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Kate Winslet é uma ditadora no teaser LEGENDADO de ‘O Regime’, nova minissérie da HBO

A HBO divulgou o teaser legendado da minissérie ‘O Regime‘, estrelada pela Kate Winslet (‘Mare of Easttown’).

Confira:

Sem data de estreia, a produção está programada para 2024.

Além de Winslet, que também assina a produção executiva, o elenco ainda conta com Matthias Schoenaerts, Guillaume Gallienne, Andrea Riseborough, Martha Plimpton e Hugh Grant.

A série irá acompanhar Winslet em uma narrativa que gira em torno de um regime autoritário. Ambientada no palácio titular, o enredo mostrará governantes tiranos perdendo gradativamente o poder sobre a cidade que os cercam.

Winslet é uma das atrizes mais conhecidas e ovacionadas da indústria do entretenimento e já protagonizou diversas produções de sucesso crítico e comercial, incluindo ‘Titanic’‘Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças’. Ela levou para casa o Oscar de Melhor Atriz por sua performance em ‘O Leitor’. Seus outros prêmios incluem duas estatuetas do Emmy, cinco Globos de Ouro, quatro SAG Awards, quatro BAFTA e um Grammy.

‘Bob Marley: One Love’ deve SUPERAR estreia de ‘Madame Teia’ nas bilheterias dos EUA

De acordo com o Deadline, ‘Bob Marley: One Love‘ deve superar a estreia de ‘Madame Teia‘ nas bilheterias norte-americanas.

Durante o final de semana estendido de Dia dos Namorados, as projeções indicam que a cinebiografia do ícone do reggae deve arrecadar em torno de US$ 30-35 milhões contra US$ 20-25 milhões arrecadados pelo novo filme da Marvel/Sony Pictures.

Para termos de comparação, ‘Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania‘ arrecadou US$ 120.3 milhões neste mesmo período há um ano. E, naquela época, os números foram considerados uma decepção.

“Em um período lento nos cinemas, é difícil voltar a atrair a atenção do público – a menos que você um blockbuster antecipado, como ‘Duna: Parte 2’, que estreará no início de março,” declarou um executivo da indústria.

Vale destacar que o longa estrelado pela Dakota Johnson deve registrar a pior abertura no universo cinematográfico do Homem-Aranha, ficando abaixo do desempenho de ‘Morbius‘ (US$39 milhões).

Felizmente, diferente de outros fracassos recentes do gênero, ‘Madame Teia‘ custou apenas US$ 80 milhões, o que pode ajudar na recuperação de seu investimento.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 15 de fevereiro.

 

Dan Stevens estrelará novo terror de Adam Wingard, diretor de ‘Você é o Próximo’

De acordo com o The Hollywood Reporter, Dan Stevens (‘Abigail’) foi confirmado no elenco de ‘Onslaught‘, novo terror do diretor Adam Wingard (‘Você é o Próximo’).

O projeto marcará a reunião da dupla, que já havia trabalhado junta em ‘O Hóspede‘ e ‘Godzilla e Kong: O Novo Império‘.

Adria Arjona (‘Pisque Duas Vezes’) e o lutador brasileiro Alex Pereira também irão estrelar a produção.

Na trama, Arjona interpreta uma mãe desesperada que usa seus tons antigos e particulares para proteger as pessoas que ama após descobrir de uma ameaça escapou de uma secreta base militar.

Stevens dará vida a um cientista alemão que estava trabalhando no experimento que escapou.

Simon Barrett assinará o roteiro – retomando sua parceria com o diretor, iniciada com os já mencionados ‘Você é o Próximo‘ e ‘O Hóspede‘.

Barrett e Wingard também servirão como produtores ao lado de Aaron Ryder, Andrew Swett, Alexander Black Jeremy Platt.

Jon Rosenberg e Natalie Sellers atuarão como produtores executivos.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Lili Reinhart, de ‘Riverdale’, explora o lado SOMBRIO da internet no trailer de ‘American Sweatshop’; Confira!

O suspense ‘American Sweatshop‘, estrelado por Lili Reinhart (‘Riverdale’), ganhou o primeiro trailer.

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Uta Briesewitz (‘Stranger Things’) é responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Matthew Nemeth (‘City on a Hill’).

Na trama, uma moderadora de mídia social, encarregada de eliminar conteúdos ofensivos da internet, acredita ter encontrado um vídeo registrando um crime. Logo, ela é atraída para longe da segurança de seu teclado e para um mundo perigoso, enquanto busca obsessivamente responsabilizar alguém.

O elenco ainda conta com Daniela Melchior, Jeremy Ang JonesJosh WhitehouseTim PlesterChristiane PaulJoel Fry.

O suspense será lançado em VOD no dia 19 de setembro.

Confira o cartaz nacional do terror ‘O Sorveteiro’, novo filme do diretor de ‘O Albergue’

A Diamond Films divulgou o cartaz nacional do terror ‘O Sorveteiro‘ (Ice Cream Man), próximo filme do diretor Eli Roth (‘O Albergue’), ganhou o primeiro trailer.

Na trama, uma cidadezinha idílica de verão mergulha na loucura quando um sorveteiro serve doces para crianças com resultados aterrorizantes.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 27 de agosto.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Ari Millen (‘Orphan Black’) estrela como o vilão titular.

O elenco ainda conta com Benjamin Byron DavisKaren ClicheDylan HawcoSarah AbbottShiloh O’ReillyKiori Mirza WaldmanCharlie ZeltzerCharlie Storey.

Snoop Dogg — que já havia colaborado com o cineasta em ‘Don’t Go in That House, Bitch!‘— irá contribuir com a trilha sonora, junto com o compositor Brandon Roberts (‘Feriado Sangrento’).

Além de dirigir, Roth também assina o roteiro ao lado de seu amigo, Noah Belson.

James Gunn revela qual a importância de Kraglin no universo de ‘Guardiões da Galáxia’

Um dos novos personagens apresentados em ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’ foi Kraglin (Sean Gunn).

Com sua participação na trama crescente, inclusive em uma das cenas pós-créditos, algumas dúvidas sobre seu grau de importância nesse universo começaram a surgir. Seria Kraglin um novo Guardião?

Segundo James Gunn:

“Eu não acho que ele seja parte dos Guardiões. Eu o chamaria de um membro adjunto dos Guardiões. Eles está…por perto. Mas não tem direito ao voto”.

James Gunn vai escrever e dirigir ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’ 

James Gunn, de ‘Guardiões da Galáxia’, elogia ‘Logan’

[SPOILER] Saiba novos detalhes da trama de ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2’

Com direção de James Gunn, ‘Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ tem no elenco Karen Gillan (Nebula), Zoe Saldana (Gamora), Dave Bautista (Drax), Bradley Cooper (a voz de Rocket), Vin Diesel (a voz de Baby Groot),  Kurt Russell (Ego) e Michael Rooker (Yondu).

Guardiões da Galáxia Vol. 2‘ já está em exibição  nos cinemas nacionais.

Oscar 2018: Jen-Law faz photobomb e rouba a cena do evento; Confira as imagens!

O Oscar 2018 pode ter tido a menor audiência da história, mas isso não impediu a atriz Jennifer Lawrence de se divertir ao máximo.

A vencedora do Oscar chamou a atenção por seu comportamento irreverente e divertido, roubando a cena de toda a premiação.

Percorrendo o grandioso salão do Dolby Theater sem deixar sua taça de vinho, ela fez photobomb no Jason Blum, dono da Blumhouse, tietou gente como Meryl Streep e Salma Hayek e até pulou fileiras de poltronas vazia.

Confira os divertidos cliques:

O Oscar 2018 foi o menos assistido da história.

A medidora de audiência Nielsen divulgou os números preliminares e a cerimônia marcou apenas 18,9 pontos de audiência na noite desse domingo, 04.

Foi a edição menos assistida do principal prêmio mundial de cinema.

Trata-se de uma queda de 15% em relação ao Oscar 2017, também apresentado por Jimmy Kimmel, que teve audiência de 22,4 pontos.

Até então, o recorde de pior audiência era de 2008, quando a cerimônia apresentada por Jon Stewart cravou baixos 21.9 pontos de audiência.

Confira a lista completa de vencedores, com os vencedores em negrito:

Melhor Filme
Me Chame pelo Seu Nome
O Destino de Uma Nação
Dunkirk
Corra!
Lady Bird – A Hora de Voar
Trama Fantasma
The Post – A Guerra Secreta
A Forma da Água
Três Anúncios Para Um Crime

Melhor Direção
Christopher Nolan, por Dunkirk
Jordan Peele, por Corra!
Greta Gerwig, por Lady Bird – A Hora de Voar
Paul Thomas Anderson, por Trama Fantasma
Guillermo del Toro, por A Forma da Água

Melhor Atriz
Sally Hawkins, por A Forma da Água
Frances McDormand, por Três Anúncios Para Um Crime
Margot Robbie, por Eu, Tonya
Saoirse Ronan, por Lady Bird – A Hora de Voar
Meryl Streep, por The Post – A Guerra Secreta

Melhor Ator
Timothée Chalamet, por Me chame pelo seu nome
Daniel Day-Lewis, por Trama Fantasma
Daniel Kaluuya, por Corra!
Gary Oldman, por O Destino de Uma Nação
Denzel Washington, por Roman J. Israel, Esq.

Melhor Roteiro Adaptado
Me Chame Pelo Seu Nome
Artista do Desastre
A Grande Jogada
Logan
Mudbound

Melhor Roteiro Original
Doentes de Amor
Corra!
A Forma da Água
Lady Bird – A Hora de Voar
Três anúncios para um crime

Melhor Ator Coadjuvante
Willem Dafoe, por Projeto Flórida
Woody Harrelson, por Três Anúncios para um Crime
Richard Jenkins, por A Forma da Água
Sam Rockwell, por Três Anúncios Para Um Crime
Christopher Plummer, por Todo o Dinheiro do Mundo

Melhor Atriz Coadjuvante
Mary J. Blige, por Mudbound
Allison Janney, por Eu, Tonya
Lesly Manville, por Trama Fantasma
Laurie Metcalf, por Lady Bird – A Hora de Voar
Octavia Spencer, por A Forma da Água

Melhor Documentário em Longa-Metragem
 Abacus: Pequeno o Bastante Para Condenar
Visages villages
Ícaro
Últimos Homens em Aleppo
Strong Island

Melhor Animação
O Poderoso Chefinho
Viva – A Vida é Uma Festa
O Touro Ferdinando
Com Amor, Van Gogh
The Breadwinner

Melhor Design de Produção
A Bela e a Fera
Blade Runner 2049
O Destino de uma Nação
Dunkirk
A Forma da Água

Melhor Fotografia
Blade Runner 2049
O Destino de uma Nação
Dunkirk
Mudbound
A Forma da Água

Melhor Figurino
A Bela e a Fera
O Destino de uma Nação
Trama Fantasma
A Forma da Água
Victória e Abdul

Melhor Maquiagem e Cabelo

O Destino de Uma Nação

Extraordinário

Victoria e Abdul

Melhor Mixagem de Som
Em Ritmo de Fuga
Blade Runner 2049
Dunkirk
A Forma da água
Star Wars: Os Últimos Jedi

Melhor Edição de Som
Em Ritmo de Fuga
Blade Runner 2049
Dunkirk
A Forma da Água
Star Wars: O Último Jedi

Melhor Curta de Animação
Dear Basketball
Garden Park
Lou
Negative Space
Revolting Rhymes

Melhor Curta
Dekalb Elementary
The 11 o’clock
My Nephew Emmett
A Criança Silenciosa
Waty Wote/All of us

Melhor Montagem
Melhor Filme Estrangeiro
O Insulto (Líbano)
Sem Amor (Rússia)
The Square – A Arte da Discórdia (Suécia)
Corpo e Alma (Hungria)
Melhores Efeitos Visuais
Guardiões da Galáxia Vol.2
Kong – A Ilha da Caveira
Star Wars – Os Últimos Jedi
Planeta dos Macacos – A Guerra

Melhor Canção Original
“Remember Me” – Viva – A Vida é uma Festa
“This is Me”O Rei do Show
“Mighty River”Mudbound
“Mystery of Love”Me Chame Pelo Seu Nome
“Stand Up for Something” – Marshall

Melhor Trilha Sonora
Dunkirk – Hans Zimmer
Trama Fantasma – Jonny Greenwood
A Forma da Água – Alexandre Desplat
Star Wars: Os Últimos Jedi – John Williams
Três Anúncios Para Um Crime – Carter Burwell

‘Aladdin’: Live-action ganha mais novas e lindíssimas imagens; Confira!

Após a divulgação das primeiras imagens da versão live-action de Aladdin’, a revista EW  liberou mais novas fotos, que detalham o figurino dos protagonistas, além de apresentar um riquíssimo design de produção, suntuoso, repleto de cores e bem característico à clássica animação.

Confira:

Assista a um vídeo com cenas inéditas do filme:

O longa estreia apenas no final da primeira metade de 2019, mas a Disney já começou a fazer as exibições testes para ponderar o grau de satisfação do público diante do filme.

E as primeiras reações já estão circulando na internet. Três usuários do Twitter comentaram brevemente sobre as percepções de que conferiu a nova versão em primeira mão, pontuando que o filme é bom, mas não chega a ser “memorável“.

Confira:

“Fiquei sabendo das exibições testes que o Aladdin de Guy Ritchie é muito bom”.

“Eu ouvir falar que é bacana, mas não é muito memorável”.

“‘Aladdin teve uma exibição teste positiva, ‘Dumbo parece ser de aquecer o coração e a adaptação de ‘Mogli: O Menino Lobo’, de Jon Favreau ficou tão boa que minhas expectativas com ‘O Rei Leão‘ estão bem altas”.

O filme chega aos cinemas em 24 de maio de 2019.

Marwan Kenzari vive o vilão Jafar, Naomi Scott é Jasmine, Menda Massound é Aladdin’ e Will Smith dubla o Gênio da Lâmpada. O elenco ainda conta com Navid Negahban (Sultan), Nasim Pedrad (Dalia), Billy Magnussen (Anders) e Numan Acar (Hakim).

Guy Ritchie, da franquia ‘Sherlock Holmes‘, é quem dirige a adaptação.

Além de ter faturado mais de US$ 500 milhões no mundo, sendo a maior bilheteria daquele ano, a animação conquistou dois Oscars.

‘Aladdin 2’: Sequência não será baseada em ‘O Retorno de Jafar’

Aladdin‘ superou todas as expectativas e arrecadou US$ 1,048 bilhão nas bilheterias mundiais. Naturalmente, a Disney aproveitou o grandioso sucesso para dar sequência na versão live-action, confirmando que uma nova produção já está confirmada.

Mas ao contrário do que muitos esperavam, ‘Aladdin 2‘ não será baseado na animação ‘O Retorno de Jafar‘, que é a continuação direta da produção original.

De acordo com a revista Variety, novo capítulo em live-action será original e deve explorar o vasto universo de contos compilados no livro As Mil e uma Noites.

O portal The Hollywood Reporter foi ainda mais além e revelou que a Casa do Mickey até chegou a fazer uma reunião com um grupo de roteiristas a fim de fazer um brainstorm a respeito de quais histórias pertencentes à obra literária poderiam ser usadas como base para a sequência.

Vale ressaltar que no livro, algumas das fábulas mais famosas são As Sete Viagens de Sinbad e Ali Baba e os Quarenta Ladrões.

 

Também segundo o THR, os roteiristas John Gatins (‘O Voo’) e Andrea Berloff (‘Straight Outta Compton: A História do N.W.A.’) foram escolhidos para trabalharem no roteiro da sequência. Guy Ritchie retorna para a direção.

O estúdio também trará de volta o elenco principal, formado por Will Smith (Gênio), Mena Massoud (Aladdin), Naomi Scott (Jasmine) e Marwan Kenzari (Jafar).

Assista nossa crítica de ‘Aladdin‘:

‘Soul’: Nova animação da Disney/Pixar conquista selo de certificação do Rotten Tomatoes

A aclamada animação original da Disney/Pixar, intitulada ‘Soul‘, continua seguindo sua trajetória de sucesso, tanto entre a crítica especializada, bem como como os usuários do Disney+.

E a produção conquistou um novo marco, recebendo o selo de certificação de qualidade do agregador de reviews Rotten Tomatoes.

Com 97% de aprovação no portal, o novo longa de Peter Docter recebeu aclamação por sua sensibilidade e por tratar temas tão delicados e complexos de maneira tão encantadora, realista e comunicável tanto com crianças e adultos.

Confira o anúncio:

Na trama, Joe Garner é um professor de música do ensino médio que sonhava em ser um músico de jazz, e finalmente teve a chance depois de impressionar outros músicos durante um ensaio aberto no Half Note Club. No entanto, um acidente faz com que sua alma seja separada de seu corpo e transportada para o “You Seminar”, um centro no qual as almas se desenvolvem e ganham paixões antes de serem transportadas para um recém-nascido. Joe deve trabalhar com almas em treinamento, como 22, uma alma com uma visão obscura da vida depois de ficar preso por anos no You Seminar, a fim de retornar à Terra.

Jamie FoxxTina Fey lideram o elenco principal, dando vida ao professor Joe Gardner e à alma conhecida como 22, respectivamente. QuestloveDaveed DiggsPhylicia Rashad também emprestam suas vozes para o longa-metragem.

Além disso, o filme será majoritariamente guiado pela música, trazendo nomes como Trent ReznorAtticus RossJon Baptiste para uma trilha sonora original e com fortes relações com o jazz.

Pete DocterKen Powers são os diretores.

‘The Flash’: Ezra Miller desmente rumores de que filme apaga o Snyderverse

O lançamento do filme ‘Liga da Justiça de Zack Snyder’ reascendeu o desejo dos fãs de verem o Snyderverse em movimento, com novo filmes diretamente vinculados ao longa em questão.

E embora rumores recentes (via WeGotThisCovered) indiquem que o vindouro filme solo ‘The Flash‘ não fará parte do Snyderverse, o astro Ezra Miller rebateu as especulações, afirmando que nada poderá apagar o grandioso trabalho de Snyder.

A novidade foi compartilhada por ele em uma conversa particular no Instagram, que fora replica por um usuário do Reddit. Na ocasião, ele esclareceu essa grande dúvida.

Confira o trecho da conversa:

“Fãs estão ficando malucos, pensando que o filme apaga os filmes do Zack. Eles não veem o potencial que esse filme trará”.

“Nenhum poder ou força de qualquer megaverso poderia ou conseguiria apagar o grandioso trabalho do Zack Snyder. Você pode pegar essa citação. Leve essa informação aos bancos, à imprensa, às escolas, ao exército e a outros pilares do capitalismo que eu estou esquecendo, por conta desse negócio em que você tenta pensar em um grupo de coisas, mas sempre acaba esquecendo de uma delas”. 

Com estreia marcada para 04 de novembro deste ano, ‘The Flash‘ promete uma épica aventura de viagem no tempo quando o herói decide voltar ao passado na tentativa de impedir a morte da mãe.

E a trama será marcada por um enorme conflito emocional, como revelou Andy durante sua participação da DC FanDome.

De acordo com o Comic Book, o cineasta disse que:

“Como um filme de super-heróis, ‘The Flash’ é uma grande aventura de ação, mas o que realmente me atraiu para o projeto foi sua carga emocional. O conflito emocional que Barry carrega por conta de sua viagem ao passado foi muito conveniente para mim.”

Ele continuou:

“Há uma mensagem bem forte por trás disso. Eu amo tramas de viagem no tempo e todos os elementos que vem junto com essa ideia, mas o coração da história é um menino que procura sua mãe, e isso é o que me atraiu, foi o que me deu aquele empurrãozinho emocional.”

Como os fãs já sabem, Nora Allen morreu misteriosamente quando Barry era apenas uma criança, e seu pai foi acusado de assassinato.

Após anos tentando provar a inocência do pai, Barry vê a chance de corrigir a tragédia ao perceber que tem o poder de voltar no tempo.

Confira o teaser:

Prevista para 04 de novembro de 2022, a adaptação vai mostrar Barry Allen/Flash (Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.

5 Séries que NÃO mataram as personagens LGBTQ

Atualmente, um tema recorrente nas redes sociais é a falta de representação LGBTQ nas produções das séries de TV. A discussão ganhou uma repercussão maior quando a personagem Lexa (Alycia Debnam-Carey), da série The 100, que fazia par romântico com Clarke Griffin (Eliza Taylor), foi morta. O fandom de Clexa (nome dado ao shipper) e de tantos outros casais, e de personagens de mulheres queer decidiram se juntar e chamar a atenção para um fato periódico nas produções audiovisuais: a morte dessas personagens parte da comunidade. Iniciou-se, então, o movimento Bury Your Gays trope, que busca aumentar o debate sobre esta situação e aumentar a conscientização sobre o dano infligido à comunidade.

E é com isto em mente que resolvi escrever este especial com cinco séries que não mataram as personagens LGBTQ. Optei por falar de duas séries que encerraram recentemente, uma que está prestes a ser encerrada e duas que estão em andamento. Portanto, se você não assistiu as séries a seguir, mas quer ler o que vem por aí, não se preocupe, pois avisarei quando tiver major spoilers, ou seja, spoilers grandes. Enfim, shall we begin?

Lost Girl (2010-2016)

 

A série criada por Michelle Lovretta (Killjoys), que tem Emily Andras (Wynonna Earp) como produtora executiva, conta a história de uma súcubo chamada Bo Dennis (Anna Silk), que descobre, já adulta, o que ela é e que faz parte de um universo de seres mitológicos que vivem juntamente a humanos. Bom, não vou entrar em muitos detalhes aqui, mas vamos lá: se o poder de uma súcubo é se alimentar da libido sexual dos outros, portanto, pode esperar uma protagonista que é pansexual. Apesar de nunca ter sido confirmado durante a série, é algo possível de constatar devido a natureza da mesma.

Bom, se não bastasse uma protagonista maravilhosa dessas, o telespectador é presenteado com Dra. Lauren Lewis (Zoie Palmer), a médica humana em meio a “deuses”, que é lésbica (apesar de ter sido algo nunca afirmado também), portanto, posso estar errada e a mesma ter sido bissexual a vida inteira, não sei. Mas enfim, as circunstâncias fazem a gente deduzir. O importante aqui é que além de ter sido uma personagem secundária que ganhou o coração dos fãs e cada vez mais destaque ao longo das temporadas, Lewis também se envolve romanticamente com Bo e as duas vivem um relacionamento de idas e vindas.

A construção de ambas as personagens, assim como, do relacionamento que vivem, é excelente. O crescimento, amadurecimento e tudo o que acontece ao longo das cinco temporadas fazem com que dê gosto assistir o desenrolar de Doccubus (nome dado ao shipper). Vale ressaltar que nenhuma das duas morrem (óbvio rs) e que (MAJOR SPOILER ALERT) as duas terminam juntas. Obrigada, produtores executivos que escutam o fandom!

Orphan Black (2013-2017)

 

A série das sestras encerrou a jornada no último sábado e já merece estar aqui neste especial, afinal, não matou as personagens LGBTQ. Cosima Niehaus, uma doutoranda de origem americana e uma das clones interpretadas por Tatiana Maslany, aparece pela primeira vez no segundo episódio da primeira temporada. A jovem, lésbica assumida, se envolve romanticamente, mais para frente, com a Dra. Delphine Cormier (Evelyne Brochu) que trabalha para as pessoas que criaram as clones.

A dinâmica entre as duas personagens é interessante e o crescimento individual de cada uma é crucial para toda a série, assim como, o desenrolar do relacionamento delas. É preciso admitir que Delphine não só ganha mais o público a cada momento, mas também surpreende em diversas situações. Do outro lado, Cosima é a geek monkey favorita de todos nós.

(MAJOR SPOILER ALERT) Orphan Black teve a chance de se livrar de vez da francesa, mas invés disso ganhamos a Cormier de volta e tivemos a chance de vê-la contribuir para a liberdade das sestras. Sem contar que fomos presenteados com um final feliz para Cophine (nome dado ao shipper).

Grey’s Anatomy (2005-atual)

A série médica criada por Shonda Rhimes (Scandal) nos presenteou diversas vezes com personagens, episódios, momentos, entre outras coisas mais, que debateram e continuam a debater temas como racismo, empoderamento feminino, sexualidade, e por aí vai. Se não bastasse tantas coisas que GA nos deu (e também nos tirou), Shonda resolveu criar a Dra. Callie Torres e chamar a maravilhosa Sara Ramírez para interpretar.

Torres, que já tinha se envolvido com personagens masculinos, começa, durante a quarta temporada, a ter um relacionamento com Erica Hahn (Brooke Smith), porém, na quinta temporada, a cardiologista deixa série e é a partir disso, graças ao Cosmo, que Callie conhece a pediatra-cirurgiã Arizona Robbins (Jessica Capshaw). A personagem de Ramírez que já havia ganhado o coração de todos com as características particulares que possuía, conquistou ainda mais ao longo do crescimento e desenvolvimento do relacionamento dela com Robbins.

Calzona (nome dado ao shipper) (MAJOR SPOILER ALERT) realizou uma das cerimônias de casamento mais lindas da TV e se não bastasse uma união lindona dessas, bicho, as duas tiveram uma filha (como isso tudo rolou você precisa ver a série pra saber). (MAJOR SPOILERS ALERT OFF)

Bom, nem tudo são flores nas séries de Shonda Rhimes e as duas não ficaram juntas até o final, mas, ao menos, Callie deixou a série viva (diferente de muitos outros personagens) e Arizona permanece viva, na série (MAJOR SPOILERS ALERT) com uma perna e com a guarda da filha.

Wynonna Earp (2016-atual)

Esta série que mal começou e a gente já considera pacas conta a história de Wynonna Earp (Melanie Scrofano), herdeira da maldição dos Earp e destinada a matar todos os demônios dentro do Ghost River Triangle (veja a série para saber mais sobre ou leia minha crítica da primeira temporada, risos). A série nos deu de presente um ser humano maravilhoso chamado Katherine Barrell. A atriz que interpreta a policial Nicole Haught (haught, hot, entendeu, várias piadas maravilhosas, Haughtdamn) se envolve romanticamente com a irmã mais nova de Wynonna, a jovem Waverly Earp (Dominique Provost-Chalkley).

Nicole Haught, que tem a capacidade de roubar qualquer mulher do namorado/a, noivo/a, esposo/a, da promessa de passar a vida inteira virgem ou de se tornar algo semelhante a uma freira, é uma personagem cujo passado ainda estamos conhecendo, mas que cada vez mais tem se tornado importante para o combate às criaturas míticas e conquistado o fandom. O destaque é tanto que a mesma ganhou um site, criado pela produção da série, em que possui notas, ligações, e-mails e vídeo conferências trocados por ela.

O relacionamento da Policial Haught com a jovem Earp, conhecidas como WayHaught (nome dado ao shipper), é um personagem a mais para acompanhar dentro da série de TV. Sem contar que é impossível não torcer para que elas fiquem juntas para sempre e sempre, se casem e tenham filhos ruivos lindos. E apesar de Wynonna Earp ainda estar na segunda temporada, em Emily Andras (criadora da série) confiamos.

Supergirl (2015-atual)

A série que tem como estrela a atriz Melissa Benoist, intérprete de Kara Danvers/Supergirl, surpreendeu o telespectador ao apresentar um possível par romântico para Alex Danvers (Chyler Leigh), irmã adotiva de Kara, e agente do DEO, na segunda temporada. A personagem que até então se identificava como heterossexual, começa a questionar a sexualidade ao conhecer a Detetive Maggie Sawyer (Floriana Lima), lésbica assumida.

A personagem de Lima passa, então, a ser peça fundamental na descoberta e aceitação de Alex em relação à sexualidade. O desenvolvimento de todo este arco é de suma importância para uma série que tem como audiência um público mais jovem, em que alguns podem estar em situações semelhantes. Apesar da rejeição de Maggie a principio, quando a mais velha das Danvers assume os sentimentos que possui, não tarda para que as duas embarquem em um dos relacionamentos LGBTQ mais bem construídos e saudáveis dentro de uma série de TV.

(MAJOR SPOILER ALERT) Depois de tudo que viveram durante a segunda temporada, Alex, SE LIGA NA EVOLUÇÃO DESSE MULHERÃO DA PORRA, pede a detetive em casamento e o fandom é deixado com um enorme cliffhanger já que não vemos a resposta de Maggie, apenas o sorriso. Contudo, as fotos que saíram das gravações da terceira temporada não deixam dúvidas que teremos um casamento Sanvers (nome dado ao shipper). O porém está no fato de que Floriana Lima será recorrente durante este ano, o que deixa aberto o questionamento se o relacionamento irá triunfar ou não.

Entretanto, os produtores afirmam que sim, então, acredito neles para fazer jus ao casal mais querido de Supergirl.

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Bom, meu querido fandom de casais e personagens de mulheres queer, espero que tenham gostado das séries que foram citadas acima e vamos torcer por mais representação dentro das produções audiovisuais. Até a próxima!

That’s all folks!

‘Cloverfield 3’: Site viral alerta sobre perigoso experimento secreto no filme

Com a aproximação do trailer de Cloverfield: A Partícula de Deus, que serve comoCloverfield 3, anunciado possivelmente para o SuperBowl – que acontece dia 4 de fevereiro, novos detalhes misteriosos sobre a trama do filme estão sendo revelados no jogo viral.

Um site viral revelou uma imagem secreta, que serve de alerta para um misterioso experimento chamado de “Cloverfield Energy Initiative”, que pode trazer efeitos catastróficos, mas não revela do que se trata exatamente. Isso, entretanto, pode também ser uma dica para o título do longa, que ainda não foi revelado oficialmente.

Outro fator importante é que a imagem possivelmente conecta a história do novo filme com a trama de ‘Rua Cloverfield, 10’, já que, quem escreveu a mensagem, seria Mark Stambler (que possivelmente será vivido por Donal Logue), irmão de Howard Stambler (John Goodman), um dos protagonistas do filme. Confira:

Segundo o Deadline, a Netflix já fechou o negócio com a Paramount Pictures e adquiriu o filme.

Também devemos lembrar que o fato de um filme ser lançado diretamente pela Netflix não é necessariamente uma coisa ruim.

Daniel BrühlDavid Oyelowo Gugu Mbatha-Raw protagonizam a ficção científica. Elizabeth Debicki, Chris O’Dowd, Ziyi Zhang e David Oyelowo completam o elenco.

Na trama, décadas de trabalho e mais de US$ 10 bilhões foram gastos na busca por uma partícula subatômica denominada bóson de Higgs, também conhecida como “partícula de Deus“. Como resultado, os cientistas criaram um acelerador de partículas na tentativa de encontrá-la. A estação espacial norte-americana descobre que o Planeta Terra desapareceu após um acidente com o acelerador de partículas, e eles precisam lutar pela sobrevivência quando outra estação espacial se aproxima com segundas intenções.

Doug Jung (‘Star Trek: Sem Fronteiras’) roteiriza e o estreante Julius Onah dirige. J.J Abrams retorna como produtor executivo.

‘Cloverfield’ faz 10 anos: Conheça os maiores segredos e mistérios por trás do filme!

‘Game of Thrones’: Temporada final ganha nova arte

A página nórdica da HBO no Facebook divulgou uma nova foto da próxima temporada de Game of Thrones. Confira:

“Ano que vem descobriremos quem prevalecerá na grande guerra dos White Walkers”

Mais um ator se despediu de seu personagem em Game Of Thrones.

Em entrevista à Variety, Nikolaj Coster-Waldau, o Jaime Lannister, revelou ter encerrado as filmagens das suas cenas para a oitava e última temporada:

“Tenho certeza que esta série nunca sairá da minha vida. Vou voltar para Belfast na semana que vem. Não encerrei 100% tudo, mas já filmei minha última cena. Nessa temporada, nós trabalhamos mais do que nunca. Nós gastamos mais tempo nos últimos seis episódios do que em duas temporadas inteiras. Não poupamos esforço”

Recentemente, a primeira série derivada de Game of Thrones foi oficializada pelo presidente da HBO, Casey Bloys.

O TVLine revelou que a série será roteirizada por Jane Goldman (‘Kick-Ass’), e ganhou sinopse.

“Milênios antes dos eventos vistos em Game of Thrones, conheceremos o mundo de Westeros caindo de sua Era de Ouro dos Heróis para um momento muito mais sombrio de terror e medo.”.

Na mitologia criada pelos livros de George R.R. Martin, a Era de Ouro dos Heróis aconteceu há 10 mil anos e mostrou a fundação das casas Stark e Lannister antes da Longa Noite, o maior inverno de Westeros.

A estreia acontecerá em 2020, um ano após a estreia da última temporada de Game of Thrones’. 

Os Filmes e Séries que Estreiam no Amazon Prime em Agosto de 2021

Agosto está chegando com os lançamento do mês do Amazon Prime Video. Neste mês, muitas produções originais chegam ao catálogo, assim como dois filmes inspirados na pandemia do coronavírus. Um de ficção e outro de terror. Tem também a última temporada de Mr. Robot e as estreias dos Prime Video Channels. Confira!

6 de agosto

Cruel Summer – 1ª Temporada

Produzida por Jessica Biel, essa série original da Amazon repercutiu bastante lá fora no início do ano. Cada episódio traz pontos de vista diferentes de três verões dos anos 1990 e fala sobre o misterioso desaparecimento de uma menina popular. Enquanto isso, uma menina esquisita acaba tomando o posto de menina popular até se tornar uma das pessoas mais conhecidas e odiadas do país.

Val

Outra produção original da Amazon, Val é uma obra no mínimo excêntrica. Isso porque o filme é um documentário sobre o ator Val Kilmer, galã dos anos 80/90, que reuniu milhares de horas de vídeos caseiros, entrevistas, bastidores e tudo mais para contar e comentar sobre sua própria vida e carreira. Com direção de Ting Poo e Leo Scott, o documentário promete uma abordagem bastante emocionante sobre a vida de Val e sobre o processo de virar ator em Hollywood.

13 de agosto

Modern Love – 2ª Temporada

Inspirada em histórias reais, a primeira temporada de Modern Love foi um sucesso. Em sua segunda temporada, trazendo nomes como Kit Harington e Anna Paquin, a série original da Amazon vai abordar novas histórias sobre relacionamentos, traições e conexões, incluindo um teste de amigos vs. amantes, uma garota noturna e seu garoto diurno, um romance com a ex de um ex, uma noite só, uma promessa impossível, o fantasma de um amante perdido e uma exploração da sexualidade.

Evangelion: 3.0+1.01 Thrice Upon a Time

Sucesso dos animes, este filme chega com exclusividade ao Amazon Prime Video. Na trama, Misato e o grupo anti-NERV, Wille, chegam a Paris, uma cidade vermelha em função dos núcleos. A tripulação da nave Wunder pousa em uma torre de contenção. Eles têm 720 segundos para restaurar a cidade. Quando EVAs da NERV aparecem, Mari deve interceptá-los com sua nova unidade 8. Enquanto isso, Shinji, Asuka e Rei (provisório) perambulam pelo Japão.


Evangelion:1.11 Você (não) Está Só

Marcada pelo Segundo Impacto, Tóquio III é atacada pelo Quarto Anjo, e o destino da humanidade fica nas mãos da Agência Especial do Governo NERV. O jovem Shinji Ikari é forçado a pilotar a EVA-01. Ele e Rei Ayanami, pilota da EVA-00, têm que lutar, mas o Sexto Anjo danifica a EVA-01. Misato Katsuragi planeja focar toda a eletricidade do Japão no canhão de pósitrons da EVA-01 para derrotar o Anjo.


Evangelion: 2.22 Você (não) Pode Avançar

Seguindo com a saga, Mari pilota a Unidade-05 Provisória para derrotar o Terceiro Anjo. Asuka Langley-Shikinami e a EVA-02 derrotam o Sétimo Anjo. O Oitavo Anjo surge e ataca a sede da NERV. A EVA-03, ainda em testes, é tomada pelo Nono Anjo e Shinji vai à luta para detê-lo, mas descobre que Asuka está a bordo. Gendoh muda os controles da EVA-01 para o Dummy System e começa a lutar contra a EVA-03.


Evangelion: 3.33 Você (não) Pode Recomeçar

Shinji acorda após 14 anos a bordo da AAA Wunder, que pertence a uma organização anti-NERV fundada por ex-membros da NERV. Shinji ouve a voz de Rei vinda da EVA Mark.09, enviada para resgatá-lo, e sai da Wunder, indo para a NERV. Kaworu Nagisa mostra a Shinji a terra transformada. Ele descobre que salvar Rei desencadeou o Quase Terceiro Impacto, que causou os danos catastróficos na Terra.


15 de agosto

Angry Birds 2 – O Filme

Os pássaros raivosos mais famosos dos games retornam para as telas em uma aventura de escalas ainda maiores que a do primeiro filme. Depois de derrotar os porquinhos com sua fúria, Red retorna para sua ilha, onde descobre que pássaros e porcos ainda estão em guerra. Porém, quando projéteis de gelo começam a ameaçar os rivais, eles precisarão se unir para enfrentar uma ameaça ainda maior: o terrível Zeta.


20 de agosto

Nove Desconhecidos – 1ª Temporada

Com um elenco estelar formado por Nicole Kidman, Melissa McCarthy, Luke Evans e Regina Hall, esse drama exclusivo da Amazon se passa em um resort de luxo de saúde e bem-estar que promete cura e transformação, onde nove moradores estressados ​​da cidade tentam encontrar um caminho para uma vida melhor. Cuidando deles durante este retiro de dez dias está a diretora do resort, Masha, uma mulher com a missão de revigorar seus corpos e mentes cansados. No entanto, esses nove estranhos não têm ideia do que está prestes a atingi-los.


Isolados: Medo Invisível

Inspirado na Covid-19, esse filme produzido por Michael Bay mistura ficção com suspense e romance para contar uma história de amor entre um homem imune a pandemia de Covid-23, que assola o mundo e suas cidades, e uma garota que não tem os anticorpos. Depois que a avó dela é infectado, os dois precisarão lutar para resolver os problemas nesse mundo pós-apocalíptico.


Safer at Home

Assim como “Medo Invisível”, Safer at Home é um filme inspirado no contexto pandêmico em que vivemos. Na trama, dois anos após o início da pandemia, um grupo de amigos promove uma festa online de níveis absurdos. Depois de tomar ecstasy, as coisas passam a dar terrivelmente errado e a segurança de suas casas se torna mais terrível do que o caos do mundo exterior.


27 de agosto

Kevin Can F*** Himself – 1ª Temporada

Estrelada por Annie Murphy, a série segue a história de Allison McRoberts, uma típica esposa de sitcom. Enquanto cuida da casa, dos filhos e do marido, ela também é o centro de suas piadas e constantemente subestimada. Porém, quando começa a perceber e entender seus desejos, Allison resolve quebrar o fio de realidade entre uma comédia de sitcom e a vida real para tomar as rédeas de sua própria vida.


29 de agosto

Mr. Robot: Sociedade Hacker – 4ª Temporada

A quarta e última temporada de Mr. Robot chega para concluir a história de Elliot, um brilhante, mas altamente instável jovem engenheiro de segurança cibernética e hacker vigilante, que se torna figura chave em um jogo complexo de domínio global quando ele e seus aliados sombrios tentam derrubar a corporação corrupta para a qual ele trabalha.

 

Prime Video Channels

Paramount+

31 de julho

iCarly

A nova temporada do fenômeno jovem dos anos 2010 chega para mostrar como os personagens clássicos da série estão nos dias de hoje. Com a adição de novos amigos, eles vão começar um novo show virtual.

1º de agosto

Goosebumps: Monstros e Arrepios

Um adolescente liberta acidentalmente os monstros dos livros de um famoso autor e agora precisa ajudar a capturar as criaturas e enviá-las de volta ao mundo da imaginação antes que seja tarde demais.


11 de agosto

Infinite

Um jovem perturbado, assombrado por lembranças de duas vidas passadas, depara-se com uma antiga sociedade secreta de indivíduos semelhantes e ousa juntar-se a eles.


18 de agosto

Behind the Music

Série documental que traz entrevistas e perfis de artistas e grupos musicais de sucesso, mostrando o início de suas carreiras, caminho do sucesso e dificuldades encontradas.

2 de agosto
La La Land – Cantando Estações
O pianista Sebastian conhece a atriz Mia e os dois se apaixonam perdidamente. Em busca de oportunidades para suas carreiras na competitiva Los Angeles, os jovens tentam fazer o relacionamento amoroso dar certo, enquanto perseguem fama e sucesso.
15 de agosto
Dois irmãos e rivais no ringue – um, ‘vilão’; o outro, ‘herói’ – lutam pelo legado de seu falecido pai no wrestling, disputando a atenção nacional na pequena cidade da Geórgia.

Crítica | Homem Onça – Chico Díaz estrela dolorido filme sobre privatizações nos anos 1990

Em meados dos anos 1990, com a enorme crise econômica que o Brasil enfrentava, duas medidas foram adotadas pelo então governo federal: a mudança e adoção de uma nova moeda nacional (o real) e o início da venda de instituições públicas, para, assim, ficarem sob a administração de empresas privadas – muitas das quais, multinacionais estrangeiras, sem qualquer interesse ou ligação com a cultura e a população brasileira. Sobre esse período desvalorizante, estreia essa semana nos cinemas o longa brasileiro ‘Homem Onça

Pedro (Chico Diaz) é pai da adolescente Rosa (Valentina Herszage) e possui um relacionamento estável com sua esposa, Sônia (Silvia Buarque). Ele é gerente da estatal Gás do Brasil, chefe de departamento, e se orgulha muito disso. Ou melhor: sua vida toda é isso. Até o dia que, de repente, a empresa pública é privatizada, e os novos donos passam a implementar diversas mudanças, como a demissão em massa dos funcionários e a aposentadoria mandatória. Pego de surpresa, aos poucos Pedro começa a perder sua própria identidade quando se vê obrigado a realizar procedimentos com os quais não concorda, para também não perder seu emprego. Mas, de que vale o trabalho, quando todo o patrimônio público se esvazia com a implementação da privatização e o indivíduo é tão facilmente descartado?

Escrito e dirigido por Vinícius Reis – com a colaboração de Flavia Castro e Felipe Barbosa – e inspirado livremente na história de vida do próprio pai do diretor, ‘Homem Onça’ parte de eventos reais – as privatizações – para falar do particular, de como esses eventos atingiram e ainda atingem profunda e irreversivelmente milhares de vidas de cidadãos brasileiros. Qualquer brasileiro com mais de trinta anos hoje tem alguma memória desse período, mas, apesar disso, poucas são as produções que se debruçaram sobre esse tema da história do país.

Construído de uma maneira metafórico-poética, por vezes o longa entra numa narrativa que não alcança o grande público, porém, esta escolha não prejudica a compreensão do filme, até porque o que conecta o espectador é o sentimento melancólico desesperado e de raiva contida do protagonista, que vê toda a sua vida ruir graças ao neoliberalismo capitalista. Para tal, ‘Homem Onça’ costura dois tempos narrativos: o presente, em que o desmoronamento social ocorre e causa verdadeiras feridas na alma e (literalmente) no corpo do protagonista, e num futuro, em que, cansado de toda essa desilusão, Pedro se recolhe no interior, no meio do mato, onde vive uma vida solta de amarras junto com seu primeiro grande amor, Lola (Bianca Byington).

Exibido este ano no 49º Festival de Gramado (que novamente teve o formato on-line), ‘Homem Onça’ traça diálogo direto com o momento atual do país. Através da ficção, ‘Homem Onça’ faz um tristíssimo e dolorido relato do início da era das privatizações no Brasil. Dessa forma, o longa presta um bom serviço à posteridade ao construir um retrato para as jovens e futuras gerações dizendo como as instituições públicas foram pouco a pouco sendo destituídas de suas autonomias.

‘Homem-Aranha no Aranhaverso’: Sony considera fazer mais spin-offs da franquia

Homem-Aranha no Aranhaverso‘ foi uma baita surpresa para a Sony e também para o mercado de animação em geral. O longa conquistou o Oscar de Melhor Animação e ainda foi um sucesso comercial, além de inaugurar um estilo de animação incrível.

Já tendo anunciado uma sequência e um spin-off focado na Spider Gwen, a Sony revelou hoje que tem muitos planos para expandir o universo. A informação é do Discussing Film, mas maiores detalhes não foram revelados. É bem possível que a Sony considere expandir esse universo para outras mídias como streaming e jogos.

Recentemente, a Sony liberou os primeiros nove minutos do filme.

Confira:

A animação já está disponível na versão digital e chega às lojas no formato DVD/Blu-ray em 19 de março.

 

 

‘Thor: Amor e Trovão’: Taika Waititi já terminou o roteiro da sequência

Segundo o site Deadline, o diretor e roteirista Taika Waititi já terminou de escrever a história do vindouro ‘Thor: Amor e Trovão’. A produção do longa deve começar no início de 2020.

Entretanto, Waititi irá comandar um projeto ainda sem título para a Fox Searchlight antes de retornar ao Universo Cinemático Marvel.

Thor: Amor e Trovão‘ (Thor: Love and Thunder) tem estreia prevista para 5 de novembro de 2021.

O elenco trará Natalie Portman como a nova Deusa do Trovão e contará com o retorno de Chris Hemsworth e Tessa Thompson.

Confira o logo:

Waititi foi o responsável por roteirizar e dirigir o filme anterior do personagem, ‘Thor: Ragnarok‘, que foi muito bem recebido pelos críticos e fãs e arrecadou mais de US$ 850 milhões mundialmente.

Além disso, o We Got This Covered sugere que Amora, a Feiticeira, será a principal vilã do filme.

Para quem não conhece, Amora é uma das maiores inimigas dos asgardianos, embora ela e Thor também tenham sido amantes nos quadrinhos.

‘Dois Irmãos’: Chris Pratt e Tom Holland revelam detalhes sobre a história em novo vídeo

A animação da Pixar, ‘Dois Irmãos – Uma Jornada Fantástica‘, ganhou um novo vídeo de bastidores oficial.

Confira:

O longa tem direção de Dan Scanlon e produção de Kori Rae, equipe responsável por ‘Universidade Monstros‘.

Num mundo encantado habitado por diversas criaturas mágicas como fadas, trolls e unicórnios, dois irmãos elfos tentam através da magia viver um último dia com o pai, falecido quando eram pequenos.

O elenco de vozes conta com Chris Pratt (‘Guardiões da Galáxia’), Tom Holland (‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’), Julia Louis-Dreyfus (‘Veep’) e Octavia Spencer (‘A Forma da Água’).

Dois Irmãos – Uma Jornada Fantástica‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 5 de março.

‘Away’: Hilary Swank é uma astronauta no cartaz oficial da série da Netflix; Confira!

A Netflix divulgou o cartaz oficial de Away, sua nova série espacial estrelada por ninguém menos que Hilary Swank, que já venceu o Oscar duas vezes.

Confira, junto ao teaser:

No futuro próximo, uma nave tripulada por astronautas de elite dos Estados Unidos, Rússia, China, Índia e Reino Unido é enviada a Marte em uma missão de três anos. Longe de casa e das pessoas que amam, suas relações na Terra e no espaço são colocadas à prova. Enquanto tentam sobreviver, continuam em busca do objetivo mais importante da humanidade. E tudo sob os olhos atentos do mundo.

Swank ganhou bastante aclame internacional por sua interpretação no drama Meninos Não Choram, filme de 1999 pelo qual recebeu sua primeira estatueta de Melhor Atriz. A segunda viria cinco anos depois com Menina de Ouro, dirigido por Clint Eastwood.

O show, que contará dez episódios em sua primeira temporada, trará Swank como produtora executiva. Jason KatimsMatt Reeves são os criadores. Jessica Goldberg, por sua vez, entra como showrunner e principal roteirista.

A estreia acontece dia 4 de Setembro.

‘Gangs of London’: Nova série de Gareth Evans ganha cartaz OFICIAL; Confira!

Gangs of London, nova série de Gareth Evans (Operação Invasão), ganhou seu primeiro cartaz oficial.

Confira, junto ao trailer:

No Brasil, a primeira temporada foi lançada pelo Starz e já está disponível no serviço de streaming.

Quando o chefe de uma organização criminosa é assassinado, o poder súbito que se esvai com sua morte cria ameaças que fragilizam a paz entre a intrincada rede de gangues que opera nas ruas de londres. Agora, o volátil e impulsivo Sean Wallace tenta restaurar o controle e encontrar os responsáveis por matar seu pai.

Colm MeaneyJoe Cole, Sope DirisuLucian MsamatiMichelle FarleyMark Lewis Jones e Valene Kane fazem parte do elenco.

Crítica | Dylan O’Brien brilha na divertida comédia pós-apocalíptica ‘Amor e Monstros’

Quando pensamos no gênero cinematográfico pós-apocalíptico, é bem comum que associemos tais narrativas ou a desastres naturais ou a criaturas demoníacas que representam uma ameaça ao planeta e aos últimos sobreviventes da raça humana. Entretanto, enquanto esse panorama é o que normalmente rege enredos datados e previsíveis, é necessário lembrar que histórias que seguem esse padrão são apenas um emplastro para explorar os limites da capacidade e da empatia humanas frente a perigos desconhecidos – servindo até mesmo como base para análises antropológicas do embate entre a vida em comunidade e a tirania desmedida.

É claro que, com o passar dos anos, a indústria do entretenimento resolveu se afastar dessa alegórica essência, misturando tramas conhecidas a incursões divertidas, puxando um pouco da comicidade trágica – como visto na franquia Zumbilândia’, por exemplo, que recentemente chegou ao fim com um inesperado e divertido segundo capítulo. Ou então a promissora Daybreak’, cuja estética coming-of-age transformou uma luta pela sobrevivência em uma irreverente rom-com com um final surpreendente (que não terá continuação, visto que a Netflix a cancelou após uma sólida temporada). De qualquer forma, a “confortável” ação vista em Resident Evil’ (uma das franquias mais famosas do gênero) ou o drama tour-de-force de obras como O Impossível’ já parece não nos comover como antes – e, bem, reinvenção é a palavra-chave para se afastar de fórmulas datadas e surpreender espectadores que já estão cansados da mesmice.

E apesar do nome de Michael Matthews não ter o reconhecimento que merecia ter, devemos ficar atentos no momento em que ele resolver voltar à ativa – como fez este ano com a espantosa grandiosidade de ‘Amor e Monstros’. Matthews já havia ficado responsável pelo drama western Cinco Dedos por Marselha’, que levou para casa inúmeros prêmios e que o colocou no centro dos holofotes; porém, imaginar que o cineasta viria a comandar um profundo retrato de um mundo assolado por criaturas mutantes à medida que construía uma épica jornada de amadurecimento e de amor seria impossível. Eventualmente, o longa-metragem em questão insurge como um dos melhores de 2020, um escape mais denso do que parece e mais crítico do que soa, afastando-se do pedantismo novelesco de obras similares e guiado por performances irretocáveis e enigmáticas.

Matthews faz um ótimo uso de clichês, cautelosamente pincelando-os com um classicismo que há muito não se vê no cenário fílmico, sem deixar que o óbvio transpareça. Em outras palavras, é possível premeditar cada passo do protagonista vivido por Dylan O’Brien, Joel Dawson. Isolando-se com um grupo de sobreviventes em um bunker por sete anos, Joel entra em contato com uma antiga paixão, Aimee (Jessica Henwick), e decide deixar sua família para trás e cruzar dezenas de quilômetros para encontrá-la. Por quê? Honestamente, o motivo não importa: nós compramos e aceitamos tudo o que está por vir – e sabemos, desde o momento em que ele pisa para fora de seu refúgio que seu arco será perscrutado por aliados, antagonistas, uma reviravolta marcante e monstros gigantes prontos para te rasgarem ao meio.

Às vezes, jogar com as cartas que conhecemos é o melhor a se fazer – e Matthews tem plena ciência disso. O diretor pega algumas páginas emprestadas da bíblia de Joseph Campbell e transforma as divindades inalcançáveis e os guerreiros partidários em seres monumentais que o enxergam como um pedaço de carne e em uma dupla hilária formada por Michael Rooker e Ariana Greenblatt como Clyde e Minnow. Todavia, os arquétipos de obras clássicas (sejam literárias ou cinematográficas) ganham uma camada interessante e bastante contemporânea, que não perde suas linhas nostálgicas à medida que cultiva reflexões originais e envolventes. Não é surpresa que cada um dos personagens carregue consigo uma backstory fúnebre, repleta de perdas infelizes e de um prospecto que os abrigou a amadurecer antes do tempo ou diferente do que esperavam. Clyde perdeu o filho; Minnow, seu pai; Joel, por sua vez, foi o único a escapar de uma batida de carro, observando impotente seus pais serem esmagados impiedosamente.

É com essas breves explicações que a imagética rom-com ganha um evocativo flerte com as tragédias familiares, sem perder mão do fio condutor que une cada um dos atos. E, enquanto o afiado roteiro mostra-se como um dos melhores dos últimos anos, seja por seu ritmo, seja pelo equilíbrio de seus diálogos, é notável a preocupação estética da equipe artística em acrescentar elementos sutis e práticos ao caminho percorrido pelo personagem principal. A vibrante paleta de cores da redescoberta do mundo por Joel se transforma numa obscura realização de que tudo o que ele conhece ainda permanece ali, mas agora está tomado pelo perigo e pela inospitalidade, culminando em uma sóbria reflexão de que o melhor caminho é seguir em frente. Mesmo o previsível embate final entre ele e seus algozes – e sua reunião com Aimee – é acompanhado de uma organização técnica soberba.

Emergindo como uma interessante análise sobre paixão e coragem, ‘Amor e Monstros’ revitaliza o gênero pós-apocalíptico assim como seus conterrâneos supracitados fizeram algum tempo atrás. Convidativo e fascinante do começo ao fim, é impossível desviar o olhar das cativantes performances e da explosiva química de seu elenco – e não torcer para que, de alguma forma, tudo dê certo no final.

‘MALIGNO’: Terror de James Wan ganha novo teaser ARREPIANTE; Confira!

O terror ‘Maligno‘, filme dirigido pelo lendário James Wan (‘Invocação do Mal’), ganhou um novo teaser arrepiante oficial.

Confira, junto às mais recentes imagens promocionais:

Lembrando que o filme estreia nos cinemas nacionais em 9 de setembro.

Com roteiro de Wan, Ingrid Bisu e Akela Cooper, a história gira em torno de Madison (Annabelle Wallis), uma mulher que continua tendo visões terríveis de assassinatos que estão realmente acontecendo. Mais do que isso, tudo indica que os crimes foram cometidos por seu amigo imaginário de infância.

O terror irá se afastar da temática sobrenatural e dará lugar a uma trama de investigação e suspense, aos moldes do subgênero Giallo Film, que surgiram na Itália e serviram de modelo para slashers como ‘Pânico‘ e ‘Halloween‘.

O elenco ainda conta com Maddie HassonMckenna Grace, Jake AbelGeorge YoungIngrid BisuMichole Briana White e Jacqueline McKenzie.

‘Severance’: Série de suspense dirigida por Ben Stiller ganha novo trailer instigante; Confira!

A Apple TV+ divulgou o novo trailer oficial da série de suspense sci-fi ‘Severance‘.

Os dois primeiros episódios serão lançados no dia 18 de fevereiro na plataforam da Apple TV+.

Confira:

Criada por Dan Erickson, a série é dirigida por Ben Stiller (‘Trovão Tropical’), que também serve como produtor executivo do projeto.

“Mark Scout (Adam Scott) lidera uma equipe nas Indústrias Lumon, cujos funcionários foram submetidos a um procedimento de separação, que divide cirurgicamente suas memórias entre o trabalho e a vida pessoal. Essa experiência ousada de ‘equilíbrio entre trabalho e vida pessoal’ é questionada quando Mark se encontra no centro de um mistério que o forçará a confrontar a verdadeira natureza de seu trabalho… e de si mesmo.”

O elenco também conta com Patricia Arquette, Christopher Walken e John Turturro.

Julia Garner é a principal cotada para estrelar a cinebiografia sobre Madonna

Segundo a Variety, a vencedora do Emmy Julia Garner (‘Ozark’, ‘Inventando Anna’) se tornou a principal cotada para interpretar a rainha do pop Madonna na cinebiografia escrita por ela e por Erin Cressida Wilson (‘A Garota no Trem’).

As informações indicam que Garner tem grandes chances de aceitar a oferta.

Outras atrizes que também foram consideradas para interpretar a cantora e compositora incluíram Florence Pugh (‘Adoráveis Mulheres’), Alexa Demie (‘Euphoria’), Odessa Young (Mothering Sunday) e Emma Laird (‘O Dono de Kingstown’).

Ainda sem título oficial, o projeto está em desenvolvimento pela Universal Pictures e não se sabe muito sobre a trama, mas há rumores de que ela vai terminar com a turnê ‘Blonde Ambition‘, de 1990.

Em entrevista ao The Tonight Show com Jimmy Fallon, Madonna revelou que “a razão pela qual estou fazendo isso é porque muitas pessoas tentaram escrever filmes sobre mim, mas sempre foram homens”.

Em outro comunicado, ela disse que:

“Quero transmitir a incrível jornada que a vida me levou como artista, musicista, dançarina – um ser humano, tentando fazer meu caminho neste mundo. O foco deste filme sempre será a música. A música me manteve em movimento e a arte me manteve viva. Há tantas histórias não contadas e inspiradoras e quem melhor para contar do que eu? É essencial compartilhar a montanha-russa da minha vida com a minha própria voz e visão.”

Essa não é a primeira vez que a rainha do pop se envolve com a esfera cinematográfica, visto que trabalhou em diversos projetos como EvitaUma Equipe Muito EspecialProcura-se Susan Desesperadamente. Ela também assinou o roteiro e dirigiu o drama romântico histórico ‘W.E.’, que garantiu à artista um Globo de Ouro de Melhor Canção Original.

Tendo lançado catorze álbuns de estúdio e vendido mais de 300 milhões de cópias, Madonna continua, até hoje, como um titã da música e uma das mulheres mais influentes da história. Ela já levou para casa sete estatuetas do Grammy20 VMAs.

‘Star Wars: The Acolyte’: Revelado o elenco completo da série derivada; Confira!

Pouco depois das gravações iniciarem, a Lucasfilm revelou o elenco completo de Star Wars: The Acolyte, série derivada do panteão intergaláctico.

A produção é estrelada por Amandla StenbergLee Jung-jaeManny JacintoDafne KeenJodie Turner-SmithRebecca HendersonCharlie BarnettDean-Charles ChapmanCarrie-Anne Moss.

A série ainda não tem data de estreia confirmada.

Além de ‘The Acolyte‘, a Disney prepara ainda a terceira temporada de ‘The Mandalorian‘ e o derivado ‘Ahsoka‘.

Vale lembrar que ‘The Acolyte‘ vai se passar no passado da saga ‘Star Wars‘, aproximadamente 200 anos antes do ‘Episódio I: A Ameaça Fantasma‘. Criada por Leslye Headland (‘Boneca Russa’), a série vai acompanhar uma aprendiz do Lado Sombrio da Força no período em que os Sith eram tidos como extintos.

Leslye Headland (‘Boneca Russa’) entra como showrunner.

‘Blood & Gold’: Nova ação de guerra da Netflix ganha trailer OFICIAL e data de estreia; Confira!

Netflix divulgou o trailer oficial de Blood & Gold, seu novo filme alemão ambientado na II Guerra Mundial.

A produção chega à plataforma de streaming no dia 26 de maio.

Confira:

O longa é comandado por Peter Thorwarth. Stefan Barth assina o roteiro.

A caminho de encontrar sua filha, o desertor Henrich é parado pelas tropas da SS e enforcado em uma árvore. A corajosa agricultora Elsa o salva bem a tempo. Unidos por seu inimigo comum, os dois lutam por justiça e por suas famílias. Uma emocionante e sangrenta busca por tesouros roubados começa, revelando segredos amargos.

Alexander ScheerRobert MaaserRoy McCrereyFlorian SchmidtkePetra ZieserMarie HackeStephan GrossmanJuri Senft e outros estrelam.

‘Heartstopper’: Assista aos HILÁRIOS erros de gravação da 2ª temporada!

A 2ª temporada de Heartstopper já está disponível na Netflix e, agora, para promover a série, a gigante do streaming divulgou um vídeo compilando os hilários erros de gravação do novo ciclo.

Confira:

Vale lembrar que a série já foi renovada para a 3ª temporada.

Baseada na graphic novel LGBTQ+ da autora Alice Oseman, que também atua como roteirista, a produção alcançou o TOP 10 da plataforma de streaming em mais de 50 países.

Na trama, o meigo Charlie e o fã de rúgbi Nick se conhecem no colégio. Mas logo essa amizade improvável começa a se transformar em romance. Agora, Charlie, Nick e seu círculo de amigos precisam encarar essa jornada de autodescoberta e aceitação, apoiando uns aos outros e aprendendo a ser eles mesmos.

Heartstopper‘ é sobre amor, amizade, lealdade e saúde mental. O enredo abrange todas as pequenas histórias das vidas de Nick e Charlie que, juntos, formam algo maior.

William Gao, Yasmin Finney, Corinna BrownKizzy Edgell também fazem parte do elenco.

Série documental que está PERTURBANDO assinantes da Netflix alcança 88% de APROVAÇÃO no RT!

Nos últimos dias, foi lançada na Netflix uma série documental intitulada ‘American Conspiracy: The Octopus Murders’ (‘Conspiração Americana: Os Assassinatos da Octopus’), uma série documental que explora a misteriosa morte do jornalista Danny Casolaro.

Em 1991, Casolaro foi encontrado morto em uma banheira no Hotel Sheraton, em West Virginia, com os pulsos cortados entre dez e doze vezes – levando os legistas a acreditarem que ele havia se matado.

Entretanto, o laudo promulgado se tornou bastante controverso após especialistas encontrarem anotações do jornalista sobre um trabalho que chamava de Octopus e que envolvia inúmeras histórias muito familiares aos jornalistas que trabalhavam em Washington nos anos 1980 – incluindo o caso Inslaw sobre um fabricante de software cujo proprietário acusou o Departamento de Justiça de roubar seu produto de trabalho, a teoria da Surpresa de Outubro de que durante a crise de reféns no Irã, o país reteve deliberadamente reféns americanos para ajudar Ronald Reagan a vencer as eleições presidenciais de 1980, o colapso do Banco de Crédito e Comércio Internacional e o Irã-Contra.

Apesar de ter dividido o público, amargando 55% de aprovação no Rotten Tomatoes, a produção fez um sucesso considerável entre a crítica internacional, conquistando 88% de aprovação.

Confira os comentários:

“‘Frustração’ é a palavra que vem à mente…” – Chicago Sun-Times.

“É um corte significativo acima da média dos crimes reais, estética e, principalmente, tematicamente” – Rolling Stone.

“A série de quatro episódios é um estudo envolvente do personagem de um homem possuído e um emocionante thriller de conspiração com implicações de longo alcance” – The Indian Express.

“Envolvente, embora frustrante” – Irish Independent.

‘American Conspiracy’ é uma visão fascinante de um caso que não só tem enormes implicações… Mas também dá muitos insights sobre como os jornalistas podem se aprofundar em histórias que às vezes têm um começo bastante singelo” – Decider.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A série é dirigida por Zachary Treitz.

As 10 Melhores Músicas Pop dos Anos 2000

Os anos 2000 não são relembrados por qualquer motivo – e sim por compilarem alguns dos melhores momentos da cultura pop, principalmente no cenário musical.

Afinal, para aqueles que não se lembram, a década em questão foi marcada pela estreia de diversos nomes da indústria musical, incluindo Lady GagaTaylor Swift, bem como a primeira incursão solo de Beyoncé e o contínuo reinado de artistas como Britney SpearsMadonna.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista elencando as dez melhores pop músicas os anos 2000.

Veja abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:

10. “UNTOUCHED”, The Veronicas

A dupla conhecida como The Veronicas voltou recentemente aos holofotes com dois álbuns incríveis – mas o sucesso delas vem de meados dos anos 2000. Uma das músicas mais marcantes de sua carreira e também da primeira década do século foi “Untouched”, um power-pop misturado com electropop e com a presena pungente dos violinos que pode inclusive ter premeditado a insurgência do dark pop alguns anos mais tarde.

9. “SMILE”, Lily Allen

Lily Allen fez um grande sucesso nos anos 2000 com músicas divertidas de se ouvirem e com mensagens extremamente explícitas e que representavam sua visão única do mundo. Uma das mais famosas de sua discografia é “Smile”, cujo enredo fala sobre como ela lida com a traição do namorado à medida que desfruta de sua miséria. A parte mais interessante da canção, entretanto, é a fusão perfeita entre o reggae pop e o rocksteady – o que deixa a atmosfera da faixa ainda melhor.

8. “HUNG UP”, Madonna

Depois de um período conturbado, Madonna resgatou o gosto pela música e pelo colorido espectro musical que havia apresentando ao mundo desde o início de sua carreira. Com “Hung Up”, suprassumo fonográfico que traz o icônico grupo sueco ABBA para a linha de frente, a artista dava início a uma de suas eras mais conhecidas e mais bem sucedidas: ‘Confessions on a Dance Floor’.

7. “TOXIC”, Britney Spears

Britney Spears parou o mundo novamente ao lançar “Toxic”lead single do revolucionário ‘In The Zone’. Garantindo à princesa do pop uma estatueta do Grammy na categoria de Melhor Gravação Dance, a faixa é considerada como um dos destaques dos anos 2000 e serviu de influência para diversas cantoras – principalmente por seu apelo comercial e bastante sedutor.

6. “CRAZY IN LOVE”, Beyoncé feat. Jay-Z

A faixa de abertura do álbum de estreia solo de Beyoncé reverbera com “Crazy In Love”lead single cantado ao lado de Jay-Z e que é exaltada em baladas e playlists inclusive nos dias de hoje. Quase duas décadas depois, o vibrante e sensual mergulho lírico serve como um hino romântico que se afasta das costumeiras baladas do gênero e é movida por um gancho tão chiclete que é quase impossível não reconhecê-lo imediatamente quando o ouvimos em… Bem, qualquer lugar.

5. “CAN’T GET YOU OUT OF MY HEAD”, Kylie Minogue

Cada engrenagem dessa intrincada faixa é cuidadosamente arquitetada e incorpora elementos do techno, do pop, do disco e do dance como nenhuma outra. Com um gancho célebre e extraordinário, Kylie Minogue cria mágica ao longo de breves três minutos e cinquenta segundos que poderiam se estender por muito mais tempo sem quaisquer prejuízos. Novamente, Dennis e Davis unem forças para dar vida a uma narrativa que fala sobre obsessão amorosa e que viria se tornar seu single de maior sucesso comercial, com mais de seis milhões de cópias vendidas ao redor do mundo e ajudando a cimentar seu status como ícone global.

4. “BREATHE ON ME”, Britney Spears

Com ‘In The Zone’, divisor de águas na carreira de Spears, a princesa do pop não teve medo de experimentar – e “Breathe on Me” é a melhor representante dessa ousadia. A quarta faixa do álbum, de longe a maior obra-prima que já lançou, é indesculpavelmente sexual, envolvente e sensorial em todos os sentidos – uma infusão espetacular de technodancehi-NRG e trip-hop que se aglutina numa coesão de tirar o fôlego, influenciando Rina SawayamaThe Weeknd e Billie Eilish (para citar alguns exemplos).

3. “HEY, YA”, OutKast

Em 2000, a dupla de hip hop OutKast lançava apenas o que poderíamos encarar como a melhor canção de sua carreira – a divertida e despretensiosa faixa “Hey, Ya”. Integrando o álbum ‘Speakerboxxx/The Love Below’, a iteração é uma mistura vibrante de inúmeros gêneros, incluindo neo-soulpopelectro-funk, abrindo espaço para uma dançante e memorável rendição que estende seu legado até os dias de hoje como um dos emblemas do século.

2. “FALLIN'”, Alicia Keys

single de estreia de Alicia Keys é uma de suas marcas registradas, principalmente por estampar seus belíssimos vocais, sua relação apaixonante com o piano e sua adoração ao R&B. Atingindo o topo da Billboard 100, a canção levou para casa nada menos que três estatuetas do Grammy, incluindo Música do Ano.

1. “BAD ROMANCE”, Lady Gaga

Considerada por inúmeros especialistas como a magnum opus de Gaga, “Bad Romance” permanece viva na memória de qualquer um que já tenha ligado a rádio ao menos uma vez em 2009. Vencedora de duas estatuetas do Grammy, a canção é o carro-chefe do aclamado e revolucionário ‘The Fame Monster’ e traz elementos do house e do techno alemães ao vibrante electro-pop do final dos anos 2000. Como se não bastasse, a canção influenciou diversas artistas veteranas e estreantes na indústria e continua original mesmo 13 anos depois de seu lançamento.

Estrelada por Noah Centineo, 2ª temporada de ‘Recruta’ chega ESTA SEMANA ao streaming!

A 2ª temporada de ‘O Recruta‘, série de espionagem estrelada por Noah Centineo (‘Adão Negro’), chega esta semana ao catálogo da Netflix.

O próximo ciclo estreará no dia 30 de janeiro na plataforma de streaming.

Relembre o trailer, junto às imagens, e siga o CinePOP no Youtube:

A trama acompanha Owen Hendricks (Centineo), um jovem advogado da CIA, que tem uma primeira semana conturbada no trabalho. Após encontrar uma carta ameaçadora de Max Meladze (Laura Haddock), uma ex-agente planeja expor a agência a menos que eles a exonerem de um crime terrível, Owen se encontra envolvido em um mundo perigoso de mentiras e intrigas. E, para piorar sua situação, ele deve viajar o mundo na esperança de completar sua missão e fazer sua marca na CIA.

O elenco ainda conta com Fivel Stewart, Vondie Curtis Hall, Kristian Bruun, Aarti Mann, Colton Dunn e Daniel Quincy Annoh.

Kesha lança “ATTENTION!”, faixa promocional de seu próximo álbum de estúdio

A icônica popstar Kesha lançou a faixa promocional “ATTENTION!”, que integra seu vindouro sexto álbum de estúdio, “.”.

O compilado conta com onze faixas, incluindo as canções“JOYRIDE”“DELUSIONAL”“YIPPEE KI YAY”, e será lançado no dia 04 de julho.

Ouça:

Confira a tracklist:

1. FREEDOM.
2. JOYRIDE.
3. YIPPEE-KI-YAY.
4. DELUSIONAL.
5. RED FLAG.
6. LOVE FOREVER.
7. THE ONE.
8. BOY CRAZY.
9. GLOW.
10. TOO HARD.
11. CATHEDRAL.

Kesha ganhou fama em 2009 com o single “Right Round”, que alcançou o primeiro lugar da Hot 100 da Billboard. Seus álbuns Animal (2010) e Rainbow (2017) também fizeram enorme sucesso ao atingir o #1 da Billboard 200, enquanto Warrior (2012) e High Road (2020) entraram para o Top 10.

Em 2018, Kesha conquistou duas indicações ao Grammy, nas categorias de Melhor Álbum Pop Vocal por RainbowMelhor Performance Pop Solo pela canção “Praying”.

RUMOR: Tobey Maguire irá retornar como Homem-Aranha em ‘Vingadores: Doomsday’

‘Vingadores: Doomsday’ é um dos lançamentos mais aguardados da Marvel Studios e contará com uma quantidade imensurável de icônicos personagens do Universo Cinemático Marvel que irão unir forças para enfrentar o perigoso Doutor Destino (Robery Downey Jr.).

E, visto que estamos falando de um longa-metragem da Marvel, rumores sobre quem irá aparecer nas telonas despontam nas redes sociais dia após dia.

Agora, segundo o famoso insider e jornalista Daniel Richtman, um conhecido rosto do panteão super-heroico deve retornar para o projeto: Tobey Maguire.

Maguire, que interpretou Peter Parker/Homem-Aranha na icônica trilogia de Sam Raimi e reprisou o papel como uma variante do Cabeça de Teia em ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’, não apenas irá voltar para ‘Doomsday’, como será a única variante do herói a aparecer no filme (visto que a versão de Tom Holland foi literalmente apagada da memória de todos).

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Lembrando que ‘Doomsday’ tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.

Já a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).