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Após ‘Bones’, David Boreanaz vai estrelar piloto sobre forças especiais SEALs

A série ‘Bones’ ainda nem encerrou seu período de transmissão na televisão e David Boreanaz já embarcou em um novo projeto. A série, ainda sem nome, teve seu episódio piloto encomendado pela CBS e sua temática centraliza nas forças especiais da marinha norte-americana, a Navy SEALs.

O ator vai substituir Jim Caviezel, que abandonou a proposta após diferenças criativas. Boreanaz interpretará Jason, o líder de uma equipe de elite de ataque que, segundo pontuou o site Deadline, “já passou por uma dúzia de remanejamentos, com cicatrizes externas e internas”.

A série em potencial vai acompanhar um grupo da Navy SEALs ao longo do planejamento e da execução das missões mais perigosas imagináveis.

Chris Chulack dirigirá o piloto, que foi escrito por Ben Cavell. O elenco da produção também conta com Max Theriot, Jessica Pare, A.J. Buckley, Toni Trucks, and Neil Brown, Jr.

David Boreanaz comentou sobre a possibilidade de fazer um novo projeto, afirmando que procura se manter longe das expectativas para não se frustar – ainda que tenha passado mais de 10 anos trabalhando na televisão em apenas dois personagens, em séries bem consagradas:

“Neste ramo as coisas acontecem tão rapidamente que eu sempre acabei focando em fazer o primeiro episódio e então o próximo, sem ficar tão preocupado sobre a trama e quais os rumos que o personagem seguirá. Eu realmente mantenho isso imprevisível para mim mesmo, porque nunca se sabe o que acontecerá. Andar por aí pensando que isso nunca acabará ou que você é invencível – essa é uma das armadilhas de Hollywood, então é preciso manter a cautela e estar atento sobre quem você é como pessoa. E é preciso se manter forte neste princípio, algo que eu aprendi com meus pais enquanto crescia. Eles me deram isso e tem me ajudado consideravelmente a passar por tudo”.

Mark Wahlberg doa US$ 1,5 milhão recebido nas refilmagens para o movimento Time’s Up

Após a revelação de que Mark Wahlberg teria recebido 1.500 vezes mais que Michelle Williams, para as refilmagens de ‘Todo o Dinheiro do Mundo’, o astro decidiu doar seu salário para o movimento Time’s Up, que atua no combate ao assédio sexual.

A decisão partiu em virtude de uma série de críticas recebidas por Wahlberg por parte de atrizes, atores e outras personalidades do ramo. Além dele, a empresa que agencia a sua carreira e a de sua colega de elenco, WME, também tomou o mesmo passo, doando US$ 500 mil.

Em resposta, a atriz Michelle Williams agradeceu ao ator e à instituição, pontuando também a coragem de Anthony Rapp em ter revelado os atos de Kevin Spacey, permitindo que crimes dessa natureza não se repitam.

Em um comunicado oficial, ela revelou:

“Hoje não se trata de mim. Minhas colegas atrizes me defenderam e estiveram ao meu lado. Meus amigos ativistas me ensinaram a usar minha voz e homens mais poderosos no comando ouviram e agiram. Se nós realmente visualizamos um mundo igualitário, é preciso que haja esforço e sacrifício iguais. Hoje é um dos dias mais indeléveis da minha vida, por causa de Mark Wahlberg, WME e uma comunidade de homens e mulheres que partilham dessa conquista”.

 

Segundo o site USA Today, Wahlberg recebeu um salário equivalente a US$ 1,5 milhão para refilmar suas cenas como o negociador de J. Paul Getty (Christopher Plummer).

Já sua colega de elenco recebeu a baixíssima quantia de US$ 80 por dia de gravação, totalizando US$ 1.000 ao final deste trabalho.

Fazendo as contas, a drástica diferença entre o pagamento de ambos é surpreendente. Williams recebeu menos de 1% de todo o montante recebido por Wahlberg no processo de refilmagens.

A decisão de substituir Spacey se deu em virtude das inúmeras alegações de assédio sexual contra homens e menores de idade – configurando supostos casos de pedofilia.

O filme estreia no Brasil dia 1º de Fevereiro.

‘The Crown’: Emerald Fennell entra para o elenco da terceira temporada

A terceira temporada de ‘The Crown’ trará uma mudança radical em seu elenco, com a chegada de novos atores para interpretar as versões mais velhas dos protagonistas. E a produção teve uma nova adição, com a chegada da atriz Emerald Fennell ao elenco.

E segundo o TVLine, Fennell interpretará Camilla Parker Bowles, a Duquesa de Cornwall.

Confira as primeiras imagens do novo ciclo:

 

The Crown‘ reúne o aclamado roteirista Peter Morgan (A Rainha, Frost/Nixon), o diretor Stephen Daldry (Billy Elliot, As Horas) e o produtor Andy Harries (A Rainha).

Baseado na premiada peça de teatro ‘The Audience‘, ‘The Crown‘ conta a história dos bastidores do início do reinado da Rainha Elizabeth II, revelando as intrigas pessoais, romances e rivalidades políticas por trás dos grandes eventos que moldaram a segunda metade do século 20.

A série retorna em 2019, em data ainda a ser anunciada.

 

EXCLUSIVO! ‘Chicago PD’: Jason Beghe revela o destino de Voight na 7ª temporada

A 7ª temporada de Chicago P.D. promete deixar os fãs angustiados com o que pode acontecer ao comandante do Esquadrão da Unidade de Inteligência do Departamento de polícia local, Hank Voight.

Ao final do ciclo anterior, o protagonista vivido por Jason Beghe se viu em um situação perigosa, em que ele se tornou o principal suspeito da morte do futuro candidato a prefeito da cidade, Brian Kelton (John C. McGinley). E sair dessa circunstância como um homem inocente será um grande desafio.

Segundo o intérprete do personagem, sua natureza de sobrevivente será fundamental para garantir a inocência de seu nome. Durante uma entrevista EXCLUSIVA à nossa jornalista Rafa Gomes, do CinePOP, ele contou o que a nova temporada guarda para Voight e, consequentemente, para os fãs da série policial:

“Eu não sei como ele vai sair dessa como um homem inocente, não posso te entregar esse segredo [risos]! Mas o que eu posso te dizer é o seguinte: Voight é uma força da natureza, você pode tentar impedi-lo, virá-lo de cabeça para baixo, mas não pode detê-lo, ele sempre consegue superar os desafios. E isso é basicamente o que posso dizer no momento. Ele começou sua jornada em Chicago Fire e em pouco tempo se transformou no líder do maior grupo de elite da Polícia de Chicago, sendo o Comandante do Esquadrão da Unidade de Inteligência do Departamento. Ele sabe sobreviver e vai tentar provar isso mais uma vez”.

Beghe ainda comentou sobre a jornada de Voight no novo ciclo, refletindo um pouco sobre o caráter e a personalidade do personagem:

“Ele é uma pessoa da qual muitos contam, muitos precisam dele e ele sempre soube responder a todo tipo de circunstância à sua maneira. E de repente a sua situação se transforma, com ele se tornando o suspeito de um crime terrível. Mas ele não é o tipo de personagem que tende a fazer muitos planejamentos, ele vive para o agora e seu foco é sempre lidar com o que está acontecendo no presente. E ele vai ter que correr atrás para tentar descobrir o que de fato aconteceu com Brian Kelton e eu creio que aqueles personagens que trabalham com ele e confiam em sua integridade vão ajudá-lo nessa jornada, onde tudo parece tão tumultuado”.

A nova temporada promete conflitos crescentes, principalmente com a prisão de Ruzek (Patrick Flueger). E de acordo com Beghe, o departamento de polícia terá que correr contra o tempo, para retirá-lo da prisão antes que sua vida entre em jogo:

“Eu não posso te dizer o que vem por aí para Ruzek, mas ele terá um caso bem difícil lá na frente, um caso bem inoportuno. Ele também é um tipo de cara que tem dificuldades de se virar sozinho. Ele não apenas não está seguro como policial ali dentro, como ele não é o tipo de pessoa que se dá bem estando sozinho, então ele está preso em uma situação extremamente difícil, o que é um problema não apenas para ele, mas para todos que se preocupam com ele, incluindo Voight. Então, estamos determinados a tirá-lo da prisão logo e garantir sua segurança”.

Os aguardados episódios inéditos de Chicago Fire, Chicago P.D. e Chicago Med estreiam na sessão “Segundas de Chicago”, dia 4 de novembro, a partir das 21h30, no Universal TV.

 

Os 10 Melhores Clássicos de Terror dos Anos 90!

A década dos anos 90 é popularmente conhecido a pela sua rica safra de filmes de terror e para fechar o mês de outubro, a nossa crítica e jornalista Rafa Gomes separou uma lista caprichada com os 10 Melhores Clássicos de Terror dos Anos 90!

Entre os longas escolhidos estão produções amadas por gerações, como ‘Lenda Urbana‘ e ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado‘.

Assista ao vídeo os demais títulos elencados:

Lembrando que, de acordo com o Screen Rent, Katherine McNamara (‘Shadowhunters‘ e ‘Arrow‘) está confirmada no elenco do reboot do terror ‘Lenda Urbana‘. Seu papel não foi revelado.

A novata Sydney Chandler está em negociações para interpretar a protagonista.

Katherine McNamara

O reboot está sendo descrito como “um slasher para a nova geração onde lendas urbanas nascem na internet e se espalham em uma velocidade assustadora”.

Colin Minihan (‘Fenômenos Paranormais‘) vai dirigir e roteirizar o reboot para a Screen Gems.

A história do original gira em torno de um grupo de estudantes da faculdade que tentam compreender uma série de bizarras mortes relacionadas a lendas urbanas.

Mike MedavoyBenjamin Anderson entram como produtores ao lado de Eric PaquetteMichael Bitar.

‘Detetive Madeinusa’: Whinderson Nunes e Tirullipa estrelam nova comédia da Amazon; Assista ao trailer!

A vindoura comédia nacional da Amazon Prime Video, intitulada ‘Detetive Madeinusa‘, ganhou um divertido trailer oficial, que traz os astros Whinderson Nunes e Tirullipa em destaque.

Assista:

Na trama, Madeinusa é um ex-político que virou um detetive atrapalhado. Ele é contratado por Neldson, um lobista milionário, para desvendar o roubo de um boi premiado e com a ajuda de uma equipe ainda mais atrapalhada, ambos se envolverão em uma série de confusões.

Rodrigo Van Der Put assina a direção da comédia.

Gessica Kayane, Antonio Tabet, Luana Tanaka e Bruno Montaleone estrelam a produção.

Detetive Madeinusa‘ estreia na Amazon Prime Video no dia 12 de novembro.

‘Uma Noite no Museu’ vai ganhar novo filme com produção de Shawn Levy

O universo mágico e cômico de ‘Uma Noite no Museu‘ ganhará uma nova vida. A 20th Century Studios, em parceria com a produtora 21 Laps de Shawn Levy, está desenvolvendo um novo filme baseado na icônica franquia que conquistou o público ao longo dos anos. A novidade foi divulgada pelo Deadline.

Com roteiro a cargo de Tripper Clancy (Die Hart, Stuber), o projeto promete revisitar a premissa que consagrou os filmes originais: um guarda noturno que descobre que os objetos e figuras históricas do museu ganham vida quando as luzes se apagam, graças a uma antiga maldição egípcia. Por ora, os detalhes da trama da nova versão estão sendo mantidos em sigilo.

A franquia original, estrelada por Ben Stiller, contou com nomes de peso como Robin Williams, Rami Malek e Owen Wilson, e se tornou um fenômeno de bilheteria. Lançado em 2006, ‘Uma Noite no Museu‘ gerou duas sequências — lançadas em 2009 e 2014 — todas dirigidas por Shawn Levy, e juntas arrecadaram mais de US$ 540 milhões apenas nos EUA.

Levy retorna agora como produtor ao lado de Dan Levine, com supervisão de Emily Morris pela 21 Laps.

Ainda não há informações sobre elenco ou data de estreia, mas o retorno ao museu promete trazer uma nova geração de aventuras noturnas e personagens históricos de volta à vida.

Polêmica! Jodie Foster diz que filmes de super-heróis estão “arruinando o cinema”

A atriz Jodie Foster, que recentemente dirigiu o episódio “Arkangel” na quarta temporada de ‘Black Mirror’, disse em entrevista à revista Radio Times que os filmes blockbusters de super-heróis estão destruindo o cinema.

Segundo a atriz, os filmes de grandes orçamentos de Hollywood estão estragando os hábitos de consumo do público:

“Atualmente, ir ao cinema se tornou uma experiência como ir a um parque de diversões. Os estúdios produzem conteúdos ruins para apelar para as massas e investidores, é como extrair petróleo. Você ganha muito dinheiro agora, mas você destrói a terra também. Isto está arruinando o hábito de consumo de filmes do público americano e também do resto do mundo. Realmente não quero fazer um filme de US$ 200 milhões sobre super-heróis”

Na mesma entrevista, Foster foi questionada se ela gostaria de fazer um filme de super-herói algum dia, e ela respondeu:

“…apenas se o protagonista tivesse uma psicologia realmente complexa”

E vocês, concordam ou discordam da visão da atriz sobre os filmes atuais de Hollywood?

Leia: Crítica | Black Mirror 4×02 – Arkangel

‘3%’: Netflix confirma terceira temporada para 2019

Após alguns rumores, a Netflix anunciou hoje a 3ª temporada de ‘3%’, esperada para 2019. Confira o anuncio oficial:

O plano da Netflix é realizar cinco temporadas sobre a série.

A segunda temporada estreou no dia 27 de Abril, e mostra  Processo 105 – uma nova ameaça para os protagonistas.

Assista ao trailer:

A série é dirigida pelo indicado ao Oscar, Cesar Charlone (Cidade de Deus, Ensaio sobre a Cegueira, O Banheiro do Papa), e protagonizada por João Miguel (Estômago, Xingu, Felizes Para Sempre?) e Bianca Comparato (Avenida Brasil, Sete Vidas, Irmã Dulce). Zezé Motta (Xica da Silva, Chiquinha Gonzaga), Rodolfo Valente (Chapô, Sítio do Picapau Amarelo, Malhação), Vaneza Oliveira, Michel Gomes (Cidade de Deus, Última Parada 174, Salve Geral), Rafael Lozano (Sessão de Terapia) e Viviane Porto (Babilônia, Garotas do ABC) completam o elenco.

50 anos do Tri | Documentários para conhecer mais sobre a Copa do Mundo de 1970

Há 50 anos, o mundo assistia pela primeira vez a uma final de Copa do Mundo. Disputada no México, a Copa de 1970 ficou marcada por vários fatores. Foi a primeira vez que uma Copa foi transmitida em cores para o resto do mundo. A bola, chamada Telstar, ganhou esse nome em homenagem ao satélite televisivo TelevisionStar, que foi o responsável pela primeira transmissão ao vivo entre Estados Unidos e Europa nos anos 60. O modelo da bola foi revolucionário, porque, além de ser a primeira pelota oficial da Adidas, ela definiu a imagem clássica da bola moderna, com 12 gomos pentagonais pretos e 20 gomos hexagonais brancos.

Satélite e a bola que o homenageia. A Copa de 1970 ficou marcada pelas inovações tecnológicas.

Dentro de campo, foi a primeira vez que foram usados os cartões amarelo e vermelho. Vindo de uma conturbada demissão do técnico João Saldanha, por divergências com o governo ditatorial nacional, a Seleção Brasileira chega à Copa após três meses treinando no México. No auge do condicionamento físico, o maior time da história do esporte – segundo a World Soccer Magazine – desfilava um futebol ofensivo, mas com organização tática. Em apenas três meses, o lendário Zagallo fez uma verdadeira revolução. Ao organizar um time com cinco camisas 10 de clubes gigantes do Brasil, o técnico trouxe um esquema tático que variava entre o 4-3-3 e o 4-2-3-1. O Rei Pelé, Tostão, Gérson Canhotinha de Ouro, Jairzinho e Rivellino formaram um ataque mortal, que armava jogadas, buscava a marcação e permitia que outros jogadores surgissem como “falsos 9”, surpreendendo a defesa adversária. Da mesma forma, na hora de defender, eles adotavam um 4-5-1 para diminuir os famosos espaços deixados pela Seleção. A tática da Seleção Brasileira da Copa de 70 foi revolucionária, sendo responsável, 40 anos mais tarde, pelo histórico modelo de jogo do Barcelona de Pep Guardiola.

Um verdadeiro Esquadrão. A Seleção Brasileira de 1970 só não venceu mais jogos em uma edição de Copa do Mundo do que o Brasil de 2002.

Nos gramados, a Seleção Brasileira foi perfeita. Vencendo os seis jogos que realizou, com direito a Jairzinho marcando pelo menos um gol em todas as partidas, a Seleção só foi superada pela de 2002, que venceu sete partidas e também levou o troféu da Copa do Mundo. O time de 1970 é considerado o “renascimento” do futebol, e como hoje completa 50 anos da conquista, o CinePOP separou alguns documentários que trazem diferentes visões acerca do título. Confira!

O Mundo a Seus Pés

O Filme Oficial da Copa do Mundo de 1970 feito pela Fifa é um dos documentários mais completos a nível de cobertura esportiva. Dirigido por Alberto Isaac, o filme traz o resumo dos jogos registrados em cores e em altíssima qualidade, amarrados pela trama de um garotinho americano que foge de casa para acompanhar a Copa ao vivo no México e ver os melhores jogadores do mundo. Narrado por Patrick Allen, o documentário de pouco mais de 1h30 de duração é perfeito para entender desportivamente o que foi o Esquadrão de 1970, e ainda transmite com bastante emoção o clima de Copa do Mundo.

Pelé Eterno

Mesmo falando pouco de Edson Arantes do Nascimento, esse documentário é o mais completo sobre o Pelé como ícone esportivo.

O documentário de 2004 lançado pela Universal tem roteiro de José Roberto Torero, com participação do jornalista Armando Nogueira, e direção de Anibal Massaini Neto. Embasado por cinco anos de pesquisas da equipe, o filme conta toda a história esportiva do maior jogador de todos os tempos: o Rei Pelé. Quando foi lançado, o documentário recebeu críticas mistas, muito por ele falar de forma superficial sobre as polêmicas da vida pessoal de Pelé, focando mais no âmbito esportivo. Para quem quer entender o contexto de preocupação e da expectativa que envolveu a torcida acerca da Seleção para a Copa de 1970, esse filme é fantástico, pois dá um backstory incrível.

João Saldanha

Mesmo sendo demitido da Seleção antes da Copa, João Sem Medo foi para o México cobrir o evento como comentarista esportivo.

João Saldanha, também conhecido como João Sem Medo, foi um ex-técnico e comentarista esportivo que, após as duras críticas à Seleção Brasileira na Copa de 1966, foi chamado para treinar a Seleção. O “problema” é que ele membro do Partido Comunista em plena Ditadura Militar. Enquanto classificava o Brasil para a Copa de 1970, ele organizava reuniões secretas e chegou até a orientar um guerrilha no Paraná. João conseguiu fazer o povo se orgulhar da Seleção Brasileira após o vexame de 66, mas a possibilidade de ter um comunista trazendo o símbolo máximo do futebol para o Brasil era uma situação que o general Médici não podia aceitar. Após diversas pressões da imprensa, apesar dos resultados favoráveis, a relação entre Saldanha e Seleção chegou ao fim quando o ditador tentar forçar a convocação de Dadá Maravilha, e o então técnico respondeu com a histórica frase: “Nem eu escalo o ministério, nem o presidente escala o time”. Com a demissão de João Saldanha, Zagallo assumiu e foi para o México treinar e jogar a Copa. Dirigido por André Iki Siqueira e Beto Macedo, esse é um documentário fundamental para entender como a ditadura trabalhava no país, as repressões e o controle da imprensa, além da influência dos militares na Seleção, que acabou sendo utilizada como propaganda ufanista em uma tentativa de fortalecer o regime.

A Fifa está preparando um documentário especial com imagens nunca vistas sobre a conquista da Seleção Brasileira na Copa do Mundo de 1970. Ela tem soltado vários teasers nas redes sociais, mas ainda não anunciou uma data de lançamento. Porém, pela data comemorativa, espera-se que seja lançado ainda esse mês.

Crítica | Crimes de Família – Netflix lança Suspense intrigante sobre assassinato

Alicia (Cecilia Roth) é uma mulher rica, e gosta de sê-lo. Gosta de receber as amigas em casa para jantares e chás da tarde regados a fofocas sobre a vida alheia. Gosta de ter Gladys (Yanina Ávila) como sua empregada, mesmo que ela fique com o filho pequeno dela em casa. Aliás, Alicia gosta de fazer-se essencial para esses dois – que, sem ela, nada seriam. Um dia, o telefone toca e é Daniel (Benjamín Amadeo), seu filho, ligando da prisão. Pega de surpresa, ela irá buscar todas as formas para salvar o filho do destino certo no cárcere e manter a reputação de sua família imaculada, afinal, família vem em primeiro lugar, e a sua vem acima de todas as outras.

Olhando assim parece que ‘Crimes de Família’ tem um argumento simples, e tem mesmo. A diferença aqui é a forma como o roteiro de Pablo del Teso e Sebastián Schindel vai apresentando a história. Vemos isso desde a primeira cena, que é mostrada só um pouquinho (ela é fundamental para o desenrolar da história), e, toda vez que o filme avança um pouco, acrescentando elementos para a compreensão do espectador, o roteiro volta e traz um pouquinho mais dessa primeira cena. Isso é feito para que tanto nós, espectadores, quanto a protagonista Alicia possamos seguir juntos no descobrir dos eventos – ou seja, ela vai entendendo as coisas junto com a gente.

Dirigido pelo também roteirista Sebastián Schindel, destaca-se a habilidade desse diretor em fazer muito com pouco – e se apropriar desse pouco. Por exemplo: o estilo de vida soberbo e aristocrático de Alicia se destaca aos nossos olhos, até mesmo para as coisas mais triviais; mas atente-se, porque o que parece corriqueiro de igual maneira ganha significado no enredo de ‘Crimes de Família’. Sebastián Schindel também se apropria bem dos ambientes em que filma, usando-os como personagens de ostentação em seu filme – a casa, o apartamento, a escola, o tribunal, a prisão etc, tudo faz parte e influencia na construção dessa história.

Em uma camada superficial, ‘Crimes de Família’ pode parecer um episódio estendido de um desses programas televisivos de investigação criminal, como Law and Order ou CSI, e em muitos aspectos até o é, só que numa versão argentina do programa, e na Netflix, com um bocado de influência do dramaturgo alemão Bertold Brecht. Porém, o que ‘Crimes de Família’ oferece é um retrato de como o racismo estrutural funciona em todos os aspectos sociais, e em todos os países. E isso é visto de maneira bem evidente (para quem quiser ver né, claro) através da história da empregada Gladys, que deve se sentir grata por morar na casa da patroa. Não à toa, é um filme baseado em história real.

‘Hotel Mumbai’: Suspense com Dev Patel e Armie Hammer ganha novo cartaz

Foi divulgado o novo cartaz de ‘Hotel Mumbai‘, estrelado por Dev Patel, Armie Hammer, Jason Isaacs e Nazanin Boniadi.

Confira com o trailer:

Na trama, Dev Patel é o funcionário de um hotel, enquanto o seu colega é um turista que visita a cidade de Mumbai, na Índia. De repente, um ataque terrorista toma o lugar e os dois tentam sobreviver ao massacre.

A surpreendente história das vítimas e sobreviventes dos atentados de Mumbai, em 2008. O filme é baseado em fatos reais

Anthony Maras dirige. A estreia acontece dia 21 de Março nos cinemas nacionais.

 

‘Hellboy’: Jeremy Renner recusou viver o personagem nos cinemas

Jeremy Renner, o eterno Gavião Arqueiro da franquia ‘Vingadores’, comentou recentemente que havia recebido a proposta de viver Hellboy nos cinemas, mas eventualmente recusou o papel por não conseguir se conectar a ele.

Em entrevista ao site Entertainment Weekly, o ator revelou que estava cotado para estrelar ‘Hellboy’, a clássica franquia cinematográfica de Guillermo del Toro. Entretanto, por mais que tenha gostado do roteiro, não conseguir penetrar o papel nem mesmo se ver dentro do fantasioso cosmos.

“Eu estava lendo o roteiro e pensando, ‘Eu não entendo isso…’. Simplesmente não conseguia me conectar [com o papel]”, Renner falou. “Não sei o que iria fazer, então eu disse não”.

No final das contas o personagem foi entregue a Ron Perlman, que caiu nas graças do público.

A saga do anti-herói demoníaco, todavia, ganhou um remake no começo desse ano pelas mãos de Neil Marshall e encarnado por David Harbour (‘Stranger Things’). O filme tornou-se um dos maiores fracassos do ano, saindo de exibição nos cinemas dos EUA com apenas US$ 21.9 milhões. No mercado internacional, as coisas também não foram muito favoráveis, com US$ 18 milhões acumulados.

Ao total, o remake arrecadou menos de US$ 40 milhões mundialmente, não conseguindo sequer recuperar o orçamento de sua produção (US$ 50 milhões) – sem contar o valor gasto com marketing.

Dirigido por Neil Marshall (‘Abismo do Medo‘), o reboot tentou apresentar um tom mais sombrio que a franquia original.

Nimue, a Rainha de Sangue, foi uma bruxa tão poderosa que nenhum mortal jamais conseguiu derrotá-la. Durante uma batalha, seu corpo foi dividido em seis partes e espalhado pelos lugares mais distantes da Terra. Anos depois, o massacre a um mosteiro próximo à Londres levanta a suspeita de que alguém pode estar querendo ressuscitá-la e Hellboy recebe a missão de conter essa terrível ameaça. A humanidade quase não conseguiu sobreviver aos seus poderes da primeira vez e certamente não sobreviverá na segunda.

O elenco inclui David Harbour, Milla Jovovich, Ian McShane, Sasha Lane e Daniel Dae Kim.

‘Falcão e Soldado Invernal’: Sebastian Stan estampa novas imagens da série; Confira!

A produção de ‘Falcão e Soldado Invernal’ está a todo vapor e, agora, novas imagens dos bastidores da série vazaram, estampando Sebastian Stan como Bucky/Soldado Invernal.

Confira:

Estrelada por Anthony Mackie e Stan, a produção será lançada na primavera norte-americana de 2020 (20 de Março a 20 de Julho). Emily Van CampDaniel Brühl completam o elenco.

Kari Skogland, veterana da televisão norte-americana, será responsável pela direção de todos os seis episódios da nova série.

Skogland é conhecida por seu trabalho em ‘The Walking Dead’‘Fear the Walking Dead’ e pela aclamada série ‘The Handmaid’s Tale’.

Crítica | 7500 – Filme sobre sequestro de avião rende-se ao preciosismo e se esquece do roteiro

Se há um gênero que sempre volta a ganhar espaço na esfera cinematográfica, este gênero se revolve ao redor dos desastres aéreos. Desde ‘O Voo’ até ‘Sully – O Herói do Rio Hudson’, cineastas das mais diversas escolas mergulharam através de diversas perspectivas para nos convidar a um intimista retrato dos problemas enfrentados pela tripulação e pelos passageiros, seja com o mau tempo, seja com ameaças terroristas que, de alguma forma, conseguem transpassar a segurança e se esconder entre os viajantes até o momento certo de atacar. E agora, em pleno 2020, chegou a vez da Amazon Studios adicionar mais uma iteração a esse extenso time de longas-metragens: o thriller dramático ‘7500’ veio sem muito barulho e, no geral, se construiu de modo sólido o suficiente para se segurar no primeiro ato, ainda que nunca tenha alcançado a atitude máxima.

A trama gira em torno de Tobias Ellis (Joseph Gordon-Levitt), copiloto de uma aeronave que está viajando de Berlim para Paris ao lado do Capitão Michael Lutzmann (Carlo Kitzlinger), enquanto sua namorada, Gökce (Aylin Tezel), está a poucos metros trabalhando como uma das comissárias. Pouco depois do avião decolar, um grupo de quatro terroristas muçulmanos invadem a cabine da tripulação e matam Michael – mas são impedidos de tomar controle da nave por Tobias, que rapidamente nocauteia um dos invasores e mantém os outros do lado de fora. Entrando em contato com a torre de controle e anunciando o código 7500 (acrônimo para pedido de socorro por sequestro), consegue contornar para o aeroporto mais próximo para pousar em segurança. Isso é, até os sequestradores começarem a matar os reféns caso ele não os deixe entrar na cabine.

O primeiro ato do longa-metragem move-se com destreza aplaudível e irretocável, infundindo-se em um jargão próprio da aviação que começa a cultivar a tensa atmosfera que se abate da história e permanece até os momentos finais. Mais do que isso, a estreia diretorial de Patrick Vollrath vale-se bastante da concepção claustrofóbica dos aviões, mantendo-se propositalmente preso na cabine durante os 92 minutos de tela, fazendo apenas breves meneios para o corredor que leva aos passageiros ou então para a pequena televisão que permite que o piloto e o copiloto enxerguem do lado de fora. Como se isso não bastasse, o realizador também abre espaço para diversos e inteligentes foreshadowings plantados em um instigante prólogo que já deixa claro quem serão os “vilões”.

À medida que a trama se desenrola, percebe-se que o roteiro, também assinado por Vollrath, acaba se rendendo àquilo do que tentou se desvencilhar: apesar de uma concreta e envolvente representação, percebe-se que a narrativa não consegue se sustentar por muito tempo, tentando ao máximo estender-se através de certas reviravoltas que não têm lugar em uma obra como essa. A síndrome heroica imprimida nos personagens figurantes, por exemplo, é impalpável demais, mesmo que tenha sido premeditada pelo protagonista; as motivações dos antagonistas também caem por terra quando mergulham em um agonizante acesso de ansiedade infinita que torna-se extenuante pelos motivos errados.

Felizmente, Gordon-Levitt é a força-motriz e, por boa parte do tempo, deixa que sua honrável atuação tire nossa atenção de tantos deslizes assim. É visível a transição de seu arco como tímido e controlado profissional a alguém responsável pela vida de dezenas de pessoas. Mais do que isso, a soberba ideia de deixar que Tobias enfrente seus demônios interiores e tenha uma moral chocante entre deixá-los entrar o salvar a aeronave é extremamente bem-vinda, aproveitando as brechas (como o assassinato de Gökce) para humanizá-lo e tirá-lo das concepções maniqueístas que há muito vêm sendo representadas para personagens desse seleto nicho. E as coisas ficam ainda mais angustiantes quando o ferimento em seu braço torna tudo mais difícil.

Quando já ficou claro que o filme funcionaria muito melhor como média-metragem – ou ao menos através de um roteiro mais conciso e que não usasse seus trunfos de uma vez só -, o enredo resolve mergulhar no clássico confronto entre dois lados de uma mesma moeda, revelando os princípios messiânicos dos terroristas e como o elo mais fraco, Vedat (Omid Memar) seria a chave para salvar todos. O jovem de apenas dezoito anos, atraído para uma espécie de vendeta religiosa contra o imperialismo ocidental (pincelado na produção de modo cru demais para ser levado a sério), percebe que não quer se sacrificar “em nome de Alá” e, por mais que tente ser salvo por Tobias, serve de bode expiatório e é brutalmente assassinato por um franco-atirador – servindo como um desfecho previsível, ainda que funcional, para a história.

‘7500’ ganha pontos pela aliança entre performances memoráveis e uma técnica sagaz e impecável; entretanto, a excessiva preocupação estética drena a necessária lapidação de uma narrativa perdida e por vezes complacente, transformando o que facilmente seria uma das grandes iterações do ano em uma preciosista rendição.

‘Tudo Bem No Natal Que Vem’: Comédia natalina da Netflix com Leandro Hassum ganha trailer oficial; Confira!

A Netflix divulgou o trailer oficial de ‘Tudo Bem No Natal Que Vem‘, comédia natalina com Leandro Hassum que estreia no catálogo dia 03 de dezembro.

Confira, junto ao pôster e às imagens promocionais:

Depois de levar um tombo na véspera de Natal, o rabugento Jorge desmaia e acorda um ano depois sem lembrar do que se passou. Ele logo percebe que está condenado a continuar acordando na véspera de Natal, ano após ano, tendo que lidar com as consequências do que seu outro “eu” fez nos demais 364 dias.

Elisa Pinheiro, Ariane Botelho, Miguel Rômulo, Louise Cardoso e Danielle Winits completam o elenco. Roberto Santucci dirige.

Gostou de ‘Moxie’? Confira 10 produções para entender mais sobre o movimento feminista!

‘Moxie: Quando as Garotas Vão à Luta’ estrelou há alguns dias na Netflix e reacendeu inúmeras conversas e discussões sobre o movimento feminista contemporâneo.

Tendo ganhado força ainda no começo do século XX com as sufragistas (mulheres que lutavam pelo direito de votar em uma sociedade extremamente patriarcal e tradicionalista), o feminismo passou por inúmeras revoluções até chegar aos dias de hoje, com pautas mudando constantemente conforme a sociedade mudava seus ideários.

Não é surpresa que muitos condenem o movimento sem conhecer sua história e sem até mesmo conhecer a palavra feminismo. Por essa razão, o CinePOP separou uma lista com outras dez produções para você conhecer mais sobre a ideologia em questão.

Confira abaixo nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:

AS VIDAS DE GLÓRIA (2020)

Contando com nomes como Julianne MooreAlicia VikanderJanelle MonáeBette Midler‘As Vidas de Glória’ gira em torno de Gloria Steinem, uma das principais ativistas do movimento feminista que encontrou seu ápice entre os anos de 1960 e 1970. Dentre suas contribuições, destaca-se o apoio para as mulheres que desejavam construir uma carreira como oficiais do governo, além de ter fundado grupos como o Women’s Action Alliance e o Women’s Media Center.

MRS. AMERICA (2020)

Também trazendo nomes como Gloria Steinem e Shirley Chisholm para uma aclamda dramatização de fatos reais, ‘Mrs. America’, na verdade, concentra seus esforços em Phyllis Schlafly, líder anti-feminista que ia de encontro aos ideários de libertação e de empoderamento defendidos por suas “arqui-inimigas”. A minissérie ganhou o público e a crítica e faturou inúmeras indicações ao Emmy e ao Globo de Ouro.

AS SUFRAGISTAS (2015)

No início do século XX, após décadas de manifestações pacíficas, as mulheres ainda não possuem o direito de voto no Reino Unido. Um grupo militante decide coordenar atos de insubordinação, quebrando vidraças e explodindo caixas de correio, para chamar a atenção dos políticos locais à causa. Maud Watts (Carey Mulligan), sem formação política, descobre o movimento e passa a cooperar com as novas feministas. Ela enfrenta grande pressão da polícia e dos familiares para voltar ao lar e se sujeitar à opressão masculina, mas decide que o combate pela igualdade de direitos merece alguns sacrifícios.

THE HUNTING GROUND (2014)

‘The Hunting Ground’ foi lançado em 2015 e tornou-se uma das produções mais aclamadas do ano. Escrito e dirigido por Kirby Dick, o longa-metragem é focado em duas jovens chamadas Annie E. ClarkAndrea Pino, ex-alunas da Universidade da Carolina do Noirte que denunciaram a própria instituição em virtude de terem sido descreditadas após acusções de estupro. A intitulação do processo, Title IX, tornou-se um modelo em universidades ao redor dos Estados Unidos.

TERRA FRIA (2005)

Antes de fornecer sua própria perspectiva para ‘Mulan’Niki Caro ousou desafiar as tradições machistas da sociedade contemporânea com o poderoso drama ‘Terra Fria’. A história é centrada em Josey Aimes (Charlize Theron), uma jovem mulher que retorna à sua cidade natal, no Minnesota, em busca de emprego. Mãe solteira e com dois filhos para sustentar, ela é contratada pela principal fonte de empregos da região: as minas de ferro, que sustentam a cidade há gerações. O trabalho é duro mas o salário é bom, o que compensa o esforço. Entretanto, ela não esperava sofrer com o constante assédio dos seus colegas de trabalho. Como ao reclamar do tratamento recebido é ignorada, ela decide levar o caso à justiça.

O SORRISO DE MONA LISA (2003)

Facilmente uma das produções mais conhecidas da década de 2000, ‘O Sorriso de Mona Lisa’ não poderia ficar de fora da nossa lista. Estrelado por nomes como Julia RobertsKirsten DunstGinnifer Goodwin, a obra gira em torno de Katharine Watson, uma recém-graduada professora que consegue emprego no conceituado colégio Wellesley, para lecionar aulas de História da Arte. Incomodada com o conservadorismo da sociedade e do próprio colégio em que trabalha, Katharine decide lutar contra estas normas e acaba inspirando suas alunas a enfrentarem os desafios da vida.

ESTRELAS ALÉM DO TEMPO (2016)

São poucos os elencos que trazem apenas nomes fortes às telonas – e ‘Estrelas Além do Tempo’ faz parte desse seleto grupo. Amalgamando discussões sobre gênero e raça, o longa-metragem (um dos queridinhos da temporada de premiações de 2017), traz à tona a história real de três matemáticas negras – vividas por Taraji P. HensonOctavia SpencerJanelle Monáe – que se tornaram peças-chave da corrida espacial liderada pelos Estados Unidos.

SUPREMA (2018)

‘Suprema’ é mais uma cinebiografia encantadora que merece ser vista, principalmente por retratar a vida profissional de um dos nomes mais importantes da história: Ruth Bader Ginsberg (ex-juíza que faleceu no final do ano passado). RBG, como era conhecida, se formou em direito nas instituições mais prestigiosas do país: Harvard e Columbia, sempre como primeira aluna de sua turma. Mesmo assim, ela enfrentou o machismo dos anos 1950 e 1960 quando tentou encontrar emprego, sendo recusada pelos principais escritórios de advocacia. Na função de professora, se especializou em direito relacionado ao gênero, decidindo atacar o Estado para derrubar centenas de leis que permitem a discriminação às mulheres.

MINHA HISTÓRIA (2020)

‘Minha História’ é a segunda parceria dos Obamas com a Netflix e acompanha os bastidores da turnê de Michelle para seu livro em 34 cidades diferentes. Destacando o poder da união entre a comunidade durante os oito anos de seu mandato e o de seu marido e o poder da conexão quando ouvimos histórias, o longa conta uma parte da jornada da advogada, escritora e ex-primeira-dama dos Estados Unidos.

HOMECOMING (2019)

O longa vencedor do Emmy ‘Homecoming’ foi dirigido por ninguém menos que Beyoncé e, tecnicamente, é centrado em suas duas lendárias apresentações no Festival Coachella de 2018. Entretanto, ao revelar detalhes sobre o processo criativo e sobre os bastidores dos shows, nossa Queen B aproveita para mostrar suas verdadeiras intenções: celebrar a cultura e, principalmente, a importância das mulheres negras na história da humanidade.

‘Legends of Tomorrow’: Ava interroga um estranho visitante na sinopse do episódio 06×13; Confira!

A CW divulgou a sinopse oficial de “Silence of the Sonograms”, 13º capítulo da 6ª temporada de ‘Legends of Tomorrow’.

Na trama, “com as Lendas em alerta com um inesperado convidado sob custódia, Ava tem a missão de interrogá-lo, enquanto Nate e Sara assistem. Rory está lutando contra uma terrível dor em sua cabeça, e Gary tenta ajudá-lo. Enquanto isso, Zari pede a Astra e a Spooner que ajudem a descobrir o que está acontecendo com Constantine.”

O capítulo vai ao ar no dia 22 de agosto.

Keto Shimizu é o atual showrunner da série.

Quando heróis sozinhos não são o suficiente… o mundo precisa de lendas. Já tendo visto o futuro, um deles irá desesperadamente tentar impedi-lo de acontecer. Rip Hunter (Arthur Darvill), o viajante do tempo, recebe a tarefa de reunir um disforme grupo de heróis e vilões para confrontar uma ameaça difícil de parar; uma que não ameaça somente a integridade do planeta, mas do próprio tempo como uma entidade. Será que este improvável time é capaz de combater uma ameaça imortal, diferente de tudo que eles conhecem?

O elenco conta com Caity Lotz, Tala Ashe, Jes Macallan, Olivia Swann, Nick Zano, Dominic Purcell, Matt Ryan, Shayan Sobhian, Adam Tsekhman e Lisseth Chavez.

8 Dicas de Filmes na HBO Max para Assistir no Natal

Falta um mês e meio para o Natal – e é claro que uma das celebrações mais aguardadas do ano merece uma comemoração tão digna quanto.

Depois de separarmos 10 produções para conferir na Netflix, chegou a hora de vasculhar o catálogo da HBO Max em busca de filmes com o espírito de Natal (e que possam nos fazer esquecer um pouco das tragédias que aconteceram em 2021.

De comédias a drama, veja nossas escolhas abaixo e conte para nós qual a sua favorita:

UMA HISTÓRIA DE NATAL (1983)

O clássico ‘Uma História de Natal’ acompanha Ralphie (Peter Billingsley), um jovem garoto que tenta convencer seus pais, professores e até mesmo o Papai Noel de que uma espingarda de brinquedo seria o presente perfeito para uma criança dos anos 40.

GREMLINS (1984)

Um inventor está à procura de um presente especial para seu filho, e encontra algo interessante em uma loja em Chinatown. O lojista fica relutante em lhe vender a pequena criatura, mas acaba aceitando, sob a condição de que ela nunca seja exposta à luz, água ou alimentada após a meia-noite. Naturalmente que todas essas regras são desobedecidas, o que resulta em um bando de monstrinhos descontrolados que decidem destruir a cidade bem na véspera do Natal.

FÉRIAS FRUSTRADAS DE NATAL (1989)

Clark Griswolds (Chevy Chase) promete à sua família um Natal maravilhoso. Ele enfeita a casa com mais de 20 mil luzes e prepara uma árvore que não cabe nem na sala de estar. Com tudo pronto, ele convida o resto da família para estar com eles. Quando chega a véspera do dia 24, depois de meses de preparo, as coisas não saem tão bem quanto o planejado, a começar por um peru explosivo e um gato enroscado nas luzinhas de Natal.

O EXPRESSO POLAR (2004)

‘O Expresso Polar’ se tornou um dos clássicos infantis mais assistidos na época do Natal – e, ano após ano, é redescoberto por aqueles que buscam uma aventura inesquecível. Reunindo o diretor Robert Zemeckis e o icônico astro Tom Hanks, a animação é inspirada no livro de Chris Van Allsburg e acompanha um menino cheio de dúvidas que pega uma extraordinária carona para o Polo Norte, embarcando em uma jornada de autodescobrimento que mostra a ele que a maravilha da vida nunca desaparece para aqueles que acreditam.

FELIZ NATAL (2005)

Natal de 1914, em plena 1ª Guerra Mundial. A neve e presentes da família e do exército ocupam as trincheiras francesas, escocesas e alemãs, envolvidas no conflito. Durante a noite os soldados saem de suas trincheiras e deixam seus rifles de lado, para apertar as mãos do inimigo e confraternizar o Natal. É o suficiente para mudar a vida de um padre anglicano, um tenente francês, um grande tenor alemão e sua companheira, uma soprano.

O COMEÇO DO NATAL (2019)

O filme italiano ‘O Começo do Natal’ pode ter passado longe do seu radar, mas não deixaria de estar na nossa singela lista. Lançado em 2019, mas chegando ao Brasil apenas no final do ano passado, a narrativa acompanha um ladrão ateu e um sacerdote que viajam magicamente para a Palestina de 2000 anos atrás e têm que garantir o nascimento do menino Jesus.

ADORÁVEIS MULHERES (2019)

Baseado no icônico romance de Louisa May Alcott‘Adoráveis Mulheres’ pode não ser o primeiro título de que nos lembramos quando pensamos em Natal, mas certamente carrega o espírito de família e de união que precisamos nesse fim de ano. Contando com nomes como Saoirse RonanFlorence PughEmma WatsonLaura Dern, a história é centrada na família March e acompanha a saga de amadurecimento das irmãs Jo, Beth, Meg e Amy. Com personalidades completamente diferentes, elas enfrentam os desafios de crescer unidas pelo amor que nutrem umas pelas outras.

ALGUÉM AVISA? (2020)

Conhecer a família da sua namorada pode ser difícil. Planejar pedir a mão dela em casamento durante o jantar anual de Natal da família – até você descobrir que eles nem sabem que ela é lésbica – é mais difícil ainda. Quando Abby descobre que Harper vem escondendo o relacionamento das duas de sua família, ela começa a questionar a namorada que pensava conhecer. Estrelado por Kristen StewartMackenzie Davis‘Alguém Avisa?’ é uma tocante rom-com LGBTQIA+ que ganhou o coração da crítica e do público e que, definitivamente, merece nossa atenção.

‘Bel-Air’: Reboot de ‘Um Maluco no Pedaço’ já está disponível no Star+!

A série ‘Bel-Air‘, reboot da comédia clássica ‘Um Maluco no Pedaço‘, finalmente chegou ao catálogo do Star+.

A produção foi lançada hoje, 18 de maio, no catálogo da plataforma de streaming.

Ambientada nos dias atuais, a trama acompanhará a complicada jornada de Will, que veio as ruas da Filadélfia até os portões de uma mansão em Bel-Air. A nova versão terá um tom dramático e irá se aprofundar nos conflitos e emoções que eram impossíveis de se explorar no formato cômico de uma sitcom.

O elenco conta com Jabari Banks (Will), Adrian Holmes (Phillip Banks), Cassandra Freeman (Vivian Banks), Olly Sholotan (Carlton Banks), Coco Jones (Hilary Banks), Akira Akbar (Ashley Banks), Jimmy Akingbola (Geoffrey), Jordan L. Jones (Jazz) e Simone Joy Jones (Lisa).

Vale lembrar série já está renovada para a 2ª temporada!

‘The Winchesters’: O mistério continua na promo oficial do episódio 01×02; Confira!

The CW divulgou a promo oficial do 2º episódio de ‘The Winchesters’, intitulado “Teach Your Children Well”.

Na trama, “John e Millie estão em páginas diferentes sobre seu novo interesse pela caça e Ada tenta preencher a lacuna. Mary segue uma trilha de seu pai que aponta para o desaparecimento de um adolescente em Topeka. Enquanto isso, Carlos tem uma conversa franca com Mary, enquanto Latika mergulha em seus livros para identificar o monstro”.

O capítulo vai ao ar no dia 18 de outubro.

Confira:

A série será narrada por Jensen Ackles, reprisando seu papel como Dean. O show irá explorar as aventuras de seus pais, John e Mary, décadas antes dos eventos da série original.

Robbie Thompson é responsável pelo roteiro, além de também servir como produtor executivo. Nida Khurshid e Jojo Fleites completam o elenco. Jensen Ackles retornará como narrador da produção.

“Mary (Meg Donnelly) tem 19 anos e tem lutado contra forças sobrenaturais desde que era criança. Após perder alguém próximo a ela, a caçadora considera sair do negócio da família – até que seu pai desaparece e a chegada do novato John (Drake Rodger) a força a liderar uma nova equipe. John voltou recentemente do Vietnã. Altruísta, ele encontra uma nova missão ao retornar para casa, onde traços o passado do seu pai o levam até uma organização secreta e uma guerra completamente nova como um caçador.”

‘RuPaul’s Drag Race’: 15ª temporada do reality de competição estreia na Paramount+!

A 15ª temporada do reality de competição vencedor do Emmy ‘RuPaul’s Drag Race’ finalmente chegou ao catálogo da Paramount+ Brasil.

O novo ciclo foi lançado na plataforma de streaming no último dia 15 de março.

Relembre o trailer:

A vencedora do Grammy Ariana Grande é uma das juradas convidadas do novo ciclo, bem como Janelle MonáeHayley KiyokoAmandla StenbergAli WongHarvey GuillénJulia GarnerMaren MorrisMegan StalterOrville Peck também irão aparecer nos episódios.

As novas participantes são: Robin FierceMistress Isabelle BrooksSalina EsTittiesMarcia Marcia MarciaSasha ColbyPrincess PoppySpiceSugarLoosey LaDucaLuxx Noir LondonAnetraAura MayariJaxAmethystIrene Dubois e Malaysia Babydoll Foxx.

Confira os cartazes individuais:

RuPaul retorna como apresentadora do programa.

Além disso, foi divulgado um vídeo apresentando as novas queens.

Assista:

‘Creepshow’: 4ª temporada da antologia ganha trailer ARREPIANTE e data de estreia; Confira!

O Shudder divulgou o trailer oficial da 4ª temporada de ‘Creepshow‘, série de terror antológica inspirada no clássico filme dos anos 1980 de George A. Romero.

Além disso, foi revelado que a produção tem estreia agendada para o dia 13 de outubro, ainda sem previsão de chegada ao Brasil.

Confira:

Criada por Greg Nicotero, a série é baseada no terror antológico de 1982.

Quadrinhos ganham vida em uma série de segmentos sinistros, explorando terrores que vão desde assassinatos, criaturas e monstros até contos sobrenaturais e inexplicáveis.

Mais detalhes sobre o novo ciclo não foram revelados.

Os ‘Amigos Imaginários’ ganham VIDA no novo teaser da comédia com Ryan Reynolds; Assista!

Durante o Super Bowl, a Paramount Pictures divulgou um teaser inédito da comédia de fantasia ‘Amigos Imaginários‘ (If), que estreia em 16 de maio nos cinemas nacionais.

Estrelada por Ryan Reynolds (‘Deadpool’), a trama escrita e dirigida por John Krasinski (‘Um Lugar Silencioso’) gira em torno de um homem que pode ver e conversar com os amigos imaginários das pessoas, fazendo amizade com aqueles que foram esquecidos ou descartados.

No entanto, alguns deles acabam se tornando espíritos malignos por conta da falta de afeto, e cabe a ele salvar o mundo daqueles que se tornam maus.

Confira, junto ao trailer, e siga o CinePOP no Youtube:

O elenco também conta com Phoebe Waller-Bridge (‘Fleabag’), Cailey Fleming (‘The Walking Dead’), Louis Gossett Jr. (‘Watchmen’), Fiona Shaw (‘Harry Potter’), Alan S. Kim (‘Minari’) e Steve Carell (‘The Office’).

Confira o cartaz NACIONAL da 12ª temporada de ‘Futurama’!

O Disney+ divulgou o cartaz oficial e nacional da 12ª temporada da série animada ‘Futurama‘.

Confira, junto ao trailer:

futurama
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O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 29 de julho.

A produção pode ser acompanhada por novos espectadores, mas também funciona como uma sequência direta da série original – e segue a continuação da épica história de amor entre o Fry e a Leela, o conteúdo misterioso da caixa do Nibbler, a história secreta do Papai Noel Robô, e o paradeiro dos girinos de Kif e Amy. Enquanto isso, há uma nova pandemia na cidade enquanto a equipe explora o futuro das vacinas, bitcoins, cultura do cancelamento e streaming.

Criada por Matt Groening (‘Os Simpsons’) e David X. Cohen (‘Beavis and Butt-Head’), ‘Futurama’ estreou em 1999 e rapidamente ganhou seguidores fiéis e aclamação da crítica, incluindo dois Emmys de Melhor Série Animada. Apesar de seu cenário em um futuro distante, o programa é conhecido por suas críticas ácidas e satíricas sobre a vida no presente.

A trama gira em torno de um entregador de pizza que acidentalmente se congela por mil anos. A série originalmente foi exibida por quatro temporadas (1999–2003), na FOX. Cinco anos depois do cancelamento, o canal Comedy Central reviveu a produção por mais três temporadas (2008–2013).

‘Pergunte às Estrelas’: K-drama da Netflix ganha clipe INÉDITO; Confira!

A Netflix divulgou um clipe inédito de sua mais nova série coreana, ‘Pergunte às Estrelas‘.

Confira, junto ao trailer, e siga o CinePOP no Youtube:

A produção será lançada na plataforma no dia 4 de janeiro.

Ambientada no cenário de tirar o fôlego de uma estação espacial, a trama explora o amor, a confiança e a conexão humana em um mundo onde todos os recursos são preciosos e as emoções são profundas.

Lee Min-ho e Kong Hyo-jin estrelam a produção.

Park Shin-woo é responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Seo Sook-hyang (‘Tudo Bem não ser Normal’).

‘The Westies’: J.K. Simmons irá estrelar a nova série CRIMINAL do criador de ‘Narcos’

Segundo o Deadline, o vencedor do Oscar J.K. Simmons foi escalado como o protagonista da série ‘The Westies’, drama criminal de época de Chris Brancato (‘Narcos’).

Com oito episódios em sua primeira temporada, a trama segue a violenta gangue irlandesa que dá nome à produção e se passa durante a construção do Centro de Convenções Jacob Javitz, no território dos Westies, em Hell’s Kitchen.

Supervisionada pela MGM+, a atração traz Simmons como Eamon Sweeney, o carismático e impiedoso líder dos Westies, cujo charme old school e sua lealdade à vizinhança que vive mascaram uma ambição criminosa e uma brutalidade calculada.

Segundo a sinopse:

Apesar de serem superados em número de cinquenta para um pelas Cinco Famílias da Máfia Italiana, a lendária brutalidade e astúcia dos Westies deram a eles a alavancagem necessária para dividir os despojos por meio de uma frágil distensão. Mas o conflito interno entre a geração mais jovem e impetuosa e a liderança da velha escola ameaça atiçar esse barril de pólvora, o que levará os Westies para dentro da investigação cada vez mais profunda do FBI sobre a máfia italiana.

Bracato assina a criação de ‘The Westies‘ ao lado de Michael Panes e ambos também assumem o papel de produtores executivos. As filmagens da série começam em julho, em Toronto.

‘The Westies’ é a 3ª série desenvolvida por Bracato para a MGM+. Ele é o mesmo responsável por ‘Godfather of Harlem‘ e ‘Hotel Cocaine‘.

As gravações começam em julho deste ano em Toronto, Canadá.

‘Run Away’: Minissérie de SUSPENSE baseada no romance de Harlan Coben ganha primeiras imagens

Netflix divulgou as primeiras imagens oficiais de ‘Run Away’, minissérie de suspense inspirada no romance homônimo de Harlan Coben.

Confira:

A trama traz James Nesbitt (‘Que Falta Você Me Faz’) como Simon, um homem cuja vida perfeita começa a desmoronar pouco depois de sua filha, Paige (Ellie de Lange), fugir de casa. Ao encontrá-la, vulnerável e viciada em drogas, ele finalmente vê a chance de levá-la de volta – mas descobre que ela não está sozinha e que a busca de Simon pela filha o levará a um submundo perigoso, revelando segredos obscuros que podem destruir sua família de uma vez por todas.

A atração contará com oito episódios.

Ruth JonesMinnie DriverAlfred EnochLucian MsamatiJon PointingAdrian GreensmithEllie Henry e outros completam o elenco.

Coben entra como produtor executivo ao lado de Danny BrocklehurstNicola ShindlerRichard Fee.

Guy HescottWill McDonagh são os produtores, enquanto Brockehurst também encabeça o time de roteiristas.

‘Run Away’ ainda não tem previsão de chegada à Netflix.

Terror ‘Backrooms’ ganha novos cartazes INTRIGANTES; Trailer completo sai amanhã!

A A24 divulgou dois cartazes inéditos do terror sci-fi ‘Backrooms‘.

O trailer completo do vindouro projeto, que chega aos cinemas nacionais em 28 de maio, será lançado amanhã, 31 de março.

Confira, junto ao teaser, e siga o CinePOP no YouTube:

A produção é baseada no curta original de Kane Parsons, que gira em torno de um jovem cineasta que vai parar em outra dimensão. Ele vaga por um escritório inquietantemente amarelo, vazio e labiríntico, que pode ou não abrigar seres sobrenaturais. O título e o cenário do filme são inspirados nas imagens de uma creepypasta (ou lenda urbana da internet) publicadas no site 4chan em 2019.

O curta é o primeiro de uma série que já acumulou mais de 190 milhões de visualizações online até o momento.

O elenco conta com Chiwetel Ejiofor (‘The Old Guard’), Renate Reinsve (‘A Pior Pessoa do Mundo’) Mark Duplass (‘The Morning Show’), Finn Bennett (‘True Detective’), Lukita Maxwell (‘Shrinking’) e Avan Jogia (‘Resident Evil: Bem-Vindo a Raccoon City’).

Com apenas 20 anos, Kane Parsons faz sua estreia como diretor de longa-metragem, tornando-se o cineasta mais jovem a colaborar com a A24. Os detalhes do enredo estão sendo mantidos em sigilo absoluto, o que reforça o mistério que cerca o projeto desde o anúncio de sua adaptação para os cinemas.

A adaptação será coproduzida por James Wan, através da Atomic Monster.

Parsons assume a direção do longa, a partir de um roteiro assinado por Roberto Patino (‘Westworld’).

Shawn Levy, Dan Cohen e Dan Levine também servirão como produtores executivos ao lado da 21 Laps Entertainment.

Zack Snyder divulga nova imagem do vilão Darkseid em ‘Liga da Justiça’

Ultimamente, Zack Snyder tem divulgado imagens e reflexões sobre sua versão de ‘Liga da Justiça‘. Há algumas semanas, o diretor revelou um final alternativo para o filme e também um vislumbre do vilão Darkseid.

Hoje, um usuário do Reddit compartilhou uma publicação feita originalmente por Snyder no Vero. O post mostra detalhadamente o vilão Darkseid, com a legenda ‘Uxas’.

Vero: New Uxas Image from r/DC_Cinematic

Para quem não sabe, Uxas é o nome dado a Darkseid antes de emergir como um déspota intergaláctico.

Alguns usuários do Reddit comentaram que a imagem poderia se referir a um flashback da invasão de Apokolips à Terra. Levando em conta o visual mais jovem do personagem e sem a armadura característica, ele estaria sendo creditado no filme apenas Uxas.

Enquanto isso, a campanha #Releasethesnydercut continua em movimento.

E você, também gostaria de assistir a versão de ‘Liga da Justiça’ planejada por Zack Snyder?

Cinemas dos EUA podem ter entradas gratuitas após a crise do Coronavírus

Diversas redes de cinema dos EUA já estão planejando a reabertura após a crise do Coronavírus, e algumas pretendem distribuir ingressos gratuitos para incentivar o retorno do público.

De acordo com o Movie Web, a ideia partiu de Patrick Corcoran, porta-voz da Associação Nacional de Proprietários de Cinemas.

“Estamos cogitando essa ideia porque é uma ótima maneira de atrair o público. Pensamos em exibir gratuitamente filmes que já foram lançados, até que novos títulos sejam liberados pelos estúdios, então voltaremos a cobrar pelos ingressos. Tudo depende de um acordo com as distribuidoras parceiras.”

Corocoran parece confiante do resultado e disse que os cinemas dos EUA devem seguir o modelo adotado pela China para recuperar a economia.

“Diversos cinemas da China foram reabertos e estão exibindo filmes antigos, estamos monitorando os resultados para saber se vale à pena ou não. Mas sendo gratuito, é uma opção de lazer para quem quiser sair de casa após o período de quarentena. Acredito que voltaremos a faturar normalmente depois quando tudo estiver sob controle.”

Anteriormente, o The Hollywood Reporter confirmou os cinema chineses vão relançar filmes como ‘Avatar’, ‘Vingadores: Ultimato’, ‘Interestelar’, e ‘A Origem‘ para ajudar a recuperar a economia do país.

Por conta da popularidade dos filmes mencionados, é de se esperar que os cinemas faturem grandes quantias… Originalmente, ‘Avatar‘ arrecadou US$ 202 milhões na China, enquanto os quatro filmes dos ‘Vingadores‘ somaram US$ 1,3 bilhão.

A escolha dos filmes se deu por conta do adiamento das produções mais recentes, como ‘Mulan’, ‘Velozes e Furiosos 9’, ‘Viúva Negra’, e ‘Um Lugar Silencioso 2‘.

Apesar da boa notícia, os cinemas devem subtrair 25% da renda de obtida através de filmes estrangeiros, já que as bilheterias serão destinadas à reconstrução da economia de outros países.

Mesmo assim, os estabelecimentos terão o direito de manter 100% da renda de ingressos de filmes nacionais em vez de repassar porcentagens a distribuidoras e produtoras, o que certamente irá ajudar a equilibrar o mercado interno.

Até o momento, mais de 700 cinemas foram reabertos desde a última sexta-feira (20) nas províncias de Xinjiang, Shandong, Sichuan, Fujian e Guangdong.

Mas apesar da decisão, nenhum ingresso foi vendido no fim de semana por conta do medo que o público ainda sente, já que a doença permanece circulando e não há tratamento nem vacinas eficazes para acabar com vírus.

Além disso, ainda é cedo para apostar na reabertura de espaços que contribuam com a aglomeração de pessoas, o que pode resultar em novas contaminações e possíveis mortes.

Lembrando que a China continua sendo o país com o maior número de infectados, com 81.500 casos e mais de 3.200 mortes.

Logo atrás vem a Itália, com 59.100 casos e 5.400 mortes, e os EUA, com 35.200 infectados e 475 mortos.

Ao redor do mundo, os cinemas continuam de portas fechadas.

De acordo com o Deadline, a AMC, maior rede de cinema dos Estados Unidos, fechou 630 estabelecimentos pelo país desde o último dia 17.

As salas de cinema vão permanecer inativas entre seis e 12 semanas para atender as leis estaduais e federais, determinadas para garantir a saúde e a segurança da população.

Através de um comunicado, o presidente da AMC, Adam Aron, disse:

“Estamos tão decepcionados quanto o público e nosso funcionários, mas devemos obedecer as novas diretrizes estabelecidas pelas autoridades. Devemos evitar reuniões com mais de 10 pessoas em locais fechados, então é impossível manter os cinemas funcionando. Ainda assim, a saúde e o bem-estar da população vem em primeiro lugar, e vamos continuar a monitorar a situação com muita atenção até chegar o dia em que entreter o público novamente.”

Além da AMC, a Landmark Theatres, Cineplex Odeon, e Alamo Drafthouse também decidiram encerrar as atividades por tempo indeterminado, deixando mais de 3.400 cinemas de portas fechadas.

Aqui no Brasil, os cinemas do Rio de Janeiro foram obrigados por determinação do governo a fechar suas portas por 15 dias, em virtude da pandemia de Coronavírus. E as consequências começaram a surgir na economia do país.

Enquanto a rede Kinoplex antecipou as férias coletivas dos funcionários do estado, a rede Cinemark tomou medidas mais drásticas.

Em 16 de março, a maior rede de cinema do país anunciou um Plano de Demissão Voluntária ou um Programa de Qualificação Profissional remunerado.

Paulo Balmant, presidente do Sindicato da categoria, revelou ao G1 que a Cinemark ofereceu apenas duas propostas:

1. Plano de demissão voluntária, no qual será garantido ao funcionário o saque do Fundo de Garantia por Tempo de Serviço (FGTS) sem o pagamento da multa rescisória.
2. Programa de Qualificação Profissional remunerado.

Na segunda opção, o funcionário receberá ATÉ 80% do seu salário líquido e ficará em casa assistindo cursos profissionalizantes online.

“A maioria parece que vai querer a segunda opção”, disse Balmant.

Mais informações serão reveladas em breve.

A determinação de fechar os cinemas foi estabelecida pela Prefeitura do Rio de Janeiro e pelo Governo do Estado, que emitiu o decreto número 46.970/20, que suspende as atividades “em cinemas, lonas culturais, teatros e museus”.

A medida visa evitar a proliferação da doença e garantir a segurança da população. Espera-se que contenção por apenas 15 dias seja o suficiente para a situação global se amenizar.

No estado de São Paulo, o governador João Dória fez restrições menores, seguindo a mesma premissa adotada pelo governador de Nova York. Sua determinação impera que eventos com mais de 500 pessoas sejam suspensos.

O cancelamento engloba tanto eventos governamentais, esportivos, artísticos, culturais, políticos, científicos, comerciais, bem como religiosos.

‘O Mandaloriano’: Grogu e Ahsoka Tano dividem capa de revista junto com Din Djarin; Confira!

Só resta mais um episódio para o fim da 2ª temporada de ‘O Mandaloriano‘, que vai ar na próxima sexta-feira.

E, para comemorar o sucesso da atração, a revista Empire divulgou duas capas da sua edição de fevereiro de 2021, reunindo Din Djarin (Pedro Pascal), Ahsoka Tano (Rosario Dawson) e Grogu.

Numa delas, o trio se reúne na paisagem sombria do planeta Corvus, onde o caçador de recompensar se encontrou com a Jedi.

Na outra, o Baby Yoda se diverte comendo seus biscoitos azuis.

Confira:

Lembrando que o último episódio da 2ª temporada será exibido esta semana.

Assista ao trailer da temporada:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passa no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

‘Shang-Chi’: Awkwafina comemora o sucesso do longa e elogia sua dublê; Confira!

Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘ já arrecadou US$ 71,4 milhões nos EUA no fim de semana e se tornou a 2ª maior abertura na era pandêmica, atrás somente de ‘Viúva Negra‘ (US$ 80 milhões).

Pelo mundo, a adaptação estrelada por Simu Liu já faturou incríveis US$ 127 milhões!

Em seu perfil do Instagram, Akwafina, intérprete de Katy, comemorou o sucesso e fez questão de elogiar sua dublê, Lee Chesley.

Ao publicar uma imagem ao lado de Chesley, Akwafina escreveu:

“Obrigado a todos que foram assistir ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘ nos cinemas. E aqui estamos para homenagear dublês durões em todos os lugares! Estou muito feliz em trabalhar com você novamente, @bgirlmislee.”

 

O filme já está em exibição nos cinemas nacionais!

Confira a nossa crítica:

Crítica | Shang-Chi – Marvel acerta novamente com filme envolvente, emocionante e com cenas de ação IMPRESSIONANTES

Dirigido por Destin Daniel Cretton, o filme também conta com Awkwafina, Tony Chiu-Wai Leung, Michelle Yeoh, Florian Munteanu, Fala Chen e Ronny Chieng.

Shang-Chi é o filho de um globalista com base na China que criou e educou o descendente dele em um recluso complexo chinês, treinando artes marciais e adquirindo habilidades insuperáveis. Quando ele tem a chance de entrar em contato com o resto do mundo, logo percebe que seu pai não é o humanitário que dizia ser, vendo-se obrigado a se rebelar.