Depois do trailer, a Netflix divulgou o cartaz oficial da 4ª temporada de ‘Big Mouth’.
Confira:
Os novos episódios estreiam no dia 04 de dezembro.
A série foi criada por Nick Kroll, Andrew Goldberg, Mark Levin e Jennifer Flackett.
A animação conta a história de um grupo adolescentes enfrentando a puberdade após a chegada dos Monstros dos Hormônios.
A produção conta com as vozes de Nick Kroll, John Mulaney, Jessi Klein, Jenny Slate, Jason Mantzoukas, Fred Armisen, Maya Rudolph e Jordan Peele.
Os vencedores da 27ª edição do SAG Awards foram anunciados no último dia 04 de abril – e ‘A Voz Suprema do Blues’, cinebiografia sobre a icônica Ma Rainey, saiu vitoriosa da premiação.
Chadwick Boseman levou para casa o prêmio de Melhor Ator, continuando em sua onda de honrarias póstumas, enquanto Viola Davis foi condecorada com a estatueta de Melhor Atriz – colocando-a na liderança pelo Oscar.
Dirigido por George C. Wolfe, ‘A Voz Suprema do Blues’ (Ma Rainey’s Black Bottom) é baseado na peça vencedora do Prêmio Pulitzer, escrita por August Wilson em 1982.
Chicago, 1927. Em uma sessão de gravação, surgem tensões entre Ma Rainey (Viola Davis), seu trompetista ambicioso (Chadwick Boseman) e os empresários brancos determinados a controlar a lendária Mãe do Blues. Baseado na peça do vencedor do prêmio Pulitzer August Wilson.
Glynn Turman, Taylour Paige, Dusan Brown, Colman Domingo e Michael Potts também estrelam.
‘American Horror Story: Double Feature’, 10ª temporada da aclamada antologia de terror de Ryan Murphy, estreia oficialmente no próximo dia 25 de agosto e, agora, a FX divulgou novos teaser e imagens promocionais do ciclo.
Confira:
Two times the terror. Watch #AHSDoubleFeature TONIGHT at 10p on FX. Next day #FXonHulu. pic.twitter.com/XcxPLMeFyW
— AmericanHorrorStory (@AHSFX) August 25, 2021
Lembrando que o próximo ciclo será lançado no Brasil exclusiva e semanalmente pelo serviço de streaming Star+, a partir do dia 31 de agosto.
As outras nove temporadas também estarão disponíveis na plataforma, que traz conteúdos de entretenimento e esportes voltados para o público adulto.
Assista ao trailer:
A história da décima temporada irá se dividir em duas principais: uma ambientada no mar e outra em terra firme.
O próximo ciclo contará com o retorno dos veteranos Evan Peters, Kathy Bates, Billie Lourd, Finn Wittrock, Lily Rabe, Leslie Grossman, Adina Porter e Angelica Ross, além da introdução de Macaulay Culkin e Kaia Gerber.
A HBO Max divulgou recentemente o trailer oficial de ‘The Girl Before’, minissérie de suspense estrelada por Gugu Mbatha-Raw (‘Loki’) e David Oyelowo (‘O Céu da Meia-Noite’).
Além disso, foi confirmado que a produção tem estreia marcada para o dia 10 de fevereiro na plataforma de streaming.
Confira:
Lisa Brühlmann (‘Killing Eve’) entra como diretora.
Através de quatro episódios, a trama vai acompanhar a história de Jane (Mbatha-Raw), uma mulher que se apaixona por uma casa minimalista e decide se mudar para lá. No entanto, ela vai descobrir que o misterioso arquiteto (Oyelowo) tem um comportamento bastante suspeito, assim como seu passado.
Com o passar do tempo, a vida da moça se torna cada vez mais esquisita. Decidida a se livrar da angústia do local, ela descobre que a antiga moradora da casa foi assassinada.
A minissérie é baseada no romance ‘Quem Era Ela‘, publicado por J.P. Delaney, que também é o criador da adaptação.
Em entrevista ao portal, Delaney disse que:
“Há muito tempo eu sonhava em adaptar ‘The Girl Before’, mas eu estava determinado a fazer isso apenas se pudesse encontrar parceiros que mergulhassem de corpo e alma no projeto, e encontrei esses parceiros na BBC e na HBO Max.”
Ele continuou:
“Com o talento de Gugu e David, vamos fazer um thriller psicológico na TV ser ainda mais emocionantes do que um filme. Estou incrivelmente animado para recontar essa história em um meio visual. Também foi muito divertido colaborar nos episódios dois e três com a brilhante roteirista Marissa Lestrad.”
‘Irma Vep’, minissérie de suspense dramático estrelada pela vencedora do Oscar Alicia Vikander, já está disponível na HBO Max.
A produção foi lançada ontem, 06 de junho, na plataforma de streaming.
Ambientado contra um panorama de um sinistro thriller criminal, Mira (Vikander) luta para distinguir o que é real e o que é ficção, quando a personagem que interpreta começa a se fundir consigo mesma.
Relembre o trailer:
O elenco também conta com Adria Arjona, Jerrod Carmichael, Carrie Brownstein, Fala Chen, Devon Ross, Vincent Macaigne, Jeanne Balibar, Lars Eidinger, Vincent Lacoste, Hippolyte Girardot, Alex Descas, Nora Hamzawi e Antoine Reinartz. A produção também trará Maggie Cheung como ela mesma e Jean-Pierre Léaud como um cineasta francês de meia-idade, enquanto Kristen Stewart fará uma participação especial.
A produção será inspirada livremente pelo longa-metragem homônimo de 1996 dirigido pelo lendário Olivier Assayas.
Assayas, por sua vez, escreve e dirige a minissérie, enquanto Vikander interpreta Mira, uma estrela de cinema estadunidense desiludida por sua carreira e por um recente término de relacionamento. Ela, então, viaja para a França para estrelar em Irma Vep, remake de um clássico filme francês mudo, Les Vampires.
A Warner Bros. Discovery confirmou há algum tempo que pretende fundir os streamings HBO Max e Discovery+ em um novo serviço.
Agora, segundo o Deadline, a nova plataforma será lançada antes do previsto.
Segundo o presidente da WB, David Zaslav, o serviço de streaming será lançado nos Estados Unidos na primavera de 2023 (isto é, entre os meses de março e maio). Anteriormente, a plataforma estava prevista para debutar entre junho e agosto do ano que vem.
Entre setembro e novembro de 2023, a alteração começará a chegar a usuários da América Latina. Em 2024, a plataforma nova chegará na Europa e Ásia e, a partir daí, em outros territórios.
A confirmação chega pouco após eventos como o cancelamento de ‘Batgirl‘ e a remoção de filmes originais HBO Max do catálogo da plataforma.
“Em preparação para a eventual unificação da programação HBO Max e Discovery+ em uma só plataforma, estamos constantemente avaliando nossa oferta para os nossos consumidores; e parte desse processo inclui a remoção de conteúdos selecionados”, diz o comunicado oficial.
Ainda não há detalhes do dia exato em que a fusão acontecerá e qual será o impacto para os espectadores.
Em abril deste ano, foi confirmada a fusão entre Discovery e WarnerMedia, formando a empresa Warner Bros. Discovery, liderada por David Zaslav. Já na época, fontes afirmavam que a nova direção da companhia estava planejando uma reformulação na DC Entertainment.
‘As Pequenas Coisas da Vida’ (‘Tiny Beautiful Things’), série de comédia dramática estrelada por Kathryn Hahn (‘WandaVision’), já está disponível no Star+.
A produção foi lançada na plataforma de streaming no último dia 07 de abril.
‘As Pequenas Coisas da Vida’ acompanha Claire (Hahn) que de forma relutante se torna uma colunista anônima de sucesso conhecida apenas como ‘Dear Sugar’ logo quando sua vida está caindo aos pedaços. A história segue várias linhas do tempo para narrar a vida de Sugar, cheia de obstáculos, humor e também beleza. No passado, conhecemos a jovem Claire (Sarah Pidgeon) em sua fase rebelde após a morte da mãe, mas construindo uma relação muito especial com o irmão mais novo, Lucas. No presente, Claire e Danny (Quentin Plair) enfrentam dificuldades na relação, o que prejudica diretamente a filha Rae (Tanzyn Crawford).
Relembre o trailer:
A série foi criada por Liz Tigelaar (‘Once Upon a Time’), baseada no romance homônimo de Cheryl Strayed.
Reese Witherspoon, Laura Dern, Lauren Neustadter, Stacey Silverman e Jayme Lemons entram como produtoras executivas ao lado de Strayed e Hahn.
O Prime Video divulgou o trailer oficial da 2ª temporada de ‘American Rust’, série que foi resgatada pela Amazon Freevee após ser cancelada pelo Showtime.
Intitulado ‘Broken Justice’, o novo ciclo chega à plataforma de streaming no dia 28 de março.
Jeff Daniels e Maura Tierney retornam ao elenco.
Confira e siga o CinePOP no Youtube:
A trama se passa em uma cidadezinha da Pensilvânia, arruinada pela desesperança de uma crise econômica. O xerife Del Harris (Daniels) é forçado a decidir o quão longe está disposto a ir para proteger o filho da mulher que ama, recentemente acusado de assassinato.
Futterman assina a criação da série, que foi baseada no livro homônimo de Philipp Meyer, lançado em 2009.
Bill Camp, David Alvarez e Alex Neustaedter completaram o elenco.
A aclamada produtora A24 revelou o novo trailer oficial do terror psicológico ‘The Front Room‘, estrelado por Brandy Norwood (‘Eu Ainda Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’).
O filme chega aos cinemas norte-americanos no dia 06 de setembro.
Confira:
All hell moves in. THE FRONT ROOM trailer drops Thursday pic.twitter.com/WyUi9JaJZ3
— A24 (@A24) June 18, 2024
O projeto é dirigido por Max e Sam Eggers, irmãos de Robert Eggers – diretor de ‘A Bruxa‘ e ‘O Homem do Norte‘.
A trama é baseada no conto homônimo escrito por Susan Hill.
A história segue um jovem casal que está esperando um filho e que é forçado a acolher uma madrasta doente que há muito se afastou da família.
O elenco ainda conta com Kathryn Hunter, Andrew Burnap e Neal Huff.
Max coescreveu o roteiro de ‘O Farol‘, enquanto Sam foi assistente de produção em ‘A Bruxa‘.
Nesta última terça-feira (21), o ator e diretor Justin Baldoni divulgou um vídeo de bastidores de quase dez minutos do recente ‘É Assim que Acaba’ a inúmeros consórcios de imprensa.
O material em questão mostra outtakes de uma cena romântica do longa-metragem, em que divide os holofotes com a co-protagonista Blake Lively.
Baldoni afirma que o vídeo em questão serve como evidência para refutar as alegações de assédio sexual proferidas por Lively. Porém, a atriz já ofereceu sua resposta ao material e disse que a gravação é “condenatória” e corrobora seus argumentos.
O vídeo em questão mostra o set de um bar e se inicia com uma legenda que diz que as gravações “claramente refutam” as alegações de Lively de comportamento impróprio, mostrando ambos os atores “claramente se comportando bem dentro do escopo da cena e com respeito mútuo e profissionalismo”.
Em contrapartida, os advogados de Lively afirmaram que o vídeo mostra Baldoni “repetidamente se inclinando em direção [à atriz], tentando beijá-la, beijando sua testa, pressionando seu rosto e sua boca contra o pescoço dela, passando os dedos em seus lábios, acariciando-a, dizendo a ela o quão cheirosa ela está e falando com ela fora do personagem”.
Cada momento foi “improvisado pelo Sr. Baldoni sem discussão ou consentimento prévios, e sem nenhum coordenador de intimidade presente”, eles afirmaram. “Qualquer pessoa que já tenha sido tocada de maneira inapropriada no local de trabalho irá reconhecer o desconforto da Srta. Lively”.
POLÊMICA!
O TMZ soltou os bastidores das filmagens de uma cena de É Assim Que Acaba após Blake Lively denunciar Justin Baldoni por assédio… pic.twitter.com/nb5t6F9fCK
— CinePOP (@cinepop) January 21, 2025
Anterior, Lively e seu marido, Ryan Reynolds, se manifestaram sobre as acusações feitas por Baldoni, que entrou com uma ação judicial alegando que o casal sequestrou seu filme e tentou “destruir sua reputação com falsas acusações de assédio sexual”.
De acordo com o Deadline, Lively se pronunciou, afirmando que se trata de mais uma tática do “manual do abusador”.
“Este último processo de Justin Baldoni, Wayfarer Studios e seus associados é mais um capítulo no manual do abusador. É uma história antiga: uma mulher denuncia com provas concretas de assédio sexual e retaliação, e o abusador tenta inverter a situação e virar o jogo contra a vítima. Isso é o que os especialistas chamam de DARVO: Negar. Atacar. Inverter a vítima com o agressor”, disseram os advogados de Lively.
A equipe jurídica também acrescentou: “A Wayfarer escolheu usar os recursos de seu cofundador bilionário para emitir declarações à mídia, lançar processos sem mérito e ameaçar com litígios, sobrecarregando a capacidade do público de entender que o que estão fazendo é retaliação contra as alegações de assédio sexual”.
“Eles estão tentando mudar a narrativa sobre a Sra. Lively, alegando falsamente que ela assumiu o controle criativo e alienou o elenco de Mr. Baldoni. As evidências mostrarão que o elenco e outras pessoas tiveram suas próprias experiências negativas com Mr. Baldoni e a Wayfarer. As evidências também mostrarão que a Sony pediu à Sra. Lively para supervisionar a versão do filme da Sony, que foi então escolhida para distribuição e teve grande sucesso”, afirmaram.
“A resposta deles às alegações de assédio sexual: ela quis isso, a culpa é dela. A justificativa deles para o que aconteceu com ela: veja o que ela estava vestindo. Em resumo, enquanto a vítima foca no abuso, o abusador foca na vítima. A estratégia de atacar a mulher é desesperada, não refuta as evidências na queixa da Sra. Lively e falhará”, completaram.
A Netflix anunciou quatro novos membros ao elenco de ’72 Hours’, nova comédia estrelada por Kevin Hart (‘Jumanji’) (via Deadline).
As informações indicam que Teyana Taylor (‘Até a Última Gota’), Ben Marshall (‘Saturday Night Live’), Zach Cherry (‘Ruptura’) e a estrela de stand-up em ascensão Kam Patterson foram contratados para o projeto.
Detalhes sobre seus papéis não foram revelados.
O grupo se junta aos previamente confirmados Marcello Hernández e Mason Gooding.
A trama acompanha um executivo de 40 anos que espera salvar sua carreira em crise juntando-se a um grupo de jovens de vinte e poucos anos em uma louca despedida de solteiro de três dias, após ser adicionado inadvertidamente ao grupo de mensagens.
Tim Story entra como diretor do longa, enquanto Kevin Burrows, Matt Midler, Jon Hurwitz e Hayden Schlossberg assinam o roteiro.
Segundo o Deadline, Calahan Skogman (‘Sombra e Ossos’) e Thomas Q. Jones (‘P-Valley’) foram escalados em caráter recorrente no novo drama esportivo do Hulu criado por Dan Fogelman (‘This Is Us’).
Detalhes sobre seus papéis não foram revelados. Sabe-se, entretanto, que eles darão vida a jogadores de futebol americano.
Detalhes sobre seu papel não foram revelados.
Ainda sem título oficial, a série foi anunciada em outubro do ano passado. Detalhes sobre a trama não foram divulgados, mas sabe-se que a trama será ambientada no mundo da NFL e trará um componente multigeracional e familiar.
A dupla se junta aos previamente confirmados William H. Macy (‘Shameless’), Chris Meloni (‘Law & Order: Organized Crime’), Mandy Moore (‘Enrolados’), Sam Corlett (‘Vikings: Valhalla’) e Michael McGrady (‘O Casal Perfeito’).
Macy será Hank Durkin, dono de um time de futebol americano, enquanto Moore será sua filha e Corlett deve dar vida a seu filho caçula. Meloni será o o treinador da equipe.
O projeto será produzido pela 20th Television (divisão da Disney) em parceria com a Skydance Sports — joint venture entre a NFL e a Skydance, futura proprietária da Paramount. A novidade foi divulgada pela Variety.
Fogelman assina o roteiro e atua como produtor executivo, ao lado de Jess Rosenthal e dos executivos da Skydance Sports: David Ellison, Jesse Sisgold e Jason T. Reed.
Apesar de não ter superado as expectativas nas bilheterias mundiais, ‘Thunderbolts*’ se tornou um dos filmes mais elogiados da Fase 5 do Universo Cinemático Marvel, reunindo vários personagens do panteão super-heroico para uma divertida e instigante aventura.
Uma das personagens que deu as caras no projeto foi a Treinadora (Taskmaster), interpretada por Olga Kurylenko. Porém, a antagonista teve um destino trágico logo no primeiro ato da narrativa, sendo assassinada a tiros pela Fantasma (Hannah John-Kamen) e chocando o público.
Ao que tudo indica, é possível que ela retorne ao MCU, mas não do jeito que os fãs espera. De acordo com o conhecido jornalista e insider Alex Perez, do The Cosmic Circus, “a tecnologia da Treinadora será usada por outra personagem, que assumirá seu manto no MCU”. Mais detalhes não foram divulgados.
Vale lembrar que o restante do time dos Thunderbolts irá retornar para o universo em ‘Vingadores: Doutor Destino’.
Ver no Threads
Há alguns meses, Kurylenko quebrou o silêncio sobre o destino trágico de sua personagem no filme.
A atriz expressou profunda gratidão pelo movimento dos fãs que manifestaram descontentamento com o desfecho da personagem.
“Significa muito e toca meu coração. Sou muito grata. Eu não esperava esse tipo de apoio nem essa mobilização. É realmente muito doce da parte deles”, ela afirmou em uma declaração oficial.
Kurylenko revelou, inclusive, que entrou em contato direto com os organizadores da campanha nas redes sociais:
“Eu cheguei a conversar com o cara que começou todo esse movimento, ele estava postando no Instagram. Acabei respondendo e agora estamos em contato direto. Agradeci pelo apoio. Achei isso realmente gentil”, acrescentou.
O desfecho atual foi uma mudança drástica em relação ao roteiro inicial. Originalmente, os planos previam que a Treinadora sobrevivesse para se tornar uma Nova Vingadora. O roteiro original incluía um arco dedicado ao vínculo entre ela e a Fantasma, além de subtramas envolvendo as tentativas da personagem de matar John Walker devido aos seus lapsos de memória.
Lembrando que o filme está disponível no Disney+.
Conquistando sólidos 88% de aprovação no Rotten Tomatoes, ‘Thunderbolts*’ é estrelado por Florence Pugh (Yelena Belova), Sebastian Stan (Bucky Barnes), Wyatt Russell (Agente Americano), Olga Kurylenko (Treinadora), Lewis Pullman (Sentinela), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma) e Julia Louis-Dreyfus (Valentina Allegra de Fontaine) no elenco.
A Marvel Studios e uma equipe de veteranos guerreiros independentes que se venderam para o lado errado apresentam Thunderbolts*, um grupo irreverente composto pela assassina deprimida Yelena Belova (Pugh) e por figuras desajustadas.
O roteiro é escrito por Eric Pearson.
A Disney está planejando remakes live-action para a maioria de suas animações, como já aconteceu com ‘Aladdin‘, ‘O Rei Leão‘ e, em breve, ‘Mulan’.
E segundo o We Got This Covered, o estúdio também trará a versão em live-action de ‘Atlantis: O Reino Perdido’. Fontes do site indicaram que Tom Holland pode viver o protagonista, Milo Thatch.
Por enquanto, ainda não há confirmação oficial da Disney.
O original foi lançado em 2001 e não alcançou o sucesso esperado, mas garantiu uma sequência, lançada em 2003. A trama acompanha o cartógrafo Milo Thatch numa expedição com um grupo de exploradores para encontrar o continente perdido de Atlantis.
Com a popularidade de Holland, pode ser que o remake garanta um bom retorno e amplie a grade de adaptações live action do estúdio.
Enquanto isso, Holland estrela ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’, que já está em exibição nos cinemas nacionais.
Ao total, a sequência já arrecadou US$ 847 milhões mundialmente.
Vale lembrar que foi reportado que o acordo entre a Sony Pictures e a Marvel só irá continuar se o longa ultrapassar US$ 1 bilhão globalmente. Para a alegria dos fãs, a sequência não deve ter dificuldades em alcançar essa marca, garantindo o controle criativo da Marvel por pelo menos mais uma sequência.
Assista à crítica:
A sequência terá o retorno de Jon Watts na direção, e também contará com o retorno dos roteiristas John Francis Daley e Jonathan Goldstein.
Peter Parker (Holland) e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury (Jackson) a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio (Gyllenhaal) – que pode não ser quem parece.
O elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Marisa Tomei, Jacob Batalon, Samuel L. Jackson e Jake Gyllenhaal.
O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!
Todo fã da Marvel sabe que ‘Guardiões da Galáxia‘ não seria o mesmo sem a presença de Dave Bautista, que conquistou crianças e adultos dando vida ao amado Drax, o Destruidor.
No entanto, parece que a Marvel não estava 100% de acordo com a escolha do astro para o papel, como revelou o diretor James Gunn.
Quando um fã questionou se ele precisou lutar para incluir Bautista ao elenco, o cineasta disse:
“Sim, eu precisei lutar por ele. E foi a luta que mais valeu à pena na minha carreira. Amo você e estou com saudade, Dave.”
Confira:
I had to fight for him – and it was the most worthy fight I’ve ever fought. Love and miss you @DaveBautista. https://t.co/H3f0rHLqsW
— James Gunn (@JamesGunn) April 5, 2020
Bautista apareceu como Drax pela primeira vez em 2014 e reprisou o papel mais três vezes, em ‘Guardiões da Galáxia Vol 2‘ (2017), .’Vingadores: Guerra Infinita’ (2018), e ‘Vingadores: Ultimato‘ (2019).
Lembrando que o personagem está confirmado em ‘Guardiões da Galáxia Vol 3‘.
Em uma recente entrevista ao Yahoo! Entertainment, Karen Gillan revelou que Gunn já terminou de escrever o roteiro do terceiro capítulo e está incrível.
“Posso dizer que já o li e ele é incrível. Estamos todos animados que James está de volta para completar sua trilogia, porque não seria certo sem ele. É um roteiro maravilhoso, maravilhoso”.
Durante o painel da Comic-Con em Paris, Gillan também comentou que adoraria que o novo filme explorasse melhor a relação entre a Nebula e a Gamora, especialmente agora que o Thanos foi derrotado.
“Eu adoraria ver como será a relação entre elas agora que seu pai, a fonte do abuso, não está mais presente. Acredito que seria muito interessante ver se elas conseguem formar uma conexão normal, de irmãs que se amam.”
Vale lembrar que o diretor revelou ao ComicBook.com que a sequência será a despedida de Rocket nas telonas.
Além disso, ele é o único membro dos Guardiões que ainda não morreu de alguma forma. Groot se sacrificou pela equipe, Gamora foi morta por Thanos, e os outros membros ‘morreram’ no estalar de dedos do vilão.
De qualquer forma, ainda há bastante tempo de planejamento, já que o filme não está programado para a próxima fase da Marvel Studios.
As gravações de ‘Missão Impossível 7‘ estavam pausadas desde o último dia 18, quando Tom Cruise viajou de Londres a Miami para passar o Natal com seu filho Connor.
Felizmente, a Variety divulgou que a produção já foi retomada, mas vai sofrer algumas alterações devido à pandemia do Coronavírus.
Como o Reino Unido passou por um aumento de infecções causadas pelas mutações do vírus, as filmagens serão remanejadas dos Studios Leavesden para o Longcross Film Studios.
A decisão foi tomada porque o Longcross está localizado em Surrey, no sudeste da Inglaterra, uma das regiões mais protegidas contra a pandemia.
Dessa forma, os membros da equipe vão passar por treinamentos para manter um alto nível de segurança durante as gravações até o término da fotografia principal.
Para quem não sabe, o Longcross costumava ser um abrigo do Ministério da Defesa do Reino Unido para testar tanques do exército, mas foi reprojetado como um estúdio.
Entre os filmes gravados lá, estão produções de sucesso como ‘007: Skyfall’, ‘Thor: O Mundo Sombrio’, ‘Guardiões da Galáxia’, e o vindouro ‘King’s Man: A Origem‘.
A expectativa é de que a produção de ‘Missão Impossível 7‘ seja finalizada até maio de 2021.
Christopher McQuarrie é o diretor.
O elenco também conta com Hayley Atwell, Pom Klementieff, Vanessa Kirby, Simon Pegg, Rebecca Ferguson, Angela Bassett.
Anteriormente previsto para julho de 2021, ‘Missão Impossível 7’ chegará aos cinemas em 18 de novembro de 2021.
Enquanto isso, ‘Missão Impossível 8’ será lançado no dia 3 de novembro de 2022, três meses depois de sua data original.
Faltam apenas dois dias para a estreia de ‘Ms. Marvel‘, e um novo teaser confirma a presença de um personagem de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘.
Trata-se do Agente Cleary, do Departamento de Controle de Danos, vivido por Arian Moayed (‘Inventando Anna’).
Para quem não se lembra, Cleary aparece brevemente no longa, interrogando Peter Parker (Tom Holland) sobre seu suposto envolvimento na morte do Mysterio (Jake Gyllenhaal).
Isso significa que o Controle de Danos continuará a ter um papel recorrente no MCU durante a Fase 4.
E será interessante ver se a organização desempenha um papel maior em ‘Ms. Marvel‘ do que teve no filme do Cabeça de Teia.
Confira o e teaser:
“‘Ms. Marvel’ é uma nova e original série que introduz Kamala Khan, uma jovem adolescente muçulmana-americana da cidade de Nova Jersey. Ávida gamer e uma voraz leitora de fan-fictions, Kamala é uma megafã de super-heróis com uma imaginação gigantesca – principalmente quando se trata da Capitã Marvel. Entretanto, Kamala sente como se não pertencesse à própria escola e, às vezes, dentro de casa – isso é, até conseguir superpoderes como os heróis que sempre admirou. A vida fica melhor com superpoderes, certo?”
Iman Vellani dará vida à protagonista titular, alter-ego de Kamala Khan, uma adolescente paquistanesa-americana nascida em Jersey City, fã de super-heróis, em especial da ‘Capitã Marvel‘.
Laurel Marsen será Zoe Zimmer, personagem que apareceu ainda no começo das histórias em quadrinhos originais e foi uma das valentonas que maltrataram Kamala Khan na escola. Eventualmente, as duas se aproximam e desenvolvem respeito mútuo que beira a amizade.
Aramis Knights, Saagar Shaikh, Rish Shah, Matt Linz, Zenobia Shroff, Anjali Bhimani e Mohan Kapur também fazem parte do elenco.
Na trama, Kamala é afetada pela névoa Terrigen, responsável pela criação dos Inumanos. Quando acorda com superpoderes, decide ser uma heroína como seu ídolo e adota o antigo codinome da Capitã, Miss Marvel.
A direção fica por conta da dos diretores Adil El Arbi e Bilall Fallah, responsáveis pela popular sequência ‘Bad Boys Para Sempre‘. Sharmeen Obaid-Chinoy e Meera Menon também ingressam no projeto na direção de capítulos adicionais.
Obaid-Chinoy é mais conhecida por ser uma vencedora de dois Oscar pelos curtas documentários ‘Saving Face‘ (2012) e ‘Uma Garota no Rio‘ (2015). Já Menon possui em seu currículo uma série de créditos na TV, como ‘The Walking Dead‘, ‘O Justiceiro‘, além da série ‘Titãs‘, do Universo DC.
Bisha K. Ali entra como showrunner.
De acordo com o The Illuminerdi, Miles Teller (Top Gun: Maverick) está sendo considerado para o papel principal em ‘Neuromancer‘, adaptação da aclamada trilogia cyberpunk escrita por William Gibson.
Foi dito que a Apple TV+ está desenvolvendo a adaptação e ofereceu a Teller o papel de Henry Case, descrito como um hacker, anti-herói e viciado em drogas.
Por enquanto, Teller ainda não aceitou a oferta.
Além disso, a Apple TV+ também está procurando alguém para interpretar a outra protagonista, Molly, que se assemelha à Trinity, de Matrix.
Ao que parece, a plataforma procura uma mulher na casa dos 30 ou 40 anos, com potencial para servir como protagonista nas temporadas 2 e 3.
A produção deve ser iniciada no verão norte-americano (entre junho e agosto), com roteiro de Graham Roland (‘Lost’, ‘Jack Ryan’), que também foi contratado como produtor e showrunner, enquanto Gibson será o produtor executivo.
Também foi confirmado um dos episódio será dirigido por J.D. Dillard, responsável por ‘Irmãos de Honra’.
Para quem não conhece, o romance homônimo de Gibson foi lançado em 1984 e acompanha Henry Case, um hacker fracassado contratado para “um último trabalho”, que o coloca em contato com uma poderosa inteligência artificial.
Conhecida como ‘Trilogia Sprawl‘, a série literária também conta com ‘Count Zero‘ e ‘Mona Lisa Overdrive‘, bem como os contos ‘Johnny Mnemonic’, ‘Burning Chrome’ e ‘New Rose Hotel‘.
Apesar do sucesso da série no mundo impresso, as adaptações tiveram menos sorte. O próprio ‘Neuromancer‘ esteve em desenvolvimento como filme várias vezes, mais recentemente com Tim Miller e Simon Kinberg, de ‘Deadpool‘, em 2017.
Lançado originalmente em 2022, o filme ‘Gold – Deserto do Ouro’ traz Zac Efron (‘High School Musical’) em uma perigosa aventura quando descobre a maior pepita de ouro já encontrada. Junto de um desconhecido que o ajuda na descoberta, eles formam uma aliança temporária na tentativa de desenterrar o tesouro.
Adicionado recentemente ao catálogo da Prime Video, o longa escrito e dirigido por Anthony Hayes é ambientado em um futuro no qual a sociedade se voltou contra si mesma, onde cada ser vivo busca sobreviver através da individualidade, sem abrir espaço para confiança entre seus semelhantes.
Por conta disso, a improvável aliança entre os desconhecidos torna-se também um motivo de desconfiança, com ambos suspeitando das intenções um do outro.
Ao mesmo tempo, eles precisam lidar com o terreno inóspito e o clima nada favorável, enquanto correm contra o tempo para remover a pepita antes que outras pessoas o encontrem… O que dificulta a jornada cada vez mais.
Entre os críticos, a produção ficou bem dividida no Rotten Tomatoes, registrando apenas 65% de avaliações positivas.
Em sua análise, o Salon.com destacou a performance de Efron, dizendo que:
“Ele entrega uma atuação envolvente e está à altura de estar em todas as cenas, e sozinho durante cerca de metade do filme… Vale a pena descobrir esse “ouro”
Já o Netx Best Picture alega que:
“A tensão em ‘Gold‘ é bem superficial e plana, apenas contribuindo para mais frustrações forçadas e cansativas em uma narrativa tão banal e sem profundidade.”
Por outro lado, os assinantes da plataforma de streaming estão rendendo elogios, princiaplmente ao trabalho de Efron, dizendo que o astro entrega uma de suas mais ambiciosas atuações.
Confira as reações:
Zac Efron foi grandão demais no filme deserto do ouro, mas ao mesmo tempo ele foi muito burro.
Não sou a maior fã da atuação dele e nesse ele se superou demais.— 134340⁷- A vida é um CRUD (@armybaragi_sope) November 19, 2023
‘Gold’ chegou no Prime Video ✨☀️️
Vão lá assistir Zac Efron (vulgo meu marido) em um dos melhores papéis da carreira dele pic.twitter.com/g24fWKZHnp
— Michelangela✨ (@luanaordinaria) December 1, 2023
Que agonia esse filme Gold com o Zac Efron.
— Patricia Lima (@patoka) November 28, 2023
Assisti gold agora, no prime, com o mestre zac efron. Filme mediano que faz a gente refletir
— ɢᴜɪʟʜᴇʀᴍᴇ ᴡᴇɪssʜᴇɪᴍᴇʀ (@Guilweiss) November 28, 2023
100% HORRORIZADO com Gold do Zac Efron, que filme PERTURBADOR. Tá disponível no Prime. Assista com o estômago vazio.
— Juan Jullian em Ritmo de Natal! (@juanjullian_) November 14, 2023
atuação brilhante de Zac Efron no filme Gold
— Anna (@LaurindoAninha) November 24, 2023
Ferramenta narrativa do futuro sombrio constantemente aparece no gênero
Recentemente foi liberado o trailer de Mundo em Caos, nova ficção científica pós-apocalíptica estrelada por Daisy Ridley e Tom Holland que apresenta um futuro onde todas as mulheres desapareceram e que os homens são afetados por uma condição em que seus pensamentos são expostos. Por consequência essa nova configuração mundial levou a sociedade como se conhece ao fim e o protagonista vive sua vida de modo que jamais teve contato com uma mulher; isso até ele conhecer a personagem de Daisy Ridley e se ver em uma situação em que tem que protegê-la.
É bastante interessante constatar que o gênero da ficção científica está, na maioria das vezes, bastante intrínseco ao conceito de fim dos tempos ou de grande pessimismo. Dito isso porque em muitos exemplares do tipo é possível ver um cenário em que a humanidade ou foi devastada pelas suas conquistas tecnológicas / ou se encontra com uma divisão social tão profunda, em um cenário onde as coisas deram tão errado em tantos níveis, que o estrago se tornou irreversível / ou enfrenta uma invasão de seres alienígenas superiores.
A última abordagem, inclusive, foi predominante no gênero desde o final do século XIX quando foi publicado o clássico Guerra dos Mundos de H. G. Wells. A história em questão serve muito mais como um exercício de imaginação para uma época em que novas tecnologias, principalmente das máquinas movidas a carvão, estavam surgindo e o lugar do trabalhador braçal tradicional começava a ficar mais turvo nesse novo cenário.
O que H. G. Wells faz então é tratar os invasores alienígenas infinitamente mais avançados do que a raça humana como uma representação da rápida modernização da época e como ela passa como um rolo compressor por cima de toda a sociedade. Alguns anos mais tarde, já no âmbito do cinema, o filme Metrópolis (1927) veio sugerir outro tipo de previsão para o futuro; uma que mesmo não envolvendo a extinção da humanidade traz consigo outro tipo de pessimismo.
Considerado o primeiro exemplar audiovisual do subgênero cyberpunk, o filme de Fritz Lang introduziu muitas das características que se consagraram décadas mais tarde e um importante questionamento: o desenvolvimento social está intimamente ligado ao desenvolvimento tecnológico de uma sociedade? A resposta do diretor é não! E isso é reforçado pelo cenário apresentado no decorrer do filme (que por sua vez é uma adaptação do romance homônimo da Thea von Harbou).
Da mesma forma que a explosão de inovações geradas pela primeira Revolução Industrial do século XVIII, por exemplo, não diminuiu a diferença entre classes na sociedade europeia (pelo contrário, essa diferença foi aprofundada) em Metrópolis é apresentado um modelo social onde quem vive na superfície goza de todas as facilidades da modernidade enquanto que os que vivem no subterrâneo morrem constantemente para sustentar a superfície.
Ao longo de todo o século XX, a ficção científica teve diversas fases e abordagens; sempre combinando com determinado momento que a sociedade atravessava. Um exemplo foi a Guerra Fria e como ela modificou profundamente o comportamento dos países em praticamente todos os níveis, inclusive no cultural. A ida de Yuri Gagarin para o espaço pela União Soviética e alguns anos mais tarde a chegada do homem à lua pelos Estados Unidos geraram uma mudança importante no “pessimismo” da ficção científica para com o futuro.
As histórias passaram então a mostrar o quão incríveis as novas tecnologias podiam ser, os contatos com seres extraterrestres não representavam mais um perigo iminente como fora no século anterior, e até mesmo o medo da extinção nuclear parecia estar suspenso. Star Trek, Contatos Imediatos de Terceiro Grau e Star Wars são exemplos de que, para a época, o futuro não precisava representar necessariamente o fim, mas sim uma série de aventuras infinitas.
A questão é que a partir do fim dos anos 70 e início dos 80 a perspectiva geral mudou. A desaceleração da economia mundial, aumento exponencial da violência nas grandes cidades, instabilidade social e muitos outros elementos contribuíram para a volta à galope do pessimismo. Blade Runner é sem dúvida quem melhor incorporou esse espírito, mas três anos antes Alien já resgatava a figura do alienígena cruel em um espaço tecnologicamente intimidador. Em 1987 veio Robocop muito mais focado em mostrar o quão intrometidas são as grandes corporações em assuntos públicos. Já por volta de 1984 Exterminador do Futuro ressuscitou de vez o medo da ascensão das máquinas e a extinção da raça humana por meio das armas atômicas em um único pacote.
Por fim, a questão toda que permeia o gênero da ficção científica é que quando se trata do futuro há sempre uma linha de pessimismo, em alguns momentos suavizada e em outros intensificada. É intrínseco ao gênero desde suas raízes (Frankenstein em 1823, considerada a primeira obra da ficção científica, já tinha em muita baixa consideração a capacidade dos humanos de aceitar o que é diferente) e permanece até a atualidade. É fácil até mesmo de notar uma ironia nesse quadro: tais histórias apresentam cenários e personagens fantásticos para os padrões da normalidade conhecida, porém, essa terra de sonhos é sempre moldada por um pensamento realista do mundo.
O novo romance do Prime Video, ‘Vermelho, Branco e Sangue Azul’, tem gerado discussões devido às cenas quentes entre os atores Nicholas Galitzine e Taylor Zakhar Perez. O intérprete do Príncipe Harry no filme, Galitzine, compartilhou insights sobre a intensidade das sequências íntimas entre os personagens.
“Esses dois se apaixonam muito e, em alguns momentos, o apetite que eles têm um pelo outro é voraz e animalesco”, descreveu Galitzine em entrevista à Variety. O ator destacou a abordagem cuidadosa tomada durante as cenas, contando com coordenadores de intimidade para garantir o conforto e a autenticidade da interação entre ele e Perez.
“Não tem nada pior do que quando você percebe que não está se conectando com a outra pessoa.”
Enquanto a escalação de um ator heterossexual para interpretar um personagem LGBTQIA+ gerou discussões, Galitzine ressaltou os esforços em conjunto com o diretor Matthew López para criar um retrato genuíno e não estereotipado.
“O importante para mim era deixar claro para o Matthew que eu amo quem Henry era como pessoa e simpatizo com ele como personagem, e só queria tentar entregar uma performance honesta — nunca uma caricatura.”
O ator compartilhou como ambos estavam alinhados na busca por criar um personagem autêntico em meio ao cenário cativante de ‘Vermelho, Branco e Sangue Azul‘.
“Só espero que os fãs realmente gostem da minha atuação. Dei muito de mim ao Henry, tentando fazê-lo parecer texturizado e real, e isso é tudo que posso realmente oferecer no final do dia.”
Nas redes sociais, as pessoas foram elogiar a produção.
Confira, com nossa crítica em vídeo:
VERMELHO BRANCO E SANGUE AZUL FILME DO ANO PERFEITO GIGANTESCO AMEIIIIII ESTOU HENRY&ALEXIZADA
— Larissa (@gslarissa) August 11, 2023
UMA THURMAN EM VERMELHO BRANCO E SANGUE AZUL Q SURPRESA MARAVILHOSA
— panic.panic.hope (@v_devodca) August 11, 2023
eu adorei o filme vermelho branco e sangue azul, foi uma experiência tão agradável
— ana (@rwonkiep) August 11, 2023
Acabei de assistir vermelho branco e sangue azul ESTOU EM LÁGRIMAS
— Heartbreak prince (@noctxt_marcus) August 11, 2023
eu amei o filme vermelho branco e sangue azul, simplesmente maravilhoso, primeira adaptação que não tenho um motivo para reclamar…
— Leitores Em Crise (@leitoresemcrise) August 11, 2023
vermelho branco e sangue azul foi um dos filmes mais lindos que eu já vi na minha vida toda, a adaptação perfeita
chorei, ri, tive gatilho, senti raiva
tantos sentimentos que mds
alex e henry sempre estarão no meu coração ❤️— , (@celolokoh) August 11, 2023
+ sem espaço para tédio. Senti falta de alguns elementos do livro, como o plot da Bea com drogas, por exemplo. Mas entendo que isso seria melhor trabalhado em formato de série. Dentre dos limites de um filme para streaming, fizeram o que foi possível, e o possível é suficiente.
— (@shitsfefasays) August 11, 2023
Vale lembrar que o filme debutou com uma aprovação de 84% no site agregador de críticas Rotten Tomatoes, e uma nota média de 7.1/10.
Confira algumas reviews:
“O roteiro distribui uniformemente as piadas atrevidas entre os britânicos e os ianques para evitar qualquer má vontade diplomática. Alguns dos diálogos são bastante engraçados… mas nunca parecem doce o suficiente.” – Financial Times
“Embora haja um entusiasmo definido que carregue a produção, nada disso se manifesta de uma forma que seja visualmente envolvente. Eles adaptaram o esboço, ao invés da história” – InBetweenDrafts
“É difícil exagerar o quanto isso me deixou feliz. É uma comédia romântica totalmente vencedora e maravilhosa que qualquer um que ama o gênero irá gostar.” – Rachel Wagner
“‘Vermelho, Branco e Sangue Azul’ realmente é a comédia romântica que esperávamos, e mal podemos esperar para ver mais desse par amado em uma potencial sequência.” – Radio Times
“O filme é um pouco leve demais para rir, mas seu romance central agradará aos fãs obstinados e dará aos espectadores casuais algo para amar.” – Screen Rant
“No geral, apesar de seus tropeços, ‘Vermelho, Branco e Sangue Azul’ é uma comédia romântica charmosa e divertida que apresenta um novo ponto de vista bem-vindo ao gênero.” – Collider
O que pode acontecer quando o filho da presidenta dos Estados Unidos se apaixona pelo príncipe da Inglaterra? Quando sua mãe foi eleita presidenta dos Estados Unidos, Alex Claremont-Diaz se tornou o novo queridinho da mídia norte-americana. Bonito, carismático e com personalidade forte, Alex tem tudo para seguir os passos de seus pais e conquistar uma carreira na política, como tanto deseja. Mas quando sua família é convidada para o casamento real do príncipe britânico Philip, Alex tem que encarar o seu primeiro desafio diplomático: lidar com Henry, irmão mais novo de Philip, o príncipe mais adorado do mundo, com quem ele é constantemente comparado ― e que ele não suporta. O encontro entre os dois sai pior do que o esperado, e no dia seguinte todos os jornais do mundo estampam fotos de Alex e Henry caídos em cima do bolo real, insinuando uma briga séria entre os dois. Para evitar um desastre diplomático, eles passam um fim de semana fingindo ser melhores amigos e não demora para que essa relação evolua para algo que nenhum dos dois poderia imaginar ― e que não tem nenhuma chance de dar certo. Ou tem?
Taylor Zakhar Perez (‘A Barraca do Beijo 2’) e Nicholas Galitzine (‘Cinderela’) dão vida aos protagonistas.
Perez interpreta Alex Claremont-Diaz, o charmoso filho da presidente dos EUA. Já Galitzine dá vida ao príncipe Henry.
Uma Thurman (‘Kill Bill’) interpreta a Presidente dos EUA, Ellen Claremont.
O elenco ainda conta com Clifton Collins Jr., Stephen Fry, Sarah Shahi, Rachel Hilson, Ellie Bamber, Aneesh Sheth, Polo Morin, Ahmed Elhaj e Akshay Khanna.
Matthew López é responsável pela direção, além de também ter escrito o roteiro da adaptação. O projeto marca sua estreia diretorial.
Segundo a Variety, as estrelas Benedict Cumberbatch (‘Doutor Estranho’) e Olivia Colman (‘A Favorita’) estão prontos para brilhar em seu novo filme, ‘The Roses’ (‘A Guerra dos Roses’), um remake do clássico de 1989.
Dirigido por Jay Roach (‘O Escândalo’) e escrito por Tony McNamara (‘Pobres Criaturas’), com base no romance de Warren Adler, o novo longa promete uma abordagem refrescante e cativante do conto clássico.
Na trama, acompanhamos o casal perfeito Theo (Cumberbatch) e Ivy (Colman), que desfrutam de carreiras bem-sucedidas, uma família amorosa e uma vida sexual invejável. No entanto, por baixo da fachada da família perfeita, há um barril de pólvora de competição e ressentimento, pronto para explodir quando os sonhos profissionais de Theo desmoronam.
“‘A Guerra dos Roses’ é uma história extremamente engraçada, maior que a vida, e ainda assim profundamente humana”, declarou o presidente da Searchlight, Matthew Greenfield, ao anunciar o projeto. “Com Jay no comando, e Benedict, Olivia e Tony, temos um time dos sonhos dando vida a isso”.
Jonathan R. Adler e Michael Adler, do Adler Entertainment Trust, assinam como produtores executivos.
A adaptação original do romance “The War of the Roses” foi lançada pela Fox Century 20 em 1989, dirigida por Danny DeVito e estrelada por Michael Douglas e Kathleen Turner. O filme recebeu vários prêmios e indicações, incluindo uma indicação ao BAFTA e três ao Globo de Ouro, consolidando seu lugar na cultura cinematográfica.
Benedict Cumberbatch é conhecido por sua versatilidade, trazendo vida a personagens marcantes como o Dr. Estranho no Universo Cinematográfico da Marvel, além de seus papéis em ‘Sherlock’, ‘O Jogo da Imitação’, ‘A Incrível História de Henry Sugar’ e ‘Ataque dos Cães’.
Olivia Colman, por sua vez, é uma atriz aclamada, reconhecida por suas performances memoráveis em ‘A Favorita’, ‘The Crown’, ‘Wonka’, ‘Heartstopper’ e ‘Fleabag’, entre outros projetos de destaque.
Aaron Pierre, que em breve interpretará o lendário Lanterna Verde John Stewart na série ‘Lanterns’ da HBO, falou recentemente sobre sua preparação para dar vida ao herói no novo DCU.
“O que posso dizer é que a equipe está extremamente empolgada por ter a oportunidade de levar essa história ao público”, afirmou Aaron Pierre ao ComicBook. “No que me diz respeito, vou fazer o meu melhor para servir, honrar e elevar John Stewart e o [Corpo dos Lanternas Verdes] da melhor maneira possível. Espero que eu consiga fazer isso de forma que ressoe comigo”.
Quando questionado sobre sua preparação para o papel de John Stewart, Pierre respondeu com uma única palavra: “Extensiva”.
O projeto, que integra o capítulo ‘Deus e Monstros’ do DCU, apresentará uma trama onde John Stewart (Pierre) e Hal Jordan (Chandler) investigam um misterioso assassinato no coração da América. A série terá um tom sombrio, inspirado em ‘True Detective’.
Nos quadrinhos, Hal Jordan é um piloto de teste que se torna o primeiro humano membro da Corporação dos Lanternas, uma organização intergaláctica de seres que protegem o cosmo.
Em relação à trama, Gunn já havia comentado que “esta é a história de dois Lanternas Verdes, John Stewart e Hal Jordan. Temos alguns outros Lanternas espalhados por lá, mas é realmente um programa de TV terrestre que é quase como ‘True Detective’, com alguns Lanternas Verdes que são policiais espaciais vigiando o setor da Terra, o que eventualmente leva a uma história maior no DCU.”
A atração contará com oito episódios, sendo exibida simultaneamente na HBO e na plataforma da Max, em vez de estrear sob a marca Max Originals.
Pete Docter, o aclamado cineasta e diretor criativo da Pixar, conhecida por animações de sucesso como ‘Toy Story’, ‘Divertida Mente’ e recentemente ‘Elio’, revelou que o estúdio está utilizando Inteligência Artificial (IA) em suas produções há quase uma década.
Segundo a FastCompany, Docter explicou que a IA é fundamental para otimizar processos complexos, como a renderização de quadros. Por exemplo, um único quadro de um filme, sendo que há 24 por segundo, pode levar de 30 a 40 horas para ser renderizado. No entanto, o estúdio desenvolveu um software que permite à IA finalizar essa tarefa em muito menos tempo.
“Isso tem sido muito produtivo”, afirmou Docter. “Não está colocando o emprego de ninguém em risco nem nada assim”.
O estúdio está explorando outros usos para a IA, agora que as pessoas estão começando a entender melhor as formas “realmente incríveis” como ela pode ser aplicada. Docter comentou: “Na minha visão, é uma nova ferramenta empolgante”.
Docter comparou parte do medo atual em torno da IA com as preocupações surgidas em meados dos anos 1990, quando se temia que atores gerados por computador fossem substituir os atores humanos.
“A IA não vai substituir todos nós, porque existe algo no que é ser humano, é por isso que vamos ao cinema, por que lemos, cantamos ou ouvimos música, estamos tentando nos conectar uns com os outros”, disse ele. “E acho que é possível perceber quando isso está ausente”.
Vale lembrar que o longa mais recente do estúdio, ‘Elio’, já está em exibição nos cinemas nacionais.
Crítica | ‘Elio’ resgata as glórias da Pixar em uma tocante e honesta narrativa sci-fi
O primeiro trailer do filme ‘Supergirl’ foi divulgado e chamou rapidamente a atenção dos fãs por apresentar uma variação cínica do clássico slogan do ‘Superman’: “Verdade. Justiça. Tanto faz”. A frase irreverente gerou debates sobre a natureza da personagem, levando os fãs a questionar se ela seria realmente uma heroína no longa.
O diretor de ‘Supergirl’, Craig Gillespie, abordou a controvérsia e surpreendentemente confirmou que a personagem não será uma heroína tradicional no filme.
“Essa é realmente uma história de anti-heroína. Ela carrega muita bagagem e muitos demônios quando entra nisso, o que é bem diferente de onde o Superman está em sua vida”, afirmou Gillespie.
‘Supergirl’ voa para fora da Terra e é rendida em novo teaser do filme; Assista!
O co-CEO dos DC Studios, James Gunn, complementou a visão sobre a personagem: “Muitas vezes, as super-heroínas são perfeitas demais. Ela não é nada disso. Ela é muito imperfeita, como os super-heróis masculinos têm permissão para ser há um bom tempo”.
Essa abordagem sugere que o filme se aprofundará nas falhas e complexidades de Kara Zor-El, distanciando-a do idealismo puro frequentemente associado ao ‘Superman’.
O nos cinemas nacionais no dia 25 de junho.
Quando um inimigo inesperado e implacável surge como uma ameaça, Kara Zor-El é forçada, contra a sua vontade, a unir-se a uma companheira improvável. Juntas, elas embarcam numa jornada cósmica épica onde vingança e justiça estão em jogo – e onde Kara precisa confrontar as suas origens para encontrar o seu próprio caminho como heroína.
DC Studios escala roteirista de ‘Supergirl’ para novo filme da ‘Mulher-Maravilha’
Dirigido por Craig Gillespie (‘Cruella’), o longa é baseado nos quadrinhos Supergirl: Woman of Tomorrow, da DC.
O elenco ainda conta com Matthias Schoenaerts (Krem), Eve Ridley (Ruthye), David Krumholtz (Zor-El), Emily Beecham (Alura In-Ze), Jason Momoa (Lobo) e Ferdinand Kingsley (Elias Knoll).
James Gunn revela detalhes da nova ‘Supergirl’: “Ela não é o Superman”
O tradicional especial de Natal de ‘Doctor Who’ planejado para este ano foi oficialmente cancelado pela BBC. A emissora britânica agora busca novos parceiros de produção para a franquia após uma reformulação profunda nos bastidores.
De acordo com informações da Variety, o showrunner e roteirista Russell T Davies e a produtora Bad Wolf deixaram oficialmente o projeto. Diante disso, a BBC abriu uma concorrência de mercado para definir quem assumirá as próximas etapas da icônica ficção científica.
“Doctor Who continua sendo uma parte importante da BBC, e essa concorrência reforça o compromisso da emissora com a série, garantindo que o público possa desfrutá-la por muitos anos”, afirmou a empresa em comunicado divulgado na quarta-feira.
O cancelamento do especial de fim de ano é um reflexo direto dessa transição de comando. A emissora optou por focar seus esforços na reestruturação completa da marca.
“A decisão não foi tomada de forma leviana e sabemos que será decepcionante para os fãs. Porém, para preparar a série para suas próximas temporadas, decidimos não preencher essa lacuna com um especial isolado e, em vez disso, investir no futuro de longo prazo da franquia. Isso garante que, quando a TARDIS pousar novamente, ela o faça em toda a sua glória”, explicou a BBC.
A instabilidade nos bastidores começou após a saída de Ncuti Gatwa do papel do Doutor, que se despediu da produção após apenas duas temporadas. Na sequência, o Disney+ encerrou sua parceria de coprodução com a BBC, deixando o financiamento e a distribuição internacional da série em aberto.
Em sua conta no Instagram, Russell T Davies, que comandou a série em sua era de ouro entre 2005 e 2010 e retornou em 2023, despediu-se do público e celebrou o novo formato de concorrência.
“Então, ADEUS da minha parte para Doctor Who, mas OLÁ para um grande novo futuro para a série, já que a BBC anunciou que ela entrará em processo de concorrência. Como resultado, não haverá especial de Natal — nós só planejamos isso para garantir um futuro quando ninguém sabia o que aconteceria. Agora que sabemos, ele não é mais necessário”, escreveu Davies. “Vocês terão que esperar um pouco mais por novos episódios de Doctor Who… mas estarão esperando por MAIS Doctor Who do que apenas um especial. Então vale a pena!”, escreveu.
O roteirista também fez questão de desmentir boatos sobre o roteiro do especial ou a escolha de um novo protagonista: “Para deixar registrado: não havia roteiro, eu nunca escrevi esse especial e nenhum actor foi abordado para interpretar o próximo Doutor. Vocês podem discordar, tudo bem, sentem-se nessa cadeira e esperem para provar que estão certos. Vão esperar por um bom tempo”.
Apesar da saída, Davies se mostrou otimista: “Estou tão empolgado quanto qualquer pessoa para ver o que vem a seguir! Eles vão manter a música-tema? Vão abandonar a cabine azul? Vão trazer as Drahvin de volta? Tudo está em aberto, e isso é muito Doctor Who: emocionante, imprevisível e novo. O futuro está chegando”.
Ver essa foto no Instagram
‘Doctor Who’: BBC anuncia derivado animado da icônica série
‘Doctor Who’ está disponível no Disney+.
Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:
Criada por Russell T. Davies, a série está disponível no Disney+.
Millie Gibson, Susan Twist e Jinkx Monsoon também estrelam a nova versão.
Na nova era de ‘Doctor Who’, o Doutor (Gatwa), viaja através do tempo em uma cabine telefônica chamada TARDIS. Na companhia de Ruby Sunday (Gibson), ele desvenda mistérios e combate criaturas estranhas e anomalias em diferentes períodos históricos.
Após anos de sucesso, as gravações da última temporada de ‘Stranger Things‘ chegaram ao fim, e os criadores da série, Matt e Ross Duffer, não esconderam a mistura de emoções com esse encerramento.
Em entrevista à Variety, Ross revelou como foi dar adeus à produção de sucesso da Netflix, afirmando que foi um momento de tristeza.
“Definitivamente foi triste. Não vamos mais contar essa história com esses personagens, com aquela equipe ou aqueles atores. Estávamos todos exaustos, mas, ao mesmo tempo, tivemos que tirar um tempo para lamentar essa perda.”
Mesmo com o fim das filmagens, os irmãos seguem envolvidos com a pós-produção da quinta temporada, etapa que ainda deve levar vários meses.
Matt Duffer explicou que o momento agora é de trabalho intenso nos efeitos visuais para garantir que tudo fique pronto a tempo.
“Neste momento, estamos apenas editando todas as sequências de efeitos visuais da série para que possam começar a trabalhar nelas e ficarem prontas a tempo do lançamento. Muita coisa ainda não foi decidida, em termos exatos de datas de lançamento e cronograma. Essa é uma das razões pelas quais não posso falar sobre isso. Teremos uma reunião sobre isso em algumas semanas. Só sei que, para nós e para a Netflix, era muito importante lançar ainda este ano. Mas mesmo isso é um grande desafio.”
Vale lembrar que a Netflix divulgou um cartaz da última temporada de ‘Stranger Things‘ que traz uma informação escondida.
O cartaz sugere que qualquer pessoa com informações sobre o desaparecimento ligue para 765-303-2020 — que é um número real em Indiana, onde a série se passa.
Nós conseguimos ligar para o número, que revela o que aconteceu depois do final da quarta temporada com a cidade de Hawkins.
Confira e siga o CinePOP no Youtube:
Eu LIGUEI para o número no cartaz de #StrangerThings e descobri algo sobre a trama da 5a temporada!! pic.twitter.com/RnAHL5qfdC
— CinePOP (@cinepop) January 30, 2025
Durante um evento da Netflix em Los Angeles, os criadores Matt e Ross Duffer revelaram detalhes sobre a produção e destacaram a grandiosidade do novo ano.
Segundo Ross Duffer, a equipe passou um ano inteiro filmando, resultando em mais de 650 horas de material. Os criadores afirmam que o quinto ciclo será como “oito filmes”.
“Passamos um ano inteiro filmando esta temporada. Ao final, capturamos mais de 650 horas de filmagem. Então, sem dúvida, essa é nossa temporada mais grandiosa e ambiciosa até agora. São como oito filmes de grande orçamento. É simplesmente insano.”
Matt Duffer também revelou que os fãs podem esperar uma temporada intensa desde o primeiro episódio.
“A quinta temporada será grandiosa e épica. Não há tempo para uma introdução gradual. Será intensa do começo ao fim.”
A nova temporada de estreia dia 27 de novembro de 2025
Os fãs também podem conferir um novo vídeo de bastidores que mostra a gravação de uma cena com Mike e Jim Hopper, interpretados por Finn Wolfhard e David Harbour, respectivamente.
Confira:
New TikTok shows a closer look at the Mike & Hopper scene in downtown Hawkins!#StrangerThings #StrangerThings5 #Netflix pic.twitter.com/6VU1h8dLwY
— Stranger Things News (@UpsideDownScoop) January 3, 2025
Brie Larson, hoje conhecida como a Capitã Marvel na Marvel Studios, tem uma participação muito marcante na adaptação de ‘Scott Pilgrim contra o Mundo‘.
Larson, que imortalizou uma performance da faixa ‘Black Sheep‘, compartilhou fotos nunca antes vista dos ensaios musicais. Material raríssimo para os fãs inveterados da franquia.
Confira logo abaixo o post original:
Somehow found these BTS photos from the making of The Clash at Demonhead for Scott Pilgrim, We rehearsed like a real band with the guidance of Chris Murphy, Nigel Godrich and of course, Metric. And I got to play with my old friend Tennessee Thomas. We tore it up in Toronto. pic.twitter.com/OKq8YdKZYO
— Brie Larson (@brielarson) September 22, 2022
“De alguma forma, encontrei essas fotos de bastidores do making of de The Clash at Demonhead para Scott Pilgrim. Nós ensaiamos como uma banda de verdade, com a orientação de Chris Murphy, Nigel Godrich e, claro, Metric. E pude tocar com meu velho amigo Tennessee Thomas. Nós arrebentamos em Toronto.”
Vale lembrar que Netflix e UCP, divisão do Universal Studio Group por trás da ‘The Umbrella Academy‘, estão trabalhando em uma nova adaptação, desta vez no formato de anime.
Briam Lee O’Malley, autor original, está envolvido como roteirista, dividirá a produção com Ben David Grabinski, conhecido pela nova versão de ’Are You Afraid of the Dark?‘.
(Bad Teacher)
Elenco: Cameron Diaz, Justin Timberlake, Jason Segel, Lucy Punch, Eric Stonestreet, Thomas Lennon, Alanna Ubach.
Direção: Jake Kasdan
Gênero: Comédia
Duração: 92 min.
Distribuidora: Sony Pictures
Estreia: 19 de Agosto de 2011
Sinopse: Alguns professores simplesmente não estão nem aí. Por exemplo, há Elizabeth (Cameron Diaz). Desbocada, cruel e inapropriada; ela bebe, fica alta e mal consegue esperar para receber seu vale refeição e dar o fora do seu trabalho entediante. Quando ela é abandonada por seu noivo, logo traça um plano para conquistar um professor substituto rico e bonito (Justin Timberlake) — mas que tem a atenção disputada por uma colega excessivamente enérgica, Amy (Lucy Punch). Quando Elizabeth também se vê lutando contra os avanços de um sarcástico e irreverente professor de educação física (Jason Segel), as consequências de seus esquemas selvagens e exóticos dão aos seus alunos, colegas de trabalho e até para ela mesma uma lição como nenhuma outra.
Curiosidades:
» ‘Professora Sem Classe’ tem direção de Jake Kasdan e roteiro de Lee Eisenberg e Gene Stupnitsky (da série The Office).
(Creed)
Elenco:
Sylvester Stallone – Rocky Balboa
Michael B. Jordan – Adonis Johnson
Graham McTavish – Tommy Holiday
Tessa Thompson – Bianca
Phylicia Rashad – Mary Anne Creed
Direção: Ryan Coogler
Duração: 95 min.
Distribuidora: Warner Bros.
Orçamento: US$ 35 milhões
Estreia: 14 de Janeiro de 2016
Sinopse:
Adonis Johnson (Jordan) nunca conheceu seu famoso pai, o campeão mundial peso-pesado Apollo Creed, que morreu antes dele nascer. Ainda assim, é inegável que o boxe está em seu sangue, então Adonis vai para Philadelphia, o local da lendária luta de Apollo Creed contra um aguerrido novato chamado Rocky Balboa.
Já na Cidade do Amor Fraternal, Adonis encontra Rocky (Stallone) e pede para que ele seja seu treinador. Apesar de sua insistência em se afastar do mundo das lutas por bons motivos, Rocky enxerga em Adonis a força e a determinação que ele conheceu em Apollo – seu feroz rival que acabou se tornando seu melhor amigo. Concordando em ajuda-lo, Rocky treina o jovem lutador, mesmo que para isso o antigo campeão tenha que desafiar um oponente mais mortal do que qualquer um que ele já tenha enfrentado no ringue.
Com Rocky em seu corner, não demora muito para que Adonis tenha sua chance de disputar o título… mas será que ele pode desenvolver não somente o jeito, mas também o coração de um verdadeiro lutador a tempo de entrar no ringue?
Curiosidades:
» Sylvester Stallone retorna como Rocky Balboa, treinando seu novo aprendiz, Adonis Johnson (Michael B. Jordan).
» Ryan Coogler, que já trabalhou com Jordan no drama ‘Fruitvale Station’, coescreveu o roteiro de ‘Creed’ e também assumirá a direção.
Trailer:
Cartazes:
Fotos:
Então, vamos já ao vídeo!
Em entrevista ao HuffPo, os roteiristas Christopher Markus e Stephen McFeely revelaram que o Hulk foi cortado do filme – saiba mais!
Roteiristas revelam porque o Hulk não está em ‘Capitão América: Guerra Civil’
60 fotos da première de ‘Capitão América: Guerra Civil’ em Los Angeles
O CinePOP disponibilizou as primeiras críticas de ‘Capitão América: Guerra Civil‘; leia!
Joe Russo explica porque clímax de ‘Capitão América 3’ foi rodado em IMAX
A duração do longa será de 146 minutos (2 horas e 26 minutos). Até então, o filme mais longo do estúdio era ‘Os Vingadores‘ (The Avengers), com 143 minutos, seguido por ‘Vingadores: Era de Ultron‘, com 142 minutos.
Depois dos eventos de ‘Vingadores: Era de Ultron‘, ‘Capitão América: Guerra Civil‘ encontra Steve Rogers liderando o recém formado grupo de Vingadores em seus esforços contínuos para proteger a humanidade. Mas após outro incidente, envolvendo os Vingadores, resultar em danos colaterais, aumenta a pressão política para instalar um sistema de responsabilização, comandado por uma agência do governo para supervisionar e dirigir a equipe. O novo status quo divide os Vingadores, resultando em duas frentes – uma liderada por Steve Rogers e seu desejo de que os Vingadores se mantenham livres para defender a humanidade sem a interferência do governo, e a outra que segue a surpreendente decisão de Tony Stark de apoiar a responsabilização e supervisão do governo.
Revelados detalhes da aparição do Homem-Aranha em ‘Capitão América: Guerra Civil’
‘Capitão América 4’: Sebastian Stan está pronto para substituir Chris Evans
O elenco conta com Scarlett Johansson como Natasha Romanoff/Viúva Negra, Anthony Mackie como Sam Wilson/Falcão, Jeremy Renner como Clint Barton/Gavião Arqueiro, Sebastian Stan como Bucky Barnes/Soldado Invernal, Chadwick Boseman como T’Challa/Pantera Negra, Elizabeth Olsen como Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate, Samuel L. Jackson como Nick Fury, Frank Grillo como Brock Rumlow/Ossos Cruzados, Daniel Brühl como Barão Zemo, Emily VanCamp como Sharon Carter/Agente 13, Paul Bettany como Jarvis/Visão e Homem-Aranha (Tom Holland).
