De acordo com o Rue Morgue, a 4ª temporada da série de terror antológica ‘Slasher‘, intitulada ‘Slasher: Flesh & Blood‘, finalmente ganhou data de estreia.
Os dois primeiros episódios serão lançados no dia 12 de agosto, pelo Shudder. O restante da temporada será exibido em caráter semanal na plataforma do serviço de streaming.
Confira a primeira imagem oficial:
A trama da nova temporada irá seguir uma família rica e disfuncional que se reúne em uma ilha isolada. Antigas feridas e rivalidade competitiva chegam ao limite quando eles percebem que há um assassino mascarado na ilha, com a cruel intenção de matá-los, um a um.
Ao contrário das temporadas anteriores, a Netflix deve não distribuir a 4ª temporada no mercado internacional, incluindo o Brasil.
Adam MacDonaldserá responsável pela direção do novo ciclo.
O longa é dirigido por Ivan Kapitonov, que foi produtor de ‘A Sereia: Lago dos Mortos‘ e ‘A Babá: O Chamado das Sombras‘.
“Ksyusha quase não se lembra de seu pai: ele sumiu quando ela ainda era criança. Anos depois, com sua mãe já casada novamente, Ksyusha tem um reencontro inesperado – seu pai voltou para casa, mas em coma. Seu retorno vira a vida da família de cabeça para baixo, mas seu reaparecimento é apenas o começo. Logo, coisas aterrorizantes começam a acontecer na casa e a mãe de Ksyusha começa a se comportar de forma estranha. Ksyusha suspeita que uma entidade entrou na casa com seu pai, colocando-a em uma batalha pela sobrevivência de sua família.”
De acordo com o Variety, Jessica Parker Kennedy (‘The Flash’) entrou para o elenco da série ‘Percy Jackson e os Olimpianos‘, nova adaptação que está sendo desenvolvida pelo Disney+.
A atriz interpretará a Medusa, que foi condenada pelos deuses e vive uma vida amarga em reclusão até que intrusos invadem seu espaço. A famosa criatura é “acolhedora a alguns, mas ameaçadora a outros”.
Adam Copeland também foi confirmado como Ares, o deus da guerra.
Vale lembrar que, recentemente, o nosso editor-chefe Renato Marafon participou da DisneyD23 e teve a oportunidade de entrevistar os astros da adaptação.
No vídeo, Walker Scobell (Percy Jackson), Leah Sava Jeffries (Annabeth Chase) e Aryan Simhadri (Grover Underwood) falam sobre seus personagens, quais são seus livros preferidos da saga, quais Deuses queriam ter como pais e muito mais.
Assista:
Por enquanto, a primeira temporada ainda não tem data de estreia confirmada.
O elenco ainda contará com Virginia Kull (Sally Jackson), Glynn Turman (Chiron), Jason Mantzoukas (Sr. D), Megan Mullally (Alecto), Timm Sharp (Gabe Ugliano), Dior Goodjohn (Clarisse La Rue), Charlie Bushnell (Luke Castellan) e Olivea Morton (Nancy Bobofit).
Ao todo, a saga escrita por Riordan contém cinco livros: ‘O Ladrão de Raios’, ‘Mar dos Monstros’, ‘A Maldição do Titã’, ‘A Batalha do Labirinto’, e ‘O Último Olimpiano’.
A trama gira em torno de Percy, um adolescente que descobre ser filho de Poseidon, deus grego dos mares, e então é enviado para o Acampamento Meio-Sangue para se reunir com outros meios-sangue. Lá, Percy onde se encontra com o amigo e mentor Grover Underwood, um sátiro adolescente, e conhece Annabeth Chase, filha de Atena.
Apesar de receber críticas mistas, o filme arrecadou quase US$227 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 95 milhões.
Em 2013, ‘Percy Jackson e o Mar de Monstros‘ faturou apenas US$ 199 milhões e recebeu duras críticas acerca da narrativa, que se distanciava demais do romance original.
Depois de 25 anos separados, o rancheiro Silva cavalga pelo deserto para visitar seu velho amigo Jake, o xerife de Bitter Creek. O que vem a seguir é uma tarde de intimidade compartilhada, reconciliação e lembranças. No entanto, no dia seguinte, a revelação da conexão dos dois homens com um crime local sugere que há mais no encontro deles do que apenas uma viagem pela estrada da memória.
‘Beekeeper – Rede de Vingança‘, filme de ação estrelado por Jason Statham (‘Os Mercenários 4’), já está disponível no catálogo brasileiro do Prime Video.
Na trama, uma jornada brutal de vingança de um homem assume riscos nacionais depois que ele é revelado como um ex-agente de uma organização poderosa e clandestina conhecida como “Apicultores”.
Sucesso nos cinemas, o longa arrecadou US$ 152.7 milhões mundialmente, a partir de um orçamento de apenas US$ 40 milhões.
O Shudder renovou oficialmente a série ‘The Creep Tapes‘, baseada na franquia de terror found footage ‘Creep‘, para a 2ª temporada.
Sucesso no serviço de streaming, o primeiro episódio se tornou o mais assistido do Shudder na plataforma da AMC+.
“A segunda temporada continuará a desvendar a mente deste assassino em série que atrai cinegrafistas para seu mundo com a promessa de um trabalho remunerado documentando sua vida. Infelizmente, conforme a fita rola, as intenções questionáveis do assassino vêm à tona com seu comportamento cada vez mais estranho e as vítimas descobrem que podem ter cometido um erro mortal.”
Seis novos episódios foram encomendados para o próximo ciclo.
A série foca na coleção de vídeos do cofre secreto do assassino mais mortal e socialmente inconfortável do mundo, que contrata suas vítimas para filmá-lo por um dia sob falsos pretextos.
Cada episódio foca em uma nova vítima em sua vasta coletânea.
O projeto está sendo descrito como uma “expansão do universo da franquia”.
Mark Duplass, protagonista e roteirista dos dois primeiros filmes, retorna. Ele criou a série ao lado de Patrick Brice, que é responsável pela direção de todos os episódios.
Vale lembrar que os dois primeiros filmes da franquia estão disponíveis da Netflix!
Lucy Hale (‘Verdade ou Desafio’) e Jack Whitehall (‘Jungle Cruise’) também foram confirmados no elenco.
Apesar da trama não ter sido revelada, o projeto deve acompanhar as “angustiantes 24 horas de dois irmãos após falecimento de seu pai, com quem não tinham contato há anos”.
O roteiro é assinado por Thomas Bilotta.
“Estou muito animado em dar vida a este projeto, e estou adorando trabalhar com Lucy, Jack e Anjelica. Os temas universais subjacentes da paternidade e dos laços familiares falaram diretamente comigo e com a minha própria experiência. A pergunta ‘O que você faria pela sua família?’ sempre me intriga como uma questão para apresentar ao público,” declarou o cineasta.
Vale lembrar que Slade já é conhecido pelos fãs do gênero. Além de ter dirigido ‘30 Dias de Noite‘, ele também comandou ‘Menina Má.Com‘, ‘Black Mirror: Bandersnatch‘, ‘Colheita Sombria‘ e alguns episódios da aclamada série ‘Hannibal‘.
De acordo com o Deadline, Dave Bautista (‘Guardiões da Galáxia’) está em negociações para estrelar a série live-action de ‘God of War‘, que está sendo desenvolvida pelo Prime Video.
O ator interpretará o novo Kratos, substituindo Ryan Hurst (‘The Walking Dead’) – que deixou o elenco após sofrer um grave acidente durante as filmagens, onde rompeu o bíceps e teve que passar por uma cirurgia que exige um longo período de recuperação.
A expectativa é que as filmagens sejam retomadas em meados de outubro.
Na trama…
“Kratos e seu filho, Atreus, embarcam uma jornada para espalhar as cinzas de sua esposa e mãe, Faye. Através de suas aventuras, Kratos tenta ensinar seu filho a ser um deus melhor, enquanto Atreus tenta ensinar seu pai a ser um ser humano melhor.”
Ben Chapplecomo Magni, filho mais velho de Sif e Thor;
Evelyn Miller como Gna, comandante das Valquírias de Odin;
Island Austin como Thrud, filho mais novo de Sif e Thor.
Frederick E.O. Toye, vencedor do Emmy pelo seu trabalho em ‘Xógum: A Gloriosa Saga do Japão‘, será responsável pela direção dos dois primeiros episódios.
Ronald D. Moore servirá como showrunner, roteirista e produtor executivo.
A empresa britânica Po-Zu desenvolveu uma edição limitada de tênis oficiais inspirados na Resistência.
O produto, que contará com apenas mil pares, entrará na pré-venda nesta sexta-feira (25).
Confira:
Aparentemente o modelo é o primeiro de uma série de novos calçados que pertencem a uma coleção especial inspirada no universo de ‘Star Wars’. Estes demais produtos tem previsão de lançamento para 2018.
O par de tênis inspirados na Resistência serão comercializados por US$ 193, cerca de R$ 605. Os fãs brasileiros interessados em comprar este ou outros produtos da sua linha especial podem ficar tranquilos, pois a empresa envia suas mercadorias para o Brasil.
O último domingo (01), foi marcado pelo Dia do Canadá e para celebrá-lo, a conta oficial do Instagram de ‘Deadpool‘ decidiu homenagear o astro Ryan Reynolds, intérprete do herói homônimo e de origem canadense.
Confira:
‘Deadpool 2‘ chegou aos US$ 705 milhões em todo o mundo (US$ 304,1 milhões nos EUA e US$ 400,9 milhões no resto do mundo), se tornando a terceira maior bilheteria da história para um filme Rated-R.
Na trama da sequência, depois de sobreviver a um ataque bovino quase fatal, um chefe de cafeteria desfigurado (Wade Wilson) luta para alcançar seu sonho de se tornar o barman mais quente de Mayberry, enquanto também aprende a lidar com sua perda de paladar. Procurando reencontrar seu gosto pela vida, junto com um capacitor de fluxo, Wade precisa lutar contra ninjas, Yakuza, e uma alcateia de caninos sexualmente agressivos, enquanto faz uma jornada pelo mundo para descobrir a importância da família, amizade e sabor – encontrando um novo gosto para a aventura e ganhando o cobiçado título de Melhor Amante do Mundo em sua caneca de café.
‘Aladdin’ é o próximo remake em live-action dos estúdios Disney a chegar aos cinemas e a produção, dirigida por Guy Ritchie, contou com um orçamento milionário, superando grandes filmes do mesmo gênero, também desenvolvidos pela Casa do Mickey. Além disso, a nova versão superou os gastos de algumas das adaptações de super heróis de grande sucesso da atualidade.
Segundo o ScreenRant, o orçamento de ‘Aladdin’ é um dos mais caros do gênero remake em live-action, alcançando a marca de US$ 183 milhões. Os valores superam a produção do sucesso ‘Mogli: O Menino Lobo‘, de Jon Favreau. O longa em questão custou US$ 175 milhões.
Os custos com ‘Aladdin‘ também ultrapassam os orçamentos de ‘Malévola‘ (US$ 180 milhões), ‘A Bela e a Fera‘ (US$ 160 milhões) e ‘Cinderela‘, que custou meros US$ 95 milhões.
O orçamento do remake ainda deixou para traz as adaptações dos quadrinhos de ‘Capitã Marvel‘ e ‘Aquaman‘, que gastaram US$ 152 milhões e US$ 160 milhões, respectivamente.
Dirigido por Guy Ritchie (‘Sherlock Holmes‘), o live-action será lançado quase 27 anos após a estreia da animação.
Um jovem humilde descobre uma lâmpada mágica, com um gênio que pode lhe conceder desejos. Agora o rapaz quer conquistar a moça por quem se apaixonou, mas o que ele não sabe é que a jovem é uma princesa que está prestes a se noivar. Agora, com a ajuda do Gênio, ele tenta se passar por um príncipe e para conquistar o amor da moça e a confiança de seu pai.
A série ‘Supergirl‘, da emissora The CW, tem feito história ao dar voz à comunidade LGBTQ+ por meio de alguns de seus personagens. E a atriz Chyler Leigh foi a membro mais recente do elenco a assumir sua identidade queer publicamente.
Por meio de uma emocionante carta aberta feita em suas redes sociais, Leigh, intérprete de Alex Danvers, refletiu sobre sua orientação sexual, pontuando como a jornada da sua protagonista de ‘Supergirl’ foi fundamental para a sua própria jornada.
Confira:
“Quando me disseram que minha personagem se assumiria na segunda temporada, uma enxurrada de pensamentos e emoções passou por mim e à minha volta por causa da responsabilidade que eu sentia por representar autenticamente a jornada de Alex. O que eu não percebi era como a cena em que ela finalmente confessou sua verdade saltaria das páginas do roteiro e se tornaria genuinamente uma variação da minha. Meu coração parecia que ia pular do meu peito cada vez que filmamos, sempre apresentando outra oportunidade para tirar essas palavras honestas da minha boca. Embora eles não correspondam exatamente ao meu diálogo pessoal, a essência por trás disso certamente correspondia. Segundo o diretor, a imprensa, da mídia, o elenco e dos fãs, essa foi a cena sobre se assumir mais realista que eles já viram. E para roubar as palavras de Alex, é porque há alguma verdade no que ela disse sobre mim. A cena está na segunda temporada, episódio 6, se você quiser ver por si mesmo. Mas aqui está o X da questão. Desde que o episódio foi ao ar, fui informada por queridos amigos (e até observadores ávidos de Supergirl) que eles não assistiriam mais ao programa por causa do fato de que a jornada da Alex se afastou de suas crenças menos aceitáveis. Logo depois, eles começaram a se distanciar e, eventualmente, minha família e eu fomos excluídos, marcando a perda de muitas pessoas que amamos. No entanto, após a picada inicial, não guardo rancor pela resposta negativa, porque, como eu disse, todos nós tivemos dificuldades de uma maneira ou de outra com aceitação (seja qual for o assunto), seja em relação a nós mesmos ou aos outros. Tem sido um caminho longo e solitário para meu marido e para mim, mas posso dizer de todo o coração que depois de todos esses anos, ele e eu ainda estamos descobrindo as profundezas de nós mesmos e um do outro, mas ao longo de nossa jornada aprendemos a ter orgulho de quem somos, não importa o custo”.
Criada por Ali Adler, Greg Berlanti e Andrew Kreisberg, a série originalmente era exibida pela CBS, mas trocou de canal após o segundo ciclo, fazendo parte do catálogo da CW e entrando oficialmente para o Arrowverse.
Durante a destruição de Krypton, a pequena Kara Zor-El é enviada à Terra com o objetivo de proteger o primo Kal-El (Superman), que ainda bebê também é um dos sobreviventes da destruição de seu planeta natal. Durante o percurso, a nave de Kara se desvia da rota original e acaba em um planeta onde o tempo não passa. Aos 12 anos seu primo, que já havia se tornado o Superman, a resgata e entrega-lhe aos cuidados de uma família de amigos cientistas, os Danvers. Kara Danvers cresce como uma criança normal (ou quase isso) e, aos 24 anos, trabalha como assistente de Cat Grant na CatCo Worldwide Midia, sem que ninguém suspeite de seus superpoderes. Um dia, sua irmã adotiva, Alex, está em um avião que sofre uma pane e começa a cair. Kara, que sempre se deu muito bem com a irmã, decide salvá-la com a ajuda de seus superpoderes, Depois disso ela descobre que a irmã na verdade trabalha para o D.E.O. e junta-se à organização, dividindo-se entre a vida de assistente e de Supergirl.
A novidade foi revelada pelo roteirista e diretor do longa, Lee Cronin(‘The Hole in the Ground’), por meio de sua conta oficial do Twitter. Na ocasião, ele ainda compartilhou a primeira imagem dos bastidores da produção.
De acordo com o Variety, o próximo filme da franquia será lançado direto no serviço de streaming da HBO Max.
O site ainda confirma que o longa se passará no mesmo universo da saga original e será ambientado na cidade.
A trama seguirá duas irmãs distantes, interpretadas por Alyssa Sutherland e Lily Sullivan, cujo reencontro é interrompido quando demônios são libertados, colocando-as em uma batalha primitiva pela sobrevivência enquanto enfrentam a versão mais terrível de família que se pode imaginar.
Sam Raimi e Bruce Campbell, diretor e astro, respectivamente, da trilogia original, serão os produtores da nova versão.
Em 2013, o aclamado cineasta Fede Alvarez investiu em um remake que, arrecadou US$ 100 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 16 milhões. Além disso, garantiu uma recepção sólida pela crítica especializada, acumulando 62% de avaliações positivas no Rotten Tomatoes.
Na trama, Matt Murdock, um advogado cego com habilidades aprimoradas, está lutando por justiça por meio de seu movimentado escritório de advocacia, enquanto o ex-chefe da máfia Wilson Fisk vai atrás de seus próprios empreendimentos políticos em Nova York. Quando suas identidades passadas começam a emergir, os dois homens se encontram em rota de colisão inevitável.
O elenco conta contará com o retorno de Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk), Elden Hanson (Foggy Nelson), Deborah Ann Woll (Karen Page), Jon Bernthal (Justiceiro) e Wilson Bethel (Ben Poindexter/Mercenário).
Baseado na premiada peça de teatro ‘The Audience‘, ‘The Crown‘ conta a história dos bastidores do início do reinado da Rainha Elizabeth II, revelando as intrigas pessoais, romances e rivalidades políticas por trás dos grandes eventos que moldaram a segunda metade do século 20.
‘The Crown’ retorna com novos episódios no dia 8 de Dezembro.
O ano de 2018 marca o 20º aniversário de ‘Dawson’s Creek’, que foi exibida entre 1998 e 2003, e a revista Entertainment Weekly promoveu o reencontro de seu famoso elenco, além de uma entrevista com o criadorKevin Williamson, em que comentou como foi o processo de escalação dos atores e atrizes da trama.
Ele revelou que a personagem Joey quase foi interpretada por Selma Blair (‘Hellboy’) antes de ser entregue para Katie Holmes.
“Realmente estava determinado a escalar Selma, até que vi o teste de Katie. Aquilo mudou minha vida, minha visão da personagem”
“Steve Miner, o diretor do piloto, indicou Katherine, e ela realmente fez um teste muito bom. Sabia que ela tinha futuro, mas achei que ela parecia madura demais para Jen”
As primeiras exibições-teste de ‘Aquaman‘ foram realizadas nos EUA, e vazaram as reações do grupo de sortudos que estava presente na sessão.
Steve Weintraub, do Collider, disse que ouviu coisas boas daqueles que participaram das projeções.
“Adivinha qual filme de super-heróis foi exibido na noite passada em San Fernando Valley? Ouvi algumas coisas boas de Aquaman”.
Já Christopher Marcus, da Omega Underground, disse que ouviu que o filme é bom, mas não ótimo.
“Ouvi dizer que é bom (não ótimo) e é tudo o que podemos esperar do novo filme da DC”.
KC Walsh, da Geeks WorldWide, compara ‘Aquaman’ com os primeiros filmes da Marvel Studios.
“#Aquaman é como um filme da fase 1 da Marvel Studios, então se você gostou deles, talvez você vai adorar… Se não, provavelmente não vai curtir muito…”.
Durante os anos 1980, os brucutus tomaram conta de Hollywood e popularizaram os filmes de porradaria franca, angariando uma legião de fãs que perdura até hoje. Mais do que isso, esse fenômeno acabou alavancado os filmes de artes marciais e criando uma relação boa com eles, afinal… Ação é sempre bom. Essa pegada de ‘exército de um homem só’ cativa justamente pela postura dos protagonistas e a diversão de ver os caras destroçando mais adversários que psicopata de filme de terror e terminando com tudo dando certo.
Alguns anos depois, esse subgênero caiu em desuso e a ação foi dando mais espaço para a aventura. Esses longas ‘porradeiros’ acabaram sendo relegados a produções B. Felizmente, na década passada, a franquia John Wick mostrou a Hollywood que ainda havia interesse do público nesse tipo de filme e sem precisar apelar necessariamente para os corpos musculosos dos fisiculturistas dos cinemas. Desde então, o público vem recebendo ao menos um filme desse tipo a cada dois anos. E a ‘cota porradaria’ 2024 acontece em Contra o Mundo, que estreou no Prime Video.
O filme se apoia em uma trama essencialmente sobre vingança. A história acompanha o jovem Boy (Bill Skarsgård), um rapaz que vive em um futuro totalitário e acabou sendo vítima das ações repressoras do governo. Depois de ver sua família ser assassinada diante de seus olhos, ter sua língua arrancada e sua audição destruída, o menino é deixado para morrer em uma floresta, onde acaba sendo resgatado por um Xamã (Yayan Ruhian). Ele treina o garoto em seu estilo de artes marciais para transformar o menino em uma máquina de vingança, aguardando apenas o dia que estará pronto para derrubar esse governo corrupto. Os anos passam e o Boy cruza o caminho dos monarcas no dia do Abate, um festival anual em que eles massacram opositores do regime na TV. Diante desse cenário caótico, nosso protagonista dá início a sua vingança da forma mais violenta e sangrenta possível.
Logo de cara, é preciso ressaltar que esse filme beira a perfeição para os fãs de histórias em quadrinhos e videogames. Por ter um protagonista surdo e mudo, a trama é conduzida por meio da voz interior de Boy. Isso dá a ele um tipo de narração em off que segue o longa inteiro com pensamentos típicos dos balões das HQs e um humor bastante característico. Da mesma forma, por ser um protagonista que teve uma vida normal até a infância e depois passou a viver um treinamento de foco total nas artes marciais, o Boy é praticamente um molecão no corpo de um assassino profissional. É como ler um quadrinho do Demolidor doMark Waid protagonizado pelo Shazam. E o melhor é que a direção de Moritz Mohr valoriza os planos de luta, conduzindo o filme como se estivesse folheando as páginas de um gibi. Dá um dinamismo frenético.
Sobre a questão dos videogames, o longa se inspira nos games clássicos de luta para compor figurinos, situações e fazer piadas que referenciem esses jogos icônicos. Há momentos que pegam o melhor de Street Fighter e combinam com a violência gráfica de Mortal Kombat. Por não se propor a ser algo sério, eles misturam todo essa sanguinolência a um humor canalha ao melhor estilo estilo John Wick, mas com um protagonista ainda mais carismático.
O trabalho de Bill Skarsgårdé fenomenal. Ele carrega sua atuação por meio das expressões faciais e corporais. E por ter um rosto muito expressivo, dá show. É muito divertido ver ele reagindo a um mundo ao qual está tendo contato pela primeira vez. A decisão de ter esse falando por meio do off também foi genial. Deixa tudo mais divertido. E urge falar sobre as coreografias de artes marciais que ele domina com maestria. É tudo muito bem marcado e cru. É porrada de verdade pra encher os olhos dos fãs. Sem contar os combates com armas brancas, extremamente angustiantes, como a sequência de pancadaria franca na cozinha, que termina com o Boy mutilando seus rivais com um ralador de queijo. É um prato cheio para quem se amarra em filmes com artes marciais.
Vale ressaltar que é uma ação galhofa. Tudo no filme é muito caricato, uma escolha proposital para divertir e permitir que o público compre alguns absurdos de embrulhar o estômago. Sim, te garanto que você vai chorar de rir de uma cabeça decepada. Dentro dessa proposta, nada é mais caricato que os vilões. Não existe apenas um antagonista, são vários. Cada um representa uma faceta das diferentes repressões que o povo sofre por aí diariamente. E nenhum deles se destaca tanto quanto Brett Gelman.
O humorista se destacou há alguns anos em Stranger Things e desde então virou o ator perfeito para interpretar o babaca de moralidade questionável. Ele faz esse papel com maestria. É impossível não se divertir e eventualmente sentir um pouco de ódio de suas ações. Um ator muito subestimado.
Sem medo de ser feliz, o filme reúne em tela o melhor que a violência cinematográfica tem a oferecer. E ao explorar a versatilidade de Bill Skarsgård, o longa se torna uma excelente pedida para quem busca diversão de qualidade. Para não dizer que é o filme de ação perfeito, há uma leve barriga na transição do segundo para o terceiro ato que é logo compensada pela ação e uma série de viradas na trama. O famoso ‘eita atrás de eita’.
Contra o Mundoé uma gratíssima surpresa nesse início de ano para quem quer sentar na poltrona do cinema para se divertir e viajar num universo quase geek da mais simples e bela porradaria fictícia. É uma mistura da ação à moda antiga com a roupagem moderna dos grandes blockbusters de primeira linha.
Falta uma semaninha para o Festival do Rio2024, e, claro, mais uma vez nós, do Cinepop, estaremos presentes. Como sabemos que nosso público adora filmes de terror e suspense, separamos aqui 10 dicas imperdíveis dos gêneros para vocês conferirem esse ano.
‘A Herança’ é um filme de terror dirigido porJoão Cândido Zacharias, com quem Tatiana divide a ideia original, que narra os acontecimentos advindos do retorno ao Brasil de um jovem, vivido por Diego Montez, que acaba de perder sua mãe e descobre ser o único herdeiro de uma casa que pertencia a uma avó que não conheceu. Nesta casa, o namorado do jovem, interpretado por Yohan Levy, desconfia que algo maligno se esconde debaixo da fachada de uma vida tranquila no campo. As atrizes Analu Prestes e Cristina Pereira vivem as tias do protagonista.
Sim, a versão original dinamarquesa que inspirou o filme homônimo atualmente em cartaz estrelado por James McAvoy. De férias em Toscana, uma família dinamarquesa se torna amiga de uma família holandesa. Meses depois, o casal dinamarquês recebe um convite inesperado para visitar os holandeses em sua casa de campo e decide ir lá passar o fim de semana. No entanto, não demora muito para que a alegria do reencontro seja substituída por desentendimentos. As coisas gradualmente saem do controle, à medida que os holandeses se revelam muito diferentes do que aparentavam, e a pequena família dinamarquesa se vê presa numa residência onde gostaria de nunca ter entrado.
Duas jovens missionárias devotas acabam presas na casa de um homem misterioso (Hugh Grant). Elas são forçadas a participar de um jogo perturbador que desafia sua fé e põe em xeque tudo o que acreditam.
7 – No Nosso Sangue
Nada é o que parece quando a cineasta Emily Wyland se une ao diretor de fotografia Danny para filmar um documentário íntimo sobre o reencontro dela com a mãe após uma década de separação. Quando a progenitora desaparece de repente, possivelmente por causa dos velhos vícios que despedaçaram sua família, Emily e Danny precisam seguir pistas sinistras para encontrá-la antes que seja tarde demais.
O jovem Kaleb, fascinado por animais exóticos, encontra uma aranha venenosa em um bazar e a leva para o seu apartamento no subúrbio de Paris. Quando o animal escapa e se reproduz, o prédio inteiro é transformado numa terrível armadilha de teias. Para evitar o contágio, a polícia isola o local com os moradores dentro e todos terão de lutar pela própria sobrevivência.
A cidade de Taipei de repente entra em um caos sangrento quando pessoas comuns são compulsivamente levadas a cometer os atos mais cruéis e horríveis que se possa imaginar. Um jovem casal é levado aos limites da sanidade enquanto tenta se reunir em meio à violência e depravação. A era da civilidade e da ordem não existe mais. Assassinato, tortura e mutilação são apenas o começo…
Uma personalidade desprestigiada da internet tenta reconquistar seus seguidores transmitindo ao vivo sua visita solitária a uma casa assombrada no meio da noite. Porém, ao liberar acidentalmente um espírito vingativo, o grande evento especial e exclusivo se transforma em uma intensa batalha pela sobrevivência.
Um refugiado aparece nu dentro de uma mala na margem do rio Tâmisa. O enigmático visitante se apresenta a uma família burguesa de classe alta e é convidado a morar com eles como funcionário. Ele passa a seduzir cada membro do clã em uma série de encontros sexuais explícitos, virando o mundo deles de cabeça para baixo e permitindo que se redefinam de maneiras radicais.
2 – Rainhas do Drama
Em 2005, a jovem estrela pop Mimi Madamour vive um romance turbulento e ardente com Billie Kohler, ícone punk queer. Entre o amor, o ódio e o desejo pelos holofotes, a busca da glória e a paixão que sentem as conduzem para uma rota de autodestruição. Elas são o símbolo de toda uma geração, elas são um duo que arrasta multidões, elas são as Rainhas do Drama.
Ella Blake, uma animadora de stop motion lutando para controlar seus demônios após a perda de sua mãe autoritária, embarca na criação de um filme que se torna o campo de batalha de sua sanidade. À medida que a mente de Ella começa a se fragmentar, os personagens de seu projeto ganham vida própria.
Na semana passada, Esai Morales foi anunciado como Slade Wilson para a segunda temporada de ‘Titãs’, a primeira série de televisão do panteão DC. Agora, parece que o filho de Wilson, Jericó, encontrou seu intérprete: Chella Man. As informações são do site The Wrap.
Confira a descrição oficial do personagem:
Filho do famoso vilão Exterminador, Joseph Wilson é o Titã conhecido como Jericó. Tendo perdido a habilidade de falar depois de cair nas garras de assassinos, Jericó tem a habilidade de possuir qualquer um através do olhar.
Joshua Orpin foi recentemente elencado também como Connor Kent/Superboy.
Ao que tudo indica, Devastadora também irá aparecer no próximo ano.
‘QT8: The First Eight’, novo documentário sobre as memoráveis produções do diretor Quentin Tarantino, ganhou seu primeiro trailer oficial.
Confira:
O filme trará diversos relatos de frequentes colaboradores de Tarantino, mergulhando na complexa mente de um dos maiores diretores do cinema contemporâneo.
‘QT8’ foi escrito e dirigido por Tara Wood, que também ficou responsável pela produção ao lado de Jake Zortman.
A popstarTaylor Swift anunciou hoje (17) que todos os seus shows de 2020 foram cancelados devido à pandemia do novo coronavírus.
Em uma nota oficial publicada em seu Twitter, Swift garantiu que os shows nos Estados Unidos e no Brasil seriam reagendados para o ano que vem, com datas a serem anunciadas nas próximas semanas.
As apresentações em território nacional aconteceriam nos dias 18 e 18 de julho, no Allianz Parque, em São Paulo.
I’m so sad I won’t be able to see you guys in concert this year, but I know this is the right decision. Please, please stay healthy and safe. I’ll see you on stage as soon as I can but right now what’s important is committing to this quarantine, for the sake of all of us. pic.twitter.com/qeiMk2Tgon
“Estou triste que não poderei vê-los em shows neste ano, mas sei que esta é a decisão correta. Por favor, por favor, fiquem bem e a salvo. Verei vocês nos palcos o mais breve que conseguir, mas agora é importante nos comprometermos com a quarentena, pelo bem de todos nós”, ela escreveu.
Segundo as informações, os ingressos serão mantidos. O público norte-americano, entretanto, terá a opção de pedir reembolso ou estorno a partir de maio deste ano.
Swift veio para o Brasil pela primeira vez em 2012, com a tour do álbum ‘Red’. Seu último lançamento foi o aclamado ‘Lover’, cuja crítica você confereaqui.
A icônica e lendária atriz Amy Adams foi escalada para a adaptação do aclamado musical da Broadway‘Dear Evan Hansen’.
Adams dará vida a Cynthia Murphy, mãe do falecido Connor (Colton Ryan).
O elenco também conta com Nik Dodani no papel de Jared, amigo da família de artistas de Evan e Amandla Stenberg, que será Alana, colega de classe de Evan que esconde uma profunda solidão. Stenberg também irá performar uma música original do longa.
O elenco já conta também com a atriz Kaitlyn Dever, que interpretará Zoe, o interesse amoroso do desajeitado protagonista homônimo.
Ben Platt, intérprete de Evan Hansen na peça original, deve reprisar o personagem na versão cinematográfica, embora a informação ainda não tenha sido confirmada. Vale lembrar que o astro foi premiado com o Tony Award por sua performance no musical.
A trama acompanha um jovem estudante do Ensino Médio que sofre de ansiedade social e se vê preso em sua própria mentira, quando decidi fingir ter tido um relacionamento próximo com um colega de sala que cometera suicídio.
Steve Levenson, que escreveu o livro do musical, é quem assina o roteiro. Marc Platt (‘La La Land: Cantando Estações‘) e Adam Siegel produzirão o filme.
A história gira em torno de um xerife chamado Deke (Washington), que se junta com um detetive (Malek) para investigar um serial killer (Leto). Deke tem uma habilidade incrível em perceber os mínimos detalhes, mas lutará contra segredos de seu passado enquanto procura o assassino.
A Netflix divulgou o primeiro teaser oficial do episódio especial de ‘Kingdom‘, série sul-coreana de terror sobre zumbis.
Confira:
Intitulado ‘Kingdom: Ashin of the North‘, o especial irá mostrar a origem da infecção e estreia no dia 23 de julho.
A série é dirigida por Kim Seung-hun, um dos diretores mais importantes da Coreia do Sul, em parceria com a roteirista prestigiada Kim Eun-hee.
Em um reino assolado pela corrupção e pela fome, uma misteriosa doença se espalha, transformando as pessoas infectadas em monstros. Acusado de traição e desesperado para salvar seu povo, o príncipe herdeiro embarca em uma jornada para descobrir o mal que se esconde nas trevas.
A CW divulgou as imagens oficiais de “Freeze”, terceiro episódio da 3ª temporada de ‘Batwoman’, que marca a estreia do icônico vilão Senhor Frio na série.
Na trama, “um incidente infeliz em Gotham alerta Batwoman e seu time que um novo troféu caiu nas mãos erradas. Enquanto isso, um novo membro da família Jet vêm à tona quando Marquis Jet faz uma entrada não muito sutil, interrompendo um momento bastante pessoal entre Ryan e Jada. Nas ruas, criogenia é o nome do jogo e Sophie lembra a todos de que é boa no que faz, especialmente em meio a situações de risco. Batwing deve decidir se está pronto para usar o uniforme de novo e, na clínica de Mary, o Juramento Hipocrático força um momento de irmandade entre Alice e a nova doutora”.
O episódio vai ao ar no dia 27 de outubro.
Confira, junto à promo:
Criada por Caroline Dries, a série faz parte do Universo Compartilhado da DC nas telinhas, conhecido como o Arrowverse.
A trama segue Kate Kane e Ryan Wilder, enquanto elas lutam para enfrentar seus demônios se tornando vigilantes, combatendo o crime na cidade de Gotham.
A 2ª temporada de ‘Top Boy‘, série produzida pelo cantor e compositor vencedor do Grammy Drake, já está disponível na Netflix.
Os novos episódios foram lançados hoje, 18 de março, na plataforma de streaming.
A trama acompanha o drama de moradores de um conjunto habitacional de Londres. Aspirantes a criminosos e pessoas de bem tentam sobreviver em meio a gangues, drogas e os desafios do dia a dia.
Relembre o trailer:
Criada por Ronan Bennett, a série originalmente foi lançada em 2011, durando por apenas duas temporadas.
Com pleno acesso às suas vidas, a célebre e amada família Kardashian retorna com sua nova série. Kris, Kourtney, Kim, Khloé, Kendall e Kylie ligam novamente as câmeras para revelar a verdade por trás das manchetes. Desde a intensa pressão de administrar negócios multimilionários até momentos simples do dia a dia, de brincadeiras entre as irmãs a levar as crianças na escola, a nova série vai prender os telespectadores com a honesta e fascinante história de vida.
‘Eu, Tonya’ chegou aos cinemas estadunidenses em 2017 e, pouco depois, foi lançado no restante do mundo – tornando-se uma das produções mais aclamadas e bem-sucedidas do ano.
Estrelada por Margot Robbie, a produção é ambientada nos anos 1990 e acompanha a patinadora artística Tonya Harding, que conseguiu superar sua infância pobre e emergir como campeã no Reino Unido e segunda colocada no Campeonato Mundial. Em 1994, ela ficou realmente conhecida quando seu marido, Jeff Gilloly, e dois ladrões tentaram incapacitar uma de suas concorrentes quebrando a perna dela durante um treino às vésperas do campeonato nacional de patinação em Detroit.
Para celebrar a entrada do título na gigante do streaming, resolvemos relembrá-lo com uma breve lista de curiosidades de bastidores.
Confira:
Embora Robbie tenha treinado extensivamente para o papel, ela não foi capaz de executar o salto conhecido como eixo triplo – e nem uma dublê patinadora foi encontrada para realizá-lo, já que muito poucas patinadoras artísticas são capazes de fazer o salto. O produtor Tom Ackerley afirmou: “só houve seis mulheres desde Tonya Harding que fizeram um eixo triplo; mesmo que houvesse uma que estivesse fazendo isso hoje, ela estaria treinando para as Olimpíadas e não poderia arriscar fazê-lo para o filme”. O salto foi realizado com o uso de efeitos visuais.
Não tendo uma afinidade considerável com pássaros, Janney teve dificuldade em se adaptar a ter um empoleirado em seu ombro na maioria das cenas. A produção teve que “fazer um teste” com três pássaros diferentes antes de escolher um que apelidaram de “Homenzinho”, o menos hiperativo do lote.
O roteirista Steven Rogers nunca tivera a experiência de entrevistar alguém da vida real antes do projeto em questão. Ele inicialmente ligou para o agente de Tonya Harding para obter os direitos vitalícios de sua história, mas acabou caindo na caixa postal de um motel. Quando ele finalmente a localizou, ele a achou extremamente acessível e realizou uma de dois dias. Harding não sentia que tinha nada a perder naquele momento.
Para evitar danificar o cabelo, Robbie usava perucas como Tonya. Ironicamente, a equipe de cabeleireiros usou cerveja para obter o visual, visto que os produtos comuns para o cabelo não produziam o resultado desejado.
Robbie mencionou em uma entrevista que conheceu a verdadeira Tonya antes do início das filmagens. Juntas, elas conversaram sobre as dificuldades que Robbie teve com seus treinos de patinação no gelo. Harding foi muito legal em tentar ajudá-la, de acordo com a atriz. Ela estava preocupada que Robbie se machucasse durante o treinamento e sugeriu que pudesse ensinar algumas técnicas a ela no salão de patinação no gelo perto da casa de Harding. Infelizmente, Robbie não levou seus patins de gelo para o encontro com Harding, então elas nunca patinaram juntos.
O filme foi feito no mesmo formato de ‘Rashomon’, clássico dos anos 1950. Em outras palavras, a história foi contada a partir de duas ou mais perspectivas. Parte do drama da história, inclusive, provém do conflito de visões diferentes.
Segundo Janney, Rogers tentou o máximo que pôde entrar em contato com a mãe de Tonya, Lavona. Entretanto, ele não conseguiu encontrá-la.
A trilha sonora traz a música “Gloria”, interpretada por Laura Branigan. Esta gravação apareceu anteriormente no clássico ‘Flashdance’, durante a cena da desastrosa performance de patinação no gelo de Jeanie (vivida por Sunny Johnson).
‘Deadpool 3’ já se configura como um dos filmes mais aguardados dos próximos anos e, de acordo com o famoso insider @CanWeGetToast, o longa-metragem promete ser uma grande produção.
Através do Twitter, o perfil revelou que o terceiro capítulo da saga é algo como o ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’ (estrelado por Tom Holland) dos X-Men, o que indica que Deadpool pode ser o próximo personagem a se envolver com as múltiplas teorias do multiverso.
Além disso, uma outra postagem, acompanhada com uma foto de ‘X-Men 2’, foi feita com a seguinte frase: “teremos muita justiça para os personagens em ‘Deadpool 3’“.
Vale lembrar que a Marvel Studios antecipou ‘Deadpool 3‘ para 3 de maio de 2024. Anteriormente, o longa estava previsto para 8 de novembro de 2024.
O longa está atualmente sendo rodado, mesmo diante a greve de roteiristas de Hollywood, que vem afetando diversas produções de TV e cinema.
O terceiro filme também contará com a presença de Hugh Jackman reprisando o seu papel como o Wolverine; Stefan Kapičić como Colossus, o mutante que transforma sua pele em aço; Brianna Hildebrand e Shioli Kutsuna como Míssil Adolescente Megassônico e sua namorada Yukio, respectivamente; e Morena Baccarin como Vanessa, o par romântico do personagem titular.
Karan Soni e Leslie Uggams completam o elenco como o carismático taxista Dopinder e a Cega Al, uma idosa com humor irreverente que serve como conselheira para o Deadpool.
A direção fica a cargo de Shawn Levy (‘Stranger Things’).
O longa vai marcar mais uma colaboração entre Reynolds e Levy após ‘Free Guy: Assumindo o Controle‘ e ‘O Projeto Adam‘.
“‘Obliterated’ é uma comédia de ação de alta octanagem que conta a história de uma equipe de forças especiais de elite que frustra uma ameaça mortal a Las Vegas. Após a festa comemorativa, cheia de bebida, drogas e sexo, a equipe descobre que a bomba que desativaram era falsa. A equipe, agora intoxicada, precisa lutar contra suas limitações, superar seus problemas pessoais, encontrar a bomba real e salvar o mundo.”
A produção chega à plataforma de streaming em 30 de novembro.
Confira:
Os criadores estão animados por explorar o cenário fantástico que é Las Vegas. “A cidade inteira de Las Vegas será aniquilada, a menos que nossa equipe possa encontrar e desativar o dispositivo nuclear“, compartilhou o co-showrunner Hayden Schlossberg. “Há apenas uma janela curta de tempo para encontrar a bomba, e à medida que o relógio avança, nossa equipe deve superar forças mortais trabalhando contra eles… além das enormes quantidades de álcool e outras substâncias em seu sistema.”
“Mesmo sendo chamado de ‘o melhor dos melhores’, você estará muito contra isso se for chamado de volta à ação com um sistema cheio de álcool e drogas“, acrescentou Josh Heald. “Nossa equipe lida com todo obstáculo autoimposto concebível como resultado de festejar acidentalmente antes que a missão termine… É muito mais difícil lidar com visão turva, processamento cerebral ruim, coordenação diminuída, náusea, fome, sede e controle da bexiga.“
A estreia do filme dirigido por George Millerno Festival de Cinema de Cannes foi recebida com uma empolgante ovação de pé de seis minutos pelo público presente. O entusiasmo foi contagiante, com os aplausos continuando mesmo após os créditos finais.
Segundo a Variety, a atriz Anya Taylor-Joy, que interpreta a jovem Furiosa, enviou beijos para a câmera enquanto a plateia aplaudia, demonstrando sua felicidade com a recepção calorosa. Enquanto Chris Hemsworth, que vive o vilão Dementus, também se emocionou com a resposta positiva do público.
“Trabalhamos muito neste filme, e será muito interessante ver o que vocês acham”, disse Miller brevemente após a ovação de pé. “Obrigado por nos receber.”
A empolgação com ‘Furiosa’ já era evidente antes mesmo da exibição, com o público presente em Cannes aplaudindo Miller e o elenco em pé antes da projeção.
O prelúdio de ‘Estrada da Fúria’ era um dos filmes mais aguardados do festival deste ano, gerando grande expectativa entre os fãs e críticos.
Funcionando como uma pré-sequência de ‘Mad Max: Estrada da Fúria’, a produção também traz Chris Hemsworth como co-protagonista e já está em exibição nos cinemas.
Desde ‘Estrada da Fúria‘, os fãs queriam saber como a personagem titular perdeu seu braço, e a resposta estará no novo filme.
Em entrevista para Entertainment Weekly, Taylor-Joy tocou no assunto, explicando que essa tragédia é um importante elemento na construção da personagem:
“Tivemos que dar passos importantes se quiséssemos traçar a jornada de como essa garotinha se tornou uma personagem que agora todos nós conhecemos e amamos. Fez sentido para mim porque acho que o que é incrível nessa personagem é que ela simplesmente se recusa a morrer. E faz todo sentido que ela perca o braço na busca por algo que ela pensava ser maior do que ela mesma… Isso fez muito sentido para mim e também fará para o público.”
Estrelado por Anya Taylor-Joy e Chris Hemsworth, e dirigido pelo genial diretor vencedor do Oscar, George Miller, Furiosa: Uma Saga Mad Max é o aguardado retorno ao icônico mundo distópico criado pelo cineasta australiano há mais de 30 anos com os seminais filmes ‘Mad Max‘. Miller surpreende mais uma vez com uma nova aventura de ação original e autônoma que vai revelar as origens da poderosa personagem do sucesso global, vencedor de seis prêmios Oscar, ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘.
Quando o mundo entra em colapso, a jovem Furiosa é sequestrada do Green Place das Muitas Mães e cai nas mãos da horda de motoqueiros liderada pelo Senhor da Guerra Dementus. Vagando pelo deserto condenado, eles encontram a Cidadela controlada por Immortan Joe. Enquanto os dois tiranos lutam por poder e controle, Furiosa terá que sobreviver a muitos desafios para encontrar e trilhar o caminho de volta para casa. Anya Taylor-Joy estrela o papel-título e, com Hemsworth, o filme também é estrelado por Alyla Browne e Tom Burke.
Há alguns anos, a Universal Pictures tinha como um de seus principais planos a construção de um novo Dark Universe – focando essencialmente em reboots dos clássicos longas-metragens de terror como ‘A Noiva de Frankenstein’, ‘O Monstro da Lagoa Negra’ e outros.
Todavia, os planos foram por água abaixo após o fracasso retumbante de ‘A Múmia’, estrelado por Tom Cruise e Sofia Boutella.
Porém, isso não impediu o diretor Leigh Whannell de continuar a trazer essas icônicas histórias sob uma nova roupagem – e, depois de ter comandado o aclamado e bem-sucedido ‘O Homem Invisível’ em 2020, ele retorna este ano com o aguardado ‘Lobisomem’.
E isso não é tudo: Whannell, em entrevista ao Screen Rant, já revelou que tem desejo de comandar outro reboot – escolhendo ‘O Médico e o Monstro’ para levar as telonas.
“Sempre pensei em ‘O Médico e o Monstro’“, ele explicou. “Aquele livro, quando eu era criança, realmente me assustou – o conceito dele. De todos os monstros, aquele costumava ficar na minha cabeça. Há alguma coisa sobre o fato do herói e do vilão serem a mesma pessoa. Acho que seria uma boa versão moderna de ‘O Médico e o Monstro’. Mas não sei exatamente o que seria”.
Lançado em 1886 pelas habilidosas mãos de Robert Louis Stevenson, ‘O Médico e o Monstro’ acompanha o Dr. Jekyll, um cientista que desenvolve uma fórmula capaz de separar os dois lados de sua natureza em dois corpos diferentes. Quando é Dr. Jekyll, continua a ser bom e generoso. Ao tomar a fórmula, seu corpo transforma-se em Hyde, uma criatura monstruosa e assassina. Não leva muito tempo até que Hyde tente se tornar o único a existir – dando início a uma batalha entre o bem e o mal.
Lembrando que ‘Lobisomem’ será lançado nos cinemas em 16 de janeiro de 2025.
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