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‘Dark Web: Cicada 3301’: Conheça o THRILLER de ação cômico dirigido por Alan Ritchson

Alan Ritchson ganhou fama mundial após ser escalada como o protagonista e ‘Reacher’, uma das séries mais populares da atualidade e que está disponível no Prime Video. Porém, além de seu conhecido trabalho como ator, Ritchson já assumiu as rédeas de um projeto esquecido que marcou sua estreia diretorial: o thriller de ação cômico ‘Dark Web: Cicada 3301’.

A trama segue o hacker Connor, seu melhor amigo Avi e um astuto bibliotecário que se veem com problemas ao serem forçados a competir em um sofisticado jogo de recrutamento global de uma sociedade secreta da dark web.

Cicada 3301 é um nome dado a uma organização enigmática que, em seis ocasiões, postou um conjunto de quebra-cabeças e jogos de realidade alternativa complexos para possivelmente recrutar decifradores de códigos do público. Os quebra-cabeças eram sobre segurança de dados, criptografia e esteganografia. Foi chamado de “o enigma mais elaborado e misterioso da era da Internet e é listado como um dos “top 5 mistérios não resolvidos da internet” pela The Washington Post.

O elenco ainda conta com Kris Holden-Ried, Conor Leslie, Jess Salgueiro, Jack Kesy, Ron Funches e Avaah Blackwell.

Ritchson também é responsável pelo roteiro do longa ao lado de Joshua Montcalm, e integra o elenco como o Agente Carver.

O filme está disponível de maneira gratuita no site do Mercado Play.

 

Amanda Seyfried solta a voz no novo clipe PODEROSO de ‘O Testamento de Ann Lee’, filme baseado em história REAL

A Searchight Pictures divulgou um novo clipe oficial de ‘O Testamento de Ann Lee‘, drama histórico estrelado pela Amanda Seyfried.

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O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 12 de março.

Mona Fastvold (‘O Sonâmbulo’) é responsável pela direção, a partir de um roteiro que ela assinou ao lado de Brady Corbet.

Ann Lee, a líder fundadora do movimento Shaker, é proclamada como o Cristo feminino. A trama mostra como ela estabeleceu uma sociedade utópica onde os Shakers adoram por meio de música e dança.

O elenco ainda conta com Thomasin McKenzie (‘Noite Passada em Soho’), Lewis Pullman (‘Thunderbolts*’), Tim Blake Nelson (‘O Incrível Hulk’), Christopher Abbott (‘Lobisomem’) e Stacy Martin (‘O Brutalista’).

Aclamado pelos críticos, o longa conquistou 89% de aprovação no Rotten Tomatoes. De modo geral, os especialistas elogiaram bastante o filme, destacando especialmente a atuação marcante de Amanda Seyfried no papel principal, Ann Lee.

Confira as reações:

“Embora ela seja claramente meio excêntrica, Ann tem otimismo, compaixão e vida, que Fastvold revela em uma série de números musicais hipnotizantes extraídos das verdadeiras escrituras dos Shakers. Também ajuda muito ter Amanda Seyfried no papel principal”, disse Damon Wise do Deadline

“Dramaticamente, o filme pode se tornar cansativo ao longo de seus longos 136 minutos de duração. Mas é como um verdadeiro espetáculo de música e dança, a forma mais inesperada e ousada que a história de Lee poderia assumir, que o filme se torna mais impressionantemente convincente”, disse Guy Lodge da Variety.

“Em última análise, Fastvold merece admiração por realizar um projeto claramente concebido com poucas preocupações comerciais”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“Em certo sentido, The Testament Of Ann Lee é uma celebração, e, em sua segunda metade menos exaltada, um apelo, pelas condições necessárias para fazer um filme como The Testament Of Ann Lee, disse David Ehrlich do IndieWire.

“Fastvold une forma e função para encontrar uma líder religiosa do século XVIII em seus próprios termos, oferecendo uma encantadora e moderna reinterpretação de uma melodia antiquada”, disse Ben Croll do TheWrap.

“Nos seduzindo com vários números musicais, permitindo que abracemos sua essência final como uma fábula de recuperação, Amanda Seyfried brilha com convicções compassivas pelo que parece revolucionário, o controle da mulher sobre seu próprio corpo”, disse Nicholas Bell do ION Cinema.

“As comparações com O Brutalista são inevitáveis… No entanto, a grandiosidade livre e os detalhes minuciosos, sujos e realistas do filme de Fastvold são totalmente únicos: assim como Ann, fiquei tonto e sem fôlego com sua grandeza e coragem”, disse Robbie Collin do Daily Telegraph.

“É um tecido desgastado de história que contém momentos de ousadia artística e beleza, mas que nem sempre se entrelaça em algo satisfatório e sólido”, disse Wendy Ide do Screen International.

Mindy Kaling fala sobre os DESAFIOS de encontrar o tom certo da comédia Gen-Z ‘Inapropriados para o Trabalho’ [EXCLUSIVO]

Inapropriados Para o Trabalho(‘Not Suitable for Work’), nova série de comédia criada por Mindy Kaling (‘A Vida Sexual das Universitárias’), já está disponível no catálogo do Disney+ e vem conquistando os assinantes da plataforma de streaming.

Recentemente, tivemos a oportunidade de conversar com a criadora Mindy Kaling e o showrunner Charlie Grandy sobre os desafios de encontrar o tom certo para trazer temáticas voltadas para a Gen-Z à vida – e quais foram as principais influências por trás do projeto.

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A produção contará com Ella HuntAvantikaWill AngusJack MartinNicholas Duvernay no elenco.

Hunt interpretará AJ Pascarelli, uma charmosa e intensa analista recém-contratada no mais prestigiado banco de investimentos de Nova York.

Avantika será Abhinaya “Abby” Chilukuri, uma assistente de um exigente estilista de celebridades que é obcecada por moda.

Angus interpretará Davis Beau Bradley Barrett III, um jovem cheio de energia do mundo das finanças, mas que, por trás da aparência de fraternidade, quer amar e ser amado.

Martin dará vida a Josh Teitelbaum, um nova-iorquino inteligente, idealista e, às vezes, hipócrita.

Duvernay será Kel Washington, um estudante de medicina charmoso e um pouco ansioso que luta para tirar boas notas nas provas enquanto investe na carreira de ator.

A nova série explora o próximo estágio na vida dos jovens após o ensino médio e a faculdade. A trama focará em cinco jovens de vinte e poucos anos que buscam sucesso profissional e, se tiverem tempo, felicidade pessoal no bairro mais glamoroso de Manhattan, Murray Hill.

Charlie Grandy (‘Velma’) servirá como showrunner e produtor executivo.

‘El Camino’: Jesse Pinkman busca vingança em novo trailer emocionante; Assista!

A Netflix divulgou hoje o primeiro trailer completo de ‘El Camino‘, filme derivado da série Breaking Bad, que irá acompanhar Jesse Pinkman em sua jornada para fugir de seus sequestradores, da lei e de seu passado.

Dirigido por Vince Gilligan, o longa chega à Netflix na madrugada do dia 11 de outubro.

Assista:

Confira também o teaser:

Depois de muito mistério em torno da produção, a gigante do streaming também compartilhou uma foto direto dos bastidores da produção, destacando o personagem em um quarto todo bagunçado.

Confira:

Além de Aaron Paul, o elenco também conta com Matt Jones e Charles Baker, reprisando seus papéis como Badger e Skinny Pete, respectivamente.

O longa terá duas horas e dois minutos de duração (122 minutos).  

‘Star Wars’: revelado o verdadeiro motivo da ausência dos Cavaleiros Jedi na clássica trilogia

Quando a trilogia clássica de ‘Star Wars‘ foi lançada, os únicos representantes dos Jedi eram Obi-Wan Kenobi e Yoda, supostamente os últimos sobreviventes da Ordem 66.

Para quem não sabe, a Ordem 66 foi um massacre que levou as forças do Império a caçar e exterminar todos os Jedi ao redor do universo.

Mas diversas animações, jogos e quadrinhos revelaram que ainda havia vários deles espalhados por aí, então por que eles não se uniram para derrotar o Império?

Durante uma entrevista para o Epic Stream, Dave Filoni, criador de ‘The Clone Wars‘ e ‘Rebels‘, disse que o verdadeiro motivo para a queda dos Jedi não foi a Ordem 66.

“Quando eu estava escrevendo o roteiro de ‘Rebels‘, eu conversei com George Lucas e perguntei por que os Jedi não se uniram para derrotar o Império. E ele me disse que os que sobraram não retornaram não por medo da Ordem 66, mas porque se sentiam envergonhados com sua falha na tentativa de proteger a República. Eles eram os guardiões da paz, mas as trevas prevaleceram. Então os Jedi sobreviventes não se sentiam culpados pelas mortes causadas pelo Império.”, disse Filoni.

Ele continuou:

“Obi-Wan continuou sua jornada porque acreditava que Vader poderia assassinar Luke ou trazê-lo para o Lado Sombrio, mas se não fosse isso, ele também teria deixado de lutar.”

É interessante saber disso, porque a vergonha dos Jedi também explica o fato de Luke Skywalker (Mark Hamill) recorrer ao exílio depois de ter falhado com seu sobrinho, o que o fez se transformar em Kylo Ren.

Agora não restam mais dúvidas sobre a ausência dos Cavaleiros Jedi na clássica trilogia.

Lembrando que a saga completa está disponível na Amazon Prime Video, incluindo o spin-off Rogue One.

Assista nossa crítica de ‘Star Wars: A Ascensão Sklywalker’:

Dirigido por J.J. Abrams, o novo filme traz o desfecho da nova trilogia.

O grandioso elenco conta com Daisy RidleyAdam DriverJohn BoyegaOscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall GleesonKelly Marie TranJoonas Suotamo, Billie Loud, Naomi AckieRichard E. Grant, Kery Russell e os veteranos Mark Hamill e Billy Dee Williams.

Carrie Fisher também aparecerá como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força‘.

‘Liga da Justiça’: Participação do Exterminador ganha um novo contexto no Snyder Cut; Confira!

O Snyder Cut de Liga da Justiça‘ trouxe uma experiência totalmente nova em relação à versão anterior, explorando muito mais de algumas cenas e adicionando novos elementos a outras.

Na versão de 2017, há uma cena pós-créditos introduzindo o Exterminador (Joe Manganiello), que é convencido por Lex Luthor (Jesse Eisenberg) a se unir a ele em uma espécie de Liga da Justiça do mal.

Acontece que no Snyder Cut esta cena é completamente diferente.

Após a conclusão da batalha da Liga contra o Lobo da Estepe (Ciarán Hinds), a reunião entre Lex e o Exterminador dá indícios de uma outra história, bem diferente da formação de uma Liga do Mal.

Desta vez, Lex diz a Slade Wilson que sabe como encontrar o Batman (Ben Affleck) e revela que Bruce Wayne é quem está por trás do capuz.

Com uma carta na manga, Lex diz a Slade que pode dar a ele a chance de se vingar, dizendo: “olho por olho, não é?”, sugerindo que o Homem Morcego foi quem cegou Slade.

Embora algumas linhas de diálogo na cena sejam iguais à versão anterior, o contexto é completamente diferente e indica que o encontro entre Slade e o Batman aconteceria no filme solo do herói.

Antes de Affleck abandonar seu papel como Bruce Wayne no DCEU, ele estava se preparando para dirigir um filme solo do Batman.

Na época, foi divulgado que o herói teria a companhia do Exterminador como principal vilão, mas a ideia acabou sendo descartada quando Affleck pendurou a capa depois de ‘Liga da Justiça‘ (2017).

Anteriormente, Manganiello conversou com o Yahoo Entertainment e deu alguns detalhes sobre a adaptação.

“Era uma história realmente sombria, na qual o Exterminador era como um vilão de filme de terror. Ele iria despedaçar a mente de Bruce de dentro para fora. O filme seria o mais violento e sombrio do Batman porque o Exterminador matou todos que eram próximos de Bruce.”

Ele continuou:

“Eles já tinham uma história juntos. Slade [Wilson] iria caçar o Batman porque ele o culpava por algo que aconteceu com ele, algo que tinha acabado com a sua vida e com qualquer traço de humanidade que ainda lhe restava.”

Apesar de não ter revelado qual seria a ligação entre os personagens, tudo indica que Slade Wilson iria perder pessoas que ele amava e culpava o Homem-Morcego por isso.

Por fim, Manganiello disse que sua aparição na cena pós-crédito de Liga da Justiça‘ iria dar início à trama de ‘The Batman.

“Eles refilmaram todo o diálogo entre mim e Jesse [Eisenberg] para provocar um ‘Liga da Justiça: Parte 2‘, algo sobre uma equipe de vilões. Mas, na verdade, a ideia original era dar início à trama que veríamos em ‘The Batman‘. Aquela parte que dizemos: ‘Não deveríamos ter nossa própria Liga?’ foi inserida depois.”

Lembrando que o Snyder Cut já está disponível e conquistou 97% de aprovação dos espectadores.

Para comparação, o recorde de aprovação anterior era de ‘Batman Begins‘ e ‘Batman – O Cavaleiro das Trevas‘, que receberam 94% de aprovação do público. Em seguida, vem ‘Mulher-Maravilha‘ com 83% de aprovação do público.

Confira nossa crítica:

“Na ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de uma ameaça iminente de proporções catastróficas. A tarefa é mais difícil do que Bruce imaginou, já que cada um dos recrutas deve enfrentar os demônios de seus próprios passados para transcender o que os impediu, permitindo que se unissem e, por fim, formassem uma liga de heróis sem precedentes. Agora unidos, Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) podem ser tarde demais para salvar o planeta de Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e suas terríveis intenções . ”.

 

 

 

Tom Holland faz referência ao ‘Homem-Aranha’ de Tobey Maguire e leva os fãs à LOUCURA; Confira!

Em seu perfil do Instagram, Tom Holland decidiu provocar seus seguidores ao compartilhar nos stories um meme do ‘Homem-Aranha’ de Tobey Maguire.

Na publicação, o astro de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ fez uma piada ao postar uma imagem do Aranha-Humana visto no primeiro filme do herói, com a seguinte legenda:

Eu: – Me dá um ingresso?
Balconista: – Para qual filme?
Eu [vestido de Aranh-Humana] na recepção

O meme foi apenas uma forma de Holland promover a pré-venda de ingressos, mas apesar de ser uma simples piada, os fãs já estão teorizando que possa ser algum tipo de confirmação da presença de Maguire no próximo filme do herói.

Confira as reações:

Tom Holland acabou de postar isso em seu Instagram. Por que usar uma imagem de Tobey Maguire?”

“Está brincando com a minha saúde mental de uma maneira perigosa.”

Tom Holland não está usando um meme do Tobey Maguire no Instagram, né?”

Tom Holland acabou de compartilhar um meme de Tobey Maguire no Instagram.”

Tom Holland usando o Meme do Homem-Aranha de Tobey. Você precisa de mais provas?”

Tom Holland postando um meme do Tobey Maguire só está adicionando lenha à fogueira.”

“Então, Tom Holland acabou de postar isso aqui no Instagram.”

Lembrando que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ estreia em 16 de dezembro nos cinemas nacionais.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Pela primeira vez na história cinematográfica do Homem-Aranha, nosso herói amigo da vizinhança é desmascarado e não consegue mais separar sua vida normal dos grandes riscos de ser um super-herói. Quando ele pede ajuda ao Doutor Estranho, os riscos se tornam ainda mais perigosos, e o forçam a descobrir o que realmente significa ser o Homem-Aranha.

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

‘Sunset – Milha de Ouro’: Christine Quinn não vai retornar para as novas temporadas do reality show

A modelo e agente imobiliária Christine Quinn estrelou as cinco primeiras temporadas ‘Sunset – Milha de Ouro‘, reality show transmitido pela Netflix.

No entanto, ela revelou à revista People que não vai retornar para os futuros episódios da atração, que foi renovada para mais duas temporadas recentemente.

Quinn se tornou um marco para o reality – que acompanha a empresa imobiliária Oppenheim Group, responsável pela venda das casas de luxo mais exclusivas de Los Angeles.

Desde 2019, os fãs assistiram Quinn não apenas vender imóveis inigualáveis, mas também se envolver em dramas com todos os seus colegas de elenco.

Em um conflito explosivo da 5ª temporada, a modelo Emma Hernan alegou que Quinn subornou um cliente com US$ 5.000 para parar de trabalhar com ela, acusação que foi negada por Quinn.

“Acusar alguém de um delito criminal não é apenas difamatório – mas você não pode pagar meus advogados. Então não é uma coisa engraçada de se dizer”, defendeu-se Quinn. “Eu nunca subornaria um cliente. Eu nunca subornei um cliente. Eu não preciso subornar um cliente, porque eles vão trabalhar comigo organicamente.”

Mas qual seria o real motivo por trás de sua saída da atração?

Em abril, Quinn anunciou que estava saindo da Oppenheim Group para se dedicar a um novo empreendimento imobiliário baseado em criptomoedas junto com o marido, Christian Dumontet.

Com seu contrato chegando ao fim, o futuro de Quinn em ‘Sunset – Milha de Ouro‘ já era incerto, especialmente depois que ela perdeu a reunião da 5ª temporada após contrair COVID-19.

Em maio, ela negou os rumores de que havia falsificado seu diagnóstico na tentativa de evitar discussões com seus colegas de elenco.

“Eu absolutamente tive COVID. Eu absolutamente fui infectada”, disse Quinn durante o Watch What Happens Live com Andy Cohen.

Na época, um representante da empresária reforçou que:

“Ela não compareceu à reunião porque está tomando cautela para evitar contágio a outras pessoas. Ela ainda está se sentindo mal e está tomando todas as precauções necessárias para manter sua família segura.”

Além disso, parece que ela tem interesse em ter sua própria série, como sugeriu durante uma entrevista ao The New York Times no mês passado.

Questionada sobre seu futuro em ‘Sunset – Milha de Ouro‘, ela apenas disse:

“Hulu, me ligue. Vamos negociar.”

Apesar de ser uma fala sem tom de seriedade, já havia criticado o atual reality show, dizendo que era a única peça do elenco que tem o que é preciso para fazer um show de sucesso.

“Sinto que fui a única que entendeu a tarefa. Eu fui a única que disse: ‘Ei, isso é um show, e eu vou dar um show ao mundo.’ “

Lembrando que as filmagens da 6ª temporada estão programadas para começarem nos próximos meses, durante o verão norte-americano.

O serviço de streaming também confirmou que o spin-off ‘Selling the OC‘ irá estrear em 24 de agosto.

Confira o teaser:

A trama acompanha as corretoras de imóveis de elite do Oppenheim Group, que vendem uma vida de luxo aos endinheirados de Los Angeles. Os relacionamentos são cruciais, e por isso geram fortes conflitos.

Magneto também iria aparecer em ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’

Em seu perfil do Twitter, o jornalista Alex Pérez, do The Cosmic Circus, revelou que o Magneto de Ian McKellen também iria aparecer em ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘.

Ao que parece, o personagem estaria na companhia de Charles Xavier, que foi mais uma vez vivido por Patrick Stewart.

Depois de um compartilhar um gif do Magneto, Pérez foi questionado por outro usuário da rede social se ele iria aparecer no filme deu um breve detalhe sobre a presença descartada do mutante, escrevendo:

“Por um tempo, ele foi parte de uma história secundária maior, que acabaria por se afastar da narrativa principal, que era antes de tudo a história do Doutor Estranho.”

Infelizmente, ele não se aprofundou sobre o assunto.

E aí, você acha que a presença do Magneto iria combinar com a trama de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’?

Após derrotar Dormammu e enfrentar Thanos nos eventos de Vingadores: Ultimato, o Mago Supremo, Stephen Strange (Cumberbatch), e seu parceiro Wong (Benedict Wong), continuam suas pesquisas sobre a Joia do Tempo. Mas um velho amigo que virou inimigo coloca um ponto final nos seus planos e faz com que Strange desencadeie um mal indescritível, o obrigando a enfrentar uma nova e poderosa ameaça.

O longa se conecta com a série do Disney+ WandaVision’ e tem relação também com Loki’, e também pertence à fase 4 do MCU onde a realidade do universo pode entrar em colapso por causa do mesmo feitiço que trouxe os vilões do Teioso para o mundo dos Vingadores e o Mago Supremo precisará contar com a ajuda de Wanda (Olsen), que vive isolada desde os eventos de WandaVision’.

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‘Matador de Aluguel’: Jake Gyllenhaal e Conor McGregor se encaram em novo cartaz do remake; Confira!

A Amazon Prime Video divulgou o novo cartaz do filme ‘Matador de Aluguel‘.

Estrelado por Jake Gyllenhaal, o longa é um remake do clássico estrelado por Patrick Swayze (‘Ghost – Do outro lado da vida’).

Na trama, o astro dá vida a Dalton, um antigo lutador do UFC, que aceita um trabalho como segurança, mas logo descobre que nem tudo é o que parece neste paraíso tropical.

A imagem mostra Dalton encarando o personagem do lutador Conor McGregor, que será  seu rival,

Lembrando que ‘Matador de Aluguelserá lançado em 21 de março de 2024, na Amazon Prime Video.

Confira o cartaz:

 

 

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

De acordo com o ComicBook, o remake de ‘Matador de Aluguel‘, produzido pela Amazon Studios e estrelado por Jake Gyllenhaal, será para maiores de 18 anos.

A escolha da faixa-etária foi decidida por conta das “cenas de extrema violência, linguagem inadequada e momentos de nudez”.

Doug Liman (‘A Identidade Bourne’) será responsável pela direção.

A dupla Anthony Bagarozzi e Charles Mondry assina o roteiro da nova versão.

O elenco ainda contará com o lutador Conor McGregor, Billy Magnussen (‘Made for Love’), Daniela Melchior (‘O Esquadrão Suicida’), Gbemisola Ikumelo (‘Sunny D’), Lukas Gage (‘The White Lotus’), Hannah Love Lanier (‘A Black Lady Sketch Show’), Travis Van Winkle (‘The Last Ship’), B.K. Cannon (‘Why Women Kill’), Arturo Castro (‘A Lista Terminal’), Dominique Columbus (‘Ray Donovan’), Beau Knapp (‘Seven Seconds’) e o podcaster Bob Menery.

Laurence Fishburne se esquece de ter participado de filme da Marvel

Em entrevista para o Phase Zero enquanto divulgava ‘John Wick 4: Baba Yaga‘, o ator Laurence Fishburne aparenta ter esquecido que já fez parte do MCU, ao se declarar como um fã da franquia.

Durante a entrevista, o ator indicou que adoraria fazer parte do universo Marvel, sendo que na verdade ele já faz parte: ele interpretou o Dr. Bill Foster no filme ‘Homem-Formiga e a Vespa, de 2018.

“Eu sou um fã do MCU. Eu adoro o MCU. Por mais que eu adoraria estar nele, estou feliz sendo só um fã, esperando o que está por vir.”

O ator ainda assume que está ansioso para conferir o novo filme do ‘Capitão América’, que será protagonizado dessa vez por Anthony Mackie.

Confira o momento abaixo:

Não ficou claro se o ator realmente se esqueceu que fazia parte do universo, ou se considera que já não é mais parte, visto que ele não retornou para a sequência, ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘.

Assista nossas entrevistas e siga o CinePOP no YouTube:

O longa é novamente dirigido por Peyton Reed, que comandou os dois primeiros filmes do herói e agora retorna para concluir a trilogia, com a produção prometendo ser a maior de toda a saga.

Depois de inúmeras missões dos Vingadores, batalhas devastadoras e trajes fabulosos, Janet Van Dyne está pronta para começar um novo capítulo em sua lendária carreira de super-heroína! Seu passado surge das sombras para arruinar tudo pelo que ela trabalhou. Janet e Nadia se unem contra uma nova organização perigosa com conexões chocantes com suas histórias. À medida que a ameaça se torna mais urgente, Janet e Nadia enfrentarão um teste tão grande que elas podem se tornar a coisa que eles mais temem.

Paul Rudd, Evangeline Lilly, Bill Murray, Michelle Pfeiffer Michael Douglas completam o elenco.

‘Barbie’: Greta Gerwig ficou EMOCIONADA com o sucesso do filme

Barbie‘, dirigido por Greta Gerwig, surpreendeu o mundo do cinema ao se tornar o maior filme de 2023, arrecadando uma impressionante quantia de US$ 1,4 bilhão em sua bilheteria global.

A recepção positiva do público e da crítica foi além das expectativas da diretora, que compartilhou sua surpresa durante uma aparição no BFI London Film Festival.

Durante o festival, Gerwig discursou sobre sua experiência nos bastidores, descrevendo o set de filmagens como um dos mais “alegres” de sua carreira.

“Então, pensei, se eu conseguir fazer um filme que seja tão divertido de assistir quanto foi nas gravações, acho que talvez tenhamos uma chance. […] Tem sido incrivelmente emocionante toda a recepção”, afirmou Gerwig.

Além de celebrar o sucesso de Barbie’, Gerwig também revelou estar imersa em seu próximo projeto: ‘As Crônicas de Nárnia’ para a Netflix. A diretora compartilhou que está enfrentando desafios durante a fase de escrita:

“Estou escrevendo atualmente, e é difícil, porque estou tendo pesadelos recorrentes.”

Vale lembrar que o filme já está disponível para aluguel digital nas principais plataformas.

Confira nossa crítica:

No fabuloso live-action da boneca mais famosa do mundo, acompanhamos o dia a dia em Barbieland – o mundo mágico das Barbies, onde todas as versões da boneca vivem em completa harmonia e suas únicas preocupações são encontrar as melhores roupas para passear com as amigas e curtir intermináveis festas. Porém, uma das bonecas (interpretada por Margot Robbie) começa a perceber que talvez sua vida não seja tão perfeita assim, questionando-se sobre o sentido de sua existência e alarmando suas companheiras. Logo, sua vida no mundo cor-de-rosa começa a mudar e, eventualmente, tem que sair de Barbieland.

Vale lembrar que o live-action é dirigido pela aclamada cineasta Greta Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar’).

O elenco também é formado por Ryan Gosling, Kate McKinnon, Will Ferrell, America Ferrera, Issa Rae, Micheal Cera, Hari New, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-AdirAlexandra ShippMarisa Abela.

Greta também assina o roteiro ao lado de seu parceiro Noah Baumbach.

‘Blade’: Advogada de Mahershala Ali alfineta a Marvel sobre demora na produção

Após cinco anos desde o seu anúncio, Mahershala Ali (‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’) ainda não foi visto como o herói Blade nas telonas. Em meio a uma produção conturbada, a advogada de Ali, Shelby Weiser, alfinetando a Marvel Studios.

Durante uma entrevista ao The Hollywood Reporter, a doutora declarou:

“Esse acordo foi feito em 2019 e eles ainda não o filmaram, o que é praticamente a coisa mais louca na minha experiência profissional”.

Lembrando que Yann Demange (‘Lovecraft Country’) não será mais o diretor de ‘Blade’, segundo o The Wrap.

A partida com o cineasta franco-argelino realmente aconteceu há algum tempo e foi totalmente amigável. Demange foi o segundo diretor a deixar o projeto, depois de substituir Bassam Tariq.

O escritor veterano da Marvel Eric Pearson, que mais recentemente trabalhou em ‘O Quarteto Fantástico’, está atualmente trabalhando no novo roteiro. O reboot já passou pelas mãos de pelo menos seis roteiristas e dois diretores diferentes.

Michael Starrbury, Nic Pizzolatto e Michael Green escreveram os rascunhos anteriores do roteiro.

A insider My Time To Shine Hello revelou que o orçamento será entre US$ 50 milhões e US$ 70 milhões, bem abaixo dos habituais US$ 200 milhões que a Marvel costuma gastar em seus filmes.

Também foi revelado que o tom do filme será “extremamente sombrio”, sem espaço para o típico humor da Marvel

O novo longa do caçador de vampiros está em desenvolvimento desde pelo menos 2013. Em 2019, o aclamado ator Mahershala Ali (‘Moonlight: Sob a Luz do Luar’) foi anunciado como o intérprete do herói. No entanto, desde então, o longa tem enfrentado uma série de contratempos, incluindo as greves de Hollywood em 2023.

O elenco ainda contará com Mia Goth, Delroy Lindo, Aaron Pierre e Milan Ray.

“Como meio-humano/meio vampiro, Eric Brooks (Ali) aprimorou suas habilidades para caçar os mortos-vivos que há muito aterrorizaram a humanidade. Um híbrido humano-vampiro desde seu trágico nascimento, Blade passou sua longa tentando livrar o mundo de vampiros como aquele que matou sua mãe. Ao longo dos anos, ele dominou seu próprio estilo para lutar contra monstros de todos os tipos.”

reboot é intitulado Blade: O Caçador de Vampiros’ e faz referência direta aos primeiros quadrinhos do anti-herói, criado em 1973 pelo roteirista Marv Wolfman e pelo ilustrador Gene Colan.

Atualmente, o longa está programado para 7 de novembro de 2025.

Justin Baldoni tenta impedir acesso a seus registros telefônicos em processo contra Blake Lively

O imbróglio legal envolvendo os astros de ‘É Assim que Acaba’, Justin Baldoni e Blake Lively, ganha novos contornos com a solicitação de Baldoni para impedir o acesso de Lively e Ryan Reynolds a anos de registros telefônicos e mensagens de texto.

Segundo a Variety, Baldoni alega que tal medida poderia expor dados de localização e histórico de navegação na web.

Em uma carta ao tribunal, o advogado de Baldoni, Mitchell Schuster, classificou as intimações de Lively como “exageradamente amplas”.

“É difícil exagerar o quão amplas, invasivas e atípicas essas intimações realmente são”, escreveu Schuster. “Isto é um litígio civil, não uma acusação criminal, e [Lively e Reynolds] não são o FBI”.

No entanto, os advogados de Lively enviaram intimações para a AT&T, Verizon e T-Mobile, buscando evidências para sustentar a alegação de que Baldoni teria orquestrado uma campanha difamatória contra Lively, em retaliação à sua denúncia de assédio sexual.

Em resposta às objeções de Baldoni, um porta-voz de Lively declarou: “Se eles têm tanta certeza, por que estão tão assustados para revelá-los?”.

Além disso, foram solicitadas intimações para Jed Wallace, consultor de crise, e provedores de internet como Cloudflare e AOL, visando “expor toda a rede de indivíduos” envolvidos na alegada campanha difamatória.

A equipe de Baldoni, por sua vez, acusou o lado de Lively de realizar uma “expedição massiva de busca”, argumentando que as intimações solicitam “registros de chamadas, mensagens de texto, registros de dados e informações de localização de torres de celular” desde 1º de dezembro de 2022.

Na carta ao juiz, Schuster argumentou que o pedido é “desproporcionalmente amplo em relação às necessidades do caso e invade desnecessariamente a privacidade de incontáveis terceiros, incluindo familiares, amigos, parceiros de negócios e – literalmente – qualquer outra pessoa com quem qualquer um dos alvos tenha se comunicado ao longo de anos”.

“As partes da Wayfarer estão usando essas ferramentas também, embora de forma muito mais restrita e legalmente permissível”, escreveu ele. O advogado de Baldoni pediu ao juiz que resolvesse a disputa “na primeira oportunidade possível”.

O porta-voz de Lively rebateu, afirmando que os registros solicitados irão “expor” as partes restantes da história: “O Sr. Baldoni e as partes da Wayfarer já admitiram que a Sra. Lively levantou preocupações diversas vezes. Eles admitiram que criaram um plano caso ela ‘tornasse suas queixas públicas’, no qual planejavam plantar histórias sugerindo que a Sra. Lively era uma ‘bully’ e estava ‘usando o feminismo como uma arma’. Eles admitiram que poderiam ‘enterrar’ qualquer um. Eles admitiram que se gabavam e riam de como a narrativa contra a Sra. Lively havia mudado negativamente, e de como tiveram sucesso em ‘confundir’ as pessoas. Eles admitiram que disseram que ‘começaram a ver uma mudança nas redes sociais, devido principalmente aos esforços de Jed e sua equipe para mudar a narrativa’, mas negam que implementaram seu plano. Agora, eles querem bloquear exatamente a descoberta que os exporia. Se não fizessem isso, não teriam nada a esconder”.

O processo movido pela atriz Blake Lively contra seu colega de elenco de ‘É Assim Que Acaba’, Justin Baldoni, ganhou sua data de julgamento.

Segundo o Deadline, o juiz federal Lewis J. Liman marcou para o dia 9 de março de 2026 o início do julgamento para resolver a disputa entre os atores.

“Até quinta-feira, 30 de janeiro de 2025, as partes devem apresentar um plano de gerenciamento do caso com prazos que permitam o início do julgamento nessa data”, afirmou o juiz.

O juiz Liman também tentou acelerar a resolução dos casos, que provavelmente serão consolidados, adiando uma audiência marcada para 12 de fevereiro sobre o pedido de Blake Lively, feito em 22 de janeiro, para que fosse imposta uma ordem de silêncio contra Bryan Freedman, advogado principal de Baldoni, a fim de silenciá-lo na mídia.

Hoje, o advogado de Lively, Michael J. Gottlieb, escreveu uma nova carta ao juiz sobre o suposto “fluxo interminável de declarações difamatórias e extrajudiciais” feitas por Freedman, pedindo que essas práticas fossem interrompidas.

O advogado, comentou sobre o comportamento combativo de Freedman: “Já há um risco sério de que a má conduta dele esteja contaminando os jurados”. Gottlieb também afirmou que Freedman estava agravando “uma corrida armamentista de divulgações seletivas de mensagens de texto para a mídia”.

“As ações dos réus da Wayfarer estão sendo financiadas por um bilionário que se comprometeu a gastar US$ 100 milhões para arruinar as vidas de Sra. Lively e sua família”, disse Gottlieb. “O Sr. Freedman está usando esse dinheiro, sua lista de clientes atuais e ex-clientes, e uma estratégia descarada de mídia e redes sociais para assassinar o caráter de Sra. Lively antes do julgamento”.

Além disso, no processo no estado do Texas, a defesa de Lively afirmou que Wallace e sua empresa, Street Relations, “armaram um exército digital por todo o país, incluindo em Nova York e Los Angeles, para criar, semear, manipular e promover conteúdo difamatório que parecia autêntico em plataformas de redes sociais e fóruns de bate-papo na internet”.

Além disso, o que as comunicações de Freedman ignoram – e provavelmente foram feitas para obscurecer – é que a Sra. Lively está de posse de inúmeras comunicações adicionais relacionadas às suas alegações contra as partes da Wayfarer”, concluiu Gottlieb

O ator Justin Baldoni entrou oficialmente com um processo contra Blake Lively e Ryan Reynolds, acusando o casal de ter roubado seu filme, ‘É Assim Que Acaba’, e de tentar destruir sua carreira com falsas acusações de assédio sexual.

De acordo com a Variety, no processo de 179 páginas, apresentado no Distrito Sul de Nova York, Baldoni e seus publicitários acusam Lively e Reynolds de extorsão civil, difamação e invasão de privacidade.

A ação judicial solicita pelo menos US$ 400 milhões em danos.

“Em essência, este não é um caso de celebridades se atacando na imprensa”, afirma o processo de Baldoni. “Este é um caso sobre duas das estrelas mais poderosas do mundo utilizando seu imenso poder para roubar um filme inteiro das mãos de seu diretor e estúdio de produção… Quando os demandantes tiverem seu dia no tribunal, o júri reconhecerá que nem a celebridade mais poderosa pode manipular a verdade para seu próprio benefício”.

Anteriormente, foram reveladas mensagens de texto que supostamente mostram que Justin Baldoni e sua equipe jurídica fabricaram uma campanha difamatória contra Blake Lively durante o lançamento do filme.

“Ele quer sentir que ela pode ser derrotada”, escreveu uma publicitária que trabalha com o estúdio e o Sr. Baldoni em uma mensagem de 2 de agosto para a especialista em gerenciamento de crises, Melissa Nathan.

Melissa respondeu:

“Você sabe que podemos acabar com qualquer um”.

A publicista respondeu:

“A narrativa on-line é tão boa e os fãs ainda estão defendendo Justin e literalmente não houve captação desses dois artigos, o que é realmente chocante para mim. Mas eu vejo isso como um sucesso total, assim como Justin.”

‘É Assim que Acaba’ | Entenda TODA a treta envolvendo Blake Lively e Justin Baldoni

Justin Baldoni foi dispensado pela agência de talentos WME.

A decisão de se separar do diretor e estrela de ‘É Assim que Acaba’ veio da agência no sábado, depois que Blake Lively entrou com uma queixa de assédio sexual e retaliação contra ele na sexta-feira à noite, confirmaram fontes.

Baldoni foi informado da decisão no sábado, disseram fontes. A WME também representa Lively, e com base na seriedade das alegações na reclamação de Lively, a agência sentiu que ações precisavam ser tomadas rapidamente.

A WME não fez comentários.

Lively moveu um processo judicial contra Baldoni, seu ex-diretor e colega de elenco no filme, acusando-o de assédio sexual e de liderar uma campanha destinada a manchar sua reputação pública.

Baldoni refuta as acusações e contra-ataca, afirmando que Lively estaria utilizando a situação para tentar recuperar sua imagem, que, segundo ele, teria sido prejudicada por seu próprio comportamento no set.

Conforme documentos judiciais obtidos pelo TMZ, as tensões entre os dois teriam escalado a ponto de ser necessária uma reunião de emergência com toda a equipe de produção.

O encontro, que contou até mesmo com a presença do marido de Blake, o ator Ryan Reynolds, buscava resolver o que ela descreve como um ambiente de trabalho hostil.

No processo, Blake descreve episódios que teriam contribuído para essa atmosfera tóxica.

Ela alega que Baldoni teria exibido imagens de mulheres nuas, abordado assuntos pessoais inapropriados, incluindo supostos problemas de vício, e feito comentários desrespeitosos sobre a aparência dela e de outros membros da equipe.

A atriz também denuncia que seu falecido pai foi mencionado de maneira inadequada durante as gravações, além de relatar pressões para incluir cenas explícitas que não estavam previstas no roteiro original.

Lively acusa Baldoni de ser o principal responsável por uma estratégia de manipulação social com o objetivo de prejudicar sua carreira.

Por outro lado, Bryan Freedman, advogado de Baldoni, repudiou as alegações, classificando-as como “falsas e sensacionalistas”.

Ele ainda caracterizou Lively como uma figura problemática no set, afirmando que a atriz teria ameaçado abandonar as filmagens e boicotar a promoção do longa, ações que, segundo ele, contribuíram para o fracasso do projeto.

Vale lembrar que a adaptação de ‘É Assim que Acaba‘, que arrecadou mais de US$ 350 milhões mundialmente, está disponível no streaming do Max.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

é assim que acaba

Criador de ‘Uma Família da Pesada’ detona o pessimismo da TV atual

Seth MacFarlane, criador da popular série animadaUma Família da Pesada (Family Guy), manifestou-se recentemente sobre o conteúdo da televisão, revelando que considera o material atual excessivamente trágico.

Segundo o Deadline, MacFarlane defendeu recentemente mais projetos que “tragam esperança” às pessoas em tempos incertos como os que vivemos.

“Foi por isso que fiz The Orville… porque, quando eu era criança, Hollywood era essa voz em várias formas. Havia muita esperança, e parte da culpa está aqui mesmo, nesta cidade. Os conteúdos que estamos oferecendo são tão distópicos e tão pessimistas”, explicou ele. “E sim, há muitos motivos para ser pessimista, mas está tudo muito unilateral. Não estamos oferecendo nenhuma imagem de esperança”.

Ao notar que hoje existem mais produções no estilo deThe Handmaid’s Tale do que algo comoStar Trek, MacFarlane acrescentou: “Elas certamente estão nos dando muitos contos de advertência, mas onde estão os projetos que antes serviam como guia sobre como fazer as coisas da maneira certa?”.

“Não pode ser só: ‘Olha o que vai acontecer com você se ferrar tudo'”, continuou ele. “Você precisa também de algo como: ‘Olha o que você pode alcançar se mudar e fizer a coisa certa'”.

Lembrando que desde o sucesso de Os Sopranos, MacFarlane diz que Hollywood tem se fixado em anti-heróis, em vez de personagens que inspirem esperança.

“Essa é, na verdade, a única coisa realmente útil que Hollywood pode fazer, porque, como todos aprendemos com esta eleição, ninguém dá a mínima para o que celebridades pensam”, disse MacFarlane. “A gente pode tuitar, pode falar. As pessoas não se importam. O que sabemos fazer bem é contar histórias. E não estamos fazendo o melhor trabalho agora em contar essas histórias de uma forma que dê esperança às pessoas”.

Uma Família da Pesada’ está disponível no Disney+.

O desenho animado explora a vida familiar nos Estados Unidos, por meio do conturbado cotidiano da família Griffin, cujo chefe é Peter, que dá o seu melhor para fazer o que é certo, mas no meio do caminho comete erros legendários. Ele é casado com Lois, que tenta manter a família em um certo padrão de normalidade.

A produção conta com as vozes de Seth MacFarlane, Alex Borstein, Seth Green, Mila Kunis, Mike Henry e Patrick Warburton.

Chris Pratt enfrenta “CRISE de meia-idade” em Hollywood após sucessivos fracassos, diz reportagem

Aos 46 anos, o astro Chris Pratt parece estar sentindo o impacto da volatilidade de Hollywood. Segundo fontes próximas ao ator ouvidas pelo Daily Mail, o recente desempenho negativo de seus projetos gerou um estado de “pânico” sobre o futuro de sua carreira.

Sem o respaldo de grandes franquias para aliviar a pressão, o pai de quatro filhos estaria se sentindo cada vez mais “invisível” na indústria.

“Chris está em pânico. Ponto final. É a primeira vez que ele realmente sente o peso da idade em Hollywood, e isso o abalou profundamente”, afirmou uma fonte.

O estopim para essa crise teria sido o fracasso de Mercy. O longa amargou apenas 21% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadou modestos US$ 11,2 milhões em seu fim de semana de estreia nos EUA.

O resultado acendeu um alerta para Pratt, que, segundo fontes, acreditava que apenas o seu nome seria suficiente para garantir o sucesso de um filme.

As especulações sobre o declínio de Pratt ganharam força após o jornalista Robert Shuter relatar em sua newsletter, Naughty But Nice, que o ator estaria “em espiral” e obcecado por números de bilheteria e críticas especializadas.

O golpe de misericórdia, porém, parece ter vindo da franquia que ele ajudou a consolidar. Pratt foi deixado de fora de ‘Jurassic World Rebirth’, lançado em julho de 2025, sendo substituído pelo ator britânico Jonathan Bailey.

“Ficar de fora das conversas sobre Jurassic, especialmente com Jonathan Bailey assumindo o posto, o atingiu duramente. Foi um golpe simbólico”, revelou uma fonte de estúdio.

Apesar de ter tentado um retorno ao gênero das superproduções com a ficção científica da Netflix, ‘The Electric State’, ao lado de Millie Bobby Brown, o sentimento de insegurança persiste.

“Ele sempre achou que teria mais uma década de estrelato absoluto. Agora, ele olha ao redor e percebe que os papéis não estão surgindo como antes. Existe um medo real de ser substituído por atores mais jovens, novos e menos caros, que estão conquistando personagens que ele acreditava serem seus”, diz a fonte.

‘X-Men’: Astro de ‘A Longa Marcha’ comenta rumores de que viverá Ciclope no MCU

Cooper Hoffman, astro do aguardadoA Longa Marcha, decidiu colocar um ponto final nos rumores de que interpretaria Scott Summers, o Ciclope, no reboot dosX-Men no Universo Cinematográfico da Marvel.

“Não vou ser eu, mas adoro os X-Men. Não por algum motivo específico, simplesmente não sou eu. Nem sei de onde isso surgiu. Essas coisas se espalham!”, declarou o ator, em entrevista ao ComicBook.

Apesar da negativa, Hoffman deixou as portas abertas. Questionado se aceitaria o convite caso a Marvel Studios batesse à sua porta, o ator respondeu sem hesitar:

“Claro. Eles não me chamaram, mas eu gostaria muito que chamassem! Eu amo os X-Men. Assisto desde criança. Seria uma enorme honra”, acrescentou.

‘X-Men’: Reboot da Marvel será uma “saga de VÁRIAS etapas”, revela Kevin Feige

O nome de Hoffman é apenas um entre os vários cotados pelo público e por vazamentos da indústria para dar vida aos mutantes nas telonas.

Para o papel de Magneto, o favorito das especulações é Adam Driver, enquanto Inde Navarrette estaria sendo considerada para viver a Vampira. Já Hunter Schafer continua sendo o nome mais forte para a mutante Mística, e Cynthia Erivo, segue associada à Tempestade.

Já Professor Charles Xavier, o favorito das especulações é Bill Skarsgård.

Outro boato que ganhou grande repercussão envolve o antagonista principal do longa. Segundo as especulações, o brasileiro Wagner Moura estaria na mira da Marvel para interpretar o Sr. Sinistro, um dos vilões mais emblemáticos e perigosos dos quadrinhos dos X-Men.

‘X-Men’: Halle Berry diz que viver a Tempestade “foi uma das maiores honras” de sua carreira

Ainda sem diretor, elenco confirmado ou data de estreia, o novo ‘X-Men‘ é considerado uma das maiores prioridades da Marvel Studios para os próximos anos. Após a introdução de personagens como Professor Xavier em ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘, Fera em ‘As Marvels‘ e a participação de diversos mutantes em ‘Deadpool & Wolverine‘, tudo indica que o estúdio finalmente está preparando o terreno para lançar sua primeira equipe oficial de mutantes dentro do MCU.

Se os rumores estiverem corretos, a Marvel aposta em uma combinação de jovens talentos e atores consagrados para reinventar uma das franquias mais populares da história dos quadrinhos.

‘X-Men’: Atriz quer diretor do filme ‘Backrooms’ no comando do reboot da Marvel

As filmagens do longa não devem começar antes de 2027, mas a pré-produção está prevista para iniciar ainda no final de 2026. É exatamente por isso que a Marvel Studios tem pressa para definir e fechar o elenco principal nos próximos meses.

Lembrando que as informações são apenas rumores. 

O reboot de ‘X-Men’ produzido pela Marvel Studios tem previsão de estreia para 2028.

Saiba Mais »  Vingadores – Doutor Destino

X-Men em Vingadores: Doutor Destino

De ‘Old Boy’ a ‘Drive My Car’ – Relembre os Filmes Estrangeiros que conquistaram o MUNDO!

O Oscar, certamente, é o atalho mais fácil para que um filme de língua não-inglesa decole e seja visto nos demais continentes que não o seu, já que, após a premiação, as produtoras procuram os selecionados para distribuir nos cinemas, afim de estampar no pôster o famigerado alerta de que a obra foi “indicada ao Oscar”. E caso a produção se consagre como vencedora, é certo que voltará aos cinemas, independente de já ter passado, e com um número de cópias muito maior.

No entanto, nem sempre isso é necessário, muitas vezes, aliás, títulos que nem são lá tão premiados ou elogiados pela crítica conseguem furar a barreira do idioma e chegar nas principais capitais do mundo, como, por exemplo, ‘Intocáveis’, um dos maiores fenômenos da história da França, que conquistou o mundo e ganhou diversos remakes em vários países.

Por outro lado, alguns filmes, que colecionaram prêmios durante toda sua carreira de exibição nos cinemas, sequer tem gente que ouviu falar a respeito de sua existência, afinal de contas, infelizmente, não são muitas as pessoas que conhecem a obra-prima recente iraniana ‘A Separação’. Sim, o filme não só ganhou o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro, como também o Globo de Ouro, o Urso de Ouro e o César.

E talvez isso também se repita com o grande filme estrangeiro de 2022, o premiadíssimo ‘Drive My Car’, dirigido pelo fenomenal Ryusuke Hamaguchi (‘Roda do Destino’). Em todas as disputas que participou, conseguiu levar para casa o troféu, ou seja, a entrega de Melhor Filme Estrangeiro é só questão de tempo, muito porque a produção japonesa também foi indicada na categoria principal de Melhor Filme.

No entanto, é garantia de que o grande público não viu e jamais verá ‘Drive My Car’. Imagine a seguinte situação, de alguém indo até o MUBI (plataforma de streaming da qual ele estreou no Brasil – e que pouquíssimas pessoas conhecem), selecionando o filme e percebendo que, além dele ser todo falado na língua nipônica, possui cerca de três horas, e só de diálogos…

Eu sei, é complicado! Ah, e para não dizer que deixei passar a indicação, garanto que cada palavra e momento vai marcar para sempre a sua vida, pois saiba que Hamaguchi entregou uma obra de arte que, não é à toa, tem sido tão celebrada.

Ou exemplo é ‘Roma’, do mexicano Alfonso Cuarón, que também poderia se encaixar nesse meio, é um filme preto e branco que não está preocupado em agradar o espectador com cenas dramáticas ou empolgantes, mas, sim, em retratar um pouco do que foi a infância do diretor e a relação conflituosa de sua família com uma doméstica.

No entanto, dessa vez, aproveitando os comentários a respeito de ‘Drive My Car’, fizemos uma lista com dez filmes estrangeiros que realmente fizeram sucesso fora da sua nação, nos cinemas, e ainda hoje são lembrados. Deixe nos comentários os filmes estrangeiros que você curte e que fizeram sucesso. O nosso ‘Cidade de Deus’, por exemplo, é outro que merecia uma menção por furar a nossa bolha, e só não entra na lista pelo seu apelo não ser assim tão acolhedor, já que é bastante verossímil com a nossa realidade, sempre violenta. No mais, vamos a lista!

Amor (2012)

Georges (Jean-Louis Trintignant) e Anne (Emmanuelle Riva) são um casal de aposentados apaixonados por música. Eles têm uma filha musicista que vive em outro país. Certo dia Anne sofre um derrame e fica com um lado do corpo paralisado. O casal de idosos passa por graves obstáculos que colocarão o seu amor em teste.

Com o longa ‘Amor‘, o lendário cineasta alemão Michael Haneke recebeu pela sexta vez o convite para competir no Festival de Cannes, onde o diretor foi premiado com a Palma de Ouro, principal prêmio do festival, pela segunda. ‘Amor’ também ganhou o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro, e foi exibido amplamente pelo mundo, emocionando a todos.

O Segredo dos Seus Olhos (2009)

Falando em Michael Haneke, o seu filme ‘A Fita Branca’ ficou marcado quando perdeu o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro para o hit argentino ‘O Segredo dos Seus Olhos’, um filme que conquistou o mundo por sua história intrigante e emocionante, ganhando vários remakes, inclusive um nos EUA.

Na trama, vemos Benjamin Esposito (Ricardo Darín) que se aposentou recentemente do cargo de oficial de justiça de um tribunal penal. Com bastante tempo livre, ele agora se dedica a escrever um livro. Benjamin usa sua experiência para contar uma história trágica, a qual foi testemunha em 1974. Na época o Departamento de Justiça onde trabalhava foi designado para investigar o estupro e consequente assassinato de uma bela jovem

O Labirinto do Fauno (2006)

O Labirinto do Fauno’ se passa na Espanha, em 1944. Oficialmente a Guerra Civil já terminou, mas um grupo de rebeldes ainda luta nas montanhas ao norte de Navarra. Ofelia (Ivana Baquero), de 10 anos, muda-se para a região com sua mãe, Carmen (Ariadna Gil). Lá as espera seu novo padrasto, um oficial fascista que luta para exterminar os guerrilheiros da localidade. Solitária, a menina logo descobre a amizade de Mercedes (Maribel Verdú), jovem cozinheira da casa, que serve de contato secreto dos rebeldes.

O longa espanhol dirigido por Guillermo del Toro teve a sua premiere no Festival de Cannes onde foi aplaudido de pé durante 22 minutos, sendo o ovacionamento mais longo da história do festival. Foi totalmente aclamado pela crítica, com grande parte da imprensa elogiando os efeitos visuais, a direção, a fotografia e as performances dos atores. ‘O Labirinto do Fauno‘ arrecadou US$ 83 milhões nas bilheterias mundiais e ganhou vários prêmios internacionais, incluindo três Oscars e o BAFTA de Melhor Filme de Língua Não-Inglesa.

O Tigre e o Dragão (2001)

O belíssimo ‘O Tigre e o Dragão‘ traz a história de duas mulheres, ambas exímias lutadoras, cujos destinos se tocam em meio Dinastia Ching. Uma tenta se ver livre do constrangimento imposto pela sociedade local, mesmo que isso a obrigue a deixar uma vida aristocrática por outra de crimes e paixão. A outra, em sua cruzada de honra e justiça, apenas descobre as consequências do amor tarde demais. Os destinos de ambas as conduzirão uma violenta e surpreendente jornada, que irá forçá-las a fazer uma escolha que poderá mudar suas vidas.

O filme é totalmente falado em mandarim. O diretor Ang Lee chegou a pensar em filmar os diálogos em inglês, mas desistiu por considerar que a história ficaria deslocada se fosse falada em outra língua, já que possui detalhes próprios da China. Foi escolhido por Taiwan como seu representante na categoria de melhor filme estrangeiro do Oscar, onde foi indicado em 12 categorias e ganhou 4, entre elas o de Melhor Filme Estrangeiro.

Old Boy (2005)

Oh Dae-su (Choi Min-sik) é um homem comum, bem casado e pai de uma garota de 3 anos, que é levado a uma delegacia por estar alcoolizado. Ao sair ele liga para casa de uma cabine telefônica, para logo em seguida desaparecer, deixando como pista apenas o presente de aniversário que havia comprado para a filha. Pouco depois ele percebe estar em uma estranha prisão, onde há apenas uma TV ligada, no qual ele recebe pouca comida e respira um gás que o faz dormir diariamente. Através do noticiário da TV ele descobre que é o principal suspeito do assassinato brutal de sua esposa e sem ter outra opção, ele passa a se adaptar à escuridão de seu quarto e a preparar seu corpo e sua mente para sobreviver à pena que está sendo obrigado a cumprir sem saber o porquê.

O final de ‘Old Boy‘ é simplesmente um dos mais impactantes da história do cinema, gerando controvérsias em vários países. Como, por exemplo, na cena em que o ator Choi Min-sik come um polvo vivo. Para a realização desta cena foram usados 4 polvos, até que se chegasse à tomada final. O filme ganhou um remake com Josh Brolin, dirigido por Spike Lee e é até hoje uma das produções mais consagradas da Coréia, ao lado de ‘Parasita‘. Chan-Wook Park ainda é o cineasta mais respeitado do país.

Intocáveis (2011)

Em ‘Intocáveis‘, Philippe (François Cluzet) é um aristocrata rico que, após sofrer um grave acidente, fica tetraplégico. Precisando de um assistente, ele decide contratar Driss (Omar Sy), um jovem problemático que não tem a menor experiência em cuidar de pessoas no seu estado. Aos poucos, Driss aprende a função, apesar das diversas gafes que comete. Philippe, por sua vez, se afeiçoa cada vez mais ao jovem por ele não o tratar como um pobre coitado. De pouco em pouco a amizade entre ambos vai se estabelecendo, conhecendo melhor um o mundo do outro.

Como falamos, ‘Intocáveis‘ é um dos filmes nacionais mais vistos da história da França, dividindo o pódio com ‘A Riviera Não é Aqui‘ e ‘Titanic’. Foi, também, o segundo filme mais visto na Alemanha em sua estreia, tendo alcançado o primeiro lugar na quarta semana de exibição nesse país. Foi indicado também ao BAFTA e ao César. Além de tudo, ganhou diversos remakes no mundo todo. Ainda assim, não foi sequer indicado pela Academia, mesmo sendo o representante da França.

Parasita (2016)

Em ‘Parasita‘, toda a família de Ki-taek está desempregada, vivendo num porão sujo e apertado. Uma obra do acaso faz com que o filho adolescente da família comece a dar aulas de inglês à garota de uma família rica. Fascinados com a vida luxuosa destas pessoas, pai, mãe, filho e filha bolam um plano para se infiltrarem também na família burguesa, um a um. No entanto, os segredos e mentiras necessários à ascensão social custarão caro a todos.

Além de ter se consagrado com os prêmios de Melhor Filme, Roteiro e Direção, o cineasta Bong Joon Ho estava muito feliz pelas indicações ao Oscar de Melhor Montagem e Direção de Arte, pois viu que os grandes técnicos e mestres da indústria cinematográfica coreana estavam sendo reconhecidos pela primeira vez. ‘Parasita‘ é um marco incomparável dentro da indústria cinematográfica e dificilmente será repetido.

Samuel L. Jackson rebate críticas de Tarantino à Marvel: “Chadwick Boseman é uma estrela de cinema”

Samuel L. Jackson, ator que fez diversos filmes com Quentin Tarantino, saiu em defesa da Marvel e rebateu os comentários do aclamado cineasta sobre a Casa das Ideias.

Em sua participação no programa The View, o intérprete de Nick Fury disse que o público “não pode refutar” o estrelato dos atores da Marvel.

“É preciso um ator para ser esses personagens em particular, e o sinal de estrelato no cinema sempre foi, o quê, pessoas sentadas no cinema? Sobre o que estamos conversando?” disse Jackson, que interpreta Nick Fury no MCU. “Não é uma grande controvérsia para mim saber que aparentemente esses atores são estrelas de cinema. Chadwick Boseman é o Pantera Negra. Você não pode refutar isso, e ele é uma estrela de cinema”, destacou Samuel L. Jackson.

Quentin Tarantino criticou os filmes da Marvel no podcast 2 Bears, 1 Cave. Tarantino concordou com a afirmação recente de Jennifer Aniston de que “não existem mais estrelas de cinema”, e culpou a “marvelização do cinema”.

“Parte da marvelização de Hollywood é… você tem todos esses atores que ficaram famosos interpretando esses personagens. Mas eles não são estrelas do cinema. O Capitão América é a estrela. O Thor é a estrela”, falou o cineasta.

Tarantino, aliás, fez questão de dizer que não odeia a Marvel, mas lamenta o fato de que estes grandes filmes de herói sejam praticamente o único foco de Hollywood atualmente.

“Meu único problema com esses filmes é que são as únicas coisas que parecem ser feitas. (…) São toda a representação desta era de filmes atuais. Não há muito espaço para mais nada. Esse é meu problema”, lamentou o diretor.

Por sinal, recentemente, o cineasta disse que não trabalharia em um filme na Marvel: “Você precisa ser uma mão de obra para fazer essas coisas. Não sou mão de obra. Não estou procurando por um emprego”.

Veja o podcast completo:

Ainda que Tarantino tenha razão quanto a algumas produções, outras da Marvel fizeram história e foram até indicadas ao Oscar, como ‘Pantera Negra‘. Por sinal, vale lembrar que o filme mais recente da Marvel éPantera Negra: Wakanda para Sempre.

Dirigida por Ryan Coogler, a sequência também conta com Letitia Wright, Tenoch Huerta, Angela Bassett, Lupita Nyong’o, Martin Freeman, Danai Gurira e Michaela Coel.

Confira o trailer e a sinopse:

“Em ‘Pantera Negra: Wakanda Para Sempre‘, a Rainha Ramonda (Angela Bassett), Shuri (Letitia Wright), M’Baku (Winston Duke), Okoye (Danai Gurira) e as Dora Milaje (incluindo Florence Kasumba), lutam para proteger sua nação dos poderes intervenientes do mundo após a morte do Rei T’Challa. Enquanto os Wakandanos esforçam-se para abraçar seu próximo capítulo, os heróis devem se unir com a ajuda de Nakia (Lupita Nyong’o) e Everett Ross (Martin Freeman) para forjar um novo caminho para o Reino de Wakanda. Introduzindo Tenoch Huerta como Namor, rei de uma nação submarina secreta, o filme também traz Dominique Thorne, Michaela Coel, Mabel Cadena e Alex Livanalli.

O primeiroPantera Negra foi lançado em 2018 e fez um estrondo gigantesco na bilheteria, arrecadando mais de US$1,3 bilhão de dólares mundialmente. Além disso, tornou-se o primeiro filme de super-heróis a ser indicado a Melhor Filme no Oscar.

10 Filmes para assistir no Dia dos Namorados

Como já advertia o Ministério da Saúde: “Fazer listas. Fazer listas é muito perigoso”. Ou teria sido um romancista??? Enfim, sei, estou correndo risco de vida fazendo listas sobre cinema. Principalmente começando com as 10 melhores comédias românticas da minha vida – sei, vou começar a usar colete a prova de balas!

Selecionamos os 10 filmes mais fofos para assistir no Dia dos Namorados.

Vamos lá:

10. Mensagem Para Você

Gente, eu vi esse filme uma única vez! E foi logo na semana de Estreia. Tem o mérito de ter sido o primeiro filme – pelo menos o primeiro com repercussão – a falar de relações amorosas via internet. Na vida real, o personagem de Tom Hanks, proprietário de uma super-livraria, e Meg Ryan, dona de uma pequena loja de livros infantis, se odeiam. Mas, nos e-mails, eles se amam! A história é uma delícia! As cenas relacionadas à internet podem não surpreender tanto hoje, mas, na era pré-banda larga, foi genial.

9. Como se Fosse a Primeira Vez

Quando o leão-marinho vomitou em cima de uma das personagens, disse: “esse filme vai ser um horror!” Mas não se enganem! Ele é fofo! Esse início parece estar lá só para enganar o público. Se a história da mulher que se esquece do ocorrido no dia anterior nos angustia, as tentativas de Adam Sandler de conquistá-la são impagáveis! A história se equilibra muito bem entre o drama e o cômico. As armações de Sandler para reconquistar a personagem de Drew Barrymore todos os dias seguram muito bem a primeira metade do filme. Só não aconselho aos homens que já namoram ou são casados a muito tempo de assisti-lo junto com suas companheiras: elas vão reclamar que você nunca mais deu se quer uma pétala de rosas!

8. Do Que As Mulheres Gostam

Se em Como se Fosse a Primeira Vez sua mulher vai ficar reclamando de como nos últimos dez anos você não abriu a porta do carro, com Do que as Mulheres Gostam ao menos você entenderá como a cabeça delas funciona! O filme é uma cônica sobre o universo dessas tão complicadas mulheres, que preferem descobrir que transaram com um gay do que levar um fora do ficante! Vai entendê-las! Para os homens, melhor que o romance, é sentir-se como um invasor do universo feminino. Depois de assistir ao filme, podemos dizer: entramos no banheiro feminino! Ok! Ok! Não perguntei para nenhuma mulher se as histórias procedem, mas o filme é bem convincente! Vale também por ver Mel Gibson em sua fase pré-cineasta-profeta. Você, novamente meu amigo homem, corre o risco de escutar da boca de sua namorada a piada infame: “Ah, um filme do MEU Gibson!”

7. Uma Linda Mulher

Tenho um trauma com esse filme. Demorei anos para vê-lo! Na verdade, só o assisti uns dois anos atrás na Quinta no Cinema, no SBT. A história virou clássica! Acho que é mais por isso que coloquei na lista. Sabe como é: as pessoas querem ver os clássicos na lista. Sim, sim, esse filme já é clássico, apesar de a Julia Roberts continuar um pedaço! Mais do que o executivo que se apaixona por uma prostituta – sinceramente Olavo e Bebel, da novela Paraíso Tropical interpretaram o papel bem melhor, e em horário nobre! – o filme vale por ser uma dos grandes papais de Julia Roberts. Não é o que mais gostei, mas ainda sim é saboroso!

6. Alguém Tem que Ceder

É mais que um romance. É A comédia! Talvez uma das mais divertidas dessa lista! Não só pela história do homem na idade do lobo namorando uma ninfeta! Nem apenas pela disputa que vem em seguida, onde o mesmo cinquentão luta contra um jovem médico pelo amor da mãe da ninfeta! Mas, principalmente, pelas atuações de Jack Nicholson e Diane Keaton. Eles protagonizam a melhor cena (cômica) de sexo na idade madura de todo cinema! Uma delícia!

5. Tudo Acontece em Elizabethtown

O filme de Cameron Crowe é mais do que uma excelente seleção musical. Um executivo (Orlando Bloom) volta para a cidade natal para o enterro do pai e se apaixona por uma aeromoça (Kirsten Dunst) – e que aeromoça! O diretor coloca situações tristes, como um velório, na fronteira entre o cômico e o lírico. Destaca-se no elenco Susan Sarandon, como a viúva odiada pela família do marido. Uma das seqüências mais emocionantes é a viagem de Bloom pelo interior dos Estados Unidos lançando as cinzas de seu pai ao vento. Tudo acompanhado de uma trilha sonora bem pop!

4. Simplesmente Amor

Uma maneira de medir a criatividade de uma comédia romântica é ver o que o diretor vai inventar para o casal terminar junto. Simplesmente Amor já merece entrar na lista porque conta várias histórias de amor, e todas com uma solução bem criativa. Sim, ele é mais do que a primeira produção americana na qual Rodrigo Santoro teve fala! Os “causos” são romances singelos, divertidos e cativantes. Tem amor de tudo quanto é jeito: amor na infância, amor no trabalho, amor entre estrangeiros, tem até amor no poder! Sim, o primeiro-ministro inglês se apaixona por uma plebéia! O filme tem outro mérito: no fim, não há uma união de todas as tramas. Não sei o porquê o diretor optou por esse fim. Mas, entre não unir as histórias e forçar um final, é melhor deixar cada um em seu canto. Ele se saiu bem. Afinal, não se pode faze chover sapos todos os dias no cinema!

3. Abaixo o Amor

Não chega a ser lisérgico. Poderíamos chamar de psicodélico. Ou, simplesmente, um visual anos 50 animal! Mais que uma produção de artes excelente, o filme tem ótimas atuações, uma história de amor com reviravoltas, uma romance adorável e uma crônica sobre o comportamento da década de 50 e da nossa década! As cenas são bem resolvidas e as piadas tem o time preciso. Mais do que o suficiente para um terceiro lugar.

2. Um lugar chamado Notting Hill

Chegou a hora de confessar: eu já chorei vendo comédia romântica! – e foi nessa!! Muitos falam que elas são fúteis, alienantes, lixo cultural, previsíveis. Isso tudo vai depender do diretor. Mas, no caso do nosso segundo lugar, esses adjetivos cabem perfeitamente. Logo no começo, sabemos que o casal vai se separar no meio do filme e no fim ficarão juntos, ricos e felizes! Mas dentro do máximo estereotipo, o filme emociona e mantém o ritmo. E não é só: a história prende, Julia Roberts está muito bem e Hugh Grant está em ótima performance. Ah, tem mais uma coisa: a trilha sonora é ótima. Principalmente a música She. É justamente quando ela toca, no final do filme, que eu choro. Pelo menos, até a última vez foi assim…

1. Embriagado de Amor

Se até agora você só fez me xingar pelas escolhas, agora você terá mais um motivo. Ou, se você acha toda comédia romântica um lixo, assista o meu primeiro lugar.

Não se trata de uma comédia romântica qualquer. Nem de um filme qualquer. Poucas pessoas para quem sugeri o filme gostaram. De fato, não é fácil a digestão. Entretanto, é o único dessa lista que digo com tranqüilidade: aqui se fez arte!

O filme conta a vida de Barry Egan, que se apaixona pela personagem de Emily Watson, sofre pressões no trabalho e da penca de irmãs, se envolve com máfia do disque-sexo, e compra potes de pudim para fazer uma viagem.

Mais que uma história inusitada, Paul Thomas Anderson dá status de arte para a comédia romântica. Do enquadramento ao som, da fotografia às atuações (foi com esse filme que passei a respeitar Adam Sandler), tudo impecável! Pegue a trilha sonora: ela ora parece ir contra tudo que está na tela, ora parece reforçar o que assistimos.

O filme é incompreendido, mas não incompreensível. Vale conferir! E por favor, não me matem se não gostarem! Se quiserem, podem encher minha caixa de e-mail com listas!

Trilogia ‘De Volta para o Futuro’ volta aos cinemas nacionais

A trilogia ‘De Volta para o Futuro‘ será relançada nos cinemas nacionais, por apenas um dia.

As redes Cinemark, UCI Cinemas e Cinépolis vão exibir sessões especiais dos três filmes da franquia em 21 de outubro de 2015, mais conhecido pelos fãs como o dia em que Marty McFly viajou para o “futuro” em ‘De Volta Para o Futuro 2‘ (1989).

Confira o cartaz:

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Os 30 anos de ‘De Volta para o Futuro

A década de 80 foi, sem dúvidas, uma época muito especial para o cinema. Pode ser a nostalgia falando ou talvez o fato de eu ter nascido nessa década, mas a minha lista de clássicos está recheada de filmes lançados neste tempo em que as mulheres usavam ombreiras e muitos marmanjos de hoje assistiam ao Show da Xuxa. E no meio deste cenário, há mais de 30 anos atrás, mais precisamente em 3 de julho de 1985, foi lançado o filme que é o primeiro disparado em milha lista de melhores de todos os tempos: ‘De Volta para o Futuro‘.

Documentário sobre ‘De Volta Para o Futuro’ chega no mesmo dia que Marty McFly 

Alguns podem se perguntar o que torna este filme tão especial. Para mim, é o fato dele ter todos os ingredientes para a construção de um clássico:

1) Roteiro quase impecável de Bob Gale recheado de aventura e comédia na medida certa sem precisar apelar para piadas de duplo sentido e capaz de agradar sem restrições qualquer ser humano com pulso;
2) Elenco bem escalado esbanjando talento e carisma;
3) Trilha sonora repleta de músicas cativantes da época e trilhas originais inesquecíveis;
4) Direção inspirada de Robert Zemeckis e produção do “Aiatolá” da década de 80, Steven Spielberg;

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A ideia do filme veio após Bob Gale achar um anuário do tempo de colegial do seu pai e ver que ele foi o representante da classe. Ele então pensou se seria amigo do seu pai caso estudasse com ele naquela época. Todas as questões das diferenças entre gerações foram somadas a um elemento de ficção para justificar a viagem no tempo e permitir a exploração dessa ideia de como seria conhecermos nossos pais em sua juventude. Mas é fundamental destacar que as partes da máquina do tempo e da ciência envolvida são instrumentos e não o cerne do filme que, acertadamente, foca em seus personagens e nas suas buscas pessoais.

‘De Volta Para o Futuro’: O skate voador Hoverboard virou realidade! 

Todo grande filme precisa de bons protagonistas e esta fórmula é mais uma vez justificada aqui com os atores Michael J. Fox e Christopher Lloyd. O primeiro encarna com seu estilo único o jovem Marty McFly que embarca na máquina do tempo inventada pelo segundo, o cientista Doc Brown, para encarar muitas aventuras 30 anos no passado e tentar procurar uma forma de retornar ao seu tempo. Os pais de Marty foram interpretados pelos talentosos Crispin Glover e Lea Thompson, enquanto o vilão Biff Tannen, que era apenas um valentão de colegial e não queria dominar o planeta, foi trazido à vida pelo ótimo e injustiçado ator Thomas F. Wilson.

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Claro que não poderia deixar de destacar um dos pontos mais marcantes do filme: a máquina do tempo. Como Marty mesmo disse para Doc Brown, “Você construiu uma máquina do tempo em… um DeLorean”, ao invés de usar a ideia original de uma geladeira (para alegria das mães), os diretores decidiram por um carro com design extremamento futurista para a época. Com “portas de gaivota” e lataria em aço inoxidável, o DeLorean foi a escolha perfeita, deixando todos boquiabertos com suas performances na tela e criando um dos maiores ícones do cinema pop.

Apesar de todos estes motivos, de ter arrebatado as bilheterias arrecadando mais de 350 milhões de dólares (um feito digno de ‘Avatar para a época) e de ter aberto espaço para duas continuações bem sucedidas que fecharam uma das trilogias mais celebradas do cinema, faltava um último teste para considerarmos este filme um clássico: o tempo. Mais de 30 anos depois, seu brilho continua intacto assim como a legião de fãs que o assistiram na época e agora o apreciam com seus filhos.

‘De Volta Para o Futuro’ não ganhará refilmagem tão cedo 

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Em uma época de pouca criatividade em que Hollywood é inundada com remakes e reboots, claro que existem conversas de reiniciar esta franquia. Mas os deuses do cinema estão atentos e o diretor Robert Zemeckis já afirmou que, enquanto ele viver, ninguém irá levar isso adiante. Por que refazer o que já é perfeito? Com todo respeito aos fãs e ao legado da série, seria como refilmar a trilogia clássica de ‘Guerra nas Estrelas‘. Vamos torcer para que Marty, Doc Brown e o DeLorean escapem ilesos dessa ameaça e continuem vivos em nossas memórias sempre que quisermos viajar no tempo sem precisar sair do sofá.

O elenco da trilogia se reuniu hoje dia 17 de Julho, em Londres. Michael J Fox, Christopher Lloyd e Lea Thompson subiram ao palco da London Film & Comic Con para falar sobre a franquia e relembrar os melhores momentos. Confira as fotos:

‘Desejo de Matar’: Remake com Bruce Willis perde seus diretores

Segundo o Deadline, os diretores Aharon Keshales e Navot Papushado se demitiram do remake de ‘Desejo de Matar‘ (Death Wish), clássico de 1974 estrelado por Charles Bronson.

Os diretores alegaram “diferenças criativas” com a MGM.

Bruce Willis viverá o protagonista.

Em 2013, o diretor Joe Carnahan (A Perseguição) já havia se afastado do projeto alegando diferenças criativas em relação à escalação de Willis como protagonista.

Um diretor será anunciado em breve. O novo filme será baseado no romance de Garfield Brian, que deu origem ao filme.

Entre as principais diferenças entre o romance original e o filme são o nome e profissão do personagem principal. No livro, ele é um contador chamado Paul Benjamin e, no filme, um arquiteto chamado Paul Kersey.

No filme original, Paul Kersey (Charles Bronson) é um homem pacífico que tem sua vida destroçada quando três marginais invadem seu apartamento, estupram sua filha, que fica em estado gravíssimo, e matam Joanna, sua mulher. Após uma viagem a uma cidade do Arizona na qual todos andam armados e a criminalidade é mínima, Kersey decide eliminar qualquer um que o ameace, pois a polícia se mostra incapaz de encontrar os culpados. Assim Kersey se arma e começa a patrulhar as ruas, matando assassinos e ladrões e ficando obcecado em fazer justiça.

Foto mostra o que Thor estava fazendo durante a ‘Guerra Civil’

Durante a Comic-Con 2016, ‘Thor – Ragnarok‘ ganhou um clipe hilário que mostrava aonde o Thor e o Bruce Banner estavam durante os eventos de ‘Capitão América: Guerra Civil‘.

Nele, Thor se mudou para a Austrália e foi morar com Daryl, seu novo colega de quarto, vivido pelo comediante Daley Pearson.

Enquanto o clipe não é divulgado, Pearson postou uma foto mostrando o que ele e o Thor faziam durante a Guerra Civil: jogavam Connect 4.

Confira, com a descrição do clipe:

 


O vídeo mostra Thor com seu roomate Daryl, que o ajuda a escrever um e-mail para Tony Stark e Steve Rogers falando sobre seus “problemas de relacionamento”.

“Caro Steve Rogers, lembra quando te instiguei a matar todos aqueles prisioneiros e você me fez não jurar que não ia contar aos outros Vingadores? Eu ainda não contei. Por favor, deixe-me saber se você precisar de alguma coisa, eu estou de boa no momento”, dizia no e-mail. 

Thor tem uma parede de teoria da conspiração sobre as Gemas do Infinito. “Quem é o homem na cadeira roxa? Ele é roxo, tem uma luva mágica, e não gosta de pé…”, brinca seu colega de quarto.

Thor senta para conversar com Bruce Banner, que recebe uma ligação do Homem de Ferro. “Nenhuma quantia de dinheiro vai me levar para a briguinha de colegas”, diz Bruce a Tony.

Depois, o clipe mostra breve cenas do filme.

Thor: Ragnarok’ abordará o apocalipse nórdico do título, quando descobrimos que Asgard foi palco de uma batalha que já aconteceu várias e várias vezes pela eternidade – todas sempre com o mesmo resultado: os deuses asgardianos são mortos e depois revividos sem se lembrarem do que aconteceu.

Natalie Portman não retorna. O Deus do Trovão terá um novo interesse romântico no terceiro filme. A atriz Tessa Thompson, do sensacional ‘Creed – Nascido para Lutar‘, foi contratada para viver a personagem.

Ela viverá uma heroína que será utilizada também em outros longas do estúdios, o que nos remonta para Valquíria ou Encantor.

Cate Blanchett viverá Hela, a deusa asgardiana da morte. Senhora de Hel e Niffleheim, é uma tenaz inimiga de Thor. Quando atingiu a maioridade, Odin nomeou-a Deusa da Morte, dando-lhe domínio sobre os mortos nos reinos de Hel e Niffleheim. Nos quadrinhos, ela chega a matar Thor.

Jeff Goldblum (‘Independence Day: O Ressurgimento’) viverá o Grão-Mestre, e Karl Urban (‘Star Trek: Sem Fronteiras’) será o Executor.

O diretor será Taika Waititi, que tem no currículo a interessante comédia sobre vampiros ‘What We Do in the Shadows‘, inédita no Brasil. Waititi também dirigiu episódios da popular série de comédia da HBO ‘Flight of the Conchords‘, bem como ‘The Inbetweeners‘.

Chris Hemsworth gostaria que ‘Thor – Ragnarok’ tivesse humor, como ‘Guardiões da Galáxia’

Cate Blanchett pode viver a primeira vilã da Marvel em ‘Thor: Ragnarok’

Diretor de ‘Thor: O Mundo Sombrio’ critica a Marvel Studios

Thor: O Mundo Sombrio’ arrecadou US$ 633 milhões mundialmente. A sequência, ‘Thor: Ragnarok‘, chegará aos cinemas em 28 de julho de 2017.

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Nove cartazes de personagens de ‘Animais Fantásticos e Onde Habitam’

Animais Fantásticos e Onde Habitam‘ ganhou nove cartazes de personagens.

A história se passa 70 anos antes dos eventos de Harry Potter. A estreia acontece dia 17 de novembro de 2016.

Confira:

GALLERY: Fantastic Beasts and Where to Find Them - *EXCLUSIVE* Character Posters - Eddie Redmayne as Newt Scamander

GALLERY: Fantastic Beasts and Where to Find Them - *EXCLUSIVE* Character Posters - Katherine Waterston as Porpentina Goldstein

GALLERY: Fantastic Beasts and Where to Find Them - *EXCLUSIVE* Character Posters - Carmen Ejogo as Seraphina Picquery

GALLERY: Fantastic Beasts and Where to Find Them - *EXCLUSIVE* Character Posters - Dan Fogler as Jacob Kowalski

GALLERY: Fantastic Beasts and Where to Find Them - *EXCLUSIVE* Character Posters - Alison Sudol as Queenie Goldstein

GALLERY: Fantastic Beasts and Where to Find Them - *EXCLUSIVE* Character Posters - Samantha Morton as Mary Lou

GALLERY: Fantastic Beasts and Where to Find Them - *EXCLUSIVE* Character Posters - Ezra Miller as Credence

GALLERY: Fantastic Beasts and Where to Find Them - *EXCLUSIVE* Character Posters - Ron Perlman as Gnarlack

GALLERY: Fantastic Beasts and Where to Find Them - *EXCLUSIVE* Character Posters - Colin Farrell as Percival Graves

O excêntrico magizoologista Newt Scamander (o vencedor do Oscar Eddie Redmayne) viaja a Nova York (por uma razão que não vamos divulgar) com sua fiel mala mágica. É uma daquelas mochilas pequenas expansíveis, como a usada por Hermione em ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte’, e dentro dela habita uma coleção de criaturas mágicas raras e ameaçadas que Newt conseguiu resgatar em sua viagem pelo mundo.

Quando chega na América, ele descobre que a Comunidade de Bruxos está sendo perseguida por Trouxas (chamados de Muggles na Inglaterra, e de No-Majs nos EUA). Com a ameaça de exposição pública ainda mais grave do que no Reino Unido (lembram-se dos julgamentos das bruxas de Salem?), Newt resolve ajudá-los.

‘Animais Fantásticos’ é a história do que acontece quando este assistente inglês excepcionalmente hábil viaja para a América com uma variedade de suas criaturas, alguns bastante perigosas… e elas conseguem escapar de sua mala.

Spin-off de ‘Harry Potter’ vai apresentar nova escola de bruxaria

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Supergirl’: Kara tensa pelo retorno de Livewire na prévia do próximo episódio

Com a volta de Livewire, Kara não poderia ficar menos tensa.

Afinal, a vilã tem tudo para retornar ainda mais forte.

Assista:

’13 Reasons Why’: Netflix trolla Hulu com o melhor tweet do ano

Sabe aquele ditado quem fala o que quer, ouve o que não quer?!

Pois bem, o Hulu seguiu bem a sacada e recebeu uma mega resposta da Netflix.

A plataforma da Amazon liberou um comercial que mostra as várias produções não disponíveis na Netflix e mais, a empresa esbanja o fato de que os episódios de séries em exibição são adicionado ao site semana após semana, enquanto na Netflix a temporada completa é adicionada de uma só vez e mais ou menos seis a sete meses depois da exibição da TV.

Até aí tudo bem, afinal, nos EUA é permitido que uma empresa utilize o nome da concorrente para fazer propaganda em seu benefício.

Só que a Netflix, que sem dúvida conta com a melhor equipe de marketing da atualidade, respondeu apenas com um…

“Bem-vinda a sua fita”.

A Netflix se utilizou o maior sucesso da atualidade, ‘13 Reasons Why‘,para alfinetar a concorrência, e o melhor com uma baita sacada.

Confira:

 

‘Supernatural’, The Flash’, ‘Arrow’ e os heróis da CW na revista da San Diego Comic-Con

O TV Guide liberou as capas da sua anual edição sobre a nova temporada que vai se iniciar a partir de setembro, na TV americana.

Pelo segundo ano consecutivo os personagens da CW são destaque.

A revista será distribuída na San Diego Comic-Con, no final desse mês.

Confira:

 

 

Fotos e sinopse da 11ª temporda de ‘Arquivo X’

Gillian Anderson e David Duchovny estão de volta na 11ª temporada de ‘Arquivo X‘ , que ganhou suas primeiras fotos e sinopse.

Depois do episódio que aprofunda a história do Homem Fumante (William B. Davis) e nos laços familiares aparentes com Mulder, a segunda hora abre com um salto de tempo que mostra Mulder e Scully separados novamente. As consequências da abdução de Scully e do chip que foi implantado em seu pescoço continuam a moldar o mundo de Mulder e Scully.

A temporada terá 10 episódios.

Arquivo X‘ segue os passos dos agentes especiais do FBI Scully (Anderson) e Mulder (Duchovny), que investigam casos inexplicáveis em que a única resposta possível parece envolver fenômenos paranormais. Também voltará a série o ator Mitch Pileggi, como Walter Skinner, Diretor Adjunto do FBI, que caminha em uma linha tênue entre a lealdade a Mulder e Scully e a prestação de contas a seus superiores.

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‘Desobediência’: Rachel McAdams e Rachel Weisz se beijam em clipe

A Sony Pictures do Brasil divulgou um novo clipe de ‘Desobediência‘ – que mostra o romance proibido entre as personagens de Rachel McAdams e Rachel Weisz.

A primeira exibição do premiado Desobediência, do diretor Sebastián Lelio (Uma Mulher Fantástica) no Brasil vai acontecer no dia 13 de junho no Estação NET de Botafogo, no Rio de Janeiro.

O longa conta com Rachel Weisz, Rachel McAdams e Alessandro Nivola no elenco e narra a história de Ronit (Weisz), que precisa voltar para sua cidade natal após a morte de seu pai distante – um rabino. Mas ela causa um rebuliço no pacato local ao recordar uma paixão proibida pela melhor amiga de infância, que atualmente é casada com seu primo.

A sessão única acontece na quarta-feira, 13 de junho (21h10), no Estação NET Botafogo. Para mais informações, acesse o link.

 

Chris Pine não retorna em ‘Mulher-Maravilha 3’

Após o anúncio do retorno de Chris Pine em ‘Mulher-Maravilha 1984‘, muitos fãs se questionaram como isso seria possível, visto que [ALERTA DE SPOILER À FRENTE] seu personagem morre no fim de ‘Mulher-Maravilha‘.

A diretora Patty Jenkins chegou a dizer que sua volta à vida fará todo o sentido, mas pelo visto, esta será a última vez que veremos Steve Trevor nas telonas. Isso porquê o ator revelou em entrevista ao Entertainment Tonight que não se vê de volta ao papel após este filme.

“Eu acho que Steve está finalizado. Eu acho que Steve fez sua parte. Desejo a todos toda a sorte do mundo.”

E aí, será que agora ele morre de vez?

Patty Jenkins já finalizou as filmagens de ‘Mulher-Maravilha 1984′ , filme que a tornou a diretora mais bem paga de Hollywood, e reveloutem planos para o terceiro filme.

Em entrevista a Vanity Fair, Jenkins afirmou que planeja dirigir um filme sobre uma história de amor na cidade de Nova York, onde passou anos como garçonete no East Village, e fazer mais um filme sobre a Diana Prince.

“Eu tenho planos bem claros para a Mulher Maravilha 3”, disse Jenkins. “Quer eu o (dirija) ou não, vejo como o arco dela deve terminar na minha encarnação da Mulher-Maravilha. Sempre pensei em sua história como uma trilogia Eu tenho uma grande paixão por isso.”, afirmou.

Kristen Wiig (‘Caça-Fantasmas’)será a vilã Mulher-Leopardo na sequência. O papel foi oferecido a Emma Stone, porém a atriz teria rejeitado a proposta. Sarah Paulson também havia sido citada como favorita para o papel.

Mulher-Maravilha 1984‘ chega aos cinemas em 5 de Junho de 2020.

EXCLUSIVO: Travesti descobre que morreu em emocionante clipe de ‘Bate Coração’

O CinePOP divulga, com EXCLUSIVIDADE, um clipe de ‘Bate Coração‘ – longa dirigido por Glauber Filho e que estreia em 7 de novembro.

No vídeo, a travesti Isadora descobre que morreu e está indo para o plano espiritual.

Assista:

Na trama, Sandro (André Bankoff) é um conquistador nato, cheio de preconceitos, que sofre um ataque de coração em plena noite de Réveillon. Para escapar da morte, precisa de um transplante de urgência. E a salvação vem de onde ele menos espera. Morta num acidente que ocorre na mesma noite, Isadora (Aramis Trindade), travesti dona de um salão de beleza da periferia, se torna a doadora que salva – e transforma – a sua vida.

Ainda apegada à vida material, Isadora permanece, enquanto espírito, acompanhando os passos do novo dono de seu coração; e também de sua esposa Vera (Germana Guilhermme) e de seu filho Davi (Brenno Leone), que reaparece tarde demais para conhecer o pai. Enquanto isso, Sandro começa a encarar a vida de outra maneira à medida que reconhece mudanças no seu comportamento e que desconstrói seus próprios preconceitos

O roteiro da comédia romântica foi desenvolvido por Daniel Dias, Glauber Filho e Ronaldo Ciambroni e inspirado nas peças ‘Acredite, Um Espírito Baixou em Mim‘ e ‘O Coração Safado‘, ambas de Ronaldo Ciambroni.

‘Sexta-Feira 13’: Diretor de ‘Maria e João’ quer comandar filme da franquia com o Lebron James

Em entrevista ao Bloody Disgusting, Osgood Perkins, diretor do terror ‘Maria e João: O Conto das Bruxas‘, revelou que adoraria dirigir um filme da franquia ‘Sexta-Feira 13‘.

“Eu adoraria dirigir um filme da franquia ‘Sexta-Feira 13’. Os direitos autorais da franquia estão uma bagunça atualmente… é difícil. E há algumas questões esquisitas sobre isso, tipo você ter direito ao título, mas não ter direito à máscara. Os direitos autorais da máscara e do título são detidos por pessoas diferentes.”

Ele continua, “Acredito que o Lebron James está envolvido como o novo filme. Eu adoraria dirigi-lo. Seria incrível. Por exemplo, eu não quis fazer ‘Halloween’, mas esse filme seria totalmente perfeito pra mim. Jason é o meu cara. Além disso, será o 13º da franquia.”

Vale lembrar que os direitos da franquia estão enfrentando uma tortuosa batalha na justiça. O roteirista Victor Miller e o diretor Sean S. Cunningham, responsáveis pelo primeiro Sexta-Feira 13‘, brigam há anos pelo controle de tudo que está relacionado à saga.

O tribunal concedeu os direitos do roteiro do filme original para Miller, mas Cunningham está apelando à decisão, o que atrapalha o desenvolvimento de novos filmes.

A maior questão legal se resume a Jason Voorhees, que se tornou o ícone e o ‘rosto’ da franquia, embora ele não tenha sido introduzido até o segundo filme, que Miller não escreveu.

Ao longos dos anos, vários rumores surgiram sobre o desenvolvimento de novas sequências, inclusive a escalação de elenco e uma data de lançamento haviam sido definidas, mas o projeto foi retirado do cronograma e mais nenhuma notícia surgiu.

O último filme da franquia foi lançado em 2009 e estrelado por Jared Padalecki. Apesar dos esforços em reviver a franquia, o longa foi um fracasso, registrando 26% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadando apenas US$ 90 milhões nas bilheterias mundiais.

‘2020 Nunca Mais’: Netflix tira sarro de Bolsonaro e Trump como os únicos presidentes negacionistas à pandemia

Netflix lançou seu mockumentário sobre o ano de 2020 criado por Charlie Booker, criador de ‘Black Mirror‘.

Enquanto recapitula os eventos do ano com humor, ‘2020 Nunca Mais‘ (Death to 2020) também mostrou como a pandemia de COVID-19 assolou o mundo e como dois presidentes encararam de maneira errônea a gravidade do vírus.

Nesse momento, vemos o presidente Jair Bolsonaro (sem partido) ao lado de Donald Trump como os únicos líderes mundiais que adotaram uma postura negacionista no combate à pandemia.

Na cena, ainda vemos uma sugestão de vídeo no YouTube em que o presidente brasileiro nega disfunção erétil.

Confira as reações no Twitter:

O falso documentário traz uma trama bem crítica em relação ao surgimento do Coronavírus, a ameaça de uma 3ª Guerra Mundial, a chegada das vespas assassinas e até a polêmica sobre fraudes eleitorais.

O elenco conta com Hugh Grant, Lisa Kudrow, Samuel L. Jackson, Kumail Nanjiani, Tracey Ullman, Samson Kayo, Leslie Jones, Diane Morgan, Cristin Milioti e Joe Keery.