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Casamento traz PODER no teaser da 3ª temporada de ‘A Idade Dourada’; Confira!

O Max divulgou o primeiro teaser da 3ª temporada da elogiada série de época ‘A Idade Dourada‘.

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O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 22 de junho.

A série foi criada por Julian Fellowes (‘Downton Abbey’).

A trama é ambientado nos Estados Unidos, em 1882. A jovem Marian Brook é a filha órfã de um general do sul que se muda para a casa de suas tias rígidas e tradicionais, na cidade de Nova York. Acompanhada pela misteriosa Peggy Scott, ela se envolve na vida deslumbrante dos novos vizinhos, todos estupendamente ricos. Será que Marian seguirá as novas regras sociais ou traçará um caminho próprio?

O elenco conta com Carrie Coon, Morgan Spector, Louisa Jacobson, Denée Benton, Taissa Farmiga, Blake Ritson, Thomas Cocquerel, Simon Jones, Jack Gilpin, Cynthia Nixon e Christine Baranski.

‘Gundam’: Filme live-action com Noah Centineo e Sydney Sweeney será lançado pela Netflix

De acordo com o Deadline, a Netflix adquiriu os direitos e será responsável pela distribuição do filme live-action de ‘Gundam‘.

Vale lembrar que o serviço de streaming já havia lançado uma série animada baseada na franquia, ‘Mobile Suit Gundam: Requiem for Vegeance‘, em comemoração ao aniversário de 45 anos da saga.

O projeto é uma coprodução da Bandai Namco Filmworks e da Legendary.

Sydney Sweeney (‘A Empregada’) e Noah Centineo (‘Adão Negro’) serão os protagonistas.

Jim Mickle (‘Sweet Tooth’) fica responsável por escrever e dirigir o longa-metragem, substituindo Jordan Vogt-Roberts (‘Kong: A Ilha da Caveira’).

Mickel também entra como produtor ao lado de sua parceria Linda Moran e através de sua companhia, Nightshade.

A produção é baseada em ‘Mobile Suit Gundam‘, série animada japonesa lançada em 1979, criada por Yoshiyuki Tomino. Com o passar dos anos, a saga rendeu diversos filmes, séries, jogos e spin-offs.

Na trama original…

“Na guerra entre a Federação Terrestre e Zeon, uma jovem e inexperiente tripulação se encontra em uma nova nave espacial. Sua melhor esperança de sobreviver ao conflito é o Gundam, um robô humanoide gigante e seu talentoso piloto adolescente.”

A maioria dos Gundams são veículos humanoides grandes, bípedes, controlados de uma cabine por um piloto humano. A cabine está localizada no torso, enquanto a cabeça funciona como uma câmera para transmitir imagens de volta para o piloto. A maioria dos protagonistas da série são Newtypes, humanos geneticamente avançados adaptados para o espaço. Newtypes têm habilidades psíquicas que os permitem sentir uns aos outros através do espaço e usar roupas móveis especiais.

‘Homem-Aranha’ deve sair do Marvel Cinematic Universe após sequência de ‘De Volta ao Lar’

A parceria entre a Sony Pictures e a Marvel Studios envolvendo o ‘Homem-Aranha’ não deve durar mais que dois filmes. A possibilidade de encerramento do trabalho conjunto veio da chefe da Sony e produtora de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’, Amy Pascal.

Durante a CinemaCon 2017, a empresária conversou com o site Comic Book News e revelou que o que está acontecendo entre ambos os estúdios é algo único e poder ter prazo para terminar, mais precisamente, após a sequência de ‘De Volta ao Lar’.

Segundo ela:

“Uma das coisas que eu mais acho incrível sobre essa experiência é que você não vê estúdios decidindo trabalhar juntos para fazer um filme com frequência. De fato, isso pode nunca mais acontecer novamente – depois que fizermos a sequência. Porque a Sony, a Disney e a Marvel decidiram que a coisa certa a fazer era permitir que Peter Parker e o Homem-Aranha fizessem parte do MCU e trabalhar com os caras da Marvel e tê-los produzindo este filme.Tudo isso foi algo muito raro para três empresas fazerem, além de ser algo brilhante. Porque só há algumas histórias do Homem-Aranha que você realmente pode contar várias e várias vezes e isso é algo que nós jamais daríamos conta de fazer de outra forma. Então, foi uma atitude bem altruísta e muito inteligente da parte de cada uma dessas empresas”.

 

A Sony Pictures do Brasil agendou a estreia de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ nos cinemas nacionais: 6 de Julho de 2017. Nos EUA, o filme chega um dia depois!

“O Jovem Peter Parker/Homem-Aranha (Tom Holland), que estreou em ‘Capitão América – Guerra Civil‘, começa a navegar em sua identidade recém descoberta como super-herói em Homem-Aranha: De Volta ao Lar. Emocionando com sua experiência com os Vingadores, Peter volta para casa, onde vive com sua Tia May (Marisa Tomei), sob o olhar atento de seu novo mentor Tony Stark (Robert Downey Jr.). Peter tenta voltar a sua rotina diária normal – se distraindo por seus pensamentos para provar a si mesmo que é mais do que apenas o bom amigo da vizinhança, o Homem-Aranha. Mas quando o Abutre (Michael Keaton) emerge como um novo vilão, tudo que Peter tem como importante será ameaçado.”

Chris Evans quer participar de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ 

O elenco conta com Donald Glover, Marisa Tomei no papel da Tia May, Zendaya (‘Shake It Up’), Laura Harrier (‘Os Últimos 5 Anos’) e Tony Revolori (‘O Grande Hotel Budapeste’). Robert Downey Jr. está confirmado como Tony Stark/Homem de Ferro  e John Favreau também participa do filme, reprisando o papel que fez em ‘Homem de Ferro’ como Happy Hogan.

‘Homecoming‘ faz referência às HQs do Homem-Aranha lançadas na década de 1980, que conta com participações especiais do Homem de Ferro e do Capitão América. O título também faz uma alusão à parceria entre a Sony Pictures e a Marvel, com o personagem “De Volta Para Casa” nas telonas.

Jon Watts (de ‘Clown‘ e do inédito ‘Cop Car‘, exibido durante o Festival de Sundance no início deste ano) foi o escolhido para a direção.

 

Crítica | ‘The Assassination of Gianni Versace’ – Rasgação de seda à queima roupa

O despertar dos olhos em uma manhã quente na cidade que exala excessos. Edgar Ramirez revela-se como Gianni Versace nos primeiros segundos, na leveza de um estilista cercado por si próprio. Não de maneira arrogante, mas sim intimista. Com ares italianos de uma arquitetura provençal regada a glamour e detalhes impressionantes, iniciamos ‘The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story‘ percorrendo os átrios desse universo extravagante fundado pelo veterano e, por que não, sua família.

Detalhista em cada ponto de sua costura e excessivo na mistura de estampas, Versace é o ápice do significado da palavra vogue. E isso é impresso em cada um dos atributos do primeiro episódio da segunda temporada da aclamada antologia de Ryan Murphy. Característico e até mesmo ostensivo na estética, como em todas as suas demais séries, ele assume a direção do capítulo inaugural da história que ele quis adiantar. Todos já ouvimos falar do emblemático caso da cultura POP. Agora seremos apresentados ao submundo das extensões de seda, paetês e estampas alegóricas que hipnotizam como a própria Medusa.

Tratar de uma das mortes mais sentidas no ramo da moda envolve um grau de percepção extremamente apurado. Ícone das passarelas e vitrines mais desejadas, Versace carregou seu sobrenome italiano para o resto do mundo. Vestiu algumas das modelos mais emblemáticas, como Naomi Campbell. Cercado pelo brilho das roupas que desenhava e costurava, ele uniu a quietude da comuna italiana de Régio da Calábria à irreverência do centro fashionista do mundo, Milão. Sua plasticidade, tão peculiar e exuberante, se reflete em roupas, acessórios, jogos de jantar e um design de interiores de encher os olhos.

Murphy entende a dimensão dessa história não falada, dita através deste universo quase inanimado. Pelas mãos de Versace tudo ganha vida ao seu redor e o produtor soube extrair a essência de seu mundo, consolidado em uma das casas mais fascinantes de Miami (hoje um hotel chamado The Villa Casa Casuarina). Ali, onde ele mesmo foi assassinado pelas mãos de Andrew Cunanan, o primeiro episódio se desabrocha, anunciando personagens tão complexos, mas tão bem apresentados. Em menos de um hora, sabemos quem todos são. Cercados pelo desenrolar de uma tragédia inesperada, a narrativa inverte a ordem dos fatos e conta a história de forma não linear. Espere rever o fim por diversos ângulos ao longo dos próximos oito episódios.

Peculiares à sua maneira, conhecemos Antonio D’Amico (Ricky Martin), Andrew Cunanan (Darren Criss) e Donatella Versace (Penélope Cruz). Os personagens que compõem a vida de Gianni absorvem a morte do estilista em virtude de suas respectivas personalidades. Donatella, o grande destaque, revela a bravura de uma mulher com raízes familiares bem construídas. Empresária nata, ela é apresentada de maneira honrosa, sob a atuação incrível da vencedora do Oscar. Cruz traz a linguagem corporal, o sotaque latino e uma voz firme, que comanda decisões regadas pelo sobrenome que carrega. Ali percebemos também o característico conceito de uma família italiana. A forma como os irmãos Versace se apresentam entrega muito mais que suas motivações, mas um compromisso familiar, a herança de um DNA compartilhado. Exatamente como vemos nas tradicionais casas italianas, o vínculo da familiaridade é tratado com precisão, sem entregar demais. É por isso que o conhecemos tão bem em tão pouco. Murphy soube contar uma história através de cada fragmento que a cerca.

Até pode ser um tanto cedo para avaliar e consagrar tudo que ‘The Assassination of Gianni Versace‘ vai nos oferecer, mas o histórico de Murphy nos garante uma produção que reúne os elementos que mais amamos em uma série: o suspense que emana de um crime, a exuberância do glamour que a cultura POP carrega em si, o drama que intensifica a narrativa e o teor documental, que nos leva a refletir sobre a origem dos fatos por dias a fio. Mal posso esperar pelo que vem por aí.   

‘Creed II’ ganha novo e imponente cartaz; Confira!

‘Creed II‘, a continuação de ‘Creed: Nascido para Lutar’ (2015), ganhou um novo cartaz, divulgado pelo veterano Sylvester Stallone.

Confira:

“A vida se tornou um ato de equilíbrio para Adonis Creed. Entre as obrigações pessoais e os treinos para sua próxima luta, ele está contra o grande desafio da sua vida. Enfrentar um oponente que tem ligações com o passado da sua família intensifica a batalha iminente no ringue. Rocky Balboa está ao lado durante tudo isso e, juntos, Rocky e Adonis confrontarão seu legado compartilhado, questionaram pelo que vale a pena lutar e descobrirão que nada é mais importante do que a família. Creed II é sobre voltar ao princípio para redescobrir o que o tornou um campeão em primeiro lugar e lembrar que, não importa aonde você vá, você não pode escapar do que você é”

‘Creed – Nascido para Lutar‘ já arrecadou mais de US$ 100 milhões somente nos EUA.

Com direção de Steven Caple Jr. (‘Class’), o longa tem estreia marcada para 21 de novembro de 2018.

Disney+: Streaming emite alerta sobre conteúdo racista em alguns de seus filmes

O Disney+, o esperado serviço de streaming do segmento da The Walt Disney Company, já está disponível nos EUA, Canadá e nos Países Baixos. Com quase 500 filmes e 7.500 episódios de televisão da Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic e mais, a plataforma é o lar exclusivo de algumas das histórias mais queridas do mundo, assim como de uma sólida lista de conteúdos originais prontos para serem descobertos.

E alguns de seus títulos mais famosos e antigos não sobreviveram ao teste do tempo sem sequelas, contendo conteúdos abertamente racistas que hoje jamais poderiam ser veiculados mundialmente sem incitar campanhas de repúdio. Filmes como ‘Dumbo‘, ‘A Dama e o Vagabundo‘, ‘Fantasia‘ e ‘A Canção do Sul‘ possuem cenas e personagens claramente preconceituosos.

Mas ao invés de re-editar as produções para enquadra-las correta e respeitosamente, a plataforma de streaming decidiu emitir um alerta sobre a presença de conteúdos racistas em alguns de seus filmes. Na descrição da produção, os usuários são recepcionados pelo seguinte aviso: “Este programa é apresentado como originalmente fora criado. Ele pode conter representações culturais desatualizadas”.

Confira:

O alerta aparece em filmes como ‘Dumbo‘, ‘Fantasia‘, ‘A Dama e o Vagabundo‘, ‘Peter Pan‘ entre outros. Para os que não se recordam, a adorável animação do pequeno elefante de orelhas suntuosas traz uma cena pavorosamente racista, onde vários corvos são apresentados, encorporando estereótipos preconceituosos que fazem alusão à cultura afro. Inclusive um dos pássaros se chama Jim Crow, uma grotesca referência às Leis de Jim Crow, leis estaduais e locais que impunham a segregação racial no sul dos Estados Unidos. Esse é apenas um dos vários momentos racistas encontrados nos arquivos da Disney.

O seu mais problemático título, ‘A Canção do Sul‘, nem sequer foi acrescentado à grade de programação da Disney+. A sábia decisão faz parte do extenso trabalho da Casa do Mickey em garantir que o filme, racista do começo ao fim, não seja mais consumido pelas novas audiências.

A produção não foi tecnicamente banida, mas o fato dela não estar no serviço de streaming significa muito. Além disso, atualmente não existem maneiras legais de assistir a produção. Ela não está à venda nos formatos DVD e Blu-Ray, tão pouco em home video. Também é impossível alugar o longa em plataformas como o Youtube e o iTunes.

A Disney não se pronunciou sobre o assunto ainda.

No Brasil, o lançamento acontece somente daqui há um ano, em Novembro de 2020.

 

 

Crítica | Uma Invenção de Natal: Netflix lança um dos melhores filmes natalinos já feitos

O sentimento de derrota em virtude de uma perda inestimável, o peso da culpa pelo irreparável e irrecuperável e a solidão de se forçar a não superar e seguir adiante são verdades genuínas que já configuraram a vida de todos nós, em algum determinado momento. As marcas dessas feridas calejadas podem até ser difíceis de serem tratadas, mas Uma Invenção de Natal chega à Netflix como uma profunda reflexão sobre cura e recomeços, fortalecendo ainda um fato que possui que é genuinamente bíblico: É só tendo o coração e a fé de uma criança para sermos capazes de enxergar o inimaginável para além dos nossos próprios erros.

Muito mais do que um conto natalino, a nova aventura dramática com pitadas de humor, dirigida e roteirizada por David E. Talbert, é uma obra-prima cinematográfica. Embalada por uma trilha sonora instrumental que traz a atmosfera sazonal impressa em seus acordes, a produção é também um espetáculo visual colorido. Se banhando nas tonalidades comuns da época de Natal – como o verde e o vermelho vibrante, o longa também brinca com padronagens diversas e outras cores intensas, formando uma combinação que hipnotiza em figurinos que dançam diante dos nossos olhos.

Com um design de produção caprichadíssimo, Uma Invenção de Natal é cheio de detalhes e miudezas que transformam o filme em um verdadeiro conto alegórico, à medida que faz dessas tais alegorias apenas um instrumento para nos trazer uma história real sobre redenção. Aqui, um extraordinário e otimista fabricante de brinquedos vê o seu mundo desabar quando sua mais nova invenção fantástica é roubada pelo seu amado assistente. Desolado e sem dinheiro, ele gradativamente abre mão de seus sonhos e da sua imaginação, desistindo de sua família, sucumbindo à uma vida solitária. Tudo muda quando sua perspicaz e esperançosa neta o visita para o Natal, desencadeando em uma jornada de autodescoberta que transformará sua vida para sempre.

O que mais nos fascina em Uma Invenção de Natal é justamente sua profundidade de ir muito além do gênero em que se encaixa. Quebrando o molde natalino padrão com o qual tanto nos acostumamos, o longa toma os adultos pela mão em direção a uma epifania intimista, onde nos enxergamos no papel do veterano vencedor do Oscar, Forest Whitaker. À medida que o assistimos definhar em uma condição que é o reflexo de uma depressão, ficamos aflitos por tamanha tristeza, conforme também enxergamos sua frustração como parte de um sentimento que também já nutrimos vez outra.

E à medida em que caminhamos nessa trama, mais somos elevados em suas reflexões e sensibilidade, percorrendo por uma jornada onde o riso e as lágrimas digladiam entre si. Levando a audiência aos extremos em fração de minutos, o filme natalino da Netflix sabe equilibrar o seu tom de drama, aventura e comédia com maestria, e suas transições de humor são naturais, permitindo que o público sinta na pele da alegria à tristeza de cada um dos personagens.

Indo a fundo em temas como as relações familiares e suas fragilidades, o longa é ainda um lição de vida sobre paciência, amor, misericórdia, esperança e perdão. Se apropriando de tais assuntos que geralmente são habituais nos filmes sazonais, E. Talbert vem à Netflix para construir o seu próprio clássico natalino e de forma impecável assim o faz, entregando uma produção atemporal que já se imortaliza como um must watch do gênero.

E aqui, John Legend encorpa a narrativa com canções originais surpreendentes, que exploram toda a sua pluralidade artística em músicas que trazem a essência das suas referências – com ritmos ligados ao jazz, hip hop, R&B, gospel e blues. E com números musicais de tirar o fôlego (com destaque para Whitaker e sua surpreendente performance) e um final apaixonante, Uma Invenção de Natal é muito mais do que um presente para a época mais linda do ano. É também um valioso ensinamento que promete marcar gerações a fio. Tanto de crianças, como de adultos.

 

‘Pantera Negra 2’: Fãs fazem apelo para a demissão de Letitia Wright e pedem reescalação de T’Challa

A produção da aguardada sequência ‘Pantera Negra 2 – Wakanda Forever‘ está passando por alguns contratempos e a possibilidade de novos atrasos nas filmagens, em virtude do posicionamento antivacina da atriz Letitia Wright, já está repercutindo negativamente entre os fãs.

No Twitter, alguns usuários compartilharam o seu descontentamento com o fato da atriz ainda não ter se vacinado contra a Covid-19, o que impediria a sua entrada em solo norte-americano – afetando diretamente no cronograma de produção do longa.

Na rede social, os internautas fizeram um apelo à Marvel Studios, pedindo a demissão da atriz, bem como a reescalação do herói T’Challa.

Confira algumas das reações:

“Reescalem ela e T’Challa e sigam em frente”. 

“Nesse ponto, engavetem o filme temporariamente. Use o multiverso para apresentar uma ‘nova’ Shuri e possivelmente um novo T’Chall ou algo do tipo”. 

“O irmão do Chadwick literalmente deu às pessoas sua benção para reescalar T’Challa. A Marvel está fazendo toda essa bobagem por medo de perder dinheiro. Eles já vão perder dinheiro de qualquer jeito! Pantera Negra não tem futuro sempre o Pantera Negra”. 

“Sim. Eu sei que não era uma opinião popular naquela época e isso tudo ainda é um assunto muito sensível emocionalmente para todos – família, fãs, elenco e equipe técnica. Mas eu ainda acho que em algum momento nós veremos outro ator assumindo o papel de T’Challa”. 

Lembrando que as filmagens da sequência devem ser retomadas no início de 2022.

Wright sofreu uma lesão no set em Boston no início deste ano, durante uma cena envolvendo um equipamento. Coogler e sua equipe passaram os últimos dois meses filmando basicamente todas as cenas do filme que não exigem a presença dela. A morte repentina de Chadwick Boseman no ano passado elevou a posição de Wright na franquia, e ela será a protagonista.

O lançamento filme foi adiado de 08 de julho de 2022 para 11 de novembro de 2022.

Confira a lista com as próximas estreias do estúdio:

  • Doutor Estranho no Multiverso da Loucura: de 25 de março de 2022 a 06 de maio de 2022.
  • Thor: Amor e Trovão: de 06 de maio de 2022 a 08 de julho de 2022.
  • Pantera Negra: Wakanda Forever: de 08 de julho de 2022 a 11 de novembro de 2022.
  • As Marvels: de 11 de novembro de 2022 a 17 de fevereiro de 2023.
  • Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania: de 17 de fevereiro de 2023 a 28 de julho de 2023.
  • FILME SEM TÍTULO: removido do cronograma
  • FILME SEM TÍTULO: removido do cronograma
  • FILME SEM TÍTULO: de 10 de novembro de 2023 a 03 de novembro de 2023.

Lembrando que o Production Weekly vazou a sinopse do longa, que coloca Atlantis e Namor na sequência.

“Tanto Wakanda quanto Atlantis são civilizações ocultas com tecnologia avançada e maiores capacidades militares que decidiram se separar do resto do mundo para sua própria segurança e, de certa forma, por medo. Wakanda temia que sua tecnologia fosse abusada. Alantis temia que os habitantes da superfície viessem profanar a cidade mítica como o fizeram há tantos anos  

No entanto, seus medos são ainda mais intensificados quando essas duas nações, uma vez ocultas, colidem uma com a outra. Wakanda e Atlantis têm uma história surpreendentemente entrelaçada. Wakanda é o único país do mundo com acesso ao vibranium. no entanto, rumores sobre seu poder estão se espalhando pelo mundo, e o pai humano de Namor foi enviado para procurar por este material raro na Antártica. A guerra vai começar.”

Lembremos que o ator mexicano Tenoch Huerta será o Namor.

O filme tem estreia marcada no Brasil para o dia 07 de julho de 2022.

Ryan Coogler retorna como diretor e roteirista.

‘Pantera Negra’ foi lançado em 2018 e fez um estrondo gigantesco na bilheteria, arrecadando mais de US$1,3 bilhão de dólares mundialmente. Além disso, torno-se o primeiro filme de super-heróis a ser indicado a Melhor Filme no Oscar.

Novo ROMANCE com Madelyn Cline e KJ Apa ganha primeiras imagens e data de estreia no Prime Video

O Prime Video divulgou as primeiras imagens e a data de estreia de ‘O Mapa Que Me Leva Até Você‘, novo romance estrelado por Madelyn Cline e KJ Apa. O longa chega ao streaming em 20 de agosto.

Confira as primeiras imagens:

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Baseado no livro homônimo escrito por J.P. Monninger, ‘O Mapa Que Me Leva Até Você‘ acompanha Heather (Madelyn Cline), uma jovem que se aventura pela Europa junto às suas melhores amigas antes de se estabelecer em sua vida perfeitamente planejada.

Quando seu caminho se cruza com o de Jack (KJ Apa), um rapaz carismático e misterioso, uma faísca imediata dá início a uma jornada emocional que nenhum dos dois esperava. À medida que a conexão entre eles se aprofunda, segredos testam a relação — e transformam a vida de Heather de uma forma que ela jamais poderia imaginar.

O filme ainda conta com Madison Thompson, Sofia Wylie, Orlando Norman e Josh Lucas no elenco.

Lasse Hallström (Querido John, Um Porto Seguro) assina a direção. O roteiro é de Vera Herbert e Les Bohem.

A produção é de Martin Bowen, Wyck Godfrey, John Fischer e Isaac Klausner.

“Eu não queria dar palco para ele”, diz Gal Gadot sobre as críticas de James Cameron

A Mulher-Maravilha, Gal Gadot, concedeu uma entrevista ao EW, em que falou sobre as críticas que ‘Liga da Justiça’ tem recebido:

“Quando comecei a rodar Liga, foi literalmente um dia depois de terminar Mulher-Maravilha. Então era a mesma coisa para mim, só que diferente, sabe?! E foi realmente muito bom dividir o palco com esse grande elenco e trabalhar com alguns dos atores novamente. Foi realmente muito divertido. Obviamente não era um filme sobre a Mulher-Maravilha, ela apenas estava ajudando uma história muito maior. Estou muito empolgada para começar a filmar Mulher-Maravilha 2”

Gadot aproveitou para rebater a crítica que o diretor James Cameron fez sobre o filme solo da heroína:

James Cameron critica ‘Mulher-Maravilha’: “Um retrocesso para o feminismo”

“Apenas não queria dar palco para ele. Sou grande fã do trabalho dele. Os seus filmes são incríveis. Ele foi muito inovador em muitas coisas e não tenho nada além de elogios para falar sobre a parte criativa e profissional do trabalho. Agora, quando as declarações aconteceram, no momento em que aconteceram, ele estava divulgando um filme, então era como se ele estivesse procurando por publicidade, holofotes e eu não queria dar a ele esse espaço”

‘Liga da Justiça’ arrecadou apenas US$ 651 milhões ao redor do mundo.

Comparando com as demais produções do DCEU, ‘Liga da Justiça’ ainda permanece atrás de ‘Esquadrão Suicida‘ (US$ 745,6 milhões), ‘Mulher-Maravilha‘ (US$ 821,9 milhões) e ‘Batman V Superman: A Origem da Justiça‘ (US$ 873,3 milhões).

Tatá Werneck e Cauã Reymond no trailer hilário da comédia policial ‘Uma Quase Dupla’

Tatá Werneck (‘TOC – Transtornada, Obsessiva, Compulsiva’) e Cauã Reymond (‘Reza a Lenda’) estrelam o primeiro teaser da comédia policial ‘Uma Quase Dupla‘.

O longa tem direção de Marcus Baldini, diretor dos sucessos de público ‘Bruna Surfistinha‘ e ‘Os Homens São de Marte… E é Pra Lá Que Eu Vou‘.

Assista:

No longa, Tatá Werneck e Cauã Reymond vivem Keyla e Claudio, dois policias que não têm nada em comum, mas precisam unir forças para desvendar uma série de assassinatos na cidade fictícia de Joinlandia, no interior do país. Claudio é um subdelegado acostumado à vida pacata e que passa mal nas cenas dos crimes. Já a experiente investigadora Keyla, enviada do Rio de Janeiro, não tem medo de nada e acha que é capaz de resolver o mistério sozinha.

A coprodução é da Paramount Pictures, com distribuição da Paris Filmes e Downtown Filmes. O filme tem previsão de estreia para 8 de fevereiro de 2018.

DC FanDome | Confira como foi o painel do SNYDERCUT

Talvez o momento mais esperado do DC FanDome por parte dos fãs fosse o painel sobre a versão de Zack Snyder do filme Liga da Justiça. Depois de muito conteúdo original, e tendo que lidar com um vazamento do trailer horas antes do lançamento, o painel enfim chegou e oscilou bastante.

O início do painel foi focado no diretor Zack Snyder contando sobre sua visão para o filme e agradecendo o esforço do público para que sua versão pudesse ver a luz do dia. Logo em seguida, ele começou a responder perguntas de fãs de diversas partes do mundo. Apesar de ser legal essa interação entre fã e ídolo, as perguntas não falavam muito do filme em si, o que deixou meio cansativo. Mas houve uma mudança e o elenco do filme começou a fazer perguntas para o diretor. Ben Affleck, Henry Cavill, Gal Gadot, Ezra Miller e Ray Fisher bateram um papo descontraído e entraram mais na temática do filme, rendendo algumas revelações.

A primeira delas é que Snyder disse que o diferencial de sua visão é enxergar esses heróis como ícones mitológicos. Membros da mitologia DC. Isso explica as constantes analogias religiosas e artísticas que ele insere nos longas dos heróis. No entanto, as coisas ficam interessantes mesmo é na pergunta de Ezra Miller. O ator que vive o Flash pergunta se veremos mais dele no filme e se haverá novas habilidades exploradas. Snyder responde dizendo que o Flash terá um arco emocional trabalhado, provavelmente envolvendo Iris, e afirmou que o herói fará algo nunca antes visto nos cinemas. Segundo o diretor, o velocista utilizará seus poderes para mexer com tempo e espaço.

Outra observação feita por Snyder e que chama bastante atenção é que o Ciborgue (Ray Fisher) será a alma do filme. É interessante ver como o personagem foi esnobado na versão para cinema e, aparentemente, é o centro da história de Snyder. Enquanto os outros heróis fizeram mais perguntas  sobre o filme em si, Gal Gadot aproveitou seu espaço para agradecer ao diretor por tê-la escalado para ser a Mulher Maravilha, e contou como isso ajuda milhões de meninas a se inspirarem e se alegrarem. Henry Cavill brincou dizendo que não estava preso em cativeiro, mas que estava apenas em seu lugar de treinamento. Isso levanta boatos sobre uma nova participação dele no UDC.

Por fim, ele voltou a agradecer aos fãs, chamou esses anos da campanha #ReleaseTheSnyderCut de “Uma Incrível Jornada” e avisou que o Snydercut será dividido em quatro partes e terá QUATRO HORAS de duração. Logo em seguida, ele lançou oficialmente o trailer do filme/ série. Confira!

O trailer confirma tudo que Snyder falou antes. Tem a presença do vilão Darkseid e mostra muitas novas cenas do Flash e do Ciborgue.

As quatro partes estarão disponíveis no HBO Max.

Crítica | Armas em Jogo – Daniel Radcliffe INSANO em Filme Estilo Videogame

Você já se sentiu uma pessoa comum, extremamente comum, tão comum que parece não ter nenhum atrativo que chame a atenção de seu chefe ou da sua ex? É assim que Miles (Daniel Radcliffe) se sente, trabalhando numa empresa de joguinho fofinho na internet. Certa noite, após um dia difícil no trabalho, Miles decide entrar no game do momento e, sob a proteção do anonimato da internet, começa a destilar diversos comentários acusatórios e críticas aos seguidores do jogo Skizm – uma espécie de ‘Uma Noite de Crime’ da vida real, exceto que no game dois players da sociedade são escolhidos pelo dono do app e essas duas pessoas precisam matar a outra para poder sobreviver. Simples assim. Miles começa a criticar os espectadores do reality underground, só que o dono, Riktor (Ned Dennehy), descobre seu IP e, no dia seguinte, seus capangas invadem a casa de Miles, costuram duas armas em suas mãos e lhe dão uma missão: se quiser sobreviver, terá que matar Nix (Samara Weaving), uma jovem completamente descontrolada e melhor jogadora da parada.

O conceito de ‘Armas em Jogo’ é meio fraquinho, mas não é isso que importa no longa, e sim sua grande produção regada de boas doses de non sense. Com efeitos visuais e especiais tal qual os games mais famosos do mundo, os fãs desse tipo de entretenimento vão se sentir num verdadeiro ‘Call of Duty’, com tiro, porrada e bomba para todos os lados. Soma-se a isso uma trilha sonora maneiríssima, que entra nos momentos certos e embalam diretamente o que está rolando na trama. Por fim, acrescente uma belíssima edição, que acelera a cena nos momentos certos, para em outras diminuir o ritmo, junto com um picote essencial que ajuda a focar no que realmente importa: as cenas de ação dentro de uma ambientação gamer.

Jason Lei Howden ficou responsável tanto pelo roteiro quanto pela edição, e parece ter se dedicado mais à essa segunda função. Mas esse é um filme estilo sessão de meia-noite de festival de cinema, então, o que importa mais é a roupagem geek que remete a sucessos como ‘Scott Pilgrim’ e ‘The Umbrella Academy’ e personagens que vão enlouquecendo num crescente, como Nix, uma jovem psicopata sem filtro bem pior que a Arlequina e, bom, o próprio Miles, sujeito ordinário que contrasta tão ridiculamente nesse contexto. Quer dizer, quando você imaginou que iria ver Daniel Radcliffe correr de cueca pelas ruas com armas em mãos e pantufas fofinhas nos pés?

Ainda que levando tudo isso em consideração, o roteiro de Jason Lei Howden parte da rotina comum de Miles para transformá-lo no super-herói justiceiro que precisa se tornar herói na sua jornada, aumentando o nível de adrenalina em jogo à medida que a ficha vai caindo pro seu protagonista. Os plot twist são meio bobos e há boas doses de bobeirol, que o espectador deve deixar de lado para melhor aproveitamento do filme pois, no final das contas, ‘Armas em Jogo’ é tão tosco e absurdo, que diverte.

‘Krypton’: Ator diz que Lobo é uma mistura de Coringa com Wolverine

Lobo fará sua primeira aparição na 2ª temporada de ‘Krypton‘. Enquanto a série ainda não chega, muita gente aguarda para ver como o vilão será retratado na série.

Oferecendo mais detalhes do personagem, o ator protagonista Cameron Cuffe falou mais do personagem no Twitter. Na postagem, escreveu:

“Imagine se o Coringa e o Wolverine tivessem tido um filho, e eles tivessem criado esse filho utilizando a dieta do Venom, ouvindo muito Metal e com muito assassinato. Esse é o Lobo”.”

Confira:


O personagem será interpretado por Emmett J. Scanlan.

A série é uma prequel para a conhecida história de origem do ‘Superman‘. A criação é de David Goyer (‘O Homem de Aço‘).

A trama, que se passa duas gerações antes da destruição do planeta natal de Superman, segue Seg-El (Cameron Cuffe), o lendário avô do Homem de Aço e cuja casa de foi condenada ao ostracismo e envergonhada. Com a liderança de Krypton em desordem, Seg-El encontra o viajante terrestre Adam Strange (Shaun Sipos), que adverte que está prestes a salvar seu mundo amado do caos. Lutando para redimir a honra de sua família e proteger os que ama, Seg também enfrenta um conflito de vida e morte: Salvar seu planeta natal ou deixá-lo ser destruído para restaurar o destino de seu futuro neto.

Blake Ritson, Paula Malcomson, Ian McElhinney, Elliot Cowan, Ann Ogbomo, Wallis Day e Aaron Pierre completam o elenco.

Lulu Wang dirigirá a ficção científica ‘Filhos do Novo Mundo’

Lulu Wang, conhecida por seu filme ‘The Farewell’, irá dirigir o novo longa-metragem de ficção científica intitulado ‘Children of the New World’ (‘Filhos do Novo Mundo’, em tradução livre). As informações são da Variety.

Detalhes sobre a trama ainda não foram divulgados. O que se sabe, porém, é que a história é baseada na coleção de contos de Alexander Weinstein.

A Big Beach e a Votiv ficam encarregados da distribuição em território internacional. Dani Melia e Peter Saraf entram como produtores executivos.

Wang ganhou considerável aclame pela crítica especializada após dirigir o drama ‘The Farewell’:

Quando a família de uma doce senhora descobre que ela possui apenas mais algumas semanas de vida, eles decidem não informá-la a respeito do diagnóstico. Em vez disso, seus filhos e netos tentam arranjar um casamento de última hora para que todos os parentes mais distantes possam vê-la por uma última vez sem que ninguém saiba o que está acontecendo de verdade.

O elenco é formado por Awkwafina, Tzi Ma, Gil Perez-Abraham e Jim Liu. O drama deve ser lançado ainda neste ano no Brasil.

Enquanto isso, ‘Children of the New World’ não tem data de estreia definida.

‘The Night Clerk’: Drama com Tye Sheridan ganha trailer oficial; Confira!

O drama criminal ‘The Night Clerk’, estrelado por Tye Sheridan, ganhou seu primeiro trailer oficial.

Confira:

O longa é escrito e dirigido por Michael Cristofer.

Durante seu turno, um jovem recepcionista presencia um assassinato em um dos quartos do hotel, mas suas ações suspeitas o colocam no topo da lista de suspeitos.

Tye Sheridan, Ana de Armas, John Leguizamo, Helen Hunt, Johnahton Schaech e Jacque Gray fazem parte do elenco.

O filme estreia em 20 de fevereiro nos Estados Unidos.

‘Halloween Kills’: Primeiro trailer deve sair em breve, diz Jason Blum

Em entrevista à Entertainment Weekly, o produtor Jason Blum revelou alguns detalhes sobre a aguardada continuação ‘Halloween Kills’ – inclusive quando os fãs podem esperar o primeiro trailer.

“Tentaremos divulgar o trailer e tentar lançar o filme antes do fim do ano. É isso o que esperamos, sonhamos, planejamos. Vamos ver”, ele disse. “Se você gostou do anterior, vai gostar deste, isso eu garanto”.

A estreia da continuação está marcada para o dia 15 de outubro.

Em uma recente entrevista ao Movie Web, o corroteirista Scott Teems afirmou que a continuação do filme de 2018 será “maior e mais perturbadora”:

“A sequência será como o primeiro, mas bem mais frenética. Eu não posso dar detalhes, mas eu estou muito animado. Eu vi o primeiro corte do longa há algumas semanas e sou um pouco tendencioso, mas meu instinto diz que as pessoas que gostaram do último filme ficarão muito empolgadas com esse.”

Ele completa, “É como uma versão maior, mais perturbadora e maldosa do primeiro filme.”

Os novos filmes trarão diversos personagens conhecidos da franquia, tais como Lindsey Wallace (Kyle Richards), Tommy Doyle (Anthony Michael Hall), Marion Chambers (Nancy Stephens), Leigh Brackett (Charles Cyphers) e Lonnie Elam (Robert Longstreet).

David Gordon Green, responsável pelo reboot de 2018, retornará à direção.

Jamie Lee Curtis estrelará ambas sequências, que também trará o retorno de Robert Longstreet, Kyle Richards e Anthony Michael Hall. Espera-se que Judy Greer e Andi Matichak também retornem.

Sucesso de público e crítica, o reboot de ‘Halloween‘ arrecadou US$ 255.4 milhões mundialmente, alcançando 79% de aprovação no Rotten Tomatoes.

‘I Am Not Okay With This’: Showrunner explica motivos pelos quais a série foi cancelada

Apesar de ter ganhado sinal verde para uma próxima temporada, a Netflix resolveu cancelar a série ‘I Am Not Okay With This’ depois de apenas um ano – o que enfureceu os fãs e os levou a questionar o motivo de tal decisão.

Em uma recente entrevista ao Insider, o showrunner Jonathan Entwistle comentou um pouco sobre o ocorrido e disse que um número de fatores influenciou no cancelamento.

“Houve, obviamente, a greve de roteiristas, que definitivamente foi algo grande na Netflix. Estávamos trabalhando semana sim, semana não, não sabendo quanto tempo levaria até alguém puxar o gatilho.”

A precária situação foi agravada pela pandemia do COVID-19, apesar do time ter finalizado os roteiros do ano seguinte.

“Quando a pandemia atacou, saímos do escritório e houve uma mudança dentro da Netflix. Finalizamos os roteiros, mas era difícil trabalhar através [da plataforma] Zoom. Nenhum roteirista vai dizer que essas coisas foram legais. Não foram”.

O show será baseado nos quadrinhos jovem-adulto homônimos de Charles Forsman, com Jonathan Entwistle (‘The End of the F***ing World’) servindo como showrunner e produtor executivo.

A história gira em torno de Sydney (Lillis), uma adolescente estranha e inteligente com um ácido senso de humor que descobre que é dotada de poderes telecinéticos que podem causar mais problemas do que imagina.

O elenco é formado por Sophia Lillis, Wyat Oleff, Sofia Bryant e Kathleen Rose Perkins. Aidan Wojtak-Hissong e Richard Ellis terão participações especiais na série.

‘Them’: Série antológica de terror da Amazon Prime ganha novo teaser arrepiante; Confira!

A Amazon Prime divulgou o novo teaser oficial de sua nova série antológica de terror, intitulada ‘Them‘.

Confira:

A produção irá estrear no dia 9 de abril.

Escrita por Little Marvin e ambientada em 1953, a trama gira em torno de Alfred e Lucky Emory, que decidem mudar com sua família para a Carolina do Norte, um bairro de Los Angeles apenas com brancos. A casa da família em uma rua arborizada e aparentemente idílica se torna o marco zero de algo terrível, onde forças malévolas tanto reais, quanto sobrenaturais, ameaçam insultá-los, devastá-los e destruí-los.

O elenco conta com Deborah Ayorinde, Ashley Thomas, Alison Pill, Shahadi Wright Joseph, Melody Hurd e Ryan Kwanten

‘Duna’: Adaptação de Denis Villeneuve ganha novo cartaz INCRÍVEL; Confira!

A Warner Bros. divulgou um novo e incrível cartaz oficial da agurdada adaptação de ‘Duna‘.

Confira, junto às recentes imagens:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 14 de outubro.

Dirigido por Dennis Villeneuve, o longa é baseado no clássico romance de Frank Herbert.

A trama segue Paul Atreides, um jovem brilhante e talentoso nascido com um grande destino além de seu entendimento, que deve viajar para o planeta mais perigoso do universo para garantir o futuro de sua vida, família e seu povo. À medida que as forças malévolas explodem em conflito sobre o recurso mais precioso existente no planeta – uma mercadoria capaz de desbloquear o maior potencial da humanidade –, somente aqueles que podem dominar seu medo sobreviverão.

Timothée Chalamet (‘Me Chame pelo Seu Nome’) estrela. O elenco ainda conta com Oscar Isaac, Rebecca Ferguson, Jason Momoa, Dave Bautista, Javier Bardem, Charlotte Rampling, Zendaya e Josh Brolin.

NOSTALGIA! 20 álbuns que completam 20 anos em 2022

Mais um ano termina e outro se inicia – e, como é de costume, relembrar os tempos que não irão voltar é sempre uma experiência melancólica e nostálgica para qualquer pessoa. E é claro que isso não seria diferente com o mundo da música.

Para começar 2022, resolvemos relembrar de alguns álbuns icônicos que foram lançados há vinte anos – desde clássicos como ‘Come Away with Me’, de Norah Jones, e ‘A New Day Has Come’, de Céline Dion, até as estreias de Avril Lavigne e Justin Timberlake no cenário fonográfico.

Confira:

COME AWAY WITH ME, Norah Jones

Lançamento: 26 de fevereiro

Atualmente, Norah Jones se consagrou como uma das maiores artistas de todos os tempos – e, há duas décadas, fazia sua grandiosa estreia no mundo da música com o memorável ‘Come Away with Me’. Considerado um dos discos de maior sucesso crítico e comercial de todos os tempos, a obra vendeu mais de 27 milhões de cópias ao redor do mundo e levou para casa a estatueta de Álbum do Ano do Grammy Awards.

A NEW DAY HAS COME, Céline Dion

Lançamento: 22 de março

Rainha das power-ballads, Céline Dion já havia se consagrado como uma das artistas mais respeitadas da música em 2002 – mas isso não a impediu de explorar novos estilos com seu sétimo álbum em língua inglesa, ‘A New Day Has Come’. Contando com sucessos como a faixa-titular, “I Surrender” e “I’m Alive”, Dion mergulha de cabeça em incursões mais aventurescas e começa a fazer sua transição para a música moderna, especialmene para o dance-pop.

C’MON C’MON, Sheryl Crow

Lançamento: 16 de abril

Com vendas de mais de 2 milhões de cópias apenas nos Estados Unidos, ‘C’mon C’mon’ foi o quarto álbum de estúdio da adorada musicista Sheryl Crow. Conquistando uma estatueta do Grammy por Melhor Performance Vocal Rock e outras três indicações, a produção se estende por treze faixas, que incluem os hits “Soak Up the Sun” e “Steve McQueen”.

THALÍA, Thalía

Lançamento: 21 de maio

Thalía não é apenas conhecida por encarnar a personagem titular da clássica novela ‘Maria do Bairro’, mas também é uma respeitada artista musical apelidada de Rainah do pop mexicano pelos especialistas na música. Com seu sétimo álbum de estúdio epônimo, a popstar finalmente encontrou o estilo que a eternizaria no cenário fonográfico, misturando pop latino e pop-rock e discorrendo sobre temas como amadurecimento e empoderamento. Aclamado pela crítica, o disco conta com quatro singles, incluindo as faixas “Tú y Yo” e “No me enseñaste”.

LET GO, Avril Lavigne

Lançamento: 04 de junho

‘Let Go’ é um dos álbuns mais importantes dos anos 2000 e, além de marcar a estreia de Avril Lavigne no mundo da música, contribuiu para a ascensão do pop-punk na cultura mainstream e ajudou a pavimentar a emergência de artistas femininas do gênero. A obra também traz certas referências ao rock alternativo e ao movimento post-grunge, guiado pelos icônicos singles “Complicated”, “Sk8er Boy” e “I’m With You”.

HEATHEN, David Bowie

Lançamento: 11 de junho

O 23º álbum de estúdio do lendário David Bowie foi influenciado pelos ataques terroristas de 11 de setembro às Torres Gêmeas e representou o retorno do artista ao mercado musical estadunidense, entregando seu disco mais bem-sucedido em dezoito anos no país. A obra contou com três singles oficiais, “Slow Burn”, “Everyone Says ‘Hi'” e “I’ve Been Waiting for You”, e vendeu 1 milhão de cópias ao redor do mundo.

CENTURY CHILD, Nightwish

Lançamento: 24 de junho

A banda de metal sinfônico finlandesa Nightwish é uma das mais importantes e reconhecidas do gênero em questão e, em 2002, lançava seu quarto álbum de estúdio oficial, ‘Century Child’. Marcando a estreia do baixista e vocalista Marko Hietala e o primeiro disco do grupo a trazer uma orquestra, a obra foi aclamada pela crítica especializada e recebeu certificado de platina dupla no país de origem (além de 350 mil cópias mundialmente entre 2002 e 2003).

SONGS ABOUT JANE, Maroon 5

Lançamento: 25 de junho

Não apenas artistas solos faziam estreias marcantes vinte anos trás, mas diversas bandas de fama inconstestável também dominavam as paradas e as playlists da época – como foi o caso de Maroon 5. O grupo pop-rock lançou ‘Songs About Jane’ há duas décadas e, apesar de não ter feito o barulho prometido à época de divulgação, ascendeu a um sucesso internacional gigaantesco, auxiliado pelos singles “Harder to Breathe”, “This Love” e “She Will Be Loved”. Além de garantir elogios da crítica, o disco vendeu mais de 5 milhões de cópias ao redor do planeta.

HEATHEN CHEMISTRY, Oasis

Lançamento: 01 de julho

Trazendo músicas promocionais como “The Hindu Times” e “Stop Crying Your Heart Out”, ‘Heathen Chemistry’ foi o quinto álbum lançado pela banda de rock inglesa Oasis. O disco introduziu o guitarrista Gem Archer e o baixista Andy Bell, além de marcar a última presença do bateirista Alan White, que deixaria o grupo no começo de 2004. Apesar das críticas mistas, a produção recebeu certificação de tripla platina no Reino Unido.

BY THE WAY, Red Hot Chili Peppers

Lançamento: 09 de julho

O oitavo álbum de estúdio da banda Red Hot Chili Peppers viria a ganhar diversos aplausos por parte da crítica especializad e do público. Alcançando o segundo lugar da Billboard 200, a produção marcou uma profunda mudança no estilo que o grupo vinha apresentando até então, trazendo maior emoção e melodia para as composições e a lírica das canções – algo creditado ao guitarrista John Frusciante. “The Zephyr Song”, “Can’t Stop” e “Universally Speaking” fazem parte dos singles promocionais do disco.

HIJAS DEL TOMATE, Las Ketchup

Lançamento: 20 de agosto

Pode ser que você nunca tenha ouvido falar do trio feminino Las Ketchup, ou de seu álbum de estreia ‘Hijas del Tomate’. Mas certamente a música mais famosa do grupo já deve ter passado em sua playlist alguma vez na vida – “The Ketchup Song (Aserejé)”, que foi regravado sob o título “Ragatanga” pelo grupo brasileiro Rouge. Ao ganhar popularidade, o disco foi bem recebido pela crítica e faturou uma indicação ao Grammy Latino de Melhor Álbum Pop em 2003.

SEAN-NÓS NUA, Sinéad O’Connor

Lançamento: 08 de outubro

A icônica e excêntrica artista Sinéad O’Connor se tornou uma das powerhouses da música alternativa, mais especificamente do folk rock – e não faria diferente com seu sexto álbum de estúdio, ‘Sean-Nós Nua’. O título faz referência ao popular gênero homônimo e significa “novo velho-estilo”. Praticamente todas as faixas do disco se tornaram singles promocionais e renderem à cantora e compositora uma sólida recepção por parte da crítica.

8 MILE (OST), Artistas Variados

Lançamento: 29 de outubro

A trilha sonora do filme ‘8 Mile – Rua das Ilusões’ se tornou uma das mais reconhecidas do século e trouxe o rapper Eminem como produtor executivo. O álbum debutou em primeiro lugar na Billboard 200, vendendo mais dde 3,4 milhões de cópias e conquistando o coração da crítica e do público. Vale lembrar que Eminem levou o Oscar de Melhor Canção Original para casa pela faixa “Lose Yourself”.

STRIPPED, Christina Aguilera

Lançamento: 29 de outubro

Apesar das críticas mistas, ‘Stripped’ alcançou um status cult anos depois de ser lançado. O quarto álbum da popstar Christina Aguilera marcou a transição total do teen pop para a música contemporânea adulta, permitindo que a artista tomasse controle total da identidade sonora e estabelecesse o alter-ego Xtina. Incorporando elementos do pop, do R&B e do hip hop, a produção marcou os anos 2000, conquistou diversas indicações ao Grammy Awards, vendeu mais de 10 milhões de cópias e causou controvérsia pela imagem indesculpavelmente sedutora que Aguilera começava a pintar na mídia mainstream.

JUSTIFIED, Justin Timberlake

Lançamento: 05 de novembro

Ultrapasssando a marca das 10 milhões de cópias vendidas ao redor do mundo, ‘Justified’ foi o álbum de estreia do cantor estadunidense Justin Timberlake. Anos depois de ter participado da boyband NSYNC, Timberlake decidiu apostar fichas na carreira solo e pegou faixas originalmente escritas por Michael Jackson e The Neptunes para modificá-las em uma imagem orientada pelo R&B e pelo pop. “Cry Me a River”, “Like I Love You” e “Rock Your Body” fazem parte dos singles promocionais.

THE BLUEPRINT 2: THE GIFT & THE CURSE, Jay-Z

Lançamento: 12 de novembro

Em 2002, Jay-Z lançava seu sétimo álbum de estúdio, ‘The Blueprint 2: The Gift & The Cruse’. Funcionando como sequência de ‘The Blueprint’, disco lançado no ano anterior, a produção estreou em primeiro lugar nos charts da Billboard, vendendo 545 mil cópias em apenas uma semana. Trazendo produção de nomes como Timbaland e The Neptunes, a obra contou com os singles “03 Bonnie & Clyde”, “Hovi Baby” e “Excuse Me Miss” e teve recepção favorável por parte da crítica especializada.

UP!, Shania Twain

Lançamento: 18 de novembro

Abarcando diversos elogios por parte dos especialistas internacionais, o quarto álbum de estúdio da Rainha do Country Shania Twain fez um barulho gigantesco à época de seu lançamento. Além de vender 874 mil cópias em apenas uma semana nos Estados Unidos, o vibrante ‘Up!’ foi aplaudido pelo conteúdo lírico das músicas e pelo amadurecimento da artista. Misturando country e pop, as faixas também incorporam elementos do cenário oriental, apostando no multiculturalismo sonoro.

CHICAGO (OST), Artistas Variados

Lançamento: 19 de novembro

Poucas trilhas sonoras são tão memoráveis e automaticamente reconhecidas quanto a de ‘Chicago’ – e a adaptação cinematográfica de Rob Marshall traria um elenco de peso para regravar as canções da pela teatral de forma espetacular. Contando com as vozes de Catherine Zeta-Jones, Renée Zellweger e Richard Gere, o álbum, lançado oficialmente em 2002, foi ovacionado pela crítica especializada e trouxe rendições irretocáveis de “All That Jazz”, “Cell Block Tango” e “Razzle Dazzle”.

THIS IS ME… THEN, Jennifer Lopez

Lançamento: 25 de novembro

Em ‘This Is Me… Then’, Jennifer Lopez colabora novamente com os produtores e compositores Cory Rooney, Troy Oliver e Dan Shea para seu terceiro álbum de estúdio – dedicando as faixas principalmente à relação que tivera com o ator Ben Affleck. Trazendo estilos que variam desde o R&B até o soul, a produção prestou homenagem a nomes como Michael Jackson, Luther Vandross e Stevie Wonder e deu origem a músicas de enorme sucesso, incluindo “Jenny from the Block” e “I’m Glad”.

JUST WHITNEY, Whitney Houston

Lançamento: 10 de dezembro

O quinto álbum da lendária cantora Whitney Houston foi um dos grandes últimos lançamentos de 2002 – e o primeiro sob o contrato com a Arista, que a artista assinou pelo valor de nada menos de US$100 milhões (o maior da época para uma performer feminina). Mesmo com críticas mistas, a obra caiu no gosto popular, atingindo o nono lugar da Billboard 200 e rendendo os singles “Whatchulookinat”, “One of Those Days”, “Try It On My Own” e “Love That Man”.

Disney+ Alemanha pode ter confirmado data de lançamento de ‘Doutor Estranho 2’ no streaming

‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ se tornou um dos mais recentes sucessos financeiros da Marvel Studios e, agora, o longa pode ter ganhado data de estreia na plataforma do Disney+.

Segundo o The Direct, a conta do Disney+ Alemanha havia feito uma postagem em seu Twitter oficial de um gráfico que indicava o lançamento do filme no serviço de streaming em 22 de junho de 2022. Entretanto, poucos minutos depois, a publicação foi apagada, o que indica que o perfil pode ter se precipitado na divulgação.

De qualquer forma, é bem provável que ‘Doutor Estranho 2’ seja lançado no dia supracitada, visto que não é a primeira vez que uma conta do Disney+ deixou vazar o a data de estreia de suas produções. Recentemente, por exemplo, o Disney+ Reino Unido deixou escapar, sem querer, que a série ‘Mulher-Hulk’ seria lançada no dia 17 de agosto, um dia antes da confirmação oficial.

Lembrando que o longa já arrecadou quase US$720 milhões nas bilheterias e ultrapassou o filme de ação chinês ‘Water Gate Bridge‘, tornando-se a segunda maior bilheteria do ano.

Nos EUA, a produção arrecadou US$ 306.6 milhões. No mercado internacional, foram US$ 413 milhões.

Ao total, o longa já arrecadou US$ 719.6 milhões mundialmente.

Apesar do sucesso, o site Deadline afirma que a grande queda de 67% no segundo final de semana – uma das maiores para uma produção da Marvel ao lado de ‘Viúva Negra‘ (-67.8%) e ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ (-67.5%) – indica que a reação negativa dos fãs e dos críticos pode ter afetado a estabilidade da produção nas bilheterias.

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Segredos e mentiras no trailer da série ‘Jogo da Corrupção’, do Prime Video

O Prime Video divulgou recentemente o trailer oficial de ‘Jogo da Corrupção’, série que fala sobre crimes nos bastidores da indústria futebolística.

A primeira temporada tem estreia marcada para o dia 04 de novembro na plataforma de streaming.

Confira:

O showrunner e roteirista Armando Bó fica responsável pela produção.

‘Jogo da Corrupção’ é a nova série Amazon Original que conta a história da transformação da FIFA em uma potência comercial e política, tendo como personagem principal o ex-presidente da FIFA, João Havelange (Albano Jerónimo), que permaneceu no poder por quase três décadas, além de figuras famosas do mundo do futebol. A série usa uma linguagem de humor e ironia, mostrando tudo que Havelange possivelmente perdeu e ganhou, apostou e roubou, e como ele supostamente transformou o jogo bonito em máquina de fazer dinheiro.

Eduardo Moscovis e Maria Fernanda Cândido completam o elenco.

‘Nós’, elogiado terror de Jordan Peele estrelado por Lupita Nyong’o, completa 4 ANOS!

Dois anos depois de ter feito sua estreia diretorial com o aclamado ‘Corra!’, Jordan Peele retornou ao mundo do terror com o lançamento do aguardado ‘Nós’.

O suspense psicológico trouxe ninguém menos que a vencedora do Oscar Lupita Nyong’o às telonas, e girou em torno do casal formado por Adelaide e Gabe, que leva a família para passar um fim de semana na praia e descansar. Eles começam a aproveitar o ensolarado local, mas a chegada de um grupo misterioso muda tudo e a família se torna refém de seres com aparências iguais às suas.

Novamente caindo no gosto da crítica e do público, o filme recebeu inúmeros aplausos por parte dos especialistas e fez um estrondo de bilheteria ao arrecadar US$255 milhões ao redor do mundo, além de reiterar a competente carreira de Peele como diretor e roteirista.

E, para celebrar o aniversário de 4 anos do filme, preparamos uma breve lista com algumas curiosidades de bastidores sobre ‘Nós’, que você confere abaixo:

  • Peele deu ao elenco onze filmes de terror para assistir para que tivessem uma “linguagem compartilhada” durante as gravações: ‘Tubarão’, ‘Voltar a Morrer’, ‘O Iluminado’, ‘O Babadook’, ‘Corrente do Mal’, ‘Medo’, ‘Os Pássaros’, ‘Violência Gratuita’, ‘Mártires’, ‘Deixa Ela Entrar’ e ‘O Sexto Sentido’.
  • Nyong’o baseou a voz de Red, alter-ego de Adelaide, na voz de Robert F. Kennedy Jr. – especificamente na disfonia espasmódica de que ele sofria.
  • As palavras “get out”, título original de ‘Corra!’, podem ser vistas cravadas nas entradas laterais da Casa dos Espelhos.

  • O verso bíblico que aparece constantemente no filme (Jeremias 11:11) diz o seguinte: “Portanto, assim diz Jeová: ‘Estou trazendo sobre eles uma calamidade da qual não poderão escapar. Quando clamarem a mim por socorro, eu não os escutarei'”.
  • O plano aéreo dos Wilsons dirigindo para a casa de férias, juntamente ao discurso sincronizado e os maneirismos das gêmeas, faz referências a ‘O Iluminado’.

  • O longa arrecadou US$71 milhões no final de semana de abertura nos Estados Unidos, a maior para um filme de horror original e o segundo para um filme live-action original depois de ‘Avatar’ (US$77 milhões).
  • Uma gravação de Nicole Richie quando ela tinha apenas cinco anos aparece no comercial Hands Across America.

  • Durante as pausas, Nyong’o permanecia na personagem Red, para a consternação do restante do elenco e da equipe criativa.
  • Ironicamente, o nome da assistente virtual da família Tyler, Ophelia, deriva do grego “ophéleia”, que significa “ajuda”.
  • Para encarnar o alter-ego de Red e os maneirismos vocais da personagem, Nyong’o trabalhou com um especialista em otorrinolaringologia, um terapeuta vocal e um treinador de dialetos. Ela fez isso com medo de prejudicar a própria voz.

‘O Homem Ideal’: Comédia romântica com Dan Stevens já está disponível na HBO Max!

A comédia romântica ‘O Homem Ideal’, estrelada por Dan Stevens, já está disponível na HBO Max.

O longa-metragem foi lançado hoje, 25 de agosto, na plataforma de streaming.

Com o objetivo de obter fundos de pesquisa para o seu trabalho, Uma cientista que trabalha no Museu Pergamon em Berlim é convencida a participar de um estudo extraordinário. A proposta é viver durante três semanas com um humanoide, feito sob medida para o seu caráter e as suas necessidades, cuja inteligência artificial é projetada para ser o parceiro perfeito para ela. É assim que Alma conhece Tom, uma máquina criada exclusivamente para fazê-la feliz.

Relembre o trailer:

Dirigida por Maria Schrader, a produção é baseada em um conto de Emma Braslavsky.

Maren Eggert, Dan Stevens e Sandra Huller estrelam a produção.

Millie Bobby Brown reage ao INCRÍVEL trailer de ‘Donzela’; Confira!

A Netflix divulgou recentemente o trailer inédito de ‘Donzela’ (‘Damsel’), seu mais novo filme de fantasia estrelado por Millie Bobby Brown (‘Stranger Things’, ‘Enola Holmes’).

A produção chega à plataforma de streaming em 08 de março de 2024.

Agora, a plataforma de streaming se reuniu com a atriz para capturar sua reação ao assistir ao trailer pela primeira vez.

Confira o resultado e siga o CinePOP no Youtube:

A história gira em torno de Elodie (Brown), uma jovem princesa que acredita estar prometida para o príncipe Henry – apenas para descobrir que, na verdade, servirá de sacrifício para um perigoso dragão.

Robin Wright, Ray Winstone, Shoreh Aghdashloo, Nick Robinson e Brooke Carter completam o elenco.

Juan Carlos Fresnadillo (‘Extermínio 2’) comanda o projeto, enquanto Dan Mazeau (‘Fúria de Titãs’) assina o roteiro.

Brown também entra como produtora ao lado de Joe Roth e Jeff Kirschenbaum.

Essa não é a primeira vez que Brown e a plataforma de streaming colaboram, visto que ambos trabalharam juntos na aclamada e premiada série sci-fi ‘Stranger Things’, que rendeu à atriz duas indicações ao Emmy de Melhor Atriz Coadjuvante, e em duas adaptações de ‘Enola Holmes’, que se tornaram um grande sucesso crítico e comercial.

‘A Longa Marcha’: Judy Greer e Mark Hamill são escalados para a adaptação do romance de Stephen King

Segundo o Deadline, Judy Greer e Mark Hamill foram escalados para o elenco de ‘A Longa Marcha’, adaptação do romance homônimo do mestre do terror Stephen King.

Detalhes sobre seus papéis não foram revelados.

A dupla se junta a Cooper Hoffman e a David Jonsson, que serão os protagonistas.

Ben Wang, Roman Griffin Davis, Garrett Wareing, Tut Nyuot, Charlie Plummer, Jordan Gonzalez e Joshua Odjick também farão parte do projeto.

Francis Lawrence (‘Jogos Vorazes’) será responsável pela direção do longa. O cineasta irá substituir André Øvredal, que deixou o projeto em agosto do ano passado.

O roteiro da adaptação será assinado JT Mollner (‘Criminosos e Anjos’).

Desenvolvido pela Lionsgate, o projeto contará com Roy Lee (‘It: A Coisa’) como produtor.

Assinada sob o pseudônimo Richard Bachman, a história de King se passa no futuro, no qual cem garotos adolescentes embarcam numa viagem competitiva conhecida como A Longa Marcha.

As regras são simples: manter uma velocidade acima de 6 quilômetros por hora. Receba três avisos e você é assassinado com um tiro. O último a sobreviver ganha o que quiser pelo resto da vida. Sob essas circunstâncias, os garotos desenvolvem amizades muito profundas apesar de saber que, eventualmente, apenas um irá ganhar.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Globo de Ouro 2025 | Sebastian Stan leva o prêmio de Melhor Ator em Comédia ou Musical por ‘Um Homem Diferente’

‘Um Homem Diferente’, o drama estrelado por Sebastian Stan (‘Falcão e o Soldado Invernal’), já está fazendo bonito na temporada de premiações.

Stan levou o prêmio de Melhor Ator em Comédia ou Musical por seu aclamado trabalho.

O filme teve uma estreia excelente no Rotten Tomatoes, alcançando 92% de aprovação com base em 145 análises da crítica especializada e 83% do público.

Os críticos, em geral, elogiaram o filme, destacando sua capacidade de provocar reflexões e a impressionante atuação de Stan.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“… Perspicaz, fantástico e algo que possui uma essência própria”, disse Alissa Wilkinson do New York Times.

“‘Um Homem Diferente’ dá espaço tanto para Stan quanto para Pearson interpretarem personagens com a mesma fisionomia, e adota a abordagem audaciosa de tornar os dois homens insuportáveis de maneiras distintas”, disse Peter Debruge da Variety.

“Tudo se baseia na performance astuta de Stan como um homem que nunca se sentirá verdadeiramente à vontade em sua própria pele”, disse Esther Zuckerman da GQ.

“Um embate tanto divertido quanto instigante”, disse Daniel Fienberg do The Hollywood Reporter.

“‘Um Homem Diferente’ é uma obra-prima da narrativa que instiga a reflexão e traz uma performance de Sebastian Stan que merece o Oscar”, disse Ricky Valero da FandomWire.

“Uma exploração brilhante da beleza, da arte e da identidade, enriquecida por uma performance excepcional de Stan. Imperdível”, disse James Mottram da Total Film.

“Venha a esta sátira inteligente pela transformação radical de Sebastian Stan, que vai além das próteses, mas fique pela impressionante atuação de Adam Pearson como um autêntico ídolo de matinê”, disse Iana Murray da Empire Magazine.

“Com um toque de panache estranhamente reflexivo e uma dose de absurdidade, Schimberg nos faz repensar a maneira como olhamos para as pessoas e para nós mesmos – e quem é o culpado quando não gostamos da visão”, disse Brian Truitt do USA Today.

Crítica | Um Homem Diferente: Sebastian Stan vive crise existencial em poderoso thriller da A24

‘Um Homem Diferente’ chega aos cinemas do Brasil em 12 de dezembro.

Sob a direção de Aaron Schimberg, o filme acompanha a história de Edward, um aspirante a ator que se submete a um procedimento radical para transformar sua aparência. O que inicialmente parecia um sonho se transforma em um pesadelo, à medida que ele perde o papel de sua vida e se torna obcecado em recuperar o que perdeu.

Além de Stan, o elenco conta com Renate Reinsve (‘A Pior Pessoa do Mundo’), Miles G. Jackson (‘Problemista’), Patrick Wang (‘As Faces do Mal’) e Neal Davidson (‘Uma Astronauta Quase Perfeita’).

 

‘Um Maluco no Golfe 2’: Adam Sandler está de volta como Happy Gilmore no trailer INÉDITO da sequência!

Adam Sandler está de volta como Happy Gilmore em ‘Um Maluco no Golfe 2‘, a aguardada sequência da clássica comédia dos anos 90.

E, agora, a Netflix divulgou o trailer oficial da atração durante o Festival TUDUM.

Confira:

Happy Gilmore 2. (L to R) Christopher McDonald as Shooter McGavin and Adam Sandler as Happy Gilmore in Happy Gilmore 2. Cr. Scott Yamano/Netflix © 2024.

Happy Gilmore 2. (L to R) Benito Antonio Martínez Ocasio as Busboy and Adam Sandler as Happy Gilmore in Happy Gilmore 2. Cr. Scott Yamano/Netflix © 2024.

‘Um Maluco no Golfe 2‘ estreia na Netflix no dia 25 de julho.

A sequência ainda contará com o retorno de Julie Bowen, Allen Covert, Dennis Dugan, Christopher McDonald, Ben Stiller e Jake Hoffman, além de introduzir Maxwell Jacob Friedman, Scott Mescudi, Bad Bunny, Margaret Qualley, Benny Safdie e Nick Swardson.

Kyle Newacheck (‘Mistério no Mediterrâneo’) é responsável pela direção. Tim Herlihy e Adam Sandler assinam o roteiro.

‘Talamasca’: Vídeo nos leva aos bastidores do spin-off de ‘Entrevista com o Vampiro’; Confira!

A AMC divulgou um novo vídeo promocional de ‘Talamasca: The Secret Order’, nos levando aos bastidores da atração.

A produção é ambientada no mesmo mundo de ‘Entrevista com o Vampiro‘ e ‘As Bruxas Mayfair‘, e agora mergulha na misteriosa sociedade encarregada de monitorar e conter criaturas sobrenaturais como bruxas, vampiros e demônios ao redor do mundo.

Confira, junto ao trailer, e siga o CinePOP no Youtube:

A produção estreará oficialmente no dia 26 de outubro.

Com produção do AMC Studios, ‘Talamasca‘ é protagonizada por Nicholas Denton (‘Ligações Perigosas’), Elizabeth McGovern (‘Downton Abbey’), William Fichtner (‘The Dark Knight’) e Maisie Richardson-Sellers (‘DC’s Legends of Tomorrow’).

O elenco também acabou de ganhar dois reforços de peso: Celine Buckens (‘Showtrial’) entra como personagem regular, enquanto Jason Schwartzman (‘Fargo’) participará como convidado especial.

Buckens interpreta Doris, uma alma antiga que vive com um clã de bruxas em um barco-casa, reforçando a atmosfera mística da série. Já Schwartzman será Burton, um vampiro charmoso e excêntrico que vive recluso em uma luxuosa cobertura no Upper West Side de Nova York.

A Talamasca, sociedade secreta que dá nome à série, tem aparecido nas obras de Anne Rice desde os anos 1980. Seus membros atuam como observadores e, em alguns casos, como interventores nas ações de seres sobrenaturais. Agora, com uma produção própria, a ordem ganha protagonismo e se torna o novo centro do chamado Immortal Universe da AMC.

‘Talamasca: The Secret Order‘ promete ampliar o escopo narrativo do universo adaptado da autora, trazendo novos personagens, criaturas e conflitos para os fãs do terror gótico contemporâneo.

John Lee Hancock (‘Um Sonho Possível’) e Mark Lafferty (‘Halt and Catch Fire’) servirão como showrunners e produtores executivos, com o primeiro também atuando como diretor.

Com Jonah Hill e Keanu Reeves, comédia SOMBRIA ‘Outcome’ ganha novo teaser intrigante; Confira!

O Apple TV revelou mais um teaser oficial da comédia sombria do diretor Jonah Hill, ‘Outcome’.

A produção é estrelada por Keanu Reeves, Cameron Diaz, o vencedor do Golden Globe e do Critics Choice Award e indicado ao Emmy Matt Bomer, e Hill.

O longa-metragem tem estreia marcada para o dia 10 de abril na plataforma de streaming.

Confira, junto ao trailer completo:

‘Outcome’ é uma comédia sombria sobre Reef Hawk (Reeves), um amado astro de Hollywood obrigado a encarar seus segredos mais obscuros ao sofrer uma extorsão. Ameaçado por um vídeo misterioso que pode manchar sua imagem e destruir sua carreira, ele conta com seus amigos próximos, Kyle (Diaz) e Xander (Bomer), e seu advogado de crises, Ira (Hill), para buscar perdão junto a antigos conhecidos com quem possa er agido mal para descobrir o chantagista.  O corroteirista e diretor Jonah Hill traz uma jornada nostálgica única e transformadora sobre como o acerto de contas com o passado pode salvar o futuro.

O elenco inclui Martin Scorsese, Susan Lucci, Laverne Cox, David Spade, Atsuko Okatsuka, Roy Wood Jr., Kaia Gerber, Ivy Wolk e mais.

Com roteiro de Hill e Ezra Woods, ‘Outcome’ é uma produção do Apple Studios. O longa é produzido por Matt Dines, Ali Goodwin e Hill pela produtora Strong Baby. Adam Merims assina como produtor executivo da obra.

Personagem de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ pode retornar em ‘Homem-Aranha 3’

Ao final de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘, Peter Parker (Tom Holland) se separa de seu interesse romântico, Liz (Laura Harrier), que se muda para Oregon com a mãe após a prisão de seu pai, Adrian Toomes, o Abutre (Michael Keaton).

Mas parece que a história dela não termina aí. Durante uma entrevista com o CinemaBlend, o diretor Jon Watts revelou que pensa em trazer Harrier de volta em ‘Homem-Aranha 3‘.

“Ah, sim. Quero dizer, sim, sim, nós conversamos um pouco sobre isso. Quer dizer, isso é algo que eu adoraria explorar mais em filmes futuros.”, disse Watts ao ser questionado sobre a personagem.

Dada sua importância nos quadrinhos e em ‘De Volta ao Lar‘, seria uma grande perda não envolver Liz em novos filmes do MCU, e considerando que Adrian vai retornar, é possível eles se reúnam mais uma vez.

Lembrando que ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’, já está em exibição nos cinemas nacionais.

Assista ao trailer:

A sequência traz de volta Watts na direção, e também contará com o retorno dos roteiristas John Francis Daley e Jonathan Goldstein.

Peter Parker e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio – que pode não ser quem parece.

O elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Marisa Tomei, Jacob Batalon, Samuel L. Jackson e Jake Gyllenhaal.

Coronavírus: Fãs comparam sirene do Empire State Building com o Olho de Sauron; Confira!

A cidade de Nova York está entre as áreas mais afetadas pela pandemia do Coronavírus nos EUA, registrando mais de 43.000 casos e pelo menos 1000 mortos.

Por conta disso, os operadores do Empire State Building transformaram o arranha-céu em um símbolo de apoio aos médicos e socorristas que estão trabalhando para ajudar os infectados.

À noite, o prédio pisca luzes vermelhas e brancas como uma sirene de ambulância para homenagear os profissionais da saúde.

No entanto, diversos internautas estão comparando a sirene com o Olho de Sauron, a torre maligna que abriga a essência do vilão da saga ‘O Senhor dos Anéis‘.

Confira:

“Ideia legal, mas traz a mesma tensão que o Olho de Sauron.”

“Não adianta se esconder, o Olho de Sauron vai te encontrar.”

“Nada melhor para acalmar do que o olho de Sauron observando a cidade.”

“Lorde Sauron retornou. Ajoelhem-se ou este será o fim da era dos homens.”

“Escolha interessante, quem é que teve a ideia de pôr o Olho de Sauron pulsando para trazer esperança aos cidadãos de Nova York?”

“Agora também precisamos lidar com o Olho de Sauron.”

Lembrando que as filmagens da nova série da Amazon Studios, baseada em ‘O Senhor dos Anéis‘, foram suspensas na Nova Zelândia.

A determinação foi estabelecida de forma preventiva, a fim de evitar a proliferação do Coronavírus, discriminado como uma pandemia pela Organização Mundial de Saúde.

Além disso, a decisão vem como uma consequência do fechamento das fronteiras do país, efetivado no dia 13 de março.

A produção da série ficará suspensa por, no mínimo, 15 dias, mas ainda não há uma data de confirmação para o retorno dos trabalhos.

O elenco da série conta com Maxim Baldry (‘Doctor Who’, ‘Uma Segunda Chance para Amar’), Robert Aramayo como o protagonista, Owain Arthur, Nazanin Boniadi, Tom Budge, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Sophia Nomvete, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Daniel Weyman e a novata Tyroe Muhafidin.

A trama da série acontecerá antes dos eventos mostrados no primeiro livro escrito por J. R.R. Tolkien.

Os dois primeiros episódios serão dirigidos por Juan Antonio Bayona (‘Jurassick World: Reino Ameaçado’), que também será o produtor executivo ao lado de Belén Atienza.

Assista ao primeiro teaser da produção:

Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 2ª temporada.

O roteiro fica por conta de JD Payne e Patrick McKay.

Por enquanto, mais detalhes não foram informados, exceto que a série tem previsão de estreia em meados de 2021.

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Diretor para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para ‘O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada ‘O Hobbit’.

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