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‘2021 Nunca Mais’: Retrospectiva cômica já está disponível na Netflix

A retrospectiva de comédia ‘2021 Nunca Mais‘, sequência do especial ‘2020 Nunca Mais‘, já está disponível na Netflix. O especial teve a sua estreia na última segunda-feira (27) na grade de programação.

Esta retrospectiva de comédia combina filmagens e quadros de humor para relembrar os piores momentos – e aquele um segundo ou outro de alegria – que vivemos em 2021.

Confira:

 

Lucy Liu, Stockard Channing, William Jackson Harper, Hugh Grant e Tracey Ullman participam do especial.

Jack Clough e Josh Ruben assinam a direção da produção.

Crítica | ‘Justiça Artificial’ explora o sombrio futuro da inteligência artificial em cinemão pipoca

Em uma aconchegante sala de cinema em meio às gélidas montanhas que cercam a pequena cidade de Park City, em Utah (EUA), um público desavisado testemunhava pela primeira vez uma narrativa que arrebataria a indústria cinematográfica pelos próximos meses. O ano era 2018 e o palco de todo esse momentum era o Festival de Sundance. Ali, Aneesh Chaganty e Sev Ohanian apresentavam aos apaixonados pelo indie a sinestésica experiência de ‘Buscando…‘. Não era bem um filme, mas sim um evento em que toda e qualquer tecnologia corriqueira se transformava em um narrador onisciente diante dos nossos olhos.

O magnetismo de ver a tela de um MacBook se transformando em um portal para a incessante busca de um pai por sua filha desaparecida fez com que um thriller aparentemente simples se desabrochasse como algo genuinamente revolucionário. E por um tempo, ‘Buscando…’ foi uma bússola para a originalidade. De seu ventre saiu ‘Desaparecida’ (2023), dos mesmos criadores. Do sucesso desse subgênero, saiu outro indie em Sundance 2021, ‘R#J’ – uma releitura de Romeu e Julieta feita pelas telas dos smartphones e dirigida por Carey Williams. Seis anos mais tarde, ‘Justiça Artificial‘ emerge no cinema blockbuster como um filho perdido, tentando resgatar o brilho esquecido de seus antecessores, em um thriller de ação que explora o sombrio futuro da inteligência artificial em um mundo onde estamos cada vez mais vigiados.

Calcando sua trama na assombrosa decadência de Los Angeles e no aumento vertiginoso da criminalidade local, o longa de Timur Bekmambetov nos apresenta a Mercy, um tribunal virtual capaz de julgar e condenar seus réus em poucas horas, sob a perspectiva de maior celeridade no sistema jurídico norte-americano e maior eficácia nos processos legais envolvendo infrações “facilmente” comprovadas. O que deveria ampliar a sensação de segurança se torna um risco, quando um problemático policial é injustamente acusado de matar sua esposa. Diante de sua iminente morte, ele tem apenas uma hora para provar sua inocência, nos levando em sua angustiante jornada em busca de evidências que o livrem de um destino irreversível.

Com sua trama bebendo das fontes mais diversas do cinema dos anos 90 e 2000, ‘Justiça Artificial’ é uma atualização tecnológica da vida em sociedade diante de seu crescente colapso moral, em contraste com a constante evolução da inteligência artificial. Se inspirando em longas como ‘Minority Report’ e ‘Controle Absoluto’, o diretor Bekmambetov traz um toque mais realista e vanguardista para sua versão desse subgênero, flertando com o modelo found footage ao apresentar sua história a partir de câmeras corporais. Câmeras essas que ainda emanam a mesma experiência enérgica e angustiante que a série documental Cops (popularmente conhecida como “Cops com Câmeras”) nos proporcionava na TV a cabo.

Apoiando-se nas performances de Chris Pratt, Rebecca Ferguson e Kali Reis, o thriller policial se apropria do conceito de cidades inteligentes para tentar decifrar quais seriam os reais perigos da constante vigilância da sociedade pelos olhos inquisidores dos governos locais. Trazendo vagas lembranças de como a China tem operado no seu trato com o monitoramento de suas províncias e cidades, o longa ascende debates importantes, mas opta por se concentrar unicamente na história de um homem errático que teria todas as razões para ser condenado, mas ainda assim é inocente.

Expandindo o seu mistério para além do “quem matou?”, a produção sai de sua própria zona de conforto para explorar mais as motivações do crime, vinculando-as ao contexto sociocultural que norteia os personagens. Tentando manter viva aquela reflexão sobre vigilância em tempos de incerteza e desconfiança, o roteirista Marco van Belle ainda pincela sobre as consequências fatais que tal submissão à égide de uma IA pode acarretar em uma população. E ‘Justiça Artificial’ até tenta se aprofundar em um debate poderoso, mas fica sempre no meio do caminho, sem tempo para destrinchar suas ponderações.

Ainda assim, mesmo sem a complexidade que tal tema sugere (e que foi tão bem abordado na mais recente temporada de ‘Black Mirror‘), o diretor e o roteirista cumprem o que prometem quando se trata de puro entretenimento e não furta da audiência a oportunidade de se importar com seu anti-herói – problemático e imperfeito, mas não criminoso. Construindo um protagonista com camadas e um histórico mais elaborado, eles entregam a Pratt uma oportunidade de expandir seu alcance como ator, justamente por mantê-lo boa parte do tempo preso em uma cadeira elétrica que definirá seu destino. Com poucos recursos e praticamente solitário em tela, ele faz o serviço bem feito e consolida seu nome como um herói de ação.

Com uma montagem exemplar que realmente transporta a audiência para essa não tão distópica Los Angeles, o thriller é um cinemão pipoca que peca por ser ambicioso demais em seu argumento e discurso, mas sabe compensar a audiência entregando o entretenimento que ela de fato procura. Equilibrando a balança com sequências de luta que comprovam o talento da ex-boxeadora Kali Reis – agora como atriz – e cenas de perseguição que nos embalam em seu ritmo, ‘Justiça Artificial’ é o suficiente nos tempos de hoje. Longe de ser um thriller scifi que transcederá o tempo, o filme é a combinação eficiente de performances realmente ótimas e uma composição técnica complexa e apaixonante, com um recheio simples, mas bem servido por bons plot twists. E não há absolutamente nada de errado nisso.

Confira o trailer siga o CinePOP no Youtube:

‘Mulher-Maravilha’: Gal Gadot comenta sobre ter sido esnobada no Oscar 2018

Os indicados ao Oscar 2018 já foram anunciado e, para a surpresa de muitos, ‘Mulher-Maravilha’ não teve nenhuma indicação ao prêmio, mesmo que o longa da heroína da DC tenha ganhado força nas premiações nos últimos meses.

Agora, a protagonista Gal Gadot falou pela primeira vez em entrevista a ET sobre o filme ter ficado de fora do Oscar:

“Fiquei muito emocionada com o feedback de todas as pessoas desapontadas que ‘Mulher-Maravilha’ não foi nomeada, mas certamente nunca fizemos o filme pensando nisso, não podemos ter tudo. Fizemos esse filme e fomos recebidos de maneira maravilhosa e queremos manter isso, somos humildes e gratos, além do mais, estamos fazendo outro filme… quem sabe no próximo?”

Enquanto isso, ‘Mulher-Maravilha 2’ será o primeiro filme a adotar as novas normas contra assédio sexual criadas pela Associação de Produtores da América (PGA). A informação foi anunciada neste domingo (21) durante a premiação da PGA.

De acordo com o Comic Book:

“As normas anti-assédio sexual são sancionadas como melhores formas de comportamento para nossos membros. A PGA está ao lado do ‘Time’s Up’ como uma fonte para criar novos protocolos. Vamos continuar trabalhando com eles e outras organizações até que o assédio sexual seja eliminado do ambiente de trabalho do entretenimento”

Tais normas criadas pretendem identificar ambientes hostis de trabalho para mulheres, além de casos de assédio e abusos nos estúdios de cinema. O elenco e equipe de produções devem passar por treinamentos e instruções sobre assédio, abuso e como impedir e denunciá-los.

Mulher-Maravilha 2 será o primeiro filme a adotar oficialmente as novas normas anti-assédio sexual da PGA”

O segundo filme solo da heroína teve sua estreia adiantada em seis semanas, de 13 de dezembro de 2019 para 1º de Novembro de 2019.

Poderosa! Gal Gadot só retorna para ‘Mulher-Maravilha 2’ se Brett Ratner for demitido

Geoff Johns já está trabalhando no roteiro da sequência de ‘Mulher-Maravilha‘.

‘(Des)Encanto’: Nova série da Netflix, dos criadores de ‘Os Simpsons’, ganha trailer

A Netflix divulgou o primeiro trailer de ‘(Des)Encanto’, nova série dos meus criadores que ‘Os Simpsons‘ e ‘Futurama’.

Confira:

Ano passado, a Netflix encomendou 20 episódios da série ‘(Des)Encanto’, uma animação adulta de comédia e fantasia criada por Matt Groening.

Na série, os telespectadores serão levados para o reino medieval de Dreamland, onde eles seguirão as desventuras da jovem princesa Bean, seu companheiro Elfo e seu demônio Luci. Ao longo do caminho, o trio excêntrico encontrará ogros, sprites, harpias, imps, trolls, morsas e muitos tolos humanos.

A primeira temporada será lançada no dia 17 de agosto.

A série terá as vozes de Abbi Jacobson (“Bean”), Nat Faxon (“Elfo”), Eric Andre (“Luci”), John DiMaggio, Billy West, Maurice LaMarche, Tress MacNeille, David Herman, Matt Berry, Jeny Batten, Rich Fulcher, Noel Fielding Lucy Montgomery.

Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis | Detalhes para prestar atenção no segundo trailer do novo filme da Marvel

Na noite de quinta-feira (24), a Marvel lançou o segundo trailer de Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis. Diferentemente do primeiro, que tinha foco em apresentar os personagens e dar uma ideia bem básica sobre o que esperar da nova aventura do estúdio, esse aqui aprofunda um pouco mais na trama e já fala mais sobre a estrutura do filme, dando foco nos Dez Anéis.

Por isso, separamos alguns momentos importantes que podem dizer muito sobre a trama, mesmo estando separados no trailer. Confira!

 

O grande foco deste trailer são os Dez Anéis, que dão nome a organização que infernizou a vida do falecido Tony Stark (Robert Downey Jr.) por anos. Eles estão mais para braceletes, mas isso pode indicar uma conexão com os quadrinhos. Isso porque, nas HQs, esses artefatos vêm de um dragão alienígena. Em outras palavras, esses anéis podem ser tão grandes assim por terem o tamanho dos dedos de um dragão em vez de terem encolhido, como fez o Um Anel de O Senhor dos Anéis. Nas HQs, cada anel tem um poder diferente, podendo até ressuscitar os mortos. Nos filmes, porém, eles parecem funcionar como um tipo de arma de impacto que pode atingir milhares de pessoas ao mesmo tempo.

Seu poder é visto em uma batalha na qual o Mandarim (Tony Leung) e seu exército tenta invadir um templo guardado por um exército vermelho e Cães de Buda. Isso já havia aparecido no primeiro trailer, mas voltou a ser mostrado neste preview. Esse templo, inclusive, deve ser parte importante na trama, já que é mostrado algumas vezes na história. Na verdade, pelo que o material exibido até aqui deu a entender, esse local era um tipo de santuário guardado por uma entidade mística que foi tomada há muitos anos pelo Mandarim, que se apropriou do lugar e transformou-o em um centro de treinamento para seus lacaios e seu filho, Shang-Chi (Simu Liu).

Essa questão mística é bem importante e dá para ver pela litogravuras nas paredes do templo, que mostram um tipo de mapa do local, os próprios Cães de Buda e, posteriormente, há a imagem de um dragão submerso. Na imagem acima, por exemplo, é possível ver o jovem Shang-Chi aprendendo a controlar seu chi para dominar as artes marciais. Aquele selo de pedra ali atrás já foi mostrado sendo aberto e enchendo a sala de água flutuante. Ele pode ser uma entrada para o tal dragão sobre o qual as paredes tanto falam. É bem provável, inclusive, que o selo só possa ser aberto por alguém com pleno domínio sobre o Chi, o que motivaria o Mandarim a dedicar a vida do filho a realizar tal ação.

Mais para o final do trailer, é possível ver o próprio Shang-Chi submerso tendo contato com um dragão marinho. Pelo que indica o marketing do filme, que já lançou alguns brinquedos, essa provavelmente é a entidade que atende pelo nome de O Grande Protetor. Alguns acharam que era o Fin Fang Foom, o dragão alienígena maléfico que tem relação direta com os Dez Anéis. No entanto, sua versão dos quadrinhos é famosa por ser verde. O dragão mostrado no trailer é branco e vermelho. Outro ponto que pode ajudar nisso é que, nas HQs, o Shang-Chi é membro de um grupo de heróis asiáticos chamado Os Protetores. Além disso, o herói já está com seu traje vermelho escamoso, o que pode indicar que ele e O Grande Protetor se unam ou se tornem um só, misturando as habilidades de luta do rapaz com os poderes do dragão.

Isso poderia explicar como ele segura os anéis do pai durante o que parece ser a cena de embate final. Mas talvez ele só esteja usando o chi mesmo. Fato é que, tal qual os quadrinhos, ele se voltará contra o pai, um guerreiro lendário que atravessou eras. A única diferença é que agora não é mais o Fu Manchu, e sim o Mandarim.

Voltando para o início do trailer, o Mandarim afirma para um jovem Shang-Chi que ele herdará os anéis se conseguir provar ao pai que é digno e forte o bastante para portá-los. Isso provavelmente é uma grande mentira, já que o Mandarim é manipulador e não abriria mão daquilo que o ascendeu ao poder. Porém, ninguém sabe de suas reais intenções, então as chances das pessoas acreditarem nessa intenção dele de abrir mão dos anéis são bem grandes.

Isso justificaria essa arena de luta ao melhor estilo Mortal Kombat, seja ela um torneio para ver quem poderia ficar com os Anéis ou apenas uma competição para testar o próprio Shang-Chi. Fato é que essa sequência promete ser incrível e trazer alguns rostos já conhecidos do MCU. Na imagem acima, por exemplo, vemos o Abominável (Tim Roth) enfrentando um Mago muito parecido com o Wong (Benedict Wong). Caso seja um torneio que supostamente cederia os Dez Anéis ao vencedor, faz muito sentido que um mago esteja nele para recuperar um artefato de tamanho poder.

Quanto ao Abominável, a situação pode ser ainda mais interessante. Além dele ter ganho novas características, como mais escapas, espinhos e as “orelhinhas” características dos quadrinhos, sua última participação canônica no MCU foi na HQ prelúdio de Os Vingadores (2012). Nela, ele foi mostrado sendo estudado pela S.H.I.E.L.D. dentro de um tubo gigante. Ele também foi citado no diálogo entre Coulson (Clark Gregg) e Sitwell (Maximiliano Hernández) em um dos Marvel One Shot‘s, no qual eles discutem sobre quem a S.H.I.E.L.D. estaria buscando para integrar o grupo dos heróis mais poderosos da Terra e dizem que o Abominável é muito instável. Em outras palavras, há uma grande chance dele ser um enviado da agência para tentar conseguir os artefatos.

Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis está previsto para estrear em 2 de setembro de 2021 nos cinemas brasileiros.

 

Crítica | O Poderoso Chefinho 2: Negócios de Família – Sequência amadurece e muda o tom dos personagens

Lançado mundialmente em 2017, o primeiro filme de ‘O Poderoso Chefinho’ fez um enorme sucesso por trazer a inusitada história de um bebê que falava, agia e se vestia como adulto. Mais que isso, ele pensava como um adulto bem-sucedido, deixando seu irmãozinho mais velho no chinelo, afinal, era também um agente com uma super missão secreta. Não foi nenhuma surpresa quando, anos depois, a produção da Universal ganhou uma extensão derivada em formato de série animada e, em 2020, finalmente o público internacional pôde conferir ‘O Poderoso Chefinho 2: Negócios de Família’, continuação da franquia que chega essa semana nos cinemas brasileiros.

Tim Templeton (na voz original de James Marsden) agora é adulto e pai de duas meninas: a pré-adolescente Tabitha (Ariana Greenblatt) e a bebê Tina (Amy Sedaris), e tenta sempre animá-las com suas mirabolantes histórias do passado com seu irmão Ted (Alec Baldwin), que era um bebê falante. Tabitha não acredita muito, e, aos poucos, vai se afastando da família. Às vésperas do Natal, Tim é surpreendido ao descobrir que sua filha Tina é também um bebê falante da BabyCorp, em uma perigosa missão para desmascarar o plano da escola que Tabitha frequenta, pois eles querem tirar o controle parental e colocar os bebês no comando do mundo. Para impedir esse plano diabólico, Tim terá que retomar o contato com seu irmão Ted, a quem não vê há anos.

A primeira impressão que temos ao assistirmos a ‘O Poderoso Chefinho 2: Negócios de Família’ é que estamos vendo personagens diferentes. Se o espectador não tiver acompanhado a série animada para observar a progressão dos personagens e/ou dos conflitos e pular direto do primeiro filme para este, a sensação é exatamente esta: os protagonistas mudaram, e muito. E isso não tem só a ver com os dois já serem adultos agora, mas sim porque os dois se tornaram indivíduos completamente diferentes: Tim é um pai de família amoroso, porém meio que um perdedor, e Ted é simplesmente odiável, arrogante, que nunca participa e/ou sequer responde a qualquer convite de reunião familiar, nem mesmo comparece ao casamento do próprio irmão! Tudo bem que ele se tornou um CEO superimportante e influenciador, mas existia um laço de amizade fraternal ali que simplesmente desapareceu no início deste longa.

Outro choque no roteiro de Michael McCullers (baseado na ideia dele e de Tom McGrath, inspirado no livro de Marla Frazee) é a inserção da bebê menina. Por colocá-la nos pôsteres e apresentá-la ao espectador, partimos do princípio de que Tina será o centro da história (numa pegada de protagonismo feminino, etc), mas não é o caso. Ao contrário, Tina está no enredo apenas para apresentar a aventura aos dois irmãos, funcionando apenas como personagem acessório à trama.

Algumas situações provocam divertimento, mas por se tratar de duas aventuras paralelas que, ao final, se juntam em um outro propósito, ‘O Poderoso Chefinho 2’ dá uma cansada. É um filme que entretém, mas tem uma proposta bem diferente do sucesso primevo. É como se chegássemos para uma aventura quase toda nova, com pouco vínculo com a anterior. Agrada, e, recheada de easter eggs das franquias da Dreamworks, deixa a porta aberta para novas continuações.

‘Vingadores: Ultimato’: Vídeo IMAX traz 26% a mais das imagens; Assista!

‘Vingadores: Ultimato’  promete se tornar um marco para os cinemas e para as bilheterias. Ele é o segundo filme totalmente gravado em formato IMAX sendo praticamente uma experiência fantástica para os espectadores que escolherem assistir nessa versão.

Para ajudar os fãs a visualizarem melhor as diferenças entre a versão IMAX para as normais, o próprio IMAX lançou um vídeo comparativo.

Confira:

A versão IMAX mostrará cerca de 26% mais imagem que as outras versões.

Confira o teaser anunciando que a estreia acontece em 2 meses.

Enquanto os fãs ainda permanecem no escuro em relação ao visual completo dos heróis em ‘Vingadores: Ultimato’, vários colecionáveis e brinquedos têm circulado na internet, revelando vislumbres do que veremos nos cinemas.

E mais um produto foi divulgado e sugere uma arma diferente para o Homem de Ferro. O brinquedo, cuja imagem está bem comprometida e com péssima resolução, traz o líder dos Vingadores com uma arma acoplada ao seu braço esquerdo.

Além dele, outras imagem trazem o set Legends da Hasbro, com os heróis Gavião Arqueiro e Viúva Negra.

Confira:


‘Vingadores: Ultimato’ chega aos cinemas brasileiros em 25 de Abril de 2019.

‘Um Príncipe em Nova York 2’: Leslie Jones e Kiki Layne entram para o elenco

Segundo o The Hollywood Reporter, Leslie Jones (‘Saturday Night Live’‘Caça-Fantasmas’) e Kiki Layne (‘Se a Rua Beale Falasse’) foram elencadas na vindoura sequência de ‘Um Príncipe em Nova York’. Ainda não foi revelado quais personagens elas viverão.

As duas se juntam aos previamente anunciados Wesley SnipesShari Headly, John AmosJames Earl JonesEddie Murphy reprisa seu papel como Príncipe Akeem, enquanto Arsenio Hall volta como Semmi.

Na nova história, Akeem descobre que tem um filho perdido nos Estados Unidos e retorna para encontrar o novo herdeiro do trono do fictício reino de Zamunda.

O longa será dirigido por Craig Brewer.

“Depois de longos anos de espera, estou empolgado com o fato de ‘Um Príncipe em Nova York 2′ estar avançando oficialmente”, disse Murphy em um comunicado. “Nós montamos uma grande equipe, que será dirigida por Craig Brewer, que acabou de fazer um trabalho incrível em ‘Meu nome é Dolemite‘, e estou ansioso para trazer todos esses personagens clássicos e amados de volta para o cinema.”

Confira o trailer do clássico:

‘O Vento nos Salgueiros’: Clássico livro infantil vai ganhar adaptação para os cinemas

Julian Fellowes, roteirista e criador do sucesso ‘Downton Abbey’, irá colaborar junto ao produtor Gerald R. Molen (‘A Lista de Schindler’) na adaptação do clássico romance infantil ‘O Vento nos Salgueiros’. As informações são da Variety.

Lançado em 1908 por Kenneth Grahame, o livro foca em quatro personagens antropomorfizados em uma Inglaterra bucólica. A história contrasta a vocação doméstica e intimista do Toupeira com o espírito aventureiro do Rato, a sabedoria ajuizada do Texugo e as destrambelhadas aventuras do Sapo, rebelde, sem juízo, entusiasmadamente triunfante em sua irreverência.

Peter Jackson (‘O Senhor dos Anéis’) ficará a encargo dos efeitos visuais dos protagonistas. George StilesAnthony Drewe irão compor a trilha sonora.

As filmagens irão ocorrer na Nova Zelândia nos próximos meses.

Nenhuma outra informação foi divulgada.

‘Halloween Ends’ é adiado para 2022

Ontem, foi anunciado que a estreia do aguardado ‘Halloween Kills – O Terror Continua’ foi adiada em um ano e agora chegará aos cinemas em 15 de outubro de 2021. A data, entretanto, pertencia ao terceiro capítulo da nova saga, ‘Halloween Ends’.

Não demorou muito para que a última iteração da trilogia também fosse adiada: o longa-metragem de conclusão também sofreu atraso de um ano e será lançado mundialmente em 14 de outubro de 2022.

Confira o primeiro teaser de ‘Halloween Kils’.

Segundo o produtor e criador John Carpenter, o corte para os cinemas do longa-metragem está pronto e é bastante intensa.

“O corte está pronto. Eles vão editá-lo em Nova York na próxima semana. Então estará na lata. Meu trabalho está feito. O filme é algo completamente novo. É divertido, intenso e brutal, um filme slasher vezes cem, algo grande. É gigantesco. Nunca vi algo como isso”.

Em entrevista à Entertainment Weekly, o produtor Jason Blum revelou alguns detalhes sobre continuação – inclusive quando os fãs podem esperar o primeiro trailer.

“Tentaremos divulgar o trailer e tentar lançar o filme antes do fim do ano. É isso o que esperamos, sonhamos, planejamos. Vamos ver”, ele disse. “Se você gostou do anterior, vai gostar deste, isso eu garanto”.

Em uma recente entrevista ao Movie Web, o corroteirista Scott Teems afirmou que a continuação do filme de 2018 será “maior e mais perturbadora”:

“A sequência será como o primeiro, mas bem mais frenética. Eu não posso dar detalhes, mas eu estou muito animado. Eu vi o primeiro corte do longa há algumas semanas e sou um pouco tendencioso, mas meu instinto diz que as pessoas que gostaram do último filme ficarão muito empolgadas com esse.”

Ele completa, “É como uma versão maior, mais perturbadora e maldosa do primeiro filme.”

Os novos filmes trarão diversos personagens conhecidos da franquia, tais como Lindsey Wallace (Kyle Richards), Tommy Doyle (Anthony Michael Hall), Marion Chambers (Nancy Stephens), Leigh Brackett (Charles Cyphers) e Lonnie Elam (Robert Longstreet).

David Gordon Green, responsável pelo reboot de 2018, retornará à direção.

Jamie Lee Curtis estrelará ambas sequências, que também trará o retorno de Robert Longstreet, Kyle Richards e Anthony Michael Hall. Espera-se que Judy Greer e Andi Matichak também retornem.

Sucesso de público e crítica, o reboot de ‘Halloween‘ arrecadou US$ 255.4 milhões mundialmente, alcançando 79% de aprovação no Rotten Tomatoes.

‘Sister of the Groom’: Comédia com Alicia Silverstone ganha pôster oficial; Confira!

A EW divulgou com exclusividade o pôster oficial de ‘Sister of the Groom’, nova comédia matrimonial estrelada por Alicia Silverstone.

Confira:

O filme é escrito e dirigido por Amy Miller Gross.

Liam está para se casar com uma jovem garota francesa chamada Clemence, nos Hamptons. Sua irmã, Audrey, e seu marido, Ethan, são convidados para a cerimônia – mas os motivos de Audrey são outros: para o casamento. Audrey e Clemence não se dão bem, visto que Clemence relembra Audrey de todas as suas imperfeições o tempo todo. Sentimentos de inveja em virtude de oportunidades perdidas, incertezas sobre si mesma e quarenta anos de escolhar erradas podem vir a explodir bem na cara de sua nova cunhada.

Silverstone será a produtora executiva ao lado de Justin ScutieriMiller GrossAndrew CarlbergTim Harms.

Tom Everett ScottJake HoffmanMathilde Olivier, Charlie Bewley, Mark Blum, Julie Engelbrecht e Ronald Guttman completam o elenco.

‘A Semana da Minha Vida’: Elenco se diverte nas imagens de bastidores do musical; Confira!

Para promover o lançamento do musical adolescente ‘A Semana da Minha Vida‘, a Netflix divulgou através do Twitter inúmeras imagens de bastidores com o elenco protagonista.

Confira:

Vale lembrar que o longa já está disponível na Netflix!

O longa é dirigido por Roman White, que comandou diversos videoclipes da Taylor Swift, incluindo Mine, You Belong with Me e Fifteen.

Will Hawkins é um adolescente rebelde que desafia a lei e precisa fazer uma escolha: ir para a detenção juvenil ou para um acampamento cristão. Um peixe fora d’água no início, ele acaba se soltando e encontrando o amor em uma jovem que frequenta o acampamento. Pela primeira vez e onde jamais poderia imaginar, Will sente que encontrou seu lugar no mundo.

A Week Away
Credit: Netflix

Thati Lopes compartilha suas produções favoritas da Netflix em novo vídeo; Confira!

Em uma recente conversa com a Netflix, a atriz Thati Lopes compartilhou uma breve lista com suas produções favoritas da gigante do streaming – e aproveitou para divulgar a comédia nacional ‘Diários de Intercâmbio’, que protagoniza ao lado de Larissa Manoela.

Confira:

‘Diários de Intercâmbio’ conta a história de duas melhores amigas, que decidem fazer um intercâmbio fora do país com a esperança de resolverem todos os seus problemas. O que elas não esperavam é que, nas congelantes montanhas do estado de Nova Iorque, elas se encontrariam em situações hilárias e descobririam que há mais em seus sonhos do que imaginam.

 

Com produção da Ananã Produções, o filme é dirigido de Bruno Garotti, roteiro de Sylvio Gonçalves e conta ainda com Emanuelle Araújo e Bruno Montaleone no elenco.

Vídeo VAZADO mostra a ‘Batgirl’ em Gotham City; Confira!

Através do Twitter, o perfil @BatgirlFilmNews divulgou um novo vídeo de bastidores do aguardado longa-metragem ‘Batgirl’, mostrando a heroína titular trajando seu uniforme oficial.

Ainda não se sabe se a pessoa aparecendo no vídeo em questão é a atriz Leslie Grace ou se é uma dublê.

Confira:

uma fan page dedicada a novidades sobre o filme da ‘Batgirl‘ divulgou algumas imagens dos bastidores da adaptação.

As imagens mostram reproduções da cidade de Gotham nos sets montados na Parnie Street, em Glasgow, na Escócia.

Diferente dos filmes do Batman, parece que a Gotham mostrada em ‘Batgirl’ terá um tom mais alegre e colorido.

Confira:

Lembrando que, além de Grace, o icônico ator Brendan Fraser (‘A Múmia’, ‘Patrulha do Destino’) será o antagonista Firefley (Vagalume).

Para quem não conhece, Firefly fez sua estreia nos quadrinhos em Detective Comics #184, em junho de 1952, e foi reimaginado décadas mais tarde como um piromaníaco sociopata com uma compulsão obsessiva por começar incêndios.

Além disso, ele também é equipado com um traje que carrega um pesado arsenal de armas de fogo, incluindo lança-chamas, granadas, napalm e bombas de fumaça, bem como uma lâmina de plasma super-aquecido para combate próximo.

J.K. Simmons (Comissário James Gordon) e Jacob Scipio (papel não revelado) também farão parte da produção.

Ainda sem previsão de estreia, a adaptação ganhou sua primeira imagem conceitual durante a DC FanDome.

Confira:

Anteriormente, Grace revelou um pouco sobre a trama do longa.

“Bárbara é alguém que foi subestimada até mesmo por seu próprio pai. E, como a filha mais nova, às vezes você está isolada de todas as coisas difíceis da vida, então ela está ansiosa para provar a si mesma e a todos que há algumas coisas com as quais ela pode lidar sozinha.”

Ela continuou, comparando-se com a personagem:

“Na pesquisa que tenho feito para a pré-produção, aprendi muitas coisas sobre Barbara que me conectam a ela. Eu me identifiquei muito com ela porque este é apenas o meu segundo trabalho como atriz e sinto que estou em uma jornada para provar a mim mesma quais barreiras posso quebrar, quais limites posso ultrapassar e estou animado para incorporar toda essa ansiedade, teimosia e determinação que compõem o caráter de Barbara.”

Por fim, ela comentou qual foi sua reação ao descobrir que foi escalada.

“Ah, cara! Foi um choque, foi muito louco. Eu fiz os testes e foi alucinante, mas no fundo você nunca espera por isso. Eu descobri via Zoom, porque os responsáveis fizeram uma surpresa e tudo mais. Eu achei que faria mais um teste e ainda é alucinante pensar sobre isso. Eles me fizeram ler um e-mail e estava escrito: ‘Eu sou a Batgirl’. Eu só fiquei me tremendo sem entender o que estava acontecendo. Foi lindo e esse papel será uma bênção na minha carreira.”

Iman Vellani é a ‘Ms. Marvel’ no teaser INÉDITO da série; Confira!

‘Ms. Marvel’ é a mais nova série oficial do Disney+ e da Marvel Studios e, para promovê-la, foi divulgado mais um teaser inédito da produção.

Lembrando que a série tem estreia marcada para 08 de junho.

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‘Ms. Marvel’ é uma nova e original série que introduz Kamala Khan, uma jovem adolescente muçulmana-americana da cidade de Nova Jersey. Ávida gamer e uma voraz leitora de fan-fictions, Kamala é uma megafã de super-heróis com uma imaginação gigantesca – principalmente quando se trata da Capitã Marvel. Entretanto, Kamala sente como se não pertencesse à própria escola e, às vezes, dentro de casa – isso é, até conseguir superpoderes como os heróis que sempre admirou. A vida fica melhor com superpoderes, certo?”

Iman Vellani dará vida à protagonista titular, alter-ego de Kamala Khan, uma adolescente paquistanesa-americana nascida em Jersey City, fã de super-heróis, em especial da ‘Capitã Marvel‘.

Laurel Marsen será Zoe Zimmer, personagem que apareceu ainda no começo das histórias em quadrinhos originais e foi uma das valentonas que maltrataram Kamala Khan na escola. Eventualmente, as duas se aproximam e desenvolvem respeito mútuo que beira a amizade.

Aramis KnightsSaagar ShaikhRish ShahMatt LinzZenobia Shroff, Anjali BhimaniMohan Kapur também fazem parte do elenco.

Na trama, Kamala é afetada pela névoa Terrigen, responsável pela criação dos Inumanos. Quando acorda com superpoderes, decide ser uma heroína como seu ídolo e adota o antigo codinome da Capitã, Miss Marvel.

A direção fica por conta da dos diretores Adil El Arbi e Bilall Fallah, responsáveis pela popular sequência ‘Bad Boys Para Sempre‘. Sharmeen Obaid-Chinoy e Meera Menon também ingressam no projeto na direção de capítulos adicionais.

Obaid-Chinoy é mais conhecida por ser uma vencedora de dois Oscar pelos curtas documentários ‘Saving Face‘ (2012) e ‘Uma Garota no Rio‘ (2015). Já Menon possui em seu currículo uma série de créditos na TV, como ‘The Walking Dead‘, ‘O Justiceiro‘, além da série ‘Titãs‘, do Universo DC.

Bisha K. Ali entra como showrunner.

Emma Stone – 34 Anos | 7 filmes estrelados pela vencedora do Oscar

Emma Stone é uma das atrizes mais aclamadas da atualidade e, depois de ter conseguido reconhecimento mundial com ‘Superbad’, lançou-se a uma carreira recheada de sucessos que lhe renderam inúmeros prêmios e fãs ao redor do mundo.

No dia de hoje, 06 de novembro, Stone completa 34 anos de idade – e é claro que não poderíamos deixar este dia passar em branco.

Pensando nisso, montamos uma breve lista apresentando 7 filmes estrelados pela atriz, desde ‘Zumbilândia’ até o recente ‘Cruella’.

Confira:

ZUMBILÂNDIA (2009)

‘Zumbilândia’ é um dos melhores filmes de zumbi do século e traz um misto de terror, drama e comédia – além de um elenco de peso. Na produção, Stone interpreta Wichita, a irmã mais velha de Little Rock (Abigail Bresilin) e o interesse romântico de Columbus (Jesse Eisenberg). Assim como os outros protagonistas, ela é uma das poucas sobreviventes do apocalipse zumbi que devastou o planeta, além de ser bastante protetora com a irmã.

A MENTIRA (2010)

‘A Mentira’ é facilmente uma das melhores rom-coms adolescentes de todos os tempos e trouxe Stone em o que vários consideram uma das grandes performances de sua carreira. Na trama, Stone interpreta Olive, uma adolescente certinha que é estimulada pela popular melhor amiga a revelar detalhes de seu fim de semana entediante e decide apimentar um pouco os detalhes contando uma pequena mentira sobre a perda de sua virgindade. Quando a bisbilhoteira da escola ouve a conversa e espalha para todo o campus, Olive fica famosa repentinamente, mas pelas razões erradas.

HISTÓRIAS CRUZADAS (2012)

Apesar das questões controversas que vem levantando nos últimos anos, ‘Histórias Cruzadas’ trouxe interpretações incríveis de nomes como Viola DavisOctavia Spencer e, é claro, Stone. A trama é ambientada anos 60, no Mississippi, e acompanha Skeeter (Stone), uma garota da alta sociedade que retorna determinada a se tornar escritora. Ela começa a entrevistar as mulheres negras da cidade, que deixaram suas vidas para trabalhar na criação dos filhos da elite branca, da qual a própria Skeeter faz parte. Aibileen Clark (Davis), a emprega da melhor amiga de Skeeter, é a primeira a conceder uma entrevista. Apesar das críticas, Skeeter e Aibileen continuam trabalhando juntas e, aos poucos, conseguem novas adesões.

BIRDMAN (2014)

‘Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância’ garantiu a Stone sua primeira indicação ao Oscar. Aqui, ela interpreta Sam Thomson, filha de Riggan (Michael Keaton), um ex-astro de filmes de super-heróis que está comandando uma complexa peça de teatro. Sam é uma pessoal rebelde que entra em constante atrito com o pai, dizendo que ele nunca terá sucesso nos palcos e que a apresentação que ele está dirigindo é prepotente e vazia.

LA LA LAND (2016)

Em ‘La La Land: Cantando Estações’, Stone se rendeu a uma atuação tão incrível que foi mundialmente aplaudida por sua versatilidade performática como Mia, uma aspirante à atriz que tenta encontrar uma grande chance em Los Angeles e que se apaixona por um também aspirante à pianista, interpretado por Ryan Gosling. Stone conquistou inúmeros prêmios de Melhor Atriz, incluindo um Oscar, um Globo de Ouro e um BAFTA.

A FAVORITA (2018)

Em mais uma atuação memorável, Stone conquistou sua terceira indicação ao Oscar, dessa vez na categoria de Melhor Atriz Coadjuvante. Nesta incrível dramédia de época, Sarah Churchill (Rachel Weisz), a Duquesa de Marlborough, exerce sua influência na corte como confidente, conselheira e amante secreta da Rainha Ana (Olivia Colman). Seu posto privilegiado, no entanto, é ameaçado pela chegada de Abigail (Stone), nova criada que logo se torna a queridinha da majestade e agarra com unhas e dentes essa oportunidade única.

CRUELLA (2021)

Quando Stone foi confirmada como a icônica vilã Cruella de Vil no live-action da Disney, o mundo parou – e, ainda que o filme tenha dividido a maioria do público e da crítica, a performance da atriz foi ovacionada. Funcionando como uma história de origem, Stone dá vida a Estella, uma jovem inteligente, criativa e determinada que quer fazer um nome para si através de seus designs e acaba chamando a atenção da Baronesa Von Hellman (Emma Thompson). Entretanto, o relacionamento delas desencadeia um curso de eventos e revelações que fazem com que Estella abrace seu lado rebelde e se torne Cruella, uma pessoa má, elegante e inclinada para a vingança.

Confira TODOS os recordes quebrados por ‘Super Mario Bros – O Filme’ até agora

Apesar das inexplicáveis críticas mistas, ‘Super Mario Bros – O Filme’ se tornou um sucesso gigantesco de público.

Além de sólidos 96% de aprovação por parte dos espectadores no Rotten Tomatoes, o longa-metragem quebrou inúmeros recordes tanto nas bilheterias dos EUA quanto nas mundiais.

Confira:

  • Maior estreia de um filme em 2023.
  • Maior estreia da história da Illumination Entertainment (que supervisionou o projeto).
  • Maior estreia de um filme baseado em um videogame.
  • Segunda maior estreia internacional de um filme animado.
  • Maior abertura de cinco dias da história (lançamento na quarta-feira).
  • Maior lançamento mundial da história do cinema para uma animação.

Como se não bastasse, a produção fez um estrondo enorme no Brasil, conquistando, neste último final de semana, nada menos que R$ 30,9 milhões, com um público de 1,6 milhão em apenas cinco dias desde seu lançamento nas telonas – tornando-se a maior estreia do ano em território nacional (até o momento).

Confira o TOP 10, segundo o FilmeB:

filmerenda (R$)
1Super Mario Bros. – O Filme30.953.000
2John Wick 4 – Baba Yaga7.093.000
3O Exorcista do Papa5.067.000
4Air – A História por Trás do Logo1.698.000
5Dungeons & Dragons – Honra Entre Rebeldes1.361.000
6Shazam! Fúria dos Deuses767.000
7Demon Slayer – Para a Vila dos Ferreiros584.000
8Pânico VI416.000
9A Baleia177.000
10O Urso do Pó Branco116.000

 

Ao redor do planeta, a animação superou todas as projeções iniciais e conquistou US$ 377,5 milhões.

O longa ultrapassou a estreia global de ‘Frozen 2‘ (US$350.2M), além de ter se tornado o maior lançamento do estúdio Illumination, superando o lançamento de clássicos como ‘Minions‘ e ‘Meu Malvado Favorito 2‘.

Nos EUA, a animação arrecadou US$ 204.6 milhões no final de semana estendido, quebrando o recorde de ‘Transformers: A Vingança dos Derrotados‘, que havia registrado uma estreia de US$ 200 milhões no final de semana de Páscoa, em 2009.

Internacionalmente, o filme soma US$ 173 milhões através de 70 mercados – o que representa a segunda maior arrecadação internacional do feriado, atrás apenas de ‘Batman vs Superman: A Origem da Justiça‘ (US$181M).

Com 96% de aprovação do público no Rotten Tomatoes, o longa também conquistou uma nota A dos espectadores no CinemaScore – a segunda mais alta da plataforma –, o que deve ajudar ainda mais na dominação da produção nas telonas durante as próximas semanas.

Confira nossa crítica em vídeo:

Na animação, Mario (Raphael Rossatto) e Luigi (Manolo Rey) vão parar no famoso mundo dos cogumelos, governado pela princesa Peach (Carina Eiras), precisando defendê-lo das ameaças do icônico Bowser (Marcio Dondi). Durante a aventura, Mario irá reviver diversas cenas que o acompanham ao longo das últimas décadas, como dirigir um kart, passar por ambientes desafiadores, além de ter a companhia de outros personagens marcantes, como Toad (Eduardo Drummond) e Donkey Kong (Pedro Azevedo).

Aaron Horvath e Michael Jelenic entram como diretores.

A dublagem original conta com Chris Pratt como Mario, Anya Taylor-Joy como a Princesa Peach, Charlie Day como Luigi, Seth Rogen como Donkey Kong, Jack Black como Bowser e Keegan-Michael Key como Toad. Fred Armisen, Kevin Michael Richardson, Sebastian Maniscalco e Charles Martinet, voz original de Mario, Luigi, Wario e Waluigi, completam o elenco.

Segredos vêm à tona no DIVERTIDO trailer da série live-action ‘Goosebumps’; Confira!

Disney+ Brasil divulgou o trailer completo da série live-action ‘Goosebumps‘, baseada na icônica saga literária de R.L. Stine.

A produção chega à plataforma de streaming no dia 13 de outubro.

Confira:

“A trama acompanha um grupo de cinco estudantes do Ensino Médio que desencadeiam forças sobrenaturais sobre sua cidade e devem trabalhar juntos – graças a e apesar de suas amizades, rivalidades e passados uns com os outros – para salvá-la, descobrindo segredos sobre o passado de seus pais no processo”.

O elenco contará com Justin Long, Rachael Harris, Ana Yi Puig, Miles McKenna, Will Price, Zack Morris e Isa Briones.

Focada basicamente no público infanto-juvenil, a coletânea de 62 livros de ‘Goosebumps‘ reúne diversos contos de terror contendo criaturas aterrorizantes. Em 1995, o título ganhou sua primeira adaptação para a TV, tendo sido exibida até 1998 pela Fox Kids.

A série do Disney+ será comandada por Neal H. Moritz, que já trabalhou nos dois filmes da franquia para os cinemas. Nick Stoller e Rob Letterman serão os roteiristas e produtores executivos.

Em 2015, as histórias ganharam uma versão para os cinemas intitulada ‘Goosebumps: Monstros e Arrepios’, com Jack Black interpretando Stine. O sucesso do longa gerou uma sequência chamada ‘Goosebumps: Halloween Assombrado’, lançada em 2018, que não teve o mesmo sucesso que o original.

A batalha se aproxima na prévia do quarto episódio de ‘Xógum: A Gloriosa Saga do Japão’; Confira!

Xógum: A Gloriosa Saga do Japão‘, aguardada série histórica baseada no clássico da literatura homônimo assinado por James Clavell, já está disponível no Star+ e, agora, a plataforma de streaming divulgou uma prévia inédita do quarto episódio.

Intitulado “The Eightfold Fence”, o capítulo vai ao ar no próximo dia 12 de março.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

‘Xógum’ se passa no Japão feudal e traça a colisão de dois homens ambiciosos de diferentes mundos e uma misteriosa samurai: John Blackthorne, um marinheiro inglês de risco que acaba naufragado no Japão, uma terra cuja cultura desconhecida acabará por redefinir ele; Lorde Toranaga, um daimiô astuto e poderoso, em conflito com seus próprios rivais políticos perigosos; e Lady Mariko, uma mulher com habilidades inestimáveis, mas laços familiares desonrosos, que deve provar seu valor e sua lealdade .

A obra conquistou nada menos que 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, baseada em 58 reviews até o momento.

Confira os principais comentários:

“As sequências de ação e batalha são absolutamente impressionantes, repletas de violência brutal e reviravoltas de tirar o fôlego” – Primetimer.

“Com um elenco bem atuado de personagens coloridos, cenários inesquecíveis e um enredo político emocionante, ‘Xógum’ é um dos primeiros candidatos a melhor nova série de 2024″ – That Shelf.

‘Xógum’ é um drama adulto rico, texturizado e até sensível que sabe como encontrar o equilíbrio tênue entre espetáculo e espetacular” – Inverse.

‘Xógum’ deveria ser algo prioritário, pois nos deslumbra com intriga política, cultura e uma intensidade que reúne tudo muito bem” – Screen Rant.

“A série é mais do que outro drama histórico elegantemente encenado, usando três perspectivas distintas para transformá-la em uma reflexão sobre a vida e a morte” – Slant Magazine.

A minissérie, composta por dez episódios, foi criada por Justin Marks, que coassina o roteiro ao lado da esposa, Rachel Kondo.

Marks também entra como produtor executivo ao lado de Michaela Clavell, filha de James.

Hiroyuki SanadaCosmo JarvisAnna Sawai estrelam.

‘Pachinko’: 2ª temporada do drama épico ganha cartaz INÉDITO; Confira!

A 2ª temporada de ‘Pachinko’, série épico-dramática que acompanha quatro gerações de uma família coreana lutando para alcançar seus sonhos, chega este mês ao catálogo da Apple TV+ – e, agora, foi divulgado um cartaz inédito da próxima iteração.

O novo ciclo será lançado na plataforma de streaming no dia 23 de agosto.

Confira, junto ao trailer, e siga o CinePOP no YouTube:

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A série foi escrita por Soo Hugh e baseada no romance homônimo best-seller assinado por Min Jin Lee.

Recheada com temas universais sobre família, amor, triunfo, destino e resiliência, ‘Pachinko’ acompanha as esperanças e os sonhos de uma família de imigrantes coreanos através de quatro gerações, conforme deixam sua terra natal em uma jornada indômita para sobreviver e prosperar. Começando na Coreia do Sul no começo dos anos 1900, a narrativa é contada através dos olhos de uma marcante matriarca, Sunja, que supera todos os obstáculos. Sua história é justaposta ao do neto, Solomon, na década de 1980.

A vencedora do Oscar Yuh-Jung Youn (‘Minari’) estrela a produção.

Lee MinhoJin HaMinha KimAnna Sawai, Eunchae JungInji JeongJimmi SimpsonJunwoo HanKaho MinamiSteve Sanghyun NohSoji AraiYu-na JeonSoji AraiJin HaInji JeongMinha KimKaho MinamiSteve Sanghyun NohAnna SawaiJunwoo HanEun Chae JungJimmi Simpson e Yu-na Jeon completam o elenco.

‘The Righteous Gemstones’: 4ª e ÚLTIMA temporada ganha primeiras imagens; Confira!

Max divulgou as primeiras imagens da 4ª e última temporada da adorada série ‘The Righteous Gemstones’.

O ciclo de encerramento ainda não tem data de estreia confirmada.

Confira:

A produção é estrelada por Danny McBride e John Goodman.

Na trama, McBride vive Jesse Gemstone, o filho mais velho e “herdeiro do trono” de uma família mundialmente conhecida pelo seu trabalho televangelístico, “com uma longa tradição de desvios, ganância e trabalhos sociais, tudo feito no nome em prol do nome de Cristo” – conforme aponta a descrição oficial.

Goodman interpreta Eli, pai de Jesse, conhecido “mundialmente por suas técnicas agressivas de evangelização, seus ministérios espalhados pelo mundo e por seu premiado programa de TV semanal”. Na trama, “Jesse acaba se tornando independente no ramo na ministração, absorvendo tudo o que seu pai construiu e expandindo-o para uma audiência muito mais moderna”.

Edi PattersonAdam DeVineCassidy FreemanTony CavaleroTim BaltzSkyler GisondoWalton Goggins também fazem parte do elenco.

Toy Story 3 | Os 15 anos de um dos melhores FILMES da história do cinema

A franquia ‘Toy Story’ possui um legado inegável e contínuo, desde sua revolucionária estreia em 1995 até um já confirmado quinto capítulo com estreia agendada para o próximo ano. E, filme a filme, os cineastas envolvidos em trazer essas apaixonantes histórias às telonas mostraram que o universo de Woody, Buzz e todos os outros brinquedos ainda tinha muito a mostrar. E, há uma década e meia, a Pixar nos agraciava com a terceira entrada dessa saga – vertendo um público multigeracional em lágrimas e nos convidando a uma jornada apaixonante marcada pelo melhor da comédia e do drama.

O longa dá um salto temporal em comparação ao capítulo predecessor – e nos apresenta a um Andy já crescido e pronto para sair de casa e viver sua vida, preparando-se para a faculdade. Clamando por mais uma ínfima centelha de atenção de seu dono, Woody (Tom Hanks), Buzz (Tim Allen) e o restante dos brinquedos tenta impedi-lo de ir embora, visto que foram feitos para entreter as crianças – e as coisas tomam um rumo ainda mais complicado quando Andy resolve levar Woody consigo para a faculdade e, acidentalmente, seus amigos são enviados em uma caixa de doações para uma creche local chamada Sunnyside. Com o relógio tiquetaqueando, o nosso adorado caubói vai até lá para resgatá-los, mas fica em choque ao perceber que eles foram bem recepcionados por um urso com cheiro de morangos chamado Lotso (Ned Beatty) e que eles sentem que reencontraram um propósito.

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Porém, a alegria dura pouco – e Lotso logo mostra quem é de verdade: um tirano autocrata que subjuga os brinquedos recém-chegados – que incluem Jessie (Joan Cusack), Sr. e Sra. Cabeça de Batata (Don Rickles e Estelle Harris, respectivamente), Rex (Wallace Shawn), Hamm (John Ratzenberger), Barbie (Jodi Benson) e Slinky (Blake Clark) – a uma vida de “tortura” na mão das crianças mais novas e que ainda não têm discernimento para entender o que é certo e errado. Buzz, confrontando Lotso, cai em uma perigosa armadilha e é forçado a retornar às configurações de fábrica, tornando-se um lacaio do vilão e prendendo seus amigos ao se deixar levar pela ilusão de que é um patrulheiro espacial lutando contra forças intergalácticas sombrias. E, em uma tentativa de salvá-los de uma vez por todas, Woody parte para o resgate e arquiteta um elaborado plano de fuga.

Para essa mais nova empreitada, Lee Unkrich, que co-dirigiu ‘Toy Story 2’, assume as rédeas desse ambicioso projeto e une-se ao roteirista Michael Arndt para não apenas entregar uma das melhores animações do século, mas um dos melhores filmes da história do cinema – navegando através de temas extremamente importantes e profundos que singram por análises sobre amadurecimento, solidão, letargia e o próprio sentido da vida (por mais que, aqui, estejamos nos referindo a objetos personificados). Em outras palavras, Unkrich e Arndt transformam esse filme de animação em uma obra-prima da sétima arte, carregando cada sequência com uma carga dramática de tirar o fôlego que nos impede de tirar os olhos da tela – e que, à medida que caminha para os créditos, reitera o impacto dessa irretocável franquia.

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Falar do trabalho do elenco é redundante a esse ponto, considerando as impecáveis performances eternizadas por Hanks, Allen e Cusack, que retornam para mais uma incrível aventura, e a presença bem-vinda de Beatty como o vilanesco Lotso, bebendo de tropos dos antagonistas dos anos 1990 em um psicótico equilíbrio entre uma perturbadora calmaria que esconde sentimentos de vingança e ressentimento que nunca se curaram; e de Benson e Michael Keaton como Barbie e Ken, respectivamente, trazendo elementos cômicos em um dos melhores arcos do filme. Aqui, é notável como cada um dos atores acompanhou a evolução psíquica e emocional de seus personagens, acrescentando mais camadas a suas personalidades.

Unkrich faz questão de fornecer aos fãs a até então definitiva conclusão da saga – o que se provou falso, considerando que, nove anos mais tarde, um quarto capítulo chegou aos cinemas -, e alcança seu objetivo com “sangue nos olhos”, por assim dizer. Trazendo Jeremy Lasky e Kim White para comandar a belíssima fotografia do filme, percebemos um embate entre a crescente tensão que acompanha os personagens (através de meneios breves para clássicos expressionistas e um uso pungente de luz e sombra, que denota o caráter prisional e claustrofóbico de Sunnyside) e a efemeridade da vida como ela é (principalmente quando o foco é reduzido a ponto de criar um vínculo indestrutível com os protagonistas – e sim, estou me referindo à infame e dilacerante cena do incinerador).

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Todavia, o ponto de maior encanto do projeto é a maneira como une passado e presente em um testamentário solilóquio de liberdade e de mudança, deixando claro que a única certeza da realidade como a conhecemos é sua metamórfica natureza: as coisas vêm e vão, e saber lidar com elas é um trabalho doloroso, mas necessário, eventualmente transformando-se em um melancólico e esperançoso prisma de compreensão – e trazer isso com a sinceridade e a honestidade vistas em ‘Toy Story 3’ é, no final das contas, um acerto incomparável.

Lembrando que o filme está disponível no catálogo do Disney+.

Lena Dunham está desenvolvendo adaptação do romance ‘The Elissas’ para a Netflix; Saiba mais!

Segundo o DeadlineLena Dunham (‘Girls’) e Heather Regnier (‘Sleepy Hollow’) estão desenvolvendo uma nova série para a Netflix inspirado no romance ‘The Elissas: Three Girls, One Fate, and the Deadly Secrets of Suburbia’, de Samantha Leach.

Dunham entra como criadora do projeto e assume a cadeira de showrunner e produtora executiva ao lado de Regnier.

O romance, lançado em 2023, conta a história de três garotas suburbanas que se conhecem em um internato para adolescentes problemáticos. Oito anos mais tarde, elas morrem.

A trama se passa nos dias seguintes ao 11 de setembro de 2001, quando as adolescentes da escola particular Remson Prep, no Brooklyn, se veem por conta própria — se unindo, se separando e lutando para se individualizar. ‘The Elissas’ é uma homenagem aos dramas clássicos do ensino médio, sendo ao mesmo tempo uma história crua sobre jovens da cidade sem supervisão na virada do milênio e uma análise do poder inerente e da autodeterminação das garotas adolescentes.

Mais detalhes não foram divulgados.

‘Refestança’: Começam as gravações do documentário sobre ICÔNICA turnê de Rita Lee e Gilberto Gil

Em sua estreia no cinema, o cantor e compositor Zé Ibarra será o narrador de ‘Refestança: Diário, Fotos e Música’, documentário com título provisório que reconstitui a icônica turnê musical que Rita LeeGilberto Gil fizeram em 1977.

Dirigido por Vinícius Reis (‘Homem Onça’), o projeto traz Ibarra encarnando o repórter e fotógrafo de 23 anos, personagem misto de real e ficcional que, por um mês, viajou por oito capitais brasileiras com Rita, Gil e seus grupos, Tutti Frutti e Refavela.

O longa-metragem é um documentário feito a partir de cenas e entrevistas da época, reunindo super-8, 16mm, reportagens e as cerca de 600 fotos que o fotógrafo Antônio Carlos Miguel fez para o Jornal de Música nos anos 1970. Para Reis, o material resgatado revela muito mais do que um show: ‘Refestança’ foi um sopro de liberdade em plena ditadura, movido a amizades e com uma alta voltagem de boas músicas”.

Produzido pelo Ventre Studio, Trema, Tacacá e Uno Filmes, em coprodução com Globo Filmes, GloboNews e a portuguesa BRO Filmes, ‘Refestança’ será distribuído no Brasil pela O2Play e chegará aos cinemas em 2027, no aniversário de 50 anos do encontro e do álbum ao vivo lançado por Rita e Gil.

Reis também fica responsável pelo roteiro ao lado de Jo Serfaty.

‘Thor: Amor e Trovão’: Natalie Portman mostra sua preparação para o filme

Agora que Natalie Portman foi confirmada como a nova Thor, a atriz não perdeu tempo e já começou a se preparar para interpretar a Deusa do Trovão lendo os quadrinhos da personagem.

Em seu perfil no Instagram, Portman compartilhou um vídeo mostrando algumas edições de HQ’s, com o perfil da Marvel marcado na publicação.

Confira:

Ausente da franquia desde 2013, em ‘Thor: O Mundo Sombrio’, Portman fez uma pequena participação em ‘Vingadores: Ultimato‘, mas apenas através de filmagens de arquivo.

Thor: Amor e Trovão‘ (Thor: Love and Thunder) tem estreia prevista para 5 de novembro de 2021.

Além de Natalie Portman, o elenco conta com Chris Hemsworth e Tessa Thompson. A direção é de Taika Waititi .

Confira o logo:

Waititi foi o responsável por roteirizar e dirigir o filme anterior do personagem, ‘Thor: Ragnarok‘, que foi muito bem recebido pelos críticos e fãs e arrecadou mais de US$ 850 milhões mundialmente!

Além disso, o We Got This Covered informar que Amora, a Feiticeira, provavelmente será a principal vilã do filme.

Amora, a Feiticeira

Para quem não conhece, Amora é uma das maiores inimigas dos asgardianos, embora ela e Thor também tenham sido amantes nos quadrinhos.

Robert Downey Jr. sugere retorno do Homem de Ferro ao MCU

Durante uma live para comemorar o primeiro aniversário de ‘Vingadores: Ultimato‘, os diretores Anthony e Joe Russo falaram sobre a importância do Homem de Ferro no MCU.

Robert Downey Jr. também participou da transmissão e falou como estava se sentindo após sua aposentadoria da Marvel Studios.

Ao final da conversa, Joe elogiou o trabalho de Downey e brincou ao dizer que não se importaria em fazer novos filmes do herói.

“Você fez um excelente trabalho. Talvez tenhamos que fazer isso novamente algum dia. Quem sabe?”, disse ele.

Downey concordou com a ideia e respondeu:

“Quem sabe? O público é que vai dizer se isso deve acontecer.”

Assista:

Apesar do entusiasmo da dupla, parece improvável que a Marvel queira ressuscitar Tony Stark porque isso acabaria tirando o peso de seu sacrifício em ‘Vingadores: Ultimato’.

Além disso, Downey já disse ao The Hollywood Reporter que pretende se distanciar do personagem.

“Eu não sou meu trabalho. Eu não sou o que fiz com a Marvel Studios. Eu não sou esse período de tempo que passei interpretando o personagem. E é uma droga, porque a criança em todos nós fica meio que: ‘Não. Sempre será um acampamento de verão e estamos todos de mãos dadas.'”.

O astro também admitiu desenvolver uma ‘dependência’ em seu contrato com a Marvel Studios e que agora pretende explorar novos horizontes com cuidado.

“Não fui forçado a explorar a nova fronteira da minha vida criativa e pessoal depois disso. É sempre bom estar no comando de onde você está prestes a chegar. É melhor eu começar a trabalhar nisso… As pessoas costumam desmoronar na transição entre uma fase e a próxima.”

Lançado em 2019, ‘Vingadores: Ultimato‘ tornou-se o filme com a maior bilheteria de todos os tempos (US$ 2,8 bilhões), superando ‘Avatar‘ (US$ 2,79 bilhões) após um reinado de quase 10 anos.

Assista nossa crítica:

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

Criador de ‘Percy Jackson’ dá atualização sobre a série da Disney+

Através de seu blog pessoal, o criador da saga ‘Percy Jackson’, Rick Riordan, revelou algumas atualizações sobre a vindoura série da Disney+.

O escritor aproveitou para provocar o público ao confirmar que o roteiro já foi concluído, o que deve gerar bastante curiosidade pelas próximas semanas.

“Terei algumas reuniões importantes na semana que vem com os chefões da Disney para discutirmos sobre a série de TV do ‘Percy Jackson‘, então mantenham os dedos cruzados. Todos os envolvidos adoraram o roteiro do episódio piloto, mas precisamos fazer alguns ajustes adicionais antes de enviá-lo para sua próxima parada: os principais executivos da Disney+. Mas tenham calma, Isso é normal.”

Ele continuou:

“Ao escrever um roteiro, há muitos rascunhos antes da versão oficial, como em qualquer outro tipo de escrita. Todas as contribuições foram super positivas e úteis. Todos estão empenhados em fazer desta a melhor série que pudermos. Continuo animado e cuidadosamente otimista de que estamos prestes a lançar um projeto realmente de primeira classe. Como sempre, porém, as coisas boas precisam de tempo e paciência! Fiquem ligados!”

E aí, você também está animado com a série?

Intitulada, ‘Percy Jackson e os Olimpianos’, ainda não há previsão de lançamento.

No entanto, Riordan divulgou um pequeno teaser do teaser da série.

Confira:

Ao todo, a saga escrita por Riordan contém cinco livros: ‘O Ladrão de Raios’, ‘Mar dos Monstros’, ‘A Maldição do Titã’, ‘A Batalha do Labirinto’, e ‘O Último Olimpiano’.

A trama gira em torno de Percy, um adolescente que descobre ser filho de Poseidon, deus grego dos mares, e então é enviado para o Acampamento Meio-Sangue para se reunir com outros meios-sangue. Lá, Percy onde se encontra com o amigo e mentor Grover Underwood, um sátiro adolescente, e conhece Annabeth Chase, filha de Atena.

Chris Columbus comandou a adaptação cinematográfica do primeiro volume, ‘Percy Jackson e o Ladrão de Raios’, que trouxe em seu elenco Logan LermanAlexandra Daddario, Brandon T. Jackson, Jake Abel.

Apesar de receber críticas mistas, o filme arrecadou quase US$227 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 95 milhões.

Em 2013, ‘Percy Jackson e o Mar de Monstros‘ faturou apenas US$ 199 milhões e recebeu duras críticas acerca da narrativa, que se distanciava demais do romance original.

‘Dash & Lily’: Assinantes da Netflix estão DEVASTADOS pelo cancelamento após a 1ª temporada; Confira as reações!

Depois de apenas uma temporada, a série ‘Dash & Lily‘ foi cancelada pela Netflix por conta da baixa audiência.

Em agosto, o produtor executivo Shawn Levy, já havia dito ao Collider que a atração não havia atraído um número considerável de visualizações e corria o rosco de ser cancelada.

“Isso é apenas um lembrete de que às vezes nós podemos fazer algo realmente bom, realizando nosso trabalho da melhor forma possível e ainda assim não ter controle sobre a audiência”, disse ele.

No entanto, um grande número de fãs estão devastados ao lamentarem a decisão, já que a adaptações dos romances homônimos vinha sendo considerada uma das melhores produções natalinas dos últimos anos.

Confira as reações:

“Eu amaria poder voltar e adaptar os outros livros,” afirmou o criador Joe Tracz em uma declaração. “Eu escrevi a adaptação do terceiro livro durante as filmagens. Eu amo esses personagens e o universo que eles vivem. Há mais histórias para serem contadas, e eu amaria poder contá-las.”

A série é baseada nos romances da saga ‘Dash & Lily’s Book of Dares’, de Rachel Cohn David Levithan, além de ser produzida por Nick Jonas.

Um romance turbulento de fim de ano ganha vida conforme o cínico Dash e a otimista Lily trocam desafios, sonhos e desejos em um caderno que levam consigo através da mágica cidade de Nova York.

Austin Abrams (‘Euphoria’) e Midori Francis (‘The Birch’) estrelam.

 

‘Thor: Amor e Trovão’: Jaimie Alexander faz mistério sobre o papel de Lady Sif na sequência; Confira!

Assim como Jane Foster (Natalie Portman) ficou de fora da trama de ‘Thor: Ragnarok‘, o mesmo aconteceu com a Lady Sif, personagem de Jamie Alexander.

Presente nos dois primeiros filmes do herói, Alexander reprisou o papel em ‘Agents of SHIELD‘ e em um episódio de ‘Loki‘.

Como ela já foi confirmada em ‘Thor: Amor e Trovão‘, os fãs estão se perguntando se ela terá um papel significativo na trama.

Mas parece que ela não irá protagonizar cenas de ação no longa.

Em entrevista para o Comic Book, Alexander foi direta ao dizer:

“Para este filme, eu não tive que treinar. Não precisei ‘entrar em forma’. E você vai ver o porquê.”

Então, parece teremos que esperar como e se ela ela irá interagir com outros personagens quando o filme chegar aos cinemas, em 07 de julho.

E aí, você está curioso para ver o retorno da personagem?

O filme traz Thor (Chris Hemsworth) em uma jornada diferente de tudo que ele já enfrentou: a busca pelo autoconhecimento. Mas sua aposentadoria é interrompida por um assassino galáctico conhecido como Gorr, o Carniceiro dos Deuses (Christian Bale), que busca a extinção dos deuses. Para combater a ameaça, Thor pede a ajuda do Rei Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Taika Waititi) e da ex-namorada Jane Foster (Natalie Portman) que, para a surpresa de Thor, inexplicavelmente empunha seu martelo mágico, Mjolnir, sendo a Poderosa Thor. Juntos, eles embarcam em uma angustiante aventura cósmica para descobrir o mistério da vingança do Carniceiro dos Deuses e detê-lo antes que seja tarde demais.

Como o filme vai incluir a participação da Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Waititi) Peter Quill (Chris Pratt), Nebulosa (Karen Gillan), Drax (Dave Bautista), Mantis (Pom Klementieff), Rocket (voz de Bradley Cooper) e Groot (voz de Vin Diesel), há diversas possibilidades para esse romance.

O elenco também é formado por Jaime Alexander (Lady Sif), Jeff Goldblum (Grão-Mestre), Christian Bale (Gorr, o Carniceiro dos Deuses) e Russell Crowe (Zeus).

Melissa McCarthy irá interpretar a “versão falsa” de Hela na trupe teatral de Asgard, ao lado de Matt Damon, Luke Hemsworth e Sam Neill.

Michael Giacchino (‘Batman’, ‘Ratatouille’) fica responsável pela trilha sonora.

Rolly Crump, animador e designer dos parques da Disney, morre aos 93 anos

De acordo com o Comic Book, Rolly Crump, uma lenda da Disney conhecida por seu trabalho em vários filmes e atrações de parques temáticos da Disneylândia, faleceu aos 93 anos.

A notícia foi divulgada originalmente na página do Facebook de Crump, revelando que ele faleceu pacificamente no último domingo, 12 de março, em Carlsbad, na Califórnia, EUA.

As contribuições de Crump para a Disney incluíram o design de várias atrações icônicas da Disneylândia, como a Mansão Mal-Assombrada e o EPCOT Center.

Nascido em 1930 em Alhambra, Califórnia, Crump começou a trabalhar na Disney em 1952 como um “intermediário” e depois se tornou assistente de animação em ‘Peter Pan’, ‘A Dama e o Vagabundo’, ‘A Bela Adormecida’ e ‘101 Dálmatas‘.

Em 1959, ele ingressou na empresa que se tornaria a Walt Disney Imagineering, onde começou a projetar as atrações da Disneylândia.

Enquanto trabalhava na Disney em meados da década de 1960, ele também desenhou vários cartazes e logotipos para os filmes.

Já na década de 1970, ele deixou a Disney para trabalhar em estúdios menores, até que retornou à companhia em 1992 e tornou-se designer executivo na Imagineering, aposentando-se dois anos mais tarde.

Em 2004, ele foi coroado uma lenda da Disney.

“Um indivíduo verdadeiramente único, dono de um trabalho caprichoso que foi apresentado em todo o mundo”, diz o post no Facebook. “Seja por suas inúmeras contribuições para os filmes e parques temáticos da Walt Disney ou por sua própria arte pessoal, o estilo incrível de Rolly era exclusivo e instantaneamente reconhecido por muitos. O trabalho mais notável de Rolly para a Disney foi seu profundo impacto na indústria de parques temáticos ao longo dos anos. Seus designs contribuíram para as atrações mais famosas da empresa, como The Enchanted Tiki Room, a Haunted Mansion, it’s a small world e muito mais. O trabalho também foi muito além da Disney, pois ele passou a criar obras icônicas para Knott’s Berry Farm, Busch Gardens, o Sultão de Omã e muitos outros. Ele deixa para trás um legado que nunca pode ser igualado, e a magia que criou para inúmeras pessoas em todo o mundo nunca serão esquecidas. Rolly e sua família gostariam de agradecer aos fãs por apoiarem seu trabalho ao longo dos anos. Sua vida inteira foi preenchida com uma ‘história meio fofa’ após a outra, e ele será lembrado com muito amor.”

‘Saltburn’: Romance gay com Jacob Elordi e Barry Keoghan deixa o público DIVIDIDO; Confira as reações!

Chegou ontem ao catálogo da Amazon Prime o romance gay ‘Saltburn‘, estrelado por Jacob Elordi (‘Euphoria’) e Barry Keoghan (‘Os Banshees de Inisherin’).

Ambientada nos anos 2000, a trama acompanha Oliver Quick, um estudante da Universidade de Oxford que fica intrigado com o mundo de seu colega aristocrático, Felix Catton. Felix então convida Oliver para Saltburn, a propriedade de luxo de sua família, onde eles passam ‘um verão inesquecível’ juntos.

Elogiado pelos críticos com 82% de aprovação no Rotten Tomatoes, o longa não parece estar gerando o mesmo impacto no público, já que os assinantes da plataforma estão bem divididos.

Nas redes sociais, enquanto alguns elogiaram as performances do elenco e o roteiro fora do comum, outros detestaram as reviravoltas e as cenas grotescas da trama.

Ao que parece, muitos foram surpreendidos negativamente, pois esperavam um romance gay e receberam uma trama repleta de momentos bizarros e nojentos.

Confira as reações:

Crítica | Saltburn: Barry Keoghan trilha seu caminho para o Oscar em estupendo suspense sobre luxúria e obsessão

Relembre o trailer:

Emerald Fennell, vencedora do Oscar por ‘Bela Vingança‘, é responsável pela direção.

O elenco ainda conta com Rosamund Pike, Richard E. Grant, Alison Oliver, Ewan Mitchell, Archie Madekwe, Lolly Adefioe, Reece Shearsmith, Paul Rhys e Carey Mulligan.

O vencedor do Oscar Linus Sandgren, conhecido por seu aclamado trabalho em ‘La La Land: Cantando Estações‘, entra como diretor de fotografia do longa.

Fennell ganhou o Oscar de Melhor Roteiro Original por ‘Bela Vingança‘, thriller de vingança estrelado por Carey Mulligan.

Josey McNamara, Tom Ackerley e Margot Robbie entram como produtores.

‘Super’ – O protótipo de James Gunn com quadrinhos

Obra representou a primeira colaboração do diretor com grandes nomes

Com sucessos consolidados no gênero de super-heróis, o cineasta James Gunn já provou que entende o elemento primordial desse tipo de história e tem em sua assinatura artística uma semelhança natural com esse fator: o exagero. Afinal, tudo relacionado a quadrinhos é exagerado por natureza, muito pelo tom das histórias mas também por detalhes técnicos como a coloração chamativa de painéis em certos títulos (A Piada Mortal, por exemplo).

Dessa forma, Gunn não hesita abraçar esse fator ao adaptar uma obra; seja com uso de cores bastante vivas em algumas cenas ou figurinos que são carnavalescos por justamente estarem em sintonia com o material fonte e não terem passado por uma adaptação (como foi o caso dos X-men a partir dos anos 2000).

Ainda assim, ele não é um artista totalmente preso a esse nicho desde seu primeiro projeto. Sua origem no campo dos longa metragens remonta ao terror Seres Rastejantes, de 2006, em que é apresentada uma infestação de vermes alienígenas à uma cidade; aqueles que são expostos desenvolvem mutações em criaturas selvagens. Mesmo sendo um terror sem maiores ambições, ele foi importante para o diretor iniciar o próximo projeto.

O exagero dos figurinos foi um sopro de ar fresco durante a era dos trajes de couro.

Super foi e ainda é o projeto menos custoso da carreira de James Gunn, com um orçamento total de US$ 2,9 milhões. Lançado em 2011 (porém, teve exibições no ano anterior no Festival de Toronto), o filme conta a história de Frank (interpretado por Rainn Wilson) que é um sujeito bastante insatisfeito com a própria vida e que se orgulha de apenas dois momentos em particular de tudo o que já viveu. 

A partir do momento que sua esposa o abandona, ele fica sem rumo e passa a acreditar que Deus se comunicou com ele para se tornar um super-herói. O enredo, assinado também pelo diretor, não abre brechas para vantagens sobrenaturais que Frank possa ter sobre os inimigos, muito pelo contrário, a comédia é desenvolvida ao redor do quão inviável é uma vida de vigilantismo ao estilo de quadrinhos no mundo real.

Nesse sentido a obra possui várias semelhanças com Kick-Ass, lançado no mesmo período; ainda assim, até o filme de Matthew Vaughn lança mão de atributos fantasiosos de quadrinhos para desenvolver a comédia. Não é o caso de Super, que repousa inteiramente sobre o faro cômico de seu protagonista.

A vida de um vigilante não é fácil.

Rainn Wilson é mais conhecido por sua participação em The Office e não por menos soube do projeto por meio de sua então colega de elenco Jenna Fischer (ex-esposa de James Gunn). A forma como seu personagem é construído ressoa muito parecida com o que ele teve no seriado, o que funciona para criar um senso de aceitação com quem já conhece seu trabalho prévio.

Junto a ele ainda à presença de Elliot Page dando vida à uma versão de sidekick totalmente descontrolado e com alta tendência à violência. O que se tem é uma obra que já traduzia o estilo de seu diretor anos antes dele alcançar a fama; ainda que em um tom “cru” mas que é importante para mostrar a crescente do mesmo ao longo da última década.

Desde a escolha de músicas alternativas e trilhas autorais até o figurino bastante colorido, a visão de Gunn sobre quadrinhos sempre foi uma: um exagero divertido que, não só dialoga com a forma como ele faz cinema, como também põe em discussão temas reais como a já mencionada violência (e sua suavização); relacionamentos interpessoais e indivíduos socialmente desajustados que encontram algum tipo de conforto uns nos outros. 

 

‘Spider-Man: Freshman Year’: Nova série animada do Homem-Aranha recebe atualização de produtor

Com a série de cancelamentos recentes no Disney+, os fãs do universo Marvel têm se preocupado com o andamento da série ‘Spider-Man: Freshman Year‘.

A animação, que marca a primeira incursão do Homem-Aranha nos programas da Marvel Studios, foi anunciada em 2021 e desde então tem gerado expectativas, mas poucas atualizações foram divulgadas sobre o projeto.

Para acalmar os ânimos dos internautas, Jeff Trammel, roteirista e produtor executivo da série, recorreu às redes sociais para compartilhar uma atualização sobre o status da produção.

Ele usou sua conta no Twitter para esclarecer que, embora não possa revelar detalhes neste momento, a equipe está comprometida em criar uma experiência especial para os fãs:

“Eu não posso compartilhar nada ainda, mas estou ansioso para que todos vejam o show. Nossa equipe trabalhou (e ainda está trabalhando) para que Freshman Year pareça especial, divertida e única. Estou muito empolgado para que todo mundo veja!”, afirmou Trammel.

Foi revelado que Nico Minoru, dos Fugitivos, e Amadeus Cho estarão na série. Além deles, Harry Osborn também estará na trama e será um jovem negro. Doutor Estranho e o Demolidor, usando seu traje preto, também apareceram em imagens divulgadas na Comic Con.

Além disso, foram divulgados os visuais de Peter Parker e Nico Minoru, amiga de Parker, na série:

Spider-Man: Freshman Year‘ terá vários vilões, incluindo o Dr. Octopus, já Norman Osborn será o mentor de Peter Parker, antes de se tornar um de seus maiores vilões, e em uma das artes vemos o herói com um traje da Oscorp branco e verde.

A animação já está renovada para uma segunda temporada chamada ‘Spider-Man: Sophomore Year‘. O primeiro ano estreia em 2024 no Disney+.