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Roland Emmerich, diretor de ‘Moonfall’, CRITICA os filmes da Marvel e DC: “Estão arruinando o cinema…”

Roland Emmerich, diretor alemão famoso por seus trabalhos em ‘O Dia Depois de Amanhã’, ‘Independence Day’, ‘Godzilla’ e2012, se tornou o mais recente cineasta a criticar os filmes da Marvel.

Durante uma entrevista para o Den of Geek, o cineasta seguiu os passos de Martin Scorsese (‘O Irlandês’) e Denis Villeneuve (‘Duna’) ao afirmar que filmes de heróis estão destruindo o cinema.

Emmerich também fez críticas às excessivas produções relacionadas ao universo ‘Star Wars’.

Questionado se a redução de filmes de catástrofe tem relação com a popularidade dos blockbusters da Marvel ou da DC, ele disse:

“Ah, sim. Naturalmente, a Marvel e a DC Comics, assim como a franquia ‘Star Wars‘, praticamente assumiram o controle. Essas sequências excessivas estão arruinando um pouco nossa indústria, porque ninguém mais faz nada original.”

Ele continuou, ressaltando a falta de originalidade das franquias mencionadas:

“Os criadores de conteúdo deviam apostar em histórias mais ousadas. E eu acho que Christopher Nolan é um mestre nesse ramo. Ele é alguém que pode fazer filmes sobre o que quiser e adicionar novos elementos a cada produção. Eu tenho um pouco mais de dificuldade em fazer isso, mas ainda tenho um nome grande o suficiente – especialmente quando se trata de filmes de desastre.”

Lembrando que o novo filme de Emmerich, intitulado Moonfall já está em exibição nos cinemas.

Com orçamento de US$140 milhões, a trama é centrada no momento em que a Lua é empurrada para fora de sua órbita após a colisão com um asteroide e entra em rota de imersão rumo à Terra. A vida como a conhecemos está nas mãos de um time de especialistas que embarca numa missão impossível com apenas algumas semanas para salvar a humanidade.

Halle Berry estrela como uma astronauta da NASA cujas antigas missões carregam pistas para impedir a catástrofe. Josh GadPatrick WilsonCharlie Plummer completam o elenco.

E aí, você está curioso para o filme?

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | All of Us Are Dead – Nova série de Terror da Netflix com ZUMBIS é assustadora e viciante

Não é de hoje que o mundo ocidental está descobrindo as artes oriundas da Coreia do Sul: há anos as garotas do mundo inteiro se renderam aos encantos do grupo BTS, e, na sétima arte, o longa ‘Parasita’ levou os principais prêmios da Academia, enquanto a série ‘Round 6’ quebrou todos os recordes e se tornou a produção mais assistida na Netflix em 2021. Até agora. Isto porque a série de terror adolescente ‘All of Us Are Dead’ acaba de chegar nesse final de semana na gigante dos streamings e tem tudo para se manter no Top 10 por um bom tempo.

Nam On-Jo (Ji-hu Park) e Lee Cheong-San (Chan-Young Yoon) são amigos e vizinhos desde a infância. Os dois costumam ir juntos ao colégio Hyosan, e nunca podem se atrasar, senão, levam advertência. No mesmo dia em que Ohn Jo decide contar para o popular Jae Ik (Kyoo-hyung Lee) que gosta dele, uma aluna é mordida por um rato no laboratório do professor de Ciências, Prof. Byeong Chan (Byeong-cheol Kim). Rapidamente essa aluna desenvolve uma espécie de convulsão que ninguém entende o que é… até ela começar a morder outros alunos. É assim que toda a escola Hyosan acaba sendo infestada por alunos zumbis sedentos por sangue e loucos para morderem carne fresca…

Dividido em doze episódios que variam entre 50 minutos e pouco mais de uma hora, ‘All of Us Are Dead’ é completamente viciante e tem tudo para se tornar a mais nova queridinha dos assinantes depois de ‘Round 6’. Baseado no mangá homônimo de Joo Donggeun, de 2009, a série de terror dosa muito bem os dramas adolescentes típicos da fase de crescimento com dramas mais pesados sofridos por outros jovens, como o bullying agressivo e os impulsos suicidas. Ao mesmo tempo, todo esse florescer juvenil é atravessado por uma epidemia zumbi que deixa tudo isso de lado e exige desses personagens a maturidade necessária para sobreviver. Tal como a realidade que estamos vivendo desde o fim de 2019 aqui no mundo real né.

Escrito por Seong-il Cheon e dirigido por J. Q. Lee e Kim Nam-Soo, ‘All of Us Are Dead’ tem verdadeiros deslumbres cinematográficos, que vão deixar o cinéfilo raiz de boca aberta. Já no final do primeiro episódio há uma sequência de planos-sequências (com o perdão da redundância) no refeitório da escola que são de tirar o fôlego: a câmera acompanha um personagem caído no chão enquanto o zumbi chega para morder, é arremessado para longe, enquanto a câmera acompanha outro personagem em outra ação frenética que faz você prender o fôlego sem perceber. Outra tomada incrível é o giro de câmera em ações de enfrentamento dos zumbis, quando a ameaça vem para todos os lados e, nos corredores ou nas escadas, a câmera vai girando para dar dinamismo e ritmo ao frenético e intenso impulso pela sobrevivência. Uma aula de boa direção e de ótimas decisões na escolha das técnicas de gravação!

Também o departamento de arte e a pós-produção estão de parabéns, por criarem zumbis completamente críveis, com bons efeitos especiais e maquiagens estilo ‘O Exorcista’, que são de dar nervoso real. Sem contar, claro, a excelente preparação do elenco e das coreografias bem ensaiadas para que todo mundo pudesse se bater, se morder e sair rastejando por aí em segurança.

All of Us Are Dead’ é, tecnicamente, uma excelente produção, bem-feita em todos os quesitos cinematográficos, além de ter uma cativante história com a qual o espectador facilmente se envolve. E ainda por cima tem zumbis, sangue para todos os lados e um bocado de escatologia. Prato cheio (com o perdão do trocadilho) para quem se amarra num morto-vivo.

‘Premonição 5’ estreia na HBO Max

A Hbo Max adicionou em seu catálogo o terror ‘Premonição 5‘, último filme da franquia.

Em ‘Premonição 5‘, a Morte está mais onipresente do que nunca e é desencadeada quando a premonição de um homem salva um grupo de trabalhadores de um terrível acidente em uma ponte pênsil. Mas este grupo de almas fora de suspeita nunca deveria ter sobrevivido e agora, em uma apavorante corrida contra o tempo, eles tentam desesperadamente descobrir uma maneira de escapar da agenda macabra da Morte.

Assista ao trailer:

Recentemente, o ator Tony Todd, que interpreta o agente funerário Sr. William Bludworth na franquia, confirmou em entrevista ao Movie Pilot que o sexto filme está a caminho.

Trailer conceitual de ‘Premonição 6’ leva a trama ao Século 12 

O primeiro Premonição foi lançado em 2000 e gerou 4 continuações. O ápice da série foi em 2009, com Premonição 4’, que faturou quase US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais. O quinto, e último filme, foi lançado em 2011 e arrecadou US$ 157 milhões mundialmente.

Os dois últimos filmes, lançados em 3D, tiveram um grande aumento de público fora dos EUA.

Combinados, os longas arrecadaram mais de US$ 665 milhões.

‘Red – Crescer é uma Fera’: Animação da Pixar ganha teaser novo ADORÁVEL; Assista!

O Disney+ divulgou um novo teaser adorável do aguardado ‘Red – Crescer é uma Fera‘, nova animação da Pixar, que será lançada na plataforma de streaming no dia 11 de março.

No filme, “quando uma adolescente fica muito nervosa, ela se transforma em um grande panda vermelho. O longa aborda dessa forma, a jornada de amadurecimento da personagem, suas inseguranças dessa fase onde, a personagem principal está dividida entre a filha que sempre foi e sua nova personalidade, intensificada por todos os sentimentos conflitantes que a adolescência provoca. Além do caos gerado por todas as mudanças em seus interesses, relacionamentos e corpo, sempre que a garota fica muito agitada ou estressada, ela vira um panda vermelho gigante, – o que com certeza, só gera mais problemas para a jovem – sendo uma metáfora para todas as vezes que, constrangidos pelos novos desafios que se apresentam em nossas vidas, as inseguranças só se agigantam”.

Assista, junto ao trailer, e siga o CinePOP no YouTube:

O longa foi escrito e dirigido por Domee Shi.

A produção conta com as vozes de Sandra Oh e Rosalie Chiang.

‘A Família Radical: Maior e Melhor’: Série animada do Disney+ ganha novo cartaz BELÍSSIMO

O Disney+ divulgou um novo e incrível cartaz oficial de A Família Radical: Maior e Melhor’revival da aclamada série animada A Família Radical.

A produção tem estreia agendada para o dia 23 de fevereiro.

Confira, junto ao trailer:

Bruce W. SmithRalph Farquhar retornam como showrunners e criadores da produção.

Acompanhe o dia a dia de Penny Proud, uma jovem que navega de forma hilária pelo crescimento e amadurecimento dentro de uma casa vibrante com uma amável mãe e um pai superprotetor.

O elenco conta com o retorno de Kyla Pratt (Penny), Tommy Davidson (Oscar), Paula Jai Parker (Trudy), JoMarie Payton (Suga Mama), Cedric the Entertainer (Tio Bobby), Karen Malina White (Diljonay Jones) e Soleil Moon Frye (Zoey Howzer).

Keke Palmer, Billy Porter, Zachary Quinto, Lizzo, Lil Nas X, Chance the Rapper, Normani, Leslie Odom Jr., Tiffany Haddish, Lena Waithe, Anthony Anderson, Gabrielle Union, Debbie Allen, James Pickens Jr., Courtney B. Vance, Jane Lynch, Marsai Martin, Jaden Smith, Eva Longoria, Al Roker, Bretman Rock, Gabby Douglas, Laurie HernandezDominique Dawes e vários outros farão aparições especiais na produção.

‘The Orville’: 3ª temporada ganha trailer INCRÍVEL e nova data de estreia; Confira!

Hulu divulgou recentemente o trailer oficial da 3ª temporada da série The Orville, intitulada The Orville: New Horizons’.

O vídeo também confirma a nova data de lançamento do próximo ciclo: 02 de junho.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

No Brasil, a produção está disponível no serviço de streaming do Star+.

Criada e estrelada por Seth MacFarlane (‘Family Guy‘), a série se passa 400 anos no futuro seguindo as aventuras da U.S.S. Orville, uma nave exploradora tripulada por humanos e aliens, que juntos enfrentarão as maravilhas e perigos do universo.

O elenco ainda inclui Adrianne Palicki, Penny Johnson Jerald, Scott Grimes, Peter Macon, Halston Sage, J. Lee, Mark Jackson e Jessica Szohr.

Diretor de ‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ comandará novo terror com vampiros

De acordo com o THR, Peter Ramsey, codiretor do aclamado ‘Homem-Aranha no Aranhaverso‘, irá comandar o terror ‘Blood Count‘, que está sendo desenvolvido pela Paramount Pictures.

Além de dirigir, Ramsey também foi responsável pelo roteiro.

O longa será um “noir com vampiros” ambientado nos anos 50, em Los Angeles.

A trama foi levemente inspirada no pai do cineasta, que era um músico de jazz.

LeBron James irá produzir através da SpringHill.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Elisabeth Moss caça serial killer no trailer da série ‘The Shining Girls’; Assista!

A Apple TV+ divulgou o primeiro trailer da série de suspense ‘The Shining Girls‘, estrelada e produzida por Elisabeth Moss (‘O Homem Invisível’).

Confira:

A produção irá estrear oficialmente no dia 29 de abril.

A série é uma adaptação do romance homônimo de Lauren Beukes.

A trama irá girar em torno de Kirby Mazrachi, uma repórter de Chicago que sobrevive a um ataque brutal e passa por uma transformação em sua realidade enquanto tenta descobrir quem a atacou.

O elenco ainda conta com Jaime Bell e Wagner Moura.

No livro, um serial killer viaja no tempo assassinando mulheres em diferentes épocas. Ao se infiltrar no cotidiano de suas vítimas, ela as ataca quando elas menos esperam. Sem deixar rastros, ele age como um assassino perfeito… Até que uma de suas vítimas sobrevive.

Silka Luisa será a showrunner da série, além de produtora executiva.

‘Exorcismo Sagrado’: Demônio toca o terror em novo clipe LEGENDADO; Assista!

A Imagem Filmes divulgou um novo clipe legendado do terror ‘Exorcismo Sagrado‘, estrelado por Will Beinbrink (‘IT: A Coisa’).

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 10 de fevereiro.

O filme é dirigido por Alejandro Hidalgo.

Um padre americano que vive no México desafia ordens de seus superiores para realizar um ritual de exorcismo. No entanto, o demônio é forte demais para ser derrotado e consegue levar o padre a cometer um terrível sacrilégio. Dezoito anos depois, as consequências desse pecado voltam a assombrar Peter diariamente. Para salvar sua vida, ele vai precisar enfrentar novamente o demônio que conhece tão bem suas fraquezas em uma batalha ainda maior entre o bem e o mal.

Joseph MarcellMaría Gabriela de FaríaHector KotsifakisRaquel RojasAlfredo HerreraEloisa MaturenJuan Ignacio ArandaChristian Rummel completam o elenco.

Diretor de ‘PARASITA’, Bong Joon Ho, elege seus filmes favoritos de 2021 e SURPREENDE!

O genial cineasta sul-coreano, Bong Joon Ho, que dirigiu filmes incríveis como ‘Parasita‘ e ‘Memórias de um Assassino‘, divulgou há poucos dias a sua lista de melhores filmes que viu em 2021.

Bong afirmou que só agora conseguiu ver tudo que queria, por isso resolveu soltar a sua lista só agora através da rede Letterboxd. O diretor surpreendeu a colocar alguns filmes bem populares do público, como ‘Não Olhe Para Cim‘; assim como fez questão de citar um dos favoritos do Oscar 2022, o japonês ‘Drive My Car‘.

Confira abaixo a lista completa com os 8 melhores do Bong:

1. Drive My Car, Ryusuke Hamaguchi
2. Não Olhe para Cima, Adam McKay
3. Fuga, Jonas Poher Rasmussen
4. Ao Cair do Sol, Michel Franco
5. Você Não Estava Aqui, Ken Loach
6. A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas, Michael Rianda
7. Happening, Audrey Diwan
8. Sewing Sisters, Kim Jung-young e Lee Hyuk-rae

A Criança Amaldiçoada – CINCO anos da POLÊMICA peça de Harry Potter

História se propôs a ser uma sequência da franquia mas é rechaçada pelos fãs

Por volta de 2007, após o sucesso de seis livros anteriores, era lançado Harry Potter e as Relíquias da Morte, que seria a conclusão da jornada do jovem bruxo órfão que morava em um armário embaixo da escada. A famosa franquia literária foi uma experiência à nível global que compõe muito mais do que um case bem sucedido ou renascimento da literatura infanto-juvenil fantástica.

A construção das histórias foi ocorrendo em paralelo com o crescimento do público leitor, este que desenvolvia junto com cada lançamento o apreço pela leitura de um modo geral. Consequentemente a autora consolidou uma legião de consumidores que desenvolveram uma ligação sentimental com a marca. 

Passado o fim da saga, assim como o encerramento dos filmes em 2011, essa mesma legião de consumidores se viu carente por mais conteúdo e, principalmente, produtos ligados à propriedade. Foi o período em que muitas fanfics por toda internet se propuseram a dar uma continuidade às aventuras de Harry, Rony e Hermione tendo como base o epílogo de Relíquias da Morte.

O capítulo final serviu de base para diversas histórias originais

A forma com que foi estabelecido os elementos para compor uma sequência foram o principal chamariz para tanto, facilitado pelo amplo conhecimento da mitologia do mundo mágico que muitos fãs possuem. Entretanto, não importava o quão fiel as novas histórias pudessem ser, nenhuma contava com o crivo oficial; pelo menos não até 2013.

Por volta de dezembro daquele ano a Playbill, uma revista especializada em teatro, noticiou que J.K. Rowling estava desenvolvendo uma peça ambientada no universo de Harry Potter, bem como o anúncio do nome oficial: Criança Amaldiçoada. A trama seria uma prequel, passando-se no período em que Harry ainda vivia com os Dursley.

A confirmação por parte da autora veio em junho de 2015, quando o jornal The Independent noticiou que a mesma confirmou via rede social que o novo projeto iria estrear nos palcos de Londres no ano seguinte. No entanto, no mesmo ano a autora retificou, novamente por meio de suas redes sociais, que a obra não seria uma prequel mas que ainda assim teria uma história inédita, indicando que ela seria uma continuação.

Não tardou para que a peça fosse confirmada com um elenco oficial

Para compor o argumento ela trabalhou junto com Jack Thorne e John Tiffany, o primeiro tendo uma experiência mista de teatro\TV e o segundo sendo um diretor teatral de carreira. O que nasceu dessa combinação foi a história narrada sob o ponto de vista de Alvo Severo Potter, segundo filho de Harry e Gina, que está a caminho de seu primeiro ano em Hogwarts.

Lá ele conhece Scorpius Malfoy, filho de Draco, e este acaba sendo o único ponto positivo de seu primeiro ano. Sua vida se torna bem difícil por ser filho de Harry, a ponto que ele nutre um sentimento crescente de antagonismo com o pai. A estrutura da peça se divide em duas partes, com dois atos cada; abordando não só os difíceis primeiros anos de Alvo Severo na escola, mas também sua tentativa, junto a Scorpius, de voltar no tempo e salvar Cedrico Diggory.

Muitos fãs receberam a peça com negatividade, entendendo que ela não trabalha corretamente vários elementos do universo; concede aos personagens ações que eles, em teoria, jamais tomariam; apresenta um vilão cuja origem não possui quaisquer cabimento no que fora trabalhado em todos os livros, inclusive contradizendo diretamente muito do que se tinha como regra.

A peça tomou certas decisões criativas que não foram aceitas pelos fãs

A própria estrutura escolhida foi o primeiro fator problemático para muitos, uma vez que se esperava que esse tipo de trama fosse concebido no formato literário ou, mais dificilmente, como um filme (duas mídias que a franquia estava estabelecida). Para muitos, planejá-lo para o teatro soou como um afastamento de um terreno familiar para muitos; conforme já dito esse público consumidor se apegou à franquia através do terreno literário, quando muitos ainda estavam em idade de desenvolver a capacidade de leitura.

Harry Potter e a Criança Amaldiçoada registrou a maior venda de ingressos semanais até então, sendo também considerado um sucesso pela crítica. Ainda assim, a história permanece viva não como um renascimento mas uma história que soa muito como as fanfics porém com o selo oficial da criadora.

‘The Last of Us’: Trailer da série não será lançado tão cedo quanto os fãs esperavam

Quem esperava que o primeiro trailer da série de TV baseada no game ‘The Last of Us fosse divulgado durante os intervalos do próximo Super Bowl, pode acabar se decepcionado…

Quem acompanha as novidades da cultura pop sabe que os intervalos comerciais do maior evento de futebol americano são recheados de surpresas sobre filmes e séries.

E, como as gravações de ‘The Last of Us‘ foram iniciadas em meados de 2021, os fãs estavam torcendo para ver um trailer da adaptação no dia 13 de fevereiro, quando acontece o SB 2022.

Mas, de acordo com o Deadline, a HBO vai manter a tradição de não vai divulgar as prévias de suas vindouras atrações durante o evento.

Considerando que ainda não há uma data de estreia e que as gravações ainda estejam ocorrendo, é possível que um trecho da série esteja disponível somente no segundo semestre do ano.

Anteriormente, a notícia mais recente sobre a produção foi a contratação de dois novos diretores no último dia 20,

As informações do ComicBook indicam que Liza Johnson (‘Dead to Me’, ‘Barry’) e Jeremy Webb (‘The Umbrella Academy’, ‘Sombra e Ossos’) ficaram responsáveis por alguns episódios da produção. Entretanto, o número de capítulos que eles irão comandar não foi revelado.

Eles se juntam aos previamente confirmados Peter Hoar (‘Demolidor’), Kantemir Balagov (‘Uma Mulher Alta’), Ali Abbasi (‘Sheiley’), Jasmila Zbanic (‘Quo Vadis, Aida’), Craig Mazin (‘Chernobyl’) e Neil Druckmann (criador do jogo).

Pedro Pascal e Bella Ramsey serão os protagonistas Joel e Ellie, respectivamente. A adaptação também conta com Nick Offerman, Anna Torv, Merle DandridgeNico ParkerJeffrey PierceCon O’NeillMurray Bartlett, Natasha Mumba Storm Reid.

A trama se passa vinte anos após a destruição da civilização moderna. Joel, um sobrevivente grosseiro, é contratado para contrabandear Ellie, uma garota de 14 anos, para fora de uma zona de quarentena opressiva. O que começa como um pequeno trabalho logo se torna uma jornada brutal e dolorosa, já que ambos devem atravessar os EUA e depender um do outro para sobreviver.

A série foi criada por Craig Mazin (‘Chernobyl’), que também serve como roteirista e produtor executivo da adaptação ao lado de Druckmann.

Por enquanto, The Last of Usainda não possui previsão de lançamento.

Crítica | Aruanas – 2ª Temporada ESCANCARA a Corrupção nas Políticas Ambientais

A primeira temporada de ‘Aruanas’ – produzida em 2019 e que chegou em primeira mão aos assinantes da Globoplay no primeiro semestre de 2020 e só foi exibida ao público geral no final daquele ano, em TV aberta – trouxe a história de três amigas ativistas que dedicavam suas vidas em prol de defender o meio-ambiente. Passado na floresta Amazônica, a locação daquela primeira temporada era um dos grandes chamarizes da série, pois toda vez que uma cena mostrava a realidade ribeirinha da região norte, o público do resto do país (tão distante da realidade da região) tinha a oportunidade de se aproximar dos dramas e dilemas vividos por aquela população. Já a segunda temporada, que chegou aos assinantes da Globoplay no final de 2021, mudou a geografia da trama, ganhando um tom mais político dessa vez.

Sentindo-se traída por sua ex-amiga Verônica (Taís Araújo), Natalie (Débora Falabella) tenta seguir tocando a Aruanas junto com sua melhor amiga, Luiza (Leandra Leal). O problema é que a ausência da advogada Verônica na ong está fazendo muita diferença, pois por isso elas precisaram fazer uma parceria com Theo (Daniel Oliveira), advogado filho de um importante político, o que deixa Luiza desconfortável com essa dependência com uma pessoa desconhecida. Quando Natalie é chamada a conhecer a cidade de Arapós, a convite do melhor prefeito do país, Enzo (Lázaro Ramos), e presencia o protesto suicida de um homem (Lima Duarte), as Aruanas começam a traçar um paralelo entre a perfeição da cidade-modelo e a PEC trilionária que os políticos estão tentando fazer passar em Brasília, e elas vão fazer de tudo para desmascarar os envolvidos.

Criado por Marcos Nisti e Estela Renner, a segunda temporada de ‘Aruanas’ se distancia do ambiente selvático e se volta para a cidade. Ainda que siga tratando da questão do meio-ambiente, a série perde seu diferencial ao sair do Amazonas e se localizar na cidade fictícia de Arapós, no interior de São Paulo, concentrando seu conflito na questão da corrupção no ambiente político e no quanto essas jogadas internalizadas entre deputados e senadores ditam quem pode ou não destruir a natureza.

Em se tratando de um thriller político-ambiental, é natural que esses elementos participem do enredo da série, mas ao colocar a temática em segundo plano e novamente centrar o andamento da trama a partir dos conflitos pessoais das protagonistas, a trama demora a se desenrolar; quando aborda a parte importante da história (o desmatamento, a poluição, a corrupção), o faz tão didaticamente, em diálogos tão frenéticos, que o espectador encontra dificuldade de acompanhar os números.

São bem criativas as soluções encontradas pelos diretores André Filipe Binder e Mariana Richard para as gravações durante a pandemia, trazendo uma pegada mais dramatúrgica à série, voltando-a mais para o político ambiental do que para o thriller. A inserção de novos personagens e rostinhos conhecidos do público ajudam a abrilhantar a série, cujo objetivo é de extrema relevância e deveria ser exibido em horário nobre da Globo junto com a campanha de marketing voltada para os assinantes da plataforma. Com uma segunda temporada conduzida por CPIs e denúncias, ‘Aruanas’ traça um retrato de um Brasil contemporâneo que mesmo 500 anos depois, segue despertando a cobiça e a ganância dos homens no poder.

13 Séries de Terror ASSUSTADORAS para Assistir nos Streamings

Depois de escolhermos filmes de TERROR aterrorizantes para você assistir, separamos uma breve lista com treze séries para você maratonar, focando principalmente no teor sobrenatural e nas narrativas de terror que nos encantam e amedrontam desde sempre – desde a adorada antologia American Horror Story até o recente suspense cômico Vingança Sabor Cereja.

Confira abaixo nossas escolhas e conte para nós qual a sua produção favorita:

PENNY DREADFUL

Onde assistir: STARZ

Penny Dreadful acabou mais cedo do que deveria, mas ainda nos entregou histórias maravilhosas e arrepiantes ambientadas na Londres vitoriana. Estrelada por nomes como Eva GreenBillie PiperHelen McCroryTimothy Dalton, o drama gótico é baseado em histórias de rua que envolvem vampiros, bruxas e possessões demoníacas.

SLASHER

Onde assistir: Netflix

Na antologia de terror Slasher, composta de três temporadas e caminhando para sua quarta, serial killers deixam um rastro de sangue e de dúvidas conforme buscam suas próximas vítimas. Criada por Aaron Martin, os enredos mudam ciclo a ciclo e acabam se amarrando por brutais mortes e por muito, muito sangue.

A MALDIÇÃO DA RESIDÊNCIA HILL

Onde assistir: Netflix

Shirley, Theo, Nell, Luke e Steven são cinco irmãos que cresceram na mansão Hill, a casa mal-assombrada mais famosa dos Estados Unidos. Agora adultos, eles retornam ao antigo lar e são forçados a confrontar os fantasmas do passado, após o suicídio da irmã mais nova.

A MALDIÇÃO DA MANSÃO BLY

Onde assistir: Netflix

Em A Maldição da Mansão Bly’, a jovem Dani Clayton é contratada por Henry Wingrave para trabalhar numa enorme e antiga mansão, cuidando de seus dois sobrinhos órfãos. Mas tudo se complica quando os irmãos Flora e Miles começam a apresentar um comportamento estranho. A história se passa na Inglaterra de 1987 e é inspirada no conto “A Volta do Parafuso”.

EU VI

Onde assistir: Netflix

Também composta por uma série principal e uma derivada (subtitulada ‘América Latina’), a proposta do seriado é mostrar o testemunho de pessoas que passaram por experiências paranormais assustadoras ou fenômenos inexplicáveis. São histórias reais que deixaram marcas naqueles que as vivenciaram e que agora estão dispostos a compartilhá-las.

 

AMERICAN HORROR STORY

Onde assistir: Globoplay

Quando pensamos em séries de terror atuais, American Horror Story é um dos primeiros títulos que passam pela nossa mente. A antologia criada por Ryan Murphy, que caminha para sua décima temporada e até mesmo já tem um spin-off, trata de um sombrio e angustiante tema a cada temporada – desde casas mal-assombradas a circos de horrores e cultos malignos. Sem sombra de dúvida, uma ótima escolha para uma sexta-feira 13.

CHANNEL ZERO

Onde assistir: Amazon Prime Video

Na sangrenta e bizarra antologia criada por Nick Antosca, cada enredo é baseado em uma creepy pasta diferente – histórias sombrias e amadoras criadas como páginas de blog e postadas na internet como se fossem relatos verdadeiros. A série conta com apenas quatro temporadas bastante sólidas e que mereciam mais reconhecimento do que têm – ainda mais por performances inesquecíveis de um elenco de ponto e por uma visão artística diferente de tudo que conhecemos.

DESALMA

Onde assistir: Globoplay

Desalma é ambientado em 1988 e centrado no desaparecimento de uma jovem choca tanto a população da pequena Brígida, no interior do sul do Brasil, que a tradicional festa de Ivana Kupala é banida do calendário festivo da cidade. Trinta anos depois, a população se prepara para trazer a celebração de volta, mas acontecimentos enigmáticos passam a assustar a comunidade.

VINGANÇA SABOR CEREJA

Onde assistir: Netflix

Também criada por Antosca, a série gira em torno de de Lisa Nova, um aspirante a diretora de cinema no mundo ensolarado e úmido de Los Angeles, em 1990, que embarca em uma jornada surpreendente – das ruas de Beverly Hills às florestas do Brasil – de vingança sobrenatural.

THEM

Onde assistir: Amazon Prime Video

Criada por Little Marvin e produzida por Lena WaitheThem causou bastante controvérisa quando estreou no catálogo da Amazon Prime Video. A primeira temporada se passa nos anos 1950 e acompanha uma família negra que se muda da Carolina do Norte para um bairro dominado por brancos em Los Angeles, durante o período conhecido como A Grande Migração. A casa da família se torna o ponto inicial onde forças malignas, tanto reais quanto sobrenaturais, ameaçam provocar e destruir seus membros.

CURON

Onde assistir: Netflix

Dezessete anos após os acontecimentos trágicos que a obrigaram a sair de Curon, Anna retorna ao local com os filhos adolescentes. Mas eles logo descobrem que a cidade é amaldiçoada: quando os sinos da velha igreja tocam, sentimentos reprimidos vêm à tona.

SERVANT

Onde assistir: Paramount+

O jovem casal Dorothy e Sean Turner contratam Leanne para ser a babá de seu filho recém-nascido. Mas, com o passar do tempo, fica explícito que nada é realmente o que parece.

CASTLE ROCK

Onde assistir: STARZPLAY

Castle Rock é uma cidade fictícia localizada em Maine, nos Estados Unidos. Lá, passado e presente se cruzam através das histórias de terror que não só se ouve falar, como é vivida e sentida por seus moradores. Nesta estranha cidade, todo o universo de Stephen King se encontra.

10 Produções LGBTQIA+ para você ASSISTIR na HBO Max

HBO Max chegou há algumas semanas ao Brasil e, dia após dia, continuamos a descobrir mais produções incríveis em seu catálogo.

Pensando nisso, o CinePOP separou mais um guia para você se encontrar na plataforma de streaming, dessa vez focando em filmes e séries LGBTQIA+ (afinal, celebrar a diversidade é sempre algo válido e bastante importante).

Desde Veneno até ‘It’s a Sin’, confira nossas escolhas abaixo:

VENENO

Baseado no livro de memórias ‘Not A Whore, Not a Saint, The Memories of La Veneno, a série gira em torno de Valeria, uma jovem estudante de jornalismo que descobre ter mais em comum com La Veneno que acredita. As duas mulheres nasceram em tempos bastante diferentes, mas suas histórias se entrelaçam quando Valeria escreve um livro sobre ela. Conforme aprende mais sobre ela, Valeria descobre quem é sua família de verdade, como amar a si mesma e o impacto da mídia de massa na vida da enigmática performer.

MRS. FLETCHER

Eve Fletcher (Kathryn Hahn) é uma mulher divorciada que, após ver seu filho saindo de casa rumo à faculdade, decide começar uma vida nova por conta própria. Ela acaba adotando uma personalidade mais sexy e descobre que o mundo é cheio de possibilidades eróticas inesperadas e, às vezes, complicadas.

IT’S A SIN

‘It’s a Sin’ gira ao redor de um grupo de amigos, acompanhando suas jornadas durante uma década, entre os anos de 1981 e 91 em Londres. Enquanto buscam por amor, identidade e felicidade, precisam lidar com uma brutal doença, durante o ápice da epidemia de AIDS.

MOONLIGHT: SOB A LUZ DO LUAR

Moonlight: Sob a Luz do Luaré um filme necessário. Vencedor da estatueta de Melhor Filme no Oscar 2018, a história que revolve a infância, adolescência e vida adulta conturbadas de Chiron, todas as múltiplas subtramas são uma análise subjetiva, emocionante e muito relevante sobre inúmeros temas, incluindo tráfico de drogas, racismo, pobreza e principalmente, apesar de extremamente sutil, a aceitação da sexualidade. Desde criança, o protagonista sofria com comentários incisivos sobre seu jeito “afeminado” e não aceito na comunidade onde morava. Conforme crescia, Chiron e seu melhor amigo Kevin transformam a amizade em uma complicada tensão sexual e nova, que assusta a ambos e que culmina em uma das sequências mais belas do cinema. O filme não permite simplificações, visto que afasta-se da rotulagem de “narrativa de nicho” para fornecer uma perspectiva muito maior e mais complexa que seus semelhantes.

UNPREGNANT

Veronica (Haley Lou Richardson), uma jovem de dezessete anos prestes a se formar, descobre que está grávida e é forçada a tomar uma complicada decisão sobre o futuro – uma que nunca imaginou ter que tomar. Sua escolha, eventualmente, a leva para uma jornada gigantesca para o Novo México com sua ex-melhor amiga, Bailey (Barbie Ferreira). Juntas, elas descobrem o verdadeiro significado da amizade.

HARLEY QUINN

Harley Quinn, baseada nos personagens da DC, foca em Arlequina, que finalmente terminou de uma vez por todas qualquer que fosse seu relacionamento com o Coringa, tentando criar uma reputação para si mesma como a Rainha do Crime de Gotham City. A série traz também Hera Venenosa e um elenco gigante de heróis e vilões, novos e antigos, do panteão.

THE NORMAL HEART

1981. Uma doença misteriosa se alastra pelos Estados Unidos, com alto grau de mortalidade: cerca de 50% dos infectados acabam falecendo. Como a imensa maioria é homossexual, ela logo é apelidada de “câncer gay” e, por preconceito, não recebe a devida atenção do governo norte-americano. Decidido a fazer com que as pessoas tomem conhecido sobre a epidemia causada pela AIDS, o escritor Ned Weeks (Mark Ruffalo) decide ir aos diversos veículos de comunicação para falar sobre o tema. Entretanto, a raiva contida em suas declarações assustam até mesmo seus colegas na organização não-governamental que presta auxílio aos infectados. Ao seu lado, Ned conta apenas com o apoio da médica Emma Brokner (Julia Roberts), que também está alarmada com a gravidade da situação.

TRANSHOOD: CRESCER TRANSGÊNERO

Neste documentário original HBO, a diretora Sharon Liese acompanha, ao longo de cinco anos, a vida de quatro crianças transgênero, construindo um retrato tocante e cheio de humanidade sobre a diferença.

GENTLEMEN JACK

A produção britânica se passa no ano de 1800 e acompanha a vida de Anne Lister (Suranne Jones, da série ‘Save Me’), uma mulher com ideias avançadas para seu tempo. Anne é dona de terras, comanda seu negócio, não tem receio de bater de frente com os homens e ainda nutre grande amor por uma mulher.

EUPHORIA

Estrelada pela vencedora do Emmy ZendayaEuphoria (e seus dois episódios especiais) é um dos títulos mais assistidos da HBO Max e conta a história de Rue Bennett, uma jovem de 17 anos que acaba de sair da clínica de reabilitação após ter uma overdose. Ela tenta agora se adaptar a uma vida “limpa” e volta a frequentar a escola. Mas, assim como ela, os demais alunos do ensino médio enfrentam seus próprios desafios, envolvendo sexo, drogas, amizades, relacionamentos amorosos, conflitos familiares, redes sociais e violência. À medida que luta contra a dependência química, Rue precisa lidar com todos os traumas e segredos da adolescência.

Curiosidades | O Segredo de Brokeback Mountain faz 16 anos

O Segredo de Brokeback Mountain é um dos filmes mais conhecidos do século XXI e também um dos mais aclamados.

Dirigido por Ang Lee, o drama romântico neo-western retrata o complexo relacionamento emocional e sexual entre dois caubóis estadunidenses, chamados Ennis Del Mar e Jack Twist, no Meio-Oeste dos anos 1960. Interpretados por Jake Gyllenhaal Heath Ledger em rendições que ficariam marcadas para a história, o longa-metragem acompanha os dois protagonistas trabalhando como pastores em uma fazenda em Wyoming e como eles esconderam quem realmente eram do mundo, mantendo um caso romântico por mais de vinte anos.

A produção foi extremamente aclamada pelos especialistas e conquistou oito indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme (cuja derrota recebeu críticas duras por diversos jornalistas e estudiosos). Lee conquistou o prêmio de Melhor Direção e o filme também ganhou as estatuetas de Melhor Roteiro AdaptadoMelhor Trilha Sonora Original. Além de ter feito um sucesso considerável de bilheteria, a produção foi incluída em diversas listas de melhores do ano e da década.

Apesar de ter estreado no Festival de Veneza em 2005, a obra chegou aos cinemas brasileiros em 2006. E, para celebrar seu iminente aniversário de dezesseis anos, o CinePOP preparou uma breve lista com algumas curiosidades de bastidores para você conferir.

Veja:

  • Quando questionado se tinha algum receio de interpretar um homem gay, Ledger respondeu que não tinha medo, e sim que não tinha maturidade o suficiente para fazer justiça ao papel.
  • Ledger e Michelle Williams se conheceram e se apaixonaram no set de filmagens do longa. Williams teve a filha do casal, Matilda, pouco depois da estreia da produção. Entretanto, eles se separaram em 2007.

  • A autora Annie Proulx mandou para Gyllenhaal e Ledger uma cópia autografada do romance original. Quando autografou a cópia de Jake, escreveu: “para Jake”. Porém, quando assinou a cópia de Heath, assinou: “para Ennis”. Depois de escrever a mensagem pessoal para cada um deles, percebeu o que tinha feito e decidiu não alterar.
  • O lendário ator Daniel Day-Lewis cita O Segredo de Brokeback Mountaincomo um de seus favoritos – particularmente, pela atuação de Ledger.
  • William pediu para que os dois atores principais se beijassem na frente dela para ajudá-la a construir a personalidade emocional de sua personagem, Alma.

  • Ledger rechaçou quaisquer piadas homofóbicas feitas ao filme e à história na cerimônia do Oscar, visto que acreditava que os comentários diminuíam a importância e a beleza dessa história de amor.
  • Contrariando a expectativa de várias pessoas, o filme não levou o Oscar de Melhor Filme, perdendo o prêmio para ‘Crash: No Limite’. Alegadamente, houve um suspiro de choque e de decepção por parte do público. Jack Nicholson, que apresentou a categoria naquela noite, também comentou que ficou surpreso, visto que tinha votado para o filme de Lee.

  • Ledger comentou que o roteiro de O Segredo de Brokeback Mountain foi um dos melhores que já havia lido na vida.
  • A obra foi selecionada para preservação no Registro Nacional de Filmes, pela Libraria do Congresso, em 2018, por ser “culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo”. Até 2020, o título tinha se tornado o mais recente a ser condecorado com tal honraria.
  • Antes de Gyllenhaal e Ledger serem escalados como os protagonistas, atores como Josh HartnettColin FarrellMatt DamonBilly CrudupBen Affleck foram considerados para estrelar o filme.

ESPETACULAR! Premiado filme com Jim Carrey no estilo do Big Brother estreia no Prime Video

Anos antes dos realities shows virarem moda e o mundo ser tomado pelos “Big Brothers”, o astro Jim Carrey estrelou um premiadíssimo filme que já imaginava a popularização desse formato.

Trata-se da comédia dramática ‘O Show de Truman – O Show da Vida‘, que já está disponível no Prime Video.

A produção recebeu 35 indicações aos prêmios mais diversos, incluindo o Oscar, Globo de Ouro e o Prêmio BAFTA de Cinema. Além disso, obteve 95% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Relembre o trailer:

Na trama, Carrey vive Truman Burbank, um pacato vendedor de seguros que leva uma vida simples com sua esposa Meryl Burbank. No entanto, gradativamente ele perceberá que as coisas ao seu redor fogem do comum e após conhecer a misteriosa Lauren – por quem se apaixona -, ele começará a questionar sua realidade, a ponto de descobrir que de fato sua vida inteira fora manipulada e monitorada por câmeras, que transmitiam minuto a minuto da sua existência em rede nacional.

Dirigido por Peter Weir, o longa tem roteiro assinado por Andrew Niccol.

A trama ainda conta com Ed Harris e Laura Linney no elenco

‘Star Wars: A Alta República’ vai ganhar série da Disney+ para o público infantil

De acordo com o Cinelinx, a Lucasfilm e a Disney+ estão desenvolvendo uma série de TV baseada nos romances da saga ‘Star Wars: A Alta República‘.

Para quem não conhece, a saga envolve uma série de quadrinhos e romances ambientados dois séculos antes dos eventos de ‘Star Wars: A Ameaça Fantasma‘.

Foi dito que a nova série será dedicada ao público infantil e é descrita como “‘Stranger Things’ no espaço”.

Assim como a série da Netflix, a vindoura adaptação de ‘Star Wars‘ deve apresentar atores que variam de pré-adolescentes a adolescentes.

O portal também afirma que um dos autores de ‘A Alta República‘ ajudará a escrever o roteiro da série, mas não foi revelado qual deles será, já que a saga conta com a escrita de Charles Soule, Justina Ireland, Daniel José Older, Claudia Gray e Cavan Scott.

Todos os autores mencionados possuem um histórico de longa parceria com a Lucasfilm e com a Marvel Comics, desenvolvendo diversas histórias relacionadas à saga.

Como as novas histórias não terão relação direta com os filmes e atuais séries da saga, ‘A Alta República’ vai apresentar um lote de personagens e acontecimentos inéditos.

Anteriormente, Scott já havia adiantado ao Comic Book a possibilidade de fazer adaptações live-action da saga literária.

“Enquanto escrevíamos as três primeiras fases de ‘Star Wars: A Alta República‘, percebemos como as pessoas estavam ficando empolgadas, o que foi ótimo. A magia de ‘Star Wars‘ é que este universo está sempre em expansão e, às vezes, uma história pode migrar de uma mídia para outra, como acontece nas adaptações cinematográficas e televisivas.”

Ele continuou:

“E ‘A Alta República‘, como uma era contínua através de séculos, é aquele período que abre diversas possibilidades e traz uma das temáticas que mais admiro na franquia: a era antes da queda dos Jedi.”

Por enquanto, maiores detalhes não foram divulgados, então não há informações sobre a trama da série e nem quando a produção será iniciada.

Como o projeto está nos estágios iniciais, as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.

No ano passado, a Lucasfilm divulgou um trailer para anunciar o lançamento do primeiro volume da série literária, intitulado ‘The Light of the Jedi‘ (A Luz dos Jedi).

Light of the Jedi‘ leva o título da 1ª fase narrativa da série, que contará com mais dois volumes, intitulados ‘A Test of Courage’ e ‘The Great Jedi Rescue’, além de uma série de quadrinhos da Marvel Comics

Outras duas fases estão sendo planejadas para lançamento ao longo do ano e serão intituladas ‘Quest of the Jedi’ e ‘Trials of the Jedi’.

Confira, junto com o trailer:

Através de um comunicado, Michael Siglain, diretor criativo da Lucasfilm, se mostrou bastante empolgado com o projeto.

“‘Star Wars: The High Republic‘ apresenta os Cavaleiros Jedi como sempre desejamos vê-los – como verdadeiros guardiões da paz e da justiça. Este é um momento otimista e de esperança, quando os Jedi e a República Galáctica estão no auge. Mas é claro que, nessa nova era gloriosa, também está surgindo uma perversa ameaça. Essa iniciativa dará aos leitores jovens e idosos um novo canto da galáxia para explorar através de histórias ricas e significativas. Além disso, os leitores irão conhecer o que assusta os Jedi.”

Confira o anúncio e as artes promocionais:

Reveladas as cenas DELETADAS de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’

Embora ainda haja data para o lançamento do Blu-ray de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa, o especialista em filmes Amit Chaudhari revelou o conteúdo que estará presente na versões físicas e digitais da sequência.

Foi dito que o conteúdo extra será de 100 minutos, incluindo cinco cenas deletadas.

Os títulos e durações das cenas deletadas são:

Interrogation Scene Extended’ (2:25)
Peter Day at Midtown High‘ (5:25)
Undercroft Montage‘ (1:35)
Happy’s Very Good Lawyer‘ (1:35)
The Spideys Hang Out‘ (4:25).

A primeira cena indica que o interrogatório de Peter (Tom Holland) será bem mais extenso do que foi mostrado no cinema, então é possível que o advogado Matt Murdock (Charlie Cox) pode ter alguma participação.

Peter Day at Midtown High’ deve explorar mais sobre a reação dos alunos da escola de Peter depois que sua identidade é revelada para o mundo.

Já ‘The Spideys Hang Out’ deve mostrar o trio de Aranhas formado por Holland, Tobey Maguire e Andrew Garfield em um momento mais descontraído, quando não estão pensando em deter os vilões vindos de outros universos.

Além disso, o material bônus contém entrevistas com o elenco, curiosidades dos bastidores e erros de gravações.

Confira:

Lembrando que Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ continua em exibição nos cinemas nacionais.

Até o momento, a sequência já faturou US$ 1,7 bilhão pelo mundo.

Assista a nossa crítica e siga o CinePOP no YouTube:

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

 

Tom Holland quer ver CROSSOVER entre o Demolidor e o Homem-Aranha no MCU

Após a participação de Charlie Cox como o advogado Matt Murdock ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa, os fãs mal podem esperar para rever o personagem assumindo o manto do Demolidor.

E não são apenas os fãs que estão ansiosos para ver o Homem sem Medo de volta à ação.

Durante uma entrevista para o The Hollywod Reporter, Holland elogiou o trabalho de Cox e disse que está torcendo para ver o herói se juntando ao Homem-Aranha do MCU.

“Trabalhar com Charlie foi incrivelmente emocionante. Eu era um grande fã da série ‘Demolidor’, e acho que ele é um ator fantástico. Ele fez um trabalho maravilhoso com esse personagem e, embora sua participação em ‘Homem-Aranha 3‘ seja pequena, obviamente provocou o futuro do personagem. Charlie é um cara muito divertido e eu fiquei impressionado enquanto trabalhava com ele e com pessoas que eu realmente admiro.”

Ele continuou:

“Foi muito legal vê-lo voltar a ser um personagem que eu sou realmente fã e pelo qual ele tem muito amor, obviamente. Então foi incrível, e espero que um dia encontremos uma maneira de o Homem-Aranha e o Demolidor se unirem novamente no MCU.”

No fim do ano passado, Kevin Feige disse ao Cinema Blend que o Demolidor realmente fará parte das produções da Marvel, mas não revelou como e quando o personagem irá voltar.

“Se você visse o Demolidor nas próximas produções da Marvel, Charlie Cox seria o ator que o interpreta. Agora, como, quando e onde ele vai retornar… Ainda estamos pensando sobre isso. Resta aguardar para saber.”

Enquanto isso, vale lembrar que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ continua em exibição nos cinemas.

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Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.