Já faz alguns meses que a série de TV derivada do longa ‘Jumper’ (2008) foi anunciada, agora finalmente ganhou um clipe inédito e o trailer oficial. A produção é exclusiva da iniciativa Youtube Originals, assim como ‘Cobra Kai’.
Assista:
Doug Liman, diretor do filme original, é responsável pelo episódio piloto.
Um “Jumper” é alguém capaz de se teletransportar, podendo ir a qualquer lugar, a qualquer momento. Ele pode ver o Sol se pôr 20 vezes em um único dia, carregar a namorada ao redor do mundo num piscar de olhos e apoderar-se de milhões de dólares em minutos.
Na trama de ‘Impulse’, uma jovem de 16 anos rebelde sempre se sentiu um peixe fora d’água. Sem conseguir se enturmar com seus colegas ou compartilhar afinidades com eles, a jovem alimenta um desejo por escapar da pequena cidade em que mora, e, em um momento de desespero, sua vida muda para sempre. Quando é atacada por um traficante, ela descobre que possui uma extraordinária capacidade de se teletransportar.
O filme foi estrelado por Hayden Christensen e Jamie Bell.
A série ainda não possui data de estreia definida.
SCOOBY! O Filme chega às plataformas online na próxima quinta-feira (6). E como o filme promete uma verdadeira colisão de mundos entre os personagens da Hanna Barbera, o CinePOP separou outros 10 crossovers maravilhosos que a turminha da Mistério S/A viveu ao longo de seus 51 anos de existência. Confira!
Harlem Globetrotters (1972)
Os anos 1970 ficaram marcados pelo encontro de ícones do mundo real com os da ficção. Se nos quadrinhos houve o histórico embate entre o lendário pugilista Muhammad Ali e o Superman; na televisão, foi outro encontro entre desenho e o mundo dos esportes que chamou atenção. Seguindo a linha crossovers inusitados, o selo “The New Scooby-Doo Movies” uniu nas telinhas a turma da Mistério S/A com os Harlem Globetrotters. Fora das quadras da NBA, “O Melhor Time de Basquete do Mundo” – como eles mesmos se chamam – os Harlem Globetrotters viajam o mundo há 94 anos fazendo apresentações que misturam suas habilidades incríveis de basquete com muito humor. O sucesso deles era tão absurdo que, em 1951, eles atraíram um público de mais de 50 mil pessoas para o Maracanãzinho, em uma época que o basquete ainda não era tão popular no Brasil. De qualquer forma, eles encontram a Turma do Scooby-Doo em três episódios hilários que marcaram época e ficaram famosos por envolver piadas inocentes e bastante humor nonsense, que agradou bastante aos adultos.
Batman e Robin (1972)
Antes de Frank Miller e Christopher Nolan trazerem o ar de seriedade para o Batman, o morcegão se meteu em cada situação que fica até difícil de descrever. Nos anos 1970, ainda pelo efeito do enorme sucesso da série de TV dos anos 1960 e da popularidade dos Super-Amigos, o Batman tinha um jeitão meio paternal principalmente na presença do Robin. Pois bem, em dois episódios de The New Scooby-Doo Movies, a dupla dinâmica contou com a ajuda de Scooby-Doo e seus amigos para frustrar os planos do Coringa e do Pinguim. Os episódios se tornaram clássicos instantâneos e marcaram o primeiro encontro de uma parceria que voltaria a acontecer décadas mais tarde, na animação Batman: Os Bravos e Destemidos.
Supernatural (2018)
Durante os últimos anos, os irmãos Sam e Dean Winchester se meteram em todo tipo de confusão que se possa imaginar. Eles já ficaram presos em um loop temporal que sempre terminava com a morte de um deles, já foram parar em um universo em que eles descobriam que suas vidas eram um programa de TV, já morreram e voltaram do inferno sabe-se lá quantas vezes… Enfim, não dá para dizer que a vida dos caras é monótona. Mas ainda assim, nenhum episódio se compara ao “Scoobynatural“, em que eles são transportados para um episódio de Scooby-Doo, ocorrendo um incrível choque de realidades. Tendo que enfrentar um fantasma de verdade pela primeira vez na vida, Fred, Daphne, Velma, Salsicha e Scooby começam a surtar ao refletir sobre coisas como o pós-morte, o sentido da vida e afins. O episódio é divertidíssimo e reúne o melhor das duas séries.
Família Addams (1972)
Depois de atolar em uma poça de lama, a Mistério S/A é ajudada pela Família Addams e acabam tomando conta da mansão enquanto Gomez e Morticia decidem sair de férias. Porém, as coisas começam a ficar estranhas quando a propriedade começa a ser ameaçada por um Abutre. Para piorar a situação, a pequena Wandinha desaparece, fazendo com que Scooby-Doo e os Addams se unam para procurar a menina. O episódio fez muito sucesso, já que a série da Família Addams era um fenômeno televisivo. E quando as situações mórbidas se misturaram ao clima de mistério dos desenhos do Scooby-Doo, o resultado foi outro encontro épico.
Ricky Gervais (2019)
Esse crossover aqui é tão aleatório que nem mesmo Ronaldinho Gaúcho poderia prever. Na nova série Scooby-Doo and Guess Who?, que funciona como um tipo de reboot do The New Scooby-Doo Movies, a Mistério S/A se encontra com diversas personalidades ou personagens dos dias atuais. Nesse episódio, eles acabam trombando com uma versão ainda mais caricata do polêmico humorista britânico, Ricky Gervais, famoso por ter criado The Office e por diversos discursos controversos em cerimônias de premiação. Na trama do episódio, a Turma ajuda Ricky com uma estátua egípcia de gato e, juntos, eles acabam descobrindo uma múmia amaldiçoada.
Johnny Bravo (1997)
Sucesso do Cartoon Network nos anos 1990, as aventuras do fortão atrapalhado Johnny Bravo conquistaram o público ao ter como alvo das piadas o cara machão, que costumava ser o estereótipo do herói na época. No terceiro episódio da primeira temporada da série, Johnny está viajando pela estrada, quando seu carro quebra e Máquina de Mistério vai ajudá-lo. Conversando com a Mistério S/A, ele explica que estava indo ajudar a tia a resolver uns problemas sobrenaturais. A turma não perde tempo e vai junto. Após muitas confusões e muitos foras da Daphne, Johnny descobre que o fantasma da casa era uma armação da própria tia, que queria assustar o fortão por ele ser a vergonha da família. O episódio termina com a Mistério S/A deixando Johnny Bravo amarrado a uma árvore, enquanto a tia decide viajar com eles para… Assediar o Salsicha.
Jeannie é um Gênio (1973)
Sucesso mundial dos anos 1970, a série Jeannie é um Gênio não poderia ficar de fora desses encontros aleatórios com o Scooby-Doo. Nesse episódio de The New Scooby-Doo Movies, Jeannie encontra a Mistério S/A e pede a ajuda deles para solucionar um caso. Dessa forma, ela faz a Turma voltar no tempo para resolver um mistério na Pérsia, onde eles precisam descobrir de quem é o plano para evitar que o príncipe se torne o Sultão. A trama é bem simples, mas divertida e põe Salsicha e Scooby em um ambiente completamente diferente do habitual.
WWE (2014 e 2016)
A WWE resolveu investir em divulgar sua marca de lutas fazendo parcerias e produzindo animações, como Tá Dando Onda 2, Scooby-Doo: Mistério na Wrestlemania (2014) e Scooby-Doo and WWE: Curse of the Speed Demon (2016). No filme de 2014, a Mistério S/A acaba se envolvendo com o mundo das lutas livres ao investigar o caso de um urso fantasma. O longa brinca bastante com os lutadores, tanto que John Cena aparece algumas vezes durante o filme, sendo que ele está sem camisa a maior parte do tempo. No filme de 2016, os lutadores estão participando rally, quando o Undertaker começa a ter problemas sobrenaturais. Cabe à Mistério S/A ajudá-los mais uma vez. É engraçado ver como esse filme é completamente surtado e divertido, usando o melhor da teatralidade de cada lutador para construir personagens carismáticos.
Harvey, O Advogado (2002)
Clássico do Adult Swin, Harvey, O Advogado mostrava a vida de um super-herói dos tribunais, que tinha os traços da Hanna Barbera e defendia os desenhos animados de acusações criminais. Esse episódio é maravilhoso porque decide brincar com uma piada que era feita há década! A galera dizia que o Salsicha fumava maconha porque, além de ser um adolescente hippie, ele vivia com fome, parecia estar desligado do mundo, ria à toa e conversava com um cachorro. Então, após a polícia prender Salsicha e Scooby por posse de drogas, coube ao advogado Harvey defender seus clientes para tirá-los da prisão o quanto antes.
Kenan Thompson (2019)
Famoso pelo seriado sensação dos anos 1990, Kenan & Kel, Kenan Thompson é conhecido por ser um dos atores mais divertidos do meio das séries. Em um episódio de Scooby-Doo ans Guess Who?, Salsicha e Scooby vão até Atlanta para apresentar um velho amigo deles para a Turma. Esse amigo era ninguém menos que Kenan Thompson. Após muita resenha, Kenan conta que vai apresentar um Teleton. O problema é que ele começa a ser assombrado por um palhaço fantasma e isso pode acabar cancelando o evento. Então, sem pensar duas vezes, a Mistério S/A ajuda a investigar o caso.
MENÇÃO HONROSA
Pamela Anderson (2002)
Scooby-Doo: O Filme causou muita polêmica em seu lançamento porque grande parte da crítica não entendeu o conceito que James Gunn e Raja Gosnell utilizaram para trazer a Turma do Scooby-Doo como adolescentes dos anos 2000. Uma das cenas que ajuda a entender essa pegada mais “sacana” que a dupla criativa resolveu seguir é a aparição de Pamela Anderson logo no início do filme. Pamela era um dos maiores sex symbols daquela geração e aparece para agradecer à Mistério S/A por terem salvo a produção de bonecas dela da ameaça do Fantasma da Lua. Essa piada de colocar a Turma salvando a produção de um brinquedo mega sexualizado e ainda insinuando uma tensão sexual entre Fred (Freddie Prinze Jr) e Daphne (Sarah Michelle Gellar) foi um baita cartão de visitas para o público esperar o inesperado.
Qual a sua favorita? Diga nos comentários!
SCOOBY! O Filme chega às plataformas de vídeo online em 6 de agosto de 2020.
Manter a garotada entretida em casa tem sido um dos maiores desafios para mães e pais nos últimos seis meses. Muito embora os pequenos gostem de ficar vendo os mesmos filmes repetidas vezes, é sempre bom poder oferecer algo novo para a galerinha cheia de energia – até para o papai e a mamãe poderem assistir um filme diferente de vez em quando, né. E como uma boa opção, estreou agora ‘Pets Unidos!’, longa-metragem de animação disponível para os assinantes da Netflix.
Roger (Patrick Roche) é um doguinho de rua, acostumado a se virar para sobreviver em Robocity – uma cidade na qual humanos e robôs convivem numa relação harmônica e serviçal. Certa noite, ele invade a casa de Belle (Natalie Dormer), uma gatinha sofisticada que fica em pânico ao ver um vira-lata em seu apê. Só que ela não sabia que Frank Stone (Eddie Marsan), prefeito de Robocity, iria expulsar os humanos da cidade e o destino de Belle e Roger se uniriam em prol da sobrevivência na cidade fantasma, junto com o poodle Ronaldo (Jeff Burrell), o pug Walter (Harvey Friedman) e a porquinha Sophie (Marty Sander), com a inusitada companhia de Bob (Felix Auer), um robô afetivo bem estilo Baymax de ‘Operação Big Hero’, que fora descartado pelo governo.
Baseado na história de Oliver Huzly e Reinhard Kloos – com o roteiro do próprio Reinhard Kloos – o enredo de ‘Pets Unidos!’ é simples, para atrair a molecada, mas possui uma camadinha profunda com uma boa mensagem, ainda que não explicitamente trabalhada. As crianças vão focar na aventura dos bichinhos com os robôs – tal como em ‘Pets:A Vida Secreta dos Bichos’, filme da Illumination; a estética dos animais é bastante atraente, cheia de curvas e elementos visuais identificáveis para o universo jovem (por exemplo, dois pets gostam de dançar Pump it, aquelas máquinas de dança coreografada em dupla) e personagens carismáticos, com características culturais distintas, o que também facilita na identificação bom mocinho e do vilão.
Os adultos que acompanharem as crianças a assistir esse filme – ou até mesmo as crianças maiorzinhas – poderão observar também, na camada mais profunda de ‘Pets Unidos!’ um retrato, ainda que pouco dramático, da situação do abandono de animais nas ruas, especialmente após grandes desastres ambientais, como tornados e terremotos, quando os humanos fogem e deixam para trás seus pets. É de partir o coração pensar nessa perspectiva…
Com a direção de Reinhard Kloos, ‘Pets Unidos!’ busca seguir uma cartilhinha das boas maneiras, sem ousar em nenhum aspecto e se inspirando em animações de sucesso – e, por vezes, resvala no estereótipo. Reinhard Kloos poderia ter se afastado um pouco da produção e olhar de longe o conjunto de sua obra – se o fizesse, talvez visse alguns elementos que, do jeito que entraram na história, ficaram meio deslocados – como, por exemplo, a definição e a justificativa do vilão da trama.
‘Pets Unidos!’ é uma aventurinha colorida e simpática, que mistura bichinhos e robôs – dois elementos que não têm erro com a criançada. É uma boa opção de entretenimento para os pequenos e pode ser colocado no modo repeat sem medo.
A 3ª temporada da série ‘Riverdale‘ ganhou uma nova imagem mostrando a atriz Kelly Ripa empunhando uma arma, em tom ameaçador.
Confira:
A série retornará com episódios inéditos no dia 16 de janeiro, na CW.
No nono episódio, intitulado ‘No Exit’, a cidade está em desordem após a aquisição de Hiram (Consuelos). Veronica (Mendes) lidera a acusação contra seu pai depois que ele aponta sua atenção em La Bonne Nuit. Enquanto Betty (Reinhart) relutantemente abriga o grupo de pacientes que escaparam das Irmãs da Quiet Mercy, Jughead (Sprouse) confronta um grupo de Serpentes desesperadas, que recorreram a medidas drásticas para sobreviver. Finalmente, Archie (Apa) é forçado a enfrentar seus demônios.
O elenco inclui KJ Apa, Lili Reinhart, Camila Mendes, Cole Sprouse, Madelaine Petsch, Madchen Amick, Luke Perry, Ashleigh Murray, Skeet Ulrich, Casey Cott, Charles Melton, Mark Consuelos e Vanessa Morgan.
As filmagens de ‘Viúva Negra’ começaram alguns meses atrás em Budapeste, mas agora parece que a produção empacotou as coisas e já se transferiu para outra locação.
Segundo o site GWW, o aguardado filme dos estúdios Marvel irão começar – se já não começaram – em Londres, Inglaterra. Ainda não se sabe se outras cidades do Reino Unido também estão no cronograma do longa-metragem.
O longa será dirigido por Cate Shortland (‘A Síndrome de Berlin‘), e contará a história de origem da heroína.
A história deve ser explorada em uma escala internacional e acompanhará Natasha Romanoff, a espiã e assassina treinada pelo KGB, que decide abandonar a Russia e se tornar uma agente da SHIELD e dos Vingadores.
Scarlett Johansson estrelará como a heroína. O elenco ainda conta com David Harbour, Rachel Weisz,Florence Pugh e O. T. Fagbenle.
Por enquanto, ainda não há previsão de estreia para o filme.
A Sony Pictures acabou de divulgar o primeiro trailer oficial de ‘Morbius’.
Confira:
Programado para julho de 2020, ‘Morbius‘ também conta com Tyrese Gibson, Jared Harris, e Matt Smith.
Para quem não conhece, o personagem surgiu pela primeira vez na edição #101 de ‘O Espetacular Homem-Aranha’, lançada em 1971.
Na trama, o Dr. Michael Morbius sofre um acidente enquanto testava a possível cura para uma doença sanguínea e acaba se transformando em um vampiro, criado artificialmente e diferente das criaturas mitológicas.
Inicialmente, Morbius era um vilão do Homem-Aranha, mas passa a atuar como anti-herói e já dividiu algumas HQ’s com o Blade.
Anteriormente, o We Got This Covered divulgou que Leto pode ter uma participação especial como o personagem na nova adaptação de ‘Blade‘, através de uma possível parceria entre Disney e Sony.
A informação veia da mesma fonte que divulgou o desenvolvimento de uma série do ‘Lanterna Verde’ para a HBO Max.
Foi dito que a ideia é introduzir o personagem no MCU antes de apresentá-lo como membro dos Filhos da Meia-Noite, ao lado de Blade e do Cavaleiro da Lua.
Nos quadrinhos, os Filhos da Meia-Noite são um grupo formado por personagens sobrenaturais que buscam fazer justiça com as próprias mãos. Entre os membros mais conhecidos estão Morbius, Doutor Estranho, e o Motoqueiro Fantasma.
Quanto a ‘Blade‘, o reboot trará dois vilões principais para as telonas.
Conde Drácula será um deles e seu principal objetivo será transformar todos os humanos em vampiros. O segundo será Nina Price, sobrinha do lobisomem Jack Russell. Nina é uma criatura de raça híbrida única que, nos quadrinhos, não funciona como vilã – mas tudo indica que os estúdios Marvel irão mudar seu arco narrativo.
O elenco e o diretor do reboot ainda não foram anunciados oficialmente.
A lista de candidatos inclui Spike Lee como principal nome para comandar o projeto, mas Lee Daniels, Steve McQueen, e Nia DaCosta também estão sendo considerados.
Por enquanto, Mahershala Ali é o único nome confirmado, e espera-se que novos detalhes sejam divulgados pelos próximos meses.
‘Blade’ ainda não tem estreia definida, mas acredita-se que deva estrear apenas em 2022.
Em 1969, a lendária poeta Maya Angelou publicou um livro autobiográfico intitulado ‘Eu Sei Por Que o Pássaro na Gaiola Canta’, cujo tema principal é a liberdade. Não é surpresa que o poema homônimo, recheado de metáforas e de análises antropológicas sobre encarceramento, opressão e autonomia, sirva como tema principal de ‘Pequenos Incêndios por Toda Parte’, um dos melhores dramas do ano que foi entregue com altas expectativas pelo Hulu. Entre atuações incríveis e ácidos diálogos que discutem sobre preconceito, orientação sexual e privilégios raciais, é inegável dizer que cada novo capítulo veio como um forte soco no estômago, desconstruindo tudo o que esperávamos em prol de reviravoltas chocantes, personagens marcantes – e uma resolução digna de qualquer tragédia social de Bertold Brecht ou Tennessee Williams.
Se os primeiros episódios funcionaram como uma apresentação concisa de todas as tramas e subtramas envolvendo os protagonistas, as iterações consecutivas transformaram-se em uma fusão melodramática do confronto geracional entre fortes personas femininas, lideradas pelo impactante contraste entre Mia Warren (Kerry Washington) e Elena Richardson (Reese Witherspoon) – e essa convulsionada exploração da psique humana é fruto do duro trabalho de Liz Tigelaar em destrinchar o romance homônimo de Celeste Ng e traduzir para as telinhas um enredo pincelado com intrigas, suspense e amadurecimento compulsório. Em outras palavras, os estereótipos clássicos dos dramas noventistas de Mia e Elena deixam de existir para impulsionar passados traumáticos de duas personalidades com criações extremamente diferente que entram no embate de uma supremacia ideológica que caminha para o caos.
De um lado, Mia se posta como uma profissional artística e mãe solteira que cuida da filha, Pearl (Lexi Underwood), caminhando pelas ruas impecáveis da pitoresca Shaker Heights enquanto chama a atenção de todos por sua pose irreverente e audaciosa; de outro, Elena é colacionada pela presença da personagem de Washington, recusando-se a deixar que seu papel como dona de casa e jornalista exemplar seja colocada em xeque – o que acrescenta algumas camadas cômicas quando pensamos na egolatria e no perfeccionismo excessivos com os quais Witherspoon brinca. E é claro que esses fortes gênios são refletidos nas filhas – seja por completo, seja em partes -, perpetuando uma corrida odiosa que oscila desde a síndrome do cavaleiro branco até mentiras cruéis que escondem-se da luz do dia.
O time de diretores cuida para que nada ocorra como o planejado, promovendo twists nas sequências mais inesperadas para garantir que o público fique vidrado do começo ao fim – o que funciona bem mais do que o imaginado. Em cada um dos episódios, nomes como Lynn Shelton e Michael Weaver rendem-se arduamente a intrincados arcos narrativos que oscilam entre a vítima e o vilão, o bem e o mal, a justiça e a iniquidade; mais do que isso, os personagens recusam-se a serem rotulados em extremos de uma mesma moeda, preferindo se equilibrarem em uma corda bamba prestes a romper. As coisas ganham ainda mais densidade quando Mia resolve ajudar uma colega de trabalho, Bebe Chow (Huang Lu), a recuperar a bebê que foi forçada a abandonar por não ter condições de cuidar dela. O problema é que essa mesma criança foi parar nos braços de Linda (Rosemarie DeWitt), melhor amiga de Elena – dando início a uma batalha judicial visceral.
O teor do roteiro busca inspiração em inúmeras obras-primas do suspense e do drama – deixando “claro” de que lado a história irá favorecer. Mais do que isso, as tramas usam e abusam do conceito de foreshadowing, incrementando alguns diálogos com declarações pesadas e verdadeiras acerca de infraestrutura e condição socioeconômica das minorias (no caso, representadas pela presença de Mia, Pearl e Bebe). Não é surpresa que, no final das contas, Linda consegue a guarda da filha definitivamente, o que não significa muita coisa. Conforme nos aproximamos do final, percebemos que as tentativas de manter o status quo e banir as “forasteiras” não serviram de nada: Bebe sequestra o bebê e foge, enquanto Elena observa impotente seu império perfeito ruir em frangalhos.
A série não pensa duas vezes antes de escancarar a diferença gritante entre fachadas e realidade: Witherspoon busca referências de outros trabalhos recentes na televisão, como a verborragia de Madeleine em ‘Big Little Lies’ e a obstinação incontrolável de Bradley em ‘The Morning Show’, entregando uma atuação irretocável que atravessa a ascensão e a queda de uma socialite privilegiada que não enxerga nada além de seu mundo de oportunidades e escolhas mal feitas; Washington, por sua vez, abandona sua performance em ‘Scandal’ para fornecer o exato oposto: uma trabalhadora indesculpável que fará de tudo para lutar por justiça e proteger as pessoas que precisam de ajuda. No final das contas, percebemos que Elena vinha provocando “pequenos incêndios por todo lugar”, culminando no desmantelamento de tudo que conhece em um finale espetacular – ainda que seja mais melodramático do que o necessário.
Eventualmente, o pássaro clamando por liberdade se livra da gaiola e percebe que há um mundo de possibilidades bem à sua frente; e, logo atrás dele, há o seu ninho improvisado, a prisão que antes chamava de casa, que agora arde em chamas e cintila uma mãe que não percebeu seus erros e que só agora sofre as consequências de seus atos – enquanto observa, impotente, mudanças drásticas que iniciam um conturbado capítulo de sua vida. E é dentro desses simbolismos poéticos que ‘Pequenos Incêndios por Todo Lugar’ ganha uma camada bem mais profunda e deliciosamente angustiante pelos motivos certos e muito bem-vindos.
Criada por Evan Goldberg, Eric Kripke e Seth Rogen, a série é baseada nos quadrinhos homônimos lançados em 2006.
A trama se passa em um mundo onde os super-heróis abraçaram o lado negro de suas famas, e irá focar em um grupo de vigilantes conhecido como “Os Garotos”, que são mandados para derrotar super-heróis corruptos com não mais do que coragem e disposição para lutar sujo.
O elenco inclui Karl Urban, Jack Qaudi, Karen Fukuhara, Erin Moriarty, Antony Starr, Dominique McElligott, Chace Crawford, Jessie T. Usher e Nathan Mitchell.
Os cinemas de Los Angeles começaram a ser reabertos aos poucos com a crescente vacinação dos estadunidenses – e o público homenageou o tão aguardado retorno às salas da forma mais incrível possível: com aplausos.
Na última segunda-feira, o The Hollywood Reporter compareceu ao AMC Century City 15 para cobrir a volta da audiência aos cinemas, que contou com 23 pessoas sob os protocolos de segurança contra a disseminação do COVID-19 – e para assistir ao aclamado drama ‘Nomadland’, dirigido por Chloé Zhao.
Após os lembretes do uso da máscara a todo tempo, exceto para comer e beber, uma mensagem final apareceu nas telonas com a frase “Bem-Vindos de Volta aos Cinemas”, o que arrancou uma salva de palmas de todos que estavam na plateia.
A pandemia do Coronavírus devastou a indústria cinematográfica e levou inúmeros exibidores a acreditarem que o futuro da experiência fílmica estava ameaçado, ainda mais considerando a decisão de diversos estúdios em lançar grandes títulos em plataformas de streaming – como ‘Mulher-Maravilha 1984’, ‘Soul’ e o recente ‘Raya e o Último Dragão’.
Entretanto, com a reabertura das salas, Hollywood está finalmente voltando aos cinemas com uma esperança reacendida e uma gradual volta à normalidade.
Confira alguns vídeos e imagens abaixo:
I’m at AMC Century City for opening day of LA County movie theaters. First shows start at 4 pm on overcast, chilly Monday (55 degrees) – normally perfect conditions for matinee. But since it’s a Monday, crowds are minimal. There are movie goers of all ages, families, couples pic.twitter.com/ycsygQY2Rw
Em entrevista à Vogue, a vencedora do Oscar Chloé Zhao comentou sobre o aguardado filme ‘Eternos’, da Marvel Studios, e não poupou elogios para Gemma Chan, que dará vida a Sersi no longa-metragem.
“Tem sido uma paixão para mim criar uma super-heroína complexa, que é raramente vista nesse gênero. Gemma esteve bem interessada nessa ideia e aceitou o desafio. Ela é uma ótima atriz. Muito inteligente e corajosa. Ela trouxe um lindo senso de gentileza, compaixão e vulnerabilidade a Sersi que acredito poder convidar os espectadores a repensar o significado de ser heroico”.
Lembrando que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 4 de novembro.
A trama segue a jornada de seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens se relacionam com diversos conceitos já introduzidos nos filmes anteriores do universo, desde os Celestiais (que deram as caras em ‘Guardiões da Galáxia‘) até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.
O elenco conta com Angelina Jolie (Thena), Salma Hayek (Ajak), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Don Lee (Gilgamesh), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).
Quer curtir a Sexta-Feira 13 passando medo? Então segue as nossas dicas de Filmes de Terror incríveis para você assistir em streamings, como Netflix e Hbo Max.
Confira:
#1. Trilogia “Rua do Medo” (Netflix)
Há um mês disponível na Netflix, os três filmes são adaptações dos livros de R.L. Stine (o autor de “Goosebumps”), que brincam com os clichês do gênero. Cheio de referências, os aficionados perceberão cenas que remetem a filmes como “Pânico” (Scream), “Sexta-feira 13” (Friday 13th), “O Iluminado” entre outros. A linha narrativa une três passagens temporais que conectam a maldição da bruxa Sarah Fier, cada uma contando um pouco da história que remonta um mal que atravessa gerações. O primeiro filme “Rua do Medo 1994” (Fear Street 1994) já começa com uma morte no shopping que traz à memória “Madrugada dos Mortos” e “Pânico”. A fictícia Shadyside é assolada por possessões e mortes de jovens em série, mas parar quebrar a maldição é necessário retomar os eventos que levam a “Rua do Medo 1978” (Fear Street 1978) que faz do acampamento Nightwing uma réplica de Crystal Lake, centrado na personagem Ziggy, papel de Sadie Sink, uma das jovens estrelas de “Stranger Things”. Depois e um violento desfecho, as pontas soltas são reunidas em “Rua do Medo 1666”, que não disfarça seu clima de “A Bruxa” à medida que passado e presente convergem. Interessante, os três filmes são carregados de clichês, mas a falta de originalidade não impede a diversão.
#2 Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio. (HBO MAX)
Depois de dois filmes de sucesso, lançados em 2013 e 2016, o casal Ed (Patrick Wilson) e Lorraine Warren (Vera Farmiga) retornam para esse terceiro embate com as forças do mal, igualmente baseada em casos documentados. Lançado em junho, o filme dirigido por Michael Chaves (O mesmo de “A Maldição da Chorona”) consegue ser muito movimentado e mantem o nível bem próximo aos filmes dirigidos por James Wan. Se considerado como parte de um mesmo universo onde se passam as histórias dos filmes de “Annabelle”, “A Freira” e “A Maldição da Chorona”, este seria o oitavo filme da franquia, que tenta não ficar restrito ao rótulo de história de casa mal-assombrada, levando à ação para outros cenários como uma densa floresta ou um escuro presídio onde um demônio avança seu domínio, um caso que de fato chegou aos tribunais em 1981.
#3 Hereditário (Amazon Prime Video)
Toni Collette em ‘Hereditário’ (2018)
Quando estreou no Festival de Sundance em 2018; o filme, escrito e dirigido por Ari Ester, mostra a misteriosa família Graham, reunida após a morte da matriarca, quando sua presença parece um fantasma a assombrar todos, em especial a pequena Charlie. A narrativa é criativa ao transformar a atmosfera de luto em terror psicológico, e que faz lembrar o clássico “O bebê de Rosemary” (1968). No elenco, os nomes de Toni Collette, Gabriel Byrne e Alex Wolff, de “Jumanji Welcome to the Jungle” (2017) e “Jumanji: The Next Level”. Um clima extremamente claustrofóbico e um final surpreendente fazem deste uma boa pedida para morrer de susto.
#4 Fuja (Netflix)
Originalmente produzido pela Hulu, esse eficientíssimo filme de suspense acompanha uma mulher e mãe dedicada (Sarah Paulson) que escraviza a filha Chloe, dependente de sua mãe devido à sua condição de cadeirante. O roteiro de Aneesh Chaganty, que também dirige o filme, consegue gradativamente transformar uma mãe zelosa em uma psicopata, nos moldes de Kathy Bates em “Louca Obsessão” (Misery) e a revelação de Kieran Allen, de 22 anos, que ficou paralítica na vida real em 2014, tornou-se a segunda atriz cadeirante a protagonizar um filme do gênero desde os anos 40 quando a atriz Susan Peters filmou “O Signo de Aires” (The Sign of the Ram). “Fuja” ainda guarda inevitável comparação com “The Act”, série da Hulu, de temática semelhante.
#5 It – A Coisa & It – Capítulo 2 (HBOMAX)
Um dos melhores livros de Stephen King demorou a ganhar uma produção à altura para as telas, apesar de uma boa adaptação para a TV nos anos 90. Coube ao diretor argentino Andy Muschitetti e ao time de roteiristas Chase Palmer, Cary Fukunaga e Gary Dauberman transporem o assustador livro de King em um filme envolvente sem perder o ritmo e aproveitando todas as reviravoltas de uma história contada em dois períodos de tempo. O feliz resultado ainda explorou bem o clube dos perdedores com dois elencos, um infantil e outro em suas versões adultas. Bill Skarsgard invadiu o pesadelo de todos com sua atuação de Pennywise, contracenando com Jaden Martell, Finn Wolfhard, Sophia Lillis entre outros. O elenco jovem foi tão bem na aceitação do público que voltaram para filmar cenas de flashback para o capítulo 2. O sucesso de “Stranger Things” se deve muito à dinâmica de grupo do clube dos perdedores, que na fase adulta ganhou os rostos de Bill Hader, Jessica Chastain e James MacAvoy. Se você é um dos poucos que ainda não assistiram essa recente obra prima do gênero, vale a pena se assustar.
#6 Army of the Dead: Invasão em Las Vegas (Netflix)
Zach Snyder entregou em o assustador “Madrugada dos Mortos”, refilmagem de “Dawn of the Dead”, de George Romero. Quando Snyder se afastou do Universo DC, seu primeiro projeto veio a ser revisitar o terror dos zumbis, recorrente em tantos filmes e jogos, que torna-se um desafio para Snyder fazer algo que embora não seja novidade para ninguém, ainda aposta no interesse pelos mortos vivos, na trama de um ex-soldado que invade uma cidade infestada de zumbis para pôr as mãos em uma fortuna deixada para trás. Deixando de lado o clima de cenário pós-apocalíptico, o filme traz Dave Bautista à frente de uma história de ação que mais caberia em uma história em quadrinho.
#7 Obsessão (HBO MAX)
Filmes de psicopatas bebem da fonte de “Psicose” (1960) de Alfred Hitchcock, e “Obsessão” não é diferente, e nem precisaria ser. Chloe Grace Moretz é uma jovem garçonete que se torna presa da viúva Greta Hideg (a excelente Isabelle Huppert). O filme de Neil Jordan (Entrevista com o Vampiro) consegue ser eficiente, embora não o melhor a explorar o mal que assume uma forma de aparente normalidade. Exibido no Festival Internacional de Toronto, “Obsessão” pode fazer você roer as unhas de ansiedade a cada ação de uma mulher, que assim como diz seu sobrenome, de origem húngara, é a própria frieza encarnada.
#8 Um Clássico filme de terror (Netflix)
Terror italiano que investe em uma trama comum recheada de referências a outros filmes do gênero como “Evil Dead – A Morte do demônio”, “Pânico” e “ O Homem de Palha”, entre outras que fazem do filme uma colcha de retalhos com easter eggs. A história de um grupo de pessoas que viajam pelo sul da Itália até sofrerem um acidente de estrada que os deixa perdidos em uma floresta. O próprio título do filme, nem um pouco criativo, assume seu clima mais de paródia do que genuíno pavor.
#9 Um Lobisomem Americano em Londres (Amazon Prime Video)
Esse clássico filme de 1981, dirigido por John Landis, teve uma forte influência na cultura pop. Não apenas pela transformação realista, fruto do trabalho impecável do maquiador Rick Baker. O resultado impressionante levou Baker e Landis a trabalhar ao lado de Michael Jackson na realização do clip “Thriller”. 40 anos depois, a mistura de terror e ironia de seu roteiro faz desse filme um exemplar admirável do filme de lobisomem, embalado pela clássica canção “Blue Moon”.
#10 Doutor Sono (HBO MAX)
A aguardada sequência de “O Iluminado” de Stephen King, consegue ser curiosa ao mostrar Danny Torrence (Ewan McGregor) aos 40 anos fazendo as pazes com seu passado, e com seu poder, colocando-se em rota de confronto com a seita de vampiros “True Knot”, que vivem séculos se alimentado do poder de pessoas iluminadas. Rebecca Ferguson rouba a cena como a vilã Rose , líder da seita. Dirigido por Mike Flannagan de “A Maldição da Residência Hill”, o filme trouxe Danny Lloyd, que interpretou Daniel Torrance no filme de 1980, em uma rápida aparição como um espectador no jogo de baseball.
Em uma recente entrevista ao Deadline, o aclamado e premiado diretor George Miller revelou alguns detalhes sobre o vindouro projeto ‘Mad Max: Furiosa’, pré-sequência do aclamado ‘Mad Max: Estrada da Fúria’, e caracterizou o longa-metragem como uma saga.
“Vou dizer a vocês como está indo quando terminarmos, mas, até agora, tivemos um início adorável”, ele contou. “Tudo o que posso dizer sobre minha felicidade em fazer isso é que é, de fato, animador, porque apesar de certamente estar no mundo de ‘Estrada da Fúria’, também tem várias diferenças sobre as quais discutimos”.
Miller continua: “é unicamente familiar. E provavelmente a maior diferença é a temporal. ‘Estrada da Fúria’ aconteceu ao longo de três dias e duas noites, e este acontece ao longo de 15 anos. Então, é uma saga”.
Lembrando que a produção será estrelada por Anya Taylor-Joy (‘O Homem do Norte’) e Chris Hemsworth (‘Thor: Amor e Trovão’).
Yahya Abdul-Mateen II (‘A Lenda de Candyman’) também fazia parte do elenco, mas abandonou o projeto em virtude de conflitos de agenda.
Vale lembrar que Chris Hemsworth (‘Resgate’) também estrelará a produção.
A pré-sequência chega às telonas em 24 de maio de 2024.
Lançado em 2015, ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘ é considerado um sucesso pela crítica especializada, alcançando 97% de avaliações positivas no Rotten Tomatoes, além de receber seis estatuetas do Oscar entre dez indicações, incluindo Melhor Filme.
Apesar disso, o longa arrecadou apenas US$ 378.9 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 150 milhões.
A The CW divulgou a prévia oficial do 3º episódio de ‘Walker: Independence‘, intitulado “Blood & Whisky”.
Na trama, “diante de um desafio, Abby descobre habilmente uma oportunidade de minar o xerife. Hoyt se cansa de ser o fiel escudeio de Calian aos olhos da família de Lucia, antes dos dois trabalharem juntos para afastar uma equipe de bandidos. O impulso de Calian para ajudar, no entanto, pode comprometer sua posição dentro de sua tribo. Kate é implacável em sua busca por informações sobre Abby, Kai mais uma vez se mostra inestimável, e Gus lida com o trauma que vem com o uso do distintivo”.
O capítulo vai ao ar no dia 20 de outubro.
Confira:
A produção é ambientada no século XIX e acompanha Abby Walker (Katherine McNamara), “uma mulher abastada de Boston cujo marido é assassinado diante de seus olhos durante sua jornada para o oeste. Em sua busca por vingança, Abby cruza com Hoyt Rawlins (Matt Barr), um amável ladino em busca de um propósito. A jornada de Abby e Hoyt os leva a Independence, no Texas, onde eles encontram diversos residentes ecléticos fugindo de seus próprios passados conturbados e perseguindo seus sonhos”.
Hoyt, por sua vez, é descrito como um fora da lei charmoso, escorregadio e apostador que se esconde na cidade de Independence. Convencido, confiante, impetuoso e um pouco imprudente, ele tem tido um caso complicado com Lucia Montero, filha do rancheiro local – mas depois de conhecer Abby, ele parece ter congelado no tempo, chegando a perceber que ela pode ajudá-lo a sair da vida do crime.
Lawrence Kao (‘Wu Assassins’, ‘The Originals’) e Greg Hovanessian (‘Another Life’, ‘When Hope Calls’) também farão parte da produção como Kai e Tom Davidson, respectivamente.
Jared Padalecki, que estrela a produção original, servirá como produtor executivo ao lado de Anna Fricke, Seamus Fahey, Dan Lin e Lindsey Liberatore.
Seamus Fahey fica responsável pelo roteiro ao lado de Fricke, que é a showrunner.
A AMC divulgou um novo teaser oficial de ‘Lucky Hank‘, série de comédia dramática estrelada por Bob Odenkirk (‘Better Call Saul’).
A produção estreou no último dia 19 de março nos Estados Unidos, ainda sem previsão de chegada ao Brasil.
Confira, junto ao trailer completo:
Aaron Zelman e Paul Lieberstein entram como showrunners e produtores executivos. A série é baseada no romance homônimo de Richard Russo.
William Henry Devereaux Jr. (Odenkirk) é o improvável e relutante chefe do departamento de inglês de um colégio na Pensilvânia. Seu descontentamento está ancorado em problemas não resolvidos com o seu pai, um estudante medíocre e insolente, e conflitos latentes em seu departamento.
Mireille Enos, Oscar Nunez, Tom Bower, Kyle MacLachlan, Chris Diamantopoulos, Diedrich Bader, Olivia Scott Welch, Sara Amin, Cedric Yarbrough, Suzanne Cryer, Alvina August, Shannon DeVido, Lilah Fitzgerald, Jackson Kelly e Arthur Keng também fazem parte do elenco.
Criada por Darren Star, a série se passa 10 anos após os eventos do filme ‘Sex and the City 2‘.
A trama acompanha Carrie, Miranda e Charlotte conforme navegam pela complicada jornada da vida e da sua amizade de quando estavam no auge dos seus 30 anos, agora para uma fase ainda mais complicada no auge dos seus 50 anos.
O elenco conta com o retorno de Sarah Jessica Parker, Cynthia Nixon, Kristin Davis, Mario Cantone, David Eigenberg e Evan Handler, além de introduzir Sara Ramirez e Sarita Choudhury.
Tony Danza também foi escalado para o próximo ciclo como o pai de Che (Ramirez). Mais detalhes não foram revelados.
“Quem é Doúm? Essa é a pergunta que norteia a terceira e última temporada de Bom dia, Verônica. Na busca pelo terceiro irmão, Verônica investiga o orfanato onde Brandão e Matias cresceram. Em uma pequena cidade, ela conhece Jerônimo, um criador de cavalos milionário, e sua mãe, Diana, uma mulher linda e misteriosa que esconde segredos sobre o passado macabro do lugar. No entanto, quando uma máfia coloca a família de Verô em perigo, ela precisa correr contra o tempo. Sem saída, ela arrisca todas as fichas em uma caçada perigosa da qual ela pode não sair viva.”
Além da protagonista Tainá Müller, a nova temporada contará com a participação de Rodrigo Santoro, Maitê Proença, Reynaldo Gianecchini e Klara Castanho.
A Netflix divulgou um teaser trailer inédito de ‘Kaos’, nova série ácida de mitologia grega, que traz o icônico Jeff Goldblum (‘Jurassic Park’) como Zeus, o Rei dos Deuses do Olimpo.
Na trama, Zeus tem uma crise existencial quando pensa que pode estar envelhecendo e decide se afastar de toda essa coisa de “rei dos deuses” e aproveitar a vida aos olhos mortais.
A plataforma de streaming agendou a estreia da produção para 29 de agosto.
O elenco ainda contará com Janet McTeer (Hera), David Thewlis (Hades), Debi Mazar (Medusa), Aurora Perrineau, Cliff Curtis (Poseidon) e Nabhaan Rizwan (Dionísio), além de Killian Scott, Misia Butler, Leila Farzad, Rakie Ayola e Stanley Townsend como um grupo de mortais que podem ser responsáveis pela queda de Zeus.
O projeto foi criado por Charlie Covell (‘The End of the F***ing World‘), e está sendo descrito como grandioso, na mesma escala que ‘Games of Thrones‘.
“Será basicamente uma reimaginação contemporânea da Mitologia Grega,” revelou Covell. “Acredito que terá a mesma escala que ‘Game of Thrones’, mas o tom será mais descontraído, em termos de humor, visual e trilha sonora.”
Esperando família, política e poder, a trama apresentará três mundos: os Deuses, a Terra e o Submundo. Usando os mitos e renovando-os, a trama focará em Orpheus e Eurydice, que fazem parte de uma família disfuncional de deuses.
A série terá 20 episódios de uma hora cada, com produção de Nina Lederman, John Woodward e Tanya Seghatchian.
Em uma recente entrevista ao Collider, Nicholas Galitzine, que dará vida ao icônico personagem He-Man no live-action ‘Mestres do Universo’, trouxe detalhes interessantes sobre o projeto.
Durante a conversa, o ator, que ganhou notoriedade após estrelar a adaptação ‘Vermelho, Branco e Sangue Azul’, revelou que o longa-metragem será bem diferente da animação original.
“Olhe, o que eu posso dizer é que nossa versão é bastante diferente da animação original – que todos concordamos ser camp dentro de sua própria identidade e que funcionou muito bem para a época’, ele revelou. “Mas houve outras iterações, como a versão ‘Revelação’ de ‘Mestres do Universo’, e os próprios quadrinhos. E estamos tratando nosso roteiro como uma Bíblia, sabe?”.
O astro continua: “mas é incrível ouvir o quanto esse show significa para as pessoas. Serviu como formação para várias pessoas, então é emocionante fazer algo que terá um elemento nostálgico, bem como atrair uma quantidade grande de novos fãs”.
Além de Galitzine, o elenco conta com Camila Mendes como Teela, Alison Brie como Evil-Lyn, Jared Leto como o Esqueleto, Idris Elba como o Mentor, Sam C. Wilson como Mandíbula, Hafthor Bjornsson como Homem-Cabra e Kojo Attah como Tri-Klops.
O longa será dirigido por Travis Knight (‘Kubo e as Cordas Mágicas’) e terá um roteiro de Chris Butler, com base em um rascunho inicial escrito por David Callaham (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’) e Aaron Nee (‘A Cidade Perdida’).
A trama focará no Príncipe Adam, de 10 anos, que caiu no planeta Terra e se separou de sua espada mágica – sua única ligação com Eternia. Após quase duas décadas, Adam está determinado a retornar para sua planeta natal e lutar contra as coisas malignas do Esqueleto.
Mas, para derrotar este poderoso vilão, Príncipe Adam terá que descobrir os mistérios do seu passado e se tornar He-Man: o homem mais poderoso do universo.
O longa está programado para estrear no dia 05 de junho de 2026.
‘Mestres do Universo‘ já foi adaptado para o cinema em 1987, com Dolph Lundgren no papel principal, e Frank Langella roubando a cena como o vilanesco Esqueleto. O filme, no entanto, foi mais um dos fracassos do estúdio picareta Cannon, que faliu depois de bombas consecutivas.
Aclamado pelos críticos, ‘Thunderbolts*‘ prometia trazer a Fase 5 do Universo Cinemático Marvel de volta aos eixos ao apostar fichas em uma narrativa mais obscura e que traria os famosos anti-heróis do MCU às telonas – incluindo Yelena Belova (Florence Pugh).
Contando com um time criativo e artístico de ponta, o longa prometia fazer um grande sucesso comercial. Todavia, o tiro saiu pela culatra e a realidade é bem mais decepcionante que o imaginado.
Até o momento, ‘Thunderbolts*’ arrecadou um total de US$355 milhões ao redor do mundo (US$174 milhões nos Estados Unidos e US$181 milhões nos mercados internacionais). Apesar de chamar a atenção, o número em questão ainda está longe de pagar os custos do projeto, que orbitam ao redor de US$ 400 milhões + custos de marketing.
Considerando as projeções, o resultado não é o que esperávamos: o filme deve causar um prejuízo de US$100 milhões para a Walt Disney Studios, inclusive com provável dificuldade de conseguir cruzar a marca de US$400 milhões mundialmente.
Caso isso se confirme, o longa terá a segunda pior performance de bilheteria do MCU, atrás apenas de ‘As Marvels’ (US$205 milhões) (via World of Reel).
‘Thunderbolts*‘ segue em exibição nos cinemas nacionais!
A Marvel Studios e uma equipe de veteranos guerreiros independentes que se venderam para o lado errado apresentam Thunderbolts*, um grupo irreverente composto pela assassina deprimida Yelena Belova (Florence Pugh) e por figuras desajustadas.
O elenco ainda conta com Sebastian Stan (Bucky Barnes), Wyatt Russell (Agente Americano), Olga Kurylenko (Treinadora), Lewis Pullman (Sentinela), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma) e Julia Louis-Dreyfus (Valentina Allegra de Fontaine).
A trama acompanha Jimmy (Segel), um terapeuta de luto que começa a quebrar as regras e dizer aos seus clientes exatamente o que ele pensa. Ignorando seu treinamento e ética, ele se vê fazendo grandes e tumultuosas mudanças na vida das pessoas… Incluindo a sua própria.
James Ponsoldt entra como produtor executivo e diretor.
O elenco ainda conta com Jessica Williams, Christa Miller, Lukita Maxwell, Michael Urie, Luke Tennie e Ted McGinley.
Segundo o Deadline, Xavier Samuel (‘Socorro!’, ‘A Saga Crepúsculo: Eclipse’) foi escalado em caráter regular para o elenco de ‘Bishop’, nova série de suspense dramático do Prime Video estrelada por Joel Kinnaman (‘O Esquadrão Suicida’).
Na trama, o detetive de homicídios Bishop Graves (Kinnaman) – brilhante e experiente – colocará todas as suas habilidades à prova na caçada a um assassino esquivo que tem como alvo a classe rica de São Francisco. À medida que esse assassino cada vez mais audacioso conquista seguidores entre os mais desfavorecidos da cidade, Bishop se convence de que esses assassinatos estão ligados ao homem mais poderoso de São Francisco, seu próprio pai, Lincoln Graves (John Malkovich).
Samuel será Anthony “Ant” Graves, irmão mais novo de Bishop.
Jennifer Jason Leigh (‘Fargo’, ‘Os Oito Odiados’) e Harry Treadaway (‘Penny Dreadful’) integram o elenco.
O projeto foi criado e produzido por Little Marvin (‘Them’) e Tony Salzman (‘Dexter: Ressurreição’), em parceria com a Vertigo e a Amazon MGM Studios.
Marvin também assume a cadeira de showrunner, além de entrar como produtor executivo ao lado de Saltzman, Roy Lee e Miri Yoon.
O texto abaixo contém SPOILERS de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’.
De acordo com o We Got This Discovered, a Marvel ainda tem planos de usar o vilão Justin Hammer, interpretado por Sam Rockwell, em seu futuros filmes, algo que muitos fãs do personagem gostariam de ver.
O retorno do vilão de ‘Homem de Ferro 2‘ pode acontecer em ‘Homem-Aranha 3‘, liderando uma equipe para caçar Peter Parker, considerado vilão depois das falsas acusações de Mystério numa das cenas pós-créditos.
Seria este o início da formação do Sexteto Sinistro? Por enquanto, nada foi confirmado, mas de qualquer forma, é bom saber que Hammer ainda pode voltar ao MCU.
Justin Hammer
Lembrando que ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ chega aos cinemas nacionais em 4 de julho.
Assista a crítica:
O filme tem duração de 129 minutos ou 2 horas e 9 minutos.
Peter Parker (Holland) e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury (Jackson) a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio (Gyllenhaal) – que pode não ser quem parece.
O elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Marisa Tomei, Jacob Batalon, Samuel L. Jackson e Jake Gyllenhaal.
Como diversas salas de cinema foram fechadas para evitar a propagação do Coronavírus, alguns estúdios estão aproveitando para lançar seus filmes direto em formato digital.
Por conta disso, diversos fãs estão pedindo à Marvel Studios para lançar ‘Viúva Negra‘ na Disney+ agora que a estreia também foi adiada.
Aqui no Brasil, os internautas estão fazendo de tudo para que as mensagens possam influenciar o estúdio a atender o pedido.
Confira:
eu acho q a disney ja podia lança o disney plus pa ajuda nois na quarentena e de quebra ja lança viuva negra e novos mutantes la memo
O @disneyplus podia era lançar Viúva Negra e Novos Mutantes direto por streaming ne ? Ceis nem sabem quanto tempo vai durar o surto de corona. Lança o streaming no mundo todo e lança o filme. O povo vai estar em casa sem poder ir no cinema mesmo 🤷
Imagina se a @disneyplus consegue adiantar o lançamento da plataforma no mundo inteiro e junto a isso coloca Viúva Negra no catálogo no período de quarentena do coronavirus? Ia ser uma puta estratégia. Improvável, mas quero
“Bem que a Marvel podia lançar ‘Viúva Negra‘ no Disney+, seria incrível!”
Segundo o site da revista Variety, o adiamento não deve afetar em nada a linha temporal do MCU. A informação foi revelada por uma fonte interna ligada ao estúdio.
A fonte não especificou se isso significaria que o filme seria lançado em agosto de 2020 ou se ‘Viúva Negra‘ não impacta as narrativas futuras, por se tratar de um longa que se passa antes dos acontecimentos de ‘Vingadores: Ultimato’.
Em ‘Viúva Negra‘, thriller de espionagem recheado de ação da Marvel Studios, Natasha Romanoff confronta o lado mais sombrio de sua profissão quando surge uma perigosa conspiração conectada ao seu passado. Perseguida por uma força implacável que quer derrubá-la, Romanoff precisa lidar com seu legado como espiã e encarar as relações enfraquecidas que deixou para trás depois se juntar aos Vingadores.
Além de Scarlett Johansson no papel principal, o elenco conta com David Harbour, Rachel Weisz, Florence Pugh e O.T. Fagbenle.
A produção é dirigida por Cate Shortland, a partir do roteiro de Jac Schaeffer.
Christopher Nolan já revelou que se tornou um cineasta por seu amor pelos filmes de Michael Mann (‘O Último dos Moicanos ‘) e Stanley Kubrick (‘2001: Uma Odisseia no Espaço’).
No entanto, Nolan revelou ao podcast Happy Sad Confused que não assiste apenas filmes cults.
O diretor da aclamada trilogia ‘O Cavaleiro das Trevas‘ ainda disse que é um grande fã da franquia ‘Velozes e Furiosos‘, muitas vezes julgada por cinéfilos mais críticos.
Questionado sobre sequências excessivas, o cineasta deu sua opinião sobre o assunto.
“Veja a franquia ‘Velozes e Furiosos‘. Eu sou um grande fã do que Rob Cohen fez e me apeguei à franquia, principalmente ‘Desafio em Tóquio’. Mas os outros filmes ficaram cada vez maiores e mais ambiciosos, [o diretor] Justin Lin vem fazendo um ótimo trabalho e eu adoro sua visão.”
Ele continuou:
“Todos sempre reclamam que sequências acabam abusando do excesso de personagens ou efeitos visuais ou de uma trama mais complexa. Mas é isso que traz inovação para o que já foi feito antes, é inevitável. E isso é porque os fãs querem mais e mais… Nós é que somos responsáveis por isso.”
A declaração de Nolan faz todo sentido quando lembramos da evolução do Homem-Morcego desde ‘Batman Begins‘ (2015) até ‘O Cavaleiro das Trevas Ressurge‘ (2012).
E aí, você concorda com ele?
Falando nisso, Lin confirmou que ‘Velozes e Furiosos 9‘ está pronto para ser lançado e já finalizou sua pós-produção. Agora, o diretor parte para os próximos dois filmes da franquia…
Confira:
“A mixagem de som de ‘Velozes e Furiosos 9’ oficialmente foi finalizada! Um grande obrigado à melhor equipe do mundo por trabalhar em tempos tão sem precedentes na perfeição.”, afirmou.
Confira, com um novo teaser repleto de cenas de ação e que traz os protagonistas Dom (Vin Diesel) e Letty (Michelle Rodriguez) para o centro dos holofotes:
#F9 mix officially finished!
Huge thank you to the best crew the world for working through such unprecedented times flawlessly. pic.twitter.com/maOncvJ11M
Lembrando que a Universal Pictures adiou mais uma vez a continuação e, em vez de chegar aos cinemas em abril do ano que vem, será lançada em 28 de maio de 2021.
Assista ao trailer completo:
Dominic Toretto (Vin Diesel) sempre viveu a toda velocidade. Após a perda do melhor amigo e a descoberta do filho, ele reduziu o ritmo de vida, ao lado de Letty (Michelle Rodriguez). Mas não é fácil viver o presente quando o passado acelera em sua direção. E é o que acontece quando Dom reencontra seu irmão Jacob Toretto (John Cena), que é estimulado por Cypher (Charlize Theron) e Magdalene Shaw (Helen Mirren) a executar um plano de vingança. É hora de Dom reunir a irmã Mia (Jordana Brewster) e a família de fiéis amigos, como Roman (Tyrese Gibson), Tej (Ludacris) e Han (Sung Kang).
Dirigido por Justin Lin, o filme será estrelado por Vin Diesel, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Ludacris, Helen Mirren, Charlize Theron, John Cena, Finn Cole, Anna Sawai, Vinnie Bennett e Michael Rooker.
‘007 – Sem Tempo para Morrer‘ estreia em 30 de setembro, e o canal oficial da franquia divulgou um novo trailer para recapitular a trajetória de Daniel Craig como James Bond e tudo o que ele passou até chegar aqui.
A prévia inclui breves cenas dos filmes anteriores para preparar o público para a despedida de Craig do papel.
Assista:
O filme contou com um orçamento de cerca de US$ 250 milhões.
Na trama, o agente secreto britânico (Daniel Craig) está desfrutando de uma vida tranquila na Jamaica, depois de ter deixado o serviço ativo. No entanto, sua paz está com os dias contados, já que uma nova missão lhe é dada.
Dirigido por Cary Joji Fukunaga (Beasts of No Nation e True Detective), ‘007 – Sem Tempo Para Morrer‘ traz também o retorno de Ralph Fiennes, Naomie Harris, Rory Kinnear, Léa Seydoux, Ben Whishaw e Jeffrey Wright ao elenco e ainda apresenta Ana de Armas, Dali Benssalah, David Dencik, Lashana Lynch, Billy Magnussen e Rami Malek.
A Netflix divulgou o 1º trailer oficial de ‘Spiderhead‘, vindouro suspense psicológico estrelado por Chris Hemsworth (‘Thor: Amor e Trovão’), que estreia em 17 de junho.
A história é centrada em um futuro distante no qual uma empresa médico-hospitalar oferece a detentos a chance de se voluntariarem para experimentos farmacêuticos que prometem mudar suas vidas.
Dirigido por Joseph Kosinski (‘Top Gun: Maverick, Tron: O Legado’), o longa também conta com Jurnee Smollett (‘Lovecraft Country’) e Miles Teller (‘Whiplash – Em Busca da Perfeição’).
Confira o trailer e as imagens promocionais:
“‘Spiderhead‘ – dirigido por Joseph Kosinski – é um suspense psicológico baseado no conto ‘The New Yorker‘, de George Saunders. Estrelando Chris Hemsworth, Miles Teller e Jurnee Smollett, saiba como você está se sentindo no dia 17 de junho.“
SPIDERHEAD—directed by Joseph Kosinski—is a psychological thriller based on The New Yorker short story by George Saunders.
Starring Chris Hemsworth, Miles Teller, and Jurnee Smollett, get something for how you’re feeling on June 17th. pic.twitter.com/IuVJYQHfh7
Na trama, duas pessoas encarceradas (Miles Teller e Jurnee Smollett) confrontam o passado em uma penitenciária ultramoderna. O local é administrado por um visionário (Hemsworth) que faz experimentos com drogas, alterando a mente dos detentos.
Rhett Reese e Paul Wernick, a dupla por trás de ‘Deadpool’, ficam responsáveis pelo roteiro.
Hemsworth, Reese e Wernick também entram como produtores ao lado de Eric Newman, Tommy Harper, Jeremy Steckler e Geneva Wasserman.
Através do Twitter, Becky, a esposa de Rick Riordan e produtora executiva de ‘Percy Jackson e os Olimpianos‘, revelou que as gravações da série da Disney+ já foram concluídas.
Na publicação, ela compartilhou a imagem de um texto explicando que “quinta-feira, 02 de fevereiro, foi o último dia de gravações”da primeira temporada.
Na legenda, ela escreveu:
“Hoje é o dia! Embora os avisos de dispensa/encerramento não sejam realmente da sua conta, a menos que você seja quem está emitindo ou recebendo, estou diminuindo os limites para aqueles de vocês que estavam respeitosamente curiosos. Para me divertir, dei esta notificação de encerramento/dispensa que recebi redigindo informações pessoais.”
Confira:
Today is the day! While layoff/wrap notices are really none of your business unless you are the one issuing or receiving, I am lowering boundaries for those of you who were respectfully curious. For fun I gif’d this Wrap/Layoff notification I received redacting personal info. pic.twitter.com/3BEwD6g5Ay
No ano passado, o nosso editor-chefe Renato Marafon participou da DisneyD23 e teve a oportunidade de entrevistar os astros da adaptação.
No vídeo, Scobell, Jeffries e Simhadri falam sobre seus personagens, quais são seus livros preferidos da saga, quais Deuses queriam ter como pais e muito mais.
Assista:
O elenco ainda conta com Virginia Kull (Sally Jackson), Glynn Turman (Chiron), Jason Mantzoukas (Sr. D), Megan Mullally (Alecto), Timm Sharp (Gabe Ugliano), Dior Goodjohn (Clarisse La Rue), Charlie Bushnell (Luke Castellan), Olivea Morton (Nancy Bobofit) e Timothy Omundson (Hades).
Ao todo, a saga escrita por Riordan contém cinco livros: ‘O Ladrão de Raios’, ‘Mar dos Monstros’, ‘A Maldição do Titã’, ‘A Batalha do Labirinto’, e ‘O Último Olimpiano’.
A trama gira em torno de Percy, um adolescente que descobre ser filho de Poseidon, deus grego dos mares, e então é enviado para o Acampamento Meio-Sangue para se reunir com outros meios-sangue. Lá, Percy onde se encontra com o amigo e mentor Grover Underwood, um sátiro adolescente, e conhece Annabeth Chase, filha de Atena.
Chris Columbus comandou a adaptação cinematográfica do primeiro volume, ‘Percy Jackson e o Ladrão de Raios’, que trouxe em seu elenco Logan Lerman, Alexandra Daddario, Brandon T. Jackson, e Jake Abel.
Apesar de receber críticas mistas, o filme arrecadou quase US$227 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 95 milhões.
Em 2013, ‘Percy Jackson e o Mar de Monstros‘ faturou apenas US$ 199 milhões e recebeu duras críticas acerca da narrativa, que se distanciava demais do romance original.
O paradeiro da Capitã Marvel (Brie Larson) entre seu filme solo e os eventos de ‘Vingadores: Ultimato‘ sempre foi uma das grandes dúvidas dos fãs da Marvel.
E agora que ‘As Marvels‘ já está em exibição, essa lacuna finalmente é explicada.
Uma parte narrativa da sequência explora o relacionamento distante entre Carol e Monica Rambeau (Teyonah Parris), sua ‘sobrinha’ que ela não vê desde os anos 1990.
Monica ficou magoada por Carol não ter mantido contato com ela, nem mesmo visitado a Terra, apesar de ter prometido fazer isso quando partiu para ajudar os Skrulls a encontrar um novo lar no final do filme original.
Ao longo da trama, é revelado que logo após Carol ajudar os Skrulls, ela cumpriu sua promessa pessoal de derrotar a Inteligência Suprema, que fez uma lavagem cerebral nela e roubou suas memórias.
Carol voa para Hala e destrói a Inteligência Suprema, mas isso acaba deixando Hala em desordem, já que o planeta começa a ficar isolado de todos os seus recursos naturais, algo que Dar-Benn (Zawe Ashton), uma agente da Starforce que estava na briga do ataque de Carol a Hala, tenta remediar décadas depois.
Carol diz à Monica que ela continua envergonhada e assombrada pelas consequências do que aconteceu em Hala, e que ela não queria voltar para casa, na Terra, para que a jovem Monica não a enxergasse de forma negativa.
Confira as reações do público sobre a sequência:
Assisti The Marvels! QUE FILME! É mega divertido e as cenas de ação são super criativas e sincronizadas! Carol, Mônica e Kamala são incríveis. Tem muita ação, drama, comédia na medida certa e cenas pós-créditos com participações de explodir cabeças! Obrigado Marvel! #TheMarvelspic.twitter.com/Jx8jkUAbOJ
O filme entregou o que ele prometeu desde o início: diversão, aventura despretensiosa e momentos icônicos com a Kamala roubando a cena e sendo super fofa.
As Marvels está sofrendo o mesmo problema que Aves de Rapina teve: Falação demais e hype excessivo, preconceito demais, ego inflado de produtores de conteúdo e imputação de problemas inexistente nas atrizes.
Nerdolas e clickbaiters unidos pra prejudicar o filme. pic.twitter.com/7G1fFkIC7T
Não é um filme perfeito, mas eu ADOREI! Me diverti muito e valeu cada centavo. Ansioso pra rever de novo.
AAAAAAAAAAAAAAAA ⚡✨#AsMarvelspic.twitter.com/6QGkNWZJID
Gosto como esse também não é um filme que fica tentando afirmar o tempo inteiro “girl power! Olha como garotas podem ser fortes!?”. Porque ele nunca sequer duvidou que garotas são fodas, sabe? São só três pessoas chutando bundas pelo espaço. #AsMarvelspic.twitter.com/4pPB3QxCcl
“A diretora Nia DaCosta entrega uma vitória graças a um formidável trio heroico” – Above the Line.
“Se você achou que ‘Eternos’ e ‘Homem-Formiga e Vespa: Quantumania’ eram pontos baixos do MCU, prepara-se para a miséria abjeta que é ‘As Marvels’” – New York Post.
“A chance de apresentar três personagens femininas principais vale a pena, mas essas personas são tão mal escritas que o público certamente sentirá a desagradável falta de química e criatividade” – Gone With the Twins.
“Como um bom episódio em uma temporada ruim, ‘As Marvels’ lembra aos fãs por que eles estão assistindo – e pode até se tornar o episódio favorito de alguém dentro de uma história contínua” – Polygon.
“‘As Marvels’ não é o desastre colossal que as redes sociais (e o tristonho marketing do filme) previam, mas também não vai salvar o bebê bilionário de Kevin Feige por enquanto” – Wealth of Geeks.
O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!
De acordo com o World of Reel, a série coreana ‘Round 6‘ (Squid Game) pode ganhar uma versão norte-americana em formato de longa-metragem sob a direção de David Fincher (‘Mindhunter’).
Intitulado ‘Squid Game: America’, o projeto está supostamente em desenvolvimento desde 2021.
Embora a Netflix não tenha feito um anúncio oficial, foi dito que Fincher está colaborando com o roteirista Dennis Kelly, responsável por títulos como ‘Utopia’ e ‘Matilda: O Musical‘.
Por enquanto, não há novos detalhes e nem a Netflix e nem Fincher se pronunciaram sobre o assunto, então considere como rumor.
Enquanto isso, vale lembrar que a 2ª temporada da série chega ao catálogo da plataforma de streaming no dia 26 de dezembro.
Já confirmada, a 3ª e última iteração estreia apenas em 2025.
Confira um teaser dos próximos episódios:
Lembrando que a segunda temporada já escalou oito novos atores ao elenco: Park Gyu-young (‘Sweet Home’), Jo Yu-ri, Kang Ae-sim, Lee David (‘The Fortress’), Lee Jin-uk (‘Sweet Home’), Choi Seung-hyun, Roh Jae-won e Won Ji-an (‘D.P.’).
Os próximos episódios ainda contarão com o retorno de Lee Jung-jae, Lee Byung-Hun, Wi Ha-jun e Gong Yoo, além dos novatos Yim Si-Wan, Kang Ha-Neul, Park Sung-Hoon e Yang Dong-Geun, que haviam sido previamente anunciados.
“Apesar da greve ter causado o adiamento de alguns títulos, nós temos uma grande programação para 2024. O público poderá ver o retorno de séries de sucesso como ‘A Diplomata‘ (2ª Temporada), ‘Bridgerton‘ (3ª Temporada), ‘Round 6‘ (2ª Temporada) e ‘A Imperatriz‘ (2ª Temporada); além dos programas ‘Tour de France‘ (2ª Temporada), ‘Casamento às Cegas‘ (6ª Temporada), ‘F1: Dirigir Para Viver‘ (6ª Temporada) e ‘Dias de Golpe‘ (2ª Temporada).”
“Nosso streaming também contará com lançamentos originais como ‘O Problema dos 3 Corpos‘ (minissérie baseada no romance homônimo e dos showrunners de ‘Game of Thrones‘), ‘Griselda‘ (série estrelada pela Sofia Vegara), ‘Magnatas do Crime‘ (novo filme do Guy Ritchie), ‘Avatar: O Último Mestre do Ar’, ‘Cem Anos de Solidão‘ (série baseada no romance de Gabriel García Márquez) e a biografia brasileira ‘Senna‘.”
A série conquistou catorze nomeações no Emmy Awards, levando para casa os prêmios de Melhor Ator em Série de Drama para Lee Jung-jae, Melhor Atriz Coadjuvante em Série de Drama para Jung Ho-yeon e Melhor Direção para Dong-hyuk.
Mas isso não foi tudo: ‘Round 6’ também foi relembrada na categoria de Melhor Série de Drama e se tornou a primeira produção televisiva de língua não-inglesa a conquistar tal feito.
Conquistando o pódio como a a série mais assistida da Netflix, ‘Round 6’ foi exibida em mais de 142 milhões de lares em pouco mais de um mês.
Para quem ainda não assistiu, a trama mostra um grupo de pessoas com dívidas milionárias em busca de um prêmio que mudará suas vidas se toparem participar de um misterioso jogo divido em seis fases.
Ao longo das tarefas, 456 participantes de todas as esferas da vida são trancados em um local secreto onde jogam para ganhar 45,6 bilhões de won.
Cada jogo é uma tradicional brincadeira infantil coreana, mas a consequência de perder é a morte. Quem será o vencedor e qual é o propósito deste jogo?
O livro “Spider-Man: No Way Home – The Art of the Movie” está prestes a chegar às lojas especializadas, trazendo aos fãs mais detalhes sobre a produção de ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘.
Entre as informações apresentadas no livro estão as artes conceituais com visuais alternativos do Duende Verde.
As imagens revelam designs de personagem bastante diferentes daqueles que foram vistos nas telonas no terceiro filme do Cabeça de Teia no Universo Cinematográfico Marvel.
Essas artes mostram possibilidades que foram exploradas e discutidas nos estágios iniciais do filme, mas que acabaram sendo abandonadas em prol das escolhas finais feitas pela equipe criativa.
Confira:
Concept art of green goblin dark elves suit for spider-man no way home
He would of got the parts for the suit from a damage control facility
Assista ao trailer de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ e siga o CinePOP no YouTube:
Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.
O astro Nicolas Cage, conhecido por filmes como ‘Motoqueiro Fantasma’ e ‘A Outra Face’, está em negociações para reprisar o papel de Homem-Aranha Noir em uma série live-action do personagem.
Cage dublou o personagem na animação ‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ (2018), que foi um grande sucesso de crítica e público.
Em entrevista ao Collider, Cage falou sobre a possibilidade de reprisar o papel: “Bem, posso dizer que estivemos conversando. Não é segredo que eu amo o personagem. Acho que o personagem proporciona uma espécie de mistura diferente. Posso combinar minhas performances favoritas da era de ouro, ou seja, Robinson, Cagney, Bogart, com um personagem que é, eu suponho, amplamente considerado como a obra-prima de Stan Lee. Vejo isso como uma espécie de incursão em uma mistura de arte pop, uma espécie de [Jungian] Lichtenstein, mistura por meio de Bogart e Cagney, mas nada está definitivo ainda. É apenas uma conversa.”
A série ainda não tem data de lançamento prevista, mas a direção ficará a cargo de Steve Lightfoot, conhecido por seu trabalho na série ‘O Justiceiro‘ da Netflix. O roteiro será escrito por Oren Uziel, que escreveu o filme ‘Mortal Kombat’ de 2021.
A história da série se passará na Nova York dos anos 30, durante a Grande Depressão. O Homem-Aranha Noir será um vigilante que luta contra o crime e a corrupção na cidade.
‘Homem Aranha no Aranhaverso’ está disponível no Prime Video.
O novo filme da franquia está programado para o dia 14 de novembro de 2025.
O próximo capítulo contará com o retorno de Jesse Eisenberg (Daniel Atlas), Woody Harrelson (Merritt McKinney), Isla Fisher (Henley Reeves), Dave Franco (Jack Wilder), Mark Ruffalo (Dylan Rhodes), além de introduzir Justice Smith, Rosamund Pike, Dominic Sessa e Ariana Greenblatt.
Ruben Fleischer, que dirigiu ‘Truque de Mestre 2‘, está confirmado para retornar à direção da nova sequência.
Até o momento, a trama não foi divulgada, mas sabe-se que o filme será escrito por Seth Grahame-Smith.
Lembrando que ‘Truque de Mestre’ e ‘Truque de Mestre: O Segundo Ato’ estão disponíveis na Netflix.
O cineasta James Gunn relembrou recentemente sua experiência com a franquia ‘Guardiões da Galáxia’, da Marvel, revelando que enfrentou o estúdio ao se recusar a incluir Thor no terceiro filme da saga, mesmo após o Deus do Trovão se juntar ao grupo na cena final de ‘Vingadores: Ultimato’.
“Escrevi nas anotações do roteiro: ‘Não vou colocá-lo. Não quero ter o Thor com os Guardiões. Não quero fazer um filme com o Thor'”, explicou Gunn, conforme a Variety. “Eu não entendo muito bem esse personagem. Adoro assistir aos filmes dele, e adoro o Chris Hemsworth como pessoa. Mas eu não sei escrever para esse personagem”.
Gunn também comentou sobre a introdução de Will Poulter como Adam Warlock, apresentada na cena pós-créditos de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’. Apesar de o personagem ganhar destaque em Guardiões 3, o diretor admitiu que, na época, a decisão de incluí-lo foi precipitada.
“Não gostei do que fiz em Guardiões 2, quando apresentamos o Adam Warlock e deixamos várias pontas soltas para a franquia, coisas que eu nem tinha, de fato, planejado”, disse. “Claro, eu meio que pretendia cumprir essa promessa, mas é preciso ter cuidado. A função de uma cena pós-créditos é ser um impacto, algo tipo ‘Meu Deus! Olha isso’. Quando você usa esse momento apenas para plantar sementes para o futuro, pode acabar se complicando. Não foi fácil encaixar o Adam Warlock em Guardiões 3”.
Apesar das tensões iniciais, a questão da presença de Thor foi resolvida com a ajuda de Taika Waititi, diretor de ‘Thor: Amor e Trovão’. Ele assumiu a responsabilidade de conectar o herói aos Guardiões, o que deu a Gunn liberdade total para seguir sua própria visão em Guardiões da Galáxia Vol. 3.
“Eles escolheram aquele final [de Ultimato] na sala de edição”, contou Gunn à Rolling Stone, na época. “E eu não achava que aquilo fosse ser mantido. Ultimato saiu logo depois de eu aceitar retornar para Guardiões, então eu não tive muita influência sobre o que entraria naquele filme. Quando vi o resultado, pensei: ‘Que p* eu vou fazer agora?’ Aí o [presidente da Marvel Studios] Kevin Feige me disse que o Taika cuidaria do Thor e que os Guardiões estariam lá. Eu só pensei: ‘Graças a Deus!'”.
“Pra ser totalmente honesto, o Thor nunca esteve nos meus planos para esse filme. O Taika levou essa bala por mim. Porque eu realmente não ia colocá-lo. Eu começaria Guardiões 3 direto. Sem Thor”, concluiu.
Lembrando que ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’ está disponível no Disney+.
Nosso amado grupo de desajustados está se estabelecendo na vida em Lugar Nenhum. Porém, não demora muito para que suas vidas sejam viradas de cabeça para baixo, pelos ecos do passado turbulento de Rocket. Peter Quill, ainda se recuperando da perda de Gamora, deve reunir sua equipe para salvar a vida de Rocket, em uma missão que, se não for concluída com sucesso, pode muito possivelmente levar ao fim dos Guardiões da Galáxia como os conhecemos.
O filme conta com Chris Pratt, Zoë Saldaña, Vin Diesel, Dave Bautista, Bradley Cooper, Sylvester Stallone, Elizabeth Debicki, Daniela Melchior e Will Poulter no elenco.
Vale lembrar que ‘Guardiões da Galáxia 3‘ arrecadou US$ 838.8 milhões nas bilheterias mundiais, consolidando-se como um dos grandes sucessos de 2023.
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