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‘Blade’: Novos rumores revelam planos descartados para o filme de vampiro da Marvel

Anunciado com grande entusiasmo durante a San Diego Comic-Con de 2019 pelo presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, o reboot de ‘Blade’ completou sete anos de desenvolvimento cercado por incertezas e uma produção extremamente turbulenta.

Estrelando o vencedor do Oscar Mahershala Ali, o projeto deveria ser a porta de entrada para o núcleo sobrenatural do Universo Cinematográfico Marvel, mas acabou engavetado após uma série de entraves criativos e mudanças de direção.

Conforme revelado recentemente pelo portal ComicBookMovie, as versões descartadas do roteiro explorariam um enredo profundo sobre a origem do caçador de vampiros e a história mística por trás da Espada de Ébano (Ebony Blade), conferindo ao título do filme um duplo significado.

Essa abordagem original pretendia estabelecer as bases para um universo sombrio no MCU, introduzindo elementos como Lilith, o Submundo e as leis que regem os vampiros, servindo como o primeiro passo para a formação da equipe Filhos da Meia-Noite.

Entre os planos abandonados pela Marvel Studios, constavam versões ambiciosas que situariam a trama na década de 1920, além de um roteiro que contaria com Kit Harington estrelando seu papel como o Cavaleiro Negro. No entanto, se algum desses conceitos será aproveitado em uma futura iteração do herói, permanece um mistério absoluto.

O histórico de lançamentos de ‘Blade’ reflete o caos nos bastidores: originalmente marcado para novembro de 2023, o longa foi sucessivamente adiado para setembro de 2024, fevereiro de 2025 e, por fim, novembro de 2025.

Atualmente, o filme foi removido por completo do cronograma oficial da Disney.

Mahershala Ali ainda deve interpretar o personagem, mas não em um filme solo.

Yann Demange (‘Lovecraft Country’) e Bassam Tariq (‘Fantasmas de Sugar Land’) chegaram a ser anunciados como diretores, mas desistiram do projeto.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Flopou? ‘Moana’ arrecada apenas US$ 4,5 milhões nas pré-estreias nos EUA

O live-action de ‘Moana’ já está em cartaz nos cinemas nacionais. No entanto, apesar do enorme sucesso da animação original, o longa-metragem arrecadou apenas US$ 4,5 milhões nas sessões de pré-estreia realizadas nos Estados Unidos na quinta-feira (10), conforme dados divulgados pelo Deadline.

O desempenho nas pré-vias ficou acima de outras adaptações da Disney, como ‘Branca de Neve’ (US$ 3,5 milhões, com abertura de US$ 42,2 milhões) e ‘Dumbo’ (US$ 2,6 milhões, com abertura de US$ 46 milhões).

Por outro lado, o resultado ficou bem abaixo de sucessos como ‘A Pequena Sereia’ (US$ 10,3 milhões em prévias e estreia de US$ 95,5 milhões) e ‘Aladdin’ (US$ 7 milhões em prévias e abertura de US$ 91,5 milhões).

A distância é ainda maior quando comparada ao fenômeno recente de ‘Moana 2’, que faturou US$ 13,8 milhões apenas nas pré-estreias e fechou seu primeiro fim de semana com impressionantes US$ 139,7 milhões.

No início da semana, a expectativa do mercado era de que o live-action estreasse com pouco mais de US$ 60 milhões nos EUA. No entanto, os exibidores já reduziram essa projeção para algo entre US$ 40 milhões e US$ 50 milhões, impulsionados por pré-vendas que estagnaram na casa dos US$ 4 milhões.

O desempenho inicial liga o sinal de alerta devido aos altos custos do projeto. ‘Moana’ teve um orçamento estimado em aproximadamente US$ 250 milhões, sem contar os gastos com marketing e distribuição global.

‘Moana’ segue em exibição nos cinemas de todo o Brasil.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

“PATÉTICO” e “DESNECESSÁRIO”: Confira as primeiras reações ao remake em live-action de ‘Moana’!

Johnson também produz o filme por meio de sua empresa, Seven Bucks Productions, em parceria com Dany Garcia e Hiram Garcia. Beau Flynn, da Flynn Picture Co., também estará envolvido na produção.

Jared Bush, responsável pelo roteiro do filme original, roteiriza o remake juntamente com Dana Ledoux Miller.

Thomas Kail (‘Hamilton’) assume a cadeira de direção.

Crítica | Marighella: Sem censura, Wagner Moura discute patriotismo com filme poderoso e necessário

“Modernizar o passado é uma evolução musical. O medo dá origem ao mal. O homem coletivo sente a necessidade de lutar. São demônios, os que destroem o poder bravio da humanidade.”

Obviamente, não é por acaso que ‘Monólogo ao Pé do Ouvido’, da banda pernambucana Nação Zumbi, faça parte da abertura de Marighella. O segmento aí citado reúne apenas alguns trechos do poderoso manifesto escrito pelo lendário músico Chico Science, que, na metade da década de 1990, tocou em muitas feridas abertas e discutiu, de forma clara e intensa, a situação sociopolítica da sua cidade, Recife (na época, a quarta pior do mundo), e, consequentemente, da nação brasileira como um todo. Sobretudo quando, brilhantemente, cravou que o banditismo iria além da maldade e se encaixava bem na luta das classes e por assim seus efeitos colaterais, sintetizando o extremo disso tudo na chocante declaração: “quem era inocente, hoje, virou bandido para comer um pedaço de pão”. Em suma, fica claro que a narrativa que veremos a seguir está inserida na velha máxima de que situações extremas exigem medidas extremas.

Assumidamente político e construído sob a perspectiva lúcida de quem viveu os momentos mais obscuros e cruéis da Ditadura Militar no Brasil, Marighella, dirigido e roteirizado por Wagner Moura (Tropa de Elite e Narcos), também faz questão de expor a personalidade sem filtro das principais figuras abordadas, que protagonizam essa história de luta e resistência. O filme, que adapta a biografia literária Marighella – O Guerrilheiro que Incendiou o Mundo, de Mário Magalhães, finalmente chega aos cinemas após ter sua estreia adiada várias vezes. Com algumas destas situações sendo correlacionadas a quem está por trás do meio burocrático da nossa cultura, segundo o próprio Wagner Moura, que, sem nenhum receio, se diz orgulhoso em fazer parte de um enfrentamento natural que vem sendo travado pela classe artística, em sua maioria contra o atual governo.

À primeira vista, Marighella pode parecer um filme demasiadamente extenso pelas suas quase três horas de duração, mas, por tratar-se de uma história que precisa, necessariamente, ser mais detalhada, é compreensível que Moura tenha optado por explorar, de maneira odisseica, os principais eventos daquele recorte brutal. São lembranças tristes e igualmente heroicas, que precisam ser revisitadas, especialmente quando sabemos que, ainda hoje, existem alguns desavisados que lembram com saudades daquelas torturas e dos incontáveis sumiços de pessoas que apenas discordavam das ideias ditatoriais de quem comandava o país – torçamos pra que isso não seja uma previsão.

De modo que não é gratuita, muito menos histriônica, a performance de Bruno Gagliasso como o algoz Lúcio, que faz aqui às vezes de Sérgio Fleury, a figura mais sádica e terrível da Ditadura Militar. Fleury comandou horríveis sessões de torturas, comparadas aos experimentos nazistas da Segunda Guerra, já que, geralmente, os seus interrogados não suportavam tais práticas e iam a óbito – isso quando ele mesmo não dava cabo do prisioneiro e, gargalhando, logo após a execução, soltava barbaridades como: “lá se vai mais um patriota”. O que é cíclico e curioso, já que grande parte desses ditadores, que usam para si o patriotismo de maneira latente, não passam de lobos em pele de cordeiro. E o Lúcio de Gagliasso é basicamente assim, está sempre à procura da sua próxima presa, e, mesmo trabalhando para os americanos como um cão de guarda adestrado, acha que é lobo.

Ainda mais acertada é a linha de atuação adotada por Seu Jorge, que vai a emoções extremas no papel do próprio Marighella, conseguindo convencer e manter o personagem crível até nos andamentos que poderia se entregar ao overacting. Wagner Moura se arrisca, diversas vezes, ao quebrar a quarta parede, sobretudo numa cena em que Marighella olha para a câmera e dispara: “A gente não vai parar. É terror, sim. É terrorismo, mesmo”. O momento, que, provavelmente, será recortado e compartilhado nas redes, acontece na verdade após a cena em que vários dos seus companheiros são sumariamente executados dentro da própria sede, de maneira covarde, por um grupo miliciano que agia à margem da lei e a mando de Lúcio. Assim, com momentos que beiram a catarse, Seu Jorge constrói, primeiramente, uma postura equilibrada que, como qualquer outro, se transforma com o medo e assume a responsabilidade diante de uma situação extrema.

Mas o filme não se beneficia apenas da figura de seu personagem-título, já que, além dos principais antagonistas, a obra também explora diversas outras personalidades importantes, que participaram daquilo tão intensamente quanto o próprio Carlos Marighella. Pessoas que literalmente deram a sua vida pela causa. De maneira que o longa é confesso ao discutir, em várias ocasiões, os valores ideológicos em detrimento a família. Vemos ali muito mais sacrifícios feitos por companheiros do que, propriamente, suas ideias políticas. Afinal de contas, todos no grupo lutavam por um bem em comum: a real liberdade. Com destaque para Humberto Carrão, que vive o personagem Humberto, o exemplo perfeito de um ator que se doa por completo. Absolutamente despido de qualquer vaidade, Carrão apresenta um alguém que reúne sentimentos extremos. Do mesmo modo que é fiel e acolhedor para com os seus, é implacável e brutal diante do inimigo.

Tomando para si qualquer responsabilidade e compartilhando com os parceiros de equipe todos os louros, Wagner Moura, que debuta como cineasta, realiza o tipo de produção que é impossível ficar indiferente. Podendo transcender o cinema e alcançar o status de símbolo político para ambos os lados. Ao ponto que Marighella é capaz de trazer esperança em meio ao caos, provando que, no fim de tudo, a razão prevalece; contudo deve também provocar crises homéricas por parte daqueles que ainda acham válido o debate que a Ditadura Militar trouxe benefícios para a nação. Ou por simplesmente julgarem Carlos Marighella como um terrorista qualquer – ainda que intelectuais, de variadas nações, considerem o político e escritor uma espécie de alegoria da luta de um povo oprimido, do que simplesmente uma arma usada pelo comunismo.

Empolgante! ‘Bayonetta 3’ recebe um novo trailer FRENÉTICO destacando gameplay

Sim, ‘Bayonetta 3‘ enfim vai chegar às mãos dos jogadores, pois, com apenas algumas semanas do seu lançamento, o jogo recebeu um novo trailer simplesmente frenético que dá detalhes até demais da trama.

Confira logo abaixo:

‘Bayonetta‘, sem dúvidas a maior franquia criada pela Platinum Games, traz a poderosa e sensual bruxa Bayonetta que, após ser aprisionada por 500 anos, se rebela contra as forças do Céu e do Inferno.

No maior estilo de hack and slash, sendo criado por Hideki Kamiya, mesma mente de ‘Devil May Cry‘, o game se tornou um enorme sucesso e virou franquia, indo depois com exclusivamente para a Nintendo.

Já este terceiro game é especialmente aguardado pelos fãs desde que foi anunciado em dezembro de 2017, durante o Game Awards daquele ano. Desde então, pouca coisa foi mostrada sobre o título, e essa camada de mistério apenas atiçou o hype do público.

Lembrando que ‘Bayonetta 3‘ é exclusivo de Nintendo Switch, retomando a parceria que a Platinum e a Nintendo haviam feito para o segundo título, lançado originalmente para o Wii U em 2014.

‘Bayonetta 3‘ será lançado em 28 de outubro exclusivamente para Nintendo Switch.

Waterworld – O Segredo das Águas (Waterworld)

 

Elenco: Kevin Costner, Dennis Hopper, Jeanne Tripplehorn, Tina Majorino.Direção: Kevin ReynoldsGênero: AventuraDistribuidora: —Estreia: 1995

Sinopse: No futuro, as calotas polares derreteram, o que causou a inundação do planeta. As pessoas sobreviventes navegam pelos mares em busca da mítica “Terra Seca”, um lugar onde as águas não chegaram. A única pista para localizar tal local é um mapa tatuado nas costas da garotinha Enola (Majorino). A menina se torna alvo do ambicioso Deacon (Hopper) e sua gangue, que querem achar a “Terra Seca”. Para ajudar a garota, surge Mariner (Costner), um solitário navegador que, por passar muito tempo na água, tornou-se um mutante com características dos peixes.

 

Crítica: Breve
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Netflix confirma José Padilha na segunda temporada de ‘Narcos’

Ontem, o ator mexicano Damián Alcázar sem querer soltou que a série original ‘Narcos‘ terá sua segunda temporada. Em comunicado à imprensa, o ator revelou que foi escalado para o segundo ano da série e começará a gravar suas cenas em setembro, na Colômbia.

Hoje, a Netflix confirmou oficialmente a informação.

Segundo o canal de streaming, Adam Fierro está confirmado como showrunner e produtor-executivo da nova temporada, além de José Padilha e Eric Newman, que também atuam como produtores-executivos.

A série é produzida pela Gaumont International para a Netflix.

‘Narcos‘ foi lançado no dia 28 de agosto, e deixou muita gente viciada.

As crônicas de Narcos mostram as emocionantes histórias da vida real dos chefões do tráfico no final dos anos 80 e os esforços brutais realizados pela lei para detê-los. A série mostra com detalhes o choque entre as forças em conflito – legais, políticas, policiais, militares e civis – que culmina em um esforço para controlar a commodity mais poderosa do mundo: a cocaína.

A série reúne novamente o criador e produtor-executivo José Padilha (Tropa de Elite, RoboCop) e o aclamado ator brasileiro, Wagner Moura (Tropa de Elite, Elysium), interpretando Pablo Escobar junto com Boyd Holbrook (Garota Exemplar) e Pedro Pascal (Game of Thrones), que interpretam os agentes reais da DEA, Stephen Murphy e Javier Peña. A história da próxima temporada será centrada no Cartel de Cali e no grupo de traficantes Los Pepes, perseguidos por Pablo Escobar (Wagner Moura).

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‘Procurando Dory’ ganha novo trailer com cenas inéditas

‘Procurando Dory‘ ganhou um trailer internacional voltado para promover o lançamento no Oriente.

Assista:

Ellen DeGeneres revela detalhes de ‘Procurando Dory’ e dá bronca nos pais

‘Procurando Dory’, ‘Toy Story 4’… Conheça os próximos filmes da Disney/Pixar! 

‘Procurando Dory‘ da Disney•Pixar reúne o favorito de todos, o esquecido peixinho tang azul Dory, com seus amigos Nemo e Marlin em uma busca por respostas sobre o seu passado. O que ela consegue se lembrar? Quem são seus pais? E onde ela aprendeu a falar Baleiês?

Andrew Stanton, que comandou o filme original, co-dirige ‘Procurando Dory’ com Angus MacLane (Toy Story de Terror!).

Albert Brooks e Ellen DeGeneres voltarão a dublar Marlin e Dory, respectivamente. Ty Burrell (‘Modern Family’) dará voz a Bailey, e Bill Hader (‘MIB³: Homens de Preto 3’) pode interpretar um pepino do mar. Willem Dafoe rvoltará a dublar o peixe Gill. O personagem é o líder dos amigos de Nemo que viviam no aquário de um dentista.

‘Procurando Dory’ estreia em 30 de Junho de 2016 no Brasil.

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‘Jogos Mortais 8’ contrata diretores do sensacional ‘O Predestinado’

A Lionsgate já escolheu os diretores de ‘Jogos Mortais – O Legado‘, longa que terá suas filmagens iniciadas em setembro deste ano.

Segundo o Bloody-Disgusting, serão Peter e Michael Spierig, diretores de ‘2019 – O Ano da Extinção‘ (2009) e do sensacional ‘O Predestinado‘, ficção-científica estrelada por Ethan Hawke e lançada no Brasil direto em Home Vídeo.

Josh Stolberg e Pete Goldfinger, de ‘Piranha 3D‘ e ‘Pacto Secreto‘, foram os escolhidos para escrever o roteiro. Ainda não foi revelado se o novo filme será um reboot ou uma sequência.

Vale lembrar que diretor James Wan e o roteirista Leigh Whannell, ambos do filme original, estão à bordo como produtores executivos.

A franquia ‘Jogos Mortais‘ nos leva à mente psicótica de um gênio criminoso, que cria cenários diabólicos para levar as suas vítimas a compreender o valor da vida. O assassino Jigsaw (Enigma), é assim chamado por causa de uma cicatriz em forma de quebra-cabeças que ele deixa na pele de suas vítimas, obrigando suas presas a cometerem atos intoleráveis e agonizantes para se salvar.

Vamos jogar um jogo?

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‘Papai Noel às Avessas 2’ ganha novo trailer ainda mais insano

A Miramax divulgou o novo trailer ‘Papai Noel às Avessas 2‘, sequência da comédia lançada em 2003.

Confira, com o primeiro cartaz:

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Billy Bob Thornton retorna como Willy Soke, e Kathy Bates será Sunny, a mãe de Soke.

Estão no elenco da sequência: Ryan Hansen (‘2 Broken Girls‘), Jenny Zigrino (‘Cinquenta Tons de Preto‘) e Jeff Skowron são as novas adições. Hansen será Regent Hastings, que gerencia uma organização de caridade com sua esposa Diana (Christina Hendricks). Zigrino e Skowron serão os seguranças Gina e Dorfman, respectivamente.

Mark Waters, conhecido por dirigir as comédias ‘Meninas Malvadas‘, ‘E Se Fosse Verdade…‘ e ‘Sexta-Feira Muito Louca‘, comanda a sequência.

‘Papai Noel às Avessas’ é a divertida e politicamente incorreta história de dois trapaceiros que visitam os shopping centers de Nova York vestidos como Papai Noel e seu ajudante, um duende. Na verdade, o que a dupla planeja é assaltar as lojas e roubar os frequentadores do shopping…

Lançado em 2003, ‘Papai Noel às Avessas’ arrecadou US$ 76 milhões para seu orçamento de US$ 23 milhões.

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Eu Fico Loko

(Eu Fico Loko)

 

Elenco:

Christian Figueiredo
Alessandra Negrini
Marcello Airoldi
Filipe Bragança
Cauã Gonçalves Pereira
Suely Franco

Direção: Bruno Garotti

Gênero: Comédia

Duração: 96 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: R$ 7 milhões

Estreia: 12 de Janeiro de 2017

Sinopse:

‘Eu Fico Loko‘ mostra a trajetória de Christian a partir da adolescência, quando sonhava ser popular, conquistar uma garota e descobrir sua vocação. Mas a cada tentativa ele se dá mal, acumulando experiências que viraram matéria prima para os vídeos do seu canal do YouTube, ‘Eu Fico Loko‘, que finalmente o levou ao sucesso.

Curiosidades:

» No papel do protagonista, além do próprio Christian, os atores Cauã Gonçalves Pereira (Christian com 10 anos) e Filipe Bragança (Christian com 15 anos) interpretam o garoto em duas fases diferentes. Também estão no elenco Alessandra Negrini, como a mãe do Christian; Marcello Airoldi, como o pai; Suely Franco como a avó; e ainda Giovanna Moreira, Geovana Padalino, Jose Victor Pires, Thomaz Costa e Michel Joelsas.

 

Trailer:

Cartazes:

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Fotos:

‘The Walking Dead’: Produtor diz que 8ª temporada será “maior e mais intensa”

Bem, pelo menos é o que todo mundo realmente espera.

Afinal, dos 16 episódios exibidos nessa sexta temporada de ‘The Walking Dead’ apenas 8 a 10 capítulos foram realmente essenciais para mover a narrativa para frente em termos de novidade.

Por isso que uma diminuição na quantidade de episódios seria um trunfo legal para que a audiência não voltasse a cair bruscamente.

E durante o Talking Dead, o talk show da série, o produtor executivo Scott Gimple comentou que a oitava temporada será ainda maior e mais intensa que a sétima temporada.

Com o conflito armado entre Negan + Salvadores X Alexandria + Reino + Hilltop, tudo indica que a oitava temporada será tão tensa quanto aquela temporada em que a ascensão e a queda do governador foi colocada em prática.

“Os quatro primeiros episódios vão acabar com a mente das pessoas e quebrarão seus televisores”, disse Scott.

 

O Erro da Sétima Temporada de ‘The Walking Dead’

“Os próximos episódios de The Walking Dead são os melhores que já li”, diz produtor 

Produtor confirma planos para ‘The Walking Dead – O Filme’ 

Baseada na história em quadrinhos escrita por Robert Kirkman, ‘The Walking Dead‘ se transformou através de suas temporadas no maior sucesso mundial quando se trata de séries. A história, situada logo após um apocalipse zumbi, gira em torno de um grupo de sobreviventes liderados pelo policial Rick Grimes (Andrew Lincoln), que vai em busca de um lugar seguro para viver. Neste cenário, os conflitos pessoais dos sobreviventes representam um perigo tão maior do que o que os rodeia, que alguns estão dispostos a fazer o que for necessário para sobreviver.

 

James McAvoy careca ao lado do elenco de ‘X-Men: Fênix Negra’; Confira a foto!

James McAvoy compartilhou em seu perfil no Instagram uma foto com boa parte do elenco de ‘X-Men: Fênix Negra‘.

As filmagens vão acontecer em Montreal entre julho e novembro.

Confira:

Lembrando que  Jennifer Lawrence (Mística), Michael Fassbender (Magneto) e James McAvoy (Professor X) retornam, enquanto Jessica Chastain (‘Histórias Cruzadas’) está em negociações para viver a vilã Lilandra, a Princesa (ou Majestrix) do Império Shi’ar.

Nas HQs, ela foi casada com o Professor Xavier e tenta exterminar a Fênix.

O elenco trará o retorno de Nicholas Hoult (Fera), Alexandra Shipp (Tempestade), Sophie Turner (Jean Grey), Tye Sheridan (Ciclope) e Kodi Smit-McPhee.

Simon Kinberg dirige e roteiriza.

O longa será uma adaptação de “The Dark Phoenix Saga”, geralmente considerada a maior história dos X-Men jamais contada. ‘X-Men: O Confronto Final’ adaptou a história, mas os fãs geralmente não ficaram satisfeitos com o resultado.

‘X-Men: Fênix Negra‘ estreia em 2 de novembro de 2018.

Whindersson Nunes: 2º youtuber mais influente do mundo ganhará cinebiografia

O youtuber brasileiro Whindersson Nunes ganhará uma cinebiografia sobre sua vida e sua trajetória até se tornar o maior influenciador digital do Brasil.

Segundo o UOL, a Conspiração Filmes (‘Vai que Cola – O Filme’) vai produzir o projeto que terá um orçamento de R$ 7,5 milhões, captado através da Lei do Audiovisual.

Whindersson nasceu no Piauí e começou a ter fama em 2013 realizando vídeos de humor, e recentemente foi eleito pelo Google como a personalidade mais influente do país, com mais 23 milhões de seguidores e 1,8 bilhão de visualizações.

Ele também foi eleito o segundo youtuber mais influente do mundo, atrás do americano PewDiePie.

O projeto ainda não tem cronograma ou diretor definido.

John Cena vai estrelar a adaptação do game ‘Duke Nukem’

O astro John Cena foi confirmado como o protagonista da adaptação da série de games, Duke Nukem. A informação foi revelada pelo site Cinema Blend.

A produtora Platinum Dunes estará à frente da produção, que ainda não possui um diretor. Com o desligamento da Dimension Films, a adaptação seguirá também sob os cuidados da Paramount Pictures.

Michael Bay, Andrew Form e Brad Fuller, de ‘Um Lugar Silencioso‘, vão produzir.

‘Duke Nukem’ é um jogo de videogame, que se passa em um futuro próximo. O Dr. Proton, é um louco determinado a dominar o mundo com seu exército de Techbots. Duke Nukem, o herói, é contratado pela CIA para detê-lo.

O jogo foi lançado em Julho de 1991.
 

 

Wolverine em ‘Vingadores: Ultimato’? Google credita Hugh Jackman no elenco do filme!

Hugh Jackman afirmou diversas vezes que não pretende retornar como o Wolverine nos cinemas, mas os fãs piraram quando descobriram que a Pesquisa Google creditou o nome do ator no elenco de ‘Vingadores: Ultimato‘ – levantando especulações que o Logan poderia aparecer em uma cena pós-créditos.

Ao pesquisar o termo exato “famous Hugh Jackman movies”, a página do Google traz um carrossel de filmes que foram estrelados pelo ator. E um deles é  ‘Vingadores: Ultimato‘.

Não demorou muito para a informação viralizar e os fãs chegaram à conclusão de que Jackman poderia ter um papel no maior blockbuster de 2019.

Além disso, o nome do ator também foi creditado na página do filme na Wikipedia, aumentando ainda mais os rumores.

Confira:

Apesar de  Jackman ter pendurado as garras de Adamantium, ele chegou a afirmar que estaria cogitando um grande retorno após o anúncio de que a Disney comprou parte da 20th Century Fox.

“Por 17 anos eu sempre achei que isso seria incrível, o quanto eu amaria ver isso, particularmente, Homem de Ferro, Hulk e Wolverine juntos. Toda vez que assistia Vingadores, eu conseguia enxergar o Wolverine no meio deles socando todo mundo. Se essa possibilidade estivesse na mesa quando tomei minha decisão, eu certamente faria uma pausa para pensar. Isso é certo. Porque sempre amei a ideia de Logan estar presente dentro desta dinâmica, obviamente com o Hulk, com o Homem de Ferro… Mas tem muitas pessoas inteligentes com MBA que não conseguem se decidir sobre isso. Nunca se sabe”, revelou o ator.

‘Vingadores: Ultimato‘ será lançado nos cinemas nacionais em 25 de abril de 2019.

Com a culminação de 22 filmes interconectados, o quarto filme da saga dos Vingadores fará público testemunhar o ponto crítico desta jornada épica. Nossos amados heróis perceberão o quão frágil é a realidade, e também os sacrifícios que precisam ser feitos para defendê-la.

O elenco grandioso conta com Karen Gillan (Nebula), Bradley Cooper (Rocket), Brie Larson (Capitã Marvel), Scarlett Johansson (Viúva Negra), Evangeline Lilly (Vespa), Jon Favreau (Happy Hogan), Robert Downey Jr. (Homem de Ferro), Chris Hemsworth (Thor), Josh Brolin (Thanos), Chris Evans (Capitão América), Michelle Pfeiffer (Janet Van Dyne), Paul Rudd (Homem-Formiga), Elizabeth Olsen (Feiticeira Escarlate), Chadwick Boseman (Pantera Negra), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Pom Klementieff (Mantis), Tilda Swinton, Jeremy Renner (Gavião Arqueiro), Katherine Langford, Dave Bautista (Drax), Mark Ruffalo (Hulk), Gwyneth Paltrow (Pepper Potts), Letitia Wright (Shuri) e Frank Grillo.

‘Coringa’: Joaquin Phoenix revela origem da sua risada diabólica para o personagem

O novo ‘Coringa‘, dirigido por Todd Phillips, promete ser bastante diferente dos quadrinhos ao apresentar uma interpretação inédita e diferenciada do icônico vilão do Batman.

Em entrevista ao CBM, o ator Joaquin Phoenix revelou que fez estudos com pacientes clínicos para criar a risada do criminoso cacarejante com maquiagem de palhaço.

“Eu assisti vídeos de pessoas que sofrem de riso patológico, uma desordem neurológica que faz os indivíduos rirem incontrolavelmente.”, afirmou.

Assustado?

O longa teve uma projeção gigantesca de arrecadação na bilheteria: segundo o site Box Office Pro, o projeto deve alcançar uma marca entre US$ 60 e US$ 90 milhões nas bilheterias domésticas durante seu primeiro fim de semana de estreia.

A estimativa projeta a adaptação à frente de ‘Aquaman’ (US$ 67,8 milhões) e ‘Shazam!‘ (US$ 53,5 milhões), tudo por conta da expectativa em relação aos elogios que a produção vem recebendo.

Confira o trailer:

A trama de ‘Coringa’ deve explorar a cultura noturna da cidade de Nova York, dando destaque inclusive a clubes de strip-tease. Ou seja, é muito provável que o filme seja para maiores de idade.

‘Coringa‘, do diretor Todd Phillips, centra-se no icônico arqui-inimigo e é uma história fictícia original e inédita, nunca vista na tela grande. A história de Arthur Fleck, interpretado majestosamente por Joaquin Phoenix, é de um homem que luta para encontrar seu caminho na sociedade fragmentada de Gotham. Ele é um palhaço de festas durante o dia, ele aspira a ser um comediante stand-up a noite… mas ele acha que a piada sempre parece estar sobre ele. Preso em uma existência cíclica entre a apatia e a crueldade, Arthur toma uma decisão ruim que provoca uma reação em cadeia de eventos crescentes neste estudo de caráter arenoso.

‘Coringa’: Joaquin Phoenix diz que não se importa com opinião dos fãs sobre sua interpretação

Filme de origem do Coringa será ‘assustador’, afirma Joaquin Phoenix

Além de Phoenix, Robert DeNiro, Zazie Beetz, Marc Maron, Frances Conroy, Shea Whigham, Bill Camp e outros completam o elenco.

A estreia está marcada para o dia 3 de outubro de 2019.

Crítica em Vídeo | Eu Nunca… – Divertida e alto astral, série da Netflix vai te fazer rir muito…

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica EM VÍDEO da série ‘Eu Nunca…‘ (Never Have I Ever), nova comédia original Netflix criada por Mindy Kaling (‘The Mindy Project‘).

Divertida e alto astral, a série vai te fazer rir muito…

Confira:

Crítica | 1ª temporada de ‘Eu Nunca…’ é um presente para quem gosta de comédias adolescentes

Lang Fisher entra como showrunner e roteirista.

A série é uma comédia coming-of-age que gira em torno de Devi, uma estudante ansiosa que tem um leve surto e se envolve em situações difíceis enquanto lida com o fato de ser a primeira geração moderna de descendentes de indianos nos Estados Unidos.

Maitreyi Ramakrishnan estrela a produção. Sendhil Ramamurthy e Richa Shukla completam o elenco.

‘Constantine 2′: Sequência com Keanu Reeves pode ser comandada por J.J. Abrams

‘Constantine‘ se transformou em um neoclássico nos últimos anos e conquistou uma legião de fãs devido ao carisma do astro Keanu Reeves.

Nesta semana, o ator Peter Stormare, que interpretou Lúcifer no filme de 2005, revelou em seu Instagram que a “sequência do está em desenvolvimento”.

Segundo o The Direct, o diretor e produtor o J.J. Abrams está trabalhando no novo filme, que deve ser disponibilizado diretamente no HBO Max.

O site afirma que a Warner Bros está em negociações com Keanu Reeves para ele retornar ao papel, quinze anos após o primeiro filme.

Foi dito que o estúdio planeja quatro adaptações envolvendo o personagem, incluindo um filme solo e uma participação em LJS.

Todos os envolvidos no projeto devem retornar, e o produtor Akiva Goldsman revelou detalhes sobre a trama em entrevista recente.

“Queremos fazer uma sequência para maiores de 17 anos [Rated-R]. Na minha ideia, o Constantine acorda em cela e ele está ao lado de um prisioneiro. É polêmico. O roteiro de [Frank Cabello]  colocava Jesus como companheiro de cela do protagonista. Ele voltou e está em Nova York. Sim, a sequência mostraria isso”, afirmou.

“Conversamos sobre sequências mais do que no estúdio… Não foi um sucesso absoluto ou aclamado pela crítica na época. A religião é um elemento polarizador na narrativa. Lembro-me de estar em uma sessão de perguntas e respostas, e alguém, não me lembro de qual religião, estava tão confuso com a ideia do céu e do inferno. Porque, na visão de mundo dele, não havia céu e o inferno. Então, como ele deveria entrar nesse mundo de maneira apropriada, certo? E essa foi uma das grandes conclusões. O assunto da história era apenas colocar as pessoas de lado.”, afirmou.

O diretor Francis Lawrence falou sobre os seus planos para a sequência e revelou que conversou com oReeves e com o roteirista Akiva Goldsman.

“Eu, Keanu [Reeves] e Akiva [Goldsman] estamos conversando sobre “Constantine 2′”, afirmou.

Ele continua:

“Acredito que queremos uma sequência. O primeiro filme fez sucesso suficiente. Nós queríamos fazer um filme responsável e para maiores de idade. Queremos fazer uma sequência que não custe tanto quanto o original, que pensávamos que teria baixa classificação etária. Nós desenvolvemos a sequência por um tempo. Foi complicado escolher qual direção seguir. O que eu realmente gostei sobre o primeiro filme, é o fato de ser uma história pessoal, então achei que seria um erro focar no aspecto sobrenatural. A ideia de uma história pessoal era muito interessante, mas difícil de desenvolver.” 

Confira a confirmação da sequência postada pelo ator Peter Stormare:

 

‘Constantine‘ faturou US$ 230,9 milhões quando estreou após receber críticas negativas dos críticos.

Com a possibilidade real do astro Keanu Reeves retornar ao papel de Constantine em um novo filme da Warner, o aclamado artista BossLogic desenvolveu uma bela arte conceitual que reimagina o popular ator de volta ao personagem.

A arte traz referências ao visual de Reeves no primeiro filme, mesclando também várias referências dos quadrinhos.

Confira:

 

Reeves protagonizou o drama sobrenatural ‘Constantine‘ em 2005, ao lado de Rachel Weisz e Tilda Swinton. O filme, comandado por Francis Lawrence, arrecadou mais de 230 milhões de dólares nas bilheterias mundiais, mas teve recepção mista por parte da crítica especializada.

 

‘Velozes e Furiosos 9’: Vin Diesel e John Cena se pegam na porrada em cena inédita; Assista!

‘Velozes e Furiosos 9‘ teve um novo clipe divulgado que mostra Dom Toretto (Vin Diesel) enfrentando seu irmão Jakob (John Cena) no combate corpo a corpo.

Assista:

O filme estreia no Brasil dia 24 de Junho.

Durante uma entrevista à revista EW, o astro John Cena refletiu sobre o extenso sucesso da saga de ação, salientando que os seus próprios absurdos são os elementos chave que fazem os filmes serem tão populares com os fãs.

Para Cena, não se levar tão a sério é o que cativa a audiência para retornar aos cinemas sempre que há um novo ‘Velozes e Furiosos‘ em cartaz:

“Velozes pega o irreal e o torna comum. Um outro filme qualquer até poderia tentar fazer o que Velozes e Furiosos faz, mas será inacreditável, porque isso não foi conquistado. No nosso caso, é como se o público piscasse para a tela e pensando, ‘É claro que vocês vão fazer isso!’. E nós não tem medo de piscar ocasionalmente de volta para o público e dizer: ‘Obrigado por nos permitirem fazer isso’, o que é uma característica muito boa de qualquer forma de entretenimento, que é nunca se levar tão a sério ”. 

Vale destacar que ‘Velozes e Furiosos 9‘ é o primeiro filme hollywoodiano desde ‘Vingadores: Ultimato‘ a estrear com mais de US$ 100 milhões na China.

Além disso, o forte desempenho da sequência nas bilheterias fez a franquia ultrapassar a marca dos US$ 6 bilhões em arrecadação global.

Confira as primeiras críticas do filme:

“Aqueles que já estão imersos na tradição da franquia irão apreciar o cuidado de ‘Velozes e Furiosos 9’ com os personagens secundários – incluindo alguns cujo retorno à narrativa certamente trará aplausos em cinemas lotados. Mas parte desse fan service acaba parecendo forçado. De qualquer forma, o filme nos dá a impressão de que a franquia já perdeu sua criatividade e singularidade.” – Screen Daily.

“Como no último filme de Lin, o decepcionante ‘Star Trek: Sem Fronteiras‘, o diretor adota uma abordagem de quantidade em no lugar da qualidade, tem mais ação, mais subtramas e muitos personagens na mistura. Mais do que qualquer filme precisa. Ainda assim, o ‘Velozes e Furiosos 9‘ deixa uma sensação de que faltou algo. A estratégia maximalista não dá espaço para que a trama desenvolva a relação entre Dom e seu irmão.” – The Hollywood Reporter.

“Às vezes, quando você menos espera, uma franquia de sucesso se transforma essencialmente em algo diferente. Com o tempo, ‘Missão Impossível‘ se tornou parecida com ‘007‘, e ‘Velozes e Furiosos‘ se tornou ‘Missão Impossível‘. Mas ‘Velozes e Furiosos 9‘ não é construído em torno de uma missão emocionante. É construído em torno de Vin Diesel e John Cena vivenciando a angústia sobre o passado dos irmãos Toretto. O enredo da família ‘funciona’ (mesmo que você esteja ciente de como o personagem de Cena é mal escrito), mas não é suficente para sustentar o filme; é mais como uma desculpa. A verdade é esta franquia não precisava de mais ‘emoção’. – Variety.

“Este é, de longe, o maior, mais selvagem e desafiador da franquia ‘Velozes e Furiosos‘ (uma cena no final com certeza vai fazer você ficar de boca aberta com a estúpida audácia de alguns personagens), a direção de [Justin] Lin e o roteiro de Daniel Casey é capaz de alavancar a ação a níveis ridiculamente satisfatórios e tudo isso é compensado quando nos profundamos no personagem de Dom, em um nível mais pessoal do que a franquia jamais conseguiu antes.” – IndieWire

“Para o público que deseja retornar aos cinemas em 2021 com um espetáculo grande, barulhento e empolgante, ‘Velozes e Furiosos 9‘ faz os carros andarem rápido, pularem alto e geralmente fazerem o impossível. É extremamente fantasioso, sim, mas também é ridiculamente estimulante se você precisar de um passatempo.” – The Wrap.

Assista ao trailer em versão dublada e legendada:

Dominic Toretto (Vin Diesel) sempre viveu a toda velocidade. Após a perda do melhor amigo e a descoberta do filho, ele reduziu o ritmo de vida, ao lado de Letty (Michelle Rodriguez). Mas não é fácil viver o presente quando o passado acelera em sua direção. E é o que acontece quando Dom reencontra seu irmão Jacob Toretto (John Cena), que é estimulado por Cypher (Charlize Theron) e Magdalene Shaw (Helen Mirren) a executar um plano de vingança. É hora de Dom reunir a irmã Mia (Jordana Brewster) e a família de fiéis amigos, como Roman (Tyrese Gibson), Tej (Ludacris) e Han (Sung Kang).

Dirigido por Justin Lin, o filme também conta com Finn Cole, Anna Sawai, Vinnie Bennett e Michael Rooker.

‘Jackass para Sempre’ não será mais lançado nos cinemas do Brasil [PRIMEIRA MÃO]

‘Jackass para Sempre‘, que tinha estreia agendada para o dia 3 de Fevereiro de 2022, não será mais lançado nos cinemas do Brasil.

A assessoria da Paramount Pictures revelou ao CinePOP que o lançamento do filme nos cinemas daqui foi cancelado.

Não foi revelado se a produção será lançada em Home Video ou direto no streaming.

Nos EUA, a estreia segue marcada exclusivamente nos cinemas para o dia 4 de Fevereiro de 2022.

Assista ao trailer final e siga o CinePOP no YouTube:

Celebrando a alegria de estar de volta junto a seus melhores amigos e a um tiro certeiro nas partes baixas, o elenco original de Jackass retorna para mais uma rodada de comédia hilária, selvagem, absurda e muitas vezes perigosa, com o auxílio de novos participantes no elenco. 

Para quem não conhece, a franquia se originou em 2000 com a série da MTV, que durou três temporadas e foi um grande sucesso para o canal e seu elenco, mas foi cancelada devido a conflitos financeiros e criativos entre o canal e suas estrelas.

Ele encontrou uma nova vida nas telonas com ‘Jackass: O Filme‘ (2002), que foi originalmente previsto como uma despedida da série e uma maneira da equipe contornar as censuras e fazer tantas acrobacias selvagens quanto quisesse.

Com o sucesso, surgiram duas sequências, lançadas em 2006 e 2010.

Confira as fotos:

Pânico 6 | Vídeo ESPECIAL traz análise do trailer, curiosidades, easter-eggs e TEORIAS

Não é segredo que ‘Pânico 6‘ é um dos filmes de terror mais aguardados de 2023, principalmente porque os diretores Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett prometem fazer do próximo capítulo o longa “mais agressivo” e “grotesco” da franquia.

Em um vídeo especial, o editor-chefe Renato Marafon destrincha o trailer e traz análise, curiosidades, easter-eggs e TEORIAS.

Assista:

O longa chega ao Brasil no dia 09 de março de 2023, um dia antes da estreia nos Estados Unidos.

 

‘Pânico VI‘ leva Ghostface e seu rastro de terror para Nova York, seguindo os passados de outros icônicos vilões. Para quem não se lembra, Jason Voorhees também já deixou Crystal Lake para visitar a famosa cidade em ‘Sexta-Feira 13 – Parte 8: Jason Ataca em Nova York‘ (1989).

Melissa Barrera (Sam), Jenna Ortega (Tara), Hayden Panettiere (Kirby), Courteney Cox (Gale), Mason Gooding (Chad) e Jasmin Savoy Brown (Mindy) retornam.

Os novatos Samara Weaving (‘A Babá’), Tony Revolori (‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’), Dermot Mulroney, Jack Champion, Liana Liberato, Devyn Nekoda, Josh Segarra e Henry Czerny completam o elenco.  

Os diretores do filme anterior, Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, também voltam para a próxima aventura.

 

‘Mad Max: Furiosa’ ganha sinopse que revela os detalhes do filme

Após a Warner Bros. divulgar o primeiro trailer de ‘Furiosa – Uma Saga Mad Max‘, pré-sequência de ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘, o estúdio também liberou a sinopse do filme.

Estrelado por Anya Taylor-Joy e Chris Hemsworth, e dirigido pelo genial diretor vencedor do Oscar, George Miller, Furiosa: Uma Saga Mad Max é o aguardado retorno ao icônico mundo distópico criado pelo cineasta australiano há mais de 30 anos com os seminais filmes ‘Mad Max‘. Miller surpreende mais uma vez com uma nova aventura de ação original e autônoma que vai revelar as origens da poderosa personagem do sucesso global, vencedor de seis prêmios Oscar, ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘. 

Quando o mundo entra em colapso, a jovem Furiosa é sequestrada do Green Place das Muitas Mães e cai nas mãos da horda de motoqueiros liderada pelo Senhor da Guerra Dementus. Vagando pelo deserto condenado, eles encontram a Cidadela controlada por Immortan Joe. Enquanto os dois tiranos lutam por poder e controle, Furiosa terá que sobreviver a muitos desafios para encontrar e trilhar o caminho de volta para casa.
Anya Taylor-Joy estrela o papel-título e, com Hemsworth, o filme também é estrelado por Alyla Browne e Tom Burke. 

Após o lançamento do trailer, os fãs da franquia estão extremamente ansiosos pela estreia, ao mesmo tempo em que novos espectadores estão sendo atraídos pelos incríveis efeitos visuais.

Nas redes sociais, os comentários também destacam as caracterizações dos principais  personagens e o clima apocalíptico do filme, fazendo jus aos elementos dos filmes anteriores.

Confira as reações:

De acordo com a Variety, a Warner Bros. quer fazer a première do filme Festival de Cannes de 2024, que acontecerá entre os dias 14 e 25 de maio do próximo ano.

Vale lembrar que ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘ estreou no Festival de Cannes em 2015 e foi aplaudido em pé.

O filme foi considerado um sucesso pela crítica especializada, alcançando 97% de avaliações positivas no Rotten Tomatoes, além de receber seis estatuetas do Oscar entre dez indicações.

Apesar disso, o longa arrecadou apenas US$ 378.9 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 150 milhões.

Charlize Theron recentemente revelou que está confiante de que Taylor-Joy vai fazer sucesso na pele da personagem.

Em entrevista para o Entertainment Tonight, Theron comentou sobre a escalação de Taylor-Joy ser e disse que “não consegue pensar em uma atriz melhor para carregar a tocha da história de Furiosa”.

Ela continuou, demonstrando bastante confiança na colega de profissão.

“Eu a conheci anos atrás e realmente não estive perto dela para dar conselhos ou algo assim. Acho que ela vai ficar totalmente bem. Mesmo sem falar comigo, ela vai se sair absolutamente bem.”

Por falar nisso, durante o painel da Warner Bros. na CinemaCon 2023, foi revelado o visual oficial de Anya Taylor-Joy como a protagonista titular de ‘Furiosa’, pré-sequência do aclamado filme de ação ‘Mad Max: Estrada da Fúria’.

Enquanto a imagem oficial ainda não compartilhada, as descrições oficiais indicam que a atriz está idêntica à Charlize Theron, que interpretou a personagem no longa-metragem de 2015.

 

O filme tem direção de George Miller, que comandou o filme anterior.

 

Reboot de ‘Anaconda’ pode trazer história com metalinguagem no estilo ‘Pânico’ e ter Jack Black e Paul Rudd

Durante o podcast The Hot Mic, o insider Jeff Sneider revelou possíveis novas informações sobre a trama do vindouro reboot de ‘Anaconda‘.

Ele afirma que Tom Gormican (‘O Peso do Talento’) foi contratado para assinar o roteiro, que apresentará uma trama cheia de metalinguagem.

“Nenhum ator foi contratado para o reboot. Nada é oficial e tudo pode acabar mudando, mas o reboot de ‘Anaconda’ será um filme meta. Pelo o que eu entendi, a trama seguirá um grupo de atores interpretando versões de si mesmos enquanto tentam gravar um filme da franquia ‘Anaconda’. E tudo acaba dando errado. Tom Gormican está escrevendo o roteiro, e eu acredito que ele ainda não foi finalizado,” revelou o insider.

O Deadline recentemente revelou que Jack Black (‘Jumanji: Bem-vindos à Selva’) e Paul Rudd (‘Homem-Formiga’) estão em negociações para estrelar o reboot.

Tom Gormican e Kevin Ettin assinam o roteiro da nova versão.

Anteriormente, havia sido reportado que o reboot de ‘Anaconda‘ estava sendo planejado como uma “reimaginação” do longa original, com um grande orçamento no mesmo estilo de ‘MegaTubarão‘.

Evan Daugherty , de ‘Divergente‘ e ‘Branca de Neve e o Caçador‘, estava responsável por aquela versão do projeto.

A franquia original rendeu quatro filmes (mas apenas os dois primeiros foram lançados nos cinemas) e um crossover com ‘Pânico no Lago‘. Ao todo, os dois primeiros filmes arrecadaram US$ 207.7 milhões mundialmente.

53º Festival de Cinema de Gramado anuncia os seis longas brasileiros de ficção que disputam o Kikito

O 53º Festival de Cinema de Gramado divulgou nesta terça-feira (8 de julho) os longas-metragens brasileiros de ficção que disputarão o Kikito em 2025. O anúncio foi realizado durante coletiva de imprensa na cidade de Gramado, na Serra Gaúcha, que também apresentou outros destaques da programação, como os curtas-metragens gaúchos selecionados para o Prêmio Assembleia Legislativa e os agraciados com o Troféu Leonardo Machado e os Prêmios IECINE, além de detalhes sobre o Conexões Gramado Film Market, segmento mercadológico do evento serrano. Os demais conteúdos e homenagens desta edição serão divulgados em coletivas de imprensa no Rio de Janeiro, no próximo dia 15 de julho, e em São Paulo, no dia 17.

Realizado pela Gramadotur, autarquia municipal de turismo e cultura, o Festival de Cinema de Gramado, o mais antigo festival de cinema ininterrupto do Brasil, que faz parte do Patrimônio Histórico e Cultural do Rio Grande do Sul, acontece entre os dias 13 e 23 de agosto. A programação terá início com a 1ª Mostra Nacional de Cinema Estudantil Educavídeo e a abertura oficial será no dia 15 de agosto, com a exibição hors concours do inédito “O Último Azul”, de Gabriel Mascaro. Com lançamento nos cinemas brasileiros confirmado para 28 de agosto, o filme conquistou o Urso de Prata na 75ª edição do Festival de Berlim, em fevereiro deste ano. 

Para a competição, foram escolhidos seis longas de ficção inéditos no Brasil, que serão exibidos no Palácio dos Festivais. A partir de curadoria assinada pelo ator e diretor Caio Blat, pela atriz Camila Morgado e pelo jornalista, professor e crítico Marcos Santuario, a seleção deste ano sublinha a força de Gramado como a primeira janela de exibição dos mais recentes títulos da cinematografia brasileira. 

“Nesta seleção de obras, reunidas sob o olhar atento de uma curadoria comprometida com a pluralidade, a urgência e a sensibilidade, apresentamos um panorama potente do cinema atual. Os seis filmes — ‘Sonhar com Leões’, ‘Cinco Tipos de Medo’, ‘Papagaios’, ‘Querido Mundo’, ‘Nó’ e ‘A Natureza das Coisas Invisíveis’— compõem uma amostra vibrante e necessária de narrativas que dialogam com o presente, sem abrir mão da complexidade humana e estética”, comenta o curador Marcos Santuario.

“Não foi uma tarefa simples [escolher esses seis títulos], pois vimos muitos trabalhos criativos, poderosos e com vozes próprias, que reafirmam a força do nosso audiovisual e da nossa cultura. Buscamos selecionar obras que apostam na diversidade de temas, linguagens, territórios, gêneros e nos convidam a refletir. São filmes com marcas autorais que provocam, sensibilizam e, acima de tudo, nos representam”, diz Camila Morgado, que estreia este ano na curadoria.


“Nosso foco foi contemplar essa variedade de temas, de narrativas, mesclar nomes consagrados com novas promessas. Espero que o público se deslumbre com a força do nosso cinema, com o vigor com que ele se renova e se reafirma”, complementa Caio Blat.

MOSTRA COMPETITIVA DE LONGAS-METRAGENS BRASILEIROS:

“A Natureza das Coisas Invisíveis” (DF), de Rafaela Camelo
“Cinco Tipos de Medo” (MT), de Bruno Bini
“Nó” (PR), de Laís Melo
“Papagaios” (RJ), de Douglas Soares
“Querido Mundo” (RJ), de Miguel Falabella
“Sonhar com Leões” (SP), de Paolo Marinou-Blanco

Rodado em Brasília, o longa “A Natureza das Coisas Invisíveis”, de Rafaela Camelo, acompanha a história de Glória, uma menina de 10 anos que passa as férias no hospital onde sua mãe trabalha como enfermeira. Lá ela conhece Sofia, que está convencida de que a piora na saúde da bisavó é causada pela internação no hospital. Unidas pelo desejo de sair dali, as crianças encontram conforto na companhia uma da outra. No elenco, estão Laura Brandão, Serena, Larissa Mauro, Camila Márdila e Aline Marta Maia. Com passagem por festivais como o de Guadalajara, Cartagena e Seattle, o filme é produzido pela Moveo Filmes e distribuído pela Vitrine Filmes. 

Cinco vidas aparentemente desconectadas colidem num caminho sem volta em “Cinco Tipos de Medo”, filme dirigido por Bruno Bini e rodado em Mato Grosso do Sul. Murilo, jovem músico que vive um luto, se envolve com Marlene, uma enfermeira que está em um relacionamento abusivo com um traficante. Suas histórias se cruzam com as de Luciana, policial movida por vingança, e de Ivan, advogado com intenções ocultas. O elenco é composto por Rui Ricardo Diaz, Bárbara Colen, João Vitor Silva, Bella Campos e Xamã. A produção é da Plano B Filmes e a distribuição é da Downtown Filmes. 

No filme “Nó”, de Laís Melo, Glória atravessa um divórcio conturbado e precisa mudar-se com suas três filhas para um prédio no centro de Curitiba. Com condições financeiras difíceis e ameaçada pelo ex-marido que pede a guarda integral das filhas, ela se vê obrigada a disputar uma vaga de supervisora com sua melhor amiga e outros colegas na fábrica onde trabalha. Integram o elenco Saravy, Sali Cimi, Antonia Saravy, Clarice Carvalho e Fernanda Silva. Produzido por Antonio Gonçalves Junior e Diogo Capriotti, o longa tem distribuição da Elo Studios.

O Rio de Janeiro é o plano de fundo do longa “Papagaios”, de Douglas Soares. O personagem central é Tunico, o “Papagaio Pirata” mais famoso do Rio, que está sempre seguindo repórteres para aparecer na TV. Após um grave acidente, ele conhece Beto, um jovem misterioso que se torna seu aprendiz, em um país com mais de 70 milhões de televisores ligados todos os dias. No elenco, estão Gero Camilo, Ruan Aguiar, Leo Jaime, Ernesto Piccolo e Angela Paz. A produção é assinada por Mayra Lucas, Luiza Favale, Paulo Serpa, Heitor Franulovic e Lucas Barão. 

Dirigido por Miguel Falabella, “Querido Mundo” investiga um encontro improvável numa véspera de Ano Novo. A queda de uma ponte numa noite de tempestade une os mundos de Elsa (Malu Galli) e Oswaldo (Eduardo Moscovis), que acabam por se encontrar no Rio de Janeiro nos escombros de um prédio abandonado por seus construtores. Marcello Novaes, Danielle Winits, Cintia Rosa e Pia Manfroni também estão no elenco. A produção é da Ananã Produções e a distribuição é da O2 Play. 

“Sonhar com Leões”, de Paolo Marinou-Blanco, é uma tragicomédia surreal que explora a temática da eutanásia. Gilda (Denise Fraga), uma imigrante brasileira vivendo em Lisboa, tem  apenas um ano de vida pela frente após o diagnóstico de uma doença terminal. Seu único desejo é morrer enquanto tem sua dignidade e ainda é ela mesma. Com estreia internacional na Marché Du Film pelo Tallinn Black Nights Goes To Cannes Showcase, o longa de São Paulo é produzido pela Capuri Filmes e distribuído pela Pandora. No elenco, também estão João Nunes Monteiro, Joana Ribeiro e Sandra Faleiro.

PRÊMIO ASSEMBLEIA LEGISLATIVA

Tradicional janela de exibição do cinema gaúcho, o Prêmio Assembleia Legislativa novamente celebra o melhor da mais recente safra do cinema em curta-metragem produzido no Rio Grande do Sul com trabalhos realizados na capital Porto Alegre e em outras dez cidades do Estado. São 18 títulos que formam um mosaico plural e descentralizado para uma mostra tradicionalmente reconhecida por revelar novos talentos da produção audiovisual local. 

O famoso “Gauchão”, nome carinhosamente adotado pelo público para se referir à mostra, é realizado pelo Festival de Cinema de Gramado em parceria com a Assembleia Legislativa do Rio Grande do Sul, distribuindo troféus e prêmios em dinheiro para os vencedores de 12 categorias. As exibições acontecem nos dias 16 e 17 de agosto, às 13h, no Palácio dos Festivais, com a cerimônia de premiação marcada também para o dia 17, a partir das 20h.

“Selecionamos filmes que transcendem as telas, transformando-se em espelhos reflexivos da nossa sociedade e janelas para futuros mais justos e inclusivos, prezando pela qualidade técnica, artística e criativa dos curtas-metragens apresentados”, revela a comissão de seleção formada pela realizadora e pesquisadora Adry Silva, pelo cineasta Frederico Ruas, pelo artista visual e realizador Giuliano Lucas, pela jornalista e radialista Jaqueline Chala e pela realizadora e atriz Paola Mallmann.

Confira os filmes selecionados:

– “Bom Dia, Maika!” (Santa Cruz do Sul), de Eddy Ramos
– “O Correspondente” (Santo Antônio da Patrulha), de Thali Bartikoski e Bruno Barcelos
– “E Depois de Fevereiro” (São Leopoldo), de Crystom Afronário
– “Enfim S.O.S.” (Porto Alegre), de Zaracla
– “Estudos Sobre a Vida em Rede” (Lajeado), de Tuane Eggers
– “Fuá – O Sonho” (Canela), de Viviane Jag Fej Farias e Amallia Brandolff
– “Gambá” (Teutônia), de Maciel Fischer
– “Imigrante/Habitante” (Porto Alegre), de Cassio Tolpolar
– “O Jogo” (Pelotas), de Alexandre Mattos Meireles e Chico Maximila
– “Mãe da Manhã” (Porto Alegre), de Clara Trevisan
– “Nhemongarai” (Porto Alegre), de Jorge Morinico e Hopi Chapman
– “Perro!” (São Leopoldo), de Aleksia Dias e João Pedro Fiuza
– “O Pintor” (Santa Cruz do Sul), de Victor Castilhos
– “Quando Começa a Chover o Coração Bate Mais Forte” (Porto Alegre), de Mirian Fichtner
– “Roxo Lilás Violeta” (Porto Alegre), de Theo Tajes
– “Safira, o Mar e a Vida” (Porto Alegre), de Luiz Fonseca
– “A Sinaleira Amarela” (Porto Alegre), de Guilherme Carravetta De Carli
– “Trapo” (Uruguaiana), de João Chimendes

HOMENAGENS A EXPOENTES DO CINEMA GAÚCHO

O Festival de Cinema de Gramado também reserva espaço na sua programação para prestar tributo a personalidades que se destacam na produção gaúcha. Em 2025, seis nomes terão sua trajetória celebrada pelo Troféu Sirmar Antunes, entregue pela Assembleia Legislativa do Rio Grande do Sul; pelo Prêmio Leonardo Machado, instituído pela  Secretaria de Estado da Cultura do Rio Grande do Sul, e pelos Prêmios Iecine nas categorias de Legado, Inovação e Destaque, uma realização do Instituto Estadual de Cinema (Iecine). Todas as honrarias serão entregues na cerimônia de premiação do Prêmio Assembleia-Legislativa – Mostra Gaúcha de Curtas.

Com mais de 60 anos de sólida carreira em teatro, cinema e televisão, a atriz Araci Esteves receberá o Prêmio Leonardo Machado. Natural de Osório, Araci ultrapassa a marca de 20 trabalhos no audiovisual gaúcho como “a grande dama do cinema que foi e continua a ser Comédia, Arena e Anahy”, conforme define a comissão formada pela jornalista Adriana Androvandi e pelos realizadores Alexandre Mattos Meirelles e Davi Pinheiro.

A mesma comissão selecionou para os Prêmios Iecine: Victor Di Marco e Marcio Picoli (Inovação), pelo “olhar original sobre o universo PCD” e pela “tradução cinematográfica profunda do sentido da palavra acessibilidade”; “Um é Pouco, Dois é Bom” (Destaque), “pelo resgate de uma obra de vanguarda, de qualidade artística singular e pioneira para o cinema negro brasileiro”; e Gustavo Spolidoro (Legado), por seu “trabalho pioneiro na criação cinematográfica, na difusão das possibilidades de experimentação da linguagem e na contínua formação de novas gerações de cinéfilos e cineastas”.

Já a atriz, dançarina e cantora Gloria Andrades levará para casa o Troféu Sirmar Antunes. Com mais de 20 anos dedicados à arte de contar histórias, a homenageada participou de mais de 55 espetáculos, além de filmes como “O Jogo”, “Marina”, “Reemissão” e “Nada Nunca Morre”. A escolha de Gloria é uma indicação da comissão formada por profissionais da Associação de Críticos de Cinema do Rio Grande do Sul, da Associação de Profissionais Técnicos Cinematográficos, da Fundação de Cinema do RS, do Instituto Estadual de Cinema e do Sindicato da Indústria Audiovisual do Rio Grande do Sul. 

CONEXÕES GRAMADO FILM MARKET

Atento aos movimentos do mercado audiovisual, o Festival de Cinema de Gramado também apresenta a nona edição do Conexões Gramado Film Market. Rumo aos seus dez anos, o Conexões acontece entre os dias 16 e 22 de agosto com a proposta de mais uma vez pensar o audiovisual sob as perspectivas de criação, economia, política e transformação social. A realização é da Gramadotur e do Instituto Estadual de Cinema (Iecine), com o apoio da Agência Nacional de Cinema (ANCINE).

Além das já consolidadas rodadas de negócios com os principais players do mercado audiovisual brasileiro, da VIII Mostra de Filmes Universitários e de novidades envolvendo a discussão do formato de teasers e trailers, a programação deste ano lança olhar especial para ações voltadas à internacionalização, indo da capacitação de produtores gaúchos para inserção no mercado exterior à discussão de ações que podem abrir caminhos para quem quer circular e negociar em outros países. 

A programação formativa se intensifica com workshops, mentorias e o II Encontro dos Ecossistemas RS, que promove articulação entre coletivos, instituições e políticas públicas em prol do audiovisual gaúcho. E as novidades continuam: “A inteligência artificial, que nos desafiou em 2024, se faz presente nas discussões e nas telas com a Mostra de Filmes Gerados por IA. Ética, autoria e inovação entram em foco, em um debate que atravessa linguagens e fronteiras. A Mostra de Realidade Virtual também está de volta, expandindo horizontes com experiências imersivas e narrativas emergentes”, adianta Gisele Hiltl, coordenadora do Conexões Gramado Film Market.

EDUCAVÍDEO DESTACA O CINEMA ESTUDANTIL COM MOSTRA INÉDITA

Nos dias 13 e 14 de agosto, antecipando a abertura oficial do 53º Festival de Cinema de Gramado, o Educavídeo, programa que oferece capacitação em linguagem audiovisual para estudantes da rede pública de Gramado, mais uma vez lança os holofotes para a produção estudantil do município. Desde 2011, o Educavídeo já recebeu mais de mil alunos e realizou mais de 110 produções, entre curtas-metragens, documentários, webséries e um média-metragem. As produções dos estudantes já participaram de diversos festivais de cinema estudantis e conquistaram mais de 40 prêmios.

Desta vez, além da já tradicional noite de exibição dos filmes realizados por seus alunos, o Educavídeo promove, no Palácio dos Festivais, a 1ª Mostra Nacional de Cinema Estudantil do Educavídeo, que reúne filmes produzidos em escolas por alunos do ensino médio e fundamental. Assinada pela equipe do Educavídeo, a seleção traz filmes do Rio Grande do Sul e de outros estados como São Paulo, Mato Grosso do Sul e Pernambuco, fortalecendo o programa gramadense como um grande expoente de cinema estudantil a nível nacional. 

O 53º Festival de Cinema de Gramado é apresentado por Ministério da Cultura, Secretaria de Estado da Cultura e Petrobras. Lei de Incentivo à Cultura. Apresentação: Petrobras. Patrocinador Máster: Gav Resorts. Patrocínio: Stella Artois Pure Gold. Hospedagem Oficial: Laghetto Hotéis, Resorts & Experiências. Apoio: Hasam Group, O2 Pós, Globo Filmes, Naymovie, Brutal Fruit e Vinícola Miolo. Transmissão Oficial: Canal Brasil. Parceiro Sustentável: Tereos Açúcar e Energia Brasil. Promoção: Prefeitura De Gramado. Financiamento: IECINE, Pró-Cultura, Governo do Estado do Rio Grande do Sul. Realização: Gramadotur, Ministério da Cultura, Governo Federal, Brasil, União e Reconstrução.

Crítica | De Tirar o Fôlego – Um dos mais ANGUSTIANTES documentários de 2023

O equilíbrio entre a mente e o corpo nos preenchimentos de lacunas ligadas aos limites. Um dos mais impactantes documentários lançados no universo dos streamings em 2023, De Tirar o Fôlego, indicado à cinco prêmios desde seu lançamento, nos mostra o forte elo de dois destinos que se cruzam através dos riscos de um dos esportes mais perigosos do mundo, o mergulho livre.

Escrito e dirigido pela cineasta irlandesa Laura McGann, esse projeto tem a maestria de uma narrativa que consegue manter o interesse do espectador do início ao fim onde reviravoltas são vistas aos montes nos levando para enormes caminhos de tensão, angústia e reflexões sobre a vida.

O epicentro da trama gira em torno de duas correntes paralelas, duas almas com destinos escritos para se cruzarem, um renomado instrutor de mergulho irlandês chamado Stephen Keenan e uma atleta fenômeno dos esportes aquáticos, a italiana Alessia Zecchini. Do primeiro, acompanhamos sua trajetória ao redor do mundo, sua necessidade de ir atrás dos seus sonhos sem saber ao certo onde será seu porto seguro.

Da segunda, acompanhamos uma atleta de destaque desde muito jovem que trocou as piscinas pelos mares em busca de cada vez mais chegar às profundezas, lutando constantemente contra uma imaturidade e ansiedade em quebras de recordes inéditos que a leva algumas vezes para caminhos de incertezas. Essas duas almas vão se encontrar, se conectar e passarão por uma enorme tragédia num conhecido lugar de mergulho chamado Blue Hole em Dahab, no Egito.

Essa é uma história pública, mas de conhecimento apenas de quem é ligado a esse peculiar esporte. Então, basicamente, tudo que vemos trazem enormes surpresas. A maneira como é contada essa história (narrativa) transforma esse projeto em um filme com altas cargas dramáticas que deixam as respostas chegarem aos poucos, onde as peças do quebra-cabeça vão sendo montadas aos poucos após a linda apresentação dos dois personagens.

Temos aqui uma pegada Nietzschiana, em cima do conhecido espírito livre, algo que encosta na trajetória de vida dos dois personagens, e principalmente no entendimento deles em relação às responsabilidades das próprias ações. Os depoimentos de amigos e dos que os conhecem, preenchem curiosidades, moldam suas essências, trazendo para a tela um enorme raio-x.

Estão cada vez mais fascinantes os documentários que conseguem traduzir na tela os conflitos emocionais de personagens reais e suas interações entre a natureza e o alcançar objetivos que levam ao limite a mente e o corpo. Foi assim com o Professor Polvo (Netflix) e Free Solo (Disney Plus) e alguns outros. De Tirar o Fôlego segue essa linha, um poderoso extrato do abstrato dos emoções, um filme marcante, emocionante, que vamos levar nas nossas memórias durante muito tempo.

Filmes de TERROR que estreiam nos próximos anos!

O terror é um gênero único, cultuado pelos fãs ao redor do mundo. Gênero para quem tem estômago forte e para quem gosta de receber sua cota de sustos e adrenalina ao adentrar a sala de cinema. Igualmente eficaz em casa, onde podemos reunir os amigos para aquelas risadas nervosas, o terror fala diretamente com o público e obtém a resposta imediata de suas emoções.

É também um gênero onde geralmente a criatividade impera e no qual a imprevisibilidade do roteiro pode correr solta. Selecionamos filmes interessantes que chegarão em breve. Veja e comente.

Annabelle 2 – A Criação do Mal

Tudo bem, concordamos com você. Annabelle (2014) foi um caça-níquel desavergonhado, tentando faturar em cima do elogiado Invocação do Mal (2013), com nenhuma pouquíssimas qualidades redentoras. Mas é errando que se aprende e as coisas podem mudar de figura para a Warner nesta segunda investida em um filme solo da boneca encapetada. Tudo porque na direção temos David F. Sandberg, recém-saído do sucesso de Quando as Luzes se Apagam. A trama acompanha uma freira cuidando de meninas de um internato, que precisam se abrigar na casa de um artesão de bonecas. E adivinha quem está entre as criações do sujeito? No elenco, Miranda Otto, Anthony LaPaglia e Stephanie Sigman (Narcos e 007 Contra SPECTRE) no papel da freira. Annabelle 2 chega aos cinemas brasileiros no dia 17 de Agosto de 2017.

Os Estranhos 2

Os Estranhos 2 - CinePOP

Continuação do suspense sucesso de 2008, a trama seguirá uma família despejada de sua casa devido à crise econômica norte-americana (um mote interessante). Os quatro membros irão receber em breve a visita do mesmo trio de psicopatas do filme original. Os Estranhos 2 ainda se encontra em fase de produção e o lançamento ainda não foi definido se será nas salas de cinema ou no mercado de vídeo. Em entrevista recente, a atriz Liv Tyler confirmou seu retorno ao papel de Kristen McKay, mas em uma participação menor. O roteiro é assinado por Ben Ketai (Floresta Maldita) e Marcel Langenegger (A Lista – Você Está Livre Hoje?) está vinculado na direção.

Guerra Mundial Z 2

GMZ2 - CinePOP

O primeiro blockbuster de zumbis da história não foi tão bem recebido, dividindo a opinião dos fãs e especialistas. De qualquer forma, o resultado foi satisfatório o suficiente para render uma sequência, encabeçada de novo por Brad Pitt. Como o primeiro filme, a continuação é mantida em segredo a sete chaves, e muito pouco se sabe. O que sabemos é que o projeto se encontra apenas anunciado e tem uma data de estreia prometida para Dezembro de 2017. David Fincher, amigo de Pitt (tendo dirigido-o em Seven, Clube da Luta e o Curioso Caso de Benjamin Button), vai comandar a produção.

A Freira

A Freira - CinePOP

Invocação do Mal 2 manteve o nível do primeiro filme, se tornando o terror mais bem sucedido do ano. Obviamente, os envolvidos não perderiam tempo em fazer o mesmo que foi tentado com Annabelle, ou seja, retirar da continuação outro derivado. Dessa vez, a criatura escolhida para protagonizar um filme solo é a freira diabólica Valak, que vai para sempre aterrorizar nossos pesadelos. Apesar de pouco se saber a esta altura da concepção do projeto, é muito provável que os protagonistas (Vera Farmiga e Patrick Wilson) não deem as caras e sejam poupados para a inevitável terceira parte das aventuras dos Warren. Corin Hardy (‘A Maldição da Floresta’) dirige, e o roteiro é de  David Leslie Johnson, o mesmo autor de A Órfã (2009) e Invocação do Mal 2 (2016). A estreia acontece dia 13 de Julho de 2018, uma Sexta-Feira 13!

Jogos Mortais: O Legado

Saw - CinePOP

Em 2010, chegou aos cinemas Jogos Mortais: O Final, autointitulado último episódio da franquia de torturas gratuitas. O primeiro Jogos Mortais, comandado pelo papa James Wan se enquadrava mais no gênero suspense e fez uso de um roteiro interessante, com inúmeras reviravoltas. Quando o terceiro exemplar chegou em 2006, percebemos que a coisa não teria fim tão cedo, e assim ganhamos mais quatro exemplares, incluindo o citado “final”. Seis anos depois e a tortura retorna. Embora a trama não tenha sido revelada (incluindo se o vilão Jigsaw, papel de Tobin Bell, estará no filme), um cartaz já foi divulgado, oferecendo novas mortes mirabolantes. A boa notícia é que na direção teremos os irmãos Peter e Michael Spierig, saídos da ficção conceitual de viagem no tempo, O Predestinado (2014).

Olhos Famintos 3 

Jeepers - CinePOP

Você talvez não saiba, mas um dos filmes mais cultuados (mesmo que numa dimensão cult-trash) pelos fãs do gênero atende pelo título de Olhos Famintos. O terror tem produção de ninguém menos que Francis Ford Coppola e mistura road movie de psicopatas, remetendo ao quintessencial Encurralado (1971), de Steven Spielberg, com o cinema de monstros. A macabra obra de 2001, ganhou uma continuação bem abaixo do esperado em 2003, e um próximo filme ficou em desenvolvimento por anos, quase recebendo um lançamento direto em vídeo.  O roteiro, escrito e dirigido por Victor Salva, criador do original, resgata a personagem Trish, sobrevivente do primeiro filme. Agora, uma mulher bem sucedida, ela parte numa jornada para pôr fim de uma vez por todas na criatura devoradora de homens, que perambula pelas estradas. A estreia é anunciada para Setembro de 2017.

It: A Coisa

It - CinePOP

Falando de remakes, reboots e continuações, o mais novo deles é essa reimaginação do tijolo livro de Stephen King, o autor número 1 quando o assunto é terror. A obra já havia sido adaptada em um filme feito para a TV, de 1990, que igualmente marcou muitas infâncias. A trama fala sobre um grupo de amigos (típico do autor, o que deverá ressoar para a geração Stranger Things) precisando enfrentar um mal que se manifesta na forma de um palhaço assassino conhecido como Pennywise. Na fase adulta, os sobreviventes voltam a se encontrar, quando o terror dá novamente as caras. Na nova versão, Bill Skarsgard (da série Hemlock Grove) substitui Tim Curry na pele da criatura. O argentino Andrés Muschietti (Mama) é quem comanda o show. A estreia ocorre no dia 7 de setembro de 2017 no Brasil.

Linha Mortal

Linha Mortal - CinePOP

Em 1990, a Linda Mulher Julia Roberts fez parte do elenco de Linha Mortal, suspense sobre um grupo de estudantes de medicina brincando de Deus, morrendo e sendo trazidos à vida logo depois. O problema é que eles começam a trazer algo consigo através de tal viagem. Kevin Bacon, Kieffer Sutherland, Oliver Platt e William Baldwin completam o elenco original. Para uma espécie de remake / continuação, Sutherland retorna no mesmo papel, e um novo elenco jovem ganha os holofotes com Ellen Page, Diego Luna, Nina Dobrev e Kiersey Clemons. Outra novidade boa é a presença de Niels Arden Oplev (da versão sueca de Os Homens que Não Amavam as Mulheres) na direção. A estreia é no dia 29 de Setembro de 2017 nos EUA.

Amityville: O Despertar

Amityville - CinePOP

A casa assombrada mais famosa – e que rendeu mais continuações – da sétima arte estará de volta em breve. E com presenças ilustres no elenco impulsionando a obra. A recém-indicada ao Oscar Jennifer Jason Leigh (Os Oito Odiados) interpreta a matriarca de uma família que se muda para o local do título, sem saber do histórico sangrento da residência. A musa teen Bella Thorne (Juntos e Misturados) interpreta sua filha e Cameron Monaghan (o Coringa da série Gotham) vive seu filho acamado. Completando o elenco, Jennifer Morrison (da série Era Uma Vez) e Thomas Mann (Eu, Você e a Garota que Vai Morrer). A direção é de Franck Khalfoun (Maníaco). O filme estreia no Brasil dia 27 de Julho, e teve sua estreia CANCELADA nos EUA.

The Third Wave

The 3rd Wave - CinePOP

A série The Walking Dead serviu para popularizar ainda mais os zumbis – que nunca saíram verdadeiramente da mídia – tornando as criaturas pop stars. A esta altura todo tipo de abordagem foi tentada com os comedores de miolos, desde ex-namoradas disfuncionais (Vida Após Beth e Enterrando Minha Ex) até filha sofredora (Contágio – Epidemia Mortal, com Arnold Schwarzenegger). Uma nova investida chega neste filme protagonizado por Ellen Page, que pela premissa soa incrivelmente como uma paródia. Na trama, após a epidemia zumbi ter encontrado cura, os ex-mortos vivos são discriminados pela população, incapazes de encontrar lugar na sociedade. Listado como terror (e não como terrir, ao menos por enquanto), The Third Wave tem direção de David Freyne (diretor do curta The First Wave, que serve de prefácio para este longa) e se encontra em fase de pré-produção. O lançamento deve ocorrer em 2017.

‘Jogador Nº 1’: Assista ao novo trailer da superprodução de Steven Spielberg

A Warner acaba de divulgar o trailer oficial de Jogador Nº 1, ficção científica baseada num livro de sucesso, dirigida por Steven Spielberg. Confira abaixo.

Lembrando que o painel da Warner Bros. na CCXP – Comic Con Experience 2017 terá as presenças de Simon Pegg (‘Todo Mundo Quase Morto’) e Tye Sheridan (‘X-Men: Apocalipse’) para falar de ‘Jogador Nº 1’, a adaptação de Steven Spielberg para o livro de Ernest Cline.

O painel da Warner será realizado no domingo, 10 de dezembro.

Zak Penn escreveu o roteiro do filme, que tem estreia prevista para 29 de Março de 2018.

Estão no elenco: Mark Rylance, que viverá James Donovan Halliday; Tye Sheridan, que viverá o protagonista Wade Watts; Olivia Cooke (‘Bates Motel’) como Art3mis, avatar que a personagem Samantha Cook escolhe no do jogo Oasis; e  Simon Pegg como o cocriador da Oasis, Orgen Morrow.

Na trama, o ano é 2044 e, como o resto da humanidade, o protagonista Wade Watts prefere mil vezes o jogo do OASIS do que o mundo real. Ele garante que esconde as peças de um diabólico quebra-cabeça cuja resolução leva à riqueza incalculável. A chave para o quebra-cabeça são baseadas na cultura do final do século XX e, por anos, milhões de seres humanos têm tentado encontrá-los, sem sucesso.

De repente, Wade consegue resolver o quebra-cabeça e ganha o prêmio, e, posteriormente, deve competir contra milhares de jogadores para conseguir o troféu. A única maneira de sobreviver é ganhar, mas para isso terá que abandonar sua existência virtual e lidar com a vida e o amor no mundo real, que sempre tentou fugir.

Sobrenatural | Ranqueamos do Pior ao MELHOR Filme da franquia de Terror

No primeiro fim de semana de julho, no dia 6 mais precisamente, estreia nos cinemas do país ‘Sobrenatural: A Porta Vermelha’, quinto filme de uma das mais bem sucedidas franquias de terror dos últimos anos. Também pudera, dando origem à ideia tivemos as mentes criativas de James Wan e Leigh Whannell, além da entrada da produtora Blumhouse a partir do segundo exemplar. Muito querida dos fãs, a série de filmes no cinema já dura 13 anos e soma mais de meio bilhão de dólares ao redor do mundo em seus quatro primeiros longas.

Justamente por isso, ‘Sobrenatural’ (Insidious no original) não teve medo da concorrência pesadíssima e resolveu estrear sua nova aventura assustadora no mesmo mês de oponentes de respeito, como ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas, Parte 1’, ‘Oppenheimer’ e ‘Barbie’, além de chegar aos cinemas uma semana depois de ‘Indiana Jones e a Relíquia do Destino’. No quinto filme, subtitulado ‘A Porta Vermelha’, teremos a estreia do ator Patrick Wilson na direção de seu primeiro filme. O ator também volta a protagonizar como o atormentado Josh Lambert. Junto a ele teremos os retornos de Rose Byrne como Renai, Ty Simpkins como Dalton Lambert e a veterana Lin Shaye como a vidente Elise Rainier.

Para entrar no clima sombrio e amedrontador do novo episódio desta franquia adorada, que marca a volta da família dos dois primeiros filmes, resolvemos trazer mais uma matéria contendo o ranking de todos os longas da série, posicionados do pior ao melhor. Confira abaixo e também comece a se aquecer para o dia 6.

04) Sobrenatural: A Última Chave (2018)

Esse havia sido o último filme da franquia até então. E trata-se de mais uma prequel, ou pré-sequência. A franquia funciona assim: na ordem cronológica, podemos dizer que tudo começa aqui. E os dois primeiros filmes são na realidade os últimos. Por isso fica fácil conectá-los ao vindouro quinto episódio, que é como se fosse o terceiro. Eu sei é um pouco complicado, e você pode assistir na ordem em que eles foram lançados. O que acontece é que neste quarto filme, conhecemos o passado da médium Elise Rainier, vivida por Lin Shaye. Acompanhamos sua adolescência em família, e os terríveis segredos que descobre em seu lar.

Conhecemos a origem dos dons da personagem que, de certa forma, é a verdadeira protagonista da franquia. Esse filme é sobre ela. A história foi criada em duas linhas temporais. No começo, como dito, temos narrado sua juventude em família, e mais atualmente, Elise já ganha as formas de Shaye, quando retorna décadas depois para investigar ocorrências suspeitas na casa em que cresceu, agora habitada por uma nova família, também assombrada. Apesar de ser criativo e estar sempre se reinventado narrativamente, o quarto ‘Sobrenatural’ é o menos querido pelos fãs, talvez justamente por já ser o quarto filme da franquia.

03) Sobrenatural: A Origem (2015)

Essa terceira parte de ‘Sobrenatural’ não contou mais com a direção de James Wan, que deixou a vaga para o amigo Leigh Whannell realizar seu debute na função. Como sabemos, cinco anos depois o cineasta entregaria o elogiadíssimo ‘O Homem Invisível’. Whannell continua a escrever o roteiro e a solução encontrada por ele após o segundo capítulo foi por uma história que se passasse antes e pudesse contar com Elise Rainier ainda viva. Assim, essa trama antecede o encontro da vidente, ainda interpretada por Lin Shaye, com a família Lambert, que ganha um descanso da narrativa nas partes três e quatro da franquia.

Nessa investida temos uma nova família atormentada por assombrações, os Brenner, cuja filha adolescente Quinn (Stefanie Scott) se descobre uma médium assim como Elise, mas sem saber lidar com os dons e suas consequências assustadoras. A menina termina atropelada, e se torna ainda mais vulnerável ao precisar do uso de cadeiras de rodas. Temos também o pai desesperado da jovem, Sean, papel de Dermot Mulroney. É aqui também que Elise conhece seus assistentes Specs e Tucker. Ela forma a equipe para ajudar Quinn. O interessante da narrativa na cronologia é que o capítulo quatro se passa antes e depois do três ao mesmo tempo, ao conhecermos o passado de Elise na adolescência, mas depois voltarmos ao presente após os fatos deste terceiro, com Elise já no trio de investigadores paranormais.

02) Sobrenatural: Capítulo 2 (2013)

A continuação direta do filme original é onde termina a história da família Lambert, já que os dois filmes seguintes na franquia seriam pré-sequências. Aqui a personagem de Rose Byrne tenta lidar com as consequências assustadoras do original, incluindo a morte da Dra. Rainier. No entanto, a especialista no oculto retorna em sua forma espiritual para continuar ajudando seus assistentes Specs (Leigh Whannell) e Tucker (Angus Sampson). Aqui também temos novamente o roteiro de Whannell e a direção de James Wan, reprisando a dobradinha do primeiro filme.

Nesse segundo filme conhecemos também finalmente a origem da entidade conhecida como a “Noiva de Negro”, uma das criaturas mais memoráveis da franquia. Tudo estava ligado à mulher de branco que aterroriza Renai (Byrne), que ficamos sabendo ser a mãe da “noiva de negro”. O segundo ‘Sobrenatural‘ encerra as pontas deixadas do original, assim a opção de suas sequências foi se passarem antes. No entanto, o longa deixou uma última cena em aberto, que deve ser mencionada agora, dez anos depois de seu gancho.

01) Sobrenatural (2010)

Não tem jeito, dificilmente o primeiro filme de uma franquia não é o favorito dos fãs, ou ao menos se encontra nas primeiras posições. E este é o caso com o primeiro ‘Insidious’, que deu origem a tudo. Apesar disso, essa é uma das franquias mais inteligentes em relação à sua cronologia, e a forma como a apresenta, mesclando passado e presente, e brincando muito com as linhas temporais. No final, tudo se conecta, o que nos deixa muito ansiosos para saber como será este novo filme. Muitos podem ter deixado passar, mas os que adoram tudo relacionado aos anos 80, e os cinéfilos mais velhos, certamente repararam na inspiração que este ‘Sobrenatural’ teve em relação a uma das obras mais queridas desta citada década. Sim, falamos de ‘Poltergeist – O Fenômeno’ (1982).

Pois bem, ‘Sobrenatural’ pode ser considerado um remake, ou reboot (reimaginação) mais legal de ‘Poltergeist’ do que a própria refilmagem que o longa ganhou em 2015. Sim, você provavelmente, assim como a grande maioria, esqueceu que ‘Poltergeist’ teve um remake, mas isso de fato ocorreu. Acontece que cinco anos antes, ‘Sobrenatural’ já havia feito melhor e de forma mais assustadora. Aqui também temos uma família com filhos pequenos sendo atormentada por espíritos malignos em sua residência. Para resolver a situação é chamado um trio de “caça-fantasmas”, assim como no filme 80’s produzido por Steven Spielberg. E assim como o clássico também, a figura líder da equipe viria a se tornar uma importante personagem no decorrer da franquia. Sendo homenagem ou inspiração, só sabemos que deu muito certo.

Você pode conferir os dois primeiros filmes da franquia na HBO Max e os dois última na Netflix, e se preparar para ‘Sobrenatural: A Porta Vermelha‘ no dia 6 de julho nos cinemas.

‘The Last Ship’: 5ª (e última) temporada ganha novo trailer

A 5ª (e última) temporada de ‘The Last Ship‘ ganhou um novo trailer.

Assista:

“Ansiosos para voltar para casa, a tripulação do navio comandado por Cap. Tom Chandler descobre que boa parte da população da Terra foi dizimada por um vírus altamente letal. A esperança de fabricar uma vacina para conter o vírus e salvar o planeta está nas mãos de dois cientistas a bordo do navio. No entanto, eles começam a perceber que o vírus não é a única ameaça para a sobrevivência da humanidade.”

O elenco inclui Rhona Mitra, Jocko Sims, Adam Baldwin, Eric Dane, John Pyper-Ferguson, Bridget Regan e Michaela McManus.

A última temporada estreará no dia 09 de setembro na TNT.

‘Loja de Unicórnios’: Novo filme da Netflix com Brie Larson ganha trailer; Assista!

A Netflix divulgou o trailer do longa ‘Loja de Unicórnios‘ (Unicorn Store).

Confira:

O longa é dirigido e estrelado por Brie Larson, a ‘Capitã Marvel‘.

Na trama, uma mulher chamada Kit recebe um misterioso convite que irá realizar todos os seus sonhos de infância.

O elenco ainda conta com Samuel L. Jackson, Bradley Whitford, Joan Cusack, Martha MacIsaac, Karan Soni, Ryan Hansen e Annaleigh Ashford.

‘Loja de Unicórnios‘ será lançado na plataforma no dia 5 de abril.

‘Final Space’: 2ª temporada já está disponível na Netflix!

A 2ª temporada da animação adulta ‘Final Space‘, já estreou na Netflix! Todos os 13 episódios da nova temporada já estão disponíveis no serviço de streaming.

Vale lembrar que a série já está renovada para a 3ª temporada.

Confira o trailer:

A série foi criada pela dupla David Sacks e Olan Rogers.

A trama é uma saga espacial intergaláctica sobre um astronauta chamado Gary e seu adorável amigo destruidor de planetas, Mooncake. A série segue suas aventuras enquanto eles embarcam em uma missão para desvendar o mistério do “Final Space”, o lugar onde o todo o universo termina.

O elenco conta com as vozes de Olan Rogers, Fred Armisen, Tom Kenny, David Tennant, Steven Yeun, Tika Sumpter, Caleb McLaughlin, Coty Galloway, Ron Perlman, John DiMaggio, Shannon Purser, Keith David e Jane Lynch.

Jovens lutam pela sobrevivência no trailer do terror ‘Murder in the Woods’; Assista!

O terror ‘Murder in the Woods‘, estrelado pelo veterano Danny Trejo (‘Machete‘), ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa é dirigido por Luis Iga Garza.

A trama segue um grupo de jovens que planeja celebrar um aniversário em uma remota cabana na floresta. Logo depois de chegarem, o grupo descobre que o lugar guarda segredos sinistros que focarão os jovens a lutarem pela vida.

O elenco ainda conta com José Julián, Jeanette Samano, Chelsea Rendon, Catherine Toribio, Jordan Diambrini e Kade Wise.

O terror será lançado em VOD no dia 18 de setembro.

‘Creepshow’: Justin Long é destaque nas novas imagens do último episódio da 2ª temporada

O Shudder divulgou as primeiras imagens promocionais do segmento Night of the Living Late Show, do último episódio da 2ª temporada do terror antológico ‘Creepshow‘, que será estrelado pelo Justin Long (‘Olhos Famintos’).

Confira:

Greg Nicotero é responsável pela direção do episódio.

“Simon inventou uma incrível experiência de realidade virtual que o permite se juntar aos seus filmes favoritos. O mundo idealizado de seus filmes preferidos é muito melhor que sua vida normal e sem graça, então ele usa o RV sempre que possível… mas o que acontece quando a realidade virtual se torna a realidade de Simon?

O episódio foi escrito por Dana Gould, e também é estrelado por Hannah Fierman (‘V/H/S’) e D’Arcy Carden (‘The Good Place’).

O último episódio da 2ª temporada irá ao ar no dia 29 de abril.

Criada por Greg Nicotero, a série é baseada no terror antológico de 1982.

Quadrinhos ganham vida em uma série de segmentos sinistros, explorando terrores que vão desde assassinatos, criaturas e monstros até contos sobrenaturais e inexplicáveis.

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