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Dica do Fim de Semana | Filmes ROMÂNTICOS para conferir no Star+!

Quem não gosta de um bom filme de romance?

Seja para nos curarmos de uma decepção amorosa, seja para acreditar que, em algum momento, estaremos com a nossa alma gêmea, produções do gênero têm um lugarzinho especial no coração dos cinéfilos – sejam elas pautadas essencialmente nas investidas românticas ou adornadas com as clássicas temáticas das rom-coms.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista com cinco filmes românticos para você conferir no Star+ (facilmente uma das melhores plataformas de streaming da atualidade).

Confira abaixo as nossas escolhas:

MOULIN ROUGE (2001)

Estrelado por Nicole Kidman e Ewan McGregor, a história gira em torno de um jovem poeta inglês que se apaixona pela cortesã e estrela do cabaré Moulin Rouge no exuberante cenário boêmio de Paris. Fechando a trilogia conhecida como ‘Cortina Vermelha’, o filme teve recepção bastante favorável por parte da crítica, conquistando duas estatuetas do Oscar e outras seis indicações – além de ter arrecadado quase US$180 milhões mundialmente.

O SEGREDO DE BROKEBACK MOUNTAIN (2005)

Dirigido por Ang Lee, o drama romântico neo-western retrata o complexo relacionamento emocional e sexual entre dois caubóis estadunidenses, chamados Ennis Del Mar e Jack Twist, no Meio-Oeste dos anos 1960. Interpretados por Jake Gyllenhaal e Heath Ledger em rendições que ficariam marcadas para a história, o longa-metragem acompanha os dois protagonistas trabalhando como pastores em uma fazenda em Wyoming e como eles esconderam quem realmente eram do mundo, mantendo um caso romântico por mais de vinte anos. A produção foi extremamente aclamada pelos especialistas e conquistou oito indicações ao Oscar.

COM AMOR, SIMON (2018)

Na trama, Simon Spier, de dezessete anos, aparenta levar uma vida comum, mas sofre por esconder um grande segredo: não revelou ser gay para sua família e amigos. E tudo fica mais complicado quando ele se apaixona por um dos colegas de classe, anônimo, na internet. O filme trouxe nomes como Nick RobinsonJosh DuhamelJennifer Garner e Katherine Langford no elenco e se tornou um sucesso de crítica e de público, arrecadando mais de US$66 milhões mundialmente contra um orçamento de US$10 milhões.

ORGULHO & SEDUÇÃO (2022)

Ambientado em um destino de férias gay perto de Long Island, Nova York, ‘Orgulho & Sedução‘ é uma comédia romântica moderna que tem um olhar diversificado e multicultural do mundo queer. Inspirado nos dilemas atemporais do clássico Orgulho e Preconceito de Jane Austen, a história gira em torno de dois melhores amigos (Joel Kim Booster e Bowen Yang) que decidem embarcar em uma lendária aventura de verão com a ajuda de um vinho rosé barato e seu eclético grupo de amigos.

CRUSH: AMOR COLORIDO (2022)

Crush: Amor Coloridoé uma divertida comédia romântica esportiva estrelada por Rowan Blanchard, Auli’i Cravalho e Isabella Ferreira. Elogiada pela crítica internacional, a produção é centrada em um romance colegial que floresce depois que uma estudante de arte entra para o time de corrida de sua escola e acaba se apaixonando por uma de suas colegas.

Misturando drama e comédia, excêntrico k-drama vai deixar os assinantes da Netflix reflexivos; Confira!

Lançado há apenas um dia na Netflix, o k-drama ‘Chicken Nugget‘ promete conquistar o público de uma forma nada convencional.

Isso porque a trama explora as loucas consequências de um acidente, que acabou transformando uma mulher em um nugget de frango… Mas o que parece excêntrico de início, leva o público a questões profundas sobre o que significa ser humano.

Escrita e dirigida pelo aclamado Lee Byeong-heon, responsável pela elogiada série ‘Melloga Chejil’, ‘Chicken Nugget‘ gira em torno de um pai desesperado, Choi Seon-man (Ryu Seung-ryong), e de romântico Baek-joong (Ahn Jae-hong), que tentam salvar a pobre Choi Min-ah (Kim Yoo-jung) depois que ela entra numa máquina na lanchonete em que seu pai é presidente e é transformada em nugget.

No entanto, para transformá-la de volta em humana, ambos terão que descobrir como funciona a máquina e para onde a consciência de Choi Min Ah foi transportada, tudo isso em meio a vários segredos sombrios que vão surgindo durante a jornada.

Baseada na webcomic ‘Dakgangjeon‘ (2019), o objetivo da trama é trazer uma metáfora de como algumas pessoas são vistas apenas como mercadoria enquanto a profundidade do ser muitas vezes é ignorada pela sociedade.

Confira o trailer:

Uma mulher entra em uma máquina estranha e se torna… uma pepita de frango?! Agora, cabe ao pai e ao admirador dela embarcar em uma busca maluca para trazê-la de volta.

10 Filmes RECENTES que vamos lembrar no futuro

Tem algumas produções que realmente demoram a sair de nossas memórias. Inclusive, algumas serão sempre lembradas! Nos lançamentos recentes, dos últimos meses ou anos, várias produções audiovisuais causaram a impressão de estar nesse grupo. Abaixo, segue uma lista de obras marcantes que circularam pelos cinemas ou lançados direto nos streamings:

 

Eu, Capitão

Indicado ao Oscar de Melhor Filme Internacional, o sensacional Eu, Capitão nos mostra a saga conflituosa de dois primos que resolvem partir de Dakar, no Senegal, rumo a Europa e acabam passando por terríveis situações em busca de seu objetivo.

 

Zona de Interesse

Na trama, ambientada na segunda guerra mundial, conhecemos Rudolf Höss (Christian Friedel), alta patente nazista e comandante do campo de concentração de Auschwitz que vive com sua esposa Hedwig (Sandra Hüller) e seus filhos em uma casa confortável levando a vida que sempre sonharam. O lugar é situado ao lado do campo de concentração mencionado, onde atrocidades foram cometidas.

 

Pobres Criaturas

Na trama, conhecemos Bella Baxter (Emma Stone), uma jovem que ganhou uma segunda chance na vida após ser salva da morte pelo Dr. Godwin Baxter (Willem Dafoe), um excêntrico cientista famoso por experiências bizarras. Buscando reaprender valores e o básico da vida, Bella logo se abraça a necessidade do livre-arbítrio embarcando assim em uma enorme aventura quando foge com um duvidoso advogado chamado Duncan Wedderburn (Mark Ruffalo).

 

Fale Comigo

Na trama, conhecemos um grupo de amigos que resolvem se reunir para uma sessão de possessão através de um artefato macabro que chega até um deles. No início já se deparam com terríveis situações e não percebendo o perigo que podem estar correndo resolvem continuar se encontrando e realizando as sessões. Até que um deles, a protagonista Mia (Sophie Wilde) acaba sendo atingida em cheio pela obsessão à situação, abrindo assim uma conexão constante com os seres do outro lado.

 

Vidas Passadas

Na trama acompanhamos em algumas passagens de tempo a relação de amizade e quem sabe até mesmo amor entre Nora (Greta Lee) e Hae Sung (Teo Yoo). No início amigos de escola, com a imigração da primeira para um outro país ficam distantes, voltando a se encontrar pela internet mais de uma década depois. Após mais uma pausa, sem conseguirem dar aquele passo necessário na relação, se reencontram mais uma década depois, já adultos e estabelecidos profissionalmente, ela uma escritora em Nova Iorque casada com o também escritor Arthur (John Magaro), ele um engenheiro ainda na Coreia do Sul. Um último encontro pelas ruas da cidade mais famosa do mundo, contemporânea, acontece, onde precisam lidar com o que o tempo e o destino tem para oferecê-los. Será o suficiente?

 

Close

Na trama, acompanhamos a forte amizade entre adolescentes, Leo (Eden Dambrine) e Remi (Gustav De Waele) que andam juntos por todos os lados. Quando o primeiro começa a se afastar do segundo, um acontecimento trágico abala toda a cidade. Buscando forças para entender alguns porquês e seguir em frente, Leo enfrentará uma caminhada de aprendizado sobre o viver.

 

Saltburn

Na trama, conhecemos o recém chegado à faculdade de Oxford, o aparente solitário Oliver (Barry Keoghan), um jovem que parece sofrer com a vida que leva fora daquele lugar. Quando conhece Felix (Jacob Elordi), um jovem milionário também estudante de Oxford, Oliver se vê atraído pelo universo de Felix, de riqueza e poder. Até que um dia que Felix o convida para passar o verão na mansão da família, Saltburn, junto com sua família cheia de peculiaridades.

 

Monster

Na trama, conhecemos Saori (Sakura Andô), uma mãe, viúva, em busca das verdades sobre o recente comportamento do jovem filho Minato (Soya Kurokawa). Ela aciona a escola onde ele está matriculado e seu destino se cruza com o professor Hori (Eita Nagayama) acusado de agredir Minato. Esse é um dos pontos de vistas de uma história que abre seu leque com o olhar de Hori e também o de Minato.

 

Doente de mim Mesma

Na trama, conhecemos Signe (Kristine Kujath Thorp), uma jovem que está em um relacionamento com o artista Thomas (Eirik Sæther). Os dois vivem juntos faz algum tempo e possuem uma relação estranha, repleta de disputas, competitiva ao extremo. Quando Thomas começa a fazer muito sucesso na sua área, Signe entra em um colapso emocional e começa a fazer de tudo por atenção rumando rapidamente para um show de situações constrangedoras.

 

Propriedade

Na trama, conhecemos Tereza, uma mulher de família rica (Malu Galli) que no passado fora vítima de um assalto que acabou na morte do assaltante, fato que a deixou traumatizada. O tempo passa e junto ao seu marido resolvem fazer uma viagem para a fazenda da família no interior. Só que chegando no lugar, os trabalhadores que prestam serviços lá, liderados por Dona Antônia (Zuleika Ferreira), se revoltam por uma série de situações e tomam o lugar. Tereza consegue se trancar no seu carro mas sem ter a chance de fugir. Assim, começa um jogo psicológico onde a não comunicação se torna um elemento importante para refletirmos sobre o que assistimos até o último segundo de projeção.

 

Série de aventura e ação da Netflix é a nova SENSAÇÃO entre os assinantes; Confira as reações!

Estrelada por Juan Pablo Medina (‘Casa das Flores’) e Ester Expósito (‘Elite’), chegou recentemente ao catálogo da Netflix a série ‘Bandidagem‘, que já está ocupando a 2ª posição entre as mais assistidas da semana.

A trama escrita por Pablo Tébar (‘Sob Suspeita’) gira em torno de um grupo de bandidos aventureiros que embarcam em uma jornada ao estilo Indiana Jones‘ em busca de um tesouro escondido no Caribe.

Após descobrirem um antigo mapa que promete levá-los ao destino, o grupo inicia o que parece ser um esquema bem-sucedido. No entanto, também precisam lidar com a falta de confiança entre si mesmos, o que pode pôr tudo a perder.

Misturando elementos de ação, comédia, aventura e romance, ‘Bandidagem‘ está sendo elogiada nas redes sociais como uma trama bem envolvente, divertida e intrigante.

Confira as reações:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Crítica | A Arte de Amar – Ação misturada com um ROMANCE água com açúcar marca a nova produção turca da Netflix

Quando o destino é um reencontro. O novo filme de ação, misturado com um romance água com açúcar, A Arte de Amar nada mais é do que uma sequência de situações previsíveis em um jogo, nada carismático, de gato e rato tendo lindas paisagens como cenário. Dirigido por Recai Karagöz, em seu segundo longa-metragem de ficção, e com roteiro de Pelin Karamehmetoglu, esse novo projeto lançado diretamente na Netflix busca na sensualidade de dois atraentes personagens apresentar uma história de amor bem longe da realidade.

Na trama, conhecemos a agente da divisão de roubos de arte da Interpol Alin (Esra Bilgiç), uma profissional competente que está no presente atrás de um habilidoso ladrão que percorre o mundo roubando obras de arte e nunca é pego. Certo dia, acaba percebendo que o criminoso na verdade é Güney (Birkan Sokullu), um empresário influente e seu ex-namorado que sumiu anos atrás. Bolando um plano ao lado do parceiro Ozan (Ushan Çakir), resolve se reaproximar do antigo amor para tentar um flagrante.

Quando você lê a sinopse logo pensa: já vi esse filme em algum lugar! Bem, longe de ser algum remake ou baseado em alguma outra produção, A Arte de Amar possui elementos na sua narrativa que nos fazem estar diante de uma receita de bolo vista em alguns blockbusters norte-americanos. Tem a heroína, o anti-herói charmoso, o vilão canastrão, colecionadores excêntricos, alta tecnologia, que rumam para seus conflitos com conclusões previsíveis dentro de um contexto recheado de situações que nos levam a uma história de amor mirabolante.

O dilema que enfrenta a protagonista sobre amar ou não um ladrão que rouba obras românticas poderia ser algo que trouxesse algum frescor para a história mas só é visto a superficialidade, a conclusão trivial. Esse é o ponto fundamental da construção da personagem, seu principal conflito, aqui meramente usado como trampolim para clichês se reunirem não completando percursos importantes entre o amor e a lei.

Seja nas belas paisagens de Praga ou em Istambul, essa produção turca tem uma direção que foca seus esforços nas cenas de ação como se qualquer explosão ou situação impossível de sobrevivência transformasse uma história em algo realmente impactante aos olhos do espectador.

Criador de ‘Peaky Blinders’ fará série sobre a família Guinness, da famosa cerveja

Steven Knight, o roteirista por trás da aclamada série ‘Peaky Blinders’, está pronto para mergulhar em seu mais novo projeto: Casa dos Guinness, uma série épica sobre a influente família por trás da famosa cerveja.

Segundo a NME, a série, fruto de uma parceria entre Knight e a Netflix, terá oito episódios dirigidos por Tom Shankland (‘House of Cards’) e Mounia Akl (‘Costa Brava, Lebanon’).

A trama se desenrola em Dublin e Nova York, começando com a morte de Benjamin Guinness e acompanhando seus quatro filhos adultos – Arthur, Edward, Anne e Ben – em uma disputa pelo poder e controle da crescente empresa cervejeira da família.

A produção fica por conta de Knight, Karen Wilson, Elinor Day e Martin Haines. O elenco ainda não foi definido.

Em um comunicado à imprensa, Knight expressou sua fascinação pelas histórias da rica e influente dinastia Guinness, demonstrando entusiasmo em dar vida a esses personagens.

A data de início da produção ainda não foi confirmada, mas com Knight e os diretores a bordo, a pré-produção deve começar em breve. Em entrevista ao Radio Times, Knight revelou que está finalizando o roteiro e que a produção está prevista para começar esse ano.

Dica | Onde assistir os filmes da franquia ‘Kung Fu Panda’?

Kung Fu Panda chegou aos cinemas em 2008 e se tornou um sucesso colossal da Dreamworks Animation. A história do simpático e desajeitado Po (Jack Black), um panda que deixa a vida de auxiliar de cozinha para virar mestre do Kung Fu, conquistou crianças e adultos do mundo inteiro, dando início a uma celebrada franquia de animação 3D.

Na próxima semana, o quarto – e aparentemente – último capítulo chega aos cinemas do Brasil, para mostrar Po na missão de encontrar um substituto para o título de Dragão Guerreiro. E como já faz oito anos desde que o último capítulo passou nas telonas, o CinePOP vasculhou os streamings para informar onde você pode assistir os filmes anteriores da franquia. Confira!

Kung Fu Panda 

Lançada em 2008, essa aventura fantástica conta a história do jovem Po, um panda bonachão que ama Kung Fu, apesar de ser um desastre em qualquer tipo de atividade física. Criado com o pai adotivo em um restaurante, o rapaz parece estar destinado a viver vendendo sopas e macarrão no Vale da Paz. Porém, com a notícia de que o guia espiritual do vale realizará uma cerimônia para escolher o novo defensor máximo da região, o Dragão Guerreiro, Po faz de tudo para conseguir pelo menos ver seus heróis fazendo o teste. O problema é que ele bola um plano para assistir que acaba fazendo com que ele seja escolhido para ser o novo mestre do Kung Fu. Agora, Po terá de aprender sobre a mais respeitosa arte marcial para impedir que o mortal Tai Lung destrua todo o vale.

Onde assistir: Infelizmente, Kung Fu Panda não está disponível em nenhuma plataforma. Porém, é possível encontrá-lo para aluguel no Amazon Prime Video.

Kung Fu Panda 2

Se o primeiro filme é maravilhoso, Kung Fu Panda 2 é uma obra-prima. Atuando como Dragão Guerreiro, Po vive feliz lutando ao lado dos Cinco Furiosos. Porém, uma nova ameaça chega: Lorde Shen. Sedento por vingança contra o mundo, o pavão domina o Kung Fu, mas conta com uma nova descoberta para deixar os inimigos a suas patas: a pólvora. Vivendo à sombra de uma profecia, Shen ordenou aos seus capangas que acabassem com todos os pandas do vale, e isso acaba ligando ele intrinsecamente ao passado de Po, que precisa escolher entre desvendar seu nebuloso passado ou aceitar o presente e usá-lo para defender seus amigos e impedir a mancha da nobre arte do Kung Fu pelos tiros de canhão.

Onde assistir: Infelizmente, Kung Fu Panda não está disponível em nenhuma plataforma. Porém, é possível encontrá-lo para aluguel no Amazon Prime Video.

Kung Fu Panda 3

Na terceira aventura da saga, Po segue mais popular do que nunca como Dragão Guerreiro, mas continua sendo atormentado pelo desejo de saber mais sobre seu passado. Até o dia em que outro panda-gigante aparece no restaurante de seu pai adotivo, revelando que a espécie não foi extinta. Agora, Po vai tentar conciliar suas missões, já que precisa deter o formidável Kai, um mestre Iaque cujas habilidades consistem em invocar os espíritos de mestres do Kung Fu mortos e transitar entre os mundos físico e espiritual.  Em certo ponto, as duas missões se cruzam e o Dragão Guerreiro se vê numa situação em que atrairá o vilão para o vilarejo secreto de sua espécie. Dessa forma, cabe a ele tentar treinar um monte de pandas agricultores para que eles tenham alguma chance de sobreviver.

Onde assistir: Diferentemente dos outros capítulos da saga, Kung Fu Panda 3 está disponível na Netflix, no Amazon Prime Video e no Telecine.

Entre os filmes, a subdivisão televisiva da DreamWorks apostou em séries animadas de menor qualidade para serem exibidas nas TVs e streamings. No entanto, é curioso que as divisões de cinema e TV sejam praticamente rivais dentro da empresa. Por isso, nada do que acontece nessas séries é considerado parte canônica da franquia. Ou seja, não são considerados pelos filmes. Ainda assim, para quem quiser assistir, a Netflix disponibiliza em seu catálogo a série Kung Fu Panda: O Cavaleiro Dragão.

Kung Fu Panda 4 estreia nos cinemas em 21 de março de 2024.

Teoria INSANA indica que ‘Pânico 7’ pode ter trama seguindo a linha de ‘A Hora do Pesadelo’

O anúncio do retorno da Neve Campbell (‘Jovens Bruxas’) em ‘Pânico 7‘ pegou todos os fãs da franquia de surpresa.

Agora, muitos especulam como será a história. Uma das teorias que tem rodado a internet é que o novo filme pode mudar totalmente o rumo da franquia e trazer uma história ainda mais meta, como Wes Craven fez com ‘O Novo Pesadelo – O Retorno de Freddy Krueger‘ (1996), sétimo filme da franquia ‘A Hora do Pesadelo‘.

Na trama, realidade e fantasia se encontram de maneiras com os atores Heather Langenkamp e Robert Englund retratando a si mesmos. Enquanto Heather (Heather Langenkamp) considera fazer outro filme com Craven, seu filho, Dylan (Miko Hughes), cai sob o feitiço do icônico vilão desfigurado Freddy Krueger (Robert Englund).

Todo trabalhado na metalinguagem, ‘O Novo Pesadelo – O Retorno de Freddy Krueger‘ se passa na vida real e totalmente “fora” dos filmes anteriores.

A teoria afirma que Neve Campbell pode seguir os passos de Heather Langenkamp, ​​que interpretou uma versão fictícia de si mesma no meta slasher de Craven de 1996.

Seria um caminho divisivo para a série seguir. Afinal, os fãs estão profundamente investidos em personagens como Sidney Prescott e Gale Weathers (que agora são os únicos sobreviventes dos assassinatos originais de Woodsboro), mas por outro lado, ‘Pânico‘ é conhecido por quebrar constantemente a quarta parede de maneiras engenhosas. Não só isso, mas quantas vezes a série pode continuar justificando o retorno de Sidney Prescott?

Claro, colocar ‘Pânico 7‘ fora da série de filmes pode ser uma jogada boba (e muito estranha, considerando que já temos os filmes Punhalada dentro dos filmes Pânico – são cerca de dezesseis paredes), mas ‘Pânico 6‘ foi bem qualquer coisa.

Achamos que já é hora de ‘Pânico‘ levar o meta a um nível totalmente novo.

O que você acha da teoria?

Confira as reações dos internautas ao anúncio do filme:

Guy Busick (‘Casamento Sangrento’) retorna como roteirista do novo filme.

“Estou muito ansiosa para compartilhar essa notícia! Sidney Prescott irá retornar! Sempre foi uma honra interpretar a Sidney nos filmes da franquia ‘Pânico’. Minha apreciação por esses filmes, e pelo o que eles significam para mim, nunca diminuiu. Enquanto eu tive a sorte de fazer esses filmes com o mestre do terror Wes Craven e os talentosos Matt e Tyler, sempre sonhei em ser dirigida pelo Kevin Williamson. E agora isso irá acontecer. Ele será o diretor de ‘Pânico 7’! Essa franquia é o bebê dele. Foi a mente brilhante dele que criou este universo. Para os fãs da franquia, espero que vocês estejam tão animados quanto eu,” declarou a atriz.

Confira o anúncio:

As 10 MELHORES Animações da Década (Até Agora)

O gênero animado tem um lugarzinho especial no coração dos cinéfilos – e, depois de muito lutar para se consagrar como um dos desmembramentos da sétima arte e passível de enorme reconhecimento como arte cinematográfica.

Pensando nisso (e celebrando incríveis títulos que vêm saindo ano a ano), preparamos uma breve matéria elencando as dez melhores animações da década até agora – abrangendo apenas os longas-metragens que façam parte desse estilo.

Confira abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:

10. ENCANTO (2021)

Encanto se alicerça no gênero musical com exuberância plena e invejável, colocando a responsabilidade da trilha sonora nas mãos de Germaine Franco e do multitalentoso Lin-Manuel Miranda – logo de cara imprimindo a identidade sonora que o colocou no topo do mundo com ‘Hamilton’ e ‘Moana’. Diferente de tantas músicas que eternizaram o panteão da Casa Mouse, a épica instrumental recebe um tratamento distinto, em que a elegância orquestral é transformada em uma festa de tirar o fôlego, que inclui o uso de cajóns, violões, chocalhos, bumbos, flautas e vários outros (e aqui faço menção especial às impecáveis faixas “Surface Pressure” e “We Don’t Talk About Bruno”, que remam contra a maré em direção a uma originalidade estonteante que incrementa a trama do melhor jeito)” – Thiago Nolla

9. RED – CRESCER É UMA FERA (2022)

“[…] é impossível desassociar o filme de uma originalidade imagética que nunca foi vista dentro da companhia e que celebra uma cultura que, cada vez mais, se insere no cenário hollywoodiano e norte-americano. As expressões arquitetadas para os personagens partem de uma estética que relembra os mangás e os doramas, com referências que viajam desde ‘Sakura’ a ‘Cavaleiros do Zodíaco’ a ‘Pokémon’, enquanto a transformação de Mei Lee em panda se vale do significado espiritual de paciência para os chineses (algo que a protagonista precisa encontrar, mesmo em meio a obstáculos)” – T.N.

8. SOUL (2020)

[Pete] Docter começou a trabalhar no longa-metragem ainda em 2016, desenvolvendo conceitos que dialogassem com as entidades abstratas que regem a origem de tudo. Em um lugar para além da prática cronologia que conhecemos, a medição de algo impalpável é nada mais que uma tentativa esdrúxula de ter poder sobre o subjetivo, sobre uma ideia. É por essa razão que o minimalismo imagético é a força-motriz da obra, entrando em conflito espasmódico com o proposital excesso das sequências na Terra – marcando uma profunda quebra entre as produções anteriores do diretor e o que lhe aguarda no futuro” – T.N.

7. WOLFWALKERS (2020)

Nessa subestimada e irretocável animação, somos transportados a uma época de superstição e magia, em que uma jovem aprendiz de caçadora, Robyn Goodfellowe, viaja para a Irlanda com seu pai para exterminar a última matilha de lobos. Enquanto explora terras proibidas para além dos muros da cidade, Robyn se torna amiga de Mebh, uma jovem espírito-livre e membro de uma misteriosa tribo que tem a habilidade de se transformar em lobo à noite. Conforme procuram a mãe de Mebh, Robyn descobre secretos que a levam mais fundo no mundo dos Wolkwalkers – e arrisca se tornar tudo o que o pai mais odeia.

6. A FAMÍLIA MITCHELL E A REVOLTA (2021)

“Movido a um ácido humor, o roteiro é minuciosamente detalhado por Mike Rianda e Jeff Rowe para contrariar as expectativas, seja nos momentos de ação, seja nas solenes sequências em que os protagonistas enfrentam a epifania. As quebras de ritmo são propositais e adicionam tempero extra a uma das grandes animações do ano. Como se não bastasse, temos Phil Lord e Christopher Miller encarregados pela produção, exigindo uma colaboração do público e dando vida a um colorido tour-de-force que é muito mais profundo do que realmente parece. No topo de tudo isso, Mark Mothersbaugh comanda uma renegada trilha sonora que aposta no futurismo de ‘TRON’ e de ‘WALL-E’, sem deixar de incrementá-la com os classicismos dramáticos do violino e do piano” – T.N.

5. O GATO DE BOTAS 2: O ÚLTIMO PEDIDO (2022)

“Dirigido por Joel Crawford e Januel Mercado, a partir de um roteiro assinado por Paul Fisher, O Gato de Botas 2: O Último Desejo’, carrega em sua essência algo que parece estar à beira da extinção no cinema infantil: pureza e simplicidade. Com uma trama que aborda valores familiares e a redescoberta de um herói até então imortal, a sequência da Dreamworks convida os pequenos e os mais velhos para uma doce e divertida reflexão sobre a importância de valorizar aqueles que nos cercam. Sem nenhum compromisso com qualquer tipo de agenda político social que tem dominado a indústria hollywoodiana, a animação é de uma leveza extrema, sem perder a profundidade de sua doce mensagem otimista, esperançosa e acalentadora” – Rafaela Gomes

4. HOMEM-ARANHA ATRAVÉS DO ARANHAVERSO (2023)

Sem sombra de dúvida, ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’ incrível produção não poderia estar de fora da nossa lista. Indicado ao Oscar de Melhor Animação, o longa traz Miles Morales de volta às telonas da melhor maneira possível. Depois de se reunir com Gwen Stacy, o amigão da vizinhança e protetor em tempo integral do Brooklyn é catapultado através do Multiverso, onde ele encontra um time de Pessoas-Aranha que precisam proteger a própria existência. Quando os heróis não conseguem se unir para lidar com uma nova ameaça, Miles se vê dividido e precisa redefinir o que significa ser um herói para que ele consiga salvar as pessoas que mais ama.

3. THE HOUSE (2022)

“A pretensão e o desejo são os temas que se repetem nas histórias da antologia, pinceladas com pulsões psicológicas e intimistas que refletem a atmosfera teatral dos enredos. A construção dramática de “And heard within, a lie is spun”, que abre a jornada, é apenas o princípio de uma afeição pelo surrealismo cinematográfico que remonta a clássicos do terror e do suspense, nunca, de fato, chegando à essência do medo, mas fomentando uma agridoce sensação de que confiar nas pessoas erradas pode ser um trajeto sem volta. E o que mais funciona é a brevidade das inflexões, que se desenrolam por pouco mais de meia hora” – T.N.

2. O MENINO E A GARÇA (2023)

“Ao longo das suas duas horas de projeção, a jornada do herói é muito bem estabelecida com embates sendo refletidos nas ações o que impulsiona a narrativa para um ritmo intenso onde não conseguimos desgrudar os olhos da tela. Conflitos familiares viram molas propulsoras para um choque com a realidade, um lugar comum na trajetória de todos nós, onde erramos e acertamos mas nunca deixamos de ter elementos ao nosso redor que nos posicionam em zonas de equilíbrio” – Raphael Camacho

1. PINÓQUIO (2022)

“As investidas artísticas dialogam com o enredo das formas mais variadas: cada sequência é pensada com detalhismo apaixonante, desde os galhos das árvores às protuberâncias do monstro marinho que engole os protagonistas. As cores transitam entre o naturalismo de um escopo amalfitano, paradisíaco, ao pessimismo convulsionado da guerra, manchada por vermelho, laranja e pela sóbria neutralidade do marrom; a trilha sonora, assinada por Alexandre Desplat e uma forte concorrente ao Oscar, aposta em elementos fantasiosos, mas fundindo teatralidade com realismo em uma explosão sentimental que nos arrepia do começo ao fim. O único obstáculo enfrentado pelo filme é a paixão repentina de explicar as coisas que acontecem, movido a uma precisão que, por vezes, se torna cansativa (em outras palavras, seria mais divertido que fôssemos levássemos a pensar sobre os temas tratados do que engoli-los já mastigados)” – T.N.

10 Dicas de Filmes com Finais INESQUECÍVEIS

Como é bom assistir a um filme e chegar até o desfecho e ser surpreendido. Algumas memórias que temos de obras cinematográficas são marcantes por seus finais que parecem grudar em nossas lembranças para sempre. Pensando em filmes que podem causar esse efeito, segue abaixo uma lista bem legal:

 

O Segredo dos seus Olhos

Na trama, acompanhamos o solitário oficial de justiça Benjamin (Ricardo Darín) que acabara de se aposentar e preso a uma história de seu passado, um caso mal solucionado de assassinato, resolve escrever um livro e assim acompanhamos sua vida no tempo do ocorrido, anos atrás, onde inclusive ele conhece o grande amor de sua vida, Irene (Soledad Villamil). Com o passar dos fatos vamos acompanhando as investigações e absurdos dos fatos, que inclusive fere demais o ex-marido da vítima, uma homem que parou no tempo por conta da tragédia e a quem Benjamin promete ajudar.

 

Propriedade

Na trama, conhecemos Tereza, uma mulher de família rica (Malu Galli) que no passado fora vítima de um assalto que acabou na morte do assaltante, fato que a deixou traumatizada. O tempo passa e junto ao seu marido resolvem fazer uma viagem para a fazenda da família no interior. Só que chegando no lugar, os trabalhadores que prestam serviços lá, liderados por Dona Antônia (Zuleika Ferreira), se revoltam por uma série de situações e tomam o lugar. Tereza consegue se trancar no seu carro mas sem ter a chance de fugir. Assim, começa um jogo psicológico onde a não comunicação se torna um elemento importante para refletirmos sobre o que assistimos até o último segundo de projeção.

 

O Segredo de Marrowbone

Na trama, ambientada no final da década de 60, mais precisamente quando o homem foi à lua, conhecemos quatro irmãos, Jack (George MacKay), Billy (Charlie Heaton), Jane (Mia Goth) e Sam (Matthew Stagg), que após o falecimento da mãe, vivem isolados em uma enorme casa longe dos grandes centros. Há algum segredo entre eles e aos poucos vamos entendendo melhor essa história após uma série de situações.

 

Respire

Na trama, somos rapidamente apresentados a inteligente Charlie (Joséphine Japy), uma jovem de 17 anos que possui uma vida tranquila na escola ao lado dos amigos mas vive atormentada pela relação de amor e ódio entre seus pais. Certo dia, uma jovem chamada Sarah (Lou de Laâge) chega a escola de Charlie e logo as duas viram amigas.  Sarah é animada, cheia de histórias pra contar, sua vida parece um filme da qual é a única roteirista e sabedora de todos os mistérios e mentiras que a cercam. É uma personagem intrigante, iluminada a todo instante pela lente inteligente e sensibilidade de Laurent. Só que essa chegada de Sarah, mexe muito com Charlie, principalmente quando a protagonista começa a descobrir alguns segredos impactantes da vida dela.

 

O Abrigo

Na trama, um homem trabalhador vive com sua mulher e sua filhinha (que é surda) num pacata cidade americana. Em um certo momento passa a ser guiado por alucinações e fica à mercê da eminência de uma grande tempestade, gerando sérias consequências para ele e sua própria família.

 

Saltburn

Na trama, conhecemos o recém chegado à faculdade de Oxford, o aparente solitário Oliver (Barry Keoghan), um jovem que parece sofrer com a vida que leva fora daquele lugar. Quando conhece Felix (Jacob Elordi), um jovem milionário também estudante de Oxford, Oliver se vê atraído pelo universo de Felix, de riqueza e poder. Até que um dia que Felix o convida para passar o verão na mansão da família, Saltburn, junto com sua família cheia de peculiaridades.

 

Incêndios

Na trama, conhecemos os irmãos gêmeos Jeanne (Mélissa Désormeaux-Poulin) e Simon (Maxim Gaudette) que chegam para a leitura do testamento que a mãe lhes deixou. Após serem surpreendidos com a possibilidade nada remota do pai estar vivo e a descoberta que eles tem um irmão, primeiro Jeanne e depois Simon embarcam para o Oriente Médio para descobrir as verdades escondidas de sua própria família tendo como epicentro a quase inacreditável história da mãe deles, Nawal (Lubna Azabal).

 

Casablanca

Um dos maiores clássicos do cinema, Casablanca nos apresenta uma história de amor com um final longe da felicidade. Na trama, conhecemos um exilado norte-americano que comanda um badalado clube noturno em Casablanca até que um dia reencontra um antigo amor.

 

A Origem

Com um roteiro eletrizante Christopher Nolan deixou os cinéfilos do mundo todo maravilhados com esse filmaço. Com o foco nas lembranças, com DiCaprio e um elenco competente, o filme nos leva a um final que gera polêmica e interpretações até hoje.

 

O Suspeito da Rua Arlington

Lançado 25 anos atrás, o subestimado filme O Suspeito da Rua Arlington nos leva para um intenso suspense ao longo de duas horas de projeção. Na trama, conhecemos um professor universitário viúvo que começa a desconfiar que seus vizinhos escondem alguns segredos e resolve investigar.

 

 

Atriz critica adultos que ainda são fãs de ‘Harry Potter’: “Foi há 25 anos e é para crianças”

A série Harry Potter é, sem dúvida, uma das mais aguardadas dos próximos anos. A legião de fãs do menino bruxo anseia por retornar ao mundo mágico que os encantou por tanto tempo.

No entanto, a atriz Miriam Margolyes, que interpreta a Professora Sprout na saga de filmes, discorda da obsessão dos fãs.

Em entrevista recente à 1News, Margolyes declarou que os fãs já deveriam ter superado a franquia. “Você sabe, foi há 25 anos e é para crianças. Acho que é para crianças. Mas eles ficam presos nisso”.

Margolyes reconhece a importância da série, mas acredita que é hora de seguir em frente.

“Eu faço participações especiais e as pessoas dizem: ‘Vou ter um casamento com o tema Harry Potter’, e eu penso, meu Deus, como será a primeira noite deles? Eu não consigo nem pensar nisso. Harry Potter é maravilhoso, sou muito grata a isso. Mas acabou. Isso é o que eu acho.”

Você concorda com ela?

Lembrando que a tão aguardada série Harry Potter finalmente tem previsão para estrear: 2026 na plataforma de streaming Max.

A primeira temporada da série adaptará fielmente o primeiro livro da saga, “A Pedra Filosofal”, prometendo reviver a magia que encantou milhões de fãs ao redor do mundo. A produção está planejada para abranger sete temporadas, adaptando cada um dos livros da série original de J.K. Rowling.

Embora o elenco ainda não esteja oficialmente confirmado, a expectativa é alta para saber quem dará vida aos personagens icônicos da saga. A série está em fase de pré-produção, e novidades sobre o elenco e a trama devem ser divulgadas em breve.

Confira o anúncio da série e as reações pela internet:

Dica do Fim de Semana | Filmes DIVERTIDOS para ver no Disney+

Mais um fim de semana chega e, com ele, trazemos dicas inéditas para você conferir no conforto da sua casa, seja por conta própria ou com companhias.

Nesta mais nova lista, preparamos uma breve lista com cinco longas-metragens divertidos para você conferir no Disney+, uma das plataformas com maior variedade de gêneros e uma das mais adoradas pelo público.

Confira abaixo as nossas escolhas:

RATATOUILLE (2007)

Dirigido e escrito por Brad Bird, mesmo nome por trás de ‘Os Incríveis’, Ratatouille é centrado em Remy (Patton Oswalt), um rato campestre cujo sonho é se tornar chef de cozinha; quando se perde da família, ele vai parar em Paris e cruza caminho com o atrapalhado Linguini (Lou Romano), formando uma aliança para que os dois alcancem seus objetivos – ou seja, que Remi possa cozinhar e que Linguini não perca o emprego em um dos restaurantes mais prestigiados da cidade.

ENCANTADA (2007)

Em Encantada, a princesa Giselle é expulsa por uma rainha malvada do seu próprio conto de fadas e vai parar em Manhattan, Nova York, onde música, mágica e finais felizes já não são tão fáceis de encontrar. Giselle está completamente perdida no novo mundo, até que um advogado divorciado resolve ajudá-la. A situação se complica quando o príncipe de sua história chega para salvá-la. O elenco conta com ninguém menos que Amy AdamsPatrick DempseyIdina MenzelJames MarsdenTimothy Spall e Susan Sarandon.

DEADPOOL (2016)

Wade Wilson (Ryan Reynolds) é um ex-agente especial que passou a trabalhar como mercenário. Seu mundo é destruído quando um cientista maligno o tortura e o desfigura completamente. O experimento brutal transforma Wade em Deadpool, que ganha poderes especiais de cura e uma força aprimorada. Com a ajuda de aliados poderosos e um senso de humor mais desbocado e cínico do que nunca, o irreverente anti-herói usa habilidades e métodos violentos para se vingar do homem que quase acabou com a sua vida.

CRUELLA (2021)

Quando Emma Stone foi confirmada como a icônica vilã Cruella de Vil no live-action da Disney, o mundo parou. Funcionando como uma história de origem, Stone dá vida a Estella, uma jovem inteligente, criativa e determinada que quer fazer um nome para si através de seus designs e acaba chamando a atenção da Baronesa Von Hellman (Emma Thompson). Entretanto, o relacionamento delas desencadeia um curso de eventos e revelações que fazem com que Estella abrace seu lado rebelde e se torne Cruella, uma pessoa má, elegante e inclinada para a vingança.

RED – CRESCER É UMA FERA (2022)

Pouco depois de ter lançado ‘Soul’ e ‘Luca’, a Pixar retomou sua parceria com a incrível Domee Shi, vencedora do Oscar pelo curta-metragem ‘Bao’, para uma de suas narrativas mais honestas. Tomando forma no título de ‘Red – Crescer é uma Fera’, a trama acompanha uma adolescente que, quando muito nervosa, se transforma em um grande panda vermelho – funcionando como uma metáfora para todas as vezes que, constrangidos pelos novos desafios que se apresentam em nossas vidas, as inseguranças só se agigantam.

Relembre as séries que foram CANCELADAS em 2024… Até agora!

Sempre que uma nova série é lançada, surge a pressão dos números de audiência para que a emissora ou plataforma de streaming responsável invista na renovação para novas temporadas.

Outros fatores também contribuem com a continuidade ou cancelamento de determinadas produções, como valores de orçamento, conflitos de agenda da equipe criativa e do elenco, ou atrasos que acabam afetando o desenvolvimento.

Até mesmo títulos que parecem promissores acabam sofrendo cortes, levando à ira e ao lamento dos fãs. Abaixo você confere alguns exemplos de séries que foram canceladas em 2024… Até agora!

The Flight Attendant

Estrelada por Kaley Cuoco (‘Harley Quinn’), ‘The Flight Attendant‘ também perdeu suas asas após duas temporadas, sendo cancelada pela HBO Max em janeiro por conta da queda de visualizações.

A trama segue Cassandra ‘Cassie’ Bowden, que acorda de ressaca em um quarto de hotel em Dubai… com um cadáver ao seu lado, sem saber o que aconteceu. Ao invés de chamar a polícia, ela se junta aos seus colegas de trabalho em um voo para Nova York, onde ela é interceptada por agentes do FBI, que têm algumas perguntas sobre suas recentes atividades. Sem conseguir lembrar o que aconteceu, Cassandra começa a suspeitar que ela pode ser a assassina.

Em uma declaração oficial, Cuoco lamentou a decisão, mas disse que estava grata por ter dado vida à Cassie:

“O que começou como uma capa de livro que chamava a atenção rapidamente evoluiu para o voo extraordinário de uma vida. Sempre imaginei ‘The Flight Attendant‘ como uma série limitada e, graças a uma equipe criativa incrível, conseguimos entregar duas temporadas emocionantes. Pessoalmente, interpretar Cassie foi um sonho que se tornou realidade e sou muito grato a todos que contribuíram para trazer isso série extremamente original para a vida”.

Relembre o trailer:

Nossa Bandeira é a Morte

Criada por David Jenkins, a série de piratas estrelada por Taika Waititi (‘Thor: Ragnarok’) foi cancelada pela HBO Max em janeiro com apenas duas temporadas.

Misturando comédia e sátira histórica, a trama girava em torno das aventuras do pirata Stede Bonnet (Rhys Darby), um aristocrata que deixou de lado uma vida de luxos para virar pirata ao lado do infame Barba Negra (Waititi), cujo nome verdadeiro era Edward Teach.

Alegadamente, Teach não usava violência, preferindo assustar as pessoas e fazê-las se submeter às próprias vontades, construindo uma imagem arrepiante que viajaria o mundo e os sete mares.

Depois de alguns anos vivendo como pirata, ele foi assassinado por soldados e marinheiros contratados por Alexanders Spotswood, governador do estado da Virgínia.

Na série, boa parte da comédia era devido ao fato de Barba Negra ter seu coração partido por Bonnet e ter jurado vingança contra ele.

Relembre o trailer:

Ratched

Estrelada pela vencedora do Emmy Sarah Paulson, ‘Ratched‘ se tornou uma das produções mais assistidas da Netflix ao mostrar a juventude da personagem Mildred Ratched, de ‘Um Estranho no Ninho‘.

A trama é ambientada em 1947, quando a personagem iniciava sua carreira profissional no sistema de saúde mental. No entanto, com o decorrer dos anos, ela passou de uma simples enfermeira para um verdadeiro monstro, realizando uma série de assassinatos.

Infelizmente, Paulson revelou em fevereiro que a atração não será renovada para uma segunda temporada.

Em um vídeo postado em uma fan page do Twitter, ela é questionada se haverá uma 2ª temporada, mas a estrela faz uma expressão de decepção e simplesmente responde: “Não. Não.”

Em 2022, Paulson já havia dito à Variety que não sabia se uma segunda temporada estava em andamento, mas parece que agora ela tem certeza de que não há planos de continuidade.

Relembre o trailer:

Minx

Também cancelada em janeiro com apenas duas temporadas, ‘Minx‘ já havia sido descartada na primeira temporada pela HBO Max para cortar custos e foi resgatada pela Starz.

No entanto, como a audiência não foi tão grande como a temporada de estreia, e a emissora decidiu não continuar com a produção.

A trama era ambientada numa Los Angeles dos anos 1970 e girava em torno de Joyce (Ophelia Lovibond), uma jovem feminista sincera que une forças com um editor barato e bajulador (Jake Johnson) para criar a primeira revista erótica para mulheres.

Relembre o trailer:

Schmigadoon!

Também com apenas duas temporadas, a comédia musical ‘Schmigadoon!‘ foi cancelada pela Apple TV+ em janeiro, o que pegou s fãs de surpresa, já que os roteiros da 3ª temporadas já estavam sendo escritos!

Na trama, Melissa (Cecily Strong) e Josh (Keegan-Michael Key) fazem uma viagem na tentativa de consertar seu relacionamento fracassado, apenas para descobrir que ainda estão discutindo. Eles então descobrem uma cidade mágica chamada Schmigadoon, que está perpetuamente presa em um musical no estilo da Idade de Ouro, e lentamente percebem que não podem partir até que encontrem o amor verdadeiro.

Apesar da originalidade e frescor da trama, muitos fãs reclamaram que a 2ª temporada já estava cansativa, repetitiva e sem o tom de novidade do ciclo de estreia, o que motivou o cancelamento.

Através do Instagram, o co-criador Cinco Paul lamentou a decisão:

“Estou triste em confirmar que a Apple TV+ não encomendou uma terceira temporada de ‘Schmigaddon!‘. Nós já estávamos escrevendo o roteiro dos próximos episódios (com 25 novas canções). Infelizmente, a 3ª é um projeto que não sairá do papel.”

This Fool

Desenvolvida pela Hulu, a comédia ‘This Fool‘ ganhou bastante destaque por explorar o processo de ressocialização de ex-presidiários com um toque de humor latino e conscientização contra o preconceito.

Na trama, Julio Lopez (Chris Estrada) tem 30 anos e ainda mora com a mãe e a avó em seu quarto de infância. Ele trabalha no Hugs Not Thugs, um centro de reabilitação de gangues em Los Angeles que ajuda pessoas recentemente encarceradas a se reajustarem à vida fora da prisão. Seu primo mais velho, Luis (Frankie Quiñones), é um ex-membro de gangue que foi recentemente liberado da prisão após oito anos atrás das grades, e agora tenta se adaptar ao programa Hugs Not Thugs.

O cancelamento foi anunciado em fevereiro e chocou tanto o público quanto os críticos, já que ambas as temporadas da série conquistaram 100% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Embora o motivo do cancelamento não tenha sido divulgado, fontes ligadas ao projeto revelaram ao The Hollywood Reporter que a baixa de audiência foi um fator determinante.

Relembre o trailer:

Maldito Rap

Maldito Rap também caiu na maldição da 2ª temporada e não foi renovada para o 3ª ciclo

Criada por Issa Rae (‘Insecure’), ‘Maldto Rap’ gira em torno do reencontro de Shawna (Aida Osman) e Mia (KaMillion), duas amigas que haviam se afastado na época do colegial e se reúnem para formar um grupo de rap.

No entanto, ao longo da jornada, elas enfrentam o dilema de permanecerem fiéis a si mesmas ou se renderem aos modismos ditados pela indústria, pelo dinheiro e pela fama.

O curioso é que as duas temporadas também receberam as notas máximos dos críticos no Rotten Tomatoes. O problema é que a produção não ganhou força nos bastidores durante a fusão da Warner Bros Discovery, sendo um dos projetos descontinuados para cortar custos.

Após o cancelamento, Rae lamentou a decisão, dizendo que foi um golpe baixo contra a diversidade cultural.

“Você vê muitos programas com protagonistas negros sendo cancelados, produtores que apostam na diversidade sendo demitidos. Isso me fez tomar mais medidas para tentar ser independente no futuro, se necessário. Mas nossa força não vai diminuir.”

Relembre o trailer:

Iman Vellani, a estrela de ‘Ms. Marvel’, deseja ver a heroína se juntando aos X-Men no UCM

Iman Vellani, a estrela que interpreta Kamala Khan/Miss Marvel, falou sobre seu futuro no Universo Cinematográfico Marvel (UCM), expressando seu desejo de ver a heroína se juntar aos X-Men.

Durante uma entrevista ao ComicBook, Vellani disse: “Na tela grande? X-Men. Eu não acho que seja uma má resposta. Acho que os X-Men são tão legais, e isso realmente a marca como uma mutante legítima e todos os detratores não podem mais dizer não”.

Vale lembrar que, diferentemente dos quadrinhos, onde Kamala é uma Inumana, no UCM ela é uma mutante. Essa mudança gerou controvérsia entre alguns fãs, que preferiam a origem Inumana da personagem.

Vellani também comentou sobre a possibilidade de Kamala ser vista como uma representante da nova geração de mutantes no UCM:

“Nunca pensei sobre isso. Porque ainda tenho meus próprios personagens favoritos dos X-Men, e acho que esses livros são tão atemporais de certa forma. Estava apenas lendo a série de Grant Morrison e Chris Claremont, que às vezes é um pouco ousado, mas o material de Grant Morrison é como… eu posso ler um milhão de vezes. Acho que funciona totalmente. Mas é legal as pessoas começarem a aceitá-la como mutante agora. E não sei se as pessoas realmente a estão vendo como a nova mutante literal e esta é a nova geração. Mas sim, eu não acho que isso seja para mim dizer. Acho que o público vai pegar essas duas minisséries que eu fiz e, esperançosamente, ficarão felizes com os resultados.”

Lembrando que apesar das expectativas, As Marvels , ultimo filme de Vellani, marcou a pior bilheteria da história da Marvel, arrecadando apenas US$ 205,8 milhões em receita. O filme deu um prejuízo significativo para o estúdio.

Este novo filme registrou uma bilheteria inferior à de ‘O Incrível Hulk’, que faturou US$ 264 milhões em 2008.

De acordo com a Collider, As Marvels teve um custo de produção superior a US$ 250 milhões, somado aos gastos com marketing e outros investimentos, exigindo uma receita global de US$ 700 milhões apenas para se pagar.

Comparativamente,As Marvels não conseguiu superar nem mesmo a arrecadação global de ‘The Flash’ (US$ 270,6 milhões), que também foi considerado um dos grandes fracassos de 2023.

As Marvelsestá disponível no Disney Plus.

Confira nossa crítica:

Relembre o trailer:

Sucesso! ‘Wonka’ é o filme MAIS ASSISTIDO da plataforma de streaming Max

Após um ótimo desempenho nas bilheterias, o musical Wonka, prequela do clássicoA Fantástica Fábrica de Chocolate, continua fazendo sucesso, agora na plataforma de streaming Max.

No Brasil, Wonka foi o filme mais assistido desde sua estreia na plataforma em 08 de março, superando grandes lançamentos como ‘Aquaman 2: O Reino Perdido’ e ‘O Protetor: O Capítulo Final’.

Nos EUA, dados da Samba TV indicam que 1,1 milhão de lares assistiram ao filme.

Aclamada, a produção alcançou sólidos 82% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes. Além disso, o longa também se tornou um sucesso nos cinemas, arrecadando US$ 625,4 milhões nas bilheterias mundiais.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Além de Chalamet, o elenco conta com Hugh GrantKeegan Michael-KeyTom DavisSimon FarnabyKobna Holdbrook-SmithMathew BayntonJim CarterRich FulcherOlivia ColmanSally Hawkins e Rowan Atkinson.

Milla Jovovich luta pela sobrevivência no trailer do suspense pós-apocalíptico ‘Breathe’; Confira!

O suspense pós-apocalíptico ‘Breathe‘, estrelado pela Milla Jovovich (‘Resident Evil’), ganhou o primeiro trailer.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Maya e sua filha são forçadas a viver abaixo do solo após a Terra ter se tornado inabitável por causa da falta de oxigênio. Apenas pequenos passeios pela superfície são possíveis graças ao traje construído por Darius, marido da Maya, que foi considerado morto. Quando um casal misterioso chega alegando conhecer o Darius e o seu destino, Maya relutantemente concorda em deixá-los entrar no bunker… mas eles realmente são quem aparentam ser?

Stefon Bristol (‘A Gente Se Vê Ontem’) é responsável pela direção.

O roteiro, que figurou na Black List de melhores enredos não produzidos, foi assinado por Doug Simon (‘A Casa dos Mortos’).

O elenco também conta com Jennifer Hudson, Sam Worthington, Quvenzhané Wallis e Common.

O longa será lançado em VOD no dia 26 de abril.

Saiba a FORTUNA que a Disney ganhou com Star Wars e a Marvel!

As franquias Star Wars e Marvel se estabeleceram como verdadeiras minas de ouro para a Disney. De acordo com um relatório recente da empresa, essas marcas geraram um total combinado de US$ 25 bilhões em receita nos últimos dez anos.

Segundo informações da Collider, nos últimos dez anos, a Marvel arrecadou US$ 11,6 bilhões, enquanto Star Wars conquistou US$ 13,2 bilhões em fluxos de receita relacionados a lançamentos cinematográficos, entretenimento doméstico, TV e produtos de consumo, todos sob a propriedade da Disney.

Vale ressaltar que esses números não incluem outras fontes de receita, como atrações de parques temáticos baseadas nas obras ou outros produtos originais relacionados às franquias.

É importante lembrar que cada uma dessas franquias foi adquirida pela Disney por US$ 4 bilhões, tanto a Marvel em 2009 quanto Star Wars em 2012.

Apesar de enfrentarem alguns fracassos recentes, ambas as marcas têm demonstrado ser extremamente lucrativas para o estúdio.

Elliot Page critica a ideia de que filmes LGBTQIAP+ são de nicho

Elliot Page, ator conhecido por seus papéis em ‘Juno’ e The Umbrella Academy, criticou a noção de que filmes LGBTQIAP+ são produtos de nicho.

Segundo a Variety, em um discurso no BFI Flare, festival de cinema LGBTQ de Londres, Page destacou que “30% dos jovens se identificam como LGBTQ”, citando uma pesquisa sobre a Geração Z nos EUA.

“Então, desculpe, mas isso não é nicho”, afirmou.

Page, que é transgênero, também revelou que uma das primeiras pessoas para quem contou sobre sua transição foi Steve Blackman, criador e showrunner de The Umbrella Academy.

“Steve na verdade foi uma das primeiras pessoas para quem eu assumi”, disse ele, acrescentando que disse a Blackman que esperava fazer a cirurgia antes do início das filmagens. “Então todos nós colaboramos sobre como fazer isso. E felizmente Steve realmente ouviu e tentamos lidar com isso de uma maneira que não é emocional, mas não precisa ser um grande drama.”

Lembrando que a quarta e última temporada deThe Umbrella Academy estreará na Netflix este ano, porém ainda sem data de lançamento definida.

‘Invencível’: J.K. Simmons indica quem ele gostaria de ver como Omni-Man no filme live-action

Além do sucesso da animação baseada nos quadrinhos Invencível, o criador Robert Kirkman (‘The Walking Dead’) também está desenvolvendo uma adaptação live-action.

Um dos personagens mais marcantes da franquia é Nolan Grayson, também conhecido como o vilão Omni-Man… Pai do protagonista que dá título à obra.

Muitas vezes descrito como uma versão maligna do Superman, o Omni-Man também se destaca por conta de sua aparência de um simples pai de família que frequenta a academia, mas é muito mais perigoso do que aparenta.

Como o filme já está nos estágios iniciais de produção, o público está se perguntando quem poderia interpretá-lo.

Em entrevista para o Comic Book, o dublador do personagem, J.K. Simmons (‘Homem-Aranha’), foi questionado sobre o assunto e sugeriu quem ele gostaria de ver no papel.

“Não acho que Omni Man deva ser interpretado por um homem de 69 anos. Quero dizer, eu não poderia interpretá-lo, até onde eu sei, isso são apenas rumores. Mas talvez haja um uma participação especial para mim como o líder dos Viltrumites em um flashback ou algo assim.”

Ele continuou:

“Os dois primeiros caras que vêm à minha mente quando penso sobre isso são Ryan Reynolds e… Quero dizer, você está pensando num cara musculoso… Se não for Reynolds, quem precisa interpretar Omni Man é Hugh Jackman.”

Reynolds e Jackman já estão bastante familiarizados com o universo dos heróis, já que dão vida ao Deadpool e ao Wolverine, respectivamente.

Você acha que um deles poderia ser o Omni-Man?

Durante uma entrevista para o IGN, Kirkman foi questionado sobre os estágios de desenvolvimento da produção e confirmou que o trabalho foi retomado depois que as greves o atrasaram.

No momento, seu maior desafio é descobrir como garantir que o filme e a série animada sejam distintos um do outro.

“O filme está avançando lentamente. As greves e tudo mais interromperam as coisas por um tempo. Estamos voltando aos poucos e é tudo muito emocionante, mas não é algo que estamos apressando, é algo que definitivamente queremos acertar.”

Quando o perguntaram sobre as possíveis diferenças que o filme pode ter da série, ele foi evasivo ao dizer:

“Eu não gostaria de revelar isso por si só, mas acho que há muitas coisas diferentes que você pode realizar em uma produção live-action. Há muitos públicos diferentes que você pode alcançar e que, infelizmente, não pode alcançar na animação. Apenas pense que há uma sensação diferente da história que você terá na versão live-action, que pode não necessariamente ter na animação. São duas mídias completamente diferentes. Então, eu gosto da ideia dos quadrinhos de ‘Invencível’, é uma coisa à parte, a série animada já é uma coisa, e a versão live-action será uma coisa ainda mais diferente.”

Lembrando que a segunda parte da 2ª temporada da animação já está disponível na Amazon Prime.

Confira o trailer, o cartaz e siga o CinePOP no Youtube:

Na trama, acompanhamos a história de Mark Grayson, um adolescente comum que trabalha numa lanchonete após a aula, que curte quadrinhos e que possui alguns amigos. A grande diferença dele para os demais jovens é o fato de ser o filho do maior super-herói do planeta, o Omni-Man. Não demora muito e Mark começa a desenvolver os mesmos poderes de seu pai, tais como voo, super força e super velocidade. Essa novidade vai transformar sua vida de formas inimagináveis.

Lembrando que o astro Jeffrey Dean Morgan (‘The Walking Dead’, ‘The Boys’) fará parte do novo ciclo. Detalhes sobre seu personagem não foram revelados.

O elenco completo é composto também por Steven Yeun, J.K. Simmons, Mark Hamill, Chris Diamantopolous, Walton Goggins, Grey Griffin, Gillian Jacobs, Melise, Jason Mantzoukas, Andrew Rannells, Kevin Michael Richardson e Seth Rogen.

‘Fallout’: Cena divulgada destaca o visual do assustador personagem de Walton Goggins

Com estreia marcada para 12 de abril na Amazon Prime, ‘Fallout‘ é uma das produções mais aguardadas de 2024 e ganhou um clipe inédito para provocar os fãs.

A cena destaca o visual do assustador personagem de Walton Goggins, chamado Cooper Howard, o Ghoul.

No cânone dos jogos, os Ghouls ou pós-humanos necróticos são mutantes decrépitos, apodrecidos e parecidos com zumbis.

A radiação intensa e prolongada devastou a pele, grande parte da carne e, em alguns casos, muitos dos seus ligamentos.

Paradoxalmente, eles também têm um tempo de vida em geral muito estendido e são, supostamente, imunes e até mesmo curados de danos por radiação ou precipitação nuclear.

Confira a cena, junto com o trailer:

Durante uma entrevista para a Vanity Fair, Todd Howard, o produtor da série disse que a trama será ambientada no cânone dos jogos, mas vai se concentrar em uma narrativa inédita porque:

“Eu não queria uma releitura de uma trama que já existe. Muito do que conversamo enquanto planewjávamos a série eram coisas do tipo: ‘Isso aqui é igual àquilo que fizemos em Fallout 3’… E eu dizia: ‘É, nós já contamos essa história, precisamos de algo novo’. Eu não tenho interesse em reciclar nada do que já fizemos. Eu estava interessado em contar uma história única na série. Trate-a como um jogo e dê aos criadores da série um campo para eles brincarem.”

Mesmo assim, a Bethesda [produtora responsável pelos games] considera a trama da série como parte fundamental da franquia como um todo.

“Consideramos os eventos da série como algo canônico. É incrível quando alguém olha para o seu trabalho e o traduz com estilo. Já pude ver [alguns trechos da série] e pensei: ‘Ah, por que não fizemos isso antes?’.”

O elenco conta com Ella Purnell (‘Yellowjackets’), Walton Goggins (‘Os Oito Odiados’), Xelia Mendes-JonesAaron MotenKyla MacLachlan (‘Twin Peaks’).

Jonathan Nolan, co-criador de ‘Westworld‘, será responsável pela série. Ele também irá dirigir o primeiro episódio da produção, cujas filmagens devem começar ainda em 2022.

Geneva Robertson-Dworet (‘Tomb Raider’) e Graham Wagner (‘Silicon Valley’) servirão como showrunners da adaptação.

Além disso, Nolan também será produtor executivo do projeto ao lado de Lisa JoyAthena Wickham, Todd HowardJames Altman.

A trama dos jogos se passa em uma realidade alternativa durante o século XXII, nos EUA, após uma guerra nuclear. Os sobreviventes da guerra vivem em abrigos subterrâneos conhecidos como Cofres. A franquia é conhecida pelo seu estilo futurista, humor negro e violência extrema.

Lançado em 1997, a primeira iteração teve aclame universal por parte da crítica especializada. O sucesso de público rendeu outras três sequências, bem como cinco games derivados.