A atriz Kathryn Hahn, que interpreta a icônica bruxa Agatha Harkness em ‘Agatha Desde Sempre’, revelou recentemente quais adversários gostaria de ver sua personagem enfrentar no futuro do Universo Cinematográfico Marvel.
Em entrevista ao ComicBookMovie, Hahn expressou o desejo de que os confrontos de Agatha permaneçam no reino da magia:
“Doutor Estranho ou Loki seriam muito divertidos… magia travessa… Outro mago ou criador de travessuras – e, claro, a Feiticeira Escarlate”, declarou Hahn sobre suas escolhas.
O futuro de ‘Agatha Desde Sempre’ ainda é incerto. Existem relatos conflitantes sobre a possibilidade de uma segunda temporada. A showrunner Jac Schaeffer é conhecida por ser avessa a continuações, o que pode impactar o retorno da série com sua equipe criativa original.
No entanto, os eventos finais da série indicam que Agatha e Wiccano (Joe Locke) devem retornar em algum momento, embora o “quando”e o “onde” permaneçam um mistério.
A trama se passa três anos depois de ‘WandaVision’ e acompanha Agatha Harkness (Kathryn Hahn) que, após ficar presa em um feitiço lançado por Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate (Elizabeth Olsen), consegue sair de sua prisão sem grades e retorna à realidade sedenta por vingança e pelo desejo de sair de Westview. Todavia, as coisas mudam quando Rio Vidal (Aubrey Plaza) aparece em sua casa e revela que inúmeros bruxos desejam matar Agatha em virtude de acontecimentos passados – o que coloca a protagonista em uma luta pela própria vida ao lado de um clã de companheiras.
O elenco também conta com Joe Locke, Sasheer Zamata, Ali Ahn, Maria Dizzia, Paul Adelstein, Miles Gutierrez-Riley, Okwui Okpokwasili, Debra Jo Rupp e Patti LuPone.
O ator Lucien Laviscount, que interpreta Alfie em ‘Emily em Paris’, afirmou recentemente que a nova temporada está repleta de reviravoltas inesperadas.
“Tudo o que vou dizer é: prepare-se, porque a história vai para a esquerda, muito para a esquerda, e um pouquinho para a direita nesta temporada”, brincou Laviscount, conforme o Deadline.
“Eu não sabia o que esperar, nenhum de nós sabe antes de receber os roteiros, e quando recebemos os roteiros desta temporada foi tipo… É, acho que ninguém poderia ter previsto aquilo”, acrescentou.
Falando sobre as filmagens, Laviscount comentou que foi “incrível”, acrescentando: “É bom estar de volta, estar de volta a Paris. Também filmamos um pouco em Roma”.
A sinopse oficial da Netflix confirma que Emily agora é a chefe do escritório da Agence Grateau em Roma, onde enfrentará novos desafios. Um plano de trabalho que dá errado causa revezes na carreira e na vida pessoal, e um grande segredo ameaça um de seus relacionamentos mais próximos.
Os fãs podem esperar o retorno dos personagens regulares da série, como Philippine Leroy-Beaulieu (Sylvie Grateau), Ashley Park (Mindy Chen), Samuel Arnold (Julien), Bruno Gouery (Luc) e William Abadie (Antoine Lambert), além de Thalia Besson, Paul Forman e Arnaud Binard.
Entre as novidades no elenco estão Bryan Greenberg eMichèle Laroque, que interpretarão Jake, um americano vivendo em Paris, e Yvette, uma antiga amiga de Sylvie, respectivamente. Minnie Driver, também recém-chegada à série, interpretará a Princesa Jane nesta nova temporada.
A segunda temporada do live-action de ‘One Piece’ já está disponível na Netflix, e os fãs rapidamente se impressionaram com a forma física de Mackenyu, que interpreta Roronoa Zoro. Para sanar a curiosidade do público, o treinador Lloyd Naicker compartilhou nas redes sociais os detalhes da rotina de treinos que o ator seguiu para conquistar o visual imponente do “Caçador de Piratas”.
A preparação física do elenco tem sido um dos assuntos mais comentados desta temporada. Recentemente, o atorTaz Skylar também gerou discussões ao revelar que adotou uma rotina de jejum intermitente para alcançar a definição muscular necessária para viver Sanji nos novos episódios.
De acordo com o AnimeMojo, Skylar detalhou sua rotina em uma publicação agora deletada:
“Não bebi água por quase dois dias. E não comi por três. A máscara de oxigênio está me mantendo acordado para que eu consiga continuar treinando entre as cenas! Uma das coisas mais extremas que já fiz para uma cena”, confessou.
A dedicação do ator, no entanto, foi recebida com preocupação e críticas devido aos riscos à saúde. Diante da repercussão, Skylar apagou o relato original e publicou um pedido de cautela, reforçando que a decisão foi estritamente pessoal:
“Vi a preocupação de vocês e agradeço as mensagens. Só para deixar claro: não beber água por dois dias e não comer por três foi uma escolha minha, não me pediram para fazer isso. Tenho orgulho do meu trabalho e quero dar o meu melhor. Mas não recomendo isso. Bebam água, comam”, concluiu.
‘One Piece: A Série’ continua acompanhando as aventuras dos Piratas do Chapéu de Palha em busca do lendário tesouro deixado pelo Rei dos Piratas. Nesta segunda fase, a trama adapta os arcos que antecedem a épica Saga de Alabasta, que já foi confirmada como o foco central do terceiro ano da produção.
Durante as filmagens de ‘Duas Rainhas’, Saoirse Ronan e Margot Robbie foram mantidas separadas, com cronogramas diferentes criados para ambas as atrizes.
A decisão de manter Saoirse Ronan e Margot Robbie separadas foi uma estratégia para criar uma atmosfera emocional mais realista no filme. Em entrevista, Saoirse Ronan revelou que ambas concordaram que não deveriam se encontrar durante as filmagens.
“Foi Margot e eu que concordamos desde o início que não queríamos nos ver, e achamos que seria um experimento divertido tentar, porque eu certamente nunca havia tentado isso antes”, explicou a atriz.
Na entrevista, a atriz também explicou como o afastamento serviu para melhorar uma cena em que ambas as personagens se encontram no final do filme.
“Saber que, nas três semanas em que fiquei fora, todas as cenas da corte inglesa estavam sendo filmadas e que esse mundo inteiro existia e eu não sabia nada sobre ele foi emocionante. Você estava meio que adivinhando o que elas estavam fazendo e quem estava em aliança com quem. Isso significou que, quando finalmente fizemos a cena de encontro, estávamos atuando definitivamente, mas era pessoal”, contou Ronan.
Recentemente, em outra entrevista, Saoirse Ronan também revelou detalhes sobre um outro projeto que quase estrelou.
No podcast Happy Sad Confused, Saoirse Ronan (‘Lady Bird: A Hora de Voar’) revelou por que recusou a proposta de estrelar o filme ‘Viúva Negra‘.
A atriz alegadamente recebeu um convite da Marvel para interpretar a Yelena Belova, personagem que acabou ficando com a talentosa Florence Pugh (‘Midsommar’).
“Eu não consigo me ver fazendo um filme da Marvel. Não, eu preferiria fazer um filme do James Bond. Não há nada errado com a Marvel, e eu acho que eles fazem filmes brilhantes. Eu quero fazer mais filmes grandes. “
Ela completa, “Eu amo fazer filmes independentes, mas acredito que é um luxo participar de um filme que será amplamente assistido, especialmente considerando o cenário da indústria cinematográfica atualmente. Eu queria participar [de ‘Barbie’]. Eu também amo séries e adoraria fazer um musical. Quero fazer tudo isso.”
Após ser introduzida em ‘Viúva Negra‘, Yelena voltou a aparecer na série do ‘Gavião Arqueiro‘, e será uma das protagonistas do vindouro ‘Thunderbolts*‘, que está programado para estrear no dia 1º de maio de 2025.
E finalmente as primeiras cenas da aguardada adaptação para cinema de ‘Borderlands‘, franquia vinda dos games, foram exibidas durante o painel da Lionsgate na CinemaCon. O destaque ficou por conta do trio de protagonistas, com as cenas divulgadas sendo consideradas “espetaculares“.
Foi exibido pouco mais de 1 minuto de filme e essa breve mostra sobre a produção destacou Cate Blanchett, com cabelos vermelho-fogo e armada até os dentes, lutando em uma cidade pós-apocalíptica.
O ator e comediante Kevin Hart também deu as caras, mas o principal destaque ficou por conta do icônico robô Claptrap (dublado por Jack Black) que apareceu sendo baleado por Blanchett e fazendo piada de tudo.
A franquia ‘Borderlands‘ é ambientada em Pandora, um mundo pós-apocalíptico infestado por criaturas, bandidos e caçadores de recompensas que buscam a elusiva Vault, um misterioso segredo que muitos duvidam sequer existir.
‘Borderlands’ ainda não tem previsão de lançamento.
Após ‘Avatar: O Caminho da Água‘ atingir a marca de US$ 1,5 bilhão nas bilheterias mundiais,James Cameron se tornou o primeiro e único cineasta a dirigir três filmes que superarem a desejada quantia.
Só para relembrar, segundo dados da FandomWire,James Cameron dirigiu o primeiro ‘Avatar‘ (2009), que até hoje segue imbatível como a maior bilheteria de todos os tempos, com US$ 2,9 bilhões, e ‘Titanic‘ (1997), com US$ 2,1 bilhões.
‘Avatar: O Caminho da Água‘ segue em cartaz e pode até mesmo bater os US$ 2 bilhões ao longo deste mês, como projeta a imprensa internacional. O que provavelmente deve ocorrer.
E aí, será que outro diretor pode chegar a essa marca também? E você, gostou de ‘Avatar 2‘?
Assista nossa crítica e entrevista:
Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água‘começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.
O ator duas vezes vencedor do Oscar® Christoph Waltz interpreta o artista Walter Keane, casado com a pintora Margaret Keane, vivida por Amy Adams, cinco vezes indicada ao Oscar®. O casal, que fez fama durante a década de 1950, teve o casamento destruído após Margaret acusar Walter de, injustamente, levar o crédito por suas obras. A história foi levada a julgamento, com ambos pintando ao mesmo tempo para provar quem tinha razão na acusação.
Curiosidades:
» Dirigido e produzido por Tim Burton, ‘Grandes Olhos‘ é centrado no despertar de Margaret como artista, no sucesso estrondoso de suas telas que retratam crianças chorando, e sua tumultuada relação com o marido.
Segundo o showrunner Chris Carter, os seis novos episódios terão como base o caso de Edward Snowden, funcionário da Agência de Segurança Nacional que foi acusado de trair os EUA após vazar informações sigilosas de segurança do país – saiba mais!
A nova temporada de ‘Arquivo X‘ começa com a dupla brigada e separada por anos, com cada um seguindo caminhos diferentes. A volta da série terá uma mistura de mitologia e episódios independentes, com o “monstro da semana” – leia mais.
Chris Carter, o criador da série, também teve seu retorno garantido. Além de escrever os roteiros, Carter servirá como produtor executivo.
Mitch Pileggi (Walter Skinner) e William B. Davis (Canceroso) também retornam. Pileggi reprisará o papel de diretor assistente do FBI severo, mas leal aos agentes Fox Mulder (Duchovny) e Dana Scully (Gillian Anderson). Skinner apareceu em 81 dos mais de 200 episódios da série original.
Os agentes John Doggett (Robert Patrick) e Monica Reyes (Annabeth Gish), introduzidos na oitava temporada, também estão previstos para voltar.
Após o trailer divulgado pela manhã, ‘12 Horas para Sobreviver: O Ano da Eleição‘, o terceiro filme da franquia ‘Uma Noite de Crime’ (The Purge), ganha sete cartazes sinistros.
Confira, com os trailers:
A Universal Pictures agendou o lançamento nos cinemas nacionais para 15 de Setembro de 2016.
A trama traz o personagem de Grillo tentando salvar uma governante na noite do Expurgo.
O roteirista e diretor dos dois primeiros filmes, James DeMonaco, repete suas funções no terceiro filme.
Jason Blum (responsável pelas franquias ‘Atividade Paranormal’ e ‘Sobrenatural’) retorna como produtor ao lado de Michael Bay, Brad Fuller, Andrew Form e Sebastian Lemercier.
‘Uma Noite de Crime‘ inaugurou a franquia em 2013, arrecadando US$ 91 milhões pelo mundo. Sua continuação, lançada no último ano, faturou ainda mais: US$ 108 milhões. Juntos, os dois títulos custaram apenas US$ 12 milhões.
No longa, que estreia no circuito nacional no dia 18 de Agosto, Santoro interpreta Jesus Cristo eJack Huston, o protagonista, Judah Ben-Hur.
Inspirada no livro de Lew Wallace, que já virou filme em 1959, a nova versão de ‘Ben-Hur‘ é focada na história do nobre Judah (Jack Huston). Ele é injustamente acusado de traição e sobrevive a anos de escravidão para se vingar de seu delator: o próprio irmão Messala (Toby Kebbell). Ao recuperar sua liberdade, Judah se tornar um exímio competidor de corrida de bigas e encontra a chance de enfrentar seu traidor na arena.
A CW liberou o primeiro clipe do segundo episódio de ‘Supergirl’, que contará com a participação mais do que especial de Lynda Carter, a eterna ‘Mulher-Maravilha‘.
A Warner Bros. liberou o primeiro trailer completo de ‘The LEGO Ninjago‘.
Assista:
Nesta grande aventura de Ninjago, a batalha por Ninjago City chama para a ação o jovem Lloyd, também conhecido como o Ninja Verde, junto com seus amigos, que são todos guerreiros secretos e LEGO Master Builders. Conduzidos pelo mestre Wu do kung fu, ele devem derrotar o vilão Garmadon, o indivíduo mais perverso de todos os tempos e que ainda é o paizinho de Lloyd. O confronto épico testará esta equipe feroz e indisciplinada de ninjas modernos que devem aprender a controlar seus egos e a se reunir para liberar o seu verdadeiro poder.
O novo projeto também é considerado um spin-off de ‘Uma Aventura LEGO‘, que chegou aos cinemas mundiais em fevereiro de 2014.
Phil Lord e Christopher Miller, diretores e roteiristas de ’Uma Aventura LEGO’, vão cuidar da produção, enquanto Charlie Bean (‘Tron: Uprising‘) será o responsável pela direção.
‘The LEGO Ninjago‘ tem estreia marcada para setembro de 2017.
A identidade de Savitar nada mais é do que Barry Allen em sua versão do futuro. Agora, o objetivo é parar o vilão fazendo com que ele se recorde das memórias do passado de Barry, que corresponde ao nosso atual presente.
Confira as fotos do próximo episódio, com as prévias:
Liberada a prévia do novo episódio de ‘Midnight, Texas‘, TV Show assinado por Charlaine Harris, autora dos livros que inspiraram a aclamada ‘True Blood‘.
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood, organizadora do Oscar, repudiou Harvey Weinstein após várias denúncias de abuso sexual.
“A Academia considera repugnante, abominável e antiética a conduta descrita nas alegações contra Harvey Weinstein, perante os elevados padrões que a Academia e a comunidade criativa representam. Realizaremos uma reunião especial no sábado, dia 14 de outubro, para discutir as alegações contra Weinstein e quaisquer ações a serem tomadas pela Academia”, afirma.
Ele também deve ser expulso do PGA, o Sindicato dos Produtores de Hollywood.
Mais de 10 atrizes vieram à público denunciá-lo por avanços sexuais…
As últimas foram as vencedoras do Oscar, Angelina Jolie e Gwyneth Paltrow. Em uma matéria feita pelo jornal The New York Times, nesta terça-feira (10), as atrizes revelaram casos similares à série de outros assédios relatados por ex-funcionárias da The Weinstein Company, bem como pelas atrizesAshley Judd e Rose McGowan.
Na época com 22 anos, Paltrow revelou que acabara de ter sido escalada para o filme ‘Emma’, produzido por Harvey Weinstein.
Na ocasião do assédio, o produtor a convidou para o hotel onde estava hospedado, para o que seria uma “reunião de negócios”. Lá, ele teria tentado massageá-la e havia a convidado para o seu quarto. A atriz afirmou que recusou as investidas do empresário, relatando o ocorrido paraBrad Pitt, seu namorado naquele período. Na época, o ator confrontou Weinstein sobre o ocorrido. O representante do astro confirmou o fato ao jornal.
Sobre o assédio, Paltrow afirmou:
“Eu era uma criança, havia acabado de fechar o contrato para o filme, fiquei apavorada. […] Nós chegamos a um determinado momento em que as mulheres precisam mandar uma mensagem clara e objetiva de que isso acabou e não pode se repetir. Esse jeito de tratar as mulheres acaba agora!”
Jolie também compartilhou sua história em um e-mail enviado para à publicação. Em seu relato, ela revela um caso semelhante aos demais, ocorrido durante o lançamento de ‘Corações Apaixonados’, em 1998.
Segundo a atriz, ela teria se encontrado com ele em um quarto de hotel e Weinstein teria feito investidas, que foram rejeitadas.
“Eu tive uma péssima experiência com Harvey quando ainda era jovem e por isso eu decidi nunca mais trabalhar com ele e fiz questão de avisar aqueles que trabalharam futuramente. Este tipo de comportamento com mulheres, independente de qual seja a área profissional e o país, é absolutamente inaceitável”.
Devido às inúmeras acusações de assédio, Harvey Weinstein foi demitido de sua própria empresa. Leia abaixo a nota divulgada da diretoria.
“Devido a novas informações sobre a má conduta de Harvey Weisntein que surgiram nos últimos dias, os diretores da Weinstein Company determinaram, e informaram Harvey Weinstein, que seu contrato com a The Weinstein Company está terminado, efetivo imediato.”
Harvey Weinstein foi quem levou consecutivamente a musa Jennifer Lawrence ao Oscar e os filmes de David O. Russell. Seu lobby era forte e ele sabia vender um filme como poucos.
No fim de semana, o site Discussing Film revelou ter conhecimento do conteúdo da cena pós-créditos do filme. Assim como aconteceu em ‘Kong: A Ilha da Caveira’, a cena deve preparar terreno para o próximo filme da franquia.
Segundo o site, a cena dará destaque ao misterioso personagem vivido por Charles Dance(‘Game of Thrones’), que será responsável por “apresentar” ‘Godzilla vs Kong’. O ator interpretará um terrorista que lidera uma operação no mercado negro que envolve contrabando/distribuição de recursos fornecidos pelos monstros.
Na sequência do sucesso mundial de “Godzilla”, de 2014, e “Kong: A Ilha da Caveira”, lançado este ano, chega o próximo capítulo do MonsterVerse cinematográfico da Warner Bros. Pictures e Legendary: um épico de ação e aventura que coloca o Godzilla contra alguns dos monstros mais conhecidos da história da cultura pop. A nova história acompanha os esforços heroicos da agência criptozoológica Monarch à medida que seus membros combatem uma série de monstros gigantes, incluindo o poderoso Godzilla, que enfrenta Mothra, Rodan e o maior de seus inimigos, o tricéfalo King Ghidorah. Quando estas supercriaturas primitivas – que se acreditava não passarem de mitos – ressurgem, competem pela supremacia, colocando a humanidade em risco.
A Warner Bros. agendou o lançamento para 31 de maio de 2019.
‘Pokémon: Detetive Pikachu‘ ganhou um novo trailer dublado e um cartaz sensacional.
Confira:
De acordo com o ComicBook, a Warner Bros. já começou a desenvolver a sequência do aguardado ‘Pokémon: Detetive Pikachu‘ antes mesmo de sua estreia. O site afirma que Oren Uziel (‘Anjos da Lei 2‘) foi contratado para escrever o roteiro.
O primeiro trailer do longa surpreendeu com a boa recepção do público ao se tornar um dos mais assistidos de 2018 – com mais de 60 milhões de visualizações –, o que explica a confiança do estúdio.
O filme foi dirigido por Rob Letterman, que coescreveu o roteiro com Nicole Perlman.
“Harry Goodman desaparece misteriosamente, e isso leva seu filho de 21 anos, Tim, a ter que descobrir o que aconteceu. Entra na investigação também o antigo parceiro de Harry, o Detetive Pikachu – um super-investigador hilário, muito fofo e que faz a gente morrer de rir. Ele é um quebra-cabeças até para si mesmo!
Ao descobrir que conseguem se comunicar entre eles, Tim e Pikachu se tornam parceiros relutantes numa jornada arrepiante para desvendar o intrincado enigma. Ao seguirem pistas pelas ruas neons de Ryme City – uma moderna cidade onde humanos e pokémons vivem em harmonia em um mundo hiper realista na versão live action -, os dois encontram uma diversidade de pokémons pelo caminho, e acabam descobrindo uma terrível ameaça que pode destruir a harmonia com que esses dois povos vivem e pode até mesmo destruir por completo o universo Pokémon!”
Ryan Reynolds escapou por pouco de um grave acidente durante a CCXP, quando a barra de contenção caiu e quase atingiu as pernas do ator.
Reynolds saiu ileso e pulou de volta para se certificar de que as pessoas que caíram estavam bem também.
Em entrevista ao ET, Reynolds falou pela primeira vez sobre o acidente e disse que estava mais preocupado com os fãs presentes do que com possíveis ferimentos nele mesmo.
“Bem, a barra de contenção entrou em colapso… acho que parecia pior do que era. Tudo o que me preocupava eram as pessoas – o que você poderia dizer é que elas estavam caindo, eu pensava: Será que elas vão ficar bem? Então eu pulei para fora. Mas estava, sim, todo mundo estava bem.”
Reynolds disse que ele fez a única coisa que sua esposa Blake Lively disse para ele fazer.
“Blake me disse que meu único trabalho é voltar para casa inteiro”, brincou.
Uma fã que esteve presente na CCXP conseguiu gravar o exato momento em que Ryan Reynolds escapa por pouco do acidente:
Algumas pessoas ficaram caídas no chão, mas parece que foi apenas um susto e ninguém saiu ferido do tumulto. Depois disso, o astro voltou a posar para as fotos e conversar com o público.
Reynolds participava do evento para divulgar seu próxima longa, ‘Esquadrão 6‘, que estreia na Netflix em 13 de dezembro.
Assista ao trailer:
‘Esquadrão 6′ será a produção mais ambiciosa da história do serviço de streaming. As informações foram reveladas hoje pelo The Hollywood Reporter.
O site afirma que a Netflix desembolsou US$ 30 milhões de cachê para convencer o astroRyan Reynolds estrelar a produção.
O orçamento do blockbuster ficou na casa dos US$ 170 milhões.
Reynolds é o protagonista do longa, que conta a história de seis bilionários que, por alguma razão ainda não revelada, decidem forjar suas mortes e formar um grupo de elite para combater bandidos.
O filme ainda conta com Rhett Reese ePaul Wernick como os roteiristas. A dupla já trabalhou com Reynolds nos dois filmes da franquia de ‘Deadpool‘.
O novo filme da franquia ‘Atividade Paranormal’ ganhou data de estreia nos cinemas nacionais.
A Paramount Pictures agendou o lançamento do novo longa – ainda sem título definido – para o dia 18 de março de 2021.
Christopher Landon foi contratado para assinar o roteiro. Landon não é um estranho à franquia, visto que ficou responsável pelas histórias da segunda e da quinta iterações.
Vale lembrar que já se passaram seis anos desde o lançamento do capítulo anterior, ‘Atividade Paranormal: Dimensão Fantasma‘, que fracassou nas bilheterias.
Detalhes sobre o enredo do filme ou os cineastas por trás do empreendimento não foram revelados, mas a Paramount Pictures contratou o conceituado produtorJason Blum – dono da Blumhouse – para desenvolver a sétima sequência.
“Nós estamos nos unindo com o grande produtor de terror, Jason Blum, para trazer um novo capítulo de ‘Atividade Paranormal’“, afirmou o presidente e CEO do estúdio, Jim Gianopulos
Enquanto os grandes blockbusters de Hollywood tiveram que pausar suas produções por causa da devastadora pandemia de coronavírus, um gênero viu no distanciamento social uma oportunidade para ser criativo: o terror independente. Diversos filmes do gênero foram gravados durante o período de quarentena, e ‘Cuidado com Quem Chama – Host‘, que segue a mesma fórmula que o bem-sucedido ‘Amizade Desfeita‘, destaca-se entre os demais por usar de forma inteligente os seus limitados recursos.
O filme foi lançado no Brasil pela Netflix e já é considerado um fenômeno.
A trama é simples: seis amigos se reúnem em uma chamada de vídeo para fazer uma sessão espírita com a ajuda de uma especialista, mas as coisas começam a dar errado e se tornam um pesadelo quando eles percebem que não estão mais sozinhos em suas casas…
O que torna esse terror tão eficiente é o fato dos personagens estarem vivendo exatamente o mesmo que nós, os espectadores. Assim como eles, nós também estamos em quarentena, recorrendo a vídeo-chamada e outros recursos na internet para mantermos contato com os nossos amigos. E os atores fazem um bom trabalho em manter uma interação natural, possivelmente espontânea, que nos faz acreditar que eles são mesmo um grupo que se conhece.
Apesar do roteiro não ter aproveitado ao máximo os recursos disponíveis – ‘Amizade Desfeita‘, por exemplo, explorou bem mais os elementos desse formato –, há alguns momentos inspirados, como a cena sinistra envolvendo um certo filtro. Em geral, as cenas assustadoras são eficientes, apesar de não trazerem nada de novo ao gênero. O longa faz um bom uso de jumpscares e a tensão progressiva da história ajuda na formação de uma atmosfera bem construída.
Vale destacar que esse não é um filme para quem estiver esperando por explicações ou grandes reviravoltas. Não há muita exposição sobre o que está acontecendo, apenas algumas sugestões. Nesse sentido, a medium que dá início à sessão espírita poderia ter sido melhor aproveitada na trama, mas esse é um filme curto (menos de uma hora de duração), que não perde tempo em aprofundamento. Obviamente, isso não afeta o desenvolvimento da história, mas irá frustrar quem estiver esperando algo a mais.
Em geral, ‘Cuidado com Quem Chama‘ é um filme que traz um conceito simples e bem executado, que incorpora elementos do nosso cotidiano atual para tornar o terror acontecendo na tela ainda mais relacionável para os espectadores, que facilmente podem se sentir no lugar dos personagens no isolamento de suas próprias casas. Vale a pena conferir essa produção, especialmente se você estiver sozinho em casa e de luzes apagadas…
O trailer de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ quebrou TODOS os recordes e se tornou o mais visto de toda a história no período de 24 horas. O vídeo teve 355,5 milhões de visualizações em apenas 24 horas.
O recorde anterior era do trailer de ‘Vingadores: Ultimato‘, com 289 milhões de visualizações ao longo de seu primeiro dia online.
Nas redes sociais, os diretores Joe e Anthony Russo parabenizaram Tom Holland pelo recorde:
“Está mais para trazendo o recorde para casa. Você está arrasando Tom Holland”, eles postaram.
Pela primeira vez na história cinematográfica do Homem-Aranha, nosso herói amigo da vizinhança é desmascarado e não consegue mais separar sua vida normal dos grandes riscos de ser um super-herói. Quando ele pede ajuda ao Doutor Estranho, os riscos se tornam ainda mais perigosos, e o forçam a descobrir o que realmente significa ser o Homem-Aranha.
Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.
O terror sobrenatural ‘Gêmeo Maligno‘ (The Twin), estrelado pela Teresa Palmer (‘Quando as Luzes se Apagam’), ganhou data de estreia nos cinemas nacionais.
A Paris Filmes agendou o lançamento para o dia 28 de Julho.
Assista ao trailer:
Taneli Mustonen é responsável pela direção, marcando esse projeto como o primeiro longa-metragem em inglês sob o seu comando.
Após um trágico acidente que tirou a vida de um de seus gêmeos, Rachel (Palmer) e o seu marido Anthony (Cree) se mudam para o outro lado do mundo com seu filho sobrevivente na esperança de construir uma nova vida. O que começa como um tempo de cura na tranquila zona rural escandinava, logo toma um rumo sinistro quando Rachel começa a desvendar a verdade torturante sobre seu filho e confronta as forças maliciosas que tentam segurá-lo.
A adaptação de ‘Gran Turismo‘ teve seu primeiro e emocionante trailer legendado divulgado.Archie Madekwe (‘See’) e David Harbour (‘Stranger Things’) estrelam.
A trama acompanha um homem (Harbour) que recruta vários jovens que jogam muito ‘Gran Turismo‘ para uma competição na vida real.
‘Gran Turismo‘ chega aos cinemas dos EUA em 11 de agosto de 2023.
Pra quem não conhece, ‘Gran Turismo‘ tem uma rica história no mundo dos games, sendo criado em 1997 por Kazunori Yamauchi. O jogo é tido como um dos simuladores de direção mais autênticos da categoria, focando em gráficos precisos, física e atenção aos detalhes dos carros, que os próprios jogadores constroem para pilotar. Mais de 85 milhões de jogos da série já foram vendidos mundialmente.
De acordo com o Deadline, o diretor David Ayer, mais conhecido por comandar o infame ‘Esquadrão Suicida‘ (2016), vai dirigir um drama de sobrevivência da Paramount Pictures.
Intitulado ‘Heart of the Beast‘, o longa é fruto de uma parceria com a produtora Wild Chickens Productions, e vai contar com Damien Chazelle (‘La La Land’) e Olivia Hamilton (‘Babilônia’).
Ayer e Chris Long também assumem a função de produtores através da Cedar Park Entertainment.
Escrita por Cameron Alexander (‘Heard You Chilled with My Half-Sister’), a trama giram em torno de um ex-fuzileiro naval e seu cão de combate aposentado. Juntos, eles tentam retornar à civilização após um acidente catastrófico nas profundezas do deserto do Alasca.
Por enquanto, ainda não há detalhes sobre o elenco e nem previsão de estreia.
Como o projeto está nos estágios iniciais, as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.
Lembrando que o filme mais recente de Ayer é ‘Beekeeper – Rede de Vingança‘.
Com 71% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o filme parece ter conquistado os espectadores – o que resultou em uma sólida média de 92% de aprovação do público no site.
Na trama, uma jornada brutal de vingança de um homem assume riscos nacionais depois que ele é revelado como um ex-agente de uma organização poderosa e clandestina conhecida como “Apicultores”.
Relembre o trailer:
O longa também é estrelado por Josh Hutcherson e Jeremy Irons.
Além de estrelar, Statham assume a função de produtor, junto com Wimmer e Bill Block, diretor executivo da Miramax.
O astro James McAvoy revelou recentemente que quase estrelou a icônica saga ‘Harry Potter’.
Em uma entrevista ao podcast Happy Sad Confused, o ator compartilhou que fez teste para o papel de Tom Riddle para ‘Harry Potter e a Câmara Secreta’.
“Eu quase estive em Harry Potter”, explicou McAvoy. “
Fiz um teste para o papel e acho que eles queriam me colocar em um contrato de exclusividade. Na época, eu havia feito pouco trabalho e eles queriam me manter disponível junto com outros atores para decidir depois. Ofereceram uma quantia considerável de dinheiro—cerca de 40 mil libras, o que na época era uma fortuna para mim. Mas eu não poderia ter trabalhado por uns sete meses”.
No entanto, seu agente na época o aconselhou a recusar a oferta. “Ela disse: ‘Absolutamente não. Não faça isso. Vamos fazer outra coisa'”.
Em vez de seguir para ‘Harry Potter’, McAvoy escolheu um caminho diferente e participou de uma peça em que enfrentou reações inesperadas do público. “Fiz uma peça onde fui vaiado por um cavalheiro homofóbico”, contou McAvoy, brincando sobre o contraste das experiências. “Eu recebia 275 libras por semana, mas era parte do meu desenvolvimento”.
Christian Coulson acabou interpretando Tom Riddle em ‘A Câmara Secreta’, com outros atores como Hero Fiennes Tiffin e Frank Dillane interpretando as versões mais jovens e adolescentes do personagem.
Embora a saga tenha sido um grande sucesso, McAvoy não parece ter arrependimentos: “Foi parte da minha formação”, refletiu ele.
Baseado no conto homônimo de Don Winslow, o longa acompanha roubos de joias de alto nível que acontecem na Costa do Pacífico. Apesar da polícia relacionar os crimes a cartéis colombianos, o detetive Lou Lubesnick tem uma opinião diferente e foca em um suspeito específico: um ladrão em busca de seu roubo final.
Bart Layton (‘Animais Americanos’) será responsável pela direção. Ele também assinou o roteiro da adaptação ao lado de Peter Straughan.
Vale lembrar que a Amazon Prime Video teve que desembolsar US$ 90 milhões para garantir os direitos do projeto, vencendo a disputa com a Netflix pelo lançamento da produção.
A educação exige os maiores cuidados, porque influi sobre toda a vida. Com data de estreia marcada para o próximo dia 05 de outubro, esse ótimo drama francês O Melhor Professor da Minha Vida chega as telonas de todo o Brasil para fortificar as inúmeras discussões sobre educação e a relação entre mestres e alunos. Protagonizado pelo sempre competente ator francês Denis Podalydès, esse projeto traz um olhar interessante também sobre as pessoas que encontramos em nosso caminho e que podem mudar para sempre nossa trajetória de vida.
Na trama, conhecemos um rígido professor chamado François Foucault (Denis Podalydès) de uma renomada escola de Paris que durante uma noite de autógrafos dos livros de seu pai escritor, conhece uma funcionária do ministério da educação e acaba sendo convidado a dar aulas em um colégio na periferia para ajudar com sua experiência. Chegando na nova escola, uma turma rebelde e indisciplinada o recebe. Somente com o passar do tempo ele consegue entender melhor os alunos e uma relação de professor e aluno é criada.
A mudança de comportamento, que não é radical mas bastante sensível, chega em forma de ensino não só para a turma mas para o professor. François é o que mais muda ao longo do filme, sua personalidade rígida acaba deixando brechas para o inusitado e cedendo a seus eternos limites obrigatórios. A turma sente essa mudança no carrancudo professor que aos poucos vai começando a interagir de uma forma onde todos ganham.
A função do professor e o ato de educar fica muito evidente no ato final da trama, quando François parte em defesa de um de seus alunos em um comitê disciplinar. Os atritos com alguns professores que estão anos no local são iminentes, abordados no filme como forma de gerar boas discussões sobre o ensino. As analogias com pensamentos do escritor Victor Hugo, livro que a turma lê durante o ano letivo com François como professor, são ótimas e enchem de brilho o roteiro. O Melhor Professor da Minha Vida é um competente trabalho que alia humor, drama e um assunto muito sério que precisa ser discutido no lado de cá da telona.
Inspirado em fatos reais ocorridos na Europa, mais precisamente entre a Espanha e a França, a partir das ações terroristas de um grupo separatista que logo chegou à luta armada cometendo atentados em diversos lugares, o longa-metragem Um Fantasma na Batalha, recém-adicionado à Netflix, é um thriller político com pitadas generosas de espionagem, que joga nossos olhares para o lado sombrio do ser humano, onde a inconsequência é rompida.
Escrito e dirigido por Agustín Díaz Yanes – vencedor do Goya de direção e roteiro em 1996, pelo filme Ninguém Falará de Nós Quando Estivermos Mortos – a obra retrata o caótico momento político de um período onde o medo podia estar em qualquer esquina, em uma Europa turbulenta. Para entendermos melhor o contexto, algo apresentando apenas brevemente pelo filme com inserções via legendas no início, é preciso algum conhecimento sobre o ETA.
Nascido nos tempos de ditadura e o regime autoritário e centralizador de Francisco Franco, o ETA (sigla traduzida para ‘Pátria Basca e Liberdade’) buscava, nos seus primórdios, a independência para o País Basco – iniciada no final de 1950, a partir de um movimento estudantil. Ao longo do tempo, células desse grupo tornaram as ações mais violentas e atentados se tornaram constantes, resultando em um banho de sangue que marcou as páginas europeias. Um Fantasma na Batalhaé situada já na fase de declínio do ETA.
Ambientado em meados da década de 1990, acompanhamos a história de Amaia (Susana Abaitua), uma jovem oficial da guarda civil espanhola que se infiltra em uma célula do grupo separatista ETA, com o objetivo de localizar alvos e prevenir futuros atos terroristas praticados pelo grupo. Durante quase uma década, ela se vê em vários dilemas, descartando a vida pessoal e se jogando numa estrada marcada por tensão e violência.
Com imagens da época e reportagens sobre alguns dos atentados mostrados, inseridas em uma narrativa ficcional que atinge a tensão durante boa parte da projeção, este longa-metragem consegue apresentar um amplo recorte de um panorama político de uma época, ao mesmo tempo que chega em camadas através do desenvolvimento de seus personagens – guiados para dilemas morais a partir de uma protagonista sob constante atenção.
Um Fantasma na Batalhaé uma produção muito bem feita, com ótimas atuações e uma direção de arte coerente, capaz de alcançar a atmosfera de tensão e conflituosas emoções. Esse clima pesado que o filme apresenta é exatamente o sentimento daquela época. Mesmo o sugerido prevalecendo sobre o descritivo – algo que atinge a compreensão de um contexto mais amplo – esse é um filme interessante que merece reflexões e debates.
Muitos lembram das produções cinematográficas ou televisivas hollywoodianas como “a” forma de nostalgia dos anos 80. Mas aqui no Brasil também temos nossos próprios produtos que marcaram a época. Um dos mais queridos e saudosos atendia pelo nome Armação Ilimitada. Estreando em 1985 às sextas-feiras à noite na Rede Globo, o programa durou até 1988. Na trama, dois grandes amigos, Juba e Lula (vividos por Kadu Moliterno e André de Biase), eram sócios profissionais e também no amor. No trabalho, eram donos de uma pequena empresa de prestação de serviços – que levava o nome do programa. Em casa, a dupla dividia a namorada Zelda Scott (papel de Andrea Beltrão) num triângulo amoroso que deu o que falar na época, demonstrando um estilo de vida bem moderninho. A série focada na ação e aventura (além de certo humor) era propriamente centrada na zona sul carioca, cenário elitista da cidade.
Também na década de 1980, mais especificamente um ano após a estreia de Armação Ilimitada, no outro lado do mundo o prestigiado cineasta Oliver Stone realizava Platoon (1986), drama sobre a Guerra do Vietnã que fez grande sucesso no Oscar, chegando inclusive a levar para casa os prêmios de melhor filme e diretor (além de outros dois, num total de 8 indicações). Ou seja, durante toda a década de 80 e também a de 90, Oliver Stone esteve ocupado com produções mais sérias, como Wall Street (1987), Nascido em 4 de Julho(1989) e JFK (1991), filmes que discutiam abertamente questões doloridas dos EUA.
Armação Ilimitada gringa. Ben, Chon e O vivem um triângulo amoroso nos moldes de Juba, Lula e Zelda.
Corta para 2012, vinte e quatro anos depois do término de Armação Ilimitada, quando o cultuado diretor dono de intensa veia política entregou sua própria versão do programa brazuca. Ou quase. Selvagens é o décimo oitavo longa de ficção da carreira de Oliver Stone, e é também, até o momento, seu penúltimo filme lançado – com quatro anos de hiato até Snowden: Herói ou Traidor (2016), e este com mais cinco até hoje. Baseado no livro de Don Winslow e com roteiro do próprio em parceria com Stone, a obra debutou no dia 25 de junho de 2012 nos EUA, chegando ao Brasil no dia 5 de outubro do mesmo ano.
Na trama saem Juba e Lula, e entram Ben e Chon, melhores amigos surfistas donos do próprio negócio em Laguna Beach, a “zona sul carioca” da “zona sul do mundo” Califórnia. Ah sim, a dupla norte-americana também divide a namorada – mas ao invés da jornalista espirituosa de Beltrão, no filme de Stone temos a loiríssima patricinha “rata de praia” Ophelia, apelidada ‘O’. Se tratando de um filme de Oliver Stone tudo ganha proporções, digamos, mais violentas e em certas partes realistas. A “armação ilimitada” aqui é um próspero negócio de venda de maconha, a melhor da região, o que atrai atenções de toda a parte – desde cartéis mexicanos até agentes do FBI. ‘Juba’ e ‘Lula’ também sofrem suas repaginadas para o mundo real, com Chon sendo um ex-militar que serviu na Guerra do Afeganistão e é o braço forte da equação. Ben é o cérebro, um universitário especializado em administração e botânica, o que faz dele o responsável pela criação de uma nova espécie de erva capaz de virar a cabeça da Califórnia inteira, e também o homem por trás dos números da empresa.
A Zelda Scott da vez não é uma jornalista, mas sim a rata de praia O (papel de Blake Lively.
De fato, Selvagens é teoricamente o que Oliver Stone entregaria se o pedissem para adaptar Armação Ilimitada no cinema – ou seja, um filme violento, explícito, sexual e drogado. Que nada foge à regra de seus trabalhos anteriores. Esse, no entanto, é seu filme mais “leve”, despretensioso, colorido (dá para ver pelo cartaz) e pop – focado em belas paisagens, praias e no estilo de vida de jovens ricos e famosos. Isto é, quando uma decapitação provida pela máfia mexicana não surge para chocar, como logo na abertura do filme. Muitos dos momentos mais tensos são trazidos pelo peso do vencedor do Oscar Benicio Del Toro na pele do matador Lado, uma das melhores coisas do longa.
Benicio Del Toro é o ameaçador Lado – sempre o melhor “lado” de qualquer filme.
Apesar de ser provavelmente o filme mais comercial da carreira de Oliver Stone, o cineasta não desvia de cenas quentes de sexo, sangue, sequestro, chicotadas que arrancam a pele da carne, estupro e tudo de mais sombrio que o ser humano pode produzir. No entanto, embalado numa bela roupagem de seriado adolescente com cenário de Los Angeles, do tipo Barrados no Baileou The OC. Bem, mais uma vez, nos moldes do que Stone entregaria.
Para o trio de protagonistas foram escalados Taylor Kitsch (Chon), Aaron Taylor-Johnson (Ben) e Blake Lively (O). Mas nem sempre seria assim. Kitsch foi o privilegiado do elenco, contratado por Stone após o diretor assisti-lo em cena em alguns trechos de Battleship – A Batalha dos Mares, então em fase de pós-produção, lançado no mesmo ano de Selvagens. Já Ben poderia ter tido as formas de Leonardo DiCaprio, James Franco ou Tom Hardy, todos considerados para o papel antes de Taylor-Johnson assumir. Por fim, para o papel de O, a estrela em ascensão Jennifer Lawrence havia sido contratada, mas terminou pulando fora em prol do papel protagonista em Jogos Vorazes, igualmente lançado em 2012. Decisão acertada, já que a franquia foi o que tornou J-Law uma estrela internacional. Já imaginaram Lawrence num papel tão cru e “sujo” quanto este?
No elenco, o veterano John Travolta (talvez o maior nome do filme) vive o agente federal corrupto Dennis Cain, num papel coadjuvante. Selvagens marcaria o terceiro encontro nas telas entre o astro e sua colega de Pulp Fiction (1994) Uma Thurman. A dupla voltou a dançar juntos em Be Cool – O Outro Nome do Jogo (2005), e a brincadeira poderia ter continuado aqui. Thurman havia sido escalada para interpretar Paqu, a mãe da personagem de Lively, porém, suas cenas foram cortadas e a personagem nunca chega a aparecer no filme.
Nos embalos da corrupção. John Travolta é Dennis, o agente do FBI comprometido em Selvagens.
Fechando o elenco, a mexicana Salma Hayek vive a Rainha do crime, a líder do cartel Elena Sanchéz. Sua personagem é levemente baseada em Mireya Moreno Carreon, a primeira mulher chefona de um cartel mexicano. Fora isso, um fato curioso sobre sua personagem é que o toque de seu celular pode ter passado em branco para audiências dos EUA, mas sem dúvida foi reconhecido pelos mexicanos e brasileiros. Trata-se da música tema de abertura do programa de TV mais famoso e popular do México: Chaves – que ficou no ar de 1972 a 1983, e no Brasil marcou com as reprises do SBT por décadas.
Poderosa! A mexicana Salma Hayek é a “rainha do sul” Elena.
Bancado pela Universal Pictures, Selvagens custou US$45 milhões. Sendo um filme restrito ao grande público por possuir censura alta, o longa apenas se pagou nos EUA, arrecadando em bilheteria algo em torno de US$47 milhões. Pelo mundo o resultado passou longe do sucesso esperado somando menos do dobro de seu orçamento, com US$82 milhões em caixa. Com os críticos o filme igualmente dividiu opiniões. Marcando a metade exata com 50% de aprovação no Rotten Tomatoes, mas garantindo o “tomate podre”, a consideração final sobre Selvagens foi que era definitivamente uma bagunça, porém marcava o retorno de Oliver Stone à uma forma sombria, corajosa e sinistra. O que é muito mais do que podemos dizer sobre a maioria dos filmes atuais voltados ao entretenimento.
Afirmando ainda mais sua veia “alegre”, “ensolarada” e “amorosa” em Selvagens, Oliver Stone optou por mudar o desfecho do livro, que era um final pra lá de pessimista. Na verdade, o diretor ainda mantém tal final em seu filme. Mas o trata como o “fim fantasia”, o que poderia ter acontecido, somente para voltar a fita e entregar uma conclusão mais otimista, na qual os mocinhos se dão bem e os vilões terminam presos. Selvagens demonstra que o sol brilha não apenas nas praias da Califórnia ou do Rio de Janeiro, mas também na mente de cineastas cínicos e controversos.
Marvel não está mesmo brincando quando disse que ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ marcaria o fim de toda uma era! Segundo os próprios roteiristas, Christopher Markus e Stephen McFeely, em entrevista ao Toronto Sun, eles tiveram carta branca para fazer o que quisessem com os personagens, inclusive matá-los, caso a dupla achasse adequado.
“Eu não sei nada sobre mortes, mas se há uma boa razão para acontecer na história, eles estavam abertos a qualquer coisa. Nós não queríamos […] cortar uma flor que estava começando a desabrochar. Mas uma flor bonita e grande? Talvez.” Disse Markus, deixando a entender, mais uma vez, que grandes nomes poderão partir dessa para melhor.
A respeito da confiança da Marvel na dupla, Freely completou:
“Marvel nos permitiu fazer grandes coisas. Não tinha uma ordem que dizia que tudo tinha que terminar com um lindo laço para que eles pudessem continuar em um próximo filme. Esses filmes são bem-sucedidos porque esses personagens passam por grandes mudanças, e, em certos casos, algumas dessas mudanças acontecem nos bastidores.”
Através de seu Instagram, Sylvester Stallone anunciou que as filmagens da sequência ‘Rambo: Last Blood‘, quinto filme da franquia, oficialmente terminaram.
It’s a long long road that has been traveled … thank you for the support… https://t.co/pnvlkVNumW
“No quinto capítulo da franquia, quando a filha de um dos seus amigos é sequestrada, Rambo, que tem trabalhado em uma fazenda, cruza a fronteira entre os EUA e o México, e rapidamente se encontra enfrentando os cartéis mais violentos do México.”
Dirigido por André Øvredal (‘A Autópsia‘), o filme é baseado em um livro de contos publicado em 1981.
A trama segue um grupo de adolescentes que precisa resolver o mistério por trás das repentinas e macabras mortes que estão acontecendo em sua pequena cidade.
Para promover o lançamento do novo episódio musical de ‘Riverdale‘, intitulado Wicked Little Town, o elenco se juntou para tentar adivinhar o título de musicais icônicos em novo vídeo divertido.
Confira:
O capítulo especial será exibido hoje (15).
Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.
A pequena e tranquila cidade de Riverdale fica de cabeça para baixo quando é atingida pela misteriosa morte de Jason Blossom, um garoto popular do ensino médio e membro da família mais poderosa da cidade. Archie Andrews, Betty Cooper, Veronica Lodge, Jughead Jones, Cheryl Blossom, Josie McCoy e seus amigos exploram os problemas da vida cotidiana na pequena cidade, enquanto investigam o caso de Jason Blossom. Mas, para resolver este mistério, o grupo de amigos deve descobrir os segredos que estão enterrados profundamente na superfície da cidade, pois Riverdale pode não ser tão inocente como parece.
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