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5 DICAS para você que curte os filmes do Rocky Balboa

Rocky Balboa é um dos personagens mais icônicos da história do cinema. Um homem que luta contra tudo e contra todos atrás do seu sonho de ser um grande esportista em uma disputada modalidade. Um filme inclusive que mudou a vida do ator Sylvester Stallone. Ao longo da história recente do cinema, acompanhamos outras histórias parecidas, de protagonistas que enfrentam muitos conflitos antes de conseguir alcançar seus objetivos. Pensando nisso, resolvemos indicar a você leitor uma lista com 5 dicas para você que curte os filmes do Rocky Balboa:

 

Sangue pela Glória

Na trama, conhecemos o pugilista Vinny Pazienza (Miles Teller), um esportista adorado pelos fãs que vem em constante ascensão na carreira. Dias depois de mais uma grande vitória na carreira, pega uma carona em um carro luxuoso que acaba sofrendo um grave acidente numa estrada norte americana. Ficando entre a vida e a morte durante grande tempo, quando acorda do coma induzido descobre que será muito difícil conseguir andar e praticamente nulas as chances de voltar a praticar o esporte que tanto ama. Contando com a ajuda de seu treinador Kevin Rooney (Aaron Eckhart), que treinara anos mais cedo o inesquecível Mike Tyson, Vinny resolve arriscar sua própria saúde e aos poucos volta a treinar em grande nível tendo a incrível chance de conquistar mais um título mundial.

 

Punhos de Sangue

Baseado em fatos reais, esse longa-metragem lançado em 2016 e protagonizado pelo excelente ator Liev Schreiber nos conta a história do boxeador e ex-vendedor de bebidas Chuck Wepner que ficou muito conhecido por uma luta histórica contra Muhammad Ali, em meados da década de 70, onde Ali só venceu a luta no último assalto. Essa luta inclusive inspirou Stallone a escrever o roteiro de Rocky!

 

Nocaute

Na trama, conhecemos o famoso boxeador Billy Hope (Jake Gyllenhaal) um homem que vive intensamente sua fama mas sem nunca esquecer de ser um devoto por sua linda família. Explosivo e sem muito instrução, certo dia se envolve em uma briga tola com um provável futuro adversário e nas consequências desse ato acaba perdendo sua empresária, amiga, batalhadora e esposa Maurren (Rachel McAdams) tragicamente. A partir disso, começa a ver sua carreira ir por ralo abaixo até que vai parar em uma modesta academia em um subúrbio norte-americano e começa a tentar reconquistar sua carreira, a guarda da filha e acender uma luz no fim do túnel que ele mesmo cavou.

 

Warrior (Guerreiro)

Em Warrior, vemos a história de uma família que tem na sua essência a alma da luta. Aos poucos vamos vendo o presente de cada um dos membros: um dos filhos é professor de física (do ensino médio americano) com sérias dificuldades financeiras, o outro filho é um ex-fuzileiro naval que sofrera um trauma com sua unidade durante uma de suas missões no Iraque. Ambos, ao decorrer da fita, vão sendo aos poucos jogados de volta ao octagon (cenário onde ocorrem as lutas dessa modalidade esportiva). Um deles guiado pelos conselhos profissionais do pai, que antes fora um grande treinador de luta olímpica, o outro busca forças na sua esposa que o apoia mesmo não gostando que ele lute.

 

Terra Selvagem

Na trama, conhecemos os irmãos Stanley (Charlie Hunnam) e Walter ‘Lion’ (Jack O’Connell), que vagam pelas ruas de uma cidade norte-americana em busca do sonho de serem famosos dentro do universo do boxe amador. Quando se veem encurralados por uma dívida, são obrigados a levar Sky (Jessica Barden), que eles não fazem a mínima de ideia de quem seja, até uma pessoa em San Francisco, em troca disso tem a dívida perdoada e conseguem a inscrição em um torneio de boxe de alta visibilidade em San Francisco. Assim, os três entram em uma jornada sem muito foco que passa por abalos emocionais enormes.

 

10 ÓTIMOS FILMES que fazem valer as mensalidades dos streamings

A cada ano que passa, alguns reajustes nos preços das mensalidades de muitos streamings acabam atingindo em cheio o nosso bolso. Para termos um leque de opções cada vez maior, não adianta: é preciso desembolsar uma boa quantia. Para esse esforço no nosso orçamento valer a pena, é importante sempre encontrarmos nesses catálogos filmes que, em sua maioria, vão nos agradar. Para você que está em busca de um bom título para conferir e fazer valer o preço que você paga mensalmente nos seus streamings, segue abaixo uma lista para você anotar:

 

Raymond & Ray (Apple Tv)

Na trama, conhecemos Raymond (Ewan McGregor) e Ray (Ethan Hawke), dois meio-irmãos que não se veem faz algum tempo mas sempre tiveram em comum muitas mágoas com o pai. O primeiro é metódico, todo certinho, recém-separado, que trabalha no departamento de energia da cidade de Cincinnati. O outro, um viciado em recuperação, que parece viver seu cotidiano na leveza de não precisar de muito. Após saberem do falecimento do pai, recebem um último pedido. Assim, resolvem embarcar em uma road trip que ativa lembranças e apresentam surpresas do homem que achavam que conheciam por completo.

 

Eternidade (Apple Tv)

Após morrer, Larry (Miles Teller) se vê perplexo em um lugar que funciona como uma coordenação de pós-morte. Sua orientadora é a carismática Anna (Da’Vine Joy Randolph). Ele aguarda Joan (Elizabeth Olsen), sua esposa, que logo desperta nesse lugar onde as almas precisam definir, em alguns dias, onde passarão a eternidade. Joan, porém, não esperava ter que escolher entre Larry – com quem dividiu praticamente toda a vida – e seu primeiro grande amor, Luke (Callum Turner), que a aguardou por mais de seis décadas.

 

Acusação (Reserva Imovosion)

Na trama, conhecemos Alexandre (Ben Attal) um arrogante e mimado estudante francês que mora nos Estados Unidos. Durante sua passagem pela França, para visitar seus pais, um famoso apresentador de TV chamado Jean (Pierre Arditi) e uma ensaísta chamada Claire (Charlotte Gainsbourg), é acusado de violência sexual. Quem faz a acusação é Mila (Suzanne Jouannet), uma jovem de 17 anos, filha de Adam (Mathieu Kassovitz), um professor de literatura, e Valérie (Audrey Dana), uma protética dentária. A situação é levada aos tribunais, onde as versões do fato são ouvidas e julgadas pela lei.

 

Utopia (Looke)

No Afeganistão, após o marido ficar durante anos em estado vegetativo após ser ferido em um conflito, Janan (Martine Malalai Zikria) embarca em uma jornada para ser mãe, utilizando a técnica de inseminação artificial. Para isso, ela resolve ir até o Reino Unido para iniciar o procedimento em uma clínica. Chegando lá, seu destino se cruza com William (Andrew Shaver), um estudante de sociologia médica, egocêntrico, que trabalha nessa clínica. Esse último, faz uma troca do sêmen que iria ser doado, por um doador anônimo, pelo dele. Paralelo a essa história, conhecemos um ex-professor alcoólatra que é preso por uma briga de bar e terá seu destino convergindo com Janan em um momento muito delicado.

 

Lola e seus Irmãos (Claro Tv+)

Na trama, conhecemos os três irmãos integrantes da família Esnart. Lola (Ludivine Sagnier), é uma advogada. Pierre (Jose Garcia), um especialista em demolição. Benoît (Jean-Paul Rouve), um recém-casado, que é surpreendido com a gravidez da esposa. Os irmãos, que sempre se reúnem em um dia no início do mês para visitar os túmulos dos pais em um cemitério da cidade, precisarão da ajuda um do outro para as escolhas que virão em seus cotidianos.

 

Querida Léa (Prime Video)

Querida Léa nos leva para um dia na vida de um homem de 40 e poucos anos. Ele está em conflito com suas emoções depois do desfecho de um relacionamento com uma mulher mais nova.

 

Depois do Fogo (Netflix)

Há uma máxima na vida de que o ser humano tem uma capacidade – muitas vezes imperceptível – de saber recomeçar. Seguindo essa verdade e rapidamente nos jogando em reflexões sociais dilacerantes, com um tom melancólico agudo ditando o ritmo, Depois do Fogo, interessante filme que chegou à Netflix, expõe as cicatrizes de uma tragédia ao mesmo tempo que apresenta a beleza de um recomeçar.

Crítica | ‘Depois do Fogo’ – As cicatrizes de uma tragédia e a beleza do recomeçar

 

Em Um Piscar de Olhos (Disney Plus)

Com um ping-pong constante entre três linhas temporais, o longa-metragem Em Um Piscar de Olhos percorre uma trama que vai da descoberta do fogo à inteligência artificial, criando conexões ao longo do tempo. A partir de três perspectivas que vão se entrelaçando – em um enorme desafio para a montagem -, somos convidados a refletir sobre a existência e o nosso papel em um mundo em constante mudança.

Crítica | ‘Em Um Piscar de Olhos’ – Um fascinante passeio pela antropologia filosófica, cheio de lições

 

Granizo (Netflix)

Miguel (Guillermo Francella) é um meteorologista que acaba de ganhar um programa somente seu para falar sobre o tempo. Conhecido como infalível, por nunca ter errado uma previsão do tempo, durante uma dia, onde ele fez uma previsão de noite tranquila, uma tempestade nunca antes vista na argentina atinge em cheio Buenos Aires. Nos dias seguintes, fugindo da fúria de seus fãs, ele resolve voltar para sua cidade natal, onde reencontra a única filha, a pediatra Carla (Romina Fernandes).

 

Laços de Afeto (Netflix)

Na trama, conhecemos Leone (Francesco Gheghi), um jovem estudante do ensino médio que resolve fazer um documentário caseiro sobre a relação dos seus pais, Paolo (Filippo Timi) e Simone (Francesco Scianna). Só que paralelo a isso, diversas coisas acontecem, como: ele se apaixona e os pais rumam ao divórcio, questões que levam o protagonista para um pensar mais reflexivo sobre toda sua vida.

Os 30 Filmes de TERROR Mais Esperados para 2022 e 2023 – Qual Você Mais Quer Ver?

Este ano já lançamos nossas costumeiras matérias dos (50) Filmes mais esperados (divididos em duas partes) e também a dos filmes de terror mais esperados. Como alguns deles já estrearam, vide os novos Massacre da Serra Elétrica e Pânico, resolvi reformular a lista, dando aquele  costumeiro passo além. De fato, 2022 guarda muitos longas promissores que nos deixa muito empolgados, vide nos novos trabalhos de gente como Jordan Peele, Ari Aster, Robert Eggers e Olivia Wilde, por exemplo. Mas não termina aí, já que o novo filme do gigante David Cronenberg foi anunciado recentemente para Cannes, já tem poster, trailer e deve estrear em breve para os meros mortais que não estão no festival. Mas não para aqui, o tal passo além citado se refere a uma olhada para adiante de 2022. Sim, isso mesmo, aqui separamos alguns longas planejados para 2023 que já começam a dar o que falar desde agora. Confira abaixo e já deixe agendado para poder assistir.

2022

O Homem do Norte

Já enaltecido como obra-prima, O Homem do Norte é o novo trabalho de um cineasta que em pouco tempo conquistou o coração dos aficionados por terror, vindo a se tornar um dos grandes expoentes do gênero. Norte-americano de 38 anos, o cineasta Robert Eggers sabe muito bem o que quer de sua carreira e faz filmes como um veterano. Tanto que surgiu em 2015 e em seu terceiro filme para o cinema já pôde escolher um elenco de dar inveja a qualquer um.

Eggers tinha apenas três curtas como diretor no currículo quando dirigiu A Bruxa em 2015 e se tornou o novo queridinho do cinema indie de terror. Sucesso absoluto em festivais, A Bruxa foi uma belíssima parceria entre Eggers e o estúdio sensação A24. Depois, quatro anos de hiato trouxeram o ousado, artesanal e, por vezes, abstrato O Farol – algo muito mais psicológico do que explícito. Agora Eggers promete seu filme mais direto, com uma narrativa aparentemente simples. O Homem do Norte é uma história de vingança viking, uma superprodução repleta de nomes de peso, como Nicole Kidman e a cantora Björk, que promete ser um novo passo na carreira do diretor.

Não! Não Olhe!

Outro nome que em pouco tempo se tornou sensação não apenas para os amantes de terror, como de cinema em geral, Jordan Peele possui uma trajetória curiosa. Ele começou na comédia, fazendo esquetes e dupla com o humorista Keegan-Michael Key. A dupla chegou inclusive a fazer seu filme em 2016. Mas foi aí que Peele deu o passo extra e passou para trás das câmeras, escrevendo o roteiro, produzindo e dirigindo o sucesso Corra! em 2017.

O terror / sátira social coloca o dedo na ferida do racismo, e fez tanto sucesso que além de ter sido indicado ao Oscar de melhor filme, garantiu o domínio de um subgênero próprio – o citado terror racial, em voga atualmente. Assim seguiram Nós (2019) – outro sucesso – e produções em marcas muito famosas, sempre colocando o seu selo de qualidade, vide a série Além da Imaginação e o reboot A Lenda de Candyman. A trama de Não! Não Olhe! ainda é mantida a sete chaves, mas o que sabemos é que pode se tratar de um filme sobre invasão alienígena. O que nas mãos de Peele ganha todo um sabor especial.

Disappointment Blvd.

Aqui, com a adição do diretor Ari Aster temos o que pode ser considerada a tríade do terror atual. Ao lado de Jordan Peele e Robert Eggers (em especial), Ari Aster rapidamente escalou ao topo do gênero. Curiosamente, os três lançam em 2022 seus terceiros trabalhos. Aster surgiu com Hereditário (2018) – um dos longas mais perturbadores de anos recentes – e seguiu para o igualmente incômodo Midsommar – O Mal Não Espera a Noite (2019).

Como nenhum cineasta de qualidade gosta de ficar preso numa caixinha, ambos Robert Eggers e Ari Aster tentam brincar um pouco fora da caixa de areia com seus novos projetos. Enquanto Eggers arrisca num épico medieval de ação com O Homem do Norte, o caminho de Aster será um misto de drama e comédia com Disappointment Blvd., estrelado por Joaquin Phoenix no papel de um dos maiores empreendedores de todos os tempos. O longa irá acompanhar décadas em sua vida.

MEN

Para além da tríade Eggers, Aster e Peele, temos muitos outros realizadores de qualidade na lista, cuja abrangência transcende para além do gênero terror. Aqui temos Alex Garland dando o ar de sua graça. Os cinéfilos o conhecem muito bem de filmes como Ex-Machina – Instinto Artificial e Aniquilação. Agora ele investe em um projeto bem curiosos e interessantíssimo, estrelado pela indicada ao Oscar Jessie Buckley (A Filha Perdida). Na trama, seu marido aparentemente se suicida, e ela resolve fazer uma viagem a fim de superar a tragédia. Chegando numa casa de campo, ela se depara com estranhos acontecimentos e começa a questionar sua sanidade. Um dos elementos mais criativos do filme, no entanto, é que todos os homens que aparecem no filme são interpretados pelo ator Rory Kinnear, transformado através de maquiagem de um personagem para outro. O trailer é bastante misterioso.

Não se Preocupe, Querida

A primeira mulher diretora a aportar na lista, a talentosa Olivia Wilde ficou com a bola cheia após o sucesso de crítica de Fora de Série (2019). O resultado foi tão positivo, que a diretora de primeira viagem descolou um trabalho de peso junto à Sony: o comando do filme da heroína Mulher-Aranha, o qual ela está desenvolvendo. Antes disso, no entanto, Wilde entrega um filme de um gênero diferente. O curioso é que Não se Preocupe, Querida já não é mais anunciado como um terror, e sim como um suspense. Mas veremos. Na trama passada na década de 1950, uma dona de casa começa a suspeitar da vizinhança utópica onde vive. O elenco traz Florence Pugh, Chris Pine e a própria Wilde.

O Telefone Preto

Um dos filmes de maior hype para esta primeira metade do ano, aqui temos o novo filme escrito e dirigido por Scott Derrickson, baseado no livro de Joe Hill, o filho de Stephen King. A trama mistura um assunto sério com fantasia e terror, ao falar sobre sequestro de menores. Um psicopata, vivido por Ethan Hawke, sequestra crianças de uma cidade. Sua mais nova vítima é o menino Finney (Mason Thames). No local de seu cativeiro ele descobre um telefone preto desativado, o qual usa para se comunicar com ex-vítimas assassinadas pelo criminoso, que começam a ajuda-lo a escapar.

Crimes of the Future

O novo trabalho do mestre David Cronenberg dentro do gênero do terror desperta o interesse imediato de qualquer cinéfilo e amante de terror que se preze. Cronenberg é o maior veterano desta lista e possui no currículo obras como Scanners – Sua Mente Pode Destruir, Videodrome – A Síndrome do Vídeo e A Mosca. Neste novo filme, Cronenberg parece retornar às suas raízes do horror corpóreo, ao bizarro e ao grotesco, evocando muitas vibrações de Existenz (1999), por exemplo. A trama passada no futuro, mostra a raça humana evoluindo para uma mistura entre o orgânico e o sintético. No elenco, grandes nomes como Viggo Mortensen, Léa Seydoux e Kristen Stewart.

Umma

Agora adentramos ao território das pequenas pérolas indies. A primeira é esta obra que conversa muito com a cultura asiática, ao mostrar a história da personagem de Sandra Oh, uma mulher coreana deixando suas origens para traz buscando dar uma vida melhor para sua filha na América. Mas seu passado a persegue quando as cinzas de sua mãe são enviadas para sua casa. Nem precisa ser dito que a alma da matriarca chega junto para atormentar a família.

You Won’t Be Alone

Protagonizado pela sueca Noomi Rapace, esse longa vem sendo enaltecido como o melhor terror folk desde A Bruxa. De fato, a obra guarda muitas semelhanças com o citado filme de Robert Eggers. Passado na Macedônia e falado em seu idioma, o filme é situado no Século XIX e mostra uma jovem mulher de uma aldeia sendo sequestrada e transformada em uma bruxa por um espírito maligno e antigo.

Hellraiser

Não se sabe muito sobre esse reboot do clássico Hellraiser – Renascido do Inferno, que completa 35 anos em 2022. Ou seja, época perfeita para uma reimaginação. Se for lançado este ano como o anunciado, o longa deverá estrear na segunda metade de 2022. O roteiro possui a mão de David S. Goyer, da trilogia O Cavaleiro das Trevas, e tem direção de David Bruckner, do elogiado A Casa Sombria. O que sabemos de concreto é a mudança de gênero do vilão Pinhead, agora nas formas da atriz trans Jamie Clayton.

Salem’s Lot

Outro clássico que volta em nova forma no ano de 2022 é Os Vampiros de Salem, baseado no livro de Stephen King, que é a segunda adaptação do autor para as telas (depois de Carrie – A Estranha), antecedendo até mesmo o atemporal O Iluminado. Na trama, um escritor retorna à sua cidadezinha, somente para descobrir que o local está prestes a ser dominado por vampiros. Dá para sentir as influências na ótima Missa da Meia Noite, não é? O roteiro e direção ficam com Gary Dauberman, do terceiro Annabelle (2019).

Halloween Ends

Por falar em clássicos, a nova trilogia de Halloween se encerra este ano. Particularmente, não consigo esconder certa decepção com o que o cineasta David Gordon Green trouxe ao universo de Michael Myers e Laurie Strode (Jamie Lee Curtis). Tudo bem que a expectativa era alta, mas o resultado de Halloween (2018), desde seu título pouco criativo até o produto final não desceu completamente redondo, digamos. Mas sei que nessa fui a minoria, pois o filme fez bastante sucesso de crítica e público. Bem mais que seu predecessor, Halloween Kills – O Terror Continua, uma decepção para a metade que havia gostado do anterior. Agora só nos resta esperar pela conclusão para saber se Myers será eliminado de vez. Minha aposta é que não.

Evil Dead Rise

Seguimos pelas franquias clássicas do terror com o novo exemplar de Evil Dead – A Morte do Demônio. O original, dirigido por Sam Raimi, completa 41 anos em 2022, época perfeita para celebrar este que é um dos longas mais icônicos de terror de todos os tempos, e que ajudou a moldar os subgêneros do terror na cabana e de possessões demoníacas. O novo longa trará Raimi apenas nas capacidades de roteirista e produtor, e centra a trama num ambiente urbano pela primeira vez. isso é, se não contarmos a série Ash vs Evil Dead.

A Órfã 2

A Órfã (2009) é um terror eficiente que conta a seu favor a reviravolta final chocante, levemente baseada numa história real, que deixou todos perplexos e falando sobre. O negócio agora é: sem essa reviravolta (que não poderá ser usada duas vezes, afinal já sabemos o segredo), o segundo terá o mesmo impacto?

Resurrection

O nome da atriz Rebecca Hall costuma estar associado a bons filmes de terror. Ano passado, por exemplo, ela entregou o elogiado A Casa Sombria. Assim, esperamos mais um ótimo exemplar do gênero com este thriller policial de terror. Na trama, Hall vive uma mulher bem-sucedida e independente, que está no controle de sua vida. Isto é, até o retorno de David, papel de Tim Roth, que traz consigo os horrores do passado da mulher.

Watcher

Outro nome bem conhecido dos fãs de terror, a jovem atriz Maika Monroe marcou presença e chamou atenção em A Corrente do Mal, um dos melhores exemplares do gênero na última década. Aqui, a loirinha volta a um terror bem psicológico, no papel de uma jovem que suspeita que seu vizinho a está espionando. O voyerismo é o tema aqui, mas o longa pode guardar alguns elementos sobrenaturais também.

Prey

Em 2022 seremos visitados novamente pelo alienígena caçador Predador. E pela primeira vez um filme da criatura com cara de crustáceo não levará o nome Predador no título. Bem, pelo menos no original (vai que aqui no Brasil os responsáveis cismam em tacar um Predador em algum lugar do título). Poucas franquias foram tão “rebootadas” quanto O Predador, que chega agora ao seu quinto filme. A proposta desta vez é mostrar a primeira visita do caçador, há 300 anos no passado, se defrontando com uma tribo de nativos guerreiros. Na direção, Dan Trachtenberg – do ótimo Rua Cloverfield, 10 (2016).

Dark Harvest

Se feito da maneira correta, este promete ser um dos exemplares mais divertidos do gênero. Dirigido por David Slade (30 Dias de Noite), o longa traz a história de uma figura mitológica lendária, conhecido como October Boy, ou o menino de outubro. O ser desperta dos milharais todo dia das bruxas para aterrorizar uma cidadezinha. Não sabemos muito mais sobre a trama, mas o filme já possui nosso interesse.

Sobrenatural 5

Um dos diferenciais do quinto capítulo da franquia Sobrenatural no cinema, iniciada ainda 2010, é a direção do ator Patrick Wilson, que viveu o protagonista nos primeiros dois filmes. Além de marcar a estreia de Wilson na cadeira de diretor, ele também participará na frente das câmeras, para novamente defender sua família de assombrações malignas, dez anos depois da última aparição dos Lambert nas telonas.

Firestarter – Chamas da Vingança

Baseado num livro de Stephen King, Firestarter já havia se tornado um filme em 1984, protagonizado então por uma Drew Barrymore recém-saída do fenômeno E.T. – O Extraterrestre. Na trama, os pais de uma menininha aceitam participar de experimentos do governo. Assim, sua pequena filha nasce com o dom sobre-humano da pirotecnia. Na versão moderna, o nome mais conhecido é o de Zac Efron como o pai.

Olhos Famintos – Jeepers Creepers Reborn

O primeiro Olhos Famintos completa 21 anos em 2022. Após seu lançamento nos cinemas, ganhou uma aura cult e uma legião de fãs, que embarcaram na história da criatura milenar meio humanoide, meio dragão. Mas daí em diante foi só ladeira abaixo com o segundo filme e em especial o terceiro, lançado de forma tardia. Agora, esse novo exemplar promete reiniciar a franquia. Agora só nos resta esperar a próxima matança.

The Twin

Filmes sobre crianças malditas são um subgênero próprio dentro do terror e aqui temos justamente um exemplar deste segmento. Mistura de Boa Noite Mamãe e O Anjo Malvado, quem protagoniza o filme é Teresa Palmer, do sucesso Quando as Luzes se Apagam (2016). Ela vive uma mãe de gêmeos. Após a morte de um deles, a família parece estar sendo atormentada pelo menino falecido, em especial em sua ligação com o irmão sobrevivente.

Bônus: Abracadabra 2

Sabemos que Abracadabra não é um filme de terror, mas é um filme que usa elementos de terror e tem a cara do halloween – ao ponto de se tornar uma das grandes escolhas dos cinéfilos para a data. E foi justamente essa força cult do filme de 1993 que fazia os fãs exigirem uma continuação. E agora ela finalmente sairá, com direito ao trio protagonista, Bette Midler, Kathy Najimy e Sarah Jessica Parker, reprisando os pais do trio de irmãs bruxas Winifred, Mary e Sarah.

2023

Wolf Creek 3

No ano de 2023, com certeza teremos muitos filmes de terror que ainda serão revelados, mas à princípio já separamos alguns para você saber o que esperar. Começamos com este Wolf Creek 3, terceira parte da franquia de terror baseada numa história real do psicopata que ficou conhecido como o “Crocodilo Dundee do mal”. Pode ser que este longa chegue ainda em 2022, embora não tenha data confirmada.

Pânico 6

 

Após o sucesso do tardio Pânico 5 (conhecido apenas como Pânico), no início deste ano, a Paramount não perdeu tempo e deu sinal verde para o sexto filme. Era o planejado para o quarto filme, ainda comandado por Wes Craven, ou seja, iniciar uma nova trilogia ainda em 2011. Mas foi só com o quinto e a mudança de estúdio que os filmes de Ghostface começaram a dar fruto de novo. Courteney Cox já foi confirmada como Gale.

Um Lugar Silencioso 3

Produção recente que é sinônimo de sucesso, Um Lugar Silencioso surpreendeu a todos em 2018, inclusive o diretor John Krasinski. Um filme feito em família, com a esposa do cineasta, Emily Blunt, protagonizando. O terceiro filme, porém, não trará mais a direção de Krasinski, que desta vez irá participar apenas como produtor e roteirista.

Knock at the Cabin

Trata-se do novo trabalho de M. Night Shyamalan, uma vez tido como o mestre do terror e do suspense. Depois do auge inicial, sua carreira caiu em declínio e agora o cineasta fica entre erros e acertos, sem que nunca saibamos o que esperar. O que sabemos deste seu novo projeto é o título, ou seja, espere algo envolvendo uma cabana, e as participações de Dave Bautista, Rupert Grint, Jonathan Groff e William Ragsdale.

O Exorcista

Nova parceria entre a Blumhouse e o diretor David Gordon Green, que revitalizaram o clássico Halloween para uma nova geração. Agora, os realizadores pretendem fazer o mesmo com o filme de possessão demoníaca definitivo do cinema. O longa é anunciado como sequência direta do original de 1973, esquecendo todas as continuações. E para isso, trouxeram até mesmo a mãe da menina possuída no filme original, a veterana Ellen Burstyn.

Gremlins 3

Outro projeto saído lá dos anos 80 para uma nova chance de cair no gosto do grande público atual, ou seja, os jovens, crianças e adolescentes. Os jovens de hoje talvez não saibam quem são os Gremlins, mas o filme original lá de 1984 se tornou uma verdadeira febre e logo as criaturinhas estavam em todo lugar. Um longo hiato se abateu até que finalmente uma continuação fosse lançada em 1990. Depois disso, a ideia ficou guardada na geladeira durante anos. Em 2033, se tudo der certo, será o ano de revisitarmos Gizmo e toda a turma de criaturinhas homicidas.

Renfield

Essa é uma reimaginação do conto Drácula de Bram Stocker, escrita por Robert Kirkman (criador de The Walking Dead) e dirigida por Chris McKay (Lego Batman), focada no assistente possuído do vampiro, que dá título ao filme. Mas tudo o que precisamos saber na verdade é que teremos Nicolas Cage no papel do vampirão Conde Drácula. Ou seja, nosso dinheiro já está nas mãos dos realizadores.

‘Verdade ou Desafio’: Terror da Blumhouse ganhará versão sem cortes

Depois do sucesso nos cinemas, ‘Verdade ou Desafio‘, o novo terror Blumhouse será lançado no mercado de vídeo com uma versão sem cortes, além de trazer cenas inéditas.

Confira o trailer do lançamento:

O filme será liberado para download digital no dia 3 de julho, e será lançado em DVD e Blu-ray no dia 17 de julho.

Com apenas US$3.5 milhões de orçamento, o terror já arrecadou quase US$ 80 milhões mundialmente.

Circo dos horrores coleciona almas no trailer da série ‘Welcome to Daisyland’; Assista!

A série de terror antológica ‘Welcome to Daisyland‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Dirigida por Tony E. Valenzuela, a série irá estrar no dia 14 de fevereiro, no Canal do Youtube BlackBoxTV.

A trama focará no que acontece no parque quando as portas se fecham e todos os clientes já foram para casa, quando a escuridão ganha vida. Cada membro da equipe tem um dom sombrio e uma tarefa a cumprir. Daisyland não é apenas um circo, mas sim um lugar que coleciona almas.

O elenco inclui Pepi SonugaJessica Amlee, Tru CollinsKellan RhudeAaron GrobenJarrett SleeperGeorge Todd McLachlan e Sam Aotaki.

‘Rambo – Até o Fim’ ganha novo trailer para maiores extremamente VIOLENTO; Confira!

Rambo – Até o Fim‘ ganhou um novo trailer extremamente violento.

Confira:

Adrian Grunberg assume a direção do filme, que terá roteiro escrito por Matt Cirulnick e Stallone.

O tempo passou para Rambo, que agora vive recluso em um rancho na fronteira entre os Estados Unidos e o México. Sua vida marcada por lutas violentas ficou para trás, mas deixou marcas irreparáveis. No entanto, quando uma jovem amiga da família é sequestrada, Rambo precisará confrontar seu passado e reviver suas habilidades de combate para enfrentar um dos mais perigosos cartéis mexicanos. A busca logo se transforma em uma violenta caçada por justiça, onde nenhum criminoso será perdoado.

O elenco ainda inclui Paz VegaSergio Peris-Mecheta, Adriana Barraza, Joaquin Cosio, Óscar Jaenada Yvette Monreal.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de Setembro.

Jovem enfrenta psicopatas no novo trailer VIOLENTO do suspense ‘Becky’; Assista!

O suspense ‘Becky‘, estrelado por Lulu Wilson (‘Annabelle 2: A Criação do Mal‘), ganhou um novo trailer violento para maiores de idade.

Confira:

O longa é dirigido pela dupla Jonathan Milott e Cary Murnion.

A trama gira em torno da Becky, uma adolescente rebelde de 14 anos, que é obrigada a passar um final de semana na casa do lago de seu pai em um esforço para se reconectar após a morte de sua mãe. A viagem se torna um pesadelo quando um grupo de condenados em fuga, liderado pelo impiedoso Dominick, invade o lugar. Mas a situação muda quando a Becky decide contra-atacar.

O elenco ainda conta com Kevin James, Joel McHale, Amanda Brugel, Robert Maillet e Ryan McDonald.

O terror será lançado direto em VOD no dia 5 de junho.

‘Expresso do Amanhã’: Atriz de ‘The Good Wife’ entra para o elenco da 3ª temporada

De acordo com o Variety, Archie Panjabi (‘The Good Wife‘) entrou para o elenco da 3ª temporada de ‘Expresso do Amanhã‘ (Snowpiercer).

A atriz interpretará Asha, mas detalhes sobre sua personagem não foram divulgados.

Vale lembrar que o próximo episódio da 2ª temporada, intitulado Keep Hope Alive, será lançado no catálogo brasileiro da Netflix no dia 23 de fevereiro (um dia depois da exibição nos Estados Unidos).

Confira o trailer:

Criada por Graeme Manson, a série é baseada no filme ‘Expresso do Amanhã‘, lançado em 2013.

Sete anos após o planeta Terra ser lançado em uma era glacial, todos os sobreviventes vivem a bordo de um trem de 1.001 vagões que dá voltas ao redor do mundo sem parar. O trem gigantesco se divide em classes, com a elite nos primeiros vagões e os mais pobres nos últimos. Mas o que acontece quando aqueles que foram oprimidos a vida inteira resolvem se rebelar e lutar?

O elenco conta com Jennifer Connelly, Daveed Diggs, Mickey Sumner, Susan Park, Katie McGuinness, Annalise Basso, Sheila Vand e Sam Otto.

‘The Deep House’: Terror subaquático do diretor de ‘A Invasora’ ganha novas imagens sinistras; Confira!

O terror subaquático ‘The Deep House‘, dirigido por Julien Maury e Alexandre Bustillo (do ultra violento ‘A Invasora‘), ganhou novas imagens sinistras.

Confira:

Na trama, enquanto mergulham um remoto lago francês, um casal de Youtubers, que se especializou em exploração subaquática, descobre uma misteriosamente casa no fundo do lago. O que começa como uma descoberta única, logo se transforma em um pesadelo quando eles entendem que a casa foi palco de crimes sinistros. Presos, com pouca reserva de oxigênio, Tina e Ben percebem que o pior ainda está por vir: eles não estão sozinhos na casa.

James Jagger e Camille Rowe estrelam a produção.

O terror será lançado oficialmente no EPIX no dia 5 de novembro.

Casamento SANGRENTO no trailer de ‘The Invitation’, terror inspirado em ‘Drácula’

O terror ‘The Invitation‘ (O Convite, em tradução livre), inspirado na clássica história do ‘Drácula‘, ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 25 de agosto.

Jessica M. Thompson é responsável pela direção, a partir de um roteiro original escrito por Blair Butler (Helstrom’).

Após a morte de sua mãe e sem ter nenhum outro parente conhecido, Evie (Nathalie Emmanuel) faz um teste de DNA… e descobre um primo perdido que ela não sabia que existia. Convidada pela sua nova família para um casamento, ela sente uma grande atração pelo sexy anfitrião. Mas Evie logo terá que lutar pela sobrevivência ao descobrir os segredos sinistros da história de sua família e as intenções perturbadoras por trás de sua generosidade pecaminosa.

O elenco ainda conta com Thomas Doherty, Hugh Skinner, Sean Pertwee, Courtney Taylor, Alana Boden e Stephanie Corneliussen.

Chris Evan fala sobre possível retorna na franquia ‘Entre Facas e Segredos’

Durante o painel na C2E2 em Chicago, Chris Evans comentou sobre um possível retorno na franquia ‘Entre Facas e Segredos‘. Apesar de improvável – considerando a natureza antológica da saga –, o ator revelou uma ideia criativa para o retorno do seu personagem.

“Eu não poderia voltar para uma história de redenção. Ninguém quer ver o Ransom se redimir. Talvez ele consiga sair da prisão com a ajuda de advogados caros e algum tipo de brecha na lei.”

Brincando sobre um possível plano mirabolante de vingança, o ator completa: “Talvez ele limpe sua imagem, como o Sideshow Bob [personagem de ‘Os Simpsons’], e concorra em alguma eleição. Mas tudo não passa de um plano elaborado para derrubar o Benoit Blanc e a Marta. Ele estaria em busca de vingança.”

Anteriormente, o diretor Rian Johnson havia revelado que já está desenvolvendo o terceiro filme da franquia: “Apesar do acordo [de fazer dois filmes da franquia] com a Netflix, eu estaria livre para focar em outro projeto se tivesse vontade [antes de ‘Entre Facas e Segredos 3’]. Sinto que todos acharam que eu começaria a desenvolver projetos diferentes, mas, no decorrer dos últimos meses, ‘Entre Facas e Segredos 3’ tem sido o projeto mais interessante para mim. […] Não por causa de uma obrigação contratual, mas porque eu estou genuinamente interessado em desenvolver essa sequência. Gosto da ideia de descobrir como fazer algo completamente diferente dos filmes anteriores.”

Crítica | Glass Onion: Um Mistério Knives Out: Daniel Craig e Rian Johnson se superam com sequência ainda mais divertida e envolvente

Atriz de ‘Noites Brutais’ desvenda mistério PERTURBADOR no trailer de ‘Lovely, Dark and Deep’; Confira!

O terror cósmico ‘Lovely, Dark and Deep‘, estrelado pela Georgina Campbell (‘Noites Brutais’), ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Teresa Sutherland, conhecida por seu trabalho como roteirista na aclamada série ‘Missa da Meia-Noite‘, faz sua estreia diretorial.

Ao assumir o cobiçado posto de guarda florestal em um posto avançado remoto, Lennon (Campbell) aproveita a oportunidade para se adaptar à sua existência solitária na natureza selvagem, mas não demora muito para perceber uma presença sinistra e oculta. Motivada pela necessidade de respostas, Lennon embarca numa jornada por um terreno sinistro, procurando desvendar um mistério antigo que a assombra desde a infância.

Nick Blood (‘Agents of S.H.I.E.L.D.’) e Wai Ching Ho (‘Demolidor’) também estrelam a produção.

O terror será lançado em VOD no dia 22 de fevereiro.

‘Robô Selvagem’ já arrecadou quase US$ 200 milhões mundialmente

Sucesso! A animação ‘Robô Selvagem‘ já conseguiu arrecadar quase US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais.

Neste final de semana, o longa acrescentou US$ 23.2 milhões internacionalmente, sofrendo uma queda de apenas -22% em comparação ao final de semana anterior. Ao total, a produção já arrecadou US$ 94.3 milhões no mercado internacional.

De acordo com o Deadline, o filme está registrando um desempenho internacional acima de produções recentes do gênero, como ‘Os Caras Malvados‘ e ‘Patos!‘.

O TOP 5 dos maiores mercados conta com México (US$13.7M), Austrália (US$9.9M), Alemanha (US$4.6M) e França (US$4.5M).

Nos EUA, o longa soma US$ 101.7 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 196 milhões.

Vale lembrar que a produção registrou uma estreia doméstica de US$ 35 milhões, ficando acima das projeções, que indicavam uma abertura em torno de US$ 20 milhões. O valor representa a terceira maior estreia da história para uma animação no mês de setembro nos EUA.

Além de ter conquistado impressionantes 98% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa também conquistou os espectadores, recebendo uma nota A do público no CinemaScore.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

robô selvagem

O diretor Chris Sanders, três vezes indicado ao Oscar, descreve o estilo do filme como “uma pintura de Monet em uma floresta de Miyazaki”, criando um universo único e cheio de magia.

Escrito e dirigido por Chris Sanders (‘Como Treinar o Seu Dragão’), o filme é baseado no best-seller homônimo escrito por Peter Brown.

A épica aventura acompanha a jornada de uma robô – a unidade ROZZUM 7134, “Roz” – que naufraga em uma ilha desabitada e precisa aprender a se adaptar ao ambiente hostil, construindo pouco a pouco relacionamentos com os animais nativos, e até adotando um filhotinho de ganso órfão.

A produção conta com as vozes de Lupita Nyong’o, Pedro Pascal, Catherine O’Hara, Bill Nighy, Kit Connor, Stephanie Hsu, Mark Hamill, Matt Berry e Ving Rhames.

Live-action do Cara-de-Barro será um filme de TERROR, afirma James Gunn

Em entrevista ao CBS Mornings, James Gunn (‘Seres Rastejantes’) confirmou que a adaptação live-action do Cara-de-Barro será um filme de terror de verdade.

“Apesar de se passar no mesmo universo [das outras produções do DCU], o filme do Cara-de-Barro será totalmente terror.”

Ele completa, “Não há um único tom neste universo. Não é como se todos os filmes fossem como ‘Superman’. Os artistas, diretores e roteiristas que criam estes projetos irão trazer seu próprio estilo a este mundo.”

Anteriormente, o produtor revelou ter ficado visivelmente horrorizado com o material do filme: “Eu estava vendo um material de apresentação do filme Cara-de-Barro, que está sendo produzido agora pela DC. E eles me mostraram várias fotos de referência de coisas horríveis, e eram reais. Eles riam de mim porque eu simplesmente não conseguia olhar, fiquei de olhos fechados o tempo todo. E diziam: ‘James Gunn é o cara que fica tão enojado que não consegue ver!'”

Gunn revelou que se considera “muito sensível”, mas destacou uma curiosa diferença na forma como reage a certos estímulos: “Se eu sei que não é real, meu cérebro simplesmente muda. É interessante”.

clayface tom rhys harries

Tom Rhys Harries (‘Missão de Sobrevivência’) será o protagonista.

Mike Flanagan, criador de ‘A Maldição da Residência Hill‘, assina o roteiro.

O roteirista havia revelado ter se inspirado na animação ‘Batman: A Série Animada‘, especificamente no episódio duplo “Perito em Formas Humanas”“Claro que sim. Quero dizer, essa é a história perfeita. ‘Perito em Formas Humanas’, Ron Perlman… para mim, é isso. Aqueles dois episódios me deixaram atônito. A resposta curta é que isso absolutamente inspirou meu roteiro. Esse é o mundo em que eu queria viver. Batman: A Série Animada era o meu Batman quando eu crescia. Tanto quanto o [Michael] Keaton era o meu Batman, a série animada realmente era o meu Batman”.

Flanagan então compartilhou seus pensamentos sobre o desenvolvimento do Cara-de-Barro e seu papel no projeto: “Não sei o que estão fazendo com Cara-de-Barro. Eu não estou dirigindo, e o diretor que assumir vai precisar fazer algo próprio. Sei que estão trabalhando no roteiro. Eu estou envolvido em outros projetos agora, e realmente espero que se mantenha fiel ao espírito do que eu queria que fosse. Mas não é meu filme, então estarei na plateia com você, ansioso para ver como vai ficar”.

No episódio descobrimos a história de origem do personagem. Seu nome verdadeiro é Matt Hagen, um ator famoso que sofre um grave acidente de carro. O empresário Ronald Daggett oferece a Matt uma substância experimental chamada Renuyu, que permite ao ator se transformar fisicamente em qualquer pessoa que desejar. Matt desenvolve um vício pela substância e acaba se tornando um peão de Daggett para continuar tendo acesso ao produto.

O longa e chega aos cinemas em 11 de setembro de 2026.

cara de barro. 02
cara de barro. 02

‘Premonição 7’ é CONFIRMADO para 2028; Confira a data!

Durante sua apresentação na CinemaCon 2026, a Warner Bros. finalmente anunciou quando a sequência ‘Premonição 7‘ será lançada.

O próximo capítulo da franquia chegará aos cinemas no dia 12 de maio de 2028.

Embora os detalhes da trama permaneçam sob sigilo, o público brasileiro está em alerta: especulações sobre possíveis gravações no Brasil ganharam força após uma entrevista recente ao jornalista Renato Marafon, do CinePOP.

Confira detalhes:

Diferente do sexto filme, a nova produção terá uma troca no comando. Zach Lipovsky e Adam B. Stein não retornam, passando o bastão para o cineasta belga Michiel Blanchart.

O diretor ganhou destaque recentemente pelo elogiado terror ‘Chamado Noturno’ (2024). Já o roteiro segue em mãos conhecidas: Lori Evans Taylor, que coescreveu Premonição: Laços de Sangue’, retorna para a continuidade criativa da série.

Desde sua estreia em 2000, a franquia se consolidou como um clássico do terror contemporâneo, cativando fãs com suas mortes elaboradas e a premissa implacável de que ninguém pode enganar a Morte por muito tempo.

Confira nossa entrevista sobre ‘Premonição 6’ e siga o CinePOP no Youtube:

Crítica | ‘Premonição 6: Laços de Sangue’ REVITALIZA a icônica franquia slasher da melhor maneira possível | CinePOP Cinema

Próximo ‘Caça-Fantasmas’ se passará em outros países, diz produtor

O diretor das versões originais de ‘Caça-Fantasmas’ e produtor do reboot, Ivan Reitman, voltou a falar sobre os rumos futuros da saga, que não está acabada.

Em uma entrevista recente, ele pontuou que a trama não precisa se passar única e exclusivamente em Nova York, alegando que novos países podem ser explorados, aumentando também o alcance da narrativa.

Segundo Reitman:

“O que temos feito ultimamente é pensar nos direitos da franquia, porque ela não precisa se passar apenas no eixo de Nova York, pode também se expandir para outras partes do mundo. Honestamente, acho que seria bem divertido ver fantasmas coreanos ou chineses. Além disso, as tradições existentes ao redor do mundo sempre contam com histórias obscuras, que causam medo nas pessoas. Ter uma divisão dos ‘Caça-Fantasmas’ que se conecte com o escritório sede em Nova York seria bem legal”.

Vale lembrar que recentemente Reitman também comentou sobre as possibilidades para o futuro da saga:

“Nós pulamos direto na animação (depois do último filme) e nós também estamos desenvolvendo versões live action. Eu quero trazer todas essas histórias juntas como um universo que faça sentido por si só. Parte do meu trabalho agora é fazer isso”.

O produtor também falou sobre a expectativa de lançamento da animação. A ideia é que o filme seja lançado entre 2019 e 2020, embora nada tenha sido confirmado:

“Depende de quanto tempo demoraremos para reunir tudo isso junto. É difícil fazer uma animação”.

Elenco novo e antigo de ‘Caça-Fantasmas’ se reunirá em evento épico

 

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‘Alta Fidelidade’: Streaming da Disney desenvolverá série baseada no filme

A Disney anunciou mais um de seus projetos originais para sua plataforma de streaming. Segundo o portal Deadline, o estúdio desenvolverá uma série baseada no filme ‘Alta Fidelidade’.

Ainda sem detalhes sobre o elenco, o pouco que se sabe é que o papel vivido por John Cusack será dado a uma mulher, invertendo a narrativa. Além disso, Scott Rosenberg, um dos roteiristas do original, fará parte do time de escritos. O episódio piloto será assinado por Veronica West e Sarah Kucserka (‘Bull’ e ‘Ugly Betty’).

Vale ressaltar que, embora o filme original tenha classificação indicativa para maiores, a série será PG-13. A produção dos anos 2000 também estará de fora do catálogo do streaming, que anunciou previamente que nenhuma produção R-rated fará parte de sua programação.

Alta Fidelidade’ conta a história de Rob Gordon (John Cusack), que está passando por uma crise aos trinta e poucos anos. Após ser dispensado pela namorada, ele resolve analisar seus cinco relacionamentos mais marcantes para tentar descobrir por que eles não deram certo.

‘Karate Kid’ será relançado nos cinemas em alusão aos seus 35 anos

O clássico dos anos 80, ‘Karate Kid‘, vai completar 35 anos de estreia em março de 2019. E para celebrar o marco, a produção vai ganhar exibições limitadas nos cinemas, sendo relançado em um evento especial.

Organizada pela Fathom Events, a ação será em 31 de março e 02 de abril. Infelizmente, as exibições não chegarão às telonas brasileiras, sendo restritas apenas aos cinemas selecionados ao redor dos Estados Unidos.

A produção foi restaurada do negativo original da câmara para uma impressionante versão em formato 4K. A restauração também poderá ser adquirida pelos fãs em 4K Ultra HD, desenvolvida pela Sony Pictures Home Entertainment, que lançará o filme em 16 de abril, seguido por sua re-estreia nos cinemas. O material ainda vai trazer conteúdos inéditos, como o “Remembering Karate Kid”, trazendo entrevistas do elenco original.

Karate Kid‘ foi lançado em 1984 e conta a história de Daniel, um jovem que sofre bullying na escola e acaba aprendendo karatê com seu vizinho, um veterano de origem asiática, mestre nesta arte marcial. Essa inusitada amizade ainda rende uma série de lições valiosas para a vida, que vão ensinar ao adolescente alguns dos princípios mais preciosos para a vida.

 

 

 

‘Grey’s Anatomy’: Caos e confusão na nova promo do episódio 16×18; Assista!

A nova temporada de ‘Grey’s Anatomy‘ segue com fortes emoções e muito caos e confusão tomaram conta do hospital, conforme pontua a nova promo do episódio 16×18.
Assista:

Lembrando que a 16ª temporada continua em exibição no Brasil pelo canal Sony.

Assista ao trailer:

Criada por Shonda Rhimes, a série recentemente conquistou o título de drama médico mais duradouro da história da televisão, superando ‘Plantão Médico‘.

A trama segue a história de residentes, bolsistas e assistentes cirúrgicos, enquanto experimentam as dificuldades das carreiras competitivas que escolheram no Grey Sloan Memorial Hospital.

O elenco conta com Ellen Pompeo, Justin Chambers, Chandra Wilson, James Pickens Jr., Kevin McKidd, Caterina Scorsone, Camilla Luddington, Kelly McCreary, Giacomo Gianniotti e Kim Raver.

Vale lembrar que a série já está renovada para a 17ª temporada.

Crítica | CODA: Atriz de ‘Lock & Key’ estrela impecável dramédia teen sobre uma família surda

Filme assistido durante o Festival de Sundance 2021

Em meio ao som ensurdecedor da fase da adolescência – regada por seus hormônios e exaustivas pressões sociais -, paira um silêncio absurdo e quase desconfortável. Na vida da jovem Ruby (Emilia JonesLock & Key), estrondo e quietude se colidem de forma caótica, se misturando e complicando ainda mais a arte de navegar por um dos estágios mais conturbados do desenvolvimento humano. E CODA é essa comédia dramática exuberante, simbólica e necessária, que projeta os holofotes para o seio familiar de uma família de surdos, onde cabe à apenas uma adolescente de 17 anos, a responsabilidade de dar voz aos seus – em um universo de pessoas absolutamente alheias à necessidade de inclusão da deficiência auditiva.

A still from CODA by Siân Heder, an official selection of the U.S. Dramatic Competition at the 2021 Sundance Film Festival. Courtesy of Sundance Institute.
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Vencedor de quatro prêmios no Festival de Sundance 2021, CODA nunca foi tão fundamental. Se apropriando do subgênero coming of age de forma grandiosa, a diretora e roteirista Siân Heder (Tallulah) entrega uma história absolutamente original e que cruza as próprias fronteiras estabelecidas por esse mesmo formato de filme. Aqui, o contraste entre a fase de transformação juvenil e a responsabilidade dicotômica de ter que dar conta de ser adolescente, mas também de ser uma adulta antes da hora, se digladiam constantemente. Nos levando para os locais mais intimistas de cada um dos personagens – protagonistas e coadjuvantes -, a produção faz um relato real dos dissabores de uma família surda, à medida em que explora uma questão social genuína e que até hoje não pode ser resolvido corretamente: Como romper com o preconceito e incluir deficientes auditivos na sociedade?

Na trama, Ruby divide o seu tempo entre os estudos e o barco pesqueiro de sua família, de classe baixa. Dependentes dela até para executar a pesca em alto mar – uma vez que pessoas surdas não podem desempenhar a função sozinhas -, eles desconhecem o mundo para além da sua pequena e humilde comunidade. Sem muitas ambições e emocionalmente atados à sua limitação física, seus pais e irmão lutam para pagar as contas e poder manter uma renda mínima com a venda de peixes. Mas à medida em que Ruby começa a se abrir para as atividades escolares – neste caso o Coral estudantil, mais ela descobrirá duas paixões em sua vida: O crush (Ferdia Walsh-Peelo, Sing Street) com quem fará um dueto e o canto como uma possível carreira profissional. Dividida entre o seu sonho e a responsabilidade familiar assumida desde a infância, ela terá que tomar uma das decisões mais difíceis da sua vida.

Eugenio Derbez appears in CODA by Siân Heder, an official selection of the U.S. Dramatic Competition at the 2021 Sundance Film Festival. Courtesy of Sundance Institute | photo by Mark Hill.
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Fazendo um equilíbrio perfeito entre o drama e a comédia, CODA é excepcional ao mostrar as discrepâncias entre as dificuldades de uma família surda em ser compreendida e aceita pela sua própria comunidade, e uma jovem que nunca teve a sua voz ouvida dentro do seu próprio lar. Usando a trilha sonora como muito mais do que um recurso técnico audiovisual, Heder faz da música do longa um instrumento de contraste com o silêncio inevitável dos personagens surdos, além de também torná-la a voz da sua protagonista – que aprende a se relacionar socialmente por meio do canto.

Esses técnica, associada à uma direção intimista e delicada, transformam a produção em uma das experiências cinematográficas mais ricas e sinestésicas dos últimos anos. Divertido e comovente, o longa é agridoce do começo ao fim, sempre elevando a audiência para o nível de profundidade das atuações do elenco, que brilha em tela, nos hipnotizando por sua intensidade e entrega. Aqui, os atores se completam a cada quadro, protagonizando momentos que vão da extrema leveza ao humor absurdo, passando ainda por uma densa carga dramática que nos arrebata.

Emilia Jones appears in CODA by Siân Heder, an official selection of the U.S. Dramatic Competition at the 2021 Sundance Film Festival. Courtesy of Sundance Institute.
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Reflexivo e imersivo, a produção não apenas debate bravamente sobre a importância da inclusão social de pessoas com deficiência, como também convida a audiência para refletir sobre sua própria condição humana e sobre o seu papel como um agente social nesse processo de mudança. Confrontador, mas também reconfortante e hilário, CODA é – de longe – uma das melhores comédias dramáticas teens lançadas em todos os tempos e de quebra ainda nos ensina algo profundamente valioso sobre a importância da vida compartilhada em comunidade.

‘Gente Grande 2’: Comédia com Adam Sandler será REMOVIDA da Netflix em breve; Saiba quando!

A comédia ‘Gente Grande 2‘, estrelada por Adam Sandler e Chris Rock, será removida da Netflix em breve. A produção deixará a grade de programação no dia 01 de março.

Na sequência, Lenny Feder e sua família se mudam para sua cidade natal para ficar perto dos amigos, mas acabam tendo que enfrentar alguns fantasmas do passado, como a covardia diante de valentões e o famigerado bullying na escola.

Kevin James, David Spade, Salma Hayek, Maya Rudolph, Maria Bello, Nick Swardson e Steve Buscemi completam o elenco.

Relembre o trailer:

Dennis Dugan assina a direção, a partir de um roteiro escrito por Tim Herlihy, Adam Sandler e Fred Wolf.

 

Crítica | Oitava Série – Cativante retrato da adolescência com chances ao Oscar

Com um punhado de filmes adolescentes focados em esteriótipos e rivalidade entre os jovens, o novato diretor Bo Burnham propõe uma percepção diferente dos obstáculos da caminhada ao amadurecimento em Oitava Série** (Eighth Grade). Centrado nas últimas duas semanas do fim do ensino fundamental, a narrativa é contada por Kayla (Elsie Fisher), uma jovem de 14 anos, prestes a concluir a oitava série e com expectativas para o ensino médio.

Para narrar o filme, Bo Burnham – também responsável pelo roteiro – apresenta Kayla gravando um vídeo para o seu canal no Youtube, em que ela fala sobre as suas percepções e como é importante acreditar em si mesma. Os vídeos não são assistidos por ninguém e, ao contrário da sua imagem gravada, ela não possui muita habilidade social para falar com os outros adolescentes na escola.

Assim é criada uma dicotomia entre a Kayla do Youtube – como uma espécie de conversa ao espelho – e a adolescente de 14 anos no cotidiano, sempre receosa das suas ações. Logo de início, uma votação da escola elege “os mais do ano”, enquanto o crush de Kayla, Aiden (Luke Prael), recebe o prêmio “os olhos mais belos”, ela é eleita a “mais quieta”. As suas tentativas de interação são ignoradas e é palpável a sensação de estranhamento cada vez que Kayla se esforça para fazer parte do entorno.

Oitava série é uma obra de momentos, em que narra etapas de um processo de auto-avaliação, descobertas e como essas novidades são tão intensas nesta faixa etária. Interpretada magistralmente por Elsie Fisher, a protagonista é como qualquer outra menina, os seus talentos e aspirações não são destacados na narrativa, mas as suas vivências são sentidas como uma perturbadora realidade.

Ao ser convidada para a festa de aniversário de Kennedy (Catherine Oliviere), a pedido da mãe da menina, Kayla recusa o convite como um mecanismo de defesa. Dentro do seu quarto, no entanto, diante da câmera, ela diz que é necessário correr riscos na vida e decide ir à comemoração. A chegada de Kayla à festa na piscina é um dos fascinantes enquadramentos do filme, como se ela observasse de longe aquelas pessoas como atrações exóticas do zoológico.

Para realizar um obra honesta sobre adolescência, Burnham fugiu dos esteriótipos de nerds e populares, deixou as espinhas no rosto da protagonista e a sensação dela de nunca saber o que fazer com as mãos. Faz tempo que não vemos um filme sobre pertencimento e solidão infanto-juvenil tão profundo quanto Oitava Série, um dos poucos a retratar está sensação é Bem-Vindo à Casa de Bonecas (1995), de Todd Solondz.

A questão de Kayla não é sofrer bullying, mas a indiferença das crianças ao redor. A gente não entende porque Kayla não se encaixa, mas ela também não sabe a resposta para este questionamento. Ela sente que precisa interagir, mas os seus elogios não são ouvidos, os seus comentários são ignorados e a vida virtual não possui êxtase. Kayla deita-se para dormir, mas a tela do celular ilumina seu rosto, enquanto ela navega por imagens de felicidade, beleza e diversão de outras pessoas.

Com uma indicação ao Globo de Ouro – e provavelmente ao Oscar – Elsie Fisher é a composição perfeita da protagonista. É possível sentir nervosismo, entusiasmo e frustração nos detalhes da sua performance, como fosse um documentário. Ao conhecer Olivia (Emily Robinson), uma simpática estudante do ensino médio que lhe mostra como será a rotina na nova escola, Kayla experimenta pela primeira vez o que é ter alguém para trocar ideias.

A cena de Kayla reagindo ao convite de Olivia para ir ao shopping soa tão espontânea e real que é difícil não sentir-se feliz ou triste por conta dos acontecimentos envolvendo da jovem. Assim como Lady Bird: A Hora de Voar (2017) é uma cativante película por acompanhamos as experiências decepcionantes e redentoras do amadurecimento, Oitava Série é uma máquina do tempo aos corredores das nossas escolas, onde sonhávamos ser diversas coisas, mas, principalmente, aceitos.

Se Bem-Vindo à Casa de Bonecas era o filme que falava às meninas dos anos 90 sobre como aparência e comportamento são uma barreira social, a nova geração recebe uma produção de como as interações ainda são baseadas em aparências – agora reais e virtuais. O discurso do filme segue em parte a premissa do livro O Segredo, de Rhonda Byrne, em que se você acreditar que as coisas podem dar certo, elas irão.

Por conta do recorte de poucos dias antes da formatura, Oitava Série é preciso em sua pequena amostra dos dilemas da protagonista. A relação com o pai (Josh Hamilton) e ausência da mãe são bastante importantes para entender Kayla e sentir uma esperança com a carta que ela escrever para si mesma no futuro ao final do ensino médio. É impossível não lembramos de nós mesmos durante esse período e desejar saber como estará Kayla daqui a três anos.

** Filme assistido em julho de 2018, em Toronto, Canadá.  

Diretor confirma que roteiro de ‘Asa Noturna’ já está quase pronto

O diretor Chris McKay, responsável pela adaptação dos quadrinhos de Asa Noturna, revelou em seu twitter que o rascunho do roteiro está quase pronto, porém disse que estão indo com bastante calma.

“Atualização: O primeiro rascunho do roteiro está quase pronto, mas estamos trabalhando com bastante calma. Será um longo processo”

McKay também quer a ajuda dos fãs para encontrar o intérprete ideal do personagem título.

Através da sua conta oficial do Twitter, ele fez uma pequena enquete, a fim de saber dos usuários quais são os aspectos cruciais que o ator precisa ter para estar apto a assumir o papel.

As opções incluem a necessidade do ator ser famoso, uma figura expert em artes marciais ou ter características sensíveis. Até o momento, mais de 48 mil pessoas já votaram.

Eaí, qual dos atributos seria sua sugestão para McKay?

Vote:

Ator de ‘Stranger Things’ sugere que fará parte de ‘Asa Noturna’; Confira!

‘Scream’: Netflix encerra acordo com Weinstein Company e série pode ser cancelada

Inicialmente prevista para estrear na MTV dia 7 de março,  a terceira temporada de ‘Scream‘ foi adiada e não tem nenhum material promocional divulgado até o momento.

Recentemente, a Forbes revelou o motivo do adiamento. A série é produzida pela Weinstein Company / Dimension Films, e após o escândalo envolvendo Harvey Weinstein, a série teve sua estreia colocada em “aguardando”.

Agora, um artigo publicado pela THR pode dar pistas sobre o futuro do seriado. De acordo com um contrato, a Netflix não terá obrigação de aceitar a entrega ou efetuar pagamentos com relação a filmes, programas de televisão ou qualquer outro conteúdo que ainda não tenha sido entregue até 11 de julho.

A compra de US$ 289 milhões da Lantern Entertainment pelos ativos da Weinstein Co. foi oficialmente fechada, e de acordo com o artigo, eles cederam Scream. Isso significa, entre outras coisas, que a Netflix não terá mais que transmitir a terceira temporada do seriado da MTV.

Em outras palavras, não significa que o seriado tenha sido cancelado, porém, a desistência da Netflix pode causar problemas, atrasos e, eventualmente, o cancelamento. Mas vale lembrar que outra produtora pode vir a comprar os direitos e dar continuidade à série. Só resta esperar (ainda mais!) para saber ao certo o que vai acontecer.

Pensando nisso, os fãs do seriado estão pedindo explicações e novidades à MTV. No Twitter, criaram a hashtag #ReleaseMTVScreamNews, na tentativa de receber informações sobre quando a nova temporada será lançada.

Segundo a protagonista KeKe Palmer, a série está pronta e o material é ótimo.

“Palmer afirmou que o showrunner está com o material pronto e a série deve ser lançada na primavera norte-americana (entre abril e junho)”, afirmou a Forbes.

Novidades devem surgir em breve.

O reboot terá seis episódios.

O elenco conta com R.J. Cyler (‘Power Rangers’),  Keke Palmer (Scream Queens), Giorgia Whigham (13 Reasons Why),  Jessica Sula (‘Skins’), C.J. Wallace (‘Notorious B.I.G.’), Tyga e Jessica Sula (‘Fragmentado’).

Tyler Hoechlin e Gideon Emery – ambos da série ‘Teen Wolf‘ – farão participações especiais!

Brett Matthews, roteirista e produtor das séries ‘The Vampire Diaries‘ e ‘Supernatural‘, será o novo showrunner. Queen Latifah foi confirmada como produtora-executiva, ao lado de Shakim Compere e Yaneley Arty.

‘Ms. Marvel’ | Estreia ‘de manual’ introduz protagonista com maestria e desenvolve ‘Ultimato’

[ANTES DE COMEÇAR A MATÉRIA, FIQUE CIENTE QUE ELA ESTÁ RECHEADA DE SPOILERS]

Se você ainda não assistiu o primeiro episódio de Ms. Marvel, evite esta matéria, pois ela contém spoilers.

Grande estreia da quarta-feira (8), Ms. Marvel chegou com tudo e já deixou um cartão de visitas bastante promissor. Como já falamos mais sobre o que achamos deste primeiro episódio, que você pode conferir clicando aqui, a matéria de hoje é sobre pontos que valem a pena prestar atenção no primeiro capítulo. Confira!

Uma parte importante da personalidade da Kamala Khan das HQs é que ela escreve fanfics sobre seus heróis favoritos e leva bem a sério. Na produção, isso fica nítido logo na fantástica cena de abertura, em que ela narra vídeos do seu canal de animações online debatendo sobre os heróis da Marvel. Além de estabelecer essa característica marcante, essa abertura esclarece uma dúvida e brinca com uma piada muito popular entre os fãs da Marvel sobre as pessoas comuns saberem tanto do que aconteceu na luta dos heróis contra o Thanos (Josh Brolin) em Vingadores: Ultimato (2019).

A sequência inicial mostra um podcast com uma participação especial do Homem-Formiga (Paul Rudd) falando sobre a luta. Isso aponta que provavelmente o Scott Lang está curtindo a fama e que tudo que a população sabe foi contado pelos próprios heróis.

Ela também comenta sobre o boato do Thor (Chris Hemsworth) jogar Fortnite. Como foi mostrado em Ultimato, o Deus do Trovão realmente era um jogador – para o terror do NoobMaster69.

A família de Kamala é um ponto central da trama tanto dos quadrinhos quanto da série. No primeiro episódio, eles foram mostrados como pessoas simples, deslumbradas e rígidas quanto às tradições. Além de ter diálogos retirados letra por letra dos quadrinhos, a família Khan é uma representação bem forte das famílias de origem paquistanesa nos EUA.

Por mais estranho que possa soar para alguns e pareça até grosseiro em certos pontos, essa criação rígida só mostra que eles querem formar filhos para que sejam os melhores – e sejam julgados por sua competência – e não percam suas raízes culturais, porque é muito fácil ser engolido por outra cultura vivendo em outro país.

Mas talvez o ponto alto desse primeiro episódio tenha sido a AvengerCon. A convenção é um rio extenso de easter eggs e dava para ficar uns três dias catando todos eles. Então vamos apontar os principais. A começar pela localização da feira, que é realizada no Camp Lehigh, base militar em que Steve Rogers (Chris Evans) treinou antes de se tornar o Capitão América. Ela aparece no MCU desde 2011 e teve parte do terreno implodido pelo Dr. Arnim Zola (Toby Jones) em Capitão América: O Soldado Invernal (2014). Como mostrado no filme, a instalação foi comprometida pela HIDRA, então é bem provável que tenha sido esvaziada depois disso e tenha virado um museu, o que ajuda a  entender como uma feira jovem acontece com tanta liberdade em uma zona militar.

A convenção também traz um mural de homenagens aos Vingadores que se sacrificaram. No entanto, ela cria um ruído de continuidade com a outra “homenagem” feita aos heróis que se sacrificaram mostrada em Homem-Aranha: Longe de Casa (2019). No filme do Cabeça de Teia, o vídeo in memorian aponta que foi divulgado ao público que o Capitão América também morreu na luta contra Thanos. Tudo bem que eles também homenageiam o Visão (Paul Bettany), mas o robozão não era parte do escalão original. Então, faria sentido que um ícone do porte do Capitão América estivesse sendo homenageado também, certo? Aí vale a pena retornar a Falcão e o Soldado Invernal, em que comentam sobre uma teoria de que o Capitão não apenas estaria vivo, mas também vivendo em uma base na lua. Porém, como isso é uma teoria da conspiração, parece só que esqueceram do Primeiro Vingador mesmo. Tanto que existem várias piadas com ele nesta sequência, incluindo uma arte com o “Popô Americano”.

Também vale a pena chamar atenção para uma camisa LGBT de Asgard. Além dos trocadilhos bem sacados com a ponte do arco-íris (a ‘bi-frost’), essa referência pode não ter sido tão gratuita assim. Como visto no trailer de Thor: Amor e Trovão, a Valquíria (Tessa Thompson) é a representante política oficial de Nova Asgard, e como vem sendo falado desde 2017, a personagem é membro da comunidade LGBT, mesmo que isso não tenha ficado explícito no MCU até agora. Essa camisa pode indicar que ela enfim afirmará sua orientação no próximo filme do Deus do Trovão. Ou não, né? Pode ser só uma camisa LGBT, nunca se sabe.

Por fim, a cena pós-créditos traz a equipe de Controle de Danos, que infernizou a vida de Peter Parker (Tom Holland) em Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa (2021), para investigar a primeira manifestação dos poderes da Kamala Khan (Iman Vellani) e já dá indícios de que o time vai encher a paciência dela também.

Os novos episódios de Ms. Marvel estreiam toda quarta no Disney+.

Crítica | Combinação Perfeita – Comédia Romântica da Netflix com Victoria Justice é APAIXONANTE!

Faltando poucas semanas para o Dia dos Namorados e com essa onda de friozinho que tomou conta do país, vai batendo aquela vontade de se aconchegar com alguém, né? Maio é mesmo o mês das noivas, a época que muitos amores são retomados e segundas chances são dadas na expectativa de passar a data festiva acompanhado do ou da crush. Enquanto o dia não chega, muitas de nós ama se derreter de amores por uma bela comédia romântica, né? Se é desse tipo de filme que você gosta para passar seu tempo, então corre dar o play no mais novo lançamento da Netflix, ‘Combinação Perfeita’, que nem bem estreou e já pulou para segundo lugar no Top 10 da plataforma.

Lola Alvarez (Victoria Justice) trabalha como representante de vinhos na empresa de Calder (Craig Horner) e é a melhor no que faz. Por isso, ela tem a iniciativa de tentar uma parceria com o vinho da fazenda Vaugh, na Austrália, pois eles têm o tipo certo de produto e ainda não possuíam representação nos EUA. Quando Lola comenta sua ideia com Audra (Lucy Durack), a amiga rouba seu plano e o apresenta ao chefe. Isso faz com que Lola dê um basta na situação e peça demissão imediatamente, porém, no fundo ela tem um novo plano: viajar até a fazenda Vaugh e convencer pessoalmente Hazel (Samantha Cain), proprietária da marca, a fechar a parceria com sua recém-inaugurada pequena empresa. Só que Lola não contava que, para poder apresentar o projeto, ela teria que ficar na fazenda tosquiando ovelhas e sendo treinada pelo bonitão Max (Adam Demos, o bonitão de ‘Sex/Life’).

Com uma hora e quarenta de duração, ‘Combinação Perfeita’ tem, já abusando do trocadilho, a combinação perfeita entre romance, comédia e empoderamento feminino. Ainda que a produção faça uso de uma penca de clichês para conduzir sua história (afinal, nós amamos um clichê, né?), o longa não abusa da paciência do espectador, encontrando a medida certa para uma protagonista determinada, porém destrambelhada; um mocinho bonitão e sem um passado sofrido; e, acima de tudo, uma locação incrível, que dá aquela sensação de viagem de fim de semana para as montanhas. O fato de o longa se situar na Austrália – na região sul, onde ficam os vinhedos – possibilita que nós não só nos deleitemos com o sotaque mais fechado do inglês australiano, mas, junto com Lola, vamos descobrindo as novidades daquele país tão distante, como as notas de dinheiro coloridas, os animais peçonhentos que aparecem do nada, a casualidade de encontrar um canguru no seu caminho, etc.

Ainda que sejamos conduzidos por uma história tão agradável, o roteiro de Hilary Galanoy e Elizabeth Hackett por vezes dá uma forçada, largando no caminho tramas que decidem não resolver ou simplesmente desfazendo o que veio sendo apresentado no filme. Porém, esses pontos ocorrem em subtramas que não necessariamente influenciam na história principal, de modo que quem for ver ‘Combinação Perfeita’ será contemplado por uma fofíssima história de amor.

Max e Lola são o casal certo para o romance. Ela, bastante focada no que quer, mas sem ser agressiva; ele, gentil, tímido e, bom, sabe tirar a camisa no momento certo do filme. Tudo isso embalado com uma trilha sonora maravilhoooosa, que deve ter levado boa parte do orçamento da produção: é o que transforma o romance de Stuart McDonald o mais novo queridinho dos assinantes da Netflix.

Conheça os Próximos projetos dos atores de ‘Game of Thrones’

Um dos maiores fenômenos da TV mundial, Game of Thrones chegou ao fim no último domingo, 19 de maio. A série encantou, perturbou e irritou muita gente ao longo de oito anos e foi um verdadeiro marco no mundo da cultura pop.

Na medida em que nos despedimos da série, separamos para vocês os próximos passos dos atores de GOT. É verdade que sentiremos falta de Daenerys, Arya, Cersei e companhia, mas Emilia Clarke, Maisie Williams e Lena Headey já possuem vários projetos em vista. Vem ver!

 

Emilia Clarke (Daenerys Targaryen)

Nossa Mãe dos Dragões já tem planos após botar fogo em Porto Real. Com apenas 33 aninhos, Emilia Clarke tem dois filmes que devem chegar aos cinemas ainda em 2019. O primeiro é o thriller policial Above Suspicion, co-estrelado por Thora Birch, Jack Huston e Johnny Knoxville. A trama gira em torno de um jovem agente do FBI que se muda para uma cidade no interior e acaba se envolvendo com uma mulher local, que é sua informante. O segundo longa é uma comédia romântica: Last Christmas. Dirigido por Paul Feig (A Espiã Que Sabia de Menos e Missão Madrinha de Casamento), o filme acompanha uma mulher que trabalha como ajudante do Papai Noel em uma loja de departamentos e que conhece um amor perfeito demais para ser verdade.

Kit Harington (Jon Snow)

Nosso ex-bastardo favorito parece que vai tirar um tempo para descansar após Game of Thrones, sem novos projetos após o final da série. Os fãs do ator, no entanto, não precisam se desesperar, pois ele ainda tem um grande filme que não foi lançado no Brasil. Trata-se de The Death and Life of John F. Donovan, exibido no Festival de Toronto de 2018. Dirigido por Xavier Dolan, o longa segue a história de John, um jovem ator que se vê em meio a um escândalo após a divulgação de cartas em que se correspondia com um garoto. No elenco estão nomes como Natalie Portman, Jacob Tremblay, Thandie Newton, Susan Sarandon, Kathy Bates e Michael Gambon.

Peter Dinklage (Tyrion Lannister)

Vencedor de um Globo de Ouro e três Emmys pelo papel de Tyrion, Peter Dinklage não quer saber de descanso agora que a série acabou. O ator possui vários projetos a caminho, com destaque para as animações Angry Birds 2 e Os Croods 2. Ele também está envolvido com a comédia Brothers, ao lado de Josh Brolin, com o drama The Dwarf, dirigido por Brad Anderson, e com o thriller policial The Thicket, de Elliott Lester. Rumores apontam que Dinklage deve ainda estrelar a refilmagem de Meu Ódio Será Tua Herança, com direção de Mel Gibson e participação de Michael Fassbender e Jamie Foxx.

Lena Headey (Cersei Lannister)

Ao contrário de Cersei, Lena Headey sobreviveu aos escombros de Porto Real e será vista nas telas de cinemas logo logo. A atriz está no elenco de Lutando Pela Família, com Florence Pugh, Dwayne Johnson e Nick Frost, que estreou recentemente nos EUA, mas ainda não tem data de lançamento no Brasil. O filme acompanha uma jovem garota que sonha em ser uma lutadora de WWE. Outro projeto da atriz é The Flood, sobre uma oficial de imigração que deve decidir sobre o destino de um perigoso candidato de um asilo. Se tudo der certo, Headey também deve aparecer na ação Gunpowder Milkshake, com Karen Gillan, Angela Bassett, Carla Gugino, Paul Giamatti e Michelle Yeoh.

Sophie Turner (Sansa Stark)

Game of Thrones mal vai ter acabado e Sophie Turner já estará nos cinemas mundiais com um grande projeto. Trata-se, é claro, de X-Men: Fênix Negra, com estreia prevista para o dia 6 de junho. A atriz irá voltar a interpretar Jean Grey. Recém-casada com o cantor Joe Jonas, Sophie já tem outros dois filmes rodados, mas ainda sem previsão de lançamento. O primeiro é Broken Soldier, sobre um veterano de guerra traumatizado que inicia uma inusitada amizade com uma jovem garota. O segundo é o drama Heavy, dirigido por Jouri Smit. A trama gira em torno de um casal dependente de drogas.

Maisie Williams (Arya Stark)

A Stark favorita de todo mundo também possui alguns projetos a caminho. O mais conhecido e aguardado deles, é claro, é Os Novos Mutantes. O filme promete uma abordagem diferente ao mundo dos mutantes de X-Men, mas passou por refilmagens e vários adiamentos. Agora, a previsão de lançamento é para 2020. No momento, a atriz está rodando The Owners, thriller de Julius Berg sobre um grupo de amigos que planeja um roubo, mas que veem as coisas saindo de seu controle.

Nikolaj Coster-Waldau (Jaime Lannister)

O astro dinamarquês Nikolaj Coster-Waldau possui nada menos que quatro projetos pós-GOT. E um deles já chega aos cinemas em breve. Trata-se de Domino, mais novo longa do cultuado diretor Brian De Palma. O ator vive um policial em busca de vingança após a morte de seu parceiro. The Silencing também trará Nikolaj em busca de justiça, na pele de um caçador que vive de forma reclusa que se vê caçando um assassino violento na região. Os outros dois projetos são de sua terra natal: Notat, de Ole Christian Madsen, e Selvmordsturisten, de Jonas Alexander Arnby.

Gwendoline Christie (Brienne de Tarth)

Nossa Brienne é outra a figurar em um filme aguardado dos próximos meses. É o caso de The Personal History of David Copperfield, dirigido por Armando Iannucci e co-estrelado por Tilda Swinton, Ben Whishaw, Hugh Laurie e Dev Patel. O filme é inspirado em obra de Charles Dickens e está cotado para a próxima temporada de premiações. No ano que vem, a atriz estará no elenco de The Friend, com Dakota Johnson, Jason Segel e Casey Affleck. Ainda que sua Capitã Phasma tenha morrido em Star Wars, uma participação na série animada Star Wars: Resistance é uma possibilidade real.

Isaac Hempstead Wright (Bran Stark)

Mesmo voando através de corvos pelo mundo, Isaac Hempstead Wright deve estar louco para levantar daquela cadeira. E ele poderá fazer isso no thriller de ação The Blue Mauritius, sobre um grupo de bandidos internacionais que se reúnem para roubar o selo mais valioso do mundo. O elenco traz ainda Anthony Mackie, Elodie Yung e John Rhys-Davies. Nosso Bran também está escalado para a ficção científica Voyagers, sobre jovens enviados ao espaço para habitar em um planeta recém-descoberto.

Iain Glen (Jorah Mormont)

Após passar anos na friendzone, Iain Glen vai interpretar um dos mais famosos heróis dos quadrinhos. Sim, ninguém menos que o Batman. O ator está escalado para a segunda temporada de Titãs, exibida no Brasil pela Netflix. Ele também está envolvido com o drama The Flood, em que irá reencontrar outra atriz de Game of Thrones: Lena Headey.

Alfie Allen (Theon Greyjoy)

Após dar a seu Theon uma redenção, Alfie Allen terá a oportunidade de trabalhar com um dos diretores mais quentes do momento: Taika Waititi. O ator está escalado para Jojo Rabbit, sobre um jovem garoto do exército de Hitler que descobre que sua mãe está abrigando um judeu em sua casa. Irmão mais novo da cantora Lily Allen, Alfie também irá atuar na comédia How to Build a Girl, ao lado de Emma Thompson e Beanie Feldstein.

Nathalie Emmanuel (Missandei)

Nathalie Emmanuel não teve um final muito feliz em Game of Thrones. Após deixar a série da HBO, a atriz irá pular para uma produção do Hulu. Ela está no elenco da nova versão de Quatro Casamentos e um Funeral, agora no formato de série e com produção de Mindy Kaling. Ela também está no elenco de vozes de The Dark Crystal: Age of Resistance, nova série da Netflix.

Liam Cunningham (Davos Seaworth)

Liam Cunningham vai atirar para todos os lados com o final de Game of Thrones. Ele tem projetos no cinema, na TV e até no mundo dos games. Ele é um dos protagonistas da série The Hot Zone, sobre a aparição do vírus do ebola, no final dos anos 80. Nas telonas, irá contracenar com Famke Janssen e Freddie Highmore na ação Way Down, sobre um ambicioso assalto a banco realizado durante a final da Copa do Mundo de 2010. Já nos games, irá emprestar sua voz para Squadron 42.

‘Clube do Terror’: Sociedade da Meia-Noite se reúne em nova foto oficial; Confira!

Nickelodeon divulgou uma nova foto do revival de Clube do Terror, reunindo o time conhecido como Sociedade da Meia-Noite.

Confira, junto com o primeiro teaser oficial:

Os novos membros do seleto grupo serão Gavin (Sam Ashe Arnold), Akiko (Miya Cech), Louise (Tamara Smart), Graham (Jeremy Taylor) e Rachel (Lyliana Wray).

O lançamento do filme foi oficializado para 11 de outubro de 2019.

O revival será roteirizado por Gary Dauberman, o mesmo responsável pela trama de ‘It: A Coisa’, ‘Annabelle’ e ‘Annabelle 2’, além do spin-off de ‘Invocação do Mal’, ‘A Freira’.

Clube do Terror’ foi desenvolvido e exibido pela Nickelodeon e trazia um grupo de adolescentes em volta de uma fogueira. Em cada episódio um deles era responsável por contar uma história de terror real.

‘Outer Banks’ é renovada para a 2ª temporada; Confira o primeiro pôster!

A Netflix anunciou hoje (24) que a série teen Outer Banks foi renovada oficialmente para a 2ª temporada.

Confira o primeiro pôster:

A primeira temporada já está disponível na Netflix!

O show foi criado por Jonas PateJosh PateShannon Burke.

A história coming-of-age gira em torno de um grupo de adolescentes que mora na praia de Outer Banks, Carolina do Norte. Quando um furacão destrói a vontade de viver o verão, dá origem a uma série de eventos ilícitos que força os amigos a mudar completamente suas vidas. A busca pelo pai perdido do líder do grupo, romances proibidos, uma caça ao tesouro conturbada e o conflito crescente entre eles e seus rivais transforma o verão em uma aventura que nunca vão esquecer.

Chase StokesRudy PankowJonathan DavissMadison BaileyMadelyn ClineCharles EstenAustin NorthDrew Starkey estrelam.

‘Duna’: Figuras colecionáveis revelam visual do Barão Vladimir Harkonnen; Confira!

Duna é um dos filmes mais aguardados do ano que vem, principalmente por partir das mãos de um dos maiores e melhores realizadores da contemporaneidade, Denis Villeneuve (‘Blade Runner 2049’, ‘A Chegada’).

Agora, uma nova coleção de figurinhas colecionáveis revelou um visual detalhado dos uniformes dos nossos heróis – incluindo um vislumbre de Stellan Skarsgard como o icônico Barão Vladimir Harkonnen.

Confira:

Lembrando que a nova adaptação será lançada apenas em outubro de 2021 devido à pandemia do Coronavírus.

Confira o trailer:

Uma jornada de herói mítica e emocionante, ‘Duna’ conta a história de Paul Atreides, um jovem brilhante e talentoso nascido com um grande destino além de seu entendimento, que deve viajar para o planeta mais perigoso do universo para garantir o futuro de sua vida, família e seu povo. À medida que as forças malévolas explodem em conflito sobre o recurso mais precioso existente no planeta – uma mercadoria capaz de desbloquear o maior potencial da humanidade –, somente aqueles que podem dominar seu medo sobreviverão.

Timothée Chalamet (‘Me Chame pelo Seu Nome‘) estrela. O elenco ainda conta com Oscar Isaac, Rebecca Ferguson, Dave Bautista, Javier BardemCharlotte Rampling e Josh Brolin.

‘The Space Between’: Kelsey Grammer vive um astro da música decadente no trailer do novo drama; Confira!

Paramount Pictures divulgou recentemente o trailer oficial de ‘The Space Between’, drama estrelado pelo vencedor do Globo de Ouro Kelsey Grammer como um astro da música decadente.

Confira:

O filme é dirigido por Rachel Winter.

Ambientado na icônica cena musical dos anos 1990 em Los Angeles, Micky Adams (Grammer) dá vida a um excêntrico astro do rock decadente que perde o controle da realidade quando sua gravadora revela ter planos para se livrar dele e de seus recentes álbuns “únicos”. Com esperanças de sair da sala de correspondência e ser promovido, um jovem Charlie Porter se vêcom a missão de viajar à bizarra casa do músico e forçá-lo a quebrar o acordo. Micky percebe que Charlie pode ser a chave para uma descoberta artística e a dupla constrói uma amizade inesperada. O estranho e poderoso laço entre os dois os ajuda a ter maior perspectiva sobre a indústria musical, sobre o amor, a vida… E o espaço entre eles.

Jackson White, Julia Goldani Telles, Paris Jackson, Andy Daly e William Fichtner completam o elenco.

‘The Space Between’ estreia em VOD no dia 15 de junho, sem previsão de chegada aos cinemas brasileiros.

‘Star Wars: Visions’: Antologia em anime da famosa saga ganha novo teaser INCRÍVEL; Confira!

Disney+ divulgou um novo teaser oficial com cenas inéditas de Star Wars: Visions’, antologia animada da popular saga intergaláctica.

Confira:

Com nove episódios confirmados, a produção foi criada por sete lendários estúdios de animação japoneses, incluindo o Kinema Citrus, o Science SARU, o Production IG e o Trigger.

A série incluirá histórias ambientadas antes dos eventos do ‘Episódio I’ e depois do ‘Episódio IX’ (o último a ter chegado aos cinemas), incluindo uma narrativa intitulada “Tatooine Rhapsody” e descrita como uma rock opera que trará personagens como Jabba, o Hutt e Bobba Fett.

Star Wars: Visions’ tem estreia marcada para o dia 22 de setembro na plataforma de streaming.