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Primeiras imagens do 2º episódio da série de exorcismo ‘Outcast’

O canal americano Cinemax liberou as primeiras imagens do segundo episódio de ‘Outcast‘, que será exibido amanhã (10) no FOX1 (canal do pacote premium FOX+), às 00h30.

Trata-se da adaptação para a TV da HQ de terror de Robert Kirkman, do criador de ‘The Walking Dead‘.

Confira, com as prévias liberadas:

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Patrick Fugit (‘Garota Exemplar’) interpreta o protagonista Kyle Barnes, que tem problemas com possessão desde criança, quando sua própria mãe foi possuída. Depois de adulto, ele parte em uma missão para entender os mistérios sobrenaturais, mas acaba descobrindo alguns segredos que podem levar ao fim o mundo que conhecemos.

O próprio Kirkman escreveu o episódio piloto e também serve como produtor executivo da série ao lado de David Alpert.

Reg E. Cathey (‘House of Cards’), Wrenn Schmidt (‘Boardwalk Empire’) e Kip Pardue (‘Ray Donovan’) completam o elenco. Adam Wingard (‘Você é o Próximo’) dirige o piloto.

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‘Liga da Justiça Sombria’ contrata diretor de ‘No Limite do Amanhã’ e ‘Sr. e Sra. Smith’

Segundo a Variety, a Warner Bros contratou o diretor Doug Liman (‘No Limite do Amanhã’ e ‘Sr. e Sra. Smith’) para comandar a adaptação para os cinemas da HQ ‘Liga da Justiça Sombria’ (Justice League Dark), que fará parte de um universo compartilhado da DC Comics no cinema.

Ele substitui Guillermo del Toro, que trocou o projeto por ‘Círculo de Fogo 2’ – e acabou ficando de fora da direção dos dois filmes.

Nos quadrinhos, a Magia (Cara Delevingne) fica louca e perde o controle indo atrás de sua contra parte June Moone, o que gera um ataque a toda a magia do mundo. A Liga da Justiça é incapaz de lidar com a situação, o que faz com que John Constantine reúna uma Liga da Justiça Sombria.

O roteiro de ‘Justice League Dark‘ está finalizado e já foi entregue ao estúdio.

O filme contará com personagens como John Constantine, Zatanna, Deadman, Madame Xanadu, Magia e Mindwarp.

Vaza uma suposta arte conceitual do Abutre em ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’

Vazou no Reddit uma suposta arte conceitual que mostra como será o visual do vilão Abutre (Michael Keaton) em ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ (Spider-Man: Homecoming).

A arte é bastante similar à imagem oficial divulgada em Julho na Comic-Con.

Confira.

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Durante a Comic-Con, também foi divulgado um clipe do filme.

O vídeo começa embalado pela música “Bad Reputation”, de Joan Jett, enquanto vemos o dia-a-dia de Peter Parker. Vemos ele na sala de aula de ciência se escondendo dos outros alunos para criar o fluido de suas teias. Em outra cena, ele fica assistindo a aula de educação física das meninas, que estão conversando sobre qual dos Vingadores elas gostam mais (e ninguém cita o Homem-Aranha). Podemos ver rapidamente a personagem de Zendaya. No fim do clipe, Parker sai correndo da escola para combater uma grande ameaça… o Abutre.

As cenas foram super divertidas e lembram um filme dos anos 80, sendo extremamente diferente das últimas encarnações do herói!

Chris Evans quer participar de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ 

O elenco conta com Donald Glover, Marisa Tomei no papel da Tia May, Zendaya (‘Shake It Up’), Laura Harrier (‘Os Últimos 5 Anos’) e Tony Revolori (‘O Grande Hotel Budapeste’). Robert Downey Jr. está confirmado como Tony Stark, também conhecido como Homem de Ferro.

Artes revelam como seriam os vilões de ‘Homem-Aranha 4’, de Sam Raimi 

A produção vai mostrar o jovem Peter Parker (Tom Holland) em seu primeiro ano do colegial.

Diretores querem Deadpool em ‘Vingadores: Guerra Infinita’ 

Detalhes da participação do Homem-Aranha em ‘Capitão América: Guerra Civil’ 

Homecoming‘ faz referência às HQs do Homem-Aranha lançadas na década de 1980, que conta com participações especiais do Homem de Ferro e do Capitão América. O título também faz uma alusão à parceria entre a Sony Pictures e a Marvel, com o personagem “De Volta Para Casa” nas telonas.

‘Deadpool’ e ‘Homem-Aranha’ podem ganhar um crossover nos cinemas 

Saiba quanto tempo dura a participação do Homem-Aranha em ‘Capitão América: Guerra Civil’ 

Jon Watts (de ‘Clown‘ e do inédito ‘Cop Car‘, exibido durante o Festival de Sundance no início deste ano) foi o escolhido para a direção.

A estreia nos cinemas nacionais acontece dia 27 de Julho de 2017.

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‘Trolls 2’ é confirmado e já ganha data de estreia

Após a bela apresentação da música-tema na voz de Justin Timberlake no Oscar 2017, a DreamWorks confirmou para 10 de abril de 2020 a estreia de Trolls 2’.

O estúdio também confirmou o retorno de Justin e Anna Kendrick, e muito possivelmente Timberkale vai compor uma outra canção original para o projeto.

Dos criadores de ‘Shrek, ‘Trolls‘ é estrelado por Anna Kendrick como Poppy, a otimista líder dos Trolls, e seu total oposto, Ramo, interpretado por Justin Timberlake. Juntos, essa improvável dupla de Trolls deve embarcar em uma aventura que os leva muito além do único mundo que eles conhecem.

Mike Mitchell e Walt Dohrn retornam na direção.

 

 

 

Confira o que vem por aí na prévia do season finale de ‘Lucifer’

Já renovada para a terceira temporada, ‘Lucifer‘ encerra sua segunda temporada na próxima semana.

Assista à prévia:

A história é centrada no anjo caído Lucifer Morningstar (Tom Ellis), que começa a gerenciar um badalado bar de Los Angeles depois de ter se entendiado e renunciado o inferno. Lauren German (‘Chicago Fire’) fará a protagonista feminina, Chloe Dancer, detetive da divisão de homicídios de Los Angeles que tem repulsa e ao mesmo tempo fascínio por Lucifer enquanto trabalham juntos resolvendo crimes.

O piloto da primeira temporada foi dirigido por Len Wiseman, que comandou os dois primeiros ‘Anjos da Noite‘ e o remake de ‘O Vingador do Futuro‘. Ele também serve como produtor executivo ao lado de Tom Kapinos, Jerry Bruckheimer e Jonathan Littman.

O personagem apareceu primeiro nos quadrinhos de ‘Sandman‘, de Neil Gaiman, em 1989 e só ganhou sua revista própria em 2000. A HQ da Vertigo, selo adulto da DC Comics, teve 75 edições publicadas até 2006.

 

Margot Robbie na nova imagem da Cinebiografia do criador do ‘Ursinho Pooh’

A cinebiografia do criador do icônico personagem ursinho Pooh, ‘Goodbye Christopher Robin’, ganhou uma nova imagem com Margot Robbie em destaque.

Confira, com o cartaz e trailer:

A produção, que não possui vínculo nenhum com a versão live action que será estrelada por Ewan McGregor, conta a história de A.A. Milne e sua conturbada vida familiar, principalmente pelo relacionamento difícil com seu filho, Christopher Robin.

Dirigido por Simon Curtis, o filme foi escrito por Frank Cottrell Boyce. Os protagonistas são Domhnall Gleeson, que será o artista A.A. Milne, Margot Robbie, que interpreta a esposa, Daphne Milne, e Will Tilston, que viverá o personagem homônimo, Christopher Robin.

O elenco também conta com Kelly Macdonald (Olive) e Phoebe Waller-Bridge (Mary Brown).

Ainda sem data definida, ‘Goodbye Christopher Robin’ chega aos cinemas no segundo semestre de 2017.

 

‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ é a maior bilheteria de super-herói do ano!

Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘ se consagrou como a maior bilheteria de um filme de super-herói em 2017… O filme do aracnídeo soma US$ 880 milhões mundialmente.

Em segundo lugar vem ‘Guardiões da Galáxia – Vol. 2‘, com US$ 863,4 milhões mundialmente,

Thor: Ragnarok‘ surge em terceiro, com US$ 833 milhões nas bilheterias mundiais.

Em quarto lugar vem a ‘Mulher-Maravilha‘ – que fez US$ 821 milhões.

Em quinto lugar está ‘Liga da Justiça‘, com US$ 614 milhões.

Crítica | Homem-Aranha: De Volta ao Lar é o filme ESPETACULAR que os fãs queriam (Nota: 9.0)

Crítica 2 | Homem-Aranha: De Volta ao Lar – É o filme do herói que você queria (Nota: 8.0)

 

‘Nasce Uma Estrela’: Clipe LEGENDADO de ‘Shallow’, com Lady Gaga e Bradley Cooper

O remake de Nasce Uma Estrela, protagonizado por Lady Gaga e Bradley Cooperjá conquistou a crítica especializada e a protagonista e cantora divulgou a canção “Shallow”, da trilha sonora.

Ouça na íntegra o clipe LEGENDADO e nossa crítica em vídeo:

Crítica | Nasce Uma Estrela – Lady Gaga à caminho do Oscar em drama emocionante (Nota: 9.0)

O remake de Nasce Uma Estrela, protagonizado por Lady Gaga e Bradley Cooperestá emocionando os críticos nos EUA.

O longa está recebendo inúmeras reações positivas e conquistou ótimos 94% de aprovação no site Rotten Tomatoes, com 140 críticas positivas e apenas 9 negativas.

Entre as principais avaliações, os críticos afirmam ser um dos melhores filmes do ano, elogiam a atuação e química do casal protagonista, além das canções de Lady GagaBradley Cooper.

Pelo consenso dos críticos,Nasce uma Estrela’ tem protagonistas atraentes, direção hábil e uma história de amor emocionante. É um remake feito corretamente – e um lembrete de que algumas histórias podem ser recontadas de maneiras ainda mais eficazes”. 

Confira algumas críticas:

Crítica | Nasce Uma Estrela – Lady Gaga à caminho do Oscar em drama emocionante (Nota: 9.0)

Entertainment Weekly:

Nasce Uma Estrela é menos uma história agora do que um mito – não tenta renascer, mas sim reformular o original, e passar para os cuidados da próxima geração.”.

The Wrap:

“Cooper e Lady Gaga são dinamites juntos; Está é uma história que vive e morre pela relação central e a química instantânea que deve florescer entre eles, e estes dois estão à todo vapor.”.

Revista TIME:

“Você vai embora sentindo algo por essas pessoas, indivíduos falhos que estão tentando manter seus pedaços juntos – ou tentando consertar as rachaduras daqueles que amam.”.

Variety:

“‘Nasce Uma Estrela é aquele filme lindo pelo qual sempre ansiamos, mas raramente conseguimos ver: um filme de Hollywood transcendente.”.

The Hollywood Reporter:

“Este é um conto épico de romance, a inebriante fama e a tragédia esmagadora, recontada para uma nova geração com coração e coragem.”.

Geoffrey Macnab:

“A diva pop Lady Gaga dá um desempenho perfeitamente meritório ao lado de Bradley Cooper (que também dirige o filme), mas isso ainda me parece um remake desnecessário.”

Us Weekly:

Nasce Uma Estrela tenta muito, muito difícil ser o filme mais emotivo de 2018. Não estou convencido de que vença nesse quesito, mas posso dizer que recebe o prêmio pelo melodrama mais histérico. Tome isso como um elogio.”

Jessica Kiang:

“Apresenta ótimas performances de todo o elenco, mas a estrela que realmente nasceu aqui é Bradley Cooper como diretor.”

Animou para assistir o filme? Confira nossa crítica em vídeo:

A Warner Bros. lança o filme por aqui dia 11 de Outubro, uma semana após a estreia norte-americana.

‘Visão e Feiticeira Escarlate’: Elizabeth Olsen fala sobre a série derivada de ‘Os Vingadores’

Elizabeth Olsen falou em entrevista à Variety sobre a série baseada nos personagens ‘Visão e Feiticeira Escarlate’, que se chamará ‘WandaVision’.

Com duração total de seis horas, a primeira temporada começa a filmar em meados de setembro e terá um visual estético bem peculiar.

“Durante o lançamento  do Disney+, os acionistas mostraram uma foto que tem um visual estilo anos 50. E será o visual que a série seguirá, baseada nos quadrinhos do Visão e da Wanda. Vai ser muito divertido”, afirmou.

Confira:

Jac Schaeffer assumirá a função, produzindo a série e também escrevendo o roteiro do episódio piloto.

Schaeffer tem se tornado um nome forte dentro da Marvel Studios, desde que ela fora convidada para roteirizar a adaptação de ‘Capitã Marvel‘. A roteirista ainda foi contratada pela empresa para escrever a trama do filme solo da heroína Viúva Negra.

A série da Feiticeira Escarlate trará o retorno de Elizabeth Olsen no papel homônimo.

O Visão, vivido por Paul Bettany, desempenhará um papel importante na série – que focará no relacionamento do casal.

O streaming da Disney estreia em Novembro.

O orçamento da série será milionário, rivalizando com o de um longa-metragem.

“Cada série deve incluir de seis a oito episódios. A Marvel Studios produzirá as séries e espera-se que Kevin Feige, o guru de todas as coisas do [Universo Cinematográfico da Marvel], assuma um papel ativo no desenvolvimento.”, afirmou a Variety.

Outros personagens que ganharão séries no Disney+ são: Loki, do Falcão e Soldado Invernal.

As séries estão sendo desenvolvidas para a plataforma que se chamará Disney Play e deve ser inaugurada no final de 2019.

‘Capitã Marvel 2’ contrata roteirista de ‘WandaVision’ e deve estrear em 2022

Capitã Marvel 2‘ finalmente entrou em produção na Marvel Studios e ganhou novidades.

Megan McDonnell, roteirista em ascensão que escreveu a série ‘WandaVision‘, foi contratada para escrever o roteiro da sequência do filme de 2019 estrelado por Brie Larson e Samuel L. Jackson.

O Hollywood Reporter afirma que Anna Boden e Ryan Fleck, roteiristas e diretores do filme anterior, não voltarão para dirigir a sequência, mas estão em negociações para permanecer no Universo Marvel e dirigir uma possível série no Disney+.

A Marvel espera encontrar uma diretora para ‘Capitã Marvel 2‘ e está de olho em um possível lançamento em 2022.

Rumores indicam que ‘Capitã Marvel 2‘ deve introduzir a ‘Invasão Secreta’ da Terra pelos Kree, não pelos Skrulls.

Capitã Marvel‘ contou com uma grande reviravolta e fez dos Skrulls os mocinhos, e não os vilões que os Kree tanto pregavam. No entanto, essa ideia levantou algumas questões de como o MCU poderia adaptar o arco mais famoso do Skrull, a ‘Invasão Secreta’.

A sequência será ambientada nos dias atuais e, em geral, será uma trama cósmica, mas com algumas tomadas na Terra, mostrando como os Kree estão tentando conquistar o planeta.

Teorias sobre o assunto já haviam surgido depois de uma cena deletada de Homem-Aranha: Longe de Casa em que Nick Fury menciona que existem células adormecidas de Kree na Terra.

Crítica em Vídeo | A Caverna – Sci-Fi é um dos piores filmes lançados na Netflix

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica em vídeo do polêmico ‘A Caverna‘ (Time Trap), filme que está dando o que falar nas redes sociais.

A Netflix tem investido em produções de baixo orçamento para seu catálogo, e seu novo filme de ficção científica falhou em conquistar o público e a crítica.

Assista a crítica:

Hopper (Andrew Wilson) é um professor de arqueologia que está em busca de vestígios de um grupo de hippies desaparecido nos anos 1970, e, de repente, encontra uma caverna misteriosa no meio de um deserto nos Estados Unidos. Dias depois, Taylor (Reiley McClendon) e Jackie (Brianne Howey), alunos de Hopper, decidem ir atrás do professor, e chamam Cara (Cassidy Gifford) para ajudá-los, que, por sua vez, chama a irmã Veeves (Olivia Draguicevich), que chama o amigo Furby (Max Wright). Formado o improvável grupo de jovens e crianças, os cinco encontram a tal caverna misteriosa, e, dentro dela, enigmas os quais não conseguem desvendar.

 

‘Luca’: Animação da Pixar tem estreia CANCELADA e chega direto no Disney+

A Disney anunciou diversas mudanças em seu calendário de estreias, e a animação ‘Luca‘ teve seu lançamento cancelado nos cinemas.

O filme da Pixar será lançado diretamente no Disney+ no dia 18 de junho. Não será cobrado um valor extra para assisti-lo.

No trama, dois amigos saem em divertidas aventuras pelas mais apaixonantes paisagens da Riviera Italiana, à medida em que também escondem um segredo a respeito da suas verdadeiras identidades.

Na verdade, Luca Paguro e Alberto Scorfano são criaturas marinhas que ganham forma humana quando estão em terra firma.

Jacob Tremblay dá voz ao protagonista.

Jack Dylan Grazer (‘Shazam!’, ‘It: A Coisa’) e Emma Berman (‘Dear Mom’) também fazem parte do elenco.

Grazer dará voz a Alberto, melhor amigo de Luca, e Berman será Giulia, uma menina que se torna a guia turística e mais nova amiga dos dois estranhos visitantes.

Assista ao trailer:

Crítica em Vídeo | Halloween Kills é o filme mais VIOLENTO e SANGRENTO da franquia

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica do violento e sangrento ‘Halloween Kills‘, sequência direta do soft reboot de 2018.

Gosta de sangue e cenas gore? Então você vai amar esse filme.

Assista a crítica:

Crítica | Halloween Kills: O Terror Continua – Um filme sanguinolento, insano e nonsense!

Assim como o segundo Halloween de Rob ZombieHalloween Kills se inicia imediatamente após o final do filme anterior, quando a Laurie (Jamie Lee Curtis) junto com sua filha Karen (Judy Greer) e sua neta Alysson (Andi Matichak) encurralam o Michael no porão e literalmente tocam fogo no sujeito. Obviamente, nesse novo título, ele consegue escapar ileso e voltar a atormentar, dessa vez, não apenas a família de Laurie, mas o bairro inteiro. E a dinâmica insana da obra é justamente essa: o povo x Michael Myers.

Jamie Lee Curtis retorna. Robert Longstreet, Kyle Richards, Anthony Michael Hall, Judy Greer e Andi Matichak também voltam.

O filme já está em exibição nos cinemas.

‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ vai estrear ANTES da data anunciada…

O Prime Video anunciou hoje que os dois primeiros episódios de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder‘ estarão disponíveis no streaming em 1º de setembro, às 22h (horário de Brasília).

O restante da primeira temporada seguirá um lançamento global de um episódio por semana, estreando no Prime Video toda sexta-feira, à 1h (horário de Brasília).

Os episódios serão lançados ao mesmo tempo em todo o mundo, para que os fãs possam ter a experiência de assistí-los simultaneamente. O final da primeira temporada de oito episódios vai ao ar globalmente em 14 de outubro.

A série levará os espectadores de volta a uma era em que grandes poderes foram forjados, reinos ascenderam à glória e caíram em ruína, heróis improváveis foram testados, a esperança ficou pendurada pelo mais fino dos fios e um dos maiores vilões que já saíram da caneta de Tolkien ameaçou cobrir todo o mundo na escuridão. Começando em um tempo de relativa paz, a série segue um elenco de personagens, tanto conhecidos quanto novos, enquanto eles enfrentam o temido ressurgimento do mal na Terra-média. Das profundezas mais escuras das Montanhas Nebulosas às majestosas florestas da capital élfica de Lindon, ao deslumbrante reino insular de Númenor, aos confins do mapa, esses reinos e personagens irão esculpir legados que viverão muito tempo depois deles.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

“Este é um título que imaginamos que poderia estar na lombada de um livro ao lado de outros clássicos de J.R.R. Tolkien. O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder une todas as principais histórias da Segunda Era da Terra-Média: A forja dos anéis, a ascensão do Lorde das Trevas Sauron, o conto épico de Númenor e a Última Aliança de Elfos e Homens”, disseram os showrunners JD Payne e Patrick McKay. “Até agora, o público só viu na tela a história do Um Anel — mas antes que houvesse o Um, havia muitos… e estamos empolgados em compartilhar a história épica de todos eles”.

O elenco principal é composto por Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Tyroe Muhafidin , Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman e Sara Zwangobani.

Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 2ª temporada

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Diretor para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada O Hobbit.

‘Missão Impossível 7’ tem estreia ABAIXO do esperado nas bilheterias dos EUA

Missão Impossível – Acerto de Contas: Parte 1’ terá uma abertura abaixo das expectativas da Paramount Pictures nos EUA.

Projeções indicam que o filme fará US$ 78 milhões em seus cinco dias de estreia nos Estados Unidos. Isso seria abaixo dos US$ 90 a 110 milhões previsto inicialmente. As informações são da Variety.

Internacionalmente, o filme está indo melhor e deve encerrar o fim de semana com um valor entre US$ 140 e 160 milhões.

Com esses valores, a abertura global será de US$ 225 milhões a US$ 240 milhões.

No site agregador de críticas Rotten Tomatoes, o longa abriu com uma excelente aprovação de 96%, e com uma nota média de 8/10. Os críticos destacam que esse é potencialmente o melhor filme da franquia e aclamam as cenas de ação alucinantes protagonizadas por Tom Cruise.

Lembrando que o filme estreou no último dia 13 de julho nos cinemas nacionais.

Assista nossa crítica:

“Um filme de ação que é incrivelmente executado e surpreendentemente clássico em sua abordagem.” – Daily Telegraph

“‘Acerto de Contas’ não chega ao nível do melhor filme da série, embora McQuarrie invente cenários e o elenco esculpe momentos que ficam com você até a rolagem de créditos.” – Rolling Stone

“Este espetáculo escandalosamente agradável me fez comprar sua resistência, escala e coragem.” – The Guardian.

“‘Acerto de Contas: Parte 1’ é o melhor blockbuster de ação desta temporada e possivelmente o melhor filme da franquia até agora – e, sim, eu digo isso sempre.” – Metro UK

“Embora possa parecer massivo, o filme em si é tudo menos isso, com quase três horas de duração passando tão rápido quanto uma mensagem que se autodestrói.” – Entertainment Weekly

“Assista na MAIOR tela que você encontrar.” – The Jewish Chronicle

“‘Acerto de Contas: Parte 1’ mostra que ainda há muito gás no tanque, mas talvez estejamos vendo que esta série precisa de uma sacudida para mantê-la tão emocionante quanto tem sido.” – Collider

O elenco do novo filme também conta com o retorno de Rebecca FergusonSimon Pegg, Ving Rhames, Vanessa Kirby e Angela Bassett.

Pom Klementieff e Hayley Atwell fazem parte das novas adições, ao lado de Rob Delaney (‘Deadpool 2’), Charles Parnell (‘Top Gun: Maverick’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Mark Gatiss (‘Sherlock’), Nick Offerman (‘Parks and Recreation’), Janet McTeer (‘Ozark’) e Cary Elwes (‘Stranger Things’).

Morgan Spurlock, diretor do ACLAMADO documentário ‘Super Size Me’, morre aos 53 anos

Morgan Spurlock, cineasta indicado ao Oscar que conquistou aclame mundial pelo documentário ‘Super Size Me: A Dieta do Palhaço’, faleceu no último dia 23 de maio em virtude de complicações de câncer. Ele tinha 53 anos.

A trágica notícia foi confirmada por sua família.

“Foi um dia triste, quando nos despedimos do meu irmão Morgan”, diz Craig Spurlock, que trabalhou com Morgan em vários projetos. “Morgan deu muito através de sua arte, ideias e generosidade. Hoje o mundo perdeu um verdadeiro gênio criativo e um homem especial. Estou muito orgulhoso de ter trabalhado junto com ele”.

Spurlock conquistou fama após dirigir e produzir o documentário ‘Super Size Me: A Dieta do Palhaço’, em 2003 – e o sucesso crítico e comercial do longa-metragem lhe render uma uma indicação ao Oscar no ano seguinte.

Disponível no Prime Video, o filme funciona como um experimento em que, por um mês, o diretor se alimenta apenas de comida produzida na rede fast food McDonald’s. Aqui, Spurlock mostra o diário em vídeo dos terríveis resultados que vivencia, enquanto avalia a empresa e seus métodos de persuasão.

Seus outros trabalhos incluem os documentários ‘Onde Está Osama Bin Laden?’ (2008) e ‘POM Wonderful Presents: The Greatest Movie Ever Sold’ (2011), e o filme-concerto ‘One Direction: This Is Us’ (2013). Ele também produziu e estrelou o reality show ’30 Days’, que foi exibido entre 2005 e 2008.

‘O Brutalista’: Filme estrelado por Adrien Brody terá intervalo de 15 minutos nos cinemas do Brasil

A Universal Pictures confirmou que ‘O Brutalista‘, premiado filme estrelado por Adrien Brody, terá um intervalo de 15 minutos em todas as sessões. O drama será lançado nacionalmente em 20 de fevereiro e tem 3 h 35 min de duração.

A pausa é feita após 1h40 de projeção, com um cronômetro em contagem regressiva no canto da tela.

A trama é centrada na vida do arquiteto visionário László Toth (Adrien Brody), recém-fugido da Europa, que chega aos Estados Unidos em busca de reconstruir sua vida por completo, incluindo seu trabalho e principalmente seu casamento, após uma separação forçada. Sozinho em um novo país, encontrará quem reconheça seu talento para a construção, mas o preço disso pode ser alto.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A produção obteve uma impressionante aprovação de 97% no Rotten Tomatoes, com base em 76 análises.

Os críticos elogiaram amplamente o trabalho do diretor Brady Corbet e a performance de Brody.

Confira os principais comentários:

“Embora não alcance totalmente seu ambicioso objetivo, o filme exerce um encantamento peculiar e frequentemente transborda de imaginação”, disse Damon Wise do Deadline.

“É claro que Corbet fez este filme porque deseja que ele tenha um significado importante. Se ele realmente o tiver pode depender do olhar de cada espectador. No geral, ‘O Brutalista’ faz você sentir que está testemunhando a vida de um homem passar diante de seus olhos. Isso já pode ser um significado suficiente”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“‘O Brutalista’ pode ter tentado um pouco mais do que consegue administrar, mas é um verdadeiro prazer ver um cineasta se arriscar e, durante a maior parte do filme, acertar um sucesso após o outro”, disse Liam Hess da Vogue.

“Brody raramente esteve tão bem, trazendo uma gravidade notável, além de uma dor que corrói o orgulho de László e seu senso de propósito e destino. É uma atuação magistral; testemunhar o arquiteto sendo tratado como lixo é profundamente devastador”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“Não se trata apenas de que não fazem mais filmes como este — é claro que não! — mas que ninguém se empenha em contar essas narrativas expansivas com um nível tão alto de habilidade, ousadia e vitalidade”, disse David Fear da Rolling Stone.

“É um filme que realmente merece essa amplitude e grandiosidade, uma conquista ambiciosa e impressionante, mesmo que apresente algumas falhas em sua segunda metade”, disse Ross Bonaime da Collider.

“‘O Brutalista’ se revela um marco monumental na história do cinema moderno, que merece ser visto. Além disso, este épico histórico envolvente pode sinalizar o surgimento de um novo autor no cineasta Brady Corbet”, disse Yasmine Kandil da Discussing Film.

“Brody está cru, sincero e imponente em um papel que evoca “O Pianista” de muitas maneiras, com seu corpo magro e rosto anguloso lentamente se transformando em um retrato de desilusão que Corbet exagerará de várias formas trágicas”, disse David Ehrlich do IndieWire.

Crítica | O Brutalista: Adrien Brody pode ser o próximo ganhador do Oscar com estupendo retrato de um artista autodestrutivo | CinePOP Cinema

 

Quando o visionário arquiteto László Toth (Brody) e sua esposa, Elizabeth (Jones), fogem da Europa pós-guerra para reconstruírem seu legado e testemunham o nascimento da América moderna, suas vidas mudam para sempre por um cliente misterioso e rico.

Essa história de amor nada convencional levará László e Erzsébet para alturas monumentais e depressões devastadoras.

Andrew LaurenD.J. Gugenheim entram como produtores ao lado de Brian YoungTrevor MatthewsNick Gordon.

Cartaz do filme 'O Brutalista' com Estátua da Liberdade.
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10 DICAS de Filmes para quem sonha em ser advogado

Um dos cursos mais concorridos entre as universidades, sem dúvidas, é o de direito. O entendimento das leis, as noções do direito, a ética, são pontos fundamentais para o sucesso nessa profissão. O mundo do cinema já nos trouxe histórias inspiradoras ligadas a esse universo. Abaixo, separamos algumas delas:

 

O Preço da Verdade

Orçado em cerca de 10 milhões de dólares, Dark Waters, no original, conta a saga de um promissor advogado de defesa corporativa chamado Rob Bilott (Mark Ruffalo) que após ser procurado por moradores de uma comunidade onde passou bons tempos quando criança próximo de sua avó, inicia uma batalha jurídica ambiental de anos para expor uma enorme empresa química que é acusada de destruir muitas vidas com grave poluição. Mas para essa batalha, contará com uma certa paciência de seu chefe mas diversas outras consequências.

Long Shot

Em 2003, a polícia de Los Angeles investiga o violento assassinato de uma jovem na porta de casa. Por meio de um retrato falado, chega ao nome de um suspeito. Assim começa essa história dirigida por Jacob La Mendola que mais parece um roteiro feito por Hollywood. Você vai entender o porquê. Por meio de uma prisão injusta baseada em interrogatórios com mentiras deslavadas e muitos achismos das forças policiais, a única chance de Juan Catalan chega através de um obstinado advogado de defesa, um jogo do Los Angeles Dodgers e da produção do sétimo episódio da quarta temporada de um dos grandes sucessos da HBO, Curb Your Enthusiasm, série estrelada por Larry David. A narrativa tendo esses elementos para contar, transforma esse projeto em algo onde não conseguimos desgrudar nossos olhos dos acontecimentos que se seguem.

 

Filadélfia

Na trama, conhecemos Andrew Beckett (Tom Hanks), um brilhante advogado, homossexual, que vem crescendo na poderosa empresa onde trabalha. Quando ele é demitido de forma surpreendente por conta da descoberta pela empresa que ele possui AIDS, Andrew resolve processá-los e para isso contrata Joe (Denzel Washington), um advogado, homofóbico, que é o único que aceita o caso.

 

Questão de Honra

Na trama, conhecemos Daniel Kaffee (Tom Cruise), um jovem tenente e advogado da marinha, formado em Harvard, sem muita experiência em casos de homicídios. Com menos de um ano no cargo é designado para um caso cheio de variáveis suspeitas, um cabo e um soldado acusados de assassinato de um outro militar que iria denunciar uma prática ilegal onde eles serviam como fuzileiros navais, em Guantánamo, a base militar norte-americana em solo cubano. Contando com a ajuda do assistente jurídico do caso, Sam (Kevin Pollak) e principalmente da tenente da corregedoria militar Joanne Galloway (Demi Moore), Daniel precisará descobrir o que esconde o responsável pela base militar, o enigmático coronel Nathan R. Jessep (Jack Nicholson) um condecorado militar que está prestes a assumir um alto cargo no conselho de segurança nacional.

 

Argentina, 1985

Na trama, voltamos no tempo indo para um recorte importante na Argentina, em meados da década de 80 onde logo após um regime bruto de ditadura imposta no país, um promotor chamado Julio César Strassera (Ricardo Darín) tem a missão de juntamente com um grupo de jovens advogados liderar uma equipe de julgamento onde precisam reunir provas suficientes para condenar militares que impuseram o terror na população durante os tempos de ditadura. Strassera contará principalmente com a ajuda de outro promotor público, Luis Moreno Ocampo (Peter Lanzani). Durante todo os meses que cercaram o início, meio e fim do julgamento, sem poderem contar muito com a polícia, que em grande parte era a favor dos militares, os promotores sofrem ameaças e tem a rotina completamente abalada mas sem nunca deixarem de acreditar na importância do que faziam.

 

Quanto Vale?

Na trama, conhecemos Ken Feinberg (Michael Keaton), um advogado que ficou conhecido por conseguir encontrar fórmulas para valores em grandes casos de indenização. Após o ataque ao World Trade Center, ele consegue uma posição muito importante junto ao governo, ser o responsável de convencer as famílias das vítimas a um valor estipulado por uma fórmula matemática que a princípio não leva em considerações o individual. Ao longo de todo o processo, que dura cerca de dois anos, ele começa a perceber que se não escutar o que as famílias precisam dizer, e também o viúvo e influenciador Charles Wolf (Stanley Tucci), nada se encaminhará para algo justo.

 

O Caso Collini

Na trama, conhecemos Caspar (Elyas M’Barek), um recém formado advogado que entra pela primeira em um tribunal de júri oferecendo defesa para um réu preso em flagrante por um assassinato à sangue frio de um empreendedor milionário. Conforme vai sabendo mais informações sobre o crime acaba percebendo estar defendendo o homem que matou uma pessoa muito importante para sua formação, ficando sempre no dilema do profissionalismo (razão) e as emoções que o ligam de alguma forma a figuras desse tribunal.

 

Golias

Na trama, conhecemos três personagens, três destinos que se encontrarão. Patrick (Gilles Lellouche), é advogado ligado ao direito ambiental que embarca numa jornada atrás de provas contra uma poderosa empresa que usa um pesticida ofensivo para todos que tem contato. France (Emmanuelle Bercot) é uma professora de educação física que após a piora do marido percebe que precisa lutar de outras formas contra a empresa que detém os direitos de um produto usado diariamente por seu vizinho. Mathias (Pierre Niney) é um jovem destaque de uma empresa que tem o trabalho de influenciar e interferir diretamente nas decisões do poder público (lobista). Esses três destinos vão se unir na mesma estrada quando uma fazendeira comete um ato de protesto.

 

Anatomia de uma Queda

Na trama, conhecemos Sandra (Sandra Hüller), uma famosa escritora alemã que mora com o marido francês, o também escritor Samuel (Samuel Theis), e o filho Daniel (Milo Machado Graner), de 11 anos, na região dos alpes franceses. Certo dia, Samuel é encontrado morto em uma parte na frente da casa. A polícia logo começa uma investigação e começa a suspeitar que Sandra cometeu o crime, iniciando assim uma jornada de incertezas rumo as verdades em um detalhado julgamento onde o filho do casal, que ficou com deficiência visual após um acidente num passado recente, pode ser uma testemunha chave.

 

Reputação

Na trama, conhecemos a esforçada estudante Naima (Nilam Farooq) que após muita luta conseguiu entrar na prestigiada Universidade de Frankfurt para estudar direito. Ela vive em um apartamento de classe média baixa com a mãe (que é uma bioquímica mas na Alemanha conseguiu outro trabalho) e os dois irmãos. Certo dia, logo em seus primeiros dias no novo curso, acaba chegando atrasada na aula do professor Richard (Christoph Maria Herbst), um homem arrogante, com um passado ligado à uma tragédia, que a trata de forma muito cruel à expondo na frente de todos os outros alunos. Um concurso de debates acaba sendo um elo que vai aproximar esses dois personagens, completamente diferentes.

10 Filmes INCRÍVEIS para você que está na casa dos 20 Anos

A turma da geração Z já conhece o mundo cheio de ferramentas tecnológicas, onde quase tudo é digital, instantâneo, onde a ansiedade toma conta do cotidiano. Até mesmo para assistir a um filme no cinema é mais difícil, fica mais confortável dar o play num streaming qualquer nas televisões cada vez maiores. Pensando um pouco sobre essa geração, segue abaixo uma lista bem legal, cheia de reflexões, com 10 filmes para você que está na casa dos 20:

 

Na Palma da Mão

Na trama, conhecemos Lee Na Mi (Woo-hee Chun) uma jovem super alegre que conseguiu uma oportunidade numa empresa de geleias e ainda ajuda seu pai no bem frequentado café da família. Certo dia, após uma noitada daquelas, ela deixa seu celular cair no ônibus. Uma misteriosa pessoa encontra o aparelho e a partir daí um jogo maquiavélico é imposto por um obsessivo criminoso. Ela precisara lutar com todas as forças quando seu mundo desaba completamente.

 

Meu Nome é Vingança

Na trama, conhecemos Santo (Alessandro Gassmann) um pacato pai de família, fã de um livro do californiano Jack London, que mora bem longe dos grandes centros italianos em uma casa confortável com sua esposa e sua filha adolescente Sofia (Ginevra Francesconi). Certo dia, após a postagem de uma foto em uma popular rede social, um grupo de criminosos invade a casa da família e mata a esposa de Santo. O motivo é que Santo é um procurado assassino de uma máfia italiana que mudou de nome tempos atrás quando era da organização criminosa Ndrangheta. Sem entender direito como lidar com essa informação Sofia terá que confiar no homem que achava que conhecia e sempre chamou de pai embarcando em uma vingança pelas ruas de Milão.

 

Mais que Amigos

Na trama, conhecemos o Bobby (Billy Eichner), um homem na faixa dos quarenta anos, antissocial, que apresenta um podcast de boa audiência e também faz parte da administração de um futuro museu nacional de história lgbtqia+. Ele enfrenta com muito sarcasmo sua solidão e a vida de solteiro que leva. Certo dia, em uma boate gay, acaba conhecendo Aaron (Luke Macfarlane) um advogado nascido no interior dos Estados Unidos, muito infeliz na sua profissão (ele cuida de testamentos). Os dois acabam se conhecendo melhor e ao longo do tempo, onde passam por diversos conflitos, precisarão decidir se vale a pena manter esse relacionamento ou não.

 

Miss França

Na trama, conhecemos Alex (Alexandre Wetter) que desde adolescente tem um mesmo sonho. Após o acidente com os pais quando era mais jovem, fora criado em orfanatos e hoje se vê morando numa pensão, sem muitas pretensões profissionais. Mas Alex tem seu sonho guardado com ele, ser Miss França, e a força de vontade de chegar até seu objetivo transforma essa jornada colocando muitos obstáculos mas sempre indo em frente. Assim, irá iniciar essa jornada contando com os próximos amigos que moram com ele na pensão.

 

Apollo 10 e meio: Aventura na era Espacial

Na trama, ambientada no final da década de 60, conhecemos Stan, um jovem que mora com sua grande família numa região de Houston, próximo de onde são feitos os lançamentos dos foguetes da NASA. Certo dia, o jovem é selecionado para uma missão secreta da NASA com objetivo de testar o módulo lunar dias antes de Neil Armstrong e Cia irem dar um passeio na lua. Assim, vamos conhecendo mais a visão desse jovem e todas as referências que o cercavam naquele momento.

 

Alice Júnior

Na trama, conhecemos Alice Júnior (), uma jovem super animada, trans, que precisa enfrentar novos desafios quando seu pai Jean (Emmanuel Rosset) precisa se mudar com ela (e a gatinha chamada Rinoceronta) para o interior do Brasil, em uma cidadezinha no Rio Grande do Sul para ir atrás de uma nova fragrância para seus produtos de beleza. Assim, Alice precisará conhecer novos amigos e enfrentar preconceitos vindos de vários lados, principalmente na nova escola.

 

Quase 18

Na trama, conhecemos a ‘aborrecente’ Nadine (Hailee Steinfeld), uma jovem com diversas dificuldades em se socializar com pessoas de sua idade que acaba perdendo seu pai, um dos seus únicos portos seguros. Sua relação com sua mãe Mona (Kyra Sedgwick) e seu irmão Darian (Blake Jenner) sempre foi complicada e as coisas só pioram quando uma de suas poucas amigas Krista (Haley Lu Richardson) acaba se apaixonando pelo seu irmão. Assim, ao longo dos conflituosos dias, Nadine terá que viver situações para chegar ao verdadeiro entendimento sobre os valores da vida, para isso contará com a ajuda inusitada de seu professor Mr. Brunner (Woody Harrelson).

 

Sing Street

Na trama, passado em uma Dublin em meados dos anos 80, conhecemos Conor (Ferdia Walsh-Peelo) um adolescente que se muda para uma nova escola onde começa a sofrer bullying. Em meio a uma tentativa de ser forte em relação a essa situação, se apaixona perdidamente por uma jovem mais velha e para conquistar seu coração, resolve criar uma banda com alguns amigos, que conhece na nova escola, e assim uma linda história de amor surge.

 

Eu, Você e a Garota Que Vai Morrer

Na trama, conhecemos Greg (Thomas Mann), um amante de filmes cults que adora utilizar seu leque de piadinhas estranhas, além de diariamente lutar para ser invisível sendo um raro mas conhecido habitante de todos os grupinhos da escola. Seu único amigo é Earl (RJ Cyler), um outro jovem bem solitário, juntos adoram passar seus tempos vagos produzindo estranhas adaptações cinematográficas. Apocalipse Now, Laranja Mecânica, muitos clássicos do cinema ganham suas versões na mente dos jovens amigos. Certo dia, a mãe de Greg dá a notícia que uma amiga dele da escola, Rachel (Olivia Cooke) está com câncer e pede para que ele se aproxime dela para ajudar neste momento difícil. A partir daí nasce uma grande amizade e várias descobertas sobre a vida vão acontecer.

 

Valentina

Na trama, conhecemos Valentina (Thiessa Woinbackk), uma jovem perto dos 18 anos, trans, inteligente que está trocando de cidade após a mãe Márcia (Guta Stresser), técnica de enfermagem, passar em um concurso para o interior de Minas Gerais. Chegando na nova cidade, busca uma nova vida ao lado da mãe. A protagonista faz logo amizades mas também acaba sendo alvo do preconceito de alguns.

 

 

X-Men: Dias de um Futuro Esquecido (2)

O Promissor X-Men novo se perde no tempo

X-Men: Dias de um Futuro Esquecido chega com a “pequena” expectativa de ser o maior e melhor blockbuster de 2014. Pouca pressão, né? Tudo isso pelo fato de que atualmente a fonte mais lucrativa dentro da indústria de Hollywood são os filmes baseados em heróis de quadrinhos. Quem diria. De ideia marginalizada e mirada ao público infantil, a indústria bilionária precisou se curvar aos chamados nerds, e desesperadamente tenta agradá-los. Eles são o termômetro do que é legal ou o que é tosco.

É muito difícil um fã defender uma produção cinematográfica de forma tão fervorosa, a não ser que esta seja baseada nas histórias de seu super-herói favorito. Aí sim, vira até caso de morte. Nos Estados Unidos, por exemplo, a crítica Christy Lemire (ex-Associated Press) foi xingada e ameaçada por ter dado uma avaliação negativa para a superprodução O Cavaleiro das Trevas Ressurge (2012). Isso antes do filme estrear e dos fãs poderem dar por conta própria o seu aval.

X-Men CinePop 2

O novo X-Men vinha com a promessa de ser Os Vingadores (2012) da Fox. Era alardeada como a produção do estúdio mais cara até hoje e com 131 minutos misturaria o elenco original da trilogia (2000, 2003 e 2006), com os jovens de Primeira Classe (2011). Até mesmo o diretor dos primeiros (e melhores) filmes, Bryan Singer, retornou fechando o ciclo de uma maneira aparentemente majestosa. A trama escolhida desperta um fascínio a parte, já que trata-se de uma das histórias mais queridas dos fãs na mitologia dos mutantes.

O resultado, infelizmente, é muito semelhante ao apresentado em O Espetacular Homem-Aranha 2. Ou seja, um bom entretenimento que serve como chiclete para o cérebro, sem que lembremos seu saboroso gosto no dia seguinte. O espetáculo é grandioso, não se enganem. O filme promete tirar o fôlego do público diversas vezes. A ação em certos momentos é ininterrupta e o humor também está presente. Mas para começar as reclamações, vale dizer que este é um filme 80% do elenco jovem de Primeira Classe e que os adorados veteranos ficam com a parte “curta da vara”.

X-Men CinePop 3

O fato é muito decepcionante. Personagens como a da vencedora do Oscar Halle Berry ficam relegadas ao segundo plano, isto para não dizer terceiro. Os novos personagens então, vividos por Omar Sy (Bishop) e Fan Bingbing (Blink), eram promissores, mas quase nada é construído com eles. Anna Paquin (outra vencedora do Oscar) aparece numa mísera cena, de relance e sem diálogos!! E tudo isso para… você acertou, dar ênfase aos rostos mais conhecidos e atualmente quentes do elenco. Sempre eles.

Qual o sentido de chamar o filme de X-Men (fonte quase tão inesgotável de personagens quanto a própria Marvel) se este será mais um filme de Wolverine (Hugh Jackman), Xavier (James McAvoy) Magneto (Michael Fassbender) e Mística (Jennifer Lawrence). Misturar tantos personagens num único filme precisando dar ênfase e importância a todos é um trabalho dificílimo. Mais um motivo para darmos o devido valor ao citado Os Vingadores, que deu conta do recado de forma espantosa.

X-Men CinePop 4

Aqui não ocorre isso. As fantásticas Sentinelas, os robôs gigantes assassinos criados para caçar os heróis… bom, um conselho: não pisque ou vá ao banheiro. Ao invés, o roteiro prefere perder tempo com picuinhas, como a amargura de Xavier, e se concentrar aonde não deve, perdendo o foco central. Nem sequer brincadeiras em relação à viagem no tempo (um dos temas centrais no novo filme) ganhamos. Uma tendência negativa dos novos filmes de super-heróis, que parecem impostas por seus respectivos estúdios, é a vontade de se tornar um filme da Marvel (vide Os Vingadores) de uma hora para a outra sem ter trabalhado para isso.

A meta parece ser enfiar o maior número possível de personagens salpicando a tela, para quem sabe num futuro próximo tentar desenvolve-los. Foi assim com o novo Homem-Aranha e é assim com o novo X-Men. Isso não ocorreu com o ótimo Capitão América: O Soldado Invernal (o melhor filme de herói recente), cujo principal objetivo foi contar uma história, delineando bem seus personagens e não os jogando em cena para criar mais merchandising.

Saiba Quais Personagens dos Filmes ‘Karatê Kid’ já apareceram na Série ‘Cobra Kai

Para você que esteve debaixo de uma rocha nos últimos cinco anos e ainda não sabe, Cobra Kai é a continuação dos filmes Karatê Kid da década de 1980. Agora em versão série de TV. A ideia nasceu de uma teoria criada por fãs que dizia que Daniel ‘San’ LaRusso era quem praticava bullying em Johnny Lawrence, seu rival, por ter chegado na cidade e “roubado” a namorada do sujeito. Por mais absurda que possa parecer a proposta, a brincadeira é válida e viralizou, crescendo até se transformar nessa série. A primeira temporada foi ao ar no Youtube Red – que seria a plataforma de streaming do Youtube. Como a plataforma não vingou, a Netflix aproveitou a ideia e a partir da segunda temporada começou a produzir e distribuir o programa.

Contando com as voltas de William Zabka como Johnny e Ralph Macchio como Daniel agora na meia idade, a trama parte de onde os anos 1980 deixaram esses personagens. Bem, a ideia era voltar para o original, mas como a série fez sucesso, começaram a ser levadas em conta a cada nova temporada também as continuações de Karatê Kid – A Hora da Verdade (1984), em especial as duas sequências imediatas: Karatê Kid 2 – A Hora da Verdade Continua (1986) e Karatê Kid 3 – O Desafio Final (1989). A maior ausência sentida continua sendo a do eterno Sr. Miyagi, Pat Morita, falecido em 2005. Sua presença, no entanto, é sentida por toda a série desde a primeira temporada – sempre sendo citado por Daniel e outros personagens.

Para entrar no clima desse sucesso absoluto – que caso você ainda não tenha visto está mais do que na hora de conferir – e se preparar para as vindouras temporadas, iremos linkar nesta nova matéria a série com os filmes antigos de Karatê Kid através dos personagens dos anos 80 que já deram as caras no programa, para que você não fique perdido, ou simplesmente queira relembrar quem é quem. Confira abaixo e não esqueça de deixar seu comentário.

John Kreese

E se Terry Silver foi a grande surpresa da estreia da quarta temporada, a série já havia aprontado uma parecida antes na transição da primeira temporada para a segunda. Quando Cobra Kai estreou, o programa tratava do embate entre Johnny e Daniel – foco ainda em voga na série. Mas se não podia trazer o equilíbrio pela ausência do ator Pat Morita, o caminho inverso não podia faltar com o convite feito para o grande vilão do filme original retornar. Assim, John Kreese adentrava o tatame novamente nas formas de Martin Kove. O personagem era o mestre de Johnny, e o dono da escola de karatê Cobra Kai. Era ele que ensinava a atacar primeiro e criou uma série de valentões saídos de sua escola – em especial Johnny, que adoravam implicar com os mais fracos. Como dizia o sábio Sr. Miyagi: “não existe aluno ruim, existe professor ruim”. E como sempre estava certíssimo.

 

Terry Silver

A mais nova adição ao elenco da série Cobra Kai acaba de estrear na quarta temporada. O veterano Thomas Ian Griffith marca seu retorno como o vilanesco Terry Silver. Ao contrário dos demais personagens, Griffith é o primeiro ator a retornar do terceiro longa da franquia. Terry Silver foi introduzido na terceira parte das aventuras de Daniel e Miyagi nas telonas – o filme que recebeu menos apreciação e avaliações positivas dos críticos da chamada “trilogia”. Os fãs, por outro lado, gostavam de sua aura “trash” e o guardam com enorme nostalgia – enaltecendo seu valor de diversão. Assim, os fãs de Cobra Kai clamaram e na quarta temporada, Terry Silver está de volta, portando cabelos grisalhos agora.

O interessante é que o próprio Griffith não achava que seria chamado de volta, talvez pensando que os realizadores descartariam o terceiro e exagerado episódio da franquia como cânone. Mas Cobra Kai é sinônimo de diversão e entretenimento, valor de nostalgia. Assim, é claro que o terceiro filme está incluído – só é preciso humaniza-lo um pouco. Até o próprio Terry, agora mais velho, faz piada de seu comportamento (e a atuação exagerada e caricata do ator no terceiro longa) culpando o abuso de cocaína por seu tom canastrão no filme. Agora Silver está mais moderado, equilibrado e deseja trazer de volta o verdadeiro espírito do karatê.

Ali Mills

Quando Cobra Kai estreou sua segunda temporada e trouxe de volta um dos elementos chave do filme original, ou seja, Martin Kove novamente na pele de John Kreese, começaram as especulações e o alvoroço em torno da possibilidade de se ter de volta a “garota” símbolo da franquia. E não, não estou falando de Hilary Swank. Brincadeiras à parte, a atriz Elisabeth Shue é a protagonista feminina do primeiro filme, e podemos dizer que é o motivo de toda a trama girar. Afinal, se não fosse ela para ficar entre Johnny e Daniel, os dois provavelmente não teriam se conhecido, não teriam brigado e não teríamos filme. Assim, muito obrigado Elisabeth Shue (vulgo Ali), por virar a cabeça dos meninos nos anos 80 e nos dar esse clássico inesquecível.

Zabka, Macchio e Kove ficaram imortalizados pelo filme original, mas suas carreiras atualmente não estavam, por assim dizer, de vento em popa. Desta forma, é claro que aceitariam voltar aos holofotes. Mas será que conseguiriam aliciar a indicada ao Oscar Elisabeth Shue? E a resposta foi: sim! Mostrando ser uma grande esportista e levar tudo na boa em nome dos fãs, Elisabeth Shue tem se mostrado uma atriz legal e descolada nos últimos anos, tendo participado inclusive da série de heróis subversivos da Amazon, The Boys. E talvez tenha sido essa série – além do sucesso de Cobra Kai, é claro, que a fez aceitar o convite para retornar como Ali e ficar de novo no meio dos protagonistas. Desta vez, porém, demonstrando um pouco de maturidade (ou quase), o coração dos rapazes já estava ocupado.

Lucille LaRusso

Essa é outra personagem responsável por termos um Karatê Kid para começo de conversa. Lucille LaRusso é a mãe de Daniel San. É ela quem tira o rapaz de sua cidade em Nova Jérsei e se muda com ele para a Califórnia, terra dos ricos, famosos e esnobes. O problema é que Daniel e sua mãe não são ricos e vão morar num conjunto habitacional. O garoto fica contrariado e logo começa a sofrer bullying. Lucille na verdade busca uma vida melhor para si e para seu filho. Sempre solícita, ela é a típica mãe da década de 80. Vivida pela atriz Randee Heller, Lucille apareceu no primeiro e terceiro filmes da franquia. Em Cobra Kai ela debutou ao lado de Macchio e Zabka na primeira temporada em 2018, voltando ao papel da matriarca. Depois retornaria em mais um episódio da segunda temporada, e agora aparece no oitavo episódio da quarta temporada – tendo ficado de fora da terceira. Lucille pode muito bem voltar em novas temporadas, e seria interessante ver um episódio dedicado a ela.

 

Kumiko e Chozen

A terceira temporada é a que ganha medalha de ouro em termos de participações de figuras conhecidas da franquia. A maior de todas, é claro, sendo o retorno de Elisabeth Shue como Ali – citado acima. Mas foi na terceira temporada também que começaram a aparecer personagens para além do filme original, o que demonstrou pela primeira vez que os realizadores do programa estavam dispostos a estender a mitologia da série, deixando claro que as continuações também são cânone. À altura da terceira temporada, ao menos o segundo filme. Agora sabemos que o terceiro também e que tudo vale. A continuação direta de Karatê Kid, lançada dois anos depois, levou o Sr. Miyagi ao passado, em viagem ao Japão para visitar seus parentes e amigos de juventude. É claro que não seria um filme de Karatê Kid se Daniel não se juntasse a ele. Assim, de um filme juvenil sobre bullying no colégio, a franquia ganhava ares de “James Bond”, com direito a viagens e tramas internacionais.

A verdade é que o Sr. Miyagi de Pat Morita se tornou um personagem tão querido e popular que entraria para sempre no imaginário dos fãs como um dos melhores mestres do cinema. Como prova disso está a indicação ao Oscar que o ator recebeu no papel. Assim, os realizadores resolveram apostar um pouco mais na história de origem do mestre e tratar o segundo filme como “um filme de Miyagi”. Daniel também tem sua cota de “entretenimento” e no Japão, em Okinawa (onde a trama se desenrola), se apaixona por uma nova moça, a japonesa Kumiko, e enfurece um novo rapaz, Chozen. Aqui, o mote era que a luta valia não mais um troféu num campeonato, mas sim sua vida – aumentando bastante os riscos. Kumiko e Chozen dão as caras, agora bem mais velhos (mas ainda nas formas de Tamlyn Tomita e Yuji Okumoto), em episódios da terceira temporada. E como sempre em Cobra Kai, terminam por quebrar expectativas de forma positiva.

Tommy, Bobby e Jimmy

Fechando as participações de Cobra Kai (até o momento), retornamos para o primeiro filme. Quando adolescente, Johnny Lawrence era o típico “playboy brigão babaca”. E quando se tem um tipo assim, pode acreditar que em volta sempre tem a famosa “turminha de iguais”. A turminha de Johnny que incentivava seu comportamento era formada por Tommy, Bobby e Jimmy. Todos, é claro, alunos do Cobra Kai e valentões por si só. Adoravam maltratar o pobre Daniel. A série, por outro lado, fala sobre amadurecimento, dentre outros tópicos. Assim, é muito legal ver tais figuras caricatas, agora na meia idade, precisando lidar com outro tipo de problema, encarnando outro tipo de vida. E para esse episódio emotivo foram trazidos de volta os mesmos atores. Ron Thomas (Bobby), Tony O’Dell (Jimmy) e Rob Garrison (Tommy). Bobby virou pastor, e Tommy se viu vítima do câncer, como doente terminal. O curioso é que o ator Rob Garrison tinha câncer na vida real e gravou o episódio enquanto combatia a doença. No episódio, o personagem morre após a última aventura. Na vida real, Garrison faleceu um tempinho depois, em setembro de 2019 – fazendo tudo mais real e emotivo.

‘Boarding School’: Terror ganha cartaz e novas imagens; Confira!

O terror ‘Boarding School‘ ganhou novas imagens e o seu primeiro cartaz.

Confira:

“Jacob Felson, de doze anos de idade (Luke Prael) é mandado embora por seu padrasto para a misteriosa escola dirigida por um casal peculiar, Dr. Sherman (Will Patton) e sua esposa dominante (Tammy Blanchard). Quando um dos alunos é encontrado morto, Jacob começa a suspeitar que algo muito mais sinistro está acontecendo do que a educação.”

Samantha Mathis e Sterling Jerins também estrelam.

O filme é dirigido e escrito por Boaz Yakin, e será lançado nos cinemas, VOD e plataformas digitais no dia 31 de agosto.

‘Avatar 2’: Edie Falco entra para o elenco da sequência

Divulgado no Twitter oficial da franquia, Edie Falco (‘Nurse Jackie‘) entrou para o elenco das sequências de ‘Avatar‘. Ela irá interpretar a General Ardmore, comandante do Departamento de Administração de Recursos. A atriz possivelmente pode ser a nova vilã da trama.

Não há informação sobre quais filmes ela irá participar, mas o tweet indica ser mais de um.

Recentemente, o produtor Jon Landau revelou o andamento das gravações de ‘Avatar 2‘, ainda mais sobre o período de transição da fusão entre Fox e Disney:

“Está indo muito bem, na verdade. O que aprendemos com Alita foi esse foco intenso em uma única performance de personagem. A quantidade de detalhes que vamos ter que levar para a tela com Avatar ficou um pouco maior agora que passamos por ‘Alita‘. Estamos bem em produção. Nós completamos nossa captura de performance com Sam Worthington e Zoe Saldana, Stephen Lang, Cliff Curtis e Sigourney Weaver, e um ótimo grupo de crianças. Estamos gravando não apenas em estúdio, mas também em um tanque de 500.000 galões de água, acima da água, abaixo da água. James Cameron escreveu esses roteiros com todas as coisas que as pessoas poderiam esperar de uma continuação de ‘Avatar‘. Uma história que se completa, uma jornada emocional para um mundo que você nunca viu.”

Ele continuou e comentou mais sobre a Disney:

“Se a Fox tomou a decisão de vender, estamos muitos felizes que tenha sido para a Disney. Nós tivemos uma relação de mais de 6 anos com a Disney construindo Pandora: O Mundo de Avatar em Orlando. Eles nos conheceram, nós os conhecemos. Bob Iger está empolgado com a colaboração que nós tivemos em criar Pandora, que é o parque e atração mais bem avaliado que eles já tiveram. Então estamos ansiosos para um futuro muito empolgante com a Disney.”

Segundo o site BBC, as sequências se chamarão:

O que você achou dos títulos?

Avatar 2‘ estreia em 18 de dezembro de 2020; e ‘Avatar 3‘ em 17 de dezembro de 2021.

Se forem aprovados, ‘Avatar 4‘ só chega aos cinemas em 20 de dezembro de 2024; e ‘Avatar 5’ em 19 de dezembro de 2025.

Recentemente, foi divulgado um novo logotipo da franquia, descartando a fonte Papyrus que foi apresentada no filme original de 2009.

Confira e compare com o anterior:

Os fãs de ‘Avatar’ podem esperar uma sequência repleta de novidades. Pelo menos é o que o veterano Stephen Lang disse recentemente.

Em uma entrevista ao site ScreenRant, o ator comentou que a continuação terá muitas cenas subaquáticas como jamais visto antes, além do filme ser um “‘Avatar’ com esteroides”.

Disse Lang:

“É muito semelhante à primeira produção, mas é meio que um ‘Avatar’ com esteroides. E Cameron está avançando em muitas maneiras, no que tange à nova tecnologia empregada para filmar as cenas. É muito complexo e sutil para que eu consiga articular no momento. Mas não é segredo que estamos fazendo muitas capturas de movimento embaixo d’água, o que por si só já é revolucionário, algo que ainda não havia sido feito”.

‘Avatar 2’: James Cameron revela os desafios de gravar cenas subaquáticas; Confira!

Vale lembrar que ‘Avatar‘ arrecadou US$ 2,7 bilhões entre dezembro de 2009 e o primeiro semestre de 2010.

Zoe Saldana, Sam Worthington, Sigourney Weaver e Stephen Lang retornarão.

Drone assassino ataca no novo clipe do terror cômico ‘The Drone’; Confira!

O bizarro terror cômico, intitulado ‘The Drone‘, ganhou um novo clipe.

Assista:

Dirigido por Jordan Rubin, de ‘Zombeavers‘, o longa conta a história de um serial killer que transfere sua consciência para um drone voador. Em questão de poucos dias, o drone assassino começa a perseguir um simpático casal, matando todos que tiverem em seu caminho.

A produção será lançada pela Lionsgate em DVD, bem como nos formatos digital e On Demand, no dia 15 de outubro.

 

Zac Efron se aventura pelo mundo no novo documentário da Netflix; Confira o trailer!

A Netflix divulgou o trailer de ‘Down to Earth‘, que trará o Zac Efron se aventurando pelo mundo e conhecendo novas culturas.

Confira:

Nesta nova produção sobre viagem, o ator Zac Efron se aventura pelo mundo com o especialista em bem-estar Darin Olien em busca de meios saudáveis e sustentáveis de vida.

A produção será lançada na plataforma no dia 10 de julho.

Rogai Por Nós

(The Unholy)

 

Elenco:

Jeffrey Dean Morgan

Katie Aselton

William Sadler

Cary Elwes

 

Direção: Evan Spiliotopoulos

Gênero: Terror

Duração: 99 min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ 5 milhões

Estreia: 6 de Maio de 2021

Sinopse: 

Rogai Por Nós’ acompanha Alice, uma jovem com deficiência auditiva que, depois de uma suposta visitação da Virgem Maria, consegue, inexplicavelmente, ouvir e curar pessoas. Conforme a história se torna conhecida e mais fiéis viajam para testemunhar seus milagres, um jornalista decadente (Jeffrey Dean Morgan), esperando reviver sua carreira, visita a pequena cidade de New England para investigar. Quando eventos aterrorizantes começam a acontecer, ele passa a questionar se esses fenômenos são obras da Virgem Maria ou de algo sinistro.

Crítica em Vídeo:

Entrevista Jeffrey Dean Morgan:

Curiosidades: 

» O longa é baseado no livro Shrine, escrito por James Herbert, e publicado em 1983;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Os Monstros’: Fimagens do reboot de Rob Zombie já começaram!

Através de seu Instagram, o diretor Rob Zombie confirmou que as filmagens do reboot de ‘Os Monstros‘ já começaram.

Além disso, o cineasta compartilhou uma nova imagem dos bastidores da produção.

Confira:

O elenco contará com Jeff Daniel Phillips (Herman Munster), Sheri Moon Zombie (Lily Munster) e Daniel Roebuck (Grandpa Munster).

Para quem não conhece, a série original teve apenas duas temporadas, exibidas entre 1964 e 1966, totalizando 70 episódios.

A trama acompanha uma típica família trabalhadora de classe média dos subúrbios das grandes cidades, apesar da casa em que moravam se parecer com uma mansão gótica de estilo vitoriano.

O chefe da família é Herman, funcionário de uma funerária, e que possui a aparência clássica do monstro de Frankenstein, muito forte e de mentalidade um pouco lenta e infantil. Ele é casado com a vampira Lily, quem toma todas as dcisões no lar. Assim como ela, o vovô também é um vampiro e se veste como o Conde Drácula.

O filho deles se chama Eddie, um lobisomem mirim ainda na escola. E também há Marilyn, uma adolescente muito bonita que é sobrinha do casal, a única de aparência humana.

Quando ela trazia um pretendente para casa (o que acontecia com frequência), a aparência de Herman os fazia fugir. Ele e Marilyn achavam que isso acontecia por ser ela “muito feia”.

Em 1988, o programa foi renovado sob o título ‘A Família Monstro‘, devido à mudança de estúdio.

Exibida entre 1988 a 1991, a nova série teve 72 episódios e mostrava a rotina da família após ficarem adormecidos por 22 anos por causa de uma experiência mal-sucedida do vovô.

Obviamente, todo o elenco foi substituído.

Tubarão espreita no novo cartaz do terror ‘The Reef: Stalked’, sequência de ‘Perigo em Alto Mar’

O terror ‘The Reef: Stalked‘, sequência de ‘Perigo em Alto Mar‘, ganhou um novo cartaz sinistro.

Confira, com o trailer legendado:

Andrew Traucki retorna à direção.

Tentando superar o terrível assassinato de sua irmã, Annie e duas amigas próximas viajam para uma remota ilha no pacífico para mergulhar. Apenas algumas horas após sua aventura, as mulheres são perseguidas e atacadas por um grande tubarão branco. Para sobreviver, elas precisarão se unir e Nic terá que superar seus traumas, enfrentar seus medos e matar a criatura.

O elenco conta com Teressa LianeAnn TruongSaskia ArcherKate ListerTim Ross.

O terror será lançado em VOD no dia 29 de julho.

CinemaCon 2023 | Cena de ‘Napoleão’, novo filme do Ridley Scott, traz batalha ÉPICA; Confira a descrição!

As primeiras cenas de ‘Napoleão‘, próximo filme do aclamado cineasta Ridley Scott, foram exibidas durante o CinemaCon 2023.

A produção apresentou uma cena épica de batalha, que tirou o fôlego do público. As cenas ressaltaram o talento de Scott no comando de um confronto sensacional – filmado em uma escala grandiosa.

Confira a descrição:

A primeira cena mostra que os exércitos Russo e Austríaco juntaram forças contra o Napoleão. Eles descobrem um acampamento francês no limite do campo – e um confronto épico com canhões se inicia.

Joaquin Phoenix aparece caracterizado com um chapéu de três pontas, que se tornou um símbolo da figura histórica do famoso imperador Napoleão Bonaparte.

Exércitos a cavalo e a pé avançam, carregando mosquetes. Eles cavalgam até uma linha de soldados, empunhando espadas enquanto os exércitos disparam suas armas. Napoleão está observando à distância, ditando ordens e observando o brutal confronto à sua frente como um mestre do xadrez.

Ele tem uma estratégia. E, ao final do vídeo, ela parece ter dado certo, uma vez que os inimigos recuam após se verem expostos.

O longa-metragem será lançado nas telonas em 22 de novembro, antes de chegar ao catálogo da Apple TV+ em uma data ainda não confirmada.

O longa vai abordar a ascensão de Napoleão ao poder durante o período da Revolução Francesa, em que foi um dos maiores líderes militares e como chegou a ser imperador. A trama também dará muito destaque à relação entre Napoleão e sua esposa, Josephine, interpretada por Vanessa Kirby, que foi indicada ao Oscar por seu papel em Pieces of a Woman.

Ridley Scott (‘Casa Gucci’) entra como diretor.

David Scarpa, conhecido por seu trabalho em ‘The Man in the High Castle’, fica responsável pelo roteiro. Ele já trabalhou com Scott no elogiado drama ‘Todo o Dinheiro do Mundo’.

Fique ligado para mais informações!

‘Magnatas do Crime’: Série derivada do filme de ação de Guy Ritchie ganha trailer; Confira!

A Netflix divulgou o trailer completo de ‘Magnatas do Crime‘, série derivada do filme homônimo de Guy Ritchie.

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Composta por oito episódios, a atração chega ao catálogo da plataforma em 07 de março.

A trama acompanha Eddie Horniman (Theo James), que herdou a considerável propriedade de seu pai aristocrata inglês e se torna o novo duque de Halstead – apenas para descobrir que está no topo da maior fazenda de ervas daninhas da Europa, que pertence ao lendário Mickey Pearson.

O elenco também conta com Kaya Scodelario, Max BeesleyVinnie JonesJoely RichardsonDaniel IngsGiancarlo EspositoPeter Serafinowicz.

Ritchie fica a encargo da produção, da direção e do roteiro da nova adaptação, colaborando com Ivan AtkinsonMarn Davies para supervisionar o projeto.

O filme original teve sucesso considerável tanto financeiro quanto crítico, arrecadando pouco mais de US$115 milhões mundialmente (a partir de um orçamento de US$22 milhões) e conquistando 75% de aprovação no Rotten Tomatoes.

‘Sexta-Feira Muito Louca 2’ ganha data de estreia no Brasil

A Disney finalmente anunciou quando a aguardada sequência ‘Sexta-Feira Muito Louca 2‘ (Freakier Friday), que contará com o retorno de Lindsay Lohan e Jamie Lee Curtis, estreará no Brasil.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 7 de agosto de 2025 – um dia antes da estreia no território norte-americano.

A trama do novo filme será ambientada décadas após Tess (Curtis) e Anna (Lohan) terem passado por uma crise de identidade. Agora, Anna tem uma filha e logo terá uma enteada. Enquanto enfrentam os inúmeros desafios que surgem quando duas famílias se juntam, Tess e Anna descobrem que um raio pode, sim, cair duas vezes no mesmo lugar.

Confira a primeira imagem oficial da sequência:

Duas mulheres gritando juntas em um quarto.

O novo filme ainda contará com o retorno de Mark Harmon, Chad Michael Murray, Christina Vidal Mitchell, Haley Hudson, Lucille Soong, Stephen Tobolowsky e Rosalind Chao.

Julia Butters, Sophia Hammons, Manny Jacinto e Maitreyi Ramakrishnan completam o elenco.

Nisha Ganatra é responsável pela direção.

Trailer do documentário sobre ‘Tubarão: A Vingança’ explora os conturbados bastidores do filme; Confira!

O documentário ‘Jaws Goes to the Bahamas‘ (Tubarão Vai para as Bahamas, em tradução livre), que promete explorar os conturbadores bastidores do quarto filme da franquia ‘Tubarão‘, ganhou o primeiro trailer.

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Mike Gencarelli é responsável pela direção.

A produção contará com entrevistas do ator Lance Guest, o operador de câmera aquática Pete Romano, Anthony C. Ferrante (diretor de ‘Sharknado’), Ian Petrella, e muitos outros.

Sem data de estreia, o projeto está programado para 2027 – marcando o aniversário de 40 anos desde o lançamento do filme de 1987.

Uma campanha no Indiegogo foi iniciada para garantir financiamento. A equipe já arrecadou mais de 8 mil dólares. Quando a meta de US$ 10 mil for alcançada, eles irão visitar pessoalmente locações originais do filme.

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Nova imagem revela o visual do Jason Voorhees em ‘Crystal Lake’, série baseada na franquia ‘Sexta-Feira’

Através do seu Instagram, o showrunner Brad Caleb Kane divulgou uma nova imagem dos bastidores da série ‘Crystal Lake‘, que servirá de pré-sequência ao clássico ‘Sexta-Feira 13‘.

A foto destaca o visual do Callum Vinson (‘Chucky’) como a versão jovem do Jason Voorhees.

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Brad Caleb Kane servirá como showrunner.

Callum Vinson (‘Chucky’) dará vida ao Jason Voorhees, enquanto Linda Cardellini (‘Scooby-Doo’) viverá sua mãe, Pamela Voorhees.

A narrativa de ‘Crystal Lake‘ acompanhará a juventude de Jason e, principalmente, a trajetória emocional de sua mãe. Na nova versão, Pamela é retratada como uma ex-cantora que abandonou a carreira para cuidar de seu filho com necessidades especiais. Sua vida toma um rumo sombrio após a aparente morte do garoto no lago.

O elenco ainda contará com Nick Cordileone como Ralph — possivelmente uma nova versão do “Louco Ralph”, conhecido por alertar sobre a maldição do acampamento nos dois primeiros filmes; Joy Suprano como Rita, Danielle Kotch como Claudette; e Phoenix Parnevik como Barry. Os dois últimos remetem diretamente aos primeiros conselheiros assassinados por Pamela na trama original.

William Catlett (‘A Thousand and One’), Cameron Scoggins (‘Nashville’), Devin Kessler (‘Godfather of Harlem’) e a novata Gwendolyn Sundstrom completam o elenco.

Brad Caleb Kane (‘Bem-Vindos a Derry’) será o showrunner da atração.

Michael Lennox (‘Derry Girls’), Celine Held & Logan George (‘O Segredo do Caddo Lake’) e Quyen Tran (‘The Pitt’) serão responsáveis pela direção.

O último filme da franquia foi lançado em 2009 e estrelado por Jared Padalecki. Apesar dos esforços em reviver a franquia, o longa foi um fracasso de crítica, registrando 26% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadando apenas US$ 90 milhões nas bilheterias mundiais.