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‘Os Vingadores’? Produtor da Marvel explica qual é o principal tema da Fase 4 do MCU

Os primeiros filmes da Marvel Studios se concentraram na luta dos heróis contra as forças de Thanos ao longo da Saga do Infinito, que chegou ao fim em ‘Vingadores: Ultimato‘.

Já na Fase 4 do MCU, o foco da franquia é o Multiverso, que já foi explorado em ‘Loki, ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ e ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’.

No entanto, Richie Palmer, de produção e desenvolvimento da Marvel, disse que o principal tema dos novos filmes são os traumas e as consequências deixadas pela Saga do Infinito.

Em entrevista com a Empire, o cineasta disse que:

“A Saga do Infinito foi um importante episódio da nossa história e suas consequência ainda estão sendo exploradas. Por mais que tenha chegado ao fim, ela ainda estará conectada com o futuro do MCU até certo ponto. Posso dizer que o principal tema da Fase 4 são os traumas causados em ‘Vingadores: Guerra Infinita’ e ‘Ultimato’. Ainda estamos sentindo esses efeitos anos depois.”

A declaração de Palmer se encaixa muito bem com o drama vivido por Wanda Maximoff, personagem de Elizabeth Olsen.

“Acho que não há um personagem lidando com a dor de formas tão perturbadora como Wanda Maximoff, por isso ela tem sido uma figura central na Fase Quatro, até agora. Sua jornada fez dela uma vilã às vezes, enquanto outros personagens lidam com a perda de formas diferentes”, continuou ele.

O cineasta também citou Peter Parker (Tom Holland) como um dos personagens mais trágicos entre os atuais eventos do MCU.

“Peter Parker também se encaixa nesses traumas. Porque ele está no centro da pergunta: ‘O que acontece quando você perde tudo?’ Mas ele lidou com as perdas mergulhando na persona do Homem-Aranha para assumir o controle de quem ele realmente é. Ser o Homem-Aranha significa ser o maior herói de todos os tempos em meio às dificuldades.”

Enquanto aguardmos mais novidades sobre o futuro do MCU, vale lembrar que ‘Thor: Amor e Trovão’ já está em exibição nos cinemas nacionais.

O filme traz Thor (Chris Hemsworth) em uma jornada diferente de tudo que ele já enfrentou: a busca pelo autoconhecimento. Mas sua aposentadoria é interrompida por um assassino galáctico conhecido como Gorr, o Carniceiro dos Deuses (Christian Bale), que busca a extinção dos deuses. Para combater a ameaça, Thor pede a ajuda do Rei Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Taika Waititi) e da ex-namorada Jane Foster (Natalie Portman) que, para a surpresa de Thor, inexplicavelmente empunha seu martelo mágico, Mjolnir, sendo a Poderosa Thor. Juntos, eles embarcam em uma angustiante aventura cósmica para descobrir o mistério da vingança do Carniceiro dos Deuses e detê-lo antes que seja tarde demais.

Como o filme vai incluir a participação da Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Waititi) Peter Quill (Chris Pratt), Nebulosa (Karen Gillan), Drax (Dave Bautista), Mantis (Pom Klementieff), Rocket (voz de Bradley Cooper) e Groot (voz de Vin Diesel), há diversas possibilidades para esse romance.

O elenco também é formado por Jaime Alexander (Lady Sif), Jeff Goldblum (Grão-Mestre), Christian Bale (Gorr, o Carniceiro dos Deuses) e Russell Crowe (Zeus).

Melissa McCarthy irá interpretar a “versão falsa” de Hela na trupe teatral de Asgard, ao lado de Matt Damon, Luke Hemsworth e Sam Neill.

Michael Giacchino (‘Batman’, ‘Ratatouille’) fica responsável pela trilha sonora.

‘Origem’: Nova série da Globoplay vira SENSAÇÃO entre os assinantes; Confira as reações!

No início da semana, chegou ao catálogo da Globoplay a série ‘Origem‘, produzida por Jack Bender, diretor de ‘Lost‘.

Misturando suspense e terror, a história é ambientada em uma misteriosa cidade no interior dos Estados Unidos que aprisiona de forma sobrenatural aquele que chegam lá.

Para piorar a situação, seres monstruosos caçam os moradores durante a noite, então o xerife Boyd Stevens (Harold Perrineau) tenta deixar os sobreviventes da cidade seguros enquanto procura por uma forma de escapar.

Em menos de uma semana disponível no catálogo, a produção já se tornou em uma febre entre os assinantes, que estão rendendo elogios à trama.

Confira as reações:

O elenco também conta com Eion Bailey (‘Band of Brothers’), Catalina Sandina (‘O Ano Mais Violento’), Scott Mccord, David Alpay e Ricky He.

Confira o trailer:

‘Stranger Things’: Maya Hawke e Joe Keery surgem caracterizados em imagem oficial da 5ª temporada; Confira!

A Netflix confirmou recentemente que as filmagens da 5ª (e última) temporada de ‘Stranger Things‘ já foram iniciadas.

Para provocar o público,  foi divulgada uma imagem inédita de Joe Keery e Maya Hawke durante as gravações.

Os intérpretes de Steve e Robin, respectivamente, aparecem caracterizados enquanto mostram a claquete da atual temporada.

Confira:

 

 

 

As gravações haviam sido adiadas por causa das greves dos roteiristas e atores em Hollywood, mas a produção finalmente foi retomada.

Confira a imagem dos bastidores:

A veterana Linda Hamilton (‘O Exterminador do Futuro’) participará da última temporada, que ainda contará com a direção de Dan Trachtenberg (‘O Predador: A Caçada’).

A expectativa é que o ciclo final seja lançado apenas em 2025.

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer.

O elenco também conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

 

The Batman | Conheça 5 Produções que Podem ter INSPIRADO o novo Filme do Homem-Morcego

Nova adaptação não esconde que bebe de diversas fontes do cinema

O mais recente mergulho no universo do Cavaleiro das Trevas já está disponível para o público, e com ele uma chuva de referências, nem todas relacionadas aos quadrinhos. Algo que o diretor Matt Reeves não esconde quando fala do filme são as inspirações do cinema em geral que o pautou; como por exemplo a filmografia de David Fincher.

Todavia, a abordagem investigativa e soturna concedida à The Batman, não dificilmente, evoca semelhanças com outras obras que vão além da mencionada filmografia do diretor de Se7en; seja a nível de ambientação ou de como retratar o conflito interno de seu protagonista. Conheça abaixo algumas obras que acreditamos ser semelhantes em espírito ao novo longa do Homem-Morcego.

5) Jogos Mortais 2

Abrindo a lista com um item previsível, principalmente para aqueles que já conferiram The Batman, porém, não há como não relacionar ambos os projetos. Após o sucesso inesperado do experimento conduzido por James Wan em Jogos Mortais ficou evidente para o estúdio e produtores que aquela era uma potencial mina de ouro.

Os planos do Charada tem visível inspiração em Jigsaw.

A trama sobre um sequestrador movido por uma bússola moral muito questionável e que se utilizava de cenários elaborados para punir suas vítimas tinha reavivado o interesse pelo torture porn no início dos anos 2000. Com isso, Jogos Mortais 2 trouxe uma continuação para esse enredo, porém, trazendo um policial que investiga os crimes meticulosamente planejados de Jigsaw e, eventualmente, se torna um alvo do mesmo.

4) Perseguidor Implacável

Certamente o Charada não é o primeiro antagonista do cinema a ser abertamente inspirado no Zodíaco, o serial killer que aterrorizou o estado da Califórnia nos anos 60. Em 1972 foi lançado o primeiro capítulo da franquia Dirty Harry, protagonizada por Clint Eastwood, que conduzia o amplo movimento de mudança em Hollywood.

Harry Callahan e Scorpio tem dinâmica tão destrutiva quanto Batman e Charada

Na trama, o detetive Harry Callahan precisa parar um atirador que aterroriza a cidade de São Francisco. Seu modus operandi consiste em um rifle de alta precisão que o possibilita eliminar suas vítimas à distância. No entanto, o elemento mais curioso sobre si são os bilhetes endereçados à polícia, contendo chantagens no qual ele supostamente iria parar a matança em troca de um pagamento.

3) Cão Danado

Em 1949 o diretor japonês, Akira Kurosawa, lançou sua segunda obra; um filme policial intitulado Cão Danado. Na trama, um detetive tem seu revólver roubado enquanto viajava em um ônibus. Desesperado ele inicia uma investigação própria para encontrar o ladrão, tendo a ajuda de outro policial bem mais experiente.

O precursor dos filmes de “buddy cop” que muito pautaram a relação Batman e Gordon

Normalmente é atribuído ao filme o posto de um dos primeiros do tipo a serem produzidos no Japão; não só isso mas ele também está entre os mais antigos exemplares do subgênero buddy cops em geral. Há ainda mais um fator presente na obra que é a representação do Japão, e sua sociedade, no período pós Segunda Guerra e ocupação norte-americana. 

Ao longo de sua obsessiva busca pelo revólver roubado, o detetive precisa adentrar mais e mais nas profundezas daquela sociedade, revelando assim o quão falida ela se encontrava ao final da guerra, com muitos dos mais pobres não tendo quaisquer perspectivas de futuro, algo feito de maneira similar à abordagem de Gotham e como as classes menores são esmagadas.

2) Bullitt

O final dos 60 e grande parte dos 70 foi muito frutífero para o gênero policial, potencializados pelo apelo do cinismo junto ao público e o aumento da violência na sociedade da época. Tais ansiedades e temores serviam como fonte de inspiração constante para profissionais da indústria entregarem novas histórias que engajassem mais o público.

A perseguição do Batmóvel exala a mesma intensidade de antigas sequências do tipo

É o caso de Bullitt, filme policial estrelado por Steve McQueen que traz um detetive com a missão de proteger uma importante testemunha contra a máfia de Chicago. Seguindo à risca a cartilha da época, o filme prioriza um visual sombrio e ambientes claustrofóbicos como um todo, com seu grande clímax sendo uma intensa perseguição de carros que potencialmente teve peso naquela envolvendo o Batmóvel e o Pinguim.

1) Operação França

Ambas as produções compartilham do mesmo design “sujo”

Certamente a epítome dos filmes policiais da década de 70, a obra de William Friedkin consolidou a atmosfera padrão para a época ao trazer o durão policial Popeye Doyle mergulhado em uma Nova York suja e perigosa, bem como tendo que lidar com poderosos criminosos.

Este é claramente um produto que representa o seu tempo e certamente foi uma das pedras base para obras atuais como The Batman; seja na questão do protagonista implacável ou do design de produção desesperançoso.

 

‘Gen V’: Série derivada de ‘The Boys’ ganha trailer final INSANO; Confira!

O Prime Video divulgou o trailer final de ‘Gen V‘, série derivada de ‘The Boys‘ que acompanha jovens supers em uma universidade voltada para heróis.

A série estreia em 29 de setembro no streaming.

Confira o trailer:

Em uma entrevista para a Empire, os produtores Seth Rogen e Evan Goldberg revelaram que tanto a quarta temporada de ‘The Boys‘ quanto as séries spin-off e animada, ‘Gen V‘ e ‘Invencível‘, respectivamente, terão cenas chocantes e impactantes.

Gen V tem algumas coisas realmente loucas. O fato de os personagens estarem na faculdade e um pouco mais jovens talvez torne tudo ainda mais chocante”, disse Rogen.

Ele também explicou que, em geral, quando se trata de produções classificadas como “R” (para maiores de 18 anos), eles têm a liberdade de criar conteúdo sem muitas restrições.

O elenco contará com Jaz Sinclair, Chance Perdomo, Lizze Broadway, Maddie Phillips, London Thor, Derek Luh, Asa Germann, Marco Pigossi, Patrick Schwarzenegger, Sean Patrick Thomas e Shelley Conn.

“‘Gen V‘ se passa na única faculdade da América exclusivamente voltada para super-heróis, administrada pela Vought International. Além de superar seus limites morais nos testes, cada aluno irá competir pelos melhores contratos nas melhores cidades como representantes da companhia. A trama é uma mistura de série universitária e ‘Jogos Vorazes’, com todo o coração, sátira e atrevimento de ‘The Boys‘.”

‘The Shrouds’: Novo filme de terror de David Cronenberg ganha teaser instigante

‘The Shrouds’, o novo terror de David Cronenberg, conhecido por ‘A Mosca’ e ‘Crimes do Futuro’, lançou seu primeiro teaser.

O filme irá explorar um cemitério distópico enfrentando problemas bizarros.

Assista:

Na trama…

“Karsh, um empresário inovador e viúvo em luto, constrói um novo dispositivo para se conectar com os mortos dentro de uma mortalha. Esta ferramenta funerária instalada em seu próprio cemitério de última geração, embora controversa, permite que ele e seus clientes observem seu ente querido falecido se decompor em tempo real.”

“Quando o negócio revolucionário de Karsh está prestes a ser lançado no mercado internacional, vários túmulos dentro de seu cemitério são vandalizados e quase destruídos, incluindo o de sua esposa. Enquanto ele luta para descobrir um motivo claro para o ataque, o mistério de quem causou esse estrago e por quê, o leva a reavaliar seus negócios, casamento e fidelidade à memória de sua falecida esposa, além de empurrá-lo para uma nova direção.”

O elenco conta com Vincent Cassel (‘Irreversível’), Diane Kruger (‘Bastardos Inglórios’), Guy Pearce (‘Amnésia’) e Sandrine Holt (‘Demolidor: Renascido’).

Em entrevista à Variety, Cronenberg explica a ideia central do filme: “A maioria dos rituais de sepultamento é sobre evitar a realidade da morte e a realidade do que acontece com um corpo. Eu diria que em nosso filme isso é uma reversão da função normal de um lençol. Aqui, é para revelar em vez de esconder”.

Ele acrescenta: “Eu estava escrevendo este filme enquanto experimentava a dor da perda de minha esposa, que faleceu há sete anos. Foi uma exploração para mim porque não era apenas um exercício técnico, era um exercício emocional”.

Perguntado se esses lençóis são uma metáfora para o cinema, ele diz: “De certa forma, os lençóis que meu personagem principal inventou são dispositivos cinematográficos. Eles estão criando seu próprio cinema, um cinema pós-morte, um cinema de decomposição. Antes de escrever o roteiro, eu estava ciente de que havia um aspecto cinematográfico nos lençóis, criando seu próprio estranho cinema de túmulos, cinema de cemitérios”.

Ele contnua: “É tão interessante porque muitas vezes estou assistindo filmes para ver pessoas mortas. Eu quero vê-las novamente, quero ouvi-las. E assim, o cinema é de certa forma uma espécie de máquina de pós-morte envolta, você sabe. De certa forma, o cinema é um cemitério”.

Questionado se Karsh parece ter inventado um cemitério que contradiz a própria morte, Cronenberg responde: “Se você é uma pessoa religiosa, acredito que considere uma vida após a morte. Se você é ateu como Karsh, e como eu, esse relacionamento pode continuar, mas de uma forma mais realista, de uma forma mais biológica; é outra forma de relacionamento. Como Karsh diz, ele não suporta o fato de não saber realmente o que está acontecendo com o corpo dela. Então esse relacionamento continua, mas não através de uma troca de palavras, uma conversa. Certamente é perverso, mórbido, grotesco, mas para alguém que está de luto como ele está, na verdade não é. É até bastante saudável, na verdade, uma saída do desespero, do luto. Karsh literalmente apostou nisso: ele investiu muito dinheiro e energia neste cemitério de alta tecnologia. Mas, basicamente, tudo se resume ao corpo, como em muitos dos meus filmes; ‘o corpo é a realidade’, e se você aceita isso, o corpo de uma pessoa morta continua sendo uma espécie de realidade, e é aí que Karsh vive”.

‘Edward Mãos de Tesoura’: Lily-Rose Depp revela que ficou TRAUMATIZADA com o filme

A atriz Lily-Rose Depp revelou recentemente que ficou “traumatizada” com o clássico de Tim Burton Edward Mãos de Tesoura, estrelado por seu pai, Johnny Depp, nos anos 1990.

Segundo a Variety, a atriz explicou: “Eu fiquei traumatizada com isso. Não porque achei que ele fosse assustador, mas porque todo mundo estava sendo tão cruel com ele e eu fiquei realmente chateada”.

Lily-Rose se referiu especialmente ao momento final do filme, quando os moradores da cidade suburbana se voltam contra Edward, uma cena que ela descreveu como particularmente aterrorizante.

“Eu me lembro de ter ficado petrificada com isso, o que é estranho, porque eu não tenho muitas memórias de quando eu era tão jovem. Foi uma memória de infância difícil”, acrescentou.

A atriz também compartilhou sua paixão por personagens considerados “monstros”, algo que se aplica ao vampiro central em seu aclamado filme ‘Nosferatu’.

“Edward é o bom e Nosferatu é meio que o vilão, mas há uma parte de mim que sente um pouco de empatia por Nosferatu. Quero dizer, será que estou doente por me sentir assim?”, explicou.

Edward Mãos de Tesoura’ está disponível no Disney+.

Peg Boggs é uma vendedora que acidentalmente descobre Edward, jovem que mora sozinho em um castelo no topo de uma montanha, criado por um inventor que morreu antes de dar mãos ao estranho ser, que possui apenas enormes lâminas no lugar delas. Isto o impede de poder se aproximar dos humanos, a não ser para criar revolucionários cortes de cabelos. No entanto, Edward é vítima da sua inocência e, se é amado por uns, é perseguido e usado por outros.

Johnny DeppWinona RyderDianne WiestAnthony Michael HallKathy BakerVincent PriceAlan Arkin estrelaram.

O filme arrecadou US$86 milhões mundialmente e conquistou 90% de aprovação no Rotten Tomatoes. Como se não bastasse, Depp foi indicado ao Globo de Ouro na categoria de Melhor Ator em Comédia ou Musical.

‘Tieta’: Suzana Pires estrelará filme baseado no sucesso de Jorge Amado

O clássico romance Tieta do Agreste”, do aclamado autor nacional Jorge Amado, ganhará uma nova adaptação para o cinema.

Segundo o The Hollywood Reporter, o longa terá roteiro e será estrelado por Suzana Pires (‘Tropa de Elite’). A direção ficará a cargo de Joana Mariani (‘Todas as Canções de Amor’).

Ambientada na década de 1970, a história acompanha o retorno de Tieta à remota vila de Santana do Agreste, 26 anos após ser expulsa da cidade por comportamento considerado promíscuo, espancada e enxotada pelo pai diante de toda a população local.

O romance é amplamente conhecido por sua adaptação para a novela de 1989, estrelada por Betty Faria. Essa será a segunda adaptação para o cinema, após a versão de 1996, estrelada por Sônia Braga.

A nova produção será intitulada apenas Tieta e promete apresentar a protagonista “por uma lente nova e feminina”, segundo a produtora.

Com mais de 20 anos de carreira como roteirista e 30 como atriz, Suzana Pires afirma que o objetivo é “reimaginar Tieta sob uma perspectiva feminina”, trazendo uma visão diferente das adaptações anteriores.

A ideia é enfatizar como a personagem é um “símbolo de resiliência e liberdade”, disse ela.

‘Os Incríveis’: Jack Black revela arrependimento por não ter aceitado o papel de Síndrome

O astro Jack Black, conhecido por filmes como Um Filme Minecraft e Anaconda, revelou recentemente um dos maiores arrependimentos de sua carreira: ter recusado trabalhar em Os Incríveis, da Pixar, no qual daria voz ao vilão Síndrome.

De acordo com a Variety, Black lamenta ter rejeitado o filme e hoje considera Os Incríveis um dos seus filmes favoritos.

“Eu recebi a oferta, e realmente me arrependo de ter dito não… Me ofereceram o papel do Síndrome naquele filme fantástico, Os Incríveis, que, aliás, é um dos meus favoritos de todos os tempos”, disse o ator. “E eu disse não porque pensei: ‘Uhhh, [o diretor] Brad Bird? Nunca ouvi falar!’ Eu falei para ele: ‘Esse personagem que você está me oferecendo é um vilão, mas ele é meio unidimensional. Tenho interesse, mas gostaria de ver uma reescrita. Você adicionaria algumas dimensões a esse personagem?’ E ele disse: ‘Não, pronto, acabou'”.

“Aprendi uma lição valiosa, porque quando o filme saiu, ele se tornou um dos melhores filmes já feitos”, acrescentou Black. “E eu pensei: ‘Por que fui tão difícil?'”.

O papel de Síndrome acabou ficando com Jason Lee.

Os Incríveis venceu o Oscar de Melhor Animação e se tornou um dos filmes originais mais icônicos da Pixar. A sequência, Os Incríveis 2’, estreou em 2018 e arrecadou US$ 1,2 bilhão de dólares mundialmente. Um terceiro filme já está em desenvolvimento.

O filme está disponível no Disney+.

“Depois que o governo baniu o uso de superpoderes, o maior herói do planeta, o Sr. Incrível, vive de forma pacata com sua família. Apesar de estar feliz com a vida doméstica, ele ainda sente falta dos tempos em que atuava como super-herói. Sua grande chance de entrar em ação novamente surge quando um velho inimigo retorna, e agora ele precisa contar com a ajuda de toda a família para derrotar o vilão”, diz a sinopse.

Diretor de ’47 Ronins’ é CONDENADO a 30 meses de prisão por desviar US$ 11 milhões da Netflix

O cineasta Carl Rinsch, diretor do longa47 Ronins, foi condenado pela Justiça Federal dos Estados Unidos a 30 meses de prisão pelos crimes de fraude eletrônica e lavagem de dinheiro. O diretor foi acusado de desviar cerca de US$ 11 milhões que seriam destinados a uma produção da Netflix.

A sentença final corresponde à metade da pena que havia sido recomendada pelo governo norte-americano.

De acordo com a Variety, o fator decisivo para a redução da pena aplicada pelo juiz Jed Rakoff foi a apresentação de evidências sobre a saúde mental do diretor, detalhes que, inicialmente, a própria defesa havia omitido durante o julgamento.

“Carl agora está enfrentando seus problemas de saúde mental, algo que antes ele não estava disposto a fazer”, afirmou o advogado de defesa, Daniel McGuinness.

Segundo o advogado, durante a produção da série interrompida, Rinsch “estava sob os cuidados de um médico que não estava fazendo o que deveria”. McGuinness acrescentou que, nos últimos meses, o diretor concluiu um tratamento e agora “relata estar se sentindo melhor e enxergando as coisas com mais clareza”.

Embora o juiz Rakoff tenha declarado que não identificou sinais óbvios de psicose durante as audiências, ele apontou que algumas decisões financeiras de Rinsch, como a compra de cinco carros da marca Rolls-Royce registrados em nome de terceiros, serviram como provas de “um estado mental maníaco que ia além da simples ganância”.

O magistrado também levou em consideração diversas cartas enviadas por colegas de Hollywood que descreviam Rinsch de forma positiva. Entre os relatos estava o do astro Keanu Reeves, que se tornou amigo próximo do diretor após protagonizar 47 Ronins’.

Na carta, Reeves revelou que os problemas do cineasta já vinham de longa data: “Participei de uma tentativa, em 2019, de conseguir ajuda para Carl por meio de uma intervenção e tratamento profissional de saúde mental, que ele recusou. Acredito que surgiram circunstâncias em que sua saúde mental foi comprometida pelo uso inadequado de medicamentos e talvez por outros fatores, o que ampliou seus atos de autossabotagem e grandiosidade, afetando seus relacionamentos, seu trabalho e sua capacidade de concluir ‘Conquest'”.

A promotoria confirmou que as referências pessoais e o histórico criminal limpo do diretor evitaram uma recomendação de pena ainda maior, já que as diretrizes federais para fraudes desse valor estipulam punições que variam de 9 a 11 anos de prisão.

’47 Ronins’: Netflix contrata diretor para sequência da ação com Keanu Reeves

Antes de anunciar a sentença, o juiz Jed Rakoff refletiu sobre o impacto de punições severas em crimes de colarinho branco, defendendo o equilíbrio humanitário na decisão:

“A sentença deve ser suficiente, mas não maior do que o necessário. É muito fácil dizer: ‘Ele fez algo errado. Mandem-no embora por muito, muito tempo!’. Mas este é outro ser humano e, apesar de todos os seus problemas, precisa ser considerado como um ser humano”, acrescentou.

Além do período de reclusão, Rinsch terá que pagar US$ 11 milhões em restituição à Netflix, passar por um programa obrigatório de tratamento de saúde mental ambulatorial e se abster do uso de drogas. O magistrado reconheceu que a plataforma dificilmente recuperará a quantia total, ironizando as estratégias financeiras passadas do diretor:

“Não recomendo que ele continue investindo em criptomoedas. Aquilo é apenas um mercado para apostas”, destacou.

O advogado Michael Schafler, representante da Netflix, classificou o caso como “incomum” e informou que a empresa deixará o cronograma de pagamentos sob os critérios do sistema judiciário.

Carl Rinsch recebeu um prazo de 60 dias e deverá se apresentar voluntariamente ao sistema prisional no dia 1º de setembro para iniciar o cumprimento de sua pena.

Lembrando que o cineasta Carl Rinsch foi declarado culpado em todas as sete acusações apresentadas pelo Escritório do Procurador dos EUA do Distrito Sul de Nova York, incluindo:

  • Fraude Eletrônica
  • Lavagem de Dinheiro
  • Múltiplas Acusações de Transmissão Ilegal de Dinheiro

Netflix acusa diretor de ’47 Ronin’ de DESVIAR milhões de dólares de série sci-fi para aplicação no mercado de ações

As acusações referem-se a uma série de ficção científica da Netflix, nunca produzida, inicialmente intitulada ‘White Horse’ e posteriormente renomeada para ‘Conquest’.

Rinsch começou a filmar a série em 2017 com recursos próprios e de produtoras. O projeto, que focava em uma espécie humanoide, acabou recebendo um investimento inicial de US$ 44 milhões da Netflix.

Em 2020, Rinsch solicitou mais US$ 11 milhões para concluir a série. Em vez de utilizar o dinheiro na produção, ele transferiu o valor para sua conta pessoal de investimentos. Após perder metade do montante em operações arriscadas, ele obteve lucro investindo em criptomoedas.

De um lucro total de US$ 10 milhões, Rinsch deu início a uma onda de gastos extravagantes, conforme detalhado na acusação:

  • Automóveis de Luxo: Compra de cinco Rolls-Royces e uma Ferrari, totalizando US$ 2,4 milhões.
  • Mobiliário: Gasto de US$ 3,8 milhões em móveis e antiguidades, incluindo quase US$ 1 milhão em colchões e enxovais.
  • Acessórios: Aquisição de US$ 650 mil em relógios.

A defesa de Rinsch alegou durante o julgamento que o pagamento de US$ 11 milhões não tinha um destino específico e que o valor serviria para reembolsá-lo por manter o projeto vivo. O júri, contudo, rejeitou a tese de mal-entendido contratual, concluindo que o diretor sabia que não podia usar os recursos livremente.

A Netflix cancelou ‘White Horse’ em 2021, após Rinsch entregar apenas alguns teasers.

O estúdio registrou todo o investimento de US$ 55 milhões no projeto como perda.

Em 2024, após arbitragem civil, a Netflix foi indenizada em quase US$ 12 milhões, embora, segundo relatos, o diretor ainda não tenha realizado o pagamento.

‘Obi-Wan Kenobi’: A princesa Leia estará na série? Entenda…

De acordo com um novo rumor que está circulando nas redes, a próxima série do Disney Plus focada no universo de ‘Star Wars‘, ‘Obi-Wan Kenobi‘, vai trazer uma das personagens mais importantes da franquia.

No ano passado, foi comentado que uma das estrelas de ‘Bird Box‘, a garotinha Vivien Lyra Blair, havia sido escalada para um papel secreto na aventura solo do Mestre Kenobi. Agora, um novo boato está mexendo com a internet, onde os relatos mostram que Blair interpretará uma versão mais jovem, de 10 anos, da icônica princesa Leia.

Na trama, ela é feita prisioneira por um grupo de mercenários, obrigando Obi-Wan sair de seu exílio e resgatar a irmã gêmea de Luke Skywalker.

Anteriormente, também foi relatado que o ator Bail Organa (‘Rogue One‘) estava voltando à série, o que dá ainda mais força a esse boato. Afinal, quem além de Organa, o pai adotivo de Leia, procuraria Obi-Wan para pedir ajuda nesse caso?

Dirigida por Deborah Chow, ‘Kenobi’ terá apenas seis episódios com 1 hora de duração.

‘Coração de Ferro’: Produtor revela que filmagens da série estão próximas do fim

O produtor Nate Moore, em entrevista com o Collider, revelou que as filmagens e produção de ‘Coração de Ferro‘ estão próximas de ser concluídas.

“Acho que a série está quase completa. Eles estão no penúltimo dia, se eu não me engano”, falou Moore, nome forte dentro da Marvel Studios. A personagem título irá aparecer em ‘Pantera Negra 2‘.

A aclamada dubladora Cree Summer se juntou ao elenco da série ‘Coração de Ferro‘ em um misterioso papel. Com mais de 360 ​​créditos em seu currículo, Summer é mais conhecida por dublar a princesa Kida em ‘Atlantis: O Reino Perdido‘, da Disney.

Por conta disso, há suspeitas de que ela poderia estar fazendo a voz da inteligência artificial da armadura de Williams.

De qualquer forma, só nos resta aguardar pelas atualizações.

O Comic Book também divulgou que a trama vai contar com a participação de Jim Rash (‘Community’) como um representante do Instituto de Tecnologia de Massachusetts (MIT).

Para quem não sabe, Rash teve uma breve participação em ‘Capitão América: Guerra Civil‘ como colaborador de Tony Stark em seu programa de bolsas para jovens talentos.

Sua participação faz todo sentido, já que Williams é uma aluna do MIT e muitas de suas histórias nos quadrinhos são ambientadas na instituição.

Vale lembrar que o elenco da série também conta com Anthony Ramos como o vilão Capuz, além de Lyric Ross, Shea Couleé, Zoe Terakes, Alden Ehrenreich, Manny Montana, Shakira Barrera e Harper Anthony, todos escalados em papéis atualmente desconhecidos.

Confira logo abaixo em detalhes:

Antes da série, Williams será introduzida ao MCU na aguardada sequência ‘Pantera Negra: Wakanda Para Sempre‘, que estreia em 10 de novembro deste ano.

Chinaka Hodge (‘Snowpiercer’) servirá como showrunner da série.

Para quem não a conhece, Riri apareceu pela primeira vez em 2016, na série de quadrinhos escrita por Eve Ewing. Assim que Tony Stark foi deixado em coma após a Segunda Guerra Civil, o mundo precisava de um novo Homem de Ferro, e a prodígio de 15 anos de idade criou sua própria armadura, o que impressionou Stark ao ponto dele criar uma inteligência artificial de si mesmo para ajudá-la.

Álbum de Família

(August: Osage County)

 

 

Elenco: Meryl Streep, Dermot Mulroney, Julia Roberts, Juliette Lewis, Benedict Cumberbatch, Abigail Breslin, Ewan McGregor, Sam Shepard, Chris Cooper, Julianne Nicholson, Margo Martindale, Misty Upham, Newell Alexander, Will Coffey.

Direção: John Wells

Gênero: Comédia Dramática

Duração: 130 min.

Distribuidora: Imagem Filmes

Orçamento: US$ 25 milhões

Estreia: 27 de Dezembro de 2013

Sinopse: 

A trama segue as mulheres de uma família dividida até que uma crise reúne todas sob o mesmo teto. Quando Beverly Weston, o patriarca de uma família, desaparece misteriosamente, a família é reunida por segredos, angústias e problemas do passado mal-resolvidos. Sua esposa é Violet (Meryl Streep), uma mulher viciada em antidepressivos e narcóticos, de língua afiada, e que faz tratamento contra um câncer na boca, tem fortes oscilações de humor e não hesita em contar os segredos da família para se dar bem, finalmente se confronta com Barbara (Julia Roberts), filha que não vê há anos.

Curiosidades:

» O filme, desenvolvido pela The Weinstein Company e dirigido por John Wells, é baseado em uma comédia de humor negro que venceu um prêmio Tony e um Pulitzer. Wells só tem no currículo a direção de ‘A Grande Virada‘ (The Company Men).

 

Trailer:

Cartazes:

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Fotos:

 

 

Reza a Lenda

(Reza a Lenda)

 

Elenco:

Cauã Reymond
Sophie Charlotte
Luisa Arraes
Humberto Martins
Jesuíta Barbosa
Nanego Lira

Direção: Homero Olivetto

Gênero: Ação, Romance

Duração: 90 min.

Distribuidora: Imagem Filmes

Orçamento: US$ 10 milhões

Estreia: 21 de Janeiro de 2016

Sinopse: 

Em uma terra sem lei, a sorte favorece apenas os mais fortes e corajosos. Ara (Cauã Reymond), um homem de ação e poucas palavras, é o líder de um bando de motoqueiros armados que acredita em uma antiga lenda capaz de devolver justiça e liberdade ao povo da região. Quando realizam um ousado roubo, acabam despertando a fúria do poderoso Tenório (Humberto Martins). Agora, Tenório vai concentrar todas as suas forças em uma perseguição para destruir o bando de Ara e recuperar aquilo que acredita ser seu por direito. Durante a perseguição, a jovem Laura (Luisa Arraes) é resgatada de um acidente e tem que seguir o bando contra a sua vontade, despertando ciúmes em Severina (Sophie Charlotte), companheira de Ara.

Curiosidades: 

» —

Trailer:

Cartazes: 

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Fotos: 

 

 

‘Esquadrão Suicida’: Parente de Katana terá alma presa em sua espada

Na segunda parte da entrevista ao ComicBookKaren Fukuhara revelou um detalhe sensacional para ‘Esquadrão Suicida‘.

Mas antes que você pense: ‘É spoiler’, pode ficar certo que é Karen liberou a novidade, é porque David Ayer a autorizou.

Ela tem a alma de seu marido presa na espada e eu falo com Maseo ao longo da produção, mas é claro que você vai ter que esperar pelo longa para conferir.

Na HQ, os filhos e o marido de Katana são mortos pelo Yakuza. Com isso, ela adota o nome da espada que lhe é apresentada.

Para ler a primeira parte da entrevista, clique aqui!

 

‘Esquadrão Suicida’: Jared Leto conviveu com psicopatas para viver o Coringa 

Recentemente, Jared Leto e o diretor David Ayer explicaram as tatuagens do vilão no filme – Leia Mais!

Batman em imagens de ‘Esquadrão Suicida’ 

Amanda Waller dirige uma agência secreta do governo que se chamado ARGUS e cria uma força tarefa ‘suicida’ de super-vilões. O governo norte-americano recruta um grupo de criminosos, formado por Pistoleiro, Arlequina, Capitão Bumerangue, Coringa e Rick Flagg, para missões especiais.  Eles são obrigados a embarcar em uma missão perigosa e mortal em troca de penas mais curtas.

Ben Affleck deve aparecer mais que Henry Cavill em ‘Batman vs Superman’

Esquadrão Suicida‘ tem Cara Delevingne como Magia; Viola Davis como Amanda Waller; Gary Sinise (‘CSI: NY’) como o General Eiling, Raymond Olubowale como o Tubarão-Rei; Scott Eastwoodcomo Steve Trevor; e Alex Meraz (‘A Saga Crepúsculo’) em papel desconhecido. Jesse Eisenbergdeve retornar como Lex Luthor, reprisando o seu papel em ‘Batman V Superman’. Do lado dos antagonistas, integram o time: Crocodilo (Adewale Akinnuoye-Agbaje), Pensador (Jackie Earle Haley), Exterminador (Jim Parrack) e Antiphon, líder da organização terrorista Onslaught (que pode ser vivido por Ed Harris).

Dirigido por David Ayer, o filme tem lançamento marcado para 5 de agosto de 2016.

 

Primeiras informações e imagens do Blu-Ray de ‘X-Men: Apocalipse’

A Entertainment Weekly confirmou para o dia 9 de setembro o lançamento da versão digital de ‘X-Men: Apocalipse‘.

Já a versão em Blu-Ray, DVD e Blu-Ray 4K ganhará as lojas online e offline em 4 de outubro.

Entre os bônus estão: vídeos exclusivos com cenas deletadas, versão comentada com o diretor Bryan Singer e um documentário com cenas dos bastidores.

Para comemorar a novidade, a EW liberou algumas novas imagens da produção.

Confira:

Apocalipse‘ já arrecadou US$ 148,6 milhões nos Estados Unidos e US$ 378 milhões em mercados mundiais, totalizando US$ 533 milhões.

Especula-se que o filme encerrará sua jornada nas bilheterias mundiais com um valor entre US$ 550 e 600 milhões.

Para comparação, ‘Dias de um Futuro Esquecido‘ arrecadou US$ 748 milhões mundialmente em 2014.

Fotos revelam como seria o visual do Apocalipse em ‘X-Men’ 

Evan Peters quer Mercúrio em ‘Deadpool 2’

Jennifer Lawrence topa voltar no próximo ‘X-Men’ 

Bryan Singer revelou que não deve retornar para o próximo filme da franquia, que começa a ser filmado no início de 2017 em Montreal, no Canadá, mesma locação usada por Apocalipse. O estúdio planeja lançar a sequência, ainda sem título definido, em maio de 2018.

Bilheterias EUA: ‘X-Men: Apocalipse’ e ‘Alice Através do Espelho’ decepcionam 

Cada um dos novos filmes se passou em uma década diferente: ‘X-Men: Primeira Classe‘ se passou nos anos 60, ‘X-Men: Dias de Um Futuro Esquecido‘ foi situado na década de 70 e ‘X-Men: Apocalipse‘ se passa nos anos 80.

Daniel Radcliffe negociou para interpretar herói da Marvel; Saiba qual!

Em entrevista ao Metro, o astro Daniel Radcliffe revelou que chegou a ser cotado para interpretar o Homem-Aranha, mas as negociações não avançaram.

“É um papel que eu gostaria muito de interpretar, mas acabei perdendo a oportunidade. Estou muito feliz em ver Tom Holland como o Homem-Aranha, ele é incrível”, afirmou.

Segundo ele, as negociações não avançaram porque o estúdio queria que ele assinasse contrato para vários filmes, experiência que ele já havia experimentado com a franquia ‘Harry Potter‘.

Tom Holland assinou contrato e vive o personagem em ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘.

O elenco conta com Donald Glover, Marisa Tomei no papel da Tia May, Zendaya (‘Shake It Up’), Laura Harrier (‘Os Últimos 5 Anos’) e Tony Revolori (‘O Grande Hotel Budapeste’). Robert Downey Jr. está confirmado como Tony Stark, também conhecido como Homem de Ferro.

Michael Keaton viverá o vilão Abutre.

Artes revelam como seriam os vilões de ‘Homem-Aranha 4’, de Sam Raimi 

A produção vai mostrar o jovem Peter Parker (Tom Holland) em seu primeiro ano do colegial.

Detalhes da participação do Homem-Aranha em ‘Capitão América: Guerra Civil’ 

Homecoming‘ faz referência às HQs do Homem-Aranha lançadas na década de 1980, que conta com participações especiais do Homem de Ferro e do Capitão América. O título também faz uma alusão à parceria entre a Sony Pictures e a Marvel, com o personagem “De Volta Para Casa” nas telonas.

‘Deadpool’ e ‘Homem-Aranha’ podem ganhar um crossover nos cinemas 

Saiba quanto tempo dura a participação do Homem-Aranha em ‘Capitão América: Guerra Civil’ 

Jon Watts (de ‘Clown‘ e do inédito ‘Cop Car‘, exibido durante o Festival de Sundance no início deste ano) foi o escolhido para a direção.

A estreia nos cinemas nacionais acontece dia 27 de Julho de 2017.

Confira o logotipo do filme:

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Com estreia simultânea no Brasil, ‘Emerald City’ ganha novas prévias

A NBC liberou várias novas prévias do mais novo projeto inspirado no clássico ‘O Mágico de Oz‘.

No Brasil, os dois primeiros episódios, assim como nos EUA, serão exibidos simultaneamente no Fox Premium nessa sexta-feira, 6, e no sábado, 7, ambos estarão disponíveis na plataforma Fox Play.

Tudo bem que o orçamento para a TV é bem mais restrito do que para cinema, mas ‘Emerald City‘ não aparenta trazer alguma novidade narrativa a mais do que ‘Oz – Mágico e Poderoso‘, por exemplo.

Mas é aquilo, essas são apenas as primeiras impressões. O TV show estreia nos EUA em 6 de janeiro de 2017 com a exibição de dois episódios com uma hora de duração cada.

A NBC produziu 10 episódios para a primeira temporada.

Assista, com o primeiro trailer:




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A ideia do canal é investir em um segmento que até então só é liderado pela ABC com a sua ‘Once Upon a Time‘, ou seja, dramas mais místicos conectados a contos de fadas.

‘Dragon Ball’ vira série e ganha trailer SENSACIONAL

Lançado em 2009, ‘Dragonball Evolution‘ é considerado por muitos o pior filme de todos os tempos, além de ter enterrado a franquia live-action baseada no mangá japonês ‘Dragon Ball‘ escrito por Akira Toriyama.

Porém, a franquia ganhou um trailer live-action que vai fazer os fãs babarem!

Os diretores Donnie McMillin e Rita McMillin conseguiram financiamento para uma websérie, que já tem dois episódios completos que serão lançados gratuitamente na internet ainda em 2017.

Intitulada ‘Dragon Ball Z: Light of Hope‘, a série ganhou seu primeiro trailer.

Assista:

Dirigido por James Wong, produzido por Stephen Chow e distribuído pela 20th Century Fox, ‘Dragonball Evolution‘ arrecadou apenas US$ 57 milhões mundialmente e tem apenas 14% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Em carta aberta aos fãs, o roteirista Ben Ramsey se desculpou pelo projeto e por seu roteiro:

“Eu topei roteirizar esse filme por causa do grande cachê que me ofereceram, mas não como um fã da franquia. Me tornei um empresário fazendo um trabalho. Aprendi que, quando você faz um trabalho que exige criatividade sem paixão, o resultado é abaixo do esperado. Algumas vezes, o resultado é um lixo. Não culpo ninguém por ‘Dragonball Evolution’, pois assumo toda a responsabilidade. Sou um fã de franquias, e sei como é triste esperar por algo novo e se deparar com algo tão decepcionante. Espero poder compensar os fãs um dia”, afirmou.

O roteirista enviou a carta ao diretor de ‘Dragon Ball Z: Light of Hope‘.

“É muito doloroso ter meu nome envolvido em um filme tão repudiado no mundo todo. Recebo mensagens de ódio todo dia e isso me machuca”, concluiu.

Ben Ramsey recebeu 500 mil dólares para escrever a adaptação. O filme além de ter desagradado os fãs, foi massacrado pela critica, congelando a bilheteria.

Você perdoa o roteirista Ben Ramsey?

‘O Culto de Chucky’: Novo ‘Brinquedo Assassino’ ganha banner

O Culto de Chucky’ ganhou um novo banner.

O filme será lançado nos EUA direto em Blu-ray, DVD, Digital e On Demand no dia 3 de Outubro. No Brasil, o lançamento também acontecerá direto em Home Video em Outubro.

Confira, com o fotos e o trailer:

Presa há quatro anos em um asilo para criminosos insanos, Nica Pierce (Fiona Dourif) está erroneamente convencida de que ela, e não Chucky, assassinou toda a sua família. Mas quando seu psiquiatra introduz uma nova “ferramenta” terapêutica para facilitar as sessões em grupo de seus pacientes – um boneco muito familiar com um rosto sorridente inocente – uma série de mortes horríveis começa a atormentar o asilo, e Nica começa a se perguntar se talvez ela não é louca.

Andy Barclay (Alex Vincent), o inimigo agora crescido de Chucky do filme original, parte para ajudar Nica. Mas para salvá-la, ele terá que superar Tiffany (a indicada ao Oscar Jennifer Tilly), a noiva de Chucky – que fará qualquer coisa, não importa quão mortal ou depravada, para ajudar seu amado boneco demoníaco.

 

Enquanto ‘A Maldição de Chucky’ era mais um retorno às tradicionais raízes do terror presentes no primeiro filme, o diretor Don Mancini explica que ‘O Culto de Chucky’ é como se o personagem encontrasse o filme ‘A Origem’:

Chucky é um personagem tão versátil que você consegue acrescentá-lo em diferentes subgêneros. Este é a mente fodida, Chucky encontra ‘A Origem’, porque você está lidando com uma porção de personagens cuja percepção sobre a realidade é alterada por sua loucura, pelos remédios a que foram submetidos e pela hipnose”.

Mancini assegurou os fãs que ouviu as reclamações referentes à aparência de Chucky no filme de 2013, afirmando que fez um esforço consciente para trazer de volta o estilo clássico do personagem. Além disso, ele alertou a plateia, revelando que o próximo filme será o mais sangrento e perturbador de todos os sete:

“Os efeitos de sangue neste filme…este é definitivamente o mais sangrento de todos eles. Não foi algo que planejamos fazer, apenas acabou ficando assim”.

Assista ao teaser de anúncio:

 

‘Chucky vs Annabelle’ a caminho?

O primeiro Brinquedo Assassino estreou em 1988 e foi um sucesso na época. Sem demora, duas sequências chegaram aos cinemas em 1990 e 1991, mas A Noiva de Chucky só foi realizado em 1998. Após um hiato de 6 anos, ‘O Filho de Chucky parecia ter enterrado a franquia, mas, quase 10 anos mais tarde, A Maldição de Chucky foi lançado em vídeo e teve uma recepção entusiasmada.

Lei obriga cinemas do BRASIL a exibirem conteúdo para deficientes auditivos e visuais

Em novembro deste ano, passa a vigorar a Instrução Normativa 128/2016, da Agência Nacional do Cinema (Ancine), que obriga os cinemas a adaptarem os conteúdos dos filmes em formato de audiodescrição, closed caption (legenda) e LIBRAS (Linguagem Brasileira de Sinais) para deficientes auditivos e visuais.

As principais soluções criadas com este objetivo estarão expostas na Expocine – maior exposição voltada ao mercado do cinema na América Latina e segunda maior do mundo -, entre os próximos dias 27 e 29 de setembro no Centro de Convenções Frei Caneca, na capital paulista. O evento também contará com uma palestra sobre o tema no dia 28, ministrada por Guido Lemos (Assista Tecnologia), Luciano Taffetani (Diretor de Vendas, Dolby) e Maurício Hirata Filho (ANCINE).

“O mercado precisou se movimentar para criar tecnologias capazes de incluir os cegos e surdos nestes espaços, mas sem interferir na experiência dos demais espectadores. Foi um desafio muito grande e cujas soluções encontradas tornaram o Brasil referência mundial em acessibilidade de conteúdo nos cinemas. Países como Inglaterra, Estados Unidos e França, por exemplo, que também estão passando por este processo, voltam os olhos voltados para cá e as nossas empresas passaram a dar consultorias lá fora sobre isso”, afirma Marcelo Lima, diretor da Expocine.

Dispositivos colocados nas poltronas para o espectador ler as legendas closed caption, óculos eletrônicos que exibem nas lentes a imagem do intérprete ou o texto das legendas, aplicativos de celular que amplificam o áudio do filme e ferramentas que fornecem a audiodescrição em tempo real são algumas das tecnologias que serão expostas na Expocine.

“Adaptar os filmes significa ter acesso a eles antes da sua chegada aos cinemas. E num mercado bilionário, repleto de superproduções Hollywoodianas e distribuidoras extremamente receosas com o vazamento destes materiais, esta questão precisou ser analisada com um cuidado muito especial. E nossas empresas deram conta de usar a tecnologia para solucionar isso”, diz Lima.

Para o diretor da Expocine, os cinemas tendem a se beneficiar dessa mudança na legislação a médio e longo prazos, à medida que se abrem para um público de cerca de 7,2 milhões de deficientes visuais e 2,2 milhões auditivos, de acordo com o IBGE (Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística).

Porém, o curto prazo para se adaptar à obrigatoriedade e a falta de apoio financeiro do governo federal têm causado preocupação às redes de cinema do País.

“Trata-se de uma mudança que gerará um alto custo e nem todas as redes estão preparadas financeiramente para isso, sobretudo as pequenas e médias. Ainda mais após o alto gasto com a digitalização de seus cinemas cinemas”, explica Lima.

  

’13 Reasons Why’: Confira a sinopse oficial da 2ª temporada e novas fotos

A Netflix Brasil divulgou a sinopse oficial da 2ª temporada de 13 Reasons Why, juntamente com algumas imagens e cartaz.

Confira:

A temporada 2 de 13 Reasons Why retrata as consequências da morte de Hannah e a difícil jornada de nossos personagens rumo à recuperação. A escola Liberty se prepara para ir a julgamento, mas alguém quer impedir a todo custo que a verdade sobre a morte de Hannah venha à tona. Fotos ameaçadoras levam Clay e seus colegas à descoberta de um segredo terrível – e uma conspiração para encobri-lo.

 

A estreia acontece dia 18 de maio.

’13 Reasons Why’: Psiquiatra faz ALERTA e diz que série pode encorajar o suicídio! 

Baseada no best-seller de Jay Asher, a série acompanha Clay Jensen (Dylan Minnette) que, ao voltar da escola, encontra uma caixa misteriosa com seu nome na porta de casa. Dentro dela, ele encontra fitas-cassetes gravadas por Hanna Baker – sua colega de classe e paixão secreta – que cometera suicídio duas semanas antes. Nas fitas, Hanna explica as treze razões que a levaram à decisão de acabar com a própria vida. Será que Clay foi uma delas?

Precisamos conversar sobre ’13 Reasons Why’, a série sobre SUÍCIDIO da Netflix 

A série tem produção executiva de Selena Gomez e episódios dirigidos pelo vencedor do Oscar Tom McCarthy (‘Spotlight – Segredos Revelados’).

‘Capitã Marvel’ pode ter causado um furo na cronologia do Universo Cinematográfico da Marvel

É como dizem: quanto maior o passo, maior o tombo. E aparentemente, este pode ser um tombo feio para o Universo Cinematográfico da Marvel, construído com tanto cuidado nos últimos 10 anos.

A essa altura você já deve saber que em março estreia nos cinemas ‘Capitã Marvel‘, longa que apresentará a heroína mais poderosa do estúdio até agora. Ambientado em 1995, o filme deve ser um prato cheio para os fãs da personagem, porém, alguns podem ter sérias dores de cabeça com a cronologia do MCU. A gente te explica o por quê.

De volta no tempo, vamos viajar para 2012, quando ‘Os Vingadores‘ estreou nas telonas. Entre inúmeras cenas de ação e comédia, uma em particular passou quase despercebida. Em determinado momento, ao se referir ao poderoso Thor, Nick Fury diz:

“No ano passado, a Terra teve um visitante de outro planeta que tinha um rancor que nivelava uma cidade pequena. Aprendemos que não apenas não estamos sozinhos, mas estamos irremediavelmente, hilariamente desarmados.”

Tal fala é uma referência a chegada do deus do trovão à Terra, mostrada em seu primeiro filme solo lançado no ano anterior. O encontro com o herói no Novo México foi, nas palavras de Fury, um “divisor de águas para a S.H.I.E.L.D.”, o que significa que, até aquele momento, a organização não sabia da existência de alienígenas! Mas como isso é possível se, como veremos em ‘Capitã Marvel‘, Fury conhecia outras formas de vida extraterrestre desde a década de 90?

Apesar de alguns agentes da S.H.I.E.L.D. terem dito em outras ocasiões que Fury mantinha um alien morto de pele azul sob seus cuidados, a Marvel nunca desmentiu o fato de que os Asgardianos foram a primeira raça alienígena a pousar em nosso planeta e entrar em contato com a organização secreta (pelo menos, vivo). Então quem está mentindo nessa história?

Provavelmente Fury. Se ele já tinha cruzado com ETs muito antes e, consciente disso, declarado aos Vingadores que ao encontrar Thor percebeu que as tecnologias da Terra eram muito ultrapassadas, devia estar mentindo. Isso não seria uma surpresa para nós, já que o líder da S.H.I.E.L.D. tem inúmeros segredos.

Mas aí surge outra pergunta: se ele já sabia da existência dos aliens, por que demorou tanto para criar um plano de segurança para o nosso planeta? A iniciativa Vingadores surge apenas ao fim do primeiro ‘Homem de Ferro‘, e somente porque Tony Stark revelou sua identidade secreta para o mundo.

Tendo como base o trailer de ‘Capitã Marvel‘, é possível ver que algumas batalhas são travadas no espaço. Como a S.H.I.E.L.D. não tomou conhecimento disso? Ou ainda, como Fury não relatou aos seus superiores tão informação? É sabido que ele tem sérios problemas de confiança, o que podem tê-lo motivado a guardar esse segredo por tanto tempo, inclusive de outros agentes, até assumir um cargo alto na organização. Assim sendo, a chegada de Thor seria, de fato, o primeiro contato consciente da S.H.I.E.L.D. com um alienígena.

São muitas perguntas e possibilidades, mas nenhuma resposta até agora. Esperamos que com ‘Capitã Marvel‘ tudo se resolva, ou então, teremos que conviver com este grande buraco cronológico!

Confira o trailer mais recente:

Dirigido por Anna Boden e Ryan Fleck, longa terá 130 minutos (2h10) de duração.

A Capitã Marvel é uma nova aventura dos anos 90, que mostra um período inédito na história do Universo Cinematográfico da Marvel. Acompanhamos a jornada de Carol Danvers, que se torna uma dos heroínas mais poderosas do universo. Quando uma guerra galáctica entre duas raças alienígenas atinge a Terra, Danvers encontra a si mesma e um pequeno grupo de aliados no centro do turbilhão.

Capitã Marvel‘ estreia em 7 de março de 2019 no Brasil e trará a heroína batalhando contra skrulls em 1995.

Serial killer cria jogo mortal no trailer do terror ‘Cut Off’ [18+]

O suspense ‘Cut Off‘ ganhou um trailer tenso.

Confira:

Escrito e dirigido por Christian Alvart (‘Pandorum‘ e ‘Caso 39‘), o longa é baseado no livro homônimo escrito por Sebastian Fitzek e Michael Tsokos.

Devido a uma tempestade feroz, Linda está presa em uma ilha ao largo da costa alemã. Não é exatamente um bom momento para ser assediada pelo seu ex-perseguidor. Em pânico, ela tropeça na praia, onde ela literalmente encontra um corpo. No bolso da calça do cadáver, um celular toca…

O elenco inclui Moritz Bleibtreu, Jasna Fritzi Bauer, Fahri Yardim e Lars Eidinger.

‘Missão Impossível 7: Diretor confirma retorno de TRÊS personagens importantes

Em entrevista ao podcast Light the Fuse, o roteirista e diretor Christopher McQuarrie confirmou o elenco das próximas sequências de ‘Missão Impossível’ .

O diretor revelou que Rebecca Ferguson, Ving Rhames e Vanessa Kirby voltarão para ‘Missão Impossível 7 e 8‘.

Ferguson fez sua estreia como a ex-agente do MI6, Ilsa Faust, em 2015, em ‘Missão: Impossível – Nação Secreta‘, e reprisou o papel em ‘Missão: Impossível – Efeito Fallout‘. Ela se tornou parceira do agente vivido por Cruise.

Rhames volta a viver Luther Stickel, e Vanessa Kirby retorna como a misteriosa Alanna Mitsopolis, também conhecida como Viúva Branca.

McQuarrie ainda brincou que Ethan, Benji e outros personagens serão testados pela personagem de Hayley Atwell, uma mulher considerada uma “força da natureza“.

Juntando-se a Tom Cruise e Hayley Atwell estão Rebecca Ferguson, Simon Pegg, Ving Rhames, Vanessa Kirby e Henry Czerny.

Os filmes também apresentarão os novatos Shea Whigham (‘Coringa’), Pom Klementieff (‘Guardiões da Galáxia 2’) e Nicholas Hoult (‘Mad Max: Estrada da Fúria’).

‘Missão Impossível 7’, anteriormente previsto para julho de 2021, chegará aos cinemas em 18 de novembro de 2021. Enquanto isso, Missão Impossível 8 será lançado no dia 3 de novembro de 2022, três meses depois de sua data original. 

 

Encontramos alguns erros na Cronologia dos Filmes da Marvel; Confira!

Após a estreia de ‘Vingadores: Ultimato‘, o CinePOP conseguir traçar uma Linha do Tempo dos filmes participantes do seu Universo Cinematográfico. Porém, descobrimos que existem alguns erros cronológicos nesse “calendário”, que vão desde a Fase Um até aqui. Confiram:

Essa é a Cronologia oficial:

A princípio, os fãs pensavam que a linha do tempo acompanhava a nossa. Ou seja, se o filme era lançado em 2008, seus acontecimentos também se passavam em 2008. Mas as coisas começaram a fugir disso com Guardiões da Galáxia Vol.2 (2017). Antes do lançamento, James Gunn anunciou que a continuação era ambientada apenas seis meses após o primeiro Guardiões, que se passava em 2014. Ok, dentro dessa cronologia espacial, tudo corre bem.

O problema mesmo veio com Homem Aranha: De Volta ao Lar (2017). Logo no começo do filme, vemos um flashback da Batalha de Nova York para a apresentação do Abutre (Michael Keaton), como grande vilão da vez. Só que eles usam um card escrito “Oito anos atrás” para situar o espectador.

Vamos aos cálculos: se Homem-Aranha acontece 8 anos depois de Vingadores, então é uma história ambientada em 2020, certo? Errado. Então ficou o questionamento no ar. Quando exatamente aconteceram os eventos da Fase Um da Marvel. A galera começou a especular que o primeiro Vingadores tinha acontecido em 2010, que o filme do Aranha era no futuro… enfim, bagunçou tudo. E mesmo com a Linha do Tempo Oficial, continua errado. Porque se os eventos da Batalha de Nova York rolaram oito anos antes de 2016, então Os Vingadores deveria se passar em 2008… Vish!

Além disso, em Capitão América: Guerra Civil, o Visão (Paul Bettany) diz que Tony Stark (Robert Downey Jr.) revelou ser o Homem de Ferro há oito anos. É uma declaração condizente à teoria de tempo equivalente ao nosso, pois casaria com o lançamento de Homem de Ferro, em 2008. Com a Cronologia Oficial, essa frase vira um erro. Porque se o mundo descobriu quem era o Homem de Ferro há oito anos e o primeiro filme do Latinha se passa em 2010… A conta não bate.

E em O Incrível Hulk (2008), vemos Bruce Banner (Edward Norton) fugindo pelo mundo. A abertura original mostraria Banner tentando suicídio no Ártico, mas foi excluída. Mais tarde, em Os Vingadores (2012), Mark Ruffalo faz uma menção a esse momento, mostrando que ele aconteceu mesmo. Ou seja, ele teria que ter ido do Ártico para o Rio de Janeiro de forma clandestina, ter ficado no Rio tempo o suficiente para ter uma vida na Rocinha, trabalhado numa fábrica de refrigerantes, virado queridinho do dono, ter fugido clandestinamente para os EUA, onde ele encontra membros do seu passado, destrói a faculdade de Culver e metade do Harlem, se muda para uma região pacata – similar ao Canadá, onde vive por pelo menos 31 dias, foge para Calcutá  e vive o bastante para trabalhar como médico conceituado da região. Tudo isso em 1 ano. Será que dá pra fazer isso?

Sobre Homem de Ferro 3, tudo se encaixaria bem. O problema do tempo nesse caso remete a uma estratégia de marketing. Esse filme marcou o retorno da parceria Marvel + Audi. No final do filme, Tony Stark aparece com um Audi R-8 V10 Plus, modelo 2013. As vendas desse carro foram iniciadas no primeiro trimestre de 2013. Então, não faz sentido o Bilionário andar por aí com um protótipo recém-apresentado no Salão de Paris. Esse é o erro mais bobo de todos, mas é algo a se observar.

Por fim, um dos erros mais grosseiros remete ao Guardião da Joia do Tempo, Stephen Strange (Benedict Cumberbatch). Ele é citado em Capitão América: O Soldado Invernal, 2014, como uma das ameaças que o Projeto Insight mapeou e pretendia eliminar. SÓ QUE, de acordo com a Linha do Tempo, os eventos de seu filme solo acontecem apenas em 2016. Então por que diabos a SHIELD o considerava uma ameaça? Por fazer uma angioplastia como ninguém? E mais, soa meio forçado supor que Strange se tornou o Mago Supremo em apenas um ano, não? Quer dizer, a primeira versão do roteiro situava o começo do filme ainda na Fase Um. E como as cenas de treinamento não indicam uma delimitação de tempo, estava tudo se encaixando direito. Dava para aceitar tranquilamente que ele treinou por anos ali.

Teremos correções? Só resta aguardar.

 

‘De Volta Para o Futuro’: Roteirista explica furo na trama após 36 anos…

Uma das maiores críticas ao filme ‘De Volta para o Futuro‘ é justamente a viagem no tempo e a relação entre Marty McFly (Michael J. Fox) e seus pais.

Isso porque Marty foi o responsável pela união entre George (Crispin Glover) e Lorraine (Lea Thompson), mas o casal nunca menciona a semelhança entre o jovem que os juntou e seu próprio filho.

Até mesmo o diretor James Gunn (‘Guardiões da Galáxia‘) criticou a história por conta desse ‘furo no roteiro’.

Gunn foi irônico ao dizer:

“‘De Volta para o Futuro’ parece uma história imperfeita (por que os pais de Marty não se lembram dele?), Mas eu ainda diria que é um filme perfeito, porque há razões que tornam tudo isso aceitável. Ou talvez eu esteja em negação. Quem sabe?”

No entanto, o roteirista Bob Gale conversou com o The Hollywood Reporter e decidiu encerrar a discussão de uma vez por todas, dizendo:

“Lembre-se de que George e Lorraine só conheceram Marty/Calvin por oito dias quando tinham 17 anos e nem o viram durante todos esses oito dias. Então, muitos anos depois, eles poderiam se lembrar daquele garoto interessante que os reuniu no primeiro encontro. Mas é algo engraçado, eu desafio qualquer um a se lembrar perfeitamente de alguém que conheceram por uma semana na época da escola.”

Gale fez questão de deixar claro que George e Lorraine ainda se lembram daquele garoto chamado Calvin Klein, mas argumentou que o tempo corrompe as lembranças:

“Se você não tiver fotografias como referência, fica difícil se lembrar depois de 25 anos, você provavelmente teria apenas uma vaga lembrança.”

Ele continuou:

“Sinto que eles apenas acham curioso e engraçado o fato de seu filho ser parecido com o jovem que eles conheceram e isso não seria um problema. Caso encerrado, doc.”

E aí, a reposta foi o suficiente para você?

Considerada um marco do cinema, a trilogia ‘De Volta para o Futuro‘ (Robert Zemeckis) permanece sendo aclamada por milhões de fãs e críticos especializados.

Ao total, os filmes conseguiram faturar US$ 965,8 milhões nas bilheterias mundiais.

Lembrando que o último filme da franquia foi lançado em 1990 e acumulou 80% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Filmagens de ‘Halloween Ends’ TERMINAM e Jamie Lee Curtis posta foto com bela despedida; Confira!

As filmagens de Halloween Ends‘ terminaram e a atriz Jamie Lee Curtis se despediu de sua icônica personagem Laurie Strode.

Além de uma foto, a atriz postou uma bela mensagem:

“Um FIM agridoce para mim nos filmes da franquia Halloween. Fiz grandes amigos e colaborei com artistas maravilhosos nesses três filmes e hoje minha parte no filme foi completada e com ela o FIM desta trilogia. É tudo por causa dos fãs que sempre me apoiaram e, mais importante, por Laurie”, afirmou.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Vale lembrar que o próximo filme será ambientado QUATRO anos após os eventos de ‘Halloween Kills‘.

David Gordon Green dirige e Jamie Lee Curtis estrela o fim da trilogia.

Halloween Ends‘ estreia em 14 de outubro de 2022.

Tara e Sam são interrogadas em novo comercial com cenas inéditas de ‘Pânico 6’

Pânico 6‘ ganhou mais um comercial cheio de cenas inéditas.

Desta vez, vemos Tara e Sam sendo interrogadas na delegacia e um pouco mais sobre a Kirby.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

O site australiano da Paramount Pictures havia divulgado qual seria a duração de ‘Pânico 6‘, mas foram adicionados mais cinco minutos de cenas no terror.

A duração final será 2 horas e 3 minutos de duração (123 minutos).

O filme será o mais longo da franquia, na frente de ‘Pânico 2‘ (2h 2m) e ‘Pânico 3‘ (1h 56m). O primeiro e o 4º filme tiveram 1h 51m, enquanto a duração do quinto filme foi de 1 hora e 54 minutos.

O longa chega ao Brasil no dia 09 de março de 2023, um dia antes da estreia nos Estados Unidos.

A AMC Theatres confirmou que o terror será lançado em selecionados cinemas no formato 3D nos Estados Unidos. Não foi revelado se o filme terá sessões 3D também no Brasil.

É o primeiro filme da franquia a ser lançado no formato tridimensional, aproveitando o sucesso de ‘Avatar – O Caminho da Água‘.

O lançamento em 3D também deve impulsionar as bilheterias do filme.

Relembramos os BASTIDORES de ‘Pânico 3’, problemático filme da franquia que completa 23 anos…

Vale lembrar que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 9 de março.

O terror acompanhará os quatro sobreviventes do recente massacre de Ghostface: Sam, Tara, Chad e Mindy. O grupo decide se mudar de Woodsboro para recomeçar em uma nova cidade. No entanto, em pouco tempo, os quatro se tornam alvo de um novo serial killer mascarado. Fazem parte do elenco Courteney Cox, Jenna Ortega, Hayden Panettiere, Mason Gooding, Jasmin Savoy Brown e Melissa Barrera.

O elenco conta com o retorno de Melissa Barrera (Sam), Jenna Ortega (Tara), Hayden Panettiere (Kirby), Courteney Cox (Gale), Mason Gooding (Chad) e Jasmin Savoy Brown (Mindy), além de introduzir os novatos Samara Weaving, Tony Revolori, Dermot Mulroney, Jack ChampionLiana LiberatoDevyn NekodaJosh SegarraHenry Czerny.  

Os diretores do filme anterior, Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, também voltam para a próxima aventura.

 

Lady Gaga pediu para que fosse chamada por OUTRO NOME durante as filmagens de ‘Coringa 2’; Saiba qual!

Durante as gravações de ‘Coringa 2: Folie à Deux‘, Lady Gaga surpreendeu a equipe de produção ao adotar um método peculiar para se manter imersa na pele da personagem Harley Quinn, ou Arlequina.

Durante as filmagens, a artista insistiu em ser chamada de “Lee”, um detalhe que levantou curiosidade sobre sua abordagem ao papel.

Em uma entrevista ao podcast The Trenches Talk, o diretor de fotografia do filme, Lawrence Sher, compartilhou algumas percepções sobre a atuação de Gaga no set.

Segundo Sher, a atriz manteve-se profundamente no personagem, a ponto de não responder mais ao seu nome artístico ou seu nome verdadeiro, Stefani Joanne Angelina Germanotta.

“Eu realmente não sabia”, disse Sher. “Estranhamente, eu senti como se nem a tivesse conhecido, mesmo durante os testes de maquiagem e cabelo. Talvez tenha sido minha filosofia de não tentar invadir o espaço deles. Lembro que por uma semana eu estava pensando: ‘Meu Deus, parece que estamos nos desconectando. Estamos como em lados opostos.’ E eu dizia para minha equipe: ‘Jesus, não consigo entender. Ou ela me odeia ou nós nos odiamos. Tem algo estranho acontecendo aqui’.”

Foi apenas quando o assistente de direção mencionou que Gaga desejava ser chamada de “Lee” no set que a dinâmica mudou drasticamente. Sher relatou que assim que começou a se referir a ela por esse nome, toda a conexão mudou. O clima no set tornou-se mais leve e a equipe se sentiu mais próxima da atriz.

“Eu mal disse alguma coisa, exceto para dizer: ‘Stefani, aqui é onde sua segunda equipe estava, coisinhas pequenas,’ e então, em certo momento, o assistente de direção disse: ‘Ah, você sabe, a Stef quer que você a chame de Lee no set'”, continuou Sher. “A próxima coisa que eu disse foi algo como ‘Lee’, e tudo mudou. A partir desse momento, parecia que ela era… nossa conexão inteira mudou. Eu fiquei tipo, legal.”

Embora não haja uma explicação definitiva para a escolha de “Lee” como nome no set, especula-se que seja derivado do nome da personagem que Gaga interpreta, Harley Quinn.

Lembrando que além de Gaga como Arlequina, Joaquin Phoenix reprisa o papel titular que lhe rendeu o Oscar de Melhor Ator.

A estreia está agendada para 4 de outubro de 2024. 

Vale destacar que Folie à Deux é um termo que significa “psicose compartilhada”, o que pode ser referência ao fato de que Gaga irá interpretar Arlequina.

Lançado em 2019, ‘Coringa‘ ultrapassou a impressionante marca de US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais, a partir de um orçamento de apenas US$ 70 milhões.

Dira Paes fala sobre ter Cássia Kis em ‘Pasárgada’: “Me surpreendi com a posição política dela…”

Dira Paes esteve na 18ª edição da CineBH – Mostra Internacional de Cinema de Belo Horizonte para lançar seu primeiro filme como diretora, ‘Pasárgada‘, que já está em exibição nos cinemas.

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Paes falou sobre como foi ter Cássia Kis no elenco.

“Não dá pra gente achar que a vida vai ser uma unanimidade. A gente filmou antes da pandemia. Eu sou muito amiga da Cássia, eu tenho amor admiração por essa atriz fenomenal. Quando eu pensei na Cássia pro papel de minha irmã em Pasárgada, é por que nós fomos irmãs em ‘Ele e o Boto, do Walter Lima Júnior. Depois vieram as eleições e eu me surpreendi com a posição política dela, que é totalmente contrária à minha. Mas eu respeito, eu não deixei de respeitar essa atriz. A gente diverge de uma maneira realmente oposta e ela acho que ela também deve estar tendo suas reflexões em relação a tudo isso.”, ela afirmou.

Segundo Paes, esse é um momento de dialogar.

“Eu acho que a gente tem que usar o exemplo da Cássia para abrir um grande diálogo. Eu quero abrir diálogos, eu não quero cerrar portas”, ela concluiu. 

Assista a entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

“Na trama, Irene, uma ornitóloga solitária na casa dos 50 anos, está no meio da floresta para um projeto de pesquisa quando redescobre sua própria tropicalidade ao conhecer Manuel, um jovem guia que fala a língua dos pássaros. O encontro com Manuel faz Irene confrontar seus dilemas como mulher, mãe e profissional”.

O elenco conta com Dira Paes (‘Pantanal’), Humberto Carrão (‘Renascer’), Cássia Kiss (‘Desalma’) e Peter Ketnath (‘Deserto Feliz’).

Pasárgada já está em exibição nos cinemas!

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Denis Villeneuve está IRRITADO com Warner por causa de ‘Duna’, revela insider

Segundo insiders, a Warner Bros. está determinada a seguir com novos projetos de ‘Duna’, independentemente da participação de Denis Villeneuve, diretor das duas primeiras produções.

Villeneuve já declarou que não pretende dirigir mais filmes após sua adaptação de ‘Duna: Messias’, o terceiro filme da franquia, e isso gerou especulações sobre o futuro da saga.

Embora o cineasta tenha mostrado pouco interesse em seguir com adaptações dos romances subsequentes, a Warner, supostamente, está disposta a continuar sem ele, segundo o insider Daniel Richtman.

Além disso, de acordo com um insider do World of Reel, o cineasta “ficou bastante irritado com esses planos potenciais de expandir a franquia, com ou sem ele.” 

Recentemente, Jason Momoa (‘Aquaman’) compartilhou um vídeo divertido se preparando para reprisar seu papel como Duncan Idaho na sequência ‘Duna: Messias‘.

O ator se gravou raspando sua barba, que se tornou sua marca registrada, pela primeira vez em seis anos.

“Estou fazendo isso apenas por você, Denis [Villeneuve]. Meu Deus, eu odiei,” brincou o artista.

Confira o vídeo e siga o CinePOP no Youtube:

Na trama do livro, Paul Atreides governou como Imperador por 12 anos. Ao aceitar o papel de messias para os Fremen, ele desencadeou uma jihad que conquistou a maior parte do universo, mas é impotente para deter os excessos letais movimento religioso que ele criou.

Lembrando que ‘Duna: Parte 2‘, lançado no começo deste ano, conquistou impressionantes 93% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O filme está disponível no catálogo da Max.

Confira nossa crítica em vídeo:

TRETA! 10 Histórias sobre VINGANÇA que você Precisa assistir

Ações impensadas, reparações de uma ofensa, a vingança é um elemento que está entre nós. Esse ato inconsequente, sem buscar outras soluções de punições de acordo com a lei acaba gerando diversas linhas reflexivas. No universo do audiovisual, não só nos filmes mas também nas séries, todo ano nos deparamos com histórias onde o maior conflito dos protagonistas gira em torno da vingança. Buscando refletir sobre alguns conflitos que abrem caminhos para outros e nos fazem pensar sobre a sociedade como um todo, fugindo de filmes famosos sobre o tema, segue abaixo 10 Histórias sobre Vingança que você precisa assistir:

 

 

O Cidadão do Ano

Na trama, conhecemos Nils (Stellan Skarsgård), um homem de meia idade, bom trabalhador, honrado cidadão, que ganha a vida limpando a neve por meio de sua empresa familiar. Tudo ia bem em sua pacata vida até que uma tragédia acontece, seu único filho é encontrado morto. Não querendo acreditar nas causas ditas pelas autoridades sobre o falecimento, e afastando-se cada vez mais de sua mulher, resolve ir investigar por conta própria e acaba resolvendo combater uma poderosa gangue que domina a região faz anos. Assim, embarcamos no terrível universo da vingança.

 

O Homem do Norte

Na trama, conhecemos Amleth (Alexander Skarsgård), num primeiro momento um jovem que vê seu mundo se despedaçar ao assistir a morte violenta de seu pai, o rei Aurvandil (Ethan Hawke). Jurando vingança, ele foge do lugar que conhecia como lar e passa por uma enorme transformação sem deixar de se consumir por uma sede de retaliação que o faz retornar anos mais tarde ao local onde nascera para confrontar, e até mesmo aterrorizar, os responsáveis pela morte de seu pai. Mas nesse caminho, algumas variáveis imprevisíveis surgem como por exemplo um sentimento que ele sempre se confundiu, o amor.

 

Truque de Mestre

Quem não gosta de um bom show de ilusionismo? Criss Angel, David Blaine, Harry Houdini, Mister M. são alguns dos mais famosos nomes que acompanham o imaginário de muitas pessoas ao redor do mundo com suas habilidades de mágica e ilusão. Se aproveitando dessa necessidade humana pela curiosidade, os roteiristas Boaz Yakin e Edward Ricourt criaram uma história muito inteligente onde o espectador não consegue desgrudar os olhos da telona. Truque de Mestre tem cenas de ação misturadas com diálogos interessantes, transformando a trama em um filme dinâmico e que deve agradar a maior parte do público.

 

My Name (Netflix)

As reviravoltas de um crime. Seguindo na linha de Infiltrados mas com um arco bem forte familiar embutido, além de uma vingança óbvia por trás dos atos, o seriado coreano My Name, disponível na líder dos streamings, caminha entre a ação e o drama para mostrar a saga de uma jovem que praticamente abdica de sua vida para encontrar o verdadeiro assassino do pai. Com um roteiro repleto de surpresas e oito episódios eletrizantes, o seriado deve agradar bastante pra quem der uma chance.

 

Vingança & Castigo

Na trama, conhecemos Nat Love (Jonathan Majors) um jovem pistoleiro, procurado pela lei, que tem apenas um objetivo no seu momento de vida: eliminar o fora da lei Rufus (Idris Elba) e seu bando, já que o líder dos vilões acabara de ser solto de maneira curiosa fugindo de um trem. Aos poucos vamos entendendo as motivações de Nat, Rufus assassinou a sangue frio seu pai e sua mãe quando ele ainda era criança e ainda ficou com uma marca de cruz na testa. Contando com a ajuda de seu grande amor Mary (Zazie Beetz), o delegado Bass (Delroy Lindo), o jovem atirador Jim (RJ Cyler) e o experiente Bill (Edi Gathegi) ele parte em uma jornada mortal ao ponto de encontro em uma cidade dominada por Rufus e seu bando.

 

Cruella

Na trama, conhecemos Estella (Emma Stone), uma jovem cheia de atitude que se mete em diversas confusões sendo inclusive expulsa de todos os colégios da região onde mora. Assim, ela parte com sua mãe para Londres, mas antes de chegar até o centro da cidade, a mãe faz uma parada num lugar chique e misterioso onde Estella sofre um grande trauma com a perda da mãe. Sem rumo na vida, acaba fugindo para o centro da cidade e lá conhece dois amigos que a ajudam. Ela cresce e sobrevive nessa vida precária por meio de falcatruas, roubos impossíveis, pequenos furtos. Até um dia ter a chance de trabalhar e conhecer a socialite e estilista de sucesso Baronesa (Emma Thompson), a quem descobre ter sido a responsável pelo assassinato da mãe. Isso a faz consumir em uma vingança sem regras, assumindo assim a alcunha de Cruella.

 

Matar Jesus

Na trama, conhecemos a jovem e alegre Lita (Natasha Jaramillo), estudante de fotografia, universitária, que tem uma grande admiração pelo pai, um professor universitário. Certo dia, após voltar para casa de carona com seu pai Lita presencia o terrível assassinato do mesmo por dois bandidos em uma moto. O tempo passa e Lita parece estar perdida com a absurda falta de sensibilidade da polícia local e sem nenhuma notícia sobre a justiça no caso. Dois meses após a tragédia, em uma boate, acaba reconhecendo o rosto de um dos responsáveis pelo assassinato do pai, Jesús (Giovanny Rodríguez). Assim, busca se aproximar dele para fazer justiça com as próprias mãos.

 

Kollektor

Na trama, ambientada nos dias atuais, conhecemos Arthur (Konstantin Khabenskiy), um funcionário misterioso de uma empresa de cobranças que possui um alto salário e consegue superar muitos desafios dessa profissão que escolheu ganhando fortunas para que o paga. Em uma noite, no alto de um edifício comercial, onde fica localizado o escritório da empresa, Arthur recebe um telefonema repleto de suspense onde uma mulher diz que postou um vídeo comprometedor dele na internet. Sem ligar muito para a ligação, acaba sendo avisado por outras ligações sobre a existência da gravação e assim precisa correr contra o tempo para provar que o vídeo é uma armação e acaba sabendo mais sobre a voz do outro lado da linha.

 

Quem com Ferro Fere

Na trama, conhecemos o enfermeiro Mario (Luis Tosar), um homem atencioso e carinhoso, adorado por todos na clínica de idosos onde trabalha. Sua vida anda às mil maravilhas, é um ótimo profissional e sua esposa está a beira de dar a luz ao primeiro filho do casal. Tudo muda radicalmente quando chega até a clínica um novo paciente, Antonio Padin (Xan Cejudo), um homem conhecido por toda a comunidade como um perigoso bandido chefe de um clã ligado a morte e tráfico de drogas. Só que Mario tem um passado que o liga a Padin e dessa interseção uma série de acontecimentos transformam de vez o destino do enfermeiro.

 

A Vilã

Na trama, conhecemos Sook-hee (Ok-bin Kim) uma mulher repleta de habilidades que desde sempre foi treinada para ser uma espécie de assassina de organizações secretas. Após uma invasão, acaba sendo selecionada para um grupo misterioso comandado por uma chefe rígida e com várias cartas na manga. Ela faz um acordo de prestar serviços durante alguns anos e quando tenta levar sua vida de maneira normal após esse prazo, acaba sendo surpreendida pela entrada de elementos de seu passado que faz com que a protagonista entre numa jornada de vingança repleta de sangue e violência.