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Precisamos falar sobre a Capitã Marvel em ‘Vingadores: Ultimato’ [SPOILERS]

O filme da Capitã Marvel chegou aos cinemas em março deste ano e dividiu opiniões, até mesmo aqui no CinePOP. Muita gente amou o longa, assim como também houve muitos que detestaram. Ame-o ou odeie-o, o filme foi um sucesso inquestionável de bilheteria, com mais de 1 bilhão de dólares arrecadados. O longa da heroína já ultrapassou vários outros fenômenos do gênero e voltou a lucrar recentemente por conta do “Efeito Ultimato“. Com o sucesso da última aventura dos Vingadores, muitos curiosos foram atrás da história de Carol Danvers, o que rendeu mais 8 milhões de dólares na última semana, colocando-a bem próxima da bilheteria de Pantera Negra. Enfim, dinheiro não é problema quando o assunto é Capitã Marvel, mas a relação de certos fãs com a simples existência da personagem tem sido bastante incomum. Por isso, precisamos falar sobre a Capitã Marvel em Ultimato.

[ALERTA DE SPOILER] Se você ainda não assistiu ao filme, recomendamos que pare por aqui. O texto a seguir contém revelações importantes sobre a trama de Ultimato e acreditamos que o filme ganha muito com o fator surpresa. Então veja o filme primeiro, depois volte aqui e seja feliz. Se você já assistiu, leia sem culpa e coloque sua opinião nos comentários. Importante: não dê spoiler para quem não viu! [ALERTA DE SPOILER]

Siga por sua conta e risco.

Quando o filme da Capitã saiu, choveram comentários de “fãs” raivosos, espumando pela boca, revoltados com a declaração de Kevin Feige sobre ela ser a personagem mais poderosa do Universo Cinematográfico Marvel. Foi difícil para parte do público ter uma heroína que chegou agora tomando o posto que antes era divido entre Thor (Chris Hemsworth) e Feiticeira Escarlate (Elizabeth Olsen), mas faz parte da brincadeira de ter um Universo Compartilhado nas telonas. Uma hora vai aparecer alguém imbatível. No da Marvel, calhou de ser a Capitã.

Pois bem, esses fãs revoltados começaram a lançar mensagens de ódio contra a atriz, Brie Larson, e a membros da produção do MCU, dizendo que seria inaceitável vê-la peitando Thanos, sendo a solução para todos os problemas mostrados ao final de Vingadores: Guerra Infinita (2018). Óbvio que para o público geral, toda essa indignação com uma obra de ficção pegou mal. Além daquela imagem pejorativa do Nerd chato, essa galera conseguiu reforçar ainda mais a ideia de um meio machista e excludente, porque a maioria das ofensas não se atinham apenas ao fato de ser uma personagem nova e de carisma questionável. O buraco foi muito mais embaixo. Boa parte das reclamações eram sobre ter uma mulher como criatura mais forte, sobre ela não sorrir e até mesmo sobre ela não ter bunda (?!). Isso é surreal! Ter que ler essas coisas, em pleno 2019, beira o inacreditável.

Agora, sem entrar no ponto do machismo, as reclamações eram infundadas, baseadas quase que exclusivamente na expectativa de certos fãs, no preconceito, e como eles queriam que a personagem fosse retratada. E – spoiler – não era como uma Salvadora da Pátria.

Os meses passaram e Capitã Marvel se consolidou como um sucesso de bilheteria. Eis que Ultimato enfim chegou aos cinemas e bateu recordes e mais recordes num estalar de dedos (ok, essa piada foi inevitável). E em vez desse pequeno grupo de fãs aproveitar para se deliciar com um baita filmão,  decidiram voltar a criticar a presença da Capitã Marvel. A crítica agora é que ela “não fez nada”. Ué, mas não era isso que vocês queriam? Afinal, ela “vir como a Solução para o problema Thanos” era algo inaceitável para os “fãs”, então por que os 15 minutos que ela teve em tela estão incomodando tanto?

De novo, preconceito e expectativa.

E falando nisso, me vejo obrigado a discordar de quem diz que ela não fez nada. Carol é fundamental para a trama, visto que é ela quem salva Tony Stark (Robert Downey Jr) de definhar até a morte no espaço. Se ela não o trouxesse de volta para a Terra, não teria viagem no tempo e seria impossível trazer os “apagados” de volta. Sem ela, seria muito mais complicado dos Vingadores irem ao encontro de Thanos na primeira vez. Sem ela, que apareceu aos 45 do segundo tempo destruindo a nave Sanctum II, muitos outros Vingadores teriam morrido de forma trágica na batalha final contra o Thanos de 2014. Ela peitou o Titã Louco sozinha, impediu que ele estalasse os dedos e acabasse com a vida no UNIVERSO, resistiu aos golpes do Roxão e só pereceu ante uma pancada direta da Joia do Poder, que dizimou Xandar e precisou ter sua energia compartilhada entre 4 criaturas, sendo uma delas um Celestial, em Guardiões da Galáxia (2014). Se isso é “não fazer nada”, não quero nem saber o que vocês acham da participação do Ronan (Lee Pace) nos filmes da Marvel…

A verdade é que ela é sim uma personagem difícil de ser abordada nos cinemas, assim como é o Superman na DC. Quando disse na minha crítica de CM que ela tinha essa mesma Vibe, teve gente que se ofendeu. Mas é verdade, não tem como negar. Qualquer ameaça é quase irrelevante para esse tipo de personagem.

Por isso, a escolha dos roteiristas e dos Irmãos Russo de colocá-la apenas no finalzinho de Ultimato foi mais do que  acertada. Se ela aparecesse 10 minutos antes, era bem capaz de ter dado conta do exército de Thanos sozinha. Afinal ela é praticamente invencível.

Assim como foi a chegada do Superman no final de Liga da Justiça (2017), ela surge para encaminhar o fim da luta. A diferença é que o foco do embate final do filme da Liga era ter o Super como protagonista/raio de esperança para a formação e consolidação da equipe. O foco de Ultimato era encerrar a trajetória dos Vingadores originais. Então, para dar os holofotes aos ícones da década passada, os ícones da próxima década tiveram que ficar em segundo plano. E não tem problema nisso, eles cumpriram bem seu papel. Seja o Homem-Aranha, o Doutor Estranho, o Pantera Negra ou a Capitã Marvel. Sua missão era não atrapalhar os originais de resolverem efetivamente o problema com o Thanos, talvez até mesmo instigarem a formação de novas equipes no futuro. E isso foi feito, mas só implicaram com Carol Danvers.

“Ah, mas ela é arrogante”. Meu irmão, o Gavião Arqueiro é arrogante com a Feiticeira Escarlate em uma cena de A Era de Ultron (2015), e olha que seu poder é atirar flechas sem errar o alvo. Se você não implica com isso, mas se morde de raiva porque a criatura mais poderosa do Universo age de acordo com o que ela é, seu problema não é com a arrogância.

Enfim, a Capitã Marvel já foi introduzida no MCU como a personagem mais poderosa, goste ou não, e isso não deve mudar tão cedo. Até porque a aquisição das franquias que estavam com a FOX trazem muitas possibilidades para a expansão do Universo Cósmico da Marvel nos cinemas, e será necessário uma personagem poderosa para liderar essa empreitada de guerras espaciais.

Enquanto os Guardiões devem seguir um rumo mais de conclusão de saga com o Vol.3, Carol Danvers e seus amigos estão fresquinhos no MCU. Como diria Tony Stark: são “sangue novo”. Não adianta manter esse rancor pela personagem que deve ser a cara da Marvel pós-Vingadores, porque ela ainda vai aparecer muito por aí. E não esperem que ela seja a nova Capitã América, porque são personagens completamente diferentes. Steve foi um idealista desde o princípio. Um garoto humilde que alcançou seus poderes com sua simplicidade. Carol era uma excluída que teve de ralar muito para conseguir seu posto na Força Aérea. Steve tentou obter a aprovação militar, mas não conseguiu por ser doente e franzino. Carol teve seu caminho dificultado basicamente por ser mulher. São personagens diferentes que cresceram por motivações diferentes. O Capitão América surgiu porque um garoto queria ser útil, inflamado por sua inocência e ideal de um mundo melhor. A Capitã Marvel surgiu porque ela queria provar ao mundo que ela podia fazer o que os outros não queriam que ela fizesse. Entendem a diferença? São pesos distintos que criam personagens distintos. É claro que ela vai ser mais arrogante que o Capitão, ela passou por problemas e realidades diferentes antes de virar quem ela é. E cabe aos fãs aceitarem ou ignorarem.

Sério, é um Universo vasto, recheado de personagens incríveis. Você não tem que gostar de todos. Mas garanto que entender a abordagem do personagem nas telonas e parar de cobrar coisas bestas, como “sorrir mais, é muito mais divertido”.

Os Vingadores: Ultimato está em cartaz nos principais cinemas do Brasil.

Crítica | Messiah – E se Jesus voltasse nos dias de hoje?

‘Messiah’ é uma série que estreou nessa virada de década na Dona Netflix e tem um questionamento muito pertinente: e se o Salvador voltasse nos dias de hoje, será que a gente conseguiria reconhecê-lo? Iríamos tratá-lo bem ou simplesmente iríamos ignorá-lo? Considerando que muitas religiões aguardam a chegada ou o retorno de um Messias, que salvaria a humanidade de seus pecados e das mazelas globais, pegar esse mote como argumento para uma série de ficção é realmente uma ideia genial.

Em Damasco, na Síria, no meio de uma tempestade de areia surge um rapaz que começa a recitar trechos do Al-Corão e, de repente, a tempestade para. Então, rapidamente começa um burburinho de que esse rapaz conseguiu afastar a milícia da ISIS e que derrotou o Estado Islâmico; o rapaz, por sua vez, convida as pessoas a irem com ele até a terra prometida. Em pouco tempo, duas mil pessoas estão seguindo o homem a quem passam a chamar de Al-Masih (Mehdi Dehbi, bastante enigmático e poliglota), que os leva até a fronteira com Israel.

Em seguida, esse Messias aparece numa cidadezinha no interior do Texas e impede um furacão de destruir a única igreja local. Isso imediatamente atrai a atenção da mídia e dos norte-americanos, que passam a seguir o Messias por onde ele vai. Então, o que a princípio poderia ser apenas uma possibilidade de redenção religiosa rapidamente ganha o status midiático de superstar.

O criador Michael Petroni dividiu sua série em três núcleos interessantes: um se passa na Palestina, falado em árabe; o seguinte, em Israel, falado em ídiche; e o último nos Estados Unidos, falado em inglês. O fato de ‘Messiah’ ser falado em três línguas o tempo todo é um atrativo bastante peculiar, além de possuir uma megaprodução com diversas locações e efeitos especiais para recriar algumas passagens bíblicas. Há ainda personagens que transitam pelos três núcleos, como o policial Avi (o brucutu Tomer Sisley) e a agente da CIA Eva Geller (Michelle Monaghan, que fala sussurrando o tempo todo), e as histórias paralelas nesses núcleos, em uma camada teológica, se intercalam em algum momento.

Apesar de ser uma ideia muito boa, fica a sensação de que ela deveria ter sido desenvolvida apenas como uma minissérie, de talvez uns seis episódios, e não como uma série de dez episódios e futuras novas temporadas. Por quê? Primeiramente, porque o ritmo dela é extreeeeemamente lento, e fica bem difícil maratonar; os episódios avançam, mas parece que a história não sai do lugar (afinal, dentre outros motivos, ela fica desenvolvendo esses três núcleos ao mesmo tempo). Em segundo lugar porque enquanto ‘Messiah’ focava apenas na questão do “será que é o Messias de volta?”, ela mantinha o suspense e a curiosidade do espectador; porém, lá pelas tantas a série resolve querer abraçar todas as mazelas mundiais – incluindo a histórica inimizade dos EUA com a Rússia, as tropas norte-americanas nos territórios alheios, os espiões que andaram soltando informações sigilosas do governo dos EUA, etc. – e é aí que a série meio que perde o foco e perde também a atenção do espectador.

‘Messiah’ é uma série com uma boa ideia, que levanta um relevante questionamento sobre como nos comportaríamos se o aguardado Messias aparecesse na nossa frente. Em uma camada, faz uma boa crítica à idolatria cega dos chamados falsos ídolos e da necessidade da humanidade transformar tudo em espetáculo e gerar fake news, num ciclo sem fim de postar primeiro e verificar a veracidade depois. O fato de ‘Messiah’ sugerir essa autocrítica no espectador é um ponto positivo, porém, o resultado, como um todo, é uma história cansativa e pretensiosa, que busca incluir todos os assuntos e refletir sobre todas as mazelas do mundo ao mesmo tempo, e, justamente por essa soberba, peca.

 

 

‘The Walking Dead’ foi a série mais pirateada em 2018

A AMC realmente conseguiu popularizar ainda mais The Walking Dead nesta 9ª temporada. Embora o seriado esteja com uma média de audiência razoável, ela foi muito popular entre os pirateadores da internet.

A lista do TorrentFreaks mostra que a série de zumbis foi a mais procurada em 2018 para downloads ilegais. ‘The Flash’ e ‘The Big Bang Theory’ vem logo atrás no ranking:

1 – ‘The Walking Dead’
2 – ‘The Flash’
3 – ‘The Big Bang Theory’
4 – ‘Vikings’
5 – ‘Titans’
6 – ‘Arrow’
7 – ‘Supernatural’
8 – ‘Westworld’
9 – ‘Legends of Tomorrow’
10 – ‘Suits’

Em recente entrevista para o Indiewire, o alto executivo da AMC, David Madden, afirmou que ‘The Walking Dead‘ terá um longo futuro pela frente:

“Em termos criativos, nós estamos fazendo algumas coisas diferentes na nona temporada. Existem muitas situações a serem trabalhadas. Se você analisar a audiência, todas as séries estão caindo, enquanto nós ainda estamos com números bem fortes. Então nós estamos esperando ainda um longo futuro com ‘The Walking Dead‘.”

Pelo jeito, a série continuará firme e forte por anos a fio.

A segunda metade da 9ª temporada de ‘The Walking Dead‘ ganhou um novo vídeos sinistros, e retornará com episódios inéditos em 10 de fevereiro.

Confira:

‘The Walking Dead’ vai ganhar trilogia de filmes para TV com Rick Grimes de volta; Saiba mais!

‘The Walking Dead’: Lauren Cohan garante que trama de Maggie não acaba na 9ª temporada

Apesar da saída de Andrew Lincoln e Lauren Cohan da série, Lincoln vai estrelar uma trilogia de filmes no mesmo universo do programa, e os produtores já deixaram claro que as portas estão abertas para o futuro retorno de Cohan.

‘My Little Pony’ irá introduzir casal lésbico em novo episódio

Segundo o site People, a série animada ‘My Little Pony’ está se juntando à crescente lista de programas infantis com representatividade LGBTQI+ ao trazer, pela primeira vez, um casal homossexual às suas histórias.

A matéria indica que Tia Holiday e Tia Lofty serão um casal lésbico responsável pelo cuidado de outra personagem, Scootaloo. As duas farão seu début no episódio intitulado “The Last Crusade” (“A Última Cruzada”, em tradução livre) e tem estreia marcada para o dia 15 de junho no Discovery Family – por enquanto, apenas na Europa e nos Estados Unidos.

Nicole Dubuc, co-showrunner da produção, disse em uma declaração oficial que acha “fantástico que podemos mostrar que o que realmente define uma família é o amor – isso, para mim, é o âmago de ‘My Little Pony’“.

“Diversidade e representação são importantes para as crianças por diversas razões, e essa sempre vai ser a minha prioridade”, Josh Haber, também showrunner, acrescentou.

O produtor Michael Vogel aproveitou o momento para dizer que “Nicole e eu pensamos que essa poderia ser uma grande oportunidade para introduzir organicamente um casal LGBTQI+ na série, e nós perguntamos à Hasbro e eles aprovaram. Com Josh e Nicole responsáveis pela última temporada juntos, era algo que todos queríamos fazer”.

‘The Witcher’: Netflix renova a série para a 3ª temporada, revela site

Apesar da recepção amarga por parte dos críticos, ‘The Witcher’ tornou-se uma das séries originais da Netflix mais adoradas pelo público e, antes mesmo de sua estreia, a produção já estava renovada para a 2ª temporada.

Agora, segundo o site We Got This Covered, o show não apenas voltará para o próximo ciclo, como o serviço de streaming já deu sinal verde para o terceiro ano, o qual adaptará o romance ‘Tempo do Desprezo’ (segundo livro da saga assinada por Andrzej Sapkowski).

A primeira temporada já está disponível na plataforma!

Criada por Lauren Hissrich, a série é baseada em uma saga literária escrita pelo polonês Andrzej Sapkowski.

Geralt de Rivia, um solitário caçador de monstros, luta para encontrar seu lugar em um mundo onde as pessoas muitas vezes se mostram mais perversas que as bestas. Mas quando o destino o leva a uma feiticeira poderosa e a uma jovem princesa com um segredo perigoso, os três precisam aprender a navegar juntos pelo crescente e volátil Continente.

O elenco ainda conta com Millie Brady, Freya Allan, Anna Shaffer, Jodhi May, Anya Chalotra e Björn Hlynur Haraldsoon.

Crítica | 1ª temporada de ‘The Witcher’ não enfeitiça como poderia

‘Os Goonies 2’: Adam F. Goldberg divulga arte inédita da sequência que nunca aconteceu

‘Os Goonies 2’ tornou-se um dos filmes mais aguardados dos últimos anos. Entretanto, a sequência nunca ganhou vida – mas isso não impediu que detalhes sobre a próxima aventura ganhassem as redes sociais.

Recentemente, o artista e roteirista Adam F. Goldberg revelou ao SlashFilm uma imagem conceitual que seria uma das bases pictóricas da continuação.

Confira:

Durante uma reunião ao vivo que reuniu os astros do longa original, o diretor e produtor Steven Spielberg  explicou porque a sequência nunca aconteceu.

O evento trouxe os astros Kerri Green, Corey Feldman, Ke Huy Quan, Martha Plimpton e Jeff Cohen.

“Tivemos muitas negociações para a sequência. A cada dois anos, surgia uma ideia. Mas nunca era boa o suficiente. Nós redefinimos esse gênero. Acho que não conseguiríamos fazer um filme melhor do que Os Goonies que fizemos na década de 80.”, afirmou.

Lançado em 1985, o filme foi produzido por Steven Spielberg e contou a história de um grupo de crianças que partem numa aventura para salvar suas casas de serem hipotecadas.

A Amblin Television está trazendo de volta a produção em forma de série.

O canal Fox encomendou o piloto de uma série que contará com um grupo de jovens aspirantes a cineastas, enquanto tentam recriar ‘Os Goonies‘ – cena por cena.

Confira a sinopse:

A série acompanha Stella Cooper, que retorna à sua cidade natal após fugir de um passado obscuro. Ela encontra inspiração, esperança e salvação quando concorda em ajudar três estudantes que estão realizando seus sonhos de fazer um remake incrivelmente ambicioso de… Os Goonies. Ao longo da temporada, sua paixão inspirará uma cidade inteira que está desesperada por esperança.

A série será escrita por Sarah Watson (‘Parenthood’), com Greg Motolla (‘Superbad – É Hoje’) assinando como diretor.

A estreia é prevista para 2021.

‘Uncle Frank’: Paul Bettany enfrenta a homofobia no primeiro trailer completo do novo drama da Amazon

A Amazon divulgou o primeiro trailer oficial de ‘Uncle Frank’, novo drama LGBTQ+ estrelado por Paul Bettany e Sophia Lillis.

Confira:

O filme é escrito e dirigido por Alan Ball.

Em 1973, a adolescente Beth Bledsow (Lillis) deixa sua casa interiorana para estudar na Universidade de Nova York, onde seu amado tio Frank (Bettany) é um reverenciado professor de literatura. Ela logo descobre que Frank é gay e que ele vive há muito tempo com o parceiro Walid “Wally” Nadeem (Peter Macdissi) – um relacionamento que se desenrola em segredo há anos. Depois da morte inesperada do pai de Frank, avô de Beth, o professor é forçado a voltar para casa com Beth a reboque, finalmente enfrentando um trauma enterrado que assombrou sua vida adulta inteira.

Steve Zahn, Judy Greer, Margo Martindale, Stephen Root, Lois Smith e outros completam o elenco.

‘Uncle Frank’ tem estreia marcada para o dia 26 de novembro de 2020.

‘A Sentinela’: Thriller com Olga Kurylenko já está disponível na Netflix!

‘A Sentinela’, thriller francês estrelado por Olga Kurylenko (‘007 – Quantum of Solace’), já está disponível na Netflix.

O longa foi lançado hoje, 05 de março, na plataforma de streaming.

Assista ao trailer:

O filme é dirigido por Julian Leclercq.

Transferida para casa depois de uma traumatizante missão de combate, uma soldada francesa altamente treinada utiliza suas habilidades letais para caçar o homem que machucou sua irmã e vingá-la.

Marilyn Lima, Michael Nabokoff, Martin Swabey, Carole Weyers, Andrey Gorlenko, Antonia Malinova, Gabriel Almaer e outros completam o elenco.

‘Jungle Cruise’: Aventura com Dwayne Johnson e Emily Blunt ganha novo teaser OFICIAL; Confira!

A aventura familiar ‘Jungle Cruise’, estrelada por Dwayne Johnson e Emily Blunt, chega em breve à plataforma de streaming do Disney+ e, agora, foi revelado mais um teaser dublado com cenas inéditas.

Confira:

Lembrando que filme estreia em 30 de julho.

Dirigido por Jaume Collet-Serra (‘A Órfã‘), o longa foi escrito por John Requa e Glenn Ficarra (‘Amor a Toda Prova’).

Na trama, Johnson será Frank, um capitão de barco amaldiçoado com imortalidade, que acompanha Lily Houghton (Blunt) na busca pela mística árvore da vida, capaz de oferecer a cura através de poderes mágicos. 

Crítica | Kenneth Branagh questiona o próprio funcionamento da sociedade no tocante drama ‘Belfast’

Para a geração que começava a se interessar pelo cinema e pela televisão no começo dos anos 2000, Kenneth Branagh foi imortalizado no papel do divertido e controverso professor Gilderoy Lockhart, da franquia ‘Harry Potter’ – e, ainda que tenha feito um trabalho impecável no longa-metragem, sua carreira se estende para diversas áreas do entretenimento. Tespiano reconhecido e amante de William Shakespeare, Branagh não é apenas um grande ator, mas também um diretor e realizador que vem, projeto após projeto, construindo uma identidade própria que reflete sua versatilidade e seu apreço pelas artes performativas. Depois de ter trazido à vida títulos como ‘Hamlet’, ‘Muito Barulho por Nada’, ‘Cinderela’ e ‘Assassinato no Expresso do Oriente’, o cineasta voltou com um projeto ambicioso e recheado de metáforas belíssimas: ‘Belfast’.

Quando pensamos em dramas de época, é costumeiro que voltemos nossa atenção para, por exemplo, adaptações vitorianas de Jane Austen ou suspenses de espionagem da época da guerra fria. Em ‘Belfast’, Branagh adota uma perspectiva bastante interessante que constrói um universo quase anacrônico, sem perder de vista o que quer contar ao público. A trama parte da visão de uma criança, de modo similar ao que Steven Spielberg já fizera nos anos 1980 e 1990 ou ao que Taika Waititi conquistara com o ótimo ‘Jojo Rabbit’. Aqui, Jude Hill faz sua aplaudível estreia no cenário dos longas-metragens como Buddy, um jovem garoto de oito, nove anos que vive na cidade titular, localizada na Irlanda do Norte e centro de um conflito étnico-político que pincela seu cotidiano com constatações cruéis e pesadas sobre o mundo.

Há uma certa carga emblemática que acompanha o projeto desde os primeiros momentos de concepção – e que é refletido nas sagazes escolhas artísticas de uma montagem irretocável e de uma fotografia inspiradora. O enredo principal é inspirado na infância de Branagh e, nos levando de volta para o final dos anos 1960, abre espaço para discussões sobre embates ideológicos que dominaram os unionistas e os separatistas irlandeses. E, nessa complexa atmosfera, a inteligência do filme é não deixar que tais conceitos históricos manchem a mensagem que se deseja passar – em outras palavras, não é necessário que os espectadores tenham conhecimento prévio, e sim uma disposição para compreender as múltiplas facetas que se escondem nas entrelinhas.

Buddy é centro de um coming-of-age mandatório que se alastra para os pais e para a comunidade em que se insere, funcionando como uma extensão simbólica do diretor. Caminhando pelas fases comuns a qualquer criança, o microcosmos que se ergue ao seu redor é guiado por uma crescente batalha civil que coloca em xeque os ensinamentos proferidos pela mãe (Caitirona Balfe) e pelo pai (Jamie Dornan): afinal, eles pertencem a uma família de protestantes que desfruta de convivência com vários católicos, todos aglutinados em uma espécie de cortiço que também se move como um personagem. Buddy vai à escola, faz traquinagens, ama ir ao cinema e ao teatro – mas de que tudo isso adianta quando a realidade a que está acostumado é tão efêmera quanto o tempo?

Cada sequência é arquitetada a partir dos olhos da inocência, de uma persona que começa a ter ciência do mundo que o cerca. O ritmo da narrativa é alicerçado nos preceitos formulaicos do gênero dramático – mas não pejorativamente, pelo contrário: abre-se espaço para uma cinebiografia que serve como encerramento e recomeço, uma brusca divisora de águas que antecipa o amadurecimento da personalidade de Buddy e das gerações que o antecederam, incluindo da avó (Judi Dench) e do avô (Ciarán Hinds). Maravilhado pelas estreitas ruas recheadas de vizinhos, ele compreende que nem todos têm intenções benévolas (como Billy, encarnado por Colin Morgan) e que a cautela é uma das chaves para uma vida longa e próspera. Não é surpresa que, conforme os atos se concluem, abandona-se um gostinho agridoce de uma infância imaculada que não voltará mais.

Mesmo com alguns deslizes, a obra não pode ser descrita com outro adjetivo além de soberbo. A estética clássica parece reunir incursões das várias eras do cinema, sem deixar que o mimetismo fale mais alto e sempre prezando por algo que o torne diferente – seja pelo uso nostálgico do preto e branco, seja pelo proposital excesso de simetria que reduz o impacto do cenário e canaliza nossa atenção ao elenco. Além de Hill, Balfe comanda um espetáculo performativo de tirar o fôlego, dominando todas as cenas em que aparece; Dornan quebra o estereótipo construído em cima de suas rendições e faz um trabalho igualmente fabuloso – e não precisamos nem comentar sobre a presença indescritível de Dench e Hinds. E, no topo de tudo isso, temos uma poética e colorida imagética que se restringe às apresentações de ‘Um Conto de Natal’ e ‘O Calhambeque Mágico’, como se a arte fosse a válvula de escape de Buddy em relação ao que está experenciando.

Dizer que ‘Belfast’ é uma das surpresas do ano é não confiar em todas as fichas que Branagh aposta em seu apreço pela direção e pela contagem de histórias. Depois de ter feito um enorme sucesso nos principais festivais do mundo, o longa-metragem celebra a família e encontra felicidade em meio a um crescente desespero que questiona o próprio funcionamento da sociedade.

‘Kung Fu Panda: O Dragão Guerreiro’: Série animada da Netflix ganha 1ª imagem OFICIAL; Confira!

Alguns meses depois de tê-la anunciado, a Netflix divulgou a primeira imagem oficial de ‘Kung Fu Panda: The Dragon Knight’, série animada baseada na aclamada trilogia da DreamWorks.

Jack Black retorna para o papel do urso Po, enquanto a cantora e atriz Rita Ora será a Lâmina Andarilha.

A série ainda não tem data de estreia confirmada.

Confira a imagem:

A nova produção acompanhará a tour culinária de Po na China quando ele é erroneamente acusado de mau uso de armas mágicas. Para limpar seu nome, Po terá que se unir com o cavaleiro britânico para embarcar em uma jornada épica.

A DreamWorks Animation está desenvolvendo a série animada, que contará com Peter Hastings, Shaunt Nigoghossian, Chris Amick e Ben Mekler como produtores executivos.

‘Limbo’: Drama argentino já está disponível no Star+!

‘Limbo’, sua mais nova série dramática argentina, já está disponível no Star+.

A produção foi lançada no último dia 28 de setembro na plataforma de streaming.

Sofia é uma jovem milionária que parece ter tudo: uma vida glamorosa, uma família que faz todos os seus caprichos e ótimos amigos que seus cúmplices num estilo de vida ousado que poucas pessoas privilegiadas podem ter. Quando o pai dela morre, ela deve retornar a Buenos Aires, sua cidade natal, e enfrentar um rico legado que inclui os negócios de família, a rivalidade entre seus dois irmãos e os segredos que seu pai escondeu. Movida pelo desejo de mostrar que pode ser mais que uma garota rica, Sofia começa uma aventura selvagem, recheada de obstáculos e de revelações. As falhas que se tornaram sua marca registrada se tornarão armas poderosas que irá usar a seu favor.

Relembre o trailer:

A produção foi criada por Mariano Cohn e Gastón Duprat.

Clara Lago e Mike Amigorena estrelam. Esteban Pérez, Rebeca Roldan, Geena Román, Andres Gil, Enrique Piñeyro, Michel Noher e Andrea Frigerio completam o elenco.

‘The Flash’: Barry e Iris se preparam para uma nova vida na prévia oficial do episódio 09×06; Confira!

A CW divulgou a prévia oficial de “The Good, The Bad and the Lucky”, sexto episódio da 9ª e última temporada de ‘The Flash’.

Na trama, “enquanto Barry e Iris se preparam para sua nova vida, a sorte muda para as pessoas em Central City. Cecile assume um caso com a ajuda de Allegra envolvendo uma série de eventos infelizes – e altamente inesperados. Enquanto isso, Chester e a equipe trabalham com Khione para descobrir suas habilidades”.

O capítulo vai ao ar no dia 15 de março.

Confira:

Depois de derrotar o Flash Reverso de uma vez por todas, a nona temporada de ‘The Flash’ começa uma semana depois da batalha épica, e Barry Allen (Grant Gustin) e Iris West-Allen (Candice Patton) estão se reconectando e ficando mais próximos do que nunca. Mas quando um grupo mortal de Rogues chega a Central City, liderado por uma nova e poderosa ameaça, Flash e sua equipe – Caitlin Snow (Danielle Panabaker), a meta-empata Cecile Horton (Danielle Nicolet), a meta de luz Allegra Garcia (Kayla Compton), o brilhante nerd da tecnologia Chester P. Runk (Brandon McKnight) e o ladrão de criogenia reformado Mark Blaine (Jon Cor) – devem mais uma vez desafiar probabilidades impossíveis de salvar o dia. Mas quando os Rogues são derrotados, um novo adversário mortal surge para desafiar o legado heróico de Barry Allen. E em sua maior batalha até agora, Barry e o Time Flash serão levados ao limite para salvar Central City pela última vez.

Criada por Greg Berlanti, Geoff Johns e Andrew Kreisberg, ‘The Flash‘ faz parte do Arrowverse.

O elenco conta com Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Carlos Valdes, Tom Cavanagh e Jesse L. Martin.

‘Vermelho, Branco e Sangue Azul’: Adaptação já está disponível no Prime Video!

‘Vermelho, Branco e Sangue Azul‘, adaptação do elogiado romance LGBTQIA+ homônimo de Casey McQuiston, já está disponível no Prime Video.

O longa foi lançado hoje, 10 de agosto, na plataforma de streaming (um dia antes do previsto).

O que pode acontecer quando o filho da presidenta dos Estados Unidos se apaixona pelo príncipe da Inglaterra? Quando sua mãe foi eleita presidenta dos Estados Unidos, Alex Claremont-Diaz se tornou o novo queridinho da mídia norte-americana. Bonito, carismático e com personalidade forte, Alex tem tudo para seguir os passos de seus pais e conquistar uma carreira na política, como tanto deseja. Mas quando sua família é convidada para o casamento real do príncipe britânico Philip, Alex tem que encarar o seu primeiro desafio diplomático: lidar com Henry, irmão mais novo de Philip, o príncipe mais adorado do mundo, com quem ele é constantemente comparado ― e que ele não suporta. O encontro entre os dois sai pior do que o esperado, e no dia seguinte todos os jornais do mundo estampam fotos de Alex e Henry caídos em cima do bolo real, insinuando uma briga séria entre os dois. Para evitar um desastre diplomático, eles passam um fim de semana fingindo ser melhores amigos e não demora para que essa relação evolua para algo que nenhum dos dois poderia imaginar ― e que não tem nenhuma chance de dar certo. Ou tem?.

Relembre o trailer:

Taylor Zakhar Perez (‘A Barraca do Beijo 2’) e Nicholas Galitzine (‘Cinderela’) dão vida aos protagonistas.

Perez interpreta Alex Claremont-Diaz, o charmoso filho da presidente dos EUA. Já Galitzine dá vida ao príncipe Henry.

Uma Thurman (‘Kill Bill’) interpreta a Presidente dos EUA, Ellen Claremont.

O elenco ainda conta com Clifton Collins Jr., Stephen Fry, Sarah Shahi, Rachel Hilson, Ellie Bamber, Aneesh Sheth, Polo Morin, Ahmed Elhaj e Akshay Khanna.

Matthew López é responsável pela direção, além de também ter escrito o roteiro da adaptação. O projeto marca sua estreia diretorial.

A batalha vai começar no teaser INÉDITO de ‘Xógum: A Gloriosa Saga do Japão’; Confira!

‘Xógum: A Gloriosa Saga do Japão‘, aguardada série histórica baseada no clássico da literatura homônimo assinado por James Clavell, ganhou um novo teaser incrível.

A produção chega ao Star+ no dia 27 de fevereiro de 2024.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A minissérie, composta por dez episódios, foi criada por Justin Marks, que coassina o roteiro ao lado da esposa, Rachel Kondo.

Marks também entra como produtor executivo ao lado de Michaela Clavell, filha de James.

Shōgun se passa no Japão feudal e traça a colisão de dois homens ambiciosos de diferentes mundos e uma misteriosa samurai: John Blackthorne, um marinheiro inglês de risco que acaba naufragado no Japão, uma terra cuja cultura desconhecida acabará por redefinir ele; Lorde Toranaga, um daimyo astuto e poderoso, em conflito com seus próprios rivais políticos perigosos; e Lady Mariko, uma mulher com habilidades inestimáveis, mas laços familiares desonrosos, que devem provar seu valor e lealdade .

Hiroyuki Sanada, Cosmo Jarvis e Anna Sawai estrelam.

‘Decameron’: Nova COMÉDIA histórica da Netflix ganha trailer completo; Confira!

A Netflix divulgou o trailer completo de ‘Decameron’, sua nova série de comédia inspirada na clássica coleção de contos do século XIV assinada por Giovanni Boccaccio.

A produção chega à plataforma de streaming em 25 de julho de 2024.

Confira, junto às imagens:

A produção foi criada por Kathleen Jordan.

Em 1348, enquanto a Peste Negra assola Florença, vários nobres e seus servos retiram-se para a zona rural de Villa Santa. Enquanto tentam esperar o fim da peste nas colinas da Toscana com vinho e sexo, o grupo eventualmente terá que lutar pela sua sobrevivência.

Zosia Mamet, Saoirse-Monica Jackson, Tanya Reynolds, Amar Chadha-Patel, Leila Farzad, Lou Gala, Karan Gill, Tony Hale, Douggie McMeekin, Jessica Plummer e outros estrelam.

Taylor Swift nos leva aos bastidores do videoclipe de “Fortnight”, colaboração com Post Malone

Após levar para casa dez estatuetas do Billboard Music Awards 2024 e para celebrar seu 35º aniversário, a cantora e compositora Taylor Swift divulgou um vídeo inédito nos levando aos bastidores do clipe de “Fortnight”.

A música, performada ao lado de Post Malone, funciona como lead single de seu mais recente álbum, ‘The Tortured Poets Department’.

Confira:

Lembrando que seu último compilado de originais já está disponível nas plataformas de streaming.

Swift é uma das mais artistas mais vendidas de todos os tempos e uma das mais premiadas também. Ela já possui 14 estatuetas do Grammy em sua coleção, incluindo quatro Álbuns do Ano por ‘Fearless’, ‘1989’, ‘Folklore’ e ‘Midnights’.

Recentemente, ela lançou novas versões dos álbuns ‘Fearless’, ‘Red’, ‘Speak Now’ e ‘1989’, todos ovacionados pela crítica especializada e pelo público.

‘Outlander: Blood of My Blood’: Série derivada ganha teaser trailer INCRÍVEL; Confira!

O canal Starz divulgou um teaser trailer oficial de ‘Outlander: Blood of My Blood‘, spin-off de ‘Outlander‘.

A produção, que servirá como pré-sequência do seriado original e contará a história dos pais de Jamie (Sam Heughan) e Claire (Caitriona Balfe), estreará no dia 8 de agosto.

A série trama focará em duas histórias de amor paralelas ambientadas em dois períodos de tempo diferentes, com os pais de Jamie nas Highlands escocesas do início do século XVIII e os pais de Claire na Inglaterra da Primeira Guerra Mundial.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Sara Vickers, Brian McCardie, Jhon Lumsden e Peter Mullan são os protagonistas.

Vickers dá vida a Brian Fraser – avó de Jamie Fraser -, uma governanta da casa Lovat. McCardie será Isaac Grant, líder do Clã Grant; Lumsden, por sua vez, é seu filho, Malcolm, um pretendente em potencial para Ellen MacKenzie. Por fim, Mullan dá vida a Red Jacob MacKenzie, pai de Ellen, Dougal, Colum, Janet e Jocasta.

O restante do elenco conta com Rory Alexander (‘Pistol’), Sam Retford (‘Coronation Street’), Seamus McLean Ross (‘Payback’), Conor MacNeill (‘O Turista’), Harriet Slater (‘Indiana Jones e A Relíquia do Destino’), Jamie Roy (‘Flowers and Honey’), Hermione Corfield (‘Os Renegados’) e Jeremy Irvine (‘Mamma Mia: Lá Vamos Nós de Novo!’).

A trama explora a vida dos pais de Jamie, Ellen MacKenzie (Slater) e Brian Fraser (Roy), assim como a história de origem dos pais de Claire, Julia Moriston (Corfield) e Henry Beauchamp (Irvine).

‘Os Bucaneiros’: Drama de época da Apple TV+ é RENOVADO para a 3ª temporada!

Boas notícias para os fãs de ‘Os Bucaneiros’!

A Apple TV+ revelou que o popular drama de época foi oficialmente renovado para a 3ª temporada.

Mais detalhes não foram divulgados.

Confira o anúncio:

Lembrando que as duas primeiras iterações já estão disponíveis na plataforma de streaming.

Na trama, um grupo de jovens americanas que adora diversão invade a tradicional Londres de 1870 e dá início a um choque cultural anglo-americano. Agora, elas já não são mais invasoras – a Inglaterra é seu novo lar. Na verdade, elas praticamente comandam o lugar. Nan é a Duquesa de Tintagel, a mulher mais influente do país. Conchita é Lady Brightlingsea, ícone para uma nova geração de herdeiras americanas. E Jinny estampa as manchetes, procurada pelo sequestro do próprio filho ainda não nascido. Todas foram forçadas a crescer e agora lutam para serem ouvidas, enfrentando romances, desejos, ciúmes, nascimentos e perdas, temas que atravessam a vida de todas as mulheres – não importa a época.

Baseada no inacabado romance homônimo publicado por Edith Wharton em 1938, a série foi criada pela produtora britânica The Forge.

Kristine Frøseth, Alisha Boe, Josie Totah, Aubri Ibrag, Imogen Waterhouse, Mia Threapleton e Christina Hendricks estrelam.

Com o uso de IA, Val Kilmer “volta à vida” com o drama histórico ‘As Deep as the Grave’

Cinco anos antes de falecer em 2025, o popular astro de filmes de ação Val Kilmer (‘Top Gun’, ‘Fogo Contra Fogo’) havia sido escalado como o Padre Fintan, espiritualista nativo-americano e padre católico, no drama ‘As Deep as the Grave’.

Porém, em virtude de sua contínua batalha contra um câncer de garganta, o ator estava muito doente para sequer aparecer no set de filmagens.

“Ele era o ator que eu queria que interpretasse esse papel”, disse o diretor e roteirista Coerte Voorhees em um declaração oficial (via Variety). “[O papel] foi modelado em volta dele. Pegou elementos de sua herança nativo-americana e seus laços e amor pelo sudoeste [norte-americano]. Eu estava dando uma olhada em uma folha de chamada um dia desses, e estávamos com ele pronto para as filmagens. [Mas] ele estava passando por momentos difíceis, e não conseguia participar”.

Entretanto, ainda que não tenha participado ativamente das gravações do projeto, Kilmer foi “trazido de volta à vida” através de um programa de última geração de inteligência artificial, permitindo a Voorhees a concretizar sua visão cinematográfica.

O cineasta, inclusive, teve a ajuda da atriz Mercedes Kilmer, filha do saudoso astro, além de ter recebido apoio de Jack Kilmer para alcançar seu objetivo.

“A família dele não parava de dizer o quanto achava o filme importante e que o Val realmente queria fazer parte disso”, conta Voorhees. “Ele realmente achava que era uma história importante e queria ter o seu nome associado a ela. Foi esse apoio que me deu a confiança para dizer: ‘ok, vamos fazer isso’. Apesar de algumas pessoas poderem considerar isso controverso, era o que o Val queria”.

‘As Deep as the Grave’, anteriormente intituldo ‘Canyon of the Dead’, narra a história real dos arqueólogos Ann e Earl Morris, discorrendo sobre suas escavações no Cânion de Chelly, no Arizona, a fim de traçar a história da tribo Navajo.

A produção traz Abigail Lawrie (‘Tin Star’) e Tom Felton (‘Eles Vão Te Matar’) como protagonistas, acompanhados de Wes Studi e Abigail Breslin.

A versão em IA de Kilmer aparecerá em “boa parte” do corte final. O projeto utilizou imagens mais jovens do ator, providas pela família, e gravações de seus anos finais para mostrar o personagem em vários estágios da vida. O áudio utiliza a voz de Kilmer que, antes do falecimento, estava danificada por causa de procedimentos médicos na traqueia.

“O personagem do filme também sofre de tuberculose”, diz John Voorhees, produtor do longa e irmão de Coerte. “Mais uma vez, esse personagem histórico refletia a condição real de Val quando ele sofria de câncer de garganta. E, portanto, no que diz respeito à voz, esta é uma oportunidade realmente única para o personagem refletir a condição que o ator de fato enfrentava, criando assim uma espécie de ponte”.

Mais detalhes não foram divulgados.

‘Deep Murder’: Trailer da comédia de terror que se passa no mundo da pornografia

Nos moldes das paródias norte-americanas, ‘Deep Murder’ é uma comédia de terror, ambientada no mundo da pornografia softcore. A trama segue um grupo de estrelas e cineastas pornô que começam a ser brutalmente assassinados por um psicopata mascarado. Confira o trailer:

O elenco é composto por  Jerry O’Connell, Christopher McDonald, Chris Redd, Katie Aselton, Quinn Beswick, Josh Margolin, Jessica Parker Kennedy e Stephanie Drake. A direção fica por conta de Nick Corirossi.

‘Deep Murder‘ estreia em 14 de junho nos EUA.

Blu-ray de ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’ não terá cenas excluídas no material extra

De acordo com o Comic Book Review, a Disney divulgou os detalhes sobre o Blu-ray de ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’, que será lançado em 31 de março.

Entre os bônus que estarão disponíveis, há entrevistas com elenco e o processo de criação dos novos aliens e veículos da sequência, além os bastidores das principais cenas da trilogia.

No entanto, o estúdio revelou que não vai disponibilizar cenas excluídas e nem comentários do diretor, o que certamente vai decepcionar os fãs.

Esta é a primeira vez que um Blu-ray da saga não inclui as cenas deletadas.

Em 2018, o Blu-ray de ‘Os Últimos Jedi‘ trouxe 14 cenas que não foram apresentadas na versão oficial, incluindo comentários do diretor Rian Johnson explicando o motivo dos cortes.

Até o momento, não foi revelado porque a Disney não vai incluir as cenas, o que só aumenta o pedido dos fãs para o lançamento da versão idealizada por J.J. Abrams.

Após a estreia da sequência, diversos rumores apontaram que o estúdio restringiu as ideias de Abrams para que ele entregasse uma trama adequada aos interesses dos executivos da Disney.

Além disso, um usuário do Reddit afirmou que a corte visto no cinema foi drasticamente alterado em relação à versão idealizada por Abrams, alegando que há várias cenas excluídas.

Pensando nisso, um fã criou um abaixo-assinado no Change.org exigindo que a Disney libere o material original.

Em parte do texto, o responsável pelo pedido diz que:

“Abrams planejou ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’ com um corte de mais de 3 horas, mas a Disney assumiu o controle criativo da sequência impediu que ele contasse a história completa. […] O estúdio prometeu a Abrams um controle maior sobre a narrativa, mas os executivos o cegaram e cortaram momentos cruciais só para agradar os investidores.”

Até o momento, o documento já registrou mais de 6.000 assinaturas, mas parece improvável que o protesto tenha algum efeito.

Enquanto isso, a tag #releasetheJJcut está ganhando forças nas redes sociais.

Lembrando que ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker‘ continua em exibição nos cinemas nacionais.

Assista nossa crítica:

Dirigido por J.J. Abrams, o novo filme trará o desfecho da nova trilogia.

Os sobreviventes da Resistência enfrentam a Primeira Ordem mais uma vez no capítulo final da saga Skywalker.

O grandioso elenco conta com Daisy Ridley, Adam Driver, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Kelly Marie Tran, Joonas Suotamo, Billie Loud, Naomi Ackie, Richard E. Grant, Kery Russell e os veteranos Mark Hamill e Billy Dee Williams.

Carrie Fisher também aparecerá como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força‘.

‘Os Eternos’: Arte mostra os detalhes nos trajes dos protagonistas; Confira!

Começou a circular na internet uma arte vazada de ‘Os Eternos‘, revelando um novo olhar sobre os trajes dos personagens Ajak (Salma Hayek) e Druig (Barry Keoghan).

Desta vez, uma fan page do Twitter publicou a imagem completa, trazendo os principais personagens em seus trajes celestiais.

Além de Ajak e Druig, estão presentes Kingo (Kumail Nanjiani), Sprite (Lia McHugh), Gilgamesh (Don Lee), Thena (Angelina Jolie), Ikaris (Richard Madden), Sersi (Gemma Chan), Phastos (Bryan Tyree Henry), e Makkari (Lauren Ridloff).

Confira, junto com outras artes e sinopse:

“Aqui estão os Eternos, uma espécie extraterrestre e imortal que vêm de um planeta muito, muito distante e que chegaram na Terra milhares de anos atrás. Esses super-heróis têm protegido a humanidade desde o início dos tempos. Os Eternos possuem força incrível e o poder de voar. Alguns deles até mesmo habilidades adicionais. O retorno dos Deviantes, uma raça de predadores alienígenas, leva os Eternos a unirem seus poderes. Trabalhando como um time, eles poderão salvar o mundo!”. 

Desde o anúncio do longa, os fãs permanecem curiosos para saber mais sobre a história que promete expandir os limites intergalácticos do MCU.

Durante uma entrevista para o The Hollywood Reporter, Zhao provocou o público e disse que pretende fazer um espetáculo ainda maior que ‘Vingadores: Ultimato‘.

“Eu estou fazendo esse filme não apenas como uma cineasta, mas como uma grande fã da Marvel. Desde que eu fui escalada para a direção, eu pensei: ‘Como podemos ir além do que vimos em ‘Vingadores: Ultimato‘? É isso que eu quero entregar ao público, um espetáculo digno do que foi construído até aqui.”, disse ela.

Ela também explicou que fez questão de trabalhar com um elenco diversificado e como isso seria importante para a trama e para os espectadores:

“Nós vivemos num mundo completamente diversificado, e eu queria que o filme refletisse esse mundo. O elenco precisava ser um grupo de desajustados, eu não queria atletas e modelos, entende? Eu acho que vai ser muito gratificante se alguém sair do cinema dizendo: ‘Aquele cara ou aquela garota se parece comigo’. ‘Os Eternos‘ é sobre a individualidade de cada um, fisica e emocionalmente.”

Previsto para novembro de 2021, o longa segue a jornada de seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens se relacionam com diversos conceitos já introduzidos nos filmes anteriores do universo, desde os Celestiais (que deram as caras em ‘Guardiões da Galáxia‘) até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.

O elenco conta com Angelina Jolie (Thena), Salma Hayek (Ajak), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Don Lee (Gilgamesh), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).

‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’ ganha destaque nas BELÍSSIMAS capas da revista Empire; Confira!

A revista Empire divulgou as belíssimas capas de sua próxima edição, dando destaque ao filme ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘.

Uma delas traz o protagonista vivido por Simu Liu estampando uma arte junto com um dragão flutuando perto dele.

A outra mostra o herói entre as personagens de Awkwafina e Fala Chen.

Confira:

 

A chegada de uma nova cepa do Coronavírus nos Estados Unidos e o seu consequentemente aumento de casos voltou a preocupar Hollywood. E um recente cancelamento determinado pela Paramount Pictures pode sugerir que uma nova leva de lançamentos cinematográficos seja adiada para o futuro.

Na última sexta-feira (30), o estúdio decidiu retirar o filme ‘Clifford – O Gigante Cão Vermelho‘ do seu calendário de estreias, afirmando estar preocupada com a hesitação dos cinéfilos em não quererem se arriscar indo aos cinemas. Além disso, o estúdio estaria receoso em relação aumento de casos da variante Delta.

Originalmente, o filme familiar estava agendado chegar aos cinemas em 17 de setembro, mas agora a Paramount está estudando novas possíveis datas que eles considerem ser mais seguras para as famílias.

Este é o primeiro grande filme a cancelar sua estreia em meio à chegada da variante Delta, do COVID-19. Será que tal decisão poderia acarretar em um efeito dominó com outros estúdios também remanejando seus vindouros lançamentos?

É importante ressaltar que a aguardada adaptação dos quadrinhos ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘ estreia em 03 de setembro nos EUA, duas semanas antes de ‘Clifford – O Gigante Cão vermelho‘. Será que a preventiva preocupação da Paramount poderia se estender para a Marvel Studios também?

A Disney Company segue com a data de estreia de ‘Shang-Chi‘, mas o aumentos de casos de coronavírus podem trazer novas mudanças. Se os Estados Unidos continuar apresentando um crescimento significativo da variante Delta, a possibilidade de adiamento do filme pode se cumprir. Por hora, isto é apenas uma avaliação, mas é importante permanecer atento, pois as coisas podem mudar em muito breve.

Recentemente, ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘ ganhou um featurette legendado com cenas do filme e entrevistas, confirmando que o filme terá conexão direta com Tony Stark e o primeiro ‘Homem de Ferro‘.

Assista:

Aproveitando o hype, a Marvel Studios divulgou um belo pôster inédito da adaptação, mostrando o protagonista vivido por Simu Liu disputando o controle dos Dez Anéis contra seu pai, Wenwu (Tony Leung), também conhecido como o vilão Mandarim. Ao fundo, o restante dos personagens também estampam o pôster.

Kevin Fiege começou a trabalhar como produtor em filmes baseados em heróis da Marvel no final da década de 1990, fazendo sua estreia com ‘Blade‘ (1998).

Lembrando que ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘ estreia em 02 de setembro nos cinemas nacionais.

Destin Daniel Cretton é responsável pela direção.

Shang-Chi é o filho de um globalista com base na China que criou e educou o descendente dele em um recluso complexo chinês, treinando artes marciais e adquirindo habilidades insuperáveis. Quando ele tem a chance de entrar em contato com o resto do mundo, logo percebe que seu pai não é o humanitário que dizia ser, vendo-se obrigado a se rebelar.

Simu Liu estrela a produção. O elenco ainda conta com Awkwafina, Tony Chiu-Wai Leung, Michelle Yeoh, Florian Munteanu, Fala Chen e Ronny Chieng.

‘Crimes of the Future’: Terror estrelado por Viggo Mortensen e Kristen Stewart ganha pôster ARREPIANTE; Confira!

David Cronenberg é um dos cineastas mais conhecidos e viscerais da história do cinema e, agora, está pronto para retornar ao mundo do audiovisual com o terror ‘Crimes of the Future’.

Depois de lançar o 1º teaser do longa, a NEON divulgou um ARREPIANTE pôster pouco depois do longa ter sido confirmado na seleção oficial do Festival de Cannes 2022, que acontecerá entre os dias 17 e 28 de maio.

Confira, junto com o teaser:

“Da mente de David Cronenberg“, diz a legenda.

Além de dirigir, Cronenberg também assina o roteiro.

À medida que a espécie humana se adapta a um ambiente sintético, o corpo passa por novas transformações e mutações. Com sua parceira, Caprice (Léa Seydoux), Saul Tenser (Viggo Mortensen), celebridade da arte performática, publicamente mostra a metamorfose de seus órgãos em espetáculos avant-garde. Timlin (Kristen Stewart), investigadora do Registro Nacional de Órgãos, obsessivamente acompanha seus passos, quando um misterioso grupo é revelado. Sua missão? Usar a notoriedade de Saul para lançar luz à próxima fase da evolução humana.

Scott Speedman, Welket Bungué, Don McKellar, Lihi Kornowski, Tanaya Beatty e outros também fazem parte do elenco.

‘A Múmia’: Brendan Fraser diz que está PRONTO para reviver a franquia

Sem dúvidas, o personagem mais marcante da carreira de Brendan Fraser foi o aventureiro Rick O’Connell na franquia ‘A Múmia’.

O astro desempenhou o papel originalmente em 1999 e retornou para mais duas sequências, intituladas ‘O Retorno da Múmia‘ (2001) e ‘A Múmia: Tumba do Imperador Dragão‘ (2008).

No entanto, Fraser acha que ainda há mais história para contar sobre esse universo…

Enquanto relembrava sua trajetória como ator durante uma entrevista para o Deadline, o astro foi questionado sobre a possibilidade de reprisar o papel, ao que ele respondeu:

“Essa é uma questão que está em aberto há algum tempo. Não sou contra, não conheço um ator que não queira um emprego. Para ser sincero, acho que nunca fui tão famoso e não assalariado ao mesmo tempo em minha vida profissional, então, me liguem.”

E aí, você gostaria de revê-lo retornando para mais aventuras?

Até lá, vale lembrar que seu próximo filme é ‘A Baleia‘, drama dirigido por Darren Aronofsky (‘Mãe!’).

O filme chega aos cinemas nacionais em 23 de fevereiro com distribuição da Califórnia Filmes.

Indicado ao Globo de Ouro de Melhor ator em filmes dramáticos, Fraser interpreta Charlie, um professor de 270 Kg, que não consegue sair do sofá, e repleto de problemas emocionais. No Festival de Veneza, em setembro passado, ele também recebeu quase 10 minutos de aplausos na sessão de gala do longa, e o ator é um dos mais cotados para o Oscar.

Fraser se transformou fisicamente para viver o personagem: um homem com obesidade severa que não consegue sair do sofá. Professor de literatura, ele precisa se confrontar com seu passado, que envolve uma filha adolescente (Sadie Sink) e sua ex-mulher (Samantha Morton).

O roteiro é escrito por Samuel D. Hunter, baseado em sua peça homônima.

“O que eu gosto sobre A BALEIA é como nos convida a ver a humanidade dos personagens, que não são totalmente bons ou maus, eles têm nuances como qualquer pessoa, e vivem vidas muito ricas”, conta Aronofsky, que se interessou em adaptar a peça desde que a viu, mais de dez anos atrás.

Fraser, por sua vez, conta que teve uma entrega total ao personagem, como nunca fizera antes, para mostrar toda a força e vulnerabilidade de Charlie. “Ele tem uma melancolia que o paralisa que vem do fato de nunca poder ter sido a pessoa que queria ser. Ele carrega muitos sentimentos de culpa”, explica o ator.

Ele também defende o personagem, que, para ele, não é mesquinho ou calculista, mas vítima de suas próprias escolhas. “Charlie feriu as pessoas por não ser direto, não ser autêntico, e agora vive uma batalha consigo mesmo. Ele deixou de lado de acertar as contas com as pessoas que amava, e agora pode ser tarde demais para fazer isso. Quando diz aos seus alunos que precisam encontrar uma maneira de dizer a verdade, no fundo, ele está falando isso para si mesmo.”

Aronofsky confessa que sempre esteve próximo de Fraser durante todo o processo, a fim de protegê-lo, pois sabia que, ao entrar no personagem, o ator também ficaria muito fragilizado emocionalmente. “Há uma espécie de casamento entre o poder das palavras do roteiro e a coragem da interpretação de Brendan. Conversamos muito sobre como queríamos aproximar, mas também afastar o público do personagem.”

“Preconceito contra obesidade é uma das últimas fronteiras das maneiras de uma pessoa menosprezar a outra. Muitas vezes, as pessoas do tamanho de Charlie são invisíveis, vistas apenas por suas famílias e cuidadores. É uma forma de silenciamento. Conversando com essas pessoas, percebi que, como qualquer um, elas querem ter suas histórias contadas, e serem tratadas de maneira justa e honesta. Isso tudo foi um impulso para me levar à autenticidade do personagem”, conclui Fraser.

Aronofsky é conhecido por seus densos e críticos filmes que, normalmente, são alvo de diversas controvérsias. Seus trabalhos mais reconhecidos são ‘Réquiem para um Sonho’, que trouxe Marlon Wayans, Jennifer Connelly, Jared Leto e Ellen Burstyn em uma trama sobre vício em drogas; ‘Cisne Negro’, estrelado por Natalie Portman e que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Diretor; e ‘Mãe!’, thriller psicológico estrelado por Jennifer Lawrence e Javier Bardem.

Misturando ação e ficção científica, novo filme disponível na Amazon Prime ocupa a 6ª posição no TOP 10 da semana; Confira o trailer!

Quando uma equipe de mercenários é encarregada de entregar um carregamento de armas para o governo dos EUA, eles descobrem que se trata de uma armadilha quando encontram a verdadeira arma: drones soldados concebidos para os abater numa demonstração ao vivo para potenciais compradores.

Essa é a trama de ‘Máquinas Assassinas‘, filme de ação escrito e dirigido por Mitch Gould, adicionado recentemente ao catálogo da Amazon Prime.

Lançado em 2018, o longa ocupa a 6ª posição entre os títulos mais assistidos da plataforma e é estrelado por Sury Patel, Borislav Sarandev, Louis Mandylor.

Confira o trailer:

Robert Downey Jr. já lucrou mais de MEIO BILHÃO com os filmes da Marvel

Robert Downey Jr. foi o primeiro ator contratado para o MCU, dando vida a Tony Stark de ‘Homem de Ferro’ (2008) a ‘Vingadores: Ultimato‘ (2019).

E, de acordo com a Variety, ele já ganhou entre US$ 500 milhões e US$ 600 milhões ao longo de quatro filmes dos ‘Vingadores’, três do ‘Homem de Ferro’ e participações especiais em ‘O Incrível Hulk’, ‘Capitão América: Guerra Civil’ e ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’.

E essa quantia vai aumentar ainda mais, já que o astro teve seu retorno confirmado ao Universo Cinematográfico Marvel, mas agora como o icônico vilão Doutor Destino.

Ele estará em ‘Avengers: Doomsday‘ e ‘Vingadores: Guerras Secretas‘, quinto e sexto filme da equipe de heróis.

Para isso, ele vai receber o maior cachê de sua carreira e de toda a história pelo papel.

O portal não especifica exatamente quanto o ator ganhará por esses dois próximos filmes, mas aponta que será uma quantia significativamente maior do que US$ 80 milhões.

Os diretores devem receber US$ 80 milhões pelos filmes.

Além do cachê, o astro ainda deve receber valores originários à bilheteria dos filmes, aumentando ainda mais seu lucro final, o que pode girar em torno dos US$ 100 milhões.

Lembrando que os acordos que ele fez para obter uma parte dos lucros dos filmes anteriores dos ‘Vingadores‘ o transformaram no astro mais bem pago da franquia.

Relembre o anúncio:

‘Avengers: Doomsday‘ estreia em Maio de 2026, e ‘Vingadores: Guerras Secretas‘ em Maio de 2027.

‘Barbie’: Novo comercial revela parte IMPORTANTE da trama [SPOILERS]

Atenção para spoilers de ‘Barbie’ no texto!

A Warner Bros. divulgou um novo comercial de ‘Barbie‘, o aguardado filme estrelado por Margot Robbie.

Embora breve, o comercial confirma uma importante teoria levantada pelos fãs, fornecendo uma revelação sobre a jornada da Barbie para o mundo real.

Com apenas 20 segundos de duração, o comercial apresenta uma cena significativa em que a “Barbie Esquisita”, interpretada por Kate McKinnon, revela à protagonista que ela precisa encontrar a garota da vida real que está brincando com ela para resolver seus problemas recentes.

Essa garota é indicada como sendo a filha de Gloria, uma funcionária da Mattel vivida por América Ferrera.

Confira o vídeo:

Desde a primeira aparição da personagem de McKinnon, os fãs especulavam que ela poderia ser um reflexo de uma boneca que havia sido “maltratada” enquanto as crianças brincavam no mundo real.

Essa teoria agora se confirma, sugerindo que a Barbielândia, a realidade alternativa da protagonista, também é afetada pelas interações e eventos que ocorrem no mundo real.

Lembrando que ‘Barbie‘ chega aos cinemas nacionais no dia 20 de julho.

O elenco também é formado por Ryan Gosling, Kate McKinnon, Will Ferrell, America Ferrera, Issa Rae, Micheal Cera, Hari New, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-Adir, Alexandra Shipp e Marisa Abela.

Gerwig (‘Adoráveis Mulheres’) também assina o roteiro ao lado de seu parceiro Noah Baumbach.

Anteriormente, a Mattel estava desenvolvendo uma versão satírica da propriedade, que seria estrelada pela Amy Schumer. A versão atual, no entanto, parece acolher o tom alegre e animado da marca.

‘Planeta dos Macacos: O Reinado’: Owen Teague fala sobre os desafios para viver Noa

O ator Owen Teague, responsável por dar vida a Noa em ‘Planeta dos Macacos: O Reinado’, compartilhou recentemente os desafios que enfrentou ao interpretar o novo protagonista da saga.

Em uma entrevista ao ComicBook, Teague mencionou como se adaptou facilmente ao trabalho de captura de movimento para o personagem, mas também discutiu os desafios que enfrentou ao encontrar a voz adequada: “Sim, a parte física disso quase veio naturalmente. Não é para me gabar, mas não foi algo intencional, e não digo isso necessariamente como algo bom. Talvez eu até tenha um pouco de chimpanzé em mim. Aparentemente, minha forma de andar se assemelha à de um macaco agora. As pessoas têm comentado sobre isso, dizendo: ‘Nossa, você realmente incorporou isso, não é mesmo?’ E eu só pensava: ‘Não estou tentando fazer isso. É apenas a minha maneira de andar’. Mas encontrar a voz foi realmente desafiador porque César, ele fala de uma forma que parece um macaco tentando se comunicar. Isso faz sentido. Estamos 300 anos no futuro e esses macacos realmente aprimoraram a linguagem, ao ponto em que o orangotango no filme simplesmente fala como um humano.”

“Noa não está exatamente nesse nível, mas encontrar sua voz, evitar a tonalidade grave de César, utilizando minha própria voz e acrescentando um toque de rouquidão, mas mantendo-a ainda assim alta”, continuou Teague. “Foi assustador porque nunca ouvimos um macaco se expressar dessa forma antes. Eu pensava: ‘Não sei se isso vai funcionar, se as pessoas vão achar estranho ou não, quando eu abrir a boca e elas ouvirem esse som’. Pois quando César fala, não soa estranho, já que ele possui uma forma própria de falar. O mesmo acontece com Kevin, que interpreta Proximus. Ele tem uma abordagem mais gutural. Noa não segue essa linha, o que considero adequado para o personagem, mas também representa um tipo de macaco completamente novo. Foi desafiador não só encontrar essa voz, mas também aceitá-la e confiar no processo.” 

‘Planeta dos Macacos: O Reinado’ ganhou um novo e excelente trailer.

Em vez de seguir imediatamente após a morte de César, no final de ‘Planeta dos Macacos – A Guerra‘, ‘Reinado’ está dando um grande salto em frente. O filme é ambientado cerca de 300 anos depois que César entregou seu povo à terra prometida – e com o passar de todos esses anos, suas lendárias qualidades de liderança se perderam em grande parte no tempo. Ainda assim, é o legado de César – e o significado de “macacos juntos e fortes” – que irá impulsionar Noa (Owen Teague), o novo jovem herói macaco do Reino.

Assista o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

LEGENDADO

DUBLADO

A 20th Century Studios adiantou a estreia de ‘Planeta dos Macacos: O Reinado‘ de 24 de maio para 10 de maio nos EUA.

A mudança foi devido à concorrência com outros títulos bastante aguardados pelo público, como ‘Mad Max: Furiosa’ e ‘Garfield – Fora de Casa‘, que estreiam em 23 de maio.

Já no dia 10 de maio não haverá competição, o que deve significar uma bilheteria maior para o novo ‘Planeta dos Macacos’.

O elenco conta com William H. Macy, Owen Teague, Dichen Lachman, Freya Allen, Eka Darville, Peter Macon, Travis Jeffery, Neil Sandilands, Sara Wiseman, Ras-Samuel Welda-abzgi e Lydia Peckham.

Além de dirigir, Ball assina o roteiro em conjunto com Josh Friedman (‘Expresso do Amanhã’).

Andrew Garfield revela condição para voltar a interpretar o ‘Homem-Aranha’: “Tem que valer a pena”

Andrew Garfield, o Peter Parker que conquistou o coração dos fãs em ‘O Espetacular Homem-Aranha’, deixou a porta aberta para um possível retorno ao papel.

Em entrevista à People, o ator refletiu sobre a possibilidade de reprisar o papel do Amigão da Vizinhança.

“Acho que o que seria necessário é uma grande ideia, um grande conceito. Algo que seja surpreendente, estranho, divertido, alegre. Tem que valer a pena”, declarou Garfield.

O ator, que já experimentou a emoção de voltar ao papel em ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’, sugere que um novo projeto precisaria oferecer algo novo e emocionante para justificar seu retorno.

“Acho que tivemos um tempo tão bom no último que você quer apenas dizer: ‘Ok. Deixa assim. Foi ótimo. Funcionou. Foi um risco e realmente, realmente funcionou'”, acrescentou o ator, demonstrando gratidão pela experiência anterior.

Garfield também comentou sobre a icônica cena em que salva MJ (Zendaya) em ‘Sem Volta para Casa’:

“Estou tão feliz que eles tiveram a coragem de fazer isso. É uma ideia tão boa. Eu nunca teria essa visão. Então estou realmente orgulhoso e feliz de fazer parte disso. Mas se houver algo que possa ser criado e pensado que seja aditivo ao cânone desse personagem, então com certeza”, continuou Garfield.

A aventura mais recente do herói, ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘, arrecadou US$ 1.9 bilhão mundialmente – tornando-se a sétima maior bilheteria da história do cinema.

 

‘Phineas e Ferb’: Disney divulga primeiro clipe do revival da animação; Confira!

O revival de ‘Phineas e Ferb’ acaba de ganhar seu primeiro clipe! A Disney divulgou uma prévia que revela os minutos iniciais do episódio de estreia da nova temporada. A animação será considerada a quinta temporada da série e está prevista para chegar ao Disney+ ainda este ano.

Ao todo, serão 40 episódios inéditos, que serão disponibilizados gradualmente na plataforma de streaming.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“A nova temporada de Phineas e Ferb seguirá os inventivos meio-irmãos enquanto eles enfrentam mais 104 dias de verão. Candace está mais determinada do que nunca a finalmente pegar seus irmãos mais novos, enquanto seu ornitorrinco de estimação, Perry, continua levando uma vida dupla como o elegante Agente P, cuja única missão é impedir que o Dr. Doofenshmirtz domine a área Tri-State”, diz a sinopse.

Vincent Martella (Phineas) e David Errigo Jr. (Ferb) retornarão para reprisar seus papéis nesse revival, e eles não estarão sozinhos. Ashley Tisdale dublará Candace mais uma vez, enquanto Dee Bradley Baker dará voz ao nosso querido Perry, o Ornitorrinco. E, claro, Dan Povenmire retornará para dar vida ao icônico Dr. Doofenshmirtz.

Olivia Olson também se juntará à equipe, escrevendo e interpretando Vanessa Doofenshmirtz.

Uma nova equipe de roteiristas, junto com os veteranos, também participará do projeto. A equipe confirmou que a quinta temporada de ‘Phineas e Ferb’ contará com várias aparições especiais.

‘Phineas e Ferb’ está disponível no Disney+. 

Cartaz de Phineas e Ferb no palco, nova temporada.

Leonardo DiCaprio surpreende ao revelar que ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’ é seu filme favorito de Christopher Nolan

O astro de Hollywood Leonardo DiCaprio, aclamado por papéis em longas como ‘Titanic’ e ‘O Lobo de Wall Street’, recentemente surpreendeu ao revelar qual é o seu filme preferido do cineasta Christopher Nolan.

De acordo com o ComicBookMovie, o ator, em conversa com Benicio del Toro, elegeu ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’ como seu favorito do diretor, escolha com a qual Del Toro concordou.

revelação causou estranheza por dois grandes motivos. Primeiro, porque DiCaprio não citou ‘A Origem’ (Inception), filme no qual ele estrelou sob a direção do próprio Nolan. O segundo e mais notável motivo é que o ator tem um histórico de evitar filmes de super-heróis, sendo essa uma posição que ele inclusive aconselhou a outros colegas de profissão.

O ator Timothée Chalamet já revelou que DiCaprio o aconselhou a manter distância desse tipo de produção.

“Bem, Leonardo DiCaprio me disse: ‘Nada de filmes de super-herói, nada de drogas pesadas’. Achei um ótimo conselho. Sigo os dois! Mas o filme que me fez querer ser ator é um filme de super-herói: O Cavaleiro das Trevas. Se o roteiro fosse ótimo, se o diretor fosse excelente, eu teria que considerar”, recordou Chalamet.

Na mesma ocasião, DiCaprio também revelou seu filme preferido de outros cineastas: para Steven Spielberg, ele escolheu ‘Tubarão’; Del Toro, por sua vez, escolheu ‘E.T.: O Extraterrestre’.

Leonardo DiCaprio foi aconselhado a MUDAR de nome no começo da carreira

Apesar de sua preferência por ‘O Cavaleiro das Trevas’, DiCaprio teve várias oportunidades de estrelar o gênero, mas recusou.

Nos anos 1990, James Cameron planejava dirigir um filme do ‘Homem-Aranha’ e tinha DiCaprio como sua principal escolha para viver Peter Parker. Em 2015, o ator comentou sobre o projeto:

“Não cheguei muito perto, mas havia um roteiro. Sei que ele estava meio sério sobre o projeto em certo momento, mas não me lembro de mais conversas sobre isso. […] Isso foi há uns 20 anos!”, afirmou.

O diretor Zack Snyder revelou que conversou com DiCaprio sobre o papel de Lex Luthor em ‘Batman vs Superman: A Origem da Justiça’, antes de Jesse Eisenberg ser escalado.

“Acho que ele ficou intrigado. Ele teve várias ideias incríveis durante a reunião”, contou Snyder.

Curiosamente, executivos da Warner Bros. também cogitaram o ator para interpretar o vilão Charada no terceiro filme da trilogia ‘Batman’ de Nolan. O roteirista David S. Goyer, também no podcast Happy Sad Confused.

“O chefe da Warner Bros. veio até mim na estreia [de O Cavaleiro das Trevas] e disse: ‘Você precisa fazer o Charada. Leo é o Charada’. Ele me dizia: ‘Você precisa falar pro [Christopher Nolan], Leo é o Charada’. E eu só respondi: ‘Cara, não é assim que a gente trabalha'”, lembrou.

‘O Lobo de Wall Street’: Leonardo DiCaprio revela desconforto com crianças que assistiram ao filme

A trilogia ‘Batman’ de Christopher Nolan está disponível para streaming no HBO Max.

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