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Peter Weller reflete sobre o LEGADO de ‘Robocop’: “Um filme que vai viver para sempre”

Peter Weller, o icônico ator que deu vida ao ‘Robocop – O Policial do Futuro’ original, abriu o coração recentemente sobre o impacto duradouro do personagem em sua carreira.

Durante uma entrevista ao ComicBookMovie, ele destacou como os temas atemporais do filme, dirigido por Paul Verhoeven, ressoam profundamente com ele.

“Com o passar dos anos… Lembro que Dean Martin disse uma vez: ‘A melhor coisa que fiz foi me juntar a Jerry Lewis, e a segunda melhor foi sair de Jerry Lewis.’ Então, a melhor coisa que fiz foi RoboCop, e a segunda melhor foi sair de RoboCop para fazer ‘Mistérios e Paixões'”, relembrou Weller.

Ele compara a longevidade de RoboCop a grandes clássicos: “Depois que o tempo passa, você vê um filme que fez que vive e vive e vive, e como Bogart disse: ‘Você tem sorte se fizer três.’ Bogart provavelmente fez oito ou nove, e talvez eu tenha sorte se fizer três que me sobrevivam, mas as perguntas que me fazem… é ótimo que [o jogo] Rogue City reacenda o ideal do RoboCop.”

Weller ainda se aprofundou nas camadas temáticas do filme: “Se isso faz as pessoas irem ver o filme, que vai viver para sempre, porque Verhoeven fez um filme sobre ressurreição. E perda. Perda de identidade, perda da família, e a tragédia de ser roubado. Não de bens, mas de quem você é”.

Ele também aponta para a crítica social intrínseca à obra. “A terceira coisa é a história de fundo, a ópera continua, é a Reganomics. Se Reagan fez coisas boas ou ruins, toda essa ideia de privatizar tudo para que o dinheiro possa mandar… volta para o MI6 e a CIA. Isso não foi criado para espionagem… sim, foi, mas o que os irmãos Dulles queriam era o capitalismo. Controlar o capitalismo. Não era a democracia que todos buscavam, era controlar o dinheiro”.

“Esse tema que permeia RoboCop… as pessoas falam sobre ele repetidas vezes”, continua Weller. “A coisa que eu agradeço em Rogue City. Ok, é um jogo. Mocinhos, bandidos. Mas faz as pessoas verem o filme, e quando voltam para vê-lo depois de 30 anos, eles captam esses temas de ressurreição, família, perda, economia, não só tiroteio ou risadas. Essas coisas são ótimas e tornam tudo divertido, mas não é só isso, são os temas”.

O ator expressa sua gratidão pela obra hoje, algo que nem sempre sentiu. “Estou muito feliz. Não poderia dizer isso há 25 anos. Eu não ligava. Só queria seguir em frente, mas agora, quando me falam disso em uma Comic-Con, numa entrevista, ou algum diretor ou ator que admiro chega e diz ‘Você sabe, esse filme ficou comigo’, eu sou grato. Muito grato. Estou emocionado por ter feito parte de um filme que ainda hoje é tão resistente”.

‘RoboCop – O Policial do Futuro’ está disponível no Prime Video.

‘Demolidor: Renascido’: 2ª temporada ganha imagem; Confira!

A segunda temporada deDemolidor: Renascido’ chega ainda este ano ao Disney+. Agora a série de sucesso da Marvel divulgou sua primeira imagem oficial.

A nova temporada se passará após os acontecimentos do primeiro ano e mostrará Matt Murdock tentando salvar uma Nova York que agora está sob o domínio de Wilson Fisk.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Demolidor: Renascido’ está disponível no Disney+.

Primeiras Impressões | ‘Demolidor: Renascido’ traz o melhor da Marvel Studios à tona

Na trama, Matt Murdock, um advogado cego com habilidades aprimoradas, está lutando por justiça por meio de seu movimentado escritório de advocacia, enquanto o ex-chefe da máfia Wilson Fisk vai atrás de seus próprios empreendimentos políticos em Nova York. Quando suas identidades passadas começam a emergir, os dois homens se encontram em rota de colisão inevitável.

A produção conta com o retorno de Charlie Cox no papel do herói titular. Ele já havia sido introduzido ao MCU no filme ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ e na série ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis‘.

O elenco conta contará com o retorno de Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk), Elden Hanson (Foggy Nelson), Deborah Ann Woll (Karen Page), Jon Bernthal (Justiceiro) e Wilson Bethel (Ben Poindexter/Mercenário).

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

‘Fogo Contra Fogo 2’: Christian Bale e Leonardo DiCaprio são confirmados na sequência, diz reportagem

Os astros Christian Bale e Leonardo DiCaprio estão definidos para protagonizar o aguardadoFogo Contra Fogo 2’ (Heat 2), sequência do clássico de ação de 1995 que será novamente dirigida por Michael Mann. De acordo com informações do TheWrap, a produção do longa está programada para começar em novembro deste ano.

A reportagem cita que o cenário nos bastidores é de otimismo: duas fontes ligadas ao projeto afirmam que os contratos dos protagonistas já foram fechados, enquanto outras duas fontes garantem que os acordos estão em fase final de negociação e devem ser concluídos muito em breve.

A produção trará grandes astros assumindo papéis icônicos da história do cinema:

  • Christian Bale interpretará o obstinado detetive Vincent Hanna, líder da divisão de homicídios e roubos da polícia de Los Angeles, personagem que foi vivido magistralmente por Al Pacino no filme original.
  • Leonardo DiCaprio dará vida a Chris Shiherlis, o criminoso que foi interpretado anteriormente por Val Kilmer.

Apesar dos fortes rumores e dos detalhes de bastidores, um porta-voz da Amazon MGM Studios declarou oficialmente que nenhum contrato foi formalmente finalizado até o momento.

Michael Mann assume novamente as funções de roteirista e diretor para esta nova jornada, que é baseada no romanceFogo Contra Fogo 2’, escrito por ele em parceria com Meg Gardiner e lançado em 2022. A trama inovadora funciona tanto como prelúdio quanto como sequência, mostrando os eventos que aconteceram antes e depois do filme original de 1995.

A reportagem também revelou outros nomes de peso que estão no radar da produção. O ator Adam Driver está sendo cotado para interpretar o perigoso vilão Wardell e segue em intensas negociações. Já Stephen Graham está em conversas avançadas para viver Neil McCauley, papel que foi eternizado por Robert De Niro no primeiro longa.

Além disso, a disputa está acirrada nos bastidores de Hollywood para o papel de Sharlene (vivida originalmente por Ashley Judd), com diversas atrizes de destaque disputando a vaga na produção.

Lembrando que as informações até o momento não foram confirmadas e devem ser tratadas como rumores. 

O filme é baseado no romance homônimo lançado em 2022 por Michael Mann e Meg Gardiner. O livro funciona como uma narrativa dupla: um prelúdio que explora a juventude dos personagens e uma sequência que acompanha os sobreviventes após o clímax do primeiro filme.

Mann retorna não apenas como roteirista, mas também como diretor e produtor. A equipe de produção conta ainda com nomes de peso como Jerry Bruckheimer, Scott Stuber e Nick Nesbitt.

Fogo contra Fogo 2’ está sendo desenvolvido pela Amazon MGM Studios.

‘Fogo contra Fogo 2’: Início das gravações deve acontecer ainda este ano, diz o diretor

Lançado em 1995, o longa original, estrelado por Robert De Niro e Al Pacino, gira em torno de um ilustre detetive e um sofisticado ladrão que se enfrentam e compreendem que precisam um do outro, deixando claro que a linha que separa criminosos e policiais nem sempre é bem definida.

Além da sólida recepção crítica, o longa fez um sucesso de bilheteria ao arrecadar US$ 187 milhões contra um orçamento de US$60 milhões – tornando-se um dos títulos mais influentes do gênero criminal.

‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’: Samuel L. Jackson acha que o filme merece um Oscar

Samuel L. Jackson, o ator que interpreta o Nick Fury, UCM (Universo Cinematográfico Marvel), acredita que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ merece ganhar um Oscar.

Falando ao The Times, enquanto filmava a nova série da Disney Plus, ‘Invasão Secreta‘, Jackson compartilhou a sua crença de que todos os filmes são válidos.

“Algumas pessoas vão ao cinema para se emocionar demais. Já outras gostam de super-heróis. Se alguém tem mais bundas nos assentos, isso significa que existe uma importância. Há pessoas que tiveram carreiras de sucesso, mas ninguém lembra de uma linha das suas falas. Eu sou o cara que diz ‘esta merda está em uma camiseta’.”

Samuel L. Jackson deu o seu apoio em particular à ideia de uma categoria de prêmio de Melhor Filme Popular no Oscar. A nova categoria esteve prevista para se tornar oficial em 2018, mas não obteve apoio suficiente na época. O recente sucesso de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, ajudou a manter os cinemas vivos, algo que é digno de um Oscar, segundo o ator veterano.

“Eles deveriam ter um Oscar para o filme mais popular, porque é disso que se trata o negócio. ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ fez US $ 1,8 bilhões – eles deveriam dar um Oscar? Sim! Ele fez o que os grandes filmes sempre fizeram – levar muitas pessoas a uma grande sala escura.”

Assista nossa entrevista com o Tom Holland e siga o CinePOP no YouTube:

Sequência direta de ‘De Volta para Casa‘ e ‘Longe de Casa‘, ‘Homem-Aranha 3: Sem Volta para Casa‘ mostrará os novos conflitos de Peter Parker. Pela primeira vez na história cinematográfica do Homem-Aranha, nosso herói amigo da vizinhança é desmascarado e não consegue mais separar sua vida normal dos grandes riscos de ser um super-herói. Quando ele pede ajuda ao Doutor Estranho, os riscos se tornam ainda mais perigosos, e o forçam a descobrir o que realmente significa ser o Homem-Aranha.

Crítica | Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa é o filme DEFINITIVO do Cabeça de Teia (Nota: 10.0)

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

 

Hannah Waddingham se junta a Ryan Gosling e Emily Blunt no elenco de ‘Duro na Queda’

Duro na Queda‘, filme inspirado na clássica série, trouxe mais um grande nome para o seu elenco. Hannah Waddingham, estrela de ‘Ted Lasso‘, se juntará a Ryan Gosling, Aaron Taylor-Johnson e Emily Blunt no filme dirigido por David Leitch (‘John Wick’), segundo informações do The Hollywood Reporter.

A obra criada por Glen A. Larson, mente por trás de ‘Battlestar Galactica‘, trazia Lee Majors (‘O Homem de Seis Milhões de Dólares’) como um dublê de Hollywood que completava suas finanças atuando como caçador de recompensar.

Já no remake, Duke será o melhor amigo do dublê (Gosling). Taylor-Johnson está interpretando a estrela de cinema enquanto Hsu é sua assistente. Blunt é escalada como uma maquiadora protético que tem um passado romântico com o dublê. Por enquanto, não foi informado o papel de Waddingham.

O roteiro de ‘The Fall Guy‘ (no original) é assinado por Drew Pearce (‘Velozes & Furiosos: Hobbs & Shaw’), que também é creditado como produtor-executivo ao lado de Geoff Shaevitz (‘Rota de Fuga’).

Duro na Queda‘ ainda não tem data de estreia programada.

CinePOPcast #8 – Os 25 Filmes Mais Esperados de 2014

O CinePOPcast está de volta, e nesse episódio Renato Marafon, Pimp(Mal)Marcel Camp e Dudu Chaves conversam sobre Os 25 Filmes Mais Esperados de 2014!!!

Este ano será um grande prólogo para o cinema, já que 2015 será um dos anos mais recheados de blockbusters da HISTÓRIA do Cinema. Porém, 2014 terá seus méritos!

Comentamos os filmes mais aguardados de 2014, e cada um elegeu os CINCO mais mais…

Ouça:

Baixe:

» Podomatic

 

Edição: Ipitácio Oliveira

 

Imperdível!

 

 

 

‘As Panteras’ ganhará remake; Elizabeth Banks pode dirigir!

Quinze anos após a estreia do remake de ‘As Panteras‘ (Charlie’s Angels), filme de 2000 dirigido por McG e estrelado por Drew Barrymore, Cameron Diaz e Lucy Liu, uma nova refilmagem está sendo preparada em Hollywood.

Segundo o Hollywood Reporter, Elizabeth Banks (‘Jogos Vorazes’) está fazendo campanha para assumir a direção. Ela fez sua estreia como diretora no sucesso comercial ‘A Escolha Perfeita 2‘.

Além de dirigir, Banks deve produzir o filme ao lado de seu marido, Max Handelman. Os dois irão apresentar a proposta à Sony Pictures, que começará a procurar por um roteirista se aceitar o novo projeto.

No filme de 2000, Dylan (Drew Barrymore), Natalie (Cameron Diaz) e Alex (Lucy Liu) recebem a missão de resgatar um bilionário sequestrado, impedir que seu software de reconhecimento de vozes caia em mãos erradas e, de quebra, salvar Bosley (Bill Murray) e Charles Townsend, seu chefe Charlie (voz de John Forsythe). Tudo isso com fundo musical de primeira e um show de artes marciais.

O primeiro filme custou US$ 90 milhões e arrecadou US$ 264 milhões mundialmente. A sequência, de 2003, custou US$ 120 milhões e arrecadou US$ 259 milhões.

A série original dos anos 70 era estrelada por Farrah Fawcett, Kate Jackson e Jaclyn Smith.

Assista ao trailer:

George Miller pode dirigir ‘Tropa dos Lanternas Verdes’

Segundo o Heroic Hollywood, George Miller (‘Mad Max: Estrada da Fúria’) é o preferido da Warner Bros. para assumir a direção de ‘Tropa dos Lanternas Verdes‘.

Antes de assumir ‘Mad Max: Estrada da Fúria’, Miller trabalhava em uma adaptação da ‘Liga da Justiça‘ para a Warner Bros., mas problemas de locação e uma greve dos roteiristas fizeram o longa ser abortado em 2009.

Desde então, o nome de Miller sempre é citado em boatos envolvendo o Universo Cinematográfico da DC. O mais recente afirmava que ele estava em negociações para dirigir ‘O Homem de Aço 2’ – saiba mais!

Por enquanto, encare a informação como um rumor.

Na última semana, o Latino Review afirmou que o filme deve ter três Lanternas Verdes como protagonistas. Além dos já anunciados John Stewart e Hal Jordan, o filme ainda contará com a presença de Kyle Rayner.

O site afirma que Jordan será interpretado por um ator com uma idade na casa dos 40 anos, a ser anunciado em breve. Rayner e Stewart serão dois jovens que seguirão as instruções de Jordan, um Lanterna mais experiente.

O reboot de ‘Lanterna Verde‘ (2011) tem estreia agendada para 19 de Junho de 2020.  A trama contará com Hal Jordan e John Stewart como protagonistas, e será uma espécie de “Máquina Mortífera espacial”.

O filme anterior do herói da DC, dirigido por Martin Campbell (‘007 – Cassino Royale’), foi mal recebido pela crítica e público. Custou altíssimos US$ 200 milhões e arrecadou US$ 219 milhões mundialmente, gerando grande prejuízo para a Warner Bros.

Zack Snyder vai ter que se virar para filmar ‘Liga da Justiça 1 e 2’ com US$ 500 milhões

Saiba quando começam as filmagens de ‘Mulher-Maravilha’

 

 

 

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Wagner Moura no primeiro trailer completo da 2ª temporada de ‘Narcos’

A Netflix divulgou o primeiro trailer da segunda temporada de ‘Narcos‘. Todos os 10 episódios estreiam mundialmente no dia 2 de Setembro exclusivamente na Netflix.

Narcos‘ conta a fascinante história real dos infames chefões do tráfico de drogas no final dos anos 80 e a colaboração das forças policiais para enfrentá-los de frente em um brutal e sanguinolento confronto. Sua brusca narrativa detalha as diversas, e muitas vezes conflitantes forças – legislativa, politica, policial, militar e civil – que se enfrentam no esforço para controlar a cocaína, um dos mais valiosos commodities do mundo.

‘Narcos’: Wagner Moura entrega SPOILER GIGANTESCO da 2ª temporada

Confira, com as primeiras imagens oficiais:

 

‘Narcos’: Wagner Moura brinca com críticas ao seu sotaque em entrevista ao Jimmy Fallon 

Wagner Moura é indicado ao Globo de Ouro por ‘Narcos’ 

A série reúne novamente o criador e produtor-executivo José Padilha (Tropa de Elite, RoboCop) e o aclamado ator brasileiro, Wagner Moura (Tropa de Elite, Elysium), interpretando Pablo Escobar junto com Boyd Holbrook (Garota Exemplar) e Pedro Pascal (Game of Thrones), que interpretam os agentes reais da DEA, Stephen Murphy e Javier Peña. A história da próxima temporada será centrada no Cartel de Cali e no grupo de traficantes Los Pepes, perseguidos por Pablo Escobar (Wagner Moura).

Adam Fierro serve como showrunner e produtor-executivo da nova temporada, além de José Padilha e Eric Newman, que também atuam como produtores-executivos. A série é produzida pela Gaumont International para a Netflix.

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EXCLUSIVO: Novidades direto de Los Angeles do terror ‘Ouija – Origem do Mal’

À convite da Universal Pictures, o CinePOP desembarcou em Los Angeles, na Califórnia, para assistir o terror ‘Ouija – Origem do Mal‘ (Ouija – Origin of Evil) em primeira mão e entrevistar os astros Elizabeth Reaser (‘Crepúsculo’), Henry Thomas (‘Lendas da Paixão’), Annalise Basso (‘O Espelho’) e Lulu Wilson.

As entrevistas serão lançadas na próxima semana, enquanto a crítica (que tem embargo) será publicada no dia 18 de Outubro em PRIMEIRA MÃO!

Confira o vídeo e os trailers:

 

Com direção de Mike Flanagan, de ‘O Sono da Morte‘, e produção de Michael Bay, o filme é novamente inspirado no antigo tabuleiro Ouija – superfície plana feita em madeira que possibilita a comunicação com espíritos. De volta aos anos 1960, uma jovem menina se encontra com forças sobrenaturais que se apossam do tabuleiro Ouija usado pela família.

Elizabeth Reaser, conhecida por viver Esme Cullen na franquia ‘Crepúsculo‘, viverá uma mulher que conversa com os mortos.

Crítica | Ouija: O Jogo dos Espíritos

O que motivou a sequência foi o sucesso comercial do original. Apesar das críticas negativas, arrecadou saudáveis US$ 50 milhões nos EUA, e quase US$ 85 milhões mundialmente. O orçamento foi de pífios US$ 5 milhões.

 

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Novo trailer do retorno de ‘Twin Peaks’

Twin Peaks‘ ganhou um novo trailer, que anuncia o retorno do ator Kyle MacLachlan como o agente especial Dale Cooper.

Assista:

O canal Showtime agendou para 21 de maio de 2017 o retorno da icônica série.

A temporada terá 18 episódios, nem 12/13 – como os canais a cabo – e nem 22 – como os canais abertos.

OShowtime montou todo um esquema de transmissão para que o público realmente sinta a evolução da série da TV para a internet.

“Lynch é um dos grandes mestres do cinema atualmente. Eu acho que esta nova versão da série é heroína pura e estou entusiasmado para mostrá-la ao mundo”, disse David Nevins, presidente do canal Showtime.

No dia da estreia, serão apresentados os dois primeiros episódios seguidos. E logo após que ambos foram exibidos na TV, os capítulos 3 e 4 já estarão disponíveis para assinantes do Showtime On Demand.

Na semana seguinte, os episódios 3 e 4 também serão exibidos na TV no formato duas horas, ou seja, um seguido do outro.

E na semana posterior, o TV Show retorna para a exibição de um episódio com uma hora de duração.

Estão confirmados no elenco principal: Monica Bellucci (‘Matrix’), Michael Cera (‘Superbad – É Hoje!), Richard Chamberlain (‘Inferno na Torre’), David Duchovny (‘Arquivo X’), Sky Ferreira, Ernie Hudson (‘Os Caça‑Fantasmas’), David Patrick Kelly (‘Os Selvagens da Noite’), Jane Levy (‘A Morte do Demônio’), Matthew Lillard (‘Scooby-Doo’), Sara Paxton (‘Terror na Água’), Tim Roth (‘Os Oito Odiados’), John Savage (‘O Franco Atirador’), Eddie Vedder, Alicia Witt (‘The Walking Dead’), Kyle MacLachlan, Laura Dern, Jennifer Jason Leigh, Ashley Judd (‘Divergente’), Naomi Watts e Amanda Seyfried (‘A Garota da Capa Vermelha’).

Situada nos dias atuais, a terceira temporada seguirá a linha da nova versão de ‘Dallas‘, dando continuidade aos eventos da atração original. Os episódios foram coescritos por Lynch e Mark Frost, co-criador da série.

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‘A Múmia’ tem planos para Tom Cruise no mais novo comercial da produção

A Universal Pictures liberou o novo comercial de ‘A Múmia‘.

Assista:

 


Apesar de ter sido sepultada com extrema segurança em uma cripta nas profundezas de um deserto, uma antiga rainha (Sofia Boutella), cujo destino foi injustamente tirado dela, desperta nos dias atuais, trazendo com ela sua maldade cultivada ao longo dos milênios e terrores que desafiam a compreensão humana.

Das areias deslumbrantes do Oriente Médio, passando por labirintos escondidos e chegando nos dias de hoje em Londres, ‘A Múmia‘ traz uma surpreendente intensidade e equilíbrio e trilha um caminho que inaugura um novo mundo de Deuses e Monstros.

 

Sofia Boutella (Kingsman – Serviço Secreto) será a Múmia feminina. Jake Johnson (da série ‘New Girl’ e ‘Jurassic World’) vai interpretar um militar do exército norte-americano. Courtney B. Vance (‘American Crime Story: The People vs O.J. Simpson’) viverá um coronel do exército americano.

O astro Russell Crowe interpreta o Dr. Jekyll, do clássico ‘O Médico e o Monstro‘, no reboot de ‘A Múmia‘.

A Universal Pictures agendou a estreia da superprodução para 9 de Junho de 2017.

O estúdio está apostando alto no seu Universo de Monstros, e ontem anunciou que está cotando Angelina Jolie para estrelar o remake do clássico ‘A Noiva de Frankenstein‘, de 1935 – saiba mais!

Alex Kurtzman, roteirista de ‘O Espetacular Homem-Aranha 2: A Ameaça de Electro‘, dirige. Ele tem no currículo como diretor apenas o drama ‘Bem Vindo à Vida‘.  Kurtzman entra no lugar de Andres Muschietti (‘Mama’), que abandonou o cargo por diferenças criativas.

Recentemente, Kurtzman também foi contratado pela Universal Pictures para criar um universo para a sua franquia de monstros, que conta com ‘A Múmia‘, ‘Van Helsing‘, ‘Drácula‘ e ‘Lobisomem‘. Cada um dos personagens ganhará um filme solo que farão parte do mesmo universo, podendo assim ter uma reunião no futuro, assim como a Marvel fez com seus Vingadores.

Sean Daniels, Alex Kurtzman e Roberto Orci produzem o novo ‘A Múmia’.

Começam as filmagens da 3ª temporada de ‘Legends of Tomorrow’

O produtor Marc Guggenheim confirmou em seu perfil no Twitter que as filmagens da terceira temporada de Legends of Tomorrow’  já foram iniciadas.

Detalhe, Marc também revelou no tweet que a série está gravando seus episódios foram da ordem numérica.

Confira:

 

 

Greg BerlantiAndrew Kreisberg e Marc Guggenheim, criadores de ‘Arrow’, são os showrunners da série.

Quando os heróis não são suficientes, o mundo precisa de lendas. Depois de ter visto o futuro, um deles desesperadamente vai tentar impedir que isso aconteça: o viajante do tempo Rip Hunter, que recebe a tarefa de montar um grupo diferente, composto tanto por heróis quanto vilões, para enfrentar uma ameaça imparável, onde não só o planeta está em jogo, mas o próprio tempo também. Poderá este time desorganizado derrotar uma ameaça imortal diferente de tudo que já conhecemos?

Prévia inédita e eletrizante de ‘The Gifted’, a nova série dos ‘X-Men’

A seguir, você confere a mais nova promo de ‘The Gifted‘, a nova série dos ‘X-Men‘.

Escrito por Matt Nix e dirigido por Bryan Singer, o piloto foca em dois pais comuns que descobrem que seus filhos possuem poderes mutantes. Forçados a se posicionarem contra um governo hostil, a família se junta a uma rede de mutantes underground que deverá lutar para sobreviver.

Confira:

Rachel McAdams e Rachel Weisz vivem romance proibido no trailer de ‘Desobediência’

A Sony Pictures do Brasil divulgou o primeiro e intenso trailer legendado de ‘Desobediência‘ – longa do diretor chileno Sebastián Lelio, conhecido por Uma Mulher Fantástica (2017).

O filme mostra o romance proibido entre as personagens de Rachel McAdams e Rachel Weisz.

Assista:

O drama é uma adaptação da obra de Naomi Alderman, e conta a história de Ronit (Weisz), uma mulher que, por causa da morte de seu pai, retorna à comunidade judaica ortodoxa da qual fora afastada anos antes. Durante a visita, ela redescobre a paixão que sentia por Enit (McAdams). O roteiro, assinado por Lelio em parceria com Rebecca Lenkiewicz.

‘Dragon Ball Super Broly’ passa ‘Evolution’ e se torna a MAIOR bilheteria da franquia

Dragon Ball Super Broly‘ realmente evocou a nostalgia de diversos fãs saudosos e de novos fãs pelo revival do anime levando muita gente aos cinemas para conferir essa batalha gigantesca.

O filme ultrapassou a arrecadação de ‘Dragon Ball Evolution‘ (2009), o odiado filme live-action baseado no anime, e se tornou a maior bilheteria da franquia.

Nos EUA, o filme arrecadou sensacionais US$ 13 milhões em seus primeiros 4 dias de exibição.

No total, temos US$ 65 milhões que o filme acumulou em suas exibições internacionais, contra US$ 48 milhões de ‘Dragon Ball Evolution‘ .

Ainda há diversos mercados para o filme estrear, portanto, teremos mais novidades sobre essa bilheteria impressionante para a franquia televisiva.

Crítica | Dragon Ball Super Broly – O Filme: Diverte e entretém, valorizando a franquia!

A Fox Film do Brasil divulgou dois novos comerciais de ‘Dragon Ball Super Broly‘.

Confira, com o trailer:

É o primeiro filme baseado na célebre série Dragon Ball Super e contará a história do Saiyajin desconhecido.

Wendel Bezerra voltará a dublar o Goku.

O Broly do título foi apresentado em ‘Dragon Ball Z: O Poder Invencível‘ e é um dos Saiyajins mais poderosos da história, e cresceu odiando o Goku. O que já se sabe sobre o filme é que irá se passar após a conclusão do Torneio do Poder. Porém, ainda não se sabe detalhes da história.

A animação já está em exibição nos cinemas!

‘Frozen 2’ ganha belo cartaz chinês

 Frozen 2’ teve um belo cartaz chinês divulgado.

Confira:

Em uma recente entrevista ao site The Hollywood ReporterIdina Menzel aproveitou o hype para revelar alguns detalhes sobre a trama – e sobre as novas músicas do longa-metragem.

Acerca da narrativa, Menzel comentou que “Elsa tem um chamado” e que a próxima aventura irá desvendar alguns segredos de seu passado.

Ela ouve essa voz que a chama para o desconhecido. E é uma espécie de jornada para desvendar seu passado, mas principalmente para que ela compreenda quem ela é e por que ela tem aqueles poderes, e qual é o seu objetivo no mundo.

Logo depois, foi questionada sobre as canções originais da obra e se alguma delas será a nova “Let It Go”:

[Temos] “Into the Unknown” e então outra música chamada “Show Yourself”, que é bastante espetacular. Todos me perguntando se é a próxima “Let It Go”. É difícil. Tudo o que sei é que essa música realmente me comoveu quando eu a ouvi, e me comoveu ainda mais quando estava interpretando.

Menzel retorna como a Rainha Elsa, enquanto Kristen Bell reprisa seu papel como Anna. 

Frozen 2’ será lançado nos cinemas nacionais no dia 2 de janeiro de 2020.

Assista ao trailer:

‘A Maldição da Mansão Bly’: Confira a trama da 2ª temporada de ‘A Maldição da Residência Hill’

A trama de ‘A Maldição da Mansão Bly’, continuação da aclamada A Maldição da Residência Hill‘, foi divulgada.

O diretor Mike Flanagan (‘Doutor Sono‘) retorna no comando do novo ciclo, que será baseado no livro de Henry James, chamado ‘A Outra Volta do Parafuso‘.

A história gira em torno de uma jovem governanta responsável por duas crianças convencida de que a remota casa em que mora é, na verdade, assombrada.

A história foi recentemente adaptada aos cinemas no terror ‘Os Órfãos‘.

Em entrevista ao site Entertainment Weekly, o diretor e showrunner Mike Flanagan prometeu ainda mais sustos na nova temporada.

“[A nova temporada] é ainda mais assustadora”, ele comentou. “É bem mais arrepiante, em um nível visceral”.

Flanagan, Yolanda RamkeBen Howling (Cargo), Liam Gavin (A Dark Song) e Axelle Carolyn (Tales of Halloween) e Ciarán Foy (‘Eli’) irão dirigir os capítulos do próximo ciclo.

O elenco contará com o retorno de Oliver Jackson-Cohen, Kate Siegel, Victoria PedrettiHenry Thomas, interpretando personagens diferentes. O novo ciclo irá introduzir Catherine ParkerT’Nia MillerRahul KohliAmelia EveBenjamin AinsworthAmelie Smith.

A nova temporada será lançada ainda em 2020.

 

‘Star+’: Disney lançará OUTRO streaming no Brasil, com títulos adultos como ‘Aliens’ e ‘Deadpool’

A Disney acaba de confirmar durante seu Dia do Investidor que lançará um OUTRO serviço de streaming no Brasil, chamado Star+.

O Star+ será exclusivo na América Latina, e será uma extensão do Disney+ para conteúdos com classificação alta.

O lançamento no Brasil acontece em Junho de 2021.

No Star+, veremos títulos mais adultos do estúdio, como ‘Logan‘, ‘Aliens‘ e ‘Deadpool‘.

Também teremos sessão Esportes, e produções e séries do Hulu, FX e ABC – além de filmes da 20th Century Fox.

Você pretende assinar esse outro streaming da Disney?

Confira os altos e baixos do Disney+ no Brasil.

Pontos Altos:

Interface interativa

Antes da chegada do Disney+, a discussão que imperava no mercado de streamings no Brasil era o embate entre Netflix e Amazon Prime Video. Enquanto a Netflix tinha a vantagem de estar a mais tempo no mercado e ter uma interface mais intuitiva e organizada, o Prime Video apostava em um catálogo mais extenso e variado, com a chegada de superproduções originais e com filmes e séries de outros países, para tentar se sobrepor a uma interface bagunçada e pouco intuitiva.
O Disney+ consegue unir o melhor dos dois mundos nesse ponto. Além do catálogo ser absurdamente vasto, com materiais para atender a praticamente todos os públicos, ele possui uma interface intuitiva. Ou seja, ela reconhece seus gostos e é fácil de procurar e encontrar as produções que você quer assistir. Isso é fantástico não só para o público jovem, que não gosta de perder tempo, mas também para o público mais velho, que fica confuso procurando filmes e séries no Amazon Prime Video, por exemplo. Bola dentro do Disney+.

 

Catálogo

Atualmente, a Disney é dona de 1/3 do mercado cinematográfico americano, então era de se esperar que as principais franquias estivessem à disposição no catálogo do streaming. Com Star Wars, Marvel, Pixar, NatGeo, filmes vindos da Fox e os clássicos Disney, entretenimento é o que não falta. Além disso, uma série de novos filmes e produções está programada para entrar nos próximos meses.

 

Coleções

Eu pensei em colocar isso aqui no tópico de Interface, mas a verdade é que as Coleções são tão boas que merecem um destaque próprio. Sabendo da vastidão do seu catálogo, o Disney+ conta com organizadores chamados Coleções, onde ele separa seu conteúdo por temas. Se você quiser assistir a um filme das princesas da Disney, não precisa perder horas procurando pelo filme. Basta entrar na coleção Princesas e procurar dentro das opções delimitadas. Quer assistir a um filme do Universo Cinematográfico Marvel? Star Wars? Um live-action dos anos 1960? É só procurar nas coleções.

Mas a categoria na qual fica mais nítida a diferença e o benefício que é ter as coleções é a dos curtas. A The Walt Disney Company produz curtas espetaculares e muitos deles sequer foram lançados no Brasil. Ou seja, com muitas produções inéditas que provavelmente passariam despercebidas, a coleção de Curtas reúne todos eles em um só lugar. E a melhor parte é que há segmentações dentro da própria coleção. Ou seja, se você quiser ver um curta da Pixar, basta entrar na segmentação da Pixar… E por aí vai. É um avanço enorme que ajuda a explorar ainda mais o catálogo do serviço.

 

Polêmica:

Confusão no Rio

Uma das partes mais legais da campanha de chegada do Disney+ ao Brasil foi a exibição de um clipe de alguns minutos que foi projetado no morro do Pão de Açúcar, no Rio de Janeiro. Finalizado com o papagaio Zé Carioca adentrando o morro, o vídeo ficou fantástico, mas causou confusão com a Federação de Esportes de Montanha do Estado do Rio de Janeiro (FEMERJ). Eles alegaram que o Pão de Açúcar não é “outdoor” e que a luz da projeção poderia causar danos ambientais.

No entanto, a Secretaria Municipal de Meio Ambiente (SMAC) emitiu um comunicado à imprensa rebatendo as acusações da Federação ao esclarecer que a ação foi autorizada após a chegada de um relatório feito por biólogos atestando impacto ambiental mínimo. “Os organizadores do evento deram entrada no Carioca Digital seguindo os protocolos necessários para sua realização”, completou a secretaria, em nota.

 

Decisão Criativa

A polêmica mais famosa dessa chegada do Disney+ foi sobre a adaptação de Hamilton. O filme chegou ao Brasil sem dublagem ou legenda em português. Quando questionada sobre isso, a Disney respondeu que o longa não teria esse tipo de conteúdo em português por conta de “Decisões criativas”. A resposta causou revolta nos fãs do país inteiro, já que a produção era uma das mais aguardadas. Após um tweet do youtuber Imaginago questionando a decisão da empresa, o próprio Lin-Manuel Miranda, criador do musical, desmentiu a afirmação da Disney e se desculpou, em português, pela demora na chegada da legenda ou da dublagem.

 

Pontos Baixos:

Séries e episódios faltando

Uma das coisas mais legais que foram prometidas pelo Disney+ era a presença de filmes e séries que há muito não eram vistos. Infelizmente, grande parte das séries que mexiam com a nostalgia dos assinantes não entraram no catálogo nacional ou vieram incompletas, como é o caso de Lizzie Maguire, que tem o filme, mas não a série, As Visões da Raven, X-Men: Evolution e por aí vai. Ainda há casos de séries que entraram incompletas, como a última temporada de Star Wars: The Clone Wars, que só entrou um episódio, e Os Simpsons, que só contam com as temporadas 29 e 30 no catálogo.

 

Originais

Apesar de ridiculamente bem produzidos e apresentando qualidade inquestionável, as produções originais do Disney+ ainda não justificam a assinatura. A verdade é que em uma semana eu já assisti a todas as produções originais do serviço, como The Mandalorian, O Mundo Segundo Jeff Goldblum, A Dama e o Vagabundo, a seleção de Curtas, os documentários. São produções impecáveis e de muita qualidade mesmo, mas ainda são muito poucas para uma assinatura de R$27,90 por mês. A tendência é que elas aumentem, já que o serviço, por exemplo, será peça fundamental do Universo Cinematográfico Marvel na Fase 4. Ah, vale destacar também que há séries originais, como High School Musical: The Musical: The Series e Bis!, que estão adicionando episódios novos a cada semana. Um formato que deve ser explorado para as séries originais.

 

Lançamento de um novo serviço

Ok, essa aqui pegou muita gente de surpresa, já que essa galera pensou que o alto preço do Disney+ já envolveria todo o conteúdo possível numa plataforma só. No entanto, nessa semana, a Disney já começou a fazer perfis nas redes sociais para o lançamento do Star Plus, que vai contar com produções mais adultas, como os filmes do selo Searchlight, conteúdos vindos do Hulu e produções da Fox. A ação já levantou protestos nas redes sociais.

 

Ou seja, o Disney+ estreou com todos os pontos bons e ruins que uma plataforma streaming pode ter. Porém, a tendência é que eles expandam o catálogo com novas produções originais e ainda surfe bastante nessa empolgação do lançamento. Quem assinou deve explorar ao máximo o catálogo, porque tem muitas coisas boas mesmo à disposição. Quem ainda não assinou, talvez economize um pouco esperando pela chegada dos novos originais.

Marvel adiciona séries do Disney+ na sua famosa intro; Assista!

No último episódio de ‘Loki‘, a Marvel alterou sua famosa introdução adicionando cenas das séries do Disney+.

Assista:

Recentemente liberaram um vídeo no Youtube da Marvel sobre as próximas produções cinematográficas e suas respectivas datas. O mais novo lançamento do estúdio é Viúva Negra, que foi adiado diversas vezes devido à pandemia e finalmente foi lançado tanto nos cinemas quanto no streaming do Disney+.

A trama se passa entre Capitão América: Guerra Civil e Vingadores: Guerra Infinita. Natasha Romanoff (Scarlett Johansson) terá que enfrentar o Treinador, um vilão capaz de imitar as habilidades dos seus inimigos. Para isso, ela precisará se reunir com pessoas importantes do seu passado. O elenco conta também com a presença de Florence Pugh como Yelena Belova, Rachel Weisz como Melina Vostokoff e David Harbour como Alexei Shostakov/Guardião Vermelho.

Adiante teremos Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis, personagem que é considerado o maior lutador da Marvel. Primeiro herói de origem asiática protagonista de um filme no MCU, Shang-Chi (Simu Liu) é um jovem chinês criado longe de tudo por seu pai, sendo treinado em artes marciais principalmente o Kung Fu. Quando entra em contato com o mundo exterior, ele percebe que seu pai não é uma pessoa tão boa como dizia ser e se vê obrigado a tomar alguma atitude. Com um elenco com nomes como Awkafina Tony Leung, o filme deve estrear dia 3 de Setembro de 2021.

Em Novembro teremos o aguardado Os Eternos dirigido por Chloé Zhao, segunda mulher da história ganhadora do Oscar de direção (esse ano), com um elenco recheado de estrelas como: Angelina Jolie, Salma Hayek, Richard Madden e Brian Tyree Henry. Iremos acompanhar a trama dos Eternos, que são super-humanos que foram modificados geneticamente por seres espaciais chamados de Celestiais. Em sua criação, ocorreram algumas experiências fracassadas que deram origem aos Deviantes, uma espécie corrompida que serão seus principais inimigos.

O terceiro filme do cabeça de teia vem aí, com previsão de estreia para 17 de Dezembro e foi intitulado de Spider-Man: No Way Home (ainda sem título em português). Não se tem muitas informações sobre a história, mas sabe-se que Alfred Molina (Doutor Octopus) e Jamie Foxx (Electro) voltarão a interpretar os seus personagens de filmes anteriores. Será que o Aranhaverso vem aí?

Para o próximo ano temos a esperada continuação Doutor Estranho e o Multiverso da Loucura, especificamente com previsão de lançamento para Março de 2022. Também teremos em Maio de 2022 outra sequência de Thor: Love and Thunder, com a volta da personagem de Natalie Portman. Em Julho de 2022 o segundo filme do Pantera Negra, com o título oficial de Wakanda Forever. E finalmente, para fechar o ano, em Novembro teremos a continuação de Capitã Marvel: The Marvels.

Já em 2023 estão confirmadas as continuações de Homem Formiga e Vespa: Quantumania e Guardiões da Galáxia Volume 3, em Fevereiro e Maio respectivamente.

Além dos filmes, a Marvel vem apostando em séries do mesmo universo, que serão exibidas pelo Disney+. Wandavision e Falcão e Soldado Invernal foram as primeiras e fizeram muito sucesso entre os fãs com esse novo formato, aprofundando no enredo dos personagens dos títulos. Em breve também teremos o lançamento de Loki, Ms. Marvel, Gavião Arqueiro, Cavaleiro da Lua, She-Hulk, Invasão Secreta, Coração de Ferro, Armor Wars e Wakanda.

Chefão da Marvel acha que ‘Batman & Robin’ é o filme de HQ’s mais importante já feito e o motivo é INUSITADO

Kevin Feige, o Chefão da Marvel, está há anos trabalhando como um dos produtores mais respeitados de Hollywood e nos entregou o Universo Cinematográfico da Marvel.

Em entrevista ao Los Angeles Times, Kevin Feige surpreendeu ao revelar que uma de suas inspirações foi ‘Batman & Robin‘.

“Eu sempre digo que, talvez, Batman & Robin é o filme de quadrinhos mais importante já feito. Ele foi tão ruim que exigiu que Hollywood mudasse a maneira de adaptar essas histórias. Sem ele, talvez não teríamos X-Men e Homem-Aranha”, afirmou. 

Orçado em US$ 125 milhões e massacrado pela crítica, o longa tornou-se um fracasso e arrecadou apenas US$ 238,2 milhões pelo mundo.

Recentemente, o roteirista Akiva Goldsman se desculpou por ter criado uma trama que não agradou os fãs em ‘Batman & Robin‘.

“Eu e [o diretor] Joel Schumacher estávamos muito empolgados em continuar a história que criamos em ‘Batman Eternamente‘, mas eu me atropelei… ‘Batman & Robin‘ não agradou os fãs e peço desculpas por isso. Na época, ninguém [da equipe] imaginou que era ruim, estávamos ansiosos com a recepção do público e foi muito decepcionante. Sinto muito.”

Ele continuou:

“Agora devemos olhar para o futuro do personagem. Acho que Robert Pattinson foi uma ótima escolha para o papel principal…. E acho que Matt Reeves é incrivelmente talentoso.” 

‘Homem-Formiga 3’ EMPATA com ‘Eternos’ como filme mais mal avaliado da Marvel

A aprovação de ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘ continua despencando entre os críticos, e a sequência conta atualmente com 47% de avaliações positivas.

A marca configura um empate com ‘Eternos‘, longa dirigido por Chloé Zhao (‘Nomadland’) em 2021.

No entanto, como o novo filme do ‘Homem-Formiga‘ chegou aos cinemas há menos de uma semana, a nota pode cair ainda mais, fazendo-o ocupar o posto de título mais mal avaliado da história da Marvel Studios.

Como justificativa, alguns críticos disseram que a trama não adiciona nada de novo à franquia, além de se perder em meio ao caos do Reino Quântico, enquanto um dos únicos aspectos positivos é a atuação de Jonathan Majors como o vilão Kang, o Conquistador

Apesar disso, a sequência registrou a maior estreia global da franquia, com US$ 225.3 milhões arrecadados mundialmente.

Nos EUA, foram arrecadados US$ 104 milhões – quase o dobro da estreia do longa original (US$ 57.2M), em 2015. No mercado internacional, foram US$ 121.3 milhões.

Domesticamente, essa é a terceira melhor estreia para o feriado do Dia do Presente da história do cinema, atrás de ‘Pantera Negra‘ (US$ 202 milhões) e ‘Deadpool‘ (US$132 milhões). No entanto, a arrecadação internacional ficou abaixo das projeções. De acordo com o Deadline, o filme teve uma performance fraca em países asiáticos como a China e a Coreia, onde elementos de ficção científica não são muito populares.

O TOP 10 dos maiores mercados internacionais conta com a China (US$19.2M), Reino Unido (US$10.9M), México (US$8.7M), Coreia (US$7.2M), Austrália (US$5.3M), Indonésia (US$5.1M), Alemanha (US$4.5M), França (US$4.5M), Brasil (US$3.9M) e Índia (US$3.9M).

Em IMAX, ‘Quantumania‘ arrecadou US$24 milhões mundialmente – o que representa um resultado 28% acima da estreia dos dois primeiros filmes combinados, e o quarto maior lançamento no formato para o mês de fevereiro.

Assista nossas entrevistas e siga o CinePOP no YouTube:

O longa é novamente dirigido por Peyton Reed, que comandou os dois primeiros filmes do herói e agora retorna para concluir a trilogia, com a produção prometendo ser a maior de toda a saga.

Depois de inúmeras missões dos Vingadores, batalhas devastadoras e trajes fabulosos, Janet Van Dyne está pronta para começar um novo capítulo em sua lendária carreira de super-heroína! Seu passado surge das sombras para arruinar tudo pelo que ela trabalhou. Janet e Nadia se unem contra uma nova organização perigosa com conexões chocantes com suas histórias. À medida que a ameaça se torna mais urgente, Janet e Nadia enfrentarão um teste tão grande que elas podem se tornar a coisa que eles mais temem.

Paul Rudd, Evangeline Lilly, Bill Murray, Michelle Pfeiffer Michael Douglas completam o elenco.

‘As Marvels’ encerra jornada nas bilheterias com a PIOR arrecadação da história da Marvel

O filme mais recente do Universo Cinematográfico Marvel (UCM), intitulado As Marvels, reuniu as heroínas Capitã Marvel (Brie Larson), Ms. Marvel (Iman Vellani) e Monica Rambeau (Teyonah Parris).

No entanto, apesar das expectativas, o longa marcou a pior bilheteria da história da Marvel, arrecadando apenas US$ 205,8 milhões em receita. O filme dará um prejuízo significativo para o estúdio.

Este novo filme registrou uma bilheteria inferior à de ‘O Incrível Hulk’, que faturou US$ 264 milhões em 2008. De acordo com a Collider, As Marvels teve um custo de produção superior a US$ 250 milhões, somado aos gastos com marketing e outros investimentos, exigindo uma receita global de US$ 700 milhões apenas para se pagar.

Durante seu período em cartaz, o filme estabeleceu diversos recordes negativos para a Marvel Studios. Inicialmente, obteve a menor bilheteria da Marvel em seu primeiro fim de semana, totalizando US$ 46,1 milhões, seguido por uma queda surpreendente de 78,1% na segunda semana, marcando a maior queda já registrada na história da franquia. Além disso, foi o filme que mais rapidamente saiu do Top 5, caindo para a sexta posição em sua terceira semana de exibição.

Comparativamente,As Marvels não conseguiu superar nem mesmo a arrecadação global de ‘The Flash’ (US$ 270,6 milhões), que também foi considerado um dos grandes fracassos de 2023.

Os resultados negativos nas bilheterias levantam questionamentos sobre a crença de que o público consome automaticamente qualquer produção lançada pela Marvel. Em resposta, o estúdio optou por reavaliar sua estratégia, anunciando uma série de adiamentos, deixando apenas ‘Deadpool 3’ como lançamento planejado nos cinemas para 2024.

Confira nossa critica:

Relembre o trailer:

‘Terrifier 4’ vem aí? Diretor fala sobre os planos para a franquia…

Terrifier 3‘ dominou em sua estreia nas bilheterias norte-americanas, abrindo no TOP 1 com sólidos US$ 18.3 milhões em seu primeiro final de semana. O valor quase dobrou as projeções iniciais, que indicavam uma estreia doméstica em torno de US$ 10 milhões.

Com o sucesso, o diretor Damien Leone falou sobre o futuro da franquia e disse que no máximo mais duas histórias pra contar do palhaço Art.

“Sinceramente, eu não vejo a franquia indo além de mais um ou dois filmes, mas só o tempo  vai dizer. Por enquanto, o que posso dizer com certeza é que sei como termina e será épico.”, afirmou?

Terrifier 3‘ conseguiu desbancar filmes de grandes estúdios, como ‘Robô Selvagem‘ (US$13.5M) e ‘Coringa 2: Delírio a Dois‘ (US$7.1M) – que amargou uma queda de -82% em seu segundo final de semana no país, o que representa um recorde negativo para uma produção de super-heróis.

Para termos de comparação, ‘Terrifier 3‘ já superou, em apenas um final de semana, a arrecadação total e combinada dos filmes anteriores.

Aclamado entre os críticos – com 77% de aprovação no Rotten Tomatoes –, o terror também parece ter agradado os espectadores. O longa recebeu uma nota B do público no CinemaScore – que é considerada uma boa média para o gênero.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 31 de outubro.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

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‘Uma Batalha Após a Outra’, com Leonardo DiCaprio, chega aos cinemas nacionais com 98% de aprovação dos críticos

Uma Batalha Após a Outra, o novo longa estrelado por Leonardo DiCaprio, chegou hoje aos cinemas nacionais após conquistar 98% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Os críticos, em sua maioria, elogiaram o filme, destacando especialmente a direção brilhante de Paul Thomas Anderson.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

“Um grito de guerra de ideais políticos intransigentes, Uma Batalha Após a Outra está entre as obras mais contundentes de Paul Thomas Anderson, disse Gregory Nussen do Screen Rant.

Paul Thomas Anderson captura brilhantemente a crescente histeria política da América moderna em Uma Batalha Após a Outra. Chase Infiniti se consolida como uma estrela de cinema em ascensão ao lado de uma das melhores performances da carreira de Leonardo DiCaprio, disse Andrew J. Salazar do Discussing Film.

“Apesar de todo seu humor, Anderson pode ser um cineasta frio e cerebral, e o calor emocional de DiCaprio no papel equilibra isso. Drama e comédia coexistem aqui com uma facilidade notável e virtuosa”, disse Caryn James da BBC.

“Algumas partes são tão absurdamente engraçadas que parecem uma fusão entre a vida real e a arte da forma mais relevante possível para 2025. Brilhantismo alucinante é pouco para descrever”, disse Pete Hammond do Deadline.

“Pode-se dizer que voltei a acreditar em Anderson, mas eu colocaria da seguinte forma: depois de anos de teatralidade excessivamente forçada, ele voltou a ser um mestre”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“É uma visão assustadora e galvanizante, com Anderson deixando de lado sua nostalgia complicada por tempos antigos (e mais facilmente compreendidos) para confrontar, com um propósito desarmadoramente nobre, o aqui e agora”, disse Richard Lawson do The Hollywood Reporter.

“Com seu décimo filme, Uma Batalha Após a Outra, Anderson realiza seu projeto mais grandioso até agora, e é o tipo de filme que, enquanto você assiste, parece que um novo clássico está se revelando diante dos seus olhos”, disse Ross Bonaime do Collider.

“Um filme incrível que mistura gêneros e, apesar de sua longa duração, passa voando em ritmo acelerado. Ele começa com tudo e não desacelera em nenhum momento. Todo o elenco brilha, mas Leonardo DiCaprio e Sean Penn são os grandes destaques”, disse Tessa Smith do Mama’s Geeky.

O filme deve arrecadar US$ 50 milhões em sua estreia global.

Projeções recentes indicam que o filme deve abrir em torno de US$ 20-25 milhões nos EUA, além de acrescentar US$ 25 milhões do mercado internacional.

Esta deve se tornar a maior estreia doméstica e global da carreira do cineasta Paul Thomas Anderson.

Crítica | ‘Uma Batalha Após a Outra’ é o MELHOR filme do ano!

10 trabalhos que mostram o talento de Michael Keaton

O caçula de sete filhos, Michael Keaton nasceu na Pensilvânia no início da década de 50. Filho de uma dona de casa e um engenheiro civil, sempre gostou de teatro e começou a estudar interpretação na época da faculdade. Seu início de carreira foi na televisão em Pitsburgo, antes mesmo dos primeiros papéis, trabalhou como assistente de produção e fazia pequenos shows de comédia stand-up para complementar sua renda. Certo dia resolveu arriscar tudo e se mudou para Los Angeles onde inusitadamente teve que trocar seu nome artístico. O nome dele é Michael John Douglas! Mas como todos sabemos, já existia um Michael Douglas! Aí ele adotou o Keaton e a carreira começou a decolar.

Seu primeiro trabalho no cinema veio em 1982, como o filme Turno da Noite, dirigido por Ron Howard.Depois de alguns pequenos papéis nos anos seguintes, em 1988 veio o filme que começaria a leva-lo ao estrelato: Os Fantasmas se Divertem. Com o enorme sucesso do filme, Keaton começou a receber muitas propostas e no ano seguinte um dos grandes papéis de sua carreira, ele interpretou o homem morcego em Batman de Tim Burton. Daí em diante virou um dos rostos mais famosos de hollywood e até hoje faz muito sucesso.

Para homenagear esse artista que completou 70 anos ano passado, apresentamos abaixo 10 trabalhos que mostram o talento de Michael Keaton:

 

 

Birdman

A vida não passa de uma sombra nômade para os que necessitam de algum gesto de reconhecimento. Estimado em U$$ 22 Milhões de Dólares, o inovador projeto do cineasta mexicano Alejandro González Iñárritu é uma crítica à uma sociedade que necessita dos aplausos e deseja algum dia se tornar um viral da tecnologia. Em Birdman, somos apresentados a um ator, interpretado de maneira brilhante por Michael Keaton, que confunde amor com admiração e que se encontra em uma semi-realidade nada confiante. Nos bastidores de uma peça na Broadway o filme vai ganhando ritmo, tendo por base um roteiro inteligente e dinâmico.

 

Fome de Poder

Há riqueza bastante no mundo para as necessidades do homem, mas não para a sua ambição. Um dos filmes mais polêmicos do ano de 2017, Fome de Poder, explora a história da criação de uma das marcas mais famosas do mundo, o Mc Donald’s. Dirigido pelo bom cineasta texano John Lee Hancock (Um Sonho Possível), o filme apresenta argumentos sólidos, mostrando todo o início da empresa pelos olhos do ambicioso Ray Kroc. Na condução do protagonista, Michael Keaton usa e abusa de sua experiência para conseguir empatia com o público.

 

Quanto Vale?

Ambientado em um dos maiores dramas da história do planeta, o ataque terrorista às Torres Gêmeas nos Estados Unidos, Quanto Vale? aborda o lado jurídico, obviamente ligado à fortes emoções, sobre a questão das indenizações para os familiares dos que faleceram ou tiveram alguma sequela na tragédia. Ao longo de quase duas horas de projeção, vamos acompanhando a trajetória do advogado bem-sucedido e professor Ken Feinberg, brilhantemente interpretado por Michael Keaton, que tem a difícil missão de ser um elo entre os que querem que o assunto se resolva sem quebrar a economia e a individualidade de cada pessoa, cada família, que perderam alguém que nunca mais vai voltar. Disponível no catálogo da Netflix, o filme tem direção de Sara Colangelo e o roteiro assinado por Max Borenstein.

 

Spotlight

Jornalismo é publicar aquilo que alguém não quer que se publique. Todo o resto é publicidade. Spotlight – Segredos Revelados realmente é um filme que mostra detalhadamente uma investigação feita por um jornal de Boston sobre os abusos de sacerdotes da Igreja Católica contra crianças. Com uma direção impecável do cineasta norte-americano Tom McCarthy (diretor do fabuloso O Agente da Estação) e com um elenco para lá de inspirado, essa longa-metragem coloca todo o foco no jornalismo investigativo e na força que a mídia possui em nossa sociedade.

 

Dopesick

A prova de quando a ganância não tem limites. Baseada no livro Dopesick: Dealers, Doctors and the Drug Company that Addicted America, de Beth Macy, Dopesick é uma minissérie denúncia, um projeto que grita aos nossos olhos, que nos mostra a ganância de uma empresa farmacêutica que criou um poderoso opioide, medicamentos prescritos para o tratamento e alívio da dor, altamente viciante, que mata mais que armas de fogo nos Estados Unidos, mais forte da mesma classe da morfina e da heroína. Os absurdos de todo o processo burocrático de legalização, campanhas mentirosas de marketing, as dores de quem fica viciado são bem detalhados nos seis únicos episódios dessa intensa minissérie. Michael Keaton e Kaitlyn Dever, foram indicados ao Globo de Ouro 2022 por suas impecáveis atuações.

 

Os Fantasmas se Divertem

Um clássico da famosa sessão da tarde! Hoje, disponível no catálogo da Hbo Max, Os Fantasmas se Divertem ou mesmo Beetlejuice, o filme conta a história carismática de um casal que após morrerem viram fantasmas dentro de sua própria casa. Quando uma nova família chega no lugar o conflito acontece. O filme custou 15 milhões de dólares e faturou 5 vezes esse valor.

 

Minha Vida

Um dos filmes mais emocionantes da carreira desse ator! Na história, que tem no elenco Michael Keaton e Nicole Kidman, conhecemos um empresário que será pai pela primeira vez em breve. Só que em paralelo a essa notícia, descobre que está com uma doença incurável e que vai falecer em breve. Assim, resolve gravar vídeos para ficarem de lembranças dele para seu filho. Pra assistir com um lenço do lado!

 

Batman

Um clássico do universo dos quadrinhos para o cinema! Em Batman, lançado em 1989, e dirigido por Tim Burton, conhecemos um dos primeiros recortes sobre a história de Bruce Wayne, um milionário que perdeu os pais assassinados quando ainda era criança e vive hoje como uma vida dupla, à noite vira um justiceiro implacável eu protege sua cidade. Michael Keaton interpreta o Homem-Morcego, em uma atuação elogiada por muitos.

 

Marcas de Um Passado

Antes de ser o Batman nos cinemas, Michael Keaton estrelou um filme muito profundo, um drama que mostra a trajetória de um homem repleto de problemas que para fugir de alguns deles decide se esconder em um programa de reabilitação de drogas. Lá acaba tentando se redescobrir com a ajuda de alguns outros personagens.

 

O Jornal

Comédia dirigida por Ron Howard, que foi o primeiro cineasta a dirigir Keaton nos cinemas anos atrás, nos mostra o intenso e conturbado cotidiano de um tabloide de Nova Iorque, os dramas pessoais e as notícias que chegam a todo instante. No elenco nomes como: Robert Duvall, Robert Duvall, Glenn Close e Marisa Tomei.

10 ótimos filmes que ficaram fora do radar de quem só segue hype

Quando pensamos em cinema, sempre estamos naquela expectativa pelo próximo grande lançamento, que conta com marketing poderoso e aparece com menções em vários lugares mesmo antes de estrear. No entanto, tem muitos filmes bons disponíveis pelos streamings que entraram de mansinho pelas plataformas e são tão bons – ou até melhores – do que muitos blockbusters por aí. Para você que está procurando algumas boas dicas do que assistir nesta semana, segue abaixo uma lista bem legal com ótimos filmes:

 

A Garota Canhota (Netflix)

Esse filme é belíssimo! Na trama, uma mãe e suas duas filhas se mudam para Taiwan em busca de novas oportunidades. A mãe, consegue um espaço para trabalhar em um mercado badalado no centro da cidade – vendendo comida. A mais velha, trabalha em uma loja. A mais nova, vai tentando se ambientar nesse novo lugar. A partir dessas três perspectivas, vamos acompanhando os conflitos que envolvem essa família.

 

A Única Saída (MUBI)

Um filme que poderia muito bem ter concorrido ao Oscar de Melhor filme Estrangeiro em 2026. Desde Oldboy, o cineasta sul-coreano Park Chan-wook chama a atenção dos cinéfilos de todo o mundo, com tramas bem boladas e com o chocar afiado. Dessa vez, acompanhamos um recorte na vida de um homem que passa por um momento de instabilidade financeira após ser demitido. Sem saber o que fazer, elabora um plano mirabolante para eliminar possíveis concorrentes em futuras vagas de emprego.

 

Um Tipo de Loucura (Prime Video)

Elna (Sandra Prinsloo) e Dan (Ian Roberts) se conhecem há muitas décadas e abriram mão de tudo para formar uma família sempre com o objetivo de viverem juntos até os fins dos dias. Já com três filhos e vida consolidada, Elna começa a sofrer de demência, fato que a faz ser hospitalizada e ficar longe de seu grande amor. Sem saber como lidar com a situação, Dan resolve invadir o lugar e partir com Elna para o resgate de lembranças de momentos marcantes do casal.

 

Um Pai para Lily (Netflix)

A vida da jovem Lily Trevino (Barbie Ferreira) não tá fácil, completamente esquecida pelo pai Robert (French Stewart), trabalha como cuidadora para se sustentar. Um dia, numa navegada pelo facebook acaba acidentalmente chegando até um homônimo de seu progenitor, um outro Bob Trevino (John Leguizamo), um homem casado e com uma perda recente irreparável. Logo uma linda amizade surge e juntos vão aprender um pouquinho sobre a arte do recomeçar.

Crítica | ‘Um Pai para Lily’ – Chegou à NETFLIX uma história real comovente que toca o coração de forma genuína

 

A Noite Sempre Chega (Netflix)

Lynette (Vanessa Kirby) precisa sobreviver em um contexto familiar complicado, convivendo com a mãe, Doreen (Jennifer Jason Leigh), e o irmão mais velho, Kenny (Zack Gottsagen). Quando ficam à beira de perder a casa onde moram, a protagonista precisa arranjar uma alta quantia em apenas 24 horas. Percorrendo, noite adentro, o submundo de uma cidade de oportunidades perdidas, ela é obrigada a confrontar o passado e ultrapassar qualquer limite de inconsequência.

 

A Mistake (Prime Video)

Elizabeth (Elizabeth Banks) é uma experiente cirurgiã em um hospital de alta demanda nos Estados Unidos. Durante uma cirurgia de rotina, seu residente, Richard (Richard Crouchley), comete um grave erro sob sua supervisão. No dia seguinte, a paciente morre, e Elizabeth passa a enfrentar embates com a administração do hospital, o machismo escancarado, o sexismo e o peso da opinião pública.

 

Depois do Fogo (Netflix)

Dusty (Josh O’Connor) está passando por um caos em sua vida. Após perder tudo o que tinha em um incêndio florestal, ele precisa reunir forças para encarar um recomeço. Ele se instala em um acampamento ligado à Agência Federal de Gestão de Emergências dos EUA (FEMA) e, nesse lugar, conhece outras pessoas na mesma situação, como Mila (Kali Reis). Ao mesmo tempo que precisa saber o que fazer da vida, Dusty começa a se reconectar com a filha Callie-Rose (Lily LaTorre), ajudado pela ex-namorada Ruby (Meghann Fahy) e a mãe dela, Bess (Amy Madigan).

 

Sob as Estrelas (Prime Video)

Dirigido por Sébastien Tulard, em Sob as Estrelas acompanhamos a trajetória de um jovem que, após uma infância difícil, vai atrás dos seus sonhos em busca do sucesso no ramo da confeitaria.

 

Monsieur Aznavour (Reserva Imovision)

A incessante busca pelos aplausos. Com o enorme desafio de contar em cerca de duas horas momentos marcantes de um dos mais populares e longevos cantores franceses da história, a dupla Mehdi Idir e Grand Corps Malade opta pelas pinceladas em atos bem divididos trazendo ao público fragmentos da vida de Shahnour Vaghinagh Aznavourian, também conhecido como Charles Aznavour.

 

Eternidade (Apple Tv)

Após morrer, Larry (Miles Teller) se vê perplexo em um lugar que funciona como uma coordenação de pós-morte. Sua orientadora é a carismática Anna (Da’Vine Joy Randolph). Ele aguarda Joan (Elizabeth Olsen), sua esposa, que logo desperta nesse lugar onde as almas precisam definir, em alguns dias, onde passarão a eternidade. Joan, porém, não esperava ter que escolher entre Larry (Miles Teller) – com quem dividiu praticamente toda a vida – e seu primeiro grande amor, Luke (Callum Turner), que a aguardou por mais de seis décadas.

Pânico | Relembre as 10 PIORES Mortes da Franquia

Pânico (2022), o quinto exemplar da franquia de terror iniciada em 1996 por Wes Craven e Kevin Williamson, está em cartaz nos cinemas brasileiros e pelo mundo causando grande comoção por parte dos fãs, e recebendo elogios da imprensa. O mais recente capítulo não conta com direção de Craven (falecido em 2015), sendo o primeiro comandado por outros cineastas, ou texto de Williamson; mas traz de volta o trio de protagonistas interpretados por Neve CampbellCourteney Cox e David Arquette, além de apresentar todo um novo elenco de nomes formados por Melissa BarreraJack Quaid e Dylan Minnette.

Para festejar este novo sucesso que é o quinto Pânico, abrindo com chave de ouro a temporada de lançamentos de 2022, resolvemos criar uma nova matéria focada na franquia de terror. Aqui iremos apontar as mortes mais fracas, desnecessárias ou que não causaram o impacto planejado nos quatro primeiros filmes da franquia – para ainda não darmos spoilers sobre quem morre e quem fica vivo no quinto filme. O que isso significa? Dizem que um filme de terror só causa efeito verdadeiramente quando nos importamos com os personagens e se conseguem sobreviver ou não ao desfecho do longa. E Pânico faz isso muito bem, criando personagens identificáveis que torcemos para sobreviver. Porém, conforme as continuações precisaram ficar maiores, mais assustadoras e sangrentas, o número de mortes também precisou aumentar e assim ganhamos aquelas cenas que parecem apenas “preencher tabela”. Confira abaixo e não esqueça de comentar.

10) Steve

Quem? Essa é a pergunta que você deve estar se fazendo agora. Mas saiba você, querido leitor, que o personagem Steve, interpretado pelo ator Kevin Patrick Walls é importantíssimo para a franquia Pânico, já que ele foi oficialmente a primeira morte a acontecer no filme original de 1996. Steve é o namorado de Casey Becker, papel de Drew Barrymore – creditada por todos como a primeira vítima do psicopata Ghostface. Casey é a primeira vítima famosa, graças à sua intérprete. Mas antes de morrer, enquanto participava do jogo sádico do assassino, a pobre moça precisa encarar o fato de que seu namorado está amarrado no jardim da casa, e saber que foi sua resposta errada sobre filmes de terror o que causou a morte dele, cujas entranhas foram colocadas para fora pelo maníaco. É um momento de grande tensão, e se você se pergunta agora porque esta morte está entre as piores, é somente por uma questão de lógica e construção de cena, pois não vemos o psicopata de fato o matando, mesmo que fosse impossível perder essa – ainda mais do ponto de vista da jovem.

09) Diretor Himbry

O diretor do colégio em que Sidney e os demais personagens adolescentes do Pânico original estudam é interpretado por um verdadeiro veterano. Henry Winkler ficou imortalizado na TV norte-americana por interpretar o personagem Arthur ‘Fonzie’ Fonzarelli, ainda em meados da década de 1970. O personagem foi um verdadeiro ícone da cultura pop, com sua jaqueta de couro, brilhantina no cabelo e jeito bem descolado. De fato, pode ter sido uma homenagem, mas seu personagem em Pânico também compartilha o mesmo primeiro nome, Arthur. Ao contrário do descolado da TV, Winkler interpreta um diretor linha dura, e sua participação especial é marcante, já que o sujeito é visto “descascando” em cima de dois engraçadinhos que se vestiram de Ghostface no colégio. Muitos apontam inclusive que sua reação foi exagerada e que jamais seria aceita nos padrões de hoje. O curioso é que Himbry não morreria originalmente, e sua cena de morte foi encomendada pelo produtor do filme, Harvey Weinstein, já que o longa estava com muito tempo entre mortes. Assim, para “animar” as coisas, Himbry se torna vítima do Ghostface, por mais sem sentido que isso possa parecer.

08) Hallie

No segundo filme, como dizem as regras das sequências, “tudo precisa ser maior”. Assim, seguindo a cartilha, temos mais mortes em Pânico 2, mais sustos e mais ação. Temos também mais personagens negros no segundo filme – já que no original contávamos com um total de zero mesmo. Talvez os produtores tenham ouvido a reclamação dos fãs já naquela época, em meados dos anos 90. Pena que quase todos os atores negros adicionados na trama, aparecem somente para ser descartados. O único que consegue sobreviver é o novo cameraman de Gale, Joel (Duane Martin), e isso porque o sujeito se manda quando os corpos começam a aparecer. Seja como for, esse é o destino cruel de Hallie, a nova melhor amiga de Sidney no filme, que é interpretada pela atriz negra Elise Neal. Muitos podem não saber, mas originalmente Hallie seria uma das assassinas de Pânico 2. O roteiro foi mudado e ela se tornou apenas “a melhor amiga”. Seria legal se Sidney tivesse uma BFF que sobrevivesse para variar e poderia ter sido Hallie. O pior de sua morte é saber que foi basicamente Sidney quem a causou, já que a moça queria ir embora e a protagonista decidiu voltar para o infame “descobrir a identidade do assassino”. Nunca dá certo.

07) Phil Stevens

Uma das sacadas por trás de Pânico 2 é que os assassinos agora estariam “copiando” as mortes do original, e para isso eles escolhiam suas vítimas de acordo com nomes iguais às do primeiro longa. Ou seja, as primeiras três vítimas (o casal no cinema e a personagem de Sarah Michelle Gellar) compartilhavam os nomes com Maureen (a mãe de Sidney), Casey e Steve – o casal que morre na abertura do primeiro Pânico. Tudo bem, o personagem de Omar Epps não se chama exatamente Steve, mas isso é mencionado pela investigação no filme – como sendo um nome próximo ao seu sobrenome. Enquanto a morte de sua namorada Maureen (Jada Pinkett Smith) foi uma das mais épicas e assustadoras da franquia – e que serviu para dar o tom no segundo filme -, a de Phil ocorreu no banheiro masculino e foi causada unicamente por sua curiosidade de colocar o ouvido para escutar o que estava acontecendo na cabine ao lado. É confiar demais na curiosidade alheia. Não bastasse, Ghostface ainda pega a jaqueta do sujeito para se “disfarçar” dele. A cena virou até sátira na comédia Todo Mundo em Pânico (2000).

06) Randy

A morte de Randy é boa e ruim ao mesmo tempo. É triste e impactante por ser um dos personagens mais queridos da franquia, e um que imaginávamos que não morreria tão cedo, justamente por conhecer a fundo todas as regras de filmes de terror. A proposta sem dúvida foi demonstrar que a partir deste as apostas aumentavam e todo mundo poderia morrer. Uma decisão que até mesmo os criadores Wes Craven e Kevin Williamson se arrependeriam depois. No lado negativo, enquanto brinca com alguns dos melhores e mais engraçados diálogos do filme, respondendo perguntas sobre filmes “assustadores” para o assassino – como Showgirls, que havia sido lançado dois anos antes -, Randy (Jamie Kennedy) é puxado para dentro da van de reportagem de Gale sem cerimônia em plena luz do dia. A cena pretendia mostrar também que nenhum lugar estava seguro, como por exemplo, um campus de universidade repleto de estudantes durante o dia. Soa exagerado e parece fazer homenagem ao slasher trash Massacre (Slumber Party Massacre, 1982) – que está sendo refilmado neste momento. Para piorar o tom quase de paródia, enquanto a van balança com o assassinato, um trio de adolescentes passa dançando rap – o ato é tão coordenado que parece que o trio é cumplice do assassino.

05) Kate

A tia de Sidney e mãe de Jill, Kate é interpretada pela veterana duas vezes indicada ao Oscar Mary McDonnell, cujo trabalho mais famoso é Dança com Lobos (1990). Sua participação não é das maiores no filme, e em algum momento podemos até pensar que Kate será esquecida pelo roteiro, como tantos personagens, e conseguirá escapar com vida do novo massacre. Porém, precisando de uma contagem de corpos maior, o quarto Pânico resolve não poupar ninguém, nem mesmo uma senhora de 60 anos. O curioso é a forma que os realizadores escolhem para “dar cabo” da personagem. Aparentemente, Kate e Sidney conseguem fugir do assassino, e Kate bloqueia a porta enquanto a sobrinha pede ajuda. Porém, as duas não contavam com “a astúcia” do psicopata, ou melhor, com o buraco para a entrada de cartas na porta. É por ali que Ghostface dá uma facada bem na nuca da mulher. Um momento verdadeiramente “sorvete na testa”. Pior é pensar que essa morte pode ter sido cometida pela própria filha da personagem.

04) Rebecca

Outra que figurou em Pânico 4, a atriz Alison Brie viveu Rebecca, a agente da carreira de Sidney, que neste episódio havia se tornado escritora. Rebecca é uma personagem não muito marcante, e meio que faz as vezes de Gale no primeiro filme, ou seja, é uma jovem mulher altamente ambiciosa, que se importa mais com números e menos com pessoas. Justamente por isso ganha um chega pra lá da verdadeira Gale, e não marca presença por muito tempo no enredo – fazendo muitos fãs da franquia não lembrarem muito bem dela. Rebecca parece ser mais uma destas vítimas que não adicionam muito, e estão lá só para aumentar os números. Ela é perseguida num estacionamento vazio, e recebe uma facada na barriga. O mais legal de sua morte é a “grande entrada” que realiza ao ser arremessada já morta do alto de um prédio, direto em um carro na frente de todo mundo para não deixar dúvida de que Ghostface estava de volta.

03) Tom Prinze

A melhor coisa de Pânico 3 é a sátira e a crítica que faz ao sistemão de Hollywood e dos grandes estúdios. O terceiro filme, por exemplo, fala sobre o “famoso teste do sofá”, que sempre existiu desde que o entretenimento surgiu, mas recentemente foi exposto com o movimento #metoo. Assim, personagens do filme, a maioria atores dentro do universo dos filmes “A Punhalada”, receberam nomes de atores reais, em ascensão ou que faziam sucesso na época. Angelina Jolie, por exemplo, é uma que ganhou referência dupla, nas personagens Jennifer Jolie e Angelina Tyler. Quem ganhou “homenagem” também foi Freddie Prinze Jr., veterano de Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado. Sua esposa na vida real, Sarah Michelle Gellar, foi uma das vítimas de Pânico 2, e o ator viu seu nome emprestado para Tom Prinze, papel de Matt Keeslar, um dos atores temperamentais e egocêntricos do longa. O destino do sujeito, no entanto, não é dos melhores, já que ele, assim como o personagem de Omar Epps, se deixou levar pela curiosidade e terminou explodido por um vazamento de gás ao ligar seu isqueiro. Isso que é morte mal cheirosa.

02) Steven Stone

Ainda no terceiro e mais fraco episódio da franquia Pânico, chegamos agora a um dos personagens que não é um ator no filme. Steven Stone, papel do grandalhão Patrick Warburton, é um dos melhores personagens do filme, que faz uma boa dupla e exibe química eficiente com sua contraparte, a personagem de Parker Posey, Jennifer Jolie. O sujeito é o guarda-costas pessoal da atriz, e a mima realizando todas as suas vontades, como pegá-la no colo quando ela está se sentindo triste. Entre ele e Dewey surge uma rivalidade, já que o ex-policial está namorando a atriz, que não por coincidência interpreta a ex de Dewey, Gale, no filme dentro do filme. Confuso demais? É a metalinguagem de Pânico fundindo sua mente. Seja como for, Dewey e Stone brigam principalmente pela melhor maneira de proteger Jennifer. E nessa, Stone sai perdendo, já que o assassino, usando um modulador de voz que imita Dewey (uma das novidades do terceiro, logo abandonada), esfaqueia o segurança. É difícil acreditar, porém, que um segurança treinado, e possuindo aquele porte, perderia uma luta para um diretor de cinema. Para arrematar, Stone ainda recebe pancadas de… UMA PANELA na cabeça – o que só contribui para o clima cartunesco do terceiro filme.

01) Angelina

Como citado, a musa Angelina Jolie ganha sua homenagem na franquia Pânico. A atriz ainda não possuía o status de hoje, e estava para se tornar a estrela que é, dando seus passos iniciais nessa caminhada. Uma das personagens que faz referência a ela é Angelina Tyler, atriz de “A Punhalada”, interpretada por Emily Mortimer, que também viria a se tornar uma atriz famosa. O que chama atenção em relação à personagem é que ganhamos diversas pistas ao longo do filme de que Angelina estaria envolvida com os crimes. Quando sua casa explode e Dewey pergunta onde ela estava, sua ausência soa bastante estratégica, e ela logo ganha olhares desconfiados. A dúvida sobre sua honestidade fica ainda mais por um fio quando Sidney a flagra pronta para usar a roupa de Ghostface e ataca-la no banheiro. Por alguma razão, a protagonista engole suas desculpas esfarrapadas ao invés de denunciá-la. No fim, a “morte” de Angelina é uma das mais desinteressantes porque realmente parece simulada. Se você também pensou isso durante o filme, saiba que está certo. Pois os realizadores e o próprio Craven confessaram que o terceiro contaria com dois assassinos, e que um deles era de fato Angelina. A emenda deixou tudo desconjuntado.

‘Power’: 5ª temporada ganha novo trailer e cartaz; Confira!

O Starz divulgou o trailer e o cartaz da 5ª temporada de ‘Power‘. Confira:

O quinto ano de ‘Power‘ estreia no dia 21 de julho.

‘Riverdale’: Segunda metade da 3ª temporada ganha trailer; Assista!

A CW divulgou o trailer completo da segunda metade da 3ª temporada de ‘Riverdale‘.

Confira:

A série retornará com episódios inéditos no dia 16 de janeiro, na CW.

No nono episódio, intitulado ‘No Exit’, a cidade está em desordem após a aquisição de Hiram (Consuelos). Veronica (Mendes) lidera a acusação contra seu pai depois que ele aponta sua atenção em La Bonne Nuit. Enquanto Betty (Reinhart) relutantemente abriga o grupo de pacientes que escaparam das Irmãs da Quiet Mercy, Jughead (Sprouse) confronta um grupo de Serpentes desesperadas, que recorreram a medidas drásticas para sobreviver. Finalmente, Archie (Apa) é forçado a enfrentar seus demônios.

O elenco inclui KJ ApaLili ReinhartCamila MendesCole SprouseMadelaine Petsch, Madchen Amick, Luke Perry, Ashleigh Murray, Skeet Ulrich, Casey Cott, Charles Melton, Mark Consuelos e Vanessa Morgan.

‘The Detour’ é cancelada após quatro temporadas

O canal TBS cancelou a comédia ‘The Detour‘ após quatro temporadas.

Infelizmente, a série ficou sem um desfecho, deixando em aberto um grande gancho.

A quarta temporada registrou uma média de 0.26 na demo, e um total de 722 mil espectadores. Em comparação ao ciclo anterior, há uma queda de mais de 30% na audiência.

A série foi criada por Samantha BeeJason Jones.

A trama acompanhe a familia Parker durante uma road trip após terem seu voo cancelado, Nate, é o pai desastrado que tenta fazer sempre o melhor pra familia, Robin é a mãe que esconde alguns segredos do passado, Delilah e Jared são os filhos adolescentes do casal. Cada etapa da viagem é cheia de desastres, e a família encontra problemas e segredos são revelados a cada curva da estrada.

O elenco inclui Jason Jones, Natalie Zea, Ashley Gerasimovich, Liam Carroll e Daniella Pineda.

‘Prodigal Son’ é renovada para a 2ª temporada; Confira o teaser!

A FOX renovou oficialmente a série ‘Prodigal Son‘ para a 2ª temporada.

Confira o teaser:

A primeira temporada registrou uma média de 0.75 na demo, e um total de 3.3 milhões de espectadores.

A série foi criada por Chris FedakSam Sklaver.

Malcolm Bight (Payne) é um psicólogo criminal de sucesso que usa a sua genialidade para ajudar o Departamento da Polícia de Nova York a resolver crimes. Acontece que grande parte do seu sucesso se dá pelo fato de que seu pai é um dos mais notórios serial killers da cidade.

O elenco inclui Tom Payne, Michael Sheen, Lou Diamond Phillips, Bellamy Young e Halston Sage.

‘Soltos em Floripa’: Muita pegação e barraco no trailer da 2ª temporada do reality; Assista!

A Amazon Prime Video divulgou o trailer completo da 2ª temporada do reality show ‘Soltos em Floripa‘.

Confira:

A nova temporada será lançada em 12 de fevereiro.

O próximo ano acompanha a vida de sete solteiros na cidade de Florianópolis, Santa Catarina. O dia a dia de festas, paqueras e confusões de uma turma que não tem regras para seguir, a não ser curtir a vida!

Pabllo Vittar, Mc Carol De Niterói, Lexa, Jerry Smith, Felipe Titto e John Drops irão comentar os acontecimentos da segunda temporada.