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‘Missão Impossível 7’: Chefe da Paramount quer DIMINUIR duração do filme, que passa de 3 horas

A Paramount realizou a primeira sessão-teste de ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas: Parte 1‘ em fevereiro e, ao que parece, o filme agradou muito a audiência presente.

De acordo com o site World of Reel, a versão exibida teve mais de 3 horas de duração e foi uma “montanha russa de emoções”.

No entanto, o chefe da Paramount, Bob Bakish, quer que o filme tenha uma duração menor para ser lançado nos cinemas. A declaração do CEO veio durante uma entrevista enquanto participava da Morgan Stanley Technology, Media and Telecom Conference (via IndieWare).

“Não vi todo o filme ainda, mas já vi uma boa parte”, disse Bakish. “Fizemos a primeira sessão-teste para o público recentemente, e a audiência perdeu a cabeça. Só que ainda é muito longo, eles têm que cortar algumas coisas. Mas o filme é uma loucura. Um passeio emocionante. E Tom [Cruise], ele é demais.

O diretor Christopher McQuarrie conversou com a Empire Magazine, dando detalhes sobre os filmes que vão concluir a história do agente Ethan Hunt (Cruise).

O cineasta antecipa que os capítulos finais, intitulados ‘Acerto de Contas’ – Parte 1 e 2‘, serão épicos e ainda mais impressionantes que os filmes anteriores da saga.

“Há muitas coisas do passado do Ethan que virão à tona. ‘Acerto de Contas’ é um termo de navegação. Isso significa que você está escolhendo um curso baseado apenas em sua última posição conhecida e isso se torna uma metáfora não apenas para Ethan, mas para vários personagens.”

Ele completa, “A primeira coisa que nós sabíamos sobre o capítulo final era que seria uma aventura dividida em duas partes. Será épico. Terá que ser uma conclusão que irá superar toda a franquia. Não há outro jeito de terminar a história.”

McQuarrie assumiu a direção da franquia em ‘Nação Fantasma‘ (2016), retornou para ‘Efeito Fallout‘ (2018) e está por trás do 7º e do 8º, intitulados ‘Acerto de Contas’ – Parte 1 e 2‘.

Lembrando que o oitavo capítulo chega aos cinemas em 28 de junho de 2024. O sétimo, intitulado Missão Impossível – Acerto de Contas: Parte 1’, está programado para ser lançado em 14 de julho de 2023.

Confira o teaser:

O elenco do novo filme também conta com o retorno de Rebecca FergusonSimon Pegg, Ving Rhames, Vanessa Kirby e Angela Bassett. Pom Klementieff e Hayley Atwell fazem parte das novas adições, ao lado de Rob Delaney (‘Deadpool 2’), Charles Parnell (‘Top Gun: Maverick’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Mark Gatiss (‘Sherlock’), Nick Offerman (‘Parks and Recreation’) e Janet McTeer (‘Ozark’) e Cary Elwes (‘Stranger Things’).

O ator veterano Henry Czerny também foi confirmado no longa-metragem e reprisará seu papel como Kittridge, 25 anos depois da última aparição na franquia.

Nenhum detalhe sobre a narrativa foi revelada.

‘Only Murders in the Building’: 4ª temporada pode se passar em local INÉDITO

Com a confirmação da quarta temporada de ‘Only Murders in the Building‘, os fãs podem esperar mudanças significativas no horizonte da série.

O cocriador John Hoffman revelou para o TV Line que existe a possibilidade de a trama deixar Nova York e se mudar para Los Angeles na próxima temporada.

Hoffman explicou sua abordagem, afirmando: “Eu amo Nova York – os personagens, a riqueza, a profundidade são infinitas – e é uma série de Nova York. Mas não quero ter medo de coisas que fazem você pensar: ‘O quê? Onde estamos?’ ‘Onde eles estão agora?’ Acho que você tem que fazer isso para não parecer muito insular.”

Ele acrescentou que embora o ambiente principal tenha sido Nova York, a história poderia levar os personagens a explorar outras cidades. As pistas para essa mudança foram sutilmente inseridas no final da terceira temporada, com personagens recebendo convites e considerando mudanças em suas vidas.

“Vamos ver! Tenho grandes esperanças nesse sentido, de mudar o visual, mas tem que ser impulsionado pela história. Você está certo quanto ao fato de que há muitas partidas no final da 3ª temporada e muitas conexões e relacionamentos que se estenderam”, concluiu Hoffman.

Por enquanto, ainda não há detalhes sobre o próximo ciclo e nem previsão de estreia, mas o anúncio foi o bastante para elevar a expectativa dos fãs, que não não ficaram muito satisfeitos com o final da 3ª temporada.

Nas redes sociais, a esperança é que os vindouros episódios sejam tão impactantes quanto os das duas primeiras temporadas.

Confira as reações:

Vale lembrar que as três primeiras temporadas estão disponíveis no Brasil pelo Star+.

Estrelada por Selena Gomez, Steve Martin e Martin Short, o mais recente ciclo também trouxe nomes como Meryl Streep (‘Big Little Lies’), Paul Rudd (‘Homem-Formiga’), Jesse Williams (‘Grey’s Anatomy’) e Ashley Park (‘Emily em Paris’) no elenco.

O desfecho do segundo ano apresentou um salto temporal de um ano. Na aguardada estreia da peça, um novo mistério é desencadeado com uma morte chocante.

A série foi criada por Martin e John Hoffman.

‘Mickey 17’: Diretor DESMENTE os boatos de censura do estúdio contra seu corte…

O renomado cineasta e vencedor do Oscar, Bong Joon-ho, desmentiu os rumores envolvendo o filme de suspense ‘Mickey 17’, estrelado por Robert Pattinson (‘Batman’), produzido pela Warner Bros.

De acordo com o Allkpop, durante uma sessão especial no ‘2024 Cinematheque’s Friends Film Festival’, o diretor abordou os rumores, negando-os categoricamente. Ele afirmou ter incluído uma cláusula em seu contrato para garantir controle total sobre os direitos de edição, e que a edição finalizada foi enviada em novembro passado.

Bong enfatizou que os executivos da Warner têm sido muito solidários e que ‘Mickey 17’ está se preparando para atividades promocionais em breve.

Lembrando que o filme teve sua estreia adiada para 31 de janeiro de 2025.

Na trama, Mickey (Robert Pattinson) faz parte de um programa espacial de colonização e sempre é enviado para missões perigosas, quase suicidas. Se morrer, ele é clonado e boa parte de suas memórias são recuperadas. Mas, após seis mortes, ele começa a entender o porquê de seu cargo nunca ter sido ocupado antes.

O elenco também conta com Steven Yeun, Mark Ruffalo, e Toni Collette.

Confira o teaser:

‘825 Forest Road’: Terror britânico vai explorar os mistérios de uma nova cidade

Stephen Cognetti, o cineasta por trás de Hell House LLC, revelou recentemente seu próximo filme de terror, ‘825 Forest Road’.

De acordo com um anúncio publicado pelo ScreenDaily, “A Shudder adquiriu os direitos de distribuição para a América do Norte, Reino Unido-Irlanda e Austrália-Nova Zelândia do terror sobrenatural 825 Forest Road, produzido pela Blue Finch Films, do Reino Unido”.

Na trama, “um homem espera recomeçar sua vida com sua esposa e irmã após uma tragédia familiar, mas descobre que a cidade para a qual se mudou esconde seus próprios mistérios e problemas”.

O longa ainda não tem data de estreia definida.

Os produtores do filme são Joe Bandelli, Dana Guerin e Cindi Rice, da Epic Level Entertainment.

‘Vingadores: Apocalipse’: James Marsden comemora retorno como Ciclope

O ator James Marsden que irá reprisar seu papel como Scott Summers, o Ciclope, no aguardado filme Vingadores: Apocalipse. Marsden revelou que as filmagens têm sido “um estouro” e “um verdadeiro retorno para casa”.

Em declaração à Variety, Marsden expressou sua empolgação: “Fiquei empolgado porque você faz parte de algo gigantesco, e passei 20 anos ouvindo as pessoas dizerem: ‘Quando você volta? Vai voltar? Você vai voltar?'”.

Ele brincou sobre a passagem do tempo: “Eu estava morto. Bem, talvez não. Eu teria dificuldade em vestir o traje se esperassem mais alguns anos. Então tem sido muito divertido. De verdade”.

O ator continuou, ressaltando a importância do personagem em sua carreira: “Tem sido um retorno muito especial a um papel que realmente me colocou no mapa. Foi o primeiro grande projeto de impacto do qual participei, e é um personagem muito amado, um ícone dos quadrinhos. Então, voltar a interpretá-lo foi algo bastante especial”.

Marsden estreou como Scott Summers/Ciclope em ‘X-Men’ (2000) e reprisou o papel em ‘X-Men 2’ (2003) e ‘X-Men: O Confronto Final’ (2006). No entanto, o personagem foi morto neste último filme, quando Marsden deixou a franquia.

Apesar da aparente morte, Ciclope está de volta em Vingadores: Apocalipse, e os detalhes sobre seu retorno e como ele se encaixará na trama estão sendo mantidos em sigilo.

‘Vingadores: Doomsday’ chega aos cinemas no dia 18 de dezembro de 2026, enquanto ‘Vingadores: Guerras Secretas’ tem estreia marcada para o dia 17 de dezembro de 2027.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

robert downey jr dr destino marvel vingadores
robert downey jr dr destino marvel vingadores

Cinebiografia dos Beatles revela primeira visão da banda; Confira!

Beatles’, cinebiografia composta por quatro filmes e dirigida pelo cineasta Sam Raimi, divulgou novas imagens.

Nas imagens vemos Joseph Quinn como George Harrison, Paul Mescal no papel de Paul McCartney, Barry Keoghan interpretando Ringo Starr e Harris Dickinson como John Lennon.

Confira as primeiras imagens.

‘The Beatles’: Ringo Starr revela que pediu MUDANÇA no roteiro para Sam Mendes

Os filmes são assinados pelos vencedores do Tony Jez ButterworthJack Thorne, bem como o vencedor do Oscar Peter Straughan, foram contratados para adaptar a história às telonas.

A quadrilogia tem estreia simultânea agendada para abril de 2028.

Sam Mendes traz atualizações promissoras dos Filmes dos ‘Beatles’

Alem disso, Mia McKenna-Bruce, Saoirse Ronan, Anna Sawai e Aimee Lou Wood, completam o elenco.

Segundo a sinopse oficial, “cada homem tem sua própria história, mas juntos eles são lendários”. 

“[Os Beatles] redefiniram a cultura e permaneceram com vocês pela vida toda”, Mendes disse, caracterizando o grupo de rock como “a banda mais significativa de todos os tempos”.

Os quatro longas serão produzidos pela Sony Pictures em parceria com a Apple Corps Ltd, juntamente com McCartney, Starr e as famílias de Lennon e Harrison, que concederam todos os direitos de história de vida e música para um filme roteirizado.

‘Vingadores: Doutor Destino’: James Marsden diz que fãs finalmente verão o verdadeiro Ciclope

Vingadores: Doutor Destino chega este ano aos cinemas para apresentar o ápice da guerra multiversal no Universo Cinematográfico da Marvel (MCU). Em meio às expectativas para a produção, o ator James Marsden comentou sobre o retorno ao papel do mutante Scott Summers, o Ciclope, destacando que este é o momento ideal para o herói brilhar nas telonas.

“Acho que os fãs estavam esperando por isso há muito tempo. E eu também. Durante anos existiram rumores de que esses personagens voltariam, mas nunca aconteceu até eu receber aquela ligação do Kevin [Feige]. É uma sensação incrível. Parece que estamos entregando aos fãs exatamente o que eles queriam ver. Vamos finalmente ver o Ciclope… em seu máximo potencial”, afirmou o ator, segundo o ComicBookMovie.

Marsden também comentou sobre o desafio de vestir novamente o uniforme do herói após tanto tempo e brincou sobre as mudanças físicas desde suas primeiras atuações na franquia X-Men: “Meu corpo definitivamente não é o mesmo. Ele está bem diferente… afinal, já se passaram 27 anos”.

James Marsden celebra retorno como Ciclope em ‘Vingadores: Doutor Destino’

Após trailer, ‘Vingadores: Doutor Destino’ ganha belo cartaz e nova sinopse

SAIBA MAIS » Vingadores – Doutor Destino

O aguardado filme promete redefinir os rumos do Universo Cinematográfico da Marvel (MCU) ao colocar os heróis mais poderosos da Terra em um confronto direto contra Victor Von Doom, interpretado por Robert Downey Jr., em meio a uma guerra multiversal. Agora, novos e grandes detalhes supostos da trama começaram a circular nos bastidores.

Vingadores: Dr. Destino’ estreia no dia 17 de dezembro de 2026.

Já a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

O filme terá duração de 165 minutos (2 horas e 45 minutos) e será mais longo que ‘Vingadores: Guerra Infinita’ (149 minutos), mas mais curto que ‘Vingadores: Ultimato’ (181 minutos).

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco deVingadores: Doutor Destino contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano), Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

‘God of War’ deve ganhar série live-acion pela Amazon Prime Video; confira os detalhes!

A Deadline divulgou que ‘God of War‘ ganhará sua própria série de TV, com a Amazon Prime Video negociando os direitos de uma série live-action inspirada na saga mitológica de Kratos.

A adaptação será chefiada por Mark Fergus e Hawk Ostby, criadores e produtores executivos do seriado de ficção científica ‘The Expanse‘, junto de Rafe Judkins, produtor executivo e showrunner de ‘The Wheel of Time‘, um dos maiores sucesso do Prime Video em 2022.

Não foi dito se a suposta adaptação para TV será inspirada nos jogos originais da franquia, que utilizavam principalmente a mitologia grega, ou no jogo de 2018 e sua vindoura sequência, ‘God of War Ragnarok‘, que se baseiam principalmente na mitologia nórdica.

Nem a Sony ou o Amazon Studios se pronunciaram sobre a suposta adaptação do jogo.

Nos últimos tempos, esta seria apenas a última de várias adaptações inspiradas em propriedades intelectuais de PlayStation, após o recém-lançado filme de Uncharted, o seriado de ‘The Last of Us‘ para a HBO, e ‘Twisted Metal‘ para a rede de streaming Peacock.

Netflix revela novo trailer MISTERIOSO da 3ª parte de ‘JoJo’s: Stone Ocean’

Foi divulgado pela Netflix um novo trailer inédito da 3ª parte de de ‘Jojo’s Bizarre Adventure: Stone Ocean‘, o aguardado desfecho da franquia.

Vale destacar que os episódios finais de ‘Stone Ocean‘ chegam à Netflix em dezembro, encerrando a jornada de Jolyne Cujoh.

O novo material traz um pouco mais do que vem por aí, na conclusão da aventura que está bem emocionante.

Abaixo você confere o trailer de ‘Jojo’s Bizarre Adventure: Stone Ocean‘:

A trama dessa fase começa em 2011, após os eventos de Vento Áureo, quando Jolyne, filha de Jotaro, é presa, acusada de assassinato, e precisa enfrentar um antigo seguidor de Dio. A publicação dessa fase ocorreu de 1999 a 2003, com 158 capítulos reunidos em 17 volumes (do #64 ao #80).

As 5 partes anteriores estão todas disponíveis legendadas na Crunchyroll e quatro partes estão na Netflix, inclusive todas dubladas, faltando apenas a quinta. A Funimation recentemente adicionou as partes 1 a 3, apenas com legendas.

Vidas ao Vento

(The Wind Rises)

 

Elenco:

Vozes de Joseph Gordon-Levitt, Emily Blunt, Hideaki Anno, Miori Takimoto, Hidetoshi Nishijima.

Direção: Kaze Tachinu

Gênero: Animação

Duração: — min.

Distribuidora: California Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 28 de Fevereiro de 2014

Sinopse:

Jiro Horikoshi vive em uma cidade do interior do Japão. Um dia, ele tem o sonho de estar voando em um avião com formato de pássaro. A partir desse sonho, ele decide que construir um avião e colocá-lo no ar é a meta da sua vida. Durante a busca pelo seu sonho ele conhece Naoko, uma jovem encantadora por quem se apaixona. No entanto, Naoko fica profundamente doente, sem saber se sobreviverá.

Curiosidades:

» Mais novo e último filme do cineasta japonês Hayao Miyazaki.

» O protagonista Jiro será dublado por Joseph Gordon-Levitt (‘Como Não Perder Essa Mulher’), enquanto seu interesse amoroso terá a voz de Emily Blunt (‘Looper: Assassinos do Futuro’).

» O pai de Jiro será o papel de William H. Macy (‘Shameless’). Martin Short(‘Frankenweenie’) vai emprestar sua voz a Kurokawa, o chefe do personagem principal.Ronan Farrow, filho de Woody Allen com Mia Farrow, dubla um funcionário da Mitsubishi.

» Completam o elenco de vozes Stanley Tucci (‘Jogos Vorazes’), John Krasinski(‘Universidade Monstros’), Mandy Patinkin (‘Homeland’), Elijah Wood (‘O Senhor dos Anéis’), Darren Criss (‘Glee’), Jennifer Grey (‘Dirty Dancing’) e o cineasta Werner Herzog, que interpretou o vilão de ‘Jack Reacker: O Último Tiro’.

» O longa concorreu ao Globo de Ouro de Melhor Filme Estrangeiro e também ao Annie Awards, o “Oscar” da animação, em cinco categorias, incluindo Melhor Longa Animado e Melhor Roteiro.

» O mestre da animação Hayao Miyazaki anunciou sua aposentadoria em setembro. Vidas ao Vento será o último longa de sua carreira, que inclui ‘Princesa Mononoke’‘Meu Amigo Totoro’‘A Viagem de Chihiro’ e ‘O Castelo Animado’.

 

Trailer:

Cartazes:

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Fotos:

Festival do Rio 2015 divulga seus filmes

Durante 15 dias o Rio de Janeiro será a capital oficial do cinema. O Festival do Rio vai apresentar cerca de 250 filmes de mais de 60 países, exibidos em 20 locais por toda a cidade, receber profissionais do audiovisual para palestras e workshops no RioMarket, realizar debates no Cine Encontro e muito mais.

Festival do Rio tem a honra de abrir sua 17ª edição no Centro Cultural Luiz Severiano Ribeiro – Odeon, com a exibição do aguardado Chico: Artista Brasileiro, de Miguel Faria Jr. O longa acompanha o cantor e compositor Chico Buarque na montagem de um show com convidados, mostrando seu cotidiano, seu método de trabalho, seu processo criativo e sua trajetória.

A partir do dia 2 de outubro, o público vai poder conferir os filmes mais comentados, descobrir raridades, votar no melhor da Première Brasil, participar de debates e de sessões especiais com a presença de personalidades do cinema mundial.

São mais de 250 filmes espalhados por cerca de 15 mostras, entre eles, filmes de mestres como Nanni Moretti (Mia madre), Wim Wenders (Tudo vai ficar bem), Aleksandr Sokurov (Francofonia), Jerzy Skolimowski (11 minutos), Phillippe Garrel (À sombra de uma mulher), Frederick Wiseman (Em Jackson Heights), Hong Sangsoo (com 2 filmes: Lugar certo, história erradaMontanha da liberdade), Amos Gitai (Rabin, The Last Day), Chantal Akerman (Não é um filme caseiro), Takashi Miike (Apocalipse Yakuza), Tsai Ming-liang (À tarde), Irmãos Taviani (Maravilhoso Boccacio), Arturo Ripstein (Rua da Amargura), Albert Maysles (com 2 filmes: Em trânsitoIris, uma vida de estilo), Johnnie To (Escritório), Carlos Saura (Argentina), entre outros.

O Festival exibe ainda os highlights da safra 2015, com obras premiadas e exibidas nos mais importantes festivais do mundo, de diretores como: Denis Villeneuve (Sicario: Terra de ninguém), Michel Gondry (Micróbio & Gasolina), Matteo Garrone (O conto dos contos), Robert Zemeckis (A travessia), Sharunas Bartas (Paz para nós em nossos sonhos), Yorgos Lanthimos (The Lobster), José Luis Guerín (A academia das musas), Alex Ross Perry (Rainha do mundo), Maïwenn (Mon Roi), Sebastian Silva (Nasty Baby), Radu Muntean (No andar debaixo), Thomas Vinterberg (Longe deste insensato mundo), Guillermo Del Toro (A Colina Escarlate), Kim Ki-Duk (Stop), Catherine Hardwicke (Miss You Already), Catherine Corsini (A bela Estação), Joaquim Pinto e Nuno Leonel (Rabo de peixe), James Ponsoldt (O final da turnê), Joachim Lafosse (Les Chevaliers Blancs), Stanley Nelson (Os panteras negras: vanguarda da revolução), Cesc Gay (Truman, com Ricardo Darín), Patricia Riggen (Os 33, com Rodrigo Santoro), o projeto coletivo de Gael García Bernal, com episódios também dirigidos por Lucrecia Martel, Flavia Castro e Eryk Rocha, A aula vazia (outros títulos abaixo).

Além das mostras já conhecidas Panorama do Cinema Mundial, Expectativa 2015Première Brasil, Première Latina, Fronteiras, Midnight, Midnight Docs, Film Doc, Geração, Itinerários UnicosMeio Ambiente, o Festival vai dedicar mostras especiais a raridades do Noir Mexicano, ao gênio Orson Welles, às famosas produções de animação do Estúdio Ghibli e aos Grandes Mestres do Cinema. Pelo segundo ano, o Prêmio Felix vai eleger o melhor filme de temática LGBTQ de toda a programação, escolhido por um júri oficial.

O diretor Hal Hartley, considerado um dos cineastas mais criativos do cinema independente americano dos anos 90 vem ao Rio especialmente para participar da mostra Lição de Cinema com Hal Hartley, em que ele participa de uma aula aberta ao público e apresenta 3 de seus filmes, Flerte, Simples Desejo e Ned Rifle, sua mais recente produção.

Os debates e sessões com presença de convidados também se tornaram parte essencial do programação: “Um dos nossos objetivos é buscar uma aproximação cada vez maior entre público e nossos convidados. Por essa razão, além do já tradicional Cine Encontro, vamos promover palestras, conversas e apresentações no OdeonCCBBCCJFInstituto Moreira Salles e outros cinemas do circuito’, anuncia Ilda Santiago, diretora executiva de programação do Festival.

O Centro Cultural Luiz Severiano Ribeiro – Cine Odeon volta a integrar o circuito do Festival, exibindo sessões populares da Première Brasil e do Cine Encontro – um dos eventos mais esperados pelo grande público. No Cine Encontro, os espectadores tem a oportunidade de entrar em contato direto com quem faz cinema, através de debates e conversas com os realizadores e atores/atrizes dos filmes da Première Brasil, convidados internacionais de outras mostras e com representantes do meio cinematográfico.

Cinépolis Lagoon será o cinema oficial das sessões de gala da Première Brasil e das sessões com presença de diretores e atores.

Além dos cinemas Kinoplex São Luiz e Roxy, salas do Circuito NET Estação, Jóia, Museu da República, CCBB, CCJF e Ponto Cine a Cinemateca do MAM retorna ao circuito com programação especial.  O circuito completo será divulgado posteriormente.

RioMarket, área de negócios do Festival do Rio, vai oferecer os aguardados RioSeminars, Workshops & Master Classes (com consagrados profissionais da indústria) e as Rodadas de Negócios (reuniões com a participação de produtores, distribuidores, programadores e “sales agents” nacionais e internacionais das áreas de cinema, televisão e mídias digitais).

Durante nove dias de programação, produtores, roteiristas, diretores, autoridades, advogados, técnicos e profissionais da indústria audiovisual brasileira e internacional se reunirão para trocar informações e discutir sobre o mercado audiovisual com o público.  Serão mais de 45 mesas de debates e mais de 15 Workshops e Master Classes, entre atividades pagas e gratuitas, em uma programação repleta de novidades com o que há de mais atual e importante no cinema e TV.

A nova sede do RioMarket e outras atividades do Festival do Rio será no Colégio Brasileiro de Altos Estudos – UFRJ, situado à Avenida Rui Barbosa, 762, no Flamengo.

Filmes inéditos, exibição de clássicos, mostras especiais, retrospectivas, seminários, debates e encontros com diretores e atores internacionais fazem do evento um dos mais importantes encontros de cinema da América Latina.

O Festival do Rio é realizado com o patrocínio da Prefeitura do Rio de Janeiro & RioFilme, Petrobras e BNDES; copatrocínios da Globo Filmes e Oi; Ministério da Cultura (Lei Rouanet), Lei de Incentivo à Cultura do Estado do Rio de Janeiro (ICMS) e demais parceiros e apoiadores.

Títulos e mostras:

Filme de Abertura
– Chico – Artista brasileiro (Chico – Brazilian Artist), de Miguel Faria Jr., Brasil

Panorama: Grandes Mestres do Cinema
– Tudo vai ficar bem (Every Thing Will Be Fine), de Wim Wenders, Alemanha/Canadá/França/Suécia/Noruega
– Mia madre, de Nanni Moretti, Itália/França
– Francofonia, de Aleksandr Sokurov, França/Alemanha/Holanda
– 11 minutos (11 minut), de Jerzy Skolimowski, Polônia/Irlanda
– À sombra de uma mulher (L’Ombre des Femmes), de Philippe Garrel, França
– Maravilhoso Boccacio (Maraviglioso Boccaccio), de Paolo Taviani, Vittorio Taviani, Itália/França
– Rabin, the Last Day, de Amos Gitai, Israel/França
– Em Jackson Heights (In Jackson Heights), de Frederick Wiseman, Estados Unidos
– Não é um filme caseiro (No Home Movie), de Chantal Akerman, Bélgica/França
– Lugar certo, história errada (Right Now, Wrong Then), de Hong Sangsoo, Coreia do Sul
– Montanha da liberdade (Hill of Freedom), de Hong Sangsoo, Coreia do Sul
– À tarde (Afternoon), de Tsai Ming-liang, China
– A rua da amargura (Bleak Street), de Arturo Ripstein, México/Espanha
– Um amor a cada esquina (She’s Funny That Way), de Peter Bogdanovich, Estados Unidos/Alemanha

– Argentina, de Carlos Saura, Argentina/Espanha/França
– Em trânsito (In Transit), de Albert Maysles, Lynn True, Nelson Walker, David Usui, Ben Wu, Estados Unidos

Panorama do Cinema Mundial
– Sicario: terra de ninguém (Sicario), de Denis Villeneuve, Estados Unidos
– O conto dos contos (Tale of Tales), de Matteo Garrone, Itália/França
– O final da turnê (The End of the Tour), de James Ponsoldt, Estados Unidos
– The Lobster, de Yorgos Lanthimos, Irlanda/Reino Unido/França/Grécia/Holanda
– Mon Roi, de Maïwenn, França
– Micróbio & Gasolina (Microbe & Gasoline), de Michel Gondry, França
– Malala (He Named Me Malala), de Davis Guggenheim, Estados Unidos
– Rainha do mundo (Queen of Earth), de Alex Ross Perry, Estados Unidos
– Ned Rifle, de Hal Hartley, Estados Unidos
– Miss You Already, de Catherine Hardwicke, Reino Unido
– Sr. Holmes (Mr. Holmes), de Bill Condon, Reino Unido
– A bela estação (La Belle Saison), de Catherine Corsini, França
– Truman, de Cesc Gay, Espanha/Argentina
– Je suis Charlie, de Daniel Leconte, Emmanuel Leconte, França
– Love & mercy, de Bill Pohlad, Estados Unidos
– Per amor vostro, de Giuseppe M. Gaudino, Itália/França
– Les Chevaliers Blancs, de Joachim Lafosse, Bélgica/França
– Rabo de peixe, de Joaquim Pinto, Nuno Leonel, Portugal
– Resultados (Results), de Andrew Bujalski, Estados Unidos
– Nasty Baby, de Sebastian Silva, Estados Unidos
– Grandma, de Paul Weitz, Estados Unidos
– Brasil vs Brasil, de Marcos Prado, Brasil
– Eu sou Michael (I am Michael), de Justin Kelly, Estados Unidos
– Longe deste insensato mundo (Far from the Madding Crowd), de Thomas Vinterberg, Estados Unidos/Reino Unido
– Os 33 (Los 33), de Patricia Riggen, Chile
– O outro lado (The Other Side), de Roberto Minervini, França/Itália/Estados Unidos
– No andar debaixo (One Floor Below), de Radu Muntean, Romênia
– Madonna, de Su-Won Shin, Coreia do Sul
– Fatima, de Philippe Faucon, França
– Paz para nós em nossos sonhos (Peace to Us in Our Dreams), de Sharunas Bartas, Lituânia/França/Rússia
– Stop, Kim Ki-Duk, Coreia do Sul/Japão
– Bombay Velvet, de Anurag Kashyap, Índia
– A travessia (The Walk), de Robert Zemeckis, Estados Unidos
– Aqui em Lisboa, de Denis Côté, Dominga Sotomayor, Gabriel Abrantes, Marie Losier, Portugal/Canadá/França/Chile
– Pecados antigos, longas sombras (La Isla Mínima), de Alberto Rodríguez, Espanha
– A academia das musas (L’Accademia delle Muse), de José Luis Guerín, Espanha
– Ruth & Alex (5 Flights Up), de Richard Loncraine, Estados Unidos
– A linguagem do coração (Marie’s Story), de Jean-Pierre Améris, França
– Depois de tudo (Through It All), de João Araújo, Brasil

Expectativa 2015
– Cinco graças (Mustang), de Deniz Gamze Ergüven, França/Alemanha/Turquia
– Tangerina (Tangerine), de Sean Baker, Estados Unidos
– Necktie Youth, de Sibs Shongwe-La Mer, África do Sul
– Dope, de Rick Famuyiwa , Estados Unidos
– Eu, você e a garota que vai morrer (Me and Earl and the Dying Girl), de Alfonso Gomez-Rejon, Estados Unidos
– The diary of a teenage girl, de Marielle Heller, Estados Unidos
– Coro (Chorus), de François Delisle, Canadá
– Tikkun, de Avishai Sivan, Israel
– Bela e perdida (Bella e perduta), de Pietro Marcello, Itália
H., de  Rania Attieh, Daniel Garcia, Estados Unidos/Argentina
– Tribunal (Court), de Chaitanya Tamhane, Índia
– Contando (Counting), de Jem Cohen, Estados Unidos
– Nahid, de Ida Panahandeh, Irã
– O quarto código (The Fourth Direction), de Gurvinder Singh, Índia/França
– Transtorno (Disorder), de Alice Winocour, França
– Mediterrânea (Mediterranea), de Jonas Carpignano, Itália/França /Estados Unidos/Alemanha/Qatar
– Paraíso fétido (Stinking Heaven), de Nathan Silver,Estados Unidos
– Eu, Soldado (I am a Soldier), de Laurent Larivière, França/Bélgica
– Cavalo negro (The Dark Horse) , de James Napier Robertson, Nova Zelândia
– Febre ondulante (Undulant Fever), de Ando Hiroshi, Japão
– In natura (Out of Nature), de Ole Giæver, Marte Vold, Noruega
– 10 anos, divorciada (I Am Nojoom, Age 10 and Divorced), de Khadija Al-Salami, Iêmen
– Dégradé, de Arab Nasser, Tarzan Nasser, França/Palestina
– Estórias de nossas vidas (Stories of Our Lives), de Jim Chuchu, Quênia
– Short Skin, de Duccio Chiarini, Itália
– Sangue francês (Un Français), de Diastème, França
– Zoom, de Pedro Morelli, Brasil/Canada
– Dora ou as neuroses sexuais de nossos pais (Dora or The Sexual Neuroses of Our Parents), de Stina Werenfels, Suíça/Alemanha
– Aos 14 (Being 14), de Helene Zimmer, França
– Koza, de Ivan Ostrochovský, Eslováquia/República Tcheca
– Sol a pino (The High Sun), de Dalibor Matanic, Croácia/Eslovênia /Sérvia
– Gigante adormecido (Sleeping Giant), de Andrew Cividino, Canadá
– Como gente grande (Learn by Heart), de Mathieu Vadepied, França
– Sem ar (Tiempo sin Aire), de Samuel Martín Mateos, Andrés Luque Pérez, Espanha
– Sem fronteiras (Borderless), de Amirhossein Asgari , Irã
– Os exilados românticos (Los Exiliados Románticos ), de Jonás Trueba, Espanha
– Streetkids United II, as meninas do Rio (Streetkids United II, The Girls From Rio), de Maria Clara Costa, Brasil/Holanda/Reino Unido
– Filhos de Bach, de Ansgar Ahlers, Alemanha/Brasil
Ninguém ama ninguém… Por mais de dois anos (No One Loves Anyone… For More Than Two Years), de Clovis Mello, Brasil
– Quanto tempo o tempo tem (Transtime), de Adriana L. Dutra, Brasil
– Dá licença de contar (Stories of Samba), de Pedro Serrano, Brasil
– Pêras (Pears), de Karen Sztajnberg, Estados Unidos
– Rebelião (Riot), de Nathan Silver, Estados Unidos

Première Latina
– Sociedade indiferente (Un monstruo de mil cabezas), de Rodrigo Plá, México
– 600 Millas, de Gabriel Ripstein, México
– O incêndio (El Incendio), de Juan Schnitman, Argentina
– As escolhidas (Las Elegidas), de David Pablos, México
– Paulina, de Santiago Mitre, Argentina/Brasil/França
– Allende meu avô Allende (Allende mi abuelo Allende), de Marcia Tambutti Allende, Chile/México
– Te prometo anarquia (Te Prometo Anarquía), de Julio Hernández Cordón, México/Alemanha
– A obra do século (La Obra del Siglo), de Carlos Machado Quintela, Cuba/Argentina/Suíça/Alemanha
– Lúcifer (Lucifer), de Gust Van den Berghe, México/Bélgica
– A aula vazia (El Aula Vacía), de Gael García Bernal, Flavia Castro, Mariana Chenillo, Pablo Fendrik, Carlos Gaviria, Tatiana Huezo, Lucrecia Martel, Nicolás Pereda, Eryk Rocha, Pablo Stoll, Daniel e Diego Veja, México/Argentina/Brasil/Colômbia/El Salvador
– Viagem (Viaje), de Paz Fabrega, Costa Rica
– O homem novo (El Hombre Nuevo), de Aldo Garay, Uruguai/Chile/Nicarágua
– Hilda, de Andrés Clariond Rangel, México
– Sozinhos (Solos), de Joanna Lombardi, Peru
– Aurora, de Rodrigo Sepúlveda, Chile
– O silêncio do rio (El Silencio del Río), de Carlos Tribiño Mamby, Colômbia/Uruguai/França
– O caçador de estátuas (Rastreador de estatuas), de Jeronimo Rodriguez, Chile
– Semana santa, de Alejandra Márquez Abella, México
– A terra vermelha (La Tierra Roja), de Diego Martínez Vignatti, Bélgica/Argentina/Brasil

Midnight Movies
– Apocalipse yakuza (Yakuza Apocalypse), de Takashi Miike, Japão
– A Colina Escarlate (Crimson Peak), de Guillermo Del Toro, Estados Unidos
– Escritório (Office), de Johnnie To, Hong Kong/China
– Green Room, de Jeremy Saulnier, Estados Unidos
– Entertainment (Rick Alverson), Estados Unidos
– O pesadelo – Paralisia do sono (The Nightmare), de Rodney Ascher, Estados Unidos
– Paz & Amor (Love & Peace), de Sion Sono, Japão
– Endorfina (Endorphine), de Andre Turpin, Canadá
– Der Nachtmahr: seu pior pesadelo (Der Nachtmahr), de Akiz, Alemanha
– As fábulas negras (The Black Fables), de Rodrigo Aragão, Joel Caetano, Petter Baiestorf, José Mojica Marins, Brasil
– Schneider vs. Bax, de Alex van Warmerdam, Holanda/Bélgica
– Straight outta compton – a história do N.W.A. (Straight Outta Compton), de F. Gary Gray, Estados Unidos
– Kiri – Profissão: assassino (Kiri – Profession: Assassin), de Koichi Sakamoto, Japão, Estados Unidos
– HOMENAGEM A WES CRAVEN: Pânico (Scream), de Wes Craven, Estados Unidos
– 25 ANOS DE LUA DE CRISTAL!: Lua de cristal, de Tizuka Yamasaki, Brasil

Midnight Docs
– MIDNIGHT DOCS MÚSICA: The Reflektor Tapes, de Kahlil Joseph, de Reino Unido
– MIDNIGHT DOCS MÚSICAJanis Joplin: Little Girl Blue (Janis: Little Girl Blue), de Amy Berg, Estados Unidos
– MIDNIGHT DOCS MÚSICA: James Brown: Mr. Dynamite (Mr. Dynamite: The Rise of James Brown), de Alex Gibney, Estados Unidos
– Cartel Land, de Matthew Heineman, Estados Unidos/México
– Os irmãos lobo (The Wolfpack), de Crystal Moselle, Estados Unidos
– Going Clear: Scientology and the Prison of Belief, de Alex Gibney, Estados Unidos
– O mundo de Daniel (Daniel’s World), de Veronika Lišková, República Tcheca

Obrigado por jogar (Thank You For Playing), de David Osit, Malika Zouhali-Worrall, Estados Unidos
– Melhores inimigos (Best of Enemies), de Morgan Neville, Robert Gordon, Estados Unidos
– O pica pau russo (The Russian Woodpecker), de Chad Gracia, Reino Unido/Ucrânia/Estados Unidos
– Batalhas (Battles), de Isabelle Tollenaere, Bélgica/Holanda
– Cárcere 4614: Prisioneiros do fetiche (Prison System 4614), de Jan Soldat, Alemanha
– Cockpit (The Cockpit), de Sho Miyake, Japão
– Stand by for tape back-up: memória em VHS (Stand by for Tape Back-up), de Ross Sutherland , Reino Unido
– Copycat, de Charlie Lyne, Reino Unido

Fronteiras
– Apanhadora de sonhos (Dreamcatcher), de Kim Longinotto, Reino Unido/Estados Unidos
– Os panteras negras: vanguarda da revolução (The Black Panthers: Vanguard of the Revolution), de Stanley Nelson, Estados Unidos
– O peso do silêncio (The Look of Silence), de Joshua Oppenheimer, Anônimo, Dinamarca/Finlândia/Indonésia/Noruega/Reino Unido
– Chicas nuevas 24 horas, de Mabel Lozano, Espanha/Paraguai/Argentina/Colômbia/Peru
– Filha da Índia (India’s Daughter), de Leslee Udwin, Reino Unido/Índia
– Terra natal (Iraque ano zero) parte I – antes da queda (Homeland (Iraq Year Zero) Part I – Before the Fall), de Abbas Fahdel, Iraque/França
– Terra natal (Iraque ano zero) parte II – depois da batalha (Homeland (Iraq Year Zero) Part II – After the Battle), de Abbas Fahdel, Iraque/França
– Speed sisters: irmãs na velocidade (Speed Sisters), de Amber Fares, Palestina/Estados Unidos/Qatar/Reino Unido/Dinamarca
– Terão de nos matar primeiro (They Will Have to Kill Us First), de Johanna Schwartz, Reino Unido

Entre fiéis (Among the Believers), de Mohammed Naqvi, Hemal Trivedi, Paquistão/Estados Unidos
– Dr. Mukwege: o homem que conserta mulheres (The Man Who Mends Women), de Thierry Michel, Bélgica
– K2 e os lacaios invisíveis (K2 and the Invisible Footmen), de Iara Lee, Estados Unidos
– Istambul: crônica de uma revolta (Chronik einer Revolte – Ein Jahr Istanbul), de Biene Pilavci, Ayla Gottschlich, Alemanha
– A marcha dos elefantes brancos (The March of the White Elephants), de Craig Tanner
– Levante! (Uprising!), de Susanna Lira, Barney Lankester-Owen, Brasil

Itinerários Únicos
– Peggy Guggenheim – Paixão por arte (Peggy Guggenheim – Art Addict), de – Lisa Immordino Vreeland, Estados Unidos/Reino Unido/Itália
– Bem-vinda a esta casa (Welcome to this House), de Barbara Hammer, Estados Unidos/Canadá/Brasil
– Doug Aitken – de estação em estação (Station to Station), de Doug Aitken, de Estados Unidos
– Troublemakers, a história da Land Art, de James Crump, Estados Unidos
– Cozinhando o melhor do mundo: El Celler de Can Roca (Cooking Up a Tribute), de Luis González, Andrea Gómez, Espanha
– Iris, uma vida de estilo (Iris), de Albert Maysles, Estados Unidos
– O culto a J.T. Leroy (The Cult of J.T. LeRoy), de Marjorie Sturm, Estados Unidos
– Sentimentos são fatos – a vida de Yvonne Rainer (Feelings Are Facts: The Life of Yvonne Rainer), de Jack Walsh, Estados Unidos
– Um conto de bailarina (A Ballerina’s Tale), de Nelson George, Estados Unidos
– Hockney, de Randall Wright, Reino Unido
– Paco de Lucía, a busca (Paco de Lucía, La Búsqueda), de Francisco Sánchez Varela, Espanha
– Dândi Negro – Uma beleza política (Black dandy, une beauté politique), de Laurent Lunetta, França
– Jeff Koons, abrace seu passado (Jeff, Embrace Your Past), de Roger Teich, Estados Unidos
– Lygia Clark em Nova York (Lygia Clark in New York), de Daniela Thomas, Brasil
– Carmen – Life is a celebration, de Mauricio Branco, Brasil
– Xampy, de Paulo Menezes, Daniel Wierman, Brasil

Filme Doc
By Sidney Lumet, de Nancy Buirski, Estados Unidos

– Sembene! – O pai do cinema africano (Sembene!), de Samba Gadjigo, Jason Silverman, Estados Unidos/Senegal
– Fassbinder – Amor sem cobranças (Fassbinder – To Love Without Demands), de Christian Braad Thomsen, Dinamarca
Steve McQueen: o homem e a velocidade (Steve McQueen: The Man & Le Mans), de Gabriel Clarke, John McKenna, Reino Unido/Estados Unidos
– Uma verdade cintilante (A Flickering Truth), de Pietra Brettkelly, Nova Zelândia/Afeganistão

Meio Ambiente
– Naomi Klein: Isso muda tudo (This Changes Everything), de Avi Lewis, Canadá/Estados Unidos
– Humano (Human), de Yann Arthus-Bertrand, França
– Os Yes Man em revolta (The Yes Men Are Revolting), de Laura Nix, Andy Bichlbaum, Mike Bonanno, Estados Unidos
10 bilhões (10 Billion), de Peter Webber, Reino Unido
– Indian point: uma usina nuclear em Nova York (Indian Point), de Ivy Meeropol, Estados Unidos
– Açúcar! (That Sugar Film), de Damon Gameau, Austrália
– Contenção (Containment), de Peter Galison, Robb Moss, Estados Unidos
– Carvão branco (White Coal), de Georg Tiller, Áustria
A corrida contra a extinção (Racing Extinction), de Louie Psihoyos, Estados Unidos

Geração
– Happy end?, de Petra Clever, Alemanha
– 14+, de Andrey Zaytsev, Rússia
– Camelo celestial, de Yuriy Feting, Rússia
– O desejo de Jack (Jack’s Wish), de Anne de Clercq, Holanda
– Aviãozinho de papel (Paper Planes), de Robert Connolly, Austrália

Orson Welles
– Too much Johnson, de Orson Welles, Estados Unidos
– Soberba (The Magnificent Ambersons), de Orson Welles, Estados Unidos
– Falstaff – o toque da meia noite (Chimes at Midnight), de Orson WellesEspanha/França/Suíça
– Wellesiana: raridades de Orson Welles (Wellesiana: Rare Welles’ Footage), de Orson Welles e outros
– Volta ao mundo com Orson Welles (Around the World with Orson Welles), de Orson Welles, Reino Unido
– Otelo (Otello), de Orson Welles, Estados Unidos/Itália/Marrocos/França
– DOCUMENTARIOSOrson Welles, autópsia de uma lenda (Orson Welles, Shadows and Light), de Elisabeth Kapnist, França
– DOCUMENTARIOS: This Is Orson Welles, de Clara Kuperberg, Julia Kuperberg, França
– DOCUMENTARIOS: O mago: vida e obra de Orson Welles (Magician: The Astonishing Life and Work of Orson Welles), de Chuck Workman, Estados Unidos

O Mundo Ghibli
– As memórias de Marnie (When Marnie Was There), de Hiromasa Yonebayashi , Japão
– Meu amigo Totoro (My Neighbor Totoro), de Hayao Miyazaki, Japão
– Porco Rosso: o último herói romântico (Porco Rosso), de Hayao Miyazaki, Japão
– Meus vizinhos, os Yamadas (My Neighbors the Yamadas), de Isao Takahata, Japão
– O reino dos gatos (The Cat Returns), de Hiroyuki Morita, Japão
– Contos de terramar (Tales from Earthsea), de Goro Miyazaki, Japão
– Os pequeninos (The Secret World of Arrietty), de Hiromasa Yonebayashi, Japão
– Túmulo dos vagalumes (Grave of the Fireflies), de Isao Takahata, Japão
– O castelo de cagliostro (O Castelo de Cagliostro), de Hayao Miyazaki, Japão

Lição de Cinema com Hal Hartley
– Ned Rifle
, de Hal Hartley, Estados Unidos
– Flerte (Flirt), de Hal Hartley, Estados Unidos/Alemanha/Japão
– Simples desejo (Simple Men), de Hal Hartley, Itália/Reino Unido/Estados Unidos

Tesouros da Cinemateca
– Menino de engenho
(Plantation Boy), de Walter Lima Jr, Brasil

Cinema Noir Mexicano
– Outro amanhecer (Distinto Amanecer), de Julio Bracho, México
– A outra (La Outra), de Roberto Gavaldón, México
A deusa ajoelhada (La diosa arrodillada), de Roberto Gavaldón, México
– As riquezas do Diabo (Los dineros del diablo), de Alejandro Galindo, México
– Na palma de tua mão (En la palma de tu mano), de Roberto Gavaldón, México
– A noite avança (La noche avanza), de Roberto Gavaldón, México

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Première Brasil

LONGAS MOSTRAS COMPETITIVAS

Ficção (Fiction)
1.    Aspirantes (Hopefuls), de Ives Rosenfeld, 75 min (RJ)
2.    A Floresta Que se Move (The Moving Forest), de Vinícius Coimbra, 99 min (RJ) WP
3.    Beatriz (Beatriz), de Alberto Graça, 99 min (RJ) WP
4.    Boi Neon (Bull Down), de Gabriel Mascaro, 101 min (PE)
5.    Califórnia (California), de Marina Person, 85 min (SP) WP
6.    Campo Grande (Campo Grande), de Sandra Kogut, 109 min (RJ) WP
7.    Introdução à Música do Sangue (Introduction to the Music of Blood), de Luiz Carlos Lacerda, 95 min, (RJ)
8.    Mate-me Por Favor (Kill Me Please), de Anita Rocha da Silveira, 101 min (RJ)
9.    Mundo Cão (In Dog’s Words), de Marcos Jorge, 100 min (SP) WP
10. Nise – Coração da Loucura (Nise – The Heart of Madness), de Roberto Berliner, 109 min (RJ) WP
11. Órfãos do Eldorado (Orphans of Eldorado), de Guilherme Coelho, 96 min (RJ)
12. Quase Memória (Oblivious Memory), de Ruy Guerra, 95 min (RJ) WP
13. Tudo que Aprendemos Juntos (The Violin Teacher), de Sérgio Machado, 100 min (SP)

Documentário

1.    Betinho – A Esperança Equilibrista (Betinho – Hope on the Line), de Victor Lopes, 90 min (RJ) WP
2.    Cordilheiras no Mar: A Fúria do Fogo Bárbaro (Ridges in the Sea: The Fury of the Wild Fire), de Geneton Moraes Neto, 98 min (RJ)
3.    Crônica da Demolição (Chronicle of the Demolition), de Eduardo Ades, 89 min (RJ) WP
4.    Futuro Junho (Future June), de Maria Augusta Ramos, 100 min (RJ) WP
5.    Marias (Marias), de Joana Mariani, 73 min (SP) WP
6.    Mario Wallace Simonsen, Entre a Memória e a História (Mario Wallace Simonsen, Between Memory and History), de Ricardo Pinto e Silva, 110 min (SP) WP
7.    Olmo e a Gaivota (Olmo and The Seagull), de Petra Costa e Lea Glob, 82 min (SP)

Novos Rumos

1.    A Morte de J.P. Cuenca (The Death of J.P.Cuenca), de João Paulo Cuenca, 90 min (RJ) WP
2.    A Seita (The Sect), de André Antônio, 70 min (PE) WP
3.    Beira-Mar (Seashore), de Filipe Matzembacher & Marcio Reolon, 83 min (RS)
4.    Clarisse ou alguma coisa sobre nós dois (Clarisse or something about us), de Petrus Cariry, 84 min (CE) WP
5.    Jonas (Jonah), de Lô Politi, 90 min (SP) WP
6.    Ralé (Ralé – The Lower Depths), de Helena Ignez, 73 min (SP) WP

MOSTRAS NÃO COMPETITIVAS

Hors Concours

Ficção

  1. Através da Sombra (The other side of the Win), de Walter Lima Jr., 100 min (RJ) WP
  2. Em Três Atos, de Lúcia Murat, 76 min (RJ)
  3. A Frente Fria que a Chuva Traz (The Cold Front), de Neville D’Almeida,  80 minutos (RJ)

Documentário
1.    82 Minutos (82 Minutes), de Nelson Hoineff, 125 min (RJ) WP
2.    Andre Midani – do Vinil ao Download (A Brief History of Brazilian Music – Andre Midani, from Vinyl to Download), de Andrucha Waddington e Mini Kerti, 120 min (RJ)

Rio 450 Anos
1.     O Rio por Eles (Rio by Them), de Ernesto Rodrigues, 90 min (RJ) WP
2.     São Sebastião do Rio de Janeiro, a Formação de uma Cidade (São Sebastiao do Rio de Janeiro, Creating a City), de Juliana de Carvalho, 90 min (RJ) WP
3.     O Porto do Rio, de Pedro Évora, Luciana Bezerra, 85 min (SP) WP
Rio 450 Anos – CURTAS
1.    A Pedra Que Samba (A Rock That Sambas), de Camila Agustini e Roman Lechapelier, 12 min (RJ) DOC
2.    Projeto Beirute (Beirut), de Anna Azevedo, 15 min (RJ) DOC
3.    Solte os Bichos de Uma Vez! (Heads Will Roll!), de Marcelo Goulart, 11 min (RJ) DOC

Panorama
1.    Depois de Tudo, de João Araujo, 101 min (RJ) WP
2.    Brasil vs Brasil (Brasil vs Brasil), de Marcos Prado, 52 min (RJ) WP

Expectativa
1.    Ninguém Ama Ninguém… Por Mais de Dois Anos (No One Loves Anyone… For More Than Two Years), de Clovis Mello, 87 min (SP) WP
2.    Zoom (Zoom), de Pedro Morelli, 97 min (SP)
3.     Quanto Tempo o Tempo Tem (How Much Time Time Has), de Adriana L. Dutra, 80 min (RJ)
4.     Dá licença de contar, de Pedro Serrano (curta)

Fronteiras
1.    Levante! (Uprising!), de Susanna Lira e Barney Lankester-owen, 52 min (RJ)

Midnight
1.   As Fábulas Negras (The Black Fables), de Rodrigo Aragão, Joel Caetano, Petter Baiestorf e José Mojica Marins, 93 min (ES)

Tesouro
1.       Menino de Engenho, de Walter Lima Jr, 110 min – 1965

CURTAS:

MOSTRAS COMPETITIVAS (COMPETITIVE SHOWS)

1.    Até a China (Sheeliton), de Marão, 15 min (RJ) DOC
2.     Cumieira (The Top Floor), de Diego Benevides, 13 min (PB) DOC
3.    Fantasia de Papel (Photonovels), de Tetê Mattos, 15 min (RJ) DOC
4.    Guida (Guida), de Rosana Urbes, 12 min (SP) FIC
5.    Mar de Fogo (Sea of Fire), de Joel Pizzini, 8 min (RJ) DOC
6.    Marrocos (Morocco), de Andrea Nero e Iajima Silena, 8 min (SP) DOC
7.    Olho-Urubu (Urubu-Eye), de André Guerreiro Lopes, 13 min (SP) FIC
8.    Pele de Pássaro (Bird Skin), de Clara Peltier, 15 min (RJ) DOC
9.    Serra do Caxambu (Serra do Caxambu), de Marcio Brito Neto, 15 min (RJ) DOC
10. Som Guia (Sound Guide), de Felipe Rocha, 15 min (RJ) FIC

Novos Rumos

1.    Escape From My Eyes (Escape From My Eyes), de Felipe Bragança, 30 min (RJ) DOC
2.    Imóvel (Still), de Isaac Pipano, 20 min (RJ) FIC
3.    Outubro Acabou (October is Over), de Karen Akerman, Miguel Seabra Lopes, 24 min (RJ) FIC
4.    Tarântula (Tarantula), de Aly Muritiba, Marja Calafange, 20 min (PR) FIC

CURTAS EM MOSTRAS NÃO COMPETITIVAS
Itinerários Únicos

1.    Lygia Clark em Nova York (Lygia Clark in New York), de Daniela Thomas, 26 min (RJ) DOC
2.    Xampy (Xampy), de Paulo Menezes e Daniel Wiermant, 25 min (SP) DOC


Festival do Rio 2015
De 1 a 14 de outubro

James Wan revela se irá abandonar a direção de ‘Aquaman’

Na sexta-feira, logo após o Hollywood Reporter revelar que o diretor Seth Grahame-Smith deixou o filme do ‘Flash’ por “diferenças criativas” com a Warner Bros, o Birth Movies Death afirmou que “diversas fontes confiáveis” informaram que o diretor James Wan (‘Invocação do Mal’) também estava considerando se afastar de ‘Aquaman‘.

Supostamente, Wan “estava sentindo uma grande pressão” em relação a filmes de grande orçamento da WB.

Ontem, James Wan finalmente respondeu ao rumor.

O diretor postou uma imagem encostado a um mural gigante do Rei dos Sete Mares. É uma forma tranquila e elegante de dizer que ele ainda está muito empenhado em ‘Aquaman‘.

Confira:

 

Kevin Smith detona ‘Batman vs Superman’ e diz que filme “não tem coração”

‘Batman Vs Superman’: Versão para maiores ganha data de lançamento 

Ben Affleck fica triste com as críticas negativas a ‘Batman vs Superman’; Assista ao vídeo! 

Aquaman‘ tem estreia prevista para 27 de Julho de 2018.

aquaman

 

 

Netflix confirma 3ª temporada de ‘Demolidor’; Assista ao teaser!

A Netflix virou a rainha da Comic-Con 2016 ao anunciar suas próximas séries e a terceira temporada de ‘Demolidor‘.

Assista ao teaser:

A próxima temporada estreia no primeiro semestre de 2017.

Recentemente, Kevin Smith (que foi fundamental para o renascimento do ‘Demolidor‘ nas HQs), disse que tem planos fortes para dirigir episódio/episódios da aclamada série.

Eu me sinto muito em casa nesse mundo Flash, tanto que eu adoraria fazer outros episódios. Eu até disse a Joe Quesada [Chefe de Criação da Marvel], ‘Cara, eu quero dirigir Demolidor’, isso seria selvagem se trouxéssemos para a vida real. Vamos co-dirigi-lo, isso seria legal, assim como fizemos na HQ. Poderíamos co-dirigir um episódio e, em seguida, levaríamos as páginas para a tela. Eu vou tentar fazer a coisa com Demolidor acontecer. Toda vez que eu falar com Quesada ou Jeph Loeb [vice-presidente executivo da Marvel Television] eu vou ficar tipo, ‘Hey, quando você vai voltar para as câmeras?

 

 

‘Demolidor’ ganha versão para deficientes visuais

‘Demolidor’: Foto da segunda temporada traz uniforme

 

 

 

Assista ao trailer da versão estendida de ‘Esquadrão Suicida’

Para a surpresa (ou não) de todo mundo, a Warner anunciou a versão estendida de ‘Esquadrão Suicida‘.

O lançamento, até então agendado para os Estados Unidos, está marcado para novembro em sua versão digital e em dezembro na sua versão Blu-Ray.

Assista:


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‘Esquadrão Suicida’: Jared Leto compara o Coringa ao Diabo

Saiba quem são as criaturas misteriosas de ‘Esquadrão Suicida’ 

Batman em imagens de ‘Esquadrão Suicida’ 

Em ‘Esquadrão Suicida‘, Amanda Waller dirige uma agência secreta do governo que se chamado ARGUS e cria uma força tarefa ‘suicida’ de super-vilões. O governo norte-americano recruta um grupo de criminosos, formado por Pistoleiro, Arlequina, Capitão Bumerangue, Coringa e Rick Flagg, para missões especiais.  Eles são obrigados a embarcar em uma missão perigosa e mortal em troca de penas mais curtas.



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Internet – O Filme

(Internet – O Filme)

 

Elenco:

Nakada, Teddy, Gusta, Cocielo, Pathy dos Reis, Felipe Castanhari, Rafinha Bastos, Cauê Moura, Rafael Cellbit, Mr Poladoful, Palmirinha, Raul Gil e Gusta.

Direção: Filippo Capuzzi

Gênero: Comédia

Duração: 89 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: R$ 8 milhões

Estreia: 23 de Fevereiro de 2017

Sinopse: 

Internet – O Filme’ traz às telas do cinema a espontaneidade das redes sociais, com suas principais estrelas. Em 8 histórias, a comédia apresenta diferentes tramas que revelam o outro lado da fama na internet. A partir de um encontro em uma convenção de youtubers, os personagens vivenciam momentos de descobertas, ira, equívocos, raiva, inveja e confusões em busca pela fama.

Curiosidades: 

» Além dos principais influenciadores digitais do Brasil, o elenco reúne os apresentadores Raul Gil e Palmirinha, além dos atores Paulinho Serra e Polly Marinho, entre outros.

» Com roteiro de Rafinha Bastos, Dani Garuti e Mirna Nogueira, o longa-metragem tem estreia prevista para 23 de fevereiro.

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Pennywise aparece assustador em nova foto dos bastidores de ‘IT: A Coisa’

Pelo sucesso do trailer de ‘It: A Coisa‘, não é difícil imaginar o tamanho da expectativa dos fãs – tanto da obra de Stephen King, como do clássico do início dos anos 90 – em relação à estreia da produção.

E para marcar o retorno do palhaço Pennywise, o diretor da nova versão, Andy Muschietti, divulgou uma nova imagem dos bastidores.

Confira, com as anteriores:

A Warner Bros. Pictures do Brasil divulgou dois cartazes nacionais de ‘It – A Coisa‘.

Palhaços profissionais se revoltam com o trailer de ‘It – A Coisa’

Confira, com o trailer:

Com nada menos que 197 milhões de visualizações nas primeiras 24 horas, o trailer de ‘It – A Coisa‘ bateu o recorde que até então pertencia ao primeiro trailer de ‘Velozes e Furiosos 8‘, com 139 milhões, como o trailer vai visto da história.

E em 36 horas, o vídeo do terror já chegou a nada menos que 246 milhões de visualizações.

De fato, o trailer ficou realmente incrível.

Nova imagem de ‘It – A Coisa’ traz ator de ‘Stranger Things’

‘It – A Coisa’ será parecido com ‘Stranger Things’, afirma produtor

A Coisa – Parte 1‘ mostrará o Clube de Perdedores lutando contra Pennywise pela primeira vez, enquanto ainda adolescentes. Uma promessa feita há vinte e oito anos chama sete adultos para se reunirem em Derry, Maine, onde, enquanto adolescentes, lutaram contra uma criatura maligna que atacava as crianças da cidade. Não tendo a certeza de que seu Clube de Perdedores havia vencido a criatura todos aqueles anos atrás, os sete haviam jurado retornar a Derry se o Pennywise reaparecesse.

Andrés Muschietti (‘Mama’) dirige. Após o sucesso de ‘Deadpool‘, o terror também será R-Rated (para maiores de 17 anos) – saiba mais!

Bill Skarsgard (‘Divergente’) vive Pennywise, conhecido como “A Coisa” por aterrorizar crianças vestido de palhaçoSkarsgard substitui Will Poulter (‘Maze Runner’, ‘Família do Bagulho’), que se desligou do elenco após os diversos adiamentos da produção.

O novo elenco ainda conta com Jaeden Lieberher (‘Midnight Special’), Finn Wolfhard (‘Stranger Things’), Jack Grazer (‘Contos do Halloween’), Wyatt Oleff (‘Guardiões da Galáxia’) e Chosen Jacobs (Hawaii Five-0).

‘Detroit’: Novo filme de Kathryn Bigelow ganha vídeo com apresentação dos personagens

Detroit‘ teve seu novo vídeo liberado, mais precisamente, com o elenco comentado sobre o filme. O  drama histórico é dirigido por Kathryn Bigelow e estrelado por John Boyega (‘Star Wars – O Despertar da Força’).

Baseado na revolta que aconteceu na cidade em 1967, a produção traz o jovem ator como um policial que se vê frente a frente com o confronto armado contra civis.

Assista, com os trailers:

O elenco conta também com John KrasinskiHannah Murray, Jack Reynor, Will Poulter, Ben O’Toole e Anthony Mackie.

Detroit‘ foi escrito Mark Boal e chega aos cinemas norte-americanos em 4 de agosto deste ano.

‘Anjos da Noite‘: Criador da franquia revela detalhes da série de TV

Em entrevista ao Deadline, Len Wiseman, o criador da franquia ‘Anjos da Noite revelou mais alguns detalhes sobre sua visão para a série que adaptará as histórias de Selane.

“A série vai ser uma grande saída dos filmes. Eu não quer dizer que é uma versão mais adulta, mas definitivamente não é uma adaptação de HQ, nem em seu tom, nem no tom dos novos personagens.”

O TV Show ainda não tem canal definido, mas Len acredita que deverá vender a produção para uma plataforma de streaming.

A franquia de ação e horror foi inaugurada em 2003, apresentando Kate Beckinsale como a vampira Selena, presa numa guerra entre vampiros e uma raça superior de lobisomens, conhecida como Lycans.

Os filmes faturaram até então cerca de US$ 539 milhões.

Fãs fazem campanha para Netflix adicionar ‘A Caverna do Dragão’ no catálogo

A Caverna do Dragão‘ é um dos desenhos mais queridos pelos brasileiros, que iniciaram uma campanha pedindo que a Netflix adicione os 27 episódios no catálogo no serviço de streaming.

Para participar da campanha, basta tuitar a hashtag #CavernaDoDragãonaNetflix. Ajude!

Recentemente, a Paramount Pictures confirmou que está desenvolvendo uma nova adaptação do RPGDungeons & Dragons’.

No vídeo abaixo, o editor-chefe Renato Marafon explica porque o filme NÃO será baseado no famoso desenho animado dos anos 80.

Assista:

Para ajudar na campanha, divulgue a hashtag #QueroCavernaDoDragãoOFilme

A Paramont confirmou a estreia para 23 de julho de 2021, e o filme será baseado no jogo RPG ‘Dungeons & Dragons‘ – que serviu de inspiração para Caverna do Dragão‘.

O produtor Roy Lee revelou em entrevista ao Collider detalhes sobre a nova adaptação de ‘Dungeons & Dragons‘.

“O novo filme do Dungeons & Dragons seguirá o mesmo clima de Guardiões da Galáxia dentro de um universo parecido com a Terra-Média de Tolkien. Quando você assiste a O Hobbit e O Senhor dos Anéis, existe um clima de seriedade, mas queremos também algo divertido quando o espectador adentrar naquele mundo. Será algo que o público nunca viu antes”, afirmou.

O popular RPG foi adaptado aos cinemas em 2000, mas não conquistou a legião de fãs do jogo homônimo, sendo massacrado pela crítica e sofrendo nas bilheterias.

A Paramount Pictures está em negociações com Chris McKay, que atualmente está ligado à direção de ‘Asa Noturna‘ para a DC, para dirigir o filme.

‘Titãs’ e ‘Justiça Jovem’: Séries da DC são as mais assistidas na Netflix em Janeiro

Parece que as produções originais da DC Universe tem agradado bastante o público!

Segundo dados fornecidos pela Parrot Analytics, a terceira temporada de ‘Justiça Jovem‘ foi a série mais pedida na Netflix e em outros serviços de streaming esta semana, enquanto ‘Titãs‘ conquistou o segundo lugar.

Justiça Jovem‘ é uma série animada acompanha Robin, Aqualad e outros super-heróis adolescentes que formam um grupo secreto para combater o crime e salvar o mundo. As duas primeiras temporadas já estão disponíveis na Netflix Brasil, e a terceira ainda não tem previsão para estrear.

Titãs‘ também já está disponível na Netflix Brasil, e segue jovens heróis do Universo DC enquanto eles crescem e se encontram em uma versão sombria da franquia clássica dos Jovens Titãs. Dick Grayson e Rachel Roth, uma jovem garota especial possuída por uma estranha escuridão, acabam no meio de uma conspiração que pode trazer o Inferno para a Terra. Eles se juntam à cabeça-quente Estelar e o amável Mutano. Juntos, eles se tornam uma família e uma equipe de heróis.

Crítica | Titãs – Sombria e sangrenta, série da DC já está disponível na Netflix 

Assista ao trailer das duas séries:

Justiça Jovem

Titãs

Crítica em Vídeo | Coringa é uma jornada perturbadora dentro de uma mente doentia

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica em vídeo de ‘Coringa‘, aclamada produção da Warner Bros. que adapta a história do famoso vilão da DC.

Assista a crítica:

Crítica | Coringa é o filme que o mundo precisa assistir…

Coringa‘, do diretor Todd Phillips, centra-se no icônico arqui-inimigo e é uma história fictícia original e inédita, nunca vista na tela grande. A história de Arthur Fleck, interpretado majestosamente por Joaquin Phoenix, é de um homem que luta para encontrar seu caminho na sociedade fragmentada de Gotham. Ele é um palhaço de festas durante o dia, ele aspira a ser um comediante stand-up a noite… mas ele acha que a piada sempre parece estar sobre ele. Preso em uma existência cíclica entre a apatia e a crueldade, Arthur toma uma decisão ruim que provoca uma reação em cadeia de eventos crescentes neste estudo de caráter arenoso.

‘Coringa’: Joaquin Phoenix diz que não se importa com opinião dos fãs sobre sua interpretação

Filme de origem do Coringa será ‘assustador’, afirma Joaquin Phoenix

Além de Phoenix, Robert DeNiroZazie BeetzMarc MaronFrances ConroyShea WhighamBill Camp e outros completam o elenco.

Henry Cavill negocia para viver o Wolverine em ‘Capitã Marvel 2’, diz site

Desde que a Disney adquiriu as propriedades da Fox, surgiram diversas especulações sobre a chegada dos ‘X-Men‘ ao MCU.

Enquanto a Warner não se decide sobre o futuro do Superman em seu universo DC, o astro Henry Cavill pode estar flertando com a Marvel.

Segundo o JustJared, a Marvel está em negociações com o astro Henry Cavill para que ele interprete o Wolverine no MCU.

O site afirma que o ator de 36 anos está conversando com o estúdio para viver o personagem em ‘Capitã Marvel 2‘, filme que deve introduzir os mutantes.

“A Marvel, desde a aquisição da Fox Studios, estava procurando uma maneira de adicionar alguns personagens dos X-MEN ao MCU. E Henry está na mira da Marvel desde 2019”, afirma o site.

Por enquanto, encare a informação como rumor. Cavill atualmente estrela a série ‘The Witcher‘ e ainda é o Superman da DC.

Capitã Marvel 2‘ tem previsão de estreia para 2022.

Até o momento, o estúdio já contratou Megan McDonnell (‘WandaVision‘) para escrever o roteiro e segue à procura de de uma diretora para assumir a sequência.

Lançado em março de 2019, ‘Capitã Marvel‘ foi um sucesso de público, arrecadando US$ 1,128 bilhão pelo mundo.

Assista nossa crítica:

‘Resident Evil’: Reboot ganha data de estreia nos cinemas

O reboot da franquia Resident Evil ganhou data de estreia nos cinemas.

A Constantine Films agendou o lançamento para o dia 9 de setembro de 2021.

O reboot contará com um elenco inteiramente novo – que inclui Kaya Scodelario (‘Maze Runner’) como Claire Redfield e Robbie Amell (‘Upload’) como seu irmão, Chris.

O elenco ainda traz Hannah John-Kamen (‘Homem-Formiga e a Vespa’) como Jill Valentine, Tom Hopper (‘The Umbrella Academy’) como Albert Wesker, Avan Jogia (‘Zumbilândia: Atire Duas Vezes’) como Leon Kennedy e Neal McDonough (‘Com as Próprias Mãos’) como William Birkin.

A história se passa em uma noite fatídica em Raccoon City, em 1998, e é protagonizada por um elenco empolgante nos papéis dos personagens icônicos do jogo.

“Com este filme, eu realmente queria voltar aos dois primeiros jogos originais e recriar a terrível experiência visceral que tive quando os joguei pela primeira vez, enquanto, ao mesmo tempo, contava uma história humana fundamentada sobre uma pequena cidade americana moribunda que parece ser identificável e relevantes para o público de hoje”, disse o roteirista e diretor Jonathan Roberts.

Confira as primeiras imagens dos bastidores:

 

Johannes Roberts (‘Medo Profundo‘) irá dirigir o reboot de ‘Resident Evil‘.

Ele também irá coescrever o roteiro ao lado de Greg Russo.

Recentemente, Russo elogiou a saga original de filmes, pontuando que, para um reboot fazer sentido, é preciso trazer uma abordagem diferenciada.

Desde que a Capcom lançou o título que inaugurou o gênero de terror de sobrevivência em 1996, Resident Evil se tornou uma das franquias de games de maior sucesso de todos os tempos, com mais de 100 milhões de jogos vendidos em todo o mundo. Com quase 25 anos de história, a série já foi muito além dos videogames e ganhou adaptações para o cinema, além de ter inspirado atrações em parques temáticos. Com seis filmes produzidos pela Constantin Film, Resident Evil já arrecadou mais de US$ 1,2 bilhão em todo o mundo, valor que a transformou na franquia de filmes baseada em videogame mais lucrativa do mercado. 

Netflix aumenta NOVAMENTE o preço da assinatura no Brasil; Saiba quanto ficou seu plano!

A Netflix aumentou o valor da assinatura de seus planos no Brasil novamente.

O aumento tem início HOJE, dia 22 de Julho. O aumento valerá tanto para as novas assinaturas quanto para as antigas.

Segundo a Netflix, os assinantes serão comunicados da mudança nos próximos 30 dias.

O plano que registou um aumento maior foi o Premium, que oferece quatro telas simultâneas e resolução 4K. O valor foi de R$ 45,90 para R$ 55,90, um aumento de mais de 20%.

Confira o valor dos planos após o aumento:

» Plano básico (1 tela): de R$ 21,90 para R$ 25,90

» Plano padrão (2 telas, Full HD): de R$ 32,90 para R$ 39,90

»  Plano Premium (4 telas, Ultra HD, HDR, Dolby Atmos): de R$ 45,90 para R$ 55,90 

As mudanças já entraram em vigor.

“Acreditamos que as pessoas tenham mais escolhas do que nunca e estamos comprometidos com a entrega de uma experiência ainda melhor para nossos assinantes. A partir de 22 de julho, reajustaremos nossos preços, que permaneceram os mesmos desde 2019. Com isso, continuaremos oferecendo os melhores conteúdos, entre filmes e séries, além de uma vasta variedade de gêneros. De novas temporadas de La Casa de Papel e The Witcher a Sintonia, passando por um filme por semana, como Justiça em Família, a trilogia Rua do Medo e Carnaval. Novamente, oferecemos diversos planos, a partir de R$25,90 por mês, para que as pessoas possam escolher um preço dentro de suas necessidades.”, afirmou a empresa em comunicado.

Mas e a pergunta que não quer calar: Vale a pena continuar assinando Netflix

Kristen Stewart não descarta participar de ‘Pânico 6’: “Eu amo a Neve Campbell…”

Em entrevista ao Slant, Kristen Stewart (‘Spencer’) foi questionada se toparia participar de ‘Pânico 6‘ após a atriz revelar que recusou a proposta para ser a morte inicial do quarto filme da franquia.

“Talvez. Eu leria o roteiro. Eu amo a Neve Campbell. Ela foi muito legal comigo e foi muito satisfatório ver que ela é uma pessoa incrível. Eu amo aquele filme. Eu amo o filme porque é um carta de amor aos filmes. A parte mais legal de ‘Pânico’ é a sua mensagem sobre os filmes. Eu amo o quanto Wes Craven amava os filmes. Não é apenas um filme é de terror, é um filme lindo.”

A atriz explicou porque recusou o convite para o 4º filme:

“Seria como aquela personagem da Drew [Barrymore] que morre no começo do filme. Eles acabaram criando uma cena com várias pessoas para replicar essa cena com a Drew, mas originalmente seria apenas uma pessoa. E eu fiquei tipo: ‘Não posso ser uma Drew. Não quero mexer nisso’. Eles acabaram fazendo uma cena maior, com mais de uma vítima.”

Vale lembrar que ‘Pânico 6‘ já foi confirmado e estreia dia 31 de Março de 2023.

O próximo filme trará de volta os diretores Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett e os roteiristas James Vanderbilt (‘Zodíaco’) e Guy Busick (‘Casamento Sangrento).

As filmagens começam entre Julho e Setembro deste ano.

Em entrevista ao HalloweenDailyNews, a atriz Neve Campbell, intérprete da lendária sobrevivente Sidney Prescott, voltou a falar sobre seu possível retorno no sexto filme.

“Eles me abordaram [para retornar em ‘Pânico 6’], mas ainda não há roteiro. Eles me disseram irão apresentar o primeiro rascunho em breve. Na verdade, eu deveria ter ligado para um produtor ontem, porque ele queria falar comigo sobre o que está acontecendo com o projeto. Eu vou ler o roteiro e ver como irei me sentir.”

O quinto filme da franquia ‘Pânico‘ já arrecadou sólidos US$ 134.6 milhões mundialmente, conseguindo ultrapassar a bilheteria total de ‘Halloween Kills‘ ($131.6m).

Assista nossa crítica:

O pesadelo começa no trailer do terror ‘A Primeira Comunhão’

A Paris Filmes anuncia hoje o lançamento do cartaz e trailer oficial do longa de terror ‘A Primeira Comunhão‘ (The Communion Girl), que chega em breve nos cinemas brasileiros.

Com direção de Víctor Garcia, de ‘A Amaldiçoada‘- a produção conta a história de Sara, uma adolescente que acaba de chegar à província de Tarragona, na Espanha, nos anos 1980. Tímida, a menina não consegue se entrosar e quando decide se aventurar em uma casa noturna, a noite acaba saindo diferente do planejado.

Na volta pra casa, Sara e a amiga Rebe se deparam com uma menina, no meio da estrada, vestida para sua primeira comunhão. A partir deste momento, um pesadelo se inicia.

Assista:

‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba -To the Hashira Training’ ganha data de estreia nos cinemas nacionais

A Crunchyroll, a experiência definitiva em animes em todo o mundo, e a Sony Pictures, anunciam datas globais para exibição nos cinemas de ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba -To the Hashira Training‘, trazendo Tanjiro e o Demon Slayer Corps de volta às telonas em uma estreia imperdível a partir de 21 de fevereiro.

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba -To the Hashira Training‘ permitirá aos fãs revisitar o emocionante final de Arco do Vilarejo dos Ferreiros enquanto ganham uma prévia do aguardado Hashira Training Arc em uma inesquecível experiência blockbuster. ‘Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba -To the Hashira Training‘ marca a primeira vez que os fãs poderão assistir ao final de Arco do Vilarejo dos Ferreiros nos cinemas, além de conferir o início de Hashira Training Arc.

O filme estreia nos cinemas do Brasil dia 22 de fevereiro.

Assista ao trailer:

Além disso, os fãs terão a oportunidade de participar de exibições especiais como parte de uma Turnê Mundial, incluindo cidades selecionadas nos territórios da Crunchyroll/Sony Pictures Entertainment.

Sobre as exibições especiais da Turnê Mundial de Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba -To the Hashira Training- nos territórios da Crunchyroll:

10 de fevereiro: New York City, New York | Regal Union Square
Convidados Especiais: Natsuki Hanae, Hiro Shimono e o produtor Yuma Takahashi

13 de fevereiro: Berlim, Alemanha | UCI Kinowelt Colosseum

17 de fevereiro: Cidade do México, México
Convidados Especiais: Takahiro Sakurai, Kengo Kawanishi e o produtor Yuma Takahashi

19 de fevereiro: São Paulo, Brasil | Cinemark Eldorado

24 de fevereiro: Paris, França| UGC Normandie
Convidados Especiais: Natsuki Hanae, o produtor Yuma Takahashi e performance musical por milet

25 de fevereiro: London, United Kingdom | BFI IMAX
Convidados Especiais: Natsuki Hanae e o produtor Yuma Takahashi

*Observação: Data e local para a Turnê Mundial na Índia serão revelados em breve.

Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba é baseado na série de mangás de Koyoharu Gotoge publicada pelo selo SHUEISHA’s JUMP COMICS, que consiste em 23 volumes e mais de 150 milhões de cópias em circulação. A produção de animação é da ufotable.

Pedro Pascal e Vanessa Kirby em foto do set de ‘Quarteto Fantástico’

Pedro Pascal e Vanessa Kirby, que vivem Reed Richards e Sue Storm em ‘Quarteto Fantástico‘, surgiram uma nova imagem dos bastidores.

Confira:

Além de Joseph Quinn como o Tocha Humana, o elenco inclui Pedro Pascal (Reed Richards/Sr. Fantástico), Vanessa Kirby (Sue Storm/Mulher Invisível) e Ebon Moss-Bachrach (Ben Grimm/O Coisa).

O elenco de apoio traz Ralph Ineson (‘A Bruxa’) como o vilão Galactus e Julia Garner como a Surfista Prateada Shalla-Bal, enquanto Paul Walter Hauser (‘Cobra Kai’) e John Malkovich (‘RED: Aposentados e Perigosos’) também foram escalados em papéis misteriosos.

Lembrando que ‘Quarteto Fantástico, estreia em 25 de julho de 2025, será o primeiro filme da Fase 6 do MCU.

Quarteto Fantástico é dirigido por Matt Shakman.

 

Terror ERÓTICO ‘Lago dos Ossos’, estrelado por Marco Pigossi, ganha data de estreia no brasil

O terror erótico ‘Lago dos Ossos‘ (Bone Lake), estrelado pelo brasileiro Marco Pigossi (‘Gen V’), ganhou data de estreia nos cinemas nacionais.

A Playarte Pictures lança o filme nos cinemas dia 5 de Fevereiro.

O terror recebeu alta classificação (R) – por cenas sangrentas, imagens perturbadoras, conteúdo sexual, nudez gráfica, linguagem e uso de drogas.

Confira o traier, e siga o CinePOP no Youtube:

As férias românticas de um casal em uma propriedade isolada à beira de um lago são interrompidas quando eles são forçados a dividir a mansão com um casal misterioso e atraente. Uma escapada dos sonhos se transforma em um labirinto de pesadelos, sexo, mentiras e manipulação, revelando segredos aterrorizantes e desencadeando uma batalha sangrenta pela sobrevivência.

Mercedes Bryce Morgan é responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Joshua Friedlander (‘Holly Slept Over’).

O elenco ainda conta com Maddie Hasson (‘Maligno’), Alex Roe (‘O Chamado 3’) e Andra Nechita (‘Professora Sem Classe’).

Bone lake poster

40 anos de ‘Férias Frustradas’, uma comédia inesquecível!

Quando o trajeto faz parte da diversão. O que mais desejamos quando estamos atolado de trabalho e sem tempo para nossa família? Férias! Pegando essa deixa que mora no imaginário de todos nós trabalhadores, em 1983, chegava aos cinemas a hilária comédia Férias Frustradas que nos mostra a saga de uma família de classe média norte-americana em uma mirabolante viagem de carro de Chicago até a Califórnia. O roteiro é do craque John Hughes, baseado em uma crônica dele mesmo sobre uma viagem que fez à Disneyland quando criança, escrita na revista norte-americana National Lampoon.

Na trama, dirigida por Harold Ramis, conhecemos a família Griswold. No leme, o atrapalhado Clark (Chevy Chase), um pai de família já cinquentão que organiza uma viagem de carro durante as férias até um famoso parque de diversões cerca de 4.000 quilômetros longe da casa deles. Com ele, embarcam nessa viagem a esposa Ellen (Beverly D’Angelo) e os dois filhos do casal. Só que nada será muito fácil para eles completarem o objetivo uma série de imprevistos que começam logo na troca do carro da família e se segue estrada a dentro.

Batendo na tecla dos conflitos familiares, a comédia não se aprofunda nas relações deixando um enorme espaço para a ação e consequência através de um protagonista atrapalhado que diante de um egocentrismo próprio faz de tudo para conseguir chegar no seu objetivo. Passando por Missouri, Colorado, Arizona até chegar na Califórnia, o filme logo se torna um road movie com o contexto de um Estados Unidos dos anos 80. A deixa para o forte tom cômico que se instaura de maneira desenfreada chega através dos desastrosos momentos que acontecem um atrás do outro.

Faturando mais de 60 milhões somente nas bilheterias norte-americanas, Férias Frustradas se tornou uma das comédias mais famosas da década de 80 sendo lembrada até hoje pelas gerações seguintes. Inclusive ganhou um remake em 2015 protagonizado por Ed Helms e Christina Applegate.

Conheça mais de 20 curiosidades sobre ‘A Múmia’ (1999)

Com o lançamento de A Múmia, reboot da franquia do monstro saído do Egito antigo, o CinePOP preparou uma surpresa para você. O novo A Múmia não revitaliza apenas uma franquia da Universal Pictures, mas é confeccionado como o primeiro passo para um universo cinematográfico muito maior – como você pode conferir neste link em nossa matéria sobre o Dark Universe. Pensando nisso, resolvemos voltar um pouco no tempo, para lembrar da repaginada (bem sucedida) que a criatura milenar já havia sofrido em 1999. Então, peguem suas armas e preparem-se para enfrentar todo tipo de mortos-vivos. Estas são as curiosidades sobre o blockbuster A Múmia (1999).

» A Múmia se mostrou um enorme sucesso, se tornando o 6º filme mais rentável no seu respectivo ano de 1999. A produção foi superada apenas por Star Wars: A Ameaça Fantasma, O Sexto Sentido, Toy Story 2, Matrix e Tarzan, os cinco primeiros colocados no ranking das maiores bilheterias.

» Lançado no dia 7 de maio de 1999 nos EUA, chegando ao Brasil em 18 de junho de 1999.

» O filme teve orçamento estimado de US$80 milhões e rendeu mais de US$415 milhões ao redor do mundo. O fato fez com que os produtores ligassem no dia seguinte para o diretor Stephen Sommers afirmando: “precisamos fazer mais um”.

» O diretor Stephen Sommers descreve sua visão do filme como “um tipo de Indiana Jones ou Jasão e o Velo de Ouro (Jason and the Argonauts, 1963), com a múmia no papel da criatura que se torna o desafio do herói”.

» Sommers diz ter se inspirado também nos filmes do icônico cineasta Michael Curtiz (As Aventuras de Robin Hood, 1938, e Casablanca, 1942).

» Existe uma pequena divergência em relação ao uso do orçamento. Algumas fontes afirmam que US$15 milhões do orçamento de US$80 milhões foi designado aos efeitos especiais, providos pela Industrial Light & Magic. Outras fontes afirmam ter sido uma parcela maior, US$20 milhões.

» Desde o início, Stephen Sommers não queria um cara se arrastando em bandagens e ataduras. A opção foi pela captura de movimento, como forma de deixar a figura digital mais humana, e não um ser mágico.

» A equipe de efeitos visuais foi avisada para criar a aparência da Múmia sem “gore” – a típica sanguinolência. Eles chegaram a criar uma versão mais intensa, para se desassociarem dela.

» Stephen Sommers revelou que A Múmia (1932) era “o” filme que conseguia assustá-lo quando criança. Ele tinha apenas 8 anos quando assistiu e queria recriar as coisas das quais gostou em grande escala.

» O povo da cidade transformados em zumbis no filme é uma pequena homenagem e referência aos aldeões furiosos com tochas, nos clássicos filmes de terror da Universal, como Frankenstein (1931).

» O personagem Ardeth Bay (Oded Fehr), um anagrama para Death By Ra (ou Morte por Ra), é um declarado protetor da humanidade contra a múmia Imhotep. No entanto, em A Múmia (1932), Ardath Bey é o alter ego da múmia Imhotep (papel de Boris Karloff), quando este tenta se passar por um cidadão egípcio na atualidade (reparem a diferença na forma de soletrar os dois nomes).

» De acordo com Stephen Sommers, a coisa mais difícil em relação ao filme foi misturar humor e terror. Ele disse: “Eu não queria fazer um típico filme de terror”.

» Sommers não foi a primeira opção do estúdio para o filme. Antes dele, Clive Barker, Joe Dante e George A. Romero estiveram vinculados à direção em diferentes épocas. O saudoso Wes Craven (A Hora do Pesadelo e Pânico) também foi oferecido o trabalho.

» O diretor Clive Barker (Hellraiser – Renascido do Inferno) chegou a ter reuniões com a Universal. Sua visão para o filme era violenta e funcionaria como um terror de baixo orçamento. A história falaria sobre o diretor de um museu de arte contemporâneo, que se revela membro de um culto tentando reanimar múmias. Uma pessoa próxima define esta versão como “sombria, sexual e recheada de misticismo”.

» Logo após, o mestre George A. Romero (A Noite do Mortos-Vivos, 1968) foi trazido ao projeto, com uma visão de estilo de terror muito similar ao seu clássico de zumbis e considerada muito assustadora. Sua versão continha elementos de romance trágico e ambivalência de identidade. Romero completou seu primeiro tratamento em outubro de 1994. A história apresentava a arqueóloga Helen Grover, que descobre a Tumba de Imhotep, um general egípcio que viveu nos tempos de Ramesses III. Passada numa cidade americana não nomeada, nos tempos modernos, a trama começa a girar quando Imhotep é inadvertidamente acordado pela tecnologia, como scanners, do laboratório. Assim que ganha sua forma humana e jovem, ele tenta se adaptar ao mundo novo, e acaba conhecendo a protagonista e com ela tendo um romance.

» A versão do cineasta Joe Dante (Gremlins, 1984) traria ninguém menos que Daniel Day-Lewis, três vezes vencedor do Oscar (Meu Pé Esquerdo, Sangue Negro e Lincoln), com a múmia. Sua visão se passaria nos tempos atuais e focaria em reencarnação, contendo elementos de uma história de amor. O filme chegou perto de ser produzido e viu algumas ideias, como os escaravelhos comedores de carne, serem realizadas na versão de 1999.

» As cenas que mostram as ruas do Cairo foram filmadas em um mercado de Marrakesh, tão grande que os atores e equipe foram avisados para não vagarem para muito longe, sob o risco de se perderem.

» A produção teve o apoio oficial do exército do Marrocos, e o elenco precisou ter seguro contra sequestro, um fato que o diretor Stephen Sommers omitiu do elenco, só divulgando a eles após o fim das filmagens.

» Uma manta alugada da empresa britânica Angels e usada por um dos figurantes no filme, foi descoberta como sendo de fato feita para o consagrado Alec Guinness, quando ele interpretou um personagem sem muita importância na história do cinema, apenas um tal de Obi Wan Kenobi, num pequeno filme chamado Star Wars (1977).

» Embora a britânica Rachel Weisz tenha sido a única atriz para quem o papel da atrapalhada e romântica arqueóloga Evelyn Carnahan foi oferecido, sua conterrânea Anna Friel (da série Pushing Daisies) foi considerada pelo estúdio. Seja como for, Sommers escolheu Weisz após assistir sua atuação em No Campo das Paixões (The Land Girls, 1998).

» No roteiro original, Evelyn deveria dizer: “Ele é Lindo”, ao ver pela primeira vez Imhotep totalmente ressuscitado. O diálogo foi filmado, mas retirado do corte final.

» Para o papel do aventureiro Rick O´Connell, foram considerados os atores Tom Cruise, Brad Pitt, Matt Damon, Ben Affleck e Matthew McConaughey. Cruise, anos mais tarde, se tornaria o protagonista em uma nova versão de A Múmia, atualmente em cartaz nos cinemas.

» Além de todos os atores acima, apenas considerados na época, é dito que o papel foi de fato oferecido a outros dois. Primeiro, Sylvester Stallone, antes de cair nas mãos de Brendan Fraser. Antes disso, o ator Leonardo DiCaprio teria amado o roteiro e queria fazer o filme, mas tinha compromissos com a produção A Praia (2000). DiCaprio teria inclusive pedido aos produtores para adiarem as filmagens de A Praia, para que ele pudesse fazer A Múmia, mas eles recusaram.

» Brendan Fraser conseguiu o papel devido ao sucesso do infantil George: O Rei da Floresta (1997). Sommers também comentou que Fraser se encaixava perfeitamente no biótipo Errol Flynn, de aventuras de matinê, e capa e espada que ele havia imaginado.

» Originalmente, o roteiro trazia o personagem Ardeth Bay (Fehr) morrendo ao final do filme. A mudança foi feita pelo diretor Stephen Sommers, pensando que o personagem era “muito heroico” para ser eliminado.

» Uma das cenas deletadas mostrava Rick, Evelyn e Jonathan (John Hannah) atravessando um campo cheio de esqueletos (pertencentes aos soldados companheiros de Rick na legião estrangeira e caçadores de recompensa), antes de adentrarem Hamunaptra.

» A Múmia foi o primeiro filme lançado no cinema a ser exibido pelo canal televisivo WB.

Confira também nossa crítica de A Múmia (2017) 

E nossa crítica em vídeo de A Múmia (2017)

‘X-Men: Fênix Negra’ – Filme dos Heróis mutantes vai servir como homenagem para as mulheres do grupo

A franquia X-Men no cinema possui bons exemplares e outros, bem, não tão legais. E após X-Men: Apocalypse no ano passado, a animação não está das maiores. Bem, não estava, já que o diretor Simon Kinberg, produtor de vários filmes da franquia, sabiamente está tratando de mudar e divulgar o novo mote: as personagens femininas.

Nestes tempos de representatividade e igualdade, e de filmes de sucesso como Mulher Maravilha, o diretor está mais do que certo. Resta saber se irá cumprir. Em entrevista ao Entertainment Weekly, Kinberg e suas estrelas Sophie Turner (Game of Thrones), que no filme vive a telepata Jean Grey, o destaque da trama, e Jessica Chastain, a vilã (acreditava-se ser a Imperatriz Lilandra), falaram sobre o filme – que ainda trará Jennifer Lawrence pela quarta vez como Mística. Leia abaixo.

“Eu gostaria muito de reconhecer a força das mulheres nos quadrinhos, das atrizes que temos e a história central deste filme exige isso.”, disse Kinberg.

“É realmente empolgante. Acredito que exista uma grande revolução nos filmes de super-heróis. Eu acredito que este filme é uma revelação, pois é um drama, mas o herói é uma mulher, e ela também é a vilã. Realmente é sobre o relacionamento dela com outras mulheres do filme, especialmente a personagem de Jessica Chastain. É muito interessante termos essas duas personagens sendo as maiores personagens do filme, e as duas serem mulheres, tão cheias de camadas e tão complexas.”, revelou Turner.

Em algum momento de X-Men: Fênix Negra, Mística (Lawrence) fará um comentário brincando com Charles (James McAvoy) de que o time deveria se chamar X-Women, devido ao fato de inúmeras vezes precisarem salvar os homens membros da equipe. No entanto, todos ficarão ameaçados quando a personagem de Jessica Chastain, vinda de outro mundo e com a capacidade de mudar de forma, fizer sua entrada. A atriz não pode falar muito sobra sua personagem misteriosa sem dar spoilers, mas disse que as personagens femininas fortes no roteiro foram o que a atraíram ao projeto.

“Eu sempre quis fazer uma grande franquia de quadrinhos, mas eu tinha alguns problemas com as personagens femininas em filmes que eu vinha sendo oferecida. Eu fiquei muito feliz com este roteiro porque achei que foi uma quebra de padrão. Este roteiro definitivamente passa no teste Bechdel e eu não sei quantos filmes baseados em quadrinhos podem dizer isso.”, disse a ruiva Chastain.

‘Barbie’, ‘Oppenheimer’, ‘Sobrenatural 5’ e os Filmes MAIS ESPERADOS de Julho 2023 nos CINEMAS!

Sim, queridos leitores do CinePOP, o ano de 2023 passou da marca de sua metade, e agora adentramos a segunda parte do ano. Teremos mais seis meses de grandes produções nos cinemas, com alguns dos filmes mais esperados pelos fãs. Os primeiros seis meses trouxeram muita coisa boa. ‘John Wick 4’, ‘Guardiões da Galáxia 3’, ‘Super Mario Bros.’, ‘Creed 3’, ‘Velozes e Furiosos 10’, ‘A Pequena Sereia’, e no último mês tivemos os novos ‘Aranhaverso’, ‘Transformers’, ‘Flash’ e ‘Indiana Jones’, por exemplo. Agora damos o pontapé inicial para a segunda metade do ano. Engana-se, porém, quem pensa que os maiores lançamentos nas telonas ficaram para trás.

Julho entrega um verdadeiro duelo de titãs, muito alardeado nas redes sociais: entre a maior boneca de todas, dessa vez em carne e osso, e o novo filme de Christopher Nolan sobre o criador da bomba atômica. Além disso teremos as peripécias de Tom Cruise, uma nova investida num clássico da Disney e o quinto episódio de uma das franquias de terror mais bem-sucedidas dos últimos anos. Confira abaixo e programe-se.

NOS CINEMAS

Sobrenatural – A Porta Vermelha

O novo filme de uma das sagas de terror mais queridas dos fãs nos últimos anos, em julho visitaremos novamente a família Lambert, sumidos das telonas há 10 anos, desde o segundo capítulo. Acontece que os filmes três e quatro da franquia se tratavam de prequels, ou seja, histórias que se passavam antes daquilo que havíamos visto nos dois primeiros filmes. E com os Lambert atravessaremos a tal porta vermelha para o mundo dos mortos, onde se encontram os mais assustadores fantasmas. Patrick Wilson, que vive o patriarca Josh, assume a direção do filme, estreando como cineasta.

Um Dia Cinco Estrelas

Adiada do mês passado, esta comédia nacional tem a assinatura do diretor Hsu Chien, cineasta brasileiro que coleciona sucessos como ‘Quem Vai Ficar com Mário?’, ‘Me Tira da Mira’ e ‘Desapega!’. Aqui, quem protagoniza é Estevam Nabote, humorista do ‘Porta dos Fundos’. Ele vive um sujeito com problemas financeiros, cuja maior paixão é o carrão antigo, o qual ele deu o carinhoso nome de ‘Mozão’. A última saída para quitar as dívidas seria vender o carro, mas ele decide algo melhor: se tornar motorista de aplicativo, enquanto precisa orquestrar uma festa de aniversário para a mãe.

13/07

Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1

Tom Cruise está de volta depois do sucesso estrondoso de ‘Top Gun: Maverick’. Ninguém poderia prever, nem mesmo o astro protagonista, que o segundo filme do destemido piloto, se tornaria um dos maiores fenômenos de nossos tempos – e da era pós-pandemia – sendo inclusive indicado ao Oscar de melhor filme. Agora, o imortal astro retorna para a maior franquia de sua carreira, pela sétima vez na pele do espião Ethan Hunt para uma nova missão repleta de perigos e sem dublês, que já consta com a cena marcante do salto de moto do penhasco. Recordes de bilheteria prometem ser quebrados.

O Portal Secreto

A Imagem Filmes traz para o Brasil esta produção da MGM+, que é uma mistura de ‘Harry Potter’ com a comédia ‘The Office’. A produção conta a história de dois jovens contratados como estagiários em uma empresa londrina. Mas o que parecia ser o emprego dos sonhos para eles, irá se revelar algo ainda maior e mais mágico, quando eles descobrem que essa não é uma empresa normal, muito pelo contrário, os fará adentrar um mundo de fantasia, onde tudo é possível. No elenco, as presenças do duas vezes vencedor do Oscar Christoph Waltz, e de Sam Neill.

20/07

Barbie

Esse é o dia. Esqueça Batman vs. Superman. Freddy vs. Jason. Alien vs. Predador. Godzilla vs. Kong. Tudo isso é pinto perto do maior confronto de nossos tempos: Barbie vs. Oppenheimer. O duelo muito alardeado nas redes sociais chamou atenção dos fãs, que começaram a instigar a “rivalidade” das produções. Acontece que dois filmes que prometem ser grandes nas bilheterias decidiram estrear no mesmo dia. Um deles é ‘Barbie’, superprodução da Warner que marca o primeiro live-action da boneca mais famosa do mundo. O longa poderia ser completamente descartável, caso não tivéssemos na direção a indicada ao Oscar Greta Gerwig, e no elenco protagonizando os indicados Margot Robbie e Ryan Gosling. Fora isso, o filme promete muito humor e momentos bem fora da caixinha.

Oppenheimer

No outro corner temos ‘Oppenheimer’, da Universal Pictures. Nenhum deles cedeu espaço para o outro, e não arredaram o pé da data. É duelo de titãs mesmo, o povo quer sangue. Para apaziguar as coisas, o boa-praça Tom Cruise viralizou no Twitter ao aparecer ao lado do diretor do novo ‘Missão Impossível’ indo assistir a ambos ‘Barbie’ e ‘Oppenheimer’, demonstrando que a sacada é fazer sessão dupla com uma das dobradinhas mais inusitadas de todos os tempos. Margot Robbie e Greta Gerwig seguiram a deixa. Agora só falta Chris Nolan. Aqui, temos o novo filme de um dos cineastas mais badalados de todos os tempos, desta vez contanto sobre o criador da bomba atômica, J. Robert Oppenheimer, papel de Cillian Murphy.

27/07

Mansão Mal-Assombrada

No último fim de semana do mês de julho, a maior estreia será de um blockbuster da Disney. ‘Mansão Mal-Assombrada’ é baseado numa atração do parque temático da casa do Mickey. A ideia é transformar o tema em uma nova franquia de sucesso para o estúdio, nos moldes de ‘Piratas do Caribe’, que também era um brinquedo no parque da Disney. Porém, o projeto conta com o fato de que há 20 anos, a ideia já havia sido tentada sem sucesso em um filme protagonizado por Eddie Murphy. Agora os realizadores tentam de novo com um grande elenco encarando a casa repleta de fantasmas assustadores do título.

Missão de Sobrevivência

Aqui no Brasil, os filmes no estilo “tiro, porrada e bomba” fazem muito sucesso. Justamente por isso, os longas estrelados por atores como Liam Neeson e Jason Statham possuem lugar cativo, mesmo quando tais filmes são do nível, digamos, B do cinema. Outro que faz seu nome nesse terreno é Gerard Butler. Aproveitando a oportunidade, a Diamond Films lança por aqui no último fim de semana de julho esse ‘Missão Sobrevivência’, sobre um super agente que se vê atrás das linhas inimigas em um país hostil. Caçado por seus inimigos, ele tentará de todas as formas chegar a um território seguro.

O Convento

Para os fãs de suspense, a Imagem Filmes traz para os cinemas brasileiros no último fim de semana do mês este longa estrelado por Jenna Malone e Danny Huston. Na trama, Malone é Grace, uma jovem que viaja até a Escócia para tentar entender a misteriosa morte de seu irmão, que era padre em um convento por lá. No local, ela investiga as circunstâncias e começa a descobrir diferentes versões do ocorrido, assim como uma trama de assassinatos, sacrilégios e verdades sobre seu próprio passado.