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Kid Flash e personagem misterioso em novas fotos dos bastidores de ‘The Flash’

O pessoal do Canadagraphs liberou algumas imagens das gravações da 3° Temporada de ‘The Flash‘ no país.

Nelas, você confere o Kid Flash e um personagem misterioso, que é interpretado por Todd Lasance.

Veja:

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A HQ Flashpoint é considerada a maior publicação da DC Comics em termos de unir todo o Universo DC. Escrita por Geoff Johns, ela é ambientada numa realidade alternativa onde Bruce Wayne está morto, Thomas Wayne é o Batman e não há Superman. Com isso, o único que se lembra da ordem dos fatos é Barry Allen, que fica chocado ao saber que sua mãe, Nora Allen, já morta, está viva nessa nova linha do tempo. O grande twist da história vem quando nos é revelado que Barry criou o universo Flashpoint para viajar de volta no tempo e impedir que o Flash-reverso matasse Nora. A tentativa de Barry para desfazer sua ação anterior e restaurar a linha do tempo original acaba por se tornar um meio de criação dos Novos 52.

A nova temporada de ‘The Flash‘ estreia dia 4 de outubro.

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Animais Noturnos

(Nocturnal Animals)

 

Elenco:

Amy Adams – Susan Morrow
Jake Gyllenhaal – Tony Hastings / Edward Sheffield
Michael Shannon – Bobby Andes
Aaron Taylor-Johnson – Ray Marcus
Isla Fisher – Laura Hastings
Ellie Bamber – India Hastings
Armie Hammer – Hutton Morrow

Direção: Tom Ford

Gênero: Drama, Suspense

Duração: 117 min.

Distribuidora: Universal Pictures

Orçamento: US$ 20 milhões

Estreia: 29 de Dezembro de 2016

Sinopse: 

Baseada no romance ‘Tony and Susan’, de Austin Wright, ‘Animais Noturnos‘ traz “uma história dentro de uma história”, com a primeira parte acompanhando uma mulher chamada Susan (Adams), que recebe um manuscrito do ex-marido (Gyllenhaal), a quem deixou há 20 anos, pedindo sua opinião.

O tal manuscrito, então, traz duas histórias: a do romance do título, ‘Animais Noturnos’, que conta a história de um homem cujas férias em família se tornam violentas e mortais; e a história de Susan, em que ela recorda seu primeiro casamento e enfrenta algumas verdades sombrias sobre si mesma.

Crítica | Animais Noturnos 

 

Curiosidades: 

» A produção em si já é mega aguardada por ser de Ford, que estreou em 2009 com ‘Direito de Amar‘ e levou Colin Firth a uma indicação ao Oscar de Melhor Ator. Só que o longa ganha ainda mais status por conta de Amy Adams e Jake Gyllenhaal, duas das maiores estrelas de Hollywood da atualidade. Fora que os dois são atores sensacionais.

 

Trailer:

Cartazes: 

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Fotos: 

Mais episódios de ‘The Walking Dead’ terão tempo de duração estendido

O canal AMC confirma que os próximos três episódios de ‘The Walking Dead‘ – 9, 10 e 11 – terão seus tempos de exibição estendidos.

O 9º virá com 73 minutos, o 10º com 66 minutos e o 11º com 68 minutos.

A extensão dos episódios, que antes era utilizada em ‘The Walking Dead’ apenas em pontos específicos, como Halloween, começo e final de temporada, tornou-se uma prática.

Na sétima temporada, por exemplo, todos os seus episódios foram além dos 60 minutos.

Mas até lá, confira a mais nova prévia da série:

 

O nono episódio será exibido no dia 12 de Fevereiro de 2017.

“Os próximos episódios de The Walking Dead são os melhores que já li”, diz produtor 

Assista a um vídeo com todas as mortes da série em 2016:

Produtor confirma planos para ‘The Walking Dead – O Filme’ 

‘The Walking Dead’: [SPOILER] pode estar deixando a série!

Precisamos falar sobre a polêmica da VIOLÊNCIA em ‘The Walking Dead’ 

Baseada na história em quadrinhos escrita por Robert Kirkman, ‘The Walking Dead‘ se transformou através de suas temporadas no maior sucesso mundial quando se trata de séries. A história, situada logo após um apocalipse zumbi, gira em torno de um grupo de sobreviventes liderados pelo policial Rick Grimes (Andrew Lincoln), que vai em busca de um lugar seguro para viver. Neste cenário, os conflitos pessoais dos sobreviventes representam um perigo tão maior do que o que os rodeia, que alguns estão dispostos a fazer o que for necessário para sobreviver.

James Gunn indica que personagens de ‘Guardiões da Galáxia’ podem ser gays

Em entrevista ao Digital Spy, James Gunn comentou abertamente sobre o fato de que os ‘Guardiões da Galáxia‘ em si ainda não tiveram – totalmente – suas sexualidades reveladas.

E que por conseguinte, alguns deles poderiam ser gays.

“Há um monte de pessoas gays no mundo. Há um monte de pessoas bissexuais no mundo. Há um monte de personagens no Universo Marvel de Cinema. Nós mal chegamos a conhecer a sexualidade de qualquer um desses personagens. Sabemos que Gamora e Quill estão interessados um pelo outro. Essa é a única relação sexual que existe dentro dos Guardiões. Sabemos que Drax tem um passado com uma esposa, então, ele tem algum tipo de interesse pelas mulheres. Mas nós realmente não sabemos quem é gay e quem não é. Poderia ser qualquer um deles.”

James Gunn vai escrever e dirigir ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’ 

James Gunn, de ‘Guardiões da Galáxia’, elogia ‘Logan’

[SPOILER] Saiba novos detalhes da trama de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’

Com direção de James Gunn, ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ tem no elenco Karen Gillan (Nebula), Zoe Saldana (Gamora), Dave Bautista (Drax), Bradley Cooper (a voz de Rocket), Vin Diesel (a voz de Baby Groot),  Kurt Russell (Ego) e Michael Rooker (Yondu).

Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ estreia dia 27 de Abril de 2017.

Seis belos cartazes de personagens de ‘Star Wars – Os Últimos Jedi’

A Lucasfilm divulgou seis belos cartazes de ‘Star Wars – O Últimos Jedi‘.

Confira, com um vídeo dos bastidores divulgado hoje:

O elenco de ‘Star Wars – Os Últimos Jedi‘ é composto por Mark Hamill, Carrie Fisher, Adam Driver, Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Anthony Daniels, Gwendoline Christie e Andy Serkis, além dos novatos Benicio Del Toro , Laura Dern (‘Jurassic Park’) e Kelly Marie Tran.

A estreia de Os Últimos Jedi acontecerá dia 15 de Dezembro.

 

‘The Gifted’ estreia com audiência maior que a de ‘Inumanos’

The Gifted‘, a mais nova série do Universo ‘X-Men‘, foi elogiadíssima pela crítica especializada e começou bem na audiência.

O primeiro episódio da série foi assistido por 4.85 milhões de pessoas no Ao Vivo. Para comparação, o número é um pouco maior do que a mega criticada ‘Inumanos’. 

Inumanos‘ estreou na semana passada com episódio duplo e com audiência de 3.8 milhões.

The Gifted‘ estreia no Brasil hoje, dia 3 de outubro, às 22h30 – um dia após a exibição nos EUA.

Já ‘Inumanos‘ estreia dia 14 de novembro, terça, às 21h.

 

 

 

‘The Batman’ deve ser mesmo um reboot, mas se passará no Universo Estendido DC

O ComicBookMovie revelou que ‘The Batman‘ deve mesmo trazer um ator mais jovem como o Homem-Morcego e servir como um reboot para o personagem, mas que continuará parte do Universo Estendido DC.

E ideia é mostrar as primeiras aventuras do herói, antes dele conhecer o Superman e a Mulher-Maravilha.

Com isso, a Warner pode iniciar uma franquia sem ligação direta com os outros filmes.

Além disso, o Heroic Hollywood revelou que a Warner Bros. está aguardando a recepção de ‘Aquaman‘ antes de aprovar o filme solo do Batman.

“Então, essencialmente, eles querem desenvolver esse filme do Batman como se fosse um reboot, como se fosse novo. Mas eles não vão fazer nenhuma declaração clara sobre isso, eles só vão fazer um filme sobre um Batman mais jovem, que – eu acredito que acontece no passado, o que criará um passado para o personagem – permitindo que ele cruze com os outros personagens da DC novamente no futuro … Eles vão fazer o Batman como uma própria franquia autônoma, eles basicamente vão começar de novo até certo ponto, mas eles vão deixar uma porta dos fundos aberta para que, dependendo de como os próximos filmes de DC a partir daí, eles podem decidir de que continuidade ele é e se vão ou não avançar no conceito do Universo Compartilhado e fazer mais filmes crossover. “, eles afirmaram.

Nada foi oficialmente confirmado. Novas informações devem sair em breve.

A DC Films já tem outros projetos em desenvolvimento no momento, como ‘Mulher-Maravilha 1984’, ‘The Flash’ e o longa solo do Coringa, sem falar nas gravações de ‘Shazam!’, em andamento no momento. Sendo assim, faz sentido o filme do herói ficar para após isso.

‘The Batman’: “Quero encontrar uma forma graciosa e legal de sair”, comenta Ben Affleck; Saiba mais!

‘Vingadores: Ultimato’: Personagem que morreu vai aparecer no filme [SPOILER]

Segundo o Revenge of the Fans, ‘Vingadores: Ultimato‘ trará o retorno de uma personagem que foi morta em ‘Thor: O Mundo Sombrio‘.

O site afirma que Rene Russo vai voltar como a mãe de Thor, a Rainha Frigga de Asgard. Será que ela irá aparecer nas cenas de viagem no tempo?

Além dela, diretores Joe e Anthony Russo trouxeram o divertido Ken Jeong (Se Beber, Não Case!) para uma participação especial.

Trata-se do terceiro integrante da série ‘Community‘ a participar da franquia, após Danny Pudi aparecer em ‘Capitão América –  O Soldado Invernal‘ e Jim Rash em ‘Capitão América – Guerra Civil‘.

Em novembro do ano passado, o site Nerdy Basement divulgou possíveis artes conceituais dos novos uniformes que deverão ser usado pelos Vingadores no próximo filme. Relembre deles:

Agora, segundo o site Screen Rant, a justificativa para os novos visuais não é apenas uma questão comercial (novos uniformes = novos brinquedos e produtos licenciados), mas também uma questão de roteiro.

Uma das teorias mais aceitas sobre ‘Vingadores: Ultimato‘ é a de que os heróis irão voltar no tempo para impedir que Thanos colete as Jóias do Infinito e concretize seu plano de dizimar metade do universo. Até agora, o único meio possível para realizar uma viagem temporal é através do Reino Quântico, e estes novos uniformes brancos se parecem bastante com os trajes do ‘Homem-Formiga e da Vespa‘, que conseguem acessar tal dimensão.

Além disso, os novos brinquedos do filme parecem confirmar esta teoria. Encontrado em uma loja internacional, uma figura de ação do Thor traz o herói com um uniforme bastante semelhante com as artes conceituais. Veja:

Além do visual praticamente idêntico, um detalhe chamou atenção. Ao olhar cuidadosamente no dorso da mão esquerda do Thor, podemos ver uma espécie de dispositivo eletrônico brilhante, algo que certamente estará mais visível no filme.

O design é bem familiar para qualquer um que tenha visto as fotos do set de ‘Vingadores: Ultimato‘. Na época das filmagens, várias fotos mostraram membros-chave dos Vingadores usando um dispositivo misterioso na parte de trás de suas mãos. Mas eis o detalhe crucial: as fotos parecem ter sido tiradas num set que recria a batalha final de ‘Os Vingadores: The Avengers‘, de 2012! Isso seria a confirmação de uma viagem no tempo!

Repare que a maquiagem de Robert Downey Jr. sugere que ele está interpretando uma versão mais velha de Tony Stark. Outro personagem presente na viagem temporal é o Homem-Formiga, que na época do primeiro ‘Vingadores‘, ainda não havia sido preso ou usado um uniforme de herói. Para finalizar, o traje do Capitão América está bem mais novo, quase idêntico ao visto nos primeiros filmes do personagem. Olha só:

Por mais que as imagens do set não mostrem os heróis de uniforme branco, elas deixam claro pontos de marcação comumente utilizados para aplicar efeitos de CGI na pós-produção. Ainda que hajam muitas pistas na mesa, devemos olhar com cautela para qualquer teoria criada por fãs. Se elas irão ou não se tornar realidade, isso só saberemos quando ‘Vingadores: Ultimato‘ estrear.

Com a culminação de 22 filmes interconectados, o quarto filme da saga dos Vingadores fará público testemunhar o ponto crítico desta jornada épica. Nossos amados heróis perceberão o quão frágil é a realidade, e também os sacrifícios que precisam ser feitos para defendê-la.

O elenco grandioso conta com Karen Gillan (Nebula), Bradley Cooper (Rocket), Brie Larson(Capitã Marvel), Scarlett Johansson (Viúva Negra), Evangeline Lilly (Vespa), Jon Favreau(Happy Hogan), Robert Downey Jr. (Homem de Ferro), Chris Hemsworth (Thor), Josh Brolin(Thanos), Chris Evans (Capitão América), Michelle Pfeiffer (Janet Van Dyne), Paul Rudd(Homem-Formiga), Elizabeth Olsen (Feiticeira Escarlate), Chadwick Boseman (Pantera Negra), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Pom Klementieff (Mantis), Tilda SwintonJeremy Renner(Gavião Arqueiro), Katherine LangfordDave Bautista (Drax), Mark Ruffalo (Hulk), Gwyneth Paltrow (Pepper Potts), Letitia Wright (Shuri) e Frank Grillo.

Hilário! Confira a pegadinha de Silvio Santos para ‘A Família Addams’

O Programa do Silvio Santos exibiu neste domingo, 27, uma pegadinha HILÁRIA de ‘A Família Addams‘ – animação que chega aos cinemas dia dia 31 de outubro.

Assista:

A Família Addams não é uma família típica: eles têm prazer na maioria das coisas que pessoas “normais” teriam medo. Aqueles que os visitam se desesperam ao ver os hábitos mórbidos e incomuns do clã. Gomez Addams é o chefe da família, um homem extremamente rico incapaz de negar algo a sua cadavérica esposa Morticia Frump Addams: seja o cultivo de plantas venenosas, ou um jantar à luz de velas em um cemitério. Wednesday Friday Addams (Vandinha), filha do casal, é uma menina sádica e um tanto quanto sombria, que adora brincar com seu desmiolado irmão Pugsley Addams (Feioso), submetendo-o a vários tipos de tortura que ele adora.

O elenco conta com Oscar Isaac, Charlize Theron, Chloë Grace Moretz, Finn Wolfhard, Nick Kroll, Bette Midler e Allison Janney.

Tubarões voltam a atacar no trailer do terror ‘Do Fundo do Mar 3’

Do Fundo do Mar 3‘ teve seu primeiro trailer divulgado.

Confira:

No terceiro filme da franquia, a Doutora Emma Collins e sua equipe estão passando o verão na ilha de Little Happy, estudando o efeito das mudanças climáticas nos grandes tubarões brancos que vêm todos os anos ao berçário próximo para dar à luz. Juntamente com os dois últimos habitantes desta antiga vila de pescadores, sua vida pacífica é interrompida quando uma equipe “científica” liderada por seu ex-namorado e biólogo marinho Richard aparece à procura de três tubarões-touro que logo descobrimos que não são apenas tubarões… e sim máquinas de matar.

O lançamento em VOD nos EUA acontece no dia 28 de julho, sem previsão no Brasil.

O novo filme da franquia será para maiores de idade, por causa de “violência, imagens sangrentas e linguagem”.

John Pogue (‘Quarentena 2‘) dirige.

Crítica | Do Fundo do Mar 2 – Uma cópia pobre, desnecessária e vergonhosa do original

Atriz de ‘Jumanji: Próxima Fase’ será a protagonista de ‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado’; Confira todo o elenco!

Poucos meses após a Amazon Prime dar sinal verde para a série ‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado‘, baseada no slasher teen de 1997, o elenco acaba de ser revelado pelo Deadline .

Embora os detalhes dos personagens sejam mantidos em segredo, o elenco será liderado por Madison Iseman (‘Jumanji: Próxima Fase’).

Madison Iseman
Madison Iseman

Além dela, foram confirmados Brianne Tju (‘Light as a Feather’), Ezekiel Goodman, Ashley Moore (‘Popstar: Never Stop Never Stopping’), Sebastian Amoruso (‘Solve’), Fiona Rene (‘Stumptown’), Cassie Beck (‘Conectando’), Brooke Bloom (‘Homecoming’) e Bill Heck (‘I’m Your Woman’).

Assim como o filme, que foi levemente baseado no livro homônimo de Lois Duncan, a trama seguirá um grupo de adolescentes que está sendo perseguido por um misterioso assassino um anos após um acidente fatal na noite de suas formaturas.

James Wan será o produtor executivo da série.

Sara Goodman (‘Preacher‘) será responsável pelo roteiro da produção.

“As melhores franquias sempre têm mais um susto para dar, e ‘Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado’, da Sara Goodman, traz uma atualização perfeita para o filme icônico de 1997,” afirmou Albert Cheng, chefe de televisão na Amazon Studios. “Nossos espectadores irão amar essa visão moderna de seu filme favorito.”

Eu Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado‘ faturou US$ 125 milhões pelo mundo e teve uma continuação em 1998, ‘Eu Ainda Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado‘. Um terceiro filme, ‘Eu Sempre Vou Saber o Que Vocês Fizeram no Verão Passado‘, foi lançado diretamente em vídeo em 2006.

Produtora explica por que Will Smith e Tommy Lee Jones não voltaram para ‘Homens de Preto 4’

O WGTC revelou que a Sony Pictures ainda planeja reviver a franquia ‘MIB – Homens de Preto‘ após o reboot naufragar nas bilheterias.

O estúdio quer trazer Will Smith e Tommy Lee Jones de volta para mais um filme, ao lado de Chris Hemsworth Tessa Thompson.

Mas porque os astros não quiseram retornar para o quarto filme antes?

A produtora Laurie MacDonald cedeu uma entrevista à Variety e explicou porquê um quarto filme com Will Smith e Tommy Lee Jones nunca aconteceu.

“Quando terminamos o terceiro filme, sentamos para conversar e decidimos que não devíamos fazer o quarto filme. O arco daqueles personagens acabou ali de maneira redondinha, pois havíamos lidado com a história envolvendo o pai do Will e toda a jornada emocional do personagem foi completada”, afirmou.

Barry Sonnenfeld, que comandou toda a trilogia ‘Homens de Preto‘, explicou porque a franquia ganhou um derivado ao invés de uma sequência.

“Eu adoraria que houvesse um quarto filme. Mas Will Smith e nem eu estávamos envolvidos. Eu amo a franquia, porque eu a desenvolvi e a criei. Mas há muitos elementos caros nessa mistura. Há Steven Spielberg como um dos produtores, há outros produtores também, e acho que a maneira mais barata de se fazer foi ter novos agentes”, afirmou.

MIB: Homens de Preto – Internacional‘ faturou apenas US$ 253 milhões nas bilheterias mundiais.

Homens de Preto‘ arrecadou em 1997 mais de US$ 250 milhões no mercado americano e mais de US$ 587 milhões mundialmente. ‘Homens de Preto 2‘ faturou US$ 190 milhões nos EUA e US$ 440 milhões ao redor do mundo. Já o terceiro filme custou US$ 225 milhões e faturou US$ 624 milhões mundialmente.

Susan Sarandon substitui Sharon Stone como a VILÃ de ‘Besouro Azul’

Segundo o The Wrap, a vencedora do Oscar Susan Sarandon assinou contrato para interpretar a vilã Victoria Kord em ‘Besouro Azul’, adaptação da DC estrelada por Xolo Maridueña (‘Cobra Kai’).

Sharon Stone (‘Instinto Fatal’,’Ratched’) estava anteriormente em negociações para o papel, mas acabou não assinando contrato.

A personagem Victoria Kord foi criada para o filme, e não existe nas HQs.

Até o momento, nenhum outro detalhe foi divulgado sobre o papel, mas considerando o sobrenome, ela pode ter alguma ligação com Ted Kord, que foi o 2º herói a assumir o manto do Besouro Azul.

Ou pode ser até mesmo que ela seja uma versão feminina de Ted.

Lembrando que Jaime Reyes (Maridueña) foi o 3º personagem a adotar o nome.

Raoul Max Trujillo (‘Mayans MC’) viverá o outro vilão, Conrad Carapax, o Homem Indestrutível. Ele era um arqueólogo rival de Daniel Garrett, o primeiro Besouro Azul.

O jovem mexicano Jaime Ryes encontra um besouro alienígena que lhe dá uma armadura superpoderosa. Agora ele precisa se tornar um super-herói da noite para o dia…

Com estreia marcada para agosto de 2013, o filme também conta com Bruna Marquezine e Harvey Guillén. 

Confira a imagem divulgada pelo Comic Book:

Assista aos primeiros 9 minutos de ‘Avatar: O Caminho da Água’

A 20th Century Studios lançou os primeiros nove minutos de ‘Avatar: O Caminho da Água‘ online para divulgar a chegada no filme em digital.

Assista:

Em entrevista ao LRM Online, o produtor de ‘Avatar: O Caminho da Água‘, Jon Landau, foi questionado sobre a possibilidade de lançamento de uma versão estendida, com a inclusão das cenas que acabaram sendo cortadas durante o processo de pós-produção.

No entanto, o produtor foi bem direto ao esclarecer que não há planos de nenhuma versão estendida do filme.

“Francamente, não tivemos tempo de focar nisso [versão estendida] nesta janela de lançamento. E não havia nada que eu estivesse triste em ver ser cortado, porque todos os cortes foram por um motivo”, declarou o produtor.

Ele então afirma:

“Então, não. Nunca teremos a versão do diretor. Esse é o filme.”

Assista nossa entrevista com Zoe Saldana e Jon Landau:

O longa arrecadou mais de 2,3 BILHÕES nas bilheterias mundiais, sendo o filme de maior sucesso do ano de 2022.

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.

O filme estrela Zoë Saldaña, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

Remake de TERROR que causou POLÊMICA no Framboesa de Ouro estreia no Prime Video

O Prime Video lançou em seu catálogo o remake de um terror que causou a maior polêmica no Framboesa de Ouro.

Chamas da Vingança‘, remake do clássico com Drew Barrymore, foi um dos maiores fracassos de críticas e bilheterias de 2022.

O filme ainda foi envolto de polêmica após o Framboesa de Ouro (The Razzie) indicar Ryan Kiera Armstrong, de 12 anos, para o prêmio de Pior Atriz.

A indicação da garotinha pegou tão mal, que a premiação introduziu um limite de idade para indicações.

Em um comunicado, o fundador do “Prêmio”, John Wilson, pediu desculpas e removeu o nome de Armstrong da votação. Ele também disse que os menores de 18 anos não serão elegíveis para serem indicados aos prêmios.

Entre os que criticaram a decisão de nomear Armstrong por sua atuação em ‘Chamas da Vingança‘ estava o ex-ator mirim Devon Sawa: “O Framboesa de Ouro é administrado por pessoas sem alma. Nomear uma criança de 12 anos? F*da-se eles. Essa criança pode se tornar incrível se você não entrar na cabeça dela.” 

Na trama de ‘Chamas da Vingança‘, Armstrong interpreta Charlene McGee, uma garota com poderes paracinéticos, dando a ela a capacidade de controlar o fogo e tornando-a alvo de de uma organização paramilitar.

O filme conta com apenas 10% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, mas o público criticou o fato de Armstrong ter sido indicada como Pior Atriz, já que a repercussão pode lhe causar traumas psicológicos no futuro.

O remake também fracassou nas bilheterias norte-americanas. Apesar de ser o único grande lançamento do final de semana, o longa da Blumhouse estreou em quarto lugar nas bilheterias dos EUA, com fracos US$ 3.8 milhões.

Dirigido por Keith Thomas (‘The Vigil’), o longa é baseado na obra de Stephen King.

A trama acompanha uma menina que desenvolve habilidades pirocinéticas e é sequestrada por uma agência secreta do governo que quer estudá-la e usar seus poderes como uma arma para fins militares.

Ryan Kiera Armstrong (‘American Horror Story: Double Feature’) e Zac Efron (‘O Rei do Show’) estrelam a produção. O elenco ainda conta com Sydney Lemmon, Gloria ReubenMichael Greyeyes.

Fãs estão PREOCUPADOS com nova trilogia de ‘Star Wars’ roteirizada por Simon Kinberg, que fez ‘X-Men: Fênix Negra’

Simon Kinberg firmou uma parceria com a Lucasfilm para desenvolver uma nova trilogia de filmes no universo ‘Star Wars’, com apoio da presidente da empresa, Kathleen Kennedy, como produtora.

Embora rumores tenham circulado sobre esses três novos filmes representarem a continuação da Saga Skywalker (episódios 10 a 12), fontes internas indicam que a nova trilogia trará uma saga diferente, distinta da linha narrativa da família Skywalker.

Porém, os fãs ficaram bem preocupados.

Kinberg é um veterano da Lucasfilm, tendo co-criado a série animada ‘Star Wars Rebels’ ao lado de Dave Filoni e Carrie Beck. A série, indicada ao Emmy, durou quatro temporadas, de 2014 a 2018.

Porém, Kinberg é o roteirista dos fiascos ‘X-Men: Fênix Negra‘ e do reboot de ‘Quarteto Fantástico‘.

Confira as reações:

Por enquanto, informações mais detalhadas sobre o projeto não foram reveladas, e a Disney ainda não se pronunciou oficialmente.

Lembrando que o último longa-metragem da saga intergaláctica foi ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’, lançado em 2019.

Apesar das críticas mistas, o filme arrecadou mais de US$1,07 bilhão mundialmente e conquistou três indicações ao Oscar – Melhor Trilha Sonora OriginalMelhor Efeitos VisuaisMelhor Edição de Som).

Relembre o trailer:

Com o retorno do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid), todos voltam a temer seu poder. Assim, a Resistência toma a frente da batalha que ditará os rumos da galáxia. Treinando para ser uma completa Jedi, Rey (Daisy Ridley) ainda se encontra em conflito com seu passado e futuro, mas teme pelas respostas que pode conseguir a partir de sua complexa ligação com Kylo Ren (Adam Driver), que também se encontra em conflito pela Força.

Artigo | Nada é o que parece ser: o final explicado de ‘Não Fale o Mal’, TERRORZÃO no Prime Video

O remake hollywoodiano de ‘Não Fale o Mal’ está disponível no catálogo do Prime Video. O terror psicológico, baseado no longa dinamarquês de mesmo nome lançado em 2022, acompanha a família Dalton, que é convidada a passar um final de semana no interior da Inglaterra, na propriedade de Paddy (James McAvoy), sua mulher e seu filho; porém, o que deveria funcionar como uma aventura dos sonhos por idílicas terras longe do caos urbano de Londres transforma-se em uma luta pela sobrevivência quando os Dalton descobrem os verdadeiros motivos por trás do convite.

Supervisionada pela Blumhouse em uma de suas melhores incursões dos últimos anos, o longa-metragem é sólido do começo ao fim e emerge como um dos melhores títulos do ano por não desejar reinventar a roda, e sim trabalhar com o que lhe é entregue e garantir que a densa atmosfera de suspense guie os telespectadores por essa angustiante jornada. Porém, é notável como o roteiro, assinado por James Watkins (que também fica responsável pela direção), é competente o bastante para nos desviar de algumas pistas óbvias e calcar algumas reviravoltas chocantes e bem-vindas, que auxiliam na compreensão do enredo e até mesmo da construção das personagens.

A princípio, Paddy, Ciara (Aisling Franciosi) e Ant (Dan Hough) parecem apenas excêntricos aos olhos da formalidade convencional dos Dalton, atraindo certos olhares confusos de Louise (Mackenzie Davis), seu marido Ben (Scoot McNairy) e sua filha Agnes (Alix West Lefler) – que, talvez, apenas não estejam acostumados ao estilo de vida despojado de seus anfitriões. Porém, em determinada sequência (que insurge após certas atitudes condenáveis de Paddy para com o filho e de Ciara para com Agnes), Ant consegue chamar a atenção de Agnes e levá-la ao porão do celeiro do terreno, ansioso e desesperado para mostrar-lhe alguma coisa.

Assim que chegam lá, a jovem garota se depara com um arsenal de relógios, carteiras, mochilas e malas de viagem que, por alguma razão, estão escondidos ali. Pouco depois, Ant pega em mãos um álbum de fotografias, mostrando as fotos dos pais ao lado de outras famílias – mas algo está errado: Ant não está em todas elas, aparecendo muito para frente e sempre com um semblante tristonho e derrotado. Não demora muito até que Agnes entenda exatamente o que ele quer dizer. Ant não é filho de Paddy e Ciara, e sim foi abduzido pelos dois após o casal dar cabo de seus verdadeiros pais, cortando a língua do garoto para impedi-lo de pedir ajuda e de contar a verdade para os outros.

Agnes, então, consegue chamar a atenção dos pais, contando a eles o que descobriu e afirmando copiosamente que precisam ir embora – e é aí que as coisas tomam um rumo muito mais sombrio e que, pouco a pouco, vão revelando as intenções dos psicóticos antagonistas.

A princípio, acreditamos que Paddy e Ciara se renderam à insanidade por não conseguirem ter a família que sempre quiseram, tomando para si crianças de pais disfuncionais para, enfim, terem tudo aquilo que sempre quiseram. Entretanto, o buraco é mais embaixo do que imaginamos: Ciara foi a primeira criança raptada por Paddy e, ao amadurecer o suficiente, foi obrigada a tornar-se sua companheira e forçada a cuidar dele até que a família estivesse completa – enfrentando ataques de fúria e uma culpa constante de não poder satisfazê-lo por completo. E, após a traição de Ant, Paddy resolve cortá-lo de uma vez por todas dos planos que possuía e volta seu foco para Agnes.

Eventualmente, Louise une todas as forças que ainda têm para impedir que o plano insano de Paddy se concretize – e fazendo de tudo para que Ant também seja liberto de sua prisão. E, em um último suspiro antes de se ver, enfim, livre desse odioso psicopata, Ant vinga os pais e o fato de ter sido privado da própria família de sangue e começa a deixar para trás os traumas com os quais foi forçado a viver.

Lembrando que o filme já está em exibição nos cinemas nacionais.

10 Seriados HIPNOTIZANTES disponíveis nos streamings!

A cada dia que passa mais seriados são produzidos e ficam disponíveis pelos inúmeros streamings que temos por aí. Mas sabe aquelas produções que nos deixam de queixo caído, ou com uma história profunda e reflexiva ou que nos fazem amar e/ou odiar os personagens? Exatamente essas que maratonamos completamente sem parar em um fim de semana à tarde! Para ajudar você leitor com algumas boas dicas, segue abaixo 10 seriados hipnotizantes disponíveis pelos streamings:

 

Anatomia de um Escândalo (Netflix)

Argumentos de um assunto muito importante para refletirmos. Baseado em um livro homônimo da escritora britânica, e ex-jornalista do The Guardian, Sarah Vaughan, Anatomia de um Escândalo chegou recentemente na Netflix em formato de minissérie para nos mostrar detalhes de um escândalo que envolve assédio sexual e o universo da política. A longo de seis intensos episódios, com direito a uma grande e também confusa reviravolta, vamos acompanhamos os bastidores, com alguns flashbacks, de um julgamento de estupro. O elenco é excelente, com nomes como: Sienna Miller, Rupert Friend, Josette Simon e Michelle Dockery.

 

Outer Range (Prime Video)

Em seu primeiro trabalho no universo dos seriados, o showrunner Brian Watkins consegue com maestria contar uma história que mistura faroeste com ficção científica onde o foco total são os conflitos de uma família à beira do abismo. Outer Range explora as possibilidades de viagens no tempo e espaço mas por incrível que pareça isso é apenas um detalhe dentro da profunda trajetória dos impactantes personagens. Um dos grandes projetos lançados em 2022.

 

Colônia (Globoplay)

Horrores de um Brasil que nunca mais queremos ver. Produzida por André Ristum e Rodrigo Castellar, o seriado Colônia explora os absurdos feitos aos direitos humanos no início da década de 70 em Barbacena, Minas Gerais, onde pacientes eram internados à força em um hospício sem qualquer diagnóstico verdadeiro de doença mental. Inspirada na obra Holocausto Brasileiro de Daniela Arbex, conhecemos um lugar terrível onde aconteciam atrocidades a pessoas de diversos grupos sociais. O desespero, a intolerância, feridas profundas, torturas, choques elétricos. Aos poucos vamos começando a entender fragmentos das histórias dos personagens, principalmente da protagonista, interpretada pela atriz Fernanda Marques. Andréia Horta, Eduardo Moscovis, Marat Descartes, Rafaela Mandelli, Arlindo Lopes são alguns dos rostos conhecidos que compõe o elenco.

 

Succession (HBO MAX)

O poder que reina nos conturbados laços familiares. Uma das sensações no universo das séries dos últimos tempos, Succession é um poderoso drama que nos mostra os bastidores de uma família bilionária e as confusões que eles se metem por conta da ganância incentivada por um pai nada carinhoso. O mérito vem pela lupa que é colocada nas ações e consequências dos seus conflituosos personagens, deixando os intensos episódios com subtramas que vão desde iminente traições até laços de aliança improváveis. A certeza assistindo a esse seriado é que você sempre acabará o episódio surpreendido/pasmo com alguma questão. O elenco é fenomenal!

 

Yellowjackets (Paramount+)

As lições e consequências de escolhas pela sobrevivência. Criado pela dupla Ashley Lyle e Bart Nickerson, Yellowjackets chegou ao catálogo da Paramount Plus sem muito alarde. Ao longo de dez fortes episódios que envolve uma grande tragédia, duas linhas do tempo, uma seita, canibalismo, abalos após traumas, entre outros ingredientes podemos afirmar que esse projeto é um dos mais impactantes do universo dos seriados nos últimos anos. O roteiro dessa primeira temporada, que teve seu último episódio exibido no início de janeiro de 2022, é primoroso, possui uma sagacidade entre caminhar uma linha tênue entre o concreto e a suposição.

 

My Name (Netflix)

As reviravoltas de um crime. Seguindo na linha de Infiltrados mas com um arco bem forte familiar embutido, além de uma vingança óbvia por trás dos atos, o seriado coreano My Name, disponível na líder dos streamings, caminha entre a ação e o drama para mostrar a saga de uma jovem que praticamente abdica de sua vida para encontrar o verdadeiro assassino do pai. Com um roteiro repleto de surpresas e oito episódios eletrizantes, o seriado deve agradar bastante pra quem der uma chance.

 

Cruel Summer (Prime Video)

A verdade e a mentira podem andar juntas pelas coincidências que aparecem pelo caminho. Criado pelo roteirista Bert V. Royal, que assinou o roteiro de A Mentira em 2010, protagonizado por Emma Stone, Cruel Summer é um jogo de mentiras, de disse me disse, que explora o universo do psicológico em um High School norte-americano da maneira como já conhecemos: com situações constrangedoras, a eterna guerra entre populares e os que querem de alguma forma serem populares, o papel dos pais em toda essa rotina repleta de inflexões, a influência de quem tem o poder de ensinar… Há muitas variáveis a se analisar nesse quebra-cabeça formado onde basicamente é um confronto entre duas jovens em nos convencer de quem está falando a verdade. O roteiro ganha destaque pela forma como fora definido para apresentar os acontecimentos.

 

O Inocente (Netflix)

Quando as interseções da vida surpreendem mais do que o habitual. Criado pelo roteirista e diretor espanhol Oriol Paulo, O Inocente, seriado disponível na Netflix, nos apresenta em sua primeira temporada um engenhoso roteiro que paralela duas profundas histórias refletindo pelo caminho questões sobre o perdão, a vingança, a corrupção na força policial. A questão da ótica e as estradas da vida que se encontram é feito arriscando deixar detalhes importante a todo instante mas que acaba apresentando um desfecho satisfatório com margem para mais temporadas. O elenco é ótimo, destaque para Mario Casas, Jose Coronado, Aura Garrido e Alexandra Jiménez.

 

Normal People (Starzplay)

Quando o amor traduz as lacunas complexas do vazio existencial. Baseado no livro de grande sucesso da escritora irlandesa Sally Rooney, Normal People, nos apresenta a saga de um platonismo as vezes reverso entre dois jovens, através de um período de tempo importante em suas vidas. Caminhamos junto com os personagens rumo às mágoas, as derrapadas, o pânico, o caos social, a maturidade precoce, a imaturidade tardia, são cerca de 30 minutos divididos em 12 episódios que desejamos que nunca acabem. A minissérie, envolvente, intensa, que conta com uma fabulosa trilha sonora, foi indicada a quatro Emmys, sendo alguns episódios dirigidos pelo competente cineasta Lenny Abrahamson (O Quarto de Jack, Frank).

 

Little Fires Everywhere (Prime Video)

Os obstáculos que são usados para construção do que acreditamos ser o certo para nossa vida. Produzida pelo streaming Hulu mas agora já disponível no Amazon Prime, a primeira temporada de Little Fires Everywhere é intensa, impactante, com atuações que chamam a atenção além de um sólido roteiro que esconde seus segredos muito bem ao longo dos pujantes oito episódios. Falando sobre o papel da mãe de diversas maneiras, preconceitos, primeiro amor, aborto, as escolhas profissionais e os dramas que devemos enfrentar, nos lados opostos dessa engenhosa trama, duas atrizes fantásticas brindam os amantes das series com atuações inesquecíveis: Reese Whiterspoon e Kerry Washington. Little Fires Everywhere é um dos seriados que você não pode deixar de assistir. Um retrato apodíctico sobre nossa sociedade.

 

10 filmes com clichês que DIVERTEM mais que muita produção “cult”

A simplicidade em entregar uma história sem muita profundidade e, mesmo assim, conseguir divertir é uma junção que muitas vezes encontramos quando damos o play em alguns filmes nas plataformas de streaming. Longe de serem perfeitos e recheadas de clichês, algumas obras conseguem, de forma despretensiosa, envolver o espectador de alguma forma. Estes 10 filmes abaixo são a prova disso:

 

Alguém Avisa? (Sony One)

O casal Abby (Kristen Stewart) e Harper (Mackenzie Davis) vivem felizes em um apartamento que dividem numa cidade norte-americana. Quando chega próximo ao natal, Harper chama Abby para passar a data com sua família. Perto de chegar ao local, Harper avisa a namorada que ainda não ‘saiu do armário’ pra sua família, o que acaba gerando uma série de situações conflituosas onde Abby precisará refletir muito sobre o relacionamento que vive.

 

Minha Família quer que eu Case (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Flertando com os clichês dos filmes românticos água com açúcar mas com algumas bonitas mensagens que chegam de maneira muito objetiva, o longa-metragem britânico Minha Família Quer que Eu Case pousa seu refletir nas tradições culturais e nas várias camadas do que seria amar.

 

Tango & Cash – Os Vingadores (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Na trama, conhecemos Tango (Sylvester Stallone) e Cash (Kurt Russell), dois brilhantes policiais e completamente diferentes em seus métodos profissionais – e bem longe de serem amigos. Ambos se tornam estrelas do departamento policial da cidade, ocupando quase sempre as capas dos jornais com grandes prisões e apreensões. Quando um grupo de poderosos do crime resolvem criar uma cilada para eles, a dupla precisará salvar a própria pele e provar inocência.

 

Pode Guardar um Segredo? (HBO MAX)

Emma (Alexandra Daddario) trabalha como assistente de marketing em uma empresa. Mas ela não é nada feliz no seu trabalho, e, pra completar, ainda vive um romance sem amor com Connor (David Ebert), um homem pra lá de chato. Sua trajetória sofre uma reviravolta quando, durante um voo, acaba ficando nervosa e conta todos os detalhes de sua vida para pessoa que está ao seu lado, Jack Harper (Tyler Hoechlin). Só que ela não sabia que essa pessoa, na verdade, é o dono da empresa onde ela trabalha.

 

Sem Filhos (Netflix)

Fidel (Alfonso Dosal) é um homem na casa dos trinta e poucos anos, divorciado, que tem uma chamativa loja de instrumentos musicais. Ele tem uma filha, Ari (Francesca Mercadante), por quem tem um imenso carinho. Certo dia, reaparece em sua vida uma conhecida de outros tempos, a fotógrafa Marina (Regina Blandón), por quem logo se apaixona. A questão é que Marina não gosta de crianças. Assim, Fidel precisará inventar uma história mirabolante para não perdê-la.

 

O Melhor está por Vir (Prime Video)

Arthur (Fabrice Luchini) é um professor e pesquisador que é taxado como chato pela maioria das pessoas que conhece, menos pelo melhor amigo, Cesar (Patrick Bruel). Quando Arthur fica sabendo que Cesar está com uma doença terminal, esconde a informação e resolve realizar todos os desejos do amigo.

 

Bom Caminho (Netflix)

Depois de um sucesso estrondoso nas bilheterias italianas – inclusive batendo blockbusters de peso -, a comédia Bom Caminho desembarcou no catálogo da Netflix. A obra, protagonizada pelo conhecido humorista Checco Zalone, de forma despretensiosa, nos leva para uma jornada leve e descontraída pelos conflitos familiares – neste caso, uma relação conturbada e distante entre pai e filha.

Crítica | ‘Bom Caminho’ – Sucesso de bilheteria na Itália chega à Netflix

 

Fight or Flight (Prme Video)

Lucas (Josh Hartnett) é um ex-agente da CIA que após uma situação em uma missão é praticamente retirado do sistema, conseguindo abrigo em Bangkok. Anos se passam e ele recebe um telefonema de Katherine (Katee Sackhoff), uma ex-namorada e atual chefona de uma rede poderosa – que está com um enorme problema. Tendo em vista a possibilidade de voltar para casa, Lucas resolve aceitar um trabalho perigoso que só se complica quando entra em um avião repleto de assassinos impiedosos.

 

A Volta por Cima (Netflix)

Na trama, conhecemos, Jonathan (Jérôme Niel) e Pierre (Ludovik Day), dois amigos de longa data, bem-sucedidos, que descobrem uma comemoração da turma que estudaram quando criança – e sofriam bastante bullying. Agora de bem com a vida, resolvem ir até esse encontro, mas acabam esquecendo que surpresas podem ocorrer quando se há um reencontro depois de muito tempo.

 

Invasão de Lua de Mel (Netflix)

O destino vem pregando peças no introspectivo – e por vezes chato – Lucas (Julien Frison), um homem que quando encontra o amor de sua vida é abandonado no altar. Sem saber o que fazer e com a viagem de lua de mel já comprada, resolve chamar sua mãe Lily (Michèle Laroque) para aproveitar alguns dias mais relaxados num verdadeiro paraíso, repleto de casais. Nesse período, irá descobrir mais sobre ela e também novas formas de enxergar o mundo que sempre se colocou à sua disposição.

Framboesa de Ouro | Relembre os Filmes Indicados ao PIOR do Cinema que Completam 10 Anos em 2022

O inimigo público número 1 da indústria do cinema, também conhecido como o “Anti-Oscar”, o “prêmio” Framboesa de Ouro segue incomodando muita gente, e fazendo outros tantos darem boas risadas. A cerimônia é uma grande brincadeira com filmes que foram execrados pela crítica, que grande parte do público torceu o nariz, mas que ninguém tem coragem de gritar aos quatro ventos o quão desagradáveis foram. Bem, não tinha. Numa época em que o politicamente correto impera, quem sabe algum dia o Framboesa de Ouro possa vir a ser extinto. Mas enquanto isso, continuamos celebrando estes filmes ruins que todos nós adoramos.

É claro que como toda premiação que se preze, o Framboesa de Ouro já errou muito, e terminou indicado filmes bons de verdade. Ah, a ironia das coisas. Na maioria das vezes, acerta em cheio ao lembrar-nos de produções que nem as mães dos envolvidos teriam coragem de defender, vide A Reconquista (2000), com John Travolta, e Mulher-Gato (2004), com Halle Berry. Os indicados deste ano já foram revelados, mas enquanto o prêmio para eles não sai – em geral ocorrem na véspera do Oscar – propomos algo diferente. O Framboesa está firme e forte até hoje, tendo iniciado seus trabalhos em 1981, bem a tempo para indicar a primeira leva de filmes dos anos 80. E a brincadeira não poderia ter começado em época melhor, senão a fanfarrona década de 80.

Aqui, porém, sairemos dos anos 80 e pularemos alguns anos no futuro do Framboesa de Ouro, para relembrar com você quais os filmes que completam 10 anos em 2022 estiveram indicados ou venceram o prêmio. Você lembra de todos? Confira abaixo.

Leia também: Framboesa de Ouro | Relembre os Filmes Indicados ao Pior do Cinema que Completam 20 Anos em 2022

A Saga Crepúsculo: Amanhecer – Parte 2

Não podia ser outro! A chamada “Saga Crepúsculo” é definitivamente uma das superproduções de sucesso mais odiadas pelos críticos e por grande parte do público. Ao contrário de franquias como Harry Potter e Jogos Vorazes, Crepúsculo falhou em estourar sua bolha de fãs e penetrar no imaginário coletivo de pessoas que não conheciam seu material fonte, ou seja, os livros nos quais são baseados. Crepúsculo é recomendado quase que exclusivamente para seu nicho. Todos os demais, em especial os adultos, possuem muito pouca estima pelos longas que apenas brincam com a mitologia de seres sobrenaturais mais associados ao terror, vide vampiros e lobisomens. Tudo aqui, é claro, voltado a um teor de romance adolescente. No entanto, grande parte das reclamações acusavam o texto pobre da autora Stephanie Meyer – de difícil desassociação do melodrama barato.

Os livros eram apenas quatro, mas no cinema ganhamos cinco filmes – a fim de gerar o dobro do lucro. Deu certo. O último exemplar não deixou de ser alvo de críticas e zoeiras. No Framboesa de Ouro levou o “prêmio” de pior filme do ano, pior continuação, pior atriz para Kristen Stewart (que também levou por Branca de Neve e o Caçador), pior ator coadjuvante para Taylor Lautner, pior diretor para Bill Condon, pior elenco e pior casal (Lautner e a pequena Mackenzie Foy) – além de receber indicações para pior ator (Robert Pattinson), pior atriz coadjuvante (Ashley Greene), pior roteiro e outro pior casal (Pattinson e Stewart). Como o mundo dá voltas, hoje Kristen Stewart está indicada ao Oscar por Spencer, e Robert Pattinson recebe muito elogios como o novo Batman do cinema.

Leia também: Framboesa de Ouro | Relembre os Filmes Indicados ao Pior do Cinema que Completam 30 Anos em 2022

As Mil Palavras

Existem alguns atores que são “perseguidos” pelo Framboesa de Ouro. Mas isso se deve pela má recepção geral de seus filmes junto às bilheterias e aos críticos. Já é de se esperar que os trabalhos de gente como Sylvester Stallone e Adam Sandler estejam sempre no radar do “pior do cinema”. Outro grande favorito do Framboesa é Eddie Murphy. Desde a estreia da “premiação”, o comediante que nos anos 80 era o rei de Hollywood viu nada menos do que oito produções suas receberem indicações nas mais variadas categorias do Framboesa – todos com Murphy envolvido em alguma capacidade. É bem verdade que o ator, desde os anos 90, conhece como poucos os altos e baixos de uma carreira, se erguendo com algum grande sucesso apenas para cair de novo com um fiasco retumbante.

Ou seja, para cada Um Príncipe em Nova York, O Professor Aloprado, Os Picaretas e Dreamgirls, Murphy tratava de tropeçar de novo com Os Donos da Noite, Santo Homem, O Professor Aloprado 2 e Norbit, respectivamente. Esta, no entanto, era uma época em que o humorista andava muito em baixa, apostando em um filme infantil esquecível atrás do outro. As Mil Palavras traz o comediante como um agente que sempre usou as palavras a seu favor para mentir e enganar. Quando descobre em seu grande jardim uma árvore, um guru o explica que cada folha dela representa uma palavra sua, para que as use com sabedoria. As Mil Palavras recebeu indicações de pior filme, ator para Murphy e roteiro. Murphy recentemente deu a volta por cima e recebeu do Framboesa um prêmio de melhor redenção por Meu Nome é Dolemite (2019).

Leia também: Framboesa de Ouro | Relembre os Filmes Indicados ao Pior do Cinema que Completam 40 anos em 2022

Battleship – A Batalha dos Mares

Baseado não em um videogame, mas em um jogo de tabuleiro muito famoso (no Brasil conhecido como Batalha Naval), Battleship mirou em Transformers e acertou na água (para usar um bordão do jogo). Depois que o filme dos carros que viram robôs mostrou para Hollywood que brinquedos poderiam ser uma fonte rentável de superproduções, a Universal Pictures tratou de correr atrás dos direitos de outra propriedade da Hasbro mirada aos pequenos. Porém, ao contrário dos Transformers (que dentro do possível foram fiéis e respeitaram o conceito), Battleship não quis tomar partido ao representar em tela uma guerra entre duas nações – as quais precisaria nomear ou ao menos aludir – e trouxe algo que os jogos não possuíam, ou seja, uma guerra entre a marinha dos EUA e uma ameaça alienígena.

De fato, Battleship não é sequer o primeiro jogo de tabuleiro levado aos cinemas – com o cult Os Sete Suspeitos (1985), baseado no jogo Detetive (Clue), que receberá nova roupagem com Ryan Reynolds – o precedendo. No elenco, o azarado Taylor Kitsch protagoniza, tendo como coadjuvantes Liam Neeson, Alexander Skarsgard, Brooklyn Decker e a estreia com pé esquerdo de Rihanna como atriz. Com tentativas de piadas totalmente sem noção – como confundir deficientes com alienígenas – Battleship levou o Framboesa de pior coadjuvante para Rihanna, e foi indicado para pior filme, pior roteiro, pior elenco, pior diretor (Peter Berg), pior ator coadjuvante (Liam Neeson – também indicado por Fúria de Titãs 2) e uma segunda pior atriz coadjuvante (Brooklyn Decker – também indicada por O Que Esperar Quando Você Está Esperando).

Este é o Meu Garoto

Não seria uma premiação do Framboesa de Ouro sem um filme de Adam Sandler. Outro que é “grande favorito” da zoeira festa do cinema, o comediante sempre arruma um jeito de figurar entre os indicados. O que podemos dizer é que mesmo os fãs do humorista precisam reconhecer que com Este é o Meu Garoto, Sandler chegou a um novo ponto baixo em sua carreira. Até então os filmes do ator pareciam ser à prova de críticos, sempre se tornando sucesso de bilheteria apesar das críticas negativas. Com este filme, as coisas mudarem neste sentido, concretizando um dos primeiros grandes fiascos da carreira de Adam Sandler – no Brasil se tornando a primeira produção não lançada nos cinemas após o estrelato do ator. Nesta obra ultrajante, Sandler interpreta um menino sendo abusado por sua professora.

O abuso infantil de professores é um tema delicado, mas Sandler resolve escrachar e usar como alvo de suas piadas incorretas – bom gosto nunca foi o forte do comediante. A mulher, é claro, vai presa, e Sandler se torna o pior pai do mundo, por ser muito jovem. Quem interpreta o filho é o comediante Andy Samberg. A única coisa boa no filme, se isso, é ver Susan Sarandon e Eva Amurri, mãe e filha na vida real, dividindo a mesma personagem. Não por menos, Este é o Meu Garoto levou os Framboesa de pior ator para Sandler (que já havia recebido no ano anterior por Cada um tem a Gêmea que Merece) e pior roteiro, sendo indicado também para pior diretor (Sean Anders), pior filme, piores atores coadjuvantes (Vanilla Ice e Nick Swardson), pior elenco e pior dupla (Sandler e Samberg).

Os Oogieloves e a Aventura no Grande Balão

Sim, o Framboesa de Ouro não perdoa ninguém, o que inclui produções infantis e inofensivas. Em especial as que são bizarras como esta. A verdade é que os Oogieloves pode até soar como a adaptação para o cinema de um programa infantil dos EUA, mas não é bem assim. O desejo era por um produto mirado a crianças bem pequenas, isso é óbvio. Tudo surgiu da mente do produtor Kenn Viselman – que também é o criador das criaturinhas. Ele é o produtor da versão americana dos Teletubbies, e seu desejo era levar os personagens coloridos para as telonas. Porém, quando o criador Andrew Davenport se recusou, Viselman resolveu criar sua própria versão dos Teletubbies, mas “fazer diferente”.

E assim nasceram os Oogieloves – que consistia igualmente em atores fantasiados de criaturas coloridas, mas ao invés de quatro, aqui tínhamos somente três (tá vendo como é diferente?). Mas não para por aí, o produtor tinha dois objetivos com o filme. O primeiro é que o seu sucesso servisse para lançar a série infantil dos Oogieloves na TV. E segundo, ele desejava criar um filme interativo para os pequenos no cinema, incentivando as crianças a cantarem e a dançarem nas salas de exibição em momentos específicos do filme. Podemos dizer que nenhum de seus desejos se realizou. O fracasso foi tanto que Os Oogieloves se tornou o filme recordista com a pior estreia nos EUA para um longa ocupando mais de duas mil salas de cinema. No Framboesa foi indicado para pior filme e para pior elenco que, acredite, conta com nomes como Christopher Lloyd, Cloris Leachman, Chazz Palminteri, Jamie Pressly, Cary Elwes e a cantora Toni Braxton.

OUTRAS INDICAÇÕES

O grande Nicolas Cage também não saiu ileso de indicações ao pior do cinema há dez anos. Cage foi indicado para pior ator no Framboesa duplamente – pelos filmes Motoqueiro Fantasma: Espírito da Vingança (também indicado para pior continuação) e O Pacto.

Outro “menino de ouro” do Framboesa é o ator, produtor, diretor e roteirista Tyler Perry, que até tem seu público cativo nos EUA, mas não é muito enaltecido pelos críticos por sua qualidade dramatúrgica. Perry estava à toda há dez anos no cinema e o Framboesa não perdoou. Na época, Perry dirigiu dois filmes: o “drama” Uma Boa Ação e a “comédia” As Testemunhas de Madea. Pelo primeiro, recebeu as indicações de pior ator e pior diretor, e pelo segundo recebeu indicações como pior diretor, pior “atriz” (já que interpreta a idosa Madea), pior elenco, pior dupla (Perry e sua fantasia de Madea) e pior continuação. Mas não parou por aí, Perry também foi indicado como pior ator em sua tentativa de seriedade no thriller A Sombra do Inimigo, onde substituiu o veterano Morgan Freeman no papel do investigador Alex Cross.

Na categoria de piores atrizes, já sabemos que a vitória foi da atual indicada ao Oscar Kristen Stewart pelo último Crepúsculo, e também da indicação de Tyler Perry como Madea. Completando as cinco nomeadas, sobrou para Milla Jovovich no quinto Resident Evil, Katherine Heigl pela pseudo comédia romântica Como Agarrar Meu Ex-Namorado, e até mesmo para a veterana Oscarizada Barbra Streisand no road movie com Seth Rogen, Minha Mãe é uma Viagem.

Já em matéria dos coadjuvantes, foram “homenageados” Jennifer Lopez (O Que Esperar Quando Você Está Esperando), Jessica Biel (por ambos o remake de O Vingador do Futuro e a comédia Um Bom Partido) e o meme ambulante David Hasselhoff como ele mesmo por “terrir” Piranha 2.

Finalizando os indicados do pior do cinema que completam dez anos em 2022, tivemos menções desonrosas para o remake do oitentista Amanhecer Violento, com Chris Hemsworth (pior… bem, refilmagem); Os Três Patetas, a comédia dos irmãos Farrelly que deveria ter sido muito boa, mas foi bem ruim (indicado a pior dupla – para os integrantes do reality Jersey Shore) e a adaptação do livro polêmico que coloca o capitalismo num pedestal, A Revolta de Atlas – Parte 2 (Atlas Shrugeed), de Ayn Rand (com indicações para pior diretor John Putch e pior roteiro).

‘O Exorcista’: Criador revela o que teria acontecido na 3ª temporada; Saiba mais!

A série ‘O Exorcista‘ foi cancelada semana passada pela Fox depois de apenas duas temporadas. Agora, em entrevista ao Bloody Disgusting, o criador Jeremy Slater revelou o que teria acontecido na 3ª temporada.

“Marcus e Tomas teriam ficado separados na primeira metade da temporada, porque nós teríamos que desenvolver o que aconteceu com ele antes de termos avançando no tempo nos momentos finais da segunda temporada. Eu queria que o Padre Bennett (que se tornou integrado com um demônio) fosse o grande vilão da temporada. Então nós teríamos duas linhas temporais distintas na primeira metade da terceira temporada.”

Ele continua, “Na narrativa com o flashback, Tomas e Mouse teriam se juntado com o Bennett e ido para Roma, sem saber que o amigo deles estava possuído. No presente, Marcus estaria procurando sinais de Tomas, que aparentemente sumiu sem deixar rastro. Não tenho certeza se teríamos uma narrativa central com outra família ou se a temporada teria girado apenas em torno de Marcus, Tomas e Mouse tentando salvar a alma do Bennett; provavelmente seria uma combinação de ambos. Mas, a ideia de fazer uma temporada no estilo do filme ‘Amnésia’, cheia de quebra-cabeças e mistérios, parecia uma ótima escolha criativa.”

Slater ainda confirmou que tem algumas reviravoltas em mente, mas, apesar de improvável, ainda tem esperanças que a série possa encontrar uma nova casa.

A 2ª temporada de ‘O Exorcista‘ registrou uma média de 0.4 na demo, o que acabou selando o seu destino.

Após trailer, ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ ganha o primeiro cartaz

Após o lançamento do trailer, ‘Homem-Aranha: Longe de Casa‘ ganhou o primeiro cartaz.

Confira, com o vídeo oficial:

História de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ se passará antes de ‘Guerra Infinita’?

A direção será mais uma vez de Jon Watts, e também terá o retorno dos roteiristas John Francis Daley e Jonathan Goldstein.

Peter Parker (Holland) e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury (Jackson) a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio (Gyllenhaal) – que pode não ser quem parece.

O elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Marisa Tomei, Jacob Batalon, Samuel L. Jackson e Jake Gyllenhaal.

‘Homem-Aranha 2’: Herói ganhará novo traje, afirma figurinista

Homem-Aranha: Longe de Casa‘ chega aos cinemas nacionais em 4 de julho.

 

 

O Jardim Secreto

(The Secret Garden)

 

Elenco:

Colin Firth

Julie Walters

Dixie Egerickx

 

Direção: Marc Munden

Gênero: Fantasia

Duração: — min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 8 de Julho de 2022

Sinopse: 

Descendente da aristocracia inglesa – mas nascida e criada na Índia – Mary Lennox é uma menina de dez anos que vê sua vida se transformar após a perda dos pais. Obrigada a se mudar para a Inglaterra e morar com um tio que nunca conheceu, Mary começa a desbravar os segredos escondidos na propriedade e faz amizades que transformam sua vida e a de todos ao seu redor.

Curiosidades: 

» Baseado no livro homônimo escrito por Frances Hodgson Burnett, sendo essa a segunda adaptação da obra;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Novos vídeos revelam os bastidores da reimaginação da Era de Ouro de ‘Hollywood’

Para promover a nova série do Ryan Murphy, intitulada ‘Hollywood‘, a Netflix divulgou novos vídeos revelando o processo de reimaginação da Era de Ouro do cinema.

Confira:

Vale lembrar que a primeira temporada já está disponível na plataforma!

A série é criada por Ian BrennanRyan Murphy.

Um grupo de atores e cineastas iniciantes, em uma era pós-Segunda Guerra Mundial, tenta fazer sucesso em Hollywood a todo custo.

O elenco inclui David Corenswet, Darren Criss, Laura Harrier, Joe Mantello, Dylan McDermott, Jake Picking, Jeremy Pope, Holland Taylor, Samara Weaving, Jim Parsons e Patti LuPone.

‘Predador 5’: Sinopse revela detalhes sobre a trama da sequência

O site Production Weekly parece ter vazado detalhes sobre a história do novo filme da franquia ‘Predador‘, que recebeu o título provisório de ‘Skulls‘ (Crânios).

Aparentemente, a nova produção não terá conexão com os filmes anteriores, sendo ambientada em um cenário e período muito diferentes: em uma tribo nativo-americana Comanche, antes da chegada dos colonizadores.

A trama será protagonizada por uma jovem que quer quebrar a tradição do seu povo e se tornar uma guerreira. E ela provavelmente terá a chance de se provar ao enfrentar um inimigo muito familiar e mortal…

Confira a sinopse completa:

“A história vai seguir Kee, uma mulher comanche que vai contra as normas e tradições de gênero para se tornar uma guerreira. Muitos anos atrás – em uma época antes de qualquer europeu invadir suas terras –, o povo Comanche tinha uma sociedade e normas de gênero bem definidas. Kee é muito próxima de seu irmão mais novo, Taabe, que está sendo preparado para ser um líder. Tão capaz quanto qualquer jovem da tribo, Kee sempre foi uma professora e fonte de inspiração para Taabe. Na tradição Comanche – ela é Patsi – a irmã mais velha que ajudou a moldá-lo. Kee é inspiradora e tem insights que os outros não têm. Jovem, ela quer provar a si mesma no mundo masculino do seu povo. Quando uma ameaça desconhecida coloca todos em perigo, Kee terá que mostrar que é tão capaz quanto qualquer outro guerreiro.”

As filmagens estão programadas para começarem em maio de 2021, no Canadá.

Dan Trachtenberg (‘Rua Cloverfield, 10‘) será responsável pela direção.

O longa-metragem será desenvolvido sob a marca da 20th Century Studios, que faz parte do conglomerado da Walt Disney.

Patrick Aison (‘Jack Ryan’, ‘Treadstone‘) assina o roteiro.

A próxima sequência será o quinto capítulo da saga, que foi lançada oficialmente em 1987 e que também contou com dois derivados cross-over com ‘Alien’.

‘Big Mouth’: Amor e ódio no trailer COMPLETO da 5ª temporada; Assista!

Netflix divulgou o trailer completo da 5ª temporada de ‘Big Mouth‘, aclamada animação adulta indicada ao Emmy Awards.

Confira:

O próximo ciclo será lançado na plataforma no dia 5 de novembro.

A série foi criada por Nick Kroll, Andrew Goldberg, Mark Levin e Jennifer Flackett.

A animação conta a história de um grupo adolescentes enfrentando a puberdade após a chegada dos Monstros dos Hormônios.

A produção conta com as vozes de Nick Kroll, John Mulaney, Jessi Klein, Jenny Slate, Jason Mantzoukas, Fred Armisen, Maya Rudolph e Jordan Peele.

‘Pânico 6’: Ator de ‘Casamento Sangrento’ entra para o elenco da sequência

De acordo com o Deadline, Henry Czerny (‘Casamento Sangrento’) entrou para o elenco da aguardada sequência ‘Pânico 6‘, que ainda não possui título oficial.

Infelizmente, detalhes sobre os seus papéis não foram divulgados.

Ambientada em Nova York, a trama seguirá os quatro sobreviventes do massacre mais recente do Ghostface enquanto eles deixam Woodsboro pra trás para iniciar um novo capítulo em suas vidas.

Melissa Barrera (Sam), Jasmin Savoy Brown (Mindy), Mason Gooding (Chad) e Jenna Ortega (Tara) irão retornar, assim como Hayden Panettiere (Kirby) e Courtney Cox (Gale Weathers).

O elenco ainda contará com Dermot Mulroney (‘Sobrenatural: A Origem’), Jack Champion (‘Avatar: O Caminho da Água’), Liana Liberato (‘Se Eu Ficar’), Devyn Nekoda (‘Ghostwriter’) e Josh Segarra (‘Arrow’).

Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, que fizeram o quinto filme, irão retornar à direção do longa, que tem o roteiro assinado por James Vanderbilt e Guy Busick.

Pânico 6‘ está programado para estrear no dia 31 de março de 2023.

‘O Templo do Pavor’: Universal Pictures está desenvolvendo reboot do terror clássico

De acordo com o Deadline, a Universal Pictures está desenvolvendo um reboot do terror clássico ‘O Templo do Pavor‘ (The Mole People), de 1956.

Chris Winterbauer será responsável pelo roteiro da nova versão.

Na trama…

“Uma mulher viaja para uma cidade velada em uma conspiração sinistra para resgatar seus netos. Para fazer isso, ela deve lutar contra o inferno nos túneis subterrâneos onde reside o Povo Toupeira.”

Robert Kirkman (‘The Walking Dead’) servirá como produtor.

No longa original, arqueólogos encontram o covil subterrâneo de uma raça de habitantes da escuridão que podem ver com pouca luz e não têm pigmentação depois de ficarem fora da luz por tanto tempo. Logo, o sumo sacerdote que governa o pequeno grupo de toupeiras é ameaçado pelos recém-chegados e os quer mortos.

‘A Diplomata’: Allison Janney se junta ao elenco da 2ª temporada do drama político da Netflix

De acordo com o TVLine, Allison Janney (‘Eu, Tonya’) entrou para o elenco da 2ª temporada do drama político ‘A Diplomata‘.

Em caráter recorrente, a atriz interpretará a vice-presidente Grace Penn.

“A nova temporada começará exatamente de onde a história do primeiro ciclo terminou. A trama se passa em um período muito curto de tempo – se passaram apenas três semanas na primeira temporada –, então faz muito sentido o segundo ciclo retomar imediatamente a história,” declarou uma fonte ao site.

Keri Russell (‘The Americans’), estrela a produção. A série estreou no topo das produções mais assistida do serviço de streaming, registrando 57.48 milhões de horas visualizadas durante a primeira semana.

A série foi criada por Debora Cahn (‘Homeland’, ‘The West Wing’).

A obra é descrita como um thriller político ambientado na Embaixada dos Estados Unidos em Londres e acompanha uma diplomata que consegue um novo papel como embaixadora em Londres – mas com grandes implicações para seu trabalho e vida pessoal. Isso tudo enquanto uma crise internacional está se desenrolando em segundo plano.

O elenco ainda conta com Rufus SewellDavid Gyasi, Ali Ahn, Rory Kinnear e Ato Essandoh.

‘Sorria 2’: Sequência com Naomi Scott deve arrecadar US$ 20 milhões em estreia nos EUA

De acordo com o Deadline, a sequência ‘Sorria 2‘ deve dominar os cinemas dos EUA, abrindo no topo das bilheterias do país.

Projeções recentes indicam que o longa deve arrecadar em torno de US$ 20-25 milhões em seu primeiro final de semana no território norte-americano.

Para termos de comparação, o filme original abriu com US$ 22.6 milhões, em 2022. Com uma excelente estabilidade e boa recepção por parte do público, o terror ultrapassou a marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias domésticas.

A sequência contou com um orçamento de US$ 28 milhões.

Aclamada pelos críticos, a continuação alcançou sólidos 82% de aprovação no Rotten Tomatoes. O consenso geral elogiou a direção de Parker Finn, afirmando que a sequência supera o filme original.

Confira as reações e siga o CinePOP no Youtube:

“Sorria 2 se torna excessivamente arrastado com as dificuldades de sua protagonista sob a influência. No final, realmente estamos prontos para sair dessa montanha-russa”, disse Pete Hammond do Deadline.

“O filme pode não ser sutil, mas Parker Finn se tornou um cineasta astuto o suficiente para fazer a realidade parecer uma alucinação e as alucinações parecerem reais”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“Sorria 2 traz o que há de mais assustador em uma sequência que supera o original”, disse Evan Valentine do ComicBook.

“Mesmo assim, há muito a elogiar em um diretor tão destemido, e a sequência certamente fará com que muitos fãs de terror sorriam de orelha a orelha”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“Não são apenas os sustos afiados, inventivos e sangrentos da sequência que superam o original, mas também uma heroína complexa que dá forma a um estilo de terror mais ousado”, disse Meagan Navarro da Bloody Disgusting.

“É uma obra-prima do terror e, apesar de algumas pequenas falhas, é uma sequência exemplar que acerta em cheio onde o original ficou apenas na base”, disse Jeff Ewing do
Collider.

“Mais do que qualquer coisa, esta sequência é a prova da versatilidade infinita que pode transformar os filmes Sorria em um sucesso de bilheteira de outubro por décadas”, disse Christian Zilko da IndieWire.

“Não é apenas uma boa sequência de terror, mas uma excelente. Sorria 2 destaca os talentos de escrita e direção de Parker Finn, além das habilidades de atuação de Naomi Scott, superando o filme original e mantendo um comentário impactante”, disse James Preston Poole da Discussing Film.

‘Sorria 2’ estreia amanhã, 17 de outubro.

Prestes a embarcar em uma turnê mundial, a cantora pop Skye Riley começa a viver experiências aterrorizantes e inexplicáveis. Tomada pelo horror e pela pressão da fama, Skye é forçada a confrontar seu passado para retomar o controle de sua vida antes que seja tarde demais.  

Parker Finn retorna à direção.

Kyle Gallner é o único que reprisa o papel do primeiro filme. O elenco ainda contará com Lukas Gage (‘The White Lotus’), Dylan Gelula (‘O Homem dos Sonhos’), Rosemarie DeWitt (‘La La Land: Cantando Estações’) e Peter Jacobson (‘Dr. House’).

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Jennifer Love Hewitt confirma cena PÓS-CRÉDITOS no novo ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’

Durante o tapete vermelho da estreia do próximo filme da franquia ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado‘, Jennifer Love Hewitt (‘9-1-1’) confirmou que há uma cena pós-créditos na nova iteração.

“Eles vão me matar por dizer isso, mas não deixem de assistir aos créditos finais. [A cena pós-créditos] pode ser uma morte ou algo muito divertido,” declarou a atriz.

Fãs especulam que a cena em questão pode trazer o retorno da Brandy, reprisando seu papel como a sobrevivente Karla do segundo filme.

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 17 de julho.

Confira nossa entrevista com a diretora e siga o CinePOP no Youtube:

Jennifer Love Hewitt e Freddie Prinze Jr. retornam como Julie James e Ray Bronson, respectivamente.

O elenco ainda conta com Chase Sui Wonders, Madelyn Cline, Sarah Pidgeon, Tyriq Withers, Jonah Haur-King, Nicholas Alexander Chavez, Lola Tung, Austin Nichols e Gabbriette.

No filme, quando cinco amigos (Cline, Wonders, Hauer-King, Withers e Pidgeon) causam um acidente de carro mortal, eles encobrem seu envolvimento e fazem um pacto para manter isso em segredo em vez de enfrentar as consequências. Um ano depois, seu passado volta para assombrá-los e eles são forçados a confrontar uma verdade horripilante: alguém sabe o que eles fizeram no verão passado… e está decidido a se vingar. À medida que os amigos são perseguidos por um assassino, eles descobrem que isso já aconteceu antes e recorrem a dois sobreviventes do lendário Massacre de Southport de 1997 para obter ajuda.

Jennifer Kaytin Robinson é responsável pela direção, a partir de um roteiro que ela coescreveu ao lado de Sam Lansky.

 

 

Crítica | ‘Ataque Brutal’ – Filme de tubarão da Netflix traz diversão familiar, mas passageira

Depois do inesperado sucesso de ‘Sob as Águas do Sena‘, a Netflix retorna para águas sangrentas com mais um filme de tubarão assassino: ‘Ataque Brutal‘. Escrita e dirigida por Tommy Wirkola – que já havia impressionado com ‘Zumbis na Neve‘ –, esta nova investida oferece diversão passageira para assistir com a família, mas não irá impressionar os fãs veteranos do gênero que esperam por uma mordida mais forte.

Na trama, quando um furacão de categoria 5 inunda uma cidade costeira, trazendo tubarões sedentos de sangue para as ruas, os moradores terão que lutar pela sobrevivência em meio ao caos. Dividido em três núcleos principais, a história acompanha uma mulher grávida e perigosamente perto de dar a luz; uma jovem em luto que precisa superar seus medos; e um trio de adolescentes órfãos que estão sob os cuidados de responsáveis extremamente exploradores.

O filme se perde em um paradoxo curioso: se leva a sério demais para explorar o potencial de “terror B” da sua trama boba, mas é bobo demais para construir a tensão necessária para nos convencer de sua ameaça iminente. Há um esforço óbvio para agradar diversos públicos, o que compromete a identidade da produção – que se torna apenas uma versão imemorável de filmes melhores lançados anteriores, como ‘Predadores Assassinos‘ e o australiano ‘A Isca‘.

O roteiro também não faz nenhum esforço para desenvolver seus personagens, apoiando-se em recursos baratos para criar uma conexão rápida com os espectadores. Gravidez, luto e órfãos são usados como muleta, e os personagens nunca passam desses temas introdutórios. O enredo ainda falha em conectar seus núcleos de forma orgânica, resultando em uma história fragmentada que constantemente quebra sua própria tensão. Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’) até dá as caras em um núcleo independente, mas perde toda a ação – servindo apenas como exposição.

Apesar de seu orçamento relativamente baixo, o longa impressiona com efeitos convincentes. Os cenários inundados e destruídos pelo furacão impressionam, enquanto os efeitos dos tubarões ficam, em sua maioria, acima da média. Dito isso, não esperem grandes cenas de carnificina. Há efeitos sangrentos (este filme ama uma mão decepada!), mas os ataques de tubarão são pouco inspirados e as mortes costumam acontecer abaixo da superfície enquanto a câmera mantém um foco quase mandatório acima dela.

Ataque Brutal‘ é o típico terror “Sessão da Tarde”, que se esforça para não ofender ninguém. É seguro assistir com pessoas que não estão familiarizadas com o gênero, mas não causará nenhuma impressão em aficionados por este tipo de produção. Serve como uma diversão passageira, mas dificilmente irá figurar em alguma lista de melhores filmes de tubarões assassinos. De fato, também não deve aparecer em listas dos piores exemplares deste subgênero. É um filme feito sob medida para o cenário atual dos serviços de streaming; para ser consumido e rapidamente esquecido, condenado a afundar em um mar de produções melhores e mais relevantes – tanto do passado quanto do futuro.

‘Em Ritmo de Fuga’: Vídeo fala sobre a importância da música no filme; Confira!

Em Ritmo de Fuga‘ ganhou um novo vídeo promocional, que fala sobre a importância da trilha sonora para a construção da produção.

Confira:

Durante uma conversa com o site Cinema Blend, o diretor da produção, Edgar Wright, comentou sobre o papel da música no thriller de ação.

Segundo ele:

“A trilha é e não é a peça chave do filme. Não é um musical, tipo ‘Mamma Mia!‘, mas a música é uma parte importante, considerando que o personagem de Ansel está escutando o tempo todo. Então não se trata de uma produção na qual as pessoas cantam, mas é aos moldes do que vemos nas obras de Scorsese, Tarantino e Soderbergh, em que a trilha sonora possui uma atmosfera de jukebox. A ideia é que o protagonista esteja tocando essas canções e é por isso que elas são escolhidas a dedo. E a música ou estará em seus ouvidos, tocando em uma lanchonete ou em um aparelho de som. Ou seja, há sempre música nas cenas. Essa é a premissa adotada”.

Vale lembrar que estão no elenco: Ansel Elgort , Jon Bernthal, Lily James, Jon Hamm, Eiza Gonzalez, Jamie Foxx e Kevin Spacey.

A trama acompanha o protagonista Bebê (Ansel Elgort, de ‘A Culpa é das Estrelas’), chamado assim por conta de sua jovem aparência, que trabalha como motorista para diferentes ladrões de banco em fuga. Certo dia, ele se mete em apuros quando um assalto à banco dá errado.

O roteiro foi escrito por Wright. Eric Fellner e Tim Bevan, produtores da trilogia Cornetto, de Wright, voltam a trabalhar com o cineasta no filme de ação.