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‘Supergirl’: Dreamer vai defender sua comunidade na intensa promo do episódio 5×15; Confira!

A quinta temporada da série ‘Supergirl segue a todo vapor e no próximo episódio, intitulado ‘Reality Bites‘, a heroína Dreamer vai sair em defesa da sua comunidade e proteger sua colega de quarto, conforme pontua a promo.

Assista:

Criada por Ali Adler, Greg Berlanti e Andrew Kreisberg, a série originalmente era exibida pela CBS, mas trocou de canal após o segundo ciclo, fazendo parte do catálogo da CW e entrando oficialmente para o Arrowverse.

Durante a destruição de Krypton, a pequena Kara Zor-El é enviada à Terra com o objetivo de proteger o primo Kal-El (Superman), que ainda bebê também é um dos sobreviventes da destruição de seu planeta natal. Durante o percurso, a nave de Kara se desvia da rota original e acaba em um planeta onde o tempo não passa. Aos 12 anos seu primo, que já havia se tornado o Superman, a resgata e entrega-lhe aos cuidados de uma família de amigos cientistas, os Danvers. Kara Danvers cresce como uma criança normal (ou quase isso) e, aos 24 anos, trabalha como assistente de Cat Grant na CatCo Worldwide Midia, sem que ninguém suspeite de seus superpoderes. Um dia, sua irmã adotiva, Alex, está em um avião que sofre uma pane e começa a cair. Kara, que sempre se deu muito bem com a irmã, decide salvá-la com a ajuda de seus superpoderes, Depois disso ela descobre que a irmã na verdade trabalha para o D.E.O. e junta-se à organização, dividindo-se entre a vida de assistente e de Supergirl.

O elenco conta com Melissa Benoist, Chyler Leigh, Mehcad Brooks, Katie McGrath, Jesse Rath, Nicole Maines, David Harewood e Azie Tesfai.

‘Morbius’ é o filme “que todos nós precisamos agora”, diz Jared Leto

O filme solo do vilão ‘Morbius‘ promete surpreender os fãs dos quadrinhos e para o astro Jared Leto, o longa é também o filme ideal para o delicado momento que o mundo tem enfrentado.

Durante uma entrevista ao programa de rádio SiriusXM, para promover o novo drama ‘Os Pequenos Vestígios‘, o vencedor do Oscar falou sobre o assunto, afirmando que a adaptação é o tipo de filme pipoca que vai divertir o público:

“Eu estou tão empolgado para que as pessoas assistam ‘Morbius‘. Estou muito animado. É o tipo de filme que eu sinto que todos precisamos agora: Um grande filme que é pura diversão, pipoca, do tipo que vale uma ida ao cinema para relaxar um pouco. Estou empolgado com isso. É um personagem novinho que jamais foi visto nas telas antes”. 

Vale lembrar que a Sony Pictures resolveu adiar pela terceira vez o lançamento de ‘Morbius’.

O filme agora chega aos cinemas em 21 de janeiro de 2022. A decisão foi tomada em virtude de não competir com ‘007 – Sem Tempo para Morrer’, que também teve sua data mudada de 02 de abril para 08 de outubro (data anteriormente ocupada por ‘Morbius‘).

Durante uma entrevista par a Variety, Leto explicou porque o longa será diferente dos atuais filmes de heróis.

Para o astro, a trama do longa é uma espécie de releitura de ‘O Médico e o Monstro‘, clássico da literatura escrito por Robert Louis Stevenson em 1886.

“‘Morbius’ parece mais um filme de suspense e terror do que um filme de super-heróis, apesar de ser ambientado nesse universo. Mas o filme também tem momentos divertidos… Eu o descreveria como uma homenagem a ‘O Médico e o Monstro‘. Mas é um blockbuster, sem dúvidas é um blockbuster e estou animado pela estreia.”

Para quem não conhece, o personagem surgiu pela primeira vez na edição #101 de ‘O Espetacular Homem-Aranha’, lançada em 1971.

Na trama, o Dr. Michael Morbius sofre um acidente enquanto testava a possível cura para uma doença sanguínea e acaba se transformando em um vampiro, criado artificialmente e diferente das criaturas mitológicas.

Dirigido por Daniel Espinosa, o elenco também  conta com Tyrese Gibson, Jared Harris, e Matt Smith.

Assista ao trailer:

‘Sempre em Frente’: Drama da A24 com Joaquin Phoenix ganha data de estreia no Brasil

O astro Joaquin Phoenix está de volta às telonas como protagonista do sensível drama ‘Sempre em Frente‘ e a produção já possui data de estreia no Brasil.

O aclamado longa sera lançado no próximo dia 10 de fevereiro nos principais cinemas do país.

No filme, Johnny (Phoenix) e o seu jovem sobrinho Jesse (Woody Norman) estabelecem uma relação tardia, mas transformadora, quando, inesperadamente, passam a conviver um com o outro.

Do diretor Mike Mills (‘Toda Forma de Amor‘ e ‘Mulheres do Século 20‘), o drama feito totalmente em preto e branco é uma história delicada e profundamente comovente sobre as conexões entre adultos e crianças, o passado e o futuro.

Assista ao trailer:

O longa será lançado no Brasil pela Diamond Films.

Na trama, o vencedor do Oscar vive um documentarista que se dispõe a cuidar do complicado e problemático filho de sua irmã, à medida em que tenta finalizar o seu documentário.

No último ano, ‘Sempre em Frente‘ se destacou no Festival de Cinema de Nova Iorque 2021 e vem colecionando diversas nomeações e prêmios.

Recentemente, o filme recebeu indicações aos prêmios de Melhor Filme, Melhor Roteiro e Melhor Direção no Film Independent Spirit Awards 2022, que revelará os vencedores no dia 6 de março.

Crítica | Carnival Row – Série da Amazon tem um dos roteiros mais consistentes de 2019

A Amazon Prime Video vem apresentando cada vez mais produções audiovisuais e a qualidade das mesmas tem surpreendido até os mais difíceis dos críticos. Nos quesitos visuais, roteiro e atuações, as séries e filmes originais da plataforma ganham cada vez mais espaço no coração do público e com Carnival Row não está sendo muito diferente.

Criada por René Echevarria (The 4400) e Travis Beacham (Círculo de Fogo), a produção seriada conta a história de Carnival Row, uma espécie de Londres antiga, onde um serial killer está à solta e o investigador Rycroft Philostrate (Orlando Bloom) é o único disposto a parar com os assassinatos e manter a frágil paz. Entretanto, a chegada de Vignette Stonemoss (Cara Delevingne), uma refugiada das fadas de Turnanoc – que está em guerra, completamente destruída -, força o policial a enfrentar seu passado.

Apesar do público estar diante de uma história de fantasia, o roteiro aborda uma temática bastante próxima da realidade atual. Tratando-se de guerra e diversos refugiados que precisam sair de sua Terra Natal devido a destruição causada pelo lado opressor, essas fadas, faunos e outras raças precisam encontrar refúgio em locais que as tratam com preconceito devido à suas diferenças físicas e culturais. E este é um dos pontos mais altos do drama.

Carnival Row apresenta as situações citadas acima sob uma ótica intrigante e mostra como tais atitudes podem desencadear todo um conflito interno dentro de uma sociedade. A consistência da dramaturgia consegue se aproximar facilmente da realidade devido à história que estão procurando contar. É fácil se identificar com os conflitos dos personagens e encontrar pontos chave que passam a sensação de veracidade. As pequenas falhas da trama estão na quantidade excessiva de personagens apresentados e no fato de que alguns deles não são bem trabalhados, ganhando significado somente perto do final da temporada.

Contudo, isso não afeta a qualidade da produção já que na hora de trabalhar os outros que formam o elenco, a série consegue entregar resultado positivo. Philo (Bloom), o investigador da Polícia, é o mais interessante de todos, não deixando dúvidas sobre seu protagonismo. A construção dele é interessante e repleta de camadas. É fácil se identificar e torcer para que consiga vencer diante das circunstâncias que se encontra. Por outro lado, Cara Delevingne segue apresentando falta de carisma e nos episódios que sua personagem pouco aparece é como se não fizesse falta alguma. É difícil simpatizar com a fada Vignette.

Tourmaline Larou (Karla Crome) é quem a gente deseja que tivesse aparecido mais. A fada refugiada que agora trabalha como prostituta sempre demonstra que tem muito mais a apresentar do que somente o que estamos vendo e de fato merece um arco maior na próxima temporada. Imogen Spurnrose (Tamzin Merchant) tem um crescimento grandioso desde sua primeira aparição até a última. A jovem passa de insuportável a cativante em seu arco, e isso se dá devido a relação criada com seu vizinho, um fauno chamado Agreus Astrayon (David Gyasi). Ele possui um ar de mistério que desperta no espectador a vontade de descobrir tudo sobre seu passado e planos futuros.

Absalom Breakspear (Jared Harris) e Piety Breakspear (Indira Varma) são o casal que irá providenciar alguns plots twist para vocês. Não é surpresa que a atuação de Harris esteja no ponto certo, mas é preciso exaltar Varma pela incrível performance entregue. Apenas se prepare para vê-la brilhar como não pôde em Game Of Thrones. Caroline Ford dá vida a Sophie Longerbane e a partir do momento em que sua presença se torna forte dentro da produção, o público começa a viver um misto de sentimentos em relação a ela. O mesmo pode-se dizer de Jonah Breakspear (Arty Froushan), afinal, os dois são protagonistas de um final de temporada amedrontador para quem não é humano.

Quando o assunto é a direção técnica da série, eles entregam um excelente resultado, com ângulos e cenas visualmente espetaculares. Eles convencem o telespectador sobre a existência de Carnival Row – só não despertam a vontade de visitar o local, preferível permanecer vivos – e fazem com que se deseje mais cenas de flashback em Turnanoc. A trilha sonora também é eficiente e as músicas celtas despertam vontade de ouvir num looping eterno. A arte faz um trabalho incrível e permite ao público adentrar este universo, sem dúvidas sobre sua existência.

No geral, Carnival Row é uma produção que merece e MUITO a sua atenção! Se você gosta de mitologia céltica, dramaturgias que abordem temas importantes para a sociedade como preconceitos e boas atuações, não perca tempo e vá conferir. A primeira temporada encerra com um gostinho de quero mais e faz os oito episódios parecerem muito pouco.

Roteirista de ‘Deadpool’ detona o primeiro teaser de ‘Venom’: “um lixo”

Após a divulgação do primeiro teaser do aguardado ‘Venom’, Rob Liefeld, conhecido por ser um dos roteiristas de ‘Deadpool’, resolveu comentar a sua opinião sobre o que viu do filme do anti-herói.

O roteirista destacou que a Sony Pictures estragou tudo apressando a divulgação das cenas, que ainda não estavam prontas, possivelmente para anexar as cópias de ‘Pantera Negra’, que chega aos cinemas semana que vem.

Em seu twitter, Liefeld comentou:

“Sony, pare de chamar os críticos e expressar seu descontentamento porque estão mostrando a verdade. Vocês apressaram com o teaser, que não estava pronto. Olhem no espelho!”

Após isso, ainda acrescentou que achou o teaser “um lixo”.

Assista nas versões dublada e legendada:

‘Venom’: Treinador de Tom Hardy diz que ‘será um dos vilões mais poderosos e sombrios da Marvel’; Veja vídeo!

Tom Hardy, Michelle Williams e Jenny Slate estrelam a adaptação.

O longa, da Columbia Pictures conta com o roteiro de Scott Rosenberg (‘Jumanji’), Kelly Marcel (’50 Tons de Cinza’) e Jeff Pinker (‘A Torre Negra’) e a produção de Avi Arad, Matt Tolmach (‘O Espetacular Homem-Aranha’) e Amy Pascal (‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’). Ruben Fleischer (‘Zumbilândia’) dirige.

‘Venom’ tem estreia marcada nos cinemas em 5 de Outubro de 2018.

‘Star Trek 4’: Sinopse oficial confirma retorno de Chris Hemsworth; Danai Gurira será a vilã!

De acordo com informações do Deadline, Danai Gurira (‘Pantera Negra’, ‘The Walking Dead’) entrou em negociações com a Paramount para se juntar ao elenco de ‘Star Trek 4’.

Agora, algumas informações adicionais do The Hashtag Show afirmam que a atriz deverá viver a grande vilã do filme, além disso, uma sinopse oficial revela o retorno de George Kirk, interpretado por Chris Hemsworth (‘Thor’). Confira:

“Dessa vez, o Capitão Kirk cruzará seu caminho com um homem que jamais conheceu, mas cujo legado o assombra desde o dia em que nasceu: seu próprio pai”

Vale lembrar que esse filme não tem ligação com o projeto de Quentin Tarantino que está ganhando forma e saindo do papel.

Chris Pine e Zachary Quinto também já estão confirmados no elenco. J.J. Abrams retorna como produtor e S.J. Clarkson é a responsável por dirigir a produção

‘Star Trek 4’ ainda não possui data de estreia.

 

Dica do fim de semana | Séries animadas DIFERENCIADAS no HBO Max

Foi-se o tempo em que animação era coisa de criança. Nos últimos 20 anos, com a popularização do cinema e das televisões pelo mundo, os estúdios entenderam que a melhor forma de conquistar o público era fazendo animações que divertissem os pequenos, mas que também cativassem o público. E foi assim que surgiu uma leva de verdadeiras obras de arte que permearam as TVs globais nos últimos anos.

Neste fim de semana, o CinePOP selecionou cinco séries animados que se destacam das demais e que estão completinhas no HBO Max. Confira!

O Segredo Além do Jardim

Lançada no Brasil sem muito alarde lá em 2015, O Segredo Além do Jardim é uma minissérie animada com dez episódios de aproximadamente 11 minutos, cada. A produção acompanha as desventuras de dois irmãos que estão perdidos nO Desconhecido, uma floresta misteriosa com jeitão de filme de época. Eles querem voltar para casa, mas não fazem a menor ideia de como vão fazer isso. Então, a dupla encontra o Senhor da Floresta, que passa instruções do que eles devem fazer se não quiserem ficar presos por lá. No caminho, eles ganham a companhia da passarinha Beatrice, que esconde um segredo curioso. Cheia de metáforas e questões filosóficas escondidas, a série é fantástica e na versão original conta com as vozes de Elijah Wood e Christopher Lloyd.


Megas XLR

Abraçando o estilo da paródia, essa animação começa na Terra dos anos 3000, quando a humanidade está prestes a ser conquistada por uma raça de alienígenas com cara de polvo. Então, a resistência cria o Megas, um robô de tecnologia avançada que deveria ser mandado para dois anos no passado, quando seria fundamental para a vitória humana na guerra. O problema é que eles sofrem um ataque imprevisto e o robô, sem a cabeça, acaba indo parar na Terra da década de 1930. Os anos se passam e o Megas acaba ficam soterrado por tralha em um ferro-velho. Aí, nos anos 2000, ele é encontrado pelo Cara, um rapaz gorducho que é viciado em videogame, comida gordurosa e carros tunados. Em posse de seu novo robô, o Cara faz modificações na máquina, que agora é controlada por um joystick em seu carro. Reativado, o Megas acaba sendo localizado por Kiva, uma agente do futuro que vai voltar no tempo para tentar recuperar a última esperança da humanidade. Só que as coisas não saem como o esperado e ela vai acabar ficando com o Cara e o Jaime enquanto os aliens do mal decidem também voltar no tempo para tentar adiantar a conquista da Terra.


Os Jovens Titãs

Antes dos bonequinhos engraçadinhos falando besteira, os Jovens Titãs tiveram uma série cultuada no Cartoon Network que tinha uma pegada mais séria. Baseada nas histórias em quadrinhos da DC e sob influência das animações japonesas, a série acompanhava um grupo de super-heróis adolescentes liderado pelo Robin. Conforme novas ameaças surgiam, a equipe precisava lidar com criaturas superpoderosas e com problemas típicos da idade deles, como as mudanças corporais, os relacionamentos e os conflitos de ego. Além dos personagens carismáticos e das tramas bem desenvolvidas, outra coisa que marcou época foi a música de abertura, cantada pela dupla japonesa Puffy AmiYumi, que tinha uma série animada própria que também passava na programação da época.

Apenas Um Show

Série mais recente dessa lista, Apenas Um Show é comédia purinha. Exibida entre 2010 e 2017, a produção acompanha o dia a dia de um pássaro azul cansado e um guaxinim empolgado que trabalham como faz-tudo de um parque. Conforme os dias passam, eles buscam formas de resolver um problema aleatório e tentar não trabalhar. No entanto, a dupla sempre acaba entrando em confusões indescritíveis, que costumam ser resolvidas com partidas de videogame, duelos de bandas e uma série infindável de referências à Cultura Pop americana dos anos 80. É simplesmente impossível assistir a um episódio sem soltar pelo menos uma gargalhada diante de tanta coisa sem noção deliciosamente amarrada e carregada de nostalgia e diversão.

Samurai Jack

Obra máxima do gênio Genndy Tartakovsky, essa animação tem uma pegada mais séria para contar a história de Jack, um samurai do Japão feudal que deveria usar sua Katana mágica para derrotar o demônio Abu. Porém, quando estava prestes a perder, Abu abriu um portal no tempo e enviou o Samurai Jack para um futuro cyberpunk no qual o demônio tomou conta de tudo. Agora, nessa Terra distante, ele precisará colocar suas habilidades à prova se quiser sobreviver para tentar voltar no tempo e impedir o reinado sombrio de Abu.

Crítica | Os Caras Malvados – Animação mostra que até os Vilões Podem Se Tornar Bonzinhos

Não é de hoje que as produtoras voltadas para o público infantil estão revendo seus próprios conceitos sobre os vilões. Encabeçadas pela Disney, elas andam percebendo que os ditos padrões estéticos e narrativos já não são mais aquilo que o público quer ver; hoje o lance é assistir a filmes que contem a história do Lobo Mau, e não da Chapeuzinho. A própria Dreamworks, braço de animação da Universal Pictures, construiu seu nome com produtos como ‘Shrek’ e ‘Meu Malvado Favorito’, cujos protagonistas são anti-heróis vilanescos. E agora, numa mistura principalmente desses dois títulos, chega aos cinemas brasileiros o longa animado ‘Os Caras Malvados’.

O Sr. Lobo (dublado por Rômulo Estrela) é o líder de um grupo de malfeitosos que curte assaltar a cidade e praticar pequenos delitos. Junto com o Sr. Piranha (Luis Lobianco), a Srta. Tarântula (Nyvi Estephan), o Sr. Tubarão (Babu Santana) e o Sr. Cobra (Sergio Guizé) eles se tornaram os verdadeiros ‘Os Caras Malvados’ na cidade. Porém, ao ouvir o depoimento da Governadora, Srta. Diane Raposina (Agatha Moreira), sobre o quanto eles na verdade são um bando de gente infeliz e egocentrada, o Sr. Lobo decide dar seu golpe de mestre e mostrar que é realmente um bandidão, roubando o troféu Golfinho – um prêmio anual entregue à pessoa mais bondosa da cidade, e que está prestes a ser entregue ao cientista Professor Marmelada (Sergio Stern).

Inspirado numa bem-sucedida coleção de livros paradidáticos homônima, ‘Os Caras Malvados’ tem tudo para agradar a garotada menor, e também aos pais. Com pouco mais de uma hora e quarenta de duração e nenhuma cena pós-crédito, ao mesmo tempo em que o longa traz as já clássicas piadas de pum, bumbum e escatologia em umas cenas (para o deleite dos menores), também traz uma mistura de técnicas de animação, misturando 3D e 2D.

Um dos aspectos mais legais dessa animação é o peso do elenco reunido para compor o time de dubladores no Brasil, que inclui não só os atores globais de rostinhos conhecidos, mas também nomes consagrados da dublagem, dentre os quais Isabela Quadros, como a policial Misty, e Pâmella Rodrigues, como a repórter Tiffany, valorizando esta que é uma das profissões mais queridas para os cinéfilos brasileiros.

Por outro lado, o roteiro de Etan Cohen parece se desdobrar em uma segunda camada que, à altura em que aparece, dá uma cansada. O longa de Pierre Perifel começa com o mote dos animais malvados que precisam se tornar bonzinhos para serem melhor aceitos na sociedade; quando essa proposta meio que se encerra, o roteiro dá uma guinada e começa a percorrer outro caminho, mais aventuresco, com uma outra proposta. Isso faz com que a garotada comprometa sua atenção apenas até a conclusão dos três arcos, e, a partir do quarto arco, fica mais focado para os pais.

Através de uma história fofa, personagens carismáticos e uma mensagem bem legal sobre não termos pré-conceitos sobre ninguém e desfazermos as imagens pré-concebidas até mesmo sobre os animais (uma bola já levantada também em ‘Próxima Parada: Lar Doce Lar’, na Netflix), ‘Os Caras Malvados’ é uma ótima pedida para levar a garotada para se divertir no cinema e tem tudo para se tornar uma nova franquia da DreamWorks.

E o CinePOP conversou com elenco de dubladores, vem conferir a entrevista completa aqui!

‘Hellboy’: Reboot foi inspirado em ‘Logan’ e ‘Deadpool’

A Fox certamente causou grandes impactos na indústria de entretenimento ao trazer as versões corajosas de ‘Deadpool‘ e ‘Logan‘. Com isso, era natural que a indústria também utilizasse algumas das referências e tons apresentados nos filmes de sucesso.

Em entrevista para o JoBlo, o ator David Harbour revelou a curiosidade:

“Quando eu li o roteiro, isso me empolgou, porque não era como esses filmes da Marvel que vemos. Era muito diferente. Tinha uma história envolvente que era bem alinhada com os romances gráficos que eu tinha lido com 20 anos. Era mais sombrio e assustador do que filmes de super-heróis em geral. Mas, de novo, há exceções. Certamente Logan e até mesmo Deadpool, essas foram as inspirações. Há também o universo do Batman de Christopher Nolan.”

Dirigido por Neil Marshall (‘Abismo do Medo‘), o reboot terá um tom mais sombrio que a franquia original.

Nimue (Jovovich), a Rainha de Sangue, foi uma bruxa tão poderosa que nenhum mortal jamais conseguiu derrotá-la. Durante uma batalha, seu corpo foi dividido em seis partes e espalhado pelos lugares mais distantes da Terra. Anos depois, o massacre a um mosteiro próximo à Londres levanta a suspeita de que alguém pode estar querendo ressuscitá-la e Hellboy (Harbour) recebe a missão de conter essa terrível ameaça. A humanidade quase não conseguiu sobreviver aos seus poderes da primeira vez e certamente não sobreviverá na segunda.

O elenco inclui David Harbour, Milla Jovovich, Ian McShane, Sasha Lane e Daniel Dae Kim.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 16 de maio.

‘Uncut Gems’: Thriller estrelado por Adam Sandler abre com 100% de aprovação no Rotten Tomatoes

‘Uncut Gems’, thriller criminal produzido pelo aclamado Martin Scorsese e estrelado por Adam Sandler, abriu com 100% de aprovação no agregador de reviews Rotten Tomatoes.

Ainda sem consenso geral, o longa reside com nota 9,5/10 baseada em 7 críticas (até o momento). É claro que a nota em questão não é definitiva, mas já aumenta nossas expectativas para o projeto.

Confira algumas críticas abaixo:

“‘Uncut Gems’ emerge como uma verdadeira joia, uma tragicomédia sobre um jogador compulsivo que nunca sabe quando parar” – The Hollywood Reporter.

“‘Uncut Gems’ é um filme enervante que é tanto envolvente quanto perturbador” – We Live Entertainment.

“Atordoante, mas envolvente e divertido, ‘Uncut Gems’ é um filme glorioso que traz Adam Sandler em sua melhor [performance]” – The Playlist.

“Não seria inapropriado chamar esse filme de uma experiência agonizante” – RogerEbert.com.

“‘Uncut Gems’ parece ter sido trancafiado na mente de um lunático por mais de duas horas – e adivinhe: é incrível!” – Variety.

Na trama, Howard Ratner (Adam Sandler) é um carismático joalheiro de Nova York, que está sempre atrás de vantagens. Ao fazer uma série de apostas de alto risco que podem garanti-lo uma herança surpreendente, ele terá que planejar um ato grandioso, à medida que luta para manter o equilíbrio em sua família e nos negócios, enquanto ainda tenta derrubar seus adversários, tudo pela incansável busca pela vitória.

O longa é dirigido pela dupla de irmãos Josh e Benny Safdie e é inspirado no tempo em que o pai deles trabalhou no Distrito de Diamante de Manhattan.

‘Uncut Gems‘ é estrelado também por Lakeith Stanfield, Idina Menzel, Judd Hirsch e Eric Bogosian.

‘The Independent’: Kumail Nanjiani vai estrelar novo thriller político

Kumail Nanjiani irá estrelar o novo thriller político ‘The Independent’, que foi introduzido para potenciais compradores durante o Festival de Berlim. As informações são da Variety.

O ator dará vida a um jornalista que descobre uma conspiração, ambientada num momento em que a decisão das eleições para presidente dos Estados Unidos reside em suas mãos.

Amy Rice (‘By the People: The Election of Barack Obama’) será a diretora. Evan Parter entra como roteirista.

Parter também será o produtor ao lado de Sam Bisbee e Theodora Dunlap.

Nanjiani é conhecido por seu incrível trabalho em ‘Doentes de Amor’, comédia dramática pela qual foi indicado ao Oscar de Melhor Roteiro Original em 2018 ao lado de Emily V. Gordon. Seus próximos projetos incluem ‘Os Eternos’ e ‘The Lovebirds’.

‘Truth Seeker’: Simon Pegg e Nick Frost nas imagens da nova série sobrenatural da Amazon

A Amazon Prime Video divulgou as primeiras imagens oficiais de ‘Truth Seeker’, nova comédia sobrenatural estrelada por Simon Pegg, Nick Frost e Miles Ketley.

Confira:

A série conta a história de uma equipe de investigadores paranormais que se unem para descobrir e filmar aparições fantasmas em todo Reino Unido, e que compartilham as aventuras em um canal on-line para que todos assistam. No entanto, enquanto visitam igrejas mal-assombradas, bunkers subterrâneos e hospitais abandonados com um arsenal de aparelhos caseiros que detectam fantasmas, as experiências sobrenaturais tornam-se mais frequentes, aterrorizantes e até fatais, quando descobrem uma conspiração que pode provocar o Armageddon da raça humana.

Situado em mundo misterioso e repleto de monstros pavorosos, ‘Truth Seekers‘ mistura humor com momentos assustadores em uma narrativa emocionante dos mesmos criadores de ‘Todo Mundo Quase Morto‘.

Malcolm McDowell, Emma D’Arcy, Samson Kayo e Susan Wokoma completam o elenco.

“Nick e eu estamos muito felizes por Truth Seekers ter encontrado uma casa como o Amazon Prime Vide. Nós estamos ansiosos para trabalhar com eles e criar algo muito especial. A televisão está passando por uma ótima fase e eu não consigo imaginar um parceiro melhor do que a Amazon para nos acompanhar neste retorno à telinha”, exalta Simon Pegg.

A série ainda não tem data de estreia confirmada.

‘Velozes e Furiosos: Spy Racers’: 3ª temporada ganha pôster oficial; Confira!

A DreamWorks divulgou o cartaz oficial da 3ª temporada de ‘Velozes e Furiosos: Spy Racers‘, série derivada da franquia homônima.

Os novos episódios estreiam no dia 26 de outubro, na Netflix.

Confira, junto ao trailer:

A trama acompanha o personagem Tony Toretto, o primo mais novo de Dominic Toretto. Ele e seus amigos são recrutados por uma agência do governo para entrar em uma competição de corridas na esperança de se infiltrar em uma perigosa organização criminosa.

Além de Tyler Posey (‘Teen Wolf’), que empresta sua voz a Tony, o elenco de dublagem conta com a filha de Vin Diesel, Similce, intérprete da irmã mais nova do personagem Frostee Benson (Luke Youngblood).

A produção executiva da animação fica por conta de Tim Hendrick e Bret Haaland.

‘Love, Death & Robots’: Antologia animada da Netflix é renovada para a 3ª temporada

Pouco depois de divulgar o trailer oficial da 2ª temporada de ‘Love, Death & Robots’, a Netflix anunciou aos fãs que a série antológica animada foi renovada para mais um ano!

Detalhes sobre o terceiro ciclo não foram revelados.

Enquanto isso, sabe-se que os próximos episódios chegam à plataforma de streaming no dia 14 de maio, supervisionados por Jennifer Yuh Nelson.

A série foi criada por David Fincher (‘Garota Exemplar‘) e Tim Miller (‘Deadpool‘).

Laticínios com consciência, soldados lobisomens, robôs fora de controle, monstros do lixo, ciborgues caçadores de recompensas e demônios sedentos de sangue – tudo isso em dezoito curtas de animação para maiores.

‘Stargirl’: 7º episódio da 2ª temporada ganha sinopse e imagens oficiais; Confira!

A CW divulgou a sinopse e as imagens oficiais do 7º episódio da 2ª temporada de ‘Stargirl’, intitulado “Summer School: Chapter 7”.

Na trama, “quando a culpa pela morte de Brainwave se torna insuportável, Yolanda é forçada a tomar uma decisão dilacerante”..

O capítulo vai ao ar no dia 21 de setembro.

Confira as fotos:

Lembrando que a 3ª temporada já foi confirmada!

Criada por Geoff Johns e Greg Berlanti, a série acompanha a história de Courtney Whitmore (Brec Bassinger), uma garota do ensino médio que se junta a um grupo de adolescentes para combater o crime em Los Angeles.

Amy Smart interpreta a mãe da heroína, Barbara. Na trama, ela faz o máximo para ser a melhor provedora para a filha, seu novo marido (Luke Wilson) e seu enteado (Trae Romano).

O elenco também conta com Yvette Monreal, Anjelika Washington, Meg DeLacy, Neil Jackson, Christopher James Baker, e Hunter Sansone.

‘O Bicho-Papão’: Atriz de ‘Yellowjackets’ é escalada para a adaptação do conto de Stephen King

Segundo o Deadine, Sophie Thatcher (‘Yellowjackets’, ‘O Mandaloriano’) e Chris Messina (‘Aves de Rapina’) foram escalado para o elenco de ‘O Bicho-Papão’ (‘The Boogeyman’), adaptação do conto homônimo assinado por Stephen King.

A história gira em torno de um homem cujos três filhos morreram sob circunstâncias misteriosas quando muito jovens e deixados sozinhos em seus respectivos quartos. Além disso, as três crianças gritaram “Bicho-papão!” antes de falecerem.

Rob Savage, conhecido por seu trabalho no elogiado terror ‘Host’, fica responsável pela direção. Mark Heyman assina a versão mais recente do roteiro, que já estava sendo desenvolvido por Scott Beck e Bryan Woods (‘Um Lugar Silencioso’).

As informações indicam que a produção tem início agendado para o próximo mês e que será lançada na plataforma do Hulu, nos Estados Unidos. No Brasil, ainda não há detalhes revelados sobre a exibição.

O conto original faz parte da coleção ‘Sombras da Noite’, que gerou outras adaptações como ‘Colheita Maldita’ e ‘Comboio do Terror’.

Outras informações não foram reveladas.

Sam Raimi revela que os fãs foram responsáveis por um dos GRANDES momentos de ‘Doutor Estranho 2’

Um dos grandes momentos de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’, sem sombra de dúvida, foi a breve e trágica aparição do icônico John Krasinski como Reed Richards/Sr. Fantástico, um dos membros do Quarteto Fantástico.

E, nos comentários extras do longa-metragem, o diretor Sam Raimi confirmou que a escalação do ator só foi possível graças aos fãs, que falaram durante muito tempo sobre como Krasinski ficaria perfeito no papel.

“É muito engraçado que Kevin [Feige, presidente da Marvel Studios] tenha escalado John, porque os fãs tinham um sonho sobre quem seria o Reed Richards perfeito”, ele disse. “E, por ser um universo alternativo, Kevin disse: vamos fazer esse sonho acontecer”.

Lembrando que o longa-metragem, estrelado por Benedict Cumberbatch e Elizabeth Olsen, já está disponível no Disney+.

Relembre a trama:

Após derrotar Dormammu e enfrentar Thanos nos eventos de Vingadores: Ultimato, o Mago Supremo, Stephen Strange (Cumberbatch), e seu parceiro Wong (Benedict Wong), continuam suas pesquisas sobre a Joia do Tempo. Mas um velho amigo que virou inimigo coloca um ponto final nos seus planos e faz com que Strange desencadeie um mal indescritível, o obrigando a enfrentar uma nova e poderosa ameaça.

O longa se conecta com a série do Disney+ ‘WandaVision’ e tem relação também com ‘Loki’, e também pertence à fase 4 do MCU onde a realidade do universo pode entrar em colapso por causa do mesmo feitiço que trouxe os vilões do Teioso para o mundo dos Vingadores e o Mago Supremo precisará contar com a ajuda de Wanda (Olsen), que vive isolada desde os eventos de ‘WandaVision’.

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‘Ruído Branco’: Adam Driver e Greta Gerwig no trailer do novo suspense do diretor de ‘História de um Casamento’

A Netflix divulgou o novo trailer oficial de ‘Ruído Branco’, novo suspense dirigido pelo aclamado cineasta Noah Baumbach (‘História de um Casamento’).

A produção tem estreia marcada para o dia 30 de dezembro na plataforma de streaming.

Confira:

O filme é baseado no livro de mesmo nome do escritor Don DeLillo, lançado em 1985, e narra a história de um professor que vive tranquilamente com a família em uma pequena cidade norte-americana, cuja rotina é interrompida após um acidente industrial misterioso.

Vale destacar que o elenco principal conta com Adam Driver (‘Star Wars: O Despertar da Força‘) e Greta Gerwig, atriz e diretora conhecida por ‘Lady Bird‘.

André 3000, Don Cheadle, Jodie Turner-Smith e outros também fazem parte do projeto.

O lendário compositor Danny Elfman fica responsável pela trilha sonora, que também conta com a faixa original “New Body Rhumba”, do grupo LCD Soundsystem.

#CinemaCon: Terminam as gravações de ‘Back to Black’, cinebiografia sobre Amy Winehouse

Durante a CinemaCon 2023, a Universal Pictures revelou que as gravações de ‘Back to Black’, cinebiografia sobre a icônica Amy Winehouse, chegaram ao fim.

Ainda não se sabe quando o longa-metragem irá estrear, mas acredita-se que a estreia deve ocorrer ainda este ano.

Sam Taylor-Johnson, cineasta que comandou a ótima cinebiografia de John Lennon chamada ‘O Garoto de Liverpool‘ (2009), entra como diretor.

Marisa Abela, da série ‘Industry‘, estrela como Amy.

O longa que é produzido pelo Studiocanal vai se chamar ‘Back to Black‘, em referência ao álbum que a cantora lançou em 2006 com hits como “Rehab”, “You Know I’m No Good” e a faixa título.

O filme terá roteiro de Matt Greenhalgh, que trabalhou em ‘O Garoto de Liverpool‘ e em ‘Controle: A História de Ian Curtis‘ (2007). Não foram revelados detalhes sobre elenco ou data de estreia.

‘Back to Black‘ não tem data de lançamento.

‘Priscilla’: ACLAMADA cinebiografia sobre a esposa de Elvis Presley ganha trailer incrível; Confira!

‘Priscilla‘, cinebiografia de Priscilla Presley, esposa de Elvis Presley, ganhou um trailer inédito divulgado pela A24.

O longa-metragem será distribuído pela MUBI nos cinemas brasileiros no dia 26 de dezembro.

Confira:

Dirigido por Sofia Coppola (‘Encontros e Desencontros’), o longa estrelado por Cailee Spaeny e com Jacob Elordi no papel do Rei do Rock abriu com uma aprovação de 95% no site agregador de críticas Rotten Tomatoes, e uma nota média de 7.4/10.

Confira avaliações:

“As pessoas podem culpar Coppola por mergulhar em terreno familiar, mas é difícil argumentar contra o resultado: uma jornada ao coração sombrio de uma celebridade. É seu melhor filme desde ‘Encontros e Desencontros’.” – Rolling Stone

“À sua maneira friamente analítica, Coppola apresenta alguns pontos contundentes sobre a forma como Priscilla é controlada pelos homens em sua vida.” – Independent (UK)

“A história de Priscilla é bem conhecida e o público recentemente a viu retratada na cinebiografia de Elvis, de Baz Luhrman. Então, o que o cineasta pode acrescentar à história de Priscila? A resposta curta é: não muito.” – London Evening Standard

“Um tributo silencioso e simpático ao tipo de pessoa que é personagem coadjuvante na maioria dos filmes biográficos.” – BBC

“Os fãs de Elvis ficarão, sem dúvida, horrorizados.” – Times (UK)

“Coppola nos atrai para o imediatismo dos desejos da jovem Priscilla, da forma como sua amizade que virou romance com um homem extremamente solitário representou, por um tempo, tudo o que ela queria da vida.” – TIME Magazin

O longa vai contar a história do romance entre Elvis e Priscilla pela perspectiva da mulher. A produção será distribuída pela A24 na América do Norte e pela Vision Distribution e Stage 6 Films/Sony Pictures International Releasing no resto do mundo.

Jacob Elordi e Cailee Spaeny

Bill Skarsgård quer VINGANÇA na imagem inédita do filme de ação ‘Contra o Mundo’; Confira!

‘Contra o Mundo‘ (Boy Kills World), filme de ação estrelado por Bill Skarsgård (‘Noites Brutais’), ganhou uma nova imagem oficial divulgada exclusivamente pela revista Total Film.

Confira, junto aos cartazes promocionais, e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 25 de abril.

Skarsgård (‘Noites Brutais’) interpreta um personagem mudo e surdo, com uma imaginação vibrante. Quando sua família é assassinada, ele foge para a floresta e é treinado por um xamã misterioso (Yayan Ruhian) para suprimir sua imaginação infantil e se tornar um instrumento da morte.

O elenco ainda conta com Jessica Rothe (‘A Morte te Dá Parabéns’), Andrew Koji (‘Snake Eyes’), Isaiah Mustafa (It: Capítulo 2′), Famke Janssen (‘A Casa da Colina’), Sharlto Copley (‘Distrito 9’), Michelle Dockery (‘Em Defesa de Jacob’), Brett Gelman (‘Stranger Things’), Quinn Copeland (‘Punky Brewster’) e os gêmeos Cameron e Nicholas Crovetti (‘Big Little Lies’).

O alemão Moritz Mohr é responsável pela direção.

O roteiro foi escrito por Arend Remmers e Tyler Burton Smith.

Roy Lee irá produzir o longa através da Vertigo Entertainment.

Diretora de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ fala sobre a problemática do ORIENTALISMO em produções fantásticas [EXCLUSIVO]

A 2ª temporada de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder‘ já está disponível no catálogo do Prime Video e, recentemente, tivemos a oportunidade de entrevistar a diretora Sanaa Hamri e as atrizes Markella Kavenagh (Nori) e Megan Richards (Poppy).

Durante a conversa, Hamri comentou sobre a problemática do orientalismo nas produções fantásticas.

Para aqueles que não conhecem o termo, o orientalismo é uma visão ideológica que coloca países do Oriente Médio e da Ásia como pontos territoriais exóticos e, dessa forma, passíveis de sofrer estereotipizações quando levados ao cinema e à televisão.

“Orientalismo. Só a palavra em si já é um problema para mim. E eu acho que, por eu ser internacional e ser de Marrocos que, como você sabe, fica no Norte da África, eu vejo o mundo de forma global e diferente”, ela disse. “E o que é importante para mim é que nunca quisemos criar mundos e culturas que fossem caricaturas de outra coisa”.

Hamri continua: “essa série é única porque não só temos Tolkien como nosso barômetro, que criou mundos tão incríveis, mas nós, como um grupo, dos showrunners aos atores, à equipe, somos um grupo muito diversificado e queremos defender isso e o trabalho que fazemos. Portanto, é importante que tudo permaneça autêntico. E eu ajo como vigilante disso, garantindo que somos inclusivos, mas que não estamos copiando. Você tem que evitar estereótipos. Acho que já passou da hora [disso] e é por isso que estou tão feliz, como cineasta, de fazer parte dessa série”.

Em entrevista à Empire, o time criativo da série comentou sobre o que os fãs podem esperar da 2ª temporada – e aproveitaram para deixar claro que os próximos episódios trarão cenas de batalha “obscuras” e “violentas”.

“Nós amamos uma boa batalha”, revelou o co-showrunner Patrick McKay. “O plano com a 2ª temporada seria algo muito maior, em uma escala muito maior que não apenas aconteceria à noite, mas durante vários dias, semanas, meses e episódios”.

Charlotte Brändström, que foi promovida à diretora de produção do próximo ciclo, acrescentou que a batalha será “dez vezes maior” que a da primeira temporada.

“É realmente a batalha entre a escuridão e a luz… Com momento muito obscuros e bastante violentos”, ela afirmou.

“As coisas tomaram um rumo bem intenso desde que Sauron voltou e moveu as peças de xadrez no tabuleiro”, acrescentou a produtora executiva Lindsey Weber. “Então, temos um tipo diferente de ação e veremos a Terra-média em seus momentos de maior terror”.

A adaptação é inspirada nos escritos do icônico romancista J.R.R. Tolkien.

O elenco principal é composto por Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Tyroe Muhafidin , Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman e Sara Zwangobani.

Charlotte Brändström, que já participou do ciclo anterior e dirigiu dois dos oito capítulos, retorna como diretora; Sanaa Hamri e Louise Hooper foram contratadas para completar o time.

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Direção para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para ‘O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada ‘O Hobbit’.

Critics Choice Awards 2025 | Adam Brody leva o prêmio de Melhor Ator em Série de Comédia por ‘Ninguém Quer’

‘Ninguém Quer’ (Nobody Wants This), o mais recente fenômeno da Netflix, já está marcando presença na temporada de premiações.

Adam Brody levou o Critics Choice Awards 2025 de Melhor Ator em Série de Comédia por seu aclamado trabalho.

Lembrando que a série já foi renovada para a 2ª temporada.

Após esse sucesso estrondoso, a criadora Erin Foster comentou sobre a segunda temporada.

 Ela acrescentou: “Na primeira temporada, a história se desenrola de forma bem gradual. Vamos continuar exatamente de onde paramos, desenvolvendo tudo com calma, porque não quero que nos adiantemos demais”.

“Meu desejo é que meu programa permaneça no ar o máximo de tempo possível!”, finalizou.

‘Ninguém Quer’ está disponível na Netflix.

Relembre o trailer:

A série foi criada por Erin Foster.

Joanne (Bell), uma apresentadora de podcast agnóstica, e Noah (Brody), um rabino nada convencional que acabou de terminar um relacionamento, se conhecem em uma festa. Eles vão embora juntos e, apesar das diferenças, percebem que podem se dar muito bem. Mas também muito mal, porque cada um tem um jeito de encarar a vida. Além disso, o amor hoje em dia é muito difícil, e as famílias dos dois, incluindo a irmã dela, Morgan (Justine Lupe), e o irmão dele, Sasha (Timothy Simons), não colaboram.

Jackie Tohn, Michael Hitchcock, Paul Ben-Victor, Sherry Cola, Shiloh Bearman, Stephanie Faracy, Emily Arlook e Tovah Faldshuh completam o elenco.

A primeira temporada conta com dez episódios.

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‘The Beatles’: Ringo Starr revela que pediu MUDANÇA no roteiro para Sam Mendes

Em menos de três anos, os fãs do icônico grupo de rock conhecido como The Beatles serão presenteados com uma ambiciosa quadrilogia intitulada ‘The Beatles – A Four-Film Cinematic Event’ e encabeçada por ninguém menos que Sam Mendes (‘1917’, ‘007: Operação Skyfall’).

Agora, em uma recente entrevista o The New York Times, Ringo Starr, baterista da banda, revelou que se encontrou com o cineasta em virtude da maneira como seu primeiro casamento com Maureen Starkey Tigrett foi retratado no roteiro da cinebiografia.

“Ele tinha um roteirista – um roteirista muito bom, ótima reputação, e ele escreveu [uma história] ótima, mas não tinha nada a ver com Maureen e eu”, ele explicou. “Não éramos daquele jeito. Eu disse: ‘nunca faríamos isso'”.

Após conversar com Mendes, Starr ficou satisfeito com o roteiro, mas permanece cético quanto a como ele irá rodar os quatro filmes ao mesmo tempo. “Mas ele fará o que está fazendo, e eu lhe desejarei paz e amor”, ele acrescenta.

Os filmes são assinados pelos vencedores do Tony Jez Butterworth e Jack Thorne, bem como o vencedor do Oscar Peter Straughan, foram contratados para adaptar a história às telonas.

A quadrilogia tem estreia simultânea agendada para abril de 2028.

Joseph Quinn será George Harrison, Paul Mescal será Paul McCartney, Barry Keoghan será Ringo Starr e Harris Dickinson será o John Lennon.

Segundo a sinopse oficial, “cada homem tem sua própria história, mas juntos eles são lendários”. 

“[Os Beatles] redefiniram a cultura e permaneceram com vocês pela vida toda”, Mendes disse, caracterizando o grupo de rock como “a banda mais significativa de todos os tempos”.

Os quatro longas serão produzidos pela Sony Pictures em parceria com a Apple Corps Ltd, juntamente com McCartney, Starr e as famílias de Lennon e Harrison, que concederam todos os direitos de história de vida e música para um filme roteirizado.

Astro de ‘Demolidor: Renascido’ será o protagonista da versão MUSICAL de ‘Psicopata Americano’

Segundo o Deadline, Arty Froushan (‘Demolidor: Renascido’) irá interpretar o serial killer Patrick Bateman na versão musical do popular romance satírico ‘Psicopata Americano’, de Bret Easton Ellis.

O espetáculo estreia no dia 22 de janeiro no Almeida Theatre, em Londres, estendendo-se até o dia 14 de março.

Em 2014, o musical — com libreto de Roberto Aguirre-Sacasa, música e letras de Duncan Sheik e direção de Rupert Goold — teve sua estreia no mesmo teatro, com Matt Smith (‘The Crown’, ‘A Casa do Dragão’) interpretando o personagem. Benjamin Walker também estrelou uma produção de curtíssima temporada em 2016, na Broadway.

Em uma declaração oficial, Froushan disse que, com exceção de seu trabalho como Noël Coward em ‘Downton Abbey: O Grande Final’, construiu sua carreira interpretando psicopatas.

“Personagens complexos e com os quais o público se identifica, então, de certa forma, esse papel parece, e é assustador dizer isso, uma escolha natural”, ele afirmou. “Em ‘Demolidor: Renascido’, interpretei essencialmente um assassino com traços sociopatas. Em ‘Carnival Row’, interpretei uma espécie de jovem aristocrata arrogante e muito vingativo”.

A trama leva o público para Nova York, na geração yuppie nos anos 80, onde um corretor da Wall Street, Patrick Bateman é um assassino frio e, instigado por suas emoções, mata todos os que ficam em seu caminho e ameaçam suas ambições.

O romance já ganhou uma elogiada e popular adaptação para os cinemas em 2000, dirigida por Mary Harron e estrelada por Christian Bale.

Novo TERROR com Hannah Einbinder e Gillian Anderson promete subverter as regras do gênero; Confira o trailer!

O terror cômico ‘Teenage Sex and Death at Camp Miasma‘ ganhou seu novo trailer oficial.

Hannah Einbinder (‘Hacks’) e Gillian Anderson (‘Sex Education’) estrelam a produção.

Na trama, uma cineasta queer é contratada para dirigir um novo filme de uma franquia de terror clássica. A diretora, no entanto, fica obcecada com a possibilidade de escalar a “final girl” do filme original, e as duas mulheres mergulham em um frenesi de mania psicosexual.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

O longa fará sua estreia oficial no próximo dia 13 de maio, abrindo a seção Un Certain Regard do Festival de Cannes, antes de chegar aos cinemas norte-americanos em 7 de agosto, pela MUBI.

Jane Schoenbrun (‘Eu Vi o Brilho da TV’) assume a cadeira de direção e assina o roteiro.

O elenco ainda contará com Jack Haven, Amanda Fix, Arthur Conti, Eva Victor, Zach Cherry, Sarah Sherman, Patrick Fischler, Dylan Baker, Jasmin Savoy Brown, Kevin McDonald e Quintessa Swindell.

A Plan B entra como produtora, enquanto Daniel Bekerman entra como produtor executivo.

“Eu faço filmes que gostaria que existissem quando eu era criança”, disse Schoenbrun. “E ‘Teenage Sex and Death at Camp Miasma’ é minha melhor tentativa de criar o ‘clássico da festa do pijama’: uma odisseia insana, porém aconchegante, à meia-noite, que atrai espectadores desavisados ​​da seção de terror da locadora local. Eu não poderia estar mais animada para ir a um acampamento de férias neste verão com a genial comediante Hannah Einbinder, a lendária Gillian Anderson e o pessoal ousado da Mubi e da Plan B, que, ao aprovarem este filme, invocaram uma torrente de sangue, vísceras e vários outros fluidos, como uma praga, para chover sobre todos nós.”

‘Vingadores: Ultimato’: Homem de Ferro ganha incrível monumento exposto na Itália; Confira!

Um monumento em homenagem ao Homem de Ferro foi construído em Forte dei Marmi, na Itália, como agradecimento por seu sacrifício em ‘Vingadores: Ultimato’.

Com mais de um metro e meio de altura e feita em aço e latão polido, o monumento ilustra o personagem em seu icônico ‘pouso de super-herói’.

A obra foi presente do artista Daniele Basso para a exibição Oltre Verso e está localizada na entrada da galeria de Fortino Lorenese.

Confira:

First monument dedicated to Iron Man’s death, erected in Forte dei Marmi (IT) from r/marvelstudios

Assista a nossa crítica sobre o filme:

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

‘WandaVision’: Papel de Evan Peters pode ter sido revelado

Depois que foi divulgado que Evan Peters foi escalado em um importante e misterioso papel em ‘WandaVision‘, surgiram rumores de que ele seria o novo Mercúrio do MCU.

Para quem não se lembra, o astro interpretou o personagem velocista nos atuais filmes da franquia ‘X-Men‘.

No entanto, um usuário do Twitter disse que a jornalista Grace Randolph afirmou que Peters dará vida ao vilão Mephisto, arqui-inimigo de Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) nos quadrinhos.

Confira:

“Todo mundo está achando que Evan Peters vai interpretar o Mercúrio ou Célere [um dos filhos de Wanda] em ‘WandaVision‘, mas [a jornalista] Grace Randolph divulgou que ele será o vilão Mephisto. Isso é legal por diferentes razões, até porque ele seria muito velho para interpretar o filho dela.”

Apesar de não haver nada confirmado, a introdução de Mephisto faz todo sentido.

Para quem não sabe, Wanda teve dois filhos, que não passavam de uma imaginação materializada pelos poderes do demônio Mephisto.

De alguma forma, ela consegue fazer com que as almas de seus filhos sejam encarnadas, e um deles passa a habitar o corpo de um jovem chamado Billy Kaplan, que mais tarde acaba se tornando o herói Wicanno.

Além disso, o trailer da série mostrou que Wanda e Visão serão pais de gêmeos, o que deve ser explorado ao longo dos episódios.

Vale lembrar que a Disney ainda não se pronunciou sobre a notícia, então considere como rumor.

Enquanto isso, ‘WandaVision‘ permanece agendada para dezembro de 2020, mas a estreia pode ser adiada devido ao surto de Coronavírus.

Confira um trecho da produção:

WandaVision’ mistura o clássico estilo das sitcoms com o Universo Cinemático Marvel. Na série, Wanda Maximoff e Visão – dois seres super-poderosos vivendo seu sonho suburbano – começam a suspeitar que nada é o que parece ser.

A série é dirigida por Matt Shankman (‘Game of Thrones’) e tem no elenco Elizabeth Olsen, Paul Bettany e Teyonah Parris.

Diretor de ‘Quarteto Fantástico’ está ansioso para ver o Galactus no MCU

Alguns fãs do ‘Quarteto Fantástico‘ ficaram bem decepcionados quando o Galactus surgiu apenas como uma nuvem cósmica no filme de 2007, dirigido por Tim Story.

No entanto, o vilão pode ser introduzido no cinema de uma forma muito mais impactante agora que a franquia fará parte do Universo Cinematográfico da Marvel.

Inclusive o próprio Story está ansioso para ver o Devorador de Mundos no MCU.

Durante uma entrevista para o Desde Hollywood, o cineasta refletiu sobre a sua versão do personagem e não escondeu a expectativa para descobrir o que vem por aí.

“Na época [de ‘Quarteto Fantástico e o Surfista Prateado‘], alguns [executivos da Fox] tinham medo de como o Galactus poderia parecer em sua verdadeira forma. A decisão mais sábia foi construí-lo como uma entidade espacial amorfa. Mas acredito que ele está em boas mãos na Marvel, estou ansioso para ver quando ele chega ao MCU. Mal posso esperar para ver como será sua aparência.”

Ele continuou:

“Quando eu vi do que els foram capazes com os filmes do Homem-Formiga, eu só conseguia pensar no Galactus. Eu fiquei com isso na cabeça e digo a todo mundo: ‘Esperem até vermos o que eles vão fazer com o Galactus.'”

Confira:

Apesar da empolgação do diretor, ainda não sabemos quando e se o Galactus vai ser introduzido no MCU, então só nos resta cruzar os dedos e torcer para que a expectativa de Story se torne realidade.

Enquanto isso, vale lembrar que seu mais novo filme é a versão live-action de ‘Tom e Jerry’.

O longa já está em exibição nos cinemas e as primeiras críticas já estão disponíveis.

Confira as principais avaliações disponíveis no momento:

Crítica | Tom & Jerry: O Filme diverte e entretém seu público-alvo: as crianças

“Um filme que parece ter sido feito por pessoas que não entendem a história, a verdadeira natureza ou o apelo de seus personagens icônicos”. – G. Allen Johnson, San Francisco Chronicle

“Pode-se apontar as mudanças nas regras do filme em relação às leis da física e comunicações entre espécies, mas Tom e Jerry certamente não se importam com esses detalhes, então por que deveríamos?” – Alonso Duralde, TheWrap

“‘Tom e Jerry’ possui cinco a dez minutos de ação que poderiam ter funcionado em um dos curtas da dupla feito em desenhos animados, e é cercado por uma quantidade excessiva de conflitos humanos sem imaginação e sem graça”. – John DeFore, Hollywood Reporter

“Não, ‘Tom e Jerry’ não ganhará nenhum Oscar…Mas é bom o suficiente para rir fácil”. – Peter Debruge, Variety

“O pouco inspirado ‘Tom & Jerry’, de Tim Story, não será interrompido por falta de entusiasmo, mas o componente humano delineado em todo o roteiro vazio de Kevin Costello enfraquece a maioria das travessuras em que Tom e Jerry se envolvem”. – Nate Adams, The Only Critic

“‘Tom & Jerry’ é uma oferta familiar suficiente com um elenco legal, uma trilha sonora brilhante e diversão ocasional”. – Matt Fowler, IGN Movie

Confira a nossa entrevista com o gato Tom:

O elenco é formado por Michael Peña, Chloë Grace-Moretz, Ken Jeong, Rob Delaney, Jordan Bolger e Pallavi Sharda. 

Jerry, o rato, mora dentro das paredes de uma grande casa de campo da Nova Inglaterra, onde faz amizade com os antigos donos, um amoroso casal de idosos. Sua amizade única e cômica chega ao fim depois que o casal idoso morre e sua casa é colocada à venda. Quando uma jovem família se muda, Jerry está determinado a assustá-los para não assumirem sua casa. A família rapidamente adota um gato de rua chamado Tom para ajudar a livrá-los de seu problema de pragas. Em uma batalha épica pela casa, Tom & Jerry logo descobrem sua crescente adoração pela família e devem trabalhar juntos para protegê-los de uma ameaça externa. Através do trabalho em equipe, ambos aprendem o valor supremo da família e da amizade.

‘Tom e Jerry‘ começou como uma série produzida em curtos episódios, com uma média de sete e 10 minutos de duração cada. Entre os anos de 1940 e 1958, o estúdio Hanna-Barbera fez 114 curtas para  MGM. Com o sucesso global da animação, a dupla acabou conquistando uma genuína série de TV em 1975, chamada – inicialmente – ‘The Tom and Jerry Show’.

História de amor é tema do filme brasileiro candidato ao Oscar 2022; Assista ao trailer!

Eleito como Melhor Filme pelo júri popular do Festival de Veneza 2021, longa nacional ‘Deserto Particular‘ ganhou um novo trailer.

Com estreia marcada para 25 de novembro, o título dirigido por Aly Muritiba (‘O Caso Evandro’) também foi selecionado para representar o Brasil na categoria Melhor Filme Estrangeiro do Oscar 2022.

Assista:

Na trama, Antônio Saboia (Bacurau) interpreta o policial Daniel, afastado de suas funções após cometer um erro que coloca em risco sua carreira e sua honra. Sua vida começa a mudar após se apaixonar por Sara, vivida por Pedro Fasanaro (‘Onde Nascem Os Fortes’), uma misteriosa moradora do sertão da Bahia, com quem conversa apenas virtualmente. Quando a moça some subitamente, Daniel decide largar tudo em Curitiba para ir atrás dela.

Além de dirigir, Muritiba também assina o roteiro, junto com Henrique dos Santos.

FRACASSO de bilheteria com Aaron Eckhart faz sucesso na Netflix e conquista o 3º lugar no Top 10; Confira!

Recentemente, chegou ao catálogo da Netflix um suspense criminal intitulado ‘Última Chance‘ (Line of Duty), estrelado por Aaron Eckhart (‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’) e Courtney Eaton (‘Yellowjackets’).

Lançado em 2019, o longa dirigido por Steven C. Miller (‘Arsenal’) não se saiu muito bem nas bilheterias, arrecadando apenas US$ 640.363 pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 15 milhões.

Além disso, recebeu apenas 59% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

No entanto, o título encontrou redenção na Netflix e está ocupando o 3º lugar entre o TOP 10 da semana na plataforma de streaming.

A trama escrita por Jeremy Drysdale (‘The Other Side’) acompanha o policial Frank Penny (Eckhart), que vê a chance de se promover quando a filha de seu superior é sequestrada, colocando-o no centro de uma possível virada em sua decadente carreira.

Unindo-se à repórter Ava Brooks (Eaton), eles farão de tudo para trazer a menina de volta para casa sã e salva.

Nas redes sociais, o público está elogiando a trama frenética, misturada aos momentos de drama e tensão, enquanto Penny se vê entre a ambição e o heroísmo.

Confira as reações:

O elenco também conta com Ben McKenzie (‘Gotham’), Giancarlo Esposito (‘The Boys’), Jessica Lu (‘American Horror Story: Hotel’) e Dina Meyer (‘Jogos Mortais V’).

James Cameron se inspirou em ‘Star Wars’ para fazer múltiplas sequências de ‘Avatar’

De acordo com o Screen Rant, o diretor James Cameron diz em um bônus presente nas cópias digitais de ‘Avatar: O Caminho da Água‘ que se inspirou na saga ‘Star Wars‘ para compor as sequências de sua franquia sci-fi inciada em 2009.

Como o filme de maior bilheteria de todos os tempos, ‘Avatar‘ já é um por si só… Mas, para levar a franquia ao próximo nível, Cameron decidiu seguir estratégias criadas por George Lucas para expandir a narrativa ao redor história de Pandora e das diversos tribos Na’vi que serão introduzidas nas sequências.

No vídeo ‘Inside Pandora’s Box‘, Cameron comenta sobre essas inspirações e o processo criativo para desenvolver os novos filmes e convencer a Disney a investir na ideia.

“Fui ao estúdio e disse: ‘Não vamos fazer uma sequência. Vamos nos lançar em um grande arco de história’. Toda a construção de mundo que fazemos, toda a construção de caráter que fazemos… Não se limita apenas a fazer outro filme. Vamos fazer como em ‘Star Wars‘. Vamos fazer como em ‘O Senhor dos Anéis’. Só assim vamos estremecer as estruturas.”

Uma das razões pelas quais a estratégia foi bem-sucedida para ‘Avatar: O Caminho da Água‘ é que, assim ‘Star Wars: O Império Contra-Ataca‘, a sequência não foi projetada para gerar novos filmes ou derivados, mas para contar uma história única e coesa, que ao mesmo tempo permite a abertura para uma continuação.

Isso permite que a ideia de expansão continue a crescer a cada filme sem a obrigação de deixar ganchos e pontas soltas para garantir sequências.

E aí, você está animado para assistir as vindouras sequências?

Assista nossa entrevista com Zoe Saldana e Jon Landau:

Ambientado mais de uma década após os eventos do primeiro filme, ‘Avatar: O Caminho da Água‘ começa a contar a história da família Sully (Jake, Neytiri e seus filhos), os problemas que os acompanham, os esforços que fazem para se manterem seguros, as batalhas que lutam pela sobrevivência e as tragédias que suportam.

O filme estrela Zoë Saldaña, Sam Worthington, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis, Joel David Moore, CCH Pounder, Edie Falco, Jemaine Clement, Giovanni Ribisi e Kate Winslet.

‘Godzilla e Kong: O Novo Império’: Monstros se unem em BELÍSSIMO cartaz chinês; Confira!

O Discussing Film divulgou um belíssimo cartaz chinês para promover ‘Godzilla e Kong: O Novo Império’, que estreia nos cinemas nacionais em 28 de março.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

De acordo com o Men’s Journal, o longa deve ter 1h e 55 minutos de duração ao total.

A informação foi compartilhada originalmente pela página do Twitter @Cryptic4KQual, que já divulgou a duração correta de diversas produções, como nos episódios de ‘Ahsoka‘ e ‘Percy Jackson e os Olimpianos‘.

Caso a duração seja oficial, a sequência é um pouco maior que ‘Godzilla vs Kong‘, que teve 1 hora e 45 minutos.

Lembrando que o aguardado novo filme do MonsterVerse ganhou classificação indicativa PG-13 por “cenas de violência e ação”. No Brasil, é equivalente a 12 anos.

No novo filme, Kong e o temível Godzilla juntarão forças para enfrentarem uma colossal ameaça desconhecida, escondida em nosso mundo, capaz de colocar em risco a própria existência deles – e a nossa.

O filme vai levar o público às inexploradas profundezas de um admirável mundo novo de inéditos monstros gigantescos, aventureiros heroicos e cenários inspiradores em uma escala nunca vista antes no Monsterverse, um verdadeiro espetáculo cinematográfico que merece ser visto nas maiores telas dos cinemas. 

O elenco conta com Rebecca Hall, Brian Tyree Henry, Dan Stevens, Kaylee Hottle, Alex Ferns e Fala Chen.

O roteiro foi escrito por Terry Rossio (‘Godzilla vs. Kong’), Simon Barrett (‘Você é o Próximo’) e Jeremy Slater (‘Cavaleiro da Lua’), a partir do argumento de Rossio & Wingard & Barrett.

Crítica | Godzilla Vs Kong – Um maravilhoso Open Bar de porrada de monstros

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