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Uma das séries mais POPULARES da Netflix retornou hoje com novos episódios!

A Netflix lançou hoje, 30 de outubro, a 4ª temporada de The Witcher, uma das séries mais populares de seu extenso catálogo.

O quarto ciclo da série introduz Liam Hemsworth como Geralt de Rivia, assumindo o manto usado por Henry Cavill nas temporadas anteriores. Anya ChalotraFreya Allan coestrelam como Yennefer de Vengerberg e Ciri.

Na trama dos novos episódios…

Geralt, Yennefer e Ciri enfrentam a travessia do continente devastado pela guerra e seus muitos demônios, separados uns dos outros. Se conseguirem abraçar e liderar os grupos de desajustados em que se encontram, terão uma oportunidade de sobreviver ao batismo de fogo e de se reencontrarem.

Relembre o trailer:

Vale lembrar que os atores Clive Russell (‘Game of Thrones’), Serrana Su-Ling Bliss (‘Enola Holmes 2’) e Linden Porco (‘O Beco do Pesadelo’) também são novidades no elenco.

Russell dá vida a Stribog, um contador de histórias que se apresenta como um mendigo e vagueia pelo continente enquanto troca histórias por comida e abrigo.

Bliss foi identificada apenas como uma personagem chamada Nimue, enquanto Porco será Percival.

The Gifted – Episódio 2×03 – ‘coMplications’

As coisas em The Gifted continuam seguindo um fluxo à la slow burn, com as tensões sendo construídas e aumentando conforme avançamos nos episódios. ‘coMplications’, nome dado ao terceiro da segunda temporada, abordou quatro plots, cada um focado em personagens diferentes.

Em primeiro, Reed (Stephen Moyer) teve, novamente, uma incontrolável manifestação de seu poder que levou ele e Lauren (Natalie Alyn Lind) a sofrer um acidente. É interessante acompanhar este desenvolvimento do mesmo a partir de uma idade tão avançada. O promotor passou anos acreditando ser uma pessoa “normal”, processando mutantes e agora, além dos filhos serem portadores do gene X, descobre-se como uma pessoa cujos poderes, que lhe foram negados pelo pai, estão retornando.

O ponto é que ainda segue a dúvida sobre qual de fato é sua capacidade, o que irá se manifestar e com qual mutante estaremos lidando aqui. Outro detalhe para se destacar é a conversa entre pai e filha no carro, como as atitudes do mesmo quando ela era mais nova fizeram com que tivesse medo de dizer a verdade. A história dos X-Men sempre foi a respeito de minorias, de tolerância, busca por direitos iguais e aceitação, o que esta cena demonstra perfeitamente.

Em se tratando de pais e filhos, o flashback da semana foi uma cena entre Marcos (Sean Teale) e o pai, Sebastian Diaz (Kamar de los Reyes), que nunca o aceitou como era. Em pouco tempo é possível perceber o quão conturbada a relação dos dois devia ser e como isso ainda afeta o personagem de Teale. O reencontro do Eclipse com Polaris (Emma Dumont) e Dawn é de longe a melhor cena já protagonizada por ele. Até então Diaz é o que menos se liga com o público, parecendo estar na série somente para ser par romântico de Lorna, o que não muda este cenário com os momentos dele em ‘coMplications’. Entretanto, sua pequena batalha com Reeva (Grace Byers) deu um pouco de força a ele, que parecia mais apagado desde que a namorada se juntou ao Inner Circle.

Jace Turner (Coby Bell) e sua eterna obsessão para com os mutantes deu as caras novamente. Determinado a caça-los, o ex-agente dos Sentinelas decide buscar a polícia local com os arquivos que possui para ajudar a localizar os fugitivos. Até agora sua presença não tem causado incômodos, contudo, aparentemente, ele parece ter despertado o interesse de um dos policiais na delegacia, o que pode começar a ser um outro problema com a qual a Resistência terá que lidar.

Na análise da semana passada comentei sobre o nome de Erg (Michael Luwoye) ter sido mencionado e já neste tivemos a oportunidade de conhecer os Morlocks, liderados pelo próprio. A sociedade clandestina de portadores do gene X que vivem exilados foi rapidamente exibida, contudo, já despertou o interesse de descobrir mais a respeito e conhecer melhor o subterrâneo onde vivem. É fato que Clarice (Jamie Chung) ficou comovida com os mesmos, ainda mais se considerar que a maioria ali possui características físicas identificáveis de mutantes como ela, e atuará como informante, o que poderá causar problemas na sua relação com a Resistência mais para frente.

A narrativa desta semana permaneceu com o mesmo tom que vem sendo apresentado desde o primeiro episódio, o que, ao que tudo indica, é a construção dos roteiristas para trazer o conflito e/ou confronto maior mais à frente. A dúvida que fica é se antes desta explosão que estamos aguardando, as pequenas divergências não poderão causar problemas de separação dos grupos. E para finalizar, será que agora com Marcos revoltado, a Resistência fará um primeiro ataque ao Círculo Interno?

‘A Saga de Merlin’: Fantasia de Ridley Scott para a Disney ganha novidades

Ridley Scott está comandando a fantasia ‘A Saga de Merlin’, para a Disney e, de acordo com o Omega Underground, o longa contará com o diretor de fotografia Dariusz Wolski (Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra) e o designer de produção Arthur Max (Perdido em Marte).

O live-action será uma adaptação dos livros de fantasia de T.A. Barron, que acompanha o jovem mago Merlin antes de ele se tornar o maior conselheiro e amigo do Rei Arthur. Philippa Boyens, roteirista de O Senhor dos AnéiseKing Kong, escreve.

As filmagens começam na Nova Zelândia em breve. A Disney ainda não divulgou a data de estreia.

‘Capitã Marvel’: Brie Larson anuncia fim das gravações; Veja foto!

A atriz Brie Larson, protagonista de Capitã Marvel, compartilhou uma imagem nas redes sociais indicando o fim das gravações do filme após 75 dias. Confira:

O co-diretor Ryan Fleck publicou sobre o fim das gravações nas redes sociais. É esperado que um teaser trailer seja liberado em breve, já que o filme entrará em pós-produção. Um trailer completo deve sair apenas no final do ano. Confira:

We got next…

Uma publicação compartilhada por Ryan Fleck (@fleck.ryan) em

Recentemente, caíram na internet mais algumas artes promocionais deCapitã Marvel, feitas para estampar embalagens de brinquedos licenciados, que mostram a heroína em seu traje tradicional vermelho e azul e o Nick Fury mais jovem. Confira:

Capitã Marvel chega aos cinemas em 8 de março de 2019, enquanto Vingadores 4 fica para 02 de maio de 2019.

Crítica ‘Gavião Arqueiro’ | Marvel ainda tenta entender formato de séries em produção natalina

 

Gavião Arqueiro foi a última produção original da Marvel a chegar ao Disney+ em 2021. Ao longo de seis episódios, a série acompanhou a trajetória de um Clint Barton (Jeremy Renner) largando a aposentadoria para ajudar a jovem Kate Bishop (Hailee Steinfeld) a se livrar de um problema que só existe por conta do passado do herói como Ronin, que volta à tona após um grande mal-entendido.

 

Baseada na fase dos quadrinhos tocados por Matt Fraction e David Aja, a série falha em um ponto crucial de adaptação que afeta diretamente a trama. Apesar de aqui o Gavião Arqueiro também estar lidando com a surdez, na versão das HQs, a principal característica de seu protagonista é que ele é um fracasso total que precisa se recuperar diariamente para entender seu papel no mundo. E a chegada de Kate é o que o levanta para essa reconstrução diária.

Nesse ponto, a série é bem menos corajosa que os quadrinhos, porque traz um Clint cansado e lidando com o luto. Assim, a construção do personagem não traz tanto desse lado humano, desse lado falho, do herói. Tanto que, nos momentos em que ele falha ou precisa recorrer à ajuda de pessoas comuns, vemos algo bem próximo dos quadrinhos e traz momentos muito interessantes para o personagem. Assim, ainda exaltando o arqueiro dos Vingadores, a direção aposta apenas em um herói cansado que não queria estar ali, porque queria estar com a família para o natal. É uma abordagem ok, que funciona, mas poderia ser bem mais.

Sem poder contar com esse Clint derrotado, a produção tenta jogá-lo ao papel de coadjuvante, fazendo dele um secundário de luxo dentro da própria série para introduzir a verdadeira alma do show: a Kate Bishop de Hailee Steinfeld, que encarna bem a personagem e conquistou muitos fãs nesse processo. Foi algo similar ao que aconteceu no filme da Viúva Negra, onde a Natasha Romanoff (Scarlett Johansson) acabou sendo ofuscada pela nova Viúva Negra, Yelena Belova (Florence Pugh), que também está na série e rouba a cena toda vez que aparece.

A relação das duas, que esbanjam carisma e química em cena, é uma das melhores coisas da série e serve para firmar de vez a ideia de que o bastão foi passado de vez, e que elas são a nova dupla de Gavião Arqueiro e Viúva Negra do MCU. É uma amizade que surge de forma tão orgânica que o público vai aguardar ansiosamente pela próxima aparição das duas.

Infelizmente, a série é mais uma a sofrer com um problema recorrente que a Marvel mostrou nesse primeiro ano de seriados: ela não foi gravada no formato de série.

É meio estranho falar assim, já que foi vendida com seis episódios e tudo mais. Mas, se for reparar, a estrutura do roteiro e dos acontecimentos da série é típico de um filme de 6h de duração que foi apenas dividido em seis capítulos. Dessa forma, há momentos em alguns episódios em que o ritmo tem uma queda natural para um filme, mas que jamais poderia acontecer em um capítulo de cerca de 1h. Falcão e o Soldado Invernal e Loki também sofreram com esse mal, principalmente a série do Deus da Trapaça. Ao que parece, a única produção que realmente entendeu seu formato foi WandaVision. Percebe-se nitidamente que a trama de Westview foi pensada capítulo a capítulo, não como um filmão só. Pode parecer bobeira, mas é algo que compromete bastante a experiência de quem acompanha a série semanalmente. Quem for maratonar Gavião Arqueiro em um dia só provavelmente não vai sentir muito disso, já que estará consumindo a produção como se fosse um filme, do jeito que ela foi pensada pelos realizadores.

Mesmo com esses contras que são normais para um estúdio que ainda está encontrando seu caminho nesse mundo das séries, Gavião Arqueiro tem plena consciência de até onde consegue ir sem forçar a barra. Entender suas limitações é um ponto importante para uma série dessas se manter relevante e não se perder no caminho. Dessa forma, eles exploram bem a questão das flechas especiais e acertam em cheio ao optarem por uma trama mais urbana, que cativa, diverte e traz Kate Bishop para o MCU.

Nota: 8

A primeira temporada de Gavião Arqueiro está disponível no Disney+.

Crítica | O Julgamento de Gabriel: Parte I – Cenas de AMOR TÓRRIDO fazem Temperatura Subir…

Se você chegou até aqui nesta crítica é porque sabe exatamente do que estamos falando quando falamos da série de livros (e filmes) ‘O Inferno de Gabriel’. Um ano e meio após a estreia do primeiro longa adaptado dos romances de Sylvain Reynard na plataforma da Passionflix, chega agora (depois de um grande período de aguardo por causa da pandemia) ao streaming de romance a primeira parte do terceiro livro da franquia, intitulada ‘O Julgamento de Gabriel: Parte I’ (‘Gabriel’s Rapture: Part One‘).

Depois de finalmente se renderem à paixão, Gabriel (Giulio Berruti) decide levar sua jovem namorada, Julia (Melanie Zanetti) à Itália, pois irá dar uma conferência por lá e acredita ser esta a oportunidade perfeita para os dois curtirem um momento a sós, longe de todos os problemas. Tudo vai bem na viagem dos sonhos até o momento da conferência, quando Julia é interpelada no museu por Giuseppe (Christian Vit), um especialista que discorda do ponto de vista do Prof. Emerson e fica muito interessado na relação dela com o professor. E quando finalmente ficam sozinhos, enquanto descobrem romanticamente os corpos um do outro, Julia e Gabriel terão que aprender a deixar seus traumas do passado de lado.

Dirigido por Tosca Musk, se por um lado ‘O Julgamento de Gabriel: Parte I’ tem muita pegação, por outro deixou passar uns errinhos de gravação que nem mesmo a fã mais generosa consegue não perceber, como, por exemplo, o close no rosto de Julia com o cílio postiço caído bem evidente na cena de amassos no museu. Assim, a edição de Margaret Goodspeed poderia ter tido um pouco mais de capricho, sob a supervisão geral de Tosca, e evitar cenas como a que Julia está deitada de costas, mas, quando a câmera foca em seu rosto, ela fala de lado. Faltou um pouco mais de carinho na parte da montagem e da continuidade.

Mas quem chega para ver ‘O Julgamento de Gabriel: Parte I’ não está de fato se preocupando com isso, portanto, em se tratando em atender às expectativas, o filme de Tosca entrega exatamente aquilo que os leitores devoraram nos livros de Sylvain: muitas cenas de paixão avassaladora, romance beeeem meloso e falas que dão diabetes só de ouvir. É sério. Os diálogos não só são literalmente tirados do livro, mas também parecem ter passado por uma peneira de açúcar que, por vezes, faz a cena soar um pouco irreal. Nada que estrague o amor, porém.

Gravado durante a pandemia, no momento em que a Itália reabriu, é impressionante pensar no esforço enorme da produção em manter o cronograma e realizar esse sonho para os fãs. Não fossem as (muitas) cenas dentro dos quartos (e em cima da cama), não dá para dizer que o longa foi gravado dentro de um período tão conturbado da nossa realidade. Porém, a história acaba se prolongando demais na tal viagem para a Itália, e, quando as coisas finalmente começam a acontecer, o filme acaba. Desse modo, ‘O Julgamento de Gabriel: Parte I’ é um sonho de filme que as fãs de ‘O Inferno de Gabriel’ estavam esperando – um filme para ficar vendo e revendo não tanto pela história, mas sim pela capacidade de… interpretação dos atores.

Se sequência de ‘O Retorno de Mary Poppins’ acontecer, abordará temas LGBTQ+

Mesmo que Alan Horn, presidente da Disney, tenha avisado que não existam planos no momento para produzir um novo filme da franquia ‘Mary Poppins‘, o diretor Rob Marshall ainda possui fé que o novo filme aconteça.

Conversando com o The Advocate, o diretor foi questionado sobre a possibilidade de ‘Mary Poppins 3‘ abordar os direitos LGBTQ +:

“Isso não seria ótimo? Por favor, Senhor. Isso é exatamente o que deveria estar acontecendo. Eu sempre sou tão consciente disso, sendo um homem gay eu mesmo. Quero dizer, o nosso filme acontece nos anos 30. Se a sequência fosse produzida, é exatamente o que deveria abordar. Eu entendo tão profundamente como é estar nas margens da sociedade e não sentir que você é digno. E eu vou dizer que esse tipo de paixão para explorar a aceitação na vida é algo que é muito importante. E, sim, eu abordaria isto, com certeza.”

A produção foi indicada a 4 Oscars, incluindo Melhor Canção Original e Melhor Trilha Musical.

O Retorno de Mary Poppins‘ custou US$ 130 milhões e arrecadou US$ 342 milhões mundialmente.

Emily Blunt (‘Caminhos da Floresta‘) estrela ‘O Retorno de Mary Poppins‘ como a babá praticamente perfeita com habilidades mágicas singulares que pode transformar uma tarefa de rotina em uma aventura fantástica e inesquecível. Nesta sequência inédita, que tem uma sensibilidade nova, contudo ainda celebra o espírito do original, Mary Poppins está de volta para ajudar a próxima geração da família Banks a encontrar a alegria e a magia que estão faltando em suas vidas após passarem por uma perda pessoal. A babá enigmática tem a companhia de seu amigo Jack, um acendedor de lampiões otimista que ajuda a trazer luz – e vida – às ruas de Londres.

Lin-Manuel MirandaBen Whishaw, Emily Mortimer, Colin Firth e Meryl Streep também estrelam.

Rob Marshall, do inesquecível ‘Chicago‘, comanda a produção. Ele já trabalhou com Streep e Blunt em ‘Caminhos da Floresta‘.

 

‘Um Pequeno Favor’: Suspense com Blake Lively ganha novo cartaz

Um Pequeno Favor‘ (‘A Simple Favor’), estrelado por Blake Lively e Anna Kendrick, ganhou um novo cartaz.

Confira:

O suspense já estreou nos EUA, e, para surpresa de todos, o novo filme de Paul Feig (Missão Madrinha de Casamento) foi aclamado pelos críticos.

O suspense conquistou 90% de aprovação no Rotten Tomatoes, com 19 críticas positivas contra 2 negativas, alcançando uma nota média de 7.4. Vale lembrar que essa nota pode mudar conforme novas críticas forem computadas nos próximos dias.

Confira algumas críticas:

Chicago Sun Times:

“Às vezes, só podemos rir do quão ridículo é o ‘Um Pequeno Favor‘ – mas tudo bem, porque o filme superou as expectativas e nos convida a nos divertirmos juntos. Convite aceito!”

The Arizona Republic:

“Apesar de todas as suas reviravoltas lúdicas e um mistério que cai convenientemente no lugar certo, ‘Um Pequeno Favor‘ é simplesmente divertido. É leve e espumoso. Segredos são revelados, pessoas bonitas usam roupas fabulosas, e tudo é perfeitamente sinuoso e envolvente”

The Hollywood Reporter:

“O filme nunca perde sua aura de pessoas talentosas que tentam classificar materiais baratos. É chato e enjoado!”

Travis Hopson:

“‘Um Pequeno Favor‘ é mais delicioso do queGarota Exemplar

Robert Kojder:

“Eu não posso imaginar isso sendo quase tão eficaz sem a entrega de cômica e estranha de Anna Kendrick. Paul Feig dá uma aula de como se casar com seriedade e com hilaridade absurda!”

Ficou animado? Confira o trailer:

O filme é descrito como uma nova versão de ‘Garota Exemplar‘.

Adaptado do romance de Darcey Bell, ‘Um Pequeno Favor‘ é o primeiro de uma série de dois livros, que conta a história de Emily, uma mulher bem sucedida que trabalha para uma famosa marca do ramo da moda em Manhattan. Solitária e viúva com um filho pequeno, Stephanie se inspira em seu blog, acompanhando rotineiramente sua vida direto do subúrbio de Connecticut e imaginando Emily como uma espécie de confidente. Tudo muda de forma trágica quando a empresária de sucesso desaparece subitamente, sem deixar qualquer rastro.

A produção é dirigida por Paul Feig (Missão Madrinha de Casamento).

No Brasil, a produção tem distribuição nacional Paris Filmes e tem estreia agendada para 27 de setembro.

‘Vingadores: Ultimato’: Foi revelado qual seria o papel de Katherine Langford no filme; Saiba mais!

Em entrevista ao podcast Happy Sad Confused, os irmãos Russo revelaram qual seria o papel de Katherine Langford em ‘Vingadores: Ultimato‘. A atriz iria interpretar uma versão mais velha de Morgan Stark, filha do Tony e da Pepper.

A cena se passaria no interior da Joia da Alma – semelhante à cena do Thanos com a versão criança da Gamora em ‘Guerra Infinita‘ –, com Tonny encontrando a versão mais velha de sua filha. Infelizmente, a cena foi cortada por causa das reações “confusas” durante testes de exibição.

“Nós tínhamos essa ideia de que o Thanos iria para esse lugar metafísico que o Thanos foi quando ele estalou os seus dedos. E lá teria uma versão mais velha de sua filha. Não é um lugar físico e nem um memória… é como um momento de reflexão interna,” revelaram os irmãos Russo.

Eles completam, “Nós percebemos que não havia um profundo reconhecimento com a versão adulta de sua filha, então [a cena] não estava atingindo o nível emocional que estávamos buscando.”

Sucesso nos cinemas, o longa conseguiu ultrapassar a bilheteria total de ‘Titanic‘ (US$ 2,187 bilhões), tornando-se a 2ª maior bilheteria da história do cinema, com US$ 2,188 bilhões – US$ 619 milhões nos EUA e US$ 1.5 bilhão no mercado internacional –, ficando atrás, por enquanto, apenas de ‘Avatar‘ (US$ 2.7B).

Dirigido por Anthony Russo e Joe Russo, esse é o filme mais longo da Marvel.

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

‘Cats’: Taylor Swift afirma estar feliz por ter participado da ‘estranha’ adaptação

Em entrevista ao CinemaBlend, Taylor Swift afirmou estar feliz por ter participado da adaptação de ‘Cats‘, que acabou se tornando um grande fracasso de crítica e público.

“Estou feliz por ter participado do filme, feliz por ter sido nomeada, e eu me diverti muito trabalhando naquele filme esquisito. Não vou dizer que não foi uma boa experiência. Eu nunca teria conhecido Andrew Lloyd Webber ou teria visto como ele trabalha. E agora ele é meu amigo.”

Ela completa, “Eu pude trabalhar com os dançarinos e artistas excelentes. Não tenho reclamações [por ter participado do filme].”

Com orçamento de US$ 95 milhões e apenas 20% aprovação no Rotten Tomatoes, a produção arrecadou US$ 60 milhões mundialmente, e deve dar um grande prejuízo ao estúdio.

‘Tell Me a Story’: Amazon Prime lança as DUAS temporadas no Brasil!

A série antológica ‘Tell Me a Story‘, cancelada pela CBS All Access após duas temporadas, foi lançada oficialmente no catálogo brasileiro da Amazon Prime.

As duas temporadas já estão disponíveis no serviço de streaming.

Confira os trailers legendados:

A série antológica foi criada por Kevin Williamson (‘The Vampire Diaries‘).

A trama antológica traz versões modernas dos amados contos de fadas, entrelaçando-as em um conto subversivo de amor, perda, ganância, vingança e assassinato. O segundo ciclo se inspira nas histórias da Cinderela, Bela Adormecida e a Bela e a Fera.

O segundo ano foi estrelado por Carrie-Anne Moss, Danielle Campbell, Odette Annable, Natalie Alyn Lind e Paul Wesley.

Diretor de ‘Piratas do Caribe 5’ vai dirigir adaptação do criador de ‘Westworld’

Um dos diretores de ‘Piratas do Caribe 5 – A Vingança de Salazar’, Joachim Rønning, vai dirigir a adaptação do último livro do autor e cineasta Michael Crichton, o responsável pela versão original de 1973 de ‘Westworld’.

Intitulado ‘Micro’, o projeto é um dos mais distintos de Crichton, pois estava inacabado quando o autor faleceu em 2008. O escritor Richard Preston assumiu a obra, que foi completa e publicada em 2011 e os direitos de produção cinematográfica foram adquiridos em 2015 pela Amblin, a empresa de Steven Spielberg.

A produção será produzida por Frank Marshall, Sherri Crichton e Laurent Bouzereau. O filme será distribuído para os cinemas pela Universal Studios.

Micro’ traz a história de um grupo de estudantes formados trazidos ao Havaí para trabalhar em uma empresa de biotecnologia, que acaba os encolhendo para tamanhos microscópicos e os abandonando em uma floresta, os forçando a usar a esperteza e conhecimento para sobreviverem.

‘Liga da Justiça’: Zack Snyder curte publicação afirmando que existe a sua versão do filme

Uma simples atitude de Zack Snyder em suas redes sociais pode ter fortalecido ainda mais a teoria de que existe uma versão apenas sua de ‘Liga da Justiça’.

Uma usuária do Vero publicou em sua conta um link de uma notícia que explicava a existência da versão de Snyder para a adaptação dos quadrinhos e uma das pessoas a curtirem a postagem foi justamente o diretor.

Confira:

Snyder não se posicionou oficialmente sobre a possibilidade, mas os fãs seguem acreditando que há muito mais material de sua autoria que todos esperam.

Eai, você acha que existe mesmo a versão do diretor?

 

O Blu-ray virá com apenas UMA cena extra, intitulada “O Retorno de Superman“.

Porém, para o desagrado dos fãs, foi revelado que a cena terá apenas 1 minuto e 51 segundos de duração. O resto dos extras, apenas com cenas dos bastidores, totaliza 74 minutos.

A Warner divulgou recentemente um vídeo que traz uma prévia da cena inédita.

Assista, no minuto 0:27:

Warner Bros. deixa os heróis mais coloridos no Blu-ray de ‘Liga da Justiça’ 

Confira os extras: 

Estrada para a Justiça
Uma jornada ao lado de criadores de quadrinhos da DC enquanto exploram mais de 50 anos da Liga da Justiça, desde os quadrinhos até as aventuras animadas e sua estreia cinematográfica.

Coração da Justiça
Descubra o coração, a alma e a mente da Liga da Justiça, já que o elenco e os cineastas compartilham sua admiração pela icônica Trindade: Superman, Mulher-Maravilha e Batman.

Tecnologia da Liga da Justiça
Do arsenal de Batman à tecnologia alienígena do Ciborgue, conheça a interface do banco de dados da Liga da Justiça para aprender seus segredos mais avançados.

Justice League: The New Heroes
Junte-se a Ray Fisher em um passeio pessoal para conhecer os mais novos membros da Liga da Justiça: Aquaman, o Flash e Ciborgue.

O retorno do Superman
Cenas de bônus não vistas nos cinemas

Lobo da Estepe, o Conquistador
Junte-se ao ator Ciarán Hinds e os cineastas que revelam a história do antigo inimigo da humanidade e o maior desafio da Liga da Justiça.

Estudos de Cena: Revisitando as Amazonas
Examine mais de perto o processo cinematográfico por trás das sequências mais emocionantes e repletas de ação da Liga da Justiça

Estudos de Cena: O Resgate da Mulher-Maravilha
Examine mais de perto o processo cinematográfico por trás das sequências mais emocionantes e repletas de ação da Liga da Justiça

Estudos de cena: Parque dos Heróis
Examine mais de perto o processo cinematográfico por trás das sequências mais emocionantes e repletas de ação da Liga da Justiça

Estudos de cena: A batalha do túnel
Examine mais de perto o processo cinematográfico por trás das sequências mais emocionantes e repletas de ação da Liga da Justiça

O Visual da Liga
O designer de figurino Michael Wilkinson explora a inovação e a arte que se dedicam a criar os figurinos dos heróis icônicos da DC.

Liga da Justiça continua em cartaz no Brasil. O filme ultrapassou a bilheteria nacional de ‘Velozes e Furiosos 8’ e se tornou a maior bilheteria de 2017 no país.

Comparando com as demais produções do DCEU, ‘Liga da Justiça ainda permanece atrás de ‘Esquadrão Suicida‘ (US$ 745,6 milhões), ‘Mulher-Maravilha‘ (US$ 821,9 milhões) e ‘Batman V Superman: A Origem da Justiça‘ (US$ 873,3 milhões).

‘Hold Back The Stars’: John Boyega e Letitia Wright vão estrelar drama romântico

Os astros John Boyega e Letitia Wright vão estrelar o drama romântico, intitulado ‘Hold Back The Stars‘. A produção adapta o livro homônimo de Kate Kahn.

O longa será dirigido por Mike Cahill, o mesmo responsável por ‘O Universo no Olhar‘ e ‘A Outra Terra‘. O roteiro será assinado por Christy Hall.

Na trama, um homem e uma mulher revisitam as memórias do caso de amor que tiveram em uma Terra utópica, à medida que também se encontram presos na imensidão o vazio com apenas 90 minutos de oxigênio disponíveis.

Mais novidades em breve.

 

 

Reboot de ‘Pânico’ apresentará um novo grupo de protagonistas

Mais novidades a respeito do reboot de ‘Pânico‘ chegaram e segundo o portal We Got This Covered, a produção não deve ser uma sequência propriamente dita dos clássicos originais.

Segundo fontes secretas, ainda que a produção venha a contar com o retorno dos atores Neve Campbell, David Arquette e Courtney Cox, a franquia vai estabelecer um novo grupo de protagonistas para os próximos filmes.

Isso significa que os personagens antigos Sidney Prescott, Dewey Riley e Gale Weathers podem aparecer na nova produção, mas as participações serão especiais. De acordo com as fontes internas do site, a premissa de abordagem deve seguir o mesmo modelo que está sendo aplicado para a sequência ‘Os Caça-Fantasmas 3‘, que provavelmente trará os astros dos filmes originais, mas focando sua narrativa nos novos protagonistas.

 

O primeiro filme da franquia estreou em 1996 e tornou-se um clássico instantâneo e revolucionário que misturou elementos do terror slasher com a metalinguagem cinematográfica. Dirigido por Wes Craven e roteirizado por Kevin Williamson, a trama focava em um serial killer mascarado conhecido pelo nome de Ghostface, que utilizava bordões e um assustador conhecimento sobre produções do gênero para perseguir suas vítimas.

 Juntas, as quatro iterações arrecadaram mais de 608 milhões de dólares nas bilheterias mundiais.

Depois do lançamento de Pânico 4’ em 2011 e com a morte de Craven, a MTV resolveu produzir um reboot seriado da saga, reinventando o icônico personagem de Ghostface para as telinhas em 2015. Neste ano, o show ganhou uma terceira e última temporada.

No ano passado, Campbell comentou que, apesar de não ser impossível, teria um grande desafio em rodar Pânico 5’ sem Craven.

“Bom, vocês sabem, acho que seria desafiador… Wes Craven morreu… Ele era o motivo pelo qual aqueles filmes eram tão bons. Digo, é claro que Kevin Williamson escreveu roteiros brilhantes. Mas Wes era o coração de tudo. Era quem mantinha a consistência dinâmica. Acho que seria difícil trabalhar com outro diretor”.

Fique ligado para mais informações!

‘Eu Nunca…’: Netflix inicia as filmagens 2ª temporada, com nova adição ao elenco

As filmagens da 2ª temporada da popular série teen de comédia da Netflix, ‘Eu Nunca…‘, foram oficialmente iniciadas.

O novo ciclo, que está sendo gravado em Los Angeles, contará com o retorno dos atores Maitreyi Ramakrishnan, Ramona Young, Lee Rodriguez, Darren Barnet, Jaren Lewison, Poorna Jagannathan e Richa Moorjani.

Além disso, a Netflix anunciou a chegada de um novo membro de seu elenco, com o acréscimo de Megan Suri como uma convidada recorrente. Na trama, ela interpretará Aneesa, uma nova estudante indiana da escola Sherman Oaks High, cuja confiança e carisma se transformarão em uma ameaça imediata à protagonista Devi.

A 2ª temporada ainda não tem data de estreia, mas a previsão é de que os novos episódios sejam lançados pela gigante do streaming em 2021.

Crítica | 1ª temporada de ‘Eu Nunca…’ é um presente para quem gosta de comédias adolescentes

Lang Fisher entra como showrunner e roteirista.

A série é uma comédia coming-of-age que gira em torno de Devi, uma estudante ansiosa que tem um leve surto e se envolve em situações difíceis enquanto lida com o fato de ser a primeira geração moderna de descendentes de indianos nos Estados Unidos.

Maitreyi Ramakrishnan estrela a produção. Sendhil Ramamurthy e Richa Shukla completam o elenco.

‘Falcão Negro em Perigo’: Aclamado filme de guerra de Ridley Scott será REMOVIDO da Netflix em breve

O aclamado filme de guerra ‘Falcão Negro em Perigo‘, dirigido por Ridley Scott, será removido da Netflix em breve. A produção deixará a grade de programação no próximo dia 1º de dezembro.

A trama se passa em outubro de 1993. Durante a guerra civil da Somália, uma força de elite americana é enviada para capturar generais locais. Porém, após dois helicópteros serem derrubados, o que deveria ser uma operação simples se torna uma extensa batalha.

Josh Hartnett, Ewan McGregor, Eric Bana, Jason Isaacs e William Fichtner estrelam a produção.

Ken Nolan assina o roteiro.

Assista ao trailer:


 

 

‘New Amsterdam’: Atriz de ‘True Blood’ entra para o elenco da 4ª temporada

De acordo com o TVLine, Michelle Forbes (‘True Blood’) entrou para o elenco da 4ª temporada de ‘New Amsterdam‘, em caráter recorrente.

A atriz irá interpretar a Dra. Veronica Fuentes, uma médica calma e destemida que chega ao hospital para “reconstrui-lo”.

Vale lembrar que a série já foi renovada para a 5ª temporada!

Na série, que é inspirada por Bellevue, o hospital público mais antigo da América, o drama médico segue o brilhante e charmoso Dr. Max Goodwin, o mais recente diretor da instituição, que se propõe a acabar com a burocracia e oferecer atendimento excepcional. Como ele pode ajudar? Bem, os médicos e a equipe já ouviram isso antes. Não aceitando “não” como resposta, o Dr. Goodwin irá interromper a conjuntura atual e provar que não vai parar até poder dar nova vida a esse hospital carente, subfinanciado e subestimado – o único no mundo capaz de tratar pacientes de Ebola, prisioneiros de Rikers e do Presidente dos Estados Unidos sob o mesmo teto – e devolvê-lo à glória que o colocou no mapa.

O elenco inclui Ryan Eggold (‘The Blacklist’), Janet Montgomery (‘Salem’), Freema Agyeman (‘Sense8’), Jocko Sims, Anupam Kher e Tyler Labine.

 

Fofo! Ryan Reynolds parabeniza Walker Scobell por sua escalação em ‘Percy Jackson’

Através do seu Twitter, o astro Ryan Reynolds (‘Deadpool’) parabenizou Walker Scobell, com quem dividiu a cena no filme ‘O Projeto Adam‘, por ter sido escalado como o protagonista da série ‘Percy Jackson e os Olimpianos‘, que está sendo desenvolvida pelo Disney+.

“Acho que isso me torna a versão mais velha do Percy Jackson? Parabéns, Walker Scobell! Para mim, você sempre foi um semideus,” comentou o ator.

A produção será baseada na popular saga de fantasia de Rick Riordan.

De acordo com a descrição oficial do personagem, divulgada pela Variety,  Percy é “um garoto inteligente e compassivo com um senso de humor afiado. Ele sempre se viu como um estranho, em grande parte por causa de como o mundo vê seu TDAH e dislexia. Ele é impulsivo e indisciplinado e se irrita rapidamente quando as coisas parecem injustas para ele. Mas por baixo de seu cinismo está um filho carinhoso e amigo leal que só quer fazer o certo por aqueles com quem se importa. Se ele pudesse encontrar um lugar onde ele se encaixa.”

A 1ª temporada da atração contará com oito episódios.

Lembrando que o roteiro da atração está sendo escrito pelo próprio Riordan, em parceria com Jon Steinberg (‘Black Sails’).

Como alguns fãs ficaram desapontados com o resultado dos dois filmes estrelados por Logan Lerman, Riordan garantiu no ano passado que a série não vai repetir os erros das adaptações anteriores e a espera vai valer à pena.

“Ter todos juntos para alinhar nossas visões para a série foi extremamente útil, e acho que muita confusão foi resolvida (falando pelo meu próprio eu confuso, de qualquer maneira!). A boa notícia é: a liderança está organizada sobre como fazer essa série… E fazê-la direito. Muitos deles têm filhos que cresceram lendo ‘Percy Jackson’ também, então eles entendem. Eles entendem que existem milhões e milhões de fãs esperando ansiosamente para ver ‘Percy Jackson’ ganhar vida de uma nova maneira. Nós nos sentimos apoiados e ouvidos, e estou mais confiante do que nunca de que o programa está avançando. Vocês todos fizeram a diferença. Sempre fazem. Aparecendo nas redes sociais, compartilhando sua empolgação com a série… A Disney enxerga vocês. Eles ouviram vocês e querem fazer o certo por vocês, fãs de Percy. Isso, para mim , é a prioridade número um, então estou feliz!” 

“A melhor parte é que James Bobin está à bordo como diretor do nosso piloto”, ele comentou. “James é uma pessoa incrível e um diretor incrivelmente talentoso, alguém que conhece bem os livros da saga ‘Percy Jackson’. Seus filhos são fãs dos livros,. então estamos em boas mãos. Agradeço a todos vocês por seu entusiasmo pela série. Vai ser incrível!”

Segundo o autor, a Disney vai investir alto na série e o orçamento será similar ao de ‘O Mandaloriano‘ e ‘WandaVision‘ – que custaram em média de US$ 100 milhões na primeira temporada.

A série ainda não tem previsão de lançamento.

Ao todo, a saga escrita por Riordan contém cinco livros: ‘O Ladrão de Raios’, ‘Mar dos Monstros’, ‘A Maldição do Titã’, ‘A Batalha do Labirinto’, e ‘O Último Olimpiano’.

A trama gira em torno de Percy, um adolescente que descobre ser filho de Poseidon, deus grego dos mares, e então é enviado para o Acampamento Meio-Sangue para se reunir com outros meios-sangue. Lá, Percy onde se encontra com o amigo e mentor Grover Underwood, um sátiro adolescente, e conhece Annabeth Chase, filha de Atena.

Chris Columbus comandou a adaptação cinematográfica do primeiro volume, ‘Percy Jackson e o Ladrão de Raios, que trouxe em seu elenco Logan LermanAlexandra Daddario, Brandon T. Jackson, Jake Abel.

Apesar de receber críticas mistas, o filme arrecadou quase US$227 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 95 milhões.

Em 2013, ‘Percy Jackson e o Mar de Monstros‘ faturou apenas US$ 199 milhões e recebeu duras críticas acerca da narrativa, que se distanciava demais do romance original.

‘1899’ é CANCELADA pela Netflix após uma temporada

A Netflix cancelou oficialmente a série ‘1899‘ depois de apenas uma temporada.

A notícia foi compartilha pelo cocriador Baran bo Odar, que declarou: “É com o coração pesado que anunciamos que ‘1899’ não foi renovada. Nós teríamos amado finalizar essa incrível jornada com uma segunda e terceira temporada, como fizemos com ‘Dark’. Mas, infelizmente, nem sempre as coisas saem como planejado. A vida é assim. Sabemos que essa notícia irá decepcionar milhões de fãs, mas agradecemos a eles do fundo do nosso coração por fazerem parte dessa incrível aventura. Nós amamos vocês. Nunca se esqueçam.”

Vale lembrar que a série passou por uma grande polêmica após o seu lançamento, sendo acusada de plágio pela ilustradora e quadrinista brasileira Mary Cagnin. A artista havia alegado que diversos elementos da série foram copiados de sua HQ ‘Black Silence‘, publicada em 2016.

A história da série gira em torno das circunstâncias misteriosas da viagem de um navio de imigrantes da Europa para Nova York. Os passageiros, todos com experiências e nacionalidades diferentes, são unidos pelas esperanças e pelos sonhos de um novo século e um futuro em outro país. Quando descobrem um segundo navio vagando no mar aberto que havia desaparecido meses atrás, a jornada toma um rumo inesperado. O que eles encontram a bordo vai transformar a passagem à terra prometida em um pesadelo mortal, conectando cada um deles a uma teia de segredos.

Palhaço Art toca o TERROR durante o Natal em novo cartaz de ‘Terrifier 3’; Confira!

O relançamento de ‘Terrifier 2‘ nos cinemas norte-americanos trouxe novidades exclusivas do terceiro capítulo da sangrenta franquia. Além do teaser do novo filme, que será exibido ao final das sessões, os espectadores também receberam o primeiro cartaz do terceiro capítulo.

A arte, que ainda não foi divulgada oficialmente na internet, destaca o psicótico Palhaço Art tocando o terror durante o Natal.

Confira:

Anteriormente, o diretor Damien Leone havia afirmado que a cena de abertura do novo filme será “muito controversa”: “Nos primeiros 5 minutos deste filme, um estúdio nunca me deixaria filmar o que planejo filmar.”

Leone também compartilhou sua decisão de produzir o filme de maneira independente, citando a natureza audaciosa e radical do conteúdo que ele deseja explorar.

“Então guarde minhas palavras, garanto que os primeiros 5 minutos desse filme serão muito controversos. Mas essa nem é a grande cena de morte. Então é por isso que eu pensei, eu preciso fazer esse filme sozinho, porque é muito… é muito insano.”

Embora a trama de “Terrifier 3” esteja sendo mantida em sigilo, é confirmado o retorno de membros chave da equipe e do elenco. David Howard Thornton e Lauren LaVera reprisarão seus papéis, enquanto o roteirista e diretor Damien Leone e o produtor Phil Falcone também estarão de volta para dar continuidade ao terror.

As filmagens de ‘Terrifier 3‘ têm previsão de início entre novembro e dezembro deste ano, e a expectativa é de que o filme chegue às telonas no final de 2024. Com um orçamento significativamente maior do que seu antecessor, a produção promete elevar o nível de terror e impacto visual.

Terrifier 2‘ surpreendeu ao arrecadar mais de US$ 15 milhões nas bilheterias globais, destacando-se com sua violência gráfica e efeitos práticos marcantes. Com uma pontuação de 85% e 80% entre críticos e público, respectivamente, no Rotten Tomatoes, o filme conquistou uma base sólida de fãs.

Anteriormente, o diretor Damien Leone confirmou que ‘Terrifier 3‘ está em desenvolvimento, afirma que o próximo capítulo será “o mais aterrorizante da franquia”:

“Um dos meus principais objetivos para Terrifier 3 é recapturar o fator de fluência presente no curta-metragem original. Isso tinha uma atmosfera genuinamente assustadora da qual ainda me orgulho. Se tudo correr como planejado, a parte 3 será o filme mais aterrorizante da franquia”, afirmou.

Após ser ressuscitado por uma entidade sinistra, o palhaço Art retorna à Miles County, onde ele deve caçar e destruir uma adolescente e seu irmão mais novo na noite de Halloween.

Confira o trailer:

Damien Leone retorna à direção.

David H. Thornton retorna como o palhaço sádico. Lauren LaVera será a protagonista da continuação.

Aterrorizante‘ foi originalmente lançado em 2016 de forma limitada e acabou conquistando os fãs de terror slasher.

 

‘Unhinged’: Ator de ‘Westworld’ entra para novo thriller

Jimmi Simpson foi elencado no novo thriller intitulado ‘Unhinged’. As informações são da Variety.

Simpson irá atuar ao lado de Russell CroweCaren Pistorius. O longa já começou a ser rodado em Nova Orleans.

A história gira em torno de uma mulher chamada Rachel (Pistorius), que se envolve em uma discussão nada amigável no trânsito no momento errado e com o motorista errado (Crowe).

Simpson é conhecido por seu trabalho no drama político House of Cards e na comédia ‘It’s Always Sunny in Philadelphia’. Ele também foi indicado a um Emmy por sua performance na série de fantasia Westworld e atualmente estrela em ‘Perpetual Grace LTD’.

Seu próximo papel será no longa ‘Breaking News in Yuba County’ ao lado de Allison JanneyRegina HallMila Kunis.

‘Unhinged’ será dirigido por Derrick Borte, com roteiro assinado por Carl Ellsworth e produção de Lisa Ellzey.

Espera-se que o filme estreia no final de 2020, ainda sem data confirmada.

Terry Jones, co-fundador de Monty Python, morre aos 77 anos

Terry Jones, membro fundador do grupo britânico Monty Python e um dos comediantes, roteiristas, diretores, poetas, historiadores e autores mais adorados no mundo, morreu ontem, 21 de janeiro. Ele tinha 77 anos.

Seu agente confirmou o falecimento para a BBC. Jones já sofria de demência desde setembro de 2016, o que o deixou sem a capacidade de falar.

“Estamos profundamente tristes em ter que anunciar a morte de um amado marido e pai, Terry Jones”, disse a família em uma declaração oficial.

Conhecido por seus retratos de donas de casa de meia-idade (normalmente com vozes histéricas), Jones ficou famoso por gritar a famosa fala “ele não é o Messias, é um garoto muito malvado” no aclamado longa-metragem A Vida de Brian (1979). O diálogo conquistou o topo dos mais engraçados da história do cinema inglês.

O comediante nasceu em Gales do Norte e estudou na Universidade de Oxford, onde conheceu seu colaborador e amigo Michael Palin. Dois anos depois de seu primeiro trabalho, criaram o programa ‘The Complete and Utter History of Britain’, que trazia esquetes da História caso a televisão já existisse no passado.

Dentre seus trabalhos mais famosos, podemos citar também ‘O Cálice Sagrado’O Sentido da Vida‘Asterix e Obelix contra César’ e muitos outros. Seus últimos trabalhos incluem a versão ao vivo de ‘Monty Python’ e o documentário ‘Boom Bust Boom’.

‘Casa de Antiguidades’: Filme brasileiro selecionado para o Festival de Cannes ganha trailer oficial

Casa de Antiguidades, filme brasileiro que foi selecionado para o Festival de Cannes 2020, ganhou seu primeiro trailer oficial e várias imagens promocionais.

Confira:

O longa-metragem foi dirigido pelo rio-clarense João Paulo Miranda Maria.

Na história, um homem mais velho começa a trabalhar em uma moderna fábrica de laticínios. Ele se sente distante e não se identifica com o lugar, as pessoas e até a sociedade. Aos poucos, ele vai se aproximando de vacas e bois, se transformando em um animal e retomando sua ancestralidade.

Protagonizado por Antonio Pitanga e produzido por Paula Cosenza Denise Gomes, a obra será distribuído em território nacional pela Pandora Filmes. Ainda não se sabe quando o filme será lançado.

Casa de Antiguidades se junta ao seleto grupo de longas que tiveram a honraria de ser exibido no evento, incluindo O Pagador de Promessas (único a ter levado o Palma de Ouro para casa), A Hora e a Vez de Augusto MatragaCarandiruAquarius e, mais recentemente, Bacurau.

‘Amor com Data Marcada’: Emma Roberts e Luke Bracey fazem cookies natalinos em novo vídeo promocional; Confira!

Lançada apenas há alguns dias, a comédia romântica ‘Amor com Data Marcada‘ (Holidate) já se tornou a produção mais assistida da semana no catálogo brasileiro da Netflix – e, para continuar promovendo o filme, a plataforma de streaming lançou um novo vídeo de bastidores em que os astros Emma RobertsLuke Bracey respondem a perguntas de fãs enquanto fazem cookies.

Confira:

Os fãs estão simplesmente apaixonados pela história e pela atuação de Roberts como Sloane na obra.

Confira as reações:

Sloane (Emma Roberts) e Jackson (Luke Bracey) odeiam datas comemorativas. Solteiros, acabam sempre sentados na mesa das crianças ou levando a companhia errada para o evento da família. Após se conhecerem em uma festa de Natal, eles fazem um pacto: por um ano, serão o acompanhante um do outro em ocasiões especiais. Com o mesmo desdém por comemorações e sem interesse em se apaixonar, eles se tornam o par perfeito e embarcam juntos em divertidas situações. E quando o ano termina, Sloane e Jackson descobrem que compartilhar aquilo que odeiam acabou se tornando uma das coisas que mais amam na vida.  

John Whitesell é o diretor do filme, a partir de um roteiro assinado por Tiffany Paulsen.

 

‘Brincando com Fogo’: 2ª temporada do reality estreia em junho na Netflix!

Netflix divulgou um novo teaser oficial anunciando a estreia de dois de seus reality shows mais famosos – The CircleBrincando com Fogo.

O vídeo revela que a 2ª temporada de The Circle’ será lançada no dia 14 de abril, com quatro novos episódios debutando ao mesmo tempo e seguindo esse padrão nos dias 21 de abril28 de abril – até o grand finale em 05 de maioBrincando com Fogo seguirá um formato similar quando estrear em junho de 2021.

Vale lembrar que a primeira temporada já está disponível na plataforma de streaming!

Crítica | Brincando com Fogo – Netflix lança o MELHOR Reality Show para os Órfãos do BBB

Jovens solteiros e cheios de energia numa praia paradisíaca. Parece perfeito, só que para ganhar o prêmio de 100.000 dólares, eles precisam renunciar ao sexo.

Grammy 2022 | Quem deve ser indicado à maior premiação da música?

Os Grammy Awards se configuram, até hoje, como a maior premiação da música – e, apesar das várias controvérsias ao longo dos anos, o gramofone dourado ainda é cobiçado por qualquer artista que se lance no cenário fonográfico.

Com a mudança nas regras de eligibilidade e vitória, é possível que a Academia consiga suprimir diversas injustiças que ocorreram em 63 edições – visto que charts e vendas não serão mais contabilizados para a premiação. Além disso, o júri também irá expandir seus membros, assim como ocorreu com o Oscar nos últimos anos; em outras palavras, o processo de indicação, outrora restrito a poucos votantes, agora irá abrangir um corpo muito maior.

E é claro que, com tantos incríveis lançamentos até agora, queremos imaginar quem conseguirá o maior número de indicações. Por isso, o CinePOP separou uma lista prevendo quem será nomeado nas principais categorias do GrammyÁlbum do AnoMúsica do AnoGravação do AnoArtista Revelação.

Confira:

ÁLBUM DO ANO

FORTES CONCORRENTES
evermore, Taylor Swift
Happier Than Ever, Billie Eilish
SOUR, Olivia Rodrigo
Blue Weekend, Wolf Alice
Daddy’s Home, St. Vincent
Back of My Mind, H.E.R.
Conflict of Interest, Ghetts
Solar PowerLorde

POSSÍVEIS APARIÇÕES
Carnage, Nick Cave & Warren Ellis
For Those I Love, For Those I Love
Jubilee, Japanese Breakfast
Heaux Tales, Jazmine Sullivan
Chemtrails Over the Country Club, Lana Del Rey

A principal categoria da premiação é Álbum do Ano – e, no ano passado, Taylor Swift fez história ao se tornar a primeira artista feminina a conseguir três estatuetas (‘Fearless’‘1989’‘folklore’). Apenas em 2020, Swift lançou duas produções bastante elogiadas pela crítica e é possível que ela quebre mais um recorde com evermore, que tem grandes chances de conquistar uma nomeação à categoria.

Entretanto, Swift irá enfrentar uma concorrência enorme, principalmente em relação a três nomes: a estreante Olivia Rodrigo, que lançou o aclamado SOUR, seu álbum de estreia; Billie Eilish, que retorna com seu segundo compilado de originais, Happier Than Ever; e Lorde, voltando ao mundo da música com o aguardado Solar Power (que já rendeu duas faixas extremamente ovacionadas pelos especialistas).

St. Vincent também é uma das apostas para a categoria com o incrível soft-rock ‘Daddy’s Home’, bem como a banda de rock alternativo Wolf Alice, com o irretocável Blue Weekend‘ (que se tornou o melhor álbum do ano até agora em nossa lista). Em chances menos sólidas, mas que podem aparecer, Heaux Tales, de Jazmine Sullivan, merecidamente deve ser relembrado pelos votantes.

MÚSICA DO ANO

FORTES CONCORRENTES
driver’s license, Olivia Rodrigo
Stoned at the Nail Salon, Lorde
Like I Used To, Sharon Van Etten & Angel Olsen
The Last Man on Earth, Wolf Alice
Your Power, Billie Eilish
Bad Habits, Ed Sheeran
Good Days, SZA
Damage, H.E.R.

POSSÍVEIS APARIÇÕES
willow, Taylor Swift
Therefore I Am, Billie Eilish
good 4 u, Olivia Rodrigo
Chemtrails Over the Country Club, Lana Del Rey
Please, Jessie Ware
Save Your Tears, The Weeknd & Ariana Grande
Solar PowerLorde

Para aqueles que ainda têm dúvida, a categoria de Música do Ano é destinada ao processo de escrita e aos compositores que ficaram responsável por determinada faixa musical. Nesse quesito, Rodrigo é a principal aposta para fazer bonito, sendo indicada por “driver’s license” (a maior estreia musical de todos os tempos, segundo a Billboard). Movida por um bedroom pop que a lançou ao estrelato depois de ‘High School Musical: A Série: O Musical’, a track caiu no gosto popular e da crítica.

Outros fortes concorrentes a aparecer na categoria são Ed Sheeran, com a recente “Bad Habits”Billie Eilish, com a potente balada “Your Power”, um dos principais singles de seu 2º álbum de estúdio; e a vencedora do Oscar H.E.R., com “Damage”. Lorde também deve ser relembrada com a belíssima “Stoned at the Nail Salon”, ainda que coloque Solar Power na reta para levar para casa a estatueta (lembrando que a artista já conquistou o prêmio por “Royals”).

GRAVAÇÃO DO ANO

FORTES CONCORRENTES
The Last Man on Earth, Wolf Alice
Bad Habits, Ed Sheeran
Butter, BTS
driver’s license, Olivia Rodrigo
Therefore I Am, Billie Eilish
Kiss Me More, Doja Cat feat. SZA
WAP, Cardi B feat. Megan Thee Stallion
Solar Power, Lorde

POSSÍVEIS APARIÇÕES
good 4 u, Olivia Rodrigo
positions, Ariana Grande
Save Your Tears, The Weeknd & Ariana Grande
willow, Taylor Swift
Montero (Call Me By Your Name), Lil Nas X
Peaches, Justin Bieber feat. Daniel Caesar & Giveon
Prisoner, Miley Cyrus & Dua Lipa

Enquanto Música do Ano condecora as melhores composições, Gravação do Ano engloba o artista em si e a produção de determinada faixa. Por essa razão, inúmeros artistas têm chance igual de levar a estatueta para casa, incluindo Rodrigo pela supracitada “driver’s license”Cardi B Megan Thee Stallion pelo aclamado e body-positive “WAP”, que dominou as rádios e as listas de fim de ano em 2020, e a vibrante e otimista Solar Power, de Lorde.

Entre outras possíveis aparições, que não têm uma chance tão forte quanto outras analisadas, Ariana Grande pode retornar à premiação com o adorável e explícito R&B de “positions”, faixa de seu mais recente álbum homônimo, ou então com o remix de “Save Your Tears”, performado junto ao esnobado The WeekndLil Nas X (“Montero”), Miley CyrusDua Lipa (“Prisoner”) também podem dar as caras.

ARTISTA REVELAÇÃO

FORTES CONCORRENTES
Olivia Rodrigo
Conan Gray
Clairo
Saweetie
Iann Dior
Polo G
Lil Tjay
Griff

POSSÍVEIS APARIÇÕES
Tate McRae
Ava Max
Glass Animals
Rina Sawayama
BLACKPINK
Victoria Monét

É quase uma redundância colocar Rodrigo como uma das grandes competidoras pela estatueta de Artista Revelação – e uma aposta certeira para conquistar o prêmio. Afinal, sua estreia no mundo da música veio acompanhada de dois singles em primeiro lugar na Billboard, o lançamento mais bem-sucedido de 2021 e críticas espetaculares para SOUR. Mas isso não quer dizer que outros nomes podem aparecer para lutar pela condecoração.

Conan Gray e Saweetie são dois dos nomes que têm grandes chances de serem relembrados na categoria, ao lado de Iann Dior, que ficou oito semanas em primeiro lugar nos charts dos Estados Unidos, e o vencedor do BRIT Award Griff. Em apostas menos sólidas, podemos ter surpresas como Ava MaxRina SawayamaBLACKPINK.

Quem você acha que será indicado ao Grammy 2022?

‘Matrix Resurrections’: Lana Wachowski pediu para que os efeitos visuais do filme fossem “mais reais”

Em uma recente entrevista ao The Hollywood Reporter, o supervisor de efeitos visuais Dan Glass revelou alguns detalhes sobre a sequência Matrix Resurrections’, comentando que a diretora Lana Wachowski, trilhando um caminho diferente de seus filmes anteriores, deu a ele a missão de fazer com que o longa-metragem fosse mais real.

“A necessidade da evolução estava presente na história. Dito isso, a visão de Lana era que tudo deveria ser mais real”, ele comentou. “A própria Matrix, nos primeiros filmes, era deliberadamente feita em estúdio, bastante inspirada por graphic novels. Lana queria que esta rendição de Matrix fosse mais familiar ao nosso mundo real”.

Glass revela que ele e o time criativo tiveram de ser bastante delicados com os efeitos, para equilibrar a linha do real e da computação gráfica – e um dos maiores desafios foi quando precisaram rejuvenescer os atores Keanu ReevesCarrie-Anne Moss em algumas cenas.

“Criamos uma cabeça rejuvenescida em computação gráfica. Tínhamos as cabeças e as texturas deles escaneadas, modelos em CG de arquivos dos primeiros filmes, mas eles precisavam ser atualizados a padrões modernos”, ele revelou. “Nós cuidadosamente remendamos, porque queríamos manter coisas como boca, dentes, olhos, que são tão difíceis de reproduzir digitalmente – e eles são uma parte essencial da performance. Eles foram retidos da fotografia original e o resto são só algumas mudanças na estrutura óssea e na qualidade da pele”.

Matrix Resurrections’ continua em exibição nos cinemas nacionais.

Assista à nossa crítica:

Na trama, Reeves e Carrie-Anne Moss retornam como os ícones cinematográficos Neo & Trinity em uma expansão de sua história que se aventura de volta à Matrix e ainda mais fundo na toca do coelho.

Uma nova aventura alucinante com ação e escala épica, que se passa em um mundo familiar, mas ainda mais provocativo, onde a realidade é mais subjetiva do que nunca e tudo o que é necessário para ver a verdade é libertar sua mente.

20 anos após o primeiro filme, a franquia que ajudou a definir a cultura pop na virada do século está de volta para uma continuação e extensão do filme original. Matrix permanece no zeitgeist como um filme que mudou a forma como olhamos o cinema e a própria realidade. Com sua ação e efeitos visuais revolucionários, Matrix ajudou a pavimentar o caminho para os filmes que viriam.

O longa também conta com o retorno de Jada Pinkett-Smith (Niobe) e Daniel Bernhardt (Agente Johnson), além de introduzir Yahya Abdul-Mateen IINeil Patrick Harris, Christina Ricci e Priyanka Chopra.

‘Stranger Things’: Elenco faz resumão da série em novo vídeo LEGENDADO; Confira!

Para promover o lançamento da 4ª temporada de ‘Stranger Things‘ – que irá estrear no dia 27 de maio –, a Netflix divulgou um novo vídeo legendado reunindo o elenco protagonista e apresentando um resumão dos três ciclos anteriores.

Confira:

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

É sabido que a nova temporada da série da Netflix, ‘Stranger Things‘, possui um episódio a menos que a 3ª temporada, porém os fãs não precisam se preocupar, já que, em termos de duração, ela é bem maior que o terceiro ano.

Em entrevista concedida ao IGN, o co-criador da série, Ross Duffer, a 4ª temporada terá “quase o do tamanho” da anterior. Por sua vez, o diretor Shawn Levy confirmou que múltiplos episódios da 4ª temporada serão mais longos do que alguns de seus filmes.

“Eu lancei dois filmes no tempo que estivemos fazendo a 4ª temporada. Nós temos múltiplos episódios que são mais longos do que ‘Free Guy – Assumindo o Controle’ e ‘O Projeto Adam’”, falou Levy.

Por sinal, os filmes citados pelo showrunner tem 1h55 e 1h46, respectivamente. Um destes episódios será o último da temporada, que terá mais de duas horas de duração, segundo o The Wrap.

A respeito do tamanho da temporada, Ross Duffer explicou que isto oferece aos personagens a oportunidade de se desenvolverem e terem mais tempo na tela: “Conversamos sobre esta ser uma temporada muito reveladora, pois há muitas coisas que queremos contar ao público e revelar em termos do Mundo Invertido e o que realmente está acontecendo aqui em Hawkins”.

Lembrando que, de acordo com o The Wall Street Journal, a companhia está gastando US$ 30 milhões por episódio na 4ª temporada de ‘Stranger Things‘, o que a torna a produção de série de TV mais cara da história. Ou seja, isso não saiu nada barato!

“Socorro”: Regina Duarte critica ‘Cinderela’ e internautas a acusam de HOMOFOBIA

Em 2021, o Prime Video lançou uma nova adaptação musical do clássico Cinderela, estrelada por Camila Cabello.

A reimaginação, inclusive, trouxe Billy Porter no papel da Fada Madrinha. Mais de um ano depois, a produção chamou a atenção de celebridades preconceituosas e conservadoras que criticaram o longa-metragem pelo fato de Porter tê-la interpretado.

Os comentários começaram quando o ator Carlos Vereza publicou um vídeo dizendo que a escalação de Porter como a Fada Madrinha é uma contínua tentativa de Hollywood em “destruir a sexualidade das crianças”. Não demorou muito para que outra atriz conservadora e bolsonarista, Regina Duarte, compartilhasse o vídeo e nutrisse do mesmo sentimento que o ex-colega da Globo.

Duarte fez a postagem em suas redes sociais e escreveu: “socorro, pais e mães. Tios e tias, avós, , parentes em geral, amigos de verdade da infância brasileira: Cinderela da Disney [sic] ameaça valores de nossas crianças!”.

Em outra postagem, Duarte escreveu: “obrigado pelo alerta, Vereza! Você está certíssimo. Precisamos protejer (sic) as nossas crianças”.

Não demorou muito para que os internautas se posicionassem contra os comentários da ex-atriz, acusando-a de homofobia.

Confira:

Cinderela é um clássico que todos conhecemos e amamos, mas desta vez com um toque moderno e único e estrelado pela sensacional Camila Cabello e um elenco de estrelas. O produtor James Corden e a equipe de filmagem pegaram este amado conto de fadas e o reformularam com uma perspectiva nova e empoderada que vai ressoar com o público e famílias em todo o mundo. Não poderíamos estar mais animados com os nossos clientes globais para cantar e dançar junto com a reimaginação do diretor Kay Cannon desta história clássica”, disse Jennifer Salke, chefe do Amazon Studios.

Crítica | ‘Cinderela’ desperdiça um talentoso elenco com releitura esquecível e sem identidade

Cinderela é uma nova e ousada abordagem musical da história tradicional com a qual o público cresceu. Nossa heroína (Cabello) é uma jovem ambiciosa cujos sonhos são maiores do que o mundo permite, mas com a ajuda de seu Fab G (Porter) ela é capaz de perseverar e realizar seus sonhos.

Escrita para as telas e dirigida por Kay Cannon, com covers de canções escritas por alguns dos artistas musicais mais vendidos de todos os tempos, ‘Cinderela‘ tem um elenco de estrelas que inclui Idina Menzel, Minnie Driver, Nicholas Galitzine, com Billy Porter e Pierce Brosnan.

Os produtores são James Corden, Leo Pearlman, Jonathan Kadin e Shannon McIntosh.

Dica de Filme | ‘Judy: Muito Além do Arco-Íris’, o filme que rendeu a Renée Zellweger seu segundo Oscar

Em 1969, a lendária Judy Garland chegava em Londres para performar no icônico clube Talk of the Town, com contrato fechado para cinco semanas seguidas. O imortalizado ícone do cinema passava por uma profunda depressão mascarada, banhando-se em barbitúricos para conseguir dormir e mantendo-se acordada para suas apresentações impecáveis com doses e mais doses de anfetaminas. Não é surpresa que a saúde da artista já estivesse por um fio e já começasse a se manifestar em seu trôpego jeito de andar ou nos pigarros constantes que internalizava no momento de seus shows. Seis meses depois de última aparição nos palcos, ela faleceu devido a uma overdose não intencional e comoveu o mundo – sendo relembrada até hoje como um dos maiores nomes da indústria do entretenimento. 

Judy sem sombra de dúvida é uma controversa figura que foi idealizada para seus fãs e a mando de um cruel estúdio e um cronograma fílmico exaustivo – principalmente para uma jovem de dezessete anos obrigada a amadurecer às vésperas de estrelar num grandioso longa-metragem, O Mágico de Oz. Com uma voz eterna e um legado que a enxerga como um dos emblemas da comunidade LGBTQ+ ao lado da filha, Liza Minnelli, sua vida permaneceu encoberta por tabloides mentirosos e distorções de imprensa que viriam à tona muito tempo depois de seu precoce falecimento. E é justamente a isso que o diretor Rupert Goold pretende fazer com a cinebiografia Judy: Muito Além do Arco-Íris’ – mesmo que falhe em mergulhar mais fundo que a superfície.

A narrativa, assinada por Tom Edge e baseada na peça de Peter Quilter, se inicia nos bastidores do filme dirigido por Victor Fleming em 1939, onde uma jovem Garland (Darci Shaw) é levada a abdicar de sua ingenuidade e de sua infância através de uma infeliz sutileza crítica escolhida por Goold – e que reflete o momento em que a menina foi abusada pelo produtor Louis B. Mayer. Logo depois, viajamos no tempo para a época em que a artista, agora encarnada pela irretocável Renée Zellweger, aceitava fazer pequenos trabalhos para conseguir o mínimo possível para sobreviver ao lado dos dois filhos mais novos (seus bens mais preciosos) e lidar com uma luta judicial que poderia culminar na perda da guarda dos pequenos. 

Durante toda a produção, fica óbvio que o foco é direcionado exclusivamente à Zellweger. Seja na pesada maquiagem que a envelhece algumas décadas e traduz os duros traumas pelos quais a performer passou, seja na canalização da essência de Garland – mostrada claramente pelos tiques com as mãos, pelo repuxo dos lábios e pela leve corcunda do pescoço enquanto anda. Mais do que isso, a atriz, que já havia nos mostrado suas habilidades musicais com Roxie Hart em Chicago (2002), demonstra pleno conhecimento dos timbres, da tecedura e da estética de Garland ao levá-la para as telonas em uma perspectiva única e que se afasta de uma mera cópia biográfica. 

Através do desenrolar da trama, percebe-se que as intenções do diretor e de sua equipe técnica são as mais puras possíveis: Judy é retratada com compaixão (um pouco excessiva demais), humanizando-a de diversas formas enquanto a retira de um espaço complacente encarado com equívoco normalizado por aqueles que se aventuram na vida dessa lenda. Goold almeja a uma construção multi-cronológica que invade um passado conturbado e o “analisa” dentro de um consecutivo presente marcado pelo esquecimento e pelas glórias de um tempo que talvez não volte mais. É claro que certas pessoas – principalmente a comunidade britânica representada pelos rostos dos fãs incondicionais de Andy Nyman e Daniel Cerqueira e até mesmo da calculista assistente interpretada por Jessie Buckley – a respeitam e desejam continuar seu legado para a posteridade, mas os obstáculos postos nesse trajeto são brutais e comoventes. 

De qualquer forma, essa singela minúcia é cansativa e, como já mencionado, supérflua demais para alguém como Garland. A viagem temporal explanada nas telonas é artificial e insurge como uma fragmentada decisão de facilitar nossa compreensão da história – deixando nítido que a personagem titular, por mais que tentasse fugir do estrelato, era sempre sequestrada de volta e forçada a entrar num ciclo compulsório que destruiu todos os seus ideais e que a afastou da uma coisa de extrema importância: sua sanidade mental. É essa a explicação fornecida pelo filme para nos mostrar que ela merece um eterno e pacífico descanso. 

O ritmo dos três atos também oscila entre uma exaltação frenética e um melodrama constante impregnado no roteiro de modo intrínseco. Felizmente, a carga trágica, romantizada por uma necessidade inexplicável de se conectar com uma parcela da audiência que talvez nem saiba da importância desse ícone para a cultura dos dias de hoje, é mesclada com a complexa tarefa de Zellweger em dar tudo de si e carregar o longa em suas costas, cuidando para que cada lágrimas e cada hesitação esteja posta em seu devido lugar. 

‘Jogos Mortais X’ ganha classificação indicativa para MAIORES!

Jogos Mortais ganhará mais um capítulo muito em breve e, como já era de se esperar, a décima entrada da franquia terá uma alta classificação indicativa (via ComicBook.com).

Segundo o MPA (Motion Picture Association), o longa-metragem não é recomendado para menores de 18 anos (Rated-R), em virtude de “sequências de violência sangrenta e tortura, linguagem e certo uso de drogas”.

Vale lembrar que, de acordo com o perfil CrypticHDQuality, o filme terá 1 hora e 58 minutos de duração, sendo o mais longo da franquia – seguido por ‘Jogos Mortais III‘, com 1 hora e 48 minutos.

O filme estreia em 28 de setembro nos cinemas nacionais.

Com direção de Kevin Greutert, “Jogos Mortais X” se destaca como um dos mais perturbadores da franquia e explora o jogo de uma forma mais pessoal para Jigsaw. Ambientado entre os eventos do primeiro e segundo longa, John Kramer – doente e desesperado – viaja para o México em busca de um procedimento experimental e uma cura milagrosa para seu câncer – apenas para descobrir que toda a operação é na verdade um golpe para fraudar os mais vulneráveis. Armado com um novo propósito, o infame serial killer retorna ao seu trabalho e vira o jogo com seu jeito visceral característico e usa de armadilhas tortuosas, de mentes e engenhosas.

O longa traz de volta o ator Tobin Bell, na pele de Jigsaw, além de Steven Brand e Synnove Madody Lund no elenco principal.  

Onde o novo filme se encaixará na mitologia geral da saga?

Confira a timeline em ordem cronológica (com spoilers):

O elenco ainda contará com Synnøve Macody Lund (‘Ragnarok’), Steven Brand (‘Sandman’), Renata Vaca (‘Pisando Fundo’), Paulette Hernandez (‘Perdida’), Joshua Okamoto (‘Narcos: México’) e Octavio Hinojosa (‘Come Play With Me’), e Michael Beach (‘Dahmer’).

Kevin Greutert, de ‘Jogos Mortais 6‘ e ‘Jogos Mortais: O Final‘, retorna à direção.

O roteiro foi assinado por Josh Stolberg e Peter Goldfinger, que também foram responsáveis pelo enredo dos dois últimos filmes da franquia.

A Lionsgate e a Twisted Pictures produzem o novo filme.

Aang DESPERTA na nova cena divulgada de ‘Avatar: O Último Mestre do Ar’; Confira!

O aguardado live-action ‘Avatar: O Último Mestre do Ar‘ já está disponível no catálogo da Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou uma cena inédita para promover a produção.

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Baseada na animação Avatar: A Lenda de Aang, a atração registrou 59% de aprovação no Rotten Tomatoes, baseada em 41 reviews até o momento.

Leia as análises:

“A adaptação de ‘Avatar: O Último Mestre do Ar‘ tinha tudo para dar um novo fôlego à franquia, mas tentar agradar tanto os fãs quanto os novatos resulta em uma adaptação mediana e muitas vezes desconcertante.” – Total Film

“Esta nova adaptação é divertida o suficiente para funcionar para os recém-chegados a este mundo, e respeitosa o bastante para lembrar aos fãs do desenho animado por que eles amavam aquele mundo em primeiro lugar.” – Rolling Stone

“Infelizmente, algumas escolhas de elenco astutas não conseguem salvar o série de uma arte pouco inspiradora e da confusão em seu tom.” – Empire

“Apesar de suas imperfeições, ‘Avatar‘ ainda consegue cumprir a estrutura robusta desta história, expressando as jornadas pessoais envolvidas nesta busca grandiosa e ameaçadora para o mundo.” – Paste Magazine

“A série live-action ‘Avatar: O Último Mestre do Ar‘ enriquece a história original com um novo material significativo, mas seu ritmo alucinante, diálogo pesado e exposição de efeitos não estão exatamente em equilíbrio.” – IGN

Aang é o último dobrador de ar após os outros nômades serem exterminados pela Nação do Fogo, que promove uma guerra há décadas em busca de dominar o restante do mundo. Além de concluir sua jornada como Avatar, dominando todos os elementos, Aang tem a tarefa de lidar com esse enorme desafio, uma vez que seu dever como Avatar é trazer harmonia ao mundo.

Criada por Albert Kim, o elenco conta com Gordon Cormier (Aang), Dallas Liu (Zuko), Kiawentiio (Katara), Ian Ousley (Sokka), Paul Sun-Hyung Lee (General Iroh), Elizabeth Yu (Azula) e Daniel Dae Kim (Senhor do Fogo Ozai).