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‘Rede de Ódio’ explica como as Fake News ajudaram a ELEGER POLÍTICOS; Veja as reações!

O suspense polonês ‘Rede de Ódio‘ (The Hater) chegou de mansinho na Netflix e em poucas horas entrou para a listas dos 10 títulos mais assistidos do streaming.

Com um roteiro surpreendente, o filme mostra como as empresas que criam as Fake News podem facilmente destruir marcas e figuras públicas, e eleger políticos e celebridades instantâneas.

Nas Redes Sociais, os usuários repararam que a história reflete o atual cenário político do Brasil.

Confira:

Crítica | Rede de Ódio – Surpreendente suspense da Netflix vai te deixar assustado

Na história, Tomasz é um estudante de direito que foi expulso da universidade, é obcecado pela família progressista e trabalha em uma empresa de relações públicas.

O que parecia ser apenas mais uma tarefa acaba sendo uma fazenda de trolls em desenvolvimento acelerado, onde ele se destaca no negócio de espalhar notícias falsas e ódio online atacando personalidades famosas, celebridades da Internet e políticos. Com o tempo, Tomasz começa a usar suas habilidades recém-adquiridas para perseguir, assediar e, por fim, controlar seus inimigos.

O filme é dirigido por Jan Komasa, indicado ao Oscar de melhor filme de língua estrangeira em 2020 por ‘Corpus Christi‘.

Charlie Hunnam explica porque as sequências de ‘Rei Arthur: A Lenda da Espada’ não aconteceram

A lenda do Rei Arthur já foi contada no cinema diversas vezes, e a mais recente foi a adaptação ‘Rei Arthur: A Lenda da Espada‘, estrelada por Charlie Hunnam em 2017.

Infelizmente, o longa foi um fracasso de crítica e público, arrecadando apenas US$ 148,7 milhões, a partir de um orçamento de US$ 175 milhões.

Durante uma entrevista para a Rado SiriusXM, Hunnam disse que adorou atuar no longa e ficou decepcionado com a recepção do público.

Além disso, a Warner Bros. iria investir numa franquia baseada nas aventuras de Arthur e seus cavaleiros, caso houvesse um bom retorno financeiro.

“Gostaria de voltar no tempo, para a época em que interpretei o rei Arthur, porque muitas coisas deram errado durante esse período e eu gostaria de mudar isso, mas nem tudo estava sob nosso controle. Acho que nada saiu como esperávamos, o que é uma pena. Se fizesse sucesso, iríamos gravar vários filmes baseados nas lendas arthurianas… Perdemos a oportunidade de contar uma história incrível.”

Hunnam não escondeu seu descontentamento e revelou que um membro do elenco foi o verdadeiro culpado pelo fracasso do filme.

“Houve um erro na hora de distribuir os papéis e isso acabou prejudicando toda a história principal. Na verdade, a pessoa nem está no filme, de qualquer forma. Mas isso mudou tudo.”

O astro preferiu não dar detalhes sobre o ocorrido, então não se sabe quem foi o culpado e nem qual deveria ser seu papel na trama.

Somando-se a isso, o filme sofreu com cortes excessivos na edição, péssimas atuações e um roteiro confuso e mal finalizado.

Dirigido por Guy Ritchie, ‘Rei Arthur: A Lenda da Espada’ também conta com Djimon Hounsou (mentor de Arthur), Astrid Berges-Frisbey (Guinevere), Jude Law (o vilão principal) Eric Bana (Uther Pendragon, pai de Arthur) e Mikael Persbrand.

Joby Harold (‘Awake – A Vida Por Um Fio’) escreveu o roteiro do épico e também produziu ao lado de Akiva Goldsman, Tory Tunnell e Lionel Wigram.

‘Pânico’: Paramount começa a divulgar o 5º filme e TRAILER está próximo; Veja as novidades!

A Paramount finalmente começou a divulgar o novo filme da franquia ‘Pânico‘ e o trailer está cada vez mais próximo.

No Twitter, o estúdio postou que o Woodsboro Horror Film Club, o clube de filmes de terror apresentado em ‘Pânico 4‘, está aceitando novos membros.

Além disso, foi postada uma mensagem:

“Bem-vindo ao Woodsboro Horror Film Club! Temos coisas interessantes vindo aí, então prepare-se para gritar até sua garganta doer!”

Em entrevista ao The Drew Barrymore Show, David Arquette revelou novos detalhes do aguardado novo filme, afirmando que o novo capítulo da saga será uma homenagem ao Wes Craven.

“Matt [Bettinelli-Olpin] e Tyler [Gillett] – os dois diretores responsáveis pelo novo filme, que fazem parte de um grupo chamado Radio Silence – se inspiraram no Wes [Craven] ao se tornarem cineastas, então eles realmente queriam fazer uma homenagem a ele; algo real que o deixasse orgulhoso.”

Ele completa, “Não posso falar muito, mas [o novo filme] tem um elenco incrível. Acredito que os espectadores irão gostar muito. E eu amo interpretar o Dewey. Ele é um personagem muito icônico.”

O elenco contará com o retorno de Neve CampbellDavid ArquetteCourteney Cox e Marley Shelton, além de introduzir os novatos Melissa BarreraDylan MinnetteJenna OrtegaMason GoodingKyle Gallner, Jack Quaid, Jasmin Savoy BrownMikey Madison.

Matt Bettinelli-OlpinTyler Gillett entram como diretores.

O primeiro filme da franquia estreou em 1996 e tornou-se um clássico instantâneo e revolucionário que misturou elementos do terror slasher com a metalinguagem cinematográfica. Dirigido por Wes Craven e roteirizado por Kevin Williamson, a trama focava em um serial killer mascarado conhecido pelo nome de Ghostface, que utilizava bordões e um assustador conhecimento sobre produções do gênero para perseguir suas vítimas.

Juntas, as quatro iterações arrecadaram mais de 608 milhões de dólares nas bilheterias mundiais. 

A Paramount Pictures lança ‘Pânico‘ no Brasil no dia 13 de janeiro de 2022, um dia antes da estreia norte-americana.

 

Sucesso! Após CENSURA do Governo, filme estreia em 1º lugar no Globoplay

A censura aparentemente aumentou a curiosidade do público com o elogiado filme ‘Medida Provisória‘, que percorreu um longo e burocrático caminho para ser lançado no Brasil.

A produção passou por diversas polêmicas pelo tema abordado, e acabou tendo o lançamento bloqueado por meses pela ANCINE. Após quase um ano, os produtores conseguiram permissão para lançar o filme nos cinemas.

Agora, a produção figura como o título MAIS ASSISTIDO do Globoplay.

Confira:

O astro Lázaro Ramos disse à Folha de S. Paulo que o seu filme sofreu “censura burocrática” para estrear: “O que sabemos é que um membro do governo puxou um boicote lá atrás, dizendo como o filme foi feito para falar mal do ‘messias’. Depois, precisávamos de uma simples assinatura para trocar nossa distribuidora, e isso demorou um ano e alguns meses para acontecer”, concluiu.

Agora, ‘Medida Provisória‘ está disponível para os assinantes do Globoplay.

Taís Araújo, esposa de Lazaro, criticou a censura contra o longa quando ele foi lançado nos cinemas.

“Acho que o filme sofreu censura, sim, mas ainda bem que foi liberado, porque o Brasil merece ver e discutir esses assuntos”, confessou a atroz em entrevista que concedeu à Vogue. Que completou dizendo: “Esse filme, quando filmamos, era 2018… Enfim, nada do que vivemos hoje, essa tragédia não existia. Chamávamos de um futuro distópico, o que dá muito medo porque parece como essa distopia se aproxima muito”.

Taís Araújo também elogiou bastante o trabalho de Lázaro Ramos nas filmagens: “É um filme que tem muito a identidade de direção do Lázaro, de começar meio leve como comédia e, quando você vê, não tem nada de engraçado, a situação é dramática, é trágica. Aí ele chama a gente para conversar, mas de uma maneira afetuosa”.

Sinopse: Num futuro distópico, o governo brasileiro decreta uma medida provisória que obriga os cidadãos negros a ‘voltarem’ à África como forma de reparar os tempos de escravidão. O advogado Antônio (Alfred Enoch), sua companheira, a médica Capitu (Taís Araújo), e seu primo, o jornalista André (Seu Jorge) decidem resistir, uns confinados em suas casas, outros no Afrobunker – movimento que vai lutar pelo direito de permanecerem em seu país.

Efeitos especiais “estranhos” de ‘The Flash’ são de PROPÓSITO, revela Andy Muschietti [SPOILERS]

Em entrevista EXCLUSIVA ao io9, o diretor Andy Muschietti falou sobre os efeitos especiais que estão sendo considerado “estranhos” pelos fãs.

SPOILERS A SEGUIR!

Na cena em que os bebês caem de um prédio e são salvos pelo Flash, em que vemos tudo com um filtro alaranjado, o diretor revelou que estamos vendo pela perspectiva do herói.

A ideia do design era que os bebês não parecessem reais, pois o foco era a agilidade do protagonista.

“Estamos vendo na perspectiva do Flash. Tudo fica distorcido em termos de luzes e texturas. Entramos neste ‘aquário’ que é basicamente estar vendo tudo do ponto de vista do Barry. Era parte do design. Se ficou um pouco estranho para você, essa era a intenção.”, afirmou o diretor. 

Assista a entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

O diretor ainda revelou se o filme é um reboot do DCEU:

“Espero que sim. Não sei. Tenho muito orgulho deste filme. O futuro da DC ainda está sendo desenvolvido. Espero que eles possam absorver essa aventura incrível neste novo universo. Estou confiante.”, afirmou.

O filme já está em exibição nos cinemas nacionais.

“Os mundos colidem em ‘The Flash‘ quando Barry usa seus superpoderes para viajar no tempo para mudar os eventos do passado. Mas quando sua tentativa de salvar sua família acaba alterando o futuro, Barry fica preso em uma realidade na qual o General Zod voltou, ameaçando aniquilá-lo, e não há super-heróis para ajudá-lo. Isto é, a menos que Barry possa persuadir um Batman muito diferente a sair da aposentadoria e resgatar um kryptoniano preso… Embora não seja aquele que ele está procurando. Para salvar o mundo em que ele está e retornar ao futuro que ele conhece, a única esperança de Barry é correr para salvar sua vida. Será que seu sacrifício será suficiente para reiniciar o universo?”.

Sasha CalleMichael ShannonRon LivingstonMaribel VerdúKiersey Clemons Antje Traue completam o elenco.

 

Elogiado e PERTURBADOR terror com Bill Skarsgard estreia na Netflix

O aclamado terror ‘Noites Brutais‘, que conquistou 92% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, já está disponível no catálogo brasileiro da Netflix.

Na trama, uma jovem aluga uma casa, mas, ao chegar, descobre que a residência já está ocupada por um homem desconhecido. Apesar dos seus instintos, ela decide passar a noite no local, mas acaba descobrindo que há muito mais a se temer…

Confira o trailer legendado e nossa crítica em vídeo:

Zach Cregger é responsável pela direção e roteiro.

Na trama, uma jovem em viagem para Detroit, para uma entrevista de emprego, aluga uma casa. Porém, quando ela chega tarde da noite no local, ela descobre que a casa já está sendo alugada por outra pessoa; um homem estranho (Skarsgård) está vivendo nela. Ignorando seus instintos, ela decide passar a noite na casa, mas logo descobre que há muito mais para se temer na casa do que o seu convidado inesperado.

O elenco conta com Georgina Campbell, Bill Skarsgard, Justin Long, Matthew Patrick Davis, Richard Brake, Kurt BraunohlerJaymes Butler.

‘Ruptura’: “Sempre quis ser um diretor e essa série me deu a oportunidade”, revela Ben Stiller [EXCLUSIVO]

O editor-chefe Renato Marafon entrevistou o diretor e ator Ben Stiller e o astro Adam Scott, que lançam a segunda temporada de Ruptura, aclamada série de suspense da Apple TV+.

Astro de filmes como ‘Entrando Numa Fria‘, ‘Duplex‘ e ‘Quem vai Ficar com Mary?‘, Stiller revelou que se encontrou como diretor após fazer muito sucesso como uma lenda da comédia.

“Ser uma lenda é tão difícil, nossa, aqui estou eu, garoto. Estou brincando. Eu amo dirigir, sempre amei dirigir. Dirigir foi algo que recentemente eu realmente gostei de explorar e eu sempre acho que queria ser um diretor mais do que qualquer coisa, então essa série me deu essa oportunidade e eu aproveitei muito isso.”, afirmou Stiller.

Assista a entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

O novo ciclo conquistou uma impressionante aprovação de 100% dos críticos no Rotten Tomatoes, com base em 34 análises.

Para efeito de comparação, a primeira temporada obteve 97% de aprovação da crítica, com 116 avaliações, e 88% de aprovação do público.

Homem saindo de elevador em cena de 'Severance'.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“A temporada se apresenta mais sombria, com menos momentos de humor e não necessariamente mais satisfatória — mas, se há algo a destacar, é que ela se aproxima ainda mais de forma assustadora da realidade”, disse Angie Han do The Hollywood Reporter.

“Independentemente do destino que Ruptura busca, a jornada dramatiza as regras arbitrárias e a natureza compartimentalizada do trabalho moderno melhor do que qualquer outra produção no ar”, disse Alison Herman da Variety.

Ruptura ainda tem a fórmula. Há alguns tropeços na narrativa aqui e ali (como houve, para ser justo, na primeira temporada), mas, na maior parte do tempo, a nova temporada é tão empolgante, surpreendente, sombriamente engraçada e distinta quanto antes”, disse Alan Sepinwall da Rolling Stone.

“Na segunda temporada, Ruptura obriga tanto seus personagens quanto seus espectadores a confrontarem nossa feia tendência de avaliar o valor do outro com base principalmente em como as necessidades e desejos dessa pessoa se alinham com os nossos próprios”, disse Kristen Baldwin do Entertainment Weekly.

“Embora não atinja completamente a genialidade da primeira temporada, a série segue por direções empolgantes que irão encantar os fãs e deixá-los ansiosos por mais”, disse Sean Boelman do FandomWire.

“É como se Erickson, Stiller e sua equipe vissem a oportunidade à sua frente e estivessem determinados a tirar o melhor proveito dessa jornada; a colocar o trabalho necessário; a valorizar cada passo da mesma forma que esperam que o público faça”, disse Ben Travers do IndieWire.

O novo ciclo tem estreia agendada para o dia 17 de janeiro na Apple TV+.

Criada por Dan Erickson, a série é dirigida por Ben Stiller (‘Trovão Tropical’), que também serve como produtor executivo do projeto.

“Mark Scout (Adam Scott) lidera uma equipe nas Indústrias Lumon, cujos funcionários foram submetidos a um procedimento de separação, que divide cirurgicamente suas memórias entre o trabalho e a vida pessoal. Essa experiência ousada de ‘equilíbrio entre trabalho e vida pessoal’ é questionada quando Mark se encontra no centro de um mistério que o forçará a confrontar a verdadeira natureza de seu trabalho… e de si mesmo.”

O elenco também conta com Patricia Arquette, Christopher Walken e John Turturro.

‘Moana’: Trailer do live-action enfrenta rejeição e tem 3 vezes mais dislikes do que likes no Youtube

O trailer do live-action de ‘Moana‘ (2026) está enfrenta uma rejeição massiva, acumulando mais de 150 mil dislikes no YouTube e ultrapassando em 3 vezes o número de curtidas.

Apesar da grande expectativa dos fãs pela adaptação da animação original, o vídeo gerou críticas imediatas, especialmente voltadas para a peruca usada pelo ator Dwayne Johnson como o semideus Maui.

Além da peruca, a qualidade da CGI também foi duramente criticada, com as cenas na praia parecendo artificiais e o cabelo da protagonista, que teve seus cachos diminuidos.

O visual de Johnson causou estranhamento na internet. Comentários comparando a produção a esquetes do Saturday Night Live (SNL) e memes sobre o Dwayne Johnson com cabelo” dominaram as redes sociais desde a última segunda-feira.

Em entrevista à Entertainment Weekly, o ator e o diretor Thomas Kail defenderam a escolha estética.

“A peruca foi muito crucial e importante porque, ao manter a integridade do personagem da versão animada, Maui era muito orgulhoso do seu cabelo. E ele tinha um cabelo lindo, um belo cabelo de semideus. Então esse processo levava, no total, cerca de duas horas e meia todos os dias para essa transformação”, afirmou o ator, destacando que além da peruca, o processo incluía próteses e figurino corporal.

“Testamos algumas versões logo no início. Qual é a mais econômica? Qual é a mais rápida? Mas, no fim das contas, precisamos voltar ao principal, que é: o que é melhor para o filme e para a experiência do público?”, acrescentou.

O diretor então comentou, brincando sobre como se acostumou a ver The Rock com cabelo.

“Eu via o Dwayne com cabelo muito mais do que sem. Então eu o via depois e pensava: ‘Então é assim que você é’. Todo mundo no mundo tem uma opinião sobre cabelo. As pessoas podem não querer falar sobre a iluminação ou o cenário, mas vão falar sobre o que alguém está vestindo, e vamos pensar muito sobre como é o cabelo de um personagem”, explicou.

“Como navegador, você consegue imaginá-lo na parte de trás da canoa com o vento soprando. Então sabíamos que precisava ser algo com bastante movimento. E, como estamos filmando na água, ‘como isso fica molhado?’ é uma questão real ao fazer Moana, destacou.

A peruca de Maui usada por Johnson pesa cerca de 3 quilos quando está molhada.

“Você fica constantemente analisando. Quais são os diferentes visuais? Como fica preso em um coque? Como fica jogado para um lado? Como fica no meio de uma luta? E a esperança é que, como qualquer outra coisa, você comece a assistir e aquilo simplesmente desapareça, e seja aceito”, concluiu.

O live-action de ‘Moana’ tem estreia programada para o dia 9 de julho nos cinemas nacionais.

Assista ao trailer:

 

Círculo de Fogo (3)

MATANDO SAUDADES DE JASPION!

Quem via na juventude filmes do Godzilla ou é mais novo e acompanhava as séries de heróis japoneses na televisão, deve se deleitar com o último trabalho de Guillermo del Toro. Em Círculo de Fogo, monstros gigantescos saem de fendas no Oceano Pacífico e começam a destruir as cidades. São os chamados Kaijus. Os governos de todo o planeta se unem e criam o projeto Jaeger. ­Robôs tão grandes quanto os Kaijus, os Jaegers começam a ganhar as batalhas, até que criaturas ainda maiores aparecem.

E quando se fala em grandes, pensem em gigantes. Se falarmos em gigantes, pensem em hipergigantes. Enfim, para sermos moderninhos, são ubergigantes! Os que assistiam aos seriados e filmes de heróis/monstros japoneses vão se lembrar que, para criar a ideia de gigantismo, os cenários eram formados por prédios ou montanhas em miniatura que malmente ultrapassavam os pés dos monstros.

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Del Toro foi profundamente influenciado por esses filmes. E Círculo de Fogo carrega as características básicas daqueles velhos japoneses: brigas elaboradas, criaturas incríveis, robôs poderosos. Del Toro é um cineasta com visão plástica sofisticada. Em seus filmes predominam enquadramentos de qualidades, uma câmera leve – mesmo em cenas de ação – e, uma marca, a incrível capacidade de criar criaturas fantásticas. Quem assistiu ao Labirinto do Fauno tem marcado na memória criaturas como aquele com os olhos nas mãos.

Del Toro usa essa potência visual para modernizar os velhos monstros japoneses. A proximidade estética com os originais foi mantido, tanto que, se não existissem efeitos visuais, poderiam ser feitas fantasias para atores vestirem. Claro, teriam que criar uma Hong Kong em miniatura!

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O apuro estético se revela também na direção de câmera e na edição. Nada de cortes rápidos, como imagens trocando a cada segundo. Del Toro opta por demorar a fazer o corte. Comparando com Transformers, no qual a rapidez das imagens pode desnortear o espectador, em Círculo de Fogo conseguimos apreciar detalhes de cada criatura, de cada luta.

Outra marca da direção de del Toro é a capacidade de conciliar entretenimento popular com qualidade. Em outras palavras, ele fala com o grande público sem tratá-lo como um bando de idiotas. É fácil ouvir alguém falando que para apreciar certo filme é preciso desligar o cérebro. Aqui não tem disso!

Círculo de Fogo respeito a inteligência do seu público. São 131 mins. de narrativa ágil, com união sequências de ação com uma história emocionante. A direção não foco apenas nas lutas. Há uma dimensão humana no filme. A saída encontrada é a forma como os Jaegers são controlados. Duas pessoas com suas memórias entrelaçadas. Um sente o que o outro sente. Claro que os protagonistas Raleigh Becket (Charlie Hunnam) e Mako Mori (Rinko Kikuchi) são as figuras mais aprofundadas. Contudo, a narrativa é tão equilibrada que sobra espaço para nos envolvermos com outras pessoas, como Herc Hansen (Max Martini) e seu filho Chuck Hansen (Robert Kazinsky). Não há emoção barata. Não temos personagens-carcaças, todos conseguem ter alguma personalidade.

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Claro que não estamos falando de personagens de profundezas abissais. Mas não são apenas figuras. Há humanização nesses sujeitos. E isso é moeda rara em certo cinema de ação. E tudo embrulhado em pura nostalgia. Nossa! Matei saudades do Jaspion!

Humanos vs máquinas! 10 Dicas de filmes onde a TECNOLOGIA leva para debates sociais…

Conforme a humanidade avança rumo a novas facilidades através da descoberta de novas tecnologias, o planeta, em paralelo, passa por adaptações ao modo de viver, fato esse que pode se transferir para reflexões em recheados debates sociais. Certas obras cinematográficas contornam questões assim. Abaixo, separamos algumas delas:

 

O Homem Ideal

O artificial pode realmente consolidar a felicidade em algo concreto? Um flerte pode ser programado? Caminhando pelas estradas da inteligência artificial com um ar filosófico ligado ao existencialismo, o longa-metragem alemão O Homem Ideal bate na tecla de uma questão que chega em forma de pergunta: Um algoritmo projetado pode realmente fazer o outro feliz? Dirigido por Maria Schrader e indicado da Alemanha para concorrer ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro em 2022, o projeto promete gera vários linhas de reflexões através de seu rico desenrolar.

 

Jung_E

A ética, a distopia e a busca de respostas de uma filha. Novo filme do diretor do adorado Invasão Zumbi, Sang-ho Yeon, Jung_E é uma distopia que desenvolve possibilidades caóticas para o planeta, como se fosse um retorno na nossa história com guerras e conflitos ideológicos, a partir das intensas mudanças climáticas provocadas pelas ações do homem, deixando bem transparente a atemporalidade da natureza humana. Em paralelo a isso, assistimos uma história bem profunda entre mãe e filha. Com ótimas cenas de ação, mesmo com um roteiro um pouco confuso, o projeto busca suas atenções em um olhar sobre os relacionamentos, nas relações interpessoais em tempos onde a clonagem é algo que faz parte do cotidiano.

 

Oxigênio

Na trama, acompanhamos uma mulher (Mélanie Laurent) que acorda dentro de uma cápsula cheia de aparatos tecnológicos e computadorizada. Após os primeiros minutos de desespero, tendo que controlar o fôlego e as emoções, consegue entrar em contato com uma voz, uma inteligência artificial ligada ao local aonde está. Buscando encontrar algumas respostas, antes do oxigênio que alimenta a cápsula que ela está acabar, para arranjar soluções para sair dessa situação ela aos poucos vai entendendo quem é e assim escolhas precisarão serem feitas a partir desse momento.

 

Free Guy: Assumindo o Controle

Divertido, aventureiro e dinâmico. Escrito pela dupla Matt Lieberman e Zak Penn, Free Guy: Assumindo o Controle é um projeto que aborda o universo ansioso e imediatista dos reality shows junto com a ganância que domina os tempos em constante evolução da tecnologia e seus criadores de conteúdos. A fórmula encaixa de maneira certeira pegando um protagonista carismático que dentro de uma ótica pode ser como se fosse nossos olhos dentro da loucura e confusão que nos trazem as inúmeras informações que não param de chegar a cada segundo. No papel principal, mais uma vez, um Ryan Reynolds iluminado, nos faz rir e emocionar. A direção fica com o cineasta e produtor canadense Shawn Levy (que entre outros trabalhos, dirigiu a trilogia Uma Noite no Museu).

 

Submissão

Na trama conhecemos Nick (Michele Morrone), um pai de família que vive um presente conturbado precisando cuidar dos dois filhos pequenos e com a esposa Maggie (Madeline Zima) precisando de um transplante de coração pra sobreviver. Para ajudá-lo no seu cotidiano, ele compra uma robô, Alice (Megan Fox). Aos poucos vai percebendo que essa escolha pode trazer muitos perigos para sua família quando a inteligência artificial começa a descobrir atualizações em seu sistema.

 

Atlas

Na trama, ambientada em um planeta Terra 28 anos depois do primeiro terrorista ligado à Inteligência Artificial fugir do planeta, conhecemos a analista em contraterrorismo Atlas (Jennifer Lopez) uma mulher de poucos amigos, adoradora de café e xadrez, que recebe a missão de ajudar na busca e captura de Harlan (Simu Liu), o tal robô que virou vilão ao mudar seus códigos e logo se tornou um genocida.

 

M3gan

Na trama, acompanhamos a engenheira mecânica Gemma (Allison Williams), uma programadora que mexe com robôs e inteligência artificial que desenvolve um projeto de uma boneca de nome técnico Model 3 Generative Android, mas nome fantasia M3gan, que promete ser algo revolucionário na indústria do entretenimento. Ao mesmo tempo, vê sua vida se revirar ao avesso quando acaba ficando com a guarda provisória da sobrinha que perdeu os pais em um terrível acidente de carro. Quando Gemma resolve testar a interação da boneca com a sobrinha, ela logo percebe que essa criação apresenta ações bem diferentes do que ela imaginava.

 

A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas

Na trama, conhecemos a jovem Katie que está prestes a entrar na universidade para seguir a tão sonhada carreira de cineasta. Ela sempre se interessou pelo assunto e quase sempre posta vídeos em seu canal na internet com o foco divertido mostrando muito das situações de sua família. Seu relacionamento com o pai Rick está numa fase complicada, parece que ambos não conseguem se entender. A mãe, Linda, tenta sempre que possível intervir para que ambos se entendam. E nessa família, ainda tem o irmão de Katie, Aaron, um jovem que adora dinossauros. Um dia, o mundo das máquinas, já recheada de inteligência artificial, se rebela contra os humanos o que inusitadamente faz com que a família Mitchell seja uma única fonte de esperança para a raça humana.

 

Intruso

Amor, o elemento mais surpreendente da vida. A imersão no conceito de possibilidades sobre os rumos do planeta terra num futuro próximo é um tema de fascínio de muitas mentes criativas e algumas dessas teorias chegam ao mundo do cinema. Esse é o caso de Intruso, um dos primeiros lançamentos da Prime Video em 2024, um drama, também suspense, com pitadas generosas de ficção científica, que vai a fundo numa história com ares filosóficos que envolve um olhar fixo para um casamento e uma variável incontrolável ligada à inteligência artificial além dos rumos do planeta.

 

Resistência

Na trama, numa distopia futurística onde, após uma enorme tragédia, o ocidente trava uma guerra contra a inteligência artificial. Nesse contexto, conhecemos Joshua (John David Washington), um soldado que após um enorme trauma envolvendo sua esposa no seu passado, é chamado de volta para a ação com o objetivo de encontrar e eliminar um inteligente e desconhecido arquiteto que possui em suas experiências o projeto de uma arma poderosa.

Os Filmes Mais Esperados de Agosto 2019

Agosto, o último mês do verão norte-americano. Com ele, é encerrado o espaço de lançamento dos maiores blockbusters do ano. E o mês começa justamente com um que promete vir a emplacar nas maiores bilheterias desta segunda metade. O oitavo mês do ano reserva ainda alguns grandes lançamentos nacionais, além de filmes de terror, ação e dramas de prestígio. Antes que setembro chegue prometendo candidatos a indicações de prêmios, vamos conferir o que de melhor este mês nos reserva. Vem com a gente.

01/08

Velozes & Furiosos: Hobbs & Shaw

“O” grande lançamento do mês, este é o primeiro derivado da franquia Velozes e Furiosos. Desta vez, a história é centrada apenas em Hobbs (Dwayne Johnson) e Shaw (Jason Statham), os brucutus rivais que precisam se unir em uma missão. Idris Elba vive o vilão cibernético, e a gracinha Vanessa Kirby é Hattie, irmã de Shaw e interesse amoroso de Hobbs.

08/08

Rainhas do Crime

Melissa McCarthy comanda a ação neste drama criminal passado na década de 1970, baseado nos quadrinhos adultos da DC Comics. Na trama, três esposas de bandidos decidem aderir ao mundo do crime, escalando até o topo da organização, após seus maridos serem presos, se tornando assim as poderosas chefonas do crime local. Tiffany Haddish rouba a cena, e Elisabeth Moss completa o trio.

Histórias Assustadoras para Contar no Escuro

Baseado numa série de contos de terror publicados no livro de Alvin Schwartz, este filme tem como chamariz a produção do Oscarizado Guillermo del Toro. Na trama, uma versão de Goosebumps mais intensa, adolescentes na década de 1960 descobrem um livro que escreve suas histórias sozinho, em uma casa tida como assombrada. Um a um eles começam a viver os contos tenebrosos em suas próprias vidas.

Simonal

Mais uma biografia musical brasileira, este longa que foi exibido durante o último Festival do Rio, narra a trajetória de uma das figuras populares mais controversas de nossa música: Wilson Simonal. No filme, Fabrício Boliveira vive o cantor e a musa Isis Valverde interpreta sua companheira, Tereza. A dupla já havia contracenado em Faroeste Caboclo (2013).

15/08

Era uma Vez em Hollywood

Novo filme do diretor estrela Quentin Tarantino é dito ser o projeto mais pessoal da carreira do cineasta. Uma verdadeira ode ao cinema, o filme narra as desventuras de um ator lutando para manter sua carreira relevante (Leonardo DiCaprio) e sua amizade com seu dublê (Brad Pitt). Tudo isso em meio à época mágica do ano de 1969, na fervente Los Angeles que via o espírito hippie do paz e amor morrer.

22/08

Brinquedo Assassino

Alguém duvidava que a onda de refilmagens não atingiria a franquia Brinquedo Assassino? A surpresa aqui é que dentre todas, esta é uma das reimaginações mais inspiradas. Ao contrário de apenas reeditar a mesma história, o novo Brinquedo Assassino moderniza o conto, o adaptando para os tempos tecnológicos e sociais de hoje, onde um boneco de corda não poria mais medo em ninguém. Criativo.

Socorro! Virei uma Garota

A história de pessoas diferentes que trocam de corpo do dia para a noite é uma trama que foi muito usada por Hollywood na década de 1980. O Brasil também já se aventurou no mote com os filmes Se Eu Fosse Você, protagonizados por Tony Ramos e Glória Pires. Agora é a vez da jovem comediante Tati Lopes, do Porta dos Fundos, usar seu carisma para vender este longa, sobre um jovem nerd que faz um desejo e acorda no corpo feminino da humorista.

29/08

Bacurau

Prestigiado filme brasileiro do diretor Kleber Mendonça Filho (Aquarius), o longa chega com a honraria da vitória no prêmio do júri no renomado festival de Cannes. Na trama, após a morte de sua mais ilustre e querida moradora, aos 94 anos, uma pequena cidade no sertão brasileiro simplesmente desaparece de todos os mapas.

Anna – O Perigo tem Nome

Quem disse que até mesmo cineastas veteranos e renomados vira e mexe não reciclam seus próprios materiais. E o francês Luc Besson, que é chegado no fetiche de mulheres armadas e perigosos já contou esta história algumas vezes, seja como diretor ou como produtor. Depois de Nikita e Colombiana, agora é a vez da russa Sasha Luss viver a assassina implacável Anna. O filme conta ainda com a presença da classuda Dama Helen Mirren.

Yesterday

Dirigido pelo renomado Danny Boyle (Quem quer Ser um Milionário?), este drama cômico e romântico tem a dose certa de açúcar para aquecer o coração. Após um acidente, um aspirante a músico percebe que o mundo inteiro apagou os Beatles de sua memória, isso inclui todo e qualquer registro de sua existência. Assim, o sujeito começa a ganhar em cima das canções que inspiraram gerações. A gracinha Lily James é o grande nome do elenco.

O Amor dá Trabalho

Leandro Hassum está de volta para mais uma de suas comédias. Aqui, o sujeito egoísta termina morto após um acidente. No além-vida, é designado como anjo e sua missão é unir o casal interpretado por Flávia Alessandra e Bruno Garcia. No caminho, altas confusões no estilo Ghost (1990).

Verão de 84

Surfando na onda de Stranger Things e do quanto os anos 80 foram cool, este filme apresenta um grupo de amigos adolescentes de uma pequena cidade, vivendo na citada época do título. Cansados da mesmice do local, os jovens embarcam na maior aventura de suas vidas com a chegada de um serial killer e seus crimes em sua pacata cidade.

A Mulher do Meu Marido

A musa Luana Piovani é a protagonista desta comédia sobre traições matrimoniais e desencontros. Ela interpreta Joana, uma mulher que convive bem com as traições do marido. Mas depois de conhecer sua amante, e descobrir que ela é casada, começa a se envolver com o marido da outra.

Os Filmes Recentes (Não Americanos) Mais Refilmados pelo Mundo

As Refilmagens são praticamente tão antigas quanto a história da sétima arte. Para termos uma ideia, ‘The Great Train Robbery’, de 1904, é considerado o primeiro remake da história do cinema. O curta de 8 minutos de duração foi uma refilmagem não autorizada, idêntica cena a cena de outro curta do ano anterior, dirigido por Edwin S. Porter, sobre o plano de criminosos para um assalto a trem. A versão lançada no ano seguinte foi dirigida por Siegmund Lubin, e se tornou famosa por ser considerada a primeira refilmagem do cinema. Em 1978, uma superprodução dirigida por Michael Crichton, bancada por Dino De Laurentiis, e estrelada por Sean Connery e Donald Sutherland, se tornaria a adaptação mais famosa desta ideia.

Com a propagação do cinema pelo mundo, cada país se tornou dono de uma rica filmografia. Com o mundo cada vez mais globalizado, um intercâmbio de histórias no cinema se tornou mais comum. Por exemplo, é um fato conhecido que os americanos preferem refilmar uma obra estrangeira ao invés de ler legendas. Assim, muitas produções francesas de sucesso (um dos países com o cinema mais rico do mundo), ganhavam versões em Hollywood, como ‘Três Solteirões e um Bebê’, ‘O Brinquedo’, ‘A Dama de Vermelho’ e ‘A Gaiola das Loucas’, por exemplo.

Mas não são só os EUA que gostam de se apropriar de boas ideias. Abaixo veremos algumas produções de sucesso pelo mundo que terminaram sendo refilmadas em diversos outros países. Confira.

Intocáveis (2011) – França

A história divertida e dramática sobre a amizade de um milionário tetraplégico e seu novo enfermeiro, vindo de uma parte pobre da cidade, e a amizade que nasce entre os dois, se tornou fenômeno de bilheteria em 2012 pelo mundo. ‘Intocáveis’ se tornou a maior bilheteria da França e cativou a todos com seu teor agridoce, sem ser piegas, com momentos verdadeiramente engraçados. Fora isso, apresentou ao mundo o talento e carisma de Omar Sy, transformando o jovem ator em um astro de renome mundial, abrindo portas para ele em Hollywood em grandes franquias, como ‘Jurassic World’, ‘X-Men’ e ‘Inferno’ (o terceiro ‘Código Da Vinci’).

É claro que falamos de uma produção originalmente francesa. Com uma ideia tão boa, o roteiro ganhou refilmagens pelo mundo. As mais conhecidas são a argentina ‘Inseparáveis’, de 2016, que traz Oscar Martínez como o milionário paralisado e Rodrigo de la Serna (um homem branco) como seu enfermeiro. É claro que Hollywood não poderia ficar fora dessa, e em 2017 lançaria ‘Amigos para Sempre’ (The Upside), no qual Bryan Cranston deu vida ao milionário, o baixinho Kevin Hart viveu o enfermeiro e o elenco contou ainda com Nicole Kidman como a secretária.

Não Aceitamos Devoluções (2013) – México

Por falar em ‘Três Solteirões e um Bebê’, o ator mexicano Eugenio Derbez escreveu um roteiro com uma história bem similar ao clássico dos anos 80. Ao invés de três homens solteiros recebendo um bebê para criar em sua porta, aqui temos apenas um. A trama também avança no tempo, com o bebê crescendo e se tornando uma menina de seis anos. Então, estabelecidos como pai e filha, a mãe biológica da menina retorna para abalar as estruturas.

O filme original é uma produção mexicana, e foi escrito, dirigido e estrelado por Derbez. A ideia foi considerada tão boa, aprazível para todos os públicos, que terminou refilmada em outros países, incluindo o Brasil. Por aqui, o protagonista foi Leandro Hassum, e a história teve o sabor de nossas comédias. O longa ‘Não se Aceitam Devoluções’ foi lançado em 2018. Dois anos antes disso, o mesmo Omar Sy de ‘Intocáveis’ foi a estrela do remake francês, intitulado ‘Uma Família de Dois’. Ou seja, em um dia você é refilmado e no outro você refilma.

Perfeitos Desconhecidos (2016) – Itália

Agora chegamos a um exemplar que não para de dar “cria”. De todos da lista, ‘Perfeitos Desconhecidos’ talvez seja o filme com mais versões pelo mundo. A primeirona é uma produção italiana de 2016. São ao todo nada menos que 28 refilmagens nas mais variadas línguas e continentes. Na trama, um grupo de casais se reúne para um jantar, boa comida, bons papos e boas bebidas. Até que durante uma conversa, alguém tem a brilhante ideia de testar a confiança e fidelidade dos casais, pedindo para que todos deixem os celulares à mesa, e que leiam em voz alta as mensagens que forem recebendo. É claro que a história não irá acabar bem.

Dentre todas as 28 refilmagens, as mais famosas são: a espanhola, lançada logo no ano seguinte, dirigida por Álex de la Iglesia e estrelada por Belén Rueda. A francesa, de 2018, intitulada ‘Nada a Esconder’, estrelado pela indicada ao Oscar Bérénice Bejo. A mexicana, também de 2018, com Manuel Garcia-Rulfo. É claro que nosso país não ficaria de fora desta. Nossa versão traz um elencaço, encabeçado por Sheron Menezzes, Danton Mello, Fabrício Boliveira, Débora Lamm e Gisele Itiê. O longa irá estrear este ano ainda, em novembro.

O Amor Não tem Tamanho (2013) – Argentina

É claro que teríamos que ter uma ideia saída do cinema de nossos “hermanos”, uma das filmografias mais ricas do mundo. Foi do cinema argentino que saiu a ideia para ‘Coração de Leão – O Amor não tem Tamanho’, filme de 2013. Escrito e dirigido por Marcos Carnevale, a ideia do texto é simples: uma comédia romântica onde o protagonista masculino é bem baixinho. Para o papel ninguém melhor que o genial Guillermo Francella. E não é que essa trama fez sucesso e outros países quiseram entrar na jogada.

Um deles, é claro, foi a França. Três anos depois, ganhávamos o remake da produção argentina, com ninguém menos que um vencedor do Oscar no papel principal. Jean Dujardin foi o baixinho da vez em ‘Um Amor à Altura’. Já no Brasil, o ator que tem se especializado em remakes de comédias famosas é o nosso Leandro Hassum. Assim como em ‘Não se Aceitam Devoluções’, Hassum foi o ator escolhido para o protagonista de menos de 1 metro e meio em ‘Amor Sem Medida’ (2021), da Netflix. Estrelando ao lado dele, nossa musa Juliana Paes.

Uma curiosidade é que em 2017, o Brasil meio que havia feito um remake não oficial deste longa, com a história de amor entre um anão (Gigante Léo) e uma mulher de estatura comum (Camila Márdila), no filme ‘Altas Expectativas’.

Um Namorado para Minha Mulher (2008) – Argentina

Finalizamos a lista com mais uma produção argentina. Você provavelmente conhece a comédia romântica estralada por Ingrid Guimarães, Caco Ciocler e o saudoso Domingos Montagner, lançada em 2016, e dirigida por Julia Rezende. Porém, alguns irão se surpreender em descobrir que trata-se de um remake. A produção original é de nossos “hermanos” e foi lançada em 2008. A trama mostra um marido que não aguenta mais a vida ao lado da esposa, depois de quase duas décadas. Sem coragem de pedir o divórcio, ele arma um plano para a separação: contratar um homem para seduzi-la. Mas as versões argentina e brasileira não foram as únicas a fazer essa história render. Tivemos também uma versão italiana (2014), uma mexicana (2016)… e a mais recente, a espanhola, de 2022.

‘Welcome to Mercy’: Terror sobrenatural ganha trailer assustador

O terror ‘Welcome to Mercy‘ ganhou um trailer assustador.

Confira:

Dirigido por Tommy Bertelsen, o filme será lançado direto em VOD no dia 2 de novembro.

A trama segue uma mãe solteira retornando à Latvia para estar com seu pai, que está morrendo, mas começa a ser afligida por visões e feridas similares com stigmatas. Depois que ela é levada para um isolado convento para buscar ajuda religiosa, ela descobre que suas aflições não são um presente de Deus, mas algo muito mais sinistro.

Kristen Ruhlin, Eileen Davies, Lily Newmark Toms Liepajnieks estrelam.

‘Dor e Glória’: Filme de Pedro Almodóvar ganha novo trailer; Assista!

A Universal Pictures divulgou o novo trailer do drama ‘Dor e Glória‘.

Confira:

O filme foi escrito e dirigido por Pedro Almodóvar (‘A Pele que Habito‘).

A trama narra uma série de reencontros de Salvador Mallo, um diretor de cinema em declínio. Alguns físicos, outros de suas lembranças: sua infância nos anos 60, quando ele emigrou com os pais para Paterna, uma cidade de Valência em busca de prosperidade, o primeiro desejo, seu primeiro amor adulto e em Madrid, nos anos 80, a dor do fim desse amor, quando ele ainda estava vivo e pulsante, a escrita como a única terapia para esquecer o inesquecível, a descoberta precoce do cinema e do vazio, o vazio imensurável diante da impossibilidade de seguir.

O elenco conta com Antonio Banderas, Asier Exeandia, Sbaraglia Leonardo, Nora Navas, Penelope Cruz, Cecilia Roth, Julieta Serrano, Susi Sánchez e Julián López.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 13 de junho.

Danny Trejo é oficialmente o ator que mais MORREU em Hollywood

Através de sua extensa carreira, Danny Trejo já interpretou todos os tipos de personagens e gêneros, sendo figurinha marcada nas produções B. De acordo com uma pesquisa do Buzz Bingo, Trejo é o ator que mais MORREU nas produções de Hollywood.

O site afirma que o ator já morreu 65 vezes no decorrer da sua carreira.

O segundo lugar pertence ao Christopher Lee, com 60 mortes. E Lance Henriksen vem em terceiro, com 51 fatalidades.

A pesquisa também revela que os homens costumam morrer bem mais do que as mulheres nas produções hollywoodianas. Considerando todas as mortes, 76% das fatalidades são homens e apenas 24% são mulheres.

O top 3 feminino conta com Shelley Winters (20 mortes), Julianne Moore (17 mortes) e Jennifer Jason Leigh (14 mortes).

CONFIRMADO! ‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado’ vai virar série na Amazon Prime!

De acordo com o TVLine, a Amazon Prime deu sinal verde para a série ‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado‘, baseada no slasher teen de 1997.

Assim como o filme, que foi levemente baseado no livro homônimo de Lois Duncan, a trama seguirá um grupo de adolescentes que está sendo perseguido por um misterioso assassino um anos após um acidente fatal na noite de suas formaturas.

James Wan será o produtor executivo da série.

Sara Goodman (‘Preacher‘) será responsável pelo roteiro da produção.

“As melhores franquias sempre têm mais um susto para dar, e ‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado’, da Sara Goodman, traz uma atualização perfeita para o filme icônico de 1997,” afirmou Albert Cheng, chefe de televisão na Amazon Studios. “Nossos espectadores irão amar essa visão moderna de seu filme favorito.”

Eu Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado‘ faturou US$ 125 milhões pelo mundo e teve uma continuação em 1998, ‘Eu Ainda Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado‘. Um terceiro filme, ‘Eu Sempre Vou Saber o Que Vocês Fizeram no Verão Passado‘, foi lançado diretamente em vídeo em 2006.

‘Escape Room 2’: A única regra é sobreviver nos novos cartazes da sequência; Confira!

A sequência ‘Escape Room 2 – Tensão Máxima‘ (Escape Room: Tournament of Champions) ganhou novos cartazes internacionais.

Confira:

Adam Robitel retorna à direção.

No novo filme, seis pessoas se encontram presas em uma nova série de escape rooms, buscando o que elas têm em comum para sobreviver… e descobrindo que todos já jogaram esse jogo antes. Trata-se de um torneio para aqueles que já sobreviveram a outros jogos mortais.

Sony Pictures revelou que o filme chegará aos cinemas no dia 16 de julho de 2021 (seis meses antes do esperado).

Logan MillerTaylor Russell retornam para o novo filme. O elenco ainda conta com Isabelle Fuhrman (‘A Órfã’), Holland Roden (‘Teen Wolf’), Indya Moore (‘Pose’), Thomas Cocquerel (‘The 100’) e Carlito Olivero (‘A Casa do Medo’).

Sucesso nos cinemas, o primeiro filme arrecadou US$ 155.7 milhões mundialmente.


 

Oi? Casa de Amityville é enviada para o ESPAÇO em novo terror; Confira o trailer!

O terror trash ‘Amityville in Space‘ ganhou o primeiro trailer, levando a icônica casa maldita para o espaço sideral (!!).

Confira:

Mark Polonia é responsável pela direção.

A batalha final contra a maldição de Amityville começa após a infame casa maldita ser exorcizada da Terra e reaparecer no espaço.

O elenco conta com Titus Himmelberger, Cassandra Hayes, Tim Hatch, Ryan Dalton e Jeff Kirkendall.

O terror será lançado direto em VOD em julho de 2022.

Força Bruta

(The Roundup)

 

Elenco:

Ma Dong-seok
Sukku Son
Gwi-hwa Choi

 

Direção: Lee Sang-yong

Gênero: Ação

Duração: 106 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ 20 milhões

Estreia: 24 de Novembro de 2022

Sinopse: 

A Unidade Policial de Crimes de Geumcheon tem uma nova missão: repatriar um fugitivo que está no Vietnã. O policial Ma Seok-do e o Capitão Jeon Il-man perecebem que há algo de estranho com o excesso de boa vontade do suspeito em se entregar e revelar crimes cometidos por um assustador assassino chamado Hae-sang. Ma e sua equipe começam a investigação nos dois países seguindo a trilha sangrenta deixada por Sang.

Curiosidades: 

» O longa é uma sequência de ‘Beomjoidosi‘ (2017), que segue inédito no Brasil;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Austin Butler e Tom Hardy viram motoqueiros alucinados no trailer LEGENDADO de ‘Clube dos Vândalos’; Assista!

A 20th Century Studios divulgou o trailer legendado de ‘Clube dos Vândalos‘ (The Bikeriders), filme estrelado por Austin Butler (‘Elvis’) e Tom Hardy (‘Venom’).

Confira:

Escrito e dirigido por Jeff Nichols (‘Amor Bandido’), o longa é baseado no livro do fotógrafo Danny Lyon, que documentou a ascensão de um clube de motociclismo no Centro-Oeste dos Estados Unidos.

A trama gira em torno da ascensão de um clube de motociclismo fictício do meio-oeste dos Estados Unidos nos anos 60. Sob o ponto de vista de Kathy (Comer), um membro obstinado dos Vândalos, que é casada com um motociclista selvagem e imprudente chamado Benny (Butler), conhecemos a evolução do grupo ao longo de uma década, começando como um clube local de forasteiros unidos por bons tempos, motos barulhentas e respeito por seu líder, Johnny (Hardy). Ao longo dos anos, Kathy faz o possível para navegar pela natureza indomada de seu marido e sua lealdade a Johnny, com quem ela sente que deve competir pela atenção de Benny. À medida que a vida nos Vândalos se torna mais perigosa e o clube ameaça se tornar uma gangue mais sinistra, Kathy, Benny e Johnny são forçados a fazer escolhas sobre sua lealdade ao clube e entre si.”

Jodie Comer, Mike Faist e Michael Shannon completam o elenco.

O longa será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 1º de dezembro.

Divertimento

 

Elenco:

Oulaya Amamra
Lina El Arabi
Niels Arestrup

 

Direção: Marie-Castille Mention-Schaar

Gênero: Drama

Duração: 110 min.

Distribuidora: Imovision

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 18 de Julho de 2024

Sinopse: 

Em DIVERTIMENTO, Zahia sonha em ser regente e, sua irmã gêmea, Fettouma, violoncelista. Apaixonadas desde a infância pela música clássica, elas desejam torná-la acessível para todos. Como seria possível realizar um sonho tão ambiciosos em 1995, quando você é uma mulher de 17 anos de origem argelina? Com determinação, paixão, coragem e o incrível projeto de criar a sua própria orquestra: Divertimento.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Marie-Castille Mention-Schaar também assina roteiro ao lado de Clara Bourreau;

Trailer:

Cartazes: 

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Fotos: 

Drama de guerra estrelado por Kate Winslet chega ao streaming; Saiba onde assistir!

O drama de guerra ‘Lee‘, baseado em eventos reais e estrelado por Kate Winslet e Andy Samberg, já está disponível no catálogo brasileiro do Prime Video.

A produção segue a história da fotógrafa e modelo Elizabeth ‘Lee’ Miller, que se tornou uma aclamada correspondente de guerra da revista Vogue durante a Segunda Guerra Mundial.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Dirigido por Ellen Kuras, o longa é baseado na biografia The Lives of Lee Miller, de Antony Penrose.

O elenco ainda conta com Marion Cotillard, Andrea Riseborough, Andy Samberg, Noémie Merlant, Josh O’Connor, Alexander Skarsgård, Arinzé Kene, Vincent Colomb, Patrick Mille e Samuel Barnett.

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‘Predador: Terras Selvagens’ supera ‘Alien vs. Predador’ e se torna a MAIOR arrecadação da franquia

Sucesso! O aclamado ‘Predador: Terras Selvagens‘ conseguiu arrecadar US$ 177.5 milhões nas bilheterias mundiais.

Para termos de comparação, o valor representa a maior arrecadação da história da franquia – superando ‘Alien vs. Predador‘ (US$177.4M).

Nos EUA, o filme soma US$ 88.2 milhões. No mercado internacional, foram US$ 89.3 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados conta com a China (US$15.1M), Reino Unido (US$7M), México (US$5.6M), França (US$5.1M) e Japão (US$4.3M).

Crítica | Predador: Terras Selvagens transforma o vilão em HERÓI em ficção científica divertida e estonteante

Vale lembrar que ‘Terras Selvagens‘ abriu com US$ 40 milhões nos EUA, tornando-se a maior estreia doméstica da história da franquia, facilmente superando ‘Predadores‘ (US$24.7M) e ‘O Predador‘ (US$24.6M).

Com 85% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o novo longa recebeu uma nota A- do público no CinemaScoreEssa é a maior média de aprovação da história da saga.

Predador: Terras Selvagens’ segue em exibição nos cinemas nacionais.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Elle Fanning (‘Malévola’) e Dimitrius Schuster-Koloamatangi estrelam a produção.

A trama conta a história de um jovem Predador rejeitado por seu clã, que se une a uma humana chamada Thia em um planeta remoto. Eles embarcam em uma jornada traiçoeira para encontrar o adversário supremo, buscando vingança e tentando restaurar o respeito de seu povo.

Dan Trachtenberg, de ‘O Predador: A Caçada‘, retorna à direção.

O roteiro foi assinado por Patrick Aison.

Vale lembrar que ‘O Predador: A Caçada‘ está disponível no Disney+.

‘Kong – A Ilha da Caveira’ garante lançamento na China

Com um elenco de peso, o novo King Kong garantiu seu lançamento no mercado chinês, um dos mais importantes do mundo. A Legendary Pictures confirmou que o filme será lançado no dia 24 de março na China.

Porém, vale ressaltar que mesmo com a boa notícia, ‘Kong: A Ilha da Caveira‘ precisa se cuidar, pois uma semana antes o aguardado live-action de ‘A Bela e a Fera‘ também será lançado no país, podendo dificultar sua arrecadação na China.

‘Kong – A Ilha da Caveira’ ganha belo cartaz e imagem estampada por Brie Larson

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER]

‘Kong – Skull Island’ terá ligação com o remake de ‘Godzilla’ 

Kong: A Ilha da Caveira‘ é estrelado por Tom Hiddleston, Sam Jackson, Brie Larson, John Goodman, Tian Jing, Corey Hawkins, Jason Mitchell, John Ortiz, Shea Whigham e Toby Kebbell.

Dirigido por Jordan Vogt-Roberts, o longa fará uma imersão completa do público na misteriosa e perigosa casa do rei dos macacos, quando uma equipe de exploradores se aventura no traiçoeiro interior da ilha.

Gorilão mostra toda a sua força no novo banner de ‘Kong – A Ilha da Caveira’

A estreia mundial está prevista para o dia 9 de março de 2017 nos formatos 2D, 3D e IMAX.

 

James Gunn pede para fãs pararem com a rixa entre Marvel x DC

O cineasta James Gunn, o responsável pela saga de ‘Guardiões da Galáxia‘, se posicionou decisivamente contra a antiga rixa entre os fãs da Marvel e os fãs da DC.

Em sua conta do Twitter, o diretor pontuou a questão, falando que os fãs possuem entre si mais coisas em comum do que com o resto do mundo.

Reunimos todos os Tweets em uma fala só:

“Toda vez que eu menciono algo da DC, não importa o que seja, meu feed se transforma nesse jogo de gritarias sobre Batman V. Superman. Pessoal, vocês nunca vão se convencer, isso é só um monte de energia desperdiçada. Pelo menos quando vocês gritam sobre Trump é algo de importância internacional. Mas esse é filme lançado há dois anos que algumas pessoas gostam e outras não. Porque a opinião do outro é tão importante para você? Como fãs da Marvel e da DC, vocês tem mais em comum uns com os outros do que com o resto do mundo. Então porque gastar tanto tempo se irando entre si? É bobagem. Por favor, apenas parem. Pare de se envolverem dessa forma. Mas se porventura o fizerem, não me marquem. Eu silenciei muitos de vocês, mas não todos. Obrigado”.

‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ pronto para o combate em nova imagem

A animação ‘Homem-Aranha no Aranhaverso’ ganhou uma nova imagem, que traz o herói pronto para o combate.

Confira:

 

O ator John Krasinski dublará Peter Parker e Tom Hardy será Venom, reprisando o papel que ele estrela na versão live action do vilão. De acordo com as fontes, ambos os atores já estiveram no estúdio para gravar suas vozes para a animação.

Na trama de ‘Aranhaverso’, Parker será mais velho e maduro, cumprindo com uma função de mentor do protagonista Miles Morales (Shameik Moore).

Phil Lord e Chris Miller, diretores de ‘Uma Aventura Lego’ e dos dois ‘Anjos da Lei’ – e que foram demitidos de ‘Han Solo: Uma História Star Wars’ – são os produtores.

Homem-Aranha no Aranhaverso estreia 14 de dezembro de 2018.

 

‘Rocky VII’: Sylvester Stallone estaria planejando nova sequência sem ligação com ‘Creed’

Embora Sylvester Stallone tenha confirmado que ‘Creed II‘ seria a última vez que ele reprisaria o papel de Rocky Balboa nos cinemas, o ator parece ter mudado de ideia.

Em uma entrevista recente feita à revista Variety, o astro vencedor do Oscar revelou que possui mais ideias para uma nova trama envolvendo Rocky, mas sem ligação direta com o spin-off ‘Creed’.

Segundo ele, a possível nova narrativa é bem contemporânea e explora o problema social enfrentado pelos Estados Unidos, com o controverso abrigo para filhos de imigrantes, que tem colocado menores de idade em situações de insalubridade.

Nessa nova história, Rocky abrigaria um jovem imigrante ilegal e o ajudaria a se transformar em um lutador de boxe.

Disse:

Rocky conhece esse jovem garoto, um menino bravo que ficou preso no país quando ele veio visitar sua irmã. Ele acaba trazendo-o para sua vida e aventuras inimagináveis começam, fazendo com que eles acabem no lado sul da fronteira norte-americana. Ele é bem, bem pontual. O que você faz quando encontra alguém que está na rua, sem casa, lutando para sobreviver? Diz a ele para ir embora ou aceita ele em sua casa? Se você aceitá-lo, você estará em apuros”.

Com ‘Creed III‘ em desenvolvimento, é possível que esse novo projeto em desenvolvimento se torne parte desse universo compartilhado iniciado ainda nos anos 70, com Rocky’, sendo mais um longo desse ‘Rockyverse’.

O que você acha da ideia de uma nova narrativa dessa franquia?

‘Batwoman’: Ruby Rose revela que grave ACIDENTE a fez deixar a série

A saída da atriz Ruby Rose da série Batwoman pegou todos de surpresa, gerando uma série de especulações a respeito da sua drástica decisão.

E em uma nova entrevista exclusiva à revista EW, Rose decidiu se abrir sobre alguns dos motivos que a fizeram deixar a popular personagem dos quadrinhos. E uma das revelações surpreendentes foi a de uma cirurgia nas costas, a qual ele teve que se submeter, após se machucar nos bastidores das gravações.

Segundo a atriz, ela teve que retornar às filmagens apenas 10 dias depois da cirurgia e só percebeu a gravidade dos seus ferimentos quando começou a filmar o longa ‘The Doorman‘:

“Ser uma protagonista de uma série de super heróis é difícil. Ser uma protagonista em qualquer coisa é difícil. Mas eu acho, nessa ocasião em particular, que foi muito mais difícil porque eu ainda estava me recuperando de uma cirugia. Eu tinha feito a cirurgia nas costas e 10 dias depois eu voltei para o trabalho, o que acho que não foi a melhor das ideias. A maioria das pessoas tiram de um a três meses de repouso antes de voltarem para as suas atividades, então com certeza isso dificultou ainda mais as coisas. Mas em se tratando de ser uma protagonistas em uma série ou filme – independente de ser uma produção de ação ou emocional -, de qualquer forma, é penoso”. 

Após a saída de Rose de ‘Batwoman‘, a CW escalou Javicia Leslie como a nova protagonista da série.

Em seu perfil do Instagram, Rose publicou uma imagem de Leslie e aproveitou para comentar a decisão, elogiando a escolha do estúdio.

Na legenda, ela escreveu:

“Meu Deus! Isso é incrível! Estou tão feliz que a Batwoman será interpretada por uma incrível mulher negra. Quero parabenizar Javicia Leslie por assumir a capa do morcego. Você está se juntando a um elenco e equipe incríveis. Mal posso esperar para assistir a 2ª temporada, você será incrível!”

Mais conhecida por seu trabalho na série ‘God Friended Me‘ e ‘Family Business‘, Leslie comemorou a notícia, dizendo: 

“Estou muito orgulhosa em ser a primeira atriz negra a interpretar o icônico papel da Batwoman na televisão.”, disse ela ao TV Line. “Sendo uma mulher bissexual, estou honrada em me juntar a essa série inovadora, que tem sido tão importante para a comunidade LGBTQ+.”

A estrela irá interpretar Ryan Wilder, uma mulher de 20 e poucos anos que está prestes a se tornar a Batwoman.

A personagem é descrita como “simpática, brincalhona e indomável. Ela não é nada como a Kate Kane, a mulher que usava o traje anteriormente. Sem alguém especial em sua vida, Ryan passou anos usando drogas, mascarando sua dor com hábitos ruins. Uma garota que roubaria leite de um gato de rua também é capaz de matar com suas próprias mãos, Ryan é o tipo mais perigoso de lutadora: altamente treinada e indisciplinada. Lésbica assumida. Atlética. E definitivamente não é o seu estereótipo de heroína”.

Recentemente, a showrunner Caroline Dries revelou se a personagem Kate Kane será morta na 2ª temporada, o que explicaria a substituição da heroína.

“Como uma lésbica que tem trabalhado como roteirista nos últimos 15 anos, estou ciente da tendência das tramas de matarem personagem LGBT e eu não tenho interesse em participar disso. Assim como vocês, eu amo a Kate Kane. Nós nunca iremos apagá-la. De fato, seu desaparecimento será um dos grandes mistérios da segunda temporada.”

Sobre a decisão de não reescalar a personagem, a showrunner declarou:

“Sinceramente, eu considerei reescalar a personagem porque nós já tínhamos alguns roteiros prontos e a transição seria menos complicada. Mas, refletindo um pouco sobre isso, acredito que o produtor Greg [Berlanti] me ajudou a decidir. Ele disse: ‘Acho que nós devemos fazer um reboot da Batwoman com uma nova personagem’.”

Ela continua, “Eu tenho respeito por tudo o que a Ruby [Rose] colocou na personagem Kate Kane. E a decisão também ajudará o público, porque eles não terão que fingir não estarem notando um novo rosto na mesma pessoa.”

Lembrando que os novos episódios de ‘Batwoman‘ devem estrear somente em 2021.

No Brasil, a série é exibida pela Warner Channel.

Assista ao trailer:

Kate Kane (Rose) nunca planejou ser a nova vigilante de Gotham. Três anos depois de Batman ter desaparecido misteriosamente, Gotham é uma cidade em desespero. Sem o Cavaleiro das Trevas, o Departamento de Polícia de Gotham City foi invadido e desarmado por gangues criminosas. Para ajudar sua família e sua cidade, ela terá que se tornar a única coisa que seu pai detesta – uma vigilante como Batman. Com a ajuda de sua meia-irmã, Mary (Kang), e do astuto Luke Fox (Johnson), filho do guru da Wayius Enterprises, Kate Kane continua o legado de seu primo desaparecido, Bruce Wayne, como Batwoman. Ainda apaixonada por sua ex-namorada, Sophie, Kate usa tudo em seu poder para combater as maquinações sombrias da psicótica Alice (Skarsten). Mas não a chame de heroína ainda. Em uma cidade desesperada por um salvador, ela deve primeiro superar seus próprios demônios antes de abraçar o chamado para ser o símbolo de esperança de Gotham.

O elenco conta com Meagan Tandy, Dougray Scott, Elizabeth Anweis, Camrus Johnson, Rachel Skarsten, Nicole Kang eGabriel Mann.

‘Duas Tias Loucas de Férias’: Comédia com Kristen Wiig e Annie Mumolo estreia na HBO Max

A comédia Duas Tias Loucas de Férias (Barb and Star Go to Vista Del Mar), estrelada por Kristen WiigAnnie Mumolo, já está disponível na plataforma HBO Max. A produção teve a sua estreia na última sexta-feira (13) na grade de programação.

Na trama, duas melhores amigas deixam sua cidade no centro-oeste pela primeira vez e se envolvem em uma confusão repleta de amor e crime na Flórida.

Confira a nossa crítica:

Confira o trailer:

A dupla assina o roteiro do longa. Essa é a primeira vez que Wiig e Mumolo trabalham em uma nova trama juntas, desde sua última parceria, na hilária comédia Missão Madrinha de Casamento (indicado a duas estatuetas do Oscar).

Will Ferrell, Jessica Elbaum (‘Fora de Série‘) e Adam McKay (‘Vice‘) assumem os papéis de produtores, por meio do selo Gloria Sanchez Productions.

Josh Greenbaum assume a direção. Ele é conhecido por seu vasto trabalho como diretor em séries de TV. Entre seus trabalhos, estão episódios de ‘Fresh Off the Boat‘, ‘New Girl‘ e ‘Single Parents‘.  

2ª temporada de ‘Maxton Hall: Um Mundo Entre Nós’ ganha primeiras imagens; Confira!

A 2ª temporada de ‘Maxton Hall: Um Mundo Entre Nós‘, a série internacional de maior sucesso da história da Prime Video, estreia apenas no final de 2025, mas as primeiras imagens já estão entre nós.

O material de divulgação ainda destaca o tumultuado romance entre James e Ruby:

Recentemente, a Prime Video divulgou um vídeo dos bastidores das gravações.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A 2ª temporada será baseada na segunda parte da série de livros best-seller Save You, de Mona Kasten.

Até aqueles que voam alto também podem cair. Depois de uma noite de paixão em Oxford e com seu maior objetivo de vida ao alcance, tudo parece estar indo perfeitamente bem para Ruby (Harriet Herbig-Matten). Mas um golpe na família de James (Damian Hardung) muda tudo e o próprio James, entre todas as pessoas, a faz voltar das nuvens para uma dura realidade. Ruby está arrasada. Ela nunca teve sentimentos tão fortes por alguém como tem por James – e também nunca foi tão magoada por ninguém. Ela quer sua antiga vida de volta, onde ninguém em Maxton Hall a conhecia e ela não fazia parte do mundo elitista de seus colegas de classe. Mas ela não pode esquecer James – especialmente porque ele está fazendo tudo o que pode para reconquistá-la.

‘Liga da Justiça’: Jason Momoa defende o filme das críticas negativas

Embora tenha agradado a grande maioria dos fãs, o filme dos heróis está sofrendo na mão da crítica especializada e também indo mal nas bilheterias dos EUA. Os atores e a equipe de produção têm feito de tudo para divulgar o filme da melhor forma possível, e dessa vez, Jason Momoa foi o responsável por defender o longa das críticas.

Em uma entrevista à EW, o intérprete do Aquaman foi questionado sobre a grande maré de críticas negativas, e sua resposta não foi muito diferente do esperado:

“Normalmente fico longe do que as pessoas falam sobre os filmes. Alguns amigos meus disseram que Liga da Justiça não estava indo muito bem, e isso me deixou para baixo. Mas não quero olhar para isso agora. Eu não quero dar ouvidos as críticas negativas. Não acho que isso seja útil, não ajuda em nada.”

O ator fez questão de dizer que adorou o filme, e que apesar das muitas críticas, tem recebido grandes elogios por parte dos fãs. Também aproveitou para dar créditos ao Zack Snyder pela construção do seu personagem.

“Assisti Liga da Justiça duas vezes, amei ainda mais na segunda vez. Ainda vou ver mais uma vez com meus filhos. Verei com um grupo de pessoas perfeito, um público normal, em vez do público que encontramos em uma premiere, por exemplo. Eu estou muito animado. Não estou interessado apenas no positivo. Mas se as pessoas amaram o que fizemos com o Aquaman, é tudo por conta de Snyder. Ele chegou até mim e disse: ‘Eu vou tornar o Aquaman um cara difícil, e mudar algumas coisas, mudar o mito sobre esse cara.’ E eu me esforcei ao máximo para manter isso”

 

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O filme já está em cartaz no Brasil.

Fãs estão teorizando um possível crossover de ‘Westworld’ com ‘Game of Thrones’

A segunda temporada de Westworld já está entre nós e as teorias já começaram! Dessa vez, fãs de Westworld e Game of Thrones estão teorizando um possível crossover entre as séries da HBO.

Segundo alguns estão publicando na internet, o lobo que aparece caminhando em meio aos corpos em Sweetwater é ninguém menos que Nymeria, a loba de Arya em ‘GOT’. Apesar de meio absurdo, ambos os animais são realmente bem parecidos. Confira:

Faz sentido?

Enquanto isso, a HBO liberou, na íntegra, a nova abertura feita especialmente para o ciclo recém estreado.

Confira:

 

 

 

 

O que muita gente não sabe é que as temporadas de Westworld possuem subtítulos, que dão uma certa direção à trama. A primeira foi chamada de ‘O Labirinto’, e agora o cocriador Jonathan Nolan revelou à EW o nome da segunda:

“Se a 1ª temporada era uma jornada interior, a segunda é exterior. É uma busca pelo que está além do parque, e o que mais existe no parque. Existem mais parques? O quão grande ele é? Pensamos em temporadas como componentes discretos de uma série, ao ponto que nomeamos nossas temporadas. A primeira era chamada de ‘O Labirinto’, e a segunda se chama ‘A Porta’

Westworld é baseada no filme homônimo da década de 1970, mas conseguiu ir além da obra original em todos os sentidos.

Criado por Jonathan Nolan e Lisa JoyO elenco conta com Ben Barnes (Logan), Ingrid Bolsø Berdal (Armistice), Ed Harris (Homem de Preto), Luke Hemsworth (Stubbs), James Marsden(Teddy), Thandie Newton (Maeve), Simon Quarterman (Lee Sizemore), Rodrigo Santoro (Hector), Angela Sarafyan (Clementine), Jimmi Simpson (William), Tessa Thompson (Charlotte), Evan Rachel Wood (Dolores), Shannon Woodward (Elsie) e Jeffrey Wright (Bernard/Arnold).

‘Animais Fantásticos 2’: Trailer final traz chocante revelação sobre a cobra Nagini

Como já se especulava desde que a atriz Claudia Kim apareceu nas primeiras imagens do filme, o trailer final de  Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald trouxe uma importante confirmação: Nagini, que anos mais tarde se tornaria a cobra de Voldemort e uma das principais horcruxes, era uma mulher capaz de se transformar em cobra.

Essa revelação chocante veio acompanhada de uma entrevista da atriz a EW, que contou como essa famosa personagem será abordada neste filme.

“Será muito interessante ver outro lado de Nagini. Vocês só viram ela como uma Horcrux. Nesse filme, ela é uma maravilhosa e vulnerável mulher que quer viver. Ela quer continuar como ser humano e acho que isso dá um ótimo contraste à personagem que tanto temíamos”

A atriz explica que, no passado, a personagem conseguia controlar quando se transforma, no entanto, por conta de uma maldição em seu sangue, ela sabe que irá se tornar uma cobra permanentemente muito em breve.

“Ela sente que, às vezes, ela não consegue controlar a transformação. Ela está fadada a permanentemente se transformar em animal em certo ponto, então, sente essa pressão de que o tempo está acabando para ela”

E aí, gostou da origem da temida cobra do Lorde das Trevas?

Assista a prévia:

Além disso, o filme também ganhou uma leva de cartazes individuais dos personagens. Confira a galeria:

Em entrevista ao Collider, o diretor David Yates comentou sobre o clima da sequência Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald’, afirmando que o longa será ainda mais sombrio que o primeiro filme.

“Em termos de contexto, esse é um filme muito mais sensual e político para o universo de J.K. Rowling. Não tínhamos sensualidade ou sexualidade nos filmes de Potter, ou até mesmo no primeiro ‘Animais Fantásticos’. Tínhamos esse clima adulto, mas, no fim, os personagens são como crianças em um mundo de adultos. Este é um filme mais sensual, porque é uma história de amor mesclada com thriller político”

Ainda sobre o contexto político, o diretor completa:

“Se está fazendo um filme, você não pode não ser sensível ao mundo dentro do qual você o cria. Ele influencia você todos os dias, influenciou Jo quando ela estava escrevendo o roteiro, nos influencia enquanto montamos a história”

Conheça todos os segredos do trailer de ‘Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald’

Confira o trailer dublado:

Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald é a segunda de cinco novas aventuras no Mundo Bruxo de J.K. Rowling. No final do primeiro filme, o poderoso bruxo das trevas Gerardo Grindelwald (Johnny Depp) foi capturado pela MACUSA (Congresso Mágico dos Estados Unidos da América) com a ajuda de Newt Scamander (Eddie Redmayne). Mas, cumprindo sua ameaça, Grindelwald escapou da custódia e começou a reunir seguidores, a maioria desavisada de sua verdadeira intenção: criar magos de sangue puro para dominar todos os seres não-mágicos. Em um esforço para frustrar os planos de Grindelwald, Alvo Dumbledore (Jude Law) recruta seu ex-aluno Newt Scamander, que concorda em ajudar, desconhecendo os perigos que estão por vir. As linhas são desenhadas à medida que o amor e a lealdade são testados, mesmo entre os mais verdadeiros amigos e familiares, em um mundo bruxo cada vez mais dividido.

O elenco conta com Ezra Miller (Credence) e Zoe Kravitz (Leta Lestrange), que retornam. Além disso, Callum Turner ingressa à adaptação como o irmão de Newt, o herói de guerra, Theseus Scamander, que se juntam a Katherine WaterstonEddie RedmayneAlison Sudol  e Dan FoglerJohnny Depp vive o vilão Gerardo Grindelwald e Jude Law será o jovem Dumbledore.

David Yates volta a dirigir. Com roteiro de J.K. Rowling.