Ewan McGregor, o icônico Jedi Obi-Wan Kenobi das prequels de ‘Star Wars’, demonstrou em recente entrevista à Variety um desejo ardente de continuar interpretando o personagem.
O ator, que se apaixonou pela saga ainda jovem, revelou: “Eu e meu irmão assistimos aos primeiros filmes de ‘Star Wars’ um milhão de vezes, como a maioria das pessoas da minha idade. Eles eram muito importantes para nós. Então, eu tive que desligar algo na minha cabeça para conseguir lidar com a grandeza de tudo isso e simplesmente seguir em frente”.
McGregor compartilhou sua admiração por Alec Guinness, o primeiro ator a interpretar Obi-Wan Kenobi: “Eu amei conhecer o trabalho dele porque estava interpretando-o como um jovem. É meu desafio pessoal fazer com que cada tomada se aproxime um pouco mais da sua interpretação”.
O ator expressou sua esperança em continuar a explorar a história de Obi-Wan: “Eu realmente espero que tenhamos a chance de fazer mais um. Entre onde terminamos na série e quando Alec Guinness aparece na tela com Luke Skywalker, acho que há mais algumas histórias para contar”.
Lembrando que todos os episódios de ‘Obi-Wan Kenobi‘ estão disponíveis na Disney+.
A trama é ambientada 10 anos após os dramáticos eventos de ‘A Vingança dos Sith‘, quando Kenobi se isolou em Tatooine após seu duelo contra Anakin para manter Luke e Leia escondidos de seu pai e do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid).
Confira o trailer:
Além de McGregor e Christensen, Joel Edgerton e Bonnie Piesse retornam como Owen e Beru Lars, os tios de Luke Skywalker.
O elenco também conta com O’Shea Jackson Jr (‘Straight Outta Compton’), Rupert Friend (‘Homeland’), Sung Kang (‘Velozes e Furiosos’) Kumail Nanjiani (‘Eternos’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Simone Kessell (‘Reckoning’) e Benny Safdie (‘Joias Brutas’).
Arlete vive reclusa e tem um estilo de vida zen. Ela se prepara para receber os três netos em sua casa, depois de muito tempo sem vê-los. Arlete não tem muita intimidade ou jeito com as crianças, que estão insatisfeitas de passar as férias com a avó em um sítio sem internet, cheio de regras e tarefas domésticas. Após uma tentativa de roubo no local, o caçula Davi descobre que a avó tem habilidades fora do comum e, junto com os irmãos, faz de tudo para descobrir qual é o segredo de Arlete.
Curiosidades:
» O roteiro foi escrito por Rodrigo Goulart, Gabriela Mancini e Gustavo Acioli;
Elenco:
Rodrigo Faro
Paulo Gorgulho
Polliana Aleixo
Direção: Marcelo Antunez
Gênero: Cinebiografia
Duração: — min.
Distribuidora: Paris Filmes
Orçamento: R$ 7 Milhões
Estreia: 12 de Setembro de 2024
Sinopse:
SILVIO é baseado em fatos reais e utilizando o sequestro que marcou o Brasil como fio condutor, o longa revela segredos e curiosidades por trás de uma das figuras mais icônicas do país, apresentando um Silvio Santos que as pessoas nunca viram.
Silvio é protagonizado por Rodrigo Faro, que abriu uma exceção e voltou a atuar após 15 anos de hiato, apenas para este papel. O próprio ator, que teve a bênção de Silvio Santos para interpretá-lo, define o projeto como o maior desafio da sua carreira até hoje.
Curiosidades:
» Após um hiato de 15 anos como ator, Rodrigo Faro retornou aos sets de filmagens apenas para interpretar Silvio Santos. O ator recebeu a bênção do próprio Silvio, que, em 2018, durante programa ao vivo, disse que sempre havia sonhado em ter um filme seu para mostrar para seus netos. Animado com o projeto, Faro revelou ainda que encara este filme como o maior desafio da sua carreira até hoje.
A trama de A VINGANÇA DE CINDERELA mostra o surto psicótico da Cinderela, após ser constantemente humilhada pelas irmãs e pela madrasta – o que a leva a trocar seus sapatos de cristais por uma vingança sangrenta com a ajuda de sua Fada Madrinha.
Michael Keaton
Winona Ryder
Catherine O’Hara
Jenna Ortega
Direção: Tim Burton
Gênero: Comédia
Duração: 104 min.
Distribuidora: Warner Bros
Orçamento: US$ 150 milhões
Estreia: 5 de Setembro de 2024
Sinopse:
Beetlejuice está de volta! Depois de uma tragédia familiar inesperada, três gerações da família Deetz voltam para casa em Winter River. Ainda assombrada por Beetlejuice, a vida de Lydia vira de cabeça para baixo quando sua filha adolescente rebelde, Astrid, descobre a misteriosa maquete da cidade no sótão, e o portal para a vida após a morte é acidentalmente aberto. Com problemas em ambos os reinos, é apenas uma questão de tempo até que alguém diga o nome de Beetlejuice três vezes, e o demônio travesso volte para levar ao mundo seu próprio estilo de caos.
Entrevistas:
Curiosidades:
» Em entrevista ao Empire, Michael Keaton revelou que a sequência priorizará o uso de efeitos práticos: “Nós estamos fazendo as coisas acontecerem, improvisando e criando; as pessoas estão realmente criando e construindo coisas com as próprias mãos. Tem sido incrível. Esta tem sido a experiência mais divertida que já tive gravando um filme em um bom tempo.”
» Jenna Ortega (‘Pânico’) interpretará a filha da Lydia Deetz, personagem da Winona Ryder no longa original;
» O elenco ainda contará com Willem Dafoe (‘O Farol’), Justin Theroux e Monica Bellucci, que dará vida à esposa do Bettlejuice;
» A sequência estreará 36 anos após o lançamento do longa original;
Trailer:
Cartazes:
os fantasmas ainda se divertemos fantasmas ainda se divertem pôster
Em A SUBSTÂNCIA, uma celebridade em decadência decide usar uma droga clandestina, uma substância que replica células e cria temporariamente uma versão mais jovem e melhor de si mesma.
Curiosidades:
» Além de dirigir, Coralie Fargeat também assina o roteiro do longa;
» Aclamada em sua estreia no Festival de Cannes 2024, a produção conquistou nada menos que 11 minutos de aplausos e 92% de aprovação no Rotten Tomatoes após sua exibição;
Em HELLBOY E O HOMEM TORTO, nas montanhas de West Virginia, Hellboy encontra Tom, um homem que vendeu sua alma para um demônio da floresta conhecido como O Homem Torto. Juntos, eles viajam para o coração das montanhas sombrias para confrontar o demônio e tentar salvar a alma do Tom.
SOM DA ESPERANÇA conta a história de Donna, do Reverendo WC Martin, e sua igreja no leste do Texas, na qual 22 famílias adotaram 77 crianças do sistema de adoção local, dando início a um movimento em prol de crianças vulneráveis em todo o mundo.
Curiosidades:
» O longa é baseado em uma história real;
» Além de dirigir, Joshua Weigel também assina o roteiro ao lado de Rebekah Weigel;
O remake norte-americano de ‘Não Fale o Mal’ (Speak No Evil) estreou com sucesso no Rotten Tomatoes, alcançando uma aprovação de 87% com base em 54 análises.
Os críticos elogiaram o filme, destacando que, apesar das diferenças em relação ao original, o remake consegue oferecer uma dose intensa de terror e suspense.
“McAvoy entrega performances marcantes, mas Speak No Evil não consegue manter uma tensão duradoura com seu trabalho, pois a trama segue um caminho bastante previsível. Em vez disso, a verdadeira força do filme vem da atuação de McNairy”, disse J. Kim Murphy da Variety.
“Não Fale o Mal é mais eficaz quando foca no crescente medo dos americanos, mas acaba se desfazendo perto do final. No entanto, por três quartos do filme, essa produção da Blumhouse se destaca como uma obra de gênero elevadamente divertida”, disse Caryn James do The Hollywood Reporter.
“Em Não Fale o Mal, o diretor James Watkins intensifica o desconforto de encontros sociais desagradáveis entre casais, oferecendo um thriller de horror de tensão crescente com atuações impactantes de um elenco notável”, disse Kofi Outlaw do ComicBook.
“Não se trata do filme de 2022 – afinal, qual seria o sentido disso? — mas o longa é um excelente filme de suspense e terror”, disse Kim Newman da Empire Magazine.
“As alterações em relação ao filme dinamarquês original não prejudicam este remake de Hollywood. Pelo contrário, Não Fale o Mal (2024) é uma reinterpretação audaciosa e refrescante, que se revela uma adição valiosa ao original”, disse Ernesto Valenzuela da Discussing Film.
“Mas para quem já conhece o final do filme original, ainda há muitas surpresas à espera”, disse BJ Colangelo da Slashfilm.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 12 de setembro.
James Watkins (‘A Mulher de Preto’) é responsável pela direção e roteiro.
Quando uma família americana é convidada para passar o fim de semana na idílica propriedade rural de uma encantadora família britânica com quem fez amizade nas férias, o que começa como as férias do sonho logo se transforma em um complicado pesadelo psicológico.
O elenco da nova versão conta com Mackenzie Davis (‘Os Órfãos’), James McAvoy (‘Fragmentado’), Scoot McNairy (‘Argo’) e Aisling Franciosi (‘Drácula: A Última Viagem de Demeter’).
A Netflix lançou um novo suspense que está dando o que falar e se tornou o título mais visto do streaming.
‘Rebel Ridge‘ acompanha um ex-fuzileiro que enfrenta a corrupção em uma cidadezinha quando sua tentativa de pagar a fiança do primo se transforma em um confronto violento com o chefe de polícia local. Ele não queria entrar nessa briga, mas agora irá até o fim.
O longa conquistou uma impressionante aprovação de 93% dos críticos no Rotten Tomatoes, com base em 44 análises, e uma aprovação de 84% do público.
Os críticos elogiaram amplamente o trabalho do diretor Jeremy Saulnier, destacando os cortes de câmera, a fotografia e as cenas de ação.
“Embora a política racial possa levar Saulnier a tratar o personagem com um pouco mais de consideração do que é comum entre muitos veteranos do cinema, as exigências do gênero acabam por eliminar essas sutilezas quando a última sequência de ação explosiva e vazia é exibida”, disse Todd Gilchrist da Variety.
“Nossos corações aceleram com a trilha sonora, uma batida incessante de drones e tambores, além do trabalho verdadeiramente sensacional da câmera de David Gallego, que, assim como o protagonista, se movimenta com inteligência medida e faz uso tático de cada espelho à vista”, disse Amy Nicholson do New York Times.
“Rebel Ridge consegue alcançar o patamar baixo de ser competente e assistível. O filme tem uma estética bastante atraente, com belas vistas amplas do horizonte avermelhado. Infelizmente, o próprio filme é tão plano quanto essa linha do horizonte”, disse Caryn James do The Hollywood Reporter.
“É o que um sucesso moderno deveria ser: inteligente, cativante e com um propósito significativo”, disse A.A. Dowd do IGN Movies.
“Um thriller que mistura um pouco de Rambo, um pouco de Reacher e é totalmente dominado por Aaron Pierre, ele entra em cena com confiança, dá umas boas surras e depois se retira com apenas alguns arranhões aqui e ali”, disse Chase Hutchinson do Collider.
“Rebel Ridge parece ser um retorno decidido à intensidade implacável dos primeiros filmes de Saulnier”, disse Dom Sinacola do Paste Magazine.
“John Boyega foi originalmente escalado para o papel de Terry, mas Pierre faz com que o personagem seja totalmente seu, tornando difícil imaginar qualquer outra pessoa no papel. Ele domina a tela com uma presença marcante e autoritária”, disse Daniel Joyaux do IndieWire.
“Rebel Ridge é ótimo no melhor sentido da palavra: divertido, empolgante e sempre cativante”, disse Rodrigo Perez do The Playlist.
O longa está disponível na Netflix.
Jeremy Saulnier, do aclamado ‘Sala Verde‘, é responsável pela direção.
O elenco ainda conta com Don Johnson, AnnaSophia Robb, David Denman, Emory Cohen, James Cromwell, Steve Zissis, Zsané Jhé e Dana Lee.
No dia 15 de setembro, a partir das 20h15, a TNT e a Max apresentam ao vivo a 76ª entrega dos Emmys®, premiação que reconhece a excelência na programação televisiva e no streaming. Pela primeira vez, a atriz Fabiula Nascimento será a convidada especial do pré-show da plataforma de streaming e do canal de TV.
Comandado pela apresentadora Ana Furtado, o aquecimento para a cerimônia também contará com entradas ao vivo de Carol Ribeiro, diretamente do tapete vermelho, em Los Angeles.
Com uma extensa e consolidada carreira, Fabiula Nascimento iniciou sua trajetória profissional no teatro, em 2004. A atriz ganhou projeção nacional após a sua performance no filme “Estômago”, em 2008, no mesmo ano de sua estreia na televisão. De lá para cá, atuou em novelas, séries e programas de grande sucesso. Entre os destaques, estão as novelas “Avenida Brasil”, “Segundo Sol” e “Bom Sucesso”, o seriado “Força-Tarefa“, e filmes como “Não Se Pode Viver sem Amor”, “O nome da morte”, “Como é Cruel Viver Assim” e “SOS Mulheres Ao Mar”.
Diretamente do Peacock Theatre, em Los Angeles, os atores Eugene Levy e Dan Levy serão os anfitriões da 76ª entrega dos Emmys®, a primeira dupla de pai e filho a conduzir o evento. Ambos são vencedores de edições passadas da célebre premiação. Durante a cerimônia, a especialista Aline Diniz estará ao lado de Ana Furtado na transmissão do canal TNT e da plataforma de streaming Max.
A HBO e a Max receberam 91 indicações na 76ª edição do Emmys , com destaque para as 19 indicações de TRUE DETECTIVE: TERRA NOTURNA e para as 17 de HACKS.
A Academia de Artes e Ciências Televisivasdivulgou a lista de apresentadores da 76ª edição do Emmy Awards, que visa premiar o melhor da televisão e dos streamings.
Comandada por Eugene Levy e Dan Levy, a cerimônia também contará com a participação de nomes como Billy Crystal, Viola Davis, Ron Howard, Jimmy Kimmel, Steve Martin, Martin Short, Selena Gomez e outros.
Veja abaixo:
Christine Baranski Kathy Bates Meredith Baxter Candice Bergen Gael Garcia Bernal Matt Bomer Zach Braff Connie Britton Nicola Coughlan Billy Crystal Viola Davis Giancarlo Esposito Colin Farrell Jesse Tyler Ferguson Lily Gladstone Selena Gomez Dulé Hill Ron Howard Brendan Hunt Joshua Jackson Allison Janney Don Johnson Mindy Kaling Jimmy Kimmel Padma Lakshmi Greta Lee John Leguizamo George Lopez Diego Luna Jane Lynch Steve Martin Nava Mau Reba McEntire Janel Moloney Ebon Moss-Bachrach Niecy Nash-Betts Taylor Zakhar Perez Mekhi Phifer Melissa Peterman Da’Vine Joy Randolph Sam Richardson Maya Rudolph Richard Schiff Martin Sheen Martin Short Jean Smart Jimmy Smits Antony Starr Gina Torres Dick Van Dyke Susan Kelechi Watson Damon Wayans Kristen Wiig Henry Winkler Bowen Yang Steven Yeun Caeleb Dressel (atleta olímpico) Ilona Maher (atleta olímpica)
In addition, there will be special appearances from Olympic gold medalist swimmer Caeleb Dressel and Olympic bronze medal-winning rugby player Ilona Maher.
Lembrando que cerimônia principal ocorrerá no dia 15 de setembro.
Confira a lista de indicados:
COMÉDIA
MELHOR ATRIZ
Quinta Brunson (“Abbott Elementary”)
Ayo Edebiri (“O Urso”)
Selena Gomez (“Only Murders in the Building”)
Maya Rudolph (“Fortuna”)
Jean Smart (“Hacks”)
Kristen Wiig (“Palm Royale”)
MELHOR ATOR
Matt Berry (“O Que Fazemos nas Sombras”)
Larry David (“Curb Your Enthusiasm”)
Steve Martin (“Only Murders in the Building”)
Martin Short (“Only Murders in the Building”)
Jeremy Allen White (“O Urso”)
D’Pharaoh Woon-A-Tai (“Reservation Dogs”)
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Carol Burnett (“Palm Royale”)
Liza Colón-Zayas (“O Urso”)
Hannah Einbinder (“Hacks”)
Janelle James (“Abbott Elementary”)
Sheryl Lee Ralph (“Abbott Elementary”)
Meryl Streep (“Only Murders In The Building”)
MELHOR ATOR COADJUVANTE
Lionel Boyce (“O Urso”)
Paul W. Downs (“Hacks”)
Ebon Moss-Bachrach (“O Urso”)
Paul Rudd (“Only Murders In The Building”)
Tyler James Williams (“Abbott Elementary”)
Bowen Yang (“Saturday Night Live”)
MELHOR SÉRIE
“Abbott Elementary” (ABC)
“O Urso” (FX)
“Curb Your Enthusiasm” (Max)
“Hacks” (Max)
“Only Murders in the Building” (Hulu)
“Palm Royale” (Apple TV+)
“Reservation Dogs” (FX)
“O Que Fazemos nas Sombras” (FX)
SÉRIE LIMITADA, FILME PARA TV OU ANTOLOGIA
MELHOR ATRIZ
Jodie Foster (“True Detective: Terra Noturna”)
Brie Larson (“Uma Questão de Química ”)
Juno Temple (“Fargo”)
Sofia Vergara (“Griselda”)
Naomi Watts (“Feud: Capote vs. the Swans”)
MELHOR ATOR Matt Bomer, (“Companheiros de Viagem”)
Richard Gadd (“Bebê Rena”)
Jon Hamm (“Fargo”)
Tom Hollander (“Feud: Capote vs. The Swans”)
Andrew Scott (“Ripley)
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Dakota Fanning (“Ripley”)
Lily Gladstone (“Debaixo da Ponte”)
Jessica Gunning (“Bebê Rena”)
Aja Naomi King (“Uma Questão de Química ”)
Diane Lane (“Feud: Capote vs. The Swans”)
Nava Mau (“Bebê Rena”)
Kali Reis (“True Detective: Terra Noturna”)
MELHOR ATOR COADJUVANTE
Jonathan Bailey (“Companheiros de Viagem”)
Robert Downey Jr. (“O Simpatizante”)
Tom Goodman-Hill (“Bebê Rena”)
John Hawkes (“True Detective: Terra Noturna”)
Lamorne Morris (“Fargo”)
Lewis Pullman (“Uma Questão de Química ”)
Treat Williams (“Feud: Capote vs. The Swans”)
MELHOR SÉRIE LIMITADA OU ANTOLOGIA
“Bebê Rena” (Netflix)
“Fargo” (FX)
“Uma Questão de Química” (Apple TV+)
“Ripley” (Netflix)
“True Detective: Terra Noturna” (Max)
DRAMA
MELHOR ATRIZ
Jennifer Aniston (“The Morning Show”)
Carrie Coon (“A Idade Dourada”)
Maya Erskine (“Sr. & Sra. Smith”)
Anna Sawai (“Xógum”)
Imelda Staunton (“The Crown”)
Reese Witherspoon (“The Morning Show”)
MELHOR ATOR
Idris Elba (“Hijack”)
Donald Glover (“Sr. & Sra. Smith”)
Walton Goggins (“Fallout”)
Gary Oldman (“Slow Horses”)
Hiroyuki Sanada (“Xógum”)
Dominic West (“The Crown”)
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Christine Baranski (“A Idade Dourada”)
Nicole Beharie (“The Morning Show”)
Elizabeth Debicki (“The Crown”)
Greta Lee (“The Morning Show”)
Lesley Manville (“The Crown”)
Karen Pittman (“The Morning Show”)
Holland Taylor (“The Morning Show”)
MELHOR ATOR COADJUVANTE
Tadanobu Asano (“Xógum”)
Billy Crudup (“The Morning Show”)
Mark Duplass (“The Morning Show”)
Jon Hamm (“The Morning Show”)
Takehiro Hira (“Xógum”)
Jack Lowden (“Slow Horses”)
Jonathan Pryce (“The Crown”)
MELHOR SÉRIE
“The Crown” (Netflix)
“Fallout” (Prime Video)
“A Idade Dourada” (Max)
“The Morning Show” (Apple TV+)
“Sr. e Sra. Smith” (Prime Video)
“Xógum” (FX)
“Slow Horses” (Apple TV+)
“O Problema dos 3 Corpos” (Netflix)
VARIEDADES E COMPETIÇÃO
MELHOR TALK SHOW
“The Daily Show”
“Jimmy Kimmel Live!”
“Late Night with Seth Meyers”
“The Late Show with Stephen Colbert”
MELHOR SÉRIE DE COMPETIÇÃO
”The Amazing Race”
“RuPaul’s Drag Race”
“The Traitors”
“The Voice”
“Top Chef”
O lendário ator Denzel Washington, conhecido por suas performances intensas e marcantes, abriu o jogo sobre sua participação em ‘Gladiador II’, a aguardada sequência do épico dirigido por Ridley Scott.
Em uma entrevista à Variety, o veterano não poupou elogios aos jovens atores Paul Mescal e Pedro Pascal, destacando o talento e a dedicação de ambos.
“Não são apenas bons. São ótimos. Ambos”, afirmou Washington. “É um grande desafio acompanhar o que eles fizeram, e Paul conseguiu. Ele é um gladiador por si só”.
O ator, com seu humor característico, brincou sobre seu papel no filme: “Eu não precisei fazer muito além disso [bebe água com o dedo mindinho erguido]. Meu trabalho foi simplesmente girar o copo, girar o cálice e segurar o que eu tinha na outra mão. E garantir que eu não pisasse no meu vestido”.
Ao descrever o filme, Washington foi enfático: “É enorme! Ridiculamente grande!”
denzel washington gladiador 2
Anteriormente, o diretor Ridley Scott disse à Empire que o novo longa é sua maior produção, ou pelo menos uma das mais importantes.
“É a melhor coisa que já fiz. É uma das melhores coisas. Já fiz alguns bons filmes”, ele sorri e garante: “É uma ação brutal e intensa”.
O novo filme estreia em 14 de novembro nos cinemas nacionais.
Lembrando que o filme recebeu classificação indicativa para maiores de 18 anos, assim como o filme original.
A classificação foi divulgada pela Motion Picture Association, órgão que regula os filmes nos EUA, devido a “cenas com excesso de violência e sangue”.
A sequência do épico histórico conta com Pedro Pascal (‘The Mandalorian’), Denzel Washington (‘O Livro de Eli’), Connie Nielsen (‘Advogado do Diabo’), Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’), Joseph Quinn (‘Stranger Things‘) e May Calamawy (‘Cavaleiro da Lua‘)
O roteiro fica a cargo de David Scarpa (‘Napoleão).
Em entrevista ao Collider, o produtor Kelly McCormick falou sobre a sequência ‘Velozes e Furiosos – Hobbs e Shaw 2‘, revelando o projeto atualmente está em pausa, esperando a disponibilidade dos atores.
“Todos daquela franquia em particular estão muito ocupados. Quero dizer, quem é mais ocupado do que o Dwayne Johnson? E ele é fundamental para o projeto. Nós estamos apenas esperando, para ser honesto.”
Ele completa, “Ainda estamos esperando o momento certo… Estamos muito animados para continuar.”
Na história, o policial Luke Hobbs (Dwayne ‘The Rock’ Johnson) e o agente renegado Deckard Shaw (Jason Statham) precisam se unir à contragosto para uma missão: recuperar um vírus capaz de dizimar a humanidade, e derrotar o criminoso Brixton (Idris Elba), outro espião britânico que trocou de lado. O sujeito trabalha inclusive para uma organização nos moldes da SPECTRE – para quem é familiarizado com a mitologia de 007.
‘Velozes e Furiosos – Hobbs e Shaw 2‘ arrecadou ótimos US$ 760,7 milhões mundialmente.
Harry Lawtey, que interpretará Harvey Dent/Duas-Caras em ‘Coringa: Delírio a Dois’, compartilhou recentemente sua experiência no filme, revelando que fez os testes para o papel sem saber que se tratava do icônico vilão.
Em entrevista ao I-D, Lawtey comentou: “Coisa engraçada: meus agentes sabiam qual era o papel, mas não me contaram porque achavam que isso não ajudaria. Sou muito grato por isso, porque fui para a audição com um pouco mais de foco e abertura, em vez de ansiedade. Quanto ao Harvey, tentei interpretá-lo da maneira mais tranquila possível. Não me entenda mal, o nome certamente carrega peso, mas tentei adotar a abordagem de Todd, que não havia sentido [em interpretar Harvey Dent] a menos que eu sentisse que poderia realmente assumir o papel”.
Sobre as expectativas dos fãs, ele declarou: “Na verdade, nunca tinha pensado nisso antes. É meio insano. Espero não ter desapontado eles!”.
Falando sobre seu primeiro encontro com Joaquin Phoenix, o ator revelou: “Quando cheguei em LA, as filmagens já estavam em andamento. Passei um tempo na base da equipe, mas nem sequer vi o Joaquin porque ele estava muito ocupado. Então, no meu primeiro dia, a primeira vez que o vi foi durante minha primeira tomada, quando ele entrou na sala. Era um close em mim [assistindo] ele entrar pela porta. Eu prometo, nunca o tinha visto antes disso. A primeira vez que o vi, tinha uma câmera bem na minha cara, e eu me lembro de pensar: ‘Lá está ele!'”.
Sobre trabalhar com o astro, Lawtey afirmou: “Joaquin acredita fervorosamente que todos têm o direito de fazer seu trabalho e de ser protegidos e respeitados. Ele é tão popular porque todos podem ver o quanto valoriza o trabalho dos outros. É assim que um set de filmagem deve ser. Ele me mostrou e ao meu trabalho um enorme respeito. Ele fez perguntas sobre como eu realizo meu trabalho!”.
Sobre Lady Gaga, a icônica cantora que vai interpretar a Arlequina, ele declarou: “A Gaga estava na sala naquele primeiro dia, mas seu personagem estava observando tudo de longe. Tive a experiência estranha de atuar sabendo que ela estava me observando, mas nossos caminhos não se cruzaram [naquele dia]. Eu sabia que ela estava lá porque sua presença era como um espírito pairando sobre todos nós. No dia seguinte, ela se apresentou e foi tão calorosa e generosa. Você está conhecendo um ícone global e é um pouco surreal, mas ela faz com que tudo pareça muito normal. Novamente, falando sobre momentos surreais, houve algumas ocasiões em que estive a um metro dela enquanto ela cantava. Eu tive um lugar na primeira fila dessa experiência. Eu ficava pensando: quantas pessoas pagariam muito dinheiro para ter isso?”.
Lembrando que o filme estreia oficialmente em 04 de outubro de 2024.
Em ‘Coringa: Delírio a Dois‘, Arthur Fleck está institucionalizado em Arkham à espera do julgamento por seus crimes como Coringa. Enquanto luta com sua dupla identidade, Arthur não apenas se depara com o amor verdadeiro, como encontra a música que sempre esteve dentro dele.
O filme ganhou classificação indicativa para maiores de 18 anos devido a cenas de violência, linguagem inapropriada, nudez completa e sexo.
Essa é a mesma classificação do filme anterior, mas a sequência deve ser um pouco menos perturbadora, já que o original foi classificado para maiores por “extrema violência sangrenta”.
O longa será um musical maníaco. A decisão de transformá-lo em um musical dividiu os fãs, mas o filme está sendo descrito como um “jukebox”.
Para quem não está familiarizado, musicais jukebox são aqueles que usam canções populares interpretadas pelos próprios atores, como vimos em ‘Mamma Mia!’ e ‘Moulin Rouge!’.
Segundo a Variety, o filme apresentará pelo menos 15 reinterpretações de músicas “muito conhecidas”, além de algumas canções originais. Uma das músicas em destaque será “That’s Entertainment”, do musical ‘The Band Wagon’ (1953).
O orçamento do filme está estimado em cerca de US$ 200 milhões, sendo um dos lançamentos mais aguardados da Warner.
Nem é preciso mais ser dito a esta altura que a franquia Velozes e Furiososé fast food para o cérebro. Então, se você é do tipo que gosta de comer saudável e valoriza exclusivamente alimentos nutritivos, já sabe que deve passar bem longe desta “rede de lanchonetes”. Não, este não é o filme para você. No entanto, se você gosta de saborear um cheeseburger bem gorduroso, com camadas de bacon e quer saber o quão suculento realmente é este prato, te digo abaixo.
O primeiro derivado da franquia que começou com uma trama sobre rachas de carro pelas ruas de Los Angeles estreou fazendo sucesso na Netflix.
‘Velozes e Furiosos – Hobbs & Shaw‘ estreou em quinto lugar entre os filmes mais vistos do catálogo do streaming.
Apostando em dois personagens que entraram neste universo aos 45 do segundo tempo – e por isso mesmo são os mais “desligáveis” do resto -, o filme segue de perto a cartilha do que tem se mostrado eficiente nestas produções: ação desenfreada e cada vez mais cartunesca, lutas, coreografias, explosões, destruição, locações de cair o queixo ao redor do globo, vilões saídos diretamente de HQs e uma ameaça cataclísmica – esta saída diretamente de um filme de James Bond.
Na história, o policial Luke Hobbs (Dwayne ‘The Rock’ Johnson) e o agente renegado Deckard Shaw (Jason Statham) precisam se unir à contragosto para uma missão: recuperar um vírus capaz de dizimar a humanidade, e derrotar o criminoso Brixton (Idris Elba), outro espião britânico que trocou de lado. O sujeito trabalha inclusive para uma organização nos moldes da SPECTRE – para quem é familiarizado com a mitologia de 007. No caminho, entre uma participação especial de um astro amigo do diretor (David Leitch) aqui, e uma ponta de um amigo e colaborador em dois filmes do protagonista ali; Hobbs & Shaw fala de… família. E o que mais? Esse vem sendo o tema e o lema dos filmes da franquia e o derivado não se afasta desta ligação.
Sim, já que o mote é família, temos a volta da Dama Helen Mirren como Queenie, a mãe de Shaw. Mas não apenas isso, uma das personagens centrais (a terceira eu diria, depois dos protagonistas) é Hattie (Vanessa Kirby), a irmã do ex-vilão. Mas os elos familiares não recaem só para um, e neste episódio, a filha de Hobbs, Sam (Eliana Sua), deseja saber mais sobre seus parentes. Assim, no terceiro ato, Hobbs leva a briga até sua família na ilha de Samoa, onde é forçado a fazer às pazes com o irmão (interpretado por Cliff Curtis, num papel planejado para Jason Momoa, que precisou recusar por motivos de agenda).
Pois bem, Hobbs & Shaw é exatamente o que você espera dele, e isto é também seu calcanhar de Aquiles. É um blockbuster sem surpresas e por vezes (muitas vezes) genérico. Uma trama reciclada e sem muita personalidade, extraída do mais B dos filmes de espionagem galhofa e injetada com os anabolizantes de Dwayne Johnson, que também produz o longa oficializado pelo sindicato dos produtores americanos, através de sua companhia, a Seven Bucks. O vilão de Idris Elba – geralmente um ator acima da média – é sem graça, e ele não se mostra muito interessado em ser qualquer coisa além da figura robótica escrita nas páginas (o sujeito é literalmente um ciborgue, mostrando que o longa jogou pro alto qualquer vestígio de seriedade).
E adivinhe o que vende e funciona? Acertou, o carisma de The Rock e Statham, e as inúmeras picuinhas entre os dois, que garantem muitas tiradas cômicas e trocas de testosterona dignas das conversas de vestiário. Esta tal química está afinadíssima! Ah sim, no terreno das novidades bem-vindas, o filme mostra que a loirinha Vanessa Kirby, que já havia sido vista, sem o mesmo barulho, em Missão: Impossível – Efeito Fallout (2018), está pronta para ser uma estrela. Sua presença em cena se equivale à dos grandalhões e ela chega junto no quesito carisma e atitude. Mesma sorte não tem a graciosa Eiza González (Em Ritmo de Fuga, 2017), que amarga “três frases” em apenas uma cena. É piscou, perdeu.
Hobbs & Shaw acerta aonde tinha que acertar e por isso não decepciona. Fica apenas o desejo de que para a continuação tentem escrever um roteiro para o filme. Afinal, nenhum cheeseburger sai prejudicado quando acompanhado de uma salada.
Michael B. Jordan foi confirmado como diretor e protagonista do remake de ‘Thomas Crown Affair’ para a Amazon MGM Studios.
Segundo o Deadline, além de assumir a direção e o papel principal, Jordan também produzirá o filme por meio de sua produtora, Outlier Society, em parceria com Elizabeth Raposo.
Esta será a terceira adaptação de ‘Thomas Crown Affair’. O filme mais recente foi lançado em 1999, com Pierce Brosnan no papel do rico playboy que rouba obras de arte como hobby e encontra uma igual em uma investigadora de seguros interpretada por Rene Russo. O filme original, de 1968, contou com Steve McQueen e Faye Dunaway, e foi dirigido por Norman Jewison.
O roteiro do novo filme foi escrito por Drew Pearce, com base em um rascunho anterior de Wes Tooke e Justin Britt-Gibson, que se inspiraram no filme original. Os detalhes da trama ainda estão sendo mantidos em segredo.
Patrick McCormick e Marc Toberoff também atuarão como produtores de ‘Thomas Crown Affair’, enquanto Alan Trustman, roteirista do filme original de 1968, será o produtor executivo.
Nicholas Hoult, que estrela o remake de ‘Nosferatu’ dirigido por Robert Eggers, revelou suas preocupações sobre como o público reagirá ao filme.
Durante uma entrevista ao IndieWire, Hoult comentou sobre a impressionante transformação de Bill Skarsgård no papel principal: “Ele é aterrorizante, não é Bill. Isso é o que torna tudo tão preocupante. Ele faz uma performance verdadeiramente transformadora, onde não há nada de Bill deixado. É assustador e intimidador. A voz dele, a fisicalidade, e a maquiagem, tudo contribui para criar um personagem realmente incrível, e ele fez um trabalho excepcional”.
Eggers também discutiu a significativa transformação de Skarsgård para o papel. “Eu diria que Bill se transformou tanto que temo que ele não receba o crédito que merece porque ele simplesmente… não está lá. Ele sentiu a necessidade de honrar quem veio antes dele. É tudo muito sutil… Mas eu acho que a principal questão é que ele é um vampiro ainda mais folclórico. Na minha opinião, ele parece um nobre transilvano morto de uma maneira que nunca vimos antes”.
Skarsgård, por sua vez, explicou que interpretar o Conde Orlok teve um grande impacto sobre ele e expressou dúvidas sobre se as pessoas o reconhecerão no personagem, que ele descreveu como “nojento” e “sexualizado”. “Teve seu preço. Foi como conjurar o mal puro”, afirmou. “Demorou um tempo para eu me livrar do demônio que havia sido conjurado dentro de mim”.
Ele continuou, “Ele é nojento, mas é muito sexualizado. É uma exploração do fetiche sexual sobre o poder do monstro e o apelo que isso tem para você. Espero que você se sinta um pouco atraído por isso e ao mesmo tempo enojado pela sua própria atração. Eu não acho que as pessoas vão me reconhecer nele”.
Eggers também ressaltou que ‘Nosferatu’ é um “filme assustador, um filme de terror, um filme de terror gótico”.
Segundo ele, “não houve um filme gótico à moda antiga que fosse realmente assustador há algum tempo, e eu acho que a maioria dos públicos achará que este é o caso”.
Ele finalizou, “É ainda mais a história de Ellen do que nas versões anteriores… E Lily-Rose está absolutamente fenomenal”.
O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de janeiro de 2025.
“‘Nosferatu’, de Robert Eggers, é um conto gótico de obsessão entre uma jovem assombrada na Alemanha do século 19 e o antigo vampiro da Transilvânia que a persegue, trazendo um horror incalculável com ele.”
O elenco também conta com Lily Rose Depp (‘The Idol’), Aaron Taylor-Johnson (‘Trem-Bala’), Willem Dafoe (‘Pobres Criaturas’), Nicholas Hoult (‘X-Men: Primeira Classe’) e Emma Corrin (‘Deadpool 3’).
Cenas assustadoras e de terror. De repente vemos o Nosferatu de costas. Uma energia meio A Bruxa e uma fotografia estonteante e desesperadora. Vai ser um épico de terror. Deu pra sentir a grandiosidade e ambição do projeto. Arrepiei!
Está chegando um dos festivais de cinema mais importantes do Brasil: o CineBH! Com exibições em nove lugares espalhados pela capital mineira, o público poderá assistir de forma gratuita recentes obras do cinema brasileiro e de outros países da América do Sul durante os dias 24 a 29 de setembro. A homenageada de 2024 é a cineasta paulista Anna Muylaert que receberá um tributo por sua maravilhosa carreira, além da exibição de seu mais recente trabalho O Clube das Mulheres de Negócios.
Foto – Leo Lara
Essa 18ª edição, a segunda com uma mostra competitiva, terá como tema ‘Estados do Cinema Latino-Americano’ e promete reflexões sobre a atualidade e o futuro da sétima arte. Em paralelo ao evento, um outro rico espaço importante pro audiovisual nacional vai estar acontecendo, a 15ª Brasil CineMundi – o evento de mercado do cinema brasileiro – onde mais de 30 projetos de longas-metragens em fases variadas de concepção vão ser apresentados.
Brasil Cine Mundi – Foto – Leo Lara – Universo Produção
E sabe uma novidade? O Cinepop estará fazendo a cobertura total desse evento com Renato Marafon e Raphael Camacho diretamente de Belo Horizonte. Já podem aguardar muitos vídeos, matérias, críticas e entrevistas!
Cine Praça – Foto: Leo Lara – Universo Produção
E para dar o pontapé inicial da nossa cobertura, algumas dicas para quem for conferir esse maravilhoso festival. Segue abaixo 10 filmes imperdíveis que vão ser exibidos em algumas das nove telas do CineBH 2024:
As Garotas Superpoderosas
Filme argentino dirigido pela cineasta Leonora Kievsky nos mostrará a história de Ana, presidente do sindicato estudantil, que está no último ano do ensino médio mas não se sente confortável em se definir como mulher. Lore, uma artista performática, coloca sua voz irreverente na rádio dos estudantes e Mile, uma conselheira estudantil, confronta as autoridades para promover uma escola menos anacrônica e patriarcal. Eles nos apresentam sua intensa vida estudantil e sua transição para a idade adulta.
À Noite Todos os Gatos são Pardos
Excelente curta-metragem mineiro, dirigido por Matheus Moura, e com um elenco fabuloso, À Noite Todos os Gatos são Pardos nos mostra uma mãe e seus segredos, um pai sem rumo na vida e um filho tendo que iniciar no primeiro emprego. É daqueles curtas que torcemos pra virarem longas!
Barba Ensopada de Sangue
O aguardado novo projeto do cineasta Aly Muritiba, Barba Ensopada de Sangue nos mostrará a história de Gabriel, que após a morte de seu pai, parte para a praia da Armação em busca de suas origens. O que ele acaba encontrando é uma trama complexa em torno da figura misteriosa de seu avô, um esqueleto de baleia e uma cidade que quer enterrar seu passado a qualquer custo.
Pasárgada
Primeiro trabalho na direção de um longa-metragem de ficção de uma das maiores artistas do nosso cinema, Dira Paes, o filme Pasárgada contará a história de Irene, uma ornitóloga, solitária em seus 50 anos que, durante seu projeto de pesquisa no meio da floresta, redescobre sua tropicalidade após conhecer Manuel, um jovem guia que fala a língua dos pássaros e traz à tona seus dilemas como mulher, mãe e profissional.
Luiz Melodia – No Coração do Brasil
Um observador do próprio cotidiano sem deixar de ampliar os olhares para o coletivo. Escolhido como filme de encerramento do ‘Festival É Tudo Verdade’ 2024 e selecionado para o Bonito CineSur e Festival Internacional de Paraty do mesmo ano, Luiz Melodia – No Coração do Brasil nos leva para um tour objetivo sobre a carreira gloriosa, com altos e baixos, de um dos maiores artistas que o Brasil já viu. Chegando até o sucesso e o inusitado de ir ao seu desencontro, ao longo de 85 minutos de projeção, pelas ruas da alegria e com o violão debaixo do braço, acompanhamos um meteoro de carisma e genialidade que saiu do morro e conquistou plateias de todo o país.
O Dia que te Conheci
Na trama, ambientada em uma Minas Gerais na atualidade, conhecemos Zeca (Renato Novaes), um simpático homem, imaturo, por muitas vezes inocente, descompromissado com o que pode vir no futuro, que trabalha na biblioteca de uma escola pública localizado longos quilômetros longe de sua casa. Um dia, por conta de seus constantes atrasos por um presente ligado à crises de sono intensas, é demitido de seu trabalho. No mesmo dia, pega uma carona com Luísa (Grace Passô) e entre desabafos e papos sobre diversos assuntos aos poucos um vai abrindo o coração para o outro.
Oeste Outra Vez
O longa-metragem Oeste Outra Vez, vencedor do prêmio de Melhor Filme no Festival de Gramado em 2024, é um dos filmes mais aguardados dessa edição do CineBH. Na trama, ambientada no sertão de Goiás, homens brutos que não conseguem lidar com suas fragilidades são constantemente abandonados pelas mulheres que amam. Tristes e amargurados, eles se voltam violentamente uns contra os outros. A direção é de Erico Rassi.
Praia Formosa
Em seu primeiro trabalho na direção de um longa-metragem de ficção, a cineasta Julia De Simone apresentará a história de Muanza, uma mulher natural do Reino do Congo, que foi traficada para o Brasil em meados do século XIX. Ao despertar nos dias de hoje, Muanza se depara com um Rio de Janeiro de tempos espiralados, onde figuras do passado e do presente são parte da busca por suas origens no território da cidade. Nesse entrelaçamento de tempos, o filme testemunha a vida que emerge dos espaços da cidade, os gestos de resistência frente à desterritorialização forçada e os afetos que sustentam as relações de irmandade.
Ausente
Ao longo de duas horas e meia, a cineasta Ana Carolina Soares apresentará uma história, ambientada em Belo Horizonte. Uma escola pública localizada no bairro Taquaril, retoma as aulas presenciais pós pandemia e adere ao novo ensino médio. Os servidores sobrecarregados acolhem uma juventude com muitas lacunas e se esforçam para manter a escola. A cada ciclo as decisões políticas refletem no cotidiano, e a evasão se torna aguda e o grande problema desta comunidade escolar.
Mulher Selvagem
Filme cubano dirigido por Alán González, Mulher Selvagem é ambientado em um bairro pobre de Havana onde uma mulher sobrevive a uma sangrenta briga entre seu esposo e seu amante. Desesperada, na tentativa de poupar seu filho do escândalo, ela decide fugir com ele, mas um vídeo do incidente viralizou.
A 2ª temporada de ‘The Walking Dead: Daryl Dixon‘, que será focada na personagem Carol Peletier (Melissa McBride), ganhou cartaz.
Na trama, Daryl (Norman Reedus) tenta voltar da França para casa, enquanto Carol sai em busca de sua melhor amiga que desapareceu na cidade de Freeport, Maine.
A nova temporada substitui o extinto spinoff ‘Daryl & Carol‘, reunindo as co-estrelas de longa data da franquia após sua despedida no final da série original.
Na trama, Daryl (Norman Reedus) tenta voltar para casa a partir da França, enquanto Carol busca sua melhor amiga, que desapareceu na cidade de Freeport, Maine.
David Zabel serve como showrunner.
Além de Norman Reedus, o elenco ainda conta com Clémence Poésy, Adam Nagaitis, Anne Charrier, Eriq Ebanouey, Laika Blanc Francard, Louis Puech Scigliuzzi e Romain Levi.
Adaptado das memórias de Lidia Yuknavitch, o longa-metragem é baseado no livro homônimo publicado em 2011 e narra a trajetória da autora, desde sua infância no noroeste do Pacífico até sua jornada para se tornar escritora.
Imogen Poots, conhecida por ‘Viveiro’, lidera o elenco como Lidia Yuknavitch, acompanhada por Thora Birch (‘The Walking Dead’), Earl Cave (‘A Escola do Bem e do Mal’), Michael Epp (‘Invasão Secreta’), Susannah Flood (‘Life & Beth‘), Jim Belushi (‘According to Jim’) e a roqueira Kim Gordon.
As filmagens ocorreram na Letônia e em Malta durante junho e julho de 2024, mas ainda não há previsão de estreia.
Kristen Stewart co-assina o roteiro com Andy Mingo. Ridley Scott, Michael Pruss e Mingo são os produtores, enquanto Rebecca Feuer é a produtora executiva. O grupo já trabalhou com Stewart no curta-metragem ‘Come Swim’.
