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‘Viva – A Vida É Uma Festa’ é lançado em poucas salas após exigência da Disney

A Disney e os exibidores brasileiros de cinema entraram em atrito com a chegada da nova animação da Pixar, ‘VivaA Vida É Uma Festa‘.

A distribuidora da produção está exigindo 52% da bilheteria do longa, que chega aos cinemas nesta quinta-feira (04).

O tradicional percentual, equivalente a 50%, foi alterado mediante um comunicado emitido aos exibidores no final de dezembro de 2017 e a decisão já está gerando controvérsia e revolta, levando a um boicote por parte das empresas de cinema. Muitos donos de salas não vão exibir a animação com as novas condições.

Para se ter ideia, apenas 610 salas de cinema receberão ‘Viva‘ nesta quinta-feira, contrapondo o alcance surpreendente de ‘Jumanji: Bem-vindo à Selva‘, lançado em 950 salas.

De acordo com o Sindicato das Empresas Exibidoras Cinematográficas do Estado de São Paulo, a divisão de 50% tem se mantido há duas décadas e o aparente pequeno aumento dificulta a manutenção dos espaços e até mesmo sua sobrevivência.

A instituição pontua que os custos de um cinema cresceram significativamente com o avanço tecnológico, com a chegada do modelo digital, que naturalmente aumenta o consumo de energia. Além disso, o aluguel dos espaços – a maioria sendo em edifícios de terceiros – é outro fator determinante.

O sindicato ainda revela que o aumento prejudica o planejamento dos empresários e que a porcentagem pode desestabilizar o trabalho desenvolvido por eles, considerando que o mercado brasileiro é mais imprevisível e que a tributação é alta. Isso resultaria em uma margem de lucro bem inferior.

Com o aumento do lucro da Disney para 52%, as únicas redes que estão confirmadas para a exibição do filme são as multinacionais, que já possuem acordos globais com o estúdios. As empresas nacionais, que correspondem a 65% no país, não garantiram o mesmo.

A baixa na distribuição da animação pode prejudicar a bilheteria mundial da produção da Pixar, considerando que o Brasil é um dos mercados expoentes, capaz de alavancar a popularidade de um filme (assim como fez com ‘Liga da Justiça‘).

Até o momento, ‘Viva‘ faturou R$ 500 milhões ao redor do mundo, com vários países além do Brasil a ser lançado, como Reino Unido, Japão, Coreia do Sul e Argentina.

‘Liga da Justiça’: Fãs organizam protesto na frente da Warner pela versão de Zack Snyder

Os fãs de Zack Snyder continuam clamando pela versão do diretor da adaptação de ‘Liga da Justiça’.

Após criarem um abaixo-assinado pedindo a versão do diretor, um grupo em Burbank, na Califórnia, está organizando um protesto… que será realizado na frente do prédio da Warner Bros., em Los Angeles.

O YouTuber Itzmoe convocou os fãs em seu canal e também por meio de um comunicado à imprensa, e pediu para seus seguidores promoverem a hashtag #ReleaseTheSnyderCut e participarem da manifestação, que acontecerá dia 6 de janeiro, este sábado.

Além do protesto, o site ForSnyderCut.org pretende convencer o estúdio a liberar o material dirigido pelo diretor.

Ainda não há muitas informações sobre o lançamento do filme em DVD e blu-ray, porém, uma suposta capa do filme vazou na internet e, para a tristeza dos fãs, o filme não deve mesmo ter uma versão do Zack Snyder, como muitos estavam esperando.

Geralmente a versão de diretor vem anunciada já na capa, como foi o caso de ‘Batman vs. Superman, por exemplo, sendo improvável que tenha uma nova versão, uma vez que a versão estendida já tenha sido lançada.

 

Liga da Justiça’ arrecadou apenas US$ 651 milhões ao redor do mundo.

Comparando com as demais produções do DCEU, ‘Liga da Justiça ainda permanece atrás de ‘Esquadrão Suicida‘ (US$ 745,6 milhões), ‘Mulher-Maravilha‘ (US$ 821,9 milhões) e ‘Batman V Superman: A Origem da Justiça‘ (US$ 873,3 milhões).

‘Mãe!’ lidera lista dos pré-indicados ao Framboesa de Ouro 2018

Foram divulgados os pré-indicados as 38º Framboesa de Ouro, a premiação que elege os piores filmes de 2016. Muitos levam na brincadeira e outros levam a sério de mais.

Os polêmicos ‘Mãe!‘, ‘Cinquenta Tons Mais Escuros‘ e ‘Roda Gigante‘ lideram a lista.

Os indicados finalistas serão revelados dia 22 de janeiro de 2018, e os vencedores serão divulgados dia 3 de março de 2018 – um dia antes do Oscar.

Confira:

Pior Filme

Baywatch
Pai em Dose Dupla 2
A Torre Negra
Emoji
Cinquenta Tons Mais Escuros
Just Getting Started
Mãe!
A Múmia
Transformers – O Último Cavaleiro
Valerian e a Cidade Dos Mil Planetas
Roda Gigante

Pior Diretor

Woody Allen, por Roda Gigante
Nikolaj Arcel, por A Torre Negra
Darren Aronofsky, por Mãe!
Michael Bay, por Transformers – O Último Cavaleiro
Luc Besson, por Valerian e a Cidade Dos Mil Planetas
Seth Gordon, por Baywatch
Alex Kurtzman, por A Múmia
Tony Leondis, por Emoji – O Filme
Tyler Perry, por Boo 2! A Madea Halloween
James Ponsoldt, por O Círculo
Ron Shelton, por Just Getting Started

Pior Ator

Mark Wahlberg, por Pai em Dose Dupla 2 e Transformers – O Último Cavaleiro
Tom Cruise, por A Múmia
Johnny Depp, por Piratas do Caribe: A Vingança De Salazar
Jamie Dornan, por Cinquenta Tons Mais Escuros
Zac Efron, por Baywatch
Will Ferrell, por Pai em Dose Dupla 2
Tom Hanks, por O Círculo
Charlie Hunnam, por Rei Arthur – A Lenda da Espada
Dwayne Johnson, por  Baywatch
Tommy Lee Jones, por  Just Getting Started
Matthew Mcconaughey, por A Torre Negra

Pior Atriz

Kate Beckinsale, por Anjos Da Noite – Guerras De Sangue
Katherine Heigl, por Paixão Obsessiva
Dakota Johnson, por Cinquenta Tons Mais Escuros
Felicity Jones, por Collide
Jennifer Lawrence, por Mãe!
Tyler Perry, por Boo 2! A Madea Halloween
Amy Poehler, por The House
Rene Russo, por Just Getting Started
Emma Watson, por O Círculo
Naomi Watts, por O Livro de Henry

Pior Ator Coadjuvante

Javier Bardem, por Mãe! e Piratas so Caribe: A Vingança se Salazar
Jim Belushi, por Roda Gigante
Russell Crowe, por A Múmia
Josh Duhamel, por O Instituto, Esta é a Sua Morte, Transformers – O Último Cavaleiro
Mel Gibson, por Pai em Dose Dupla 2
Anthony Hopkins, por Collide e Transformers – O Último Cavaleiro
Ben Kingsley, por Collide
Jude Law, por Rei Arthur – A Lenda da Espada
John Lithgow, por Pai em Dose Dupla 2
Justin Timberlake, por Roda Gigante

Pior Atriz Coadjuvante

Kim Basinger, por Cinquenta Tons Mais Escuros
Kristen Bell, por Perfeita é a  Mãe 2
Sofia Boutella, por A Múmia
Alexandra Daddario, por Baywatch
Laura Haddock, por Transformers – O Último Cavaleiro
Goldie Hawn, por Snatched!
Michelle Pfeiffer, por Mãe!
Susan Sarandon, por Perfeita é a Mãe 2
June Squibb, por Mesa 19
Kate Winslet, por Roda Gigante

Pior Roteiro

Mãe! – Darren Aronofsky
A Múmia – David Koepp, Christopher McQuarrie e Dylan Kussman
Baywatch – Mark Swift e Damian Shannon
Boo 2! A Madea HalloweenTyler Perry
Chips – Dax Shepard
O CírculoJames Ponsoldt e Dave Eggers
Pai em Dose Dupla 2 – Sean Anders e John Morris
A Torre Negra- Akiva Goldsma, Jeff Pinkner, Anders Thomas Jensen e Nikolaj Arcel
Emoji – O Filme – Tony Leondis, Eric Siegel e Mike White
Cinquenta Tons Mais Escuros – Niall Leonard
The House – Brendan O’Brien e Andrew Jay Cohen
Just Getting StartedRon Shelton
Rei Arthur – A Lenda Da Espada – Joby Harold, Guy Ritchie e Lionel Wigram
Piratas do Caribe: A Vingança De Salazar – Jeff Nathanson
Transformers – O Último Cavaleiro – Art Marcum, Matt Holloway e Ken Nolan
Roda GiganteWoody Allen

Pior Remake ou Sequência

Cinquenta Tons Mais Escuros
Além da Morte
Perfeita é a Mãe 2
Baywatch
Boo 2! A Madea Halloween
Pai em Dose Dupla 2
Jogos Mortais – Jigsaw
Rei Arthur – A Lenda Da Espada
A Múmia
Piratas Do Caribe – A Vingança De Salazar
Transformers – O Último Cavaleiro

‘Perda Total’: Netflix divulga o trailer de sua comédia de ação sobre assalto

A Netflix divulgou o trailer de seu novo filme original, ‘Perda Total‘, que será lançado no dia 23 de março de 2018.

Assista:

Durante uma festa lotada de celebridades em Los Angeles, três zero à esquerda se tornam heróis (ou quase isso) quando o hotel em que trabalham é tomado como refém por bandidos. Dos criadores de Workaholics, esta comédia de ação chega pronta e carregada no dia 23 de março.

Adam Devine, Anders Holm e Blake Anderson estrelam Perda Total. O filme é dirigido por Kyle Newacheck e escrito por Anders Holm.

‘Game of Thrones’: Roteiro da 8ª Temporada vaza na internet e revela mortes [SPOILER]

Parece que, mais uma vez, a HBO está enfrentando problemas com vazamentos de material de Game of Thrones. Agora, a nova vítima está sendo a oitava e última temporada da série, que teve um script vazado no Reddit.

Apesar do suposto vazamento, a produtora não se pronunciou ainda sobre o acontecido. Abaixo listamos os principais acontecimentos que chamam atenção nesse suposto roteiro:

[CUIDADO COM SPOILERS]

Episódio 3 da 8° temporada: Tyrion, Arya, Sansa, Brienne, Podrick estão em uma carroça controlada por Sandor “Cão de Caça” Clegane fugindo de wights. Um Dothraki acaba virando um wight e Podrick morre neste momento.

Episódio 5 da 8° temporada: Jaime e Cersei Lannister discutem na sala do trono. Cersei deve ter Jon Snow emprisionado, e Jaime tenta convencer Cersei a soltá-lo. Para combater a invasão de white walkers, Cersei quer explodir a cidade com fogovivo.

Episódio 6 da 8° temporada: O plot dos white walkers (caminhantes brancos) é resolvido e Daenerys está no poder. Bronn reclama para Tyrion que nunca terá um castelo, já que Jaime Lannister acabou morrendo.

‘Game of Thrones’ continua no topo da lista das séries mais pirateadas do ano

As filmagens do oitavo e último ano serão iniciadas em outubro e a temporada chega à HBO em 2019.

Muitas expectativas estão sendo criadas entorno do grande final de ‘Game of Thrones‘, e o ator Isaac Hempstead Wright, que vive Bran Stark, falou com o Hollywood Reporter que, apesar de épico, o final previsto para 2019, pode não agradar muita gente.

“Estamos todos muito confiantes com a maneira que a história está sendo feita e a mensagem que está passando. A temporada sete foi incrível em termos de ser uma história épica, ágil e emocionante. Enquanto sentirmos que fizemos justiça por essa história, que fizemos justiça ao universo de George e à visão de Davi e Dan, estaremos satisfeitos. Não vai seguir o caminho que algumas pessoas querem. Será muito feliz para algumas pessoas, muito triste para outras, e meio qualquer coisa para as demais. É como um final deve ser. Tenho certeza que vamos arrasar!”

A Variety revelou que a oitava e última temporada de ‘Game of Thrones‘ será uma das mais caras na história da TV americana e a mais cara da própria série. Serão cerca de US$ 15 milhões gastos em cada um dos seis episódios restantes.

A publicação cita que a ideia da HBO é filmar os episódios em um cronograma de longa-metragem, ou seja, com gravações simultâneas em várias partes do mundo. As primeiras temporadas de GoT tiveram o custo de US$ 6 milhões por capítulo, com a sétima chegando aos US$ 8 milhões.

 

‘The Gifted’ é renovada para a 2ª temporada

A Fox renovou ‘The Gifted‘ para a 2ª temporada, fazendo o anúncio oficial da continuação da série dos X-Men durante o Winter 2018 TCA Press Tour.

A renovação era incerta, após a série alcançar apenas 2,8 milhões de espectadores e uma classificação de 0,8 no grupo demográfico 18-49. Dado o declínio constante nas classificações desde a estreia (4,85 milhões de espectadores e 1,5 na demo de 18 a 40), ‘The Gifted‘ estava no grupo de risco de cancelamentos.

Também foi divulgada uma promo do final da primeira temporada da série ‘The Gifted‘.

Confira:

Jon Hamm estrela trailer emocionante do drama ‘Nostalgia’; Vem ver!

O próximo filme do diretor Mark Pellington (‘A Última Palavra’), o drama ‘Nostalgia’, ganhou um emocionante trailer estrelado por Jon Hamm (‘Mad Men’). Assista:

A trama acompanha várias histórias de amor e perda, mostra a relação das pessoas com os objetos e memórias que moldam suas vidas.

O elenco conta com Jon Hamm, Catherine Keener, Bruce Dern, Patton Oswalt, Amber Tamblyn e Annalise Basso

‘Nostalgia’ estreia nos EUA em fevereiro, ainda sem data confirmada no Brasil.

‘Detetive Pikachu’ terá designer de produção de ‘Guerra Mundial Z’ e mais!

Detetive Pikachu está tomando forma e, de acordo com o Omega Underground, o live-action do famoso anime japonês ganhou três adições a equipe: o designer de produção Nigel Phelps (‘Guerra Mundial Z’), o coordenador de dublês Mark Henson (‘Vikings’), e o supervisor de efeitos visuais Erik Nordby (‘Goosebumps’).

Ryan Reynolds irá nublar ninguém menos que Pikachu, o Pokémon mais famoso de todos. The Rock e Mark Wahlberg também estavam no páreo para o papel.

Além de Reynolds, o elenco conta com Justice Smith (The Get Down) e Kathryn Newton (Big Little Lies) e a direção é de Rob Letterman (Goosebumps)

Detetive Pikachu‘ será um filme live-action protagonizado por um novo personagem, introduzido em um dos últimos games do universo Pokémon lançados no Japão.

Um acordo para adquirir os direitos de adaptação foi disputado a tapa pelas produtoras, e foi fechado com a Legendary Pictures para distribuir o filme no Japão, e a Universal Pictures pela distribuição no resto do mundo.

As filmagens acontecem esse mês. O filme ainda não possui data de lançamento.

Warner começa reestruturação do Universo DC e tem um novo presidente

Conforme havia prometido no último ano, a Warner Bros. começou a reestruturar seu Universo Estendido da DC após o desempenho de ‘Liga da Justiça‘ nas bilheterias.

O executivo Jon Berg, que comandava os filmes da DC ao lado de Geoff Johns, deixou a função, e trabalhará apenas como produtor do estúdio e consultor criativo.

No lugar da dupla, a Warner contratou o produtor Walter Hamada para controlar os filmes da DC. Ele tem no currículo a franquia ‘Invocação do Mal’ e o fenômeno ‘It – A Coisa‘, que arrecadou US$ 700 milhões mundialmente.

Hamada agora é o manda-chuva na DC Films, e tem um ótimo relacionamento com o diretor James Wan, que atualmente dirige ‘Aquaman‘.

Recentemente, a Variety também revelou que dificilmente o diretor Zack Snyder retornará para o comando de algum filme da DC. O diretor já está preparando The Last Photograph, uma aventura dramática. Aparentemente, os executivos da Warner acharam a visão de Snyder para o vilão Lobo da Estepe “cheia de falhas”, mas nada pôde ser feito para salvar na pós-produção, quando Joss Whedon assumiu. Fora isso, o veículo afirma também que Snyder já estava mergulhado em Liga da Justiça quando BVS foi lançado, e o estúdio não podia mais afastá-lo. É o mal de assinar contratos para vários filmes.

A Variety diz ainda que é “muito improvável” que Ben Affleck interprete o Homem Morcego no vindouro The Batman. Já foi noticiado que a última aparição do ator como o personagem será em Flashpoint, programado para 2020, sem diretor ainda. E a informação agora é que Matt Reeves, diretor do longa do Morcego, tem uma visão diferente para o herói. Segundo ele, espera “um “talento novo”.

Seja como for, Aquaman chega em 2018, com Jason Momoa, pelas mãos do talentoso James Wan. E os fãs mal podem esperar por Mulher Maravilha 2, novamente com a dupla Gal Gadot e Patty Jenkins (na direção). Fora isso, temos SHAZAM!, Esquadrão Suicida 2, As Sereias de Gotham, Batgirl, entre outros. E você, o que acha desta confusão toda? Comente, opine.

Globo de Ouro 2018 acontece domingo (7); Confira as Surpresas e os Esnobados

A cerimônia de entrega dos prêmios Globo de Ouro 2018 acontece neste domingo, 7 de janeiro, e será exibida na íntegra pelo Facebook.

O Globo de Ouro, prêmio criado pela imprensa estrangeira situada em Los Angeles, tem tanta repercussão e glamour, que fica atrás somente do Oscar quando o quesito é visibilidade.

Por outro lado, em questão de importância, podemos dizer que, embora seja um dos fortes termômetros para o Oscar (repetindo muitos dos indicados), o Globo de Ouro não é tão levado a sério. Explico. Além de uma cerimônia em si mais descontraída e divertida (geralmente chamam comediantes para apresentar e o humor nos últimos anos tem sido bem ácido – não poupando ninguém), as categorias de ator, atriz e filme são divididas entre drama e comédia. Em anos recentes, o Globo de Ouro indicou alguns filmes execrados pela crítica, o que é estranho já que seus votantes são jornalistas. Filmes como Burlesque e O Turista, ambos da cerimônia de 2011. Fato que levantou uma brincadeira que se tornou mito, e diz que os votantes elegem os indicados, todos astros famosos, para terem uma chance ao seu lado na cerimônia, sentados em grandes mesas de jantar.

Uma curiosidade é que em 2012, o Globo de Ouro abriu espaço para seis filmes ao invés dos usuais cinco, na categoria de drama – entraram Os Descendentes (ganhador), Histórias Cruzadas (mais para comédia), A Invenção de Hugo Cabret, Tudo pelo Poder, O Homem que Mudou o Jogo e Cavalo de Guerra. O fato não é novidade, já que em 2008, foram sete filmes indicados na mesma categoria.

Bom, vale dizer também que alguns dos indicados no Globo de Ouro sempre terminam de fora do Oscar, e vice versa. Alguns filmes não indicados aqui, costumam aparecer depois, no maior prêmio do cinema. Desta forma, daremos uma rápida olhada nos filmes que ficaram de fora nesta 75ª edição do Globo de Ouro.

A atriz Amy Adams…, brincadeirinha. Adams se tornou sinônimo de esnobada, cinco vezes indicada ao Oscar e sem vitória. Ano passado com A Chegada, deu origem à brincadeira de que era Leonardo DiCaprio de saia. Como a atriz não tem filme este ano, uma das ausências mais sentidas foi Doentes de Amor (The Big Sick), drama independente sucesso em festivais. Além de não ter aparecido na categoria de comédia ou musical – que seria seu lugar – Holly Hunter, atriz veterana dada como uma das certezas na categoria de coadjuvante ficou de fora da premiação. Em seu lugar parece ter sido enfiada de última hora a tailandesa Hong Chau por sua performance em Pequena Grande Vida (Downsizing), filme pelo qual possuo pouco apreço. Em minha opinião seu desempenho é caricato e quase ofensivo.

Super-Heróis

Lembrando que ano passado, o Globo de Ouro indicou o sucesso Deapool na categoria de melhor filme comédia ou musical e seu protagonista Ryan Reynolds para ator na mesma categoria. Assim, existia esperança dos fãs de que Logan ou/e Mulher Maravilha conseguissem um lugarzinho em alguma categoria. Logan é o filme do gênero mais elogiado do ano, e muitos faziam campanha para Patrick Stewart como coadjuvante. Já Mulher Maravilha é o filme de representatividade feminina do ano, e poderia ter emplacado ainda sua protagonista Gal Gadot e sua diretora Patty Jenkins (esta última merecidíssimo). Mas ambos os filmes ficaram a ver navios.

Falta de Representatividade na Direção

Para saber mais sobre este tópico, clique no link e leia a nota de Georgenor Franco Neto.

Outras três ausências sentidas foram a do drama racial Mudbound, obra aclamada em festivais, que já foi lançada na Netflix nos EUA. No Brasil seguirá o mesmo caminho, mas antes chega às salas de cinema, com distribuição da Diamond Films. A super carismática humorista Tiffany Haddish é o destaque da comédia Viagem das Garotas e levou pra casa o prêmio da crítica de Nova York. E Jake Gyllenhaal gerava burburinho de Oscar por seu desempenho em O que te Faz Mais Forte. Ambos foram ignorados pela imprensa estrangeira.

Menção Honrosa: James McAvoyFragmentado.

Surpresas

All the Money in the World

Quando escrevi minha matéria sobre as previsões da categoria de melhor atriz – no Oscar – mencionei que a talentosa Michelle Williams tinha dois trabalhos que poderiam ser lembrados. É claro também que nenhum dos dois poderia emplacar. Mas ao menos com a imprensa estrangeira, seu desempenho no filme de Ridley Scott foi nomeado. Mas a polêmica vem mesmo com a indicação do veterano Christopher Plummer, que ganhou um Oscar tardio, em 2012, por Toda Forma de Amor. Aqui, no longa de Scott, Plummer precisou ser inserido, entrando em cena nos 46 do segundo tempo, e substituindo Kevin Spacey. A menos que você more em Marte, deve saber que Spacey foi acusado de assédio, e além de demitido da série House of Cards, foi deletado deste filme. Plummer entrou em seu lugar e prontamente recebeu indicação. Seria um tapa de luva de pelica na face de Spacey e de todos os assediadores reportados recentemente. O recado foi dado.

Animação

Lego Batman, um dos filmes mais divertidos do ano, ficou de fora da categoria de animação. Em seu lugar, talvez o mais despropositado seja o apenas bonitinho O Poderoso Chefinho.

Um jovem entre Gigantes

O jovem Timothée Chalamet, que até ontem não seria distinguido na fila do pão, recebeu a grande chance de sua vida ao protagonizar de forma muito corajosa o longa Me Chame Pelo Seu Nome. Elogiadíssimo, o rapaz corresponde. E já era uma certeza, inclusive no Oscar (assim esperamos). Mas não deixa de ser curioso vê-lo na categoria de ator dramático ao lado de pesos pra lá de pesados, como Tom Hanks, Denzel Washington, Daniel Day-Lewis e Gary Oldman. Sim, temos certeza que o rapaz também está deslumbrado.

Filme Estrangeiro

Desde que pude assistir ao incrível Eu, Tonya, no Festival de Toronto deste ano, me tornei um forte porta-voz do longa protagonizado por Margot Robbie. De fato, o filme foi o meu favorito no evento (ao lado de medalhões como A Forma da Água, é claro). A felicidade toma conta ao vê-lo indicado em três categorias importantes aqui no Globo de Ouro. Mas não apenas isso. Outra categoria que traz muita alegria é a de filme estrangeiro, na qual mais um de meus favoritos do ano (este saído do festival do Rio, onde se posicionou em primeiro lugar no meu gosto), é o alemão Em Pedaços, com Diane Kruger. Vencedor do prêmio de melhor atriz em Cannes e representante do país no Oscar, aumentam agora as chances do drama por uma vaga nos prêmios da Academia. Igualmente é muito bom ver o representativo e elogiado Uma Mulher Fantástica aparecendo na categoria.

Veja a lista completa dos indicados ao Globo de Ouro neste link. E comente quais são os seus preferidos, quais você achou que foram esnobados e quais foram as suas surpresas também.

EXCLUSIVO: Nick Jones revela como ‘Jumanji: Bem-Vindo à Selva’ se conecta ao original

Em entrevista exclusiva ao CinePOP, o astro Nick Jonas falou sobre ‘Jumanji: Bem- Vindo à Selva‘ e como o filme se conecta ao original, estrelado por Robin Williams em 1995.

“Ele se conecta com o original porque meu personagem tem conexão com o personagem de Robin Williams, Alan Parrish. Você verá quando assistir ao filme.

Assista a entrevista e nossa crítica:

EXCLUSIVO: Nick Jones quer interpretar o ‘Asa Noturna’ nos filmes da DC 

Confira nossa crítica em TEXTO:

 Crítica | Jumanji: Bem-Vindo à Selva – Uma grata surpresa e uma aventura deliciosa 

Quatro adolescentes, forçados a limpar um porão, descobrem uma versão eletrônica de Jumanji, um videogame de aventura inspirado no antigo jogo de tabuleiro. Após escolherem avatares (interpretados por Dwayne JohnsonKaren GillanJack Black e Kevin Hart), o grupo é inesperadamente transportado para dentro do universo do jogo.

Jake Kasdan (Professora Sem Classe) dirige. O filme já está em exibição nos cinemas nacionais!

Paris Filmes divulga seu calendário de estreias para 2018

A Paris Filmes inicia 2018 celebrando os recordes de 2017 no mercado de distribuição cinematográfica. No último ano, a principal distribuidora brasileira cresceu 89% em público nos cinemas e 98% em arrecadação em relação a 2016, com lançamentos de longas-metragens como “La La Land – Cantando Estações”, “Power Rangers”, “John Wick – Um Novo Dia para Matar”, “A Cabana”, “Jogos Mortais: Jigsaw” e “Extraordinário”. De janeiro a dezembro de 2017, juntos, os 29 lançamentos internacionais da Paris Filmes levaram mais de 15,4 milhões de espectadores aos cinemas, contabilizando uma renda aproximada de R$ 224 milhões.

Em 2018, a Paris Filmes desponta na 1ª posição do market share nacional, à frente de distribuidoras estrangeiras, com a boa sustentação de ‘Extraordinário’, lançado em 7 de dezembro.

Ao longo de 2018, a companhia continuará oferecendo filmes de todos os gêneros e para diferentes idades. “Os resultados dos últimos anos reforçam a importância de investirmos na produção e na distribuição de conteúdos diversos, que dialogam com diferentes públicos. Por isso, levaremos aos cinemas a aguardada cinebiografia “Nada A Perder – Parte 1”, o infantil “Turma da Mônica – Laços”, com direção de Daniel Rezende, “Robin Hood” e “Eu Só Posso Imaginar”, para citar alguns exemplos”.

Entre os destaques da distribuidora para o ano de 2018 estão Correndo Atrás de Um Pai”, estrelado por Owen Wilson, que abre em 18 de janeiro o calendário de estreias internacionais da Paris e leva para os cinemas uma comédia familiar, onde Kyle (Owen Wilson) embarca numa aventura pelos Estados Unidos, ao lado de seu irmão gêmeo Peter (Ed Helms), para que juntos possam encontrar o pai com qual nunca tiveram contato.

Em 8 de fevereiro, Marco Luque volta às telonas com a dublagem de Doug em O Homem das Cavernas – animação com direção de Nick Park  (que dirigiu “A Fuga das Galinhas” e venceu em 2005 o Oscar de melhor filme de animação por “Wallace & Gromit – A Batalha dos Vegetais”), que narra a história de Doug, um corajoso homem da pré-história, e seu melhor amigo Porcão, que trabalham pela união da tribo para conseguirem enfrentar o poderoso inimigo da Idade do Bronze. A batalha das tribos acontecerá no campo de futebol, sob o comando de Doug.

Ainda em fevereiro, dia 15, a Paris apresenta sua primeira cinebiografia do ano, “O que Te Faz Mais Forte, com Jake Gyllenhaal. Baseada no best-seller “Stronger”, a produção retrata a fatalidade que vitimou Jeff (Jake Gyllenhaal) durante o atentado à Maratona de Boston, em 2013, nos Estados Unidos.

No dia 1º de março, A Maldição da Casa Winchester apresenta os mistérios que envolvem a construção da mansão Winchester, com 7 andares e 500 cômodos, além das inesperadas aparições que assombram seus moradores no local. O terror dirigido pelos irmãos Spierig (de “Jogos Mortais: Jigsaw” e “O Predestinado”) reúne no elenco principal a vencedora do Oscar® Helen Mirren, além de  Jason Clarke, Sarah Snook e Angus Sampson.

Eu Só Posso Imaginar, com estreia nacional antecipada para 8 de março, é inspirado na canção ‘I Can Only Imagine’, do cantor e compositor Bart Millard, vocalista da banda norte-americana MercyMe. A música é o single de maior sucesso do grupo e exprime sua jornada autobiográfica de superação e fé. No cinema,  o ator J. Michael Finley dá vida a Millard, o jovem que sofreu durante a infância com o pai abusivo, interpretado por Dennis Quaid.  Já no fim do mês, dia 29 de março, chega aos cinemas um dos filmes mais aguardados pelo público neste ano,  Nada a Perder – Parte 1”, com produção Paris Entretenimento e direção de Alexandre Avancini.

Em 5 de abril, entra em cartaz o filme dirigido por Luis Pinheiro (das séries “Que Monstro te Mordeu” e “Lili a Ex”), “Mulheres Alteradas”, longa-metragem que mostra de forma cômica os questionamentos enfrentados por diferentes mulheres na faixa dos 30 anos. Com roteiro de Caco Galhardo, uma adaptação da obra da renomada cartunista Maitena Burundarena, a produção O2 Filmes, com co-produção Globo Filmes reúne no elenco as atrizes Deborah Secco, Alessandra Negrini, Maria Casadevall e  Monica Iozzi.

Entre os destaques do 2º semestre estão a comédia Uma Quase Dupla, protagonizada por Tatá Werneck e Cauã Reymond, com estreia agendada para 12 de julho, O Doutrinador, uma produção Paris Entretenimento com estreia prevista para 7 de setembro, além de Robin Hood, com estreia agendada para 20 de setembro e “Turma da Mônica – Laços”, com estreia prevista para o mês da crianças, em 11 de outubro.

Séries Marvel / Netflix | Do Pior ao Melhor

Pensa só, há exatos dez anos a Marvel Studios não existia. A empresa via seus personagens saindo dos quadrinhos para a telona, no início da chamada era de ouro do subgênero, mas todos nas mãos de outros estúdios, como a Fox (X-Men, 2000), a Sony (Homem-Aranha, 2002) e a Universal (Hulk, 2003). Há nove anos, a empresa resolveu tomar as rédeas de suas propriedades e ficar à frente de suas produções cinematográficas. Tudo começou, é claro, com Homem de Ferro (2008).

Ao longo desses nove anos muita coisa aconteceu, como a compra da empresa pela Disney. Já são 17 produções cinematográficas, sem um verdadeiro fracasso retumbante. E a próxima já chega em fevereiro. Houve também a expansão para as telinhas, com Agentes da SHIELD, e depois para o verdadeiro ponto alto na TV, a parceria com o colosso Netflix. Da junção já saíram 6 programas e o sétimo chega agora, nesta sexta-feira, dia 17. Caramba! A empresa deveria ser caso de estudo de como se construir um império em pouco tempo.

Pensando neste último item, as séries de TV da parceria Marvel / Netflix, e também na estreia de O JusticeiroThe Punisher, a qual já tivemos o privilégio e o prazer de assistir de antemão, resolvemos formular outra de nossas famosas listinhas para você. Estas são todas as séries Marvel / Netflix, Da Pior à Melhor.

7. Punho de Ferro (2017)

Este foi o quinto programa a chegar e o quarto solo de um personagem da casa (já que Demolidor havia ganhado duas temporadas). O fato é que a Marvel não estava segura sobre a série, pensando inclusive em desistir do lançamento. A coisa ficou ainda mais evidente com a estreia do Justiceiro, coadjuvante na segunda temporada de Demolidor e ladrão de holofotes. A empresa pensou em descartar Punho de Ferro e colocar em seu lugar o violento anti-herói – ocupando possivelmente inclusive sua vaga em Os Defensores.

E qual é o grande problema aqui? O principal é que a proposta era por algo mais pé no chão, mais realista, afinal estes são os heróis urbanos da casa, que cuidam de problemas menores do dia a dia – deixando a fantasia, pirotecnia e espetáculo para o cinema. Como encaixar mundos mágicos e místicos, lendas milenares e um sujeito cujo punho brilha e possui enorme poder, dentro desta proposta mais séria. Pois é, seria muito difícil, e a Marvel não teve grande êxito na empreitada. Junte a isso a falta de carisma do protagonista, vivido pelo ator Finn Jones e o roteiro capenga que não soube muito bem o que fazer com o personagem. É inegável, o público e os críticos concordaram que Punho de Ferro é o esforço menos satisfatório da empresa.

6. Os Defensores (2017)

Era para ser grande. A série dos Defensores se equivaleria na TV ao que tivemos no cinema com Os Vingadores (2012), ou seja, a união de todos os personagens protagonistas de tal universo, apresentados anteriormente em veículos solo. Ao contrário de sua “contraparte” nas telonas, Os Defensores não causou o impacto devido, deixando os fãs e a imprensa divididos sobre a qualidade de seu resultado.

De fato, o melhor do programa, que estranhamente trouxe um número reduzido de episódios (oito ao invés dos costumeiros treze), foi a interação entre os personagens que aprendemos a adorar ao longo de dois anos anteriores – você não Punho de Ferro – e o relacionamento por eles desenvolvido, o que inclui a esperada colisão de personalidades. Outro calcanhar de Aquiles aqui são os antagonistas, os vilões personificados pelo grupo de ninjas sem muita identidade e Sigourney Weaver, que fez o que pôde, mas infelizmente não marcou como desafios anteriores.

5. Luke Cage (2016)

Luke Cage pode ser dito que foi a primeira cambaleada neste universo. Quando a série estreou, a parceria das empresas só havia emplacado sucessos, com quatro temporadas anteriores. Luke Cage não é de todo ruim, obtendo um resultado satisfatório. O problema é inverso ao de Os Defensores, com episódios demais e a sensação de deficiência em seu preenchimento.

No lado positivo, a série de representatividade trouxe para o conjunto um clima todo seu, bem específico, recheado de swing e soul funk. O sentimento do blaxploitation, produções miradas ao público negro, está todo aqui. O Harlem, bairro que serve de cenário para o programa, pulsa com vida como se fosse um personagem. Luke Cage é a série mais chamativa visualmente do pacote, com uma direção de arte impecável (o ambiente do clube noturno, a barbearia, etc.), uma paleta de cores lindíssima na fotografia, e brincadeiras com os figurinos (a que remete ao uniforme clássico do herói é ótima). Junte a isso alguns personagens bem trabalhados e defendidos por seus intérpretes, como Boca de Algodão (Mahershala Ali) – um dos melhores vilões deste universo – e a policial Misty Knight (Simone Missick).

4. O Justiceiro (2017)

O novato na lista já chega assumindo um posto alto. O Justiceiro sequer estreou – mas já pudemos conferir de antemão – e conquista o quarto lugar da lista. A série controversa sobre o violento personagem, interpretado pelo intenso Jon Bernthal, um ex-militar que usa de suas habilidades de luta e armas para dar cabo de todo tipo de contraventor, se tornando juiz, júri e carrasco. A série, que estreia em tempos sensíveis e doloridos, chega para incomodar, mas também para fazer refletir.

Algumas coisas surpreendem na escolha do roteiro: como o novo passado militar de Frank Castle, e a opção por uma narrativa intrincada de thriller político de espionagem, elevando o jogo e trazendo o personagem para uma trama complexa no alto escalão do Governo, e não apenas despachando criminosos pé-rapado das mais variadas formas em Nova York. Além disso, aborta assuntos polêmicos, como a forma com que soldados são tratados pela sociedade ao voltarem para casa e o distúrbio que suas mentes sem ajuda podem sofrer. Entretém e choca, mas com muito conteúdo.

3. Demolidor – 2ª Temporada (2016)

Pode-se dizer que o Justiceiro foi mais “O Justiceiro”, como conhecemos nos quadrinhos, em sua primeira aparição nas telinhas, aqui na série do Demolidor. A Marvel chegou chutando a porta na primeira série que produziu com a Netflix, e nesta continuação não deixou a peteca cair. O único desfalque foi a troca de antagonista, afinal seria muito difícil se equiparar ao Rei do Crime de Vincent D´Onofrio. Seria como querer criar um vilão à altura de Heath Ledger como Coringa. E definitivamente os ninjas do Tentáculo – que voltariam em Punho de Ferro e Defensores (duas das mais fracas) – não estão a par.

Por outro lado, além de avançar com os arcos dramáticos confeccionados na temporada anterior, trouxe dois novos personagens muito chamativos e queridos pelos fãs, que serviam perfeitamente como contraponto ao protagonista. Primeiro, o citado Justiceiro de Jon Bernthal, o próximo passo ou lado sombrio do herói. E segundo, sua paixão, a igualmente perigosa Elektra, uma complexa personagem feminina no panteão da Marvel.

2. Jessica Jones (2015)

Chegamos ao segundo lugar do pódio com Jessica Jones. Não tem jeito, as melhores séries da Marvel foram as primeiras. As estreias demonstraram enorme vontade da empresa em emplacar, rendendo trabalhos minuciosos. Ao olharmos novamente para produções como Jessica Jones, podemos inclusive perceber certo comodismo das novas séries, em achar que qualquer coisa que produzam automaticamente virará ouro. NÃO. É necessário colocar pensamento, criatividade e inteligência em seus roteiros.

Jessica Jones é a série de empoderamento feminino da casa. A personagem principal, vivida por Krysten Ritter (que satisfatoriamente não é uma beldade, mas sim uma mulher comum, como qualquer outra), é incorreta até a medula, beberrona, desbocada, pouco agradável e adepta do sexo sem compromisso. Essas falhas em seu caráter são estimulantes, funcionando como liberdade e grande atrativo para o público, já que é isso que Marvel fez desde seus primórdios, servindo como alicerce de seu império: personagens humanos e cheios de defeitos. Talvez seja justamente isso o que falta em séries como Luke Cage e Punho de Ferro. Além disso, Jessica Jones trouxe um dos melhores vilões da casa, o abusivo e manipulador Kilgrave (David Tennant), o vilão covarde que amamos odiar. A relação perturbadora que o sujeito mantém com suas vítimas, inclusive com a protagonista, uma sobrevivente, é tão bem trabalhada que se tornou um dos itens mais debatidos sobre a série. E que venha a segunda temporada.

1. Demolidor (2015)

Como dito, a Marvel chegou com tudo. Logo em sua estreia, criou uma série tão f**a, que ainda não saiu do topo como a melhor já feita pela empresa. Demolidor é uma série de heróis como nenhuma outra, dá tanta atenção aos detalhes em seu roteiro, que funcionaria tão bem quanto caso tirássemos os personagens mascarados e colocássemos personagens normais. A série se tornaria então um drama criminal de máfia, tal elogio aliás sempre foi muito proferido a outra obra-prima, o filme O Cavaleiro das Trevas (2008). Ou seja, é um baita elogio. E não é despropositado, Demolidor é boa neste nível.

De forma calculada, o programa esquece qualquer traço do subgênero de super-heróis e cria um drama real, recheado de bons personagens, vivendo situações pra lá de sombrias e muito geladas. A intensidade criada aqui muitas vezes não é vista nem no cinema. Não é exagero afirmar que Demolidor serviu para mudar a estrutura que tínhamos de tais programas. Além disso, a série deixa que a ação sirva a história e não o contrário. A prova de que a história e situações eram o foco, é que sequer um uniforme o herói usa durante todo este primeiro ano. Outro ponto alto é a personificação de Vincent D´Onofrio na pele de Wilson Fisk, o melhor antagonista de tal universo, e um personagem tão trágico, que conseguimos compreender seus motivos, e inclusive simpatizar um pouco com ele. Sinal de um belo desenvolvimento de personagem e uma grande atuação de seu intérprete.

As 10 Maiores Revelações de 2017

O ano está acabando e está na hora de surgirem as intermináveis listas com tudo em relação ao mundo do cinema que aconteceu em 2017. Aqui, com a ajuda do maior site de cinema da rede, o IMDB, iremos contar as dez maiores revelações que passaram pelo universo do entretenimento nos últimos 12 meses, seja no cinema ou TV.

A lista formulada pela bíblia do cinema na rede, o citado site acima, apontou os atores que pela primeira vez na carreira, em 2017, atingiram um alto nível de popularidade entre os usuários. Vamos conhecê-los.

10. Zendaya

A jovem atriz de beleza exótica, cujo nome significa “agradecer”, saiu de programas infantis da Disney para o mundo. Aos 21 anos, Zendaya teve sua grande revelação como a nova M.J. de Homem-Aranha: De Volta ao Lar, da Marvel. Antes de terminar o ano ela ainda poderá ser vista em O Rei do Show, superprodução adulta, com pompa de Oscar.

9. Alison Brie

A atriz de 34 anos não é exatamente uma novata, tendo participado de produções como Pânico 4 (2011) e da série Community (2009-2015), por exemplo. Mas este ano, Brie teve sua grande chance ao protagonizar a série GLOW, sobre luta livre de mulheres na década de 1980, da Netflix. Além disso, ela também esteve em O Artista do Desastre, com James Franco, sobre os bastidores de The Room (2003), considerado o pior filme já feito, e poderá ser vista em breve no novo de Steven Spielberg, The Post: A Guerra Secreta.

8. Jessica Henwick

A atriz descendente de asiáticos já havia trabalhado em séries de muito sucesso, como Game of Thrones, mas em papeis reduzidos. Agora, com 25 anos, Henwick desponta no papel de Colleen Wing, numa parceria que já dura duas séries com a Netflix, ambas deste ano: Punho de Ferro e Defensores. E em breve a veremos em outras.

7. Sophia Lillis

Uma das jovens atrizes mais fotogênicas a fazer parte desta lista, a ruivinha de 15 anos arrancou suspiros e roubou nossos corações como Beverly Mash, na reimaginação de It: A Coisa, baseado no livro do mestre Stephen King. Ano que vem, a gracinha poderá ser vista na série Objetos Cortantes, baseado num livro de Gillian Flynn, autora de Garota Exemplar (2014). Uma curiosidade: muitos queriam que a versão adulta da personagem Beverly fosse feita por Amy Adams, na sequência de It. Bem, já está praticamente certo que Jessica Chastain fique com o papel, mas o prêmio de consolação pode ser esta série, na qual Lillis vive a jovem Amy Adams.

6. Dylan Minnette

Outro que não é exatamente um iniciante, o jovem Minnette, de 20 anos, já trabalhou em filmes como Os Suspeitos (2013), Goosebumps (2015) e O Homem nas Trevas (2016). Apesar disso, explodiu mesmo este ano, por causa da série 13 Reasons Why, da Netflix, que emplacou forte com a garotada, na qual interpretou Clay Jensen. A série já foi renovada para um segundo ano.

5. Katherine Langford

Falando em 13 Reasons Why, a série de temática forte, que fala sobre bullying e suicídio, fez enorme sucesso em seu lançamento no final de março deste ano. Como dito, o programa da Netflix já foi confirmado para uma nova temporada, o que inclui a presença de Langford, atriz de 21 anos, novamente no papel da suicida Hannah Baker. Mas você se pergunta, como uma personagem morta voltará? É a magia do audiovisual, meu caro, e a resposta é, provavelmente através de flashbacks, já que não acreditamos que a série irá investir em território de Walking Dead (risos). Langford, estreou com o pé direito na carreira, e antes da série, só havia participado de dois curtas.

4. Dan Stevens

Voltamos mais uma vez para um ator que não é novidade no cinema ou TV. Stevens, de 35 anos, foi parte de elenco fixo da renomada série de TV Downton Abbey (2010-2012) e também viveu Sir Lancelot, o antagonista de Uma Noite no Museu 3 (2014). Um de seus melhores trabalhos no cinema é como o enigmático David no suspense O Hóspede (2014). Este ano, o ator foi visto como o companheiro insatisfeito de Anne Hathaway, no elogiado Colossal. Mas seu destaque absoluto veio ao viver um adorado personagem da Disney, a Fera, na versão em live action de A Bela e a Fera. Além, é claro, não podemos esquecer, de dominar a telinha novamente na pele de David Heller em Legion, derivado da franquia X-Men, que ganha nova temporada ano que vem.

3. Ana de Armas

A atriz cubana de 29 anos, chegou causando frisson erótico, no sensual e polêmico Bata Antes de Entrar (2015), de Eli Roth, com Keanu Reeves. Apesar de toda sensualidade do filme citado, a jovem deixou sua marca foi este ano na superprodução Blade Runner 2049, contracenando com Ryan Gosling, no filme de Denis Villeneuve. Ela viveu Joi, novo ser artificial que chega para criar uma interessante dinâmica, complicando ainda mais o meio de campo entre humanos e replicantes. O novo Blade Runner é o melhor blockbuster do ano.

2. Pom Klementieff

A franco-canadense Klementieff, de 31 anos, já havia aparecido no remake americano de Oldboy – Dias de Vingança (2013), dirigido por Spike Lee, seu trabalho mais marcante até então. Isto é, até o diretor James Gunn escolhê-la para o papel de Mantis, alienígena de anteninhas com o poder de ler as emoções dos outros, em Guardiões da Galáxia Vol. 2, uma bem-vinda adição ao elenco. Sua Mantis é o grande alívio cômico da continuação, formando com o Drax, de Dave Bautista, uma dinâmica hilária. Sua entrada no universo cinematográfica da Marvel neste filme, garantiu para a atriz passagem para novos voos, como o vindouro Vingadores: Guerra Infinita, que será lançado ano que vem.

1. Bill Skarsgård

E quem leva a medalha de ouro é ele, o palhaço dançarino Pennywise. O ator de 27 anos é filho de Stellan Skarsgård, e irmão de Alexander Skarsgård. Antes de aterrorizar o público este ano, irreconhecível debaixo de quilos de maquiagem para viver o antagonista de It: A Coisa, o jovem esteve por três temporadas na série de terror e suspense da Netflix, Hemlock Grove (2013-2015). No cinema, havia participado de Anna Karenina (2012) e Convergente (2016). Além de aterrorizar na pele do perturbador palhaço, Skarsgård marcou presença em Atômica também, ao lado da musa Charlize Theron. Mas é inegável, que sua vitória em primeiro lugar aqui, se deve ao ter personificado o coisa ruim.

‘Pantera Negra’: Divulgada a música “All The Stars”, de Kendrick Lamar e Sza

Kendrick Lamar e Sza lançaram a faixa “All The Stars”, primeiro faixa da trilha sonora de Pantera Negra. Ouça:

Os fãs dePantera Negra podem ficar felizes. De acordo com um rumor divulgado pelo site australiano EventCinemas, o filme será o mais longo de todos os filmes SOLO da Marvel até agora, com cerca de 135 minutos (ou 2 horas e 15 minutos), incluindo os créditos finais.

Por enquanto, tratamos como rumor, informações oficiais devem sair em breve.

Para comparação, os primeiros ‘Capitão América‘, ‘Thor‘ e ‘Homem de Ferro‘ tiveram em torno de 120 minutos (2 horas) de duração.

Na trama, T´Challa (Chadwick Boseman) é o novo Rei de Wakanda, após a morte de seu pai. Ele retorna para seu lar, a nação Africana isolada e extremamente tecnológica, para assumir o trono e suceder seu lugar por direito como o Rei. ‘Pantera Negra é tem roteiro e direção de Ryan Coogler (Creed: Nascido para Lutar), e estreia no dia 15 de fevereiro de 2018.

‘Pantera Negra’: “Shuri é o Tony Stark de Wakanda”, brinca Chadwick Boseman

‘Pantera Negra’ vem aí! Personagens ganham belos cartazes individuais; Confira!

Shonda Rhimes divulga foto do crossover de ‘Scandal’ e ‘How to Get Away with Murder’

Shonda Rhimes confirmou oficialmente o crossover entre as séries ‘Scandal‘ e ‘How To Get Away With Murder‘ com a imagem do roteiro, no momento em que Olivia Pope (Kerry Washington) conhecerá Annnalise Keating (Viola Davis). Confira:

‪People. It’s happening. @petenowalk, you ready for this? #TGITCrossover #HowtoGetAwaywithScandal‬

Uma publicação compartilhada por Shonda Rhimes (@shondarhimes) em

O episódio irá ao ar em 2018.

Hey Ms @violadavis ❤️ check it out. This spot look familiar?! Where are you?

Uma publicação compartilhada por Kerry Washington (@kerrywashington) em

“Hey, Sra. Viola Davis, olha isso. Este lugar parece familiar?! Cadê você?”

Logo depois, Viola Davis respondeu divulgando a sua no set de Scandal’:

Hey @KerryWashington, guess where I am?!

Uma publicação compartilhada por Viola Davis (@violadavis) em

“Hey, Kerry Washington, adivinha onde estou?”

As séries produzidas por Shonda Rhimes voltam à TV americana em 18 de janeiro.

‘Black Mirror’: Jodie Foster quer trabalhar na Netflix para sempre

A atriz Jodie Foster, que dirigiu o episódio “Arkangel”, da 4ª temporada de Black Mirror, deu uma entrevista ao Screen Crush, em que falou sobre a boa experiência que teve ao trabalhar com a Netflix, comparando com a direção de longas no cinema.

“Não há lugar como a Netflix. Posso trabalhar lá para sempre? É sério, não tem lugar como lá. Este tipo de liberdade, de respeito pelo artista, pela direção, pela visão do filme. Qualquer cineasta e criador que trabalhou lá pode dizer o mesmo. Ainda amo fazer filmes. Amo filmes que duram uma hora e meia e minha única frustração, como disse para a Netflix, era que precisava deste formato. Preciso deste formato de história curta, e agora que a Netflix está fazendo isso, porque ir para qualquer outro lugar?”

“Arkangel” foi dirigido por Jodie Foster e escrito por Charlie Brooker, o criador da série. O elenco conta com Rosemarie Dewitt, Brenna Harding e Owen Teague.

Leia a nossa Crítica | Black Mirror 4×02 – Arkangel

‘Star Wars’: Rian Johnson diz que revelação dos pais de Rey ainda “está em aberto”

Parece que ainda tem muita coisa para ser revelada nos próximos filmes da franquia ‘Star Wars’, de acordo com uma entrevista que o diretor Rian Johnson cedeu ao Huffington Post, em que mencionou que a questão sobre os pais de Rey ainda irá retornar no Episódio IX.

“Qualquer coisa ainda está em aberto por agora, e eu não estou escrevendo o próximo filme. J.J. Abrams e Chris Terrio estão fazendo isso. Em todos esses filmes, o discurso de Obi-Wan sobre certos pontos de vista sempre se aplica, então acho que você precisa sempre pensar sobre o contexto de como a informação é dada. Mas, para mim, dramaticamente falando, é por isso que essa revelação naquele momento do filme faz tanto sentido”

Participamos da première mundial e conversamos com Daisy Ridley, Mark Hamill, Benicio Del Toro e John Boyega.

Assista:

‘Star Wars: Os Últimos Jedi’ está atualmente em cartaz nos cinemas brasileiros. O longa já alcançou US$ 1 bilhão na bilheteria mundial.

Crítica em Vídeo | Black Mirror – 4ª Temporada

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica em vídeo da 4ª temporada de Black Mirror’. Os seis novos episódios já estão disponíveis.

Assista:

Confira a crítica EM TEXTO:

Crítica | Black Mirror – 4ª Temporada apresenta desgaste

Black Mirror foi criada por Charlie Brooker e exibida pelo canal britânico Channel 4 por duas temporadas. A Netflix comprou o programa e produziu a elogiada terceira temporada ano passado.

‘It: A Coisa’: Suposta foto da cena em que Pennywise devora um bebê

Um usuário no Reddit divulgou uma foto que supostamente é da cena que mostra o Pennywise devorando um bebê em ‘It – A Coisa‘.

A imagem bate com a descrição revelada pelo ator Bill Skarsgård, que afirmou que a entidade estava com uma forma mais humanoide em tal cena.

Confira, com a descrição:

“Filmamos a cena que se passava em 1600 e era um flashback, antes do Pennywise se tornar o Pennywise. A cena ficou muito perturbadora. Eu ainda não era o palhaço dançarino. Acredito que eles vão explorar essa cena no segundo filme. Ela mostrava que a entidade A Coisa estava adormecida há milhares e milhares de anos”, afirmou Bill Skarsgård

Alguns detalhes vazados na internet revelam que a cena seria forte demais para ir aos cinemas, e traria Pennywise se alimentando de um bebê.

Confira o trecho do roteiro.

” – ABIGAIL: Por favor, Demônio… nos deixe. Deixe nossas crianças em paz.

PENNYWISE surge nu, com sua pele clara, pálida e translúcida, em uma imitação meio formada de um humano, abre sua boca cheia de dentes afiados, pingando com saliva. Cada vez que a luz atinge o rosto dele – É diferente. Um homem. Uma mulher. Uma fera. Um monstro.

PENNYWISE: Você me confundiu, mulher. Não sou um mero diabo, eu sou o Comedor dos Mundos.

ABIGAIL: Mas meu filho, não meu filho … Ele é inocente …

PENNYWISE: Isso é você quem diz.

O bebê grita. Pennywise sorri.

PENNYWISE: Se você me der o seu bebê, deixarei em paz o teu marido e o resto dos teus filhos, e todos os selvagens que te trouxeram aqui. E quando você apodrecer na terra, eu vou escolher os seus ossos secos até que a carne seja deixada a escolher. E então procurarei os teus ossos e consumirei tua alma até que não sobre nem ervas daninhas!

Abigail olha para o bebê novamente. Ela está tremendo, não quer deixar ir. Atrás dela, a porta abre.  

Ela se afasta do bebê. A câmera vai se afastando e perdendo o foco.  Pennywise se rasteja para o bebê e começa a devorá-lo. Ouvimos gritos e vemos o desespero de Abigail. 

Corta a cena.”

 

[SPOILER] ‘It – A Coisa’ | Conheça o destino dos personagens na fase adulta 

Saiba quais são as cenas que estarão no Blu-ray:

Georgie pega o barco (cena de abertura engraçadinha): Quando Georgie pega o barco na abertura, ele sai andando dizendo: “Te vejo mais tarde” para um Pennywise frustrado por não conseguir consumir seu plano.

O pai de Stanley o corrige (cena estendida): Stanley está lendo hebraico em voz alta dentro de uma sinagoga, até que seu pai surge para corrigir sua pronúncia do idioma.

Jantar da família Denbrough: Bill se senta à mesa de jantar, enquanto seu pai está lendo uma revista e sua mãe lavando a louça. Bill começa a falar sobre os planos para a viagem anual da família, mas sua mãe deixa o cômodo chateada. Seu pai então explica que Georgie esperava ansiosamente pelas férias.

O pai de Bill olha dentro do porão: Depois do encontro entre Bill e Pennywise no porão, o garoto corre em direção ao seu pai para proteção. Ele decide dar uma olhadinha dentro do local, mas por não encontra nada pede para que o filho vá dormir. Enquanto isso, Henry tenta sair de casa escondido e entra em um carro com Victor e Belch. Eles acabam vendo o Mike passar com sua bicicleta.

Do lado de fora da casa Neibolt: Mike, Beverly, Ben e Stanley estão do lado de fora da casa, enquanto Bill, Eddie e Richie estão do lado de dentro. Stanley comenta que não pode entrar e Mike o conforta. Ben coloca sua mão no ombro de Beverly.

Evacuando a casa Neibolt (cena estendida): Apenas uma versão mais longa do Clube dos Perdedores deixando a casa e correndo com suas bicicletas.

Discurso no Bar Mitzvah de Stanley: Enquanto Stanley faz um discurso sobre indiferença, uma pequena montagem mostra o que as demais crianças estão aprontando. O garoto causa uma cena e se exalta, enquanto Richie o aplaude.

Eddie na farmácia Keene (cena estendida): Uma versão mais longa da cena em que Eddie conversa com a garota que o chamou de perdedor.

Henry e os valentões aguardam do lado de fora (cena estendida): Conforme o Clube dos Perdedores segue para a casa Neibolt, Henry está sentado em seu carro com o rosto coberto por sangue. Belch e Victor já estão mortos, com suas gargantas cortadas.

Os perdedores encontram o walkie talkie de Georgie: Logo após Henry atacar Mike, Bill pega o walkie talkie de Georgie de cima do poço.

As férias da família Denbrough: Após se despedir de Bervely no final do filme, Bill e sua família se preparam para sair em viagem, conforme ele já havia comentado na outra cena deletada. À medida que o carro se afasta, a câmera se direciona para o bueiro por onde Georgie foi levado. A chuva começa a cair no asfalto, dando a sensação de continuidade.