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‘Stranger Things’: Gravações da 5ª temporada vão começar mais cedo do que o esperado

Logo após a estreia da parte dois da 4ª temporada temporada de ‘Stranger Things‘, os irmãos Matt e Ross Duffer, criadores da atração, começaram a trabalhar nos roteiros do 5ª e último ciclo.

Na época, eles indicaram que as gravações dos últimos episódios deveriam começar somente no segundo semestre de 2023.

No entanto, a produção vai começar mais cedo…

De acordo com o Comic Book, Noah Schnapp, o Will Byers, fez uma live no Instagram e disse aos fãs que as câmeras vão entrar em ação em maio.

Infelizmente, o astro não deu mais detalhes sobre a previsão para as filmagens, então só nos resta aguardar.

Anteriormente, Finn Wolfhard, intérprete de Mike, conversou com a Uproxx, Finn e disse que também não está preparado para dizer adeus.

No entanto, ele explicou porque a série precisa terminar na próxima temporada.

“Não estou pronto para me despedir, mas estou muito animado para começar a trabalhar nisso porque depois que terminei de assistir a 4ª temporada eu estava tipo: ‘Droga, precisamos voltar e filmar agora’. Eu só quero acabar com isso, mas é porque eu quero saber o que acontece. Estou definitivamente triste, mas também sei que é um capítulo da vida de todos que chega para todos.”

Ele continuou:

“Além disso, para mim, se ‘Stranger Things‘ durasse mais do que cinco temporadas, eu diria que seria ridículo. Acho que os irmãos Duffer descobriram, imagino, um final perfeito. A 4ª temporada foi enorme em escala, mas acho que gostaria de ver a 5ª resgatar a dinâmica da 1ª e meio que ser um pouco mais contida, sem deixar de ser grandiosa. Espero que consigamos um final adequado para cada personagem e que seja bastante satisfatório para os fãs.”

Até lá, vale lembrar que todas as quatro temporadas continuam disponíveis na Netflix.

Seis meses depois da batalha de Starcourt, que deixou um rastro de terror e destruição em Hawkins, o grupo de amigos se separa pela primeira vez – enquanto passam por um período turbulento na escola, o que dificulta ainda mais as coisas. Nesse momento vulnerável, surge uma ameaça sobrenatural ainda mais terrível, trazendo um grande mistério que pode ser a chave para acabar com os horrores do Mundo Invertido.

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

 

SUCESSO! ‘Avatar 2’ ultrapassa ‘Star Wars – O Despertar da Força’ e se torna a 4ª maior bilheteria da história!

Avatar: O Caminho da Água‘ conquistou mais uma impressionante marca nas bilheterias mundiais. Se tornou o sexto filme da história a ultrapassar a marca de US$ 2 bilhões nas bilheterias globais. Também é uma grande vitória para o diretor James Cameron, que é o único cineasta a ter dirigido três filmes que alcançaram a marca.

Além disso, o filme ultrapassou ‘Star Wars Ep. VII: O Despertar da Força‘ e conquistou o posto de quarta maior bilheteria da história com um total global de US$ 2,075 bilhões, a maior bilheteria da era pandêmica. Foram US$ 605 milhões arrecadados nos EUA e US$ 1,45 bilhão no mercado internacional.

Confira o Top 6:

1 – Avatar – US$2,89 bilhões
2 – Vingadores: Ultimato – US$2,79 bilhões
3 – Titanic – US$ 2,20 bilhões
4 – Avatar: O Caminho da Água – US$ 2,075 bilhões
5 – Star Wars Ep. VII: O Despertar da Força – US$ 2,06 bilhões
6 – Vingadores: Guerra Infinita – US$ 2,04 bilhões

Assista nossa entrevista com Zoe Saldana e Jon Landau:

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.

O filme estrela Zoë Saldaña, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

‘Skinamarink’: Terror SENSAÇÃO conquista 73% de aprovação entre os críticos; Confira as avaliações!

Orçado em apenas US$ 15 mil, o terror ‘Skinamarink‘ já arrecadou US$ 1,1 milhão em apenas uma semana de exibição nos cinemas norte-americanos.

E o longa também está agradando a crítica especializada, conquistando 73% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Das 89 avaliações publicadas até o momento, 65 são positivas, enquanto 24 são negativas.

Entre os comentários, os críticos foram unânimes ao elogiarem como o filme explora os medos mais profundos da mente humana em uma trama que consegue fugir das fórmulas repetitivas que perseguem os filmes do gênero há tantos anos.

Confira:

“‘Skinamarink‘ é um teste de Rorschach perturbador com um final assombroso que vai se instalar na boca do estômago como uma pedra. Mas pode ser uma experiência polarizadora que ultrapassa os limites da paciência.” – Empire.

“‘Skinamarink‘ explora um medo primitivo de uma criança que acorda no meio da noite e encontra as coisas que considera confortáveis ​​(casa, brinquedos, desenhos animados) transformadas em algo de pesadelo no escuro.” – CTV Your Morning.

“Talvez mais do que qualquer coisa que eu já tenha visto, este é o melhor filme de terror subjetivo.” – Paste.

“‘Skinamarink‘ compreende com inteligência como nossa imaginação pode evocar nossos maiores medos a partir do nada, além do desconhecido. É muito instigante como essa ideia é posta em prática. – Concrete Playground.

“O medo que atinge uma criança é de uma safra mais forte e pura. Kyle Edward Ball explora isso com eficácia arrepiante em seu filme de terror experimental ‘Skinimarink‘.” – Aboult Boulder.

“Se ‘Skinamarink‘ é um projeto estudantil experimental, é o trabalho de um estudante muito talentoso.” – Forth Work Weekly.

“‘Skinamarink‘ alcança seu subconsciente e arranca o pior pesadelo que você já teve e traz para a realidade.” – He who walk here.

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia nos cinemas nacionais.

Confira a sinopse e o trailer:

A trama segue duas crianças que acordam no meio da noite e descobrem que seu pai está desaparecido. Todas as janelas e portas da casa desapareceram. Para lidar com essa estranha situação, os dois trazem cobertas e travesseiros para a sala. Eles assistem vídeos antigos de cartoons para preencher o silêncio da casa e se distraírem das situações apavorantes e inexplicáveis que estão acontecendo ao seu redor. Logo, fica claro que algo sinistra está à espreita e observando…

Lucas Paul, Dali Rose Tetreault, Ross Paul e Jaime Hill estrelam a produção.

Kyle Edward Ball é responsável pela direção, roteiro e produção.

‘Dead Day’: Série de zumbis dos criadores de ‘The Vampire Diaries’ é cancelada antes da estreia

De acordo com o Comic Book, a Peacock decidiu cancelar a série ‘Dead Day‘ antes mesmo da estreia.

Criada por Julie Plec e Kevin Williamson, dupla responsável por ‘The Vampire Diaries‘, ‘Dead Day havia sido encomendada no ano passado.

No entanto, a Universal Pictures ainda pretende vender o projeto para outro serviço de streaming.

A trama é baseada nos quadrinhos homônimos da Aftershock Comics, criados por Ryan Parrott e Evgeniy Bornyakov, e acompanha um grupo de personagens enquanto eles se aventuram no evento anual do ‘dia dos mortos’, quando os mortos voltam à vida por uma noite para terminarem seus ‘negócios inacabados’, seja para celebrar mais uma noite de vida ou para atormentar os vivos.

Parrott foi escolhido para atuar como produtor consultor da série, com produtores executivos também incluindo Ben Fast, Emily Cummins e Lee Kramer, bem como Jon Kramer e David Sigurani da AfterShock Media.

‘Thunderbolts’ será como uma sequência de ‘Viúva Negra’

Através do Instagram, o artista Andy Park, diretor de desenvolvimento visual da Marvel Studios, compartilhou uma ilustração do livro ‘The Art of Black Widow‘ e revelou que o filme ‘Thunderbolts‘ será uma espécie de sequência de ‘Viúva Negra‘.

Na legenda, Park brincou que, como vários personagens da Viúva Negra retornarão em Thunderbolts, “é como se fosse uma sequência do longa estrelado por Scarlett Johansson e que os títulos estão conectados, de certa forma.”

A informação faz todo sentido, já que Yelena Belova (Florence Pugh) estará no comando da equipe e é a sucessora de Natasha Romanoff (Johansson) ao título de Viúva Negra.

Confira a publicação:

Anteriormente, o ComicBook.com divulgou que Ayo Edebiri, conhecida por seu trabalho como Sydney Adamu na série ‘O Urso’, foi escalada para o elenco do longa.

Detalhes sobre seu papel não foram revelados. A atriz também é conhecida por suas performance sem ‘Big Mouth’‘Dickinson’.

Edebiri se junta aos previamente confirmados Wyatt Russell como John Walker/Agente Americano, Hannah John-Kamen como Ava Starr/Fantasma, David Harbour como o Guardião Vermelho, Olga Kurylenko como a Treinadora e Sebastian Stan como Bucky Barnes/Soldado Invernal.

Em outra entrevista ao ComicBook.com, Harbour revelou como os heróis irão se reunir para formar o icônico time.

“Este é um dos mistérios iniciais. Eu fiz uma piada sobre ser como ‘Dungeons and Dragons’, onde você entra numa taverna e há um anão bebendo uma cerveja e um elfo no canto, todos nos juntamos e então tem esse fantasma… Não irá acontecer desse jeito, creio eu”, ele disse.

O ator continua: “mas acho que um dos mistérios do filme é a relação deles e, como você diz, há muitas coisas animadoras à medida que terminamos essa próxima fase, em relação ao papel que representam neste universo. Então, sabe, não posso dizer muito por enquanto, mas há uma introdução muito boa de como esse time se reúne, e será muito divertido”.

Jake Schreier‎‎ (Frank e o Robô) está definido como diretor, enquanto Eric Pearson (Viúva Negra) fica responsável pelo roteiro.

Thunderbolts concluirá a Fase 5 do MCU, com a estreia agendada para 26 de julho de 2024.

Dica do fim de semana | Produções nacionais de ‘True Crime’ no Globoplay

Com os dez anos do incêndio na Boate Kiss, o Globoplay lançou mais uma produção dentro do subgênero do True Crime, que conta histórias de investigações de casos reais, que instigam a curiosidade das pessoas e ajuda a relembrar crimes que marcaram épocas, estando alguns sem solução até os dias de hoje. E como o True Crime é muito popular no Brasil, o CinePOP separou cinco docs nesse estilo que são definitivamente imperdíveis.

Vale destacar que todas as produções indicadas nesta matéria estão disponíveis no Globoplay.

Boate Kiss – A Tragédia de Santa Maria

Lançado exatos dez anos após a tragédia que feriu 600 pessoas e matou 242, Boate Kiss – A Tragédia de Santa Maria é um documentário mais do que necessário, principalmente para chamar atenção do público para um crime que segue sem ter nenhum dos responsáveis presos. Ao longo de cinco episódios, o jornalista e diretor da série, Marcelo Canellas, conduz a produção do ponto de vista jornalístico de alguém que vivenciou a tragédia muito de perto (ele estudou na faculdade na qual a maioria dos mortos frequentava), trazendo imagens e entrevistas inéditas com parentes e sobreviventes, garantindo que o caso não caia no esquecimento.

Flordelis – Questiona ou Adora

O caso da pastora e deputada Flordelis, que combinou e encomendou o assassinato de seu marido, o Pastor Anderson do Carmo, chocou o Brasil. Na série, também comandada por uma equipe jornalística, aqui do jornal O Globo, o público conhece um pouco mais do passado da Flordelis, dos filhos adotivos envolvidos no homicídio, e do próprio Pastor Anderson. Quando foi lançado, esse documentário causou uma certa polêmica porque o julgamento da ex-parlamentar ainda não havia sido concluído. Então, alguns temeram que ele pudesse influenciar o caso. No entanto, a condução da trama é feita de forma isenta, acompanhando apenas as notícias e apurações da reportagem. Pouco tempo depois, quando ela foi condenada, a produção lançou um episódio extra para repercutir a prisão.

O Caso Evandro

Talvez a produção True Crime mais famosa do Globoplay, O Caso Evandro foi um daqueles casos em que a produção furou a bolha e atingiu diversos públicos diferentes. Adaptando as apurações do podcast do jornalista Ivan Mizanzuk, a série acompanha as investigações e os erros cometidos no famoso Caso Evandro, que chocou o Brasil em 1992, quando o pequeno Evandro Ramos, de apenas seis anos, desapareceu e foi encontrado morto em um matagal, com o corpinho todo mutilado. Na época, devido ao preconceito e à incompetência policial, os agentes julgaram a situação como um crime de “Magia Negra” e prenderam pessoas inocentes para dar satisfação à imprensa. Originalmente, eram oito episódios, mas o sucesso foi tão grande que novas provas do caso foram descobertas, o que rendeu um nono capítulo.


Em Nome de Deus

Outro caso que escandalizou o país foi o do suposto médium João de Deus, que se tornou um líder espiritual super conceituado em meio aos famosos, que “vendia” paz de espírito em retiros de renovação, até o dia em que foram revelados dezenas de crimes sexuais cometidos pelo “guru” contra diversas mulheres. Para piorar, ele usava sua influência para manipular as vítimas, fazendo com que elas se sentissem erradas na situação, e para acobertar os casos de vazarem. Conduzido por Pedro Bial e apurado pela jornalista Camila Appel, o documentário traz detalhes da vida de João de Deus desde a infância, passando por seu sucesso até chegar aos crimes. E como João era muito querido no meio dos famosos, a produção conta com depoimentos de alguns desses amigos que foram pegos de surpresa com os crimes bizarros, como a atriz e apresentadora Xuxa Meneghel.

Doutor Castor

Um dos documentários mais fantásticos feitos pela Globoplay, Doutor Castor é uma verdadeira viagem ao Rio de Janeiro dos anos 70 e 80, quando o magnata do Jogo do Bicho, Castor de Andrade,  praticamente monopolizou os esquemas de jogos de azar na Cidade Maravilhosa, o transformando em uma das figuras mais controversas e influentes do Rio. Isso porque apesar dos crimes típicos dos bicheiros da época, Castor se tornou muito querido na zona Oeste do Rio de Janeiro ao patrocinar seu time do coração, o Bangu, que chegou à elite do futebol carioca e nacional, disputando títulos e ostentando uma das camisas mais icônicas do esporte bretão do Rio, e se tornou patrono de uma das escolas de samba mais populares da cidade: a Mocidade Independente de Padre Miguel. Envolvido com jogo, futebol e carnaval, Castor se tornou um Poderoso Chefão, que tentou se colocar acima da lei, se consolidando como uma das principais forças contraventoras da cidade e o terror dos rivais e policiais.

Crítica 2 | A Profecia do Mal – Um retrato atabalhoado sobre uma batalha entre o bem e mal

Uma tese para um filme desinteressante. Caminhando de forma peculiar pela ficção científica e o terror, A Profecia do Mal, dirigido pelo cineasta canadense Nathan Frankowski, possui uma narrativa que, de forma atabalhoada, navega nos simbolismos, no misticismo, nas tentativas de clonagens de pessoas influentes da história humana (inclusive Jesus Cristo) e interpretações sobre as representações do bem e do mal. Busca seus sustos através do medo de figuras muito associadas à maldade e de representações fantasiosas com direito a efeitos visuais que não convencem.

Na trama, conhecemos a Laura (Alice Orr-Ewing), uma historiadora de arte talentosa, estudante norte-americana na Universidade de Turim. Certo dia se vê envolta à uma conspiração de satanistas que estão ligados à uma empresa de biotecnologia com o objetivo de clonar pessoas influentes que já estiverem na Terra. Eles querem libertar Lúcifer, que fora preso no passado pelo guardião dos céus Arcanjo Miguel (Peter Mensah). Para isso, roubam o Sudário de Turim, o manto de Cristo, colocando-os de posse do DNA de Jesus em busca de uma oferenda definitiva ao diabo para um novo recomeço. Para ajudar Laura e consequentemente a todo o mundo, Miguel desce à Terra e se projeta em um avatar terráqueo. Assim, Miguel e Laura precisarão unir forças para livrarem o mundo das garras de Lúcifer e seus comparsas.

Para tentar entender essa história (pelo menos um pouco), é importante uma atenção ao contexto inicial que se divide em dois paralelos: o místico e o da clonagem. Lúcifer colocou os céus em guerra contra o trono de Deus, derrotado por arcanjo Miguel, é preso nas profundezas da Terra. O tempo passa e ele de alguma forma consegue reunir um exército na Terra para poder voltar e dominar. A inserção da clonagem, que somos apresentados de forma relâmpago em meio a um leilão pra lá de esquisito, não é feito de maneira cirúrgica, é acelerado, deixando poucas explicações e apenas mostrando que esse é o elo que existe entre a entidade do mal e seu grupo de seguidores. Tudo fica muito confuso no roteiro escrito por Ed Alan.

Laura, a protagonista, também é muito mal inserida na trama. Sabemos muito pouco sobre ela e os porquês dela ser escolhida para o experimento esquisito que lhe é forçada a fazer. Essa mulher, que tem um trauma no passado, são os olhos do espectador em grande parte da história proposta, basicamente girando em torno das transformações que ela vai passando ao longo dos intermináveis 111 minutos de duração. Miguel, a representação do bem nessa história, acaba se tornando um 007 lutando contra impossíveis cenários repleto de lutas contra monstrengos que parecem ter saído de algum vídeo game dos anos 90.

Entretenimento? Um retrato divertido? Um filme desinteressante? Há muitas perguntas que giram em nosso pensar logo após conferir esse longa-metragem. Caminhando nas linhas do absurdo, A Profecia do Mal tem várias interpretações, inclusive um retrato atabalhoado sobre uma batalha entre o bem e mal.

 

 

O Pior Vizinho do Mundo

(A Man Called Otto)

 

Elenco:

Tom Hanks
Rachel Keller
Manuel Garcia-Rulfo

 

Direção: Marc Forster

Gênero: Comédia

Duração: 126 min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ 50 milhões

Estreia: 26 de Janeiro de 2023

Sinopse: 

Conheça O Pior Vizinho do Mundo. Um irritável e extremamente estrito viúvo investiga e julga as atividades que se desenrolam em seu bairro. Sendo um homem isolado, profundo e solitário que ainda lida com o luto de perder a esposa, a vida tem sido injusta com Otto. Entretanto, ele acaba criando uma amizade inesperada com seus novos vizinhos, o que permite que ele cresça e se cura. Entretanto, velhos hábitos são difíceis de serem mudados – e sua jornada será bastante árdua.

Crítica: 

Crítica | O Pior Vizinho do Mundo – Tom Hanks está Totalmente Rabugento em Surpreendente e Emocionante Drama Cômico

Curiosidades: 

» O longa é baseado no livro Um Homem Chamado Ove, de Fredrik Backman – que já havia sido adaptado em 2015;

» A produção foi adquirida pela Sony Pictures pelo altíssimo valor de US$ 60 milhões;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Crítica | O Pior Vizinho do Mundo – Tom Hanks está Totalmente Rabugento em Surpreendente e Emocionante Drama Cômico

Todo mundo conhece alguém que nunca passa frio, porque a pessoa está sempre coberta de razão. É aquela pessoa que não importa o quanto você tente explicar, demonstrar ou até mesmo desenhar, ela sempre acha (ou melhor, tem certeza) que o que ela acha ou pensa é o certo, é o bom, e não há maneira de convencê-la do contrário. É, todo mundo conhece alguém cabeça dura assim, e esta é a razão pela qual o espectador irá se conectar imediatamente com o protagonista do drama cômicoO Pior Vizinho do Mundo’, que chega na última semana de janeiro aos cinemas nacionais.

Otto (Tom Hanks) tem sempre razão. Preocupado com a ordem do mundo, ele simplesmente não consegue entender por quê deve pagar por dois metros de corda, se está consumindo apenas um metro e sessenta. Ou por quê carros de não-moradores usam a via do condomínio como corta-caminho, sempre deixando o portão aberto, embora isso seja proibido. Por isso, Otto está sempre vigiando, fiscalizando, cuidando para que todos os moradores cumpram com as regras sociais, pois, para ele, todos são uns idiotas justamente por isso. Quando os novos moradores da casa da frente, Marisol (Mariana Treviño) e Tommy (Manuel Garcia-Rulfo), se mudam com suas duas filhas, Otto sente seu espaço invadido, especialmente porque por algum motivo inexplicável, Marisol parece gostar dele, e o procura com frequência, oferecendo e pedindo ajuda. Mas Otto tem seus próprios planos, e, ao ver sua rotina frequentemente frustrada por causa das cada vez mais frequentes interrupções, Otto começa a se sentir mais e mais irritado, agravando sua condição de saúde que poucos sabem.

Apesar do título em português, Otto não é ‘O Pior Vizinho do Mundo’. Ele é um cara cheio de manias (muitas das quais oriundas de transtornos psicológicos que não são trabalhados no filme, mas que sabemos que estão ali) e alguns traumas, que corroboram seus comportamentos extremamente centrados em si e na sua lógica mui particular. Inspirado no livro Fredrik Beckman, a história retrata toda uma geração de mais velhos que viveram um tipo de educação bastante rígida, recheada de normas e limites que precisavam ser respeitados; nesse sentido, é extremamente comovente ver como Tom Hanks consegue criar uma carapuça para esse personagem que, no fundo no fundo, tem um coração e tem sentimentos, mas enfrenta muita dificuldade para demonstrá-los por ser extremamente cabeça dura.

A construção da relação de Otto com sua vizinha Marisol é muito cativante – mérito não só dos atores como também do diretor Marc Forster, cuja trajetória é de trabalhos emocionantes (‘Em Busca da Terra do Nunca’, ‘O Caçador de Pipas’) e de boas adaptações literárias. Forster baseia seu filme na relação de empatia e ódio entre os personagens e também na dicotômica relação paradoxal de Otto consigo mesmo. Mérito também do roteiro de David Magee, que costura a história desse protagonista com diversas explicações, ainda que os flashbacks sejam um pouco longos e frequentes.

Para quem gosta de filmes emocionantes e extremamente humanos, ‘O Pior Vizinho do Mundo’ é desses que você inesperada e provavelmente pode acabar chorando no fim, afinal, todo mundo conhece alguém como Otto. A proximidade e a realidade do universo desses personagens bate fundo no peito. E Tom Hanks consegue mais uma vez, por trazer humanidade a esse personagem geralmente odiado por todos. 

Alerta Máximo

(Plane)

 

Elenco:

Gerard Butler
Mike Colter
Daniella Pineda

 

Direção: Jean-François Richet

Gênero: Ação

Duração: 108 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ 25 milhões

Estreia: 26 de Janeiro de 2023

Sinopse: 

O piloto Brodie Torrance salva seus passageiros de um relâmpago fazendo um pouso arriscado em uma ilha devastada pela guerra – e descobre que sobreviver ao pouso era apenas o começo. Quando a maioria dos passageiros são feitos de reféns por rebeldes perigosos, a única pessoa com quem Torrance pode contar para ajudar é Louis Gaspare, um acusado de assassinato que estava sendo transportado pelo FBI. Para resgatar os passageiros, Torrance precisará da ajuda de Gaspare e descobrirá que há mais em Gaspare do que aparenta.

Crítica: 

Crítica | Alerta Máximo – Gerard Butler Mantém Tensão do Início ao Fim em Ótimo Filme de Ação

Curiosidades: 

» Charles Cumming e J.P. Davis assinam o roteiro;

» Do mesmo diretor de ‘Assalto ao 13° Distrito‘, ‘Doce Veneno‘ e ‘Herança de Sangue‘;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

TÁR

 

Elenco:

Cate Blanchett
Noémie Merlant
Nina Hoss
Sophie Kauer

 

Direção: Todd Field

Gênero: Drama

Duração: 158 min.

Distribuidora: Universal Pictures

Orçamento: US$ 5 milhões

Estreia: 26 de Janeiro de 2023

Sinopse: 

Ambientada no universo da música clássica, a trama foca na figura de Lydia Tár, amplamente considerada uma das maiores compositoras/regentes vivas e a primeira maestrina chefe de uma grande orquestra alemã.

Crítica: 

Crítica | TÁR: Cate Blanchett é uma brilhante e problemática maestro em possível vencedor do Oscar

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Todd Field também é responsável pelo roteiro do longa;

» Julian Glover,  Allan Corduner e Mark Strong completam o elenco;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Crítica | TÁR: Cate Blanchett é uma brilhante e problemática maestro em possível vencedor do Oscar

Perspicaz em seus diálogos e sempre emanando um enorme eruditismo por onde passa, Lydia Tár é uma força criativa muito bem articulada, que se desabrocha em tela como o mito da Esfinge. Inicialmente uma mulher voraz, de argumentação coerente e ácida, ela se desfalece ao longo de quase três horas de filme como a icônica figura grega. Deixando um rastro de destruição e devorando aqueles que a cercam, ela é um retrato quase metalinguístico do que Hollywood se tornou nos últimos anos com o surgimento do problemático movimento #MeToo. E TÁR, novo drama do cineasta Todd Field, é uma espécie de alegoria a uma indústria marcada por poder, influência e egolatria. Fugindo do óbvio, o longa faz de seus densos monólogos uma experiência cinematográfica inesperadamente angustiante.

Sempre pautado em conversas exageradamente catárticas e um tanto performáticas, TÁR nos causa uma certa estranheza em seus primeiros minutos. Entre diálogos sempre muito polidos e reflexões sociais e artísticas tão específicas, Field coloca sua originalidade à prova, correndo o risco de perder a atenção da audiência que talvez não esteja disposta a uma proposta tão direcionada para a música clássica. Mas com a ajuda de Cate Blanchett, o diretor e roteirista facilmente consegue cruzar os preconceitos iniciais, nos entregando um drama que nos consome muito mais do que o esperado.

Trazendo a história dessa maestro que hoje vive o auge de uma admirável carreira, TÁR é uma experiência sinestésica onde a música erudita e o cinema cult se encontram proporcionando algo diferente para o público. Conforme acompanhamos a artista homônima a poucos dias de sua mais aguardada performance com a filarmônica alemã, vemos toda sua cautelosa jornada desmoronar com escândalos assombrosos que envolvem uma série diversa de abusos. E entre a pressão de garantir que sua arte e sua imagem permaneçam imaculadas e os irrefutáveis fatos, uma das artistas mais intocáveis se vê diante de um beco sem saída.

E essa tumultuada jornada, marcada por tantos diálogos que poderiam muito bem ser cansativos de tão pedantes, nos toma pela mão de forma arrebatadora. Com Cate Blanchett em sua melhor performance até o momento (se é que é possível realmente criar um paralelo justo com seu passado), TÁR é o cinema arte em sua mais alta qualidade, que nos chama para dentro da narrativa. Com um roteiro inteligente e um pequeno catálogo de brilhantes performances, as extensas páginas de conversas acompanhadas por um café ou cercadas por um anfiteatro se transformam em momentos de angústia e aflição para a audiência. E com a ajuda de Nina Hoss e Noémie Merlant, como duas excelentes coadjuvantes, o que poderia ser um filme blasé se torna um drama eficiente sobre uma mulher que realmente aparenta ser a personificação do mito da Esfinge.

E Blanchett nos hipnotiza. Com trejeitos um pouco mais masculinizados, que vez outra deixam escapar uma certa feminilidade, ela brilha a todo momento. Com uma linguagem corporal mais classuda, sempre emanando a didática de um maestro em seus gestos, ela faz tudo parecer absolutamente natural e leve. Da insensatez e frieza ao mais puro fascínio pelas notas musicais, ela faz de Lydia Tár um experimento social a ser avaliado e julgado pela audiência. E exibindo um alemão admirável ao longo de 2h38 de filme, a vencedora do Oscar nos lembra do quão única ela é capaz de ser a cada nova performance.

Com uma direção padrão que ganha um conceito maior já pelo final do seu segundo ato, TÁR é um drama excelente sobre relações humanas, abuso de poder e de influência e até mesmo sobre o famoso nepotismo. Demonstrando de forma simbólica e bem rápida o contraste de gerações, o filme não se preza a explicar os conceitos e referências culturais que cercam a música clássica, podendo deixar muitos à deriva. Mas ainda sim, fazendo uma excelente espiral decadente de sua própria protagonista, a produção nos convida para a curiosidade, instiga nossos instintos e nos deixa insaciáveis. E sob um final irônico e brilhante, Field ainda consegue entregar muito mais do que esperamos, tornando TÁR uma pequena sátira de uma mulher que, embora flertasse com todas as cartilhas progressistas, é de fato um escárnio da assustadora contemporaneidade.

Os 15 Filmes Mais Assistidos nos Streamings em 2022; 10 são da Disney e 5 da Netflix!

Na guerra dos streamings, a Disney deixou a Netflix no chinelo. Quando se trata de streaming de filmes, o Disney+ emergiu como líder de mercado.

A plataforma foi responsável por 10 dos 15 filmes mais vistos de 2022, segundo o medidor da Nielsen.

Encanto‘ (27,4 bilhões de minutos) foi o filme mais assistido do ano, seguido por ‘Red: Crescer é uma Fera‘ (11,4 bilhões) e ‘Moana‘ (8,6 bilhões).

Entre os originais, a Netflix surge em quinto lugar na lista com ‘O Projeto Adam‘,  estrelado por Ryan Reynolds, com 6,1 bilhões de minutos.

Confira o TOP 15:

1. Encanto
2. Red: Crescer é uma Fera
3. Sing 2
4. Moana
5. O Projeto Adam
6. Abracadabra 2
7. Não Olhe Para Cima
8. Frozen
9. Luca
10. Agente Oculto
11. Zootopia
12. Coco
13. Eternos
14. Frozen 2
15. Uncharted

Extremamente aclamada pelos críticos (com 90% de aprovação no Rotten Tomatoes) e agradando o público, a animação ‘Encanto‘  traz canções originais de Lin-Manuel Miranda (‘Hamilton’).

Crítica | ‘Encanto’ é a melhor animação da Disney desde ‘Moana – Um Mar de Aventuras’

A magia de Encanto abençoou todas as crianças da família com um dom único, desde superforça até o poder de cura – todas as crianças, exceto uma: Mirabel (Stephanie Beatriz). Mas quando ela descobre que a magia em torno da cidade está em perigo, Mirabel decide que ela, a única Madrigal comum, pode ser a última esperança de sua família excepcional.

Oi? ‘Eternos’ foi o filme da Marvel MAIS ASSISTIDO no Disney+ em 2022; Confira o TOP 10!

De acordo com a Nielsen, ‘Eternos‘ surpreendentemente foi o filme da Marvel mais visto de 2022 no Disney+.

O filme foi visto 4,236 bilhões de minutos, tornando-se o décimo terceiro filme mais transmitido do ano no streaming.

No geral, o filme mais visto do streaming foi ‘Encanto‘, com 27,416 bilhões de minutos visualizados.

Confira o TOP 10:

1. Encanto – 27,416 bilhões de minutos
2. Red: Crescer É uma Fera11,427 bilhões de minutos
3. Moana – 8,629 bilhões de minutos
4. Abracadabra 2 – 5,697 bilhões de minutos
5. Frozen – 5,133 bilhões de minutos
6. Luca – 4,974 bilhões de minutos
7. Zootopia – 4,437 bilhões de minutos
8. Coco – 4,253 bilhões de minutos
9. Eternos – 4,236 bilhões de minutos
9. Frozen II – 4,195 bilhões de minutos

O mistério em torno de uma sequência de ‘Eternos‘ continua a girar, mas parece que o filme realmente vai acontecer. No início deste ano, Patton Oswalt revelou que retornaria como Pip the Troll.

Agora, a agência do ator Ma Dong-seok/Don Lee listou que em breve começará a trabalhar em ‘Eternos 2‘.

“Como a produção do drama Hive permanece incerta, Ma Dong-seok está em discussão e planejamento para muitos filmes e dramas programados para produção no próximo ano. Eternos 2 e outros projetos globais em que ele aparecerá estão planejados para serem produzidos.”, divulgou em comunicado oficial:

Eternos‘ não foi um sucesso de público e crítica, mas ainda é peça-chave no Universo Cinematográfico da Marvel.

Não está claro onde os personagens de ‘Eternos‘ aparecerão novamente. Embora fosse esperado por muitos, a confirmação é uma promessa emocionante de um futuro para os personagens.

Vale lembrar que Eternos‘ já está disponível no Disney+!

Confira a nossa crítica abaixo:

Crítica | Eternos é o filme mais artístico, complexo e fora da caixinha da Marvel… pelo bem ou pelo mal

O elenco conta com Angelina Jolie (Thena), Salma Hayek (Ajak), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).

HOMENAGEM! Vídeos comparam cenas de ‘Pânico 6’ com de ‘Sexta-Feira 13 – Parte 8: Jason Ataca em Nova York’

Pânico 6‘ vai levar o Ghostface e seu rastro de terror para Nova York, seguindo os passados de outros icônicos vilões. Para quem não se lembra Jason Voorhees também já deixou Crystal Lake para visitar a famosa cidade em ‘Sexta-Feira 13 – Parte 8: Jason Ataca em Nova York‘ (1989).

Os diretores Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett capricharam nos easter-eggs e referências, e o Universo Pânico divulgou dois vídeos comparando cenas do novo terror com o clássico. E ficou muito parecido.

Confira:

Nesta semana, a Paramount Pictures divulgou o elenco completo do filme e prometeu uma participação especial secreta no filme.

Não demorou muito para os fãs especularem quem é, desde o retorno de Emma Roberts e Matthew Lillard até a presença de Heather Langenkamp como a terapeuta da Sam. Joshua Jackson também teria sido cotado para voltar, após aparecer em ‘Pânico 2‘.

Porém, muitos fãs estão empolgados que possa ser o retorno de Neve Campbell, que eternizou Sidney Prescott. Especula-se que a personagem possa aparecer no final do filme e preparar o terreno para a sétima parte.

Confira:

 

Assista ao nosso vídeo com teorias:

O terror acompanhará os quatro sobreviventes do recente massacre de Ghostface: Sam, Tara, Chad e Mindy. O grupo decide se mudar de Woodsboro para recomeçar em uma nova cidade. No entanto, em pouco tempo, os quatro se tornam alvo de um novo serial killer mascarado. Fazem parte do elenco Courteney Cox, Jenna Ortega, Hayden Panettiere, Mason Gooding, Jasmin Savoy Brown e Melissa Barrera.

Melissa Barrera (Sam), Jenna Ortega (Tara), Hayden Panettiere (Kirby), Courteney Cox (Gale), Mason Gooding (Chad) e Jasmin Savoy Brown (Mindy) retornam.

Os novatos Samara Weaving (‘A Babá’), Tony Revolori (‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’), Dermot Mulroney, Jack ChampionLiana LiberatoDevyn NekodaJosh SegarraHenry Czerny completam o elenco.  

Os diretores do filme anterior, Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, também voltam para a próxima aventura.

O longa chega ao Brasil no dia 09 de março de 2023, um dia antes da estreia nos Estados Unidos.

Confira o trailer e as fotos oficiais divulgadas:

 

‘Tomb Raider’: Amazon está desenvolvendo série e filme que serão conectados com os jogos

Foi revelado ontem que a Amazon Prime Video está desenvolvendo uma série baseada nos jogos da franquia ‘Tomb Raider‘, com roteiro escrito pela aclamada Phoebe Waller-Bridge (‘Fleabag’) será responsável pelo roteiro.

Por enquanto, não se sabe muito sobre a série, mas parece que a Amazon e Waller-Bridge têm grandes planos para o projeto.

De acordo com o The Hollywood Reporter, a plataforma de streaming e a produtora Dj2 Entertainment pretendem criar um universo interligado através de filmes, séries e jogos.

E, além da série, o filme está prestes a entrar em pré-produção com os membros da Dj2 Entertainment em busca de roteiristas.

Até o momento, ainda não há uma data de lançamento para nenhum dos projetos, mas já uma notícia animadora após o cancelamento da franquia que seria estrelada por Alicia Vikander.

Relembre o trailer:

Lembrando que, apesar das críticas mistas, o reboot arrecadou US$ 274 milhões ao redor do mundo, com um orçamento de US$ 94 milhões.

Conheça o novo terror SENSAÇÃO que já arrecadou mais de US$ 1 MILHÃO nos EUA

O ano mal começou e já temos um filme de terror surpreendendo nas bilheterias norte-americanas.

Skinamarink‘ tem viralizado na internet por causa de sua trama simples e assustadora, e fez um grande sucesso em sua estreia limitada nos cinemas norte-americanos.

Com orçamento de apenas US$ 15 mil, o longa – que foi lançado em somente 692 salas – já arrecadou US$ 1,1 milhão em sua primeira semana no país.

A produção experimental também agradou os críticos, conquistando 76% de aprovação no Rotten Tomatoes.

A trama segue duas crianças que acordam no meio da noite e descobrem que seu pai está desaparecido. Todas as janelas e portas da casa desapareceram. Para lidar com essa estranha situação, os dois trazem cobertas e travesseiros para a sala. Eles assistem vídeos antigos de cartoons para preencher o silêncio da casa e se distraírem das situações apavorantes e inexplicáveis que estão acontecendo ao seu redor. Logo, fica claro que algo sinistra está à espreita e observando…

Assista ao trailer:

Lucas Paul, Dali Rose Tetreault, Ross Paul e Jaime Hill estrelam a produção.

Kyle Edward Ball é responsável pela direção, roteiro e produção.

Disney vai ajudar Will Smith a retomar sua carreira com ‘Aladdin 2’, afirma site

Will Smith está preparando seu grande retorno após a polêmica do tapa no ano passado, e contará com a ajuda da Disney. Segundo o The Sun, o primeiro grande trabalho que o ator filmará será a sequência do live-action de ‘Aladdin‘ (2019).

O astro deve retornar como o Gênio, desempenhando um papel ainda maior do que no primeiro filme.

O roteiro, vagamente baseado na série de contos folclóricos ‘As Mil e Uma Noites‘, está sendo escrito, com a esperança de que as filmagens comecem no final do ano.

“Este seria um dos primeiros filmes que Will filmaria desde o tapa no Oscar e é bastante surpreendente, visto que será um filme infantil. Ele trabalhou muito em si mesmo e o consenso é que tudo estará no passado quando o filme for lançado. O primeiro filme foi um grande sucesso, então seria bobagem não fazer outro, e seria uma pena ter que reescalar Will. Portanto, a Disney deseja apoiá-lo e trazê-lo de volta ao grupo.”, afirmou o tablóide.

O cineasta Guy Ritchie disse em entrevista recente ao The Hollywood Repoter que está mais que convidado para retornar à sequência do título, que a Disney já confirmou.

“Nunca conheci um homem mais adorável, e trabalhar com ele foi uma das experiências mais maravilhosas e incríveis que já tive. Eu nunca vi nada além de um cavalheiro generoso e consumado. Eu não teria nenhum problema em escalar Will Smith para qualquer coisa, porque, como eu disse, ele era simplesmente o perfeito cavalheiro”, falou Ritchie.

Vale lembrar que a carreira de Smith sofreu uma pequena queda desde o escândalo envolvendo o astro e o comediante Chris Rock na cerimônia do Oscar no ano passado.

E você, concorda com a volta do Will? Acha que ele já deveria ter sido perdoado após o ocorrido no Oscar?

Os roteiristas John Gatins (‘O Voo’) e Andrea Berloff (‘Straight Outta Compton: A História do N.W.A.’) foram escolhidos para trabalharem no roteiro da sequência. Guy Ritchie retorna para a direção, ao que tudo indica.

O estúdio também trará de volta o elenco principal, formado por Mena Massoud (Aladdin), Naomi Scott (Jasmine) e Marwan Kenzari (Jafar).

Assista nossa crítica de ‘Aladdin‘:

É bom ou ruim? Suspense com Lily Collins divide opiniões entre os assinantes da Netflix; Confira as reações!

Lançado originalmente em 2020, o suspense ‘Herança‘ recebeu apenas 25% de aprovação da crítica, mas está fazendo sucesso entre os assinantes da Netflix.

Dirigido por Vaughn Stein (‘O Terminal’) a partir do roteiro de Matthew Kennedy (‘Dia dos Pais’), o longa ocupa a 1ª posição no TOP 10 da plataforma.

A trama é estrelada por Lily Collins (‘Emily em Paris’) como Lauren Monroe, uma jovem que entra em conflito consigo mesma após receber uma herança após a morte do pai, o patriarca de uma rica e influente família de Nova York.

Isso porque ela acaba descobrindo um terrível segredo que, se revelado, tem a capacidade de pôr em risco a harmonia entre toda a sua família.

Nas redes sociais, o público está completamente chocado com as reviravoltas da trama, que conta também com Chace Crawford (‘The Boys’) e Connie Nielsen (‘Mulher-Maravilha’).

No entanto, o longa vem dividindo opiniões…

Enquanto alguns se sentiram surpreendidos pela trama, outros afirmam que é um dos piores filmes que já assistiram.

Confira as reações:

Filme Herança da Netflix me deu uns sustos mas mt bom nota 5

O restante do elenco conta Simon Pegg (‘The Boys’), Michael Beach (‘Sons of Anarchy’), Marque Richardson (‘Cara Gente Branca’) e Patrick Warburton (‘Seinfeld’).

‘The Flash’: Vazamento revela o visual do grande vilão do filme; Confira!

Uma página do Twitter dedicada a novidades do DCU divulgou uma imagem revelando o visual do grande vilão de ‘The Flash‘, descrito como ‘Dark Flash‘.

A imagem parece ser de uma embalagem de brinquedos, mostrando o Batman de Michael Keaton e diferentes versões do personagem de Ezra Miller.

O vilão aparece com um traje escuro, como se fosse uma carapaça com estacas saltando das costas.

Confira:

Lembrando que ‘The Flash‘ estreia em 15 de junho nos cinemas.

Agora só resta aguardar para sabermos como tudo isso irá se encaixar no cinema.

A trama vai mostrar Barry Allen/Flash (Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva… mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.

Segundo a Variety, alguns executivos da Warner Bros. Discovery estão dispostos a deixar Miller continuar interpretando o Flash.

O filme tem recebido ótimas avaliações nas exibições-teste, o que teria empolgado a DC… mesmo com a reestruturação liderada por James Gunn e Peter Safran.

“Se levarmos em consideração que Miller ficou longe de problemas desde que começou seu tratamento para saúde mental, os executivos da Warner Bros. Discovery estão favoráveis a ideia de mantê-lo no papel”, afirmou.

O que você acha da ideia?