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‘Scary Stories to Tell in the Dark’ ganha novo cartaz sinistro; Confira!

O terror ‘Scary Stories to Tell in the Dark‘, produzido por Guillermo del Toro e pela CBS Films, ganhou um novo cartaz sinistro.

Confira:

Dirigido por André Øvredal (‘A Autópsia‘), o filme é baseado em um livro de contos publicado em 1981.

A trama segue um grupo de adolescentes que precisa resolver o mistério por trás das repentinas e macabras mortes que estão acontecendo em sua pequena cidade.

O elenco inclui Zoe Colletti, Michael Garza, Gabriel Rush, Austin Abrams, Dean Norris, Gil Bellows, Lorraine Toussaint, Austin Zajur Natalie Ganzhorn.

O longa será lançado durante o concorrido verão norte-americano, no dia 9 de agosto de 2019.

10 COMÉDIAS hilárias espalhadas pelos streamings!

Um dos gêneros mais procurados pelos assinantes dos mais diversos streamings disponíveis pelo Brasil, a comédia é praticamente uma associação com o provocar risos e de alguma forma deixar o dia mais feliz. Inúmeros filmes são lançados anualmente no mercado dos mais diversos tipos de comédia: romântica, dramática…

Pensando em indicar alguns filmes que geram bons risos, separamos abaixo sugestões para você 10 comédias hilárias espalhadas pelos streamings!

As primeiras férias não se esquece jamais!

Como saber que alguém é seu par perfeito? Navegando pelas manias, pelo jeito livre de ser em duas formas de amadurecer dentro de um relacionamento, a despretensiosa comédia francesa As primeiras férias não se esquece jamais! nos mostra uma série de situações que acontecem quando dois estranhos resolvem partirem juntos em uma viagem para um lugar inusitado do planeta. Os opostos se atraem? Brincado com essa questão pelas entrelinhas, o longa-metragem dirigido por Patrick Cassir transcreve de uma nova forma as fábulas do amor e as teorias do senso comum, da normalidade. Uma fita alegre, divertida que brinca com as emoções mas falando sério. Disponível na Amazon Prime Video.

 

O Roubo da Taça

O mal do malandro é achar que todo mundo é otário. Escrito e dirigido pelo cineasta Caito Ortiz, O Roubo da Taça é uma comédia franca, com ótimos diálogos e personagens que produzem uma comédia de fato realmente engraçada. Na contra mão de alguns outros filmes do gênero, falando em cinema nacional, O Roubo da Taça está muito acima, um longa-metragem muito divertido e bem feito. O projeto ganhou alguns prêmios, inclusive no prestigiado Festival de Gramado. Disponível na Globoplay.

 

Como Hackear Seu Chefe

Dentro de um universo de interação que pode ser limitado ou não mas com certeza pode se tornar uma tendência, os filmes feitos a partir de telas interativas do computador, os que alguns chamam de Desktop Movies precisam de muita criatividade para não se tornarem maçantes, como por exemplo no caso do ótimo filme Buscando… Tentando surfar nessa onda, chega as plataformas de streamings a comédia brasileira Como Hackear Seu Chefe, dirigida por Fabricio Bittar que mesmo tendo um roteiro bem superficial e com alguns exageros busca uma aproximação com a realidade quando faz bons paralelos com os inúmeras situações cômicas que podem acontecer num home office. Disponível na Netflix.

 

Te Peguei!

Lembram daquela brincadeira de ‘pique pega’ que muitos de nós brincávamos quando criança? Então, Te Peguei! explora o universo de uma brincadeira infantil ainda mantida por anos, em prol da amizade, por adultos, em sua maioria bem sucedidos. Dirigido por Jeff Tomsic, debutando na direção de longas-metragens para cinema, baseado em fatos reais, a comédia tem cara de besteirol mas tenta criar paralelos, que não conseguem adentrar a superfície, para falar sobre amizade. O elenco é de rostos bastante conhecidos, Ed Helms (Se Beber não Case), Jon Hamm (Mad Men), Isla Fisher (Truque de Mestre), Jeremy Renner (o Gavião Arqueiro da Saga os Vingadores), Leslie Bibb (Popular) e Lil Rel Howery (Corra!).

 

Última Viagem a Vegas

Reunindo um elenco de estrelas do cinema e falando sobre a maturidade em aproveitar a vida, o cineasta Jon Turteltaub (A Lenda do Tesouro Perdido) chega com a comédia Última Viagem a Vegas. A terceira idade é o foco principal deste longa-metragem roteirizado por Dan Fogelman (Amor a Toda Prova), que tenta se sustentar com diálogos cômicos e uma boa atuação de Kevin Kline (Um Peixe Chamado Wanda). Mesmo com alguns elementos envolventes, a história tem altos e baixos. Do meio pra frente parece sem direção mas as situações hilárias que passam os velhinhos devem tirar bons risos da plateia. Tem disponível para aluguel na Apple Tv+.

 

Três Solteirões em um Bebê

Há mais de 30 anos atrás, uma comédia atemporal e que transpira carisma chegava a vista dos cinéfilos. Dirigido pelo eterno Spock, Leonard Nimoy (sim, ele mesmo!), Três Solteirões e um Bebê fala de forma leve e engraçada sobre a paternidade na visão de três adeptos do ‘solteirismo’ que precisam readequar suas vidas quando um bebê de poucos meses é deixando na porta de onde moram. Disponível no streaming Disney+ (assim como sua continuação), o longa-metragem de enorme sucesso é protagonizado pelos ótimos Tom Selleck, Steve Guttenberg e Ted Danson. A trilha sonora, com a música chiclete Bad Boy, segundo single lançado pela banda americana Miami Sound Machine liderada por Gloria Estefan, é excelente. Disponível na Disney +.

 

Quem vai ficar com Mário?

Não importa o rótulo e sim o conteúdo. Chegou aos cinemas meses atrás, o novo projeto de um dos cineastas mais cinéfilos da indústria brasileira, Hsu Chien. Quem vai ficar com Mário? é um longa-metragem, com roteiro baseado no filme italiano Mine Vaganti, que busca no humor reflexões profundas sobre as escolhas de um jovem que mentiu a vida toda para sua família e agora resolve sair do armário. Há críticas bem sutis às piadas machistas, a forma como alguns olham para mulheres no comando de decisões empresariais, aos julgamentos familiares que podem existir. O protagonista busca em suas novas ações corajosas a liberdade de que nunca teve além de seguir acreditando na sua própria verdade. Mesmo com ótimas mensagens que chegam fáceis ao espectador, os arcos intermediários perdem força quando buscam o equilíbrio entre o drama e a comédia (o primeiro funciona melhor), o roteiro parece fora de rumo em muitos desses momentos. Mesmo com alguns calcanhares de aquiles, o filme busca a diversão sendo reflexivo. Disponível na Amazon Prime Video.

 

Mais Outro Filho

As eternas lições do aceitar. Escrito por Mattia Torre e dirigido por Giuseppe Bonito, Mais Outro Filho, Figli, no original, é um filme italiano que de maneira hilária aborda as dificuldades inesperadas de um casal apaixonado na chegada do segundo filho. Há um equilíbrio entre a comédia e o drama, além de hilárias metáforas em formas de pensamentos muito bem encaixadas que nos fazem entender melhor os personagens e seus conflitos. A paternidade, a maternidade, os medos dos pais, suas angústias e dificuldades na criação dos filhos, um ótimo filme vindo da Itália e disponível na HBO Max.

 

Como se Tornar um Conquistador

O tempo não perdoa seu tempo acomodado. Totalmente despretensiosa e exalando carisma esse projeto mexicano é uma boa diversão que mesmo tendo clichês em cima de clichês consegue se superar pela força dos personagens. Escrito pela dupla Chris Spain e Jon Zack, e protagonizado pelo astro mexicano Eugenio Derbez (Não Aceitamos Devoluções) o longa marca a estreia do ator Ken Marino na direção. Tem disponível para aluguel na Apple Tv+.

 

A Noite do Jogo

Rir pra não chorar. Incluindo diversas críticas sobre o relacionamento humano, seja entre amigos, entre marido e mulher, em forma de humor, A Noite do Jogo, mostra as facetas humanas escancaradas em situações para lá de inusitadas tendo como ponto de interseção a obsessão da competitividade oriunda de um trauma entre irmãos. A fórmula é bastante interessante e funciona na maior parte do tempo, mesmo que em alguns pontos parecem que as peças se desmontam e ficam um pouco sem lógica. Mesmo assim, e muito por conta disso, pela diversão bem encaixada, é um filme que muitos vão gostar. O longa-metragem é dirigido pelos jovem John Francis Daley, e pelo experiente produtor e cineasta Jonathan Goldstein, que juntos também dirigiram Férias Frustradas (2015). Disponível na HBO Max.

 

 

10 filmes que valem o sumiço do whatsApp

Você também fica ansioso quando dezenas de mensagens estão esperando no Whatsapp assim que pega o celular? No ritmo intenso entre trabalho e vida pessoal, muitas vezes parece que ficamos reféns dos aplicativos de mensagens. Para dar uma relaxada, uma das melhores coisas é deixar o telefone carregando em algum lugar da casa, ligar a televisão e se deliciar com um bom filme. Abaixo, seguem algumas sugestões:

 

Meu Nome é Agneta (Netflix)

Recém-demitida de um trabalho que exercia há duas décadas no departamento de trânsito de sua cidade, na Suécia, Agneta desperta para um novo viver ao conseguir um emprego de Au Pair na Provença.

 

Arame Farpado (Globoplay – Pacote com Canal Brasil)

Uma família leva uma vida simples no interior de São Paulo, batalhando diariamente pelo sustento. Tudo muda quando os dois filhos mais novos provocam um acidente em uma área isolada, obrigando a irmã mais velha a conduzir a vítima até a UPA (Unidade de Pronto Atendimento) mais próxima. Já à noite, ao chegar ao local, através de um silêncio ensurdecedor em muitos momentos, começam a revelar, pouco a pouco, os conflitos internos que marcam essa família.

 

O Último Gigante (Netflix)

Boris (Matías Mayer) é um guia turístico no Parque Nacional Iguazú, na Argentina, um lugar que é Patrimônio Cultural da Humanidade e complementar do Parque Nacional do Iguaçu, situado no lado brasileiro. Um dia, ele se depara com a visita de seu pai, Julián (Oscar Martínez), um piloto de avião aposentado que nunca esteve presente em sua vida. Quando Boris descobre que Julián está com um câncer terminal, os quase 30 anos de distância precisam, de alguma forma, ser resolvidos em pouco tempo.

 

Relay – Contrato Perigoso (HBO MAX)

Negociar subornos entre grandes empresas e pessoas que possuem materiais incriminatórios sobre as mesmas é o ganha pão de Ash (Riz Ahmed), um homem introvertido que luta contra o vício em bebidas e vive uma vida solitária na cidade mais famosa do planeta. Um dia, quando seu telefone toca – através de um Dispositivo de Telecomunicações para Surdos -, do outro lado da linha está Sarah (Lily James), uma jovem pesquisadora desesperada para se livrar de um material que roubou da ex-empresa. A partir daí, Ash precisará encarar dilemas conforme vai se aproximando emocionalmente de Sarah.

Crítica | ‘Relay – Contrato Perigoso’ – Suspense na HBO MAX mergulha em um clima intenso de conspiração, paranoia e espionagem

 

O Bom Bandido (Prime Video)

Um ex-militar se vê perdido na vida, sem perspectivas profissionais e precisando sustentar a esposa e três filhos. Um dia, resolve assaltar alguns famosos estabelecimentos, mas logo é preso. Ao fugir da prisão, investe num plano de fuga: se esconder em uma loja de brinquedos. Nesse lugar, acaba conhecendo Leigh, e passa a ter uma vida dupla.

 

Corta-Fogo (Netflix)

Mara (Belén Cuesta) chega com a filha Lide (Candela Martínez) e o cunhado Luis (Joaquín Furriel), sua esposa Elena (Diana Gómez) e o filho do casal, para encaixotar roupas e objetos da sua casa que será vendida – decisão tomada após a perda do marido. Enquanto estão no local, uma torre de telefonia em meio à floresta solta faíscas que rapidamente se propagam, culminando em um incêndio florestal arrasador. Prestes a irem embora, Lide desaparece, levando a família a uma corrida contra o tempo – somada a uma variável que surge de forma inesperada.

Crítica | ‘Corta-Fogo’ – A moral no campo das suposições marca suspense da Netflix

 

Uma Mulher Diferente (Netflix)

Katia (Jehnny Beth) é uma pesquisadora super inteligente e focada, que trabalha em uma empresa de comunicação e vive um relacionamento cheio de idas e vindas com o marceneiro Fred (Thibaut Evrard). Ao ser designada para ajudar um jornalista sobre uma matéria, ela acaba descobrindo que está no Transtorno do Espectro Autista, fato que a fará enxergar com novos olhos as dinâmicas de sua própria vida.

Crítica | ‘Uma Mulher Diferente’ – Longa na NETFLIX sobre o Transtorno do Espectro Autista é emocionante

 

Bom Caminho (Netflix)

Um herdeiro mimado (Checco Zalone), que se orgulha de nunca ter trabalhado, está prestes a completar mais um ano de vida. Enquanto prepara uma verdadeira festa de arromba, acaba se vendo diante de uma situação que não esperava: sua única filha desapareceu, e ele precisa encontrá-la. Quando a localiza, descobre que ela está no meio do percurso do caminho de Santiago e, contando com a ajuda da freira Alma (Beatriz Arjona), embarca em uma jornada que abrirá seus olhos para a vida, a fé e as relações que realmente importam.

 

Song Sung Blue: Um Sonho a Dois (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Mike e Claire formam um casal de artistas que sonha em alcançar o estrelato no mundo da música. Ao decidirem investir em uma banda tributo a Neil Diamond, suas vidas passam por uma grande transformação. No entanto, ao longo dessa jornada, diversas situações inesperadas surgem colocando à prova os sonhos do casal.

 

O Alfaiate (Universal +)

Na trama, conhecemos o britânico Leonard (Mark Rylance), um experiente alfaiate que, após uma tragédia, se mudou para Chicago em meados da década de 1950. Nesse novo lugar, acabou se envolvendo, mesmo que de forma indireta, com a máfia. Em uma noite, uma série de acasos acontecem, e o alfaiate precisará de muita habilidade para se livrar de uma peculiar situação.

The Gifted – Episódio 1×08 – threat of eXtinction

O episódio nomeado “threat of eXtinction” demonstrou amadurecimento no roteiro. Uma série não necessariamente precisa ter ação em todos os episódios e a criação de Matt Nix demonstrou isto muito bem. Com um capítulo da história mais dramático, The Gifted confirma habilidade em criar cenas com tom mais reflexivo e de provocar lágrimas nos olhos dos telespectadores.

O ponto principal é o que se foi desvelado a respeito da família Strucker. Reed (Stephen Moyers), em busca de respostas sobre o trabalho do pai nas indústrias Trask, descobre a respeito do passado da família. Importante destacar o flashback com os irmãos Von Strucker, Andreas (Paul Cooper) e Andrea (Caitlin Mehner), que foram um perigo para o mundo (inclusive, tem uma notícia direto do Rio de Janeiro no meio dos recortes de jornais). Assustado com os acontecimentos, Otto Strucker (Raymond J. Barry) tornou a missão dele aniquilar o gene X no DNA da família, contudo, só conseguiu fazer isto com o filho, afinal, os netos possuem os mesmos poderes dos gêmeos ameaçadores.

É importante considerar que ainda não foi visto o que Lauren (Natalie Alyn Lind) e Andy (Percy Hynes White) podem fazer ao dar as mãos. Ao que tudo indica, eles serão os mais poderosos dentro da série, o que pode provocar conflitos dentro da própria família e também entre os mutantes, pois não se sabe ainda a dimensão e se “o poder” pode consumi-los. Mas fato é que o Dr. Campbell (Garret Dillahunt) tem noção do tamanho disto e quer os irmãos ao custo de transformá-los em armas. Se o Pulse (Zach Roerig) não foi capaz de parar os poderes de Otto, imagina quão forte é o gene X na família Strucker? Alguém ansioso para ver os irmãos juntar as mãos e causar umas destruições? (Para o bem, claro).

Outro lado do oitavo episódio é a saga de Caitlin (Amy Acker), que vem mostrando ser cada vez mais necessária entre a resistência como a própria Esme (Skyler Samuels), nova mutante com poderes de telepatia, digo, da telepata, Polaris (Emma Dumont), Marcos (Sean Teale), Lauren e Andy. Contudo, o brilho vai para a personagem de Acker que, além de fazer o casal Eclaris calar a boca e parar de brigar, trouxe a humanização necessária na situação de Chloe Tan (Michelle Kim), uma das hound colocada para investigar a resistência. A forma como ela procura tratar a mutante que sofreu nas mãos do sentinela é uma aula de humanidade.

A carga emocional protagonizada por Reed e Caitlin, assim como os demais personagens citados, e Thunderbird (Blair Redford), é de comover o público. Vamos combinar que todos queríamos dar um abraço em cada um deles, especialmente, no promotor e no John depois do que aconteceu, não?

E parece que uma pequena mutante, Norah (Liza Fagin), fez com que a gente só se apaixonasse ainda mais por Blink (Jamie Chung). A jovem com habilidades, além de incrível por tudo que já foi visto na personalidade que possui, ainda tem carisma com crianças. É preciso destacar como ela deixa o orgulho de lado para pedir a ajuda de Dreamer (Elena Satine) para que a menina pare de ver a lembrança da morte dos pais adotivos, que são os mesmos de Clarice, e possa dormir sem ter pesadelos a impedindo.

threat of eXtinction” entra para minha lista de um dos melhores episódios de The Gifted até o momento. Arrisco a dizer que é o mais emotivo também. Nem tudo é preto e branco, algumas coisas são simplesmente cinza e a série vem mostrando isso muito bem.

Muita aventura em novo comercial de ‘Uma Dobra no Tempo’

‘Uma Dobra no Tempo’, novo filme de fantasia da Disney, ganhou mais um comercial de TV exibido durante o Grammy Awards. Confira:


Assista também um novo trailer legendado recheado de cenas inéditas:

A direção é de Ava DuVernay (‘Selma’), que com essa produção se tornou a terceira mulher a dirigir um projeto cinematográfico com orçamento acima dos US$ 100 milhões (a primeira foi a diretora de ‘Frozen‘ e a segunda foi a diretora de ‘Mulher-Maravilha‘)

A história gira em torno da família Murry, mostrando o patriarca da família (Chris Pine) e suas pesquisas sobre viagens no tempo, até que ele desaparece misteriosamente. Com isso, Meg (Storm Reid) e companhia, partem em uma grande aventura para procurar seu pai.

O filme mostrará diversas criaturas sobrenaturais e uma delas será interpretada pela apresentadora Oprah Winfrey.

O elenco ainda conta com Reese Witherspoon. A estreia acontece dia 29 de março de 2018.

‘Demolidor’: Charlie Cox confessa que não assistiu ‘Vingadores: Guerra Infinita’

Charlie Cox, o protagonista de ‘Demolidor’ da Netflix, revelou na Amazing Con, em Las Vegas, que ainda não foi assistir ‘Vingadores: Guerra Infinita’, mesmo após dois meses de seu lançamento.

A fala do ator pegou todos do local de surpresa e a informação foi postada por um fã que estava na plateia.

“Charlie Cox admitiu para o Collider que ele ainda não viu Guerra Infinita”, escreveu o fã.

Haviam boatos de que os personagens da Marvel/Netflix fariam uma participação no filme, porém foram vetados pelo Kevin Feige.

Recentemente, o ator Wilson Bethel foi escalado para um “papel muito importante” na 3ª temporada de ‘Demolidor’, agora a identidade de seu personagem pode ter sido revelada.

Segundo o site That Hashtag Show, Bethel viverá o famoso vilão Mercenário, que vem sendo chamado de Steve, um agente do FBI que, na verdade, é o habilidoso atirador e assassino dos quadrinhos.

O produtor Jeph Loeb liberou uma arte promocional da temporada temporada. A nova temporada irá adaptar a famosa história “A Queda de Murdock“, onde Matt Murdock finalmente conhece sua mãe e trava uma batalha mortal contra o Rei do Crime.

Especula-se que a terceira temporada estreia em 14 de Setembro de 2018.

O ator Vincent D’Onofrio vai reprisar seu papel do chefe do crime Wilson Fisk, na terceira temporada de ‘Demolidor‘. A informação foi inicialmente revelada pelo site Deadline e confirmada pela Entertainment Weekly.

Outra mudança que acompanha o terceiro ciclo é a troca dos chefes da série.

Doug Petrie e Marco Ramirez, os responsáveis pela segunda temporada, deixam a produção, abrindo espaço para o comando de Erik Oelson (‘Arrow‘).

‘Demolidor’ ganha versão para deficientes visuais

‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ | Como o final de ‘Loki’ pode influenciar no filme?

[ANTES DE COMEÇAR A MATÉRIA, FIQUE CIENTE QUE ELA ESTÁ RECHEADA DE SPOILERS] 

Se você ainda não assistiu aos episódios de WandaVision e Loki, não leia esta matéria para não receber spoilers.

Essa semana marcou o lançamento de um dos trailers mais aguardados dos últimos anos. E como era de se esperar, os fãs adoraram o conteúdo mostrado, mesmo com algumas cenas de CGI claramente não finalizadas ou, como alguns supõem, estão mascarando alguns segredos. O ponto é que a peça-chave desse filme será o tão comentado Multiverso, que será palco de possíveis viagens do Homem-Aranha (Tom Holland) e do Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch). De acordo com o trailer, Peter pedirá ajuda ao Mago Supremo para tentar corrigir magicamente a situação de ter que conviver com as pessoas conhecendo sua identidade secreta. Nessa tentativa de “borracha mágica”, algo dá errado e vilões de outras franquias linhas do tempo começam a surgir no MCU.

Inicialmente, o trailer dá a entender que isso acontece por conta de uma falta de atenção do Mago ocasionada pela tagarelice do aprendiz de feiticeiro do Queens. No entanto, isso parece pouco provável, já que o Doutor Estranho é muito experiente e já agiu sobre pressões piores do que ter um adolescente torrando a paciência por perto. Então, essa falha no Multiverso começou a ser motivo de especulação on-line. A primeira delas dizia que os eventos vistos em WandaVision – quando a Wanda (Elizabeth Olsen) manipulou a energia do caos para remodelar a realidade de Westview e terminou assumindo a personalidade e os poderes da Feiticeira Escarlate, uma criatura tão poderosa que coexiste em todas as realidades – poderiam ser a causa para essa falha temporal do Multiverso.

O problema dessa teoria é desconsiderar que WandaVision se passa pouco tempo depois dos eventos de Vingadores: Ultimato (2019). Então, se essa falha no Multiverso tivesse acontecido por conta das ações da Feiticeira Escarlate, muito provavelmente já teria refletido nos acontecimentos de Homem-Aranha: Longe de Casa (2019) – que até flerta em falar dessas múltiplas realidades, mas acaba tratando do tema como uma piada escrita por um aspirante a roteirista -, levando em conta que ele se passa cronologicamente depois da série da Wanda.

Por outro lado, a cena pós-créditos da produção se passa algum tempo depois, quando ela aparece isolada em uma cabana com o Darkhold, buscando uma forma de encontrar seus filhos que gritam por socorro em meio ao Multiverso. Saber onde na linha do tempo essa cena se encaixa é importante para entender como pode influenciar nessa história. No entanto, ao longo da série, o tal “Multiverso da Loucura” é citado algumas vezes, o que dá a entender que essa ação influenciará mais no segundo filme do Doutor Estranho do que no do Homem-Aranha.

Depois, na série do Loki, conhecemos a TVA e sua função de “podar” outras realidades que surjam no Multiverso. Com o passar da série, é revelado que essa agência é composta por um grupo de repressores que dizimam bilhões de vidas por dia e sequestram alguns habitantes dessas linhas temporais para que sejam “reprogramados” e trabalhem para eles. Como é visto nos episódios, diversas ramificações surgem quase que diariamente e algumas acabam não sendo podadas. No último episódio, porém, acontece uma coisa inesperada e que pode justificar todo o colapso do Multiverso que será abordado no futuro do MCU: o golpe fatal de Sylvie (Sophia Di Martino) em Aquele Que Permanece (Jonathan Majors).

Ao encontrar o homem por trás da TVA e todo aquele teatro de repartição pública interdimensional, Sylvie e Loki (Tom Hiddleston) chegam a conclusão de que eles podem tomar o cargo dele como governadores da linha do tempo ou matá-lo e deixar as linhas enlouquecerem e ficarem sujeitas a outras versões malignas daquele governador, que viriam sedentas pelo poder. Sylvie bane Loki para uma TVA alternativa, mata Aquele Que Permanece e instaura um verdadeiro caos no Multiverso, que cria novas ramificações a torto e a direito.

Então, a primeira temporada da série termina deixando muitas perguntas no ar. E como a produção se passa entre as linhas do tempo, não se sabe exatamente quando ela acontece e nem quando as bilhões de linhas alternativas começam a surgir.

Essas ramificações, visualmente representadas na série, parecem estar de acordo com a proposta do vindouro Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa, mas sem a confirmação da época em que Sylvie quebra o “governo temporal”, não como confirmar.

Existe também uma teoria que se popularizou nos últimos dias, mas que não parece fazer muito sentido por questões cronológicas. É a suposição de que esses três eventos, Wanda acessando o Multiverso, Sylvie quebrando o governo temporal, e o Doutor Estranho supostamente errando o feitiço acerca do Multiverso teriam acontecido simultaneamente. Isso é muito pouco provável. Se WandaVision se passa antes do segundo filme solo do Homem-Aranha, como um evento pode acontecer simultaneamente ao terceiro filme solo do Cabeça de Teia?

Claro que o filme pode explicar a viagem de Wanda pelo Multiverso acontecendo nos meses seguintes. No entanto, parece mais provável que essa temática seja abordada em Doutor Estranho: No Multiverso da Loucura (2022), enquanto os eventos do season finale de Loki parecem encaixar melhor nesse contexto do filme.

De qualquer forma, tudo isso é uma grande suposição. A verdade e a motivação acerca dessa história de Multiverso só será esclarecida em dezembro de 2021, quando o longa chegar aos cinemas.

E aí, o que vocês acham que pode ter influenciado essa abertura do Multiverso? Digam nos comentários!

Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa estreia em 16 de dezembro de 2021.

Crítica | A Chorona – Representante da Guatemala ao Oscar é um Thriller Incômodo e Terrivelmente Real

Já dizia Oscar Wilde: “a vida imita arte muito mais do que a arte imita a vida”. Quando paramos para olhar a História, com H maiúsculo, dos países latino-americanos, a realidade é muito mais cruel do que qualquer ficção. Focando na maldade hereditária inerente nos descendentes dos colonizadores que se acham superiores aos povos originários, temperado com uma pitada de terror, estreia hoje nos cinemas brasileiros o premiado thriller psicológicoA Chorona’, representante da Guatemala a Oscar 2021.

Em dias atuais, o general Enrique (Julio Diaz) enfrenta um julgamento no qual é acusado de prática de genocídio contra a população maia-ixile, ao norte da Guatemala, em favor da instalação de uma empresa na região petroleira trinta anos antes. Assim, Henrique começa a ser assombrado pelos fantasmas de seu passado, frutos de seus crimes, e, por conta do julgamento sobre o desaparecimento de centenas de indígenas, dezenas de pessoas fazem protesto 24 horas na porta da casa do general. Isso acaba desequilibrando a rotina da família, e, quando uma nova e misteriosa empregada, Alma (María Mercedes Coroy), começa a trabalhar na casa da família, resquícios desse passado assombrado começam a se misturar e afetar a realidade da casa.

O enorme trunfo de ‘A Chorona’ é utilizar a branquitude como elemento aterrorizador. O contraste entre o universo branco, rico e militar da família tradicional protagonista e o desconhecido e, por isso mesmo, “perigoso” mundo dos indígenas maia guatemaltecos é o que dá o tom para a elaboração do clima de tensão crescente desse thriller. Ao colocar as personagens – tanto os empregados da casa quanto as testemunhas do julgamento – falando sua língua nativa maia-ixile o longa aposta certeiramente no desconhecimento do público acerca desta sociedade – reforçando, destarte, a ambientação misteriosa que envolve este núcleo do filme.

O roteiro de Jayro Bustamante e Lisandro Sanchez constrói um caminho bastante explícito, porém sem dizê-lo, sobre como as atitudes racistas do passado recente da América Latina é uma realidade compartilhada por todos os países do eixo sul. Por personificar a fantasmagonia na personagem Alma, e em tudo que ela representa como outridade ameaçadora à elite guatemalteca, ‘A Chorona’ faz um terrível retrato de como essas relações moldaram as configurações sociais dos países latinoamericanos, e não há nada mais assustador do que isso.

A inserção dos elementos de terror são calcadas justamente no estranhamento de tudo que envolve a cultura maia, daí a beleza da fotografia do filme realçar justamente os detalhes pulsantes desse povo, desde as testemunhas (velhas senhoras enveladas, vestindo seus trajes típicos), às rezas e crenças enunciadas pela personagem dúbia Valeriana (María Telón), e, acima de tudo, pela belíssima atuação de María Mercedes Coroy, cujo olhar profundo diz tudo que é preciso ser dito, ao mesmo tempo hipnotizando e aterrorizando o espectador.

A Chorona’ é um thriller psicológico angustiante e contrariamente belo. Assusta e inquieta por caminhar tão proximamente à realidade e mexer com o imaginário do espectador, que se sente seduzido e receoso pelo mundo apresentado neste filme. Merecia ter chegado à lista final do Oscar 2021.

‘Gotham’: Jim Gordon encontra vilões em nova prévia; Confira!

A FOX divulgou um clipe com cenas do próximo episódio de ‘Gotham‘, mostrando um pouco de uma reunião entre Jim Gordon com alguns vilões perigosos.

Confira:

A FOX encomendou 12 episódios para encerrar a trama. Ao total, a série terá exatamente 100 episódios.

Com Gotham na beira da anarquia total e separada do resto do mundo, apenas Jim Gordon, Bruce Wayne e vários outros heróis ficam para trás para tentar reconquistar a cidade. Inspirado pelo arco ‘Terra de Ninguém’ dos quadrinhos, os vilões tomam conta da cidade – incluindo o Pinguim, Charada, as Sereias e Jeremiah. Será que a ordem será restaurada ou o caos reinará em Gotham?

Ben McKenzie, Donal Logue, David Mazouz, Robin Lord Taylor, Camren Bicondova, Cory Michael Smith, Sean Pertwee, Erin Richards, Morena Baccarin e Shane West estrelam.

‘A Pequena Sereia’: Harry Styles recusa papel de Príncipe Eric no remake

Segundo a VarietyHarry Styles recusou o papel de Príncipe Eric no novo remake em live-action da Disney‘A Pequena Sereia’.

Fontes próximas ao site indicaram que sua escalação confirmada foi bastante prematura e que Styles eventualmente decidiu passar o projeto para outro ator. O estúdio, dessa forma, já começou a procurar possíveis nomes para viver o personagem – e a decisão deve ser feita muito em breve.

Halle Bailey viverá a protagonista Ariel.

O elenco ainda terá Melissa McCarthy como a vilã Úrsula, Awkwafina (‘Jumanji: Próxima Fase’) como a hilária gaivota Sabidão, e Jacob Tremblay (‘O Predador’), como o icônico peixinho Linguado. 

O vencedor do Oscar Javier Bardem (‘Mãe!’) negocia para viver o Rei Tritão.

O filme ainda não tem data de lançamento, mas a Walt Disney Studios já começou a pré-produção e contratou Rob Marshall, de ‘O Retorno de Mary Poppins’, para comandar o projeto.

Segundo Marshall, o novo filme irá reimaginar as músicas do clássico animado de 1989. 

‘Locke & Key’: Produtores comentam que 2ª temporada terá ainda mais revelações

Em entrevista ao Collider, os showrunners Carlton CuseMeredith Averill de ‘Locke & Key’ aproveitaram o sucesso da 1ª temporada para comentarem um pouco sobre o que os fãs podem esperar para o próximo ciclo – indicando que a mitologia criada por Joe Hill será expandida cada vez mais.

“Houve um processo de história pelo qual passamos, no qual tivemos que fazer decisões fundamentais sobre o que colocaríamos na 1ª temporada e o que levaríamos para a 2ª. Passamos um longo tempo conversando sobre o que iríamos apresentar da mitologia no começo, e fizemos decisões conscientes sobre o que traríamos para o final da primeira temporada e o que seria guardado para o futuro. Acho que ficamos bem felizes com os resultados. Há algumas revelações interessantes para a 2ª temporada, mas decidimos dar ao público uma boa dose de respostas logo de cara”.

Os dez primeiros episódios da série já estão disponíveis na Netflix.

Os quadrinhos de ‘Locke & Key‘ foram publicados pela primeira vez em 2008 por Joe Hill, e acompanham uma família cujos membros são os guardiões de uma série de chaves místicas, tentando mantê-las protegidas das forças malignas do vilão Caravaggio.

De acordo com o Deadline, a série trará Connor Jessup e Jackson Robert Scott como protagonistas, interpretando os irmãos Tyler e Bode Locke, respectivamente. 

Griffin Gluck (‘American Vandal’) e Steven Williams (‘The Leftovers’) também fazem parte do elenco. Gluck será Gabe, um estudante que vai para a Academia Matheson – a mesma escola de Kinsey Locke (Emilia Jones); Williams, por sua vez, será Joe Ridgeway, um professor da mesma instituição.

Além deles, Coby Bird dará vida à Rufus Whedon, um personagem neurodivergente que se torna uma peça essencial na missão de Bode e Tyler Locke. 

 Carlton Cuse entra como showrunner da série ao lado de HillAndre Muschietti, responsável pelo remake de ‘It – A Coisa’, havia sido cotado para dirigir os episódios, mas saiu do projeto.

15 Álbuns que completam 15 Anos em 2020

2020 é um ano ótimo para a música, talvez um dos melhores da última década – não só pela quantidade exorbitante de álbuns dançantes e memoráveis de astros e divas lendários, mas também por representar o aniversário de diversas produções icônicas.

E, seguindo os passos da nossa outra matéria sobre os aniversariantes de 10 anos, separamos uma breve lista com 15 álbuns que fazem 15 anos em 2020.

Confira abaixo nossas escolhas e conte para nós qual o seu favorito:

CONFESSIONS ON A DANCE FLOOR, Madonna

A rainha do pop fez um retorno triunfal em 2005 com o lançamento de ‘Confessions on a Dance Floor’ – o último grande disco de sua carreira em mais de uma década. Trazendo singles como “Hung Up”“Jump”“Sorry, o disco foi aclamado pela crítica internacional, tornou-se um dos favoritos do público e vendeu mais de 10 milhões de unidades – além de ter garantido uma estatueta do Grammy de Melhor Álbum Eletrônico/Dance.

A BIGGER BANG, The Rolling Stones

A icônica banda The Rolling Stones lançou seu 22º álbum de estúdio (e o último com canções originais até hoje) há quinze anos e, até hoje, permanece como uma das grandes incursões do século. ‘A Bigger Bang’ representou um retorno do grupo ao que os havia colocado nos holofotes no início da carreira e trouxe músicas promocionais como “Rain Fall Down”“Biggest Mistake”.

DEVILS AND DUST, Bruce Springsteen

Debutando em primeiro lugar nas paradas da Billboard e garantindo a Bruce Springsteen sua quinta estreia em #1, ‘Devils and Dust’ foi um sucesso crítico e comercial desde a época de seu lançamento até hoje. Elogiado pela essência lírica de suas canções, o álbum trouxe como carros-chefe a música titular homônima e o single “All the Way Home”.

EXTRAORDINARY MACHINE, Fiona Apple

Fiona Apple é uma irreverente e revolucionária artista que não segue o padrão de lançar produções com pouco intervalo de tempo – mas quando decide se empenhar, entrega aos seus fãs obras-primas irretocáveis. ‘Extraordinary Machine’ não ficaria de fora de uma discografia aplaudível – inclusive sendo integrado como o melhor álbum do ano em diversas revistas internacionais. Movido pelo art pop, a terceira obra de Apple trouxe singles bastante famosos como “Get Him Back”“Not About Love”.

BE, Common

O sexto álbum de estúdio do rapper Common foi promovido através de nada menos que cinco canções (incluindo “Testify”“Go!”), e o resultado não poderia ter sido outro: com uma sólida recepção crítica, a obra foi indicado a quatro categorias do Grammy Awards, infelizmente não levando nenhuma estatueta para casa – mas jamais apagando o histórico momento para o musicista.

12 SONGS, Neil Diamond

Trabalhando no álbum por quase quatro anos, Neil Diamond voltou para seu conhecido country-rock com sua 26ª iteração, ’12 Songs’. A produção tornou-se um dos maiores sucessos comerciais e críticos do músico, estreando em quarto lugar na Billboard 200 e rendendo-se aos acordes envolventes do violão e dos arranjos que relembravam suas clássicas canções.

THE BREAKTHROUGH, Mary J. Blige

Mary J. Blige seria indicada ao Oscar duas vezes apenas em 2018, mas em 2005 já nos encantava com o adorável e confessional álbum ‘The Breakthrough’. Recebendo críticas bastante positivas e a colocando no topo do mundo com os singles “Take Me As I Am”“Be Without You”, a obra foi uma conclusão perfeita para o ano. Elogiada pelo teor íntimo e pessoal das faixas, ‘The Breakthrough’ foi indicado a oito categorias do Grammy – levando três prêmios para casa.

ILLINOIS, Sufjan Stevens

O álbum conceitual ‘Illinois’ (popularmente conhecido como ‘Illinoise’) é uma das produções mais insanas do século XXI – e talvez o melhor trabalho de Sufjan Stevens até hoje. Misturando baroque pop e tendências experimentalistas da virada do século, a obra recebeu aclame e vários prêmios da crítica, além de ter estreado no topo das paradas pela primeira vez na carreira do artista.

CHAOS AND CREATION IN THE BACKYARD, Paul McCartney

Depois de deixar os BeatlesPaul McCartney investiu em sua carreira solo – e provou que ainda se manteria como uma lenda da música. Com ‘Chaos and Creation in the Backyard’, o décimo terceiro álbum do cantor e compositor foi chamado por muitos como “uma de suas produções mais criativas”, ganhando reconhecimento pelo intimismo não convencional das canções.

MAKE BELIEVE, Weezer

A banda de rock estadunidense Weezer ganhou sua primeira indicação ao Grammy com ‘Make Believe’, quinto álbum de estúdio que teve um resultado comercial incrível e vendeu mais de 1 milhão de cópias em um ano. Entretanto, a produção teve recepção mista pela crítica e pelo público, sendo comparado como um rip-off de seus trabalhos anteriores. De qualquer forma, a obra foi redescoberta anos mais tarde e ganhou um número considerável de fãs.

THE FIRST LADY, Faith Evans

‘The First Lady’ é um daqueles álbuns que merecia mais reconhecimento do que teve, principalmente por colocar a incrível Faith Evans de volta nos holofotes. A quarta produção de estúdio da artista debutou em #2 na Billboard 200 e vendeu mais de 500 mil cópias apenas nos Estados Unidos. Ganhando críticas positivas à época do lançamento, o CD foi elogiado pelo envolvente R&B e, revisitado anos depois, alcançou um patamar honrável.

HYPNOTIZE, System of a Down

Vendendo mais de 8 milhões de cópias, ‘Hypnotize’ foi lançado apenas seis meses depois de ‘Mesmerize’ – e foi o último divulgado pela banda System of a Down até 2020. Com recepção sólida pelo público e pela crítica, o álbum ganhou reconhecimento internacional através de seus singles e de sua forte presença irreverente em um cenário então dominado pelo pop.

DON’T BELIEVE THE TRUTH, Oasis

‘Don’t Believe the Truth’ tornou-se a maior estreia do Oasis desde 1997 e vendeu como água para fãs que desejavam algo novo. Revisitado diversas vezes, a recepção calorosa de seu sexto álbum de estúdio foi elogiado pela introdução de uma sonoridade mais ácida e crítica que seria o principal elemento de exploração do grupo nos anos seguintes.

A FEVER YOU CAN’T SWEAR OUT, Panic! At the Disco

Em 2005, nascia o famoso grupo PANIC! At the Disco, liderado pelo vocalista Brendon Urie. O lançamento do álbum de estreia ‘A Fever You Can’t Sweat Out’ tornou-se um dos mais polarizantes da década de 2000, dividindo os críticos de música pela exorbitância e pela intrincada produção – que misturava diversos gêneros. De qualquer forma, o álbum ganhou a atenção do público e estourou nas paradas (alçando voo de seu début em 112º nas paradas da Billboard até o 13º lugar).

THE COOKBOOK, Missy Elliott

Missy Elliott é um ícone da música – e um dos poucos nomes que se mantém na ativa nos dias de hoje. A revolucionária rapper voltou à forma com o lançamento de ‘The Cookbook’, seu sexto álbum de estúdio, e ganhou reconhecimento da crítica, que elogiou a “bipolaridade instrumental e lírica” do CD e sua exuberância. A obra foi indicada ao Grammy de Melhor Álbum de Rap, mas infelizmente não levou a estatueta para casa.

Miley Cyrus lança “Prisoner”, colaboração com Dua Lipa para seu novo álbum de estúdio

A popstar Miley Cyrus acabou de lançar “Prisoner”, novo single de seu vindouro álbum ‘Plastic Hearts’.

A canção, performada em colaboração com a vencedora do Grammy Dua Lipa, está disponível em todas as plataformas digitais.

Confira:

Confira a tracklist oficial do álbum:

1. WTF Do I Know
2. Plastic Hearts
3. Angels Like You
4. Prisoner feat. Dua Lipa
5. Gimme What I Want
6. Night Crawling feat. Billy Idol
7. Midnight Sky
8. High
9. Hate Me
10. Bad Karma feat. Joan Jett
11. Never Be Me
12. Golden G String

O álbum será lançado no dia 27 de novembro.

A aclamada canção oitentista “Midnight Sky”, que foi performada ao vivo em diversos programas dos Estados Unidos e também no VMA 2020, entra como lead single.

Cyrus ficou mundialmente conhecida ao interpretar a artista Hannah Montana na série homônima do Disney Channel. Em 2013, chocou o mundo com a repaginação completa de sua figura pública com o subestimado ‘Bangerz’, que introduziu aos fãs hits como “We Can’t Stop”“Wrecking Ball”.

Há mais de três anos em produção, ‘Plastic Hearts’ reúne a cantora e atriz com os produtores Louis BellAndrew Watt.

‘Falcão e o Soldado Invernal’: Madripoor é destaque no novo pôster da série; Confira!

Disney+ divulgou um novo cartaz oficial da adorada série ‘Falcão e o Soldado Invernal’, estampando a icônica cidade de Madripoor.

Confira:

Lembrando que o 4º episódio da série será lançado em 09 de abril, na Disney+.

A série foi criada por Malcolm Spellman.

Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato‘, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência.

Anthony Mackie e Sebastian Stan estrelam a produção. O elenco ainda conta com Daniel Brühl, Emily VanCamp, Wyatt Russell, Georges St-PierreDon Cheadle, Erin Kellyman, Desmond ChiamNoah Mills.

‘A Million Little Things’: 4ª temporada ganha teaser oficial e data de lançamento; Confira!

A ABC divulgou o primeiro teaser oficial da 4ª temporada de ‘A Million Little Things‘.

O vídeo anuncia a estreia dos próximos episódios: 22 de setembro.

Confira:

A série acompanha um grupo de amigos de Boston conectados por circunstâncias inesperadas. Alguns alcançaram o sucesso, outros passam por dificuldades em suas carreiras e relacionamentos, mas todos se sentem igualmente estagnados em suas vidas. Porém, quando um deles morre inesperadamente, o grupo desperta para finalmente começar a viver. Ao longo do caminho, eles descobrem que amigos podem ser a única coisa para salvá-los de si mesmos.

O elenco inclui David Giuntoli, Romany Malc, Allison Mill, Christina Marie Moses, Christina Ochoa, Grace Park, James Roday, Stephanie Szostak, Tristan Byon e Lizzy Greene.

‘Pânico’: Diretores revelam a verdadeira identidade de um MISTERIOSO personagem; Saiba quem!

Cuidado: possíveis spoilers à frente.

O novo filme da franquia ‘Pânico’ se tornou um sucesso gigantesco, tanto de crítica quanto de bilheteria, e veio recheado de referências e easter-eggs para que os fãs se deleitassem com essa nova entrada da icônica saga slasher.

Recentemente, os diretores Tyler GillettMatt Bettinelli-Olpin se reuniram com a revista Entertainment Weekly para comentar sobre algumas questões que não foram respondidas no longa-metragem – inclusive acerca da família de Sidney Prescott (Neve Campbell).

No filme, é mencionado que Sidney tem uma família e que seu marido se chama Mark, que não é visto na historia. Entretanto, os diretores confirmaram que o personagem em questão é ninguém menos que Mark Kincaid, vivido por Patrick Dempsey em ‘Pânico 3’.

“Mark Kincaid! Mark Kincaid é o marido da Sid”, ele revelaram. “Sim. É ele. Oficialmente registrado”.

Para aqueles não familiarizados ou que não se recordam, Mark foi introduzido no terceiro capítulo da franquia como um detetive de homicídios. Depois de se juntar a Gale Weathers (Courteney Cox) para ajudá-lo a investigar a onda de assassinatos no set de filmagens de ‘Facada 3’, após duas mortes ocorrerem. Pouco depois, ele desenvolve um interesse em Sidney, na mãe dela e na história envolvendo as duas, chegando mesmo a tentar criar um laço com a protagonista e flertar com ela em meio ao trabalho.

Assista às nossas entrevistas com o elenco do novo filme:

O filme já está em exibição nos cinemas nacionais.

Confira a nossa crítica sem spoilers abaixo:

Matt Bettinelli-OlpinTyler Gillett , do elogiado terror ‘Casamento Sangrento‘, são responsáveis pela direção.

Vinte e cinco anos após uma série de assassinatos brutais chocar a tranquila cidade de Woodsboro, um novo assassino se apropria da máscara de Ghostface e começa a perseguir um grupo de adolescentes para trazer à tona segredos do passado mortal da cidade, fazendo com que Sidney Prescott retorne para desvendar o mistério.

Crítica com Spoilers | ‘Pânico’ honra o legado de Wes Craven da maneira mais voraz possível

O elenco conta com o retorno de Neve CampbellDavid ArquetteCourteney Cox e Marley Shelton, além de introduzir os novatos Melissa BarreraDylan MinnetteJenna OrtegaMason GoodingKyle Gallner, Jack Quaid, Jasmin Savoy BrownMikey Madison.

Dia dos Namorados | 10 clássicos romances para conferir neste final de semana

Em 12 de junho comemora-se o Dia dos Namorados – e, além da data servir como uma ode românticas às pessoas que amamos, também pede momentos especiais para desfrutarmos ao lado delas. E é claro que o cinema (ou, agora, os serviços de streamings) é sempre uma pedida ótima de entretenimento para celebrarmos esse dia – e para ficarmos agarradinhos debaixo das cobertas e esquecer um pouco do mundo.

Depois de separarmos algumas rom-coms nostálgicas e recentes produções do gênero para conferir nas plataformas virtuais, montamos mais uma lista especial – dessa vez elencando clássicos romances da indústria fílmicas que você precisa conferir.

Dessa forma, revisitamos o cenário cinematográfico em busca de títulos memoráveis que nos deixam com o coração quentinho devido a narrativas instigantes e apaixonantes – como o memorável ‘Casablanca’ e o emocionante ‘Titanic’.

Confira nossas escolhas abaixo e conte para nós qual o seu título favorito:

…E O VENTO LEVOU (1939)

Onde assistir: HBO Max

Scarlett O’Hara é uma jovem mimada que consegue tudo o que quer. No entanto, algo falta em sua vida: o amor de Ashley Wilkes, um nobre sulista que deve se casar com a sua prima Melanie. Tudo muda quando a Guerra Civil americana explode e Scarlett precisa lutar para sobreviver e manter a fazenda da família.

CASABLANCA (1942)

Onde assistir: HBO Max

Oito décadas depois de ser oficialmente lançado nos cinemas, ‘Casablanca’ permanece invicto como um dos grandes romances do século passado – e um dos longas-metragens que marcaram o cinema. Ambientada contra o belicoso cenário da II Guerra Mundial, a trama acompanha Rick Blaine (Humphrey Bogart), gerente de um modesto e pitoresco café na cidade de Casablanca que sofre pela ilusão do amor verdadeiro. Incrédulo sobre a possibilidade de encontrar alguém, sua visão de mundo muda totalmente quando Ilsa Lund (Ingrid Bergman) adentra o estabelecimento em busca de salvação ao lado do marido, Victor Laszlo (Paul Henreid).

CANTANDO NA CHUVA (1952)

Onde assistir: HBO Max

Na trama desse atemporal musical romântico, Don Lockwood (Gene Kelly) e Lina Lamont (Jean Hagen) são dois dos astros mais famosos da época do cinema mudo em Hollywood. Seus filmes são um verdadeiro sucesso de público e as revistas inclusive apostam num relacionamento mais íntimo entre os dois, o que não existe na realidade. Mas uma novidade no mundo do cinema chega para mudar totalmente a situação de ambos no mundo da fama: o cinema falado, que logo se torna a nova moda entre os espectadores. Decidido a produzir um filme falado com o casal mais famoso do momento, Don e Lina precisam entretanto superar as dificuldades do novo método de se fazer cinema, para conseguir manter a fama conquistada.

BONEQUINHA DE LUXO (1961)

Onde assistir: Telecine

Lançado em 1961 e dirigido por Blake Edwards, a história é baseada no romance homônimo de Truman Capote e acompanha Holly Golightly, uma excêntrica e ingênua garota da café society que se apaixona por um escritor amador. Ganhando críticas bastante positivas e se tornando um sucesso de bilheteria (arrecadando US$14 milhões na época, o que equivale a quase US$130 milhões nos dias de hoje), o longa foi indicado a quatro categorias do Oscar, incluindo Melhor Atriz para Hepburn, e levou duas estatuetas para casa.

MINHA BELA DAMA (1964)

Onde assistir: Prime Video (Aluguel)

Neste clássico da história do cinema, Henry Higgins (Rex Harrison), um intelectual e professor de fonética, aposta que conseguirá, no período máximo de seis meses, transformar Eliza Doolittle (Audrey Hepburn), uma simples florista de rua que não sabe falar direito, em uma dama. Mas a tarefa se mostra muito mais difícil do que tinha sido imaginada originalmente.

GREASE – NOS TEMPOS DA BRILHANTINA (1978)

Onde assistir: Prime Video

Na Califórnia de 1959, a boa moça Sandy e o metido Danny se apaixonam e aproveitam um verão inesquecível na praia. Quando voltam às aulas, eles descobrem que frequentam a mesma escola. Danny lidera a gangue dos T-Birds, um grupo que gosta de jaquetas de couro e muito gel no cabelo, e Sandy passa tempo com as Pink Ladies, lideradas pela firme e sarcástica Rizzo. Quando os dois se reúnem, Sandy percebe que Danny não é o mesmo por quem se apaixonou, e ambos precisam mudar caso queiram ficar juntos.

UMA JANELA PARA O AMOR (1985)

Onde assistir: MUBI

Início do século XX. Lucy Honeychurch (Helena Bonham Carter), uma rica jovem inglesa, faz sua primeira visita à Florença acompanhada da prima Charlotte Bartlett (Maggie Smith). Hospedadas numa pensão, conhecem uma série de curiosos personagens, entre eles um velho advogado, Mr. Emerson (Denholm Elliott), e seu filho, o excêntrico George (Julian Sands). Nasce um grande amor entre Lucy e George, mas ao retornar para a Inglaterra ela terá que decidir se casa com Cecil Vyse (Daniel Day-Lewis) ou segue sua crescente atração.

A PRINCESA PROMETIDA (1987)

Onde assistir: Netflix

Um avô lê um conto de fadas ao seu neto, com direito a uma linda princesa, lutas de esgrima e gigantes. A história do livro se baseia na vida da princesa Buttercup (Robin Wright), que é apaixonada por um jovem camponês. Após fazerem com que acredite que ele morreu, ela decide se casar com um príncipe, que logo se mostra malvado. No dia do casamento uma gangue a rapta e ela descobre que dentre seus sequestradores está o camponês. A partir daí os dois terão que enfrentar muitas coisas para finalmente ficarem juntos.

TITANIC (1997)

Onde assistir: Star+

‘Titanic’ marcou época quando chegou aos cinemas há 25 anos e, até hoje, une as mais diversas gerações para conhecer uma das histórias mais trágicas de todos os tempos. Apesar da narrativa ser essencialmente centrada no transatlântico titular, ela é pincelada com a poderosa história de amor entre Jack (Leonardo DiCaprio) e Rose (Kate Winslet), que pertencem a classes sociais diferentes e lutam contra tudo e todos para ficarem juntos.

ORGULHO E PRECONCEITO (2005)

Onde assistir: Netflix

No aclamado longa encabeçado por Joe Wright, Elizabeth vive com sua mãe, pai e irmãs no campo, na Inglaterra. Por ser a filha mais velha, ela enfrenta uma crescente pressão de seus pais para se casar. Quando Elizabeth é apresentada ao belo e rico Darcy, faíscas voam. Embora haja uma química óbvia entre os dois, a natureza excessivamente reservada de Darcy ameaça a relação.

Naomi Ackie solta a voz no novo trailer oficial de ‘I Wanna Dance With Somebody’; Confira!

Sony Pictures divulgou o novo trailer oficial de ‘I Wanna Dance With Somebody’, cinebiografia sobre a lendária cantora Whitney Houston.

O longa é estrelado por Naomi Ackie e estreia no Brasil no dia 02 de fevereiro de 2023.

Confira:

O roteiro é assinado pelo indicado ao Oscar Anthony McCarten, responsável pelos aclamados ‘O Destino de Uma Nação‘, ‘A Teoria de Tudo‘ e ‘Dois Papas‘.

A cinebiografia é co-produzida por Pat Houston, cunhada de Whitney, bem como por Clive Davis (produtor musical que descobriu a cantora), McCarten e Lary Mestel e Denis O’Sullivan, da Primary Wave.

‘I Wanna Dance With Somebody’ é descrito como uma “celebração alegre, emocional e comovente da vida e da música da maior cantora pop de R&B de todos os tempos, acompanhando sua jornada da obscuridade ao estrelato musical. À medida que em será um relato muito franco sobre o preço que o superestrelato lhe exigiu, a biografia será também uma saga rica e complexa da busca pelo casamento perfeito entre a música, a artista e o seu público e, ao mesmo tempo, a história comovente de uma simples garota de Jersey tentando encontrar o caminho de volta para casa “.

Whitney foi reconhecida internacionalmente como uma das maiores artistas de todos os tempos, devido ao seu talento, legado e, principalmente, à sua voz marcante e lendária. Frequentemente chamada de The Voice (A Voz), a cantora sempre foi comparada a grandes artistas do passado, como Frank Sinatra, Aretha Franklin e Elvis Presley. Houston está entre os 500 Maiores artistas de todos os tempos da revista Rolling Stone.

A cantora possui sete álbuns de estúdio, quatro trilhas sonoras e cinco coletâneas. Vencedora de sete Grammy Awards, Houston viu sua carreira definhar em virtude do alto consumo de cocaína.

A artista veio a falecer em 2012, em uma banheira de um hotel, em virtude de uma aterosclerose, que causou uma iminente falta de oxigenação para o cérebro e resquícios de cocaína em sua corrente sanguínea, que foram encontrados durante a autópsia – o que comprova que o afogamento foi causado por uma overdose.

‘RuPaul’s Drag Race’: [SPOILER] é coroada a grande vencedora da 15ª temporada!

Cuidado: muitos spoilers à frente.

A 15ª temporada do aclamado reality de competição ‘RuPaul’s Drag Race’ chegou ao fim nesta última sexta-feira (14) e coroou sua vencedora.

A icônica Sasha Colby, um dos nomes mais conhecidos e respeitados da comunidade drag, saiu vitoriosa com a cobiçada coroa, o título de “nova superestrela drag” e um prêmio de US$200 milAnetra ficou em segundo lugar.

Colby tornou-se a 2ª participante transsexual a vencer a franquia principal e a 5ª na competição geral.

O novo ciclo também contou com Robin FierceMistress Isabelle BrooksSalina EsTittiesMarcia Marcia MarciaPrincess PoppySpiceSugarLoosey LaDucaLuxx Noir LondonAura MayariJaxAmethystIrene Dubois e Malaysia Babydoll Foxx.

RuPaul retorna como apresentadora do programa.

Além disso, foi divulgado um vídeo apresentando as novas queens.

Assista:

Novo live-action de ‘Godzilla’ ganha arte promocional INCRÍVEL; Confira!

A Toho, produtora japonesa de filmes, divulgou uma nova arte promocional do live-action ‘Godzilla Minus One‘.

A produção está prevista para estrear no Japão em 1º de novembro, seguida pelo lançamento nos Estados Unidos em 1º de dezembro.

Confira, junto ao trailer:

A sinopse oficial revela que ‘Godzilla Minus One‘ se passa no Japão do pós-guerra, retratando um Godzilla como uma força monstruosa. O país, que já havia sido devastado pelos horrores da guerra, enfrenta uma nova ameaça com a presença do monstro, levando à destruição ainda maior do território japonês.

É importante ressaltar que este projeto não está relacionado a ‘Godzilla x Kong: The New Empire‘, a próxima produção americana da Legendary Pictures envolvendo os icônicos monstros, e que chega aos cinemas em abril de 2024.

Godzilla x Kong: The New Empire‘ é o eletrizante quinto filme da série Monsterverse, no qual os lendários Titãs, Godzilla e Kong, vão ter que firmar uma inesperada parceria para enfrentar uma ameaça de fim de mundo tão aterrorizante que nenhum dos dois, sozinhos, poderiam sobreviver a ela.

O filme vai levar o público às inexploradas profundezas de um admirável mundo novo de inéditos monstros gigantescos, aventureiros heroicos e cenários inspiradores em uma escala nunca vista antes no Monsterverse, um verdadeiro espetáculo cinematográfico que merece ser visto nas maiores telas dos cinemas.

Oscar 2024 | ‘Pobres Criaturas’ leva o prêmio de Melhor Maquiagem & Cabelo

O novo sucesso do diretor Yorgos Lanthimos, ‘Pobres Criaturas’, estrelado por Emma Stone, Mark Ruffalo e Willem Dafoe, fez bonito na 96ª edição do Oscar.

O filme foi condecorado com o prêmio de Melhor Maquiagem & Cabelo e tem muitas chances de levar outras estatuetas para casa.

Dirigido por Yorgos Lanthimos (‘A Favorita’), o longa é baseado no romance homônimo assinado por Alasdair Gray.

Bella Baxter (Emma Stone), uma linda jovem erotomaníaca trazida de volta à vida com o cérebro de um infante. A ambição de Godwin Baxter (Willem Dafoe) em criar a companheira perfeita se concretiza quando ele encontra o corpo afogado de Bella – mas seu sonho é ameaçado pelo amor ciumento do Dr. Archibald McCandless pela criação.”

Margaret Qualley, Mark Ruffalo e Christopher Abbott completam o elenco.

O fim está PRÓXIMO no novo teaser da 4ª e última temporada de ‘Expresso do Amanhã’; Confira!

A AMC divulgou mais um teaser oficial da 4ª (e última) de ‘Expresso do Amanhã‘ (Snowpiercer).

O ciclo final está programado para estrear no dia 21 de julho.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Vale lembrar que a série, originalmente exibida pela TNT, foi resgatada do cancelamento pela emissora, que comprou os direitos para exibição dos episódios finais. As duas primeiras temporadas estão previstas para chegar ao streaming da AMC+ no dia 1º de junho, enquanto a terceira será lançada apenas em 8 de junho na plataforma.

O estúdio por trás da série, Tomorrow Studios, declarou que já tem planos para a construção de uma possível franquia: “Nós amamos ‘Snowpiercer’ e acreditamos que a quarta temporada completa a história com um talento incrível que irá entreter os espectadores enquanto explora as problemáticas das mudanças climáticas e a luta de classes. Amamos tanto essa série que adquirimos os direitos para assumir o controle da franquia.”

Criada por Graeme Manson, a série é baseada no filme ‘Expresso do Amanhã‘, lançado em 2013.

Sete anos após o planeta Terra ser lançado em uma era glacial, todos os sobreviventes vivem a bordo de um trem de 1.001 vagões que dá voltas ao redor do mundo sem parar. O trem gigantesco se divide em classes, com a elite nos primeiros vagões e os mais pobres nos últimos. Mas o que acontece quando aqueles que foram oprimidos a vida inteira resolvem se rebelar e lutar?

O elenco conta com Jennifer Connelly, Daveed Diggs, Mickey Sumner, Susan Park, Katie McGuinness, Annalise Basso, Sheila VandSam OttoSean Bean e outros.

Archie Panjabi (‘The Good Wife’) interpreta Asha, a última pessoa viva na Terra.

ANTI – 9 Anos | Escolhemos as MELHORES músicas do aclamado álbum de Rihanna

A icônica Rihanna é uma das artistas mais populares e conhecidas de todos os tempos e é dona de sucessos atemporais. E, no dia de hoje, 28 de janeiro, celebramos o aniversário de nove anos do que apenas podemos considerar sua melhor incursão no cenário fonográfico: o álbum ‘ANTI’.

Lançado em 2016, o compilado de originais promoveu uma grande mudança na imagem artística de Rihanna, afastando-a do pop e permitindo que ela mergulhasse em explorações do dancehall, do hip hop, do soul e até mesmo do synth-rock.

Aclamado pela crítica especializada, a obra contra com diversos hits, como “Love On The Brain”“Work”, além de ter vendido mais de 11 milhões de cópias ao redor do mundo, passado mais de 300 semanas na Billboard 200 (tornando-a a primeira mulher negra a conquistar tal feito) e garantido inúmeros prêmios à cantora e compositora.

Para celebrar o aniversário do álbum, elencamos suas sete melhores músicas.

Veja abaixo as nossas escolhas:

7. KISS IT BETTER

Considerada por vários fãs e críticos como uma das melhores entradas não só do álbum, mas da carreira de Rihanna, ‘Kiss It Better’ nos arremessa de volta para os anos 1980 e arranca vocais poderosos da performer. A faixa conquistou uma indicação ao Grammy de Melhor Música R&B e ainda traz elementos do pop e do synth-rock para o deleite dos ouvintes. A ótima narrativa discorre sobre um relacionamento destrutivo que, ironicamente, chama a atenção da cantora.

6. SAME OL’ MISTAKES

“Same Ol’ Mistakes” é uma canção que, de fato, merecia ter sido lançada como single promocional, principalmente por seu caráter saudosista e bastante sensual. A presença de sintetizadores logo no começo da faixa nos lembra das incursões noventistas de Madonna (principalmente da era ‘Erotica’) e volta a falar de temas românticos em que Rihanna não consegue conciliar-se a si própria por estar apaixonada e envolvida em um relacionamento que tem tudo para dar errado, mas que ainda assim é apelativo.

5. DESPERADO

“Desperado” pode não ser uma faixa tão relembrada quanto as outras de ‘ANTI’, ainda que tenha sido lançada como single, mas certamente não ficaria de fora da nossa lista. Com composição e produção de Mick Schultz, a faixa mistura trapcountry em uma saborosa narrativa que coloca Rihanna em um dilema sobre persistir mais um amor ou seguir em frente – não importa o que aconteça.

4. NEEDED ME

 

Em seu 8º álbum de estúdio, ‘ANTI’, Rihanna resolveu retornar para o passado com maestria invejável – e “Needed Me” é um dos vários ápices da produção. Com versos escritos com exímia paixão pela arte musical, a faixa é uma ode ao electro-R&B e mergulha em um experimentalismo que a acompanharia ao longo da obra. Além disso, temos elementos de um modernizado dubstep que enfeitam a produção de DJ Mustard.

3. HIGHER

 

Se você nunca ouviu “Higher”, não tem ideia do que está perdendo. O único defeito de uma das músicas mais ovacionadas da carreira de Rihanna, presente no álbum ‘ANTI’, é sua curta duração: a amálgama artística na canção beira o divino, seja pelos explosivos e dramáticos vocais da cantora, seja pela propositalmente anacrônica produção que une bluesjazzR&B e um pouco de electro-trap, canalizadas para uma potente e espetacular balada.

2. WORK, feat. Drake

 

Talvez como nunca, o lead single de ‘ANTI’ seja a declaração política e cultural de Rihanna de que devemos exaltar os gêneros que vieram da América Latina e da comunidade negra – visto que, muitas vezes, são incorporados por artistas brancos sem o devido crédito. Em “Work”, Rihanna e Drake são vida a uma celebração dancehallreggae-popR&B que foge do exagero e aposta no minimalismo sinestésico.

1. LOVE ON THE BRAIN

 

Nenhuma outra faixa poderia ocupar o primeiro lugar da nossa lista além de “Love on the Brain”. Apesar de não ter vindo acompanhado de um videoclipe oficial, a canção representa o auge das pulsões criativas de Rihanna – já com dominação total de sua imagética sonora e do que gostaria de trazer a seus fãs (algo interessante, considerando que seu ápice veio com o último álbum que lançou).

Essa é uma das músicas que, independente de ter feito sucesso comercial ou não, merece nossa atenção – o que não é o caso, visto que atingiu o 5º lugar da Hot 100. Nostálgica, retumbante e narcótica em todos os seus aspectos, a iteração permite que Rihanna entregue uma performance memorável que faz alusão aos anos 1950 e 1960, rendendo-se às baladas souldoo-wop.

‘The Walking Dead: Daryl Dixon’: Norman Reedus está de volta nas imagens INÉDITAS da 3ª temporada

A AMC divulgou imagens inéditas da 3ª temporada de ‘The Walking Dead: Daryl Dixon‘, estrelada por Norman Reedus.

O próximo ciclo tem estreia agendada para o dia 7 de setembro.

Confira, junto ao mais recente teaser:

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No Brasil, a série está disponível no Prime Video.

Na trama, Daryl (Reedus) acorda na França pós-apocalíptica e se encontra em uma busca para entender como chegou lá e como voltar para casa. Enquanto isso, ele se depara com novos desafios, inimigos e aliados, e se vê envolvido em uma missão que pode salvar a humanidade. 

O elenco ainda conta com Clémence Poésy, Adam Nagaitis, Anne CharrierEriq EbanoueyLaika Blanc Francard, Louis Puech Scigliuzzi Romain Levi.

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Sadie Sink fará sua estreia nos palcos de Londres com nova adaptação de ‘Romeu e Julieta’

Segundo o DeadlineSadie Sink, conhecida por seu trabalho na aclamada série ‘Stranger Things’, fará sua estreia nos palcos de Londres na nova adaptação da clássica peça ‘Romeu e Julieta’, de William Shakespeare.

Sink dará vida a Julieta Capuleto, amante desafortunada de Romeu Montéquio – que será vidido por Noah Jupe (‘Um Lugar Silencioso’). Jupe também fará sua estreia profissional no teatro com a produção.

Robert Icke entra como diretor da peça.

As apresentações começam em 16 de março de 2026 e se estenderão por um período limitado de 12 semanas até o dia 6 de junho.

O time criativo da peça inclui a figurinista e visagista Hildegard Bechtler, o iluminador Jon Clark, o designer de som Tom Gibbons e o designer de vídeo Ash J. Woodward.

Julia HoranJim Carnahan entram como diretores de elenco e devem anunciar o restante dos membros nos próximos dias ao lado de Icke.

‘Romeu e Julieta’ é uma das histórias de romance mais conhecidas e trágicas da história e acompanha o crescente amor entre os jovens Romeu Montéquio e Julieta Capuleto, que pertencem a família inimigas de Verona, Itália, e enfrentam inúmeros obstáculos para permanecerem juntos – até que o plano de fugirem juntos termina em morte.

‘Hokum: O Pesadelo da Bruxa’: Terror com astro de ‘Ruptura’ tem estreia ADIADA no Brasil

Através de um comunicado oficial, a Diamond Films revelou que ‘Hokum: O Pesadelo da Bruxa’, terror estrelado por Adam Scott (‘Ruptura’), teve sua estreia adiada em quase um mês nos cinemas nacionais.

Anteriormente programado para chegar às telonas no próximo dia 30 de abril, o longa agora será lançado em 21 de maio.

A trama acompanha o solitário escritor Ohm Bauman, que se refugia em uma pousada isolada na Irlanda para cumprir o último desejo de seus pais. A despedida silenciosa se transforma em pesadelo quando histórias sobre uma antiga bruxa que assombra a suíte de lua de mel passam a invadir seus sonhos e sua mente. Entre visões perturbadoras e um desaparecimento chocante, Ohm é levado a um confronto aterrorizante com as forças que cercam o local e com os cantos mais sombrios de seu passado.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Damian Mc Carthy (‘Oddity – Objetos Obscuros’) é responsável pela direção e roteiro.

O elenco ainda conta com Peter Coonan, David Wilmot, Florence Ordesh, Will O’Connell, Mallory Adams, Sioux Carroll e Michael Patric.

‘Coringa’ deve arrecadar mais que ‘Shazam!’ e ‘Aquaman’ em sua estreia

O ‘Coringa‘, de Todd Phillips, é um dos filmes mais aguardados do ano e, de acordo com o Comic Book, as previsões de bilheteria sugerem que o filme pode superar sucessos como ‘Aquaman’ e ‘Shazam!‘.

A informação foi divulgada pelo Box Office Pro, que prevê uma arrecadação entre US$ 60 e US$ 90 milhões nas bilheterias domésticas durante o primeiro fim de semana de estreia de ‘Coringa‘.

A estimativa projeta a adaptação à frente de ‘Aquaman’ (US$ 67,8 milhões) e ‘Shazam!‘ (US$ 53,5 milhões), tudo por conta da expectativa em relação aos elogios que a produção vem recebendo.

De acordo com o Comic Book, o filme foi descrito como “uma conquista cinematográfica de alto nível” pelo diretor artístico do Festival Internacional de Cinema de Toronto, Cameron Bailey.

A adaptação da Warner Bros. será o primeiro filme com um personagem dos quadrinhos exibido numa cerimônia de gala.

“Antes de mais nada, [o filme] é ótimo. Por isso, deve ser exibido no nosso maior palco”, disse Bailey ao Toronto Sun. “É uma versão realmente original dos filmes de quadrinhos e do Coringa, em particular. Não é baseado em uma história existente, tem um dos maiores atores do cinema moderno, Joaquin Phoenix, e Robert De Niro também está no elenco, um dos melhores atores vivos.”

Apesar do tom popular da narrativa, Bailey acrescentou que o filme:

“Tem referências ao cinema de Martin Scorsese e é uma conquista cinematográfica de alto nível. É ambicioso e por isso merece uma festa de gala.”

Segundo o produtor Michael. E. Uslan. o filme será diferente de qualquer filme de quadrinhos que o público já viu, como garantiu ao Comic Book durante a CCXP da Alemanha.

“Este filme do ‘Coringa‘ é único, é diferente de qualquer filme de quadrinhos que você já viu”, continuou. “Talvez seja mais como um Martin Scorsese, um drama criminal noir de baixo orçamento, mas eu tenho toda a fé no mundo em Todd, no talento de Joaquin Phoenix e Robert De Niro.

A estreia está marcada para o dia 3 de outubro de 2019.

Confira o trailer e novas imagens:

A trama de ‘Coringa’ deve explorar a cultura noturna da cidade de Nova York, dando destaque inclusive a clubes de strip-tease. Ou seja, é muito provável que o filme seja para maiores de idade.

‘Coringa’: Joaquin Phoenix diz que não se importa com opinião dos fãs sobre sua interpretação

Filme de origem do Coringa será ‘assustador’, afirma Joaquin Phoenix

O longa contará com o orçamento de US$ 55 milhões, valor relativamente baixo.

“20 anos antes do Batman salvar a cidade na trilogia de ‘Cavaleiro das Trevas’, Gotham era um lugar perigoso. Nos cantos onde o crime se escondia, um homem tenta escapar do seu terreno desafortunado, através de uma paixão pela teatralidade e pela comédia stand-up. No entanto, um dia ruim é tudo o que basta nesta cidade, e logo, este homem de boas intenções se tornou o criminoso mais perigoso de todos: o Coringa. Dirigido pelo indicado ao Oscar, Todd Phillips (‘Cães de Guerra’) e produzido pelo vencedor do Oscar, Martin Scorsese (‘Os Bons Companheiros’), esta prequel vai explorar como o Palhaço Príncipe do Crime veio a se tornar o que é”.

Vale ressaltar que a história deve se passar em uma Gotham City dos anos 80, além de estar separado do atual Universo Estendido DC, fazendo parte de um novo selo para filmes independentes com os personagens DC Comics.

‘Black Mirror’: Criador da série diz que não há necessidade de novas temporadas

Após o lançamento da 5ª temporada de ‘Black Mirror‘, os fãs da aclamada série estão se perguntando quando serão lançados novos episódios.

No entanto, isso pode não acontecer, como revelou o criador Charlie Brooker.

Durante uma entrevista para a Radio Times, Brooker disse que não vê a necessidade de novas temporadas porque “já estamos vivendo em um episódio de ‘Black Mirror‘.”

“Eu estive bastante ocupado, fazendo coisas diferentes. O mundo está uma loucura e preferi me afastar [da série] por um tempo. Sinceramente, não tenho mais estômago para criar histórias sobre sociedades desmoronando, então não planejo retornar ao universo de ‘Black Mirror‘.”

O cineasta também revelou que pretende em investir em produções voltadas para o gênero da comédia.

“Faz um tempo que não me aventuro em roteiros cômicos. Quero investir meu tempo em coisas que me façam rir. Será bom para o público também.”

Lembrando que a 5ª temporada de ‘Black Mirror’ teve apenas três episódios, estrelados por Miley CyrusAnthony MackieYahya Abdul-Mateen IINicole BeharieTopher Grace.

Com caráter antológico, a série adota uma visão sobre a influência das novas tecnologias na vida moderna, criticando com histórias sobre sensações tecno-paranoicas e traçando o perfil da sociedade formada pelas mídias, sociais ou não. Poderia ser resumida como uma série que apresenta críticas à sociedade atual e que alerta sobre como ela, se continuar nesse ritmo, pode piorar a cada dia.

‘Thor: Amor e Trovão’: Chris Hemsworth, Chris Pratt e Karen Gillan surgem caracterizados em imagens dos bastidores

As gravações de ‘Thor: Amor e Trovão‘ começaram semana passada, em Sydney, e o Daily Mail divulgou as primeiras imagens do Thor (Chris Hemsworth), acompanhado de Peter Quill (Chris Pratt), Nebulosa (Karen Gillan) e Kraglin (Sean Gunn).

Confira:

Como os ‘Guardiões da Galáxia‘ farão parte da trama, o longa terá a presença do diretor James Gunn como consultor criativo da narrativa.

A informação foi confirmada pelo próprio Gunn, responsável por trazer os Guardiões para as telonas nos dois filmes da equipe.

Quando um fã o questionou sobre o assunto através do Twitter, o cineasta revelou a novidade e ainda elogiou o trabalho de Taika Waititi (‘Thor: Ragnarok’), que retorna como diretor da sequência.

Confira:

“Só por curiosidade, você está dando consultoria sobre os Guardiões em ‘Thor: Amor e Trovão’?”, perguntou o fã.

Ao que Gunn repondeu:

“Sim. Tenho feito isso. Eles estão em ótimas mãos com Taika Waititi.”

Lembrando que o elenco também conta com Natalie Portman, Tessa Thompson e Christian Bale, além de Dave Bautista e Vin Diesel.

Recentemente, o Comic Book divulgou que a sequência recebeu um título de produção bastante curioso: ‘The Big Salad’.

É provável que a escolha da chamada tenha a ver com um momento específico do Deus do Trovão (Hemsworth) em ‘Vingadores: Ultimato’: em determinada cena, o herói se rende à depressão depois de ser derrotado por Thanos (Josh Brolin), levando-a a ganhar peso e a ser cutucado por sua mãe, Frigga, que lhe diz para comer um prato de salada.

Dirigido por Taika Waititi, o novo filme tem estreia prevista para em 11 de fevereiro de 2022 (abrindo o fim de semana do Dia dos Namorados norte-americano).

‘The Witcher’: Yennefer estampa SOMBRIO cartaz individual da 2ª temporada; Confira!

A Netflix divulgou um pôster inédito da 2ª temporada de ‘The Witcher‘, dando destaque à personagem Yennefer, vivida por Anya Chalotra.

Na imagem, a feiticeira aparece em meio a uma sombria floresta do Continente

Confira:

“Destinada a sobreviver”, diz a legenda.

Lembrando que o novo ciclo têm estreia agendada para 17 de dezembro e que a série já foi renovada para a 3ª temporada.

Confira os títulos dos episódios abaixo:

Episódio 1 – A Grain of Truth
Episódio 2 – Kaer Morhen
Episódio 3 – What Is Lost
Episódio 4 – Redanian Intelligence
Episódio 5 – Turn Your Back
Episódio 6 – Dear Friend
Episódio 7 – Voleth Meir
Episódio 8 – [NÃO REVELADO]

Criada por Lauren Hissrich, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.

Geralt de Rivia (Henry Cavill), um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.

O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.

Temporada final de ‘Stranger Things’ vai se passar INTEIRAMENTE em Hawkins

A 4º temporada de ‘Stranger Things‘ deixou os personagens da amada série divididos em grupos e espalhados pelo mundo.

Enquanto um grupo ainda permanecia em Hawkins, Indiana, onde o show foi definido principalmente desde a primeira temporada, mas também havia aventuras acontecendo na Califórnia e na Rússia (com paradas no Alasca e em Utah).

Inclusive, alguns personagens nem chegaram a contracenar durante a maior parte da temporada.

Felizmente, a quinta e última temporada será ambientada inteiramente em Hawkins, como revelou Matt Duffer, co-criador da série.

Em entrevista para a Entertainment Weekly, ele disse que:

“Queremos voltar às raízes de muitas coisas que fizemos na primeira temporada. Muitos dos agrupamentos e pares originais que tivemos na 1ª temporada – há algo de bom nessa ideia de fechar o círculo.”

Ross, irmão de Matt, também participou da entrevista e disse que eles ainda estão concluindo os roteiros dos vindouros episódios.

“É perigoso para um roteirista escrever horas e horas e não saber para onde está indo. Mas desde que você saiba aonde está indo, isso meio que lhe dá essa clareza para preencher espaços. É como aquele farol piscando à distância… Está claro em nossas mentes. Então, se pudermos tornar a jornada divertida, acho que teremos um final que, esperançosamente, vai satisfazer o público. Você não pode satisfazer a todos, mas a esperança é que seja algo que pareça certo para o que criamos desde o início.”

Lembrando que todos os episódios da 4ª temporada já estão disponíveis na Netflix.

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

É sabido que a nova temporada da série da Netflix, ‘Stranger Things‘, possui um episódio a menos que a 3ª temporada, porém os fãs não precisam se preocupar, já que, em termos de duração, ela é bem maior que o terceiro ano.

Em entrevista concedida ao IGN, o co-criador da série, Ross Duffer, a 4ª temporada terá “quase o do tamanho” da anterior. Por sua vez, o diretor Shawn Levy confirmou que múltiplos episódios da 4ª temporada serão mais longos do que alguns de seus filmes.

“Eu lancei dois filmes no tempo que estivemos fazendo a 4ª temporada. Nós temos múltiplos episódios que são mais longos do que ‘Free Guy – Assumindo o Controle’ e ‘O Projeto Adam’”, falou Levy.

Por sinal, os filmes citados pelo showrunner tem 1h55 e 1h46, respectivamente. Um destes episódios será o último da temporada, que terá mais de duas horas de duração, segundo o The Wrap.

A respeito do tamanho da temporada, Ross Duffer explicou que isto oferece aos personagens a oportunidade de se desenvolverem e terem mais tempo na tela: “Conversamos sobre esta ser uma temporada muito reveladora, pois há muitas coisas que queremos contar ao público e revelar em termos do Mundo Invertido e o que realmente está acontecendo aqui em Hawkins”.

Lembrando que, de acordo com o The Wall Street Journal, a companhia está gastando US$ 30 milhões por episódio na 4ª temporada de ‘Stranger Things‘, o que a torna a produção de série de TV mais cara da história. Ou seja, isso não saiu nada barato!

DECEPCIONOU! ‘Shazam! 2’ arrecada menos da METADE da abertura do 1º filme no Brasil

Além de ter decepcionado em sua estreia nos EUA – com apenas US$ 30.5 milhões arrecadados em seu primeiro final de semana –, a sequência ‘Shazam! Fúria dos Deuses‘ se tornou uma decepção também no Brasil.

O filme levou apenas 376 mil espectadores aos cinemas nos primeiros quatro dias, incluindo sessões antecipadas na noite de quarta-feira. O longa arrecadou mais de R$7,7 milhões em bilheteria.

É menos da metade da abertura do primeiro filme no Brasil.

O filme estrelado por Zachary Levi em 2019 levou 1 milhão de pessoas aos cinemas e arrecadou R$ 19 milhões no primeiro fim de semana.

O fracasso foi ainda maior na China.

De acordo com o Deadline, o longa arrecadou apenas US$ 4.4 milhões no país. Para termos de comparação, o primeiro filme estreou com US$ 30 milhões na região – um resultado quase 7x superior ao lançamento da sequência.

Desde a pandemia de COVID, o público da China tem demonstrado um enorme desinteresse por produções americanas – com exceção da franquia ‘Avatar‘. Além disso, o site destaca a reformulação do universo da DC – e sua falta de integração com os personagens de ‘Shazam!‘ – como um dos grandes fatores para o fracasso da produção.

Com estreia global de US$ 65.5 milhões, a produção estreou com US$ 4 milhões no México (-32% em comparação ao filme original) e US$ 3 milhões no Reino Unido (39% abaixo do primeiro filme).

No Brasil, o longa alcançou o TOP 1 no final de semana, arrecadando R$ 8.5 milhões.

Shazam! Fúria dos Deuses‘ está atualmente com 53% de aprovação no Rotten Tomatoes, uma pontuação bem mais baixa do que seu antecessor (90%), com um consenso da crítica que diz: “mais desfocado e menos satisfatório do que seu antecessor, ‘Shazam! 2’ ainda retém quase o suficiente do charme bobo do material de origem para salvar o dia.”

Confira nossas primeiras impressões:

Além do retorno de Zachary Levi no papel principal e da introdução de Helen Mirren, Lucy Liu e Rachel Zegler, o elenco conta com Adam Brody, Asher AngelJack Dylan Grazer.

Henry Gayden volta como roteirista, enquanto David F. Sandberg assume novamente a cadeira de direção. Peter Safran entra como produtor.

O filme original foi aclamado pelos críticos (alcançando 90% de aprovação no site Rotten Tomatoes), além de ter faturado mais de 365 milhões de dólares nas bilheterias mundiais.

‘Percy Jackson e os Olimpianos’: 5º episódio ganha prévia e sinopse; Confira!

Através do Twitter, uma página dedicada à saga ‘Percy Jackson‘ compartilhou a prévia e a sinopse do 5º episódio da série estrelada por Walker Scobell.

Intitulado ‘Um Deus Compra Cheeseburgers para Nós‘, o novo capítulo se aprofunda na missão de Percy, Annabeth e Grover, quando o trio recebe uma tarefa desafiadora em forma de favor, de um temível oponente temível.

De acordo com o Variety, o primeiro episódio da adaptação baseada na saga literária homônima de Rick Riordan, alcançou 13.3 milhões de espectadores nos seis primeiros dias desde o seu lançamento no Disney+ e Hulu.

Para termos de comparação, ‘Ahsoka‘ levou cinco dias para alcançar 14 milhões de espectadores, enquanto a segunda temporada de ‘Loki‘ registrou 10.9 milhões de espectadores em apenas três dias.

Em contrapartida, a série estrelada por Walker Scobell, Leah Jeffries e Aryan Simhadri se saiu muito melhor que a adaptação de ‘Goosebumps‘ (4.2 milhões de espectadores em três dias).

Os números colocam a produção entre as cinco maiores estreias do ano em ambos serviços de streaming.

Dentre os principais lançamentos do Disney+ em 2023, podemos contar com a terceira temporada de ‘The Mandalorian‘, a segunda temporada de ‘Loki‘, ‘Ahsoka‘ e ‘Invasão Secreta‘. Já no Star+, tivemos a segunda temporada de ‘O Urso‘, a terceira temporada de ‘Only Murders in the Building‘, os dois novos ciclos de ‘The Kardashians‘ e o reboot de ‘Futurama‘.

Assista nossa crítica e entrevista:

Os fãs que já assistiram aos dois primeiros episódios estão rasgando inúmeros elogios à produção.

Confira:

 

A primeira temporada conquistou 97% de aprovação dos críticos do Rotten Tomatoes, com 29 reviews publicadas.

Alguns críticos chamaram a série de “a melhor podução já lançada no Disney+“.  

Ao todo, a saga escrita por Riordan contém cinco livros: ‘O Ladrão de Raios’, ‘Mar dos Monstros’, ‘A Maldição do Titã’, ‘A Batalha do Labirinto’, e ‘O Último Olimpiano’.

Chris Columbus comandou a adaptação cinematográfica do primeiro volume, ‘Percy Jackson e o Ladrão de Raios’, que trouxe em seu elenco Logan LermanAlexandra Daddario, Brandon T. Jackson, Jake Abel.

Apesar de receber críticas mistas, o filme arrecadou quase US$227 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 95 milhões.

Em 2013, ‘Percy Jackson e o Mar de Monstros‘ faturou apenas US$ 199 milhões e recebeu duras críticas acerca da narrativa, que se distanciava demais do romance original.