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‘The Flash’: Produtora confirma que trilha sonora já foi concluída

A produtora Barbara Muschietti divulgou em suas redes sociais que a trilha sonora do filme ‘The Flash‘ já foi finalizada, onde teremos as composições do maestro Benjamin Wallfisch (‘O Homem-Invisível’) para o longa.

Abaixo você confere o post de Barbara, que traz a seguinte legenda: “E chegamos ao fim com a trilha sonora de The Flash! Benjamin Wallfisch, você é nosso herói. Obrigado pela música, obrigado pela inspiração crônica que você é, e obrigado por sua preciosa amizade. Obrigado Cris, obrigado à incrível equipe que tornou isso possível, e obrigado do fundo de nossos corações a todos os músicos talentosos da Uber que nos deram cordas, metais, percussão, e vozes angelicais”.

Lembrando que a trama de ‘The Flash’ vai mostrar Barry Allen/Flash (Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.

Andor | Conheça os personagens da nova série Star Wars no Disney+

Com um mês de atraso, a nova série Star Wars enfim chega ao Disney+ nesta quarta-feira (21). Protagonizada por um dos personagens que menos deu o que falar nos últimos anos, Andor vai acompanhar as origens do revolucionário Cassian Andor antes dos eventos de Rogue One: Uma História Star Wars (2016). E como você talvez esteja boiando quanto a essa nova produção, o CinePOP preparou um guia rápido para que você conheça melhor os personagens que vão tomar as telas do mundo pelas próximas semanas. Confira!

Cassian Andor

Interpretado por Diego Luna, Cassian Andor é o protagonista da vez. Polêmico e carismático, Andor é um espião dos Rebeldes que se infiltra em meio aos contrabandistas e guardas imperiais. Na série, acompanharemos um pouco mais de suas origens, descobrindo como ele se juntou à Aliança Rebelde e quais caminhos o levaram até a missão suicida de Rogue One.


Bix Caleen

A jovem e instável Bix Caleen, interpretada por Adria Arjona, sofreu com o trauma da perda dos pais muito cedo, sobrando para ela assumir os negócios da família. Apesar de estar sempre em viagem, ela almeja poder ficar tranquila e sossegada em um único lugar, onde não precisará correr riscos ou se preocupar com os outros, pois todos estarão seguros. Infelizmente, ela acaba sendo o interesse amoroso de Andor, que deixa a cabeça da menina longe da tranquilidade.

Maarva

Fechando a lista de mulheres da vida de Andor, Maarva, vivida por Fiona Shaw, é a mãe adotiva do protagonista. Ela é uma andarilha espacial e eventualmente cruzará o caminho de seu pimpolho, que contará com o apoio materno para se encontrar e seguir sua jornada de revoluções e rebeldia.


Luthen Rael

Stellan Skarsgård faz sua estreia no universo Star Wars como Luthen Rael, um espião infiltrado no Senado que usa sua influência para sabotar projetos imperiais e conseguir informações para os Rebeldes, grupo do qual ele não apenas faz parte, mas também é uma das peças centrais da trama anti-imperial. Já deu para ver pelo jeitão que ele vai funcionar como um tipo de mentor para o protagonista.


Mon Mothma

Reprisando sua personagem, Genevieve O’Reilly volta a viver Mon Mothma, a Senadora de enorme influência em Coruscant que ficou eternizada na história por ser a líder da Aliança Rebelde e a responsável pela montagem da estratégia que derrotou as duas versões da Estrela da Morte. Na série, menos experiente, ela transita pela política galáctica enquanto tenta formar e fortalecer a Rebelião.

 

Saw Gerrera

Outro nome de muito peso a se juntar ao projeto é Forest Whitaker, que volta a interpretar o guerrilheiro Saw Gerrera. Controverso dentro da própria rebelião, Gerrera tem métodos pouco convencionais e está disposto a sacrificar a vida de qualquer um, inclusive sua própria, por seus ideais revolucionários.


Dedra Meera

Vivida por Denise Gough, Dedra é uma agente imperial de elite. Líder do “FBI”, por assim dizer, do Império, ela é fascinada pelo poder do lado sombrio da Força e fará tudo que for possível para ascender na hierarquia imperial. Sua missão principal na série é caçar e deter Cassian Andor, mas será que isso vai dar certo?

 

Syril Karn

Interpretado por Kyle Soller, esse agente imperial não está tão certo de suas convicções nA Força. Quer dizer, apesar de representar o Lado Sombrio, ele não concorda exatamente com as ações do Império. Seu caminho se cruza com o de Cassian Andor durante uma investigação. O encontro não é lá dos mais amistosos, fazendo com que Syril fique na cola do espião.

Andor estreia nesta quarta-feira (21), somente no Disney+

Opa! Brec Bassinger indica que teremos crossover entre ‘Stargirl’ e ‘Titãs’

Tem sido comum acontecerem crossovers entre as séries da DC, no entanto algumas produções de heróis que amamos ainda não passaram por isso. O caso das ótimas ‘Stargirl‘ e ‘Titãs‘. Porém, em um post, a atriz Brec Bassinger deu a entender que teremos um crossover muito em breve entre as séries.

A atriz publicou em seu Instagram uma foto ao lado de Ryan Potter, ator que interpreta o Mutano em ‘Titãs’, com os dois acompanhados por diretores e produtores. Ok, podia até ser um encontro de amigos, isso se os dois não estivessem nos figurinos de seus personagens.

Abaixo você confere o momento no post original:

A legenda da foto de Bassinger então diz tudo: “Nossa. Que loucura encontrar amigos em Toronto. Coincidência louca. Loucura”. Ryan Potter comentou em seguida: “Nada na vida é uma coincidência, exceto a ocasião de encontrar seus amigos às 2h da manhã com figurino completo, claro”.

Relembre o trailer promocional:

Criada por Geoff Johns e Greg Berlanti, a série acompanha a história de Courtney Whitmore (Bassinger), uma garota do ensino médio que se junta a um grupo de adolescentes para combater o crime em Los Angeles.

Amy Smart interpreta a mãe da heroína, Barbara. Na trama, ela faz o máximo para ser a melhor provedora para a filha, seu novo marido (Luke Wilson) e seu enteado (Trae Romano).

O elenco também conta com Yvette Monreal, Anjelika Washington, Meg DeLacy, Neil Jackson, Christopher James Baker e Hunter Sansone.

Seth Green fará parte do novo ciclo como Thunderbolt, substituindo Jim Gaffigan.

Tom cômico de ‘Mulher-Hulk’ foi inspirado em ‘Thor: Ragnarok’, diz diretora

Embora todos os projetos da Marvel normalmente tenham alívios cômicos, ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis‘ foi planejada inteiramente como uma comédia.

E a maior inspiração para a série foi o tom descontraído de ‘Thor: Ragnarok‘, dirigido por Taika Waititi em 2017.

A informação foi revelada pela diretora Anu Valia em entrevista para o Friends From Work (via The Direct).

“Quando a equipe estava buscando inspiração, eu estava olhando para o que Taika Waititi fez com ‘Thor: Ragnarok‘. Já que o filme tem ligação com a trama de Bruce na série, eu deveria fazer o dever de casa. Então percebi como ele fez uma filme de comédia dentro de um filme sobre uma aventura espacial, ele equilibrou isso tão bem. Eu tinha muito medo em pensar que as coisas poderiam não dar certo ao improvisar com personagens de CGI, mas ‘Ragnarok’ me mostrou que era possível.”

Ela continuou:

“É engraçado porque, como fã, você quer servir aos fãs, mas também quer criar algo novo para evitar comparações… Você sente que precisa fazer história… E foi o que fizemos com a Mulher-Hulk, de uma maneira genuína e engraçada, porque ela também assim nos quadrinhos. Fico feliz que conseguimos equilibrar o tom cômico com a carga emocional da série. [A showrunner] Jessica Gao e [a diretora] Kat Koiro estabeleceram uma base sólida a partir de uma ideia que eu dei e isso foi muito gratificante.”

Lembrando que o próximo episódio da série será lançado no dia 22 de setembro.

A trama acompanha Jennifer Walters (Maslany), advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, começa a ganhar poderes idênticos ao de Hulk após receber uma transfusão de sangue de emergência de Bruce Banner (Mark Ruffalo), seu primo.

“Esta nova série de comédia mostra Bruce Banner ajudando sua prima, Jennifer Walters, quando ela precisa de uma transfusão de sangue de emergência e adivinhem? Ela também recebe seus poderes. Tatiana Maslany interpretará Jennifer, que é uma advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, enquanto Mark Ruffalo retorna como o Hulk ao lado de Tim Roth, o Abominável.”

O elenco também conta com Jameela Jamil, Ginger Gonzaga, Griffin Mathews, Renée Elise Goldsberry e Josh Segarra. A rapper Megan Thee Stallion fará aparições na produção.

‘Blockbuster’, a nova comédia dos criadores de ‘Superstore’, ganha novas imagens

Foi divulgado pela Entertainment Weekly novas imagens de ‘Blockbuster‘, nova série de comédia da Netflix protagonizada por Melissa Fumero (‘Brooklyn Nine-Nine’) e Randall Park (‘WandaVision’).

A trama que terá 10 episódios gira em torno da última Blockbuster localizada nos Estados Unidos. A produção mostrará os funcionários da loja lutando para permanecerem relevantes num mundo onde o streaming reina, e não há espaço para home video.

Vale destacar que a série é da mesma criadora das sitcom ‘Superstore‘, Vanessa Ramos. Confira abaixo as imagens:

‘Blockbuster‘ chega ao catálogo do streaming em 3 de novembro.

James Cameron surpreende e não garante sucesso de ‘Avatar 2’: “Vamos descobrir juntos”

Ninguém sabe ao certo ou pode cravar a respeito do sucesso de ‘Avatar: O Caminho da Água‘, sequência que chega 13 anos após o original que ainda detém o posto de maior bilheteria de todos os tempos. Aliás, o cineasta James Cameron disse que o filme poderia ter sido um grande fracasso se tivesse saído antes desse tempo.

James Cameron respondeu ao The New York Times sobre preocupações sobre a distância grande entre o lançamento dos dois filmes, um intervalo de 13 anos. O diretor falou que teve preocupações inicialmente de que a audiência deixaria de se importar com este universo após tantos anos de sua introdução, e que não tem certeza se encontrará grande sucesso de bilheteria nos cinemas.

“Eu estava um pouco preocupado por ter esticado a corda demais, em nosso mundo moderno e acelerado, com ‘Avatar 2’ chegando 12 anos depois. Até lançarmos o trailer e conseguimos 148 milhões de visualizações em 24 horas. Tem aquele pouco-visto-mas-admirado-em-princípio, que é, ‘Uau, não vemos isso há muito tempo, mas eu me lembro como era legal naquela época.’ Isso joga a nosso favor? Não sei. Acho que vamos descobrir”, confessou Cameron.

Que continuou: “Acho que poderia ter feito uma sequência dois anos depois e ser uma bomba porque as pessoas não se identificaram com os personagens ou a direção do filme”, comenta.

Cameron tem experiência em fazer sequências que saíram anos após o original, e existem exemplos recentes de sucesso. Um destes exemplos é ‘Top Gun: Maverick‘, que chegou 30 anos após ‘Top Gun: Ases Indomáveis’ e foi um grande sucesso de bilheteria. Já as continuações dirigidas por ele, como ‘Aliens – O Resgate‘, e ‘O Exterminador do Futuro 2‘, em ambos os casos, o segundo filme teve melhor desempenho na bilheteria do que o original.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 15 de dezembro.

Confira o teaser:

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água‘ começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.    

Dirigido por Cameron, o filme estrela Zoë Saldaña, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

Cameron vem desenvolvendo as continuações há mais de uma década. O estúdio anunciou quatro sequências de ‘Avatar‘, com duas delas já filmadas e as outras duas aguardando o resultado das bilheterias. O cineasta filmou os dois filmes de maneira consecutiva devido à forma como as cenas precisaram ser captadas.

Freira é POSSUÍDA no trailer dublado do terror ‘A Luz do Demônio’; Confira!

A Paris Filmes divulgou o trailer dublado do terror ‘A Luz do Demônio‘ (The Devil’s Light).

Confira:

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 27 de Outubro.

Perseguida por um demônio que tenta alcançá-la, a Irmã Ann (Jacqueline Byers) luta contra essas forças malignas desde sua infância quando o mal entrou em sua mãe. Ao ouvir vozes, a mãe machucava a filha e essas marcas mudaram toda sua história.

Já adulta, a jovem freira trabalhar em um hospital religioso onde também acontecem aulas de exorcismo oferecidas apenas para Padres. Ao sentir o mal novamente se aproximar, ela consegue uma autorização especial para estudar sobre o ritual Sagrado. O que Ann não imaginava, é que o demônio que a desejava trará seu passado mais traumático e sombrio de volta.

O longa foi escrito por Robert Zappia (‘Halloween H20: 20 Anos Depois‘).

‘Pantera Negra 2’: Brinquedo revela cena de batalha entre Namor, Shuri e Coração de Ferro; Confira!

Um perfil do Instagram divulgou imagens de um conjunto LEGO inspirado em ‘Pantera Negra: Wakanda Para Sempre‘, que revela uma grande batalha na trama.

A embalagem do brinquedo mostra uma embarcação militar de Wakanda e alguns helicópteros sobrevoando o mar.

À bordo da embarcação, vemos Shuri (Letitia Wright) vestida com o manto do Pantera Negra e acompanhada de outros personagens.

Uma delas é a Coração de Ferro (Dominique Thorne), com sua armadura 2.0.

Ao que parece, a batalha é contra Namor (Tenoch Huerta) e o exército do reino submerso de Talocan.

Confira:

 

Mas, além das cenas de ação, Wright afirmou que o filme é dedicado à memória e ao legado de Chadwick Boseman, que morreu em agosto de 2020.

Em entrevista ao The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, ela garantiu que cada cena foi feita a fim de deixar Boseman orgulhoso, caso estivesse vivo.

“Sinto que, para mim, é uma bela contribuição para o legado de Chadwick. Sinto que é uma carta de amor para ele. Eu sei que todos os dias que fui ao set, concentrei minha energia em cada cena para dedicar a ele. Eu queria dedicar excelência a este filme para que ele possa se orgulhar”, ela disse.

Lembrando que ‘Pantera Negra: Wakanda para Sempre‘ chega aos cinemas em 10 de novembro

Dirigida por Ryan Coogler, a sequência também conta com Lupita Nyong’o, Angela Basset, Winston Duke, Martin Freeman, Danai Gurira e Michaela Coel.

Confira o trailer e a sinopse:

“Em ‘Pantera Negra: Wakanda Para Sempre‘, a Rainha Ramonda (Angela Bassett), Shuri (Letitia Wright), M’Baku (Winston Duke), Okoye (Danai Gurira) e as Dora Milaje (incluindo Florence Kasumba), lutam para proteger sua nação dos poderes intervenientes do mundo após a morte do Rei T’Challa. Enquanto os Wakandanos esforçam-se para abraçar seu próximo capítulo, os heróis devem se unir com a ajuda de Nakia (Lupita Nyong’o) e Everett Ross (Martin Freeman) para forjar um novo caminho para o Reino de Wakanda. Introduzindo Tenoch Huerta como Namor, rei de uma nação submarina secreta, o filme também traz Dominique Thorne, Michaela Coel, Mabel Cadena e Alex Livanalli.

O primeiro ‘Pantera Negra’ foi lançado em 2018 e fez um estrondo gigantesco na bilheteria, arrecadando mais de US$1,3 bilhão de dólares mundialmente. Além disso, tornou-se o primeiro filme de super-heróis a ser indicado a Melhor Filme no Oscar.

Darren Barnet, de ‘Eu Nunca…’, é escalado para a adaptação de ‘Gran Turismo’

Segundo o THR, Darren Barnet, conhecido por seu trabalho na elogiada comédia ‘Eu Nunca…’, foi escalado para o elenco de ‘Gran Turismo’, adaptação dirigida por Neill Blomkamp.

Barnet se junta aos previamente confirmados David Harbour, Orlando Bloom e Archie Madkwe.

Detalhes sobre seu papel não foram revelados.

De acordo com o Deadline, a trama deve acompanhar um homem (Harbour) que se torna um ás das pistas após jogar muito ‘Gran Turismo‘ na juventude. Uma proposta bastante simples e inusitada para uma superprodução de Hollywood.

‘Gran Turismo‘ chega aos cinemas dos EUA em 11 de agosto de 2023. As filmagens estão programadas para começar no próximo mês, na Hungria.

Jason Hall e Zach Baylin assinam o roteiro.

Pra quem não conhece, ‘Gran Turismo‘ tem uma rica história no mundo dos games, sendo criado em 1997 por Kazunori Yamauchi. O jogo é tido como um dos simuladores de direção mais autênticos da categoria, focando em gráficos precisos, física e atenção aos detalhes dos carros, que os próprios jogadores constroem para pilotar. Mais de 85 milhões de jogos da série já foram vendidos mundialmente.

Comédia adolescente com astro de ‘Stranger Things’ estreia na Paramount+; Confira!

HONOR SOCIETY -- Gaten Matarazzo as Michael Dipnicky and Angourie Rice as Honor Rose in Honor Society streaming on Paramount+. Photo Credit: Michael Courtney/Nickelodeon/Paramount+©2022 Viacom International Inc. All Rights Reserved.

‘Honor Society’, nova comédia adolescente estrelada por Angourie Rice (‘De Volta ao Baile’) e Gaten Matarazzo (‘Stranger Things’), já chego ao catálogo da Paramount+.

O longa foi lançado na plataforma de streaming no último dia 16 de setembro.

Confira o trailer legendado:

Oran Zegmen comanda a produção, enquanto David A. Goodman assina o roteiro.

Honor é uma ambiciosa aluna do último ano do Ensino Médio cujo único objetivo é entrar em uma universidade prestigiada… Levando em conta que ela vai conseguir a requisitada carta de recomendação de seu conselheiro, o Sr. Calvin. Disposta a fazer o necessário, Honor arquiteta um plano maquiavélico para superar os outros alunos – até ela se apaixonar por sua maior competição, Michael.

Christopher Mintz-Plasse, Avery Konrad, Kerry Butler, Miku Patricia Martineau, June B. Wilde, Kelcey Mawema e outros completam o elenco.

‘A Casa do Dragão’: Intérprete de Criston Cole diz que os fãs ficarão SURPRESOS com a transformação do personagem

Durante os primeiros quatro episódios de ‘A Casa do Dragão‘, Sor Criston Cole (Fabien Frankel) tornou-se um dos personagens favoritos do público devido à sua nobreza e caráter.

Já no 5º episódio, depois de ter seu coração partido por Rhaenyra (Milly Alcock), ele assassina brutalmente o amor secreto de Laenor (John MacMillan), Joffrey (Solly McLeod).

Depois disso, Cole tenta cometer suicídio, mas é impedido pela rainha Alicent (Emily Carey).

A mudança de comportamento de Cole deixou os fãs bastante surpresos, e Frankel garantiu à Entertainment Weekly que a evolução do personagem está apenas começando.

“O público se acostumou a vê-lo de um jeito, como ele foi configurado até agora. E, conforme a trama avança, ele muda muito. Isso foi p emocionante para mim sobre esse personagem e é algo que vai surpreender os fãs.”

Ele continuou:

“Sor Criston Cole foi muito bem estabelecido como um nobre cavaleiro um homem bem-intencionado em sua missão de proteger Rhaenyra. E para aqueles que leram o livro, ele não é exatamente assim, de forma alguma.”

E aí, você está curioso?

Intitulado “The Princess and the Queen”, o 6º vai ao ar no próximo dia 25 de setembro.

Confira o teaser:

A série é baseada no romance ‘Fogo & Sangue‘, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

A trama se passa 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones’, e 172 anos antes do nascimento de Daenerys Targaryen, focando nos conflitos e na queda da Casa Targaryen.

O elenco conta com Paddy Considine, Matt Smith, Emma D’Arcy, Milly Alcock, Olivia Cooke, Emily Carey, Rhys Ifans, Steve Toussaint, Eve Best, Sonoya Mizuno, Fabien Frankel e Graham McTavish.

Crítica | Paixão Sufocante – Suspense da Netflix Baseado em História REAL de Relacionamento Tóxico

Nós, pessoas comuns, gostamos de viver a ilusão de que a vida das celebridades é sempre maravilhosa, perfeita, sem problema nenhum. Atores, esportistas, pensadores, influenciadores: pessoas que estão sempre sob os holofotes da mídia e frequentando as colunas sociais aparecem brilhando, sorrindo, satisfeitos, mas, quando as luzes se apagam, a verdade dentro de quatro paredes pode ser muito mais cruel do que os comentários dos haters na internet. É isso que o espectador pode encontrar ao assistir ‘Paixão Sufocante’, thriller da Netflix que anda fazendo sucesso entre os assinantes desde sua estreia.

Roxana (Camille Rowe) é uma jovem desestimulada na vida. Estudante universitária, ela tem uma relação conturbada com a mãe, por conta de eventos no passado das duas que fizeram com que as duas se distanciassem. Certo dia, Roxana vê um anúncio de um curso de mergulho em uma praia no litoral da França e decide ir para lá, visando se afastar um pouco do universo acadêmico. Com pouco dinheiro e sem nenhum planejamento, ela dorme na praia aguardando o início das aulas, e é assim que conhece Tom (César Domboy, de ‘Outlander’), assistente de mergulho, e imediatamente rola um interesse mútuo entre os dois. Porém, quando as aulas começam, é por Pascal (Sofiane Zermani) por quem Roxana realmente se apaixona, e os dois começam um relacionamento intenso ao mesmo tempo em que praticam prender a respiração em mergulhos que chegam a 140 metros de profundidade. Aos poucos, vai ficando claro que Pascal não está exatamente satisfeito em ver o progresso de Roxana no esporte em que ele deseja ser a única estrela brilhante.

O roteiro de David M. Rosenthal para o filme que ele mesmo dirigiu foca mais na Roxana que se descobre atleta do que a vida anterior dela. Assim, o espectador tem certa dificuldade em aceitar que a protagonista simplesmente larga toda a sua vida para acompanhar o namorado que acabou de conhecer e que, de repente, também começa a se dedicar ao esporte. Se por um lado é difícil acreditar na motivação de Roxana, ainda que o filme se diga inspirado em história verdadeira, fica bastante evidente que Pascal desde o início é um narcisista sem nenhuma disposição para dividir o lugar mais alto do pódio, e, nesse sentido, o roteiro desenvolve bem a evolução do clima de suspense em mistura com o isolamento e a vulnerabilidade dos mergulhos profundos.

Para o espectador brasileiro, o grande chamariz em ‘Paixão Sufocante’ é o fato de o filme jogar luz sobre um esporte pouquíssimo conhecido por aqui: o mergulho em profundidade – mais especificamente, os treinamentos para realizar mergulhos na direção do fundo do oceano e a competição mundial que existe por detrás disso. É meio surreal, ao vermos o filme, pensar que no grau de organização das pessoas em se dedicarem a quebrar recordes constantemente para disputar quem consegue mergulhar mais para dentro do oceano, e para que este esportista alcance seu objetivo, toda uma equipe tem que acompanhar o nível de ousadia dessa pessoa. Aos que curtem esportes incomuns e radicais, fica a dica de um filme sufocante.

‘A Casa do Dragão’ mantém a média de 29 milhões de espectadores por episódio nos EUA; 5º episódio aumenta audiência!

‘A Casa do Dragão‘ mantém agora uma média de audiência considerável. E o quinto episódio do prequel de ‘Game of Thrones‘ atraiu mais 3% de espectadores que o anterior, de acordo com a Variety. Além disso, a primeira temporada está agora com uma média de 29 milhões de espectadores por capítulo.

As estatísticas equivalem as quatro transmissões a cabo do episódio 5 no domingo com o número de espectadores de streaming no HBO Max e em outras plataformas da HBO. Ao isolar a audiência linear, segundo a Nielsen, 2,576 milhões de pessoas sintonizaram o episódio na própria HBO, um aumento de 4% em relação aos 2,474 milhões de telespectadores da semana passada.

De maneira geral, os dados do streaming indicam que ‘House of the Dragon‘ encontrou o seu público principal. O episódio 1 foi assistido por 10 milhões de pessoas em todas as plataformas quando estreou – a maior estreia da HBO de todos os tempos – enquanto o episódio 2 atingiu 10,2 milhões.

Os dados de streaming não estavam disponíveis para o episódio 3, embora sua estreia no fim de semana do Dia do Trabalho tenha sido recebida com uma queda de 1 milhão na audiência a cabo.

No entanto, como a Variety relatou exclusivamente, a audiência do episódio 4 aumentou 5% em todas as plataformas, e com o salto de 3% do episódio 5, parece que a série atingiu uma taxa de retenção que provavelmente permanecerá estável à medida que a primeira temporada continua.

Ao mesmo tempo, ‘A Casa do Dragão‘ terá uma mudança narrativa e de elenco após este episódio, já que o episódio 6 marcará um grande salto no tempo. Os atores mais jovens, como Milly Alcock como a princesa Rhaenyra Targaryen e Emily Carey como Lady Alicent Hightower, trocarão seus papéis pelos atores mais velhos Emma D’Arcy e Olivia Cooke, respectivamente.

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance ‘Fogo & Sangue’, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpretará Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy será Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith será o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine será o Rei Viserys; Fabien Frankel será Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans será Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint será Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best será a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno será Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; e Graham McTavish num papel não revelado; e Milly Alcock e Emily Carey serão as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

Grammy Latino 2022 | Bad Bunny lidera a lista de indicados à premiação; Confira!

A Academia Latina de Artes Fonográficas divulgou hoje, 20 de setembro, os indicados ao Grammy Latino 2022.

Bad Bunny lidera a lista com dez nomeações, incluindo Álbum do Ano por ‘Un Verano Sin Ti’, que foi aclamado pela crítica e alcançou o 1º lugar da Billboard 200 por onze semanas. Ele é seguido de perto pelo compositor e produtor mexicano Edgar Barrera, que conquistou nove indicações, incluindo Música do Ano e Melhor Música Pop por “Índigo”.

Rauw Alejandro também fez bonito ao ser relembrado com oito nomeações, enquanto Christina Aguilera e Rosalía conquistaram sete indicações – incluindo Álbum do Ano com ‘Aguilera’ e ‘Motomami’, respectivamente.

Além disso, nossos artistas brasileiros também apareceram na lista, incluindo Anitta, Ludmilla, Liniker, Luísa Sonza, Marisa Monte, Criolo, Baco Exu do Blues, Caetano Veloso, Marília Mendonça e outros.

Os vencedores serão anunciados no dia 17 de novembro.

Confira a lista:

CATEGORIAS GERAIS

GRAVAÇÃO DO ANO
“Pa Mis Muchachas” – Christina Aguilera, Becky G, Nicki Nicole feat. Nathy Peluso
“Castillos De Arena” – Pablo Alborán
“Envolver” – Anitta
“Pa’lla Voy” – Marc Anthony
“Ojitos Lindos” – Bad Bunny & Bomba Estéreo
“Pegao” – Camilo
“Tocarte” – Jorge Drexler & C. Tangana
“Provenza” – Karol G
“Vale La Pena” – Juan Luis Guerra
“La Fama” – Rosalía feat. The Weeknd
“Te Felicito” – Shakira & Rauw Alejandro
“Baloncito Viejo” – Carlos Vives & Camilo

ÁLBUM DO ANO
Aguilera – Christina Aguilera
Pa’lla Voy – Marc Anthony
Un Verano Sin Ti – Bad Bunny
Deja – Bomba Estéreo
Tinta Y Tiempo – Jorge Drexler
Ya No Somos Los Mismos – Elsa y Elmar
Viajante – Fonseca
Motomami (Digital Album) – Rosalía
Sanz – Alejandro SanzDharma – Sebastián Yatra

MÚSICA DO ANO
“A Veces Bien Y A Veces Mal” ­– Pedro Capo, Ignacio Cibrián, Ricky Martín, Pablo Preciado, Julio Ramírez, Mauricio Rengifo & Andrés Torres, compositores (Ricky Martin feat. Reik)
“Agua” – Rauw Alejandro, Emmanuel Anene, David Alberto Macias, Nile Rodgers, Juan Salinas, Oscar Salinas & Daddy Yankee, compositores (Daddy Yankee, Rauw Alejandro & Nile Rodgers)
“Algo Es Mejor” – Mon Laferte, compositor (Mon Laferte)
“Baloncito Viejo” – Camilo, Jorge Luis Chacín, Andrés Leal, Martín Velilla & Carlos Vives, compositores (Carlos Vives & Camilo)
“Besos En La Frente” – Fonseca & Julio Reyes Copello, compositores (Fonseca)
“Encontrarme” – Carla Morrison, Juan Alejandro Jiménez Pérez & Mario Demian Jiménez Pérez, compositores (Carla Morrison)
“Hentai” – Larry Gold, Noah Goldstein, Chad Hugo, David Rodríguez, Rosalía, Jacob Sherman, Michael Uzowuru, Pilar Vila Tobella, Dylan Wiggins & Pharrell Williams, compositores (Rosalía)
“Índigo” – Édgar Barrera & Camilo, compositores (Camilo & Evaluna Montaner)
“Pa Mis Muchachas” – Christina Aguilera, Jorge Luis Chacín, Kat Dahlia, Becky G, Yoel Henríquez, Yasmil Marrufo, Nicki Nicole & Nathy Peluso, compositores (Christina Aguilera, Nicki Nicole, Becky G feat. Nathy Peluso)
“Provenza” – Kevyn Mauricio Cruz Moreno, Carolina Giraldo Navarro & Ovy On The Drums, compositores (Karol G)
“Tacones Rojos” – Juan Jo, Manuel Lara, Manuel Lorente, Pablo & Sebastián Yatra, compositores (Sebastián Yatra)
“Tocarte” – Jorge Drexler, Pablo Drexler, Víctor Martínez & C. Tangana, compositores (Jorge Drexler & C. Tangana)

ARTISTA REVELAÇÃO
Angela Álvarez
Sofía Campos
Cande y Paulo
Clarissa
Silvana Estrada
Pol Granch
Nabález
Tiare
Vale
Yahritza y Su Esencia
Nicole Zignago

POP

MELHOR ÁLBUM POP VOCAL
YA NO SOMOS LOS MISMOS
Elsa Y Elmar
[Sony Music Entertainment México, S.A. de C.V.]

AMOR QUE MERECEMOS
Kany García
[Sony Music Entertainment US Latin LLC]

CLICHÉS
Jesse & Joy
[Warner Music Latina]

EL RENACIMIENTO
Carla Morrison
[Cosmica Artists]

DHARMA
Sebastian Yatra
[Universal Music Latino]

MELHOR ÁLBUM POP VOCAL TRADICIONAL
AGUILERA
Christina Aguilera
[Sony Music Entertainment US Latin LLC]

VIAJANTE
Fonseca
[Sony Music Entertainment US Latin LLC]

FILARMÓNICO 20 AÑOS
Marta Gómez
[Aluna Music]

LA VIDA
Kurt
[Universal Music México]

FRECUENCIA
Sin Bandera
[Sony Music Entertainment México, S.A. de C.V.]

MELHOR MÚSICA POP
“BALONCITO VIEJO”
Camilo, Jorge Luis Chacín, Andrés Leal, Martín Velilla & Carlos Vives, compositores (Carlos Vives & Camilo)
[Sony Music Entertainment US Latin LLC]

“BESOS EN LA FRENTE”
Julio Reyes Copello & Fonseca, compositores (Fonseca)
Música de: Viajante
[Sony Music Entertainment US Latin LLC]

“ÍNDIGO”
Édgar Barrera & Camilo, compositores (Camilo & Evaluna Montaner)
[Sony Music Entertainment US Latin LLC/Hecho A Mano
Music]

“LA GUERRILLA DE LA CONCORDIA”
Jorge Drexler, compositor (Jorge Drexler)
[Sony Music Entertainment España, S.L.]

“TACONES ROJOS”
Pablo María Rousselon De Croisoeuil, Manuel Lara, Manuel Lorente, Juan Josep Monserrat Riutort & Sebastián Yatra, compositores (Sebastian Yatra)
[Universal Music Latino]

CATEGORIAS DE LÍNGUA PORTUGUESA

MELHOR ÁLBUM POP CONTEMPORÂNEO
SIM SIM SIM
Bala Desejo
[Coala Records]

PRA GENTE ACORDAR
Gilsons
[Xirê Produções e Eventos Ltda.]

PIRATA
Jão
[Universal Music]

DE PRIMEIRA
Marina Sena
[Marina Sena]

DOCE 22
Luísa Sonza
[Universal Music]

MELHOR ÁLBUM ROCK OU ALTERNATIVO
QVVJFA?
Baco Exu Do Blues
[999]

O FUTURO PERTENCE À … JOVEM GUARDA
Erasmo Carlos
[Som Livre]

SOBRE VIVER
Criolo
[Oloko Records / Altafonte]

MEMÓRIAS (DE ONDE EU NUNCA FUI)
Lagum
[Sony Music]

DELTA ESTÁCIO BLUES
Juçara Marçal
[QTV]

MELHOR ÁLBUM DE SAMBA/PAGODE
BONS VENTOS
Nego Alvaro
[Sony Music Brasil]

MISTURA HOMOGÊNEA
Martinho Da Vila
[Sony Music Brasil]

DESENGAIOLA
Alfredo Del-Penho, João Cavalcanti, Moyseis Marques e Pedro Miranda
[Som Livre/MPB]

NUMANICE #2
LUDMILLA
[Warner Music Brasil Ltda.]

CÉU LILÁS
Péricles
[ONErpm]

MELHOR ÁLBUM DE MPB
POMARES
Chico Chico
[Selim De Música]

SÍNTESE DO LANCE
João Donato e Jards Macalé
[Rocinante]

ÍNDIGO BORBOLETA ANIL
Liniker
[Altafonte]

NU COM A MINHA MÚSICA
Ney Matogrosso
[Sony Music Entertainment Brasil Ltda.]

PORTAS
Marisa Monte
[Sony Music Brasil]

MEU COCO
Caetano Veloso
[Sony Music Brasil]

MELHOR ÁLBUM DE MÚSICA SERTANEJA
CHITÃOZINHO & XORORÓ LEGADO
Chitãozinho & Xororó
[Onerpm]

AGROPOC
Gabeu
[Independente]

EXPECTATIVA X REALIDADE
Matheus & Kauan
[Universal Music]

PATROAS 35%
Marília Mendonça, Maiara & Maraísa
[Som Livre]

NATURAL
Lauana Prado
[Universal Music]

MELHOR ÁLBUM DE MÚSICA DE RAIZ
AFROCANTO DAS NAÇÕES
Mateus Aleluia
[Sanzala Cultural / Altafonte]

NA ESTRADA – AO VIVO
Banda Pau E Corda feat. Quinteto Violado
[Biscoito Fino]

REMELEXO BOM
Luiz Caldas
[ONErpm]

BELO CHICO
Targino Gondim, Nilton Freittas, Roberto Malvezzi
[ONErpm]

SENHORA DAS FOLHAS
Áurea Martins
[Sarapuí Produções]

ORÍKI
Iara Rennó
[Dobra Discos / Altafonte]

SENHORA ESTRADA
Alceu Valença
[Deck]

MELHOR MÚSICA
“BABY 95”
Liniker, Mahmundi, Tássia Reis & Tulipa Ruiz, compositores (Liniker)
[Altafonte]

“IDIOTA”
Jão, Pedro Tófani & Zebu, compositores (Jão)
Música de: Pirata
[Universal Music]

“ME CORTE NA BOCA DO CÉU A MORTE NÃO PEDE PERDÃO”
Criolo & Tropkillaz, compositores (Criolo Featuring Milton Nascimento)
Música de: Sobre Viver
[Oloko Records/Altafonte]

“MEU COCO”
Caetano Veloso, compositor (Caetano Veloso)
Música de: Meu Coco
[Sony Music Brasil]

“POR SUPUESTO”
Iuri Rio Branco & Marina Sena, compositores (Marina Sena)
[Marina Sena]

“VENTO SARDO”
Jorge Drexler & Marisa Monte, compositores (Marisa Monte Featuring Jorge Drexler)
Música de: Portas
[Sony Music Brasil]

Confira a lista completa aqui!

Crítica | The Fabelmans: Cinebiografia de Steven Spielberg é o filme mais emocionante e intimista de sua carreira

Filme assistido durante o Festival de Toronto 2022

Apenas cinco minutos de O Maior Espetáculo da Terra foram suficientes para nos trazer uma coletânea de décadas contemplando a criatividade de Steven Spielberg. O clássico de 1952 foi o primeiro filme assistido pelo amado cineasta, em uma época onde o fascínio pelo cinema estava em seus estágios iniciais. E a cena de colisão entre um carro e um trem se tornou aquele breve hiato no tempo onde tudo se transforma. Apavorado pela imensidão daquela tomada do longa de Cecil B. DeMille, o jovem Spielberg decidiu recriá-la. Com a ajuda de uma câmera 8mm, o pequeno garoto fazia o seu primeiro curta – uma repetição meticulosa do instante em que o medo gerado em uma sala de cinema se tornou sua maior história de amor.

The Fabelmans (co-escrito com Tony Kushner) é certamente o filme mais aguardado da carreira do prolífico cineasta. A cinebiografia de sua própria vida, o longa é a inebriante e fascinante história dos Spielberg, trazida pelo sobrenome fictício Fabelman. Uma família judia inventiva, divertida e bastante peculiar, o pequeno grande clã é marcado pela inteligência e brilhantismo do pai do diretor, sua mãe nascida de um conto de fadas e suas três irmãs tão únicas e criativas. Cercado por um ambiente familiar pouco ortodoxo, mas regado por tradições, Steven foi o narrador onisciente de sua própria casa. Em seu mais novo filme, ele toma a mão de Sammy – seu alter ego vivido por Gabriel LaBelle – e convida a audiência para uma aventura em um álbum de fotografias vivas, que ganham cor, profundidade e beleza diante dos nossos olhos.

Uma catarse profunda sobre sua própria história como um adolescente judeu que cresceu sob o escrutínio da xenofobia e do racismo, The Fabelmans é quase documental de tão meticuloso em termos de apuração de fatos. Determinado a se ater às suas memórias genuínas, Spielberg percorre os caminhos mais escondidos de sua mente e traz às telonas toda sua formação – a partir do seu primeiro contato com o cinema -, no instante em que foi convencido por seus pais a assistir O Maior Espetáculo da Terra. Desde então, sua relação com a sétima arte só se desabrochou, se transformando em uma jornada de pequenos filmes sempre gravados com a participação de suas irmãs mais novas. Mas em meio ao vigor de um lar sempre festivo e alegre, também havia um casamento frágil, marcado pela extrema ascensão profissional de um pai de família que contribuiu diretamente para o surgimento da era tecnológica ao redor do mundo.

Dentro dessa catarse metalinguística, Paul Dano, Michelle Williams e Seth Rogen assumem novas feições e honram a memória dos pais e tio de Spielberg com delicadeza, respeito e cuidado. Transcrevendo para as telonas três das figuras mais importantes da formação pessoal e profissional do diretor, o trio de protagonistas assume a árdua missão de eternizar uma história de amor familiar e o fazem com maestria e sensibilidade – tornando a vida de Spielberg ainda mais próxima de cada um de nós cinéfilo. Com a trajetória da família sempre sendo contada pela ótica de Sammy (Spielberg), o filho mais velho, percebemos a realidade a partir de sua própria visão, seus medos, anseios, sua delicada relação com sua mãe e sua dificuldade de identificação com seu pai. E ao longo de mais de duras horas de filme, mais de 70 anos são lindamente abreviados para o público, nos levando a uma espiral emotiva de auto descoberta, cura, e amor familiar.

E à medida que Sammy cresce e amadurece, sua relação com o cinema também se transforma. Vemos sua família e seus dilemas pessoais mudarem ao longo dos anos, conforme contemplamos uma direção precisa e simbólica, que nos remete ao formato technicolor e ao mesmo padrão de direção adotado por Spielberg no remake de Amor, Sublime Amor. Sob uma estética sessentista bem plástica e vibrante, figurinos e design de produção ganham vida diante da tela, salientando cada precioso detalhe da produção técnica de The Fabelmans. Apaixonante e inspiradora, a produção é uma catarse intimista para o cineasta. Colocando-se em uma posição de fragilidade extrema, ele se despe diante do público para mostrar as rachaduras de sua família, em contraste com as apaixonantes e quase cinematográficas memórias que ele coleciona ao lado dos seus pais e irmãs.

Profundamente emocionante, o longa é uma aventura entre o drama e a comédia e convida a audiência para uma das experiências mais honestas e cruas das últimas décadas. Lindamente dirigido, o filme traz uma estética diretorial belíssima, que emana a Hollywood dos anos 60 sob uma trilha sonora original performática e teatral. Uma carta de amor à sua própria família e ao cinema, The Fabelmans é a obra mais intimista de Steven Spielberg e uma das mais difíceis de ser feita, tamanha a proximidade do diretor com a história. Com um elenco excepcional e uma visão otimista e inspiradora sobre a vida e os sonhos mais profundos que nutrimos no íntimo das nossas almas, o filme é a consumação máxima do diretor, que aos 75 anos nos lembra uma vez mais do quanto precisamos de cada um dos seus filmes para continuarmos alimentando os nossos próprios sonhos de infância.

Evan Peters está ASSUSTADOR como o serial killer Jeffrey Dahmer no novo trailer da minissérie; Confira!

A Netflix divulgou o novo trailer da minissérie ‘Dahmer: Um Canibal Americano‘, que trará o ator Evan Peters (‘American Horror Story’) como o infame serial killer Jeffrey Dahmer.

Confira:

A produção tem estreia marcada para o dia 21 de setembro.

Ryan Murphy é responsável pela produção.

A produção contará a história do serial killer Jeffrey Dahmer, que matou e desmembrou dezessete homens entre 1978 e 1991.

A série mostrará um olhar aprofundado no assassino mais notório da América, contado através do ponto de vista das vítimas de Dahmer. Além disso, a produção irá expor a incompetência policial no caso que permitiu o assassino a continuar matando.

O elenco ainda conta com Niecy Nash, Penelope Ann Miller, Shaun J. Brown, Colin Ford e Richard Jenkins.

A minissérie é composta por 10 episódios.

Recentemente, Jeffrey Dahmer foi interpretado por Ross Lynch (‘O Mundo Sombrio de Sabrina’) no filme ‘O Despertar de um Assassino‘. Anteriormente, Jeremy Renner (‘Gavião Arqueiro’) havia assumido o papel em ‘Dahmer – Mente Assassina‘, de 2002.

Reboot de ‘Hellraiser’ ganha trailer BRUTAL e SANGRENTO; Confira legendado!

O reboot de ‘Hellraiser‘, que trará a atriz Jamie Clayton (‘Sense8’) como o novo Pinhead, ganhou o primeiro trailer legendado.

Confira:

O terror será lançado no Hulu no dia 7 de outubro. No Brasil, estará disponível no Star+, mas ainda não possui previsão de estreia.

David Bruckner (‘O Ritual’) é responsável pela direção.

Na trama, uma jovem lutando contra seu vício toma posse de uma antiga caixa, sem saber que o objetivo tem o poder de invocar os Cenobitas, um grupo de seres sobrenaturais e sádicos de outra dimensão.

Jamie Clayton (‘Sense8’) estrelará como a Sacerdotisa do Inferno – versão feminina do vilão Pinhead.

O elenco ainda contará com Odessa A’zion (‘Nashville’), Brandon Flynn (’13 Reasons Why’), Goran Visnjic (‘The Boys’), Drew Starkey (‘Outer Banks’), Adam Faison (‘Into the Dark’), Aoife Hinds (‘Normal People’) e Hiam Abbass (‘Succession’).

O roteiro foi escrito por Ben Collins e Luke Piotrowski, com quem o cineasta já trabalhou no vindouro ‘A Casa Sombria‘.

O projeto está sendo desenvolvido pela produtora Spyglass Media, que também está por trás do novo filme da franquia ‘Pânico‘.

O filme original, lançado em 1987 e dirigido por Clive Barker, girava em torno de uma esposa infiel encontra o zumbi de seu amante morto, que está sendo perseguido por demônios depois que ele escapou de seu inferno sadomasoquista.

Ao total, a franquia original teve 10 filmes, mas apenas os quatro primeiros foram lançados nos cinemas.

Gosta de série de Suspense e de Investigação Criminal? Então você precisa conhecer ‘Perícia Lab’! [EXCLUSIVO]

As produções audiovisuais voltadas para investigações criminais têm despertado o interesse de um público cada vez maior e mais engajado com a temática. ‘Perícia Lab‘, nova série documental do canal AXN, surge para atender aos fãs brasileiros do gênero, em uma coprodução entre Sony Pictures Television e Mood Hunter.

O CinePOP traz com exclusividade o primeiro trailer do projeto, que estreia no dia 17 de outubro, às 22h55.

Assista:

Com a contribuição do perito criminal Ricardo Salada e da fotógrafa pericial Telma Rocha (especialistas que atuaram em investigações de destaque, como a de Elize Matsunaga), o espectador vai poder acompanhar a recriação de casos antigos e, assim, entender o processo investigativo a partir da perspectiva do perito. Para isso, foi criado um laboratório cenográfico onde os especialistas puderam realizar experiências de ciência forense e explicar técnicas essenciais para solucionar os casos.

Cada episódio se desenvolve em torno de uma técnica específica, que é demonstrada e explicada pela dupla a partir de crimes antigos e emblemáticos, como o caso do Maníaco do
Parque – serial killer que aterrorizou a cidade de São Paulo em 1998.

André Ramiro foi escolhido para conduzir a narrativa e apresentar a produção. O ator carioca estreou nos cinemas em “Tropa de Elite” e “Tropa de Elite 2 – O Inimigo Agora é Outro”, de José Padilha, filmes que lhe renderam diversos prêmios.

‘Sonic’ disputa corrida contra Shadow no 1º teaser da série Netflix; Assista!

A Netflix divulgou o primeiro teaser oficial de ‘Sonic Prime‘, série animada que mostra o velocista azul e seus amigos se aventurando na tentativa de reparar os estragos que ele causou ao estilhaçar o multiverso por acidente.

A prévia de apenas 43 segundos não traz muitos detalhes sobre a narrativa, mas mostra uma eletrizante disputa de velocidade entre o protagonista contra o temido e misterioso Shadow, a contraparte maligna do ouriço azul.

Confira o teaser e as imagens da atração:

‘Sonic Prime‘ contará com 24 episódios, com envolvimento também do coletivo de escritores Man of Action Entertainment (‘Ben 10’) na produção executiva, e trará uma narrativa envolvendo multiverso. O estúdio WildBrain Ltd.’s Vancouver está encarregado da animação.

O responsável pela voz americana do personagem será trocada, com Deven Mack assumindo o personagem, mas as outras vozes dos jogos permanecerão.

‘Sonic Prime‘ estreia ainda em 2022.

‘Halloween Ends’ ganha vídeo falando sobre o “EMBATE FINAL” entre Michael Myers e Laurie Strode

A Universal Pictures divulgou um novo featurette do terror ‘Halloween Ends‘, que fala sobre o “EMBATE FINAL” entre Michael Myers e Laurie Strode.

Confira:

Nos EUA, o longa será lançado simultaneamente nos cinemas e no serviço de streaming do Peacock. No Brasil, a estreia acontecerá exclusivamente nas telonas, no dia 13 de outubro.

“Quatro anos após os eventos de ‘Halloween Kills‘, Laurie está vivendo com sua neta Allyson (Andi Matichak), enquanto termina de escrever suas memórias. Michael Myers não foi visto desde então. Após ter sido assombrada pela presença dele por décadas, Laurie está determinada a se libertar do medo e começar a viver. Mas quando um jovem, Corey Cunningham (Rohan Campbell), é acusado de matar um garoto que ele estava cuidando como babá, o retorno da violência e do terror forcará Laurie a finalmente enfrentar o mal que ela não pode controlar, de uma vez por todas.” 

David Gordon Green dirige e Jamie Lee Curtis estrela o fim da trilogia.

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