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E aí, querido cinéfilo?! – Nossa Coluna de Entrevista | Parte 18: Kathia Pompeu

O cinema não deixa de ser um reunião, um grande elo, de pessoas que amam entender os sentimentos que caminham pelo universo que vivemos. Pensando em entender melhor as origens do amado gosto pela sétima arte, esse humilde cinéfilo que vos escreve resolveu de maneira espontânea mandar um questionário de perguntas para uma incrível seleção de cinéfilos brasileiros com o objetivo de trocar experiências sobre tudo que já viveram nesses anos de amor ao cinema.

Nossa convidada de hoje é uma das pessoas que mais assistem a filmes por ano no Estado do Rio de Janeiro. Com uma memória de dar inveja a qualquer cinéfilo, sempre simpática e receptiva nas saídas das sessões para conversar sobre o filme visto, Kathia Pompeu é woodyalleana, jornalista, editora-chefe de uma revista de design e arte, diretora de projetos da Agência Ângulo, amante dos filmes, gamada por jazz, colecionadora de HQ, fã do Batman, disneymaníaca e apaixonada por NY.

1) Na sua cidade, qual sua sala de cinema preferida em relação a programação? Detalhe o porquê da escolha.

Eu gosto muito do circuito em Botafogo, que concentra inúmeras opções de salas e programações, como o Estação (que frequento desde a inauguração), que aguçam meu olhar cinéfilo.

2) Qual o primeiro filme que você lembra de ter visto e pensado: cinema é um lugar diferente?

Essa pergunta tem a ver com a minha existência, considerando que minha mãe entrou em trabalho de parto num daqueles antigos cinemas da Cinelândia durante a exibição de Belo Antonio, de Mauro Bolognini, com Mastroianni no papel-título. Acho que foi nesse momento que tudo começou. Nasci cinéfila!

Elipse, uns dez anos depois, me lembro do meu tio (por parte de pai) me levar para assistir Quando o Carnaval Chegar, do Cacá Diegues, no Odeon – também na Cinelândia. Fiquei fascinada por aquele espaço glamoroso, aquela tela enorme dominando meu olhar. Tudo parecia mágico, e é!

 

3) Qual seu diretor favorito e seu filme favorito dele?

Woody Allen, por tudo! Amo de formas diferentes cada um de seus muitos filmes, mas vou escolher aqui Annie Hall, por ter sido o primeiro dele que assisti, numa tarde dos anos 80, no Cine Joia, em Copacabana. Foi amor à primeira vista.

4) Qual seu filme nacional favorito e por quê?

Um dos grandes amores do início da minha vida cinéfila foi Glauber Rocha, e tive o privilégio de assistir Deus e o Diabo na terra do Sol, no Rian – um cinemaço que ficava à beira mar de Copacabana. Era uma época que a grande maioria dos cinemas só tinha uma sala, exibindo o mesmo filme em todas as sessões, e podíamos ficar na sala, se quiséssemos, para rever o filme. Então, fui eu lá ver o sagrado-profano de Glauber, por acaso, na primeira sessão… e aquele barroco visual, a fotografia em preto e branco espetacular de Waldemar Lima, as Bachianas brasileiras n.5 de Villas Lobo, a saga de Rosa e Manuel no sertão baiano, o cangaço de uma câmera quase sempre na mão e muitas ideias na cabeça glauberiana me acachaparam. Vi e revi em sequência hipnótica. Quando sai do Rian já era noite, e eu completamente fascinada por aquela obra-prima do cinema brasileiro.

5) O que é ser cinéfilo para você?

Sabe a Cecília, de Rosa Púrpura do Cairo, personagem criada pelo Sr. Allen e magistralmente interpretada por Mia? Sou eu. O cinema é meu refúgio, minha janela para o mundo, meu divã de terapia, minha conexão com outras culturas, linguagens e, de uma maneira bem especial, um lugar de fazer amigos. Não à toa, a maior parte dos meus best friends conheci e convivo nas salas de cinemas.

6) Você acredita que os cinemas que você conhece possuem programação feitas por pessoas que entendem de cinema?

Não. Sem juízo de valor, acho que algumas redes de cinema são programadas visando uma relação comercial bem sucedida, atingir grandes plateias e bilheteria. Existe um público significativo que quer isso e é atendido. Por essa razão, acho fundamental a resistência de salas dedicadas e que abram espaços para filmes, mostras e festivais com curadoria de pessoas com uma visão ampla do universo do cinema, e que o lucro venha como consequência de uma programação tão variada quanto atraente a diferentes públicos.

7)  Algum dia as salas de cinema vão acabar?

Tomara que não. É uma experiência coletiva-tecnológica que pode evoluir para infinitas possibilidades – o que inclui conforto, qualidade de som, de imagem e sensações. Tenho um bom equipamento na minha casa, mas não compete, e muito menos exclui, o fascínio e a mágica daquela sala escura.

8) Indique um filme que você acha que muitos não viram mas é ótimo.

Nossa! Meus amigos veem tudo e muito. Tarefa difícil indicar algo pra essa moçada que explora produções inimagináveis.

9) Você acha que as salas de cinema deveriam reabrir antes de termos uma vacina contra a covid-19?

Não vou fazer média, é mega arriscado.

10) Como você enxerga a qualidade do cinema brasileiro atualmente?

Cada vez melhor. Uma nova geração de filmes com protagonismo de equipe de criação e artistas que transitam por todos os gêneros, propostas e públicos.

11) Diga o artista brasileiro que você não perde um filme.

A lista, ainda bem, é vasta, mas vou de Kleber Mendonça Filho, um fazedor de obras-primas que levam à reflexão de um Brasil com muitas camadas culturais-sociais. Um diretor intenso que, de filme em filme, constrói um acervo marcado por linguagem própria, reconhecível logo nos primeiros planos, que me emociona sempre. Cinema que dialoga comigo.

Outro nome que vou sublinhar aqui é o do meu irmão Hsu Chian, um diretor que combina proatividade, versatilidade e um longo histórico de participações nos bastidores do cinema nacional. Já até perdi a conta de quantos filmes ele colaborou, mas sei todos que ele roteirizou e dirigiu. Sou fã além da amizade. Vejo tudo que ele faz e, na enorme maioria das vezes, sentada ao lado dele na plateia.

 

12) Defina cinema com uma frase:

“There’s no place like home”, que nesse contexto são as salas de exibição de filmes. O lar dos cinéfilos.

13) Conte uma história inusitada que você presenciou numa sala de cinema.

Anos 90.  Eu e o meu marido, Marco, levamos nossa filhota, Nathalia, aos 11 meses, para assistir Aristogatas, numa sessão às 15h, no Star Copacabana. Sentamos na primeira fila, para ela ter uma visão mais livre da tela. Enquanto o filme rolava, percebemos um intenso movimento na plateia, notadamente masculina. Era um vai e vem, uma andança pelos corredores, um senta-levanta… até que entendemos que rolava uma pegação na sala. O interesse daquele público não era exatamente pela animação da Disney. O espaço já era manjado para encontros descompromissados. Só eu e Marco não sabíamos… e muito menos a Nath, amarradona no jazz da pesada dos gatinhos que rolava na tela. Já a nossa volta, no escurinho do cinema, uma rapaziada animada se divertia ao som de “Todo mundo quer a vida que um gato tem”.

14) Defina ‘Cinderela Baiana’ em poucas palavras…

Um clássico involuntário.

15) Você é uma cinéfila assídua dos inúmeras sessões de cinema anualmente nos cinemas do RJ. O que você acha que os cinemas precisam melhorar para serem cada vez mais lotados de cinéfilos?

Cinéfilo é um termo genérico, então apostaria na variedade de filmes, sempre… em origem, gênero, linguagem, proposta. Quanto mais diversidade maior amplitude de alcance.

 

16) Qual o pior filme que você viu na vida?

Vou te decepcionar e não dizer nenhum do Nicolas Cage, (risos). Mas já assisti muita bomba por aí, só que tenho a vantagem de ter memória seletiva.

 

17) Indique filmes para a nova geração que gostaria de ser cinéfilo e conhecer um pouco dos grandes clássicos do cinema.

Os filmes fundamentais do cinema estão em todas as listas possíveis. Prefiro dizer que pra ser cinéfilo assista a muitos filmes, muitos, para poder formar um olhar embasado. Mais adiante, é até legal filtrar as preferências. Quando eu comecei a me aprofundar no universo dos filmes, me entusiasmei primeiro por diretores, especialmente os europeus. Depois passei a me ligar em movimentos de linguagem, como Nouvelle Vague, Neorrealismo, Cinema novo, entre os óbvios-essenciais, passando pelos títulos alternativos, experimentais, undergrounds e independentes. E por aí foi… ciclos sem fronteiras.

Hoje sou uma cinéfila que continua curiosa, mas estou mais exigente na minha grade de interesses. E quando digo exigente não tem nenhum pedantismo no termo, é só mesmo uma segurança maior na escolha do que me faz feliz em assistir no cinema.

PRIME VIDEO não decepciona: 10 filmes pra dar o play agora!

Um dos catálogos mais acessados em nosso país, o Prime Video vem enchendo suas prateleiras virtuais semanalmente com filmes realmente muito bons – em sua maioria. Como o entra e sai dos streamings é algo frequente, é sempre bom estar atualizado! Pensando nisso, separamos abaixo alguns interessantes filmes, nessa plataforma que amamos, para você conferir:

 

Drop: Ameaça Anônima

Na trama, conhecemos uma viúva que decide se encontrar com uma pessoa que conheceu por um aplicativo. Chegando lá, é surpreendida por uma série de mensagens aterrorizantes, que transformam seu encontro em um enorme pesadelo. Buscando soluções, ela viverá uma noite repleta de tensão e surpresas.

 

A Sala dos Professores

Carla (Leonie Benesch) é uma professora recém chegada a uma escola que, após um dos seus alunos ser acusado de roubo, precisa lidar com um problema atrás do outro, gerando uma série de constrangimentos que colocam no centro dos debates o sistema de educação e aqueles que fazem parte dele.

 

O Suspeito da Rua Arlington

Lançado 25 anos atrás, o subestimado filme O Suspeito da Rua Arlington nos leva para um intenso suspense ao longo de duas horas de projeção. Na trama, conhecemos um professor universitário viúvo que começa a desconfiar que seus vizinhos escondem alguns segredos e resolve investigar.

 

Herege

Na trama, conhecemos Irmã Paxton (Chloe East) e a Irmã Barnes (Sophie Thatcher), duas jovens missionárias mórmons que vão até a casa de um homem para tentar convertê-lo à religião delas. A questão é que logo elas percebem estarem de frente com Mr. Reed (Hugh Grant), um pesquisador pra lá de maluco, que as envolve em uma espécie de jogo macabro.

 

O Reformatório Nickel

Ambientado em partes na década de 1960, acompanhamos Elwood (Ethan Herisse), um jovem cheio de sonhos, que um dia após pegar uma carona acaba sendo enviado injustamente para um reformatório conhecido pelo tratamento abusivo. Nesse lugar, vive experiências marcantes numa época de separação racial e enorme preconceito, encontrando na amizade do colega Turner (Brandon Wilson) uma força para passar pelos obstáculos que o destino colocou em sua frente.

 

Paz e Chocolate

Nessa bela história inspirada em fatos reais, acompanhamos uma família refugiados sírios que chegou ao Canadá e conseguiu criar um negócio lucrativo de chocolates.

 

Depois da Caçada

Alma (Julia Roberts) é uma professora renomada da prestigiada universidade de Yale. Casada com Frederick (Michael Stuhlbarg), ela trabalha há anos para ganhar a titularidade e reconhecimento do seu trabalho. Quando Maggie (Ayo Edebiri), uma aluna de doutorado, faz uma acusação contra Hank (Andrew Garfield), outro professor da instituição, Alma se vê perdida em dilemas trazendo à tona um segredo do passado que transforma seu presente num mar de instabilidades emocionais.

 

Mensagem em uma Garrafa

Lançado em 2025 no catálogo do Prime Video, esse filme nos mostra as aventuras de uma sommelier que descobre, de forma inusitada, como mandar mensagens para ela mesma em diferentes épocas passadas.

 

As Ondas

Tyler (Kelvin Harrison Jr.) é um jovem estudante que faz parte da equipe do colégio de lutas e vive uma bela vida ao lado de sua madrasta Catharine (Renée Elise Goldsberry), seu pai Ronald (Sterling K. Brown) e sua irmã Emily (Taylor Russell). Extremamente pressionado em ser o melhor, Tyler vive um grande conflito interno quando recebe a notícia de que sua namorada está grávida e vai ficar com o bebê. A partir dessa situação, se desenrolam fatos que vão marcar para sempre a vida do jovem. e também de sua irmã. que precisará ter forças para lutar contra pensamentos do seu passado para seguir em frente e tentar encontrar a tão sonhada felicidade.

 

Santos Justiceiros

Nesse filme explosivo, acompanhamos dois irmãos irlandeses e suas aventuras como justiceiros na cidade de Boston, que logo ficam na mira de um agente do FBI.

 

A Pior Pessoa do Mundo

Dirigido por Joachim Trier, esse filmaço nos leva até a história de uma jovem perto dos 30 anos que se encontra em diversas dúvidas na sua vida, passando por momentos importantes e amadurecendo conforme reflete sobre o que passou.

‘Aquaman’ bate recorde em pré-venda e ultrapassa ‘Guerra Infinita’ e ‘Deadpool 2’

De acordo com o Variety, ‘Aquaman‘ quebrou o recorde de pré-venda no Atom Tickets, ultrapassando filmes como ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ e ‘Deadpool 2‘. A alta demanda se deve, parcialmente, à oferta exclusiva para os membros do Amazon Prime, permitindo-os conferir o longa com prioridade.

Projeções indicam que o filme deve arrecadar US$ 65 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA, mas há grandes chances da arrecadação ser bem maior. Internacionalmente, o longa já arrecadou quase US$ 100 milhões.

Confira nossa crítica:

James Wan dirige o filme, e o roteiro fica a cargo de Will Beall.

O meio-humano, meio-Atlante Arthur Curry, é levado à jornada de sua vida — uma jornada que vai forçá-lo a não só encarar sua verdadeira identidade, mas também a descobrir se ele tem o que é necessário para ser… um rei.

O elenco conta com Jason Momoa no papel principal, Amber Heard (Mera), Willem Dafoe (Vulko) e Nicole Kidman (Rainha Atlanna).

‘Aquaman’: Jason Momoa compartilha foto de nova cena das refilmagens

‘Liga da Justiça’: Aquaman estará diferente no filme solo, afirma Jason Momoa

 

Tony Todd vai estrelar o terror sobre possessão demoníaca ‘Realm of Shadows’

De acordo com o Bloody Disgusting, Tony Todd (‘Premonição‘ e ‘O Mistério de Candyman‘) vai estrelar ‘Realm of Shadows‘, novo terror com formato antológico.

O ator vai interpretar Fr. Dudley, um padre católico dedicado a sua profissão. Ele deve cuidar de seu amigo, Robby Duray, durante um tempo difícil em sua vida. Ele também assume a tarefa de controlar o alter ego diabólico de Robby, afastando-o das garras de satanás.

O longa será dirigido por Jimmy Drain e Brian McCulley.

A trama irá nos levar a um mundo de mistérios, possessões e sombras com uma antologia de contos sinistros.

O elenco ainda conta com Jimmy Drain, Vida Ghaffari, Denise Gurule, Lauren C. Mayhew, Jodi Lynn Thomas, Gregg Stone, Caustic Scifidelic, Mark FowlerNoah Anderson.

A produção ainda não possui previsão de estreia.

‘Good Girls’: Beth arrisca tudo no trailer do último episódio da 3ª temporada; Assista!

A NBC divulgou o trailer do último episódio da 3ª temporada de ‘Good Girls‘.

Confira:

Intitulada Synergy, a Season Finale irá ao ar no dia 3 de maio.

Vale lembrar que o terceiro ciclo teria 16 episódios, mas a temporada teve que ser encurtada por causa da pandemia de Coronavírus.

Crítica | Good Girls – Netflix lança deliciosa série com mulheres assaltantes

No Brasil, a série é lançada pela Netflix como uma produção original.

A série gira em torno de três mães suburbanas que estão passando por uma situação financeira difícil. Depois que uma série de contratempos as deixa desesperadas, elas decidem assaltar um mercado local, mas o valor do roubo excedeu suas expectativas. Logo, elas estarão metidas com um chefão do crime local, e essas “boas garotas” se encontrarão em um poço de decisões ruins.

Christina Hendricks, Retta, Mae Whitman, Matthew Lillard, Reno Wilson, Manny Montana, Lidya Jewett, Izzy Stannard e David Hornsby estrelam.

A Vida imita a Arte! Visitantes ficam trancados em ‘Jurassic Park’ brasileiro…

De acordo com o Bahia Notícias, um grupo de visitantes foi surpreendido tentar sair e perceber que estava preso na Lagoa dos Dinossauros, um parque com réplicas dos dinossauros estilo ‘Jurassic Park‘ inaugurado na última terça-feira (5).

O site afirma que o parque foi trancado sem avisos aos frequentadores que estavam na parte interna. “O funcionário trancou, foi embora e deixou todo mundo dentro,” revelou um dos visitantes.

O horário de funcionamento é das 6h às 17h. A partir das 16h45, quem estava no local teria sido comunicado do fechamento dos portões por um funcionário do local.

Às 17h30, o portão foi fechado e um grupo de visitantes ficou preso no local.

Para poderem sair do local, o portão teve que ser quebrado. Confira o vídeo:

Imagina que desespero?

Vale lembrar que, após ser adiado por causa da pandemia de coronavírus, ‘Jurassic World: Domínio‘ será lançado no dia 10 de junho de 2022 (um ano depois de seu lançamento original).

O novo filme terá o retorno de Dr. Alan Grant (Sam Neill), a Dra. Ellie Sattler (Laura Dern), e Ian Malcolm (Jeff Goldblum).

‘MALIGNO’: Novo terror de James Wan FRACASSA nas bilheterias dos EUA

Apesar de ter conquistado os críticos (com 73% de aprovação no Rotten Tomatoes), o terror ‘Maligno‘, dirigido pelo aclamado James Wan, FRACASSOU nas bilheterias norte-americanas.

O terror arrecadou pífios US$ 5.5 milhões em seu primeiro final de semana.

Internacionalmente, ‘Maligno‘ se saiu um pouco melhor ao arrecadar US$ 9.5 milhões, através de 13 mercados.

Ao total, o longa teve uma estreia global de US$ 15 milhões, com um alto orçamento de US$ 40 milhões.

Vale lembrar que o terror já está em exibição nos cinemas nacionais!

A história gira em torno de Madison (Annabelle Wallis), uma mulher que continua tendo visões terríveis de assassinatos que estão realmente acontecendo. Mais do que isso, tudo indica que os crimes foram cometidos por seu amigo imaginário de infância.

O elenco ainda conta com Maddie HassonMckenna Grace, Jake AbelGeorge YoungIngrid BisuMichole Briana White e Jacqueline McKenzie.

‘Evil’: Demônios e monstros sinistros no trailer da 3ª temporada; Confira!

Paramount+ divulgou o primeiro trailer da 3ª temporada da série ‘Evil‘.

Confira:

O próximo ciclo irá estrear oficialmente no dia 12 de junho.

A produção foi criada por RobertMichelle King, dupla responsável pela aclamada ‘The Good Wife‘.

A trama gira em torno da batalha entre ciência e religião. A narrativa principal foca em Kristen Benoist, uma psicóloga cética que cruza caminho com David Dacosta, um padre católico ainda em treinamento, e um empreiteiro corrupto para investigar supostos milagres, possessões demoníacas e outras ocorrências extraordinárias para encontrarem alguma explicação científica ou sobrenatural por trás dos eventos.

O elenco conta com Katja Herbers, Mike Colter, Aasif Mandvi, Michael Emerson, Christine Lahti, Kurt Fuller, Brooklyn Shuck, Skylar Gray, Maddy Crocco e Dalya Knapp.

No Brasil, a série está disponível no catálogo da Globoplay!

DE NOVO! ‘Avatar 2’ volta a ultrapassar ‘Titanic’ como a 3ª maior bilheteria da história

James Cameron continua competindo consigo mesmo! Apesar do relançamento de ‘Titanic‘ ter recuperado o seu posto como a terceira maior bilheteria da história do cinema, a posição não se manteve por muito tempo.

Neste final de semana, a sequência ‘Avatar: O Caminho da Água‘ voltou a ultrapassar a bilheteria total do longa estrelado por Leonardo DiCaprio e Kate Winslet.

Mundialmente, ‘Avatar 2‘ já arrecadou US$ 2,243.2 bilhões, enquanto ‘Titanic‘ soma US$ 2,242.8 bilhões.

Além disso, ‘O Caminho da Água‘ já arrecadou US$ 1,586 bilhão internacionalmente, tornando-se a terceira maior bilheteria internacional da história do cinema, atrás apenas de ‘Avatar‘ e ‘Vingadores: Ultimato‘.

Vale destacar que James Cameron é o único cineasta a ter dirigido três filmes no TOP 5 das maiores bilheterias.

Confira a lista:

1 – ‘Avatar’ – US$2,923 bilhões
2 – ‘Vingadores: Ultimato’ – US$2,798 bilhões
3 – ‘Titanic’ – US$ 2,216 bilhões
4 – ‘Avatar – O Caminho da Água’ – US$ 2,213 bilhões
5 – ‘Star Wars Ep. VII: O Despertar da Força’ – US$ 2,06 bilhões

Assista nossa entrevista com Zoe Saldana e Jon Landau:

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.

O filme estrela Zoë Saldaña, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

Amigos Imaginários

(If)

 

Elenco:

Ryan Reynolds
Cailey Fleming
Phoebe Waller-Bridge
Steve Carell

 

Direção: John Krasinski

Gênero: Comédia

Duração: — min.

Distribuidora: Paramount Pictures

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 2024

Sinopse: 

A trama de AMIGOS IMAGINÁRIOS acompanha Bea (Cailey Fleming), uma garota que passa a ver os amigos imaginários de todas as pessoas após viver um evento traumático. Quando Cal, personagem de Ryan Reynolds, descobre seu poder, eles embarcam numa jornada para reconectar os amigos às suas crianças, especialmente os que foram abandonados após seus criadores se tornarem adultos.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, John Krasinski também assina o roteiro e integra o elenco da produção;

» O longa originalmente seria intitulado Imaginary Friends – título que acabou sendo adotado em território nacional;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Walker’: Lindsey Morgan revela ter SAÍDO da série por causa de problemas médicos

Em entrevista ao The Hollywood Reporter, Lindsey Morgan (‘The 100’) revelou o verdadeiro motivo por ter deixado o elenco da série ‘Walker‘.

Na época, a atriz compartilhou um comunicado oficial, sinalizando que “motivos pessoais” a fizeram se afastar da produção. Agora, ela revelou que estava enfrentando problemas médicos.

“Eu tive uma lesão na coluna que estava afetando meu sistema nervoso e meu tronco cerebral,” declarou a atriz. Ela revelou que a lesão a causou muito estresse e ansiedade, o que comprometeu seu trabalho na série. Com o sonho de interpretar uma protagonista nas telinhas, a artista afirmou que a “decisão foi incrivelmente difícil”, e que era grata pela oportunidade.

Ela completa, “Eu queria muito ter a chance de ser a protagonista de uma série. Queria ter essa promoção na jornada da minha carreira. Quando foi escalada em ‘Walker’ como a protagonista feminina, foi como um sonho se tornando realidade.”

Vale lembrar que a série foi cancelada pela CW após quatro temporadas.

Criada por Anna Fricke, a série é um reboot de ‘Walker, Texas Ranger‘ (1993-2001).

A trama acompanha Cordell, um homem que encontra o caminho de volta para sua família enquanto investiga crimes na unidade de elite do estado. Viúvo e pai de dois filhos, ele retorna para casa em Austin, Texas, depois de passar anos em um caso secreto de alta periculosidade. Com sua nova parceira, uma das únicas mulheres na história dos Rangers, Walker irá enfrentar novos desafios e, juntos, devem se tonar os heróis que o Texas tanto precisa no mundo contemporâneo.

O elenco ainda conta com Lindsey Morgan, Violet BrinsonKale CulleyJeff Pierre, Cobu Bell, Mitch Pileggi e Keegan Allen.

Genevieve Padalecki, esposa de Jared, é sua companheira na ficção e dá vida à Emily, falecida mulher de Cordell Walker que aparece em importantes flashbacks.

walker poster

‘Bailarina’: Derivado de ‘John Wick’ arrecada US$ 51 milhões em estreia GLOBAL

De acordo com a Variety, ‘Bailarina‘, filme derivado da franquia ‘John Wick‘, arrecadou US$ 51 milhões em sua estreia global.

Nos EUA, o longa foi desbancado do topo das bilheterias pelo live-action de ‘Lilo & Stitch‘, abrindo no TOP 2 com US$ 25 milhões. O resultado ficou levemente abaixo das projeções recentes, que indicavam uma estreia em torno de US$ 30 milhões.

Para termos de comparação, o spin-off superou apenas o lançamento doméstico do primeiro longa da franquia original (US$14M). Vale lembrar que os filmes estrelados por Keanu Reeves cresceram progressivamente a cada lançamento; com as sequências abrindo com US$ 30.4 milhões, US$ 56.8 milhões, e US$ 73.8 milhões, respectivamente.

Internacionalmente, a produção acrescenta US$ 26 milhões através de 82 mercados.

Com 75% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o derivado recebeu uma sólida nota A- do público no CinemaScore, o que pode ajudar em sua estabilidade nas próximas semanas nas telonas.

O site ainda confirma que o longa contou com um orçamento de US$ 90 milhões, destacando que a Lionsgate costuma cobrir dois terços do valor gasto com vendas internacionais.

Bailarina‘ já está em exibição nos cinemas nacionais!

O spin-off de John Wick teve uma estreia positiva no Rotten Tomatoes, conquistando 77% de aprovação com base em 94 críticas.

As análises, em geral, destacaram as cenas de ação e o desempenho de Ana de Armas. No entanto, alguns fãs sentiram que o filme se limita a repetir a fórmula de John Wick, sendo apenas um derivado.

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“De Armas é uma das principais razões para o sucesso do filme; sua presença é hipnotizante e seus movimentos, impecáveis. O trabalho de edição de Jason Ballantine também merece destaque”, disse Gregory Nussen do Deadline.

“‘Bailarina’ é uma adição respeitável ao universo de ‘John Wick’, embora eu diga isso como alguém que não vê esse universo com tanto entusiasmo assim”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“De Armas tem uma presença magnética e os movimentos certeiros, enquanto a direção energética de Wiseman entrega um entretenimento de ação para o verão, leve, mas com muito estilo”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

Ana de Armas já mostrou que domina a arte da ação nas telas, mas o filme acaba entregando a ela os mesmos momentos emocionais repetitivos entre uma surra recebida e outra aplicada”, disse David Fear do Rolling Stone.

“‘Bailarina’ começa de maneira irregular, lembrando várias das tantas imitações de “John Wick”, mas sua segunda metade entrega caos e combates criativos o bastante para justificar sua presença no universo da franquia”, disse Patrick Cavanaugh do ComicBook.

“O filme mantém uma consistência tonal admirável, mas deixa a desejar em profundidade emocional… É uma pena, porque as cenas de ação são realmente incríveis, mesmo que a trama passe uma sensação de déjà vu”, disse Jack Shepherd do Total Film.

“‘Bailarina’ pode não ter os diálogos afiados ou o desenvolvimento de personagens dos filmes anteriores de “John Wick”, mas compensa com um espetáculo impressionante e uma performance de Ana de Armas que a solidifica como uma nova ícone de ação”, disse James Preston Poole do Discussing Film.

“Embora não seja tão ruim quanto se imagina, este spin-off nunca parece ser algo além de uma tentativa de lucrar com a franquia”, disse Sean Boelman da FandomWire.

Crítica | ‘Bailarina’ honra o legado de ‘John Wick’ e eterniza a versatilidade artística de Ana de Armas

Bailarina’, filme derivado de ‘John Wick’, está em cartaz nos cinemas nacionais.

Len Wiseman, de ‘Anjos da Noite‘; ‘O Vingador do Futuro‘, é responsável pela direção.

Ambientada após os eventos de ‘John Wick 3: Parabellum‘, a trama acompanha Eve Macarro, uma jovem assassina treinada pela organização Ruska Roma, que busca vingança pela morte de seu pai.

O elenco ainda conta com Anjelica Huston, Gabriel Byrne, Lance Reddick, Catalina Sandino Moreno e Norman Reedus, com participações de Ian McShane e Keanu Reeves.

Terror nas ALTURAS no trailer de ‘Turbulência’, suspense de sobrevivência estilo ‘A Queda’

A Diamond Films divulgou o trailer nacional do suspense de sobrevivência ‘Turbulência‘ (Turbulence).

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Prometendo terror nas alturas estilo ‘A Queda‘, o longa chegará aos cinemas nacionais no dia 19 de março.

Na trama, um jovem casal, Zach e Emmy, decide fazer um passeio de balão de ar quente pelos Dolomitas italianos para reacender a chama do relacionamento. Quando eles e o piloto Harry recebem a companhia de uma terceira passageira, Julia, os eventos se desenrolam de maneiras que jamais poderiam imaginar a cinco mil metros de altura. Neste thriller de ação eletrizante, o que deveria ser a viagem de uma vida se transforma em desastre à medida que os segredos obscuros dos passageiros são revelados e a fúria da natureza se desencadeia.

Claudio Fäh (‘O Homem sem Sombra 2’) é responsável pela direção.

O roteiro de ‘Turbulência‘ fica por conta de Andy Mayson, que já havia colaborado com o cineasta em ‘Desespero Profundo‘.

O elenco conta com Hera Hilmar, Jeremy Irvine, Kelsey Grammer e Olga Kurylenko.

Usuários da Netflix não poderão mais avaliar os filmes da plataforma com estrelas

Após anos permitindo que os usuários da Netflix avaliem os filmes em uma escala de 1 a 5 estrelas, a plataforma de streaming decidiu abolir a forma de avaliação de seu serviço, trocando por um sistema binário de ‘Thumps up Vs. Thumbs down’.

No bom e velho português, se você curtiu o filme, basta dar um joinha. Caso contrário, dê um joinha negativo. O novo modelo será implementado no mês de abril e acredita-se que a mudança chegue simultaneamente em todos os países onde a Netflix está presente.

O anúncio foi feito pelo executivo da empresa, Tod Yellin, em um evento feito à imprensa, na Califórnia, nesta quinta-feira. Segundo ele, a Netflix testou o novo sistema no ano passado e descobriu que os usuários se voluntariavam 200% mais para avaliar a produção que haviam acabado de assistir, escolhendo apenas o joinha ou joinha negativo, do que quando o modelo era firmado nas cinco opções de estrelas. Ou seja, a nova proposta resultará em mais feedbacks da audiência.

Yellin também pontuou que o sistema de avaliações tem se tornado menos importante ao longo dos anos, à medida que a empresa foi descobrindo que os usuários certificavam documentários respeitados com cinco estrelas, enquanto produções mais frívolas recebiam apenas uma estrela – ainda que elas sejam as mais cotadas para serem assistidas posteriormente. Um exemplo disso é o que aconteceu com ‘Armageddon’, favorito entre muitas pessoas e com uma fanbase ainda grande, mas que na plataforma americana só contabiliza uma estrela.

Segundo o porta-voz da Netflix falou ao site da Entertainment Weekly, a empresa também está acrescentando uma pontuação de emparelhamento percentual, baseada na compatibilidade, ao invés de uma pontuação firmada na qualidade do filme, segundo os usuários.

“Por exemplo, se você vê que uma produção possui 90% de combinação, isso significa que, baseado nos seus hábitos televisivos e padrões, nós achamos que você possui grandes chances de curtir o título. Ao contrário de outros serviços, esta ferramenta se trata de ajudar os membros a personalizar melhor sua experiência única, não compartilhando uma opinião sobre a qualidade da história”.

‘Lost’: Revival da série é “possível”

Lost’ foi uma das séries mais amadas dos anos 2000 e ainda que seu final tenha deixado a desejar para os fãs, o fascínio pela produção permanece latente.

E embora exista o desejo e até mesmo boatos de um revival da série de J.J. Abrams, nenhuma conversa oficial aconteceu.

Segundo a presidente da ABC, Channing Dungey, não existem planos concretos, mas a ideia não está fora da mesa, tão pouco seria impossível de se tornar real.

Durante a coletiva de imprensa do Television Critics Association, ela disse ao TVLine:

“Não tivemos nenhuma conversa oficial sobre isso. Esse assunto é algo que está naquela lista de ‘não seria incrível se nós…’, mas neste momento o revival se encontra apenas ali mesmo”.

Lost teve 118 episódios e foi originalmente transmitida entre 2004 e 2010 nos Estados Unidos. No Brasil, o seriado passou pelos canais pagos AXN e Sony e na rede aberta pela Rede Globo.

‘Knives Out’: Ana De Armas entra para o elenco do suspense estrelado por Daniel Craig

A nova produção do cineasta Rian Johnson, ‘Knives Out’, continua ganhando forma e mais um novo membro de seu elenco foi anunciado.

Segundo o Deadline, Ana De Armas, de ‘Blade Runner 2049’, é a mais nova adição. No entanto, ainda não há detalhes referentes à sua personagem.

O elenco ainda conta com Lakeith StanfieldChris Evans e Daniel Craig.

Stanfield e Craig irão interpretar detetives.

A trama está sendo descrita como uma “novela policial com um crime misterioso para ser resolvido”.

Rian Johnson (‘Star Wars: Os Últimos Jedi‘) é responsável pelo roteiro e a direção do filme.

Knives Out ainda não possui data de estreia.

Crítica em Vídeo | ‘História de um Casamento’: Scarlett Johansson a caminho de uma indicação ao Oscar

Filme assistido durante o Festival Internacional de Toronto

A nossa jornalista Rafa Gomes teve a oportunidade de conferir, com EXCLUSIVIDADE, o emocionante drama familiar História de um Casamento, estrelado por Scarlett Johansson e Adam Driver.

Mas será que a produção original da Netflix tem chances no Oscar? Seria essa a primeira indicação de ScarJo à estatueta? Confira sua análise, SEM SPOILERS, e descubra quais são as possibilidades do filme se dar bem na temporada de premiações!

Confira:

O longa foi escrito e dirigido por  Noah Baumbach, que foi indicado ao Oscar de Melhor Roteiro Original pelo drama ‘A Lula e a Baleia‘.

Crítica TIFF | História de um Casamento – A chance de Scarlett Johansson no Oscar 2020

A produção conta a história de um diretor de palco (Driver) e de sua esposa e atriz (Johansson), que lutam contra um penoso divórcio, que vai levá-los aos seus pontos mais extremos, tanto em termos pessoais como criativos.

O elenco ainda conta com Laura Dern, Ray Liotta, Merritt Wever e Alan Alda.

‘História de um Casamento’ estreia na Netflix no dia 6 de dezembro.

‘LEGO Ninjago – O Filme’ já está disponível na Netflix

A popular animação ‘LEGO Ninjago – O Filme‘ já está disponível na Netflix. A produção teve sua estreia na grade de programação nesta segunda-feira (25).

Considerado um spin-off de ‘Uma Aventura LEGO‘, a produção foi lançada em 2017 e acompanha pai e filho, que entram em um confronto épico para testar uma equipe indisciplinada de ninjas modernos. Agora, o grupo precisa aprender a dominar o seu ego e orgulho, para que todos possam se unir e libertar seus verdadeiros poderes.

Confira o trailer:

O elenco de dublage conta com Dave Franco como Lloyd, Michael Peña como Kai, Abbi Jacobson como Nya, Kumail Nanjiani como Jay, Zach Woods como Zane e Fred Armisen como Cole.

Phil Lord e Christopher Miller, diretores e roteiristas de ’Uma Aventura LEGO’, assinam a produção, enquanto Charlie Bean (‘Tron: Uprising‘) é o responsável pela direção.

 

 

‘Noite Passada em Soho’: Suspense com Anya Taylor-Joy conquista 73% de aprovação no RT

O aguardado suspense ‘Noite Passada em Soho‘, estrelado por Anya Taylor-Joy, estreia nos cinemas nesta quinta-feira (28) e as primeiras avaliações da crítica especializada internacional já estão entre nós.

E abrindo com 73% de aprovação no Rotten Tomatoes, a produção recebeu elogios pelas performances das atrizes Thomasin McKenzie e Taylor-Joy, bem como pela construção do terror.

De acordo com o consenso geral, “embora lute para manter seu impulso inicial emocionante, ‘Noite Passada em Soho’ mostra flashes de Edgar Wright em sua forma mais elegante e ambiciosa”. 

Confira as principais avaliações:

“Embora Wright não consiga sustentar a tensão durante a meia hora final, Noite Passada em Soho é cheia de prazeres sombrios”. – Moira MacDonald, Seattle Times

“Há muito o que gostar nas partes constituintes do Soho’, mas não há tempo suficiente para saborear genuinamente qualquer uma delas”. – Michael O’Sullivan, Washington Post

Noite Passada em Soho é cheia de cor e escuridão, e sua mistura de passado e presente evoca uma das maiores cidades do mundo. Isso nunca para”. – Mick LaSalle, San Francisco Chronicle

“Wright precisava tornar esse projeto realmente horrível ou exagerado. Fazer a coisa pela metade não é uma opção viável”. – Dwight Brown, National Newspaper Publishers Association

“Tirando algumas ideias que são simples, este é um filme de terror belamente feito que utiliza habilmente o talento assustador de suas jovens estrelas e atrai Wright para um capítulo novo e emocionante”. – Beth Webb, Empire Magazine

“McKenzie e Taylor-Joy são os dois lados da mesma moeda. Suas atuações são a melhor coisa sobre o filme, que é bom – mas não tão bom quanto poderia ter sido”. – Bill Goodykoontz, Arizona Republic

Confira o trailer:

Além de dirigir, Edgar Wright também assina o roteiro ao lado de Krysty Wilson-Cairns (‘Penny Dreadful‘).

A trama acompanha a história de uma jovem garota que misteriosamente é capaz de viajar no tempo para a década de 1960, onde encontra seu ídolo, um aspirante a cantor deslumbrado. No entanto, Londres dos anos 60 não é o que parece, e o tempo parece desmoronar com consequências sombrias…

O elenco conta com Anya Taylor-Joy, Matt Smith. Synnøve Karlsen, Diana Rigg, Terence Stamp e Rita Tushingham.

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Matt Smith stars as Jack and Anya Taylor-Joy as Sandie in Edgar Wright’s LAST NIGHT IN SOHO, a Focus Features release.
Credit: Parisa Taghizadeh / Focus Features

‘Ginny & Georgia’ lidera ranking de audiência da Nielsen com estreia da 3ª temporada

A nova temporada de ‘Ginny & Georgia‘ chegou com tudo. Com o lançamento da 3ª temporada em 5 de junho, a série da Netflix acumulou impressionantes 2,88 bilhões de minutos assistidos entre os dias 2 e 8 de junho, segundo dados da Nielsen. O desempenho garantiu à produção o primeiro lugar absoluto nas plataformas de streaming durante o período.

Embora a Nielsen não separe os dados por temporada, o relatório destaca que foi a quarta melhor semana de um título em 2025, atrás apenas da estreia da 2ª temporada de ‘Round 6‘ (Squid Game), do retorno de ‘O Agente Noturno‘ e de outro fenômeno pontual.

Em segundo lugar, a surpresa da semana: ‘O Contador 2‘, que após sua breve passagem pelos cinemas, chegou ao Prime Video e acumulou 1,38 bilhão de minutos assistidos. É raro um filme figurar entre os cinco mais assistidos, já que séries naturalmente têm mais conteúdo e tempo total de exibição — o que torna esse feito ainda mais notável.

O sucesso da sequência também impulsionou o original ‘O Contador‘ (2016), que ficou em quinto lugar entre os filmes mais vistos da semana com 308 milhões de minutos somados entre Max e Prime Video.

Outros destaques da semana
Animal Kingdom‘, drama policial da TNT, ficou em terceiro lugar no ranking geral, com 1,1 bilhão de minutos assistidos.

Também da Netflix, as produções ‘Dept. Q‘ e ‘Até a Última Gota‘ ocuparam a quarta e quinta posições, respectivamente.

Love Island USA‘ retornou com tudo na estreia da 7ª temporada, garantindo 772 milhões de minutos assistidos e o oitavo lugar geral. A temporada vem quebrando recordes de audiência da versão americana do reality.

Já ‘Stranger Things‘ provou que ainda tem força: após o anúncio oficial das datas da temporada final, a série retornou ao ranking de originais com 441 milhões de minutos, mostrando o poder duradouro da franquia mesmo com longos hiatos.

Com sua mistura de drama familiar, humor ácido e mistério, Ginny & Georgia parece ter encontrado uma fórmula certeira para manter seu lugar entre os maiores sucessos da Netflix — e os números desta nova temporada só confirmam isso.

No novo ciclo, Georgia luta para provar sua inocência em um tumultuado julgamento que passa pelo escrutínio da mídia. Enquanto isso, Ginny tenta lidar com as consequências do crime cometido pela mãe, à medida em que enfrenta seus próprios traumas e encontra conforto em suas amigas.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Vale lembrar que a série já está renovada para a 4ª temporada!

A série foi criada por Sarah Lampert.

Em busca de um recomeço, a adolescente Ginny e sua mãe Georgia se mudam para uma nova cidade. Mas será que o passado ficará para trás?

O elenco ainda conta com Diesel La Torraca, Jennifer Robertson, Felix Mallard, Sara Waisglass, Scott Porter, Paul Randolph, Raymond Ablack e Mason Temple.

Assista aos bastidores de ‘Sobrenatural: A Última Chave’ em vídeo com cenas inéditas

Sobrenatural: A Última Chaveganhou um novo vídeo mostrando os bastidores da produção. Assista:

O terror também teve três clipes assustadores divulgados.

A estreia acontece dia 18 de janeiro de 2018.

Assista:

No filme, a médium Elise Rainier (Lin Shaye) é chamada para resolver o caso de uma assombração no Novo México, localizada justamente na casa em que ela passou a infância.

Adam Robitel (‘A Possessão de Deborah Logan’) dirige. Leigh Whannell, que roteirizou os dois primeiros filmes e dirigiu o terceiro, é o responsável pelo script.

Sobrenatural: A Origem‘, o terceiro filme da franquia, custou US$ 10 milhões e arrecadou US$ 112 milhões mundialmente.

‘A Barraca do Beijo’: Após sucesso, filme da Netflix pode ganhar continuação

Após fazer sucesso entre o público jovem, a comédia romântica da Netflix,A Barraca do Beijo, pode ganhar uma sequência.

Pelo menos é o desejo da autora do livro que inspirou o filme, Beth Reekles, que postou em seu Twitter uma enquete perguntando se os fãs gostariam de ver uma continuação.

“O que vocês acham? Uma continuação para ‘A Barraca do Beijo’ ou não? Já que muitos estão perguntando, decidi fazer uma pequena enquete”

A resposta do público apontou que 68% dos fãs querem mais um filme.

A Barraca do Beijo conta com Joey King, Joel Courtney e Jacob Elordi no elenco e já está disponível na Netflix.

5 Filmes para conhecer o trabalho de Babu Santana

Abraçado pela comunidade do futebol, famosos e muitos espectadores, o ator Babu Santana é um dos favoritos a vencer a 20ª edição do Big Brother Brasil. Cria do Morro do Vidigal, Alexandre da Silva Santana trabalhou em uma barraca na praia, foi eletricista, faxineiro e pedreiro. Por conta do pai, que trabalhava como segurança do Teatro Fênix, ele teve acesso aos bastidores da TV Globo ainda pequeno. Incentivado pelos tios a consumir cultura desde novo, o jovem Alexandre se interessou pela arte e ingressou no grupo de teatro Nós do Morro.

Conforme revelado no BBB, o apelido Babu é um diminutivo de “Babuíno”. Apelido racista que ele adotou de forma crítica. Com mais de 50 trabalhos na TV e nos cinemas, Babu conquistou também dois prêmios “Grande Otelo”. Separamos cinco grandes trabalhos de Babu nos cinemas para quem quiser conhecer um pouco mais do trabalho deste baita ator, que não tem tanto reconhecimento quanto deveria. Confira!

Cidade de Deus (2002)Um dos filmes mais influentes dos anos 2000, Cidade de Deus foi sucesso absoluto. A história do jovem Buscapé (Alexandre Rodrigues, um aspirante a fotógrafo, que ficou marcada pelo traficante Zé Pequeno. Foi o primeiro trabalho de Babu nos cinemas. Na trama, ele interpreta o Grande. O traficante que começa a boca de fumo que é tomada por Dadinho no momento em que ele se transforma em Zé Pequeno.

Estômago (2007)Eleito pela Associação Brasileira de Críticos de Cinema como um dos 100 melhores filmes brasileiros de todos os tempos, este drama conta a história de Raimundo Nonato, um migrante nordestino que vem tentar a vida na cidade grande. Ele consegue uma melhor condição de vida como cozinheiro, mas logo se complica ao se envolver com uma prostituta. Na trama, Babu interpreta Bijuí, um detento que manda na hierarquia do presídio e adota Raimundo como cozinheiro das celas. Conforme agrade Bijuí, Raimundo cresce na hierarquia. Babu conquistou seu primeiro prêmio Grande Otelo de Melhor Ator Coadjuvante neste filme.

Tim Maia (2014)Obra mais famosa de Babu, a biografia do cantor Tim Maia traz a história de vida do “Síndico“, desde sua origem humilde, passando pelas polêmicas ao longo da carreira, pelo sucesso meteórico e seu fim trágico. Babu interpreta a versão adulta do artista, papel que rendeu o prêmio Grande Otelo de Melhor Ator.

Mundo Cão (2016)Estrelado por Lázaro Ramos, esse suspense conta a história de Santana (Babu), um membro da Zoonoses de São Paulo, que acaba abatendo o cachorro de um criminoso (Ramos). Em retaliação, ele sequestra o filho de Santana, mas acaba gostando do menino e uma trama cheia de reviravoltas começa. Atuações monstruosas da dupla de protagonistas.

Café com Canela (2017)Um filme que se sustenta principalmente pelas atuações magistrais do elenco, com destaque para Babu Santana e Valdinéia Soriano, Café com Canela conta a história de Margarida (Soriano), que perde o filho e cai em depressão, largando todos os seus conhecidos e atividades. Babu interpreta um homossexual em uma atuação visceral. Recentemente, uma cena de monólogo dele viralizou nas redes sociais.

Crítica | 365 Dias – Polêmico filme da Netflix é mais picante que ’50 Tons de Cinza

O filme ‘365 Dias’ chegou à Netflix cercado de controvérsias e polêmicas. Para não poluir a crítica focando apenas nos problemas, fizemos uma matéria bem didática analisando cada um dos pontos problemáticos bem aqui.

Laura (Anna Maria Sieklucka) é uma mulher cujo namorado, Martin (Mateusz Lasowski) não lhe dá muita atenção. Em uma viagem com amigos, Laura é sequestrada por Massimo (Michele Morrone), que alega ter visto/sonhado com Laura cinco anos antes, quando estava à beira da morte, e que, portanto, acredita que ela é o amor da sua vida e os dois precisam ficar juntos. Para convencê-la disso, Massimo não só sequestra Laura, mas também a mantém em cativeiro em sua mansão, privando-a de todo tipo de autonomia, e lhe dá um ultimato: Laura tem 365 dias para aprender a amá-lo, e ele está confiante de que conseguirá convencê-la disso.

Como dá pra ver, não surpreende ninguém que ‘365 Dias’ – que é baseado no livro homônimo de Blanka Lipinska (e que aparece no filme, como a noiva do casamento) – seja uma releitura sensual e violenta de ‘A Bela e a Fera’. O conceito é o mesmo: homem brutalhão e sem jeito que precisa fazer a donzela se apaixonar por ele e a donzela que fica trancafiada em um palácio, que de uma maneira bem torta se descobre mais feliz no cativeiro do que em sua própria casa e que precisa amansar a fera.

O roteiro de Barbara Bialowas e Tomasz Mandes (que também dirigiram o longa polonês) não tem lógica, é um corte-colagem de cenas colocadas lado a lado. Nada no filme tem continuidade, o que é potencializado pela montagem que simplesmente colocou as cenas numa aparente ordem e deu o projeto por finalizado, sem se preocupar com a transição de cenas, com a linearidade da história, enfim, com a própria continuidade da trama.

As atuações do casal protagonista – e, bom, do elenco todo – são engessadas e caricatas tipo novelão. Anna Maria Sieklucka tenta construir uma protagonista enigmática, que pareeece donzelinha mas que no fundo é uma pantera, mas o resultado é uma personagem cujas técnicas de sedução parecem ter sido inspiradas na Chiquinha. Já Michele Morrone parece ter levado a sério demais a instrução de fazer um homem malvadão e perigoso, e acabou criando um Cigano Igor cujas falas cafonas deveriam causar efeito, mas só causam riso.

Aliás, os diálogos são risíveis, parecem tirados de biscoitos da sorte ou de manual de como construir um filme aceitável pelo público estadunidense. E assim o espectador é premiado com falas tipo ‘O que você pensa que está fazendo? Isso aqui é a América’ ou ‘eu não sou o monstro que você pensa que eu sou’ (alôoo? Você é o sequestrador!).

Posso só dar um spoilerzinho? É na cena do avião, quando Massimo, no auge da sua masculinidade, imobiliza Laura no assento, amarrando-a com cordas; então, ele abre a calça dela e começa a masturbá-la, apenas para provocá-la; e então tira a mão dali, deixa Laura na cadeira e… vai cumprimentar um cidadão que está sentado no outro banco, batendo em seu ombro e apertando-lhe a mão. Aaaahhhh!!! Ele não lavou a mão, que agoniaaaaa!!!

Entretanto, as cenas de sexo são realmente críveis e são a única coisa que funciona em ‘365 Dias’. Funcionam até demais, parecem mesmo que os atores não estavam nem atuando nessas cenas…

O que leva a crer que a adaptação cinematográfica de ‘365 Dias’ teve a preocupação única de construir cenas de sexo picantes, reais e excitantes (dá pra ouvir os gemidos mesclados com a música, com direito a tomada de helicóptero para captação de imagem e aluguel de iate), sem se importar com a história ou com a linearidade desta. E com uma boa fotografia, inclusive, apropriando-se de uma iluminação estilo Bollywood, com tons de rosa, roxo e laranja. E que outra produção faz isso, que não o pornô?

365 Dias’ é, assim, um soft porn que só se mantém pelas cenas de sexo, porque, enquanto filme, é um emaranhado de cenas confusas, com uma temática problemática e uma construção desengonçada, malfeita e cafona.

‘Game of Thrones’: Internet reage ao teaser da última temporada

Ontem a HBO pegou muita gente de surpresa com a revelação do 1º teaser oficial da 8ª temporada de ‘Game of Thrones‘.

Obviamente que o misterioso vídeo rendeu diversas reações de fãs empolgados na internet. Confira:

“Jon está andando ao lado da estátua de Lyanna. Eu tô chorando!”

 “Uma hora essa pena iria cair.”

“Pera, eles tão olhando as próprias estátuas. Arya e Sansa parecem estar na mesma idade enquanto Jon está mais velho… Pode levar de volta, HBO, eu não quero isso não.”

Confira o teaser:

Recentemente, o presidente da emissora, Richard Pleper, elogiou o trabalho feito em entrevista à Variety:

“Um espetáculo. Os caras fizeram seis filmes. A reação que eu tive ao assisti-los foi ‘Eu estou assistindo um filme’. Eles sabiam que a barra era alta. Eles elevaram a barra. Eu assisti duas vezes sem qualquer efeito visual e estou impressionado. Todos terão um verdadeiro deleite extraordinário de narrativa e uma produção mágica, mágica.”

Recentemente, a série ganhou um breve teaser mostrando Sansa Stark ao entregar Winterfell para Daenerys Targaryen, chamando-na de Vossa Alteza.

Assista:

David Nutter, que dirigiu vários episódios de ‘Game of Thrones‘, revelou detalhes sobre a temporada final em uma sessão de perguntas e respostas no Reddit.

Segundo ele, a temporada será “espetacular, inspiradora e satisfatória”.

Além disso, ele afirmou que os episódios serão mais longos que o habitual.

“Teremos episódios mais longos do que 60 minutos. Vamos ter muito tempo para mostrar esse final épico”, ele concluiu.

Confira cartazes e um teaser:

Assista ao teaser épico revelando a data de estreia: Abril de 2019.

Assista:

Desde que a revista Entertainment Weekly divulgou as primeiras imagens da 8a temporada de Game of Thrones, mostrando Jon Snow (Kit Harington) e Daenerys Targaryen (Emilia Clarke) juntinhos, os fãs ficaram em polvorosa.

A revista também divulgou uma lista com alguns detalhes revelados da última temporada (nada muito importante, claro, mas o suficiente para aguçar a ansiedade dos fãs). Por isso, a partir de agora, esta reportagem contém SPOILERS.

A última leitura

A última leitura em grupo foi, óbvio, muito emocionante para boa parte do elenco da série, porém, foi ainda mais especial para o ator Kit Harignton, uma vez que ele não tinha a menor ideia do que esperar da temporada, já que havia decidido não ler o roteiro sozinho antes.

Ao que parece, o ator teria chorado duas vezes durante a leitura em grupo. “Em todas as temporadas, você lê ao final da última página do roteiro: ‘Fim da Temporada 1’ ou ‘Fim da Temporada 2′”, confessou o ator. “Neste roteiro estava escritor ‘Fim de Game of Thrones‘”.

Rumores sobre um possível filme são verdade

Uns anos atrás houve rumores de que os showrunners da série, David Benioff e Dan Weiss, queriam transformar Game of Thrones em um filme. Bom, isso é verdade. Os dois acreditavam que uma trilogia de filmes seria a única maneira de ter o orçamento necessário para produzir o final da série. A produtora, entretanto, prometeu a Benioff e a Weiss que eles teriam tudo que precisassem para produzir um final de série que fosse “digno de um espetáculo”.

A oitava temporada trará personagens que irão te surpreender

Durante a visita da revista aos sets de filmagem, os repórteres ficaram chocados ao verem a gravação de uma cena que continha diversos atores que eles não esperavam ver. Não se tem mais informação sobre quem seriam esses personagens, mas começa uma especulação de que poderia ser a Lady Stark finalmente como Lady Stoneheart. Será?

Cena de abertura

“A temporada 8 começa em Winterfell, com uma cena que contém diversas menções ao piloto da série, mas repaginados. Em vez da chegada da comitiva do Rei Robert, é a chegada de Daenerys e seu exército. Em seguida, há uma intensa e arrepiante intercalação de personagens – alguns dos quais sequer se conheceram antes, muitos dos quais com histórias bastante perturbadas -, uma vez que todos eles estão prestes a enfrentar a inevitável invasão do Exército dos Mortos“, diz a reportagem.

Sim, isso significa que iremos ver Daenerys e Sansa se encontrando pela primeira vez, e parece que a Lady Stark não será tão amistosa com a Mãe dos Dragões: “Sansa não está feliz pelo fato de Jon ter se ajoelhado para a sua nova namorada.”

A Batalha Final

O diretor Michael Sapochnik irá voltar agora para trazer aos fãs aquilo que com certeza será um confronto final épico entre os defensores de Westeros e o Exército dos Mortos, e, ao que tudo indica, será a sequência de batalha mais inacreditável jamais vista na televisão.

Parece que a maior parte da sequência se passará em Winterfell, embora a batalha vá ser intercortada entre “muitos personagens envolvidos em suas próprias histórias de sobrevivência”.

“É brutal”, disse Peter Dinklage (Tyrion Lannister). “Faz a Batalha dos Bastardos parecer um parque temático”.

‘Mouse Guard’: Animação engavetada pela Disney tem arte revelada

Mouse Guard, adaptação dos quadrinhos homônimos de David Petersen, era um dos projetos mais aguardados da fusão da Disney com a Fox, mas foi descartada dos planos dos estúdios e ainda não se sabe quanto demorará para voltar ao desenvolvimento.

Entretanto, o artista Darek Zabrocki compartilhou ontem, 25, uma pequena e fantástica peça mostrando os conceitos estilísticos que traria para a releitura. Confira:

Segundo o Deadline, a releitura para as telonas foi engavetada pelos estúdios Walt Disney apenas duas semanas antes das produções começarem.

Ainda de acordo com a notícia, a “Disney examinou com cautela [o projeto] e percebeu que ele não se encaixava no cronograma”, acrescentando que o longa está dentre os “projetos demo” da companhia. Os cineastas já estão procurando outra produtora para os filmes, incluindo a Netflix.

A história é centrada em um grupo de ratinhos que devem proteger seu reino. Eles enfrentarão não apenas desertores do grupo, mas também raposas, águias e outros predadores muito perigosos.

O projeto, a ser dirigido por Wes Ball e produzido por Matt Reeves, traria em seu elenco Sonoya MizunoIdris Elba, Giancarlo Esposito, Andy SerkisThomas Brodie-Sangster, Joseph Caddell e outros. Gary Whitta ficaria a encargo do roteiro.

‘Um Lugar Silencioso – Parte II’: Emily Blunt luta para sobreviver em nova imagem; Confira!

Um Lugar Silencioso – Parte II‘ ganhou uma nova imagem oficial.

Confira:

O suspense chega aos cinemas brasileiros no dia 19 de março de 2020 – um dia antes da estreia nos EUA.

John Krasinski dirige. Detalhes sobre a trama estão sendo mantidos em segredo, mas a continuação deve responder algumas questões sobre a origem das criaturas e como os eventos apocalípticos aconteceram.

O novo filme contará com o retorno de Emily Blunt, Millicent Simmonds e Noah Jupe, além da introdução dos novatos Djimon Hounsou e Cillian Murphy.

‘The Umbrella Academy’: 2ª temporada ganha novas imagens promocionais; Confira!

Netflix divulgou novas imagens oficiais da 2ª temporada de The Umbrella Academy.

Confira:

O novo ciclo estreia no dia 31 de julho.

Há alguns meses, o compositor Jeff Russo revelou ao Comic Book o que o público pode esperar do segundo ano.

“Bom, há definitivamente uma grande mudança no cenário, isso é óbvio. E tentamos não mudar muito a abordagem de como contar a história musicalmente. Quer dizer, utilizamos várias canções incríveis na primeira temporada. Vamos fazer a mesma coisa na segunda. Usamos a trilha sonora de modo bastante significativo para apoiar os arcos emocionais dos personagens na 1ª temporada. Vamos fazer isso de novo na segunda. Há alguns novos personagens que terão perspectivas sonoras diferentes e isso é sempre divertido, criar novos temas para novos personagens. Então temos várias coisas novas e várias coisas similares”.

Yusuf GatewoodMarin IrelandRitu Arya farão parte do próximo ciclo e darão vida ao carismático Raymond, uma texana sem medo chamada Sissy e uma brilhante e insana mulher chamada Lila, respectivamente.

Lembrando que o site What’s On Netflix havia divulgado que a adorada série já foi renovada para a 3ª temporada. As informações são de fontes próximas à produção.

Lauren Otero (‘Garota Conhece Mundo’) e Elizabeth Padden (‘Future Man’) foram contratadas para escrever os novos episódios.

Criada por Jeremy Slater (‘The Exorcist‘), a série é baseada nos quadrinhos criados por Gerard Way e pelo brasileiro Gabriel Bá.

A trama acompanha uma família disfuncional de super-heróis que  se reúne para solucionar o mistério da morte de seu pai, uma ameaça de apocalipse e muito mais.

O elenco inclui Ellen PageRobert SheehanTom HopperDavid CastañedaAidan Gallagher, Emmy Raver-LampmanMary J. BligeCameron Britton.

 

‘Colheita Maldita’: Novo filme da franquia ganha alta classificação indicativa

Segundo o FilmRatings.com, a nova entrada da franquia Colheita Maldita, baseado no conto homônimo do mestre do terror Stephen King, ganhou classificação indicativa oficial.

O site indica que o longa-metragem será maiores de idade (R-rated) em virtude de “violência e imagens sangrentas”.

A produção foi gravada durante o período de quarentena e funcionará como uma pré-sequência, narrando eventos que se passaram antes do primeiro filme – apesar de assumidamente não ter nenhuma conexão com a franquia original.

A trama vai acompanhar os eventos que levaram ao massacre dos adultos por suas crianças em uma cidade pequena em Nebraska, depois da irresponsabilidade dos adultos ter sido responsável pela destruição da colheita e do futuro dos seus filhos.

Confira a primeira imagem da produção:

O longa será dirigido por Kurt Wimmer (‘Ultravioleta‘).

O elenco conta com Elena KampourisKate MoyerCallan Mulvey e Bruce Spence.

Crítica | ‘Dickinson’ retorna com uma 2ª temporada profundamente espetacular

Emily Dickinson não se tornou uma das maiores escritoras estadunidenses por qualquer motivo: símbolo da poesia anglófona moderna, ela quebrou paradigmas de gênero ao ousar escrever seus poemas confinada em seu quarto, contrariando as medidas tradicionalistas e machistas da época e, principalmente, um autoritário pai que não admitia que suas filhas seguissem carreira artístico-literária. Apresentando uma métrica e um ritmo únicos que emulavam e, ao mesmo tempo, negligenciavam a estética de seus conterrâneos, ela abriu portas para explorações metafísicas sobre o cotidiano, o amor e a morte – sendo descoberta quase um século mais tarde e, nos últimos anos, ganhando uma belíssima homenagem através da série Dickinson.

Criada por Alena Smith, a produção original da Apple TV+ nos transporta para a pequena cidade de Amherst, nos Estados Unidos, e cultiva uma deliciosa narrativa anacrônica que mistura tragicomédias de época com inflexões bastante contemporâneas, desde a trilha sonora até as gírias dialógicas proferidas pelos personagens. E, enquanto a temporada de estreia tropeçou em sua própria ambição, o segundo ciclo mostrou-se disposto a se amadurecer e apostar todas as suas fichas em incursões mais dramáticas e recheadas de reviravoltas surpreendentes – colocando Hailee Steinfeld como a personagem titular e na melhor interpretação de sua carreira desde ‘Bravura Indômita’.

Depois de ter se posicionado como dona de sua própria verdade para a família, a relação conturbada entre Emily e seu pai, Edward (Toby Huss) parece ter melhorado consideravelmente. Agora, a jovem, que ainda enfrenta dúvidas e uma autossabotagem que a guia através dos dez novos capítulos, deve se preparar para o próximo capítulo de sua vida: a popularidade. Mergulhando em uma onda de escrita contínua que rende alguns de seus melhores poemas, ela continua tendo como confidente Sue (Ella Hunt), as quais ainda desfrutam de um amor proibido que tenta, aos poucos, minguar em frente aos constantes eventos que ocorrem na cidade, desde o casamento entre Sue e Austin (Adrian Blake Enscoe) até a crescente rebelião da comunidade afrodescendente contra os anti-abolicionistas, encabeçada por Henry (Chinaza Uche).

O interessante da segunda iteração é de que forma cada uma das tramas tem o seu momento de brilhar; é claro que, em plano frontal, temos Emily enfrentando todos os seus demônios interiores, como o não-correspondência do amor supracitado e a chegada de um misterioso e controverso editor chamado Samuel Bowles (Finn Jones), que se apaixona pelos escritos da jovem e decide publicá-los na primeira página de seu jornal, o Springfield Republican. De outros epicentros, insurge Lavinia (Anna Baryshnikov), que cruza caminho com um antigo conhecido que deseja desposá-la; Edward e Emily Norcross (Jane Krakowski) enfrentam problemas maritais que se agravam com a chegada de duas sobrinhas órfãs que passaram aos cuidados dos Dickinson; e diversas outras.

A inteligência do roteiro alcança níveis inenarráveis, recheados de viradas sagazes que se conectam tanto com o apreço do público por histórias do século XIX quanto por aqueles que procuram por algo novo e que fuja do convencional. É inegável construir relações com outras obras que fazem uso do mesmo recurso, como o clássico ‘Maria Antonieta’, mas a originalidade ainda está presente na fluidez gritante das falas dos personagens e até mesmo do comportamento; aliás, Smith e seu competente time criativo faz questão de transformar os trejeitos sazonais em quebras de expectativa que tanto produzem humor quanto contribuem para a crescente complexidade dos protagonistas e dos coadjuvantes.

A estética digressiva e, ao mesmo tempo, transgressora, expande suas referências para inúmeras escolas cinematográficas e vanguardistas de fin-du-siècle, talvez até mais que os episódios da temporada antecessora. A equipe de diretores, que trabalha em conjunto para uma coesão sólida e convidativa e sem muitas afetações caprichosas, tangencia o surrealismo nas sequências em que Emily embarca na carruagem da Morte (Wiz Khalifa), entidade que abraça como se fosse uma velha amiga e confidente; as tragédias novelescas mimetizam satiricamente o melodrama, cuidando para que o preciosismo seja utilizado com cautela e com um propósito único, como as cenas em que Lavinia e Ship (Pico Alexander) recriam de modo hilário algumas cenas de ‘A Letra Escarlate’; o expressionismo europeu ganha vida nos momentos de reflexão e íntimos em que nada parece dar certo.

Mas o que mais nos chama a atenção são as críticas à fama e ao estrelato que a série traz – algo que um tanto quanto ambíguo, considerando que Emily Dickinson tornou-se famosa anos depois de sua morte. De fato, lidamos com uma representação imaginativa dos fatos (logo, nem tudo a que assistimos é verdadeiro) e, de certo modo, Smith nos conscientiza do panorama geral da vida da protagonista titular e como ela lidava com a possibilidade de ser conhecida para além dos vizinhos. É aqui que o único deslize se mostra, uma repetição um tanto quanto cansativa desse vaivém da autora em decidir o que quer fazer de sua vida.

A 2ª temporada de Dickinson é espetacular, em suma. Se os espectadores estavam com um pé atrás com os episódios iniciais, os equívocos e as pontas soltas são lapidadas com cautela magistral, construindo laços afetivos envolventes e emocionantes até o aplaudível season finale.

‘Rick e Morty’: Pickle Rick está voltando na promo do episódio 05×08; Confira!

O Adult Swim divulgou a promo oficial do oitavo episódio da 5ª temporada de ‘Rick e Morty‘, que vai ao ar em 08 de agosto.

O capítulo é intitulado “Rickternal Friendshine of the Spotless Mort”.

Confira:

A série foi criada por Dan HarmonJustin Roiland.

A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.

O elenco conta com as vozes de Justin Roiland, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.

‘O Livro de Boba Fett’: Série derivada de ‘Star Wars’ ganha novo teaser INCRÍVEL; Confira!

O Disney+ divulgou um novo teaser de ‘O Livro de Boba Fett‘, série derivada da icônica saga intergaláctica Star Wars.

Confira:

Lembrando que a produção tem estreia marcada para o dia 29 de dezembro.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

A primeira temporada terá oito episódios:

Episódio 1: The Champion
Episódio 2: The Assassin
Episódio 3: The Syndicate
Episódio 4: The Battleground
Episódio 5: The Homeworld
Episódio 6: The Warlord
Episódio 7: The Showdown
Episódio 8: The Hunter

Alguns títulos dão pistas sobre a trama, como ‘The Syndicate‘, que deve acompanhar Fett como o novo rei do submundo do crime em Tatooine.

Rumores também apontaram que a trama poderia dar mais foco a Mandalore, como sugere o episódio cinco: ‘The Homeworld‘.

Outro detalhe interessante é que o primeiro episódio será contado como capítulo 17, ou seja, será uma continuação direta da 2ª temporada de ‘O Mandaloriano‘, servindo como uma espécie de temporada 2.5 da série estrelada por Pedro Pascal.

A série também vai explorar o domínio de Fett no submundo do crime depois de assassinar Bib Fortuna (Matthew Wood) e assumir o comando de Tatooine.

Fortuna era o leal servo de Jabba, o Hutt, e tomou o posto após a morte do chefe em ‘O Retorno de Jedi‘.

“‘The Book of Boba Fett‘, uma nova série original, estrelada por Temuera Morrison e Ming-Na Wen, com produção executiva de Jon Favreau, Dave Filoni e Robert Rodriguez, ambientada na mesma linha do tempo de ‘O Mandaloriano‘. A estreia acontece na Disney+ em 2021.” 

‘Top Gun: Maverick’: Sequência é ACLAMADA pela crítica internacional; Confira!

Surpreendendo a todos, a aguardada sequência Top Gun: Maverick fez um estrondo na primeira leva de críticas internacionais e abriu com nada menos que 96% de aprovação no Rotten Tomatoes, com altíssima nota 8.50/10 baseada em 76 postagens.

A encargo de comparação, o filme original, lançado em 1986, amargou apenas 57% de aprovação.

No Metacritic, outro agregador de reviews bastante conhecido, o longa conquistou uma pontuação de 81/100, indicando “aclamação universal”. Os especialistas rasgaram elogios para a condução da obra e para as performances, consagrando-o como uma melhora considerável em relação ao título anterior.

Confira os principais comentários:

“Um filme muito melhor que seu predecessor – e muito melhor do que precisava ser” – TIME.

“Veja na maior tela possível. E então veja de novo” – Times.

“Uma sequência de tirar o fôlego e que desafia a lógica” – RogerEbert.com.

“Você vai rir, chorar, suspirar, e seu coração vai acelerar” – The Sun.

Top Gun: Maverick é uma peça radiante de pop-art e talvez seja o pináculo dos legados de sequências” – In Review Online.

Lembrando que o filme chega aos cinemas nacionais no dia 26 de maio.

Depois de mais de 30 anos servindo a marinha como um dos maiores pilotos de caça, Pete “Maverick” Mitchell (Tom Cruise) continua na ativa, se recusando a subir de patente e deixar de fazer o que mais gosta, que é voar. Enquanto ele treina um grupo de pilotos em formação para uma missão especial que nenhum “Top Gun” em vida jamais participou, ele encontra Bradley Bradshaw (Miles Teller), que tem o apelido de “Rooster”, o filho do falecido amigo de Maverick, o oficial Nick Bradshaw (Anthony Edwards), conhecido como “Goose”.

Enfrentando um futuro incerto e lidando com fantasmas de seu passado, Maverick confronta seus medos mais profundos em uma missão que exige sacrifícios extremos daqueles que serão escolhidos para executá-la.

Dirigido por Kosinski e com roteiro de Christopher McQuarrie e Peter Craig, o filme estrela Tom Cruise, Miles Teller, Val Kilmer, Kelly McGillis, Jennifer Connelly, Glen Powell, Monica Barbaro, Thomas McKenzie, Charles Parnell, Jay Ellis, Bashir Salahuddin, Danny Ramirez, Jon Hamm e Ed Harris