A história gira em torno de Elodie (Brown), uma jovem princesa que acredita estar prometida para o príncipe Henry – apenas para descobrir que, na verdade, servirá de sacrifício para um perigoso dragão.
Essa não é a primeira vez que Brown e a plataforma de streaming colaboram, visto que ambos trabalharam juntos na aclamada e premiada série sci-fi‘Stranger Things’, que rendeu à atriz duas indicações ao Emmy de Melhor Atriz Coadjuvante, e em duas adaptações de ‘Enola Holmes’, que se tornaram um grande sucesso crítico e comercial.
Francis Lawrence (‘Jogos Vorazes’) será responsável pela direção do longa. O cineasta irá substituir André Øvredal, que deixou o projeto em agosto do ano passado.
O roteiro da adaptação será assinado JT Mollner (‘Criminosos e Anjos’).
Desenvolvido pela Lionsgate, o projeto contará com Roy Lee (‘It: A Coisa’) como produtor.
Assinada sob o pseudônimo Richard Bachman, a história de King se passa no futuro, no qual cem garotos adolescentes embarcam numa viagem competitiva conhecida como A Longa Marcha.
As regras são simples: manter uma velocidade acima de 6 quilômetros por hora. Receba três avisos e você é assassinado com um tiro. O último a sobreviver ganha o que quiser pelo resto da vida. Sob essas circunstâncias, os garotos desenvolvem amizades muito profundas apesar de saber que, eventualmente, apenas um irá ganhar.
“… Perspicaz, fantástico e algo que possui uma essência própria”, disse Alissa Wilkinson do New York Times.
“‘Um Homem Diferente’ dá espaço tanto para Stan quanto para Pearson interpretarem personagens com a mesma fisionomia, e adota a abordagem audaciosa de tornar os dois homens insuportáveis de maneiras distintas”, disse Peter Debruge da Variety.
“Tudo se baseia na performance astuta de Stan como um homem que nunca se sentirá verdadeiramente à vontade em sua própria pele”, disse Esther Zuckerman da GQ.
“Um embate tanto divertido quanto instigante”, disse Daniel Fienberg do The Hollywood Reporter.
“‘Um Homem Diferente’ é uma obra-prima da narrativa que instiga a reflexão e traz uma performance de Sebastian Stan que merece o Oscar”, disse Ricky Valero da FandomWire.
“Uma exploração brilhante da beleza, da arte e da identidade, enriquecida por uma performance excepcional de Stan. Imperdível”, disse James Mottram da Total Film.
“Venha a esta sátira inteligente pela transformação radical de Sebastian Stan, que vai além das próteses, mas fique pela impressionante atuação de Adam Pearson como um autêntico ídolo de matinê”, disse Iana Murray da Empire Magazine.
“Com um toque de panache estranhamente reflexivo e uma dose de absurdidade, Schimberg nos faz repensar a maneira como olhamos para as pessoas e para nós mesmos – e quem é o culpado quando não gostamos da visão”, disse Brian Truitt do USA Today.
Sob a direção de Aaron Schimberg, o filme acompanha a história de Edward, um aspirante a ator que se submete a um procedimento radical para transformar sua aparência. O que inicialmente parecia um sonho se transforma em um pesadelo, à medida que ele perde o papel de sua vida e se torna obcecado em recuperar o que perdeu.
A AMC divulgou um novo vídeo promocional de ‘Talamasca: The Secret Order’, nos levando aos bastidores da atração.
A produção é ambientada no mesmo mundo de ‘Entrevista com o Vampiro‘ e ‘As Bruxas Mayfair‘, e agora mergulha na misteriosa sociedade encarregada de monitorar e conter criaturas sobrenaturais como bruxas, vampiros e demônios ao redor do mundo.
O elenco também acabou de ganhar dois reforços de peso: Celine Buckens (‘Showtrial’) entra como personagem regular, enquanto Jason Schwartzman (‘Fargo’) participará como convidado especial.
Buckens interpreta Doris, uma alma antiga que vive com um clã de bruxas em um barco-casa, reforçando a atmosfera mística da série. Já Schwartzman será Burton, um vampiro charmoso e excêntrico que vive recluso em uma luxuosa cobertura no Upper West Side de Nova York.
A Talamasca, sociedade secreta que dá nome à série, tem aparecido nas obras de Anne Rice desde os anos 1980. Seus membros atuam como observadores e, em alguns casos, como interventores nas ações de seres sobrenaturais. Agora, com uma produção própria, a ordem ganha protagonismo e se torna o novo centro do chamado Immortal Universe da AMC.
‘Talamasca: The Secret Order‘ promete ampliar o escopo narrativo do universo adaptado da autora, trazendo novos personagens, criaturas e conflitos para os fãs do terror gótico contemporâneo.
John Lee Hancock (‘Um Sonho Possível’) e Mark Lafferty (‘Halt and Catch Fire’) servirão como showrunners e produtores executivos, com o primeiro também atuando como diretor.
‘Outcome’ é uma comédia sombria sobre Reef Hawk (Reeves), um amado astro de Hollywood obrigado a encarar seus segredos mais obscuros ao sofrer uma extorsão. Ameaçado por um vídeo misterioso que pode manchar sua imagem e destruir sua carreira, ele conta com seus amigos próximos, Kyle (Diaz) e Xander (Bomer), e seu advogado de crises, Ira (Hill), para buscar perdão junto a antigos conhecidos com quem possa er agido mal para descobrir o chantagista. O corroteirista e diretor Jonah Hill traz uma jornada nostálgica única e transformadora sobre como o acerto de contas com o passado pode salvar o futuro.
Com roteiro de Hill e EzraWoods, ‘Outcome’ é uma produção do Apple Studios. O longa é produzido por Matt Dines, Ali Goodwin e Hill pela produtora Strong Baby. AdamMerims assina como produtor executivo da obra.
Jessie Waretem tido uma carreira espetacular no cenário musical, despontando como uma das artistas mais célebres de sua geração e oferecendo uma originalidade apaixonante em cada um de seus álbuns. Desde sua estreia oficial em 2012 com o aplaudido ‘Devotion’, a cantora e compositora britânica esquadrinhou as pulsões do art pop e do R&B alternativo com comprometimento inegável – e estenderia suas explorações nada convencionais para cada um de seus projetos fonográficos. Em 2020, Ware encontraria um novo ápice artístico com o lançamento de ‘What’s Your Pleasure’, que mergulhou no nu-disco e no hi-NRG de maneira sensual e elegante, despontando como um dos melhores álbuns não só do ano, mas da década.
Três anos mais tarde, a performer permaneceria em sua maré de sucesso com ‘That! Feels Good!’, que ocupou o primeiro lugar da nossa lista de Melhores Álbuns de 2023 e que voltou a cimentar seu impacto no cenário do entretenimento, reunindo elementos explorados por nomes como Madonna e Kylie Minogue (esta inclusive emprestando seus vocais para a faixa de abertura) ao passo que trilhou sua própria identidade. E, este ano, ela fez mais um sólido retorno com o que apenas podemos entender como uma provável conclusão de sua trilogia de álbuns – e cujo capítulo de “encerramento”, se não estivermos enganados, recebeu o nome de ‘Superbloom’.
Contando com treze faixas inéditas, o compilado de originais funciona como mais uma celebração de tudo o que Ware vinha nos apresentando desde o início da década, esquadrinhando elementos distintos que trazem o conhecido tempero da artista a cada uma das faixas. Se nas incursões anteriores ela havia nos presenteado com narrativas hedonistas sobre paixão, sexo e a necessidade de viver a vida ao máximo, aqui ela, de maneira nada óbvia, nos convida para uma jornada mais íntima e carnal que transforma o disco em uma efervescente euforia instrumental que se apoia no disco, no dance e nos populares sintetizadores dos anos 1970 – construindo uma vibrante epopeia teatral que não perde a mão em momento algum.
A promoção do álbum começou em janeiro de 2026 com o lançamento do lead single“I Could Get Used to This”, uma escolha modesta para a abertura de uma nova era musical de um dos nomes mais badalados do momento – e que já nos deu um gostinho do que esperar, apoiando-se em uma estética amalgamada entre R&B e funk, dedilhada pelas conhecidas cordas pelas quais Jessie sempre teve muita afeição. E, enquanto o projeto começou com o pé direito, ela gradativamente guardou o melhor para as semanas seguintes, que incluíram a fabulesca “Automatic” (uma espécie de irmã espiritual de ‘What’s Your Pleasure’); a inesperada “Ride”, que trouxe o trabalho do saudoso Ennio Morricone em um despojado western musical; e a fabulosa “Sauna”, que já se configura como uma das melhores entradas da carreira da cantora.
Porém, Ware também guardou algumas surpresas para o lançamento oficial do álbum, arquitetando um enredo que mergulhou em metáforas ajardinadas para perscrutar um crescente amadurecimento que ela almeja em cada uma de suas investidas. Aqui, ela dá o pontapé inicial com uma breve introdução de quase cinquenta segundos intitulada “The Garden Prelude”, que logo dá espaço ao lead single e à faixa-título – uma encantadora e inebriante canção marcada pelas conhecidas notas do piano e por um arranjo marcado pelo baixo e por vocais cristalinos.
Jessie deixa muito claro seu apreço pelo camp, arquitetando um musical próprio para os palcos sem ao menos tangenciar o exagero performático e garantindo que cada elemento esteja polido – por mais que suas ideias nem sempre se concretizem como deveriam. Apesar dos breves deslizes, o resultado é bastante aprazível e funciona como mais um pequeno pedaço da apaixonante personalidade da artista – como vemos, por exemplo, na despretensão “Mr Valentine”, que traz um encontro surpreendente de sintetizadores, baixo, guitarra, bateria e pandeiros em uma emulação gritante “Beautiful People”; já “Don’t You Know Who I Am?”, uma das melhores entradas do compilado, reflete o caráter teatral da identidade da cantora em uma envolvente declaração amorosa que presta homenagem a nomes como Diana Ross e Gloria Gaynor.
Talvez o maior deslize do álbum seja a inclusão da cândida balada “16 Summers”, destinado ao filho e construída sobre uma estrutura melodramática que, ainda que nos comova pelo teor da narrativa saudosista e pela temática da efemeridade do tempo, não dialoga com as outras faixas do disco – além de ter sido colocada em uma posição “estranha”, por assim dizer, considerando que antecede duas faixas mais upbeat: a infusão de soul-dance de “No Consequences” e o nu-disco de “Mon Amour”.
‘Superbloom’ soa como o encerramento de uma ótima e memorável trilogia que foi antecedida por ‘That! Feels Good!’ e ‘What’s Your Pleasure’ e, apesar de não estar no mesmo patamar que seus conterrâneos, definitivamente merece atenção pela forma despojada, sensual e amadurecida com que foi trabalhado – e por dar destaque absoluto aos irretocáveis vocais de Jessie Ware.
Depois que a Disney adquiriu as propriedade da Fox, o futuro do Deadpool parecia incerto, já que nada foi revelado sobre novas sequências nas próximas fases do MCU.
Mas, durante uma entrevista para o programa Live with Kelly and Ryan, Ryan Reynolds confirmou que a Marvel Studios já está desenvolvendo ‘Deadpool 3‘.
Questionado sobre o próximo filme do Mercenário Tagarela, o astro foi de poucas palavras, mas revelou:
“Bom, estamos trabalhando nisso agora com toda a equipe da Marvel Studios. É tudo muito insano, é só o que posso dizer. Então, sim, estamos trabalhando nisso.”
Infelizmente, Reynolds não deu nenhum detalhe sobre um possível data de estreia e nem se a sequência irá manter a classificação para maiores de idade.
Vale lembrar que, há alguns meses, o astro publicou em seu perfil do Twitter uma imagem satirizando o vazamento de cenas do primeiro filme antes do lançamento e sugeriu que ‘Deadpool 3‘ pode ser lançado na fase 5 do MCU.
“Investigação se encaminhando para o ano 5. Ou, como eu chamo, ‘Fase 5’. O ponto é, eu amo teorias da conspiração.”
Confira:
Embora isso possa não ser uma confirmação oficial, o fato de Reynolds fazer questão de mencionar a ‘Fase 5’ pode ser uma sugestão sobre o futuro do ‘Deadpool’ noMCU.
Através do Twitter, o perfil oficial da franquia ‘Jurassic World‘ compartilhou uma imagem do trio orignal, formado por Sam Neill, Laura Dern e Jeff Goldblum nos bastidores do novo filme.
A produção foi retomada recentemente depois que as gravações de na ilha de Malta foram reduzidas devido ao aumento de casos de Coronavírus na região.
Na publicação, o trio original está devidamente protegido com suas máscaras.
‘Jurassic World: Domínio’ está agendado somente para 2021 e os fãs continuam curiosos para saber como será o reencontro entre os personagem clássicos da franquia.
Durante uma entrevista para o Insider, Goldblum decidiu provocar os fãs e descreveu uma cena entre o Dr. Alan Grant (Neill), a Dra. Ellie Sattler (Dern), e Ian Malcolm
“Quando me reencontrei com Laura e Sam, a primeira coisa que filmamos… Como posso contar isso sem dar spoilers? Bom, passamos o dia todo em um espaço fechado, desconfortável e muito apertado.”
Ele continuou:
“Nós estávamos sendo ameaçados por… Nem posso dizer o que era, mas esse filmeterá criaturas pré-históricas que vocês nunca viram antes. Vimos coisas incríveis. Estávamos atuando em uma situação de vida ou morte. Bom, eu não posso revelar muito e vocês vão resolver o mistério quando assistirem ao filme, mas esses personagens vão viver momentos emocionantes e um tanto hilários.”
E aí, como está sua expectativa rever os amados personagens?
Lembrando que a previsão de estreia pode ser adiada em decorrência ao atraso na produção devido a pandemia de COVID-19.
Além do trio mencionado, o filme contará com muitos personagens queridos de Jurassic Park.
O diretor Colin Trevorrow já planejava utilizar alguns deles anteriormente, mas disse ao Collider que estava esperando o momento certo para que eles não aparecessem de maneira forçada.
Contribuindo com a fala de Colin, Neill adiantou que esses personagens serão vistos durante todo o filme e não se tratam apenas de participações especiais. Confira quem foi confirmado até agora!
Interpretado por Sam Neill, oDr. Alan Grant foi o grande protagonista de Jurassic Park (1993) e Jurassic Park III (2001). Um dos maiores paleontólogos do mundo, Grant se especializou no estudo de velociraptors, tendo trabalhado nas teorias de reprodução, socialização e vocalização desses animais.
Agora dona de um Oscar, Laura Dern retornará para o papel da Paleobotânica favorita de todos. Ela interpretou a Dra. Sattler em Jurassic Park (1993) e Jurassic Park III (2001).
O personagem mais irritante (e sempre certo) da franquia já tinha aparecido em uma participação especial em Jurassic World: Reino Ameaçado (2018). No filme, ele aparece dando um depoimento na Suprema Côrte se mostrando contrário ao salvamento dos dinossauros e afirmando que o mundo agora viveria uma nova era. A volta de Malcolm (Jeff Goldblum) deve trazer muito sarcasmo e teoria do caos.
Joe Mazzello foi um astro mirim dos anos 1990, que aceitou papéis menores nos últimos anos, e agora tem a chance de retomar os holofotes com sua volta como o jovemTim Murphy, um dos netos de John Hammond, que sobreviveu aos incidentes do Jurassic Park.
Introduzido como um personagem secundário no Jurassic Park, nos livros, sabemos da importância real de Wu. Com a nova franquia, o personagem de BD Wong ganhou mais relevância, se tornando o grande vilão da nova franquia. Esse retorno pode ser sua última aparição na franquia ou ele pode seguir vivo e solto por aí para continuar criando dinossauros a torto e a direito.
Tendo uma pequena participação no primeiro filme, Dodgson é o engenheiro chefe da BioSyn, empresa rival da InGen, que queria roubar os embriões do Jurassic Park para que sua empresa pudesse recriar dinossauros também. Como os animais estão soltos pelo mundo, ele, que agora será interpretado por Campbell Scott, deve ter papel fundamental na trama.
O cientista treinador de velociraptors vivido por Chris Pratt é um dos grandes chamarizes da franquia nova. Seu retorno era certo desde o primeiro filme e deve trazê-lo agora com um papel mais “paternal”, visto os eventos de Jurassic World: Reino Ameaçado.
Bryce Dallas Howardpassou de cientista/ gerente do Jurassic World para uma ativista pelos direitos dos dinossauros em questão de um filme. A evolução da personagem é evidente e podemos esperar que ela cresça ainda mais para o filme três.
Os eventos de Jurassic World: Reino Ameaçadolevaram a pequena Maisie para debaixo das asas de Owen e Claire. Ela tem toda a questão da clonagem e da manipulação genética ligada a sua história e isso pode ser um ponto importante na trama também.
Interpretado pelo monstruoso Omar Sy, Barry é um dos responsáveis por cuidar dos Velociraptors em Jurassic World. Ele tem poucas cenas no filme, mas seu retorno indica que os raptores serão parte importante do longa.
Jake Johnson viveu Lowery no primeiro Jurassic World. O personagem era o cara do TI, que servia como alívio cômico. Fã do parque original, Lowery voltará de forma misteriosa. Só o que se sabe é que ele sobreviveu aos incidentes do parque em 2015.
Outro carinha do TI utilizado como alívio cômico, Franklin (Justice Smith) foi à Ilha Nublar como membro da ONG de Claire pela vida pré-histórica e acabou mais atrapalhando que ajudando. Cheio de medo, ele é assustado, mas muito bom com computadores.
A paleoveterinária deDaniella Pinedafoi fundamental para manter a Velociraptor Blue viva. Seu retorno pode ter a ver com um novo cargo, talvez até algo no governo.
‘O Esquadrão Suicida‘ é um dos filmes de super-heróis mais aguardados do ano, além de ser a primeira adaptação da DC Comics desde o lançamento do Snyder Cut de ‘Liga da Justiça.
Como os fãs já sabem, poucos filmes do DCEU tiveram cenas pós-créditos, um recurso muito utilizado para conectar as tramas em torno de universos compartilhados.
Pensando nisso, um usuário do Twitter questionou o diretorJames Gunn se o novo filme da equipe de anti-heróis terá as famosas cenas pós-créditos.
E, para a alegria do público, Gunn confirmou com uma reposta positiva.
Confira:
“Ei, James, aqui vai a pergunta mais importante de todos os tempos: ‘O Esquadrão Suicida‘ tem cenas pós-crédito?”, perguntou o fã.
Ao que Gunn respondeu:
“Espero que esta não seja a pergunta mais importante, pois acho que o filme em si é o que mais importa, mas sim.”
Lembrando que o longa recebeu classificação indicativa para maiores de idade (R), em virtude de “violência extrema, cenas sangrentas, linguagem, referências sexuais, uso de drogas e breve nudez gráfica”, e terá 2 horas e 12 minutos de duração.
‘O Esquadrão Suicida’ será lançado nos cinemas nacionais dia 05 de agosto – um dia antes da estreia nos EUA.
“Bem-vindos ao Inferno – também conhecido como Bell Reve, a prisão com o maior índice de mortalidade dos Estados Unidos. Onde os piores super-vilões são mantidos e onde farão qualquer coisa para escapar – até mesmo se juntar ao super-secreto e super-duvidoso grupo Força-Tarefa X. A missão suicida de hoje? Juntar um grupo de golpistas, incluindo Sanguinário, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão Rei, Blackguard, Dardo e a psicopata preferida de todos, Arlequina. Então os arme com força e os jogue (literalmente) na remota ilha recheada de inimigos de Corto Maltese”.
Ao final de ‘Star Wars: A Vingança dos Sith‘, o Mestre Yoda diz a Obi-Wan Kenobi (Ewan McGregor) que o falecido Jedi Qui-Gon Jinn (Liam Nesson) aprendeu a se comunicar com os vivos.
Para quem não se lembra, Jinn foi mestre de Kenobi e acabou sendo assassinado por Darth Maul (Ray Park) em ‘Star Wars: A Ameaça Fantasma‘.
Como os fãs da saga já sabem, alguns Jedi têm a capacidade de se transformarem em Fantasmas da Força, incluindo Kenobi.
E, durante uma entrevista para o canalStar Wars Santa, Jason Ward, do site Making Star Wars, disse que Neeson irá reprisar seu papel como Jinn para ensinar esta habilidade a Kenobi em sua vindoura série da Disney+.
No entanto, Ward contou que fontes ligadas ao projeto não sabem se Neeson irá aparecer como um Fantasma ou se ouviremos apenas a sua voz, como aconteceu em ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’.
“Bem, eu sei que Qui-Gon está na série, mas não sei se ouviremos uma narração dele ou se ele vai aparecer como um fantasma. Esse foi um grande furo, a propósito, fiquei sabendo há pouco tempo. Como eu sei? Fiz as perguntas certas e recebi um sorriso e um ‘joinha’ [um sinal de ‘polegar para cima’]”, disse ele.
Confira:
Lembrando que a série estreia em 25 de maio, na Disney+.
Além de Mcgregor no papel principal, o elenco também conta com Moses Ingram (‘O Gambito da Rainha’), O’Shea Jackson Jr (‘Straight Outta Compton’), Rupert Friend (‘Homeland’), Sung Kang (‘Velozes e Furiosos 9’), Kumail Nanjiani (‘Eternos’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Simone Kessell (‘Reckoning’) e Benny Safdie (‘Joias Brutas’).
Hayden Christensen também retorna como Anakin Skywalker/Darth Vader, junto comJoel Edgertone Bonnie Piesse, intérpretes de Owen e Beru Lars, tios de Luke Skywalker.
Anteriormente, a presidente da Lucasfilm,Kathleen Kennedy, confirmou ao The Wrap que ‘Kenobi’ será uma minissérie, com começo, meio e fim pré-determinados:
“Tem sido muito empolgante ver os talentos que estão se envolvendo aqui. E agora nós estamos desenvolvendo a minissérie de Obi-Wan Kenobi com Deborah Chow e ela tem feito um trabalho fenomenal”.
Dirigida por Deborah Chow, ‘Kenobi’ terá apenas seis episódios com 1 hora de duração.
Antes de ‘Capitão América: Guerra Civil’ encerrar a trilogia dos filmes estrelados por Chris Evans, outra ideia estava sendo considerada para o desfecho.
Em entrevista para o podcastThe Town (via The Direct), o produtor Nate Moore disse que a trama mostraria o herói tentando impedir Zemo de construir uma bomba de gatilho mental, que faria as pessoas comuns lutarem umas com as outras.
No entanto, Moore disse que Kevin Feige, diretor criativo da Marvel, descartou a proposta.
“Estávamos desenvolvendo Capitão América 3 e estava tudo indo muito bem. O filme anterior funcionou e foi um sucesso, então começamos a conversa sobre um novo filme, e sabíamos que tínhamos que resolver a história do Soldado Invernal. Queríamos que Bucky se reunisse com o Capitão para enfrentar Zemo, porque ele é um vilão clássico do Capitão. E estávamos fazendo o filme em cima da ideia de um bomba enlouquecedora, que faria com que as pessoas normais começassem a lutar entre si. Era algo similar ao que fizeram com Kingsman. O charme disso tudo é que você transforma hordas de pessoas em escravos mentais… E esse era o desafio físico que o Capitão teria que enfrentar.”
Para quem não sabe, a ideia já foi usada nos quadrinhos do personagem, em uma trama escrita por Jack Kirby, e Moore apostava na ideia devido ao seu tom político.
“Estava legal, bem político… Mas Feige disse: não é uma ideia suficientemente boa, pessoal. Deixe-me escrever um rascunho e irei provar para vocês. E, um tempo depois, ele me chamou no escritório e disse: ‘Devemos tentar adaptar ‘Guerra Civil‘. Então respondi: ‘Kevin, não temos nem metade do material que é preciso para adaptar Guerra Civil. Não temos os Novos Guerreiros, nem nada do tipo… Não tem como fazer isso’. E aí ele disse: ‘Vá para casa e leia Guerra Civil. E eu fui pra casa, li, reli e ainda pensei: Não temos nem a prisão negativa… tem tanta coisa que a gente não têm.”
Por fim, ele disse que confiou na criatividade de Feige e a mudança saiu melhor do que ele esperava com o roteiro de Christopher MarkuseStephen McFeely.
“Eu fui para a sala dos roteiristas com Markus e McFeely, e Kevin nos disse: “Descartem a ideia da bomba, agora vocês vão fazer Guerra Civil‘. Quando você está jogando tudo fora e começando do zero, é sempre um pouco estranho, mas ele estava certo. Ele estava certo. Ainda conseguimos concluir a história de Bucky e inserir Zemo na trama de forma natural. Usamos o conceitos dos quadrinhos, mas com uma pegada mais pessoa e emocional,e foi isso que atraiu o público.”
A direção fica a cargo de Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), a partir do roteiro de Malcolm Spellman e Dalan Musson (‘Falcão e o Soldado Invernal’).
O elenco também conta com Tim Blake Nelson (‘O Incrível Hulk’) reprisando seu papel como o vilão chamado Líder, e Shira Haas (‘Nada Ortodoxa’), que foi escalada como a mutante Sabra.
Enquanto isso, todos os episódios de ‘Falcão e o Soldado Invernal’ continuam disponíveis na Disney+.
De acordo com o Comic Book, o canal FX divulgou a sinopse oficial da 5ª temporada da série ‘Fargo‘, que irá estrear em 21 de novembro, nos EUA.
Um dia depois, o episódio de estreia também estará disponível no Hulu.
Para quem não sabe, as temporadas da atração seguem um formato antológico e são ambientadas em diferentes locais e períodos de tempo, sem ligação com as temporadas anteriores.
Nos novos episódios, depois que uma série inesperada de eventos coloca Dorothy ‘Dot’ Lyon (Juno Temple) em maus lençóis com as autoridades, esta dona de casa aparentemente típica do meio-oeste é repentinamente mergulhada de volta a uma vida que pensava ter deixado para trás. O xerife de Dakota do Norte, Roy Tillman (Jon Hamm), está procurando por Dot há muito tempo. Fazendeiro, pregador e homem da lei constitucional, Roy acredita que ele é a lei e, portanto, está acima da lei. Ao seu lado está seu filho leal, mas irresponsável, Gator (Joe Keery), que está desesperado para provar seu valor para seu pai. Pena que ele está sem esperança. Então, quando se trata de caçar Dot, Roy recruta Ole Munch (Sam Spruell), um vagabundo sombrio de origem misteriosa.
Com seus segredos mais profundos começando a desvendar, Dot tenta proteger sua família de seu passado, mas seu amoroso e bem-intencionado marido Wayne (David Rysdahl) continua correndo para sua mãe, Lorraine Lyon (Jennifer Jason Leigh), para ajuda. CEO da maior Agência de Cobrança de Dívidas do país, a Rainha da Dívida não se impressiona com a esposa que seu filho escolheu e não poupa oportunidades para expressar sua desaprovação. No entanto, quando o comportamento incomum de Dot chama a atenção da delegada de polícia de Minnesota, Indira Olmstead (Richa Moorjani), e do adjunto Witt Farr (Lamorne Morris), Lorraine nomeia seu conselheiro interno e conselheiro principal, Danish Graves (Dave Foley) para ajudar sua nora. Afinal, família é família. Mas Dot tem uma batida estranha para a sobrevivência. E, de costas para a parede, ela está prestes a mostrar por que nunca se deve provocar uma mãe Lyon.
Criada por Noah Hawley, a série é inspirada no filme ‘Fargo: Uma Comédia de Erros‘, lançado em 1996.
A trama antológica apresenta várias crônicas de engano, intriga e assassinato dentro e ao redor de Minnesota. No entanto, todas essas histórias remetem misteriosamente de uma forma ou de outra a Fargo, Dakota do Norte.
De acordo com o Comic Book, a Warner Bros. e a emissora francesa Guilli já encomendaram a 8ª temporada da animação ‘Três Espiãs Demais‘, que retornou recentemente para a 7ª temporada.
O anúncio foi feito no Festival de Cinema de Annecy esta semana, com a presença de ambas as companhias.
Foi dito que, após a estreia na França, no último dia 12, o retorno da animação foi um grande sucesso nos bastidores, e os criadores estão animados com o futuro da produção.
A notícia vem como uma baita surpresa para os fãs, já que a animação ainda não estreou ao redor do mundo, além da França, onde é desenvolvida.
Os representantes da Warner Bros. Discovery disseram que o lançamento mundial vai acontecer ainda este ano, mas nenhuma data oficial foi divulgada.
Lembrando que a nova temporada terá 26 episódios de cerca 22 minutos cada, e conta com a direção de Stephane Berry, que comandou cinco das seis temporadas anteriores.
— Cult of Alex | Totally Spies News and Updates (@Archive_Of_Alex) May 1, 2024
Com 156 episódios e seis temporadas, lançadas entre 2001 e 2013, a animação gira em torno das adolescentes Alex, Clover e Sam, que precisam dividir suas vidas comuns de adolescentes com a vida de agentes secretas da WOOHP (World Organization of Human Protection; Organização Mundial de Proteção Humana, em português).
Os fãs do Homem-Aranha deTom Holland podem ficar tranquilos, pois uma quarta aventura com está nos planos da Marvel Studios e da Sony Pictures.
Para a Variety, a produtora Amy Pascal confirmou que ‘Homem-Aranha 4‘ está em andamento pelos estúdios, mas o desenvolvimento está atualmente em pausa devido à greve de roteiristas.
“Vamos fazer outro filme? Claro que sim. Estamos no processo, mas a greve de roteiristas interrompeu tudo. Ninguém está trabalhando durante a greve. Estamos apoiando e assim que eles se organizarem, começaremos”, afirmou Pascal.
Enquanto Pascal mostrou otimismo em relação à continuação da franquia, o chefe da Sony, Tom Rothman, preferiu manter mistério sobre o futuro da franquia.
Entre risos, ele brincou: “Se eu contasse, teria que te matar”.
Relembre o trailer de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘:
Mundialmente, a sequência arrecadou mais de US$1,88 bilhão.
Pela primeira vez na história cinematográfica do Homem-Aranha, nosso herói amigo da vizinhança é desmascarado e não consegue mais separar sua vida normal dos grandes riscos de ser um super-herói. Quando ele pede ajuda ao Doutor Estranho, os riscos se tornam ainda mais perigosos, e o forçam a descobrir o que realmente significa ser o Homem-Aranha.
A aguardada cinebiografia brasileira, ‘Nosso Sonho: A História de Claudinho & Buchecha’, já está disponível para o público nas plataformas digitais.
O filme pode ser acessado nos catálogos do Telecine, estando disponível para visualização através do Globoplay e do Prime Video Channels. Essa produção mergulha na história emocionante da dupla musical icônica Claudinho & Buchecha, oferecendo aos espectadores a oportunidade de conhecer mais sobre suas vidas e legado.
Os protagonistas Lucas Penteado e Juan Paiva dão vida a Claudinho e Buchecha na tela grande e cantam sucessos da dupla como “Só Love”, “Coisa de Cinema” e a icônica “Nosso Sonho”, que dá título ao filme.
Com distribuição da Manequim Filmes, a trama de ‘Nosso Sonho‘ é contada a partir do ponto de vista de Buchecha e destaca a força de superação da dupla diante dos dramas e tragédias. O público também conhecerá como foram compostas algumas das canções que conquistam gerações até hoje.
No elenco se destacam Tatiana Tiburcio e Nando Cunha, que interpretam Dona Etelma e Souza, os pais do Buchecha; Lellê Landim e Clara Moneke são Rosana e Vanessa, as namoradas dos músicos.
‘Megalópolis’, o épico de Francis Ford Coppola (‘O Poderoso Chefão’), ganhou um novo trailer. O longa, estrelado por Adam Driver e Giancarlo Esposito, estreia no dia 31 de outubro.
“A trama do filme gira em torno da reconstrução de uma metrópole após sua destruição acidental, com duas visões concorrentes — a de um arquiteto idealista (Adam Driver) e a de um prefeito pragmático (Giancarlo Esposito) — entrando em conflito durante o processo. Com uma duração de duas horas e 15 minutos, o filme está repleto de referências à Roma Antiga, incluindo cortes de cabelo no estilo César para os personagens masculinos”.
megalopolis
De acordo com o ComicBook, o ambicioso longa recebeu classificação indicativa para maiores de 18 anos devido ao “conteúdo sexual, nudez, uso de drogas, linguagem inapropriada e fortes cenas de violência.”
‘Megalopolis’, fez sua estreia mundial no Festival de Cinema de Cannes – e se tornou um dos filmes mais divisivos do ano.
As atrizes Anna Sawai (‘Shogun’) e Aimee Lou Wood (‘The White Lotus’) foram confirmadas no próximo filme biográfico de quatro partes sobre os Beatles, dirigido por Sam Mendes, conforme confirmou a Variety.
As atrizes interpretarão figuras cruciais na vida dos músicos:
Anna Sawai será Yoko Ono: A artista, cantora e compositora, viúva de John Lennon e uma de suas maiores influências criativas.
Aimee Lou Wood será Pattie Boyd: Modelo e ícone da Londres dos anos 1960. Boyd conheceu George Harrison (que será interpretado por Joseph Quinn) no set do filme dos Beatles, “A Hard Day’s Night”, em 1964.
Os filmes são assinados pelos vencedores do Tony Jez Butterworth e Jack Thorne, bem como o vencedor do Oscar Peter Straughan, foram contratados para adaptar a história às telonas.
A quadrilogia tem estreia simultânea agendada para abril de 2028.
Segundo a sinopse oficial, “cada homem tem sua própria história, mas juntos eles são lendários”.
“[Os Beatles] redefiniram a cultura e permaneceram com vocês pela vida toda”, Mendes disse, caracterizando o grupo de rock como “a banda mais significativa de todos os tempos”.
Os quatro longas serão produzidos pela Sony Pictures em parceria com a Apple Corps Ltd, juntamente com McCartney, Starr e as famílias de Lennon e Harrison, que concederam todos os direitos de história de vida e música para um filme roteirizado.
Às vésperas da estreia da quinta e última temporada de ‘The Boys’, o criador e showrunnerEric Kripke expressou uma mistura de frustração e perplexidade com os rumos da produção. Conforme o Deadline, o produtor revelou que o desfecho da distopia de super-heróis do Prime Video tornou-se assustadoramente próximo da realidade atual, superando as previsões satíricas que a equipe de roteiristas havia planejado originalmente.
Kripke destacou que muitas das situações concebidas como “absurdas” para o roteiro acabaram se concretizando no mundo real de maneira perturbadora. Um exemplo citado pelo criador ocorre no episódio 7, que contém o que ele descreve como a “fala mais insana” já escrita para um supervilão na série.
“Fico realmente frustrado em dizer que escrevemos isso antes da eleição. Parece muito ingênuo agora, mas juro que o plano era: ‘Vamos escrever uma versão tipo 1984 de como o autoritarismo crescente seria nos Estados Unidos’, e talvez todo mundo pensasse: ‘Ufa, escapamos dessa’. Mas, em vez disso, fomos atingidos”, afirmou.
Kripke acrescentou: “E muitas coisas que pareciam absurdas para nós, do tipo ‘isso é loucura!’, acabaram acontecendo de uma forma realmente muito perturbadora”.
Sobre Capitão Pátria, personagem que Eric Kripke já admitiu ser inspirado no Presidente Donald Trump, o cineasta afirmou que as críticas feitas pela série se mantiveram, mesmo após a reeleição.
“Não houve absolutamente nenhuma orientação para suavizarmos o tom, nem para tornar a série menos política ou menos agressiva. As pessoas responsáveis foram ótimas nesse sentido. Acho que sabem que faríamos isso de qualquer jeito, então nem adianta tentar impedir”, concluiu.
A temporada final de ‘The Boys’ tem estreia mundial confirmada para o dia 8 de abril no Prime Video.
No novo ciclo, o mundo passa a ficar à mercê dos caprichos erráticos e egocêntricos do Capitão Pátria, enquanto Hughie, Mother’s Milk e Frenchie estão presos em um “Campo da Liberdade”. Annie tenta organizar uma resistência contra a força esmagadora dos Supers, enquanto
Kimiko está desaparecida. Quando Bruto reaparece, disposto a usar um vírus capaz de eliminar todos os Supers, ele desencadeia uma série de eventos que podem mudar o mundo para sempre.
Para celebrar o Halloween, ‘Nosferatu’, remake dirigido por Robert Eggers, ganhou novos cartazes oficiais com seus personagens.
As imagens promocionais destacam os principais nomes do elenco, incluindo Willem Dafoe, Nicholas Hoult e Lily-Rose Depp. Os personagens aparecem em pôsteres sinistros, sugerindo o tom sombrio do filme de terror.
Vale lembrar que Robert Eggers recentemente prometeu que seu longa-metragem trará os vampiros de volta às suas origens, quando eram verdadeiramente aterrorizantes.
Em uma entrevista à TotalFilm, Eggers explicou: “Chegamos a Edward Cullen, onde os vampiros não são assustadores. Então, como podemos ir na direção oposta a isso? Os vampiros eram tão temidos que as pessoas costumavam desenterrar cadáveres, despedaçá-los e queimá-los. Acho que merecemos um cadáver assustador e fedorento novamente”.
O filme chega aos cinemas nacionais no dia 9 de janeiro de 2025.
“‘Nosferatu’, de Robert Eggers, é um conto gótico de obsessão entre uma jovem assombrada na Alemanha do século 19 e o antigo vampiro da Transilvânia que a persegue, trazendo um horror incalculável com ele.”
O elenco conta com Bill Skarsgard (It: A Coisa) Lily Rose Depp (‘The Idol’), Aaron Taylor-Johnson (‘Trem-Bala’), Willem Dafoe (‘Pobres Criaturas’), Nicholas Hoult (‘X-Men: Primeira Classe’) e Emma Corrin (‘Deadpool 3’).
A atriz Léa Seydoux, que ficou conhecida por diferentes papéis em Hollywood como em ‘007: Sem Tempo Para Morrer‘, além de produções independentes e elogiadas como ‘Azul é a Cor Mais Quente‘, quase participou do universo dos super-heróis com o filme ‘Gambit‘. E como o longa nunca saiu do papel, ela lamenta o fato.
Na época da pré-produção, a atriz havia sido escalada como Belladona “Bella” Boudreaux, par romântico do protagonista (Channing Tatum). “O roteiro era muito bom. Tinha algumas partes muito divertias nele, pois queriam fazer uma espécie de comédia romântica”, disse a atriz.
Que completou: “Sinto que na América há mais imaginação (para esse tipo de projeto). Me ofereceram filmes muito longe do que fiz no início da minha carreira, coisas que só consegui pensar, ‘Uau. Isso é interessante.’ Adoro a sensação de que posso me adaptar. Para mim, isso é muito exótico”.
Tatum, por sinal, também ficou muito decepcionado com a decisão do cancelamento, e em entrevista publicada há alguns meses, revelou que chegou a parar de assistir aos filmes de quadrinhos.
Em maio daquele ano, o diretor de Planeta dos Macacos: A Origem, Rupert Wyatt, também assinou para dirigir ‘Gambit‘, e saiu quatro meses depois. O próximo cineasta a embarcar no projeto foiDoug Liman (A Identidade Bourne), porém, o o filme foi retirado do cronograma de lançamento da Fox e, em agosto, Liman desistiu, citando preocupações com o roteiro.
Gore Verbinski, diretor de ‘O Chamado‘ e ‘Piratas do Caribe‘, foi a próxima escolha para dirigir depois de trabalhar com Tatum em ‘Logan Lucky‘. Antes que pudesse ser produzido, porém, Verbinski deixou o projeto. Ninguém mais foi capaz de fazer a produção voltar a funcionar antes que a Disney comprasse a Fox e cancelasse ‘Gambit‘ oficialmente.
O bravo e destemido Vira-Lata está de volta, agora em uma nova aventura. Com uma história bem família, o novo filme da Disney traz o simpático cachorrinho, vestido com o famoso traje vermelho, com direito a uma esvoaçante capa azul, para o DVD.
Dirigida por Frederik Du Chau (Deu Zebra!), Vira-Lata conta a história do pequeno e desabrigado cãozinho chamado Engraxate, que certo dia, ganha superpoderes. Adotado pelo segurança Dan Unger (James Belushi), um ex-policial que trabalha no prédio onde o sinistro Dr. Simon Barsinistro (Peter Dinklage) realiza experiências com animais, o desamparo cão ganha uma nova casa e um novo dono, o adolescente Jack (Alex Neuberger), que logo descobre sobre os extraordinários poderes do cachorro e passa a ajudá-lo a combater o crime.
Para o DVD a Disney elaborou extras divertidos que você não pode deixar de ver. Cenas Inéditas traz seis seqüências que foram excluídas da edição final. Vale a pena ouvir os comentários do diretor que explica cada uma das cenas e o motivo que o levou a excluí-las. Erros de Gravação chega com os erros dos atores, dubladores e até dos pequenos cães! Já o Making Of “Senta. Parado. Ação: O diário de um ator canino” fará a diversão da criançada. Aqui o cão Engraxate, com seu traje de super-herói, dá uma entrevista onde fala sobre sua vida canil: desde seu primeiro desenho em 1964 ao teste para ganhar o papel no filme. Neste extra a criança ainda poderá interagir, clicando na opção ‘Cave mais fundo’, um ícone que traz o cão Vira-Lata cavando, e descobrir mais sobre como o filme foi feito.
E para aqueles que querem matar as saudades, “Safe Waif” – Primeiro desenho animado do Vira-Lata traz um episódio do desenho do super-herói que, na década de 80, foi uma das principais atrações da programação infantil. Por fim, há o Videoclipe “Underdog Raps” com Kyle Massey.
Truque de Mestre – O 2º Ato traz Os Quatro Cavaleiros [Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Dave Franco, Lizzy Caplan] de volta para uma segunda aventura de tirar o fôlego, elevando os limites do ilusionismo a novas alturas e levando-os por vários lugares do mundo.
Um ano após despistar o FBI e ganhar a adulação do público com seus números de mágica no estilo Robin Hood, os ilusionistas ressurgem em um espetáculo que pretende expor as práticas sem ética de um magnata da tecnologia.
O homem por trás do ato de desaparecimento dos Cavaleiros é ninguém menos que WALTER MABRY [Daniel Radcliffe], um prodígio que ameaça nossos mágicos e os obriga a fazer um dos roubos mais espetaculares e impossíveis. A única esperança é conseguir produzir um golpe sem precedentes para limpar seus nomes e revelar o real mandante por trás de tudo.
»Jon M. Chu (G.I. Joe 2: Retaliação) dirigirá a sequência, substituindo Louis Leterrier (‘Fúria de Titãs’) na função.
» Isla Fisher não retorna, pois estava grávida durante as filmagens.
» ‘Truque de Mestre’ foi um sucesso inesperado para a Lionsgate. Produzido com um orçamento de U$ 75 milhões, o thriller rendeu U$ 115,5 milhões nos EUA e mais U$ 119,3 milhões no resto do mundo. Com estreias agendadas para os cinemas do Japão, da China e da Austrália, a previsão do estúdio é que o filme alcance uma arrecadação mundial de U$ 275 milhões.
Apesar da gente por aqui não curtir o estilo visual que David O. Russell sempre utiliza em suas produções, afinal, são sempre os mesmos, a atuação de Jennifer Lawrence e o roteiro inspirador são dois elementos que nos chamaram bastante atenção em ‘Joy – O Nome do Sucesso‘.
E neste vídeo abaixo Jen dá mais explicações a respeito de como essa mulher fez para mudar a vida de toda sua família.
O filme será lançado no Brasil em 21 de Janeiro de 2016. Nos EUA, o lançamento acontece em 25 de dezembro de 2015, na temporada pré-Oscar.
Lawrence, aos 25 anos, é a pessoa mais jovem a receber três indicações ao Oscar. Ela ganhou o Oscar de melhor atriz por ‘O Lado Bom da Vida‘, e foi indicada por ‘Inverno da Alma‘ e ‘Trapaça‘.
O drama narrará a história real da inventora Joy Mangano (Lawrence), mãe solteira de três filhos responsável pela criação do utensílio doméstico conhecido como “Magic Mop” (Esfregão Mágico) em 1990.
Com o estouro de vendas, Joy começou a trabalhar no ramo comercial, registrando mais de 100 patentes, até se tornar apresentadora de um canal de compras e depois vender sua marca por um contrato milionário.
Edgar Ramirez (‘Livrai-nos do Mal’, ‘A Hora Mais Escura’) vive Tony Miranne, o primeiro marido de Joy e que conheceu a inventora quando ambos eram estudantes de negócios na Universidade Pace. O casal se divorciou posteriormente e Joy virou mãe solteira de três.
A cinebiografia foi originalmente escrita por Annie Mumolo (‘Missão Madrinha de Casamento’), com roteiro revisado por Russell.
No site warof1996.com, são reveladas várias informações sobre a ‘Guerra de 1996‘. Além de mostrar como a tecnologia alienígena foi usada para evoluir a nossa tecnologia, também vemos como as cidades foram recriadas e a construção de uma base na Lua para prevenir o planeta Terra de futuros ataques.
Nós sempre soubemos que eles voltariam. Depois de Independence Day redefinir o gênero de filmes de desastres, o próximo épico capítulo leva a uma catástrofe global em escala inimaginável. Usando a tecnologia alienígena recuperada, as nações da Terra têm colaborado em um programa de defesa imenso para proteger o planeta. Mas nada pode nos preparar para a força avançada e sem precedentes dos alienígenas. Somente a ingenuidade de alguns valentes homens e mulheres pode trazer nosso mundo de volta da beira da extinção.
O longa tem lançamento marcado para 24 de junho de 2016 nos EUA, exatamente 20 anos depois da estreia do primeiro filme. No Brasil, a sequência chega um dia antes: 23 de junho de 2016, uma quinta-feira.
Roland Emmerich, diretor do original, retoma a função no segundo filme.
Os veteranos Bill Pullman, Jeff Goldblum, Vivica A. Fox, Brent Spiner, Joey King e Judd Hirsch reprisam seus papeis originais, ao contrário de Will Smith, que não aceitou voltar após ter exigido um alto salário (especula-se US$ 60 milhões).
William Fichtner (Prison Break, As Tartarugas Ninja) será um general de alto escalão dos EUA, que deve ser expandido para as próximas duas sequências – sim, mais dois filmes estão sendo planejados.
Inicialmente, o plano do diretor Roland Emmerich e do produtor Dean Devlin era rodar de uma vez só duas sequências de ’Independence Day’, mas a Fox aprovou a produção de apenas uma continuação.
A Entertainment Weekly liberou várias imagens do primeiro reencontro do elenco de ‘How To Get Away With Murder’ nos bastidores do primeiro episódio da terceira temporada.
O retorno do terceiro ano está programado para dia 22 de setembro.
Confira, com o primeiro cartaz:
Confira a sinopse:
Após o assassinato sem solução de Wallace Mahoney e o paradeiro de Frank ainda desconhecido, Annalise luta com seu círculo interno para manter seus segredos a salvos. Relações serão fraturadas, mentiras saem do controle, e um chocante novo mistério vai atormentar os protagonistas.
Vale lembrar que Viola Davis foi a primeira mulher negra a vencer o Emmy Awards por sua atuação na série – saiba mais!
A série é escrita por Pete Nowalk, protegido de Shonda Rhimes que trabalhou em ‘Scandal‘ e ‘Grey’s Anatomy‘.
A história gira em torno da advogada Annalise Keating (Viola Davis), e de seu relacionamento com seus alunos.
O sonho de quase todas as crianças na última década foi estudar na Escola de Magia e Bruxaria de Hogwarts, ou simplesmente Hogwarts, um internato de magia para bruxos e bruxas com idades entre onze e dezessete anos.
Se os seus sonhos foram esmagados quando você não recebeu um convite para Hogwarts quando era criança, ainda há esperança.
A Associação Mimbulus Mimbletonia abrirá uma escola real inspirada em Hogwarts no Castelo Jolibert Bourgougnague, na França.
E não será apenas uma atração turística. O Castelo oferecerá aulas reais para 100 estudantes com idades acima de 16 anos, entre os dias 25 e 28 de Maio de 2017. As aulas incluem herbologia, aula de poções e história mágica, que são ensinadas em ‘Harry Potter e a Pedra Filosofal‘
Haverá até uma cerimônia para a divisão dos alunos em casas, com uma réplica do Chapéu Seletor.
Não foi revelado qual será o valor da aventura estudantil.
Confira (em Francês, pra já ir treinando):
Recentemente, o site Mic fez uma estimativa de quanto seria o valor para estudar na escola se ela existisse, e chegou ao valor de caros US$ 43 mil por ano, baseado no preço médio das escolas do Reino Unido, incluindo uniforme, varinha, poções e outros adendos mágicos usados pelos bruxinhos. Só de material, seriam US$ 1.031 por ano.
A estimativa gerou debates entre os fãs da franquia ‘Harry Potter‘, e a autora J.K. Rowling resolveu tirar a dúvida em sua conta do Twitter: Hogwarts é, na verdade, uma escola pública!
Basta receber a carta de aceitação e o Ministério da Magia cobriria os custos da educação.
‘Harry Potter’ teve 8 filmes, lançados entre 2001 e 2011, que combinados renderam mais de U$ 7,7 bilhões nas bilheterias do mundo todo.
A franquia ganhará um spin-off, ‘Animais Fantásticos e Onde Habitam‘ (Fantastic Beasts and Where to Find Them), que será lançado em 17 de Novembro.
A Lionsgate divulgou o primeiro comercial oficial do longa ‘A Cabana‘ (The Shack), baseado no best-seller homônimo do escritor canadense William P. Young.
Dirigido por Stuart Hazeldine, roteirista de ‘Exame‘, o filme apresenta a história de Mack Phillips (Sam Worthington), um homem que viveu um drama pessoal com o desaparecimento de sua filha Missy, de seis anos.
Assista, com o trailer nas versões legendada e dublada:
Enquanto o ferido Mack Phillips ainda se vê sem motivos para viver, diante da fatalidade que abalou sua família, ele recebe uma misteriosa carta divina, que o convida a voltar para a cabana onde sua filha foi encontrada morta. Nesta missão, Phillips se encontra com Papa (Octavia Spencer), e é surpreendido por revelações e ensinamentos, que irão ajudá-lo a superar esse trauma.
Além de Sam Worthington e a candidata ao OscarOctavia Spencer, o elenco traz a brasileira Alice Braga, Radha Mitchell e Graham Greene. No Brasil, o longa tem estreia nos cinemas agendada para 6 de abril.
Publicado em 2008 no país, ‘A Cabana’ vendeu cerca de três milhões e meio de cópias. No mundo todo, foram mais de 18 milhões de cópias.
Apesar de ficar um bom tempo sem notícias, a série ainda está acontecendo.
Enquanto participava de um evento para promover sua nova série, ‘I Love Dick‘, Bacon confirmou que vai estrelar ‘O Ataque dos Vermes Malditos‘.
“Estamos trabalhando nisso!”, disse.
A série será exibida pelo serviço de streaming Amazon.
“Nós estamos na Amazon. Ainda estamos esperando pelo roteiro, mas eu estou 100% confirmado o projeto”, afirmou.
Bacon também afirmou que a série será uma sequência do filme original, que ele estreou em 1990.
“Existe uma ideia muito legal sobre dar sequência ao filme original, e mostrar como meu personagem está 25 anos depois dos acontecimentos que deram início a tudo. Acho que a série vai ser divertida”, concluiu.
O longa original acompanha os moradores de uma isolada e pequena cidade que se unem para se defender do ataque de estranhas criaturas subterrâneas, que começam a matá-los, um por um.
O ator voltará a viver Valentine McKee na série, e também servirá como produtor executivo.
Michael Gross também está confirmado no elenco. Ele reprisará o papel do caçador de monstros Burt Gummer, que interpretou em todos os longas e também na série de TV de 2003.
A franquia já havia ganhado uma série de TV pelo canal SciFi em 2003, com apenas 13 episódios.
A produção traz no elenco nomes como Jennifer Lawrence, Javier Bardem, Michelle Pfeiffer e Ed Harris e conta a história de um casal que tem o relacionamento testado quando pessoas não convidadas surgem em sua residência, acabando com a tranquilidade entre eles.
O drama é a respeito de um casal cuja relação é colocada em risco quando pessoas não convidadas chegam à casa, interrompendo essa relação, até então, estável.
O ator Robert Downey Jr. confirmou que retorna para ‘Vingadores 4‘, apesar de rumores de que seu personagem poderia não voltar.
E novas imagens do set começaram a surgir. Nelas, podemos ver Tony Stark usando um uniforme tático com o símbolo da SHIELD no ombro. Seria uma cena de flashback?
Além disso, podemos ver Mark Ruffalo com a roupa de captura de movimento.
Confira:
Apesar da imagem não provar muito sobre a trama e sobre o destino do personagem em ‘Guerra Infinita’, já podemos dizer que o ‘Homem de Ferro’ estará presente no filme.
“O filme se passa em um parque temático de terror durante o Halloween à medida que a noite divertida se torna mortal quando um assassino mascarado começa a matar os clientes desavisados que acreditam que tudo não passa de uma brincadeira.”
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