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Rio 460 anos | No aniversário da Cidade Maravilhosa, relembramos o filme ‘Rio’

O Rio de Janeiro vive neste fim de semana uma mistura muito peculiar de eventos. Além de um grande clássico de futebol na cidade, ainda é carnaval e terá o Brasil brigando por estatuetas no Oscar. Tudo isso no fim de semana em que a Cidade Maravilhosa completa 460 anos de fundação.

O mais interessante é que essas características se fazem presente justamente no filme que presta a maior homenagem de Hollywood ao Rio de Janeiro. Lançado em 2011, a animação Rio conta a história de Blu, uma Ararinha-Azul que foi contrabandeada quando era um bebê e acabou indo parar em Minnesota, nos Estados Unidos. Anos mais tarde, um instituto científico brasileiro descobre a existência do Blu e convence sua dona a trazê-lo para o Rio de Janeiro para procriar, já que ele era o último macho da espécie – e a última fêmea estava na Cidade Maravilhosa.

No Rio, Blu conhece Jade no centro de preservação, mas novamente é raptado por traficantes internacionais de aves, que levam a dupla para um barraco em uma comunidade, enquanto ajeitam os trâmites para levar as araras ilegalmente de avião.

Em uma das sequências mais divertidas do filme, o casal consegue escapar do cativeiro. Só que o Blu não sabe voar, o que dificulta a fuga dos dois. E como eles estão acorrentados pelas patinhas, a Jade tem que sair correndo com o coitado. Enquanto eles fogem, deslizando pelos telhados e tentando evitar atropelamentos, acabam explodindo um transformador que corta a luz de metade da cidade, incluindo do Maracanã, que sediava um Brasil x Argentina. O clássico deste fim de semana é um Vasco X Flamengo, apelidado de Clássico dos Milhões por envolver duas das cinco maiores torcidas do país e por ser o clássico do mundo que mais vezes teve públicos superiores a 100 mil torcedores no estádio. É uma boa forma de comemorar o aniversário da cidade.

Mas o grande destaque do filme é mesmo o desfile de carnaval. A história se desenvolve justamente no período em que a maior festa do mundo está acontecendo na Cidade Maravilhosa, com direito a uma sequência visualmente espetacular que retrata o glamour dos carros alegóricos da Sapucaí.

Na sequência, Blu e Jade seguem tentando fugir de seus sequestradores – que se infiltraram nos desfiles para tentar despistar as autoridades. Só que Túlio e Linda seguem os pilantras e acabam desfilando por acidente em um carro justamente tematizado com Ararinhas-Azuis. É divertidíssimo. Essa passagem do carnaval carioca fez muito sucesso nos Estados Unidos, ajudando a promover o turismo no Rio.  Inclusive, em 2012, a cantora e atriz Jennifer Lopez veio assistir os desfiles e deu entrevistas se dizendo encantada com o espetáculo, que era “igualzinho ao do filme Rio”. Essa viagem, diga-se de passagem, marcou o início de uma série de vindas da cantora ao país, criando fortes laços na década passada.

Quanto ao Oscar, Rio levou uma trinca brasileira para a premiação da Academia. O longa foi indicado ao prêmio de Melhor Canção Original pela música ‘Real In Rio’/ ‘Favo de Mel’. Quando o diretor Carlos Saldanha conversou com Sérgio Mendes e Carlinhos Brown, ele disse que a canção seria usada para abrir o filme e que deveria representar o nascer do sol carioca, passando todo o calor e energia da Cidade Maravilhosa. O resultado foi um sambão bonito, perfeitamente coreografado com as danças das aves da mata atlântica na Floresta da Tijuca.

Infelizmente, em uma das maiores injustiças envolvendo indicações brasileiras ao Oscar, o filme perdeu para a canção ‘Homem ou Muppet’, de Os Muppets (2011). A indicação de Mendes e Brown marcou a primeira vez que dois compositores brasileiros foram indicados ao Oscar em conjunto. Também vale destacar que Carlinhos Brown foi o primeiro compositor negro latino a conseguir uma indicação ao prêmio, por isso ele é um dos membros votantes da Academia até hoje.

Nesses 460 anos, o Rio de Janeiro foi palco de diversos filmes, mas talvez nenhum deles tenha falado com tanto carinho da cidade quanto Rio. É bom ver como a cidade vem se destacando no cenário cinematográfico, tendo superado Paris como a “cidade mais filmada do mundo” em 2024. Parabéns, Rio de Janeiro!

Rio está disponível no Disney+.

Crítica | Homem Com H – Jesuíta Barbosa Entrega Performance Visceral em Emocionante Cinebiografia de Ney Matogrosso

Mais importante do que homenagear um artista, é fazê-lo ainda em vida. E como as cinebiografias no Brasil têm feito muito sucesso, tanto de público quanto de crítica, é natural que os produtores passassem a olhar ao redor pensando em quem estaria faltando ter sua história contada. Após campeões de bilheteria como ‘Elis’ e ‘Cazuza’, por exemplo, ficou o desafio de criar projetos que abordassem a vida de artistas bastante populares no país, que exatamente por esta razão implicava num grande desafio. Felizmente, a Paris Filmes e a Paris Entretenimento encararam esse desafio e transformaram a história de vida do cantor Ney Matogrosso em um belíssimo filme, que o público pode conferir a partir de hoje nos cinemas de todo o país.

Quando era criança, o menino Ney sofria porque seu pai, Antônio (Rômulo Braga), não o entendia e o forçava a ser o filho homem que sempre sonhou. Quando já mais jovem, Ney decidiu sair de casa para ser a pessoa que queria ser. A partir daí, o jovem Ney passa a morar em diversas cidades no país, ora servindo à Aeronáutica, ora tentando se entender no mundo, enquanto, em paralelo, participa de um coral para expressar sua voz. Passado uns anos, o agora adulto Ney (Jesuíta Barbosa) é incentivado a entrar na banda desconhecida, chamada Secos e Molhados. Mesmo a contragosto, ele topa o desafio com uma condição: no seu metro quadrado de palco, ele vai ser quem quiser. Começa aí a trajetória do artista Ney Matogrosso, que segue brilhando nos palcos até hoje.

O ponto crucial em qualquer cinebiografia é conseguir transformar o seu protagonista na pessoa homenageada – se o espectador conseguir não ver o primeiro e só enxergar o segundo, então a produção é bem-sucedida. E é o que acontece com ‘Homem Com H’. A seu tempo, aos poucos Jesuíta Barbosa vai crescendo em tela e se transformando naquela persona que o grande público tem em mente como Ney Matogrosso (até porque né, no início do filme nem o próprio Ney é Matogrosso ainda). E aí…quando chega esse momento do filme… Jesuíta simplesmente entrega uma atuação visceral, palpável e totalmente apoteótica com seu trabalho de corpo, de postura, de olhar. Lá pelas tantas, já quase no final, Jesuíta roda e roda numa cena de show que, se o espectador piscar rápido, consegue vislumbrar o próprio Ney no palco, tamanha a sintonia que esse imenso ator conseguiu alcançar com sua performance.

Com extrema sensibilidade e dedicação, o roteirista e diretor Esmir Filho (da série ‘Boca a Boca’) se debruça sobre a vida de Ney e faz uma boa seleção do meteoro que é este cantor, desde sua infância conflituosa com o pai, passando pelo mundo sexual em expansão, seu despertar no Secos e Molhados, a carreira solo recheada de críticas e obstáculos e, claro, sua terna amizade com Cazuza (Jullio Reis) e o namoro com o médico Marco de Maria (Bruno Montaleone). A entrada desses dois últimos na vida do biografado são momentos extremamente emocionantes, com atuações impressionante de ambos os atores e que deixa um sabor de nostalgia no espectador.

Honesto, belo, avassalador, inspirador. São muitos os adjetivos para falar de ‘Homem Com H’ e nenhum deles parece dar conta do que é este filme, assim como também faltam palavras para definir Ney Matogrosso. Porém, a sintonia entre departamentos (fotografia, arte, direção, roteiro, elenco, som, montagem) faz com que ‘Homem Com H’ seja uma ousada biografia à altura de seu biografado, que vai fazer o público rir e se emocionar num misto de um apoteótico amargor doce, tal como é a vida de Ney Matogrosso.

Atriz de ‘007 contra Goldfinger’ morre aos 77 anos

O expansivo mundo de James Bond perdeu um rosto bastante familiar neste último final de semana: segundo o site The Hollywood Reporter, a atriz e modelo Tania Mallet faleceu aos 77 anos.

Mallet ficou conhecida por seu papel como a bondgirl Tilly Masterson no filme 007 conta Goldfinger’, no qual contracenou ao lado de Sean Connery. Até agora, nenhum detalhe sobre sua morte foi divulgado.

As primeiras notícias de que Mallet havia falecido foram divulgadas no Twitter da franquia cinematográfica. Confira o post original:

“Sentimos muito por informar que Tania Mallet, que deu vida a Tilly Masterson em ‘Goldfinger’, faleceu”, diz a postagem. “Nossos pensamentos estão com sua família e amigos neste triste momento”. 

‘A Dama e o Vagabundo’: Live-action ganha teaser ADORÁVEL; Confira!

A versão live-action de A Dama e o Vagabundo‘ ganhou um novo e adorável teaser.

Confira:

O filme será lançado diretamente no serviço de streaming Disney+ no dia 12 de Novembro.

Assista ao trailer:

 

Vale lembrar que o cachorro protagonista, chamado Monte, foi encontrado em um abrigo para animais nos Estados Unidos.

“Ele foi resgatado em abril de 2018 e sabíamos que o queriam para estrelar alguma produção de Hollywood, mas não sabíamos o que era porque foi tudo feito em segredo. Nós sabíamos que ele tinha potencial para ser uma estrela”, disse Heather Allen, supervisora do abrigo HALO.

Allen disse que ficou animada, porque sabia que Monte encontraria um lar adequado e que seria bem tratado.

Sem raça definida, Monte é uma mistura de vira-lata com terrier, segundo os funcionários do abrigo.

“Isso é o que faz dele especial. É claro que abrigos também têm cães de raça, mas Monte representa o que os vira-latas são. Eles são super amigáveis e dóceis. Ele é único. Se precisar de um dublê, pode ser bem difícil encontrar.”, brincou Allen.

Confira abaixo o visual dos cães presentes no filme.

A Cocker Spaniel Rose será a Dama, dublada por Tessa Thompson, e Justin Theroux irá dublar o Vagabundo.

Trusty também estará na adaptação e será dublado por Sam Elliot, o resto do elenco inclui Peggy (Janelle Monae), Joca (Ashley Jensen) e Bull (Benedict Wong), o fiel amigo do Vagabundo.

A direção ficar a cargo de Charlie Bean (LEGO Ninjago – O Filme), e o roteiro é de Andrew Bujalski, com produção de Brigham Taylor (‘Mogli: O Menino Lobo’),

O elenco também conta com Thomas Mann, Kiersey Clemons, e Yvette Nicole Brown.

‘Solar Opposites’: Animação do criador de ‘Rick e Morty’ ganha nova imagem oficial

O Hulu divulgou uma nova imagem oficial de Solar Opposites, nova série de Justin Roiland (‘Rick e Morty’).

Confira, junto ao trailer:

A série irá estrear no dia 08 de maio.

A produção foi criada por Roiland e Mike McMahan.

A história gira em torno de uma família de alienígenas de um mundo melhor que se refugiam na América Central. Eles, então, começam a discordar sobre essa repentina mudança ser incrível ou horrível.

Roiland, Sean Giambrone e Mary Mack fazem parte do elenco de dubladores.

‘Mulan’ usa Castelo da Disney de Xangai como sua abertura; Confira!

Mulan estreou no último dia 04 de setembro no catálogo do Disney+ e, além de ter feito um estrondo entre a crítica especializada, trouxe alguns elementos interessantes para as telas até mesmo em sua abertura.

Diferente das outras adaptações em live-action da Casa Mouse, a reimaginação da clássica animação de 1998 mudou o logo de abertura e optou por exibir o Castelo da Disney de Xangai.

Confira:

Elogiado pela direção e pelos incríveis cenários, a adaptação foi aclamada pelos especialistas, que caracterizaram-na como um “espetáculo visual que serve como uma atualização envolvente de seu predecessor”.

Confira as críticas:

“Em Mulan, a história elegante e energicamente segue em frente, uma mensagem atemporal feita para os dias de hoje” – IndieWire.

“Um conto de fadas transformador com todas as lutas de espadas de um épico marcial” – Punch Drunk Critics.

“Como a fênix, Mulan triunfantemente alça voo e não se perde na tradução” – Cinemaclips.com.

“Você sente o coração em cada momento, até mesmo nas cenas de ação, as quais foram construídas com precisão espetacular” – The Movie Minute.

“Uma reflexão inferior à original” – ScreenCrush.

Diferente do que se esperava, Mulan não será lançado no Brasil através do Disney+ em novembro. A expectativa é que o estúdio lance o filme nos cinemas por aqui, e só o adicione ao catálogo em 2021.

A versão live-action é dirigida por Niki Caro e é estrelada pela chinesa Liu Yifei,também conhecida como Crystal Liu, uma das atrizes mais populares desta geração no país.

Donnie YenJet LiGong LiJason Scott LeeYoson AnSusana Tang e outros completam o elenco.

‘A Dança da Morte’: As coisas se complicam nas imagens oficiais do 7º episódio da minissérie; Confira!

CBS All Access divulgou as imagens oficiais de “The Walk”, sétimo episódio da minissérie baseada no romance de Stephen KingA Dança da Morte.

O capítulo vai ao ar no dia 28 de janeiro.

Confira:

A série é escrita e dirigida por Josh Boone (‘Os Novos Mutantes‘).

A trama gira em torno de um professor viúvo que vive uma vida solitária quando um praga dizima 99% da população mundial. Imune à doença, o professor terá de lidar com a solidão até se juntar a outros sobreviventes, que se envolvem numa antiga rivalidade entre a luz e a escuridão.

O elenco grandioso conta com Alexander Skarsgård, Whoopi Goldberg, Jovan Adepo, Owen Teague, Greg Kinnear, Brad William Henke, Nat Wolff, Daniel Sunjata, James Marsden, Amber Heard, Odessa Young, Eion Bailey, Katherine McNamara, Heather Graham, Marilyn Manson, Hamish Linklater e Henry Zaga.

 

‘The Water Man’: Estreia diretorial de David Oyelowo ganha data de lançamento na Netflix; Confira o trailer!

‘The Water Man’, drama de aventura que marca a estreia diretorial de David Oyelowo (‘Selma’), ganhou um novo trailer oficial, divulgado pela Netflix.

O vídeo também anuncia o lançamento do longa-metragem para 09 de julho na plataforma de streaming.

Confira:

Além de dirigir, Oyelowo também estrela a produção. Emma Needell assina o roteiro.

Gunner (Lonnie Chavis) parte em uma aventura para salvar sua mãe adoecida (Rosario Dawson) ao procurar uma mítica figura que possui o segredo da imortalidade – o Homem da Água. Depois de pediu ajuda a uma misteriosa garota local, Jo (Amiah Miller), eles viajam juntos na remota floresta de Wild Horse – mas, à medida que adentram nas densas árvores, mais estranhas e perigosas elas ficam. O único que pode resgatá-los é o pai de Gunner (Oyelowo), que fará de tudo para encontrá-los.

Alfred MolinaMaria Bello completam o elenco, enquanto Oprah Winfrey entra como produtora executiva.

‘La Brea’: Marybeth e Lucas estão em perigo na promo oficial do episódio 01×07; Confira!

NBC divulgou a promo oficial de “The Storm”, 7º episódio da temporada de estreia de La Brea.

Na trama, “quando uma caótica supertempestade atinge a clareira, um colapso estrutural coloca as vidas de Marybeth e Lucas em perigo; Eve, ainda estranha com todos, tenta fazer as pazes ao liderar os esforços para salvá-los; Gavin embarca em uma jornada pelo próprio passado”.

O capítulo vai ao ar no dia 09 de novembro.

Confira:

Uma aventura épica começa quando um buraco enorme se abre no meio de Los Angeles, puxando centenas de pessoas e edifícios para suas profundezas. Aqueles que caíram encontram-se em uma misteriosa e perigosa terra primitiva, onde eles não têm escolha a não ser se unir para sobreviver. Enquanto isso, o resto do mundo busca desesperadamente entender o que aconteceu. Na busca por respostas, uma família dilacerada por este desastre terá que desvendar os segredos desse evento inexplicável para encontrar um caminho de volta para o outro.

O elenco é composto por Natalie Zea, Zyra Gorecki, Chiké Okonkwo, Eoin Macken, Jack Martin e Jon Seda.

Crítica | Sofia Carson aposta no romantismo musical em seu álbum de estreia homônimo

Tem sido um longo caminho até que Sofia Carson lançasse seu primeiro álbum oficial.

A performer que ganhou notoriedade no cenário do entretenimento depois de ter estrelado a trilogia Descendentes, do Disney Channel, já vinha apostando fichas em sua carreira musical há vários anos com o lançamento de diversos e ótimos singles soltos, e cumpriu com o prometido ao dar vida a seu disco de estreia homônimo. Ao longo de dez breves músicas, que se desenrolam em menos de meia hora, consagra-se como um árduo trabalho que percorreu um cauteloso caminho, desde “Back to Beautiful”, passando pela subestimada “Miss U More Than U Know” (integrante da nossa lista de melhores canções de 2020) e culminando em seu exuberante compilado de originais.

A cantora e compositora havia nos presenteado anteriormente um gostinho do que poderíamos esperar de seu álbum com a divulgação de “Fool’s Good”, uma das iterações mais bem produzidas do ano passado (que também fez parte de nossa lista), uma ode original e vibrante aos anos 1980, regada por vocais irretocáveis e uma paixão pela arte fonográfica vista com raridade no cenário mainstream atual. Com o passar dos meses, seu ambicioso projeto tomou ainda mais forma com o power-pop antêmico “LOUD”, arquitetado com versos de empoderamento feminino e uma dura crítica à disparidade de gênero que as mulheres enfrentam até hoje – bem como uma análise poética e pungente sobre gaslighting e mansplaning, por exemplo; e a divertida e nostálgica “He Love Me, But…”, promovendo um retorno aos anos 2000 com homenagens às inflexões do R&B e do electro-pop.

Que Carson é dotada de uma habilidade musical incrível, não é nenhuma surpresa. Participando da franquia musical supracitada, a artista deu vida à jovem Mal, filha de Malévola, e exibiu sua força vocal com “Rotten to the Core” e “One Kiss”; agora, ela adota uma persona mais amadurecida que abre um enérgico capítulo de sua carreira, rendendo-se a uma amálgama de gêneros que funcionam em boa parte e que destilam apenas uma prévia do potencial infinito que ela carrega. É claro que, vez ou outra, lidamos com algumas repetições incessantes que mancham a estrutura do EP – mas nada forte o suficiente para ofuscar a beleza dessa íntima jornada que ela entrega para seus fãs.

De fato, as melhores faixas se concentram na primeira metade da obra, logo de cara com a abertura “It’s Only Love, Nobody Dies”, uma narrativa romântica que fala sobre um relacionamento que pode superar quaisquer obstáculos – e que se finca com fervor nas tendências da década passada, alimentando um apreço significativo pelo balada electro-pop e oscilando entre o minimalismo pré-refrão e a aguardada explosão central, pincelada pelos toques retumbantes e acompanhada por rimas interessantes e que fogem da obviedade lírica; de maneira similar, seguimos para a densa produção de “Sugar”, similar a entradas de Doja Cat e Kylie Minogue (inclusive no flerte com um apaixonante e sensual soubrette que desponta no chorus).

Carson faz questão de honrar suas raízes latinas com a belíssima balada “Cómo, Cuándo y Dónde”, performada inteiramente em espanhol em uma pessoalidade dramática, tocante e teatral – cujo único erro é ser breve demais para que possamos aproveitá-la por completo. Seria interessante que outras faixas também trouxessem um pouco de sua veia artística colombiana e, por ser a única em uma língua diferente, soa um pouco distante das que a precedem e sucedem. Em “Still Love You”, ela se inclina para o melódico piano em uma triste realização amorosa que puxa referências de Ed Sheeran e Taylor Swift, dois artistas que citara como influências. Essa é a track em que a cantora se doa de corpo e alma para a melancólica trama criada, alcançando notas invejáveis sem ao menos tangenciar o pedantismo performático e apenas se deixando levar pelo ritmo.

Em momento algum o álbum tem o desejo de revolucionar o mercado fonográfico ou ousar para além do que consegue – mas não se enganem: o disco sequer chega perto de ser simplista; pelo contrário, a ousadia em questão dá as caras no momento em que Carson percebe que não precisa se desvencilhar das fórmulas, e sim utilizá-las a seu favor. A ideia aqui é buscar originalidade no convencionalismo, através de mensagens que conversam com sua própria identidade e que contem uma história, sendo com músicas dançantes ou com melodias sensoriais que nos fazem apertar o botão de repeat de novo, e de novo, e de novo. E seu senso estético é provado por “a+b” quando chegamos ao fim da produção com o envolvente nu-disco de “Two Tears in a Bucket”.

A estreia homônima de Sofia Carson não poderia ter vindo em hora melhor – para alegria dos fãs e daqueles que buscam um ótimo compilado para ouvir neste mês. Apesar da brevidade (que pode ser frustrante para quem espera algo maior), o resultado é bem aprazível, coeso e condizente com alguém que ainda tem muito a nos trazer.

Nota por faixa:

1. It’s Only Love, Nobody Dies – 5/5
2. LOUD – 5/5
3. Sugar – 4/5
4. Timeless – 3,5/5
5. Stay – 4/5
6. Cómo, Cuándo y Dónde – 3,5/5
7. Still Love You – 4/5
8. Fool’s Gold – 5/5
9. He Loves Me, But… – 4/5
10. Two Tears in a Bucket – 5/5

‘A Casa do Dragão’: Matt Smith é Daemon Targaryen no novo cartaz INCRÍVEL da série; Confira!

A Casa do Dragão(‘House of the Dragon’), série derivada da aclamada Game of Thrones, chega em breve à HBO Max e, agora, a plataforma de streaming divulgou um novo e belíssimo cartaz da produção.

O pôster traz Matt Smith como o Príncipe Daemon Targaryen, à frente de um gigantesco dragão vermelho-escarlate.

Confira:

Aqueles que já tiveram a oportunidade de assistir à première da série disseram que o show é épico, muito vibrante e que irá satisfazer os fãs da obra original.

Confira as reações:

“Acho que o primeiro episódio satisfaz os fãs curiosos depois do conturbado final de Game of Thrones. Acho que eles conseguiram uma temporada da lealdade contínua dos fãs. Se eles entregarem a promessa do primeiro episódio para a temporada inteira, fique de olho, porque ‘As Crônicas de Gelo e Fogo’ estão de volta!”.

“Não sabia o quanto eu sentia falta do tema musical de Game of Thrones até ouvi-lo em A Casa do Dragão. O primeiro episódio é fantástico! Mal posso esperar pelo que vem aí”.

“O piloto de A Casa do Dragão explica com eficiência o contexto em relação a Game of Thrones, introduz os personagens principais e apresenta o conflito central da série. Não é fácil seguir uma estreia com cores tão vibrantes e uma textura tão detalhada. Absolutamente um sucesso, até agora”.

“Para aqueles curiosos sobre a série, sem spoilers, posso dizer que a coisa de que realmente gostei foi o fato de ainda ser épico em escala e escopo, enquanto conta uma história pessoal e íntima sobre uma família, mostrando tanto o amor quanto a disfunção”.

“O fogo vai reinar! Uau. Violento! Chocante! Épico. Melhor que Game of Thrones e ‘Breaking Bad’. A HBO faz de novo. Este não é apenas mais um show de fantasia, é a melhor série já feita! Ótima ação e música também. Um final digno para antecipar o que vem por aí”.

A primeira temporada será composta por dez episódios e tem estreia agendada para o dia 21 de agosto.

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance Fogo & Sangue, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpretará Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy será Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith será o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine será o Rei Viserys; Fabien Frankel será Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans será Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint será Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best será a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno será Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; e Graham McTavish num papel não revelado; e Milly AlcockEmily Carey serão as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

Oscar 2023 | ‘RRR’ conquista indicação de Melhor Canção Original por “Naatu Naatu”

O fenômeno indiano ‘RRR: Revolta, Rebelião, Revolução‘, que arrecadou impressionantes US$ 99.7 milhões nas bilheterias mundiais, fez bonito no anúncio dos indicados ao Oscar 2023.

A produção foi indicada na categoria de Melhor Canção Original pela faixa “Naatu Naatu”.

Lembrando que o filme já está disponível na Netflix.

S.S. Rajamouli é responsável pela direção.

O elenco conta com N.T. Rama Rao Jr., Ram Charan Teja, Ajay Devgn, Alia Bhatt, Olivia Morris, Shriya Saran, Ray Stevenson e Alison Doody.

Além do sucesso nos cinemas, o longa também agradou aos críticos, conquistando sólidos 92% de aprovação no Rotten Tomatoes.

‘Mansão Mal-Assombrada’: Vídeo nos leva aos BASTIDORES do reboot da Disney; Confira!

Walt Disney Studios divulgou um novo vídeo promocional do vindouro reboot de Mansão Mal-Assombrada, baseada na icônica atração dos parques da Disney.

featurette nos leva aos bastidores da produção e revela como a equipe criativa trouxe a história à vida.

O longa-metragem será lançado nos cinemas em 28 de julho.

Confira, junto ao trailer:

Sob a direção de Justin Simien, o longa busca afastar os fantasmas do fracasso de 2003, ao mesmo tempo em que utiliza o aprendizado adquirido com o filme estrelado por Eddie Murphy.

Durante uma entrevista exclusiva à Entertainment Weekly, Simien compartilhou um dos aspectos cruciais do filme que precisava ser perfeito para capturar a essência da atração.

“[Olhamos para o filme de Eddie Murphy para ver como poderíamos] fazer errado. Chegamos ao ponto de ficar obcecados com o ângulo em que se vê a mansão quando se entra na atração na Disneyland, quando a vemos através dos portões e vemos as colunas. Esse ângulo precisa ser impactante. É assim que fomos específicos. Quando você desliza pela sala de jantar pela primeira vez e vê os dançarinos valsando, aquele ângulo tinha que estar certo, porque é o momento em que você fica sem fôlego na atração”, disse o diretor.

A nova versão acompanha uma mãe solteira, que se muda para uma nova casa em Nova Orleans com seu filho de nove anos. Quando ela descobre que a mansão é assombrada, Gabbie recorre à contratação de um guia turístico paranormal, uma vidente, um padre e um historiador para ajudar a exorcizar a propriedade.

O filme é estrelado por Rosario Dawson, Chase W. Dillon, Lakeith Stanfield, Tiffany Haddish, Owen Wilson, Danny DeVito, Winona Ryder, Jared Leto e Jamie Lee Curtis.

O roteiro é escrito por Katie Dippold (‘Caça-Fantasmas’).

‘Argylle – O Superespião’, com Henry Cavill e Dua Lipa, ganha classificação indicativa SURPREENDENTE

MPA revelou recentemente a classificação indicativa de ‘Argylle – O Superespião‘, filme de espionagem do diretor Matthew Vaughn (‘Kingsman’) e estrelado por Henry Cavill (‘O Homem de Aço’) (via ComicBook.com).

A produção recebeu indicação etária PG-13 por “violência forte e ação e certa linguagem forte”, sendo o primeiro filme de Vaughn a receber tal classificação desde X-Men: Primeira Classe’.

Além de Cavill, também estão confirmados Sam Rockwell, Bryce Dallas Howard, Dua Lipa, Bryan Cranston, Catherine O’Hara, John Cena e Samuel L. Jackson no elenco.

A história gira em torno do maior espião do mundo, chamado Argylle. A expectativa é que o filme seja um sucesso e dê origem a uma nova franquia de pelo menos mais três títulos, gravados nos Estados Unidos, Londres e em outras locações espalhadas pelo mundo.

Confira as imagens oficiais:

Também foi divulgado o seguinte vídeo curto da Dua Lipa no filme:

Argylle‘ é baseado no romance literário de Ellie Conway, cujo roteiro foi adaptado por Jason Fuchs (‘Mulher-Maravilha‘).

Anteriormente, Vaughn falou a respeito do novo filme:

“Quando eu li o primeiro tratamento do roteiro, senti que era a franquia de espionagem original mais incrível desde os livros de Ian Fleming (‘007’). Isso vai reinventar o gênero de espionagem”.

Dylan O’Brien aparece de LINGERIE no trailer da série de comédia ‘Fantasmas’; Confira!

A HBO divulgou recentemente o trailer oficial de Fantasmas, série de comédia de Julio Torres (‘Problemista’, ‘Los Espookys’).

A produção tem estreia marcada para o dia de 07 de junho na plataforma da Max.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Torres entra como criador, roteirista e produtor da atração.

Na trama, “Torres narra em seis episódios a história fantástica sobre quando perdeu um brinco de ouro em forma de ostra. Enquanto procura o objeto precioso, ele reflete sobre as personagens excêntricas que encontra em vinhetas introspetivas, muitas vezes misteriosas e sempre cómicas, ambientadas numa versão alternativa e sonhadora da cidade de Nova York”.

Martine GutierrezTomas MatosJoe Rumrill co-estrelam.

O elenco também conta com Dylan O’BrienSteve BuscemiPaul DanoJulia FoxAlexa DemieEmma StoneAidy BryantBowen YangKim PetrasZiwe e outros.

Ke Huy Quan irá estrelar novo SUSPENSE de ação do diretor de ‘Sisu’

Lionsgate anunciou recentemente que o vencedor do Oscar Ke Huy Quan (‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’) irá estrelar o novo thriller de ação ‘Fairytale in New York’ (via Deadline).

A trama é ambientada na véspera de Natal na cidade de Nova York e acompanha um modesto motorista de táxi que faz uma última viagem antes de comemorar o feriado com seu filho distante. Depois de um desentendimento com uma gangue de criminosos, ele embarca em uma busca incansável para recuperar o inestimável presente de Natal de seu filho.

Jalmari Helander (‘Sisu’) entra como diretor.

Rory HainesSohrab Noshirvani assinam o roteiro da produção, enquanto Beau Flynn entra como produtor.

Scott SheldonShelby Thomas são os produtores executivos.

Em uma declaração oficial, Adam Fogelson, presidente da Lionsgate Motion Picture Group, afirmou:

“Assim que assistimos a Sisu’, sabíamos que Jalmari era um cineasta com quem queríamos fazer negócios novamente. ‘Fairytale in New York’ é um filme de ação extremamente divertido e emocionante, e uma história emocionalmente ressonante sobre a família. E de vez em quando, um ator atinge seu auge – Ke Huy Quan está tendo esse momento agora e sua profunda experiência em criar ação na frente e atrás das câmeras, bem como sua simpatia excepcional, fazem dele o ator perfeito para este projeto”.

Mais informações não foram reveladas.

Roterista do primeiro ‘Jogos Vorazes’ irá RETORNAR para ‘Amanhecer na Colheita’

Segundo o Deadline, o indicado ao Oscar Billy Ray foi oficialmente contratado para roteirizar o novo capítulo da franquia Jogos Vorazes, intitulado Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita’.

Ray, que trabalhou no primeiro filme da saga cinematográfica, assina a adaptação a partir do romance homônimo de Suzanne Collins.

Francis Lawrence (‘Em Chamas’, ‘A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’) assume a cadeira de direção.

A trama se passa vinte e quatro anos antes do primeiro capítulo da saga de Katniss Everdeen, “começando na manhã da colheita da 50ª edição dos Jogos Vorazes, também conhecida como o Segundo Massacre Quaternário”.

Para aqueles que não se recordam, a 50ª edição escalou 48 tributos dos Distritos para competirem nos Jogos Vorazes, em vez dos costumeiros vinte e quatro. Haymitch Abernathy (um dos mentores de Katniss e de Peeta Mellark no arco original) foi o vencedor.

O filme chega aos cinemas em 20 de novembro de 2026.

Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita, nos cinemas 2026.

Mae Martin e Toni Collette no trailer da nova série de SUSPENSE da Netflix, ‘Desobedientes’

Netflix divulgou o trailer oficial de Desobedientes (‘Wayward’), minissérie de suspense criada e estrelada por Mae Martin (‘Feel Good’).

A produção também ganhou data de estreia na plataforma de streaming25 de setembro.

Confira:

Martin co-criou a produção ao lado de Ryan Scott. Ela também fica responsável pelo roteiro da atração.

Ambientada em uma cidade bucólica, agradável e sinistra, Desobedientes é uma série de suspense que explora o insidioso ponto fraco de uma escola nada ortodoxa. Na trama, após uma tentativa de fuga de uma academia para adolescentes problemáticos, dois estudantes unem forças com um policial recém-chegado, desvendando os segredos obscuros e profundamente enraizados da cidade.

Além de Martin, o elenco conta com Brandon Jay McLarenSarah GadonPatrick J. AdamsAlyvia Alyn LindPatrick GallagherSydney TopliffeJoshue CloseToni Collette.

Titã MÍTICO surge no incrível trailer da 2ª temporada de ‘Monarch: Legado de Monstros’; Confira!

Hoje, no Apple TV Press Day, o elenco de Monarch: Legado de Monstros’ (‘Monarch: Legacy of Monsters’) subiu ao palco para revelar o trailer oficial da aguardada segunda temporada da elogiada série do Monsterverse.

Estrelada por Kurt RussellWyatt RussellAnna SawaiKiersey ClemonsRen WatabeMari Yamamoto, Joe Tippett Anders Holm, a nova temporada conta com dez episódios e tem estreia marcada para o dia 27 de fevereiro.

A segunda temporada continuará com o destino da Monarch, e do mundo, em jogo. A saga dramática revela segredos enterrados que reunirão nossos heróis (e vilões) na Ilha da Caveira de Kong e em uma nova e misteriosa vila onde um titã mítico surge do mar. Os efeitos do passado refletem no presente, confundindo os laços entre família, amigos e inimigos. Tudo isso com a ameaça de um evento titânico se aproximando.

Confira:

Vale lembrar que Amber Midthunder (‘O Predador: A Caçada’) foi escalada para os novos episódios como Isabel, uma empresária inteligente e poderosa.

A produção é estrelada por Kurt Russell e Wyatt Russell.

Após a batalha estrondosa entre Godzilla e os Titãs que arrasou São Francisco e a chocante revelação de que os monstros são reais, ‘Monarch: Legado de Monstros’ acompanha dois irmãos seguindo os passos de seu pai para descobrir a conexão de sua família com a organização secreta conhecida como Monarch. Pistas os levam ao mundo dos monstros e ao oficial do exército Lee Shaw (interpretado por Kurt Russell e Wyatt Russell) em dois períodos: nos anos 1950 e meio século depois, quando Monarch é ameaçada pelo que Shaw sabe. A saga dramática – abrangendo três gerações – revela segredos enterrados e como eventos épicos e destruidores podem repercutir em nossas vidas. 

O elenco ainda conta com Anna Sawai, Ren WatabeKiersey Clemons, Joe Tippett e Elisa Lasowski.

A produção foi criada por Chris BlackMatt Fraction, com Black servindo como showrunner.

O MonsterVerse começou em 2014, com ‘Godzilla‘, e ganhou continuidade com ‘Kong: A Ilha da Caveira‘ (2017), ‘Godzilla II: Rei dos Monstros‘ (2019) e ‘Godzilla vs. Kong‘ (2021).

‘Love Love’: Isabel May, de ‘Pânico 7’, irá estrelar e produzir a nova ROM-COM da Amazon MGM

Segundo o DeadlineIsabel May (‘1883’, ‘Pânico 7’) irá estrelar e produzir a nova comédia romântica da Amazon MGM StudiosLove Love.

O projeto é escrito e dirigido por Joey Power, com Joe RothJeff Kirschenbaum supervisionando o longa pela RK Films ao lado de Ari LubetJonathan Berry pela 3 Arts Entertainment.

Além de May e Power, Alyssa Altman integra o time de produtores executivos.

A trama acompanha uma promessa do tênis em dificuldades que se apaixona por um carismático gandula local durante o US Open. O romance improvável entre os dois pode ser justamente a faísca de que ela precisa para chegar à final.

O roteiro é assinado por Power e por Daniel Sweren-Becker, com as gravações agendadas para começar entre setembro e novembro deste ano.

May ganhou destaque significativo por seu papel de destaque como Elsa Dutton na série ‘1883’, de Taylor Sheridan, e como narradora da série derivada, ‘1923’. Ela também estrelou o sétimo filme da franquia ‘Pânico’, que estabeleceu um recorde para a franquia já no primeiro fim de semana, tornando-se posteriormente o título de maior bilheteria da saga slasher.

Primeiras reações indicam que ‘O Exterminador do Futuro 6’ é o melhor da franquia desde ‘O Julgamento Final’

As primeiras reações a ‘O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio‘ estão sendo divulgadas e a maioria delas são extremamente positivas.

Alguns jornalistas chegaram a dizer que é o melhor filme da franquia desde ‘O Julgamento Final‘, lançado em 1991.

Confira as reações:

“‘Destino Sombrio‘ é o melhor da franquia desde ‘O Julgamento Final‘ Sim. O retorno de Linda Hamilton faz uma GRANDE diferença, Mackenzie Davis chuta todas a bundas, e Natalia Reyes é uma excelente adição. O Rev-9 de Gabriel Luna também é espetacular. Fisicamente, efeitos visuais, lutas – tudo no ponto! Ainda bem que deram outra chance à franquia.”

“Sou fã de Mackenzie Davis desde que a vi em ‘Halt and Catch Fire‘. Mas ela leva ‘O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio a outro nível, ela literalmente chuta bundas. Se você gostar do trabalho dela, assista de novo.”

“‘Destino Sombrio‘ é facilmente o melhor filme da franquia depois de ‘O julgamento Final‘. As cenas de ação são fantásticas e eu adorei como a trama apresenta 3 protagonistas femininas que são perfeitas. Tão incrível ver Linda Hamilton de volta como Sarah Connor.”

‘O Exterminador do Futuro‘ é considerada a franquia de Arnold Schwarzenegger. Mas ‘Destino Sombrio’ deixa claro que ele não foi o ingrediente principal. Foi Linda Hamilton. Ela é incrível, e o filme é muito sólido. (Recentemente, eu defendi todas as sequências da franquia, julgue como quiser).”

“Eu estava cético em relação ao ‘Destino Sombrio’. Achei que os trailers não eram bons. Mas eu queria aproveitar o filme, e o diferencial (em relação às outras sequências) é Linda Hamilton. Sempre foi sua história, e Hamilton adiciona o peso necessário desta vez.”

“‘Destino Sombrio‘ é basicamente como ‘O Despertar da Força‘. Uma reinicialização emocionante e satisfatória, que junta as melhores partes do primeiro e do segundo. Davis, Reyes e Hamilton são excelentes, a ação impressiona e, embora seja familiar, e é melhor que ‘O Exterminador do Futuro 3‘. A franquia está de volta.”

‘Destino Sombrio‘ é a melhor das sequências depois de ‘O Julgamento Final‘. Está entre os filmes de ação mais divertidos do ano, é emocionante e intenso, mas também uma leve história sobre como fazer as coisas direito. Arnold e Linda estão ótimos, mas é Mackenzie Davis que rouba a cena.”

O longa será lançado nos cinemas nacionais em 31 de outubro.

Assista aos trailers:

O filme ignora os eventos de ‘Exterminador do Futuro 3‘ e todas as outras sequências que vieram depois, reiniciando a linha do tempo após ‘O Julgamento Final‘.

A duração será 128 minutos.

Dirigido por Tim Miller (‘Deadpool‘), o longa terá produção de James Cameron, sendo este o primeiro filme da franquia com seu envolvimento desde ‘O Exterminador do Futuro 2′.

Detalhes sobre a trama estão sendo mantidos em segredo, mas o roteiro vai ignorar as últimas sequências e continuar a partir do segundo filme, com uma nova cronologia. Espera-se, também, que este seja o início de uma nova trilogia.

O elenco conta com Linda Hamilton, Mackenzie Davis, Natalia Reyes, Gabriel Luna, Arnold Schwarzenegger, Edward Furlong e Diego Boneta.

Diretor de ‘Vingadores: Ultimato’ fala sobre possibilidade de comandar adaptação de ‘Guerras Secretas’

Os diretores Joe e Anthony Russo deixaram seus nomes gravados na história das adaptações de quadrinhos ao comandarem ‘Vingadores: Guerra Infinita’ e ‘Vingadores: Ultimato‘.

Infelizmente, a dupla acabou se afastando da Marvel Studios após 2019 para se dedicarem a outros projetos.

No entanto, Joe conversou com o Comic Book enquanto participava do tapete vermelho de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ e foi questionado sobre a possibilidade de dirigir ‘Guerras Secretas’.

Primeiro, ele tentou despistar, mas não negou que sente vontade de retornar à Marvel Studios.

“Um dia desses, teremos que ver como tudo isso vai acontecer. Não sei o que eles vão fazer com todos esses personagens. O que posso dizer? Olha, nós amamos esses caras. Você sabe que não posso dizer de uma forma ou de outra, mas trabalharia com eles em um piscar de olhos.”

Ele continuou, elogiando o tempo em que permaneceu no estúdio.

“Trabalhar com a Marvel foi a melhor experiência de nossas carreiras. Eles são como uma família para nós e os amamos, amamos o conteúdo e amamos os fãs.”

Confira a entrevista:

No ano passado, Joe e Anthony já haviam provocado a ideia durante uma entrevista para o Bro Bible.

“Quando gravamos ‘Guerra Infinita‘, pudemos sentir o gosto de trabalhar com tantos heróis reunidos… Isso estava relacionado ao nosso sonho de adaptar ‘Guerras Secretas‘. Eu acho que esta seria a maior adaptação dos quadrinhos para o cinema. Seria o evento que poderia ultrapassar a grandiosidade da Saga do Infinito.”, afirmou Anthony.

Segundo Joe, eles imaginam uma superprodução desde que leram a HQ na infância.

“Eu li ‘Guerras Secretas‘ quando eu tinha 10 ou 11 anos, e foi uma das primeiras histórias que reuniu uma grande quantidade de heróis.”, disse Joe. “Além dos heróis, os violões precisam se unir a eles, o que é incrível. Acho que retornaríamos se pudéssemos trazer nossa visão dessa HQ para as telonas.”

Ele continuou:

Anthony e eu sempre gostamos dessas relacões complicados entre heróis e vilões, gostamos de vilões que acreditam que são heróis em suas próprias histórias, então tudo isso está embutido em ‘Guerra Secretas‘.

Para quem não conhece, ‘Guerras Secretas‘ começa quando heróis e vilões são transportados ao Mundo de Batalhas pela entidade conhecida como Beyonder. Lá, os personagens travam uma guerra entre si. Enquanto os vilões tentam agradar a entidade e ganhar o prometido, os heróis tentam um modo de escapar daquela realidade.

Enquanto isso não acontece, confira nossa crítica de ‘Vingadores: Ultimato‘:

‘A Casa de Cera’ vai ganhar Blu-ray em belíssima edição de colecionador; Confira!

O suspense ‘A Casa de Cera foi lançado em 2005 e acabou se tornando um fracasso de público e crítica.

Com apenas 26% de aprovação no Rotten Tomatoes, o longa Jaume Collet-Serra (‘Adão Negro’) foi massacrado pelos críticos e arrecadou apenas US$ 68.7 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 45 milhões.

No entanto, o longa dirigido por  se tornou um clássico ao longo dos anos, ganhando ainda mais atenção do que a versão original, lançada em 1953.

E, para a alegria dos fãs, a Scream Factory anunciou que vai lançar um belíssimo Blu-Ray comemorativo do remake em 13 de junho.

Confira a capa:

Na trama, Carly (Elisha Cuthbert), Paige (Paris Hilton), Wade (Jared Padalecki), Nick (Chad Michael Murray) e mais dois amigos decidem viajar de carro para o maior campeonato universitário de futebol americano a ser realizado no ano. Durante a viagem eles decidem acampar à noite, planejando seguir adiante pela manhã. Um acidente com um motorista de caminhão assusta o grupo, que no dia seguinte descobre que o carro em que estavam foi danificado. Sem saída, eles aceitam uma carona até Ambrose, a cidade mais perto do local. Ao chegar chama a atenção do grupo a Casa de Cera de Trudy, a principal atração de Ambrose, que possui várias estátuas de cera bastante parecidas com pessoas de verdade. Porém o que eles não sabem é o motivo pelo qual as estátuas parecem tão reais.

Recentemente, os roteiristas ChadCarey Hayes revelaram que tinham vontade de fazer uma pré-sequência.

“Nós conversamos sobre a ideia de uma pré-sequência, depois que o filme saiu, mas a resposta do estúdio foi que não tínhamos números grandes na bilheteria”, Carey disse em entrevista ao ComicBook.com“Mas se nós chegássemos agora para eles, seria uma história bastante diferente por causa dos fãs”.

Você gostaria de ter visto ‘A Casa de Cera 2‘?

‘Homem-Aranha 3’: Tom Holland está animado para finalmente falar sobre os SPOILERS do filme

A trama de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa esteve cercada de mistério desde o início da produção, quando começaram a circular rumores sobre a participação de Tobey Maguire e Andrew Garfield.

Como o filme já foi lançado há pouco mais de uma semana, isso significa que os SPOILERS já estão liberados.

Até mesmo o próprio Tom Holland está animado para finalmente discutir sobre os segredos do longa.

Durante uma entrevista para o The Hollywood Reporter, o intérprete de Peter Parker

“Vai ser muito bom começar a falar sobre o filme agora que todo mundo já viu! Há tantas histórias que não contei porque tudo era segredo. Andrew [Garfield], Tobey [Maguire] e eu tivemos uma das experiências mais incríveis trabalhando juntos. Somos as únicas três pessoas que já interpretaram esse personagem nas telonas, então criamos uma irmandade, essa amizade, que vai além de apenas conhecermos um ao outro.”

Ele continuou:

“Essa é uma experiência compartilhada que apenas nós três temos e, por causa dessa conexão, o relacionamento que tínhamos no set – tenho certeza que isso fica claro no filme – era como se fôssemos irmãos perdidos há muito tempo. E eu quero falar sobre isso sempre que eu puder. Sinceramente, foi o ponto alto da minha carreira. Podem me colocar num palco na frente de milhares de pessoas porque eu tenho tanta coisa para contar, tudo que não tive permissão antes. Adoraria continuar falando sobre este filme.”

Como os fã já sabem, Holland tem fama de fofoqueiro, mas desta vez ele conseguiu guardar segredo.

Então, certamente deve ser um grande alívio para ele poder falar abertamente sobre as principais surpresas da trama.

Lembrando que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ continua em exibição nos cinemas e está escalando bilheterias.

Até o momento, já são US$ 876,2 milhões mundialmente.

Assista nossa crítica e siga o CinePOP no YouTube:

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

 

‘Capitão América 4’ ganha DETALHES da trama

Durante a D23 Expo, foram reveladas diversas novas informações sobre o já confirmado Capitão América: Nova Ordem Mundial, que será dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’).

Enquanto participava do evento, o cineasta conversou com o Comic Book e revelou detalhes da trama. Segundo ele, Sam Wilson (Anthony Mackie) agora carrega o peso e a responsabilidade da liderança após herdar o legado de Steve Rogers em ‘Falcão e o Soldado Invernal‘.

“Olha, ele está em uma nova posição agora, como líder e como o novo Capitão América. Isso vai ser um novo conjunto de desafios para ele, e nesta história, uma grande parte de sua jornada é descobrir como definir esta liderança. Essa é uma atmosfera com a qual ele ainda não teve que lidar.”

Ele continuou:

“Como o Falcão , ele sempre esteve lá apoiando o resto da equipe, mas agora ele é o homem que lidera a equipe, e acho que vai ser uma jornada realmente emocionante para ele.”

O cineasta também revelou que o longa começará a ser filmado na primavera norte-americana de 2023 (entre março e junho), com estreia marcada para maio de 2024.

Por enquanto, ainda não há muitos detalhes sobre a trama, mas também foi confirmado que um dos vilões será o ‘Líder’, alter-ego do Dr. Samuel Sterns, vivido por Tim Blake Nelson em ‘O Incrível Hulk‘ (2008).

Nas redes sociais, os fãs comemoraram a escalação de Nelson.

Confira:

Lembrando que o roteiro fica a cargo de Malcolm Spellman e Dalan Musson, de ‘Falcão e o Soldado Invernal‘.

Recentemente, o protagonista Anthony Mackie conversou com o Comic Book e disse que quase surtou quando recebeu o convite para ser o novo Capitão América nas telonas.

Mas o mais importante nisso tudo, foi que ele pôde se enxergar como um verdadeiro herói para seus filhos.

“Como pai de meninos, é muito legal quando seus filhos veem você fazer algo que eles podem assistir. Nós [atores] fazemos tantos filmes, e a maioria deles nossos filhos não podem assistir. Mas meus filhos foram realmente capazes de sentar e comer pipoca enquanto assistiam ‘Falcão e o Soldado Invernal’ ou ‘Vingadores‘, ou todos esses filmes da Marvel. Tudo o que faço é para os meus meninos, então essa é a parte divertida.” 

Enquanto isso, todos os episódios de Falcão e o Soldado Invernal’ continuam disponíveis na Disney+.

‘Black Mirror’? Internautas comparam óculos de realidade virtual da Apple com a série; Confira!

A Apple anunciou ontem (05) o seu mais novo produto, o Vision Pro, um óculos de realidade aumentada que promete levar o usuário a uma imersão virtual 4k em cada lente do acessório.

Com lançamento marcado para 2024, o Vision Pro será vendido por US$ 3.500, algo em torno de R$ 17 mil, e vai contar com experiências integradas com iPhone, MacBooks, iPads e outros produtos da Apple.

Apesar da tecnologia futurista e atraente, os internautas não parecem tão confortáveis com a ideia de serem transportados para dentro de uma tela, pois estão relacionando a novidade com a série ‘Black Mirror‘.

Criada por Charlie Brooker e Annabel Jones em 2011, a série adota uma visão sobre a má influência das novas tecnologias e das redes sociais na vida moderna, fazendo uma crítica sobre sua dependência e como isso pode levar a acontecimentos catastróficos. Poderia ser resumida como uma série que apresenta críticas à sociedade atual e que alerta sobre como ela, se continuar nesse ritmo, pode piorar a cada dia.

Nas redes sociais, os fãs da atração já demonstraram receio sobre o novo lançamento da Apple.

Confira as reações:

Lembrando que a 6ª temporada de ‘Black Mirror‘ estará disponível na Netflix a partir de 15 de junho.

As cinco episódios são intitulados Joan Is Awful, Loch Henry, Beyond the Sea, Mazey Day e Demon 79.

O elenco conta com Zazie Beetz, Aaron Paul, Annie Murphy, Salma Hayek Pinault, Josh Hartnett, Michael Cera, Rob Delaney e Himesh Patel.

Confira os cartazes:

Diferente da temporada anterior – que foi lançada em 2019 –, o sexto ano terá mais de três episódios. Além disso, os novos episódios serão mais longos e com um orçamento mais alto, elevando-os ao potencial de pequenos filmes.

Isso indica que cada episódio pode ter mais de 60 minutos, como foi o caso de ‘Natal, que teve 74 minutos na 2ª temporada, ‘Odiados pela Nação‘, com 90 minutos na 3ª temporada e ‘USS Callister‘, com 77 minutos na 4ª temporada.

Com caráter antológico, a série adota uma visão sobre a influência das novas tecnologias na vida moderna, criticando com histórias sobre sensações tecno-paranoicas e traçando o perfil da sociedade formada pelas mídias, sociais ou não. Poderia ser resumida como uma série que apresenta críticas à sociedade atual e que alerta sobre como ela, se continuar nesse ritmo, pode piorar a cada dia.

‘The Walking Dead: Daryl Dixon’: Teaser da 2ª temporada destaca Carol Peletier; Confira!

A AMC divulgou o primeiro teaser da 2ª temporada de ‘The Walking Dead: Daryl Dixon‘, que será focada na personagem Carol Peletier (Melissa McBride).

Na prévia, Daryl (Norman Reedus) tenta voltar da França para casa, enquanto Carol sai em busca de sua melhor amiga que desapareceu na cidade de Freeport, Maine.

A nova temporada substitui o extinto spinoff ‘Daryl & Carol‘, reunindo as co-estrelas de longa data da franquia após sua despedida no final da série original.

Confira o teaser:

McBride  já havia feito uma participação especial no episódio final do primeiro ciclo, onde sua personagem buscava pelo seu amigo desaparecido, o Daryl Dixon.

Em entrevista à EW, o showrunner David Zabel contou como a personagem será integrada ao próximo ciclo: “Bem, está bem definido o que vimos nos episódios 5 e 6. Existem principalmente dois elementos. O primeiro elemento é que, por algum motivo, ela se sentiu compelida a sair em busca de Daryl, sobre o que aprenderemos mais à medida que nos aprofundarmos na história. Mas ela provavelmente está preocupada com ele e se sentiu compelida a sair em busca dele. Ele meio que atende a chamada de rádio que vimos no episódio 5 porque se presumiu que ele voltaria para casa, e então ele nunca fez isso. Logo, podemos entender isso. Mas [Daryl] nunca voltou para casa, então, ela está preocupada com ele. E a ligação pelo rádio deu a ela pelo menos uma pequena pista sobre como localizá-lo”.

Zabel continua: “e a beleza disso é que ela tem uma história muito ativa sobre tentar encontrar e proteger seu amigo, com quem está preocupada. […] Mas há toda uma história interna de Carol que se desenrola ao longo dos episódios da segunda temporada. Já filmamos um pouco disso e será fantástico quando tudo estiver pronto”.

David Zabel serve como showrunner.

Além de Norman Reedus, o elenco ainda conta com Clémence Poésy, Adam Nagaitis, Anne CharrierEriq EbanoueyLaika Blanc Francard, Louis Puech Scigliuzzi Romain Levi.

‘The Mandalorian’: Novo episódio tem a PIOR avaliação da série inteira no IMDb

O sexto episódio da terceira temporada de ‘The Mandalorian‘, intitulado ‘Armas de Aluguel‘, já está disponível no Disney+, mas recebeu a pior avaliação da série no IMDb: 6,9/10 após 2.600 votos.

Anteriormente, essa marca negativa era mantida pelo terceiro episódio da atual temporada, com 7,1/10 após 12.000 votos.

Embora a audiência também não esteja no mesmo patamar das temporadas anteriores nos Estados Unidos, é pouco provável que isso interfira na renovação da série.

No episódio, Din Djarin (Pedro Pascal) se une a Bo-Katan (Katee Sackhoff) para encontrar ex-aliados da mandaloriana no planeta Plazir-15. No entanto, eles são surpreendidos quando são requisitados pelos representantes democráticos do planeta para uma missão.

Este episódio apresenta algumas participações especiais de atores inéditos no universo de Star Wars. Jack Black e a cantora Lizzo interpretam, respectivamente, o Capitão Bombardier e a Duquesa, líderes do planeta.

Além disso, os protagonistas encontram com o Comissário do Planeta, que é interpretado por ninguém menos que Christopher Lloyd, o Doutor Emmett Brown na trilogia ‘De Volta Para o Futuro‘.

E aí? O que você achou da participação desses atores?

Lembrando que os dois últimos episódios de The Mandalorian‘ foram essenciais para a narrativa da série.

Além de dar mais destaque aos Cavaleiros Jedi no flashback sobre o resgate de Grogu durante a invasão ao Templo, a trama também mostrou os Mandalorianos saindo de seu esconderijo rumo a um novo lar em Nevarro.

Bo-Katan Kryze também tem uma nova missão, sendo enviada pela Armeira para trazer mais guerreiros de seu povo para se unir ao Caminho.

E agora que restam apenas três episódios para o fim da 3ª temporada, a Disney+ divulgou um belo pôster ilustrado reunindo os Jedi e os Mandalorianos.

Confira:

Lembrando que o próximo episódio chega à Disney+ em 12 de abril.

As aventuras do Mandaloriano através da galáxia de Star Wars continuam. Anteriormente um caçador de recompensas solitário, Din Djarin voltou a se reunir com Grogu. Enquanto isso, a Nova República luta para levar a galáxia para longe de sua história sombria. O Mandaloriano cruzará o caminho com antigos aliados e fará novos inimigos enquanto ele e Grogu continuam sua jornada juntos.

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série é ambientada após a queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem.

Pedro Pascal (‘The Last of Us’) estrela a produção como o personagem titular. O próximo ciclo ainda conta com o retorno de Giancarlo Esposito, Carl Weathers, Katee Sackhoff, Emily Swallow e Omid Abtahi.

‘Five Nights at Freddy’s’: Diretora comenta sobre participação de Matthew Lillard e semelhança com ‘Pânico’

ATENÇÃO PARA SPOILERS DE ‘FIVE NIGHTS AT FREDDY’S – O PESADELO SEM FIM’ NO TEXTO!

A adaptação cinematográfica de ‘Five Nights At Freddy’s‘, e a participação de Matthew Lillard, conhecido por seus papéis em ‘Pânico‘ e ‘Scooby-Doo‘, vem conquistando os fãs.

No filme, Lillard interpreta William Afton, o principal antagonista, e sua atuação tem sido amplamente elogiada.

Emma Tammi, diretora do filme, expressou sua gratidão por ter Lillard no elenco em uma entrevista ao ComicBook.

“Matthew está se tornando um personagem icônico para nossa franquia, e ele próprio é icônico nesse gênero. Ele é incrivelmente criativo, entusiasmado e maravilhoso para nosso vilão. Tivemos muita sorte de tê-lo. Eu acho que a história dele nas telas ainda não acabou, se tivermos a sorte de fazer mais, ele está apenas começando”, disse Tammi.

Confira o trailer:

‘Five Nights At Freddy’s – O Pesadelo Sem Fim‘ está superando todas as expectativas e estabelecendo novos recordes.

O filme fez US$ 130,6 milhões mundialmente, arrecadando mais de 6 vezes o seu orçamento de apenas U$ 20 milhões.

Com US$78 milhões arrecadados apenas nos EUA, o filme superou ‘Halloween‘ (2018), de US$76 milhões, se tornando a estreia mais lucrativa da Blumhouse!

Agora é a maior estreia de terror do ano, superando o lançamento de franquias mais reconhecidas como “Pânico VI” (US$ 44,4 milhões) e “A Freira II” (US$ 32 milhões). Entre seus muitos recordes, “Five Nights at Freddy’s” também garantiu o segundo maior fim de semana de estreia para uma adaptação de videogame, atrás apenas do sucesso de bilheteria deste ano “Super Mario Bros. Movie” (US$ 146,3 milhões).

No dia de sua estreia nos Estados Unidos, o filme arrecadou impressionantes US$ 39,5 milhões, tornando-se a adaptação de jogo com o melhor desempenho nas bilheteiras em um único dia.

Este feito notável superou até mesmo ‘Super Mario Bros.: O Filme‘, que anteriormente detinha o recorde.

O que torna esse sucesso ainda mais notável é que, antes mesmo de ‘Five Nights At Freddy’s – O Pesadelo Sem Fim‘ chegar aos cinemas, a Blumhouse já havia recuperado os US$ 25,1 milhões investidos na produção por meio de acordos de licenciamento, streaming e distribuição.

Através do Twitter, o Portal Box Office divulgou que a adaptação recebeu nota A- no CinemaScore.

Para quem não sabe, a pesquisa do CinemaScore já é tradição e acontece desde 1978.

A votação é feita diretamente nos cinemas da América do Norte, com o público preenchendo os cartões de voto logo depois de terem assistido a um filme e atribuindo notas que vão de ‘A+’ a ‘F‘.

Confira a publicação:

Além disso, o longa superou todas as expectativas e deve arrecadar sólidos US$ 68 milhões em sua estreia nas bilheterias dos EUA.

De acordo com o Deadline, o novo terror da Blumhouse arrecadou US$ 34 milhões na sexta-feira (27) – um resultado sólido se considerarmos que o filme foi lançado simultaneamente no Peacock.

Para termos de comparação, os números superam a estreia de ‘Halloween Kills‘ (US$49.4M) e ‘Halloween Ends‘ (US$40M), que também contaram com lançamentos híbridos na plataforma de streaming.

Com o sucesso, o longa deve quebrar os seguintes recordes:

  • Maior abertura doméstica do ano para um filme de terror, superando ‘Pânico VI‘ (US$44.4M);
  • Terceira maior estreia da história do cinema para uma adaptação de videogame, atrás apenas de ‘Super Mario Bros‘ (US$146.3M) e ‘Sonic 2‘ (US$72M);
  • Segunda maior abertura para uma produção da Blumhouse, atrás apenas do reboot de ‘Halloween‘ (US$76.2M);
  • Maior abertura da história no final de semana de Halloween, superando ‘O Gato de Botas‘ (US$34M);
  • É o 19º filme da Blumhouse a alcançar o topo das bilheterias norte-americanas;
  • Segunda maior abertura da história para um filme lançado simultaneamente em streaming, atrás apenas de ‘Viúva Negra‘ (US$80M);

Emma Tammi (‘Terra Assombrada’) fica responsável pela direção, além de também assinar o roteiro ao lado de Scott Cawthon Seth Cuddeback.

“Enquanto passa sua primeira noite no trabalho, um problemático guarda de segurança da Pizzaria Freddy Fazbear logo percebe que não será uma tarefa fácil sobreviver ao seu primeiro turno.”

O elenco contará com Josh Hutcherson (‘Jogos Vorazes’), Matthew Lillard (‘Pânico’), Elizabeth Lail (‘VOCÊ’), Kat Conner Sterling (‘The Gifted’) e Mary Stuart Masterson (‘Ponto Cego’).

Seth Grahame-Smith está atado como produtor original ao lado do criador de Cawthon, prometendo entregar um “filme adorável, insano e aterrorizante”.

Criado em 2014, ‘Five Nights at Freddy’s’ rendeu uma série de jogos de terror produzidos pela Cawthorn, para PC e celulares. Os games colocam o jogador na posição de um guarda de segurança do turno noturno em um restaurante de diversão para família, com assustadores mascotes robóticos que ganham vida à noite. O game já rendeu quatro sequências, além de livros.

‘Five Nights at Freddy’s’ carrega até hoje o recorde do Guinness World de mais continuações lançadas em um mesmo ano.

‘Batman Ninja vs Yakuza League’ ganha novos cartazes; Confira!

A Warner Bros. Japan divulgou novos cartazes deBatman Ninja vs Yakuza League‘, a sequência do anime de 2018 que reimaginou o Cavaleiro das Trevas no Japão feudal.

Nas imagens, divulgadas pelo ComicBook, vemos os membros da Liga da Justiça transformados em mafiosos.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

batman ninja vs yakuza league batman

batman ninja vs yakuza league wonder woman poster

batman ninja vs yakuza league the flash

batman ninja vs yakuza league green lantern

batman ninja vs yakuza league aquaman poster

A animação é dirigida por Junpei Mizusaki e Shinji Takagi, com roteiro de Kazuki Nakajima.

A data de lançamento ainda não foi definida, mas os fãs estão esperançosos para que o filme chegue ainda este ano.

Confira a logo compartilhada pelo ComicBook.

Batman Ninja’ está disponível no Max.  

‘Harry Potter’: Executiva da HBO fala sobre possível escalação de atores dos filmes para a série

Sarah Aubrey, executiva da HBO, revelou recentemente detalhes sobre a aguardada série de Harry Potter, que adaptará os livros de J.K. Rowling.

Em entrevista ao The Hollywood Reporter, Aubrey falou sobre o processo de escalação do elenco e garantiu que o público não verá rostos familiares dos filmes.

“É um trabalho dos sonhos para muitos atores no Reino Unido”, afirmou Aubrey. “Mas os papéis que estamos escalando agora são para pessoas que ficarão no show por uma década. É um compromisso de longo prazo, e buscamos talentos que se encaixem nesse perfil”.

A executiva enfatizou que a prioridade é a fidelidade aos livros. “Queremos que a série seja uma imersão completa no universo de ‘Harry Potter’, e isso significa encontrar atores que capturem a essência dos personagens. Estamos abertos a talentos de todos os níveis de experiência, desde que eles compartilhem nossa paixão pela obra de J.K. Rowling”.

Aubrey também revelou que já há interesse de atores consagrados em interpretar personagens adultos que aparecem nas temporadas posteriores, como Sirius Black.

“É muito animador ver o entusiasmo de tantos atores talentosos. Mas queremos evitar repetir o elenco dos filmes, para que o público possa se conectar com os personagens de uma forma nova e autêntica”, afirmou.

A executiva reconheceu que a tarefa não será fácil, já que o público associa fortemente os papéis a certos atores.

“É um desafio, mas estamos confiantes de que encontraremos o elenco perfeito para dar vida a essa história tão amada”, acrescentou. “Com oito horas de televisão por temporada, teremos tempo suficiente para desenvolver os personagens e permitir que o público se envolva com as performances dos novos atores”.

A primeira temporada da adaptação seriada tem previsão de lançamento na plataforma de streaming em 2026.

A Max irá produzir em associação com a Brontë Film and TV e a Warner Bros. Television.

J.K. Rowling será produtora executiva juntamente com Neil Blair e Ruth Kenley-Letts.

Universal Pictures anuncia filme de ‘A Super Máquina’ com produtores de ‘Cobra Kai’

Um clássico da televisão dos anos 80 está de volta:A Super Máquina vai ganhar um reboot em formato de filme. A Universal Pictures está desenvolvendo o longa com a equipe de roteiristas e produtores por trás do sucesso deCobra Kai: Jon Hurwitz, Hayden Schlossberg e Josh Heald.

Hurwitz, Schlossberg e Heald serão os roteiristas, com Hurwitz e Schlossberg em negociações iniciais para assumir a direção.

O trio também ficará responsável pela produção, por meio da produtora Counterbalance Entertainment, ao lado de Kelly McCormick e David Leitch (‘O Dublê’), que produzem pela 87North, com um acordo de primeira opção com a Universal. Gary Barber e Chris Stone serão produtores pela Spyglass.

Os detalhes da trama continuam sendo mantidos em sigilo.

Lembrando que, em 2020, surgiram rumores e foi anunciado um reboot em desenvolvimento sob a direção de James Wan, mas desde então não houve atualizações, e essa versão aparentemente foi abandonada.

A Super Máquinafoi exibido na NBC entre 1982 e 1986, estrelado por David Hasselhoff como Michael Knight, um misterioso combatente do crime. O grande destaque para a maioria dos fãs, no entanto, era K.I.T.T. (Knight Industries Two Thousand), o computador de alta tecnologia que controlava o Pontiac Firebird preto de Knight e servia como seu protetor e parceiro.

‘Ms. Marvel’: Matt Lintz comenta o futuro de Bruno no UCM

O ator Matt Lintz, que interpreta o jovem gênio Bruno Carrelli em ‘Ms. Marvel, comentou recentemente sobre o que o futuro reserva para o seu personagem no Universo Cinematográfico da Marvel (MCU).

Em entrevista ao ComicBookMovie, Lintz adotou o tom cauteloso típico dos astros da Marvel.

“Sobre coisas assim, não posso dizer muita coisa. Não ouvi nada no momento. Mas, se eu tivesse ouvido, haveria um laser vermelho apontado para a minha cabeça. Estou muito animado para a chegada do Doutor Destino e tudo mais. Acho que vai ser incrível”, afirmou.

Um dos momentos mais memoráveis da série ocorre no episódio final, quando Bruno revela a Kamala que há uma “mutação” em seus genes, ao som do tema clássico de ‘X-Men: The Animated Series’.

Lintz relembrou o mistério que envolveu a gravação dessa cena crucial: “Nós filmamos essa cena em refilmagens. Ela não estava originalmente no roteiro. Nem me deram as páginas com a cena. Eu não tinha ideia do que era. Eles me deram uma descrição vaga, mas esconderam a parte da mutação. Quando finalmente me contaram, apenas algumas pessoas no set sabiam. Fiquei chocado”.

O ator admitiu que o segredo aumentou a pressão: “Isso me deixou muito mais nervoso, porque eu sabia o peso da chegada dos X-Men e dos mutantes ao MCU. Foi muito legal fazer parte disso. Foi uma experiência incrível. Ainda sou próximo de todo o elenco. Tivemos muita sorte com os fãs e com a recepção que a série teve”.

Lembrando que é esperado que Ms. Marvel retorne em ‘Vingadores: Dr. Destino’.

Dunesday! Robert Downey Jr. comenta estreia simultânea de ‘Vingadores: Doutor Destino’ e ‘Duna: Parte 3’

O filme é a primeira parte da conclusão da Saga do Multiverso e deve preparar o cenário para o evento final, ‘Vingadores: Guerras Secretas’ (2027).

Vaza suposta descrição do trailer de ‘Vingadores: Doomsday’ que traz o RETORNO de Steve e Peggy; Confira!

O filme tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos. Já a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Evan Peters fala sobre possível RETORNO como Mercúrio em ‘Vingadores: Doomsday’

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco de ‘Vingadores: Doutor Destino‘ contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).