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Epidemia no Cinema | Conheça 10 Filmes Sobre Vírus Mortais

A vida imita a arte e vice versa. O novo terror mundial epidêmico atende pelo nome Coronavírus, originário da China, que está assombrando o planeta. Diversos países já acenderam seus sinais de alerta. O fato é extremamente preocupante.

No cinema, inúmeras produções já retrataram a contaminação de vírus mortais e a luta por sua cura. Sejam elas doenças reais, simulações ou ainda totalmente fictícias – como vírus zumbis – o tema já foi tópico de obras de variados níveis de qualidade e sucesso. Pensando nisso, enquanto nenhuma produção sobre o Coronavírus é criada, e como forma de conhecer e entender melhor um problema desta dimensão, o CinePOP separou para você alguns filmes que abordaram o tema. Vem conhecer.

Contágio (2011)

De forma muito realista, o diretor Steven Soderbergh retrata uma epidemia letal se espalhando pelos EUA e pelo mundo. Quem traz o vírus ao país é a personagem de Gwyneth Paltrow (só podia!), e uma verdadeira constelação de nomes como Matt Damon, Jude Law, Marion Cotillard, Kate Winslet e Laurence Fishburne desfilam em tela. Contágio voltou ao top 10 dos filmes no ITune’s devido à epidemia do Coronavírus.

Epidemia (1994)

Voltando para a década de 1990, o medo era causado pelo vírus Ebola, originado da África e transmitido pelo ar. No filme, a epidemia se espalha na Califórnia trazida por um macaco. O papel principal de um cientista militar foi planejado para um tipo de herói de ação nas formas de Harrison Ford, mas terminou com o baixinho Dustin Hoffman, o que deu mais credibilidade ao personagem. Fechando o elenco principal, Rene Russo, Morgan Freeman e Kevin Spacey.

O Exército do Extermínio (1973)

Depois de criar sua obra-prima A Noite dos Mortos-Vivos (1968), mas antes das duas outras partes da trilogia, o cultuado e saudoso George A. Romero lançava outro filme de tema similar. Desta vez, não eram os mortos que voltavam à vida, mas um vírus criado pelo homem saía do controle numa pequena cidade da Pensilvânia. Os sintomas: seus portadores se tornam insanos, extremamente violentos e homicidas. O longa foi refilmado em 2010, com o título A Epidemia.

Extermínio (2002)

Por falar no pai dos zumbis, este longa reinventou o subgênero, dando um ar de realismo assombroso. Cillian Murphy vive o protagonista, um sujeito que acorda numa cama de hospital, só para descobrir uma Londres devastada após uma pandemia. As cenas da cidade deserta são impressionantes, e a câmera usada pelo diretor Danny Boyle é quase documental. Os poucos sobreviventes se escondem dos infectados: rábicos na potência máxima.

Os 12 Macacos (1995)

Esta é uma proposta diferente no gênero. A história se passa no futuro, lidando com as consequências de um vírus que devastou a humanidade, criado pelo homem. Como resultado, os sobreviventes vivem no subterrâneo escondidos e com recursos escassos. Como solução para reverter este quadro, entra em cena a viagem no tempo, para uma época antes do cataclismo, com a missão e preveni-lo. Para tal, é usado um prisioneiro em busca de redenção. Bruce Willis vive o protagonista, e o elenco conta ainda com Madeleine Stowe e um Brad Pitt indicado ao Oscar pelo papel. A direção é de Terry Gillian.

A Última Esperança da Terra (1971)

Antes de Eu Sou a Lenda (2007) existiu A Última Esperança da Terra. O filme é a segunda adaptação ao cinema do conto de Richard Matheson, depois de Mortos que Matam (1964). Na trama, Charlton Heston vive um cientista, desesperadamente buscando uma cura para um vírus que assolou todo o planeta. Alguns infectados se tornaram uma espécie de zumbis conscientes, pensantes e falantes, cuja pele esbranquiçada é intolerante à luz do dia. A Família, como são conhecidos, é uma espécie de seita fanática, criada a partir do novo mundo.

Vírus (1999)

E que tal se a raça humana fosse interpretada como um vírus do planeta Terra? É o que entende a ameaça deste filme trash baseado numa história em quadrinhos underground da Dark Horse, criada por Chuck Pfarrer. Na trama, uma fonte de energia extraterrestre se apossa de um navio russo e domina seu maquinário se tornando uma espécie de inteligência artificial. Cruza seu caminho a equipe de um barco menor, encabeçado por Jamie Lee Curtis e Donald Sutherland. Logo, membros do grupo são assimilados pela entidade, algo como O Enigma de Outro Mundo Mecânico (1982).

Cooties: A Epidemia (2014)

Terceiro filme da lista a utilizar este título (contando com o remake de Exército do Extermínio), aqui temos um vírus diferente, criando um novo foco para o tema da epidemia zumbi. Num colégio primário, as crianças são as infectadas devido a um alimento contaminando em sua merenda, servida no refeitório. Logo, os pimpolhos estão raivosos, doidos para devorar tudo em sua frente, e cabe aos professores – um grupo de figuras pra lá de peculiares, incluindo um novato vivido por Elijah Wood – salvar o dia.

O Enigma de Andrômeda (1971)

Se a década de 1950 é o berço das ficções científicas – em especial de invasão alienígena -, na década de 1970 ela dava um novo passo, ficando mais complexa e gerando verdadeiros clássicos ainda respeitados até hoje. É o caso com este filme do diretor Robert Wise (A Noviça Rebelde e West Side Story), escrito por Michael Crichton (Westworld e Jurassic Park). Na trama, uma cidade é devastada após o retorno para a Terra de um satélite contaminado. Em um laboratório subterrâneo, cientistas estudam a forma de vida alienígena, constantemente em evolução. O filme foi indicado aos Oscar de edição e direção de arte, e gerou uma minissérie em 2008.

Filadélfia (1993)

Um dos vírus reais mais devastadores já apresentados ao homem foi o da Aids. Terrível na década de 1980, onde surgiu pela primeira vez, a doença causou uma verdadeira epidemia, numa época onde não se tinha muita informação, já que era a primeira vez que todos se deparavam com algo do tipo. Milhares de pessoas perderam a vida, até descobrirem um forte coquetel de medicamentos capaz de incubar o vírus. No cinema, uma das mais potentes representações é neste filme de Jonathan Demme, sobre um homem demitido por ser gay e portar a doença, vivido por Tom Hanks. Pelo filme, Hanks ganhou seu primeiro Oscar e o filme levou também pela canção Streets of Philadelphia, de Bruce Springsteen, além de outras três indicações. O astro Denzel Washington também está no elenco na pele do advogado do protagonista.

‘Seven’, ‘Coração Valente’, ‘Toy Story’ e os clássicos que Completam 30 anos em 2025 disponíveis nos Streamings

É inegável que o que leva o público aos streamings são as novidades. Séries e filmes que esperamos que se tornem nossos próximos queridinhos. Mas existe também uma parcela nostálgica, uma galera mais velha que gosta de apostar no que sabe que é bom. Ou seja, revisitar constantemente aquele filme do coração, que não irá desapontar. Existe uma galera que acha que antigamente é que se fazia filmes bons. Bem, e existe também os mais novos que sentem “saudade do que não viveram” – e querem viver e conhecer estes clássicos.

O que podemos dizer é que muito do que vemos hoje realmente já foi feito no passado. Mas naquela época também era assim. Para os cinéfilos o que importa mesmo é a qualidade do que estão vendo. Nessa nova matéria iremos dar voz mais uma vez aos nostálgicos, voltando no tempo para conhecer os filmes que completam 30 anos em 2025, disponíveis atualmente nos mais variados streamings. Conheça abaixo.

Seven: Os Sete Crimes Capitais
Onde: Max

O filme que definiu a carreira do astro Brad Pitt é um dos suspenses mais aclamados da história da sétima arte. ‘Seven’ é o filme mais popular de trinta anos atrás no cinema e também serviu para dar uma segunda chance para o diretor David Fincher, fazendo dele um dos mais cultuados da indústria. ‘Seven’ é tão marcante que em seu aniversário de 30 anos ganhou um relançamento comemorativo nas telonas.

Coração Valente
Onde: Disney+ / Mercado Play

Seven’ pode ser o mais cultuado de 30 anos atrás, mas ‘Coração Valente’ é o mais premiado. O filme dirigido e estrelado por Mel Gibson serviu de porta de entrada para toda uma geração ao gênero dos filmes épicos medievais. A geração dos anos 90 percebeu que longas do tipo não precisavam ser chatos e poderiam ser “puro rock n roll”. ‘Coração Valente’ foi o maior sucesso daquela temporada no Oscar.

Toy Story
Onde: Disney+

Não dá para falar dos filmes que completam 30 anos de estreia em 2025 sem falar de ‘Toy Story’. De todas as animações da Disney, ‘Toy Story’ pode ser considerada a mais revolucionária. Isso porque ela foi a primeira da história a utilizar a técnica da animação em 3D, totalmente criada no computador. Seria um divisor de águas na indústria do audiovisual e do entretenimento pelo mundo.

Fogo Contra Fogo
Onde: Amazon Prime Video / Disney+

Os que quiserem se despedir do astro Val Kilmer (falecido há pouco tempo), poderão homenageá-lo assistindo a um de seus melhores filmes. ‘Fogo Contra Fogo’ é considerado um dos melhores filmes policiais dos anos 90. Kilmer aqui é o coadjuvante para pesos-pesados como Robert De Niro e Al Pacino, em um embate de gigantes.

Cassino
Onde: Amazon Prime Video

Por falar em Robert De Niro, aqui o grande ator é parte de outro trio chamativo. Se em ‘Fogo Contra Fogo’ ele ficava ao lado de Al Pacino e Val Kilmer, aqui ele estrela junto a Joe Pesci e Sharon Stone. Dirigido pelo mestre Martin Scorsese, o filme conta como Las Vegas foi construída em meio ao deserto, pela máfia e seus cassinos. O filme também funciona, de certa forma, como uma sequência espiritual de ‘Os Bons Companheiros’.

Duro de Matar: A Vingança
Onde: Disney+

Duro de Matar’ (1988) é considerado o melhor filme de ação da década de 80 por muitos. O filme policial é inventivo, mais realista do que de costume e fez de Bruce Willis um astro internacional. Dois anos depois, a sequência conseguiu manter o nível (algo difícil), mesmo sem ter a fama do original. Há 30 anos, o mesmo diretor do primeiro entregava ainda outra pequena pérola do gênero, que faz muito jus a esta trilogia. É bom pensar na franquia desta forma, pois os dois últimos filmes, digamos, não são muito bons.

Os Bad Boys
Onde: Max

Por falar em filmes de ação policial alucinantes, enquanto ‘Duro de Matar’ lançava seu terceiro exemplar há 30 anos, uma nova franquia começava na mesma época. Sem grandes pretensões de se tornar uma série no cinema, ‘Os Bad Boys’ trazia como dupla, pela primeira vez em uma grande produção, dois jovens atores negros. Ambos Will Smith e Martin Lawrence pulavam de suas séries cômicas nas telinhas, para as telonas em grande estilo. O filme se tornou um sucesso e quase dez anos depois se tornaria uma franquia.

Batman Eternamente
Onde: Max

Há 30 anos, uma das maiores apostas do cinema foi o terceiro filme do Homem-Morcego. Os dois primeiros (de 1989 e 1992) se mostraram um sucesso para a Warner, dando uma abordagem mais séria e sombria para o maior herói dos quadrinhos. Mas foi justamente este clima mais adulto que fez o estúdio reformular a proposta na terceira aventura do personagem. Assim, autorizaram a troca de diretor e também a troca do protagonista. Saía Michael Keaton e entrava Val Kilmer (esse é outra oportunidade de homenagear o ator). O clima aqui era mais festivo, cartunesco e colorido, mais próximo à atmosfera de uma HQ, recomendada para todos os públicos.

As Patricinhas de Beverly Hills
Onde: Mercado Play

Aqui temos a produção adolescente mais adorada dos anos 90. Mas você sabia que ‘As Patricinhas de Beverly Hills’ é na verdade a adaptação moderna e noventista para o clássico ‘Emma’, livro de Jane Austen? Pois bem, aqui temos o conto levado para a Califórnia da década de 90, onde uma adolescente tenta formar casais por onde passa e fazer o bem, mesmo que muitas vezes o faça para se favorecer. A musa teen da época, Alicia Silverstone, surgiu nos clipes da banda Aerosmith e conquistou o mundo graças ao sucesso deste filme.

Pocahontas
Onde: Disney+

Terminamos com mais uma animação da Disney. Depois de fenômenos de audiência como ‘A Pequena Sereia’, ‘A Bela e a Fera’, ‘Aladdin’ e principalmente ‘O Rei Leão’, a Disney não encontrou o mesmo tipo de sucesso com ‘Pocahontas’. Aqui tínhamos uma história mais séria e dramática, que tentava falar com propriedade de parte da história dos EUA. Assim podemos dizer que o longa não resistiu ao teste do tempo como os demais citados. Junte a isso o fato de que a esta altura o estúdio já investia em animação em 3D, como ‘Toy Story’, que terminou eclipsando totalmente a história da indígena mais famosa da América do Norte.

‘Halloween’: Michael está pronto para atacar no novo cartaz do terror

Halloween‘ ganhou um novo cartaz, com Michael Myers pronto para dar uma facada.

Confira:

‘Halloween’ irá ignorar TODAS as sequências da franquia; Confira a sinopse!

“Michael e eu vemos vocês no próximo Halloween”, diz Jamie Lee Curtis em foto inédita

A nova produção é uma parceria da Blumhouse Productions e a Miramax, e tem estreia prevista para 25 de outubro de 2018.

Recentemente, o órgão de classificação indicativa americano classificou o filme como sendo para maiores de 18 anos, por conter “violência e imagens sanguinárias, linguagem ofensiva, uso de drogas e nudez”.

“Uma equipe britânica de documentaristas vem aos Estados Unidos para visitar Michael Myers na prisão, na intenção de relatar os acontecimentos da noite de terror do maníaco ocorrida há 40 anos, mas seu projeto se torna ainda mais interessante quando Myers escapa, recolhe sua máscara e procura se vingar de Laurie (Jamie Lee Curtis), deixando uma trilha de corpos pelo caminho. Nas décadas que se seguiram, Laurie se preparou para o retorno inevitável de Michael, para proteger principalmente sua filha Karen (Judy Greer) e sua neta Allyson (Andi Matichak).”

O elenco ainda conta com Drew Scheid (‘Stranger Things‘), Miles Robbins (‘Mozart in the Jungle‘), Dylan Arnold (‘Mudbound‘), Virginia Gardner (‘Os Fugitivos‘) e o retorno de Nick Castle, que interpretou Michael Myers em Halloween: A Noite do Terror’, que voltará a vestir a máscara do vilão neste novo filme.

 

‘Hobbs & Shaw’: Dwayne Johnson revela que morte foi cortada do filme por ser ‘muito violenta’

Através de seu Instagram, Dwayne Johnson revelou que havia uma morte em ‘Velozes & Furiosos: Hobbs & Shaw‘, derivado da franquia ‘Velozes e Furiosos‘, que foi removida do longa por ser gráfica demais.

“Infelizmente, a cena em que eu arranco o olho do vilão com uma mordida e o cuspo no chão não entrou para o corte final. O consenso MPAA nos proibiu de mostrá-la por ser muito violenta. História verdadeira.”

Dirigido por David Leitch (‘Atômica‘ e ‘Deadpool 2‘), o roteiro foi escrito por Chris Morgan, que é responsável por todos os roteiros da franquia desde ‘Desafio em Tóquio‘.

A trama será focada em Luke Hobbs e Deckard Shaw, que formam uma aliança improvável para executar uma missão secreta.

Dwayne Johnson e Jason Statham estrelam. Vanessa KirbyIdris Elba, Eiza GonzálezEddie Marsan completam o elenco.

A Universal Pictures lançará o longa nos cinemas nacionais no dia 1º de agosto, uma semana após a estreia nos EUA.

Após este filme, o próximo filme da franquia é  ‘Velozes e Furiosos 9‘, que estreia em 10 de abril de 2020.

‘Devs’: Vídeo traz detalhes sobre a nova série do diretor de ‘Aniquilação’; Assista!

A série ‘Devs‘, criada por Alex Garland (‘Aniquilação‘), ganhou um novo vídeo dos bastidores, revelando novos detalhes sobre a produção.

Confira:

Os dois primeiros episódios serão lançados no Hulu no dia 5 de março.

A série foi criada por Alex Garland, o diretor de ‘Ex Machina‘ e ‘Aniquilação‘.

A trama gira em torno de uma jovem engenheira da computação, Lily Chan (Mizuno), que trabalha para Amaya, uma companhia de tecnologia de ponta situada em São Francisco. Depois de seu namorado aparentemente cometer suicídio, Lily suspeita e passa a investigar o caso. Ela logo descobre que tudo tem ligação com Forest (Offerman), o CEO da Amaya e Devs, a divisão secreta da empresa. Em sua busca pela verdade, ela descobre uma conspiração que pode mudar o mundo.

O elenco conta com Sonoya MizunoNick Offerman, Jin Ha, Zach Grenier, Stephen McKinley Henderson, Cailee Spaeny e Alison Pill.

‘Sem Conexão’: Terror slasher no estilo ‘Sexta-Feira 13’ já está disponível na Netflix!

O slasher polonês ‘Sem Conexão‘ (Nobody Sleeps in the Woods Tonight) estreou oficialmente no catálogo brasileiro da Netflix.

Na trama, um grupo de adolescentes viciados pela tecnologia entra para um acampamento de reabilitação na floresta, mas uma força sinistra planeja mantê-los offline para sempre.

Confira o trailer:

Escrito e dirigido por Bartosz M. Kowalski, o longa é descrito como o “primeiro slasher polonês”.

Julia Wieniawa-NarkiewiczMichal LupaWiktoria Gasiewska estrelam a produção.

Gafanhotos assassinos atacam no trailer de ‘The Swarm’, novo terror da Netflix

A Netflix divulgou o trailer completo do terror francês ‘The Swarm‘.

Confira:

O longa será lançado na plataforma no dia 6 de agosto.

Just Philippot é responsável pela direção.

Virginie, que mora em uma fazenda com seus filhos, cria gafanhotos para serem transformados em farinha. Mas tudo muda quando ela descobre que os gafanhotos gostam de sangue…

O elenco conta com Marie Narbonne, Suliane Brahim, Sofian Khammes e Raphaël Romand.

‘Halo’: Adaptação da Paramount+ ganha novo trailer LEGENDADO; Confira!

A Paramount+ divulgou o novo trailer legendado de ‘Halo‘, adaptação estrelada por Pablo Schreiber.

Confira:

Lembrando que a série já foi renovada para a 2ª temporada. O ciclo de estreia, por sua vez, tem estreia agendada para o dia 24 de março.

Halo‘ se passará no mesmo universo em que surgiu em 2001, com o lançamento deste primeiro jogo homônimo para Xbox. Dramatizando um conflito épico do século XXVI, entre a humanidade e uma ameaça alienígena conhecido como Pacto, a série HALO vai tecer histórias pessoais profundamente desenhadas com ação, aventura e uma visão do futuro ricamente apresentada.

A série é estrelada por Schreiber (American Gods) como o Master Chief John-117, Natascha McElhone (Californication) como Dra. Halsey, a criadora brilhante, confrontadora e incompreensível dos super soldados espartanos e Jen Taylor (Halo Game Series, RWBY) como Cortana, a IA mais avançada da história da humanidade e potencialmente a chave para a sobrevivência da raça humana.

Outras estrelas incluem Bokeem Woodbine (Fargo), Shabana Azmi (Fuego), Natasha Culzac (The Witcher), Olive Grey (investigações da meia-lua), Yerin Ha (Reef Break), Bentley Kalu (Avengers: Age of Ultro), Kate Kennedy (Catastrophe), Charlie Murphy (Peaky Blinders) e Danny Sapani (Penny Dreadful).

Halo reinventou a maneira como as pessoas pensam sobre videogames e se tornou um fenômeno do entretenimento global, tendo vendido mais de 82 milhões de cópias em todo o mundo e arrecadando mais de 6 bilhões em receita total de vendas.

‘O Clube da Meia-Noite’: Série de Mike Flanagan é CANCELADA pela Netflix após uma temporada

A Netflix cancelou oficialmente a série ‘O Clube da Meia-Noite‘, criada por Mike Flanagan (‘A Maldição da Residência Hill’), depois de apenas uma temporada.

De acordo com o The Wrap, apesar das recepção positiva do público e dos críticos, a produção permaneceu no TOP 10 do serviço de streaming por apenas três semanas – tornando os custos da série mais altos do que o seu retorno em views.

Vale lembrar que, recentemente, Flanagan assinou um acordo exclusivo com a Amazon Studios através de sua produtora Intrepid Pictures. Como parte do acordo, “ele irá desenvolver e produzir projetos através de sua companhia, que serão lançados exclusivamente pelo Prime Video em mais de 240 países e territórios”.

A série é baseada no romance homônimo de Christopher Pike.

A trama se passa em Rotterdam Home, um hospício para adolescentes com problemas mentais. Um grupo de pacientes começa a se reunir à meia-noite para contar histórias de terror. Logo, eles fazem um pacto para que a pessoa do grupo que morrer primeiro irá contatar os outros do além.

Os protagonistas são: Adia, Igby Rigney, Ruth Codd, William Chris Sumpter, Aya Furukawa, Annarah Shephard e Sauriyan Sapkota.

O elenco ainda contará com Heather Langenkamp (‘A Hora do Pesadelo’), Zach Gilford, Samantha Sloyan, William B. Davis, Iman Benson, Larsen ThompsonCrystal Balint, Patricia Drake e Matt Biedel.

Flanagan entra como produtor e roteirista ao lado de Leah Fong (‘Once Upon a Time’).

A primeira temporada será comandada por Emmanuel Osei-Kuffour (‘Black Box’), Axelle Carolyn (‘A Maldição da Mansão Bly), Viet Nguyen (‘O Mundo Sombrio de Sabrina’), Morgan Beggs (‘Once Upon a Time’) e Michael Fimognari (‘Para Todos os Garotos: Agora e Para Sempre’).

Trevor Macy serve como produtor executivo da adaptação.

Emma Roberts está em perigo no teaser do 4º episódio de ‘American Horror Story: Delicate’; Confira!

O canal FX divulgou a prévia do próximo episódio de ‘American Horror Story: Delicate‘.

Intitulado Vanishing Twin, o novo capítulo será lançado no Brasil no dia 12 de outubro, pelo Star+. Na trama, com a ajuda de Siobhan, um grande anúncio ajuda a restaurar a imagem pública de Anna. Nos bastidores, no entanto, algo poderoso parece estar assumindo o controle.

Confira o teaser:

Emma Roberts, Kim KardashianCara Delevingne estrelam o novo ciclo.

https://youtu.be/4qniWD7bFu0?si=FkwKCG_dJxtYOI6B

“Anna começa a suspeitar que alguma coisa está tentando impedi-la de ter um bebê. Poderia ser o usuário anônimo no Tumblr com seus comentários maldosos? Poderia ser a mulher estranha que tirou uma foto dela quando entrou no consultório médico? Poderia ser o estranho que invadiu sua casa e deitou na cama ao seu lado enquanto dormia? Ela não tem certeza de nada hoje em dia.”

“Anna encontra apoio em sua amiga Siobhan, uma outra atriz muito mais conhecida do que ela, mas seu próprio marido não acredita nela. Então, seu pior pesadelo se torna realidade: seu médico a informa que ela sofreu um aborto… Mas ela ainda consegue sentir o bebê dentro dela. Ela ainda consegue sentir os efeitos físicos em seu corpo. Enquanto os sintomas da gravidez se tornam cada vez mais severos e aterrorizantes, Anna sente que está sendo perseguida, e ninguém a leva a sério quando ela insiste que há algo terrivelmente errado.”

Halley Feiffer é responsável pelo roteiro.

Diretor comenta sobre as participações especiais em ‘Deadpool & Wolverine’: “Há muitos personagens”

Em entrevista ao Entertainment Weekly, Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) comentou sobre as especuladas participações especiais em ‘Deadpool e Wolverine‘.

O diretor confirmou que o longa trará o retorno de diversos rostos conhecidos pelo público, mas revelou seu cuidado em não deixar estes easter eggs atrapalharem o desenvolvimento da narrativa.

“Nós não queríamos que as participações especiais ou personagens ofuscassem a história do filme. [As participações especiais] estão espalhadas no decorrer da história. Haverá muitos personagens.”

Sobre os diversos rumores envolvendo os possíveis cameos no longa, o diretor completa: “A internet está lotada de rumores sobre diversos personagens que irão aparecer neste filme. Alguns deles são verdadeiros, mas outros são completamente falsos.”

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 25 de julho.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

Leonardo DiCaprio enfrenta ‘Uma Batalha Após a Outra’ no trailer do novo filme de Paul Thomas Anderson

A Warner Bros. divulgou o primeiro trailer de ‘One Battle After Another‘ (Uma Batalha Após a Outra, em tradução literal), comédia de ação estrelada pelo Leonardo DiCaprio.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 25 de setembro.

Escrito e dirigido por Paul Thomas Anderson (‘Licorice Pizza’), o filme é baseado no livro Vineland, escrito por Thomas Pynchon.

Este deve ser o projeto mais caro da carreira do cineasta, se aproximando dos US$ 100 milhões de orçamento.

Infelizmente, detalhes sobre a trama não foram divulgados.

O elenco ainda conta com Regina Hall, Sean Penn, Alana Haim, Teyana Taylor, Wood Harris e Benicio del Toro.

‘Gatto’: Nova animação da Pixar é CONFIRMADA para 2027; Confira a data!

Originalmente programada para junho de 2027, a animação animação da Pixar – intitulada ‘Gatto‘ – teve sua estreia adiantada em três meses.

Agora, o longa está programado para estrear no dia 5 de março de 2027.

A produção enfrentará uma competição direta com o reboot de ‘A Arte do Crime‘, dirigido e estrelado pelo Michael B. Jordan, e um projeto desconhecido da Warner Bros.

A história de ‘Gatto‘ será ambientada na Itália, mais especificamente para Veneza, onde, após anos explorando a extraordinária cidade litorânea, um gato preto chamado Nero começa a questionar se viveu a vida certa.

Em dívida com um chefe da máfia felina local, Nero se vê em um dilema e é forçado a construir uma amizade verdadeiramente inesperada que pode finalmente levá-lo ao seu propósito… A menos que o lado misterioso e sombrio de Veneza o domine primeiro.

Confira o logo e siga o CinePOP no Youtube:

Enrico Casarosa, conhecido por seu ótimo trabalho na adorada animação ‘Luca‘, irá comandar o projeto. Andrea Warren, que já colaborou com Casarosa no filme de 2021, entra como produtora.

Mais informações não foram reveladas.

‘Girldboss’: Série sobre Sophia Amoruso ganha teaser e data de estreia na Netflix

A Netflix acaba de divulgou o primeiro teaser de mais uma de suas séries origniais. ‘Girlboss‘, que adapta o best-seller de Sophia Amoruso.

A série também teve sua data de lançamento marcada para 21 de abril de 2017.

Confira o teaser:

 

Criada por Kay Cannon (‘A Escolha Perfeita‘, ‘30 Rock‘), ‘Girlboss‘ mostrará a trajetória da jovem Sophia Amoruso, que vendia roupas customizadas no eBay, mas aos 28 anos já havia construído um império multi-milionário, a Nasty Girl.

Com 13 episódios de 30 minutos em sua primeira temporada, ‘Girlboss‘ têm Charlize Theron,​ Laverne McKinnon e Beth Kono​, da produtora Denver & Delilah, Christian Ditter (‘Como Ser Solteira‘) e Sophia Amoruso como produtores executivos.

Britt Robertson (Sophia), Ellie Reed (Annie), Alphonso McAuley (Dax), Johnny Simmons (Shane) e Dean Norris (Jay), compõe o elenco do programa.

Girlboss‘ estreia dia 21 de abril de 2017, exclusivamente na Netflix.

Will Poulter se fantasia de Sid de ‘Toy Story’ para o Halloween; Confira!

O astro Will Poulter realizou o desejo de muitos fãs, ao se fantasiar para a festa de Halloween como o valentão Sid de ‘Toy Story‘.

O ator, que é frequentemente comparado ao personagem nas redes sociais, brincou com o assunto e publicou uma foto com o resultado final. Confira:

‘Objetos Cortantes’: Sétimo episódio ganha teaser misterioso; Assista!

A minissérie da HBO, ‘Sharp Objects‘ (Objetos Cortantes), estrelada por Amy Adams, ganhou um novo teaser misterioso do próximo episódio, intitulado ‘What Is She Hiding?’

Confira:

A produção é baseada num livro da autora Gillian Flynn, que já rendeu material para os filmes Garota Exemplar (2014), de David Fincher, e Lugares Escuros (2015), com Charlize Theron.

Na série de 8 episódios, Adams vive Camille Preaker, uma jornalista que retorna para sua cidade natal a fim de investigar um violento assassinato. Ao mesmo tempo, a mulher irá enfrentar demônios psicológicos de seu passado.

Objetos Cortantes | Primeiras Impressões da Minissérie da HBO – Nova adaptação da autora de ‘Garota Exemplar’

Assista uma nova promo, que anuncia o que anuncia brevemente o que acontecerá nas próximas semanas:

Crítica | Ted Bundy – A Irresistível Face do Mal – Zac Efron não surpreende, em filme socialmente irresponsável

Os Estados Unidos possuem alguns dos casos mais atrozes de assassinatos em séries. Com listas intermináveis, muitos destes serial killers chegaram até a ser analisados no excelente programa Índice de Maldade, do canal Investigação Discovery. Sempre alvos da opinião pública e do interesse geral, eles fazem parte de capítulos dolorosos da história norte-americana. Um deles talvez seja o mais intrigante de todos. Ted Bundy, de feições finas, corpo enxuto e cabelos castanhos ondulados, não seria o típico assassino caricato. Carismático e belo, ele atraiu 30 vítimas para o canto da morte, abusando e desfigurando mulheres inocentes que mal algum viam no rapaz. Sua história ganhou repercussão nacional e chega ao Festival de Sundance 2019 em Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile.

Dirigido por Joe Berlinger, a produção direciona seu foco para o psicopata, apresentando-o inicialmente como uma figura paterna dócil e adorável, ilustrando seus passos e comportamento de maneira extremamente sutil. Até demais. Pela interpretação de Zac Efron, somos apresentados a um personagem quase enigmático. Suas práticas criminosas são pinceladas no roteiro de Michael Werwie, que esquece de todas as vítimas, fazendo delas apenas uma nota de rodapé ao final do longa. O filme não é de todo ruim, mas perde a oportunidade de honrar as mais de 30 mulheres estupradas por Bundy, reduzindo-as a efêmeros registros que passam despercebidamente diante das telas.

É até compreensível que Berlinger opte por dissecar a mente criminosa de Bundy, tornando-o o centro da narrativa. Índice de Maldade fez isso muito bem com tantos serial killers e serviria de referência com facilidade. Também à frente da série documental da Netflix, Conversas Com um Assassino: As gravações de Ted Bundy, o cineasta dedicou uma parte considerável de seus esforços para esmiuçar esse enigmático criminoso, o que poderia servir como base para construção da psicopatia do personagem. No entanto, ao partir para sua versão fictícia, Extremely Wicked beira o desserviço, caracterizando porcamente a figura chave do filme, regendo o longa apenas em torno do sádico carisma de Bundy.

Para dificultar ainda mais, Zac Efron é uma frustração diante das telas, um “quase lá”. Estigmatizado como sendo o garoto bonito que atrai as atenções nas telas, ele não passa desse estereótipo, não se desafiando de maneira alguma na construção conceitual e estrutural do personagem. Infelizmente, fica claro que sua escolha para o papel segue a mesma nomenclatura das anteriores: escolhido pela beleza e pela popularidade de seu nome entre as mulheres. Pelas características do ator, Ted Bundy é “apenas” um jovem cativante que maquia sua psicopatia. Preguiçosa, sua atuação é extremamente blasé e ignora o argumento fundamental que fez de Bundy o tema do filme, que nada mais é o fato de ele ter se tornando um dos serial killers mais emblemáticos da história moderna.

Com uma narrativa intrinsecamente regida por Ted Bundy e seu comportamento, Extremely Wicked poderia até subir no conceito, se Efron tivesse sido capaz de suportar a produção em seus ombros. Como um filme totalmente focado na humanidade (ou falta dela) dos personagens, a expectativa seria de que seus atores correspondessem à pressão de estrelar um longa sem alegorias e aspectos carnavalescos. Mas novamente, o drama biográfico falha nesse sentido, passando nas telonas como apenas uma rápida memória de uma história que é tão incapaz de conquistar a audiência quanto é de mudar a percepção de gerações que cresceram ovacionando um cruel assassino.

Tentando trazer um sopro de vida final nos instantes que nos encaminham para o encerramento do filme, Efron finalmente mostra a que veio, em um monólogo que encerra sua jornada. No entanto, após 1h30 de projeção, quem se importa? Vítimas foram desonradas, o passado não fora remediado e Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile entra para a lista de possíveis obituários do cinema. Uma pena, Berlinger quase chegou lá.

‘Greenleaf’: 5ª e última temporada da série já está disponível na Netflix

A 5ª e última temporada de ‘Greenleaf‘ já está disponível na Netflix. A leva final de episódios teve sua estreia na grade de programação nesta quarta-feira (12).

Neste novo ciclo, com a igreja da família à beira da destruição, os Greenleaf enfrentarão os seus rivais, à medida que tentam resolver os problemas do passado.

A temporada de encerramento conta com oito episódios no total.

Confira o teaser:

A última temporada irá estrear em junho, sem data específica divulgada.

A série foi criada por Craig Wright.

A história apresenta a trajetória familiar de Greenleaf, liderada pelo pastor James e sua esposa Mae. Os dois controlam uma igreja que se transformou num centro comunitário reunindo centenas de fiéis, predominantemente afrodescendentes, na cidade de Memphis, Tennessee. Mas por trás dos discursos de fé existem escândalos, que manifestam a avareza, adultério e rivalidade entre irmãos que afetam não só a família de Greenleaf como também os membros da igreja.

O elenco conta com Merle Dandridge, Desiree Ross, Kim Hawthorne, Lamman Rucker, Lynn Whitfield e Lovie Simone.

No Brasil, as quatro primeiras temporadas já estão disponíveis na Netflix!

‘American Love Story’: FX e Ryan Murphy estão desenvolvendo nova série derivada

O universo de American Story, criado por Ryan Murphy, está se expandindo cada vez mais e a emissora FX anunciou uma nova série antológica, intitulada ‘American Love Story‘. A novidade foi revelada durante a turnê de imprensa da Associação dos Críticos de Televisão.

O projeto se une à recém anunciada ‘American Sports Story‘ e às demais produções que pertencem ao mesmo cânone, como ‘American Horror Story‘, ‘American Crime Story‘ e ‘American Horror Stories‘.

O vindoura produção será centrada especificamente nas verdadeiras histórias de amor que chamaram a atenção do mundo. A primeira temporada contará sobre o namoro e o casamento de John F. Kennedy Jr. e Carolyn Besette.

Confira a sinopse oficial da 1ª temporada:

“O que começou como uma bela união de o jovem casal, amplamente considerado como a realeza americana, acabou se desgastando sob o estresse da microscópica e implacável perseguição dos tabloides. As pressões de suas carreiras e rumores de discórdia familiar terminaram com suas trágicas mortes, quando seu avião particular caiu no oceano em uma nebulosa noite de verão na costa de Massachusetts”.

Murphy, Brad Falchuck, Nina Jacobson e Brad Simpson serão os produtores executivos de ‘American Love Story‘.

Donald Trump vai ganhar nova cinebiografia com orçamento de US$ 100 milhões

Um novo e ambicioso filme biográfico sobre Donald J. Trump está em desenvolvimento. O projeto está sendo liderado pelo produtor italiano Andrea Iervolino — conhecido por ‘Ferrari‘, ‘Lamborghini: O Homem Por Trás da Lenda‘ e ‘O Mínimo para Viver‘  — e promete ser uma abordagem grandiosa e mais favorável à figura do presidente dos Estados Unidos, do que outras produções recentes.

O longa, ainda sem título oficial ou elenco definido, será apresentado por Iervolino no mercado do Festival de Cannes, com previsão de início das filmagens para o final de 2025, nos EUA. Segundo o produtor, o projeto está sendo orçado em cerca de US$ 100 milhões e buscará parcerias internacionais para viabilizar sua realização.

Descrito como “um grande novo filme biográfico centrado na vida e legado de Donald J. Trump — magnata do setor imobiliário, ícone da televisão e 45º e 47º presidente dos Estados Unidos”, o longa se distancia da abordagem de ‘O Aprendiz‘, cinebiografia estrelada por Jeremy Strong e Sebastian Stan, que desagradou a equipe de Trump e enfrentou tentativas de bloqueio antes de seu lançamento.

Entre os colaboradores anunciados para o projeto está Keya Morgan, ex-empresário de Stan Lee e apoiador declarado de Trump. Segundo informações disponíveis em seu perfil no IMDb, Morgan também representa Donald Trump Jr.

Em comunicado, Iervolino afirmou:

“Seja você favorável ou contrário à sua política, é inegável o impacto de Donald Trump na era moderna. Como produtor, estou interessado em explorar a história mais profunda desse homem — sua ascensão, seus desafios e sua resiliência. Nosso objetivo é entregar um filme ousado, equilibrado e artisticamente ambicioso”. 

O produtor, que também desenvolveu longas sobre nomes como Enzo Ferrari, Ferruccio Lamborghini e Andrea Bocelli, reforça seu interesse por figuras que deixaram marcas fortes em seus campos de atuação. Agora, ele pretende aplicar a mesma fórmula a uma das personalidades mais polarizadoras da história política recente dos EUA.

‘Mulher-Maravilha 2′: Gal Gadot diz que quer explorar os diferentes valores da personagem

Em entrevista ao Today, Gal Gadot revelou que deseja explorar os diferentes valores da Mulher-Maravilha nos próximos filmes da personagem:

“Ela pode ter muitas jornadas diferentes. Tem valores tão bonitos. Cada momento é sobre valores diferentes da Mulher-Maravilha. Isso pode ser realmente incrível. É como a Bíblia da heroína”.

Mulher-Maravilha se tornou um grande sucesso, e a Warner Bros. antecipou a estreia da sequência.

O segundo filme solo da heroína teve sua estreia adiantada em seis semanas, de 13 de dezembro de 2019 para 1º de Novembro de 2019.

Geoff Johns já está trabalhando no roteiro da sequência de ‘Mulher-Maravilha‘.

Mulher-Maravilha arrecadou cerca de US$ 821,74 milhões nos cinemas e ultrapassou a bilheteria do, até então, filme de super-herói de origem mais rentável da história, Homem-Aranha, de 2002. Na época, o filme fez cerca de US$ 821,70 milhões mundialmente.

Poderosa! Gal Gadot só retorna para ‘Mulher-Maravilha 2’ se Brett Ratner for demitido

O recorde do filme dirigido por Sam Raimi durou 15 anos, apesar de muitos outros filmes de origem de super heróis terem sido lançados nesse meio tempo e se tornarem extremamente lucrativos.

‘Vingadores: Guerra Infinita’ ganha MUITAS novas imagens para comemorar o lançamento

Vingadores: Guerra Infinita’ chega hoje aos cinemas e a Marvel liberou muitas novas imagens inéditas. Confira:

Assista:

 

Vingadores: Guerra Infinita’ teve sua World Première em Los Angeles e a Marvel exibiu o Red Carpet AO VIVO no Youtube.

Assista:

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Especial ‘Vingadores: Guerra Infinita’ | Homem de Ferro

Vingadores: Guerra Infinita será lançado nos cinemas dia 26 de Abril de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 3 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.

 

‘Grey’s Anatomy’: Ellen Pompeo pode deixar a série

Como sabemos, ‘Grey’s Anatomy’ sempre foi marcada por despedidas de elenco, no entanto, a maior de todas pode acontecer muito em breve.

Tudo isso porque a atriz Ellen Pompeo revelou, em entrevista ao Entertainment Weekly, que pode deixar a série médica após a 16ª temporada. Porém, essa despedida só deve acontecer em 2020.

“Não estou preparada agora para fazer qualquer anúncio formal sobre o meu futuro no programa. Isso é algo que Shonda Rhimes e eu faremos juntas. Mas sinto que contamos a maioria das histórias que podemos contar. Estava animada por voltar a trabalhar com a produtora executiva Krista Vernon novamente, porque começamos a série juntas, então terminar o show juntas parece muito apropriado. Mas sim, estou sentindo que estamos chegando ao fim das histórias que contamos e que podemos dizer. Estou realmente empolgada em fazer algumas coisas novas”

Enquanto essa triste despedida não chega, a 15ª temporada de ‘Grey’s Anatomy‘ ganhou cartaz com Meredith Grey em destaque.

Confira:

Em janeiro, Ellen Pompeo fez comentários bombásticos sobre sua personagem ter um novo relacionamento.

“A tinta ainda não estava nem seca na documentação [de saída do Patrick] quando eles se apressaram em introduzir um novo interesse amoroso. Eu estava de férias, relaxando, e eles me ligavam tipo ‘o que você acha desse cara? e deste?’, e me mandavam fotos. Eu fiquei tipo ‘Vocês estão de brincadeira comigo? Por que vocês acham que têm que substituir esta pessoa?’ Eu não pude acreditar quão rápido o estúdio e a emissora sentiram que eles deviam arrumar um novo pênis.”

Enquanto isso, a 15ª temporada de ‘Grey’s Anatomy’ estreia dia 29 de outubro no canal Sony.

Crítica ‘Ronaldinho Gaúcho’ | Minissérie do ‘Bruxo’ na Netflix entretém, mas falta magia

O futebol brasileiro é riquíssimo em personagens. Pouquíssimos países no mundo produziram tantos personagens tão exóticos e lendários quanto o Brasil nos esportes, principalmente no futebol. Não apenas pelo contexto social em que esses jogadores surgiram, mas principalmente porque além de serem grandes personagens, também foram grandes jogadores. E talvez o caso que melhor exemplifique isso é justamente o de Ronaldinho Gaúcho. Nascido em lar humilde, o menino chegou a jogar futebol descalço pela família não ter condições de comprar chuteiras. Quem diria que essa seria a origem do homem que viria a conquistar o mundo e fazer com que milhões de torcedores ao redor do globo viessem a se apaixonar pelo futebol?

Por outro lado, se o Brasil tem essa riqueza de personagens, as produções sobre eles ainda parecem não ter encontrado o tom certo para contar suas histórias. Há uma porção de filmes e documentários sobre craques históricos, como Pelé, Garrincha, Ronaldo, Romário e muitos outros. A grande maioria deles é de uma pobreza narrativa de dar desgosto. Uma porção é incapaz de traduzir a grandiosidade dos protagonistas em cena. Sem contar aqueles que tentam adotar um formato mais tradicional de entrevistas, dependendo apenas de relatos tímidos e histórias que não costumam agregar. Curiosamente, um filme documental que conseguiu derrubar essa barreira foi Senna (2010). Dirigido pelo britânico Asif Kapadia, o documentário tem uma curadoria impecável de informações e imagens de bastidores da vida de Ayrton Senna, o herói brasileiro que conquistou a Fórmula 1 antes de morrer no trágico acidente de Ímola. A trama conta sua história com uma narrativa impecável, construindo heróis e vilões, abordando polêmicas de bastidores e mergulhando de forma honesta e profunda na psique do piloto. É um filmaço!

No caso do futebol brasileiro, o difícil acesso a imagens de bastidores – muitos se perderam com o tempo ou sequer foram registrados em vídeo na época – e o ego dos atletas costuma impor barreiras insuportáveis para o registro artístico nos documentários. Um caso que se destaca nesse meio é o de Garrincha, Alegria do Povo. O filme de 1962 acompanha o anjo das pernas tortas entre seus momentos de atleta no Botafogo e na Seleção Brasileira, com momentos pessoais, como o craque indo ao Centro do Rio de Janeiro para comprar discos e eletrodomésticos. É diferente, é ousado… É um filme que consegue dar a grandiosidade de seu protagonista ao mostrar como ele mal conseguia transitar pela Avenida Rio Branco sem ser tietado por centenas de brasileiros.

Pois bem, acabou de chegar ao catálogo da Netflix a minissérie documental Ronaldinho Gaúcho. Dividida em três episódios de aproximadamente 1h, cada, a produção conta um pouco da vida pessoal do eterno camisa 10, mostra sua chegada à Espanha e idolatria no Barcelona, até sua melancólica volta ao Brasil e a conquista da Glória Eterna no Atlético-MG, finalizando com a polêmica prisão no Paraguai, durante a pandemia, após entrar no país utilizando um passaporte falso. Só por aí já dá para ter uma noção do que esse homem representou para o futebol mundo afora. Porém, a produção parece não conseguir dar essa dimensão de grandiosidade justamente por apostar em um formato tradicional – e apressado – demais.

Ronaldinho e seu irmão, Assis, durante a infância. Divulgação/ Netflix © 2026

O primeiro episódio talvez seja o melhor. Com depoimentos do próprio Ronaldinho, além de nomes como o irmão e empresário, Assis, e personagens presentes nessa história, como o narrador Galvão Bueno, o jornalista PVC e a irmã do ‘Bruxo’, Deise de Assis, o capítulo inicial viaja até a infância de Ronaldo, com relatos sobre como era a infância, da importância do pai, de como a mãe parecia ter uma ligação especial com o caçula e como a vida mudou repentinamente quando Assis virou jogador de futebol profissional e conseguiu colocar a família para trabalhar junto ao clube, dando melhores condições de vida para todos.

É nesse capítulo que o público entende como o futebol deixou de ser apenas um divertimento para o garoto e passou a virar seu dia a dia. Ele acompanhava o irmão nos treinos no Grêmio, ele via as habilidades dos jogadores e tentava replicá-las em campo. Conforme ia crescendo, esse mundo boleiro virou sua realidade, o que acabou facilitando sua adaptação às categorias de base. Ele foi moldado pelo ambiente em que cresceu, o do futebol, quase como se fosse uma obra do destino. Só que capítulos como a polêmica transferência do Grêmio para o PSG são abordados de forma superficial. Não existe uma narrativa ali, assim como também não é utilizado tanto material informativo. É como se fosse algo banal, o que certamente não foi. Basta perguntar para qualquer gremista a opinião sobre o jogador para entender o quanto essa saída foi traumática para ambos os lados. Seria uma oportunidade para esclarecer e passar a limpo esse caso, mas a produção não consegue extrair nada além do superficial.

Assis, irmão e empresário de Ronaldinho, é um dos que mais fala na obra. Divulgação/ Netflix © 2026

Da mesma forma, Assis é um personagem tão interessante quanto o próprio Ronaldinho. Mas também se resume ao superficial. São pouquíssimos comentários que trazem novidades sobre as histórias. Até mesmo no capítulo mais polêmico das carreiras dos irmãos, a prisão no Paraguai, a participação é a mais branda possível. Dizendo que foi enganado por alguém e que assume a responsabilidade pelo que aconteceu com o irmão, resultando em um dos capítulos mais pitorescos da carreira do craque, que foi o título do campeonato de futebol do presídio paraguaio, cujo prêmio era uma leitoa de 16kg. Os relatos do Bruxo sobre a prisão são hilários, mas é um caso que merecia mais do que 15 minutos de atenção.

“Com o Ronaldinho, nós não éramos apenas os melhores. Nós éramos queridos” – Joan Laporta.

O segundo episódio é voltado para a ascensão e glória de Ronaldinho, com sua transferência histórica para o Barcelona. Um momento que muitos definem como o renascimento do clube catalão, que vinha de anos e anos de marasmo e fracasso desportivo. Em um casamento espetacular, o brasileiro tomou a camisa 10 do clube e reergueu a instituição, levando o Barça ao Olimpo do futebol e abrindo caminhos para o clube ser o colosso que virou referência entre os anos 2000 e 2010.

No Brasil, por exemplo, o sucesso de Ronaldinho fez com que uma geração inteira de brasileirinhos deixasse de sonhar com um dia virar jogador de seu clube do coração e passasse a ter como meta jogar na Europa, mais especificamente no Barcelona. Esse é o tamanho do impacto que as temporadas do Bruxo na Espanha causou no mundo. Principalmente naquela temporada mágica de 2005/ 2006, em que conduziu o clube à conquista da Champions League e foi eleito o melhor jogador do planeta. Porém, a minissérie foca apenas nos relatos de Joan Laporta, presidente que contratou Ronaldinho para o Barça, e conta com alguns depoimentos rápidos de craques como Messi e Puyol. O que é frustrante.

Ronaldinho Gaúcho foi o grande amigo e mentor de Lionel Messi no Barcelona. Divulgação/ Netflix © 2026

É frustrante porque a passagem de Ronaldinho pelo Barcelona foi algo grandioso demais para ser abordado de forma tão superficial. Ele praticamente refundou uma instituição centenária com seu futebol encantador e carisma fora do normal. Com sua habilidade, ele fez com que o planeta se apaixonasse pelo time, sonhasse com fazer parte do time, imaginasse ser ele, nem mesmo que apenas por um dia. Mais do que isso, ele viu nascer e treinou Lionel Messi, aquele que entraria de vez no debate com Pelé sobre quem ocupa o posto máximo no Olimpo do futebol. Com a camisa Blaugrana, Ronaldinho fez valer o apelido de “Bruxo” ao enfeitiçar diferentes torcidas com lances impossíveis acontecendo diante de seus olhos. Tanto que ele conseguiu o feito de ser aplaudido de pé pela torcida do maior rival do clube, o Real Madrid, ao acabar com os Galácticos em uma partida histórica.

É um capítulo tão rico e glorioso da história do futebol que poderia ser tema de um documentário exclusivamente para si. Ainda assim, é algo que merecia mais destaque e mais carinho da produção. Até porque a relação viria a ficar mais complexa conforme o desempenho do brasileiro caía, após levar o clube a glórias eternas. O que acabaria culminando na saída para o Milan, que é mencionada quase como uma nota de rodapé na minissérie documental.

Divulgação/ Netflix © 2026

O episódio final é dedicado à não convocação de Ronaldinho para a Copa do Mundo FIFA 2010, na África do Sul, e sua controversa volta ao futebol brasileiro, que contou com um ‘drible’ no Grêmio, que já dava o retorno do ‘filho pródigo’ como certo, e acabou vendo o jogador acertar com o Flamengo, onde viria a ter uma passagem decepcionante para os torcedores, que ficaria marcada por polêmicas, como os atrasos salariais, Assis entrando em uma loja oficial do clube e levando camisas sem pagar sob a justificativa de que “se não pagam meu irmão, não vou pagar também”, e o histórico jogo contra o Santos de Neymar, no Brasileirão de 2011.

Dessa passagem pelo Rubro-Negro, obviamente, a produção só aborda decentemente o jogo contra o Peixe. São relatos, histórias de bastidores e depoimentos muito interessantes sobre o 4×5. Se toda a minissérie documental fosse conduzida com a vontade e esmero que eles falam sobre esse jogo, seria uma obra incrível. A polêmica saída do clube também foi tratada de forma superficial, o que é uma pena, porque foi outro capítulo para lá de pitoresco do futebol carioca. A transferência para o Atlético-MG, em que ele viria a desempenhar similar ao que teve no Barcelona, de chegar à instituição e mudar para sempre o nível do clube no cenário do futebol, também ocupa um tempo considerável de tela, mas merecia mais.

Divulgação/ Netflix © 2026

A conquista da Copa Libertadores da América 2013 e o impacto institucional que a chegada de Ronaldinho Gaúcho teve no Atlético-MG merecia um episódio só para contar essa história, mas acabou precisando dividir tempo de tela com a passagem pelo Flamengo, a prisão no Paraguai e os rolés aleatórios, que viraram marca do jogador após se aposentar dos campos. É como se a minissérie documental não entendesse o tamanho do jogador que decidiu tomar como protagonista, sabe? Três episódios foram muito pouco, criando uma obra apressada e sem muito a dizer. Um dos capítulos mais bonitos do Bruxo nessa passagem pelo Galo, curiosamente, aconteceu na eliminação do Mundial de Clubes, quando os jogadores do Raja Casablanca, incrédulos que haviam acabado de eliminar Ronaldinho Gaúcho, foram até o jogador para pedir fotos, autógrafos e uma peça do uniforme, deixando o brasileiro quase de cueca em campo, tamanha a idolatria que ele construiu. Saber o que foi dito, o que foi sentido naquele momento de tantas emoções conflitantes, poderia agregar tanto à obra, mas foi apenas ignorado.

No fim das contas, por mais irônico que possa parecer, o grande pecado dessa produção sobre Ronaldinho Gaúcho foi ser protocolar demais. Por ser a biografia de um jogador que encantou o mundo por sua imprevisibilidade, contar essa história de um meio tão engessado, tão tradicional e superficial tirou qualquer possibilidade de magia que essa história precisava. É uma produção esquecível e frustrante, bem aquém do ícone retratado em cena.

Ronaldinho Gaúcho está disponível no catálogo da Netflix.

 

‘Shazam!’: Zachary Levy revela ser fã dos X-Men

Apesar de interpretar Shazam no vindouro filme da DC, o ator protagonista Zachary Levy ofereceu uma informação bastante interessante em entrevista ao CBR.

O ator revelou ser um grande fã do super-grupo mutante de Marvel, os X-Men!

Confira no trecho:

Essa premissa é como a mais icônica de todas as premissas sobre realização de sonhos. E, ainda assim, por alguma razão, somente agora esse filme está sendo feito. Mas todos nós, quando crianças, sonhamos em ter a habilidade de nos transformar em uma versão super de nós mesmos. Alguns dias, eu acordo e ainda espero que meu código genético esteja em mutação e eu me torne capaz de virar um deles– eu era um grande fã dos X-Men. X-Factor, X-Force, X-Tudo! E isso é uma das coisas que amo sobre essa franquia, é que isso simplesmente acontece. Você era normal, então você passou por uma mutação.”.

Recentemente, o astro Zachary Levi trouxe mais uma referência de um filme infanto-juvenil, após meses declarando que o filme é similar a Quero Ser Grande.

“Tem muita diversão, muito coração e muita leveza. Não sei se mais alguém se sentiu desse jeito, mas quando estava assistindo o trailer… Isso me encantou. Senti alegria. Me senti do jeito que me sentia quando era criança e assistia a Os Goonies. Tem um sentimento muito forte de aventura no filme.”, afirmou.

O diretor David F. Sanberg revelou ao ComicBook qual é o real objetivo de Billy Batson em Shazam!’, próximo filme da DC Comics que chega em 2019.

“Ele está tentando encontrar sua família. A mãe dele ainda está viva por aí. Mas assim que ganha esses poderes, ele tenta descobrir o que fazer com eles e como eles funcionam. Para isso, ele precisa do seu amigo Freddie, um especialista em super-heróis, que o ajuda a entender como é ter responsabilidades”

Dirigido por David F. Sandberg. ComAsher Angel, Zachary LeviJack Dylan GrazerGrace FultonLotta LostenRon Cephas JonesCooper Andrews Mark Strong. O roteiro fica por conta de Henry Gayden (‘Terra Para Echo’).

Todos temos um super-herói dentro de nós, só precisamos de um pouco de magia para que ele surja. No caso de Billy Batson, basta gritar SHAZAM! que este órfão de 14 anos consegue se transforma no super-herói adulto Shazam, um presente de um mago ancião. Ainda criança por dentro, Shazam faz com sua versão tudo o que um adolescente faria com poderes. Ele consegue voar? Tem visão de Raio-X? Consegue lançar raios com suas mãos? Consegue escapar da sua prova de Estudos Sociais? Shazam ainda usa suas habilidades com a imprudência de uma criança, mas precisará dominar seus poderes rapidamente para conseguir lutar contra as forças do mal controladas por Dr. Thaddeus Sivana.

Shazam!’ chega aos cinemas em 05 de Abril de 2019.

‘Detetive Pikachu’ abarca 69% de aprovação no Rotten Tomatoes

‘Detetive Pikachu’ é um dos filmes mais aguardados do mês e, levando em consideração que sua estreia nos cinemas está bem próxima, as primeiras críticas começaram a sair.

Ainda que não tenha feito um estrondoso sucesso, o longa-metragem baseado no icônico personagem-anime atingiu a pontuação de 69% de aprovação no Rotten Tomatoes, com nota 6.28/10 baseada em 26 reviews (por enquanto).

O consenso geral do público especializado é que “‘Detetive Pikachu’ pode não explorar ao máximo sua premissa deliciosamente bizarra, mas esta adaptação deve agradar a maioria dos fãs”.

O filme foi dirigido por Rob Letterman, que coescreveu o roteiro com Nicole Perlman.

“Harry Goodman desaparece misteriosamente, e isso leva seu filho de 21 anos, Tim, a ter que descobrir o que aconteceu. Entra na investigação também o antigo parceiro de Harry, o Detetive Pikachu – um super-investigador hilário, muito fofo e que faz a gente morrer de rir. Ele é um quebra-cabeças até para si mesmo!

Ao descobrir que conseguem se comunicar entre eles, Tim e Pikachu se tornam parceiros relutantes numa jornada arrepiante para desvendar o intrincado enigma. Ao seguirem pistas pelas ruas neons de Ryme City – uma moderna cidade onde humanos e pokémons vivem em harmonia em um mundo hiper realista na versão live action -, os dois encontram uma diversidade de pokémons pelo caminho, e acabam descobrindo uma terrível ameaça que pode destruir a harmonia com que esses dois povos vivem e pode até mesmo destruir por completo o universo Pokémon!”

Ryan Reynolds dublará o personagem-título. Justice SmithKathryn Newton, Karan Soni Ken Watanabe completam o elenco.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de maio.

‘Aves de Rapina’: Elenco estampa nova arte promocional; Confira!

Warner Bros. e a DC divulgaram uma nova arte promocional de Aves de Rapina (Arlequina e sua Emancipação Fantabulosa)’ estampando o elenco protagonista.

Confira:

OTHER: BoP new promo image from r/DC_Cinematic

Assista ao trailer:

Já ouviu falar daquela sobre o policial, o passarinho, a psicótica e a princesa da máfia? Aves de Rapina é um conto deturpado contado pela própria Harley Quinn, e da única forma como Harley consegue contá-la. Quando o vilão mais narcisista e nefasto de Gotham City, Roman Sionis, e sua zelosa mão-direita, Zsasz, colocam o alvo em uma garota chamada Cass, a cidade vira de cabeça para baixo procurando por ela. Os caminhos de Harley, Caçadora, Canário Negro e Renee Montoya colidem um com o outro e o time não tem escolha a não ser derrubar Roman de seu pedestal.

O elenco conta com Margot Robbie (Arlequina), Mary Elizabeth Winstead (Caçadora), Jurnee Smollett-Bell (Canário Negro), Rosie Perez (Renee Montoya), Ella Jay Basco (Cassandra Cain), McGregor (Máscara Negra) e Chris Messina (Victor Zsasz).

Cathy Yan fica a comando do projeto, enquanto Christina Hodson assina o roteiro.

Aves de Rapina‘ será lançado nos cinemas  nacionais no dia 6 de fevereiro de 2020.

Ouça a faixa introdutória da incrível trilha sonora da série ‘The Great’!

Hulu divulgou a faixa introdutória oficial da série The Great, composta pelo musicista Nathan Barr (True Blood).

Ouça:

Criado por Tony McNamara, o projeto focará na ascensão ao poder de Catarina II da Rússia e o seu relacionamento conturbado com o seu marido Peter, o imperador da Rússia.

Elle Fanning estrela a produção.

Nicholas HoultPhoebe FoxAdam GodleyGwilym LeeCharity WakefieldDouglas Hodge e Sacha Dhawan completam o elenco.

‘Kadaver’: Família enfrenta seus piores pesadelos no trailer ARREPIANTE do novo filme da Netflix

Netflix divulgou o trailer oficial de Kadaver, seu novo filme norueguês oficial.

Confira:

O filme foi escrito e dirigido por Jarand Breian Herdal.

Após um desastre nuclear, uma família faminta encontra esperança em um dono de hotel carismático. Atraídos pela perspectiva de um jantar grátis, aos poucos eles passam a desconfiar de sua sorte. Serão eles espectadores ou o entretenimento da noite? 

O elenco é formado por Gitte WittThomas GullestadThorbjørn HarrTuva Olivia RemmanKingsford SiayorMaria Grazia di MeoTrine WiggenJonatan Rodriguez.

Kadaver tem estreia marcada para o dia 22 de outubro.

‘Os Eleitos’: Conheça as mulheres por trás da corrida espacial em novo vídeo incrível!

Os Eleitos, série original sobre os primeiros astronautas dos EUA, já está disponível no Disney+ e, para promovê-la, o serviço de streaming divulgou um novo vídeo promocional.

No featurette, as atrizes participantes falam sobre as mulheres que marcaram história ao representarem uma peça-chave na corrida espacial.

Confira:

Os Eleitos é a primeira obra original do National Geographic. Baseada no romance de não-ficção homônimo de Tom Wolfe, ela gira em torno de sete dos melhores pilotos militares que se tornam astronautas do programa espacial da NASA no auge da Guerra Fria. Competindo para serem os primeiros no espaço, esses homens comuns alcançam o extraordinário, inspirando o país a se voltar para um novo horizonte de ambição e esperança.

A série é produzida por Leonardo DiCaprio, com Mark Lafferty entrando como showrunner.

A série é composta por oito episódios e traz no elenco Patrick J. AdamsJake McDormanColin O’DonoghueMichael TrotterAaron StatonMicah StockJames LaffertyNora ZehetnerShannon LucioEloise MumfordEric LadinPatrick Fischler.

Assista a ‘SOUR Prom’, evento especial do álbum de estreia de Olivia Rodrigo!

A jovem popstar Olivia Rodrigo divulgou através do YouTube o aguardado SOUR Prom’, especial que celebra o sucesso comercial e crítico de seu álbum de estreia homônimo.

Confira:

Crítica | ‘SOUR’ marca a grandiosa e íntima estreia de Olivia Rodrigo na música

O álbum, que conta com os singles “driver’s license”, “deja vu” e “good 4 u”, já está disponível em todas as plataformas digitais.

Confira a tracklist oficial abaixo:

  1. brutal
  2. traitor
  3. drivers License
  4. 1 step forward, 3 steps back
  5. deja vu
  6. good 4 u
  7. enough for you
  8. happier
  9. jealousy, jealousy
  10. favorite crime
  11. hope ur ok

Nascida em 2003, Rodrigo teve seu primeiro papel de destaque em ‘Bizaardvark’, série original do Disney Channel, antes de interpretar Nini Salazar-Roberts na série ‘HSM’, do Disney+.

No começo desse ano, a cantora e compositora fez sua estreia oficial no mundo da música com “drivers license”, que caiu no gosto da crítica e alcançou o primeiro lugar de diversas paradas musicais, incluindo a Billboard Hot 100.

Kylie Minogue divulga vídeo de bastidores de “Kiss of Life”, colaboração com Jessie Ware para o álbum ‘Disco: Guest List Edition’

A vencedora do Grammy Kylie Minogue lançou hoje (19) o vídeo de bastidores do clipe de “Kiss of Life”, colaboração com Jessie Ware para o álbum Disco: Guest List Edition’.

A nova versão também conta com a presença de Dua LipaGloria GaynorYears & Years, e já está disponível em todas as plataformas de streaming.

Confira:

Crítica | ‘Disco’ é o melhor álbum de Kylie Minogue em dez anos

A artista, que ganhou fama ainda nos anos 1980 e tornou-se uma das mais famosas e aclamadas performers dos últimos tempos, é mais conhecida por seu vibrante dance-pop chiclete.

Vendendo mais de 80 milhões de discos ao redor do mundo, Minogue é a voz por traz de sucessos como “Get Outta My Way”“In Your Arms”“Can’t Get You Out Of My Head”. Em 2004, levou uma estatueta do Grammy de Melhor Gravação Dance por “Come Into My World”, um dos singles oficiais do aclamado Fever (2001). Seus outros prêmios incluem três BRIT Awards e 17 ARIA Music Awards.

‘Shrinking’: Atriz de ‘Animais Fantásticos’ entra para o elenco da nova comédia da Apple TV+

Segundo o Deadline, a atriz Jessica Williams, que fez sua estreia no universo de ‘Animais Fantásticos’ ao interpretar a Professora Lally Hicks, foi escalada para o elenco de Shrinking, nova comédia da Apple TV+.

Além disso, James Ponsoldt (‘O Círculo’) foi contratado como produtor executivo e diretor de alguns dos episódios da primeira temporada, incluindo o piloto.

Williams se junta aos previamente confirmados Christa MillerJason SegelHarrison Ford, e dará vida a Gaby, uma terapeuta que trabalha em um consultório ao lado do Dr. Phil Rhodes (Ford) e de Jimmy (Segel). Ela se entrega de corpo e alma a tudo o que faz, incluindo a seu amigo, Jimmy, por quem nutre de carinho e respeito.

A produção acompanha Jimmy (Segel), um terapeuta de luto que começa a quebrar as regras e dizer aos seus clientes exatamente o que ele pensa. Ignorando seu treinamento e ética, ele se vê fazendo grandes e tumultuosas mudanças na vida das pessoas… incluindo a sua própria.

A série foi criada por Bill Lawrence e Brett Goldstein, dupla de ‘Ted Lasso‘.

A primeira temporada contará com 10 episódios.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.