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‘The Originals’: Spin-off de ‘The Vampire Diaries’ vai ganhar spin-off

A era dos vampiros na TV americana – ainda – não acabou!

O Deadline revela que a CW já planeja um spin-off de ‘The Originals‘, série que por sua vez já é spin-off da também cancelada ‘The Vampire Diaries‘.

A publicação cita que o novo projeto terá Hope – a filha híbrida de Klaus – como protagonista.

“Houve mutias coisas sobre a personagem Hope. Estou muito interessado em fazer algo para ela dentro do universo The Vampire Diaries. Mas nada ainda está certo”, disse Mark Pedowitz, o presidente da CW à publicação.

Neste spin-off, Klaus (Joseph Morgan) retorna à Nova Orleans, cidade que ele ajudou a construir há séculos, e reencontra seu diabólico ex-protegido Marcel (Charles Michael Davis). Ao lado dos irmãos Elijah (Daniel Gillies) e Rebekah (Claire Holt), Klaus deve se juntar aos inimigos de Marcel para tentar evitar a extinção da linhagem Mikaelson.

No Brasil, a série é exibida pela MTV.

EXCLUSIVO: Kéfera fala sobre sua primeira cena de sexo na comédia ‘Gosto se Discute’

O CinePOP entrevistou o elenco de ‘Gosto se Discute‘, dirigido por André Pellenz. Na comédia, o restaurante de um renomado chef (Cassio Gabus Mendes) já não tem a mesma clientela do passado, e para recuperar o sucesso, ele é obrigado a aceitar a colaboração da auditora de um banco (Kéfera Buchmann). Para piorar, o cozinheiro perde seu paladar.

Na entrevista, Kéfera fala sobre sua primeira cena de sexo no cinema.

Assista:

O chef (Cassio Gabus Mendes) de um restaurante estrelado, mas um tanto ultrapassado, vê toda sua clientela ir para um novo “food truck” em frente ao seu estabelecimento. Para piorar, ele é obrigado a aceitar uma auditora do banco (Kéfera Buchmann) que quer promover uma verdadeira revolução no restaurante. O nervosismo é tanto que leva o chef a perder o seu paladar. Um novo cardápio parece ser a solução para recuperar o restaurante, mas como criá-lo sem sentir gosto algum?

Produção da Damasco Filmes, o longa chega aos cinemas em 9 de novembro, com distribuição da Imagem Filmes.

Crítica | Buscando… – Mais um suspense inteligente e inovador na lista de melhores do ano

O ano de 2018 tem brindado os fãs de filmes de suspense e terror com produções geniais que utilizam poucos recursos e um roteiro inteligente para serem bem sucedidas, como foi o caso dos ótimos ‘Um Lugar Silencioso‘ e ‘Hereditário‘.

Quando achávamos que não seriamos surpreendidos novamente com uma produção excelente do gênero, eis que surge mais um grande candidato a melhores filmes do ano.

O trailer de ‘Buscando‘ (Searching) já havia sido extremamente bem recebido pelo público, mas nos dias de hoje isso não significa que o filme também será bom, então sempre ficamos com o pé atrás. Porém, fui surpreendido: o suspense é ainda melhor e mais intrigante que seu trailer.

Buscando‘ possui a mesma estrutura visual de ‘Amizade Desfeita‘ (Unfriended, 2014) para contar sua trama. Toda a história é contada através da tela do computador, começando com uma montagem sensacional e emocionante sobre a história da família protagonista ainda nos tempos do saudoso Windows 95, até chegar nos dias de hoje no moderno macOS – o sistema operacional do MacBook.

Vemos através de vídeos e fotos como David Kim (John Cho) perdeu sua esposa para o câncer, tendo que criar sozinho sua filha Margot (Michelle La), criando um abismo na relação dos dois após a tragédia.

A ideia de utilizar a tela do computador para contar a história é muito mais bem executada que em ‘Amizade Desfeita‘, que desagradou algumas pessoas, e podemos conferir de maneira eficiente as conversas, e-mails, chamadas de vídeo e conversas via iMessage.

A trama se complica quando Margot, de apenas 16 anos, desaparece misteriosamente. Após 37 horas do seu sumiço e sem nenhuma pista encontrada, desesperado, David resolve procurar por mais informações no computador da sua filha, seguindo o seu rastro digital.

O roteiro de Buscando‘, escrito pelo novato Aneesh Chaganty, beira o brilhantismo. Repleto de reviravoltas, revelações chocantes e tensão, o espectador não consegue descolar o olho da tela em nenhum momento. Literalmente. Ele também assume a direção, em um trabalho bastante competente.

John Cho, antes conhecido por filmes adolescentes e pelo reboot de ‘Star Trek‘, entrega uma atuação espetacular como um pai desesperado, com uma carga dramática que nos comove. O destaque também vai para Debra Messing, a eterna Grace de ‘Will e Grace‘, que demonstra um grande potencial para atuações mais sérias.

Buscando‘ é um suspense excepcional, inovador e extremamente inteligente, que facilmente entra na lista dos melhores filmes de 2018. É um daqueles filmes que te deixa colado na cadeira do início ao fim, usando e abusando de reviravoltas de cair o queixo.

Obs: A Sony Pictures do Brasil traduziu para o português TODOS os textos, sites e conversas que aparecem na tela do computador, em um trabalho primordial que melhora ainda mais a experiência em assistir ao filme.

 

WTF? ‘Brinquedo Assassino’: Mark Hamill, o Luke Skywalker, DUBLARÁ o Chucky no remake!

Por essa ninguém esperava! Acaba de ser revelado na Wondercon que Mark Hamill, o eterno Luke Skywalker da franquia ‘Star Wars‘, dublará o icônico vilão Chucky no remake de ‘Brinquedo Assassino‘.

O CinePOP está fazendo a cobertura exclusiva do evento.

Fiquem ligados para mais novidades.

Com direção de Lars Klevberg (‘Morte Instantânea‘), a nova versão não tem o envolvimento de ninguém da franquia original.

No longa, a Kaslan Corporation, fabricante dos bonecos Buddi, é uma empresa que investe cada vez mais em tecnologias inteligentes. Para anunciar a chegada do boneco, o fundador da corporação explicou um pouco mais a respeito desse produto que promete encantar as crianças de todo o mundo. “Nós nos comprometemos a desenvolver o maior e mais interativo brinquedo do mercado, mas criamos algo muito mais especial. Toda criança é importante para nós e todas elas merecem uma companhia. Um amigo que nunca te deixaria para baixo. É uma honra apresentar a você o nosso brinquedo mais inovador até hoje: Buddi. Ele é mais que um brinquedo, ele é seu melhor amigo!”, afirma o CEO da empresa. No entanto, é quando Karen (Plaza) presenteia seu filho, Andy (Bateman), com um boneco Buddi, que crimes estranhos começam a acontecer pela vizinhança, revelando a natureza sombria do brinquedo.

Gabriel Bateman (‘Annabelle‘), Aubrey Plaza (‘Parks and Recreation‘) e Brian Tyree Henry (‘Se a Rua Beale Falasse‘) estrelam.

Brinquedo Assassino‘ chega aos cinemas nacionais no dia 20 de junho.

BAFTA 2020: Cynthia Erivo recusa convite por falta de diversidade nas indicações ao prêmio

Durante uma entrevista para o Extra, Cynthia Erivo disse que não irá se apresentar no BAFTA 2020 após os representantes do evento divulgarem uma lista de indicações contendo apenas atores e atrizes brancos.

A atriz de 33 anos foi desprezada por sua atuação em ‘Harriet‘, que lhe rendeu duas indicações ao Globo de Ouro, uma como Melhor Atriz em drama e uma de Melhor Canção Original por ‘Stand Up‘.

Apesar de não mencionar detalhes sobre o convite, tudo indica que ela estaria presente cantando algumas de suas canções mais famosas.

“Eu senti que o convite não representava pessoas negras da forma certa. Quando me convidaram, parecia algo seletivo.”, disse Erivo. “E os outros artistas negros que foram ignorados? Eu não sou uma carta na manga… Trabalho duro e todas as pessoas negras que fazem parte do cinema se dedicaram muito e merecem ser reconhecidos. Além disso, nenhuma diretora foi indicada… Qual é?”

Depois que a lista de indicados foi divulgada, os internautas publicaram diversas críticas aos responsáveis pela escolha.

Em um comunicado, Emma Baehr, diretora da premiação disse:

“Gostaríamos de ter visto mais diversidade nas indicações, isso continua sendo um problema em todo o setor cinematográfico. Acho que mais filmes precisam ser inscritos, dando às pessoas a chance de assisti-los. Gostaríamos absolutamente de ver mais diversidade, mas também não podemos diminuir aqueles que estão comemorando hoje. “

Além de Erivo, outros atores de etnias variadas que foram indicados ao Globo de Ouro também foram ignorados no BAFTA, como Antonio Banderas (‘Dor & Glória’), Awkwafina (‘The Farewell’), Lupita Nyong’o (‘Nós’), e Eddie Murphy (‘Meu Nome é Dolemite’).

Lembrando que a cerimônia de premiação acontece em 02 de fevereiro, no Royal Albert Hall, em Londres.

Confira abaixo a lista completa de indicações:

Melhor Filme

1917
O Irlandês
Coringa
Era Uma Vez em… Hollywood
Parasita

Melhor Filme Britânico

1917
Bait
For Sama
Rocketman
Sorry We Missed You
Dois Papas

Melhor Estreia de um Diretor, Produtor ou Roteirista Britânico

BaitMark Jenkin (Diretor/Roteirista), Kate Byers, Linn Waite (Produtor)
For SamaWaad Al-Kateab (Diretor/Produtor), Edward Watts (Diretor)
M
aidenAlex Holmes (Diretor)
Only YouHarry Wootliff (Roteirista/Diretor)
RetabloÁlvaro Delgado-Aparicio (Roteirista/Diretor)

Melhor Filme Estrangeiro

The Farewell
For Sama
Dor e Glória
Parasita
Retrato de Uma Jovem em Chamas

Melhor Documentário

American Factory
Apollo 11
Diego Maradona
For Sama
The Great Hack

Melhor Animação

Frozen 2
Klaus
Shaun, o Carneiro: Aliens
Toy Story 4

Melhor Diretor

1917Sam Mendes
O Irlandês, Martin Scorsese
CoringaTodd Phillips
Era Uma Vez em… Hollywood, Quentin Tarantino
Parasita, Bong Joon-ho

Melhor Roteiro Original

Fora de Série, Susanna Fogel, Emily Halpern, Sarah Haskins, Katie Silberman
Entre Facas e SegredosRian Johnson
História de um CasamentoNoah Baumbach
Era Uma Vez em… Hollywood, Quentin Tarantino
Parasita, Han Jin Won, Bong Joon-Ho

Melhor Roteiro Adaptado

O IrlandêsSteven Zaillian
Jojo RabbitTaika Waititi
Coringa, Todd PhillipsScott Silver
Adoráveis MulheresGreta Gerwig
Dois PapasAnthony Mccarten

Melhor Atriz

Jessie BuckleyAs Loucuras de Rose
Scarlett Johansson, História de um Casamento
Saoirse Ronan, Adoráveis Mulheres
Charlize TheronO Escândalo
Renée ZellwegerJudy: Muito Além do Arco-Íris

Melhor Ator

Leonardo DiCaprio, Era Uma Vez em… Hollywood
Adam Driver, História de um Casamento
Taron EgertonRocketman
Joaquin Phoenix, Coringa
Jonathan Pryce, Dois Papas

Melhor Atriz Coadjuvante

Laura Dern, História de um Casamento
Scarlett Johansson, Jojo Rabbit
Florence Pugh, Adoráveis Mulheres
Margot Robbie, O Escândalo
Margot Robbie, Era Uma Vez em… Hollywood

Melhor Ator Coadjuvante

Tom HanksUm Lindo Dia na Vizinhança
Anthony Hopkins, Dois Papas
Al Pacino, O Irlandês
Joe Pesci, O Irlandês
Brad Pitt, Era Uma Vez em… Hollywood

Melhor Trilha Sonora

1917Thomas Newman
Jojo RabbitMichael Giacchino
CoringaHildur Guđnadóttir
Adoráveis MulheresAlexandre Desplat
Star Wars: A Ascensão SkywalkerJohn Williams

Melhor Elenco

CoringaShayna Markowitz
História de um Casamento, Douglas Aibel, Francine Maisler
Era Uma Vez em… HollywoodVictoria Thomas
The Personal History Of David CopperfieldSarah Crowe
Dois PapasNina Gold

Melhor Fotografia

1917Roger Deakins
O IrlandêsRodrigo Prieto
CoringaLawrence Sher
Le Mans ’66Phedon Papamichael
O Farol, Jarin Blaschke

Melhor Edição

O IrlandêsThelma Schoonmaker
Jojo RabbitTom Eagles
CoringaJeff Groth
Le Mans ’66, Andrew Buckland, Michael Mccusker
Era Uma Vez em… HollywoodFred Raskin

Melhor Design de Produção

1917, Dennis Gassner, Lee Sandales
O Irlandês, Bob Shaw, Regina Graves
Jojo Rabbit, Ra Vincent, Nora Sopková
Coringa, Mark Friedberg, Kris Moran
Era Uma Vez em… Hollywood, Barbara Ling, Nancy Haigh

Melhor Figurino

O Irlandês, Christopher Peterson, Sandy Powell
Jojo Rabbit, Mayes C. Rubeo
Judy: Muito Além do Arco-Íris
, Jany Temime
Adoráveis Mulheres, Jacqueline Durran
Era Uma Vez em… Hollywood, Arianne Phillips

Melhor Maquiagem e Cabelo

1917, Naomi Donne
O Escândalo, Vivian Baker, Kazu Hiro, Anne Morgan
Coringa, Kay Georgiou, Nicki Ledermann
Judy: Muito Além do Arco-Íris, Jeremy Woodhead
Rocketman, Lizzie Yianni Georgiou

Melhor Som

1917, Scott Millan, Oliver Tarney, Rachael Tate, Mark Taylor, Stuart Wilson
Coringa, Tod Maitland, Alan Robert Murray, Tom Ozanich, Dean Zupancic
Le Mans ’66, David Giammarco, Paul Massey, Steven A. Morrow, Donald Sylvester
Rocketman, Matthew Collinge, John Hayes, Mike Prestwood Smith, Danny Sheehan
Star Wars: A Ascensão Skywalker, David Acord, Andy Nelson, Christopher Scarabosio, Stuart Wilson, Matthew Wood

Melhores Efeitos Visuais

1917, Greg Butler, Guillaume Rocheron, Dominic Tuohy
Vingadores: Ultimato, Dan Deleeuw, Dan Sudick
O Irlandês, Leandro Estebecorena, Stephane Grabli, Pablo Helman
O Rei Leão, Andrew R. Jones, Robert Legato, Elliot Newman, Adam Valdez
Star Wars: A Ascensão Skywalker, Roger Guyett, Paul Kavanagh, Neal Scanlan, Dominic Tuoh

Melhor Curta de Animação Britânico

Grandad Was A Romantic, Maryam Mohajer
In Her Boots, Kathrin Steinbacher
The Magic Boat, Naaman Azhari, Lilia Laurel

Melhor Curta Britânico

Azaar, Myriam Raja, Nathanael Baring
Goldfish, Hector Dockrill, Harri Kamalanathan, Benedict Turnbull, Laura Dockrill
Kamali, Sasha Rainbow, Rosalind Croad
Learning To Skateboard In A Warzone (If You’re A Girl), Carol Dysinger, Elena Andreicheva
The Trap, Lena Headey, Anthony Fitzgerald

Estrela Revelação

Awkwafina
Jack Lowden
Kaitlyn Dever
Kelvin Harrison Jr.
Micheal Ward

Disney+ pode ter lançamento adiado no Brasil por denúncia da Claro

Previsto para ser lançado em Novembro no Brasil, o Disney+ pode ter seu lançamento adiado por conta de um impasse jurídico.

Segundo o jornal O Globo, a Claro está travando o lançamento do streaming no Brasil.

Dona do streaming NOW, a Claro denunciou que todos os serviços de streaming no Brasil devem conter produções nacionais, o que não é o caso do catálogo do Disney+.

A denúncia foi feita para a Anatel. Os conselheiros vão deliberar sobre o alcance da chamada lei da TV paga, que obriga canais por assinatura a ocuparem uma parte de suas grades com conteúdo nacional.

A decisão será divulgada em Agosto.

Anteriormente, as informações indicavam que a plataforma, que já está fazendo sucesso nos Estados Unidos e vem conquistando diversos usuários dia após dia, chegaria ao Brasil em novembro de 2020, ainda sem dia específico.

Confira:

A plataforma irá competir com a Netflix, a Amazon e a Globoplay, que são os principais serviços utilizados pelos internautas brasileiros, e trará diversos conteúdos exclusivos – como as já anunciadas séries do Universo Cinemático Marvel, documentários aclamados pela críticas e especiais teatrais, como Hamilton.

Além dos EUA, a plataforma já está disponível em países como Canadá, Austrália e Nova Zelândia.

Fique ligado para novas informações!

‘Liga da Justiça’: Zack Snyder divulga BELO cartaz e confirma versão em preto e branco

Zack Snyder divulgou um belo cartaz de ‘Liga da Justiça‘ e também confirmou recentemente que está nos estágios finais de ‘Justice League: Justice Is Grey Edition‘, a versão em preto e branco de seu ‘Liga da Justiça‘.

“Eu gostaria de fazer um filme em preto e branco em algum momento. Estamos terminando agora a versão em preto e branco da Liga da Justiça, e é chamada de Justice Is Grey Edition. É assim que eu chamo. Liga da Justiça: Edição da Justiça é Cinza. Não é preto e branco como dizem (risos). Mas esse é o nome da versão em preto e branco.”, disse Snyder ao I Minutemen . 

Confira o novo cartaz:

Snyder descreveu o que agora é chamado de Justice Is Grey Edition como a “maior experiência da Liga da Justiça” e a “versão ideal do filme” porque o famoso Snyder Cut foi editado em preto e branco.

“Minha versão ideal do filme é a versão IMAX em preto e branco do filme. Isso, para mim, é a experiência mais centrada no fã, mais pura e mais da Liga da Justiça. Porque foi assim que vivi com o filme por dois anos, em preto e branco.”, disse Snyder em uma entrevista de novembro para o The Film Junkee .  

Lembrando que o filme será lançado no Brasil em VOD no dia 18 de Março, e terá 4 horas de duração.

“Na ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de uma ameaça iminente de proporções catastróficas. A tarefa é mais difícil do que Bruce imaginou, já que cada um dos recrutas deve enfrentar os demônios de seus próprios passados para transcender o que os impediu, permitindo que se unissem e, por fim, formassem uma liga de heróis sem precedentes. Agora unidos, Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) podem ser tarde demais para salvar o planeta de Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e suas terríveis intenções . ”.

Confira o trailer e os cartazes:

Lady Gaga ESTONTEANTE como Patrizia Reggiani em fotos de ‘Casa Gucci’

A aguardada cinebiografia ‘Casa Gucci’ ganhou novas imagens oficiais, que trazem Lady Gaga ESTONTEANTE como Patrizia Reggiani.

Confira:

Inicialmente prevista apenas para Janeiro de 2022, a Universal Pictures antecipou o filme para 25 de novembro de 2021 – Um dia depois da estreia nos EUA.

Casa Gucci‘ é inspirada na chocante história real do império da família por trás da italiana casa de moda Gucci. Abrangendo três décadas de amor, traição, decadência, vingança e em última instância, assassinato, vemos o que um nome significa, o que vale e quão longe uma família para se manter no controle.

Assista ao trailer:

Ridley Scott comanda o projeto.

Lady Gaga, Adam Driver, Jeremy IronsJared LetoAl PacinoJack Huston e Reeve Carney estrelam.

A trama é adaptada do romance de não-ficção ‘The House of Gucci: A Sensational Story of Murder Madness, Glamour, and Greed’.

“Eu e Ridley estamos apaixonados por esse filme”, disse Giannina Scott, esposa de Ridley e produtora do filme. “A trama é épica, as expectativas estão altas e os personagens serão construídos de forma rica”.

Scott recentemente dirigiu a sequência Alien: Covenant e a ficção científica Perdido em Marte. Gaga, por sua vez, estrelou o aclamado Nasce Uma Estrela, trabalho pelo qual levou para casa 1 Oscar, 4 Grammys, 1 Globo de Ouro, 1 Critics’ Choice, 1 BAFTA e dezenas de outros prêmios.

Confira os cartazes:

SESSÕES CANCELADAS! Por que as pessoas de TERNO estão sendo EXPULSAS de ‘Minions 2’…

Minions 2: A Origem de Gru‘ chegou aos cinemas fazendo sucesso,  mas algumas sessões do filme estão sendo canceladas por atos de vandalismo causados por uma tag que viralizou nas redes sociais.

Trata-se da #Gentleminion, que virou um dos assuntos mas comentados depois que alguns adolescentes começaram a gravar “vídeos engraçados” durante as sessões do filme.

O problema é que os vídeos não têm nada de engraçado, já que algumas pessoas gravam até agressões físicas dentro das salas de cinema e depois publicam em perfis fakes na internet vestidos de TERNO, como o vilão Gru.

Daniel Phillips-Smith, gerente da rede da Mallard Cinema, disse ao portal que algumas pessoas abusaram da equipe que gerencia o cinema e xingaram outros clientes, além de terem jogado objetos e comidas uns nos outros.

Isso começou com uma trend da rede social, enquanto algumas contas começaram a moda de ir assistir ao filme dos Minions usando um terno ou vestido longo e estando com seu melhor visual, outras acharam mais divertido simplesmente jogar bananas, a fruta favorita dos Minions no cinema nos EUA.

Além de deixar muita sujeira nas salas, alguns cinemas estão tendo que ser fechadas e as sessões interrompidas por causa disso, como vemos no vídeo a seguir:

Algumas pessoas que estavam gritando e aplaudindo na cena inicial de ‘Minions 2: A Origem de Gru‘, não muito diferente de qualquer sessão de ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘, foram ameaçadas de serem expulsas da sala de cinema. Porém o tuite original que denunciada a situação foi excluído.

Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Dirigida por Kyle BaldaBrad Ableson Jonathan del Val, a animação também conta com as vozes de Kevin HartMargot RobbieDave BautistaPierre Coffin completam o elenco.

‘Missão: Impossível – Acerto de Contas: Parte 2’ tem produção INTERROMPIDA pela greve dos roteiristas

A produção de ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas: Parte 2‘ foi interrompida devido à greve dos roteiristas.

De acordo com o SlashFilm, o filme está aproximadamente 40% concluído, mas a greve atual impediu que as coisas fossem mais longe neste momento, com o relatório observando especificamente que a greve parou o escritor e diretor do filme, Christopher McQuarrie.

 “É implacável”, disse McQuarrie. “Por trás de cada tsunami há outro tsunami. Vivemos em um estado de consciência de tsunami 24 horas por dia. É exatamente o que fazemos.”

Além disso, Tom Cruise está indignado com uma disputa comercial que se desenrola entre seu filme ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas: Parte 1‘ e o aguardado ‘Oppenheimer‘, dirigido por Christopher Nolan.

A batalha acontece nas telas IMAX dos Estados Unidos. O sétimo filme da franquia ‘Missão: Impossível‘, com estreia marcada para 12 de julho, ocupará as salas IMAX por apenas uma semana, pois ‘Oppenheimer‘ está programado para assumir essas telas a partir de 21 de julho.

Segundo relatos, Cruise tem feito ligações pessoais para distribuidores e até mesmo para os executivos da Paramount, a fim de resolver o impasse e convencer alguns exibidores IMAX a manter seu filme em cartaz por mais tempo nessas salas.

O ator argumenta que seu filme tem um apelo popular muito maior do que ‘Oppenheimer‘, que ainda recebeu uma classificação indicativa para maiores nos EUA, o que limita ainda mais sua audiência.

No entanto, convencer os exibidores IMAX não será uma tarefa fácil, uma vez que o cineasta Christopher Nolan tem sido um grande defensor do formato ao longo das últimas décadas. Filmes anteriores do diretor, como ‘Interestelar‘ e ‘Dunkirk‘, obtiveram grande sucesso nessas salas. 

Lembrando que ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas: Parte 1‘, chega aos cinemas em 14 de julho deste ano.

Confira o trailer:

LEGENDADO

DUBLADO

 

Christopher McQuarrie assumiu a direção da franquia em ‘Nação Fantasma‘ (2016), retornou para ‘Efeito Fallout‘ (2018) e está por trás do 7º e do 8º, intitulados ‘Acerto de Contas’ – Parte 1 e 2‘.

O elenco do novo filme conta com o retorno de Tom CruiseRebecca FergusonSimon Pegg, Ving Rhames, Vanessa Kirby e Angela Bassett. Pom Klementieff e Hayley Atwell fazem parte das novas adições, ao lado de Rob Delaney (‘Deadpool 2’), Charles Parnell (‘Top Gun: Maverick’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Mark Gatiss (‘Sherlock’), Nick Offerman (‘Parks and Recreation’) e Janet McTeer (‘Ozark’) e Cary Elwes (‘Stranger Things’).

Diretores de ‘Vingadores: Ultimato’ falam sobre nova adaptação de ‘Hércules’

Em entrevista ao TotalFilmAnthony e Joe Russo, que foram confirmados como os produtores do já confirmado remake em live-action de Hércules, falaram um pouco sobre o filme.

Sem novidades desde 2020, os produtores atualmente procuram um novo roteirista para reescrever o texto de Dave Callaham (‘Os Mercenários’).

“Ainda estamos esperando por um roteiro”, revelaram.

Além disso, a dupla comparou a abordagem do projeto com seus icônicos sucessos da Marvel Studios – incluindo Capitão América: Soldado InvernalCapitão América: Guerra CivilVingadores: Guerra Infinita‘Vingadores: Ultimato’ -, cada qual inspirado livremente nos quadrinhos originais.

“Acho que sempre temos que trazer algo novo para a mesa, porque, devido à nossa perspectiva como contadores de histórias, não é atraente fazer uma tradução literal. Já fizemos isso com nossos filmes da Marvel. Não fazemos traduções literais dos quadrinhos, porque sentimos que, se você quer essa história, pode lê-la. Iremos entregar algo diferente. Acho que faremos algo na veia do original e inspirado por ele, mas trazer novos elementos”.

Enquanto isso, rumores sobre o elenco já começaram a despontar nas redes sociais. Um deles surgiu depois que a popstar Ariana Grande postou em seu Twitter duas imagens de Meg, par romântico do herói titular, o que levou vários fãs a acreditarem que ela poderia estar sendo considerada para vivê-la no remake.

Ao que tudo indica, essa ideia não está fora de cogitação. Segundo fontes próximas, a vencedora do Grammy está lisonjeada em aparecer em tantos fancasts e não descartou a possibilidade de aceitar um convite para participar da obra.

“Ariana é uma enorme fã de Hércules e está muito feliz que os fãs amaram sua rendição de I Won’t Say I’m In Love”, a fonte declarou em entrevista ao HollywoodLife. “Ariana começou em musicais, então participar do live-action do filme não está fora do reino de possibilidades. Ela está lisonjeada que os fãs acreditem que ela deve interpretar Megara, mas ainda é muito cedo e nada foi decidido”.

Jeffrey Silver (‘O Rei Leão‘, 2019) e Karen Gilchrist (‘O Livro da Selva‘) estão a bordo do projeto como produtores executivos. Ao que tudo indica, o filme será lançado nos cinemas, e não na plataforma do Disney+.

Filme que marcará o RETORNO de Johnny Depp à Hollywood começa a ser filmado em Fevereiro

A atriz Penélope Cruz (‘Bandidas’) revelou em entrevista ao World of Reel que as filmagens de ‘Day Drinker‘ começam no próximo mês.

Johnny Depp (‘Piratas do Caribe’) estrela o filme ao lado de Cruz e a direção fica por conta de Marc Webb (‘O Espetacular Homem-Aranha’).

O projeto marcará não apenas o retorno de Depp em Hollywood após seu polêmico drama legal com a ex-esposa Amber Heard, como também marcará sua reunião com Cruz após ‘Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas‘.

Na trama…

A bartender de um navio de cruzeiro conhece um misterioso bebedor diurno, mas não demora muito para que ambos se vejam envolvidos em um submundo criminoso e conectados de maneiras inesperadas.

A história é baseada em um roteiro original de Zach Dean.

Lionsgate é o estúdio por trás do projeto.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Crítica | Hit Para Dois – Paul Rudd e Nick Jonas em DELICIOSO filme que usa a música para falar sobre valores morais

O Festival South by Southwest é um terreno fértil para filmes que surpreendem o público, e ‘Power Ballad‘, que chega ao Brasil nesse fim de semana com o título ‘Hit Para Dois‘, é exatamente esse tipo de descoberta deliciosa. Com sua mistura irresistível de humor, música e emoção genuína, o longa surge como uma das comédias dramáticas mais charmosas exibidas nesta edição do festival.

Quando Rick (Rudd), um cantor de casamentos, conhece Danny (Jonas), uma estrela em decadência de uma boy band, durante um show, os dois criam um laço através da música e de uma colaboração noturna. Mas quando Danny transforma uma das canções de Rick no sucesso que reacende sua carreira, Rick decide reconquistar o reconhecimento que acredita merecer, mesmo que isso signifique arriscar tudo o que lhe importa.

O grande trunfo do filme está na forma como ele equilibra humor e drama com naturalidade. ‘Hit Para Dois‘ nunca força o riso, mas também não tem medo de mergulhar em momentos mais sensíveis. Essa combinação cria uma experiência calorosa, que faz o público rir, refletir e sair da sessão com um sorriso no rosto. No fundo, o longa fala sobre algo muito simples, e ao mesmo tempo profundo: a importância de ser verdadeiro consigo mesmo e de valorizar aquilo que realmente importa na vida.

Grande parte desse encanto vem da atuação inspiradíssima de Paul Rudd. Dono de um timing cômico quase cirúrgico, o ator entrega aqui uma de suas performances mais carismáticas dos últimos anos. Rudd equilibra sarcasmo, vulnerabilidade e charme com facilidade, construindo um personagem tão engraçado quanto humano.

Ao seu lado, Nick Jonas surpreende com uma atuação excepcional. A química entre os dois funciona de maneira orgânica, criando uma dinâmica que sustenta o filme do começo ao fim. As trocas entre os personagens são divertidas, afetuosas e, em muitos momentos, genuinamente emocionantes.

O roteiro assinado por John Carney e Peter McDonald é um verdadeiro deleite. Repleto de diálogos inspiradíssimos, o texto encontra humor nas pequenas situações e emoção nas conversas mais simples. Tudo isso é embalado por uma trilha sonora deliciosa, recheada de hits que reforçam o espírito musical e vibrante da narrativa.

Na direção, John Carney conduz o filme com sensibilidade e leveza. Ele sabe exatamente quando deixar a comédia brilhar e quando permitir que os momentos emocionais respirem, criando um equilíbrio raro dentro do gênero.

O resultado é um filme caloroso, espirituoso e cheio de coração. ‘Hit Para Dois‘ celebra a amizade, a arte e a importância de permanecer fiel a quem você é… mesmo quando o mundo espera algo diferente.

Uma comédia dramática envolvente, com música boa, personagens carismáticos e uma mensagem bonita sobre os verdadeiros valores da vida.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Crítica | Trama Fantasma – Paul Thomas Anderson e sua nova confecção de excelência

Veneno: Uma História de Amor

Quando olhamos para os grandes diretores do passado, verdadeiras lendas da sétima arte, como Alfred Hitchcock e Stanley Kubrick, por exemplo, pensamos quais seriam seus pares na atualidade. Quem entre os cineastas ainda em atividade será considerado um gênio do cinema e será estudado por gerações vindouras quando seu tempo passar. Bem, é seguro dizer que o jovem californiano Paul Thomas Anderson, de 47 anos, tem seu nome garantido na lista dos imortais – mesmo que pare de trabalhar agora e não produza mais nada.

Anderson tem uma carreira que já dura 22 anos, como diretor de longas, nos quais figurou apenas 8 filmes, o suficiente para ser tratado como mestre. Em comum com alguns dos grandes nomes que povoaram o cinema atrás das câmeras, o esmero e a minúcia na hora de confeccionar uma obra, todas escritas pelo próprio (sendo apenas duas adaptações – Sangue Negro e Vício Inerente). Mesmo que possua um estilo narrativo semelhante em todos os filmes de sua carreira, os temas que escolhe como assunto não poderiam ser mais distintos, criando assim uma filmografia diversificada e de produções únicas.

Trama Fantasma é seu novo trabalho, e sua segunda obra de maior prestígio – com 6 indicações ao Oscar (incluindo melhor filme), ficando atrás somente de Sangue Negro (2007) – indicado para 8 prêmios no Oscar. Se formos traçar um paralelo entre a carreira de Anderson com a de algum icônico diretor do passado, bem que este poderia ser Stanley Kubrick. De fato, os filmes de Anderson possuem mais em comum com os de Kubrick do que, digamos, os de Christopher Nolan (taxado de “o Kubrick moderno”) possuem. Para começar, o diretor de 2001 – Uma Odisseia no Espaço (1968) não era um diretor comercial, suas obras eram controversas e desafiavam o espectador, sendo, mesmo em sua época de lançamento, miradas a um tipo específico de público – mesmo que isso deixasse o diretor desolado.

Bom, mas estamos aqui para falar de Trama Fantasma e Paul Thomas Anderson, e não de Stanley Kubrick. O fato é: Trama Fantasma é o De Olhos Bem Fechados (1999) de Anderson. Elegância impecável, planos sequência por interiores, pausas dramáticas excessivas (onde os atores parecem apenas se encarar por um longo período antes de proferir uma única sílaba), e a atenção aos complexos detalhes de um relacionamento doentio, que brinca com as limitações humanas. Está tudo lá. É claro, sem os fetiches eróticos e o suspense congelante do filme com Cruise e Kidman.

A história aqui apresenta o mais que metódico estilista britânico Reynolds Woodcock (uma escolha de nome bem inusitada), papel de Daniel Day-Lewis, uma sumidade na área. O sujeito, como ele mesmo descreve a certa altura, já fez vestidos até para a realeza, e continua a confeccionar roupas para nobres da alta sociedade mundial. Como imaginamos que ocorra com todo gênio que se destaca em sua área de atuação, Woodcock nunca descansa e vive para seu ofício. O fato, obviamente, torna difícil qualquer interação humana, que não seja com pessoas de seu próprio universo, vide a fiel escudeira e administradora pessoal Cyril – papel da inglesa Lesley Manville, que descolou com o trabalho uma indicação ao Oscar de coadjuvante. Merecida.

Mesmo sem tempo para qualquer distração, o protagonista não evita de tentar, e assim entra na equação a jovem garçonete Alma, papel da bela Vicky Krieps, que desperta no estilista a fome não apenas por comida, mas por preencher um espaço que falta em sua vida. Logo, Alma está convivendo com o famoso e celebrado artista, e esta transição simbiótica, na qual a existência de um começará afetar e invadir a do outro, não será das mais tranquilas.

Trama Fantasma é um mergulho no universo específico da alta costura, mas não apenas isso. Pense em como Cisne Negro (2010) descortinou os bastidores de uma companhia de balé, e entenderemos um pouco os mínimos detalhes abordados na nova produção de Anderson. Sim, temos muitas agulhas costurando tecidos, mas Trama Fantasma se propõe a ser muito mais do que uma obra sobre o mundo de estilistas, e entrega um desafiador jogo de xadrez na forma de um relacionamento pouco usual e levemente abusivo, no qual as duas partes estão dispostas a apostar todas as suas fichas para subjugar o adversário, ou parceiro, tudo em nome do amor, é claro.

O novo filme do talentoso Anderson também aponta os holofotes para a obsessão, um sentimento tão perverso quanto qualquer um dos piores que existem. O protagonista, defendido com muita classe pelo intérprete Day-Lewis (dito o último de sua carreira), é o “garoto propaganda” do obsessivo compulsivo, desde pequenos detalhes como fazer barulho na mesa do café da manhã, até toda e qualquer regra que toma conta de sua casa, como um jantar espontâneo transformado em pesadelo. A vida é feita para ser vivida, para ser experimentada em todas as suas sensações. Mas quando passamos a reger experiências dentro de nossas próprias redomas, é o sinal de que ela irá começar a ruir.

Trama Fantasma é indefectível em sua composição cênica, de todos os elementos que formam uma produção cinematográfica, assim como os vestidos da grife Woodcock. Já o delicado comportamento humano, e todos os sentimentos que se entrelaçam como linhas em um fino traje de gala, estão prestes a desfiar, puir e rasgar.

Só Nostalgia! Os Filmes de Ação Policial Mais Queridos dos anos 80! É Tiro, Porrada e Bomba com Gosto!

Aqui no CinePOP adoramos a nostalgia dos anos 80. Acontece que a tão querida década está de volta com força total, aguçando a curiosidade dos mais novos sobre o que de fato foi a época. Mas não apenas isso, como também serve como uma volta no tempo para os fãs mais velhos que de fato viveram a época, e jamais foram capazes de esquecê-la. E por que a década de 80 é tão especial hoje, mais que outros anos do passado? É simples. O motivo é que os anos 80 foram responsáveis pela criação dos chamados blockbusters, filmes de entretenimento que ajudaram a moldar o que temos hoje em matéria de superproduções. Com alguns filmes jamais saindo do imaginário da cultura pop, vide ‘De Volta para o Futuro’, ‘Star Wars’, ‘Indiana Jones’ e ‘Karatê Kid’, por exemplo.

Porém, um gênero que igualmente fez enorme sucesso nos anos 80 foi o dos filmes de ação policial. Neste tipo de produção, em geral tínhamos um policial heroico desmantelando organizações criminosas com muito tiro, porrada e bomba. Quem cresceu na época guarda com carinho esses filmes considerados hoje politicamente incorretos. E aqui, nesta nova matéria, selecionamos os mais memoráveis para você. Confira.

Duro de Matar (1988)

Um dos filmes de ação mais queridos dos fãs, não apenas dos anos 80, como também da história do cinema. ‘Duro de Matar’ transcende inclusive o gênero “filme policial”, já que é um espetáculo da ação mais próximo a um blockbuster. Seja como for, o personagem principal aqui é um policial de Nova York tentando salvar seu casamento e para isso precisando ir até Los Angeles para encontrar a esposa. No meio dessa história pessoal, se depara com um sequestro terrorista em um enorme arranha-céu. O filme transformou Bruce Willis em astro internacional e está disponível no Star+.

Robocop – O Policial do Futuro (1987)

Nos anos 80, tivemos alguns exemplares criativos do gênero “filme policial”, que ousaram subvertê-lo acrescentando muitos elementos novos. É o caso com este blockbuster do diretor holandês Paul Verhoeven, que apresenta um policial numa violentíssima Detroit alguns anos no futuro. Ele é morto em serviço, e logo trazido de volta na forma de um ciborgue, meio homem, meio máquina – a nova resposta de uma corporação que deseja privatizar a força policial da cidade. ‘Robocop’ é mais que um filme de ação policial, é uma crítica social muito bem sacada. Disponível na Amazon Prime Video.

Máquina Mortífera (1987)

Não dá para falar de filmes policiais sem mencionar também um subgênero dentro deste gênero, ou seja, os “buddy cop movies”, ou filmes de parceiros policiais. Nos anos 80 (e talvez de todos os tempos), o maior exemplo deles é ‘Máquina Mortífera’, que une em tela o paizão americano (Danny Glover), com um policial que perdeu tudo e agora é suicida, fazendo dele uma bomba relógio (papel de Mel Gibson). O charme aqui, é claro, é a química da dupla. Mas obviamente não falta ação. ‘Máquina Mortífera’ ainda entregou uma continuação também nos anos 80, diferente dos itens acima, e está no panteão dos filmes do gênero da década. A franquia completa está disponível na HBO Max.

Um Tira da Pesada (1984)

Quando falamos dos filmes de ação policial mais queridos dos anos 80, não podemos nem pensar deixar de fora ‘Um Tira da Pesada’, filme que cimentou a carreira de Eddie Murphy como um grande astro de Hollywood. O filme havia sido pensado para ter Sylvester Stallone no papel principal, e seria mais sério. Com a entrada de Murphy, o comediante adicionou muito humor ao repertório, transformando o longa em um verdadeiro clássico – sobre um policial linha dura de Detroit (sempre esta cidade) indo até Beverly Hills num caso e tendo um choque cultural. Assim como o item acima, também gerou uma continuação ainda nos anos 80. A trilogia está disponível na Paramount+, com o primeiro também no Telecine.

Cobra (1986)

Por falar em Sylvester Stallone, o rei da ação nos anos 80 desistiu de fazer ‘Um Tira da Pesada’ – e Eddie Murphy deve ter agradecido muito. Mas Stallone levou algumas ideias e conceitos que tinha para o filme da Paramount, e os transformou em ‘Cobra’, da Warner e Cannon. ‘Cobra’ é um filme bem mais barra pesada, repleto de suspense igualmente e até certo terror. O policial linha dura precisa proteger uma modelo de uma seita de assassinos em série, que possui informantes dentro da polícia. Embora não tenha a ressonância dos demais acima, se tornou um cult querido.

48 Horas (1982)

Antes de ‘Um Tira da Pesada’, Eddie Murphy já havia realizado uma estreia nas telonas muito satisfatória. Mas o comediante não é o policial desta equação, e sim o bandido – mas um bandido “bonzinho”. O tira durão da vez é o grandalhão loiro Nick Nolte, que faz valer sua truculência no papel de Jack Cates – investigando os assassinatos de dois colegas, ele persegue um foragido da prisão e seu comparsa. Para isso, precisa fazer uma inusitada parceria com um criminoso que os conhece bem, papel de Murphy. O filme de Walter Hill também marcou época e está disponível no Telecine.

Dirty Harry (1983 / 1988)

Sim, sabemos que o tira “sujo” Dirty Harry Calahan (eternizado por Clint Eastwood) surgiu ainda na década de 1970, na qual fez sua estreia em ‘Perseguidor Implacável’ (1971). O policial de Eastwood inclusive serviu de molde para todos os demais dos anos 80, e certamente todos os que estão nesta lista. Na mesma década de 70 teria ainda duas sequências, ‘Magnum 44’ (1973) e ‘Sem Medo da Morte’ (1976). Acontece que a popularidade do personagem chegaria até os anos 80 igualmente, onde estrearia mais dois filmes: ‘Impacto Fulminante’ (1983) e ‘Dirty Harry na Lista Negra’ (1988). Harry esteve lá antes, atirando primeiro e perguntando depois. Os cinco filmes estão disponíveis na HBO Max.

K-9 – Um Policial Bom para Cachorro (1989)

Certamente o que os produtores deste longa pensaram foi: “o que podemos fazer dentro do gênero para nos diferenciarmos dos demais? Que tal um filme de parceiros policiais em que um deles é um cachorro?”. E assim, por mais doido que possa parecer, nascia um clássico da Sessão da Tarde. Afinal quem não lembra do cão policial Jerry Lee, da raça Pastor Alemão, e de seu parceiro humano Dooley (James Belushi)? A narrativa aqui aposta na dinâmica de uma dupla disfuncional, acontece que um deles calhou de ser um peludo de quatro patas.

Tango e Cash – Os Vingadores (1989)

E se Eddie Murphy teve dois filmes memoráveis dentro do gênero para chamar de seu nos anos 80, por que não Sylvester Stallone também? Tudo bem que os dois filmes de Sly não são tão badalados quanto os de Murphy, e nem tão elogiados assim – apesar de serem igualmente cult. ‘Tango e Cash’ não foi um sucesso de crítica ou bilheteria na época de lançamento, caso contrário veríamos certamente outras aventuras do policial certinho Ray Tango (Stallone) e o amalucado Gabe Cash (Kurt Russell). Essa é a prova máxima, tudo o que dava certo tinha continuação, ‘Um Tira da Pesada’ e ’48 Horas’ tiveram, ‘Cobra’ e ‘Tanto e Cash’ não. Mesmo assim, com o passar dos anos, esse filme encontrou sua audiência. Disponível na HBO Max.

Uma Dupla Quase Perfeita (1989)

Finalizando a lista, temos o que podemos chamar de “filmes gêmeos”. E se você achou que um filme de parceiros policiais em que um deles é um cachorro era muito, que tal dois? E lançados no mesmo ano! E se ‘K-9’ recebia o sinal verde da Universal Pictures com James Belushi; a Disney (através da Touchstone Pictures) alistava Tom Hanks para seu filme de parceiros policiais com um cachorro. Sabe aquela história do “copia, mas faz diferente”? Então, aqui o cão não é um Pastor Alemão e sim da raça Dogue de Bordeaux (mais conhecido por sua baba incessante). Ou seja, “totalmente diferente”. O filme está disponível na Disney+.

Crítica | Não Chore por Mim – Fabulosa história sobre sonhos e escolhas

A música é um impulso para qualquer de nossos sonhos mais distantes. Dirigido pela dupla de cineastas suecos Måns Mårlind e Björn Stein, Shed No Tears (Känn ingen sorg) é uma história com personalidade, com personagens carismáticos e intrigantes que nos mostram um lado complicado da busca pela maturidade. Há bastante originalidade em cena. Um drama com ritmo alucinante e pitadas de musical em meio a amores e traições. Com um último ato simplesmente fabuloso, intenso e empolgante, o filme ganhou fãs na Europa rapidamente.

Na curiosa trama, um jovem chamado Pål (Adam Lundgren) perto dos 30 anos, que mora com seu avô, cheio de problemas de auto estima, e com o sonho dentro de si de ser reconhecido no universo musical, vive seus dias em Gotemburgo, na costa oeste da Suécia entre festas e badalações ao lado dos amigos Lena (Josefin Neldén) e Johnny (Jonathan Andersson). Certo dia, após conhecer a bela cantora Eva (Disa Östrand), vê seu mundo mudar e uma sucessão de fatos irão mudar para sempre sua maneira de ver e viver a vida.

As loucuras que temos dentro de nós e as reações fora da curva da maturidade são pontos analisados pelo diretor com seus personagens. Mesmo tendo um primeiro ato até certo ponto confuso, o longa metragem finalizado no ano de 2013 vai conquistando o espectador aos poucos. O protagonista é um grande mistério que aos poucos vai desabrochando ao longo dos 110 minutos de projeção. Toda a trama gira em torno dele, acompanhamos suas aventuras com os melhores amigos e a estrada que ele começa a enfrentar sozinho quando Eva entra em sua vida.

Misturando amor e drama em forma de musical, principalmente do segundo ato em diante, vemos suas escolhas cheias de metáforas e nos deparamos com conflitos constantes e indecisões do intrigante protagonista. A característica emocional é uma vitrine importante que o roteiro deixa exposto para analisarmos suas escolhas e seus porquês. Shed No Tears (Känn ingen sorg) não é um filme fácil de digerir (por isso, paciência!), é complexo em seus pontos altos mesmo tendo alma delicada.

Crítica | ’27 Noites’ – Filme argentino na NETFLIX desconstrói tema cisudo com leveza e humor

Chegou esta semana à Netflix um filme argentino que apresenta, de forma bem-humorada, um drama sobre internação não voluntária – questão que teve mudança na legislação argentina anos atrás. Dirigido e protagonizado pelo uruguaio Daniel Hendler, o projeto, baseado na obra Veintisiete Noches, escrita por Natalia Zito, busca, sem se prolongar, ampliar os debates sobre o bem-estar psicológico.

Em uma fórmula que combina ponderação e sutileza, alguns caminhos para boas reflexões, um dos méritos desse filme é suavizar o ‘pé da letra’ sem se reduzir a uma obra simplória. Entre emoções, comportamentos e uma passada rápida nas burocracias jurídicas, o tema da saúde mental vira um elemento crucial – e nada maçante – que circula durante toda a trama.

Leandro (Daniel Hendler) é um perito designado por um tribunal para avaliar Martha (Marilú Marini), uma mulher octagenária, depois que suas filhas a internam, de forma involuntária, em uma clínica, com a justificativa que sofre com demência frontotemporal e vem tomando atitudes suspeitas. Conforme vai se aproximando da mulher, ele acaba entendendo melhor todo o contexto, passando também por uma enorme transformação em sua própria vida.

O conflito geracional e as formas de compreender a vida são alguns dos assuntos que permeiam os personagens, sempre tendo uma direção rumo ao lado humano e suas contradições. Mesmo com coadjuvantes colocados em segundo plano, a troca de perspectiva entre Leandro e Martha funciona muito bem, garantindo um alicerce para o ritmo não se perder.

A simpática narrativa molda seu desenrolar equilibrada entre o presente – ambientado algumas décadas atrás – e os flashbacks, ajudando a contar essa história. Sob o ponto de vista do protagonista – um personagem longe do carisma – chegamos até as poucas camadas que se abrem. Nada é muito profundo por aqui, mas a obra não deixa de ser relevante, principalmente por explorar com eficácia e leveza pontos de vistas, descontruindo assim o tema cisudo.

 

‘O Ódio Que Você Semeia’ ganha novo comercial emocionante; Assista!

A Fox Film do Brasil divulgou um novo comercial emocionante do aclamado drama racial ‘O Ódio Que Você Semeia‘.

Confira:

Crítica | O Ódio que Você Semeia – Um dos melhores filmes de 2018

Com 97% de aprovação no Rotten Tomatoes, o drama com temática racial recebeu vários elogios, por promover discussões vitais para o momento atual vivido nos Estados Unidos, considerando também o excelente timing da produção.

As avaliações ainda parabenizam a adaptação por honrar o material fonte, fazendo justiça à obra de Angie Thomas.

Dirigido por George Tillman Jr., a trama conta a história de uma adolescente que testemunha um tiroteio envolvendo a polícia e deve testemunhar em um julgamento de grande porte.

Estrelado por Amandla Stenberg (‘Jogos Vorazes’), ‘O Ódio Que Você Semeia’ também conta com Regina Hall, Common, Russell Hornsby, Lamar Johnson, TJ Wright, Issa Rae, Anthony Mackie e Algee Smith.

K.J. Apa, de ‘Riverdale’, interpreta o papel do personagem Chris, namorado da protagonista.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 6 de dezembro.

Personagens são apresentados em novos banners de ‘Era uma Vez em Hollywood’

Era uma Vez em Hollywood‘ ganhou novos banners individuais, apresentando os personagens da produção.

Confira:

O longa foi escrito e dirigido por Quentin Tarantino, sendo esta a 9ª produção sob o seu comando.

Um ator de televisão e seu dublê embarcam em uma odisseia para se fazer um nome para si na indústria cinematográfica durante os assassinatos de Charles Manson em 1969, na cidade de Los Angeles.

O elenco grandioso conta com Brad Pitt, Leonardo DiCaprio, Al Pacino, Margot RobbieKurt Russell, Dakota Fanning, James Mardsen, Bruce Dern, Michael Madsen, Tim Roth, Timothy Olyphant, Damian Lewis, Lena Dunham, Emile Hirsch, Luke Perry, Scoot McNairy e James Remar.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 15 de agosto.

‘Supergirl’: Retorno da 5ª temporada é adiado em uma semana

Inicialmente prevista para retornar em 26 de abril, a CW adiou a estreia da 5ª temporada de ‘Supergirl‘ em uma semana.

Agora, a produção irá retornar apenas no dia 3 de maio.

Confira o trailer:

Criada por Ali Adler, Greg Berlanti e Andrew Kreisberg, a série originalmente era exibida pela CBS, mas trocou de canal após o segundo ciclo, fazendo parte do catálogo da CW e entrando oficialmente para o Arrowverse.

Durante a destruição de Krypton, a pequena Kara Zor-El é enviada à Terra com o objetivo de proteger o primo Kal-El (Superman), que ainda bebê também é um dos sobreviventes da destruição de seu planeta natal. Durante o percurso, a nave de Kara se desvia da rota original e acaba em um planeta onde o tempo não passa. Aos 12 anos seu primo, que já havia se tornado o Superman, a resgata e entrega-lhe aos cuidados de uma família de amigos cientistas, os Danvers. Kara Danvers cresce como uma criança normal (ou quase isso) e, aos 24 anos, trabalha como assistente de Cat Grant na CatCo Worldwide Midia, sem que ninguém suspeite de seus superpoderes. Um dia, sua irmã adotiva, Alex, está em um avião que sofre uma pane e começa a cair. Kara, que sempre se deu muito bem com a irmã, decide salvá-la com a ajuda de seus superpoderes, Depois disso ela descobre que a irmã na verdade trabalha para o D.E.O. e junta-se à organização, dividindo-se entre a vida de assistente e de Supergirl.

O elenco conta com Melissa Benoist, Chyler Leigh, Mehcad Brooks, Katie McGrath, Jesse Rath, Nicole Maines, David Harewood e Azie Tesfai.

‘Baymax!’: Série baseada em ‘Operação Big Hero’ ganha logo oficial; Confira!

Durante o painel do Dia do Investidor, a Disney confirmou o lançamento da série animada ‘Baymax!‘, que dará continuidade ao filme ‘Operação Big Hero‘, para 2022, no serviço de streaming da Disney+.

Além disso, o estúdio também revelou o logo oficial da produção.

Confira:

O diretor Don Hall afirmou que a série “focará na configuração original do Maymax, que é ser um robô enfermeiro. Haverá um paciente na série que o robô amigável tentará ajudar. Então, a história poderá se desenvolver de muitas formas interessantes a partir daí.”

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Operação Big Hero‘ alcançou US$ 657.8 milhões na bilheteria mundial, superando grandes sucessos do estúdio, como ‘Enrolados‘ (US$ 592.4m).

Primeira animação da Disney com personagens da Marvel Comics e vencedora do Oscar, ‘Operação Big Hero‘ é comédia de ação e aventura sobre o prodígio Hiro Hamada, brilhante em robótica, que aprende a dominar seu gênio — graças a seu brilhante irmão Tadashi e seus amigos: Go Go Tamago, movida a adrenalina; Wasabi, cuja obsessão é organização; Honey Lemon, especialista em química; e Fred, fã de mangás. Quando uma devastadora sequência de eventos os coloca bem no meio de uma trama perigosa que acontece nas ruas de San Fransokyo, Hiro recorre a seu companheiro mais próximo — um robô chamado Baymax — e transforma o grupo em uma equipe de heróis de tecnologia de ponta determinados a desvendar o mistério.

‘Betty’ é cancelada pela HBO após 2 temporadas

De acordo com o Variety, a HBO cancelou oficialmente a comédia ‘Betty‘ depois de apenas duas temporadas.

“Não seguiremos em frente com uma terceira temporada de ‘Betty’,” declarou a emissora. “Somos gratos com a colaboração com a criadora Crystal Moselle e o elenco incrível – a exploração destemida da cultura de Nova York permanecerá como um belo símbolo de amizade e comunidade.”

Vale lembrar que as duas temporadas estão disponíveis na HBO Max.

A produção é escrita, dirigida e criada por Crystal Moselle, baseada em seu aclamado filme Skate KitchenLesley Arfin entra como co-criadora.

A narrativa é centrada nos esforços de um grupo de skatistas que tentam se impor em meio a um mundo esportivo dominado por homens.

Dede LovelaceMoonbearNina MoranAjani RussellRachelle Vinberg estrelam.

Tubarão ataca no novo trailer BRUTAL do terror ‘Tubarão: Presas Humanas’; Confira!

O terror ‘Tubarão: Presas Humanas‘ (Shark Bait), que trará um grupo de jovens preso em um jetski quebrado em alto mar e cercado por tubarões, ganhou um novo trailer tenso.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 1º de dezembro.

O longa é dirigido por James Nunn.

A trama segue um grupo de jovens que está passando as férias no México. Depois de uma noite de muita curtição, os amigos furtam dois jetskis e os levam para o alto-mar, mas eles acabam batendo em um acidente terrível. Depois que um dos jetskis afunda, o grupo se encontra a mais de três quilômetros da costa, com um jetski quebrado e um amigo gravemente ferido. Sem poder nada de volta para terra firme e com predadores circulando nas agitadas águas abaixo, o verdadeiro terror começa.

O elenco conta com Holly Earl, Jack Trueman, Catherine Amy Hannay, Malachi Pullar-Latchman e Thomas Michael Flynn.

Remake de ‘A Noite do Cometa’ vai acontecer? Roteirista responde!

De acordo com o Slash Film, o remake de ‘A Noite do Cometa‘, terror clássico dos anos 80, ainda está em desenvolvimento.

Roxanne Benjamin será responsável pelo roteiro da nova versão.

“O remake ainda está em desenvolvimento. Não é a mesma versão que trabalhamos inicialmente, mas o projeto ainda está ativo. O remake passou por diversas mudanças, com o envolvimento de muitas pessoas diferentes,” declarou a roteirista.

Vale lembrar que o projeto está em desenvolvimento desde 2019. Em entrevista ao site, Benjamin esclarece a situação: “A produtora Orion Pictures parou de fazer seus próprios filmes. A divisão de produções originais fechou as portas. Isso foi há anos. O roteiro que eu escrevi fazia parte desse grupo, e agora está nesse limbo estranho onde pode nunca sair do papel. É uma questão de negócios.”

O longa original, escrito e dirigido por Thom Eberhardt, segue duas irmãs enfrentando zumbis canibais após um cometa destruir quase toda vida na Terra.

‘Wish: O Poder dos Desejos’ FRACASSA e estreia no TOP 3 nas bilheterias dos EUA

A animação ‘Wish: O Poder dos Desejos‘, que promete ser uma celebração dos 100 anos da Disney, decepcionou em sua estreia nas bilheterias dos EUA.

O longa arrecadou apenas US$ 31.7 milhões durante o final de semana estendido no território norte-americano, sendo desbancado por ‘Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes‘ (US$42M) e ‘Napoleão‘ (US$32.5M).

O resultado ficou muito abaixo das projeções iniciais, que indicavam uma estreia em torno de US$ 40-45 milhões no país.

Além disso, o filme arrecadou apenas US$ 19.5 milhões no final de semana regular (três dias). Para termos de comparação, ‘Elementos‘ estreou com US$ 29.6 milhões no território norte-americano. Apesar de ter sido considerada um fracasso na época, a produção da Pixar surpreendeu com sua estabilidade e acumulou impressionantes US$ 154.4 milhões no país – somando sólidos US$ 495.8 milhões mundialmente.

A situação de ‘Wish: O Poder dos Desejos‘, no entanto, é um pouco diferente. Além de contar com um orçamento de US$ 175-200 milhões, a animação dividiu a opinião dos críticos – alcançando apenas 50% de aprovação no Rotten Tomatoes.

O consenso geral afirma que o longa falha em sair da sombra das produções anteriores do estúdio, tornando-se apenas um festival de referências e comprometendo sua própria identidade.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Este filme é uma homenagem apropriada à Disney: Não apresenta nada novo, apenas celebra o gênero que o estúdio já construiu.” (Empire Magazine)

“Ariana DeBose canta alguns boas canções, mas essa alegada celebração dos 100 anos da Disney acaba decepcionando.” (The Messenger)

“‘Wish: O Poder dos Desejos’ é uma animação limitada que oferece diversas referências aos clássicos do estúdio – uma estratégia que apenas expõe quão únicas as animações do estúdio costumavam ser.” (Screen International)

“‘Wish: O Poder dos Desejos’ é uma decepção. O que deveria ser uma linda celebração ao passado da Disney, se torna uma caça sem graça por referências. O coração do filme está no lugar certo, mas as peças nunca se encaixam corretamente.” (Austin Chronicle)

“Este filme parece uma tentativa de voltar às origens do estúdio após uma década de produções desniveladas. Infelizmente, ‘Wish: O Poder dos Desejos’ acaba sofrendo com uma grave crise de identidade.” (Daily Telegraph UK)

“Uma incrível homenagem às clássicas animações musicais do passado.” (The Jam Report)

“O ponto mais negativo do filme é a sua própria história. A fundação da narrativa falha entre os conceitos de desejos e sonhos.” (Film Threat)

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 4 de janeiro de 2024.

Confira o trailer:

Ariana DeBose, Alan Tudyk e Chris Pine são as vozes no idioma original.

A trama acompanha uma jovem garota chamada Asha, que deseja uma estrela e obtém uma resposta mais direta do que esperava quando uma estrela problemática desce do céu para se juntar a ela. Asha, então, enfrentará um dos inimigos mais formidáveis ​​do universo e terá que se unir à Star, uma força cósmica e uma bola ilimitada de pura energia e talvez caos.

Chris Buck (‘Frozen’) e Fawn Veerasunthorn (‘Moana’) entram como diretores.

Samara Weaving está toda ENSANGUENTADA no cartaz do terror ‘Azrael’; Confira!

O terror ‘Azrael‘, estrelado pela Samara Weaving (‘Casamento Sangrento’), ganhou o primeiro cartaz.

Confira, com o trailer legendado, e siga o CinePOP no YouTube:

azrael art scaled

Evan Katz (‘A Maldição da Mansão Bly’) é responsável pela direção.

“Ambientada em um mundo onde ninguém consegue falar, a história segue uma comunidade de mulheres devotas que caçam jovens mulheres que escapam seu aprisionamento. Recapturada por suas cruéis líderes, Azrael (Weaving) deve ser sacrificada para pacificar um antigo mal nas profundezas da floresta circundante – mas ela tem outras ideias.”

O roteiro é assinado por Simon Barrett (‘Você é o Próximo’).

O longa foi adquirido pela IFC Films e Shudder, e estreará oficialmente no dia 27 de setembro.

Tony Todd improvisou suas últimas falas em ‘Premonição 6’: “Sua despedida do público”

Em entrevista ao Polygon, os diretores Zach Lipovsky e Adam B. Stein revelaram que o ator Tony Todd improvisou suas últimas falas na aclamada sequência ‘Premonição 6: Laços de Sangue‘.

Sabendo que este seria seu último filme da saga, os cineastas encorajaram o artista a falar diretamente com o público e se despedir.

Ele realmente queria estar neste filme. Ele estava doente quando começamos a desenvolver o projeto, e estávamos preocupados que ele não estaria bem o suficiente quando começássemos a filmar. Nós queríamos construir uma narrativa em torno dele, contar sua história de origem. Sabendo que este seria seu último filme da franquia, nós queríamos que ele pudesse se despedir do público.”

Eles completam, Perguntamos se ele queria deixar o roteiro de lado e falar com o coração, diretamente aos fãs, sobre a vida. E, na versão do final do filme, ele está falando com suas próprias palavras sobre o que ele pensa sobre a vida e a morte. Foi um momento muito significativo e emocionante. Suas últimas falas não estão no roteiro. O roteiro terminava com ele dizendo: ‘Estou me aposentando, e eu vou aproveitar o tempo que ainda tenho’, mas ele elevou completamente a cena ao dizer: ‘Toda vida é preciosa. Aproveitem o tempo que vocês ainda têm. Aproveitem cada segundo, porque vocês nunca sabem quando [irá acabar]‘.”

Sucesso nos cinemas, ‘Premonição 6‘ arrecadou sólidos US$ 102 milhões em sua estreia global.

Nos EUA, o longa abriu com US$ 51 milhões em seu primeiro final de semana. O valor representa a maior abertura da história da franquia no país, facilmente superando o lançamento de ‘Premonição 4‘ (US$27.4M).

Aclamado pelos críticos – com 93% de aprovação no Rotten Tomatoes –, o filme recebeu uma nota B+ dos espectadores no CinemaScore, o que representa uma ótima média para um filme do gênero.

Confira nossa entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

 

Crítica | ‘Premonição 6: Laços de Sangue’ REVITALIZA a icônica franquia slasher da melhor maneira possível | CinePOP Cinema

ASSUSTADOR! Novo teaser destaca os áudios sinistros de ‘Undertone’, novo TERROR da A24

A A24 divulgou um novo teaser do terror sobrenatural ‘Undertone‘, destacando os áudios sinistros do longa.

A trama segue a apresentadora de um podcast sobre o paranormal que se muda para a casa de sua mãe doente para cuidar dela. Quando recebe gravações de áudio de um jovem casal grávido vivenciando ruídos sobrenaturais, ela percebe que a história da mulher espelha a sua própria.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

O terror será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 13 de março.

Nina Kiri (‘The Handmaid’s Tale’) estrela a produção. O elenco ainda conta com Kris Holden-RiedMichèle DuquetKeana Lyn BastidasJeff Yung.

Ian Tuason, que foi recentemente contratado para comandar o próximo filme da franquia ‘Atividade Paranormal‘, é responsável pela direção.

Hugh Jackman sugere astro de Bollywood para viver o novo Wolverine

Durante uma entrevista com o jornalista Rajeev Masand no programa Now Showing, o ator Hugh Jackman comentou sobre um possível nome para assumir como o próximo Wolverine.

Em uma menção rápida, ele sugeriu que o astro de Bollywood, Shah Rukh Khan deveria ser o novo Logan no universo de ‘X-Men’.

Pouco conhecido nos Estados Unidos, o astro possui um vasto currículo no cenário indiano, tendo participado em quase 100 filmes e programas de televisão, além de ser conhecido como o Rei de Bollywood.

Caso a possibilidade venha a acontecer, o herói da Marvel pode fazer por Shah Rukh o mesmo que fez por Jackman, que há 17 anos atrás ainda não possuía uma carreira de destaque no cenário hollywoodiano.

É importante citar que Shah é três anos mais velho que Hugh, o que significaria que qualquer futura produção com ele como protagonista deveria partir do ponto de ‘Logan’, abordando um herói em sua meia idade, lidando com o envelhecimento e o eventual desgaste do trabalho como mutante.

Confira a nossa crítica em vídeo e em texto da produçãoLogan‘:

Para ler nossa crítica completa, clique aqui!

Em um futuro próximo, um cansado Logan cuida de um Professor X em dificuldade, escondido na fronteira mexicana. Mas as tentativas de Logan de se esconder do mundo e de seu legado acabam quando um jovem mutante chega, sendo perseguida por forças obscuras.

O elenco conta com Hugh Jackman, Patrick Stewart, Elise Neal (‘Pânico 2’), Boyd Holbrook (‘Narcos’) e Elizabeth Rodriguez (‘Fear The Walking Dead’).

 

Stan Lee combate o lado negro da Força em animação feita por fã; Assista

Uma pequena animação feita por um fã traz o mestre dos quadrinhos, Stan Lee, lutando contra o lado negro da Força.

O rápido vídeo ainda foi compartilhado pelo próprio quadrinhista em sua conta do Twitter.

Confira:

 

‘Catherine, the Great’: Helen Mirren em foto oficial da minissérie da HBO

A nova minissérie da HBO, intitulada ‘Catherine The Great‘, ganhou sua primeira imagem oficial, que traz a veterana vencedora do Oscar, Helen Mirren, no papel homônimo.

Confira:

O elenco ainda conta com Sam Palladio (‘Nashville‘) no papel do jovem amante da rainha, Alexander Vasilichikov.

Roteirizado por Nigel Williams, o projeto será dirigido pelo vencedor do BAFTA e Emmy, Philip Martin. Ele é o mesmo responsável pela aclamada série da Netflix, ‘The Crown’.

Dividida em quatro partes, a produção vai acompanhar a monarca russa Catherine no final de seu reinado e seu relacionamento amoroso com Grigory Potemkin. Em meio a um escândalo, intrigas e grandes conflitos, a narrativa tratará sobre o amor obsessivo. Sem autorização para casar publicamente e conhecidos como promíscuos, o casal acaba desenvolvendo um relacionamento único, que rompeu com suas adversidades e contribuiu para moldar a Rússia para o que ela eventualmente se tornou nos tempos subsequentes.

‘The End of the F***ing World’: Cartaz oficial anuncia a data estreia da 2ª temporada

A 2ª temporada da aclamada série da Netflix,The End of the F***ing World‘, baseada na HQ homônima de Charles Forsman, ganhou data de estreia.

A série retorna no serviço de streaming em 05 de novembro, trazendo 10 novos episódios em seu novo ciclo.

Confira o cartaz oficial:

Originalmente, a série era uma produção do canal Channel 4, com distribuição internacional da Netflix. No entanto, o serviço de streaming assumiu a série na segunda temporada, tornando-a uma produção original.

James (Lawther) tem 17 anos, mata animais regularmente e tem a quase certeza de que é um psicopata e Alyssa (Barden), uma colega de classe rebelde e que tem uma vida doméstica tumultuada embarcam juntos numa Road Trip. Ela sedenta por aventura e ele com o desejo de matá-la.

Jessica BardenAlex Lawther estrelam.

 

 

‘Sandman’: Liam Hemsworth e Dacre Montgomery são cotados para estrelar a adaptação da Netflix

A produção da série de ‘Sandman‘ está ganhando forma e dois dos atores mais populares da atualidade estão sendo cotados para estrelar a adaptação.

Segundo o portal The Illuminerdi, Liam Hemsworth e Dacre Montgomery estariam na mira da Netflix para interpretar o papel de O Corintiano, um pesadelo quase indestrutível que mata suas vítimas, toma posse dos seus corpos e os transforma fisicamente ao longo do processo.

O personagem, que possui dentes no lugar de seus olhos e cabelos brancos, foi criado por Neil Gaiman e Mike Dreiberg, durante o primeiro arco dos quadrinhos, intitulado ‘A Casa de uma Boneca’.

Na versão em audiobook dos quadrinhos, O Corintiano é personificado pela voz do astro Riz Ahmed.

Ainda não se sabe como será feita a abordagem do personagem, mas a publicação salienta que ele terá papel chave na trama.

Vale lembrar que o portal Collider anunciou que Tom Sturridge também está sendo cotado para estrelar a vindoura adaptação de Sandman para a Netflix como Sonho, também conhecido como Morpheus e o próprio personagem-título.

Sturridge é conhecido por diversas produções de grande calibre, já tendo trabalhado com a plataforma de streaming em Velvet Buzzsaw. Seus outros projetos incluem Mary ShelleyRádio Pirata.

Recentemente, o romancista Neil Gaiman compartilhou a primeira imagem de bastidores da produção.

Sem revelar muitas informações, a foto já confirma o tom sobrenatural e místico da produção ao trazer a frase “o espaço entre os universos” em primeiro plano.

Confira:

Gaiman também confirmou que as gravações da série serão retomada em três semanas.

Vale lembrar que 40% da primeira temporada já havia sido filmada em maio, quando a produção teve que ser interrompida devido a pandemia de coronavírus.

Em entrevista ao Radio Times, Gaiman falou um pouco sobre os desafios de trazer o audacioso projeto à vida através dos anos – e que nada dos quadrinhos originais será deixado de fora.

“O lado bom de fazer [a adaptação] como uma série da Netflix é que não estamos num lugar onde vamos jogar coisas fora. Na verdade, é o contrário. Às vezes isso significa que teremos mais coisas, porque temos espaço para isso. Mas nunca vamos descartar as coisas, e não vamos abandonar nada. E isso, em si, é incrível”.

Em outra entrevista, dessa vez ao Digital Spy, Gaiman, que entra como produtor executivo e corroteirista ao lado de Heinberg e Goyer, comentou que a adaptação será ambientada em 2021.

“A versão da Netflix começará em 2021, então Morpheus terá sido mantido como prisioneiro por 105 anos em vez de setenta… Vamos nessa linha, ver o que acontece. Já está em nos roteiros, e fica interessante, porque se estamos criando este personagem agora, de qual gênero ele será? Se estamos criando o personagem agora, quem ele seria? O que ele estaria fazendo? E vamos seguir em frente a partir daí”.

Gaiman também comentou que os episódios estavam prontos para serem rodados até que a pandemia do novo Coronavírus atrasou a produção.

“[A série] vai muito bem, tirando o fato de que estamos em hibernação agora até as pessoas voltarem a fazer TV de novo. Os roteiros para a primeira temporada estão prontos, o processo de elencamento começou, os diretores foram contratados, os cenários estavam sendo construídos. Tudo estava pronto para começar, e então demos uma pausa. Assim que o mundo estiver pronto de novo, Sandman vai se transformar em algo pronto. Enquanto isso, estamos conversando sobre a oportunidade de lapidar os roteiros”.

Há alguns meses, Gaiman revelou aos fãs o que eles devem esperar para o primeiro ciclo da produção:

“A primeira temporada terá 11 episódios. Esse é o começo de tudo. Prelúdios e Noturnos e um pouco mais”, revelou o escritor.

Por anos, ‘Sandman’ ficou no limite de processos criativos para o lançamento de adaptação cinematográfica para o material de origem, mas devido à complexidade da temática, o projeto nunca saiu do papel.

“A parceria com a brilhante equipe formada por Neil Gaiman, David S. Goyer e Allan Heinberg nos empolgou demais e finalmente iremos trazer a icônica HQ de para as telas. De personagens carismáticos e histórias ricas, até esse universo construído de forma épica, estamos animados em criar essa série original de algo adorado pelos fãs”, afirmou Channing Dungey, Chefe de programação oficial da Netflix.

O projeto é descrito como a série de TV mais cara que a DC já fez.

O roteirista da ‘Mulher Maravilha’, Allan Heinberg atuará como escritor, produtor e showrunner para a série, com Neil Gaiman e David Goyer atuando como produtores executivos.

O selo de histórias em quadrinhos Vertigo da DC publicou originalmente a série entre 1989 e 1996, com várias séries adicionais chegando em 2009 e entre 2013 e 2015.

Sandman‘ é a criação mais popular de Gaiman e é centrada no ser mítico Sonho, parte de um grupo conhecido como Os Perpétuos ou Os Sem Fim. Como seu nome indica, o protagonista dos quadrinhos reina sobre o mundo dos sonhos. A trama tem início quando ele escapa de seu cativeiro, que durou 70 anos, e encontra seu reino dilapidado nos dias atuais.

Por enquanto, ainda não há previsão de lançamento.