O episódio de estreia de ‘A Casa do Dragão‘ fez um enorme sucesso ao atrair milhões de espectadores, até mesmo aqueles que ficaram decepcionados com o final de ‘Game of Thrones’.
Os comentários em torno dos novos personagens são tão positivos que muitos fãs ainda não perceberam que a série já está provocando um grande salto temporal, o que vai exigir uma reformulação de personagens-chave, que já estão entre os favoritos do público.
Entre eles, Rhaenyra Targaryen e Alicent Hghtower, vividas respectivamente por Milly Alcock e Emily Carey na fase inicial da derivada.
No entanto, não é nenhum segredo que a atriz Emma D’Arcy (‘Truth Seekers’) foi abertamente promovida como a versão mais velha de Rhaenyra durante a turnê de imprensa, o que certamente sugere que ela tem um tempo de tela mais extenso na primeira temporada em comparação com Alcock.
Já Olivia Cooke (‘Jogador Nº 1’) interpretará a Alicent mais velha. Assim como D’Arcy, o papel de Cooke nunca foi um segredo para quem acompanhou os bastidores – mas grande parte do público pode ser pega de surpresa quando o avanço na trama acontecer.
Mas por que os principais personagens serão reformulados? O salto no tempo é a resposta.
O foco da trama não são dragões e batalhas – mas sim casamentos, funerais e nascimentos dentro da família Targaryen, ao longo dos anos.
Tudo isso é premeditado nos segundos iniciais do episódio de estreia, com cada um desses acontecimentos sendo elementos-chave para estruturar o enredo, como o nascimento e a morte de Baelon, segundo filho de Viserys I (Paddy Considine).
Tudo isso para lembrar aos fãs que os personagens são peças de xadrez num jogo de poder, posições e influências.
Nesse sentido, os desafios que Rhaenyra enfrentará como herdeira escolhida só começarão plenamente quando ela for uma mulher madura e tiver que “batalhar” em duas frentes: o campo de batalha e o fardo de um parto (como sua mãe alertou).
Por isso é necessário um salto no tempo entre uma Rhaenyra mais jovem e uma versão mais velha. O mesmo vale para Alicent, cuja vida adulta trará obrigações e desafios femininos semelhantes.
Lembrando que a plataforma de streaming divulgou um trailer promocional preparando o público para os próximos eventos do show.
Confira:
A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance ‘Fogo & Sangue’, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.
O elenco conta com Olivia Cooke, que interpretará Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy será Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith será o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine será o Rei Viserys; Fabien Frankel será Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans será Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint será Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best será a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno será Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; e Graham McTavish num papel não revelado; e Milly Alcock e Emily Carey serão as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.
Orçado em cerca de US$ 20 milhões, ‘A Morte do Demônio: A Ascensão‘ tornou-se um tremendo sucesso e já faturou US$ 121,1 milhões pelo mundo.
Além disso, conquistou 84% de aprovação dos críticos.
E a recepção extremamente positiva foi uma surpresa até mesmo para Alyssa Sutherland, que interpreta Ellie, uma mãe solteira que é possuída e tenta assassinar a própria família.
Em entrevista para o Insider, a atriz comemorou o sucesso do longa, dizendo:
“É uma loucura, especialmente quando lembro que o filme seria lançado na HBO Max. Em vez disso, esse foi o caminho que tomou… Tipo, como assim? Sinto que muita gente foi ao cinema mais de uma vez para assistir. Isso é tão legal.”
Vale lembrar que, somente no fim de semana de estreia, o longa arrecadou mais do que o filme original de 1981, ficando em segundo lugar nas bilheterias e superando as previsões iniciais.
Como o terror já foi lançado nas plataformas digitais de aluguel dos EUA, a Warner Bros. disponibilizou os primeiros 10 minutos do longa em seu canal no YouTube.
Confira abaixo:
O novo longa se tornou a maior arrecadação da saga com mais de US$ 100 milhões, superando a bilheteria global do reboot de 2013 (US$97.5M).
Através do seu Twitter, o diretor Lee Cronin comemorou: “Muito amor pelo elenco, equipe e todos os cinéfilos que fizeram ‘A Morte do Demônio – A Ascensão’ alcançar esta marca. Agradecemos pelo apoio ao ajudar na ascensão dos Deadites em todo o mundo.”
So much love for the cast, crew, and all of you amazing movie-goers for taking #EvilDeadRise to this place today. Thank you for your support in helping the Deadites RISE all around the world! https://t.co/cnZTQK9mRi
Com orçamento de US$ 19 milhões, o longa já arrecadou mais de 5x o valor de sua produção. Vale lembrar que o terror conquistou 84% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o que deve ajudar ainda mais na estabilidade da produção nas telonas.
A ação agora desloca-se da floresta para a cidade. A trama segue a perturbadora história de duas irmãs distantes, interpretadas por Alyssa Sutherland e Lily Sullivan, cujo reencontro é interrompido por demônios devoradores de carne que aparecem de repente, levando-as a uma batalha primal pela sobrevivência, enfrentando a versão mais assustadora que se possa imaginar de uma família.
Sam Raimi e Bruce Campbell servem como produtores.
Gabrielle Echols (‘Caminhos da Memória’), Morgan Davies (‘O Caçador’) e Nell Fisher completam o elenco.
De acordo com o Deadline, David Castañeda (‘The Umbrella Academy’) e Sharon Duncan-Brewster (‘Sex Education’) foram escalados para o elenco de ‘Bailarina‘, filme derivado da franquia ‘John Wick‘.
Inicialmente previsto para o dia 07 de junho deste ano, o longa foi adiado para 06 de junho de 2025 e deve passar por complexas refilmagens.
Não foram revelados os personagens da dupla, mas a ideia da Lionsgate é investir em mais cenas de ação, que serão supervisionadas por Chad Stahelski, diretor do filme original e produtor da franquia.
Lembrando que o longa vai girar em torno da bailarina titular, Rooney (Ana de Armas), e tudo o que se sabe até o momento é que ela é movida por um crescente desejo de vingança…
Ian McShane voltará a viver o Winston Scott, o misterioso proprietário do Continental, e falou sobre o filme que se passa entre os eventos de ‘John Wick: Capítulo 3 e 4‘.
“’Bailarina’ é muito diferente”, diz ele. “Tivemos essas três cenas e adicionamos mais algumas cenas no Continental.”
Ele revela que Stahelski confia nele para ajudar a desenvolver o personagem ao longo dos anos.
“Chad confia em mim para conhecer meu personagem e ajudar a escrevê-lo, então tento sempre colocar umas reviravoltas para ele.”
Quando questionado se as cenas de ação da atriz serão semelhantes à sua participação em ‘007: Sem Tempo para Morrer’, Wiseman brincou:
“É exatamente isso que vamos fazer. Você gostou de vê-la por 15 minutos em ação [em ‘007: Sem Tempo para Morrer‘]? Bem, você vai amá-la por duas horas!”
Lembrando que o derivado também contará com Norman Reedus e Anjelica Huston.
O aclamado cineasta Jordan Peele, de ‘Corra!‘ e ‘Não! Não Olhe!‘, já está com seu próximo filme agendado para ser lançado. As informações são do Deadline.
A Universal Pictures, que lançou os filmes anteriores do diretor, adicionou um “Quarto filme sem título dirigido por Jordan Peele” ao seu calendário de lançamentos. O longa está programado para estrear nos cinemas no dia 25 de dezembro de 2024.
Na data anunciada, o próximo projeto de Peele estreará uma semana depois de ‘Avatar 3‘ e ‘Sonic 3‘, que estrearão em 20 de dezembro de 2024. A adaptação do musical ‘Wicked‘ estava anteriormente programada para lançar no feriado natalino, mas a Universal recentemente adiantou sua data de lançamento para novembro do mesmo ano.
A Universal Pictures também agendou um filme sem título da Monkeypaw, que é a produtora de Peele, para ser lançado em 27 de setembro de 2024, e retirou um filme de animação sem título de seu calendário.
Sobre o próximo filme dirigido por Jordan Peele, não há nenhuma informação sobre título, gênero, trama ou elenco. Já é tradição do diretor manter detalhes de suas produções em segredo durante o maior tempo possível.
O mais recente projeto do diretor, o longa ‘Não! Não Olhe!‘ estreou ano passado e já se fala na possibilidade de ganhar um derivado ou, ao menos, uma versão estendida. Jordan Peele disse estar “esperançoso”para ver um corte mais longo de seu filme.
O cineasta, em entrevista ao Collider, disse não pode responder a respeito de uma versão alternativa de Nope. Porém, afirmou que está atento à reação dos fãs que estão vasculhando trailers e teasers em busca de momentos que não acabaram no corte final.
“Eu não posso confirmar nem negar nada. É meio, ‘ai, merda’. Tem havido muitas reações vindas de pessoas que acham coisas no trailer que não estão no filme. Posso dizer que acredito que as pessoas verão mais sobre isso no futuro. É tudo o que posso dizer. Estou esperançoso”, falou Peele.
O diretor revelou que o corte inicial de ‘Não! Não Olhe!‘ tinha três horas e 45 minutos de duração. Além disso, o cineasta também já havia comentado a respeito do misterioso personagem de Michael Busch, que aparece em trailers mas sequer é citado no longa. Peele foi categórico ao afirmar que “A história desse personagem ainda será contada. Posso confirmar isso”.
Na trama, os residentes de uma ravina solitária do interior da Califórnia testemunham uma descoberta estranha e assustadora.
O filme conseguiu ultrapassar US$ 100 milhões nas bilheterias dos EUA, tornando-se o terceiro filme do cineasta a superar a marca no país – após ‘Corra!‘ (US$176.1M) e ‘Nós‘ (US$175M).
‘Não! Não Olhe!‘ teve um orçamento maior do que as produções anteriores de Peele, com estimados US$ 68 milhões.
Vale lembrar que ‘Corra!‘ e ‘Nós‘ conseguiram superar a marca dos US$ 255 milhões mundialmente.
Uma escola na Flórida está enfrentando uma onda de críticas e indignação dos pais após um professor da quarta série exibir uma versão de terror do clássico desenho infantil Ursinho Pooh.
O incidente ocorreu na Academy of Innovative Education, em Miami Springs, durante uma aula de matemática.
Segundo relatos do New York Post, o filme intitulado ‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel’, escolhido pelos próprios alunos, foi exibido por cerca de 30 minutos antes de ser interrompido.
As cenas perturbadoras do filme assustaram as crianças, que pediram para parar a exibição.
Os pais, indignados com a situação, expressaram sua revolta. Michelle Diaz, mãe de gêmeos na sala de aula, criticou a falta de discernimento do professor.
“Eles foram expostos a 20 ou 30 minutos do filme. Ele [o professor] não parou o filme quando eles disseram que não queriam mais. Não cabe a eles decidir. É o professor que deveria ter consciência do conteúdo”, afirmou Diaz.
Confira o trailer:
A trama mostra Pooh e Leitão como vilões famintos depois que Christopher Robin vai para a faculdade e não tem mais tempo para cuidar deles. Quando a vida dos personagens se torna difícil, eles precisam se virar sozinhos e acabam se voltando às suas raízes animalescas. Eles não são mais bonzinhos, e sim são um urso implacável e um porco que querem sair por aí em busca de presas.
Lembrando que uma sequência do longa já está em desenvolvimento.
O diretor Rhys Frake-Waterfield falou com exclusividade ao CinePOP sobre a sequência, que trará Pooh empunhando uma motosserra no melhor estilo ‘O Massacre da Serra Elétrica‘.
“Na sequência, o Ursinho Pooh terá uma motosserra. Eu vou apresentar isso. Eu vou fazer isso acontecer. Eu amo filmes slasher. Eles são meus favoritos.”, ele afirmou.
‘The Witcher’, sucesso da Netflix, teve imagens vazadas revelando o visual de Laurence Fishburne como Regis, um dos personagens mais adorados da franquia de games.
Lembrando que a Netflix divulgou o primeiro teaser oficial da 4ª temporada de ‘The Witcher’, trazendo Liam Hemsworth (‘Jogos Vorazes’) como o bruxo titular Geralt de Rivia.
Para quem não se lembra, o astro assumiu o papel após a saída de Henry Cavill.
Confira:
Recentemente, mais três atores foram escalados para a 4ª temporada da série.
Os escolhidos foram Clive Russell (‘Game of Thrones’), Serrana Su-Ling Bliss (‘Enola Holmes 2’) e Linden Porco (‘O Beco do Pesadelo’).
Russell dará vida a Stribog, um contador de histórias que se apresenta como um mendigo e vagueia pelo continente enquanto troca histórias por comida e abrigo.
Bliss foi identificada apenas como uma personagem chamada Nimue, enquanto Porco será Percival.
Russell, Bliss e Porco
As duas últimas temporadas irão adaptar os três livros restantes da saga: ‘Batismo de Fogo‘, ‘A Torre da Andorinha‘ e ‘A Dama do Lago‘.
Freya Allan, Anya Chalotra, Joey Batey e outros completam o elenco.
Roger Nores, amigo de Liam Payne, foi inocentado da acusação de homicídio culposo pela morte do cantor. A decisão foi tomada por juízes na quarta-feira, que consideraram que Nores e dois funcionários do hotel não tinham como evitar a morte de Payne.
Conforme o TMZ, Nores e os funcionários do hotel – Gilda Martin e Esteban Grassi – estavam entre cinco pessoas acusadas em dezembro, enquanto a polícia investigava o caso.
Ezequiel Pereyra e Braian Paiz, acusados de vender drogas para Payne, permanecem presos aguardando julgamento.
Na decisão judicial, os juízes afirmaram que Nores não teve participação no consumo de álcool por Payne e que não poderia ter evitado sua queda. Eles também mencionaram que Nores não estava presente no momento da queda e que, mesmo se estivesse, Payne poderia ter usado drogas de outras formas, devido ao seu histórico de vício.
Os juízes também não encontraram evidências de que Martin e Grassi tenham agido de forma “irreflexiva, imprudente ou meramente negligente”.
Após a decisão, Nores declarou: “Estou feliz que isso finalmente acabou”.
A causa da morte do cantor Liam Payne foi oficialmente confirmada pelo Reino Unido. O artista faleceu após cair da janela de um hotel na Argentina, onde estava sob efeito de múltiplas substâncias.
De acordo com o The Sun, o médico Roberto Victor Cohen confirmou que a causa do falecimento foi “politrauma”, ou seja, múltiplos ferimentos traumáticos.
Os testes toxicológicos mostraram que Liam tinha uma mistura de drogas no corpo, incluindo cocaína, crack, ketamina, além de álcool.
Liam Payne estava em Buenos Aires para a turnê de seu amigo Niall Horan no momento de sua morte. Ele estava acompanhado de sua namorada, Kate Cassidy, de 25 anos, que retornou aos Estados Unidos três dias antes do ocorrido.
A família de Liam está profundamente devastada pela perda e busca justiça. Um amigo próximo da família revelou: “Foi um Natal muito difícil para eles, mas agora só querem justiça para o filho. Após dois meses de sofrimento, há uma sensação de que isso pode finalmente acontecer”.
O paramédico que atendeu o artista compartilhou detalhes sobre como ele foi encontrado após a queda do terceiro andar. Em uma entrevista ao La Nación, o paramédico Alberto Crescenti explicou o ocorrido.
“Quando os oficiais chegaram, o responsável do hotel informou que ouviu um forte barulho na parte interna traseira do estabelecimento e constatou a morte de um homem que havia se jogado da varanda do seu quarto”, constou no boletim policial.
Após a chegada da equipe médica, o artista foi identificado por meio de seu passaporte como Liam Payne. “Até que não tivéssemos o passaporte com seus dados precisos, não queríamos divulgar nenhuma informação”, admitiu Crescenti.
“Gostaríamos de ter tido uma chance para ele, mas as lesões que ele apresentava eram gravíssimas”, lamentou. “Acredito que a queda foi de quase 14 metros. A equipe não pôde fazer nada; não houve possibilidade de reanimação. Todo o corpo apresentava lesões severas”, acrescentou o especialista.
“Depois, soubemos que ele era o cantor de um grupo musical”, indicou Crescenti.
Em junho de 2021, ele lutou contra o vício em álcool e medicamentos prescritos em um momento, e as coisas ficaram tão ruins que ele teve pensamentos suicidas “graves”.
Beau DeMayo, o ex-showrunner da aclamada animação ‘X-Men ’97’, voltou a ser o centro das atenções nas redes sociais ao tecer duras críticas ao Universo Cinematográfico Marvel (MCU) e, especificamente, à forma como os ‘X-Men’ estão sendo introduzidos na franquia live-action.
De acordo com o ComicBookMovie, DeMayo expressou um profundo ceticismo em relação ao “reboot” dos mutantes, que agora farão parte oficialmente do MCU.
Em uma longa publicação, DeMayo explicou sua posição, pedindo desculpas antecipadamente por possíveis irritações: “Aff… um seguidor me perguntou se eu tenho fé na ‘Saga Mutante’ da @MarvelStudios e eu acabei clicando e perdi a mensagem. Espero que essa pessoa veja isso, mas como recebo essa pergunta com frequência, decidi fazer uma postagem maior — que talvez irrite alguns de vocês. Peço desculpas desde já”.
Ele enfatizou a importância dos ‘X-Men’: “Primeiro de tudo: os X-Men são muito maiores do que qualquer pessoa criativa — inclusive eu. Eu adoraria ter escrito, dirigido ou conduzido os filmes live-action? Claro. Mas acredito de verdade que existem artistas incríveis por aí com visões e histórias fantásticas para contar com os X-Men”.
Sobre a questão central, DeMayo foi direto: “Agora, sobre a pergunta: eu tenho fé na Saga Mutante do MCU? Resposta curta: Ainda não. E vou explicar por quê, pra não parecer que estou apenas sendo um hater”.
DeMayo detalhou seu raciocínio, apontando o que ele vê como falhas na introdução dos mutantes no MCU: “Os X-Men exigem planejamento. Planejamento profundo, pra que tudo funcione e tenha impacto. Você também precisa ser cuidadoso na forma como apresenta essa história ao público. E, principalmente, precisa deixar o ego de lado, parar de tentar ‘colocar sua marca’ em tudo e se concentrar em encontrar os mutantes nos termos DELES, o que significa respeitar o cânone e o investimento emocional que os fãs têm com esses personagens”.
Ele então listou exemplos do que considera erros na abordagem da Marvel Studios:
Ms. Marvel como Primeira Mutante: “Um retcon com trilha musical em Ms. Marvel dizendo que ela “agora é uma mutante”. Literalmente, a nossa primeira introdução aos X-Men no MCU não é nenhum dos mutantes consagrados em décadas de histórias, mas sim uma personagem adolescente com uma origem forçada, imposta por Kevin Feige pra “dar a cara do MCU” à franquia. E até hoje, esse teaser não teve nenhuma continuação”.
Desconsideração por Personagens Clássicos: “Falando nisso: por décadas, os fãs esperam por justiça para mutantes adolescentes como Jubilee e Kitty Pryde no cinema. Kevin sabe disso, mas assim como a Fox empurrou a Vampira adolescente goela abaixo nos anos 2000, agora temos Kamala Khan sendo forçada da mesma forma, quando há muitos mutantes mais interessantes que poderiam ter sido usados. É um verdadeiro “foda-se” para os fãs. Já estive numa sala com essas pessoas, é puro ego. Sabe o que teria sido melhor? Se uma nova Jubilee aparecesse no fim de Ms. Marvel para recrutá-la. Qualquer coisa seria melhor do que aquele final esquecível”.
Participação Aleatória do Professor Xavier: “Uma participação nostálgica e aleatória do Professor Xavier em Doutor Estranho 2, usando o tema da série animada. Kevin achou que seria “inovador e legal” mostrar o líder visionário e ativista dos X-Men sendo brutalmente assassinado… DE NOVO”.
Cena Pós-Créditos de ‘As Marvels’: “Depois, temos Monica Rambeau se encontrando com o Fera daquele que é, provavelmente, o pior filme dos X-Men já feito. E detalhe: esses dois personagens nunca tiveram qualquer ligação, diferente de, por exemplo, Nick Fury e Tony Stark no fim de Homem de Ferro. As cenas pós-créditos da Fase 1 tinham um objetivo claro, formar os Vingadores. Mas essa? Monica e Fera servem pra quê? Nada. Só uma tentativa desesperada de nos fazer nos importar. Quer ver uma cena final melhor? Monica ou Carol acordando… e dando de cara com a Vampira da Anna Paquin. Aí sim! Isso seria digno de Fase 1 do MCU”.
Reciclagem de Wolverine e Deadpool:“A tentativa de reciclar Wolverine e Deadpool do universo Fox, numa história feita para agradar fórum de Reddit, pra “se despedir” da antiga franquia… mais uma vez. E, novamente, vemos o MCU cometendo o mesmo erro da Fox: depender preguiçosamente do Wolverine como símbolo dos X-Men”.
Adamantium em ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’: “Um enredo forçado sobre adamantium em Capitão América: Admirável Mundo Novo que até agora não levou a lugar nenhum — e ainda levanta questões de linha do tempo, já que, aparentemente, a Ms. Marvel virou mutante antes mesmo de Wolverine entrar no projeto Arma X”.
“E, por fim, os mesmos personagens da Fox que achávamos que tinham sido encerrados… estão sendo usados de novo, só pra gerar hype artificial e tentar desviar a atenção das falhas da Marvel e de Kevin Feige na última década”, concluiu.
Ugh, a follower asked me if I had faith in @MarvelStudios Mutant Saga and I clicked away and lost the message so hopefully they see this, but also I get asked this a lot so I wanted to make a larger post that may piss some of you off. I’m sorry in advance.
Em outro post, DeMayo não poupou críticas à liderança da Marvel Studios, questionando a competência e o respeito pelos X-Men
“Olha, não quero parecer um hater, mas quem olha pra isso e acha que é o cuidado, respeito e pensamento sério que os personagens dos X-Men merecem? Pelo amor de Deus, quem olha pra isso e diz que é uma liderança competente de um estúdio que não está nem um pouco alarmante?”, afirmou.
Ele entao criticou a forma como Kevin Feige está introduzindo os mutantes: “Kevin está introduzindo novos conceitos como adamantium e a mutante Ms. Marvel, enquanto simultaneamente recicla antigos personagens da Fox, tudo isso antes de nos dizerem que vão reiniciar tudo de qualquer maneira? Que porra é essa?”.
DeMayo estão fez algumas acusações contra Kevin Feige:
“Agora, vamos falar sobre como Kevin, Nate e a Marvel falam sobre a única coisa que saiu da Marvel e foi universalmente amada? Ah, certo, eles não falam. Na verdade, Kevin e seu “Parlamento” da Marvel nem mesmo compareceram à estreia de XMen97. Um dos membros da equipe estava no elevador com Lou no dia da estreia e mencionou isso, e Lou nem sabia do que ele estava falando”, desabafou.
Ele então afirma que Feige ficou ressentido com o sucesso de ‘X-Men ’97’: “Além disso, repare como todo mundo na Marvel fala como se Deadpool e Wolverine tivessem colocado os X-Men de volta nos debates modernos? Desculpe, mas isso foi XMen97, e até o Ryan Reynolds reconheceu isso. Infelizmente, Kevin Feige e seus bajuladores odiaram o fato de que o que eu criei com minha equipe estava recebendo todo o reconhecimento que teve”.
“E antes que você pense que estou sendo egotista, destaco isso para dizer que, sob minha liderança e visão, minha equipe e eu criamos um projeto que ressoou com o público central do MCU de uma forma que Kevin e seu Parlamento não conseguiram fazer em mais de uma década. Em vez de olhar para o que minha equipe e eu fizemos e aprender a replicar nosso foco no cânone e no trabalho profundo de personagens, eles me difamaram, ameaçaram a equipe para não falar nada, enquanto continuavam a abusar deles, e fizeram tudo para agir como se #XMen97 não tivesse sido um sucesso”, acrescentou.
“Lembre-se, fui informado por um dos principais executivos da Marvel no ano passado que Kevin ressentiu-se do meu trabalho e da série porque os FÃS, como você, estavam usando isso como um referendo de como o MCU de Kevin está falhando. Fui informado por vários artistas da série que queriam postar ou incluir comentários elogiando minha liderança e visão e tudo o que investi na série, mas a Marvel censurou ou repreendeu eles. Lembre-se, Jake Castorena foi literalmente impedido pela Marvel em uma entrevista com o IGN por “me dar crédito demais como showrunner.” E o IGN ainda foi junto com isso, jornalistas respeitáveis que são”, destaca.
“Tudo isso é ego, e os X-Men não têm espaço para ego. O legado deles e o investimento que muitos de nós fizemos nele é o que importa, não fazer sua própria marca. Ainda não vi nada de Kevin e da Marvel que mostre que eles respeitam o quanto os fãs investiram nesses personagens”, critica.
“Agora, isso vai mudar? Eu espero que sim. Como eu disse, não tenho fé… ainda”, ressalta. “Mas minha opinião pode ser mudada, não por PR, elenco de peso e nostalgia barata, mas por alguém de fato fazendo uma entrevista na Marvel sobre os X-Men, onde eu os ouço falar sobre história de verdade”.
Por fim, ele concluiu fazendo uma critica aos painéis da Marvel no Hall H.
“Para finalizar, digo o seguinte: Durante a Fase 1, os painéis da Marvel no Hall H e os comunicados de imprensa eram tão empolgantes porque falavam sobre os quadrinhos, os temas e as histórias. Eles falavam sobre os fãs e fazer o certo por eles e pelos quadrinhos.
Agora, os painéis do Hall H e as notícias são só Kevin ou algum dos seus bajuladores falando sobre o último astro de A-list que será pago com 8 dígitos para se fantasiar de herói da Marvel. Não falam sobre os verdadeiros heróis, personagens ou histórias, porque Kevin e sua turma estão apenas se aproveitando das estrelas, esperando que isso gere bilheteira.
É triste, e esses personagens merecem ser tratados como algo mais do que uma plataforma de PR para a fama e as carreiras de Kevin e seus amigos celebridades”.
Like, I don’t mean to be a hater, but who looks at this and says this is the care and respect and serious thinking that the X-Men characters deserve? Hell, who looks at this and says this is competent leadership from a studio that is in no way alarming?
É importante lembrar que Beau DeMayo foi demitido da Marvel Studios em março de 2024, pouco antes da estreia mundial de ‘X-Men ’97’. Segundo fontes, a decisão veio após uma investigação interna conduzida pelo estúdio. Um porta-voz da Marvel declarou na época:
“O Sr. DeMayo foi demitido em março de 2024 após uma investigação interna. Dada a gravidade das conclusões, cortamos os laços com ele imediatamente. Ele não tem mais nenhuma ligação com a Marvel”, afirmou.
Relatórios indicam que a demissão teria ocorrido após o envio de fotos inapropriadas a membros da equipe, além de acusações de conduta física e sexual inapropriada envolvendo colegas de trabalho.
‘Vingadores: Doomsday’ chega aos cinemas no dia 18 de dezembro de 2026, enquanto ‘Vingadores: Guerras Secretas’ tem estreia marcada para o dia 17 de dezembro de 2027.
Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).
O astro Channing Tatum, conhecido por ‘Magic Mike’ e ‘Anjos da Lei’, usou as redes sociais para revelar que foi hospitalizado nesta quarta-feira (4/2) e precisou passar por uma cirurgia no ombro. Aos 45 anos, o ator contou que vinha enfrentando uma separação na articulação.
“Só mais um dia. Outro desafio. Este vai ser difícil. Mas tudo bem. Vamos lá”, escreveu o ator.
A trama acompanha a pequena Josephine, uma menina de 8 anos (interpretada por Mason Reeves) que testemunha uma agressão sexual brutal em um parque de San Francisco. O filme explora de forma sensível e profunda como esse evento traumático molda precocemente sua percepção sobre o mundo e a agressividade masculina.
Channing Tatum e Gemma Chan dão vida aos pais da protagonista. Para Tatum, que na vida real é pai de uma menina de 12 anos, o projeto trouxe desafios emocionais significativos.
O ator revelou ter sentido uma preocupação constante durante as gravações, especialmente em cenas que exigiam que ele repreendesse sua filha fictícia, dada a carga dramática da história.
Contrariando o que o próprio cineasta havia afirmado, ‘Jurado Nº 2’ (Juror #2) não deve ser o último filme da carreira de Clint Eastwood.
O diretor supostamente já está trabalhando em seu próximo projeto. Segundo uma fonte do World of Reel, Eastwood se divertiu muito na produção de seu novo filme e pretende continuar trabalhando.
“Clint é um workaholic e já está analisando roteiros para um possível próximo filme. Ele se divertiu muito fazendo este e quer continuar”, afirmou a fonte.
Agora, o InSneider também está fortalecendo os rumores sobre a continuação da carreira de Clint Eastwood. O cineasta supostamente gostaria de “voltar a trabalhar atrás das câmeras mais uma vez.”
Aos 94 anos, Eastwood parece disposto a continuar trabalhando, enquanto segue motivado para contar novas histórias ao público.
Warner Bros. Pictures apresentou o primeiro trailer oficial de ‘Juror #2′, o último filme de Clint Eastwood.
Após uma longa carreira nos cinemas, Eastwood deseja encerrar a jornada com um último projeto grandioso, colocando um ponto final bonito em sua trajetória. O longa gera grande expectativa entre os fãs do cineasta.
Prometendo manter a qualidade do diretor, ‘Juror #2′conta com um elenco de peso, incluindo Nicholas Hoult, Toni Collette, Kiefer Sutherland, J.K. Simmons, Chris Messina, Zoey Deutch, Gabriel Basso e Leslie Bibb.
Veja também o pôster do filme
juror 2
Em entrevista à PEOPLE, Clint Eastwood falou sobre o longa.
“Este é um filme que eu gostaria de ver, que acho que muitas pessoas iriam gostar. Ele analisa as áreas cinzentas entre o preto e o branco das circunstâncias cotidianas e faz você decidir por si mesmo. Realmente me intriga quando uma história coloca um personagem em um dilema moral, e este é um que todos nós poderíamos imaginar ou nos relacionar de alguma forma.”
Em ‘Juror #2’, Nicholas Hoult dará vida a um jurado em um julgamento de assassinato que, enquanto ouve o caso, percebe que pode ter sido ele quem causou a morte da vítima. Ele, então, ficará dividido entre confessar seu crime ou culpar o acusado. Collette, por sua vez, será a promotora.
O longa será distribuído novamente pela Warner Bros., que cuida dos lançamentos do diretor desde 2008 com ‘Gran Torino‘.
Eastwood já levou para casa quatro estatuetas do Oscar – duas vezes de Melhor Diretor e duas de Melhor Filme por ‘Os Imperdoáveis‘, de 1992 e ‘Menina de Ouro‘, de 2004.
Iwan Rheon (‘Game of Thrones‘), ator que fez parte do elenco de ‘Inumanos’, diz que adoraria reprisar o seu papel como Maximus no MCU, só que em outra produção do estúdio. Em uma entrevista concedida ao site ComicBook, o ator mencionou esse interesse.
“Eu aceito qualquer coisa, de verdade. Eu adoraria ter outra chance, adoraria interpretar o Maximus novamente”, disse Rheon.
Que completou falando: “Eu acho que é um personagem muito interessante. Também sinto um pouco de pena dele, porque ainda está preso na Lua, mas, sim, adoraria fazer qualquer uma dessas coisas. Não sou exigente. Apenas me dê qualquer coisa”.
‘Inumanos‘ teve uma péssima recepção, sendo massacrada pelos críticos e ignorada pelo grande público. Mesmo assim, Iwan Rheon recebeu elogios por ter sido uma escolha acertada para interpretar o Maximus. Lembrando que ele ficou marcado por interpretar o odiado Ramsay Bolton na aclamada série ‘Game of Thrones‘, da HBO.
Al Gough e Miles Millar, os criadores de ‘Smallville‘, falaram ao The Hollywood Reporter sobre um possível remake ou revival da séries, e confirmaram que não planejam nada do tipo. Após 10 temporadas a série foi encerrada e depois continuada através de quadrinhos.
“Honestamente, não (não temos interesse). Nós contamos essa história, e o estúdio apresenta uma nova versão do Superman de tempos em tempos. Por exemplo, descobrimos recentemente que James Gunn está escrevendo um filme que trará uma versão mais jovem (do herói)”, disse a dupla de roteiristas.
Que completaram dizendo: “Fomos muito, muito afortunados por fazê-la, e mais importante, do jeito que queríamos. Não havia nenhum comitê em cima da série, dizendo o que era permitido ou não. Quero dizer, tínhamos os recursos da Warner, que não nos dariam certos personagens, mas conseguimos fazer aquilo que estava planejado, o que não aconteceria atualmente, certamente”.
Para quem não se lembra, ‘Smallville‘ acompanhava as aventuras de Clark Kent antes de se tornar o Superman.
Uma das séries pioneiras na adaptação dos quadrinhos para a TV, ‘Smallville‘ permaneceu no ar entre 2001 e 2011.
O elenco também contava com Allison Mack (Chloe Sullian), Kristin Kreuk (Lana Lang), Annette O’Toole (Martha Kent), John Schneider (Jonathan Kent), John Glover (Lionel Luthor) e Justin Hartley (Oliver Queen).
Exibida originalmente na The Warner Bros TV, a série teve 217 episódios.
No Brasil, foi exibida pela Warner Channel e pelo SBT.
“Todo mundo conhece o nome Comissário Gordon. Ele é um dos maiores inimigos do mundo do crime, um homem cuja reputação é sinônimo de lei e ordem. Mas o que realmente se sabe sobre a história de Gordon e sua ascensão como comissário de polícia? O que é preciso para descascar as várias camadas de corrupção que secretamente governam Gotham City, o local de desova dos vilões mais icônicos do mundo? Em que circunstâncias foram criados os vilões Mulher-Gato, Pinguim, Charada, Duas-Caras e Coringa?”, diz a sinopse oficial.
Ben McKenzie (‘The O.C.’) viverá o comissário Gordon e, logo no piloto, investigará o assassinato duplo de Thomas e Martha Wayne, os pais de Bruce/futuro Batman. Bruno Heller (‘O Mentalista’) é o criador de ‘Gotham‘. Danny Cannon, diretor de ‘Eu Ainda Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado’ (1998) e ‘O Juiz’ (1995), foi o escolhido para dirigir e trabalhar como produtor executivo.
Robin Taylor (‘The Walking Dead’) vai interpretar Oswald Cobblepot, mais conhecido como Pinguim. Na série, ele irá trabalhar para a gangster Fish Mooney (Jada Pinkett Smith). Cobblepot é um psicopata de baixo nível e esconde seu desejo sádico por poder atrás de um comportamento perfeitamente educado”. Sean Pertwee (‘Elementary’) será o mordomo Alfred Pennyworth, ex-oficial da marinha que jurou lealdade aos Wayne e assume a custódia de Bruce Wayne após o assassinato de seus pais. Donal Logue fará o detetive Harvey Bullock, Camren Bicondova será Selina Kyle, a jovem Mulher-Gato, e Cory Michael Smith viverá o jovem Coringa.
‘Gotham‘ terá seu episódio-piloto exibido nos EUA dia 22 de setembro, as 20 horas. Sua temporada inaugural terá 13 episódios.
A Netflix divulgou um cartaz de ‘Jessica Jones‘ durante a New York Comic Con.
É a segunda de quatro séries de aventura épicas em live-action (Demolidor, que estreou em 10 de abril, Luke Cage e Punho de Ferro, além de todos reunidos na equipe de personagens principais de Os Defensores) que estreia exclusivamente na Netflix no dia 20 de novembro.
Confira, com os primeiros teasers:
Krysten Ritter (Jessica Jones) vem acompanhada de um elenco incrível, que conta com David Tennant (Kilgrave), Mike Colter (Luke Cage), Rachael Taylor (Trish Walker), Carrie-Anne Moss, Eka Darville, Erin Moriarty, Wil Traval, entre outros.
Desde que sua curta jornada como super-heroína terminou em tragédia, Jessica Jones (Krysten Ritter) vem reconstruindo sua vida pessoal e carreira como uma temperamental e sarcástica detetive particular em Hell’s Kitchen, bairro de Nova York. Atormentada por autodepreciação e um forte caso de estresse pós-traumático, Jessica luta contra demônios interiores e exteriores, usando suas extraordinárias habilidades para aqueles que precisam… especialmente se eles estão dispostos a pagar a conta.
Jessica Jones surgiu em 2001 nos quadrinhos ‘Alias’ (não confundir com a série estrelada por Jennifer Garner). Ela é uma jovem que sofreu um acidente com químicos radioativos e ganhou super-força, invulnerabilidade temporária e o poder de voar.
A Disney preparou uma divertida pegadinha para divulgar ‘Alice Através do Espelho‘ (Alice in Wonderland: Through the Looking Glass).
Johnny Depp surgiu fantasiado como o Chapeleiro Maluco e pegou diversos fãs de surpresa no Disneyland Resort, em Anaheim.
Assista:
Johnny Depp, Anne Hathaway, Mia Wasikowska, Helena Bonham Carter e Sacha Baron Cohen formam o elenco principal. James Bobin (Os Muppets, Muppets 2: Procurados e Amados) dirige o filme que revisita as adoradas histórias de Lewis Carroll em um conto inédito que retorna no tempo e ao País das Maravilhas.
‘Alice Através do Espelho‘ (Alice Through the Looking Glass) é produzido por Joe Roth (Malévola, Alice no País das Maravilhas), Jennifer Todd (Alice no País das Maravilhas, Amnésia), Suzanne Todd (Alice no País das Maravilhas, Amnésia) e Tim Burton (Alice no País das Maravilhas, Frankenweenie). Linda Woolverton (Malévola, Alice no País das Maravilhas, A Bela e a Fera) escreveu o roteiro.
‘Through the Looking Glass’ é o nome original do segundo livro de Lewis Carroll sobre as aventuras de Alice no País das Maravilhas – ou melhor, a primeira parte, pois o título completo é ‘Through the Looking-Glass and What Alice Found There’. No Brasil, a obra foi traduzida como ‘Alice Através do Espelho e O Que Ela Encontrou Por Lá’.
‘Alice no País das Maravilhas’ arrecadou US$ 1,02 bilhão mundialmente, e é a 16ª maior bilheteria de todos os tempos.
Com a segunda voz mais lembrada entre os dubladores do ‘Batman‘ nos longas em animação da Warner Bros., Jason O’Mara vai novamente entrar no mundo dos super-heróis, mas agora… na concorrência, mais precisamente, em ‘Agents of S.H.I.E.L.D.‘
O canal ABC confirma a integração de Jason como o novo diretor da S.H.I.E.L.D.
Um personagem cujas raízes na Marvel remontam para a década de 40.
O chefão da Marvel TV, Jeph Loeb, também comentou sobre a entrada de O’Mara:
Trazer Jason para esse mix como o novo diretor da S.H.I.E.L.D. força todos, particularmente Coulson, a reavaliarem o seu papel na agência. Jason tem tanto a presença física, quanto a dinâmica de atuação, elementos que vão conectar e desafiar até mesmo o agente mais leal.
Vale lembrar que durante a San Diego Comic-Con, Gabriel Luna, de ‘Matador‘ e ‘Wicked City‘, foi confirmado como o Motoqueiro Fantasma em sua versão mais nova das HQs, Robbie Reyes.
Confira o primeiro teaser, pôster e as imagens do carro do Motoqueiro Fantasma:
Na reinicialização do ‘Motoqueiro Fantasma‘, realizada em 2014 pela Nova Marvel, Robbie Reyes é quem assume o traje do personagem. Mas aí é que vem a grande sacada, Gabe Reyes é irmão de Robbie . E o anti-herói tem como principal objetivo ajudar na recuperação de seu irmão, que é cadeirante.
Uma outra boa diferença para a história original e para os filmes de Nicolas Cage, é que ao invés de uma moto, o esquentadinho tem um carro.
Vale lembrar que no início de julho um trem em San Diego foi visto com uma adesivagem bastante sugestiva sobre o personagem.
A 4° Temporada de ‘Agents of S.H.I.E.L.D.‘ tem estreia marcada nos Estados Unidos para dia 20 de setembro.
Lançado na última quinta-feira, 13, em sete municípios do Ceará, ‘O Shaolin do Sertão‘, de Halder Gomes, levou cerca de 45 mil pessoas aos cinemas no primeiro fim semana de estreia. O número foi o dobro de ingressos vendidos se comparado com ‘Cine Holliúdy‘, filme anterior do diretor.
‘O Shaolin do Sertão‘ abriu em primeiro lugar em 18 dos 19 cinemas cearenses em que está em cartaz, segundo o ComScore.
Com 1290 ingressos por sala, obteve a melhor média de público do final de semana. No outros estados brasileiros, o longa estreia no dia 20 de outubro.
Assista ao trailer:
Aluízio Li (Edmilson Filho) é um aficionado por artes marciais, que vive num mundo de fantasias e que se veste e se comporta como um monge Shaolin. Seus dias de paz acabarão quando o ex-lutador de vale-tudo Toni Tora Pleura (Fábio Goulart) anuncia um “tour” de desafios por várias cidades do interior do Ceará, incluindo Quixadá, onde vive Aluízio. Sem credibilidade e vítima de uma trama política oportunista, cabe a ele a difícil missão de defender a honra da região contando apenas com o apoio do inseparável amigo Piolho (Igor Jansen) e com a fé da mãe Dona Zefa (Fafy Siqueira).
Dedé Santana, Marcos Veras, Falcão, Igor Jansen, Fábio Goulart, Frank Menezes e Cláudio Jaborandy estrelam.
Segundo o Star Wars News Net, as primeiras cenas de ‘Star Wars – O Último Jedi‘ (Star Wars: The Last Jedi) devem ser lançadas durante a Star Wars Celebration, que acontece em abril em Orlando.
A Disney planejava lançar o vídeo durante o Super Bowl, que acontece neste domingo. Porém, o estúdio decidiu e deve divulgar um vídeo com os bastidores da superprodução, como fez com ‘O Despertar da Força’.
Recentemente, o diretor Rian Johnson divulgou uma imagem do clássico letreiro de abertura da franquia.
Confira:
Teorias sobre o título oficial começaram a surgir na internet. A mais expressiva é que o título do Episódio VIII, ‘Star Wars – O Último Jedi‘, faça referência direta ao próprio Luke Skywalker. Isso porque na trilogia original, Yoda disse para Luke que ao morrer, ele se tornaria o último jedi.
Mas é realmente em ‘Star Wars – O Despertar da Força’ que a história fica ainda mais interessante.
Primeiro, o clássico texto de abertura menciona: “Skywalker, o último Jedi”.
E o Supremo Líder Snoke, entre o primeiro e o segundo ato, diz:
O dróide será entregue em breve à Resistência … levando-os até o último Jedi.
Tudo indica que, de fato, o Último Jedi é Luke Skywalker.
Mas já que estamos aqui…
Se Luke treinar Rey com todos os ensinamentos Jedi e ao fim da trajetória ele morrer, logo, quem se torna o Último Jedi?! Exatamente, Rey!
Portanto, a Lucasfilm não colocaria algo completamente dado. Até porque se fosse algo certo que seria Luke o título não teria causado tantas teorias ao longo de 24 horas.
O Episódio VIII é escrito e dirigido por Rian Johnson (‘Looper – Assassinos do Futuro’), e dá continuidade ao enredo apresentado em ‘Star Wars: O Despertar da Força‘.
Benicio Del Toro (‘Guardiões da Galáxia’), Laura Dern (‘Jurassic Park’) e Kelly Marie Tran são os novos nomes do elenco, que traz de volta Mark Hamill, Carrie Fisher, Adam Driver, Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Anthony Daniels, Gwendoline Christie e Andy Serkis.
O canal CBS finalmente chegou a um acordo com todo o elenco de ‘The Big Bang Theory’.
Você já tinha conferido aqui no CinePOP que o trio principal Kelly Cuoco, Jim Parsons, Johnny Galeck – possivelmente – teria uma diminuição salarial com a renovação da série para mais duas temporadas.
Lembrando que os três ganhavam US$ 1 milhão por episódio, enquanto o cachê de alguns dos seus colegas não chagavam nem a US$ 500 mil.
Então, no resumo da ópera ficou assim:
Kelly Cuoco, Jim Parsons, Johnny Galecki, Kunal Nayyar e Simon Helberg, que estão juntos desde a primeira temporada, passarão a ganhar US$ 900 mil por episódio.
Mayim Bialik e Melissa Rouch, que entraram no meio da série e hoje em dia têm tanto destaque quanto o quinteto principal, terão cachê na casa dos US$ 500 mil por episódio.
Assim, Kelly, Jim e Johnny aceitaram reduzir seus salários para que a série continuasse e o melhor ainda, com o mesmo elenco e com todo mundo sendo bem remunerado. Afinal, não é nada fácil ser a comédia mais assistida dos EUA por quase 7 anos seguidos.
O Star Wars Show, programa semanal da Lucasfilm sobre tudo o que acontece no mundo da saga, revelou o nome e vários detalhes da nova nave de Kylo Ren para ‘Star Wars – Os Últimos Jedi’.
‘Pânico‘ é uma das franquias preferidas de muitos fãs do gênero terror. Durante uma entrevista exclusiva com o produtor Jason Blum, que lança ‘A Morte te dá Parabéns‘, o CinePOP questionou se a produtora Blumhouse poderia assumir a franquia e realizar a sequência.
‘Pânico 5‘ chegou a ser anunciado em 2010 – mas acabou sendo cancelado quando ‘Pânico 4‘ estreou nos cinemas e arrecadou apenas US$ 97,1 milhões mundialmente. Não é um valor baixo, mas nem se compara aos US$ 173 milhões arrecadado pelo primeiro filme lá em 1996.
Pode não parecer, mas ‘Pânico‘ completou 20 anos em 20 de Dezembro de 2016, e continua sendo uma das franquias mais icônicas e importantes do cinema.
Existe a possibilidade de um quinto filme? Sim, mas ele é muito baixa.
A atriz Neve Campbell e o roteirista Kevin Williamson falaram sobre a possibilidade de voltarem ao projeto, logo após a morte do diretor Wes Craven.
“Seria difícil fazer a sequência sem Wes”, afirmou Campbell. “Sua visão era tão clara e ele era tão bom. Acho que seria doloroso. Acredito que esse filme ainda pode acontecer, mas seria um desafio.”
O roteirista Kevin Williamson afirmou que ele e o diretor planejavam uma trilogia em 2011.
“Wes e eu, quando estávamos começando Pânico 4, tínhamos planos para Pânico 5 e 6”, diz Williamson. “Agora, sem Wes, sinto que você tem que responder às perguntas de como e por quê, e não sei como fazê-lo sem Wes e não sei por que fazê-lo”, concluiu
Recentemente, o MoviePilot afirmou que os irmãos Weinsteins estão empolgados em realizar um último filme, que seria dividido em duas partes.
Em termos modernos, a maior possibilidade é que a franquia ganhe um reboot nos cinemas. Você gostaria?
Inicialmente previsto como uma nova trilogia, ‘Pânico 4‘ trouxe seus protagonistas principais: Sydney Prescott (Neve Campbell), Dewey Riley (David Arquette) e Gale Weathers (Courteney Cox). Caso a sequência seja feita, especula-se que Hayden Pannetierre deve voltar como Kirby.
M. Night Shyamalan reúne as narrativas de dois de seus originais destaques: ‘Corpo Fechado‘, de 2000, e o lançamento de 2016, ‘Fragmentado‘ – em um explosivo thriller dos quadrinhos intitulado ‘Vidro‘.
De ‘Corpo Fechado‘, Bruce Willis retorna como David Dunn, assim como Samuel L. Jackson como Elijah Price, conhecido também pelo pseudônimo de Mr. Glass. De ‘Fragmentando‘, unem-se a eles os atores JamesMcAvoy, reprisando seu papel como Kevin Wendell Crumb e as múltiplas identidades que residem dentro dele, e AnyaTaylor-Joy como Casey Cooke, o único cativo a sobreviver a um encontro com A Fera.
Após a conclusão de ‘Fragmentado‘, Glass descobre que Dunn persegue a figura super-humana de Crumb, A Fera, em uma série de encontros crescentes, enquanto a sombria presença de Price surge como um orquestrador que detém segredos críticos para ambos os homens.
A nova produção, que vai unir os acontecimentos de ‘Corpo Fechado‘ a ‘Fragmentado‘, vai contar com o retorno de Bruce Willis, Samuel L. Jackson, James McAvoy e Anya Taylor-Joy.
‘Fragmentado‘, protagonizado por James McAvoy e Anya Taylor-Joy, foi um dos maiores sucessos comerciais do ano: custou US$ 9 milhões e arrecadou US$ 275 milhões mundialmente.
Por anos, especula-se que ‘Friends‘ deixará o catálogo da Netflix. Agora é oficial.
Kevin Reilly, vice-presidente da WarnerMedia, revelou durante a turnê do Television Critics Association que ‘Friends‘ e as séries do canal CW serão EXCLUSIVAS do streaming da Warner.
“Você pode ter certeza que as joias da coroa da Warner” – referindo-se a sucessos como ‘Friends‘ e ‘The Big Bang Theory‘ – “serão exclusivas no novo serviço de streaming. O compartilhamento de produtos de sucesso com a Netflix não é uma opção. Minha crença é que eles devem ser exclusivos do streaming da Warner”, afirmou.
Juntamente com esses sitcoms bem-sucedidos, o serviço de streaming da WarnerMedia – que ainda não tem nome nem preço, mas deve ser lançado até o final do ano – está de olho em séries da CW como ‘The Flash‘, ‘Arrow‘ e ‘Riverdale‘ – que atualmente estão no catálogo da Netflix.
O serviço sem nome também oferecerá acesso à programação da HBO e à biblioteca de filmes da Warner Bros. A programação original também está planejada, mas não começará a ser lançada até o próximo ano.
A Warner Bros. revelou recentemente que ‘Animais Fantásticos 3’ será ambientado na cidade do Rio de Janeiro e, como sempre, já levou diversos fãs do Universo Mágico de Harry Potter a criarem teorias sobre quais atores brasileiros irão aparecer no longa-metragem.
Não demorou muito para que o nome da lendária Fernanda Montenegro caísse na boca do público – e também não demorou muito para uma petição ser criada para exigir que a atriz participasse da produção.
Porém, a atriz revelou hoje em suas redes sociais que infelizmente não conseguiria encaixar as filmagens em sua agenda, já que assinou para vários projetos em 2020.
“Obrigada pelo carinho, cabe a mim avisar que estou com a agenda repleta em 2020. Grande abraço pela iniciativa de tantos amigos.”, afirmou.
Confira:
Montenegro fez história em 1999 ao se tornar a única artista brasileira a ser indicada ao Oscar de Melhor Atriz por seu incrível trabalho em ‘Central do Brasil’. Apesar de ter perdido a estatueta para Gwyneth Paltrow. É provável que ela submetida para consideração da Academia em 2020 por sua atuação em ‘A Vida Invisível’.
Segundo o site Wizarding World, o novo filme começará a ser rodado na primavera norte-americana de 2020 e será ambientado no Rio de Janeiro.
Grande parte do elenco dos dois longas-metragens retorna para a próxima aventura, incluindo Eddie Redmayne como Newt Scamander, Jude Law como Alvo Dumbledore e Johnny Depp como Gellert Grindelwald. Ezra Miller, Alison Sudol, Dan Fogler e Katherine Waterston também reprisarão seus papéis como Credence/Aurelius Dumbledore, Queenie Goldstein, Jacob Kowalski e Tina Goldstein, respectivamente.
A comediante Jessica Williams, que fez aparição em ‘Os Crimes de Grindelwald’, terá um papel significativo no terceiro filme. Williams interpreta Lally Hicks, professora da Escola de Magia e Bruxaria de Ilvermorny (a equivalente estadunidense de Hogwarts).
David Yates retorna na direção, com David Heyman, J.K. Rowling, Steve Kloves, Lionel Wigram e Tim Lewis formando o time de produtores.
Kloves e Rowling assinam o roteiro.
‘Animais Fantásticos 3’, ainda sem subtítulo oficial, chega aos cinemas de todo o mundo no dia 12 de novembro de 2021.
O atraso na produção, que antes seria lançada no ano que vem, se deu a algumas divergências criativas por parte da equipe técnica do longa-metragem, bem como as críticas negativas e a fraca bilheteria da iteração anterior, que arrecadou apenas US$ 653 milhões no mundo inteiro.
“O segundo filme não se saiu tão bem quanto o primeiro, mas acho que sabemos o que precisamos fazer para obter o terceiro filme com esperança ainda melhor do que o primeiro. JK Rowling está realmente trabalhando duro agora nesse terceiro roteiro, e vamos fazer tudo certo. Ela tem uma visão incrível de onde ela quer ir, e isso é incrivelmente emocionante. A parte mais difícil da franquia é que você tem uma base de fãs tão grande. Essa base de fãs realmente conhece o folclore e eles querem se aprofundar nesses personagens.”, disse o então presidente da Warner Bros., Kevin Tsujihara, ao LA Times em Fevereiro.
A Netflix divulgou os cartazes e o trailer da série animada ‘Transformers: War for Cybertron‘, que estreia no catálogo do serviço de streaming no dia 30 de Julho.
As artes trazem os Decepticons Starscream e Jetfire.
Confira:
No meio da guerra em curso em Cybertron, forças do bem e do mal se chocam enquanto buscam a fonte de seu poder: o Allspark. Pode não ser a vida que eles imaginaram, mas é uma vida pela qual vale a pena lutar.
‘Transformers: War for Cybertron Trilogy: Siege‘ reconta a história da guerra entre os Autobots e Decepticons.
A série ‘Fate: A Saga Winx‘ realmente conquistou os assinantes da Netflix.
Em menos de dois dias disponível, a série se tornou a produção mais assistida do streaming nesta semana.
‘Fate: A Saga Winx‘ conseguiu ultrapassar a queridinha ‘Lupin‘, que estava a mais de uma semana na liderança.
Confira, com o trailer:
Todos os episódios da primeira temporada já está disponíveis na Netflix!
Criada por Iginio Straffi e Brian Young, a série é uma adaptação do aclamado desenho italiano ‘O Clube das Winx‘.
A trama acompanha cinco amigas fadas que chegam a Alfea, um internato mágico localizado em Outromundo, onde devem aprender a dominar seus poderes enquanto se aventuram entre amores, rivalidades e os monstros que ameaçam sua própria existência.
O elenco conta Abigail Cowen (Bloom), Hannah van der Westhuysen (Stella), Precious Mustapha (Aisha), Eliot Salt (Terra), Elisha Applebaum (Musa), Sadie Soverall (Beatrix), Freddie Thorp (Riven), Danny Griffin (Sky), Theo Graham (Dane) e Jacob Dudman (Sam).
O Amazon Prime Video confirmou que adquiriu os direitos de lançamento de ‘A Menina Que Matou os Pais’ e ‘O Menino Que Matou Meus Pais‘, que não serão mais lançados nos cinemas do Brasil.
Os filmes chegam direto no streaming no dia 24 de setembro, em mais de 240 países e territórios.
Cada longa tem aproximadamente 80 minutos de duração e conta um ponto de vista diferente da história do casal de namorados Suzane von Richthofen e Daniel Cravinhos.
Os roteiros têm como base informações contidas nos autos do processo que terminou com a condenação dos dois pela morte dos pais de Suzane.
O crime ocorreu em 2002 e chocou o Brasil e o mundo na época. Atualmente, Suzane permanece cumprindo pena no presídio feminino de Tremembé.
O roteiro é assinado por Ilana Casoy, criminóloga, escritora e maior especialista em serial killers do Brasil, juntamente com Raphael Montes, escritor brasileiro de literatura policial sucesso de público e de crítica, traduzido em mais de 20 países.
‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ arrecadou US$ 90 milhões nos EUA em sua primeira sexta-feira, incluindo os US$ 36 milhões arrecadados nas prévias de quinta-feira.
Trata-se do 7º maior primeiro dia da história do cinema nos EUA e dá ao Universo Cinematográfico Marvel cinco dos dez melhores dias de abertura de todos os tempos.
Com o valor, a previsão é que o filme encerre seu primeiro fim de semana com US$ 168 milhões nos EUA. É 98% a mais que o primeiro ‘Doutor Estranho‘ (que estreou com US$ 85 milhões em novembro de 2016) e 88% a mais que ‘Capitão América: Guerra Civil‘ (US$ 94 milhões).
Há sete anos, ‘Vingadores: Era de Ultron‘ estreou com US$ 191 milhões e especialistas gritaram “Fadiga de super-herói!”. Há quatro anos, ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ destronou ‘Star Wars: O Despertar da Força‘ com um lançamento de US$ 258 milhões, recorde que foi quebrado ‘Vingadores: Ultimato‘ com US$ 356 milhões um ano depois.
No exterior, ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ está com US$ 139,3 milhões até o momento – somando US$ 229,3 milhões mundialmente em dois dias.
Espera-se que a bilheteria global ultrapasse os US$ 677,7 milhões do filme de 2016.
O editor-chefe Renato Marafon teve a oportunidade de entrevistar os astros Benedict Wong e Xochitl Gomez, que estrelam ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘.
Viaje para o desconhecido com o Doutor Estranho, que, com a ajuda de aliados místicos antigos e novos, atravessa as realidades alternativas alucinantes e perigosas do Multiverso para enfrentar um novo e misterioso adversário.
Benedict Cumberbatch e Elizabeth Olsen irão estrelar a sequência, que também contará com Chiwetel Ejiofor, Rachel McAdams, Benedict Wong e Xochitl Gomez.
A Lionsgate divulgou o trailer oficial do ELOGIADÍSSIMO ‘Loucas em Apuros’ (Joy Ride), comédia estrelada por Ashley Park (‘Emily em Paris’), Sherry Cola (‘Good Trouble’), Stephanie Hsu (‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’) e Sabrina Wu (‘Doogie Kamealoha: Doutora Precoce’).
O longa, que fez sua estreia no Festival South by Southwest, será lançado no Brasil pela Paris Filmes dia 6 de Julho.
Confira:
O filme é dirigido pela estreante Adele Lim, enquanto Cherry Chevapravatdumrong e Teresa Hsiao assinam o roteiro.
Audrey, Lolo, Kat e Deadeye são quatro mulheres asiático-americanas que viajam pela Ásia em busca da mãe biológica de Audrey. Nessa aventura, as amigas veem suas vidas mudarem através de sexo, muita cocaína e de descobertas que nem ao menos imaginavam fazer.
O elenco também conta com Ronny Chieng, Lori Tan Chinn, David Denman, Annie Mumolo, Desmond Chiam, Alexander Hodge e Chris Pang.
‘Superman – O Legado‘ teve o título alterado para ‘Superman‘ e o S do traje foi revelado.
“Quando terminei o primeiro rascunho do roteiro, chamei o filme de Superman: Legacy. Quando terminei o rascunho final, ficou claro que o título era SUPERMAN. Chegando até você em julho de 2025. Feliz aniversário, Clark!”, afirmou James Gunn.
Marcado para julho de 2025, ‘Superman: O Legado’ marcará o início do novo Universo Estendido da DC (DCU) e também incluirá outros heróis do universo DC, como Nathan Fillion interpretando o Lanterna Verde Guy Gardner, Anthony Carrigan como Metamorfo e Edi Gathegi como Sr. Fantástico.
Já Nicholas Hoult (‘X-Men – Primeira Classe’) viverá o vilão Lex Luthor, enquanto Rachel Brosnahan será Lois Lane, repórter do Planeta Diário a par romântico do Superman.
Pensando nisso, um artista do Instagram compartilhou uma incrível arte imaginando o grupo caracterizado em páginas de quadrinhos.
A adaptação do musical ‘Wicked’, estrelado por Cynthia Erivo e Ariana Grande, já está levando multidões aos cinemas nacionais e a sequência vai chegar mais cedo do que você esperava.
‘Wicked: Parte Dois‘ teve sua estreia antecipada para o dia 20 de novembro de 2025 nos cinemas brasileiros. Inicialmente, o filme chegaria em 26 de novembro de 2025.
Em entrevista ao GamesRadar+, o diretor Jon M. Chu falou sobre o que cada parte entrega ao público, explicando as diferenças entre os filmes.
“No filme um, é tudo sobre escolhas, e é uma grande, ousada escolha que Elphaba tem que fazer no final, enquanto Glinda ainda não está pronta para fazer essa escolha – pelo menos para si mesma”, disse o diretor.
Ao falar sobre o segundo longa, Jon M. Chu revelou que questões mais profundas serão exploradas:
“E o que acontece quando o lugar que você ama e pelo qual luta não quer nada com você? Esse ainda é um lar? Essa questão de ‘Não há lugar como o lar.’ Bem, o que é o lar e onde é o seu lar? Acho que essas questões serão exploradas neste próximo filme.”
A adaptação musical deve arrecadar em torno de US$ 120 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA.
O valor representa a décima maior abertura da história do país para o mês de novembro, além de quebrar o recorde de maior estreia para um filme baseado em um musical da Broadway – facilmente superando o lançamento de ‘Caminhos da Floresta‘ (US$31M).
Além disso, ‘Wicked‘ também desbancou ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice‘ (US$111M), tornando-se a maior estreia doméstica da Warner Bros. em 2024.
O longa deve alcançar o topo das bilheterias norte-americanas, arrecadando praticamente o dobro de ‘Gladiador 2‘ (US$61M).
O site afirma que o filme estrelado por Cynthia Erivo e Ariana Grande fechou a sexta-feira (22) com US$ 48.5 milhões domesticamente, contra US$ 23.5 milhões arrecadados pelo longa comandado por Ridley Scott.
Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!
‘Peaky Blinders: O Homem Imortal‘ ganhou seu teaser trailer e sinopse oficial.
O filme estreia globalmente na Netflix em 20 de março de 2026. Dirigido por Tom Harper e escrito por Steven Knight, o filme traz de volta o vencedor do Oscar® Cillian Murphy no papel do icônico Tommy Shelby.
Confira:
Birmingham, 1940, em meio ao caos da Segunda Guerra Mundial, Tommy Shelby volta do exílio voluntário para seu acerto de contas mais violento até agora. Com o futuro da família e do país em jogo, ele precisa encarar os próprios demônios e decidir se vai confrontar seu legado ou destruir tudo. Por ordem dos Peaky Blinders…
O elenco também conta com Rebecca Ferguson (Duna, Casa de Dinamite), o indicado ao Oscar® Tim Roth (Cães de Aluguel, Os Oito Odiados), Sophie Rundle (Depois do Dilúvio, Gentleman Jack), o vencedor do BAFTA Barry Keoghan (Saltburn, Os Banshees de Inisherin) e o vencedor do Emmy® Stephen Graham (Adolescência, Mil Golpes).
A estreia está marcada para 20 de março.
O filme, que dá sequência ao sucesso criado por Steven Knight, chega após uma série de seis temporadas aclamadas pelo público.
Tom Harper fica responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Knight.
Relembre o trailer da 6ª e última temporada de ‘Peaky Blinders’:
Quase deixado de fora da disputa pela Palma de Ouro, O Retorno (Le Retour/ Homecoming), de Catherine Corsini, é mais polêmico nos bastidores do que nas cenas projetadas. Acusada de assédio moral durante as filmagens, de forma anônima, a renomada diretora francesa sofreu uma investigação e foi inocentada. Assim, as controversas ocuparam muito mais o centro das atenções do que o simples drama familiar..
Logo no início do filme, Khédidja (Aïssatou Diallo Sagna) esta dentro de um carro com suas duas filhas em uma estrada sinuosa à beira de um precipício. Ao chegar em um porto, ela recebe uma ligação e a notícia aos seus ouvidos é dolorosa, seguida de lágrimas e um grito de dor. Depois de anos, Khédidja com as filhas já adolescentes retorna à Córsega, o seu lar de origem e nascimento de Farrah (Esther Gohourou) e Jessica (Suzy Bemba).
O retorno é motivado por um trabalho de babá de três crianças de uma rica família da região praiana. Assim Khédidja passa os dias cuidando dos filhos alheios, enquanto deixa as duas moças descobrirem o local e, consequentemente, a sexualidade e seus limites durante as férias de verão.
A filha mais velha, Jessica, só pensa em começar a faculdade na Science Po, isto é, as escolas de ensino superior voltadas ao mercado de trabalho na França. Por outro lado, Farrah não idealiza muito o futuro, ela sempre aproveita uma oportunidade de burlar as regras e conduz a vida com graça e leveza.
Com uma desenvoltura de malandra e um timing cômico, ela contrasta em todos os graus da sua irmã, vista como responsável e inteligente. Lançada no cinema a partir do polêmico filme Lindinhas(Cuties), distribuido pela Netflix no Brasil, Esther Gohourou mostra-se plena e dona dos melhores momentos da narrativa.
Em contrapartida, o passado melodramático da mãe não é tão bem desenvolvimento quanto as descobertas de cada uma das jovens. A conexão com a matriarca é dificil principalmente pela distância da atriz com sua personagem. Revelada na obra anterior de Catherine Cosini, A Fratura (2021), pela qual ganhou um César de Melhor Atriz Coadjuvante, Aïssatou Diallo Sagna não estava de modo algum preparada para dramatização necessária deste filme.
Em um gigante contraste com as jovens, a artista não encontra os sentimentos para equilibrar o confronto com o passado e as suas escolhas. Tal como A Fratura e Um Amor Impossível(2018), Corsini conta suas intrigas com um tom dramático agudo. O Retorno tem como trunfo o protagonismo de duas jovens negras e questionadoras do seu papel na sociadade, principalmente na Córsega, ilha de domínio francês, mas com forte influência italiana, e de maioria branca.
O romance lésbico entre Jessica e Gaïa (Lomane de Dietrich) merece destaque, no entanto, a relação parece mais condescendente do que uma paixão juvenil. Entre acerto e tropeços, tanto no elenco quanto no roteiro, O Retorno é um drama bem intecionado, porém mal organizado como uma reconciliação familiar e distante pela invisibilidade da trajetória de uma mãe solo com duas meninas até ali.
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