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‘Thor: Amor e Trovão’ contrata editora de ‘Venom’

Segundo o site Discussing Film, a editora Maryann Brandon foi  contratada pela Marvel Studios para ficar responsável pela montagem do vindouro ‘Thor: Amor e Trovão’.

Brandon é conhecida por diversos trabalhos de grande calibre, incluindo Venom‘Como Treinas o seu Dragão’Mentes Sombrias. Ela também é uma colaboradora de longa data de J.J. Abrams, tendo atuado em obras como ‘Missão Impossível 3’Star TrekStar Wars.

Dirigido por Taika Waititi, o novo filme tem estreia prevista para em 11 de fevereiro de 2022 (abrindo o fim de semana do Dia dos Namorados norte-americano) e traz de volta Thor (Chris Hemsworth), Jane Foster (Natalie Portman), Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Waititi) e o Grão-Mestre (Jeff Goldblum).

Durante uma live com o apresentador Jimmy Kimmel, Hemsworth revelou que já leu o roteiro do novo longa-metragem e que o público vai adorar a história.

“Eu já li o roteiro e posso dizer que é um dos melhores que eu li na minha carreira. Não posso revelar nada, então como eu posso definir? É [Taika] Waititi ao extremo, e está dando o melhor de si para esse filme. Se a versão que eu li for definitiva, o público vai pirar com tanta insanidade.”

Antes disso, Waititi fez uma live em seu Instagram e comentou sobre o desenvolvimento da aguardada sequência, dizendo que o enredo é bem mais ousado que o anterior.

“[O roteiro] é super exagerado da melhor forma possível. Faz com que ‘Ragnarok’ pareça um filme dentro da zona de conforto… Esse novo filme dá a sensação de que perguntamos para crianças de dez anos de idade o que ela queriam em um filme, e então dissemos ‘sim’ para tudo”.

Lembrando que a Marvel adiou todos os seus lançamentos nos cinemas devido a pandemia do Coronavírus, que fechou quase todas as salas de cinemas pelo mundo.

Crítica | ‘Expresso do Amanhã’ retorna com uma competente 2ª temporada e reviravoltas chocantes

Seguindo os chocantes eventos da temporada passada, a 2ª temporada de ‘Expresso do Amanhã’ não apenas tinha inúmeras respostas a responder, mas também algumas pontas soltas para aparar. Afinal, o ciclo de estreia deixou de lado as principais críticas antropológicas dos quadrinhos e da aclamada adaptação de Bong Joon-ho para transformar uma pirâmide social em uma mercadológica história de assassinato e mistério que chegou a nenhum lugar. Felizmente, a atuação do elenco protagonista – em especial de Daveed Diggs e Jennifer Connelly -, conseguiu ofuscar parte considerável dos deslizes e nos manter fiéis ao cenário pós-apocalíptico até o aguardado retorno do verdadeiro Sr. Wilford, criador da extensa máquina que contém os últimos humanos vivos do planeta.

Os novos episódios da série são, em suma, infinitamente melhores que os da iteração predecessora, não apenas pela solidez da narrativa principal, mas pelo bom uso do necessário choque que analisa as tensões entre classes sociais e as mazelas do capitalismo predatório – além de abrir discussões sobre autoritarismo, despotismo e fascismo. Tudo é canalizado para a figura central de Joseph Wilford, interpretado pelo sempre impecável Sean Bean. Anos depois de ter estreado em ‘Game of Thrones’ como Ned Stark, apostando em um lado mais heroico de sua carreira, Bean encarnou o psicótico criador do Snowpiercer com precisão cirúrgica, causando no público um ódio ressentido que apenas crescia, capítulo após capítulo. Mais do que isso, o ator construiu uma personalidade tóxica e passiva-agressiva que nunca o colocava como o errado das situações, mas sim apenas alguém que jogava lenha na fogueira e observava, plácido, tudo se desmoronar em chamas.

Agora atados ao Big Alice, o trem de suprimentos que, eventualmente, cruzou caminho com a locomotiva principal, os habitantes do éden mecânico perceberam que os dias de paz estavam longe de alcançar estabilidade. André (Diggs), lutando para impedir o caos de se instaurar e unindo-se a Melanie (Connelly), ainda que com um pé atrás, percebeu que algo se escondia na escuridão e que segredos não revelados poderiam colocar em xeque tudo o que ele e os Fundistas batalharam para conquistar – ou seja, uma condição de vida a par da primeira e segunda classes. Criando um desgaste entre aqueles que não queriam sair da zona de conforto, ele recorreu à antigos inimigos e forjou uma aliança forte que, por certo tempo, funcionou – ao menos até Wilford dar sua cartada final e retomar o controle do trem.

De certa forma, os showrunners Josh Friedman e Graeme Manson perceberam os equívocos cometidos anteriormente e investiram mais esforços em um elenco de peso e em personagens multifacetados cujas traumáticas histórias parecem explicar com clareza cada uma das reviravoltas apresentadas. A trama mais envolvente, a princípio, restringe-se ao conturbado relacionamento de “mãe e filha” entre Melanie e Alex (Rowan Blanchard). Melanie abandonou a jovem em prol de salvar os últimos resquícios de vida da Terra, acreditando tê-la sentenciado a uma trágica morte; mas o destino acaba brincando com ela e traz a filha de volta em um momento de pura angústia – no final, despedindo-se dela mais uma vez para garantir que haja um futuro fora do trem.

Em outro espectro, as irreverências narrativas ganham forma em uma polaridade política que estende-se para cada um dos 1034 vagões do Snowpiercer. De um lado, André consegue angariar seguidores destemidos e ambiciosos o bastante para apoiá-lo; de outro, Wilford, posando como um demagogo, reacende a chama de um tempo mais sombrio e mais segregativo para conquistar o povo através de promessas vazias, enxergando-os como presa e utilizando uma elegância invejável e um carisma arbitrário para mostrar “quem é o verdadeiro dono”. Ele também usa as profundas feridas que implicou na Srta. Audrey (Lena Hall), proprietária e regente do vagão-leito, a seu favor, levando-a de volta para um tóxico e abusivo relacionamento.

De fato, a personagem mais bem construída é a de Ruth Wardell. Interpretada pela impactante presença de Alison Wright, a ex-substituta de Melanie começou como uma impiedosa subserviente das leis promulgadas por Wilford e, após testemunhar a crueldade do homem que considerava uma divindade, transformou-se em uma rebelde e se manteve firme em uma justa moral, aliando-se a Layton e sendo banida para a compostagem do Big Alice (chegando até mesmo a assassinar um dos guardas para retomar o controle da locomotiva principal e salvar Melanie, que migrou para uma das instalações externas para coletar dados sobre a atmosfera terrestre). A rendição de Wright, que toma conta dos holofotes com força inenarrável, mergulha em uma arquitetura de altos e baixos que apenas adicionam mais camadas a uma apaixonante e controversa personalidade.

Enquanto o roteiro mostra-se mais coeso e mais imperativo quando comparado aos capítulos iniciais, a direção também demonstra mais afeto pelo intimismo e pela teatralidade dramática, mesmo resvalando nas costumeiras construções campo-contracampo das produções estadunidenses. Nada é ousado o bastante para criar uma nova modalidade televisiva, mas também não se inclina com demérito às cansativas fórmulas, fornecendo, assim, um competente retrato da caótica barbárie e da agridoce paz.

A nova temporada de ‘Expresso do Amanhã’ acerta com precisão tanto nas questões críticas quanto nas técnicas, aprendendo com os erros de um passado não tão longínquo e promovendo uma exploração mais incisiva dessa épica distopia. Já renovada para um terceiro ciclo, podemos apenas imaginar o que nos aguarda no futuro – e numa possível conclusão da série.

‘RuPaul’s Drag Race: All Stars’: Relembre TODOS os lip syncs do episódio 06×10!

O décimo episódio da 6ª temporada de RuPaul’s Drag Race: All Stars’ finalmente apresentou o “jogo dentro do jogo” e colocou as queens eliminadas para batalharem entre si em lip syncs icônicos.

Agora, a página oficial do reality show divulgou todas as dublagens em seu canal do YouTube para você reassistir quantas vezes quiser antes do próximo capítulo.

Confira:

O próximo capítulo será exibido na próxima quinta-feira, 26 de agosto.

A nova temporada conta com o retorno de A’Keria C. Davenport (Season 11), Eureka! (Season 9, 10), Ginger Minj (Season 7, All Stars 2), Jan (Season 12), Jiggly Caliente (Season 4), Pandora Boxx (Season 2, All Stars 1), Ra’Jah O’Hara (Season 11), Scarlet Envy (Season 11), Serena ChaCha (Season 5), Silky Nutmeg Ganache (Season 11), Kylie Sonique Love (Season 2), Trinity K. Bonet (Season 6) e Yara Sofia (Season 3, All Stars 1).

Quais são as suas favoritas para vencer a temporada?

Pânico faz 30 anos – Os 10 Melhores Personagens da Franquia

Cuidado: spoilers à frente.

Pânico não se tornou uma das franquias mais conhecidas do mundo do cinema por qualquer motivo – e, com o lançamento do quinto capítulo da saga, é notável que ela ganhe ainda mais fãs ao redor do mundo.

Misturando metalinguagem, suspense e gore em um mesmo lugar, a saga criada pelo lendário Wes Craven ficou marcada na história do entretenimento e revolucionou o gênero em questão, fornecendo uma nova roupagem para o slasher que seria copiado e remodelado diversas vezes por mais de duas décadas e meia. E é claro que isso não seria possível sem uma gama de personagens convincentes e muito bem construídos.

Desde a final girl Sidney Prescott (Neve Campbell) até a psicótica Jill Roberts (Emma Roberts), são várias as incríveis personas que passaram por esses longas-metragens e, pensando nisso, criamos uma singela com lista com as dez melhores delas (com exceção das que fizeram sua estreia no filme mais recente).

Confira abaixo:

10. DEBBIE SALT

Intérprete: Laurie Metcalf

Quando Debbie Salt apareceu na porta do teatro da Faculdade Windsor e revelou ser a Sra. Loomis, mãe de Billy, o mundo ficou chocado ao vê-la se revelar como a outra assassina de Pânico 2’. Auxiliada pela conturbada mente de Mickey, a personagem mergulhou numa vendeta pessoal, mostrando que era tão psicologicamente deturpada quanto o próprio filho e que faria de tudo para matar Sidney. Como se não bastasse, a complexa personalidade da Sra. Loomis foi absorvida com perfeição pela incrível Laurie Metcalf – que roubou a cena todas as vezes em que aparecia.

9. KIRBY REED

Intérprete: Hayden Panettiere

Pânico 4’ modernizou a franquia slasher com todas as intenções no lugar certo – mas que não abriu muitas brechas para um futuro conciso da saga do Ghostface. Entre altos e baixos, Hayden Panettiere realmente conquistou nossos corações como Kirby Reed, uma jovem destemida e sedutora que lutou contra o assassino até encontrar uma trágica morte (e um desejo por parte dos fãs de que ela, de alguma maneira, retornasse em filmes futuros).

8. BILLY LOOMIS

Intérprete: Skeet Ulrich

Billy Loomis foi o primeiro assassino da franquia Pânico e foi encarnado brilhantemente por Skeet Ulrich. Billy posou como o namorado de Sidney e prometeu ficar ao lado dela depois de Ghostface colocar seu alvo na protagonista, além de jurar protegê-la de qualquer mal. Porém, ele foi o responsável por arquitetar o plano de matar a mãe de Sidney, acusando-a de ter um caso com o pai dele e afastá-lo da família. Billy tem as “melhores” motivações da franquia, e também se mostra um sociopata de primeira. Mas se não fosse o Roman, ele ainda estaria feliz com a Sidney. Talvez…

7. TATUM RILEY

Intérprete: Rose McGowan

No capítulo de estreia da saga, Tatum Riley dividiu os holofotes ao lado de Sidney. Interpretando sua melhor amiga, Tatum demonstrou, desde as primeiras cenas, que não temia a ameaça de Ghostface e que faria tudo para impedi-lo de continuar a chacina em Woodsboro. Sua personalidade sarcástica e ácida a transformou em um dos ícones de Pânico – e sua trágica e horrenda morte se tornou uma das mais chocantes de toda a franquia.

6. JILL ROBERTS

Intérprete: Emma Roberts

Apesar das críticas mistas, Pânico 4’ é uma entrada subestimada da saga slasher e conseguiu, em certos aspectos, revitalizar a série de filmes ao trazer a narrativa para a era digital. E é claro que, com a emergência das redes sociais, a serial killer Jill (vivida por Emma Roberts) partiria de uma linha similar: invejando a fama da prima, Sidney, Jill arquitetou uma história muito similar ao que a protagonista vivera e fez questão de se tornar a final girl e se tornar o centro dos holofotes – isso é, até morder a própria língua e ter o destino de todos os outros homicidas da franquia.

5. CASEY BECKER

Intérprete: Drew Barrymore

Drew Barrymore foi a primeira personagem a aparecer na franquia slasher e, apesar dos poucos minutos em tela, entregou uma performance apaixonante e memorável como a jovem Casey Becker. Já aqui, Kevin Williamson demonstrou uma habilidade narrativa impecável, que construiu uma persona complexa que ficaria eternizada na cultura pop até os dias de hoje (e cuja cena do assassinato seria homenageada em diversos outros longas-metragens).

4. RANDY MEEKS

Intérprete: Jamie Kennedy

Randy Meeks foi um dos poucos personagens a aparecer em mais de um filme Pânico, tendo sobrevivido ao ataque de Ghostace no capítulo original e retornando para ajudar a encontrar o serial killer na sequência. Sua personalidade adorável e, por vezes, exagerada, bem como seu conhecimento gigantesco sobre filmes de terror, o tiraram do mero aparato coadjuvante e o transformaram em um protagonista muito importante para a narrativa – sendo até mencionado em Pânico 3’ e na investida deste ano.

3. DEWEY RILEY

Intérprete: David Arquette

É claro que o icônico delegado Dewey Riley não ficaria de fora da nossa lista – e merecidamente foi relembrado em terceiro lugar. Dewey é um dos personagens mais bem construídos da saga e tem um arco bastante definido, em que começa como um atrapalhado assistente policial e finaliza sua evocativa jornada como um poderoso e benévolo homem que fará de tudo para ajudar aqueles que ama e impedir as matanças de Ghostface.

2. SIDNEY PRESCOTT

Intérprete: Neve Campbell

É costumeiro no cenário do entretenimento que os protagonistas não costumem ser muito relacionáveis, visto que são embebidos em arquétipos maniqueítas e não são muito bem aproveitados em toda a sua completude. Felizmente, não é isso que acontece com Sidney Prescott: considerada uma das mais importantes final girls do gênero do terror, Sidney sobreviveu diversas vezes aos ataques de Ghostface, lidando com traições e com experiências de quase morte – além de uma atuação irretocável de Neve Campbell.

1. GALE WEATHERS

Intérprete: Courteney Cox

São poucas as personagens da cultura pop contemporânea que carregam o mesmo peso tragicômico de Gale Weathers, a jornalista interpretada por Courteney Cox na saga. Gale começa como uma das antagonistas de Sidney, fazendo de tudo para reiterar o sensacionalismo midiático e conseguir os melhores furos de reportagem – mas gradativamente se transforma na mocinha e em uma das pessoas mais próximas e confiáveis da final girl. Corajosa, destemida e sem medo de ajudar os outros, o cauteloso arco de Gale é uma aula de como construir personagens complexos e que irão cair no gosto do público.

BÔNUS: JENNIFER JOLIE

Intérprete: Parker Posey

Se Pânico já posou como uma franquia extremamente metalinguística, o terceiro capítulo mergulhou de cabeça na atmosfera autorreferenciativa e nos levou para um filme dentro do filme. A narrativa é ambientada no set de filmagens da saga ‘Facada’ – e uma das personagens mais divertidas é Jennifer Jolie, vivida por Parker Posey. Jennifer interpreta a versão cinematográfica de Gale Weathers e é extremamente dramática, neurótica, possessiva e absolutamente genial (motivo pelo qual Posey recebeu elogios pelo público e pela crítica especializada).

‘Ms. Marvel’: Kamala Khan se veste de Hulk no novo clipe oficial da série; Confira!

‘Ms. Marvel é a mais nova série oficial do Disney+ e da Marvel Studios e, para promovê-la, foi divulgado mais um clipe divertido da produção.

Lembrando que a série tem estreia marcada para 08 de junho.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

‘Ms. Marvel é uma nova e original série que introduz Kamala Khan, uma jovem adolescente muçulmana-americana da cidade de Nova Jersey. Ávida gamer e uma voraz leitora de fan-fictions, Kamala é uma megafã de super-heróis com uma imaginação gigantesca – principalmente quando se trata da Capitã Marvel. Entretanto, Kamala sente como se não pertencesse à própria escola e, às vezes, dentro de casa – isso é, até conseguir superpoderes como os heróis que sempre admirou. A vida fica melhor com superpoderes, certo?”

Iman Vellani dará vida à protagonista titular, alter-ego de Kamala Khan, uma adolescente paquistanesa-americana nascida em Jersey City, fã de super-heróis, em especial da ‘Capitã Marvel‘.

Laurel Marsen será Zoe Zimmer, personagem que apareceu ainda no começo das histórias em quadrinhos originais e foi uma das valentonas que maltrataram Kamala Khan na escola. Eventualmente, as duas se aproximam e desenvolvem respeito mútuo que beira a amizade.

Aramis KnightsSaagar ShaikhRish ShahMatt LinzZenobia Shroff, Anjali BhimaniMohan Kapur também fazem parte do elenco.

Na trama, Kamala é afetada pela névoa Terrigen, responsável pela criação dos Inumanos. Quando acorda com superpoderes, decide ser uma heroína como seu ídolo e adota o antigo codinome da Capitã, Miss Marvel.

A direção fica por conta da dos diretores Adil El Arbi e Bilall Fallah, responsáveis pela popular sequência ‘Bad Boys Para Sempre‘. Sharmeen Obaid-Chinoy e Meera Menon também ingressam no projeto na direção de capítulos adicionais.

Obaid-Chinoy é mais conhecida por ser uma vencedora de dois Oscar pelos curtas documentários ‘Saving Face‘ (2012) e ‘Uma Garota no Rio‘ (2015). Já Menon possui em seu currículo uma série de créditos na TV, como ‘The Walking Dead‘, ‘O Justiceiro‘, além da série ‘Titãs‘, do Universo DC.

Bisha K. Ali entra como showrunner.

‘Severance’: Gwendoline Christie, Alia Shawkat e mais entram para o elenco da 2ª temporada

Depois de ser renovada para a 2ª temporada, a aclamada série Severance recebeu mais atualizações bem interessantes.

Apple TV+ revelou que Gwendoline ChristieAlia ShawkatBob BalabanRobby BensonStefano CarannanteJohn NobleÓlafur Darri ÓlafssonMerritt Wever foram escalados para o elenco do próximo ciclo (via Collider).

Infelizmente, detalhes sobre seus papéis não foram revelados.

Criada por Dan Erickson, a série é dirigida por Ben Stiller (‘Trovão Tropical’), que também serve como produtor executivo do projeto.

“Mark Scout (Adam Scott) lidera uma equipe nas Indústrias Lumon, cujos funcionários foram submetidos a um procedimento de separação, que divide cirurgicamente suas memórias entre o trabalho e a vida pessoal. Essa experiência ousada de ‘equilíbrio entre trabalho e vida pessoal’ é questionada quando Mark se encontra no centro de um mistério que o forçará a confrontar a verdadeira natureza de seu trabalho… e de si mesmo.”

O elenco também conta com Patricia Arquette, Christopher Walken e John Turturro.

‘A Black Lady Sketch Show’: 4ª temporada ganha teaser HILÁRIO e data de estreia na HBO Max

A HBO Max divulgou o teaser trailer oficial e legendado da 4ª temporada de A Black Lady Sketch Show.

Os novos episódios tem estreia marcada para o dia 14 de abril na plataforma de streaming.

Confira:

A produção conta com Issa Rae (‘Insecure’) entre os produtores executivos e foi criada por Robin Thede, mais conhecida por seu trabalho em ‘The Rundown‘, série da emissora norte-americana BET, que possui puma programação destinada ao público negro.

O programa é descrito como “uma série narrativa que se passa em uma mágica realidade sem limites cheia de dinâmica, personagens hilários e celebridades como convidados”.

Além ser a autora do programa, Thede também estrela o projeto ao lado de Ashley Nicole Black, Gabrielle Dennis (‘Marvel’s Luke Cage‘) e Quinta Brunson (‘iZombie‘).

Jennifer Aniston e Reese Witherspoon estão de volta no teaser INÉDITO da 3ª temporada de ‘The Morning Show’

A 3ª temporada de ‘The Morning Show‘, série de sucesso da plataforma estrelada por Jennifer Aniston e Reese Witherspoon, chega muito em breve ao catálogo da Apple TV+ e, agora, foi divulgado um teaser inédito do novo ciclo.

Lembrando que a próxima iteração estreia em 13 de setembro na plataforma de streaming.

Confira, junto ao trailer:

Um olhar por trás dos bastidores da vida das pessoas que ajudam a América a acordar pela manhã, explorando os desafios únicos enfrentados pelos homens e mulheres que realizam este ritual diário televisionado.

Jennifer Aniston e Reese Witherspoon estrelam. O elenco ainda conta com Desean Terry, Victoria Tate, Jon Hamn, Billy Crudup, Juliana Margulies, Mark Duplass, Greta Lee e Jon Hamn.

‘Terminator: Survivors’: Game da franquia ‘O Exterminador do Futuro’ ganha data de lançamento!

Na semana passada, a Nacon revelou um novo projeto baseado na icônica franquia sci-fi O Exterminador do Futuro: um jogo intitulado ‘Terminator: Survivors’ (‘O Exterminador do Futuro: Sobreviventes’).

Agora, a companhia finalmente revelou que o game estará disponível para acesso antecipado na plataforma Steam a partir do dia 24 de outubro de 2024 – o que significa que o projeto não estará totalmente finalizado e os jogadores poderão ajudar a influenciar o processo de desenvolvimento (via ComicBook.com).

As informações também indicam que o jogo será lançado em PlayStation 5Xbox Series X|S em uma data posterior.

Assista ao trailer promocional e siga o CinePOP no Youtube:

Funcionando como uma história de sobrevivência, ‘Terminator: Survivors’ é ambientado quatro anos após os eventos de O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final’ (clássico filme lançado em 1991 e dirigido por James Cameron).

Na trama, os players deverão trabalhar por conta própria ou com até três amigos para reconstruir a sociedade. Todavia, as máquinas da empresa Skynet estão sempre à espreita e irão atacar com agressão impiedosa até completarem o objetivo de erradicar todos os seres humanos do planeta.

Durante a jornada, os jogadores cruzarão caminho com personagens icônicos da saga sci-fi e “descobrir a verdade” sobre o que realmente aconteceu no Dia do Julgamento.

Disney #D23: ‘Monstros S.A.’ vai ganhar a primeira montanha-russa SUSPENSA da Disney

A aclamada animação ‘Monstros S.A.‘ continua como um dos grandes feitos da Walt Disney Studios sob o selo Pixar – e esse icônico universo continua em expansão.

Durante a D23, foi revelado que a franquia ganhará a primeira montanha-russa suspensa do complexo de parques da Casa Mouse.

A construção do projeto começará no ano que vem.

Vale lembrar que a série derivada da saga, Monstros no Trabalho, está disponível no catálogo do Disney+.

A história se passa seis meses após o filme original, com os Monstros descobrindo que geram mais energia ao fazerem as crianças rirem.

John GoodmanBilly Crystal voltam a dublar os icônicos Sully e Mike, respectivamente. O elenco da série também é composto por John Ratzenberger, Jennifer Tilly e Bob Peterson.

Monstros S.A.‘ ganhou dois filmes pela Disney/Pixar, um em 2001 e a pré-sequência ‘Universidade dos Monstros‘, em 2013.

Stephen Amell é destaque no teaser promocional da série derivada de ‘Suits’; Confira!

Foi divulgado um novo teaser promocional de ‘Suits L.A.‘, série derivada do aclamado drama jurídico ‘Suits‘.

Na trama, Stephen Amell (‘Arrow’) estrela como Ted Black, um ex-promotor federal de Nova York que se reinventou representando os clientes mais poderosos de Los Angeles.

Confira, junto às imagens, e siga o CinePOP no Youtube:

A produção estreará oficialmente no dia 23 de fevereiro de 2025.

O elenco ainda conta com Bryan Greenberg, Josh McDermitt, Lex Scott Davis e Troy Winbush.

“Para salvar sua empresa em crise, Ted Black deverá assumir um papel que desempenhou com desprezo durante toda a sua carreira. Ele estará acompanhado por um grupo estelar de pessoas que testam sua lealdade, enquanto falham em evitar misturar suas vidas pessoais e profissionais.”

Aaron Korsh, criador da série original, assina o roteiro do piloto e serve como produtor executivo ao lado de David Bartis, Doug Liman, Gene Klein e da diretora Victoria Mahoney.

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Mariah Carey lança videoclipe oficial de sua nova música, “Type Dangerous”; Assista!

A icônica cantora e compositora Mariah Carey lançou recentemente o videoclipe oficial de “Type Dangerous”, música inédita dá início à sua próxima era musical.

lead single traz elementos do R&B integrados ao hip hop soul e ao gênero conhecido como new jack swing, explorando uma narrativa de atração romântica e sexual a alguém potencialmente perigoso.

Trazendo um sample da clássica canção “Eric B. Is President”, lançada em 1987 por Eric B. & Rakim, a faixa é o primeiro vislumbre do vindouro 16º compilado de originais de Carey (que ainda segue sem detalhes confirmados).

Confira:

Dona de sucessos absolutos como “We Belong Together”“Obsessed”“Touch My Body”, Mariah Carey é uma das artistas mais conhecidas e bem-sucedidas de todos os tempos, além de ser conhecida por seus potentes vocais e por seu icônico falsete.

Com mais de 220 milhões de unidades vendidas ao longo de sua carreira, Carey já levou para casa cinco estatuetas do Grammy e possui um amplo legado que influenciou inúmeros artistas, incluindo a popstar Ariana Grande. Ela também é conhecida como a Rainha do Natal através da clássica “All I Want for Christmas Is You”, um dos singles mais vendidos de todos os tempos.

O último álbum de Carey foi o aclamado ‘Caution’, lançado em 2018.

Critics Choice Documentary Awards 2025 | ‘A Vizinha Perfeita’, ‘Mr. Scorsese’ e mais na lista de VENCEDORES da premiação; Confira!

A organização do Critics Choice Awards revelou neste último dia 9 de novembro os vencedores da 10ª edição do Critics Choice Documentary Awards, que celebra a importância e o impacto dos melhores documentários do circuito cinematográfico de 2024-2025.

Confira a lista completa abaixo:

MELHOR DOCUMENTÁRIO
“2000 Meters to Andriivka” (Frontline Features / The Associated Press)
“The Alabama Solution” (HBO Max)
Apocalipse nos Trópicos” (Netflix)
“Cover-Up” (Netflix)
“O Presidente Surdo” (Apple TV)
“Orwell: 2+2=5” (Neon)
“Pee-wee as Himself” (HBO Max)
“A Vizinha Perfeita” (Netflix) (VENCEDOR)
“Riefenstahl” (Kino Lorber)
“The Tale of Silyan” (National Geographic)

MELHOR DIREÇÃO
Mstyslav Chernov – “2000 Meters to Andriivka” (Frontline Features / The Associated Press)
Petra Costa – “Apocalipse nos Trópicos” (Netflix)
Nyle DiMarco & Davis Guggenheim – “O Presidente Surdo” (Apple TV)
Geeta Gandbhir – “A Vizinha Perfeita” (Netflix) (VENCEDORA)
Andrew Jarecki & Charlotte Kaufman – “The Alabama Solution” (HBO Max)
Raoul Peck – “Orwell: 2+2=5” (Neon)

MELHOR DOCUMENTÁRIO DE ESTREIA
“Art for Everybody” (Tremolo Productions)
“Grand Theft Hamlet” (Mubi)
“My Mom Jayne: A Film by Mariska Hargitay” (HBO Max) (VENCEDOR)
“Seeds” (Interior Films)
“Stiller & Meara: Nothing Is Lost” (Apple TV)
“Strange Journey: The Story of Rocky Horror” (Margot Station)

MELHOR FOTOGRAFIA
Ben Bernard – “Architecton” (A24)
Jean Dakar – “The Tale of Silyan” (National Geographic)
Elizabeth Lo – “Mistress Dispeller” (Oscilloscope)
Lars Erlend Tubaas Øymo & Tor Edvin Eliassen – “Folktales” (Magnolia Pictures)
Brittany Shyne – “Seeds” (Interior Films)
Toby Strong, Doug Anderson (Fotografia Subaquática) – “Ocean with David Attenborough” (National Geographic) (VENCEDORES)

MELHOR MONTAGEM
Michael Harte – “O Presidente Surdo” (Apple TV)
James Lester & Oz Rodríguez, John MacDonald (Montagem Musical) – “Ladies & Gentlemen… 50 Years of SNL Music” (NBC)
Viridiana Lieberman – “A Vizinha Perfeita” (Netflix) (VENCEDORA)
Page Marsella – “The Alabama Solution” (HBO Max)
Michelle Mizner – “2000 Meters to Andriivka” (Frontline Features / The Associated Press)
Alexandra Strauss – “Orwell: 2+2=5” (Neon)

MELHOR TRILHA SONORA
Alexei Aigui – “Orwell: 2+2=5” (Neon) (VENCEDOR)
Kris Bowers – “The Eyes of Ghana” (Breakwater Studios / Higher Ground Media)
Laura Heinzinger – “The Perfect Neighbor” (Netflix)
Claudia Sarne – “Love + War” (National Geographic)
Sam Slater – “2000 Meters to Andriivka” (Frontline Features / The Associated Press)
Paweł Szymański – “Trains” (EPF Media / Drygas Film Production)

MELHOR NARRAÇÃO
“2000 Meters to Andriivka” (Frontline Features / The Associated Press) — Escrito por Mstyslav Chernov, Performado por Mstyslav Chernov
“The American Revolution” (PBS) — Escrito por Geoffrey C. Ward, Performado por Peter Coyote
“The Americas” (NBC) — Roteiristas TBD, Performed by Tom Hanks
Apocalipse nos Trópicos” (Netflix) — Escrito por Petra Costa, Performado por Petra Costa
“Octopus!” (Prime Video) —Escrito por Gabriel Bisset-Smith, Performado por Phoebe Waller-Bridge
“Orwell: 2+2=5” (Neon) — Escrito por George Orwell, Adaptado por Raoul Peck, Performado por Damian Lewis (VENCEDOR)

MELHOR DOCUMENTÁRIO DE ARQUIVO
“One to One: John & Yoko” (Magnolia Pictures)
“Orwell: 2+2=5” (Neon)
“A Vizinha Perfeita” (Netflix) (VENCEDOR)
“Riefenstahl” (Kino Lorber)
“Trains” (EPF Media / Drygas Film Production)
“WTO/99” (Foghorn Features)

MELHOR DOCUMENTÁRIO HISTÓRICO
“The American Revolution” (PBS) (VENCEDOR – EMPATE)
“Cover-Up” (Netflix)
“Eyes on the Prize III: We Who Believe in Freedom Cannot Rest 1977–2015” (HBO Max)
“Hurricane Katrina: Race Against Time” (National Geographic) (VENCEDOR – EMPATE)
“Number One on the Call Sheet” (Apple TV)
“Riefenstahl” (Kino Lorber)

MELHOR DOCUMENTÁRIO BIOGRÁFICO
“John Candy: I Like Me” (Prime Video)
“Love + War” (National Geographic)
“Mr. Scorsese” (Apple TV) (VENCEDOR)
“My Mom Jayne: A Film by Mariska Hargitay” (HBO Max)
“Pee-wee as Himself” (HBO Max)
“Stiller & Meara: Nothing Is Lost” (Apple TV)

MELHOR DOCUMENTÁRIO MUSICAL
“Becoming Led Zeppelin” (Sony Pictures Classics) (VENCEDOR – EMPATE)
“Billy Joel: And So It Goes” (HBO Max)
“Bono: Stories of Surrender” (Apple TV)
“It’s Never Over, Jeff Buckley” (Magnolia Pictures)
“Ladies & Gentlemen… 50 Years of SNL Music” (NBC)
“Sly Lives! (aka The Burden of Black Genius)” (Hulu) (VENCEDOR – EMPATE)

MELHOR DOCUMENTÁRIO POLÍTICO
“The Alabama Solution” (HBO Max) (VENCEDOR)
Apocalipse nos Trópicos” (Netflix)
“O Presidente Surdo” (Apple TV)
“The Librarians” (Independent Lens)
“My Undesirable Friends: Part I – Last Air in Moscow” (Marminchilla)
“Orwell: 2+2=5” (Neon)

MELHOR DOCUMENTÁRIO CIENTÍFICO/NATURAL
“The Americas” (NBC)
“Checkpoint Zoo” (Abramorama)
“The Last Rhinos: A New Hope” (National Geographic)
“Ocean with David Attenborough” (National Geographic) (VENCEDOR)
“Octopus!” (Prime Video)
“Pangolin: Kulu’s Journey” (Netflix)

MELHOR DOCUMENTÁRIO ESPORTIVO
“America’s Sweethearts: Dallas Cowboys Cheerleaders” (Netflix) (VENCEDOR)
“America’s Team: The Gambler and His Cowboys” (Netflix)
“Big Dreams: Little League World Series 2024” (ESPN Films)
“Full Court Press” (ESPN+)
“Southpaw: The Life and Legacy of Jim Abbott” (ESPN)
“We Beat the Dream Team” (HBO Max)

MELHOR DOCUMENTÁRIO TRUE CRIME
“The Alabama Solution” (HBO Max)
“Gone Girls: The Long Island Serial Killer” (Netflix)
“A Vizinha Perfeita” (Netflix) (VENCEDOR)
“Predators” (MTV Documentary Films / Paramount+)
“Unknown Number: The High School Catfish” (Netflix)
“The Yogurt Shop Murders” (HBO Max)

MELHOR DOCUMENTÁRIO EM CURTA-METRAGEM
“All the Empty Rooms” (Netflix)
“Classroom 4” (PBS)
“The Devil Is Busy” (HBO Max)
“Exodus” (Park County)
“Fiddler on the Moon: Judaism in Space” (Ironbound Films)
“Sallie’s Ashes” (Robi Creative)
“Saving Superman” (Switchboard) (VENCEDOR)
“Shanti Rides Shotgun” (Voyager)

MELHOR SÉRIE DOCUMENTAL LIMITADA
“The American Revolution” (PBS)
“Eyes on the Prize III: We Who Believe in Freedom Cannot Rest 1977–2015” (HBO Max)
“Gone Girls: The Long Island Serial Killer” (Netflix)
“Hurricane Katrina: Race Against Time” (National Geographic)
“Magic City: An American Fantasy” (Starz)
“Mr. Scorsese” (Apple TV) (VENCEDORA)
“SNL50: Beyond Saturday Night” (Peacock)
“The Yogurt Shop Murders” (HBO Max)

MELHOR SÉRIE DOCUMENTAL CONTÍNUA
“30 for 30” (ESPN Films) (VENCEDORA)

“American Masters” (PBS)
“The Reluctant Traveler” (Apple TV)
“Solo Traveling with Tracee Ellis Ross” (Roku Channel)
“Trafficked with Mariana van Zeller” (National Geographic)
“Trainwreck” (Netflix)

Madonna lança “I Feel So Free”, lead single de seu NOVO álbum de estúdio; Ouça!

A rainha do pop Madonna está pronta para voltar às suas raízes no mundo da música e, após assinar um novo contrato com a Warner Records, finalmente anunciou o lançamento do aguardado Confessions on a Dance Floor: Part II’.

O compilado de originais funciona como sequência do aclamado e premiado Confessions on a Dance Floor, lançado em 2005. O projeto trará a cantora e compositora ao lado de Stuart Price, que produziu o disco original.

O álbum tem lançamento agendado para o dia 3 de julho e conta com 12 faixas na versão padrão16 faixas na versão deluxe – e, para celebrar as boas novas, a icônica performer divulgou a primeira canção e o carro-chefe do disco: “I Feel So Free”.

Ouça:

 

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Um post compartilhado por Madonna (@madonna)

O álbum marca o primeiro de originais de Madonna desde ‘Madame X’, lançado em 2019 e que contou com os singles “Medellín”“Dark Ballet”“God Control”.

Confessions on a Dance Floor foi lançado há duas décadas e imediatamente tornou-se um sucesso comercial e crítico, revitalizando a carreira da rainha do pop após o controverso projeto ‘American Life’, de 2003. Trazendo icônicas faixas como “Hung Up”“Sorry”“Jump”, o disco é considerado um dos mais influentes dos anos 2000 e estende seu legado até os dias de hoje, tendo inspirado artistas como BeyoncéLady GagaBritney Spears.

‘Aladdin’: Entenda o final diferente do live-action

O texto abaixo contém SPOILERS!

O live-action de ‘Aladdin’, dirigido por Guy Ritchie, já está nos cinemas, marcando a segunda das três adaptações dos clássicos da Disney que chegam ao cinema este ano. O longa consegue se manter fiel à versão animada de 1992, mas há uma mudança bem grande no final do filme, que se desvia do original. O que isso significa para uma possível sequência?

Quando o Gênio (Will Smith) explica a Aladdin (Mena Massoud) pela primeira vez como os desejos funcionam, ele faz um comentário que parece um tanto estranho. Ele diz que se pudesse, desejaria ser libertado, acrescentando que “desejaria rer humano”. O Gênio insinua que sua visão ideal de uma vida livre existe com limites, assim como é para os seres humanos.

Como no filme original, Aladdin usa seu terceiro e último desejo para libertar o Gênio de suas obrigações, como prometeu. No entanto, quando o Gênio é libertado, ele não se liberta apenas do feitiço. Em vez disso, ele se torna um humano.

Por um lado, isso muda a narrativa de uma possível sequência, considerando que o Gênio não pode continuar fazendo magia de agora em diante. No entanto, dá ao Gênio um final ainda mais feliz.

Durante todo o filme, o Gênio flerta com a melhor amiga e serva de Jasmine (Naomi Scott), Dalia (Nasim Pedrad), deixando claro que eles tinham sentimentos um pelo outro. Ao se tornar humano, o Gênio revela seu desejo de se casar e ter filhos com ela, velejando pelo mundo. Depois de sua aventura com Aladdin e Jasmine, o Gênio e Dalia fazem exatamente o que ele sugeriu, vivendo felizes para sempre em seu barco.

No original, o Gênio escolhe viajar pelo mundo depois de deixar Aladdin, mas permanece sendo um gênio, transformá-lo em humano alterou toda essa narrativa.

O que você achou do novo final de ‘Aladdin’?

Confira o trailer da adaptação:

Um jovem humilde descobre uma lâmpada mágica, com um gênio que pode lhe conceder desejos. Agora o rapaz quer conquistar a moça por quem se apaixonou, mas o que ele não sabe é que a jovem é uma princesa que está prestes a se noivar. Agora, com a ajuda do Gênio, ele tenta se passar por um príncipe e para conquistar o amor da moça e a confiança de seu pai.

O elenco conta com Menda Massound (Aladdin), Marwan Kenzari (Jafar), Naomi Scott (Jasmine), Will Smith (Gênio), Navid Negahban (Sultan), Nasim Pedrad (Dalia), Billy Magnussen (Anders) e Numan Acar (Hakim).

O longa já está em exibição nos cinemas nacionais.

‘A Máscara de Ferro’: Jackie Chan enfrenta Arnold Schwarzenegger em trailer cheio de magia e aventura; Assista!

A Signature Entertainment divulgou o primeiro trailer de ‘A Máscara de Ferro‘, uma comédia de fantasia estrelada por Jackie Chan e Arnold Schwarzenegger.

Na sequência de ‘Império Proibido‘ (2014), Chan vive um mestre de artes marciais que tenta escapar de uma fortaleza britânica controlada por James Hook (Schwarzenegger), um rancoroso e impaciente militar.

No entanto, a trama é protagonizada por Jason Flemyng, que retorna como o viajante Jonathan Green em uma jornada da Rússia para a China enfrentando dragões, piratas, magia negra e criaturas fantásticas.

Assista:

Mais uma vez o herói se prepara para uma longa jornada cheia de aventuras incríveis que eventualmente o levarão à China. O cartógrafo enfrentará muitas descobertas de tirar o fôlego, encontrará criaturas bizarras, encontrará princesas chinesas e confrontará mestres mortais das artes marciais e o Rei Dragão.

Dirigido por Oleg Stepchenko, o filme também conta com Charles Dance, Rutger Hauer, Anna Yao e Luu Brothers.

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia no Brasil.

‘TENET’: “Não é justo comparar a bilheteria do filme com resultados pré-pandemia”, diz Christopher Nolan

Tenet‘ chegou aos cinemas norte-americanos em 03 de setembro e foi a primeira grande estreia de Hollywood durante a pandemia do Coronavírus.

No entanto, o longa acabou trazendo um grande prejuízo à Warner Bros, já que arrecadou apenas US$ 347 milhões pelo mundo… Um fracasso, considerando o orçamento de US$ 205 milhões.

Mesmo assim, é uma marca razoável em meio à pandemia, lembrando que a maioria do cinemas pelo mundo continuam de portas fechadas.

Por outro lado, os representantes da indústria cinematográfica acham que o fraco retorno financeiro do longa foi uma advertência e pode ter contribuído para a decisão de adiar outros lançamentos.

Em entrevista ao Los Angeles Times, o diretor Christopher Nolan rebateu às críticas ao lançamento e disse que as expectativas sobre as bilheterias atuais são um reflexo do ano de 2019.

Para quem não sabe, o ano passado foi o mais rentável para a indústria e só a Disney arrecadou quase US$ 10 bilhões pelo mundo, o que gerou uma pressão nos outros estúdios.

“Estamos falando sobre uma aceleração das tendências existentes em relação às bilheterias cinemtográficas, e eu já tinha percebido isso logo no início da pandemia. Acontece que estamos ignorando a realidade de que 2019 foi o ano mais lucrativo na história da indústria cinematográfica. Os estúdios ganharam muito dinheiro, houve mais geração de empregos… Mas as pessoas não entendem que não estamos mais nessa realidade, não estamos em tempos normais.

Nolan continuou, dizendo que comparar os lucros de 2019 com 2020 é um erro, e os estúdios estão perdendo a oportunidade de aprender com os resultados de ‘Tenet‘.

“Estou muito emocionado por termos arrecadado quase US$ 350 milhões com ‘Tenet‘ nessa nova realidade. Mas estou preocupado que os estúdios estejam tirando conclusões precipitadas sobre isso. Em vez de analisar o que deu certo, muitos estão usando isso como desculpa para adiar os principais lançamentos do ano. As expectativas baseadas em números gerados antes da pandemia estão ultrapassadas. Se os cineastas não arriscarem, vai demorar muito até que os cinemas voltem a ser espaços de lazer. Cinemas fazem parte do cotidiano, como restaurantes e tudo mais.”

Apesar das críticas vindas de boa parte dos outros estúdios, Ann Sarnoff, presidente da Warner Bros, disse através de um comunicado que está satisfeita com os resultados de ‘Tenet‘.

“Estamos muito satisfeitos com os resultados da ‘Tenet’. Sabíamos que não iríamos atingir o retorno esperado antes de da pandemia. Mas Christopher Nolan tem uma grande legião de fãs nos EUA e no mercado internacional. Esperávamos que mais cinemas pelo mundo estivesse abertos, mas estamos orgulhosos… Não sei se vocês já assistiram, mas esse filme merecia ser visto nas telolas.”

Assista ao trailer:

‘Tenet‘ recebeu 71% de aprovação no Rotten Tomatoes, com nota 6,3/10 baseada em 273 reviews.

Os críticos aclamaram o visual do filme, mas o roteiro foi um tanto criticado.

Separamos as principais críticas para você:

“Grandes filmes sempre viajam no tempo – vivendo com você além dos créditos finais, transportados para o futuro. Com Tenet, 150 minutos passam sem causar danos, mas eu já esqueci do filme antes mesmo de eu tirar a máscara.” – Danny Leigh – Financial Times

“É filme frio e cerebral – fácil de admirar, especialmente por ser tão rico em audácia e originalidade, mas quase impossível de amar, por faltar como é uma certa humanidade.”, Leslie Felperin – Hollywood Reporter

“Assinalar que Tenet tem falhas parece ingrato. É como criticar o Papai Noel. Mas, eu confesso, me deixou com sono. Mesmo assim, Tenet é uma explosão de arregalar os olhos, inovadora.” – Charlotte O’Sullivan, London Evening Standard.

“Nunca devemos saber o que exatamente está acontecendo em um determinado momento, mas estaremos – devemos estar – entretidos com o absurdo esmagador de tudo isso.”, Barry Hertz – Globe and Mail 

“A verdadeira alegria do filme, no entanto, é o puro espetáculo.”, Kevin Maher  – Times 

“Se uma dor de cabeça pode ser prazerosa, é assistindo a Tenet.”, Tom Beasley – Mito Cintilante

“O filme mais importante do ano é um título muito pesado para se carregar, e Tenet na maioria das vezes consegue. Este pode não ser um filme perfeito, mas poderia ser apenas um cinema perfeito.”, Rosie Fletcher – Den of Geek.

“O filme é uma corrida contra o relógio que desafia tudo o que sabemos sobre o tempo. Sequências em escala maciça têm tempo para avançar e retroceder e ziguezaguear, tudo de uma vez. A ação supera qualquer coisa que Nolan já fez antes.”, Radheyan Simonpillai – TorontoNow

“Revisitando ideias que já havia abordado em sua saga espacial brilhantemente subestimada, Interestelar, Nolan está de volta ao seu assunto favorito, o tempo. Os resultados são, sem surpresa, fenomenais.”, Linda Marric – The Jewish Chronicle 

Armado com apenas uma palavra – Tenet – e lutando pela sobrevivência do mundo inteiro, o Protagonista viaja através de um mundo crepuscular de espionagem internacional em uma missão que irá desenrolar em algo para além do tempo real. Não viagens no tempo. Inversões.

John David Washington, Robert Pattinson, Elizabeth Debicki, Michael CaineKenneth Branagh estrelam.

‘Legends of Tomorrow’: Matt Ryan foi FORÇADO a desistir do papel de Constantine; Saiba o motivo!

Matt Ryan interpretou John Constantine pela primeira vez em sua própria série da NBC, que acabou sendo cancelada após a primeira temporada.

No entanto, após uma campanha dos fãs, o personagem foi resgatado pela CW e introduzido na 4ª temporada de ‘Arrow’.

No fim das contas, ele se tornou um dos principais personagens de Legends of Tomorrow‘.

Infelizmente, Constantine não fará mais parte da série a partir da 7ª temporada porque a HBO Max tem outros planos para o personagem.

Acontece que a plataforma de streaming pretende reiniciar a história de Constantine de forma mais sombria e com outro ator no lugar de Ryan.

Mesmo assim, o ator continuará no elenco de ‘Legends of Tomorrow‘… Mas como outro personagem.

A informação foi revelada por Phil Klemmer, produtor executivo de ‘Legends of Tomorrow‘, durante sua participação na Comic Con@Home.

Ryan agora será intérprete do Dr. Gwyn Davies, um excêntrico cientista do começo do século XX que pode ser a única esperança para o time na sétima temporada.

Após o anúncio, Ryan conversou com o CBM e disse que:

“Como todos que o amam sabem, John Constantine seguirá seu caminho sozinho, no final. Chegou a hora de John se separar das Lendas e de eu me separar de John. Estou muito animado para me aventurar neste novo papel e me divertir um pouco com ele – descobrindo como esse novo personagem se encaixa e quais problemas ele vai causar para as Lendas.”

Lembrando que o novo episódio do sexto ciclo será exibido em 08 de agosto.

O capítulo é intitulado “The Final Frame” e mostra os heróis sendo abduzidos por alienígenas – de novo.

“Quando as Lendas rastreiam outra cápsula alienígena, encontram um dispositivo que os transporta para uma pista de boliche cósmica. Antes de se consultarem com Sara, Astra e Rory, Spooney faz uma aposta contra os atuais campeões em troca de uma viagem de volta a Waverider, mas nem todos ficam felizes com o plano quando percebem contra quem irão jogar. Em outro lugar, Nate planeja um encontro romântico para ele e Zari, mas nada vai conforme o planejado. Enquanto isos, Behrad e Gary tentam distrair Ava dos planos de casamento”.

Keto Shimizu é o atual showrunner da série.

Quando heróis sozinhos não são o suficiente… o mundo precisa de lendas. Já tendo visto o futuro, um deles irá desesperadamente tentar impedi-lo de acontecer. Rip Hunter (Arthur Darvill), o viajante do tempo, recebe a tarefa de reunir um disforme grupo de heróis e vilões para confrontar uma ameaça difícil de parar; uma que não ameaça somente a integridade do planeta, mas do próprio tempo como uma entidade. Será que este improvável time é capaz de combater uma ameaça imortal, diferente de tudo que eles conhecem?

O elenco conta com Caity Lotz, Tala Ashe, Jes Macallan, Olivia Swann, Nick Zano, Dominic Purcell, Matt Ryan, Shayan Sobhian, Adam Tsekhman e Lisseth Chavez.

‘Better Call Saul’: Bryan Cranston e Aaron Paul farão participação na última temporada

Desde o início de ‘Better Call Saul‘, série derivada de ‘Breaking Bad‘, os fãs pedem por participações especiais de Bryan Cranston e Aaron Paul, intérpretes de Walter White e Jesse Pinkman, respectivamente.

E agora o sonho vai se tornar realidade.

Durante usa participação na PaleyFest LA, O co-criador de ‘Better Call Saul’, Peter Gould, confirmou que os astros serão convidados especiais nos episódios finais da última temporada da atração.

Questionado pelo Comic Book como seria a participação da dupla, Gould decidiu guardar segredo, mas disse que os fãs ficarão satisfeitos ao revê-los.

“Eu não quero estragar as coisas para o público, mas vou dizer que a primeira pergunta que fizemos a nós mesmos quando começamos a série foi: ‘Vamos trazer Walt e Jesse em algum momento?’ Em vez de fugir desse assunto, vou apenas dizer SIM!… E tenho certeza que vai satisfazer os fãs. Só não posso dizer como isso vai acontecer ou as circunstâncias que cercam seu retorno. Você terá que descobrir isso por si mesmo.”

Vince Gilligan, parceiro de direção de Gould e criador de ‘Breaking Bad‘, acrescentou:

“Seria uma pena se o série terminasse sem a participação de Cranston e Paul, não seria? Eles são a cereja do bolo.”

Anteriormente, White e Pinkman voltaram a se encontrar no filme ‘El Camino‘, ambientado após a última temporada de ‘Breaking Bad’.

Lembrando que os episódios finais de ‘Better Call Saul‘ estreiam na Netflix em 19 de abril, um dia depois da exibição nos Estados Unidos.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Criada por Vince Gilligan e Peter Gould, a produção serve como pré-sequência e spin-off da aclamada e premiada série ‘Breaking Bad‘.

A história acontece seis anos antes de Saul Goodman (Bob Odenkirk) encontrar Walter White. Quando o conhecemos, o homem que se tornará Saul é conhecido como Jimmy McGill, um pequeno advogado em busca de seu destino e correndo para pagar as despesas. Trabalhando com, e frequentemente contra Jimmy, está o fixer Mike Ehrmantraut (Jonathan Banks), um personagem amado, introduzido pela primeira vez em Breaking Bad. A nova série irá mostrar a transformação de Jimmy em um homem que coloca a palavra criminal em ‘advogado criminal’.

O elenco ainda conta com Rhea Seehorn, Patrick Fabian, Michael Mando, Giancarlo Esposito e Tony Dalton.

Marvel planejava ter DOIS Panteras Negras no MCU antes da morte de Chadwick Boseman

Em ‘Pantera Negra: Wakanda para Sempre‘, Shuri (Letitia Wright) assume o manto do herói depois que T’Challa (Chadwick Boseman) morre devido a uma misteriosa doença no início do filme.

Como o público já sabe, Boseman faleceu em 2020 em decorrência de um câncer no cólon.

Mas, antes disso, a Marvel Studios planejava ter duas versões do Pantera Negra nas telonas, com T’Challa compartilhando o legado com sua irmã.

A informação foi revelada por Wright durante uma entrevista com a Empire.

“Assumir o legado do Pantera Negra foi alegre e triste. Foi espetacular porque Shuri sempre teria esse destino. Mas o plano inicial seria feito de uma maneira diferente, pois T’Challa estaria ao lado dela, como nos quadrinhos. Ambos seriam o Pantera Negra, e estariam lado a lado defendendo sua nação.”

Ela continuou:

“Infelizmente, não foi assim que funcionou. Eu conhecia a responsabilidade, sabia o peso disso, mas também foi triste, algo com o qual lutei muito. Mas estou extremamente orgulhosa de mim mesma. Tive muito apoio para aceitar essa carga.”

E o esforço de Wright valeu a pena, já que a sequência se tornou o filme de heróis mais lucrativo dos EUA estrelado por uma mulher.

O longa ultrapassou títulos como ‘Capitã Marvel‘ (US$ 426,8 milhões), ‘Mulher-Maravilha’ (US$ 412,8 milhões), ‘Viúva Negra’ (US$ 183,6 milhões) e ‘Aves de Rapina’ (US$ 84,1 milhões).

Mundialmente, ‘Pantera Negra 2‘ já acumulou US$ 791.8 milhões, ultrapassando a bilheteria total de ‘Batman‘ (US$770.8M), tornando-se a quinta maior bilheteria do ano.

Por enquanto, a produção se encontra atrás apenas de ‘Top Gun: Maverick‘ (US$1.48B), ‘Jurassic World: Domínio‘ (US$1B), ‘Doutor Estranho no Mundo da Loucura‘ (US$955.7M) e ‘Minions 2: A Origem de Gru‘ (US$939.4M).

Vale lembrar que a sequência também representa a 13ª maior bilheteria global da história da Marvel.

Confira nossas entrevistas do filme:

“Em ‘Pantera Negra: Wakanda Para Sempre‘, a Rainha Ramonda (Angela Bassett), Shuri (Letitia Wright), M’Baku (Winston Duke), Okoye (Danai Gurira) e as Dora Milaje (incluindo Florence Kasumba), lutam para proteger sua nação dos poderes intervenientes do mundo após a morte do Rei T’Challa. Enquanto os Wakandanos esforçam-se para abraçar seu próximo capítulo, os heróis devem se unir com a ajuda de Nakia (Lupita Nyong’o) e Everett Ross (Martin Freeman) para forjar um novo caminho para o Reino de Wakanda. Introduzindo Tenoch Huerta como Namor, rei de uma nação submarina secreta, o filme também traz Dominique Thorne, Michaela Coel, Mabel Cadena e Alex Livanalli.

O primeiroPantera Negra foi lançado em 2018 e fez um estrondo gigantesco na bilheteria, arrecadando mais de US$1,3 bilhão de dólares mundialmente. Além disso, tornou-se o primeiro filme de super-heróis a ser indicado a Melhor Filme no Oscar.

‘Resistência’: Sci-fi do diretor de ‘Rogue One’ recebe nota promissora do CinemaScore; Confira!

Já em exibição nos cinemas, Resistênciaé o novo filme de ficção científica do diretor Gareth Edwards (‘Rogue One: Uma História Star Wars’).

Na trama, John David Washington interpreta Joshua, um homem com a difícil missão de aniquilar o arquiteto de uma inteligência artificial que dominou a Terra… Conhecido como Criador, esse arquiteto acabou dando início a uma distopia ao desenvolver uma arma misteriosa com o poder de acabar com as guerras… E também com a própria humanidade.

Apesar de ter recebido apenas 67% de aprovação no Rotten Tomatoes, o longa conquistou nota B+ no CinemaScore.

A notícia veio direto de uma publicação no Twitter do portal.

Para quem não sabe, a pesquisa do CinemaScore já é tradição e acontece desde 1978.

A votação é feita diretamente nos cinemas da América do Norte, com o público preenchendo os cartões de voto logo depois de terem assistido a um filme e atribuindo notas que vão de ‘A+’ a ‘F’.

Confira:

E aí, você já assistiu ao filme? Qual é sua opinião?

Confira a nossa crítica e o trailer:

No site agregador de críticas Rotten Tomatoes, o longa abriu com uma aprovação de 81% e uma nota média de 7.3/10.

Confira algumas avaliações:

“Com poucos outros lançamentos comparáveis ​​em jogo, ‘Resistência’ provavelmente será o filme de ficção científica mais impressionante e envolvente do ano.” – AV Club

“Um momento cada vez mais raro do cinema convencional, que prova que o CGI pode ser bom para a arte quando colocado nas mãos certas.” – Independent (UK)

“Muitas vezes, as tentativas de Gareth Edwards de incluir tantos elementos diversos em sua narrativa resultam em emaranhados de confusão desconcertante.” – Seattle Times

“Como puro espetáculo, ‘Resistência’ costuma ser de cair o queixo em suas imagens, em seus efeitos especiais relativamente frugais e na profundidade detalhada de seu design futurista. É mais instável como drama e ficção científica…” – IGN Movies

“‘Resistência’ não consegue desenvolver as personalidades e relacionamentos que dariam aos seus personagens centrais uma humanidade comovente.” – Washington Post

“Não é o messias do cinema de gênero; é um épico futurista muito bom, talvez ótimo, que deixará você com algo para conversar depois.” – Observer

“É uma pena que o polimento visual e a inventividade do filme sejam aplicados a uma história banal e personagens unidimensionais.” – The Hollywood Reporter

Resistência’ é um filme de drama e ficção científica que se passa em um futuro distante, em meio a um planeta tomado por uma intensa guerra entre seres humanos e inteligência artificial. O ex-agente Joshua (John David Washington) é recrutado para localizar e matar o Criador – um misterioso arquiteto responsável por desenvolver uma arma capaz de acabar com o confronto e com toda a humanidade. Joshua e sua equipe partem, então, para um território sombrio ocupado pela IA, mas acabam fazendo uma descoberta chocante: a arma que devem destruir é, na verdade, uma inteligência artificial em forma de criança.

O elenco é formado por também por Gemma ChanDanny McBrideAllison JanneyKen WatanabeRalph InesonSturgill Simpson.

Além de escrever e dirigir, Edwards também será um dos produtores, junto com Kiri Hart (‘Soul’), representante da New Regency.

‘Superman’: Nicholas Hoult já terminou de gravar suas cenas como Lex Luthor

Escalado como novo intérprete do vilão Lex Luthor, Nicholas Hoult já terminou de gravar suas cenas no próximo filme do ‘Superman‘, que traz David Corenswet como o herói.

A informação foi revelada pelo roteirista e diretor James Gunn, através do Instagram.

Na publicação, o cineasta compartilhou a foto de uma revista em quadrinhos que recebeu de Hoult após o astro concluir o trabalho.

Na legenda, Gunn escreveu:

Nicholas Hoult, obrigado por este presente incrível! (Não, ainda não terminamos, mas Nick já! Mal posso esperar para vocês conhecerem Lex.)”

Confira:

As gravações do novo ‘Superman‘ começaram no início de março, e parece que o trabalho atrás das câmeras já está chegando ao fim.

Em uma atualização no Threads, Gunn anunciou que as filmagens externas em Cleveland, Ohio, que representam a cidade de Metrópolis, já foram encerradas e restam poucas semanas para a conclusão geral.

“Acabamos de filmar em Cleveland. Ainda não terminamos de filmar todo o filme, mas faltam algumas semanas. E, sim, é uma filmagem longa… Mas estamos chegando perto do fim!” (via Comic Book).

Estrelado por David Corenswet, o longa tem estreia marcada para julho de 2025 e será o primeiro filme do novo DCU.

A trama também incluirá outros heróis do universo DC, como Nathan Fillion interpretando o Lanterna Verde Guy Gardner, Anthony Carrigan como Metamorfo, Isabela Merced como Mulher-Gavião, e Edi Gathegi como Sr. Incrível.

Marvel Studios cogitou DESCARTAR série ‘Echo’ após FINALIZADA, afirma dublê

Em uma entrevista ao podcast Ikuzo Unscripted, o dublê Chris Brewster revelou que a Marvel Studios está descontente com o resultado final da série ‘Echo‘ e cogitou descartá-la após o término da produção. (via The Direct)

Brewster deixou claro que a Marvel não está satisfeita com o resultado final da série, especialmente levando em consideração a recepção negativa das obras da Fase 4 do MCU. Ele mencionou a insatisfação do estúdio e a possibilidade de refilmagens antes do lançamento da série.

“Eu sempre ouço o boca a boca. Ouvi dizer que eles estavam indo dar uma de ‘Batgirl’ com a série”, afirmou Brewster, fazendo referência ao filme da ‘Batgirl‘ que foi cancelado pela Warner Bros. durante o estágio de pós-produção. “Eles não estavam felizes com o resultado e agora estão fazendo refilmagens e planejando o lançamento. Mas acho que também pode ter algo a ver com o fato de que há uma greve acontecendo e não há muito conteúdo pronto para ser lançado no momento, então, é tipo, ‘Já está pronto’.”

A série está marcada para ser lançada em 29 de novembro, com todos os episódios disponíveis.

O lançamento completo é uma decisão atípica, considerando que as principais séries da Marvel tiveram seus episódios lançados semanalmente, mas o descontentamento do estúdio com a produção pode ser a justificativa da escolha.

Nas redes sociais, alguns já teorizavam que a Marvel decidiu lançar tudo de uma vez por medo da queda de audiência, caso a série fosse lançada em episódios semanais.

Confira as reações:

A série é um spin-off da personagem de ‘Gavião Arqueiro’, interpretada por Alaqua Cox.

O elenco ainda contará com Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk/Rei do Crime), Chaske Spencer, Tantoo Cardinal, Devery Jacobs, Cody Lightning, Graham Greene e Zahn McClarnon.

‘Madame Teia’: Dakota Johnson se irrita após jornalista perguntar sobre meme

Após repercutir na internet graças ao trailer de Madame Teia, a atriz Dakota Johnson, reconhecida por seu trabalho em ’50 Tons de Cinza’, compartilhou sua surpresa ao descobrir que se tornou um meme.

No primeiro trailer, Johnson interpreta uma mulher com habilidades clarividentes, encarregada de resgatar outras garotas com talentos sobrenaturais de um vilão ligado ao passado de sua mãe, uma pesquisadora de aranhas na Amazônia antes de falecer.

Foi exatamente esse contexto que gerou o momento hilário que se espalhou pela web. “Eu já vi aquele homem antes”, declara Johnson. “Ele estava na Amazônia com minha mãe quando ela estava pesquisando aranhas, pouco antes de ela morrer.”

A forma extremamente monótona e expositiva como Johnson pronuncia a frase, aliada à absurdidade e especificidade da informação, tornou o momento alvo de piadas na internet.

Durante uma entrevista ao HuffPost UK, Dakota Johnson foi questionada sobre sua percepção do meme. Aparentemente irritada, ela ponderou sobre o motivo. “Por que isso se tornou meme? Alguém destacou isso e eu não faço ideia do porquê. Mas, afinal, qualquer frase fora de contexto… é fora de contexto? Que coisa boba… ‘Ele estava na Amazônia pesquisando aranhas com minha mãe antes dela morrer.’ Parece-me uma história básica, mas talvez eu esteja apenas viajando.” 

Confira alguns comentários:

“Eu já vi esse homem antes… Ele estava na Amazônia com minha mãe quando ela estava pesquisando aranhas pouco antes de morrer”

“Ele estava na Amazônia com minha mãe quando ela estava pesquisando aranhas antes de morrer”

“O que sou eu, algum tipo de pesquisador na Amazônia com sua mãe quando ela estava pesquisando aranhas antes de morrer?”

“Em outra vida, eu teria gostado muito… só de estar na Amazônia… com sua mãe… quando ela estava pesquisando aranhas… pouco antes de morrer”

“Ele também usou fundos de campanha para sua viagem à Amazônia com minha mãe quando ela estava pesquisando aranhas pouco antes de morrer”

“pessoa média pesquisa 3 aranhas por ano” factoide na verdade apenas erro estatístico. Em média, uma pessoa pesquisa 0 aranhas por ano. Minha mãe, que estava na Amazônia pesquisando mais de 10 mil aranhas antes de morrer, é um ponto fora da curva e não deveria ter sido contada”

Madame Teia estreia em 15 de fevereiro de 2024, confira o trailer.

DUBLADO

LEGENDADO

‘Monstros’: Por que advogada não participou do documentário sobre os Irmãos Menendez? Entenda o motivo

‘Monstros: Irmãos Menendez: Assassinos dos Pais’ já está disponível na Netflix. Após o sucesso dessa produção, o streaming lançou o documentário ‘O Caso dos Irmãos Menendez’, que traz mais informações sobre o crime.

Entretanto, uma das figuras centrais da história, a advogada Leslie Abramson, optou por não participar do documentário. Em uma declaração aos produtores, Leslie explicou sua decisão, afirmando que prefere deixar o “passado no passado”.

“Trinta anos é muito tempo. Eu gostaria de deixar o passado no passado”, escreveu em um e-mail. Ela acrescentou: “Nenhuma quantidade de mídia, nem petições de adolescentes, alterará o destino desses clientes. Somente os tribunais podem fazer isso, e eles decidiram”.

Leslie assumiu a defesa dos irmãos cerca de seis meses após o assassinato. Ela é uma figura central no caso de Lyle e Erik Menendez, condenados pelo assassinato dos pais, Jose e Kitty Menendez, em 1996.

Dois homens sentados em degraus, anos 90.

Lembrando que de acordo com o Deadline, o Promotor de Justiça do Condado de Los Angeles, George Gascón, que está “revisando” o caso, embora não tenha fornecido detalhes sobre as evidências dos irmãos Menendez ou o pedido de habeas corpus para reavaliação da sentença.

“Não estamos dizendo que houve algo errado com o julgamento original”, afirmou Gascón.

Uma audiência está agendada para 29 de novembro, relacionada ao pedido dos irmãos Erik, 55, e Lyle, 56, que alegam ter sido vítimas de abuso sexual por parte do pai, um executivo da indústria musical.

Dependendo do resultado dessa audiência e de qualquer decisão “final” tomada por Gascón, os irmãos podem ser libertos ou passar por um novo julgamento, 35 anos após o crime.

Após um julgamento inicial transmitido ao vivo, que terminou com júris empatados no início de 1994, ambos os irmãos foram condenados por assassinato em primeiro grau em 1996 e sentenciados à prisão perpétua sem possibilidade de liberdade condicional.

monstros irmãos menendez assassinos dos pais

‘Monstros: Irmãos Menendez: Assassinos dos Pais’, a segunda temporada da aclamada série de Ryan Murphy, já está disponível na Netflix.

Ryan Murphy e Ian Brennan são responsáveis pela série.

O novo ciclo promete explorar um dos casos mais chocantes da história americana: o assassinato brutal dos pais José e Mary Louise “Kitty” Menendez, pelos próprios filhos, Lyle e Eric.

Enquanto a acusação pintou os irmãos como assassinos frios e calculistas, motivados pela ganância, a defesa alegou que os crimes foram motivados por anos de abusos físicos, emocionais e sexuais sofridos pelos jovens.

O elenco de peso conta com Javier Bardem (‘Duna’), Chloë Sevigny (‘Psicopata

Americano’), Cooper Koch (‘Engolidos’) e Nicholas Alexander Chavez (‘Grotesquerie’).

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‘Novelle Vague’: Novo filme de Richard Linklater conquista 84% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

Nouvelle Vague, novo longa de Richard Linklater, estreou recentemente no Festival de Cannes e já conquistou uma recepção positiva. No Rotten Tomatoes, o filme alcançou 84% de aprovação com base em 19 críticas.

De modo geral, os críticos elogiaram a produção, destacando-a como uma obra primorosa e uma homenagem sensível ao clássico.

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“Este é um daqueles casos raros: um filme sobre filmes que acerta em cheio. Ter visto Acossado ou não, no fim das contas, pouco importa. Se você ama o cinema, a sétima arte e os sonhadores que a criam, este aqui vai simplesmente te deixar sem fôlego”, disse Pete Hammond do Deadline.

“É um filme feito para cinéfilos do início ao fim, um “making of” que provavelmente não fará muito sentido para quem não assistiu ao original. Ainda assim, é leve, envolvente e nunca se leva a sério demais, o que o torna agradavelmente divertido”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“O filme de Linklater é menos inovador do que qualquer coisa que JLG tenha feito, mas oferece uma visão rara e bem fundamentada de um momento crucial, não apenas na carreira do diretor, mas na história do cinema como um todo”, disse Jordan Mintzer do The Hollywood Reporter.

“Um trabalho feito com paixão e resultado de um talento técnico considerável, ‘Nouvelle Vague’, de Richard Linklater, é mais do que uma simples declaração de amor à Nouvelle Vague francesa; o filme também funciona como uma vitrine discreta para um cineasta que raramente é reconhecido por sua sofisticação técnica”, disse Ben Croll do TheWrap.

“É uma obra bem-intencionada e inteligente, pela qual o próprio Godard, se ainda estivesse vivo, sem dúvida daria uma bela bronca em Linklater”, disse Peter Bradshaw do The Guardian.

“Com sorte, ‘Nouvelle Vague’ vai te incentivar a revisitar ‘Acossado’, ou a assisti-lo pela primeira vez, mas o filme de Linklater talvez sugira, ainda que sem querer: ‘Você pode simplesmente assistir a este aqui'”, disse Ryan Lattanzio do IndieWire.

O filme traz Guillaume Marbeck no papel de Godard, Zoey Deutch como a estrela Jean Seberg, e Aubry Dullin como Jean-Paul Belmondo.

“Esta é a história de Godard fazendo Acossado, contada no estilo e espírito de Godard fazendo Acossado, diz a sinopse oficial do filme.

Linklater, conhecido por obras como ‘Boyhood‘ e ‘Antes do Amanhecer‘, rodou o longa em locações em Paris.

O roteiro é assinado por Vince Palmo, Michèle Halberstadt, Laetitia Masson e Holly Gent, com David Chambille na direção de fotografia. A Goodfellas é responsável pelas vendas internacionais.

Nouvelle Vague‘ chega ao público com a missão de reviver o espírito revolucionário da época em questão que nomeia o longa e homenagear um dos maiores ícones do cinema mundial, Jean-Luc Godard, que faleceu em 2022.

Laura Dern especula sobre o destino de Renata em uma nova temporada de ‘Big Little Lies’

A atriz Laura Dern, que interpreta a icônica Renata Klein emBig Little Lies, comentou recentemente sobre a possibilidade de uma nova temporada da série, revelando o que mais a fascina em sua personagem.

Em entrevista à Variety, Dern expressou sua ansiedade pelo retorno:

“Não sei onde está Renata. Estou esperando que ela me ligue. Eu só espero poder encontrá-la novamente em breve, porque ela é realmente uma felicidade sem fim para um ator. É incrível interpretar uma personagem que, mesmo depois de ler o roteiro, e ainda não temos um para a próxima temporada, mesmo quando você chega ao set com uma ideia, ela ainda choca e surpreende você. Essa é a maior experiência que você pode ter como ator”, afirmou.

A atriz destacou a força incontrolável da personagem:

“Acho que Renata é uma das poucas vezes que senti isso. É o mesmo sentimento [de ‘Ruth em Questão’], onde a personagem é tão sem limites que você não tem certeza de onde ela vai levá-lo. Renata é tão poderosa, uma chefe, ela meio que me domina. Eu não posso estar no comando. Ela está dirigindo o navio um pouco, e eu amo isso nela”, destacou.

Por fim, Dern celebrou o reencontro com o elenco: “E estar literalmente com minhas melhores amigas naquele set, oh meu Deus, as melhores mulheres de todos os tempos. Eu me sinto tão sortuda”.

Reese Witherspoon compartilha ATUALIZAÇÃO sobre a 3ª temporada de ‘Big Little Lies’

Francesca Sloane, co-criadora, produtora e showrunner da elogiada série’Sr. & Sra. Smith‘, foi contratada como roteirista do primeiro episódio do próximo ciclo.

Ela também assumirá o cargo de produtora executiva ao lado do criador David E. Kelley e das atrizes Reese WitherspoonNicole Kidman, como parte de um acordo exclusivo de dois anos que assinou com a emissora.

Anteriormente, Kelley foi questionado sobre a 3ª temporada da premiada série, que vem seis anos depois do último ciclo.

“Estamos esperançosos de que aconteça”, ele disse. “Nos divertimos muito fazendo as duas primeiras temporadas e todos nós queremos voltar. Estou esperançoso de que irá acontecer”.

‘Diana: The Unheard Truth’: Nova docussérie revelará áudios inéditos da Princesa

A trajetória de Diana, a Princesa de Gales, ganhará uma nova e reveladora perspectiva em uma docussérie dividida em três partes. A produção, que atualmente utiliza o título provisório ‘Diana: The Unheard Truth’, será centrada em cinco horas de gravações de áudio que nunca foram tornadas públicas.

De acordo com a Variety, a estreia está prevista para o dia 31 de agosto de 2027, data que marcará exatamente o 30º aniversário de sua morte.

As gravações foram realizadas em 1991 pelo Dr. James Colthurst, amigo próximo de Diana. Na época, as fitas foram retiradas discretamente do Palácio de Kensington e entregues ao autor Andrew Morton. O material serviu de base para a biografia “Diana: Her True Story”, livro que abalou as estruturas da realeza britânica.

Nas três décadas que se passaram desde o falecimento da Princesa, menos de uma hora de todo esse material havia sido divulgada. Agora, a produtora Love Monday TV garantiu acesso total ao arquivo em parceria com Morton e Colthurst. Ambos participam da série ao lado do editor Michael O’Mara, relembrando os riscos que Diana assumiu e o intenso escrutínio enfrentado durante o processo de produção do livro.

Os áudios trazem relatos viscerais da princesa sobre sua vida dentro da família real e suas ambições de viver de forma independente da Coroa. Além disso, as fitas registram as previsões de Diana sobre o futuro de Charles III e de Camilla, a Rainha Consorte.

A série contará com um elenco de entrevistados que conviveram de perto com Diana, incluindo:

  • Delissa Needham: Colega de escola da princesa, em sua primeira aparição diante das câmeras;
  • Equipe pessoal: O cabeleireiro Sam McKnight, o ex-segurança Ken Wharfe e o fotógrafo Kent Gavin;
  • Especialistas e amigos: A astróloga Penny Thornton, o dançarino Wayne Sleep, o secretário de imprensa real Dickie Arbiter e o jornalista Richard Kay, do Daily Mail.

O projeto conta com Sophie Todd como editora da série e produção de Emily Hirst. O financiamento integral é das produtoras Rainmaker Films (liderada por Clay Pecorin, Russell Geyser e Zak Tanjeloff) e Plymouth Films (comandada por Kevin Weisberg).

‘Venom 3: A Última Rodada’ cena CORTADA confirma detalhe importante do filme

Os fãs da trilogia ‘Venom aguardavam ansiosamente por respostas sobre o simbionte que se uniu a Pat Mulligan, interpretado por Stephen Graham, emVenom: A Última Rodada.

Agora, as dúvidas dos fãs podem finalmente chegar ao fim com a revelação de cenas deletadas que estarão presentes nas edições em DVD e Blu-ray do filme.

Uma das cenas que mais chama a atenção é intitulada ‘O Aviso da Toxina’, que confirma quem era o simbionte de Mulligan e revela mais sobre o personagem.

Nesse trecho, um simbionte verde e serpentino, com um visual semi-transparente e semelhante a uma cobra, aparece e entrega um monólogo explicativo, confirmando que Toxina era o alienígena que havia se unido a Pat.

A cena deletada dá algum destaque a mais para o personagem, fazendo com que parte do público questione por que ela não foi incluída no corte final do filme.

Muitos fãs expressaram decepção pelo simbionte ter sido descartado de forma tão breve na trama, com uma luta de poucos segundos sendo mostrada na versão final.

Vale lembrar queVenom 3: A Última Rodada’ segue em exibição nos cinemas nacionais!

Assista nossa crítica em vídeo e siga o CinePOP no Youtube:

Em Venom: A Última Rodada, Tom Hardy retorna ao papel de Venom, um dos maiores e mais complexos personagens da Marvel, para o filme final da trilogia. Eddie e Venom estão fugindo. Perseguidos pelos dois mundos, a dupla é forçada a tomar uma decisão devastadora que vai fechar as cortinas da última rodada de Venom e Eddie. 

Kelly Marcel, roteirista dos filmes anteriores, assume a direção. Ela também assina o roteiro ao lado de Hardy.

O elenco ainda conta com Chiwetel Ejiofor, Juno Temple, Rhys Ifans, Peggy Lu, Alanna Ubach e Stephen Graham.

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‘God of War Ragnarok’ ganha trailer INCRÍVEL com data de lançamento

Depois de muita espera e de muito mistério, a Sony/PlayStation junto a Santa Monica Studio finalmente revelaram a data de lançamento de ‘God of War Ragnarok‘.

A aguardada sequência da saga de Kratos e Atreus na mitologia nórdica vai chegar as prateleiras e plataformas digitais no dia 09 de novembro de 2022.

A notícia veio através de um trailer, nesta quarta-feira (06), onde a empresa japonesa trouxe um trailer cinemático de fazer cair o queixo, com criaturas mitológicas e muita ação. Abaixo você confere o vídeo:

Lembrando que a estreia de ‘God of War Ragnarok’ já vinha sendo alvo de discussões há tempos. No início de junho, o jornalista Jason Schreier, do Bloomberg, relatou que o game estava marcado para novembro, o que foi confirmado hoje.

Logo abaixo você confere as imagens dos principais personagens de ‘God of War Ragnarok‘. Confira:

 

 

 

 

 

 

 

God of War Ragnarok será lançado para PlayStation 4 e PlayStation 5 em algum momento de 2022.

1408

(1408)

Elenco: John Cusack, Samuel L. Jackson, Mary McCormack, Jasmine Jessica Anthony, Christopher Carey.

Direção: Mikael Hafstrom

Gênero: Terror

Distribuidora: Imagem Filmes

Estreia: 2 de Novembro de 2007

Sinopse: O hotel Dolphin convida você a ficar em qualquer um dos seus lindos quartos… exceto um. Se você é uma daquelas pessoas que só acredita no que vê, vai mudar de idéia. Prepare-se para entrar no quarto 1408!
Mike é um grande escritor, famoso por desvendar eventos paranormais de lugares ditos mau assombrados. Seu próximo desafio é o quarto 1408 do Hotel Dolphin, um lugar onde ninguém se atreve a entrar há anos. Apesar dos inúmeros avisos do gerente do hotel para não entrar no quarto, Mike tem uma missão a cumprir. Será que ele vai conseguir sobreviver a esta noite? 1408 é um suspense sobrenatural do mestre Stephen King.

Curiosidades:
» Baseado em uma história de Stephen King.

 

 

Tusk: A Transformação

(Tusk)

 

Elenco:

Justin Long, Michael Parks, Haley Joel Osment, Genesis Rodriguez, Johnny Depp, Ralph Garman, Harley Morenstein, Harley Quinn Smith.

Direção: Kevin Smith

Gênero: Terror, Comédia

Duração: 102 min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ 2,8 milhões

Estreia: 24 de março de 2015 – Lançamento diretamente em DVD

Sinopse:

Wallace Bryton (Justin Long), narrador de um podcast, desaparece misteriosamente no interior do Canadá. Seu melhor amigo e parceiro, Teddy (Haley Joel Osment) decide procurar por ele, contando com a ajuda da namorada do desaparecido, Allison (Genesis Rodriguez), nesta busca. O que eles não imaginam é que Wallace está nas mãos do misterioso marinheiro Howard Howe (Michael Parks), que tem o estranho plano de criar uma morsa humana.

Curiosidades:

» Johnny Depp (‘O Turista’) chegou a negociarar para o elenco. Depp faria uma ponta como um investigador que analisa o estranho caso de um homem que vive preso em uma roupa de leão-marinho.

» Smith dirige e roteiriza. A ideia surgiu quando o cineasta encontrou o anúncio real de um homem que procurava um colega de quarto disposto a se vestir e agir como um leão-marinho.

» As filmagens aconteceram na Carolina do Norte e em Los Angeles.

Trailer:

Cartazes:

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Fotos:

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Trailer COMPLETO legendado de ‘Invocação do Mal 2’

Invocação do Mal 2‘ ganhou seu trailer completo legendado!

Assista:

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Os proprietários da casa em que Invocação do Mal‘ foi rodado, em 2012, abriram um processo contra a Warner Bros., o diretor James Wan e vários produtores do longa alegando que a moradia está sofrendo constantes ataques de vândalos – saiba mais!

Frances O’Connor (‘A.I. – Inteligência Artificial’) vive uma mulher perseguida por uma entidade maligna, num papel similar ao de Lili Taylor no primeiro filme. Simon McBurney, de ‘Missão: Impossível – Nação Secreta‘, será seu marido.

O terror acompanhará uma ocorrência paranormal que se passou nos anos 1970 em Enfield, Inglaterra, e foi centrado em duas irmãs supostamente possuídas. Lorraine, investigadora paranormal real vivida por Farmiga, afirmou que viu as jovens levitarem e até testemunhou quando uma delas se desmaterializou. A garota foi encontrada 20 minutos depois em uma grande caixa de fusíveis, com seu corpo retorcido de tal forma que não era possível reproduzir a posição.

Warren ainda disse que o demônio falou diretamente com ela e seu marido, Ed, em várias ocasiões. Ela descreveu esta como uma das experiências mais aterrorizantes de sua carreira. Apesar dos eventos aparentemente inexplicáveis, a maior parte dos investigadores paranormais consideram que as irmãs queriam pregar uma peça e simularam tudo.

David Leslie Johnson (‘A Órfã’, ‘The Walking Dead’) reescreveu o roteiro, originalmente assinado por James Wan, Eric Heisserer, Chad e Carey Hayes.

Previsto para 25 de Outubro de 2015, o terror foi empurrado para 10 de junho de 2016 para que James Wan pudesse retornar ao cargo de diretor, após encerrar seu trabalho em ‘Velozes e Furiosos 7‘.

Wan lançou sua carreira com ‘Jogos Mortais‘ e dirigiu os dois ‘Sobrenatural‘, além do primeiro ‘Invocação do Mal‘. Com o adiamento, Wan encaixou o projeto em sua agenda e retornará para a direção.

Invocação do Mal foi um dos maiores sucessos do verão americano de 2013, com um orçamento de U$ 20 milhões e uma bilheteria de U$ 318 milhões mundialmente.