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Crítica | Beira-Mar

A vida é a soma das suas escolhas. Dirigido pela dupla Filipe Matzembacher e Marcio Reolon, uma das produções mais aguardadas do cinema brasileiro este ano é o tipo de filme que se você assistir antes de ler a sinopse, fica com sérias dificuldades de entender sobre o que é a história. Aquele famoso lema cinéfilo que você precisa se convencer da história nos primeiros 15 minutos, nesse filme ocorre diferente. Beira-Mar é uma história sobre amizade, revelações e escolhas. Muito bem dirigido, possui diálogos abertos, diretos, honestos, mas que acabam não sendo tão objetivos por conta dos dois primeiros atos, mesmo que nesse caminho chegue a um brilhante terceiro ato.

Na trama, acompanhamos o jovem Martin (Mateus Almada) que faz uma viagem ao litoral do Rio Grande do Sul para visitar parentes que não conhecia e leva com ele o seu melhor amigo Tomaz (Maurício José Barcellos). Após resolverem questões relacionadas a família do primeiro, os dois personagens isolam-se em uma linda e bela casa na beira da praia.

Beira-Mar é um pequeno retrato da juventude, seus prazeres, suas escolhas. Nada além do que já não foi dito, ou explorado em outras produções. O filme possui boas atuações com grande dedicação e descoberta dos personagens, principalmente por sua dupla de protagonistas. Mas a história parece que congela na mesmice e sem conseguir encontrar o ritmo de interação certeiro com o espectador.

Quando nossa ótica se prende às questões das descobertas e finalmente entendemos melhor os personagens, o longa-metragem selecionado para o prestigiado Festival de Berlim cresce muito na tela. No ato final, como já mencionado na introdução, o filme parece que se encontra, seus últimos minutos são dedicados delicadamente a um grande conflito de emoções que transbordam na telona. Pena que esse belo clímax chegue muito tarde no sempre velho, mas valioso, objetivo em segurar a atenção do público.

Crítica | ‘Quinografia’ – Entre a simplicidade, o humor e o olhar crítico: a genialidade por trás de Mafalda! [Bonito CineSur]

Exibido pela primeira vez no Brasil durante o Bonito CineSur 2025, o aguardado documentário argentino Quinografia nos convida a uma imersão afetuosa na vida e na obra de Quino – o lendário cartunista e humorista conhecido mundialmente por criar a eterna Mafalda. Em 75 minutos de projeção, o filme traça a trajetória desse observador aguçado do cotidiano, passeando por sua arte, suas ideias e pelas curiosidades de sua história. Agradável de assistir, a produção opta por um tom leve do início ao fim, o que pode soar como um céu de brigadeiro – bonito de ver, mas sem grandes turbulências dramáticas no percurso.

Falecido na primavera de 2020, Joaquín Salvador Lavado Tejón — o inesquecível Quino — foi um dos mais influentes criadores de histórias em quadrinhos do mundo. Nascido na região fronteiriça com o Chile, no início dos anos 1930, ele deu vida a personagens que atravessaram gerações, permanecendo atuais pelas situações e reflexões que ainda ressoam nos dias de hoje. Quinografia constrói sua narrativa como um tabuleiro em constante movimento, encaixando peça por peça com certa precisão, rumo a uma cronologia sem conflitos e também reveladora da trajetória desse mestre de sua arte.

O pulo do gato desse projeto é inserir o próprio Quino como contador de sua própria história – algo que sempre é arriscado em qualquer documentário sobre um alguém que já se foi. Mas aqui tudo é feito com maestria. Uma entrevista dada para um veículo seis anos antes de falecer circula a narrativa, juntamente com lembranças a partir de imagens e através de outras entrevistas e depoimentos de familiares e amigos próximos. Assim, o longa-metragem se divide em algumas partes que vão desde sua infância e primeiros traços, passando pelo tempo onde os militares assumiram o poder e logo um forçado exílio se tornou única saída, até a disseminação (legado) da sua obra pelo mundo.

Entre os muitos detalhes que compõem essa trajetória, é inevitável um mergulho mais profundo em sua criação mais emblemática: Mafalda. A personagem nasceu em 1964, a princípio como parte de uma campanha publicitária de eletrodomésticos, mas logo ganhou vida própria — inspirada pelo traço de Charles M. Schulz, criador do Snoopy — e não demorou a conquistar as páginas dos jornais. Tornou-se um fenômeno global, presente até hoje em diferentes cantos do mundo. Mafalda era uma menina à frente de seu tempo: curiosa, questionadora, inquieta com o futuro da humanidade e sempre atenta às contradições da política. Um reflexo direto do olhar crítico e das referências culturais que cercavam seu criador.

Para quem nunca conheceu esse artista, esse filme pode se tornar uma referência, até inspiração. Da simplicidade, até um legado presente em todos os lugares, Quino deixou sua obra como ferramenta de questionamentos de um mundo em constantes mudanças, algo que cada vez se torna mais importante no momento presente. Quinografia poderia ter ido mais fundo nessa trajetória, encontrar camadas mais profundas, mas não deixa de ser uma eficiente maneira de como contar uma história mas com o calcanhar de aquiles de não ser profundo em conflitos.

 

 

 

Os 28 Anos de ‘O Demolidor’ | Conheça as Previsões do Futuro que o Cult de Ação Acertou

Não é de hoje que filmes não apreciados em sua época de lançamento vivem para se tornar verdadeiros cult nos anos seguintes. O Demolidor se enquadra bastante em tal quesito. Lançado em 3 de outubro de 1993 nos EUA, chegando ao Brasil em 4 de fevereiro de 1994, o longa arrecadou uma bilheteria de US$58 milhões em seu país de origem, o que apenas equivaleu seu valor de produção, porém, é reportado seu sucesso financeiro no resto do mundo. O fato quase tirou do papel uma sequência que seria lançada ainda na época, ainda nos anos 90. Ele nunca aconteceu, mas o astro Sylvester Stallone vem aguçando a curiosidade de seus fãs com menções a uma possível sequência tardia.

Na trama, Stallone vive o policial linha dura John Spartan, um sujeito que usa de métodos nada ortodoxos para combater o crime. Ou seja, basicamente qualquer personagem do ator. A novidade aqui é que o colocam para enfrentar um antagonista à altura, nas formas de Wesley Snipes (igualmente surfando na crista da onda no período), o terrorista Simon Phoenix. Durante um confronto entre os dois muitos inocentes morrem, e como punição ambos são condenados a uma nova forma de prisão: a criogenia. Os dois despertam no futuro, no ano de 2032 e se deparam com uma realidade bem diferente do que conheciam.

O Demolidor além de um filme de ação e ficção científica de tirar o fôlego, ainda funciona muito na base da crítica social, com sua visão do futuro bem satírica. O filme completa 28 anos em 2021 e, além dos demais atrativos serviu para introduzir grande parte do público ao charme e carisma de Sandra Bullock em um de seus primeiros papeis de destaque, um ano antes de sua revelação em Velocidade Máxima. Em suas previsões donas de certa acidez, O Demolidor acertou muita coisa que veríamos como realidade em nosso dia a dia, já no “futuro” de 2021. E quem precisa dos Simpsons como videntes, certo? Pensando nisso, esta nova matéria apresenta alguns dos mais curiosos elementos que o longa anteviu. Confira.

Futuro Politicamente Correto

Os anos 80 foram maravilhosos, mas foram também a década mais politicamente incorreta que podemos imaginar. Parte desta cultura se estendeu para os anos 1990, onde prevalecia a lei do mais forte e o “macho alfa” era determinado por suas vitórias em brigas físicas e constantes conquistas românticas do sexo oposto, por exemplo. Justamente por isso, é curioso notarmos como O Demolidor previu para onde nossa sociedade iria caminhar: para uma época que seria o inverso total disso – com muitas privações e uma vivência visando a bondade, união e nosso aperfeiçoamento humano. Para muitos, o chamado “como o mundo está chato”.

No futuro de O Demolidor, muitos (ou quase todos) dos comportamentos perfeitamente normais do passado foram totalmente banidos – o que é muito do que vemos atualmente. Alguns são extremamente necessários, é claro. Desta forma, no filme os palavrões foram banidos, carne vermelha, cigarro e tudo o que faz mal para nossa saúde também foi abolido. A revista Playboy e o sexo carnal também não possuem mais lugar nesta realidade. Entre outras coisas. Ah sim, a violência foi erradicada, assim as únicas armas existentes estão em museus e a polícia lida com trabalhos mais burocráticos e menos enfáticos fisicamente.

Os  Canceladores e os Cancelados

O Demolidor apresenta um futuro onde tudo “de errado” foi cancelado. Alguns podem argumentar também, tudo de melhor e mais divertido. Seja como for, atualmente o movimento dos cancelamentos visa atacar e banir tudo com o que não concordam, realizando uma verdadeira caça às bruxas. Do outro lado, muitos não estão de acordo com o certo exagero ocasional em se defender uma causa, passando dos limites e se comportando de uma forma ainda pior do que o que foi “cancelado”. No filme, existe toda uma comunidade vivendo às margens da sociedade, se escondendo nos subterrâneos e esgotos, perseguidos pelas autoridades por não concordarem com o estilo de vida “limpinho” que surgiu. Liderados pelo personagem Edgar Friendly (Denis Leary), eles curtem comer hamburguês, tomar uma cerveja, ver revista de mulher pelada e tudo o que der na telha. Eles são os anti-canceladores, os que apontam para o “mimimi” sem levar muito a sério o exagero.

Sexo Virtual

Em 1993, quando O Demolidor foi lançado, sequer existia a internet. Bem, não desta forma como a temos hoje. Tudo bem que este veículo de ação não foi o primeiro do cinema a apresentar o conceito do sexo virtual, mas sem dúvidas é um dos mais famosos e memoráveis. Em outra previsão acertada do longa, o sexo virtual é uma realidade comum do cotidiano deste futuro. No filme ele ocorre devido à proibição do sexo real e carnal, coisa que esperamos nunca sair de moda na vida real. De qualquer forma, talvez nem mesmo o filme pudesse imaginar a cultura que vivemos (e que cada vez aumenta e se torna mais forte) dos sites e aplicativos de Sugar Daddies e Sugar Babies, além de jovens que se promovem virtualmente de forma sexual em troca de dinheiro e presentes caros.

Interatividade Homem e Máquina

No filme, o futuro é altamente comandado por máquinas. Gravações tecnológicas regem nosso dia a dia e nos dizem o que fazer e para onde ir. Além de auxiliar o serviço dos policiais, a cada esquina é possível interagir com um equipamento altamente funcional capaz de tirar qualquer dúvida e resolver questões. Existe uma máquina até mesmo para multar os que infringem a lei falando palavrões. Isso sem falar das populares reuniões em chamadas de vídeo (que vieram bem a calhar durante a pandemia). Tudo bem que nossa realidade foi ainda mais longe, permitindo que qualquer cidadão tenha uma dessas máquinas à mão o tempo inteiro e que ditemos nossas vidas através delas.

Schwarzenegger na Política

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A rivalidade profissional dos dois maiores astros da ação dos anos 1980 e 1990, Arnold Schwarzenegger e Sylvester Stallone, era muito conhecida e escalou para se tornar uma amizade, com os dois vindo a participar de projetos juntos na terceira idade. No passado, no entanto, eles se odiavam – bem, de uma forma meio que de mentirinha. Ambos eram muito competitivos e viviam trocando farpas em seus filmes. Por exemplo, Arnold riu dos bíceps de Stallone no filme Irmãos Gêmeos (1988), ao passar por um cartaz de Rambo III, lançado no mesmo ano. E em O Último Grande Herói (1993), a piada era ter Stallone como protagonista de O Exterminador do Futuro 2 (1991). Já em O Demolidor, também de 1993, Stallone vai ainda mais longe e brinca com as aspirações políticas do colega, lhe dando uma biblioteca em seu nome, devido ao fato de ter sido presidente dos EUA. E a previsão foi quase cem por cento, já que de fato o grandalhão viria a se tornar Governador da Califórnia onze anos depois.

Falta de Papel Higiênico

Assim que a pandemia do Covid-19 começou, uma das maiores preocupações de todos era que ficássemos sem papel higiênico. A corrida aos mercados e lojas era constante, enquanto os mesmos se viam escassos de seu abastecimento. Muitos garantiam o seu comprando uma enorme quantidade, o que terminava deixando parte da população desprovida do item. Em O Demolidor, seja pelo fator ecológico ou qualquer outro motivo, a sociedade deixou de utilizar papel após a ida ao banheiro. Numa das piadas mais divertidas e icônicas do longa, Stallone descobre que no lugar do rolo higiênico, no futuro utiliza-se três conchas marinhas de metal para se limpar. Como são usadas, não me pergunte.

Vegetarianismo

Num mundo ditado pelo politicamente correto é claro que o vegetarianismo se tornaria parte essencial do comportamento humano. Esta prática alimentar, é claro, sempre existiu, mas cada vez mais temos uma tendência consciente quanto a isso. A informação é cada vez mais abundante e com o passar dos anos as pessoas caminham para uma vivência mais saudável e sustentável, eliminando (ou ao menos diminuindo) hábitos nocivos ao nosso organismo. Em O Demolidor, a carne vermelha é simplesmente proibida e se você quiser adquirir um bom e velho hambúrguer, precisa ir aos subterrâneos e comprar um “rat-burguer”. Sim, feito com carne de rato . Outra piada é que os melhores restaurantes do futuro serão as redes de fast food transformadas em alta cozinha – os chamados menus gourmetizados que temos, por exemplo, na atual febre de food trucks. Ah sim, o filme também previu a união de algumas cadeias de lanchonetes muito famosas.

Distanciamento social

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Outro hábito trazido pela Covid, hoje a palavra de ordem é o distanciamento social, o uso de máscaras e o não tocar nas pessoas. Antes considerados “frescuras” por muitos, o comportamento se mostrou essencial em nossa nova realidade a fim de nos mantermos longe do vírus, da doença e da morte. Em O Demolidor, o toque humano também é evitado. Além do sexo real, em um momento do filme notamos o cumprimento entre dois policiais que simula o famoso “high-five”, mas sem de fato chegar a encostar a mão com mão. O famoso ‘toca aqui sem tocar’.

Geração “leite com pera”

É necessário adquirir anticorpos a fim de erradicar as mazelas. No entanto, as gerações atuais parecem preferir evitar o problema, esquivando pela tangente, e desta forma ficando completamente desprotegida e desamparada no mundo real. Afinal, nem só de cancelamentos virtuais são resolvidos os problemas do dia a dia, o que pode requerer ações mais diretas e imediatas. Ao criarem seu próprio mundo, com suas próprias regras, uma geração inteira pode vir a ficar alheia a como as coisas realmente funcionam. No filme, a violência e os problemas costumeiros foram completamente erradicados da realidade no futuro. Mas o que acontece quando o passado volta à tona e a polícia se encontra despreparada para enfrentar a truculência? O recado no final das contas é: inocência demais pode fazer mais mal do que bem, se não estivermos ao menos cientes das malícias que nos cercam.

Robert Downey Jr. indica morte importante em ‘Vingadores – Guerra Infinita’

Robert Downey Jr. parece realmente sincero quando se trata dos caminhos definitivos que o filme ‘Vingadores – Guerra Infinita‘ irá tomar. A essa altura, parece claro que nem todos irão conseguir sobreviver aos acontecimentos do próximo filme da Marvel. Sobre isso, Downey disparou:

“Nós somos como uma família agora. Dez anos depois, nós estamos saindo e almoçando juntos, e meio que nos perguntando quando o roteiro vai chegar. Qual de nós irá morrer e quando?”

Julgando pela sua fala, parece que um dos Vingadores originais irá conhecer o seu fim definitivo. Os seis originais são: Homem de Ferro, Thor, Hulk, Gavião Arqueiro e Viúva-Negra. Qual deles vocês acham que não irá escapar dessa nova aventura?

Considerando que a maioria deles estará com o seu contrato no fim, é quase impossível determinar quem estará respirando no final deste confronto. Pode ser qualquer um deles, e, com certeza, mais de um.

Confira fotos e as 15 capas divulgadas pela revista EW:

Comercial da Disney revela armadura completa do Homem de Ferro em ‘Guerra Infinita’; Vem ver!

A trama vai mostrar o vilão Thanos juntando as Jóias do Infinito e declarando guerra contra os Vingadores, que estão separados após os eventos de ‘Capitão América: Guerra Civil‘.

‘Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas em 26 Abril de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 02 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

‘Vingadores: Guerra Infinita’ mostrará a dor e sacrifício dos heróis, diz diretor

‘Suits’: Segunda metade da 8ª temporada ganha trailer; Confira!

A segunda metade da 8ª temporada de ‘Suits‘ ganhou trailer.

Confira:

A série é exibida pelo USA Network, e retornará com episódios inéditos em 23 de janeiro de 2019.

Gabriel Macht, Rick Hoffman, Sarah Rafferty, Amanda Schull e Katherine Heigl estrelam.

A Grande Mentira

(The Good Liar)

 

Elenco:

Helen Mirren

Ian McKellen

Russell Tovey

 

Direção: Bill Condon

Gênero: Drama

Duração: 100 min.

Distribuidora: Warner Bros

Orçamento: US$ 10 milhões

Estreia: 21 de Novembro de 2019

Sinopse: 

O golpista Roy Courtnay mal consegue acreditar em sua sorte quando conhece a viúva endinheirada Betty McLeish online. Quando Betty abre sua casa e vida para ele, Roy fica surpreso ao perceber que está se afeiçoando a ela, transformando o que deveria ser somente mais um golpe na corda bamba mais traiçoeira de sua vida.

Crítica | A Grande Mentira – Suspense se salva pelas atuações de Helen Mirren e Ian McKellen (Nota: 5.0)

Curiosidades: 

» Baseado no livro homônimo do escritor Nicholas Searle;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Michael Caine afirma que ‘Batman Begins’ é um dos melhores filmes da sua carreira

Em entrevista ao The Hindu, Michael Caine revelou que considera ‘Batman Begins‘ um dos melhores filmes de sua carreira, e explicou como foi atraído para o projeto.

“[Christopher Nolan] veio até a minha casa com o roteiro. Quando ele se apresentou, eu sabia quem ele era, pois sou muito fã dos seus três primeiros filmes. Eu disse que era muito velho para interpretar o Batman, e perguntei: ‘Quer que eu interprete o Mordomo? Quais seriam os meus diálogos?'”

Após Nolan ter explicado que o Alfred seria uma figura paterna para o herói, o ator disse: “Eu aceitei participar do filme e foi um dos melhores que eu já fiz na minha vida.”

Lembrando que ‘The Batman‘ tem previsão de estreia para 25 de junho de 2021. 

Robert Pattinson viverá o personagem-título. O elenco ainda conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Paul Dano (Charada), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

A trama irá se concentrar em Bruce Wayne desenvolvendo suas habilidades de detetive.

“Este novo Batman precisava estar em conformidade com uma faixa etária definida. Ele é descrito como um jovem com cerca de 30 anos de idade, e a história não vai focar em sua origem, nem em seu combate ao crime em Gotham City. Ele é Bruce Wayne, ainda tentando encontrar o caminho para se tornar aquele detetive genial.”

Era de se esperar que essa nova abordagem do personagem pudesse se distanciar dos clichês dos filmes anteriores, que muitas vezes o tratavam mais como um justiceiro do que como um investigador e isso só aumenta a curiosidade em saber que tipo de filme Reeves está preparando.

Família canibal toca o terror no novo trailer de ‘Assassinos Sádicos’; Assista!

O terror ‘Assassinos Sádicos‘ (Butchers) ganhou um novo trailer.

Confira:

O longa foi dirigido por Adrian Langley.

Uma família de açougueiros sádicos se esconde no interior do país e qualquer um que cruzar seu caminho é carne morta.

Simon Phillips, Michael Swatton e Julie Mainville estrelam a produção.

Nos EUA, o longa será lançado em VOD no dia 12 de janeiro. No Brasil, a produção irá estrear direto no mercado de vídeo pela A2 Filmes.

‘The Walking Dead’: Jeffrey Dean Morgan fala sobre o conflito entre o Negan e a Maggie na última temporada

Em entrevista ao TVLine, Jeffrey Dean Morgan comentou sobre o que podemos esperar sobre o conflito entre o Negan e a Maggie na última temporada de ‘The Walking Dead‘.

“Na cabeça do Negan, ele fez um grande progresso com o grupo. Até chegarmos na 11ª temporada, ele já salvou todo mundo pelo menos uma vez ou outra, e colocou sua vida em risco para matar a Alpha. Ele fez coisas boas, mas, de repente, a Maggie está de volta, e o Negan sente como se tivesse sido jogado nove anos no passado. É uma situação precária.”

Ele completa, “Acho que ela terá que matá-lo, ou ele terá que matá-la, especialmente considerando o que acontece entre eles nos primeiros episódios [da última temporada]. Negan está frustrado e a Maggie está com raiva, pois esse cara que devia estar na prisão está vivendo bem melhor do que a última vez que ela o viu.”

O ciclo final irá estrear no dia 22 de agosto, mas como a trama será dividida em três partes de oito episódios cada, o season finale será lançado somente em 2022.

Anteriormente, a showrunner Angela Kang havia revelado que o último episódio de toda a série já foi planejado, mas ainda não foi escrito.

“Não. Ainda não escrevemos o episódio final. Mas já está tudo planejado porque tanto o estúdio quanto a emissora [AMC] queriam ter certeza de que tudo já estava concretizado para que não saíssemos da linha ou que inventássemos nada fora do cronograma.”

E, já que os principais personagens dos quadrinhos, como Michonne (Danai Gurira) ou Carl (Chandler Riggs) e Rick Grimes (Andrew Lincoln) não estão por perto, o desfecho da série não será parecido com o do material original escrito por Robert Kirkman.

“Na série, temos uma gama de personagens tão diferentes do final nos quadrinhos… Andrew [Lincoln] saiu por motivos familiares, temos vários membros do elenco que também saíram, temos personagens como Carol (Melissa McBride), que está desde o início assim como a personagem dos quadrinhos. Temos Daryl (Norman Reedus), que nem existe nos quadrinhos… Então, acho que naturalmente há esse processo em que parte da história dos quadrinhos não se aplica mais ao que vemos na adaptação.”

Enquanto aguardamos por novas atualizações, assista ao trailer da última temporada:

 

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“A história é épica e trará várias reviravoltas. Vamos dar ao público um adeus digno e estendido, que fará jus à série e aos 10 anos que ela está no ar”, afirmou o produtor Scott Gimple durante a Comic-Con@Home.

O ciclo final contará com 24 episódios. Além disso, a AMC está desenvolvendo um spin-off focado no Daryl e na Carol que está programado para estrear em 2023.

Criada por Frank Darabont, a série é baseada nos quadrinhos homônimos de Robert Kirkman.

A trama acompanha um grupo de sobreviventes em um mundo pós-apocalíptico que precisa não só enfrentar os mortos, como também os vivos.

O elenco conta com Norman Reedus, Melissa McBride, Christian Serratos, Josh McDermitt, Seth Gilliam, Ross Marquand, Khary Payton, Jeffrey Dean Morgan e Lauren Cohan.

‘Night Sky’: Sissy Spacek e J.K. Simmons descobrem portal para outro mundo no trailer da série; Confira!

A Amazon Prime divulgou o primeiro trailer da série sci-fi ‘Night Sky‘.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

A produção irá estrear no streaming no dia 20 de maio.

Holden Miller e Daniel C. Connolly são responsáveis pela série.

A trama segue Franklin e Irene York, um casal que, há alguns anos, descobriu uma câmara enterrada em seu quintal que inexplicavelmente leva a um planeta estranho e deserto.

Sissy Spacek (‘Carrie: A Estranha’) e J.K. Simmons (‘Homem-Aranha’) estrelam a produção. O elenco ainda conta com Chai Hansen, Adam Bartley, Julieta Zylberberg, Rocío Hernández, Kiah McKirnan, Beth Lacke, Stephen Louis Grush e Cass Buggé.

Tubarão assassino toca o TERROR no trailer de ‘Mako’; Confira!

O terror egípcio ‘Mako‘, novo filme de tubarão assassino, ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Mohamed Hesham El-Rashidy é responsável pela direção.

Enquanto visitam as ruínas de um navio naufragado, oito mergulhadores precisam lutar pela sobrevivência quando são atacados por um enorme tubarão sedento por carne humana.

O elenco conta com Nicolas Mouawad, Murat Yildirim, Basma, Nahed El Sebaï, Saif Mohsen e Monzer Reyahnah.

Internacionalmente, o longa foi lançado pela Netflix. No Brasil, segue sem previsão.

Monstros tocam o TERROR no trailer completo da 2ª temporada de ‘Sweet Home’; Confira!

A Netflix divulgou o trailer completo da 2ª temporada da série de terror pós-apocalíptica ‘Sweet Home‘.

Confira:

O novo ciclo chega à plataforma de streaming no dia 01 de dezembro.

Na trama, enquanto humanos se transformam em monstros e tocam o terror, um adolescente problemático e seus vizinhos tentam sobreviver – e manter suas humanidades.

Criada por Lee Eung-Bok, a série é uma adaptação do homônimo Webtoon.

Song Kang, Lee Jin-wook e Lee Si-young estrelam.

‘É Assim que Acaba’ SUPERA expectativas e arrecada US$ 50 milhões em estreia nos EUA

Blake Lively e Ryan Reynolds dominaram o final de semana nos EUA! Apesar de ter sido barrado do topo das bilheterias por ‘Deadpool e Wolverine‘, o romance ‘É Assim que Acaba‘ conseguiu superar as expectativas.

O longa baseado no livro de Colleen Hoover arrecadou US$ 50 milhões em sua estreia no território norte-americano, quase desbancando o filme do mercenário tagarela, que somou US$ 54.2 milhões no terceiro final de semana.

O valor ficou muito acima das projeções iniciais, que indicavam um lançamento em torno de US$ 23-30 milhões.

Desconsiderando sua participação especial no novo filme do Deadpool, ‘É Assim que Acaba‘ se tornou o segundo maior lançamento da carreira de Lively, atrás apenas do live-action de ‘Lanterna Verde‘ (US$53.1M).

Internacionalmente, a produção acrescenta US$ 30 milhões através de 42 mercados – totalizando uma estreia global de US$ 80 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com a Arábia Saudita (US$23.5M), México (US$15.6M), Reino Unido (US$15.4M), Alemanha (US$12.7M) e França (US$11.3M).

No Brasil, o longa desbancou ‘Deadpool e Wolverine‘, estreando no topo das bilheterias com sólidos R$ 18.7 milhões.

Vale lembrar que o romance já está em exibição nos cinemas nacionais!

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A produção é baseada no romance homônimo da Colleen Hoover.

Brandon Sklenar, Jenny Slate e Hasan Minhaj completam o elenco da produção.

Justin Baldoni também está atado à direção, a partir de um roteiro escrito por Christy Hall (‘I Am Not Okay With This’).

Lily nem sempre teve tudo fácil na vida, mas isso nunca a impediu de trabalhar duro pelo que deseja. Ela percorreu um longo caminho desde a pequena cidade no Maine, onde cresceu – formou-se na faculdade, mudou-se para Boston e abriu seu próprio negócio. Então, quando ela sente uma faísca com um lindo neurocirurgião chamado Ryle Kincaid, tudo na vida de Lily de repente parece quase bom demais para ser verdade.

Ryle é assertivo, teimoso, talvez até um pouco arrogante. Ele também é sensível, brilhante e tem uma quedinha total por Lily. E a aparência dele de uniforme certamente não dói. Lily não consegue tirá-lo da cabeça. Mas a completa aversão de Ryle a relacionamentos é perturbadora. Mesmo quando Lily se vê se tornando a exceção à sua regra de “não namorar”, ela não pode deixar de se perguntar o que o tornou assim em primeiro lugar.

À medida que as perguntas sobre seu novo relacionamento a oprimem, os pensamentos sobre Atlas Corrigan – seu primeiro amor e um elo com o passado que ela deixou para trás – também retornam. Ele era sua alma gêmea, seu protetor. Quando Atlas reaparece repentinamente, tudo o que Lily construiu com Ryle está ameaçado.

Liam Neeson e Pamela Anderson nas novas imagens do remake de ‘Corra que a Polícia Vem Aí!’; Confira!

O site Entertainment Weekly divulgou duas novas imagens do remake de ‘Corra que a Polícia Vem Aí!‘, estrelado por Liam Neeson.

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A nova versão será lançada nos cinemas nacionais em 14 de agosto.

Liam Neeson estrelará como o icônico do Tenente Frank Drebin, interpretado pelo falecido Leslie Nielsen na franquia original.

O elenco da nova versão ainda contará com Pamela Anderson,Paul Walter Hauser e Kevin Durand.

A direção do longa fica a cargo de Akiva Schaffer, com roteiro de Dan Gregor, Doug Mand e Schaffer, a mesma equipe por trás do sucesso ‘Tico e Teco: Defensores da Lei’.

Pamela Anderson, que interpretará o interesse amoroso do protagonista, é conhecida por seus papéis icônicos em séries como ‘S.O.S. Malibu’ e ‘Baywatch: S.O.S. Malibu’, além de filmes como ‘Barb Wire – a Justiceira’ e ‘Super-Herói: O Filme’. Já Liam Neeson coleciona sucessos em filmes de ação como ‘Busca Implacável’, ‘A Chamada’, ‘A Lista de Schindler’ e ‘Batman Begins’.

Os fãs podem revisitar o clássico original ‘Corra que a Polícia Vem Aí!’ no Prime Video.

Robert Pattinson e Zendaya vivem romance conturbado no trailer de ‘O Drama’; Confira!

A Diamond Films divulgou o primeiro trailer de ‘O Drama‘, novo filme estrelado por Robert Pattinson (‘Batman’) e Zendaya (‘Euphoria’).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de abril.

Apaixonados e no meio dos últimos preparativos para o grande dia do casamento, o casal entra em conflito ao descobrirem segredos que jamais poderiam imaginar.

Anteriormente, Pattinson compartilhou sua experiência ao contracenar com Zendaya em ‘O Drama‘, explicando como a colega de elenco o ajudou a superar um momento de dificuldade durante as filmagens: “Tivemos uma cena juntos que estava me deixando louco”, disse o ator.

“Eu estava desesperado procurando seu significado, escrevendo páginas e mais páginas de análise textual. Acabei ligando para Zendaya na noite anterior à gravação da cena. Compartilhei minhas dúvidas com ela, falei por duas horas e, depois de um tempo, com muita calma, ela me fez entender que a fala só dizia o que significava dizer, que não havia nenhum significado oculto. E lá estava eu, ficando louco por três dias”.

O filme é dirigido por Kristoffer Borgli e produzido por Ari Aster e Lars Knudsen, através da companhia Square Peg.

Alana Haim, Mamoudou Athie e Hailey Gates também estrelam a produção.

‘Operation Finale’: Oscar Isaac vai estrelar drama sobre Nazismo

Oscar Isaac vai estrelar um drama histórico, intitulado ‘Operation Finale’. Inicialmente chamado ‘Eichmann’, a produção será dirigida por Chris Weitz e roteirizada por Matthew Orton.

A trama conta a história de um grupo de espiões israelitas que trabalha para localizar o general nazista Adolf Eichman em 1960, na Argentina, a fim de que ele seja julgado por seus crimes cometidos durante a Segunda Guerra Mundial

Isaac vai interpretar o protagonista, Peter Malkin, membro do Mossad, o serviço secreto do Estado de Israel, que perdeu sua irmã e seus sobrinhos para os nazistas e está sedento para capturar Eichmann.

‘Pantera Negra’: Ator explica como idioma de Wakanda foi escolhido

A primeira adaptação solo dos quadrinhos de ‘Pantera Negra’ vai trazer um grande diferencial dos demais filmes do MCU. Na produção, boa parte dos atores conversará em um outro idioma.

Seguindo as raízes africanas que compõem os personagens, o idioma escolhido para as telonas foi a Língua xhosa.

E durante uma entrevista à MTV, o veterano John Kani falou sobre a escolha em questão, pontuando que além de estrelar a produção, foi o consultor do idioma no set de filmagens.

Segundo ele:

“Eu e o diretor recebemos o desafio de pensar em algo ideal para dizer ao meu filho, interpretado pelo meu filho na vida real, Atandwa, seguindo o viés do roteiro. E isso deveria ser dito na língua nativa de Wakanda. Eu acabei optando pela Língua xhosa e tanto Ryan Coogler como todos os demais presentes no set amaram. Para ele, era isso que faltavam no filme. E até mesmo quando eu filmei ‘Guerra Civil’ eu também exerci a função de expert do idioma e sempre que algum colega de elenco precisava de alguma expressão marcante em xhosa, eu os ajudava. Eu e meu filho também filmamos em Atlanta e quando encerrei minhas cenas fui embora, mas ele continuou lá, assumindo essa responsabilidade como consultor”.

Além disso, foi divulgado um featurette que apresenta Wakanda. Assista:

O filme ainda nem estreou e já quebrou seu primeiro recorde: ultrapassou ‘Capitão América 3: Guerra Civil’ e agora é o filme da Marvel Studios com o maior número de ingressos vendidos em pré-venda nas primeiras 24 horas.

Agora, o filme caminha para bater mais um recorde. Especialistas de bilheterias indicam que o filme terá a maior abertura da história para um filme solo da Marvel Studios.

Inicialmente previsto para abrir com US$ 90 milhões, as projeções aumentaram para US$ 120 milhões em seu fim de semana de estreia.

Se o valor se confirmado, será a melhor estreia para um filme solo da Marvel de todos os tempos, batendo o recorde que pertencia a ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘, que fez US$ 117 milhões em sua abertura em 2017.

Na trama, T´Challa (Chadwick Boseman) é o novo Rei de Wakanda, após a morte de seu pai. Ele retorna para seu lar, a nação Africana isolada e extremamente tecnológica, para assumir o trono e suceder seu lugar por direito como o Rei. ‘Pantera Negra’ é tem roteiro e direção de Ryan Coogler (Creed: Nascido para Lutar), e estreia no dia 15 de fevereiro de 2018.

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‘Pantera Negra’ vem aí! Personagens ganham belos cartazes individuais; Confira!

‘The Witcher’: Atriz de ‘Harry Potter’ entra para o elenco da série

Após a divulgação do visual oficial de Henry Cavill como Geralt de Rívia, na série ‘The Witcher‘, a Netflix anunciou mais uma contratação.

A mais nova adição ao elenco é a atriz Ann Shaffer (‘Harry Potter‘). Na trama, ela dará vida a Triss Merigold, uma talentosa feiticeira que além de ser aliada, é também o interesse amoroso de Geralt.

A Netflix ainda divulgou a lista com o restante do elenco e seus respectivos personagens.

Confira:

Eamon Farren – Cahir
Joey Batey – Jaskier
Lars Mikkelsen – Stregobor
Royce Pierreson – Istredd
Maciej Musiał – Sir Lazlo
Wilson Radjou-Pujalte – Dara
Rebecca Benson – Marilka
Shane Attwooll – Nohorn
Luke Neal – Vyr
Matthew Neal – Nimir
Tobi Bamtefa – Danek
Sonny Serkis – Martin
Roderick Hill – Fletcher
Inge Beckmann – Aridea
Charlotte O’Leary – Tiffania
Natasha Culzac – Toruviel
Amit Shah – Torque
Tom Canton – Filavandrel

 

Compare com a caracterização original:

As atrizes Freya Allan (A Guerra dos Mundos) e Anya Chalotra (Wanderlust) serão, respectivamente, Ciri e Yennefer. Jodhi May (Game of Thrones) será Rainha Calanthe, enquanto Mimi Ndiweni será a feiticeira Fringilla e Therica Wilson-Read uma nova feiticeira chamada Sabrina.

Björn Hlynur Haraldsson (Fortitude) será o marido da Rainha Calanthe, Eist; Adam Levy(Knightfall) será Mousesack; MyAnna Buring será a comandante da academia de magia Aretuza, Tissaia. Por fim, Millie Brady aparece como princesa Renfri.

 

A expectativa é que os 8 episódios sejam lançados em 2020.

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Na trama, o bruxo Geralt, um mutante caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas provam com frequência serem mais perversas que os demônios.

A produção executiva é de Sean Daniel (‘A Múmia’) e Jason Brown (‘The Expanse’), com a produtora de efeitos especiais polonesa Platige Image, comandada por Tomek Baginski, que dirigirá pelo menos um episódio de cada temporada.

‘The Witcher’ já virou livro e série de TV, mas só ganhou fama internacional após o lançamento do game, em 2007.

‘Roma’: Filme de Alfonso Cuarón é o primeiro da Netflix a entrar para a Criterion Collection

O drama vencedor do Oscar de Alfonso Cuarón (‘Gravidade‘), intitulado ‘Roma’, conquistou um novo e surpreendente marco.

Segundo o portal Collider, a produção se tornou o primeiro filme da Netflix a entrar para a The Criterion Collection, uma instituição de preservação de grandes clássicos cults e contemporâneos do cinema. A empresa de distribuição de vídeo é responsável por relançar longas de diversas partes do mundo em edições de colecionador, trazendo a mais alta qualidade técnica e suplementos originais para garantir uma experiência cinematográfica ainda mais rica.

Independente do formato de mídia (laserdisc, DVD, Blu-ray ou streaming), a Criterion mantém o compromisso de apresentar cada um dos filmes do jeito que o cineasta quer que ele seja apresentado às audiências, realizando restaurações quando se trata de clássicos antigos, acompanhando cada filme com conteúdos adicionais exclusivos.

‘Roma‘ será lançado em fevereiro de 2020, colocando a Netflix pela primeira vez no hall de seletos filmes selecionados pela empresa americana.

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Extremamente elogiado pelos críticos, o filme foi ovacionado no Festival de Veneza – que teve um júri presidido por Guillermo del Toro – e levou o Leão de Ouro.

Situado na década de 70, a história semi-autobiográfica narra a vida de uma família de classe média na Cidade do México. O drama também deve ficcionalizar os eventos da tragédia que ficou conhecida como El Halconazo, uma chacina de estudantes que protestavam contra o governo, ocorrida em 1971.

‘Doctor Who’: 13ª temporada terá menos episódios que as anteriores

As filmagens da 13ª temporada de ‘Doctor Who‘ já foram oficialmente iniciadas e os fãs devem se preparar, pois desta vez o ciclo será consideravelmente menor que os anteriores.

Segundo a emissora BBC, a nova temporada não terá 11 episódios, como de costume, mas apenas oito. Ainda assim, o tradicional capítulo especial de Natal permanece dentro do cronograma e em breve o público poderá conferi-lo.

Intitulado “Revolution of Daleks”, o especial natalino ainda não tem data de estreia confirmada.

Em um comunicado oficial, o showrunner da série, Chris Chibnall, refletiu sobre o retorno da produção, em meio ao delicado contexto mundial:

“No mais estranho de todos os anos, a equipe de produção de Doctor Who fez maravilhas para colocar a série de volta em produção. Estamos emocionados por voltar a fazê-la. Dada à complexidade de fazer Doctor Who e com os novos e rigorosos protocolos de trabalho do COVID, vamos levar um pouco mais de tempo para filmar cada episódio, o que significa que esperamos terminar com oito episódios, ao invés dos 11 habituais. A ambição, o humor, a diversão e os sustos que você espera de Doctor Who ainda estarão firmes. Para todos ao redor do mundo, este é um período desafiador – mas a Doutora nunca se esquiva de um desafio!”

Vale lembrar que Whittaker reprisará o seu papel na 13ª temporada.

Recentemente, em uma entrevista ao Digital Spy, o lendário romancista e roteirista Neil Gaiman comentou que deseja voltar para o panteão sci-fi da série para escrever um episódio especialmente à Jodie Whittaker, que se tornou a primeira Doutora da série.

“Tudo a ver com ‘Doctor Who’ sempre me chama a atenção. Eu amo o Doutor. Eu acho que Jodie Whittaker está fabulosa como a Doutora. Por um lado, adoraria escrever para ela, mas por outro, eu realmente queria escrever algo para Peter Capaldi, e nunca consegui fazer isso porque estava escrevendo ‘Good Omens’ na época. Então, nunca se sabe. Com sorte, escreverei algo para Jodie e, se não for para ela, talvez para o próximo Doutor”.

Gaiman já trabalhou na série em dois capítulos – “The Doctor’s Wife” e “Nightmare in Silver” -, além de ter escrito o conto “Nothing O’Clock”. Cada uma delas foi estrelada pelo 11º Doutor, interpretado por Matt Smith.

Enquanto isso, confira o trailer da 12ª temporada, encerrada em março deste ano:

A 12ª temporada de ‘Doctor Who’ introduziu um perigoso vilão cujo alvo principal é a própria Doutora. O objetivo do inimigo é eliminar de uma vez por todas a timelord da galáxia e impedir que ela se regenere em mais uma versão.

Jodie Whittaker retornou como a nova versão do personagem-titular. Bradley Walsh, Tosin Cole, Mandip Gill completam o elenco.

Stephen Fry e Goran Visjnic tiveram aparições especiais ao lado de diversos outros convidados.  

‘Succession’: Nicholas Braun e Matthew Macfadyen estampam belo ensaio fotográfico; Confira!

A 3ª temporada de ‘Succession’ está a todo vapor e já é um dos grandes sucessos das telinhas em 2021.

E para celebrar a grande aclamação da produção, os atores Nicholas Braun e Matthew Macfadyen protagonizaram um belo ensaio fotográfico para a revista EW.

Além disso, a dupla é o grande destaque da publicação, estampando a capa interativa da mais recente edição.

Confira as imagens:

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Matthew Macfadyen and Nicholas Braun photographed exclusively for EW on October 10, 2021 in New York, NY.
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Matthew Macfadyen and Nicholas Braun photographed exclusively for EW on October 10, 2021 in New York, NY.
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Nicholas Braun photographed exclusively for EW on October 10, 2021 in New York, NY.
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Matthew Macfadyen photographed exclusively for EW on October 10, 2021 in New York, NY.
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Nicholas Braun photographed exclusively for EW on October 10, 2021 in New York, NY.
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Matthew Macfadyen and Nicholas Braun photographed exclusively for EW on October 10, 2021 in New York, NY.
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Matthew Macfadyen photographed exclusively for EW on October 10, 2021 in New York, NY.
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Matthew Macfadyen photographed exclusively for EW on October 10, 2021 in New York, NY.
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Matthew Macfadyen and Nicholas Braun photographed exclusively for EW on October 10, 2021 in New York, NY.
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Nicholas Braun photographed exclusively for EW on October 10, 2021 in New York, NY.
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Nicholas Braun photographed exclusively for EW on October 10, 2021 in New York, NY.
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Matthew Macfadyen photographed exclusively for EW on October 10, 2021 in New York, NY.
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Matthew Macfadyen and Nicholas Braun photographed exclusively for EW on October 10, 2021 in New York, NY.
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Nicholas Braun photographed exclusively for EW on October 10, 2021 in New York, NY.
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Matthew Macfadyen photographed exclusively for EW on October 10, 2021 in New York, NY.

Lembrando que o 5º capítulo, intitulado “Retired Janitors of Idaho“, vai ao ar no dia 14 de novembro.

Confira:

Com 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, o novo ciclo foi ovacionado pela crítica especializada, por não apenas suprir as expectativas, mas superá-las de forma grandiosa. Além disso, a brilhante atuação do elenco foi mais uma vez elogiada.

Confira alguns trechos das principais reviews:

“O que me surpreendeu primeiro quando voltei não foi o quão emocionante ou dramático essa série pode ser, mas o quão engraçada ele é”. – Angie Han, Hollywood Reporter

“‘Succesion’ está mais saborosa, divertida e mais confiante do que nunca”. – Brian Tallerico,
The Playlist

“A 3ª temporada retorna com hilaridade mesquinha, desgraças punitivas e performances incríveis tanto quanto as temporadas anteriores, com um enredo de guerra civil para mantê-lo viciado nas façanhas dessas pessoas terrivelmente ricas”. – Hanna Flint, IGN Movies

“Mesmo em seus momentos cômicos mais grandiosos, há verdade no mundo cínico de Succession que nos faz perceber que sim, esses idiotas são absolutamente responsáveis ​​pelo nosso mundo e não, não há realmente nada que possamos fazer sobre isso”. – Allison Keene, Paste Magazine

“Haviam muitas expectativas para a terceira temporada e ela não decepciona. A partir do momento em que a melodia estridente do tema de Nicholas Britell rola e penetra em sua cabeça, você sabe que está assistindo a algo habilmente elaborado”. – Susannah Butter, London Evening Standard

A série foi criada por Jesse Armstrong.

A trama acompanha a história da família Roy, composta por Logan e seus quatro filhos. Logan controla um dos maiores conglomerados de meios de comunicação e entretenimento do mundo.

O elenco conta conta com Brian Cox, Kieran Culkin, Jeremy Strong e Sarah Snook.

‘Succession’ é um dos grande sucessos da HBO e já levou para casa duas estatuetas do Emmy, incluindo Melhor Série Dramática e Melhor Ator em Série Dramática para Strong – além de ter sido indicado outras seis vezes.

‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’: Primeiras impressões RASGAM elogios para a sequência

A aguardada sequência de ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado‘ chega aos cinemas nesta semana, mas a crítica especializada já pôde conferir o longa e as primeiras imprensões estão entre nós.

As primeiras avaliações divulgadas rasgam elogios para o jovem elenco, bem como para os veteranos Freddie Prinze Jr. e Jennifer Love Hewitt. Além disso, a diretora Jennifer Kaytin Robinson foi elogiada por sua visão e desenvolvimento da narrativa.

Confira:

“‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado‘ é a sequência perfeita do legado e tudo o que os novos filmes da série ‘Pânico‘ deveriam ter sido, mas não foram.

Jennifer Kaytin Robinson claramente ama esta franquia e a conduz com muito amor e carinho. Ela faz mudanças drásticas no roteiro e tem um final que eu adorei, mas que certamente será controverso.

Quanto ao filme em si, ele se baseia na tradição do original, com algumas atualizações importantes na história que eram necessárias para o público moderno.

Chase Sui Wonders continua a mostrar sua versatilidade como atriz, interpretando Ava, também conhecida como Julie James desta geração, enquanto Madelyn Cline é a nova Helen Shivers. Stevie, interpretada por Sarah Pidgeon, foi o destaque do novo elenco e ela aproveitou o que trouxe de melhor com sua atuação.

Jennifer Love Hewitt e Freddie Prince Jr. reprisam seus papéis e fazem justiça aos seus personagens, enquanto continuam assombrados pelo trauma da adolescência.

Em um verão em que a maioria dos filmes pareceu uma decepção atrás da outra, estou muito feliz em ver um filme que realmente cumpre exatamente o que promete.

Faça um favor a si mesmo e evite spoilers o máximo possível, pois há muitas surpresas que certamente farão o público falar.

‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado‘ é meu filme favorito do verão até agora”. 

“‘Eu Sei o que Você Fez No Verão Passado’ é uma das maiores sequências de legado! Com mortes excelentes, um ritmo eletrizante e um elenco fantástico, com destaque para Love Hewitt e Prinze Jr., que ENTREGAM algumas das melhores partes do filme.

É inegavelmente um clássico slasher de verão perfeito.

EVITE SPOILERS!”

“Finalmente posso falar sobre ‘Eu Sei o que Você Fez No Verão Passado’, que foi meu filme favorito de 2025 até agora, a ponto de eu literalmente sair do cinema dizendo que queria assisti-lo novamente imediatamente. O elenco era fenomenal, com elenco novo e de retorno. Todos eles trabalharam tão bem juntos”.

“Segundo os críticos, o final de ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram No Verão Passado’ (2025) será altamente controverso. As exibições de teste mostraram dois finais diferentes para o público até agora, e a estreia mundial teve que optar por um deles. O que será que veremos neste fim de semana?!”

“As primeiras impressões ao ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’ de Jennifer Kaytin Robinson:

‘Uma das melhores sequências do legado’.

‘O elenco está fenomenal'”. 

“‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’ me fisgou de novo! Este novo capítulo traz aqueles arrepios clássicos e novas mortes e eu estava ansioso por cada retorno do legado perverso.

Ver Jennifer Love Hewitt e Freddie Prinze Jr. aparecerem? Meu coração dos anos 90 não estava preparado. Do começo ao fim, meu estômago deu um nó e eu fiquei grudado na cadeira.

#EuSeiOQueVocêsFizeramNoVerãoPassado honra totalmente o original, mas ao mesmo tempo cria algo novo, divertido e assustador graças a um elenco jovem e matador: Madelyn Cline, Chase Sui Wonders, Jonah Hauer-King, Tyriq Withers e Sarah Pidgeon.

O terror de verão está oficialmente de volta e mais sangrento do que nunca!”

“As primeiras críticas de ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado‘ (2025) estão aqui:

→ Jennifer Love Hewitt e Freddie Prinze Jr. entregaram algumas das melhores partes do filme.
→ Sarah Pidgeon é o destaque do novo elenco.
→ Jennifer Kaytin Robinson dá grandes guinadas, com um final controverso.
→ Os fãs estão prestes a enlouquecer.”

O filme será lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de julho.

Jennifer Love Hewitt e Freddie Prinze Jr. retornam como Julie James e Ray Bronson, respectivamente.

O elenco ainda conta com Chase Sui Wonders, Madelyn Cline, Sarah Pidgeon, Tyriq Withers, Jonah Haur-King, Nicholas Alexander Chavez, Lola Tung, Austin Nichols e Gabbriette.

No filme, quando cinco amigos (Cline, Wonders, Hauer-King, Withers e Pidgeon) causam um acidente de carro mortal, eles encobrem seu envolvimento e fazem um pacto para manter isso em segredo em vez de enfrentar as consequências. Um ano depois, seu passado volta para assombrá-los e eles são forçados a confrontar uma verdade horripilante: alguém sabe o que eles fizeram no verão passado… e está decidido a se vingar. À medida que os amigos são perseguidos por um assassino, eles descobrem que isso já aconteceu antes e recorrem a dois sobreviventes do lendário Massacre de Southport de 1997 para obter ajuda.

Jennifer Kaytin Robinson é responsável pela direção, a partir de um roteiro que ela coescreveu ao lado de Sam Lansky.

 

Verdadeiro nome do vilão Thanos é revelado e… por essa ninguém esperava!

O vilão mais aguardado de 2018 nos cinemas teve seu verdadeiro nome revelado em uma HQ essa semana. A edição #14 da série mensal de Thanos mostrou o Titã encontrando uma versão mais velha de si mesmo em um futuro próximo. Em certo momento da trama, as duas versões do personagem compartilham uma conexão mental e é revelado que ele se chamaria, na verdade, Dione.

Isso mesmo, o grande vilão dos próximos filmes da Marvel se chama Dione. De acordo com a história, a mãe do vilão deu a ele esse nome antes mesmo dele nascer e antes de ficar louca, após visualizar a destruição do universo no futuro. Quando a criança finalmente nasceu, ela já estava fora de si e deu a ele o nome Thanos, que todos conhecemos. Confira um trecho:

Após o alvoroço que essa revelação causou entre os fãs, o roteirista da HQ Donny Cates, resolveu explicar que, na verdade, Dione seria o nome que a mãe dele daria para ele caso não tivesse enlouquecido:

“Desculpa. Mais uma vez, o nome dele NÃO é Dione. Leiam a revista. Dione é o nome que a mãe dele DARIA. É o nome que ela escolheu antes de vê-lo e enlouquecer, batizando-o de Thanos. O nome dele ainda é Thanos”

‘Vingadores: Guerra Infinita’ chega em 26 de abril de 2018 e ‘Vingadores 4’ tem estreia marcada para 2 de maio de 2019.

‘Como Treinar o Seu Dragão 3’ ganha trailer fofo e cheio de aventura; Vem ver!

‘Como Treinar o Seu Dragão 3‘ teve um cartaz divulgado pela Universal Pictures, mostrando um visual mais envilecido dos personagens da sequência. Além disso, seu primeiro trailer também já está disponível. Confira:

 

O filme será lançado como ‘How to Train Your Dragon: The Hidden World‘ (Como Treinar o Seu Dragão: O Mundo Escondido), e a estreia é prevista para 1º de Março de 2019.

Na trama dessa terceira parte, “Soluço realiza o seu sonho de criar uma utopia pacífica com os dragões, a descoberta de Banguela de um companheiro indomável afasta o Fúria da Noite. Quando o perigo ameaça o lar e a liderança de Soluço no vilarejo é testado, dragão e treinador precisam tomar decisões impossíveis para salvar seu povo de uma ameaça”.

Inicialmente prevista para 17 de junho de 2016, a sequência foi adiada em três anos para fugir da concorrência de ‘Procurando Dory‘.

‘Como Treinar o Seu Dragão 2’ cruzou a barreira dos US$ 600 milhões pelo mundo, garantindo o título de filme animado mais rentável de 2014.

Dean DeBlois dirige e roteiriza, repetindo as funções que dividiu com Chris Sanders no primeiro filme.

‘Como Treinar o Seu Dragão 3’ contará com o retorno da mesma equipe criativa dos dois filmes anteriores – o roteirista/diretor Dean DeBlois e o produtor Bonnie Arnold.

‘Pantera Negra’ é um dos filmes mais IMPORTANTES da história

Pantera Negra é um dos filmes mais importantes do cinema, um blockbuster que provou que representatividade IMPORTA… e quem lacra, lucra sim! Após quebrar recordes de pré-venda, obter o maior número de críticas positivas do Rotten Tomatoes (mesmo com uma tentativa de boicote por membros da Alt-right e fãs frustrados) e ultrapassar a bilheteria total do maior filme da Direta Concorrência em apenas quatro dias, o filme se provou como um sucesso comercial. Principalmente quando grandes nomes do mercado de filmes baseados em quadrinhos começam a tecer elogios diariamente.

Com a morte de Chadwick Boseman, que faleceu após luta contra um câncer no cólon, que travava desde 2016, resolvemos relembrar porque seu filme importa tanto.

Bom, vivemos num mundo desigual. Dia após dia vemos filmes e novelas estrelados majoritariamente por brancos em papel de destaque. Ter produções de sucesso como Mulher Maravilha (2017) e Pantera Negra (2018) é incrível porque mostra, pela primeira vez em muitos anos, que Hollywood consegue fazer filmes com mulheres sem serem as coadjuvantes frágeis, e negros sem serem escravos ou pessoas do gueto. É a tal da representatividade.

Na época do lançamento, surgiram posts nas redes sociais tentando diminuir o filme da Marvel. Vendido como o primeiro blockbuster de um herói negro, Pantera Negra parece ter despertado uma vontade enorme em algumas pessoas de provar que isso não é verdade. Nessa hora, surgem postagens relembrando alguns personagens dos quadrinhos, a animação do Super Choque e os filmes do Blade (1998 – 2004), Spawn (1997) e Hancock (2008).

Além de mostrar uma falta enorme de coerência na “discussão”, deixa explícita a falta de empatia e até mesmo a ignorância no assunto. Não faz sentido, em pleno 2020, enfiarem quadrinhos em uma argumentação sobre o cinema. São mídias diferentes com alcances diferentes. O mesmo vale pra citação de desenhos animados. Na questão dos filmes, Pantera Negra é sim o primeiro Blockbuster protagonizado por um herói negro. Todos os exemplos citados nesses posts são de Anti-heróis. Personagens de índole questionável que fazem uso de seus poderes para benefício próprio. Sem contar que os três caem no estereótipo de negros vindo da dificuldade. Pantera não, ele mostra uma sociedade funcional de respeito mútuo em que eles não são julgados por sua pele. Não passam dificuldades e tem suas raízes e meio de vida valorizados. É representatividade. Poder se ver em tela e saber que não te vêem só como a faxineira ou o escravo, mas como membro da realeza, como super-herói… Como ser humano.

E cá entre nós, esse tipo de post é muito mesquinho. É tentar diminuir uma coisa que está fazendo sucesso como se fossem os donos inquestionáveis do mercado. Em nível de comparação, é como o Quico (Carlos Villagran) vindo com sua bola de futebol para tentar diminuir a diversão do Chaves (Roberto Bolaños), que brinca tranquilo com uma bolinha de tênis. Não tem nada mais chato que isso.

Se você não se sente representado por Pantera Negra, tudo bem. É seu direito. Mas deixe de olhar para o próprio umbigo e olhe ao seu redor. Há crianças e adultos negros indo orgulhosos aos cinemas para prestigiar a aventura de T’Challa e Cia. Isso é maravilhoso! É para isso que os heróis foram criados, trazer inspiração, esperança. Por favor, não tentem estragar esse momento com egoísmo. Não sejam os vilões dessa história.

Wakanda Forever! 

Crítica | Agente Infiltrada – Diane Kruger e Martin Freeman Estrelam Sonolento Filme de Espionagem

As políticas entre os países é uma coisa muito louca. Os cientistas políticos tentam estudar e esclarecer, mas a verdade é que cada país tem seus segredos e sua forma de governar, que nem sempre é a maneira como o país vizinho gerencia sua sociedade. Das diferenças, surgem os conflitos, os estranhamentos e as tentativas de sabotagem. Eventualmente, algumas dessas histórias vem à público, como em ‘Agente Infiltrada’, novo longa de espionagem baseado em fato real que chega essa semana às plataformas de aluguel de filme.

Thomas (Martin Freeman) é um dos gerentes da Mossad, o serviço secreto de Israel. Diante de uma missão especial, Thomas recruta Rachel (Diane Kruger), uma mulher que deverá trabalhar disfarçada como professora de inglês em Teerã, no Irã, mas cuja missão real é roubar dados de uma sofisticada empresa de tecnologia iraniana, encabeçada por Farhad (Cas Anvar). Só que em vez de tão somente roubar os dados do inimigo, Rachel acaba se envolvendo com ele, o que bagunça todo o andamento da operação.

Pelo enredo, o espectador consegue entender que esse é mais um filme de história de espionagem que envolve dois países com conflitos históricos. E sim, é isso mesmo. Em ‘Agente Infiltrada’ fica evidente como as relações nem um pouco diplomática entre esses países é tecida, com um tentando passar a perna no outro a qualquer custo, e como aquela região do Oriente Médio é conflituosa, ao ponto de, por exemplo, Israel (com a ajuda dos Estados Unidos e aliados) impor sanções que impedem forçosamente o desenvolvimento dos países árabes inimigos – que, por suas vezes, buscam no subterfúgio sua expansão econômica e tecnológica. É assim sobre o controle do petróleo, das armas nucleares, das matérias-primas para a base de eletrônicos, etc.

Tudo isso é importante ser explicado porque o roteiro de Yuval Adler – baseado no livro de Yiftach R. Atir – não deixa as coisas muito claras; centrado na protagonista Rachel, o enredo a acompanha em sua transformação dentro da missão secreta e seu envolvimento amoroso com Farhad, relegando ao espectador a função de ligar os pontos sobre o porquê das coisas, sobre quem é mocinho e quem é bandido, o objetivo da missão e quais os países envolvidos no drama. A bem da verdade nem mesmo a organização da Mossad fica clara no longa, uma vez que os encontros do grupo ocorrem na Alemanha.

Também as atuações não são exatamente memoráveis. O papel de Martin Freeman inclina-se mais para um paizão do que para um supervisor de um serviço secreto, ao qual o ator conferiu expressões de preocupação afetiva, não de comprometimento com a causa. E Diane Kruger, outrora vencedora da Palma de Ouro de Melhor Atriz em Cannes, reprimiu as emoções para pouco evoluir numa personagem que poderia ter recebido bem mais emoção.

Em suma, ‘Agente Infiltrada’ é um confuso e sonolento filme de espionagem, cujo único atrativo é a história de bastidor, de que o diretor Yuval Adler gravou cenas escondidas em Teerã, sem que o governo iraniano soubesse, sem dizer-se israelense, através de uma produtora alemã (que por sua vez contratou uma produtora francesa), que filmou as cenas.

‘Capitã Marvel’: Clipe mostra Nick Fury presenteando heroína com o pager de ‘Guerra Infinita’

‘Capitã Marvel‘ ganhou um novo clipe que mostra o momento que Nick Fury presenteia a heroína com o pager usado em ‘Vingadores: Guerra Infinita‘.

Confira:

Dirigido por Anna Boden e Ryan Fleck, longa terá 130 minutos (2h10) de duração.

A Capitã Marvel é uma nova aventura dos anos 90, que mostra um período inédito na história do Universo Cinematográfico da Marvel. Acompanhamos a jornada de Carol Danvers, que se torna uma dos heroínas mais poderosas do universo. Quando uma guerra galáctica entre duas raças alienígenas atinge a Terra, Danvers encontra a si mesma e um pequeno grupo de aliados no centro do turbilhão.

‘Capitã Marvel‘ estreia em 7 de março no Brasil e trará a heroína batalhando contra skrulls em 1995.

Rip Torn, ator da franquia ‘MIB: Homens de Preto’, morre aos 88 anos

Rip Torn, ator veterano conhecido por seu papel na franquia ‘MIB: Homens de Preto’, faleceu aos 88 anos. De acordo com sua assessora, ele morreu de forma natural em sua casa em Lakeville, Connecticut, e estava na companhia de sua esposa Amy Wright e suas filhas Katie Torn e Angelica Page.

Torn começou sua carreira no filme ‘Boneca de Carne’ do diretor Elia Kazan e também tornou-se um grande nome da televisão e do teatro – tendo sido membro da peça original ‘Doce Pássaro da Juventude’, de Tennessee Williams. Entre 1957 e 1967, apareceu em alguns episódios de ‘Alfred Hitchcock Presents’ e também interpretou Judas em ‘King of Kings’.

Ele foi indicado ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante em 1984 por sua incrível performance em ‘Retratos de uma Realidade’. Foi indicado para seis prêmios do Emmy, levando um par casa em 1996 por ‘The Larry Sanders Show’.

Torn também participaria de algumas produções cult, como o drama ‘Payday’ em 1972 e o clássico ‘O Homem que Caiu na Terra’ em 1976, atuando ao lado de David Bowie. O ator também daria vida a Zeus na animação ‘Hércules’ e interpretaria Hefesto no videogame ‘God of War III’.

Na franquia ‘MIB’, Torn ficou conhecido por eternizar a figura do agente Zed. Seu último papel seria em 2016, num episódio de ‘TripTank’.

‘Eu Conheço a Verdade’: Mark Ruffalo em dose dupla nas primeiras imagens da série; Confira!

A HBO divulgou as primeiras imagens de sua mais nova série original, ‘Eu Conheço a Verdade’, em que o ator Mark Ruffalo dá vida a irmãos gêmeos.

Confira:

Baseado no romance homônimo e best-seller de Wally Lamb, a trama traz “a saga de uma família e acompanha as vidas paralelas de irmãos gêmeos idênticos, em uma épica história de traição, sacrifício e perdão”. A descrição oficial da HBO ainda pontua que a trama se terá como pano de fundo a América do século XX.

O cineasta Derek Cianfrance (‘Namorados Para Sempre‘) assina o roteiro e a direção dos seis episódios da minissérie.

O elenco também é formado por Melissa Leo, Rosie O’Donnell, Archie Panjabi, Imogen Poots , Juliette Lewis e Kathyrn Hahn.

‘Eu Conheço a Verdade’ estreia em abril, ainda sem data confirmada.

‘Inheritance’: Terror com Lily Collins ganha novo trailer oficial; Confira!

O terror ‘Inheritance‘, estrelado pela Lily Collins, ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa é dirigido por Vaughn Stein.

Quando o patriarca de uma poderosa família morre repentinamente, ele deixa para sua esposa e filha um segredo chocante como herança, que ameaça destruir suas vidas.

O elenco ainda conta com Simon Pegg, Connie Nielsen, Chace Crawford, Michael Beach e Marque Richardson.

O longa estará disponível em VOD a partir de hoje, 22 de maio.

‘Todo Mundo Odeia o Chris’ vai ganhar reboot? Astro da série responde!

Nesta última terça-feira (22), o ator Tyler James Williams, que protagonizou a adorada e icônica série ‘Todo Mundo Odeia o Chris’, celebrou o aniversário de quinze anos da produção em seu Twitter oficial e aproveitou o espaço para revelar alguns detalhes sobre a obra – além de falar sobre a possibilidade de um reboot.

Logo de início, Williams comentou o quão grato é, até os dias de hoje, por ter participado do show, dizendo que ele “alavancou minha carreira e a de outras pessoas tão talentosas”.

O ator também contou curiosidades de bastidores da série, dizendo que, em virtude das leis trabalhistas para menores de idade, o elenco-mirim poderia participar das gravações por nove horas e meia, em vez das costumeiras doze horas, o que exigia um comprometimento e uma eficiência bem maiores por parte da equipe.

Acerca dos rumores do reboot, Williams foi menos entusiasta e comentou que “tivemos conversas, mas o interessante é que todos nesta foto estão bem ocupados. Todos trabalhando regularmente, em uma varidade de mídias, gêneros e emissoras. Continuaremos tentando, mas estamos orgulhosos de nossos cronogramas”.

‘Todo Mundo Odeia o Chris‘ estreou em 2005 e permaneceu no ar até 2009, com nada menos que 88 episódios.

Recentemente, a Globo comprou os direitos de exibição das quatro temporadas para o catálogo da Globo Play. Na TV aberta, a série continua sendo exibida pela Record.

‘Cruella’: Depois do trailer, confira o novo pôster NACIONAL do filme estrelado por Emma Stone!

Pouco depois do trailer, a Walt Disney Brasil divulgou o cartaz oficial de ‘Cruella‘, filme de origem da icônica vilã apresentada na animação dos ‘101 Dálmatas’.

Estrelado por Emma Stone, o longa será lançado em no dia 28 de maio de 2021.

Confira:

Apesar das inevitáveis comparações à rendição de Glenn Close como a memorável personagem em ‘101 Dálmatas’, Stone comentou que sua perspectiva para a vilã será bastante diferente daquela que já conhecemos.

“Tudo se passa muito antes de sua história”, ela disse em entrevista à Variety. “É um jogo bem diferente”.

Paul Walter Hauser, Emma Thompson, Joel Fry, Emily Beecham e Kirby Howell-Baptiste completam o elenco.

Craig Gillespie, do remake de ‘A Hora do Espanto‘, assume a direção, a partir de um roteiro assinado por Tony McNamara (‘A Favorita‘).

‘Gunpowder Milkshake’: Netflix já está desenvolvendo sequência do filme de ação!

O aguardado thriller de ação ‘Gunpowder Milkshake’ nem mesmo estreou na Netflix, mas a gigante do streaming já deu sinal verde para uma sequência (via The Hollywood Reporter).

As informações indicam que a plataforma está trabalhando em uma continuação do longa-metragem. Não se sabe se Karen Gillan, Lena Headey e o restante do elenco protagonista irá retornar para o segundo capítulo.

Lembrando que a produção será lançada em 14 de julho.

O longa é dirigido por Navot Papushado, que também assina o roteiro ao lado de Ehud Lavski.

“Sam (Karen Gillan) tinha apenas 12 anos quando sua mãe Scarlet (Lena Headey), uma assassina de elite, foi forçada a abandoná-la. Sam foi criado pela Firma, um sindicato do crime cruel para o qual sua mãe trabalhava. Agora, 15 anos depois, Sam seguiu os passos de sua mãe e se tornou uma assassina feroz. Ela usa seus “talentos” para limpar as bagunças mais perigosas da empresa. Ela é tão eficiente quanto leal.

Mas quando um trabalho de alto risco dá errado, Sam deve escolher entre servir a firma e proteger a vida de uma menina inocente de 8 anos, Emily (Chloe Coleman). Com um alvo nas costas, Sam tem apenas uma chance de sobreviver: reunir-se com sua mãe e suas associadas letais: as bibliotecárias (Angela Bassett, Michelle Yeoh e Carla Gugino).

Agora, essas três gerações de mulheres devem aprender a confiar umas nas outras, enfrentar a Firma e seu exército de capangas e levantar o inferno contra aqueles que podem tirar tudo delas.”

Karen Gillan (‘Guardiões da Galáxia’) estrela. O elenco ainda conta com Lena Headey, Carla Gugino, Michelle Yeoh, Angela Bassett, Ralph Ineson, Adam Nagaitis, Michael Smiley, Paul Giamatti e Chloe Coleman.

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