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Divulgado o visual da vilã Cheetah em ‘Mulher-Maravilha 1984’

Foi divulgada uma arte que apresenta o visual da atriz Kristen Wiig como Bárbara Minerva (Mulher Leopardo) em Mulher-Maravilha 1984’.

“A Dra. Barbara Ann Minerva, uma arqueóloga britânica que descobre a cidade perdida de Urzkartaga e, quando se depara com um antigo ritual, se torna hospedeira da poderosa deusa Cheetah”

O papel da vilã foi oferecido a Emma Stone, porém a atriz teria rejeitado a proposta. Sarah Paulson também havia sido citada como favorita para o papel.

Confira a arte com um cartaz divulgado hoje:

Gal GadotPatty Jenkins foram confirmadas na próxima edição da CCXP, participando do aguardado painel da Warner Bros. no dia 08 de dezembro para promover Mulher-Maravilha 1984’.

Em um vídeo compartilhado no Twitter, Gadot confirmou que “algo muito legal está chegando neste domingo”.

Confira:

Pela primeira vez na história da CCXP, o painel em questão será transmitido ao vivo no Twitter, conectando em tempo real as estrelas e os 3.500 fãs presentes no local aos fãs da ‘Mulher-Maravilha em todo o mundo. Além disso, os participantes do painel poderão ver tweets de fãs ao redor do mundo em uma tela gigante no palco. O painel também contará com um bate-papo com as estrelas e outras grandes surpresas.

Para seguir o evento ao vivo: o perfil @WonderWomanFilm vai transmitir o evento ao vivo, com outros perfis do Twitter ao redor do mundo compartilhando a transmissão. Os fãs também terão a oportunidade de se inscrever para receber novidades sobre Mulher-Maravilha através do perfil @TwitterMovies.

Avançando para a década de 1980, a próxima aventura nos cinemas da Mulher-Maravilha a coloca frente a novos inimigos. ‘Mulher-Maravilha 1984′, da diretora Patty Jenkins, é estrelado por Gal Gadot no papel-título ao lado de Chris Pine como Steve Trevor, Kristen Wiig como Mulher-Leopardo, Pedro Pascal como Max Lord, Robin Wright como Antíope e Connie Nielsen como Hipólita.

Naya Rivera: Relembre a carreira da estrela de Glee

Conhecida por toda uma geração de jovens adultos como Santana Lopez (de Lima Heights, Adjacent), a atriz, cantora e escritora Naya Rivera deixa para trás um legado que vive em uma personagem que muitas vezes brilhou mais que a sua própria série. Glee pode ter sido o papel que alçou a californiana ao sucesso internacional, mas antes da comédia musical criada por Ryan Murphy fazê-la mudar tantas vidas de pessoas que tentavam se descobrir e se entender, Rivera já brilhava pelas telinhas desde a infância. Por isso, o CinePOP relembra a sua carreira e seus principais momentos como uma forma de homenageá-la após seu triste falecimento.

Infância e adolescência

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Nascida em 12 de janeiro de 1987, Naya começou na TV como a maioria das crianças: em comerciais. Mas logo ela migrou para a ficção, e aos 4 anos abocanhou um papel na sitcom da CBS ‘The Royal Family’, que ficou no ar entre 1991 e 1992. Na trama, cocriada por Eddie Murphy, Naya viveu Hilary Winston, e a história começa quando Elizabeth, recém-divorciada, retorna para a casa dos pais com seus três filhos — Curtis, Kim e a própria Hillary. Assim, Al e Victoria, que sempre lutaram tanto para tirarem os filhos de dentro de casa, acabam mergulhando novamente em uma vida turbulenta cheia de crianças e adolescentes com a filha e os netos.

Apesar da vida curta de 15 episódios, a atração foi o suficiente para alçar a jovem Naya a se manter ativa no mundo das atuações, mesmo em tão tenra idade. Até a adolescência, ela acumulou participações, mesmo que breves, em séries como ‘Um Maluco no Pedaço’, ‘Family Matters’, The Simbad Show, Live Shot, ‘SOS Malibu’ e ‘Gênio do Barulho’.

Em 2002, Naya apareceu no videoclipe musical da canção ‘Why I Love You’, da boyband hoje extinta B2K, e no mesmo ano uma pequena participação em ‘Bernie Mac, Um Tio da Pesada’ se estendeu por mais 10 episódios esporádicos até 2006. 

Ainda neste período, Naya atuou na peça U Don’t Know Me: The Musical, de Mark E. Swinton, tanto em Los Angeles quanto na turnê nacional. A história acompanhava três jovens — Nick, Alonzo e Shalon — que passaram toda a vida em lares temporários, e decidem enfrentar as expectativas e Nova York, vencendo a cada desafio que passa. 

Glee

Entre testes e empregos temporários, Naya Marie Rivera foi escalada, em 2009, para uma série de comédia que estrearia em setembro daquele ano na Fox. Quando ninguém sabia que Glee se transformaria no sucesso que virou, Naya foi escalada para viver a líder de torcida Santana Lopez, uma jovem fria e com tendências vilanescas que anda para todo canto com a melhor amiga, Brittany S. Pierce (Heather Morris) e a head bitch in charge, a líder do trio, Quinn Fabray (Dianna Agron). O ar determinado e competitivo de Santana logo ganhou o público — assim como a relação com Brittany e o ship que ficaria conhecido como Brittana —, e da segunda temporada em diante, Rivera se tornou um dos membros regulares do elenco. Sob os holofotes era seu lugar.

O destaque de Santana e a sua relevância dentro da história mudariam significativamente após a revelação de sua sexualidade e sua dificuldade para se assumir como lésbica. O relacionamento com Brittany estava entre os favoritos dos fãs, e o fato de ter sido retratado como um dos principais casais da série — com direito a casamento no final e tudo — foi celebrado como um dos grandes acontecimentos. 

Apesar de os dias em Glee não terem sido sempre às mil maravilhas — e intrigas de bastidores tenham sempre dado um jeito de ressurgir —, Rivera protagonizou alguns dos números musicais mais celebrados da série, como Rumor Has It/Someone Like You, Valerie, Me Against the Music, além de ter gravado La Isla Bonita com Ricky Martin.

Após a 3ª temporada da série, a participação de Santana diminuiu, assim como todo o restante do elenco principal, mas ela é creditada em 113 dos 121 episódios da série. A personagem começa a prestar faculdade no Kentucky, mas eventualmente se muda para Nova York com Kurt (Chris Colfer) e Rachel (Lea Michele), onde faz várias tentativas de lançar uma carreira, de uma parceria com Mercedes (Amber Riley) a agente de Rachel, e acaba sendo selecionada para ser a garota-propaganda de uma marca de creme. Um dos grandes momentos do final da série é o seu casamento Brittana, que ocorre no episódio 8 da 6ª temporada.

Pós-Glee

Ainda em 2011, Naya assinou contrato com a Columbia Records para lançar sua carreira solo, e divulgou o single ‘Sorry’, em 2013. Em 2014, sua estreia nas telonas foi o terror ‘Na Porta do Diabo’, exibido pela primeira vez no festival South by Southwest com uma recepção mediana. 

Naya Rivera em Step Up: High Water

Em 2016, Rivera lançou o livro de memórias “Sorry Not Sorry: Dreams, Mistakes and Growing Up”, em que ela reconta a sua história de sua carreira e os erros e acertos nos bastidores de Glee. Na obra, ela entra em detalhes de seu desentendimento com Lea Michele, e revela que fez um aborto em 2010. 

Ainda em 2015, Rivera fez uma participação em cinco episódios da série ‘Devious Maids’, do canal Lifetime, mas voltou a um papel recorrente em 2018, quando foi anunciada no elenco da série de TV Step Up: High Water, um derivado de ‘Ela Dança, Eu Danço’ que recentemente migrou do YouTube para o canal Starz. Na trama, ela interpretou Collette Jones, administradora da Escola de Artes Dramáticas High Water.

Naya Rivera faleceu aos 33 anos vítima de um trágico afogamento. A atriz saiu para nadar com o filho, Josey, no Lago Piru, no sul da Califórnia. Ela alugou um barco às 13h locais, e deveria retornar 3h depois. Quando não voltou, a equipe saiu para localizá-la, e encontrou a criança no barco sozinha. Josey, que usava um colete salva-vidas, afirmou às autoridades que saiu para nadar com a mãe, mas ela não voltou.

‘Animais Fantásticos 3’: Filmagens são interrompidas pela 4ª VEZ e não tem previsão de retorno

Animais Fantásticos 3‘ parece estar amaldiçoado. Mais uma vez a produção foi forçada a encerrar temporariamente as filmagens como resultado de um teste COVID-19 positivo.

Alguém envolvido nas filmagens na Inglaterra testou positivo para coronavírus e, como resultado, toda a produção deve ser interrompida pela quarta vez.

“Um membro da equipe de Fantastic Beasts 3 testou positivo para COVID-19. O diagnóstico foi confirmado como resultado de testes exigidos e contínuos que todos os funcionários de produção recebem, e o membro da equipe está atualmente em isolamento. Por precaução, interrompemos a produção e retornaremos de acordo com as diretrizes de segurança.”, disse a Warner Bros. em um comunicado ao Deadline. 

A Warner Bros. não revelou que tipo de membro da equipe deu positivo, então não está claro neste ponto em que parte da produção eles estavam envolvidos, ou quão próximos eles poderiam ter sido de outros no set.

A estreia foi adiada de novembro de 2021 para 15 de julho de 2022.

Durante uma entrevista para a Variety, Eddie Redmayne, intérprete de Newt Scamander, disse que a culpa pelos atrasos nas filmagens é dos extensos lockdowns no Reino Unido.

Além disso, ele contou que foi muito difícil gravar algumas cenas por conta da troca de estações do ano.

“Não posso dizer muito sobre o filme, mas nós gravamos cenas aquáticas noturnas em Watford, nos estúdios de Leavesden, algo que, originalmente, deveria acontecer no verão. Os atrasos bagunçaram a coisa toda.”

Ele continuou:

“Por conta do lockdown, só conseguimos fazer as cenas em dezembro. Então, de repente, você se encontra tentando nadar ao ar livre, à noite, em pleno inverno britânico. Cara, já tentou nadar no inverno? Não recomendo.”

Lembrando que a pandemia não foi o único problema a afetar a produção…

Por conta da polêmica de abusos domésticos envolvendo Johnny Depp, a Warner Bros. resolveu substituí-lo por Mads Mikkelsen como o vilão Grindelwald, o que gerou mais atrasos e comentários mistos sobre a decisão.

Animais Fantásticos 3 já foi considerado por diversos veículos de imprensa internacionais, incluindo a Forbes, como uma das mais problemáticas produções de todos os tempos, à luz também dos comentários e das atitudes transfóbicas de J.K. Rowling, criadora do universo mágico, e das atitudes condenáveis de Ezra Miller.

O elenco também conta com Dan FoglerJude LawKatherine WaterstonAlison Sudol.

David Yates comanda o projeto a partir de um roteiro assinado por Steven Kloves e J.K. Rowling.

Confira a nossa crítica do filme anterior:

Vem Oscar aí? Melissa McCarthy vive mulher que perde o bebê em emocionante trailer de drama da Netflix

Um Ninho para Dois (The Starling), estrelado por Melissa McCarthy, ganhou seu trailer oficial.

Depois que Lilly (Melissa McCarthy) e Jack (Chris O’Dowd) sofrem uma grande perda, cada um segue um caminho para lidar com o seu luto e tentar salvar o seu relacionamento, redescobrindo a capacidade de amar.

Assista:

O filme estreia no dai 24 de setembro.

Timothy OlyphantSkyler GisondoRosalind ChaoKimberly QuinnDaveed DiggsLaura Harrier e Loretta Devine completam o elenco.

Esse é o retorno de McCarthy para o gênero do drama. Sua última incursão foi o aclamado Poderia Me Perdoar?’, cuja performance lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz.

O longa é dirigido por Theodore Melfi (Estrelas Além do Tempo) e assinado por Matt Harris.

‘Quatro Amigas Numa Fria’, com Maria Flor e Fernanda Paes Leme, estreia HOJE nos cinemas

A comédia nacional ‘Quatro Amigas Numa Fria‘ estreia hoje nos cinemas.

Dirigido por Roberto Santucci, o longa é estrelado por Maria Flor, Fernanda Paes Leme, Micheli Machado e Priscila Assum.

Assista ao trailer:

As atrizes interpretam quatro amigas de infância que viajam a Bariloche para a despedida de solteira de Dani (Maria Flor), esperando uma viagem tranquila e divertida. Ao chegarem na cidade argentina, no entanto, as coisas não saem exatamente como elas planejaram. Entre chalés sem aquecedores, esquis e muita neve, a viagem se torna uma oportunidade para revelações do passado e mágoas do presente que alterarão para sempre o futuro das amigas.

O filme foi gravado em 2018 na cidade do Rio de Janeiro e em Bariloche, na Argentina. Na cidade argentina, as filmagens aconteceram em lugares emblemáticos, como Cerro Catedral, Bahía López e nos hotéis Llao Llao e Tunquelén, além da Rua Mitre e do Centro Cívico, entre outras locações.

Silvio Santos ODIOU a série ‘O Rei da TV’: “Muito mal feita”

O lendário apresentador Silvio Santos detonou a nova série biográfica do Star Plus sobre sua história, chamada de ‘O Rei da TV‘.

A produção estreou no catálogo do Star+ e se destacou por mostrar as fragilidades de um dos maiores apresentadores da televisão brasileira.

No entanto, Silvio Santos achou que o seriado foi “muito mal feito”.

“Não é boa e nem é ruim. É meia piada. Mal feita. Poderiam fazer bem melhor”, disse Silvio em entrevista ao canal G7 Notícias, do jornalista Lucas Padula.

A produção narra vários momentos da vida de Senhor Abravanel, desde os dias como camelô nas ruas do Rio de Janeiro, passando pelo início do Baú da Felicidade, até os anos de sucesso como dono do SBT.

Com José Rubens Chachá como a versão mais velha de Silvio Santos, O Rei da TV conta com Leona Cavalli, Natália Lima, Emílio de Mello e Gui Santana no elenco.

A 2ª temporada da série já estreou no catálogo do Star+. Relembre o trailer:

 

‘Entrevista com o Vampiro’ ganha data de estreia no Prime Video

Entrevista com o Vampiro‘, série baseada na clássica saga literária de Anne Rice, finalmente ganhou data de estreia no Brasil.

O Prime Video agendou o lançamento para o dia 29 de Maio no catálogo.

A trama do primeiro livro gira em torno do vampiro Louis de Pointe du Lac enquanto ele relata a história de sua vida a um repórter, especialmente sobre como ele foi transformado em um vampiro e, em seguida, orientado por Lestat de Lioncourt.

O elenco conta com Sam Reid (‘The Newsreader’), que interpreta o vampiro Lestat; Jacob Anderson (‘Game of Thrones’), que dá vida a Louis de Pointe du Lac; Eric Bogosian (‘Billions’), que vive Daniel Molloy; e Assad Zaman, que interpreta Rashid.

Rolin Jones entra como showrunner, além de ser responsável pelo roteiro da produção.

A AMC divulgou recentemente o trailer completo da 2ª temporada.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

 

Massacrado pelos críticos, suspense da década de 90 com Morgan Freeman faz sucesso na Netflix

Lançado originalmente em 1997, ‘Beijos que Matam‘ traz Morgan Freeman como o psicólogo forense Alex Cross, que inicia uma investigação em busca de sua sobrinha desaparecida, que ele acredita ter sido sequestrada por um assassino em série.

Para encontrá-la, Cross conta com a ajuda de uma médica que foi vítima do mesmo criminoso, mas conseguiu escapar.

Baseado no bestsellerKiss the Girls‘, escrito por James Patterson, o longa dirigido por Gary Fleder está disponível no catálogo da Netflix e já ocupa a 6ª posição entre os títulos mais assistidos da semana.

Apesar da trama aparentemente instigante, ‘Beijos que Matam‘ conta com apenas 34% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Confira algumas análises:

“Considerando a falta de mistério no que deveria ser um mistério, ‘Beijos que Matam‘ é parcialmente bem-sucedido simplesmente por causa das duas atuações centrais.” – Film Frenzy

Morgan Freeman e Ashley Judd mereciam algo melhor do que esse psicodrama medíocre e confuso, que, às vezes, traz cenas envolventes.” – The Daily Gazette

“‘Beijos que Matam‘ funciona como um encontro às cegas bonito, quando alguém te promete jantar e um filme, mas te leva ao Burger King e à uma locadora sem muitas opções. O feitiço se dissipa rapidamente, deixando você se sentindo seduzido, mas insatisfeito.” – James Sanford on Film

“Em nenhum momento o espectador fica grudado na cadeira, sentindo aquele pânico enquanto aguardar o que pode acontecer dali alguns minutos.” – Cinema em Cena

beijos que matam pôster
beijos que matam pôster

Conheça o novo TERROR produzido pelo diretor de ‘It: A Coisa’ que está dando o que falar!

Combinando horror visceral, ação desenfreada e doses generosas de humor negro, a Warner Bros. Pictures divulgou o trailer inédito de ‘Eles Vão Te Matar‘, novo longa-metragem de terror que promete conquistar os fãs do gênero com uma proposta ousada e extremamente violenta. O filme é dirigido por Kirill Sokolov (‘Morra!’) e traz a assinatura da Nocturna, produtora recém-criada por Andy e Barbara Muschietti (IT: A Coisa, IT: Bem-Vindos a Derry), focada exclusivamente em produções de terror autorais e impactantes. A expectativa é de um filme eletrizante, marcado por ritmo acelerado, atmosfera opressiva e inúmeras reviravoltas inesperadas.

O trailer apresenta Zazie Beetz (‘Deadpool 2’) como protagonista, vivendo uma jovem sem nada a perder que se vê obrigada a lutar pela própria sobrevivência durante uma noite infernal dentro do Virgil, um local sombrio e claustrofóbico que serve como esconderijo de um culto demoníaco extremamente violento. Cada cena do material divulgado reforça a sensação constante de perigo, criando um clima sufocante em que a morte parece sempre à espreita, pronta para atacar a qualquer momento. A montagem frenética e o visual brutal remetem diretamente aos clássicos slashers, mas com uma abordagem moderna, irônica e cheia de personalidade.

Além da violência gráfica e da ação intensa, o trailer também deixa claro que ‘Eles Vão Te Matar‘ aposta fortemente no humor sarcástico, equilibrando momentos de puro terror com situações absurdas e diálogos afiados. Essa combinação transforma o longa em uma experiência caótica e imprevisível, pensada para o público que busca algo além do terror convencional. O resultado é um filme que promete surpreender tanto pelos sustos quanto pelas mortes criativas e exageradas.

Eles Vão Te Matar‘ estreia nos cinemas brasileiros em 26 de março de 2026, e já desponta como uma das apostas mais ousadas do estúdio para o gênero.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O elenco ainda contará com Myha’la (‘Morte Morte Mprte’), Patricia Arquette (‘Medium: A Paranormal’), Heather Graham (‘Do Inferno’) e Tom Felton (‘Harry Potter’).

Kirill Sokolov (‘Morra!’) dirige e também assina o roteiro ao lado de Alex Litvak.

Crítica | Mia Madre

Apenas em torno de uma mulher que ama se pode formar uma família. Mia Madre, um dos filmes de destaque do festival do Rio 2015, é um recorte sensível sobre a chegada de novas ideias e modos de pensar para uma personalidade egoísta e solitária. O carisma da fita chega muito mais forte ao público por meio das elegantes pitadas cômicas provocadas pelo caos emocional de Margherita, a protagonista, além da triunfal e fundamental chegada de John Turturro e seu iluminado personagem Barry Huggins. Turturro simplesmente dá um show em cena.

Na trama, conhecemos a incompreensiva Margherita (Marguerita Buy, em uma grande atuação), uma mulher de personalidade forte, controladora, que enfrenta uma fase difícil, seja nas intensas gravações de seu novo projeto como diretora ou nas doloridas idas e vindas ao hospital onde sua mãe se encontra internada. A protagonista, uma italiana guerreira, luta diariamente para manter uma certa sanidade em meio a tantas novas linhas de pensamentos que chegam com força avassaladora para ela, transformando uma personalidade antes intocável em um sensível e mais compreensível ser humano.

Lembranças, histórias, o sofrimento do momento em que vive, Margherita parece repensar os momentos em que esteve ausente. Ao mesmo tempo, e gerando um paralelo muito intrigante, vemos seu lado profissional passar por um totalmente descontrole principalmente com a chegada de um excêntrico ator estrangeiro ao set de filmagens. Muitas vezes um drama profundo, às vezes uma comédia dramática, Mia Madre navega com cautela e inteligência no conflituoso embate emocional que chega as pessoas uma vez na vida.

O longa-metragem, sensação nos festivais onde passou, é um pouco mais que um retrato do esgotamento emocional em que se encontra a protagonista, muito bem retratado pelo ótimo diretor Nanni Moretti. Vale a pena conferir, estreia dia 24 de dezembro no Brasil.

10 filmes pelos streamings pra assistir debaixo da coberta comendo sorvete direto do pote

Depois de um dia cheio, nada mais justo do que relaxar com um bom filme. Tem programa melhor? Pensando nesses e em outros momentos de descanso, preparamos uma lista especial com ótimas produções disponíveis nas principais plataformas de streaming no Brasil:

 

O Alfaiate (Universal Plus)

O britânico Leonard (Mark Rylance) é um experiente alfaiate que após uma tragédia se mudou para Chicago em meados da década de 1950. Nesse novo lugar, acabou se envolvendo, mesmo que de forma indireta, com a máfia, inclusive um dos chefões da região é o seu principal cliente. Quando em uma noite, uma série de acasos acontecem, o alfaiate precisará de muita habilidade para se livrar de uma peculiar situação.

 

Goyo (Netflix)

O caos do mundo lá fora. Abordando de forma madura e inteligente o universo das emoções, Goyo é um caminhar de personagens pelo aprender para entender. Escrito e dirigido pelo cineasta argentino Marcos Carnevale, imerso numa narrativa que contempla a arte e suas relações com as sensações, acompanhamos algumas fases do maior dos sentimentos sob dois pontos de vistas. Esse projeto busca abrir espaços de reflexões também para as formas como lidar com a rejeição através de dilemas que percorrem os caminhos dos ótimos personagens.

 

Os Sapos (Telecine)

Ao longo de um dia vamos conhecendo um pouco da chegada de Paula (Thalita Carauta) a uma casa isolada no interior que pertence ao amigo de infância Marcelo (Pierre Santos). Chegando nesse lugar, se depara com as histórias de dois casais, além de sentir na pele o assédio e o machismo descarado conforme o tempo passa.

 

O Assassino do Calendário (Prime Video)

Amargurada por anos de sofrimento e sem saber o que fazer quando é ameaçada pelo conhecido Assassino do Calendário, Klara (Luise Heyer) está à beira de um precipício emocional e acaba entrando em contato com um telefone que ajuda vítimas a chegarem em casa. Do outro lado da linha, o traumatizado Jules (Sabin Tambrea) faz de tudo para ajudá-la durante toda noite que se segue. Só que aos poucos vamos entendendo melhor toda essa história que apresenta muitas surpresas.

 

Jurado Nº 2 (HBO MAX)

Com um forte trauma recente em seu passado e com problemas superados com bebida, o jovem Justin (Nicolau Hoult) está prestes a ser pai pela primeira vez e vive seus dias na expectativa ao lado da esposa Allison (Zoey Deutch). A calmaria muda quando ele é selecionado para o júri de um julgamento midiático e aos poucos percebe que está mais envolvido no caso do que imaginava.

 

As Crianças Perdidas (Netflix)

A sobrevivência em meio as leis da selva. Reunindo uma série de detalhes sobre um dos resgates mais emocionantes de toda a história da América do Sul, o excelente documentário As Crianças Perdidas nos leva até uma região conflituosa, onde grupos paramilitares, indígenas e militares entram em embates faz muitos anos e se tornam variáveis de uma busca por crianças que sofreram uma traumática tragédia no coração da Amazônia Colombiana.

 

Kasa Branca (Telecine)

Um delicado recorte sobre amores, afetos e família. Partindo de um drama familiar e abrindo um leque de camadas contextualizadas por dilemas da vida, o longa-metragem Kasa Branca, que teve sua estreia no Festival do Rio 2024, é um passeio sobre verdades da realidade. Escrito e dirigido por Luciano Vidigal, de forma simples, objetiva e sem esquecer do bom humor, somos apresentados a carismáticos amigos, seus dramas e cotidianos.

 

Oeste Outra Vez (Telecine)

Na trama, conhecemos o amargurado Totó (Ângelo Antônio), dono de um bar decadente, que após ser abandonado pela companheira, resolve acertar as contas com um outro morador da cidade onde mora, Durval (Babu Santana). Totó então contrata Jerominho (Rodger Rogério), que diz ser um competente pistoleiro, para matar Durval. Mas as coisas não saem conforme o planejado, levando essa história para uma série de desencontros rumo às profundezas da solidão.

 

O Caminho Errado (Netflix)

Emilie (Ada Eide) é uma mãe solteira, com péssima relação com o pai da filha, que está completamente perdida sobre o que fazer da vida. Certo dia, após se encontrar com o seu único irmão, Gjermund (Trond Fausa), resolve se inscrever numa famosa competição de esqui cross-country, um árduo evento com o objetivo de percorrer 54 km na neve. Ao longo de todo o processo de preparação começa a perceber novos olhares para o futuro.

 

Sede Assassina (HBO MAX)

Na trama, acompanhamos Eleanor (Shailene Woodley), uma inexperiente policial, com um passado de traumas e vícios que é recrutada pelo oficial do FBI com mais de 30 anos de experiência Lammark (Ben Mendelsohn) para fazer parte de uma operação de captura a um psicopata que está matando pessoas inocentes e de forma aleatória em uma grande cidade.

Do Pior ao Melhor: Planeta dos Macacos, Tomb Raider e outros “Reboots” de Histórias Consagradas

Este ranking apresenta 10 filmes lançados na última década, exceto as obras de super-heróis, que buscaram trazer uma nova visão sobre um personagem, mas não agradaram tanto a crítica. Para fazer esta lista do pior ao melhor, a base de avaliação foi a nota do Rotten Tomatoes (RT) e os números de bilheterias do Box Office Mojo. Vindos da literatura ou do videogame, os filmes foram amados por uns – com direito a sequências – e odiados por outros. Vamos começar! 

  1. A Garota da Capa Vermelha (2011) – RT: 10% | Box Office Total: $$89,162,162

Talvez você nem se lembre, mas uma das histórias mais emblemáticas da idade contemporânea, Chapeuzinho Vermelho, ganhou sua versão moderna pelas mãos de Catherine Hardwicke, logo após filmar Crepúsculo (2008). As más línguas dizem que ela continuou filmando o mesmo filme, apenas com atores diferentes. A premissa da história dos irmãos Grimm é totalmente perdida. O objetivo era contar a origem da famosa fábula, no entanto, o filme torna-se um monótono triângulo amoroso.

  1. Robin Hood: A Origem (2018) –  RT: 13% | Box Office EUA: $5,095,000 (em dois dias)

O jovem Robin Hood, vivido por Taron Egerton, mal estreou e já quase encabeça a lista das piores adaptações clássicas. A culpa não é tanto por conta do ator, apesar de um Robin muchocho, mas pela produção sem esmero e as firulas do diretor Otto Bathurst. Para ter um ideia, o Príncipe dos Ladrões vivido por Russell Crowe (2010) obteve 43% de aprovação, enquanto Kevin Costner (1991) teve 51%. Ou a crítica está mais severa agora ou a qualidade está decaindo com o tempo.

  1. Hannibal, a origem do Mal (2007) – RT: 15% | Box Office Total: $82,169,884

Com a intenção de surfar no sucesso do personagem Hannibal Lecter, de Silêncio dos Inocentes (1991), e as suas continuações, o diretor Peter Webber (Moça Com Brinco de Pérola) teve a incumbência de explicar porque Hannibal tornou-se um canibal. Sem Anthony Hopkins ou Mads Mikkelsen, a história não encontrou o tom certo e saiu como uma medonha engabelação. A única coisa que a gente lembra é que Hannibal (Gaspard Ulliel) viu a sua irmãzinha ser comida por homens malvados e… tá aí a explicação. Apesar de tudo, o roteiro do filme é escrito por Thomas Harris, autor da série de livros de Hannibal.

  1. João e Maria: Caçadores de Bruxas (2013) – RT: 15% | Box Office Total: $226,349,749

Um ano após estrear como Gavião Arqueiro em Os Vingadores (2012), Jeremy Renner usou suas habilidades de arco e flecha nesta releitura do clássico infantil João e Maria. Com a ideia de transformar o trauma das crianças em uma arma de ataque, o longa de Tommy Wirkola abusa de efeitos visuais e objetos voadores, explorando ao máximo o 3D, mas esquece da construção dos personagens. Além do Vingador, a outra protagonista era Gemma Arterton. Alguém lembra o última filme da atriz? Pois é. Após sua terrível atuação, ela ainda apareceu em Aposta Máxima (2013), com Ben Affleck, mas seus outros trabalhos nunca mais chegaram ao Brasil.

  1. Peter Pan (2015) – RT: 27% | Box Office Total: $128,388,320

Com a presença de Hugh Jackman (O Favorito) e Rooney Mara (A Pé Ele Não Vai Longe), era difícil imaginar que os pontos não dariam liga, mas sempre que um diretor exagera na apresentação, o resultado é frustrante. Revisitado algumas vezes pelo cinema, Peter Pan sempre rendeu boas histórias, tal qual Em Busca da Terra do Nunca (2004), com índice de 84% no RT. Até Hook, a Volta do Capitão Gancho (1991), de Steven Spielberg, tem uma avaliação maior que esta versão rock de Joe Wright (O Destino de uma Nação).

  1. Rei Arthur: A Lenda da Espada (2017) – RT: 31% | Box Office Total: $148,675,066

Assim como no recém-lançado Robin Hood, a lenda do Rei Arthur (Charlie Hunnam) ganhou uma versão mais dinâmica no ano passado, sob o comando de Guy Ritchie. O que não agradou – tanto o público quanto a crítica – foi a remontagem focada nas lutas e longe da composição histórica. Aliás, grande parte destas novas adaptações acredita muito mais na ação do que no desenvolvimento de um bom roteiro. Essa escolha, entretanto, destitui o ambiente já criado do personagem e, consequentemente, desagrada os fãs dos cavaleiros da távola redonda.

  1. A Lenda de Tarzan (2016) – RT: 36% | Box Office Total: $356,700,357

Com o sucesso de Alexander Skarsgård (True Blood) e Margot Robbie (O Lobo de Wall Street) em trabalhos anteriores, os produtores acreditaram que recontar a lenda do Tarzan em um espetáculo visual inédito seria uma ótima aposta. Por um lado, a bilheteria pagou o filme, mas não chegou a dar tanto lucro. Já segundo a crítica, os grandes tropeços foram as atuações mornas dos protagonistas e os furos de roteiro. Este é mais um exemplo de atenção à forma em detrimento ao conteúdo.

  1. Branca de Neve e o Caçador (2012) – RT: 48% | Box Office Total: $396,592,829

Da infância à juventude, uma das mais famosas princesas da Disney dividiu a opinião dos críticos. Com um visual semelhante a trilogia de O Senhor dos Anéis (2001-2003), o diretor Rupert Sanders coloca uma armadura na princesa vivida por Kristen Stewart e compõe uma boa jornada do herói, neste caso o caçador (Chris Hemsworth). Vale ainda destacar a digna vilã de Charlize Theron, responsável por emplacar a sequência O Caçador e a Rainha do Gelo (2016). O tom demasiado sombrio, entretanto, incomodou os espectadores mais adeptos à história de amor e à camaradagem ressaltadas nas versões anteriores.

  1. Tomb Raider: A Origem (2018) – RT: 51% | Box Office Total: $273,821,715

Com a mudança de Angelina Jolie para Alicia Vikander,  a heroína dos videogames retorna à sua infância e ao início da sua juventude para revelar suas verdadeiras motivações e o passado do seu pai. Na versão do norueguês Roar Uthaug, a construção da Lara Croft perpassa todo o filme até ela se descobrir uma lutadora. Além de substituir a identificação do público com a versão de Angelina, o desafio do reboot era mostrar uma origem inspiradora para a personagem ter ser tornado tão combativa.

  1. Planeta dos Macacos: A Origem (2011) – RT: 81% | Box Office Total: $481,801,049

Quando você já achava que contar a origem das histórias era um erro, eis que surge Caesar (Andy Serkis) no seu caminho. Tudo bem que neste caso não é um personagem em si, mas toda uma teoria de como os macacos tomaram o Planeta Terra dos humanos. Sendo uma pré-sequel do clássico Planeta dos Macacos (1968) – com 88% no RT -,  a obra de Rupert Wyatt constrói perfeitamente a semente para a futura hecatombe. O projeto conta ainda com as continuações Planeta dos Macacos: O Confronto (2014) – com 90% de aprovação – , e Planeta dos Macacos: A Guerra (2017), com 93% no RT.

O que você achou desta lista? Deixe um comentário sobre o que você concorda, discorda e qual outro filme poderia estar aqui.

Crítica | Medo Profundo – Ótimo suspense com tubarões e Mandy Moore

Sem ajuda acima. Sem esperança abaixo.

Depois do grande sucesso de Águas Rasas no ano passado, ‘Medo Profundo‘ (47 Meters Down)  foi resgatado de ser lançado sem grande destaque, direto nas plataformas on-line e vídeo, e recebeu um lançamento nas telonas. Surpreendendo a todos, o filme conseguiu arrecadar mais de US$ 40 milhões nos EUA. O que torna o feito ainda mais impressionante é o fato que o filme já havia sido liberado na internet há mais de um ano com o título In the Deep, mas aparentemente não impediu as pessoas de conferi-lo nos cinemas, transformando-o em mais um grande sucesso do gênero.

Na trama, duas irmãs, Lisa e Kate, viajam para o México depois que Lisa é largada pelo noivo. Ele a acusou de ser entediante, e sua irmã está disposta a fazê-la provar o contrário. Elas decidem então nadar com tubarões, seguras dentro de uma gaiola de aço. Porém, quando o cabo que as prendiam ao barco arrebenta, as duas são arrastadas direto para o fundo do oceano, a 47 metros da superfície.

Agora, fora do alcance de comunicação, cercadas por tubarões e com uma reserva limitada de oxigênio, as duas terão que se unir para saírem com vida dessa situação mortal. O grande problema, no entanto, gira em torno da pressão atmosférica, que as matará caso elas emerjam rápido demais. Para subirem à superfície, elas teriam que parar por diversos minutos no meio do oceano, sem grade de proteção e à mercê dos predadores ao seu redor. Nesta situação desesperadora, cada decisão pode custar sua vida e cada respiração pode ser a última.

O filme foca a maior parte do tempo nas duas personagens principais, dividindo a tela no desespero da dupla tentando a todo custo sair daquela situação. O enredo, por si só, é bastante tenso! Imaginem vocês ficarem presos no fundo do oceano, sem assistência, conhecimento necessário e cercados por tubarões? Acredito que qualquer um surtaria nesta situação, então quando as personagens perdem sua cabeça logo no começo de sua jornada de terror, é extremamente compreensível; mesmo que você esteja apontando racionalmente no conforto da sua casa sobre o gasto desnecessário de oxigênio. O mais interessante é que o desenvolvimento do filme nunca fica cansativo porque o roteiro soube introduzir diversas situações para que as protagonistas tivessem que sair da gaiola de proteção.

É justamente nesses momentos em que elas estão desprotegidas que o diretor consegue criar um excelente clima de suspense. Ao fazer uso de ataques repentinos, ficamos com a sensação de que um tubarão pode aparecer e matá-las a qualquer momento. O fundo do oceano, com as suas águas turvas e ambiente escuro, ajudam na criação do clima tenso, contribuindo para os ataques surpresa. O fato do enredo apresentar duas personagens ao invés de uma também acrescenta no suspense, já que uma delas pode morrer a qualquer momento, deixando para a outra continuar o filme. Essa sensação não se encontra em Águas Rasas, por exemplo; ficamos tensos sim, mas sabemos que o roteiro precisa da personagem até o final para desenvolver sua história, logo, ela não irá morrer a qualquer momento. E é justamente essa sensação de morte pairando no ar que nos deixa apreensivos toda vez que uma delas sai da gaiola.

Apesar de ser um filme de baixo orçamento,’Medo Profundo‘  tem uma excelente produção. Os tubarões estão muito bem feitos, assim como os ataques brutais – especialmente na reta final, onde temos algumas das melhores sequências do filme. A produção é encabeçada pelos conhecidos rostos de Mandy Moore (do icônico Um Amor para Recordar) e Claire Holt (da série The Originals), e ambas estão muito bem em seus respectivos papéis. O único ponto que eu realmente não gostei foi o desfecho, marcado por uma reviravolta que não precisava existir. Apesar de ser uma manobra inteligente do roteiro, também é responsável por deixar obsoletos alguns dos melhores momentos do filme, além de quebrar o desenvolvimento pessoal de uma das personagens. Pelo menos serve para preencher alguns dos buracos deixados pelo enredo, seguindo um caminho bem mais realista.

Sei que muitos irão adorar o desfecho, mesmo que à primeira vista eu não tenha encarado com bons olhos. Gostando ou não, os últimos minutos estão longe de estragar os ótimos momentos que filme nos proporcionou. No final de tudo, ‘Medo Profundo‘  é um filme sólido e extremamente tenso, e representa muito bem o gênero. Não merece ficar à sombra do já citado Águas Rasas, porque ambos constroem suas próprias identidades, seguindo por caminhos ironicamente opostos. Tenho certeza que os que gostam de filmes envolvendo animais assassinos irão adorar essa nova produção e ficar sem fôlego, assim como as suas personagens. E, para quem não sabe ainda, uma sequência já foi anunciada, e sua trama se passará no Brasil! Depois de US$ 40 milhões, vocês realmente acharam que as águas estariam seguras de novo?

Casal é atormentado por psicopata no trailer do terror ‘The Cabin’

O terror ‘The Cabin‘ ganhou um trailer tenso.

Confira:

Dirigido por Johan Bodell, o filme será lançado direto em VOD no dia 4 de dezembro.

Na trama, um jovem casal americano – Rose e Harry – vão visitar a cabana da família de Harry, mas eles não imaginavam que não seriam os únicos a visitar a cabana no final de semana. Logo, o que era para ser um momento romântico, logo se transforma em um pesadelo para Rose e Harry quando eles conhecem um perigoso psicopata que os convida a um jogo involuntário de gato e rato.

Caitlin Crommett e Christopher Lee Page estrelam.

‘American Horror Story: 1984’: Elenco aparece caracterizado em novo teaser inspirado nos anos 80

Através de seu Instagram, Ryan Murphy divulgou um novo vídeo de ‘American Horror Story: 1984‘, com o elenco caracterizado no estilo anos 80 – que será a temática da temporada.

Confira:

O elenco do novo ciclo conta com Emma Roberts, Gus Kenworthy, Angelica Ross, Cody Fern, Billie Lourd, Leslie Grossman, DeRon Horton e Matt Morrison.

Também foi confirmado que Evan Peters NÃO retornará e Sarah Paulson fará apenas uma participação na próxima temporada.

American Horror Story: 1984‘ irá estrear no dia 18 de setembro.

‘Castlevania’ é renovada para a 4ª temporada

A Netflix renovou oficialmente a série animada ‘Castlevania‘ para a 4ª temporada.

‘Aquaman 2’: Abaixo-assinado pedindo demissão de Amber Heard ultrapassa 1.6 milhão de assinaturas

Depois que Johnny Depp foi demitido da franquia ‘Animais Fantásticos‘ por conta da polêmica judicial envolvendo sua ex-exposa, Amber Heard, os fãs do astro estão exigindo que ela seja demitida da sequência de ‘Aquaman‘.

Para quem não sabe, Depp foi demitido após perder o julgamento no qual foi acusado de agressão física e psicológica contra Heard.

No entanto, os fãs de ‘Aquaman‘ reforçaram que ela admitiu em um áudio vazado que agrediu Depp.

Por conta disso, um deles criou um abaixo-assinado pedindo que Heard seja substituída como intérprete de Mera em ‘Aquaman 2′.

Até o momento, o documento publicado no Change.org já ultrapassou 1.6 milhão de assinaturas.

Por outro lado, Amber não parece preocupada. Há alguns meses, a atriz debochou dos fãs de Depp ao compartilhar uma foto com a seguinte legenda:

“Tanto shade, tão pouco tempo…”

Confira:

 

Ver essa foto no Instagram

 

So much shade, so little time……

Uma publicação compartilhada por Amber Heard (@amberheard) em

Vale lembrar que, apesar dos boatos, a atriz continua escalada para viver Mera na sequência.

Segundo o proprietário do Heroic Hollywood, o jornalista Umberto Gonzalez, a Warner não pretende reescalar a atriz.

“Não, Amber Heard não foi demitida de AQUAMAN 2”, afirmou o jornalista.

A sequência tem estreia marcada para dezembro de 2022.  

Lançado em 2018, ‘Aquaman‘ arrecadou US$ 1,148 bilhão pelo mundo, tornando-se um dos maiores sucessos financeiros da DC em parceria com a Warner Bros.

Assista à nossa crítica:

‘Shining Vale’: Judith Light entra para o elenco da série de terror cômica

De acordo com o Deadline, Judith Light (‘The Politician’) entrou para o elenco da série de terror cômica ‘Shining Vale‘, que será estrelada pela Courteney Cox (‘Pânico’).

A atriz interpretará Joan, mãe da Pat (Cox), que enfrenta uma longa batalha contra distúrbios mentais e sua própria filha, que a culpa pelos seus problemas. Joan é super crítica e aproveita qualquer oportunidade para relembrar sua valiosa juventude e diminuir a Pat.

De todos os horrores que a Pat enfrenta, se tornar sua mãe é o mais aterrorizante – e também o mais real.

Confira a primeira imagem oficial:

A dupla Jeff AstrofSharon Horgan é responsável pela série.

A história gira em torno de Patricia “Pat” Phelps (Cox), uma criança perturbada que se tornou viciada em drogas e em álcool, conseguindo superar seus problemas ao escrever sobre a traumática infância. Agora trilhando o percurso de uma romancista de sucesso, Pat se vê com alguns dilemas: ela não consegue arranjar a fórmula certa para escrever uma sequência, seu marido está ausente e seus filhos adolescentes parecem odiá-la. Como ela pode dar a volta por cima? Mudando-se para os subúrbios, onde descobre que atrocidades terríveis aconteceram, e eventualmente perceber que foi alvo de uma possessão demoníaca.

O elenco ainda conta com Mira Sorvino, Greg Kinnear, Merrin Dungey, Gus Birney e Dylan Gage.

O episódio piloto foi dirigido por Dearbhla Walsh (‘The Handmaid’s Tale‘).

Mutante assassino ataca no trailer do terror ‘Where the Scary Things Are’; Assista!

O terror ‘Where the Scary Things Are‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa foi escrito e dirigido por B. Harrison Smith (‘Death House’).

Após encontrar um mutante sinistro, Ayla e seus amigos o aprisionam e começar a gravar vídeos que se tornam virais na internet. Porém, a sede por “likes” leva o grupo a filmar a criatura assassinando pessoas. Quando um dos meninos percebe que Ayla está usando o monstro para acertar vinganças pessoais, ele ameaça contar tudo para as autoridades – mas será que é tarde demais para salvar seus amigos?

O elenco conta com Paul Cottman, Michael Cervantes, Peter F. Cote, Quinn Andrew Fickes, Selina Flanscha, Oliver Givens, Emma Lim, Asher RuppertRiley Sullivan.

O terror será lançado em DVD e VOD no dia 28 de junho.

Creed 3

(Creed 3)

Elenco:

Michael B. Jordan – Adonis Creed
Tessa Thompson · Bianca Creed
Jonathan Majors · Damian Anderson
Wood Harris · Tony ‘Little Duke’ Burton ;

 

Direção:  Michael B. Jordan

Gênero: Ação

Duração: 116 min.

Distribuidora: Warner Bros

Orçamento: US$ 75 milhões

Estreia: 02 de Março de 2023

Sinopse: 

Em CREED 3, Depois de dominar o mundo do boxe, Adonis Creed tem prosperado tanto na carreira quanto em sua vida familiar. Mas Damian (Jonathan Majors), amigo de infância de Adonis e ex-prodígio do boxe reaparece, após cumprir uma longa sentença na prisão, ansioso para provar que merece sua própria chance no ringue. O confronto entre os antigos amigos é muito mais do que uma luta de boxe. Para acertar as contas com o passado, Adonis vai colocar seu futuro em jogo no ringue contra Damian – um lutador que não tem nada a perder.

Crítica: 

Crítica | Michael B. Jordan transforma ‘Creed III’ em anime de Boxe em Live Action

Curiosidades: 

» Michael B. Jordan faz sua estreia na direção, a partir de um roteiro de Keenan Coogler e Zach Baylin;

» Phylicia Rashad, Wood Harris, Selenis Leyva, Thaddeus J. Mixson e Florian Munteanu completam o elenco;

» Sylvester Stallone não retorna para a nova sequência;

» A franquia ‘Rocky‘ ainda ganhará um novo derivado, agora focado em Ivan Drago, boxeador implacável vivido por Dolph Lundgren, e seu filho, Viktor (Florian Munteanu);

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Jogos Mortais X’ ultrapassa US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais

Sucesso! A sequência ‘Jogos Mortais X‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais.

A produção já havia superado a arrecadação total de ‘Espiral: O Legado de Jogos Mortais‘ (US$40.6M) e ‘Jogos Mortais 6‘ (US$68.2M).

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 52.7 milhões. No mercado internacional, foram US$ 47.9 milhões.

Vale lembrar que, com uma estreia de US$ 18.3 milhões no território norte-americano, o décimo capítulo registrou a melhor abertura da franquia desde ‘Jogos Mortais: O Final‘ (US$22.5M).

O terror ainda conseguiu superar a estreia de ‘Jogos Mortais 6‘ (US$14.1M), ‘Jogos Mortais: Jigsaw‘ (US$16.6M) e ‘Espiral: O Legado de Jogos Mortais‘ (US$8.7M).

Orçada em apenas US$ 13 milhões, a nova iteração já pode ser considerada mais um sucesso da franquia – o que abre a oportunidade para o retorno de Jigsaw e suas novas armadilhas.

Assista nossa entrevista exclusiva com o diretor de ‘Jogos Mortais X’:

O filme segue em exibição nos cinemas nacionais.

Com direção de Kevin Greutert, “Jogos Mortais X” se destaca como um dos mais perturbadores da franquia e explora o jogo de uma forma mais pessoal para Jigsaw. Ambientado entre os eventos do primeiro e segundo longa, John Kramer – doente e desesperado – viaja para o México em busca de um procedimento experimental e uma cura milagrosa para seu câncer – apenas para descobrir que toda a operação é na verdade um golpe para fraudar os mais vulneráveis. Armado com um novo propósito, o infame serial killer retorna ao seu trabalho e vira o jogo com seu jeito visceral característico e usa de armadilhas tortuosas, de mentes e engenhosas.

O longa traz de volta o ator Tobin Bell, na pele de Jigsaw, além de Steven Brand e Synnove Madody Lund no elenco principal.    

Aaron Pierre enfrenta policiais corruptos no trailer de ‘Rebel Ridge’, novo thriller de ação da Netflix

A Netflix divulgou o primeiro trailer do suspense de ação ‘Rebel Ridge‘, estrelado por Aaron Pierre (‘Tempo’).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado na plataforma no dia 6 de setembro.

Jeremy Saulnier, do aclamado ‘Sala Verde‘, é responsável pela direção.

Um ex-fuzileiro enfrenta a corrupção em uma cidadezinha quando sua tentativa de pagar a fiança do primo se transforma em um confronto violento com o chefe de polícia local. Ele não queria entrar nessa briga, mas agora irá até o fim.

O elenco ainda conta com Don Johnson, AnnaSophia Robb, David Denman, Emory Cohen, James Cromwell, Steve Zissis, Zsané Jhé e Dana Lee.

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‘O Eternauta’: Série sci-fi é RENOVADA para a 2ª temporada pela Netflix

A Netflix renovou oficialmente a série de ficção científica argentina ‘O Eternauta‘ para a 2ª temporada.

O seriado foi lançado há apenas dois dias e já entrou para o TOP 10 das produções mais assistidas da semana no serviço de streaming.

“A segunda temporada será muito importante,” declarou Francisco Ramos, chefe de programação na América Latina. “A trama ira explorar muitos conceitos de ficção científica que foram apenas indicamos no primeiro ciclo.”

Na trama, numa noite de verão em Buenos Aires, uma misteriosa nevasca mortal dizima a maior parte da população e deixa milhares de pessoas abandonadas. Juan Salvo e seus amigos embarcam em uma luta desesperada pela sobrevivência. Tudo muda quando eles descobrem que a tempestade de neve tóxica é apenas o primeiro ataque de um exército estrangeiro invadindo a Terra. A única maneira de permanecer vivo é se unir e lutar. Ninguém sobreviverá sozinho.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

A atração foi criada por Bruno Stagnaro e inspirada nos quadrinhos homônimos de Héctor Germán OesterheldFrancisco Solano López.

Ricardo DarínCarla PetersonCésar TroncosoAndrea PietraAriel StaltariMarcelo SubiottoMora Fisz e outros estrelam.

Jovem enfrenta o luto no EMOCIONANTE teaser de ‘As Dez Vantagens de Morrer Depois de Você’; Confira!

A Paris Filmes divulgou o primeiro teaser de ‘As Dez Vantagens de Morrer Depois de Você‘, filme nacional estrelado por Any Gabrielly e Giulia Be.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa está programado para estrear no dia 16 de julho.

Na trama, Julia e Gabi são uma dupla inseparável, amigas desde crianças, mas super diferentes. Enquanto Gabi é cautelosa, tímida e tem medo de sair de sua zona de conforto, Julia é extrovertida, carismática e vive intensamente. Tudo muda quando Julia sofre um acidente de carro e, antes de morrer, escreve para Gabi dez cartas, que buscam ajudá-la a deixar a timidez de lado e aproveitar todos os minutos da vida. Cada recado contém uma missão e, enquanto Gabi segue desafios que nunca se imaginou fazendo, precisa lidar com o luto e com a saudade ao mesmo tempo em que sente a presença da amiga em todos os momentos.

As atividades propostas por Julia desafiam Gabi a enfrentar seus medos e a vencer sua timidez. Julia deixa cartas que estimulam a amiga a cantar, dançar, embarcar em uma viagem inesperada e dar chance para se apaixonar. Enquanto completa essa e outras missões, Gabi aprende a se reconectar com si mesma e a entender melhor sobre o luto e a importância do perdão. Ela conta com a ajuda da nova colega Lorena para completar as propostas, que a ensinam sobre o trauma e a importância da amizade com Julia, que estará sempre presente.

O elenco ainda conta com Pamela Germano, Sheron MenezzesPaulo Lessa, Léo Jaime, Michel Joelsas e Daniel Rangel.

Dirigido por Diego Freitas (‘Caramelo’), o filme é baseado no livro homônimo de Fernanda de Castro Lima.

Aclamado filme indie ‘Beach Rats’ ganha primeiro trailer

Um dos filmes mais comentados do Sundance Film Festival 2017 já tem seu primeiro trailer: ‘Beach Rats’, estrelado pelo ator britânico Harris Dickinson, experimenta um duríssimo despertar nas primeiras filmagens do dramático drama adolescente.

Escrito e dirigido por Eliza Hittman, ‘Beach Rats’ segue Frankie, um adolescente lutando para escapar da sua vida dentro de casa, à medida que se acerta a respeito de sua orientação sexual. Ele divide o verão entre seu círculo de amigos delinqüentes, uma namorada em perspectiva e os homens mais velhos que conhece on-line.

O trailer apresenta Frankie posando sem camisa para fotos no espelho, a íntima cena reflete seus desejos particulares que se guerreiam dentro do protagonista.

Confira o trailer, sem legendas:

Os críticos de Sundance elogiaram ‘Beach Rats’ por seu conto “cativante”, “espantoso” e “assustador”, enquanto Hittman ganhou o prêmio de direção do festival.

O filme, também estrelado por Madeline Weinstein e Kate Hodge, será lançado no segundo semestre nos Estados Unidos pela Neon, a empresa de distribuição fundada por Tom Quinn, da RADIUS, e Tim League, da Alamo Drafthouse. Também anunciado na quarta-feira através de comunicado de imprensa, a produtora Neon adquiriu os direitos de distribuição norte-americanos para ‘Racer and the Jailbird’, do diretor Michaël R. Roskam (‘Bullhead‘).

 

David Fincher já está focado na mitologia de ‘Guerra Mundial Z 2’

David Fincher continua trabalhando na trama de ‘Guerra Mundial Z 2’ e segundo o próprio diretor, seu foco está na mitologia da narrativa.

Em uma entrevista ao Little White Lies, o cineasta comentou sobre em que determinado ponto se encontra para a realização da sequência:

“Nós estamos tentando e algumas opções já foram colocadas na mesa. No momento estamos desconstruindo isso tudo em contrapartida com a mitologia que já existe, para que a gente possa ver para onde podemos caminhar”.

 

Como relatado anteriormente, Brad Pitt voltará como o ex-pesquisador da U.N. Gerry Lane, que lidera uma busca mundial para encontrar a fonte da infecção e, com sorte, uma maneira de parar sua propagação.

As filmagens devem começar no início de 2018. Após longas negociações, Fincher aprovou o roteiro escrito por Steven Knight (‘Aliados’) – que servirá como um “reboot” para a franquia.

Brad Pitt volta a estrelar o filme e retoma sua parceria de longa data com Fincher, após os sucessos ‘Sev7n‘, ‘Clube da Luta e ‘O Curioso Caso de Benjamin Button‘.

Guerra Mundial Z acompanhou Gerry Lane (Brad Pitt), funcionário da ONU que percorre o mundo numa corrida contra o tempo para deter a pandemia zumbi que está derrotando exércitos e governos, e ameaçando dizimar a própria humanidade.

O filme foi baseado no livro Guerra Mundial Z – Uma História Oral da Guerra dos Zumbis‘, de Max Brooks.

O primeiro filme arrecadou saudáveis US$ 540 mundialmente, se tornando o maior sucesso da carreira de Pitt.

‘Harry Potter’: Eddie Redmayne e Jude Law surpreendem fãs na Plataforma 9 3/4

Todo ano, em 01 de setembro, os bruxos do universo de ‘Harry Potter‘ se direcionam para a Plataforma 9 3/4, para viajar para Hogwarts.

E esta data é anualmente comemorada pelos fãs da saga de livros de J.K. Rowling e desta vez, os fãs foram surpreendidos pela presença de Jude Law e Eddie Redmayne, que celebraram o Dia de Hogwarts com todos aqueles que passaram pela famosa placa que marca o portal para outro universo.

Confira:

Conheça todos os segredos do trailer de ‘Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald’

Confira o trailer dublado:

Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald é a segunda de cinco novas aventuras no Mundo Bruxo de J.K. Rowling. No final do primeiro filme, o poderoso bruxo das trevas Gerardo Grindelwald (Johnny Depp) foi capturado pela MACUSA (Congresso Mágico dos Estados Unidos da América) com a ajuda de Newt Scamander (Eddie Redmayne). Mas, cumprindo sua ameaça, Grindelwald escapou da custódia e começou a reunir seguidores, a maioria desavisada de sua verdadeira intenção: criar magos de sangue puro para dominar todos os seres não-mágicos. Em um esforço para frustrar os planos de Grindelwald, Alvo Dumbledore (Jude Law) recruta seu ex-aluno Newt Scamander, que concorda em ajudar, desconhecendo os perigos que estão por vir. As linhas são desenhadas à medida que o amor e a lealdade são testados, mesmo entre os mais verdadeiros amigos e familiares, em um mundo bruxo cada vez mais dividido.

O elenco conta com Ezra Miller (Credence) e Zoe Kravitz (Leta Lestrange), que retornam. Além disso, Callum Turner ingressa à adaptação como o irmão de Newt, o herói de guerra, Theseus Scamander, que se juntam a Katherine WaterstonEddie RedmayneAlison Sudol  e Dan FoglerJohnny Depp vive o vilão Gerardo Grindelwald e Jude Law será o jovem Dumbledore.

David Yates volta a dirigir. Com roteiro de J.K. Rowling.

‘Noelle’: Papai Noel está desaparecido no primeiro trailer da comédia com Anna Kendrick; Assista!

O filme natalino ‘Noelle‘, estrelado pela Anna Kendrick (‘A Escolha Perfeita‘) e Bill Hader (‘It: A Coisa – Capítulo 2’) ganhou o seu primeiro trailer oficial.

Confira, com o cartaz:

O longa foi escrito e dirigido por Marc Lawrence (‘Miss Simpatia‘).

A história gira em torna da filha do Papai Noel, que é forçada a assumir o negócio da família quando seu pai decide se aposentar e seu irmão acaba ficando impossibilitado de ajudar antes de seu primeiro grande voo de Natal.

O elenco ainda conta com Bill Hader, Billy Eichner, Shirley MacLaine, Julie Hagerty e Alison Araya.

Noelle‘ é uma produção original da Disney+ e será lançado na plataforma no final do ano.

‘O Mandaloriano’: Moff Gideon é destaque em nova imagem da 2ª temporada

A 2ª temporada de ‘O Mandaloriano‘ ganhou uma nova imagem, que traz em destaque o personagem Moff Gideon, vivido pelo ator Giancarlo Esposito. A foto foi compartilhada com exclusividade pela revista EW.

Confira:

THE MANDALORIAN
Giancarlo Esposito is Moff Gideon

Recentemente, Jon Favreau revelou que Moff Gideon terá uma importância maior no novo ciclo:

“O destaque dos novos episódios é o Moff Gideon, e sua jornada será bem explorada. Mando ainda é o protagonista, mas já conhecemos um pouco dele anteriormente. Agora é a vez de outros heróis e vilões brilharem.”

Lembrando que a 2ª temporada estreia em 30 de outubro na Disney+.

Confira as capas da EW, junto com as imagens promocionais:

Lembrando que a série já foi renovada para sua 3ª temporada.

Relembre o trailer da 1ª temporada:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passará no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

‘007 – Sem Tempo para Morrer’: Lashana Lynch sofreu agressões RACISTAS após anúncio de sua personagem

A atriz Lashana Lynch poderá ser vista em breve no aguardado filme ‘007 – Sem Tempo Para Morrer‘, que marca a despedida de Daniel Craig do amado espião britânico.

Interpretando a primeira mulher a ser uma agente 007 na história da franquia, ela inaugura um novo tempo, trazendo muita representatividade racial para uma das sagas mais longevas e amadas da indústria cinematográfica (e pouco representativa também).

Mas embora sua personagem simbolize um tempo de ruptura de preconceitos e paradigmas, nem tudo tem sido muito fácil para a atriz. Em uma recente entrevista ao The Guardian, ela contou que sofreu agressões racistas após a revelação de sua personagem na sequência.

Lynch contou como seu papel em ‘Sem Tempo Para Morrer‘ levou à especulações e fortes reações sobre seu potencial para se tornar a próxima agente Bond. Enquanto muitos a apoiaram, vários outros reagiram de forma agressiva e verbalmente violenta e cruel, conforme ela desabafou:

“A resposta foi positiva em geral, mas houveram algumas mensagens muito pessoais para mim, como DMs no Instagram e no Twitter. Além disso, conversas que meus amigos ouviram em lugares como no metrô de Londres, que eram realmente maldosas, sombrias e que me lembraram de uma época em que eu nem era nascida, onde mulheres e pessoas pretas não tinham permissão para estar em certos espaços. Então também me lembrou do trabalho que ainda tenho que fazer para tentar mudar o mundo da maneira que estiver ao meu alcance”. 

Dirigido por Cary Fukunaga, o longa tem 163 minutos (2 horas e 43 minutos) e tem previsão de lançamento para abril de 2021.

Na trama, o agente secreto britânico está desfrutando de uma vida tranquila na Jamaica, depois de ter deixado o serviço ativo. No entanto, sua paz está com os dias contados, já que uma nova missão lhe é dada.

Dirigido por Cary Joji Fukunaga (Beasts of No Nation e True Detective), ‘007 – Sem Tempo Para Morrer‘ traz também o retorno de Ralph Fiennes, Naomie Harris, Rory Kinnear, Léa Seydoux, Ben Whishaw e Jeffrey Wright ao elenco e ainda apresenta Ana de Armas, Dali Benssalah, David Dencik, Lashana Lynch, Billy Magnussen e Rami Malek.

P. Diddy fez teste para ‘Get on Up: A História de James Brown’, mas perdeu papel para Chadwick Boseman

Durante o julgamento federal de Sean “Diddy” Combs por tráfico sexual e associação criminosa, foi revelado que o magnata do hip-hop chegou a fazer uma audição para interpretar James Brown no filme ‘Get on Up: A História de James Brown‘ (2014), papel que acabou ficando com Chadwick Boseman.

A informação veio à tona durante o depoimento de uma ex-assistente de Combs, identificada no tribunal pelo pseudônimo “Mia”, que o acusa de estupro e agressão sexual.

Em mensagens de texto apresentadas como evidência, Mia mencionou a morte de Boseman em agosto de 2020 e lembrou a Combs que ele havia feito testes para viver o ícone do soul: “Pensando em você com Chadwick Boseman”, escreveu ela, antes de mencionar que tinha a gravação da audição. Segundo Mia, a fita foi resultado de uma “produção” que durou uma semana — sugerindo um esforço significativo na tentativa de conquistar o papel.

Em outras mensagens lidas em tribunal, Mia compartilhou histórias do convívio com Combs, incluindo um suposto flerte de Mick Jagger e uma partida de pôquer de alto risco com Leonardo DiCaprio. Segundo ela, Combs teria dito: “Esse filho da p*** do Titanic não sabe de nada. Ele ganhou 10 mil dólares. Eu ganhei 650 mil.”

Apesar das memórias descritas como “mágicas e hilárias”, Mia relatou uma série de episódios de violência física e abuso psicológico durante os oito anos em que trabalhou com o artista. Em seu depoimento, afirmou ter sido estuprada por Combs e disse que “queria morrer com isso”, revelando sofrer de TEPT severo. “Os altos eram muito altos, e os baixos eram muito baixos”, declarou, acrescentando que se sentia “lavada cerebralmente” e buscava constantemente a aprovação do patrão — mesmo depois de deixar o cargo.

Entre os episódios citados, Mia disse que Combs teria esmagado seu braço repetidamente em uma porta de segurança, a jogado contra a parede durante uma briga com a cantora Cassie Ventura, e a forçado a consumir cetamina em um festival Burning Man.

Combs enfrenta acusações graves de tráfico sexual, agressões e envolvimento em uma rede criminosa. Se condenado, pode pegar prisão perpétua.

‘Vingadores: Guerra Infinita’: Confira os melhores memes sobre o visual de Thanos

O tão aguardado primeiro trailer de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ foi liberado e os fãs não perderam tempo em criar memes com o novo visual do vilão Thanos. Reunimos alguns dos mais divertidos que estão circulando na internet. Veja à seguir e boas risadas!

“Porque Thanos se parece TANTO com Joss Whedon?”

“Thanos parece um pai divorciado que só quer ver seus três filhos, Susan. Pegue a casa e o carro, apenas deixe-o ver seus filhos”

“Possíveis nomes que Tony Stark irá chamar Thanos:

1. Grimace (Boneco McDonald)
2. Cara de Testículo
3. Uva
4. Purple Rain (Música do cantor Prince)
5. Vin Diesel
6. Steppenwolf
7. Rick do ‘Trato Feito'”

“Os Vingadores morrerão! (Referência ao filme Die Hard do Bruce Willis)”

“2 vezes a medalha Infinita de ouro para o medalhista Kurt Thanos (Referência ao Kurt Angle)”

“Tanto que falaram de Thanos durante todo o Universo Cinematográfico da Marvel para apenas se parecer com um tio da Europa Oriental que pode lhe oferecer vodka livre e bater no seu pai valentão”

“Thanos Simpson”

“Eu tenho um amigo que é especialista em Joias do Infinito, deixe-me chamá-lo.” (Referência ao Rick do programa Trato Feito)

Sucesso! Trailer de ‘Vingadores: Guerra Infinita’ se torna o mais assistido da história

Confira a nossa galeria com muitas novas imagens de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ após o lançamento do trailer épico.

Uma jornada cinematográfica sem precedentes de dez anos de realização e abrangendo todo o universo cinematográfico da Marvel,  ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ traz para as telonas o confronto final e mais mortal de todos os tempos. Os Vingadores e seus super-heróis aliados devem estar dispostos a sacrificar tudo em uma tentativa de derrotar os poderosos Thanos antes de sua explosiva devastação e a ruína que põe fim ao universo.

UAU! Assista as primeiras cenas de ‘Vingadores: Guerra Infinita’

‘Vingadores: Guerra Infinita’: Fãs criam cartazes únicos e diferentes baseados em cada herói; Confira!

Thanos será quase como um protagonista em ‘Vingadores: Guerra Infinita’, afirma diretor

Os Melhores Momentos do Trailer de ‘Vingadores – Guerra Infinita’

A trama vai mostrar o vilão Thanos juntando as Jóias do Infinito e declarando guerra contra os Vingadores, que estão separados após os eventos de ‘Capitão América: Guerra Civil‘.

Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas em 26 Abril de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 02 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

Chega de fiu fiu

Elenco:

Fernanda Frazão

Rosa Luz

Direção: Amanda Kamanchek

Gênero: Documentário

Duração: — min.

Distribuidora: Taturana Mobilização Social

Orçamento: R$ — milhões

Estreia: 22 de Maio de 2018

Sinopse: 

O documentário mostra o dia a dia de três mulheres, retratado através de imagens coletadas por câmeras escondidas, mostrando como a violência de gênero é constantemente praticada no espaço público.

Curiosidades: 

» —

Trailer:

Cartazes: 

 

Fotos: