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‘Cloverfield’: Sequência DIRETA do 1º filme contrata diretor

A sequência direta do filme ‘Cloverfield – Monstro‘, que está sendo desenvolvido pela Bad Robot, contratou diretor.

Segundo o Deadline, a produção será comandara por Babak Anvari (‘Sob a Sombra’). Matt Reeves, de ‘Batman‘, foi o diretor do filme original e não está envolvido com a nova sequência.

O roteiro está sendo escrito pelo próprio JJ Abrams, que serviu como roteirista para ‘Super 8‘ e ‘Missão Impossível 3‘, e por Joe Barton – do terror ‘O Ritual‘, de 2007.

A continuação não seguirá o formato found footage do primeiro filme, mas mostrará os eventos que aconteceram após o ataque do monstro em Nova York.

A franquia rendeu duas sequências independentes, ‘Rua Cloverfield, 10‘ e ‘The Cloverfield Paradox‘, que narram histórias completamente diferentes e sequer são ambientadas no mesmo universo.

Apesar de cada filme ter sua própria história, ‘The Cloverfield Paradox‘ explicou que uma fenda no espaço-tempo fez vários tipos de monstros aparecerem em diferentes timelines e realidades, o que ajuda a entender como os filmes são conectados tematicamente.

‘Spirited – Um Conto Natalino’: Apple TV+ divulga fotos e data de estreia do musical com Ryan Reynolds e Will Ferrell

Ryan ReynoldsWill Ferrell estrelam um novo projeto musical baseado em Um Conto de Natal, clássica história assinada por Charles Dickens.

A Apple TV+ anunciou hoje que o filme ganhou título, fotos e data de estreia.  ‘Spirited – Um Conto Natalino‘ estreia no streaming mundialmente no dia 18 de novembro.

A comédia dirigida por Sean Anders (De Repente uma Família) e estrelada por Will Ferrell (Festival Eurovision da Canção: A Saga de Sigrit e Lars, Zoolander), Ryan Reynolds (Deadpool, O Projeto Adam, Alerta Vermelho), Octavia Spencer (Histórias Cruzadas, Estrelas Além do Tempo, Ma) e Sunita Mani (Tudo em Todo Lugar Ao Mesmo Tempo, Glow).

Confira as fotos:

Sean AndersJohn Morris, dupla responsável pela franquia Pai em Dose Dupla, ficam responsáveis pela direção e pelo roteiro. 

O conto, publicado originalmente em 1843, é ambientado na cidade de Londres às vésperas do Natal e gira em torno do ranzinza Ebenezer Scrooge, um magnata sovina e solitário que não vê razão para tanta alegria. Nessa mesma noite, ele recebe a visita fantasmagórica de seu antigo sócio, Marley, que se arrependeu no pós-morte de ter passado a vida apenas atrás de dinheiro e, por isso, resolve levar Scrooge em uma viagem inesquecível para tentar salvá-lo enquanto há tempo.

Um Conto de Natal já foi adaptado diversas vezes para o cinema, com a mais recente releitura trazendo Jim Carrey como o personagem principal da animação Os Fantasmas de Scrooge (2009).

Reynolds é conhecido por seu papel na franquia Deadpool. Seus últimos projetos incluíram Detetive Pikachu e o spin-off Hobbs & Shaw. Ferrell, por sua vez, ganhou notoriedade por sua participação no programa Saturday Night Live e, desde então, participou de projetos como Austin PowersO Âncora.

‘One Piece Film: Red’ ganha trailer LEGENDADO e data de estreia no Brasil

A Diamond Films fez os fãs da franquia pirata mais famosa do mundo irem ao delírio, ao divulgar o trailer nacional de ‘One Piece Film: Red‘.

O novo longa da franquia criada por Eiichiro Oda chegará ao Brasil no dia 3 de novembro.

Além disso, a distribuidora divulgou o cartaz oficial, que mostra os piratas Monkey D. Luffy e Shanks, além da cantora Uta.

Veja logo abaixo:

A história de One Piece, escrita por Eiichiro Oda e publicada pela Shueisha, começou a ser uma série na Weekly Shonen Jump em 1997. Até o momento, é o mangá mais vendido na história do Japão, e bateu o número espetacular de 516 milhões de cópias vendidas em todo o mundo. Durante esse período, One Piece estabeleceu um recorde de mangá mais vendido por 11 anos consecutivos, de 2007 a 2018.

A série animada de televisão estreou no Japão em 1999, desde então foi transmitida em mais de 80 países e regiões. Em novembro do ano passado, a série alcançou o seu milésimo episódio. E em julho de 2022, One Piece comemorou seu 25º aniversário, tornando-se uma das séries de anime mais aclamadas e amadas do gênero.

Lembrando que ‘One Piece Film: Red‘ se tornou a maior bilheteria da franquia criada por Eiichiro Oda após dez dias de exibição no Japão. No período, o longa arrecadou 7,6 bilhões de ienes, cerca de R$ 270 milhões na cotação de hoje (12).

Em ‘One Piece Film: Red‘ todos conhecerão Uta, a cantora mais amada do planeta, cuja voz foi descrita como “de outro mundo”. Ela é conhecida por esconder sua própria identidade ao se apresentar. Agora, pela primeira vez, Uta se revelará ao mundo em um show ao vivo.

Com a Marinha assistindo de perto, o local se enche de fãs de Uta – incluindo piratas animados e os Chapéus de Palha liderados por Luffy, que vieram para curtir sua performance – todos aguardam ansiosamente a voz que o mundo inteiro estava esperando. A história começa com a chocante revelação de que ela é a enigmática filha de Shanks.

Episódios finais de ‘The Walking Dead’ DIVIDEM a crítica internacional; Confira as reações!

A terceira e última parte da temporada final de The Walking Dead’ estreia em breve e, agora, as primeiras reações ao compilado dos episódios de conclusão já começaram a sair.

Ao que tudo indica, a crítica internacional parece dividida quanto aos capítulos de encerramento, com alguns textos rasgando elogios para as iterações, enquanto outros discorrem sobre o fato de não parecerem configurar o grand finale.

Confira os principais comentários:

“Apesar de Lockdown não ser nenhum ‘No Way Out’ – a épica e explosiva estreia que deu o pontapé inicial na 6ª temporada […] -, o episódio dirigido por Greg Nicotero é intenso e envolvente, uma aventura arrepiante do começo ao fim” – ComicBook.com.

“Depois de assistir aos primeiros dois episódios da terceira parte da 11ª temporada, ainda espero o trem chegar à estação. Acho que o problema vem dos planos da AMC para um universo muito maior de The Walking Dead – é até apresentado como uma espécie de Universo Cinemático à la Marvel” – GameSpot.

“Temo que algumas histórias serão puladas e truncadas a favor do estabelecimento dos três spin-offs focados em Daryl, Maggie, Negan, e no retorno de Rick e Michonne. Estes dois próximos episódios de The Walking Dead não parecem como o início do fim. Eles simplesmente parecem episódios do meio da temporada” – Insider.

“O que podemos dizer é que esses dois episódios exemplificam tudo o que amamos sobre The Walking Dead, incluindo vários zumbis, mortes explosivas e muito sangue, tripas e horror. […] E se você está se perguntando se verá seus personagens favoritos, baseado nos dois primeiros episódios, podemos seguramente dizer que sim, você irá” – WhatToWatch.

Em uma recente entrevista à EW, a showrunner Angela Kang falou sobre o retorno dos zumbis “inteligentes”, que não são vistos na produção desde a primeira temporada.

No trailer exibido na San Diego Comic-Con, Aaron (Ross Marquand) prevê o retorno dos mortos-vivos em questão, dizendo: “eu ouvi histórias de zumbis que conseguem escalar paredes e abrir portas. Eu nunca tive certeza de que eram apenas histórias”.

“Há uma razão pela qual ele está dizendo essas palavras em particular”, Kang comentou. “E [isso] irá causar alguns problemas massivos para [os personagens]”.

Em uma das cenas do vídeo, uma garotinha pega em mãos um ursinho ensaguentado antes da esposa reanimada de Morgan (Lennie James) tentar abrir a porta de casa. Em outra, zumbis escalam um portão e quebram a janela de uma loja de departamentos para conseguirem entrar.

“Nós já vimos isso no show antes”Scott M. Gimple, chefe de conteúdo e produtor executivo do universo The Walking Dead, falou. “Você pode ver no trailer, há alguns comportamentos diferentes, mas isso não é uma reinvenção. É mencionar algo que já estava dentro da série. A ligação está vindo de dentro da casa”.

O compilado final terá oito episódios, incluindo ‘A New Deal‘ (9 de outubro), ‘Variant‘ (16 de outubro), ‘What’s Been Lost‘ (23 de outubro) e ‘Outpost 22‘ (30 de outubro). Os títulos de episódio 22 (6 de novembro), episódio 23 (13 de novembro), e o finale (20 de novembro) são mantidos em segredo por enquanto.

Criada por Frank Darabont, a série é baseada nos quadrinhos homônimos de Robert Kirkman.

A trama acompanha um grupo de sobreviventes em um mundo pós-apocalíptico que precisa não só enfrentar os mortos, como também os vivos.

O elenco conta com Norman Reedus, Melissa McBride, Lauren Cohan, Christian Serratos, Josh McDermitt, Seth Gilliam, Ross Marquand, Khary Payton, Cooper Andrews, Callan McAuliffe e Jeffrey Dean Morgan.

‘The White Lotus’: 2ª temporada da premiada série estreia no HBO Max já em Outubro; Confira a data!

The White Lotus‘, produção que foi uma das maiores vencedoras do Emmy 2022, está prestes a retornar para sua 2ª temporada.

A HBO Max lançará os primeiros episódios no dia 30 de Outubro.

Confira o teaser:

O show novamente foi rodado na Itália, mas dessa vez se mudou da Sicília para o norte de Roma, no Lumina Studios. Anteriormente, o seriado havia sido rodado em um resort que havia fechado as portas durante a pandemia da Covid-19.

Intitulado ‘White Lotus: Sicily‘, o próximo ciclo será focado em um novo elenco – com o retorno de apenas alguns rostos conhecidos.

Jennifer Coolidge retorna e o elenco contará com F. Murray Abraham, Aubrey Plaza, Adam DiMarco, Meghann Fahy, Tom Hollander, Sabrina Impacciatore, Michael Imperioli e Theo James.

Vale lembrar que, recentemente, a primeira temporada conquistou 20 indicações ao Emmy Awards, incluindo Melhor e Minissérie ou Filme para TVMelhor Atriz Coadjuvante em Minissérie ou Filme para TV para Jennifer CoolidgeSydney SweeneyAlexandra DaddarioConnie Britton Natasha RothwellMelhor Ator Coadjuvante em Minissérie ou Filme para TV para Murray BartlettSteve ZahnJake Lacy.

Por que ‘Avatar’ ainda é a MAIOR BILHETERIA da história do cinema? James Cameron explica!

Lançado originalmente em 2009, ‘Avatar‘ mantém o título de maior bilheteria da história do cinema, com US$ 2,84 bilhões pelo mundo. O segundo lugar é de ‘Vingadores: Ultimato’, com US$ 2,79 bilhões.

A princípio, muitos podem achar que é só mais uma aventura sci-fi, mas é inegável que o longa revolucionou o cinema não apenas em questão de efeitos visuais e avanços no 3D, mas também em como uma história pode ressoar na mente do público por tanto tempo.

Em uma entrevista ao The Marianne Williamson Podcast, o roteirista e diretor James Cameron disse acreditar que o desejo do público de ser transportado para o mundo de Pandora foi o que impulsionou ‘Avatar‘ a se tornar um sucesso.

“‘Avatar‘ traz uma sensação onírica e um desejo de estar lá, estar naquele espaço, estar em um lugar seguro e fantasioso ao mesmo tempo. Onde você pode voar, experimentar aquela sensação de liberdade e alegria, ou estar na floresta onde você pode sentir o cheiro da terra. Era uma coisa sensorial que se comunicava em um nível subconsciente tão profundo… Essa era a espiritualidade do primeiro filme.”

Inclusive, ele disse ao The Times UK que foi por isso que a sequência demorou tanto, porque ele queria escrever um roteiro que atraísse o público tanto quanto o primeiro.

“Quando me sentei com meus time de roteiristas para começar ‘Avatar 2‘, eu disse que não podíamos fazer o próximo até entendermos porque o primeiro se saiu tão bem. Devemos decifrar o código do que diabos aconteceu”, disse Cameron, observando que “todos os filmes funcionam em diferentes níveis.”

Ele continuou:

“O primeiro nível é a superfície, que são personagens, problemas e resoluções. O segundo é temática. O que o filme está tentando dizer? Mas ‘Avatar‘ também funciona em um terceiro nível, o subconsciente. Eu escrevi um roteiro inteiro para a sequência, mas quando li, percebi que não chegou ao nível três. Foi então que percebi que precisávamos começar de novo. E Isso levou um ano.”

Lembrando que Avatar foi relançado ontem nos cinemas de todo o mundo em aquecimento para a sequência, que estreia em 16 de dezembro deste ano.

E, de acordo com o Collider, o longa já faturou impressionantes US$ 877 mil no primeiro dia de exibição.

É um número bem surpreendente, considerando que o sci-fi de James Cameron foi lançado originalmente há mais de dez anos e foi assistido milhares de vezes pelos fãs.

Somente na França, a reestreia rendeu US$ 513 mil, alcançando o primeiro lugar nas bilheterias do país europeu.

Na Coréia, foram mais US$ 277 mil, estreando em 3º lugar, atrás de dois títulos locais.

O filme também estreou no topo das bilheterias na Bélgica e nas Filipinas. Já na Arábia Saudita, estreou em segundo lugar, mas não foram divulgados números específicos no país do Oriente Médio.

Aqueles que já assistiram ou reassistiram ao longa-revelaram que o público precisa permanecer em sala depois dos créditos finais.

Cameron presenteou os fãs com uma cena exclusiva da sequência Avatar: O Caminho da Água. Entretanto, detalhes não foram revelados.

“Acabei de ver o relançamento de Avatar e estou feliz que fiquei até o final, porque vi algumas cenas de O Caminho da Água e foi muito bom. Mal posso esperar para dezembro”. 

Veja o trailer do relançamento:

‘Wandinha’: Série da Netflix ganha novo cartaz INCRÍVEL e data de estreia; Confira!

Netflix divulgou um novo cartaz promocional de ‘Wandinha’ (Wednesday) série derivada de ‘A Família Addams‘ que será focada na icônica personagem titular.

O pôster também anuncia a data de estreia da produção: 23 de novembro.

Confira:

O elenco traz Jenna Ortega como Wandinha, Catherine Zeta-Jones como Mortícia, Luiz Gusman como Gomez e Issac Ordonez como Pugsley.

Assista ao teaser trailer:

Durante uma entrevista para o Comicbook.com, o lendário compositor Danny Elfman comentou sobre o que o público pode esperar da atração e aproveitou para elogiar o trabalho de Ortega.

”A série está muito, muito divertida. Atualmente, estou trabalhando no segundo episódio ao lado de Tim e a jovem atriz que está interpretando Wandinha. Ela é realmente perfeita, ela foi a escolha perfeita para o papel. Vocês realmente vão vê-la se transformar nessa querida personagem.‎”

Conhecida por seus trabalhos em ‘Você’, ‘Pânico’ e ‘X’, Ortega já havia comentado sobre os desafios de encarnar a filha de Gomez e Mortícia.

Para ela, uma das principais características de Wandinha é sua falta emoções, algo que é muito complicado para uma atriz expressiva como Ortega.

“O mais interessante sobre Wandinha é que nunca a vimos agir como uma adolescente comum”, disse à Entertainment Weekly. “Ela é uma menina de oito anos obcecada por assassinato, morte, luto e depressão. É tão bizarro que chega a ser engraçado e encantador ao mesmo tempo. Então, como eu posso reproduzir tudo isso e fazê-la interessante sem descaracterizá-la? É uma série de oito episódios… Então, meu maior desafio é fazer com que as pessoas se conectem com ela de uma forma emotiva, mesmo que ela esteja fechada às emoções.”

Ela acrescentou que:

“Ok, ela tem que ser capaz de conduzir a história adiante de alguma forma, mas como a mantemos fiel ao seu eu inexpressivo? Estou muito curiosa para saber como isso vai funcionar. Eu nunca tive a oportunidade de interpretar um personagem icônico antes e sei que ela é muito amada e respeitada, então não posso estragar tudo.”

Wandinha fará parte da Escola Nunca Mais, localizada na cidade de Jericho e dirigida por Larissa Weems (Gwendoline Christie) e estará acompanhada de diversos outros personagens, incluindo vários estudantes.

Confira a descrição de cada um abaixo:

  • Joy Sunday como Bianca Barclay: uma das estudantes mais populares da Academia, Bianca é descendente de uma longa linhagem de sereias com um poder encantador de persuasão.
  • Emma Myers como Enid Sinclair: Enid é a animada e vibrante colega de quarto de Wandinha. Vinda da Califórnia, ela faz parte de uma matilha de lobisomens.
  • Hunter Doohan como Tyler Galpin: um morador local que constrói uma amizade inesperada com Wandinha. Ele tem um relacionamento complicado com o pai, o xerife Donovan.
  • Moosa Mostafa como Eugene Otinger: um dos estudantes mais peculiares da Academia e presidente do clube de apicultura.
  • Georgie Farmer como Ajaz Petropolus: estudante da Academia que também é uma górgona. Estranho e tímido, Ajaz fica muito ansioso quando alguém olha em seus olhos.
  • Naomi J. Ogawa como Yoko Tanaka: uma vampira inspirada pela estética harajuku e uma das jovens mais legais da Academia.
  • Percy Hynes White como Xavier Thorpe: um estudante caristmático e sobrenaturalmente artístico que vem de uma família abastada, graças ao célebre pai.
  • Jamie McShane como o Xerife Donovan Galpin: Nascido e criado e Jericho, esse xerife sempre teve problemas com a Academia – e uma vingança pendente com um ex-aluno de lá, Gomez Addams.
  • Thora Birch como Tamara Novak: supervisora do dormitório de Wandinha e a única sem atributos sobrenaturais na Academia, com paixão por todas as coisas que se relacionam com botânica.
  • Riki Lindhome como a Dra. Valerine Kinbot: uma terpaista local que fica extremamente intrigada com sua nova paciente, Wandinha.

O roteiro é escrito por Alfred Gough e Miles Millar, mais conhecidos por criar e produzir a série de sucesso ‘Smallville‘.

Para quem não sabe, ‘A Família Addams foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.

No cinema, a criação gerou A Família Addams, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).

O terceiro filme, ‘O Retorno da Família Addams’, foi lançado diretamente em vídeo em 1998.

‘Avatar’ fatura quase US$ 900 mil no primeiro dia de relançamento

Avatar foi relançado ontem nos cinemas de todo o mundo em aquecimento para a sequência, que estreia em 16 de dezembro deste ano.

E, de acordo com o Collider, o longa já faturou impressionantes US$ 877 mil no primeiro dia de exibição.

É um número bem surpreendente, considerando que o sci-fi de James Cameron foi lançado originalmente há mais de dez anos e foi assistido milhares de vezes pelos fãs.

Somente na França, a reestreia rendeu US$ 513 mil, alcançando o primeiro lugar nas bilheterias do país europeu.

Na Coréia, foram mais US$ 277 mil, estreando em 3º lugar, atrás de dois títulos locais.

O filme também estreou no topo das bilheterias na Bélgica e nas Filipinas. Já na Arábia Saudita, estreou em segundo lugar, mas não foram divulgados números específicos no país do Oriente Médio.

Aqueles que já assistiram ou reassistiram ao longa-revelaram que o público precisa permanecer em sala depois dos créditos finais.

Ao que tudo indica, Cameron presenteou os fãs com uma cena exclusiva da sequência Avatar: O Caminho da Água. Entretanto, detalhes não foram revelados.

“Acabei de ver o relançamento de Avatar e estou feliz que fiquei até o final, porque vi algumas cenas de O Caminho da Água e foi muito bom. Mal posso esperar para dezembro”.

Lembrando que Cameron apresentou aos espectadores um universo nunca visto antes, e ‘Avatar‘ rapidamente se tornou um fenômeno cultural único, impressionando igualmente o público e os críticos.

O filme estabeleceu um novo padrão para a experiência cinematográfica, combinando encenação, personagens cativantes e inovação tecnológica a serviço de uma história imersiva e emocional. Treze anos depois, o longa continua a surpreender e inspirar fãs de todas as idades.

Escrito e dirigido por Cameron, segue Jake Sully (Sam Worthington), um ex-fuzeiro naval confinado em uma cadeira de rodas que é recrutado para viajar anos-luz pelo universo até um avançado posto humano em Pandora, onde um consórcio corporativo está extraindo um mineral exótico que é a chave para resolver a crise energética da Terra.

Como a atmosfera de Pandora é tóxica, eles criaram o Programa Avatar, no qual “condutores” humanos têm sua consciência ligada a um avatar, um corpo biológico controlado remotamente que pode sobreviver no ar letal.

Veja o trailer do relançamento:

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.

Dirigido por James Cameron, o filme estrela Zoe Saldana, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

James Cameron vem desenvolvendo as continuações há mais de uma década. O estúdio anunciou quatro sequências de ‘Avatar‘, com duas delas já filmadas e as outras duas aguardando o resultado das bilheterias. O cineasta filmou os dois filmes de maneira consecutiva devido à forma como as cenas precisaram ser captadas.

Avatar: O Caminho da Água‘ está agendado para estrear no dia 16 de dezembro de 2022 nos cinemas, com ‘Avatar 3‘ programado para estrear dois anos depois, em 20 de dezembro de 2024. Nos resta então apenas aguardar!

O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder | Quem é o misterioso trio introduzido no 5º episódio?

Cuidado: muitos spoilers à frente.

O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ retornou esta semana com um ótimo episódio e, apesar de dar continuidade sólida a tramas que já estavam estagnadas nos capítulos anteriores, abriu espaço para mais personagens e mais perguntas.

Para além dos enredos envolvendo Galadriel (Morfydd Clark), Nori (Markella Kavenagh), Elrond (Robert Aramayo), Arondir (Ismael Cruz Córdova), Durin (Owain Arthur) e tantos outros, o público foi introduzido a mais três misteriosas personagens logo nos primeiros minutos – e, ainda que tenham aparecido pontualmente, o trio pode ter importância significativa para o desenrolar da história e podem ter prenunciado a aparição de um dos antagonistas mais conhecidos da cultura pop mundial: Sauron.

Mas vamos por partes: na cena de abertura, o Estranho (Daniel Weyman), cuja identidade segue em segredo, continua a ajudar Nori e sua família, eventualmente tornando-se uma peça essencial para manter os Pés-Peludos vivos em meio a tantas adversidades. Entretanto, em uma das sequências, ele tenta se curar depois de ter enfrentado criaturas perigosas e acaba por assustar Nori com uma habilidade mágica controversa, que, por pouco, não tira a vida da jovem. E é bem provável que esse feitiço se relacione com o trio supracitado e formado por Bridie Sisson, Kali Kopae e Edith Poor.

No site do IMDb, as atrizes são creditadas respectivamente como a Habitante, a Ascética e a Nômade (em tradução livre para o português) – e, desde o anúncio da produção, pouquíssimas informações foram reveladas sobre os personagens coadjuvantes. Porém, é possível que elas tenham uma relação profunda com o retorno de Sauron à Terra-Média e com a ascensão das forças das trevas – e a iconografia com que são caracterizadas pode revelar alguns detalhes essenciais.

Além de estarem cobertas com grandes mantos brancos, as misteriosas mulheres carregam objetos que nos recordam, em certa instância, de um imaginário religioso. A Habitante, por exemplo, carrega um belíssimo cajado adornado; a Ascética segura um espelho de bronze; e a Nômade utiliza um elmo de ferro – tal construção nos arremessando para os clássicos arquétipos dos jogos de RPG. É claro que a sombria trilha sonora e a delineação de suas personas indicam que elas, de fato, não estão do lado certo da história, mas um elemento específico nos indica ainda mais: se observamos com cuidado, a Habitante, que posa como líder do grupo, tem os dedos negros, o que revela sua inclinação para magia das trevas. Dessa forma, não ficaríamos surpresos se elas estivessem a serviço de Morgoth, uma entidade venerada como deus e a partir de quem todo o mal emana (sendo inclusive responsável por levar Sauron para o lado maligno e postando-o como seu braço direito).

Considerando a cronologia de ‘Os Anéis de Poder’, sabemos que os elfos lutaram bravamente para derrotar Morgoth e Sauron; todavia, a presença crescente dos orcs nas Terras do Sul e a agonizante opressão promovida por Adar (Joseph Mawle) mostrou que Galadriel esteve certa em sair de Valinor e continuar sua missão interminável por vingança e justiça. Logo, é apenas natural que encaremos esse trio como asseclas que querem terminar o trabalho de seus mestres – e que precisam encontrar o Estranho para cumprirem seu objetivo.

E isso não é tudo: em entrevista à Time, a produtora executiva Lindsey Weber revelou que as personagens em questão viajaram até as Terras do Sul das longínquas terras de Rhûn. Se pegarmos o cânone assinado por J.R.R. Tolkien, tal território permanece com poucas descrições, visto que abrange tudo o que está à Leste do mapa apresentando em O Senhor dos Anéis. A única coisa que sabemos, de fato, é que as raças de anões, homens e elfos vieram desta parte do mundo, mas muitos milênios atrás – o que abre espaço mais que o suficiente para que ‘Os Anéis de Poder’ explore com profundidade o que se esconde em Rhûn e qual a relação desse lugar com as misteriosas mulheres que procuram pelo Estranho.

Em relação à identidade do personagem vivido por Mawle, é preciso esperar os próximos episódios para ver quem ele realmente é. Diversas teorias vêm rodeando o estranho homem que caiu no céu, incluindo o fato de que ele pode ser um dos Magos Azuis que migrou para o Leste (o que faria sentido, considerando que a Habitante, a Ascética e a Nômade vieram de lá); o próprio Sauron, disfarçado ou sem memória de quem é depois de ter caído dos céus (o que explica seu sinistro comportamento no quinto episódio); ou até mesmo o Homem da Lua, apelido dado ao elfo Aglarel, que vive nos céus com seu cachorro branco e combate os dragões que lá vivem, controlando os eclipses lunares (o que também faria sentido ao explicar a fascinação do Estranho pelo astro).

De qualquer forma, tudo permanece nebuloso demais para tirarmos conclusões certeiras – e, como sempre, teremos que esperar o desenrolar do enredo para confirmar ou descartas as hipóteses.

Lembrando que o próximo episódio será exibido no dia 30 de setembro.

Astro de ‘Mulher-Hulk’ ADORARIA ver o Homem-Aranha na série

O Universo Cinemático Marvel se ergueu como uma contrapartida de seu material de origem, tanto em conteúdo quanto em estrutura. Especialmente com a estreia do primeiro lote de programas de televisão da Marvel Studios no Disney+, a narrativa serializada de um projeto para o outro nunca foi tão aparente. Isso, por sua vez, levou a um aumento na frequência de participações especiais em toda a franquia.

Agora, um dos atores da recente Mulher-Hulk, que ainda está em exibição na plataforma de streaming, revelou que adoraria que o Homem-Aranha aparecesse em um dos personagens.

Em uma nova entrevista com a E! Online, Josh Segarra implorou por um preciso crossover dos quadrinhos em que o Cabeça de Teia(Tom Holland) apareceria para salvar seu personagem, August “Pug” Pugliese.

“Pug, nas HQs, é salvo pelo Homem-Aranha, e é por isso que ele dedica sua vida a proteger os super-heróis. Então, eu só estou me perguntando o que Tom está fazendo. Se ele está ocupado, é apenas um dia”, disse Segarra. “Um dia, nós filmamos a cena. Eu só estou me perguntando o que eles estão – Andrew, e aí, mano?”.

Infelizmente para Segarra, o Homem-Aranha não é um personagem cujos direitos são de propriedade da Marvel. Em vez disso, os direitos do herói aracnídeo e dos personagens que pertencem a esse panteão são da Sony Pictures.

Lembrando que o próximo episódio da série será lançado no dia 29 de setembro.

A trama acompanha Jennifer Walters (Maslany), advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, começa a ganhar poderes idênticos ao de Hulk após receber uma transfusão de sangue de emergência de Bruce Banner (Mark Ruffalo), seu primo.

“Esta nova série de comédia mostra Bruce Banner ajudando sua prima, Jennifer Walters, quando ela precisa de uma transfusão de sangue de emergência e adivinhem? Ela também recebe seus poderes. Tatiana Maslany interpretará Jennifer, que é uma advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, enquanto Mark Ruffalo retorna como o Hulk ao lado de Tim Roth, o Abominável.”

O elenco também conta com Jameela Jamil, Ginger Gonzaga, Griffin Mathews, Renée Elise Goldsberry e Segarra. A rapper Megan Thee Stallion fará aparições na produção.

‘Emily em Paris’: Lily Collins está de volta nas imagens oficiais da 3ª temporada; Confira!

Netflix divulgou as imagens oficiais da 3ª temporada de ‘Emily em Paris’, comédia estrelada por Lily Collins.

O próximo ciclo estreia este ano, ainda sem dia confirmado.

Confira:

Criada por Darren Star (‘Younger‘, ‘Sex and the City‘), a produção originalmente havia sido programada para ser lançada pela Paramount Network, mas teve seus direitos comprados pela gigante do streaming.

Na trama, Collins vive Emily, uma jovem ambiciosa que trabalha como executiva de marketing em Chicago e que acaba sendo transferida inesperadamente para Paris. Lá, ela começará uma nova vida, à medida que tenta conquistar seus colegas de trabalho, fazer novas amizades e quem sabe embarcar em romances empolgantes.

O elenco conta com Ashley Park (musical ‘Meninas Malvadas na Broadway), Philippine Leroy Beaulieu (‘Call My Agent!‘), Lucas Bravo (Smartass), Samuel Arnold (‘Antony & Cleopatra), Camille Razat (‘15h17 – Trem Para Paris‘) e Bruno Gouery (Doc Martin).

Vale lembrar que a série já está renovada para a 4ª temporada!

Emily in Paris. (L to R) Executive Producer/Creator Darren Star, Ashley Park as Mindy in episode 207 of Emily in Paris. Cr. Stéphanie Branchu/Netflix © 2021
Emily in Paris. (L to R) Lucien Laviscount as Alfie, Lily Collins as Emily in episode 205 of Emily in Paris. Cr. Carole Bethuel/Netflix © 2021
Emily in Paris. (L to R) Bruno Gouery as Luc, Lily Collins as Emily, Philippine Leroy-Beaulieu as Sylvie Grateau in episode 205 of Emily in Paris. Cr. Stéphanie Branchu/Netflix © 2021
Emily in Paris. Lily Collins as Emily in episode 202 of Emily in Paris. Cr. Carole Bethuel/Netflix © 2021
Emily in Paris. Lily Collins as Emily in episode 203 of Emily in Paris. Cr. Stéphanie Branchu/Netflix © 2021
Emily in Paris. (L to R) Lucien Laviscount as Alfie, Lily Collins as Emily in episode 205 of Emily in Paris. Cr. Stéphanie Branchu/Netflix © 2021
Emily in Paris. Lily Collins as Emily in episode 209 of Emily in Paris. Cr. Stéphanie Branchu/Netflix © 2021
Emily in Paris. (L to R) Lily Collins as Emily, Lucas Bravo as Gabriel in episode 206 of Emily in Paris. Cr. Stéphanie Branchu/Netflix © 2021
Emily in Paris. (L to R) Lily Collins as Emily, Ashley Park as Mindy in episode 210 of Emily in Paris. Cr. Stéphanie Branchu/Netflix © 2021
Emily in Paris. (L to R) Lily Collins as Emily, William Abadie as Antoine Lambert, Ashley Park as Mindy in episode 206 of Emily in Paris. Cr. Stéphanie Branchu/Netflix © 2021
Emily in Paris. (L to R) Philippine Leroy-Beaulieu as Sylvie, Samuel Arnold as Julien, Bruno Gouery as Luc, Lily Collins as Emily in episode 206 of Emily in Paris. Cr. Stéphanie Branchu/Netflix © 2021
Emily in Paris. (L to R) Lily Collins as Emily, Philippine Leroy-Beaulieu as Sylvie in episode 207 of Emily in Paris. Cr. Stéphanie Branchu/Netflix © 2021

‘La Brea’: Astro de ‘Yellowstone’ entra para a 2ª temporada da série

Segundo o ComicBook.comMartin Sensmeier, conhecido por seu trabalho no remake de ‘Sete Homens e um Destino’ e na aclamada série ‘Yellowstone’, foi escalado para a 2ª temporada de La Brea, da NBC.

Infelizmente, detalhes sobre seu papel não foram revelados.

Lembrando que o próximo ciclo estreia no dia 27 de setembro.

Confira o trailer:

Uma aventura épica começa quando um buraco enorme se abre no meio de Los Angeles, puxando centenas de pessoas e edifícios para suas profundezas. Aqueles que caíram encontram-se em uma misteriosa e perigosa terra primitiva, onde eles não têm escolha a não ser se unir para sobreviver. Enquanto isso, o resto do mundo busca desesperadamente entender o que aconteceu. Na busca por respostas, uma família dilacerada por este desastre terá que desvendar os segredos desse evento inexplicável para encontrar um caminho de volta para o outro.

O elenco é composto por Natalie Zea, Zyra Gorecki, Chiké Okonkwo, Eoin Macken, Jack Martin e Jon Seda.

‘Bardo’: Novo filme de Alejandro G. Iñárritu ganha trailer OFICIAL; Confira!

O próximo filme do aclamado diretor e roteirista Alejandro G. Iñárritu, intitulado ‘Bardo, Falsa Crônica de Algumas Verdades’, ganhou seu primeiro trailer oficial.

O longa será lançado na Netflix no dia 16 de dezembro.

Confira:

No Rotten Tomatoes, a produção amargou apenas 55% de aprovação, com nota 5.30/10 baseada em 31 reviews até o momento. Segundo o consenso geral, “tão pessoal quanto exigente, ‘Bardo’ anda hesitante na corda bamba entre o brilhantismo e a pura alto-indulgência”.

Confira os principais comentários:

“O filme é cheio de boas coisas, mas tem três horas de duração e, no geral, é cheio de si” – Variety.

“Os bons aspectos do exercício, na maior parte, são monótonos” – Daily Telegraph (UK).

“Para um filme que reflete sobre a noção do significado, ‘Bardo’ é um quadro guloso sem alma” – IONCINEMA.com.

“Uma experiência cinematográfica tão imponente que a mera busca de tentar capturá-la em palavras parece fútil; a conquista mais inquietante e contemplativa de Iñárritu até hoje” – TheWrap.

“É impossível negar a força da organização de pensamentos e conceitos que Iñárritu trouxe à vida […], apesar do impacto ser diluído por sua incapacidade de editar” – Screen International.

O longa-metragem é a primeira investida cinematográfica de Iñárritu desde o aclamado O Regresso, de 2015. Este também é seu primeiro projeto a ser rodado no México desde o também ovacionado ‘Amores Perros’, de 2000.

Iñárritu também assina o roteiro ao lado de Nicolas Giacobone, que já trabalhou ao lado do cineasta no vencedor do Oscar Birdman ou (a Inesperada Virtude da Ignorância)’. A narrativa é descrita como uma “comédia nostálgica ambientada em uma épica jornada pessoal”.

A história gira em torno de um jornalista mexicano e documentarista que volta para casa e lida com uma crise existencial à medida que luta contra sua identidade, suas relações familiares, a loucura de suas memórias e o passado de seu país natal. Ele procura respostas em seu passado como forma de reconciliar quem é no presente.

Daniel Gimenez CachoGriselda Siciliani estrelam.

Iñárritu já conquistou cinco estatuetas do Oscar, incluindo Melhor FilmeMelhor Roteiro OriginalMelhor Direção pelo supracitado Birdman. Além disso, conquistou o prêmio de Melhor Direção novamente por O Regresso e recebeu o prêmio honorário em 2018 pelo curta-metragem ‘Flesh and Sand’.

‘Iwájú’: Disney+ divulga nova arte BELÍSSIMA de sua próxima animação; Confira!

A nova série animada de ficção científica da plataforma Disney+, intitulada ‘Iwájú‘, ganhou sua primeira e belíssima arte.

Confira, junto à sinopse:

“A série é uma colaboração inédita entre o Walt Disney Animation Studios e a empresa pan-africana de entretenimento em quadrinhos, Kugali, e seus fundadores Tolu Olowofoyeku, Ziki Nelson e Hamid Ibrahim.

Iwájú, que se traduz aproximadamente como ‘O Futuro’na língua ioruba, está impregnado de ficção científica. A série se passa em Lagos, Nigéria, explorando temas profundos de classe, inocência e desafiando o status quo”.

A série tem estreia prevista para 2023.

De acordo com o diretor do projeto, Ziki Nelson, a produção será inovadora, unindo a cultura africana à magia Disney:

“Esta série vai combinar a magia Disney e experiência em animação com o fogo de Kugali e a autenticidade narrativa. Iwájú representa um sonho de infância de contar a minha história e a do meu povo”.

Confira a logo oficial:

‘The Winchesters’: Conheça John Winchester no novo teaser OFICIAL da série!

The CW divulgou recentemente um novo teaser oficial de The Winchesters, série derivada de Supernatural.

O breve vídeo nos apresenta a versão mais jovem de John Winchester (Drake Rodger), pai de Dean e Sam Winchester.

Lembrando que a série estreia no dia 11 de outubro.

Confira:

A série será narrada por Jensen Ackles, reprisando seu papel como Dean. O show irá explorar as aventuras de seus pais, John e Mary, décadas antes dos eventos da série original.

Robbie Thompson é responsável pelo roteiro, além de também servir como produtor executivo. Nida Khurshid e Jojo Fleites completam o elenco. Jensen Ackles retornará como narrador da produção.

“Mary (Meg Donnelly) tem 19 anos e tem lutado contra forças sobrenaturais desde que era criança. Após perder alguém próximo a ela, a caçadora considera sair do negócio da família – até que seu pai desaparece e a chegada do novato John (Drake Rodger) a força a liderar uma nova equipe. John voltou recentemente do Vietnã. Altruísta, ele encontra uma nova missão ao retornar para casa, onde traços o passado do seu pai o levam até uma organização secreta e uma guerra completamente nova como um caçador.”

‘Station 19’: 6ª temporada ganha trailer OFICIAL e data de estreia; Confira!

A ABC divulgou o trailer oficial da 6ª temporada de Station 19.

Além disso, foi revelado que os novos episódios têm estreia agendada para o dia 06 de outubro.

Confira:

Criada por Stacy McKee, a série é o segundo spin-off de ‘Grey’s Anatomy‘.

A trama segue um grupo de bombeiros heroicos do Departamento de Bombeiros de Seattle na Estação 19, mostrará desde o capitão até o recruta mais novo, contando as histórias de homens e mulheres corajosos que arriscam suas vidas e seus corações, no trabalho e fora dele.

O elenco conta com Jaina Lee Ortiz, Jason George, Boris Kodjoe, Grey Damon, Barrett Doss, Jay Hayden, Okieriete Onaodowan, Danielle Savre e Stefania Spampinato.

‘Lou’: Suspense com Allison Janney e Jurnee Smollett estreia na Netflix!

Louthriller de ação estrelado por Jurnee SmollettAllison Janney, já estreou na Netflix.

O filme foi lançado hoje, 23 de setembro, na plataforma de streaming.

Em meio a uma tempestade, uma menina é sequestrada. Sem escolha, a mãe (Smollett) se une a uma vizinha misteriosa (Janney) para resgatar a garota, em uma jornada que coloca seus limites à prova e revela terríveis segredos do passado das duas.

Relembre o trailer:

Anna Foerster (‘Outlander’) comanda a produção.

Logan Marshall-GreenRidley Asha BatemanMatt Craven completam o elenco.

Crítica | ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ entrega um 5º episódio de tirar o fôlego

Cuidado: spoilers à frente.

Depois de duas semanas de episódios sólidos, mas com um forte sentimento de fillers, O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ retorna com um dos melhores capítulos da temporada até agora. Afinal, a mais nova iteração não apenas dá continuidade às múltiplas tramas apresentadas, mas responde a algumas perguntas e traz revelações incríveis que nos mantêm vidrados do começo ao fim e que nos fazem imaginar o que as próximas semanas nos aguardam.

Como já mencionado nos textos anteriores, um dos enredos mais coesos e envolventes é o delineado entre o príncipe anão de Khazad-dûm, Durin IV (Owain Arthur), e o altivo elfo arquiteto Elrond (Robert Aramayo). E, depois de sermos apresentados a sua amizade conturbada, é notável como os criadores do show investem mais esforços para explorar esse relacionamento tão incrível e tão recheado de química: dizer que Aramayo e Arthur fazem um trabalho espetacular é apenas uma maneira modesta de elogiá-los; no final das contas, isso não seria possível a preocupação em desenvolvê-los sem pressa e dentro de suas peculiaridades. No capítulo anterior, Durin fez com que Elrond jurasse segredo sobre a descoberta de mithril e, agora, o elfo se vê em um impasse entre quebrar a confiança do amigo ou ser um dos responsáveis pela queda da raça élfica e da destruição da luz.

Ainda que o enredo em questão tenha tempo o suficiente para nos conquistar, ele não é o único a ser trazido às telinhas – e, talvez, a recuperação do ritmo e do equilíbrio estruturais seja apenas um gostinho do que poderemos ver no futuro. Além de Elrond e Durin, temos Galadriel (Morfydd Clark) demonstrando suas habilidades como guerreira e enfrentando o obstáculo de conquistar os humanos de Númenor que a desprezam e convencê-los a viajar para a Terra-Média para lutar contra as forças das trevas. Galadriel, inclusive, protagoniza uma das sequências mais bem coreografadas e que nos traz um pouco de volta a nostalgia da trilogia original de Peter Jackson, divertindo-se em cena ao lado dos soldados númenorianos e desfrutando de momentos arrepiantes com Halbrand (Charlie Vickers) e Elendil (Lloyd Owen).

Também temos a volta de Bronwyn (Nazanin Boniadi) e Arondir (Ismael Cruz Córdova) lutando contra os orcs que se apossaram das Terras do Sul e que, liderados pelo misterioso Adar (Joseph Mawle), lançam um ultimato para aqueles que tentam fugir de um destino pior que a morte. Mesmo com menos furor do que o esperado, a contraposição explosiva entre os dois personagens é o que nos mantém interessados: Arondir é um devoto da esperança e um arauto otimístico de como enfrentar os mais diversos problemas, enquanto Bronwyn parece aceitar que não tem para onde fugir e que, pelo fato de ser humana, é passível de erros e de se render à maldade em um piscar de olhos. É aí que o jovem Theo (Tyroe Muhafidin) insurge como um ponto de austeridade, reunindo o melhor dos dois mundos para que a vitória seja certa e seus inimigos, derrotados.

Apesar da considerável melhora, há um vício que se recusa a sair de perto da série – e esse vício gira em torno do arco de Nori (Markella Kavenagh) e o misterioso gigante que caiu do céu (Daniel Weyman). Neste episódio, eles de fato tem um protagonismo maior, mas são jogados à posição de coadjuvantes quando justapostos aos outros personagens: é claro que as cândidas cenas entre os dois são ótimas e nos tiram o fôlego um momento ou outro, mas a história parece estar demorando demais para se desenrolar – e, com sorte, isso mude logo, principalmente com a aparição duvidosa de um trio do que parecem ser feiticeiras ou bruxas brancas em busca do estranho.

A série permanece dentro de um grandioso e épico espetáculo visual, cortesia de um time criativo que não perde a mão em nenhum momento. Entretanto, um dos elementos que mais nos cativa é a antêmica e potente trilha sonora de Bear McCreary, que vinha sendo subestimada até então: o compositor se afasta o máximo que pode dos convencionalismos encontrados em produções do gênero, porém, não deixa de prestar sua homenagem a Howard Shore com um arranjo impecável de instrumentos de corda e uma celebração etérea do que está por vir. Nos minutos finais, a música consegue atingir uma perfeição sinestésica aplaudível e funciona, ao mesmo tempo, como uma conclusão e um recomeço.

O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ retorna com força descomunal e prestando mais atenção aos erros que cometeu nas semanas anteriores. O quinto capítulo recupera o que foi cultivado na estreia dupla e adentra, ao menos por enquanto, um caráter testamentário e honrável aos escritos e ao legado de J.R.R. Tolkien (que, sem sombra de dúvida, ficaria bastante orgulhoso com o episódio).

Gente! Ator de ‘Riverdale’ MATA a própria mãe e é condenado a PRISÃO perpétua

Ryan Grantham, de 24 anos, ator conhecido mundialmente por participar da série ‘Riverdale‘, foi condenado à prisão perpétua depois de assassinar a própria mãe em 2020. A pena do artista foi anunciada nesta quinta-feira 22, no Supremo Tribunal da Columbia Britânica, em Vancouver, no Canadá. De acordo com o New York Post, Ryan não terá a possibilidade de liberdade de condicional nos primeiros 14 anos de condenação.

Kathleen Ker, juíza do caso, definiu o caso como trágico e comovente. No Canadá, o assassinato em segundo grau tem como sentença a prisão perpétua automática, porém a audiência aconteceu para definir o tempo de espera para a solicitação de liberdade condicional.

Lembrando que, em março de 2020, o ator matou a mãe, Barbara Waite, com um tiro na cabeça, enquanto ela estava de costas para ele e tocava piano. Segundo as autoridades responsáveis pelo caso, depois de cometer o crime, o jovem pegou dinheiro, comprou maconha, produziu explosivos coquetel molotov e assistiu à televisão.

Antes de dormir, Ryan Grantham pôs um lençol no corpo da mãe e, no dia seguinte, colocou velas ao redor dela. Logo depois, pegou o carro com três armas, munição e 12 coquetéis molotov com a intenção de matar Justin Trudeau. Além disso, no carro, também tinha material para acampar e um mapa com coordenadas para chegar à residência do governante.

Na metade do caminho, o artista mudou de ideia e foi para uma delegacia. No local, confessou que matou a própria mãe. Ryan Grantham ainda não depôs no julgamento, no entanto os promotores informaram que o ator tinha tendências suicidas e à violência.

Oscar 2023 | Nossas PREVISÕES dos Indicados – Parte 2

Continuamos com nossa série de matérias sobre as previsões dos indicados ao Oscar 2023, com a segunda parte agora. Estamos em meados do mês de setembro e até o anúncio oficial dos indicados ao maior prêmio da sétima arte, o Oscar, no início de 2023, muita água ainda irá rolar. Com o fim do TIFF, o Festival de Cinema de Toronto, se encerra o círculo dos grandes festivais do ano – já tendo visto passar Sundance, Berlim, Cannes e Veneza – um forte termômetro para a época de premiações, de onde saem muitos dos favoritos da corrida pela estatueta nas mais diversas categorias. Sim, ainda é muito cedo para dizer com certeza, mas os burburinhos são reais. Destes eventos extremamente prestigiados, muitos filmes conquistaram aplausos de pé dos críticos e do público presente. Esse carinho certamente chega até os votantes da Academia.

No entanto, como dito, até o início do ano que vem muito ainda irá mudar, e grandes favoritos de hoje podem vir a perder momento dando lugar a outros fortes candidatos ganharem força mais para frente. É realmente uma corrida. No fim das contas, como não cabe a nenhum de nós decidir ou sequer votar, tudo não passa de especulação. Mas uma especulação baseada em relatos e fatos, que movem a indústria. Enfatizando mais uma vez, como não temos bola de cristal, alguns dos filmes badalados neste momento podem nem vir a ser indicados (como é comum acontecer) e outros que não estão sendo comentados atualmente podem vir a surgir surpreendendo a todos.

Seja como for, resolvemos entrar na brincadeira como de costume – este ano um pouco mais cedo – graças aos recentes trailers de Babilônia e Os Fabelmans (dois fortes favoritos atualmente) e trazer até você alguns dos possíveis indicados nas mais variadas categorias do Oscar 2023, numa série de matérias, cada uma contendo 10 filmes dignos de estarem na corrida. Confira abaixo mais dez.

Leia também: Oscar 2023 | Nossas PREVISÕES dos Indicados – Parte 1

Tár

Sucesso no badalado Festival de Veneza deste ano, este drama de três horas de duração vem sendo enaltecido como o novo tour de force da grande Cate Blanchett, que estrela o filme, e deve colocar a atriz novamente como uma das favoritas pelo prêmio de melhor intérprete feminina no Oscar, após as duas vitórias por O Aviador (2004) e Blue Jasmine (2013).  Tár é escrito e dirigido pelo também ator Todd Field, sendo seu terceiro longa como realizador, após os Oscarizados Entre Quatro Paredes (2001) e Pecados Íntimos (2006). Na trama, Blanchett e Field criam a biografia musical da personagem fictícia Lydia Tár, considerada uma das grandes compositoras e regentes do mundo. O épico pode vir a descolar indicações de melhor filme, diretor e algumas categorias técnicas, mas é quase certo sair mesmo com a nomeação da protagonista.

A Mulher Rei

Ao que tudo indicava A Mulher Rei seria um blockbuster de ação com um fator histórico importante usado como pano de fundo, que o assemelhava ao prestigiadíssimo Pantera Negra ao tratar de um país africano como tema central. Daí veio a reação do público e dos críticos na estreia do longa no Festival de Toronto 2022, e tudo mudou em relação ao filme, agora enaltecido como forte concorrente ao Oscar, dono de elogios rasgados da imprensa. A protagonista Viola Davis é praticamente garantida de sua nomeação, e o filme sobre uma tribo de mulheres guerreiras, pode ainda ocupar a vaga no Oscar que foi do citado filme da Marvel em 2019, postulando o prêmio principal.

Ela Disse

Já estava até demorando. O movimento #metoo mudou a forma como a indústria do cinema se comporta em relação às mulheres. Os assédios sexuais foram combatidos e derrubaram muitos poderosos. Esse movimento de empoderamento feminino ganhou diversas produções com tal mentalidade e agora finalmente recebemos o filme do #metoo propriamente. Baseado nos livros escritos pelas jornalistas do New York Times Megan Twohey e Jodi Kantor, vividas por Carey Mulligan e Zoe Kazan, que foi o ponto zero para desmascarar todos os abusos. Com um fervor desses em sua narrativa, Ela Disse tem tudo para emplacar nas principais categorias do Oscar 2023.

The Banshees of Inisherin

O cineasta Martin McDonagh escreveu seu nome em Hollywood ao cair nas graças da Academia há cerca de 5 anos quando entregou o vencedor do Oscar Três Anúncios para um Crime. Desde então o mundo ficou à espera de seu próximo trabalho e ele finalmente chegou com este drama cômico exibido em Veneza e Toronto. Na trama, McDonagh se reúne com seus protagonistas do hilário In Bruges (Na Mira do Chefe), Colin Farrell e Brendan Gleeson, vivendo dois ex-melhores amigos até que um deles resolve interromper subitamente a amizade, numa zona campestre da Irlanda. O hype já é grande para o novo trabalho do cineasta no Oscar.

Women Talking

A cineasta Sarah Polley é uma das vozes mais originais do cinema independente norte-americano. Também bastante conhecida como atriz, Polley não realizava um longa como diretora há exatos 10 anos. Esse ano ela volta com uma história muito pessoal, feminina e tocante. Baseado no livro de Miriam Toews, o elenco traz um timaço encabeçado por atrizes como Frances McDormand, Rooney Mara, Claire Foy e Jessie Buckley, vivendo um grupo de mulheres de uma comunidade religiosa isolada, precisando se reconciliar com sua fé. Polley também adapta o roteiro, e as expectativas são bem altas para a época de premiações.

Triangle of Sadness

Todo ano, a época das premiações, e em especial do Oscar, nos traz os melhores filmes da temporada. Muitos cinéfilos inclusive passam o ano todo dormentes para correr atrás do que assistir justamente quando ocorre esse burburinho de filmes badalados. E um dos queridinhos recentes das premiações é o cineasta sueco Ruben Östlund, dono de uma visão única e surreal, que anda na tênue linha do caricato, da crítica social, do humor ácido e do politicamente incorreto. O diretor tem no currículo filmes como Força Maior (2014) e The Square – A Arte da Discórdia (2017), e esse ano entrega uma história sobre um cruzeiro para ricaços, que sai muito errado. Quem conhece os filmes do diretor sabe bem o que esperar.

Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo

Surpresa agradável do início do ano, esse filme se tornou uma obra adorada pelos fãs e críticos, enaltecido como um dos (ou quem sabe “o”) melhores esforços narrativos dos primeiros seis meses de 2022. Na mesma época do lançamento de Doutor Estranho no Multiverso da Loucura, da Marvel, Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo estreou e abordou um tema parecido, o do multiverso, mas aqui feito com muita criatividade, muito mais possibilidades e usando o conceito de forma, digamos, mais séria e convincente. Conclusão, tem grandes chances de cair nas graças dos votantes da Academia também.

Nada de Novo no Front

O representante da Alemanha para o Oscar 2023 é a terceira versão de um drama de guerra clássico, que teve sua origem em 1930 – num filme em preto e branco. Depois disso, um remake foi produzido em 1979. Agora, mais de quarenta anos depois, a Netflix é quem tira do papel mais uma reimaginação do clássico. Alguns entusiastas já chegam a garantir sua indicação na categoria de filme estrangeiro, quem sabe seguido de vitória. Sem dúvida é uma superprodução, que mostra o terror de um soldado alemão durante a Primeira Guerra Mundial. Existe inclusive falatório de que o longa descole indicações em outras categorias além da mais óbvia.

Decision to Leave

Os países asiáticos têm dominado também as últimas premiações do Oscar, para além das bilheterias cada vez mais gordas e que fazem frente aos blockbusters hollywoodianos. Em edições recentes do Oscar, vimos longas como Parasita (2019) e Drive My Car (2021) chegando até a categoria principal de melhor filme conquistando suas nomeações. Esse ano, a Coreia de Sul pode voltar aos holofotes com o drama Decision to Leave, novo trabalho do diretor Park Chan-wook, de Oldboy (2003) e A Criada (2016). A trama acompanha a investigação de assassinato realizada por um detetive num remoto vilarejo. Ele começa a se apaixonar pela viúva da vítima, considerada a principal suspeita do crime.

Bardo

Finalizando a nova lista, mas não menos importante, temos o mais recente filme do queridinho da Academia Alejandro Iñarritú. O cineasta mexicano tem no currículo filmes como os recentes e badaladíssimos Birdman (2014) e O Regresso (2015), sucessos absolutos em seus respectivos anos no Oscar. Dessa vez, no entanto, o diretor resolve voltar às raízes e realizar um longa em seu país de origem, totalmente falado em espanhol. Podemos inclusive dizer que, assim como Spielberg em Os Fabelmans, Inãrritú cria sua própria biografia ao falar sobre um renomado jornalista e cineasta documentarista que depois de subir ao topo do mundo, resolve retornar ao seu país de origem. Ele está tendo uma crise existencial e decide se reconectar com sua identidade, sua família e suas memórias. Ou seja, seu novo filme continua metalinguístico. Só faltou o personagem principal se chamar Ilejandro Añarritú.