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PESADELO da Feiticeira Escarlate é destaque em comercial de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’

Foi divulgado um novo comercial internacional de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ que mostra o “pesadelo” de Wanda, a Feiticeira Escarlate, aonde ela lembra dos filhos.

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No segundo longa protagonizado pelo super-herói feiticeiro, que estreia nos cinemas em 5 de maio de 2022, o MCU desbloqueia o Multiverso e expande seus limites mais do que nunca.

O público viajará para o desconhecido com o Doutor Estranho, que, com a ajuda de antigos e novos aliados místicos, atravessa as realidades alternativas alucinantes e perigosas do Multiverso para enfrentar um novo e misterioso adversário.

Confira, abaixo, a lista de personagens que farão parte dessa aventura:

Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch)

O Doutor Stephen Strange é o feiticeiro mais poderoso da terra. Endurecido pela batalha, ele assume seu lugar solitário no Multiverso após os acontecimentos de Vingadores: Guerra Infinita (2018), Vingadores: Ultimato (2019) e Spider-Man: Sem Volta para Casa (2021).

Wong (Benedict Wong)

Wong assume o lugar da Anciã como Feiticeiro Supremo e líder de Kamar-Taj, ensinando uma nova era de feiticeiros a proteger nossa realidade de ameaças místicas.

America Chavez (Xochitl Gomez)

America Chavez é uma jovem de fora do nosso universo que está sendo caçada por conta de seu poder: ela consegue abrir buracos na realidade em formato de estrela, que lhe permitem viajar pelo Multiverso e para outras realidades.

Feiticeira Escarlate (Elizabeth Olsen)

A Feiticeira Escarlate, também conhecida como Wanda Maximoff, uma das mais fortes personagens entre os Vingadores, encontra seu lugar no lado místico do MCU após os acontecimentos de WandaVision (2021) – série original da Marvel Studios para o Disney+, disponível na plataforma.

Dra. Christine Palmer (Rachel McAdams)

A Dra. Christine Palmer usa seus conhecimentos de medicina, o Multiverso e as artes místicas para ajudar o Doutor Estranho no filme.

Mordo (Chiwetel Ejiofor)

Mordo se revoltou desde que deixou Kamar-Taj e vive caçando outros feiticeiros por quebrarem as leis da realidade. Ele nunca deixa de seguir o rastro do Doutor Estranho.

Dr. Nicodemus West (Michael Stühlbarg)

Dr. Nicodemus West no filme Doutor Estranho (2016)

Nicodemus West é um ex-colega do Doutor Estranho que trabalhou com o feiticeiro antes dele se tornar o Mestre das Artes Místicas. Sendo assim, Nicodemus só conhecia Stephen como cirurgião, não como o super-herói que ele é hoje.

Lembrando que ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ estreia nos cinemas nacionais em 05 de maio de 2022.

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Sam Raimi fica responsável pela direção.

Viaje para o desconhecido com o Doutor Estranho, que, com a ajuda de aliados místicos antigos e novos, atravessa as realidades alternativas alucinantes e perigosas do Multiverso para enfrentar um novo e misterioso adversário. 

Benedict Cumberbatch e Elizabeth Olsen irão estrelar a sequência, que também contará com Chiwetel EjioforRachel McAdamsBenedict WongXochitl Gomez.

 

‘Power Rangers 2’: Veja como seria o visual do Ranger Verde na sequência CANCELADA do reboot de 2017

O artista Sanit Klamchanuan publicou artes conceituais do reboot de ‘Power Rangers‘ (2017) revelando como seria o design do Ranger Verde na sequência que foi cancelada.

Para quem não sabe, o personagem seria introduzido na sequência como uma versão feminina de Tommy Oliver, mas a ideia acabou sendo descartada após o fracasso do reboot.

Além do traje atualizado, o Ranger Verde também está empunhando uma versão modernizada da Espada das Trevas, uma arma que inicialmente pertencia a Zordon antes de ser roubada e entregue a Rita Repulsa.

Na legenda, o artista escreveu:

“Faz anos que o reboot de ‘Power Rangers‘ foi lançado, então eu decidi mostrar como seria o visual do Ranger Verde… É uma pena que a sequência foi descartada, mas obrigado pelos compartilhamentos.”

Confira:

 

Mesmo após o fracasso do reboot de ‘Power Rangers (2017), da Lionsgate, a Hasbro tem planos para um novo filme, dessa vez produzido pela Paramount, estúdio responsável por Transformers‘ e ‘G.I.Joe’.

No entanto, o próximo filme não será uma sequência, mas um novo reboot e com um elenco diferente.

As informações foram confirmadas por Dacre Montgomery, intérprete do Ranger Vermelho, enquanto participava de um bate-papo no Reddit para promover ‘Stranger Things‘.

Quando questionado se havia planos para uma continuação, o ator foi bastante sincero e disse o seguinte:

“Acho que há um filme em andamento, mas não é comigo e com o elenco. Então sim, mas não com a gente.”

Levando em conta que os ‘Power Rangers‘ são formados por novas equipes em cada fase, um novo elenco não será um choque tão grande para o público, ainda mais por conta das críticas ao filme anterior.

David Leitch DESISTE de dirigir o novo ‘Jurassic World’; Saiba o motivo!

Segundo o Deadline, o talentoso David Leitch DESISTIU de dirigir o próximo filme da franquia bilionária. Leitch tem um estilo único para cenas de ação, e dirigiu ‘Deadpool 2‘, ‘Trem Bala‘ e ‘Atômica‘.

O site afirma que as negociações fracassaram por que Leitch e o estúdio tiveram conflitos de ideias sobre o filme.

Agora, a Universal Pictures procura um outro diretor com urgência para manter o lançamento em 2 de julho de 2025.

O roteiro está a cargo de David Koepp, o escritor do Jurassic Park original de 1993.

O roteiro já está sendo finalizado e deve iniciar a “nova era jurássica” com uma história totalmente diferente, sem o retorno dos personagens interpretados pelas estrelas de Jurassic World, Chris Pratt e Bryce Dallas Howard.

Confira:

Além disso, os personagens dos filmes originais de Jurassic Park, interpretados por Sam Neill, Laura Dern e Jeff Goldblum, aparentemente não estarão envolvidos.

Os produtores Frank Marshall e Patrick Crowley, que trabalharam em Jurassic World, estão encarregados da produção do novo filme. Steven Spielberg será o produtor executivo por meio de sua produtora, a Amblin Entertainment.

A franquia ‘Jurassic’ é uma das mais bem-sucedidas na história do cinema. O filme da Universal, lançado em 1993, redefiniu os efeitos especiais e teve um impacto duradouro na cultura pop. Ao longo de três décadas, foram produzidos seis filmes, arrecadando mais de US$ 6 bilhões em todo o mundo.

Além de Jurassic Park – O Parque dos Dinossauros’, David Koepp também é o roteirista do filme original ‘Missão: Impossível’ (1996), do primeiro filme do ‘Homem-Aranha’ (2002), ‘Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal’ (2008) e do mais recente ‘Indiana Jones e o Medalhão do Destino’ do ano passado.

O longa mais recente da franquia Jurassic World: Dominio’ já está disponível no Prime Video.

Relembre o trailer:

Kevin Feige elege seus 3 momentos preferidos da Marvel e fala sobre Blade, Eternos e Inumanos [EXCLUSIVO]

Em Entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Kevin Feige elegeu seus 3 momentos preferidos da Marvel e falou sobre Blade, Eternos e Inumanos.

Assista:

Blade finalmente parece ter caminho livre na Marvel Studios, após enfrentar muitos problemas e passar por adiamentos, sendo, inclusive, retirado do calendário de lançamentos do UCM.

De acordo com o insider Daniel Richtman, o novo roteiro do filme tem a aprovação do astro Mahershala Ali, que gostou do rascunho. Além disso, a Marvel supostamente está perto de encontrar um diretor para o projeto.

O insider acredita queBlade entrará em produção em 2025.

Antes de ser tirado do calendário de lançamentos, Blade estava datado para 7 de novembro de 2025.

A decisão do império dos quadrinhos de tirar o filme da pauta era amplamente esperada depois que o CEO da Disney, Bob Iger, declarou em uma teleconferência de resultados em 7 de maio que a Marvel lançará “no máximo três” filmes por ano.

Dos quatro filmes de super-heróis que a Disney havia programado para 2025 — incluindo “Capitão América: Admirável Mundo Novo”, “Thunderbolts” e “O Quarteto Fantástico” — ‘Blade‘ era o projeto mais distante de começar a produção.

Além de Mahershala Ali, o elenco ainda contará com Mia Goth, Delroy Lindo, Aaron Pierre e Milan Ray.

“Como meio-humano/meio vampiro, Eric Brooks (Ali) aprimorou suas habilidades para caçar os mortos-vivos que há muito aterrorizaram a humanidade. Um híbrido humano-vampiro desde seu trágico nascimento, Blade passou sua longa tentando livrar o mundo de vampiros como aquele que matou sua mãe. Ao longo dos anos, ele dominou seu próprio estilo para lutar contra monstros de todos os tipos.” 

 

‘Vingadores: Doomsday’ ganha supostas imagens do set com os X-MEN que parecem reais demais para serem IA

‘Vingadores: Doomsday’ está ganhando uma série de vazamentos, mas todos possivelmente falsos. Porém, uma série de fotos supostamente vazadas do set parecem ser reais demais para terem sido criadas por IA. Mas provavelmente foram.

A primeira imagem mostra a formação dos X-Men de ‘Vingadores: Doomsday’ — Ciclope (James Marsden), Magneto (Ian McKellen), Mística (Rebecca Romijn), Gambit (Channing Tatum), Noturno (Alan Cummings), Monica Rambeau (Teyonah Parris) e Charles Xavier (Patrick Stewart) — todos juntos, trajando uniformes fiéis aos quadrinhos. A foto rapidamente incendiou debates online.

Enquanto alguns afirmavam que era apenas mais uma criação de inteligência artificial, outros defendiam que ela possuía detalhes “realistas demais” para ter sido gerada por esse tipo de ferramenta. A discussão, enfim, era tudo menos simples.

O caos continuou com uma suposta “selfie” de Teyonah Parris, James Marsden e Channing Tatum caracterizados como seus personagens. Contudo, o telefone que a atriz segurava — apresentado como um iPhone 17 Pro — não correspondia ao design real do aparelho, mais uma pista clara de que se tratava de uma imagem gerada por inteligência artificial.

Confira:

Além disso, o insider The Beyond Reporter divulgou uma suposta sinopse do trailer de ‘Vingadores: Doomsday’, que se for verdadeira parece bem interessante.

O teaser começa com uma narração em off do Doutor Destino (Robert Downey Jr.), que fala sobre sua vida de provações e sofrimentos. Victor Von Doom aparece em um cemitério na chuva, com o rosto oculto, até que a cena é interrompida por uma explosão de chamas, deixando apenas a silhueta de seu traje.

A tela se transforma com uma poderosa explosão e a voz de Loki desaparece. Thor aparece em uma vasta costa, Sam Wilson e Reed Richards olham para o céu com medo, e o Doutor Estranho corre por uma sala escura enquanto dois universos colidem. Cidades também são vistas sendo destruídas simultaneamente em dois planetas.

Doom declara que irá libertar a armadilha eterna na qual estava prisioneiro. Várias batalhas protagonizadas pelo próprio Doom são mostradas, seguidas por uma narração adicional feita por ele. Após uma máscara cair, revela-se que o rosto de Doom está gravemente desfigurado, com uma grande cicatriz e uma textura semelhante à lama queimada.

O trailer termina com Steve e Peggy emergindo de um portal no estilo da TVA e olhando diretamente para a câmera.

E aí, o que achou?

Segundo o ComicBookMovie, o Doutor Destino de Robert Downey Jr. usará espada e escudo em algum momento do filme.

Além disso, há novidades sobre a Mística de Rebecca Romijn, que, em vez de aparecer nua, agora terá um super-figurino: um vestido branco com detalhes azuis nos ombros e no centro do peito, calças brancas por baixo, um X no cinto e uma tiara com caveira.

Já o figurino de Shang-Chi sofreu o que é descrito como um “rebaixamento”. Ele é bem parecido com o que vimos no filme solo do personagem, mas agora se assemelha mais a uma jaqueta de couro, com o vermelho mais escuro.

Os rumores também indicam a presença de uma espécie de Conselho dos Destinos, uma variação do Conselho de Kangs. Ele teria duas Destinas femininas, uma com capa roxa e máscara dourada, e outra com capa e máscara douradas, além de uma terceira usando a clássica capa verde.

‘Vingadores: Apocalipse’: Arte promocional indica possível morte de heróis

O filme tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.

Já a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Evan Peters fala sobre possível RETORNO como Mercúrio em ‘Vingadores: Doomsday’

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

Jennifer Garner indica possível RETORNO como Elektra em ‘Vingadores: Doomsday’

10 filmes onde NADA é o que parece ser

Sabe aqueles filmes que acabam nos surpreendendo, onde são apresentados determinadas perspectivas mas que na verdade escondem seus segredos ou até mesmo seu principal refletir à sete chaves? Dentro desse recorte, resolvemos criar uma lista bem diversa com 10 filmes onde nada é o que parece ser:

 

O Pálido Olho Azul

Na trama, ambientada na região de Hudson Valley, conhecemos Augustus Landor (Christian Bale), um inspetor notável, com grandes mistérios resolvidos na carreira, também viúvo, filho de um pastor que passou com um forte trauma num passado recente onde perdera a esposa e logo depois sua filha desapareceu. Certo dia, ele recebeu uma inusitada proposta de trabalho de integrantes da alta patente da famosa Academia Militar Norte-Americana (West Point) para buscar soluções para uma estranha situação num espaço onde fica localizada a Academia, onde um cadete teve o coração arrancado após ser encontrado enforcado. Sofrendo ainda em busca das primeiras pistas, acaba encontrando com um outro cadete da academia militar, Edgar Allan Poe (Harry Melling) um leitor assíduo, inteligente, entusiasmado com que formará uma dupla para resolver o caso.

 

O Menu

O inusitado recorte da comida como protagonista de conflitos. Depois de uma grande experiência dirigindo episódios de seriados de sucesso, como: Succession, The Affair e até mesmo Game of Thrones, o cineasta britânico Mark Mylod chega ao seu quarto longa-metragem da carreira trazendo para o público uma sátira sobre rejeição e medo, ao mesmo tempo inteligente que navega nos fenômenos que podem ocorrer na mente humana. A vibe gourmet que acompanha a narrativa nada mais é que uma alegoria já que o subliminar das refeições aqui traçam um paralelo com o instantâneo desabrochar dos pensamentos dos personagens, um reflexo de como enxergam a vida ao seu redor. O roteiro é assinado pela dupla Seth Reiss e Will Tracy, esse último teve a ideia durante sua lua de mel passada na Noruega, quando entrou em um barco para um restaurante chique em uma ilha particular.

 

Noites Brutais

Quando o inesperado acontece. Com uma narrativa eletrizante com peças que vão se encaixando aos poucos, sempre guiado por um clima de tensão constante, o longa-metragem Noites Brutais, que estreou recentemente no streaming da Star Plus, é um filme para ser observado sob diversas óticas. Escrito e dirigido pelo norte-americano Zach Cregger, o filme traz uma certa originalidade no contraponto da perspectiva tendo como elemento o medo.

 

Antes de Dormir

Na trama, conhecemos Christine (Nicole Kidman), uma mulher que anos após sofrer um acidente misterioso todo dia acorda sem lembrar quem é. Seu marido Ben (Colin Firth) faz de tudo para que tudo possa ser o mais natural possível, explicando todas as manhãs sentado na cama toda sua história. Até que um dia, uma nova variável aparece, o Dr Nasch (Mark Strong) um médico que nutre uma paixão por Christine e tenta ajudá-la a descobrir os mistérios por trás de sua trajetória de vida.

 

O Milagre

Na trama, ambientado por volta de 1860, na região de Midland, na Irlanda, conhecemos a enfermeira Lib (Florence Pugh, em mais uma destacada atuação), uma mulher com um pensar à frente do seu tempo que é selecionada por um conselho para ir até uma pequena vila e investigar algo de inusitado que está acontecendo: uma jovem de onze anos chamada Anna (Kíla Lord Cassidy) não se alimenta faz meses e continua viva, se tornando famosa na região e recebendo turistas, peregrinos, que querem presenciar esse possível milagre. Os que mandam e desmandam nesse vilarejo também estão de olho nessa situação, até mesmo os que defendem o lado religioso. Aos poucos, a enfermeira vai conhecendo melhor essa história, principalmente da família da jovem, e assim muitas surpresas vão aparecer durante sua estadia na região levando-a a dilemas.

 

O Mochileiro Kai: Herói ou Assassino?

As dúvidas e conflitos sobre um inusitado acontecimento que dividiu a opinião pública. Lançado em janeiro de 2023 na Netflix, o documentário O Mochileiro Kai: Herói ou Assassino? nos apresenta um recorte cheio de variáveis de um mochileiro sem teto, nômade, que sobrevive de estado em estado através da bondade dos que encontra pelo caminho, que no primeiro dia de fevereiro de 2013, em Fresno, na Califórnia, empunhando uma machadinha, salva uma mulher de um maluco e logo vira celebridade nos Estados Unidos. Ao longo do tempo, a partir dessa situação outras facetas da nova celebridade não demoram para aparecer.

 

Garota Exemplar

Na trama, conhecemos o boa praça Nick Dunne (Ben Affleck), um homem que possui um casamento de aparências com sua linda mulher Amy (Rosamund Pike). Certo dia, após acordar cedo e ir visitar a irmã no bar que possuem, Nick volta pra casa, vê objetos quebrados, sangue e não encontra Amy. Assim, resolve ligar para polícia. Depois disso, sua vida não vai ser a mesma, pois, conforme novas pistas e segredos vão aparecendo, muitos indícios vão ligando lentamente Nick ao sumiço de sua esposa.

 

Quando eu era Vivo

Nessa misteriosa trama, conhecemos José Matos Jr. (Marat Descartes), um homem com olhar e atitudes recônditas que volta para casa depois de anos morando com sua ex-mulher. Recebido pelo pai (Antonio Fagundes), de maneira distante, aos poucos vamos descobrindo o passado dessa família que por anos esconderam segredos ligados ao ocultismo. O longa-metragem vai e volta em sua linha temporal. Esse artifício faz com que o público tente adivinhar a todo instante o destino de cada um dos interessantes personagens. O público se sente dentro daquela casa que gera calafrios.

 

Marcas da Violência

Na trama, conhecemos Tom (Viggo Mortensen), um pacato dono de uma cafeteria que vive feliz com sua esposa Edie (Maria Bello) e seus dois filhos em uma cidadezinha no interior dos Estados Unidos. Um dia, uma dupla de criminosos resolvem entrar na cafeteria de Tom nas últimas horas de uma noite, gerando o caos no lugar e Tom acaba, de forma surpreendente para todos no local, matando os criminosos. Ele logo vira celebridade na cidade, aparece na televisão, e tem a vida completamente mudada quando dias depois chega na cidade um homem dizendo que Tom na verdade é um violento membro de uma organização criminosa. Assim, aos poucos vamos entendendo melhor as lacunas dessa surpreendente história.

 

Confissão de Assassinato

Em Confissão de Assassinato, Nae-ga sal-in-beom-i-da no original, somos apresentados a um detetive chamado Choi (Jae-yeong Jeong em grande atuação) que há 17 anos atrás deixou escapar um serial killer, responsável pela morte de no mínimo 10 mulheres em uma grande cidade da Coreia do Sul. Sempre incomodado como a forma que ocorreu o desenrolar dessa história, certo dia, Choi é surpreendido por um homem chamado Lee Du-seok (Shi-hoo Park) que publica um livro chamado Confissão de Assassinato onde assume as responsabilidade dos crimes cometido 17 anos atrás. Virando uma celebridade instantânea e protegido pelas leis coreanas de crimes prescritos após esse período de distância entre as mortes e seu reaparecimento, Lee Du-seok confundirá a cabeça do detetive, ainda mais quando uma terceira pessoa entre na história alegando ser o verdadeiro assassino.

 

 

 

As Aventuras de Peabody & Sherman

Desenho resgatado da década de 1960 se transforma em uma fonte pura de diversão para a garotada

Estreando antes no Brasil em relação aos EUA, As Aventuras de Peabody & Sherman (Mr. Peabody & Sherman) é baseado em um icônico desenho animado da década de 1960, conhecido como Peabody´s Improbable History. O segmento fazia parte da série animada The Rocky and Bullwinkle Show (no Brasil, Alceu e Dentinho). Os donos do programa ganharam um filme próprio em 2000, igualmente intitulado As Aventuras de Alceu e Dentinho, que misturava live action com animação e contava com a presença do monstro Robert De Niro na pele (e osso) do vilão Fearless Leader.

O filme não fez o barulho esperado. Talvez a produtora Tiffany Ward, filha do criador dos cartuns Jay Ward, tenha aprendido com a experiência. Desta vez ela resolve criar uma obra totalmente em animação, com um apelo muito maior para o seu verdadeiro público-alvo: as crianças e adolescentes. Enquanto o filme de Alceu e Dentinho tentava ser esperto demais e atrair também o público mais velho e nostálgico, Peabody & Sherman consegue uma maior honestidade ao se manter fiel à essência do programa. Desta forma, igualmente captura novos fãs e não desaponta os pais que forem levar os filhos ao cinema, eventualmente lembrando sua própria infância.

CinePop 1

Na trama, um cachorro muito inteligente recusa-se a fazer os mesmos truques de todos ao redor e como consequência se torna o único filhote de seu canil a não ser adotado. Crescido, ele opta pelo oposto e decide ele mesmo adotar um menino humano. Criando o pequeno Sherman como seu próprio filho, Mr. Peabody o ensina a ser uma pessoa evoluída, educada e culta. Parte disso vem da invenção mais proeminente do cientista canino, uma máquina do tempo na forma de uma grande esfera. Já deu para perceber que um dos fortes temas desta animação é aceitar o diferente, não se contentar em ser igual a todos (tema presente também em Uma Aventura Lego, outra animação acima da média).

Mas como Peabody pode ensinar Sherman a ser um humano melhor, já que ele mesmo não é humano. O forte teor implícito de humanidade e aceitação vem em uma época ideal, pretendendo educar também os pequeninos com uma mensagem de grande valor e importância. Além da questão social, As Aventuras de Peabody & Sherman presta outro serviço ao seu público-alvo: ser uma aula de história divertida e sem que eles percebam. A dupla inusitada viaja inicialmente para a época da Revolução Francesa, em 1799 e encontram uma rechonchuda Maria Antonieta dando conta de todos os doces que vê pela frente.

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Com a explosão da Revolução, os membros da realeza são caçados. O fato desencadeia a primeira grande sequência de aventura e ação envolvendo a dupla. Tudo é muito rápido e mesclado com tiradas espertas. A animação é extremamente bem realizada no quesito técnico. É algo belo de se ver. A imersão no 3D é algo fantástico. Poucos filmes recentes do gênero nos dão a sensação tão plena de participar junto da jornada. A sensação de espaço é muito bem administrada pelo diretor Rob Minkoff (O Rei Leão, 1994), um especialista no gênero. Seja no apartamento dos protagonistas, em algum lugar da história mundial ou em uma perseguição aérea (que toma conta do terceiro ato), a dimensão do que se vê na tela é algo brilhante.

A dupla ainda transita por outros momentos da história, como no Egito antigo, a Renascença na Itália (com um divertido Da Vinci) e até mesmo na Guerra de Troia. Todas as subtramas são devidamente exploradas pelo roteiro de Craig Wright e tais segmentos dão origem a seus próprios pequenos filmes. Igualmente satisfatórios. Uma nova aventura é somada a outra e com este material fonte, muitas outras novas poderão surgir pela frente. Tudo irá depender do maior desafio desta simpática dupla, o resultado de sua obra nas bilheterias. Coisa que tenho certeza, Peabody & Sherman tirarão de letra.

Os Filmes da Netflix Mais ESPERADOS para o Fim de 2022

Num mundo moderno onde os filmes começam a ser regidos pelo número de visualizações nas plataformas de streaming, as bilheterias nas salas de cinema aos poucos deixam de ser a única medida de sucesso para a sétima arte. É justamente neste âmbito que a Netflix tem cada vez reinado mais e se tornado soberana. Afinal, suas produções originais raramente passam pelas salas exibidoras e mesmo assim podem gerar um lucro absurdo para a companhia apenas medindo a quantidade de streamings (visualizações) de determinado produto. Assim, entra ano e sai ano, alguns dos filmes mais comentados pelos fãs sequer passam pelos cinemas, ou passam muito rapidamente, sem ser seu principal foco. Foi o caso com Não Olhe para Cima, do ano passado, uma das produções mais ambiciosas da Netflix, que se tornou uma das mais populares de 2021. Esse ano, os primeiros seis meses nos trouxeram O Projeto Adam e Agente Oculto, os mais comentados de 2022.

Mas 2022 ainda reserva novos seis meses e neste tempo dezenas de produções inéditas irão estrear na Netflix. É realmente muita coisa boa – afinal, são lançamentos todos os fins de semana (é ou não para rivalizar com os cinemas?). Foi uma tarefa difícil, mas conseguimos organizar e definir os 9 filmes mais interessantes em nossa opinião, que irão estrear no segundo semestre de 2022. Deixamos muita coisa boa de fora, é verdade, mas foi preciso selecionar muito e escalamos somente o que achamos imperdível e que certamente irá dar o que falar. São filmes de todos os gêneros e com elenco e realizadores renomados. Confira abaixo.

Blonde

Por falar em Ana de Armas, a ótima atriz cubana é um dos maiores destaques em Hollywood nos últimos anos. Do citado Blade Runner 2049 a 007 – Sem Tempo para Morrer, passando por Entre Facas e Segredos, a jovem atriz parece estar em todo lugar. Ela pode ser inclusive considerada uma das grandes apostas da Netflix, tendo aparecido em produções da casa como Sergio e Wasp Network. Esse ano, além de Agente Oculto ela recebe uma verdadeira grande chance de brilhar, protagonizando um dos projetos mais ambiciosos e polêmicos da plataforma, que poderá levar a Netflix novamente até o Oscar. Trata-se de Blonde uma espécie de biografia ficcionalizada da estrela máxima de Hollywood, Marilyn Monroe. Filmada em preto e branco, a obra com censura para maiores, é escrita e dirigida por Andrew Dominik, de O Assassinato de Jesse James (2007) e O Homem da Máfia (2012). O filme estreia no dia 23 de setembro.

Pinóquio de Guillermo del Toro

No segundo semestre deste ano, o “fenômeno” dos filmes gêmeos entra em cena mais uma vez. Acontece que teremos duas produções de prestígios focadas no clássico da literatura infantil italiana de Carlo Collodi, publicado ainda em 1881. A versão em audiovisual mais conhecida, é claro, é a animação da Disney da década de 1950 – que serviu para consolidar o estúdio como uma das grandes potências do ramo nos EUA. E é justamente o mesmo estúdio que sai na frente com sua própria versão em live-action da animação, a ser lançada no dia 8 de setembro na plataforma Disney Plus. Porém, talvez ainda mais curiosa, única e criativa seja a visão do cineasta Guillermo del Toro para a Netflix sobre a clássica história. O diretor mexicano é, a esta altura, um daqueles realizadores que conseguem atrair a atenção do público mesmo que seu próximo trabalho seja um comercial de margarina. Aqui, no entanto, está bem longe disso, já que del Toro usará seus conceitos, digamos, perturbadores, para esta história infantil. O filme é uma animação em stop-motion, e chega em dezembro.

A Escola do Bem e do Mal

Nem sempre as investidas da Netflix dão certo, é verdade. Ainda mais se estas investidas forem ao tentar ser o novo sucesso surfando na onda de alguma produção rival. Por exemplo, muitos afirmam que com O Legado de Júpiter, a Netflix tentava pegar carona no sucesso de super-heróis da Amazon, a incorreta The Boys. Não deu certo, e a série terminou cancelada após uma temporada. Aqui, a clara inspiração desta superprodução é a franquia do universo de bruxos Harry Potter, da concorrente Warner / HBO Max. Se dará certo ou não, apenas a estreia do blockbuster dirá. O que sabemos é que também é baseada num livro, e traz como atrativos os nomes das estrelas Charlize Theron, Kerry Washington, Michelle Yeoh e Cate Blanchett (como narradora). A direção é de Paul Feig, do sucesso cômico Missão Madrinha de Casamento (2011). A estreia acontece em 19 de outubro.

Terra dos Sonhos

Outro ator grandalhão que caminha a passos largos rumo ao estrelato é o eterno Khal Drogo, Jason Momoa. É claro que o ator cabeludo deu um grande passo em sua carreira ao aceitar o papel como o herói Aquaman. Embora os primeiros passos no papel tenham sido tortuosos, a redenção viria no filme solo do personagem, que ultrapassou a barreira de US$1 bilhão em bilheteira. Enquanto a continuação não estreia – programada para o ano que vem, Momoa protagoniza aqui em uma nova parceria com a Netflix, num filme de aventura e fantasia para toda a família, repleta de efeitos visuais impressionantes. Baseado num livro infanto juvenil, não é apenas a presença do ator ou o gênero do filme que nos chama atenção para incluí-lo na lista. Em especial, está o fato desta ser uma produção assinada por Francis Lawrence, um especialista neste tipo de cinema juvenil, tendo dirigido os filmes da franquia Jogos Vorazes – um grande sucesso do início da década passada. Fora isso, o realizador tem no currículo itens adorados como Constantine e Eu Sou a Lenda; além de estar no momento preparando um novo Jogos Vorazes. Assim, embora este filme tenha um teor infantil, com tantos talentos envolvidos se torna imediatamente uma produção para prestarmos atenção. Estreia em Novembro.

Spaceman

Um dos primeiros astros do time A de Hollywood a enxergarem potencial na Netflix foi o comediante Adam Sandler. O astro tratou logo de fechar um contrato de exclusividade com a plataforma e fez pelo menos meia dúzia de filmes, dos mais variados gêneros, com o streaming. Parece que este contrato foi renegociado, e Sandler muito em breve trará um novo lote de filmes para sua parceira. Na verdade, este ano ele já estreou Arremessando Alto, drama de esporte em que vive um olheiro recrutando um talentoso jogador para a NBA. É justo dizer que quando Sandler se empenha em protagonizar filmes dramáticos, é quando o ator tem mais sucesso – que o diga este filme citado e também o sucesso de crítica Joias Brutas. Assim, entendendo o recado, Sandler irá protagonizar ainda esse ano um novo drama, este um filme ainda mais ambicioso. Em Spaceman, ficção científica de aventura e drama, ele vive um sujeito órfão criado na República Tcheca, que se torna o primeiro astronauta do país. É ver para crer – mas já tem nossa atenção.

The Pale Blue Eyes

Recentemente abordei este filme em minha matéria das produções de terror mais esperadas para a segunda metade de 2022. Imagino que este longa seja lançado pela Netflix lá por outubro, estrategicamente para pegar a época do halloween. E aqui temos novamente muitas razões para resolver escalar este terror entre os mais esperados da Netflix para o segundo semestre de 2022. Acontece que protagonizando a obra temos ninguém menos do que o multitalentoso Christian Bale, que já foi o Batman e está em cartaz como o vilão do novo Thor nos cinemas. Mas o que importa mesmo é que Bale já tem seu Oscar e vira e mexe recebe indicações. Quem sabe aqui possa sair mais uma nomeação. Outro motivo para conferir o longa é a direção do sempre ótimo diretor Scott Cooper, que tem no currículo Coração Louco e Aliança do Crime, e recentemente se enveredou pelo terror com o eficiente e subestimado Espíritos Obscuros. Aqui, ele volta ao gênero, numa caçada a um psicopata. Outro atrativo é que a história serve de biografia para o ícone do gênero, o autor Edgar Allan Poe.

You People

Pulamos agora do terror e suspense para a comédia, neste filme repleto de atores talentosos. Quem comanda a ação, no entanto, é o lendário Eddie Murphy, cuja primeira parceria com a Netflix rendeu o elogiadíssimo Meu Nome é Dolemite (2019), filme que marcou o retorno de Murphy às boas com o sucesso. Em breve, o comediante lançará o quarto Um Tira da Pesada diretamente ne Netflix, mas antes disso ele se une a Jonah Hill para uma comédia interracial. Escrito pelo próprio Hill (que se tornou também um diretor, mas não comanda aqui), a trama mostra duas famílias bem diferentes precisando conviver quando o personagem de Hill resolve se casar com a filha do personagem de Eddie Murphy. Interpretando os pais de Hill, Julia Louis-Dreyfus e David Duchovny, e o elenco ainda traz Nia Long como a esposa de Murphy. Tem tudo para ser a comédia do ano na Netflix.

Resgate 2

Em cartaz nos cinemas com Thor: Amor e Trovão, o ator Chris Hemsworth rapidamente se tornou uma das potências mais bem avaliadas no mercado atual de Hollywood. Dono de boa aparência (para dizer no mínimo) e a mistura de carisma, graça (com excelente timing cômico), alcance dramático e forma física para desempenhar ação como poucos, o astro pode fazer de tudo e já encabeça algumas das maiores franquias da atualidade. Mesmo quando não funcionam muito bem (como Homens de Preto Internacional ), o status do ator parece não ser abalado, emendando com algum trabalho de sucesso. Um dos mais recentes de seu repertório foi justamente Resgate, lançado em 2020, que marcou a primeira parceria com a Netflix. O thriller de ação baseado numa graphic novel é produzido e roteirizado pelos irmãos Russo (eles aqui de novo) e se tornou um dos maiores sucessos da plataforma. Na trama, Hemsworth vive o mercenário Tyler, contratado para sua missão mais difícil, resgatar o filho de um poderoso chefão do crime mantido como refém. A continuação traz o mesmo time para uma nova aventura. A trama ainda não foi divulgada e nem a data de estreia. O que sabemos é que sairá ainda em 2022.

Glass Onion: Um Mistério Knives Out

Finalizando a lista, temos a continuação de um dos maiores sucessos (surpresa) de 2019. Virou um costume da Netflix, agora que possui uma produção audiovisual em larga escala, divulgar no início de cada ano todo o acervo de filmes novos programados para os doze meses num comercial que serve como prévia. Isso é algo que os mais velhos reconhecem muito bem, sendo a estratégia de canais abertos nos anos 80 e 90, como a Globo, por exemplo. E como ficávamos animados! A Netflix faz igual, e desde que começou com este hábito, sempre deixa para o final do anúncio os que considera os maiores lançamentos do ano – que estreiam nos últimos dois meses. Ano passado esta dobradinha pertenceu ao blockbuster Alerta Vermelho e o Oscarizável Não Olhe para Cima. Este ano, a dobradinha ficou com o item acima, A Escola do Bem e do Mal (o Harry Potter da Netflix) e este Entre Facas e Segredos 2, cujo título original agora é Glass Onion, ou Cebola de Vidro. A sacada aqui, nesta continuação novamente escrita e dirigida por Rian Johnson, é a brincadeira em cima da maior autora de suspense de todos os tempos: Agatha Christie. É notório que as obras da escritora se encontram incrivelmente datadas, afinal os tempos eram outros. Assim, o que o cineasta fez foi pegar o mesmo estilo e trazer para os dias atuais, acrescentando bastante conotação social relevante. E isso deve ser exatamente o que encontraremos nesta continuação, novamente protagonizada por Daniel Craig e seu detetive Benoit Blanc, o substituto do “dinossauro” Poirot. Estreia em 23 de Dezembro.

‘Doutor Sono’: Ewan McGregor estrelará sequência de ‘O Iluminado’

Segundo o Variety, o ator Ewan McGregor irá estrelar a sequência do clássico ‘O Iluminado‘, ‘Doutor Sono‘. Ele interpretará a versão adulta de Danny Torrance, o garotinho do primeiro filme.

A Warner Bros. divulgou que o filme será lançado no dia 24 de janeiro de 2020.

O diretor Mike Flanagan, de Jogo Perigoso‘ e ‘Ouija: Origem do Mal‘, comandará a produção.

O filme será uma adaptação do livro homônimo, lançado em 2014.

A história mostra o que aconteceu com Danny Torrance trinta anos depois de sua terrível experiência com o pai (vivido por Jack Nicholson no original) no Overlook Hotel. Em Doutor SonoStephen King dá continuidade a essa história, contando a vida de Dan, agora um homem de meia-idade, e Abra Stone, uma menina de 12 anos com um grande poder.

Além deste projeto, a Warner Bros. continua trabalhando na pré-sequência de ‘O Iluminado‘, intitulada ‘The Overlook Hotel‘, que pode ter o diretor Mark Romanek (‘Retratos de uma Obsessão’, ‘Não Me Abandone Jamais’) no comando.

‘A Morte te Dá Parabéns’ ganha HILÁRIO trailer honesto; Assista!

Para promover o lançamento de ‘A Morte te Dá Parabéns 2‘ (Happy Death Day 2U), o primeiro filme ganhou o seu próprio trailer honesto. O vídeo faz piada com a fórmula da trama, reiniciando o tempo todo, e o narrador faz uma inusitada confissão para quebrar o loop.

Confira:

Jessica Rothe, que interpretou a protagonista do primeiro filme, Tree Gelbman, retorna para a sequência.

Israel Broussard (Carter), Ruby Modine (Lori) e Rachel Matthews (Danielle) também retornam. Os novatos Suraj Sharma e Sarah Yarkin completam o elenco.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 21 de fevereiro.

 

 

 

‘Atlantique’: Trailer do novo filme da Netflix mostra um amor em meio a conflitos sociais

A Netflix divulgou o trailer do aclamado drama ‘Atlantique‘.

Confira:

Dirigido por Mati Diop, o longa é o vencedor do Grand Prix no Festival de Cinema de Cannes 2019, e é primeiro longa narrativo da diretora.

Um grupo de operários sai para o mar em busca de uma vida melhor em outro país. Depois disso, as mulheres que eles deixaram para trás em Dakar são acometidas por uma misteriosa febre. Embora prometida para outro homem, a jovem Ada sofre secretamente por seu amor Souleiman, que partiu com o grupo. Um incêndio acontece na noite do casamento de Ada, e um jovem policial é enviado para investigar. O que ele não sabe é que os operários voltaram na forma de espíritos. Muitos deles estão em busca de vingança por não terem recebido pagamento, mas Souleiman tem um propósito bem diferente: estar com Ada por uma última vez.

O longa será lançado na plataforma no dia 29 de novembro.

‘Matrix 4’: Filmagens da sequência já recomeçaram!

O site TMZ divulgou diversas fotos recentes dos bastidores de ‘Matrix 4‘, mostrando os atores Keanu ReevesCarrie-Anne MossNeil Patrick Harris retornando ao set das filmagens.

As gravações haviam sido pausadas em março devido ao surto de coronavírus. De acordo com o site, a produção do longa está acontecendo atualmente em Berlin.

Confira as imagens:

Anteriormente programado para chegar aos cinemas em 21 de maio de 2021, a sequência da franquia estreará apenas em 01 de abril de 2022 (quase um ano mais tarde).

Durante uma entrevista com a EmpireKeanu ReevesCarrie-Anne Moss, os intérpretes de Neo e Trinity, respectivamente, foram questionados porque haviam aceitado a proposta de reprisar seus papéis.

Em reposta, Reeves disse que se sentiu atraído pelo roteiro e pelas ideia de Lana Wachowski, co-diretora da trilogia ogirinal.

Lana Wachowski escreveu um roteiro muito bonito e eu me senti atraído pela história. Mexeu muito comigo, sabe? Essa é a única razão pela qual eu aceitei. Trabalhar com ela novamente é simplesmente incrível. Essa experiência tem sido muito especial, e acho que a história tem algumas coisas significativas a dizer e lições que podemos tirar dela.”

Moss disse que:

“Eu nunca pensei que isso iria acontecer. Nunca esteve nos meus planos. Quando me mostraram o roteiro, eu vi ali toda a profundidade, integridade e arte que você poderia imaginar, então eu fiquei muito emocionada, tipo: ‘Isso é um presente e tanto’. Estou muito entusiasmada.”

Pelo visto, parece que a sequência vai resgatar o espírito da trilogia iniciada em 1999.

E aí, você está ansioso?

Até o momento, a história de ‘Matrix 4‘ continua sendo um segredo bem guardado, e o roteiro foi escrito junto com Aleksandar Hemon e David Mitchell.

O elenco ainda conta com Jada Pinkett Smith, Jonathan Groff, Yahya Abdul-Mateen II, Lambert Wilson, Ellen Hollman, Jessica Henwick e Neil Patrick Harris

Foi dito que a presença de Neo e Trinity emMatrix 4‘ será apenas uma forma de Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss passarem a tocha para a próxima geração de atores.

Além disso, os astros originais não devem retornar depois da sequência.

Em entrevista ao Yahoo!, Reeves adiantou detalhes sobre o novo filme:

A Lana Wachowski se encontrou com James Cameron para discutir os avanços da tecnologia 3D, e está disposta a usar a tecnologia para fazer algo nunca antes visto, como no primeiro filme. Tenho uma obrigação com meus fãs de fazer um filme digno da franquia, que seria uma verdadeira revolução no gênero ação”, afirmou.

Matrix’ foi lançado em 1999 e aclamado pelo mundo por conta dos efeitos visuais pioneiros. O original ganhou quatro Oscars e arrecadou 463 milhões de dólares em todo o mundo.

Seguiram-se duas continuações, ‘Matrix: Reloaded’ e ‘Matrix: Revolutions’, ambas lançadas nos cinemas em 2003.

Ao todo, a trilogia arrecadou US$ 1,6 bilhão de dólares para a Warner Bros Pictures.

Jared Leto fala sobre seu retorno em ‘Liga da Justiça’ e elogia o diretor Zack Snyder

Em entrevista ao EW, Jared Leto falou sobre o seu retorno como o vilão Coringa na nova versão de ‘Liga da Justiça‘, e aproveitou para elogiar o trabalho do diretor Zack Snyder.

“Esse foi um segredo que eu tive que guardar por um longo tempo. É até engraçado falar sobre isso. Zack Snyder conhece esse universo como nenhum outro… Ele se importa profundamente com esse personagem. E ele se importa com os fãs. Fiquei feliz por fazer parte de sua jornada e em recontar aquela história da forma que ele havia envisionado. Foi divertido revisitar o personagem.”

Recentemente, Snyder revelou que, além de dividir seu filme em seis “capítulos” individuais, ele adicionou um capítulo de epílogo.

O sétimo “capítulo” atuará como um “grande epílogo” do filme, revelou Snyder ao Beyond the Trailer (via ScreenCrush ).

O epílogo de 20 minutos se chamará “A Father Twice Over” (Um Pai Duas Vezes) e será reproduzido desde o final do Capítulo 6, “Something Darker”, até os créditos.

“Há um epílogo chamado ‘A Father Twice Over’ que, bem, acho que não foi lançado. A última parte é chamada de ‘Um Pai Duas Vezes’ e isso, você sabe, leva você ao final do filme. Esse é o grande epílogo… de lá até o final são 20 minutos, mais os créditos. Na verdade, existem sete partes, sim.” 

Lembrando que o filme será lançado em VOD no Brasil dia 18 de Março e terá 4 horas de duração.

“Na ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de uma ameaça iminente de proporções catastróficas. A tarefa é mais difícil do que Bruce imaginou, já que cada um dos recrutas deve enfrentar os demônios de seus próprios passados para transcender o que os impediu, permitindo que se unissem e, por fim, formassem uma liga de heróis sem precedentes. Agora unidos, Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) podem ser tarde demais para salvar o planeta de Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e suas terríveis intenções . ”.

‘O Beco do Pesadelo’: Terror de Guillermo del Toro ganha novas imagens oficiais; Confira!

O terror ‘O Beco do Pesadelo‘ (Nightmare Alley), novo filme de Guillermo del Toro, ganhou novas imagens oficiais.

Confira:

Ron Perlman and Mark Povinelli in the film NIGHTMARE ALLEY. Photo by Kerry Hayes. © 2021 20th Century Studios All Rights Reserved

Após ser adiado em duas semanas, o longa será lançado nos cinemas no dia 17 de dezembro.

Além de produzir, Del Toro também coescreve o roteiro ao lado de Kim Morgan.

O elenco conta com Bradley CooperToni ColletteCate Blanchett, Willem Dafoe, David Strathairn, Rooney Mara Holt McCallany.

Assim como o original, o novo longa também será baseado no livro escrito por William Lindsay Gresham.

A primeira adaptação foi lançada em 1947, e dirigida por Edmund Goulding. O clássico noir conta a história de um jovem ambicioso que começa a se relacionar com uma psiquiatra ainda mais corrupta do que ele. Os dois se dão bem destruindo a vida das pessoas, mas logo começam uma manipulação entre eles.

‘O Telefone Preto’: Terror da Blumhouse ultrapassa US$ 100 milhões mundialmente

Sucesso! O novo terror da Blumhouse, ‘O Telefone Preto‘, conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 72 milhões. No mercado internacional, foram US$ 42.5 milhões.

Ao total, a produção já soma sólidos US$ 114.5 milhões mundialmente.

Considerando o seu baixo orçamento entre US$ 16-18 milhões e o sucesso entre os críticos (83% de aprovação no Rotten Tomatoes), ‘O Telefone Preto‘ já pode ser considerando mais um sucesso da Blumhouse.

Vale lembrar que o filme será lançado nos cinemas nacionais no dia 21 de julho.

Confira nossa crítica em vídeo:

A trama acompanha um jovem de 13 anos nos anos 70 que é sequestrado por um homem com uma van preta, e é levado para um porão com um telefone preto. Mesmo desconectado, o telefone recebe ligações das vitimas anteriores do assassino tentando ajudar o protagonista a escapar.

Ethan Hawke (‘A Entidade’) e James Ransone (‘IT: Capítulo 2’) estrelam a produção. O elenco ainda conta com Jeremy Davies (‘Hannibal’), Mason ThamesMadeleine McGraw.

O roteiro, baseado em um conto de Joe Hill, foi escrito por Robert Cargill.

‘Eu Sou a Lenda 2’: Confira o final ALTERNATIVO que servirá de base para a sequência

A sequência ‘Eu Sou a Lenda 2‘ foi oficialmente confirmada! O novo filme contará com o retorno do Will Smith, e dará continuidade aos eventos do primeiro longa.

No entanto, vale lembrar que o personagem de Smith, o Dr. Robert Neville, morre no desfecho original. Para o seu retorno na continuação, a produção usará o final alternativo como base.

A conclusão alternativa é MUITO diferente da original. Neste final, Neville não precisa se sacrificar porque simplesmente entende algo que estava diante de seus olhos todo esse tempo enquanto buscava a cura.

Confira o final alternativo legendado:

Michael B. Jordan (‘Pantera Negra’) também estrelará a produção.

Anteriormente, o produtor Akiva Goldsman revelou que a sequência terá inspiração no cenário apocalíptico da série ‘The Last of Us‘, adaptação do jogo criada pela HBO.

“Estou obcecado por ‘The Last of Us’, onde vemos o mundo logo após o apocalipse, mas também após um salto de 20 a 30 anos. Você vê como a natureza reconquista o mundo, e há algo bonito na questão de, quando o homem deixa de ser o inquilino principal, o que acontece? Isso será especialmente visual em Nova York.”

Ele ainda revelou que a sequência vai se passar décadas após o primeiro filme:

“Esse [filme] vai começar algumas décadas depois do primeiro. […] Nós vamos seguir o livro original de Matheson e o final alternativo do filme em oposição ao final lançado originalmente nos cinemas. […] Isso é uma coisa realmente interessante que vamos explorar. Haverá um pouco mais de fidelidade ao texto original.”

Os detalhes da trama, é claro, estão sendo mantidos em sigilo. O filme não tem previsão de estreia.

O vencedor do Oscar Akiva Goldsman, que adaptou o romance de 1954 de Richard Matheson para o filme original de 2007, voltará para escrever a continuação, que será dirigida por Francis Lawrence, o mesmo diretor do primeiro filme.

Na trama do original, um terrível vírus incurável, criado pelo homem, dizimou a população de Nova York. Robert Neville (Smith) é um cientista brilhante que, sem saber como, tornou-se imune ao vírus. Há 3 anos ele percorre a cidade enviando mensagens de rádio, na esperança de encontrar algum sobrevivente. Robert é sempre acompanhado por vítimas mutantes do vírus, que aguardam o momento certo para atacá-lo. Paralelamente ele realiza testes com seu próprio sangue, buscando encontrar um meio de reverter os efeitos do vírus.

Lançado em 2007, ‘Eu Sou a Lenda‘ arrecadou US$ 586 milhões pelo mundo, a partir de uma orçamento de US$ 160 milhões.

Wagner Moura e Kirsten Dunst enfrentam ‘Guerra Civil’ em novo trailer LEGENDADO; Confira!

A Diamond Films divulgou o novo trailer legendado de ‘Guerra Civil‘, sci-fi distópico estrelado por Wagner Moura (‘Narcos’) e Kirsten Dunst (‘Ataque dos Cães’).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 18 de abril.

Guerra Civil‘ é dirigido por Alex Garland, também responsável por ‘Ex_Machina‘.

Em um futuro próximo nos EUA, a corrida à Casa Branca coloca em risco o futuro de todos.

O elenco ainda conta com Cailee Spaeny, Stephen McKinley Henderson Nick Offerman.

Capitão América vs. Hulk Vermelho no novo trailer de ‘Admirável Mundo Novo’; Confira!

A Marvel divulgou o novo trailer do aguardado ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo‘, estrelado por Anthony Mackie e Harrison Ford.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Lembrando que ‘Capitão America: Admirável Mundo Novo‘ chega aos cinemas no dia 14 de fevereiro de 2025.

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Segundo o WorldOfReel, as extensas refilmagens do longa jogaram o orçamento para US$ 350 milhões a US$ 375 milhões.

Oficialmente,  o filme mais caro da Marvel foi ‘Vingadores: Era de Ultron‘ (2015) com US$ 365 milhões.

Dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), o longa servirá como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘. Além disso, será o primeiro filme solo do herói desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, lançado em 2016.

O roteiro fica por conta de Malcolm Spellman e Dalan Musson.

Anthony Mackie, Danny Ramirez, Carl Lumbly, Tim Blake Nelson, Shira Haas, Harrison Ford e Liv Tyler estrelam.

Sacrifício BRUTAL em clipe inédito do remake de ‘Witchboard: Espírito Assassino’; Confira!

O terror ‘Witchboard‘, remake do clássico ‘Espírito Assassino‘, ganhou um clipe inédito.

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Chuck Russell (‘A Bolha Assassina’, ‘O Máskara’) é responsável pela direção.

Emily (Madison Iseman) e seu noivo Christian (Aaron Dominguez) descobrem um misterioso artefato wiccaniano, um pêndulo, enquanto se preparam para abrir um bistrô em um Bairro Francês de Nova Orleans. Uma escuridão descende sobre Emily quando ela fica obcecada com o poder de adivinhação do tabuleiro e a habilidade de invocar espíritos. Desesperado para ajudar sua noiva, Christian busca o conselho do especialista em ocultismo Alexander Babiaste (Jamie Campbell Bower). Mas Babiaste tem seus próprios segredos, incluindo uma conexão com um coven moderno de bruxas. Logo, um jogo perigoso começa quando cada balanço do pêndulo coloca a alma de Emily em risco.

Antonia Desplat (‘Operação Final’) e Charlie Tahan (‘Ozark’) completam o elenco.

Russell e Greg McKay escreveram o roteiro e estão produzindo com Kade Vu e Bernie Gewissler, em uma produção da A-Nation Media.

A nova versão estreará nos cinemas norte-americanos no dia 15 de agosto.

Melissa Barrera, da franquia ‘Pânico’, estrelará novo TERROR sobrenatural

De acordo com o Variety, Melissa Barrera (‘Pânico’) será a protagonista do terror sobrenatural ‘Inhabit‘.

Na trama…

“Após um evento traumático, uma jovem se muda para um conjunto habitacional decadente em busca de um novo começo. Quando ela passa a ser aterrorizada por ocorrências bizarras — vizinhos desequilibrados, perseguidores misteriosos, violência gratuita —, ela começa a acreditar que está sendo alvo de uma força possessiva que distorce sua percepção da realidade. Uma força que só pode ser vencida ao confrontar os aspectos mais sombrios de sua própria natureza.”

O projeto está sendo descrito como um “terror psicológico implacável”, que promete uma “exploração arrepiante de trauma, da maternidade e da responsabilidade de um poder insondável”.

Adam Alleca, que escreveu o roteiro do remake ‘A Última Casa‘, será responsável pela direção e enredo.

“O verdadeiro horror significa forçar o público a confrontar um medo existencial universal sobre o qual ninguém jamais ousou contar uma história,” declarou o cineasta. “Minhas inspirações são os thrillers ousados ​​e focados nos personagens que eu adoro, como ‘O Bebê de Rosemary’, ‘O Exorcista’ e ‘Corra!’. A inovação deles é a minha bússola.”

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

James Gunn compartilha foto nos bastidores de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’

O cineasta James Gunn compartilhou uma nova foto tirada nos bastidores com alguns dos vilões de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’.

Na legenda da imagem, ele relembra os bons momentos que tiveram durante as filmagens da produção.

Confira:

[SPOILERS]

O CinePOP publicou um vídeo revelando quais são as CINCO CENAS PÓS-CRÉDITOS de Guardiões da Galáxia Vol. 2, para aqueles fãs mais afoitos que não se aguentam e querem tudo antes de todo mundo.

Não prossiga se não quiser saber o que acontece nas cenas pós-créditos.

Assista, com a crítica SEM SPOILERS

James Gunn vai escrever e dirigir ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’ 

James Gunn, de ‘Guardiões da Galáxia’, elogia ‘Logan’

[SPOILER] Saiba novos detalhes da trama de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’

Com direção de James Gunn, ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ tem no elenco Karen Gillan (Nebula), Zoe Saldana (Gamora), Dave Bautista (Drax), Bradley Cooper (a voz de Rocket), Vin Diesel (a voz de Baby Groot),  Kurt Russell (Ego) e Michael Rooker (Yondu).

Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ já está em exibição  nos cinemas nacionais.

‘Homem de Aço 2’: Christopher McQuarrie e Henry Cavill conversaram sobre possível sequência

O cineasta Christopher McQuarrie já expressou seu interesse em dirigir a sequênciaHomem de Aço 2’ no Twitter e em uma entrevista ao site ComicBook ele voltou a tocar no assunto, conferindo novos detalhes.

Segundo o diretor, ele e Henry Cavill trocaram ideias a respeito do que poderia ser realizado na continuação e que seu desejo de se envolver no projeto é realmente genuíno.

Disse:

“Nós tivemos muito tempo juntos no set de ‘Missão: Impossível – Efeito Fallout’ e Henry é um grande fã do Superman. Eu não consigo evitar em compartilhar histórias com as pessoas e ele me contou qual era sua perspectiva para o herói e eu realmente achei a ideia incrível e contribui com uma coisinha aqui e ali. O tweet ao qual você se refere é em virtude de uma pergunta de um usuário, que me questionou sobre topar ou não o projeto. E eu disse, ‘hey, eles sabem onde me encontrar’. Ninguém ainda me procurou, mas sabe…”

 

Warner Bros. deixa os heróis mais coloridos no Blu-ray de ‘Liga da Justiça’ 

Parque de ‘Star Wars’ na Disneylândia ganha várias imagens; Confira!

Os fãs de ‘Star Wars’ poderão viver uma experiência real dentro do universo da saga, com a chegada do parque Star Wars: Galaxy’s Edge, na Disneylândia, localizada em Anaheim (Califórnia).

O novo espaço, que será inaugurado no verão norte-americano de 2019, ganhou várias imagens, que trazem detalhes dos pratos a serem servidos nos restaurantes temáticos, bem como fotos dos produtos da franquia que só poderão ser encontrados no parque de Star Wars.

O material ainda traz artes conceituais das atrações, bem como fotos feitas dentro do parque, que ainda está em fase de construção.

Confira:

Para anunciar a novidade, a Disney divulgou um teaser sobre o local.

Confira:

Crítica | Star Wars: Os Últimos Jedi – Demora a engatar, mas quando engata é épico

 

‘The Batman’: Estreia pode ser adiada em virtude do coronavírus

Embora a estreia de ‘The Batman‘ esteja programada apenas para 2021, o atual quadro mundial pode acabar afetando a data de lançamento da produção.

A informação foi compartilhada pela revista Variety. Segundo a publicação, quando a reclusão social foi imposta em virtude do coronavírus, as filmagens do longa já estavam acontecendo há quase sete semanas.

A interrupção do cronograma de gravações pode impactar o andamento das produção a longo prazo, principalmente considerando as previsões da Organização Mundial de Saúde (OMS), cujas expectativas indicam que a pandemia deve durar por mais alguns meses, até que a população mundial possa retornar às suas rotinas como habitualmente.

Além de ‘The Batman‘, a Variety ainda aponta que o mesmo pode acontecer com os filmes ‘Red Notice‘, da Netflix, e ‘Matrix 4‘.

Ainda é incerto mensurar a dimensão do impacto do coronavírus no cronograma das produções que estavam em andamento, mas continue acompanhando o CinePOP, para manter-se atualizado!

 

O elenco deThe Batman‘ conta com Robert Pattinson (Bruce Wayne), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Paul Dano (Charada), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), e Andy Serkis (Alfred Pennyworth). Colin Farrell também está em negociações para os papel de Pinguim.

John Turturro (O Grande Lebowski) interpretará Carmine Falcone, líder da lendária Família do Crime Falcone – uma organização do crime organizado que se tornou uma instituição do submundo de Gotham City.

Jayme Lawson  vai interpretar uma política chamada Bella, que irá concorrer a um importante cargo na promotoria de Gotham. Como Harvey Dent pode ter um papel importante na trama, é de se esperar que Bella seja uma espécie de rival e ambos estejam competindo pela função.

Lembrando que a adaptação tem previsão de estreia para 25 de junho de 2021.

A trama irá se concentrar em Bruce Wayne desenvolvendo suas habilidades de detetive.

“Este novo Batman precisava estar em conformidade com uma faixa etária definida. Ele é descrito como um jovem com cerca de 30 anos de idade, e a história não vai focar em sua origem, nem em seu combate ao crime em Gotham City. Ele é Bruce Wayne, ainda tentando encontrar o caminho para se tornar aquele detetive genial.”

Era de se esperar que essa nova abordagem do personagem pudesse se distanciar dos clichês dos filmes anteriores, que muitas vezes o tratavam mais como um justiceiro do que como um investigador e isso só aumenta a curiosidade em saber que tipo de filme Reeves está preparando.

‘Dia do Sim’: Comédia com Jennifer Garner e Jenna Ortega já está disponível na Netflix

A comédia familiar ‘Dia do Sim‘ já está disponível na plataforma de streaming da Netflix. A produção teve sua estreia nesta sexta-feira (12) na grade de programação.

Acostumados a sempre dizer NÃO em casa, Allison e Carlos decidem dizer SIM aos seus três filhos durante 24 horas. E por um dia inteiro, são as crianças quem ditam as regras! Eles nunca imaginaram que terminariam envolvidos em um turbilhão de aventuras por Los Angeles, Estados Unidos, nem que a família estaria mais unida do que nunca.

O filme é estrelado por Jennifer Garner, Édgar Ramírez, Jenna Ortega, Julian LernerEverly Carganilla.

Confira o cartaz:

 

Miguel Arteta dirige.

Crítica | As Falsificadoras: Série da Netflix é uma hilária aventura sobre trambiques e crime organizado

Da mais intensa euforia ao catastrófico dramalhão juvenil nasce um produto original da Netflix inexplicável e bem diferente de qualquer outro que a plataforma já tenha lançado nos últimos meses. Após se enveredar pelas ruas sombrias do Mundo Invertido de Stranger Things, a gigante do streaming agora cruza as fronteiras geográficas e traz do Canadá um presente gringo para os assinantes. Unindo a comédia ao drama sombrio, As Falsificadoras é sua nova série coming of age sobre duas adolescentes que descobrem um talento nato para a criação de identidades falsas. E essa história mirabolante nem é meme.

Livremente inspirada em fatos reais, a nova série consegue nos arrebatar abruptamente em apenas 20 e poucos minutos. Com um roteiro afiadíssimo e uma história com ares de Bling Ring: A Gangue de Hollywood, As Falsificadoras é escrachada em seu humor, sabendo mesclar os formatos pastelão e sombrio com um brilhantismo raramente visto em séries teens. Madura em sua abordagem, a produção de David Turko mostra o que acontece quando duas adolescentes – no auge de seus dramas – decidem empreender no mundo do crime organizado. E aqui, o que começa como uma fácil maneira de ganhar dinheiro através de seus colegas de escola, acaba se transformando em um negócio assombroso e perigoso. Mas nem por isso menos engraçado.

Um dos aspectos impecáveis da original Netflix é justamente sua habilidade de transcrever a adolescência feminina a partir da construção e desconstrução de estereótipos. Com duas protagonistas que são a definição de nerd e popular, a série as subverte de forma divertida e progressiva, trazendo ambas as desconhecidas atrizes Emilija Baranac e Jennifer Tong quebrando a quarta parede enquanto tentam convencer a audiência de sua inocência e reais motivações. Usando o recurso metalinguístico de forma inteligente e importante – sem querer tirar proveito de uma tendência batida em Hollywood, Turko mostra como essas duas perspectivas díspares sobre um mesmo crime não apenas afetam o desenrolar da trama, como também na nossa experiência enquanto público.

Com uma montagem excelente que abusa dos cortes rápidos e destaca a intensidade absurda dessas jovens personagens, As Falsificadoras faz da sua pós-produção um primor e prova o quanto uma boa edição é capaz de transformar o resultado final de uma série ou filme. Com uma direção dinâmica em episódios curtos, a comédia dramática nunca desacelera, explora os arcos dos coadjuvantes com naturalidade e apresenta um elenco desconhecido impressionante, que reitera o quão preciosa é a produção canadense.

Sempre flertando com um drama sombrio e complexo, a dramédia original da Netflix consegue abordar questões mais densas sem depreciar o seu humor sarcástico e ácido. Tratando os gêneros de maneira equilibrada, aqui ambos são complementares e se comunicam entre si – sem tornar a experiência da audiência confusa e cansativa. Com o carisma de duas ótimas protagonistas e um enredo evolutivo que não perde tempo com subplots desnecessários, As Falsificadoras nos conquista de forma integral. Substancial por tratar as rachaduras familiares e leve por seu humor exagerado que serve de metáfora para a impulsividade juvenil, a série original da Netflix é uma daquelas preciosidades que sempre vale um replay.

Crítica | Sintonia – 3ª Temporada introduz luta política à trindade funk, crime e fé

Na quebrada, antes de puxar o gatilho ou atirar uma pedra, as tensões são discutidas numa roda entre os “chefes” da comunidade. Dali sai o veredito do caso: perdão, reparação ou morte. Lançada em 2019 por Konrad Dantas (a.k.a Kondizilla), Felipe Braga e Guilherme Quintella, Sintonia, desde a primeira temporada, constrói uma intensa montagem e suspense a partir dessas rodas entre oponentes. A terceira temporada volta no ritmo das outras e inclui um novo tema: política. Assim, o enredo adiciona pimenta nas vidas agitadas dos amigos Doni (Jottapê Carvalho), Rita (Bruna Mascarenhas) e Nando (Christian Malheiros).

Os atores estão bem mais à vontade nos personagens e os “moleques” da Vila Áurea giram novas engrenagens. Em uma virada de rota, o primeiro episódio já começa com o relacionamento apaixonado e consolidado de Rita e Cleyton, o Formigão (MC M10). Após sua conversão ao evangelho de Cristo e o abandono da vida do crime, o jovem reencontra igualmente o caminho aos braços da jovem serva do Senhor. 

Para a moça, o filho do pastor Levi (Bruno Gadiol) é carta virada, mas não engolida. Seus laços com a comunidade e seus passos em direção à cúpula da igreja começam a incomodar a direção da “casa de Deus”. Seu desafio é disputar com outro membro da congregação a vaga evangélica às eleições de vereador(a) da cidade de São Paulo. Em outro dilema, como anunciado no último episódio da temporada anterior, Nando é agora um traficante conhecido nacionalmente e líder de organização criminosa procurado. 

Com uma carreira política à frente e uma de cantor em busca de consolidação, Rita e Doni se afastaram de Nando? Pelo contrário, o seriado reforça mais os laços entre os amigos de infância, porém todos vivem com cuidados redobrados. O final do primeiro episódio é marcado por uma surpresa na história. Um dos personagens chega perto de acertar suas contas com a justiça, mas como Sintonia busca realidade, o estado é representado por servidores inescrupulosos.

Nesta temporada, os roteiristas buscam mostrar como os jovens lidam com poder, dinheiro e paz de espírito. Se o dinheiro entra, o poder chega e a paz sai pela janela. Doni, de um rapaz sonhador e talentoso, tornou-se um boyzinho preguiçoso, mandão e abusado. A cena inicial é a sua caminhada pelas ruas de Paris, após o hit de parceria com MC Kevinho e Alok estourar e fazer uma turnê pela Europa. O namoro com Tally (Gabriela Mag) segue aos trancos e barrancos e os entorpecentes entram em cena. 

Sintonia não tem receio de colocar seus personagens em situações indigestas ao público, portanto, a empatia criada desde o início nos prende à história dos três amigos da periferia paulistana. Nesta temporada é mais evidente a falta de conselhos que os jovens carecem para construir um bom caminho e fazer melhores escolhas. 

A mãe de Doni é mais ausente depois da morte do marido e o sucesso do filho. Nando sempre teve que ser o chefe da casa desde os dez anos. Os seus “conselheiros”, na verdade, aproveitaram do seu abandono ao estenderem alguns dedos. Já Rita perdeu a mãe, foi rejeitada pelo pai e sua madrinha Sueli (Fernanda Viacava) lhe diz para orar a fim de encontrar respostas. Diversas vezes entre os seis novos episódios, a jovem diz que Deus não a responde. Em dilema entre a fé submissa aos dogmas da igreja e a sua verdadeira personalidade, Rita faz uma escolha política e madura. 

Depois de muito vacilar, Doni busca encontrar o caminho do perdão e da humildade perdida entre views do YouTube. Vale dizer que o personagem de Tally dá uma guinada, de uma influencer bonitinha a uma verdadeira rocha de suporte de Doni. O relacionamento dos dois se assemelha a diversos namoros entre influencers da mídia brasileira, com traições, polêmicas e notas de esclarecimento via Instagram

As redes sociais, aliás já presente anteriormente, mostram como as vozes da periferia começam a fazer eco na sociedade através da ferramenta, por exemplo, tem participação da YouTuber Foquinha e menção a Whindersson Nunes. As músicas, infelizmente, ficam em segundo plano desta vez. O seriado realiza apenas dois lançamentos, um da Mc Luzi (Fanieh): Respeita a mãe, e um “plágio” sertanejo de Doni: Foi no Piseiro. O personagem compôs ainda uma baladinha de desculpa para a namorada: No silêncio da noite

Além de Paris, a produção da série cruza a fronteira do Brasil-Paraguai, onde Nando começa a fazer “carreira internacional”. Ao seu lado, depois de dez anos preso e de diversas conversas por celular, Badá (Sandrão RZO) reaparece na comunidade. Após o nascimento do segundo filho, as tentativas de Nando de fazer um “último trabalho” para sair do crime o fazem perder diversas coisas, pessoas e a si mesmo. 

O enredo peca, às vezes, por romancear as escolhas da vida em comunidade, mas ao mesmo tempo é um roteiro que permite dar camadas e mais camadas a personagens que são meramente estampados nos jornais e julgados pelas outras classes sociais: é o funkeiro, o traficante, a beata da política. Trazer essas figuras subjugadas como protagonistas de um seriado é transmitir entendimento sobre vivências e dar um olhar mais empático ao cotidiano das nossas periferias.

Por essa e outras, entre erros e acertos, a série Sintonia continua dinâmica, interessante e potente. O episódio final é um conflito de guerra sem solução fácil. Espero, portanto, a quarta temporada e, acredito, a conclusão da trajetória desse trio.

‘Meninas Malvadas’: “Regina George me persegue”, brinca Rachel McAdams

Em entrevista ao New York Times, para promover seu novo filme A Noite do Jogo, a atriz Rachel McAdams afirmou que, mesmo depois de tantos anos que Meninas Malvadas foi lançado, a vilã Regina George ainda é lembrada em sua vida:

“Regina George me persegue todos os dias. Ela tem essa qualidade. [Risos] Na verdade, tenho que agradecê-la por me dar alguma longevidade. Sou para sempre grata por Tina Fey e Mark Waters. Lembro que, quando li, liguei para o meu agente e disse ‘interpreto qualquer coisa nisso, por favor, por favor, por favor’. Estava no começo da minha carreira e era algo grande que realmente queria fazer. Estou sempre procurando por personagens que chamem a atenção, o que provavelmente explica por que gosto de interpretar vilãs”

É impossível não rir dos famosos bordões de Meninas Malvadas, principalmente se estiver assistindo dublado. Frases como “Às quartas-feiras, usamos rosa” e “Não adianta tentar fazer o barro acontecer. Não vai acontecer” ficaram até hoje no vocabulário popular dos fãs.

E pensando nisso, a Revista W convidou a atriz e protagonista da comédia de 2004, Lindsay Lohan, para reencenar as frases mais famosas. O resultado é hilário. Assista:

Se tem alguém que ainda acredita que ‘Meninas Malvadas merecia ganhar um sequência direta do filme original, de 2004, esse alguém é Lohan.

Após declarar publicamente que já possui um roteiro pronto para a sequência, a atriz revelou, em entrevista ao The Wendy Williams Show, que persegue o produtor Lorne Michaels e o roteirista Steve Higgins sempre que está em Nova York:

“Eu adoraria ver Meninas Malvadas 2’. Mas acho que eles realmente estão muito ocupados com o musical da Broadway atualmente. Já os incomodei tanto que virei uma stalker, sério! Sempre assisto ao Saturday Night Live quando estou em Nova York. Falo com Lorne e com Steve”

Se depender de Lohan, essa sequência já teria, até mesmo, novos atores no elenco, como Jamie Lee Curtis e Jimmy Fallon, a atriz também já convidou Emma Stone para assumir um dos papéis do roteiro.

E aí, será que vai acontecer essa desejada continuação algum dia?

Enquanto isso, ‘Meninas Malvadas‘ virou musical na Broadway e ganhou seu primeiro vídeo, que traz Regina George e suas Mean Girls te convidando para assistir à peça. A estreia acontece em 8 de abril de 2018.

‘American Horror Story’: Escolhido ator que irá interpretar o filho de Tate em ‘Apocalypse’

O ator Cody Fern (‘American Crime Story’) irá interpretar o Michael Langdon (filho do Tate) em American Horror Story: Apocalypse’. A notícia foi confirmada pelo próprio Ryan Murphycriador da série.

Em uma nova entrevista ao Screen Rant, Sarah Paulson deu novas informações sobre sua personagem na 8ª temporada de ‘American Horror Story‘, que ganhou o subtitulo ‘Apocalypse‘.

Segundo a atriz, ela viverá dois papéis diferentes na nova fase do programa, e deixou um suspense no ar afirmando que um deles ou será de ‘Coven’ ou de ‘Muder House’, afinal, a nova temporada será um crossover entre as temporadas antigas.

“Não irei interpretar Cordelia e Billie. Alguém disse que iria interpretá-las? Interessante… Até pode ser que eu interprete as duas personagens. Mas não. Tudo o que posso dizer é que terei duas personagens, e um desses nomes está correto, e o outro não”

O tão aguardado crossover entre “Murder House” (1ª Temporada) e “Coven” (3ª Temporada) será lançado nos EUA dia 12 de setembro.

Confira o visual e os cartazes da nova temporada.

Confirmados até agora são Sarah Paulson, Evan Peters, Kathy Bates, Joan Collins, Billie Lourd, Cheyenne Jackson, Leslie Grossman, Billy Eichner e Adina Porter. Emma Roberts e Taissa Farmiga devem retornar.

Além disso, o ator Billy Eichner publicou uma foto do elenco reunido em seu Instagram, porém, apenas uma pessoa não foi mostrada, sendo coberta com o emoji de um fantasma e sendo chamada de “amiga(o) secreta(o)”. Especula-se que seja Jessica Lange, já que seu retorno ainda está sendo mantido em segredo. Confira:

Especula-se que a “temporada especial” trará o retorno da musa Jessica Lange, que interpretou a diabólica Constance Langdon na primeira temporada e a Suprema Fiona Goode na terceira.

Segundo a MTV, a atriz já revelou que gostaria de retornar para uma última participação na série, e esse seria o momento ideal para seu retorno.

Os fãs têm especulado há tempos que a bruxa Madison Montgomery (Emma Roberts) tem alguma ligação com o infame “cirurgião das estrelas” Charles Montgomery (Matt Ross), o médico da primeira temporada. Além deles terem o mesmo sobrenome, ambos moravam em Los Angeles. Mas nada de concreto foi estabelecido entre os dois personagens.

O anúncio abre a porta para vários astros que passaram pela primeira e pela terceira temporada, como Dylan McDermott, Kate Mara, Alexandra Breckenridge, Zachary Quinto e Gabourey Sidibe.

Oscar 2023 | Saiba em quais STREAMINGS assistir aos filmes indicados!

Última chamada! Se você ainda não assistiu aos filmes indicados ao Oscar, é melhor correr! Com a cerimônia mais famosa do mundo acontecendo hoje (12), é humanamente impossível assistir a todos os indicados. Então, nessa altura do campeonato, você pode correr para os cinemas e assistir aos que ainda estão em cartaz ou escolher os indicados que constam nos catálogos dos principais streamings do Brasil.

Amazon Prime Video

Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo

Com “apenas” 11 indicações ao Oscar, nas categorias Melhor Filme;  Melhor Atriz (Michelle Yeoh);  Melhor Direção;  Melhor Roteiro Original;  Melhor Ator Coadjuvante (Ke Huy Quan);  Melhor Atriz Coadjuvante (Jamie Lee Curtis), Melhor Trilha Sonora e Melhor Figurino, Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo é o favoritaço a sair com um caminhão de troféus ao fim da noite. A história acompanha uma imigrante chinesa que construiu sua vida com o marido frouxo nos EUA, mas agora sofre para pagar as taxas. A monotonia e o desespero da vida comum se esvaem quando uma ameaça do Multiverso começa a atacar as múltiplas realidades e ela é escolhida para ajudar a parar essa criatura.

Triângulo da Tristeza

Depois de brilhar no Palma de Ouro, Triângulo da Tristeza chega ao Oscar com indicações a Melhor Filme, Melhor Direção e Melhor Roteiro Original. Apesar de não ser um dos favoritos, nunca se sabe quando a Academia vai tentar surpreender. O filme é uma sátira sueca sobre a natureza humana e a liquidez dos relacionamentos modernos. A trama acompanha um modelo masculino que já foi o mais desejado do mundo, mas agora pena para conseguir um emprego que o valorize devidamente. E isso afeta diretamente seu relacionamento com uma influenciadora digital mais preocupada com sua imagem virtual do que com o resto. Mas a situação se complica mesmo quando eles vão para um cruzeiro de ricaços, que acaba naufragando, o que leva os sobreviventes às mais insanas e nojentas atitudes.

Argentina, 1985

Estrelado pelo onipresente Ricardo Darín, Argentina, 1985 é baseado na história real de dois promotores de justiça, que mexeram num vespeiro ao investigar e processar os militares envolvidos na ditadura militar argentina, a que mais matou na América Latina.

 

Mubi

Queridinho dos cinéfilos, o Mubi tem um catálogo espetacular. Neste ano, a plataforma traz apenas um concorrente em seu acervo.

Aftersun

Cotado por muitos para figurar na lista de Melhor Filme, Aftersun acabou conquistando apenas uma indicação para Paul Mescal na categoria de Melhor Ator. O filme acompanha as memórias de Sophie, que conta uma história de mais de duas décadas ao lembrar das férias que passou com seu pai quando tinha 11 anos de idade. Entre memórias reais e sua imaginação, a mulher constrói a imagem de seu jovem e misterioso pai, enquanto tenta entendê-lo melhor.

 

Apple TV+

Passagem

Também conhecido como Causeway, esse drama conseguiu uma indicação a Melhor Ator Coadjuvante para Brian Tyree Henry. Neste drama psicológico, uma militar norte-americana (Jennifer Lawrence) retorna para casa após sofrer uma lesão cerebral na guerra do Afeganistão. De volta ao lar, ela sofre para se adaptar novamente à vida comum. Preste a um caso de depressão profunda, ela começa uma amizade com James (Brian Tyree Henry), um mecânico que também lida com um trauma muito grande.

O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo

Indicado na categoria de Melhor Curta-Metragem de Animação, O menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo é uma adaptação de um livro infantil que foi um estrondoso sucesso de vendas. A história segue um garotinho, que é muito amigo de uma Toupeira, confessa que seu sonho é ter um lar. Assim, eles começam uma jornada para tentar realizar esse sonho, mesmo que não entendam muito bem o que é exatamente um lar.


Paramount+ e Telecine

Aqui temos um caso interessante. Tanto o Paramount+ quanto o Telecine, que pode ser acessado pelo aplicativo do Globoplay, contam com apenas um indicado em seus catálogos.

O mais curioso é que se trata do mesmo filme. No entanto, diferentemente dos longas que mostramos até aqui, esse indicado foi selecionado para concorrer em nada menos que seis categorias diferentes.

São elas: Melhor Filme, Melhor  Roteiro Adaptado, Melhores Efeitos Visuais, Melhor Montagem, Melhor Som e Melhor Canção Original. Além disso, o longa em questão foi um verdadeiro fenômeno dos cinemas em 2022 e conquistou uma bilheteria muito expressiva, constando na lista de melhores do ano de muitas pessoas pelo mundo. Agora ficou fácil de saber que o filme é:

Top Gun: Maverick

Sequência do clássico dos anos 80, Top Gun: Ases Indomáveis, e ainda estrelado pelo incansável Tom Cruise, Top Gun: Maverick mostra Pete ‘Maverick’ (Cruise) se recusando a aderir à aposentadoria, o que o leva a trabalhar como piloto de testes. Após desafiar ordens de seus superiores, Maverick é designado a uma missão incomum: treinar uma nova leva de pilotos da Top Gun para cumprirem uma missão impossível nos ares.

 

Disney+

Vulcões: a tragédia de Katia e Maurice Krafft

Com indicação na categoria de Melhor Documentário de Longa-Metragem, Vulcões: a tragédia de Katia e Maurice Krafft conta a história de um casal de cientistas que dedicou a vida a estudar e entender melhor os vulcões para que ninguém mais tivesse que morrer por conta de uma erupção. O doc usa muitas imagens feitas pela própria dupla, até chegar ao seu triste fim, justamente envolvendo um vulcão.

Le Pupille

Indicado na categoria Melhor Curta-Metragem em Live Action, Le Pupille é um curta sobre a inocência infantil e a ganância, mostradas pela perspectiva de um grupo de meninas de um orfanato católico no período das Grandes Guerras. Com a proximidade do natal e a miséria tomando conta do mundo com os recursos sendo direcionados para os confrontos, as garotinhas rebeldes se organizam para tentar conseguir um bolo da Madre Superiora.

Red: Crescer é uma Fera

Indicado a Melhor Animação, Red conta a história de uma pré-adolescente de origem asiática nos anos 2000, cuja boyband favorita vai fazer um show em sua cidade, para o desespero de sua mãe controladora. Para piorar, a coitada entra na adolescência e descobre que as mulheres de sua família são amaldiçoadas com uma transformação física extraordinária. Toda vez que ela se estressa ou vive alterações comportamentais, se transforma em um Panda Vermelho gigante.

Pantera Negra: Wakanda Para Sempre

Pantera Negra: Wakanda Para Sempre conquistou cinco indicações nas categorias, inlcuindo Melhor Canção Original, Melhor Figurino, Melhor Cabelo e Maquiagem, Melhores Efeitos Visuais e a grande indicação a Melhor Atriz Coadjuvante para Angela Bassett. Na trama, o Rei T’Challa morreu. Sob o comando da Rainha Ramonda (Angela Bassett), Wakanda segue como uma nação poderosa. Porém, uma ameaça submarina surge na figura de Namor (Tenoch Huerta), regente de um reino submerso que entra em conflito com a nação africana.

 

HBO Max

O HBO Max tem quatro indicados em várias categorias, sendo favorito em algumas delas. No total, o serviço de streaming da HBO conta com 11 indicações.

Tudo o Que Respira

Indicado na categoria de Melhor Documentário de Longa-Metragem, Tudo o Que Respira é um doc sobre preservação ambiental. Ele acompanha a saga diária de dois irmãos para salvar o milhafre-preto, uma ave de rapina fundamental para o ecossistema indiano, que sofre com a poluição descomunal de Nova Delhi.

Navalny

Também indicado a Melhor Documentário de Longa-Metragem, Navalny surfa na onda do movimento anti-Rússia, fortalecido pela guerra contra a Ucrânia, para contar a história do advogado Alexei Navalny, que se tornou o principal adversário de Putin e sobreviveu a uma tentativa de envenenamento. A trama traz uma série de causos e investigações que trazem à luz diversos escândalos da política russa. É o grande favorito da categoria.

Elvis

Indicado em oito categorias, incluindo Melhor Filme, Melhor Ator, Melhor Fotografia, Melhor Direção de Arte, Melhor Figurino, Melhor Maquiagem e Penteados, Melhor Montagem e Melhor Som, é justamente na categoria de Melhor Ator que o filme parece ter mais chances de se consagrar, já que a atuação de Austin Butler foi unânime. O longa conta de forma bem dinâmica a história do Rei do Rock, desde sua infância até sua morte precoce, dando ênfase tanto às visões do próprio Elvis quanto a ótica de seu controverso empresário.

Batman

Sucesso na crítica e no público em 2022, o novo Batman brilhou nas categorias técnicas. Ele foi indicado em Melhores Efeitos Visuais, Melhor Maquiagem e Cabelo e Melhor Som. A trama gira em torno do jovem Bruce Wayne (Robert Pattinson), que começou há pouco tempo a ser o justiceiro conhecido como Batman. Enquanto age nas sombras de Gotham, um misterioso terrorista surge, trazendo o caos para a vida do super-herói.

 

Netflix

Por fim, mas não menos importante, a Netflix já se tornou figurinha marcada no Oscar. Com produções originais e outras que apenas foram adicionadas posteriormente, são nada menos que sete filmes no catálogo, totalizando 14 indicações.

O Efeito Martha Mitchell

Outro Doc de cunho político, O Efeito Martha Mitchell foi indicado a Melhor Curta-documentário. Ele acompanha a socialite e fofoqueira, Martha Mitchell, que tinha muita influência durante o governo de Richard Nixon, mas que começou a perder prestígio e viver dificuldades após o escândalo de Watergate.

Como Cuidar De Um Bebê Elefante

Assim como a produção anterior, Como Cuidar De Um Bebê Elefante concorre na categoria de Melhor Curta-documentário e pode surpreender, já que traz um drama bem construído de um casal de indianos que adota e toma conta de Raghu, um bebê elefante que foi abandonado por sua manada após ver a mãe morrer eletrocutada. E como o elefante é uma criatura incrivelmente sagrada, o casal, que tinha suas dificuldades, enxerga a possibilidade de criar esse bebê como uma benção divina. É uma história sensível e emocionante.

Nada de Novo no Front

Com nada menos que nove indicações, incluindo Melhor Filme, Melhor Filme Internacional, Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Trilha Sonora Original, Melhor Fotografia, Melhor Direção de Arte, Melhor Maquiagem e Peteados, Melhores Efeitos Visuais e Melhor Som, o hit Nada de Novo no Front é a principal aposta da Netflix nesta temporada. Adaptando o clássico da literatura mundial de mesmo nome, esse filme alemão conta a história do jovem Paul, um rapaz idealista e entusiasmado que é convocado para defender seu país nas trincheiras da Primeira Guerra Mundial. Porém, todo esse idealismo vai se dissipando conforme ele tem de enfrentar os horrores da guerra.

Pinóquio

Franco favorito na categoria de Melhor Animação, Pinóquio traz a visão de Guillermo Del Toro para a clássica história do bonequinho de madeira que sonha em ser um menino de verdade. Solitário, o velho Gepeto cria um boneco de madeira que ganha vida num toque de mágica. Porém, o pequeno Pinóquio fica confuso com sua identidade e seu papel no mundo. Então, ele foge de casa para tentar se encontrar e acaba caindo numa aventura cheia de perigos e desafios.

Blonde

Baseado num romance fictício sobre Marilyn Monroe, Blonde foi massacrado pela crítica e está na disputa pelo Framboesa de Ouro na categoria de Pior Filme do Ano. Entretanto, em meio ao ultraje desse filme, houve uma salvação: a atuação impressionante de Ana de Armas como Marilyn. Seu trabalho rendeu ao filme uma indicação na categoria de Melhor Atriz.

RRR (Revolta, Rebelião, Revolução)

Verdadeiro fenômeno do cinema indiano, RRR conquistou apenas uma indicação em Melhor Canção Original. E apesar de ser meio decepcionante que só tenha sido indicado nessa categoria, ‘Naatuu Naatu’ é uma das grandes favoritas a levar a estatueta para casa. Esse longa conta a aventura épica de dois heróis revolucionários da Índia pré-independência que vão atrás de uma menina levada pelos exploradores do governo britânico,  mesmo sabendo dos riscos que isso pode trazer. É uma mistura de musical com drama, aventura e ação.

 

Bardo, Falsa Crônica de Algumas Verdades

Indicado a Melhor Fotografia, esse longa do premiado diretor Alejandro G. Iñárritu acabou decepcionando por só conseguir essa indicação. O filme conta a história de um jornalista mexicano que vive em Los Angeles e construiu sua carreira por lá. Após ganhar um prêmio de prestígio internacional, ele volta ao México, o que o leva em uma profunda jornada a seu passado, misturando suas memórias, seus traumas e inseguranças com seu sucesso no presente, mexendo com a cabeça do homem em uma viagem insana.


Glass Onion: Um Mistério Knives Out

Controverso e divisor de opiniões, Glass Onion é mais um filme do diretor Rian Johnson que se populariza mais pelas reações mistas do público e da crítica do que pela qualidade do longa. Continuação de Entre Facas e Segredos (2019), o filme conquistou uma indicação em Melhor Roteiro Original. A trama agora leva o detetive Benoit Blanc (Daniel Craig) à Grécia, onde um bilionário excêntrico convidou seus melhores amigos para sua ilha particular para jogarem uma partida de “Detetive”. Só que um assassinato de verdade acaba acontecendo, e todos ali viram suspeitos.

A Fera do Mar

Assim como Pinóquio, A Fera do Mar é uma animação original fantástica da Netflix que conquistou uma indicação em Melhor Animação. Só que não desponta como favorito justamente pelo filme de Del Toro ser extraordinário. Nessa história, uma garotinha entra de gaiato no navio de um aventureiro famoso por ser um grande caçador de monstros marinhos. Com o passar da viagem, que visa matar o máximo de monstros possíveis, a menininha e o marinheiro criam uma grande amizade que vai mudar a perspectiva do caçador sobre as criaturas do mar.

Com apresentação de Jimmy Kimmel, o Oscar 2023 acontece hoje, dia 12 de março de 2023.

 

Crítica | Nada É Por Acaso – Giovanna Lancellotti e Rafael Cardoso estrelam filme espírita regular

Zibia Gasparetto foi, sem dúvidas, um fenômeno literário, uma das principais escritoras do país, independente do gênero de que estejamos falando. Vendeu milhões de livros, com equivalente número de leitores fiéis, que buscavam em suas palavras histórias inspiradoras de espíritos que tentavam se comunicar com os viventes. Depois de muito tempo aguardando por uma adaptação aos cinemas (uma vez que Zibia foi e ainda é uma grande best-seller) finalmente um de seus livros, o mais vendido deles, ganha uma adaptação cinematográfica no Brasil: trata-se de ‘Nada É Por Acaso’, drama que chegou às salas brasileiras de cinema a partir dessa semana.

Marina (Giovanna Lancellotti) volta de uma viagem com cinco milhões de reais em sua conta. Agora, ela só quer seguir em frente e cuidar da sua família, sem querer encarar o fez. Contudo, os encontros constantes com Maria Eugênia (Mika Guluzian), Henrique (Tiago Luz) e o filho do casal não podem ser apenas uma coincidência. E quando seu próprio irmão mais novo começa a ter crises inexplicáveis na escola, Marina pede ajuda ao charmoso psicólogo (Rafael Cardoso) que acabara de conhecer, e que lhe recomenda levá-lo a um centro espírita. Lá, Marina irá descobrir uma profunda ligação com Maria Eugênia, e que os laços de amor e de amizade remontam a tempos muito anteriores, para além dessa vida.

O roteiro de Audemir Leuzinger e Claudio Torres Gonzaga se baseia no livro de Zibia mas não consegue realizar a conexão necessária com a emoção desse romance espírita. A trama é construída de modo que a história é apresentada como um quebra-cabeças ao espectador, em um leve tom de suspense para estimular a quem está assistindo a tentar adivinhar como que todos os personagens irão se conectar. Entretanto, o ir e vir temporal causa ligeira confusão, dando uma sensação de estarmos vendo a algum tipo de continuação de algo não visto anteriormente, em um drama que parece fazer sentido apenas para os personagens, não para quem está de fora.

O filme de Márcio Trigo se mostra uma produção luxuosa, com locações de apartamentos de alto padrão aquisitivo e carrões em cena, sem mencionar a elencagem de dois atores com rostos conhecidos pelo público – que, por suas vezes, cumprem o que se esperava deles para estes papéis. Numa tentativa de conquistar o grande público para além de seu público-alvo, ‘Nada É Por Acaso‘ faz prevalecer a dramaturgia do enredo, dando menos foco às sessões de passe e às experiências a partir delas. É uma escolha da produção, mas faz com que a história precise ser aceita pelo espectador, para além do ceticismo de cada um e da suspensão da descrença.

Nada É Por Acaso‘ é um filme regular, sem se aprofundar demais no drama nem descarrilhar para outros vieses para além do livro. Abre bem o caminho para as produções que virão sobre os livros da Zibia e foca diretamente naqueles que acreditam e seguem os ensinamentos espíritas. Contando com a emoção do espectador, é um filme que vai mexer com aqueles que entendem as conexões anteriores a esta nossa vida.

‘The Rhythm Section’: Filme de ação com Blake Lively estilo ‘007’ é adiado em nove meses

Blake Lively irá retornar para as telonas pouco tempo depois de Um Pequeno Favor, no qual dividiu o protagonismo ao lado de Anna Kendrick. Entretanto, seu novo projeto foi adiado nove meses de acordo com declarações da Paramount Pictures.

O thriller de espionagem intitulado The Rhythm Section (A Seção do Ritmo, em tradução livre) estava previsto para chegar aos cinemas no dia 22 de fevereiro deste ano. Entretanto, o longa competiria com Frozen 2 e, por esse motivo, sua data mudou.

A produção do filme também passaram por certos atrasos, visto que foram temporariamente suspensas em dezembro de 2017 por causa dos ferimentos que Lively sofreu durante filmagens de uma sequência de ação. Ela precisou passar por uma cirurgia após quebrar os ossos da mão.

Dirigido por por Reed Morano (responsável pela série The Handmaid’s Tale), The Rhythm Section estreia agora no dia 22 de novembro e também traz no elenco Sterling K. Brown como o par romântico de Lively.

O longa é baseado na série de romances de espionagem assinada por Mark Burnell e gira em torno de uma mulher aturdida pela perda de sua família em um misterioso acidente de avião.

 

‘The Crown’: Olivia Colman é a Rainha Elizabeth no novo teaser da 3ª temporada

A Netflix divulgou um novo teaser trailer da aclamada série The Crown.

Confira:

O novo ano será ambientado em 1976, o que inclui a introdução de um novo elenco: Olivia Colman (Rainha Elizabeth II), Tobias Menzies (Príncipe Philip) e Helena Bonham Carter (Princesa Margaret). Gillian Anderson será Margaret Thatcher.

A terceira temporada vai contar a ascensão do Primeiro Ministro Harold Wilson (Jason Watkins) e o desgaste do casamento entre Margaret e Antony Armstrong-Jones (Ben Daniels), além de outras tramas históricas. Também veremos a versão adulta dos Príncipe Charles e a Princesa Anne, que serão interpretados pelos desconhecidos Josh O’Connor e Erin Doherty.

Baseado na premiada peça de teatro ‘The Audience‘, a produção conta a história dos bastidores do início do reinado da Rainha Elizabeth II, revelando as intrigas pessoais, romances e rivalidades políticas por trás dos grandes eventos que moldaram a segunda metade do século 20.

The Crown retorna no dia 17 de novembro.