Site Página 2411

Ben Stiller vai interpretar trigêmeos em série baseada em bizarra história real

De acordo com a Variety, Ben Stiller (‘Entrando Numa Fria’) está em negociações para estrelar uma adaptação de ‘Three Identical Strangers‘, documentário homônimo de 2018.

Misturando realidade e ficação, a adaptação deve ser produzida como uma minissérie, trazendo Stiller como três personagens distintos que descobrem seu parentesco de forma inusitada.

A trama gira em torno de Edward Galland, David Kellman e Robert Shafran, trigêmeos idênticos que foram separados no nascimento e adotados por famílias diferentes.

O trio se descobriu por acidente em 1980 e se tornou sensação na mídia, aparecendo em talk shows e filmes como ‘Procura-se Susan Desesperadamente‘.

A grande reviravolta é que foi revelado que os trigêmeos foram propositalmente separados no nascimento para um estudo científico secreto, que procurava examinar “natureza versus criação”, colocando cada criança em uma família de situação econômica diferente.

Em entrevista à CNN, o diretor do documentário, Jeff Wardle, disse que:

“As pessoas já haviam tentado contar essa história antes; soubemos de pelo menos três tentativas de grandes redes americanas, duas nos anos 80 e uma nos anos 90. Em cada caso, conversamos com as pessoas que estiveram envolvidas nesses projetos e elas nos disseram que percorreram um longo caminho para tornar isso público… Houve uma enorme quantidade de paranoia, e as pessoas nos diziam: ‘Vocês não vão conseguir conta esta história…’ Como Lawrence Wright diz no filme: ‘há muitas pessoas poderosas que querem que essa história seja silenciada, e eu sinto que isso é verdade’.”

Ainda sem previsão de estreia, a série será escrita por Amy Lippman (‘Masters of Sex’).

Além de estrelar, Stiller também deve produzir, junto com Lipman, John Penotti, Charlie Corwin e Marcy Ross, representantes da SK Global.

O projeto vai marcar o primeiro papel de Stiller na televisão em anos, bem como um de seus projetos mais ambiciosos.

‘Quarteto Fantástico’: Arte de fã traz Pedro Pascal caracterizado como Senhor Fantástico; Confira!

Depois que o Deadline divulgou que Pedro Pascal (‘The Mandalorian’) está em negociações para viver Reed Richards/Senhor Fantástico no live-action de ‘Quarteto Fantástico‘, os fãs estão bem entusiasmados para vê-lo no MCU.

Pensando nisso, um artista do Instagram compartilhou uma arte imaginando o astro caracterizado como o herói, esticando o pescoço devido aos seus poderes de elasticidade.

Confira:

Novidades devem surgir em breve.

Vanessa Kirby foi mencionada como uma possível escolha para a Mulher-Invisível, enquanto Joseph Quinn e Ebon Moss-Bachrach estão sendo cogitados para os papéis de Tocha-Humana e Coisa, respectivamente.

Em entrevista ao Collider, o diretor Matt Shakman, confirmou que as gravações do reboot de ‘Quarteto Fantástico‘ serão iniciadas na primavera norte-americana de 2024 (entre março e junho).

No entanto, a greve dos atores de Hollywood interrompeu o processo de escalação para o filme, e o cineasta disse que esse foi o principal motivo para que os astros e estrelas do longa não fossem anunciados.

“É difícil dizer. Como eu disse, estamos no meio de uma greve e estou cruzando os dedos para que eles consigam um ótimo acordo em breve e possamos voltar. Então, assim que isso for resolvido, haverá um plano para adiantarmos essa escalação, mas não posso dizer muito. Haverá um anúncio em algum momento! Sei que a internet está muito animada para descobrir e estou animado para compartilhar as novidades. Só posso não posso fazer isso ainda.”

Lembrando que o roteiro fica a encargo de Jeff Kaplan e Ian Springer.

O curioso é que nenhum dos dois roteiristas têm experiência com grandes projetos do cinema, a não ser com comédias românticas como ‘Bert and Arnie’s Guide to Friendship‘ (2013) e ‘The Last of the Great Romantics‘ (2014).

Esta será a quarta tentativa de honrar o legado da equipe, logo depois do imemorável filme de Roger Corman em 1994, a mini-franquia fracassada de Tim Story iniciada em 2005, e a versão de Josh Trank em 2015, que foi massacrada pelo público e pela crítica. 

Por enquanto, ainda não há nenhuma outra informação sobre a vindoura adaptação.

O último reboot de ‘Quarteto Fantástico‘ foi um dos maiores fiascos de críticas e público na história recente, enquanto os bastidores caóticos geraram uma das histórias mais interessantes da indústria cinematográfica (especialmente quando foi revelado que um dos atores quase chegou às vias de fato com o diretor Josh Trank).

O remake de ‘Quarteto Fantástico‘ custou US$ 120 milhões e a arrecadou apenas US$ 167 milhões mundialmente.

Netflix divulga vídeo om novidades da Semana Geeked; Confira!

A Netflix divulgou um vídeo apresentando diversas novidades que estão em destaque na Semana Geeked, que começa a partir do dia 16 de setembro e termina no dia 19.

Este é o quarto ano consecutivo que a Netflix realiza o evento, que traz notícias exclusivas, lançamentos, primeiras impressões e muito mais envolvendo suas franquias.

Entre as atrações que vão ganhar novidades, estão ‘Arcane’, ‘Avatar: O Último Mestre do Ar’, ‘Black Mirror’, ‘Casltevania: Nocturne’, ‘Cobra Kai’, ‘One Piece’, ‘Sandman’, ‘Crepúsculo dos Deuses‘ e mais.

Confira:

Lembrando que a animação ‘Crepúsculo dos Deuses’ (‘Twilight of the Gods’) é um projeto assinado por Zack Snyder e chega ao catálogo no  próximo dia 19.

Relembre o teaser:

Durante uma conversa com a Collider, Snyder falou sobre a produção: “Basicamente, é assim: há um rei e sua rainha em uma pequena vila viking, e eles querem se casar. Um evento acontece com eles em seu casamento que faz com que Sigrid, que é a noiva, a criança de gigantes, embarque em uma missão louca de vingança. Ela recruta um elenco de personagens – uma vidente, um anão – e eles se unem para formar um grupo com uma missão: encontrar um deus e lutar contra ele. É uma missão, é uma história de vingança. Sigrid é esse personagem bonito, muito escandinavo, frio, mas apaixonado, com quem realmente gostei de trabalhar porque ela é simplesmente incrível. Sylvia Hoeks dá voz a ela.”

O cineasta ainda revelou que a animação terá oito episódios: “eu simplesmente acho que foi uma dessas coisas que não entendemos, primeiro de tudo, as dificuldades do que seria necessário para fazer oito episódios de animação. Se eu soubesse, não sei se teria feito.”

Entre os astros do elenco estão John Noble (‘O Senhor dos Aneis: O Retorno do Rei’), que dará voz a Odin, o Pai de Todos. Thor será dublado por Pilou Asbæk (‘Game of Thrones’), enquanto Loki terá voz de Paterson Joseph (‘Timeless’).

Os demais nomes são Sylvia Hoeks (‘Blade Runner 2049’) como Sigrid, Stuart Martin (‘Medici: Mestres de Florença’) como Leif, Rahul Kohli (‘A Maldiçao da Mansão Bly’) como Egill, Jamie Clayton (‘Sense8’) como Seid-Kona, Kristofer Hivju (‘Game of Thrones’) como Andvar, Peter Stormare (‘John Wick: Um Novo Dia para Matar’) como Ulfr, Jamie Chung (‘Dragon Ball Evolution)’ como Hela, Lauren Cohen (‘The Walking Dead’) como Inge e Corey Stoll (‘Homem-Formiga’) como Hrafnkel.

Arte conceitual de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ revela traje CLÁSSICO de Doutor Octopus

O livro de artes conceituais de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ (“Spider-Man: No Way Home – The Art of the Movie”), lançado nos Estados Unidos, trouxe uma revelação interessante para os fãs do teioso.

Uma arte conceitual presente no livro confirmou que o Doutor Octopus quase apareceu no filme com seu visual clássico dos quadrinhos.

No entanto, a equipe criativa do filme optou por manter a referência ao clássico ‘Homem-Aranha 2‘ e trouxe o ator Alfred Molina de volta ao papel do vilão com uma abordagem que remetesse ao seu visual icônico naquela produção.

Confira:

Assista ao trailer de ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ e siga o CinePOP no YouTube:

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

 

Sucesso! ‘Wonka’ é o filme MAIS ASSISTIDO da plataforma de streaming Max

Após um ótimo desempenho nas bilheterias, o musical ‘Wonka’, prequela do clássico ‘A Fantástica Fábrica de Chocolate’, continua fazendo sucesso, agora na plataforma de streaming Max.

No Brasil, ‘Wonka’ foi o filme mais assistido desde sua estreia na plataforma em 08 de março, superando grandes lançamentos como ‘Aquaman 2: O Reino Perdido’ e ‘O Protetor: O Capítulo Final’.

Nos EUA, dados da Samba TV indicam que 1,1 milhão de lares assistiram ao filme.

Aclamada, a produção alcançou sólidos 82% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes. Além disso, o longa também se tornou um sucesso nos cinemas, arrecadando US$ 625,4 milhões nas bilheterias mundiais.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Além de Chalamet, o elenco conta com Hugh GrantKeegan Michael-KeyTom DavisSimon FarnabyKobna Holdbrook-SmithMathew BayntonJim CarterRich FulcherOlivia ColmanSally Hawkins e Rowan Atkinson.

‘Frontier Crucible’: William H. Macy se junta ao faroeste que marca o retorno de Armie Hammer

William H. Macy (‘Shameless’) está se unindo a Armie Hammer (‘Me Chame Pelo Seu Nome’) no longa independente ‘Frontier Crucible’, que está atualmente em produção em Monument Valley e Prescott, no Arizona, de acordo com o Deadline.

O filme marca o retorno de Hammer às telonas, após um período conturbado de polêmicas e acusações de canibalismo. As investigações sobre as alegações foram posteriormente encerradas pelas autoridades.

Também fazem parte do elenco Thomas Jane, Myles Clohessy, Eli Brown, Eddie Spears, Zane Holtz, Ryan Masson e a novata australiana Mary Stickley.

Descrito como uma fusão de ‘Cães de Aluguel’ e ‘Rastro de Maldade’, ‘Frontier Crucible’ se passa na década de 1870 no Território do Arizona e segue um ex-soldado com um passado sombrio, que é forçado a unir forças com três fora da lei (um deles é Hammer), uma mulher encantadora e seu marido ferido, enquanto tentam sobreviver aos perigos da fronteira oeste.

No Instagram, Hammer postou uma foto segurando o roteiro do longa.

Após conseguir grande sucesso, Armie Hammer viu sua carreira desabar em 2021, quando diversas mulheres apresentaram acusações de abuso contra o ator, que negou todas as alegações.

Forçado a abandonar vários projetos, Hammer também perdeu sua assessoria e seus representantes. Após uma investigação da Promotoria do Condado de Los Angeles e do LAPD, as autoridades decidiram que não seguiriam com as acusações criminais, afirmando que havia falta de evidências.

Agora, Armie Hammer tenta recuperar sua carreira e um ritmo normal em sua vida.

Na última segunda-feira, o ator lançou um novo podcast intitulado ‘The Armie HammerTime Podcast’, em uma postagem em vídeo no Instagram, que estreou com uma entrevista do ator Tom Arnold.

Vale lembrar que a minissérie documental ‘House of Hammer – Segredos de Família’, que explora o conturbado histórico familiar de Armie Hammer, está disponível no Discovery Plus.

Confira o trailer de ‘House of Hammer: Segredos de Família’:

Crítica | House of Hammer expõe histórico de drogas, estupro, corrupção e canibalismo de Armie Hammer

‘Elio’: Zoe Saldaña celebra papel como Olga Solís

A atriz Zoe Saldaña recentemente celebrou seu trabalho em ‘Elio’, a nova animação da Pixar onde ela dará voz à personagem Olga Solís.

Segundo à People, Saldaña explicou como esse tipo de papel a ajuda a ganhar “pontos com os filhos”. Mãe de três meninos, Zen, de 8 anos, e os gêmeos Cy e Bowie, de 10, frutos de seu casamento com o artista Marco Perego, a atriz busca projetos que a conectem com a família.

“Desde que me tornei mãe, sempre tive muito interesse em incluir minha arte em gêneros voltados ao público infantil”, disse Saldaña. “Assim consigo me conectar com meus filhos — e ainda ganho muitos pontos como mãe”.

Ela também revelou que seu filho mais novo está ansioso pela estreia: “Meu filho de 8 anos está contando os dias”.

Saldaña contou como ‘Elio’ proporcionou um momento especial com os filhos: “É uma experiência que vivemos juntos, onde rimos e choramos juntos”.

Ela mencionou que, agora que os meninos estão maiores, eles se observam durante cenas emocionantes para ver quem vai chorar primeiro. “Eles estão sendo tocados de verdade pelo que estão vendo e sentindo. Eu adoro fazer parte disso”.

Porém, a atriz revelou um detalhe curioso: “Eles sempre olham pra mim e dizem: ‘Por favor, não chora, mãe.’ Porque eu choro com tudo”.

A Disney divulgou um novo trailer de ‘Elio’, a mais recente animação da Pixar, que estreia em breve nos cinemas.

O longa chega aos cinemas em 19 de junho.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Adrian Molina (‘Viva – A Vida É uma Festa’) é responsável pela direção.

A trama segue Elio, um azarão com uma imaginação fértil que, de repente, se vê transportado para o Comuniverso, uma organização interplanetária com representantes de galáxias distantes. Erroneamente identificado como o embaixador da Terra para o resto do universo e completamente despreparado para esse tipo de pressão, Elio deve criar novos laços com excêntricas formas de vida alienígenas, sobreviver a uma série de incríveis provações e, de alguma forma, descobrir quem ele realmente deve ser.

Yonas Kibreab (‘Obi-Wan Kenobi’) dubla o personagem titular. A produção ainda conta com as vozes de Jameela Jamil (‘The Good Place’), Brad Garrett (‘Operação Babá’) e Zoe Saldaña (‘Avatar’).

‘007’: Callum Turner vira favorito para interpretar James Bond

O ator Callum Turner, conhecido por seus papéis em ‘Mestres do Ar’ e ‘Animais Fantásticos e Onde Habitam’, desponta como o favorito para assumir o icônico papel de James Bond no próximo filme da franquia ‘007’.

Segundo o jornal The Standard, seu trabalho recente em ‘Eternidade’ tem sido considerado um divisor de águas, catapultando-o à frente na disputa pelo cobiçado papel.

Turner estaria desbancando outros nomes de peso que eram cotados, como Aaron Taylor-Johnson, Theo James, Idris Elba, James Norton e o astro Martin Compston.

Logo após Turner, figuram Aaron Taylor-Johnson e Theo James, a estrela de ‘The White Lotus’.

Outros atores que permanecem na lista de possíveis candidatos incluem: Anthony Boyle, Harris Dickinson, Jack Lowden e James Norton.

‘007’: Sydney Sweeney comenta sobre a possibilidade de interpretar uma Bond Girl

O próximo filme de James Bond já tem sua equipe criativa em formação. O roteiro será assinado pelo aclamado roteirista britânico Steven Knight, criador da popular série ‘Peaky Blinders’, conforme anunciado pela Amazon MGM Studios.

A direção da nova produção ficará a cargo do cineasta Denis Villeneuve, nome de prestígio e indicado ao Oscar, conhecido por sucessos como ‘Duna’ e ‘A Chegada’. 

‘Game of Thrones’: Peça sobre o Rei Louco revela elenco completo; Confira!

O universo de Westeros está oficialmente pronto para invadir os palcos. ‘Game of Thrones: The Mad King’, peça de teatro derivada da icônica franquia da HBO baseada na obra de George R. R. Martin, revelou a lista completa com os 36 membros do seu elenco estelar.

De acordo com o ComicBookMovie, a produção, adaptada por Duncan Macmillan, funciona como um prelúdio ambientado anos antes dos eventos da série de TV. A trama se passa durante o histórico e fatídico Torneio de Harrenhal, um momento crucial que selou o destino de famílias como os Stark, Lannister e Baratheon.

A peça promete lançar luz sobre o início do relacionamento entre Lyanna Stark e o príncipe Rhaegar Targaryen (pais biológicos de Jon Snow), evento que desencadeou a guerra que derrubou a dinastia Targaryen.

Confira os principais nomes confirmados e siga o CinePOP no Youtube:

  • O Rei Louco (Aerys II Targaryen): Michael Shaeffer
  • Príncipe Rhaegar Targaryen: Noah Ritter
  • Lyanna Stark: Harmony Rose-Bremner
  • Eddard (Ned) Stark: Michael Abubakar
  • Robert Baratheon: Callum Woodhouse

Outros Membros das Grandes Casas e da Guarda Real:

  • Casa Stark: Luke Brady (Brandon), Alexander Newland (Lorde Rickard), Miles Barrow (Benjen) e Marty Breen (Catelyn).
  • Casa Targaryen: Mariah Gale (Rainha Rhaella / Lady Shella Whent).
  • Casa Lannister: Marcello Walton (Lorde Tywin / Sor Jonothor Darry), Maxim Ays (Sor Jaime) e Daisy Franks (Cersei).
  • Casa Martell: Edem-Ita Duke (Oberyn), Elizabeth Ayodele (Princesa Elia) e Adrian Christopher (Príncipe Lewyn).

Porto Real & Guarda Real: Hughie O’Donnell (Lorde Varys), Kel Matsena (Sor Arthur Dayne), Daniel Hawksford (Sor Barristan Selmy) e Richard Hansell (Grande Meistre Pycelle).

Aliados e Nobres: Tanisha Spring (Ashara Dayne), Islam Bouakkaz (Howland Reed), Shaun Yusef McKee (Sor Gerold Hightower), Huw Parmenter (Sor Oswell Whent), Sebastian Charles (Owen Merryweather), Fred Davis (Qarlton Chelsted) e Tom Larkin (Lorde Whent / Rossart).

O conjunto é completado pelos atores: Ronan Cullen, Simi Egbejumi-David, Lewis Howard, April Nerissa Hudson, Chelsea Marie, Kate Rowsell, Tom Stacy, Matt Tait e Tzarina-Nassor.

“Na peça, um longo inverno começa a derreter em Harrenhal, trazendo a promessa da primavera. Durante um luxuoso banquete na véspera de um torneio de justas, amantes se encontram e nobres especulam sobre quem disputará a competição. Porém, nas sombras, enquanto cresce a inquietação diante das ações sanguinárias do impiedoso Rei Louco, dissidentes de seu círculo mais próximo avançam cuidadosamente com uma conspiração traiçoeira. Ao longe, os tambores da guerra começam a soar. Laços familiares, antigas profecias e a sagrada linha de sucessão serão colocados à prova em uma perigosa disputa pelo poder. Quem sobreviverá? Quem ascenderá?”, diz a sinopse.

O diretor do espetáculo, Dominic Cooke, celebrou o nível dos profissionais envolvidos na montagem e o retorno à prestigiada casa teatral britânica:

“Tenho muita sorte de trabalhar ao lado de um grupo tão talentoso de artistas nesta produção. A equipe criativa e o elenco são excepcionais, e estamos extremamente animados para dar vida ao brilhante roteiro de Duncan Macmillan e ao universo vívido e imaginativo de George R. R. Martin nos palcos. Estou muito feliz por retornar à Royal Shakespeare Company, apoiado por sua equipe dedicada, e mal posso esperar para compartilhar este espetáculo épico com o público em Stratford neste verão”, afirmou.

O criador e produtor executivo da obra, George R. R. Martin, também não poupou elogios à escalação: “Eu adoro este elenco. Eles trazem todas as qualidades, falhas e complexidades desses personagens que impulsionam este importante capítulo da história de Westeros. Há um fogo dentro deles, e mal posso esperar para vê-los levar esse fogo ao palco”.

A estreia oficial acontece em Stratford-upon-Avon e, diante do fato de que a maioria das apresentações já está completamente esgotada, os bastidores indicam que a produção deve migrar em breve para o Gillian Lynne Theatre, em Londres.

‘Game of Thrones’ vai ganhar FILME com roteirista de ‘Andor’ e ‘House of Cards’

Janela de Cinema: Sessões Especiais de Abertura e Encerramento

Sessões especiais de abertura e encerramento apresentam três novos filmes pernambucanos

O 7º Janela Internacional de Cinema do Recife tem o prazer de anunciar as sessões especiais de abertura e encerramento, que serão realizadas no Cinema São Luiz. São três produções recentes feitas em Pernambuco, que poderão ser assistidas pela primeira vez no estado em projeções com alta definição de som e imagem no Cinema São Luiz.

SEM CORAÇÃO

Abrindo a programação 2014 do festival, no dia 24 de outubro, o curta “Sem coração” é o vencedor do Prix illy du court métrage na Quinzena dos Realizadores, onde estreou em maio passado como único representante brasileiro no Festival de Cannes. Dirigido por Nara Normande e Tião, o curta narra o encontro de um garoto que vai passar férias na casa de seu primo, em uma vila pesqueira, com uma menina apelidada de “Sem Coração”. O curta é destaque também em festivais brasileiros como em Brasília, onde foi premiado como melhor filme, direção e montagem.

Brasil S/A” é o longa-metragem de abertura. O terceiro longa-metragem de Marcelo Pedroso (“Pacific”) estreia em Pernambuco após receber cinco prêmios no último Festival de Brasília: melhor direção e roteiro para Pedroso, montagem para Daniel Bandeira, som para Pablo Lamar e trilha sonora para Mateus Alves. O filme acompanha a saga de um cortador de cana-de-açúcar, que após ser substituído por máquinas, se engaja em sua primeira missão espacial. “Um pequeno passo para ele, um salto enorme para o Brasil”, diz a sinopse.

Brasil SA

O longa-metragem de encerramento é “Sangue Azul”, de Lírio Ferreira, que com o novo filme quebra um hiato de nove anos desde seu último filme de ficção, “Árido Movie”. Com roteiro do próprio Lírio, Sérgio Oliveira e Felipe Gamarano, a produção foi inteiramente rodada em Fernando de Noronha, elenco liderado por Daniel de Oliveira, Caroline Abras e Paulo César Peréio e, segundo a sinopse oficial, “é um filme sobre a impossibilidade de amar e a morte da arte no paraíso”. No último Festival de Paulínia (SP), “Sangue Azul” ganhou os troféus de melhor fotografia (Mauro Pinheiro Jr) e figurino (Juliana Prysthon).

O 7º Janela Internacional de Cinema do Recife ocorre entre os dias 24 de outubro a 2 de novembro, nos cinemas São Luiz e da Fundação, e tem patrocínio da Fundarpe/Governo do Estado e da Petrobras.

Mais informações: www.janeladecinema.com.br.

Gostou de ‘Dhamer’? Conheça 13 filmes baseados em seriais killers reais

O subgênero do true crime sempre despertou a curiosidade de muita gente, e não (apenas) pela morbidez das mortes em si, mas pelo interesse em entender como funciona a mente e o modus operandi dessas figuras que, são consideradas verdadeiros monstros, mas que, acredite, são pessoas reais, das quais convivemos diariamente, seja em um grau menor ou mesmo maior. Vai saber…

O cinema sempre entregou grandes filmes que tomaram como inspiração alguns desses “celebres assassinos”, clássicos como ‘Psicose’, ‘O Silêncio dos Inocentes’ e ‘Seven’ são exemplos perfeitos de filmes que entenderam como funciona, tanto na parte criminosa quanto na vertente criminal investigativa, que acaba tornando esses casos ainda mais interessantes por todo estudo realizado durante as famosas caçadas.

Porém, dessa vez, vamos citar aqui 13 filmes que abordaram casos reais, ou melhor dizendo, produções que adaptaram as histórias de assassinos verdadeiros, como foi o caso da série recente de grande sucesso feita pela Netflix, ‘Dahmer – Um Canibal Americano’, que detalhou a história de vida de Jeffrey Dahmer, um dos seriais killers mais falados dos EUA, e que não à toa já havia recebido outros filmes, séries e até histórias em quadrinho.

13 – A Condessa (2009)

Ainda que os casos mais famosos de seriais killers tenham acontecido no século XXI, existem criminosos muito mais antigos. No século XVII, a húngara Isabel Báthory se tornou famosa ao assassinar centenas de jovens garotas, pois acreditava que o sangue das virgens seria o segredo da beleza eterna. Ao contrário de tantos assassinos em séries especializados em ocultar suas ações, Báthory jamais ocultou realmente as mortes, que aconteciam em conivência com o marido.

Os planos da condessa Báthory envolviam múltiplas técnicas de tortura que iam desde jogar água fria no corpo das vítimas e fazê-las morrer de frio sobre a neve até espetar alfinetes nos mamilos e sob as unhas. O filme dirigido, escrito e estrelado pela sempre incrível Julie Delpy foi aclamado pela crítica e se tornou um grande sucesso de público na França e apreciado pelos fãs do estilo.

12 – Do Inferno (2001)

Tomando como base a grapfic novel de Alan Moore, ‘Do Inferno‘ faz uma reimaginação dos crimes de Jack, O Estripador. Nunca capturado, o Estripador ficou no imaginário dos fãs pelo mistério que envolve sua figura, algo que também foi realizado pelo assassino Zodíaco. Passado em Londres em plena Era Vitoriana, Do Inferno acompanha as investigações do excêntrico Inspetor Frederick Abberline, interpretado por um Johnny Depp ainda não-cancelado.

Albert Hughes, que também é diretor de ‘O Livro de Eli‘ e ‘Alfa‘, as referências do cineasta somadas à graphic novel indicam um pouco o tipo de estilização que você verá em Do Inferno, o que significa que esta não é uma boa indicação para quem está procurando filmes mais realistas.

11 – Henry: Retrato de um Assassino (1986)

Henry Lee Lucas não é um assassino tão conhecido quanto os demais da lista, porém, ainda assim, rendeu um dos mais elogiados filmes do estilo, com Michael Rooker (‘Guardiões da Galáxia’) no papel principal. O filme é tão visceral que é um dos poucos que atinge o gênero terror, ao invés de ser classificado como drama, suspense, crime ou policial. Em ‘Henry: A Sombra de Um Assassino‘ não há espaço para a brincadeira de gato e rato entre polícia e assassino, o ponto central é a mente insana do sujeito.

Rooker, em parceria com o diretor John McNaughton, cria um personagem que vai muito além do mero assassino a serviço de um espectador ávido por sangue. A ideia de que pessoas como Henry possam existir transborda do filme e atinge o que nos é mais caro: nossa vulnerabilidade humana.

10 – Caçada ao Assassino BTK (2005)

Durante 31 anos, um assassino em série conhecido como BTK aterrorizou a pequena cidade de Wichita, no Kansas. BTK matou dez pessoas entre 1974 e 1991 e voltou a agir em 2005, quando foi capturado. Seu nome era Dennis Rader. Um psicopata que matou 10 pessoas. Rader enviava cartas aos jornais locais e à polícia descrevendo detalhes de seus crimes. Gregg Henry entrega uma atuação séria e muito verdadeira, semelhante ao que era o temível BTK, que também chegou a ser abordado na série ‘Mindhunter‘, da Netflix.

09 – Cidadão X (1997)

Conhecido como Açougueiro de Rostov, O Estripador Vermelho ou O Estripador de Rostov, Andrei Chikatilo aterrorizou parte da união soviética entre o final dos anos 1970 e 1990. Produzido pelos EUA em parceria com a Hungria, Cidadão X não é uma visão soviética da história. A direção é de Chris Gerolmo, que na década anterior havia dirigido ‘Mississipi em Chamas’, filme pesado sobre racismo.

Gerolmo também foi o responsável por escrever o roteiro adaptado a partir do livro de Robert Cullen, autor de ‘The Killer Department‘, um livro que acompanha a caçada de oito anos, a captura e a condenação Chikatilo, até hoje considerado o serial killer mais selvagem da Rússia. Jeffrey DeMunn interpreta o terrível Chikatilo, mas o foco maior é no trabalho do detetive Viktor Burakov, interpretado por Stephen Rea.

08 – Perseguidor Noturno (2016)

São muitas as razões que levam uma pessoa a se tornar um assassino em série. No caso de Richard Ramirez, que atuou em 14 carnificinas de 1984 a 1985, não há como determinar exatamente. Em ‘Perseguidor Noturno‘, de 2016, seguimos uma série de entrevistas fictícias entre um advogado e o assassino, que precisa confessar seus crimes.

O longa traz uma interpretação brilhante de Lou Diamond Phillips no papel de Ramirez, e mostra detalhes de seu modus operandi, conforme ele assaltava casas e matava suas vítimas, deixando um pentagrama no local como parte de uma devota prática satanista. É um filme denso e complexo, mas que mostra os lados inumanos desse criminoso. Talvez esse seja um dos assassinos seriais mais perversos da história.

07 – Os Crimes de Snowtown (2011)

Os Crimes de Snowtown‘ apresentou ao mundo o diretor Justin Kurzel (‘Macbeth: Ambição e Guerra’) e é baseado na mais famosa série de crimes da história australiana. Nos anos 1990, James Vlassakis, John Bunting e Robert Wagner foram condenados por torturar e matar doze pessoas. No filme, a iniciativa dos crimes parte de John Bunting (Daniel Henshall), uma espécie de líder extremista que ataca homens presumidos homossexuais ou pedófilos.

A construção dos crimes de ódio se torna o foco do filme, contado pelo ponto de vista de James Vlassakis (Lucas Pittaway), um jovem sem perspectivas de vida, que enxerga em John uma possibilidade de pertencimento social.

06 – Dahmer – Mente Assassina (2002)

Assim como na famosa série da Netflix, os passos de Jeffrey Lionel Dahmer, ou como é mais conhecido, o Canibal de Milwaukee, são retratados fielmente neste filme, chamado aqui de ‘Dahmer – Mente Assassina‘. Dahmer foi um dos seriais killers mais perversos da história, deixando uma trilha de morte, estupro, canibalismo e necrofilia por seu caminho de horror. Aqui temos Jeremy Renner, o Gavião Arqueiro, no início de sua carreira interpretando um Dahmer ainda mais misterioso que àquele de Evan Peters, que parece mais insano.

05 – Helter Skelter (2004)

Charles Manson não é um assassino tão brutal quanto os demais citados, mas é bem conhecido pelo assassinato de Sharon Tate, que, além de atriz, modelo e companheira do cineasta Roman Polanski, também estava grávida de nove meses quando foi atacada pelos membros da Família Manson. E ‘Helter Skelter‘ tem como base direta do roteiro as informações cedidas por Vincent Bugliosi, promotor do caso contra Manson, o que traz para o filme uma sensação de menos ficção.

Steve Railsback está completamente insano como Manson e é realmente assustador como ele demonstra que, não importa o que aconteça, saiu ganhando. Muitos anos após o filme, que exagera na dramaticidade da justiça e acentua o fanatismo dos réus, sabemos que Manson continuou muito bem na prisão, namorando, recebendo cartas de fãs e vendendo objetos autografados. Ainda que com um grande foco no julgamento de Charles e da Família Manson, o filme não deixa de ser gráfico.

04 – Ted Bundy – A Irresistível Face do Mal (2019)

Ted Bundy: A Irresistível Face do Mal‘, filme lançado pela Netflix em 2019, segue o ponto de vista de Elizabeth Kendall, uma mulher que se relacionou anos com Ted Bundy sem suspeitar de seus crimes. Ela escreveu um livro que serviu como base para o longa, e aqui vemos Zac Efron no papel do sádico assassino. Vale notar: o filme é dirigido por Joe Berlinger, que também fez uma série documental sobre Bundy para a Netflix.

O filme foi dirigido por Joe Berlinger, que também dirigiu a série documental ‘Conversando com um ‘Serial Killer: Ted Bundy‘. Elizabeth Kendall é interpretada pela atriz Lily Collins, da franquia ‘Os Instrumentos Mortais’.

03 – O Bar Luva Dourada (2019)

O Bar da Luva Dourada‘ é sem dúvidas a melhor apresentação que podemos ter desse filme. O vídeo promocional não apenas indica que é necessário ter estômago forte para assistir, como ostenta uma mistura interessante de louros e críticas que alertam o espectador: este é um filme que talvez você se arrependa de assistir. A junção do humor sombrio alemão e a tragédia de uma história real, já que o protagonista é o serial killer alemão Fritz Honka.

Absolutamente bizarro, tosco e grotesco até no estilo, o filme é outra obra do premiado roteirista e diretor Fatih Akin, que adaptou o romance de Heinz Strunk. O filme parece gostar de ser controverso e ostenta notas baixas com orgulho, o que, junto à passagem do filme por festivais como o de Berlim, dá ao título um certo status cult.

02 – Monster: Desejo Assassino (2003)

Aileen Wuornos tem uma história bem pesada, pois a mulher foi agredida pelo pai psicopata quando criança, e depois estuprada pelo irmão. Começou a desenvolver comportamentos agressivos, incluindo a automutilação, que deixou várias marcas no rosto. Depois de ser presa e condenada por diversos delitos, a prostituta iniciou relacionamentos com mulheres e passou a envolver a namorada Tyra Moore no -assassinato de sete homens de meia-idade.

Charlize Theron, irreconhecível por baixo da maquiagem, e muitíssimo parecida com Aileen, venceu o Oscar, o Globo de Ouro e o Urso de Ouro de melhor atriz. Aileen também foi citada na série ‘American Horror Story: Hotel’, onde foi interpretada por Lily Rabe.

01 – Zodíaco (2007)

Ali pelo fim dos anos de 1960 e começo de 1970, os Estados Unidos ficaram apavorados com o surgimento do Assassino do Zodíaco, este que é um dos maiores mistérios sem solução da justiça norte-americana. Esse serial killer alega ter matado 37 pessoas, embora só 7 vítimas tenham sido descobertas até hoje. E no filme ‘Zodíaco‘, dirigido por David Fincher, vemos sua história.

Diferente dos outros citados aqui, o filme não segue o assassino, mas sim os investigadores do caso. Tudo começa quando uma carta é enviada para um jornal, escrita por alguém alegando ser o famigerado serial killer. Assim como no caso real, o filme não entrega as respostas sobre sua identidade. Robert Downey Jr., Jake Gyllenhaal e Mark Ruffalo estão no elenco. É simplesmente o grande filme a trazer um caso real para os cinemas.

Tim Maia

(Tim Maia)

 

Elenco:

Babu Santana, Robson Nunes, Alinne Moraes, Cauã Reymond, Luís Lobianco.

Direção: Mauro Lima

Gênero: Cinebiografia

Duração: 140 min.

Distribuidora: Downtown/Paris

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 30 de Outubro de 2014

Sinopse:

“Mais grave, mais agudo, mais eco, mais retorno, mais tudo!” O grito de guerra de Tim Maia ainda ecoa nas festas de todas as gerações, idades e classes sociais, onde sua música é sinônimo de alegria e romance. Transgressor, amoroso e debochado, Tim se consagrou como um dos artistas mais queridos e respeitados da música brasileira. Desde a adolescência, quando desembarcou em Nova York sem falar uma palavra em inglês, Tim Maia sempre fez o que queria, com quem e quando queria, e pagou um preço alto por sua liberdade. Mas, depois de sua passagem, a música brasileira nunca mais foi a mesma.

Curiosidades:

» Tim Maia é interpretado por dois atores em momentos diferentes de sua vida: Robson Nunes enquanto jovem, e Babu Santana adulto.  Alinne Moraes vive a esposa do cantor. Cauã Reymond interpreta o paraguaio Fábio, amigo e parceiro do cantor.

» Cinebiografia do cantor Tim Maia, adaptada do livro Vale tudo – O som e a fúria de Tim Maia.

» Mauro Lima (‘Meu Nome não é Johnny’) dirige.

 

Trailer:

Cartazes:

timmaia_1

Fotos:

Novos cartazes de ‘Star Wars: O Despertar da Força’

Star Wars: O Despertar da Força‘ teve novos cartazes divulgados, voltados para a venda de produtos licenciados (que acontece à partir de 3 de Setembro).

‘Star Wars: O Despertar da Força’ ocupará TODAS as salas IMAX por um mês

Trailer de ‘Star Wars: O Despertar da Força’ rendeu US$ 2 bilhões a Disney 

Confira, com imagens:

starwarsdespertardaforca_10

starwarsdespertardaforca_12

starwarsdespertardaforca_13 starwarsdespertardaforca_14

starwarsdespertardaforca_9

starwarsdespertardaforca_57

starwarsdespertardaforca_58

starwarsdespertardaforca_59

starwarsdespertardaforca_55

starwarsdespertardaforca_56

Segundo o Deadline, analistas de mercado preveem que o filme quebrará recordes de bilheteria em sua estreia, que acontece dia 18 de Dezembro. A previsão é que o filme arrecade incríveis US$ 615 milhões mundialmente em seu primeiro final de semana, se tornando a maior abertura da história do cinema – leia mais!

A visão original de George Lucas para o filme e os problemas no roteiro

Papel de Daniel Craig em ‘Star Wars: O Despertar da Força’ é revelado

Diretor de ‘Star Wars 7′ diz que cortou referências a outros filmes da saga

O sétimo episódio da franquia atualmente passa pela fase de pós-produção em Londres. Sua estreia nos cinemas brasileiros está programada para 17 de dezembro de 2015.

Star Wars: Episódio VII‘ se passa trinta anos após os acontecimentos de ‘Episódio VI: O Retorno de Jedi‘ e terá um trio de jovens protagonistas.

Império e Rebeldes terão novos nomes em ‘O Despertar da Força’

Harrison Ford reprisa o papel de Han Solo ao lado de outras estrelas originais da saga –  Carrie Fisher (Princesa Leia), Mark Hamill (Luke Skywalker), Anthony Daniels (C3PO), Peter Mayhew (Chewbacca), Kenny Baker (R2-D2) – e com novos rostos da franquia – Daisy Ridley, John Boyega (‘Ataque ao Prédio’), Adam Driver (da série ‘Girls’), Oscar Isaac (‘Inside Llewyn Davis – Balada de Um Homem Comum’), Andy Serkis (‘O Senhor dos Anéis’), Domhnall Gleeson (‘Questão de Tempo’), Max von Sydow (‘O Exorcista’), Lupita Nyong’o (’12 Anos de Escravidão’), Gwendoline Christie, Miltos Yerolemou e Jessica Henwick (sendo os três últimos de ‘Game of Thrones’).

 

Mais detalhes no traje do Pantera Negra em novas artes de ‘Capitão América: Guerra Civil’

Se o visual do ‘Homem-Aranha‘ não agradou a todo mundo, pelo menos a Marvel pode ficar tranquila em relação ao ‘Pantera Negra‘ .

O traje do herói ficou espetacular, e é tido por muitos como a melhor vestimenta de ‘Capitão América: Guerra Civil‘.

Abaixo, você confere novas imagens de artes realizadas bem no início do processo, pouco depois do muito talentoso Chadwick Boseman ter sido anunciado.

pantera negra pantera negra pantera negra pantera negra

 

 

Depois dos eventos de ‘Vingadores: Era de Ultron‘, ‘Capitão América: Guerra Civil‘ encontra Steve Rogers liderando o recém formado grupo de Vingadores em seus esforços contínuos para proteger a humanidade. Mas após outro incidente, envolvendo os Vingadores, resultar em danos colaterais, aumenta a pressão política para instalar um sistema de responsabilização, comandado por uma agência do governo para supervisionar e dirigir a equipe. O novo status quo divide os Vingadores, resultando em duas frentes – uma liderada por Steve Rogers e seu desejo de que os Vingadores se mantenham livres para defender a humanidade sem a interferência do governo, e a outra que segue a surpreendente decisão de Tony Stark de apoiar a responsabilização e supervisão do governo.

Revelados detalhes da aparição do Homem-Aranha em ‘Capitão América: Guerra Civil’

‘Capitão América 4’: Sebastian Stan está pronto para substituir Chris Evans

O elenco conta com Scarlett Johansson como Natasha Romanoff/Viúva Negra, Anthony Mackie como Sam Wilson/Falcão, Jeremy Renner como Clint Barton/Gavião Arqueiro, Sebastian Stan como Bucky Barnes/Soldado Invernal, Chadwick Boseman como T’Challa/Pantera Negra, Elizabeth Olsen como Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate, Samuel L. Jackson como Nick Fury, Frank Grillo como Brock Rumlow/Ossos Cruzados, Daniel Brühl como Barão Zemo, Emily VanCamp como Sharon Carter/Agente 13, Paul Bettany como Jarvis/Visão e Homem-Aranha (Tom Holland).

‘Esquadrão Suicida’ reunido em belas capas da Entertainment Weekly

A Entertainment Weekly liberou a sua capa de julho, quer dizer, as suas capas de julho.

Afinal, o elenco espetacular de ‘Esquadrão Suicida‘ realmente merecia vir em várias páginas.

Confira:

esquadrãosuicida

esquadrãosuicida

esquadrãosuicida

esquadrãosuicida

Vale lembrar que ontem, o Collider afirmou que conseguiu a duração com suas fontes internas da Warner Bros., e o filme terá 2 horas e 10 minutos (incluindo os créditos finais).

Para comparação, ‘Batman vs Superman‘ tinha 2 horas e 33 minutos.

‘Esquadrão Suicida’: Vídeo traz 4 minutos de cenas do Coringa 

Detalhes sobre a participação do Batman em ‘Esquadrão Suicida’ 

Dirigido por David Ayer,  ‘Esquadrão Suicida‘ trará o debut dos personagens nos cinemas e tem lançamento marcado para 5 de agosto de 2016.

Batman em imagens de ‘Esquadrão Suicida’ 

Em ‘Esquadrão Suicida‘, Amanda Waller dirige uma agência secreta do governo que se chamado ARGUS e cria uma força tarefa ‘suicida’ de super-vilões. O governo norte-americano recruta um grupo de criminosos, formado por Pistoleiro, Arlequina, Capitão Bumerangue, Coringa e Rick Flagg, para missões especiais.  Eles são obrigados a embarcar em uma missão perigosa e mortal em troca de penas mais curtas.



 

Kate Beckinsale terá caso com pai e filho em ‘The Only Living Boy in New York’

O elenco de ‘The Only Living Boy in New York‘ ganhou uma bela adição. Segundo o Hollywood Reporter, Kate Beckinsale (‘Anjos da Noite’) assinou contrato para interpretar a protagonista feminina.

Ela se junta a Callum Turner (‘Victor Frankenstein’), Kiersey Clemons (‘Transparent’) e Jeff Bridges (‘O Grande Lebowski’).

Rosamund Pike (‘Garota Exemplar’) chegou a negociar para o papel, mas não assinou contrato.

Originalmente escrito por Allan Loeb, a história segue um garoto (Turner) que, depois de saber que seu pai está tendo um caso, acaba se envolvendo amorosamente com a mulher em questão. Beckinsale vai interpretar a mulher, e Bridges o pai do garoto.

Esse é o primeiro projeto dirigido por Marc Webb desde o último ‘O Espetacular Homem-Aranha‘.

Johnny Depp é eleito o ator menos rentável de 2016

A revista Forbes divulgou a lista das celebridades menos rentáveis do cinema. A soma se dá pelo custo-beneficio, o salário recebido versus a arrecadação nas bilheterias.

Pelo segundo ano consecutivoJohnny Depp foi eleito o ator menos rentável.

Depp deixou seus dias de ‘Piratas do Caribe‘ para trás e encabeçou a lista, rendendo apenas US$ 2,80 para cada dólar de cachê. Entre os fracassos recentes estão ‘Alice Através do Espelho‘ e ‘Aliança do Crime ‘.

Para criar a lista, a publicação analisou a arrecadação dos últimos três filmes dos atores, que tenham sido exibidos em mais de 500 salas de cinemas, nos últimos três anos.

Depp deve sair da lista em 2017, afinal, para o próximo ano ele tem o lançamento de ‘Piratas do Caribe – A Vingança de Salazar‘.

Will Smith ficou com a segunda posição, seguido por Channing Tatum.

Confira a lista:

1 – Johnny Depp – Rendeu US$ 2,8 por cada dólar de cachê
2 – Will Smith – Rendeu US$ 5,0 por cada dólar de cachê
3 – Channing Tatum – Rendeu US$ 6,0 por cada dólar de cachê
4 – Will Ferrell – Rendeu US$ 6,5 por cada dólar de cachê
5 – George Clooney – Rendeu US$ 6,7 por cada dólar de cachê
6 – Adam Sandler – Rendeu US$ 7,6 por cada dólar de cachê
7 – Mark Wahlberg – Rendeu US$ 9,2 por cada dólar de cachê
8 – Leonardo DiCaprio – Rendeu US$ 9,9 por cada dólar de cachê
9 – Julia Roberts – Rendeu US$ 10,8 por cada dólar de cachê
0 – Bradley Cooper – Rendeu US$ 12,1 por cada dólar de cachê

Claudia Cardinale no cartaz da edição 2017 do Festival de Cannes

A organização do Festival de Cannes divulgou o aguardado pôster da edição 2017.

E a icônica Claudia Cardinale, considerada uma das maiores atrizes europeias de todos os tempos, é quem estampa o cartaz.

Confira:

Lembrando que Pedro Almodóvar vai presidir o júri da 70ª edição do Festival de Cinema de Cannes.

A Seleção Oficial e os outros membros do júri serão anunciados em meados de abril.

O Festival de Cinema de Cannes começa dia 17 de maio.

 

 

Vídeo mostra tudo o que aconteceu no 1º episódio da série ‘O Nevoeiro’

A série ‘O Nevoeiro‘ estreou nessa quinta-feira, no canal Spike, e inclusive, repleta de elogios.

E no vídeo abaixo você confere – sem spoilers – o que rolou no episódio de estreia.

Assista:



A primeira temporada terá 10 episódios, e estreia dia 22 de junho.

A atração também contará com o envolvimento de Frank Darabont, diretor do longa. Alguns anos depois de dirigir o filme, Darabont se aventurou com o gênero na TV, criando o fenômeno ‘The Walking Dead’.

Segundo o TV Guide, a série terá um final inédito, similar ao criado por Frank Darabont no filme de 2007.

“Eu amo aquele final sombrio do filme dirigido por Frank Darabont. Achei genial. É baseado no livro de Stephen King, mas ele mesmo preferiu o final criado por Darabont. Nós faremos a nossa própria versão de um final bastante original e surpreendente”, revelou.

No livro, o final fica em aberto e os leitores ficaram com esperança em relação ao futuro dos personagens. A versão do filme no entanto, é muito mais escura.

David Boyd, que comandou alguns episódios da segunda e terceira temporada de ‘The Walking Dead‘, funcionará como produtor executivo da série.

Adam Bernstein, vencedor do Emmy Awards por um episódio de ‘30 Rock‘, dirige o piloto. Ele tem no currículo episódios das séries ‘Fargo‘, ‘Better Call Saul‘, ‘Nurse Jackie‘ e ‘Bloodline‘.

‘O Nevoeiro‘ adapta um conto de Stephen King, presente no livro ‘Tripulação de Esqueletos’. Na trama, um grupo de pessoas fica preso dentro de um supermercado quando a cidade é coberta por um nevoeiro denso, no qual habitam várias criaturas monstruosas.

O filme trouxe em seu elenco: Thomas Jane (‘O Justiceiro’), Laurie Holden (‘Terror em Silent Hill’), Andre Braugher (‘Poseidon’) e Marcia Gay Harden (‘Pollock’).

Elogiado pela crítica por sua trama sombria, o longa faturou apenas US$ 57,2 milhões nas bilheterias mundiais, sendo que seu orçamento foi de US$ 18 milhões.

Christian Torpe (‘Rita’) trabalha no roteiro, com o aval de Stephen King.

As 10 Melhores Adaptações de Stephen King 

 

Diretor diz que ‘It – A Coisa 2’ será mais sombrio

Em entrevista à MTV dos Estados Unidos, o diretor Andy Muschietty garantiu que o Capítulo 2 de ‘It: A Coisa‘ será mais sombrio do que a primeira produção.

“Não será uma comédia. Se o segundo longa acontecer, eu realmente quero recuperar o diálogo entre as duas linhas de tempo que o livro tem.”

Andy disse ainda que não estaria preocupado com o fato de quando as filmagens iriam acontecer por conta do rápido crescimento das crianças.

“Não me preocuparia muito com isso. Através da magia do cinema, existem soluções práticas para isso”, afirmou.

‘It: A Coisa – Capítulo 2’ pode ser dividido em Parte 1 e Parte 2

A expectativa é que ‘IT: A Coisa – Capítulo 2‘ estreie em 2019!

‘It – A Coisa’ e as Melhores Adaptações de Stephen King

Leia nossa crítica EM TEXTO:

Crítica | It: A Coisa – Drama com toques de terror que diverte mais do que assusta!

A Coisa‘ mostra o Clube de Perdedores lutando contra Pennywise pela primeira vez, enquanto ainda adolescentes. Uma promessa feita há vinte e oito anos chama sete adultos para se reunirem em Derry, Maine, onde, enquanto adolescentes, lutaram contra uma criatura maligna que atacava as crianças da cidade. Não tendo a certeza de que seu Clube de Perdedores havia vencido a criatura todos aqueles anos atrás, os sete haviam jurado retornar a Derry se o Pennywise reaparecesse.

Palhaços que estão assustando moradores nos EUA não têm ligação com ‘It – A Coisa’ 

Trailer de ‘O Duende Retorna’, sequência do terror B com Jennifer Aniston

A Lionsgate divulgou o trailer da sequência de ‘O Duende‘ (The Leprechaun, 1993), filme de terror B estrelado por Jennifer Aniston antes de alcançar a fama.

Confira:

O filme retoma 25 anos após os acontecimentos do original de 1993, que encontrou um Duende maníaco fazendo o que fosse necessário (incluindo assassinatos horríveis) para rastrear sua pote de ouro roubada.

Recentemente, o original ganhou um remake chamado ‘O Duende – A Origem‘, lançado direto em DVD e Blu-Ray nos EUA.

Com um orçamento de US$ 900 mil, o filme original arrecadou baixos US$ 9 milhões nos EUA, mas anos depois conquistou uma legião de fãs, e teve seis sequências.

Assista o trailer do original e veja Aniston em sua juventude:

 

‘Bird Box’: Após filme vazar na internet, Netflix divulga os primeiros 5 minutos

A Netflix viu um de seus principais lançamentos de 2018, o terror ‘Bird Box‘, vazar na internet em alta qualidade uma semana antes de sua estreia oficial no catálogo, nas versões dublada e legendada.

Na intenção de chamar seu público para esperar até amanhã para assistir ao filme legalmente, o serviço de streaming divulgou os primeiros cinco minutos da adaptação do livro ‘A Caixa de Pássaros‘.

Assista:

Vale lembrar que o filme só será lançado oficialmente no dia 21 de dezembro.

Não foi revelado como o filme vazou em alta qualidade com legendas e dublagem em português. A Netflix não se pronunciou.

Crítica | Bird Box: Sandra Bullock em atuação soberba em pós-apocalíptico poderoso

Visando conquistar indicações ao Oscar, o longa teve uma estreia limitada nos cinemas norte-americanos.

Uma força misteriosa dizimou a população mundial. Para os sobreviventes, uma coisa é certa: quem a vê, morre. Na busca do último refúgio existente, Malorie e os dois filhos terão de descer um rio traiçoeiro. E a única chance de escaparem da morte é encarar a perigosíssima jornada de olhos vendados. Ao enfrentar o desconhecido, Malorie encontra amor, esperança e um novo começo a ser descoberto.

Sandra Bullock  e Sarah Paulson estrelam. John Malkovich, Trevante Rhodes, Jacki Weaver, Rosa Salazar Danielle Macdonald completam o elenco.

‘Tenet’: Teaser do novo filme de Christopher Nolan é exibido de surpresa nos cinemas

O novo e misterioso longa do aclamado cineasta Christopher Nolan, intitulado ‘Tenet‘, teve seu teaser exibido de surpresa junto com as cópias de ‘Velozes & Furiosos: Hobbs e Shaw‘ nos EUA.

Ainda sem previsão de ser divulgado na internet, o vídeo apresenta o protagonista John David Washington.

“O tempo chegou de termos um novo protagonista”, afirma o vídeo.

O personagem de Washington é mostrado olhando para um buraco de tiro em um vídeo, enquanto ele caminha vemos várias trincas e frase: “O tempo chegou para uma nova missão”. Vemos várias cenas de ação épicas em Washington e um homem usando uma máscara de oxigênio.

Tenet‘ será um épico de ação no estilo James Bond envolvendo viagem no tempo.

Confira o cartaz:

 

Além de John David Washington, Robert Pattinson e Michael Caine, que já trabalhou em vários filmes de Nolan, incluindo os três filmes do ‘Cavaleiro das Trevas’, o elenco é composto por Kenneth Branagh, Dimple Kapadia, Aaron Taylor-Johnson, Clemence Poesy e Elizabeth Debicki.

A trilha sonora de ‘Tenet’ fica sob o comando do compositor Ludwig Goransson.

Em 2018, Goransson compôs as trilhas de ‘Pantera Negra’, ‘Venom’, ’Creed II’ e ‘Desejo de Matar’, além de produzir a premiada faixa ‘This Is America’, de Childish Gambino. Atualmente, Goransson está montando a trilha sonora da aguardada série ‘The Mandalorian’, da Disney +.

Tenet’ chegará aos cinemas em 17 de julho de 2020.

‘Jurassic World: Dominação’: Muita neve em nova imagem divulgada pelo diretor

‘Jurassic World: Dominação’ entrou em um hiato indefinido devido à pandemia do Coronavírus, mas não impediu a equipe de continuar trabalhando de suas casas.

Agora, o diretor Colin Trevorrow divulgou uma nova imagem de bastidores que mostra um monitor de computador e uma cena que traz Isabella Sermon como Maisie Lockwood em meio à neve.

Confira:

 

Ver essa foto no Instagram

 

Working from home. #JurassicWorld

Uma publicação compartilhada por Colin Trevorrow (@colin.trevorrow) em

Por enquanto, o enredo do longa ainda permanece um mistério, mas novas atualizações devem surgir em breve.

A Universal Pictures anunciou que a sequência chegará aos cinemas em 11 de junho de 2021.

Emily Carmichael (‘Círculo de Fogo: A Revolta‘) está escrevendo o roteiro junto com Colin Trevorrow.

O capítulo final da saga ‘Jurassic World’ já deu início em sua produção. Em entrevista ao site especializado na franquia, Jurassic Outpost, Trevorrow comentou sobre o que os fãs podem esperar para o terceiro filme.

“Não tenho ideia do que motivaria os dinossauros a destruir uma cidade. Eles não são organizados. Na vida real temos predadores letais que vivem nos arredores de áreas urbanas que não entram nas cidades para caçar humanos. O mundo que estou ansioso para criar é onde seja possível encontrar rotineiramente um dinossauro cruzando estradas ou um que invada seu quintal à procura de comida. Nós simplesmente não entramos em guerra com os animais. A teríamos perdido há muito tempo.”

Ele também comentou sobre como a recepção das críticas dos fãs e jornalistas ajudou na narrativa de ‘Jurassic World: Reino Ameaçado‘:

“Nós viramos para um lado mais sombrio de ‘Jurassic Park‘ naquele roteiro. O primeiro filme era uma aventura colorida e pop, já no segundo resolvemos explorar o lado feio da humanidade e o tratamento cruel com animais. Mas acho que Bayona, o diretor, nos deteve de ir longe demais, o que é algo bom. Ele abraçou os elementos sombrios, mas adicionou humor na aventura. A ideia de tornar a venda dos dinossauros em um leilão para os super ricos também foi dele. Na versão original, era algo bastante clandestino e sujo. Acho que a versão que foi para o filme funciona melhor para as crianças. Foi uma grande vantagem termos ele no time.

 

‘The Boys’: Homem fantasiado de Capitão Pátria salva rapaz em chamas; Veja o vídeo!

Um homem fantasiado de Capitão Pátria (Homelander) se tornou famoso após salvar um rapaz em chamas na cidade de Greenville, Ohio.

A notícia foi compartilhada pelo próprio ator Antony Starr, que interpreta o vilão da série ‘The Boys‘.

A ação aconteceu durante o Halloween (31), quando o americano Chris Taylor estava vestido como Capitão Pátria e viu uma casa em chamas com um homem gritando por socorro, e conseguiu salvá-lo.

“Nós chegamos na rua e eu olho para trás, há chamas saindo da casa e todo o andar de cima foi consumido, as chamas estavam destruindo a casa e era muito desagradável. Havia chamas ao redor e a apenas alguns centímetros de mim; minha fantasia estava esquentando, parecia que estava derretendo; Eu não conseguia respirar, a fumaça era real, muito pesada”, explicou Taylor.

“Ummmm …. então …. quando eu disse que vocês são os verdadeiros heróis, eu quis dizer que ESSE CARA é o verdadeiro herói!! Não estou surpreso que um fã de The Boys fez isso… (nossos fãs são os melhores!).”

Confira o post e o vídeo da matéria original:

 

Lembrando que a 2ª temporada de ‘The Boys‘ já está disponível na Amazon Prime.

Confira nossa crítica:

Crítica | The Boys – 2ª temporada: Ainda mais sádica, violenta e ofensiva

Criada por Evan GoldbergEric Kripke e Seth Rogen, a série é baseada nos quadrinhos homônimos lançados em 2006.

A trama se passa em um mundo onde os super-heróis abraçaram o lado negro de suas famas, e irá focar em um grupo de vigilantes conhecido como “Os Garotos”, que são mandados para derrotar super-heróis corruptos com não mais do que coragem e disposição para lutar sujo.

O elenco inclui Karl Urban, Jack Qaudi, Karen Fukuhara, Erin Moriarty, Antony Starr, Dominique McElligott, Chace Crawford, Jessie T. Usher e Nathan Mitchell.

‘Um Lugar Silencioso 2’ arrecada quase TRÊS vezes mais que ‘Cruella’ nas bilheterias

Um Lugar Silencioso – Parte II‘ fez barulho nas bilheterias dos EUA e arrecadou impressionantes US$ 58.5 milhões no final de semana estendido.

O resultado não ficou muito longe dos US$ 60 milhões que o filme estava previsto para arrecadar ANTES da pandemia.

Para termos de comparação, a sequência arrecadou US$ 48.3 milhões nos três dias do final de semana contra US$ 50 milhões do filme original nesse mesmo período de tempo – o que é impressionante se considerarmos os tempos pandêmicos que vivemos atualmente.

O filme foi exibido em 3.726 cinemas.

Já ‘Cruellaestá sendo exibido em 3.892 cinemas e arrecadou US$ 26,5 milhões durante o feriado de quatro dias, um resultado sólido considerando o lançamento também no streaming do Disney+.

Vale lembrar que ‘Um Lugar Silencioso – Parte II‘ terá uma janela de apenas 45 dias sendo exibido exclusivamente nos cinemas antes de ser lançado no serviço de streaming da Paramount+.

O filme chega aos cinemas nacionais no dia 24 de Junho.

Assista nossa crítica do filme:

John Krasinski dirige. A família Abbott volta a encarar o terror mundo afora na lutar para sobreviver em silêncio. Obrigados a se aventurar pelo desconhecido, eles rapidamente percebem que as criaturas que caçam pelo som não são as únicas ameaças que os observam pelo caminho de areia.

O novo filme contará com o retorno de Emily Blunt, Millicent Simmonds e Noah Jupe, além da introdução dos novatos Djimon Hounsou e Cillian Murphy.

Trama de ‘Premonição 6’ mostrará paramédicos e bombeiros enfrentando a morte

No começo da semana, foi revelado pela Variety que o cineasta Jon Watts (‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’) irá produzir o novo filme da franquia ‘Premonição‘, que será lançado direto no serviço de streaming da HBO Max.

Baseado em um tratamento de Watts, o roteiro será escrito por Lori Evans Taylor (‘Wicked Wicked Games’) e Guy Busick (‘Pânico’).

O produtor Craig Perry deu detalhes da trama e revelou como será a história:

“Estamos brincando com o mundo dos primeiros que respondem: paramédicos, bombeiros e policiais. Essas pessoas lidam com morte nas linhas de frente todos os dias, e fazem escolhas que podem causar ou não a morte das pessoas… Estamos pensando que esse mundo pode ser um viés interessante para um filme [da saga] ‘Premonição’, e um que pode gerar um panorama único de um modo bem crível”.

Dianne McGunigle, Craig Perry e Sheila Hanahan Taylor também servirão como produtores.

“Eu e a Dianne somos grandes fãs da franquia ‘Premonição’ desde o começo,” afirmou Watts em uma declaração. “Poder participar ativamente no desenvolvimento de uma nova história com a equipe original e a New Line será divertido e emocionante.”c

O primeiro ‘Premonição‘ foi lançado em 2000 e gerou 4 continuações. O ápice da série foi em 2009, com ‘Premonição 4‘, que faturou quase US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais. O quinto, e último filme, foi lançado em 2011 e arrecadou US$ 157 milhões mundialmente.

Combinados, os cinco longas arrecadaram mais de US$ 665 milhões.

Qual é o melhor: Dublado ou Legendado?

A dublagem brasileira é considerada uma das melhores do mundo. Ainda assim, há uma certa rejeição, principalmente pelos mais jovens, em relação a assistir a uma produção nesta condição, seja um filme ou uma série.

Mesmo o descontentamento com audiovisuais dublados sendo mais exposto e visível, na prática, ainda é a opção preferida de um modo geral no país. Como exemplo, em 2017 a Netflix divulgou que em terras tupiniquins o público acessa mais ao conteúdo dublado do que ao legendado.

Nos dois casos há vantagens e desvantagens, então ambos são muito úteis e mais satisfatórios de acordo com o desejo da pessoa.

Filmes e séries legendadas são ótimas para quem quer sentir a atuação real em cena. Principalmente para quem tem uma mínima base do inglês, é possível notar que algumas piadas se perdem mesmo na legenda, mas que são possíveis só de ouvir pelo áudio original. Essa sensação de real, de ouvir o que fato o ator está falando traz uma sensação mais realística e de imersão àquilo que está sendo assistido.

Além disso, em produções que são dubladas algumas frases se perdem devido à necessidade técnica dos dubladores de acompanhar o movimento da boca, tempo de fala e precisarem alterarem algumas palavras em seus significados. No legendado, temos a ideal noção daquilo que está sendo apresentado. Há uma percepção maior do contexto, de tudo que está ocorrendo em cena, seja na série ou no filme, independentemente se a pessoa está assistindo no cinema ou em casa.

Outro ponto é que alguns nomes importantes, como de personagens, objetos ou locais perdem totalmente o sentido quando passadas ao português. Há todo um jogo de palavras que em muitas situações fica inviável adaptar para a nossa língua, por mais que os estúdios de dublagem façam o possível para que tudo fique completamente compreensível aos brasileiros.

“Aff, paga pau de americano…”

Para quem tem preferência por filmes dublados e não gosta de legendados, é comum ouvir esse tipo de frase. Porém, ela não faz muito sentido. A questão não é ser uma produção americana ou ter o inglês como idioma e sim aquele ser o áudio original. Afinal, ninguém que prefira filmes legendados assiste, por exemplo, Tropa de Elite em outro idioma só para ouvir o inglês. Não há nenhum problema com a língua portuguesa, o ponto vai além disso.

Se mesmo com legenda muitas frases perdem o sentido quando escritas em português, a dublagem em alguns casos também dá uma compreensão ainda menor. Geralmente falas com trocadilhos e referências, além de jogo de palavras. Em filmes live-action, o filme com seu áudio original é primordial para captarmos a maior essência possível do filme.

O Rei Leão

Por outro lado…

Repare que no parágrafo acima falei em “filmes live-action”.

A regra não se estende a animações, pois por não se tratarem de produções com pessoas reais, naturalmente todas são dubladas, independentemente se em inglês, português, francês, japonês ou em quaisquer idiomas. Neste segmento e tipo de filme a dublagem brasileira é de nível extremamente elevado. Claro que há exceções e trabalhos ruins (cof cof Luciano Huck em Enrolados), mas no geral o trabalho é bem feito.

Isto acontece não somente por ser animações como também pelo ótimo trabalho daqueles que dão voz aos personagens. O Brasil é uma referência nesse ponto. É possível citar inúmeros dubladores que se destacam, como Guilherme Briggs, Miriam Fischer, Fernanda Baronne, Wendel Bezerra, Garcia Junior, entre outros tantos. São vários os exemplos de dublagens marcantes em filmes de desenhos ou animações. Uma referência muito lembrada é A Nova Onda do Imperador.

Guilherme Briggs

Há casos em que a dublagem brasileira se sobressai até mesmo à original, tamanha qualidade. Geralmente quando uma pessoa vê um filme dublado e depois o assiste de novo, dessa vez, legendado, aos poucos a tendência é que ela se relacione mais com o áudio original, mas em alguns exemplos isto é praticamente impossível de acontecer. Você provavelmente já assistiu As Branquelas dezenas de vezes e sabe de cabeça todas as falas em português. Assistindo no original, o filme perde metade da graça. As Branquelas tem que ser dublado, não tem jeito.

A dublagem é importante e necessária. Há muitas pessoas que têm dificuldade para ler, outras que sequer sabem ler e isso não se limita apenas às crianças. Isso sem falar de diversos indivíduos que têm problemas visuais e são impedidos de ver a obra em sua plenitude, sendo possível assim apenas ouví-la. É essencial que hajam filmes com áudio em português para que este tipo de conteúdo seja acessível a todos.

As Branquelas

Já que muitos preferem filmes legendados e outros tantos têm uma relação melhor com obras dubladas, o ideal é que haja um equilíbrio. Infelizmente, não é o que acontece em todo lugar. Em muitas cidades pelo Brasil, os cinemas disponibilizam inúmeras sessões dubladas e pouquíssimas (em muitos casos, nenhuma) versões legendadas. Com a falta de opção, a solução para alguns é recorrer à internet, mesmo que o arquivo não esteja em boa qualidade. Todos saem prejudicados.

De todo modo, é possível coexistir e é importante que haja as duas opções para o espectador. Há muitos países em que há uma quantidade ínfima de filmes legendados, como Estados Unidos, Alemanha e França. Lá, a esmagadora maioria da distribuição é feita com produções dubladas. A torcida é para que o Brasil não se encaminha para esta direção. As pessoas têm (ou deveriam ter o direito de escolha).

Seja dublado ou legendado, assistir filme é muito bom. Que as produções continuem chegando aos cinemas, os dubladores façam um bom trabalho e que quem queira assistir legendado tenha esta opção.

Netflix divulga a primeira foto de Eddie Murphy em ‘Um Tira da Pesada 4’

O astro Eddie Murphy surge na primeira imagem oficial de ‘Um Tira da Pesada: Axel Foley‘, quarto filme da franquia marcada pelo ator.

A Netflix lança o filme em 2024.

Murphy falou também sobre como começou a produção do longa e os motivos que o fizeram voltar.

“Jerry Bruckheimer, o produtor original. Quando ele se envolveu e começou a desenvolver o roteiro, ele sabia o que Um Tira da Pesada deveria ser. Quando ele voltou a se envolver, foi quando tudo começou a se encaixar. Porque tentamos por anos e anos, talvez 10, 12 anos, e devo ter lido cinco ou seis roteiros diferentes, e nunca dava certo”, disse o ator.

“O estúdio dizia: ‘Vamos lá. Aqui está.’ Foi como: ‘Não é só isso.’ Jerry Bruckheimer voltou lá, e ele sabe o que faz, e juntou tudo. Ele fez Top Gun: Maverick no ano passado, e Bad Boys é Jerry Bruckheimer. Portanto, temos o mesmo cérebro por trás de Um Tira da Pesada, e ele colocou todas as peças no lugar necessárias para fazermos um ótimo filme. E estou animado para que as pessoas vejam”, conclui Murphy.

Mark Molloy‎‎ é o responsável pela direção. Trata-se de um recém-chegado em Hollywood, tendo recebido muitos elogios no circuito comercial especificamente com comerciais da Apple.

Adil El Arbi e Bilall Fallah seriam responsáveis pela direção, mas precisaram abrir mão devido ao compromisso com a pós-produção de ‎‎Batgirl. O filme da DC acabou sendo cancelado.

Lembrando que o acordo entre Netflix e Paramount Pictures prevê a produção de Um Tira da Pesada 5′ caso esse quarto filme seja bem-sucedido.

Originalmente, a Paramount lançou a franquia em 1984, com o primeiro filme dirigido por Martin Brest, que deu lugar a Tony Scott na sequência de 1987. Em 1994, John Landis assumiu o cargo, marcando o encerramento da trilogia.

Ao total, a trilogia rendeu US$ 712 milhões arrecadou pelo mundo.

Lady Gaga canta como a Arlequina no primeiro clipe de ‘Coringa: Delírio a Dois’

‘Coringa: Delírio a Dois’ ganhou seu primeiro clipe, que traz Lady Gaga como a Arlequina conversando com o Coringa.

Assista:

‘Coringa: Delírio a Dois’ é provavelmente o filme mais ousado e arriscado dos últimos anos. A sequência do longa bilionário traz uma abordagem única do icônico palhaço do crime da DC Comics, agora transformado em um musical com a cantora Lady Gaga.

Sobre o risco de possível fracasso, o astro Joaquin Phoenix comentou recentemente em entrevista à Empire: “É a única maneira de eu fazer um filme. Se não parecer perigoso, se não houver uma boa chance de falhar espetacularmente, então… qual é o ponto?”

Todd Phillips, o diretor, acrescentou: “Essa foi literalmente a razão para fazê-lo. A única razão para Joaquin considerar uma sequência foi se ela o assustasse. Uma coisa que ele realmente apreciou no primeiro filme foi esse medo constante, esse medo nauseante de, ‘O que estamos fazendo?’ Ele não queria que fosse fácil. E queria sentir o mesmo medo nesta sequência. Ele disse, ‘Bem, se eu vou fazer, quero sentir que pode não funcionar'”.

Sobre a natureza da sequência, Phillips explicou: “Não penso nisso como uma sequência tradicional. Se Beber, Não Case 2 foi uma sequência. Muito frequentemente, uma sequência é apenas mais do mesmo, só que maior. Claro, é uma sequência, mas parecia que estávamos fazendo algo completamente diferente. É tonal e inerentemente muito mais distinto.

Ele concluiu: “O primeiro filme subverteu as expectativas do que era. Então, como você faz isso novamente? Sempre disse, desde o início, que o filme deveria parecer feito por pessoas loucas. Como se os internos estivessem dominando o asilo. Realmente parece um grande risco. Você simplesmente pensa, ‘Bem, dane-se. Por que não? O que estamos fazendo aqui, se não for para fazer isso?’”. 

Lembrando que segundo Shawn Robbins, do Box Office Theory, o longa almeja a uma estreia entre US$120 e US$150 milhões apenas nos Estados Unidos – um montante considerável para um projeto desse calibre. Todavia, a venda de ingressos ainda não começou e, nas próximas semanas, as projeções devem se tornar mais certeiras.

A encargo de comparação, ‘Deadpool e Wolverine’, o título mais recente da Marvel Studios, abriu com estrondosos US$211 milhões, quebrando inúmeros recordes de arrecadação que se estendem até hoje (um mês depois de seu lançamento).

O valor, entretanto, é maior que a abertura do filme de 2019 – que arrecadou US$93,5 milhões e assegurou mais de US$1 bilhão em seu período de exibição nos cinemas.

Vale lembrar que o filme ganhou classificação indicativa para maiores de 18 anos devido a cenas de violência, linguagem inapropriada, nudez completa e sexo.

Essa é a mesma classificação do filme anterior, mas a sequência deve ser um pouco menos perturbadora, já que o original foi classificado para maiores por “extrema violência sangrenta”.

O longa será um musical. A decisão de transformá-lo em um musical dividiu os fãs, mas o filme está sendo descrito como um “jukebox”.

Para quem não está familiarizado, musicais jukebox são aqueles que usam canções populares interpretadas pelos próprios atores, como vimos em ‘Mamma Mia!’ e ‘Moulin Rouge!’.

Segundo a Variety, o filme apresentará pelo menos 15 reinterpretações de músicas “muito conhecidas”, além de algumas canções originais. Uma das músicas em destaque será “That’s Entertainment”, do musical ‘The Band Wagon’ (1953).

O orçamento do filme está estimado em cerca de US$ 200 milhões, sendo um dos lançamentos mais aguardados da Warner.

A estreia acontece em 04 de outubro de 2024.

 

Suspense com Liam Neeson SANGRENTO e imprevisível merece ser visto no Prime Video

Vamos falar agora sobre o novo filme protagonizado por Liam Neeson que entrou recentemente na Prime Video, chamado Na Terra de Santos e Pecadores.

O longa-metragem é dirigido pelo norte-americano Robert Lorenz, em seu terceiro projeto atrás das câmeras após uma carreira de sucesso como produtor de alguns filmes de Clint Eastwood, como: Sobre Meninos e Lobos e Menina de Ouro.

Exibido no Festival de Veneza ano passado, nesse projeto somos apresentados a um choque entre a frieza e as desilusões pelo olhar de um protagonista, um clássico anti-herói, em total crise existencial que se vê envolvido em um último conflito ligando seu passado à vida que quer abandonar.

Na trama, ambientada em meados da década de 70, conhecemos o assassino de aluguel Finbar (Liam Neeson), um homem já amargurado pelo seu passado que após a morte da esposa vem aos poucos começando a repensar suas escolhas e os rumos para o futuro. Morando numa vila de poucos habitantes, longe dos agitados dias de tensão política na outra parte da Irlanda, ele enfim resolve se aposentar. Mas a chegada ao local de um grupo associado ao IRA, liderado por Doireann (Kerry Condon) faz Finbar repensar algumas questões.

Assista ao trailer:

O ar fúnebre se mistura as reflexões sobre ideologia, dentro do contexto de uma guerra política que causou caos a terceira maior ilha da Europa. A narrativa é empolgante, com o ritmo dosado, explicando de forma trivial paralelos interesses, como um contorno do discurso que bate de frente com o clássico Crime e Castigo de Dostoiévski. Numa linda paisagem, o contraste com o violência é uma marca e assim vamos aos poucos entendendo as crises existenciais que se amontoam, toda essa parte é muito bem conduzida pelo olhar detalhista de Lorenz que consegue extrair não só os dilemas mas preenche as lacunas de muitos porquês.

land1

Esse é um filme onde os personagens se mostram muito presentes em cada espaço. E nesse campo aberto rumo ao imprevisível, já inserido na iminência de uma guerra civil, de um lado um assassino experiente em crise existencial, já não sabendo mais lidar com o ganha pão que escolheu, do outro um grupo de jovens imersos nos limites emocionais de sua incursão à revolução que escolheram, um modo de vida instável sempre à espera das consequências dos atos que se seguem. Heróis e vilões ganham interpretações diversas. Ajudam a contar essa história três excelentes artistas irlandeses indicados ao Oscar: Liam Neeson, Kerry Condon e Ciarán Hinds.

Algo que o cinema faz como muitas artes, não deixar cair no esquecimento, se junta à força de um discurso. Esse projeto, mesmo sendo uma total ficção, é mais um capítulo na vasta história que liga o famoso grupo paramilitar IRA, que passou por diversas modificações ideológicas desde seu início lá em 1919, à conflitos por toda a Irlanda.

Crítica | Para Sempre Alice

E se todas as lembranças de nossas vidas simplesmente sumissem ou nunca mais conseguíssemos lembrá-las mais? Para falar sobre o terrível Mal de Alzheimer nas telonas, os diretores Richard Glatzer e Wash Westmoreland criam uma história forte, convincente e comovente que envolve problemas existenciais de uma impactante mulher. Para Sempre Alice é muito mais que um drama tocante, é uma lição de vida onde o público presencia uma das grandes atrizes em atividade no auge do seu talento.

Na trama, conhecemos Alice (Julianne Moore), uma conceituada professora e autora de livros que se encontra em uma fase conturbada de sua vida ao ser diagnosticada com Mal de Alzheimer aos 50 anos. Tentando não enlouquecer e espantando a tristeza, encontra um desafogo para suas dores na tentativa de reaproximação com sua filha mais nova, com quem sempre teve muitos problemas e discussões.

O roteiro, que é baseado na obra de Lisa Genova, aborda a vida da protagonista no trabalho e na família, antes e depois de ser diagnosticada com a doença. No campo familiar, as relações passam a ser mais melancólicas, frias e distantes. Vemos uma protagonista que se desmonta no campo emocional com tanta verdade que somente uma atriz do nível de Julianne Moore para conseguir tal feito. Não tenham dúvidas, é uma das grandes interpretações femininas do ano, que deu a Moore seu merecido Oscar.

alice02

A protagonista é levada a um recomeço distante, se encontra aprendendo a arte do reaprender todos os dias. Toda a vida acumulando memórias, como conheceu seu marido, quando segurou pela primeira vez seus filhos, tudo isso sendo retirado de maneira cruel. Esse trabalho não deixa de levantar uma bandeira importante sobre a doença que sofre a personagem principal. Assim como o filme de estreia da Sarah Polley como diretora (Longe Dela), esse belo projeto mostra a dura realidade de quem possui Alzheimer.

Com Alec Baldwin (que também tem uma ótima atuação, preenchendo a telona de emoção) , Kristen Stewart e Kate Bosworth no elenco, Para Sempre Alice nos dá a oportunidade de conferir mais um espetáculo em cena de Julianne Moore. Ela vale o ingresso!

10 filmes que levam nossa PRESSÃO LÁ PRO ALTO!

A tensão e a adrenalina são combustíveis imprescindíveis em diversas obras que, ao acompanhar o desenvolvimento dos personagens, nos conduzem por caminhos repletos de surpresas. Pensando em filmes que nos levam a picos de inquietação, reunimos abaixo uma lista com 10 títulos imperdíveis:

 

Cuckoo

Gretchen (Hunter Schafer) é uma jovem de quase 18 anos que, após um acontecimento, precisa ir morar com seu Luis (Marton Csokas), sua madrasta Beth (Jessica Henwick) e sua meia-irmã Alma (Mila Lieu) em um resort nos Alpes Bávaros, na Alemanha, que é o ponto de um futuro projeto de seu pai. Chegando nesse lugar, distante dos dias agitados dos Estados Unidos que está acostumada, Gretchen começa a perceber aos poucos que alguns curiosos segredos estão circulando pelo seu redor.

 

O Último Respiro

Ao longo de 93 minutos, acompanhamos a trajetória de Chris (Finn Cole), um mergulhador especializado em grandes profundidades, que é escalado para uma missão de manutenção em oleodutos submarinos, ao lado de Duncan (Woody Harrelson) e Dave (Simu Liu). Quando o navio que os leva começa a sofrer com o tempo ruim, Chris acaba ficando para trás com apenas 10 minutos de oxigênio emergencial restante. Correndo contra o tempo, Duncan, Dave e toda a equipe de comando no navio buscam soluções para trazê-lo de volta.

 

Fight or Flight

Lucas (Josh Hartnett) é um ex-agente da CIA que após uma situação em uma missão é praticamente retirado do sistema, conseguindo abrigo em Bangkok. Anos se passam e ele recebe um telefonema de Katherine (Katee Sackhoff), uma ex-namorada e atual chefona de uma rede poderosa que está com um enorme problema. Tendo em vista a possibilidade de voltar para casa, Lucas resolve aceitar um trabalho perigoso que só se complica quando entra em um avião repleto de assassinos impiedosos.

 

Explosão no Trem-Bala

Tinha tudo para ser mais um dia calmo e tranquilo para Kazuya Takaichi (Tsuyoshi Kusanagi), o responsável por um moderno trem que faz um longo percurso com destino final na capital japonesa, Tóquio. A questão é que logo nos primeiros minutos de viagem acaba sendo avisado pelo centro de controle que há várias bombas instaladas ao longo da composição. Correndo contra o tempo em busca de soluções, Kazuya e outros personagens importantes farão de tudo para salvar os passageiros.

 

Prédio Vazio

Desde criança tendo lembranças vagas de um certo momento traumático que viveu com sua mãe, a jovem Luna (Lorena Corrêa) está em um relacionamento ainda de descobertas com o namorado (Caio Macedo). Quando ela percebe que a mãe (Rejane Arruda) possa estar em perigo durante os últimos dias de carnaval, viaja até Guarapari em sua busca, entrando num edifício arrepiante na orla capixaba. Nesse lugar, vai se deparar com um enorme pesadelo.

 

O Assassino do Calendário

Amargurada por anos de sofrimento e sem saber o que fazer quando é ameaçada pelo conhecido Assassino do Calendário, Klara (Luise Heyer) está à beira de um precipício emocional e acaba entrando em contato com um telefone que ajuda vítimas a chegarem em casa. Do outro lado da linha, o traumatizado Jules (Sabin Tambrea) faz de tudo para ajudá-la durante toda noite que se segue. Só que aos poucos vamos entendendo melhor toda essa história que apresenta muitas surpresas.

 

Mia

Na trama conhecemos Sergio (Edoardo Leo) um bondoso motorista de ambulância que vive com sua esposa Valeria (Milena Mancini) e a filha de 15 anos, Mia (Greta Gasbarri). Exigente e muitas vezes controlador, Sergio está sempre atualizado sobre a vida da filha. Um dia Mia conhece um jovem com quem passa a ter um relacionamento que logo se mostra tóxico. A partir desse ponto, a família passará por uma enorme tempestade que deixam em iminência uma tragédia.

 

Éramos Crianças

Na trama conhecemos um homem encaminhado para um interrogatório. Durante esse período vamos conhecendo sua história. Assim, chegamos em Walter (Lorenzo Richelmy), Gianluca (Alessio Lapice), Cacasotto (Francesco Russo) e Marguerita (Lucrezia Guidone), quatro amigos que se reencontram a pedido de um deles na cidade onde moraram quando crianças. Ao se reunirem, lembranças terríveis daqueles tempos voltam e eles resolvem se vingar da pessoa que marcou a vida de suas famílias.

 

Não se Mexa

Na trama acompanhamos Iris (Kelsey Asbille) uma mulher entregue ao luto permanente após a perda do filho pequeno de maneira trágica e com fortes marcas no seu casamento. Certo dia resolve ir até o local onde ocorreu o acidente e acaba tendo seu destino cruzado com o de Richard (Finn Wittrock), que logo se apresenta como um alguém disposto a despejar sua sede de sangue. Lutando pela vida após ter sido injetada com uma substância paralisante, Iris correrá contra o tempo para sobreviver.

 

Os Enforcados

Na trama, ambientada no Rio de Janeiro atual dominado pelo poder de criminosos, conhecemos Regina (Leandra Leal) e Valério (Irandhir Santos), um casal, parceiros de planos, que vive abraçado à uma família de crime, ligada ao jogo do bicho e lavagem de dinheiro, na capital da cidade maravilhosa. Quando resolvem dar um passo nessa hierarquia, cruzando uma série de limites, planejam o que acham ser um plano perfeito. Só que uma série de consequências desse ato tomam conta dos próximos passos desse recorte rumo ao caos.