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Carrie Fisher não aparecerá em ‘Star Wars – Episódio IX’

Carrie Fisher não aparecerá em ‘Star Wars: Episódio IX‘, conforme o irmão da atriz, Todd Fisher, havia informado anteriormente.

A revelação partiu da chefe da Lucasfilm, Kathleen Kennedy, durante uma entrevista com a ABC News nesta sexta-feira (14).

Segundo a CEO da produtora, Todd estaria “confuso” e que a informação não procede. Mas para acalentar os fãs da icônica personagem, ela revelou que a General Leia terá uma forte presença em ‘Os Últimos Jedi‘:

“Infelizmente, Carrie não estará no nono filme, mas nós veremos muito dela no Episódio VIII”.

Vale lembrar que em uma entrevista recente ao site Confidential, Todd Fisher revelou que ele a filha da atriz, Billie Louder, deram autorização para o estúdio usar filmagens já feitas com a atriz.

Diretor divulga foto da abertura de ‘Star Wars – O Último Jedi’

Identidade do Último Jedi pode ter sido revelada em ‘Star Wars: O Despertar da Força’

O elenco de ‘Star Wars – Os Últimos Jedi‘ é composto por Mark Hamill, Carrie Fisher, Adam Driver, Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Anthony Daniels, Gwendoline Christie e Andy Serkis, além dos novatos Benicio Del Toro , Laura Dern (‘Jurassic Park’) e Kelly Marie Tran.

A estreia de Os Últimos Jedi acontecerá dia 15 de Dezembro.

Taika Waititi explica porque dirigiu ‘Thor: Ragnarok’ em divertido vídeo; Confira!

‘Thor: Ragnarok’ já passou pelos cinemas há um bom tempo, mas o diretor Taika Waititi nos deu novos motivos para relembrar a divertida adaptação dos quadrinhos.

Em um rápido vídeo feito para o io9, o cineasta falou de maneira cômica sobre a produção, explicando também porque decidiu assumir o projeto nos cinemas.

Assista:


‘Thor: Ragnarok‘ se tornou um fenômeno nas bilheterias e ultrapassou a marca dos US$ 833 milhões nas mundialmente. Com o valor, o filme da Marvel conseguiu ultrapassar ‘Mulher-Maravilha‘ – que fez US$ 821 milhões mundialmente.

O Brasil se destacou e tem a terceira melhor bilheteria internacional de ‘Thor: Ragnarok‘. Com US$ 100 milhões acumulados, o longa é a 7ª maior bilheteria do ano por aqui, desbancando ‘Guardiões da Galáxia – Vol. 2‘, ‘A Cabana‘ e ‘Moana‘.

Detalhes sobre a Manopla do Infinito “falsa” de ‘Thor: Ragnarok’ [SPOILERS] 

‘Quatro Casamentos e um Funeral’: Série baseada em filme contrata atriz de GOT

A série ‘Quatro Casamentos e um Funeral’, baseada no filme homônimo, terá a atriz Nathalie Emmanuel, de ‘Game of Thrones‘, como a protagonista. Ela vai substituir Jessica Williams, que anteriormente havia sido escalada para o papel.

Segundo o Deadline, Emmanuel viverá Maya, uma americana que se reúne com seus amigos em Londres para um casamento. No entanto, eles acabam sendo bombardeados com uma revelação inesperada, que garante deixar tudo bem tumultuado.

A descrição oficial vai um pouco mais além, pontuando: “relacionamentos começam e se quebram, escândalos políticos são expostos, a vida social de Londres é ridicularizada, casos amorosos incendeiam e, claro, quatro casamentos… e um funeral”.

A série antológica ainda vai trazer uma participação especial da atriz Andie MacDowell, que estrela a comédia original. Na trama, ela interpretará a sra. Howard, mãe da amiga de Maya, chamada Ainsley (Rebecca Rittenhouse).

‘Quatro Casamentos e um Funeral’ será produzido pela plataforma de streaming Hulu.

 

 

Crítica | Joias Brutas – Filme da Netflix com Adam Sandler é uma obra-prima

O silêncio das tradições religiosas do Yom Kipur se perde em uma disrupção sonora ensurdecedora. Intensidade a plenos pulmões, gritaria e confusão se mesclam em diálogos inaudíveis de tão caóticos, mas completamente compreensíveis dados ao seu contexto. Em uma Nova York barulhenta, transações financeiras, o mundo das apostas e a velocidade em absolutamente tudo ditam o ritmo de mais uma narrativa completamente autoral. ‘Joias Brutas‘ (Uncut Gems) é exatamente como seu próprio título: uma joia bruta, grosseira e hipnotizante que nos leva aos picos mais intensos de um Adam Sandler para o qual nenhum de nós estávamos preparados. E é exatamente por seu fator surpresa que o novo drama dos Irmãos Safdie é uma das melhores coisas que o cinema nos proporcionou em 2019.

Se há o selo da produtora A24, paira também uma serenidade em relação ao que está por vir. Como a galinha dos ovos de ouro, o pequeno estúdio começou sua jornada timidamente em 2012, com seu primeiro filme distribuído sendo As Loucuras de Charlie, em 2013. Desde então, a empresa já acumulou 25 indicações ao Oscar, com várias vitórias em seu currículo. Em 2019, ela veio disposta a novamente tomar os holofotes para si, entregando o aclamado O Farol, o inesperado e estarrecedor drama familiar Waves e, obviamente,  ‘Joias Brutas‘. E com Martin Scorsese como um dos produtores, estava formada a combinação cinematográfica mais inimaginável, que jamais soubemos que precisávamos: Sandler-Scorsese.

O aroma de Scorsese permeia ‘Joias Brutas‘ com leveza, deixando sua marca sem comprometer a autenticidade e originalidade que os Irmãos Safdie sustentam à sua maneira. Como um cineasta que emana suas raízes de Little Italy em praticamente tudo que produz, ele traz um pouco da essência vigarista do universo da agiotagem e das máfias contemporâneas, orbitando ao redor de uma trama onde o vício por jogatina e apostas rege os tumultos do nosso protagonista. Neste contexto, Sandler é Howard Ratner, um joalheiro trambiqueiro, que dá nó no vento e não sabe administrar sua vida, deixando que seus vícios pautem uma exaustiva rotina que gira em torno de escapes sorrateiros, desvio de dinheiro, apostas descabidas e negociações histéricas.

E com a histeria plena sendo o termômetro da intensidade da narrativa, ‘Joias Brutas‘se torna uma experiência sinestésica alucinante, como se a audiência fosse absorvida pela intensa corrente sanguínea de uma figura que aparenta respirar pela pele, tamanha voracidade. Entre uma direção ágil e agitada, que opera em cortes secos e aceleração de imagens, e constantes diálogos amontoados e incompletos, a produção é uma descarga elétrica compulsiva, que nos leva a percorrer os dissabores de uma vida admirável, porém frágil, de um homem que não teme a morte, embora confronte ela a cada esquina em que se encontra. E aqui, Sandler entrega uma atuação que mescla Joe Pesci com Robert DeNiro em Touro Indomável, se tornando um equilíbrio impecável entre o caos e a sofreguidão.

Intenso e unapologetic, o ator – mais conhecido por suas extensas comédias de humor duvidoso e que geralmente são os prazeres culposos de metade dos cinéfilos – apresenta um lado seu até então inexistente. Com boca suja e com uma certa sexualidade aflorada, ele é o avesso de todas as suas caracterizações caricatas e é um banquete impressionante do que uma boa atuação precisa ter. De maneira surpreendente, Adam Sandler arrebata o público com seu jeitão de judeu nada ortodoxo e leva a audiência ao delírio a cada escapada que – milagrosamente – ele consegue dar. Sob uma trilha sonora que faz do synthpop um constante alerta de possíveis ataques cardíacos, passeamos por  ‘Joias Brutas‘ sentindo as vibrações do corpo do ator, ficamos aflitos em virtude das consequências de seus atos incoerentes e nos entregamos à trama afoitos para que Ratner encontre aquela versão melhor e mais sadia de si mesmo. Ao seu lado, LaKeith Stanfield entrega mais uma bela atuação, sendo um coadjuvante que sabe brilhar em seus momentos de destaque, nos lembrando porque seu rosto é sempre tão cotado no cinema independente.

E como era de se imaginar, os Irmãos Safdie estendem suas surpresas até o último fôlego de vida da produção, com aquela direção insana e precisa que é capaz de promover todas as sensações citadas. Construindo uma trama que promete um encerramento mais acalentador, ‘Joias Brutas’ é de fato aquela promessa não cumprida, para o deleite de um bom cinéfilo. Inesperado, o seu final foge às regras de apego afetivo, entregando um desfecho surpreendente e coerente, que segue à risca o mesmo grau de intensidade de todo o seu clímax. Ao som de um intenso synthpop, que não cede nem nos momentos de maior calmaria do filme, o drama produzido por Martin Scorsese é a garantia de que aquele Adam Sandler que um dia sonhamos conhecer é real e oficial. Aleluia!

‘Selena’: Imagens destacam os INCRÍVEIS figurinos usados por Christian Serratos na série da Netflix

A série biográfica da Netflix, intitulada ‘Selena‘, chega na grade de programação próxima sexta-feira (04) e novas imagens da produção foram divulgadas.

As fotos trazem detalhes dos belíssimos figurinos da personagem homônima, vivida Christian Serratos.

Confira:

Na série, Christian Serratos vive a emblemática cantora latina Selena Quintanilla-Pérez, que atingiu o estrelato nos Estados Unidos entre os anos 80 e 90 e que foi assassinada aos 23 anos.

Assista ao trailer:

A série estreia no dia 04 de dezembro.

A produção foi criada por Moises Zamora, com consultora de Don Todd (‘This Is Us’).

A obra será dividida em duas partes e trará Serratos (‘The Walking Dead’) no papel titular. Gabriel Chavarria, Ricardo Chavira, Noemí Gonzalez e Seidy López completam o elenco.

Selena nasceu na pequena cidade de Corpus Christi, onde começou a cantar desde muito jovem. Lançou seu primeiro em 1984, mas não seria até oito anos mais tarde que alcançaria o topo da parada mexicana da Billboard por oito meses consecutivos com ‘Entre a Mi Mundo’. Em 1994, levou para casa o Grammy de Melhor Álbum de Música Latina e é considerada até hoje uma das artistas mais importantes da indústria musical, sendo apelidade de rainha da música latina e tendo vendido mais de 80 milhões de discos.

Em 1995, foi assassinada por Yolanda Saldívar, sua sócia e presidente do fã-clube – que também estava desviando dinheiro da família e roubando as lojas. Dois anos depois, Selena ganhou uma cinebiografia estrelada por Jennifer Lopez, que se tornou um sucesso de público e rendeu à atriz uma indicação ao Globo de Ouro.

‘This is Us’: 6ª e última temporada ganha belíssimo cartaz oficial; Confira!

A 6ª e última temporada da amada série ‘This is Us‘ ganhou um belíssimo cartaz oficial, que celebra a jornada da família Pearson ao longo dos anos.

Confira:

O ciclo final, que contará com 18 episódios, estreará oficialmente no dia 4 de janeiro.

THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)
THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)
THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)
THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)
THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)
THIS IS US — “The Challenger” Episode 601 — Pictured: (l-r) — (Photo by: Ron Batzdorff/NBC)

A série é criada por Dan Fogelman.

A trama é uma crônica da relação de um grupo de pessoas que nasceram no mesmo dia e estão completando 36 anos, incluindo Rebecca (Moore) e Jack (Ventimiglia), um casal esperando trigêmeos; Kevin (Hartley), um ator que está cansado do que faz; Kate (Metz), uma mulher tentando perder peso e Randall (Brown) um homem rico à procura de seu pai biológico. Acompanhamos esse grupo de pessoas especiais cujos caminhos se cruzam através do tempo e suas histórias de vida nos envolvem de uma maneira única.

O elenco conta com Milo Ventimiglia, Mandy Moore, Sterling K. Brown, Chrissy Metz, Justin Hartley, Susan Kelechi Watson, Chris Sullivan, Jon Huertas, Melanie Liburd, Eris Baker, Faithe Herman e Lyric Ross.

‘Indomável’: Série de suspense com Eric Bana é RENOVADA pela Netflix

A série ‘Indomável‘, sucesso inesperado da Netflix ambientado no Parque Nacional de Yosemite, foi oficialmente renovada para a segunda temporada. A informação foi confirmada com exclusividade pela Variety nesta terça-feira (29).

Originalmente concebida como uma minissérie, a produção estreou em 17 de julho e rapidamente conquistou o público e a crítica especializada, o que motivou a plataforma de streaming a autorizar novos episódios em tempo recorde.

Descrita como um “thriller de mistério centrado em personagens”, ‘Indomável‘ acompanha o agente especial do Serviço de Parques Nacionais, Kyle Turner (interpretado por Eric Bana), encarregado de fazer cumprir a lei humana no coração da natureza selvagem. A série equilibra dramas pessoais com tensões ambientais, e mergulha o espectador em paisagens deslumbrantes enquanto desenvolve tramas intensas e imprevisíveis.

Além de Bana, o elenco da primeira temporada inclui nomes como Sam Neill, Rosemarie DeWitt, Lily Santiago, Wilson Bethel, Raoul Max Trujillo, William Smillie, Joe Holt e Josh Randall.

Em apenas poucos dias no ar, ‘Indomável‘ estreou diretamente no topo do ranking global da Netflix entre as séries faladas em inglês na semana de 14 a 20 de julho. A produção alcançou impressionantes 24,6 milhões de visualizações, superando com folga seu concorrente mais próximo, ‘Onde Está Amy Bradley?‘, com 12,2 milhões.

A recepção da crítica também foi entusiástica: ‘Indomável‘ acumula 80% de aprovação no Rotten Tomatoes.

E em resposta à renovação, Eric Bana celebrou por meio de um comunicado oficial:

“Estou absolutamente empolgado por termos a chance de dar vida a mais uma temporada de ‘Indomável‘. A resposta à primeira temporada é um reflexo do incrível trabalho de nossa equipe em entregar algo realmente único. Mal posso esperar para embarcar na próxima jornada de Kyle. Meu muito obrigado à Netflix, à John Wells Productions, à Warner Bros. Television e aos nossos fãs.”

A segunda temporada ainda não tem data de estreia confirmada, mas os roteiros já estão em desenvolvimento. Até lá, a primeira temporada segue disponível na Netflix.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Mark L. Smith, roteirista de ‘O Regresso‘, criou a série ao lado de sua filha Elle Smith. Eles também servirão como produtores executivos e showrunners.

Na trama, Kyle Turner, um agente especial da Divisão de Serviços Investigativos do Serviço de Parques Nacionais, trabalha para impor a lei humana na vasta natureza selvagem. Mas a investigação de uma morte brutal coloca Turner em rota de colisão com os segredos obscuros do parque e de seu próprio passado.

O elenco ainda conta com Rosemary DeWitt, Lily Santiago e Wilson Bethel.

Thomas Bezucha (‘Fargo’), Neasa Hardiman (‘Jessica Jones’) e Nick Murphy (‘O Despertar’) serão responsáveis pela direção.

Veja como poderia ser o visual de Mark Strong em ‘Shazam!’

O ator Mark Strong retornou para a DC para viver o vilão Silvana, em ‘Shazam!’. A produção já começou e um fã criou uma arte sensacional mostrando como ficaria o visual do ator como o vilão. Confira:

O intérprete de Sivana já é conhecido do público, por ter feito parte da famigerada adaptação de ‘Lanterna Verde’.

E para ele, retornar ao estúdio após o fracasso de bilheteria estrelado por Ryan Reynolds é uma forma de se redimir. Em uma entrevista recente, ele afirmou que tinha “assuntos inacabados” com a DC e agora poderá aparar as arestas.

Segundo Strong:

“Eu estou interpretando um bastardo do mal chamado Doutor Sivana e esses personagens são sempre os melhores, com os quais eu mais me divirto. Eu também fui Sinestro em ‘Lanterna Verde’, um filme que eu até achei que foi bom, mas que não cumpriu com aquilo que eles desejavam, então eu sinto que tenho assuntos inacabados no mundo da DC. Eu interpretei um personagem bem mal naquela produção e ele deveria ter ficado ainda pior na sequência que nunca aconteceu, mas eu acho que terei a chance de fazer isso de novo em ‘Shazam!’. Assim espero”.

O novo filme da DC é dirigido por David F. Sandberg. Com Asher Angel, Zachary Levi, Jack Dylan Grazer, Grace Fulton e Mark Strong. O roteiro fica por conta de Henry Gayden (‘Terra Para Echo’).

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Leia mais notícias sobre o filme:

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‘Shazam!’ chega aos cinemas em 05 de Abril de 2019.

‘Transformers’: Optimus Prime pode ganhar filme derivado após ‘Bumblebee’

Parece que o eventual sucesso comercial de ‘Bumblebee’ irá ditar se a franquia ‘Transformers’ ganhará novos derivados ou não. E, segundo a Entertainment Weekly, o estúdio está interessado em produzir um filme dedicado ao Optimus Prime.

Segundo o site, o produtor Lorenzo di Bonaventura discutiu sobre como o próximo filme da ‘Bumblebee’ oferecerá ao público um novo tipo de filme sobre ‘Transformers’.

“Se você não mudar, você também está se arriscando. É uma daquelas coisas em que não existe uma resposta simples. Você está se arriscando, não importa o que faça quando faz um filme grande e caro… Nós estávamos indo pelo caminho do ‘Bumblebee’ bem antes do lançamento dos últimos ‘Transformers’, e novos virão”

Enquanto isso, o primeiro spin-off da franquia ‘Transformers’, ‘Bumblebee’, ganhou um novo vídeo de bastidores com cenas inéditas. Confira:

O primeiro trailer oficial já está disponível. Assista:

Hailee Steinfeld (indicada ao Oscar por Bravura Indômita) viverá uma garota esperta que trabalha como mecânica quando não está na escola, e assim se envolve com Bumblebee.

O filme é ambientado em 1987, e começa com Bumblebee encontrando refúgio em um castelo em uma pequena cidade de praia californiana. Charlie (Hailee Steinfeld), uma garota à beira dos 18 anos, está tentando encontrar seu lugar no mundo quando descobre Bumblebee, com cicatrizes e quebras de batalha. Quando Charlie o revive, ela rapidamente descobre que não é um fusquinha amarelo comum.

Vale ressaltar que a Hasbro deseja trazer os personagens de ‘M.A.S.K’ para o universo expansivo de ‘Transformers’.

O elenco ainda conta com John Cena, Jorge Lendeborg Jr., Rachel Crow (do filme da Netflix ‘Deidra and Laney Rob a Train‘), Stephen Schenider, Jorge Lendeborg Jr., Jason Drucker, Kenneth Choi, Ricardo Hoyos, Abby Quinn e Grace Dzienny.

Travis Knight, CEO dos estúdios Laika, especializado em animação de stop-motion, é quem irá dirigir o filme, marcando assim sua estreia em longas de live action.

Recentemente, ‘Bumblebee’ ganhou uma nova data de lançamento no Brasil, 25 de dezembro de 2018.

Liga da Justiça de Zack Snyder VEM AÍ! O que esperar do novo filme?

O diretor Zack Snyder finalmente lançará sua versão de ‘Liga da Justiça‘, que será adicionado no catálogo da HBO MAX nos EUA no dia 18 de Março, e terá 4 horas de duração.

Após Snyder confirmar o lançamento de sua versão, alguns fãs chegaram até a queimar os DVDs e Blu-rays que compraram do corte de cinema.

Snyder conseguiu um orçamento de US$ 80 milhões para filmar cenas adicionais com Ben Affleck (Batman), Ray Fisher (Ciborgue), Jared Leto (Coringa), Amber Heard (Mera) e Joe Manganiello (Exterminador).

Por conta dessa animação, selecionamos pontos que não podem faltar na nova versão do diretor.

Confira:

Jared Leto retorna como o Coringa

Darkseid e o sonho do BatmanA maior decepção dos fãs com Liga da Justiça foi a ausência do vilão Darkseid, que terminou sendo substituído por um arauto, o Lobo da Estepe. O malfeitor deveria ser o grande vilão do Universo DC, algo próximo do que foi o Thanos no Universo Cinematográfico Marvel. E suas vilanices deveriam refletir nos projetos seguintes da DC. A primeira vez que ele é apontado no UDC é justamente em Batman Vs Superman: A Origem da Justiça, na sequência do pesadelo do Batman (Ben Affleck), que termina com o Flash (Ezra Miller) voltando no tempo para avisar ao Batman sobre a ameaça do vilão. Quando ele não apareceu em Liga da Justiça, os fãs ficaram decepcionados porque tudo aquilo que deveria ser desenvolvido havia sido jogado fora.

No último trailer, podemos ver até a presença do Coringa de Jared Leto no trailer, com a famosa e icônica frase: “Vivemos em uma sociedade…”

Lanterna-Verde Apesar de ter sido confirmado que o Lanterna-Verde não integraria a formação original da Liga da Justiça nos cinemas, Snyder falou que participações da Tropa dos Lanternas e até mesmo uma possível integração com Hal Jordan. Como Zack Snyder ainda está fazendo o filme e terá um aporte financeiro de cerca de 30 milhões de dólares, é bem provável que a Tropa tenha um papel bem mais importante do que uma aparição de 3 segundos em um flashback.

Caçador de MarteSnyder pegou absolutamente todo mundo de surpresa quando, em um de seus anúncios no Vero, ele mostrou artes conceituais do General Swanwick (Harry Lennix) se revelando ser ninguém menos que o marciano favorito das crianças que cresceram vendo Liga da Justiça Sem Limites, o Ajax. A presença dele na trama parece mesmo ter sido uma adição de última hora, porque ela não se encaixa em nada proposto até então. Mas como o personagem é fantástico, fica a expectativa para que ele seja bem trabalhado.

Traje pretoMotivo de uma série de teorias, o clássico traje preto do Superman (Henry Cavill) agitou a internet pré-Liga da Justiça de uma forma surreal. Diversos fóruns discutiam se ele iria usar a roupa preta ou não quando voltasse à vida. Quando o filme saiu e ele não estava usando, veio aquela decepção básica, ainda mais depois que o longa saiu de cartaz e a Warner revelou que o traje não apenas foi feito, mas também teve uma cena gravada envolvendo ele que acabou sendo removida do corte final.

No último trailer, foi revelado que teremos várias cenas do Superman pistola usando seu traje preto e Visão de Calor.

Relação Martha e filho

A relação que rendeu o polêmico momento do “Salve a Martha!” em BVS deve ser mais explorada

Um dos pontos mais legais de O Homem de Aço (2013) foi o relacionamento que Clark Kent tem com a mãe. Ela serve como guia para ele desde pequeno, sendo parte importante para que ele aprendesse a controlar os poderes e crescer como um bom homem. Ela pouco aparece no filme que foi para os cinemas, então espera-se que a relação mãe e filho seja melhor explorada no corte de Snyder.

O passado de CiborgueRay Fisher disse ter chorado após ver que tinham cortado praticamente todo o desenvolvimento de seu personagem da versão dos cinemas de Liga da Justiça. Realmente, o Ciborgue é completamente descartável na direção de Joss Whedon. E isso só aponta as divergências criativas entre um diretor e outro, já que as cenas do passado do Ciborgue foram gravadas por Zack Snyder e algumas até entraram como bônus do blu-ray do filme.

A viagem de FlashAs primeiras notícias sobre o Flash apontavam que ele seria um adolescente que passou por um trauma há algum tempo, ganhou seus poderes, se recuperou, usa um traje caseiro, até que conhece o bilionário Bruce Wayne, que o apadrinha, o convoca para a Liga da Justiça e dá um traje tecnológico para ele. Em outras palavras: a mesmíssima trajetória do Homem Aranha de Tom Holland no MCU. Na versão de Joss Whedon, por motivos óbvios, esse apadrinhamento por parte de Bruce saiu e o Flash pôde ter um pouco mais de independência, mas ainda assim ficou um personagem subaproveitado, bobo. Há algum tempo vazou uma cena dele salvando Iris de um acidente, mostrando que Snyder planejava mostrar um pouco do passado do personagem. Além, claro, de justificar o cameo do velocista viajante do tempo em BVS. Como e por que ele voltou no tempo? É algo que deve entrar no corte de Zack Snyder.

Comissário Gordon

Sério, é muita maldade deixar o cara ‘rasgado’ assim e não dar UMA cena de ação pra ele

Uma das coisas que mais me surpreendeu quando anunciaram  J.K. Simmons para interpretar o comissário Gordon foi o físico do ator. Ele nunca foi um velhinho forte, muito pelo contrário. Então, do nada, ele aparece em uma academia com o braço maior que o do Ben Affleck, completamente sarado, dando a impressão de que ele mesmo desceria a porrada em Darkseid. Acabou que a participação dele em Liga da Justiça se resumiu a uma cena de 3 minutos, na qual ele aparece usando um casacão grosso. Ou seja, aquela malhação toda não serviu pra nada, o que é uma maldade com o ator. Poxa, ele já não tá mais em idade de ficar 6h numa academia, produção. O mínimo que se espera é que Zack Snyder tenha gravado alguma sequência de ação envolvendo o Comissário Gordon e, sei lá, um parademônio. Algo que justifique o esforço do ator.

Lex LuthorSnyder cansou de comentar que o Lex Luthor de Jesse Eisenberg seria fundamental em Liga da Justiça, o que foi completamente ignorado na versão pra cinema. Rolaram diversos boatos de que o Batman (Ben Affleck) se aliaria ao vilão para trazer o Superman (Henry Cavill) de volta à vida. Fato é que ele terá um papel maior na versão do HBO Max.

Você está ansioso para o filme?

“Na ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de uma ameaça iminente de proporções catastróficas. A tarefa é mais difícil do que Bruce imaginou, já que cada um dos recrutas deve enfrentar os demônios de seus próprios passados para transcender o que os impediu, permitindo que se unissem e, por fim, formassem uma liga de heróis sem precedentes. Agora unidos, Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) podem ser tarde demais para salvar o planeta de Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e suas terríveis intenções . ”.

 

Crítica | A Sentinela – Netflix erra novamente com filme de ação horroroso

Em tempos em que representação e representatividade anda sendo bastante discutido em todas as esferas da sociedade, não basta simplesmente uma produção achar que é só substituir um homem por uma mulher que tá tudo certo, já fez sua parte. Mas é exatamente essa a sensação que temos ao ver ‘A Sentinela’, novo filme de ação da Netflix.

Klara (Olga Kurylenko) é uma militar destacada em algum lugar do Sahel (região meridional da África), onde as tropas francesas combatem o terrorismo e o extremismo na região. Após presenciar uma explosão, ela é enviada de volta para casa, em Paris, onde passa a patrulhar as ruas no combate ao terrorismo na capital francesa. Então, após uma festa com sua irmã, Tania (Marilyn Lima), Klara recebe uma ligação dizendo que sua irmã sofrera uma violência e que estava em coma no hospital. Assim começa a sede de vingança da militar, que vai até Nice para fazer justiça com as próprias mãos.

Sim, a história de ‘A Sentinela’ é só isso mesmo, e por isso é tão sonolenta, embora se proponha um filme de ação/suspense. Em uma hora e vinte de duração (e podia ser até menos que isso), boa parte do longa não tem nem diálogo, é só a protagonista indo pra lá e pra cá, de carrinho ou patrulhando a pé, fazendo carão e segurando um fuzil. Aquela parte lá do início, em que ela está no Sahel, não serve para absolutamente nada no desenrolar da trama, apenas para causar um “trauma” – que, já que não é retomado, poderia ter sido apenas mencionado no filme. No final das contas, serviu apenas para gastar orçamento.

Escrito por Matthieu Serveau e Julien Leclerq (e dirigido por este), não fosse o fato de ser estrelado por Olga Kurylenko ‘A Sentinela’ seria uma história escrita para um homem no papel principal: o protagonista, além de ser militar e não expressar emoções, em determinado momento tem relações sexuais com uma mulher – reforçando o estereótipo de que mulher no exército e/ou em filme de ação só pode ser lésbica e durona. A personagem Klara (cujo nome só é mencionado uma vez) não tem nenhuma característica feminina, mostrando-se uma versão de Steven Seagal em ação. Considerando que o público-alvo do longa é o masculino, a inserção da cena de sexo lésbico não é só gratuita, posto que também não colabora na história, mas também tendenciosa, para satisfazer as fantasias desse público.

Mesmo afastando tudo isso para o lado, ‘A Sentinela’ continua sendo um filme bem ruim. O roteiro coloca os elementos em cena sem desenvolvê-los, como soluções fáceis para um filme sem motivação mas cujos empecilhos precisam ser resolvidos rapidamente. Enquanto entretenimento, as cenas de ação são reduzidas e pouco convincentes – um adversário por vez, todos eles com inteligência limitada. Tem coisa melhor na Netflix para quem está procurando um filme de ação pra ver.

‘American Gods’: 3ª temporada está perto de ser confirmada

A 2ª temporada de ‘American Gods‘ ainda nem chegou, mas pelo visto a série deve ser renovada muito em breve. Segundo o Deadline, fontes seguras da produção afirmam que um terceiro ano está para acontecer.

O informante diz:

“Nós não fizemos a 2ª temporada de ‘American Gods’ para não fazer uma terceira. É um livro enorme.”

Acha que teremos mais série por aí?

O canal Starz confirmou que a 2ª temporada estreia dia 10 de março de 2019 nos EUA. No Brasil, a série chega um dia depois, pela Amazon Prime.

O segundo ano enfrentou muitos problemas nos bastidores, com o afastamento dos showrunners originais, Michael Green e Bryan Fuller, e a demissão de seu substituto, Jesse Alexander. Um novo showrunner ainda não foi anunciado.

Gillian Anderson e Kristin Chenoweth já anunciaram que não retornarão para a 2ª temporada.

Inspirado no aclamado livro de Neil Gaiman, ‘American Gods‘ mostra que Terra está sendo invadida por deuses novos e velhos, partindo da premissa que essas criaturas mitológicas existem devido à crença da população. Com o passar dos anos, a fé em tais figuras foi se desfalecendo, abrindo espaço para novos deuses surgirem no mundo – estes alimentados pela obsessão nacional com a mídia, a cultura de celebridades, a tecnologia, etc.

O elenco é composto por Ian McShane, Ricky Whittle, Emily Browning, Orlando Jones, Crispin Glover e Pablo Schreiber.

Confira o trailer da nova temporada:

‘Os Eternos’: Nova arte conceitual revela legião de Celestiais; Confira!

Uma nova arte conceitual insurgiu nas redes sociais trazendo uma legião de Celestiais para o aguardado longa-metragem ‘Os Eternos’.

Confira:

Angelina Jolie estrela e Richard Madden deve viver Ikaris. O elenco ainda conta com Kumail Nanjiani, Lauren Ridloff, Brian Tyree Henry, Salma Hayek, Lia McHugh e Don Lee.

Keanu Reeves (‘John Wick’) é o preferido para interpretar o vilão Druig – que nos quadrinhos quer ainda mais poder e luta com seu primo Ikaris. Nos dias atuais, Druig é um agente da KGB na Rússia. Seus poderes incluem níveis sobre-humanos de força, velocidade, resistência, durabilidade, invulnerabilidade e poderes de projeção de energia.

Dirigido por Chloe Zhao, o longa alegadamente terá o primeiro herói abertamente homossexual da Marvel.

A trama segue os Eternos, seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens se relacionam com diversos conceitos já introduzidos nos filmes anteriores do universo, desde os Celestiais (que deram as caras em ‘Guardiões da Galáxia‘ até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.

‘Os Eternos’ tem estreia marcada para o dia 08 de novembro de 2020.

Grammy 2020: Confira a lista completa de vencedores!

E o Oscar da música finalmente foi entregue!

Hoje (26), a temporada de premiações continua com a 62ª edição do Grammy Awards – e o CinePOP traz pra você a lista de ganhadores, atualizada em tempo real.

Confira:

Álbum do Ano

Bon Iver – i,i
Lana Del Rey – Norman Fucking Rockwell!
Billie Eilish – When We All Fall Asleep Where Do We Go (VENCEDOR)
H.E.R. – I Used to Know Her
Lil Nas X – 7
Lizzo – Cuz I Love You
Vampire Weekend – Father of the Bride

Gravação do Ano

Bon Iver – Hey Ma
Billie Eilish – Bad Guy (VENCEDOR)
Ariana Grande – 7 rings
H.E.R. – Hard Place
Khalid – Talk
Lil Nas X – Old Town Road
Lizzo – Truth Hurts
Post Malone – Sunflower

Música do Ano

Lady Gaga – Always Remember Us This Way
Billie Eilish – Bad Guy (VENCEDOR)
Tanya Tucker – Bring My Flowers Now
H.E.R. – Hard Place
Taylor Swift – Lover
Lana Del Rey – Norman Fucking Rockwell
Lewis Capaldi – Someone You Loved
Lizzo – Truth Hurts

Artista Revelação

Black Pumas
Billie Eilish (VENCEDOR)
Lil Nas X
Lizzo
Maggie Rogers
Rosalía
Tank and the Bangas
Yola

Pop

Melhor Performance Pop Solo
Beyoncé – Spirit
Billie Eilish – Bad Guy
Ariana Grande – 7 rings
Lizzo – Truth Hurts (VENCEDOR)
Taylor Swift – You Need to Calm Down

Melhor Performance Pop – Duo/Grupo
Ariana Grande & the Social House – Boyfriend
The Jonas Brothers – Sucker
Lil Nas X – Old Town Road [ft. Billy Ray Cyrus] (VENCEDOR)
Post Malone – Sunflower [ft. Swae Lee]
Shawn Mendes & Camila Cabello – Señorita

Melhor Álbum Vocal de Pop
Beyoncé – The Lion King: The Gift
Billie Eilish – When We All Fall Asleep, Where Do We Go?  (VENCEDOR)
Ariana Grande – thank u, next
Ed Sheeran – No.6 Collaborations Project
Taylor Swift – Lover

Melhor Álbum Vocal Tradicional de Pop
Andrea Bocelli – Sì
Michael Bublé – Love (Deluxe Edition)
Elvis Costello & The Imposters – Look Now (VENCEDOR)
John Legend – A Legendary Christmas
Barbra Streisand – Walls

Rap

Melhor Álbum de Rap
Dreamville – Revenge of the Dreamers III
Meek Mill – Championships
21 Savage – I Am > I Was
Tyler, the Creator – IGOR (VENCEDOR)
YBN Cordae – The Lost Boy

Melhor Música Rap
YBN Cordae – Bad Idea [ft. Chance the Rapper]
Rick Ross – Gold Roses [ft. Drake]
21 Savage – A Lot [ft. J. Cole] (VENCEDOR)
Nipsey Hussle – Racks in the Middle [ft. Roddy Ricch and Hit-Boy]
DaBaby – Suge

Melhor Performance Rap
J. Cole – Middle Child
DaBaby – Suge
Dreamville Featuring J.I.D, Bas, J. Cole, EARTHGANG & Young Nudy – Down Bad
Nipsey Hussle Featuring Roddy Ricch & Hit-Boy – Racks in the Middle (VENCEDOR)
Offset Featuring Cardi B – Clout

Melhor Performance Rap/Vocal
DJ Khaled – Higher [ft. Nipsey Hussle and John Legend] (VENCEDOR)
Lil Baby and Gunna – Drip Too Hard
Lil Nas X – Panini
Mustard – Ballin [ft. Roddy Ricch]
Young Thug – The London [ft. J. Cole and Travis Scott]

Rock

Melhor Performance Rock
Bones UK – Pretty Waste
Gary Clark Jr. – This Land (VENCEDOR)
Brittany Howard – History Repeats
Karen O & Danger Mouse – Woman
Rival Sons – Too Bad

Melhor Performance Metal
Candlemass – Astorolus – The Great Octopus [ft. Tony Iommi]

Death Angel – Humanicide
I Prevail – Bow Down
Killswitch Engage – Unleashed
Tool – 7empest (VENCEDOR)

Melhor Música Rock
Tool – Fear Inoculum
The 1975 – Give Yourself a Try
Vampire Weekend – Harmony Hall
Brittany Howard – History Repeats
Gary Clark Jr. – This Land (VENCEDOR)

Melhor Álbum de Rock
Bring Me the Horizon – amo
Cage the Elephant – Social Cues (VENCEDOR)
The Cranberries – In the End
I Prevail – Trauma
Rival Sons – Feral Roots

Melhor Álbum de Música Alternativa
Big Thief – U.F.O.F.
James Blake – Assume Form
Bon Iver – i,i
Vampire Weekend – Father of the Bride (VENCEDOR)
Thom Yorke – Anima

R&B

Melhor Performance R&B
Daniel Caesar – Love Again [ft. Brandy]
H.E.R. – Could’ve Been [ft. Bryson Tiller]
Lizzo – Exactly How I Feel [ft. Gucci Mane]
Lucky Daye – Roll Some Mo
Anderson .Paak – Come Home [ft. Andre 3000] (VENCEDOR)

Melhor Performance Tradicional R&B
Bj the Chicago Kid – Time Today
India.Arie- Steady Love
Lizzo – Jerome (VENCEDOR)
Lucky Daye – Real Games
PJ Morton – Built for Love [ft. Jazmine Sullivan]

Melhor Música R&B
H.E.R. – Could’ve Been [ft. Bryson Tiller]
Emily King – Look At Me Now
Chris Brown – No Guidance [ft. Drake]
Lucky Daye – Roll Some Mo
PJ Morton – Say So [ft. JoJo] (VENCEDOR)

Melhor Álbum de Música Urbana
Steve Lacy – Apollo XXI
Lizzo – Cuz I Love You (VENCEDOR)
Georgia Anne Muldrow – Overload
Nao – Saturn
Jessie Reyez – Being Human in Public

Melhor Álbum de R&B
BJ the Chicago Kid – 1123
Lucy Daye – Painted
Ella Mai – Ella Mai
PJ Morton – Paul
Anderson .Paak – Ventura (VENCEDOR)

Latino

Melhor Álbum Latino
Bad Bunny – X 100Pre
J Balvin & Bad Bunny – Oasis
Flor De Toloache – Indestructible
iLe – Almadura
Rosalía – El Mal Querer (VENCEDOR)

Melhor Álbum Pop Latino
Luis Fonsi – Vida
11:11 – Maluma
Ricardo Montaner – Montaner
Alejandro Sanz – #ElDisco (VENCEDOR)
Fantasia – Sebastian Yatra

Dance

Melhor Gravação Dance
Bonobo – Linked
The Chemical Brothers – Got to Keep On (VENCEDOR)
Medusa – Piece of Your Heart [ft. Goodboys]
RÜFÜS DU SOL – Underwater
Skrillex and Boys Noize – Midnight Hour [ft. Ty Dolla $ign]

Melhor Álbum Dance/Eletrônico
Apparat – LP5
The Chemical Brothers – No Geography (VENCEDOR)
Flume – Hi This Is Flume (Mixtape)
RÜFÜS DU SOL – Solace
Tyco – Weather

Música para Mídia Visual

Melhor Compilação
Various Artists – The Lion King: The Songs
Various Artists – Quentin Tarantino’s Once Upon a Time in Hollywood
Taron Egerton – Rocketman
Various Artists – Spider-Man: Into the Spiderverse
Lady Gaga and Bradley Cooper – A Star Is Born (VENCEDOR)

Melhor Composição
Alan Silvestri – Avengers: Endgame
Hildur Guðnadóttir – Chernobyl (VENCEDOR)
Ramin Djawadi – Game of Thrones: Season 8
Hans Zimmer – The Lion King
Marc Shaiman – Mary Poppins Returns

Melhor Música
Chris Stapleton – The Ballad of the Lonesome Cowboy
Dolly Parton and Linda Perry – Girl in the Movies
Lady Gaga and Bradley Cooper – I’ll Never Love Again (Film Version) (VENCEDOR)
Beyoncé – Spirit
Thom Yorke – Suspirium

Produtor

Produtor do Ano
Jack Antonoff
Dan Auerbach
John Hill
Finneas (VENCEDOR)
Ricky Reed

Vídeo/Filme Musical

Melhor Videoclipe
The Chemical Brothers – We’ve Got to Try
Gary Clark Jr. – This Land
FKA Twigs – Cellophane
Lil Nas X and Billy Ray Cyrus – Old Town Road (Official Movie) (VENCEDOR)
Tove Lo – Glad He’s Gone

Melhor Filme Musical
Beyoncé – Homecoming (VENCEDOR)
David Crosby – Remember My Name
Miles Davis – Birth of the Cool
Various Artists – Shangri-La
Thom Yorke – Anima

‘Reunited Apart’: Websérie faz tributo ao lendário diretor John Hughes; Confira!

Em seu canal oficial do YouTube, o ator e comediante Josh Gad promoveu um especial bastante emocionante sobre o lendário diretor e roteirista John Hughes.

Confira:

Hughes é um dos nomes mais conhecidos da indústria cinematográfica e ficou responsável por clássicos da comédia e da comédia romântica dos anos 1980 e 1990.

Como diretor, comandou longas-metragens icônicos, incluindo ‘Curtindo a Vida Adoidado’, ‘Clube dos Cinco’, ‘Gatinhas e Gatões’ e ‘A Malandrinha’. Como roteirista, assinou a história de ‘Esqueceram de Mim’, ‘Dennis, o Pimentinha’, ‘101 Dálmatas’ e ‘Milagre na Rua 34’. Em 2009, Hughes veio a óbito em virtude de um ataque cardíaco.

O especial contou com aparições extremamente especiais de artistas que trabalharam com Hughes, incluindo Molly Ringwald, Miriam Flynn, Anthony Michael Hall, Chevy Chase, Ilan Mitchell Smith, Steve Martin, Jon Cryer, Beverly D’Angelo, Julia Louis Dreyfus, Alisan Porter Judd Nelson, Jane Krakowski, Andrew McCarthy, Laurie Metcalf, Michael Keaton e Catherine O’Hara.

Andrew Garfield, Cate Blanchett e outros vão estrelar remake de ‘Brideshead – Desejo e Poder’

Segundo o The Daily Mail, o prestigiado diretor Luca Guadagnino (‘Me Chame Pelo Seu Nome’, ‘We Are Who We Are’) ficará responsável pelo remake do clássico romance dramático de época ‘Brideshead – Desejo e Poder’.

Guadagnino está em negociações para comandar e roteirizar o projeto, que será supervisionado pela BBC e pela Moonage Pictures.

Baseado no romance ‘Retorno a Brideshead’, de Evelyn Waugh, a história é ambientada na Grã-Bretanha pré-II Guerra Mundial e gira em torno de Charles Ryder e sua infatuação com uma rica família de Flytes – além de seu relacionamento com dois de seus membros, Sebastian e Julia.

Com filmagens previstas para começar em 2021, o elenco conta com Andrew Garfield como Charles Ryder, Joe Alwyn como Sebastian Flyte, Rooney Mara como Lady Julia, Cate Blanchett como Lady Marchmain e Ralph Fiennes como Lord Marchmain. Entretanto, vale lembrar que os atores e atrizes ainda estão em negociação para estrelar a produção.

Além do filme lançado em 2008 e dirigido por Julian Jarrold, o romance já foi adaptado para a televisão em 1981.

Nenhuma outra informação foi divulgada.

Crítica | Trilha sonora de ‘Nasce Uma Estrela’ traz o melhor de Lady Gaga à tona

Depois de se aventurar pelo pop, pelo electro-rock, pela música eletrônica, pelo jazz e pelo country, Lady Gaga se olhou no espelho e decidiu que estava na hora de voltar a conquistar um antigo sonho: o de conquistar o mundo da atuação.

É claro que a titânica performer nunca deixou de imprimir traços do cinema e da televisão em seus aclamados videoclipes e em suas centenas de apresentações ao redor do mundo – é só observarmos a competência emocional que ela traz para “Marry the Night” ou seu apreço pelo macabro e pelo bizarro em “Applause”. Até mesmo no subestimado “John Wayne” ela mostrava seu interesse por atuar e, depois de algumas aparições em filmes e documentários, ela entregou-se ao elogiado e premiado papel da Condessa na quinta temporada de ‘American Horror Story’ antes de, em 2018, voltar a conquistar o mundo na aclamada interpretação de Ally Maine no remake de ‘Nasce Uma Estrela’. Quebrando recordes e fazendo história mais uma vez, nada seria mais justo que um papel musical para sua estreia protagonista nas telonas – e o sucesso da trilha sonora homônima do longa-metragem mostra que, mesmo com altos e baixos, Gaga nunca foi passada para trás por absolutamente ninguém.

O compilado de músicas originais não apenas fez um sucesso comercial estrondoso, tornando-se uma das trilhas sonoras mais rentáveis do século e garantindo à Gaga mais um #1 nas paradas mundiais, como também caiu no gosto da crítica e dos membros da Academia Fonográfica, conquistando quatro estatuetas do Grammy, um Oscar, um BAFTA, dois Critics’ Choice Awards e dúzias de outros prêmios. E não é por menos: a artista, aliando-se às habilidades irretocáveis de Bradley Cooper, continuou provando ser uma das personas mais versáteis da história, desmistificando sua aparência e apostando em algo que poderia recair no blasé estético, mas que explodiu de modo irreverente, crítico e sensível pelos quatro cantos do planeta.

Cooper, que deu vida ao decadente astro da música Jackson Maine, surpreendeu a todos com sua voz rouca e grave, bem como um domínio sonoro de causar inveja em qualquer um. Ele é a voz por trás das maravilhosas “Black Eyes” e “Alibi”, além de investir no amadorismo estreante de Ally e seu domínio teatral que lhe chama a atenção desde as breves incursões de “Somewhere Over the Rainbow” até a rendição aplaudível de “La Vie En Rose”, encarnando Edith Piaf como ninguém. Como se não bastasse, o ator assinou vários versos e ficou encarregado da produção executiva de boa parte das faixas, sempre guiado pela veterana da música que sabia muito bem o que estava fazendo desde o momento em que o público e os ouvintes foram transportados para os espetaculares shows do longa.

A dupla desfruta de uma paixão pelo que faz que transparece em cada nota, cada crescendo e cada falsetto que compartilham nas faixas. O carro-chefe da soundtrack, “Shallow”, é até hoje aclamada pelos críticos internacionais e continua a colher frutos de sua ovação, estendendo o recorde de prêmios e mantendo-se sólida no patamar de música mais premiada de todos os tempos. A composição, assinada por Gaga e por seu frequente colaborador, Mark Ronson, traz uma lírica elegíaca e evocativa, pincelada com explorações temáticas sobre depressão, confiança e relacionamentos. É notável a forma como a camaleônica artista abriu espaço para o country e para o folk e afastou-se de todos os alter-egos utilizados em eras anteriores, quebrando os paradigmas que a cruel mídia engessava sobre sua imagem e criando ainda outra construção que se tornou aliada dos fãs pela simplicidade e pela assertiva humildade.

Eventualmente, é Gaga quem rouba os holofotes, não apenas pela canção supracitada, mas por todos os outros momentos em que apodera-se de um piano e cria mágica como mais ninguém. É claro que já havia trabalhado com melódicas baladas anteriormente, como é o caso de “Speechless” e “Dope”, e esse apreço pelo instrumento permitiu que ela colocasse todos os seus sentimentos em uma poética jornada de ascensão e queda, de romance e ódio, de fervor e de calmaria. “Always Remember Us This Way”, uma de tantas belíssimas tracks do álbum, carrega inspirações de Elton John e de Martina McBride, reafirmando o panorama country que rege essa aventura sinestésica e tocante; “Look What I Found”, que traz o blues rock à tona, merecia mais reconhecimento por ser, simplesmente, uma das melhores músicas da década passada; e, fechando com chave de ouro, temos a trágica e estonteante epopeia “I’ll Never Love Again”.

De um lado, temos a profundidade de letras atemporais e que se tornaram clássicos instantâneos da indústria do entretenimento; de outro, temos as duras críticas que Gaga, Cooper e um time de competentes musicistas fazem à modelagem do cenário pop com a propositalmente superficial “Why Did You Do That?”, que cumpre com o que esperamos de uma música assim; temos o divertido synth-pop “Hair Body Face” e até mesmo a repetitiva semi-balada “Heal Me” – com as três demonstrando uma capacidade inigualável de compactuar com as melodias conhecidas do country e do americana.

A trilha sonora de ‘Nasce Uma Estrela’ é um fenômeno anômalo quando pensamos no cenário cinematográfico. Despontando como o álbum mais premiado desse gênero e conquistando as mais diversas gerações desde o seu lançamento até os dias de hoje, são poucas as produções que conseguiram o feito que esta – e poucas que irão conseguir nas próximas décadas.

Nota por faixa:

1. Black Eyes – 5/5
2. La Vie En Rose – 5/5
3. Maybe It’s Time – 4,5/5
4. Out of Time – 5/5
5. Alibi – 5/5
6. Shallow – 5/5
7. Music To My Eyes – 4,5/5
8. Diggin’ My Grave – 5/5
9. Always Remember Us This Way – 5/5
10. Look What I Found – 5/5
11. Heal Me – 4/5
12. I Don’t Know What Love Is – 4,5/5
13. Is That Alright? – 5/5
14. Why Did You Do That? – 4/5
15. Hair Body Face – 4,5/5
16. Before I Cry – 5/5
17. Too Far Gone – 4,5/5
18. I’ll Never Love Again (Extended Version) – 5/5

Alice Braga e Daniela Melchior, de ‘O Esquadrão Suicida’, dão uma aula de português em novo vídeo promocional; Confira!

A Warner Bros. do Brasil divulgou uma novo vídeo promocional do elogiado filme ‘O Esquadrão Suicida’, trazendo as incríveis Alice Braga (Sol Soria) e Daniela Melchior (Caça-Ratos 2).

No featurette, Braga e Melchior conversam em português e trazem algumas expressões que são bastante distintas entre o Brasil e Portugal.

Confira:

Após uma abertura abaixo do esperado, o filme teve uma alta queda nas bilheterias em sua segunda semana nos EUA.

O filme caiu altos 70,5% nos EUA em relação a primeira semana. Segundo a Comscore, o filme arrecadou apenas US$ 7,7 milhões e caiu para o 5º lugar no ranking.

Trata-se da maior queda de todos os tempos para um “grande” filme de super-heróis de quadrinhos, abaixo apenas dos 78% de ‘Steel – O Homem de Aço‘, estrelado por Shaquille O’Neal em 1997.

“Bem-vindos ao Inferno – também conhecido como Bell Reve, a prisão com o maior índice de mortalidade dos Estados Unidos. Onde os piores super-vilões são mantidos e onde farão qualquer coisa para escapar – até mesmo se juntar ao super-secreto e super-duvidoso grupo Força-Tarefa X. A missão suicida de hoje? Juntar um grupo de golpistas, incluindo Sanguinário, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão Rei, Blackguard, Dardo e a psicopata preferida de todos, Arlequina. Então os arme com força e os jogue (literalmente) na remota ilha recheada de inimigos de Corto Maltese”. 

Alguns nomes reprisam seus papéis do filme anterior, como Viola Davis (Amanda Waller), Margot Robbie (Harley Quinn), Jai Courtney (Capitão Bumerangue) e Joel Kinnaman (Rick Flag).

Entre os novatos estão Idris Elba, Taika Waititi, Braga, Michael Rooker, Nathan Fillion, Pete Davidson, Flula Borg, Sean Gunn, Mayling Ng, Melchior e Peter Capaldi.

Globo de Ouro 2022 | Confira a lista completa de vencedores!

A Hollywood Foreign Press Association anunciou hoje (09) os vencedores da 79ª edição do Globo de Ouro (Golden Globe), contemplando os melhores filmes e séries lançados em 2021.

Confira:

CINEMA

MELHOR FILME – DRAMA
“Belfast” (Focus Features) 
“CODA” (Apple) 
“Duna” (Warner Bros.) 
“King Richard” (Warner Bros.) 
“Ataque dos Cães” (Netflix) – VENCEDOR

MELHOR FILME – MUSICAL OU COMÉDIA
“Cyrano”
“Não Olhe para Cima” (Netflix) 
“Licorice Pizza” (MGM/United Artists Releasing) 
“Tick, Tick … Boom!” (Netflix) 
“Amor, Sublime Amor” (20th Century Studios) – VENCEDOR

MELHOR DIREÇÃO
Kenneth Branagh (“Belfast”) 
Jane Campion (“Ataque dos Cães”) – VENCEDORA
Maggie Gyllenhaal (“The Lost Daughter”)
Steven Spielberg (“Amor, Sublime Amor”) 
Denis Villeneuve (“Duna”) 

MELHOR ATRIZ EM FILME – DRAMA
Jessica Chastain (“The Eyes of Tammy Faye”)
Olivia Colman (“The Lost Daughter”) 
Nicole Kidman (“Being the Ricardos”) – VENCEDORA
Lady Gaga (“Casa Gucci”) 
Kristen Stewart (“Spencer”) 

MELHOR ATOR EM FILME – DRAMA
Mahershala Ali (“Swan Song”)
Javier Bardem (“Being the Ricardos”)
Benedict Cumberbatch (“Ataque dos Cães”) 
Will Smith (“King Richard”) – VENCEDOR
Denzel Washington (“A Tragédia de Macbeth”) 

MELHOR ATRIZ EM FILME – MUSICAL OU COMÉDIA
Marion Cotillard (“Annette”)
Alana Haim (“Licorice Pizza”) 
Jennifer Lawrence (“Não Olhe para Cima”) 
Emma Stone (“Cruella”)
Rachel Zegler (“Amor, Sublime Amor”) – VENCEDORA

MELHOR ATOR EM FILME – MUSICAL OU COMÉDIA
Leonardo DiCaprio (“Não Olhe para Cima”) 
Peter Dinklage (“Cyrano”) 
Andrew Garfield (“Tick, Tick … Boom!”) – VENCEDOR
Cooper Hoffman (“Licorice Pizza”)
Anthony Ramos (“Em um Bairro de Nova York”)

MELHOR ATOR COADJUVANTE
Ben Affleck (“The Tender Bar”) 
Jamie Dornan (“Belfast”) 
Ciarán Hinds (“Belfast”) 
Troy Kotsur (“CODA”) 
Kodi Smit-McPhee (“Ataque dos Cães”) – VENCEDOR

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Caitríona Balfe (“Belfast”) 
Ariana DeBose (“Amor, Sublime Amor”) – VENCEDORA
Kirsten Dunst (“Ataque dos Cães”) 
Aunjanue Ellis (“King Richard”) 
Ruth Negga (“Passing”)

MELHOR ROTEIRO
Paul Thomas Anderson — “Licorice Pizza” (MGM/United Artists Releasing) 
Kenneth Branagh — “Belfast” (Focus Features) – VENCEDOR
Jane Campion — “Ataque dos Cães” (Netflix) 
Adam McKay — “Não Olhe para Cima” (Netflix)
Aaron Sorkin — “Being the Ricardos” (Amazon

MELHOR FILME EM LÍNGUA NÃO-INGLESA
“Compartment No. 6” (Juho Kuosmanen, Finlândia)
“Drive My Car” (Ryûsuke Hamaguchi, Japão) – VENCEDOR
“A Mão de Deus” (Paolo Sorrentino, Itália)
“A Hero” (Asghar Farhadi, Irã)
“Madres Paralelas” (Pedro Almodóvar, Espanha)

MELHOR ANIMAÇÃO
“Encanto” (Walt Disney Pictures) – VENCEDORA
“Flee” (Neon) 
“Luca” (Pixar) 
“My Sunny Maad”
“Raya e o Último Dragão” (Walt Disney Pictures)

MELHOR TRILHA SONORA
“A Crônica Francesa” (Searchlight Pictures) — Alexandre Desplat 
“Encanto” (Walt Disney Pictures) — Germaine Franco
“Ataque dos Cães” (Netflix) — Jonny Greenwood 
“Madres Paralelas” (Sony Pictures Classic) — Alberto Iglesias 
“Duna” (Warner Bros.) — Hans Zimmer – VENCEDORA

MELHOR CANÇÃO ORIGINAL
“Be Alive” de “King Richard” (Warner Bros.) — Beyoncé Knowles-Carter, Dixson 
“Dos Orugitas” de “Encanto” (Walt Disney Pictures) — Lin-Manuel Miranda 
“Down to Joy” de “Belfast” (Focus Features) — Van Morrison 
“Here I Am (Singing My Way Home)” de “Respect” (MGM/United Artists Releasing) — Jamie Alexander Hartman, Jennifer Hudson, Carole King 
“No Time to Die” de “007: Sem Tempo para Morrer” (MGM/United Artists Releasing) — Billie Eilish, Finneas O’Connell – VENCEDORA

TELEVISÃO

MELHOR SÉRIE – DRAMA
“Lupin”
“The Morning Show”
“Pose”
“Squid Game”
“Succession” – VENCEDORA

MELHOR SÉRIE – MUSICAL OU COMÉDIA
“The Great” (Hulu) 
“Hacks” (HBO Max) – VENCEDORA
“Only Murders in the Building” (Hulu)
“Reservation Dogs” (FX on Hulu) 
“Ted Lasso” (Apple TV Plus)

MELHOR ATRIZ EM SÉRIE – DRAMA
Uzo Aduba (“Sessão de Terapia”)
Jennifer Aniston (“The Morning Show”)
Christine Baranski (“The Good Fight)
Elisabeth Moss (“The Handmaid’s Tale”)
Mj Rodriguez (“Pose”) – VENCEDORA

MELHOR ATOR EM SÉRIE – DRAMA
Brian Cox (“Succession”)
Lee Jung-jae (“Round 6”)
Billy Porter (“Pose”)
Jeremy Strong (“Succession”) – VENCEDOR
Omar Sy (“Lupin)

MELHOR ATRIZ EM SÉRIE – MUSICAL OU COMÉDIA
Hannah Einbinder (“Hacks”)
Elle Fanning (“The Great”)
Issa Rae (“Insecure”)
Tracee Ellis Ross (“Black-ish”)
Jean Smart (“Hacks”) – VENCEDORA

MELHOR ATOR EM SÉRIE – MUSICAL OU COMÉDIA
Anthony Anderson (“Black-ish”)
Nicholas Hoult (“The Great”)
Steve Martin (“Only Murders in the Building”)
Martin Short (“Only Murders in the Building”)
Jason Sudeikis (“Ted Lasso”) – VENCEDOR

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE EM SÉRIE
Jennifer Coolidge (“White Lotus”)
Kaitlyn Dever (“Dopesick”)
Andie MacDowell (“Maid”)
Sarah Snook (“Succession”) – VENCEDORA
Hannah Waddingham (“Ted Lasso”)

MELHOR ATOR COADJUVANTE EM SÉRIE
Billy Crudup (“The Morning Show”)
Kieran Culkin (“Succession”)
Mark Duplass (“The Morning Show”)
Brett Goldstein (“Ted Lasso”)
Oh Yeong-su (“Round 6”) – VENCEDOR

MELHOR ATOR EM SÉRIE LIMITADA OU FILME PARA TV
Paul Bettany (“WandaVision”)
Oscar Isaac (“Cenas de um Casamento”)
Michael Keaton (“Dopesick”) – VENCEDOR
Ewan McGregor (“Halston”)
Tahar Rahim (“The Serpent”)

MELHOR ATRIZ EM SÉRIE LIMITADA OU FILME PARA TV
Jessica Chastain (“Cenas de um Casamento”)
Cynthia Erivo (“Genius: Aretha”) 
Elizabeth Olsen (“WandaVision“) 
Margaret Qualley (“Maid”) 
Kate Winslet (“Mare of Easttown”) – VENCEDORA

MELHOR SÉRIE LIMITADA OU FILME PARA TV
“Dopesick”
“Impeachment: American Crime Story”
“Maid” (Netflix) 
“Mare of Easttown” (HBO)
“The Underground Railroad” (Amazon Prime Video) – VENCEDORA

‘Avenue 5’: Comédia espacial deve chegar ao fim logo depois da 2ª temporada; Entenda!

Segundo o Deadline, ‘Avenue 5’, comédia espacial da HBO, pode estar com seus dias contados.

As informações indicam que a produção deve acabar pouco depois da exibição da 2ª temporada, cuja estreia está prevista para o segundo semestre de 2022. Afinal, os atores já estão sendo dispensados de seus contratos para procurar outros trabalhos no cinema ou na televisão, premeditando o fim do show.

O término da série é resultado dos problemas enfrentados pela pandemia do COVID-19, que adiaram a gravação dos novos episódios e aumentaram vertiginosamente o custo com a produção.

Fique ligado para mais informações!

A produção acompanha a viagem espacial turística da nave Avenue 5 que, acidentalmente, acaba saindo pela culatra e sofrendo sérios problemas em meio ao voo. Isolados no espaço, a tripulação de turistas e funcionários terão que encontrar um meio de sobreviver na imensidão do universo e continuar sua jornada de maneira segura. Só que achar a solução do problema não será tão fácil assim e o desespero dos personagens deve situações bem peculiares e boas risadas.

‘Avenue 5‘ é estrelada também por Josh Gad, Suzy Nakamura, Zach Woods, Rebecca Front, Nikki Amuka-Bird, Lenora Crichlow, Ethan Phillips e Himesh Patel.

Taylor Swift lança clipe oficial de “Bejeweled”, single do álbum ‘Midnights’; Confira!

A icônica cantora e compositora Taylor Swift lançou o videoclipe oficial de “Bejeweled”, single oficial de seu 10º álbum de estúdio, ‘Midnights’.

O compilado de originais, por sua vez, já está disponível em todas as plataformas de streaming.

Confira:

Relembre a tracklist oficial:

1. Lavender Haze
2. Maroon
3. Anti-Hero
4. Snow on the Beach, feat. Lana Del Rey
5. You’re on Your Own, Kid
6. Midnight Rain
7. Question…?
8. Vigilante Shit
9. Bejeweled
10. Labyrinth
11. Karma
12. Sweet Nothing
13. Mastermind

Taylor Swift é uma das mais artistas mais vendidas de todos os tempos e uma das mais premiadas também. Ela já possui 11 estatuetas do Grammy em sua coleção, incluindo três Álbuns do Ano por ‘Fearless’, ‘1989’ e ‘Folklore’.

Recentemente, ela lançou novas versões dos álbuns ‘Fearless’ e ‘Red’, ambos ovacionados pela crítica especializada e pelo público.

Jessie Ware e Pabllo Vittar lançam remix oficial de “Pearls”, single do álbum ‘That! Feels Good!’; Ouça!

A aclamada cantora e compositora Jessie Ware e a icônica drag queen brasileira lançaram recentemente o remix oficial de “Pearls”, lead single do aguardado álbum ‘That! Feels Good!’.

A nova versão também conta com a produção do DJ Brabo.

O compilado de originais será disponibilizado nas plataformas de streaming no dia 28 de abril e também conta com a aclamada canção “Free Yourself”.

Confira:

A artista britânica fez sua estreia oficial no mundo da música em 2012, com o lançamento do disco ‘Devotion’. Sua última produção, ‘What’s Your Pleasure’, ganhou o mundo em 2020 e se tornou um sucesso tanto crítico e comercial – aparecendo em nossa lista de Melhores Álbuns de 2020 e Melhores Álbuns do Século XXI. A faixa titular, por sua vez, apareceu na nossa lista de Melhores Músicas Internacionais Femininas do Século.

Em sua carreira, Ware foi indicada a diversos prêmios, incluindo seis BRIT Awards.

‘A Pequena Sereia’: Live-action com Halle Bailey já está disponível no Disney+!

A adaptação em live-action de ‘A Pequena Sereia‘, estrelada por Halle Bailey, já ganhou data para chegar ao Disney+.

O longa-metragem foi lançado hoje, 6 de setembro, na plataforma de streaming.

Uma jovem sereia faz um acordo com uma bruxa do mar para trocar sua bela voz por pernas humanas para que possa descobrir o mundo acima da água e impressionar um príncipe.

Relembre o trailer:

Apesar das polêmicas e boicotes, o live-action de ‘A Pequena Sereia‘ arrecadou US$ 564 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, a produção arrecadou US$ 297 milhões, enquanto no mercado internacional, foram US$ 267 milhões.

O elenco é formado por Halle Bailey (Ariel), Melissa McCarthy (Úrsula), Daveed Diggs (Sebastião), Awkwafina (Sabidão), Jonah Hauer-King (Príncipe Eric) e Jacob Tremblay (Linguado).

O vencedor do Oscar Javier Bardem (‘Mãe!’) vive o Rei Tritão, enquanto Gugu Mbatha-Raw é a rainha Athena.

SAG Awards 2024 | Da’Vine Joy Randolph leva o prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante por ‘Os Rejeitados’

‘Os Rejeitados’ (‘The Holdovers’), comédia dramática estrelada por Paul Giamatti (‘Billions’), fez sua estreia oficial no Festival de Toronto 2023 – e continua a colher os frutos de seu sucesso.

Durante a cerimônia de vencedores do SAG Awards 2024, Da’Vine Joy Randolph levou para casa o prêmio de Melhor Atriz Coadjuvante por sua interpretação incrível. Ela já conquistou o Critics Choice Award, o Globo de Ouro e o BAFTA na mesma categoria, tornando-se a favorita para o Oscar.

Alexander Payne (‘Os Descendentes’) comanda a produção. David Hemingson assina o roteiro.

O odiado professor da Academia Deerfield, Paul Hunham, é encarregado de supervisionar os alunos que não podem voltar para casa no Natal por não terem família. No entanto, ele é forçado a lidar com um aluno particularmente rebelde, Angus.

Da’Vine Joy Randolph e Carrie Preston também fazem parte do elenco.

Vale lembrar que Payne e Giamatti já trabalharam juntos na aclamada dramédia ‘Sideways – Entre Umas e Outras’, de 2004.

Nicolas Cage QUASE retornou como o Motoqueiro Fantasma em ‘Deadpool e Wolverine’, revela Ryan Reynolds

‘Deadpool e Wolverine’ já está em exibição nos cinemas nacionais – conquistando os fãs ao fazer um estrondo de bilheteria e trazendo ninguém menos que Ryan Reynolds e Hugh Jackman como os protagonistas.

Mas a dupla não foi a única a roubar os holofotes, visto que o longa-metragem conta a aparição de diversos heróis bastante populares do Universo Cinemático Marvel, incluindo X-23 (Dafne Keen), Blade (Wesley Snipes), Elektra (Jennifer Garner), Gambit (Channing Tatum) e Tocha Humana (Chris Evans).

E isso não é tudo: em entrevista ao Collider, Reynolds revelou que um outro ator quase participou do projeto: Nicolas Cage.

Para aqueles que não se recordam, Cage interpretou o Motoqueiro Fantasma na mini-franquia em live-action que teve início em 2007.

Quando questionado se o time criativo por trás do longa tinha em mente trazer o ator de volta como o icônico personagem, Reynolds foi categórico em responder “sim”, acrescentando que as coisas “fruíram em uma conversa, com certeza. Mas não”.

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

‘Alvo Primário’: Minissérie de SUSPENSE da Apple TV+ ganha cartaz oficial; Confira!

Depois do trailer, a Apple TV+ divulgou o cartaz oficial de ‘Alvo Primário’ (Prime Target), sua mais nova minissérie de suspense.

A produção estreia na plataforma de streaming no dia 22 de janeiro, com exibição semanal dos episódios.

Confira:

 

A série foi criada por Steve Thompson.

Um brilhante matemático (Leo Woodall) está prestes a fazer uma grande descoberta quando um inimigo misterioso tenta detê-lo. Em uma corrida contra o tempo, ele se alia a uma agente do governo para desvendar uma conspiração mortal e salvar sua vida.

Quintessa Swindell, Stephen Rea, David Morrissey, Martha Plimpton, Sidse Babett Knudsen, Jason Flemyng, Harry Lloyd e outros também fazem parte do elenco.

‘Maxton Hall: Um Mundo Entre Nós’ é RENOVADA para a 3ª temporada!

O Prime Video revelou hoje (09) que ‘Maxton Hall: Um Mundo Entre Nós‘, que se tornou a série internacional de maior sucesso da história do serviço de streaming, foi oficialmente renovada para a 3ª temporada.

Mais detalhes não foram divulgados.

Lembrando que o segundo ciclo chega à plataforma de streaming no dia 7 de novembro.

Confira o teaser e siga o CinePOP no Youtube:

A 2ª temporada será baseada na segunda parte da série de livros best-seller Save You, de Mona Kasten.

Até aqueles que voam alto também podem cair. Depois de uma noite de paixão em Oxford e com seu maior objetivo de vida ao alcance, tudo parece estar indo perfeitamente bem para Ruby (Harriet Herbig-Matten). Mas um golpe na família de James (Damian Hardung) muda tudo e o próprio James, entre todas as pessoas, a faz voltar das nuvens para uma dura realidade. Ruby está arrasada. Ela nunca teve sentimentos tão fortes por alguém como tem por James – e também nunca foi tão magoada por ninguém. Ela quer sua antiga vida de volta, onde ninguém em Maxton Hall a conhecia e ela não fazia parte do mundo elitista de seus colegas de classe. Mas ela não pode esquecer James – especialmente porque ele está fazendo tudo o que pode para reconquistá-la.

Florence and the Machine performa mashup de “Which Witch” e “Abracadabra”; Confira!

O popular ato musical conhecido como Florence and the Machine, liderado por Florence Welch, participou recentemente do programa SiriusXM – e trouxe um mashup incrível para os palcos.

No programa, Welch performou “Which Witch”, faixa do álbum ‘How Big, How Blue, How Beautiful’, e fez uma mistura com o aclamado single “Abracadabra”, cantada por Lady Gaga para o álbum ‘MAYHEM’.

Confira:

Lembrando que o último compilado de originais do ato musical é o recente ‘Everybody Scream’, que conta com 12 faixas, incluindo os singles “One of the Greats” e a faixa-título.

Relembre a tracklist:

1. Everybody Scream
2. One of the Greats
3. Witch Dance
4. Sympathy Magic
5. Perfume and Milk
6. Buckle
7. Kraken
8. The Old Religion
9. Drink Deep
10. Music by Men
11. You Can Have It All
12. And Love

Vale lembrar que o compilado marca o primeiro lançamento de Florence and the Machine desde 2022, com ‘Dance Fever’.

Primeiras Impressões | ‘The Boys’ retorna com uma 5ª temporada ARRISCADA e inebriante

Baseada na aclamada série de quadrinhos de Garth Ennis e Darick Robertson, a adaptação televisiva de ‘The Boys’ encontrou sucesso imediato por trazer uma perspectiva totalmente nova ao saturado gênero de super-heróis no audiovisual, servindo como uma incisiva e sangrenta crítica social que escolheu como alvo a ascensão desenfreada da extrema-direita e o rompante cenário político que se estabeleceu nos Estados Unidos desde que Donald Trump ascendeu à presidência pela primeira vez. Ao desmistificar a falha máxima do “herói norte-americano” e fincando as garras na problemática do ultranacionalismo, a série mergulhou em território controverso e encontrou sucesso crítico e de público imediato.

Agora, após os chocantes eventos da quarta temporada, que não pensou duas vezes antes de analisar a realidade da maneira mais ácida e exagerada possível, estamos de volta com o aguardado ciclo de encerramento. Os dois primeiros episódios foram lançados recentemente na grade de programação do Prime Video e, como já era de se esperar, deram os primeiros passos para uma épica conclusão que colocará um fim no interminável reino de caos do autoritário Capitão Pátria (Antony Starr), cujas pulsões fascistas ganham mais palanque quando ele, enfim, toma controle dos EUA e começa a modelar o país a seu bel-prazer.

Logo de cara, a dobradinha de capítulos já deixa bem claro que o time de roteiristas não terá escrúpulos para sacrificar personagens de extremo protagonismo no universo da série a fim de mostrar que ninguém está a salvo – e isso fica bem claro com a inescapável insanidade de que o Capitão Pátria se vale para dizimar seus opositores. Ao assumir indiretamente a presidência dos Estados Unidos através de um líder que lhe jurou lealdade incontestável, o super é atacado pela força de Luz-Estrela (Erin Moriarty), cujo objetivo é desmoralizar o caráter duvidoso de seu inimigo e garantir que sua aceitação nunca seja plena. É claro que as coisas não saem como o planejado e, aliando-se à Irmã Sábia (Susan Heyward), Profundo (Chace Crawford) e Black Noir II (Nathan Mitchell), Capitão Pátria cria uma cortina de fumaça que descredibiliza um problemático vídeo envolvendo um avião e centenas de vítimas.

Os problemas para Luz-Estrela e seus aliados não param por aí: o retorno de Billy Bruto (Karl Urban) prenuncia o reagrupamento do desbandado grupo The Boys para destruir Capitão Pátria de uma vez por todas com um vírus capaz de exterminar qualquer super-herói. Reencontrando-se com Kimiko (Karen Fukuhara), Billy avisa a Luz-Estrela que Hughie (Jack Quaid), Frenchie (Tomer Capone) e M.M. (Laz Alonso) estão presos em uma espécie de campo de concentração e serão exterminados em menos de dois dias. Porém, Billy sabe que aquilo é uma armadilha para que o Capitão Pátria os embosque – e, mesmo sabendo do imenso perigo, o grupo cria um plano para resgatá-los, principalmente porque Frenchie é o único capaz de manusear o vírus e garantir que ele funcione.

Paul Grellong e Jessica Chou, que assinam os roteiros dos episódios iniciais, trabalham de maneira assídua para garantir que o escopo macrocósmico que ditará o destino do planeta seja um reflexo dos arcos pessoais dos personagens, e vice-versa. O crescente conflito entre duas esferas totalmente opostas de uma mesma estrutura é alimentado pela desmantelada moral de Luz-Estrela e sua tentativa máxima de redenção ao se sacrificar para um bem-comum, singrando pela área cinzenta que existe entre o bem e o mal; e pelos ímpetos narcisistas e destrutivos do Capitão Pátria, movido por uma sede incontrolável pelo poder e que consolida uma temida e derradeira fachada.

É perceptível como as incursões narrativas se mostram muito mais sólidas e ousadas do que na temporada anterior, afastando-se de alguns convencionalismos explorados não muito tempo atrás e procurando formas novas de se contar uma história bastante conhecida. Nada disso seria possível, entretanto, sem o exímio comprometimento do elenco, com destaque à presença marcante de Starr no ato final de um dos maiores antagonistas da televisão contemporânea; de Moriarty e Urban, que brincam em lados opostos de uma mesma moeda; e de Heyward em uma performance aplaudível que reafirma a total falta de consciência moral da Irmã Sábia.

Esse comprometimento aparece também na direção de Phil Sgriccia e Shana Stein. Sgriccia, veterano desse vibrante universo, tem a missão de nos reintroduzir à angustiante e agourenta atmosfera que vem sendo alimentada desde 2019 – e faz isso com paixão indelével e com a ideia de permanecer preso numa melancolia que coloca os personagens em becos sem saída. Stein, por sua vez, expande a estética de seu conterrâneo ao passo que traz elementos do drama e do suspense psicológico para nos deixar ansiosos para as próximas semanas, principalmente com o final do segundo capítulo.

‘The Boys’ retorna com força total para o que pode se tornar a melhor temporada da série – e, considerando que este é o último ano da adaptação, os fãs aguardam ansiosamente para um grand finale satisfatório e memorável. E, caso o nível das vindouras semanas permaneça tão alto quanto o da estreia, não temos nada com o que nos preocupar.

Lembrando que o terceiro episódio vai ao ar em 15 de abril.

‘The Old Man’: Jeff Bridges será um ex-agente da CIA no drama policial da FX

De acordo com o Deadline, após mais de 50 anos longe da TV, Jeff Bridges está voltando às telinhas em ‘The Old Man‘, drama policial escrito por Jon Steinberg e Robert Levine, co-criadores de ‘Black Sails‘.

Baseada no romance homônimo, escrito por Thomas Perry, a série acompanha Dan Chase (Bridges), um agente da CIA aposentado que agora vive em reclusão, até que um assassino de aluguel o obriga a voltar aos tempos de guerra.

“Jeff Bridges é um ator icônico e extraordinário e tê-lo como a estrela desta série é um momento incrível para o FX“, disse Nick Grad, presidente de programação da emissora. “Jon Steinberg e Robert Levine entregaram um roteiro incrível para o piloto e Jeff é perfeito para o papel de Dan Chase. Também estamos felizes por trabalhar com Warren Littlefield, com quem tivemos uma excelente parceria em ‘Fargo‘, juntamente com nossos parceiros da Fox 21.”

A última vez em que Bridges atuou numa produção para a TV foi em Aventura Submarina (Sea Hunt), ao lado de seu pai, Lloyd Bridges, em 1963.

Bridges também será o produtor executivos da série, ao lado de Warren Littlefield, Dan Shotz e David Schiff.

As gravações da série tem previsão de início para o outono nos EUA.

‘Midsommar’: Vestido usado por Florence Pugh será leiloado para ajudar vítimas do Coronavírus; Confira!

De acordo com o The Guardian, a produtora A24 irá realizar um leilão beneficente para ajudar as vítimas do Coronavírus em Nova York.

Todo o valor arrecadado será destinado a instituições de caridade, como o Banco de Alimentos de Nova York, A Fundação Comunitária do Queens e o Corpo de Bombeiros da Cidade.

Entre os principais itens em oferta estão alguns figurinos do filme ‘Midsommar‘, como o vestido de flores usado por Florence Pugh e o cocar de urso usado por Jack Raynor.

O vestido florido da Rainha de Maio terá um valor inicial de US$ 7000, pois foi decorado com 10.000 flores de seda coladas à mão, incluindo falsas Miosótis, Ervilhas-Doces, Botões de Ouro do Prado e joias persas.

Outros itens presentes no leilão incluem o ‘Colar Furby’ criado pelo personagem de Adam Sandler em ‘Joias Brutas‘, o moletom usado por Zendaya na série ‘Euphoria‘, e a sereia de madeira esculpida para ‘O Farol‘, terror estrelado Robert Pattinson e Willem Dafoe.

As peças de ‘Midsommar‘ serão vendidas em 27 de abril, as de ‘Joias Brutas‘ em 04 de maio, e as de ‘O Farol‘ em 11 de maio.

Através de um comunicado no site do leilão, os representantes da A24 disseram:

“Como uma companhia fundada e localizada em Nova York, a A24 quer contribuir para a cidade durante esse momento de crise e reconstrução. 100% do valor de cada leilão será doado para instituições de caridade que ajudam os trabalhadores na linha de frente na luta contra o vírus nas comunidades mais impactadas.”

Confiras algumas imagens:

Lançado em 2019, ‘Midsommar‘ foi um sucesso de crítica e acumulou 83% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Orçado em US$ 8,5 milhões, o longa dirigido por Ari Aster (‘Hereditário‘) arrecadou US$ 42,3 milhões pelo mundo.

Confira nossa crítica:

‘WandaVision’: Mercúrio de Evan Peters é aparentemente confirmado na série

Já faz um tempo que rumores indicaram que Evan Peters estaria reprisando seu papel como Pietro Maximoff/Mercúrio em ‘WandaVision‘, e parece que sua participação foi mesmo confirmada.

Em seu perfil do Twitter, Rodri Martin, dublador de Peters na versão espanhola dos ‘X-Men‘, confirmou que irá dublar o astro em um episódio da série da Disney+.

O curioso é que ele apagou a publicação depois de perceber que vazou a informação antes da hora.

Na legenda, Martin destaca que esta é a primeira série na qual ele terá privilégio de dublar Peters como Pietro mais uma vez.

Em outras palavras, parece que ‘WandaVision‘ já deve estar plantando as sementes do Multiverso da Loucura antes do previsto.

Confira:

“Mercúrio de Evan Peters em ‘Wandavision‘. O dublador espanhol do astro, Rodri Martin, confirmou que voltou para dar a personagem Pietro Maximoff na série. Após esse erro, ele excluiu seu status no Twitter e no Instagram.”

Lembrando que ‘Wandavision‘ já é a produção mais bem avaliada do MCU, conquistando 97% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Com essa nova porcentagem, a série conseguiu superar a marca de ‘Pantera Negra‘, que até então contava com a melhor avaliação, com 96% de aprovação.

Das 126 avaliações da crítica especializada presentes no agregador, apenas oito delas foram classificadas como negativas.

Os dois primeiros episódios da produção já estão disponíveis no Disney+.

‘WandaVision’ mistura o clássico estilo das sitcoms com o Universo Cinemático Marvel. Na série, Wanda Maximoff e Visão – dois seres super-poderosos vivendo seu sonho suburbano – começam a suspeitar que nada é o que parece ser.

A série é dirigida por Matt Shakman (‘Game of Thrones’) e tem no elenco Elizabeth Olsen, Paul Bettany, Teyonah Parris e Kathryn Hahn.

Antes de ‘Eternos’, Angelina Jolie recusou atuar em outro filme de heróis

Angelina Jolie fará sua estreia MCU como Thena, uma das protagonistas de ‘Eternos‘, que estreia em 04 de novembro.

No entanto, ela revelou à revista Empire que já havia recebido outra proposta para ser uma heroína nos cinemas antes de se juntar à Marvel Studios.

Questionado sobre qual seria o personagem, Jolie não quis revelar e se limitou a dizer que não se interessava em atuar em filmes de super-heróis ou do gênero sci-fi.

Mas ‘Eternos‘ chamou sua atenção por conta da complexidade dos personagens.

“Eu tinha uma certa tendência a evitar filmes de super-heróis, mas senti que havia algo a mais neste filme [‘Eternos’]. Senti que a essência desse filme estava nos personagens.”

Infelizmente, a estrela não deu mais detalhes sobre sua participação no longa, mas considerando sua fala, a adaptação promete grande surpresas em relação à Thena.

Vale lembrar que o mesmo aconteceu com Kit Harington.

Famoso por seu papel como Jon Snow em ‘Game of Thrones’, o astro dará vida ao Cavaleiro Negro no filme de Chloé Zhao.

Em entrevista para a Total Film, ele disse que:

“O universo dos quadrinhos é muito vasto e eu já recebi uma ligação para um papel desse tipo, eu não curti o personagem e também não tinha tempo para me dedicar a isso. Não sei se era o momento certo”, disse Harington à Total Film. “Não vou mencionar qual era o filme, mas minha cabeça ainda estava voltada para o mundo de Jon Snow naquela época.”

Ele continuou, explicando porque aceitou se juntar ao elenco de ‘Eternos’.

“Com ‘Eternos’ foi diferente e eu gostei que o personagem que eles estavam oferecendo não era necessariamente um Eterno. Ele era humano. Eu senti que poderia fazer algo de bom com isso, porque ele tem todas essas falhas humanas, foi isso o que mais me ataiu. E, sinceramente, estamos falando do MCU, é emocionante.”

E aí, você está curioso para ver os astros em ação?

‘Eternos‘ segue a jornada de seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens se relacionam com diversos conceitos já introduzidos nos filmes anteriores do universo, desde os Celestiais (que deram as caras em ‘Guardiões da Galáxia‘) até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.

O elenco conta com Angelina Jolie (Thena), Salma Hayek (Ajak), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Don Lee (Gilgamesh), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).

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