O Hulu oficializou a 4ª temporada de ‘Veronica Mars‘, e encomendou 8 episódios para o novo ciclo.
Confira a sinopse oficial:
“As férias estão sendo de matar em Neptune, dizimando a indústria turística de toda a vida da cidade à beira-mar. Depois Mars é contratada pelos pais de uma das vítimas para encontrar o assassino de seu filho, Verônica é arrastada para um mistério épico de oito episódios que colocará as elites ricas do enclave, que preferem pôr fim ao bacanal de um mês, contra uma classe trabalhadora que depende do fluxo de caixa que vem com o período de curtição.”
Uma publicação compartilhada por kristen bell (@kristenanniebell) em
O criador da série, Rob Thomas, está escrevendo o primeiro episódio do revival.
Além disso, o Hulu também fez um acordo com a Warner Bros. pelos direitos de exibição da série original e do filme lançado em 2014. Ambos entrarão no catálogo do serviço de streaming no próximo ano.
A FOX cancelou oficialmente a série ‘Star‘ depois de apenas três temporadas.
Infelizmente, a trama ficou com diversas pontas soltas que nunca mais serão resolvidas.
A terceira temporada registrou uma média de 1.0 na demo, e um total de 3.5 milhões de espectadores. Estranhamente, esse era o terceiro drama de maior audiência do canal, o que certamente pegou os fãs de surpresa.
Criada por Lee Danielse Tom Donaghy, a série é dos mesmos produtores que ‘Empire‘.
Star é uma jovem durona que decide tomar controle de sua vida depois de crescer num lar adotivo. Para tanto, ela viaja para Atlanta para tentar a vida na música junto de sua irmã Simone e sua melhor amiga de internet Alexandra. Com a ajuda de Carlotta, que se assegura que as três não entrem em confusão tal qual uma nova mãe adotiva, elas encontram Jahil um agente que está atravessando uma fase ruim mas se interessa muito pelo grupo de jovens cantoras.
Através de seu Instagram, o artista Ben Bornsteim divulgou um vídeo incrível do processo de transformação do ator Cameron Monaghan no icônico vilão Coringa na série ‘Gotham‘.
De acordo com o Deadline, as filmagens da 6ª temporada de ‘Chicago Med‘ foram interrompidas por duas semanas após um membro da equipe testar positivo para coronavírus.
O indivíduo foi imediatamente mandado para casa após o resultado, e os produtores decidiram pausar a produção do novo ciclo como forma de precaução, uma vez que o membro em questão tinha grande proximidade com o elenco.
As filmagens haviam começado na semana passada.
Apesar da pausa, a nova temporada ainda está programada para estrear no dia 11 de novembro, assim como ‘Chicago Fire‘ e ‘Chicago PD‘.
A trama oferece um passeio emocionante através do caos diário do hospital mais explosivo da cidade e seu corajoso time de médicos que se mantêm unidos. Eles enfrentarão novos casos únicos inspirados por eventos da atualidade, forjando relações ardentes no pandemônio da sala de emergência, e, além disso, rostos familiares do Departamento de Polícia e do Corpo de Bombeiros se entrelaçam com esta terceira equipe de heróis de Chicago.
“Desde o começo, eles foram muitos claros que os projetos da Disney+ estariam completamente conectados com o universo da Marvel. Eles não chegaram a dizer que minha personagem iria retornar, mas eu sabia que não iria participar de apenas um projeto.”
Ela completa, dando mais detalhes sobre como foi escolhida para o papel: “Eu sabia que estava fazendo um teste para a Marvel, mas não sabia o contexto. As cenas [do meu teste] foram aquela entre a Monica, sendo a Geraldine, e a Wanda após a bolsa dela ter estourado, e quando a Monica retorna do blip. Imagina se alguém te apresenta essas duas cenas e diz ser a mesma personagem! Eu não tinha ideia. Eu tive que interpretar uma comédia e um drama.”
Nia DaCosta, de ‘A Lenda de Candyman‘, fica responsável pela direção.
A HBO divulgou o trailer legendado do sétimo episódio da 2ª temporada de ‘Euphoria‘.
Confira:
Intitulado The Theater and Its Double, o capítulo vai ao ar no dia 20de fevereiro.
Criada por Sam Levinson, a série é baseada na produção israelense homônima lançada em 2012.
A trama é envolta em drogas, sexo, busca por identidade, traumas, redes sociais, amor e relacionamentos. Todas essas temáticas serão relatadas pela ótica de Rue (Zendaya), uma garota de 17 anos viciada em drogas e mentirosa.
Em um vídeo dos bastidores inédito de ‘Não! Não Olhe!‘, intitulado ‘Shadows: The Making of Nope‘, o ator Steven Yeun (‘The Waking Dead’) revelou que o cineasta Jordan Peele reescreveu o roteiro do longa após sua escalação no filme.
“Acredito que, originalmente, o meu personagem não foi escrito para um ásio-americano como eu, então nós tivemos que reescrevê-lo para que ele fosse mais autêntico e verdadeiro àquela experiência. Nós conversamos muito sobre sua família. Discutimos sobre suas motivações e o trauma que ele esconde – além do que significou ter sido uma estrela infantil. Nós criamos algumas coisas insanas.”
O mesmo processo aconteceu com o ator Brandon Perea, que interpreta o Angel. Sobre o assunto, Perea declarou: “Eu lembro do Jordan comentar que eu trouxe coisas ao meu personagem muito diferentes do que ele havia escrito, então ele teria que reescrever o roteiro para encaixar esses novos elementos.”
Na trama, os residentes de uma ravina solitária do interior da Califórnia testemunham uma descoberta estranha e assustadora.
O elenco conta com Daniel Kaluuya (‘Corra!’), Steven Yeun (‘The Walking Dead’), Keke Palmer (‘Scream Queens’) e Michael Wincott (‘O Corvo’).
Além de dirigir, Peele é o responsável pelo roteiro da produção.
A trama segue a jornada da jovem Brynn Adams, que se sente um tanto alienada de sua própria comunidade. Vivendo sozinha em sua casa de infância, uma noite ela é surpreendida por barulhos estranhos de intrusos inesperados.
A partir desse momento, a trama se desenvolve por um embate eletrizante entre Brynn e um ser extraterrestre que ameaça não apenas o futuro da jovem, mas também a leva a revisitar dolorosos eventos de seu passado.
O terror ‘Alien: Romulus‘, próximo filme do aclamado cineasta Fede Alvarez (‘A Morte do Demônio’), recebeu uma alta classificação etária (R), e só poderá ser assistido por maiores de idade.
O longa foi classificado pelo MPAA por “violência sangrenta e linguagem”.
Considerado que o diretor já havia prometido algumas mortes surpreendentes e cenas perturbadores – e seu histórico em comandar filmes de terror particularmente brutais –, a classificação não é uma surpresa.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 15 de agosto.
Confira o trailer, dublado e legendado:
Além de dirigir, Fede Alvarez também assina o roteiro ao lado de Rodo Sayagues.
Enquanto vasculham as profundezas de uma estação espacial abandonada, um grupo de jovens colonizadores espaciais se depara com a forma de vida mais aterrorizante do universo.
O Disney+ finalmente anunciou quando a série nacional ‘Maria e o Cangaço‘, estrelada pela Isis Valverde (‘Faroeste Caboclo’), será lançada.
A produção estreará oficialmente no serviço de streaming no dia 4 de abril.
O seriado irá explorar a vida de Maria Bonita e Lampião, com ênfase no papel fundamental de Maria Bonita dentro do bando de cangaceiros liderado por Lampião. A narrativa revela a importância e influência de Maria Bonita, proporcionando uma visão detalhada e inovadora sobre sua contribuição e trajetória no cangaço.
A Netflix divulgou o primeiro trailer do reality ‘Simon Cowell: O Próximo Sucesso‘ (The Next Act).
A produção trará Simon Cowell, criador e jurado de programas como ‘America’s Got Talent‘ e ‘The X Factor‘, tentando formar uma nova boy band de sucesso – estilo One Direction.
O magnata da música e executivo da indústria fonográficaSimon Cowell criou sozinho algumas das maiores estrelas da música mundial. Nesta nova série documental da Netflix, as câmeras o acompanham em todos os lugares enquanto ele tenta repetir o feito, criando a próxima sensação global do gênero boy band.
Este programa é diferente de tudo que ele já fez. Desde os testes de elenco abertos e sem filtros até o lançamento do primeiro single, este é um passe livre para os espectadores acompanharem cada momento do próximo capítulo da carreira de Simon. Será que ele vai acertar em cheio mais uma vez?
A Netflix divulgou as primeiras imagens da 2ª temporada de ‘Casadas e Caçadoras‘ (The Hunting Wives).
O próximo ciclo será lançado no serviço de streaming no dia 26 de novembro.
Nos novos episódios, segredos antigos vêm à tona e inimigos forçam as protagonistas Sophie (Brittany Snow) e Margo (Malin Åkerman) a se unirem mais uma vez. À medida que se envolvem com um perigoso jogo, dúvidas começam a surgir. Elas são caçadoras ou são a caça?
‘Casadas e Caçadoras’ é um drama picante que acompanha a novata Sophie O’Neil (Brittany Snow) enquanto ela se encanta por Margo Banks (Malin Åkerman), uma socialite sedutora, e seu círculo exclusivo de amigas ricas, conhecidas como as Hunting Wives, em uma pequena cidade do leste do Texas. Por trás do charme sulista, esconde-se um mundo de tentações e relacionamentos perigosos. O charme magnético de Margo e o fascínio inebriante do grupo despertam as paixões adormecidas de Sophie, levando-a por um caminho traiçoeiro, repleto de ciúmes, suspeitas mortais e assassinato.
A empresa britânica Po-Zu desenvolveu uma edição limitada de tênis oficiais inspirados na Resistência.
O produto, que contará com apenas mil pares, entrará na pré-venda nesta sexta-feira (25).
Confira:
Aparentemente o modelo é o primeiro de uma série de novos calçados que pertencem a uma coleção especial inspirada no universo de ‘Star Wars’. Estes demais produtos tem previsão de lançamento para 2018.
O par de tênis inspirados na Resistência serão comercializados por US$ 193, cerca de R$ 605. Os fãs brasileiros interessados em comprar este ou outros produtos da sua linha especial podem ficar tranquilos, pois a empresa envia suas mercadorias para o Brasil.
O último domingo (01), foi marcado pelo Dia do Canadá e para celebrá-lo, a conta oficial do Instagram de ‘Deadpool‘ decidiu homenagear o astro Ryan Reynolds, intérprete do herói homônimo e de origem canadense.
Confira:
‘Deadpool 2‘ chegou aos US$ 705 milhões em todo o mundo (US$ 304,1 milhões nos EUA e US$ 400,9 milhões no resto do mundo), se tornando a terceira maior bilheteria da história para um filme Rated-R.
Na trama da sequência, depois de sobreviver a um ataque bovino quase fatal, um chefe de cafeteria desfigurado (Wade Wilson) luta para alcançar seu sonho de se tornar o barman mais quente de Mayberry, enquanto também aprende a lidar com sua perda de paladar. Procurando reencontrar seu gosto pela vida, junto com um capacitor de fluxo, Wade precisa lutar contra ninjas, Yakuza, e uma alcateia de caninos sexualmente agressivos, enquanto faz uma jornada pelo mundo para descobrir a importância da família, amizade e sabor – encontrando um novo gosto para a aventura e ganhando o cobiçado título de Melhor Amante do Mundo em sua caneca de café.
‘Aladdin’ é o próximo remake em live-action dos estúdios Disney a chegar aos cinemas e a produção, dirigida por Guy Ritchie, contou com um orçamento milionário, superando grandes filmes do mesmo gênero, também desenvolvidos pela Casa do Mickey. Além disso, a nova versão superou os gastos de algumas das adaptações de super heróis de grande sucesso da atualidade.
Segundo o ScreenRant, o orçamento de ‘Aladdin’ é um dos mais caros do gênero remake em live-action, alcançando a marca de US$ 183 milhões. Os valores superam a produção do sucesso ‘Mogli: O Menino Lobo‘, de Jon Favreau. O longa em questão custou US$ 175 milhões.
Os custos com ‘Aladdin‘ também ultrapassam os orçamentos de ‘Malévola‘ (US$ 180 milhões), ‘A Bela e a Fera‘ (US$ 160 milhões) e ‘Cinderela‘, que custou meros US$ 95 milhões.
O orçamento do remake ainda deixou para traz as adaptações dos quadrinhos de ‘Capitã Marvel‘ e ‘Aquaman‘, que gastaram US$ 152 milhões e US$ 160 milhões, respectivamente.
Dirigido por Guy Ritchie (‘Sherlock Holmes‘), o live-action será lançado quase 27 anos após a estreia da animação.
Um jovem humilde descobre uma lâmpada mágica, com um gênio que pode lhe conceder desejos. Agora o rapaz quer conquistar a moça por quem se apaixonou, mas o que ele não sabe é que a jovem é uma princesa que está prestes a se noivar. Agora, com a ajuda do Gênio, ele tenta se passar por um príncipe e para conquistar o amor da moça e a confiança de seu pai.
A série ‘Supergirl‘, da emissora The CW, tem feito história ao dar voz à comunidade LGBTQ+ por meio de alguns de seus personagens. E a atriz Chyler Leigh foi a membro mais recente do elenco a assumir sua identidade queer publicamente.
Por meio de uma emocionante carta aberta feita em suas redes sociais, Leigh, intérprete de Alex Danvers, refletiu sobre sua orientação sexual, pontuando como a jornada da sua protagonista de ‘Supergirl’ foi fundamental para a sua própria jornada.
Confira:
“Quando me disseram que minha personagem se assumiria na segunda temporada, uma enxurrada de pensamentos e emoções passou por mim e à minha volta por causa da responsabilidade que eu sentia por representar autenticamente a jornada de Alex. O que eu não percebi era como a cena em que ela finalmente confessou sua verdade saltaria das páginas do roteiro e se tornaria genuinamente uma variação da minha. Meu coração parecia que ia pular do meu peito cada vez que filmamos, sempre apresentando outra oportunidade para tirar essas palavras honestas da minha boca. Embora eles não correspondam exatamente ao meu diálogo pessoal, a essência por trás disso certamente correspondia. Segundo o diretor, a imprensa, da mídia, o elenco e dos fãs, essa foi a cena sobre se assumir mais realista que eles já viram. E para roubar as palavras de Alex, é porque há alguma verdade no que ela disse sobre mim. A cena está na segunda temporada, episódio 6, se você quiser ver por si mesmo. Mas aqui está o X da questão. Desde que o episódio foi ao ar, fui informada por queridos amigos (e até observadores ávidos de Supergirl) que eles não assistiriam mais ao programa por causa do fato de que a jornada da Alex se afastou de suas crenças menos aceitáveis. Logo depois, eles começaram a se distanciar e, eventualmente, minha família e eu fomos excluídos, marcando a perda de muitas pessoas que amamos. No entanto, após a picada inicial, não guardo rancor pela resposta negativa, porque, como eu disse, todos nós tivemos dificuldades de uma maneira ou de outra com aceitação (seja qual for o assunto), seja em relação a nós mesmos ou aos outros. Tem sido um caminho longo e solitário para meu marido e para mim, mas posso dizer de todo o coração que depois de todos esses anos, ele e eu ainda estamos descobrindo as profundezas de nós mesmos e um do outro, mas ao longo de nossa jornada aprendemos a ter orgulho de quem somos, não importa o custo”.
Criada por Ali Adler, Greg Berlanti e Andrew Kreisberg, a série originalmente era exibida pela CBS, mas trocou de canal após o segundo ciclo, fazendo parte do catálogo da CW e entrando oficialmente para o Arrowverse.
Durante a destruição de Krypton, a pequena Kara Zor-El é enviada à Terra com o objetivo de proteger o primo Kal-El (Superman), que ainda bebê também é um dos sobreviventes da destruição de seu planeta natal. Durante o percurso, a nave de Kara se desvia da rota original e acaba em um planeta onde o tempo não passa. Aos 12 anos seu primo, que já havia se tornado o Superman, a resgata e entrega-lhe aos cuidados de uma família de amigos cientistas, os Danvers. Kara Danvers cresce como uma criança normal (ou quase isso) e, aos 24 anos, trabalha como assistente de Cat Grant na CatCo Worldwide Midia, sem que ninguém suspeite de seus superpoderes. Um dia, sua irmã adotiva, Alex, está em um avião que sofre uma pane e começa a cair. Kara, que sempre se deu muito bem com a irmã, decide salvá-la com a ajuda de seus superpoderes, Depois disso ela descobre que a irmã na verdade trabalha para o D.E.O. e junta-se à organização, dividindo-se entre a vida de assistente e de Supergirl.
A novidade foi revelada pelo roteirista e diretor do longa, Lee Cronin(‘The Hole in the Ground’), por meio de sua conta oficial do Twitter. Na ocasião, ele ainda compartilhou a primeira imagem dos bastidores da produção.
De acordo com o Variety, o próximo filme da franquia será lançado direto no serviço de streaming da HBO Max.
O site ainda confirma que o longa se passará no mesmo universo da saga original e será ambientado na cidade.
A trama seguirá duas irmãs distantes, interpretadas por Alyssa Sutherland e Lily Sullivan, cujo reencontro é interrompido quando demônios são libertados, colocando-as em uma batalha primitiva pela sobrevivência enquanto enfrentam a versão mais terrível de família que se pode imaginar.
Sam Raimi e Bruce Campbell, diretor e astro, respectivamente, da trilogia original, serão os produtores da nova versão.
Em 2013, o aclamado cineasta Fede Alvarez investiu em um remake que, arrecadou US$ 100 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 16 milhões. Além disso, garantiu uma recepção sólida pela crítica especializada, acumulando 62% de avaliações positivas no Rotten Tomatoes.
Na trama, Matt Murdock, um advogado cego com habilidades aprimoradas, está lutando por justiça por meio de seu movimentado escritório de advocacia, enquanto o ex-chefe da máfia Wilson Fisk vai atrás de seus próprios empreendimentos políticos em Nova York. Quando suas identidades passadas começam a emergir, os dois homens se encontram em rota de colisão inevitável.
O elenco conta contará com o retorno de Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk), Elden Hanson (Foggy Nelson), Deborah Ann Woll (Karen Page), Jon Bernthal (Justiceiro) e Wilson Bethel (Ben Poindexter/Mercenário).
Parece que após arrecadar um pouco mais de US$ 212 milhões ao redor do mundo, a Warner está planejando uma sequência para ‘Tomb Raider: A Origem’, mesmo que não conte com o retorno de Alicia Vikander, pelo menos é o que garante rumores publicados pelo Crazy Days and Nights.
Segundo a fonte consultada pelo site, a Warner não teria ficado satisfeita com a atuação da atriz e a sequência estaria sendo planejada com outra atriz como Lara Croft.
Vale ressaltar que trata-se apenas de um rumor e nenhum detalhe oficial foi revelado.
Recentemente, a estrela de ‘Tomb Raider: A Origem’, Alicia Vikander contou em entrevista à Marie Claire que ficou muito satisfeita em interpretar a nova Lara Croft dos cinemas, e que isso se deve a personagem ser “menos sexualizada” que a versão de Angelina Jolie.
“É muito interessante que uma personagem que foi tão sexualizada nos anos 1990 pode ser bem diferente agora. Se você perguntar a homens e mulheres, jovens e velhos, o que eles acham atraente, as coisas que eles falarão mudaram muito nesses últimos anos.
Quer dizer, claro que todo mundo quer que Lara seja atraente e sexy, mas hoje em dia você também quer uma garota que lute e seja forte. Você quer alguém vulnerável, mas que seja engraçada. Alguém que não ligue se você está filmando ela pelo lado em que fica mais feia em cena”
A nova Tomb Raider já está em exibições nos cinemas brasileiros.
Confira a crítica em vídeo feita pelo redator-chefe Renato Marafon:
No filme, Lara Croft estabelece em sua primeira expedição para terminar a pesquisa arqueológica do seu pai e descobrir segredos antigos, a fim de limpar seu nome desonrado. A tragédia começa quando sua aventura se transforma em uma luta pela sobrevivência.
Durante uma entrevista ao Collider, o produtor Hiram Garcia revelou que o plano sempre foi fazer uma sequência.
“Estamos no processo de desenvolvimento e a ideia não é refazer o original. Não se pode refazer um clássico como esse, não dá, então o que estamos fazer é continuar sua história de onde parou”
O original foi lançado em 1986 e acompanha um caminhoneiro que ajuda a resgatar a noiva de um amigo das garras de um antigo feiticeiro em uma batalha sobrenatural em Chinatown.
Vale lembrar que Dwayne Johnson é o único confirmado no elenco.
Lançado em 2018, Megatubarão chegou sem muito alarde, como se fosse só mais um daqueles filmes genéricos que são lançados anualmente com tubarões de computação gráfica questionável. No entanto, ele acabou cativando o público por trazer um elenco carismático e efeitos realmente bons na construção da ameaça.
Não que seja um primor, mas é realmente uma aventura divertida sobre Jason Statham enfrentando um tubarão gigante, enquanto interage com um Rainn Wilson (o Dwight de The Office) trabalhado na ironia em pleno oceano. E como o filme fez um sucesso considerável, garantindo até a péssima sequência que chegou aos cinemas neste ano, separamos 10 curiosidades sobre Megatubarão que você talvez não conheça. Confira!
Adaptação
Por mais incrível que pareça, Megatubarão é uma adaptação do livro Meg: A Novel of Deep Terror, do autor norte-americano Steve Alten. O livro foi lançado em 1997 e marcou o início de uma saga de 7 livros, com o oitavo previsto para sair entre 2024 e 2025.
Visual
No livro, a “Meg” é descrita como um tubarão gigante com pele branca bioluminescente. A justificativa é que serviria como uma forma dela se guiar numa profundidade de escuridão total. No filme, porém, não funcionou a ideia de adaptar esse visual, já que a equipe de CGI queria deixar o monstro mais realista e essa “aura” de bioluminescência estava destoando. Então, eles construíram o monstro com base em um grande Tubarão-Branco.
Diferença
Houve várias grandes mudanças do livro para o filme, mas talvez a maior dela tenha sido o estilo de ataque da Meg. Nos livros, por ser uma criatura que vive em escuridão total, ela só atacava à noite por conta da sensibilidade dos olhos. Porém, no filme, o tubarãozão ataca a maior parte do tempo durante o dia mesmo.
Monstruoso
Paleontólogos estimam que o tamanho do Megalodonte na vida real girava em torno de 15 a 18 metros de comprimento. Já no filme, eles dizem que a espécie podia atingir até 27 metros de comprimento. Por isso, a “Meg” é considerada um Megalodonte mediano, por ter “apenas” 23 metros.
Fidelidade
Um dos pontos mais legais é que o filme adaptou um comportamento real dos tubarões. Nos momentos pré-assassinatos em massa, a Meg se aproxima dos banhistas com um comportamento de curiosidade. Ela não quer devorá-los, mas ver o que está acontecendo com todas aquelas formas boiando sobre ela. Só que, ao verem a barbatana, os banhistas se desesperam e começam a se debater na água, fazendo com que o tubarão os interprete como presas, aí sim atacando.
Divergências
Originalmente, o diretor contratado para o filme era Eli Roth, mas ele deixou o projeto após “divergências criativas” com o estúdio. Algum tempo depois, fontes internas revelaram que ele havia feito exigências complicadas. Além de um orçamento gigante de 150 milhões de dólares, ele queria que a classificação indicativa fosse para maiores de 18 anos. Sem contar que ele queria escrever o roteiro, dirigir o filme e interpretar o protagonista. Só que os executivos não acharam que ele seria capaz de trazer público para a produção só com sua presença.
O brabo
Sim, esse é o Jason Statham nos jogos de 1990. E, sim, ele já teve cabelo.
A escolha de Jason Statham para o papel principal foi um grande acerto. Isso porque ele é atleta vida real, chegando até mesmo a ter representado a Inglaterra na modalidade de saltos ornamentais nos Jogos da Commonwealth (tipo uma Olimpíada, mas só com países que foram colônias britânicas) dos anos 90 nas provas de natação. Por conta disso, ele fez a maior parte de suas cenas embaixo d’água, usando dublê apenas para sequências mais longas.
Por pouco
A atriz Ruby Rose passou um perrengue daqueles durante as filmagens. Para gravar uma cena submersa, ela entrou em um tanque muito fundo na Nova Zelândia, só que suas botas encheram d’água, o que aumentou seu peso, e a roupa que estava usando limitava seu movimentos. Resultado: ela começou a afundar e não conseguia nadar de volta para a borda. Ela quase se afogou, mas foi salva pelos mergulhadores profissionais da equipe de segurança.
Desconfortável
A ideia do diretor Jon Turteltaub era deixar o público extremamente desconfortável em todas as cenas debaixo d’água. Para ele, o ideal era que todos se sentissem explorando um planeta alienígena desconhecido. Para isso, ele fez uma trabalho pesado com as equipes de som e iluminação para criar a sensação de que algo ruim poderia acontecer a qualquer momento. Inclusive, ele chegou a debater se a Meg deveria ter ou não algum tipo de rugido. Eles concluíram que não seria adequado, mas que poderiam explorar esses sons mais altos para criar terror por meio dos barulhos de alta velocidade e da ruptura da tensão superficial da água.
Origens
No filme, a Meg é descrita como um Megalodonte, um tubarão pré-histórico que sobreviveu vivendo em águas profundas. No entanto, o livro trata o animal como uma nova espécie. Seria um descendente do Megalodonte que evoluiu e se adaptou ao ambiente profundo. Como o filme virou franquia, é possível que explorem isso em um novo capítulo.
A vida imita a arte, mas, com muito mais frequência, a arte imita a vida. Cedo ou tarde, as melhores imaginações dos roteiristas podem ganhar vida na nossa realidade, uma vez que o ser humano, as máquinas, as tecnologias estão sempre se superando. Especificamente dos anos 2000 para cá, a intensidade da combinação desses três elementos tem sido cada vez mais perigosa, beirando a dependência, a substituição, o vício. Sobre essa perspectiva, chegou recentemente à Netflix a comédia espanhola ‘Não Posso Viver Sem Você’, que se manteve firme no Top 10 na sua semana de estreia, mas que agora, com a suspensão da plataformaX no território brasileiro, acaba fazendo muito mais sentido.
Carlos (Adrián Suar) é um workaholic total. Desde o momento em que acorda até o momento em que vai dormir, ele fica totalmente dependente do celular, sempre buscando carregar sua bateria e checando as mensagens de cinco em cinco segundos. Sua esposa, Adela (Paz Vega, de ‘Espanglês’), já está perdendo a paciência com o marido, uma vez que constantemente ele perde compromissos ou se distrai durante os eventos por causa do celular. Mas tudo que Carlos tem tentado é conseguir uma promoção no seu emprego e se tornar sócio da empresa, só que, para isso, tem que comprar um aparelho de última geração e ficar trabalhando escondido nos finais de semana. Quando Adela decide deixá-lo por causa de tudo isso, Carlos terá que repensar as prioridades de sua vida e tentará se encontrar numa reabilitação para pessoas viciadas em celular.
Para além da crítica social, ‘Não Posso Viver Sem Você’, hoje, vai além do entretenimento, dada as circunstâncias que o país está passado por causa da suspensão do antigo Twitter. Com milhares de pessoas sem conseguir acessar a rede e sentindo falta da plataforma, esse sentimento de abstinência repentina é justamente pelo que o protagonista Carlos passa, tentando se desconectar do celular e do estilo de vida que se ancora na internet.
Os roteiristas José Gabriel Lorenzo e Santiago Requejo fazem uma boa escolha ao optar pela comédia para servir como pano de fundo do filme que busca alertar sobre os males da vida cibernética se sobrepondo à vida real. Para isso, claro, acabam escolhendo situações bem exageradas para que o protagonista passe por tudo de maneira bem gráfica, indo ao fundo do poço para que o espectador possa entender a mensagem de maneira clara.
Santiago Requejo também dirige o longa, e, nesse ponto talvez, sim, pudesse ter feito algumas escolhas diferentes. Há cenas desproporcionalmente longas (como a da corrida de rua) em oposição à resolução do enredo, que acontece meio corrido. Essa irregularidade, junto com o abismo que há entre o protagonista e sua família, acabam fazendo com que o filme tenha ritmos diferentes.
Bem-intencionado com um importante alerta aos riscos que corremos ao nos mantermos tão sempre dispostos ao trabalho, renunciando à nossas próprias vidas, ‘Não Posso Viver Sem Você’ é uma comédia que critica o comportamento social contemporâneo, mas, sem trazer muitas soluções, fica como uma boa ideia que só entretém mesmo.
A franquia ‘Tranformers’ lançou seu primeiro spin-off em 2018 com o lançamento de ‘Bumblebee’. O filme é ambientado na década de 1980 e trouxe os gigantescos robôs com um design que nos recordou da série animada.
Com o sucesso do longa-metragem, ainda não havia muita certeza de como seria o futuro da série original. A mais recente entrada, ‘Transformers: O Último Cavaleiro’, não teve o sucesso aguardado pelos estúdios Paramount quanto à bilheteria. Apesar disso, em entrevista ao site Cinema, o produtor Lorenzo Di Bonaventura confirmou que a companhia está sim trabalhando em uma continuação para ambos os filmes, além de acrescentar que ambos trarão Optimus Prime, líder dos Autobots, de volta às telonas.
Já estamos trabalhando em dois projetos e ambos já estão com os roteiros em desenvolvimento. Um deles é continuação de ‘O Último Cavaleiro’ e o outro, sequência de ‘Bumblebee’. Então, estamos pensando em filmes onde Optimus Prime e Bumblebee serão amigos, onde serão protagonistas… E como os seres humanos se envolvem nesse drama.
‘Bumblebee’ foi dirigido por Travis Knighte trouxe no elenco Hailee Steinfeld, John Cena, Pamela Adlon, Stephen Schneider e outros. Enquanto isso, ‘O Último Cavaleiro’ trouxe Michael Bay novamente na cadeira de direção, o qual também ficou responsável pelas outras quatro iterações da franquia.
A Netflix anunciou recentemente que sua nova série, ‘Space Force’, adicionou três novos nomes ao elenco: Noah Emmerich, Fred Willard e Jessica St. Clair. Entretanto, detalhes sobre seus papéis não foram revelados.
As gravações da produção, desenvolvida em parceria de Greg Danielse Steve Carell e que servirá como uma sátira ao presidente Donald Trump, começaram no início do mês.
Assista ao anúncio:
In space no one can hear you scream … but this show takes place on earth sooooo
A série foi desenvolvida por Greg Daniels e Carell, repetindo a parceria da comédia ‘The Office‘.
A trama é inspirada por uma ideia do presidente Trump em ter uma força espacial como a sexta ramificação militar do país. A série se passará no local de trabalho com pessoas que foram dadas a tarefa de criar essa nova divisão.
Além de ser o cocriador da série, Carell também a estrelará. Segundo fontes internas, o ator deve receber US$ 1 milhão por episódio.
O número de episódios ainda não foi determinado. Novas informações devem sair em breve.
‘Space Force’ estreia na plataforma de streaming em 2020.
Baseado no romance infantil Lois Lowry, a história gira em torno das crianças Willoughby, que arquitetam um plano para mandarem seus egoístas pais de férias. Dessa forma, elas embarcam numa aventura para encontrar o verdadeiro significado de família.
O Disney+ divulgou um novo featurette oficial do vindouro remake em live-action de ‘Mulan’.
Confira:
Diferente do que se esperava, ‘Mulan’ não será lançado no Brasil através do Disney+ em novembro. A expectativa é que o estúdio lance o filme nos cinemas por aqui, e só o adicione ao catálogo em 2021.
Nos Estados Unidos, o longa será lançado em 04 de setembro.
A versão live-action é dirigida por Niki Caro e é estrelada pela chinesa Liu Yifei,também conhecida como Crystal Liu, uma das atrizes mais populares desta geração no país.
Em entrevista ao Digital Spy, Caro revelou alguns detalhes sobre o aguardado longa-metragem e explicou a decisão de tirar as sequências musicais de sua versão, dizendo que “ninguém canta na guerra”!
“Eu pensei nessa adaptação do ponto de vista mais realista, e quem é que canta no meio da guerra? Os personagens estão em guerra, entre espadas e flechas…”, disse ela. “Não sou contra a animação, não é isso, mas são aspectos diferentes. As músicas são brilhantes e vamos honrá-las de uma maneira muito significativa. Mas eu me concentrei no drama de uma menina que está enfrentando uma guerra como um soldado.”
A Netflix divulgou um vídeo promocional da aclamada minissérie ‘O Gambito da Rainha’, estrelada por Anya Taylor-Joy, em que descobrimos o processo de transcrição do romance para as telinhas da plataforma de streaming.
Confira:
A produção já está disponível no catálogo da plataforma.
A série é baseada no romance homônimo de Walter Trevis, lançado em 1983.
O que fazer quando tudo o que resta é a vitória? ‘O Gambito da Rainha‘ retrata a ascensão de uma jovem prodígio do xadrez, do orfanato à fama. Mas a genialidade tem seu preço.
Segundo o Deadline, Jonathan Majors, conhecido por seu aclamado papel na série ‘Lovecraft Country’, está em negociações para ser o antagonista principal da aguardada sequência ‘Creed III’.
As informações indicam que o ator ainda está descobrindo uma forma de organizar o cronograma tanto para a continuação da franquia quanto para a próxima temporada da série supracitada, apesar de não ter sido formalmente renovada.
Detalhes sobre o papel não foram revelados, mas sabe-se que ele enfrentaria Michael B. Jordan, que volta como Adonis Creed, no ringue.
Lembrando que Sylvester Stallone, o eterno Rocky Balboa, não irá reprisar o personagem no terceiro longa-metragem.
Em entrevista ao IGN, Jordan explicou o motivo de Stallone não voltar:
“Eu acho que Sly deixou claro que ele não voltaria para este, mas eu acho, você sabe, sua essência e seu espírito… sempre haverá um pouco de Rocky dentro de Adônis. Mas esta é uma franquia Creed, e realmente queremos construir essa história e esse mundo ao redor dele avançando. Então, é sempre respeito e sempre uma tonelada de amor pelo que ele construiu, mas realmente queremos empurrar e navegar Adonis adiante e a família que ele criou. Espero que vocês amem o que estou criando… o que estamos preparando. Acho que será algo especial.”, afirmou.
Lembrando que Jordan também fará sua estreia diretorial com ‘Creed III’.
O longa-metragem será lançado no dia 23 de novembro de 2022. Ainda não se sabe quando as gravações irão começar.
Vale lembrar que ‘Creed II‘ foi um sucesso de crítica e público, arrecadando US$ 214.1 milhões mundialmente – superando a bilheteria do primeiro filme (US$ 173.6m)
A HBO Max divulgou hoje (25) o primeiro teaser oficial de ‘GARCÍA!’, sua nova série original espanhola.
Confira:
Baseada nos quadrinhos homônimos de Santiago Garcia e Luis Bustos, a série foi co-criada e escrita por Sara Antuña e Carlos de Pando.
Eugenio Mira dirige os seis episódios da temporada de estreia.
García é um soldado perfeito programado para obedecer, que Antonia acorda depois de estar congelado por seis décadas. Os dois se envolvem em uma conspiração que poderá acabar com a democracia.
Francisco Oritz e Veki Velilla estrelam a produção.
‘GARCÍA!’ tem estreia prevista para 2022, ainda sem dia confirmado.
A história gira em torno de Keef, um cartunista afro-americano que finalmente está prestes a fazer sucesso na esfera mainstream – quando um incidente inesperado muda tudo. Keef deve agora navegar pelas novas vozes e ideias que o confrontam e o desafiam, sem destruir o que demorou tanto para construir.
Há alguns meses, a The CW revelou que a série de mistério ‘Nancy Drew’ estava oficialmente renovada para a 4ª temporada. Agora, em uma entrevista ao The Wayne Ayers Podcast, a atriz Kennedy McMann, que interpreta a personagem titular, comentou sobre a narrativa da próxima iteração – e de que forma os personagens finalmente irão entrar na vida adulta.
“Boa parte da temporada é sobre se tornar um adulto, e cada jornada pessoal segue nessa direção”, ela disse. “De uma perspectiva de carreira, eles estão todos começando suas vidas adultas de diversas maneiras. Eles saíram da casa dos pais, se é que eles viviam lá antes. Nancy abriu seu escritório de investigação privada. George está estudando direito. Bess é a nova Guardiã da Sociedade Histórica. Nick está descobrindo onde está, agora que ele e George terminaram. Ace começou a trabalhar no necrotério. Há todas essas ramificações que aconteceram… E também há o mistério principal da temporada, que começa no primeiro episódio e que os une de novo”.
O próximo ciclo tem previsão de lançamento entre o final de 2022 e o começo de 2023.
Lembrando que as três primeiras temporadas já estão disponíveis no catálogo da Globoplay.
A nova versão de Nancy Drew se concentra na detetive de 18 anos durante o verão, após sua formatura no ensino médio. Embora Nancy planeje deixar sua cidade natal para se aventurar na faculdade, uma tragédia familiar a mantém em casa por mais um ano, e ela se vê presa em uma “investigação fantasmagórica de assassinato” que a leva a descobrir segredos obscuros ao longo do caminho.
O fenômeno indiano ‘RRR: Revolta, Rebelião, Revolução‘, que arrecadou impressionantes US$ 99.7 milhões nas bilheterias mundiais, fez bonito no Critics Choice Awarss 2023.
Além da estatueta de Melhor Filme em Língua Estrangeira, a produção também venceu o prêmio de Melhor Canção Original pela faixa “Naatu Naatu”.
Lembrando que a produção já está disponível na Netflix.
Este site utiliza cookies para melhorar sua experiência, analisar o tráfego e personalizar conteúdo. Também podemos coletar nome e e-mail quando você preenche formulários. Ao continuar navegando, você concorda com nossa
Política de Privacidade.