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Crítica ‘Mulher-Hulk’ | Sétimo episódio leva Jen para uma sessão de terapia

[ANTES DE COMEÇAR A MATÉRIA, FIQUE CIENTE QUE ELA ESTÁ RECHEADA DE SPOILERS] 

Se você ainda não assistiu aos sete primeiros episódios de Mulher-Hulk: Defensora de Heróis, evite esta matéria, pois ela contém spoilers

A dois capítulos do fim, Mulher-Hulk: Defensora de Heróis trouxe enfim seu episódio “terapia”, que vem se tornando parte fundamental da “Fórmula Marvel” nas séries. É neles que os grandes conflitos dos protagonistas são jogados contra eles e começa a virada em suas tramas. Porém, a coitada da Mulher-Hulk já vem há uns três episódios seguidos sendo constantemente humilhada e julgada por não aceitar sua nova realidade, com Jennifer Walters (Tatiana Maslany) tratando a Mulher-Hulk como uma condição em sua vida. Aos poucos, ela tenta trabalhar sua autoconfiança e autoestima, mas parece que sempre chega um novo acontecimento para colocá-la no chão.

E o acontecimento da semana foi o Josh, o supostamente “cara legal” que ela conheceu no casamento do último episódio. Com o contato do rapaz, ela marcou encontros, saiu com ele, se divertiu, deu uns pegas e se permitiu ser vulnerável, algo que não é muito comum quando se é um Hulk. O problema é que o cara desapareceu após conseguir o que queria. Para Jen, ele queria sexo e provavelmente acabou se decepcionando após ela tentar manter contato. Mas, para o público, ficou claro que ele era apenas um dos capangas do grande vilão da série, que provavelmente é o Líder, mas que ainda não foi revelado.

E enquanto ela não sabe que ele violou sua integridade física, coletando o sangue dela para os experimentos da “Inteligência”, Jen apenas acredita que ele foi um grande babaca, que meteu um chá de sumiço. E o efeito psicológico que isso causa nela é terrível. Nunca é fácil se abrir com alguém, ainda mais tendo problemas com insegurança e baixa autoestima. Sim, é incomum ver isso no meio dos heróis, mas a série conseguiu construir uma protagonista com autoestima baixa justamente por conta de sua outra faceta, a Mulher-Hulk, que é forte, tem cabelos longos e brilhosos, um corpão e desperta a atenção de todo mundo por onde passa, enquanto a Jen é miudinha e fofinha, com os cabelos curtinhos e ondulados. Essa competição com ela mesma é um dos pontos altos da série até aqui, e ter um cara que consegue desarmá-la e deixa bem, só para derrubá-la de novo é uma crueldade sem tamanhos. Desde o caixa do banco, que negou a torradeira para a Tia May em Homem-Aranha 2 (2004), que a Marvel não trazia um vilão tão desprezível pra suas produções.

Em meio a sua crise de insegurança, Jen recebe uma ligação do guarda que toma conta de Emil Blonsky (Tim Roth), alegando que o inibidor de poderes dele apontou uma transformação. Assim, como representante legal do Abominável, ela vai para a propriedade onde ele reside. Junto ao guarda, ela descobre que o inibidor supostamente deu defeito por conta do contato com uma cerca elétrica. Depois que o policial vai embora, o carro da Jen acaba sendo atingido pelo Homem-Touro, que estava em uma briga com El Águila, mais um mutante no MCU, ambos membros de um tipo de retiro espiritual comandado por Blonsky. Já falamos mais deles em outra matéria que você pode conferir clicando abaixo:

‘Mulher-Hulk’ | Quem são os ‘desajustados’ do episódio e como eles se conectam ao futuro do MCU? | CinePOP Cinema

A primeira coisa que vale a pena ressaltar aqui é que os poderes do El Águila são justamente emanar bioeletricidade, o que poderia ser a tal “cerca elétrica” que o Blonsky disse ter desregulado seu inibidor. Mas o importante é que esse grupo de vilões meia-boca e com crises de identidade acabam acolhendo Jen e trazendo ela para a sessão de terapia. Por mais que sejam caras de índole mais do que questionável, a crise em que ela se encontrava era tão grande que poder falar sem preocupações com esse banco de esquisitões acabou sendo uma forma muito válida de terapia, mostrando para ela que ninguém pode deixá-la mal se ela aprender a se valorizar.

Eu, particularmente, ainda não comprei essa redenção de Emil Blonsky. E como ainda há dois episódios por vir, ainda há tempo para que essa história de “inibidor com defeito” seja melhor explicada. Mas ainda assim é interessante ver como Jen conseguiu se abrir e ser ajudada por um dos maiores rivais de seu primo, que está desaparecido no espaço, como ela cita brevemente neste episódio.

Pode ser que Blonsky use dessas inseguranças mais pra frente em um eventual confronto entre os dois? Pode, mas pelo menos até aqui, ele vem ajudando bastante Jen a se compreender melhor agora que também é uma criatura influenciada pelos raios gama.

Por fim, Jen volta para sua vida na cidade com a carona do reboque. Reboque esse que faz referência a Dan Slott, o quadrinista responsável por uma das fases mais celebradas da personagem. Então a série revela que o motivo do Josh ter sumido foi justamente porque ele é um dos incels da “Inteligência” e que foi usado apenas para conseguir o sangue extraído dela sem permissão.

O episódio termina com Jen aparentemente aprendendo a se valorizar mais, mas ainda há dois episódios para que isso se confirme e ela enfrente o principal vilão, e provavelmente o Josh também, já compreendendo que ela é Jennifer Walters e a Mulher-Hulk, sem que uma de afaste da outra. E também deve rolar o date com o Demolidor (Charlie Cox), só pra segurar a choradeira da galera que tá vendo a série mais pelo Diabo de Hell’s Kitchen do que pela Mulher-Hulk.

Os novos episódios de Mulher-Hulk: Defensora de Heróis estreiam toda quinta no Disney+.

Crítica | O Exorcismo da Minha Melhor Amiga – Divertido TERROR Teen da Prime Video Para Fãs de ‘Stranger Things’

Hoje é 1o de outubro e já podemos dizer: está aberta oficialmente a temporada de filmes de terror em 2022, uma vez que outubro é o mês do Halloween e, por isso, tanto os cinemas quanto as plataformas de streamings oferecem produções desse gênero aos espectadores. E olha… a maratona começa com o sarrafo lá em cima com ‘O Exorcismo da Minha Melhor Amiga’, estreia do final de semana na Prime Video.

Abby (Elsie Fisher) e Gretchen (Amiah Miller) são melhores amigas inseparáveis. Enquanto uma tem problemas de autoestima por conta das espinhas, a outra se sente tolhida por conta da religião fervorosa dos pais, que a impede de usar maquiagem. Tudo isso faz parte da adolescência das duas, que vão à escola católica juntas, onde encontram as duas outras amigas que fazem parte do grupinho fechado de BFFs: Glee (Cathy Ang) e Margaret (Rachel Ogechi Kanu). Em determinado final de semana as quatro viajam para a casa de férias da família de Margaret, que fica numa floresta obscura e isolada. Após uma pequena briga, Abby e Gretchen decidem dar uma volta pela floresta e acabam encontrando uma cabana onde, diz a lenda urbana, uma jovem pirou e foi morta. Sentindo-se corajosas, as duas resolvem explorar o lugar, mas algo acaba acontecendo e, desde então, Gretchen nunca mais foi a mesma.

Logo de cara já fica bastante evidente que ‘O Exorcismo da Minha Melhor Amiga’ bebe na fonte das produções da virada dos anos 1980/1990, tanto no gênero terror quanto no gênero comédia romântica adolescente – que fez muito sucesso nesse período, como vemos em ‘Jovens Bruxas’, ‘Segundas Intenções’, ‘Eu Sei O Que Vocês Fizeram no Verão Passado’ etc. Para quem viu esses filmes naquela época, é deliciosa a sensação recuperada por sentirmos esse gostinho novamente; para quem é adolescente hoje, é igualmente saboroso ser apresentado a filmes de terror juvenil que se passam em um universo tão familiar a essa faixa etária.

Baseado no livro homônimo de Grady Hendrix, o roteiro de Jenna Lamia adapta bem as páginas literárias para o formato audiovisual, dando bastante ênfase à construção da amizade das protagonistas e deixando como pano de fundo, para quem quiser ver, a metáfora da possessão da melhor amiga (que pode ser entendida justamente como o período de mudança nos adolescentes, que, de uma hora para a outra podem se afastar dos amigos, mudar de comportamento, perder interesse em coisas que gostavam muito e literalmente parecer ser outra pessoa, com se estivessem possuídos).

Damon Thomas optou por deixar o drama juvenil mais leve em seu filme, reforçando o contraste do terror com a comédia, ora ironizando os elementos/personagens que não entendem a possessão, ora mergulhando nas referências dos clássicos do gênero, como ‘O Exorcista’, de maneira tão empolgada que deixa bem evidente o quanto o foco do filme é divertir, não assustar. Em outras palavras, entretenimento puro, calculado exatamente com esse fim.

O Exorcismo da Minha Melhor Amiga’ é um divertido filme de terror juvenil, produzido na medida certa para a turma rir, zoar e sentir asco nas cenas principais, com um bocado de escatologia como principal recurso para compor as situações traumáticas dos personagens. Um filme que atende bem o seu público, já acostumado e desejoso por produções semelhantes ao sucesso ‘Stranger Things’.

‘Power Rangers’: Astros da série original confirmam presença na temporada especial de 30 anos; Confira o anúncio!

Realizado ontem (30), o evento Pulse Con Power Rangers, da Hasbro, estava cheio de novidades, incluindo novos detalhes e retornos para a temporada de comemoração aos 30 anos da franquia.

Prevista para 2023 e Intitulada ‘Power Rangers Cosmic Fury‘, a nova temporada vai contar com a presença de David Yost e Walter Jones, que interpretaram Billy e Zack de ‘Mighty Morphin Power Rangers‘, respectivamente.

A dupla confirmou sua presença através de um vídeo publicado Twitter oficial da franquia.

Yost deu o pontapé inicial, dizendo:

“Ei, Nação Ranger, David Yost aqui, vindo falar com vocês ao vivo do set na Nova Zelândia, onde estamos trabalhando em algo realmente especial para comemorar o 30º aniversário de ‘Power Rangers‘. Agora eu não posso dar muitos detalhes ainda, mas vou te dizer que vai ser uma celebração épica, e eu estou super animado por estar aqui trabalhando com um velho amigo. Não é mesmo?”

É quando Jones entra em cena, dizendo:

“E aí, Nação Ranger, é seu garoto Walter Emmanuel Jones, também conhecido como Zack, o antigo Ranger Preto. Sim, estamos nos divertindo muito, e devo dizer que é meio difícil acreditar que estamos comemorando nosso 30º aniversário. Estamos muito bem agora. Ei, mas estamos empolgados por estar aqui no set e mal podemos esperar para comemorar e ver vocês no próximo ano.”

Em seguida, ambos entonam:

“É hora de morfar.”

Além disso, foi revelado que Power Rangers: Cosmic Fury‘ terá apenas 10 episódios produzidos pela Netflix em parceria com a Hasbro.

Confira o anúncio do retorno, junto com uma imagem do design dos novos trajes:

‘Sorria 2’: Diretor fala sobre possível SEQUÊNCIA do terror

Em entrevista ao ComicBook, o diretor Parker Finn falou sobre uma possível sequência para o terror ‘Sorria‘, que tem aterrorizada o público até mesmo fora das salas de cinema – graças a uma inteligente e viral campanha de marketing.

“Como cineasta, eu nunca quero voltar e fazer algo da mesma maneira. Em um universo onde pode haver possíveis novas histórias para contar no universo de ‘Sorria’, eu teria que me certificar de seguir um caminho diferente – não o que as pessoas estariam esperando após assistir o primeiro filme.”

Obviamente, o sinal verde para uma sequência vai depender do desempenho da produção nas bilheterias. De acordo com o Box Office Pro, o terror deve ter uma estreia sólida em torno de US$ 20 milhões nos EUA – e o resultado pode ser ainda maior, considerando os surpreendentes 75% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Parker Finn é responsável pela direção e roteiro.

Após testemunhar um incidente traumático envolvendo uma paciente, a Dra. Rose Cotter começa a ser assombrada por ocorrências sobrenaturais que ela não consegue explicar. Logo, ela deve confrontar seu passado problemático para sobreviver e escapar de sua nova realidade sinistra.

O elenco conta com Sosie Bacon, Kyle Gallner, Rob Morgan, Jessie T. Usher e Caitlin Stasey.

Rede de cinemas fecha 12 salas após CRISE econômica

O poderosa rede de cinema Regal fechou 12 de seus 542 multiplexes, já que dona do empreendimento, Cineworld, está em processo de falência. Desses 12 complexos de cinema, estão Anaheim Hills 14, Calabasas Stadium 6 e Westpark 8 dentro de Los Angeles; Crow Canyon Stadium 6 na área de San Francisco; a Broadway Faire em Fresno, CA; Richland Crossing Stadium na área de Philly, Parkway Plaza Stadium 12 no mercado de Seattle-Tacoma, Greenville Grande Stadium na Carolina do Norte, Middleburg Town Square Stadium 16 em Cleveland-Akron, Sherwood Stadium 10 em Portland, OR, Colonnade Stadium 14 em Las Vegas , e o Amarillo Star Stadium 14 no Texas.

Algumas fontes dizem que esses cinemas eram bem antigos e estavam já desgastados, e não é surpresa vê-los sendo esquecido. Do grupo, ouvimos que um expositor pode fazer uma jogada pelo aluguel do Calabasas Stadium, devido à sua localização de luxo.

Também não é surpresa que todos esses cinemas que fecharam estão entre os 20 locais que a Regal está rejeitando em seu arquivamento do Capítulo 11. Agora, mesmo que os multiplexes sejam rejeitados em um arquivamento do Capítulo 11, isso não significa que a Regal abandonou completamente as propriedades; eles ainda podiam fazer um acordo com o senhorio. Mas um cinema fechado, é um cinema fechado. Algo bem triste.

A Cineworld, como parte de sua falência, pediu ao tribunal que rejeitasse 20 arrendamentos Regal que não davam lucro, mas ainda estavam ativos, porque seu portfólio de cinemas nos EUA foi um grande contribuinte para seu buraco financeiro. Como a maioria das redes, chegou a acordos com os proprietários para adiar o pagamento dos aluguéis durante o Covid, mas disse que agora o aluguel médio mensal devido aumentou quase 30% devido ao impacto da pagamentos diferidos.

‘Adão Negro’ ganha comercial com cena em slow-motion no melhor estilo Zack Snyder

Adão Negro‘, a aguardada adaptação estrelada por Dwayne Johnson, teve um comercial divulgado no TikTok recheado de cenas em slow-motion no melhor estilão Zack Snyder.

Confira:

@dc The one thing scarier than Black Adam? A voicemail from your boss. #BlackAdam ♬ original sound – DC

De acordo com o Box Office Pro, ‘Adão Negro‘ deve arrecadar entre US$ 55 – 70 milhões no primeiro fim de semana de estreia nos EUA e no Canadá.

O portal menciona que um dos pontos positivos é que há uma grande expectativa para a estreia de Johnson nas adaptações de quadrinhos de super-heróis.

O valor é similar à abertura de Aquaman, que ultrapassou US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais.

Além disso, o próprio astro vem fazendo um ótimo trabalho de divulgação através de sua ampla base de fãs nas redes sociais.

Por outro lado, o ponto negativo é que as reações aos trailers de ‘Adão Negro foram inconsistentes ao longo do ano, com números de visualizações abaixo do esperado para um filme dessa magnitude.

O primeiro trailer do longa teve apenas 8 milhões de visualizações após 24 horas (via Reddit), enquanto o trailer de ‘Batman‘ alcançou 31 milhões de views no mesmo período (via Film Updates).

Além disso, ‘Adão Negro‘ irá enfrentar a concorrência de ‘Ingresso para o Paraíso‘.

Apesar de já ter sido lançada, a comédia romântica ainda deve permanecer em cartaz semanas após a chegada de ‘Adão Negro‘, e os protagonistas George Clooney e Julia Roberts estão sendo bastante atrativos até o momento.

Por fim, ‘Adão Negro‘ deve encerrar a corrida no mercado interno com uma bilheteria em torno de US$ 135 – 175 milhões.

Lembrando que o filme será lançado no dia 20 de outubro nos cinemas.

Você está na expectativa?

Quase 5.000 anos depois que ele foi concedido com os poderes onipotentes dos deuses egípcios – e preso com a mesma rapidez – Adão Negro (Dwayne Johnson) é libertado de sua tumba terrena, pronto para liberar sua forma única de justiça no mundo moderno.

O filme também apresentará os membros da Sociedade da Justiça: Senhor Destino (Pierce Brosnan), Gavião Negro (Aldis Hodge), Esmaga-Átomo (Noah Centineo) e Ciclone (Quintessa Swindell).  

Dirigido por Jaume Collet-Serra (‘Águas Rasas’), o longa se passará no mesmo universo de ‘Shazam!‘.

‘The Flash’: Produtora compartilha imagem MISTERIOSA dos bastidores do longa

Através do seu Instagram, a produtora Barbara Muschietti divulgou uma nova imagem dos bastidores do filme ‘The Flash‘, celebrando o aniversário de um ano das filmagens da produção.

A imagem destaca o diretor Andy Muschietti e, no fundo e fora de foco, podemos ver ALGUÉM caracterizado como o herói velocista. Seria o Ezra Miller ou outro ator?

Confira:

Lembrando que a trama de ‘The Flash’ vai mostrar Barry Allen/Flash (Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.

‘Nosferatu’: Fãs COMEMORAM escalação de Bill Skarsgård em filme do diretor de ‘A Bruxa’

Foi revelado ontem que Bill Skarsgard (‘It: A Coisa’) vai interpretar o icônico vampiro ‘Nosferatu‘ no vindouro remake de Robert Eggers, aclamado diretor de ‘A Bruxa’, ‘O Farol’ e ‘O Homem do Norte’.

Nas redes sociais, os fãs do astro estão comemorando a novidade e publicando mensagens de entusiasmo e curiosidade para conferir sua performance.

Para quem não sabe, Skarsgard deu vida ao palhaço demoníaco Pennywise nas adaptações de ‘It: A Coisa’, então o público já está com bastante expectativa para  saber como será sua encarnação do Nosferatu.

Confira as reações:

Além de Skarsgard, Lily-Rose Depp também estrelará o projeto. A atriz deve substituir a Anya Taylor-Joy, que aparentemente não irá mais participar do longa – provavelmente por causa de conflitos na agenda, considerando os atrasos que a produção sofreu nos últimos meses.

Nesta reimaginação, a história segue um conto gótico de obsessão entre uma assombrada jovem (Depp) no Século 19 e um antigo vampiro (Skarsgard) da Transilvânia que a persegue, trazendo um terror inimaginável com ele.

Além de dirigir, Robert Eggers também será responsável pelo roteiro.

Os 10 Melhores Filmes sobre Vampiros

Nosferatu‘ ganhou sua primeira adaptação em 1922, dirigida pelo alemão F. W. Murnau,

A trama é inspirada no romance ‘Drácula‘, de Bram Stoker, com nomes de personagens alterados para não gerar processo por parte dos herdeiros do escritor. De qualquer forma, o diretor acabou sendo processado por violação de direitos autorais e a justiça ordenou a destruição das cópias do filme. Porém, o filme foi restaurado e relançado.

A história acompanha Conde Orlok, um vampiro que se apaixona perdidamente por Ellen e traz o terror à cidade dela. ‘Nosferatu‘ é considerado um dos primeiros representantes do gênero de terror no cinema.

Em 1979, foi lançada uma refilmagem dirigida por Werner Herzog, mas a orignalcontinua sendo a maior referência do personagem.

‘Demolidor: Renascido’: Deborah Ann-Woll tem esperanças de retornar como Karen Page

Durante o painel da Marvel na San Diego Comic-Con, foi anunciado que a série ‘Demolidor‘ ganhará continuidade no Disney+, com estreia marcada para 2024.

Intitulada ‘Daredevil: Born Again‘ (Demolidor: Renascido), a produção contará com o retorno do Charlie Cox no papel titular e terá nada menos que 18 episódios, tornando-se a série mais longa da Marvel.

Por conta disso, muitos fãs estão se perguntando quais membros do elenco da extinta série da Netflix devem retornar para o novo ciclo.

Durante uma entrevista para o Collider, Deborah Ann-Woll foi questionada sobre o assunto e pareceu esperança em reprisar papel como Karen Page.

Na série, Page se junta a Matt Murdock e Foggy Nelson (Elden Henson) em sua firma de advocacia e vai ganhando cada vez mais espaço ao longo das temporadas.

“Essa personagem significa muito para mim. Eu a amo tanto e sinto muita falta dela. Eu realmente senti que este trabalho deixou uma sensação de ‘negócios inacabados. Tínhamos muito mais história para contar. Então, sim, é realmente gratificante ver o quanto as pessoas a amam e o quanto querem vê-la de novo. Espero conseguir. Estou aqui. Eles sabem meu número.”

Ela continuou:

“Estou disponível, até onde eu sei. Mas depende deles. Eu sei que eles vão contar a melhor história que eles puderem. E se isso inclui Karen Page, será muito emocionante. Mas se isso não acontecer, serei uma espectadora feliz.”

Por falar nisso, o insider Daniel Richtman (via CBM), disse que Henson deve reprisar seu papel como Foggy Nelson na nova aventura do herói.

Nelson desempenhou um papel fundamental nas três temporadas de Demolidor como o melhor amigo e sócio de Matt Murdock, e é uma parte vital dos quadrinhos, então não é surpresa que o personagem apareça na série.

Apesar de não haver nada confirmado, Richtman é a mesma fonte que vazou a participação de Andrew Garfield e Tobey Maguire emHomem-Aranha: Sem Volta Para Casa’.

Lembrando que o título ‘Demolidor: Renascido‘ faz referência aos quadrinhos, em um arco narrativo em que o herói e o Rei do Crime se enfrentam em um dos confrontos mais sombrios da Marvel.

Após a confirmação da nova série do Homem sem Medo, os fãs estão indo à loucura nas redes sociais e agradecendo pelo reconhecimento que o herói finalmente está recebendo.

Confira as reações:

Anteriormente, sobre o retorno da série após o cancelamento da Netflix, Cox havia declarado: “Sou um grande fã de tudo o que a Marvel já fez, e eu não os subestimaria. Se eles querem fazer uma versão menos violenta de ‘Demolidor’, então eu os apoiarei. Talvez possa ter menos sangue, mas eu estarei do lado da decisão deles.”

A série teve três temporadas, com um total de 39 episódios até ser cancelada, juntamente com as outras séries da Marvel na Netflix. Recentemente, todas elas entraram para o catálogo do Disney+ nos Estados Unidos.

‘Lobisomem na Noite’: Promo destaca os bastidores do especial de Halloween da Marvel; Confira!

Através do Twitter, a Marvel divulgou um novo promo de Lobisomem na Noite, destacando os bastidores do especial de Halloween.

Na prévia, o produtor Kevin Feige e o diretor Michael Giacchino se juntam aos protagonistas Gael Garcia Bernal e Laura Donnelly enquanto dão alguns detalhes sobre o processo de criação da atração.

Confira:

“Prepare-se para um novo lado monstruoso do MCU. Confira este novo featurette da Apresentação Especial da Marvel Studios: ‘Lobisomem na Noite‘, que vai ao ar em apenas uma semana na Disney+.”

Lembrando que o título chega ao catálogo da plataforma de streaming em 07 de outubro.

No Rotten Tomatoes, o especial conquistou incríveis 100% de aprovação.

Por enquanto, apenas oito críticas foram publicadas e todas são positivas.

Entre os comentários, os jornalistas elogiaram como a atração conseguiu homenagear os clássicos do terror da história cinematográfica e se surpreenderam como a Marvel Studios se destacou em um gênero completamente diferente de suas principais produções.

Confira:

“Os deliciosos estilos de terror retrô e um par de protagonistas cativantes distraem com sucesso, pelo menos por um tempo, alguns dos traços mais convencionais do MCU.” – Bloody Disgusting.

“Utilizando elementos de comédia sombria, romance leve e amizade, ‘Lobisomem na Noite‘ é capaz de equilibrar diversão e medo.” – IndieWire.

“O filme também se revela um conto de terror perfeitamente realizado que existe e se encaixa no MCU como um todo. Após várias tentativas fracassadas, parece que o MCU finalmente encontrou um Cryptkeeper adequado com o diretor Michael Giacchino.” WGTC.

“‘Lobisomem na Noite‘ é a entrada menos MCU no MCU desde, bem, antes do MCU existir. Isso é uma coisa boa… É uma carta de amor completa para todos os filmes de monstros e de terror.” – io9.

“Eu amo como Michael Giacchino presta homenagem aos filmes de monstros de antigamente – chegando ao ponto de ter queimaduras de cigarro no canto, como uma impressão de filme de 35MM! – mas também introduz horror ao MCU de uma maneira nova e convincente.” – VitalThrills.

“‘Lobisomem na Noite‘ é a perfeição e não há como exagerar isso. Para aqueles na plateia que cresceram com o terror clássico da Universal, esse especial é para vocês. É a personificação de um amor profundo por monstros.” – But Why Tho? A Geek Community.

Assista ao trailer:

Gael Garcia Bernal (‘Tempo’) e Laura Donnelly (‘The Nevers’) irão estrelar a produção.

Werewolf by Night‘ é o alter-ego de de dois personagens diferentes da Marvel. O primeiro é Jack Russell, em 1970, e, mais recentemente, um novo personagem chamado Jack Gomez.

Jack Russell é um descendente da ramificação misticamente alterada de humanos conhecida como Lycanthropes. Durante a noite de lua cheia e as duas noites que a cercam, ele é forçado a se transformar em um lobisomem, uma forma grande e poderosa que é um híbrido de humano e lobo, e perde seu intelecto humano. Através de uma série de eventos, ele também é capaz de sofrer mutações voluntariamente fora da lua cheia, momento em que permanece no controle.

Vale lembrar que, na edição #32 de Werewolf by Night, tivemos a primeira aparição do ‘Cavaleiro da Lua‘, personagem da Marvel que estrelará sua própria série da Marvel no Disney+.

Dica do fim de semana | Drama, terror e comédia nos streamings

Fim de semana de eleição é uma correria atrás da outra. Alguns planejam uma viagem de volta à cidade natal para votar, outros perdem os cabelos procurando o título de eleitor, mas alguns só querem se desligar de tudo e curtir um filme em casa. Pensando nisso, o CinePOP separou cinco produções que acabaram de entrar nos principais streamings para você conferir antes ou depois das eleições.

Blonde

Principal estreia da Netflix no mês, Blonde é a grande aposta da plataforma para a temporada de premiações. Estrelado por Ana de Armas, o filme é uma releitura fictícia da biografia do ícone do século XX, Marilyn Monroe. Misturando casos reais com momentos de ficção, o longa tem dado bastante polêmica mundo afora, mas a atuação de Ana de Armas vem recebendo muitos elogios.

Onde assistir: Netflix

 

O Exorcismo da Minha Melhor Amiga

Inspirado no livro homônimo, O Exorcismo da Minha Melhor Amiga é um filme original da Amazon que mistura terror com comédia para contar a história de duas melhores amigas nos EUA dos anos 80. Certa noite, após uma rodada de bebidas, uma delas passa a agir muito estranho, com agressividade e comportamento bem arrogante. Conforme o tempo vai passando e a amiga percebe que o jeito de agir está realmente diferente, ela suspeita que sua melhor amiga tenha sido possuída por um demônio. Então, ela vai correr atrás de um jeito de exorcizá-la antes que seja tarde demais. O livro no qual o filme se baseia é uma obra fantástica, então existe uma expectativa para que o longa mantenha o alto nível.

Onde assistir: Amazon Prime Video

Abracadabra 2

Pegando muita gente de surpresa, o anúncio de Abracadabra 2 foi muito comemorado pelos fãs do longa original dos anos 90. Já disponível com exclusividade no Disney+, o longa conta com o retorno das três bruxas originais 29 anos após os eventos do primeiro filme. Na trama, as bruxas retornam em busca de vingança, mas três adolescentes estão prontos (ou quase) para fazer o que for preciso para impedi-las de tocar o terror em Salem com uma bruxaria daquelas.

Onde assistir: Disney+

Vale Tudo com Tim Maia

Nessa leva de documentários do Globoplay, chegou à plataforma Vale Tudo com Tim Maia, uma série documental em três episódios sobre o lendário Tim Maia, narrada pelo próprio Tim Maia. A produção acontece em homenagem aos 80 anos que ele teria completado nesta semana, caso estivesse vivo. A série conta histórias até então inéditas do cantor e traz uma série de imagens de arquivo, bastidores e entrevistas antigas pouco conhecidas para dar uma noção do quão icônica foi a figura de Tim Maia.

Onde assistir: Globoplay

 

Cara, Cadê o Meu Carro?

Clássico do besteirol americano, Cara, Cadê o Meu Carro? é um dos filmes mais bestas e divertidos, para quem gosta desse tipo de humor pastelão, dos anos 2000. Recém-adicionada ao HBO Max, a trama gira em torno de dois amigos carentes de inteligência, que, após uma noite intensa de festa, acordam sem lembrar de nada do que aconteceu no dia anterior. Nem mesmo onde eles estacionaram o carro. Agora, eles vão tentar buscar pistas para reconstruir o que fizeram até chegar ao infame carro. Só que não ache que foi uma noite normal, porque rolaram as coisas mais absurdas possíveis e impossíveis.

Onde assistir: HBO Max

Co-criador de ‘Wandinha’ fala sobre possíveis novas temporadas

Derivada de ‘A Família Addams‘, a série da ‘Wandinha‘ ainda nem estreou, mas devido à popularidade da personagem, os fãs já estão curiosos para saber se a atração terá mais de uma temporada.

Durante uma entrevista para a Empire, o roteirista e co-criador da série, Alfred Gough, foi questionado sobre o assunto.

Em resposta, ele foi direto ao ponto, dizendo que:

Miles [Millar] e eu estamos conversando sobre isso… O que posso dizer nesse momento é que, definitivamente há muito mais para explorar no mundo de A Família Addams.”

Apesar da falta de detalhes na declaração de Gough, já sabemos que a trama irá acompanhar as aventuras de Wandinha na Escola Nunca Mais, então seria legal acompanhar a evolução da história ao longo de diferentes fases de sua vida.

Estrelada por Jenna Ortega (‘A Babá: Rainha da Morte’), a série tem estreia marcada para o dia 23 de novembro.

O elenco também traz Catherine Zeta-Jones como Mortícia, Luiz Gusman como Gomez e Issac Ordonez como Pugsley.

Assista ao teaser trailer:

Durante uma entrevista para o Comicbook.com, o lendário compositor Danny Elfman comentou sobre o que o público pode esperar da atração e aproveitou para elogiar o trabalho de Ortega.

”A série está muito, muito divertida. Atualmente, estou trabalhando no segundo episódio ao lado de Tim e a jovem atriz que está interpretando Wandinha. Ela é realmente perfeita, ela foi a escolha perfeita para o papel. Vocês realmente vão vê-la se transformar nessa querida personagem.‎”

Conhecida por seus trabalhos em ‘Você’, ‘Pânico’ e ‘X’, Ortega já havia comentado sobre os desafios de encarnar a filha de Gomez e Mortícia.

Para ela, uma das principais características de Wandinha é sua falta emoções, algo que é muito complicado para uma atriz expressiva como Ortega.

“O mais interessante sobre Wandinha é que nunca a vimos agir como uma adolescente comum”, disse à Entertainment Weekly. “Ela é uma menina de oito anos obcecada por assassinato, morte, luto e depressão. É tão bizarro que chega a ser engraçado e encantador ao mesmo tempo. Então, como eu posso reproduzir tudo isso e fazê-la interessante sem descaracterizá-la? É uma série de oito episódios… Então, meu maior desafio é fazer com que as pessoas se conectem com ela de uma forma emotiva, mesmo que ela esteja fechada às emoções.”

Ela acrescentou que:

“Ok, ela tem que ser capaz de conduzir a história adiante de alguma forma, mas como a mantemos fiel ao seu eu inexpressivo? Estou muito curiosa para saber como isso vai funcionar. Eu nunca tive a oportunidade de interpretar um personagem icônico antes e sei que ela é muito amada e respeitada, então não posso estragar tudo.”

Wandinha fará parte da Escola Nunca Mais, localizada na cidade de Jericho e dirigida por Larissa Weems (Gwendoline Christie) e estará acompanhada de diversos outros personagens, incluindo vários estudantes.

O roteiro é escrito por Alfred Gough e Miles Millar, mais conhecidos por criar e produzir a série de sucesso ‘Smallville‘.

Para quem não sabe, ‘A Família Addams foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.

No cinema, a criação gerou A Família Addams, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).

O terceiro filme, ‘O Retorno da Família Addams’, foi lançado diretamente em vídeo em 1998.

Crítica ‘Mulher-Hulk’ | Sexto episódio ‘anticlimático’ diverte e foca na insegurança da protagonista

[ANTES DE COMEÇAR A MATÉRIA, FIQUE CIENTE QUE ELA ESTÁ RECHEADA DE SPOILERS] 

Se você ainda não assistiu aos seis primeiros episódios de Mulher-Hulk: Defensora de Heróis, evite esta matéria, pois ela contém spoilers

Depois do gancho deixado pelo quinto episódio, muita gente ficou na expectativa pela aparição do Demolidor (Charlie Cox) neste sexto episódio de Mulher-Hulk: Defensora de Heróis, mas, como a própria Jennifer Walters (Tatiana Maslany) já havia falado em um episódio anterior: “não se esqueça quem é a verdadeira protagonista desta série”. Então, contrariando as expectativas, o episódio foi focado em um casamento, que assim como na vida real, aconteceu no momento mais anticlimático possível.

Então, desde o início, o episódio faz questão de ressaltar que vai focar na Jen, apenas na Jen. E isso entra diretamente naquela questão discutida no episódio anterior acerca da identidade da protagonista. Ela é a Jennifer Walters? Ela é a Mulher-Hulk? Bom, no fim das contas, a série é uma grande jornada para ela entender que ela é as duas e não há mais como voltar ao que era antes, mesmo que isso acarrete situações chatas, como ser convidada para ser madrinha de casamento e não saber se vai com sua forma humana ou sua versão Hulk.

E esse episódio explora bem isso, apesar da roupagem mais galhofa que adotam. A questão da noiva, que provavelmente não era lá tão amiga da Jen, convidá-la para ser madrinha e deixá-la nas condições mais humilhantes possíveis, apenas para acabar se rendendo ao jeitinho da Jen no fim do episódio é um dos momentos mais em baixa da protagonista, que vem nessa sequência de altos e baixos justamente por não impor limites e não entender bem quem é. Quando ela aceita seu lado Mulher-Hulk, poucas pessoas no mundo são capazes de pará-la.

Mas antes de discutir a questão do casamento e seus acontecimentos, precisamos dar destaque para o que a Marvel vem fazendo. Neste episódio, eles introduzem o Sr. Imortal. Esse personagem é pra lá de obscuro e fez sua estreia nos anos 80, nos quadrinhos dos Vingadores da Costa Oeste. Inclusive, o QR Code do episódio está no carro de polícia em que ele cai quando se joga do escritório, e leva para uma HQ do grupo, na qual Imortal e seus amigos enfrentam problemas legais. Ele é uma forma evoluída da raça humana, chamada de Homo Alpha, considerado ainda acima do Homo Superior, também conhecidos como Mutantes.

Sua habilidade é, como sugere o nome, ser incapaz de morrer. Na série, eles o abordam como um grande babaca, que está na Justiça porque diferentes parceiras descobriram não ser viúvas, mas sim que ele havia forjado a própria morte para seguir com sua vida imortal ao lado de outras pessoas. É interessante a Marvel finalmente estar trazendo esse tipo de babaca com poderes para o seu universo. Não que não houvesse antes, já que o Homem de Ferro era bem inconsequente e narcisista, mas o tipo de tosqueira do Sr. Imortal é bem diferente. Parece um personagem saído de The Boys.

E enquanto pesquisavam sobre o Sr. Imortal, as advogadas/ amigas de Jen acabaram chegando a um site chamado Intelligencia, que funciona como uma paródia do Reddit e do 4Chan, onde um monte de sem noção se reúne para debater temas ridículos e disseminar ódio injustificado contra pessoas, minorias e coisas do tipo. Na série, esse site é todo voltado para propagar ódio contra a Mulher-Hulk. Porém, vale lembrar que a “Inteligência” é um grupo de vilões que existe nos quadrinhos e é chefiado pelo Líder, que foi introduzido lá em O Incrível Hulk (2008) e teve seu retorno confirmado no vindouro Capitão América: Nova Ordem Mundial.

E como ele é o responsável pela criação do Hulk Vermelho nos quadrinhos, essa obsessão do grupo em conseguir o sangue da Jen parece se encaixar cada vez mais para trazer uma participação do vilão no fim da série ou numa pós-créditos. Fato é que eles ainda vão incomodar muito a protagonista nessa reta final. Sobre o site em si, a série brinca bastante com o tipo de gente que acessa ele. Os caras são muito frustrados e usam símbolos da extrema direita norte-americana o tempo inteiro. É meio patético perceber que a série esteja parodiando um grupo que infelizmente existe na vida real e vêm usando seu espaço para espalhar preconceito e outros crimes por aí.

Por fim, de volta ao casamento, Jen é feita de gato e sapato, sempre sendo diminuída pela noiva e as outras madrinhas. Mas, em vez de se impor, Jen acaba cedendo por não entender quem ela é e que não importa se as outras pessoas vão se ofender por ela ser a Mulher-Hulk. Se alguém se ofende com sua presença, então essa pessoa não é sua amiga. Em meio a esse processo completamente baixo astral, ela conhece Josh, um rapaz aparentemente normal que está interessado em Jen.

Ele surge como uma luz no fim do túnel, porque não se interessa pela Mulher-Hulk, mas pela Jen. E o quinto episódio mostrou como ela se sentia abandonada. O problema é que nenhum momento deixava ela ter paz para flertar com o jovem. Era só a relação avançar minimamente que algum imprevisto surgia, como a luta final contra a Titânia (Jameela Jamil). E para quem reclamava do CGI da série, a luta das duas foi um tapa na cara. Parece que a produção se encontra mais fácil na hora de usar a computação gráfica em cenas de ação do que para momentos mais cotidianos e supostamente simples de usar o CGI. O embate das duas é bem divertido, principalmente por tomar conta do casamento e trazer um momento de glória para a Jen, que foi tão esculachada ao longo do capítulo.

Com mais três episódios até o final da temporada, essa reta final de Mulher-Hulk deve investir mais na autoaceitação da personagem para que ela chegue ao fim da série prontinha para fazer participações nas outras produções do MCU. Da mesma forma, a protagonista tenta ligar para seu primo, que foi visto indo para o espaço – literalmente – em um momento anterior, mas ele não atende. Ou seja, é capaz que só voltemos a ver o Hulk em um filme ou outra série. Com o Hulk fora de jogo, momentaneamente, parece que todos os caminhos se abrem para que Jen seja considerada a integrar os Novos Vingadores com maior rapidez. Vamos ver!

Os novos episódios de Mulher-Hulk: Defensora de Heróis estreiam toda quinta no Disney+.

‘Dragon Ball Z – A Batalha dos Deuses’ chegará no Prime Video; Veja a data!

Após vários anúncios da Amazon Prime Video, está o filme ‘Dragon Ball Z: A Batalha dos Deuses‘, que deve chegar com opção dublada e também em japonês.

A Batalha dos Deuses‘, que foi lançada em 2013, se passa após a saga de Majin Buu de ‘Dragon Ball Z‘, porém antes dos acontecimentos finais. A história desse filme serviu como ponto de partida reciclado em ‘Dragon Ball Super‘, tanto em animê quanto em mangá.

Veja o trailer:

Lembrando que, no Brasil, ‘Dragon Ball Z: A Batalha dos Deuses‘ foi exibido primeiramente nos cinemas, em outubro de 2013, chegando em DVD no ano seguinte pela Paris Filmes — na ocasião houve uma redublagem, já que a empresa não bancou os direitos de distribuição da versão do cinema.

‘Bones & All’: Romance canibal com Timothée Chalamet ganha trailer misterioso

A MGM divulgou novas imagens do longa ‘Bones and All‘, com Timothée Chalamet e Taylor Russell. O trailer inédito trouxe mais detalhes do longa que tem protagonistas canibais, misturando imagens bem sangrentas com cenas de romance.

Confira o trailer:

O longa é dirigido por Luca Guadagnino (‘Me Chame Pelo Seu Nome’), ‘Bones and All foi uma das produções ovacionadas pelo público do Festival Internacional de Cinema de Veneza. Na noite de gala, logo após a exibição do filme, Timothée Chalamet e toda a equipe do longa foram recebidos por 8,5 minutos de aplausos.

Bones and All‘ é inspirado no livro de mesmo nome de Camille DeAngelis e narra as aventuras de um casal de canibais através dos Estados Unidos. Com cenas sangrentas roteirizadas por David Kajganich, o filme conta com Mark Rylance, Michael Stuhlbarg, André Holland, Jessica Harper, Chloë Sevigny, Francesca Scorsese e David Gordon Green em seu elenco.

Protagonizando o longa como dois jovens com tendências canibais, então, Timothée Chalamet e Taylor Russell aparecem no novo trailer, em uma mistura de cenas aterrorizantes e, curiosamente, de romance. Aclamado pela crítica, Bones and All deve chegar aos cinemas norte-americanos em 23 de novembro, mas ainda não tem data de estreia no Brasil.

10 Filmes que te fazem olhar para a vida de forma mais FELIZ

Quem não gosta de assistir a um filme, se emocionar e ainda de quebra conseguir refletir sobre a vida ou até mesmo sobre a tal da felicidade? Muitos projetos cinematográficos chegam como um flecha em nosso pensar, nos fazendo prestar a atenção, seja em dramas profundos ou comédia hilárias, a cada detalhe que se passam nessas histórias. Assim, resolvemos criar abaixo uma lista bem legal com 10 filmes que te fazem olhar para a vida de forma mais feliz:

 

Gente de Sorte

Como falar sobre o exército de maneira sutil e emocionante? Em Gente de Sorte, Tim Robbins se junta a Rachel McAdams e Michael Pena nesse drama que promete levar muitos cinéfilos äs lágrimas. Na história, três soldados estão voltando da Guerra do Iraque para casa depois de sofrerem ferimentos. Nesse retorno, descobrem que a vida prosseguiu deixando-os para trás, assim, juntos, decidem fazer uma viagem através dos Estados Unidos onde cada um deles tem uma missão em busca de um novo destino. A única lástima é que foi um filme pouquíssimo visto aqui no Brasil, vale a pena conferir!

 

A Garota do Café

Na trama, um homem mais velho, bastante tímido, faz parte de uma cúpula inglesa que decide as ações de cada país no mundo(G-8). Sem muitos amigos, sempre almoça sozinho, porém, um dia se apaixona por uma moça que encontra em um restaurante. A mesma faz a vida dele, dos políticos do país e do mundo mudarem completamente, quando ele resolve levá-la na reunião do G-8.

 

Entre Rosas

Na trama, conhecemos Eve (Catherine Frot) uma criadora de rosas que está em péssimos lençóis com seu empreendimento de toda uma vida. Repleta de dívidas e sem encontrar muitas saídas para reviver seu negócio, acaba topando a ideia de ter novos funcionários sem custos, pois eles estão em um projeto de ressocialização após serem presos. Assim, a mulher, que demonstra ser muito sozinha na vida, terá que passar lições para essas novas pessoas que podem ajudá-la a reerguer seu empreendimento.

 

Um Broto Legal

O filme começa na década de 50, mais precisamente no ano de 1956, em Taubaté, onde conhecemos os irmãos Tony (Murilo Armacollo) e Celly (Marianna Alexandre), dois amantes da música que possuem um sonho em comum: fazer sucesso com suas canções pelo Brasil. Contando com o incentivo do pai e as desconfianças da mãe, Tony é a mola propulsora e desbravadora desse sonho e logo parte para São Paulo em busca de oportunidades. Sempre muito simpático e querido por todos, Tony consegue que ele e sua irmã assinem um contrato com uma gravadora. Paralelo a isso, Celly ainda se dedica aos estudos e começa a namorar. Quando um sucesso cantando por Celly chega as paradas de todo o Brasil, escolhas precisarão serem tomadas sobre o futuro da carreira na música.

 

Uma Vida Comum

Na trama, conhecemos o sereno John May (Eddie Marsan). Um homem que trabalha a mais de 20 anos na mesma empresa, onde exerce a função inusitada de ser o encarregado de encontrar o parente mais próximo de pessoas que morreram sozinhas. Meticuloso e detalhista em suas pesquisas, não é visto com bons olhos pelo restante do departamento. Assim, quando há uma mudança na estrutura onde trabalha, é demitido mas pede para resolver o último caso que vai levá-lo a uma viagem de descobertas e amores buscando encontrar um sentido para sua própria vida.

 

Marte Um

O refletir e os choques entre os sonhos e a realidade. O sonho de uma expedição até Marte em 2030 acaba sendo o pontapé de um lindo filme, que detalha os sonhos dentro de um contexto mais amplo, de esperança. Dirigido por Gabriel Martins, Marte Um nos mostra o cotidiano agitado de uma família dentro de um olhar urbano que caminha pelos relatos de uma sociedade que vive seus dias sem saber como será o amanhã. Há também um olhar delicado para o conflito de gerações quando pensamos nas formas de enxergar as mudanças, o sonhar.

 

45 do Segundo Tempo

Na trama, conhecemos Pedro (Tony Ramos), um homem que chegou ao limite de suas emoções e do seu pessimismo em relação ao mundo. Aos poucos foi perdendo o prazer de viver, cheio de dívidas, sem conseguir um novo empréstimo no banco está prestes a perder o estabelecimento da família, a Cantina Baresi, um restaurante italiano que está aberto faz mais de 50 anos, fundado pelo seu avô que veio da Itália sozinho e montou o negócio com todo seu esforço. Certo dia, acaba reencontrando dois grandes amigos, Ivan (Cássio Gabus Mendes) e Mariano (Ary França), para uma reportagem baseada em uma foto que ele e seus amigos tiraram no metrô na inauguração do mesmo, em 1974 (cerca de 40 anos atrás). O primeiro é um bem sucedido advogado, o segundo virou padre. Os três vão tentar reacender a chama dessa amizade entre longas conversas sobre suas visões e pensamentos sobre o mundo que vivem, a partir do desejo de morrer em breve de um deles.

 

A Intrometida

Na trama, conhecemos a carinhosa Marnie Minervini (Susan Sarandon), uma mulher já na metade final de sua vida que recentemente perdeu seu companheiro de toda uma vida. Completamente sem rumo, resolve se mudar para mais próximo de sua filha Lori (Rose Byrne), em Los Angeles, na Califórnia. Expondo sua solidão de diversas e muitas vezes engraçadas maneiras, Marnie acaba invadindo a privacidade de sua filha a todo instante (fruto de uma carência do momento) e após um chega pra lá de Lori, Marnie embarca em uma jornada de descobertas onde irá conhecer pessoas que mudarão para sempre esse momento instável que vive.

 

Do jeito que elas querem

Na trama, quatro amigas inseparáveis, desde os tempos de faculdade, se reúnem toda semana para lerem e debateram livros que escolhem aleatoriamente, formando um clube da leitura, que não deixa de ser uma maneira, um pretexto, para sempre se reunirem e não deixar a amizade cair na rotina. Após alguns debates sobre temas do cotidiano, resolvem ler Cinquenta Tons de Cinza, e o livro parece que chega para despertar as jovens senhoras para a vida que ainda tem pela frente. Assim, entre a lida dos três volume da saga do casal Grey, muita coisa vai mudando em suas próprias rotinas.

 

O Ídolo

Na trama, conhecemos o jovem Mohammed Assaf que curte os dias na cidade de Gaza, na Palestina, onde vive com sua família. Alegre e repleto de amigos que sempre se envolveram com músicas, passa por um grande abismo quando perde precocemente sua única irmã para uma doença terrível. Assim, ele cresce e seus sonhos ficam mais distantes e a realidade que vive o vai sugando. Até que um dia resolve voltar a buscar a música como inspiração e se candidata ao Arab Idol (o American Idol Árabe) no ano de 2013 buscando seu tão sonhado sucesso e reconhecimento.

 

 

‘O Clube da Meia-Noite’: Série de terror do Mike Flanagan ganha novo trailer com cenas INÉDITAS

Netflix divulgou o trailer final da série de terror ‘O Clube da Meia-Noite‘, que foi criada pelo aclamado realizador Mike Flanagan.

Confira:

A produção será lançada na plataforma de streaming no dia 7 de outubro.

A trama se passa em Rotterdam Home, um hospício para adolescentes com problemas mentais. Um grupo de pacientes começa a se reunir à meia-noite para contar histórias de terror. Logo, eles fazem um pacto para que a pessoa do grupo que morrer primeiro irá contatar os outros do além.

A série será baseada no livro homônimo escrito por Christopher Pike, lançado em 1994, e também deve incorporar outros trabalhos do autor.

Os protagonistas, que formarão o Clube da Meia-Noite, são: Adia, Igby Rigney, Ruth Codd, William Chris Sumpter, Aya Furukawa, Annarah Shephard e Sauriyan Sapkota.

O elenco ainda contará com Heather Langenkamp (‘A Hora do Pesadelo’), Zach Gilford, Samantha Sloyan, William B. Davis, Iman Benson, Larsen ThompsonCrystal Balint, Patricia Drake e Matt Biedel.

Flanagan entra como produtor e roteirista ao lado de Leah Fong (‘Once Upon a Time’).

A primeira temporada será comandada por Emmanuel Osei-Kuffour (‘Black Box’), Axelle Carolyn (‘A Maldição da Mansão Bly), Viet Nguyen (‘O Mundo Sombrio de Sabrina’), Morgan Beggs (‘Once Upon a Time’) e Michael Fimognari (‘Para Todos os Garotos: Agora e Para Sempre’).

Trevor Macy serve como produtor executivo da adaptação.

Sony adquire direitos da franquia e ‘Tarzan’ ganhará um novo filme

Segundo The Hollywood Reporter, ‘Tarzan‘, clássico herói pulp criado por Edgar Rice Burroughs, teve seus direitos cinematográficos adquiridos pela Sony Pictures e em breve ganhará uma nova adaptação.

A intenção do estúdio é desenvolver uma “reinvenção total” do personagem e propriedade intelectual. Não há nenhum diretor, roteirista ou produtor contratado até agora. Em todo caso, sabemos que Tarzan deve retornar à tela grande em uma narrativa atualmente.

Em ‘Tarzan‘, um menino órfão criado na selva por macacos, que se apaixona por uma jovem chamada Jane, eventualmente deixando a selva por ela, casando-se e se mudando para a Inglaterra, onde seus olhos estão abertos ao quão bárbara a chamada civilização realmente é, antes de retornar à África.

O auge do Senhor da Selva aconteceu entre 1930 e 1970, mas a animação da Walt Disney Studios de 1999 se tornou um enorme sucesso de crítica e público, assim como a trilha sonora de Phil Collins, levando até mesmo a uma adaptação da Broadway.

Christian Bale fala que também quer participar da franquia ‘Star Wars’: “Sempre quis isso”

  • O astro Christian Bale (‘O Cavaleiro das Trevas’) admitiu que é um grande fã de ‘Star Wars‘, e ainda aguarda por um convite para participar da franquia. O ator vencedor do Oscar apareceu recentemente em ‘Thor: Amor e Trovão‘.

“Tudo o que eu sempre quis em Star Wars foi colocar uma roupa de Star Wars e bater minha cabeça em uma porta ou algo assim. Os verdadeiros fãs que assistiram aos filmes originais muitas vezes conhecem aquela cena do Stormtrooper batendo a cabeça na porta quando passa. Eu queria ser aquele cara”, falou Bale.

Que continuou: “Mas olha, se eu tiver a sorte de ser mais do que isso… Com certeza, cara. Seria incrível. Ainda tenho os colecionáveis da minha infância. Eu também conheço Kathy Kennedy muito bem porque ela estava trabalhando com Spielberg quando fiz Império do Sol, e agora, ela dirige o universo de Star Wars.

Lembrando que Taika Waititi está desenvolvendo seu próprio filme de ‘Star Wars‘. Então, essa colaboração pode ser retomada muito em breve.

Astros da Marvel e DC marcam presença no casamento de James Gunn

O casal James Gunn e Jennifer Holland fizeram muitos amigos na Marvel e na DC, que compareceram no casamento deles nesta sexta-feira, 30 de setembro, fazendo um festão.

Através das suas redes sociais, James Gunn resolveu compartilhar fotos dos atores que trabalharam com ele e sua esposa nos últimos anos, marcando presença no evento.

Veja abaixo as fotos:

Vale lembrar que Holland nunca trabalhou na Marvel, porém marcou presença no set de filmagens de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ algumas vezes.