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Diretor DESISTE de boicote e comparece à estreia de ‘Matador de Aluguel’ no South by Southwest

Após declarar publicamente que boicotaria o lançamento de Matador de Aluguel, o cineasta Doug Liman surpreendeu ao marcar presença no festival South by Southwest (SXSW).

Segundo o Deadline, Liman não apresentou o filme, mas se juntou à multidão no Paramount Theatre para assistir à exibição. Vale ressaltar que é tradição para o diretor entrar nos cinemas e ver como seus filmes são recebidos pelo público.

Em um artigo publicado no Deadline, Liman criticou duramente a Amazon por sua decisão de lançar Matador de Aluguel diretamente no Prime Video, sem passar pelos cinemas. O cineasta declarou que planeja “protestar silenciosamente contra a decisão da Amazon de transmitir um filme claramente feito para a tela grande”, e que se inscreveu para fazer “para fazer um filme cinematográfico”, apenas para a Amazon dar ao filme um lançamento exclusivo em streaming.

O co-astro do filme, Conor McGregor, lutador de MMA e ex-campeão do UFC, que estreia no cinema, também criticou a decisão da Amazon: “Adoraria que estivesse nos cinemas. Sou totalmente a favor deste formato. Mas entendo [as mudanças] neste negócio…” disse ele a Total Film.

Estrelado por Jake Gyllenhaal, o longa é um remake do clássico estrelado por Patrick Swayze (‘Ghost – Do outro lado da vida’).

Na trama, o astro dá vida a Dalton, um antigo lutador do UFC, que aceita um trabalho como segurança, mas logo descobre que nem tudo é o que parece neste paraíso tropical.

Matador de Aluguelserá lançado em 21 de março de 2024, na Amazon Prime Video.

Confira as imagens:

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De acordo com o ComicBook, o remake de ‘Matador de Aluguel‘, produzido pela Amazon Studios e estrelado por Jake Gyllenhaal, será para maiores de 18 anos.

A escolha da faixa-etária foi decidida por conta das “cenas de extrema violência, linguagem inadequada e momentos de nudez”.

Doug Liman (‘A Identidade Bourne’) será responsável pela direção.

A dupla Anthony Bagarozzi e Charles Mondry assina o roteiro da nova versão.

O elenco ainda contará com o lutador Conor McGregor, Billy Magnussen (‘Made for Love’), Daniela Melchior (‘O Esquadrão Suicida’), Gbemisola Ikumelo (‘Sunny D’), Lukas Gage (‘The White Lotus’), Hannah Love Lanier (‘A Black Lady Sketch Show’), Travis Van Winkle (‘The Last Ship’), B.K. Cannon (‘Why Women Kill’), Arturo Castro (‘A Lista Terminal’), Dominique Columbus (‘Ray Donovan’), Beau Knapp (‘Seven Seconds’) e o podcaster Bob Menery.

Timothée Chalamet quer ver Austin Butler como Elvis na cinebiografia de Bob Dylan

O astro Timothée Chalamet, que interpretará em breve Bob Dylan na cinebiografia ‘A Complete Unknown’, revelou recentemente seu desejo de ter Austin Butler, o aclamado ator que viveu Elvis Presley em ‘Elvis’ (2022), no elenco do filme.

Em entrevista ao NME, Chalamet contou que buscou dicas com Butler sobre como interpretar um ícone musical. Butler, por sua vez, se mostrou entusiasmado com o projeto de Chalamet: “Mal posso esperar por esse filme. Eu gostaria de poder estar no set todos os dias apenas para ver a mágica acontecer”.

Aproveitando a empolgação de Butler, Chalamet fez um convite inusitado: “Eu gostaria que você estivesse nele! Há um personagem de Elvis na cinebiografia de Johnny Cash”, brincou Chalamet fazendo referência a Johnny & June, de 2005.

“É muito breve, muito breve, mas eu gostaria que pudéssemos criar um universo cinematográfico musical”, finalizou Chalamet.

Lembrando que atualmente Timothée Chalamet e Austin Butler estão juntos em ‘Duna Parte 2’ que já está em exibição nos cinemas nacionais.

O filme conquistou grande aclamação entre os críticos, alcançando uma impressionante aprovação de 94% no Rotten Tomatoes, com base em 341 críticas.

Dentre os comentários, os jornalistas e críticos que já conferiram a produção rasgaram inúmeros elogios ao longa-metragem, considerando-o um “espetáculo” de Villeneuve e um “clássico sci-fi instantâneo”.

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Aprovação de ‘Kung Fu Panda 4’ cai para 69% no Rotten Tomatoes, a MENOR pontuação da franquia

‘Kung Fu Panda 4’ teve uma queda na aprovação de 76% para 69% no Rotten Tomatoes, marcando a nota mais baixa da franquia até o momento.

O longa, que marca o retorno do atrapalhado dragão guerreiro Po, está programado para estrear nos cinemas nacionais no da 21 de Março.

Para efeito de comparação, ‘Kung Fu Panda’ de 2008 conseguiu uma aprovação de 87%, enquanto ‘Kung Fu Panda 2’ de 2011 conquistou 81% e Kung Fu Panda 3 de 2016 teve 87% de aprovação.

Sendo o único filme da franquia a não superar os 80% de aprovação, os críticos apontaram que o longa é divertido, porém, um pouco massante. Veja algumas das críticas:

“Kung Fu Panda 4 mistura de forma inteligente travessuras pastelão com humor perspicaz. As famílias ficarão encantadas enquanto um fluxo constante de risadas ensina lições de vida valiosas.”

“As crianças mais novas devem se divertir muito, mas, além de alguns momentos divertidos, ‘Kung Fu Panda 4’ é principalmente maçante e pouco inspirado.”

“‘Kung Fu Panda 4’ não se sente cansado, o que talvez seja o maior elogio que o filme pode receber, proporcionando ao público uma agradável aventura cinematográfica multigeracional.”

“Em comparação com os dois primeiros filmes, ‘Kung Fu Panda 4’ parece um tanto genérico, como uma continuação direta para o streaming que Jack Black quis trazer para as telonas por puro entusiasmo.”

“Necessário ou não, o novíssimo ‘Kung Fu Panda 4’ é excelente: uma brincadeira linda e engraçada com cenários que estabelecem um novo padrão de ação na animação ocidental.”

“Esta sequência rápida e alegre é excepcionalmente leve e descontraída.”

“‘Kung Fu Panda 4’, embora seja bom o suficiente, sugere que a jogada mais inteligente seria deixar o personagem principal se retirar para uma tranquila floresta de bambu em vez de embarcar em mais uma aventura previsível.” 

‘Kung Fu Panda 4’ estreou arrecadando US$ 60 milhões em seu fim de semana de estreia nos EUA.

Para efeito de comparação,Kung Fu Panda 3, lançado em 2016, estreou com US$ 41 milhões, enquanto ‘Kung Fu Panda 2’, de 2011, estreou com US$ 47,6 milhões. Por sua vez, o filme original, ‘Kung Fu Panda’, lançado em 2008, teve uma estreia de US$ 60 milhões.

Lembrando que ‘Kung Fu Panda’ arrecadou US$ 632 milhões, enquanto ‘Kung Fu Panda 2’ conquistou US$ 665 milhões e Kung Fu Panda 3 obteve US$ 521 milhões.

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O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 21 de março, duas semanas depois do lançamento no circuito norte-americano.

Nesta primavera, pela primeira vez em quase uma década, o astro da comédia Jack Black retorna ao papel de Po, o mestre de kung fu mais improvável do mundo, com um novo capítulo hilário da amada franquia de comédia de ação da DreamWorks Animation, ‘Kung Fu Panda 4‘.

Depois de três aventuras arriscando a vida para derrotar os mais poderosos vilões com sua coragem incomparável e incríveis habilidades em artes marciais, Po, o Dragão Guerreiro (Jack Black, indicado ao Globo de Ouro) é chamado pelo destino para… Ah, dá um tempo! Bem, para ser mais exato, Po foi escolhido para se tornar o Líder Espiritual do Vale da Paz.

A escolha é problemática por várias razões… óbvias. Primeiro, Po sabe tanto sobre liderança espiritual quanto sobre a dieta paleo(lítica). Além disso, ele precisa encontrar e treinar o mais rápido possível um novo Dragão Guerreiro antes de assumir sua nova imponente posição.

Pior ainda, recentemente, foi vista no Vale da Paz uma feiticeira perversa e poderosa, a Camaleoa* (Viola Davis, vencedora do Oscar), um pequeno lagarto-fêmea que pode se transformar em qualquer criatura, grande ou pequena. Camaleoa está de olho – com seus olhinhos brilhantes e gananciosos – no Cajado da Sabedoria de Po, que lhe daria o poder de trazer todos os vilões-mestres já derrotados por Po de volta ao reino espiritual.

Então, é claro, Po vai precisar de ajuda. Ele a encontra (mais ou menos?) na rápida e astuta ladra Zhen (Awkwafina, vencedora do Globo de Ouro), uma raposa-das-estepes que tira Po do sério, mas cujas habilidades serão inestimáveis. Em sua cruzada para proteger o Vale da Paz das garras reptilianas da Camaleoa, os dois vão formar uma inusitada dupla e aprender a trabalhar em parceria. Com isso, Po vai acabar descobrindo que os heróis podem surgir dos lugares e nos momentos mais inesperados.

‘Kungu Fu Panda 4‘ conta com o talento de voz de Dustin Hoffman, vencedor do Oscar como o mestre de Kung Fu, Shifu; James Hong (Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo) como o pai adotivo de Po, Sr. Ping; Bryan Cranston, indicado ao Oscar, como o pai biológico de Po, Li; e Ian McShane, indicado ao Emmy, como Tai Lung, ex-aluno e arqui-inimigo do Mestre Shifu. O ator vencedor do Oscar, Ke Huy Quan (Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo) integra o elenco no papel de Han, o líder do Covil de Ladrões, novo personagem da franquia.

Kung Fu Panda 4‘ tem direção de Mike Mitchell (Trolls, Shrek Para Sempre) e codireção de Stephanie Ma Stine (série She-Ra e as Princesas do Poder). Rebecca Huntley (Os Caras Malvados) assina a produção. Em 2008, ‘Kung Fu Panda‘, o capítulo inaugural indicado ao Oscar, tornou-se o filme de animação original de maior bilheteria da DreamWorks Animation e lançou uma franquia que arrecadou mais de US$ 1,8 bilhão nas bilheterias em todo o mundo.

Eternal Sunshine | As 5 melhores músicas do novo álbum de Ariana Grande

popstar vencedora do Grammy Ariana Grande lançou recentemente o seu aguardado sétimo álbum de estúdio, Eternal Sunshine.

Em pouco tempo, o compilado de originais se tornou, sem sombra de dúvida, a melhor entrada da discografia da performer, emergindo como uma memorabilia confessional de amadurecimento que tocou o coração dos fãs ao redor do mundo e já se consagrou como um dos maiores discos da memória recente.

Para celebrar o crescente sucesso do álbum, montamos uma breve lista elencando as cinco melhores canções do compilado.

Veja abaixo as nossas e conte para nós qual a sua favorita:

5. “YES, AND?”

Grande é conhecida por conseguir traduzir ansiedades, traumas e frustrações de maneiras inesperadas – como “breathin’”, que abre portas para um diálogo sobre saúde mental. Em “yes, and?”, ela investiga território similar, mas adornado com uma base escapista de empoderamento e de libertação (com enfoque em versos como “garoto, coloque o seu batom (ninguém pode te dizer nada)” “seja a p**** de seu melhor amigo”, culminando na honestidade brutal do verso-título).

4. “I WISH I HATED YOU”

Conforme nos aproximamos das últimas tracks do álbum, percebemos que a atmosfera alimentada pela cantora adota uma camada mais cinemática, trazendo certos elementos orquestrais em investidas burlescas e minimalistas que se comprimem em melancólicas progressões sem deixar que a conhecida identidade artística de Ariana seja varrida para debaixo do tapete (ainda mais quando paramos para analisar a delicada produção da dilacerante “i wish i hated you”).

3. “BYE”

Em entrevista à Billboard, a performer afirmou que a produção mergulhava num conceitualismo temático, oferecendo “diferentes peças de uma mesma história, de uma mesma experiência”, abrindo ângulos diferentes de um mesmo eixo narrativo. Nesse espectro, “bye”, cujo título já nos prepara para uma trama envolvendo um término e um livramento que a permite se livrar das amarras de um relacionamento falido, é pautado em menções caprichosas ao trabalho de Giorgio Moroder nos anos 1970 e 1980.

2. “SUPERNATURAL”

“supernatural” configura-se comouma semi-balada synth-R&B que arranca uma das rendições mais escrupulosas de Grane, movida a versos como “esse amor está me possuindo, mas eu não me importo” ou “está se apoderando de mim, não quero lutar contra a queda” em um esperançoso prospecto sentimental e uma cândida e envolvente sonoridade.

1. “WE CAN’T BE FRIENDS (WAIT FOR YOUR LOVE)”

O segundo single de eternal sunshine se tornou uma das iterações mais bem construídas do álbum e, em um piscar de olhos, conquistou os ouvintes ao redor do planeta pela produção nostálgica e pela lírica pungente. “we can’t be friends (wait for your love)”, arquitetado sobre uma estrutura synth-pop cortesia das habilidosas mãos de Max Martin e Ilya Salmanzadeh, nutre de similaridades envolventes com o trabalho de Robyn, por exemplo, e serve como reflexo de um coração partido que precisa se curar.

Saiba Quais São os Filmes Indicados ao Oscar MENOS Populares de Cada Edição nos Últimos 10 anos

Março chegou! O Oscar chegou! A maior festa da sétima arte ocorre amanhã, dia 10 de março de 2024, e na data finalmente saberemos quais foram o melhor filme do ano, a melhor atriz, o melhor ator, os coadjuvantes, diretor e por aí vai.

O Oscar é sinônimo de prestígio, em especial para a própria indústria. Um ator indicado ao Oscar pode subir alguns degraus em seu status, e um vencedor nem se fala. Porém, prestígio não é sinônimo de fama e sucesso. Por exemplo, alguns atores e atrizes se tornam astros e estrelas depois do Oscar, mas outros não. Alguns inclusive já possuem tal status antes da nomeação. Com os filmes ocorre o mesmo.

Com a abertura de até 10 filmes indicados, criou-se espaço para filmes muito populares com o público estarem entre os nomeados, vide ‘Avatar’ um e dois, ‘Coringa’, ‘Pantera Negra’ e esse ano ‘Barbie‘. Outros se tornam populares devido a seu prestígio no Oscar, como ‘Os Banshees de Inisherin’, ‘Triângulo da Tristeza’ e ‘A Baleia’. E temos ainda a terceira categoria: os filmes que nem mesmo a indicação ao Oscar consegue torna-los populares – ainda mais com o passar dos anos. Confira abaixo os filmes MENOS POPULARES de cada uma das 10 últimas edições do Oscar.

2014: Philomena

Começamos com a edição de dez anos atrás. Na edição de 2014, o filme consagrado foi o visceral ’12 Anos de Escravidão’, mas também destacaram-se filmes ainda muito queridos hoje, como ‘O Lobo de Wall Street’, ‘Gravidade’ e ‘Ela’. No meio dos 9 filmes indicados, existe um que praticamente ninguém lembra. ‘Philomena’ é a história real de uma mulher britânica forçada a viver em um convento e entregar seu filho para adoção, tentando reencontrá-lo muitas décadas depois. Judi Dench estrela.

2015: Selma – Uma Luta Pela Igualdade

No ano seguinte, tivemos uma queda no número de filmes indicados, de 9 os nomeados passaram a 8. O grande premiado daquela noite foi o “estranho” (no melhor sentido da palavra) ‘Birdman’, e a edição também ficou marcada com filmes muito queridos como ‘Whiplash – Em Busca da Perfeição’, ‘O Grande Hotel Budapeste’ e ‘Sniper Americano’. Porém, existe um filme de extrema importância política e social que esteve entre os indicados daquele ano, mas que infelizmente quase ninguém mais menciona.

Falamos de ‘Selma – Uma Luta Pela Igualdade’, no qual David Oyelowo interpreta o Dr. Martin Luther King Jr., durante a icônica marcha na cidade de Selma, Alabama, em 1965. O filme guarda o recorde de ter sido indicado na categoria principal e receber apenas uma segunda indicação.

2016: Brooklyn

Desde que foi aberto espaço para até 10 filmes indicados no Oscar, já tivemos anos com apenas 9 nomeados, e o mínimo até hoje foram 8 filmes na categoria principal. O fato de 2015 se repetiu em 2016. Nessa edição tivemos blockbusters avassaladores entre os indicados, como ‘Mad Max – Estrada da Fúria’ e ‘Perdido em Marte’, assim como filmes extremamente celebrados, vide ‘O Regresso’ e ‘A Grande Aposta’.

O vencedor da noite foi o investigativo ‘Spotlight – Segredos Revelados’. Mas você lembrava que entre os filmes selecionados existia um chamado ‘Brooklyn’, um romance irlandês passado nos anos 1950, com Saoirse Ronan?

2017: Um Limite Entre Nós

Além de um dos maiores astros de todos os tempos em Hollywood, e um ator vencedor de dois Oscar, Denzel Washington é também um realizado diretor, tendo estado no comando de quatro filmes. O penúltimo deles foi o mais prestigiado, conquistando uma indicação ao Oscar de melhor filme, além de outras 3 nomeações e a vitória de Viola Davis como coadjuvante.

Falamos de ‘Um Limite Entre Nós’, baseado na peça de August Wilson sobre o drama de uma família negra nos EUA. Você lembrava? Essa foi a mesma edição que premiou ‘Moonlight’ como melhor filme, e indicou produções renomadas como ‘La La Land’ e ‘A Chegada’. Ah sim, e voltávamos para 9 filmes.

2018: Trama Fantasma

Quando falamos da edição 2018 do Oscar, os filmes mais lembrados definitivamente são obras potentes como ‘Três Anúncios para um Crime’ e ‘Me Chame Pelo Seu Nome’, ou sucessos arrebatadores, vide ‘Corra!’ e ‘Dunkirk’. O vencedor, é claro, foi o filme de monstro com muito coração de Guillermo del Toro, ‘A Forma da Água’. Mas e quanto ao longa em que Daniel Day-Lewis viveu um costureiro de enorme prestígio na Londres da década de 1950, se envolvendo com sua jovem secretária? Você lembrava de ‘Trama Fantasma’?

2019: Vice

Depois de dois anos seguidos com 9 filmes indicados, caíamos novamente para apenas 8 filmes na edição de 2019. Uma pena, pois tantos filmes de qualidade mereciam ser reconhecidos com uma indicação. O grande vencedor da noite foi o “polêmico”, porém popular, ‘Green Book – O Guia’, e o ano ainda trouxe entre os indicados filmes extremamente famosos como ‘Pantera Negra’, ‘Bohemian Rhapsody’ e ‘Nasce uma Estrela’.

No mesmo ano, tivemos indicado o filme sobre o político controverso Dick Chaney, que trouxe um Christian Bale irreconhecível e o mesmo diretor de ‘A Grande Aposta’. Você lembra de ‘Vice’?

2020: Adoráveis Mulheres

Em 2020 tivemos um ano tão repleto de filmes adorados e que se manteriam populares, que até mesmo o menos famoso deles, ainda é um filme bastante conhecido e comentado. O grande vencedor dispensa apresentações, ‘Parasita’ é provavelmente o filme não americano mais badalado dos últimos anos. Mas o ano ainda traria ainda produções como ‘Coringa’, ‘Era uma Vez em Hollywood’, ‘1917’ e ‘Jojo Rabbit’. Ou seja, dentro de um ano com tantos medalhões, o menos popular foi ‘Adoráveis Mulheres’, de Greta Gerwig – que ainda assim é um filme conhecido pela maioria.

2021: Mank

2020 foi o ano que não aconteceu. A pandemia se abateu sobre o mundo de forma assustadora e sem precedentes. Assim, muitas produções tiveram que ser adiadas e o que ganhamos foi filmes que já estavam prontos ou obras menores. Mesmo assim, ainda sobrou espaço para longas muito queridos, como ‘Bela Vingança’, que colocou o nome de Emerald Fennell no mapa, ‘Meu Pai’ e o grande vencedor da noite ‘Nomadland’. Mas você sabia que David Fincher, de ‘Seven’ e ‘Clube da Luta’, também tinha um filme concorrendo ao prêmio máximo? E um escrito por seu próprio pai. ‘Mank’ é a biografia do roteirista Herman J. Mankiewicz, toda criada em preto e branco. Sim, você não lembra porque é a biografia de um roteirista em preto e branco!

2022: Drive My Car

Depois do ano que não aconteceu, os cinemas precisavam de um novo impulso para se manterem abertos e trazer novamente o público às salas. Assim, 2022 marcaria uma nova era para os 10 filmes indicados, que se mantém até hoje – afinal, mais filmes indicados, mais gente nos cinemas correndo atrás para assistir.

O grande vencedor foi a agradável Sessão da Tarde ‘No Ritmo do Coração’, mas ainda tivemos blockbusters do nível de ‘Duna’ e até mesmo produções badaladíssimas da Netflix concorrendo, como ‘Não Olhe para Cima’ e ‘Ataque dos Cães’. O que não colou foi outro filme asiático que visava ser o novo ‘Parasita’. Estamos falando de ‘Drive My Car’. Poucos conhecem e menos gente ainda viu.

2023: Entre Mulheres

 

Top Gun Maverick’, ‘Avatar – O Caminho da Água’, ‘Elvis’ e ‘Nada de Novo no Front’ são alguns dos filmes de grande popularidade que figuraram entre os indicados para produção do ano no Oscar 2023. O grande vencedor da noite não fica atrás em questão de popularidade, e talvez tenha sido o filme mais comentado de seu respectivo ano – falamos do longa sobre o multiverso que não é baseado em uma história em quadrinhos, ‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’.

Mas no meio de mais 10 filmes, um que grande parte dos espectadores sequer ouviu falar é ‘Entre Mulheres’. Baseado no livro de Miriam Toews e funcionando como uma peça de teatro, o filme se iguala a ‘Selma’ como o indicado na categoria principal com menos nomeações ao todo (foram apenas duas).

2024: Ficção Americana

Finalizando a matéria dos filmes menos populares de cada edição do Oscar nos últimos 10 anos, chegamos à edição deste ano. Se fossemos apontar os mais populares, seria igualmente fácil, afinal na lista dos indicados em 2024 temos verdadeiros fenômenos do porte de ‘Barbie’ e ‘Oppenheimer’. Outros como ‘Assassinos da Lua das Flores’ e ‘Pobres Criaturas’ não chegam muito atrás. Porém, um dos filmes menos mencionados pelos fãs de cinema nesse Oscar – que no Brasil sequer passou nos cinemas – é ‘Ficção Americana’, que já entrou no hall dos filmes menos populares das edições do Oscar.

Robert Kirkman Elege a Morte Mais Chocante de ‘The Walking Dead’

The Walking Dead, a adaptação dos quadrinhos de mesmo nome, é uma das séries de zumbis mais famosas do mundo.

A série é conhecida por suas mortes chocantes e brutais, mas para o criador dos quadrinhos, Robert Kirkman, nenhuma foi mais impactante do que a de Jessie e Ron.

Na contracapa de The Walking Dead Deluxe #83”, Kirkman revela que as mortes de Jessie e Ron foram as mais “duras” e “tristes” da série.

“Eu acho que são as mortes de Jessie e Ron… que são DURAS, possivelmente as mortes mais tristes e brutais da série. Quero dizer, ela vê um cara em quem confia cortar sua mão para matá-la e salvar seu filho. Caramba!”, escreveu o autor.

Na história, Jessie é uma mulher que se envolve com Rick Grimes, o líder do grupo de sobreviventes. Ron é seu filho, uma criança problemática. Durante um ataque de zumbis, Rick tem a ideia de usar roupas cobertas com entranhas de zumbis para se disfarçar. No entanto, Ron entra em pânico e acaba atraindo a atenção dos zumbis.

Rick é forçado a tomar uma decisão difícil: deixar Ron para trás ou arriscar a vida de todo o grupo. Ele escolhe a primeira opção, e Jessie, incapaz de abandonar Ron, também é mordida.

Rick então amputa o braço de Jessie para salvar Carl, que estava preso a ela, e ambos abandonam Jessie.

Na série de TV, a morte de Jessie e Ron foi adaptada na 6ª temporada. A atriz Alexandra Breckenridge interpretou Jessie Anderson, e os irmãos Ron (Austin Abrams) e Sam (Major Dodson) representaram o personagem Ron dos quadrinhos.

Lembrando que recentemente estreou The Walking Dead: The Ones Who Live’ derivado da série que marca o tão aguardado retorno de Rick Grimes (Andrew Lincoln) e Michonne (Danai Gurira) à franquia.

Até o momento,The Walking Dead: The Ones Who Live’ angariou uma impressionante aprovação de 90% pela crítica especializada e de 95% pelo público.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Apesar de ser emocionante ver os protagonistas se reencontrando, a premissa da série rapidamente se torna cansativa – o que nos faz lembrar dos problemas desta franquia que simplesmente não sabe quando terminar.” (CNN)

“Para aqueles que estavam esperando por respostas durante anos, ‘The Ones Who Lived’ é igualmente triste, sinistra e satisfatória.” (IGN Movies)

“Apesar da atuação e da construção deste universo serem excelentes, apenas os fãs mais devotos irão acompanhar este novo derivado que oferece pouca novidade para os espectadores.” (LA Weekly)

“O episódio piloto é excelente; está cheio de respostas para questões deixadas em aberto desde o final da série original.” (Visable Black Woman)

“Ao explorar o amor proibido entre o Rick e a Michonne, este novo derivado mistura perfeitamente as distintas eras do universo de ‘The Walking Dead’.” (CBR)

“Apesar da série se beneficiar das poderosas performances de Andrew Lincoln e Gurira, não espere que este spin-off reinvente a franquia.” (The Wrap)

A série estreou recentemente na AMC, nos Estados Unidos, e é possível que sua avaliação sofra alterações no Rotten Tomatoes à medida que mais críticas forem sendo registradas.

No Brasil, ainda não há uma data de estreia definida paraThe Walking Dead: The Ones Who Live’.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Lincoln e Gurira se reúnem para finalmente continuar a jornada de Rick Grimes e Michonne. A série limitada apresenta uma história de amor épica de dois personagens alterados por um mundo diferente. Mantidos separados pela distância. Por um poder imparável. Pelos fantasmas de quem eram. Rick e Michonne são jogados em outro mundo, construído sobre uma guerra contra os mortos… E, em última análise, uma guerra contra os vivos. Eles podem encontrar um ao outro e quem eram em um lugar e situação diferente de qualquer um que já conheceram antes? São inimigos? Amantes? Vítimas? Vencedores? Sem um ao outro, estão mesmo vivos – ou descobrirão que também são os mortos-vivos?”

A trama também vai abordar onde esteve Michonne, que se despediu da série na 10ª temporada para tentar encontrar o amado.

‘X-Men 97’ ganha teaser com cenas inéditas; Assista!

Faltam menos de duas semanas para a estreia da animação ‘X-Men ’97’, que dará sequência aos eventos do desenho clássico da equipe de mutantes.

E a Marvel Studios aproveitou para divulgar um novo teaser com cenas inéditas, mostrando os principais personagens da equipe enfrentando diferentes ameaças, incluindo os temidos robôs Sentinelas.

Confira:

Anteriormente, o The Hollywood Handle anunciou que ‘X-Men ’97’ vai estrear com episódio duplo na Disney+.

Com lançamento marcado para 20 de março, a atração será exibida semanalmente na plataforma de streaming.

“‘X-Men ’97‘ terá estreia de com dois episódios na Disney+ em 20 de março.

Anteriormente, o Comic Book divulgou que a classificação indicava será TV-14.

O motivo é porque “o conteúdo deste programa contém material que a maioria dos pais consideraria impróprio para crianças menores de 14 anos”.

Para quem não sabe, a animação original tinha classificação para crianças maiores de sete anos de idade, o que representa uma diferença considerável nos novos episódios.

De qualquer forma, não há com o que se preocupar, já que a classificação TV-14 é equivalente à PG-13, usada pela Marvel Studios nos filmes do MCU.

Confira o trailer:

Durante um painel especial da Marvel Studios na San Diego Comic-Con Beau DeMayo, criador e produtor da vindoura série, revelou que a produção é uma carta de amor à animação original (via Marvel.com).

“Nós colocamos uma coisa interna para [os executivos da Marvel e da Disney], dando a eles um gostinho do que o show é”, ele revelou. “E é engraçado ver os seus heróis surtarem por algo que você está fazendo. O tamanho e o escopo de algo como esse e mandar uma carta de amor [aos criadores EricJulia Lewald, de X-Men: The Animated Series] é gigantesco”.

Lembrando que a produção chegará ao catálogo do Disney+ ainda em 2023 e que uma 2ª temporada já está em desenvolvimento.

A nova série contará com o retorno dos heróis conhecidos da animação original. A equipe terá a mesma formação do desenho original, como Wolverine, Ciclope, Jean Grey, Vampira, Gambit, Fera, Tempestade e Jubileu. Também retornam personagens como Noturno, Cable, Bishop, Forg e Morfo.

Vale destacar que, entre as novidades, está a nova liderança do time, onde os ‘X-Men‘ são chefiados por ninguém menos que o Magneto. Além disso, a animação contará com o mutante brasileiro Mancha Solar, Senhor Sinistro, Emma Frost, Calypso, Sebastian Shaw e Valerie Cooper.

A produção contará com o retorno das vozes de Cal Dodd, Lenore Zann, George Buza, Adrian Hough, Christopher Britton, Catherine Disher, Chris Potter, Alison Sealy-Smith e Alyson Court, além de introduzir Jennifer Hale, Anniwaa Buachie, Ray Chase, Matthew Waterson, JP Karliak, Holly Chou, Jeff Bennett e AJ LoCascio.

X-Men: The Animated Series‘ foi lançada em 1992, na Fox Kids Network, onde durou por cinco temporadas.

Fãs de Freddy Krueger são enganados por cartaz falso de nova série

Um cartaz falso de uma nova série de A Hora do Pesadelo, intitulada ‘Fred’, circulou nas redes sociais esta semana, gerando grande empolgação entre os fãs de Freddy Krueger. No entanto, a alegria logo se transformou em decepção quando se descobriu que tudo não passava de uma brincadeira.

A página do Facebook YODA BBY ABY, especializada em ofertas satíricas, foi a responsável pela criação e divulgação do cartaz. A página é conhecida por seu humor peculiar e por enganar usuários desavisados com anúncios falsos.

O cartaz apresentava uma descrição detalhada da série, incluindo 10 episódios, estreia em outubro no Max, e a participação de DJ Qualls como Freddy Krueger. A qualidade profissional do cartaz contribuiu para a crença de muitos fãs de que se tratava de um anúncio oficial.

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“Prepare-se para uma jornada arrepiante nas origens do terror com Fred – um evento emocionante de 10 episódios no serviço de streaming MAX em outubro. Estrelado por DJ Qualls como o próprio personagem titular. Testemunhe a transformação de Fred Krueger de homem maligno em slasher de pesadelo nesta produção da Wes Craven Studios. Dirigido por Rob Zombie em sua estreia na série de televisão, prepare-se para uma descida inesquecível na escuridão.”

‘Madame Teia’: Sony está FURIOSA com Dakota Johnson após entrevistas polêmicas

As declarações de Dakota Johnson sobre o filme Madame Teia têm gerado incômodo e frustração entre os produtores da Sony.

Desde o lançamento do longa, a atriz vem demonstrando desdém pelo projeto, afirmando que não o assistiu e não o fará, e que nunca mais participará de um filme similar.

Segundo o DailyMail, os produtores deMadame Teia se sentem prejudicados pelas declarações de Johnson, que, segundo eles, detonam o filme e demonstram falta de responsabilidade pelo seu trabalho como protagonista.

Embora os produtores não se importem com brincadeiras sobre o fracasso do filme, como a feita por Sydney Sweeney no SNL, a postura frequente de Johnson em menosprezar o longa sem assumir sua parcela de responsabilidade é vista como um problema.

“Nem todo filme é um sucesso, mas muito trabalho duro é dedicado até mesmo aos filmes ruins. Para a estrela simplesmente ignorar isso é uma atitude negativa”, afirmam os produtores.

Eles complementam: “Dakota está sendo criticada por suas falas sobre o filme porque todos na produção se perguntam: se o filme tivesse sido um sucesso de bilheteria, qual seria sua postura? Ela estaria falando sobre sequências e provavelmente se elogiando por sua boa sorte.”

Vale ressaltar que, após três semanas de lançamento, ‘Mamame Teia’ ainda não conseguiu ultrapassar a marca de US$ 100 milhões em bilheteria, o que é considerado um fracasso.

Para efeito de comparação, Morbius teve uma arrecadação total de US$ 167,5 milhões, também considerado um fracasso no gênero. Outros filmes, como ‘As Marvels’ (US$ 206,1 milhões), ‘The Flash’ (US$ 139 milhões), ‘Shazam! 2’ (US$ 133,4 milhões) e ‘Besouro Azul’ (US$ 128 milhões), também enfrentaram resultados abaixo do esperado.

Apesar disso, com um orçamento de apenas US$ 80 milhões,Madame Teia não teve um resultado tão desastroso quanto outros fracassos recentes do gênero. No entanto, a performance do filme ainda está longe de ser aceitável.

Nossa jornalista Janda Montenegro também teve a oportunidade de entrevistar Dakota Johnson, que comentou sobre o filme e com quais heróis e vilões ela quer lutar nas próximas iterações.

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Crítica | Madame Teia – Dakota Johnson em aventura Sessão da Tarde que parece saída dos anos 90

Na trama, Johnson interpreta Cassandra Webb, uma paramédica que começa a ter visões do futuro, tecendo teias que ligam o destino de diversos personagens.

Madame Teia destaca Dakota Johnson como a heroína principal, ao lado de Julia Carpenter (Sydney Sweeney), Anya Corazon (Isabela Merced) e Mattie Franklin (Celeste O’Connor).

Enquanto isso, em outro universo… Madame Teia conta a história do filme solo da história de origem de uma das heroínas mais enigmáticas da Marvel. O thriller estrela Dakota Johnson como Cassandra Webb, uma paramédica em Manhattan que pode ter habilidades de clarividência. Forçada a confrontar revelações sobre seu passado, ela forja uma relação com três jovens destinadas a futuros poderosos… se elas conseguirem sobreviver ao presente ameaçador.

O elenco é formado por Isabela MercedSydney SweeneyCeleste O’Connor, Emma RobertsTahar RahimMike EppsAdam Scott Zosia Mamet.

S.J. Clarkson dirige, enquanto Burk SharplessMatt Sazama assinam o roteiro.

Astro de ‘8 Mile – Rua das Ilusões’, Mekhi Phifer, acredita que Thanos não é um cara mau!

Thanos, o Titã Louco, figura como um dos maiores vilões da história do cinema. Sua cruzada para eliminar metade da vida no universo chocou e dividiu o público, mas para o ator Mekhi Phifer (‘8 Mile – Rua das Ilusões’), Thanos não é tão simples assim.

Em entrevista ao ComicBook, Phifer pondera sobre as motivações de Thanos:

“Ele realmente sentiu que estava fazendo uma coisa boa para o universo. Ele disse: ‘Vou me livrar de metade da população de todo o universo porque acho que estamos estressando os recursos, os recursos naturais que tornam esse universo bonito’.”

Phifer reconhece que os métodos de Thanos são extremos e discorda da maneira como ele tenta alcançar seus objetivos. No entanto, ele reconhece a lógica por trás das ações de Thanos e o vê como um personagem complexo, não apenas como um vilão unidimensional.

“Agora, do jeito que ele fez, você pode discordar, mas ele realmente sentiu que estava fazendo a coisa certa. Então, quando você assiste, sim, eu torço por Robert Downey Jr. e torço pelo meu amigo Don Cheadle e Chris Hemsworth e todo mundo, mas eu vejo de onde ele vem. Eu digo: ‘Yo, Thanos provavelmente está certo em certos aspectos’. Ele pode estar fazendo isso da maneira errada, mas da maneira que ele retratou, ele não saiu como um cara mau. Ele saiu como um cara do qual você pode discordar e depois ter que tomar medidas extremas para impedi-lo de fazer o que quer que ele esteja tentando fazer”, explica Phifer.

Relembre o trailer de ‘Vingadores Ultimato’, disponível no Disney +.

‘007’: Pierce Brosnan revela QUAL ator ele quer como o próximo James Bond

Há alguns dias, Clay Bunker, ator de ‘Oppenheimer‘, fez campanha para que Cillian Murphy (‘Peaky Blinders’) fosse escolhido como o próximo James Bond na franquia 007‘.

Para Bunker, a atuação do astro como o pai da bomba atômica e seu papel em ‘Peaky Blinders‘ chamaram tanto sua atenção que o fez acreditar que Murphy seria a escolha perfeita para o papel.

E a sugestão chegou os ouvidos de Pierce Brosnan, que deu vida ao agente secreto em quatro filme, lançados entre 1995 e 2002.

Durante uma entrevista para a BBC, Brosnan foi questionado sobre sua opinião em relação à possível escalação de Murphy, ao que ele respondeu:

“Ele é magnífico! Tenho certeza Cillian faria um trabalho magnífico como James Bond no Serviço Secreto de Sua Majestade.”

Anteriormente, a produtora Barbara Broccoli conversou com a Empire e deu alguns detalhes sobre a direção em que a franquia ‘007‘ irá seguir junto com o futuro protagonista.

“Quando você muda o ator, você precisa reimaginar a direção que o filme tomará. Quando você contrata um ator, espera passar pelo menos uma década com ele e fazer quatro, cinco ou seis filmes com ele. Então você tem que pensar: ‘Qual será a trajetória? O que esse ator vai trazer de novo? Como você vai levar a série uma direção diferente das anteriores?'”, argumentou Broccoli.

Ela continuou:

“Não se trata apenas de passar passar o bastão e dar foco a um novo rosto. Não se trata de escalar um cara alto e elegante. Vamos demorar o tempo que for preciso para termos uma noção de onde queremos ir com a franquia. E queremos fazer isso antes de escolher o novo James Bond. Começaremos o processo provavelmente com os roteiristas Rob Wade e Neil Purvis, e só então saberemos aonde estamos indo.”

Vale lembrar que ‘007 – Sem Tempo para Morrer‘ venceu o Oscar de Melhor Canção Original, marcando a terceira vez que a franquia venceu a categoria após ‘007Operação Skyfall‘ e ‘007 Contra SPECTRE‘.

Apesar de ter sido lançado em um momento complicado durante a pandemia de COVID, ‘No Time To Die‘ conseguiu arrecadar US$ 774.1 milhões mundialmente, além de ter sido aclamado pelos críticos com 83% de aprovação no Rotten Tomatoes.

‘Capitão América 4’: Arte revela visual de Tim Blake Nelson como o Líder; Confira!

Tim Blake Nelson (‘A Balada de Buster Scruggs’) vai retornar ao MCU em ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo‘, reprisando seu papel como o Dr. Samuel Sterns, introduzido em ‘O Incrível Hulk’.

Para quem não se lembra, Sterns é o cientista que acaba se tornando o vilão conhecido como Líder enquanto tentava ajudar Bruce Banner a controlar o Hulk.

Em entrevista para o Comic Book, Nelson já havia comentado sobre o aguardado retorno do vilão e adiantou que ele terá um visual fiel aos quadrinhos.

No material original, o Líder é visto com uma cabeça desproporcional ao corpo e uma pele esverdeada, algo que já foi provocado ao final de ‘O Incrível Hulk‘.

E uma página do Twitter dedicada a novidades sobre o universo da Marvel compartilhou uma arte inédita que revela a aparência do vilão.

Confira:

Relembre a declaração de Nelson:

“Estou muito animado para o filme porque eu me diverti muito gravando”, disse Nelson. “E eu trabalhei com um maquiador maravilhoso chamado David Atherton, com quem já colaborei em uma dúzia de filmes.”

Ele continuou:

“Acho que as pessoas ficarão muito entusiasmadas com a aparência do meu personagem. E, principalmente com o que ele tem a dizer e o que faz. Tudo graças aos incríveis poderes do cinema e da incrível equipe da Marvel.”

Lembrando que ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’ contará com Anthony MackieHarrison Ford, Xosha Roquemore, Danny Ramirez, Carl LumblyShira HaasLiv Tyler.

Dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), o longa servirá como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘. Além disso, será o primeiro filme solo do herói desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, lançado em 2016.

O roteiro fica por conta de Malcolm Spellman e Dalan Musson.

Capitão América 4‘ está programado para estrear nos cinemas nacionais no dia 14 de Fevereiro de 2025.

‘Invencível’: 3ª temporada já está em produção, afirma Steven Yeun

Enquanto a segunda temporada de Invencível nos deixa ansiosos pelo desfecho, o astro Steven Yeun, que dá vida ao jovem Mark Grayson, tem ótimas notícias: a 3ª temporada da série animada já está em produção!

Durante uma entrevista ao Collider, Yeun confirmou a produção do novo ano e tranquilizou os fãs sobre a espera:

“Para nós, sabemos que essa grande pausa não foi divertida. Temos trabalhado muito para conseguir fazer muita pendência. Queremos cronometrar essa coisa de animação apropriadamente. Então, sim, a gente vem trabalhando. Estamos bancando episódios, sabemos o que está acontecendo.”

Ainda não há data de estreia definida para a 3ª temporada, mas a segunda parte da 2ª temporada já tem data marcada: 14 de março no Prime Video.

Confira o trailer da segunda parte da 2ª temporada e siga o CinePOP no Youtube:

Na trama, acompanhamos a história de Mark Grayson, um adolescente comum que trabalha numa lanchonete após a aula, que curte quadrinhos e que possui alguns amigos. A grande diferença dele para os demais jovens é o fato de ser o filho do maior super-herói do planeta, o Omni-Man. Não demora muito e Mark começa a desenvolver os mesmos poderes de seu pai, tais como voo, super força e super velocidade. Essa novidade vai transformar sua vida de formas inimagináveis.

O elenco completo é composto também por Steven Yeun, J.K. Simmons, Mark Hamill, Chris Diamantopolous, Walton Goggins, Grey Griffin, Gillian Jacobs, Melise, Jason Mantzoukas, Andrew Rannells, Kevin Michael Richardson e Seth Rogen.

Katy O’Bria revela que ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’ teve CAOS nos bastidores

A atriz Katy O’Bria, que interpretou Jandira no filme Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’, revelou que sua experiência no set foi “caótica” e “desafiadora”.

Em entrevista à Entertainment Weekly, O’Bria disse que o roteiro do filme estava em constante mudança, com novas páginas sendo entregues até o último dia de filmagem.

“Sim, isso foi absolutamente caótico. Acho que recebemos novas páginas [do roteiro] até o último dia [da produção], e acho que estava recebendo novas cenas luta no último dia. Eu chegava no set, e eles diziam: ‘Aqui está uma nova luta'”.

A Marvel Studios também refilmou o final do filme semanas antes de sua estreia, o que contribuiu para o ambiente caótico da produção. Lembrando que inicialmente era para Scott Lang (Paul Rudd) e Hope Van Dyne (Evangeline Lilly) permanecessem presos no Reino Quântico depois que Kang (Jonathan Majors) escapava.

Apesar dos desafios, O’Bria elogiou seus colegas de elenco e equipe, dizendo que eles foram “adoráveis” e a fizeram se sentir acolhida. “Eu pensei que eu era esse tipo de novato, eles poderiam, não sei, me ignorar ou eu simplesmente me sentiria deslocado, mas eles sempre fizeram isso o mais acolhedor possível. Fiquei surpreso com aquele ambiente.”

Lembrando que Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’, terceiro capítulo da saga estrelada por Paul RuddEvangeline Lilly, foi um filme que gerou reações mistas. Apesar de ter sido um sucesso de bilheteria, arrecadando mais de US$ 476 milhões em todo o mundo, o filme também foi indicado ao prêmio Framboesa de Ouro de Pior Sequência.

O “premio” porem, foi para ‘Ursinho Pooh: Sangue e Mel’.

Confira nossa entrevista com o elenco de Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania’:

O longa é novamente dirigido por Peyton Reed, que comandou os dois primeiros filmes do herói.

Paul Rudd, Evangeline Lilly, Bill Murray, Michelle Pfeiffer Michael Douglas completam o elenco.

Criadores falam sobre a PRIMEIRA série africana do Disney+; Assista a entrevista!

A Disney+ convida seus assinantes a conhecer a Nigéria por uma ótica bem diferente e futurista, em sua mais nova série de animação, intitulada ‘Iwájù‘.

Fruto de uma parceria com o estúdio Pan-africano Kugali, a nova produção é a primeira série africana do streaming e acompanha Tola, uma jovem do lado rico da ilha de Lagos, e seu melhor amigo, Kole, um garoto pobre e inteligente, especialista em tecnologia. Juntos, eles descobrirão os segredos e perigos escondidos em seus diferentes mundos, à medida em que enfrentam uma ameaça inesperada.

E em uma entrevista ao CinePOP, os criadores da produção, Ziki Adeola, Hamid Ibrahim e Toluwalakin Olowofoyeku revelaram detalhes sobre o mais novo projeto, os desafios, bem como o processo criativo.

Confira:

“A série é uma colaboração inédita entre o Walt Disney Animation Studios e a empresa pan-africana de entretenimento em quadrinhos, Kugali, e seus fundadores Tolu Olowofoyeku, Ziki Nelson e Hamid Ibrahim.

Iwájú, que se traduz aproximadamente como ‘O Futuro’na língua ioruba, está impregnado de ficção científica. A série se passa em Lagos, Nigéria, explorando temas profundos de classe, inocência e desafiando o status quo”.

Confira o trailer e o cartaz:

De acordo com o diretor do projeto, Ziki Nelson, a produção será inovadora, unindo a cultura africana à magia Disney:

“Esta série vai combinar a magia Disney e experiência em animação com o fogo de Kugali e a autenticidade narrativa. Iwájú representa um sonho de infância de contar a minha história e a do meu povo”.

Confira a logo oficial:

‘Dora e a Cidade Perdida’ vai ganhar sequência SEM o retorno de Isabela Merced

De acordo com o The Hollywood Handle, a Paramount Pictures está desenvolvendo uma sequência de ‘Dora e a Cidade Perdida‘, filme de aventura baseado na animação ‘Dora, a Aventureira’.

Intitulado ‘Dora and the Search of Sol Dorado‘, o longa não vai contar com o retorno de Isabela Merced no papel principal e nem com o restante do elenco original.

A informação foi divulgada originalmente pelo insider Daniel Richtman, o mesmo que revelou as participações de Tobey Maguire e Andrew Garfield em ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Cara

Por enquanto, ainda não há detalhes sobre a trama, e nem foram revelados possíveis roteiristas e diretores.

Como o projeto está nos estágios iniciais, as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.

Confira a publicação:

Lembrando que o primeiro filme foi um sucesso entre os críticos (84% de aprovação no Rotten Tomatoes) e público, arrecadando mais de US$ 120, 6 milhões mundialmente, com um orçamento de apenas US$ 49 milhões.

Tendo passado a maior parte de sua vida explorando a selva com seus pais, nada poderia preparar Dora para a aventura mais perigosa de todas: o colégio. Sempre a exploradora, Dora logo se vê liderando Boots, seu melhor amigo macaco, Diego, um estranho habitante da selva, e um grupo de adolescente em uma jornada em live-action para salvar seus pais e solucionar esse impossível mistério por trás de uma cidade de ouro.

Dirigido por James Bobin (‘Alice Através do Espelho‘), o longa é baseado na série animada clássica ‘Dora, a Aventureira‘, lançada em 2000.

O elenco também conta com Benicio del Toro, Danny Trejo, Michael Peña e Eva Longoria.

Relembre o trailer:

Crítica | Dora e a Cidade Perdida – Live-action diverte e surpreende com uma vibe ‘Os Goonies’

Após fracasso de ‘O Exorcista: O Devoto’, nova sequência passará por reboot criativo

Em entrevista ao The Direct, o produtor Jason Blum confirmou que o lançamento de um novo filme da franquia ‘O Exorcista‘ ainda está em seus planos.

No entanto, parece que a produção passará por um reboot criativo. Inicialmente vendido como o primeiro capítulo de uma nova trilogia, ‘O Exorcista: O Devoto‘ foi massacrado pelos críticos e decepcionou nas bilheterias – forçando o estúdio a reformular as próximas iterações.

“Nós definitivamente faremos um novo filme da franquia ‘O Exorcista’, mas queremos ter tempo para descobrirmos como será o próximo capítulo. Eu ainda não tenho ideia de como será a narrativa.”

Vale lembrar que, enquanto ‘O Devoto‘ tenha arrecadado US$ 136.2 milhões mundialmente, a Universal Pictures teve que desembolsar US$ 400 milhões para adquirir os direitos da franquia.

Como resultado do fracasso comercial da produção, a sequência teve sua data de estreia adiada indeterminadamente.

Além disso, David Gordon Green deixou a direção do novo filme.

Confira nossa crítica:

Na trama, um pai desesperado pede a ajuda de Chris MacNeil para tentar lidar com uma presença demoníaca, assim como aconteceu com ela no passado.

Leslie Odom Jr.Ann DowdJennifer NettlesNorbert Leo ButzLidya JewettOlivia MarcumEllen Burstyn estrelam.

‘Mea Culpa’: Kelly Rowland e Tyler Perry falam sobre sua cena FAVORITA do filme; Confira!

Mea Culpa, suspense legal estrelado por Kelly Rowland e dirigido por Tyler Perry, chegou recentemente ao catálogo da Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo inédito para promover o longa-metragem.

O material reúne Rowland e Perry, que destrincham sua cena favorita da produção.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A trama apresenta Rowland como uma advogada criminalista que, na intenção de se tornar sócia de seu escritório, assume um caso desafiador em que defende um artista que pode ou não ter matado sua própria namorada.

Apesar de ocupar a 3ª posição entre os títulos mais assistidos da semana, a produção amargou míseros 24% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Confira as análises:

“Embora possa começar como um thriller atraente, ele desacelera para um drama de relacionamento entediante antes de seguir seu caminho para um clímax baseado em reviravoltas que fazem pouco ou nenhum sentido.” – The Guardian

“Criar um prazer culposo é algo que um diretor pode – ou mesmo deveria – almejar? Essa é uma das questões que pairam sobre o thriller deliberadamente aguardado do roteirista e diretor Tyler Perry, ‘Mea Culpa’.” – The New York Times Times

“A única maneira que consegui assistir a esse filme foi vê-lo como uma comédia, porque isso não pode ser sério. O filme é uma bagunça em todas os aspectos, mas pelo menos proporcionou algumas risadas involuntárias.” – Movie Files

“Queria poder arrancar algumas risadas de um prazer culposo, mas nem isso ‘Mea Culpa consegue proporcionar.” – Decider

“A roteiro parece um rascunho inicial que foi trazido às pressas para a tela, sem lógica básica, sem reviravoltas arrepiantes e nem um final decente.” – Blu-ray.com

“‘Mea Culpa’ nos faz revirar os olhos negativamente da primeira à última cena.” – Movie Nation

Relembre o trailer:

O filme é escrito e dirigido por Tyler Perry (‘Madea’).

Além de Rowland, o elenco conta com Trevante RhodesSean SagarNick SagarRonReaco LeeShannon ThorntonAngela RobinsonKerry O’MalleyConnor Well.

Brian Tee irá retornar na 9ª temporada de ‘Chicago Med’, mas não como você imagina…

De acordo com o Deadline, Brian Tee marcará presença na 9ª temporada do drama médico ‘Chicago Med‘, mas não como os fãs imaginam…

O ator, que interpretou o Dr. Ethan Choi durante oito ciclos da produção, irá comandar o décimo primeiro episódio da próxima temporada.

Essa marcará a segunda vez do artista na direção da série. Tee já havia comandado o décimo sétimo episódio do oitavo ciclo, intitulado Know When to Hold and When to Fold.

Vale lembrar que a nova temporada irá introduzir Luke Mitchell (‘Blindspot’), que interpretará o Dr. Mitch Ripley, um médico do Departamento de Emergência com um passado problemático, que compartilha um passado com o Dr. Charles (Oliver Platt).

A trama oferece um passeio emocionante através do caos diário do hospital mais explosivo da cidade e seu corajoso time de médicos que se mantêm unidos. Eles enfrentarão novos casos únicos inspirados por eventos da atualidade, forjando relações ardentes no pandemônio da sala de emergência, e, além disso, rostos familiares do Departamento de Polícia e do Corpo de Bombeiros se entrelaçam com esta terceira equipe de heróis de Chicago.

O elenco conta com Nick Gehlfuss, Yaya DaCosta, Torrey DeVitto, Brian Tee, Marlyne Barrett, S. Epatha Merkerson e Oliver Platt.

Assinantes da HBO Max RECLAMAM da mudança para Max e Procon é acionado

A HBO Max se converteu para Max aqui no Brasil, trazendo diversas mudanças na plataforma de streaming, desde o visual aos preços dos planos.

Os usuários da HBO Max que tiverem a oferta introdutória de 50% de desconto faturada por meio da HBO Max manterão o desconto, desde que cumpram os termos e condições da promoção, por tempo limitado. Porém, com a mudança, quem tinha desconto ficou com um plano INFERIOR, o que deixou muita gente irritada.

Os usuários da plataforma foram protestar nas redes sociais e estão reclamando das alterações e da ausência de conteúdos.

Com as reclamações, o Procon-SP foi acionado e irá analisar as mudanças do serviço.

O órgão destaca a tentativa da empresa de streaming de realizar alterações unilaterais de contrato, o que viola o Código de Defesa do Consumidor.

“Após a celebração do contrato, este só poderá ser alterado quando houver concordância expressa das partes. Dessa forma, no caso de a operadora enviar uma alteração contratual ou mesmo um novo contrato, este somente terá validade se o consumidor aceitar os seus termos,” declarou o Procon-SP.

“Caso não consiga uma solução diretamente com a empresa”, o consumidor é encorajado a buscar ajuda através do canal de atendimento online em seu site oficial.

Confira as reações, junto com o quadro de mudanças nos planos:

PLANOS

Max oferecerá 3 planos (*) para novos assinantes no lançamento, cada um com opção de pagamento mensal ou anual, que contará com economia de até 36% (**), quando a assinatura é feita diretamente através da Max. Para mais detalhes sobre os planos e preços clique aqui.

Plano Básico com Anúncios:

• Este plano permitirá aos usuários desfrutar do catálogo de Max por um preço menor e incluirá publicidade.
• O conteúdo poderá ser assistido em dois dispositivos simultaneamente.
• O conteúdo estará disponível em resolução Full HD.
• A assinatura mensal custará R$ 29,90 e a anual R$ 225,90.

Plano Standard:

• O conteúdo poderá ser assistido em dois dispositivos simultaneamente.
• O conteúdo estará disponível em resolução Full HD.
• Este plano permitirá até 30 downloads de conteúdo para visualização sem conexão com a internet.
• A assinatura mensal custará R$ 39,90 e a anual custará R$ 357,90.

Plano Platinum:

• Oferecerá a melhor experiência para o consumidor.
• O conteúdo poderá ser assistido em quatro dispositivos simultaneamente.
• O conteúdo estará disponível em resolução Full HD ou 4K e com som Dolby Atmos.
• O plano permite até 100 downloads de conteúdo para visualização sem conexão com a internet.
• A assinatura mensal custará R$ 55,90 e a anual R$ 477,90.

O aplicativo da HBO Max será atualizado automaticamente para o aplicativo da Max.

Na Max será possível encontrar uma variedade incrível de conteúdos da extensa família de marcas icônicas da Warner Bros. Discovery na América Latina, incluindo HBO, Warner Bros., o Universo DC, Discovery, Discovery Home & Health, ID, Cartoon Network, Discovery Kids e Adult Swim, com as franquias mais queridas pelos fãs ao redor do mundo, incluindo GAME OF THRONES, o mágico mundo de HARRY POTTER, THE BIG BANG THEORY, os super-heróis da DC, os personagens de LOONEY TUNES, RICK E MORTY, LARGADOS E PELADOS e 90 DIAS PARA CASAR, entre outras.

Além disso, a proposta de conteúdo da plataforma incluirá a primeira janela de exibição de filmes de grandes estúdios, como Sony Pictures; eventos ao vivo, como a Temporada de Premiações e torneios esportivos; e produções originais locais desenvolvidas em conjunto com a talentosa comunidade de criadores e artistas latino-americanos. Tudo isso acompanhado de uma experiência de usuário melhorada que permitirá a cada consumidor escolher e descobrir sua própria jornada pela plataforma.

(*) A Resolução Full HD, 4K e som Dolby Atmos podem não estar disponíveis em todos os conteúdos de cada plano. O conteúdo ao vivo nos planos Standard e Platinum pode conter anúncios. Alguns conteúdos podem conter restrições para downloads.
(**) Economia baseada no plano anual de menor preço em comparação à sua versão mensal ao longo de 12 meses.