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Primeiras fotos oficiais de ‘Jurassic World’

Jurassic World‘ (ou ‘Mundo dos Dinossauros‘ na tradução literal), o quarto ‘Jurassic Park‘, ganhou suas primeiras imagens oficiais.

Nas fotos podemos ver Bryce Dallas Howard, Chris Pratt, Nick Robinson e Ty Simpkins.

Confira:

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Na suposta sinopse, ‘Jurassic World‘ é situado na Ilha Nublar dos dias de hoje, que agora é um parque temático real de dinossauros, como inicialmente previsto por John Hammond no primeiro filme. O parque recebe 10 milhões de visitantes por ano e é completamente seguro – até que algo errado acontece. O parque é descrito como um Sea World de dinossauros, que inclui uma área chamada de Lagoa da Ilha Nublar. Isso significa que,  pela primeira vez na franquia, veremos dinossauros aquáticos. Como parte de um show, os dinossauros pulam para fora da lagoa para se alimentarem de grandes tubarões-branco, pendurados como se fossem um peixe para um golfinho.

Chris Pratt (‘Guardiões da Galáxia’) e Bryce Dallas Howard (‘Histórias Cruzadas’, ‘Homem-Aranha 3’) serão os protagonistas. O elenco ainda conta com  Ty Simpkins (da franquia ‘Sobrenatural’ e de ‘Homem de Ferro 3’), Nick Robinson  Jake Johnson, que estrela a série ‘New Girl’ e trabalhou com o diretor Colin Trevorrow em ‘Sem Segurança Nenhuma’.

Colin Trevorrow, que estreou na direção com o inédito ‘Sem Segurança Nenhuma‘ (Safety Not Guaranteed), será o diretor. É uma escolha inusitada, dar a direção de um grande blockbuster para um diretor com pouca experiência. As filmagens serão realizadas com a tecnologia 3D. Trevorrow chegou a ser cotado para a direção de ‘Star Wars – Episódio VII‘.

Steven Spielberg retorna como produtor. A Universal Pictures escolheu o Havaí como locação para as filmagens. Os três filmes anteriores foram filmados por lá.

O roteiro foi escrito a oito mãos por Trevorrow, Derek Connolly, que roteirizou ‘Sem Segurança Nenhuma’ para o diretor, e a dupla Rick Jaffa e Amanda Silver, de ‘Planeta dos Macacos: A Origem’.

Jurassic World‘ teve sua estreia marcada para 12 de junho de 2015.

Vídeo mostra como são criados os dragões de ‘Game of Thrones’

Game of Thrones‘ se consagrou na 67ª edição do Emmy e levou o maior número de prêmios. Com 24 indicações, venceu nas categorias Melhor Série, Ator Coadjuvante, Roteiro e Direção.

Em comemoração, a empresa de efeitos digitais Pixomondo divulgou um vídeo que mostra a criação dos dragões da quinta temporada da série.

Autor diz que “tudo pode acontecer” no final de ‘Game of Thrones’

Confira:

[SPOILERS]

 

Louvem os Deuses antigos e os novos, pois parece Jon Snow realmente vai voltar dos mortos em ‘Game of Thrones‘.

Na semana passada, o ator Kit Harington foi flagrado filmando uma cena de batalha, e agora ele cometeu um deslize durante uma entrevista reveladora à revista holandesa Humo.

Ao ser questionado quantos anos de contrato o ator ainda tem com a HBO e com a série, ele soltou:

“Ainda tenho alguns anos de contrato…. Vamos apenas dizer que Game of Thrones vai continuar a ser uma parte da minha vida por um tempo, eu provavelmente vou estar com uns trinta anos quando o contrato acabar. Uma coisa é certa: o dia que eu sair da série, vou me focar em fazer filmes”, revelou.

Atualmente com 28 anos, Harington deixou escapar que estará na série até seus “trinta anos”… Ou seja? Pelo menos até a oitava temporada.

Apesar dos envolvidos na série afirmarem que Harington não voltaria para a sexta temporada, o astro foi fotografado no aeroporto de Belfast, no Reino Unido, aonde filmagens estão acontecendo desde julho.

A sexta temporada estreia entre março e junho de 2016.

‘Game of Thrones’ lidera indicações ao Emmy 2015

REVIEW Game Of Thrones – Temporada 05 – Ep. 10 

‘Game of Thrones’: Vídeo resume as 5 temporadas em quatro minutos 

Recentemente, Harington revelou que até suspeitava o que que aconteceria ao seu personagem, já que tinha lido o roteiro, mas não tinha certeza dos acontecimentos finais.

‘Eu meio que sabia o que estava a caminho. Não li ‘A dança dos dragões’ [romance de George R.R. Martin em que a 5ª temporada se baseia]. Mas eu li os outros livros e tinha ouvido que aquilo iria acontecer. Então, eu tinha um pressentimento de que aquilo poderia acontecer nesta temporada. [Mas] Não percebi que seria a cena final da temporada e isso tornou tudo ainda mais especial. De algum modo, é sempre bom quando você é a última coisa que acontece em um episódio. Sei lá, eu adorei.”

O vice-presidente executivo de programação da HBO, Michael Ellenberg, voltou a afirmar que Jon Snow está definitivamente morto.

 “[Jon Snow] está absolutamente morto”, afirmou durante uma convenção em Edimburgo, Escócia.

Presidente da HBO quer 10 temporadas para ‘Game of Thrones’

 

‘Prova de Coragem’: Mariana Ximenes fala sobre as filmagens em Porto Alegre

O Telecine divulgou um vídeo dos bastidores de ‘Prova de Coragem‘, que traz a protagonista Mariana Ximenes falando sobre as filmagens em Porto Alegre.

O filme estreia hoje nos cinemas nacionais.

Assista:

Prova de Coragem‘ narra a história de Hermano, médico bem sucedido, que prepara uma escalada de alto risco em uma montanha na Terra do Fogo quando se vê às voltas com a gravidez de Adri, com quem vive há 7 anos. Mesmo com a perspectiva de ser pai, Hermano decide seguir com a escalada. O que busca com tal decisão? Fuga, redenção ou castigo?

O roteiro é baseado no livro homônimo de Daniel Galera, um dos jovens talentos da literatura brasileira, que obteve grande sucesso de crítica, prêmios e edições em vários países.

Armando Babaioff, Daniel Volpi, Áurea Maranhão e César Troncoso competam o elenco.

Arlequina em nova imagem oficial de ‘Esquadrão Suicida’

A revista britânia Empire liberou uma nova imagem da Arlequina (Margot Robbie) em ‘Esquadrão Suicida‘.

Confira, com as capas estreladas pelo elenco da produção:

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Batman em imagens de ‘Esquadrão Suicida’ 

Em ‘Esquadrão Suicida‘, Amanda Waller dirige uma agência secreta do governo que se chamado ARGUS e cria uma força tarefa ‘suicida’ de super-vilões. O governo norte-americano recruta um grupo de criminosos, formado por Pistoleiro, Arlequina, Capitão Bumerangue, Coringa e Rick Flagg, para missões especiais.  Eles são obrigados a embarcar em uma missão perigosa e mortal em troca de penas mais curtas.

Ben Affleck deve aparecer mais que Henry Cavill em ‘Batman vs Superman’

Esquadrão Suicida‘ tem Cara Delevingne como Magia; Viola Davis como Amanda Waller; Gary Sinise (‘CSI: NY’) como o General Eiling, Raymond Olubowale como o Tubarão-Rei; Scott Eastwoodcomo Steve Trevor; e Alex Meraz (‘A Saga Crepúsculo’) em papel desconhecido. Jesse Eisenbergdeve retornar como Lex Luthor, reprisando o seu papel em ‘Batman V Superman’. Do lado dos antagonistas, integram o time: Crocodilo (Adewale Akinnuoye-Agbaje), Pensador (Jackie Earle Haley), Exterminador (Jim Parrack) e Antiphon, líder da organização terrorista Onslaught (que pode ser vivido por Ed Harris).

Dirigido por David Ayer, o filme tem lançamento marcado para 5 de agosto de 2016.

 

 

Confira uma foto do vilão de ‘Logan’, o terceiro longa da franquia ‘Wolverine’

A  20th Century Fox divulgou uma foto do vilão de ‘Logan‘, Donald Pierce – fundador do grupo dos Carniceiros.

Confira, com detalhes da trama:

Pierce

Uma foto publicada por @wponx em

Aftermath

Uma foto publicada por @wponx em

[SPOILERS]

A trama se passa em 2024, e traz um Logan doente e alcoólatra perdendo seu fator de cura. A garotinha que segura a mão dele no cartaz é uma mutante com duas garras, ao invés das três do Wolverine.

No futuro, a população começa a morrer após o número de nascimentos diminuir, e Logan precisa proteger a garotinha de uma corporação que realiza experiências genéticas para transformar crianças em assassinos profissionais.

O Professor X também está debilitado, e está sofrendo de perda de memória e enfraquecimento de seus poderes. Às vezes, ele chega a se esquecer sobre quem é o Logan.

A trama será bem mais sombrio e se passará em um futuro distópico, com cenas extremamente violentas que justificam a classificação Rated-R (maiores de 17 anos).

O vilão será o Sr. Sinistro, alter-ego de Nathaniel Essex, um médico humano brilhante que começou a fazer experimentos obcecado pela cura da doença de sua mulher. Ele experimentava as possíveis curas nele mesmo, o que fez com que ganhasse o controle total das moléculas de seu corpo, podendo disparar rajadas de energia, ter a capacidade de se regenerar e mudar sua aparência (transmorfismo).

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Patrick Strewart planeja abandonar a franquia ‘X-Men’ após ‘Wolverine 3’ 

A estreia acontece dia 3 de março de 2017.

O elenco conta com Hugh Jackman, Patrick Stewart, Elise Neal (‘Pânico 2’), Boyd Holbrook (‘Narcos’) e Elizabeth Rodriguez (‘Fear The Walking Dead’).

Simon Kinberg, produtor de todos os longas do Universo X-Men, confirmou que ‘Wolverine 3‘ será ambientado no futuro.

Gambit pode substituir Wolverine como líder mutante da Fox 

Michael Green, roteirista de ‘Lanterna Verde‘ (2011) e das sequências de ‘Blade Runner‘ e ‘Prometheus‘, escreve a nova aventura do mutante. James Mangold (‘Wolverine – Imortal’) retoma o cargo de diretor.

Cliff Martinez, o compositor cinematográfico preferido de Steven Soderbergh, está confirmado na trilha sonora de ‘Wolverine 3‘.

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‘The Expanse’: Série espacial mais cara do canal Syfy ganha novo cartaz

‘The Expanse’, série espacial do canal americano Syfy que foi lançada no Brasil pela Netflix, ganhou seu mais novo cartaz no melhor estilo ‘Gravidade‘.

Confira, com os trailers:

 

 

Baseada na obra ‘Leviathan Wakes’, de James S. A. Corey, a atração situada 200 anos no futuro mostra as tensões sociais e políticas entre planetas do Sistema Solar que foram colonizados pelos humanos.

O conflito aumenta quando o capitão Jim Holden (Steven Strait) encontra uma nave abandonada, que pode estar carregando um grande segredo capaz de levar todo o Sistema Solar à guerra. Ele então se junta ao detetive Joe Miller (Thomas Jane) na tentativa de evitar a situação.

Jonathan Banks (Breaking Bad), Paulo Costanzo (Royal Pains) e Jay Hernandez (Gang Related) fazem participações especiais.

Dos mesmos roteiristas de Homem de Ferroe ‘Filhos da Esperança’, ‘The Expanse’, a série mais cara da história do Syfy.

Remake de ‘O Estranho Que Nós Amamos’, dirigido por Sofia Coppola, ganha novo trailer

Sofia Coppala traz em 2017 o remake de ‘O Estranho Que Nós Amamos‘, que ganhou seu mais novo trailer.

Confira:

Antes de trazer seu novo projeto, Sofia Coppola já comandou ‘Bling Ring: A Gangue de Hollywood‘, ‘Maria Antonieta‘, ‘Um Lugar Qualquer‘, ‘Encontros e Desencontros‘, entre outros.

O remake vai comandar um elenco de peso, com Collin Farrell, Nicole Kidman, Elle FanningKirsten DunstAngourie Rice (‘Dois Caras Legais‘).

Baseado na obra de Thomas Cullian, ‘O Estranho Que Nós Amamos‘ conta a história de um soldado ferido (Collin Farrell) encontrado por uma jovem que mora em um internato feminino, e a presença do soldado aflora desejos, ciúmes e ódio nas mulheres que habitam o local. O soldado é tratado como o bendito fruto e vai mudar aflorar a sexualidade das mulheres que o rodeiam.

O filme de 1971, teve o Clint Eastwood no papel que hoje é de Collin Farrel, e a direção era de Don Siegel, que dirigiu outros filmes com Clint atuando, como ‘Alcatraz – Fuga Impossível‘ e ‘Perseguidor Implacável‘.

Além de dirigir, Sofia Coppola também escreve o roteiro.

O remake de ‘O Estranho Que Nós Amamos‘ tem estreia marcada para 23 de junho nos EUA.

 

“Perigo! Não abra.”, diz o novo cartaz de ‘Annabelle 2’

A Warner liberou o mais novo cartaz de ‘Annabelle – A Criação do Mal’.

Confira:

O terror só chega aos cinemas em agosto, mas a crítica especializada já teve a oportunidade de conferir a produção.

E segundo as primeiras avaliações já liberadas, a sequência – que na verdade é uma prequel – é de fato o melhor filme derivado da franquia iniciada com ‘Invocação do Mal’.

Um dos aspectos mais elogiados no terror é a habilidade de manter a tensão em momentos até considerados pequenos, através do bom uso das técnicas de filmagem, para criar contextos que chegam a dar calafrios.

E ainda que falte pouco mais de dois meses para a tão aguardada chegada da produção, nós já separamos as críticas para prepará-lo para o que vem por aí.

Confira:

“Sandberg arrebata o suspense e mantêm um ar de tensão elevada por todo o filme, tornando ainda mais fácil pular do assento em pequenos momentos amedrontadores, que em outras circunstâncias passariam despercebidos”. – Kalyn Corrigan, Bloody Disgusting

 

“Embora estivesse preso a um roteiro ruim, o diretor de ‘Lights Out’, David F. Sandberg, consegue invocar alguns pavores efetivos na prequel da boneca-demônio do estúdio New Line. […] Aqui, Sandberg novamente brinca com a iluminação, composição e suspense, enquadrando tomadas de uma forma que nos deixa constantemente procurando sombras por vestígios de movimentos, à medida que ele desenha cenas para uma tensão máxima”. – Peter Debruge, Variety

 

“’Annabelle 2: A Criação do Mal’ é a rara sequência de terror que melhor mediante o original, estrelando protagonistas mais envolventes e um final consideravelmente menos problemático”. – Jean Vejvoda, IGN

 

“A forma como Sandberg utiliza a boneca é extremamente eficiente, especialmente durante algumas cenas cuidadosas com dublês que parece ser remanescentes de ‘Invocação do Mal’, mas que são renovadas o suficiente para entregarem uma sensação única e divertida que você não esperava. […] Entre este e ‘Lights Out’, o diretor David F. Sandberg é claramente alguém para assistir. Com ‘Annabelle 2: A Criação do Mal’, ele consegue – com sucesso – fazer algo totalmente seu, à medida que também respeito as produções anteriores”. – Perri Nemiroff, Collider

 

“Os sustos de Sandberg são bem sucedidos. Ele escancara uma boa linha cinematográfica entre os clássicos de terror dos anos 70 e os frenéticos e acelerados filmes produzidos para a geração com Transtorno de Déficit de Atenção com Hiperatividade. E só achei a história um pouco confusa, Mas Sandberg disse que quando o roteiro de ‘Annabelle 2: A Criação do Mal’ chegou em suas mãos, a trama era muito mais longa e contava com as histórias de background de todos os personagens – graças a Deus ele fez mais esguio e mal”. – Staci Layne Wilson, Dread Central

 

“Como ele fez com sua estreia em ‘Lights Out’, Sandberg demonstra uma hábil afinidade para a elaboração das convenções de horror, bem como para a expansão do universo de ‘Invocação do Mal’. Depois de conquistar os pulos de sustos requisitados que fazem com que os eventos sejam engrenados, Sandberg se instala em um compasso que deliberadamente maneja os personagens em direção a um crescente perigo, conforme gradativamente revela a magnitude da ameaça que está diante deles”. – Justin Lowe, THR

 

 

Frank Castle pronto para o combate em novo cartaz de ‘O Justiceiro’

 

Confira abaixo o mais novo cartaz de ‘O Justiceiro‘.

A estreia ainda continua uma incógnita, mas a espera deverá acabar no próximo fim de semana, com a Nova York Comic-Con, onde a série terá um painel.


 

 

Em ‘O Justiceiro‘, Frank Castle é um ex-militar assombrado e caçado após o assassinato de sua família. Tentando superar o trauma, ele se transforma em um vigilante, que busca combater a criminalidade em Nova York e atende pelo nome de “Justiceiro”. A primeira temporada do spin-off terá 13 episódios.

‘Demolidor’ ganha versão para deficientes visuais

Confira o título dos episódios:

S01E01 – 3 A.M.
S01E02 – Two Dead Men
S01E03 – Kandahar
S01E04 – Resupply
S01E05 – Gunner
S01E06 – The Judas Goat
S01E07 – Crosshairs
S01E08 – Cold Steel
S01E09 – Front Toward Enemy
S01E10 – Virtue of the Vicious
S01E11 – Danger Close
S01E12 – Home
S01E13 – Memento Mori

‘Dumbo’: Assista ao EMOCIONANTE trailer do live-action de Tim Burton

A Disney divulgou o emocionante trailer da versão live-action de ‘Dumbo’. O filme estreia nos cinemas nacionais dia 28 de Março de 2019.

Assista:

Michael Keaton (‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’) viverá um dos vilões. Substituindo Will Smith, que se retirou do projeto, o ator Colin Farrell agora faz parte do elenco como o pai das duas crianças que ajudarão Dumbo a lidar com o bullying e a vencer as dificuldades, descobrindo o poder de voar que suas grandes orelhas lhe conferem.

Além de FarrellDanny DeVitoEva GreenAlan Arkin e Joseph Gatt estão no elenco.

A direção fica por conta de Tim Burton, que já trabalhou com a Disney emAlice no País das Maravilhas(2010) eFrankenweenie(2012), além de alguns projetos no início de sua carreira.

Angry Birds 2

(Angry Birds 2)

 

Elenco de Vozes:

Marcelo Adnet – Red
Dani Calabresa – Matilda
Fábio Porchat
Pathy dos Reis
Irmãos Piologo

Direção: Thurop Van Orman, John Rice

Gênero: Animação

Duração: 90 min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ 120 milhões

Estreia: 3 de Outubro de 2019

Sinopse: 

O hilariante elenco de estrelas está de volta e se reúne a novos talentos para juntos darem vida aos raivosos pássaros que não voam e aos engenhosos porcos verdes, nesta sequência onde ambos os lados vão levar sua rivalidade para um outro nível.

No longa, a vilã Zeta (Leslie Jones), um pássaro lilás que mora em uma geleira, está cansada da natureza de seu habitat e promete esfriar o alegre universo dos pássaros Red (Jason Sudeikis), Chuck (Josh Gad) e Bomb (Danny McBride).

Crítica | Angry Birds 2 – Sequência tem ritmo frenético e é muito mais divertida (Nota: 7.0)

Curiosidades: 

» A animação, que custou US$ 73 milhões e arrecadou US$ 346 milhões mundialmente, terá o lançamento de sua sequência dia 20 de setembro de 2019.

» Marcelo Adnet empresta sua voz para o personagem principal do filme, o passarinho Red. Dani Calabresa é a dubladora da personagem Matilda, que no filme coordena um grupo de terapia de controle de raiva na Ilha dos Pássaros. Adnet já trabalhou com a Sony em 2011, quando foi o dublador de todos os personagens no sucesso ‘Zelador Animal’ (Zookeeper).

» Jason Sudeikis (‘Quero Matar Meu Chefe’, ‘Família do Bagulho’) lidera o elenco como Red, um pássaro temperamental. Josh Gad, que dublou o boneco de neve Olaf em ‘Frozen – Uma Aventura Congelante’, interpreta o veloz Chuck, e Danny McBride (‘É o Fim’, ‘Eastbound & Down’) é o volátil Bomb. Bill Hader (‘Saturday Night Live’) está no time dos porcos, e Peter Dinklage (‘Game of Thrones’) será o lendário Mighty Eagle.

Entrevistas:

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Angry Birds 2 – O Filme
Foto: Sony Pictures

Cacau Protásio vai estrelar a comédia ‘A Sogra Perfeita’, com direção de Cris D’Amato

Depois de participar de grandes sucessos no cinema, como ‘Vai Que Cola 1 e 2‘ e ‘Os Farofeiros‘, Cacau Protásio vai protagonizar seu primeiro longa: a comédia ‘A Sogra Perfeita‘, que começa a ser rodada no dia 11 de outubro, em São Paulo.

Com direção de Cris D´Amato, o filme conta a história de Neide, personagem criada especialmente para a atriz.

 Neide está chegando aos 45 anos e é dona do salão de beleza mais badalado do bairro, no subúrbio de São Paulo. Desde que se separou do marido encostado e colocou dois filhos na faculdade, ela sonha em aproveitar a vida de solteira. Paulo Ricardo é advogado e já saiu de casa, mas o outro, Fábio Junior, não dá nenhum sinal de que vai deixar a casa da mãe. Nerd e cheio de manias, ele adora os mimos da casa de Neide. A presença do filho marmanjo é a única coisa que separa Neide da sua tão sonhada liberdade. É aí que Neide cria um ambicioso plano: treinar uma funcionária do salão para se tornar a mulher perfeita para seu filho. A escolhida é Ciléia, moça simples e caipira que se interessa de verdade por Fábio Junior. Neide então faz tudo o que pode para transformar Ciléia e juntar o casal – mas acaba entrando numa confusão maior ainda!

O elenco ainda conta com André Mattos, Luis Navarro, Evelyn Castro, Polliana Aleixo, Marcelo Laham, Roberta Freitas, Inah de Carvalho, entre outros. Rodrigo Sant´Anna faz uma participação especial no papel do cabeleireiro Eddy, solteiro, chique, que gasta todo o salário comprando roupas de marca em outlets.

A comédia tem estreia prevista para abril de 2020. A distribuição é da Paris Filmes e Downtown Filmes.

‘Bambi’: Remake em live-action já está em produção na Disney

Segundo a Variety, os estúdios Walt Disney já começaram a produção de um novo remake em live-actionBambi.

Com poucas informações divulgadas, sabe-se que o longa terá a mesma técnica de fotorrealismo empregada em ‘Mogli – O Menino Lobo’O Rei Leão.

Geneva Robertson-DworetLindsey Beer ficarão responsáveis pelo roteiro, enquanto Chris WeitzPaul Weitz entram como produtores.

Lançado em 1942, Bambi é um dos filmes mais memoráveis do panteão da Casa Mouse e uma de suas histórias mais tristes. Baseado no romance de Felix Stalten, o longa arrecadou mais de US$267 milhões nas bilheterias mundiais.

Rupert Grint fala sobre retorno a um possível novo filme da franquia ‘Harry Potter’

Rupert Grint falou ao ComicBook sobre seu retorno a um possível novo filme da franquia ‘Harry Potter‘ como Ron Weasley.

“Não sei. Quer dizer, nunca diga nunca. Eu nunca diria, ‘Absolutamente não.’ Foi uma grande parte da minha vida e gosto muito desse personagem e de suas histórias. Então, sim, quero dizer, eu estaria pronto para isso no momento certo. Não sei qual seria a capacidade, mas sim, veremos.”, afirmou.

Há anos especula-se sobre um novo filme da franquia, mas a Warner nunca confirmou.

Você gostaria de um novo Harry Potter?

Após Scarlett Johansson, Emma Stone e Emily Blunt também consideram processar a Disney

Após Scarlett Johansson processar a Disney, novos atores estão tomando coragem de enfrentar o grande estúdio.

Segundo o THR, Emma Stone e Emily Blunt também estão cogitando processar a Disney por quebra de contrato devido ao lançamento de seus filmes na Disney.

O site afirma que a Disney é “notoriamente difícil de lidar” e que Scarlett Johansson tem muito apoio de outros atores e pessoas do ramo, pois seus colegas criativos estão esperando que alguém se pronuncie sobre o assunto, que é não se espera que se acalme tão cedo.

Emma Stone, estrela de Cruella, está avaliando suas opções.”, afirmou o site.

Também foi revelado que Emily Blunt deve se manifestar após a estreia de ‘Jungle Cruise‘ neste fim de semana.

Johansson afirma que houve uma quebra de contrato, já que seu acordo com a Marvel garantia uma estreia EXCLUSIVA nos cinemas, o que daria à atriz uma porcentagem das bilheterias além de seu salário.

E parece que Johansson não foi a única insatisfeita com o lançamento híbrido…

De acordo com o Comic Book, o jornalista Matthew Belloni, ex-editor do The Hollywood Reporter, disse que teve acesso às páginas do processo e citou uma parte afirmando que Kevin Feige também está “furioso” com o lançamento do filme na Disney+.

Em seu blog de notícias, Belloni escreveu:

Feige é um homem de negócios e não está sujeito a confrontos corporativos ou polêmicas. Mas me disseram que ele está com irritado e envergonhado com o lançamento de ‘Viúva Negrana Disney+. Ele pressionou a Disney contra a decisão e optou pela exclusividade da estreia no cinema. Quando a m*rd# foi solta no ventilador, o filme começou a afundar nas bilheterias, e a equipe de Johansson ameaçou a Disney com um processo… O que acabou acontecendo. Feige só quer que o estúdio acerte as coisas com ela.”

Em relação à Johansson, assim que ela soube que o filme seria lançado em streaming e nos cinemas simultaneamente, ela tentou renegociar com a Disney, mas não obteve sucesso.

“Não é nenhum segredo que a Disney está lançando filmes como Viúva Negra diretamente na Disney+ para aumentar os assinantes e, assim, impulsionar o preço das ações da empresa – e que está se escondendo atrás da Covid-19 como pretexto para isso”, afirmou o advogado representante da atriz, John Berlinski, à CNBC.

“Mas ignorar os contratos dos artistas responsáveis ​​pelo sucesso de seus filmes em prol dessa estratégia míope viola seus direitos e esperamos provar isso no tribunal. Certamente não será o último caso em que talentos de Hollywood enfrentam a Disney e deixam claro que, independentemente do que a empresa possa fingir, tem a obrigação legal de honrar seus contratos.”, concluiu. 

Novidades sobre o processo devem surgir nos próximos dias.

Enquanto isso, os assinantes do Disney+ vão poder assistir ‘Viúva Negra‘ sem valor adicional a partir do dia 25 de Agosto.

Confira os principais comentários abaixo:

Crítica | Viúva Negra é um eletrizante espetáculo de cenas de ação, com direito a assuntos bem complexos

‘Thor – Amor e Trovão’? Dublador de Tom Hiddleston indica que Loki estará em novo filme da Marvel

A 2ª temporada de Loki‘ já está confirmada para uma data desconhecida no futuro no Disney+, mas Tom Hiddleston pode aparecer em breve em outro projeto da Marvel Studios.

Isso porque o dublador Peter Lontzek, que dá voz ao astro na Alemanha, disse que está concluindo uma dublagem para o estúdio.

A tradução do alemão para o inglês foi feita pelo Murphy’s Multiverse e compartilhada por um usuário do Tik Tok, na qual Lontzek diz:

“Há um novo filme da Marvel no qual estou trabalhando atualmente e sobre o qual não posso falar.”

Confira:

@svenplatesynchron Heute mit Peter Lontzek #avengers #marvel #justiceleague #peterlontzek #svenplate #loki #dereinminutenstar #fyp #fuerdich ♬ Originalton – Sven Plate Synchron

No ano passado, rumores apontaram que Hiddleston teria uma participação em ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘, e a trama da sequência se alnha muito bem com os eventos da sérieLoki’. 

Mas provavelmente será ‘Thor: Amor e Trovão‘, já que Hiddleston apareceu nos três primeiros filmes do herói, então a Marvel poderia estar guardando uma aparição surpresa do deus da trapaça no longa.

O que você acha?

‘Thor: Amor e Trovão’ chega aos cinemas em 8 de julho deste ano, mas o Comic Book divulgou que o longa entrou em processo de refilmagens na semana passada.

Foi dito que as novas cenas envolvem Gorr, o Carniceiro dos Deuses, vilão interpretado por Christian Bale.

Por enquanto, não há indicação de quanto tempo devem levar as tomadas adicionais de Bale, ou se elas já foram finalizadas.

O elenco também é formado por Tessa Thompson (Valquíria), Natalie Portman (Jane Foster/Poderosa Thor), Jaime Alexander (Lady Sif), Jeff Goldblum (Grão-Mestre), Christian Bale (Gorr, o Carniceiro dos Deuses) e Russell Crowe (Zeus).

Melissa McCarthy irá interpretar a “versão falsa” de Hela na trupe teatral de Asgard, ao lado de Matt Damon, Luke Hemsworth e Sam Neill.

Michael Giacchino (‘Batman’, ‘Ratatouille’) fica responsável pela trilha sonora.

 

Um dos filmes de TERROR mais aclamados do ano será lançado nos cinemas brasileiros!

A Diamond Films anunciou que lançará nos cinemas do Brasil um dos filmes de terror mais aclamados do ano, que fez sucesso nos Festivais de Sundance, Berlim e SXSW.

Fale Comigo‘ (Talk to Me) é um terror sobrenatural que conquistou nada menos que 96% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O filme ainda não teve sua estreia divulgada por aqui, e nos EUA será lançado pela A24 ainda em 2023.

A trama acompanha um grupo de amigos que descobre como invocar espíritos usando uma mão embalsamada. Obcecados pela adrenalina, um deles vai longe demais e liberta terríveis forças sobrenaturais.

O consenso geral afirma que, com uma história tensa e efeitos práticos impressionantes, ‘Fale Comigo‘ consegue construir um ótimo conto de terror que se apoia em uma fundação clássica.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Apesar de apresentar uma trama um pouco rasa, o longa compensa com cenas aterrorizantes, intensas e repulsivas.” (Hollywood Reporter)

“‘Fale Comigo’ é um terror incrível que conta com performances poderosas, designs sinistros, muita violência e efeitos práticos que irão te surpreender.” (Mashable)

“Essa espetacular estreia diretorial de Danny e Michael Philippou joga um grupo de atores talentosos em uma história realmente sinistra e tensa.” (Perri Nemiroff)

“Acho que o filme não funciona completamente, mas apresenta algumas ideias interessantes.” (RogerEbert.com)

“O final brutal desse filme é um dos melhores que este gênero já viu na última década.” (Den of Geek)

“Para seus personagens e para os espectadores, ‘Fale Comigo’ gira em torno de desorientação. Não há nenhuma grande reviravolta na trama, mas o significado do contato com os mortos muda com o decorrer da trama.” (The Daily Beast)

“Um filme de possessão sinistro feito para a geração TikTok.” (What to Watch)

Sucesso nos Festivais de Sundance, Berlim e SXSW, o terror australiano é o primeiro longa dos diretores Danny e Michael Philippou, do canal de YouTube RackaRacka.

FRACASSO de público e crítica com Alice Braga e Ben Affleck se torna o filme MAIS VISTO Prime Video

2023 não foi um ano muito bom para a carreira de Ben Affleck. Primeiro, ele dirigiu ‘Air: A História por trás do Logo‘, que arrecadou apenas US$ 85,5 milhões contra um orçamento de US$ 90 milhões.

Depois, Affleck estrelou ‘Hypnotic – Ameaça Invisível’, que se tornou um GRANDE um fracasso de bilheteria.

Apesar da premissa instigante, o filme orçado em US$ 70 milhões arrecadou míseros US$ 15 milhões mundialmente e dará um prejuízo gigantesco de mais de US$ 50 milhões.

Após sua rápida passagem pelos cinemas, ‘Hypnotic – Ameaça Invisível‘ finalmente foi lançado no Prime Video e parece ter encontrado seu público.

O filme atualmente ocupa o 1º lugar entre os filmes mais assistidos do streaming.

Confira, com as reações e o trailer:

Na trama, Danny Rourke (Ben Affleck) é um policial detetive afastado de seu cargo desde que uma tragédia se abatera sobre sua família: sua filha Minnie (Hala Finley) fora raptada em um parque e segue desaparecida desde então. Por fazer terapia, Danny acaba de ser liberado para voltar à sua rotina e se junta a seu parceiro Nicks (JD Pardo) para investigar a denúncia de um possível assalto a banco. Enquanto observam as movimentações nos arredores, Danny percebe algo incomum no suspeito (Carl Everett): ele parece dar comandos aos transeuntes na rua e curvá-los a fazer sua própria vontade. Diante do ineditismo da situação, Danny não poupará esforços para descobrir o que realmente está acontecendo, mesmo que isso o leve a confiar em na cartomante Diana Cruz (Alice Braga) cuja reputação é questionável.

Robert Rodriguez encabeçou projetos de grande reconhecimento público, como ‘Sin City’, ‘Pequenos Espiões‘ e as séries ‘O Mandaloriano’ e ‘O Livro de Boba Fett’. Desse modo, não faz muito sentido que um sujeito com essa trajetória e que tem um vencedor do Oscar no seu elenco, Ben Affleck, não consiga alcançar o ponto certo de sua produção, criando um vácuo entre o elenco, que parece distanciado da trama, e a história elaborada, cheia de nuances, mas que, ao contrário do título, não consegue hipnotizar o espectador. Ao contrário, parece que o diretor subestima o espectador, evidenciando coisas frequentemente na trama, como se não fôssemos capazes de perceber sozinhos (por exemplo, um sinal de “escadas” enormemente escrito num estacionamento, quando é evidente que aquela porta levaria a uma escada interna).

O roteiro dele com Max Borenstein parte de uma boa ideia – a manipulação mental de um mal feitor em cima da sociedade para fazer com que as pessoas façam o serviço sujo por ele. Dessa boa ideia, para se justificar o enredo acaba se apoiando em temas complexos demais para serem desenvolvidos em uma hora e trinta de duração, tais como teoria da conspiração, segredos obscuros do governo, problemas interpessoais entre os personagens, etc. Em determinado ponto os personagens simplesmente vão para o México sem nenhuma justificativa desse deslocamento para o país, o que nos leva a pensar que é somente para contemplar o diretor e assinalar o quanto os estadunidenses têm livre passagem na fronteira, ao ponto de ironicamente manipular os guardas – coisa que pessoas de outras nacionalidades não conseguem.

A real é que nem mesmo os grandes nomes envolvidos nessa produção conseguiram fazer dela algo superior ao mediano.

Após ‘Resident Evil’, Paul WS Anderson vai dirigir adaptação do game da SEGA ‘The House of the Dead’

Paul WS Anderson escreverá e dirigirá ‘The House of the Dead‘, um filme cheio de ação baseado na franquia lendária de games da Sega.

Anderson produzirá junto com seu parceiro Jeremy Bolt e Timothy I. Stevenson será o produtor executivo.

Anderson e Bolt trouxeram várias franquias de jogos para as telas com sucesso, incluindo ‘Mortal Kombat‘, a franquia ‘Resident Evil‘ e, mais recentemente, ‘Monster Hunter‘.

“Eu amo o videogame desde os anos 90”, disse Anderson ao Deadline.

“Naquela época, eu era um grande jogador de videogames em fliperamas, que foi como eu encontrei Mortal Kombat. E praticamente ao mesmo tempo, eu também estava jogando muito House of the Dead. É um título que eu sempre amei. A franquia cresceu em força, e agora é realmente intergeracional. Eu era um dos jogadores originais, mas agora tenho filhos adolescentes que também jogam. Essa é a verdadeira atração para mim, que você tem uma parte intergeracional. Vamos basear o filme em House of the Dead 3, e se você conhece a mitologia que é toda sobre conflito familiar, em meio à ação e sustos. É sobre uma mulher, Lisa Rogan, que está tentando resgatar seu pai. E também é sobre Daniel Curien, que é o filho do homem que causou esse surto mutante em primeiro lugar e que tem que lidar com os pecados do pai.”

The House of the Dead‘ estreou em 1996 como um jogo de tiro “on-rails”, ação/horror de ritmo acelerado com uma premissa zumbi inovadora.

Isso incluiu a inovação de dar aos seus vilões mortos-vivos a habilidade de correr, algo que inspirou filmes do remake de Dawn of the Dead de Zack Snyder. Foi ‘The House of the Dead‘ que primeiro evoluiu os comedores de carne dos tropeços desajeitados que George Romero deu vida em seus filmes.

Conheça o novo terror dos diretores de ‘Boa Noite, Mamãe!’

Os mesmos diretores do aclamado ‘Boa Noite, Mamãe!‘ realizaram o vindouro terror ‘The Devil’s Bath’. 

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Veronika Franz e Severin Fiala (‘Boa Noite, Mamãe’) são responsáveis pela direção.

Na Áustria, em 1750, uma mulher profundamente religiosa chamada Agnes acaba de se casar com seu amado, mas sua mente e seu coração logo ficam pesados ​​à medida que sua vida se torna uma longa lista de tarefas e expectativas. Dia após dia, ela fica cada vez mais presa em um caminho obscuro e solitário que leva a pensamentos malignos, até que a possibilidade de cometer um ato chocante de violência parece ser a única saída de sua prisão interior.

Filmada em 35mm, a produção é baseada em registros históricos.

O elenco conta com Anja PlaschgDavid ScheidMaria HofstätterCamilla Schielin e Lorenz Tröbinger.

Vale lembrar que, no Brasil, o filme ainda não tem previsão de estreia.

25 anos de ‘Armageddon’: SAUDADES do Bruce Willis salvando o mundo!

A esperança de um planeta num filme de ação que emociona mesmo sendo repleto de clichês. Muito longe de trazer enormes reflexões físicas precisas, com licenças poéticas por todos os lados, clichês amontoados em cima de clichês, 25 anos atrás chegava aos cinemas, com um orçamento girando na casa dos 140 milhões de dólares, um blockbuster cheio de peculiaridades mas que caiu nas graças de muitos corações cinéfilos. Dirigido por Michael Bay, e tendo como um dos roteiristas J. J. Abrams, Armageddon apresenta sua trama apocalíptica de maneira grandiosa, cheia de cenas de ação tendo como plano de fundo relações interpessoais conflitantes, principalmente entre pai e filha.

Na trama, 65 milhões de anos depois da extinção dos dinossauros, um meteoro com o poder de milhares de bombas atômicas está em rota de colisão com nosso planeta. Com poucos dias para o impacto com a Terra, A NASA entra em desespero e sem tempo para planos mais elaborados, resolvem chamar um exímio perfurador, chamado Harry (Bruce Willis), e sua equipe para treiná-los e os enviarem para o espaço com a esperança de colocarem uma bomba no meteoro e esse se romper, não atingindo a terra. Assim, vamos vendo subtramas bem direcionadas ao protagonista e seus conflitos com a filha Grace (Liv Tyler) e o novo amor dela, o melhor integrante de sua equipe, A. J. (Ben Affleck). Quando a equipe chega lá em cima, à bordo das naves Freedom e Independence, percebem que a tarefa será bem mais difícil do que imaginaram.

Com filmagens realizadas em apenas 16 semanas, algo bem complexo para um filme cheio de variáveis, Armageddon segue seu caminho dando ênfase aos conflitos que guiam a narrativa para um clímax marcante, mesmo com situações completamente fora de qualquer realidade. Problemas interpessoais entre os militares e os civis, problemas na transferências de combustíveis de uma estação espacial russa, o curto período de treinamento… fora que as mentes mais brilhantes do mundo parecem terem tomado a decisão mais difícil: levar pessoas não treinadas ao espaço em vez de orientar quem pelo menos tem experiência no espaço. Observações à parte, o drama familiar, os ruídos de comunicação entre pai e filha, buscam seu destaque. A relação conturbada entre eles ganham vários elementos guiados pelas emoções, inclusive alguns ligados à fé e a esperança. É possível se emocionar com esse filme, mesmo com as redundantes sequências com bandeiras americanas ao fundo, como se só os Estados Unidos fossem capaz de salvar o mundo.

O filme teve locações na própria NASA: aquelas piscinas cheias de galões de água (para ambientar as condições espaciais), além de alguns trajes espaciais reais, filmagens em plataformas reais de lançamentos. E por falar em agência espacial, críticas às verbas destinadas as pesquisas espaciais, algo que ficou em segundo plano numa época longe do epicentro da corrida espacial, também ganham seu espaço, camuflada pela ação desenfreada.

Esse rentável blockbuster é um projeto que tem um ponto importante, é um dos poucos que tem uma canção que em fração de segundos te faz lembrar logo do filme. I Don’t Want to Miss a Thing, escrita pela compositora californiana Diane Warren se tornou um mega hit tocado nas rádios (leia-se também streamings de músicas) até hoje.

E pra finalizar, que saudades do Bruce Willis salvando o mundo! O ator foi diagnosticado recentemente com demência frontotemporal, fato que comoveu o planeta e causou sua aposentadoria. Que Bruce fique bem!

Pra quem ainda não viu, ou ficou com vontade de rever Armageddon, o filme está disponível no catálogo da Star Plus.

 

‘A Cabana’ tem Alice Braga no elenco; Assista ao trailer!

Ontem, dia 2 de dezembro, foi divulgado o primeiro trailer do filme A Cabana, baseado no best-seller de William P. Young.

Instantaneamente, o trailer fez enorme sucesso. Mas o que os fãs brasileiros puderam, de forma surpreendente, perceber foi a presença de nossa estrela mor em terras gringas, Alice Braga, no longa. Se você não percebeu, assista novamente ao trailer aqui no CinePOP, e fique atento no minuto 1:55 da prévia.

A brasileira aparece numa cena, dentro de uma caverna, com vestimentas brancas, e seu papel deverá ser provavelmente o de um anjo. Ela explica para o protagonista, vivido por Sam Worthington, que não existe promessa de cura para sua dor. No frame seguinte vemos um close em seu rosto.

Curiosamente, Braga não consta creditada no elenco do filme na bíblia do cinema na internet, IMDB, ou em sua página pessoal do mesmo site. Seu papel ainda é misterioso, talvez não para aqueles que leram o livro. A Cabana estreia no dia 3 de março de 2017 nos EUA.

O Predador | Saiba como seria o VISUAL do alienígena caçador no Clássico de 1987

O Predador: A Caçada estreou no ano passado e se transformou em um sucesso. O filme conquistou 92% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes e vem sendo considerado a salvação da lavoura para colocar a franquia Predador novamente nos trilhos, após o último exemplar de 2018 não ter atingido este objetivo. A Caçada marca também o primeiro lançamento de um filme da franquia diretamente para ser assistido em casa e longe das telonas de cinema – uma abordagem mais minimalista e contida para recuperar a confiança dos investidores. Deu muito certo. Agora nas mãos da Disney, através da 20th Century Studios, é certamente esperada novas visitas do alienígena caçador com cara de crustáceo em nosso planeta.

Leia também: ‘O Predador’ | Ranqueamos do PIOR ao MELHOR Toda a Franquia – Incluindo o recente ‘O Predador: A Caçada’

O visual da criatura está um pouco diferente se compararmos ao original e os outros filmes da franquia. E o motivo é que A Caçada se passa há 300 anos antes do original. Assim como os humanos da época, a raça dos Predadores não possuía tecnologia e armamentos avançados como veríamos nos primeiros filmes, e até mesmo a armadura do alienígena ecoa algo mais primitivo. O Predador é definitivamente uma das criações mais originais do cinema entretenimento e seu visual está completando 35 anos em 2022. Nem sempre foi assim, no entanto. E a primeira criação para o visual do Predador seria bem diferente da que de fato ganhamos.

O visual original do Predador seria bem diferente no clássico de 1987 – que precisou ser regravado com o novo design.

A primeira empresa de efeitos especiais contratada pela Fox para criar o design do Predador foi a Boss Studio. Segundo as más línguas, a manobra teve a finalidade de economizar dinheiro. Assim, o visual que a companhia confeccionou para o alienígena tinha uma aparência mais insectóide antropomórfica – como um humanoide meio homem, meio inseto. Segundo o astro do filme, Arnold Schwarzenegger, “parecia alguém numa roupa de lagarto com a cabeça de um pato”. Deu para sentir o drama. Obviamente, esse primeiro tratamento da criatura não foi considerado assustador o suficiente.

Outros relatos apontam para o modelo original da criatura composto por um pescoço alongado e uma cabeça de cachorro, com apenas um olho no meio da cabeça. Essa criação que desagradou mais do que agradou os realizadores teria como intérprete nenhum outro senão o futuro astro da ação belga Jean-Claude Van Damme, dando seus primeiros passos em Hollywood. Van Damme acreditava que o filme faria dele um grande nome na indústria, mas quando chegou ao set e percebeu que não mostraria o rosto coberto pela fantasia do monstro, e que tampouco conseguiria demonstrar suas habilidades marciais com aquele traje desconjuntado, o ator começou a desanimar do projeto, até de fato ser substituído. Ainda com Van Damme a bordo a ideia era que a criatura fosse ágil e com características de um ninja – mas realmente foi o traje que colocou tudo a perder. Van Damme também reclamava do calor que fazia dentro da roupa e que chegou a desmaiar algumas vezes. Assim, a produção havia perdido o intérprete do monstro e o design da criatura não havia impressionado, precisando voltar à estaca zero.

Sim, o astro belga da ação Jean-Claude Van Damme foi o primeiro intérprete do Predador, com outro design.

É seguro dizer que o visual do Predador precisava funcionar e convencer, caso contrário não se teria um filme. Afinal, tudo gira em torno dele, que inclusive é a menção do título – apesar da criatura em si só aparecer em cena no filme original por 8 minutos. Assim, coube ao astro Arnold Schwarzenegger a recomendação para uma nova equipe capaz de criar um novo visual para o monstro. Arnold havia trabalhado com o saudoso gênio Stan Winston e sua equipe no primeiro O Exterminador do Futuro (1984), o primeiro grande sucesso de sua carreira. Winston também havia criado os efeitos de Aliens – O Resgate. Mas seu preço não era barato e o artista aceitou embarcar em O Predador pela bagatela de US$1.5 milhão, o dobro da Boss Studio. Vendo o resultado, podemos dizer que o investimento valeu à pena, e que às vezes o barato sai caro.

Tendo trabalhado com James Cameron duas vezes (em O Exterminador do Futuro e em Aliens), Stan Winston era seu amigo pessoal, e é dito que foi o diretor quem bolou a ideia das mandíbulas no estilo dos crustáceos do personagem. Apesar de não ter qualquer envolvimento no filme, em um voo ao lado de Stan Winston, James Cameron teve a ideia de mandíbulas para o caçador interplanetário, dizendo para o amigo: “você sabe que eu sempre quis fazer algo com mandíbulas”. Outra inspiração para o visual extraordinário da criatura foi sua pele escamosa baseada nas carpas e também em gafanhotos. Finalizando o conceito geral, entraria em cena os cabelos rastafari do monstro. E tudo o que bastou foi Winston bater os olhos numa pintura no escritório do produtor Joel Silver (responsável por alguns dos melhores filmes de ação dos anos 80). O quadro? Uma imagem de um guerreiro rastafari. Para o toque final, a inspiração veio também de uma espécie de morcego de cara enrugada, conhecido como Centurio Senex. E pensar que inicialmente John McTiernan tinha planos de usar um macaco para representar O Predador.

“Mas os meus cabelos… quanta diferença”. O antes e depois do visual do Predador no clássico de 1987.

Aliás o título Predador é também uma história curiosa na produção. O título original bolado pela dupla de roteiristas Jim e John Thomas seria “Hunter”, ou “Caçador” – o que para alguns fãs faria mais sentido. De fato, a maior parte do filme foi gravada com o título Hunter. Foi somente quando Stan Winston adentrou o projeto aos 45 do segundo tempo, com o propósito de criar um novo design para o vilão – que se tornaria um dos mais icônicos de sua carreira e da história do cinema de gênero – que o título acompanhou e foi modificado para Predador. Há ainda os que defendem que a mudança de título ocorreu por causa do programa Tiro Certo (Hunter no original), série de TV sobre uma dupla de policiais bem diferentes formada por um homem e uma mulher. Hoje, não conseguimos imaginar outro nome para a franquia. Inclusive o nome da criatura passou a ser Predador para a maior parte do público – já que a raça destes seres nunca ganhou uma denominação oficial, como os xenomorfos de Alien. Apesar disso, o nome Yautja foi ventilado como sendo a raça destes extraterrestres em algumas adaptações de quadrinhos deste universo expandido, e incorporada por alguns fãs mais hardcore.

A raça dos alienígenas caçadores de O Predador é conhecida como Yautja em alguns círculos de fãs.

Hoje, o Predador é um grande cartão de visitas para o estúdio de efeitos de Stan Winston. O curioso é que nem todos os membros de sua equipe pensaram assim na época em que foram contratados para o serviço às pressas. Winston aceitou o trabalho a pedido do colega Arnold. Acontece que na mesma época, a empresa estava trabalhando no filme Deu a Louca nos Monstros (Monster Squad, 1987) e foram responsáveis pela nova roupagem de monstros clássicos como o Drácula, o Lobisomem, o Frankenstein, a Múmia e o Monstro da Lagoa Negra. A verdade é que a maioria dos funcionários estava empolgado era com esse projeto, afinal não é todo dia que se pode criar ao mesmo tempo alguns dos maiores vilões do cinema, dando novas versões a eles. Quando Winston aceitou o trabalho em O Predador, a equipe precisou se dividir e os que foram designados para o filme com Arnold não ficaram nem um pouco satisfeitos. Segundo Howard Berger, um dos co-fundadores da empresa, os funcionários de Deu a Louca nos Monstros eram os que estavam no projeto legal, enquanto os de O Predador se sentiam na segunda divisão. O próprio ainda frisa a ironia de passados mais de 30 anos, O Predador segue como um dos filmes mais adorados dos anos 80, enquanto Monster Squad é um cult ainda obscuro para muitos.

Com mudança no design da criatura, entrava em cena também um novo intérprete. O gigante Kevin Peter Hall, de quase 2 metros de altura, ficaria eternizado no papel, repetindo a dose na sequência Predador 2 (1990). Antes disso, Hall já havia interpretado no cinema um alienígena caçador de homens no terror/ficção científica B, Sem Aviso (Without Warning, 1980); e no mesmo ano do primeiro Predador, ainda participaria de Um Hóspede do Barulho – clássico da época produzido por Steven Spielberg sobre uma família que adota um pé-grande chamado Harry. Hall vivia o pé-grande. Este filme derivou uma série de TV em 1991 que durou 3 temporadas, e contou com Kevin Peter Hall reprisando o papel de Harry. Infelizmente, o ator viria a falecer em 1991 de AIDS.

‘The Keeping Hours’: Novo terror da Blumhouse ganha trailer; Assista!

O novo terror da Blumhouse, ‘The Keeping Hours‘, ganhou o seu primeiro trailer.

Confira:

Dirigido por Karen Moncrieff, o filme é estrelado por Lee Pace Carrie Coon.

Na trama, “O bem-sucedido advogado Mark (Pace) retorna à sua antiga casa depois que os locatários não pagam o aluguel. Enquanto lá, ele experimenta um evento sobrenatural que o força voltar a falar com sua ex-esposa (Coon). Dez anos após a morte de seu filho, um fantasma ajudará a reunir o casal que está separado e a transmitir uma mensagem de vida ou morte.”

Jason Blum produz, com John Miranda sendo o produtor executivo.

O filme será lançado direto em VOD no dia 24 de julho, e em DVD em 7 de agosto.

‘Shameless’: Último episódio de Emmy Rossum ganha trailer emocionante; Assista!

O canal Showtime divulgou o trailer do último episódio com Emmy Rossum na série ‘Shameless‘. A atriz, que fazia parte do elenco fixo desde o primeiro episódio, deixará a produção na 9ª temporada.

Confira:

Vale lembrar que Cameron Monaghan, outro membro do elenco original, também não retornará para o próximo ano.

O elenco conta com William H. Macy, Ethan CutkoskyShanola Hampton e Steve Howey.

‘Fresh Off the Boat’ é CANCELADA pela após 6 temporadas

A ABC cancelou oficialmente a série ‘Fresh Off the Boat‘ depois de seis temporadas.

A comédia se encerrará no dia 21 de fevereiro, com um episódio duplo.

“Não podíamos estar mais orgulhosos dessa série inovadora e do seu impacto em nosso cenário cultural. O sucesso de ‘Fresh Off the Boat’ ajudou a pavimentar o caminho para a inclusão em toda a indústria. Nahnatchka Khan e sua brilhante equipe criou uma série inesquecível centrada em uma família asiático-americanos, algo que não havia sido feito em duas décadas.O elenco, liderado por Randall Park e Constance Wu, é um dos melhores e mais engraçados da televisão. Sentirei falta da família Huang e sou eternamente grata pelas histórias incrivelmente sinceras que eles contaram nas últimas seis temporadas,” disse a presidente da ABC, Karey Burke, em uma declaração.

A série foi criada por Nahnatchka Khan.

A história se passa nos anos 90, quando o garoto Eddie está crescendo no subúrbio de Orlando, criado pelo seu pai, um imigrante obcecado pelo modo de vida americano, e pela sua mãe, uma imigrante perplexa pela cultura do país. Enquanto gerenciam uma unidade da rede All-American Steakhouse, essa família de descendentes de taiwaneses tenta viver o sonho americano, mantendo a sua identidade cultural e senso de família.

Constance Wu, Ray Wise, Chelsey Crisp, Randall Park, Hudson Yang, Forrest Wheeler e Lucille Soong estrelam.

Casal fica preso em carro após nevasca no trailer do suspense ‘Centigrade’; Assista!

O suspense ‘Centigrade‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Dirigido por Brendan Walsh, o longa será lançado direto em VOD no dia 28 de agosto.

Em 2002, um jovem casal americano, Matthew e Naomi, viaja para as montanhas da Noruega. Depois de uma nevasca, eles se encontram presos em seu carro, enterrados em uma grossa camada de neve e gelo. Como se a situação não estivesse tensa o suficiente, Naomi está grávida de oito meses. Com poucos recursos e a tensão subindo, segredos começam a vir à tona. Logo, eles percebem que precisam trabalhar juntos para sobreviver aos elementos, hipotermia, alucinações e temperaturas abaixo dos 30ºC. 

Genesis Rodriguez, Vincent Piazza e Mavis Simpson-Ernst estrelam a produção.

Tom Holland estrelará série sobre distúrbio mental da Apple TV+

De acordo com o TVLine, Tom Holland (‘Homem-Aranha’) estrelará a série dramática ‘The Crowded Room‘, que está sendo desenvolvida pela Apple TV+.

O cineasta Akiva Goldsman, vencedor do Oscar de Melhor Roteiro Adaptado pelo filme ‘Uma Mente Brilhante‘, será responsável pelo projeto.

A série está sendo descrita como uma “emocionante antologia”, que irá explorar “as verdadeiras e inspiradoras histórias daqueles que lutaram e aprenderam a conviver com distúrbios mentais”.

A primeira temporada, que será baseada na biografia ‘The Minds of Billy Milligan‘ de Daniel Keyes, contará a história de Milligan (interpretado por Holland), a primeira pessoa a ser absolvida de um crime por causa de Transtorno de Personalidade Múltipla (também conhecido como Transtorno Dissociativo de Identidade) .

10 episódios foram encomendados para a primeira temporada.

Além de estrelar, Holland também será o produtor executivo da série.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Ogre’: Mãe é atormentada por criatura sinistra no teaser do terror; Confira!

O terror dramático ‘Ogre‘ ganhou o primeiro teaser.

Confira:

Arnaud Malherbe é responsável pela direção.

Chloé e seu filho Jules, de seis anos, se mudam para a afasta zona rural francesa. Para começar uma nova vida, longe de um passado doloroso, Chloé aceita assumir a escola da vila, que ainda está abalada pelo desaparecimento inexplicável de um garotinho meses atrás. Mathieu, o médico da cidade, logo é atraído à recém-chegada. Enquanto ele se aproxima de Chloé, seu filho Jules fica cada vez mais ansioso. Ele sabe, pode sentir: Mathieu é a fera, que agora quer devorá-lo e levar sua mãe embora.

Ana Girardot, Giovanni Pucci e Samuel Jouy estrelam a produção.

Infelizmente, o terror ainda não possui previsão de lançamento.

‘O Massacre da Serra Elétrica’: Novo teaser do jogo coloca sobrevivente contra TRÊS assassinos

A Gun Interactive divulgou um novo teaser sinistro do jogo baseado na franquia ‘O Massacre da Serra Elétrica‘, destacando o formato assimétrico da produção.

O jogo colocará quatro sobreviventes contra três assassinos – incluindo o icônico Leatherface e outros membros sádicos de sua família.

Confira o teaser:

Com lançamento previsto para 2023, o jogo será lançado para Playstation 4, Playstation 5, Xbox One, Xbox Series X/S e PC.

Ambientado ANTES dos eventos do filme original, o jogo contará com diversos mapas diferentes, incluindo a Casa do Leatherface e o Posto de Gasolina.

Em declaração oficial, a Gun Interactive revelou novos detalhes sobre a gameplay do jogo: “Você não pode matar os assassinos nesse jogo. Durante de ‘Friday the 13th’, não haverá armas. Não haverá um grande sistema de combate onde você pode atacar o Leatherface. Esse jogo é sobre sobrevivência. Haverá pequenas formas de se defender, mas o sobrevivente não poderá pegar um bastão de baseball para atacar o Leatherface. A beleza do filme original é que, a menos que você esteja dirigindo um caminhão, você não mata nenhum dos assassinos da história.”

O jogo terá uma estrutura muito diferentes dos outros jogos de terror assimétricos, como ‘Dead by Daylight‘, ‘Friday the 13th: The Game‘ e ‘VHS‘, que só têm um assassino por partida contra um punhado de possíveis vítimas.

“‘O Massacre da Serra Elétrica’ é mais do que apenas o Leatherface, e a estrutura assimétrica irá refletir isso. Não queremos fazer o mesmo jogo duas vezes. Você precisa inovar ou imitar, e eu não preciso dizer o que torna um jogo melhor. E o que traremos de novo? Bem, esse jogo terá três assassinos versus quatro sobreviventes. Todas as mecânicas são construídas em torno dessa estrutura assimétrica. Além disso, quando você repara no filme de 1974, perceberá que há uma família inteira de canibais – não apenas Leatherface. Então, pareceu uma escolha natural ter três assassinos caçando as vítimas,” afirmou Wes Keltner, presidente da Gun Interactive.

Confira o trailer do jogo:

‘Alone in the Dark’: David Harbour e Jodie Comer vão estrelar novo jogo da franquia

A produtora Pieces Interactive anunciou oficialmente o reboot do jogo ‘Alone in the Dark‘, que contará com os astros David Harbour (‘Stranger Things’) e Jodie Comer (‘Killing Eve’) como protagonistas.

O jogo está programado para ser lançado no dia 25 de outubro – bem a tempo do Halloween.

Para promover o vindouro lançamento do jogo, a produtora já disponibilizou um prólogo intitulado ‘Grace in the Dark‘ – que serve de pré-sequência à história geral, ambientada algumas semanas antes.

Neste capítulo de introdução, os jogadores assumem o controle de Grace Saunders. O objetivo principal é tentar enviar uma carta para Emily Hartwood – personagem da Jodie Comer –, que eventualmente será responsável pelos eventos do jogo principal.

Em comunicado oficial, o diretor Mikael Hedberg explicou o lançamento do prólogo: “Essa foi uma ideia da THQ [Nordic]. Eles queriam fazer um projeto separado como uma forma de marketing, e eu imediatamente soube que era a decisão certa. Foi muito divertido. Espero que todos gostem.”

Vale lembrar que o reboot de ‘Alone in the Dark‘ já está disponível para pre-order. A compra antecipada dará um brinde especial aos jogadores – um pacote de skins –, que resgatará o visual clássico dos personagens.

O jogo também conta com uma versão Deluxe, que inclui filtros vintage de terror, artes digitais e um modo com comentários do diretor.

Grace in the Dark‘ já está disponível para download na Steam, PlayStation 5 e Xbox Series X/S.

‘Ghostbusters: Apocalipse de Gelo’ deve arrecadar US$ 42-44 milhões em estreia nos EUA

De acordo com o Deadline, ‘Ghostbusters: Apocalipse de Gelo‘ deve arrecadar em torno de US$ 42-44 milhões em sua estreia nas bilheterias norte-americanas.

Os números estão no mesmo nível do lançamento do capítulo anterior da saga, ‘Ghostbusters – Mais Além‘, que estreou com US$ 44 milhões no país, em 2021.

O site ainda afirma que o longa arrecadou sólidos US$ 16 milhões na última sexta-feira (22).

Vale destacar, no entanto, que ‘Apocalipse de Gelo‘ recebeu uma nota B+ dos espectadores no CinemaScore – a mesma avaliação recebida pelo criticado reboot feminino de 2016.

Infelizmente, a sequência, que chega aos cinemas nacionais em 11 de abril, também não parece ter agradado os críticos.

No Rotten Tomatoes, a produção registrou somente 43% de aprovação com base em 49 publicações até o momento. A encargo de comparação, o filme anterior conquistou 64% de avaliações positivas.

Confira os principais comentários:

“A mistura desajeitada de nostalgia, sustos, cenários, sinceridade e piadas nunca se concretiza, levando à conclusão de que talvez seja a hora da Sony desistir desse fantasma em particular” – Screen International.

“Tudo no filme é cru e preguiçoso, e podemos esperar que esta franquia seja congelada por muito tempo” – Little White Lies.

‘Apocalipse de Gelo’ é uma melhoria notável em relação a ‘Mais Além’ – engraçado, bobo e um pouco assustador, com seus bolsos cheios de bugigangas feitas à mão e excursões ocasionais ao reino da pseudo-mitologia e da parapsicologia” – Independent (UK).

Ghostbusters: Apocalipse de Gelo’ corre sobre gelo fino, sobrecarregado com ideias díspares e sem inspiração” – IGN Movies.

‘Apocalipse de Gelo’ é arrastado por sua obsessão pelo passado” – Cleveland Plain Dealer.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Dirigido por Gil Kenan (‘A Casa Monstro’), o filme tem indicação etária PG-13 (isto é, para maiores de treze anos), em virtude de “ação/violência sobrenatural, linguagem e referências sugestivas”.

A encargo de comparação, o título anterior também teve a mesma classificação.

A família Spengler retorna para onde tudo começou – a icônica estação de bombeiros em Nova York – para se unirem com os caça-fantasmas originais, que desenvolveram um laboratório ultra secreto de pesquisa para levar a caça aos fantasmas a outro nível. Mas quando a descoberta de um artefato antigo libera uma força do mal, os Ghostbusters originais e os novos precisam unir forças para proteger suas casas e salvar o mundo de uma segunda Era do Gelo.

O novo filme contará com o retorno de Ernie Hudson, Mckenna Grace, Paul Rudd e Carrie Coon, além de introduzir Patton Oswalt, Kumail NanjianiJames Acaster e Emily Alyn Lind.

Jason Reitman, diretor do filme anterior, servirá como produtor ao lado de Kenan e Jason Blumenfeld.

Crítica | Ghostbusters: Mais Além é a Sequência PERFEITA que a franquia merecia!

Nicholas Hoult revela como foi gravar ‘Nosferatu’ ao lado de 5 mil RATOS: “Fedorento”

Em entrevista ao The Graham Norton Show, Nicholas Hoult (‘O Menu’) comentou sobre como foi gravar o remake de ‘Nosferatu‘ ao lado de 5 mil ratos.

O ator revelou que Bill Skarsgård teve que compartilhar um caixão com alguns deles, e agradeceu por não precisar interagir com os pequenos roedores.

“Acho que nós tivemos uns 5 mil ratos [durante as filmagens]. Alguns deles eram muito bem treinados. Lembro de quando eu abri o caixão, e o Bill [Skarsgård] estava deitado lá, havia ratos lá dentro. Ele estava trancado lá dentro com ratos, e eu fiquei tipo: ‘Vou ficar errando essa cena pra ele continuar lá’.”

Ele completa, “Quando entramos naquele lugar, havia 5 mil ratos. Eles quase formavam um tapete. Um tapete de ratos. Era um pouco fedorento. Ouvi alguém dizer que eram ratos incontinentes, e pareceu muito inteligente. Eles eram ratos; mijavam e defecavam em todo lugar. Felizmente, eu só tive que passar por eles.”

Anteriormente, o diretor Robert Eggers também havia comentado sobre como foi trabalhar com esses animais: “Uma grande parte dos ratos foi treinada para entrar no momento certo. Eu acho que, nas cenas em que tínhamos milhares de ratos, isso não é tão desafiador. A grande dificuldade foi que tivemos que contê-los para sua segurança com vidro acrílico, que você não vê na câmera. E depois, os ratos ao fundo se tornam CGI. Mas acho que foi mais desafiador foi para Emma Corrin, que teve que ter ratos vivos colocados em seu corpo.

PETA protestará contra ‘Nosferatu’ em defesa dos ratos: “Eles não causaram a peste negra”

Nosferatu‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de janeiro.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

“‘Nosferatu’, de Robert Eggers, é um conto gótico de obsessão entre uma jovem assombrada na Alemanha do século 19 e o antigo vampiro da Transilvânia que a persegue, trazendo um horror incalculável com ele.”

O filme recebeu uma classificação etária alta (R), o que significa que só poderá ser assistido por maiores de 18 anos ou menores acompanhados de um responsável, devido a “violência sangrenta, nudez gráfica e conteúdo sexual”.

O elenco conta com Bill Skarsgard (It: A Coisa) Lily Rose Depp (‘The Idol’), Aaron Taylor-Johnson (‘Trem-Bala’), Willem Dafoe (‘Pobres Criaturas’), Nicholas Hoult (‘X-Men: Primeira Classe’) e Emma Corrin (‘Deadpool 3’).

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