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A Árvore

 

 

Sinopse: Dawn perde seu marido repentinamente, por causa de um ataque cardíaco, e tem de cuidar sozinha dos filhos. Simone, a única menina na família, acredita que o espírito do pai agora habita a árvore que fica na frente da casa deles.

A produção franco-australiana A Árvore (The Tree) tinha tudo para passar despercebida pelos olhos do público, mas dois fatores concederam ao filme certo destaque. A presença de Charlotte Gainsbourg (Anticristo) encabeçando o elenco por si só já é um atrativo, mas o longa também foi muito bem cotado durante sua passagem pela Mostra de Cinema de São Paulo.

Todo esse alarde em torno do título pareceu, pelo menos para esse crítico, descabido. O filme realmente tem suas qualidades, mas é mediano, em geral. É esperado que uma produção que ganha tanta falação positiva durante um dos festivais de cinema mais conceituados do Brasil seja realmente uma obra singular – o que não é o caso.

A Árvore merece elogios pela forma como sua história é conduzida, como somos convidados a ver a dinâmica de uma família que tem de mudar muito de sua rotina por causa de uma tragédia repentina. Entretanto, o enredo desenvolve-se e termina sem grandes sobressaltos, sem emoção à flor da pele.

Outro ponto positivo do filme está na ambiguidade que permeia a questão central de sua história. Se a árvore realmente abriga o espírito do finado esposo/pai não parece importar, mas não há como negar que indícios de que isso tenha acontecido não faltam. O que é mais interessante nesse sentido é a forma como esse aspecto mágico consegue encaixar-se com perfeição em um roteiro que, no demais, é bem realista.

 

 

 

Crítica por: Edu Fernandes (CineDude)

 

 

‘Cinquenta Tons de Cinza’: Boato diz que Jamie Dornan não volta como Christian Grey

Um boato divulgado pelo jornal The Mirror tem agitado a internet nesta manhã. O folhetim, conhecido por divulgar notícias que depois se provam falsas, afirma que Jamie Dornan não retorna como Christian Grey na sequência de ‘Cinquenta Tons de Cinza’ (Fifty Shades of Grey).

Crítica | Cinquenta Tons de Cinza

O motivo? A esposa do ator, Amelia Warner, não está feliz com a sua exposição na mídia e sua nudez (mesmo que parcial) no longa-metragem.

Segundo assim, Dornan avisou os produtores que não voltaria para ‘Cinquenta Tons Mais Escuros‘.

“Jamie sabia que o filme impulsionaria sua carreira, e assegurou Amelia que nada iria mudar. Porém, todas as mulheres do mundo querem o ator. Ela não viu o filme e eu acho que nem vai ver…”, declarou uma fonte ao The Mirror.

A notícia, porém, não passa de boato. Oficialmente, Jamie Dornan já assinou contrato para as duas sequências. As filmagens de  ‘Cinquenta Tons Mais Escuros‘ são previstas para começar no meio do ano.

A adaptação cinematográfica da obra de E.L. James já ultrapassou a marca de US$ 300 milhões arrecadados mundialmente.

‘Cinquenta Tons de Polêmica’: Os 10 Filmes Mais Polêmicos da História

No Brasil, em apenas 10 dias (de 12 a 22 de Fevereiro), o longa ultrapassou a marca de 4 milhões de espectadores no Brasil, faturando incríveis R$ 55 milhões e se tornando a maior bilheteria de 2015.

Com direção de Sam Taylor-Johnson, a produção era um dos mais esperados lançamentos do ano e é baseado no best-seller de EL James, que vendeu mais de 100 milhões de cópias em todo o mundo. A produção retrata o relacionamento entre o bilionário de 27 anos Christian Grey, interpretando por Jamie Dornan, e a estudante Anastasia Steele, papel de Dakota Johnson. Com estreia mundial na data que corresponde ao dia dos namorados nos Estados Unidos (Valentine’s Day), o filme traz à tona a relação íntima e intensa do casal e mescla os sentimentos da jovem inexperiente Anastasia com os do poderoso e sedutor Grey, um homem de interesses extremamente peculiares.

Trailer hilário da animação ‘Zootopia – Essa Cidade é o Bicho’

A Disney Brasil divulgou o novo – e divertidíssimo – trailer da animação ‘Zootopia – Essa Cidade é o Bicho‘.

Monica Iozzi e Rodrigo Lombardi dublam os protagonistas.

Assista:


Rodrigo Lombardi e Monica Iozzi no trailer da animação ‘Zootopia – Essa Cidade é o Bixo’

Zootopia é uma cidade moderna diferente de todas as outras que você já viu. Nela os humanos nunca existiram. Composta de bairros-habitat como a elegante Sahara Square e a gelada Tundratown, é uma grande mistura onde animais de todos os ambientes vivem juntos — um lugar onde independentemente do que você seja, do maior elefante ao menor roedor, você pode ser o que quiser. Mas quando a otimista policial Judy Hopps chega em Zootopia, ela descobre que ser a primeira coelha em um departamento de policia formado por animais grandes e fortes não é nada fácil. Determinada a provar seu valor, ela agarra a oportunidade de solucionar um caso, mesmo que isso signifique formar uma parceria com o malandro Nick Wilde, uma raposa de caráter duvidoso.

O filme estreia nos cinemas em 18 de fevereiro de 2016.

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Elenco novo e antigo de ‘Caça-Fantasmas’ reunidos em foto nostálgica

E se já veio na sua mente a música título da produção… bem-vindo ao clube.

Para comemorar o Ghostbusters Day, que aconteceu ontem, o novo e antigo elenco de ‘Caça-Fantasmas‘ se uniram para uma mega celebração.

E claro que o momento não poderia passar sem uma foto épica.

Bill Murray, Leslie Jones, Dan Aykroyd, Ernie Hudson, Kristen Wiig, Melissa McCarthy, Kate McKinnon, Annie Potts e Ray Parker Jr., tudo mundo junto e misturado.

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Diretor pede que público de uma chance ao reboot de ‘Caça-Fantasmas’

Totalmente revitalizado, o novo filme conta com o astro Chris Hemsworth, dirigido pelo mestre da comédia, Paul Feig, e produzido por Ivan Reitman, que dirigiu ‘Os Caça-Fantasmas‘, e Dan Aykroyd , além de contar com outras participações muito especiais de parte do elenco original.

Recentemente, a comediante Melissa McCarthy concordou que o primeiro trailer foi muito confuso – leia mais!

O reboot feminino está programado para estrear no Brasil uma semana antes de chegar nos cinemas norte-americanos, em 14 de Julho de 2016.

Respeitada professora da Universidade de Columbia, Erin Gilbert (Kristen Wiig) escreveu um livro sobre a existência de fantasmas em parceria com a colega Abby Yates (Melissa McCarthy). A obra, que nunca foi levada a sério, é descoberta por seus pares acadêmicos e Erin perde o emprego. Quando Patty Tolan (Leslie Jones), funcionária do metrô de Nova York, presencia estranhos eventos no subterrâneo, Erin, Abby e Jillian Holtzmann (Kate McKinnon) se unem e partem para a ação pela salvação da cidade e do mundo.


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Protagonistas de ‘Ash Vs. Evil Dead’ saúdam os EUA em novo cartaz da série

Ash vs. Evil Dead‘ ganhou mais um cartaz para sua 2° temporada.

Confira, com o primeiro trailer legendado:

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Na trama da primeira temporada, Ash (Bruce Campbell) retornou trinta anos após os eventos do primeiro filme, dirigido por Sam Raimi.

A nova leva de episódios continuará com 3o minutos de exibição e deverá retornar em outubro, o mês mais propício para a estreia da série nos Estados Unidos.

Lucy Lawless, a eterna Xena, em foto da série baseada em ‘A Morte do Demônio’ 

Bruce Campbell detalha a série baseada em ‘A Morte do Demônio’

Ray Santiago (‘Dexter’) e Dana DeLorenzo (‘Californication’) viverão os ajudantes de Ash. Santiago será Pablo Simon Bolivar, descrito como um imigrante idealista que se torna um leal auxiliar de Ash, o Sancho Panza de seu Don Quixote. DeLorenzo será Kelly Maxwell, jovem temperamental tentando esquecer o passado que encontra um tipo diferente de família ao lado de Ash e Pablo. Lucy Lawless, a eterna Xena, reforça o elenco como Ruby, figura misteriosa que é míope na sua missão de encontrar a fonte de todo o mal que vem surgindo, já que acredita ser Ash o causador de tudo. Mimi Rogers completa o elenco como Suzy Maxwell, mãe de Kelly.

Com lançamento previsto para o final de 2015 no canal americano Starz, a primeira temporada contará com 10 episódios de meia hora de duração cada, escritos por Sam Raimi (diretor do longa original), seu irmão Ivan Raimi e Tom Spezialy. , intérprete de Ash, também retorna.

Raimi também dirigirá o episódio piloto, além de servir como produtor executivo ao lado de Campbell e Tapert.

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Mais três nomes confirmados no elenco de ‘Stranger Things’

A Entertainment Weekly confirmou mais três nomes ao elenco da segunda temporada de ‘Stranger Things’.

São eles:

Sean Astin como Bob Newby, um antigo amigo Joyce (Winona Ryder) e Hopper (David Harbour) que chega à cidade.

Linnea Berthelsen como Roman, “uma jovem emocionalmente danificada e magnética que sofreu uma grande perda quando criança. Embora ela não viva em Hawkons, ela está misteriosamente ligada aos eventos sobrenaturais no laboratório.”

Paul Reiser como Dr. Owens, “um membro do alto-escalão do departamento de energia e que tem a tarefa de limpar os eventos que aconteceram na cidade ano ano passado.”

 

A primeira temporada de ‘Stranger Things‘ se passa na década de 1980 em Hawkins, Indiana, e conta a história da busca por um garoto que desapareceu sem deixar rastros e em circunstâncias suspeitas. Sua mãe (Winona Ryder) pede às autoridades locais o início das investigações do desaparecimento, que vai revelar uma série de mistérios envolvendo experimentos ultrassecretos do governo, forças sobrenaturais aterrorizantes e uma garotinha muito estranha.

 

Com ‘Stranger Things’, ‘House of Cards’, Netflix comemora o Carnaval com Marchinha

Com uma marchinha hilária, a Netflix chegou com tudo para comemorar o Carnaval.

A plataforma de streaming sabe que muita gente aproveita a festa, mas por outro lado, uma grande parcela dos brasileiros também vai da sala pro quarto, do quarto para a Netflix, da Netflix para a própria Netflix.

Com isso, a empresa fez uma Marchinha hilária para mostrar todo o conteúdo original da plataforma.

Assista:

Mike Colter fala sobre o romance entre Luke Cage e Jessica Jones em ‘Os Defensores’

Outra grande questão sobre ‘Os Defensores’ é como os produtores vão expandir ou vão deixar quieto essa relação entre ‘Luke Cage’ e ‘Jessica Jones’.

A ideia é que a série foque em seu quarteto, obviamente, mas nos momentos leves, a série possivelmente vai tentar adicionar algo mais na situação dos dois.

Assim, durante o painel da Netflix na Comicpalooza, Mike Colter deixou completamente no ar o que se comentou sobre o casal até então.

“Posso te convencer de que pode ou não haver algo entre eles. Quero dizer, seria ótimo. Você pode ver Luke e Jessica juntos na tela. Espero que todos vocês estejam satisfeitos vendo como eles irão se direcionar para outro enredo.”

Lembrando que ‘Os Defensores‘ tem estreia marcada na plataforma para 18 de agosto.

‘Os Defensores’: Sigourney Weaver dá algumas pistas sobre sua vilã na série

No elenco de apoio também estão confirmados : Jeri Hogarth (Carrie-Anne Moss) e Malcolm Ducasse (Eka Darville), de ‘Jessica Jones‘, e Foggy Nelson (Elden Henson), de ‘Demolidor‘, Simone Missick (Misty Knight), de ‘Luke Cage‘ e Deborah Ann Woll (Karen Page), de ‘Demolidor‘.

Demolidor e Jessica Jones juntos nas novas fotos dos bastidores de ‘Os Defensores’

Netflix divulga teaser-trailer incrível de ‘Os Defensores’

‘Roda Gigante’: Kate Winslet e Justin Timberlake em fotos do novo filme de Woody Allen

Kate Winslet e Justin Timberlake estampam as primeiras imagens de ‘Roda Gigante’ (Wonder Wheel), a mais nova produção de Woody Allen.

Confira:

A história se passa em Coney Island, Nova York, na década de 1950. Ginny (Winslet) é uma mulher casada com o operador de uma roda gigante (James Belushi), que fica entediada com o casamento e se apaixona pelo salva-vidas Mickey (Timberlake).

Roda Gigante’ (Wonder Wheel) vai encerrar o 55º Festival de Cinema de Nova York neste ano. O evento começa em 28 de setembro e acontece até 15 de outubro.

O festival é popularmente conhecido como a vitrine das grandes premiações cinematográficas, como o Oscar, Globo de Ouro, Screen Actors Guild Awards, Writers Guild Awards, entre outros.

No ano passado, passaram pelos telões do NYFF produções como ‘Manchester à Beira-Mar’ e ‘Moonlight’. Ambos conquistaram alguns dos prêmios mais importantes da Academia no início deste ano.

Recentemente, Kate Winslet, uma das protagonistas da trama, comentou que sua atuação era “agradável para grandes premiações”.

O elenco conta também com James Belushi (‘K‑9 ‑ Um Policial Bom Pra Cachorro‘), Justin Timberlake (‘A Rede Social‘) e Juno Temple (‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge‘).

 

‘X-Men: Os Novos Mutantes’ ganha cartaz sufocante

Novos Mutantes‘ ganhou seu primeiro – e sufocante – cartaz.

Confira:

Lembrando que Alice Braga será Dra. Cecilia Reyes, uma médica que possui a habilidade de gerar um campo protetor ao seu redor.

Vale lembrar que ‘X-Men: Os Novos Mutantes’ será um filme de terror, segundo o diretor.

Na trama, cinco jovens mutantes começam a descobrir melhor suas habilidades enquanto são mantidos em uma instalação secreta contra a sua vontade. Anya Taylor-Joy (‘A Bruxa’) será a Magia; Maisie Williams (‘Game of Thrones’) viverá Lupina; Charlie Heaton será Míssil e o brasileiro Henry Zaga viverá o Mancha Solar.

Blu Hunt, que participou de alguns episódios de ‘The Originals’, será Miragem –  uma nativa americana que é capaz de criar ilusões a partir dos sonhos das outras pessoas. Ela, inclusive, é tida como uma das personagens principais da narrativa.

Diretor revela que roteiro de ‘X-Men: Novos Mutantes’ está pronto

O filme será inspirado no arco Urso Místico das HQs – umas das primeiras histórias da equipe, que está entre a mais aclamada pelos fãs dos mutantes.

A direção é de Josh Boone. Simon Kinberg e Lauren Shuler Donner, produtores dos filmes de ‘X-Men’, também cuidarão dos ‘Os Novos Mutantes‘.

A estreia está marcada para 13 de abril de 2018. Além dele, mais dois filmes do universo X-Men estão previstos para o mesmo ano: o longa ‘Deadpool 2’, estreia em 1º de junho e ‘X-Men: Fênix Negra’ chega aos cinemas em 2 de novembro.

‘Diablero’: Assista ao assustador teaser da série de terror mexicana da Netflix

A Netflix divulgou o trailer de sua primeira série original mexicana, ‘Diablero‘. Um drama pós-apocalíptico baseado no livro ‘El Diablo me Obligó‘, do autor F. G. Haghenbeck.

Confira:

“A trama focará no Padre Ramiro Ventura, que à procura do lendário “diablero” – caçador de demônios –, Elvis Infante. Com a ajuda de Nancy, uma heroína dos tempos modernos, esse trio improvável vive em uma constante batalha entre os dois mundos, e inicia uma série de eventos que podem determinar o destino da humanidade. Ao longo do caminho, eles irão prender e vender demônios, anjos caídos e criaturas de outro mundo em um mercado negro que tem conexão com um circuito de luta underground.”

O elenco conta com Christopher Von Uckermann, Horacio Garcia Rojas, Giselle Kuri, Dolores Heredia, Humberto Busto, Flavio Medina e Quetzalli Cortes.

A 1ª temporada de ‘Diablero‘ estreia pela Netflix em 21 de dezembro.

Marvel divulga cenas pós-créditos que você PRECISA assistir antes de ‘Vingadores: Ultimato’

Falta menos de um semana para a estreia de Vingadores: Ultimato e está difícil controlar as expectativas. Pensando nisso, a Marvel divulgou cenas pós-créditos que você precisa assistir antes do filme.

Assista e confira as melhores cenas pós-créditos do MCU:

O filme promete representar um marco no Universo Cinematográfico da Marvel, iniciado lá em 2008, com Homem de Ferro. E quem for rever este primeiro filme vai lembrar que a faísca do chamado MCU surge numa cena pós-crédito.

Com o passar do tempo, as cenas exibidas durante e após os créditos finais se tornaram uma marca dos filmes da Marvel. Chegamos, inclusive, ao ponto de um só longa contar com cinco dessas cenas.

Sabendo do carinho dos fãs pelas cenas pós-crédito, o CinePOP tratou de ranquear as mesmas, da pior até a melhor. Acaba sendo uma boa recapitulação para quem não vai conseguir rever todos os filmes. Confira!

37) Thor: O Mundo Sombrio (O beijo)

Como não poderia deixar de ser, o pior filme da Marvel traz a pior sequência pós-crédito de todas. Na cena, temos Thor voltando para a Terra e reencontrando Jane e sua equipe. Ao final, o casal vai para uma varanda e se beija. Não é divertido. Não diz nada sobre o futuro ou sobre o passado do universo Marvel. E nem é particularmente emocionante. Um zero.

36) Homem-Formiga e a Vespa (Formiga na bateria)

A cena que encerra os créditos do filme destaca uma formiga gigante tocando bateria no apartamento de Scott Lang. É a tradicional piadinha da Marvel. E poderia até estar mais bem posicionada na lista se uma cena igual não fosse mostrada no filme. Como se não bastasse, o momento também estava nos trailers e materiais de divulgação.

35) Guardiões da Galáxia Vol. 2 (Stan Lee no espaço)

Mais uma cena que praticamente repete uma piada já presente no filme, no caso envolvendo a participação especial de Stan Lee. Na cena, temos Stan sentado em um planeta e vestido como astronauta enquanto conta suas histórias para os Vigias. Sem paciência para a fala interminável, eles literalmente viram de costas e deixam Stan falando sozinho.

34) Doutor Estranho (Novo vilão)

Durante Doutor Estranho, Stephen Strange conhece um sujeito que usa sua magia para voltar a andar após um grave acidente. Na cena pós-crédito do longa voltamos a reencontrar o cara, que é atacado por Mordo, em sua nova missão de impedir sacrilégios e mau usos dos ensinamentos. A sequência é bem desimportante para o Universo Cinematográfico da Marvel. Pode ser um indício de Doutor Estranho 2, mas nem isso está confirmado.

33) Thor: O Mundo Sombrio (O Colecionador)

A segunda cena pós-crédito de Thor 2 é menos problemática que a citada anteriormente, mas também está longe de ser realmente boa. Na cena, acompanhamos Lady Sif e Voltstagg entregando uma das joias do infinito para o Colecionador. É a introdução da Joia da Realidade no Universo Cinematográfico da Marvel, mas feita sem grande impacto e envolvendo personagens secundários. O momento também aponta para o desejo do Colecionador de obter todas as Joias, o que sabemos não dá muito certo.

32) Guardiões da Galáxia Vol. 2 (Piratas do espaço)

A segunda cena pós-crédito de Guardiões da Galáxia Vol 2 destaca o personagem de Sylvester Stallone, Stakar Ogord. Após o funeral de Yondu, ele se une com Krugarr, Martinex, Charlie-27 e Aleta Ogord para formar um time de Ravagers, verdadeiros piratas do espaço. Todos os personagens foram parte dos Guardiões nos quadrinhos e James Gunn falou que há planos para eles no cinema. Mas, como cena, não empolga tanto.

31) Thor: Ragnarok (Grandmaster com problemas)

A cena que encerra Thor: Ragnarok é bem bobinha. Vemos o Grandmaster (Jeff Golblum) saindo um pouco desorientado de sua nave no meio do povo que ele explorava. Claramente em apuros, ele parabeniza a população pela rebelião e reforça seu papel fundamental de ser o cara que motivava a revolta popular.

30) Guardiões da Galáxia (Howard, o Pato)

Uma cena completamente irrelevante para o Universo Cinematográfico da Marvel, mas que, ao mesmo tempo, ofereceu um easter egg adorável para os fãs do estúdio. Na cena, voltamos para o museu do Colecionador e nos deparamos com um item especialíssimo da coleção: Howard, o Pato. O personagem é uma piada entre os fãs da Marvel, especialmente pelo filme de 1986.

29) Homem-Aranha: De Volta ao Lar (O escorpião)

Derrotado pelo Aranha, o Abutre/Adrian Toomes é abordado por Mac Gargan na prisão. O sujeito quer saber qual a identidade secreta do Homem-Aranha, mas o vilão não entrega Peter. Na cena, vemos que Gargan possui uma tatuagem de escorpião. É um indicativo que o clássico vilão Escorpião está nos planos da Marvel.

28) Capitão América: O Soldado Invernal (Os gêmeos)

Não podemos deixar de reconhecer a importância da cena pós-crédito de O Soldado Invernal, que introduz o Mercúrio e a Feiticeira Escarlate no Universo Cinematográfico da Marvel. Visitamos uma estação da HYDRA, em que Wolfgang Von Strucker fala sobre os planos para os gêmeos. É interessante e antecipa o que viria a acontecer em Era de Ultron. Ao mesmo tempo, não conversa bem com a trama presente em Capitão América 2.

27) Thor (Loki e o Cubo Cósmico)

A cena envolve personagens importantes e antecipa o que viria a acontecer no início de Os Vingadores, mas é tudo sem grande impacto. Acompanhamos o Dr. Erik Selvig na S.H.I.E.L.D. ao lado de Nick Fury. Os dois planejam os estudos sobre o Tesseract, Ao mesmo tempo, um reflexo no vidro revela a presença de Loki, que também possui planos para o objeto.

26) Vingadores: Era de Ultron (Thanos assumindo as rédeas)

Segunda aparição de Thanos no Universo Cinematográfico da Marvel. Ainda incomodado com a falha em seus planos, o vilão decide assumir as rédeas da ação. É um momento importante, mas, de certa forma, é uma repetição da cena pós-crédito de Os Vingadores, que poderá ser vista mais à frente na nossa lista.

25) Guardiões da Galáxia Vol. 2 (Groot adolescente)

No primeiro Guardiões da Galáxia, tivemos a oportunidade de ver o baby Groot nos créditos. E a continuação repetiu a dose, agora explorando o querido personagem como adolescente. Aqui, vemos um jovem Groot jogando videogame e ignorando os apelos de Peter Quill para que limpe seu próprio quarto.

24) Guardiões da Galáxia Vol. 2 (Kraglin e a flecha)

Em uma simpática e divertida cena pós-crédito, acompanhamos Kraglin, o fiel companheiro de Yondu, tentando aprender a usar sua flecha. Sem o domínio do assobio, ele acaba ferindo Drax e fingindo que nada aconteceu. A cena tem a cara (e a alma) de Guardiões da Galáxia. Resta saber se o personagem continuará usando a flecha no terceiro filme.

23) Homem-Aranha: De Volta ao Lar (Capitão pede paciência)

Não sei se vocês lembram, mas o primeiro trailer de Vingadores: Guerra Infinita demorou muito pra sair. Na verdade, a Marvel escondeu por um tempo qualquer material de divulgação do filme. Muita gente esperava que um primeiro teaser de Guerra Infinita estivesse em Homem-Aranha. O que vemos, na verdade, é um clipe institucional do Capitão América dizendo para todo mundo ter paciência. Uma metalinguagem bem esperta.

22) Capitã Marvel (Bola de pelo)

A cena que deixou todo amante de gato apaixonado. Aqui, temos Goose como se fosse soltar uma bola de pelo. Na verdade, o que ele solta é nada menos que o próprio Tesseract. Não é super relevante, nem dá dicas sobre o futuro, mas é uma piadinha bem simpática. E envolvendo o bichano que conquistou todo mundo em Capitã Marvel.

21) Thor: Ragnarok (Problema no caminho)

Após conseguir escapar de sua irmã e salvar vários habitantes de Asgard, Thor parece que teria o que comemorar ao final de Thor: Ragnarok. Mas os motivos para festa acabaram antes mesmo do final do créditos. Na cena, temos Thor e Loki tentando decidir para onde ir em seguida. Eles optam pela Terra. Eis que uma nave gigantesca aparece na frente da nave dos mocinhos. Como sabemos pelo início de Guerra Infinita, era ninguém menos que Thanos.

20) Capitão América: Guerra Civil (Wakanda)

Após ser quase morto por Tony Stark, Bucky precisa de uma ajuda médica. E o Capitão América decide, com o apoio do Pantera Negra, levar o amigo para Wakanda. A cena é relevante pois é o primeiro momento em que vemos Wakanda no Universo Cinematográfico da Marvel. Foi uma prévia do que viria em Pantera Negra.

19) Homem-Formiga (Falcão conhece um cara)

Esta cena de Homem-Formiga é uma prévia de outra presente em Capitão América: Guerra Civil, em que vemos o Capitão com o Falcão tentando decidir o que fazer com o Soldado Invernal. Já há o confronto com Tony Stark. Na cena, o Falcão revela que conhece uma pessoa que pode ajudar. Como sabemos, Scott entra para o time deles no clássico confronto no aeroporto de Berlim.

18) Pantera Negra (ONU)

A cena é bem legal. Acompanhamos T’Challa, Okoye e Nakia em uma visita às Organizações das Nações Unidas (ONU). O novo rei revela a disposição de Wakanda em tomar uma posição mais central no cenário global. Um representante da ONU pra lá de condescendente pergunta o que um país minúsculo na África poderia fazer pelo mundo. Um sorrisinho de T’Challa já diz tudo.

17) Homem-Formiga (Vespa)

Hope passa o filme todo para assumir a função do Homem-Formiga, mas ele acaba achando arriscado demais e apostando todas as fichas em Scott. Na cena pós-crédito, Hank finalmente se dá por vencido e apresenta a filha o uniforme da Vespa. É uma deixa clara para a continuação, Homem-Formiga e a Vespa, e é uma marca importante na representatividade de mulheres como protagonistas nos filmes da Marvel.

16) Guardiões da Galáxia Vol. 2 (Adam Warlock)

A única cena pós-crédito (das cinco) realmente relevante em Guardiões da Galáxia Vol. 2, embora também ainda não saibamos se será melhor desenvolvida à frente. Na cena, acompanhamos Ayesha (Elizabeth Debicki) lamentando a derrota para os Guardiões. Ao ser informada que o Conselho quer falar com ela, se anima e revela que tem uma carta na manga, chamada Adam. Trata-se, é claro, de Adam Warlock, personagem muito famoso das HQs.

15) Capitão América: O Primeiro Vingador (Iniciativa Vingadores)

Um teaser da cena vista em Os Vingadores, em que Nick Fury conversa com Steve Rogers na academia de ginástica. Embora os dois personagens já se conhecessem, a sequência é importante por ser, de certa forma, o momento em que o Capitão América entra de vez para os Vingadores, assumindo de cara sua postura de líder.

14) Doutor Estranho (Não bebo chá)

Após ficar sumido por um tempo após Era de Ultron, Thor faz sua reaparição no Universo Cinematográfico da Marvel nesta cena pós-crédito de Doutor Estranho. Trata-se de uma prévia de um momento de Thor: Ragnarok, mas que foi colocada no lugar preciso. Na cena, vemos Thor conversando com o Doutor Estranho, que tenta entender o que o Deus do Trovão está fazendo na Terra com o irmão Loki. O Doutor, então, se coloca à disposição de ajudar o Vingador na busca por Odin.

13) Capitão América: Guerra Civil (Homem-Aranha)

A participação do Homem-Aranha foi das coisas mais divertidas de Capitão América: Guerra Civil. Na cena ao final do créditos, vemos o “amigo da vizinhança” tentando explicar os machucados para a tia May. Ele fala que acabou brigando com um cara do Brooklyn chamado Steve. Após May deixar o quarto, ele começa a brincar com o novo uniforme criado por Tony e acaba acionando um sinal de Aranha que ocupa o teto de seu quarto. É uma prévia de Homem-Aranha: De Volta ao Lar.

12) Os Vingadores (Lanchonete)

Imagino que muita gente pode discordar da posição desta cena na lista, afinal é só uma piadinha. Ao mesmo tempo, é um momento genuíno e raro. Diante de uma Nova York quase toda destruída, os Vingadores originais se reúnem em uma lanchonete. É legal, eficiente e divertido.

11) Capitão América: O Soldado Invernal (Bucky no museu)

A segunda cena pós-crédito de O Soldado Invernal está mais inserida na trama do filme e é um primeiro passo para a redenção de Bucky. Na sequência, vemos o Soldado Invernal visitando o museu do Smithsonian e aprendendo em primeira mão a história de Bucky Barnes. É uma prova que Bucky não está perdido. E que o Capitão tem um amigo para salvar.

10) Pantera Negra (Lobo Branco)

Durante o filme, Shuri brinca que o irmã tem mania de trazer homens brancos para ela curar. Na segunda cena pós-crédito de Pantera Negra temos a oportunidade de ver como anda o tratamento de um desses homens, no caso ninguém menos que Bucky Barnes. A sequência traz Bucky acordando em uma cabana. Ele encontra Shuri, que diz que o mesmo tem muito o que aprender. As crianças em volta o chamam de Lobo Branco.

9) Homem de Ferro 3 (Dr. Bruce Banner)

Thor: O Mundo Sombrio é o pior filme da Marvel e tem a pior cena pós-crédito. Homem de Ferro 3 é um dos piores e tem uma das melhores. Ou seja, não há regra certa. Aqui, temos um encontro de Tony Stark e Bruce Banner. Repleto de problemas pessoais, Tony começa a relatar seus dramas ao amigo. Bruce escuta, mas tenta deixar claro que ele é um diferente tipo de doutor e não um terapeuta. Bem divertido, inventivo e com dois dos personagens mais carismáticos do MCU.

8) Guardiões da Galáxia (Baby Groot)

A cena é bobinha, mas tem uma importância significativa: mostrar que Groot segue vivo. E que agora é uma adorável plantinha. No clima do filme, a cena brinca com um momento musical, com Groot dançando sempre que Drax está distraído. Foi a faísca para toda a fofura que veríamos no Baby Groot de Guardiões da Galáxia Vol. 2.

7) O Incrível Hulk (Tony Stark e o general)

A cena tende a ser um pouco deixada de lado, afinal muita gente se esquece que O Incrível Hulk faz parte do MCU, uma vez que tínhamos Edward Norton como Bruce Banner/Hulk ao invés de Mark Ruffalo. Aqui, vemos Tony Stark conversando com o General Ross (William Hurt) sobre a iniciativa Vingadores. De certa forma, ajuda a expandir o universo cinematográfico numa época em que tudo ainda parecia um plano maluco da Marvel.

6) Homem-Formiga e a Vespa (No Reino Quântico)

Scott precisa visitar o Reino Quântico, contando com a supervisão de Hank, Janet e Hope. A missão parece tranquila, mas quando o Homem-Formiga precisa ser resgatado do local, descobrimos que o trio virou poeira pelas mãos de Thanos. A cena rendeu várias teorias sobre como o Reino Quântico poderia ajudar para reverter o que aconteceu em Guerra Infinita. A certeza só teremos em Vingadores: Ultimato.

5) Os Vingadores (Thanos)

Impossível não destacar a cena que apresenta o Thanos no Universo Cinematográfico da Marvel. O temido vilão demorou a assumir o posto de antagonista principal do MCU. Em 2012, ele aparece apenas na cena pós-crédito. Ali, aprendemos que ele era o ser responsável por mandar Loki invadir NY. E também descobrimos que seus planos ainda estavam só no começo.

4) Homem de Ferro 2 (O martelo)

Outra sequência marcante no desenvolvimento da franquia foi a presente em Homem de Ferro 2. No meio do filme, o agente Coulson revela que tem assuntos a tratar no Novo México. Ao final dos créditos, nos deparamos mais uma vez com o personagem, agora chegando no local em que se encontrava o Mjolnir, clássico martelo do Thor. Um teaser perfeito para o que vinha a seguir.

3) Capitã Marvel (Onde está Fury?)

Os Vingadores ainda tentam se recuperar das perdas em Guerra Infinita. Eles investigam o misterioso pager de Nick Fury e tentam descobrir quem ele está tentando contatar. O aparelho para de funcionar, gerando certa comoção. É quando a própria Capitã Marvel aparece e pergunta: Onde está Fury? A cena é bem legal e é um teaser incrível do que vem por aí em Vingadores: Ultimato.

2) Vingadores: Guerra Infinita (Nick Fury e a poeira)

Uma cena bastante impactante, principalmente pelo elemento surpresa. A Marvel conseguiu esconder a participação de Samuel L. Jackson e Cobie Smulders. Na cena, acompanhamos a dupla da S.H.I.E.L.D. quase sofrendo um acidente de carro. Maria Hill e Fury deixam o veículo e começam a notar que as pessoas estão desaparecendo. Eles viram poeira, mas não sem antes Fury mandar aquele pedido de ajuda para uma certa Capitã.

1) Homem de Ferro (Nick Fury)

O começo de tudo. A sequência que não só foi o ponto de partida do Universo Cinematográfico da Marvel como ainda serviu para popularizar a própria ideia de cenas pós-crédito, que não eram tão presentes antes. Após superar Obadiah Stane e revelar sua identidade secreta para o mundo, Tony Stark volta para sua mansão em Malibu e encontra ninguém menos que Nick Fury, que o informa sobre os planos de formação dos Vingadores. Um grande momento, que ainda serviu para introduzir o personagem vivido por Samuel L. Jackson.

Jennifer Aniston se arrepende de não ter vivido a heroína da DC nos cinemas

Mulher-maravilha: 1984‘ estreia em 2020 nos cinemas e a heroína foi responsável por transformar a carreira da atriz israelense, Gal Gadot.

Mas antes de assumir o papel em questão, a atriz Jennifer Aniston parece ter sido cotada para o papel em algum momento de sua juventude.

Durante uma entrevista pós-vitória no SAG Awards, por sua interpretação na série dramática ‘The Morning Show‘, a atriz comentou que se arrepende de ter esperado demais para viver a heroína nos cinemas.

Em sua fala, ela pontuou:

“Eu queria ter sido a Mulher-Maravilha, mas esperei demais. Eu não sei, eu tenho muita coisa para fazer. Eu honestamente sinto que dei um passo criativo bem largo que descobri um novo amor por isso em uma nova maneira que eu não havia sentido antes. Então é como se eu quase tivesse novos olhos para enxergar o que faço como atriz. Então, eu quero abordar…eu quero fazer mais comédias! Eu estou pronta para dar boas risadas, aquilo [a série] foi algo muito pesado.

Assista:


Vale lembrar que ‘Mulher-Maravilha 1984‘ será lançada nos cinemas nacionais no dia 4 de junho de 2020.

Patty Jenkins retorna à direção da sequência, que se passará no período da Guerra Fria.

Gal Gadot estrela como a heroína. O elenco também conta com o retorno de Chris Pine, Robin Wright, Saïd Taghmaoui e Ewen Bremner, e a introdução de Kristen Wiig como a Mulher-Leopardo.

Beetlejuice de ‘Os Fantasmas se Divertem’ ganha loja no Universal Orlando; Veja fotos!

O Halloween Horror Nights do Universal Orlando estreou hoje as duas últimas salas da Tribute Store, uma loja imersiva dedicada ao legado do principal evento de Halloween do mundo. Além de explorar salas temáticas sobre ícones lendários e monstros, os visitantes podem agora passear por uma sala incrivelmente envolvente que traz como tema um dos personagens originais da estreia do evento em 1991, “o fantasma maioral” – Beetlejuice – bem como outro espaço assustador onde podem aproveitar uma variedade de opções de comidas e bebidas inspiradas nos itens tradicionais do Halloween. 

Equipada com vários produtos especiais com temática retrô, a nova área de Beetlejuice dentro da loja homenageará um dos rostos originais de Halloween Horror Nights, com decoração inspirada em cenas icônicas do filme, incluindo o cemitério, a cobra e mais. 

Confira fotos:

Na porta ao lado, os visitantes podem sentir o sabor do horror com uma variedade de quase 20 itens doces e salgados, incluindo o Halloween Confetti Cake (um bolo com confeitos), Vegan Brownie Skull (um brownie vegano), o Cherry Gummy Beating Heart (um tipo de bala de goma) e muito mais. 

Localizada na área de Nova York do Universal Studios Florida e agora aberta diariamente durante o horário regular do parque, a Halloween Horror Nights Tribute Store celebra temas lendários e personagens do passado do Halloween Horror Nights.

Cada sala altamente temática dentro da loja apresenta uma coleção de produtos “do passado” por tempo limitado – de camisetas e meias a pôsteres, máscaras faciais e muito mais – que homenageiam alguns dos personagens icônicos e experiências que têm assombrado os visitantes por anos. 

Em 2018, o editor-chefe Renato Marafon foi até o Universal Orlando para fazer uma matéria no assustador Halloween Horror Nights, que pela primeira vez na história contou com DEZ casas de Terror.

Assista a matéria:

‘Esquadrão Suicida’: Warner revela que NÃO vai lançar o corte de David Ayer

Desde o anúncio oficial de que ‘Liga da Justiça‘ ganharia o Snyder Cut, o cineasta David Ayer, responsável por ‘Esquadrão Suicida’, tem verbalizado o seu descontentamento com a versão do seu filme lançada nos cinemas, afirmando que o projeto final não corresponderia à sua ideia original.

Agora, a presidente e CEO da WarnerMedia, Ann Sarnoff, revelou que eles não pretendem lançar o Ayer Cut.

“Não iremos lançar a versão de David Ayer de Esquadrão Suicida”, afirmou.

O motivo não foi revelado.

Recentemente, o astro Jared Leto revelou em entrevista ao podcast da Variety Awards Circuit que ele deseja que a versão de Ayer seja lançada.

“Eu adoraria que ele pudesse reeditar o material e fazer o filme dos seus sonhos. É sempre difícil quando você faz esses filmes porque é uma panela de pressão. Existem tantas decisões que precisam ser feitas em um curto espaço de tempo. Tiro o chapéu para os diretores, produtores e estúdios. Não é fácil. Você nunca começa com algo que é perfeito. É uma corrida para tentar torná-lo o melhor possível em um curto espaço de tempo. E tendo outra chance nas coisas? Tenho certeza que todos nós podemos usar isso.”, afirmou.

No último ano, Ayer voltou a comentar a respeito da polêmica caracterização do astro Jared Leto como o popular vilão Coringa, afirmando que em seu corte original, o personagem estava “muito melhor”.

Lembrando que o novo ‘O Esquadrão Suicida‘ tem estreia prevista para 06 de agosto de 2021.

Margot Robbie (Harley Quinn), Viola Davis (Amanda Waller) e Jai Courtney (Capitão Boomerang) irão reprisar seu papéis.

Nathan Fillion (Arm-Fall-Off-Boy), Pete Davidson (Blackguard), Michael Rooker (Savant), Flula Borg (Javelin), Sean Gunn (Weasal) e Mayling Ng (Mongal) são as novas adições ao elenco.

 

‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’: Will Poulter agradece James Gunn por tê-lo escolhido para viver Adam Warlock

O astro Will Poulter (‘Midsommar’) foi às redes sociais agradecer o diretor James Gunn por tê-lo escolhido como o Adam Warlock de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘.

O ator estava concorrendo ao papel com Zac Efron (‘Baywatch’), George MacKay (‘1917’) e Rége-Jean Page (‘Bridgerton’).

“Obrigado, James. É uma verdadeira honra interpretar esse personagem e trabalhar com você. Estou muito animado para começar”, afirmou.

Confira:

Para quem não se lembra, o personagem Adam Warlock foi provocado na cena pós-créditos de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘, e deve ter um importante no futuro do MCU.

Nos quadrinhos, Warlock foi criado por cientistas para ser o ser humano perfeito, a partir de um projeto da organização ‘Enclave’.

No entanto, após o Quarteto Fantástico investigar as instalações da organização, Adam acabou sendo despertado e foi direto para o espaço, adquirindo todo o conhecimento que poderia obter, tornando-se um herói ligado ao cosmos.

Criado por por Stan Lee e Jack Kirby, ele foi introduzido em ‘Fantastic Four’ #66, quadrinho publicado em 1967.

Um usuário do Instagram compartilhou uma bela arte imaginando como Poulter ficaria caracterizado como o icônico personagem.

Confira:

“Will Poulter é oficialmente Adam Warlock. Eu não sei como farão seu traje, então eu desenhei este aqui com elementos de literalmente todas as roupas que ele usou nos quadrinhos, um conjunto extremamente interessante, tenho que ver onde Poulter e o diretor James Gunn vão nos levar com issso.”

 

Nas redes sociais, os fãs estão comemorando a escolha e torcendo para que o astro faça uma ótima estreia no MCU.

Confira as reações:

Nos quadrinhos, Warlock foi criado por cientistas para ser o ser humano perfeito, a partir de um projeto da organização ‘Enclave’.

No entanto, após o Quarteto Fantástico investigar as instalações da organização, Adam acabou sendo despertado e foi direto para o espaço, adquirindo todo o conhecimento que poderia obter, tornando-se um herói ligado ao cosmos.

Criado por por Stan Lee e Jack Kirby, ele foi introduzido em “Fantastic Four” #66, quadrinho publicado em 1967.

Por enquanto, ainda não se sabe como ele será adaptado na sequência, que permanece rodeada de mistério.

Em uma recente entrevista ao portal Yahoo, a atriz Karen Gillan, que reprisa seu papel como Nebulosa, revelou o quão impactada ficou ao ler o roteiro da produção.

Gillan deu detalhes de como foi a sua experiência, compartilhando ainda que a atriz Pom Klementieff – que dá vida à Mantis -, se emocionou tanto quanto ela.

Nós lemos o roteiro juntas na mesma sala e então nos olhamos e caímos em lágrimas. Os fãs irão aprender muito mais sobre as personagens que já conhecemos, e em um nível mais profundo”. 

Com estreia prevista para maio de 2023, as filmagens terão início a partir do fim deste ano.

‘Thor: Amor e Trovão’ ultrapassa US$ 700 milhões nas bilheterias mundiais

Em menos de um mês, a sequência ‘Thor: Amor e Trovão‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 700 milhões nas bilheterias mundiais.

O longa da Marvel já é a sétima maior bilheteria do ano, atrás de ‘Top Gun: Maverick‘ (US$1.2B), ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ (US$954.3M), ‘Jurassic World: Domínio‘ (US$904.4M) e ‘Batman‘ (US$770.8M).

O filme se tornou o segundo maior da franquia, na frente de ‘Thor: O Mundo Sombrio‘ (US$ 644 milhões) e atrás de ‘Thor: Ragnarok‘ (US$ 853 milhões).

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 320 milhões. No mercado internacional, foram US$ 386 milhões.

Ao total, a produção já soma impressionantes US$ 706 milhões mundialmente.

O filme traz Thor (Chris Hemsworth) em uma jornada diferente de tudo que ele já enfrentou: a busca pelo autoconhecimento. Mas sua aposentadoria é interrompida por um assassino galáctico conhecido como Gorr, o Carniceiro dos Deuses (Christian Bale), que busca a extinção dos deuses. Para combater a ameaça, Thor pede a ajuda do Rei Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Taika Waititi) e da ex-namorada Jane Foster (Natalie Portman) que, para a surpresa de Thor, inexplicavelmente empunha seu martelo mágico, Mjolnir, sendo a Poderosa Thor. Juntos, eles embarcam em uma angustiante aventura cósmica para descobrir o mistério da vingança do Carniceiro dos Deuses e detê-lo antes que seja tarde demais.

O elenco também é formado por Jaime Alexander (Lady Sif), Jeff Goldblum (Grão-Mestre), Christian Bale (Gorr, o Carniceiro dos Deuses) e Russell Crowe (Zeus).

Melissa McCarthy irá interpretar a “versão falsa” de Hela na trupe teatral de Asgard, ao lado de Matt Damon, Luke Hemsworth e Sam Neill.

Michael Giacchino (‘Batman’, ‘Ratatouille’) fica responsável pela trilha sonora.

Hugh Jackman com o traje amarelo em foto de ‘Deadpool 3’

Através de seu Instagram oficial, o astro Ryan Reynolds divulgou uma nova imagem oficial de bastidores de ‘Deadpool 3’.

O filme vai apresentar o icônico traje amarelo e azul do Wolverine, interpretado por Hugh Jackman. Além disso, a máscara do personagem também estará presente.

O traje será semelhante ao utilizado pelo Wolverine na fase dos quadrinhos conhecida como Astonishing X-Men, que teve início em 2004. A única grande alteração é a inclusão de mangas compridas no visual.

Confira:

 

Além de Jackman reprisando o papel como Wolverine, existem rumores de que Halle Berry, James Marsden e Famke Janssen podem fazer participações especiais no longa. O trio interpretou os icônicos personagens Tempestade, Ciclope e Jean Grey, respectivamente, na franquia original dos ‘X-Men‘.

Vale lembrar que a Marvel Studios antecipou ‘Deadpool 3‘ para 3 de maio de 2024. Anteriormente, o longa estava previsto para 8 de novembro de 2024.

O longa está sendo rodado mesmo diante da greve de roteiristas de Hollywood, que vem afetando diversas produções de TV e cinema.

O terceiro filme também contará com a presença de Stefan Kapičić como Colossus, o mutante que transforma sua pele em aço; Brianna Hildebrand e Shioli Kutsuna como Míssil Adolescente Megassônico e sua namorada Yukio, respectivamente; e Morena Baccarin como Vanessa, o par romântico do personagem titular.

Karan Soni e Leslie Uggams completam o elenco como o carismático taxista Dopinder e a Cega Al, uma idosa com humor irreverente que serve como conselheira para o Deadpool.

A direção fica a cargo de Shawn Levy (‘Stranger Things’).

O longa vai marcar mais uma colaboração entre Reynolds e Levy após ‘Free Guy: Assumindo o Controle‘ e ‘O Projeto Adam‘.

Comédia de super-heróis com 100% de aprovação está disponível no streaming!

Para os fãs de super-heróis que buscam uma comédia leve e divertida, ‘Extraordinária’ é a pedida perfeita! A série britânica, disponível no catálogo do Star+ e do Disney+, já conquistou o público e a crítica com seu humor inteligente e personagens cativantes.

“A trama é ambientada em um mundo onde todos desenvolvem um poder em seu aniversário de 18 anos, menos Jen. Ela está fazendo 25 anos e ainda está esperando conseguir o próprio. Morando em um apartamento compartilhado no leste de Londres com a melhor amiga Carrie, o namorado de Carrie, Kash, e um gato secretamente talentoso chamado Jizzlord, ela se sente incapaz de conseguir grandes coisas, e se vê presa em um emprego sem futuro em uma loja de festas enquanto ocasionalmente sai com Luke, um jovem esquisito que tem a habilidade de voar”.

A série tem uma aprovação de 100% no Rotten Tomatoes e uma pontuação média de 74 no Metacritic.

‘Extraordinária’ ganhou o prêmio de Melhor Programa de Comédia no Broadcast Digital Awards de 2023 e foi indicada a vários prêmios no Royal Television Society Programme Awards em março de 2024.

A série conta com 16 episódios, distribuídos em duas temporadas, com episódios variando de 27 a 33 minutos.

Relembre o trailer, dublado e legendado:

A série foi criada por Emma Moran.

Máiréad Tyers estrela a produção. O elenco ainda conta com Sofia OxenhamBilal HasnaLuke RollasonSiobhan McSweeneyRobbie GeeSafia Oakley-GreenNed Porteous.

Rede Globo vai EXIBIR o Oscar 2025, afirma jornalista

O jornalista Flávio Ricco, em sua coluna publicada no Portal Leo Dias, trouxe uma notícia que tem gerado grande entusiasmo entre os fãs de cinema no Brasil: a TV Globo, finalmente, voltará a transmitir a cerimônia do Oscar em 2025.

A premiação, que é uma das mais aguardadas do ano, acontecerá no dia 2 de março, um domingo, e será transmitida ao vivo a partir das 21 horas, no horário de Brasília.

O grande evento coincide com o domingo de Carnaval, o que torna essa decisão ainda mais relevante, dado o histórico recente da emissora em priorizar os desfiles de Carnaval em detrimento da exibição do Oscar.

Nos últimos anos, a Globo optou por não transmitir a cerimônia de premiação, uma decisão que gerou um certo desconforto entre os telespectadores, especialmente os cinéfilos, que aguardavam ansiosamente a transmissão do evento, mas viam seus planos frustrados pela prioridade dada ao Carnaval. No entanto, a situação parece ter mudado em 2025, e o retorno da Globo à exibição do Oscar está diretamente ligado a uma série de fatores que tornaram a premiação ainda mais especial para o público brasileiro.

O principal motivo para essa mudança de direção parece estar relacionado ao crescente entusiasmo dos brasileiros com a indústria cinematográfica nacional, algo que ficou evidente com as recentes indicações de Fernanda Torres e do filme ‘Ainda Estou Aqui‘ ao Oscar 2025.

Confira os indicados:

MELHOR FILME
Anora
O Brutalista
Um Completo Desconhecido
Conclave
Duna: Parte 2
Emilia Pérez
Ainda Estou Aqui
Nickel Boys
A Substância
Wicked

MELHOR DIREÇÃO
Anora, Sean Baker
O Brutalista, Brady Corbet
Um Completo Desconhecido, James Mangold
Emilia Pérez, Jacques Audiard
A Substância, Coralie Fargeat

MELHOR ATRIZ
Cynthia Erivo, Wicked
Karla Sofía Gascón, Emilia Pérez
Mikey Madison, Anora
Demi Moore, A Substância
Fernanda Torres, Ainda Estou Aqui

MELHOR ATOR
Adrien Brody, O Brutalista
Timothée Chalamet, Um Completo Desconhecido
Colman Domingo, Sing Sing
Ralph Fiennes, Conclave
Sebastian Stan, O Aprendiz

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Monica Barbaro, Um Completo Desconhecido
Ariana Grande, Wicked
Felicity Jones, O Brutalista
Isabella Rossellini, Conclave
Zoe Saldaña, Emilia Pérez

MELHOR ATOR COADJUVANTE
Yura Borisov, Anora
Kieran Culkin, A Verdadeira Dor
Edward Norton, Um Completo Desconhecido
Guy Pearce, O Brutalista
Jeremy Strong, O Aprendiz

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO
Um Completo Desconhecido
Conclave
Emilia Pérez
Nickel Boys
Sing Sing

MELHOR ROTEIRO ORIGINAL
Anora
O Brutalista
A Verdadeira Dor
Setembro 5
A Substância

MELHOR ANIMAÇÃO
Flow
Divertida Mente 2
Memórias de um Caracol
Wallace & Gromit: Avengança</em
Robô Selvagem

MELHOR DOCUMENTÁRIO
Black Box Diaries
No Other Land
Porcelain War
Soundtrack to a Coup D’Etat
Sugarcane

MELHOR DOCUMENTÁRIO EM CURTA-METRAGEM
Death by Numbers
I Am Ready, Warden
Incident
Instruments of a Beating Heart
The Only Girl in the Orchestra

MELHOR FILME INTERNACIONAL
Ainda Estou Aqui
The Girl with the Needle
Emilia Pérez
A Semente da Árvore Sagrada
Flow

MELHOR FIGURINO
Um Completo Desconhecido
Conclave
Gladiador II
Nosferatu
Wicked

MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO
O Brutalista
Conclave
Duna: Parte 2
Nosferatu
Wicked

MELHOR MONTAGEM
Anora
O Brutalista
Conclave
Emilia Pérez
Wicked

MELHOR FOTOGRAFIA
O Brutalista
Duna: Parte 2
Emilia Pérez
Maria Callas
Nosferatu

MELHORES EFEITOS VISUAIS
Alien: Romulus
Better Man
Duna: Parte 2
Planeta dos Macacos: O Reinado
Wicked

MELHOR MAQUIAGEM & CABELO
Um Homem Diferente
Emilia Pérez
Nosferatu
A Substância
Wicked

MELHOR SOM
Um Completo Desconhecido
Duna: Parte 2
Emilia Pérez
Wicked
Robô Selvagem

MELHOR TRILHA SONORA
O Brutalista
Conclave
Emilia Pérez
Wicked
Robô Selvagem

MELHOR MÚSICA ORIGINAL
“El Mal”, Emilia Pérez
“The Journey”, Batalhão 6888
“Like a Bird”, Sing Sing
“Mi Camino”, Emilia Pérez
“Never Too Late”, Elton John: Never Too Late

MELHOR CURTA-METRAGEM ANIMADO
Beautiful Men
In the Shadow of the Cypress
Magic Candies
Wander to Wonder
Yuck!

MELHOR CURTA-METRAGEM EM LIVE-ACTION
A Lien
Anuja
I’m Not a Robot
The Last Ranger
The Man Who Could Not Remain Silent

‘Pânico’: Parker Posey queria interpretar Gale Weathers em um filme da franquia fictícia ‘Facada’

Em recente entrevista ao Entertainment Tonight, Parker Posey (‘Perdidos do Espaço’) revelou que adoraria retornar à franquia ‘Pânico‘ e tem uma ideia. Parece loucura, mas seria bem legal.

Ela revelou que não tem interesse em reprisar seu papel como Jennifer Jolie de ‘Pânico 3‘. Em uma abordagem meta, ela quer interpretar a Gale Weathers em um filme da saga ‘Facada‘ (Stab) – o filme dentro do filme da popular franquia criada por Wes Craven.

“Deveria ter um filme da franquia Facada [Stab, de ‘Pânico’]. Eu adoraria interpretar a Gale, mas eu interpretaria uma versão mais jovem da Gale e teria todos os recursos e filtros [de rejuvenescimento] do Snapchat.”

Anteriormente, sobre sua experiência trabalhando na saga, a atriz refletiu: “Foi muito divertido [participar de ‘Pânico 3’]. Não pude acreditar que o Wes Craven me deixou fazer umas coisas extremamente bobas. Eu o amava.”

Após o desempenho avassalador do sétimo capítulo, a Paramount Pictures e a Spyglass Media Group confirmaram oficialmente o desenvolvimento de ‘Pânico 8’. Segundo informações do portal Deadline, o novo roteiro ficará sob a responsabilidade das irmãs Lilla Zuckerman e Nora Zuckerman, marcando uma nova fase criativa para o Ghostface.

As irmãs Zuckerman chegam à saga com um currículo de prestígio na televisão norte-americana. Recentemente, a dupla atuou como showrunners da aclamada série de mistério ‘Poker Face’, além de acumularem créditos como roteiristas e produtoras executivas em produções de peso como ‘Agentes da S.H.I.E.L.D.’, ‘Suits – Homens de Terno’, ‘Fronteiras’ e ‘Filho Pródigo’.

‘Pânico 7’: Kevin Williamson quis trazer de volta Sidney Prescott e a vibe de Wes Craven para o aniversário de 30 anos da franquia [EXCLUSIVO]

O anúncio da sequência ocorre em meio a uma celebração sem precedentes nos bastidores. ‘Pânico 7’ fez história ao se tornar o primeiro filme da franquia, em três décadas, a superar a barreira dos US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais. Sob a direção de Kevin Williamson, o roteirista original que assumiu o comando da direção pela primeira vez na saga, o longa provou que o interesse do público pela sobrevivente Sidney Prescott está mais vivo do que nunca.

A trama de ‘Pânico 7’ foi centrada no instinto de proteção de Sidney Prescott (Neve Campbell). Na trama, após anos de paz, um novo Ghostface surge para atormentar a cidade onde Sidney reconstruiu sua vida. Desta vez, o perigo atinge um nível mais pessoal: sua filha, interpretada por Isabel May, torna-se o alvo principal do assassino mascarado.

O elenco estelar foi um dos grandes atrativos para o público, reunindo nomes como Courteney Cox (reprisando seu papel como Gale Weathers), Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace e o retorno de Matthew Lillard. A direção de Williamson, em conjunto com o roteiro de Guy Busick e James Vanderbilt, foi aclamada por resgatar a atmosfera de tensão e as metalinguagens que consagraram a obra de Wes Craven nos anos 90.

10 Dicas de ÓTIMOS filmes super polêmicos

Algumas produções audiovisuais são marcadas por enormes polêmicas, seja na sua produção, seja nos assuntos e na maneira como são abordados, muitas vezes em narrativas chocantes. Para relembrar algumas dessas obras, segue abaixo uma lista abaixo com 10 filmaços super polêmicos:

 

Azul é a Cor mais Quente

Nesse polêmico filme, somos apresentados a Adèle (Adèle Exarchopoulos), uma jovem que está passando por uma época de descobertas em sua vida pessoal. Adèle gosta de dançar, utiliza esse movimento corporal como forma de fugir dos conflitos que prefere não enfrentar. Após uma experiência traumática, acaba conhecendo Emma (Léa Seydoux) uma jovem artista que possui chamativos cabelos azuis. As duas logo se apaixonam e enfrentam todos os dramas de um relacionamento conturbado.

 

Showgirls

Um absurdo ou uma sátira escancarada do American Dream? Nascido de um rabisco em um guardanapo durante as férias do roteirista húngaro Joe Eszterhas, que recebeu quase quatro milhões de dólares pelo roteiro, um dos filmes mais polêmicos dos últimos 50 anos, Showgirls até hoje gera ótimos debates. Orçado em cerca de 45 milhões de dólares, um valor bem elevado para os filmes daquela época, o projeto busca de algumas formas explícitas, exageradas, com algumas cenas realmente chocantes, mostrar as desilusões e a ambição abraçadas na inconsequência tendo como pano de fundo a exploração de strippers em uma Las Vegas dos anos 90 aos olhos de uma conturbada protagonista.

 

Ninfomaníaca – Volume 1

Nesse primeiro volume, somos surpreendidos com o inusitado encontro entre Seligman (Stellan Skarsgård) e Joe (Charlotte Gainsbourg).  O primeiro, um homem simples e inteligente que adora conversar sobre pescaria. A segunda, sofrera uma agressão misteriosa e aceita desabafar toda sua história até aquele momento. Joe é viciada em sexo e ao longo de anos se viu em situações constrangedoras desde a perda da virgindade até os dias atuais. Conforme conta sua história para Seligman, os dois personagens começam a discutir a sexualidade, e a verdadeira face de uma sociedade que preza pelo desejo, com diversas comparações com o cotidiano humano.

 

Oppenheimer

Na trama, em meio a passagens de tempo, voltamos até o início do século XX, onde um prodígio aluno do curso de química da prestigiada universidade de Harvard, J. Robert Oppenheimer (Cillian Murphy) daria seus primeiros passos rumo a física teórica, viajando pelos principais centros de estudos do tema, conhecendo nomes depois renomados da ciência, até chegar ao comando do ‘Projeto Manhattan’ encarregado de desenvolver armas de destruição em massa, no laboratório de Los Alamos, e onde foi criada as famosos bombas atômicas que atingiram Hiroshima e Nagazaki já no final da segunda guerra mundial. Em paralelo a isso, vamos conhecendo também sua vida pessoal, repleta de amores, traições, problemas nos relacionamentos interpessoais, e seus embates com a política norte-americana, muito por conta dos tempos em que foi considerado comunista, inclusive o filme retrata o tempo em que foi vítima da caça às bruxas durante o Macartismo.

 

O Clube

Grande vencedor do Grande Prêmio do Júri no Festival de Berlim em 2015, O Clube conta a história de alguns homens ligados à Igreja Católica que se escondem de seus passados em uma casa no interior, ajudados por uma freira. Sem total ligação com o mundo e vivendo dia após dia enclausurados em seus pecados, certo dia recebem a visita de um padre que remexerá toda a angústia e aflição desses ex-padres.

 

Concussion

Ao longo dos 123 minutos de projeção, vamos acompanhando um médico nigeriano chamado Bennet Omalu (Will Smith) que mora nos Estados Unidos faz anos, e que após um exame em um ex-jogador de futebol americano, descobre a encefalopatia traumática crônica (ETC) que, segundo os estudos realizados, muitos jogadores de futebol americano já tiveram, tem ou terão. Tentando alertar outros jogadores e a toda uma sociedade que idolatra o esporte, o médico, com a ajuda de outros profissionais que acreditam nesses estudos, resolve publicar um artigo em uma prestigiada revista científica. Assim, compra uma briga com uma potência de instituição esportiva, a NFL. Com a ajuda de sua recente esposa e dos amigos que acreditam em seu trabalho, Bennet lutará por tudo aquilo que acredita.

 

Soldados da Araguaia

Exibido na 41ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, Soldados do Araguaia, dirigido pelo cineasta Belisario Franca, retrata de um novo ponto de vista, dessa vez a de soldados de baixa patente que foram forçadamente recrutados pelos militares da época, a polêmica Guerrilha do Araguaia (no sul do Pará). Ao longo dos intensos 72 minutos de projeção, vamos conhecendo novas histórias sobre os horrores que os militares faziam, em confronto contra guerrilheiros do Partido Comunista do Brasil.

 

Coração Mudo

Na trama, conhecemos Esther (Ghita Nørby), uma senhora de idade avançada que em certo momento resolveu dar um fim à sua vida, antes porém, resolve passar um último final de semana com sua família (que está por completa ciente do eminente suicídio). Quando chega o fatídico dia, ações e emoções descontroladas começam a tomar conta da história, com muitos personagens mudando de opinião a todo instante sobre a situação.

 

Secretária

Na trama, conhecemos Lee (Maggie Gyllenhaal) uma tímida mulher que passou por muitos momentos de aflições na vida, inclusive precisando ser internada por um tempo por conta do vício em se cortar. Quando recebe alta da clínica, percebe que seu mundo de alguma forma está no mesmo lugar que deixou e acaba investindo em uma profissão de datilógrafa. Assim, acaba chegando até o escritório de um advogado, Mr. Grey (James Spader), um homem extremamente controlador, amargurado, rígido que começa um jogo de dominação com a protagonista, fato que mudará a vida dos dois para sempre.

 

Paixão de Cristo

Dirigido por Mel Gibson e lançado há exatos 20 anos atrás, Paixão de Cristo navega pelos últimos momentos de Jesus até sua crucificação. O projeto é baseado no livro A Dolorosa Paixão de Nosso Senhor Jesus Cristo escrito pelo poeta alemão Clemens Brentano.

Festival do Rio | Victoria e Abdul – Esse tem cheiro de Oscar

Amizade Cativante

O cineasta Stephen Frears já foi mais ousado e subversivo em sua carreira. Filmes como Ligações Perigosas (1988), Os Imorais (1990) e Alta Fidelidade (2000) provam isso. Ultimamente, no entanto, o diretor indicado para dois Oscar (Os Imorais e A Rainha) parece estacionado numa zona de conforto, aonde entrega uma produção politicamente correta atrás da outra. Para provar tal argumento, é só lembrar de Philonema (2013) e Florence – Quem é Essa Mulher? (2016), dois dos últimos trabalhos de Frears.

Vale dizer também que embora tais filmes sejam leves como plumas, emplacaram no gosto dos votantes ao ponto de renderem indicações ao maior prêmio do cinema – Philomena indicado para 4 Oscar, incluindo melhor filme, e Florence para dois. Agora, Frears recobra a parceria com a protagonista de Philomena, Judi Dench, para uma nova produção que tem toda pompa de encontrar os amigos prestigiados recentemente em outro passeio na maior noite da sétima arte.

O monstro sagrado Judi Dench, no auge de seus 82 anos (já soando um pouco abatida), interpreta a Rainha Victoria (soberana do Reino Unido e Imperatriz da Índia, de 1837 até 1901). Curiosamente, a consagrada atriz britânica havia interpretado a mesma personagem no filme Sua Majestade, Mrs. Brown (1997), em outra fase de sua vida, narrando outra história. Esta é focada na relação de sentimentos mistos que nasce entre a governante e um servente indiano, inicialmente enviado para lhe entregar um prêmio.

De rainha aborrecida, esperando apenas o dia da morte, uma nova faísca é solta quando a monarca acidentalmente conhece Abdul (Ali Fazal). O nível de intimidade é acelerado e logo estes dois seres humanos se conectam de uma forma espiritual muito intensa. O indiano se torna tutor da Rainha, deixando o resto da corte inteira, incluindo seu filho e herdeiro do trono, o príncipe Bertie (Eddie Izzard), indóceis com a situação.

Victoria e Abdul é um filme muito competente, dono de uma direção de arte impecável, que remete à era de ouro do cinema. Além disso, conta com atuações mais que satisfatórias, em especial da protagonista, que mesmo com a idade avançada exibe pleno domínio de cena – não me espantarei se a atriz receber indicações pelo trabalho. O roteiro adaptado por Lee Hall (Billy Elliott e Cavalo de Guerra), baseado no livro de Shrabani Basu, que por sua vez pega como fonte os diários do verdadeiro Abdul (descobertos muito tempo depois), é seguro e não apresenta surpresas, resultando no tipo de filme que passaria sem precisar de cortes na Sessão da Tarde. Ou seja, esta é uma produção agradável, leve e correta.

Objetos Cortantes | Primeiras Impressões da nova adaptação da autora de ‘Garota Exemplar’

Nostalgia versus Fantasmas do Passado

Uma das produções audiovisuais mais aguardadas de 2018 finalmente chegou. Trata-se de mais uma adaptação (a terceira) de um livro da autora Gillian Flynn para as telas, depois do sucesso incontrolável de Garota Exemplar (2014) e do morno Lugares Escuros (2015). A opção agora é pela telinha, numa minissérie dividida em 8 episódios.

Além do formato garantir mais espaço para o desenvolvimento da trama e dos personagens, outro acerto foi novamente trazer Flynn para adaptar um texto seu no roteiro. Assim como fez com Garota Exemplar, a escritora desenvolve sua obra para a próxima etapa, conhecendo melhor do que ninguém tal universo. Em entrevistas de divulgação, a autora comenta sobre como foi revisitar este que é seu primeiro livro, escrito há 12 anos. Durante este período, Flynn não teve contato algum com a obra. Ao mesmo tempo em que pôde perceber o quão diferente era na época, Flynn – a roteirista – teve total liberdade para aprimorar e evoluir os personagens e situações de sua obra literária. O corte da narração em off e uma melhor atenção aos coadjuvantes foram elementos trazidos ao jogo pela dona da história.

Além do nome de peso de Flynn, existem outros dois grandes chamarizes aqui em Objetos Cortantes. O primeiro é Amy Adams, atriz cinco vezes indicada ao Oscar que, além de protagonizar no papel principal de Camille, assume a cadeira de produtora numa obra pela primeira vez. Isso ocorre quando atores confiam muito num material. E segundo, o comando do franco-canadense Jean-Marc Vallée, indicado ao Oscar por Clube de Compras Dallas (2013), à frente dos 8 episódios na direção. Lembrando que recentemente o cineasta esteve nos holofotes pelo estupendo trabalho em outra série, Big Little Lies, tirando do papel um celebrado livro igualmente – série a qual retornará (como produtor) ano que vem.

Vallée é conhecido como um diretor naturalista, seus sets não fazem uso de luzes artificiais e não existe marcação de atores ou ensaios. Ao contrário de tantos outros cineastas, ele se satisfaz com no máximo 3 takes e é conhecido por pegar atores em momentos de improviso. Essa atmosfera realista e pouco controlada pode ser percebida em Objetos Cortantes, um neo noir feminino, que abraça a nostalgia e descortina fantasmas do passado em meio a uma investigação no estilo whodunit.

Na trama, Adams vive Camille Preaker, jornalista de Chicago que retorna para sua pequena cidade natal de Wind Gap, Missouri, a fim de cobrir uma história envolvendo o assassinato de duas adolescentes. A tarefa enevoada em mistério investigativo e clima pesado é difícil por si só, mas apenas piora para a protagonista, já que o local reserva grandes traumas que ela escolheu deixar para trás. Uma vez de volta, Camille precisará exorcizá-los, mas antes terá que encará-los.

A narrativa é contada em duas linhas temporais, que se mesclam de forma simbiótica, uma dependendo da outra para seguir adiante. No passado, Camille é interpretada pela jovem carismática Sophia Lillis. E para quem apostava em Adams como a contraparte adulta da personagem de Lillis em It: A Coisa – Capítulo 2 – papel que terminou com Jessica Chastain – pode se satisfazer com este prêmio de consolação. Outra curiosidade é ver Adams dentro de uma redação, interpretando uma jornalista. Esta, no entanto, é a versão mais sombria e disfuncional (com o alcoolismo e cortes no corpo implícitos) de Lois Lane – a atriz viveu a personagem das HQs no cinema, nos erráticos Batman vs Superman (2016) e Liga da Justiça (2017).

Além da atmosfera de suspense que permeia a narrativa, de relacionamentos conturbados e personagens tentando cicatrizar feridas, um desejo de Flynn era, ao contrário do texto, enfatizar a fictícia Wind Gap. E aqui o lugar pulsa com vida. Os realizadores conseguem extrair grande sensação de pertencimento, é como se verdadeiramente estivéssemos naquelas esquinas, passando por entre lojas, parando para uma ligação no bar. Definitivamente, o interior dos EUA se destaca como um personagem em Objetos Cortantes. E um que, ao contrário dos fragilizados e feridos personagens, estaremos ansiosos em conhecer.

‘Matrix 2 e 3’, ‘O Senhor dos Anéis’, ‘Kill Bill’ e os Filmes MAIS POPULARES que Completam 21 ANOS

Podemos dizer que a década de 2000 foi dominada por franquias multimilionárias do cinema, ainda hoje muito presentes na cultura pop. Por exemplo, foi logo em 2001 que a magia e fantasia voltavam em grande estilo às telonas com ‘O Senhor dos Anéis‘ e ‘Harry Potter‘. Os super-heróis também começaram a caminhar para chegar ao auge que o subgênero se encontra hoje, primeiro com ‘X-Men‘ (2000) e depois com ‘Homem-Aranha‘ (2002). Depois disso, a porteira foi aberta para uma verdadeira enxurrada chegar.

E quando voltamos 21 anos no passado, você lembra quais filmes viu naquela época? Certamente deve lembrar da “Matrix-mania” que dominou os cinemas. Ou quem sabe a badala sangrenta de Quentin Tarantino se enveredando pelo mundo das artes marciais. Um que certamente jamais esqueceu foi o pirata “171” hilário de Johnny Depp numa franquia surpresa da Disney. Bom, chega de dar prévias e sem mais delongas, vem lembrar com a gente o que de mais popular ganhávamos nos cinemas há 21 anos, e diga se você lembrava de todos. Confira abaixo.

10) Encontros e Desencontros – 478 mil votos

O mais interessante destas listas de filmes populares no IMDB é perceber o quão ecléticas elas são. Assim, os maiores blockbusters milionários ficam lado a lado com produções cult bem menores, mas que igualmente despertaram o amor dos cinéfilos. É isso que é levado em conta aqui, o quão no gosto dos fãs essas produções caíram, independente de seu tamanho. Assim, o pequeno drama independente de Sofia Coppola, que revelou Scarlett Johansson e indicou Bill Murray ao Oscar estreia a lista em décima posição.

09) Simplesmente Amor – 511 mil votos

Outra produção que se mantém longe de ser um blockbuster, mas que ano após ano encanta mais espectadores, e já se tornou uma pedida indispensável para o Natal. ‘Simplesmente Amor’ talvez seja um dos filmes definitivos sobre a época, contando diversas tramas, todas passadas na Inglaterra (o lugar dos sonhos quando pensamos nesse período do ano) e envolvendo histórias sobre amor das mais variadas. No elenco, nomes como Hugh Grant, Emma Thompson, Colin Firth, Liam Neeson e Keira Knightley.

08) Matrix Revolutions – 535 mil votos

Há 21 anos, o mundo do cinema era invadido pela chamada “Matrix-mania”. Certamente, todos que tinham idade suficiente jamais esquecerão. Após o sucesso cult do filme original em 1999, que cresceu vertiginosamente depois de seu lançamento em home vídeo e DVD (sendo um dos fenômenos que impulsionou a mídia no mundo), ganhávamos não uma, mas duas continuações de ‘Matrix’ no mesmo ano. Uma lançada no meio de 2003 e outra no final. Aqui temos o desfecho da trilogia, com um encerramento agridoce, que deixou muitos fãs com gosto amargo na boca, por considerarem o fim da história de Neo e seus companheiros na luta contra as máquinas, um bad ending.

07) X-Men 2 – 568 mil votos

A década de 2000 foi importantíssima para o subgênero dos heróis de quadrinhos. Antes disso, nenhum estúdio confiava no material como fonte de uma superprodução rentável. Inimaginável, não é? Pois bem, dois filmes serviram para mudar esse jogo. Primeiro, ‘X-Men’, de Bryan Singer. E depois ‘Homem-Aranha’, de Sam Raimi. E não teve época melhor para ser fã do que o início dos anos 2000. Nessa mesma leva, surgia a continuação melhor e maior de ‘X-Men’, onde Singer teve carta branca para deixar a imaginação fluir de verdade. Não é à toa que grande parte o considera um filme superior ao seu original.

06) Oldboy – 618 mil votos

Se olharmos no dicionário o significado da palavra “cult”, certamente veremos uma foto de ‘Oldboy’ ao lado exemplificando. Brincadeiras à parte, o complexo longa sul-coreano de Park Chan-Wook retornou aos cinemas em 2023, comemorando seu tão merecido aniversário de 21 anos. Nem mesmo o remake do “fera” Spike Lee chegou perto do brilho do original, para sentirmos o quão específico o filme é, e fazer valer a máxima do “capturar um raio na garrafa duas vezes”. É quase impossível.

05) Matrix Reloaded – 620 mil votos

Acima eu citei que há 21 anos o mundo do cinema parava para ‘Matrix’ passar. Foi impossível fugir da ‘Matrix-mania’. E a primeira sequência a chegar foi este ‘Reloaded’, que continuou a explodir nossas cabeças com seus conceitos de filosofia, ficção e kung fu, além de apresentar novas cenas e coreografias alucinantes, novos personagens e efeitos ainda mais espetaculares. Mas, para os que não gostam de filmes que não possuem final, a década de 2000 foi craque em criar narrativas que não eram concluídas em apenas um filme. E ‘Matrix Reloaded’ foi mais uma destas.

04) Procurando Nemo – 1 milhão e 92 mil votos

Agora damos um pulo grande em popularidade, não que os itens acima não sejam populares. Mas ‘Procurando Nemo’ explodiu de uma forma sem precedentes, e fazia as animações da Disney entrarem uma nova fase no “queridômetro” dos fãs. A história do peixinho palhaço com uma nadadeira deficiente, que se perde, e principalmente de seu pai herói que cruza o oceano para reencontrá-lo, emocionou pais e filhos pelo mundo – além de ser um verdadeiro espetáculo visual na época. A graça mesmo foi a personagem Dory, a peixinha esquecida.

03) Kill Bill: Volume 1 – 1 milhão e 168 mil votos

Quentin Tarantino é um dos diretores mais queridos dos fãs na atualidade. Sem dúvida é um favorito deste que vos fala. Ninguém cria diálogos como os de Tarantino. O cineasta é um cinéfilo de carteirinha, e adora enfiar centenas de referências em seus filmes, que muitas vezes nem todos irão pescar. Afinal, algumas são de produções bem obscuras. Há 21 anos, depois de ter homenageado o cinema de mafiosos e a blaxploitation dos anos 1970, o diretor resolvia entregar uma carta de amor às produções asiáticas de kung fu, e para isso criou uma história de vingança belíssima e a dividiu em dois filmes.

02) Piratas do Caribe – 1 milhão e 184 mil votos

Agora chegamos a um dos personagens mais populares da década de 2000. Quando foi contratado para viver o pirata Capitão Jack Sparrow, nem mesmo o astro Johnny Depp poderia prever o que o filme e seu personagem se tornariam junto à cultura pop. Depp arriscou e resolveu interpretar o que deveria ser um protagonista heroico e intrépido, de forma cambaleante, bêbada e até de certa forma, afeminado. O ator diz ter se inspirado em Keith Richards, guitarrista dos Rolling Stones, que, não por acaso, participou das continuações no papel do pai do sujeito salafrário. Depp foi inclusive surpreendido com uma indicação ao Oscar e quatro sequências do filme.

01) O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei – 1 milhão e 934 mil votos

Mas não tem jeito. Por mais que ‘Piratas do Caribe’, ‘Matrix’ dois e três, ‘Procurando Nemo’ e ‘Kill Bill’ sejam filmes extremamente populares e ainda muito queridos, a década de 2000 pertence a uma franquia acima de todas as outras. “Uma franquia para governar todas as outras”. E essa franquia é ‘O Senhor dos Anéis’. Um filme gigantesco, dividido em três, a saga chegava ao fim há 21 anos, com o longa que papou tudo no Oscar daquele ano. Bem, chegava ao fim entre aspas, pois a franquia ainda está muito viva na cultura pop, seja com mais uma trilogia, ‘O Hobbit’, ou com a série na Amazon Prime Video.

‘Last Man Standing’: Novo trailer afirma que a série foi “cancelada por idiotas”

Um ano depois de ter sido cancelada pela ABC, a série ‘Last Man Standing‘ foi resgatada pela emissora Fox. O novo trailer faz piada sobre o cancelamento, chamando os envolvidos de “idiotas”.

Confira:

Recentemente, foi anunciado que Molly Ephraim e Flynn Morrison, que interpretavam a filha e neto do personagem de Tim Allen, respectivamente, optaram por não retornar para a sétima temporada. Ambos papéis serão reescalados.

Grande parte do elenco original, no entanto, estará de volta, incluindo Tim Allen, Nancy Travis, Jonathan Adams, Amanda Fuller, Christoph Sanders e Jordan Masterson. A emissora ainda não divulgou um showrunner.

“Eu não poderia estar mais grato aos fãs que fizeram petições e continuaram com a paixão e incrível suporte pela série,” disse Allen em uma declaração. “[…] E a Fox não só escutou aos fãs, como também terá a ousadia de trazer ‘Last Man Standing’ de volta.”

 A decisão parece estar ligada a uma tentativa de reiniciar o bloco de comédias live-action, considerando que a FOX cancelou praticamente todos os programas do gênero, incluindo ‘The Mick‘, ‘The Last Man on Earth‘ e ‘Brooklyn Nine-Nine‘; está última foi resgatada pela NBC.

‘The Rain’: 2ª temporada ganha trailer completo; Assista!

A Netflix divulgou o trailer completo da 2ª temporada da série dinamarquesa ‘The Rain‘.

Confira:

A segunda temporada será lançada na plataforma no dia 17 de maio.

Crítica | The Rain – Netflix lança ótima série pós-apocalíptica na pegada ‘The Walking Dead’

Criada por Jannik Tai Mosholt, Esben Toft Jacobsen e Christian Potalivo, a série teve excelente repercussão junto ao público global, incluindo os EUA, Reino Unido, Brasil, França e Alemanha, além da sua nativa da Dinamarca.

A trama se passa seis anos depois de um vírus mortal aniquilar quase todos os humanos na Escandinávia. Nesse cenário pós-apocalíptico, dois irmãos dinamarqueses juntam-se a um grupo de jovens sobreviventes para descobrir se um novo mundo já começou em outro lugar. Todos esperam ainda que o pai dos irmãos esteja em algum lugar com respostas.

O elenco conta com Alba August, Lynggaard Tønnesen, Mikkel Boe Følsgaard, Lukas Løkken e Jessica Dinnage.

Anne Rice está vendendo direitos de ‘As Crônicas Vampirescas’ em acordo milionário

De acordo com o Variety, a série ‘The Vampire Chronicles‘, baseada na saga literária da Anne Rice, não está mais em desenvolvimento com o Hulu.

O site afirma que os direitos da produção estão sendo vendidos para uma plataforma “maior” e o acordo envolverá direitos não só a série, como também para a produção de filmes.

“O novo acordo inclui tanto a saga das ‘As Crônicas Vampirescas’ quanto ‘As Bruxas Mayfair’, que atualmente pertencem à Warner Bros. O preço estipulado do acordo gira em torno de US$ 30-40 milhões, além de US$ 2.5 milhões para resgatar os direitos da Warner.”

Rumores apontem que a Paramount está entre os interessados.

A série está sendo desenvolvida por Anne Rice e seu filho Christopher Rice.

Vale lembrar que a saga já ganhou duas adaptações, incluindo o aclamado ‘Entrevista com o Vampiro‘ e ‘A Rainha dos Condenados‘.

‘Ratched’: Sarah Paulson divulga novo cartaz INCRÍVEL da série da Netflix

Através do seu Twitter, a atriz Sarah Paulson divulgou um novo cartaz incrível da vindoura ‘Ratched’, série da Ryan Murphy para a Netflix que serve como pré-sequência do clássico ‘Um Estranho no Ninho’.

Confira:

A produção tem estreia marcada para o dia 18 de setembro.

Em 1947, a jovem Mildred Ratched (Paulson) inciava sua carreira profissional no sistema de saúde mental. No entanto, com o decorrer dos anos ela passou de uma simples enfermeira para um verdadeiro monstro, realizando uma série de assassinatos.

O elenco também é composto por Sharon Stone, Cynthia Nixon, Jon Jon Briones, Charlie Carver, Judy Davis, Harriet Harris, Hunter Parrish, Amanda Plummer, Corey Stoll e Finn Wittrock.

Além de estrelar no papel homônimo, Paulson também assume o papel de produtora.

‘Chapelwaite’: Série baseada na obra de Stephen King ganha as primeiras imagens oficiais

A revista Vanity Fair divulgou as primeiras imagens oficiais da série ‘Chapelwaite‘, que é baseada no conto ‘Jerusalem’s Lot‘, de Stephen King.

Confira:

Ainda sem data anunciada, a série irá estrear em agosto no EPIX.

Adrien Brody (‘Predadores’) estrelará como o Capitão Charles Boone. Emily Hampshire (‘Schitt’s Creek’) interpretará uma personagem original, Rebecca Morgan.

A trama se passa na década de 1850 e segue o capitão Charles Boone, que muda com seus três filhos para a casa dos seus ancestrais, na pequena e aparentemente sonolenta cidade de Preacher’s Corners, Maine, depois que sua esposa morre no mar. No entanto, Charles logo terá que confrontar os segredos da história sórdida de sua família e lutar para acabar com a escuridão que tem atormentado os Boones por gerações.

Peter Filardi e Jason Filardi serão os showrunners.

O conto ‘Jerusalem’s Lot‘ foi publicado pela primeira vez em 1978, em uma coleção intitulada ‘O Turno da Noite‘, que reúne 20 histórias distintas. Anos depois, ele voltou a ser lançado como parte de uma edição ilustrada de ‘A Hora do Vampiro‘, sendo considerado uma espécie de prequel da clássica obra vampiresca.

‘No Looking Back’: Suspense russo cômico ganha trailer VIOLENTO; Assista!

O suspense russo ‘No Looking Back‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Kirill Sokolov é responsável pela direção.

Uma família disfuncional chega ao limite quando três gerações de mulheres se enfrentam.

O elenco conta com Aleksandr Yatsenko, Olga Lapshina, Anna Mikhalkova, Viktoriya Korotkova e Sofya Krugova.

O suspense ainda não possui previsão de lançamento.

‘Fairy Tale’: Universal Pictures vai adaptar o novo livro de Stephen King

De acordo com o Deadline, a Universal Pictures está desenvolvendo uma adaptação de ‘Fairy Tale‘, baseada no livro mais recente do mestre Stephen King.

Paul Greengrass (‘A Supremacia Bourne’) será responsável pela direção.

O site afirma que o projeto tinha despertado o interesse de diversos estúdios e serviços de streaming, mas a boa relação do cineasta Greengrass com a Universal foi fundamental para o fechamento do acordo.

Greengrass também irá escrever o roteiro e servir como produtor do longa.

Na trama…

Um jovem de 17 anos herda as chaves de um lugar aterrorizante onde o bem e o mal estão em guerra. Enquanto ele se aventura nas origens místicas da narrativa humana, os riscos podem acabar tendo consequências mortais – para esse novo mundo e para o nosso.

O projeto ainda não tem o envolvimento de uma distribuidora, mas o site afirma “a concorrência deve ser grande entre estúdios e serviços de streamings, que buscam propriedades intelectuais que podem ter um grande apelo global – especialmente nas mãos de um diretor talentoso como Greengrass“.

Sobre a adaptação, King declarou: “Sou um grande fã do Paul Greengrass, e acredito que ele foi uma escolha incrível para esse filme.”

Fairy Tale‘ é o livro mais recente do autor, que foi lançado no mês passado.

Nova série de SUSPENSE da criadora de ‘The OA’ é ADIADA por causa das greves em Hollywood

A FX adiou em três meses o lançamento da minissérie de suspense ‘A Murder at the End of the World‘, que foi criada por Brit Marling (‘The OA’).

Originalmente prevista para agosto, a produção foi adiada para novembro.

A decisão foi tomada em consequência à greve dos roteiristas e atores em Hollywood.

A série será estrelada pela Emma Corrin (‘The Crown’), que interpretará Darby Hart, uma detetive amadora da Geração Z, que tenta resolver um assassinato em um retiro isolado.

Confira as primeiras imagens da produção:

Brit Marling (‘The OA’) também participará o elenco, além de ser responsável pelo roteiro e direção da produção ao lado de Zal Batmanglij.

Na trama…

“Darby e 11 outros hóspedes são convidados por um bilionário recluso para participar de um jogo. Quando um dos convidados é encontrado morto, Darby deve lutar para provar que se trata de um assassinato antes que o assassino ataque novamente.”

O elenco ainda conta com Harris Dickinson, Alice Braga, Joan Chen, Raúl Esparza, Jermaine Fowler, Ryan J. Haddad, Pegah Ferydoni, Javed Khan, Louis Cancelmi, Edoardo Ballerini, Britian Seibert, Christopher Gurr, Kellan Tetlow, Daniel Olson e Neal Huff.