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‘Anna and the Apocalypse’: Musical com zumbis tem a primeira música da trilha sonora divulgada; Confira!

O musical com zumbis, ‘Anna and the Apocalypse‘, terror cômico, teve a primeira música de sua trilha sonora divulgada.

Intitulada Hollywood Ending, a cena traz uma vibe muito parecida com clássicos da Disney, como ‘Camp Rock‘.

Confira, com o trailer legendado:

Dirigido por John McPhail, o filme será lançado nos EUA no dia 7 de dezembro.

No filme, “Quando um apocalipse zumbi ameaça a pequena cidade de Little Haven, Anna e os seus amigos têm que lutar, cantar e massacrar seus caminhos até a sobrevivência. Juntando-se ao seu melhor amigo John, Anna e sua equipe tentam salvar os familiares enquanto eles encontram um boneco de neve zumbificado, um solteiro maníaco e adolescentes cheios de hormônios. Mas, logo eles irão descobrir que ninguém está a salvo neste mundo, e as únicas pessoas que eles realmente podem contar é com eles mesmos.”

O elenco inclui Ella Hunt, Mark Benton, Paul Kaye, Malcolm Cumming, Sarah Swire, Christopher Leveaux, Ben Wiggins e Marli Siu.

Ryan McHenry, que escreveu e dirigiu o curta-metragem de 201o, “Zombie Musical”, no qual este filme é baseado, também ficou responsável pelo roteiro da adaptação. Infelizmente, ele morreu de câncer em 2015.

‘Terror em Amityville’: Filme original ganhará nova prequel!

De acordo com o Deadline, a franquia ‘Terror em Amityville‘ ganhará mais um filme, intitulado ‘Amityville 1974‘, que servirá como uma prequel ao longa original, lançado em 1979.

O longa será escrito e dirigido por Casey La Scala (‘Remanescentes: Esquecidos por Deus‘), e as gravações devem começar em novembro.

A trama vai focar nos traumáticos assassinatos que, supostamente, definiram o cenário sobrenatural para a mais famosa lenda de casa assombrada dos EUA. Em novembro de 1974, Ronald DeFeo Jr. atirou em todos os seis membros de sua família em um massacre que assumiu tons ainda mais horríveis um ano depois, quando uma família comprou a propriedade e viveu nela por 28 dias – um período de quatro semanas que se tornou a história central do livro de Jay Anson e suas três adaptações para as telonas.

Novas informações devem sair em breve.

‘Almost Family’ é CANCELADA pela FOX após uma temporada

De acordo com o TVLine, a FOX cancelou oficialmente a série dramática ‘Almost Family‘ depois de apenas uma temporada.

A primeira temporada registrou uma média de 0.4 na demo, e um total de 1.53 milhões de espectadores — uma das audiências mais baixas da emissora.

Criada por Annie Weisman, a série é baseada em uma produção australiana, ‘Sisters‘.

A trama segue Julia Bechley, uma jovem que acreditava ser filha única, até descobrir que, ao longo de sua bem-sucedida carreira como médico de fertilidade, seu pai usou o próprio esperma para conceber centenas de crianças, incluindo duas novas irmãs.

O elenco conta com Brittany Snow, Emily Osment, Megalyn Echikunwoke, Timothy Hutton, Mustafa Elzein, Mo McRae e Victoria Cartagena.

‘Sombras da Noite’: Continuação da série clássica é engavetada pela CW

De acordo com o TVLine, a CW rejeitou o episódio piloto de ‘Dark Shadows: Resurrections‘, que daria sequência à série clássica ‘Sombras da Noite‘, descartando a continuidade do projeto.

A série iria acompanhar a família Collins nos dias atuais.

Descrita como uma continuação contemporânea da bizarra e assustadora saga da família Collins – um grupo de pessoas misteriosas e de grande influência que vive com um segredo terrível: há mais de 400 anos, eles são perseguidos por uma maldição que traz para suas vidas diversas criaturas sobrenaturais.

Mark B. Perry assinou o roteiro e ficaria a encargo da produção executiva ao lado de Michael HelfantBradley GalloTracy Mercer.

A série original foi transmitida na ABC entre 1966 e 1971, e teve mais de 1200 episódios.

Ela também dois filmes homônimos com grande parte do elenco original e um remake, em 2012, com Johnny DeppMichelle Pfeiffer.

‘Prowl’: New Line está desenvolvendo novo suspense de invasão domiciliar

De acordo com o THR, a New Line Cinema está desenvolvendo um novo suspense de invasão domiciliar, intitulado ‘Prowl‘.

O projeto está sendo descrito como um thriller tenso de invasão domiciliar protagonizado por uma protagonista forte.

Detalhes sobre a trama estão sendo mantidos em segredo, mas foi revelado que os eventos do filme se passarão no decorrer de apenas uma noite.

Jake Emanuel e Willie Block são responsáveis pelo roteiro.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘O Massacre da Serra Elétrica’: Conheça as VÍTIMAS do jogo baseado no terror clássico!

A produtora Gun Interactive divulgou uma nova imagem promocional do jogo baseado na franquia ‘O Massacre da Serra Elétrica‘, destacando as vítimas que os jogadores poderão controlar durante as partidas.

Confira:

Vale lembrar que o lendário Kane Hodder, que interpretou Jason Voorhees em SEIS filmes da franquia ‘Sexta-Feira 13‘, dará vida ao Leatherface no jogo.

Além dele, Scout Taylor-ComptonKristina KlebeSean Whalen também foram confirmados como personagens jogáveis.

Ambientado ANTES dos eventos do filme original, o jogo contará com diversos mapas diferentes, incluindo a Casa do Leatherface e o Posto de Gasolina.

Em declaração oficial, a Gun Interactive revelou novos detalhes sobre a gameplay do jogo: “Você não pode matar os assassinos nesse jogo. Durante de ‘Friday the 13th’, não haverá armas. Não haverá um grande sistema de combate onde você pode atacar o Leatherface. Esse jogo é sobre sobrevivência. Haverá pequenas formas de se defender, mas o sobrevivente não poderá pegar um bastão de baseball para atacar o Leatherface. A beleza do filme original é que, a menos que você esteja dirigindo um caminhão, você não mata nenhum dos assassinos da história.”

O jogo terá uma estrutura muito diferentes dos outros jogos de terror assimétricos, como ‘Dead by Daylight‘, ‘Friday the 13th: The Game‘ e ‘VHS‘, que só têm um assassino por partida contra um punhado de possíveis vítimas.

“‘O Massacre da Serra Elétrica’ é mais do que apenas o Leatherface, e a estrutura assimétrica irá refletir isso. Não queremos fazer o mesmo jogo duas vezes. Você precisa inovar ou imitar, e eu não preciso dizer o que torna um jogo melhor. E o que traremos de novo? Bem, esse jogo terá três assassinos versus quatro sobreviventes. Todas as mecânicas são construídas em torno dessa estrutura assimétrica. Além disso, quando você repara no filme de 1974, perceberá que há uma família inteira de canibais – não apenas Leatherface. Então, pareceu uma escolha natural ter três assassinos caçando as vítimas,” afirmou Wes Keltner, presidente da Gun Interactive.

Confira o trailer do jogo:

Infelizmente, ainda não há previsão para o lançamento.

Bryce Dallas Howard vai estrelar reboot de ‘A Montanha Enfeitiçada’ no Disney+

De acordo com o Variety, Bryce Dallas Howard (‘Jurassic World: Domínio’) vai estrelar a série ‘A Montanha Enfeitiçada‘ (Witch Mountain), que está em desenvolvimento pelo Disney+.

A produção será baseada no clássico homônimo da Disney, lançado em 1975.

O elenco ainda contará com Isabel GravittLevi MillerBianca NorwoodJackson Kelly.

A nova versão seguirá dois adolescentes que desenvolvem habilidades estranhas e descobrem que sua vida suburbana pode não ser tão idílica quanto parecia.

Travis Fickett e Terry Matalas irão escrever o episódio piloto, além de servirem como produtores executivos.

Augustine Frizzell será responsável pela direção.

Baseado no livro de Alexander Key, o filme original foi lançado em 1975, e ainda rendeu uma sequência intitulada ‘Perigo na Montanha Enfeitiçada‘. Posteriormente, a franquia ganhou dois reboots: um direto para a televisão, em 1995; e um blockbuster estrelado pelo Dwayne Johnson, em 2009.

‘Leo’: Lagarto adorável embarca em aventura no DIVERTIDO trailer da nova animação da Netflix

A Netflix divulgou o trailer completo da animação ‘Leo‘, dublada pelo astro Adam Sandler (‘Hotel Transilvânia’).

Confira:

A produção será lançada na plataforma no dia 21 de novembro.

Nesta comédia musical animada sobre o último ano do Ensino Fundamental, acompanhamos a história pelos olhos do mascote da turma, o lagarto Leo (Sandler). O animalzinho de 74 anos vive dentro da mesma sala de aula há décadas com uma tartaruga (Bill Burr). Um dia, Leo descobre que só tem mais um ano de vida e resolve tentar fugir para conhecer o mundo fora da sala de aula, mas acaba envolvido nos problemas dos alunos e de uma professora substituta simplesmente impossível.

Robert Marianetti, Robert Smigel e David Wachtenheim são responsáveis pela direção.

James Gunn compartilha logo oficial do novo live-action de ‘Superman’

Em exatamente um ano, o novo live-action de ‘Superman‘ será lançado nas telonas. Em comemoração a isso, o diretor James Gunn (‘O Esquadrão Suicida’) compartilhou uma nova imagem com o logo oficial do filme.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Com as gravações acontecendo atualmente, diversas imagens dos bastidores do filme foram reveladas.

As imagens mostram o Homem de Aço (interpretado por David Corenswet) sendo enterrado vivo enquanto Metrópoles está um verdadeiro caos, com pessoas fugindo e destroços por toda a parte, o que indica um confronto com um inimigo ainda não revelado.

Em outras fotos, o Superman surge apenas com a cabeça de fora, com o corpo submerso no solo.

Confira:

Marcado para julho de 2025, o longa também conta com Nicholas Hoult (‘X-Men – Primeira Classe’) como o vilão Lex Luthor.

A trama também incluirá outros heróis do universo DC, como Nathan Fillion interpretando o Lanterna Verde Guy Gardner, Anthony Carrigan como Metamorfo, Isabela Merced como Mulher-Gavião, e Edi Gathegi como Sr. Incrível.

Com lançamento marcado para 11 de julho de 2025, Superman será o primeiro filme do novo DCU.

Jennifer Love Hewitt retorna BELÍSSIMA em imagem do novo ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’

Através do seu Instagram, Jennifer Love Hewitt (‘9-1-1’) compartilhou uma imagem inédita dos bastidores do próximo filme da franquia ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado‘.

A atriz aparece caracterizada como a sobrevivente Julie James, protagonista dos filmes originais.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Vale lembrar que o primeiro trailer do terror foi exibido durante a apresentação da Sony Pictures na CinemaCon 2025. O vídeo destaca mortes brutais, um tom sombrio e abraça a nostalgia.

Confira a descrição:

O trailer começa com um jovem casal. A menina, interpretada pela Madelyn Cline, sobe para tomar um banho enquanto seu namorado é brutalmente assassinado por um assassino empunhando um gancho, vestido todo de preto.

“Logo depois, o grupo protagonista é introduzido. Eles estão na faculdade e debatem se o assassinato tem algo a ver com o que eles fizeram no verão passado. A protagonista fala que eles precisam de ajuda de duas pessoas que já passaram por isso.”

“Freddie Prinze, Jr. retorna durante uma reunião na cidade, afirmando que “não é a primeira vez que essa cidade foi assolada por violência”. Após diversos flashes rápidos e algumas mortes violentas, Jennifer Love Hewitt finalmente aparece e pergunta o que determinado personagem fez no verão passado.”

O elenco contará com Chase Sui Wonders, Madelyn Cline, Sarah Pidgeon, Tyriq Withers, Jonah Haur-King, Nicholas Alexander Chavez, Lola Tung, Austin Nichols e Gabbriette.

Jennifer Love Hewitt e Freddie Prinze Jr. retornam como os sobreviventes Julie James e Ray Bronson, respectivamente.

Na trama…

“Quando cinco amigos (Cline, Wonders, Hauer-King, Withers e Pidgeon) causam um acidente de carro mortal, eles encobrem seu envolvimento e fazem um pacto para manter isso em segredo em vez de enfrentar as consequências. Um ano depois, seu passado volta para assombrá-los e eles são forçados a confrontar uma verdade horripilante: alguém sabe o que eles fizeram no verão passado… e está decidido a se vingar. À medida que os amigos são perseguidos por um assassino, eles descobrem que isso já aconteceu antes e recorrem a dois sobreviventes do lendário Massacre de Southport de 1997 para obter ajuda.”

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de julho.

Jennifer Kaytin Robinson é responsável pela direção, a partir de um roteiro que ela coescreveu ao lado de Sam Lansky.

O Sorveteiro

(Ice Cream Man)

 

Elenco:

Ari Millen
Benjamin Byron Davis
Karen Cliche

 

Direção: Eli Roth

Gênero: Terror

Duração: — min.

Distribuidora: Diamond Films

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 6 de Agosto de 2026

Sinopse: 

Em O SORVETEIRO, uma cidadezinha idílica de verão mergulha na loucura quando um sorveteiro serve doces para crianças com resultados aterrorizantes.

Curiosidades:

» Além de dirigir, Eli Roth também assina o roteiro ao lado de seu amigo, Noah Belson;

» O elenco ainda conta com Dylan HawcoSarah AbbottShiloh O’ReillyKiori Mirza WaldmanCharlie ZeltzerCharlie Storey;

» Snoop Dogg — que já havia colaborado com o cineasta em ‘Don’t Go in That House, Bitch!‘— irá contribuir com a trilha sonora, junto com o compositor Brandon Roberts (‘Feriado Sangrento’);

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Michelle Williams vai estrelar comédia dramática que se passa nos anos 90

Michelle Williams acabou de conquistar sua quarta indicação ao Oscar por seu papel em ‘Manchester à Beira Mar’ e já está em negociações para fazer parte do primeiro filme dirigido por Jonah Hill, ‘Mid 90s’.

Escrito pelo próprio ator, ‘Mid 90s’ é uma dramédia produzida por Scott Rudin (‘A Rede Social’ e ‘Millenium: Os Homens Que Não Amavam as Mulheres’) e pelo estúdio A24.

O filme acompanha um garoto chamado Stevie, conforme ele aprende lições  sobre a vida se envolvendo com álcool, drogas e sexo, em meio à pressão natural do fim da adolescência. Como o título sugere, tudo isso acontece na década de 90.

Caso Michelle entre para a produção, é bem provável que ela seja a protagonista, interpretando a mãe solteira que criou seu filho sozinha. A previsão para o início das filmagens é junho deste ano, mas antes disso, a atriz atuará na cinebiografia da emblemática cantora Janis Joplin.

Falando em próximos trabalhos, Michelle Williams poderá ser vista futuramente em ‘Wonderstruck’, dirigido por Todd Haynes (‘Carol‘) e atualmente está gravando ‘The Greatest Showman’, ao lado de Hugh Jackman e Zac Efron – que tem previsão de lançamento para janeiro de 2018.

 

 

 

 

‘Todo o Dinheiro do Mundo’: Refilmagens para tirar Kevin Spacey vão custar US$ 10 milhões

A troca do ator Kevin Spacey por Christopher Plummer na nova cinebiografia de Ridley Scott, ‘Todo o Dinheiro do Mundo‘, deve custar bem caro.

Segundo uma estimativa feita pelo site CinemaBlend, a brincadeira deve ultrapassar a marca de US$ 10 milhões, principalmente considerando a contratação de Plummer, que varia entre US$ 250 mil a US$ 400 mil para uma participação como ator coadjuvante.

A mudança repentina, anunciada seis semanas antes da estreia da produção, ainda vai trazer de volta parte do elenco para as refilmagens.

Ao invés de adotar o método do chroma key, alocando Plummer nas tomadas com o uso de efeitos visuais, Ridley Scott afirmou considerar “mais econômico e eficiente” reunir os atores para refazer as cenas estreladas por Kevin Spacey.

A publicação ainda pontuou que as filmagens devem começar em duas semanas, mantendo a estreia da produção para 22 de dezembro.

A decisão de substituir o também vencedor do Oscar é em virtude das inúmeras alegações de assédio sexual contra homens e menores de idade – configurando supostos casos de pedofilia. Em ‘Todo o Dinheiro do Mundo’, Kevin Spacey deu vida ao milionário J. Paul Getty, cujo neto foi sequestrado.

‘Dora, a Aventureira’: Michael Peña interpretará o pai da protagonista

O elenco da versão live-action de ‘Dora, a Aventura‘ continua crescendo e o astro Michael Peña, de ‘Homem-Formiga e a Vespa‘, é o mais novo acréscimo à produção.

Segundo o The Hollywood Reporter, ator interpretará o pai da protagonista homônima.

Ainda de acordo com a publicação, novos detalhes da trama foram divulgados. No longa, os pais de Dora correm perigo e ela acaba se juntando ao seu primo, Diego, e ao seu amigo macaco, Booots, em uma aventura a la ‘Goonies‘, para salvar sua família e resolver um mistério quase impossível escondido nos antros da civilização Inca.

Eva Longoria interpretará a mãe da personagem homônima.

 

Confira a primeira imagem da atriz Isabela Moner, de Transformers: o Último Cavaleiro, caracterizada como Dora:

O roteiro está sendo escrito por Nick Stoller (‘Vizinhos’) e conta com a produção de Andrew Form e Brad FullerJames Bobin vai dirigir.

Paramount Pictures marcou para o dia 2 de agosto de 2019 a estreia do live-action.

 

Lançado em 2000 na Nickelodeon, Dora, a Aventureira’ ficou no ar até 2015 e teve 170 episódios produzidos, inclusive, foi indicado a 11 Emmys de Melhor Animação Infantil e levou uma única vez, em 2011.

Na trama, Dora e seu macaquinho inseparável seguem várias aventuras para entreter e ensinar as crianças.

Showrunners de ‘Game of Thrones’ fecham contrato milionário com a Netflix

Os showrunners do grandioso sucesso de público e crítica ‘Game of Thrones’, D.B. Weiss e David Benioff, fecharam um contrato milionário de exclusividade com a Netflix. A informação foi compartilhada pelo portal Deadline.

A formalização do acordo veio após uma acirrada disputa entre vários estúdios, que ansiavam em fechar contratos exclusivos com a dupla. A Netflix levou a melhor com sua proposta, deixando grandes concorrentes para trás, como a Disney, a Amazon, entre outros.

A partir da parceria global firmada com a gigante do streaming, os criativos vão roteirizar, dirigir e produzir filmes e séries sob o selo Netflix Original. Ainda não se sabe da dimensão financeira do acordo fechado, mas conforme algumas fontes pontuaram ao Deadline, o montante total seria de nove dígitos.

Em comemoração à nova parceria, o presidente de Conteúdo da Netflix, Ted Sarandos, emitiu um comunicado oficial:

“Estamos empolgados em dar as boas vindas aos grandiosos contadores de histórias David Benioff e Dan Weiss à Netflix. Eles são uma força criativa e encantaram as audiências do mundo todo com sua épica narrativa. Mal podemos esperar para ver o que a imaginação deles trará aos nossos usuários”.

Ainda não se sabe quando a dupla iniciará seus novos projetos com a Netflix, principalmente considerando que eles possuem alguns trabalhos engatilhados. Entre suas futuras iniciativas estão uma produção sobre o cantor Kurt Cobain, além da polêmica série da HBO, ‘Confederate’, adiada após uma vasta reação popular negativa, que teria julgado o projeto racista, por abordar os Estados Unidos em uma realidade alternativa, onde a escravidão não t

 

 

Novo drama com Lili Reinhart vai te EMOCIONAR!

Conheça o novo drama com a atriz Lili Reinhart, de Riverdale, intitulado A Química que Há Entre Nós (Chemical Hearts). Esse filme tem TUDO pra te conquistar!

Confira:

Crítica | A Química que Há Entre Nós: Drama com Lili Reinhart explora o peso do luto na adolescência

Vale lembrar que o longa já está disponível na Amazon Prime.

Dirigido por Richard Tanne, o longa é baseado no livro ‘Our Chemical Hearts‘, escrito por Krystal Sutherland.

Henry Page, de 17 anos, nunca esteve apaixonado. Ele se imagina um romântico, mas o tipo de amor pelo qual ele está esperando ainda não aconteceu. Em vez disso, ele tem sido feliz em concentrar toda a sua atenção em finalmente se tornar o editor de jornal do ensino médio. Então, no primeiro dia do último ano, ele conhece Grace Town, e sabe que tudo está prestes a mudar.

Lili Reinhart (‘Riverdale’) e Austin Abrams (‘Euphoria’) estrelam a produção.

‘The Unbearable Weight of Massive Talent’: Filme com Nicolas Cage sobre Nicolas Cage ganha trailer oficial; Confira a descrição!

O primeiro trailer oficial de da comédia metalinguística The Unbearable Weight of Massive Talent‘ foi apresentado durante a CinemaCon 2021 e segundo o portal Screen Rant, que esteve presente no painel da Lionsgate, o material de divulgação parece ter agradado o público.

De acordo com a publicação, o longa traz uma atmosfera semelhante a dos filmes de Charlie Kaufman, como o próprio clássico ‘Adaptação‘- que por sinal traz Cage como o protagonista.

Confira a descrição do trailer:

Vários trechos dos papéis de Nicolas Cage no cinema são apresentados, de ‘Con Air’, passando por ‘A Lenda do Tesouro Perdido’ a ‘Motoqueiro Fantasma’, chegando aos dias atuais. O agente de Nic fala sobre sua atuação e ele quer se aposentar. Ele diz a alguém para contar aos estúdios que foi uma “tremenda honra fazer parte da arte de contar histórias e da construção de mitos”.

O personagem de Neil Patrick Harris o convence a assumir um papel de US$ 1 milhão, interpretando seus papéis para um bilionário, chamado Javi. Javi, vivido por Pedro Pascal, fala com Cage sobre seus filmes favoritos. Ele tem uma estátua de cera do ator, que se oferece para comprá-la por um valor baixo.

Surgem algumas cenas de Cage fazendo performances com Javi e tudo culmina com ambos segurando armas de ouro um contra o outro. Javi diz: “Você é a última pessoa que quero matar”. Cage também não quer matar Javi e ambos declaram o amor que possuem um pelo outro.

O trailer ainda conta com uma montagem de várias cenas, todas elas trazendo Nic Cage gritando seu nome por cerca de 15 segundos. Em seguida, o vídeo se encerra com Javi e Cage na piscina, tentando dizer a palavra “cuzão” corretamente.

Segundo o The Hollywood Reporter, a trama acompanha Cage que, após o sucesso de filmes como ‘60 Segundos‘, atingiu o fundo do poço em sua carreira. Agora, ele tenta conseguir um papel no próximo filme de Quentin Tarantino, à medida que se reconecta com sua filha adolescente e luta para tentar acabar com uma terrível dívida financeira.

No filme, Cage desenvolve conversas internas com sua versão mais jovem, que é um astro hollywoodiano dos anos 90 e bem sucedido. Na trama, o ator conhece um bilionário mexicano que quer contratá-lo para um projeto. Mas ele vai acabar descobrindo que esse homem é um magnata do mundo das drogas e Cage vai ser recrutado pela CIA para tentar capturar esse traficante.

Inicialmente, ‘The Unbearable Weight of Massive Talent‘ foi escrito sem o consentimento de Cage por Tom Gormican (‘Ghosted‘) e Kevin Etten (‘Euphoria‘). Gormican enviou o material para Cage, acompanhado de um bilhete, e o ator topou assumir também o cargo de produtor do projeto.

Escrito como uma espécie de amostra, o projeto rapidamente ganhou o interesse de diversas produtoras e após uma guerra entre a HBO Max e a Paramount, a divisão Lionsgate conseguiu os direitos de produção do longa, que ainda não tem data de estreia.

Além de roteirizar, Gormican assume a direção de ‘Unbearable Weight‘.

‘S.W.A.T. Exiles’: Sony anuncia derivado de S.W.A.T. com Shemar Moore no elenco

A franquia ‘S.W.A.T.‘ ganhará um novo capítulo. A Sony Pictures Television anunciou oficialmente no domingo (18) o desenvolvimento de um derivado da série policial intitulado ‘S.W.A.T. Exiles‘, com o retorno de Shemar Moore no papel do sargento Daniel “Hondo” Harrelson. O projeto marca uma tentativa de manter vivo o universo da série após o recente encerramento da atração original na CBS.

Segundo a Sony, ‘S.W.A.T. Exiles‘ terá 10 episódios e as filmagens devem começar no verão de 2025, em Los Angeles.

A série seguirá Hondo ao lado de um novo time de jovens recrutas “não testados e imprevisíveis”, após ele ser retirado da aposentadoria forçada por causa de uma missão mal sucedida. O derivado terá como foco a construção de uma nova equipe e a sobrevivência do próprio programa de elite, em meio a um cenário repleto de tensão, ação e diferenças geracionais.

“Estamos empolgados em levar esta amada franquia para uma nova era com S.W.A.T. Exiles, disse Keith Le Goy, presidente da Sony Pictures TV. “Acreditamos no poder da narrativa e na capacidade das nossas equipes de criar histórias impactantes para públicos no mundo todo”.

O derivado será comandado por Jason Ning (‘Irmãos Sun‘), que atuará como showrunner e produtor executivo — parte de seu contrato global recém-renovado com o estúdio. Ning também está desenvolvendo uma série de ‘O Tigre e o Dragão‘ para a Amazon, com Ron Moore.

“Não poderia estar mais animado em dar vida a S.W.A.T. Exiles ao lado da Sony”, declarou Ning. “É uma honra dar continuidade ao legado de uma série que conquistou fãs ao redor do mundo. Trabalhar com Shemar Moore, que personifica o papel de protagonista, e apresentar uma nova geração de personagens é um sonho”. 

Além de Ning, também assinam a produção executiva Shemar Moore, Neal H. Moritz e Pavun Shetty, da Original Film, e James Scura. A Sony Pictures será responsável pela distribuição internacional da série e já está em busca de compradores.

“Minhas oito temporadas em S.W.A.T. foram épicas e inesquecíveis. Entretemos o mundo, desafiamos as probabilidades, voltamos dos mortos duas vezes e conquistamos fãs e famílias no mundo todo”, disse Shemar Moore. “Estou empolgado com essa nova geração e iteração de S.W.A.T. com a Sony. Vamos manter viva a ação, o drama comovente e a narrativa que os fãs adoram”. 

“Estamos muito animados em trazer o próximo capítulo de S.W.A.T. à vida — tanto para nossos fãs leais quanto para uma nova geração de espectadores”, completou Katherine Pope, presidente do estúdio Sony Pictures TV Studios.

O anúncio de Exiles chega apenas dois dias após o episódio final da série original ir ao ar. Após ser cancelada ao fim da 6ª temporada em 2023, ‘S.W.A.T.‘ foi renovada para uma 7ª temporada e, depois, para uma 8ª, antes de ser cancelada novamente pela CBS em março deste ano. As temporadas 1 a 6 estão disponíveis na Netflix. Todos os ciclos estão disponíveis no Disney+.

‘Liga da Justiça’: Cinema se confunde e usa pôster falso com Lanterna Verde

Com tamanha criatividade que existe na internet, é realmente fácil que alguns cinemas ao redor do mundo se confundam e utilizem artes falsas para promover filmes.

É o que aconteceu na Índia, segundo o site ComicBook, um cinema de lá usou um cartaz feito por fãs para divulgar Liga da Justiça’.

O mais inusitado é que o pôster tem a presença do Lanterna Verde com o rosto do Idris Elba, do Aquaman com o rosto de Josh Holloway (Lost), o Batman de Christopher Nolan e até mesmo a presença do Arqueiro Verde. Até a data do filme está como “4 de maio de 2015”.

Difícil mesmo é achar algo que não esteja errado nesse pôster. Veja:

Outro caso semelhante aconteceu na China, confira:

Um pôster alternativo de Liga da Justiça vem causando grande polêmica na China.

O pôster traz os heróis em suas poses características, porém, alguns personagens da Marvel como Homem de Ferro, Thor, Wolverine e Deadpool estão sendo mortos pela equipe de heróis da DC.

Acreditava-se que se tratava de uma montagem feita por fãs, mas esse pôster está em distribuído em várias redes de cinema no país, além do aplicativo Wanda Cinema, o mais utilizado pelo público.

Confira a arte sangrenta:

Não se sabe ainda se esse pôster foi autorizado pela Warner no país. Além de ser graficamente agressivo, também existe toda uma questão de direitos autorais da Marvel e da Fox.

‘Liga da Justiça’ passa ‘Guerra Civil’ e se torna a maior abertura do cinema no Brasil; Saiba mais!

‘Liga da Justiça’: Henry Cavill escreve agradecimento emocional aos fãs; Confira!

O filme já está em cartaz no Brasil.

Ryan Reynolds confessa que nunca assistiu ‘Lanterna Verde’ inteiro

O ator Ryan Reynolds confessou que nunca assistiu a Lanterna Verde, o filme de 2011 em que interpreta o famoso herói da DC, por inteiro.

A revelação veio através de uma entrevista à EW para divulgar Deadpool 2, onde o ator foi perguntado sobre seu anterior “emprego de super-herói”.

“Preciso tomar muito cuidado em respondo isso, mas a verdade é que nunca vi o filme inteiro. Eu assisti a uma versão com os efeitos inacabados”

Apesar de não ter assistido, o ator completa que isso não significa que não goste do filme:

“Isso não quer dizer que não goste do filme. Tenho filmes na minha carreira que foram bem recebidos, mas eu nunca assisti. Tem filmes que ninguém gosta, mas eu já vi 10 vezes. As piadas com ‘Lantera Verde’ são divertidas. Não é só eu falando, é Deadpool”

Lanterna Verde foi dirigido por Martin Campbell (‘007 – Cassino Royale’) e recebeu muitas críticas negativas dos fãs e críticos especializados.

Deadpool 2 chega aos cinemas em 17 de maio de 2018.

‘As Viúvas’, de Steve McQueen, abrirá o Festival do Rio 2018

A produção do Festival do Rio acaba de anunciar que As Viúvas, mais novo longa do cineasta Steve McQueen (’12 Anos de Escravidão’), será o filme de abertura da sua edição 2018

A sessão de gala acontecerá no Cine Odeon – Centro Cultural Luiz Severiano Ribeiro no dia 1º de novembro.

Na trama, quatro mulheres sem nada em comum, exceto uma dívida deixada pelas atividades criminosas de seus maridos mortos. Situada em Chicago, em meio a um tumulto, as tensões aumentam quando Veronica (Viola Davis), Alice (Elizabeth Debicki), Linda (Michelle Rodriguez) e Belle (Cynthia Erivo) assumem seus destinos e conspiram para forjar um futuro do seu próprio jeito.

Assista ao trailer:

O Festival acontecerá de 1º a 11 de novembro.

O Festival do Rio surgiu em 1999, como resultado da fusão de dois festivais de cinema anteriores, o Rio Cine Festival e a Mostra Banco Nacional de Cinema, criada em 1988.

10 Comédias Adolescentes para você assistir durante o Carnaval

Carnaval chegando e bate aquela nostalgia… Se você estiver procurando um programa mais leve ao invés de se jogar nos bloquinhos, nós separamos 10 comédias adolescentes para relembrar os dias de glória. De clássicos de John Hughes a produções recentes, tem opções para todos os gostos. Vem conferir!

1- 10 Coisas que Eu Odeio em Você (1999)

Protagonizado por Heath Ledger e Julia Stiles, essa releitura moderna de A Megera Domada, de William Shakespeare, é um dos filmes adolescentes que mais marcaram o final da década de 90. Ainda que você  tenha ficado preso em Marte durante anos e ainda não tenha assistido ao longa, provavelmente já viu a cena em que o personagem do saudoso Ledger canta Can’t Take My Eyes Off You na arquibancada da escola ou conhece o poema lido por Stiles quase no final do filme (“Mas eu odeio, principalmente, não conseguir te odiar. Nem um pouco, nem mesmo por um segundo, nem mesmo só por te odiar“).

Na história, Cameron (um Joseph Gordon-Levitt ainda bem jovem) é apaixonado pela doce Bianca (Larisa Oleynik). Porém, como a garota só pode namorar depois de sua irmã mais velha também conseguir um pretendente, ele paga o bad boy Patrick Verona (Heath Ledger) para conquistar a intragável Katharina (Julia Stiles). É cinema adolescente em sua melhor forma – então, prepare-se para se apaixonar!

2 – Curtindo a Vida Adoidado (1986)

Difícil fazer uma lista adolescente sem um filme de John Hughes – e, principalmente, sem Curtindo a Vida Adoidado, um dos maiores clássicos do gênero na Sessão da Tarde. Por isso, ainda que quase todo mundo que respira já tenha assistido a esse longa, vale lembrar que ele está disponível na Netflix e é sempre uma boa opção para um final de semana preguiçoso, com pipoca e televisão.

A trama é sobre Ferris Bueller (Matthew Broderick), um jovem que decide elaborar todo um plano para matar aula ao lado do melhor amigo Cameron (Alan Ruck) e da namorada Sloane (Mia Sara). Mas, para conseguir seguir seu lema de “a vida passa rápido demais; e se você não parar de vez em quando para vivê-la, acaba perdendo seu tempo”, ele terá que driblar o diretor do colégio (Jeffrey Jones) e sua irmã (Jennifer Grey). Save Ferris!

3 – Gatinhas e Gatões (1984)

Outro clássico de John Hughes disponível na plataforma de streaming, Gatinhas e Gatões conta com a musa dos filmes adolescentes dos anos 80: Molly Ringwald – que, não por acaso e para a alegria dos mais nostálgicos, faz parte do elenco de A Barraca do Beijo. Aqui, a estrela vive Samantha Baker, uma adolescente de 16 anos que alimenta um amor platônico por Jake Ryan (Michael Schoeffling) enquanto passa a ser incomodada pelo nerd vivido por Anthony Michael Hall.

Embora tenha cenas consideradas controversas para os dias de hoje e esteja longe de ser o melhor filme de Hughes, o longa aparece como uma boa distração para os apaixonadas pelas tramas adolescentes dos anos 80.

4 – Ela é Demais (1999)

Um dos mais marcantes filmes de transformação do universo adolescente, She’s All That (no título original) é a comédia teen responsável por deixar todo mundo com a música Kiss Me, da banda Sixpence None Richer, na cabeça. Estrelada por Rachael Leigh Cook e o Noah Centineo da época, o galã Freddie Prinze Jr., o longa traz a conhecida trama de um casal que se aproxima por conta de uma aposta e depois acaba se apaixonando de verdade (sim, pode lembrar de Como Perder Um Homem em 10 Dias).

O enredo aqui é o seguinte: depois de levar um fora da namorada patricinha, Zach Siler (Freddie Prinze) aposta que consegue transformar qualquer garota que passe a sair com ele na nova rainha da baile. Assim, para tornar o desafio ainda mais difícil, seus amigos escolhem a desajeitada Laney Boggs (Rachael Leigh Cook) para que Zach tente provar sua teoria. Ao longo disso tudo, como todo clichê que a gente adora amar, momentos fofos e trilha sonora marcante só fazem a história se tornar ainda melhor.

5 – As Patricinhas de Beverly Hills (1995)

Antes mesmo de Meninas Malvadas (2004) se tornar o fenômeno que é hoje, Cher (Alicia Silverstone) e companhia já conquistavam uma legião de adolescentes em As Patricinhas de Beverly Hills. Com nomes como Paul Rudd e a saudosa Brittany Murphy no elenco, o filme traz os estereótipos das patricinhas da época sem apresentar uma “abelha rainha” vilã dessa vez – já que, do seu jeito torto e infantil, Cher conquista e não chega nem perto das maldades das “Reginas George” que aparecem em longas do gênero.

Na carismática história que se passa em Beverly Hills, acompanhamos a alienada protagonista passar por uma mudança de perspectiva ao se aproximar cada vez mais do enteado do seu pai (Rudd) e começar a ter certos sentimentos inesperados por ele. É do tipo de filme que dá para desvendar o final desde o começo – mas vale a jornada!

6 – Duff: Você Conhece, Tem ou É (2015)

Indo para um cenário mais atual, outra boa opção disponível no catálogo da Netflix é a comédia The Duff. Por mais que comece prometendo bem mais do que entrega, o filme também é uma boa alternativa para quem quer dar um tempo das histórias mais sérias para relaxar com a leveza do gênero teen – além de contar com uma bonita mensagem no final e a boa atuação da atriz Mae Whitman.

Na trama, Bianca (Whitman) descobre que é considerada por todos do colégio como a D.U.F.F do seu grupo – que, em uma breve explicação, seria a “a garota feia mais acessível para os garotos que desejam chegar até as amigas bonitas”. Mas, dona de boas notas e cheia de personalidade, a jovem inicia uma jornada para perceber que seu valor vai muito além da aparência física. Só não é tão girl power por se perder nos clichês, mas vale a intenção.

7 – Sexta-Feira Muito Louca (2003)

Um dos filmes da época batizada por mim como “a Era de Ouro de Lindsay Lohan“, Sexta-Feira Muito Louca é o segundo remake de uma história que teve início em 1976, com Barbara Harris e Jodie Foster (seguido por uma outra versão em 1995, com Shelley Long e Gaby Hoffman).

Na trama, estrelada por Lohan e a sempre ótima Jamie Lee Curtis, mãe e filha trocam de corpos após terem uma séria discussão. E assim, enquanto não descobrem como desfazer o feitiço, elas vivem uma série de situações hilárias ao tentarem seguir a vida com a rotina da outra. Você certamente vai se divertir com as protagonistas e ficar com as músicas da banda da personagem de Lindsay na cabeça – principalmente a ótima Take Me Away.

8 – Dude: A Vida é Assim (2018)

Embora não tenha sido tão comentado quanto A Barraca do Beijo e Para Todos os Garotos que Já Amei, Dude: A Vida é Assim também se trata de um original Netflix do gênero. Porém, diferentemente dos longas teen mais elogiados da plataforma, ele apresenta uma trama bem mais ousada, focando em assuntos como sexo e drogas.

Lucy Hale, Kathryn Prescott, Alexandra Shipp e Awkwafina são as protagonistas dessa história que narra a trajetória de quatro amigas inseparáveis. Tudo começa com a trágica morte de um dos colegas de classe – no início mais dramático do longa – e se desenrola no decorrer do último ano do colégio, antes da tão sonhada chegada à faculdade. Para quem gostou de Oito Mulheres e Um Segredo, vale a informação: Dude é escrito e dirigido por Olivia Milch, que também escreveu e produziu o blockbuster com Sandra Bullock e Cate Blanchett.

9 – Ana e Vitória (2018)

Depois de estourarem no mundo da música com sucessos como Agora Eu Quero Ir, Cor de Marte e Dengo, as cantoras/amigas Ana e Vitória resolveram se arriscar no mundo do cinema com um longa que carrega o nome das duas – e que, apesar de não se tratar de uma cinebiografia, traz algumas histórias reais que marcaram o início da carreira.

Dirigido por Matheus Souza – conhecido por longas como Apenas o Fim e Intimidade Entre Estranhos -, o filme toca em temas como sexo, relacionamento aberto e bissexualidade enquanto narra a trajetória de sucesso da dupla protagonista.

10 – Ela é Demais Para Mim (2010)

Na leva de “besteróis americanos”, Ela é Demais Para Mim aparece como uma das versões mais fofas do gênero. Com Jay Baruchel e Alice Eve como protagonistas – vivendo o atrapalhado Kirk e a bela Molly, respectivamente -, a história mostra como a insegurança pode ser a maior vilã de um relacionamento.

No enredo, Kirk – que não tem o típico físico perfeito para a maioria das garotas – não consegue acreditar como uma mulher bonita e inteligente como Molly pode cair de amores por ele. Assim, ainda que ela mostre que a aparência não é mesmo o mais importante, o jovem acaba entrando em várias situações – trágicas para ele, e cômicas para nós – por não se julgar bom o suficiente para a mulher dos seus sonhos.

‘Mogli: Entre Dois Mundos’: Filme de Andy Serkis é ‘confuso e entediante’; Confira as críticas!

Finalmente começaram a sair as primeiras críticas de ‘Mogli: Entre Dois Mundos‘, novo filme do diretor Andy Serkis a ser lançado para o mundo inteiro na Netflix no dia 7 de dezembro.

Porém, apesar da expectativa ser alta, o filme não impressionou a crítica americana amargando uma nota de 42% de aprovação no agregador Rotten Tomatoes.

Confira algumas das opiniões de grandes veículos abaixo:

IndieWire:

“Impulsionado pelo trabalho de captura de movimento muitas vezes impressionante, o ambicioso ‘Mogli: Entre Dois Mundos‘ oferece uma visão mais dramática sobre a história de Kipling do que foi colocado nos cinemas para um público infantil. O resultado cai em um estranho território intermediário – não totalmente atraente para crianças nem para adultos, enquanto os personagens principais são ou efeitos especiais talentosos ou tristemente renderizados.”

The Guardian:

“Confusa e entediante, esta adaptação feita pela Warner e Netflix é uma versão mais sombria e incômoda dirigida por Andy Serkis, o mestre da captura de movimentos. Então, retornamos ao misterioso vale do surto de animações ultra-realistas. Não há canções agora, e não é muito divertido.”

IGN:

“’Mogli: Entre Dois Mundos‘, de Andy Serkis, é uma adaptação relativamente sem alegria de ‘O Livro da Selva‘. É intelectualmente intrigante e bem representada, mas os efeitos visuais inconsistentes minam a suspensão necessária da descrença quando se trata de misturar seres humanos com animais falantes de CG em uma adaptação séria e sombria do clássico de Kipling.”

O filme foi adquirido pela Netflix em uma de suas maiores compras até hoje e deve chegar ao serviço de streaming no segundo semestre de 2019. De acordo com um artigo do Deadline, a comparação comMogli: O Menino Lobo, da Disney, foi um dos fatores determinantes para que a Warner vendesse o longa, temendo o fracasso em bilheteria.

Confira o novo trailer:

‘Mowgli’: Adaptação da Warner será mais sombria, afirma Andy Serkis

O elenco conta com Christian Bale (voz da pantera Baguera), Cate Blanchett (a cobra Kaa), Peter Mullan (o líder dos lobos Akela), Tom Hollander (o chacal Tabaqui), Rohan Chand (Mogli), Naomie Harris e Eddie Marsan (o casal de lobos Nisha e Vihaan), Benedict Cumberbatch (o tigre Shere Khan) e Serkis (urso Baloo).

Disney adquire controle operacional da Hulu

A expansão do império Disney continua: meses depois de completar a histórica compra da Fox, a companhia deu seu próximo passo e, nesta terça-feira, 14, adquiriu controle total da plataforma de streaming Hulu.

O anúncio do novo contrato foi feito algumas horas atrás e deu à Disney controle operacional total do serviço. O acordo começou imediatamente, mesmo que a Comcast ainda detenha 33% da empresa em questão.

Segundo recentes matérias, o contrato em questão passará por um período de testes de cinco anos. Caso a nova fusão não dê certo, a Comcast pode solicitar que a Disney devolva sua propriedade em troca de outra (no caso, a NBCUniversal).

Ao que se sabe, a Marvel, subsídio da Disney, já está em parceria com a Hulu para produção de dois filmes em live-action de suas criações intelectuais, que devem estrear muito em breve. A parceria supracitada, entretanto, já rendeu frutos – como a série Runaways.

Natasha Lyonne adoraria interpretar o Pinguim em algum projeto do Batman

Durante seu discurso na cerimônia do Gotham Awards 2019Natasha Lyonne (Orange Is the New Black‘Boneca Russa’) comentou que adoraria viver o icônico vilão Pinguim em um futuro filme da franquia Batman.

Entretanto, ela teria uma condição bastante específica: trazer Danny DeVito, que interpretou o antagonista em Batman: O Retorno, para o elenco, porque “nós trabalharíamos muito bem juntos”.

Confira:

Enquanto isso, o próximo filme da saga, The Batman, será dirigido por Matt Reeves e está prestes a começar suas gravações. O longa tem estreia marcada para 25 de junho de 2021 e trará Robert Pattinson como o personagem-titular.

O elenco também conta com Zoë Kravitz (Mulher-Gato), Paul Dano (Charada), Jeffrey Wright (Comissário Gordon) e Andy Serkis (Alfred Pennyworth).

Colin Farrell também está em negociações para os papel de Pinguim, e Jayme Lawson foi confirmada para um papel não definido.

A trama irá se concentrar em Bruce Wayne desenvolvendo suas habilidades de detetive.

“Este novo Batman precisava estar em conformidade com uma faixa etária definida. Ele é descrito como um jovem com cerca de 30 anos de idade, e a história não vai focar em sua origem, nem em seu combate ao crime em Gotham City. Ele é Bruce Wayne, ainda tentando encontrar o caminho para se tornar aquele detetive genial.”

Era de se esperar que essa nova abordagem do personagem pudesse se distanciar dos clichês dos filmes anteriores, que muitas vezes o tratavam mais como um justiceiro do que como um investigador e isso só aumenta a curiosidade em saber que tipo de filme Reeves está preparando.

‘The French Dispatch’ é o filme mais ambicioso de Wes Anderson, diz Alexandre Desplat

Em uma recente entrevista ao IndieWire, o lendário compositor Alexandre Desplat revelou que já assistiu ao corte final de ‘The French Dispatch, novo filme do aclamado diretor Wes Anderson, e que ele talvez seja seu projeto mais ambicioso.

“Eu assisti à versão finalizada [do longa] há algum tempo, e é simplesmente incrível”, ele comentou. Segundo Desplat, a obra talvez seja “até maior que O Grande Hotel Budapeste.

Em outra entrevista ao mesmo site, o diretor de fotografia Robert Yeoman revelou que o aclamado diretor Wes Anderson pediu para que o elenco assistisse a cinco produções cinematográficas antes de começar a rodar ‘The French Dispatch, seu mais novo projeto.

Os filmes escolhidos foram:

A produção terá 108 minutos de duração (1 hora e 48 minutos).

O filme estrela Benicio Del ToroFrances McDormandJeffrey WrightAdrien BrodyTimothée ChalametLéa Seydoux, Tilda SwintonMathieu Amalric, Lyna KhoudriStephen ParkOwen WilsonBill Murray.

As filmagens ocorreram na França.

De acordo com o IndieWire, o filme é uma carta de amor aos jornalistas e se passa no posto avançado parisiense de um jornal americano, na metade do século XX.

‘The French Dispatch estreia no dia 24 de julho de 2020.

‘Spiderhead’: Jurnee Smollett e Chris Hemsworth vão estrelar o novo filme distópico da Netflix

Segundo o Deadline, a Netflix já tem mais um projeto em mente – e trará em seu mais novo filme os astros Chris Hemsworth (‘Thor’), Jurnee Smollett (‘Lovecraft Country’) e Miles Teller (‘Whiplash – Em Busca da Perfeição’).

Intitulado Spiderhead, a produção é inspirada no conto homônimo assinado por George Saunders.

Joseph Kosinski (‘Top Gun: Maverick’) entra como diretor, enquanto Rhett ReesePaul Wernick, a dupla por trás de Deadpool, ficam responsáveis pelo roteiro.

Hemsworth, Reese e Wernick também entram como produtores ao lado de Eric NewmanTommy HarperJeremy StecklerGeneva Wasserman.

A história é centrada em um futuro distante no qual uma empresa médica oferece a detentos a chance de se voluntariarem para experimentos farmacêuticos. Ainda não se sabe qual papel cada ator viverá.

Nenhuma outra informação foi divulgada. Spiderhead ainda não tem previsão de estreia.

‘Peacemaker’: Atriz de ‘Riverdale’ entra para a nova série da HBO

Segundo a VarietyAlison Araya (‘Riverdale’) e Lenny Jacobson (‘For All Mankind’) entraram para a nova série da HBOPeacemaker.

Os dois darão vida a um casal formado por Amber (Araya) e Evan (Jacobson). Detalhes não foram revelados.

Os atores se juntam aos recém-anunciados Elizabeth Faith Ludlow (‘The Walking Dead’) e Rizwan Manji (‘Minority Report’).

Lembrando que a produção da 1ª temporada da série derivada de ‘O Esquadrão Suicidasegue a todo vapor e novas imagens dos bastidores estão circulando na internet.

A fotos trazem John Cena em destaque em uma delas, além de uma viatura da Polícia cercando uma residência.

Confira:

A produção ainda conta com Chukwudi Iwuji (‘Olhos que Condenam’), Lochlyn Munro (‘Riverdale’), Annie Chang (‘Shades of Blue: Segredos Policiais’) e Christopher Heyerdahl (‘Togo’) no elenco de apoio

Lembrando que os quatro se juntam aos previamente anunciados, Danielle Brooks, Steve Agee, Robert Patrick, Jennifer Holland e Chris Conrad.

Detalhes específicos da trama ainda estão em segredo, mas sabemos que a série deve explorar as origens de Peacemaker, um homem que acredita na paz a qualquer custo, não importa quantas pessoas ele tenha que matar para obtê-la.

Vale reforçar que a  série da HBO Max fará parte do universo cinematográfico da DC, o DCEU. A informação foi revelada pelo próprio James Gunn, por meio de sua conta oficial do Instagram.

Ao todo, a 1ª temporada terá apenas oito episódios de uma hora de duração e Gunn irá assumir a direção de alguns deles, incluindo o piloto.

Peter Safran entra como produtor executivo, enquanto Cena auxilia na supervisão do projeto.

Para quem não conhece, o Peacemaker é um mestre das armas que acredita na paz a qualquer custo – não importa quantas pessoas tenha que matar para isso.

A obra irá expandir o universo que Gunn está criando com ‘O Esquadrão Suicida, que tem estreia marcada para o dia 06 de agosto de 2021.

‘The Alebrijes’: Produtor de ‘Shrek’ ficará responsável por nova animação sobre o folclore mexicano

Segundo o The Hollywood ReporterAron Warner, produtor conhecido pela animação vencedora do Oscar Shrek (e por suas continuações), está se reunindo com o estúdio de animação mexicano Huevocartoon Studios para um novo projeto intitulado ‘The Alebrijes’.

O longa, co-dirigido pelos irmãos Rodolfo e Gabriel Riva Palacio (‘Ariel’), gira em torno de Pedro, um órfão a quem é confiado uma lendária caixa que contem uma raça antiga de criaturas. Ao lado do companheiro mágico Puca, Pedro e outras crianças do orfanato embarcam em uma jornada para encontrar suas famílias perdidas, lutando contra o ganancioso Vasco e suas criaturas do mal.

A dupla também assina o roteiro ao lado de Carlos Kotkin (‘Rio 2’).

A animação, que será rodada em 3D, será apresentada para compra durante o Festival de Cannes 2021. Nenhuma outra informação foi divulgada.

“Trabalhar com o time da Huevocartoon tem sido uma experiência incrível”, disse Warner, cujos outros créditos incluem Festa no Céu‘Din e o Dragão Genial’“Eles construíram um estúdio de computação gráfica de primeira linha e estão atraindo talentos de todo o mundo. Tenho extrema confiança na habilidades deles em entregar um filme que não apenas terá um visual ótimo, mas que também tenha coração e humor”.

Os diretores, por sua vez, comentaram que as criaturas do filme foram inspiradas pela arte folclórica mexicana tradicional:

“Elas são criaturas quiméricas com as quais todos têm uma conexão mágica e, quando invocadas, vêm à nossa ajuda. Entretanto, quando uma pessoa de má índole acessa tamanho poder, cabe a um grupo de amigos se juntar para derrotá-la”.

Nenhuma outra informação foi divulgada.

Homem é condenado à morte por fuzilamento por PIRATARIA da série ‘Round 6’ na Coreia do Norte

Segundo o Radio Free Asia, um homem foi alegadamente sentenciado à morte na Coreia do Norte por contrabandear cópias de Round 6, série de maior sucesso da Netflix, ao país.

As informações indicam que as autoridades conseguiram encontrá-lo após encontrar estudantes de um colégio assistindo à produção. O show foi levado ilegalmente ao país pela China através de um pen-drive. Apesar de não estar disponível na China, a série permanece popular graças a sites piratas.

O contrabandista foi condenado à morte por fuzilamento, enquanto os estudantes envolvidos podem ser presos.

“Um estudante que comprou um pen-drive recebeu prisão perpétua, enquanto seis outros que assistiram ao show foram sentenciados a cinco anos de trabalho forçado, e os professores e os administradores da escola foram despedidos e banidos para trabalhar em minas remotas”, aponta o site.

Para quem ainda não assistiu a ‘Round 6, a trama mostra um grupo de pessoas com dívidas milionárias em busca de um prêmio que mudará suas vidas se toparem participar de um misterioso jogo divido em seis fases.

Ao longo das tarefas, 456 participantes de todas as esferas da vida são trancados em um local secreto onde jogam para ganhar 45,6 bilhões de won.

Cada jogo é uma tradicional brincadeira infantil coreana, mas a consequência de perder é a morte. Quem será o vencedor e qual é o propósito deste jogo?

Confira a nossa crítica da série:

Donnie Yen luta para salvar o próprio filho no trailer do suspense ‘Come Back Home’; Confira!

Através do Instagram, o popular astro Donnie Yen (‘Mulan’, ‘Rogue One’) divulgou o novo trailer oficial de ‘Come Back Home’thriller de resgate que gira em torno de um pai desesperado para encontrar o filho perdido.

O filme tem lançamento agendado para 2022, ainda sem data confirmada.

Confira:

Lo Chi Leung comanda o projeto e entra como produtor ao lado de Yen.

Enquanto nenhuma sinopse oficial foi revelada, é possível ver pelo trailer que Yen interpreta um pai que, depois de um atrito com o filho de oito anos de idade, entra em um vórtice de desespero e reúne-se com as autoridades locais para procurá-lo. Mas isso não é tudo: o time de resgate se embrenha em uma floresta congelada para salvar o garoto antes que seja tarde demais.

Na postagem acima, o ator rasgou elogios para o projeto e disse que “foi o melhor roteiro que já li e talvez [esta seja] minha melhor performance até agora”.

Cecilia HanJia Bing completam o elenco.

Crítica | ‘Pinóquio’ é um enfadonho live-action que não traz quase nada de interessante

Em 1940, a Walt Disney Studios lançava uma de suas mais adoráveis animações – a divertida e inspiradora Pinóquio. Baseada no romance italiano homônimo de Carlo Collodi, a narrativa acompanha um velho marceneiro chamado Gepeto, cujo maior desejo é ter um filho. Atendendo a seu pedido, a benevolente Fada Azul utiliza seus poderes para trazer a marionete titular à vida, aconselhando-o a ser corajoso, verdadeiro e generoso para, de fato, se tornar um menino de verdade. Entretanto, como podemos imaginar, Pinóquio é seduzido pelas tentações da vida e, por vezes, desvia de seu caminho de bondade e quase cede às futilidades de seu cotidiano – seja pelas promessas vazias da fama e do sucesso, seja pelo cárcere induzido da Ilha dos Prazeres.

Considerada como uma grande metáfora arquetípica do bem e do mal (algo bastante incisivo, considerando que o filme foi lançado no início da II Guerra Mundial), a história foi eternizada de diversas maneiras e com incontáveis releituras – incluindo uma animação futurista intitulada Pinóquio 3000’ e uma backstory mais sombria na série ‘Once Upon a Time’. Agora, continuando sua onda de remakes em live-action, a Casa Mouse lança uma nova adaptação da trama no catálogo do Disney+, destinado essencialmente à geração mais recente de crianças e tentando reorganizar o enredo como respaldo para a atualidade. Entretanto, apesar das boas intenções, a releitura é uma investida enfadonha, sem muito de interessante a dizer e sem muita originalidade (com exceção de algumas mudanças criminosas que, basicamente, se esquecem da essência da obra original).

O primeiro ato segue os passos do filme de 1940: a cena de abertura nos apresenta ao Grilo Falante (Joseph Gordon-Levitt) chegando à casa de Gepeto em uma noite fria, procurando se esquentar. Lá, o marceneiro, interpretado pelo sempre incrível Tom Hanks, conversa consigo mesmo e com seus animaizinhos de estimação, Cleo e Fígaro, sobre suas criações e sobre seu desejo de ter um filho para compartilhar das histórias por trás das dezenas de relógios. Afinal, ele perdeu a esposa e, desde então, se confinou à loja que possui, com medo de enfrentar o mundo lá fora e encontrando conforto consigo mesmo e com as sólidas paredes que o protegem. Como já sabemos, a Fada Azul (Cynthia Erivo) ouve a prece de Gepeto e dá vida ao boneco de madeira Pinóquio (Benjamin Evan Ainsworth), que, apesar de “quase ser um menino de verdade”, é o suficiente para trazer felicidade ao marceneiro.

De certa forma, o fato do live-action ser extremamente apaixonado pela animação posa como uma faca de dois gumes: de um lado, todos os elementos estilísticos e imagéticos estão lá, nos levando para um cenário perdido no tempo e recheado de obstáculos através dos quais Pinóquio irá navegar. Ele enfrenta a dura realidade de ser diferente das outras crianças, motivo pelo qual é expulso da escola, bem como a presença ameaçadora de Honesto, uma raposa trambiqueira e golpista que consegue convencê-lo de que o show business é o que o futuro reserva ao protagonista, e não a normalidade da escola; temos também o perigoso e cruel Sr. Stromboli (Giuseppe Battiston), dono de um circo itinerante de marionetes, e a lábia do Cocheiro (Luke Evans), que leva crianças para a sinistra Ilha dos Prazeres para transformá-las em burrinhos e vendê-las para as minas de sal.

De outro lado, esse fascínio pela produção original também se mostra como um martírio. Afinal, Robert Zemeckis, que comanda o remake e assina o roteiro, parece preso demais em honrar a animação e não buscar alguma coisa nova, como vimos em ‘A Bela e a Fera’, ‘Mogli’ ou ‘Aladdin’. É claro, temos a presença de Kyanne Lamaya como Fabiana, uma ex-bailarina que trabalha para Stromboli contra a própria vontade e que se torna uma aliada inesperada de Pinóquio – mas, se a tirarmos de jogo, nada muda. Fabiana é construída apenas como uma escolha paliativa e que não coloca nada em xeque para o destino do protagonista ou fornece ajuda considerável. Nem mesmo as bizarras criaturas de fumaça da Ilha são de grande ameaça – indo e vindo como são: totalmente esquecíveis.

É claro que ainda temos o charme conhecido de Zemeckis, que parece mais preocupado em dar a Hanks mais uma chance de brilhar depois de tantas colaborações. O diretor, inclusive, pega algumas páginas emprestadas de ‘Os Fantasmas de Scrooge’ e ‘O Expresso Polar’ e, mesmo infundidas com um classicismo nostálgico, algo ainda parece faltar – e é triste pensar que Zemeckis, em resumo, não parece inspirado o suficiente para trazer essa atemporal história para o novo século (e isso sem mencionar a atroz e inexplicável decisão de não transformar o boneco de madeira em um menino de verdade nas cenas finais).

Pinóquio pode ter o coração no lugar certo, mas isso não é o bastante para quebrar a maldição que se abate sobre os estúdios Walt Disney e seus remakes. Em cada aspecto, um pedaço para faltar, nunca atingindo uma completude plena e deixando para trás um gostinho agridoce de quero mais que só pode ser saciado retornando a um passado distante.

Chris Pine fala com os mortos no clipe INÉDITO de ‘Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes’; Confira!

O site IGN divulgou com exclusividade um clipe inédito do vindouro Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes’, nova produção da Paramount Pictures.

No vídeo, Edgin, o Bardo (interpretado por Chris Pine), utiliza um feitiço para conversar com os mortos.

Confira:

De acordo com o Collider, o tempo de duração de ‘Dungeons & Dragons: Honra Entre Rebeldes‘ será de 137 minutos, ou seja, 2 horas e 17 minutos.

Como este é o primeiro filme de uma possível franquia, a Paramount está apostando em uma longa duração para estabelecer de forma adequada o universo baseado no famoso jogo de tabuleiro.

Lembrando que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 13 de abril.

Relembre o trailer:

Jonathan Goldstein e John Francis Daley, diretores da comédia ‘A Noite do Jogo‘ e roteiristas de ‘Homem-Aranha: De Volta para Casa‘, serão responsáveis pela direção e pelo roteiro.

Chris Pine (‘Star Trek’) estrela a adaptação. O elenco ainda conta com Michelle Rodriguez (‘Velozes e Furiosos’), Justice Smith (‘Jurassic World: Reino Ameaçado’), Hugh Grant (‘A Viagem’), Regé-Jean Page (‘Birdgerton’) e Sophia Lillis (‘It: A Coisa’).

Em 2000, uma adaptação para os cinemas foi lançada, sendo massacrada pelos críticos e fracassando nas bilheterias. Anos mais tarde, o longa ganhou duas sequências produzidas direto em vídeo, que foram prontamente ignoradas pelo grande público.

Criado por Gary Gygax e Dave Arneson, o jogo original ‘Dungeons & Dragons‘ foi publicado pela primeira vez em 1974.