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Família apaixonada pelo Oscar recria cenas dos indicados; Confira!

Uma família apaixonada pela premiação do Oscar tem uma tradição diferente a cada nova edição do Academy Awards que se aproxima.

Eles recriam cenas do indicados à categoria de Melhor Filme, colocando suas filhas como os protagonistas das imagens. O projeto, intitulado ‘Don’t Call Me Oscar’, já está em seu terceiro ano e tem chamado a atenção de veículos importantes como a Vanity Fair e Entertainment Weekly.

Confira algumas destas fofas imagens:

Confira todas as fotos da edição 2017 do projeto ‘Don’t Call Me Oscar‘.

‘Jumanji: Bem-Vindo à Selva’: Dwayne Johnson fala sobre a estreia do filme

Jumanji: Bem-Vindo à Selva chega aos cinemas no Brasil apenas em janeiro, mas as audiências norte-americanas poderão curtir a esperada produção antes de nós, mais precisamente no fim de semana do Natal.

E para o astro Dwayne Johnson, ‘Jumanji’ possui um sabor de ineditismo em sua carreira.

Em entrevista a ABC News, ele falou sobre o impacto que a estreia na época mais movimentada do ano tem em sua carreira:

“Nunca tive o privilégio de ter um filme estreando durante o período de Natal. Quando você consegue esse feito, eu creio que há uma responsabilidade de garantir que ele seja realmente bom, seja digno de estrear nessa época”.

Jumanji: Bem-Vindo à Selva’ chega aos cinemas apenas no dia quatro de janeiro de 2018, mas parte da crítica especializada já assistiu a produção e as primeiras impressões chegaram.

Surpreendendo, o remake foi maciçamente elogiado por honrar Robin Williams, à medida que se consolida por conta própria com uma narrativa divertida e bom entrosamento entre o elenco.

O destaque da produção ficou mesmo com Jack Black, que extraiu gargalhadas por seu retrato de uma garota adolescente presa no corpo de um homem de meia idade acima do peso. E para aumentar as expectativas ainda mais, separamos as primeiras impressões para você já se animar!

Confira:

“O novo Jumanji é muito divertido e é bem sucedido por não tentar fazer um filme que seja remotamente semelhante ao original. É defendido das comparações, à medida que ainda que faz um ou dois elos legais a Robin Williams”.

 

“Hey, sobre o novo Jumanji: É divertido! É o tipo de produção familiar amigável que deve ajudar a estabelecer vários debates durante a temporada de fim de ano. Jack Black é muito, muito engraçado e eu meio que amo como eles tentaram transformá-lo em uma verdadeira sequência ao original, com uma certa cambaleante engenharia”.

 

“Estava esperando o pior mas preciso admitir que o novo Jumanji é muito divertido. Eu ainda diria que é um dos melhores ‘filmes de videogame’ já feitos, talvez apenas abaixo de King Kong, Scott Pilgrim, No Limite do Amanhã e Detona Ralph (nenhum deles é adaptação)”.

 

“Assisti Jumanji! É leve na nostalgia (ao lado dos vários easter eggs), mas muito divertido. A troca de corpos é TÃO boa. Eu poderia assistir para sempre Jack Black interpretando uma adolescente presa no corpo de Jack Black e The Rock recém descobrindo seus músculos”.

 

“Fui ver Jumanji e é divertido pra caramba! The Rock rouba totalmente o show, mas todos têm sua chance de brilhar”.

 

“Há muitas risadas e coração em Jumanji. O elenco possui uma química muito especial e o ângulo de jogo funciona totalmente. Parabéns a The Rock, Kevin Hart, Karen Gillan e Jack Black por interpretarem crianças tão bem!”

 

O elenco principal conta com Dwayne Johnson, Kevin Hart e Karen GillanSer’Darius Blain (‘Marcados pela Guerra’), Madison Iseman (‘Still The King’), Morgan Turner (‘Mildred Place’) e Rhys Darby (‘Sim Senhor’) também foram anunciados.

Jake Kasdan (Professora Sem Classe) dirige.

A estreia no Brasil está marcada para 4 de Janeiro de 2018.

 

‘The Mule’: Novo filme de Clint Eastwood com Bradley Cooper ganha data de estreia

O novo filme do cineasta Clint Eastwood, intitulado ‘The Mule‘, ganhou data de estreia. A produção, estrelada por Bradley Cooper, chega aos cinemas em 14 de dezembro de 2018.

Segundo o portal Deadline, a Warner Bros. teria se impressionado com o filme, optando por lançá-lo em um período estratégico – época em que boa parte dos indicados ao Oscar chega aos cinemas.

Além de dirigir, Eastwood protagoniza o longa como Earl Stone, um senhor de 90 anos que opera como “mula”, transportando drogas, ao ponto de chamar a atenção de um agente do departamento de Narcóticos, Colin Bates, interpretado por Bradley Cooper.

 

 

‘Zeroville’: Filme dirigido por James Franco fatura meros US$ 8 mil nas bilheterias

O filme perdido de James Franco, intitulado ‘Zeroville‘, teve um fim de semana de abertura bem amargo nos cinemas. De acordo com o The Wrap, a produção faturou meros US$ 8,897 ao redor dos Estados Unidos, sendo exibido em 80 salas. A média de arrecadação por exibição foi de US$ 111.

Essa foi a menor média por exibição que um filme dirigido por Franco já conquistou. Seus demais projetos faturaram menos de US$ 30 mil ao longo de todo o período nos cinemas, mediante a um lançamento bem limitado. O filme dirigido por ele que mais destoa das baixas arrecadações é ‘O Artista do Desastre‘, seu grande destaque nas telonas. O longa ainda foi aclamado pela crítica especializada e chegou a receber indicações na temporada de premiações.

Em ‘Zeroville‘, ele segue a mesma premissa de ‘Era Uma Vez…em Hollywood‘. A produção, que foi finalizada ainda em 2014, mas ficou na geladeira por anos, conta a história de Vikar, “uma alma perdida viajando na Hollywood de 1969. Uma terra de mitos, beleza e monstros. O sistema de estúdios está em decadência e uma nova geração de cineastas surge. Com sua cabeça careca e estampada com uma tatuagem de seu filme favorito, Um Lugar ao Sol, de 1951, Vikar é uma presença bizarra mesmo no meio dos sonhadores”.

Confira o trailer:

Além de dirigir ‘Zeroville‘, Franco estrela o filme no papel de Vikar. Além dele, o elenco ainda conta com Seth Rogen, Jacki Weaver, Megan Fox, Jamie Costa, Will Ferrell, Joey King, Craig Robinson e Danny McBride.

‘A Voz Suprema do Blues’: ÚLTIMO filme de Chadwick Boseman ganha primeiras imagens; Confira!

O último filme da carreira do astro Chadwick Boseman, intitulado ‘A Voz Suprema do Blues’ (‘Ma Rainey’s Black Bottom‘) ganhou suas primeiras imagens. A produção, que é um original Netflix, ainda conta com a vencedora do Oscar Viola Davis no elenco.

Confira:

“Vaiola Davis e Chadwick Boseman estrelam A Voz Suprema do Blues, um novo filme baseado na premiada peça de teatro de August Wilson, do diretor George C. Wolfe e do produtor Denzel Washington. O filme estreia no dia 18 de dezembro”. 

Dirigido por George C. Wolfe, ‘A Voz Suprema do Blues’ (Ma Rainey’s Black Bottom) é baseado na peça vencedora do Prêmio Pulitzer, escrita por August Wilson em 1982.

A trama explora tensões raciais na Chicago de 1927, à medida que segue Ma Rainey (Viola Davis), seu negro tocador de trompa e sua equipe de empresários brancos.

O filme estreia no dia 18 de dezembro.

 

 

‘Dunkirk’: Aclamado drama de guerra de Christopher Nolan será removido da Netflix!

O elogiado drama de guerra ‘Dunkirk‘, vencedor de três Oscars, será removido da Netflix um ano após sua estreia na grade de programação. A produção se despede da plataforma em breve, mais precisamente no dia 12 de outubro.

Dirigido por Christopher Nolan, a trama acompanha a Batalha de Dunkirk. Em maio de 1940, soldados e civis lutam com todas as forças para evacuar o exército britânico e seus aliados de Dunkirk. É a última esperança da Europa.

Na Operação Dínamo, mais conhecida como a Evacuação de Dunquerque, soldados aliados da Bélgica, do Império Britânico e da França são rodeados pelo exército alemão e devem ser resgatados durante uma feroz batalha no início da Segunda Guerra Mundial. A história acompanha três momentos distintos: uma hora de confronto no céu, onde o piloto Farrier (Hardy) precisa destruir um avião inimigo, um dia inteiro em alto mar, onde o civil britânico Dawson (Rylance) leva seu barco de passeio para ajudar a resgatar o exército de seu país, e uma semana na praia, onde o jovem soldado Tommy (Whitehead) busca escapar a qualquer preço.

Confira o trailer:

Aclamado pelos críticos (92% de aprovação no Rotten Tomatoes), o longa foi um sucesso nos cinemas, arrecadando ótimos US$ 526.9 milhões mundialmente.

O elenco conta com Fionn Whitehead, Tom Glynn-Carney, Jack Lowden, Tom Hardy, Cillian Murphy, Mark Rylance, Harry Styles e Kenneth Branagh.

Tom Cruise receberá Oscar honorário

A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas anunciou que Tom Cruise, Debbie Allen, Wynn Thomas e Dolly Parton serão os grandes homenageados da 16ª edição do Governors Awards, que acontecerá no dia 16 de novembro, no Ray Dolby Ballroom, em Hollywood.

Cruise, Allen e Thomas receberão Oscars Honorários por suas trajetórias marcantes no cinema. Já Dolly Parton será agraciada com o prestigiado Prêmio Humanitário Jean Hersholt, em reconhecimento ao seu notável trabalho filantrópico.

“Este ano, celebramos quatro lendas cujas carreiras extraordinárias e dedicação à comunidade cinematográfica deixaram um impacto duradouro”, afirmou Janet Yang, presidente da Academia.

Tom Cruise, um dos astros mais lucrativos da história de Hollywood, será homenageado por sua defesa incansável do cinema nas salas de exibição e seu legado em performances ousadas — muitas vezes realizando suas próprias acrobacias. Sua atuação como produtor em ‘Top Gun: Maverick‘ foi crucial para a retomada do público aos cinemas no pós-pandemia. Cruise já recebeu três indicações ao Oscar por ‘Nascido em 4 de Julho‘, ‘Jerry Maguire‘ e ‘Magnólia‘.

A lendária Debbie Allen, atriz e coreógrafa, será celebrada por sua carreira pioneira, que cruzou gerações e estilos — da televisão à dança e ao cinema. Já o designer de produção Wynn Thomas, conhecido por seu trabalho em filmes como ‘Malcolm X‘ e ‘Uma Babá Quase Perfeita‘, será reconhecido por sua visão artística singular e domínio técnico.

Ícone da música e presença querida da cultura americana, Dolly Parton receberá o prêmio humanitário por sua dedicação constante a causas sociais e humanitárias, especialmente nas áreas de educação, saúde e acesso à leitura.

A cerimônia do Governors Awards é considerada uma das mais respeitadas da temporada do Oscar, homenageando figuras que moldaram a indústria com talento, inovação e generosidade.

Recentementem Cruise surpreendeu ao conquistar um título do Guinness World Records durante as filmagens de ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas Final’.

Segundo o Deadline, Cruise estabeleceu o recorde de maior número de saltos com paraquedas em chamas realizados por uma única pessoa. O ator saltou 16 vezes de um helicóptero com um paraquedas encharcado de combustível e incendiado, tudo isso como parte de uma cena do último filme da franquia de ação.

“Tom não apenas interpreta heróis de ação – ele é um herói de ação!”, disse Craig Glenday, editor-chefe do Guinness World Records, em comunicado. “Boa parte do seu sucesso vem do compromisso com a autenticidade e de sempre ultrapassar os limites do que um protagonista pode fazer. É uma honra reconhecer sua total coragem com este novo recorde mundial”.

As filmagens da sequência aconteceram em Drakensberg, na África do Sul. Cruise e a equipe de dublês passaram semanas se preparando antes de subir mais de 22 mil metros a bordo do helicóptero, de onde o ator saltou com o paraquedas em chamas, cortando-o no ar antes de acionar o reserva.

Em várias tomadas, Cruise carregava preso ao corpo um equipamento de câmera SnorriCam de 23 kg para registrar de perto o salto em chamas. Um vídeo dos bastidores revelou todos os 16 saltos após o ator repassar a cena com a equipe.

“Vamos fazer isso com inteligência. Não estou dizendo pra sermos imprudentes. A gente não assume riscos… obviamente”, brincou Cruise, rindo.

Com 80% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o capítulo final da saga ‘Missão: Impossível‘ contou com um orçamento exorbitante que girou em torno de US$ 300-400 milhões.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

‘Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald’: Pelúcio e novas criaturas são confirmadas

Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald está tomando forma e os fãs querem saber quais criaturas iremos ver na continuação. Pensando nisso, o ator Eddie Redmayne, o Newt Scamander, revelou ao EW que veremos algumas das “antigas favoritas” e confirmou novidades:

“Há uma criatura chinesa que é formidável. Há alguns dos antigos favoritos como o Pelúcio, que está de volta e causando estragos, e o Tronquilho também”

Redmayne revelou que as criaturas fantásticas não serão o foco central da continuação:

“Há muitos novos animais no filme, assim como no primeiro. Mas o principal foco anteriormente foi encontrar os animais. E esse não é o foco dessa vez, não é a parte central do enredo. Mas os animais estão fortemente presentes no filme”

Na mesma entrevista à EW, o produtor David Heyman falou sobre a profundidade do universo bruxo em Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald:

“Nós iremos nos aprofundar no mundo mágico de J.K Rowling. Estamos em Paris, Londres, Nova York. O mundo está se expandindo em nós. Como a imagem mostra, estamos seguindo alguns personagens. O segundo filme tem um sentimento bem diferente do primeiro. Tem algo de um thriller de suspense. Também é uma história sobre amor, paixão em todas as formas, paternal, romântico e político. Será uma aventura empolgante e divertida. Pegamos o que aprendemos do primeiro, expandimos e criamos um filme mais rico, profundo e mais empolgante, do qual estou empolgado de fazer parte e de lançar em breve”

‘Animais Fantásticos – Os Crimes de Grindelwald’: Conheça os novos personagens!

Novas fotos dos bastidores mostram o ator Eddie Redmayne, o Newt Scamander, durante as filmagens. Confira:

“No final do primeiro filme, o poderoso Bruxo das Trevas Gerardo Grindelwald (Johnny Depp) foi capturado pela MACUSA (Congresso Mágico dos Estados Unidos da América) com a ajuda de Newt Scamander (Eddie Redmayne). Mas, cumprindo sua ameaça, Grindelwald escapou e começou a reunir seguidores, que em sua maioria desconhecem seu verdadeiro propósito: elevar os bruxos de sangue puro para dominar todos os seres não-mágicos. Em um esforço para frustrar os planos de Grindelwald, Alvo Dumbledore (Jude Law) procura seu antigo aluno, Newt Scamander, que concorda em ajudar, sem saber dos perigos que o aguardam. Linhas são traçadas quando amor e lealdade são testados, mesmo entre os amigos e familiares mais verdadeiros, em um mundo bruxo cada vez mais dividido”.

O elenco conta com Ezra Miller (Credence) e Zoe Kravitz (Leta Lestrange), que retornam. Além disso, Callum Turner ingressa à adaptação como o irmão de Newt, o herói de guerra, Theseus Scamander, que se juntam a Katherine WaterstonEddie RedmayneAlison Sudol  e Dan FoglerJohnny Depp vive o vilão Gerardo Grindelwald e Jude Law será o jovem Dumbledore.

J.K. Rowling, que estreou como roteirista no grande sucesso mundial ‘Animais Fantásticos e Onde Habitam‘, também escreveu o roteiro do segundo filme da franquia.

David Yates volta a dirigir. A estreia está marcada para 15 de novembro de 2018. Cinco filmes desse novo universo já estão garantidos.

 

 

‘Deadpool 2’: Atriz comemora introdução de primeiro casal gay na Marvel

Em Deadpool 2, a Míssil Adolescente Megassônico (Brianna Hildebrand) apresenta a todos sua namorada, Yoiki, interpretada pela atriz Shiori Kutsuna. As duas estudam no Instituto Xavier para Estudos Avançados e moram na Mansão X.

Trata-se do primeiro filme de super-herói a apresentar personagens assumidamente LGBT.

Agora, durante entrevista ao Too Fab, Hildebrand comemorou a introdução do casal filme:

“É realmente incrível! Meu pai me mandou várias notícias nesses últimos dias. Ele ficou muito contente com a repercussão positiva. E como membro da comunidade LGBT, fiquei muito contente em pavimentar o caminho para outros casais serem introduzidos nesse universo”

A organização não-governamental estadunidense Gay and Lesbian Alliance Against Defamation (GLAAD) parabenizou a Fox por trazer o primeiro casal LGBT dos filmes de super-heróis:

“A 20th Century Fox finalmente presenteou os cinéfilos do mundo todo com o que eles gostariam de ver: super-heróis LGBTQ em um relacionamento. A história da Míssil com a Yukio em Deadpool 2 é um marco em um gênero que muitas vezes torna as pessoas LGBT invisíveis, e deve enviar uma mensagem para outros estúdios para que sigam o mesmo exemplo em contar histórias inteligentes e inclusivas.”, divulgou a presidente da ONG, Sarah Kate Ellis.

Durante a divulgação de ‘Thor – Ragnarok‘,  a atriz Tessa Thompson (Creed: Nascido para Lutar) chegou a afirmar que a Valquíria era bissexual – mas em nenhum momento o filme falou a respeito da orientação sexual da personagem.

Crítica | Deadpool 2 – Maior, Melhor e Muito Mais F*dão que o original 

‘Deadpool 2’ teve PESADA cena pós-créditos cortada por exigência da Fox; Veja a descrição!

Na trama da sequência, depois de sobreviver a um ataque bovino quase fatal, um chefe de cafeteria desfigurado (Wade Wilson) luta para alcançar seu sonho de se tornar o barman mais quente de Mayberry, enquanto também aprende a lidar com sua perda de paladar. Procurando reencontrar seu gosto pela vida, junto com um capacitor de fluxo, Wade precisa lutar contra ninjas, Yakuza, e uma alcateia de caninos sexualmente agressivos, enquanto faz uma jornada pelo mundo para descobrir a importância da família, amizade e sabor – encontrando um novo gosto para a aventura e ganhando o cobiçado título de Melhor Amante do Mundo em sua caneca de café.

 

A Mitologia da ‘Capitã Marvel’ – A Guerra Kree-Skrull

A três dias do lançamento de Capitã Marvel, vamos falar um pouco sobre um dos elementos centrais do filme, e do Universo Marvel dos quadrinhos: a Guerra Kree-Skrull. Esse é o capítulo III da nossa série especial sobre a heroína. Confiram!

A Mitologia da ‘Capitã Marvel’ – Conheça Mar-Vell

Os Skrulls estrearam nos quadrinhos em 1962, numa história do Quarteto Fantástico. Sua raça é bastante antiga e tem uma aparência bem peculiar. Seus traços marcantes são a pele verde, o queixo enrugado e as orelhas pontudas. Seus poderes são, basicamente, tomar a aparência de qualquer forma de vida que eles vejam.

A origem do Império Skrull é muito antiga e tem início com a visita dos Celestiais ao seu planeta. Eles foram cobaias de testes e aqueles agraciados com o poder de metamorfose se mostraram superiores e definiram o que seria aquela raça. Os Skrulls partiram espaço afora invadindo e dominando planetas, tornando-os servidores do Império Skrull. Com um universo a seus pés, eles passaram a desenvolver atividades científicas, algo parecido com o que os Celestiais fizeram em sua origem.

A Mitologia da ‘Capitã Marvel’ – A Capitã Original

Em uma dessas experiências, eles decidiram ver quem deveria ser a raça dominante de Hala, lar dos Coati e dos Kree. Para isso, eles pegaram exemplares de cada espécie do planeta e os trouxeram para nossa Lua. O grupo que obtivesse melhor desempenho teria subsídio Kree para se desenvolver e dominar Hala com sua raça pura. Revoltados com a preferência Skrull pelos Coati, os Kree chacinaram as outras duas raça na Lua, roubaram o maquinário e insumos de desenvolvimento Skrull e voltaram a Hala para evoluir e conquistar o planeta. Assim nasceu o ódio entre as duas raças.

Posteriormente, com os Kree já desenvolvidos e donos de um próprio império, Galactus devora o planeta natal dos Skrulls, dando uma enorme desestabilizada no vasto Império deles. Mas nada que tenha feito um ou outro desmoronar.

Crítica | Capitã Marvel – Se Cuida, Thanos!

A Guerra

A Guerra Kree-Skrull é resultado de bilhões de anos de puro ódio, ganância, xenofobia e ambição. As duas raças não conseguem coexistir em paz e precisam expandir seus respectivos Impérios. Nos quadrinhos, ela chega à Terra após as duas raças descobrirem nosso planeta como um ponto estratégico de observação e ataque. Para isso, os Skrulls enviam alguns soldados para desabilitar as defesas terrestres. Já os Kree, liderados por Ronan, vêem no planeta – além de um ponto estratégico – uma possível ameaça, dados os altos números de super-humanos, fora a presença do incrível Capitão Marvel.

Na Terra, o Capitão Mar-Vell, recém saído da Zona Negativa, está espalhando radiação. Após ser forçado pelos Vingadores a se tratar, ele volta a atuar normalmente. Em Hala, Ronan acaba de assumir o comando dos Kree por meio de um golpe e vai junto a um Vigilante para a Terra, com o objetivo de matar o traidor Mar-Vell e reverter o processo de evolução humana. Só que, nesse meio tempo, os Skrulls invadem Hala e Ronan deve retornar ao seu planeta para resolver a situação.  Após toda a destruição causada, o Diretor da Comissão de Atividades Alienígenas, H. Warren Craddock, mexe com a opinião pública e decide acabar com o Capitão Marvel. Foragido na fazendo de Carol Danvers e encoberto pelos Vingadores, ele vira centro de uma intriga monstruosa, que termina com o Capitão América, o Homem de Ferro e o Thor vindo acabar com Os Vingadores.

A Mitologia da ‘Capitã Marvel’ – Miss Marvel, a Próxima Geração

Só que ~TCHARAM~ não apenas o trio Vingador, mas também Craddock, eram SKRULLS infiltrados. Enfim, a saga se prolonga a níveis inimagináveis e termina com uma trégua forçada entre as duas raças.

O importante é perceber que não há lado certo nesse confronto secular. Na verdade, só há errados.

Capitã Marvel estreia em 7 de Março de 2019

 

Downton Abbey – Conheça os Verdadeiros Segredos do Castelo!

O aguardadíssimo filme da premiada série ‘Downton Abbey’ já está em cartaz nos cinemas e vem encantando a milhares de fãs mundo afora. Mas… vocês sabiam que o castelo existe de verdade – e contém segredos sórdidos, um amor de conto de fadas e até mesmo uma relação com a tumba do Tutankamon?

Em termos de medidas, a área em que o castelo de Highclere está localizado ocupa um espaço equivalente a cinco vezes o tamanho do Central Park, em Nova York. E ela fica a 115km de distância de Londres, na Inglaterra, no sentido oeste, em Newbury. O primeiro registro da construção de Highclere data de 749, quando um rei anglo-saxão presenteou o Bispo de Winchester com o terreno. Então, o Bispo William de Wykeham construiu um palácio estilo medieval com jardins decorados. Tempos depois, em 1679, Sir Robert Sawyer comprou o local e o reconstruiu, no formato em que conhecemos hoje. Em 1839 a obra ficou a cargo de Charles Barry, que também foi responsável pela construção do Parlamento inglês e trouxe o estilo gótico para a arquitetura da mansão. Os jardins ficaram a cargo de Lancelot Brown. Sir Robert é o parente direto de George Herbert, que, em 2001, se tornou o 8º Conde de Carnarvon e é o atual morador do local.

George Herbert é, por si só, protagonista de um conto de fadas que mais parece tirado da ficção. Tudo começou quando, em um final de semana ensolarado em 1996, uma jovem contadora, Fiona, fora ao castelo para participar de uma festa. Naquele dia, Fiona e George se conheceram, se apaixonaram e, anos depois, se casaram. <3 Hoje eles são os atuais Conde e Condessa de Carnarvon, ou Sir e Lady Carnarvon. Parece até a história da Lady Di, né? Isso sem contar que o próprio Julian Fellowes, roteirista da série e também Barão Fellowes de West Stanford, é amigo pessoal do casal, e se inspirou nas deslumbrantes histórias do castelo para escrever ‘Downton Abbey’.

Dentre as muitas curiosidades de Highclere Castle, podemos destacar os 386 candelabros que enfeitam os inúmeros cômodos do local, sendo que alguns deles possuem quase 400 lâmpadas! Leva uma eternidade para limpar tudo isso! Isso sem contar o piano Steinway original, de 1895; os livros do século XVI herdados e que se encontram na biblioteca; a escada principal que tem 150 anos e foi refeita em carvalho maciço; os 37 relógios estilo napoleônico espalhados pela casa; o couro espanhol, de 1631, que reveste as paredes da sala das mulheres. Mas o grande segredo mesmo é uma sala de fumantes, frequentada apenas pelos homens e convidados da família, e que é o único cômodo que não aparece na série!

Dentre os segredos sórdidos, há uma maldição na sala de jantar (um dos principais cenários de ‘Downton Abbey’). No centro da sala há uma pintura da Condessa Margaret Sawyer, e dizem que se alguém algum dia mover essa pintura do lugar, isso trará a total ruína da família! Se é verdade ou não, ninguém sabe, mas fato é que até hoje nenhum funcionário ou membro da família se atreveu a realocar o quadro, embora seja um dos afrescos mais feios da sala de jantar principal.

Mas, nem tudo são flores. No início do século XX, o então Conde de Carnarvon estava praticamente falido, e, para saldar as dívidas do castelo, contraiu matrimônio com uma jovenzinha, Almina, que trouxe cerca de $200 mil dólares como dote e mais $800 mil dólares como herança. Almina gostava do bom e do melhor e dava as melhores festas da região. Entretanto, quando estourou a 1ª Guerra Mundial, Almina se deu conta da gravidade da situação e transformou Highclere em um hospital de campanha, onde cuidou de dezenas de feridos. Do lado de fora da propriedade, há um painel com o nome de todos os que faleceram durante esse período, incluindo alguns funcionários. Essa história inacreditável, que chegou a virar notícia de jornal, daria um bom spin-off da série!

Mais tarde, em 1922, Highclere volta a figurar nos jornais do mundo inteiro. É que, finda a primeira guerra, a Europa estava investindo pesado em novas descobertas tecnológicas, expedições, etc. Animado, o então Conde de Carnarvon decidiu financiar a viagem de pesquisa do arqueólogo Howard Carter ao Egito. Mais tarde naquele ano, os dois vieram a descobrir a tumba de Tutankhamun – uma das maiores descobertas científicas e arqueológicas do século passado! E, sim, essa história é real!

Apaixonado pelo Egito, o Conde Carnarvon acabou levando para Highclere algumas peças e réplicas, e hoje o porão do castelo abriga uma das maiores coleções sobre o Egito Antigo da Europa, e é aberto a visitação. A coleção de Conde Carnarvon era tão especial que, anos após sua morte, George Herbert, o atual Conde Carnarvon, doou algumas peças para o museu Metropolitan, em Nova York.

E vocês pensam que tudo isso é vetado ao público? Pelo contrário! Para manter Highclere, o Conde e a Condessa de Carnarvon gastam cerca de $1 milhão de dólares por ano, aproximadamente $60 mil por mês. Por isso, após o estrondoso sucesso da série ‘Downton Abbey’ e o crescimento do interesse do público em passear pelos corredores onde Lady Grantham, Lady Mary, Mr. Carson e todo o elenco passaram ao longo das 6 temporadas, os Condes decidiram transformar o castelo um verdadeiro ponto turístico da região. Dependendo do seu orçamento, você pode comprar um ingresso para entrar no castelo; visitar o museu do Antigo Egito; almoçar, jantar ou apenas tomar o chá das 5 na sala de espera, além de, claro, comprar lembrancinhas.

Mas o sonho não para por aí! Por cerca de R$682,00 por noite você pode se hospedar de verdade no castelo Highclere e viver o verdadeiro sonho de fã de ‘Downton Abbey’! E, pasmem: as reservas podem ser feitas via Airbnb! Parte do montante arrecadado pela empresa Airbnb é doado para o movimento humanitário Red Cross.

A verdadeira história do castelo Highclere é tão profunda e única quanto a ficção em ‘Downton Abbey’, sem sombra de dúvidas. Para aqueles que quiserem se aprofundar nos detalhes, recomendamos o site do castelo, e o especial de 1 hora disponível na Netflix, ‘Secrets of Highclere Castle’, os quais nos ajudaram na feitura desta matéria.

‘Capitã Marvel’: Disney remove SPOILER sobre personagem de Jude Law em site oficial

Ontem, a Disney parece ter revelado sem querer quem é o personagem que Jude Law vai encarnar em ‘Capitã Marvel‘, porém o erro já foi corrigido.

Possível SPOILER a seguir:

Nos créditos oficiais do site, Jude Law estava marcado como Mar-Vell, personagem famoso dos quadrinhos que já havia sido Capitão Marvel.

A Marvel trata a identidade do personagem de Jude Law como um grande segredo da produção. Pelo jeito, ele realmente é Mar-Vell, mas só descobriremos de fato com a estreia do filme.

Recentemente, ‘Capitã Marvel‘ ganhou uma nova imagem, que traz Brie Larson e Jude Law juntos.

Confira:

 

A Capitã Marvel é uma nova aventura dos anos 90, que mostra um período inédito na história do Universo Cinematográfico da Marvel. Acompanhamos a jornada de Carol Danvers, que se torna uma dos heroínas mais poderosas do universo. Quando uma guerra galáctica entre duas raças alienígenas atinge a Terra, Danvers encontra a si mesma e um pequeno grupo de aliados no centro do turbilhão.

Capitã Marvel‘ estreia em 7 de março de 2019 no Brasil e trará a heroína batalhando contra skrulls em 1995.

‘O Grito’: Reboot ganha imagem e título oficiais

O Grito’ ganhará um reboot com estreia marcada para o ano que vem. Agora, parece que a nova entrada da franquia está em vias de completar suas filmagens, visto que o site Bloody Disgusting divulgou a primeira imagem oficial do longa – junto com o título.

Ao que tudo indica, a produção ficará conhecida como ‘The Grudge’, diferente do original de 2004, intitulado apenas ‘Grudge’. Confira:

O diretor do reboot, Nicolas Pesce, promete que sua versão irá oferecer uma nova perspectiva.

“É uma entrada bem diferente daquelas que vocês conhecem”, o cineasta disse em entrevista ao site Entertainment Weekly.

O filme original conta a históra de um homem que assassina sua família quando descobre que a mulher se apaixonou por outro homem. Os espíritos da casa são tão poderosos que retornam do além-vida para matar o homem responsável por esses crimes horrendos. Porém, dando origem a uma maldição hereditária, os espíritos irão matar qualquer um que more na casa.

“Esse filme terá uma pegada muito mais parecida com ‘Seven: Os Sete Crimes Capitais’, algo do tipo” Pesce disse, explicando como sua perspectiva será diferente da original. “Há um drama policial que move a narrativa, e Andrea é a detetive principal nesse novo caso”.

O reboot de O Grito chega aos cinemas no dia 03 de janeiro de 2020.

‘Doctor Who’: Stephen Fry retorna no novo teaser da 12ª temporada; Assista!

BBC divulgou um novo teaser oficial da 12ª temporada de Doctor Who, marcando o retorno de Stephen Fry na série.

Confira:

O vídeo também revela que o novo ciclo estreia no dia 01 de janeiro de 2020.

Ainda sem sinopse oficial, sabe-se que o próximo ano irá introduzir um perigoso vilão cujo alvo principal é a própria Doutora. O objetivo do inimigo é eliminar de uma vez por todas a timelord da galáxia e impedir que ela se regenere em mais uma versão.

Jodie Whittaker retorna como a nova versão do personagem-titular. Bradley WalshTosin Cole, Mandip Gill completam o elenco.

Fry e Goran Visjnic terão aparições especiais ao lado de diversos outros convidados.  

‘NOS4A2’: 2ª temporada ganha novos cartazes animados; Confira!

A 2ª temporada da aclamada série de terror NOS4A2, baseada no romance homônimo de Joe Hill, ganhou três cartazes animados que introduzem os novos personagens:

Confira:


O novo ciclo também ganhou várias imagens, que trazem em destaque os personagens Charlie Manx, (Zachary Quinto), Vic McQueen (Ashleigh Cummings), Bing Partridge (Ólafur Darri Ólafsson), Chris McQueen (Ebon Moss-Bachrach) e Tabitha Hutter (Ashley Romans)

Confira:

Lembrando que os novos episódios estreiam em 21 de junho.

Confira o trailer:

A segunda temporada se passará 8 anos após os eventos da primeira.

Confira a sinopse oficial:

“Vic McQueen continua ainda mais determinada em destruir Charlie Manx. Charlie, tendo enfrentado sua própria mortalidade, está em busca de vingança. Dessa vez, ele vai atrás da pessoa mais importante para a Vic – seu filho de oito anos, Wayne. A corrida pela alma do Wayne coloca ambos em rota de colisão, forçando-os a confrontar erros do passado para garantir o futuro da criança.”

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

‘Shawn Mendes: In Wonder’: Documentário da Netflix ganha data de estreia e pôster oficial; Confira!

Continuando a onda de documentários sobre artistas musicais, a Netflix anunciou que o longa Shawn Mendes: In Wonder’ ganhou data de lançamento na plataforma e pôster oficial.

O filme, que gira em torno do cantor e compositor epônimo, chegará ao serviço no dia 23 de novembro.

Confira o cartaz:

Em seu Instagram oficial, Mendes escreveu que vem trabalhando no documentário há bastante tempo e que está “animado para finalmente compartilhá-lo com todos vocês”.

Mendes ganhou fama gigantesca ao viralizar nas redes sociais em 2013 com covers de diversos artistas. Em 2015, lançou Handwritten, seu primeiro álbum de estúdio, debutando em primeiro lugar nas paradas da Billboard. Ele também já foi indicado a três categorias do Grammy Awards e levou para casa duas estatuetas do Video Music Awards.

Hulu divulga nova cena oficial da cinebiografia ‘Estados Unidos vs. Billie Holiday’

A cinebiografia ‘Estados Unidos vs. Billie Holiday’ ganhou uma nova cena oficial, divulgada recentemente pelo Hulu.

No vídeo, Billie (Andra Day) é impedida de usar o mesmo elevador que sua amiga, Tallulah Bankhead (Natasha Lyonne).

Confira:

Dirigido por Lee Daniels – ‘O Mordomo da Casa Branca‘ e ‘Preciosa‘ –, ‘Estados Unidos Vs Billie Holiday‘ mostra a vida de uma das mais importantes cantoras de Jazz da história, Billie Holiday (Andra Day). O drama explora, especialmente, momentos da década de 40 em que a artista foi alvo de uma operação do FBI para impedi-la de cantar “Strange Fruit”, música que se tornou um hino do movimento dos direitos civis no século XX. Além de Andra Day, o filme é estrelado por Natasha Lyonne, Garrett Hedlund e Evan Ross.

O filme é escrito pela dramaturga e roteirista Suzan-Lori Parks.

Day faz sua estreia na atuação ao lado de Trevante Rhodes como Jimmy Fletcher, agente infiltrado que mudou de lado após se apaixonar pela artista. Natasha Lyonne completa o elenco.

‘Billie Holiday’ não tem previsão de estreia no Brasil.

‘Loki’: Disney+ divulga imagens de bastidores INÉDITAS da série; Confira!

O Disney+ divulgou imagens de bastidores inéditas da elogiada série Loki, antecipando a estreia do especial ‘Marvel Studios’ Assembled: The Making of Loki‘, que levará o público a conhecer os segredos por trás do projeto.

Confira, junto ao trailer:

Por falar nisso, o último episódio da 1ª temporada de ‘Loki‘ foi o mais assistido entre os finais das séries da Marvel em parceria com a Disney+.

Nada menos que 1,9 milhão de famílias norte-americanas assistiram ao episódio entre 14 a 18 de julho, ultrapassando os 1,7 milhão de ‘Falcão e o Soldado Invernal’ e os 1,4 milhão de ‘WandaVision‘.

Em territórios internacionais, o season finale de ‘Loki‘ também teve a melhor pontuação nos primeiros cinco dias de exibição no Reino Unido (300 mil famílias), Alemanha (96 mil) e Austrália (12 mil).

As marcas superam os números registrados por ‘Falcão e o Soldado Invernal’, com 254 mil famílias alcançadas no Reino Unido, 78 mil na Alemanha e 10 mil na Austrália.

Já ‘WandaVision‘ alcançou 209 mil lares no Reino Unido, 42 mil na Alemanha e apenas 07 mil na Austrália.

Lembrando que todos os episódios de ‘Loki‘ já estão disponíveis na Disney+.

Criada por Michael Waldron, a série se passa após os eventos do filme ‘Vingadores: Ultimato‘, no qual uma versão alternativa de Loki cria uma nova linha do tempo.

Depois de roubar o Tesseract, uma versão alternativa de Loki é trazida para a misteriosa Autoridade de Variação Temporal (AVT), uma organização burocrática que existe fora do tempo e do espaço, e monitora a linha do tempo. Eles dão a Loki uma escolha: ser apagado da existência por ser uma “variante do tempo” ou ajudar a consertar a linha do tempo e impedir uma ameaça maior. Loki acaba preso em seu próprio thriller policial, viajando no tempo e alterando a história da humanidade.

Tom Hiddleston estrela a produção. O elenco ainda conta com Owen Wilson, Gugu Mbatha-Raw, Sophia Di Martino, Wunmi Mosaku e Richard E. Grant.

‘The Flash’: Mika Abdalla será Etérea na 8ª temporada da série

Segundo o The Wrap, a novata Mika Abdalla foi recentemente escalada para a 8ª temporada de The Flash como Tinya Wazzo, conhecida por seu nome de heroína Etérea/Moça Fantasma.

Nos quadrinhos, Tinya é membro de uma Legião de Super-Heróis e apareceu pela primeira vez na revista intitulada Action Comics #276, em 1961. Criada por Jerry SiegelJim Mooney, ela tem a habilidade de se tornar intangível e atravessas objetos sólidos – algo que todos os nativos do planeta Bgztl têm em comum.

A descrião oficial da personagem revela que, “anos depois de se esconder, a relutante meta-adolescente Tinya Wazzo vê sua vida virar de cabeça para baixo quando ela se torna objeto de investigação da CC Citize Media, de Iris West-Allen. Logo, Tinya é arrastada para um perigoso mundo que nunca acreditou existir – um mundo que irá mudá-la para sempre”.

Ainda não se sabe em qual episódio ela irá aparecer.

Lembrando que o próximo capítulo, “Armageddon – Part 5”, vai ao ar no dia 14 de dezembro.

Confira a promo:

Na trama, “a conclusão do Armageddon revela uma oportunidade para Flash por um fim à sua batalha infinita contra o Flash Reverso de uma vez por todas, mas as consequências podem ser drásticas demais para Barry e seu time aguentarem. Enquanto isso, Mia Queen vem do futuro para salvar um ente querido – e não deixará que ninguém fique em seu caminho”.

Criada por Greg Berlanti, Geoff Johns e Andrew Kreisberg, ‘The Flash‘ faz parte do Arrowverse.

Barry Allen era um funcionário da Polícia Científica que, ao sofrer um acidente, foi banhado por produtos químicos em seu laboratório e, em seguida, atingido por um raio. Foi a partir disso que ele começou a ser capaz de canalizar os poderes vindos do “Campo de Velocidade”, e se locomover em altíssimas velocidades. Usando uma máscara e um uniforme vermelho, ele começa a usar suas habilidades para patrulhar Central City com a ajuda dos cientistas da S.T.A.R. Labs.

O elenco conta com Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Carlos Valdes, Tom Cavanagh e Jesse L. Martin.

Artigo | Esperança, amor e magia: os 11 anos de ‘Once Upon a Time’

Imagine uma cidade portuária. Como São Francisco, mas menor. E agora imagine uma maldição – não qualquer uma, e sim uma das grandes. Uma maldição que tem o poder de banir todos os habitantes de um Reino encantado para uma terra sem magia – e mais: fazê-los perder a memória de quem realmente são. Essa é a premissa a princípio batida de Once Upon a Time, série de Edward Kitsis e Adam Horowitz, roteiristas de ‘Lost’.

Posso ser um pouco suspeito para falar sobre essa série de ficção fantástica justamente por seu teor – contos de fada. A trama engloba os personagens que povoaram a imaginação de todas as crianças, como a Rainha Má, Branca de Neve, Príncipe Encantado, Chapeuzinho Vermelho, João e Maria, entre outros. E apesar de ser aparentemente despretensiosa, tornou-se uma das melhores produções televisivas da atualidade.

A história se inicia realmente após a visita que Emma Swan (Jennifer Morrison) recebe de seu filho Henry (Jared S. Gilmore), o qual deu para adoção há dez anos. Ele retorna de súbito, subindo em um ônibus que parte de sua cidade natal até Boston, para dizer que todos os habitantes de Storybrooke precisam de sua ajuda. Afinal, todos eles são personagens de contos de fada que foram banidos para o nosso mundo pela Rainha Má (Lana Parrilla), em um plano para destruir todos os finais felizes e ter finalmente aquilo que sempre desejou: vingar-se de sua arqui-inimiga Branca de Neve (Ginnifer Goodwin).

O episódio piloto começa com algumas frases de impacto – a princípio contando toda a história e deixando uma pequena margem para o desenvolvimento da série. Felizmente, não foi isso que aconteceu. O piloto viria a se tornar o resumo da temporada em si – e porque não da própria série?

A trilha sonora, composta por Mark Isham (‘Fame’, ‘O Nevoeiro), recupera o misticismo e a simbologia por trás dos contos de fada, combinando os elementos fantásticos a toques de suspense e mistério. Um grande épico de Agatha Christie misturado ao irreal e ao onírico de Hans Christian Andersen. E assim que entramos no primeiro fade in, somos apresentados à cena clássica de histórias desse tipo: o Príncipe Encantado, interpretado por Josh Dallas, montado em seu cavalo e cruzando um caminho tortuoso sobre um lago, em busca de sua amada Branca.

Assim que encontra a princesa caída sob a maldição do sono, nos deparamos com criaturas com as quais já estamos bem familiarizados: os sete anões – os guias na jornada da heroína. O resto da história já conhecemos: Encantado acorda Branca, ambos se casam e vivem felizes para sempre.

É… Mais ou menos.

Pois é justamente no final do clássico conto que a história principal de Once Upon a Time se inicia. Ameaçados por uma segunda maldição da Rainha Má – dessa vez muito maior -, o grupo de heróis utiliza todos os artifícios possíveis para salvar seu Reino, seus habitantes e, principalmente, o elemento que virá a salvá-los do perigo eminente – a Salvadora, filha de Branca e Encantado.

A beleza de Once está concentrado em seus personagens e em cada linha dramática. Constituída em uma temporada de 22 episódios, cada um deles nos mostra um paralelo entre um passado ambientado num cenário medieval-fantástico e um presente moderno e igualmente perigoso. Cada um deles nos apresenta dois pontos de vista diferentes que convergem para um mesmo clímax e para uma mesma lição de moral – típica de um conto de fada.

A oposição entre o bem e o mal é o principal foco da série, mas de um modo inesperado e original. A oposição é externa e interna a cada personagem. Os estereótipos extremistas entre Branca (a representação do bem) e Regina, a Rainha Má (a representação do mal) são colocados de lado, contribuindo para o desenvolvimento de arcos belíssimos e para a catarse da audiência. Kitsis e Horowitz conseguiram arquitetar um drama auspicioso que nos faz esquecer dos efeitos especiais pouco articulados.

Com o passar do tempo, começamos a nos conectar com personagens completamente diferentes daqueles que conhecíamos. Passamos a sentir as dores de Regina e a julgar os atos “puros” de Branca; passamos a temer nossos monstros interiores ao encarar a criatura que vivia dentro de Chapeuzinho Vermelho (Meghan Ory) e a esperar a visita de um distante guia, como a representação de Henry.

O roteiro é construído de forma a quebrar tudo o que já conhecíamos e fornecer um ponto de vista inteiramente novo, livre de arquétipos e, por vezes, desconfortável. E em meio a tramas em forma de quebra-cabeça, fomos aos poucos juntando as peças deste mistério.

Once Upon a Time tornou-se um marco na contação de histórias – e permitiu que duas de suas criações mais bem desenvolvidas entrassem para a lista dos dez melhores personagens do século XIX – Regina Mills e Rumplestiltskin Gold (Robert Carlyle), os quais fazem jus à frase “os fins justificam os meios”.

Configurando-se como um convite ao passado e àquilo que nos tornou quem somos, os ganchos da série casaram-se perfeitamente, mas não posso negar que a inserção de uma gama gigantesca de personagens às vezes pode ter confundido – como aconteceu comigo. Mas o último clímax nos deixa ainda mais curiosos para saber o que acontecerá.

Vale ressaltar que não são apenas os personagens que sofrem quebras de paradigmas. Ideais como “o beijo de amor verdadeiro” e “o bem sempre vencerá” são distorcidos ao seu máximo e contemplam um leque muito maior do que aparentam, implicando em temas como família, moral, aceitação, poder, entre outros.

A série ganhou um spin-off em meados de sua terceira temporada, chamada de Once Upon a Time in Wonderland’, seguindo a mesma ideia da original, mas não obtendo o mesmo sucesso. E apesar de todos os defeitos óbvios, a série deve merece ser vista – principalmente por aqueles que ainda desejam ter o gostinho de infância nos lábios.

Vídeo nos leva aos bastidores do SEXTO episódio de ‘A Casa do Dragão’; Assista!

A Casa do Dragão(‘House of the Dragon’), série derivada da aclamada Game of Thrones, finalmente chegou à HBO Max e, agora, a plataforma de streaming divulgou um novo vídeo levando o público aos bastidores do sexto episódio.

Lembrando que o próximo capítulo será exibido no dia 02 de outubro.

Confira:

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance Fogo & Sangue, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpretará Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy será Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith será o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine será o Rei Viserys; Fabien Frankel será Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans será Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint será Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best será a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno será Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; e Graham McTavish num papel não revelado; e Milly AlcockEmily Carey serão as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

‘Seven Kings Must Die’: Filme sequência de ‘The Last Kingdom’ ganha INCRÍVEL cartaz oficial; Confira!

A Netflix divulgou um novo cartaz oficial de ‘Seven Kings Must Die‘, que dará continuidade à série ‘The Last Kingdom‘.

O longa estreará no serviço de streaming no dia 14 de abril.

Confira, junto às imagens promocionais:

Na trama, Uthred se aventurará mais uma vez com seus companheiros por todo o reino disperso em uma tentativa de formar uma Inglaterra unida após a morte do rei Edward, enquanto invasores e herdeiros rivais lutam pela coroa.

Alexander Dreymon, Ian Hart, David Dawson, Eliza Butterworth, Harry McEntire e Arnas Fedaravicius estrelam.

‘Heartstopper’: Vídeo de bastidores da 2ª temporada nos leva a PARIS; Confira!

A 2ª temporada de ‘Heartstopper‘, aclamada série LGBTQIA+ estrelada por Joe Locke e Kit Connor, já chegou à Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo inédito de bastidores.

featurette revela como foram as gravações em Paris, palco da narrativa do novo ciclo.

Confira:

Sobre o que podemos esperar do novo ciclo, Locke declarou: “O Charlie embarca em uma jornada nesta temporada. A história dele está um pouco mais madura.”

A vindoura iteração apresentará quatro personagens: David Nelson (Jack Barton), irmão mais velho do Nick (Kit Connor); Sahar Zahid (Leila Khan), uma estudante da Escola Higgs; James McEwan (Bradley Riches), um estudante da Escola Truham; e Mr. Farouk (Nima Taleghani), um professor da Truham.

Vale lembrar que a série já foi renovada para a 3ª temporada.

Baseada na graphic novel LGBTQ+ da autora Alice Oseman, que também atua como roteirista, a produção alcançou o TOP 10 da plataforma de streaming em mais de 50 países.

Na trama, o meigo Charlie e o fã de rúgbi Nick se conhecem no colégio. Mas logo essa amizade improvável começa a se transformar em romance. Agora, Charlie, Nick e seu círculo de amigos precisam encarar essa jornada de autodescoberta e aceitação, apoiando uns aos outros e aprendendo a ser eles mesmos.

Heartstopper‘ é sobre amor, amizade, lealdade e saúde mental. O enredo abrange todas as pequenas histórias das vidas de Nick e Charlie que, juntos, formam algo maior.

Joe Locke, Kit Connor, William Gao, Yasmin Finney, Corinna BrownKizzy Edgell também fazem parte do elenco.

Larry David está de volta no trailer LEGENDADO da 12ª e última temporada de ‘Curb Your Enthusiasm’; Confira!

A 12ª e última temporada da aclamada comédia ‘Curb Your Enthusiasm‘ ganhou seu trailer oficial e legendado.

A produção chega à HBO Max em 04 de fevereiro de 2024.

Confira, junto ao cartaz promocional:

Lembrando que as onze primeiras temporadas estão disponíveis na plataforma.

A série foi criada por Larry David, que também estrela a produção.

Em Curb Your Enthusiasm, David interpreta uma versão fictícia de si mesmo vivendo todo tipo de situação constrangedora, na maioria das vezes causadas por ele mesmo. Ele tem tudo o que poderia querer: uma esposa que ama, bons amigos, uma carreira de sucesso, uma casa bonita… o que poderia dar de errado para Larry David? O criador da série apresenta uma visão hilária, desconcertante e autodepreciativa da própria vida.

Jeff Garlin, Cheryl Hines e Susie Essman também estrelam a produção.

‘O Diabo Veste Prada’ vai ganhar SEQUÊNCIA com o retorno de Meryl Streep e Emily Blunt!

Segundo o site Puck.news, o clássico e adorado longa-metragem O Diabo Veste Prada vai ganhar sequência!

As informações indicam que a produtora vencedora do Oscar Wendy Finerman convencou as atrizes Meryl Streep (Miranda Priestly) e Emily Blunt (Emily Charlton) a reprisarem seus papéis na continuação. Vale lembrar que, em abril deste ano, Anne Hathaway (Andrea Sachs) não tinha certeza de que um novo filme entraria em produção – e ainda não se sabe se ela voltará.

Aline Brosh McKenna, que assinou o roteiro do filme de 2006, retorna para escrever a história do projeto.

Ao contrário do que muitos imaginavam, a narrativa não será baseada no livro-sequência ‘A Vingança Veste Prada’, lançado em 2013, mas focará em uma Miranda Priestly agora enfrentando a decadência de sua revista de moda, a Runway. Ela, então, será obrigada a lidar com sua ex-assistente, Emily, que se tornou uma grande executiva de um grupo de luxo – e cuja publicidade viria a calhar para salvar a reputação de Miranda.

Mais informações não foram reveladas.

Lembrando que o filme original está disponível no Disney+.

O Diabo Veste Prada, lançado em 2006, foi dirigido por David Frankel e tornou-se um sucesso de bilheteria e de crítica, faturando quase US$328 milhões ao redor do mundo, bem como duas indicações ao Oscar, cinco ao BAFTA e três ao Globo de Ouro.

Stanley Tucci também estrelaram a produção.

Andy, uma moça recém-formada e com grandes sonhos, vai trabalhar na conceituada revista de moda Runway; sua função é ser assistente da diabólica Miranda Priestly. Andy, que não se sente bem no ambiente tenso de trabalho, questiona sua habilidade em continuar como assistente de Miranda.

Critics Choice Awards 2025 | ‘Duna: Parte 2’, ‘Wicked’ e mais na lista de indicados às categorias fílmicas

Foram revelados hoje (12) os indicados às categorias fílmicas do Critics Choice Awards 2025.

Os vencedores serão revelados no próximo dia 15 de janeiro.

Confira a lista completa abaixo:

MELHOR FILME
A Complete Unknown
Anora
O Brutalista
Conclave
Duna: Parte 2
Emilia Pérez
Nickel Boys
Sing Sing
A Substância
Wicked

MELHOR ATRIZ
Cynthia Erivo – Wicked
Karla Sofía Gascón – Emilia Pérez
Marianne Jean-Baptiste – Hard Truths
Angelina Jolie – Maria Callas
Mikey Madison – Anora
Demi Moore – A Substância

MELHOR ATOR
Adrien Brody – O Brutalista
Timothée Chalamet – A Complete Unknown
Daniel Craig – Queer
Colman Domingo – Sing Sing
Ralph Fiennes – Conclave
Hugh Grant – Herege

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Danielle Deadwyler – Piano de Família
Aunjanue Ellis-Taylor – Nickel Boys
Ariana Grande – Wicked
Margaret Qualley – A Substância
Isabella Rossellini – Conclave
Zoe Saldaña – Emilia Pérez

MELHOR ATOR COADJUVANTE
Yura Borisov – Anora
Kieran Culkin – A Verdadeira Dor
Clarence Maclin – Sing Sing
Edward Norton – A Complete Unknown
Guy Pearce – O Brutalista
Denzel Washington – Gladiador II

MELHOR ATOR/ATRIZ JOVEM
Alyla Browne – Furiosa: Uma Saga Mad Max
Elliott Heffernan – Blitz
Maisy Stella – My Old Ass
Izaac Wang – Didi
Alisha Weir – Abigail
Zoe Ziegler – Janet Planet

MELHOR ELENCO
Anora
Conclave
Emilia Pérez
Saturday Night
Sing Sing
Wicked

MELHOR DIREÇÃO
Jacques Audiard – Emilia Pérez
Sean Baker – Anora
Edward Berger – Conclave
Brady Corbet – O Brutalista
Jon M. Chu – Wicked
Coralie Fargeat – A Substância
RaMell Ross – Nickel Boys
Denis Villeneuve – Duna: Parte 2

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO
Jacques Audiard – Emilia Pérez
Winnie Holzman, Dana Fox – Wicked
Greg Kwedar, Clint Bentley – Sing Sing
RaMell Ross & Joslyn Barnes – Nickel Boys
Peter Straughan – Conclave
Denis Villeneuve, Jon Spaihts – Duna: Parte 2

MELHOR ROTEIRO ORIGINAL
Sean Baker – Anora
Moritz Binder, Tim Fehlbaum, Alex David – September 5
Brady Corbet, Mona Fastvold – O Brutalista
Jesse Eisenberg – A Verdadeira Dor
Coralie Fargeat – A Substância
Justin Kuritzkes – Rivais

MELHOR FOTOGRAFIA
Jarin Blaschke – Nosferatu
Alice Brooks – Wicked
Lol Crawley – O Brutalista
Stéphane Fontaine – Conclave
Greig Fraser – Duna: Parte 2
Jomo Fray – Nickel Boys

MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO
Judy Becker, Patricia Cuccia – O Brutalista
Nathan Crowley, Lee Sandales – Wicked
Suzie Davies – Conclave
Craig Lathrop – Nosferatu
Arthur Max, Jille Azis, Elli Griff – Gladiador II
Patrice Vermette, Shane Vieau – Duna: Parte 2

MELHOR MONTAGEM
Sean Baker – Anora
Marco Costa – Rivais
Nick Emerson – Conclave
David Jancso – O Brutalista
Joe Walker – Duna: Parte 2
Hansjörg Weißbrich – September 5

MELHOR FIGURINO
Lisy Christl – Conclave
Linda Muir – Nosferatu
Massimo Cantini Parrini – Maria Callas
Paul Tazewell – Wicked
Jacqueline West – Duna: Parte 2
Janty Yates, Dave Crossman – Gladiador II

MELHOR CABELO & MAQUIAGEM
Os Fantasmas Ainda se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice
Duna: Parte 2
A Substância
Wicked
Nosferatu
Um Homem Diferente

MELHORES EFEITOS VISUAIS
Gladiador II
Wicked
Duna: Parte 2
Better Man
A Substância
Planeta dos Macacos: O Reinado

MELHOR FILME DE COMÉDIA
A Verdadeira Dor
Deadpool & Wolverine
Assassino de Aluguel
My Old Ass
Saturday Night
Thelma

MELHOR ANIMAÇÃO
Flow
Divertida Mente 2
Memoir of a Snail
Wallace & Gromit: Avengança
Robô Selvagem

MELHOR FILME INTERNACIONAL
Tudo que Imaginamos Como Luz
Emilia Pérez
Flow
Ainda Estou Aqui
Kneecap
A Semente do Figo Sagrado

MELHOR CANÇÃO ORIGINAL
“Beautiful That Way” – The Last Showgirl – Miley Cyrus
“Compress / Repress” – Rivais – Trent Reznor, Atticus Ross
“El Mal” – Emilia Pérez – Zoe Saldaña, Karla Sofía Gascón, Camille
“Harper and Will Go West” – Will & Harper – Kristen Wiig
“Kiss the Sky” – Robô Selvagem – Maren Morris
“Mi Camino” – Emilia Pérez – Selena Gomez

MELHOR TRILHA SONORA
Volker Bertelmann – Conclave
Daniel Blumberg – O Brutalista
Kris Bowers – Robô Selvagem
Clément Ducol & Camille – Emilia Pérez
Trent Reznor & Atticus Ross – Rivais
Hans Zimmer – Duna: Parte 2

‘O Presidente Surdo’: Documentário da Apple TV+ ganha trailer e data de estreia; Confira!

Apple TV+ divulgou recentemente o trailer de seu mais novo documentário original, O Presidente Surdo.

A produção chega à plataforma de streaming neste próximo dia 16 de maio.

Confira:

O filme é produzido e dirigido por Nyle DiMarcoDavis Guggenheim.

O Presidente Surdo relata os oito dias dos protestos históricos na Universidade Gallaudet, em 1988, após o conselho administrativo da instituição para a comunidade surda indicar um presidente com audição em detrimento a vários candidatos surdos qualificados. Após uma semana de manifestações, boicotes e comícios, os estudantes triunfam com a renúncia do presidente e a chegada do adorado reitor Dr. I. King Jordan, que se torna o primeiro presidente surdo da Gallaudet. Os protestos representaram um momento crucial na história dos direitos civis ao causar um impacto sentido muito além do campus da universidade e preparar o caminho para a criação da Lei dos Americanos com Deficiências (ADA).

A produção apresenta entrevistas exclusivas com as cinco figuras-chave do movimento, incluindo os estudantes Jerry Covell, Bridgetta Bourne-Firl, Tim Rarus e Greg Hlibok, além de I. King Jordan, somadas a materiais de arquivo e elementos dramatizados. O filme também incorpora uma narrativa experimental chamada Ponto de Vista do Surdo, que utiliza fotografia impressionista e um design de som elaborado para recriar a experiência da surdez para o espectador.

Amanda RohlkeJonathan King também ficam responsáveis pela produção.

Crítica | Taylor Swift retorna a suas raízes do pop com o álbum ‘The Life of a Showgirl’

Taylor Swift alcançou um nível de popularidade inenarrável em suas quase duas décadas de carreira: quebrando recordes de vendas e alcançando feitos através de incontáveis prêmios (que incluem quatro gramofones dourados de Álbum do Ano), a cantora e compositora sagrou-se um zeitgeist incomparável e uma força criativa e mercadológica colossal que permanece como um estandarte no cenário do entretenimento. Influenciando a nova geração de artistas com uma invejável capacidade de se transformar a cada era, Swift firmou sua figura no mundo da música como uma das grandes compositoras da década, sendo elogiada por sua incrível habilidade lírica.

Ao longo de sua prolífica carreira, Taylor nos presenteou com ótimos álbuns que a permitiram navegar por vários gêneros – desde o cândido country de ‘Fearless’, o extravagante pop de ‘1989’ e as incursões do folk que despontam em ‘Folklore’. E, após se render a uma visível fadiga com certas escolhas de ‘Midnights’ e com o repetitivo e cansativo The Tortured Poets Department, Swift resolveu voltar às raízes de sua colorida personalidade com seu ambicioso 12º álbum de estúdio, The Life of a Showgirl. Aliando-se aos produtores Max Martin e Shellback, que já haviam trabalhado com a performer anteriormente, Taylor construiu um compilado de doze faixas inéditas que, mesmo com alguns deslizes, funcionam dentro do esperado e a colocam de volta à forma.

A vida de Swift sempre foi alvo de escrutínio público, tanto pessoal quanto profissional: desde artigos de tabloides desesperados por cliques que a martirizavam por seus parceiros até críticas incabíveis a suas decisões artísticas, cada momento de seu cotidiano era analisado com minúcia pelas lentes de um microscópio social que a tornava e a continua tornando centro dos holofotes. E, de certa maneira, essas experiências foram colocadas dentro de seu mais recente disco, lançado no último dia 3 de outubro – espalhando-se com uma sólida coesão estética que, por mais que tropece em algumas fórmulas e deslizes amadores, é prático o bastante para nos envolver em pouco mais de quarenta minutos.

O disco se inicia com o forte lead single “The Fate of Ophelia”. Desde antes do lançamento oficial do álbum, Taylor já havia comentado que a faixa seria escolhida como a música promocional e o carro-chefe da produção – contando com um videoclipe que foi exibido primeiro em um evento cinematográfico, chegando aos canais oficiais da cantora poucos dias depois. Explorando a controversa e complexa figura de Ofélia, uma das protagonistas da peça ‘Hamlet’, de William Shakespeare, a artista navega pelo dance-pop e pelo synth-pop de maneira envolvente e dramática, misturando notas esperançosas a uma sutil melancolia que acompanha os versos – e que narra sobre um interesse romântico que a salva do mesmo destino da trágica personagem.

O alto nível apresentado por Swift com o single em questão permanece nas faixas seguintes: “Elizabeth Taylor” emerge como um amadurecimento do estilo explorado pela performer em ‘Reputation’, utilizando a emblemática figura de um dos maiores ícones da sétima arte para esquadrinhas os bastidores da fama e o gosto agridoce do estrelato – algo com o que ela está bastante acostumada. Logo depois, “Opalite” mergulha numa mistura inesperada de pop rock e eurodance que aposta fichas em um impactante arranjo sonoro para construir uma despojada e divertida declaração de amor para seu noivo, o jogador Travis Kelce, à medida que discorre sobre a procura da própria felicidade.

A cantora e compositora parece ter aprendido com os erros cometidos em seus álbuns anteriores no tocante a metáforas inexplicáveis e bizarras e a uma circinal e exaurível repetição – diminuindo os deslizes ao trazer Martin e Shellback de volta à sua equipe, como já mencionado. Dessa maneira, é perceptível o brilho que emana das ótimas “Ruin the Friendship” e “Eldest Daughter”, enquanto a faixa-título nos leva de volta aos anos 2000 com incursões que nos lembram da subestimada Jordin Sparks e deixa que Sabrina Carpenter divida os holofotes com uma de suas principais inspirações. “CANCELLED!”, por sua vez, irrompe como a melhor faixa do álbum ao apostar em uma estrutura mais dark e mais ácida, infundida numa mistura arrepiante de synth-pop, acordes de guitarra e uma orquestração cinemática que nos guia por um enredo quase vingativo, com uma espécie de “menção reformulada” à banda Oasis.

Certas faixas, concentradas na segunda metade do disco, falham em alcançar seu potencial ou oferecer algo novo – seja na estranha lírica da suposta diss track “Actually Romantic”, nas risíveis metáforas de “Wood” ou nas cíclicas inflexões de “Wi$h Li$t” e “Honey”. Todavia, The Life of a Showgirl tem um saldo mais positivo que negativo, colocando Taylor em sintonia consigo mesma e permitindo que ela transforme o mundo em seu próprio palco.

Nota por faixa:

1. The Fate of Ophelia – 4,5/5
2. Elizabeth Taylor – 4/5
3. Opalite – 4,5/5
4. Father Figure – 3,5/5
5. Eldest Daughter – 4/5
6. Ruin the Friendship – 4/5
7. Actually Romantic – 2/5
8. Wi$h Li$t – 2,5/5
9. Wood – 2/5
10. CANCELLED! – 5/5
11. Honey – 1,5/5
12. The Life of a Showgirl (feat. Sabrina Carpenter) – 3,5/5

‘Invencível’: Dinosaurus causa caos no teaser INÉDITO da 4ª temporada; Confira!

A 4ª temporada de ‘Invencível‘ retorna muito em breve ao catálogo do Prime Video e, agora, a plataforma de streaming divulgou um teaser inédito do próximo ciclo.

O vídeo dá destaque a Dinosaurus (Matthew Rhys), um dos antagonistas enfrentados pelo personagem titular.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A próxima iteração tem lançamento marcado para o dia 18 de março, com três episódios sendo disponibilizados para os assinantes. O restante dos capítulos será exibido em caráter semanal até 22 de abril.

Relembre o cronograma de exibição dos episódios:

  • 18 de março: episódios 1, 2 & 3
  • 25 de março: episódio 4
  • 1º de abril: episódio 5
  • 8 de abril: episódio 6
  • 15 de abril: episódio 7
  • 22 de abril: episódio 8

Lembrando que a série já foi renovada para a 5ª temporada.

Na trama, acompanhamos a história de Mark Grayson, um adolescente comum que trabalha numa lanchonete após a aula, que curte quadrinhos e que possui alguns amigos. A grande diferença dele para os demais jovens é o fato de ser o filho do maior super-herói do planeta, o Omni-Man. Não demora muito e Mark começa a desenvolver os mesmos poderes de seu pai, tais como voo, super força e super velocidade. Essa novidade vai transformar sua vida de formas inimagináveis.

A produção conta com as vozes de Steven Yeun, J.K. Simmons, Mark Hamill, Chris Diamantopolous, Walton Goggins, Grey Griffin, Gillian Jacobs, Melise, Jason Mantzoukas, Andrew Rannells, Kevin Michael Richardson e Seth Rogen.

Matthew Vaughn diz que Marvel deveria ‘engavetar’ os ‘X-Men’ por um tempo

Agora que a Marvel Studios adquiriu os direitos dos ‘X-Men’, perguntas não param de surgir em torno do futuro dos mutantes no MCU. No entanto, Matthew Vaughn, roteirista e diretor ‘X-Men: Primeira Classe’, acha que Kevin Feige talvez devesse “engavetar” os personagens por um tempo.

Durante uma conversa no ReelBlend Podcast, Vaughn foi questionado sobre o que acha da ideia de rebotar os ‘X-Men’ e o ‘Quarteto Fantástico’, e disse que recomendou dar aos mutantes um descanso por causa dos tantos filmes que a Fox lançou nos últimos anos.

“E o mundo dos ‘X-Men’, imagino que possa ser congelado por um tempo. Eu acho que eles precisam de um pouco de espaço para respirar. Eles fizeram muita coisa desde ‘Primeira Classe’, se você pensar sobre isso. ”

Ao pensar nos ’X-Men’, muitos fãs acabam esquecendo dos spin-offs: os dois filmes de ‘Deadpool’, ‘Wolverine: Imortal’ e ‘Logan’. Além disso, o ‘Novos Mutantes’ ainda está programado para ser lançado. Vimos muitas interpretações diferentes da franquia recentemente, por isso, talvez seja do interesse da Marvel deixar os ‘X-Men’ recuperarem o fôlego para não saturar o público.

Lembrando que ‘X-Men: Fênix Negra‘ chega aos cinemas nacionais em 06 de junho.

Assista ao trailer:

Dirigido por Simon Kinberg, o filme será situado em 1992, dez anos após os eventos de ‘X-Men: Apocalipse‘.

Os X-Men enfrentam seu inimigo mais formidável e poderoso: um deles, Jean Grey. Durante uma missão de resgate no espaço, Jean é quase morta quando é atingida por uma misteriosa força cósmica. Quando ela volta para casa, essa força não só a torna infinitamente mais poderosa, mas muito mais instável. Lutando com essa entidade dentro dela, Jean desencadeia seus poderes de maneiras que ela não pode compreender nem conter. Com Jean fora de controle, e ferindo aqueles que ela mais ama, ela começa a desvendar a linha que mantém os X-Men juntos. Agora, com esta família desmoronando, eles devem encontrar uma maneira de se unir, não apenas para salvar a alma de Jean, mas para salvar nosso próprio planeta de alienígenas que desejam se armar com essa força e governar a galáxia.

O grandioso elenco conta com James McAvoy, Jennifer Lawrence, Sophie Turner, Jessica Chastain, Nicholas Hoult, Michael Fassbender, Tye Sheridan, Evan Peters, Alexandra Shipp e Kodi Smit-McPhee.

 

‘Endings, Beginnings’: Shailene Woodley vive triângulo amoroso com Sebastian Stan e Jamie Dornan; Confira o trailer!

A CJ Entertainment divulgou hoje o trailer de ‘Endings, Beginnings‘, um romance dramático estrelado por Shailene Woodley, Sebastian Stan, e Jamie Dornan.

A trama acompanha uma mulher idealista (Woodley) que tenta colocar sua vida financeira e amorosa nos eixos depois de terminar um conturbado relacionamento, mas acaba se envolvendo num triângulo amoroso com um bad boy de espírito livre (Stan) e um acadêmico educado e inteligente (Jamie Dornan).

Assista ao trailer:

Lançado no Festival Internacional de Toronto em setembro de 2019, o longa chega aos cinemas norte-americanos no dia 01 maio, mas ainda não há previsão de estreia no Brasil.

Escrito e dirigido por Drake Doremus, o longa também conta com Matthew Gray Gubler, Lindsay Sloane, e Ben Esler.

Rede de cinemas decide fechar suas salas por falta de estreias

Apesar das promissoras notícias sobre os avanços das vacinas contra o Coronavírus, a rede de cinemas Regal anunciou que irá fechas todas as suas salas que ainda estão abertas nos EUA.

De acordo com o Deadline, a rede ainda possui 18 salas em funcionamento: 11 em Nova York e sete na Califórnia, que serão fechadas a partir deste semana.

No entanto, a decisão foi tomada por conta da falta de estreias e não pelo avanço da doença, já que os números de infectados estão se estabilizando em ambos os estados.

Até o momento, a Califórnia registrou pouco mais de 6.000 casos no último levantamento, realizado em 06 de novembro, metade dos casos em relação ao mês de julho, que teve quase 13.000 registros.

No início da pandemia, Nova York foi o estado com mais infectados no país, mas conseguiu manter a taxa abaixo de 3.000 infectados desde o mês passado.

Apesar da baixa, Mooky Greidinger, CEO da Cineworld (que administra a Regal Cinemas), disse em um comunicado que a falta de incentivo do governo está obrigando os representantes da indústria cinematográfica a fecharem suas portas.

“Fizemos tudo ao nosso alcance para apoiar reaberturas seguras e sustentáveis ​​em todos os nossos mercados – incluindo atender, e muitas vezes exceder, as diretrizes locais de saúde e segurança em nossos cinemas. Estamos trabalhando construtivamente com reguladores e órgãos da indústria para restaurar a confiança do público em nossos indústria, mas questões políticas estão nos obrigando a encerrar nossas atividades por tempo indeterminado.”

Lembrando que a Regal Cinemas é a segunda maior rede do ramo ao redor do mundo, atrás somente da AMC Theatres, que mantém mais de 1000 salas em funcionamento pelo mundo.

Há alguns meses, uma pesquisa publicada pelo The Hollywood Reporter revelou que a maioria do público não está preparado para retornar aos cinemas em 2020.

Realizada pelo Morning Consult, a pesquisa entrevistou 2200 pessoas no território americano, mas é um quadro pode ser aplicado a diversos países considerando o medo de contágio.

Questionados se pretendiam retornar aos cinemas assim que as salas fossem reabertas, apenas 7% dos entrevistados disseram que se sentem à vontade sobre isso, enquanto 65% afirmaram que “é muito improvável.”

Os pesquisadores foram mais além e perguntaram se alguém pretendia retornar ao longo de 2020. Somente 12% do público disse que sim, e 37% que não.

Por outro lado, 34% responderam que se sentiriam mais seguros a retornar se as redes obrigassem o público a usar máscaras durante as sessões.

Confira:

‘What If…?’: Scarlett Johansson NÃO vai dublar a Viúva Negra na animação da Marvel

A Disney+ finalmente divulgou o elenco de dublagem de ‘What If…?‘, nova animação da plataforma em parceria com a Marvel Studios.

Enquanto alguns astros da Marvel vão dublar seus respectivos personagens, outros ficaram de fora da produção, como Scarlett Johansson.

De acordo com o Comic Book, a intérprete da Viúva Negra não fará a dublagem da personagem na atração.

A informação chega pouco depois que a estrela abriu um processo contra a Disney depois que o estúdio decidiu lançar Viúva Negra‘ em seu serviço de streaming junto com a estreia no cinema.

Johansson afirma que houve uma quebra de contrato, já que seu acordo com a Marvel garantia uma estreia EXCLUSIVA nos cinemas, o que daria à atriz uma porcentagem das bilheterias além de seu salário.

No entanto, não foi dito se a ausência de Johansson no elenco de dublagem tem relação com o processo, já que a animação foi desenvolvida há mais de um ano.

Lembrando que ‘What If…?‘ estreia em 11 de agosto.

E parece que esta será apenas uma de muitas séries animadas planejadas pelo estúdio.

Durante uma entrevista para a Variety, a vice-presidente executiva da Marvel, Victoria Alonso, confirmou que mais animações estão a caminho.

Além disso, ela disse que a Marvel Studios está investindo em uma divisão exclusiva para animações.

“Teremos nosso ramo de animações ampliado com um mini-estúdio, e haverá mais delas saindo do forno. Estamos muito empolgados em trabalhar em outras animações, esse estilo de arte sempre foi meu primeiro amor.”

Rumores sobre ‘Marvel Animation Studios‘ surgiram pela primeira vez no início deste ano, quando foram divulgadas vagas de emprego para a nova divisão do estúdio.

Enquanto aguardamos por novas atualizações, assista ao trailer de ‘What If…?

Laura Karpman, conhecida por seus trabalhos em Lovecraft Country‘L.A.’s Finest’, ficará responsável pela trilha sonora da série.

What If é uma antologia que apresenta ao público cenários alternativos para os personagens mais icônicos da Marvel, e eles desde coisas sutis, como o Homem-Aranha entrando para o Quarteto Fantástico ou então o que aconteceria se o mundo soubesse que Demolidor é cego, até cenários mais extremos – por exemplo, e se Loki tivesse encontrado o martelo no lugar de Thor, ou Doutor Estranho tivesse se tornado um discípulo de Dormammu?

Outro aspecto bastante popular dessa compilação é explorar como o mundo seria se certos personagens tivessem sobrevivido ao invés de morrer. Por exemplo, um dos quadrinhos explora o mundo em que Ben Parker, tio de Peter, não tivesse morrido, ou então em que Gwen Stacy não tivesse morrido nas mãos do Duende Verde.