Site Página 2018

10 Séries com Finais Tristes

Se você é igual a mim, daquele tipo de pessoa que vai na árvore genealógica qual parte da sua família é Mexicana para explicar o motivo de tanto amor por drama, essa lista é feita pra você!

Tem aquelas que foram alegres e mudaram de tom no final, algumas eram ‘normais’ e ficaram sombrias e outras sempre foram puro drama e não podiam fugir da linha lá no final. Hoje eu vou listar 10 séries que tiveram finais tristes.

Não vou elencar por ordem de mais ou menos, pois minhas sensações mudam o tempo todo quando as vejo de novo, mas sim por ordem de lembrança, o que determina que, provavelmente, as primeiras comentadas são aquelas que me marcaram mais.

Nem preciso falar que spoilers vão rolar, afinal estamos falando de finais. Pra tentar evitar que você seja atingido por alguma informação desagradável, sempre vamos colocar uma foto da série logo abaixo do título e esse será o seu sinal de “fuja para as colinas”.

 

Six Feet Under

sixfeetunder_6

É a terceira vez que eu cito essa série, tá na hora de criar vergonha na cara e falar logo dela, afinal ela tá no meu top das melhores da vida e eu, francamente, acho ela algo praticamente obrigatória de se assistir.

Traduzida pra nossa lingueta como ‘A Sete Palmos‘, fica bem mais claro entender o tema da série. ‘Six Feet Under‘ não tem apenas um final triste, mas é uma série que te coloca pra chorar em quase todos os episódios, e o final não podia ser diferente.

Eu, sinceramente, acho a cena final da série a melhor cena final de todas as séries de todos os tempos. Por cinco temporadas vimos cada um daqueles episódios começando com uma morte, afinal a família principal da trama dirige uma funerária e tem que lidar com todas elas, que acabam se interligando de algum modo com as questões da vida deles.

E é assim que, ao som de Breathe Me, da Sia, a gente acaba a série arremessado no chão e perdido na vida sem essa série diva pra nos acompanhar. Com todo seu modo especial de tratar de um tema tão pesado como a morte – tendo leveza, um tom sutil e muita beleza –a série termina mostrando o momento do falecimento de todos os personagens principais, assim como ela começava.

Muito mais que um final triste, a cena em si é de torcer os olhos pra escorrer as lágrimas! É humanamente impossível não chorar o oceano do Djavan assistindo o final desse seriado maravilhoso. Assista ao final!

 

Família Dinossauro

Uma série que te ensinou muito mais do que a escola sobre a extinção dos dinossauros. Dino, aquele pacatão pai de família, foi o grande responsável pelo fim da era dos dinos todos!

Lembram daquele lugar que ele trabalhava que sempre tinha aquele jeitinho ganancioso de passar por cima de tudo para lucrar? Uma fábrica começa a desenvolver um projeto para a extinção de uma espécie de besouros, e o Dino é escolhido para acabar com eles.

Acontece que esses besouros eram fundamentais para o controle de uma videira que não parava de se espalhar. Para destruir tudo, ainda mais pela questão de todas as vinhas serem muito grandes, Dino acaba usando uma quantia exagerada de spray, o que acaba destruindo toda vegetação e, assim, iniciando à era glacial, que acabou com a o período dos dinossauros.

A parte triste fica para a sequencia final, quando o Dino tenta explicar para o Baby o que está acontecendo e o coitadinho não entende bem e acha que eles vão se mudar, ou algo do tipo. Honestamente, algum de vocês consegue imaginar o Baby morto? Não gente, pelamor!

Mais trágico que isso é o instante final, onde o apresentador do telejornal que eles sempre assistiam dá um boa noite melancólico e cabisbaixo e, logo após isso, começamos a ver tudo congelado do lado de fora. Uma grande lição para a humanidade que se acha blindada e só vive de destruir a natureza para fins financeiros.

 

How I Met Your Mother

Vai muito além da morte da mãe e vai muito além daquele discurso do Ted. Eu acho o final da série, num contexto geral, corajoso e totalmente ousado! Poucas sitcoms se permitiram tanto drama e tantos episódios carregados como HIMYM fez.

Pra começo de assunto, só eu que acho o Marshall totalmente apagado nos episódios finais? Aquele personagem sarrista e cheio de alegria parece ter uma tristeza nos olhos, algo diferente… Talvez isso foi o que mais me entristeceu, pois ele sempre foi um dos meus favoritos. Logo em seguida, a Lily percebe que nem todos seus esforços praticamente maternais com o grupo não são capazes de manter a gangue junta.

Começamos a parte 1 do episódio final com a Robin sendo colocada na turma, e depois vemos ela se afastando cada vez mais deles. Começamos a parte 2 do episódio final falando que uma vida rotineira é algo para perdedores com filhos e, por fim, ele vira um pai.

Ted gira mais que o pião da casa própria do Silvio Santos para achar a mãe dos seus filhos que, confirmando a teoria de muitos, já estava morta quando ele contou a história. Francamente, não faria sentido o Ted estar contando isso tudo por nada, então ter essa questão toda da mãe morta no final é plausível…

Agora eu vou entrar no mérito da cena final. O que eu vou falar pode parecer frio, eu sei, mas representa como eu vejo o final e a série depois de ver e rever tudo tantas vezes. Ted sempre falou do seu amor por Robin na jornada, muito mais do que os breves discursos falando sobre a mãe. Não vou dizer que ele não amou a Tracy, pelamor de Deus, mas parece que ela foi quem ofereceu ao Ted tudo que a Robin não faria, principalmente os filhos. E, no fim, o que ele faz? Volta pra Robin!

É só comparar o que ele fala da Robin quando pede pra Jeanette devolver o colar da Robin e quando ele fala que quando conheceu a Tracy ele sabia que tinha que a amar em todas as circunstâncias, o que às vezes me dá impressão de que ele sentia que ainda tinha uma “tentação” a resistir.

 

Chapolin Colorado

Mesmo sendo considerado por alguns um personagem muito melhor que Chaves, Chapolin não conseguiu alcançar a audiência e a longevidade da mais conhecida criação de Roberto Bolaños.

A gente não contava com a astúcia do gênio na hora de dizer adeus e voltar a dedicar-se à produção chamada Chesperito, onde ele interpretava vários personagens. Na hora de encerrar o episódio final, os coadjuvantes anunciam que a produção chegou ao fim, mas o mais triste fica pra cena final, literalmente.

Nosso adorado personagem se coloca diante de um fundo preto, onde agradece os atores e a produção, alertando que não é possível destacar todos os nomes. E assim ele se despede, virando-se de costas para a câmera e imergindo ainda mais naquele triste fundo, enquanto vemos uma imagem mais ampla do set e algumas pessoas que estão na gravação da cena.

 

Sons of Anarchy

A trama que se passa dentro de uma gangue de motoqueiros teve sua primeira exibição em 2008 e teve seu final em 2014.

Mesmo sendo ‘nascido’ dentro do clube e sendo um dos elementos principais desde sempre, nas primeiras temporadas Jax meio que dividia as atenções com Clay, podemos dizer até que ambos alternavam como protagonistas da série.

Mas, no final, foi a história de Jax que fez do último episódio um pocinho de lágrimas. Vemos um personagem que perdeu muito na vida, que já tinha perdido a mulher, matado a própria mãe, estava sempre em problemas com a polícia e sentia que não seria um bom exemplo para seus filhos.

Foi assim que, enquanto perseguido pela polícia, ele joga sua moto contra um caminhão e garante um dos finais de séries mais tristes de todos os tempos, não apenas pela cena final, mas por ser um personagem que sempre parece ter vivido com tristeza e depressão a seu redor, em uma vida disfuncional.

 

The Shield

A série mostra um grupo de policiais absurdamente corruptos e nem um pingo menos limpos do que as pessoas contra quem eles atuam. Durante todas suas temporadas, vemos o grupo cometendo tudo que é tipo de atrocidade e ficamos pensando que ou eles vão sair impunes de tudo ou vão pagar um preço bem alto pelo que fizeram.

E coube logo à cabeça do grupo, o detetive Vic Mackey, deixar a lição maior sobre ação e reação que uma série já ofereceu. Tá, a gente sabe que o cara não era limpo, igualmente a todos que conviviam com ele, mas é praticamente desumano o destino que é dado para ele. A punição dele não veio com uma morte ou através de uma prisão normal, foi bem pior que tudo isso.

Para ficar imune de seus crimes, em um trato feito com a polícia, ele tem que trair tudo de que ele fez parte, confessar e entregar tudo, o que inclui, também, trair um de seus melhores amigos. Assim ele vira responsável pela prisão de um deles e pela morte de outro que comete suicídio e mata a própria família para não ser preso e saber que nada de mal pode ser feito a eles.

Além disso, a família de Vic é colocada em um sistema de proteção de vítimas e ele em um trabalho burocrático, algo de que ele fugiu a vida toda. Assim ele também é privado de ver a mulher e os filhos de qualquer modo. Ele não tem um número deles pra ligar ou sabe onde eles estão… Nada!

Não que ele tenha sido um cara ético e que isso não seja merecido, mas o final é totalmente depressivo e foi descrito como um soco no estômago. Sim, é exatamente o que foi.

 

Anos Incríveis

O final da série veio, aparentemente, coroar toda sensação do que foram aqueles anos incríveis, revelando um pouco a verdade nua e crua de que alguns momentos da vida são mais leves e tendem a ser mais fácil que outros.

Depois de narrar tantas histórias, o Kevin do futuro trás uma narrativa bastante triste sobre essa questão de que, uma hora ou outra, esses bons momentos se encerram em algum ponto, afinal as coisas mudam. Ele e a Winnie se separam e ela acaba de mudando para a Europa para estudar arte. Ele ficou nos Estados Unidos, casou-se e teve filhos. O pai dele morre por decorrência de um ataque cardíaco e a impressão que dá é apenas essa: tudo mudou.

Talvez isso seja só um reforço para as palavras finais dele, ressaltando que ele olha para trás e vê, no fim das contas, anos incríveis. Fica aquela questão de como algumas músicas, produtos ou eventos relacionados ao nosso passado deixam aquela nostalgia deliciosa e nos fazem sentir tanta saudade daquele período despretensioso das nossas vidas.

 

M*A*S*H

A super famosa comédia médica foi um sucesso durante toda sua exibição e veio com um episódio final de 2 horas e meia que teve uma audiência bombástica! Assim como foi difícil despedir-se de uma série que fez parte da vida de quem a viu por tanto tempo, o final dos personagens também foi bastante triste e emocionante.

Hawkeye acaba tendo que se tratar em um hospital mental por sofrer um colapso nervoso aparentemente ocasionado pela quantia de memórias reprimidas que ele tem sobre um passeio que todos os funcionários participaram em uma praia, perto de Incheon.

Depois de tanto trabalho para descobrir o que aconteceu, ele acaba lembrando que tentou ajudar um grupo de refugiados e, ao tentar silenciar uma criança para que eles não fossem pegos, ele acabou sufocando e matando a criança.

Além disso, o padre Mulcahy fica surdo e Klinger se apaixona e acaba ficando na Coréia mesmo com o fim da guerra.

No fim, BJ e Hawkeye tem sua despedida meio bromance depois de uma DR onde Hawkeye alega que BJ é incapaz de dizer adeus, mesmo depois de tudo que eles passaram e contando com o fato de que talvez jamais se veriam novamente.

Os dois vão embora no mesmo helicóptero e após atingir certa altura, Hawkeye é capaz de ver uma série de pedras que o amigo juntou para escrever a palavra “adeus”. Cai um cisco no olho da gente…

 

Alf – o ETeimoso

Quem assistiu a série toda ficou arrepiado com o final. Isso tudo por causa de uma fala do piloto, quando a polícia aparece na casa onde Alf está escondido e fala para eles, com ele ouvindo, o que vai acontecer caso ele seja pego.

Para quem não lembra bem, vou fazer um momento sic com a fala exata deles: “Vamos ver como ele reage ao calor intenso, congelamento, alta tensão, substâncias tóxicas, medo, falta de sono, inoculação [agulhadas], e, é claro, dissecção”. Ou seja, caso pego ele viraria um experimento.

Depois de algum tempo vivendo com a família, ele resolve partir, mas o pior acontece! Quando ele tá lá esperando sua caroninha espacial, é cercado pela polícia e capturado.

Como a gente já sabe tudo que pode acontecer com ele, vê-lo capturado dá arrepios, ainda mais pelo fato da série ser toda engraçadinha e ter uma levada totalmente infantil.

Os produtores alegam que a série não iria acabar daquele jeito e que ela deveria ter sido renovada, que eles foram pegos no susto com o cancelamento e aquela coisa toda, mas isso não justifica as impressões horríveis que ficaram na nossa cabeça ao ver o que foi oferecido.

 

Little House on the Prairie

Talvez você não conheça a série, mas os fãs mais apaixonados de The Big Bang Theory vão recordar desse nome por algum motivo. Lembram quando a Amy assiste Indiana Jones com o Sheldon e estraga o filme pra ele? Ele logo tenta se vingar dela estragando a série favorita dela e, mais pra frente, ela escreve uma fanfiction da série que inclui seu amado.

E episódio final tem 95 minutos e mostra o povo da região descobrindo que praticamente todo o terreno deles havia sido comprado por um detestável magnata ferroviário (exceto pela igreja e pela casa da família Ingalls).

Os habitantes se revoltam com isso e resolvem destruir toda a propriedade ativado dinamites de destruição em massa. Ou seja, eles tiveram que destruir toda a aldeia para poder salvá-la.

Depois de algum tempo foi comentado que os produtores tiveram essa ideia para poupar dinheiro, pois eles foram obrigados a devolver a área do conjunto de gravação do modo que ele estava antes de iniciar a produção da série, e essa seria uma forma prática de “limpar o terreno” e garantir que os edifícios criados jamais fossem usados por outras produções.

Seja como for, é profundamente triste ver a propriedade sendo destruída e tudo que a família tinha virar pó e ver toda aquela galera chorando no final.

De ‘O Rei Leão’ a ‘Dumbo’: Conheça os próximos remakes da Disney!

Se você ainda tinha alguma dúvida de que Walt Disney Pictures irá refazer todos seus filmes de animação em live-action, o estúdio dizimou qualquer indagação a respeito.

Ontem, o estúdio confirmou que irá produzir uma “versão live-action” de ‘O Rei Leão‘, adaptação da clássica animação que faturou US$ 987 milhões em 1994.

Pouco se sabe o que o estúdio considera “live-action”, já que todos os personagens da animação são animais, ao contrário de ‘Mogli – O Menino Lobo‘, que trazia um humano como protagonista.

Muitos acreditam que o “live-action” se dê pelas filmagens de cenas reais para usar como plano de fundo para os personagens criados por CGI através da captura de movimentos.

O “remake” do clássico está em boas mãos: será comandado por Jon Favreau, o mesmo que dirigiu o bem sucedido mix de computação gráfica e live-action ‘Mogli – O Menino Lobo‘.

Com poucos detalhes, o comunicado oficial também afirma que a trilha sonora e as músicas da produção original serão mantidas. O projeto ainda não tem data de estreia definida.

O CinePOP criou uma lista com os próximos “projetos live-action” do estúdio.

Confira:

A Bela e a Fera

A Bela e a Fera‘ é versão live-action que promete encantar a nova geração.

O filme conta a fantástica jornada de Bela (Emma Watson), uma jovem bela e brilhante que se torna prisioneira de uma fera malvada (Dan Stevens) em seu castelo. Apesar da terrível situação, Bela se torna amiga dos habitantes do castelo encantado e, por fim, aprende a ver além do exterior da Fera e descobre o coração e a alma de um príncipe.

O elenco conta com Josh Gad (Lefou), Dan Stevens (Fera), Emma Watson (Bela), Luke Evans(Gaston), Ian McKellen (o relógio Horloge), Gugu Mbatha-Raw (o espanador Babette), Ewan McGregor (o candelabro Lumiere), Kevin Kline (Maurice) e Stanley Tucci estrelam.

A Disney marcou a estreia para 17 de março de 2017 nos EUA.

Dumbo

dumbo_2

Tim Burton, que por anos esteve envolvido como diretor de ‘Malévola‘ (mas abandonou o projeto para cuidar de outros projetos), assinou com a Walt Disney para dirigir a versão live-action do elefante ‘Dumbo‘, um dos maiores clássicos de animação do estúdio. O filme irá misturar CGI com atores reais.

Ehren Kruger (‘Transformers’, ‘O Chamado’, ‘A Chave Mestra’) é o responsável pelo roteiro.

Dumbo é um bebê elefante que nasceu com orelhas enormes e por isso é motivo de riso entre os animais. Mas ele contará com a ajuda de Timotéo, um simpático ratinho, para se tornar um verdadeiro artista de circo.

 

Malévola 2

malevola_15

Linda Woolverton (‘Alice no País das Maravilhas’, ‘Malévola’) roteiriza, e Angelina Jolie vai reprisar o papel-título no conto de fadas live-action.

O primeiro filme recontava a história de ‘Bela Adormecida‘ sob a visão da vilã. O estúdio planeja um lançamento para 2017/2018.

Joe Roth voltará a produzir a sequência, embora o diretor Robert Stromberg não deve retornar.

Malévola’ se tornou o filme live-action mais visto da Disney (excluindo os títulos da Marvel).

 

A Pequena Sereia

pequenasereia_1

Um dos maiores sucessos da Walt Disney Animation Studios está prestes a ganhar também uma versão em live-action. O clássico ‘A Pequena Sereia‘ (The Little Mermaid) ganhará em breve uma versão com atores reais.

Kelly Marcel (’50 Tons de Cinza’) foi contratada para roteirizar, mas o filme recentemente teve uma baixa quando Sofia Coppola decidiu abandonar a direção por “diferenças criativas”.

Atualmente, o estúdio procura uma nova diretora.

A Pequena Sereia‘  é inspirada no livro de mesmo nome escrito por Hans Christian Andersen e lançado em 1837. A história fala de uma sereia chamada Ariel, a filha caçula do Rei Tritão, comandante dos sete mares. Insatisfeita com sua vida, ela deseja caminhar entre os humanos para conhecê-los melhor, mas sempre é proibida por seu pai, que considera os humanos como sendo “bárbaros comedores de peixe”.

Até que ela se apaixona por um jovem príncipe e, no intuito de conhecê-lo, resolve firmar um pacto com Úrsula, a bruxa do reino, que faz com que ela ganhe pernas e se torne uma verdadeira humana. Porém, Úrsula também tem seus planos e eles incluem a conquista do reino de Tritão.

 

Mogli 2

mogli_12

Empolgada com o sucesso de ‘Mogli – O Menino Lobo‘, a Walt Disney oficializou a sequência do filme.

O original arrecadou US$ 965 milhões mundialmente, e o estúdio confirmou que já começou os preparativos para ‘Mogli 2‘.

Além disso, foram agendadas duas possíveis datas para a estreia: 3 de Agosto de 2018 e 25 de Dezembro de 2018.

O diretor Jon Favreau não deve retornar, já que assumiu ‘O Rei Leão‘. É esperado o retorno do jovem protagonista, vivido por Neel Sethi.

 

Mulan

mulan_1

O diretor Charles Russel (‘O Escorpião Rei’) foi substituído por Jan de Bont (‘Lara Croft: Tomb Raider – A Origem da Vida’).

A atriz chinesa Zhang Ziyi (‘O Clã das Adagas Voadoras’, ‘O Tigre e o Dragão’) viverá a protagonista da história, que vive na remota China Imperial e arrisca sua vida se disfarçando de homem para ir à guerra no lugar de seu pai, que está doente.

Com a produção agendada para iniciar em outubro deste ano, na China, a Disney investirá US$ 100 milhões no projeto.

Quem deve também estar no elenco é o cantor e ator Wang Lee Hom, cotado para viver o general Li, que arrisca a própria vida para proteger Mulan e impedi-la de ser exposta.

 

Ursinho Pooh

ursinhopooh

O famoso personagem animado ’Ursinho Pooh’ também ganhará um filme com atores.

O estúdio escolheu Alex Ross Perry para escrever e dirigir o longa, que seguirá a linha de ‘Hook: A Volta do Capitão Gancho’.

A trama acompanhará o retorno do garoto Cristóvão, agora já adulto, à floresta do Ursinho Pooh. Não há cronograma definido para o filme.

 

Pinóquio

pinoquio

Peter Hedges (‘A Estranha Vida de Timothy Green’, ‘Um Grande Garoto’) foi contratado para escrever a nova adaptação, centrada em um boneco de madeira que sonha em se tornar um garoto de verdade.

A versão de Hedges focará o relacionamento entre pai e filho – no caso, entre o criador Gepeto e seu boneco – bem como “as ramificações de se mentir, criar histórias e de viver em um mundo de fantasia”.

Baseado no romance de 1883 ‘As Aventuras de Pinóquio‘, de Carlo Collodi, o longa original doPinóquio estreou em 1940 e venceu dois Oscars. Uma sequência foi planejada em 2001, mas o projeto nunca saiu do papel. O filme live-action de Pinóquio deve ser mais fiel ao livro do que à produção dos anos 40.

101 Dálmatas

cruella

A Walt Disney Pictures está avançando com um projeto live-action centrado em Cruella de Vil, a icônica vilã de ‘101 Dálmatas’.

Emma Stone (‘O Espetacular Homem-Aranha’) já assinou para interpretar Cruella. O novo filme será uma história de origem, seguindo a mesma linha de ‘Malévola‘.

Jez Butterworth (‘007 Contra Spectre’) vai reescrever o roteiro de  Kelly Marcel (‘Walt nos Bastidores de Mary Poppins’).

 

A equipe também conta com um nome ilustre: Glenn Close, que interpretou Cruella em ‘101 Dálmatas’ e ‘102 Dálmatas’, será produtora executiva do filme.

A personagem surgiu em 1956, criada pela escritora Dodie Smith no livro ‘101 Dálmatas’ (The One Hundred and One Dalmatians). Cinco anos depois, a Disney produziu a primeira adaptação cinematográfica da história, em forma de animação.

 

Tinker Bell, a Sininho

Reese Witherspoon

Mais uma personagem do estúdio a ganhar um filme live-action é Tinker Bell (a Sininho), que será vivida por Reese Witherspoon no filme ‘Tink‘.

Victoria Strouse (‘Procurando Dory’) será a responsável pelo roteiro do longa, e um diretor será anunciado em breve.

A história acompanhará a juventude da fada, que sonha em se transformar em uma mulher adulta. Vale lembrar que a personagem já foi vivida por Julia Roberts em ‘Hook‘ (1991).

 

Rick em Hilltop na primeira imagem oficial do 9º episódio de ‘The Walking Dead’

O TV Line liberou a primeira imagem oficial do episódio que marca o retorno deThe Walking Dead‘.

Nela, você confere Rick, Carl e Michonne em Hilltop, possivelmente, para articularem as alianças na destruição de Negan e dos Salvadores.

Confira:

Apesar da terrível temporada, ‘The Walking Dead’ fecha 2016 como o programa mais assistido nos EUA

Vale lembrar que para a continuação da 7ª temporada, é esperado a guerra entre Alexandria, Hiltop e Reino contra Negan (Jeffrey Dean Morgan) e Os Salvadores aconteça.

Vídeo reúne todas as mortes de ‘The Walking Dead’ em 2016

The Walking Dead‘ retorna com episódios inéditos no dia 12 de Fevereiro de 2017.

Terminam as filmagens da 7ª temporada de ‘The Walking Dead’ 

‘The Walking Dead’: [SPOILER] pode estar deixando a série!

Baseada na história em quadrinhos escrita por Robert Kirkman, ‘The Walking Dead‘ se transformou através de suas temporadas no maior sucesso mundial quando se trata de séries. A história, situada logo após um apocalipse zumbi, gira em torno de um grupo de sobreviventes liderados pelo policial Rick Grimes (Andrew Lincoln), que vai em busca de um lugar seguro para viver. Neste cenário, os conflitos pessoais dos sobreviventes representam um perigo tão maior do que o que os rodeia, que alguns estão dispostos a fazer o que for necessário para sobreviver.

ASSUSTADOR! Trailer LEGENDADO do documentário sobre a morte de Elisa Lam no Cecil Hotel

A misteriosa morte da estudante canadense, Elisa Lam, vai virar tema de um documentário.

Morta em 2013, a jovem de 21 anos foi encontrada dentro de uma cisterna do Cecil Hotel.

What Happened to Elisa Lam?‘, dirigido por  Jake Anderson e Jared Salas, conseguiu financiamento e a dupla divulgou sete minutos LEGENDADOS do documentário.

“Estamos mergulhando no caso mais misterioso do século”, disse o co-diretor Jake Anderson.

“Deus nos ajude!”, concluiu Jared Salas.

Assista sete minutos LEGENDADOS do documentário:

Além do documentário, o diretor de ‘Sexta-Feira 13’ vai produzir terror sobre a morte misteriosa de Elisa Lam!

Sem quaisquer marcas ou sinais de violência em seu corpo, a jovem também não apresentou a presença de álcool ou drogas em sua corrente sanguínea. Mas com a crescente repercussão das circunstância estranhas que cercam sua morte, uma série de teorias da conspiração passaram a circular sobre o caso.

O corpo e Elisa foi encontrado em uma das quatro caixa d’águas do hotel por um funcionário, após reclamações de hóspedes a respeito do sabor da água.

Um vídeo retirado da central de monitoramento do hotel registrou Elisa no momento em que ela chama o elevador para ir ao terraço. No entanto, um comportamento muito bizarro é registrado.

Confira o vídeo:

Perdeu, Luke Cage! ‘Jessica Jones’ tem um novo amor em fotos da 2ª temporada!

As novas fotos dos bastidores de ‘Jessica Jones‘ surpreenderam muito ao longo desse fim de semana.

Krysten Ritter gravou cenas aos beijos com um novo personagem, mas especula-se que a tal sequência seja um flashback.

Confira:

 

Crítica | Jessica Jones – 1ª Temporada 

Na série, Jessica Jones (Krysten Ritter) tenta reconstruir sua vida pessoal e carreira como uma temperamental e sarcástica detetive particular em Hell’s Kitchen, bairro de Nova York. Atormentada por autodepreciação e um forte caso de estresse pós-traumático, Jessica luta contra demônios interiores e exteriores, usando suas extraordinárias habilidades para aqueles que precisam… especialmente se eles estão dispostos a pagar a conta.

jessicajones_3

 

‘Mulher-Maravilha’ fez muito mais sucesso nos EUA do que no resto do mundo

A primeira adaptação solo da ‘Mulher-Maravilha‘ encerrou sua jornada nos cinemas com US$ 818,9 mundialmente.

No Universo Estendido da DC, o filme fica atrás apenas de ‘Batman vs Superman‘ – que fez US$ 873 milhões mundialmente em 2016.

Curiosamente, ‘Mulher-Maravilha‘ performou muito melhor nos EUA do que no mercado internacional.

Para se ter uma ideia, o filme da Amazona somou US$ 411 milhões nos EUA e se tornou a maior bilheteria do DCU do país, passando ‘Batman vs Superman: A Origem da Justiça‘ (US$ 330 milhões) e ‘Esquadrão Suicida‘ (US$ 325.10 milhões).

Com o valor arrecadado nos EUA, ‘Mulher-Maravilha‘ deixou para trás grandes blockbusters do gênero, como ‘Capitão América: Guerra Civil‘, ‘Homem-Aranha‘ e ‘Homem de Ferro 3‘.

Fãs de ‘Mulher-Maravilha’ recriam cena da “espada no vestido” 

Crítica | Mulher-Maravilha – A Salvação da DC no Cinema

Novas críticas de ‘Mulher-Maravilha’ são EXTREMAMENTE positivas; Confira!

Assista nossa crítica:

 

 

 

 

 

‘Homem-Formiga e a Vespa’ ganha novo trailer pós-‘Vingadores: Guerra Infinita’

‘Homem-Formiga e a Vespa’ ganhou um novo trailer, logo depois da estreia de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘.

O vídeo brinca que “apenas uma pergunta” permanece após Guerra Infinita – onde estavam o Homem-Formiga (Paul Rudd) e a Vespa (Evangeline Lilly)? Vários membros do elenco refletem sobre essa questão, com Scarlett Johannson tirando sarro do Gavião Arqueiro, e Benedict Cumberbatch e Tom Hiddleston sugerindo que a dupla tinha acabado de encolher.

Assista:


O Reino Quântico que conhecemos em ‘Homem-Formiga’ deve ser parte crucial da trama da sequência,Homem-Formiga e Vespa, é o que sugerem rumores, além de afirmar que a dupla protagonista estará na caça de Janet van Dyne (Michelle Pfeiffer), a Vespa original, no Reino.

Uma fonte próxima à produção contou que atrama começa com Scott Lang em prisão domiciliar. Ainda se afastando dos eventos da Guerra Civil.

O elenco conta com Paul RuddEvangeline Lilly, Lawrence Fishburne como o Dr. Bill Foster, Golias; Walton Goggins como Sonnyburch, Hannah John-Kamen viverá a Fantasma e Randall Park será o Agente Jimmy Woo.

Judy Greer está com seu retorno confirmado. Na adaptação dos quadrinhos, Greer interpreta Maggie, a ex-esposa de Scott Lang e mãe da garotinha Cassie.

A direção é de Peyton Reed, com roteiro de Paul Rudd e Adam McKay.

A estreia de ‘Homem-Formiga e Vespa‘ está marcada para 5 de julho de 2018.

‘Aquaman’ e os 35 Filmes que passaram da marca do US$ 1 bilhão nas bilheterias

Aquaman‘ se tornou um fenômeno nas bilheterias e se tornou o primeiro filme do DCEU a ultrapassar a marca de US$ 1 bilhão na bilheteria mundial!

Com o valor, o filme se juntou ao seleto clubinho do bilhão, que conta com apenas 36 filmes.

O filme já arrecadou US$ 280 milhões nos EUA e US$ 720 milhões no mercado internacional, ultrapassando a sonha marca bilionária.

Pensamos nisso, separamos os 36 filmes que mais arrecadaram dinheiro mundialmente e passaram da marca do US$ 1 bi.

Confira:

1Avatar$ 2,788.02009 ^
2TitânicUS $ 2.187,51997 ^
3Star Wars – O Despertar da ForçaUS $ 2.068,22015
4Vingadores: Guerra InfinitaUS $ 2.048,72018
5Jurassic WorldUS $ 1.671,72015
6Os Vingadores  US $ 1.518,82012
7Velozes e Furiosos 7US $ 1.516,02015
8Vingadores: Era de Ultron$ 1.405,42015
9Pantera negraUS $ 1.346,92018
10Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 2$ 1.341,72011 ^
11Star Wars: O Último JediUS $ 1.332,52017
12Jurassic World: Reino AmeaçadoUS $ 1.309,52018
13FrozenUS $ 1.276,52013
14A Bela e a Fera (2017)US $ 1.263,52017
15Os Incríveis 2US $ 1.242,72018
16Velozes e Furiosos 8US $ 1.236,02017
17Homem de Ferro 3US $ 1.214,82013
18MinionsUS $ 1.159,42015
19Capitão América: Guerra CivilUS $ 1.153,32016
20Transformers: O Lado Escuro da LuaUS $ 1.123,282011
21O Senhor dos Anéis: O Retorno do ReiUS $ 1.119,92003 ^
22007 – SkyfallUS $ 1.108,62012
23Transformers: A Era da ExtinçãoUS $ 1.104,12014
24O Cavaleiro das Trevas RessurgeUS $ 1.084,92012
25Toy Story 3$ 1.067,02010
26Piratas do Caribe: O Baú da Morte$ 1.066,22006
27Rogue One: Uma História de Star Wars$ 1.056,12016
28Piratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas$ 1.045,72011
29Meu Malvado Favorito 3US $ 1.034,82017
30Jurassic ParkUS $ 1.029,51993 ^
31Procurando DoryUS $ 1.028,62016
32Star Wars: Episódio I – A Ameaça Fantasma$ 1.027,01999 ^
33Alice no País das Maravilhas (2010)US $ 1.025,52010
34ZootopiaUS $ 1.023,82016
35O Hobbit: Uma Jornada Inesperada$ 1.021,12012
37AquamanUS $ 1.020,32018
36O Cavaleiro das TrevasUS $ 1.004,92008 ^

 

James Wan o sétimo diretor a atingir a marca, após Chritopher Nolan (‘O Cavaleiro das Trevas‘ e ‘O Cavaleiro das Trevas Ressurge‘ para a Warner Bros.), Michael Bay (‘Transformers: O Lado Oculto da Lua‘ e ‘Transformers: A Era da Extinção‘ para a Paramount / Viacom), Peter Jackson (‘O Senhor dos Anéis – O Retorno do Rei’, ‘O Hobbit: Uma Jornada Inesperada‘ pela New Line), Joss Whedon (‘Vingadores‘, ‘Vingadores: Era de Ultron‘ para Walt Disney), Pierre Coffin (‘Minions‘ e ‘Meu Malvado Favorito 3‘ para Universal) e os Irmãos Russo (‘Capitão América: Guerra Civil‘, ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ para a Disney).

Aquaman‘ é o primeiro filme não lançado pela Disney ou Universal a atingir a marca do bilhão desde ‘Transformers: A Era da Extinção‘.

O longa também é o terceiro maior filme da DC Comics e o segundo maior filme solo de herói, atrás apenas de ‘Pantera Negra‘. E você, já assistiu?

Assista nossa crítica:

‘Aquaman’: Jason Momoa compartilha foto de nova cena das refilmagens

‘Liga da Justiça’: Aquaman estará diferente no filme solo, afirma Jason Momoa

 

‘Missão Impossível 7’: Hayley Atwell, de ‘Agent Carter’, se junta ao elenco

A atriz Hayley Atwell, que interpretou a Agente Carter na série de TV e nos filmes da franquia ‘Vingadores‘, se juntou ao elenco de ‘Missão: Impossível 7‘.

O diretor Christopher McQuarrie revelou a informação em seu Instagram.

“Caso você aceite a Missão”, publicou.

 

Ver essa foto no Instagram

 

@wellhayley Should you choose to accept…

Uma publicação compartilhada por Christopher McQuarrie (@christophermcquarrie) em

Missão Impossível‘ ganhará mais dois novos filmes.

“Eu sugeri a ideia de fazer dois filmes e agora eu tenho que justificar porque preciso fazer dois. Você tem que merecer isso. Você tem que fazer algo que engula os outros três filmes inteiros. E eu estou enlouquecido agora. Nós nos metemos em uma enrascada. Caramba!”

Missão Impossível: Efeito Fallout‘ arrecadou US$ 791 milhões mundialmente e se tornou a maior bilheteria da franquia, fazendo com que a Paramount Pictures comece a planejar o sétimo e oitavo filmes.

Confira nossa crítica: Missão Impossível: Efeito Fallout – Tom Cruise em sua MELHOR missão!

‘Fúria Incontrolável’: Russell Crowe no trailer do terror estilo ‘A Morte pede Carona’

O thriller ‘Fúria Incontrolável’ (Unhinged), estrelado por Russell Crowe, ganhou seu trailer legendado.

A história gira em torno de uma mulher chamada Rachel (Caren Pistorius), que se envolve em uma discussão nada amigável no trânsito no momento errado e com o motorista errado (Russell Crowe).

Assista:

‘Fúria Incontrolável’ (Unhinged) é dirigido por Derrick Borte, com roteiro assinado por Carl Ellsworth e produção de Lisa Ellzey.

Caren PistoriusJimmi Simpson completam o elenco.

A Diamond Films lança o filme no Brasil ainda em 2020.

‘Bacurau’: Sem ter sido o escolhido do Brasil, filme nacional pode ser indicado no Oscar 2021

De acordo com a Indie Wire, o filme brasileiro ‘Bacurau‘ foi listado como candidato à uma vaga no Oscar 2021, que será realizado em abril, e pode concorrer na categoria de Melhor Filme Estrangeiro.

Apesar de ter sido lançado no Brasil em 2019, o longa dirigido por Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles só estreou no circuito comercial dos EUA no início de 2020, antes da pandemia do Coronavírus.

De acordo com as novas regras da Academia, estão elegíveis as produções estrangeiras que ficaram em cartaz em Los Angeles durante uma semana deste ano, pelo menos. Sendo assim, a distribuidora americana Kino Lorber, responsável pela exibição do filme nos EUA, está fazendo campanha para uma indicação ao Oscar.

O New York Times e o The Guardian já elegeram ‘Bacurau‘ como um dos melhores filmes do ano, o que aumenta as chances, assim como aconteceu com ‘Parasita‘, do sul-coreano  Bong Joon-ho, no ano passado.

Em maio de 2019, ‘Bacurau‘ também recebeu o Prêmio do Júri no Festival de Cannes, onde aconteceu sua première mundial. Desde então, o longa já recebeu convites para mais de 100 festivais pelo mundo e será distribuído em mais de 30 países.

No ano passado, Bacurau‘ foi premiado como Melhor Filme durante o 37° Festival de Cinema de Munique.

No entanto, ainda não há nada confirmado oficialmente, mas o filme tem grandes chances de representar o Brasil durante a premiação mais marcante do cinema mesmo sem ter sido o escolhido pelos representantes do nosso país.

A Academia Brasileira de Cinema e Artes Audiovisuais escolheu ‘Babenco – Alguém Tem Que Ouvir o Coração e Dizer: Parou‘, de Bárbara Paz, na disputa por uma vaga na categoria Melhor Filme Internacional. O documentário sobre Hector Babenco, um dos maiores cineastas brasileiros, revela como o seu amor pelo cinema o manteve vivo por tantos anos.

Assista ao trailer:

A história se passa em Bacurau, um pequeno povoado do sertão brasileiro, e dá adeus a Dona Carmelita, mulher forte e querida, falecida aos 94 anos. Dias depois, os moradores de Bacurau percebem que a comunidade nao consta mais nos mapas.

Crítica | ‘Viúva Negra’ COM SPOILERS e cenas pós-créditos REVELADAS

Após diversos pedidos nas nossas redes sociais, o editor-chefe Renato Marafon traz a crítica COM SPOILERS de Viúva Negra, revelando os detalhes da trama e o conteúdo das cenas pós-créditos.

Quem é o Treinador? O que acontece nas cenas pós-créditos?

Assista para descobrir:

Crítica | Viúva Negra é um eletrizante espetáculo de cenas de ação, com direito a assuntos bem complexos

A produção foi extremamente elogiada por seu clima de filme de espionagem, cenas tensas, humor refinado e o principal: Florence Pugh (‘Midsommar’) recebeu diversos elogios por sua atuação, sendo chamada de “um ícone MCU instantâneo”.

No Rotten Tomatoes, o longa abriu com 84% de aprovação, com nota 7.20/10 baseada em 76 reviews até o momento.

No thriller de espionagem, Natasha Romanoff confronta as partes obscuras de sua racionalidade quando uma perigosa conspiração atada ao seu passado vem à tona. Perseguida por uma força que não vai parar até destruí-la, Natasha deve lidar com sua história como espiã e com os relacionamentos despedaçados deixados para trás depois de se tornar uma Vingadora.

Além de Johansson no papel principal, o elenco conta com David HarbourRachel WeiszFlorence Pugh O.T. Fagbenle.

A produção é dirigida por Cate Shortland, a partir do roteiro de Jac Schaeffer.

Teaser da 2ª temporada de ‘The Wilds’ apresenta os novos protagonistas MASCULINOS

O Amazon Studios divulgou o primeiro teaser da 2ª temporada do drama adolescente The Wilds: Vidas Selvagens’.

A estreia acontece na sexta-feira, 6 de maio.

Junto ao anúncio também foram divulgadas as primeiras imagens da nova temporada, dando uma prévia dos desafios ainda mais arriscados que as meninas enfrentarão enquanto permanecem presas em uma ilha misteriosa, bem como imagens inéditas dos meninos náufragos que se juntam a esta festa do pijama distópica.

A segunda temporada de ‘The Wilds: Vidas Selvagens‘ continuará a seguir a angustiante provação de um grupo de adolescentes presas em uma ilha deserta, mas elas não foram parar lá por acidente — as garotas foram secretamente recrutadas para um elaborado experimento social. A nova temporada aumenta o drama ao revelar que as meninas não são as únicas sendo estudadas. Há um novo grupo de objetos de estudo, uma ilha de meninos adolescentes, que também deve lutar pela sobrevivência sob o olhar atento do mestre de fantoches do experimento.

Detalhes sobre seus papéis não foram revelados.

Assista ao teaser:

A nova temporada terá um grupo formado apenas por meninos, que irá rivalizar com as protagonistas. Os personagens serão vividos por Alex FitzalanAidan Laprete, Charles AlexanderMiles Gutierrez-RileyNicholas CoombeReed ShannonTanner Ray Rook e Zack Calderon.

Parte drama de sobrevivência, parte festa do pijama distópica, The Wilds segue um grupo de meninas adolescentes de diferentes origens que devem lutar pela sobrevivência depois que um acidente de avião as deixa em uma ilha deserta. As garotas brigam e se unem enquanto aprendem mais umas sobre as outras, os segredos que guardam e os traumas que todas enfrentaram. Há apenas uma reviravolta neste drama emocionante… Essas meninas não acabaram nesta ilha por acidente.

Sarah Streicher (Demolidor) entra como roteirista principal e produtora executiva ao lado da ABC. Amy B. Harris (Sex and the City) serve como showrunner.

Rachel GriffithsDavid Sullivan, Troy Winbush, Sophia Ali, Sarah Pidgeon, Jenna Clause e Erana James estrelam a produção.

Comercial de 30 segundos no Super Bowl custará US$ 7 milhões; Confira os trailers que serão exibidos!

Os anúncios do Super Bowl estão esgotando (novamente) este ano, com os preços dos comerciais chegando a US$ 7 milhões cada 30 segundos.

Segundo o ComicBook, a Fox (que está transmitindo o evento este ano) vendeu 95% de seu estoque de publicidade para o Super Bowl.

O evento trará diversos comerciais inéditos das produções mais aguardadas do ano.

Confira:

As informações indicam que, nos intervalos do jogo, Homem-Formiga e a Vespa: QuantumaniaGuardiões da Galáxia Vol. 3ElementosA Pequena Sereia e, possivelmente, Indiana Jones e o Chamado do Destino e As Marvels (Disney/Marvel); Flash (Warner Bros.); Velozes e Furiosos 10 (Universal); e Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes‘Transformers: O Despertar das Feras’Pânico VI (Paramount).

Lembrando que o Super Bowl acontece no dia 12 de fevereiro.

A icônica  Rihanna foi confirmada como a atração do show do intervalo, que faz seu retorno à música depois de sete anos desde seu último álbum.

Rihanna é uma das artistas musicais mais conhecidas de todos os tempos e fez sua estreia oficial com ‘Music of the Sun’, em 2005. Vencedora de 9 Grammy Awards, ela já vendeu mais de 250 milhões de álbuns e singles ao redor do mundo, tornando-se uma das mais bem sucedidas da história, e também eternizou canções como “Umbrella”“Don’t Stop the Music”“What’s My Name”“Work” e várias outras.

O último álbum da cantora, ‘ANTI’, foi lançado em 2016 e recebeu inúmeros elogios da crítica e do público ao mostrar um novo lado de sua carreira. Não é surpresa que o disco seja tenha entrado para várias listas de melhores álbuns de todos os tempos.

Rihanna também tem uma marca de cosméticos chamada Fenty Beauty, que é uma das mais bem sucedidas da atualidade. Recentemente, ela foi homenageada como heroína nacional de Barbados, seu país natal, por seu constante ativismo.

Assista ao teaser LEGENDADO de ‘Rebel Moon – Parte 2: A Marcadora de Cicatrizes’, de Zack Snyder

Foi divulgado o primeiro teaser trailer LEGENDADO de Rebel Moon – Parte 2: A Marcadora de Cicatrizes, que estreia em 19 de abril de 2024.

Rebel Moon – Parte 2: A Marcadora de Cicatrizes‘ dá continuidade à épica saga de Kora e dos guerreiros sobreviventes que estão dispostos a sacrificar tudo. Eles lutarão ao lado do povo de Veldt em defesa desse lugar que um dia já foi pacífico e agora serve de lar para aqueles que entraram de cabeça na luta contra o Mundo-Mãe. Na véspera da batalha, os guerreiros precisam encarar as verdades do passado, e cada um revelará por que luta. Com o Reino não poupando esforços para atacar a rebelião, vínculos inquebráveis se formam, heróis nascem e lendas se consolidam.

Assista:

“O segundo filme é realmente um filme de guerra”, acrescentou Snyder. “No início eles fazem a apresentação e temos um monte de coisas na aldeia, uma espécie de aspecto ‘Por que lutamos’ do filme. Temos tempo para relacionamentos. Depois o próximo passo é a grande batalha. É realmente diversão.”

O aguardado sci-fi de fantasia de Zack Snyder (Liga da Justiça‘), intitulado ‘Rebel Moon – Parte 1: A Menina do Fogo‘, já está disponível na plataforma de streaming da Netflix.

Recebendo duras avaliações da crítica especializada, o longa amarga no momento meros 23% de aprovação no Rotten Tomatoes. Mas seria o filme um verdadeiro fiasco ou talvez um dos grandes projetos do popular diretor?

Confira a nossa crítica em vídeo, feita pela jornalista Rafaela Gomes:

Tropas comandadas por forças tiranas ameaçam acabar com a paz de uma colônia localizada nos confins de uma galáxia, e Kora (Sofia Boutella), uma jovem com um passado misterioso, passa a ser a esperança de sobrevivência de todos.

Com a missão de encontrar guerreiros de outros planetas que possam ajudar a defender a colônia, Kora monta um pequeno grupo formado por forasteiros, rebeldes, camponeses e órfãos de guerra com algo em comum: a necessidade de redenção e vingança.

Com a sombra de um reino se aproximando da mais improvável das luas, uma batalha que decidirá o futuro de uma galáxia se iniciará, dando origem a um exército de heróis.

Snyder reuniu diversos nomes que já colaboraram com ele em seus filmes, como Ray Fisher, o Ciborgue de ‘Liga da Justiça’, e Jena Malone, a Rocket de ‘Sucker Punch‘.

Além disso, o cineasta convidou astros de destaque, incluindo o vencedor do Oscar Anthony Hopkins (‘O Silêncio dos Inocentes’) e o indicado ao Oscar Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’).

Após ‘Coringa’, DC anuncia filme do Bane e do Exterminador com roteirista de ‘Capitão América`

Com um filme de grande orçamento do ‘Coringa‘ chegando em breve nos cinemas, outros vilões da DC estão sendo alvos dos holofotes.

Segundo o The Hollywood Reporter, a Warner e a DC estão trabalhando em um filme do Bane, o antagonista injetável de superesteroides que foi visto anteriormente no filme de Christopher Nolan de 2012, ‘Batman – O Cavaleiro das Trevas Ressurge‘, com  Exterminador, outro arqui-inimigo popular no grupo de histórias em quadrinhos.

O DC Studios liderado por James Gunn e Peter Safran está desenvolvendo o projeto a partir de um roteiro de Matthew Orton, roteirista de ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo‘.

Não há diretor no projeto.

Em 2020, os executivos do estúdio tiveram uma ideia para o filme solo do Bane, focado na HQ ‘A Vingança de Bane‘, que seguiria os moldes de ‘Coringa‘.

O projeto, porém, foi engavetado pela Warner Bros.

O motivo? O estúdio planejava usar o vilão na franquia ‘The Batman‘, que está sendo comandada por Matt Reeves.

Bane foi vivido por Tom Hardy em ‘O Cavaleiro das Trevas Ressurge‘, e sua primeira aparição nos cinemas foi em ‘Batman & Robin‘.

Bane é uma adição relativamente recente à galeria de vilões do Batman, com o escritor Chuck Dixon e o artista Graham Nolan criando-o no início dos anos 1990. O personagem nasceu e foi criado em uma prisão em uma ilha caribenha fictícia, um local que lhe permitiu não apenas aprimorar suas habilidades brutas de luta, mas também absorver os ensinamentos de todos os tipos de criminosos internacionais. Mais tarde, ele foi sujeito a um teste horrível de esteróides, um experimento que o deixou incrivelmente forte, mas também viciado em seus soros.

O Exterminador foi introduzido pela primeira vez em 1980 para ser um vilão de primeira linha para os Jovens Titãs, mas o mestre assassino superaprimorado cresceu e se tornou um dos vilões mais populares da DC, enfrentando o Batman e a Liga da Justiça, e estrelando seu próprio título de história em quadrinhos diversas vezes.

 

Patricia Arquette revela condição para RETORNAR à franquia ‘A Hora do Pesadelo’

Patricia Arquette, que poucos lembram mas interpretou a Kristen Parker em ‘A Hora do Pesadelo 3: Os Guerreiros dos Sonhos’ (1987), comentou recentemente sobre a possibilidade de reprisar seu papel em uma possível continuação da franquia.

No filme, sua personagem é uma ginasta com a habilidade de puxar as pessoas para fora dos sonhos, enfrentando o temido Freddy Krueger.

Arquette foi questionada se consideraria retornar ao universo do aterrorizante Freddy Krueger.

“Você sabe, eu nunca imaginei que nos meus sonhos eu seria uma ginasta, então não sei”, brincou Arquette em entrevista ao ComicBook. “Posso mudar meu superpoder? Talvez eu voltasse se pudesse. Eu poderia ser invisível, anti-gravitacional, poderia fazer um monte de coisas. Por que eu tenho que ser ginasta? Eu gosto de ginástica, não me entenda mal, mas eu adoraria algo um pouco mais letal para enfrentar ele”.

Infelizmente, parece que o temido Freddy Krueger não retornará às telonas tão cedo. Após a recepção negativa do remake de 2010, a franquia segue em sono profundo.

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Blum havia comentado sobre seu interesse nos possíveis reboots das franquias ‘Sexta-Feira 13‘ (Friday the 13th) e ‘A Hora do Pesadelo‘ (A Nightmare on Elm Street).

Assista a entrevista:

O filme mais recente da franquia é o remake de mesmo nome, dirigido por Samuel Bayer, que estrela Rooney Mara.

O filme fracassou entre os críticos, conquistando apenas 14% de aprovação no Rotten Tomatoes. Apesar disso, o longa foi um sucesso de bilheteria, tendo arrecadado US$ 117 milhões mundialmente.

 

CHATOS! 10 Filmes sobre pessoas inconvenientes

Na vida real já nos deparamos inúmeras vezes com pessoas inconvenientes que fazem de tudo para tirar nossa paciência. No mundo do cinema, alguns personagens tem suas trajetórias passando por situações como essa que colocam outros personagens à beira da loucura. Pensando em algumas obras que relatam um ou mais personagens nesse contexto, segue abaixo uma lista bem legal:

 

Um Santo Vizinho

Na trama, conhecemos o peculiar ranzinza Vincent (Bill Murray), um homem que leva uma vida sem sentido. Vincent é um homem ex-herói de guerra norte-americano que vive sozinho com seu gato persa passando o dia bebendo e apostando em corridas de cavalo. Dançando bêbado em frente à jukebox, discutindo arduamente com o gerente do banco, maltratando a muitas pessoas gratuitamente, Vincent parece não ter mais solução. Certo dia, novos vizinhos chegam para morar ao lado dele e assim conhece o jovem Oliver com quem logo faz uma grande amizade.

 

Las Fieras

Na trama, ambientada na parte da Argentina na região da Patagônia, conhecemos o casal Clara (Mariana Anghileri) e Julián (Andrés Ciavaglia), que resolvem fazer uma viagem até as terras do pai do primeiro já que o mesmo está em estado terminal. A questão que se soma é a de que algumas questões mal resolvidas pelo dono daquelas terras acabam explodindo em Julián, o levando para um provável dilema e relações conturbadas, distantes e inconsequentes com os funcionários do pai.

 

A Intrometida

Na trama, conhecemos a carinhosa Marnie Minervini (Susan Sarandon), uma mulher já na metade final de sua vida que recentemente perdeu seu companheiro de toda uma vida. Completamente sem rumo, resolve se mudar para mais próximo de sua filha Lori (Rose Byrne), em Los Angeles, na Califórnia. Expondo sua solidão de diversas e muitas vezes engraçadas maneiras, Marnie acaba invadindo a privacidade de sua filha a todo instante (fruto de uma carência do momento) e após um chega pra lá de Lori, Marnie embarca em uma jornada de descobertas onde irá conhecer pessoas que mudarão para sempre esse momento instável que vive.

 

Shirley

Na trama, conhecemos a indelicada, inconveniente, provocativa, excêntrica, adivinhadora de futuros, que sofre com conflitos internos, tem uma visão complicada do mundo, vive tragédias diárias em seu casamento, a escritora Shirley Jackson (Elisabeth Moss) que passa sua vida reclusa em uma casa confortável, tendo a companhia do seu marido Stanley (Michael Stuhlbarg), um prestigiado professor de universidade. Com a chegada do jovem casal Rosa (Odessa Young) e Fred (Logan Lerman) para morarem durante um tempo na casa de Shirley e Stanley, a nova dinâmica mexerá bastante com a rotina depressiva da primeira que entre outros feitos, embarca em uma análise angustiante sobre si mesma e tudo que cria nos seus elogiados textos influenciando a imatura e sem experiência de vida Rosa.

 

Doente de mim Mesma

Na trama, conhecemos Signe (Kristine Kujath Thorp), uma jovem que está em um relacionamento com o artista Thomas (Eirik Sæther). Os dois vivem juntos faz algum tempo e possuem uma relação estranha, repleta de disputas, competitiva ao extremo. Quando Thomas começa a fazer muito sucesso na sua área, Signe entra em um colapso emocional e começa a fazer de tudo por atenção rumando rapidamente para um show de situações constrangedoras.

 

Um Homem Chamado Ove

Baseado no livro A Man Called Ove, de Fredrik Backman, Um Homem Chamado Ove conta a história de um senhor já na terceira idade chamado Ove (Rolf Lassgård) que vive seu cotidiano isolado de todos e vivendo em um conjunto habitacional que ele mesmo ajudou a fundar. Já sem muitas alegrias, principalmente pelo abalo que o falecimento da esposa causou em sua vida, tenta a todo instante cometer o suicídio e sempre algo acontece na hora do ato final. A vida desse personagem, completamente rabugento, começa a mudar um pouquinho com a chegada de seus novos vizinhos e Ove começa a repensar melhor sobre o simples ato de viver.

 

Vizinhos

Na trama, conhecemos o casal Mac (Seth Rogen) e Kelly (Rose Byrne) que vivem tranquilamente com sua filhinha em um simpático bairro no subúrbio dos Estados Unidos. Certo dia, o grupo de uma fraternidade aluga a casa ao lado da deles, desencadeando uma série brigas e confusões em meio a festas de grandes proporções.

 

Duas Vezes Você

Na trama, conhecemos Daniela (Melissa Barrera) e Tania (Anahi Davila), duas primas muito unidas que após saírem de um casamento ao lado de seus respectivos maridos, Rodrigo (Mariano Palacios) e Benny (Daniel Adissi), resolvem disputar um racha onde o marido de uma está no carro da outra. A brincadeira sem noção não dá certo e um dos casais morre fruto de um acidente sem chances de salvamento. Assim, as vidas dos que sobrevivem começam a passar por estranhas situações.

 

A Chefa

Na trama, conhecemos a empresária de sucesso Michelle Darnell (Melissa Mccarthy), uma mulher fútil e odiada por todos ao seu redor, exceto por Claire (Kristen Bell), seu braço direito. Certo dia é enviada para a prisão ao negociar informações confidenciais do mercado e passa meses em reclusão. Ao sair, tenta se reerguer aos poucos comandando um empreendimento a partir de deliciosos doces feitos por Claire, porém ainda precisa amadurecer e entender o valor da amizade e da família para ter sucesso.

 

Saltburn

Na trama, conhecemos o recém chegado à faculdade de Oxford, o aparente solitário Oliver (Barry Keoghan), um jovem que parece sofrer com a vida que leva fora daquele lugar. Quando conhece Felix (Jacob Elordi), um jovem milionário também estudante de Oxford, Oliver se vê atraído pelo universo de Felix, de riqueza e poder. Até que um dia que Felix o convida para passar o verão na mansão da família, Saltburn, junto com sua família cheia de peculiaridades.

‘A Maldição da Residência Hill’: Espectadores passam mal, perdem o sono e vomitam com a série Netflix

No último dia 12 de outubro, estreou uma das séries de terror mais esperadas da Netflix para o ano de 2018: A Maldição da Residência Hill.

E o hype desta vez não decepcionou, já que a série está com 91% de aprovação no Rotten Tomatoes e já se tornou a série de número 26 de todos os tempos na preferência do grande público no IMDB.

Mas calma, isso não é tudo. Além de ser esse hino, o terror tem deixado os fãs inquietos e perturbados. Leia abaixo alguns tweets de fãs sobre as reações que tiveram ao assistir a série.

Cailey Tervo disse:

Mandar um alô para o meu corpo, meu nervosismo e a maratona que fiz de A Maldição da Residência Hill por terem me acordado as 3 da manhã.

 

Kat disse:

Estou faz sete minutos de cenas pré-créditos de A Maldição da Residência Hill e já engolindo seco. Se forem dez episódios de jump scares morrerei de nervosismo.

 

SpookyLukey disse:

A Maldição da Residência Hill está me fazendo vomitar de terror e confusão. Então já amo.

 

Decade Under the Influence disse:

Eu e minha mãe estamos assistindo à Maldição da Residência Hill e algo fez barulho na cozinha, achamos que alguém entrou na casa. Então, se eu morrer a culpa é da série. Eu poderia vomitar agora e isso é inaceitável.

 

Natalie Griffin disse:

A Maldição da Residência Hill me perturbou de várias formas. Tipo. Meu nervosismo aumentou constantemente desde que comecei a assistir ao programa. É impressionante.

Essa é a melhor série de terror que vi até agora.

 

Father John Marcus disse:

Eu comecei a ver A Maldição da Residência Hill ontem e a série me deu arrepios e muito nervosismo.

 

Gay Raccoon disse:

A Maldição da Residência Hill é maravilhoso, mas também está me causando ataques de nervosismo.

 

Mandi disse:

Eu comecei a ver AHS e A Maldição da Residência Hill e de verdade tive que parar de assistir as duas, porque estava começando a ter nervosismo e pesadelos. UGH, queria não ser uma “mulherzinha”.

Conheça ‘O Mistério de Silver Lake’, suspense do mesmo diretor de ‘Corrente do Mal’

O que quase sempre acontece quando um cineasta novato emplaca com uma produção considerada divisora de águas em sua carreira, é que seu passo seguinte invariavelmente ocasiona numa obra maior, com um orçamento mais folgado e ambiciosa. David Robert Mitchell não foge a esta regra. Diretor de 47 anos de idade, Mitchell chamou atenção da comunidade cinéfila e dos fãs do gênero terror ao entregar Corrente do Mal (It Follows), filme que ainda se mantém como seu mais famoso e celebrado. O longa fez sua estreia mundial no prestigiado Festival de Cannes em 17 de maio de 2014 e rapidamente se tornou uma produção cult, enaltecida pelos adeptos. Com um roteiro muito criativo, o diretor-roteirista cria uma interessante analogia com os males das doenças sexualmente transmissíveis ao incorporar na trama uma maldição pra lá de assustadora que é passada de pessoa a pessoa após o ato sexual.

David Robert Mitchell começou sua carreira como diretor e roteirista em 2002, ao lançar o curta Virgin, que misturava drama e romance em meio a visões da Virgem Maria numa pequena cidade. A estreia em longas ocorreria oito anos depois, com o lançamento de The Myth of the American Sleepover (2010), filme inédito nos cinemas brasileiros, que começou sua carreira por festivais no South by Southwest, depois seguindo para Cannes. O longa figurou em muitas listas dos melhores do ano de críticos norte-americanos. Quatro anos depois, como citado, Mitchell ganhava o mundo com Corrente do Mal, emanando toda a sua vibe do clássico Halloween (1978) – seja através do clima de pertencimento na pacata vizinhança, cenas basicamente replicadas e a trilha sonora que presta grande homenagem às batidas de Carpenter.

Quando um diretor se posiciona na crista da onda desta forma, os fãs ficam ouriçados em querer saber seu próximo passo. O que será que tal artista irá nos trazer agora? Será apenas fogo de palha, uma promessa que não irá se concretizar? Ou se tornará um dos grandes a ser elevado no panteão dos Deuses do Cinema? Foi a pergunta que todos fizeram durante os quatro anos que David Robert Mitchell levou após o sucesso de Corrente do Mal até finalmente entregar seu passo seguinte, o suspense O Mistério de Silver Lake (Under the Silver Lake), inédito nos cinemas do Brasil, que chegou recentemente ao acervo da Amazon Prime Video.

O orçamento do projeto cresceu em oito vezes em relação a Corrente do Mal (que custou US$1 milhão). Para a nova empreitada, foi disponibilizado ao cineasta US$8,5 milhões pelas produtoras e a distribuição da balada A24, referência quando o assunto é cinema independente. Como costumeiro, o debute do novo longa ocorreu no Festival de Cannes em 15 de maio de 2018 – desta vez com avaliações mistas da mídia especializada, causando certo esquecimento ao filme após a passagem por terras francesas e sua turnê por festivais de cinema.

Uma coisa não difere nos filmes do cineasta, o artista possui uma fascinante capacidade de nos transportar para suas locações, como se ali habitássemos. A rotina e a atmosfera das cidades e bairros nos quais conta suas histórias ganham tamanha vida, como poucos conseguem retratar. Mitchell dá atenção aos detalhes, aos cenários, usa poucos cortes para que entendamos a geografia da cena, onde se encontram os personagens nos ambientes. Consegue nos remeter inclusive os sentimentos de seus protagonistas através dos locais em que estão inseridos. E a sensação é sempre a melancolia e solidão. O que torna tudo ainda mais identificável.

Na trama, Mitchell utiliza o ex-Homem-Aranha Andrew Garfield como protagonista. Ele vive Sam, o retrato do californiano desmotivado, de pessoas que apenas vivem, sem qualquer propósito ou objetivo. Sem trabalho, amigos, namorada ou família, cada situação do cotidiano se transforma em um verdadeiro evento para um tipo desocupado como ele. Pense em Jeff Bridges em O Grande Lebowski (1998), dos irmãos Coen, no qual o personagem do ator era descrito como o “homem mais preguiçoso de Los Angeles”. Garfield vive uma versão mais jovem do mesmo personagem, sem os entorpecentes (bem, talvez ocasionalmente). De fato, os Coen e Paul Thomas Anderson (Vício Inerente) entregaram outras versões da mesma história – que envolve um protagonista medíocre, porém, bem intencionado, tragado para dentro do olho do furacão a uma trama tão complexa que os cineastas não fazem questão que o espectador pegue todas as nuances de primeira.

O que faz a história girar em O Mistério de Silver Lake é a nova vizinha do protagonista Sam no conjunto habitacional em que vive em Los Angeles, Califórnia. Inicialmente planejada para ter as formas de Dakota Johnson (Cinquenta Tons de Cinza), Sarah, o objeto de afeto do protagonista que desencadeia toda a trama, terminou com aparência de Riley Keough, a neta do rei Elvis Presley. Loiríssima, com ares de dondoca, exibindo seu biquíni branco e chapelão com direito a cachorrinho a tiracolo, é claro que a atenção do sujeito seria capturada de imediato. A conexão de uma noite após se conhecerem é o suficiente para deixar o protagonista, geralmente letárgico, completamente apaixonado. Sarah é exatamente o tipo de gente que Sam quer por perto. É claro que na manhã seguinte ela simplesmente desaparece sem deixar vestígios. E o sujeito fará de sua missão descobrir o paradeiro da moça.

O Mistério de Silver Lake, no entanto, está bem longe de ser apenas a sinopse descrita. O filme é mil coisas acontecendo ao mesmo tempo. Assim como a vida, inúmeras vezes nos deparamos com desvios do caminho que traçamos para nós, que podem ser bem-vindos ou não. Aqui, por exemplo, em meio a juntar as milhares de pistas para encontrar a moça, o personagem de Garfield se depara com tantas outras figuras excêntricas, numa Los Angeles que parece hiperconectada. Em meio a tudo, a lenda urbana do assassino de cães, com dezenas de animaizinhos domésticos desaparecendo e um serial killer canino procurado. Outra lenda que ganha espaço na narrativa é a da mulher nua com máscara de coruja, tida como entidade que aparece e desaparece num piscar de olhos, mas não antes de fazer suas vítimas. Tudo isso “documentado” por folhetos e quadrinhos que enfatizam a teoria da conspiração. Sim, por esta descrição você não está de todo errado se acha que Silver Lake soa muito como uma viagem alucinógena.

Existem subtramas para dar e vender, todas elas levando a algum resultado e conclusão, que podem estar ligadas à trama principal ou não. Em outros tipos de filme poderíamos apontar a falta de sentido, coesão e conexão com a narrativa, acusando tais trechos de descartáveis ou desnecessários. Mas Silver Lake é o tipo de filme que aprendeu na escola de Pulp Fiction, por exemplo, onde por mais desnecessária que aparente ser a cena, acrescenta em muito à atmosfera proposta por tais cineastas: e aqui o acréscimo diz respeito ao teor delirante do longa. Junte a isso um figurão desaparecido, sua bela filha na mira de homens perigosos, atrizes de filmes independentes que dublam como garotas de programa, ataques de gambás, cultos fanáticos, um mundo controlado por mensagens subliminares, passagens secretas subterrâneas e até mesmo uma cena perdida do filme inacabado de Marilyn Monroe recriado por Keough e o diretor (sua personagem é fã da estrela).

Acima de qualquer outra coisa, O Mistério de Silver Lake é um retrato de uma localidade muito específica, esta no caso sendo o bairro de Silver Lake em Los Angeles na Califórnia. Um bairro residencial que segundo a descrição, abraça totalmente o estilo de vida hipster, dono de quarteirões estilosos com muita arte pelas ruas, muitas cafeterias, restaurantes vegetarianos, restaurantes asiáticos e eventos de música independente / alternativa. Silver Lake é também um dos bairros mais caros para se viver atualmente em Los Angeles, e um dos mais seguros. Parte deste estilo de vida bem único é capturado por David Robert Mitchell, que escolheu ainda sacudir tal cenário com uma trama detetivesca repleta de perigos e muita teoria da conspiração. Seu filme é a maçã no paraíso.

‘MegaTubarão’: Vídeo impressionante revela como foram feitos os efeitos visuais do filme

Foi divulgado um vídeo impressionante mostrando o processo de criação dos efeitos visuais do filme ‘MegaTubarão’. Confira:

MegaTubarão‘ surpreendeu muito em sua estreia, tanto nos EUA, quanto ao redor do mundo. Com expectativa baixa de US$ 20 milhões, o suspense arrecadou mais de US$ 45 milhões nos EUA – o dobro do esperado pelo estúdio, e já fez GIGANTESCOS US$ 491 milhões ao redor do mundo.

Com o sucesso, o astro Jason Statham falou entrevista à Entertainment Weekly que a ideia sempre foi fazer mais de um filme.

“O filme fez muito dinheiro, e obviamente há um desejo para fazer mais dinheiro. É assim que Hollywood funciona.”, afirmou.

E pela arrecadação, é quase certeza que a sequência será anunciada em breve.

Assista nossa crítica em vídeo:

O filme já está em exibição nos cinemas.

O elenco conta com Jason StathamRuby RoseLi BingbingCliff Curtis e Page Kennedy.

Em ‘MegaTubarão‘, um submarino de águas profundas – parte de um programa internacional de observação subaquática – foi atacado por uma criatura gigantesca, que se pensava estar extinta. Agora, ele se encontra incapacitado no fundo da fossa mais profunda do Oceano Pacífico… com a tripulação presa dentro dele. Com o tempo se esgotando, o mergulhador especializado em resgates em águas profundas Jonas Taylor (Jason Statham) é recrutado por um visionário oceanógrafo chinês (Winston Chao), contra a vontade de sua filha Suyin (Li Bingbing), para salvar a tripulação – e o próprio oceano – desta ameaça incontrolável: um tubarão pré-histórico com mais de 20 metros de comprimento conhecido como Megalodon. O que ninguém poderia imaginar é que, anos antes, Taylor já havia encontrado esta mesma criatura aterrorizante. Agora, junto com Suyin, ele deve confrontar seus medos e arriscar sua própria vida para salvar todos os tripulantes… ficando frente a frente com o maior e mais poderoso predador de todos os tempos.

filme é dirigido por Jon Turteltaub e roteirizado James Vanderbilt (‘O Espetacular Homem-Aranha‘).

Última temporada de ‘Suits’ ganha data de estreia

Para a alegria dos fãs, a última temporada de ‘Suits‘ chegará mais cedo do que era esperado. O canal USA Network confirmou que 9ª temporada irá estrear no dia 17 de julho.

Vale lembrar que o ciclo final terá apenas 10 episódios.

Apesar de estar chegando ao fim, o universo da série continuará através do spin-off focado na personagem de Gina Torres, intitulado ‘Pearson‘.

Após Mike e Rachel se mudarem para Seattle para comandar um novo escritório de advocacia, Harvey Specter (Macht) continua a advogar na Specter Litt com seu parceiro Louis Litt (Hoffman), a secretária promovida a gerente Donna Paulsen (Rafferty) e com o apoio de Alex Williams (Hill) e da talentosa Katrina Bennett (Schull). Tudo muda com a chegada de Samantha Wheeler (Heigl), a nova parceira da firma que desafiará o status quo e terá potencial para se tornar tanto a maior aliada quanto a mais poderosa inimiga da empresa.

Gabriel Macht, Rick Hoffman, Sarah Rafferty, Amanda Schull e Katherine Heigl estrelam.

‘Good Girls’: Dinheiro é tudo no novo teaser da 3ª temporada; Assista!

A NBC divulgou o novo teaser da 3ª temporada de ‘Good Girls‘.

Confira:

O próximo ano irá estrear no dia 16 de fevereiro.

Vale lembrar que a emissora encomendou 3 episódios extras para a próxima temporada, totalizando 16 episódios para o terceiro ano.

Crítica | Good Girls – Netflix lança deliciosa série com mulheres assaltantes

No Brasil, a série é lançada pela Netflix como uma produção original.

A série gira em torno de três mães suburbanas que estão passando por uma situação financeira difícil. Depois que uma série de contratempos as deixa desesperadas, elas decidem assaltar um mercado local, mas o valor do roubo excedeu suas expectativas. Logo, elas estarão metidas com um chefão do crime local, e essas “boas garotas” se encontrarão em um poço de decisões ruins.

Christina Hendricks, Retta, Mae Whitman, Matthew Lillard, Reno Wilson, Manny Montana, Lidya Jewett, Izzy Stannard e David Hornsby estrelam.

‘O Cristal Encantado’: Série da Netflix é CANCELADA após uma temporada

A Netflix cancelou a série ‘O Cristal Encantado: A Era da Resistência‘ (The Dark Crystal: Age of Resistance) depois de apenas uma temporada.

“Nós podemos confirmar que não haverá uma segunda temporada de ‘The Dark Crystal: Age of Resistance’. Sabemos que os fãs estavam ansiosos para descobrir como esse capítulo da saga seria concluído e tentaremos buscar outras formas de poder contar essa história no futuro,” afirmou a produtora Lisa Henson em uma declaração. “Nossa companhia tem um legado em criar mundos complexos e ricos que exigem inovação tecnológica, excelência artística e uma grande narrativa. Somos gratos à Netflix por confiar na gente para a realização de um projeto tão ambicioso; estamos profundamente orgulhosos do nosso trabalho na série e pela aclamação que recebemos dos espectadores.”

Age of Resistance retornará ao universo de Thra com uma nova aventura. Quando três Gelfling descobrem o segredo terrível por trás dos poderes de Skeksis, eles começam uma jornada épica para começar uma rebelião e salvar o mundo.

Taron Egerton (Rian), Anya Taylor-Joy (Brea), Nathalie Emmanuel (Deet) e Donna Kimball (Aughra) dublarão os personagens principais.

‘Demonic’: Porta do inferno é aberta no trailer do novo terror do diretor de ‘Distrito 9’

O terror ‘Demonic‘, novo filme do diretor Neill Blomkamp (‘Distrito 9’ e ‘Elysium’), ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Nos EUA, o longa está previsto para ser lançado pela IFC Midnight no dia 20 de agosto.

Na trama, uma jovem liberta demônios aterrorizantes quando forças sobrenaturais nascidas de uma rixa de décadas entre mãe e filha são implacavelmente reveladas.

O elenco contará com Carly Pope (‘Elysium’), Chris William Martin (‘The Vampire Diaries’) e Michael Rogers (‘Siren’).

O longa foi filmado em segredo durante o período de quarentena na Colúmbia Britânica, durante o verão norte-americano.

Esse será o primeiro filme do Blomkamp desde ‘Chappie‘, lançado em 2015. Recentemente, o cineasta tem dirigido curtas-metragens como ‘Rakka‘, ‘Firebase‘ e ‘Zygote‘.

‘Morte no Nilo’: Elenco se reúne em novo cartaz da adaptação; Confira!

A adaptação de ‘Morte no Nilo‘, baseada no romance Agatha Christie, ganhou um novo cartaz belíssimo.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 10 de fevereiro.

O longa dará sequência a ‘Assassinato no Expresso do Oriente‘, que surpreendeu ao arrecadar US$ 350 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 55 milhões.

Kenneth Branagh retorna no papel do detetive Hercule Poirot, enquanto Tom Bateman volta como Bouc.

Durante suas férias no Egito, Hercule Poirot precisa investigar o assassinato de uma jovem herdeira, um crime que aconteceu a bordo de uma embarcação no Nilo. Um crime, muitos suspeitos. Um visual deslumbrante, luxuoso e com muito mistério que desperta a curiosidade. Você nunca viu um crime assim.

Gal GadotArmie Hammer, Annette BeningRussell BrandAli FazalDawn French, Rose LeslieEmma MackeySophie OkonedoJennifer SaundersLetitia Wright completam o elenco. 

Michael Green, que ficou responsável pela adaptação de ‘Expresso no Oriente’, retorna como roteirista.

Morte no Nilo’ foi publicado em 1937, apenas três anos depois de ‘Assassinato no Expresso Oriente’.  

A obra de Agatha Christie chegou a ser adaptada para os cinemas em 1978, mas fracassou nas bilheterias, faturando meros US$ 14 milhões. A adaptação, no entanto, conquistou um Oscar de Melhor Figurino.

‘Nightbitch’: Atriz de ‘De Volta ao Baile’ se junta ao elenco do terror cômico estrelado por Amy Adams

De acordo com o Deadline, Mary Holland (‘De Volta ao Baile’) entrou para o elenco do terror cômico ‘Nightbitch‘, que será estrelada pela Amy Adams (‘A Mulher na Janela’).

Infelizmente, detalhes sobre o seu papel não foram divulgados.

O elenco ainda contará com Scoot McNairy (‘Era uma Vez em… Hollywood’).

Marielle Heller (‘Um Lindo Dia na Vizinhança’) será responsável pela direção.

A trama segue uma mulher que é forçada a uma rotina caseira criando seu filho recém-nascido nos subúrbios, que lentamente abraça o lado selvagem da maternidade enquanto se torna cada vez mais consciente dos sinais bizarros e inegáveis de que ela possa estar se transformando em um cachorro.

O longa é baseado no livro homônimo de Rachel Yoder, que também assina o roteiro da adaptação.

Adams também servirá como produtora ao lado de Megan EllisonStacy O’Neil. Yoder entra como produtora executiva.

Nightbitch‘ deve ser lançado direto no serviço de streaming do Hulu.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

MORRA… DEVAGAR! Confira o trailer LEGENDADO do terror ‘A Preguiça Assassina’

O terror trash ‘Slotherhouse‘, que foca em um improvável bicho-preguiça assassino, ganhou trailer legendado.

Confira:

Matthew Goodhue é responsável pela direção.

Na trama, a universitária Emily Young adota um adorável bicho-preguiça e o nomeia Alpha, o novo mascote de sua sororidade. Porém, quando mortes estranhas começam a acontecer, o animal passa a ser o principal suspeito…

O elenco conta com Lisa Ambalavanar, Sydney Craven, Olivia Rouyre, Bianca Beckles-Rose, Andrew Horton, Sutter Nolan, Grace Patterson, Milica Vrzić, Annamaria Serda, Rudi Rok, Tiff Stevenson e Stefan Kapičić.

O roteiro foi assinado por Bradley Fowler.

O terror cômico será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 30 de agosto, pela Gravitas Ventures.

Atriz de ‘Canibais’ se junta ao elenco de ‘El Gato’, série de super-herói com Diego Boneta

De acordo com o Deadline, Lorenza Izzo (‘Canibais’) será a protagonista feminina da série ‘El Gato‘, que está em desenvolvimento pelo Prime Video.

A atriz interpretará Rosa, uma estranha ao mundo de riqueza com o qual ela se casou e a primeira a reconhecer os perigos que cercam sua família.

Diego Boneta (‘Monster Hunter’) dará vida ao herói titular.

A produção é baseada nos quadrinhos El Gato Negro, criados por Richard Dominguez.

Na trama…

Boneta interpretará Frank Guerrero, a ovelha negra de sua família, que se encontra no centro de uma conspiração quando ele descobre que o seu pai foi um vigilante nos anos 70. Frank, que retorna ao México após a morte do seu pai, precisa enfrentar sua família distante e outros inimigos que estão tentando assumir o controle de seu Império familiar.

Mas o luto de Frank é interrompido quando ele descobre que sua única herança é um pequeno pedaço de terra aparentemente sem valor perto da fronteira. No entanto, abaixo do terreno está o covil dos tempos de vigilante de seu pai, conhecido como El Gato. Agora, para sobreviver, Frank terá que resolver um mistério de décadas e descobrir as conexões de seu pai com uma aterrorizante conspiração moderna.

A série foi criada por Eric Carrasco (‘Supergirl’), que irá servir como showrunner e produtor executivo ao lado de Turi Meyer e Alfredo Septién (‘Stargirl’).

Além de estrelar, Boneta também será o produtor executivo.

“Trazer essa série para o público é como um sonho se tornando realidade. Este tem sido um projeto de paixão para mim. Eric Carrasco e toda a equipe construíram um universo que consegue honrar o gênero de super-heróis enquanto se mantém completamente épico e original,” declarou o ator.

As filmagens estão programadas para meados de 2024, no México.

Atriz de ‘The Good Place’ se junta ao elenco da ÚLTIMA temporada de ‘The Handmaid’s Tale’

De acordo com o The Hollywood Reporter, D’Arcy Carden (‘The Good Place’) foi confirmada no elenco da 6ª (e última) temporada de ‘The Handmaid’s Tale‘.

Detalhes sobre o seu papel não foram divulgados, mas o site afirma que a artista participará da produção em caráter convidado e suas cenas já foram gravadas.

O ciclo final estreará oficialmente no dia 8 de abril.

Na sexta temporada, o espírito inflexível e a determinação de June a puxam de volta para a luta para derrubar Gilead; Luke e Moira se juntam à resistência; Serena tenta reformar Gilead enquanto o Comandante Lawrence e a Tia Lydia avaliam o que fizeram; e Nick enfrenta testes desafiadores de caráter.

Confira o teaser e siga o CinePOP no Youtube:

Vale lembrar que todas as cinco iterações continuam disponíveis no catálogo do Disney+.

‘O Professor’: Aclamada série de comédia do Disney+ é CANCELADA após 2 temporadas

O canal FX cancelou oficialmente a série de comédia ‘O Professor‘ (English Teacher) depois de apenas duas temporadas.

Estrelada por Brian Jordan Alvarez (‘Jane the Virgin’), a produção alcançou 100% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes em sua segunda temporada.

Na trama, Evan Marquez é um professor do ensino médio em Austin, Texas, que muitas vezes se encontra na interseção dos aspectos pessoais, profissionais e políticos do trabalho em uma escola secundária. Evan quer ser uma pessoa de princípios, mas muitas vezes enfrenta problemas por causa disso.

No Brasil, a série é exibida pelo serviço de streaming do Disney+.

 

Stephanie KoenigEnrico ColantoniSean PattonCarmen ChristopherJordan FirstmanLangston Kerman e outros completam o elenco.

Alvarez também entra como produtor executivo ao lado de Paul SimmsJonathan KriselDave King.

Lucy Davis, de ‘O Mundo Sombrio de Sabrina’, revela diagnóstico de câncer incurável

A atriz Lucy Davis, conhecida por interpretar a Hilda Spellman na série ‘O Mundo Sombrio de Sabrina‘, revelou ter sido diagnosticada com câncer terminal.

Através do seu Instagram, a artista declarou ter sido diagnosticada com câncer de mama em estágio 4, que sofreu metástase para os ossos.

“Olá, amigos! Queria compartilhar com vocês algo que guardei só para mim por um tempo, mas que, por vários motivos, gostaria de dividir agora. Há um ano e meio, fui diagnosticada com câncer de mama em estágio 4, com metástase nos ossos — especificamente na coluna, no quadril direito e nas costelas. O câncer é incurável e já não é possível fazer quimioterapia. O nódulo inicial que senti não era bem um ‘nódulo’; era mais uma espécie de ponto endurecido. Bem pequenininho. Quase não dei importância para investigar. Então, acho que a mensagem é: não ignorem nada — façam exames. Por enquanto, estou tentando viver o que resta da minha vida da maneira mais divertida possível. Sempre gosto de encontrar lições em qualquer coisa negativa que acontece. E o câncer não decepcionou nesse aspecto; aprendi muito com ele e sou grata por isso.”

“Como alguns de vocês sabem, a dor pode ser realmente intensa. Ficar de pé ou caminhar por muito tempo pode ser difícil, e às vezes preciso usar cadeira de rodas (então, se me virem circulando por aí em uma, sintam-se à vontade para me empurrar!). O que tem sido fundamental para mim é o humor. Pedi aos meus amigos e familiares que zombassem de mim o máximo possível (coisa que eles fazem muito bem) e, o mais importante de tudo, que não me tratassem como uma pessoa doente. Não há nada que faça você se sentir pior do que ser tratada como se estivesse doente. Não tenho medo do que vem a seguir. Estou em paz com isso. Vou reencontrar minha Gracie mais cedo do que o esperado e, para mim, deixar o corpo físico significa apenas voltar para casa. Qualquer sofrimento ou luto fica para a minha família; é muito mais difícil para eles do que para mim.”

“Vou continuar com todo o meu trabalho em prol dos direitos dos animais. Isso é muito importante para mim. E ainda quero continuar trabalhando. Tenho plena capacidade para isso, e atuar é uma das maiores alegrias da minha vida. Para aqueles que estão em uma jornada semelhante à minha, desejo tudo de bom. O câncer exige muito de nós, física e mentalmente. E cada um de nós pode vivenciar isso da maneira que escolher. Muito amor a todos vocês.”

Confira a publicação original:

Além de estrelar a série da Netflix, a atriz ainda integrou o elenco da comédia clássica ‘The Office UK‘, e também participou de filmes aclamados como ‘Todo Mundo Quase Morto‘ e ‘Mulher-Maravilha‘.

Assista ao trailer SENSACIONAL de ‘Jurassic World – Evolution’

O jogo ‘Jurassic World – Evolution‘, baseado no filme ‘Jurassic World’, ganhou seu primeiro trailer.

Confira:

Desenvolvido pela Frontier Developments para o console XBOX, o jogo permite o usuário a chance de criar seu próprio parque, aos moldes semelhantes do popular SimCity.

A sequência da produção, intitulada ‘Jurassic World – O Reino Está Ameaçado‘, chega aos cinemas em junho de 2018.

 

 

Bryce Dallas Howard revela detalhes sobre sua personagem em ‘Jurassic World 2’ 

Jurassic World – O Reino Está Ameaçado’ tem estreia marcada para 22 de Junho de 2018.

Confira as várias semelhanças entre ‘Jurassic World’ e ‘Jurassic Park’ 

Jurassic World‘ arrecadou US$ 1,66 bilhão, a quarta maior na história do cinema mundial – saiba mais!

Confira 10 curiosidades sobre ‘Jurassic World’