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Emma Stone e Steve Carell no novo cartaz e trailer de ‘A Batalha dos Sexos’

A seguir, você confere o mais novo cartaz de A Batalha dos Sexos‘, comédia estrelada por: Emma Stone e Steve Carell.

O filme já está liderando a lista de preferidos para o Oscar 2018!

Confira, com o trailer:

O longa vai apresentar os bastidores da partida jogada por Billie Jean King, a número 2 do tênis mundial, que em 1973, aos 29 anos, enfrentou Bobby Riggs, uma lenda do esporte no auge de seus 55 anos. A transmissão da parte é considerada uma das maiores audiências na história da TV americana.

Jonathan Dayton e Valerie Faris, de ‘Pequena Miss Sunshine‘; assinam a direção e Simon Beaufoy, de ‘Quem Quer Ser um Milionário?‘ e ‘127 Horas‘, assina o roteiro.

Battle of the Sexes‘ estreará nos Estados Unidos em setembro.

Oscar 2018: “In Memoriam” esquece Adam West, Tobe Hooper e outras celebridades

Aconteceu na noite de domingo (4) a cerimônia de entrega do Oscar 2018, em Los Angeles.

E vários nomes foram deixados de fora da homenagem “In Memoriam“, que relembra as celebridades que nos deixaram nos últimos anos.

O principal deles foi o ator Adam West, eternizado como o primeiro Batman da TV e do cinema.

Além dele, foram esquecidos o diretor Tobe Hooper (‘O Massacre da Serra Elétrica’), John Mahoney (‘Digam o Que Quiserem, Barton Fink’), Powers Boothe (‘Os Vingadores’) e Robert Guillaume (O Rei Leão).

Assista o In Memoriam, com apresentação de Eddie Vedder:

Confira a lista completa, com os vencedores em negrito:

Melhor Filme
Me Chame pelo Seu Nome
O Destino de Uma Nação
Dunkirk
Corra!
Lady Bird – A Hora de Voar
Trama Fantasma
The Post – A Guerra Secreta
A Forma da Água
Três Anúncios Para Um Crime

Melhor Direção
Christopher Nolan, por Dunkirk
Jordan Peele, por Corra!
Greta Gerwig, por Lady Bird – A Hora de Voar
Paul Thomas Anderson, por Trama Fantasma
Guillermo del Toro, por A Forma da Água

Melhor Atriz
Sally Hawkins, por A Forma da Água
Frances McDormand, por Três Anúncios Para Um Crime
Margot Robbie, por Eu, Tonya
Saoirse Ronan, por Lady Bird – A Hora de Voar
Meryl Streep, por The Post – A Guerra Secreta

Melhor Ator
Timothée Chalamet, por Me chame pelo seu nome
Daniel Day-Lewis, por Trama Fantasma
Daniel Kaluuya, por Corra!
Gary Oldman, por O Destino de Uma Nação
Denzel Washington, por Roman J. Israel, Esq.

Melhor Roteiro Adaptado
Me Chame Pelo Seu Nome
Artista do Desastre
A Grande Jogada
Logan
Mudbound

Melhor Roteiro Original
Doentes de Amor
Corra!
A Forma da Água
Lady Bird – A Hora de Voar
Três anúncios para um crime

Melhor Ator Coadjuvante
Willem Dafoe, por Projeto Flórida
Woody Harrelson, por Três Anúncios para um Crime
Richard Jenkins, por A Forma da Água
Sam Rockwell, por Três Anúncios Para Um Crime
Christopher Plummer, por Todo o Dinheiro do Mundo

Melhor Atriz Coadjuvante
Mary J. Blige, por Mudbound
Allison Janney, por Eu, Tonya
Lesly Manville, por Trama Fantasma
Laurie Metcalf, por Lady Bird – A Hora de Voar
Octavia Spencer, por A Forma da Água

Melhor Documentário em Longa-Metragem
 Abacus: Pequeno o Bastante Para Condenar
Visages villages
Ícaro
Últimos Homens em Aleppo
Strong Island

Melhor Animação
O Poderoso Chefinho
Viva – A Vida é Uma Festa
O Touro Ferdinando
Com Amor, Van Gogh
The Breadwinner

Melhor Design de Produção
A Bela e a Fera
Blade Runner 2049
O Destino de uma Nação
Dunkirk
A Forma da Água

Melhor Fotografia
Blade Runner 2049
O Destino de uma Nação
Dunkirk
Mudbound
A Forma da Água

Melhor Figurino
A Bela e a Fera
O Destino de uma Nação
Trama Fantasma
A Forma da Água
Victória e Abdul

Melhor Maquiagem e Cabelo

O Destino de Uma Nação

Extraordinário

Victoria e Abdul

Melhor Mixagem de Som
Em Ritmo de Fuga
Blade Runner 2049
Dunkirk
A Forma da água
Star Wars: Os Últimos Jedi

Melhor Edição de Som
Em Ritmo de Fuga
Blade Runner 2049
Dunkirk
A Forma da Água
Star Wars: O Último Jedi

Melhor Curta de Animação
Dear Basketball
Garden Park
Lou
Negative Space
Revolting Rhymes

Melhor Curta
Dekalb Elementary
The 11 o’clock
My Nephew Emmett
A Criança Silenciosa
Waty Wote/All of us

Melhor Montagem
Melhor Filme Estrangeiro
O Insulto (Líbano)
Sem Amor (Rússia)
The Square – A Arte da Discórdia (Suécia)
Corpo e Alma (Hungria)
Melhores Efeitos Visuais
Guardiões da Galáxia Vol.2
Kong – A Ilha da Caveira
Star Wars – Os Últimos Jedi
Planeta dos Macacos – A Guerra

Melhor Canção Original
“Remember Me” – Viva – A Vida é uma Festa
“This is Me”O Rei do Show
“Mighty River”Mudbound
“Mystery of Love”Me Chame Pelo Seu Nome
“Stand Up for Something” – Marshall

Melhor Trilha Sonora
Dunkirk – Hans Zimmer
Trama Fantasma – Jonny Greenwood
A Forma da Água – Alexandre Desplat
Star Wars: Os Últimos Jedi – John Williams
Três Anúncios Para Um Crime – Carter Burwell

‘Vingadores: Ultimato’: Após NASA, Prefeitura do Rio se oferece para resgatar Tony Stark no espaço

A internet realmente não tem limites! Depois que o primeiro trailer de ‘Vingadores: Ultimato‘ foi lançado, mostrando o Tony Stark perdido no espaço e quase sem oxigênio, os fãs pediram para a NASA resgatá-lo.

A agência espacial entrou na brincadeira e ofereceu à Marvel dicas de como trazer Stark de volta do espaço.

Agora, a Prefeitura do Rio de Janeiro usou sua página no Facebook para oferecer ajuda à Marvel a procurar Stark com os telescópios do Planetário da cidade.

Para isso, as pessoas que quiserem procurar o Homem de Ferro no espaço precisão levar 1 quilo de alimento não perecível. Que ação legal para divulgar o Planetário, não é?

Confira o post da Prefeitura do Rio… e o da Nasa:

“Ei Marvel, nós ficamos sabendo sobre o Tony Stark. Como todos sabemos, a primeira coisa que você deve fazer é ficar ouvindo no controle da missão e esperar por ‘Vingadores, nós temos um problema.’. Mas se ele não pode se comunicar, então nós recomendamos que os times em solo usem todos os recursos para escanear os céus pelo seu homem desaparecido.”

Confira algumas reações dos fãs no Twitter:

Olá, Sra. Nasa. Você poderia por favor resgatar o Tony Stark? Ele está preso no espaço sideral e a comida e água dele acabaram há quatro dias e seu oxigênio está acabando. NÃO SABEMOS QUANTO FALTA ATÉ ELE DESMAIAR, PFVR.

“O que você está fazendo, Nasa? Tony Stark está no espaço, vá salvá-lo. Ele está morrendo.”

“Nasa, enquanto você está se divertindo com sua família e amigos, Tony Stark, o Homem de Ferro, está preso em algum lugar do espaço. Por favor, vá salvá-lo. RÁPIDO!”

“Sim, o Tony Stark precisava disso. Obrigado, Nasa.”

“Eu batendo no portão da NASA e perguntando se eu poderia pegar uma nave emprestada para resgatar o Tony Stark.”

Lançado há uns dias, o primeiro vídeo de ‘Vingadores: Ultimato‘ quebrou recordes, tornando-se o trailer mais visto em 24 horas da história.

Com 289 milhões de visualizações, o filme conseguiu superar o trailer de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, que anteriormente detinha o recorde – com 230 milhões de visualizações. O terceiro lugar também pertence à Disney, com o aguardado live-action de ‘O Rei Leão‘ (224 milhões de views).

A dupla Anthony Russo e Joe Russo retorna para a direção.

Com a culminação de 22 filmes interconectados, o quarto filme da saga dos Vingadores fará público testemunhar o ponto crítico desta jornada épica. Nossos amados heróis perceberão o quão frágil é a realidade, e também os sacrifícios que precisam ser feitos para defendê-la.

O elenco grandioso conta com Karen Gillan (Nebula), Bradley Cooper (Rocket), Brie Larson (Capitã Marvel), Scarlett Johansson (Viúva Negra), Evangeline Lilly (Vespa), Jon Favreau (Happy Hogan), Robert Downey Jr. (Homem de Ferro), Chris Hemsworth (Thor), Josh Brolin (Thanos), Chris Evans (Capitão América), Michelle Pfeiffer (Janet Van Dyne), Paul Rudd (Homem-Formiga), Elizabeth Olsen (Feiticeira Escarlate), Chadwick Boseman (Pantera Negra), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Pom Klementieff (Mantis), Tilda Swinton, Jeremy Renner (Gavião Arqueiro), Katherine Langford, Dave Bautista (Drax), Mark Ruffalo (Hulk), Gwyneth Paltrow (Pepper Potts), Letitia Wright (Shuri) e Frank Grillo.

Vingadores: Ultimato‘ será lançado nos cinemas nacionais em 25 de abril de 2019.

Teaser EXPLOSIVO de ‘Viúva Negra’ é exibido na Comic-Con; Confira a descrição!

O teaser de Viúva Negra foi exibido durante a San Diego Comic-Con.

Confira a descrição, via ComicBook:

O teaser começa com flashbacks de ‘Vingadores: Era de Ultron’. Corta para cenas de ‘Os Vingadores‘ e ‘Capitão América: Guerra Civil‘. Ela narra e diz que pegou Os Vingadores se tornaram sua família após tantas tragédias. Ela cometeu erros. Ela traiu Tony parando o Pantera Negra. O logotipo da Marvel Studios é reproduzido.

BUDAPESTE. Ela entra em uma escada em espiral, entrando em uma sala com uma arma. “Eu sei que você sabe que eu estou aqui fora”, ela diz. “Vamos conversar como adultos?”. Ela fica cara a cara com a personagem de Florence Pugh , Yelena Belova. Elas  começam a lutar e destroem uma cozinha. A Viúva Negra tenta segurá-la e amordaçá-la com uma toalha, mas acaba sendo jogada. Armários são destruídos. Ela pega uma Faca. A cena lembra o Soldado Invernal aparecendo em Capitão América: O Soldado Invernal. Uma magnífica luta segue na sala de estar enquanto as mulheres acabam tentando se estrangular com uma cortina. Corta. Natasha liga para sua irmã e eles tomam uma bebida. Corta para perseguições de motocicleta. Lutas de arma. Correndo pelas ruas. Pulando pelas janelas. “Eu fiquei devendo em minhas missões. Eu gostaria de acabar com isso.”, ela diz. O chefe de missões, com um escudo e uma máscara, tira fotos dela. O logotipo é reproduzido.

O vilão será o Treinador (Taskmaster).

Além de Scarlett Johansson, foram confirmados no elenco Rachel Weisz, Florence Pugh e David Harbour. Pugh irá interpretar Yelena Belova.

A estreia foi agendada para 22 de Maio de 2020.

“‘Viúva Negra’ acontecerá após os eventos de ‘Capitão América: Guerra Civil’ e ainda contará com a história de Budapeste!”, afirma a sinopse.

Confira o logo:

O filme será dirigido por Cate Shortland (‘A Síndrome de Berlin‘).

A história será explorada em uma escala internacional e acompanhará Natasha Romanoff, a espiã e assassina treinada pelo KGB, que decide abandonar a Russia e se tornar uma agente da SHIELD e dos Vingadores.

 

Netflix não lançará filmes e séries dublados durante a quarentena

A pandemia de coronavírus que assola o mundo afetou diversas áreas, inclusive a do entretenimento. Vários filmes foram adiados e Hollywood parou, algo inédito na história.

A Netflix entrou para a lista das várias empresas afetadas, já que não poderá lançar seus futuros conteúdos na opção DUBLADA.

Seguindo as orientações da Organização Mundial da Saúde (OMS), os estúdios de dublagem foram temporariamente fechados e os dubladores foram liberados enquanto o distanciamento social for obrigatório.

Pensando na segurança desses profissionais, a Netflix parou de encomendar dublagens para seus novos conteúdos, e se explicou através de seu novo filme.

O streaming adicionou ao catálogo a comédia ‘Coffee & Kareem‘ com o aviso:

Após a bela atitude da empresa, os dubladores Wirley Contaifer (‘Homem-Aranha’) e Erick Bougleux (‘Avatar: A Lenda de Aang’ foram até as redes sociais elogiar a Netflix:

 

Vale lembrar que a comédia citada, ‘Coffee & Kareem‘, já se tornou uma febre entre os assinantes por conta de suas piadas e sua trama completamente sem noção.

Para quem não assistiu, o filme acompanha uma investigação nada convencional depois que o jovem Kareem (Terrence Little Gardenhigh) contrata um bandido para assustar o novo namorado de sua mãe, o policial James Coffee (Ed Helms).

Acontece que Coffee e Kareem precisam deixar a rivalidade de lado quando descobrem um perigoso esquema de tráfico de drogas que pode deixar ambos em uma furada.

Nas redes sociais, os assinantes compartilharam diversas mensagens elogiando a produção.

Confira:

Assista ao trailer:

 

EXCLUSIVO! Diane Kruger em meio a tiroteio em elevador no clipe do suspense ‘Agente Infiltrada’

O CinePOP divulga, com EXCLUSIVIDADE, um clipe de ‘Agente Infiltrada‘, um thriller de espionagem protagonizado pela ganhadora da Palma de Ouro de melhor atriz em Cannes, Diane Kruger (“Em Pedaços”, “Bastardos Inglórios”), e escrito e dirigido por Yuval Adler (“Belém: Zona de Conflito”).

Com Martin Freeman (“O Hobbit”) e Cas Anvar (“O Quarto de Jack”), que já está disponível nas principais plataformas VOD, para compra e locação.

Assista?

No filme, Kruger interpreta Rachel, uma agente novata que é recrutada pela Mossad, o serviço secreto de Israel, e enviada a Teerã para infiltrar-se no programa nuclear iraniano. Disfarçada como professora de inglês, ela acaba envolvendo-se com o lugar e seus supostos inimigos– o que coloca em risco sua carreira e os planos da missão.
Quando Rachel desaparece sem deixar pistas, aos poucos é revelada uma teia de intrigas e sedução.

Baseado no livro “The English Teacher”, de Yiftach R. Atir, inspirado em fatos reais, ‘Agente Infiltrada‘ está disponível nas plataformas Claro Vídeo, Now, Vivo Play, iTunes, Apple TV, Google Play, YouTube Filmes e Sky Play.

Angelina Jolie teve paralisia facial; Atriz revela detalhes!

A revista GQ fez sua matéria com Brad Pitt, onde o ator comentou a sua real situação após o divórcio com Angelina Jolie.

Agora, foi a vez da própria Jolie comentar sobre como anda a vida depois da comentada e polêmica separação.

Angeline Jolie foi entrevista pela conceituada Vanity Fair, e a conversa foi acompanhada de um ensaio fotográfico. Vários temas foram abordados, como saúde, filhos, projetos no cinema…

A atriz revelou que teve paralisia facial por causa do estresse causando pelo divórcio.

“Às vezes, as mulheres nas famílias se colocam por último… até que se manifeste algo em sua saúde. Metade do meu rosto não funcionava mais. Eu não tinha mais expressão alguma na metade do meu rosto.”, comentou Jolie.

Ela desenvolveu a paralisia de Bell, que faz com que um dos lados do rosto caia por conta de tensão nos nervos faciais.

A seguir, você confere os principais trechos:

Perspectiva dos filhos sobre a separação

“Nosso estilo de vida não foi de forma alguma negativo. Esse não foi o motivo [da nossa separação]. Isso é e continuará a ser uma das maravilhosas oportunidades que poderíamos dar aos nossos filhos… Eles são seis indivíduos muito fortes e pensativos. Estou muito orgulhosa deles. Eles foram muito corajosos. Eles continuam sendo muito corajosos. Todos nós estamos apenas nos curando dos eventos que nos deixaram afastados de tudo. Mas eles não estão se curando do divórcio. Eles estão se curando… da vida, das coisas da vida.”

Relacionamento com Pitt pós-divórcio

“Nós cuidamos uns dos outros e nos preocupamos com nossa família, e ambos trabalham no mesmo objetivo.” 

Netflix revela quais foram os Filmes e Séries ORIGINAIS mais vistos da sua história

A Netflix divulgou, pela primeira vez, a lista de seus filmes e séries originais mais assistidos no streaming.

O primeiro lugar entre os filmes ficou com ‘Bird Box‘, produção estrelada pela Sandra Bullock.

Confira:

FILMES

1. Alerta Vermelho – 364 milhões de horas
2. Bird Box – 282 milhões de horas
3. Não Olhe para Cima – 262 milhões de horas
4. Resgate – 231 milhões de horas
5. O Irlandês – 215 milhões de horas
6. Barraca do Beijo 2 – 209 milhões de horas
7. Esquadrão 6 – 205 milhões de horas

SÉRIES

1. Bridgerton – 625 milhões de horas
2. La Casa de Papel 4 – 619 milhões de horas
3. Stranger Things (3ª temporada) – 582 milhões de horas
4. The Witcher – 541 milhões de horas
5. 13 Reasons Why (2ª temporada) – 496 milhões de horas

‘Avatar 2 – O Caminho da Água’ ultrapassa os US$ 600 milhões nas bilheterias em 7 dias

Avatar: O Caminho da Água‘ registrou a segunda maior arrecadação do ano para uma terça-feira com US$ 14,3 milhões, e em sete dias já soma US$ 182,9 milhões nos EUA.

No mercado internacional o filme já fez US$ 426,8 milhões, e soma US$ 609,7 milhões mundialmente.

Espera-se que o filme vai dominar as bilheterias no Natal enquanto ‘Gato de Botas 2‘ deve abrir em segundo lugar com o boca a boca positivo e a nota A no CinemaScore.

Os principais mercados incluem China (US$62.1M), Coreia (US$27.4M), França (US$26M), Índia (US$22M), Alemanha (US$21.3M), Reino Unido (US$16.3M), México (US$15.6M), Austrália (US$12.5M), Itália (US$11.7M) e Brasil (US$10M).

Assista nossa crítica e entrevista:

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.

O filme estrela Zoë Saldaña, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

‘Garotos Detetives Mortos’: Série da Netflix derivada de ‘Sandman’ ganha trailer grandioso

Netflix divulgou o primeiro trailer da série ‘Garotos Detetives Mortos‘ (Dead Boy Detectives), baseada na HQ homônima assinada pelo lendário Neil Gaiman.

Inicialmente desenvolvida para a HBO Max, a adaptação dos quadrinhos homônimos de Gaiman (‘Sandman’) encontrou um novo lar na Netflix – e será lançada como um derivado de ‘Sandman‘.

Tem um fantasma insistente que não sai do seu pé? Um demônio roubou suas memórias? Chame os Garotos Detetives Mortos! Nesta série sobrenatural ambientada no universo de Sandman, dois adolescentes se conhecem na morte e fazem de tudo para continuar juntos, incluindo escapar de bruxas más e do Inferno e da Morte em pessoa. Com a ajuda da clarividente Crystal (Kassius Nelson), eles trabalharão juntos para resolver os casos paranormais mais misteriosos do reino mortal.

Confira:

A produção chega em breve à plataforma de streaming, ainda sem data confirmada.

O novo capítulo da DC, intitulado Gods and Monsters, trará uma conexão entre os filmes nos cinemas e as séries que eventualmente serão lançadas pela HBO Max – como já foi feito com ‘O Esquadrão Suicida‘ e a série do ‘Pacificador‘.

Jayden Revri (‘O Chalé’), Kassius Nelson (‘Noite Passada em Soho’) e o novato George Rexstrew serão os protagonistas.

Rexstrew dará vida a Edwin Paine, enquanto Revri e Nelson serão Charles Rowland e Crystal Palace, respectivamente.

Além do trio, a série também vai contar com Lukas Gage (‘Euphoria’) como Thomas, Rei dos Felinos; Briana Cuoco (‘The Flight Attendant’) como Jenny, amiga e confidente de Crystal Palace; Jenn Lyon (‘Justified’) como Esther, uma bruxa obcecada pela juventude eterna; Yuyu Kitamura (‘Mother Tongue’) como Niko, uma estudante que deseja se juntar aos detetives-fantasma; e Ruth Connell (‘Supernatural”), como Night Nurse, uma entidade demoníaca que guia o fluxo de almas no plano pós-vida.

O roteiro da adaptação é escrito por Steve Yockey (‘The Flight Attendant’), que também será um dos produtores executivos, junto com Greg Berlanti (‘Supergirl’) e Jeremy Carver (‘Patrulha do Destino’).

Beth Schwartz também divide a função de showrunner com Yockey.

Diretor de ‘Terrifier 3’ quer comandar novo filme da franquia ‘Sexta-Feira 13’

Em entrevista ao Slash Film, Damien Leone, conhecido por dirigir o ultraviolento ‘Terrifier 2‘, expressou o seu desejo em dirigir um novo filme da franquia ‘Sexta-Feira 13‘.

Além de muito sangue, o cineasta detalhou como seria sua visão para o projeto.

“Já faz tempo que eu declaro que, se algum dia tiver a oportunidade de fazer o remake de um slasher, eu queria que fosse ‘Sexta-Feira 13’. Jason sempre foi o meu assassino favorito quando eu era criança. Minha ideia seria um filme ambientado nos anos 80. Eu tentaria criar a versão mais assustadora possível do Jason, porque acredito que esse lado dele foi perdido com o passar a franquia. Você acaba ficando muito confortável com esses vilões, então você precisa ficar com medo deles novamente.”

Ele completa, “Acredite ou não, eu já tive discussões com alguns executivos que estão com os direitos da franquia, mas sinto que ainda sou muito desconhecido para fazer parte da lista de cineastas que seriam abordados para dirigir um novo capítulo desta saga.”

Anteriormente, o produtor Ryan Turek revelou que adoraria desenvolver um novo filme da franquia através da Blumhouse“Eu e o Jason [Blum] concordamos que seria incrível desenvolver um filme da franquia ‘Sexta-Feira 13’. Nós queremos voltar às origens desta saga. Você não precisa complicar demais para criar um filme desta franquia. Você só precisa ter um acampamento de verão, conselheiros e Jason Voorhees com a máscara. Eu já declarei que ‘Halloween’ é o meu slasher favorito, mas ‘Sexta-Feira 13’ é uma franquia que eu adoraria ter a oportunidade de explorar. Eu amo tudo sobre essa saga. Se nós pudéssemos nos aventurar no universo de Crystal Lake, isso seria incrível.”

Vale lembrar que uma série baseada na franquia, intitulada ‘Crystal Lake‘, está em desenvolvimento pelo serviço de streaming do Peacock. A produção, no entanto, só deve ser lançada em 2025.

Sentinela GIGANTE é flagrado no set de ‘Vingadores: Apocalipse’

Após vídeos indicando a aparição da Mansão X – o icônico lar dos X-Men – em ‘Vingadores: Apocalipse’, foi divulgada a imagem de um Sentinela GIGANTE sendo montado perto do cenário.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Vale lembrar que os X-Men já foram confirmados no filme, que abordará a guerra multiversal no Universo Marvel.

‘Vingadores: Apocalipse’ segue em produção

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Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

‘Vingadores: Apocalipse’ chega aos cinemas no dia 01 de maio de 2026, enquanto ‘Vingadores: Guerras Secretas’ tem estreia agendada para 07 de maio de 2027.

Crítica | Learning to Drive

Esquecer é uma necessidade. A vida é uma lousa, em que o destino, para escrever um novo caso, precisa apagar o caso escrito. A experiente e mais que competente cineasta espanhola Isabel Coixet (Vida Secreta das Palavras) volta às telonas com uma simpática fita protagonizada por dois grandes atores, adorados por nós cinéfilos, Patricia Clarkson e Ben Kingsley. Ao longo dos 90 minutos de projeção somos privilegiados de ver tamanha harmonia em uma história muito airosa sobre novas descobertas numa fase avançada da vida.

Na trama, conhecemos a crítica literária Wendy (Patricia Clarkson), uma mulher de elegante e realizada profissionalmente que vê sua vida virar de pernas para o ar quando seu marido Ted (Jake Weber) resolve divorcia-se dela e ir viver com uma mulher mais jovem. Tentando superar a depressão que bate diariamente após o ocorrido, Wendy resolve se dedicar a uma atividade que nunca pensara muito sobre, dirigir. Assim, acaba conhecendo Darwan (Ben Kingsley), um imigrante indiano que vive com o sobrinho em uma casa cheia de outros imigrantes.  Darwan trabalha em uma auto escola e acaba virando o professor de Wendy. Assim, uma grande amizade, até certo ponto colorida, começa a nascer.

A roteirista Sarah Kernochan (9 1/2 Semanas de Amor) acerta a mão em cheio, principalmente, na intensidade e a forma como é mostrada algumas curiosas situações da rotina da dupla de protagonistas. Todo o processo de separação de Wendy só aproxima cada vez mais o público da rica personagem, as interações e conversas com sua filha também exploram de maneira jeitosa todas as qualidades da protagonista.  Darwan e os seus problemas, ou não, com o casamento arranjado, além de toda a problemática sobre imigração (assunto quase que atemporal no nosso planeta)  não são deixados de lado e ao longo dos irretocáveis arcos vão sendo passados ao público com uma paciente sabedoria.

Nada no filme é apressado, tudo é bem explorado. Uma deliciosa fita que deixa um gostinho de quero mais, sobretudo por conta de seu desfecho quase poético e bastante verdadeiro. Não percam esse belo filme.

10 séries pra dizer “só mais um episódio” às 3h da manhã!!

Existem séries que nos capturam já na primeira cena, nos primeiros minutos, prendendo a nossa atenção de um jeito que é impossível parar de assistir — nem mesmo para dormir! Se você é do time que ama se perder em boas histórias e descobrir tramas de tirar o fôlego, prepare-se: a lista a seguir é simplesmente imperdível!

 

Cortina de Fumaça (Apple TV+)

Dave é um experiente investigador de incêndios criminosos que enfrenta a difícil missão de deter dois incendiários responsáveis por aterrorizar uma cidade norte-americana. Para auxiliá-lo nas investigações, a policial Michelle é designada como sua parceira. No entanto, nesta série, nada é tão simples quanto parece – e já no segundo episódio, uma reviravolta surpreendente nos mergulha em dilemas psicológicos e complexidades profundas que envolvem cada personagem.

 

O Eternauta (Netflix)

Sempre renovando uma amizade de quase 40 anos, quatro amigos se reúnem toda sexta-feira para jogar truco. Num desses dias, algo estranho acontece. Ao perceberem estar sob uma misteriosa e mortal nevasca, Juan Salvo (Ricardo Darín) e o restante do grupo precisarão encontrar soluções para sobreviver quando os perigos se mostram presentes. Conforme os dias passam começam a entender que uma invasão aconteceu e nada será como antes.

 

Seus Amigos e Vizinhos (Apple Tv Plus)

Nessa hilária série, também cheia de camadas de crises existenciais, acompanhamos um homem bem sucedido que passa a viver um verdadeiro inferno astral ao pegar a esposa o traindo, e tempos depois ser demitido. Sem direção do que fazer, resolve roubar seus amigos e vizinhos ricos para não quebrar.

 

Adolescência (Netflix)

Minissérie visceral de quatro episódios – todo em plano sequência – que chegou na Netflix nesse início de 2025 nos apresenta um caso chocante de um menino de 13 anos acusado de matar uma outra jovem.

 

The Pitt (HBO MAX)

Logo no primeiro dia de um grupo de novos residentes em um hospital escola de Pittsburgh – conhecido como The Pitt – uma série de complicadas situações se mostram à disposição de novas e experientes pessoas que escolheram a medicina como ofício. Ao longo de 15 horas, acompanharemos as batalhas morais e escolhas difíceis de homens e mulheres que podem ser a última barreira entre a vida e a morte.

 

Black Mirror (7ª Temporada) (Netflix)

Essa série de antologia chegou na 7ª temporada nesse início de 2025 com seis episódios que continuam misturando sátira com ficção científica. Mais uma ótima leva de capítulos!

 

Disclaimer (Apple Tv Plus)

Na trama conhecemos uma jornalista de sucesso que certo dia percebe ser a personagem principal de um livro que começa a circular entre seus conhecidos próximos. A partir disso um segredo do passado e suas versões começam a aparecer aos poucos em uma trama cheia de reviravoltas.

 

Os Ladrões de Diamante (Netflix)

Com um roteiro bem bolado que explora uma tentativa de roubo cinematográfico, chegou sem muito ‘oba oba’ na Netflix uma intrigante minissérie policial de apenas três capítulos que consegue jogar uma lupa para um amplo contexto de uma Inglaterra no início dos anos 2000. Produzido por Guy Ritchie e tendo no centro dos holofotes os pontos de vistas ladrões, polícia e imprensa, Os Ladrões de Diamante é um prato cheio pra quem curte true crime!

 

Mentirosos (Prime Video)

Depois que um acidente muda completamente a vida de uma jovem herdeira de uma família milionária, vários segredos começam a surgir sobre tudo e todos ao redor. Baseado num livro de sucesso da escritora nova iorquina E. Lockhart.

 

Raul Seixas: Eu Sou (Globoplay)

Um ídolo e sua eterna metamorfose ambulante. Disponível no catálogo do Globoplay, a minissérie Raul Seixas: Eu Sou nos leva até os detalhes na carreira profissional e da vida pessoal do cantor baiano – e um dos pioneiros do Rock no Brasil – Raul Seixas. Com detalhes conhecidos pelo público e outros nem tanto assim, o roteiro preenche com emoção o misticismo, as angústias, a criatividade, o sofrimento de uma voz que nunca vamos esquecer. No papel principal, o competente Ravel Andrade se entrega de corpo e alma dando vida ao ídolo de toda uma nação.

 

 

Ranking | Do Pior ao Melhor da Franquia RESIDENT EVIL

As filmagens do reboot da franquia ‘Resident Evil‘ foram finalizadas e a Sony Pictures divulgou a primeira imagem oficial do filme, que estreia nos cinemas dia Novembro de 2021.

O filme traz Kaya Scodelario (‘Maze Runner’) como Claire Redfield e Robbie Amell (‘Upload’) como seu irmão, Chris.

Pensando nesse recomeço da franquia, decidimos relembrar e homenagear os filmes estrelados pela bela Milla Jovovich e dirigidos pelo Paul W S Anderson.

Veja abaixo, diga se concorda e liste do pior ao melhor os seus filmes da franquia.

Crítica | Resident Evil 6 – O Capítulo Final 

6. Resident Evil 5: Retribuição

Quase ninguém esperava pelo quinto episódio da franquia de zumbis, que obteve uma recepção bem fria. O jogo inverteu cinco anos depois e o sexto Resident Evil é esperado quase de forma cult. Este é o episódio que tenta subverter o que havia sido mostrado até então, utilizando de certa criatividade, mas no geral se tornando apenas confuso. Alice é mostrada como mãe e dona de casa, completamente diferente da imagem heroica que tínhamos da personagem. Seu marido é Carlos (Oded Fehr), que só aparece nestas sequências, soando quase como um sonho. Tudo, é claro, não passa de uma realidade falsa criada pela Umbrella (se me disserem que a empresa estava envolvida na morte de Cristo, a esta altura acredito). O filme se passa quase todo dentro dos “cenários” da corporação, recriando o Japão e a Rússia, por exemplo.

Gameplay: como dito, este quinto exemplar, novamente comandado por Anderson (o marido de Jovovich) é o que mais apela para tentar ser diferente. A primeira cena dá rewind em câmera lenta, exibindo uma boa estética. As cenas com Alice dona de casa remetem a verdadeiros filmes de terror. Mas depois disso, Resident Evil 5 força a barra querendo ligar tudo aos filmes iniciais, inclusive trazendo de volta personagens esquecidos, apenas pelo “valor nostálgico”. Como o planeta já está praticamente todo devastado, o longa se passa dentro das instalações da Umbrella, que recria com perfeição cidades do mundo.

Personagens para Escolher: Alice (Milla Jovovich) segue firme e forte, com direito a uma nova versão mamãe dona de casa. Luther West (Boris Kodjoe) do filme anterior, também retorna e faz parte da equipe de apoio liderada por Leon S. Kennedy (Johann Urb), um favorito dos games, e que tem Barry Burton (Kevin Durand) em sua formação. A parceirade luta de Alice dessa vez, apelando ao forte público asiático (uma tendência em Hollywood atualmente), é Ada Wong (Li Bingbing, a maior estrela da China na atualidade). Becky (Aryana Engineer) é a filha “fictícia” de Alice e seu motivador no desfecho, acrescentando um momento diretamente tirado de Aliens – O Resgate (1986), já que nada se cria, tudo se copia.

Inimigos: temos muitos inimigos aqui para escolher. Os zumbis são deixados de lado, para que antigas aliadas surjam como antagonistas, em especial, Jill Valentine (Sienna Guillory) e Rain (Michelle Rodriguez). James ‘One’ Shade (Colin Salmon) também reaparece. Temos aqui também um Licker mutante, maior e mais ameaçador, dois big hammer guys, e a mudança brusca de lado do vilão mor Wesker (Shawn Roberts), agora um aliado desesperado. O desfecho na Casa Branca, prometendo criaturas aladas, que veremos no sexto exemplar, é muito bom.

Chefão de Fase: apesar de tudo isso, o confronto final fica entre as quatro mulheres, dando ao público o “cat fight” extremo. De um lado, as heroínas Alice e Ada, e de outro, as transformadas Jill e Rain. É fetiche até dizer chega – mas a coreografia é muito ruinzinha, causando risadas e vergonha alheia.

5. Resident Evil 4: Recomeço

O quarto Resident Evil se divide em dois filmes. O primeiro é muito legal e se concentrasse neste trecho, poderíamos ter uma obra verdadeiramente à altura das primeiras posições. Na primeira parte, Recomeço se passa inteiramente numa prisão abandonada, sendo um filme contido, no qual a horda de zumbis tenta entrar e os protagonistas precisam mantê-los de fora. Ou seja, o princípio de todo bom terror de zumbis, vide Madrugada dos Mortos (2004). A outra parte, que inclui o ataque inicial dos clones de Alice à sede da Umbrella e o desfecho no barco “santuário falso”, é onde o filme dá asas para seu lado videogame, se tornando apenas recomendado para os aficionados e não para o público em geral.

Gameplay: Alice (Milla Jovovich) percebe que possui um exército de clones ao seu dispor e o usa para invadir a base da Umbrella, destruindo-a. Como havia ficado muito over com seus poderes, a trama trata de eximi-la dos mesmos logo no início. Procurando os sobreviventes do filme anterior, ela encontra Claire transformada através de um artefato tecnológico e parte com ela, aterrissando no teto de uma prisão. Lá, irão se deparar com um novo grupo de sobreviventes. O desfecho ocorre num grande navio, a nova sede da Umbrella. É o primeiro filme em 3D da franquia e marca a volta de Paul W. S. Anderson na direção.

Personagens para Escolher: Alice (Milla Jovovich) retorna em versão ninja, com direito a espadas e tudo. Sem poderes, mas ainda incrivelmente boa no combate, ela continua uma badass. Claire (Ali Larter) é a desmemoriada da vez e tem a chance de reencontrar seu irmão, Chris Redfield (Wentworth Miller), um dos personagens mais marcantes dos games. Luther (Boris Kodjoe) é um jogador de basquete celebridade, e quem lidera os sobreviventes da prisão, que incluí Crystal (Kacey Clarke), Angel (Sergio Peris-Mencheta) e o secretário Kim (Norman Yeung). No final, reencontramos também a gracinha K-Mart (Spencer Locke).

Inimigos: sempre que vemos o ator Kim Coates num filme, podemos ter certeza que ele será o vilão ou um traidor, e aqui não dá outra com seu personagem pomposo Bennett, um ex-agente de Hollywood. Os zumbis sofreram mutação, talvez influenciados pelo que Guillermo Del Toro criou para Blade 2 (2002), e de suas bocas agora saem uma “flor mortal”. Os dobermans aparecem no confronto final no navio. E a adição desta vez fica por conta do monstro big hammer Guy, uma criatura gigantesca, cheia de estacas de ferro cravadas em seu corpo e que surge arrastando um grande martelo/machado. *Spoiler* Fiquem até o fim dos créditos para verem a mudança de lado de uma querida personagem.

Chefão de Fase: o chefão que vinha sendo prometido desde o início é o grande antagonista da série nos games, Albert Wesker, aqui vivido por sua versão definitiva nos filmes, o ator Shawn Roberts. Extremamente caricato em sua caracterização, o personagem apela diretamente aos fãs, mas não transcende bem para um filme, já que sua personalidade robótica, óculos escuros insistentes e estilo de vilão de matinê (só falta mesmo um grande bigode enrolado) deixa tudo bem farofeiro, se tornando difícil acreditar que esta figura patética está à frente de uma mega corporação. Seja como for, o onipresente Wesker é quem realiza o embate final com Alice aqui.

4. Resident Evil 6: O Capítulo Final

Cinco anos depois do malfadado e tremenda encheção de linguiça quinto episódio, Milla Jovovich e Paul W. S. Anderson prometiam sacudir o mundo dos fãs de Resident Evil, entregando um apoteótico Capítulo Final. E o que se espera de um Capítulo Final? Bem, que feche uma saga com chave de ouro, equilibrando ação, diversão e humor, valor de entretenimento e um encerramento digno. É seguro dizer que o resultado não foi bem esse, embora esteja longe do abismal Retribuição. Dá para perceber também uma tentativa de se aproximar de Extinção ao máximo, já que o terceiro é o mais elogiado da franquia. O problema é que o filme se passa quase todo à noite, o que resulta numa fotografia muito escura, deixando o público sem entender o que está sendo mostrado. Junte a isso uma edição picotada de videoclipe. No lado positivo, O Capítulo Final faz uma boa ligação com toda a série e responde perguntas que sempre quisemos saber. Alguém duvida que teremos em breve novos episódios de Resident Evil?

Gameplay: nossa heroína Alice (Jovovich) começa novamente seu trajeto sozinha, numa terra devastada, que muito lembra os filmes Mad Max. Ao longo de sua jornada de 10 anos (15 na cronologia real), o mundo contaminado deu origem a criaturas mutantes, algumas semelhantes a dragões e outras a grandes cachorros. Sabe-se que os poucos sobreviventes, todos membros do alto escalão da Umbrella, estão protegidos na Colmeia, a base científica subterrânea do primeiro filme. Temos também a volta da inteligência artificial Rainha Vermelha.

Personagens para Escolher: Alice (Jovovich) segue firme e forte, detonando dragões agora. De início solitária, passando o pão que o diabo amassou nas mãos dos funcionários da Umbrella, ela logo é acolhida por um grupo de aliados. Dentre os membros do grupo, um rosto conhecido, Claire (Ali Larter). Seu namorado é Doc (Eoin Macken). Temos ainda a presença de Razor (Fraser James) e Abigail (a musa blockbuster atual, Ruby Rose).

Inimigos: temos uma penca de antagonistas neste autointitulado Capítulo Final. Das criaturas, se sobressaem dragões e os cães mutantes (não mais os icônicos dobermans). A Rainha Vermelha vota a dar a caras, papel de Ever Anderson aqui, e compreendemos seu passado e a origem da Umbrella. O verdadeiro antagonista, no entanto, é o Dr. Isaacs (Iain Glen), que havia morrido no terceiro filme (mais um elo com Extinção). O destaque dado ao personagem aqui, aproveitando a fama do ator vinda de Game of Thrones, é tamanha que podemos considera-lo o verdadeiro protagonista do longa. De forma inexplicável, ele assume o comando da Umbrella, deixando Wesker (Shawn Roberts), que era o grande vilão da saga, em segundo plano, como um simples capataz.  Temos também algumas aparições surpresas, que não valem ser mencionadas.

Chefão de Fase: bem, na verdade não temos uma luta final, típica dos filmes da franquia, neste “último” exemplar. O que deixa certo gosto amargo. O confronto final de Wesker é com.. bem, um objeto inanimado; e o Dr. Isaacs se digladia… bem, não é com Alice.

3. Resident Evil: O Hóspede Maldito

O primeiro filme da franquia deixou muita gente sem saber direito o que pensar. Fãs do game saíram decepcionados por, primeiro, perceberem uma protagonista que não existia em seu cânone (a heroína Alice, de Milla Jovovich, criada especialmente para o filme), e segundo, por notarem que o elemento terror trazido em especial pelos mortos-vivos que assombravam os jogos, ficou reduzidos ao segundo plano, dando lugar para uma aventura de ação, onde a tecnologia de uma inteligência artificial era a verdadeira vilã.

Gameplay: após o computador central que controla a enorme instalação subterrânea da misteriosa corporação Umbrella entrar em pane e lacrar todos os seus funcionários, assim matando-os sistematicamente, um grupo de elite da mesma empresa é chamado para investigar e resolver o problema. Ao mesmo tempo, uma trama de espionagem industrial se desenvolve e tem nossa heroína Alice bem no centro.

Personagens para Escolher: a heroína é Alice (Jovovich), uma mulher sem memória, que adora chutar cachorros. Dentre os membros da equipe de resgate, destacam-se o líder One (Colin Salmon), J.D. (Pasquale Aleardi), Kaplan (Martin Crewes) e, obviamente, a durona Rain (papel de Michelle Rodriguez, a segunda nos créditos). Matt (Eric Mabius) é o herói e espécie de “par” para Alice no primeiro filme.

Inimigos: a grande causadora do problema a ser solucionado é a inteligência artificial que controla a base científica conhecida como Rainha Vermelha, e ela vem na forma de uma menininha, papel Michaela Dicker. Podemos argumentar se ela está mais para aliada, no entanto. Temos também os óbvios zumbis, nos quais alguns dos personagens irão se transformar, os famosos dobermans e o fdp Spence (James Purefoy), o “marido” de Alice.

Chefão de Fase: enquanto a Rainha Vermelha soa como antagonista, e saibamos que o verdadeiro vilão é a Umbrella, o último desafio enfrentado por Alice no primeiro filme é o Licker, aquela grande criatura animalesca, com o cérebro exposto e língua alongada, desenvolvida nas pesquisas genéticas da enigmática empresa.

2. Resident Evil 2: Apocalipse

Tudo bem, tudo bem. Sei que receberei reclamações por colocar o segundo episódio, odiado pela maioria, como o número dois na lista. Irei tentar argumentar minha defesa aqui. Já sabíamos que a franquia não era para ser levada a sério, e neste segundo filme eles brincam muito mais com o conceito, elevando tudo a outro patamar e abraçando de vez o exagero. A ação é megalômana e o ridículo é a palavra de ordem. Fora isso, ganhamos finalmente a heroína dos games, Jill Valentine (Sienna Guillory), um grupo mais interessante de personagens e o diretor chileno Alexander Witt capricha nas cenas de terror envolvendo ataques zumbis (que é o que queremos ver aqui) – como na cena da igreja na qual um padre “alimenta” a irmã morta-viva e outra com crianças devorando uma pobre coitada num colégio. Fora isso, a paleta de cor azulada, num longa que se passa todo à noite, traz a memorável cena no cemitério, na qual pela única vez na franquia, os mortos se levantam do túmulo, numa cena em câmera lenta que remete imediatamente ao icônico clipe Thriller, de Michael Jackson.

Gameplay: maior em todos os quesitos, o T-vírus agora espalhou-se por toda a cidade de Racoon City, que prontamente foi evacuada, deixando para trás um grupo de indesejáveis, aonde encontram-se os protagonistas. Alice (Jovovich) agora é uma badass de verdade e não mais uma vítima, a cena com a moto e o vitral da igreja prova isso (e também que não faz sentido algum, como ela saberia aonde aterrissar e o que tinha do outro lado?). A trama ainda envolve o resgate de uma menininha (Sophie Vavasseur), filha de um cientista, papel de Jared Harris.

Personagens para Escolher: Alice (Jovovich) passou para o nível dois e agora é dona de superforça e agilidade. Temos aqui personagens tirados dos games, como a citada Jill Valentine (Guillory) e Carlos Oliveira (Oded Fehr). Completando o grupo de sobreviventes: a jornalista Terri Morales (Sandrine Holt), o malandro L.J. (Mike Epps) e o parceiro de Valentine, Sgto. Peyton Wells (Razaaq Adoti).

Inimigos: mais zumbis e mortos-vivos se acumulam a cada cena. Não podíamos ficar sem os famosos dobermans deteriorados também e o Licker (chefão do primeiro filme) também volta em dose dupla na cena da igreja. O maior antagonista do segundo filme, no entanto, é o insofreável Nêmesis (Matthew G. Taylor), um Frankenstein mutante armado até os dentes, saído direto do passado de Alice.

Chefão de Fase: apesar do Nêmesis ser o inimigo mais poderoso, a última batalha de Apocalipse é contra o rosto da Umbrella neste segundo longa, o Major Cain (papel do alemão Thomas Kretschmann, que viveu o Barão Strucker nos filmes da Marvel).

1. Resident Evil 3: A Extinção

Essa é barbada. Todos os fãs e não fãs da franquia Resident Evil no cinema concordam que o terceiro exemplar, dirigido por Russell Mulcahy (Highlander), é o melhor. Esta espécie de Mad Max com zumbis é o oposto do segundo filme e cria uma dualidade interessante. Enquanto seu antecessor tem o azul como cor dominante em sua fotografia e se passa exclusivamente à noite, Extinção traz a maioria de suas cenas para a quentura do deserto, de dia, e tendo o amarelo e marrom como cores predominantes. Fora isso temos a maravilhosa cena de abertura com Alice se deparando com um grupo de humanos odiosos, remetendo a Walking Dead e mostrando que o homem pode ser pior que os zumbis.

Gameplay: a ação é levada para o deserto de Nevada, onde ficava Las Vegas. O clima pós-apocalíptico de Mad Max impera e podemos notar até mesmo as ruínas do que era a cidade. Um comboio de sobreviventes, liderados por Claire Redfield (Ali Larter), procura pela “terra prometida”, enquanto lutam por sobrevivência. Logo, Alice se junta a eles e reencontra velhos rostos como Carlos e L.J., além de novos jogadores. Enquanto isso, a Umbrella também se depara com dificuldades para controlar a pandemia, ao mesmo tempo em que faz testes com os mortos-vivos (em uma cena que traz O Dia dos Mortos, de George Romero, à mente). Aqui notamos que Alice não é única e um momento emblemático revela a quantidade de clones que foram criados da moça e depois mortos.

Personagens para Escolher: Alice (Milla Jovovich) retorna mais poderosa do que nunca, além de força e grande agilidade (e toma pirueta no ar), a protagonista agora possui incrível telecinese, deixando-a pra lá de “macetada”. Claire Redfield (Ali Larter) é uma líder nata, e L.J. (Mike Epps) agora arrumou uma pretendente, nas formas de Betty (papel da cantora Ashanti). Carlos (Oded Fehr) está de volta e ao lado dele, o cowboy atirador de elite Chase (Linden Ashby), o gênio hi-tech Mikey (Christopher Egan) e a menina K-Mart (Spencer Locke), encontrada no mercado que a batizou.

Inimigos: claro que os zumbis não poderiam faltar e eles são aos montes, cercando a entrada da base subterrânea da Umbrella. Os cães doberman também voltam na cena de abertura, em que um grupo de infelizes tenta alimentá-los com Alice. Lickers e Nêmesis são deixados de fora para um foco maior nos mortos-vivos, no entanto, temos espaço para corvos zumbis, numa homenagem a Os Pássaros (1963), de Hitchcock.

Chefão de Fase: já temos vislumbres do grande antagonista dos games, Albert Wesker (aqui interpretado primeiramente por Jason O´Mara). No entanto, acompanhamos os passos do inescrupuloso Dr. Isaacs (Iain Glenn, de Game Of Thrones) e seus planos particulares, culminando em sua transformação em uma criatura e no confronto com a heroína.

Governo do Brasil quer cobrar mais impostos da Netflix

O Governo Federal, além do ISS (Imposto sobre Serviços), quer implementar mais um imposto para ser pago pelas empresas de streaming, como a Netflix e o Amazon Prime Video. Através do Ministério da Saúde, a intenção é definir, até junho, a cobrança do Condecine (Contribuição para o Desenvolvimento da Indústria Cinematográfica).

Algumas empresas estão apenas esperando a definição sobre o imposto para começar a operar no Brasil, e a expectativa é que tudo seja decidido na próxima reunião do Conselho Superior de Cinema, que ocorrerá no dia 11 de abril.

Caso seja, de fato, implementado o novo imposto, a mensalidade dos serviços deve subir novamente.

‘Big Mouth’ é renovada para a 3ª temporada pela Netflix

A Netflix renovou oficialmente a animação adulta ‘Big Mouth‘ para a 3ª temporada.

O terceiro ano está previsto a estrear em 2019.

Criada por Nick Kroll, Andrew Goldberg, Mark Levin e Jennifer Flackett, a animação conta a história de dois adolescentes enfrentando a puberdade.

‘Supergirl’: Novo uniforme da heroína é revelado; Confira!

Através de seu Instagram, a atriz Melissa Benoist revelou o novo uniforme da ‘Supergirl‘ na 5ª temporada.

Confira:

Criada por Ali Adler, Greg Berlanti e Andrew Kreisberg, a série originalmente era exibida pela CBS, mas trocou de canal após o segundo ciclo, fazendo parte do catálogo da CW e entrando oficialmente para o Arrowverse.

Durante a destruição de Krypton, a pequena Kara Zor-El é enviada à Terra com o objetivo de proteger o primo Kal-El (Superman), que ainda bebê também é um dos sobreviventes da destruição de seu planeta natal. Durante o percurso, a nave de Kara se desvia da rota original e acaba em um planeta onde o tempo não passa. Aos 12 anos seu primo, que já havia se tornado o Superman, a resgata e entrega-lhe aos cuidados de uma família de amigos cientistas, os Danvers. Kara Danvers cresce como uma criança normal (ou quase isso) e, aos 24 anos, trabalha como assistente de Cat Grant na CatCo Worldwide Midia, sem que ninguém suspeite de seus superpoderes. Um dia, sua irmã adotiva, Alex, está em um avião que sofre uma pane e começa a cair. Kara, que sempre se deu muito bem com a irmã, decide salvá-la com a ajuda de seus superpoderes, Depois disso ela descobre que a irmã na verdade trabalha para o D.E.O. e junta-se à organização, dividindo-se entre a vida de assistente e de Supergirl.

O elenco conta com Melissa Benoist, Chyler Leigh, Mehcad Brooks, Katie McGrath, Jesse Rath, Nicole Maines, David Harewood e Azie Tesfai.

A quinta temporada irá estrear no dia 06 de outubro.

‘Viagem das Garotas 2’: Tiffany Haddish fala sobre a sequência da comédia sucesso

A comédia ‘Viagem das Garotas‘ (Girls Trip) se tornou um inesperado sucesso nos cinemas, arrecadando mais de US$ 100 milhões somente nos EUA. Por causa disso, notícias sobre uma possível sequência continuam a circular na internet.

Em entrevista ao The Huffington Post, a comediante Tiffany Haddish afirmou que, ao lado de suas colegas de elenco – Queen Latifah, Regina Hall e Jada Pinkett Smith –, ela adoraria retornar para uma sequência, mas alertou que a continuação pode não sair do papel.

“Talvez a sequência de ‘Viagem das Garotas’ nem aconteça. Talvez nós façamos uma história diferente, caso ninguém realmente queira uma sequência.”

Vale lembrar que, no Brasil, a comédia foi lançado direto em vídeo.

Recentemente, um dos produtores do longa original, Will Packer, confirmou ao Vulture que as conversas com o elenco já foram até mesmo iniciadas.

“Definitivamente estamos falando sobre isso. A única coisa mais difícil do que fazer uma comédia com um grande estúdio é estrear uma sequência de comédia feita por um grande estúdio. Ainda é um pouco cedo, o filme ainda está nos cinemas, mas é algo que estamos pensando.”

A comédia acompanha a viajem de quatro amigas para participar do Essence Music Festival, que acontece todos os ano em Nova Orleans com muita farra e bebida, e elas estão para aproveitar e despertar os seus desejos mais selvagens.

Tiffany Haddish, Queen Latifah, Regina Hall e Jada Pinkett Smith estrelam.

Série documental sobre os bastidores de ‘Frozen 2’ ganha trailer; Confira dublado e legendado!

A Disney+ divulgou o primeiro trailer da série documental ‘Minha Intuição: Nos Bastidores de Frozen 2‘, que mostrará o processo de desenvolvimento da sequência animada.

Confira, dublado e legendado:

A produção será lançada na plataforma no dia 8 de janeiro.

Faltando menos de um ano para a estreia mundial de ‘Frozen 2‘ (2019), os cineastas, artistas, compositores e elenco abrem as portas para os bastidores da produção em uma série documental de seis partes que revelam o trabalho árduo, o coração e a colaboração necessários para a criação da sequência altamente antecipada.

Oi? Tubarão assassino ataca a Arca de Noé no trailer do terror ‘Noah’s Shark’; Assista!

Prontos para um terror… bíblico?

O filme trash ‘Noah’s Shark‘ ganhou o primeiro trailer, e focará em um tubarão assassino atacando a Arca de Noé.

Confira:

Mark Polonia (‘Virus Shark’) é responsável pela direção.

Um televangelista em busca de fama e sua equipe de filmagem partem para encontrar a lendária Arca de Noé, mas descobrem que ela é guardada por uma maldição antiga e por um grande tubarão branco pré-histórico.

O elenco conta com Jeff Kirkendall, Tim Hatch, Jamie Morgan, Samantha Coolidge e Ryan Dalto.

O terror será lançado pela Wild Eye Releasing em VOD em novembro.

‘Made for Love’: Cristin Milioti retorna no trailer LEGENDADO da 2ª temporada; Assista!

A HBO Max divulgou o trailer legendado da 2ª temporada de ‘Made for Love‘.

Confira:

O próximo ciclo irá estrear no streaming no dia 28 de abril.

Na nova temporada, Christina Lee, que serviu como showrunner no primeiro ciclo, dividirá o cargo com Alissa Nutting, autora do livro em que a série é baseada.

A trama gira em torno de Hazel Green, uma mulher que escapa de seu casamento com Byron Gogol, um bilionário sociopata, depois de descobrir que ele implantou um chip em sua cabeça. O chip em questão permite a Byron acessar o cérebro de Hazel enquanto ela se refugia em sua cidade-natal para cuidar do pai viúvo.

O elenco conta com Cristin Milioti (‘Palm Springs’), Ray Romano (‘O Irlandês’), Billy Magnussen (‘Caminhos da Floresta’), Noma Dumezweni (‘The Undoing’) e Dan Bakkedahl (‘Veep’).

‘Lockwood & Co’: Jovens enfrentam fantasmas no trailer COMPLETO da nova série da Netflix

Netflix divulgou o trailer completo de ‘Lockwood & Co.‘, série baseada na saga literária homônima de Jonathan Stroud.

Confira:

A produção será lançada na plataforma no dia 27 de janeiro.

A série é escrita e dirigida por Joe Cornish.

Em Londres, os mais talentosos caçadores de fantasmas adolescentes viajam todas as noites para um perigoso combate com espíritos mortais. Entre as muitas agências corporativas, uma pequena startup está sozinha: Lockwood & Co, operada por dois jovens e uma garota psiquicamente talentosa, que formam um trio de renegados livres de motivos financeiros, supervisão adulta e destinado a desvendar um mistério que mudará curso da história.

Ruby StokesCameron ChapmanAli Hadji-Heshmati estrelam.

Ivanno JeremiahLuke TreadawayMorven ChristieJack BandeiraBen CromptonHayley KonaduRhianna DorrisPaddy HollandRico Vina completam o elenco.

‘Young Sheldon’: 7ª temporada será a ÚTIMA da série!

A CBS confirmou que a 7ª temporada de ‘Young Sheldon‘ será a última da série.

O ciclo final – que contará com menos capítulos por causa da greve dos atores e roteiristas em Hollywood – estreará oficialmente no dia 15 de fevereiro de 2024, com o último episódio da série programado para o dia 16 de maio.

“Como uma pré-sequência de uma das maiores comédias da televisão, ‘Young Sheldon’ provou que um raio pode cair duas vezes no mesmo lugar,” declarou a Amy Reisenbach, presidente da CBS Entertainment. “A série se destacou por causa de seu elenco impressionante que parecia uma família real desde o primeiro momento que o vimos. Agradecemos também aos produtores executivos Chuck Lorre, Steve Molaro e Steve Holland por estas temporadas incríveis. Estamos ansiosos para conferir o ciclo final e dar uma despedida para estes personagens com os melhores episódios até agora.”

Anteriormente, o produtor executivo Steve Holland havia comentado sobre o possível encerramento da produção: “Há certas coisas que queremos apresentar na próxima temporada, principalmente se [o sétimo ciclo] for mesmo o último. Dependendo do futuro da série, podemos abordar [a trama] de formas diferentes. Essa decisão não é minha. Acredito que não teremos certeza por algum tempo, mas a decisão não afetará a primeira metade da vindoura temporada. No entanto, os episódios finais terão uma abordagem muito diferente se a série for mesmo encerrada na sétima temporada.”

A produção foi criada por Chuck LorreSteven Molaro.

Nessa história, conhecemos a infância do jovem cientista Sheldon Cooper. O projeto mostra tudo aquilo que é referenciado na série original, como a avó do personagem e seu relacionamento com seus irmãos e pais.

O elenco conta com Iain Armitage, Zoe Perry, Lance Barber, Montana Jordan, Raegan Revord, Annie Potts, Matt Hobby, Wyatt McClure e Emily Osment.

Jim Parsons, o Sheldon Cooper da série original, serve como narrador dos episódios.

No Brasil, a série é exibida pelo serviço de streaming da Globo Play.

Confira o LOGO oficial da sequência ‘Zootopia 2’

Durante sua apresentação na Expo D23, a Disney divulgou o primeiro logo oficial da sequência ‘Zootopia 2‘.

Além disso, o estúdio confirmou a estreia do novo filme para 26 de novembro de 2025, no feriado de Ação de Graças norte-americano.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

zootopia 2 logo

Em uma entrevista ao The Direct, o produtor Brad Simonsen deixou os fãs animados ao falar sobre a sequência, garantindo que o filme não só manterá o nível de qualidade do primeiro, mas também poderá superá-lo.

“Estamos todos muito animados com esse projeto. O primeiro filme foi uma das experiências mais incríveis da minha vida. O próximo será tão bom ou melhor que o primeiro. Então, sim, estamos entusiasmados com esse projeto”, afirmou Simonsen.

Recentemente, a insider Grace Randolph relatou que o filme teve sua primeira exibição teste recentemente, e os resultados foram muito positivos.

Randolph relatou que a reação ao filme foi a melhor da história da Disney Animation para uma primeira exibição teste.


Zootopia foi lançado em 2016 e se tornou um dos filmes mais aclamados da Casa Mouse, levando para casa um Oscar, um Globo de Ouro, um Annie Award e vários outros prêmios.

Relembre o trailer:

Judy Hopps é a pequena coelha de uma fazenda isolada, filha de agricultores que plantam cenouras há décadas. Mas ela tem sonhos maiores: pretende se mudar para a cidade grande, Zootopia, onde todas as espécies de animais convivem em harmonia, na intenção de se tornar a primeira coelha policial. Judy enfrenta o preconceito e as manipulações dos outros animais, mas conta com a ajuda inesperada da raposa Nick Wilde, conhecida por sua malícia e suas infrações. A inesperada dupla se dedica à busca de um animal desaparecido, descobrindo uma conspiração que afeta toda a cidade.

‘Cabo do Medo’: Três novos atores se juntam ao elenco da série baseada no clássico de Martin Scorsese

De acordo com o Deadline, três novos atores entraram para o elenco da série baseada no clássico ‘Cabo do Medo‘ (Cape Fear), suspense dirigido por Martin Scorsese.

Anna Baryshnikov (‘Love Lies Bleeding: O Amor Sangra’), Jamie Hector (‘Bosch’) e Clara Wong (‘Billions’) foram confirmados na adaptação.

Infelizmente, detalhes sobre seus papeis não foram divulgados.

anna baryshnikov jamie hector and clara wong

Eles se juntam aos atores Javier Bardem, Amy Adams, Patrick Wilson e CCH Pounder, previamente anunciados.

Morten Tyldum (‘Silo’) comandará o episódio piloto, além de servir como produtor executivo.

Adams e Bardem também irão servir como produtores executivos ao lado dos vencedores do Oscar Martin Scorsese e Steven Spielberg.

Bardem (‘007 – Operação Skyfall’) dará vida ao vilão, Max Cady.

A série é descrita como um “thriller contemporâneo que irá explorar a obsessão americana em crimes reais no Século XXI”. Na trama, uma tempestade está chegando para um casal de advogados, quando um assassino infame de seu passado é libertado após anos na prisão.

Do criador Nick Antosca (‘O Ato‘, ‘Candy‘, ‘A Friend of the Family‘), ‘Cape Fear‘ é baseada tanto no romance “The Executioners”, que inspirou o filme de 1962 da Universal Pictures – com Gregory Peck, assim como no elogiado remake de 1991, dirigido por Scorsese.

Dez episódios foram encomendados para o projeto.

A adaptação de 1991 foi estrelada por Robert De Niro, Nick Nolte e Jessica Lange.

O projeto está sendo desenvolvido pela Apple TV+.

Confira o EMOCIONANTE trailer de ‘Michael’, cinebiografia do Rei do Pop

A Universal Pictures divulgou o primeiro trailer de ‘Michael‘, cinebiografia do icônico Rei do Pop.

Jaafar Jackson, sobrinho do Michael Jackson, dá vida ao astro.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 23 de abril.

A produção conta a história da vida de Michael Jackson além da música, acompanhando sua jornada desde a descoberta de seu talento extraordinário como líder dos Jackson Five, até se tornar o artista visionário cuja ambição criativa impulsionou uma busca incansável para ser o maior artista do mundo.

Destacando tanto sua vida fora dos palcos quanto algumas das performances mais icônicas do início de sua carreira solo, o filme oferece ao público um lugar na primeira fila para ver Michael Jackson como nunca antes. É aqui que sua história começa.

O elenco ainda conta com Nia Long (Empire, O Melhor Amigo da Noiva), Laura Harrier (Infiltrado na Klan, Homem-Aranha: De Volta ao Lar), Juliano Krue Valdi (The Loud House, Arco), Miles Teller (Top Gun: Maverick, Whiplash) e o duas vezes indicado ao Oscar® Colman Domingo (Sing Sing, Rustin).

Dirigido por Antoine Fuqua, cineasta premiado de Dia de Treinamento, Invasão à Casa Branca e da franquia O Protetor, a partir de um roteiro do três vezes indicado ao Oscar® John Logan (Gladiador, O Aviador), o filme é produzido pelo vencedor do Oscar® Graham King (Os Infiltrados, Bohemian Rhapsody), John Branca (produtor executivo de This Is It, Thriller 40) e John McClain (produtor executivo de This Is It, Michael Jackson Live at Wembley July 16, 1988).

Diretor de ‘John Wick’ quer comandar o próximo filme do James Bond

Depois de anos como dublê, Chad Stahelski rompeu a barreira de diretor co-dirigindo o filme de ação ‘De Volta ao Jogo’, ao lado de David Leitch.

Após o sucesso da primeira produção, Stahelski foi trazido de volta para dirigir a sequência ‘John Wick: Um Novo Dia Para Matar’, que chegou aos cinemas recentemente (Leitch, entretanto, decidiu dirigir ‘The Coldest City’ e, em seguida, vai enfrentar ‘Deadpool 2’.).

Stahelski já foi alinhado para dirigir o reboot de ‘Highlander’, que ele espera estender em uma trilogia, e se ‘John Wick 2’ provar ser um filme rentável, um terceiro capítulo não estará tão longe de acontecer.

No entanto, além de controlar essas duas franquias, ele agora tem seus olhos fixados em James Bond.

O site MovieWeb falou com Stahelski que ele está interessado em comandar o próximo filme da franquia 007

“Eu estou interessado em projetos onde você pode criar mundos. Pular de volta para o mundo de outra pessoa, que já existe há tanto tempo, seria assustador. Mas se tivesse uma propriedade, não seria nada mal tentar investir nela. Especialmente por causa do fluxo e refluxo do universo Bond agora, acho que o momento é bom para uma reinvenção leve com uma mudança de perspectiva diferente. Bond passou de completamente sério para totalmente insolente para realmente divertido novamente, para emocional, para sério, para interno, para externo. Eu adoraria fazer o projeto e se eles gostarem da minha versão maluca, e se encaixarem com ela, sim. Isso é quase um sonho muito grande”.

O futuro da franquia Bond está atualmente em um estado de inércia. Os direitos cinematográficos para os filmes, tanto quanto sabemos, não foram renovados pela Sony ou comprados por outra empresa.

A estrela mais recente, Daniel Craig, teve pensamentos descontroladamente diferentes sobre se quer ou não voltar para um quarto filme. A questão de qual estúdio vai financiar e distribuir o próximo filme (o 25 º da franquia) será necessária para resolver antes de considerar um diretor. Dependendo de como e quando essas questões se resolverem, elas podem ter um enorme impacto sobre a possibilidade de Stahelski dirigir.

John Wick: Um Novo Dia Para Matar‘ tem tido um respaldo muito positivo por sua qualidade e atuação de Keaun Reeves, ainda mais com as críticas extremamente positivas!

O filme chega aos cinemas brasileiros na próxima quinta-feira, 16 de fevereiro.

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Harrison Ford fez falta no set de ‘Os Últimos Jedi’, diz John Boyega

Em ‘Star Wars: Os Últimos Jedi’, Han Solo já não será visto pelas audiências.

E para o astro John Boyega, sua ausência foi sentida no set de filmagens, principalmente pela ligação que ambos desenvolveram gravando inúmeras cenas juntos em ‘O Despertar da Força’.

Em entrevista ao talk show The Tonight Show With Jimmy Fallon, Boyega falou sobre as saudades que Harrison Ford deixou no set de filmagens:

“Nossa, ele fez muita falta. Existe uma mudança quando você vai para novo filme e Harrison Ford não está lá. Han Solo não está lá. E estamos lidando com o fato de que Solo morreu e isso é uma loucura. Mas independente disso, sempre que posso vê-lo nos divertimos”.

‘Star Wars: Os Últimos Jedi’ deve fazer US$ 200 milhões na estreia nos EUA

‘Star Wars’: Além de nova trilogia, saga ganhará série de TV; saiba mais!

Lucasfilm anuncia nova trilogia ‘Star Wars’ sem relação à saga Skywalker; SAIBA MAIS!

Rian Johnson fala sobre a nova trilogia da franquia ‘Star Wars’

A Luz? A Escuridão? Rey e Kylo, duas pessoas que parecem estar no meio dos dois; um novo desenvolvimento chocante parece esperá-los em Star WarsOs Últimos Jedi. Apesar do mundo ter ficado espantado ao ver que a mão oferecida a Rey era de Kylo Ren, o que espera os dois é a questão “a Luz ou a Escuridão?”, enquanto juntos são movidos pela poderosa Força. Rey, embora no filme anterior tenha despertado a Força, se sente perdida e insegura; ela será levada para a escuridão? Kylo, que matou Han Solo, apesar de ele ser seu pai; o que sobrou de luz no coração dele será capaz de desfazer sua escuridão? Essas duas figuras parecem se refletir; não podemos tirar nossos olhos deles.

O elenco é composto por Mark Hamill, Carrie Fisher, Adam Driver, Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Anthony Daniels, Gwendoline Christie e Andy Serkis, além dos novatos Benicio Del Toro , Laura Dern (‘Jurassic Park’) e Kelly Marie Tran.

O filme chega aos cinemas em 15 de Dezembro.

 

‘Jungle Cruise’: Dwayne Johnson homenageia Emily Blunt com o fim das filmagens; Confira a imagem!

As filmagens do novo longa da Disney, Jungle Cruise, foram encerradas nesta semana e para comemorar o marco, o astro Dwayne Johnson publicou uma nova imagem no Instagram, em que ele homenageia sua colega de elenco, Emily Blunt.

Confira:


Na trama, Dwayne Johnson será Frank, um capitão de barco amaldiçoado com imortalidade, que acompanha Lily Houghton (Emily Blunt) na busca pela mística árvore da vida, capaz de oferecer a cura através de poderes mágicos.

O estúdio contratou Jaume Collet-Serra (‘A Órfã’) para comandar a produção. A atração leva seus passageiros para uma aventura na selva tropical.

A Disney confirmou a data de estreia da produção para 19 de outubro de 2019.

John Requa e Glenn Ficarra (‘Amor a Toda Prova’) roteirizaram o projeto.

“O filme terá uma família envolvida. Até o piloto terá um papel importante. Ele será como Indiana Jones ou um Jack Sparrow. É o cara que conduzirá a família na aventura.” disse o presidente da Disney, Dick Cook.

O longa será filmado em live-action 3D.

Matthew McConaughey vira professor de Cinema da Universidade do Texas

O vencedor do Oscar, Matthew McConaughey, vai dividir o seu tempo entre a atuação nas telonas e a sala de aula. O veterano agora assume a função de professor de Cinema da Universidade do Texas, em Austin.

Começando neste próximo semestre, McConaughey será docente da Faculdade de Comunicação, no departamento de Rádio-Televisão-Filme da universidade.

Segundo o anúncio oficial, as aulas cobrirão alguns filmes do ator, como ‘The Gentlemen‘ (que estreia nos Estados Unidos em janeiro de 2020) e ‘Amor Bandido‘, dirigido por Jeff Nichols – que também terá uma visita programada ao curso para conversar com os alunos.

Além de lecionar, o ator também é o responsável por ter desenvolvido a grade curricular do curso, que vai prover “uma visão única dos bastidores de cada estágio da produção de um filme”.

Matthew McConaughey se formou no curso de Cinema da Universidade do Texas em 1993, se tornando instrutor da faculdade em 2015, quando começou a co-ensinar no curso de Roteiro para as Telas, ao lado do diretor Scott Rice.

 

‘Fuja’: Elogiado suspense com Sarah Paulson já está disponível na Netflix

O aclamado suspense ‘Fuja‘, estrelado por Sarah Paulson, já está disponível na Netflix. A produção teve a sua estreia nesta sexta-feira (02), na grade de programação.

A trama acompanha uma adolescente que passou toda a sua vida reclusa com sua mãe e acaba descobrindo um terrível segredo até então ocultado durante muitos anos. Será que a garota está ficando louca após tanto tempo enclausurada, ou a mãe é uma psicopata?

O filme seria lançado nos cinemas pela Paris Filmes, mas teve sua estreia cancelada devido ao fechamento das salas pelos crescentes casos de COVID-19. Eventualmente, a gigante do streaming acabou adquirindo os direitos de distribuição internacional do longa.

Nos Estados Unidos, a produção foi lançada pela plataforma Hulu.

Assista a nossa crítica:

Crítica | Sarah Paulson e Kiera Allen brilham em ‘Fuja’, um dos melhores thrillers do ano

O longa já estreou nos circuitos internacionais e fez um grande e surpreendente estrondo entre a crítica.

No Rotten Tomatoes, o longa conquistou 93% de aprovação, com nota 7.30/10 baseada em 83 reviews até o momento. Segundo o consenso gerla, o filme é “solidamente atuado” e “sagazmente construído”, transformando-se em um “thriller de suspense incrível”.

Confira os principais comentários:

“Uma frágil e sórdida diversão” – Entertainment Weekly.

“Um thriller perfeitamente dinâmico, bem editado e ágil” – FilmWeek.

“Representação de pessoas com deficiência é necessária, e Fuja faz isso do jeito certo” – The Mary Sue.

“Rápido e limpo – o filme vem, faz o que tem que fazer, e vai embora antes de conseguirmos agradecer” – The MacGuffin.

“A performance de Paulson é o que ajuda a transformar esse thriller em uma diversão distorcida” – Entertainment Voice.

A produção é dirigida por Aneesh Chaganty, responsável pelo thriller ‘Buscando‘.

Kiera Allen e Pat Healy completam o elenco.

Além de dirigir, Chaganty coescreveu o roteiro ao lado de Sev Ohanian.

Invasão Secreta | Kevin Feige e elenco falam sobre tom sombrio e o que mais esperar dos próximos episódios da minissérie

Um cauteloso silêncio de oito meses é o que separa as séries Mulher-Hulk e Invasão Secreta. Diante de uma tumultuada e controversa temporada – marcada por uma significativa rejeição de parte do público – o hiato de pouco mais de 300 dias parece ter sido o refrigério ideal que a Disney precisava para lapidar o futuro do MCU a longo prazo. E cá estamos, junho de 2023, adentrando naquilo que já se anuncia como uma nova era do universo da Marvel.

Invasão Secreta se volta para as raízes da Marvel Studios, olhando para o retrovisor como uma forma de inspiração para o presente. Trazendo referências estilísticas da amada sequência Capitão América 2: O Soldado Invernal, a nova minissérie original do Disney+ assume para si o subgênero de thriller político com espionagem. 

E trazendo uma atmosfera mais sombria, onde o negrume das ruas ajuda a ditar o ritmo da história, Kevin Feige, o criador Jonathan Schwartz e o diretor Ali Selim tentam fazer da nova produção, mais do que uma redenção, mas sim uma oportunidade de amadurecer a narrativa dos Vingadores e de seus pares.

E durante uma coletiva de imprensa fechada, da qual o CinePOP foi convidado, Feige, Schwartz, Selim e o elenco principal refletiram sobre o novo projeto, aguçando a mente e criatividade do público a respeito de como Invasão Secreta promete conduzir e impactar o MCU em larga escala.

Na ocasião, o presidente da Marvel Studios e produtor do projeto, Kevin Feige, comentou sobre como a série se entrelaça com o espectro mais amplo do MCU, bem como sobre o tom narrativo:

“Bem, há pontos de conexão na história que as pessoas verão ao longo da série, obviamente. Mas Jonathan veio ao meu escritório há alguns anos atrás, quando estávamos pensando em que tipo de programa fazer para o Disney+. E ele veio com a ideia de traduzir o enredo da grande Invasão Secreta dos quadrinhos em uma série de espionagem mais sombria e misteriosa, o que não havíamos feito até então. E adoramos trabalhar com gêneros diferentes para tudo e esta foi uma tentativa de realmente mergulhar de volta nas coisas que abordamos em Capitão América 2: O Soldado Invernal e que não tínhamos trabalhado já há algum tempo, além de realmente mergulhar no tom de uma série de espionagem. Queríamos também explorar uma dinâmica bem diferente entre Fury e Talos, algo que não havíamos mostrado no nosso filme buddy cop dos anos 90, o Capitã Marvel”. 

E nessa nova aventura, em que Nick Fury assume o genuíno protagonismo, os fãs terão a oportunidade de – pela primeira vez em 15 anos de MCU – conhecer a história do amado agente. Se aprofundando em seu passado, Invasão Secreta promete responder a um antigo anseio do público, mostrando um lado até então desconhecido do personagem.

Indo mais além, a nova minissérie ainda se concentra em explorar a vulnerabilidade de Fury, que agora surge mais fatigado em virtude das circunstâncias que viveu, como o  famigerado estalar de Thanos. 

Segundo Samuel L. Jackson:

“Esta é a minha segunda aparição pós-snap e Fury estava meio sumido há um tempo. Ele está um pouco cansado, um pouco vulnerável, mas decide voltar para a Terra porque foi convocado. E veremos o que acontece. Tenho um joelho ruim agora e já não estou tão feliz”, comentou com bom humor.

Esse retorno à Terra será acompanhado por alguns conflitos relacionais, que vão explorar ainda mais a trajetória de Fury dentro do universo compartilhado. Em Invasão Secreta, a longeva amizade entre o veterano e o skrull Talos será colocada à prova, conforme salientou o ator Ben Mendelsohn:

“Encontramos Talos em um momento difícil. Sem revelar spoilers, posso dizer que é um momento ruim, sabe? É uma hora ruim. E ele bem que poderia contar com a ajuda de Fury, que já está lá no espaço por tempo demais!”

E é também nesse contexto que a vencedora do Oscar Olivia Colman entra em cena, como a espiã Sonya Falsworth. A atriz estreia no MCU como uma perspicaz e ácida agente do MI6, com uma peculiar e intrigante relação com Fury, como ela mesmo comenta:

“Eles têm uma amizade adorável. Embora ela goste de intimidá-lo com seu jeitão. Não me parece uma grande amizade, mas eles de fato possuem uma história e confiam um no outro”.

Isso tudo afeta diretamente a maneira como o público será apresentado a Fury. Ao contrário de suas 14 aparições anteriores, essa é aquela em que o veremos em seu estado mais cru e honesto. E para Sam Jackson, explorar o personagem de forma tão profunda fará com que os fãs se apaixonem por ele por uma ótica diferente:

“Bem, quanto mais você descobrir sobre ele, mais você vai gostar dele. Isso aconteceu comigo. É como tirar as diversas camadas de uma cebola, de forma divertida. Você conhecerá pessoas que meu personagem conhece e com quem ele até então nunca havia compartilhado uma cena profunda – como é o caso do personagem de Don. Então isso foi incrível. Estamos esperando para fazer isso há anos, sabe? Então foi maravilhoso fazer e ter aquele toque mais abrasivo. É ótimo saber que Fury e Rhodey possuem esse tipo de relacionamento, que antes eu só presumia existir. Isso é informação nova! Além disso, conheceremos sua casa pela primeira vez!”, comemorou Jackson.

E em se tratando de Rhodey, a audiência o verá em uma função muito mais diplomática e política. Ao contrário do seu extenso envolvimento com Os Vingadores, aqui ele surge como um mediador entre o governo norte-americano e o serviço de inteligência do país.

“Acho que estamos apenas descobrindo o que está acontecendo com Rhodey à medida que esta série avança. Ele está em um papel diferente. Nós o vemos mais como um animal político do que no passado. Ele antes era mais um militar, mas agora ele é uma espécie de braço direito do presidente. E eu estou muito ansioso para saber mais sobre seu arco, entender quem ele é e ver como esse relacionamento, não apenas com Nick Fury, mas com os outros membros do elenco, evoluirá”, afirmou Don Cheadle.

E é claro, como toda boa adaptação de quadrinhos, Invasão Secreta também possui o seu vilão, encarnado aqui pelo astro Kingsley Ben-Adir. Ao longo dos seis episódios da minissérie, ele interpretará Gravik, um homem ferido pelas circunstâncias da vida. 

Ao longo da coletiva de imprensa, o intérprete do personagem refletiu sobre como construiu a persona de Gravik:

“Sabe o que é engraçado? Eu estava pensando, quando conversamos sobre o projeto, apenas Sam e Ben estavam confirmados e Brian decidiu me enviar algumas cenas para testar, que foram como uma espécie de confronto entre mim e Sam. Na época, o personagem era chamado Manuel e eu sabia muito pouco sobre a trama. Mas aos poucos fui percebendo que haviam esses estranhos paralelos com a realidade e vi que a série buscava ser mais fundamentada e sombria. E, sim, acho que me inspirei muito nisso e em como torná-lo o menos sentimental possível em seu próprio ódio”. 

E a humanidade de seus personagens será um dos grandes aspectos a ser tratado ao longo do thriller político. Para o diretor Ali Selim, era fundamental apresentar a trajetória de Nick Fury por uma perspectiva mais complexa e madura, o que levará o protagonista em sua própria jornada heroica:

“Bem, eu acho que essa é uma série muito mais humana. É a história de Nick Fury. Ele é um humano. Ele tem sua própria versão de super poderes, mas eles não são como os dos super-heróis. E é uma história sobre ele voltar a colocar os pés no chão depois de algum tempo. E gosto disso, porque gosto de histórias humanas que vêm do coração e que alcançam um apelo universal, e não o contrário disso. E eu gostei da espionagem, do elemento de suspense político. E espero que tenhamos trazido o suficiente disso para criar o tom certo. E em um determinado momento, Fury perceberá que essa é também sua própria batalha, o que vai meio que torná-lo um clássico herói de faroeste americano. E o tom meio que mudará nos episódios posteriores, passando de Nick Fury para John Wayne”, concluiu o diretor.