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‘The Witcher’ ganha INCRÍVEL trailer no estilo dos anos 90; Confira!

Um talentoso fã conhecido pelo nome de Jason Alan Dewey divulgou recentemente um incrível trailer em homenagem à série The Witcher, mas com uma mudança interessante: ele deixou o vídeo no melhor estilo dos anos 1990 – com direito à música de época, fontes estilizadas e a marca clássica VHS.

Confira:

Todos os episódios da 1ª temporada de ‘The Witcher‘ já estão disponíveis na Netflix.

Assista ao trailer:

Criada por Lauren Hissrich, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.

Geralt de Rivia, um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.

O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.

Vale lembrar que a série já está renovada para a 2ª temporada.

Elegemos os MELHORES personagens de ‘American Horror Story’

Em 2011, Ryan Murphy e Brad Falchuk resolviam fornecer uma perspectiva mais dramática e mais sedutora para as clássicas histórias de terror que sempre povoaram o imaginário popular. E foi assim que a antologia American Horror Story nasceu, instantaneamente conquistando o afeto do público e levando para casa uma aclamação considerável por parte da crítica.

Entre acertos e erros, a produção não alcançaria o status que tem hoje apenas por uma competente narrativa: era preciso, também, que cada temporada trouxesse consigo personagens memoráveis e com arcos complexos e críveis que permitissem até o mais cético dos telespectadores ser drenado para a densa atmosfera dos episódios.

Com a estreia das oito primeiras temporadas na Amazon Prime, separamos as doze melhores personas a já aparecerem no panteão AHS, explicando o motivo por tais protagonistas ou coadjuvantes roubarem a atenção mais de uma vez.

Confira abaixo nossas escolhas e conte para nós qual o seu personagem favorito:

  1. MONTANA DUKE (‘1984’)

A nona temporada de American Horror Story começou há algumas semanas, mas já se tornou uma das favoritas do público e da crítica – e não é por menos: além de entregar uma competente narrativa ambientada nos arrepiantes cenários dos slasher dos anos 1980, a iteração também abriu espaço para alguns personagens memoráveis e muito bem construídos, incluindo Montana Duke.

Se você achava que Billie Lourd não conseguiria sair de sua expressividade blasé das outras temporadas, sinto dizer que está enganado. Em ‘1984’, a atriz encarna com precisão e minúcia a jovem Montana, que aparentemente mostra-se como uma amiga mais rebelde dos outros monitores do Acampamento Redwood, mas logo revela ser uma problemática assassina sedenta por vingança.

  1. A CONDESSA (‘HOTEL’)

‘Hotel’ passou longe de agradar os fãs da antologia e, apesar de ter sido redescoberta alguns anos depois, ainda se configura como uma temporada de excessos – mesmo que sua beleza estética seja impecável. Felizmente, Ryan Murphy e Brad Falchuk conseguiram nos conquistar com personagens icônicos, sendo uma delas a perigosa e sedutora Condessa.

Também conhecida por Elizabeth, essa criatura de mais de 112 anos de idade é a proprietária do Hotel Cortez e é construída com uma bela complexidade. Marcada por inúmeras tragédias em sua considerável longa existência, ela é portadora de um misterioso vírus que a compele a sugar o sangue de pessoas inocentes para se manter viva. A Condessa foi interpretada com exímia proeza por Lady Gaga, que inclusive levou para casa o Globo de Ouro por sua performance.

  1. MOIRA O’HARA (‘MURDER HOUSE’)

American Horror Story começou em 2011 e prometia desconstruir os dramas sobrenaturais da televisão contemporânea ao nos convidar para conhecer a assustadora Murder House (Casa dos Assassinatos). E, em meio a seus fantasmagóricos residentes, uma delas que definitivamente nos chamou a atenção foi a femme fatale Moira O’Hara.

Apesar de sua triste história, Moira não é flor que se cheire. Ela, na verdade, se transforma em uma versão mais jovem de si mesma para seduzir Ben Harmon (Dylan McDermott) e deseja mais que tudo que seus ossos sejam encontrados e que ela possa encontrar salvação. Frances Conroy e Alexandra Breckenridge deram vida às duas versões da personagem.

  1. LIZ TAYLOR (‘HOTEL’)

Denis O’Hare tem uma extensa filmografia que o coloca como um dos camaleões da indústria do entretenimento contemporânea – e é por essa razão que não poderíamos deixar de colocá-lo na nossa lista. Depois de ter dado vida a vilões como o mordomo Spalding e ao falsário Stanley, O’Hare encontrou sua excelência ao interpretar à bartender Liz Taylor na quinta temporada da antologia.

Em conflito com sua orientação sexual e seu gênero, Liz nasceu no corpo de Nick Pryor e sempre se sentiu diferente dos outros. Ela costumava pegar os vestidos de sua mulher, levando-os em suas viagens e colocando-os quando estava sozinha em seu quarto de hotel. Não foi até cruzar caminho com a Condessa que Liz, cujo nome faz menção à lenda Elizabeth Taylor, aceitou quem realmente era, tornando-se uma das residentes e funcionárias do Hotel Cortez como gratidão à sua “salvadora”.

  1. MADAME DELPHINE LALAURIE (‘COVEN’)

Baseada em fatos reais, Madame Delphine LaLaurie foi uma socialite estadunidense que supostamente era uma assassina em série, tendo torturado e mutilado mais de noventa escravos negros. Ainda que sua história tenha sido exagerada ao longo do tempo, Murphy e Falchuk de fato não se importaram com os excessos místicos de sua personalidade e a trouxeram para o panteão televisivo com complexidade assustadora.

Kathy Bates fez sua estreia em AHS ao encarnar uma das maiores vilãs da produção – ficando irreconhecível em tela. Mergulhada em um quase arco de redenção, Delphine LaLaurie é uma daquelas personagens pela qual rezamos que se dê mal no final.

  1. BETTE E DOT TATTLER (‘FREAKSHOW’)

‘Freakshow’ tinha tudo para se tornar a melhor temporada da série, mas falhou em diversos aspectos – principalmente ao se livrar de seu melhor personagem, Twisty, nos primeiros episódios. Ainda que saturada de coadjuvantes e até mesmo protagonistas descartáveis, alguns deles emergiram em uma construção incrível e recheada de controvérsias e reviravoltas surpreendentes.

Uma delas (duas, no caso) foi Bette e Dot Tattler: as irmãs siamesas não são apenas marginalizadas por sua condição genética, entrando para o circo de Elsa Mars (Jessica Lange) como forma de sobreviverem, mas possuem sonhos um tanto quanto perigosos. Sarah Paulson encarnou as duas personagens e mostrou que uma das melhores atrizes de sua geração, fornecendo perspectivas totalmente opostas para Bette e Dot – e arrancando-nos lágrimas e suspiros do começo ao fim devido ao seu arco.

  1. FIONA GOODE (‘COVEN’)

Lange talvez seja a melhor atriz que já deu as caras em American Horror Story. A atriz fez sua estreia em ‘Murder House’ e apareceu como protagonista até ‘Freakshow’, reaparecendo em um breve episódio de ‘Apocalypse’. E, ainda que a temporada em si falhe, ela sempre se encontra em um patamar de perfeição artística e faz de tudo para nos vender seu personagem (por mais intragável que seja).

Fiona Goode é um desses casos: a bruxa Suprema de sua geração vive no pecaminoso e banal mundo dos vícios e é a principal responsável pela linhagem das feiticeiras de Salem ter decaído a um nível tão baixo. Querendo manter seu status, ela passa os últimos meses de sua conturbada vida em busca da próxima Suprema, desejando matá-la e, dessa forma, recuperar sua glória.

  1. CONSTANCE LANGDON (‘MURDER HOUSE’, ‘APOCALYPSE’)

Assim como Moira, Constance Langdon é outra das personagens de ‘Murder House’ que nos cativa desde sua primeira aparição. Constance é vizinha da família Harmon e, apesar da elegante postura e de sua construção como uma clássica Southern belle, ela esconde segredos sinistros de seu passado e está disposta a fazer qualquer coisa para reaver o casarão outrora sob sua tutela.

Constance, que também foi interpretada por Lange, assassinou seu marido ao suspeitar de uma possível traição com a empregada Moira. Não satisfeita o bastante, ela seduziu o bancário responsável pela escritura da casa e foi responsável pela morte de sua família. Ela também é mãe dos falecidos Tate (Evan Peters), fuzilado por um esquadrão da SWAT, e de Adelaide (Jamie Brewer), que morreu atropelada.

  1. DR. OLIVER THREDSON (‘ASYLUM’)

American Horror Story: Asylum’ não é a melhor temporada da antologia de terror por poucas razões: além de uma sólida narrativa ambientada nos anos 1960 e de uma estética cênica muito bem estruturada do começo ao fim, o segundo ano da série nos apresentou aos melhores e mais explorados personagens do panteão – e, partindo desse princípio, não poderíamos deixar os vilões de fora da nossa lista.

Oliver Thredson (Zachary Quinto) é o clássico cavaleiro branco cuja sombria personalidade é mantida em segredo o máximo possível, sendo revelada em um momento de paz atmosférica. O psiquiatra contratado para trabalhar no Manicômio Briarcliff é, na verdade, o terrível serial killer Face Sangrenta, que passou a vida inteira sofrendo com o abandono da mãe e esfolava mulheres “inadequadas” para fazer móveis ou para modernizar sua máscara.

  1. IRMÃ JUDE (‘ASYLUM’)

Esse é o caso de uma personagem que amamos odiar e que, pouco depois, odiamos amá-la. A Irmã Jude, mais uma vez interpretada por Jessica Lange, é a freira-chefe encarregada da disciplina de Briarcliff. Sua bruta personalidade é resultado de uma vida boêmia que, eventualmente, ocasionou a morte de uma jovem criança.

Jude acredita piamente que doenças mentais é um eufemismo para “pecado”. Comprometida com sua nova missão, ela acredita que a instituição pode se transformar em um modelo de salvação – isso é, até ser acusada de assassinato e se tornar uma das pacientes. No final das contas, ela tenta fazer algo bom e tenta a todo custo ajudar Lana Winters (Paulson) a fugir daquele lugar e a contar para o mundo os podres daquele lugar. Ela encontra redenção em um último suspiro de vida e abraça a morte como uma velha amiga.

  1. LANA WINTERS (‘ASYLUM’, ‘ROANOKE’)

Paulson e Lange são uma dupla incomparável dentro do cânone de AHS, da mesma forma que esta interpretou Jude em ‘Asylum’, aquela protagonizou a segunda temporada como a jornalista lésbica Lana Winters, cuja sexualidade era condenável à época da narrativa. Não é surpresa que Lana é forçosamente admitida em Briarcliff e é submetida a terapias torturantes para se livrar de sua personalidade “transgressora”.

Porém, Lana também não é a própria perfeição da natureza. Após conseguir escapar daquele lugar e matar o Face Sangrenta, ela encontra fama ao lançar um livro sobre suas experiências como prisioneira da instituição, mergulhando num arco de anti-heroína até recuperar seu senso e voltar para resgatar Jude. Sua complexidade é deliciosamente construída – e até hoje não entendemos como ela não levou Emmy pela performance.

  1. IRMÃ MARY EUNICE (‘ASYLUM’, ‘FREAKSHOW’)

O Diabo em pessoa – literalmente.

‘Asylum’ é dotado de diversos personagens icônicos e memoráveis, mas nenhum deles é tão bem construído ou perigoso quando a Irmã Mary Eunice. Interpretada pela incrível habilidade sedutora de Lily Rabe, a noviça de Briarcliff era ingênua, submissa e fazia de tudo para agradar aos seus superiores – ainda que não concordasse com as atitudes da instituição.

Entretanto, as coisas mudam depois que Mary Eunice presencia uma sessão de exorcismo durante a qual o demônio em si sai do corpo de sua vítima e mergulha no santificado e perturbado corpo da freira. É a partir daí que as coisas ficam bastante complicadas: guiada pelas forças das trevas, ela se transforma em uma femme fatale e leva até o mais liberto dos homens a se render às volúpias da carne.

Ela é poderosa, mortal e movida por uma aura súcuba que até hoje não foi superada. E, como se não bastasse, a personagem é vestida de corpo e alma por Rabe em uma das melhores performances de sua carreira.

Shonda Rhimes revela qual foi a gota d’água que a fez migrar da ABC para a Netflix

Shonda Rhimes outrora foi um dos nomes mais prolíficos da ABC, mudando o cenário televisivo para sempre ao ficar responsável por três das maiores séries das últimas décadas: ‘Grey’s Anatomy’ScandalHow to Get Away with Murder. Entretanto, Rhimes deixou a emissora há algum tempo e migrou para a Netflix em um acordo multimilionário – um similar feito por Ryan Murphy.

Até agora, os motivos de sua repentina mudança não haviam ficado muito claros, mas em uma recente entrevista ao The Hollywood Reporter, a produtora e roteirista revelou qual foi a gota d’água que a fez sair da ABC.

O canal em questão é uma das subsidiárias da Walt Disney Company – e Rhimes sempre se provou uma peça valiosa, produzindo mais de 70 horas de conteúdo original (que, por sua vez, era transmitido em 256 territórios diferentes) e gerando bilhões de dólares para a Casa Mouse. Entretanto, nada parecia agradar aos executivos, que procuravam aumentar sua carga de trabalho e que, eventualmente, a deixaram exaurida ao extremo.

“Senti como se estivesse morrendo”, ela comentou. “Como se eu viesse empurrando uma bola gigante para cima da mesma da montanha por um tempo enorme e do mesmo jeito”.

Era de se esperar que Rhimes chegasse ao limite mais cedo ou mais tarde – e foi exatamente isso o que aconteceu em 2017.

Como parte do acordo entre ela e a ABC, a realizadora tinha acesso ilimitado e all-inclusive aos parques da Disney e, sem um parceiro, negociou um segundo passe para sua babá. Em um determinado dia, ela precisava de um ingresso para a irmã, visto que ela levaria a filha adolescente de Rhimes enquanto a babá acompanharia as outras duas. Se os passes fossem intercambiáveis, ela teria entregue o seu de bom grado – afinal, com uma carga horária de trabalho como a que tinha, em que momento ela iria aos parques?

Depois de alguns obstáculos e de ouvir comentários do tipo “nós nunca faremos isso”, Rhimes conseguiu um ingresso adicional. Porém, quando suas filhas chegaram em Anaheim, apenas um deles funcionou. Rhimes ligou para um executivo da companhia, acreditando que ele resolveria tudo – mas tudo que ouviu foi: “você já não tem o bastante?”.

Pouco depois, Rhimes encerrou a ligação e contatou seu advogado, dizendo: “descubra um jeito de migrar para a Netflix ou eu vou encontrar novos representantes”.

Em agosto do mesmo ano, a produtora deixaria a ABC e seu contrato de nada menos que 15 anos para um acordo inteiramente novo com a Netflix – unindo uma gigante do streaming com uma gigante criativa. E, por enquanto, Rhimes já tem dois projetos confirmados com a plataforma: a antologia Notes on Love e a cinebiografia Inventing Anna (ambas em pré-produção).

‘Willow’: Atriz de ‘Castle Rock’ é escalada para a nova série do Disney+

Segundo o Deadline, a Lucasfilm anunciou que a vindoura série do Disney+Willow, passou por algumas mudanças: Ruby Cruz (‘Castle Rock’) foi contratada para um dos papéis principais da produção, substituindo Cailee Spaeny (‘Círculo de Fogo: A Revolta’).

Cruz se junta às previamente anunciadas Ellie Bamber (‘Animais Noturnos’) e Erin Kellyman (‘Solo’), enquanto Warwick Davis retorna como o personagem titular.

Jonathan KasdanWendy Mericle entram como produtores executivos e co-showrunners.

O trio de mulheres protagonistas irá aparecer como membros de um grupo em uma missão para salvar um príncipe em cativeiro. Bamber dá vida a Dove, uma ajudante e cozinha que descobre ser “a escolhida”; Cruz é Kit, a irmã gêmea do príncipe capturado; e Kellyman interpreta Jade, dama de companhia e melhor amiga de Kit.

As filmagens estão programadas para começar na primavera nórdica, no País de Gales.

Jonathan Entwistle, conhecido pelo seu trabalho nas séries ‘The End of the F***ing World‘ e ‘I Am Not Okay With This‘, foi contratado para dirigir os episódios.

Lançado em 1988, o longa original girava em torno de Willow Ufgood, um anão e aprendiz de mágico que conta com a ajuda de Madmartigan, um exímio espadachim, numa guerra contra feiticeiros e monstros. Juntos eles terão de vencer todos esses seres para salvar um bebê (que mais tarde será princesa) das mãos de uma terrível rainha, Bavmorda. Bavmorda usa de magia negra para controlar o reino e teme a criança, pois uma profecia diz que será o motivo de sua derrota.

‘O Poderoso Chefinho 2’: Tina é destaque no novo teaser oficial da sequência; Confira!

A Universal Pictures divulgou um novo teaser oficial da sequência ‘O Poderoso Chefinho 2: Negócios da Família, dando destaque à Tina (Amy Sedaris)

Confira, junto ao trailer completo:

O filme é dirigido por Tom McGrath e tem estreia marcada para 12 de agosto nos cinemas nacionais.

O Poderoso Chefinho 2 é a continuação da história de um bebê falante que usa terno, carrega uma maleta misteriosa e não se furta de cumprir missões de efeito global.

Jeff Goldblum, James Marsden e Eva Longoria foram confirmados na sequência e vão emprestar suas vozes para a animação.

Marsden e Longoria darão voz aos pais de Tabitha, uma jovem de 7 anos que idolatra Ted e tem um QI de nível genial. Goldblum dará voz ao diretor a escola que Tabitha frequenta.

Alec Baldwin volta a dublar o protagonista.

‘The Righteous Gemstones’: 2ª temporada da dramédia ganha trailer LEGENDADO e cartaz oficial; Confira!

HBO Max divulgou o trailer oficial legendado da 2ª temporada de The Righteous Gemstones, que tem estreia marcada para o dia 09 de janeiro de 2022 na plataforma de streaming.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

Além disso, foi divulgado o cartaz oficial do próximo ciclo.

Confira:

A produção é estrelada por Danny McBride e John Goodman.

Na trama, McBride vive Jesse Gemstone, o filho mais velho e “herdeiro do trono” de uma família mundialmente conhecida pelo seu trabalho televangelístico, “com uma longa tradição de desvios, ganância e trabalhos sociais, tudo feito no nome em prol do nome de Cristo” – conforme aponta a descrição oficial.

Goodman interpreta Eli, pai de Jesse, conhecido “mundialmente por suas técnicas agressivas de evangelização, seus ministérios espalhados pelo mundo e por seu premiado programa de TV semanal”. Na trama, “Jesse acaba se tornando independente no ramo na ministração, absorvendo tudo o que seu pai construiu e expandindo-o para uma audiência muito mais moderna”.

O episódio piloto é escrito e dirigido por McBride, que também assume a função de produtor executivo, ao lado de Jody Hill e David Gordon Green – parceiros da série ‘Vice Principals‘, também da HBO.

‘Blonde’: Diretor diz que cinebiografia sobre Marilyn Monroe vai ”OFENDER todo mundo”

Blonde, cinebiografia sobre a icônica e lendária Marilyn Monroe, está em desenvolvimento há mais de uma década e, recentemente, conforme as gravações do longa-metragem foram finalizadas, já se tornou um dos títulos mais problemáticos e controversos do ano – apesar de ter lançamento confirmado para este ano ainda na Netflix.

Em entrevista à Vulture, o diretor Andrew Dominik comentou sobre os sensíveis tópicos que a produção irá abordar – e deixou bem claro que a narrativa irá desagradar… Bom, basicamente todo mundo.

“Se [o filme] tivesse saído alguns anos atrás, provavelmente teria saído no auge do movimento #MeToo e seria uma expressão de todas aquelas coisas”, ele disse. “Estamos em um momento agora, creio eu, em que as pessoas estão incertas sobre onde estão os limites. É um filme que definitivamente tem moralidade sobre ele. Mas nada em águas bastante ambíguas, porque não sei se será tão seco quanto as pessoas desejam. Há algo nele para ofender todo mundo”.

O longa traz Ana de Armas (‘007Sem Tempo para Morrer’, ‘Entre Facas e Segredos’) no papel titular.

Dominik também assina o roteiro, baseado no romance homônimo de Joyce Carol Oates que detalha a história de Monroe nas décadas de 1940 e 1950 em Hollywood.

Blonde‘ terá uma classificação etária NC-17, ou seja, será proibido para menores. Essa é uma classificação rara dentro do cenário do entretenimento, sendo usada apenas em produções que saem exclusivamente para adultos, contendo assim sexo, drogas e violência explícita. Para se ter ideia, apenas filmes como ‘Benedetta‘, ‘Azul é a Cor Mais Quente‘ e ‘Irreversível‘ ganharam essa classificação.

‘As Bruxas Mayfair’: Trailer da adaptação confirma lançamento da série para JANEIRO!

A AMC divulgou recentemente o trailer completo da adaptação de ‘As Bruxas Mayfair‘ (Mayfair Witches), série baseada na saga homônima de Anne Rice, e aproveitou para confirmar o lançamento da produção.

O show tem estreia marcada para o dia 05 de janeiro de 2023.

Assista:

A série é estrelada por Alexandra Daddario, que interpretará Rowan Mayfair, uma médica brilhante que luta com seu destino como herdeira de uma família de bruxas poderosas.

O elenco ainda conta com Harry Hamlin, Annabeth Gish, Tongayi Chirisa, Beth Grant, Erica Gimpel, Jen RichardsMaura Grace Athari.

Esta Spaulding (‘Masters of Sex’) e Michelle Ashford (‘The Pacific’) são responsáveis pelo roteiro, além de servirem como produtoras executivas.

A trama foca em uma jovem neurocirurgiã que descobre ser a improvável herdeira de uma família de bruxas. Enquanto ela tenta entender os seus poderes, ela deve enfrentar uma presença sinistra que assombra sua família por gerações.

Vale lembrar que o canal também deu sinal verde para outra adaptação de Anne Rice, ‘Entrevista com o Vampiro‘ (Interview With the Vampire), estrelada por Sam Reid como o vampiro Lestat.

Faxineira é acusada de assassinato no trailer da série de suspense ‘Unseen’; Confira!

Netflix divulgou o trailer oficial de Unseen, sua mais nova série de suspense sul-africana.

A produção chega ao catálogo da plataforma de streaming no dia 29 de março.

Confira:

A série foi criada por Travis TauteDaryne Joshua.

Na trama, uma faxineira chamada Zenzi Mawale (Gail Mabalane) se vê no centro de uma investigação que procura determinar o motivo de uma série de assassinatos que está ocorrendo na cidade. E, ainda que diga que apenas limpa casas, Zenzi esconde segredos de grande valia para os detetives – e pode ter sido arrastada para algo muito maior do que imaginava.

Rapulana Seiphemo, Vuyo Dabula, Colin Moss, Shimmy Isaacs e Dineo Langa completam o elenco.

‘One Piece’: Live-action da Netflix ganha cartazes individuais INCRÍVEIS; Confira!

A adaptação live-action de ‘One Piece‘ chega à Netflix em 31 de agosto e a plataforma de streaming divulgou os cartazes individuais da produção, dando destaque aos protagonistas.

Confira:

Anteriormente, a gigante do streaming revelou os títulos e as sinopses oficiais dos episódios, que você confere abaixo:

Romance Dawn” – Monkey D. Luffy, um jovem pirata otimista com sonhos de encontrar o One Piece, parte em busca da tripulação leal de que precisa para navegar pelos vastos oceanos. Sua jornada começa quando ele ajuda Koby, um marinheiro forçado à servidão, a escapar de uma situação indesejável. Enquanto em Shells Town, Luffy conhece Roronoa Zoro, um famoso caçador de piratas, e Nami, uma ladra mestre, então os três formam uma aliança tênue.

The Man in the Straw Hat” – Luffy, Zoro e Nami se encontram presos em uma ilha dominada pelo pirata palhaço enlouquecido, Buggy. Koby se junta aos fuzileiros navais e prova sua coragem.

Tell No Tales” – Luffy, Zoro e Nami pousam em Syrup Village, onde encontram Usopp, um local que apresenta o grupo à Kaya, uma herdeira doente de um estaleiro sob os cuidados de um trio de funcionários autoritários. Com a ajuda de Koby, o vice-almirante Garp, um poderoso fuzileiro naval, sai em busca de Luffy.

The Pirates Are Coming” – Luffy, Zoro e Nami abrem caminho pela mansão de Kaya, que agora se tornou uma prisão. Usopp pede a ajuda de Koby, Helmeppo e dos fuzileiros navais. Luffy finalmente consegue o navio dos seus sonhos quando Garp se aproxima.

Eat at Baratie!” – Luffy e sua turma são testados em sua capacidade de lutar juntos em alto mar. Eles chegam ao Baratie, um restaurante flutuante, onde encontram Sanji, um jovem chef apaixonado por bons restaurantes. Um duelo no cais choca o grupo.

The Chef and the Chore Boy” – O grupo é emboscado por uma ameaça que ninguém vê chegando. Depois de uma dura batalha no Baratie, Sanji finalmente segue seus sonhos enquanto outro membro da tripulação mostra suas verdadeiras cores.

The Girl With the Sawfish Tattoo” – A tripulação vêm em auxílio de um membro que precisa urgentemente de uma família.

Worst in the East” – Nasce uma nova tripulação pirata.

Baseada no aclamado mangá escrito por Eiichiro Oda, a adaptação reconta a história de em Monkey D. Luffy, um jovem que, inspirado por seu ídolo de infância e poderoso pirata Shanks, o Ruivo, sai em uma jornada do mar East Blue para encontrar o famoso tesouro One Piece e proclamar-se o Rei dos Piratas.

Em um esforço para organizar sua própria tripulação, os Piratas do Chapéu de Palha, Luffy salva e faz amizade com um espadachim chamado Roronoa Zoro, que se torna seu braço direito na busca pelo One Piece.

Criada por Matt OwensSteven Maeda, o elenco é formado por Iñaki GodoyMackenyuEmily RuddJacob Romero GibsonTaz Skylar.

Disney+ começará a BLOQUEAR compartilhamento de senhas a partir de MARÇO

Segundo um e-mail enviado pelo Disney+ e pelo Hulu, a plataforma de streaming irá começar a implementar restrições de compartilhamento de senhas entre domicílios diferentes (via ComicBook.com).

As informações indicam que a plataforma poderá e irá revogar acesso às contas que forem flagradas compartilhando senhas de contas que não pertençam ao mesmo lar.

“A menos que permitido de outra forma por seu nível de serviço, você não pode compartilhar sua assinatura fora de sua casa”, aponta o e-mail. “‘Domicílio’ significa o conjunto de dispositivos associados à sua residência pessoal principal que são usados ​​pelos indivíduos que nela residem”.

“Podemos, a nosso exclusivo critério, analisar o uso de sua conta para determinar a conformidade com este Contrato. Se determinarmos, a nosso exclusivo critério, que você violou este Contrato, poderemos limitar ou encerrar o acesso ao Serviço e/ou tomar quaisquer outras medidas permitidas por este Contrato”.

Acredita-se que o monitoramento e a consequente punição dos usuários que violem os termos exigidos pela plataforma comecem a acontecer no final de março. Anteriormente, o CEO da DisneyBob Iger, havia comentado que a política de não compartilhamento de senhas poderia não acontecer até 2025.

‘RuPaul’s Drag Race’ conquista indicação a Melhor Reality de Competição no Emmy Awards 2024

A 16ª temporada do reality de competição RuPaul’s Drag Race’ ganhou aclame por parte da crítica – e conquistou uma indicação à 76ª edição do Emmy Awards 2024.

O mais recente ciclo concorre na categoria de Melhor Reality de Competição. Vale lembrar que a série já levou para casa 24 estatuetas da premiação.

Os vencedores serão revelados no dia 15 de setembro.

A 16ª temporada, disponível na Paramount+, coroou Nymphia Wind como a vencedora.

A edição também marcou a primeira vez em que houve um empate na categoria de Miss Simpatia: o prêmio foi dado às duas participantes mais votadas pelas outras colegas da temporada, Sapphira CrystálXunami Muse.

RuPaul retorna como a apresentadora do programa. Michelle Visage também faz parte do painel de jurados.

‘O Príncipe Dragão’: 7ª e ÚLTIMA temporada da aclamada animação chega ao streaming; Saiba onde assistir!

A 7ª e última temporada da aclamada animação O Príncipe Dragão finalmente chegou à Netflix.

O ciclo de encerramento foi lançado no último dia 19 de dezembro na plataforma de streaming.

Relembre o trailer:

Lembrando que os seis primeiros ciclos também estão disponíveis no serviço.

O Príncipe Dragão foi criado por Aaron Ehasz e Justin Richmond, roteiristas de ‘Avatar: A Lenda de Aang’.

Xadia e o reino dos humanos estão em pé de guerra. Será que Callum, Ezran e Rayla conseguirão vencer a magia negra e restaurar a paz no mundo? 

‘Rua do Medo: Rainha do Baile’ abre com a MENOR aprovação da franquia no Rotten Tomatoes

O quarto filme da franquia ‘Rua do Medo‘, intitulado ‘Rua do Medo: Rainha do Baile‘ (Fear Street: Prom Queen), já está disponível no catálogo da Netflix – e parece que não conseguiu manter o mesmo nível dos filmes anteriores.

No Rotten Tomatoes, a produção amargou apenas 48% de aprovação, com base em 23 reviews até o momento. O consenso é que o novo capítulo falhou em construir uma narrativa tão instigante quanto os outros longas-metragens.

A encargo de comparação, Rua do Medo: 1994’ conquistou 84% de aprovaçãoRua do Medo: 1978’ conquistou 88%, e Rua do Medo: 1666’ conquistou 89%.

Confira os principais comentários e siga o CinePOP no Youtube:

Rua do Medocomeçou como uma série que tentava reinventar a roda, mesmo que apenas por meio de sua estrutura e acenos para a maldição inata da marginalização; [‘Rainha do Baile’] é um terror direto e sem sentido de propósito” – RogerEbert.com.

Rua do Medo: Rainha do Baile’ não é o melhor filme da série Rua do Medo. Mas, para ser justo, é provavelmente o terceiro melhor filme no estilo ‘Noite no Baile’” – TheWrap.

“Assim como seus antecessores, o filme é uma mistura muitas vezes estranha de drama jovem-adulto e de gore para maiores de 18 anos” – Slant Magazine.

“Não posso negar que [Rua do Medo: Rainha do Baile’] é divertido, mesmo que muito disso tenha sido às custas do filme” – Loud and Clear Reviews.

“Um baile slasher a que não vale a pena comparecer” – Casey’s Movie Mania.

Vale lembrar que o quarto filme da franquia é ambientado em 1988, entre os eventos de ‘Rua do Medo: 1978‘ e ‘Rua do Medo: 1994‘.

Na trama…

É temporada do baile de formatura – e as garotas mais populares estão competindo pela coroa. Até que uma estranha é indicada e as outras garotas começam a desaparecer misteriosamente. 

Matt Palmer (‘Calibre’) é responsável pela direção.

O elenco conta com India FowlerSuzanna SonFina Strazza, David IaconoElla Rubin, Chris Klein, Lili TaylorKatherine Waterston.

3ª temporada de ‘A Diplomata’ chega ao streaming; Saiba onde assistir!

A 3ª temporada do aclamado drama político ‘A Diplomata‘, estrelado por Keri Russell, já chegou ao catálogo da Netflix.

O novo ciclo foi lançado hoje, 16 de outubro, na plataforma de streaming.

Relembre o trailer:

Lembrando que as duas primeiras iterações já estão disponíveis na plataforma.

A série foi criada por Debora Cahn (‘Homeland’, ‘The West Wing’).

A obra é descrita como um thriller político ambientado na Embaixada dos Estados Unidos em Londres e acompanha uma diplomata que consegue um novo papel como embaixadora em Londres – mas com grandes implicações para seu trabalho e vida pessoal. Isso tudo enquanto uma crise internacional está se desenrolando em segundo plano.

O elenco ainda conta com Rufus SewellDavid Gyasi, Ali Ahn, Rory Kinnear, Allison JanneyAto Essandoh.

Harry Potter | O que esperar da 1ª temporada da nova série da HBO?

Harry Potter é uma das sagas de ficção de maior impacto na cultura pop mundial, expandindo-se em uma franquia multimidiática de enorme sucesso comercial e crítico. Para além de sete volumes literários assinados por J.K. Rowling, que venderam e continuam vendendo milhões de cópias ao redor do planeta, as aventuras do bruxinho mais famoso de todos os tempos ganharam uma série de longas-metragens estrelados por Daniel Radcliffe, Emma Watson e Rupert Grint, além de um spin-off intitulado ‘Animais Fantásticos e Onde Habitam’ e uma peça de teatro.

E, acompanhando a onda de remakes e reboots dos últimos anos, essa icônica narrativa ganhará uma nova versão em formato seriado – e que acaba de ganhar seu primeiro teaser trailer oficial.

Com lançamento agendado para o dia 25 de dezembro no catálogo da HBO Max, Harry Potter funcionará através de sete temporadas planejadas, cada uma adaptando um dos livros de Rowling. O ciclo de estreia, dessa maneira, mergulhará com mais afinco na história de ‘A Pedra Filosofal’, que nos apresenta ao fantástico universo mágico do protagonista titular e dá início a uma batalha contra uma poderosa força maligna que vem lhe caçando desde quando era um recém-nascido.

Como podemos ver no vídeo, o trabalho da criadora e showrunner Francesca Gardiner, de Succession, procura uma abordagem que traga o elemento nostálgico daqueles que acompanharam a jornada de Harry nas telonas, mas preocupando-se em apresentar algo mais voltado para o drama e mais focado nos mínimos detalhes que passaram despercebidos pelos filmes.

A trama traz Dominic McLaughlin como a nova rendição do personagem principal, Harry Potter, um garoto de onze anos que perdeu os pais quando era apenas um bebê e que passou a morar com os intragáveis tios Válter (Daniel Rigby) e Petúnia Dursley (Bel Powley) no subúrbio de Londres, na Rua dos Alfeneiros, nº 4. Ao longo de sua infância, Harry sempre percebeu ser diferente das outras crianças, sendo capaz de fazer coisas acontecerem apenas com a força do pensamento, como se fosse dotado de poderes mágicos.

Repudiado pelos tios e pelo primo, Duda (Amos Kitson), Harry sofre abusos constantes, confinando-se a um pequeno armário embaixo da escada como se sua existência fosse um problema para sua “família”. “Você é um garoto normal e vai começar a se comportar como um”, diz Powley como a temível e odiada Tia Petúnia enquanto corta os cabelos de Harry. “Não há nada especial em você”. Mas as coisas viram de cabeça para baixo quando o garoto recebe uma misteriosa carta de um bruxo chamado Alvo Dumbledore (John Lithgow), que lhe garante uma vaga na Escola de Magia e Bruxaria de Hogwarts.

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Ele, então, recebe a visita de Hagrid (Nick Frost), um meio-gigante que serve como guardião das chaves e das terras de Hogwarts e trabalha a serviço de Dumbledore. Contando-lhe a verdadeira história dos pais, que foram assassinados pelo mortal Lorde Voldemort – um feiticeiro perigoso que tentou matar Harry dez anos antes -, Harry descobre um mundo novo que é tão inebriante quanto arriscado, começando a entender que Aquele-Que-Não-Deve-Ser-Nomeado ainda está tentando voltar ao poder para destruí-lo. Porém, Harry está seguro sob a tutela de Dumbledore e encontrando uma nova definição de lar em Hogwarts, tornando-se melhor amigo de Rony Weasley (Ron Weasley) e Hermione Granger (Arabella Stanton), criando atrito com o mimado Draco Malfoy (Lox Pratt) e com o duvidoso Professor Severo Snape (Paapa Essiedu), e navegando por aulas de Poções e Defesa Contra as Artes das Trevas.

Nem tudo são flores – e Harry logo descobre que Voldemort não está morto, e sim enfraquecido, tomando medidas drásticas para ressuscitar e dar continuidade a seu caótico reinado. A fim de alcançar seu objetivo, rumores de que o maligno bruxo tem asseclas infiltrados em Hogwarts e pretende colocar as mãos em um poderoso objeto conhecido como Pedra Filosofal chegam aos ouvidos de Harry, Rony e Hermione. O trio de ouro, então, descobre que essa pedra foi criada por um lendário alquimista conhecido como Nicolau Flamel, que encontrou nela propriedades inimagináveis que lhe permitiram criar o elixir da vida, tornando imortal quem dele bebe. Não demora muito até que os nossos heróis arrisquem até mesmo as vidas para enfrentar desafios intrincados para impedir que Voldemort volte à vida.

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O teaser trailer mostra que a série apresentar momentos dos livros que Chris Columbus, responsável pelo primeiro e pelo segundo capítulos da franquia cinematográfica, deixou de fora em sua adaptação. Como podemos ver, há sequências que mostraram os abusos psicológicos e físicos que os Dursley infligem contra Harry de maneira mais contundente e densa, além de cenas em que o protagonista frequenta a escola trouxa (isto é, de pessoas que não são bruxos). O destaque também vai para o início do relacionamento com Hagrid, que se torna uma figura paterna para o bruxinho, e com Rony e Hermione.

É notável como a estética de Hogwarts toma um rumo diferente, apostando em incursões mais fabulescas e teatrais em relação às proporções gigantescas que vimos nas telonas, construindo um ambiente um tanto quanto mais constrito, mas que dá ênfase às relações entre os personagens. E, mesmo tendo deixado um a magia de lado para nos dar um primeiro gostinho da vindoura adaptação, o vídeo aproveitou para mostrar o visual de Lithgow como Dumbledore, Essiedu como Snape e Janet McTeer como Minerva McGonagall, professora de Transfiguração de Hogwarts e chefe da Casa Grifinória, a que Harry, Rony e Hermione são selecionados assim que chegam ao castelo.

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Lembrando que ‘Harry Potter’ estreia em 25 de dezembro na HBO Max.

Estrela de ‘Lanternas’ entra para a 2ª temporada de ‘Erros Épicos’, COMÉDIA do mesmo criador de ‘Schitt’s Creek’

Netflix anunciou dois novos membros ao elenco da 2ª temporada de ‘Erros Épicos‘ (‘Big Mistakes’), nova comédia policial familiar criada pelo vencedor do Emmy Dan Levy (‘Schitt’s Creek’).

Segundo o DeadlinePoorna Jagannathan (‘Lanternas’) foi escalada como Dréa, enquanto Lorenzo De Moor (‘Eu e Você na Toscana’) dará vida a Leo. Mais detalhes não foram divulgados.

A gigante do streaming também anunciou que as gravações do próximo ciclo já foram iniciadas em Nova Jersey, nos Estados Unidos.

A trama acompanha dois irmãos totalmente despreparados (Levy e Taylor Ortega) que acabam sendo chantageados e mergulham no mundo do crime organizado.

Relembre o trailer da 1ª temporada e siga o CinePOP no Youtube:

Além de estrelar e servir como produtor executivo, Levy cocriou a série ao lado de Rachel Sennott (‘I Love LA’).

O elenco ainda conta com Laurie Metcalf (‘The Conners’), Jack Innanen (‘Adultos’), Boran Kuzum (‘Thank You, Next’) e Abby Quinn (‘Um Verão Infernal’), Elizabeth Perkins (‘Weeds’), Jacob Gutierrez (‘Querido Edward’), Joe Barbara (‘Just in Time’), Josh Fadem (‘Better Call Saul’) e Mark Ivanir (‘Emilia Pérez’).

‘The Walking Dead’: Família de dublê morto em acidente irá receber US$ 9 milhões de indenização; Entenda o caso!

De acordo com a Entertainment Weekly, a Justiça dos EUA decidiu que a AMC deve pagar uma indenização de US$ 9 milhões à família do dublê John Bernecker, morto após um acidente enquanto gravava a 8ª temporada de ‘The Walking Dead‘.

Bernecker tinha 33 anos quando sofreu uma queda de quase 10 metros de altura em julho de 2017 e não resistiu aos ferimentos, causados por diversas fraturas no crânio, tórax e costelas, falecendo dois dias depois do trauma.

Desde então, os advogados da família solicitavam um valor entre entre US$ 40 milhões e US$ 100 milhões para cobrir gastos hospitalares e funerários, além de servir como suporte aos familiares do dublê.

No entanto, o júri considerou que a AMC não teve culpa pelo acidente depois que seus representantes alegaram que a emissora não estava envolvida nas operações diárias das produções, excluindo sua responsabilidade pela morte do dublê.

Além de ‘The Walking Dead‘, John Bernecker ganhou popularidade ao trabalhar em grandes produções, como ‘Velozes e Furiosos 8′, ‘Quarteto Fantástico’, ‘Logan’, ‘Jogos Vorazes’, e ‘Anjos da Lei 2’.

Lembrando que a 10ª temporada de ‘The Walking Dead‘ irá retornar com episódios inéditos em 23 de fevereiro de 2020.

Confira o trailer da metade da temporada:

A trama gira em torno de um mundo pós-apocalíptico dominado por zumbis, onde os vivos têm que sobreviver não só aos mortos, como também a si mesmos.

O elenco conta com Norman Reedus, Danai Gurira, Melissa McBride, Josh McDermitt, Seth Gilliam, Ross Marquand, Jeffrey Dean Morgan, Khary Payton e Samantha Morton.

‘Superman Flyby’: Jared Padalecki quase interpretou o herói em 2004

Os fãs de ‘Supernatural‘ já sabem que Jensen Ackles fez testes para viver o Capitão América no MCU, mas acabou perdendo o papel para Chris Evans.

Mas o que muitos não sabem é que Jared Padalecki também se aventurou no mundo das adaptações de quadrinhos e foi cotado para interpretar Clark Kent em ‘Superman Flyby‘.

Durante uma entrevista para o podcat Inside of You com Michael Rosembaum, Padalecki tocou no assunto e disse que até chegou a vestir o uniforme do Homem de Aço.

“Essa época foi muito engraçada porque ‘Supernatural ainda nem existia, então minha carreira era bem instável. Em 2003, eu fiz o teste para interpretar Clark Kent num filme que seria lançado no final de 2004. Eu até usei o clássico traje com o S no peito. Infelizmente, não tenho fotos para provar, eles tomaram meu celular para que nada fosse vazado.”

Padalecki também revelou que o roteiro seria escrito por J.J. Abrams, e McG (‘A Babá: Rainha da Morte‘) iria assumir a direção.

“O roteiro era de J.J. Abrams e McG seria o diretor. Eu fiquei muito animado porque eu estava terminando de gravar ‘A Casa de Cera‘ e esse filme seria um novo passo para mim, mas a ideia não foi para frente.”

Infelizmente, o projeto acabou sendo engavetado por conta do roteiro, considerado confuso demais para a época.

Como os executivos da Warner Bros queriam resgatar a imagem do Homem de Aço, Bryan Singer foi anexado à produção e transformou a ideia no que o público viu em Superman – O Retorno‘.

Lembrando que Padalecki irá se despedir de seu papel como Sam Winchester na 15ª e última temporada de ‘Supernatural‘, que retorna a partir de 08 de outubro.

Confira o trailer estendido, junto com o pôster:

“Sua jornada final continua. Os sete episódios finais de Supernatural estreiam a partir de 08 de outubro!

Criada por Eric Kripke, a série inicialmente foi planejada para durar 5 temporadas, mas continuou após se tornar um dos maiores sucessos do canal.

Sam (Padalecki) e Dean (Jensen Ackles) lutaram contra demônios e anjos, criaturas míticas e monstros, em uma busca aparentemente interminável para salvar o mundo. Mas na batalha final, eles enfrentam o próprio Deus (Rob Benedict), recusando-se a matar seu filho Nephilim Jack (Alexander Calvert), trazendo assim a decisão de Deus de acabar com essa realidade de uma vez por todas…

O elenco conta com Jared Padalecki, Jensen Ackles, Misha Collins, Samantha Smith, Mark Pellegrino, Ruth Connell e Alexander Calvert.

‘Arcane’: Assista ao trailer da série animada de ‘League of Legends’

Em seu canal do YouTube, a conta oficial do ‘League of Legends‘ divulgou o primeiro trailer de Arcane‘, série animada baseada na franquia da Riot Games em parceria com a Netflix.

A prévia deixa claro que a atração será focada na história entre Jinx e Vi, irmãs que cresceram com uma enorme rivalidade por conta de visões diferentes de mundo. Enquanto Vi luta ao lado da lei, Jinx transformou-se numa justiceira que pensa estar acima de qualquer organização.

O vídeo termina com Jinx frustrada sacando um revolver e disparando contra uma máquina de treino ao perceber que sua pontuação é inferior à de Vi.

Criada por Christian Linke e Alex Yee, ‘Arcane foi anunciada em 2019 em um evento de comemoração aos 10 anos de estreia do game.

Lembrando que a animação tem estreia marcada para o outono norte-americano (entre setembro e novembro).

Confira o trailer:

Dos mesmos criadores de ‘League of Legends’, chega uma nova série de animação: Arcane. Ambientada na próspera região de Piltover e na oprimida cidade subterrânea de Zaun, a história explora as origens de duas campeãs icônicas e do poder que irá separá-las.

‘Avatar: A Lenda de Aang’: Ator de ‘Gotham’ entra para o elenco da série da Netflix

Em seu perfil do Instagram, o ator Paul Sun-Hyung Lee (‘O Mandaloriano’) compartilhou uma imagem dos bastidores da série live-action inspirada em Avatar: A Lenda de Aang‘.

Na imagem, o intérprete do tio Iroh surge ao lado de Dallas Liu, que fará o papel do príncipe Zuko, e do novato Ruy Iskandar.

Conhecido por pequenos papéis em ‘Gotham’, ‘Black List’ e ‘Sneaky Pete’, Iskandar será um tenente da Nação do Fogo chamado Jee.

Na legenda, Lee escreveu:

“A Nação do Fogo representa! Comemorando o fim de uma semana difícil de trabalho com Zuko @dallas_liu e o Tenente Jee @ruyiskandar! Saudades de você @danieldaekim #KenLeung! Um grande abraço para a incrível equipe e companheiros de ‘Avatar: A Lenda de Aang’, da Netflix.”

Confira:

Anteriormente, Daniel Dae Kim, intérprete do Senhor do Fogo Ozai, compartilhou uma imagem mostrando seu treinamento junto com o protagonista Gordon Cormier.

Na legenda, ele escreveu:

“Inimigos mortais na câmera, amigos de treinamento. Feliz por treinar com você a qualquer momento, Gordon!”  

O elenco também é formado por Kiawentiio Tarbell (Katara), Ian Ousley (Sokka), Maria Zhang (Suki), Elizabeth Yu (Azula), Tamlyn Tomita (Yukari), Yvonne Chapman (a Avatar Kyoshi) e Casey Camp-Horinek (Gran Gran).

No ano passado, o roteirista e showrunner Albert Kim explicou ao Comicbook porque se interessou em adaptar a animação para a TV.

Kim disse que ficou viciado na animação quando sua filha insistiu que ele assistisse durante a exibição original na Nickelodeon.

Desde aquela época, ele sentiu que o desenho tinha potencial de se tornar uma grande produção em live-action.

Além disso, ele percebeu que poderia contar histórias que estavam nas entrelinhas do material original, respondendo perguntas que permaneceram na mente dos fãs após o fim da animação.

“15 anos depois da transmissão original da animação, eu fui pego de surpresa quando a Netflix me ofereceu a oportunidade de desenvolver a série live-action. Meu primeiro pensamento foi: ‘Por quê? O que eu poderia acrescentar à história? Se não está quebrado, o que há para consertar?”

Ele continuou:

“Enquanto eu pensava nisso, percebei que havia coisas importantes a descobrir, e uma versão live-action estabeleceria um novo referencial em representação, além de atrair uma nova geração de fãs. Esta foi uma chance de mostrar os personagens asiáticos e indígenas como pessoas vivas que respiram.”

Por fim, Kim deixou claro que irá respeitar o material original.

“Estaremos expandindo este universo e haverá muitas surpresas para os antigos e novos fãs. Mas, durante todo esse processo, nossa palavra de ordem tem sido ‘autenticidade’. Para a história, para os personagens, e principalmente para as influências culturais presentes no material original. Autenticidade é o que nos faz continuar, tanto na frente das câmeras quanto atrás dela, e é por isso que montamos uma equipe nunca vista antes – um grupo de talentosos e apaixonados artistas que trabalham sem parar para dar vida a este mundo rico e incrivelmente belo.”

O 1º episódio de ‘Avatar: A Lenda de Aang‘ foi exibido na Nickelodeon em 2005 e, mesmo quase duas décadas mais tarde, a animação continua extremamente popular.

Lembrando que a trama da animação é ambientada num mundo parecido com o nosso, no qual as pessoas podem manipular os elementos da Terra, da Água, do Fogo e do Ar (conhecidos como dobradores) e, durante muito tempo, viveram em paz em suas próprias regiões – até uma delas dar início a uma guerra. Um desses dobradores, conhecido como Avatar, era o único que poderia impedir o conflito, mas desapareceu pouco depois e retornou 100 anos no corpo de Aang.

Além de ser uma queridinha do público, Avatar: A Lenda de Aang levou para casa diversas estatuetas do Emmy e diversos Annie Awards por sua competente história e seu design. Em 2010, ganhou uma versão em live-action dirigida por M. Night Shyamalan que, apesar de ter feito quase US$320 milhões nas bilheterias, foi um fracasso de crítica devido à narrativa absurda e à superficialidade de seus temas.

Após quase dois anos juntos, Harry Styles e Olivia Wilde estão “dando um tempo”

De acordo com a People, Harry Styles e Olivia Wilde estão supostamente “dando um tempo” em seu relacionamento, depois de quase dois anos juntos.

A notícia foi confirmada por várias fontes, dizendo que a decisão foi tomada amigavelmente por ambos, principalmente por conta da agenda lotada de Styles, que está viajando pelo mundo com a sua turnê musical, ‘Love on Tour‘.

A decisão ocorre apenas alguns dias depois que Wilde e seus filhos foram vistos no show de Styles em Los Angeles, realizado no último dia 15.

Como afirma um amigo citado na matéria:

“No momento, eles têm prioridades diferentes que os mantêm separados. Ele ainda está em turnê e agora está indo para o exterior. Ela está se concentrando nos filhos e no trabalho em Los Angeles. É uma decisão muito amigável.”

Outra fonte garante que:

“Eles ainda são amigos muito próximos.”

O casal começou a se relacionar publicamente em janeiro de 2021, em meio à produção do filme ‘Não se preocupe, querida‘, estrelado por Styles e dirigido por Wilde.

Lembrando que o suspense também conta com Florence Pugh (‘Viúva Negra’) e já está disponível na HBO Max.

Na trama, Alice é a dona de casa perfeita, vivendo numa comunidade utópica no deserto da Califórnia, junto com o seu marido Jack. Escondendo suas frustrações, ela acaba fazendo uma descoberta perturbadora que a faz questionar sua realidade “impecável”.

Relembre o trailer:

Olivia Wilde (‘Fora de Série’) é responsável pela direção.

O elenco ainda conta com Chris Pine, Gemma Chan, KiKi Layne, Nick Kroll, Sydney Chandler e Kate Berlant.

‘Vingadores: Guerras Secretas’: Wolverine pode ter papel de destaque na aguardada sequência

De acordo com o insiderDaniel Richtman (via CBM), o Wolverine de Hugh Jackman pode um papel essencial no aguardado ‘Vingadores: Guerras Secretas’.

Ao que parece, Jackman se encontrou com Kevin Feige, Diretor Criativo da Marvel Studios, antes da greve dos atores para discutir seu futuro como o personagem, o que envolve sua participação na sequência.

Relatórios anteriores indicaram que ‘Guerras Secretas‘ será um mega evento multiversal, com diversas variantes de praticamente todos os principais heróis e vilões da Marvel entrando em ação.

Então o envolvimento de Wolverine realmente não seria uma grande surpresa, mas o que surpreende é o fato dele ter um papel significativo na trama.

Isso significa que a versão de Wolverine de Jackman vai permanecer no MCU por um bom tempo.

Mas será que ele fará parte da nova equipe de mutantes no vindouro reboot dos ‘X-Men?

Lembrando que as produções de ‘Vingadores: A Dinastia Kang‘ e ‘Guerras Secretas’ foram postergadas por um ano inteiro, com o primeiro passando de de 02 de maio de 2025 para 1º de maio de 2026.

Já ‘Guerras Secretas‘ saltou de 1º de maio de 2026 para 7 de maio de 2027.

Além disso, ‘A Dinastia Kang‘ está passando por mudanças e deve trocar de roteirista após o fracasso de ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘.

Segundo o jornalista Jeff Sneider, Jeff Loveness – que roteirizou ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘ – foi desligado do projeto.

Sneider afirma que ouviu a informação de executivos da Marvel, que estaria procurando um substituto. Por enquanto, encare como um rumor.

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‘The Umbrella Academy’: Netflix divulga os títulos dos episódios finais

Faltam apenas dois meses para a estreia da 4ª e última temporada de ‘The Umbrella Academy‘, que chega à Netflix em 08 de agosto.

Pensando nisso, a plataforma de streaming divulgou os títulos dos episódios finais.

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Criada por Jeremy Slater (‘The Exorcist’), a série é baseada nos quadrinhos criados por Gerard Way e pelo brasileiro Gabriel Bá.

A trama acompanha uma família disfuncional de super-heróis que  se reúne para solucionar o mistério da morte de seu pai, uma ameaça de apocalipse e muito mais.

O elenco inclui Elliot Page, Robert Sheehan, Tom Hopper, David Castañeda, Aidan Gallagher, Emmy Raver-Lampman, Mary J. BligeCameron Britton.

‘Quarteto Fantástico’: Suposto ELENCO do novo filme é revelado por insider

Um rumor surgido recentemente indica que o elenco principal do tão aguardado filme do ‘Quarteto Fantástico‘, produzido pela Marvel Studios, pode ter sido revelado por um conhecido insider.

De acordo com as informações compartilhadas pelo perfil MyTimeToShineHello no Twitter, a Marvel já teria escolhido os atores que irão interpretar os icônicos membros do ‘Quarteto Fantástico’ no MCU.

Caso esses rumores se confirmem, teremos Adam Driver (‘Star Wars’) assumindo o papel do brilhante líder da equipe, Senhor Fantástico. Margot Robbie (‘Barbie’) estaria escalada para dar vida à poderosa Mulher Invisível, enquanto Paul Mescal (‘Aftersun’) assumiria o papel do carismático e explosivo Tocha Humana. Por fim, Daveed Diggs (‘Hamilton’) teria sido escolhido para interpretar o poderoso e resistente Coisa.

É importante ressaltar que, até o momento, a Marvel Studios não fez nenhum anúncio oficial sobre o elenco do novo ‘Quarteto Fantástico‘. Portanto, essas informações devem ser tratadas como rumores e especulações.

De acordo com o The Hollywood Reporter, a Marvel Studios está considerando dar início as filmagens do longa em janeiro de 2024, caso a atual greve dos roteiristas não se estenda por mais de seis meses.

Isso significa que o elenco pode ser anunciado oficialmente pelos próximos meses.

O relatório diz que:

“‘Quarteto Fantástico‘ representa a busca de elenco mais cobiçada desde que a Marvel contratou Tom Holland para interpretar o Homem-Aranha há oito anos. O estúdio pretende iniciar as filmagens em janeiro de 2024 em Londres. No entanto, isso pode mudar se a greve dos roteiristas se prolongar por seis meses ou mais, embora isso seja improvável segundo fontes ligadas ao sindicato.”

Por falar em elenco, o diretor Matt Shakman tocou no assunto durante uma entrevista para o Comic Book, dizendo:

“Há muito lá fora, cara”, ele conta. “Realmente há. É doido. Como eu aprendi com ‘WandaVision’, é adorável ver o nível de engajamento que os fãs têm com esse material, porque sou fã também e tenho lido Quarteto Fantástico desde que eu era uma criança”.

Ele continuou: “eu amo esses personagens. Amo a chance de poder trazê-los ao MCU e realmente quero acertar. E sei que todo mundo está muito animado. E eu encorajo isso. Acho que é ótimo. Mas não tenho respostas para ninguém hoje sobre o elenco”.

Lembrando que o roteiro fica a encargo de Jeff Kaplan e Ian Springer.

O curioso é que nenhum dos dois roteiristas têm experiência com grandes projetos do cinema, a não ser com comédias românticas como ‘Bert and Arnie’s Guide to Friendship‘ (2013) e ‘The Last of the Great Romantics‘ (2014).

Esta será a quarta tentativa de honrar o legado da equipe, logo depois do imemorável filme de Roger Corman em 1994, a mini-franquia fracassada de Tim Story iniciada em 2005, e a versão de Josh Trank em 2015, que foi massacrada pelo público e pela crítica. 

Por enquanto, ainda não há nenhuma outra informação sobre a vindoura adaptação.

O último reboot de ‘Quarteto Fantástico‘ foi um dos maiores fiascos de críticas e público na história recente, enquanto os bastidores caóticos geraram uma das histórias mais interessantes da indústria cinematográfica (especialmente quando foi revelado que um dos atores quase chegou às vias de fato com o diretor Josh Trank).

O remake de ‘Quarteto Fantástico‘ custou US$ 120 milhões e a arrecadou apenas US$ 167 milhões mundialmente.

‘Godzilla Minus One 2’ vai ganhar sequência?

Godzilla Minus One’ já se tornou um fenômeno, e muitos fãs estão ansiosos por uma sequência do rei dos monstros. No entanto, a produtora recentemente destacou que os fãs não devem esperar uma continuação tão cedo, pois não desejam apressar as coisas devido ao sucesso.

De acordo com a GQ Japan, a produtora Minami Ichikawa afirmou: “Não sentimos a necessidade de apressar o próximo filme live-action. Filmes de qualidade dependem de ótimas ideias, um roteiro excelente, um diretor talentoso e o elenco certo para trabalhar cuidadosamente neles”.

Entretanto, Godzilla Minus One’ ainda reserva novidades. Após o sucesso nas bilheterias, com uma arrecadação de US$ 64.2 milhões globalmente, o filme será relançado nos cinemas em versão preto e branco.

A versão especial, intitulada ‘Godzilla Minus Color‘, chegará às telonas em 2024.

Confira o trailer:

O que significa o título do filme?

A trama se desenrola nos dias que se seguiram ao lançamento das bombas atômicas desenvolvidas por J. Robert Oppenheimer, sobre as cidades japonesas, Hiroshima e Nagasaki. Essa tragédia deixou o Japão em ruínas. Cerca de 100.000 civis inocentes foram mortos, representando o único caso na história da humanidade em que armas nucleares foram usadas contra seres humanos. Após o ataque radioativo, o país enfrentou o desafio dos resíduos nucleares no solo e da radiação por toda a atmosfera. Estava em seu ponto mais fraco e vulnerável, precisando reconstruir completamente uma sociedade, praticamente do zero.

O título Godzilla Minus One’ encapsula a incrível constatação de que sempre existe espaço para a situação piorar. Ele simboliza que após a explosão da bomba atômica, a única forma da situação se deteriorar ainda mais é com o surgimento do monstro vindo do mar.

Em resumo, a essência por trás desse título é mostrar que o Japão estava no ponto zero e o surgimento do monstro representa uma queda ainda maior, o ‘menos um’, nessa equação desoladora.

Sucesso nos cinemas, a produção arrecadou impressionantes US$ 53 milhões mundialmente, a partir de um orçamento de apenas US$ 15 milhões. Além disso, o filme foi extremamente aclamado pelos críticos, conquistando 97% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Relembre o trailer:

‘Gladiador 2’: Ridley Scott explica por que Russell Crowe não estará em sequência

Ridley Scott, o aclamado diretor de Gladiador, revelou segundo o Screen Rant os motivos da ausência de Russell Crowe na aguardada sequência. Embora o diretor tenha ressaltado sua admiração pelo ator, a morte de seu personagem, Maximus, torna impossível sua volta.

“A trama, francamente, estava bem diante dos nossos olhos. Acho que estava tão próxima que pensamos que era simples demais. Acho que ele ainda é um dos melhores atores do mundo e espero que nossa relação continue boa. Espero que sim. Desde que ele não comece a reclamar por não ter sido consultado. Por que eu faria isso? Ele está morto!”, afirmou Scott.

Lembrando que o filme recebeu classificação indicativa para maiores de 18 anos, assim como o filme original.

A classificação foi divulgada pela Motion Picture Association, órgão que regula os filmes nos EUA, devido a “cenas com excesso de violência e sangue”.

Anteriormente, o diretor Ridley Scott disse à Empire que o novo longa é sua maior produção, ou pelo menos uma das mais importantes.

“É a melhor coisa que já fiz. É uma das melhores coisas. Já fiz alguns bons filmes”, ele sorri e garante: “É uma ação brutal e intensa”.

O novo filme estreia em 14 de novembro nos cinemas nacionais.

A sequência do épico histórico conta com Pedro Pascal (‘The Mandalorian’), Denzel Washington (‘O Livro de Eli’), Connie Nielsen (‘Advogado do Diabo’), Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’), Joseph Quinn (‘Stranger Things‘) e May Calamawy (‘Cavaleiro da Lua‘)

O roteiro fica a cargo de David Scarpa (‘Napoleão). 

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

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‘Jumbo’: Longa-metragem da Indonésia se torna a animação mais lucrativa do Sudeste Asiático

A animação em longa-metragem indonésia Jumbo estabeleceu um novo marco na indústria cinematográfica do Sudeste Asiático ao alcançar a maior receita de bilheteria entre as animações da região.

Dados divulgados pelo Deadline indicam que o filme acumulou mais de US$ 8 milhões nas bilheterias da Indonésia desde sua estreia em 31 de março, superando o recorde anteriormente detido pela produção malaia ‘Mechamato Movie’, que registrou aproximadamente US$ 7,68 milhões em 2022.

Jumbo contabiliza um total de US$ 3,2 milhões de ingressos vendidos desde seu lançamento inicial, com um volume significativo de aproximadamente US$ 1 milhão de entradas registradas apenas no fim de semana de 12 a 13 de abril.

Este desempenho notável posicionaJumbo à frente da animação hollywoodiana Moana 2, elevando-o à segunda colocação entre os filmes de animação de maior bilheteria na história da Indonésia, com ‘Frozen 2’ mantendo a liderança.

Em comparação, Moana 2 atingiu a marca de US$ 3,1 milhões de ingressos desde seu lançamento em novembro de 2024, um volume superado por Jumbo em um período de duas semanas.

A narrativa de Jumbo centra-se em Don, um órfão cujo apelido deriva de sua compleição física avantajda. Ele possui um livro de histórias herdado de seus pais, caracterizado por ilustrações e narrativas de natureza fantástica. O enredo se desenvolve a partir do encontro de Don com Meri, uma fada que busca sua assistência para reunir-se com sua família.

Atualmente,Jumbo encontra-se em fase de preparação para sua distribuição global, com os direitos para territórios relevantes como China continental, América do Norte, Europa Ocidental e Austrália ainda disponíveis para aquisição.

A direção do filme é de Ryan Adriandhy, que também atuou como coautor do roteiro juntamente com Widya Arifianti.

O elenco de dubladores é composto pelo cantor indonésio Ariel, Prince Poetiray, Muhammad Adhiyat, Graciella Abigail, Yusuf Ozkan e Quinn Salman. O projeto de desenvolvimento do filme foi iniciado no começo de 2020.

George Clooney explica decisão de criar filhos fora de Hollywood: “Eles têm uma vida muito melhor”

O astro George Clooney falou recentemente sobre sua vida familiar e a decisão de mudar sua família para fora de Hollywood após o nascimento de seus filhos gêmeos, citando o desejo de dar a eles uma vida mais “justa” e normal.

Atualmente, Clooney, sua esposa Amal e os filhos moram em uma fazenda na França, longe da cultura de Los Angeles.

Em entrevista à Variety, Clooney explicou que temia que a cultura de Hollywood “roubasse” a oportunidade de seus filhos terem uma infância equilibrada:

“Sim, temos muita sorte. Você sabe, nós moramos em uma fazenda na França”, disse Clooney. “Uma boa parte da minha vida crescendo foi em uma fazenda e, quando criança, eu odiava toda a ideia disso. Mas agora, para eles, é como, eles não estão em seus iPads, sabe? Eles jantam com adultos e têm que levar seus pratos. Eles têm uma vida muito melhor”.

“Eu estava preocupado em criar nossos filhos em Los Angeles, na cultura de Hollywood”, continuou o ator. “Eu senti que eles nunca iriam receber um tratamento justo na vida. França, eles meio que não dão a mínima para a fama. Eu não quero que eles andem por aí preocupados com os paparazzi. Eu não quero que eles sejam comparados aos filhos famosos de outra pessoa”.

Lembrando que seu próximo longa é Jay Kelly, comédia dramática estrelada por George Clooney e Adam Sandler, que fez sua estreia mundial no prestigiado Festival de Veneza.

O longa tem estreia marcada para o dia 14 de novembro em cinemas selecionados, coincidindo com o competitivo período da temporada de premiações.

A produção chegará ao catálogo da plataforma de streaming no dia 5 de dezembro.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

‘Jay Kelly’: Dramédia com George Clooney e Adam Sandler estreia com 83% de aprovação no RT!

Baumbach, conhecido por ‘História de um Casamento‘ e ‘Frances Ha‘, dirige a produção a partir de um roteiro coescrito com Emily Mortimer, que também integra o elenco.

A Netflix se referiu ao projeto como uma “comédia de partir o coração”, embora pouco se saiba sobre ele além disso. Segundo a sinopse, “todo mundo conhece Jay Kelly… mas Jay Kelly não conhece a si mesmo”.

A comédia dramática conta ainda com um time de peso formado por Billy Crudup, Laura Dern, Grace Edwards, Stacy Keach, Riley Keough, Patrick Wilson, Nicôle Lecky, Thaddea Graham, Jim Broadbent, Eve Hewson, Alba Rohrwacher, Lenny Henry, Josh Hamilton e Greta Gerwig.

Com um elenco estelar e lançamento posicionado estrategicamente, o longa desponta como uma das principais apostas da Netflix para a temporada de prêmios 2024/2025.

‘Jay Kelly’: George Clooney diz que Adam Sandler é “um ator maravilhoso e incrível”

‘Super Mario Galaxy’: Criador revela que Glen Powell procurou equipe para dar voz a Fox McCloud

Glen Powell, escolhido para dar voz ao icônico Fox McCloud em Super Mario Galaxy: O Filme, está realizando um verdadeiro sonho ao interpretar o lendário personagem na aguardada sequência do longa bilionário.

Conforme o Forbes, Shigeru Miyamoto, criador da franquia e produtor do longa, revelou que o ator demonstrou um entusiasmo incomum ao entrar em contato diretamente com a equipe, expressando seu desejo de participar do projeto. O mais curioso é que Powell não sabia que o personagem de Star Fox já estava sendo considerado para a história.

“Ele disse que amava o personagem e queria fazer parte disso, sem saber que já estávamos planejando incluí-lo”, afirmou.

A inclusão de elementos de Star Fox no filme, aliás, não foi uma decisão simples. Miyamoto explicou que a Nintendo costuma evitar misturar suas propriedades intelectuais em projetos desse tipo. No entanto, o fato de a trama se passar no espaço abriu uma exceção criativa:

“Normalmente evitamos misturar propriedades, mas como criador de Star Fox e com o filme se passando no espaço, quis ver isso acontecer”, acrescentou.

Segundo ele, a proposta acabou sendo bem recebida internamente, surpreendendo até mesmo a equipe: “Ele disse que amava o personagem e queria fazer parte disso, sem saber que já estávamos planejando incluí-lo”.

Outro nome que também buscou espaço no longa foi Donald Glover, que entrou em contato com os produtores após o sucesso do primeiro filme. O ator demonstrou grande interesse em integrar o universo da Nintendo e acabou sendo escalado para a produção.

Para Chris Meledandri, CEO da Illumination, esse tipo de envolvimento espontâneo reforça o impacto cultural da franquia.

Segundo ele, a equipe criativa teve como prioridade não apenas respeitar o legado dos jogos, mas também surpreender o público: “Queríamos não só honrar os personagens, mas criar descobertas e surpresas. Se o público se surpreende, então fizemos nosso trabalho”.

Super Mario Galaxy: O Filme’ está disponível nos cinemas.

Dirigido por Aaron Horvath e Michael Jelenic, com roteiro de Matthew Fogel, o filme expande os horizontes do Reino dos Cogumelos ao levar Mario e seus aliados para uma jornada intergaláctica. Na trama, uma nova ameaça coloca em risco o equilíbrio das galáxias, forçando os heróis a explorarem territórios inéditos e enfrentarem desafios ainda maiores.

A produção também aposta forte no fator nostalgia ao introduzir personagens queridos pelos fãs, como Yoshi e Rosalina, ampliando ainda mais o universo da franquia nos cinemas.

O elenco de vozes originais retorna com nomes de peso, incluindo Chris Pratt (Mario), Anya Taylor-Joy (Princesa Peach), Charlie Day (Luigi), Jack Black (Bowser) e Keegan-Michael Key (Toad).

‘O Senhor dos Anéis’: Saruman terá voz de Christopher Lee em ‘A Guerra dos Rohirrim’

O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim’ levará os fãs de volta à Terra-média, mostrando uma nova história da saga criada por Tolkien.

Com o envolvimento de profissionais que trabalharam na lendária trilogia de Peter Jackson, o filme gera grande expectativa.

Agora, Philippa Boyens, roteirista da trilogia e do novo filme, revelou que Saruman estará presente em ‘A Guerra dos Rohirrim’.

Tornando a aparição do personagem ainda mais especial, a voz de Saruman no anime será a de Christopher Lee, ator que interpretou o mago na trilogia O Senhor dos Anéis’.

A participação de Lee será possível graças ao resgate de diálogos gravados pelo ator nos filmes da saga.

O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim’ conta a história do lendário rei de Rohan, Helm Hammerhand, e sua filha, a Princesa Hera, com a trama se passando 183 anos antes dos eventos da trilogia de Peter Jackson.

No longa, Helm e seu povo defendem a fortaleza de Hornburg contra os ataques do lorde Dunlending, Wulf.

Brian Cox dará voz a Helm, enquanto Gaia Wise interpretará Hera.

A produção é realizada pela ‘Sola Entertainment’ e o filme tem a consultoria de Philippa Boyens, parte da equipe de roteiristas da trilogia original.

O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim’ será lançado no dia 12 de dezembro nos cinemas nacionais.

Sam Neill acha que público atual não curtiria primeiro ‘Jurassic Park’ da mesma forma

Quando se fala dos melhores blockbusters já feitos em Hollywood, nenhuma lista está completa sem que ‘Jurassic Park‘, de Steven Spielberg, esteja presente, se mantendo impecável quase 30 anos depois e entrando nos livros de história como o filme de maior bilheteria da sua época.

É ainda mais incrível quando pensamos que o filme é uma mistura perfeita entre animatrônicos e CGI, se mantendo como um dos melhores exemplos do estilo depois de três décadas. Porém o astro Sam Neill acha que um elemento em particular de ‘Jurassic Park‘ pode não agradar todos os espectadores modernos, como revelou ao The Times.

“Nunca vi um filme de ação como àquele. O público de 30 anos depois não acharia esse ritmo aceitável. Como resultado, isso tem ação a partir do momento em que as luzes se apagam. Embora tenha momentos mais tranquilos”, falou Neill.

Neill tem razão quando diz que as pessoas em 2022 podem não estar dispostas a suportar uma ação espetacular e um ritmo mais lento. Afinal, fomos condicionados a esperar coisas de grande escopo, escala, espetáculo, efeitos visuais, pirotecnia e todo o resto, e há muitas produções de estúdio de grande orçamento que se esquecem de respirar.

Jurassic Park: Domínio‘ continua a história de ‘Reino Ameaçado‘ (2018), e coloca os personagens em um ambiente ainda mais hostil. Após a destruição da Ilha Nublar, os dinossauros agora vivem ao lado dos humanos, e esse frágil equilíbrio moldará o futuro e responderá se a nossa espécie ainda é a principal predadora do planeta.

O filme foi co-escrito e dirigido por Colin Trevorrow e Steven Spielberg, criador da franquia. Trevorrow também foi diretor de ‘Jurassic World: O Mundo dos Dinossauros‘ (2015), filme que arrecadou cerca de US$ 1.7 bilhão em todo o mundo, o que lhe concedeu o posto de sétimo filme com maior bilheteria da história do cinema.

Dumbo

Conte um Conto é a nova coleção da Disney que já está no mercado, trazendo alguns dos maiores clássicos do estúdio, como Cinderela, Peter Pan e Dumbo

Com uma embalagem diferenciada e colecionável, uma latinha com um pequeno livro ilustrado e um DVD do longa-animado, com capa inédita, o novo produto da Disney é imperdível para os apaixonados pelos clássicos do estúdio.

Em Dumbo, o pequeno elefantinho com enormes orelhas, a criançada poderá ler e assistir a uma bela e sensível história, além de se divertir com um grande material de extras. Há dois curtas animados – O Elefante Elmer e o Rato Voador – que ao lado de Dumbo transmitem a mensagem da animação: o que faz você diferente é o que faz você ser especial; três Vídeos Musicais e uma extensa Galeria de Arte que traz várias curiosidades como conceito, criação dos personagens e da história, além de fotos dos membros da equipe de criação.

Mas os pequeninos irão se divertir com a Grande Descoberta de Dumbo. Um teatrinho onde as crianças poderão interagir, lendo ou apenas escutando a história do elefantinho. Com o controle remoto, elas poderão avançar o conto ou escutar alguns animais falarem sobre si mesmos como o gorila que diz ter os braços maiores do que as pernas para se balançar de galho em galho. Completa os extras, um Making Of com depoimentos e opiniões sobre a animação.

Todos os extras chegam com áudios e legendas em Português, Inglês e Espanhol. Quanto ao preço, ele chega a R$ 54,90.

Para quem ficou curioso e quer conhecer um pouco mais sobre os outros dois títulos da Disney – Peter Pan e Cinderela – acesse o site www.disney.com.br. No final do ano , segundo a Assessoria de Imprensa da empresa, estarão chegando ao mercado as animações Monstros S.A, Toy Story e Procurando Nemo, da Pixar.

Por: Viviane França